ประวัติความเป็นมาของสาขาอูราลของสหภาพนักแต่งเพลงแห่งรัสเซีย Ural Historical Encyclopedia วัฒนธรรมดนตรีของ Urals ข้อความเกี่ยวกับนักแต่งเพลงของ Urals

วันเกิด 16 กุมภาพันธ์ 2468

นักแต่งเพลงอูราล, ผู้แต่งเพลงมากมายที่เป็นที่นิยมในหมู่ประชาชน, ทหารแนวหน้า, พลเมืองกิตติมศักดิ์ของภูมิภาค Sverdlovsk และ Yekaterinburg, ศิลปินประชาชนของรัสเซีย

ชีวประวัติ

Evgeny Rodygin เกิดในครอบครัวของ Pavel Alexandrovich นักบัญชีและ Elena Nikolaevna แม่บ้าน เขาใช้ชีวิตวัยเด็กในเมือง Lysva ชอบอ่านหนังสือ หมากรุก การถ่ายภาพ แสดงความสามารถทางคณิตศาสตร์และดนตรี ในปี 1937 เขาย้ายไปอยู่กับพ่อแม่ที่ Nizhnyaya Salda เมื่อถึงเวลานั้น เด็กชายเชี่ยวชาญหีบเพลงปุ่มและได้รับการยอมรับให้อยู่ในวงกลมที่นำโดย Mikhail Staroorletsky

ไม่นานก่อนสงคราม Yevgeny ได้รับการเกณฑ์ทหารในหมวดผู้บัญชาการของแผนกปืนไรเฟิลติดเครื่องยนต์ที่ 158 ซึ่งตั้งอยู่ใน Kalinin ในช่วงสงคราม เขาเปลี่ยนจากพลทหารไปเป็นสิบเอกอาวุโส ซึ่งมักจะพูดในระดับแนวหน้า ในปี 1944 เขาได้รับรางวัลเหรียญ "For Courage" เมื่อวันที่ 23 เมษายน พ.ศ. 2488 เขาได้รับบาดเจ็บสาหัสที่แม่น้ำโอเดอร์

หลังจากสิ้นสุดสงคราม เขาเข้าสู่แผนกแต่งเพลงของ Ural State Conservatory ในปี 1950 เขาสำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจก หลังจากนั้นเขาได้ทำงานร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียแห่งรัฐอูราล เพลงที่เขียนในยุค 50 นำมา นักแต่งเพลงหนุ่มความนิยม เขาไปเที่ยวอย่างกว้างขวาง สหภาพโซเวียตเสด็จเยือนโปแลนด์ เชคโกสโลวาเกีย เยอรมนีตะวันออกด้วย

ตอนนี้ Evgeny Pavlovich ยังคงทำงานต่อไป ความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีในฤดูหนาวเขาสนุกกับการว่ายน้ำในฤดูหนาว - เขาอาบน้ำในหลุมน้ำแข็งในทะเลสาบ Shartash ในปี 1998 เขาได้กลายเป็นพลเมืองกิตติมศักดิ์ของ Yekaterinburg ที่รู้จักกันดีคือเพลงคลาสสิกของ E. P. Rodygin "Oh, curly mountain ash"

เพลงที่ดังที่สุด

• เถ้าภูเขาอูราล (โอ้เถ้าภูเขาหยิก)
• ผู้ตั้งถิ่นฐานใหม่กำลังมา (สวัสดี ดินแดนบริสุทธิ์)
• หิมะสีขาว
• คุณกำลังวิ่งไปทางไหนที่รัก
• เพลงเกี่ยวกับ Sverdlovsk
• ผ้าลินินเป็นของฉัน

เพลงประกอบภาพยนตร์

• ในพลังแห่งทองคำ (Sverdlovsk Film Studio, 1957)

โอเปเรตตัส

• พื้นที่กว้าง
• ความสุขบนถนนที่ยากลำบาก

เพลงของนักแต่งเพลงอูราล
รวบรวมโดย Zh.A. Sokolskaya
สำหรับเสียง (ประสานเสียง) พร้อมด้วยเปียโน (บายัน)
"นักแต่งเพลงโซเวียต", 2528
เบอร์ s7060k

เพลงของแผ่นดินอูราล

เมื่อพวกเขาพูดถึงรัสเซีย
ฉันเห็นอูราลสีน้ำเงินของฉัน
เช่นเดียวกับเด็กผู้หญิงต้นสนก็เปลือยเปล่า
พวกเขาวิ่งลงมาจากหน้าผาหิมะ

ฉันรักไฟแห่งการสร้างสรรค์
ในความงามที่รุนแรงของมัน
Martenov และโดเมนของการหายใจ
และลมความเร็วสูง.

ฉันรักใบหน้าที่เรียบง่าย
และคนที่หลอมโลหะ.
เมื่อพวกเขาพูดถึงรัสเซีย
ฉันเห็นอูราลสีน้ำเงินของฉัน

บรรทัดเหล่านี้จากบทกวีของนักกวีชื่อดัง Lyudmila Tatyanicheva ทำให้สามารถสร้างภาพของเทือกเขาอูราลในจินตนาการได้ ดินแดนแห่งความร่ำรวยเหลือคณานับ แร่ธาตุหายาก ผู้คนที่แข็งกร้าวและกล้าหาญ - เป็นเช่นนี้เอง ดินแดนโบราณทอดยาวเป็นแถบกว้างตามแนวเทือกเขาจากเหนือจรดใต้ ทักทายเอเชียด้วยเดือยตะวันออก และบอกลายุโรปด้วยเดือยตะวันตก เทือกเขาอูราลมีชื่อเสียงในด้านศิลปะซึ่งเป็นต้นกำเนิดของวัฒนธรรมเพลง

องค์ประกอบทางชาติพันธุ์ที่ซับซ้อนของภูมิภาคนี้ทิ้งร่องรอยไว้บนโครงสร้างเฉพาะของโครงสร้างเสียงสูงต่ำของการแต่งเพลงดนตรีในท้องถิ่น มหากาพย์รัสเซีย, ท่วงทำนองการเต้นรำโคลงสั้น ๆ และกลมไม่เพียง ต้นกำเนิดสลาฟแต่ยังรวมถึงภาษายูเครนด้วย
Tatar, Bashkir, มีอิทธิพลซึ่งกันและกัน, กำหนดความคิดริเริ่ม นิทานพื้นบ้านอูราลที่กลายเป็นหนึ่ง
จากแหล่งกำเนิด ความคิดสร้างสรรค์ระดับมืออาชีพ, รวมเพลง.

แม้ว่าโรงเรียนนักแต่งเพลงของอูราลจะยังเด็กมาก - อายุเกินสี่สิบปีเล็กน้อย - ผู้เขียนที่อาศัยอยู่ "ห่างไกลจากมอสโกว" ได้สร้างผลงานมากมายซึ่งชื่อเสียงดังกล่าวไม่เพียง แต่เกินขอบเขตของภูมิภาคเท่านั้น แต่ยังรวมถึงพรมแดนด้วย ของมาตุภูมิโดยทั่วกัน. เราจะจำที่นี่ได้อย่างไร "Ural, Mountain Ash" ของ E. Rodygin ถึงโองการของ M. Pilipenko ซึ่งเกิดมานานกว่าหนึ่งในสี่ของศตวรรษที่ผ่านมายังคงได้ยินอย่างต่อเนื่องในเชโกสโลวะเกีย, GDR, อิตาลี , ฝรั่งเศส ฟินแลนด์ ญี่ปุ่น?! เพลงของ B. Gibalin, V. Goryachikh, V. Laptev, E. Rodygin, M. Smirnov, E. Shchekalev แสดงเป็น "ผู้มีอำนาจเต็ม" ที่แท้จริงของศิลปะโซเวียตในต่างประเทศมากกว่าหนึ่งครั้งในระหว่างการทัวร์ต่างประเทศของ Ural Folk Choir ในอิตาลี , ยูโกสลาเวีย, GDR, เชโกสโลวาเกีย , เกาหลีเหนือ, มองโกเลีย, โปแลนด์, ฮังการี, บัลแกเรีย, โรมาเนีย, ฝรั่งเศส, เยอรมนี ทุก ๆ ปีแม่น้ำแห่งเพลงมืออาชีพของอูราลจะกว้างขึ้นและเต็มอิ่มขึ้น กว้างขวางมากขึ้นเรื่อย ๆ - แวดวงของผู้ชื่นชมเธอ

เพลง Ural ที่ดีที่สุดของ B. Gibalin, V. Goryachikh, L. Gurevich, K. Katsman, N. Puzey และคนอื่น ๆ แสดงมากกว่าหนึ่งครั้ง ประสานเสียงพื้นบ้านและ โบสถ์วิชาการวงดนตรีป๊อปออเคสตร้าและวงดนตรีได้รับการบันทึกใน "กองทุนทองคำ" ของ All-Union Radio
คอลเลกชัน "เพลงของนักแต่งเพลงแห่งเทือกเขาอูราล" ซึ่งรวมผลงาน ปีที่แตกต่างกันซึ่งสร้างขึ้นโดยผู้เขียนหลายชั่วอายุคนสามารถให้แนวคิดที่ค่อนข้างกว้างเกี่ยวกับความหลากหลายของการค้นหาใน ประเภทมวลชนความคิดสร้างสรรค์ ชีวิตของผู้คน, ความสำเร็จ, การดิ้นรนเพื่ออุดมคติอันสูงส่ง, การต่อสู้เพื่ออนาคตที่สดใสของมาตุภูมิ, โลกร่วมสมัย, ภาพสะท้อนชีวิต, ความสุขและความหวัง - นั่นคือช่วงเชิงเปรียบเทียบของงานเหล่านี้ที่สะท้อนถึง วงกลมกว้างอารมณ์และความรู้สึก - จากความน่าสมเพชไปจนถึงการแต่งเนื้อร้องอันอบอุ่น จากความน่าสมเพชสู่ความสุขสดใส
การมีส่วนร่วมอย่างไม่ต้องสงสัยในเพลงโซเวียต Leniniana คือเพลง "Lenin" โดย E. Rodygin ต่อข้อของ I. Dremov ซึ่งเปิดคอลเลกชัน ต่อเนื่องจากบทเพลงสวดอันศักดิ์สิทธิ์เกี่ยวกับผู้นำที่ยิ่งใหญ่ของชนชั้นกรรมาชีพทั่วโลก S. Tulikov และ A. Kholminov ในศูนย์รวมของธีมที่นักแต่งเพลงโซเวียตค่อนข้างหลากหลาย Rodygin ค้นพบมุมมองของตัวเอง น้ำเสียงที่อยู่ลึกสุดของเขา .
เหตุการณ์ของมหาสงครามแห่งความรักชาติ, ความทรงจำในช่วงหลายปีที่ผ่านมาที่แผดเผาด้วยไฟ, ความสำเร็จของบุตรชายผู้รุ่งโรจน์แห่งมาตุภูมิ - หน้าทั้งหมดนี้ของพงศาวดารวีรบุรุษ, หักเหผ่านปริซึมของการรับรู้ในปัจจุบัน, ให้กำลังใจ นักแต่งเพลงโซเวียตเพื่อแถลงการณ์ลับ

ภาพของการใช้แรงงาน การต่อสู้กับธรรมชาติอันโหดร้ายของภูมิภาคนี้ยังคงอยู่และพัฒนาต่อไปในเพลงอูราลสมัยใหม่ ก่อนหน้านี้ ชีวิตที่กระตือรือร้นในประสบการณ์การแสดงและการฟังดำเนินชีวิตไปตามจังหวะที่ยืดหยุ่นในรูปแบบไพเราะ เต็มไปด้วยกิจกรรมภายใน เพลง "Magnetic Mountain Calls" โดย B. Gibalin กับท่อนของ I. Tarabukin และผสมผสานทั้งความชัดเจนในการเดินขบวนและโคลงสั้น ๆ ความอบอุ่น “ผู้ตั้งถิ่นฐานใหม่กำลังมา” E Rodygin เพลง "Samotlor" ของ E. Gudkov ดึงดูดเพลง "Samotlor" ของ E. Gudkov ให้เข้ากับบทของ V. Turkin ด้วยน้ำเสียงโรแมนติกชวนฝันราวกับหมอกควันที่ปกคลุมไปด้วยหมอกควัน
ด้วยความเก่งกาจของความสนใจเชิงสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงอูราล พร้อมด้วยธีมที่หลากหลาย ขอบเขตกว้างของจินตนาการ เราสามารถติดตามธีม "ของตัวเอง" โดยเฉพาะในผลงานของพวกเขาได้อย่างชัดเจน อดีตของเทือกเขาอูราล, ยุคปัจจุบัน, โลกของเพื่อนร่วมชาติ, ความสำเร็จของพวกเขา - นี่เป็นเพียงบางมุมของศูนย์รวมของธีมท้องถิ่นในเพลงที่เกิดในหัวใจของ Stone Belt
ฉันอยากจะเชื่อว่าเพลงที่เกิดในเทือกเขาอูราลถูกสร้างขึ้น อาจารย์ที่มีชื่อเสียงและนักเขียนรุ่นเยาว์จะสามารถหาทางเข้าถึงผู้ชมได้ ดูเหมือนว่าผู้รักดนตรีและนักแสดงมืออาชีพในทุกส่วนของประเทศที่ได้พบกับเพลงที่เกิด "ในส่วนลึกของรัสเซียในดินแดนแห่งทะเลสาบและหินแร่" จะพบเพื่อนแท้และสหายในชีวิตของพวกเขา
เจ. โซโคลสกายา

• เลนิน ดนตรีโดย E. Rodygin เนื้อร้องโดย I. Dremov
• มาตุภูมิ ดนตรีโดย S. Sirotin เนื้อร้องโดย G. Syunkov
• ฉันเป็นลูกชายของรัสเซีย ดนตรีโดย K. Katzman เนื้อร้องโดย L. Sorokin
• เมื่อพวกเขาพูดถึงรัสเซีย ดนตรีโดย E. Shchekalev เนื้อร้องโดย L. Tatyanicheva
• สามเมือง ดนตรีโดย E. Gudkov เนื้อร้องโดย I. Tarabukin
• สมอตลอร์. ดนตรีโดย E. Gudkov เนื้อร้องโดย V. Turkin
• ภูเขาเรียกแม่เหล็ก ดนตรีโดย B. Gibalin เนื้อร้องโดย I. Tarabukin
• มีหมู่บ้านในอูราล ดนตรีโดย N. Puzey เนื้อร้องโดย G. Syunkov
• มันไม่ง่ายเลยที่จะรับใช้ทหาร ดนตรีโดย K. Katsman เนื้อร้องโดย L. Sorokin
• แม่ของทหาร ดนตรีโดย M. Smirnov เนื้อร้องโดย G. Suzdalev
• โทโปลา ดนตรีโดย G. Toporkov เนื้อร้องโดย V. Eliseev
• น้ำตาสีขาวของนก BIRD ดนตรีโดย V. Hot เนื้อร้องโดย I. Tarabukin
• หิมะสีขาว ดนตรีโดย N. Puzey เนื้อร้องโดย G. Syunkov
• หงส์เท่านั้นที่บินได้ ดนตรีโดย V. Pestov เนื้อร้องโดย E. Dolmatovsky

ปีแห่งการครบรอบ 25 ปีของหนังสือพิมพ์ภูมิภาคมาถึงแล้ว ในวันครบรอบ OG ร่วมกับผู้อ่านสรุปผลการโหวตซึ่งกินเวลาสองเดือน ต่อหน้าคุณ - 25 เพลงที่ดีที่สุดนักแสดง Sverdlovsk - จากการทดสอบตามเวลาไปจนถึงการประพันธ์เพลงสมัยใหม่

1055 คนให้สัมภาษณ์โดยผู้สื่อข่าวของ "Oblastnaya Gazeta" ให้เลือกมากที่สุด เพลงที่มีชื่อเสียงนักแสดง Sverdlovsk

พ.ศ. 2496 "เถ้าภูเขาอูราล" (คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านอูราล)

ดนตรี - Evgeny Rodygin เนื้อเพลง - Mikhail Pilipenko

ชาวรัสเซียหลายคนเชื่อว่าสิ่งนี้ เพลงพื้นบ้าน. แต่ผู้คนในเทือกเขาอูราลรู้ว่าในปี 1953 เพลงสำหรับการประพันธ์นี้แต่งโดยชาว Nizhnyaya Salda, Yevgeny Rodygin และบทกวีนี้แต่งโดย Mikhail Pilipenko ชาว Sverdlovsk ซึ่งเป็นหัวหน้ากองบรรณาธิการของเยาวชน นสพ.นาสมีนา.

