Kao žanr "seljačka poezija" formirala se sredinom 19. stoljeća. Književni pravac – nova seljačka poezija

Novi seljački pjesnici pojam je uveo V. Ljvov-Rogačevski u knjizi “Poezija Nove Rusije. Pjesnici polja i gradske periferije” (1919). To su N. A. Klyuev (1884-1937), S. A. Klychkov (1889-1937), S. A. Yesenin (1895-1925), A. L. Ganin (1893-1925), P. I. Karpov, A. V. Shiryaevets (1887-1924), P. V. Orešin (1887- 1938), kao i P.A. književni proces 1920-30-ih godina P.N. Vasiljev (1910-37). Novi seljački pjesnici nisu organizirali književnu skupinu, ali većinu karakterizira zajednička građanska, estetske pozicije, religiozno-filozofska traženja, u kojima su se sintetizirali kršćanski, ponekad i starovjerski ideali s poganskim motivima i sektaškim kušnjama. Dakle, Kljujevljeva knjiga "Bratske pjesme" (1912.) doživljena je kao hlistovsko pjevanje, tema Karpovljeve poezije je grabljenje Rusije u krug hlistovca. Središte stvaralaštva novih seljačkih pjesnika bile su ideje o zemaljskom raju i odabranosti seljaka, što je bio jedan od razloga njihova zanimanja za revolucionarna kretanja. Očekujući pretvaranje seljačkog života u raj, novi seljački pjesnici stvaraju i simboličke slike mesija-divan gost,prorok-pastir.. bogom odabrana seljačka i mistična priroda seljački svijet objavljeno u pjesnički ciklus Klyuev "Izbyanyye pjesme" (1920).

U veljačkoj i listopadskoj revoluciji novoseljački pjesnici vidjeli su mogućnost socijalne osvete seljacima i vjerske obnove. U članku "Crveni konj" (1919.) Kljujev je pisao o tome kako sva "pudoška snaga" hrli na "crvenu zvonjavu Uskrsnuća" (Kljujev N.). U religiozno-revolucionarnim pjesmama (1916-18) Jesenjina "Drug", "Pjevani poziv", "Otac", "Oktoih", "Dolazak", "Preobraženje", "Zemaljska knjiga sati", "Inonia", " Jordanska golubica", "Nebeski bubnjar", "Pantokrator" - Rusija je prikazana kao novi Nazaret, a Veljačka revolucija tumačen je kao revolucija starovjerskog seljaka – hvatača svemira, sličnog biblijskom pastiru. Neki od novih seljačkih pjesnika vidjeli su u revoluciji misterij sveopćeg oprosta i sloge. Maksimalistička verzija ove teme razvijena je u stihovima Kljujeva i Karpova: čak se i đavao preporodio u nositelja dobra, postao sudionik svijetle preobrazbe Rusije. Ako je predrevolucionarni rad Karpova, Kljujeva, Širjaeveca, Orešina, Jesenjina uglavnom bio usmjeren na stvaranje skladne zemaljske strukture, onda se u radu Kličkova manifestirala egzistencijalistička tendencija, on je pjevač "tuge bez presedana u svijetu" ("Polja tepiha su zlatna ...", 1914.). I u djelu Klychkova i u djelu Ganina egzistencijalna su raspoloženja pojačana Prvim svjetskim ratom. Ganin je napisao: “Lice čovjeka i Boga je izbrisano. Opet kaos. Nitko i ništa ”(„Pjevajući brate, sami smo na cesti ...”, 1916.). Ubrzo nakon pobjede Oktobarske revolucije, Shiryaevets i prošlost svjetski rat i pacifistički nastrojeni Klychkov zauzeo je stav uklanjanja, Ganin se pokazao u opoziciji, a do početka 1920-ih odnos između novih seljačkih pjesnika i vlasti dobio je jasan konfliktni karakter.

Stranačka kritika stvaralaštvo novih seljačkih pjesnika definirano je kao neistinski seljačko i kulačko. Ganin, Kličkov, Orešin, Kljujev i Vasiljev su ubijeni. Novi seljački pjesnici su razlog smrti seljačkog načina života vidjeli ne samo u politici boljševika, nego i u samom seljaku. U Ganinovim djelima zvučala je tema nesposobnosti ljudi da prepoznaju zlo, netko mu se "divlje rugao", u Rusiji "Vatrene oči svjetlucaju i bič gluhog Sotone" ("Progonjen nevidljivom savješću ..." , 1917-18). U Kličkovljevim neomitološkim romanima o odnosu čovjeka i đavla - "Šećerni Nijemac" (1925.), "Čertuhinski Balakir" (1926.), "Knez mira" (1927.), tema seljačke nemoći da očuva božanski sklad. na zemlji se otkriva. Ista se tema čuje u Kljujevovoj pjesmi "Pogorelytsina" (1928.), koja govori o smrti seljačke Rusije: "borovi kerubini" koji personificiraju razornu moć grada Herodove kćeri nose Rubljovljevog Spasitelja; u pjesmi je zvučala samo slabašna nada u nadvladavanje zla i oživljavanje kršćanske kulture. Jedna od prioritetnih tema u stvaralaštvu pjesnika Novog seljaka je samovrijednost pojedinca. Lirski junak Klychkovljevih pjesničkih knjiga "Domaće pjesme" (1923.), "Divni gost" (1923.), "U posjeti ždralovima" (1930.) - beskućnik Kalika, pjesnik koji nije potreban zemlji: "A duša da tuđi zaklon, Kao težak legao" ("Nema kolibe, ni krave...", 1931.). Plemenska kultura čovjeka, njegova jedinstvenost, obiteljske vrijednosti, ljubav, kreativnost - teme Klychkovljeve pjesme "Pjesma velike majke" (1929. ili 30.), ciklusa "O čemu buče sivi cedri" (1930.-32.), itd. U Jesenjinovoj postrevolucionarnoj poeziji glavni je stvar je bila u lirskom sadržaju, u pjesnikovim osjećajima. Čovjek, kako su vjerovali novi seljački pjesnici, pripada Bogu, sebi i svijetu, a ne klasi i ne vlasti, stoga je lajtmotiv Kljujevljeve poezije univerzalnost Rusije: krda nosoroga lutaju Zaonežskim krajem opisanim po njemu, junica bizona nalazi se u štali u Jaroslavlju, papige žive u tajgi, u pjesmama u Olonjecu pojavljuju se slike nubijskih i slavenskih žena. Tema sudbine pjesnika u ateističkoj zemlji također je postala prioritet: Kljujevljeva pjesma "Lament za Sergejem Jesenjinom" (1926.) govori o propalom pjesniku. Istodobno, želja za razumijevanjem i prihvaćanjem socijalizma izražena je u Oreshinovim djelima, njegov stav je prenesen u naslovu knjige "Pod sretnim nebom" (1937).

Novi seljački pravac ruske književnosti bio je osuđen na izumiranje. Njegovu mlađu generaciju predstavlja stvaralaštvo rodom iz semirečkih kozaka Vasiljeva, koji se proslavio zbirkama poezije U zlatnoj inteligenciji (1930), Ljudi u tajgi (1931). Uzevši dovoljno iz pjesničkog umijeća Klyčkova i Klyueva, prošao je samostalan kreativan način, njegov je talent izražen u vlastitim temama, nekarakterističnim za rad njegovih prethodnika. Ekspresivna poetika korespondirala je s autorovim maksimalizmom, junaci njegovih djela - jaki ljudi. Vasiljev je stvorio sliku Sibira, gdje stvaraju novi život»heroji gradnje i rada« (»Provincija – periferija«, 1931.). Istodobno, u "Pjesmama o smrti kozačke vojske" (1928-32) iu drugim djelima razvijaju se teme tragedije građanskog sukoba, nasilja nad osobom. Novi seljački pjesnici 1910-ih i 1930-ih nisu predstavljali jedinstvenu struju. Njihovo je stvaralaštvo poseban ogranak ruske moderne, izražavalo je tendencije i simbolizma i postsimbolističke poezije; njihovo traženje u poetici pridonijelo je oživljavanju umjetnički sustavi srednjovjekovna književnost i slikarstvo. Poetiku Kličkova, Kljujeva, Jesenjina karakteriziraju metafora, simbolizam, neomitološka traženja jasno se očituju u njihovim djelima. U 1920-ima, nasuprot novim seljačkim pjesnicima, pokrenut je masovni književni pokret pjesnika i prozaika sa seljaka, koji su svojim radom podržavali politiku partije na selu, Sverusko društvo seljačkih pisaca bilo je formirano (

Za književni postupak početkom 20. stoljeća karakterizira sklonost demokratizaciji – stvaralačkom samopotvrđivanju masa. Usporedo s djelatnošću profesionalnih pisaca, tvrdi proleterska muza, javlja se i nova vrsta seljačke poezije. Njegovom odlučujućem oživljavanju, i što je najvažnije, njegovom unutarnjem rastu, pridonio je dolazak u književnost nadarenih ljudi iz različitih krajeva seljačke Rusije: iz Zaonežja - Nikolaja Aleksejeviča Kljujeva (1884.-1937.), iz Tverske oblasti - Sergeja Antonoviča Kličkova ( Lešenkov) (1889.-1941.), s Rjazanom Meščerom - Sergej Aleksandrovič Jesenjin (1895.-1925.), iz Donje Volge - Aleksandar Vasiljevič Širjajevc (Abramov) (1887.-1924.) i Petar Vasiljevič Orešin (1887.-1943.). Zajedno su činili plejadu takozvanih novih seljačkih pjesnika. Priroda njihove poezije je složena. Ukorijenjen u dubinama narodno-poganskog i kršćansko-pjesničkog svjetonazora, ujedno se pokazao i suglasnim duhovnim traganjima prvih desetljeća novoga stoljeća.

