ประเภทของวงออเคสตราและความแตกต่าง ประเภทของวงออเคสตร้า
Paul Mauriat Orchestra, Glenn Miller Orchestra
วงดุริยางค์(จากภาษากรีก ορχήστρα) - นักดนตรีบรรเลงกลุ่มใหญ่ ซึ่งแตกต่างจากวงดนตรีแชมเบอร์ ในวงออร์เคสตรา นักดนตรีบางคนรวมตัวกันเป็นกลุ่มที่เล่นพร้อมเพรียงกัน
- 1 เค้าโครงประวัติศาสตร์
- 2 วงดุริยางค์ซิมโฟนี
- 3 แตรวง
- 4 วงเครื่องสาย
- 5 วงดุริยางค์ เครื่องดนตรีพื้นบ้าน
- 6 วาไรตี้ออร์เคสตร้า
- 7 วงดนตรีแจ๊ส
- 8 วงดุริยางค์ทหาร
- 9 ประวัติดนตรีทหาร
- 10 ดุริยางค์โรงเรียน
- 11 หมายเหตุ
โครงร่างประวัติศาสตร์
แนวคิดในการสร้างดนตรีพร้อมกันโดยกลุ่มนักเล่นเครื่องดนตรีย้อนกลับไปในสมัยโบราณ: ย้อนกลับไปใน อียิปต์โบราณวงดนตรีขนาดเล็กเล่นร่วมกันในงานเฉลิมฉลองและงานศพต่างๆ ตัวอย่างแรก ๆ ของการประสานเสียงคือโน้ตเพลงของ Orpheus โดย Monteverdi ซึ่งเขียนขึ้นสำหรับเครื่องดนตรีสี่สิบชิ้น นั่นคือจำนวนนักดนตรีที่รับใช้ในราชสำนักของ Duke of Mantua ในช่วงศตวรรษที่ 17 วงดนตรีถูกสร้างขึ้นตามกฎจาก เครื่องมือที่เกี่ยวข้องและเฉพาะในกรณีพิเศษเท่านั้นคือการฝึกรวมเครื่องดนตรีที่ต่างกัน ในตอนต้นของศตวรรษที่ 18 วงออเคสตราก่อตั้งขึ้นโดยใช้เครื่องสาย: ไวโอลินตัวที่หนึ่งและตัวที่สอง วิโอลา เชลโล และดับเบิ้ลเบส ส่วนประกอบของสายดังกล่าวทำให้สามารถใช้เสียงประสานสี่ส่วนที่มีเสียงสมบูรณ์พร้อมเสียงเบสที่เพิ่มขึ้นเป็นสองเท่า หัวหน้าวงออร์เคสตราแสดงส่วนหนึ่งของเสียงเบสทั่วไปพร้อมกันบนฮาร์ปซิคอร์ด (ในการทำดนตรีแบบฆราวาส) หรือบนออร์แกน (ใน เพลงคริสตจักร). ต่อมา โอโบ ฟลุต และบาสซูนเข้ามาในวงออเคสตรา และบ่อยครั้งที่มีนักแสดงคนเดียวกันเล่นฟลุตและโอโบ และเครื่องดนตรีเหล่านี้ไม่สามารถส่งเสียงพร้อมกันได้ ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 ปี่ชวา ทรัมเป็ตและ เครื่องกระทบ(กลองหรือทิมปานี).