เมื่อ Evgeny Rodygin บอก OG ว่าเขาแต่งเพลงอย่างไร: "จากสองบรรทัดแรกของบทกวี ฉันเข้าใจแล้วว่ามันเป็นของฉันหรือไม่" Evgeny Pavlovich กล่าว - มันเกิดขึ้นกับ "เถ้าภูเขาอูราล" โดยบังเอิญ สายตาของฉันสบเข้ากับบรรทัด "โอ้ โรวัน-โรวัน ... " และสติสัมปชัญญะเกาะติดอยู่กับข้อเหล่านี้อย่างแท้จริง และหลังจากนั้นไม่กี่นาทีฉันก็ "รู้สึก" ถึงท่วงทำนองแล้ว

• Pavel Krekov รัฐมนตรีกระทรวงวัฒนธรรม ภูมิภาค Sverdlovsk:
• - แน่นอนฉันจะตั้งชื่อ "เถ้าภูเขาอูราล" คนแรกโดย Evgeny Rodygin และเนื่องจากฉันเกิดทางตอนเหนือของคาซัคสถานในดินแดนบริสุทธิ์ ฉันจึงพูดถึงเพลง "New Settlers Are Coming" ไม่ได้ - การออกอากาศทางโทรทัศน์ของ Zelenograd เริ่มต้นขึ้นทุกวัน และไม่นานมานี้ฉันเพิ่งรู้ว่าหนึ่งในเพลงโปรดของฉันคือเพลง "เสร็จแล้ว" ความรักในโรงเรียน Alexander Novikov เขียนรู้สึกประหลาดใจมาก

พ.ศ. 2497 "ผู้ตั้งถิ่นฐานใหม่กำลังมา" (คณะนักร้องประสานเสียงอูราลชาย)

เพลง - Evgeny Rodygin เนื้อเพลง - Nina Solokhina

พ.ศ. 2496 - จุดเริ่มต้นของการพัฒนาดินแดนบริสุทธิ์ นักแต่งเพลง Rodygin มาหา Sverdlovsk จาก Nizhnyaya Salda พร้อมจดหมายพร้อมบทกวีเกี่ยวกับดินแดนบริสุทธิ์ การขับร้องของเพลง "โอ้คุณเป็นฤดูหนาวที่หนาวจัด" ปรากฏต่อนักแต่งเพลงภายใต้อิทธิพลของเพลง "Killer Swallow" ซึ่งเป็นที่นิยมในวัยสี่สิบจากละครของ Leonid Utyosov

Evgeny Pavlovich มอบเพลงนี้ให้ คณะนักร้องประสานเสียงอูราลและได้ยินจากผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ว่า "นี่คือฟ็อกซ์ทรอต พวกเขาไม่ร้องเพลงแบบนั้นในหมู่บ้าน!" หลังจากนั้น กลุ่มชายคณะนักร้องประสานเสียงอูราลต้องเรียนรู้เพลงนี้อย่างลับๆ และต่อสู้อย่างแท้จริงเพื่อให้เข้าโปรแกรม ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2497 เพลงนี้ได้รับการบันทึกทาง All-Union Radio และเริ่มออกอากาศบ่อยครั้ง เมื่อ Nikita Khrushchev ได้ยินและยกย่องเธอ ดังนั้นเธอจึงใช้ชีวิตอย่างเต็มที่ และในปี 1957 Rodygin ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมสหภาพนักแต่งเพลงสำหรับเธอ

• Evgeny Artyukh รองสภานิติบัญญัติแห่งภูมิภาค Sverdlovsk:
• - Evgeny Rodygin อยู่ในใจเป็นอันดับแรกเพราะเขาเป็นคนที่ในประวัติศาสตร์ดนตรี Ural นานก่อนที่ Ural Rock ซึ่งฉันรักและเคารพมากยกย่องภูมิภาคนี้ด้วยเพลง ฉันต้องการเน้นสามองค์ประกอบที่ชื่นชอบ: "Ural Mountain Ash" - หนึ่ง ว่ากันว่าเป็นเพลงโปรดเพลงหนึ่งของเยลต์ซิน “ ผู้ตั้งถิ่นฐานใหม่กำลังมา” - สอง สำหรับเธอ Rodygin ได้รับอพาร์ตเมนต์จาก Khrushchev ซึ่งเขายังมีชีวิตอยู่ "Sverdlovsk Waltz" คือสาม
• ฉันรู้จัก Evgeny Pavlovich เป็นการส่วนตัว เราพบกันเมื่อสิบสองปีที่แล้วเมื่อเราเริ่มใช้จ่าย เทศกาลประจำปีความคิดสร้างสรรค์ของผู้สูงอายุ "เสน่ห์ฤดูใบไม้ร่วง" มันกลายเป็นประเพณีไปแล้วที่จะออกไปกับเขาบนเวทีของเทศกาลทุกปีและแสดง "Ural rowanberry" อย่างไรก็ตามเมื่อห้าปีที่แล้วเราเริ่มประเพณีซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของขบวนการศิลปะ "Old Man Bukashkin" เพื่อรวมตัวกับศิลปินทุกวันที่ 31 พฤษภาคมที่ลานบ้านบน Lenina, 5 ใกล้เถ้าภูเขาที่บานสะพรั่งและร้องเพลง "เถ้าภูเขาอูราล " ร่วมกับ Evgeny Rodygin กับหีบเพลง

พ.ศ. 2505 Sverdlovsk Waltz (Evgeny Rodygin, Augusta Vorobyova)

ดนตรี - Evgeny Rodygin เนื้อเพลง - Grigory Varshavsky

ในช่วงทศวรรษที่ 60 ของศตวรรษที่ผ่านมา คณะนักร้องประสานเสียงอูราลนำโดยชายผู้มีความสัมพันธ์ที่ตึงเครียดกับ Rodygin ดังนั้นผู้แต่งเพลงที่มีชื่อเสียงจึงต้องเจรจากับศิลปินเพื่อที่พวกเขาจะมาที่สตูดิโอโทรทัศน์ในตอนกลางคืนและเรียนรู้เพลงร่วมกับวงดุริยางค์ซิมโฟนี วิศวกรเสียง Valery Boyarshinov บันทึกเพลงนี้ และฟังครั้งแรกทั่วประเทศและต่างประเทศ: "Sverdlovsk Waltz" ได้รับการแปลเป็นภาษาจีน ภาษาบอลติก และภาษาฮีบรู ...

• Oleg Rakovich ผู้ผลิตรายการโทรทัศน์ ผู้อำนวยการ GTRK-Ural:
• - จนถึงตอนนี้ เพลง "Sverdlovsk Waltz" ของ Evgeny Rodygin ทำให้ฉันประทับใจมาก เป็นเวลายี่สิบปีที่เช้าของฉันเริ่มต้นกับเธอเพราะเพลงนี้เปิดบล็อกข่าวทางวิทยุและโทรทัศน์ของเทือกเขาอูราลทุกวัน และไม่น่าเบื่อ! "Sverdlovsk Waltz" ไม่ได้เป็นเพียงองค์ประกอบที่สวยงามมาก แต่ยังแข็งแกร่งจากมุมมองเชิงอุดมการณ์

พ.ศ. 2527 "เมืองโบราณ" (อเล็กซานเดอร์ โนวิคอฟ)

สำหรับหลาย ๆ คนที่ไม่สนใจประวัติศาสตร์มากนัก แต่คุ้นเคยกับงานของกวี Ural เพลงนี้ยังคงเป็นแหล่งความรู้หลักเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของ Yekaterinburg ซึ่งเป็นหลักสูตรระยะสั้นเกี่ยวกับเหตุการณ์สำคัญ ในระดับคำพูดทั่วไปพวกเขาจะบอกคุณว่า "Nikolaska ถูกเย็บที่นี่" และเกี่ยวกับ "เหรียญปลอมที่นี่ Demidov ตบที่ไหนสักแห่ง" แม้ว่าโดยทั่วไปแล้วเมืองนี้จะไม่โบราณและไม่นานนักนักประวัติศาสตร์ก็มีข้อสงสัยอย่างมากเกี่ยวกับเหรียญปลอม อย่างไรก็ตาม คุณไม่สามารถโยนคำพูดออกจากเพลงได้

2527 “ พาฉันไปคนขับ” (อเล็กซานเดอร์โนวิคอฟ)

ดนตรีและเนื้อเพลง - Alexander Novikov

กระแทกแดกดัน เพลง "Take me, cabman" กลายเป็นความทรงจำของอนาคต - รัฐ "ให้" กวีผู้นี้ด้วยโทษจำคุก 10 ปี ซึ่งเขารับโทษจำคุก 6 ปี ได้รับการปล่อยตัวก่อนกำหนด และต่อมาได้รับการฟื้นฟูโดยศาลฎีกาแห่ง รัสเซียขาดคลังอาหาร

2528 ลาก่อนอเมริกา! ("นอติลุส ปอมปิเลียส")

ดนตรี - Vyacheslav Butusov เนื้อเพลง - Dmitry Umetsky, Vyacheslav Butusov

ถึง เพลงที่มีชื่อเสียงในตอนแรกผู้สร้างไม่ได้จริงจังกับมันเลย - มันถูกทำให้เป็นเพียงการ "จบ" ของอัลบั้ม เมื่อถึงเวลานั้น Butusov มีเพลงเร้กเก้ แต่รัมบ้าโผล่ขึ้นมาใต้วงแขนและเสียงร้องก็ถูกบันทึกไว้: "ฉันไม่เข้าใจด้วยซ้ำว่ากำลังเขียนอะไรอยู่" เวียเชสลาฟเล่า - ในสมัยนั้น ฉันมองว่าอเมริกาเป็นตำนาน เป็นนิทานปรัมปรา ฉันมีความสัมพันธ์ต่อไปนี้กับอเมริกา: Goiko Mitic ในฐานะชาวอินเดีย, Fenimore Cooper และอื่น ๆ... และฉันเขียนในนามของชายคนหนึ่งที่บอกลาวัยเด็ก เขาออกเดินทางอิสระ ตัวเองก็ลาพ่อแม่ไป ฉันอายุ 20 ปี…

• Alexander Pantykin ประธานสหภาพนักแต่งเพลงแห่งภูมิภาค Sverdlovsk:
• - ฉันมีสามเพลงดังกล่าว คนแรกคือ " จดหมายฉบับสุดท้าย” หรือที่รู้จักกันดีในชื่อ “ลาก่อนอเมริกา!” กลุ่ม "นอติลุส ปอมปิเลียส". องค์ประกอบนี้ได้กลายเป็นแถลงการณ์ของคนทั้งรุ่นอย่างแท้จริง อย่างน่าอัศจรรย์สภาวะทางอารมณ์ของยุค 80-90 ถูกรวมเข้าด้วยกัน: ความเจ็บปวด โศกนาฏกรรม และการประชดตัวเอง อย่างที่สองคือ "Ural Mountain Ash" โดย Evgeny Rodygin ประกอบด้วยอูราลทั้งหมดในรูปแบบที่บริสุทธิ์ที่สุด เพลงที่สามจะเป็นเพลง "Sonya Love Petya" ซึ่งเขียนโดย Yegor Belkin - เพลงของ Old New Rock และ เพลงสรรเสริญพระบารมีสโมสรร็อค Sverdlovsk

2529 "พันธนาการด้วยโซ่" ("Nautilus Pompilius")

ข้อความในบัตรเยี่ยมชมของกลุ่ม Nautilus Pompilius เขียนขึ้นในปี 1986 ในตอนเช้าของเปเรสทรอยก้าในช่วงที่เรียกว่าการเปลี่ยนไปสู่ความสัมพันธ์ทางการตลาดและการเริ่มต้นของการเปิดเสรีสังคมโซเวียต

ในรูปแบบดั้งเดิมของเพลง บรรทัด "เหนือพระอาทิตย์ขึ้นสีแดง - พระอาทิตย์ตกสีน้ำตาล" ดังขึ้น มันเป็นคำใบ้เกี่ยวกับความสัมพันธ์ของระบอบการเมืองของสหภาพโซเวียตและนาซีเยอรมนี แต่ด้วยการยืนหยัดของความเป็นผู้นำของสโมสรร็อค Sverdlovsk สีก็เปลี่ยนเป็น "สีชมพู" ในบทกวี - ไม่มีความหมายแฝงทางการเมือง ตรงกันข้ามกับความกลัว เพลงไม่ได้คัดค้านจากหัวหน้าพรรค

2530 "ฉันอยากอยู่กับคุณ" ("Nautilus Pompilius")