Sljedeći val populističkih strasti među inteligencijom ovog razdoblja bio je diktiran, kao i prije, "onim altruističkim raspoloženjima koja je tada doživljavala naša napredna omladina, koja je na svoj barjak stavila" služenje narodu "", želju "za spajanjem s radnim narodnim masama, obespravljenim i potlačenim, ali koji je u očima mladih bio nosilac svijetlih moralnih ideala. Pritom je tvrdoglavo iskušenje stvaralačke inteligencije da dođe u dodir s najdubljim osjećajima nacionalnog duha bilo uvjetovano i drugim značajnim motivima: prvo, predosjećajem neizbježno nadolazećih povijesnih kataklizmi, a drugo, sviješću o iscrpljenost zapadnjačkih estetskih trendova, ograničenost resursa "knjižne" kulture. Zbog toga se kurs novoga populizma presudno mijenja: ljudi više ne idu u narod s ciljem prosvjećivanja neukog i ugnjetenog seljaka, nego, naprotiv, da se pridruže njegovom naizgled skladnom svjetonazoru. Primjećujući "besplodno tkanje verbalnih obrazaca" na sastanku Religiozno-filozofskog društva, R. V. Ivanov-Razumnik je napisao: "I u isto vrijeme - strašna žeđ za tlom, zemljom, živom krvlju, duhom života." I dalje: "Narod je, naravno, prava Riječ života, ali samo kad joj se približi." Problem inteligencije i naroda postaje temeljan u duhovnim traganjima A. Bloka, on također pokušava razotkriti duboki svijet narodne magije i čarolija, koji se ispostavlja „rudom u kojoj sija zlato prave poezije; zlato koje daje knjižnu "papirnatu" poeziju - sve do naših dana.

Nakon pojave zbirki pjesama Kljujeva, Kličkova, Jesenjina, Širjajevca i nešto kasnije P. Orešina govorili su o tim pjesnicima kao o svježoj, visokoumjetničkoj i univerzalno značajnoj pojavi. Bryusov, koji je napisao predgovor prvoj Klyuevljevoj zbirci The Pines Chime, primijetio je: "Među pravim debitantima, prvo mjesto pripada gospodinu N. Klyuevu."

Interes za Klyuev Blok zaslužuje posebnu pozornost. U pjesniku-seljaku vidio je svoj personificirani san o jedinstvu dviju Rusija: mistično-patrijarhalne i seljačko-buntovne; njegovi dnevnici 1907–1912 pun referenci na Kljueva.

Ništa manje pažnje nije posvećeno izgledu Jesenjina. Blok ga je nazvao talentiranim seljačkim pjesnikom-grumenom, a njegove pjesme "svježim, čistim, glasnim". Jedan od časopisa pronašao je u njegovim pjesmama “neku vrstu “kazanja” riječi, spoj zvuka i značenja”; P. Sakulin je isticao "čudesne boje" - kao rezultat najdubljeg osjećaja zavičajne prirode.

Uz aktivnu pomoć S. Gorodeckog, I. Jasinskog, Kljujeva i Jesenjina uključeni su u Petrogradu u djelovanje književno-umjetničkog društva "Krasa" (1915.), a zatim "Strada" (1915.–1917.), koje imao za cilj pomoći u prepoznavanju talenata među ljudima koji su sanjali o "jedinstvu inteligencije i naroda na putovima asimilacije "pravih kršćanskih ideja" od njih." I. Yasinsky kasnije je vidio glavnu zaslugu društva u činjenici da je imenovalo Klyueva, "sa svojim Zaonezhskyjem, veličanstveno ruskim, snažnim poetskim čarobnjaštvom", i pridonijelo razvoju Jesenjinova talenta. - "ovaj briljantni mladić."

Temeljni utjecaj Klyueva u ovom ranom razdoblju uspona nove seljačke galaksije bio je neporeciv. Ispovjednu korespondenciju s njim vode Shiryaevets i Jesenjin, koji su 1917. o tom vremenu zapisali:

Zatim u veseloj buci

Razigrane misli i snage

Blagi apostol Klyuev

Nosio nas je na rukama.

Kasnije je Orešin branio olonječkog pjesnika od napada imažista:

Kljujev ti je odvratan do bola,

Za mene je on superiorniji od tebe,

I njegove pjesme o ruskom polju

Pijte više puta!

Neizmjerno je cijenio svog mlađeg brata Jesenjina i Kljujeva. Imali su složene osobne odnose.

Novi seljački pjesnici radije su vodili svoju pjesničku genealogiju po obiteljskoj liniji, upućujući bilo na majku, bilo na baku, bilo na djeda, videći u njima nositelje seljačkog svjetonazora, kao da ih izravno uvode u skrivene dubine. narodnih »pjevačkih zapovijedi«. Klyuev se prisjeća "njuha" svog djeda, koji "tuguje" u njegovim pjesmama, "zvuči" u njegovom srcu, "snove i harmonije". Velik utjecaj na duhovni odgoj pjesnika imala je i njegova majka, “epska” i “pjesničarka”, čijoj uspomeni posvećuje “Mačkice” (1914–1916). S. Klychkov također piše da "svoj jezik duguje šumskoj baki Avdotyji, elokventnoj majci Fekli Aleksejevnoj ...".

Svijest o dubokoj srodnosti s narodnim stvaralačkim duhom pridonijela je tome da su pjesnici upravo u "seljačkom" izgledu "pjesama" koje su stvarali vidjeli svoju prednost nad poezijom inteligencije, "civilizirane". Umjesto jadnih jadikovki karakterističnih za njihove prethodnike, samouke pjesnike, oni imaju motiv uvjerenja u svoju društvenu nadmoć. Klyuev nije polaskan, kako je napisao u jednom od svojih pisama, što njegove "siromašne pjesme" čitaju dosadne satenske dame, a gospoda s čistim noktima i besprijekornim razdjeljkom pišu (o njima, - A. M.) zagušljive članke u novinama. Jesenjin se s ironijom odnosio prema salonskoj povici o svojim "seoskim" pjesmama i šarmantnom izgledu. Nasuprot arogantnom plemićkom podrijetlu, Klyuev vlastitu heraldiku izvlači iz "dubine stoljeća": "Moje je obiteljsko stablo ukorijenjeno u doba cara Alekseja, uvijeno granama u divnim Stroganovljevim slovima ..."; “Moji oci za drevno pravoslavlje spominju se u knjizi Rusko grožđe dva stoljeća.”

O organskom srodstvu novih seljačkih pjesnika s radnim narodom svjedoči činjenica njihova sudjelovanja u socijalnom prosvjedu. O društvenim pogledima Klychkova u godinama prve ruske revolucije, jedan od njegovih suvremenika piše: „Narod, rad, kreativnost, jednakost, sloboda - bili su za njega pojmovi istog niza. Socijalističku revoluciju odnosio je simpatično, kao povijesno pravo, kao veliki prodor u narodnu budućnost. Zbog sudjelovanja u revolucionarnom pokretu iste 1905. Shiryaevets je otpušten s posla i bio je prisiljen napustiti svoju rodnu Volgu. Za Jesenjina, kao za nepouzdane 1913. godine, u Moskvi je uspostavljen policijski nadzor. Najaktivnije oblike društvenog protesta pokazao je mladi Klyuev. Godine 1905. postao je propagandist revolucionarno nastrojenog Biroa za pomoć seljačkom savezu i ubrzo se uključio u širenje revolucionarnih proglasa. Godine 1906. Kljujev je agitirao seljake da ne plaćaju poreze, da se ne pokoravaju vlastima, što je podrazumijevalo šestomjesečnu robiju. Tijekom pretresa oduzima mu se Marxov "Kapital" i "rukom pisana" djela "nečuvenog sadržaja". Nakon odsluženja roka (u kolovozu 1906.) Kljujev održava kontakte s boljševicima, zalaže se za pomoć političkim prognanicima i zatvorenicima.

