संगीत रचनाएँ "मेलोडी" कहलाती हैं। Zaryadye हॉल और मॉस्को कॉन्सर्ट लाइफ सॉन्ग "लॉन्गिंग फॉर स्प्रिंग" का उद्घाटन
11.09.2018, 0:00
नए में पहला संगीत कार्यक्रम समारोह का हाल Zaryadye (वालेरी गेर्गिएव, मिखाइल पलेटनेव और स्टार एकल कलाकारों के साथ) ने न केवल जवाब दिया तीखे सवालध्वनिकी के बारे में, लेकिन नए लोगों से भी पूछा। उदाहरण के लिए, नया स्थान कंसर्ट नीति और सामग्री को कैसे प्रभावित करेगा संगीतमय जीवनमास्को, क्या उसका पोस्टर मास्को फिलहारमोनिक के पोस्टर के साथ प्रतिस्पर्धा करने में सक्षम होगा, इससे किसे लाभ होगा, किसे नुकसान होगा, क्या मास्को में अधिक होगा दिलचस्प कार्यक्रमऔर, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि क्या अकादमिक संगीत कार्यक्रमों में भाग लेने वालों की संख्या बढ़ेगी? उत्तरों के बारे में सोच रहे हैं यूलिया बेदेरोवा।
1,600 सीटों (चैंबर हॉल में प्लस 400) की क्षमता वाला नया Zaryadye कॉन्सर्ट हॉल, एक बहने वाली कांच की छत के साथ एक समानांतर पहाड़ी के रूप में प्रच्छन्न, एक मशरूम जैसा दिखता है, और यह तार्किक लगता है। 21वीं सदी में, मास्को में संगीत और थिएटर हॉल मशरूम की तरह बढ़ रहे हैं। यह सब साथ शुरू हुआ नया दृश्यबोल्शोई थियेटर, जो एक समय में भी इस्तेमाल किया जाता था संगीत कार्यक्रम. तब लोज़कोव का संगीत हाउस रेड हिल्स पर खोला गया था - जिसे लंदन में रॉयल अल्बर्ट हॉल के "ट्यूरेन" के साथ सादृश्य द्वारा "पॉट" के रूप में जाना जाता है। हालांकि, दूर की समानता ने शारीरिक और ध्वनिक रूप से असुविधाजनक हाउस ऑफ म्यूजिक को अपनी स्थिति को मांग के बाद बनाए रखने में मदद नहीं की अकादमिक हॉल. बड़ा कमराकंज़र्वेटरी के बाद बड़े पैमाने पर पुनर्निर्माणस्थिति के लिए सबसे अच्छा हॉललड़ता भी नहीं है। धीरे-धीरे, पुनर्निर्मित त्चैकोव्स्की कॉन्सर्ट हॉल मास्को में सबसे अच्छा बन गया, न केवल बुनियादी ढांचे और ध्वनिक, बल्कि प्रमुख रूसी संस्थान - मॉस्को फिलहार्मोनिक की ताकतों द्वारा एक प्रदर्शनों का उन्नयन भी किया गया। उसने हाल ही में दक्षिण-पश्चिम में गुंजयमान कार्यक्रमों के साथ एक और बड़ा कॉन्सर्ट हॉल - "फिलहारमोनिक हॉल -2" बनाया। यदि हम याद करते हैं कि क्रेमलिन पैलेस भी है (कभी-कभी यह अकादमिकता के अप्रत्यक्ष प्रभाव में भी आता है), तो यह स्पष्ट हो जाता है कि अगर मॉस्को में कुछ कमी थी, तो यह एक कॉन्सर्ट हॉल नहीं था। शायद बड़े कॉर्पोरेट शहर की घटनाओं, समीक्षाओं और मंचों के लिए एक हॉल। परंपरा से, रूस में ऐसी कार्यक्षमता एक संगीत कार्यक्रम के साथ संयुक्त है। और वालेरी गेरिएव के पास मॉस्को में पैर रखने का स्थान नहीं था। लेकिन इससे पहले भी, यह स्पष्ट था कि एक व्यक्ति जिसने एक शाम में मॉस्को के सभी हॉल को अकादमिक कार्यक्रमों से भरने का पता लगाया और इसके लिए एक स्टेडियम के आकार के बारे में दर्शकों को इकट्ठा किया, वह एक पुरस्कार का हकदार था। कोई फर्क नहीं पड़ता कि यह कहा जाता है कि यूरोपीय राजधानियों में कई हॉल हैं और नए बनाए जा रहे हैं, मास्को में इतना सार्वजनिक नहीं हुआ है और न ही है। हालांकि फिलहारमोनिक के प्रयासों के माध्यम से, श्रोताओं की संख्या परिमाण के एक क्रम से बढ़ी।
अब 2018 के अंत से पहले Zaryadye का एक लेकोनिक लेकिन विविध पोस्टर बनाया गया था, और यह दर्शाता है कि नया हॉल शायद दर्शकों के हिस्से को लुभाने में सक्षम होगा। Zaryadye अनुसूची में कुछ नाम पारंपरिक फिलहारमोनिक वर्गीकरण से उधार लिए गए हैं - वही पलेटनेव, जिन्होंने RNO के साथ दूसरा Zaryadye उद्घाटन कार्यक्रम लगभग उसी रूसी संगीतमय संदर्भ में खेला था, जो कि Gergiev के रूप में था - पहला, यहां तक कि मास्को नदी पर एक ही डॉन के साथ » मुसॉर्स्की, लेकिन बादल छाए हुए और धीमे। अन्य भाग गैर-धार्मिक संगीतकार हैं, उदाहरण के लिए, रूसी बारोक और मल्टी-स्टेशन खिलाड़ी, जैसे प्रटम इंटेग्रम या क्वेस्टा संगीत। आप देख सकते हैं कि Zaryadye पोस्टर में और भी कुछ है चेम्बर संगीत, एक साहसिक विकल्प, और यह उसे बहुत अधिक शोभा देता है। लेकिन मुख्य बात यह है कि उनके अनुकूल रूसी और विश्व सितारों का पूल यहां इंतजार कर रहा है, जो स्टेटस कॉन्सर्ट के लिए स्पष्ट रूप से मौजूदा अनुरोध का जवाब देता है जो रूसी जनता को अलगाववादी परिस्थितियों के बावजूद, विश्व घटनाओं के केंद्र में महसूस करने की अनुमति देता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, मुख्य विश्व मंचों और त्योहारों के एक महत्वपूर्ण नायक, डेनियल ट्रिफ़ोनोव, न केवल हॉल खोलते हैं, बल्कि हाल ही में एक उच्च-भौंह वाले कार्यक्रम के साथ एक एकल क्लैवियर बैंड भी देते हैं - न केवल ट्रिफ़ॉन के उत्कृष्ट शानदार सुनने का अवसर पियानोवादक, लेकिन एकल प्रारूप में ध्वनिकी की जाँच करने के लिए भी।
सिम्फनी में, यह योग्य और विशिष्ट लगता है: ध्वनि वजनदार, भौतिक, घनी, मूर्त है, सब कुछ अच्छी तरह से श्रव्य है, लेकिन यह भाप कमरे में मजबूत भाप की तरह दिखता है, जो खड़ा होता है और फैलता नहीं है - ऐसा लगता है कि ध्वनि लगती है मंच पर बैठे रहना, दर्शकों से घुलना-मिलना नहीं, भरता है, लेकिन अभी तक नहीं छाता।
ढांचागत रूप से, हॉल अभी भी एक व्यक्ति के लिए बहुत भारी है - प्रवेश द्वार पर स्क्रीनिंग अभूतपूर्व रूप से लंबी है, जैसे एक दुर्लभ हवाई अड्डे पर, और एक घंटे में आना बेहतर लगता है। दृश्य फ़ोयर भी अभी तक ऐसे परिदृश्य प्रदर्शित नहीं करता है जो नए मरिंस्की थिएटर के साथ प्रतिस्पर्धा कर सकते हैं। एक पारदर्शी दीवार एक निर्माण स्थल और लैंडफिल को देखती है। कांपते हुए श्रोताओं को संगीत समारोह से पहले और बाद में सड़क पर बजने वाली एक शक्तिशाली ड्रम मशीन के साथ जोर से "फर एलिस" की व्यवस्था से भी आघात पहुँचाया जा सकता है।
हालाँकि, मुख्य बात यह है कि, पोस्टर को देखते हुए, Zaryadye टीम स्पष्ट रूप से शैक्षणिक बाजार पर अपने प्रस्ताव में विविधता लाने का इरादा रखती है। यदि यह दिलचस्प कार्यक्रमों और श्रोताओं की संख्या में वृद्धि करता है, और न केवल उन्हें पुनर्वितरित करता है (यह संभव है यदि हॉल में एक बड़ा बजट है और उदाहरण के लिए, फिलहारमोनिक की तुलना में अधिक शुल्क), तो जनता को इससे लाभ ही होगा।