ดนตรี - Vyacheslav Butusov เนื้อเพลง - Ilya Kormiltsev

ยิ่งความนิยมของเพลงเพิ่มขึ้นเร็วเท่าไหร่ เรื่องราว ตำนาน และข่าวลือก็ยิ่งได้รับมากขึ้นเท่านั้น ตามเวอร์ชันหนึ่งข้อความอ้างอิงจาก เรื่องจริงที่เกิดขึ้นกับ Butusov แฟนสาวสุดที่รักของเขาฆ่าตัวตายเนื่องจาก Vyacheslav ไม่ตอบจดหมายขณะฝึกทหาร ตามเวอร์ชั่นอื่น Butusov เขียนเพลงในปี 1986 ที่อพาร์ตเมนต์ของ Alexei Balabanov เมื่อผู้กำกับที่ต้องการถ่ายทำตอนหนึ่งสำหรับนักเรียนของเขา วิทยานิพนธ์. Yegor Belkin ซึ่งอยู่ที่นั่นพูดอย่างเป็นกลางเกี่ยวกับเพลงใหม่ของ Butusov วยาเชสลาฟอารมณ์เสีย และอีกหนึ่งปีต่อมาเขาได้นำเสนอเพลงนี้ต่อสาธารณะในงานเทศกาลในเมืองทาลลินน์ และทำนองเพลงซึ่งตรงกันข้ามกับการคาดการณ์ของเบลคิน ประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม. ตามเวอร์ชันที่สาม Butusov เพียงแค่ "ติดกาว" ข้อความของเพลงจากบทกวีที่แตกต่างกันสองบทของ Kormiltsev

• Nikita Korytin ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ Yekaterinburg ศิลปกรรม:
• - เพลงโปรดของฉันของผู้แต่ง Ural คือ "ฉันอยากอยู่กับคุณ" โดยกลุ่ม "Nautilus Pompilius" ฉันไม่รู้ว่าทำไม แต่ท่วงทำนองนี้ฝังลึกลงไปในจิตวิญญาณของฉันจริงๆ

2532 "เต้นรำเขย่งเท้า" ("Nastya")

เพลงและเนื้อเพลง - Nastya Poleva

"Dance on Tiptoes" กลายเป็นผลงานชิ้นแรกในผลงานของ Nastya Poleva ซึ่งเป็นข้อความและดนตรีที่เธอเขียนขึ้นเอง ก่อนหน้านี้ข้อความในเพลงของเธอถูกพับเป็นทำนองสำเร็จรูป

มันถูกบันทึกและรวมอยู่ในอัลบั้มรีเมคชุดเดียวที่มีชื่อเดียวกันกับเพลงในรายชื่อจานเสียงของ Nastya ในปี 1994 เท่านั้น ในการให้สัมภาษณ์ Poleva กล่าวว่าตอนที่สร้างเพลงนี้ เธอจินตนาการถึงนโปเลียน จักรพรรดิฝรั่งเศสตัวเตี้ยที่มักจะต้องยืดตัวและยืนเขย่งเท้า

• Yaroslava Pulinovich นักเขียนบทละคร:
• - นึกถึงเพลงของ "Nautilus Pompilius" เป็นอันดับแรก - คุณไม่สามารถเลือกได้ว่าเพลงไหนน่าดึงดูดกว่ากัน และฉันชอบเพลงของ Nastya Poleva ตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่น - โดยเฉพาะเพลง "Dance on Tiptoes"

2532. "ไม่มีใครได้ยิน" ("ชายฟ์")

เพลงนี้เขียนโดย Vladimir Shakhrin ในช่วงฤดูร้อนระหว่างทริปตกปลาสองสัปดาห์ที่ทะเลสาบ Balkhash Shakhrin อายุ 30 ปีและความกระตือรือร้นของวัยรุ่นถูกแทนที่ด้วยภาพสะท้อนของผู้ชายที่เป็นผู้ใหญ่ “ฉันรู้สึกท่วมท้นกับความรู้สึกนี้ที่คุณไม่ใช่เด็กผู้ชายอีกต่อไป คุณมีลูกสองคนแล้ว เพื่อนหลายคนกำลังสับสนอยู่ที่ไหนสักแห่ง” วลาดิเมียร์เล่า - และสำหรับ Chaif ​​ปี 1989 เป็นช่วงเวลาที่ยากลำบาก พวกเขาเริ่มเล่นอย่างหนืดเบา ๆ ประชดประชันหายไปและไม่มีความกระตือรือร้น ในเพลง ฉันถ่ายทอดประสบการณ์ทั้งหมดนี้ได้อย่างแม่นยำมาก

"ไม่มีใครได้ยิน" สะท้อนความเป็นจริงและอารมณ์ของเดือนสุดท้ายของสหภาพโซเวียต แต่ถึงกระนั้นเพลงนี้ก็ไม่ได้กลายเป็นเพียงวันเดียว - แม้แต่คนที่อายุยังน้อยก็ไม่สามารถรู้สึกอะไรได้อีกต่อไป " ปัญหาอยู่ที่ชา - เหลืออยู่ซองเดียว” นั่นคือทั้งหมดที่จะรับ “ผู้ชายร้องไห้” ที่ตีโพยตีพายนี้โดยใส่บางสิ่งที่เป็นส่วนตัวลงใน “oh-yo” (ชื่อที่สองของเพลง)

• Nastya Poleva นักดนตรี หัวหน้ากลุ่ม Nastya:
• - ฉันชอบช่วงแรกของ Chaifs - ช่วงเวลาของ White Crow สำหรับ Sverdlovsk Rock Club เราเคยติดตามผลงานของกันและกันและตอนนี้เรายังคงทำต่อไป - คนเหล่านี้เป็นที่รักของฉันมาก และถ้าคุณยังพูดถึงเพลงหนึ่ง ฉันจะตั้งชื่อว่า "Sergeant Bertrand" ตามกลุ่ม April March

2534 "เดินบนน้ำ" ("Nautilus Pompilius")

ดนตรี - Vyacheslav Butusov เนื้อเพลง - Ilya Kormiltsev

หัวใจของเพลงคือการปรับเปลี่ยน เรื่องราวในพระคัมภีร์เกี่ยวกับการขาดศรัทธาของอัครสาวกเปโตร ตามข้อความ Peter ถูกแทนที่ด้วย Andrei และฉากก็เปลี่ยนไปบ้างเช่นกัน Butusov ชอบข้อความที่เสนอโดย Kormiltsev ในทันทีโดยหลักแล้วเป็นเพราะขาดการใช้ชีวิตประจำวันและการเข้าสังคม

2536 "เหมือนอยู่ในสงคราม" ("อกาธาคริสตี้")

เพลงและเนื้อเพลง - Gleb Samoilov

Samoilov Jr. ต้องการออกจากเพลงเพื่อการแสดงเดี่ยวของเขา ดังนั้นเขาจึงไม่ได้แสดงให้กลุ่มฟังเป็นเวลานาน หลังจากเพลงรวมอยู่ในอัลบั้ม Alexander Kozlov มือคีย์บอร์ดของ Agatha Christie ได้ทำนายอนาคตที่ดีสำหรับการแต่งเพลง และมันก็เกิดขึ้น - "Like in War" ไม่เพียงนำความนิยมมาสู่ตัวอัลบั้มเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทั้งทีมด้วย

2537. "อารมณ์ส้ม" ("ชายฟ์")

ดนตรีและเนื้อเพลง - Vladimir Shakhrin

เป็นครั้งแรกที่โลกได้ยินเพลง "Orange Mood" ของ Vladimir Shakhrin ในปี 1994 ในอัลบั้มชื่อตัวเองของวง Shakhrin เขียนคำและดนตรีด้วยตัวเอง "Orange Mood" ถูกบันทึกที่สตูดิโอ Yekaterinburg "Novik Records" ในห้องเล็ก ๆ ขนาดเท่าห้องครัวธรรมดา นักดนตรีไม่ได้เตรียมตัวเป็นพิเศษสำหรับการบันทึกอัลบั้ม - พวกเขาต้องการสร้างบรรยากาศของคอนเสิร์ตในอพาร์ตเมนต์และอารมณ์ "สีส้ม" ของยุคแปดสิบต้น ๆ จากข้อมูลของ Shakhrin เพลงที่เกิดขึ้นกลายเป็นเพลงใหม่ของนักเรียนแทนที่จะเป็น "Gaudeamus" และหลังจากปล่อยเพลงแล้ว บริษัท หลายแห่งก็ดูเหมือนจะจัดงานวันหยุดโดยใช้ชื่อ "Orange Mood" "ชัยฟาส" เป็นคนแรกที่คิดที่จะวาดภาพอารมณ์ดี สีส้มสร้างเพลงที่จริงใจและมองโลกในแง่ดีสำหรับผู้ชายธรรมดาๆ ที่ชอบพักผ่อนในวันหยุด

• Viktor Sheptiy รองสภานิติบัญญัติแห่งภูมิภาค Sverdlovsk:
• - ฉันชอบเพลง "Orange Mood" ของกลุ่ม Chaif ​​เพราะมันเป็นเพลงในเชิงบวกและอูราลมาก นอกจากนี้ฉันรู้จัก Vladimir Shakhrin เป็นการส่วนตัวและเคยไปคอนเสิร์ตของเขามากกว่าหนึ่งครั้ง เพลงของพวกเขาเป็นมืออาชีพอย่างแท้จริง และฉันชอบเธอมาก ถ้า Shakhrin ตกลง ฉันจะร้องเพลง Orange Mood กับเขาแน่นอน!

2537. "17 ปี" ("ชายฟ์")

ดนตรีและเนื้อเพลง - Vladimir Shakhrin

Shakhrin เขียนเพลงนี้ให้ Elena ภรรยาของเขาหลังจากสิบเจ็ดปี ชีวิตด้วยกัน. หัวหน้ากลุ่ม Chaif ​​พบกับภรรยาของเขาในปี 2519 เมื่อเขาเรียนที่วิทยาลัยการก่อสร้าง ในขณะที่นักดนตรีเองจำได้ว่ามันเกิดขึ้นระหว่างชั้นเรียนในโรงยิม:“ ฉันเห็นเธอเต้นออกกำลังกายยิมนาสติกบนคาน เขารู้สึกประทับใจกับความสง่างามและเสน่ห์เริ่มขึ้นศาลเรามีเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ซึ่งทั้งโฮสเทลเฝ้าดูอย่างระมัดระวัง ไม่นานทั้งคู่ก็แต่งงานกัน มีลูกสาวสองคน

สำหรับบรรทัด "ปล่อยให้ทุกอย่างเป็นไปตามที่คุณต้องการ" ตามตำนาน Mike Naumenko ทิ้งมันไว้เป็นลายเซ็นบนโปสเตอร์เพื่อเป็นของที่ระลึกสำหรับ Shakhrin

2538. นางฟ้าไทกา (อกาธา คริสตี้)

เพลง - Alexander Kozlov เนื้อเพลง - Gleb Samoilov

นักดนตรีเรียกเพลงของพวกเขาว่า "ตลกขบขัน" ในระหว่างการซ้อมปรากฎว่าทำนองของ "Fairytale Taiga" คล้ายกับหนึ่งในเพลงจากภาพยนตร์เรื่อง "Ivan Vasilyevich Changes His Profession" สมาชิกในวงตัดสินใจเล่นเรื่องนี้และถ่ายทำวิดีโอซึ่งนักแสดงหลักเกือบทั้งหมดของภาพยนตร์ตลกชื่อดังของ Leonid Gaidai เข้าร่วม - Yuri Yakovlev, Alexander Demyanenko, Natalia Krachkovskaya และ Leonid Kuravlev วิดีโอผลลัพธ์ "Agatha Christie" ที่อุทิศให้กับความทรงจำของผู้กำกับในตำนาน

2538 "Fuck us war" (Olga Arefieva และกลุ่ม "Ark")

เพลงและเนื้อเพลง - Olga Arefieva

เพลงประกาศสันติภาพหมายถึงสโลแกนในยุคสงครามเวียดนาม "Make love not war" ทหารผ่านศึกที่เหนื่อยล้า - ทหารและกะลาสี - ในวัยชราตัดสินใจเริ่มต้น ชีวิตปกติ. แต่ทุกอย่างกลับกลายเป็นว่าไม่ง่ายนักเพราะ "การติดเชื้ออยู่ในตัวเรา" นั่นคือต้องเอาชนะสงครามจากตัวเราเองก่อน ...

2541 "อาร์เจนตินา - จาเมกา - 5: 0" ("Chayf")

ดนตรีและเนื้อเพลง - Vladimir Shakhrin

ดังที่คุณทราบ Vladimir Shakhrin หัวหน้ากลุ่ม Chaif ​​เป็นแฟนตัวยงของฟุตบอล และแนวคิดในการสร้างเพลง "Argentina - Jamaica - 5: 0" ก็เกิดขึ้นในสนามฟุตบอล ในปี 1998 ที่การแข่งขันฟุตบอลโลกในฝรั่งเศส ทีมจาเมกาแพ้อาร์เจนตินาด้วยสกอร์ที่ย่ำแย่และเสียโอกาสในการเข้าถึงรอบตัดเชือก หลังจบเกม Vladimir Shakhrin (ซึ่งอยู่ในปารีสในเวลานั้น) ผ่านหอไอเฟล เห็นชาวจาเมกากลุ่มหนึ่ง - พวกเขานั่งอยู่บนทางเท้า ตีกลองและร้องเพลงเศร้า ส่วนชาวอาร์เจนตินากำลังเต้นรำและสนุกสนาน ถัดจากพวกเขา ... กลับบ้าน Shakhrin เขียนเพลงสไตล์เร้กเก้

2542 "ช้า" ("นาย Credo")

ดนตรีและเนื้อเพลง - Alexander Makhonin

Alexander Makhonin - หรือที่รู้จักว่า Mister Credo - เกิดในยูเครน แต่ในวัยเด็กเขาย้ายไปที่ Yekaterinburg กับพ่อแม่ของเขา จุดสูงสุดของอาชีพศิลปินนี้คือเพลง "Slow" หรือที่เรียกว่า "White Dance" โดยที่ในเวลานั้นไม่มีดิสโก้เดียวในทุกคลับในประเทศที่สามารถทำได้

ไม่มีใครรู้ว่า Makhonin อุทิศเพลงนี้ให้กับใคร แต่ตามที่นักร้องพูด Natalya ภรรยาของเขามักจะเป็นแรงบันดาลใจให้เขาทำงาน ต้องขอบคุณเธอ นามแฝงแปลกๆ “Mr. Credo” ก็ปรากฏขึ้นเช่นกัน: “ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 เราไม่มีทั้ง Chanel หรือ Paco Rabanne และมันเป็นมารยาทที่ดีที่จะได้กลิ่นจาก Dzintars บริษัทในลัตเวีย แฟนผมใช้น้ำหอมของบริษัทนี้ชื่อ Credo และครั้งหนึ่งเธอเรียกฉันติดตลกว่า "มิสเตอร์ครีโดคนโปรดของฉัน" ฉันชอบมัน. ฉันเรียกตัวเองว่ามิสเตอร์ครีโดและแต่งงานกับผู้หญิงคนหนึ่ง”