Poznati su i Kljujevljevi publicistički govori u obranu seljaštva. Godine 1908. preko Bloka pokušava V. S. Miroljubovu, bivšem uredniku Časopisa za sve (1898–1906), prenijeti svoj članak „S rodnog primorja“, koji svjedoči o neuništivoj buntovnosti duha u utrobi seljačke mase. Naglašavajući tešku socijalnu i materijalnu situaciju sela Olonets, autor skreće pozornost na neovisni karakter sjevernog seljaka, koji se usuđuje iznijeti svoj "seljački program": "... tako da nema poreza i gazda, da su jestivi proizvodi naši." U seljaku Kljujev vidi ne samo moćnu silu, nego i najviši moralni autoritet, jer "njegova vaga je duhovna, neka vrsta čistilišta, gdje sve lažno umire, sve što je samo postaje besmrtno". I zato je odmazda neizbježna za sve njegove "tamničare". Iste godine, Nashe Zhurnal objavio je anonimni članak Klyueva, “U crnim danima. (Iz pisma jednog seljaka)”, što je časopis koštalo opstanka. Prigovarajući onima koji su, poput publicista M. A. Engelhardta, tvrdili da je narod "ostao ravnodušan prema kumovskim žrtvama revolucionarne inteligencije", Kljujev dokazuje "urođenu revolucionarnost dubine seljaštva". U oba članka osjeća se želja pjesnika početnika da govori ne samo o seljaštvu,<…>duha" kojega dobro poznaje, ali i u ime samoga seljaštva.

Pa ipak, motiv socijalnog protesta nije postao dominantan u stvaralaštvu novih seljačkih pjesnika. Potpuno je odsutan u stihovima Kličkova i gotovo se ne osjeća u poeziji ranog Jesenjina. U Shiryaevetsu je vrlo ispran romantičnim mlazom "Volge". Ovaj motiv najrealističnije dolazi do izražaja samo u Orešinovim "pjesmama" s njihovom siromašnom tematikom.

Motiv prosvjeda u Kljujevljevoj se poeziji razvijao iznimno složeno i bizarno transformirao. Bez sumnje, pjesme 1905.-1906. su revolucionarne, ali nisu bile uključene u prvu zbirku pjesnika. Pa ipak, cijeli je "Zvončić na boru" prožet duhom tragičnih događaja prve ruske revolucije; mnogo toga je u njemu nadahnuto sjećanjem na strijeljane, prognane, osuđene. Ovdje čak i "Borovi šapuću o tami i zatvoru, O svjetlucanju zvijezda iza rešetaka."

Ideja iskupljenja stradanja i muka junački, ali bezuspješno, boreći se za slobodu naroda ne napušta pjesnika ni u sljedećoj zbirci (“Bratske pjesme”). Na temelju evanđeoske ideje o zajedništvu s vječnom radošću i besmrtnošću samo kroz muku i smrt, Klyuev uspoređuje revolucionare s prvim kršćanima - mučenicima Koloseuma. “Pjesme” raskolničkih sekti postaju poetski oblik koji tu ideju utjelovljuje u slike, koje se također mogu suprotstaviti svojim progoniteljima samo nepokolebljivom čvrstoćom duha i snagom uvjerenja. U Večernjoj pjesmi junaci svoju propast u svijetu progona i zla doživljavaju kao buduću nepotkupljivost u idealnom svijetu dobra i pravde, gdje će imati

Iza leđa je šest laganih krila,

Na kovrčama su krune večernjih zvijezda.

Kljuevljev poziv na "sektašku" poetiku nije slučajan. Svi koji su proučavali ruski vjerski raskol uvijek su isticali činjenicu prirodnog prijelaza društvenog protesta u dubokim slojevima masa u protest protiv državne crkve, društvenih traganja u traganja religiozno-utopijske naravi. A. S. Prugavin je pisao o svijetloj demokratskoj prirodi raskola, koji postaje "religija porobljenih i siromašnih masa". Istražujući kretanje takozvanih "neplatiša", naglasio je da su "oni kralja otvoreno nazivali antikristom, a službenike, sve one" koji su navukli sjajne gumbe "- slugama antikrista, njegovim glasnicima". Ovaj naizgled društveno-religijski paradoks objašnjavao je činjenicom da “svjesniji dio naroda ne odvaja vjeru od života, jer je u očima tih ljudi vjera i moral, i filozofija, i etika, i sociologija”. Boljševik Vl. Bonch-Bruevich je stavio znak istovjetnosti između "mističnih" i "slobodoumnih" sekti Rusije.

Svrstavajući Kljujeva upravo u ovu vrstu narodnih istinoljubaca, V. G. Bazanov s pravom piše o njegovoj posebnoj religioznosti, "seljački" spajajući "patrijarhalna preživljavanja i mržnju prema službenom pravoslavlju". Imena najpoznatijih učitelja raskola provlače se kroz čitavu stoljetnu gustinu ruskog vjerskog pokreta. Neosporna je Kljujevljeva privlačnost prema duhovnom autoritetu jednog od njih, protojereja Avvakuma. V. G. Bazanov prati zajedništvo ovih dviju osebujnih figura ruske kulture, podijeljenih stoljećima, govoreći da su se obojica, imajući oštro negativan stav prema službenoj crkvi, nadahnuto "suprotstavljali uništenju onih estetskih i duhovnih vrijednosti \ u200b koje su u doba drevne Rusije stvorili sami ljudi” . To također određuje određenu sličnost njihovih pjesničkih sustava, temeljenih na "svojevrsnom folklornom preispitivanju kršćanskih simbola i jezika drevne ruske književnosti". karakteristika rana biografija Klyuev. Po podrijetlu (majka mu je bila iz raskolničke obitelji) pripadao je ljudima “jake moralne ćudi” (P. Sakulin). Sa šesnaest godina, obukavši se u okove, odlazi na "spasenje" u Solovke, zatim radi kao psalmist David u raskolničkom "Lađu", gdje sastavlja duhovne pjesme i molitve koje su vrlo omiljene među vjernicima. Kasnije će Kljujev protojereja Avvakuma nazivati ​​svojim "pradjedom". Njegova herojska i tragična slika zauzet će svoje mjesto u Kljujevljevoj lirici dvadesetih godina prošlog stoljeća, intenzivno zasićenoj povijesnim asocijacijama. ("Lavlji kruh", 1922.). Tradicije starovjerske kulture ostavile su određeni trag na Jesenjinovo djetinjstvo, koje je odgajano u kući raskolničkog djeda.

Stoga ne čudi što se cijeli svjetonazor ovih pjesnika pokazao zasićen religioznim simbolima. U oreolu kršćanskog mučeništva percipirali su i sliku Rusije. Došle su do njega iz apokrifa i utopija, čiju je nacionalnu bit Tyutchev sažeo neobično hrabro za svoje vrijeme u liku "kralja nebeskog", koji je krenuo, blagoslivljajući svoju domovinu. Blagoslivlja ju Jesenjin, prolazeći "pokraj sela i sela", seljački zagovornik "milostivi Mikola", Orešinovu sudbinu ruskog orača "iz čupavih oblaka" promatra Krist, a "svijetle sjene" anđela hodaju po mračnoj seljačkoj kolibi na određeni sat. Takve slike su odsutne kod Klychkova, njihovo mjesto zauzimaju likovi poganske mitologije ("Leshy", "Lada", "Kupava"). Kljujevljeva poezija posebno je bogata apokrifnim likovima. U njemu je premjestio cijeli sinklit svetaca i mučenika iz koliba i crkvenih ikona, dodavši im poganske zaštitnike. No, to ne treba shvatiti kao isticanje religioznosti pjesnika. Crkvene slike bile su pozvane da osvijetle utopijski ideal Rusije, iako se slika potonje u njima pojavila ne samo u mističnom osvjetljenju.

U poeziji Kljujeva, Jesenjina i drugih pjesnika seljačke galaksije u potpunosti su reproducirane žive i živopisne značajke seoskog života. Korištenje tako poznatih atributa seljačke bijede kao što su "sermyaga", "bast", "cipele" itd., steklo je neobičan estetski zvuk u njihovoj poeziji. Klyueva "Zora u šarenilu i ličju niza granu vrbe"; "Mjesec će sjati iverjem, Gruda će škripati pod cipelama." Jesenjin se divi manifestaciji skladne punine seoskog života (pjesma "Bazar"). Bazar su poetizirali gotovo svi ruski umjetnici, kao onaj praznični interval između teških seljačkih poslova, kada se izlijeva sve veselo i veselo u narodnom životu. Jesenjinova pjesma u određenoj mjeri nalikuje slici B. Kustodieva "Sajam" (1906.), na prvi plan koju muške košulje, sarafani, marame i vrpce žena i djevojčica zapljuskuju svojim veselim, zvonkim šarenilom, a dječje oči zanose oslikanim svijetom igračaka. Obijeljeni i oslikani zidovi i krovovi crkava i zvonika pojačavaju taj dojam. A u daljini iza njih, iza sivih krovova koliba, mrštila se šuma i skrivala kao utjelovljenje dugih tjedana i mjeseci teškog seljačkog rada. Radosna figurativnost prvog plana samo je kratki sretni trenutak, a umjetnik na njemu ne štedi svoje jarke boje. Sa svim svojim temperamentom i umjetničkom strukturom, Jesenjinova pjesma također nastoji uhvatiti trenutak seljačke dokolice i radosti. I premda ovdje potpuno izostaje kontrastna kustodijevska pozadina, kratkotrajnost zabave opipljiva je i u brzom ritmu replika i u užurbanoj izmjeni vizualnih i slušnih dojmova. Ista velikodušna, živahna priroda harmonizira sa šarenim asortimanom bazara. U posljednjoj strofi lirski intenzitet doseže svoju granicu: tu se stapaju i oduševljenje pred veselom narodnom Rusijom i skrivena radost sretne ljubavi.