आसपास की दुनिया के विचार, भावनाएँ, चित्र ध्वनियों द्वारा संगीत में प्रसारित होते हैं। लेकिन राग में ध्वनियों का एक निश्चित क्रम एक उदास मनोदशा क्यों बनाता है, जबकि दूसरा, इसके विपरीत, हल्का और हंसमुख लगता है? संगीत के कुछ टुकड़े आपको गाना क्यों चाहते हैं, जबकि अन्य - नृत्य करने के लिए? और क्यों कुछ को सुनने से हल्कापन और पारदर्शिता का अहसास होता है, और दूसरों से - उदासी। संगीत के प्रत्येक टुकड़े में विशेषताओं का एक निश्चित समूह होता है। संगीतकार इन विशेषताओं को संगीत भाषण के तत्व कहते हैं। नाटकों की सामग्री को संगीतमय भाषण के विभिन्न तत्वों द्वारा व्यक्त किया जाता है जो एक निश्चित छवि बनाते हैं। मुख्य उपाय संगीतमय अभिव्यक्तिराग है। राग से ही संगीत की शुरुआत होती है। विशेष कला: पहली बार सुना गया, पहला गाया हुआ राग उसी समय एक व्यक्ति के जीवन का पहला संगीत बन जाता है। माधुर्य में - कभी उज्ज्वल और हर्षित, कभी परेशान और उदास - हम मानवीय आशाओं, दुखों, चिंताओं, विचारों को सुनते हैं। माधुर्य "मुख्य आकर्षण, ध्वनियों की कला का मुख्य आकर्षण है, इसके बिना सब कुछ पीला, मृत है ...", एक बार अद्भुत रूसी संगीतकार, संगीतकार और आलोचक ए। सेरोव ने लिखा था। "संगीत की सारी सुंदरता माधुर्य में है," आई। हेडन ने कहा। "एक माधुर्य के बिना, संगीत अकल्पनीय है", - आर। वैगनर के शब्द।
गड़बड़। ओपेरा "ऑर्फ़ियस एंड एरीडाइस" से "मेलोडी"
उदाहरण के लिए, एक नाटक जर्मन संगीतकारके। ग्लक, जिसे "मेलोडी" कहा जाता है। यह शोकाकुल, उदास, उदास, कभी-कभी उत्तेजना, प्रार्थना, निराशा और उदासी की एक भयावह भावना के साथ लगता है। लेकिन यह राग मानो एक ही सांस में बहता है। अतः हम कह सकते हैं कि नाटक का एक भाग है। इसमें कोई विपरीत, अन्य राग नहीं हैं।
माधुर्य एक संगीत कार्य का आधार है, एक विकसित, पूर्ण संगीत विचार, एक स्वर में व्यक्त किया गया। यह एक अभिव्यंजक धुन है जो विभिन्न छवियों, भावनाओं, मनोदशाओं को व्यक्त कर सकती है। ग्रीक शब्द"मेलोडिया" का अर्थ है "एक गीत गाना", क्योंकि यह दो जड़ों से आता है: मेलोस (गीत) और ओडे (गायन)। माधुर्य का सबसे छोटा हिस्सा मकसद है - एक छोटा, पूर्ण संगीतमय विचार। उद्देश्यों को संगीतमय वाक्यांशों में संयोजित किया जाता है, और वाक्यांशों को संगीतमय वाक्यों में संयोजित किया जाता है। अपने छोटे आकार के बावजूद, माधुर्य में नाटकीय विकास के सभी घटक शामिल हैं: शुरुआत (मुख्य मकसद का जन्म), विकास, चरमोत्कर्ष और निष्कर्ष।
एंटोन रुबिनस्टीन। मेलोडी।
आइए एजी रुबिनस्टीन के नाटक का विश्लेषण करें, जिसे "मेलोडी" कहा जाता है। यह एक तीन-ध्वनि रूपांकनों पर आधारित है, जो कि, लहराते हुए, शक्ति प्राप्त करता हुआ प्रतीत होता है इससे आगे का विकास. चार वाक्यांश दो वाक्य बनाते हैं, और ये बदले में सबसे सरल बनाते हैं संगीतमय रूप- अवधि। मुख्य स्वर का विकास दूसरे वाक्य में अपने चरम पर पहुँचता है, जहाँ माधुर्य उच्चतम ध्वनि तक पहुँचता है।
प्रत्येक कार्य - स्वर या वाद्य - में एक या अधिक धुनें होती हैं। मोटे तौर पर, प्रमुख कृतियाँउनमें से बहुत सारे हैं: एक राग दूसरे की जगह लेता है, अपने बारे में बता रहा है। भेद करना, मूड द्वारा धुनों की तुलना करना, हम महसूस करते हैं और समझते हैं कि संगीत क्या है।
Tchaikovsky की "मेलोडी" अपने प्रकाश, स्पष्ट गीतवाद के साथ आकर्षित करती है। एक के रूप में प्रस्तावना के साथ सर्वश्रेष्ठ नाटकइस श्रृंखला में। मधुर आवाज, सुचारू रूप से और शांति से व्यापक तरंगों में प्रकट होती है, मध्य "सेलो" में रसदार और अभिव्यंजक लगती है जो ट्रिपल कॉर्ड संगत की पृष्ठभूमि के खिलाफ होती है।
Chaikovsky। वायलिन और पियानो के लिए "मेलोडी"।
ए ड्वोरक द्वारा "जिप्सी मेलोडी" सात में से एक है " जिप्सी धुन, गायक वाल्टर के आदेश से उनके द्वारा बनाया गया।
"जिप्सी मेलोडीज़" स्वतंत्रता-प्रेमी और गर्वित लोगों के गाते हैं रहस्यमय जनजाति, अपने अजीब गीतों और नृत्यों के साथ ऑस्ट्रो-हंगेरियन साम्राज्य की भूमि को भटकते हुए, झांझ के साथ - जिप्सियों का एक पसंदीदा वाद्य यंत्र। एक विविध क्रम में, प्रकृति के रेखाचित्र, गीत और नृत्य विकास की एक भी रेखा बनाए बिना एक दूसरे को प्रतिस्थापित करते हैं।
ड्वोरक। "मेलोडी" या "जिप्सी मेलोडी"।
ग्लेज़ुनोव। "मेलोडी।"
पियानो के लिए काल्पनिक टुकड़े, ऑप। 3 सर्गेई राचमानिनॉफ द्वारा दिनांक 1892 की एक प्रारंभिक रचना है। चक्र में पांच टुकड़े होते हैं। इनमें से नंबर 3 "मेलोडी" नाटक है।
चक्र के टुकड़ों को राचमानिनॉफ द्वारा छात्रों के बीच सबसे अधिक प्रदर्शन किए गए कार्यों में से एक माना जाता है, जबकि यह ध्यान दिया जाता है कि उनका मूल्य न केवल पियानोवादक के दाहिने हाथ की तकनीक के विकास में है, बल्कि समृद्ध माधुर्य के साथ संगीतकार की सोच की अनुकरणीय प्रस्तुति में भी है। और स्पष्ट पियानो मुहावरे।
राचमानिनोव "मेलोडी।"
संगीत और सैद्धांतिक विषयों के शिक्षक गैलियेवा इरीना अर्काद्येवना और अन्य स्रोतों के व्याख्यान से पाठ।
एमओयू माध्यमिक विद्यालय संख्या 13
अमूर्त खुला सबकसंगीत में
दूसरी कक्षा में
इस टॉपिक पर:
"कॉन्सर्ट हॉल में"।
" सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा"।
नज़रोवा स्वेतलाना अमीरोव्ना
पावलोवस्की पोसाद
पाठ का विषय: "कॉन्सर्ट हॉल में।"
" सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा"।
पाठ का उद्देश्य:बच्चों को अंदर लाओ बड़ा संसारसंगीत। जो सीखा है उसका रिवीजन करें।
पाठ मकसद:
परिचित अवधारणाओं का समेकन: नृत्य, गीत, मार्च।
संगीत अभिव्यक्ति के साधनों में अंतर करने की क्षमता सिखाना।
नई शर्तों और अवधारणाओं को सीखना।
डीवीडी के साथ शास्त्रीय कार्य: पी.आई. शाइकोवस्की, एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव, डब्ल्यूए मोजार्ट, एफ चोपिन और अन्य।
डेस्क पर: शब्द और वाक्यांश रिकॉर्ड किए जाते हैं: कॉन्सर्ट हॉल, कंज़र्वेटरी, संगीतकार, कंडक्टर, मोड, आदि।
कक्षाओं के दौरान:
अध्यापक: पिछले पाठ में हमने बात की थी म्यूज़िकल थिएटरऔर बच्चों के ओपेरा और बैले की छवियों से परिचित हुए। (कवर किए गए विषय पर प्रमुख प्रश्न पूछें।)
बच्चे: (संबंधित सवालों के जवाब।)
अध्यापक: प्रत्येक प्रमुख शहररूस में एक ओपेरा और बैले थियेटर है। मास्को में, यह पूरी दुनिया में जाना जाता है ग्रैंड थियेटरऔर नतालिया इलिनिचना सत्स के नाम पर बच्चों का संगीत थियेटर। (क्रम 2,3)। आप पहले से ही उन संगीतकारों के बारे में जानते हैं जो ओपेरा और बैले के लिए संगीत लिखते हैं, प्रमुख मंच कलाकारों के बारे में संगीत वाद्ययंत्र. (संगीतकारों के चित्र)
रूस में सबसे अच्छे कॉन्सर्ट हॉल में से एक मॉस्को कंज़र्वेटरी में स्थित है। पीआई शाइकोवस्की। (sl। 4) आइए 9 0-9 1 के पृष्ठ के प्रसार पर पाठ्यपुस्तक खोलें "कॉन्सर्ट हॉल में", हम मॉस्को कंज़र्वेटरी देखते हैं। पीआई शाइकोवस्की। कंज़र्वेटरी के प्रवेश द्वार के सामने संगीतकार का एक स्मारक है। एक सुंदर पर्दा उस मंच को प्रकट करता है जहाँ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा प्रदर्शन करता है - (निष्पादक),सभागार में (श्रोताओं). कंडक्टर एक आभारी हाथ मिलाना स्वीकार करता है।
गरम- उच्च संगीत शिक्षण संस्थान।
अध्यापक: कॉन्सर्ट हॉल में कौन है? हम पाठ्यपुस्तक देखते हैं, उत्तर देते हैं और चित्रों पर हस्ताक्षर करते हैं। (स्क। 12)
बच्चे: छात्र प्रतिक्रियाएँ।
अध्यापक : म्यूजिकल थिएटर और कॉन्सर्ट हॉल में क्या अंतर है?