คำว่า "วงมโหรี" ("วงมโหรี") มาจากชื่อบริเวณรอบหน้าเวทีใน โรงละครกรีกโบราณซึ่งเป็นที่ตั้งของคณะนักร้องประสานเสียงกรีกโบราณ มีส่วนร่วมในโศกนาฏกรรมหรือเรื่องขบขัน ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและต่อไปในศตวรรษที่ 17 วงออเคสตราก็เปลี่ยนไป หลุมวงและด้วยเหตุนี้จึงตั้งชื่อให้กับกลุ่มนักดนตรีที่อยู่ในนั้น
ซิมโฟนีออร์เคสตร้า
วงดุริยางค์ซิมโฟนีและคณะนักร้องประสานเสียง ดูบทความหลักที่: ซิมโฟนีออร์เคสตร้าซิมโฟนีเป็นวงออร์เคสตราที่ประกอบด้วยกลุ่มเครื่องดนตรีหลายกลุ่มที่แตกต่างกัน - ตระกูลเครื่องสาย เครื่องเป่า และเครื่องเคาะ หลักการของการรวมกันดังกล่าวก่อตัวขึ้นในยุโรปในศตวรรษที่ 18 ในขั้นต้น วงดุริยางค์ซิมโฟนีประกอบด้วยกลุ่มเครื่องเป่า เครื่องลมไม้ และเครื่องเป่าทองเหลือง ซึ่งมีเครื่องเคาะสองสามเครื่องเข้ามาร่วมด้วย เครื่องดนตรี. ต่อจากนั้นองค์ประกอบของแต่ละกลุ่มเหล่านี้ได้ขยายและหลากหลายขึ้น ปัจจุบัน ในบรรดาวงดุริยางค์ซิมโฟนีหลายวง เป็นเรื่องปกติที่จะแยกความแตกต่างระหว่างวงดุริยางค์ซิมโฟนีขนาดเล็กและวงใหญ่ Small Symphony Orchestra เป็นวงออเคสตร้าที่บรรเลงเพลงคลาสสิกเป็นหลัก (เล่นเพลงตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 18 - ต้น XIXศตวรรษหรือสไตล์สมัยใหม่) ประกอบด้วยฟลุต 2 ชิ้น (ไม่ค่อยมีฟลุตขนาดเล็ก), โอโบ 2 ชิ้น, คลาริเน็ต 2 ชิ้น, บาสซูน 2 ชิ้น, ฮอร์น 2 ชิ้น (ไม่ค่อยจะมี 4 ชิ้น), ทรัมเป็ตและทิมปานี 2 ชิ้น, กลุ่มเครื่องสายไม่เกิน 20 ชิ้น (ไวโอลินตัวแรก 5 ตัวและไวโอลินตัวที่สอง 4 ตัว) , 4 วิโอลา 3 เชลโล 2 เบส) วงดุริยางค์ซิมโฟนีขนาดใหญ่ (BSO) รวมถึงทรอมโบนที่มีทูบาอยู่ในกลุ่มทองแดงและสามารถมีองค์ประกอบใดก็ได้ จำนวนเครื่องเป่าลมไม้ (ฟลุต โอโบ คลาริเนต และบาสซูน) สามารถเข้าถึงได้สูงสุด 5 เครื่องของแต่ละตระกูล (บางครั้งอาจมากกว่าคลาริเน็ต) และรวมถึงประเภทต่างๆ คลาริเน็ตเบส, คอนทร้าบาสซูน) กลุ่มเครื่องเป่าลมสามารถมีแตรได้สูงสุด 8 แตร (รวมถึงวากเนอร์ (ฮอร์น) ทูบาส), ทรัมเป็ต 5 ชิ้น (รวมถึงขนาดเล็ก, อัลโต, เบส), ทรอมโบน 3-5 ชิ้น (เทเนอร์และเบส) และทูบา บางครั้งแซกโซโฟนก็มี ที่ใช้ (ทั้งหมด 4 ประเภท ดูที่วงแจ๊สออร์เคสตรา) กลุ่มเครื่องสายถึง 60 เครื่องขึ้นไป สามารถใช้เครื่องเพอร์คัสชั่นได้หลากหลาย (พื้นฐานของกลุ่มเครื่องเพอร์คัสชั่นคือ ทิมปานี เล็กและ กลองใหญ่ส, ฉิ่ง, สามเหลี่ยม, เถิดเทิง และระฆัง). มักใช้พิณ, เปียโน, ฮาร์ปซิคอร์ด, ออร์แกน
แตรวง