Jesi li, Rus', put-draga

Razbacana odjeća?

Ne sudite strogom molitvom

Pogled od srca!

Ništa manje značajna nije ni pjesma „Regruti“, također posvećena svakodnevnoj pojavi: odlasku novaka u vojsku. Pjesnik u njoj odlučno odstupa od tužaljki i “plača” uobičajenih u folkloru i seljačkoj poeziji. Ovdje je uzet samo jedan motiv - ispraćaj seljačkih momaka s "onim" danima seoskog života. Sva pažnja pjesnika usmjerena je na uspostavljanje veze između regruta koji napuštaju selo i seljačke zemlje koja ih je podigla. Okružuje ih svijet rodnog sela, koji im se zauvijek upisao u sjećanje, sa svojom “krivudavom stazom”, “modrom ljetnom večeri”, “panjevima” u susjednom “mračnom gaju”, zelenim brežuljcima i poljima. Pjesma je usmjerena na otkrivanje osjećaja zavičaja koji će novaci ponijeti sa sobom i koji će im pomoći podnijeti teret vojne službe.

Ranog Jesenjina karakterizira skladna vizija seoskog svijeta. Nije slučajno što se pjesnik u epitetima koji ga utjelovljuju koristi paletom čistih, vedrih i nešto zvonkih boja:

Svjetlije od ružičaste košulje

Proljetne zore gore.

Pozlaćene ploče

Govore zvonima.

Priroda također odgovara ovom zvonkom svakodnevnom koloritu: “Šuma zvoni crnogoričnom pozlatom”; "Suton liže zlato sunca, U dalekim gajevima zvonka zvonka ...".

Ruralna Rus' "Radunice" (njen prvi dio se zove "Rus") blista radošću poljoprivrednog rada i prska zabavom svečane dokolice s okruglim plesovima, taljankama i zvučnim pjesmama "lukavih djevojaka". Pjesnik primjećuje „pruge tuge“, siroče kolibe zaklonjene vrbama; u njegovim se pjesmama katkad mogu čuti uzvici “nesretne” narodne muze koji su već postali truizmi: “Ti si moja zemlja pusta, ti si moja pusta!” No, u njima nema socijalnog motiva, već su to lamentacije o iskonskom seljačkom siromaštvu, čije razmišljanje izaziva neizbježnu tugu. Nije slučajno što se, naglašavajući to, pjesnik služi oksimoronskom strukturom slike: jasike su mršave, ali se lišće kotrlja s njih kao jabuke; topole venu - "glasno" itd.

Seljački rad duboko je poetiziran u djelima novih seljačkih pjesnika, a prije svega njegovi su nositelji jednostavni seoski radnici. Pritom Kljujev voli isticati elementarnu, domišljatu stranu seljačkog rada. Dotakne ga laptevyaz, u čijoj ruci škripi "glazirana brezova kora", djed, koji priprema svoja drva za ogrjev "za vesele mrazove" - ​​"kao Noina arka". Filozofsko-poetska apologija djeda-radnika razvijena je u ciklusu “Prsten Lade” Klychkova. Tu se razotkriva slika stvaralačkog jedinstva ljudskih i prirodnih sila: priroda je predstavljena tajanstvenom, životvornom esencijom, a ljudska djelatnost je jasno ocrtan kalendarski krug zemljoradničkih briga i djela.

Idealiziranje seoskog života od strane novih seljačkih pjesnika sastojalo se u tome što je svaki od njih u svom djelu postupao kao dijete naroda i u njemu vidio ono što je bio običaj da vidi i sam seljak. Karakterizirala ih je težnja za prikazom ne toliko same povijesne zbilje, koliko popularnog ideala harmoničnog i sretan život. U tome se očitovao poseban romantizam njihova rada.

A. Shiryaevtsa treba priznati kao najpotpunijeg romantičara na folklornoj osnovi. Njegova Rus' je Rus', već utisnuta u narodnu pjesmu. Pjesme i njeni junaci: očajne djevojke, tegljači, razbojnici, Kozaci s jakim karakterom, Stenka Razin sa svojom ostavom. Krajolik je jednako silovit, vuče u daljinu, u drugi život: to su visoke strmine, riječne daljine, valovi, tamne noći i grmljavine. Nijedan od novih seljačkih pjesnika nije imao krajolik obdaren povijesnim značajkama na isti način kao onaj Shiryaevetsa. Njegov zalazak sunca najprije svojom šarenom raznolikošću podsjeća na Zaporizhian Sich, a zatim na glasnika koji pod okriljem noći prodire u nevjerojatno bogat Cargrad ("Zalazak sunca"). Volga bijesom svojih valova želi govoriti o blagu potonulom u njoj, da ga izbaci na obalu ("Oluja"). Višebojnost i šaranje zastupljeni su kod predmeta prošlosti (oružje, pehari, tepisi, šatori, odjeća). Ustrojen i razvijen uglavnom na bogatstvu plesnih motiva, ritmu svojih "pjeva".

U međugorju leži -

Naše selo je u Zhiguli.

U životu moderno selo Shiryaevets privlače uglavnom one strane u kojima se, takoreći, sve talentirano i brišuće ​​izlijeva, što za sada vreba u crijevima ljudi ("Maslenica", "Trojstvo", "Plesni obrazac").

O romantičnoj težnji novih seljačkih pjesnika svjedoči njihovo često pozivanje na herojske slike. nacionalne povijesti i folklora. Slike Stenke Razina i Kudeyara u Širjaevecu, Jevpatija Kolovrata i Marfe Posadnice u Jesenjinu, orača i razbojnika u Kljujevu povezane su, s jedne strane, s motivima borbe za nacionalnu neovisnost, as druge strane, uz društveni protest, u oba slučaja vrlo romantiziran . Klychkova je privukao više psihološki tip nacionalnog, uglavnom bajkovitog junaka. Stvorio je cikluse posvećene Sadku i Boveu. Svoju ideju da napiše knjigu “pjesama” o starim ruskim epskim junacima podijelio je 1911. u pismu P. A. Zhurovu: “I moj drugi<книга>- junačke pjesme, pjesme o ruskim junacima, o Ilji, Čurilu, Mikulu, Bovi, Sadku i Aljoši! Slušajte: Bova - ljubav! Čurilo je sunce, bijelo valjano lice, koje pokriva suncokretom da ne pocrni, Mikula je zemlja, proljetno oranje, Aljoša je divlje, jesenje polje i bezuzročna, tajna slast-tuga.

Odnos novih seljačkih pjesnika prema prirodi prožet je osjećajem poštovanja. Kljujevljeva poezija prepuna je realističnih slika sjeverne prirode, u kojoj se ili proljeće, ili ljeto, ili jesen, "stvarnost Oboneža" otkriva u svoj svojoj izvornoj svježini. Fascinira svojim zalaskom sunca koji spava iza jela, maglovitim otkosima, svitanjima sijena, izvorskom šupljom vodom u kojoj su “misli bistre ko zore”. Ali u isto vrijeme, u njemu ima obilatog dodira crkvenih slika: “Zora, raspuhnuvši svjetla, Zamračuje ikoničkom aureolom”; "Rizz je suzu pustio, Herbal slušajući psalam." Bijele vrbe pjesniku se javljaju u proljeće “u dimu kadionice”, a u “blijedom” jesenskom zraku osjeća se “zagorjeli tamjan”. Utjecaj religijske figurativnosti također je opipljiv u Jesenjinovoj ranoj lirici ("Mirišem dugu Božju ...", itd.).

Na drugačiji način uspostavlja se intimna veza s prirodom u Klyčkovljevoj lirici, u kojoj crkvene slike ne igraju nikakvu ulogu. Pjesnik traži, prije svega, njegovu očaranost, izdvojenost iz svakodnevne vreve utjecaja: ono od čega tijelo osjeća ljekovitu, blagotvornu snagu, duša – mir, a misli – sposobnost težnje ka uzvišenom i vječnom. ("Vrt", "Djetinjstvo" itd.). Mnoge slike Klyčkovljevog krajolika odišu dubinom svoje fantastične drugosti: proljetni suton spreman je zgusnuti se u kolebljivu sliku Leshyja kojeg više nema - rastopljenog u bojama i zvukovima šumskog šarma. Šuma koja se približava trijemu roditeljske kolibe pretvara život seoskog dječaka u bajku, a zatim postaje njegov "tajni vrt". duševni mir. Isprepletene grane drveća izgubljene u bespuću šume pastiru koji je tu trčao „stazama nepovratnim“ čine se kao misli njegovih „bivših predaka“, a u šuštanju njihova lišća čuje „šapat ljudskih usana“. ”.

U prikazivanju prirode kod novih seljačkih pjesnika pozornost privlači ne toliko njezino “selo”, koliko činjenica da ju je percipirao upravo seljak, kroz “ čarobni kristal" Seoski život.