बच्चे: आर्केस्ट्रा में है ऑर्केस्ट्रा पिट, और कॉन्सर्ट हॉल में - मंच पर; दर्शक कंडक्टर के पास जाते हैं। संगीत थिएटर में, मंच पर दृश्य। (स्क। 9,10,11,12)
अध्यापक: यह संयोग से नहीं है कि परिभाषा कहती है स्वर की समता- यह सहमति, व्यंजन, सभी स्वरों का संलयन, सौंदर्य और सद्भाव है। आइए संगीत का एक टुकड़ा सुनें। (फो-नो) कितने वाद्य यंत्र बजते थे?
बच्चे: एक पियानो है।
अध्यापक: एक और अंश सुनिए। (सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा)
और अब कितने यंत्र बज गए?
बच्चे: बहुत ज़्यादा।
अध्यापक: कौन सा मज़ेदार है, कौन सा उदास है? वहाँ एक अंतर है?
बच्चे: बच्चों के उत्तर। (क्रम 13,)
अध्यापक: हर परी कथा में एक चमत्कार होता है। कृपया याद रखें कि ए एस पुष्किन की किस परी कथा में तीन चमत्कार थे?
बच्चे: "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन"। (पहला चमत्कार बेल्का; दूसरा चमत्कार तैंतीस नायक; तीसरा चमत्कार राजकुमारी हंस)
अध्यापक: आइए इस ओपेरा (भौंरा की उड़ान) से एक टुकड़ा सुनें, और महान रूसी संगीतकार निकोलाई एंड्रीविच रिम्स्की-कोर्साकोव ने ओपेरा लिखा। (क्र.14,15)
अध्यापक: माधुर्य के साथ ध्वनियाँ मिलती हैं। झल्लाहट ध्वनियों का एक संयोजन है। प्रमुख पैमाना हंसमुख है। मामूली पैमाना दुखद है। झल्लाहट माधुर्य की प्रकृति को दर्शाता है। ( स्कीमा प्रदर्शन - शर्तें)
इंटोनेशन क्या है?
बच्चे: अभिव्यक्ति।
अध्यापक: आप कौन से इंटोनेशन जानते हैं?
बच्चे: हैरान, प्रसन्न, स्नेही, हर्षित, आहत।
अध्यापक: आप किस गति को जानते हैं? ( योजनाबद्ध प्रदर्शन)
बच्चे: तेज, धीमा, बहुत तेज, बहुत धीमा, मध्यम।
अध्यापक: दोस्तों, आइए जानें कि कौन से उपकरण शामिल हैं सिम्फनी ऑर्केस्ट्राऔर वे कैसे आवाज करते हैं।
ऑर्केस्ट्रा में वाद्ययंत्र समूहों में संयुक्त होते हैं, और उनके अपने नाम होते हैं। (क्रम 16)
स्ट्रिंग परिवार की अवधारणा आकस्मिक नहीं है, क्योंकि इन उपकरणों में वास्तव में ऐसी आवाजें होती हैं:
डबल - बेस- पिताजी की तरह
वायलनचेलो- माँ की तरह
वायलिन वायोला- पुत्र के समान
वायोलिन- एक बेटी की तरह
और इसलिए, संगीत बजने के लिए किसकी आवश्यकता है?
बच्चे: संगीतकार, कलाकार, श्रोता।
अध्यापक: आपने कौन सा संगीत सुना?
बच्चे: शास्त्रीय, उदास, मजाकिया, जोर से, शांत, आदि।
पाठ सारांश:
अध्यापक: किस नए के साथ संगीत की शर्तेंक्या हम आज मिले?
बच्चे: मोड, मेलोडी, टेम्पो, कंट्रास्ट।
अध्यापक: सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में कौन से यंत्र हैं?
बच्चे: बच्चों के उत्तर।
अध्यापक: बहुत अच्छा। सबक के लिए धन्यवाद।
कॉन्सर्ट हॉल में।
ट्रिनिटी "संगीतकार - कलाकार - श्रोता" में रूसियों द्वारा रचित विभिन्न संगीत कार्यों की धारणा में बच्चों के श्रवण अनुभव का संचय शामिल है और विदेशी संगीतकार. "कॉन्सर्ट हॉल में" खंड इस तरह के बारे में बच्चों के विचारों को समेकित करने में मदद करता है संगीत शैलियोंएक सिम्फोनिक कहानी की तरह, एक ओपेरा ओवरचर, एक सिम्फनी, वाद्य संगीत कार्यक्रम, वगैरह।
बच्चे न केवल एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा और व्यक्तिगत उपकरणों (पियानो, बांसुरी, वायलिन, सेलो, आदि) के लिए लिखे गए कार्यों से परिचित होते हैं, बल्कि साथ भी प्रसिद्ध कलाकार, कॉन्सर्ट हॉल, प्रतियोगिताओं का प्रदर्शन।
रोल-प्लेइंग गेम्स "एक संगीत कार्यक्रम में", "एक संगीतकार का दौरा", "हम कलाकार हैं", जो एक संगीत पाठ में आयोजित किया जा सकता है, बच्चों को एक कॉन्सर्ट हॉल में जाने की स्थिति के लिए तैयार करेगा, सुविधाओं पर उनका ध्यान विकसित करेगा। एक संगीत समारोह में भाग लेना - उत्सव के कपड़े, पोस्टर के साथ परिचित होना और संगीत कार्यक्रम का कार्यक्रम, मौन में संगीत सुनना, संगीत कार्यों और उनके कलाकारों (तालियां) आदि के प्रति सकारात्मक दृष्टिकोण व्यक्त करना।
दूसरी कक्षा में संगीत का पाठ। 3 तिमाही।कॉन्सर्ट हॉल में।
पाठ का उद्देश्य:सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के समूहों और उपकरणों के बारे में ज्ञान को समेकित और सामान्य बनाने के साथ-साथ छात्रों को उनकी लयबद्ध विशेषताओं से परिचित कराने के लिए।
पाठ प्रकार:संयुक्त पाठ
प्रयुक्त पाठ्यपुस्तकें और ट्यूटोरियल:पाठ्यपुस्तक "संगीत" ग्रेड 2 ई.डी. क्रित्स्काया, जी.पी. सर्गेवा, टी.एस. शमागिन। - एम।: एड। "ज्ञान", 2011
प्रयुक्त पद्धति संबंधी साहित्य:गजेरियन एस। "संगीत वाद्ययंत्र की दुनिया में" - एम, 1989; चुलकी एम। "सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के उपकरण" - एम, 2000, "पीटर एंड द वुल्फ" कार्टून प्रस्तुति।
उपयोग किए हुए उपकरण:पियानो, कंप्यूटर, मल्टीमीडिया प्रोजेक्टर
प्रयुक्त सीओआरएस:सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा। पीतल, टक्कर और व्यक्तिगत उपकरण सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा। स्ट्रिंग-बोड और लकड़ी हवा उपकरण
संक्षिप्त वर्णन: पाठ तीसरी तिमाही की दूसरी कक्षा में आयोजित किया जाता है, "कंसर्ट हॉल में" खंड। पाठ एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के समूहों के बारे में ज्ञान के सामान्यीकरण और ध्वनि के "टिम्ब्रे रंग" की अवधारणा की पहचान के लिए समर्पित है। छात्रों को यह समझना चाहिए कि संगीत की वाद्य दुनिया समृद्ध और विविध है, प्रत्येक उपकरण की अपनी अनूठी आवाज होती है, जो संगीत पटल में चमकीले रंग लाने में मदद करती है।
लक्ष्य: सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के समूहों और उपकरणों के बारे में ज्ञान को समेकित और सामान्य बनाने के लिए और छात्रों को उनकी लय विशेषताओं की विशेषताओं से परिचित कराने के लिए।
कार्य:
निजी:- कला में रुचि विकसित करना, कला में अपनी स्थिति खोजने में सक्षम होना;
छात्र के भावनात्मक-वाष्पशील क्षेत्र को समृद्ध करने के लिए।
शैक्षिक:- सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के बारे में ज्ञान का विस्तार करें;
एक संगीत वाद्ययंत्र के रंग के रंग के बारे में छात्रों के श्रवण विचारों को ठोस बनाने के लिए;
विश्लेषण करने की क्षमता बनाने के लिए, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा समूहों की लयबद्ध ध्वनि की तुलना करें।
विकसित होना:- लयबद्ध सुनवाई विकसित करना;
मुखर, कोरल, पहनावा कौशल में सुधार करें।
शैक्षिक:- पाठ में लगने वाले संगीत के लिए एक भावनात्मक और मूल्य रवैया बनाने के लिए;
के लिए माहौल बनाएं रचनात्मक गतिविधिबच्चे।
संचारी:- संगीत और रचनात्मक समस्याओं को हल करने में साथियों के साथ उत्पादक सहयोग प्राप्त करें।
पाठ में सीखी गई बुनियादी अवधारणाएँ और नए नाम: एस.एस. प्रोकोफ़िएव, ऑर्केस्ट्रा, टिमब्रे, सिम्फ़ोनिक परी कथा।
शिक्षण योजना:
1. आयोजन का समय. ध्यान का सक्रियण।
2. अद्यतन करें बुनियादी ज्ञानपाठ के विषय पर छात्र।
3. नए ज्ञान की खोज।
4. नई सामग्री के आत्मसात की जाँच करना
5. स्वर का काम.