บทความหลัก: แตรวงแตรวงเป็นวงออร์เคสตราที่ประกอบด้วยเครื่องลมและเครื่องเคาะเท่านั้น แตรวงเป็นพื้นฐานของแตรวง เครื่องมือลม, บทบาทนำในวงเครื่องลมทองเหลืองในบรรดาเครื่องเป่าลมทองเหลืองนั้นบรรเลงโดยเครื่องเป่าลมทองเหลืองขนาดใหญ่ของกลุ่มฟลูเกลฮอร์น - โซปราโน-ฟลูเกลฮอร์น, คอร์เน็ต, อัลโตฮอร์น, เทเนอร์ฮอร์น, บาริโทน-ยูโฟเนียม, เบสและทูบาคอนทราเบส (โปรดทราบว่ามีเพียงคอนทราเบสเดียวเท่านั้น ทูบาใช้ในวงดุริยางค์ซิมโฟนี) ชิ้นส่วนของเครื่องเป่าทองเหลืองขนาดแคบ ทรัมเป็ต แตร ทรอมโบน จะถูกซ้อนทับบนพื้นฐาน นอกจากนี้ในวงเครื่องเป่าทองเหลืองยังใช้เครื่องลมไม้: ฟลุต, คลาริเน็ต, แซกโซโฟน, ในวงดนตรีขนาดใหญ่ - โอโบและบาสซูน แตรวงขนาดใหญ่ เครื่องมือไม้เพิ่มขึ้นเป็นสองเท่าหลายครั้ง (เช่น เครื่องสายในวงดุริยางค์ซิมโฟนี) มีการใช้หลากหลาย (โดยเฉพาะฟลุตและคลาริเน็ตขนาดเล็ก โอโบอังกฤษ วิโอลาและเบสคลาริเน็ต บางครั้งคลาริเน็ตคอนทร้าเบสและคอนทร้าบาสซูน อัลโตฟลุตและอะมูร์โกโบใช้ค่อนข้างน้อย) กลุ่มไม้แบ่งออกเป็นสองกลุ่มย่อยคล้ายกับทองเหลืองสองกลุ่มย่อย: คลาริเน็ต-แซกโซโฟน (เครื่องดนตรีประเภทกกเดี่ยวมีเสียงที่สดใส - มีจำนวนมากกว่าเล็กน้อย) และกลุ่มฟลุต โอโบ และบาสซูน (เสียงอ่อนกว่า คลาริเน็ต ดับเบิลรีด และนกหวีด) กลุ่มของเฟรนช์ฮอร์น ทรัมเป็ต และทรอมโบนมักแบ่งออกเป็นวงดนตรี ทรัมเป็ตเฉพาะ (ขนาดเล็ก ไม่ค่อยมีอัลโตและเบส) และทรอมโบน (เบส) วงออเคสตราดังกล่าวมีเครื่องเพอร์คัชชันจำนวนมากซึ่งมีพื้นฐานมาจากกลองทิมปานีเดียวกันทั้งหมดและ "กลุ่ม Janissary" กลองขนาดเล็กทรงกระบอกและขนาดใหญ่, ฉิ่ง, สามเหลี่ยม, เช่นเดียวกับแทมบูรีน, เฝือกและแทมแทม เครื่องดนตรีคีย์บอร์ดที่ใช้ได้คือเปียโน ฮาร์ปซิคอร์ด ซินธิไซเซอร์ (หรือออร์แกน) และฮาร์ป แตรวงขนาดใหญ่สามารถเล่นได้ทั้งเพลงมาร์ชและเพลงวอลทซ์เท่านั้น แต่ยังเล่นได้ทั้งเพลงทาบทาม คอนแชร์โต โอเปร่าอาเรีย และแม้แต่ซิมโฟนีอีกด้วย Pivots ยักษ์ วงดนตรีทองเหลืองในขบวนพาเหรดนั้นขึ้นอยู่กับเครื่องดนตรีที่เพิ่มขึ้นเป็นสองเท่าและองค์ประกอบของพวกเขาแย่มาก สิ่งเหล่านี้เป็นเพียงวงดนตรีทองเหลืองขนาดเล็กที่ขยายใหญ่ขึ้นโดยไม่มีโอโบ บาสซูน และแซกโซโฟนจำนวนน้อย แตรวงมีความโดดเด่นด้วยเสียงที่ทรงพลังและสดใส ดังนั้นจึงมักไม่ใช้ในร่ม แต่ใช้กลางแจ้ง (เช่น ประกอบกับขบวนแห่) เป็นเรื่องปกติที่วงดนตรีทองเหลืองจะแสดงดนตรีทางทหารเช่นเดียวกับ การเต้นรำยอดนิยมต้นกำเนิดจากยุโรป (ดนตรีในสวนที่เรียกว่า) - เพลงวอลทซ์, polkas, mazurkas เมื่อเร็วๆ นี้วงแตรวงดนตรีในสวนเปลี่ยนแนวเพลงผสมผสานกับวงออร์เคสตราประเภทอื่น ดังนั้นเมื่อแสดงการเต้นรำแบบครีโอล - แทงโก้, ฟ็อกซ์ทรอท, บลูส์จิฟ, รัมบ้า, ซัลซ่า, ดนตรีแจ๊สมีส่วนร่วม: แทนที่จะเป็นกลุ่มเครื่องเคาะของ Janissary, กลองชุดแจ๊ส (นักแสดง 1 คน) และเครื่องดนตรีแอฟโฟรครีโอลจำนวนหนึ่ง (ดูวงออเคสตราแจ๊ส ). ในกรณีเช่นนี้ เครื่องดนตรีคีย์บอร์ด (เปียโน ออร์แกน) และพิณถูกนำมาใช้มากขึ้น