Oh, i ja osobno često zvonim

Vidio sam jučer u magli:

Crveni mjesec ždrijebe

Upregnuti u naše saonice.

Takva intimna vizija prirode pridonijela je nastanku originalnog figurativnog sustava zasnovanog na metafori, kao da udomaćuje svijet. Sve nedokučivo i čovjeku daleko u svemiru, što mu može udahnuti “zvjezdani strah”, pjesnik ga takoreći približava sebi, grijući ga “roditeljskim ognjištem”, “krštajući zrak imenima” nama bliskih predmeta” (Jesenjin). Ovakva percepcija svijeta opipljiva je u Kljujevovoj želji da cijeli kozmos prikaže kao ništa više od seljačkog imanja sa svim pripadajućim zemljištem, kao da ga vije domaći duh. Sve je blizu, sve je tvoje, sve je blagoslovljeno: "Kao žena, siva rijeka u dan se isplela." Njegovim stopama ide Jesenjin, koji takvu viziju svijeta i predodžbu pokušava već teorijski potkrijepiti u estetičkom traktatu “Ključevi Marijini” (1918., objavljeno 1920.).

Vještina u prenošenju izvanredne tjelesnosti slika prirode ponekad je kod Klyueva dosegla sofisticiranost. Njegov metaforički epitet izuzetno je bogat i sočan. Činilo se da je slikarstvo u boji Klyuevskaya proizašlo iz guste pjene patrijarhalnog života i sjeverne prirode. U njegovoj poeziji "Zalazak sunca blijedi u šarenim dubinama"; „Dvorište je sovino krilo, Sve u šaru velikih očiju“; “U kolibi se opaža zid, Kao ogrtač s šarenom pozlatom”; "Nabubrio, otopio led na rijeci, Postao šaren, hrđavo-zlatan." Rijetko je kod kojeg ruskog pjesnika neki koloristički ili taktilni epitet dosegao takvu senzualnu snagu (“Adamova ječmena golotinja”, “vrbova koža djevojačkih lakata”, “zrnasta svjetlost”). Ništa manje istančano nije ni pjesnikovo uho, koje istančano raspoznaje zvukove života, od "dremenih pljuskova večernjih zvona" do "zvoka slamki" ili "šuštanja krsnog danka" koji se tajno čuje u slami. Sam Klyuev sebe je smatrao jednim od onih rijetkih, ali je ipak tražio ljude "s čuvnim uhom", koji mogu čuti, "kao pšenično zrno".<…>nastoji da se iz matične ćelije probije do sunca. "Tko ima uši ne od hrastove kace, taj i potok nauči, kako pjeva pjesmu na svom strujačkom jeziku." Klyuevljevi okusni i mirisni epiteti također su bogato zasićeni: "Mirisalo je katranskim medom Iz brezovih šuma"; "I u svakom snopu je miris djetetove jabuke pete." Sjaj i bogatstvo Klyuevljeve palete odmah su primijetili prvi kritičari pjesnika: "Svijetle, zlatne boje gore poput topline, poput zlatne kupole na suncu", napisao je P. Sakulin. “Ovo je ruski “zlatni cvijet” koji se jako sviđa našim ljudima.”

Lirika Klyčkovljeve naravi prožeta je folklorno-seljačkim stavom. Cijeli njezin svijet kao da se vidi u lubok dimenziji, slažući heterogene pojave u jedan niz.

Livada je obučena u magle,

Mjesec se rodio na nebu

I ležao kao srp na granici ...

Slike takvog naivnog svjetonazora prožimaju svu pjesnikovu ranu liriku. Ovdje se čak i kozmos pojavljuje kod kuće blizu:

Nizak mjesec! Sunce je nisko!

I crveni se na prozoru,

I pocrveni na vratima ...

Ova ne uvijek očita prisutnost folklornog elementa objašnjava poznati šarm Kličkovljeve lirike, kao da rekonstruira poetsko mišljenje patrijarhalnog seljaštva. “Ako želite čuti kako govori Rus iz šesnaestog stoljeća, poslušajte ga,” - ovim je riječima predstavio Sergeja Klychkova K. Zelinskom 20-ih godina. A. Voronski.

Motiv jedinstva čovjeka i prirode dominantan je za svu Kličkovljevu liriku. U tu svrhu on ne samo da se okreće poganskom folkloru, gdje je ovaj motiv, reklo bi se, na površini, već to isto pokušava pronaći u slikama knjiga. Dakle, u ciklusu „Bova“ pjesnika najviše fascinira činjenica da je nakon smrti junaka „širok val“ njegovih uvojaka „ležao u dolinama među travom“, „iz srca je izrastao hrast“ ...".

Ritmički, osobito prve dvije Klyčkovljeve zbirke slijede folklornu tradiciju. Njihovi su ciklusi bogato šareni, prošarani inkantativnim apelima na elemente, koji su odavno postali dječje rečenice („Duga-vereja, Zlatne šare! Točka preko livade, vodič kroz šumu, Kamo brže, Gdje da nađem prijatelja !”), Uzvici kružnog plesa (“O ljepotice, čekaj! ..”), obredne poslovice. Što se tiče razvoja figurativne misli, Kličkov ide putem suptilne stilizacije, nastojeći ostvariti estetski dodir s prošlošću u suvremenoj umjetnosti. Blizu simbola, kondenzacija figurativnog značenja ovdje ima za cilj pokazati jedinstvo ljudskog i prirodnog principa. Dakle, prema zapletu, pjesma "Nevjesta" je slika naizgled obične seoske svadbe:

Konvoji će pjevati na fešti

Kroz brezovu šumu...

Slika očekivane svadbene gozbe završava točkama posljednjeg stiha, upijajući ga krajolik. Za goste se kaže da će "doći u velikom broju" "bez puta, bez puta - byl". Nadalje, njihova je slika još više otopljena u prirodi. Oni "razbacuju" svoje "kaftane" i "sermjagove"

Što je jedno udubljenje na gudurama,

A drugi kroz šumu, kroz mahovinu ...

Sam mladoženja je imenovan po mjesecu.

Ne budi ponosan, medeni mjesec,

Nevjeste mog zaručnika!

U narodnoj poetskoj simbolici mjesec najčešće djeluje kao idealizirajuća metafora dobrote mladića, mladoženje. Koristeći ovaj poetski prikaz, Klychkov preuređuje komponente simbola, čineći sliku mjeseca primarnom, a "mladoženja" joj donosi samo kao dodatak. Ali u ovom slučaju, slika vjenčanja može se čitati na potpuno drugačiji način - kao slika jeseni, kada se rađa novi mjesec sa snježnim prvim vremenom. Ali jesen je vrijeme vjenčanja, a samim tim i mjesec mladoženja.

U nastojanju da otkrije raznolikost folklornog motiva, Kličkov ponekad zapada u stilizaciju. Takav je, na primjer, izgled morske princeze, kao da se stapa sa slikom samog vala.

Princeza ima ramena u pjeni,

Bijela koljena u pjeni

Postajući njezini valovi tanji

A magla lebdi za njom ...

Tako se vidi šablonska vinjeta umjetnika s početka 20. stoljeća. Dojam stiliziranosti dodatno pojačava statičnost većine Klyčkovljevih folklornih slika. Često se ova ili ona epizoda iz života bajkovitog junaka pretvara u pejzažnu sliku i zamrzava u njoj. Slično je I. Ya. Bilibin pretvorio događaje iz ruske bajke u niz zamrznutih ornamentiranih crteža. Općenito, u prvim zbirkama Klychkova, folklorni svijet izgleda kao da je filtriran kroz pjesnikov san o idealan svijet utopijsku prošlost, svijet bajne, “sablasne Rusije”, gdje, kao u “tajnom vrtu”, pokušava prodrijeti “folklornim” stazama.

Pokrivaš me, začinjeno,

Zastrto plavo.

Volim tvoju melodičnu tutnjavu

I tvoja princeza!

S iznimkom takvih fantastičnih i drugih polu-mitskih likova, Klyčkovljevi rani tekstovi su pusti. Da, pjesnik ne žudi za susretom s ljudima u svojoj svijetloj samoći usred prirode, gdje mu je lako lutati po cesti „za ramenima s torbicom, Sa svojom samotnom mišlju...“ i jest nije teško pronaći zaklon "među obitelji brbljivih jasika". Profinjen, impozantno odvojen od svega svjetovnog, pjesnik snova, "začarana lutalica", Lelya - on u ovom razdoblju poznaje samo romane sa sirenama, morskim princezama i frtama, koje ga u krilu prirode sretno štite od pogrešaka i razočaranja. stvaran život.

Uz svu stvarnu, seosku konkretnost slika prirode i života, lirika novih seljačkih pjesnika bila je usmjerena prema nekoj neizrecivoj tajni ljudskog postojanja. Nisu samo prvi recenzenti Kljueva govorili o “nizu nejasnih predzornih senzacija, proročanstava, obećanja, nada”, to primjećuje i suvremeni istraživač njegove poezije V. G. Bazanov. Naslov Klyčkovljeve zbirke “Tajni vrt” percipiran je kao simbol sve nove seljačke poezije: “Oni stalno pokušavaju prikazati “tajni vrt” svojih snova iza vidljivog zelenog vrta”, napisao je V. Lvov-Rogachevsky.