6. अध्ययन सामग्री पर छात्रों के ज्ञान और कौशल का समेकन।
7. पाठ का सारांश।
कक्षाओं के दौरान:
1. संगठनात्मक क्षण। ध्यान का सक्रियण।
सुबह फिर से उड़ो,
और हम सीखना शुरू करते हैं
काम, प्रेरणा, अच्छाई!
आज पाठ में हम समय के विकास के साथ-साथ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के उपकरणों के बारे में बात करेंगे। आप तैयार हैं? तो चलिए शुरू करते हैं!
2. पाठ के विषय पर छात्रों के बुनियादी ज्ञान को अद्यतन करना।
संगीत लगता है: प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की - लिटिल स्वांस का नृत्य (बैले "" से) स्वान झील"")
आइए कल्पना करें कि आप और मैं चमकदार अक्षरों "MUSIC" के साथ एक विशाल इमारत के सामने खड़े हैं। विभिन्न संकेतों के तहत कई दरवाजे खुले हैं: "सिम्फ़ोनिक संगीत", " लोक संगीत”, “पॉप संगीत"। हर प्रवेश द्वार पर लोगों की भीड़ होती है-कहां ज्यादा, कहां कम। आपको क्या लगता है कि यह संगीत किस दरवाजे से आता है? ("सिम्फ़ोनिक संगीत")
हमें वहाँ अवश्य पहुँचना चाहिए। और इस दरवाजे में प्रवेश करना आसान नहीं है - हमें जादू की टोकरी भरने की जरूरत है, जो सबसे ज्यादा है मुख्य शत्रुसंगीत - शोर तबाह!
रिसेप्शन "विचारों, अवधारणाओं, नामों की टोकरी।" (बच्चों के अनुभव और ज्ञान को अपडेट किया जा रहा है। बोर्ड पर एक टोकरी आइकन तैयार किया गया है, जिसमें वह सब कुछ एकत्र किया जाएगा जो सभी छात्र मिलकर सिम्फोनिक संगीत के बारे में जानते हैं)।
हम इस टोकरी में क्या डालने जा रहे हैं? (ऑर्केस्ट्रा, कंडक्टर, वायलिन, वायोला, सेलो, डबल बास; बांसुरी, शहनाई, ओबो, बेससून; तुरही, तुरही, सींग, ट्यूबा; टिमपनी, ड्रम, त्रिकोण, झांझ, कोड़ा, घंटा, आदि) लेकिन सामने खड़े दरवाजा सख्त नियंत्रक तिहरी कुंजीजो आपके ज्ञान का परीक्षण करता है।
रिसेप्शन "स्टेप बाय स्टेप" (क्विक पोल)
एक आर्केस्ट्रा क्या है?
सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा क्या है?
अधिकांश प्रमुख व्यक्तिऑर्केस्ट्रा में?
सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के समूहों की सूची बनाएं।
जब वाद्य यंत्रों में हवा फूंकी जाती है तो कौन से यंत्र ध्वनि करते हैं?
सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में सबसे बड़ा वाद्य यंत्र कौन सा है?
हुर्रे! आपने सभी प्रश्नों का सही उत्तर दिया। पोषित दरवाजा खोलने के लिए बहुत कम बचा है। सभी उपकरणों को समूहों में अलग करना आवश्यक है। इस तथ्य के बावजूद कि सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में बड़ी संख्या में संगीत वाद्ययंत्र हैं, वे सभी चार बड़े समूहों में विभाजित हैं।
डिडक्टिक गेम"कौन कहाँ रहता है?" आइए इन समूहों को याद करें और उनमें सभी उपकरण वितरित करें। खेल "कौन कहाँ रहता है?" इसमें हमारी मदद करेगा। खेल के नियम इस प्रकार हैं: आपको रंगीन कार्डों पर एक श्रृंखला बनानी होगी (ये सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के समूह हैं)। आवश्यक उपकरण (4 छात्र ब्लैकबोर्ड पर कार्य पूरा करते हैं, प्रत्येक के पास उपकरणों का अपना समूह होता है)।
बहुत अच्छा! आपने हमारे सामने आने वाली सभी कठिनाइयों के साथ एक उत्कृष्ट काम किया है। और अब ध्यान! क्या आप सुनते हेँ?
संगीत लगता है: लुडविग वैन बीथोवेन - "" से अंश देहाती सिम्फनी""
हमारे सामने खुलने वाले दरवाजे से, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के संगीत की जादुई आवाजें सुनाई देती हैं। हम देश में प्रवेश करते हैं सिम्फोनिक संगीत….
यहाँ क्या साधन नहीं हैं! उन सभी को एक सख्त क्रम में वितरित किया जाता है। अब हम देखते हैं कि सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा कैसा दिखता है, यहां क्या क्रम है - उपकरणों के प्रत्येक समूह का अपना स्थान है। लेकिन इस आर्केस्ट्रा में अभी भी एक अनसुलझा रहस्य है!...
3. नए ज्ञान की खोज।
जब हम किसी वाद्ययंत्र को बजाते हुए सुनते हैं, तो संगीत हमारी भावनाओं को जागृत करता है: खुशी या दुख, चिंता या शांति... क्या आपने कभी सोचा है कि संगीत वाद्ययंत्र लोगों के चरित्र और व्यवहार में आश्चर्यजनक रूप से समान होते हैं?! उनमें से प्रत्येक एक महत्वपूर्ण व्यक्ति है! वे मिलनसार या पीछे हटने वाले, बातूनी और मौन हो सकते हैं; बाहरी रूप से शानदार, तेज या अगोचर, शांत आवाज के साथ। उनमें से कुछ उज्ज्वल वीर घटनाओं के बारे में बात करना पसंद करते हैं, अन्य अक्सर जंगलों और खेतों की चुप्पी के बारे में बात करते हैं ...