วงเครื่องสาย
วงเครื่องสายโดยพื้นฐานแล้วเป็นกลุ่มเครื่องสายโค้งคำนับของวงดุริยางค์ซิมโฟนี วงเครื่องสายประกอบด้วยไวโอลินสองกลุ่ม (ไวโอลินตัวแรกและไวโอลินตัวที่สอง) เช่นเดียวกับวิโอลา เชลโล และดับเบิ้ลเบส วงออเคสตราประเภทนี้เป็นที่รู้จักตั้งแต่ศตวรรษที่ 16-17
วงดุริยางค์ของเครื่องดนตรีพื้นบ้าน
ในประเทศต่างๆ วงออเคสตร้าที่ประกอบด้วยเครื่องดนตรีพื้นบ้านได้แพร่หลาย โดยแสดงทั้งการถอดความจากงานที่ประพันธ์ขึ้นเพื่อการประพันธ์เพลงอื่นและการประพันธ์ต้นฉบับ ตัวอย่างคือวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย ซึ่งรวมถึงเครื่องดนตรีของตระกูลดอมราและบาลาไลกา เช่นเดียวกับสดุดี หีบเพลงปุ่ม zhaleika เขย่าแล้วมีเสียง นกหวีด และเครื่องดนตรีอื่นๆ มีการเสนอแนวคิดในการสร้างวงออเคสตราดังกล่าว XIX ปลายผู้เล่น balalaika ในศตวรรษ Vasily Andreev ในหลายกรณี วงออเคสตราดังกล่าวยังแนะนำเครื่องดนตรีที่ไม่เกี่ยวข้องกับดนตรีพื้นบ้านอีกด้วย: ฟลุต โอโบ ระฆังแบบต่างๆ และเครื่องเคาะจำนวนมาก
วาไรตี้ออร์เคสตร้า
วาไรตี้ออเคสตร้า - กลุ่มนักดนตรีที่แสดงวาไรตี้และ ดนตรีแจส. วงออร์เคสตราที่หลากหลายประกอบด้วยเครื่องสาย เครื่องเป่า (รวมถึงแซกโซโฟน ซึ่งโดยปกติจะไม่แสดงในกลุ่มเครื่องเป่าของวงซิมโฟนีออร์เคสตรา) คีย์บอร์ด เครื่องเคาะ และเครื่องดนตรีไฟฟ้า
Variety Symphony Orchestra - องค์ประกอบเครื่องดนตรีขนาดใหญ่ที่สามารถรวมหลักการแสดง ชนิดต่างๆ ศิลปะดนตรี. ส่วนป๊อปแสดงอยู่ในองค์ประกอบดังกล่าวโดยกลุ่มจังหวะ ( กลองชุด, เครื่องเพอร์คัชชัน, เปียโน, ซินธิไซเซอร์, กีตาร์, กีตาร์เบส) และวงดนตรีขนาดใหญ่เต็มรูปแบบ (กลุ่มทรัมเป็ต ทรอมโบน และแซกโซโฟน); ไพเราะ - กลุ่มใหญ่เครื่องสายประเภทเครื่องสาย เครื่องลมไม้ ทิมปานี พิณ และอื่นๆ
ผู้บุกเบิกป๊อป- วงดุริยางค์ซิมโฟนีเป็นดนตรีแจ๊สแบบซิมโฟนิกซึ่งเกิดขึ้นในสหรัฐอเมริกาในปี ค.ศ. 1920 และสร้างรูปแบบคอนเสิร์ตบันเทิงยอดนิยมและดนตรีแจ๊สแดนซ์ ดนตรีแจ๊สบรรเลงโดยวงออเคสตร้าในประเทศของ L. Teplitsky ("Concert Jazz Band", 1927), State Jazz Orchestra ภายใต้การดูแลของ V. Knushevitsky (1937) คำว่า "Variety Symphony Orchestra" ปรากฏในปี 1954 นี่คือชื่อของ Variety Orchestra ของ All-Union Radio and Television ภายใต้การดูแลของ Y. Silantyev ซึ่งสร้างขึ้นในปี 1945 ในปี 1983 หลังจากการเสียชีวิตของ Silantyev มันเป็น กำกับโดย A. Petukhov จากนั้น M. Kazhlaev วงดุริยางค์ซิมโฟนีที่หลากหลายยังรวมถึงวงออเคสตร้าของ Moscow Hermitage Theatre, the Moscow and Leningrad Variety Theatres, the Blue Screen Orchestra (นำโดย B. Karamyshev), the Leningrad วงออเคสตราคอนเสิร์ต(หัวหน้า A. Badkhen), State Variety Orchestra ของ Latvian SSR ดำเนินการโดย Raimonds Pauls, State Variety Symphony Orchestra ของยูเครน, วงดุริยางค์ประธานาธิบดียูเครนและอื่น ๆ