Lirski subjekt rane lirike novih seljačkih pjesnika često se javlja u liku pastira, s kojim se gotovo svi poistovjećuju. "Ja sam pastir, moje su odaje između nestalnih polja", kaže Jesenjin ("Pastir"); Klychkov vidi svoje "pjesme" kao stado ovaca koje pjesnik-pastir pase "u ranoj magli kraj rijeke" ("Pjevam sve - ipak sam pjevač ..."). Jesenjin objašnjava ovu žudnju pjesnika za simboličkom slikom pastira: „U davna vremena nitko nije tako slobodno raspolagao vremenom kao pastiri. Bili su prvi mislioci i pjesnici, o čemu svjedoče svjedočanstva Biblije i apokrifa.<…>Sva poganska vjera u seobu duša, glazba, pjesma i filozofija života na zemlji tanka poput čipke plod je prozirnih pastirskih misli.

Još je raširenija u ovoj poeziji bila slika lutalice, skitnice, hodočasnika, redovnika. Sama slika "dala" postala je simbolom lutanja u njemu ("Pogledaj u listopadnu lutalicu daljinu" - Klyuev; "U očima dalekih zemalja, U mojim rukama je breza ..." - Klychkov; "Lica" su prašnjavi, preplanuli, Kapci izgrizeni daljinom ...” - Jesenjin) .

Sve te slike svjedoče o težnji pojedinih pjesnika prema nekoj "onozemnoj", "neraščišćenoj zemlji", koja se na prvi pogled (npr. u Jesenjinovoj lirici) doima kao nešto slično platonskoj prapostojbini duše. Tu, „u nijemoj tami vječnosti“, u svom bezvremenom „zvjezdanom“ elementu, pjesnik sam napušta zemaljsku stvarnost, u kojoj je „slučajni gost“. No onda se ispostavlja da se on ipak ne može odreći te stvarnosti; on treba postati čestica vječnosti, sa svojim “nezalaznim očima” kako bi željno gledao dolje na istu zemlju (“Gdje misterij zauvijek drijema...”). Vjerujući svojoj “fantomskoj zvijezdi”, pjesnik odlazi u “nepoznato”, ali “odlazi” ako ga na putu prate sve isti “kosači”, “jabuke zore”, “brazde što zvone od raži” ? Pričesti najviše milosti ("s osmijehom radosne sreće"), on moli sve iste "mope i stogove sijena" svoje rodne seljačke zemlje.

“Skriveni” svijet novih seljačkih pjesnika ispada ništa drugo nego ista ruralna Rusija sa svim svojim seljačkim atributima, ali samo, takoreći, podignuta na neizmjernu duhovnu visinu. To je Rus', poistovjećena sa sudbinom legendarnog Kitež-grada, Rus', koja postaje "otrcana Indija", "otrcani" prostor. Na ovom najvišem stupnju razvoja slike seljačke Rusije, njezine svakodnevne zbilje već počinju sjati “neprolaznim”, idealnim svjetlom: “Tako da ličnjak, kaljavi lonac, Zapali oči - živi svjetlo" ("Bijela Indija" Klyueva); „A u kutu plug s drljačom Oni također sanjaju - sjaje u kutu“ („Divni gost“ Klychkova).

Glavni materijal za utjelovljenje ovog šareno-dubokog svijeta sličnog bajnom Kitežu bila je izvorna, živa seljačka i draguljasto-arhaična riječ. Takvim materijalom nisu raspolagali samouki pisci. Njihove pjesme o ruskoj prirodi pune su očitih posuđenica iz tuđeg rječnika: „Žute tunike skinule su breze s ramena“ (S. Fomin); "Sanjao sam mirisni vrt, špilju pod kovrčavom lipom" (G. Deev-Khomyakovsky). Istodobno, specifična izražajnost pjesničke slike novih seljačkih pjesnika, njihova živahnost žargon ne stvara dojam etnografizma koji treba posebno dekodirati. Dijalektizmi Kljujeva, Jesenjina, rjeđe Kličkova i Širjajevca, pulsiraju emocionalnom i figurativnom energijom, da ne govorimo o njihovoj nacionalnoj korijenskoj transparentnosti. Riječ je o pjesničkim dijalektizmima, bez obzira na to jesu li preuzeti iz govornog repertoara seoskih starica ili su ih sami pjesnici sastavili. Klyuev: “Zora se ugasila”; “Malo mi je ušlo svjetlo u oči”; "zauvijek će žaliti"; Klychkov: “u tamnom oblaku u večernjim satima”; od Jesenjina: "zori i provedi pola dana u grmu"; "lutalica ružnog", "od strašne buke"; "u huku zapjenjenih mlazova", "kovitlajuća sloboda",

krave pričaju sa mnom

U kurzivnom jeziku.

Živopisna hrastova stabla

Zovu ogranke rijeke.

Stvoren je dojam da pjesnik čitatelja uvodi u njemu nepoznatu riznicu pjesničkih slika. A budući da su same riječi-slike definitivno korelirale sa elementima seljačkog govora i svjetonazora, svijet koji otkriva lirika ovih pjesnika, sa svom svojom svježinom, djelovao je iskonski, iako poluzaboravljen. Pokušavajući utvrditi tu duboku vezu između pjesničke riječi i narodnog svjetonazora, A. Beli je u članku posvećenom poetici Kljujeva napisao: „Pjesniku je prozirna korijenska narodna snaga zmijskog zvuka, ukorijenjena u ovoj narodnoj mudrosti. "

Još jedno neotuđivo generičko obilježje nove seljačke poezije je pjesma, koja se u nju prirodno ulijeva iz folklornih izvora. Bliske narodnoj ljubavnoj lirici mnoge su Jesenjinove "pjesme", ispunjene opojnim mladim osjećajima ("Sviraj, sviraj, talyanochka ...", "Grimizno svjetlo zore tkalo se nad jezerom ..."). Hrabrost slobodnjaka s Volge izvire iz Shiryaevetsovih "pjeva". Klychkovljeva rana poezija sva je pjesma. Međutim, stupanj folklornosti ovih "pjesama" nije isti ni u djelu istog pjesnika. Dakle, u Kljujevljevim "Pjesmama iz Zaoneža" folklorna građa jedva da je dotaknuta stvaralačkom individualnošću pjesnika, ali što se tiče "Izbjanskih pjesama", ovdje Kljujev, polazeći od folklorne osnove, doseže vrhunac njezine poetske interpretacije.

Ciklus ovih “pjesama” posvećenih smrti majke, u svojoj žanrovskoj težnji, odbija se od pogrebne priče koju je u prošlom stoljeću zabilježio E. V. Barsov od I. A. Fedosove u pjesnikovoj domovini, u pokrajini Olonets. Prema riječima kolekcionara, Fedosova nije bila samo zatočenica, već tumač tuđe tuge. Sumještanin slavnog narodnog pjesnika teži drugom cilju. Ako obično svih osam uzastopnih epizoda pogrebne naricaljke usmjeren na krajnju dramatizaciju doživljaja, psihofiziološki razriješenog katarzom, tada Kljujev u svom “jadikanju” za majkom ulazi u poetski okršaj sa smrću. Oslanjajući se na mističnu intuiciju, a još više na čudesni dar pjesničkog utjelovljenja, on pokušava pokojnicu "uskrsnuti", odnosno uvjeriti je u njezin prijelaz iz stvarnog života u drugu duhovnu egzistenciju. Cijeli ciklus može se smatrati poetskom svitom reinkarnacije u smrti seljanke, čiji je cijeli život bio organski stopljen s rodnom prirodom, a cijeli svijet “kolibe” koji ju je okruživao, čak i nakon smrti njezine gospodarice, nastavlja se. da zadrži toplinu svoje duše, visoko raspoloženje i sklad svojih briga i poslova. Značajno je da se već od prvih redaka slike pogrebnog obreda počinje razvijati s jedne strane domaća tematika, s druge strane priroda, koja će se u zaključku morati ukrstiti i stopiti u jedno: »Četiri udovice su dolazile do pokojnika ... Vičući ždralovi izbrazdali su azur ... ".

Majka je umrla, ali sve oko nje ispunjeno je njenom besmrtnom esencijom.

Kao smreka pod pilom, koliba je uzdisala,

Grupa sjena šaputala je u kutu,

U staji se premlatila losova junica,

I nabubrio kao jedro na krevetu od rupčića ...

Slična se metamorfoza događa u posljednjoj strofi s prirodom: kroz rumeni prozor nečujno ulazi “zlatni čovjek zalaska sunca”, obasjavajući pokojnika oproštajnom svjetlošću (“Za misli u zoru, za priču uvečer”), zatim “kaka” ”, “crvendać” vezani su za obred i “unuka-zvijezda”. Druga pjesma ("Kauč čeka mačku ...") u potpunosti je posvećena svijetu "kolibe", koji, takoreći, čuva pečat pokojnika. U isto vrijeme, "stvorenje kolibe" ne utiskuje pasivno sjećanje na domaćicu. Obuzeta je složenim rasponom raspoloženja - od beznadne malodušnosti do nade i radosti koja je samo što nije spremna da uskrsne.