संगीत लगता है: जार्ज बिज़ेट - "कारमेन" के लिए प्रस्तावना
उपकरणों को इतने विविध होने में क्या मदद करता है? (उनकी आवाज, आकार, निर्माण की सामग्री)
क्या हुआ है लयऔजार? ( यह यंत्र की "आवाज" है।)
टिम्ब्रे ध्वनि का रंग है, यह संगीत अभिव्यक्ति के एक महत्वपूर्ण साधन के रूप में प्रयोग किया जाता है। आज पाठ में हम सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के वाद्य यंत्रों की आवाज सुनेंगे और उनकी ध्वनि के समय को निर्धारित करने का प्रयास करेंगे। यह कोई रहस्य नहीं है कि प्रत्येक वाद्य यंत्र, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के प्रत्येक समूह का अपना समय होता है।
संगीत लगता है : एंटोनियो विवाल्डी - "स्प्रिंग" (श्रृंखला "द सीजन्स" से) )
स्ट्रिंग समूह - नींव, ऑर्केस्ट्रा का आधार। इन उपकरणों में वास्तव में अमूल्य गुण हैं: कोमलता, माधुर्य, गर्मी और समता।
वायोलिन - इसकी ध्वनि कोमल, हल्की और मधुर होती है, साथ ही इसमें अद्भुत रस और कॉम्पैक्टनेस होती है। वायलिन को विस्तृत एकल भागों के साथ सौंपा गया है।
अल्टो - उसका स्वर मैट, छाती है। ऑर्केस्ट्रा में वायोला सोलो काफी दुर्लभ है।
वायलनचेलो - इसका समय गर्म, रसदार, अभिव्यंजक है; यंत्र की "छाती" ध्वनि की तुलना अक्सर मानव आवाज से की जाती है।
डबल - बेस - डबल बास का समय मोटा, "चिपचिपा" होता है।
वुडविंड समूह – इसमें विशिष्ट गुण हैं - ध्वनि की शक्ति और कॉम्पैक्टनेस, चमकीले रंगीन शेड्स। उनकी आवाज इंसानों से काफी मिलती-जुलती है।
पिकोलो बांसुरी - टीइसकी आवाज चुभने वाली, तेज होती है।
बांसुरी – ध्वनि हल्की और सुरीली है, और ऊपरी रजिस्टर में - सीटी, ठंडी।
ओबाउ - अलग लगता है। इसकी ऊपरी ध्वनियाँ चुभती हैं, शोर करती हैं, नीचे वाले कठोर और असभ्य हैं, और मध्य रजिस्टर रसदार, बहुत अभिव्यंजक (यद्यपि कुछ हद तक अनुनासिक स्वर) है। लंबी खींची गई गेय धुनें ओबो पर बहुत अच्छी लगती हैं।
शहनाई - ध्वनि गर्म, स्पष्ट और उच्चतम रजिस्टर में - भेदी है
अलगोजा - वुडविंड समूह में सबसे कम लगने वाला और सबसे बड़ा वाद्य यंत्र। बेससून का समय उदास, तेज, थोड़ा कर्कश है। यंत्र या तो नाक से, या नकली, या कुछ हद तक "घबराहट", या दुख की बात है।
पीतल का समूह - यह ऑर्केस्ट्रा में नए चमकीले रंग लाता है, ध्वनि शक्ति और प्रतिभा देता है।
फ्रेंच भोंपू - इसकी लय कोमल, मधुर, रंगों से भरपूर होती है।
पाइप - टिमब्रे का रंग उज्ज्वल, उत्सवपूर्ण, मधुर है। तुरही को अक्सर स्पष्ट सैन्य संकेतों के साथ काम सौंपा जाता है।
तुरही - कम रजिस्टर और दुर्जेय, "विशाल" लय का एक उपकरण। शक्तिशाली और भारी लगता है
टुबा - सबसे कम बजने वाला पीतल का वाद्य यंत्र। इसकी लय बहुत मोटी, समृद्ध और गहरी है।
तो, एक आधुनिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा एक विशाल ध्वनि जीव है जिसमें कई अलग-अलग आवाजें आपस में जुड़ी हुई हैं।
डब्ल्यूसंगीत सिखाता है: एन. रिमस्की-कोर्साकोव "स्पेनिश काबिलियो"
4. नई सामग्री के आत्मसात की जाँच करना
रिसेप्शन "सुनें-चर्चा-जवाब"
"कबाब में हड्डी" (छात्र सुने गए उपकरणों पर चर्चा करते हैं, अतिरिक्त को पहचानें)
वायलिन, डबल बास, बटन अकॉर्डियन
ओबाउ, तुरही, शहनाई
ड्रम, वायोला, सेलो
ट्रॉम्बोन, बासून, हॉर्न
दोस्तों, आपने इस कार्य के साथ बहुत अच्छा काम किया है, और समय से आप सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के उपकरणों को पहचान सकते हैं? अब हम कुछ वाद्य यंत्रों की ध्वनि सुनेंगे और उनकी लय का वर्णन करने का प्रयास करेंगे।
प्लास्टिक इंटोनेशन
आपकी कल्पना इसमें हमारी मदद करेगी: आपको उस उपकरण को दिखाने के लिए इशारों, हाथों की हरकतों का उपयोग करना चाहिए जिसकी ध्वनि आप सुनेंगे। (आवाज़ संगीतमय उदाहरण, छात्र उन पर खेल की नकल करते हैं)
1. आर्केस्ट्रा के लिए पी. शाइकोवस्की तीसरा सूट ( वायोलिन)
2. पी. शाइकोवस्की सिम्फनी नंबर 5 ( फ्रेंच भोंपू)
3. सी। सेंट-सेन्स "हाथी" सुइट "कार्निवल ऑफ द एनिमल्स" से ( डबल - बेस)
4. जे.एस. बाख सूट नंबर 2 ( बांसुरी)
5. डी। शोस्ताकोविच सिम्फनी नंबर 1 III भाग ( वायलनचेलो)
6. डी शोस्ताकोविच सिम्फनी नंबर 7 मैं भाग ( अलगोजा)
7. एल बीथोवेन ओवरचर "लियोनोर" नंबर 3 (टी रूबा)
8. पी। त्चिकोवस्की सिम्फोनिक फंतासी "फ्रांसेस्का दा रिमिनी" (शहनाई)
9. एम.पी. मुसॉर्स्की - एम। रेवेल "मवेशी" "पिक्चर्स एट ए एक्जीबिशन" से (ट्यूबा)
बहुत अच्छा! अब मुझे यकीन है कि आप सिम्फोनिक संगीत के देश में खो नहीं जाएंगे।
5. मुखर कार्य।
और अब समय आ गया है कि एस्टोनियाई लोगों के गीत "हर किसी का अपना वाद्य यंत्र होता है" के साथ हमारी सामग्री को सुदृढ़ किया जाए
यह किन वाद्य यंत्रों के बारे में गाता है? (बैगपाइप, पाइप, हॉर्न)
क्या वे सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में रह सकते हैं? (नहीं)
क्यों? (यह लोक वाद्ययंत्र)
इस गाने को करते समय आपको किन बातों का ध्यान रखना चाहिए?
(नृत्य चरित्र के लिए)
6. अध्ययन सामग्री पर छात्रों के ज्ञान और कौशल का समेकन।
शाबाश लड़कों! हमने गाने पर अच्छा काम किया है, और अब, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के उपकरणों को सुनने और अलग करने की क्षमता को मजबूत करने के लिए, हम परिचित होंगे सिम्फोनिक कहानीसर्गेई प्रोकोफिव "पेट्या एंड द वुल्फ"। यह लड़के पेट्या की कहानी है, जो साहस और सरलता दिखाता है, अपने दोस्तों को बचाता है और एक भेड़िये को पकड़ लेता है।
यह नाटक हमें निर्धारित करने में मदद करेगा विभिन्न उपकरण, क्योंकि इसमें प्रत्येक वर्ण को एक निश्चित साधन और एक अलग मकसद द्वारा दर्शाया गया है: उदाहरण के लिए, पेट्या - तारवाला बाजा. पक्षी - उच्च रजिस्टर में बांसुरी, बत्तख - ओबो, दादाजी - बासून, बिल्ली - शहनाई, भेड़िया - सींग। प्रस्तुत किए गए उपकरणों से खुद को परिचित करने के बाद, यह याद रखने की कोशिश करें कि प्रत्येक उपकरण कैसा लगता है।
6. संक्षेप में।
महत्वपूर्ण सोच प्रौद्योगिकी की स्वीकृति।
संक्षेप:
भरें:
1. मुझे पाठ पसंद आया ...
2. मुझे आज पता चला...
3. मैं और सुनना चाहता हूँ...
4. मैं सीखना चाहूंगा कि कैसे खेलना है ...
आज हमने सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के बारे में बहुत कुछ सीखा है। संगीत की भाषा को बेहतर ढंग से समझने के लिए यह ज्ञान हमारे लिए उपयोगी होगा।
गृहकार्य:अपनी आवाज की लय, अपने रिश्तेदारों की संगीत वाद्ययंत्र की लय से तुलना करें और उन्हें एक नोटबुक में लिख लें।
संगीत के साथ कक्षा छोड़ना
पाठ का उद्देश्य: बच्चों को संगीत की बड़ी दुनिया से परिचित कराना। जो सीखा है उसका रिवीजन करें।
पाठ मकसद:
1. परिचित अवधारणाओं का समेकन: नृत्य, गीत, मार्च।
2. संगीत अभिव्यक्ति के साधनों के बीच अंतर करने की क्षमता सिखाना।
3. नए नियमों और अवधारणाओं को सीखना।
डाउनलोड करना:
पूर्व दर्शन:
एमओयू माध्यमिक विद्यालय संख्या 13
संगीत में एक खुले पाठ का सार
दूसरी कक्षा में
इस टॉपिक पर:
"कॉन्सर्ट हॉल में"।
" सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा"।
पहली श्रेणी के संगीत शिक्षक
नज़रोवा स्वेतलाना अमीरोव्ना
जी। पावलोवस्की पोसाद
पाठ का विषय: "कॉन्सर्ट हॉल में।"
" सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा"।
पाठ का उद्देश्य: बच्चों को संगीत की बड़ी दुनिया से परिचित कराएं। जो सीखा है उसका रिवीजन करें।
पाठ मकसद:
- परिचित अवधारणाओं का समेकन: नृत्य, गीत, मार्च।
- संगीत अभिव्यक्ति के साधनों में अंतर करने की क्षमता सिखाना।
- नई शर्तों और अवधारणाओं को सीखना।
उपकरण: पाठ्यपुस्तक ग्रेड 2 (
कंप्यूटर उपकरण;
शास्त्रीय कार्यों के साथ डीवीडी: पी.आई. शाइकोवस्की, एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव, डब्ल्यूए मोजार्ट, एफ चोपिन और अन्य।
डेस्क पर : शब्द और वाक्यांश रिकॉर्ड किए गए हैं: कॉन्सर्ट हॉल, कंज़र्वेटरी, संगीतकार, कंडक्टर, मोड, आदि।
कक्षाओं के दौरान:
अध्यापक: पिछले पाठ में, हमने संगीत थिएटर के बारे में बात की और बच्चों के ओपेरा और बैले की छवियों से परिचित हुए। (कवर किए गए विषय पर प्रमुख प्रश्न पूछें।)
बच्चे: (संबंधित सवालों के जवाब।)
अध्यापक: रूस के हर बड़े शहर में एक ओपेरा और बैले थियेटर है। मॉस्को में, ये विश्व प्रसिद्ध बोल्शोई थिएटर और नतालिया इलिनिचना सत्स के नाम पर बच्चों का संगीत थियेटर हैं। (सं. 2,3 ). आप उन संगीतकारों के बारे में पहले से ही जानते हैं जो ओपेरा और बैले के लिए संगीत लिखते हैं, प्रमुख मंच कलाकारों के बारे में, संगीत वाद्ययंत्रों के बारे में। (संगीतकारों के चित्र)
रूस में सबसे अच्छे कॉन्सर्ट हॉल में से एक मॉस्को कंज़र्वेटरी में स्थित है। पीआई शाइकोवस्की।(ट्रैक 4 ) चलो 90-91 पृष्ठों के फैलाव पर पाठ्यपुस्तक खोलें "कॉन्सर्ट हॉल में", हम मॉस्को कंज़र्वेटरी देखते हैं। पीआई शाइकोवस्की। कंज़र्वेटरी के प्रवेश द्वार के सामने संगीतकार का एक स्मारक है। एक सुंदर पर्दा उस मंच को प्रकट करता है जहाँ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा प्रदर्शन करता है -(निष्पादक), सभागार में(श्रोताओं ). कंडक्टर एक आभारी हाथ मिलाना स्वीकार करता है।
गरम - उच्च संगीत शिक्षण संस्थान।
अध्यापक: कॉन्सर्ट हॉल में कौन है? हम पाठ्यपुस्तक देखते हैं, उत्तर देते हैं और चित्रों पर हस्ताक्षर करते हैं। (एसएल। 12)
बच्चे: छात्र प्रतिक्रियाएँ।
अध्यापक : म्यूजिकल थिएटर और कॉन्सर्ट हॉल में क्या अंतर है?