2543 "ความร้อน" ("Chicherina")

เพลงและเนื้อเพลง - Alexander Alexandrov

"Heat" เขียนโดยมือกีตาร์และนักร้องสนับสนุนของวง Chicherina ในปีที่เขียนว่า "ความร้อน" ฤดูร้อนในเทือกเขาอูราลจะแห้งมากและร้อนผิดปกติ Alexandrov นั่งอยู่ในห้องเขียนข้อความง่ายๆเกี่ยวกับนางเอกที่มาสายเพราะความร้อน

2543. "หนุ่มตลอดกาล" ("ความหมายภาพหลอน")

ดนตรี - Sergey Bobunets เนื้อเพลง - Sergey Bobunets และ Oleg Genenfeld

เป็นครั้งแรกที่ฟังในภาพยนตร์เรื่อง "Brother-2" (2000) Sergey Bobunets กล่าวว่าความคิดของเพลงนี้ครบกำหนดหลายเดือนนักดนตรีต้องการเขียนเกี่ยวกับเยาวชนนิรันดร์แม้ว่าหลาย ๆ วงจะใช้ธีมนี้แล้วก็ตาม: "ฉันอยากจะเขียนเพลงเพื่อพิสูจน์ตัวเองเพื่อนของฉัน ... แล้ววันหนึ่งในไนต์คลับ ฉันยืนขึ้นเพื่อผู้หญิงคนหนึ่ง (ต่อมาเธอกลายเป็นภรรยาของฉัน) และวันต่อมา เมื่อฉันโกหกและ "แสบตา" ดวงตาสีดำของฉันด้วยยาสีฟัน Oleg ผู้อำนวยการของเรา มาเยี่ยมเพื่อนที่ป่วย และเราเขียนเพลงสองเพลงในครึ่งชั่วโมง หนึ่งในนั้นคือเพลง "Forever Young"

อย่างที่ OG เขียนว่าด้วยเพลงนี้ที่หนึ่งในนักมวยที่ดีที่สุดของเรา Sergey Kovalev แชมป์โลกเข้าสู่สังเวียน: "ฉันได้ยินเพลง "Semantic Hallucination" และตัดสินใจว่าฉันจะออกไปตามนั้น "

2543. "ดาว 3000" ("ความหมายหลอน")

ดนตรี - Sergey Bobunets เนื้อเพลง - Oleg Genenfeld

Oleg Genenfeld และ Sergey Bobunets เขียนคำสำหรับเพลง "Semantic Hallucinations" หลายเพลงด้วยกัน อย่างที่พวกเขาพูดกันเป็นครั้งแรกที่พวกเขาพยายามเขียนแต่ละบรรทัด - นี่คือลักษณะที่เพลง "เฮลิคอปเตอร์" ปรากฏขึ้นจากนั้น "แว่นตาสีชมพู" และ "เด็กตลอดกาล" ... แต่โอเล็กเองก็เขียนบทกวีสำหรับ "ดาว 3000" ” เป็นครั้งแรก: “แล้วฉันก็ทรมานกับการนอนไม่หลับ ตอนตีสี่ฉันตัดสินใจดื่มกาแฟ - ฉันนั่งลงในครัวแล้วเขียน "Stars" ทันทีโดยไม่ต้องร่างเป็นข้อความธรรมดา

อย่างไรก็ตาม นักบินอวกาศรัสเซียมีธรรมเนียมในการดูภาพยนตร์เรื่อง "White Sun of the Desert" ก่อนออกเดินทาง หลังจากเปิดตัวเพลงก็มีอีกเพลงหนึ่งปรากฏขึ้น - อย่าลืมฟัง "Stars 3000" พวกเขายังให้พวงกุญแจนักบินอวกาศแก่ Oleg เขาสวมมันไว้ในกระเป๋าเป้เหมือนเป็นเครื่องรางของขลัง

2544 "จานรอง" ("Chicherina") ดนตรี - Yulia Chicherina เนื้อเพลง - Alexander Alexandrov

เพลงนี้เปิดตัวในปี 2544 ในอัลบั้มชื่อ "Current" ตามเนื้อเรื่องของวิดีโอที่ถ่ายทำสำหรับเพลงนี้ นักดนตรีหนุ่มกลุ่มหนึ่งเล่นกอล์ฟข้างๆ แจกันกึ่งลึกลับหายากที่มาจากต่างดาว พวกเขามีโอกาสทุกครั้งที่จะทำลายความอยากรู้อยากเห็นราคาแพงนี้ แต่ท้ายที่สุด นักกอล์ฟมืออาชีพที่เล่นฝั่งตรงข้ามก็ทำลายมันด้วยการตีที่แม่นยำ

2554. "ปั้นจั่น" ("Alai Oli")

ดนตรีและเนื้อร้อง - Olga Markes

Alai Oli (อะไล โอลี) เป็นกลุ่มเร็กเก้-สกาที่ก่อตั้งโดย Olga Marquez และ Alexander Shapovsky เพลง "ปั้นจั่น" คือ บัตรโทรศัพท์ทีม. องค์ประกอบนี้เขียนขึ้นใน Yekaterinburg และอุทิศให้กับเพื่อนของศิลปินเดี่ยว

2555. เมฆ (“สังสารวัฏ”).

ดนตรีและเนื้อร้อง - อเล็กซานเดอร์ กาการิน

กลุ่มแสนสราก่อตั้งขึ้นในปี 2540 “ฉันแต่งเพลงได้ทุกที่” Alexander Gagarin กล่าว - แต่ฉันขี้เกียจมากเมื่อครึ่งเพลงปรากฏขึ้นฉันสงบลงแล้วฉันรู้ว่าจะเสร็จไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง เราร้องเพลง "Clouds" มาสามปีแล้ว แต่สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าฉันจะไม่มีวันเบื่อเลย "...

2555. "คุราระ-ชิบานะ" ("คุราระ")

เพลง - Yuri Obleukhov เนื้อเพลง - Oleg Yagodin

Oleg Yagodin ศิลปินเดี่ยวของ Kurara: “เราฟัง GusGus และอัลบั้ม Arabian Horse ของพวกเขามาครึ่งปีแล้ว และฉันแนะนำให้พวกเขาทำสิ่งที่คล้ายกัน เรามักถูกถามว่า "คุราระ-ชิบานะ" คืออะไร อันที่จริงนี่คือชื่อของสาวญี่ปุ่น "มิสยูนิเวิร์ส 2006"

• Sergey Netievsky ผู้เข้าร่วมรายการ " เกี๊ยวอูราล»:
• - อารมณ์เหมือนวันปีใหม่ สิ่งแรกที่นึกถึงคือเพลง "เกี๊ยว" ของเรา (ไม่สุภาพไปหน่อยเหรอ?) "ปีใหม่ - ส้มเขียวหวานในปากของฉัน!" ไม่กี่ปีที่ผ่านมาฉันกับพวกเขาเขียนมันสำหรับคอนเสิร์ตปีใหม่และร้องเพลงร่วมกับ Chaifas

สารานุกรม ภูมิภาคเชเลียบินสค์

นักดนตรี นักแต่งเพลง

Agafonov Vladimir Yakovlevich (b. 16/06/1926 หมู่บ้าน Tyunyan ปัจจุบันคือภูมิภาค Penza) นักร้อง (บาริโทน) ผู้มีเกียรติ ศิลปินของ RSFSR (1971) จบการศึกษาจากคณะแกนนำของมอสโก สถานะ เรือนกระจก (ชั้นของ L. F. Savransky และ S. I. Migai) ที่ 3-5...

Adamskaya Valentina Evgenievna (b. 04/20/1933, Baku), นักไวโอลิน, ครู จบภาคพิเศษ ดนตรี โรงเรียนสิบปีภายใต้รัฐอาเซอร์ไบจาน เรือนกระจกพวกเขา อุซ Gadzhibekov (บากู) ในปี 2499 - นักดนตรี ใน-t ฉัน กเนสซิน...

Aleksandrova Natalya Evgenievna (b. 26/04/1949, Chelyabinsk), นักเล่นเชลโล, ผู้มีเกียรติ ศิลปินแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2537) จบภาคพิเศษ ดนตรี โรงเรียนสิบปีที่เลนินกราด สถานะ เรือนกระจก (2512), เลนินกราด เรือนกระจก (ชั้น ศ.อ.ป....

Aleksik Andrey Andreevich Eevich (b. 20/04/1939 หมู่บ้าน Velikie Komyaty เขต Vinogradovsky ภูมิภาค Transcarpathian ยูเครน SSR) นักร้อง (เบส) โฟล์ค ศิลปินของ RSFSR (1985) เขาจบการศึกษาจากแผนกแกนนำของ Uzhhorod Musical Academy ครูและแกนนำ...

Amirov Shaukat Sabirovich (b. 05/06/1947, Miass), ผู้เล่น balalaika, พื้นบ้าน ศิลปินแห่งสาธารณรัฐตาตาร์สถาน ผู้มีเกียรติ ศิลปินของ RSFSR ศาสตราจารย์ เขาจบการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีหมายเลข 2 ใน Miass (ชั้น V. Kolodyazhny) ดนตรี Magnitogorsk สอนพวกเขา เอ็ม.ไอ.กลินก้า...

Garry Pineapples (นามแฝง; ชื่อและนามสกุล Viktor Valeryevich Andrianov; b. 07/2/1973, Chelyabinsk), นักดนตรีร็อค, ผู้จัดงานดนตรี จบการศึกษาจาก ChelGU ด้วยปริญญาอักษรศาสตร์-นักข่าว (พ.ศ. 2538)....

Andreeva Anna Ivanovna (b. 01/07/1949 หมู่บ้าน Burny เขต Agapovsky) นักออกแบบท่าเต้นได้รับเกียรติ เจ้าหน้าที่วัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2541) จบจากเชล ลัทธิ - การตรัสรู้, นักเรียนใน "การออกแบบท่าเต้น" พิเศษ (1969), ChGIK (1985, ...

Andreeva Lidia Nikolaevna (b. 04/03/1940, Sverdlovsk) นักดนตรีผู้มีเกียรติ เจ้าหน้าที่วัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2541) เธอจบการศึกษาจากแผนกทฤษฎีและการแต่งเพลงของ Sverdlovsk Muses สอนพวกเขา P. I. Tchaikovsky (1961) ประวัติศาสตร์และทฤษฎี f-t...

Anokhin Georgy Petrovich (b. 05/24/1948, Rivne, ยูเครน SSR), นักเป่าขลุ่ย, นักแต่งเพลง, ผู้จัดงานดนตรี จบจากเชล ดนตรี G.P. Anokhin. สอนพวกเขา P. I. Tchaikovsky ในชั้นฟลุต (1971) ในนักเรียน ปี...

Antropov Sergey Leontyevich (06/8/1923, Chelyabinsk - 02/27/2002, Zlatoust), นักดนตรี, ผู้ควบคุมวงประสานเสียง, มือสมัครเล่น นักแต่งเพลง, นักร้อง-นักแต่งเพลง, เจ้าหน้าที่วัฒนธรรมของ RSFSR (1970) เพื่อเป็นเกียรติแก่ พลเมืองของเมือง Zlatoust...

Anufrieva (Khabibullina) Nazifa Zinnatovna (b. 08/10/1947, Chelyabinsk), ครู, นักร้อง, ได้รับเกียรติ เจ้าหน้าที่วัฒนธรรมแห่งสาธารณรัฐบัชคอร์โตสถาน (พ.ศ. 2540) ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสาธารณรัฐตาตาร์สถาน (พ.ศ. 2545) จบการศึกษาจากอูฟา สถานะ in-t อ้างสิทธิ์โดยวิธีพิเศษ ...

Apanovich Aza Alexandrovna (b. 09/24/1925, Orsha, ปัจจุบันคือภูมิภาค Vitebsk, สาธารณรัฐเบลารุส), นักดนตรี-ครู, ผู้มีเกียรติของ WMO - (1995) จบเอกดนตรี. โรงเรียนที่มอสโก เรือนกระจก (พ.ศ. 2497), in-t im. กเนสซิน...

Bolodurina Elina Anatolyevna (b. 08/07/1959, Chelyabinsk) อาจารย์ จบการศึกษาจาก ChGIK (1983) ผู้ช่วยฝึกหัด Ural สถานะ เรือนกระจกพวกเขา M. P. Mussorgsky (1997, พิเศษ "เครื่องดนตรีพื้นบ้าน -...

Vazhenin Yuri Mikhailovich (เกิด 28 กุมภาพันธ์ 2483, Chelyabinsk) นักแต่งเพลง ในตอนท้ายของโรงเรียนเขาเชี่ยวชาญการเล่นออร์แกนอย่างสมบูรณ์แบบ ในปี 2501-59 เขาทำงานในสถานที่ก่อสร้าง ระหว่างรับราชการในกองทัพ (พ.ศ. 2502-60) พระองค์ทรงเชี่ยวชาญในการเล่นหีบเพลง...

Varfolomeev Yuri Pavlovich (b. 04/22/1937, Magnitogorsk), นักคลาริเน็ต, ผู้ควบคุมวง, ผู้มีเกียรติ เจ้าหน้าที่วัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2536) หลังจากจบการศึกษาจาก RU เขาทำงานเป็นช่างไฟฟ้าที่ MMK เข้ากับเสียงเพลง เข้าร่วม art-vu โดยเล่นเป็นมือสมัครเล่น แตรวง DK MMK...

Vasiliev Vitaly Grigorievich (02/1/1935, Leningrad - 09/30/1994, Voronezh), ผู้ควบคุมวง, ครู, ผู้มีเกียรติ ตัวเลขในคดีใน RSFSR เขาจบการศึกษาจากโรงเรียนร้องเพลงที่เลนินกราด เชิงวิชาการ โบสถ์ประสานเสียง(พ.ศ. 2496 ชั้นศาสตราจารย์ G. Dmitrevsky)...

Vaskevich Viktor Stanislavovich (b. 08/05/1948, การตั้งถิ่นฐานของ Emilchino, ภูมิภาค Zhytomyr, SSR ยูเครน), นักดนตรี, ครู, ผู้สมัครประวัติศาสตร์ศิลปะ (2000) ได้รับเกียรติ ศิลปินแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2543) จบการศึกษาจากสถาบันดนตรี Zhytomyr นักศึกษา (พ.ศ. 2510 เชี่ยวชาญ...