Od sredine pjesme pjesnik u svoju “tužaljku” uvodi svijet prirode, čime još više afirmira pobjedu života nad smrću. Međutim, udobnost još uvijek nije laka. Neka svrake odvrate pažnju od tužnih misli, bunji i ždralovi koji se vraćaju - na svoj način, i križevi na crkvenom dvorištu i "namrštena" koliba. Osoba koja je pretrpjela nenadoknadiv gubitak neizbježno će morati ispiti čašu gorke istine. Treća pjesma suite posvećena je njoj ("Mama je umrla" - dvije šuštave riječi ...”). Ovdje pjesnik pokušava mučiti misterij smrti na isti način kao i misterij života: "Tko je ona?" Odgovor i slika još veće pobjede života nad smrću otkriva se u sljedećoj pjesmi (“Mački ognjište, popu štala...”). Vraća se u krug svojih uobičajenih poslova, promijenivši se odlaskom domaćice, „stvora kolibe“: „Majka-peć ima jedno na umu: spasiti Toplinu, ali hrčati u polumraku .. .”. Vjerna svojoj nezaustavljivoj rutini, ona i očajnog pjesnika uvlači u uobičajeni krug životne ravnoteže: “Nije džabe u gluhoj, užarenoj kolibi, Kao jedro u kanti, drijemaš.” U njegovoj duši nastaje lom; u pomirenju s onim što se dogodilo otvara se novi izvor utjehe: “U utučenom raju i u smiraj gumna Plakati dušo da će biti “ona”.” Tako to biva. U snu ili pjesničkom sanjarenju otkriva mu se slika mističnog preobražaja kolibe koju u dragom času pohodi duh majke koja se vratila "s mora". Njezin blagoslov prate slike prirodne velikodušnosti, iscjeliteljske moći. Sada, kada se svijest dovoljno navikla na gubitak, pjesnik se usuđuje trezvenije sagledati svoju okolinu („Dobro je navečer uz lampu...“). I razvezana čarapa, i kaca za spavanje, i ušutkana metla - avaj, ne mogu pomoći ničim, osim podlim i ravnodušnim podsjećanjem na pokojnika. I zato pjesma završava dubokim uzdahom: "O, Bože - Sutra je godina, kao rođeni u lijesu!"

U nizu sljedećih pjesama, kao da reproducira nezaustavljiv niz prirodnih pojava i domaćih, seljačkih nevolja i djela, slika majke postupno se povlači, tek povremeno bljesnuvši “jantarnom iglom” žarke zrake, a potom se podsjeti na sama s “križevima blaženih vrhova” okružena šumskom kolibom. Moćno, ljekovito prostranstvo guste šumske regije izvire iz posljednji stihovi"Suite", u kojoj je "Od sumraka do zvijezda i od zvijezda do zore Zvona brezove kore, nadimanje iglica i jantarne smole." Redovi koji su se vratili miru i spokoju prožeti su stihovima koji ukazuju da život seljačke kolibe nastavlja svojim nezaustavljivim tijekom kao i prije.

Svojom samobitnošću, dubokom povezanošću s narodnim duhom, stvaralaštvu nove seljačke plejade jednodušno se suprotstavila kritika “knjiške”, intelektualne proizvodnje umjetnosti. Kljujevljevo intuitivno poznavanje tajni pjesničkog zanata A. Bely suprotstavlja školi esteta, gdje se "metafore umjetno kuhaju i opremaju solju umjetnih zvukova". B. Sadovskoy pak piše: “Nakon bezdušne pseudopoezije esteta iz Apolona (misli se na akmeiste, - A. M.) i drske bakanalije futurizma, odmarate dušu nadahnućima narodnih pjesnika, čistih kao šuma. zore.” Kljujev preuzima ideju suprotstavljanja svoje poezije kao neposrednog glasa prirode, kao otkrovenja narodne duše - zanatskim stihovima urbanog erudite. U ciklusu “Pjesniku Sergeju Jesenjinu” (1916.–1917.) osuđuje površni zanatski odnos prema poeziji (to je “papirnati pakao”, “linijski plamen”, “cigaretna srca”) i, obrnuto, slike njegova vlastita i Jesenjinova poezija potpuno su spojene s prirodnim elementom ("Jer u mojim očima plavim, Da sam ja sin Velikih jezera", "Žumrio sam šumske potoke I Šuma se pjevala").

U tvojim očima dim iz koliba,

Duboki san riječnog mulja,

Ryazan, makov zalazak sunca, -

Tvoja milozvučna tinta.

Ali uz svu duboku usmjerenost na folklorne izvore, na izvornu seljačku riječ, Klyuev, Klychkov, Yesenin još uvijek nije bio stran utjecaju simbolističke poezije, koja ih je privukla svojom visokom kulturom. Najuočljiviji je bio utjecaj Bloka, čije slike i intonacije nisu neuobičajene u ranom Klyuevu: "U snježnoplavim noćima ...", "Radost<…>Tankom rukom Zora će zapaliti plamen koji ne zalazi. Tome ne proturječi Kljujevljevo priznanje da mu u Blokovoj poeziji nije sve drago, nego samo "neke vrste drhtaja ševe". Bez sumnje, i Kljujev i Jesenjin su na svoj način razvijali blokovsku temu Rusije, ali sam Blok je išao prema svojoj Rusiji, mislim, ne bez Kljujevljevog utjecaja.

Valja napomenuti da, ovladavši visokom pjesničkom kulturom simbolista, novi seljački pjesnici nisu napustili nepretenciozni tradicijski stih te su u potpunosti slijedili kolotečinu folklora i klasične versifikacije, do te mjere da su je diverzificirali samo novim ritmičkim potezima koji su dolazili. u široku uporabu, npr. dolniki.

Novi seljački pjesnici stvorili su svoju sliku seljačke Rusije, koja je, uza sve svoje estetsko-filozofsko bogatstvo, bila ahistorična. Bezvremenost ove blistave "sablasne Rusi" isticali su i sami pjesnici. „Suza moja, uzdah moj o rodnom Kitežu“, napisao je Kljujev o svojoj „majci Rusiji“. Klychkov ima "tajni vrt" izgubljen u rezerviranoj zemlji, gdje više nema "puta do prijatelja, niti puta do neprijatelja". Za Jesenjina je to "ruska zemlja", po kojoj lutaju, blagoslivljajući ga, bilo seljački zagovornik Nikola Milostivi, bilo apostol Andrej "s pastirskom sviralom". Najuočljivije u ovoj slici bila su obilježja patrijarhalnog sela, u njegovoj mitskoj ili vrlo nedavnoj prošlosti, sela o kojem je V. I. Lenjin u članku “Lav Tolstoj, kao ogledalo ruske revolucije” napisao: “Stari temelji seljačkog gospodarstva i seljačkog života, nevjerovatnom su brzinom srušeni temelji koji su stvarno stoljećima izdržali. Upravo zbog toga idealnu sliku seljačke Rusije među navedenim pjesnicima pratila su dva tragična motiva: čežnja za prošlošću (“Prolazim kroz noćno selo” Kljujeva, “Na trojci” Širjajevca. ) i odbacivanje urbane civilizacije. U potonjem, automatiziranju života i duhovnoj bezličnosti čovjeka, novi su seljački pjesnici vidjeli stvarnu prijetnju estetski izvornom, ljudski krhkom svijetu sela.

Posebno treba istaknuti krajnju jednostranost pogleda novih seljačkih pjesnika na grad. U tome nisu vidjeli ni revolucionarne, proleterske snage, ni duhovni napredak, usredotočujući svoju pozornost samo na buržoaski nemoral i troškove tehničkog napretka. “Nema se kamo drugdje pobjeći. Pilana puše u šumi, telegrafska žica pjeva u klancima, a zeleno oko semafora buja”, pisao je Kljujev Brjusovu početkom 1910-ih. Nije baš puno pravi grad, koliko je simbol kapitalističkog zla. U pismu Shiryaevetsu isti Klyuev dočarava: “Kako mrskim i crnim izgleda cijeli takozvani civilizirani svijet, i što bi on dao, kakav bi križ, kakvu golgotu nosio, da Amerika ne napreduje po sivilu. -pernata zora, na kapeli u šumi, na zecu na plastu sijena, na kolibi - bajka ... ". Mnoge pjesme Klyueva i Shiryaevetsa pune su prigovora o destruktivnom utjecaju grada. Za razliku od Bloka (“Nova Amerika”), novi seljački pjesnici budućnost Rusije misle samo kao budućnost seljačkog utopijskog raja, čije prostranstvo neće biti prekriveno čađom industrijskog neba. U impresionističkoj skici Kljujeva "Staro i novo" (1911.) to dolazi do izražaja u dvije simbolične skice: urbana sadašnjost i poljoprivredna budućnost. Prvi karakteriziraju takvi znakovi kao što su "oštar, koji podsjeća na zvonjenje okova, zveket tramvaja", postolja i znakovi na kojima je "pečat Antikrista" neizbrisivo zacrnjen. Za drugu se kaže: “Prošle su tisuće godina. Mirisna su i rosna naša polja<…>Sjećaš li se? ovdje je bilo ono što su ljudi zvali Grad<…>Klasje je puno meda, a braća serafini obilaze ljudske sjenice. “Željezni neboder, tvornički dimnjak, Tvoja, o domovino, tajna sudbino!” - uzviknuo je pjesnik, obraćajući se Rusiji početkom 1917. godine.