ส่วนใหญ่มักจะใช้วงออเคสตร้าป๊อปซิมโฟนีในระหว่างการแสดงเพลง งานกาล่า การแข่งขันทางโทรทัศน์ ซึ่งไม่บ่อยนักสำหรับการแสดง เพลงบรรเลง. งานสตูดิโอ (บันทึกเพลงสำหรับกองทุนวิทยุและภาพยนตร์, บนสื่อเสียง, สร้างแผ่นเสียง) มีชัยเหนืองานคอนเสิร์ต วงดุริยางค์ซิมโฟนีที่หลากหลายได้กลายเป็นห้องทดลองสำหรับดนตรีในประเทศ เพลงเบาๆ และดนตรีแจ๊ส
วงออเคสตราแจ๊ส
วงดนตรีแจ๊สเป็นหนึ่งในปรากฏการณ์ที่น่าสนใจและแปลกประหลาดที่สุด เพลงร่วมสมัย. เกิดขึ้นช้ากว่าวงออเคสตร้าอื่น ๆ มันเริ่มมีอิทธิพลต่อดนตรีรูปแบบอื่น - แชมเบอร์, ซิมโฟนี, ดนตรีของแตรวง แจ๊สใช้เครื่องดนตรีหลายชนิดของวงดุริยางค์ซิมโฟนี แต่มีคุณภาพที่แตกต่างจากดนตรีออเคสตร้ารูปแบบอื่นอย่างสิ้นเชิง
คุณภาพหลักที่ทำให้ดนตรีแจ๊สแตกต่างจากดนตรียุโรปคือจังหวะที่มีบทบาทมากขึ้น (มากกว่าการเดินขบวนทางทหารหรือเพลงวอลทซ์) ด้วยเหตุนี้ในวงแจ๊สออร์เคสตร้าจึงมีกลุ่มเครื่องดนตรีพิเศษ - ส่วนจังหวะ วงออเคสตร้าแจ๊สมีคุณสมบัติอื่น - บทบาทของแจ๊สอิมโพรไวส์ที่แพร่หลายนำไปสู่ความแปรปรวนที่สังเกตได้ชัดเจนในการแต่งเพลง อย่างไรก็ตามมีวงออเคสตร้าแจ๊สหลายประเภท (ประมาณ 7-8): คอมโบแชมเบอร์ (แม้ว่าจะเป็นพื้นที่ของวงดนตรี แต่ต้องระบุเนื่องจากเป็นสาระสำคัญของการกระทำของส่วนจังหวะ ), วงดิ๊กซีแลนด์แชมเบอร์, วงดุริยางค์แจ๊สขนาดเล็ก - วงใหญ่ขนาดเล็ก , วงดุริยางค์แจ๊สขนาดใหญ่ที่ไม่มีสาย - วงใหญ่, วงดุริยางค์แจ๊สขนาดใหญ่ที่มีเครื่องสาย (ไม่ใช่ประเภทซิมโฟนิก) - วงใหญ่ขยาย, วงดุริยางค์ซิมโฟนิก
ส่วนจังหวะของวงแจ๊สออร์เคสตราทุกประเภทมักประกอบด้วยเครื่องเคาะ เครื่องสายและคีย์บอร์ด นี่คือชุดกลองแจ๊ส (ผู้เล่น 1 คน) ประกอบด้วยฉิ่งหลายจังหวะ ฉาบหลายสำเนียง ทอม-ทอม (จีนหรือแอฟริกัน) ฉิ่งเหยียบ กลองสแนร์ และกลองเบสชนิดพิเศษที่มีต้นกำเนิดจากแอฟริกา - the " กลองเตะเอธิโอเปีย (เคนยา) ” (เสียงของมันเบากว่ากลองเบสของตุรกีมาก) ในหลากสไตล์ของ Southern Jazz และ เพลงลาตินอเมริกา(รัมบ้า, ซัลซ่า, แทงโก้, แซมบ้า, ชะชะช่า, ฯลฯ) มีการใช้กลองเพิ่มเติม: ชุดกลองคองโกบองโก, มาราคาส (โชคาโล, คาบาซ่า), ระฆัง, กล่องไม้, ระฆังเซเนกัล (อะโกโก), claves ฯลฯ เครื่องดนตรีอื่นๆ ในส่วนจังหวะที่มีจังหวะเมโลดิก-ฮาร์มอนิกอยู่แล้ว ได้แก่ เปียโน กีตาร์ หรือแบนโจ ( ชนิดพิเศษกีตาร์แอฟริกาเหนือ), กีตาร์เบสอะคูสติกหรือดับเบิ้ลเบส (เล่นโดยการถอนเท่านั้น) วงออเคสตราขนาดใหญ่บางครั้งมีกีตาร์หลายตัว กีตาร์หนึ่งตัวพร้อมกับแบนโจ เบสทั้งสองชนิด ทูบาที่ไม่ค่อยได้ใช้เป็นเครื่องเป่าลมเบสในส่วนจังหวะ วงออร์เคสตราขนาดใหญ่ (วงใหญ่ทั้ง 3 ประเภทและซิมโฟนิกแจ๊ส) มักใช้ไวบราโฟน มาริมบ้า เฟล็กซาโทน อูคูเลเล่ กีตาร์บลูส์(สองอันหลังใช้ไฟฟ้าเล็กน้อยพร้อมกับเสียงเบส) แต่เครื่องดนตรีเหล่านี้ไม่รวมอยู่ในส่วนจังหวะอีกต่อไป