Vedernikov Alexander Filippovich (เกิด 23.12.1927 หมู่บ้าน Mokino ภูมิภาค Kirov) นักร้องเพลงโอเปร่า, ศิลปินแห่งชาติ RSFSR (2510) ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต (2519) ผู้สมควรได้รับเกียรติจากรัฐ ราคา ล้าหลัง (2512; โปรแกรมคอนเสิร์ต 2510-69). ในปี 2474-47...

Vekker Vladimir Pavlovich (เกิด 2 กุมภาพันธ์ 2490, Kopeysk), นักดนตรี, นักแต่งเพลง, ครู, สมาชิกของ RSFSR SC (1981) จบจากเชล ดนตรี สอนพวกเขา P. I. Tchaikovsky ในชั้นเรียนหีบเพลง (1970; อาจารย์ P. M. Anokhin), Ural, รัฐ เรือนกระจกให้พวกเขา....

Veremeenko (Pashina) Natalia Nikolaevna (b. 23/01/1950, Magnitogorsk), นักเปียโน, ผู้จัดงานในระบบ อุดมศึกษา, ศาสตราจารย์ (2544) ได้รับเกียรติ. ตัวเลขในคดีในสหพันธรัฐรัสเซีย (1999) จบการศึกษาจาก Magnitogorsk Musical Academy นักเรียน (พ.ศ. 2512 รุ่น ยุ.ก....

Vishnivetsky Grigory Semenovich (b. 01/10/1961, Chelyabinsk), นักร้อง, นักดนตรี, นักแต่งเพลง เรียนที่ โรงเรียนดนตรีสำหรับเด็กหมายเลข 5 ในชั้นเรียนของ fp (1968) จบการศึกษาจากแผนกวาทยกร-นักร้องประสานเสียง ดนตรี สอนพวกเขา พี. ไอ. ไชคอฟสกี (1989). ตั้งแต่ปี 2526...

Vlasova Lyudmila Lukyanovna (b. 14/11/1946, Chelyabinsk) นักร้อง (โซปราโน) จบการศึกษาจากแผนกเสียง ดนตรี นักเรียน (2511 อาจารย์ V. G. Rakov) ในปี 2516-40 ศิลปินเดี่ยวเชล ภูมิภาค ฟิลฮาร์โมนิก. กับคอนเสิร์ตรวมพลคนรำวง....

Voitova Lidia Vasilievna (b. 02.07.1932, Krasny, ปัจจุบันคือภูมิภาค Smolensk), นักออกแบบท่าเต้น, ผู้มีเกียรติ เจ้าหน้าที่วัฒนธรรมของ RSFSR (1990) ตั้งแต่ปี 1952 เธออาศัยอยู่ใน Magnitogorsk ในปี 2501-61 ในขณะเดียวกัน. เรียนที่โรงเรียนกฎหมาย Sverdlovsk ในบรรดา...

Volgusnov Alexander Alekseevich (b. 10/07/1937, Zlatoust), นักดนตรี, ครู, ผู้มีเกียรติ ครูของ RSFSR (1991) จบจากเชล ดนตรี นักศึกษาวิชาขับร้องประสานเสียง (พ.ศ. 2503) คณะวาทยกรและขับร้อง (พ.ศ. 2508 เชี่ยวชาญ ...

Volfovich Vitaly Abramovich (b. 12/24/1948, Kurgan) อาจารย์ผู้มีเกียรติ เจ้าหน้าที่วัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2541) ในปี 1974 เขาสำเร็จการศึกษาจากแผนกการสอนดนตรี คณะ ChGIK; ในปี 1982 - ผู้ช่วยฝึกงานใน Urals รัฐ เรือนกระจกพวกเขา M. P. Mussorgsky กับ...

Vorobyova Nadezhda Vasilievna (เกิด 2 พฤษภาคม 2496, Streletsk, Trinity District) นักร้อง (โซปราโน) ผู้มีเกียรติ ศิลปินแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2537) จบการศึกษาจากแผนกเสียง ดนตรี สอนพวกเขา P. I. Tchaikovsky (1975, ชั้นครู K. I. Sidorova และ V....

Gabrik Claudia Evgenievna (b. 01/10/1925 หมู่บ้าน Luzhnikovo ซึ่งปัจจุบันเป็นดินแดนของภูมิภาค Sverdlovsk) ผู้ควบคุมวงประสานเสียงได้รับเกียรติ นักวัฒนธรรม (2533) ยกย่อง. พนักงาน WMO จบการศึกษาจากคณะวาทยกร-นักร้องประสานเสียงของเชล ดนตรี ครู (2508). โดย...

Gavrilov German Konstantinovich (b. 05/04/1928, Samara) นักร้อง (อายุ) ได้รับเกียรติ นักวัฒนธรรม (2538). เขาจบการศึกษาจากแผนกเสียงของ Samara Muses นักเรียน (พ.ศ. 2494 ชั้นเรียนของอาจารย์ V. F. Privalov) คณะแกนนำของเลนินกราด เรือนกระจก...

Galeeva Irina (Ilsuyar) Shamilyevna (b. 28/10/1953, Kopeysk) นักร้อง (โซปราโน) ได้รับเกียรติ ศิลปินแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2543) จบจากเชล ดนตรี ครูในชั้นเรียนเสียง (2521, ครู V. G. Rakov), Ufim สถานะ in-t art-in (พ.ศ. 2530 ชั้น ม.ศ....

Galitsky Vladimir Petrovich (7 พฤศจิกายน 2496, Magnitogorsk - 8 ธันวาคม 2548, Chelyabinsk), นักเปียโน, ผู้ควบคุมวง, ครู, ผู้มีเกียรติ ศิลปินแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2540) จบการศึกษาจากคณะฟิสิกส์ของ Magnitogorsk Musical Academy สอนพวกเขา M.I. Glinka (พ.ศ. 2515 ชั้น อ.ยา....

Galkina Tatyana Yurievna (b. 07/30/1971, Kurgan) อาจารย์นักดนตรี (ไวโอลิน) จบการศึกษาจากนักแสดงคณะ ChGIIK (1998) รวม ped ทำงานที่ ChGAKI ในตำแหน่งอาจารย์อาวุโสในภาควิชาดุริยางค์ เครื่องสายกับ...

Galperin Julius Evgenievich (b. 25/07/1945, Kyiv), นักแต่งเพลง, ครู, สมาชิกของ USSR IC (1983) ศ. การศึกษาที่เคียฟมิวสิค สอนพวกเขา อาร์.เอ็ม. กลีเอรา อี ยูฟิม สถานะ ในการอ้างสิทธิ์เหล่านั้น ในบรรดาอาจารย์ของ G. com p. M. G. Fradkin ....

Gapeeva Valeria Aleksandrovna (b. 01/31/1940, Miass) นักดนตรีผู้มีเกียรติ เจ้าหน้าที่วัฒนธรรมของ RSFSR (1985) จบการศึกษาจาก Magnitogorsk Musical Academy โรงเรียน (พ.ศ. 2505 ปัจจุบันคือ MGK) รัฐคาซาน เรือนกระจก (2511) ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2505 ครูสอนดนตรีและประวัติศาสตร์....

Harteveld Wilhelm Napoleonovich (Harteveld Julius Napoleon Wilhelm; 04/05/1859, Stockholm - 10/1/1927, อ้างแล้ว), นักแต่งเพลงชาวสวีเดน, วาทยกร, นักขับกล่อมชาวบ้าน. เขาจบการศึกษาจากเรือนกระจกในเมืองไลพ์ซิก ในปี พ.ศ. 2425-2461 เขาทำงานใน...

Gasselblat Maria Vitalievna (1913, โรงงาน Satka ของเขต Zlatoust ของจังหวัด Ufa - 1978, Kyiv), นักดนตรี, ผู้จัดงานและผู้นำ ครั้งแรกในสหภาพโซเวียต โรงละครแห่งดนตรี ตลก ลูกสาวของ V. A. Gasselblat จบ 2...

Gventsadze Irakli Alexandrovich (เกิด 12 กุมภาพันธ์ 2501 หมู่บ้าน Tskhratskharo เขต Zestafon จอร์เจีย SSR) นักดนตรี นักร้อง นักแต่งเพลง ผู้มีเกียรติ ศิลปินแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2542) จบการศึกษาจาก Krasnodar Musical นักศึกษา (2527) แกนนำของรัฐทบิลิซี ....

Gepp Rostislav Olegovich (b. 11/14/1951, Zlatoust), นักดนตรี, นักร้อง, นักแต่งเพลง, ได้รับเกียรติ ศิลปินแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2547) เขาเริ่มเรียนดนตรีที่โรงเรียนแสดงที่โรงเรียน ทั้งมวล จบการศึกษาจากคณะนักร้องประสานเสียงของ ChGIK (1972) ตั้งแต่ปี 2517...

Gerasimov Viktor Gennadievich (เกิดเมื่อวันที่ 1 พฤศจิกายน พ.ศ. 2498 หมู่บ้าน Shangino เขต Omutinsky ภูมิภาค Tyumen) นักดนตรีและนักดนตรีผู้มีเกียรติ ศิลปินแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2543) เขาจบการศึกษาจากดนตรี-ped คณะ ChGIK (1978) ผู้ช่วยฝึกหัดของรัฐ Gorky ....

Gerasimova Larisa Viktorovna (เกิด 3 มีนาคม 2502, Chelyabinsk), นักดนตรีและนักดนตรี, ผู้มีเกียรติ ศิลปินแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2543) นักเรียนดีเด่นของนาร์ การศึกษา (2540). จบการศึกษาจาก ChGIIK (พ.ศ. 2535 เชี่ยวชาญด้าน "หัวหน้าวงดนตรีสมัครเล่นของรัสเซีย...

Gessel Mikhail Frantsevich นักเชลโล จบการศึกษาจากเลนินกราด เรือนกระจกพวกเขา N. A. Rimsky-Korsakov นักเชลโล...

Gibalin Boris Dmitrievich นักแต่งเพลง ครู อาจารย์ (พ.ศ. 2514) ได้รับเกียรติ นักเคลื่อนไหวในการอ้างสิทธิ์ใน RSFSR (1956) และ Buryat ASSR ...

Gilels Emil Grigorievich นักเปียโนจาก Nar ศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต (2497) วีรบุรุษแห่งสังคมนิยม แรงงาน (2519) ผู้ได้รับรางวัลแห่งรัฐ ราคา สหภาพโซเวียต (2489), เลนิน ราคาสหภาพโซเวียต (2505) จบจากโอเดสซา...

Gitlin Isaak Germanovich (b. 11/26/1919, Chelyabinsk), นักดนตรี, นักแต่งเพลง, ผู้เข้าร่วมของ Grand ปิตุภูมิ สงคราม. จบจากเชล ดนตรี โรงเรียนเทคนิคในชั้นเรียนไวโอลิน (พ.ศ. 2482) ตั้งแต่ปี 1937 เขาทำงานที่เชล โรงละคร ตั้งแต่ พ.ศ. 2491 เป็นต้นมา วงออเคสตรา, ผู้นำ ดนตรี....

Gitlin Revekka Germanovna (08/09/1921, Chelyabinsk - 11/26/1987, อ้างแล้ว) นักเปียโนและอาจารย์ ตอนอายุ 11 เธอได้รับการยอมรับให้เข้าเรียนในชั้นเรียนของศาสตราจารย์ A. B. Goldenweiser หนึ่งในผู้ก่อตั้งนกฮูก โรงเรียน FP; เขามี...

ค้นหาตามตัวอักษร

สมีร์นอฟ
มิคาอิล ดมิทรีวิช นักแต่งเพลง

(1929 – 2006)

หนึ่งในตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของโรงเรียนนักแต่งเพลงอูราล ผู้ก่อตั้งและประธานคนแรก (2526-2536) องค์กรของสหภาพนักแต่งเพลงแห่งรัสเซีย สมาชิกคณะกรรมการสอบสวนของรัสเซีย (พ.ศ. 2509) ได้รับเกียรติ กิจกรรม ศิลปะแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2524) สมาชิกที่เกี่ยวข้อง นักวิชาการเปตรอฟสกี้ วิทยาศาสตร์และศิลปะ พ.ศ. 2543 (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ผู้ปฏิบัติงานกิตติมศักดิ์ในระดับสูงกว่า อาชีวศึกษา RF (1999). ทุนการศึกษาประธานาธิบดี (2541-2543)

ประเภท. 19 พฤศจิกายน 2472 ในหมู่บ้าน Beloyarka, ภูมิภาค Kurgan ในช่วงสงคราม สมัยเป็นวัยรุ่น เขาทำงานที่ ChTZ ในตำแหน่งช่างหมุนม้าหมุน พื้นฐานเบื้องต้นดนตรี เขาได้รับความรู้ในการแสดงสมัครเล่น: เขาร้องเพลงประสานเสียง เล่นหีบเพลงปุ่ม และคลาริเน็ตในแตรวง ในปี 1950 เขาสำเร็จการศึกษาจาก Chel ดนตรี โรงเรียนพวกเขา P.I. Tchaikovsky ในชั้นเรียนคลาริเน็ต จากนั้น - รัฐอูราล เรือนกระจก ส.ส. Mussorgsky: ในฐานะนักคลาริเน็ต (1955) และในฐานะนักแต่งเพลง (1961, class of L. B. Nikolskaya)

ตั้งแต่ปี 1961 เขาอาศัยและทำงานในเชเลียบินสค์ รวมกันสำเร็จ งานสร้างสรรค์การสอน: ฝึกฝนนักดนตรีมืออาชีพจำนวนมากซึ่งหลายคนได้รับการยอมรับจากสาธารณชนอย่างมาก ในปี พ.ศ. 2538 เขาได้รับตำแหน่งทางวิชาการของศาสตราจารย์ภาควิชาดุริยางค์ดุริยางค์ เป็นศาสตราจารย์กิตติมศักดิ์แห่งเชเลียบินสค์ สถาบันของรัฐศิลปวัฒนธรรม