बच्चे: ऑर्केस्ट्रा ऑर्केस्ट्रा गड्ढे में स्थित है, और कॉन्सर्ट हॉल में - मंच पर; दर्शक कंडक्टर के पास जाते हैं। संगीत थिएटर में, मंच पर दृश्य। (एसएल। 9,10,11,12)
अध्यापक: यह संयोग से नहीं है कि परिभाषा कहती हैस्वर की समता - यह सहमति, व्यंजन, सभी स्वरों का संलयन, सौंदर्य और सद्भाव है। आइए संगीत का एक टुकड़ा सुनें। (फो-नो) कितने वाद्य यंत्र बजते थे?
बच्चे: एक पियानो है।
अध्यापक: एक और अंश सुनिए। (सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा)
और अब कितने यंत्र बज गए?
बच्चे: बहुत।
अध्यापक: कौन सा मज़ेदार है, कौन सा उदास है? वहाँ एक अंतर है?
बच्चे: बच्चों के उत्तर। (क्रम 13,)
अध्यापक: हर परी कथा में एक चमत्कार होता है। कृपया याद रखें कि ए एस पुष्किन की किस परी कथा में तीन चमत्कार थे?
बच्चे: "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन"। (पहला चमत्कार बेल्का; दूसरा चमत्कार तैंतीस नायक; तीसरा चमत्कार राजकुमारी हंस)
अध्यापक: आइए इस ओपेरा (भौंरा की उड़ान) से एक टुकड़ा सुनें, और महान रूसी संगीतकार निकोलाई एंड्रीविच रिम्स्की-कोर्साकोव ने ओपेरा लिखा। (क्र.14,15)
अध्यापक: माधुर्य के साथ ध्वनियाँ मिलती हैं। झल्लाहट ध्वनियों का एक संयोजन है। प्रमुख पैमाना हंसमुख है। मामूली पैमाना दुखद है। झल्लाहट माधुर्य की प्रकृति को दर्शाता है। (स्कीमा प्रदर्शन - शर्तें)
इंटोनेशन क्या है?
बच्चे: अभिव्यक्ति।
अध्यापक: आप कौन से इंटोनेशन जानते हैं?
बच्चे: हैरान, प्रसन्न, स्नेही, हर्षित, आहत।
अध्यापक: आप किस गति को जानते हैं? (योजनाबद्ध प्रदर्शन)
बच्चे: तेज, धीमा, बहुत तेज, बहुत धीमा, मध्यम।
अध्यापक: दोस्तों, आइए जानें कि सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में कौन से वाद्य यंत्र हैं और वे कैसे बजते हैं।
ऑर्केस्ट्रा में वाद्ययंत्र समूहों में संयुक्त होते हैं, और उनके अपने नाम होते हैं। (क्रम 16)
स्ट्रिंग परिवार की अवधारणा आकस्मिक नहीं है, क्योंकि इन उपकरणों में वास्तव में ऐसी आवाजें होती हैं:
डबल बास - डैड की तरह
सेलो - माँ की तरह
वायलिन वायोला - एक बेटे की तरह
वायलिन - एक बेटी की तरह
और इसलिए, संगीत बजने के लिए किसकी आवश्यकता है?
बच्चे: संगीतकार, कलाकार, श्रोता।
अध्यापक: आपने कौन सा संगीत सुना?
बच्चे: शास्त्रीय, उदास, मजाकिया, जोर से, शांत, आदि।
पाठ सारांश:
अध्यापक: आज हम किन नए संगीत शब्दों से मिले हैं?
बच्चे: मोड, मेलोडी, टेम्पो, कंट्रास्ट।
अध्यापक: सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में कौन से यंत्र हैं?
बच्चे: बच्चों के उत्तर।
अध्यापक: बहुत अच्छा। सबक के लिए धन्यवाद।
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भोर। हम अभी कुछ नहीं जानते। सामान्य "नवीनतम समाचार" ... .. और वह पहले से ही नक्षत्रों के माध्यम से उड़ रहा है। पृथ्वी उसके नाम से जग उठेगी। उत्साह नसों पर हथौड़े की तरह वार करता है, हर कोई ऐसा नहीं कर सकता: उठो और हमले पर जाओ, सबसे पहले खोज! - मुझे अन्य तुलना नहीं चाहिए !!!
पर चाँद समुद्र, एक विशेष रहस्य - यह समुद्र की तरह नहीं दिखता इस समुद्र में पानी की एक बूंद भी नहीं है और मछली भी नहीं है। आप इसकी लहरों में गोता नहीं लगा सकते, आप इसमें छप नहीं सकते, आप डूब नहीं सकते। उस समुद्र में तैरना उनके लिए ही सुविधाजनक है जो अभी तक तैरना नहीं जानते! ज्ञानी रोडारी।
ब्रह्मांड
मनुष्य को अंतरिक्ष में भेजने से पहले, जानवरों ने सितारों का मार्ग प्रशस्त किया। कौन हैं ये जानवर, क्या थे इनके नाम?
बेल्का और स्ट्रेल्का।
पृथ्वी के किस निवासी ने सबसे पहले अंतरिक्ष में उड़ान भरी थी?
अंतरिक्ष को जीतने वाला पहला व्यक्ति सोवियत कॉस्मोनॉट यूरी अलेक्सेविच गगारिन था। दुनिया की पहली मानवयुक्त अंतरिक्ष उड़ान 12 अप्रैल, 1961 को हुई थी। उड़ान 1 घंटे 48 मिनट तक चली। जहाज "वोस्तोक" ने पृथ्वी के चारों ओर एक क्रांति (क्रांति) की। फ्लाइट गगारिन खुली नया युगविश्व विज्ञान के इतिहास में - अंतरिक्ष यात्रियों का युग।
अंतरिक्ष यात्री के कपड़े - अंतरिक्ष सूट। जब अंतरिक्ष यात्री बाहरी अंतरिक्ष में जाते हैं तो रॉकेट लॉन्च करते और उतरते समय इसे पहनते हैं।
उड़ान से पहले।
रॉकेट के प्रक्षेपण और वंश के दौरान, अंतरिक्ष यात्री एक विशेष "लॉज" में लेट जाते हैं।
अंतरिक्ष यात्री क्या खाते हैं? अंतरिक्ष यात्री डिब्बाबंद रूप में रखा हुआ खाना खाते हैं। उपयोग करने से पहले, डिब्बाबंद भोजन और ट्यूबों को गर्म किया जाता है, और पहले और दूसरे पाठ्यक्रम वाले पैकेजों को पानी से पतला किया जाता है।
अंतरिक्ष यात्रियों के लिए पोषण।
मुफ्त उड़ान।
बाह्य अंतरिक्ष में बाहर
बाह्य अंतरिक्ष में जाने वाला प्रथम। 18 मार्च, 1965 को सोवियत पायलट-अंतरिक्ष यात्री एलेक्सी लियोनोव वोसखोद-2 अंतरिक्ष यान से बाहरी अंतरिक्ष में जाने वाले दुनिया के पहले व्यक्ति थे। जहाज के कमांडर कॉस्मोनॉट पावेल बिल्लाएव थे। वह 20 मिनट तक बाहरी अंतरिक्ष में रहे। जहाज एक एयरलॉक से लैस था जिसके माध्यम से अंतरिक्ष यात्री अंतरिक्ष में गए। यह एक पाइप की तरह दिखता है, दोनों तरफ हैच के साथ भली भांति बंद करके सील किया गया। एक मजबूत केबल (हैलार्ड - केबल) हवा की आपूर्ति के साथ झोले से जुड़ी थी - इसने अंतरिक्ष यात्री को जहाज से जोड़ा। केबल के अंदर एक टेलीफोन तार होता है, जिसके जरिए वे जहाज के कमांडर से बात करते हैं।
बाहरी अंतरिक्ष में काम करें
अंतरिक्ष और अंतरिक्ष यात्रियों को समर्पित गीत: "मैं पृथ्वी हूँ" - संगीत। वनो मुरादेली "मातृभूमि सुनती है, मातृभूमि जानती है ..." - संगीत। डी। शोस्ताकोविच "मुझे विश्वास है, दोस्तों, रॉकेट के कारवां।" "घर के पास घास"।
यह गीत अपने शब्दों के लिए प्रसिद्ध है।
मातृभूमि सुनती है!