วงดนตรีแจ๊สวงอื่น ๆ ขึ้นอยู่กับประเภทของวง คำสั่งผสมมักจะเป็น 1-2 ศิลปินเดี่ยว (แซกโซโฟน ทรัมเป็ต หรือเดี่ยวโค้งคำนับ: ไวโอลินหรือวิโอลา) ตัวอย่าง: ModernJazzQuartet, JazzMessenjers
Dixieland มีทรัมเป็ต 1-2 ชิ้น ทรอมโบน 1 ชิ้น คลาริเน็ตหรือโซปราโนแซกโซโฟน บางครั้งอัลโตหรือเทเนอร์แซกโซโฟน ไวโอลิน 1-2 ชิ้น ส่วนจังหวะแบนโจ Dixieland ใช้บ่อยกว่ากีตาร์ ตัวอย่าง: Armstrong Ensemble (USA), Tsfasman Ensemble (USSR)
ในวงดนตรีขนาดใหญ่ขนาดเล็กอาจมีทรัมเป็ต 3 ชิ้น ทรอมโบน 1-2 ชิ้น แซกโซโฟน 3-4 ชิ้น (โซปราโน = เทเนอร์ อัลโต บาริโทน ทุกคนเล่นคลาริเน็ตด้วย) ไวโอลิน 3-4 ชิ้น บางครั้งก็เชลโล ตัวอย่าง: Ellington's First Orchestra 29-35 (สหรัฐอเมริกา), Bratislava Hot Serenaders (สโลวาเกีย)
บิ๊กแบนด์ขนาดใหญ่มักจะมีทรัมเป็ต 4 ชิ้น (ส่วนเสียงโซปราโนสูง 1-2 ชิ้นจะเล่นในระดับเสียงเล็กด้วยปากเป่าพิเศษ), ทรอมโบน 3-4 ชิ้น (ทรอมโบน 4 ชิ้น ได้แก่ เทเนอร์คอนทร้าเบสหรือเทเนอร์เบส บางครั้งมี 3 ชิ้น), แซกโซโฟน 5 ชิ้น (2 ชิ้น อัลโต, 2 เทเนอร์ = โซปราโน, บาริโทน)
ในวงดนตรีขนาดใหญ่แบบขยายสามารถมีท่อได้สูงสุด 5 ท่อ (ด้วยท่อเฉพาะ), ทรอมโบนสูงสุด 5 ชิ้น, แซกโซโฟนและคลาริเน็ตเพิ่มเติม (แซกโซโฟนและคลาริเน็ตทั่วไป 5-7 ชิ้น), เครื่องสายโค้งคำนับ (ไม่เกิน 4 - 6 ไวโอลิน, 2 วิโอลา , 3 เชลโล) , บางครั้งแตร, ขลุ่ย, ขลุ่ยเล็ก (เฉพาะในสหภาพโซเวียต) การทดลองที่คล้ายกันในดนตรีแจ๊สได้ดำเนินการในสหรัฐอเมริกาโดย Duke Ellington, Artie Shaw, Glenn Miller, Stanley Kenton, Count Basie ในคิวบาโดย Paquito d'Rivera, Arturo Sandoval ในสหภาพโซเวียตโดย Eddie Rosner, Leonid Utyosov
วงดุริยางค์ซิมโฟนิกแจ๊สประกอบด้วยกลุ่มเครื่องสายขนาดใหญ่ (นักแสดง 40-60 คน) และดับเบิลเบสที่โค้งคำนับได้ (ในวงใหญ่จะมีได้เท่านั้น เชลโลโค้งคำนับ, สมาชิกดับเบิลเบสของส่วนจังหวะ) แต่สิ่งสำคัญคือการใช้ฟลุตที่หายากสำหรับแจ๊ส (ในทุกประเภทตั้งแต่เล็กไปจนถึงเบส) โอโบ (ทั้งหมด 3-4 ประเภท) ฮอร์นและบาสซูน (และคอนทร้าบาสซูน) ซึ่งไม่ปกติสำหรับแจ๊สเลย คลาริเน็ตเสริมด้วยเบส อัลโต คลาริเน็ตขนาดเล็ก วงออเคสตราดังกล่าวสามารถแสดงซิมโฟนี, คอนแชร์โตที่เขียนขึ้นเป็นพิเศษสำหรับมัน, เข้าร่วมในโอเปร่า (เกิร์ชวิน) คุณลักษณะของมันคือจังหวะการเต้นที่เด่นชัดซึ่งไม่พบในวงดุริยางค์ซิมโฟนีทั่วไป จำเป็นต้องแยกความแตกต่างจากวงซิมโฟ-แจ๊สออร์เคสตร้าซึ่งตรงกันข้ามกับสุนทรียะอย่างสิ้นเชิง - วงออเคสตราวาไรตี้ที่ไม่ได้มีพื้นฐานมาจากดนตรีแจ๊ส แต่ใช้จังหวะดนตรี