ผลงานของนักแต่งเพลงอยู่ในประเภทต่างๆ: 2 คอนแชร์โตสำหรับคลาริเน็ต, 3 วงเครื่องสาย, 6 งานประเภท Cantata-oratorio, สร้างขึ้นโดยความร่วมมือกับกวี Ural รวมถึง: "Glory to our state" (1970, เนื้อร้องโดย L. Kuznetsov ), "The Grey-haired Urals" (1970, เนื้อร้องโดย L. Chernyshov), "In the Name of the Iron Commissar" (1973, เนื้อร้องโดย L. Chernyshov), "Glory to the Victorious People" (1985, เนื้อร้องโดย G. Suzdalev), ไวโอลินโซนาตา , วิโอลา, เชลโลและเปียโน, การทาบทาม, คอนเสิร์ตสำหรับวงออร์เคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย, คอนแชร์โตสำหรับดอมราและออร์เคสตรา, มากกว่า 40 เพลง สถานที่พิเศษในผลงานของนักแต่งเพลงถูกครอบครองโดยรูปแบบและแนวเพลงขนาดใหญ่ - Cantata, Oratorio, ซิมโฟนี, คอนแชร์โต, โซนาตา M. Smirnov เป็นผู้แต่งเพลงสรรเสริญพระบารมีแห่งภูมิภาค Chelyabinsk

แรงบันดาลใจทางศิลปะที่ชัดเจนและสม่ำเสมอที่สุดของ S. นั้นรวมอยู่ในงานซิมโฟนี: ซิมโฟนีห้าชุดสำหรับวงใหญ่ วงดุริยางค์ซิมโฟนี(ที่หก - ยังไม่เสร็จ), สามซิมโฟนี - สำหรับวงออร์เคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย เนื้อหาแต่ละรายการแม้จะมีความแตกต่างในเนื้อหา แต่ก็แฝงเนื้อหาที่ซับซ้อนและมักเป็นโศกนาฏกรรมซึ่งสะท้อนถึงความเข้าใจ กระบวนการทางประวัติศาสตร์ความเข้าใจอย่างลึกซึ้งในอดีตและปัจจุบัน ในการสรุปแนวคิด นักแต่งเพลงมักจะใช้สัญลักษณ์ประจำชาติในยุคนั้น ประเภทต่างๆ ในชีวิตประจำวัน วิธีการประพันธ์ดนตรีสมัยใหม่ และการพัฒนาละคร

ตามกฎแล้ว รอบปฐมทัศน์ของการแต่งเพลงของ M. Smirnov จะกระตุ้นความสนใจของสาธารณชนอย่างมากและได้รับการตอบรับเชิงบวกจากนักแสดงและผู้ฟัง ผลงานของ Smirnov ได้รับการจดจำและเข้าสู่จิตสำนึกอย่างลึกซึ้งไม่เพียงเพราะความสอดคล้องกันของหัวข้อที่เลือกกับวันนี้ พวกเขาเขียนด้วยมือของปรมาจารย์ที่มีประสบการณ์ซึ่งรู้สึกถึงขนาดและความเป็นไปได้ในการแสดงออกของวิธีการที่เขาอ้างถึง แต่สิ่งสำคัญคือดนตรีที่ต้องผ่านความทุกข์ยาก: มันประกอบละครของผู้มีประสบการณ์และประสบการณ์ในชีวิตประจำวันไม่สามารถเขียนได้ เพลงของ M. Smirnov แสดงในเมืองต่าง ๆ ของรัสเซีย (ระดับการใช้งาน, Yekaterinburg, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, มอสโกว) รวมถึงในต่างประเทศ

Mikhail Dmitrievich Smirnov ถึงแก่กรรมเมื่อวันที่ 9 สิงหาคม พ.ศ. 2549 หลังจากป่วยหนักเป็นเวลานาน จนถึงวันสุดท้ายเขาทำงานเกี่ยวกับ Sixth Symphony ซึ่งเขาไม่มีเวลาทำ เพื่อเป็นการแสดงความเคารพอย่างลึกซึ้งต่อบุคลิกของเขา ความเข้าใจในความสำคัญของเขาในวัฒนธรรมรัสเซีย การมี M.D. Smirnov ได้รับมอบหมายให้ไปที่คอนเสิร์ตฮอลล์ของ Chelyabinsk State Academy of Culture and Arts; ความเป็นผู้นำของสถาบันการศึกษาได้จัดตั้งทุนการศึกษาที่ตั้งชื่อตาม M.D. Smirnov ซึ่งจะมอบให้กับนักดนตรีรุ่นใหม่ที่ประสบความสำเร็จในกิจกรรมสร้างสรรค์

ประเพณีที่เขาวางไว้ในด้านต่างๆ ของกิจกรรมทางดนตรี ความเข้มงวดและเกณฑ์ที่สูงสำหรับผลลัพธ์ของความคิดสร้างสรรค์ การแสดง ชีวิตทางศิลปะโดยทั่วไปมีชีวิตอยู่ในความทรงจำของผู้ที่ทำงานร่วมกับเขา เรียนกับเขา แสดงดนตรีของเขา

ระหว่างปี 2546 ถึง 2549 นักแต่งเพลงสร้างผลงานต่อไปนี้: Symphony No. 3 สำหรับวงออเคสตราพื้นบ้านของรัสเซีย (2546)

"คร่ำครวญ" สำหรับนักร้องเสียงโซปราโนและ วงออเคสตราพื้นบ้าน (2004)

"มีสงครามประชาชน" ใน op. V. Pyatkova เพลงสำหรับวันครบรอบ 60 ปีของ Victory in the Great สงครามรักชาติ (2004)

ซิมโฟนีที่หก (ยังไม่เสร็จ พ.ศ. 2547 - 2549)

ในปี 2547 มีการจัดคอนเสิร์ตของผู้แต่งสองคนได้สำเร็จ: ในคอนเสิร์ตฮอลล์ เอส.เอส. Prokofiev (วงดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย "Malachite" ดำเนินการโดยศิลปะของผู้คน RF V. Lebedev) และในรัฐ Chelyabinsk สถาบันวัฒนธรรมและศิลปะ (วงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านดำเนินการโดย A. Saltanova)

ในปี 2546 Mikhail Dmitrievich Smirnov ได้รับรางวัล State Prize of the Chelyabinsk Region ในการเสนอชื่อ " ตัวเลขที่โดดเด่นศิลปวัฒนธรรม” วุฒิบัตรผู้สมควรได้รับการเสนอชื่อ “ดุริยางคศิลป์

หลัก สว่างขึ้น:

Sinetskaya T. Mikhail Smirnov // นักแต่งเพลง เทือกเขาอูราลใต้: เอกสาร. - เชเลียบินสค์: Press House, 2546. - หน้า 44 - 76; Gubnitskaya S.Z. , Sinetskaya T.M. เพลงของนักแต่งเพลง Chelyabinsk สำหรับเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย // การแสดงดนตรีพื้นบ้านของเทือกเขาอูราลและไซบีเรีย: มหาวิทยาลัยอินเตอร์ นั่ง. ศิลปะ. - Chelyabinsk, ChGIK, 1991. - S. 54 - 71; Ignatieva L. เรายืนหยัดด้วยเพลงนี้: ผู้แต่งเพลงของภูมิภาค Chelyabinsk - 70. - Pers คนงาน - 2542 7 ธันวาคม; Sinetskaya T. เวลาและพื้นที่ของ Mikhail Smirnov // ความคิดสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงระดับภูมิภาคในบริบทของดนตรีสมัยใหม่: Mat เชิงปฏิบัติทางวิทยาศาสตร์ การประชุมสมัชชาใหญ่ครั้งที่ 5 แปลก เอสซี รัสเซีย - เชเลียบินสค์ 2548 - หน้า 128 - 135

กุดคอฟ

Evgeny Georgievich นักแต่งเพลง (2482-2551)

ชื่อ อี.จี. กุดคอฟเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางจากผลงานเพลง การประสานเสียง และซิมโฟนีมากมาย ผลงานเพลงสำหรับคนรัสเซีย เครื่องดนตรีไปจนถึงโรงละคร การแสดง เป็นเวลาสองทศวรรษที่การออกอากาศทางดนตรีของวิทยุ Chelyabinsk นำหน้าด้วยรายการวิทยุที่เป็นที่รู้จักอย่างดี สกรีนเซฟเวอร์เพลง- แถบเริ่มต้นของเพลงโดย E. Gudkov ถัดไป L. Tatyanicheva "มาตุภูมิ" สะท้อนให้เห็นในเทือกเขาอูราล และในวันนี้ ในการต่อสู้ของเสียงระฆังที่ติดตั้งที่จัตุรัสกลาง (Revolution Square) และการวัดเวลาอย่างสม่ำเสมอ เรารับรู้ถึงท่วงทำนองที่สว่างที่สุดเพลงหนึ่ง บทกวีไพเราะ"เมืองของฉัน" อุทิศให้กับเชเลียบินสค์ เชื่อมโยงงานและชีวิตของนักแต่งเพลงเข้าด้วยกันอย่างเป็นธรรมชาติและเป็นธรรมชาติ ปฏิสัมพันธ์นี้ยังคงดำเนินต่อไปในคอนเสิร์ตฮอลล์ในละครของกลุ่มการแสดงและศิลปินเดี่ยวในกระบวนการสอนของสถาบันการศึกษาดนตรีซึ่งการพัฒนามรดกทางดนตรีของนักแต่งเพลงอูราลได้กลายเป็นองค์ประกอบบังคับของโปรแกรมการศึกษา

ประเภท. 7 กันยายน 2482 ในเชเลียบินสค์ ในปี 1959 เขาสำเร็จการศึกษาจาก Chel ดนตรี โรงเรียนพวกเขา พี.ไอ. ไชคอฟสกี (แผนกเครื่องดนตรีพื้นบ้าน) เรียนดนตรีกับ N.N. ยูคนอฟสกี้. ในปีพ. ศ. 2507 - แผนกแต่งเพลงของรัฐอูราล เรือนกระจก (ชั้น N.M. Khlopkov) ตั้งแต่นั้นมาเขาก็อาศัยและทำงานในเชเลียบินสค์ ตั้งแต่ปี 2509 เขาเป็นสมาชิกของสหภาพนักแต่งเพลงแห่งสหภาพโซเวียต (ปัจจุบันคือสหภาพนักแต่งเพลงแห่งรัสเซีย) ในปี 1999 E. Gudkov ได้รับรางวัล "ผู้ปฏิบัติงานกิตติมศักดิ์ของสหภาพนักแต่งเพลงแห่งรัสเซีย"

ผู้แต่งผลงานประเภทต่างๆ ในบรรดาหลัก สหกรณ์ - โอเปร่า "Gorge" ม้ามีปีก"(K. Skvortsov), โอเปร่าบัลเล่ต์ "Silver Hoof" (อิงจากนิทานของ P. Bazhov), บัลเล่ต์ "รอสักครู่", "บทกวีโรแมนติก (คอนเสิร์ต)" สำหรับเชลโลและวงออเคสตรา, "Symphonietta" สำหรับวงเครื่องสาย และทิมปานี "อันมีค่าที่น่าสมเพช" สำหรับซิมโฟนิกและ วงดนตรีทองเหลือง, การประพันธ์เพลงในห้องเครื่อง, ดนตรีสำหรับรัสเซีย นา เครื่องดนตรี - "Joyful Overture", ชุด "Bogatyrs", การทาบทาม "Mari Territory (Mari - El", "Ural Concertino" สำหรับ balalaika และวงออเคสตราพื้นบ้าน, "Suite for button accordion" ฯลฯ

พื้นที่สร้างสรรค์ที่ชื่นชอบของนักแต่งเพลงคือดนตรีที่เกี่ยวข้องกับคำพร้อมข้อความบทกวี ความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับธรรมชาติของการแต่งเพลงมีส่วนทำให้เกิด ผลงานต้นฉบับทั้งฟอร์มใหญ่และเล็ก ในหมู่พวกเขา ได้แก่ oratorio "Russia Gave Me a Heart" (V. Sorokin, 1968), cantatas "Songs of Our Land (K. Skvortsov, 1977), "Bright Day" (N. Rubinskaya, 1986), "Surprise Cantata ” (2516) ; การร้องเพลงประสานเสียงในบทกวีของ A. Pushkin (1999), "Russian birches" ( จิ๋วประสานเสียงในความทรงจำของ V. Shukshin, 2000) ซิมโฟนีบทกวี "Christmas Star" (B. Pasternak, 2000); สองประสานเสียงที่เซนต์ M. Lermontov: "นางฟ้า", "คำอธิษฐาน" E. Gudkov สร้างเพลงมากกว่า 50 เพลง ("Three city", "Legendary Tankograd", "Tractor - puck!", "Step, son" ฯลฯ ) เขียนเพลงสำหรับการแสดงละคร 30 ครั้ง

Gudkov เป็นนักร้องที่แท้จริงของ Urals ในด้านดนตรี งานของเขาเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับวรรณกรรม Ural หนึ่งในความร่วมมือที่ประสบความสำเร็จและมีชีวิตชีวาที่สุดคือ L.K. ทัตยานิชวา. ตัวแทนของคนรุ่นต่าง ๆ พวกเขากลายเป็นหนึ่งเดียวกันด้วยความสัมพันธ์ทางสายเลือดในการแสดงความรักที่มีต่อเทือกเขาอูราล ชุดขับร้องประสานเสียง "The Seasons" (พ.ศ. 2506) เสียงขับร้องขนาดเล็กที่เต็มไปด้วยอารมณ์ "อเลนกา" และเพลงมหากาพย์โคลงสั้น ๆ "มาตุภูมิสะท้อนอยู่ในเทือกเขาอูราล" (พ.ศ. 2509) วัฏจักรเสียงร้อง "Ship Forest" (พ.ศ. 2541) แน่นอนว่า ที่ดีที่สุดที่ได้รับการสร้างสรรค์ในวันนี้สำหรับบทกวีเพื่อนร่วมชาติที่โดดเด่นของเรา ไม่ว่ากุดคอฟจะพูดถึงแนวเพลงแบบใด เขาก็เป็นที่จดจำได้ง่ายด้วยธีมที่เปี่ยมไปด้วยเสียงไพเราะ ความเป็นธรรมชาติ การเลือกวิธีการแสดงออกที่แม่นยำ และมุมมองชีวิตที่นุ่มนวลและชัดเจน

เพลงของนักแต่งเพลงฟังในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, ระดับการใช้งานและเยคาเตรินเบิร์กบนชายฝั่งทะเลดำของคอเคซัสและใน ภูมิภาคลีเปตสค์ใน Omsk, Tyumen, Novosibirsk ซิมโฟนิกที่ดีที่สุด แชมเบอร์ และ นักร้องประสานเสียงเมืองเหล่านี้

ระหว่างปี 2546 ถึง 2551 นักแต่งเพลงสร้างผลงาน:

"พร". Diptych Concerto สำหรับการประสานเสียง เปียโน และออเคสตร้าผสมระฆัง (2546)

นักร้องประสานเสียงสองคนในความทรงจำของ V.M. Shukshina สำหรับนักร้องประสานเสียงเดี่ยว (2547)

"คอนเสิร์ตยามเช้าเพื่อตัวเอง" (ร้อง) สำหรับคณะนักร้องประสานเสียงเดี่ยว (พ.ศ. 2547)