प्रश्नोत्तरी आयोजित करना: "हम अंतरिक्ष अन्वेषण के बारे में क्या जानते हैं?"
1) अंतरिक्ष उड़ान के दौरान निकायों द्वारा वजन घटाने को ....... (भारहीनता) कहा जाता है 2) सोवियत वैज्ञानिक - मानवयुक्त अंतरिक्ष यान के मुख्य डिजाइनर को निर्दिष्ट करें। (सर्गेई पावलोविच कोरोलेव)
3) उस अंतरिक्ष यान का नाम क्या है जिस पर ग्रह के पहले अंतरिक्ष यात्री ने उड़ान भरी थी? ("वोस्तोक") 4) महिला - अंतरिक्ष यात्री का क्या नाम था, जिसका रेडियो कॉल साइन "सीगल" था? (वेलेंटीना तेरेश्कोवा) 5) प्रथम अंतरिक्ष यात्री का क्या नाम था? 6) सूर्य से सबसे दूर का ग्रह कौन सा है? सौर परिवार. (नेप्च्यून)
अंतरिक्ष के बारे में पहेलियों: एक आदमी एक रॉकेट में बैठा है। साहसपूर्वक वह आकाश में उड़ता है, और अंतरिक्ष से हमें अपने अंतरिक्ष यान में देखता है। उत्तर: अंतरिक्ष यात्री के पंख नहीं होते, लेकिन यह पक्षी उड़कर चाँद पर उतरेगा। उत्तर: मून रोवर मिरेकल बर्ड - स्कार्लेट टेल सितारों के झुंड में उड़ गया है। उत्तर: रॉकेट
लट्टू, लट्टू कातता, उस पार दिखलाऊँ, परा न दिखाऊँगा, बंधा चलता हूँ। उत्तर चाँद दादी माँ की झोपड़ी में रोटी का टुकड़ा लटका हुआ है। कुत्ते भोंकते हैं, वे समझ नहीं पाते। उत्तर: एक महीने में कोई आदमी किस रास्ते पर नहीं गया? उत्तर: मिल्की वे
चीनी के टुकड़ों से रंगीन कारमेल के मटर अंधेरे आकाश में बिखरे हुए हैं, और सुबह आने पर ही, वह सब कारमेल अचानक पिघल जाएगा। उत्तर: तारे रात में अनाज उखड़ गए, और सुबह - कुछ भी नहीं है। उत्तर: तारे
“एक उपग्रह जहाज में पृथ्वी की परिक्रमा करने के बाद, मैंने देखा कि हमारा ग्रह कितना सुंदर है। लोग, हम इस सुंदरता को बनाए रखेंगे और बढ़ाएंगे, और इसे नष्ट नहीं करेंगे!...” यूरी गगारिन।
प्रस्तुति एमओओ माध्यमिक विद्यालय संख्या 13 नाज़रोवा एस.ए. के शिक्षक द्वारा तैयार की गई थी।
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रूस की पवित्र भूमि
गाने के लिए रूस के बारे में - "संगीत" विषय पर विषय के मंदिर खंड के लिए क्या प्रयास करें पाठ्यपुस्तकों के लेखक "संगीत" - (1-4) कक्षाएं: जी.पी. सर्गेवा; ईडी क्रित्स्काया; टी.एस.शमगीना।
आज हम पाठ्यपुस्तक के खंड से "रूस की पवित्र भूमि" विषय पर एक बार फिर बात करेंगे: "रूस के बारे में गाना - मंदिर के लिए क्या करना है"। रूस की पवित्र भूमि….. कौन हैं ये लोग? वे कौन थे? आपने क्या किया? सबसे आश्चर्यजनक बात यह है कि रूस में राजकुमार, किसान, राजा और व्यापारी संत बन गए। उनमें से प्रत्येक के जीवन में एक उपलब्धि थी। लेकिन विषय पर आगे बढ़ने से पहले, स्क्रीन पर देखें। आइकन पर किसका चेहरा दर्शाया गया है, और यह व्यक्ति कौन है?
सही। यह यीशु मसीह है। उसका नाम यीशु था, वह अपने सांसारिक पिता की विरासत से बढ़ई था। बेथलहम शहर में जन्मे, उन्होंने खुद को मिशन कहा। लेकिन वह वास्तव में कौन था? - एक शिक्षक, एक दार्शनिक, या शायद एक डॉक्टर या एक भविष्यवक्ता, एक मानवतावादी या एक उपदेशक? मसीह ने जो जीवन व्यतीत किया, जो चमत्कार उन्होंने किए, उनके वचन, क्रूस पर उनकी मृत्यु, पुनरुत्थान, और स्वर्गारोहण, ये सब इस तथ्य की ओर संकेत करते हैं कि वे केवल एक मनुष्य नहीं थे, बल्कि एक मनुष्य से बढ़कर कुछ थे। यीशु ने कहा, "मैं और पिता एक हैं।" “… जिसने मुझे देखा है उसने पिता को देखा है” और “मार्ग और सत्य और जीवन मैं ही हूं; मुझे छोड़कर पिता के पास कोई नहीं आया।" एक लेखक ने कहा: "बीस शताब्दियाँ बीत चुकी हैं, लेकिन आज भी वह मानव जाति के पूरे इतिहास का केंद्रीय व्यक्तित्व बना हुआ है ..."
यीशु का सांसारिक जीवन
आपको क्या लगता है कि यीशु की माँ का क्या नाम था?
मारिया। यह एक सुंदर नाम है - जो कि भगवान की माँ के चेहरे को दर्शाने वाले कई अलग-अलग आइकनों को समर्पित है। आइए काम को सुनें: "ए वी मारिया" - एफ शुबर्ट।
प्यार करो। प्रार्थना करना। गाना। पवित्र नियति...
सिस्टिन मैडोना
व्लादिमीर आइकन
सुबह की प्रार्थना प्रार्थना करो, बच्चे, वर्षों से परिपक्व हो जाओ, और ढलान पर चलो लंबे वर्षों के लिएऐसी चमकदार आँखों से आप देखते हैं सफ़ेद रोशनी. एस। निकितिन संग्रह " बच्चों का एल्बम» प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की अपने भतीजे वोलोडा डेविडॉव को समर्पित। इस संग्रह के नाटक खेल, बच्चे के अनुभवों, उस दिन की घटनाओं से जुड़े हुए हैं, जो आमतौर पर प्रार्थना के साथ शुरू और समाप्त होते थे।
चर्च में आकर, हम एक ही वाद्य यंत्र की सुंदर ध्वनि सुनते हैं। क्या साधन प्रश्न में, आप क्या सोचते है?