วงออเคสตร้าแจ๊สประเภทพิเศษ - วงแตรวงแจ๊ส (วงเครื่องเป่าพร้อมส่วนจังหวะแจ๊สรวมถึง กลุ่มกีตาร์และด้วยบทบาทของฟลูเกลฮอร์นที่ลดลง) วงดนตรีแจ๊สของโบสถ์ ( มีเฉพาะในประเทศเท่านั้น ละตินอเมริกา , รวมถึงออร์แกน, นักร้องประสานเสียง, ระฆังโบสถ์, ส่วนจังหวะทั้งหมด, กลองที่ไม่มีระฆังและอะโกโก้, แซกโซโฟน, คลาริเน็ต, ทรัมเป็ต, ทรอมโบน, เครื่องสายโค้งคำนับ), วงดนตรีสไตล์แจ๊สร็อค (ทีมของ Miles Davis จากโซเวียต - อาร์เซนอล ฯลฯ )
วงดนตรีทหาร
บทความหลัก: วงดนตรีทหารวงดนตรีทหาร- หน่วยทหารเต็มเวลาพิเศษที่ออกแบบมาเพื่อแสดงดนตรีทางทหาร นั่นคืองานดนตรีในระหว่างการฝึกซ้อมของกองกำลัง ระหว่างพิธีกรรมทางทหาร พิธีเคร่งขรึม ตลอดจนกิจกรรมคอนเสิร์ต
วงดนตรีกลางของกองทัพเช็ก
มีวงดนตรีทหารที่เป็นเนื้อเดียวกัน ซึ่งประกอบด้วยเครื่องเป่าทองเหลืองและเครื่องเพอร์คัชชัน และวงดนตรีผสม ซึ่งรวมถึงเครื่องลมไม้ด้วย วงดุริยางค์ทหารนำโดยผู้ควบคุมวง การใช้เครื่องดนตรี (เครื่องเป่าและเครื่องกระทบ) ในสงครามเป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วในสมัยโบราณ พงศาวดารของศตวรรษที่ 14 ชี้ให้เห็นถึงการใช้เครื่องดนตรีในกองทหารรัสเซียแล้ว: "และเสียงแตรของทหารก็เริ่มเป่าและพิณของชาวยิวก็ส่งเสียง (เสียง) และแบนเนอร์ก็คำรามอย่างไม่เปลี่ยนแปลง"
กองทหารเรือของฐานทัพเรือเลนินกราด
เจ้าชายบางคนที่มีป้ายหรือกองทหารสามสิบป้ายมีแตร 140 คันและรำมะนา เครื่องมือการต่อสู้แบบเก่าของรัสเซีย ได้แก่ รำมะนา ซึ่งใช้ภายใต้การนำของซาร์อเล็กซี่ มิคาอิโลวิชในกรมทหารม้าไรเตอร์ และนาครา ซึ่งปัจจุบันรู้จักกันในชื่อรำมะนา ในสมัยก่อน แทมบูรีนเป็นชามทองแดงขนาดเล็กที่หุ้มด้วยหนังด้านบนซึ่งตีด้วยไม้ พวกเขาถูกกำหนดให้อยู่ข้างหน้าผู้ขับขี่ที่อานม้า บางครั้งแทมบูรีนถึงขนาดพิเศษ พวกเขาถูกม้าหลายตัวชนพวกเขาแปดคน บรรพบุรุษของเรารู้จักแทมบูรีนเหล่านี้ภายใต้ชื่อแก้วหู
ในศตวรรษที่สิบสี่ สัญญาณเตือนภัยนั่นคือกลองเป็นที่รู้จักแล้ว นามสกุลหรือพลวงยังใช้ในสมัยก่อน
ในตะวันตก การจัดระเบียบของกองทหารที่มีระเบียบมากหรือน้อยเป็นของศตวรรษที่ 17 ภายใต้พระเจ้าหลุยส์ที่ 14 วงออร์เคสตราประกอบด้วยไปป์ โอโบ บาสซูน ทรัมเป็ต ทิมปานี และกลอง เครื่องดนตรีทั้งหมดนี้แบ่งออกเป็นสามกลุ่มซึ่งไม่ค่อยรวมกัน