"การเปิดเผย" สำหรับเชลโล เปียโน และสี่ดิสแคนต์ (2547)

ชื่อกิตติมศักดิ์ "ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย" (2547)

ผู้ได้รับรางวัลและเหรียญรางวัลสภานิติบัญญัติแห่งภูมิภาคเชเลียบินสค์เพื่อสนับสนุนการพัฒนาวัฒนธรรมและศิลปะของภูมิภาคเชเลียบินสค์ (2547)

หลัก สว่างขึ้น:

Sinetskaya T. Mikhail Smirnov // นักแต่งเพลงของ Southern Urals: เอกสาร - เชเลียบินสค์: Press House, 2546. - หน้า 44 - 76; Gubnitskaya S.Z. , Sinetskaya T.M. เพลงของนักแต่งเพลง Chelyabinsk สำหรับเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย // การแสดงดนตรีพื้นบ้านของเทือกเขาอูราลและไซบีเรีย: มหาวิทยาลัยอินเตอร์ นั่ง. ศิลปะ. - Chelyabinsk, ChGIK, 1991. - S. 54 - 71; Belogrudov O. (ระดับการใช้งาน) // Sov. ดนตรี. - 2529 ฉบับที่ 8. - หน้า 125 เกี่ยวกับผลิตภัณฑ์ E. Gudkov แสดงที่ Days of Music of the Chelyabinsk Region ใน Perm; Parfentyeva N. โดยเพลงของเขาเราตรวจสอบเวลา – เชล คนงาน - 2542 7 กันยายน; ที.เอ็ม. Sinetskaya Gudkov Evgeny Georgievich - เชเลียบินสค์: สารานุกรม. /คอมพ์. เทียบกับ พระเจ้า V.A. เชอร์โนเซ็มเสฟ - เชเลียบินสค์: Stone Belt, 2544 - หน้า 210

เวคเกอร์
Vladimir Pavlovich นักแต่งเพลง (1947 - 2018)

1. อัตชีวประวัติ

ประเภท. 2 กุมภาพันธ์ 2490 ในเมือง Kopeysk ภูมิภาค Chelyabinsk จาก 2506 ถึง 2510 - เรียนที่ Chelyabinsk Musical Academy โรงเรียนพวกเขา P. I. Tchaikovsky ในระดับหีบเพลงของ P. M. Anokhin ในเวลาเดียวกันเขาศึกษาองค์ประกอบกับ M. D. Smirnov หลังจากรับราชการในกองทัพเขาก็เข้าสู่รัฐอูราล เรือนกระจก (พ.ศ. 2513-2518) คณะองค์ประกอบที่เขาสำเร็จการศึกษาจากชั้นเรียนของศาสตราจารย์ N. M. Puzeya

พ.ศ. 2518 ถึง พ.ศ. 2537 - อาจารย์, รองศาสตราจารย์ (พ.ศ. 2534) สถานะ สถาบันวัฒนธรรม ตั้งแต่ปี 1981 เขาเป็นสมาชิกของสหภาพนักแต่งเพลงแห่งสหภาพโซเวียต (ปัจจุบันคือสหภาพนักแต่งเพลงแห่งรัสเซีย) ตั้งแต่ปี 1994 เขาอาศัยอยู่ในเยอรมนี โดยยังคงเป็นสมาชิกของคณะกรรมการสอบสวนของรัสเซียอย่างเป็นทางการ (โดยการสมัครส่วนตัว) (สาขา Chelyabinsk)

W. Wecker เป็นผู้ประพันธ์ซิมโฟนี 3 ชุด (พ.ศ. 2517, 2522, 2525), Capriccio ในรูปแบบของ "จังหวะ" (พ.ศ. 2521), Overtures สำหรับวงดุริยางค์ซิมโฟนี (2525), สองซิมโฟนี. ห้องชุดจากบัลเล่ต์ "เธเซอุส" (2529, 2533); โอเปร่า "Challenge to a Duel" (2528-2532) จากบทละครของ K. Skvortsov "เราไม่ได้เปลี่ยนปิตุภูมิ"; คอนแชร์โตบรรเลง: สำหรับบาลาไลกากับวงออเคสตราพื้นบ้านของรัสเซีย (1979) สำหรับบาลาไลกาและแชมเบอร์ออร์เคสตรา (2001) สำหรับเปียโนและซิมโฟนีออร์เคสตรา วงออเคสตราแชมเบอร์ออร์เคสตรา (ครั้งแรก - 2544, ครั้งที่สอง - 2545)

หลากหลายเป็นพิเศษ ดนตรีแชมเบอร์ W. Wecker: นักแต่งเพลงมีอิสระมากในการเลือกเครื่องดนตรีและ องค์ประกอบห้อง: 3 sonatas, 3 sonatinas, ประมาณ 100 เพชรประดับสำหรับเปียโน; 6 ขนาดเล็กสำหรับวงเครื่องสาย, "Little triptych" สำหรับไวโอลินเดี่ยว, "การทำสมาธิ" สำหรับไวโอลินและเปียโน, Sonatina สำหรับคลาริเน็ต, "ชุดเด็ก" สำหรับ balalaika, Intermezzo สำหรับ balalaika และเปียโน, 3 sonatas สำหรับหีบเพลง, ชุดใน 4 ส่วน "รัสเซีย แรงจูงใจ", "การร้องเพลงประสานเสียงและความทรงจำ" สำหรับหีบเพลง 3 ปุ่ม ฯลฯ โดยทั่วไปแล้วดนตรี ไม่สามารถเรียกภาษาของงานบรรเลงของผู้แต่งง่ายๆ มันต้องการการฟัง ความเข้าใจทางปัญญา ความสามารถในการรับรู้องค์ประกอบทางดนตรีที่เป็นอิสระมากมายในเอกภาพ ความรักในจังหวะที่เฉียบคม สูตรซิงค์ ความเข้าใจในจังหวะในฐานะตัวแสดงจังหวะที่สำคัญที่สุดของยุคนั้นทำให้ดนตรีของ W. Wecker หุนหันพลันแล่น อิสระในการหายใจ และในขณะเดียวกันก็จัดระเบียบภายใน

สัมภาระที่สร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงประกอบด้วยเพลงและความรักมากมาย ตั้งแต่ปี 1975 V. Wecker นำวงนักร้องและเครื่องดนตรี "Katerina" ซึ่งทำงานร่วมกับเขาซึ่งทำให้เขาได้รับประสบการณ์และความเชี่ยวชาญใน ประเภทเสียง, เปิดทางสู่การสร้างเพลงในรูปแบบต่างๆ, ประเภท, เนื้อหา, การประพันธ์เพลง ผลงานเสียงร้องที่โด่งดังที่สุด: "Everything from Russia", "Summer Song of the Oriole", "Song of the Urals", "Viburnum Blooms", "Chelyabinsk, you are my love", wok รอบ "สี่เพลงในสไตล์โรแมนติกของรัสเซีย" ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก A. Feta และอื่น ๆ

เป็นเวลาหลายปีที่นักแต่งเพลงเดินทางมารัสเซียทุกปี พบกับนักแสดง และแนะนำผู้ฟังให้รู้จักการแต่งเพลงใหม่ ความสำเร็จของนักแต่งเพลงในช่วงชีวิตของเขาในเยอรมนีคืองานทฤษฎีพื้นฐาน "ทฤษฎีดนตรีใหม่" ซึ่งจัดพิมพ์โดยสำนักพิมพ์ Blau Eule ในเยอรมนีในเดือนเมษายน พ.ศ. 2546 ซึ่งนักแต่งเพลงนำเสนอในมหาวิทยาลัยดนตรีของรัสเซีย

กิจกรรมคอนเสิร์ตที่เข้มข้นมาพร้อมกับอาชีพการสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขา อาศัยอยู่อย่างถาวรในเยอรมนีแล้ว คอนเสิร์ตของผู้แต่ง W. Wecker จัดขึ้นที่ Chelyabinsk ( ห้องคอนเสิร์ตเอส.เอส. Prokofiev, 2005), Yekaterinburg (Ural Conservatory, ORNI นำโดย L. Shkarupa, 2005); เยอรมนี (อุทิศให้กับวันครบรอบ 60 ปีของเมือง Rottenburg วงเครื่องสายของการประพันธ์เพลง "อิตาลี" (แมนโดลิน ดอมราส กีตาร์ ขับร้องโดย V. Wecker, 2007); มอสโก (Gnessin Academy, ORNI บรรเลงโดย B. Voron, 2008 ) ในปี 2550 คอนเสิร์ตของผู้แต่ง 10 คนที่อุทิศให้กับวันเกิดครบรอบ 60 ปีของผู้แต่งจัดขึ้นที่ประเทศเยอรมนี

องค์ประกอบ:

"รักสามส้ม" ละครเพลงที่สร้างจากเทพนิยายโดย C. Gozzi ศิลปะ M. Svetlova (โพสต์ใน BDT of Kazan, dir. A. Slavutsky, 2004); คอนแชร์โต้หมายเลข 2 สำหรับ balalaika และ cam วงออเคสตรา (2550);

"ศรัทธา ความหวัง ความรัก" อันมีค่าสำหรับแซกโซโฟนและแคม (พื้นบ้าน) มโหรี, 2546;

ผลงานวงออร์เคสตราเครื่องดนตรีพื้นบ้าน (พ.ศ. 2546 - 2551):

- "เทศกาลเพลงวอลทซ์"

- "ความทรงจำแห่งมาตุภูมิ"

คืน , "แคนตาบิลี", "เชิร์ซ-มูเซตต์"

- "ดาส ลีด ฟอน มอนด์"

- "ความรักที่โหดร้าย";

13 ชิ้นสำหรับหีบเพลงคู่

หลัก วรรณกรรม:

Speshkov V. “ ฉันจะอยู่ที่นั่น ชีวิตมนุษย์และความคิดสร้างสรรค์ - ที่นี่ – เชล คนงาน – 2540 19 เมษายน

Sinetskaya T. Wekker วลาดิมีร์ พาฟโลวิช - เชเลียบินสค์: สารานุกรม. / Comp.: VS. พระเจ้า V.A. เชอร์โนเซ็มเสฟ - เชเลียบินสค์: Stone Belt, 2544 - หน้า 136

Konoplyanskaya N. วิสัยทัศน์อื่น: นักแต่งเพลง Chelyabinsk เขียนเกี่ยวกับความงามอย่างแปลกประหลาด – เชล คนงาน – พ.ศ. 2544 26 ธันวาคม

Sinetskaya T. Vladimir Vekker // นักแต่งเพลงของ Southern Urals: เอกสาร - เชเลียบินสค์: Press House, 2546. - S. 108 - 145

2. รางวัลระดับรัฐและระดับภูมิภาค ชื่อ ผู้ได้รับรางวัล

– ในปี 2547 เขาได้รับรางวัล German-Russian Prize สาขาวัฒนธรรม (สตุตการ์ต).

3. รายชื่อผลงานพร้อมจำนวนบทประพันธ์และปีที่แต่ง

งานดนตรีและละครเวที

1. โอเปร่า " ท้าดวล" ("Anosov") จากบทละครของ K. Skvortsov "เราไม่เปลี่ยนปิตุภูมิ" บทประพันธ์โดย V. Wecker, 2528-2532

2. บัลเล่ต์ " เธเซอุส” โดย ตำนานกรีกโบราณ(ยังไม่แล้วเสร็จ), 2529

3. ละครเพลงเรื่อง "The Love for Three Oranges" สร้างจากเทพนิยายโดย K. Gozzi ศิลปะ ม. สเวตโลวา 2547

ทำงานให้กับวงดุริยางค์ซิมโฟนี

1. ซิมโฟนีหมายเลข 1 ใน 3 ท่วงท่า พ.ศ. 2517

2. คอนแชร์โตสำหรับหีบเพลงกับวงดุริยางค์ซิมโฟนี 2520

3. Capriccio ในสไตล์จังหวะ 2521

4. ซิมโฟนีหมายเลข 2 ใน 3 ส่วน 2522

5. ทาบทาม 2525

6. ซิมโฟนีหมายเลข 3 ใน 4 ท่วงท่า 2525

7. ชุดหมายเลข 1 จากบัลเล่ต์ "เธเซอุส", 2529

8. ชุดที่ 2 จากบัลเล่ต์ "เธซีอุส", 2533

9. บทกวีคอนเสิร์ตสำหรับเปียโนและวงดุริยางค์ซิมโฟนี (ในความทรงจำของ J. Gershwin), 1991

10. คอนแชร์โตสำหรับคลาริเน็ตและแชมเบอร์ออร์เคสตร้า 2535

11. คอนแชร์โตหมายเลข 2 สำหรับบาลาไลกาและแชมเบอร์ออร์เคสตร้า 2544

12. คอนแชร์โตหมายเลข 1 สำหรับหีบเพลงปุ่มและแชมเบอร์ออร์เคสตร้า 2544

ทำงานให้กับวงออร์เคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย

1. คอนแชร์โต้หมายเลข 1 สำหรับบาลาไลก้าพร้อมวงออร์เคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย 3 ส่วน 2522

2. สามช่า 2525.