घंटियाँ - रूसी चमत्कार! घंटियाँ मातृभूमि की आवाज हैं। ब्लागॉवेस्ट - अच्छी खबर है। अच्छा - अच्छा, खुशी, खुशी, छुट्टी, शांति, शांति। आवर्धन एक प्रार्थनापूर्ण मंत्र है (आवर्धन का अर्थ है स्तुति करना, महिमा करना, सम्मान करना)। पवित्र आह्वान। भड़कीली घंटी। अलार्म की घंटी। बर्फ़ीला तूफ़ान ध्वनि। घंटी
बढ़िया घंटी बज रही है। ब्लागॉवेस्ट क्या है - हम पहले से ही जानते हैं। आइए अन्य नामों को परिभाषित करें। मैं चाहता हूं कि आप रूढ़िवादी चर्च के एक उपकरण के रूप में घंटी की आवाज के पूरे संभावित पैलेट से ब्लागॉवेस्ट को याद करें। गंभीर झंकार - जो विजयी योद्धाओं से मिला। अचानक घंटी - शहर के निवासियों को दुश्मन की उपस्थिति के बारे में चेतावनी देना। खतरे की घंटी - जिसने युद्ध और आग की घोषणा की। बर्फ़ीला तूफ़ान बज रहा है - खोए हुए यात्रियों के लिए रास्ता खोजने में मदद करना। कुछ लोगों को बुलाना पसंद था, और दूसरों को सुनना पसंद था, और श्रोताओं में संगीत के संगीतकार थे जिन्होंने अपने कामों में घंटी बजाना शामिल किया था। "बोगाटियर गेट्स" - एम। मुसोर्स्की के कैंटाटा एस। प्रोकोफिव "अलेक्जेंडर नेवस्की" - "उठो, रूसी लोग।" और आदि।
रूस की पवित्र भूमि। प्रत्येक राष्ट्र का अपना है राष्ट्रीय नायकोंजिन्हें प्यार, सम्मान और याद किया जाता है। उनके नाम सदियों तक रहते हैं नैतिक चरित्रन केवल यह वंशजों की याद में मिटा दिया जाता है, बल्कि इसके विपरीत, यह समय के साथ उज्जवल और हल्का हो जाता है। उनमें से, जिनका जीवन पवित्रता से आलोकित था, और जिनके कर्म और लोगों की सेवा परमेश्वर को प्रसन्न करने वाली थी, वे पृथ्वी पर और भी अधिक सम्मानित हैं। आइए उन रूसी संतों के नाम याद करें जिनसे हम पहले ही मिल चुके हैं: यह पूरी तरह से अलेक्जेंडर नेवस्की (1220-1263) और रेडोनज़ के सर्जियस (1314-1392), राजकुमारी ओल्गा और प्रिंस व्लादिमीर, सिरिल और मेथोडियस (चर्च उनकी स्मृति का जश्न मनाता है) पर लागू होता है। 24 मई को), इल्या मुरोमेट्स (मुरोम द वंडरवर्कर के श्रद्धेय इल्या। उनकी स्मृति चर्च 1 जनवरी को मनाता है, संत के अवशेष नीपर के उच्च किनारे पर खड़े कीव-पेचेर्सक लावरा में संग्रहीत हैं), आदि। सभी रूसी संतों के सम्मान में, चर्च में एक पवित्र भजन - स्टिचेरा का प्रदर्शन किया जाता है।
सरोवर का सेराफिम
विश्वास, आशा, प्रेम और सेंट सोफिया
रेडोनज़ के सर्जियस का युवा
रेडोनज़ के सर्जियस के युवा पशु उसके प्रति आज्ञाकारी थे, वह अक्सर उनके साथ भोजन साझा करता था, उसके मनहूस सेल के दरवाजे एक भालू रात के मृतकों में रहता था। वह लंबे समय से लोगों के लिए अज्ञात था, लेकिन समय आ गया है, और रूसी भूमि ने सर्जियस के नाम को हर जगह मान्यता दी है। (युवा बार्थोलोम्यू एक भिक्षु बन गया और उसे एक नया नाम मिला - रेडोनज़ के सर्जियस।)
प्रिंस व्लादिमीर और राजकुमारी ओल्गा
टॉल्स्टॉय के छंदों पर प्रिंस व्लादिमीर के बारे में बल्लाड "प्रिंस व्लादिमीर के बारे में बल्लाड" एक लोक मंत्र है। यह ऐतिहासिक लोकगीतों के करीब है। यहाँ हम चर्च के उपयोग से लिए गए स्तुति के संगीत से परिचित हैं। पुराने दिनों में वे इसे गीत, बधाई की शुभकामनाएं, सम्मानजनक विलाप कहते थे। गाथागीत में संतों - राजकुमारी ओल्गा और प्रिंस व्लादिमीर की छवियों के प्रति समर्पण है। ओल्गा और व्लादिमीर न केवल रूसी राजकुमार हैं, बल्कि रूसी संत भी हैं। रूसी परम्परावादी चर्चउन्हें समान-से-प्रेरित कहते हैं, अर्थात। पृथ्वी पर उनके कर्म यीशु मसीह के शिष्यों, प्रेरितों के कर्मों के बराबर हैं, जिन्होंने दुनिया के लोगों को मसीह और उनकी आज्ञाओं के बारे में बताया। मसीह की शिक्षाओं का प्रचार करने वाले प्रेरितों की तरह, वे रूस में रूढ़िवादी विश्वास लाए। राजकुमारी ओल्गा हमारी भूमि में पहले ईसाइयों में से एक थीं, और उनके पोते, प्रिंस व्लादिमीर, ने रूस को बपतिस्मा दिया, अर्थात। पूरे राज्य को उसके अधीन ईसाई धर्म में परिवर्तित कर दिया। संत चित्र समान-से-प्रेषित राजकुमारीओल्गा और पवित्र समान-से-प्रेषित राजकुमार व्लादिमीर, (स्लाइड शो) व्लादिमीर के वी. वासनेत्सोव द्वारा पेंटिंग के टुकड़े हैं कैथेड्रलकीव में। वी। वासनेत्सोव प्राचीन रूसी और ओरिएंटल पैटर्न और गहनों को अच्छी तरह से जानते थे। उन्होंने बीजान्टिन कपड़ों में राजकुमारी ओल्गा और प्रिंस व्लादिमीर को चित्रित किया (यह बीजान्टियम में था कि ओल्गा ने बपतिस्मा लिया था)।
क्रॉस, ओल्गा के हाथों में चर्च, उसकी बेल्ट पर तलवार - ये सभी राजसी शक्ति के प्रतीक हैं और रूसी भूमि के संतों के संकेत हैं। राजकुमारी ओल्गा के कपड़े पर मोर का प्रतीक है अनन्त जीवन. (संगीत की पाठ्यपुस्तक 3-kl से राजकुमार और राजकुमारी के बारे में एक अंश पढ़ें।) इसलिए हम कई रूसी संतों से मिले, लेकिन यह उन लोगों का एक छोटा सा हिस्सा है जिन्होंने रूस में सच्चाई, अच्छाई, सच्चाई का प्रकाश चलाया '। उन सभी ने अलग-अलग तरीकों से एक ही काम किया: उन्होंने हमारी पितृभूमि को मजबूत, एकजुट, रूढ़िवादी राज्य. रूसी रूढ़िवादी चर्च ने सभी रूसी संतों के स्मरण दिवस की स्थापना की, और इस अवकाश के सम्मान में, "सभी संतों का चिह्न जो रूसी भूमि में चमकते हैं" को चित्रित किया गया था। (स्लाइड शो आइकन छवि)
आइकन में बहुत बड़ी संख्या में लोगों को दर्शाया गया है। कैनन के अनुसार, संतों के समूह सूर्य की दिशा में एक चक्र में आइकन पर स्थित होते हैं, क्रमिक रूप से रूस के दक्षिण, पश्चिम, उत्तर और पूर्व को प्रदर्शित करते हैं, प्रकाश से प्रबुद्ध रूढ़िवादी विश्वास. आइकन के शीर्ष पर, केंद्रीय इंद्रधनुष पदक में, पवित्र ट्रिनिटी है। पदक के दोनों किनारों पर, वर्जिन, सेंट जॉन द बैपटिस्ट और अन्य की छवियों के साथ, प्रबुद्ध सिरिल और मेथोडियस को चित्रित किया गया है, साथ ही साथ कई अन्य संत, एक तरह से या किसी अन्य ऐतिहासिक रूप से रूसी चर्च से जुड़े हुए हैं। शीर्ष पर स्थित सेंट आंद्रेई रुबलेव का आइकन "ट्रिनिटी", एक सर्कल में संलग्न है, रूसी संतों के गिरजाघर (बैठक, सभा) को पवित्र करता है। आइकन के निचले हिस्से में रूढ़िवादी रूसी राज्य की जड़ है, सेंट कीव अपने संतों के साथ - रूसी भूमि के प्रबुद्धजन। रूसी ऐतिहासिक वृक्ष का मूल "मास्को का गौरवशाली शहर", "राज्य की जड़" है। मॉस्को के संत व्लादिमीर आइकन की छत के नीचे हैं देवता की माँ. मॉस्को के दाईं ओर रेडोनज़ के सेंट सर्जियस और उनके करीबी शिष्यों के साथ होली ट्रिनिटी सर्जियस लावरा है। आइकन के अलावा, सभी रूसी संतों की दावत के लिए, रूसी संतों के लिए एक स्टिचेरा लिखा गया था, जिसे लोगों के साथ महिमामंडित संतों के साथ संयुक्त प्रार्थना अपील के लिए सबसे महत्वपूर्ण क्षण में गाया जाता है। सभी संतों का चिह्न।
आज आप एक बार फिर रूसी भूमि के संतों से परिचित हुए, प्राचीन रूसी संगीत के साथ - घंटी बज रही थी, विभिन्न घंटियों की आवाज़ें सुनीं - बड़ी और छोटी। मुझे उम्मीद है कि आपने पाठ का आनंद लिया और इसे लंबे समय तक याद रखेंगे। मैं चाहता हूं कि आपके लिए और हमारे मेहमानों के लिए "आशीर्वाद" बजने वाली घंटी हमेशा बजती रहे, यानी। बजना जो अच्छी खबर के बारे में बताता है।
प्रस्तुति माध्यमिक विद्यालय नंबर 13 नाज़रोवा स्वेतलाना अमीरोवना के संगीत शिक्षक द्वारा तैयार की गई थी।