ในศตวรรษที่ 18 คลาริเน็ตถูกนำมาใช้ในวงดุริยางค์ทหาร และดนตรีทหารก็มีความหมายที่ไพเราะ จนถึงต้นศตวรรษที่ 19 วงดุริยางค์ทหารทั้งในฝรั่งเศสและเยอรมนี รวมถึงเครื่องดนตรีอื่นๆ ที่กล่าวถึงข้างต้น ได้แก่ แตร งู ทรอมโบน และ เพลงตุรกีเช่น เบส กลอง ฉิ่ง สามเหลี่ยม การประดิษฐ์หมวกสำหรับเครื่องดนตรีทองเหลือง (พ.ศ. 2359) มีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาวงดุริยางค์ทหาร: ทรัมเป็ต, คอร์เนต, บูเกิลฮอร์น, ออฟิไลด์พร้อมแคป, ทูบาและแซกโซโฟน ควรกล่าวถึงวงออร์เคสตราที่ประกอบด้วยเครื่องเป่าทองเหลืองเท่านั้น (เครื่องประโคม) วงออเคสตราดังกล่าวใช้ในกองทหารม้า องค์กรใหม่กองกำลังทหารจากตะวันตกผ่านไปยังรัสเซีย
บน เบื้องหน้ามองเห็นวงออเคสตราของคณะเชคโกสโลวาเกีย 2461 (ช.)
ประวัติดนตรีทหาร
วงดนตรีทหารในขบวนพาเหรดใน Pereslavl-Zalessky
ปีเตอร์ฉันดูแลการปรับปรุงดนตรีทหาร ถูกปลดประจำการจากเยอรมนี คนที่มีความรู้สำหรับการฝึกทหารที่เล่นตั้งแต่ 11 ถึง 12 น. บนหอคอย Admiralty รัชสมัยของ Anna Ioannovna และต่อมาที่โรงละครโอเปร่าการแสดงของวงออเคสตราก็แข็งแกร่งขึ้น นักดนตรีที่ดีที่สุดจากยาม
ดนตรีทหารควรรวมการประสานเสียงของนักแต่งเพลงในกองร้อยด้วย
เมื่อเขียนบทความนี้ใช้วัสดุจาก Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron (1890-1907)
วงดุริยางค์ของโรงเรียน
ทีมนักดนตรีที่ประกอบด้วยนักเรียนในโรงเรียน ซึ่งมักจะนำโดยครูโรงเรียนประถม การศึกษาดนตรี. สำหรับนักดนตรีก็มักจะเป็น จุดเริ่มอาชีพทางดนตรีต่อไปของพวกเขา
หมายเหตุ
- เคนดัลล์
- วาไรตี้ออร์เคสตร้า
Glenn Miller Orchestra, James Last Orchestra, Kovel Orchestra, Kurmangazy Orchestra, Field Moria Orchestra, Silantiev Orchestra, Smig Orchestra, Wikipedia Orchestra, Eddie Rosner Orchestra, Jani Concerto Orchestra
ข้อมูลเกี่ยวกับวงออร์เคสตรา
Oratorios โดย George Frideric Handel และคนอื่นๆ) เริ่มต้นในศตวรรษที่ 17 วงออเคสตราแบบแชมเบอร์มักพบในราชสำนักของดยุคและขุนนางคนอื่นๆ ที่สามารถเก็บวงออร์เคสตราขนาดเล็กไว้ได้ ตัวอย่างเช่น Johann Sebastian Bach จากปี 1703 เป็นนักไวโอลินในวง Chamber Orchestra ของ Duke Johann Ernst III
งานศิลปะสำหรับ วงแชมเบอร์ออร์เคสตร้าในศตวรรษที่ 20 Arnold Schoenberg (Chamber Symphony No. 1), Alan Hovaness (Anahide, Fantasy for Chamber Orchestra, Symphony No. 6 for Chamber Orchestra), Alfred Schnittke (Concerto No. 3 for Violin and Orchestra) และคนอื่นๆ เขียน
ในบรรดาแชมเบอร์ออร์เคสตร้าที่มีชื่อเสียงของศตวรรษที่ 20 ได้แก่ Academy of St. Martin in the Fields (ในบรรดาผู้นำ Neville Marriner มีชื่อเสียงที่สุด), Lithuanian Chamber Orchestra (ในหมู่ผู้นำ - Saulius Sondeckis), Moscow Virtuosos (ดำเนินการโดย Vladimir Spivakov), Kazan State Chamber Orchestra La Primavera (ดำเนินการโดย Rustam Abyazov)
ดูสิ่งนี้ด้วย
| ||||||||