3. ห้องชุดสไตล์เรโทร พ.ศ. 2527

4. "ศรัทธา ความหวัง ความรัก" อันมีค่าสำหรับแซกโซโฟนและแคม (พื้นบ้าน) มโหรี พ.ศ. 2546

5. "เทศกาลเพลงวอลทซ์"

6. "ความทรงจำแห่งมาตุภูมิ"

8. คันทาบิเล่

9. "เชิร์ซ มูแซตต์"

10. ดาส ลีด ฟอน มอนด์

11. "ความโรแมนติกที่โหดร้าย"

ห้อง - งานเครื่องมือ

เพลงสำหรับเปียโน

1. โซนาตินา ฉบับที่ 1 พ.ศ. 2510

2. โหมโรงหก พ.ศ.2514-2533

3. โซนาตาหมายเลข 1 ใน 3 ส่วน พ.ศ. 2516

4. โซนาตาหมายเลข 2 (แจ๊ส), 2520

5. ละครเรื่อง "Cranky Baby", 1980

6. โซนาตินา ครั้งที่ 2 ปี 1986

7. สองลิตเติ้ลแดนซ์ 2530

8. สเตจโค้ชสีขาว ชิ้นดนตรีแจ๊ส ปี 1987

9. โซนาต้าง่ายใน สไตล์คลาสสิกเป็น 2 ตอน พ.ศ. 2535

10. 24 ชิ้น (บทนำ) สำหรับเปียโนในโหมดใหม่ 1995

11. วงรอบการเล่นเปียโนสำหรับเด็ก พ.ศ. 2545

เพลงสำหรับปุ่มหีบเพลง

1. โซนาตาหมายเลข 1 ใน 3 ส่วน 2517

2. โซนาตาหมายเลข 2 ใน 2 ส่วน 2522

3. โซนาตาหมายเลข 3 ใน 3 ส่วน 2530

4. "Russian Motives" ชุด 4 ส่วน 2525

5. เชอร์โซ 2525

6. "Choral and Fugue" สำหรับหีบเพลงสามปุ่ม 2529

7. โซนาตาหมายเลข 3 ใน 3 ส่วน 2530

8. แฟนตาซี 2531

9. ละครเรื่อง "รถไฟของเล่น", 2531

10. ละครสามเรื่อง 2531

11. ชุดที่ 1 (เยาวชน), 2533

12. ชุดที่ 2 (เยาวชน), 2534

13. ชิ้นส่วนสำหรับหีบเพลงหรือปุ่มหีบเพลง ฤดูใบไม้ร่วง". 2541

เพลงสำหรับ balalaika

1. ละครสามเรื่อง พ.ศ. 2519

2. Sonata สำหรับ balalaika และเปียโน 3 ส่วน 2525

3. "ชุดเด็ก" สำหรับบาลาไลก้าและเปียโน (8 ส่วน), 2530

4. "Intermezzo" สำหรับบาลาไลก้าและเปียโน 2531

เพลงสำหรับไวโอลินและคลาริเน็ต

1. "Little triptych" สำหรับเดี่ยวไวโอลิน 2527

2. Sonatina สำหรับคลาริเน็ตและเปียโน 2529

3. ทันควันสามครั้งสำหรับคลาริเน็ตเดี่ยว 2533

4. "สมาธิ" สำหรับไวโอลินและเปียโน พ.ศ. 2544

วงดนตรี

1. หกย่อส่วนสำหรับวงเครื่องสาย 2517

2. "Polka Fox" สำหรับวงเครื่องดนตรีพื้นบ้าน 2528

3. "Intermezzo" (คอนเสิร์ตแฟนตาซีสำหรับเครื่องดนตรีพื้นบ้าน 2532

4. Suite "Retro" №2 สำหรับวงแชมเบอร์ออร์เคสตร้า 2544

5. Suite "Retro" №3 สำหรับวงแชมเบอร์ออร์เคสตร้า 2545

การแต่งเพลงประสานเสียงและเสียงร้อง

1. Oratorio "Perekop" ศิลปะ K. Kuliyeva สำหรับศิลปินเดี่ยว คณะนักร้องผสม และวงดุริยางค์ซิมโฟนีใน 6 ส่วน 2518

2. สี่เพลงในสไตล์โรแมนติกของรัสเซียในบทของ A. Fet, 1980

3. ประมาณ 80 เพลง รวมถึง: 1975-93

2) "รัสเซียพื้นเมือง" op. I. กฤษยา

3) "ทุ่งอมตะ" op. ข. เรพิน

4) ศิลปะ "เพลงแห่งอูราล" L. Tatyanicheva

5) เนื้อเพลง Chelyabinsk - you are my love A. Kunitsyn และ V. Wecker

6) "เมืองหนุ่ม" L. Tatyanicheva

7) “เวลาเดินไปข้างหน้า” อ.เลวีน่า

8) เนื้อเพลง "เพลงนี้ร้องโดย Komsomol" V. Slyadneva

9) "ปีสองพัน" op. เอ. บาร์โต

10) "ทวดของฉันร้องเพลง" op. เอฟ อาลิเยวา

11) "ดวงตาของคุณ" ว. ทุชโนวา

12) "โรวัน วอลซ์" op. วี. เลเบเดวา

13) "แคทเธอรีน่า" อ. Y. Levitansky

14) "ดูฤดูหนาว" ร. คาราโกดินา

15) “ คุณเป็นอะไรต้นแอปเปิ้ล” เนื้อเพลง วี. เกอร์โก

16) “อา ที่รัก ที่รัก” วาย. เลวีน่า

17) "บาลาไลก้าของฉัน" op. I. มาสโลวา

18) “คลี่ขนอันไพเราะ” ออกมาเป็นคำพูด ร. ชากาลีวา

19) "ไวเบอร์นัมบุปผา" op. L. Kuznetsova

20) "ขนมปังของพ่อ" อี. เนเฟโดวา

21) "ฉันร้องเพลงเกี่ยวกับรัสเซียของฉัน" op. L. Tatyanicheva

22) "เพลงฤดูร้อนของนกขมิ้น" op. ดี แอสเพน

23) "ทุกอย่างจากรัสเซีย" op. อ. เซมเลียนสกี้

24) "ช่วงเวลาแห่งความเงียบงัน" ข. พาสเนอร์

25) "โรงหนังเก่า" วาย.ดรูนิน่า

26) เนื้อเพลง "Field of Glory" โดย V. Firsov

27) "เรดเฮด ร็อกแอนด์โรล" s.V. ดุร้าย

28) เนื้อเพลง "Song about Magnitogorsk" โดย A. Pavlova

29) "เพลงของปลาโลมา" s.N. เคียร์ซาโนว่า

30) “ฉันไม่ได้อยู่แบบนี้” ก. โรคสมองเสื่อม

31) "ในหนึ่งนาทีของเพลง" op. N. Rubtsova

32) "ความรักที่ถูกต้อง" วี. เวโทรวา

33) "ช้าง" อพ. วาย.ดรูนิน่า

34) "พิราบขาว" เอ. บาร์โต

35) "การเต้นรำแอฟริกัน" เอ. บาร์โต

36) "ในปารีสที่สวยงาม" เอ. บาร์โต

37) “บอกอะไรดีๆ หน่อยสิ” ร. Rozhdestvensky

4. รายชื่อผลงานที่ตีพิมพ์

1. เวคเกอร์, V. เพลง [ตัวโน้ต] : สำหรับเสียง และ วก. ตอบ มาพร้อมกับ ฉพ. (หีบเพลง) / V. Wecker - เชเลียบินสค์ 2526 - 68 น.

2. Wecker, V.P. "ฉันร้องเพลงเกี่ยวกับรัสเซียของฉัน" เนื้อเพลง L. Tatyanicheva [หมายเหตุ]: ในวันเสาร์ เพลงสำหรับเสียงและ วงดนตรีเสียงพร้อมด้วยเปียโน (บายัน) - เชเลียบินสค์: ONMC, 1983

3. Wecker, V.P. "พื้นเมืองรัสเซีย" sl. I. Gritsay [หมายเหตุ]: ในวันเสาร์ เพลงประกอบเสียงและเสียงร้องพร้อมเปียโน (บายัน) - เชเลียบินสค์: ONMC, 1983

4. Wecker, W. P. "The Immortal Field" op. บี เรพิน [หมายเหตุ]: ใน ส. เพลงประกอบเสียงและเสียงร้องพร้อมเปียโน (บายัน) - เชเลียบินสค์: ONMC, 1983

5. Wecker, V.P. "บทเพลงแห่งอูราล" L. Tatyanicheva [หมายเหตุ]: ในวันเสาร์ เพลงประกอบเสียงและเสียงร้องพร้อมเปียโน (บายัน) - เชเลียบินสค์: ONMC, 1983

6. Wecker, V.P. "Chelyabinsk - คุณคือความรักของฉัน" เนื้อเพลง A. Kunitsyn และ V. Wecker [หมายเหตุ]: ในวันเสาร์ เพลงประกอบเสียงและเสียงร้องพร้อมเปียโน (บายัน) - เชเลียบินสค์: ONMC, 1983

7. Wecker, W. P. "บอกสิ่งที่ดี" [ดนตรี]: ในวันเสาร์ เพลงของผู้แต่ง ร. คริสต์มาสอูราล. - มอสโก: Sov. นักแต่งเพลง 2528

1. Vekker, V.P. คอนแชร์โตหมายเลข 1 สำหรับ balalaika พร้อมวงออร์เคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย 3 ส่วน [หมายเหตุ] ในวันเสาร์ ชิ้นคอนเสิร์ตสำหรับ balalaika: ฉบับที่ 15 .- มอสโก: Sov. นักแต่งเพลง 2529

9. Vekker, V.P. Six miniatures for string quartet [Notes]: สำหรับหีบเพลงในวันเสาร์ นักแต่งเพลงโซเวียต: V.5.- M.: Sov. นักแต่งเพลง 2529

10. Wecker, V.P. "Toy Train", [หมายเหตุ]: ชิ้นสำหรับปุ่มหีบเพลงในวันเสาร์ บายัน อิน โรงเรียนดนตรี. V.58.- มอสโก: Sov. นักแต่งเพลง 2531

11. Wecker, W. P. "ดวงตาของคุณ" op. V. Tushnova [หมายเหตุ]: ในวันเสาร์ เพลงของนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย: V.1 - มอสโก: Sov. นักแต่งเพลง 2531

12. Vekker, V.P. Three Pieces [หมายเหตุ]: สำหรับ balalalaika ในวันเสาร์ การแสดงคอนเสิร์ตของผู้เล่น balalaika - มอสโก: ดนตรี, 2531

13. Wecker, V.P. "ชุดเด็ก" [เพลง]: ​​สำหรับ balalaika และเปียโนในวันเสาร์ อัลบั้มสำหรับเด็ก. (ใน 8 ส่วน) V.2 - มอสโก: ดนตรี, 2532

14. Vekker, V.P. Scherzo [หมายเหตุ]: สำหรับปุ่มหีบเพลงในวันเสาร์ ชิ้นคอนเสิร์ตสำหรับปุ่มหีบเพลง: V.51.- มอสโก: Sov. นักแต่งเพลง 2533

15. Wecker, V.P. Suite ในสไตล์ "Retro" [หมายเหตุ]: Orchestra of Russian Folk Instruments in Sat. วงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียกำลังบรรเลง สถาบันการศึกษาของรัสเซียเพลงที่ตั้งชื่อตาม Gnesins - Magnitogorsk, 1996

16. Wecker รองประธาน "พิราบขาว" อ.บาร์โต [หมายเหตุ]: ใน ส. ร้องเพลงความฝัน : บ.1 คอมพ์. V. Sheremetiev.- 2540

17. Wecker, V. P. "แอฟริกันแดนซ์" op. อ.บาร์โต [หมายเหตุ]: ใน ส. ร้องเพลง "ฝัน" บ.1 คอมพ์. V. Sheremetiev.- 2540

18. Wecker, W. P. "ในปารีสที่สวยงาม", op. อ.บาร์โต [หมายเหตุ]: ใน ส. ร้องเพลง "ฝัน" บ.1 คอมพ์. V. Sheremetiev.- 2540

19. Vekker, V.P. Sonata No. 1 ใน 3 ส่วน [หมายเหตุ]: สำหรับปุ่มหีบเพลงใน ส. Karthaus-

20. Vekker, V.P. Sonata No. 2 in 2 part [หมายเหตุ]: สำหรับปุ่มหีบเพลงใน ส. Karthaus-ชมัลลิง มูซิคเวอร์เลจ (เยอรมนี), 2541

21. Wecker, V.P. "Choral and Fugue" สำหรับหีบเพลงสามปุ่ม [หมายเหตุ]: สำหรับหีบเพลงปุ่มในวันเสาร์ Karthaus-ชมัลลิง มูซิคเวอร์เลจ (เยอรมนี), 2541

22. Vekker, V.P. Sonata No. ๓ ใน ๓ ส่วน [หมายเหตุ]: สำหรับปุ่มหีบเพลงใน ส. Karthaus-ชมัลลิง มูซิคเวอร์เลจ (เยอรมนี), 2541

23. Wecker, V.P. "Chelyabinsk - คุณคือความรักของฉัน" เนื้อเพลง A. Kunitsyn และ V. Wecker [หมายเหตุ]: ในวันเสาร์ ในตอนเย็น เชเลียบินสค์ - เชเลียบินสค์: PO "หนังสือ", 2544

24. Wecker, V.P. "เมืองหนุ่ม" op. L. Tatyanicheva [หมายเหตุ]: ในวันเสาร์ ในตอนเย็น เชเลียบินสค์ - เชเลียบินสค์: PO "หนังสือ", 2544

25. Wecker, W. P. "Time Calls Forward" บทประพันธ์ อ.เลวีน่า [หมายเหตุ]: ใน ส. ในตอนเย็น เชเลียบินสค์ - เชเลียบินสค์: PO "หนังสือ", 2544

26. Wecker, V.P. "The Komsomol ร้องเพลงนี้" เนื้อเพลง V. Slyadneva [หมายเหตุ]: ในวันเสาร์ ในตอนเย็น เชเลียบินสค์ - เชเลียบินสค์: PO "หนังสือ", 2544

27. Wecker, W. P. "ปี 2000", op. อ.บาร์โต [หมายเหตุ]: ใน ส. ในตอนเย็น เชเลียบินสค์ - เชเลียบินสค์: PO "หนังสือ", 2544

28. Wecker, V.P. "ปู่ของฉันร้องเพลง" เนื้อเพลง F. Aliyeva [หมายเหตุ]: ในวันเสาร์ ในตอนเย็น เชเลียบินสค์ - เชเลียบินสค์: PO "หนังสือ", 2544

29. Wecker, W. P. "ดวงตาของคุณ" op. V. Tushnova [หมายเหตุ]: ในวันเสาร์ ในตอนเย็น เชเลียบินสค์ - เชเลียบินสค์: PO "หนังสือ", 2544

30. เวคเกอร์, ดับบลิว.พี. "ทฤษฎีดนตรีใหม่ » [หมายเหตุ]: จัดพิมพ์โดย Blau Eule ในเยอรมนี

31. Bychkov, V.V.เพลงสำหรับปุ่มหีบเพลงโดยนักแต่งเพลง Ural (โซนาต้าหมายเลข 1 โดย V. Wekker) [ข้อความ] / V. V. Bychkov, V. D. Putilov // กระดานข่าวของ Chelyabinsk State Academy of Culture and Arts - (ประวัติศาสตร์ศิลปะ). – 2559.- ครั้งที่ 1 (45) . – ส. 161–172; .บรรณานุกรม:หน้า. 167 (13 ชื่อเรื่อง); *เหมือนกัน [ทรัพยากรอิเล็กทรอนิกส์] - โหมดการเข้าถึง:http://elibrary.ru/item.asp?id=25767643 EBS "Elibrary.ru" โดยใช้รหัสผ่าน [จากคอมพิวเตอร์ของ CHUNB] - ซาเกล จากหน้าจอ

รายชื่อบันทึกการประพันธ์ที่เผยแพร่

ซีดี แผ่นดิสก์

ไม่มีข้อมูล.