Slika gradskog stanovnika također je uvjetna u Klyuevovim pjesmama. Riječ je o svojevrsnom “jaketu” lišenom osjećaja za ljepotu i poštovanja prema prirodi, ustajalom u nedostatku duhovnosti, koji je, izjavivši u “brezinom raju”, “udahnuo cigaretu u crnogorični tamjan i spalio zaborav. -ja-ne s pljuvačkom.”

Ptičja trešnja je iskrivila ruke,

Hermelin brka trag neru ...

Sin željeza i kamena dosade

Gazeći raj brezove kore.

Bezdušni odnos prema prirodi, kidanje životvornih veza s njom, pjesnici nove seljačke plejade ističu kao glavni znak duhovnog osiromašenja čovjeka. Intenzivno se razvija do kraja 1910-ih. motiv nesklada između čovjeka i prirode neizbježnom pravilnošću uvodi u Kličkovljevu "pustu", kako je već rečeno, poeziju. Slika nje lirski junak kao da je izbačen u život iz zatočeništva folklornog melosa i mitoloških snova, koji su ga snubivali s nepostojanim slikama sirena i prajki, iz čega se rodio pjesnikov san o “tajnom vrtu” “sablasne Rusije”. Odvrativši se makar i na trenutak od svoje opijenosti prirodom, ne zanima ga uzalud: kako se prema njoj odnosi "okolina"? Zapažanja su razočaravajuća:

Danas u vašem selu

Borite se, psujte, pijte -

Ne čuje se kako ptice princeze

Pjevaju u seoskoj šumi.

Ako u prve dvije Klychkovljeve zbirke vlada skladno svijetli, produhovljeni svijet prirode, onda su sljedeće zasjenjene mišlju o tragičnom neskladu s njom osobe. Tu je motiv „povlačenja“ ruralne Rus'e, kojoj više nema mjesta u urbanizirajućoj stvarnosti, gdje će uskoro „Utihnuti gajde čobanske, zalijeće se tvornička zviždaljka“, u svoju mitsku prošlost. Pjesnik njezinu smrt doživljava kao svoju: „Rastopi se, dušo, prije rastanka U rodno prostranstvo, u rodnu daljinu!..“. Da, i sama priroda kao da teži na svoju štetu. "Oproštajni sjaj", "Predosjećaj" - to su dijelovi zbirke "Dubravna". Iz nekog razloga, "vrbe su počele razmišljati", breze su se okupile na nepoznatom dugom putu, "A magla se zgusnula nad poljima Neviđena tuga u svijetu ...".

Oktobarsku revoluciju oduševljeno su prihvatili novi seljački pjesnici, jer im se ona činila onom “zlatnom polugom svemira” koja će se “okrenuti prema suncu istine” (Kljujev, “S rodne obale”), koju je seljaštvo imalo. dugo sanjano. Klyuev se pridružio RCP (b) još 1918. “Ja sam komunist, crveni čovjek, upaljivač, barjaktar, mitraljeske oči”, uvjerava sebe i druge u svoj revolucionarni duh. Njegovi govori kao agitatora i pjesnika impresioniraju patosom i figurativnom snagom. Njegova pjesma “Raširi krila, orle krila” stječe udžbeničku slavu. U pjesmama prvih revolucionarnih godina, Klyuev, doista, prenosi opći patos revolucije kao narodnog uskrsnuća: "Mi<…>Podignimo crveno sunce milijunima ruku nad Svijetom tuge i muke. Jesenjin pozdravlja revoluciju s ništa manje radosnim patosom, a također i kao slavlje neke sveopće obnove. U kozmičkim razmjerima, iako s većim naglaskom na socijalnom aspektu, revoluciju je sagledao i Oreshin u pjesmama “Ja, Gospodin” i “Križni put” iz 1918. godine.

Od 1918. počinju stvaralačka razilaženja pjesnika novog seljačkog "trgovca". Nakon što je prihvatio revoluciju, Kljujev se i dalje drži svog ideala patrijarhalne Rusije; Jesenjin odlučno odlazi od njega. To dovodi do značajnog neslaganja među pjesnicima. Još dalje ide Orešin, koji, nastojeći se odreći "patrijarhalizma", katkada pada i u grijeh proleterskih hobija. Kličkov prelazi s lirike prirode na složenije svjetovno-filozofske motive. Poezija Shiryaevetsa zasićena je epom. Posebnu dramatičnost odnosa ovih pjesnika prema revolucionarnoj novini pratila je kriza u početnim osnovama njihova ranog pjesničkog stvaralaštva.

koncept " seljačka poezija", uključen u povijesnu i književnu obilaznicu, uvjetno ujedinjuje pjesnike i odražava samo neke zajedničke značajke svojstvene njihovom svjetonazoru i pjesničkom načinu. kreativna škola s jedinstvenim idejnim i poetičkim programom nisu formirali. Kako je Surikov formirao žanr "seljačke poezije". Pisali su o radu i životu seljaka, o dramatičnim i tragičnim kolizijama njegova života. Njihov rad odražavao je i radost spajanja radnika s prirodnim svijetom i osjećaj odbojnosti prema životu zagušljivog, bučnog grada stranog divljini. Najpoznatiji seljački pjesnici tog razdoblja Srebrno doba bili su: Spiridon Drožžin, Nikolaj Kljujev, Pjotr ​​Orešin, Sergej Kličkov. Tom se trendu pridružio i Sergej Jesenjin.

Imažizam

Imažizam (od latinskog imago - slika) je književni pravac u ruskoj poeziji 20. stoljeća, čiji su predstavnici izjavili da je svrha kreativnosti stvaranje slike. Glavni izražajno sredstvo Imagisti - metafora, često metaforički lanci, uspoređujući različite elemente dviju slika - izravne i figurativne. Stvaralačku praksu imažista karakteriziraju nečuveni, anarhistički motivi.

Imažizam kao pjesnički pokret nastao je 1918. godine, kada je u Moskvi osnovan "Red imažista". Tvorci "Reda" bili su Anatolij Mariengof, koji je došao iz Penze, bivši futurist Vadim Šeršenevič i Sergej Jesenjin, koji je ranije bio član grupe novih seljačkih pjesnika. Značajke karakterističnog metaforičkog stila bile su sadržane u više rani radŠeršenjevič i Jesenjin, te Mariengof još su godine organizirali književnu grupu imažista rodni grad. Imažističku deklaraciju, objavljenu 30. siječnja 1919. u voronješkom časopisu Sirena (a 10. veljače iu novinama Sovetskaya Strana, u čijem je uredništvu bio i Jesenjin), potpisali su i pjesnik Rurik Ivnev te umjetnici Boris Erdman i Georgij Jakulov . 29. siječnja 1919. prvi književna večer imaginisti. Imažizmu su se pridružili i pjesnici Ivan Gruzinov, Matvey Roizman, Alexander Kusikov, Nikolai Erdman, Lev Monoszon.

Godine 1919.-1925. Imažizam je bio najorganiziraniji pjesnički pokret u Moskvi; organiziraju popularne stvaralačke večeri u umjetničkim kavanama, izdaju mnoge autorske i kolektivne zbirke, časopis "Hotel za putnike u lijepom" (1922.-1924., izašla su 4 broja), za koji nakladničke kuće Imagists, Pleiada, Chihi-Pikha" i "Sandro" (zadnja dva vodio je A. Kusikov). Godine 1919. imažisti ulaze u književni dio Književnog vlaka. A. Lunacharsky, što im je omogućilo putovanja i nastupe po cijeloj zemlji te umnogome pridonijelo rastu njihove popularnosti. U rujnu 1919. Jesenjin i Mariengof razvili su i registrirali pri Moskovskom vijeću povelju Udruge slobodnih mislilaca, službene strukture Reda imažista. Povelju su potpisali ostali članovi skupine, a odobrio ju je narodni komesar za obrazovanje A. Lunacharsky. Dana 20. veljače 1920. Jesenjin je izabran za predsjednika "Udruge".

Osim u Moskvi ("Red imažista" i "Udruga slobodnih mislilaca") središta imažizma postojala su iu provincijama (na primjer, u Kazanu, Saransku, u ukrajinskom gradu Aleksandriji, gdje je imažističku skupinu stvorio pjesnik Leonid Černov), kao i u Petrogradu-Lenjingradu. Pojava petrogradskog "Reda militantnih imažista" najavljena je 1922. godine u "Manifestu inovatora", koji su potpisali Aleksej Zolotnitski, Semjon Polotski, Grigorij Šmerelson i Vlad. Kraljevski. Tada su se petrogradskim imažistima umjesto preminulih Zolotnickoga i Koroljeviča pridružili Ivan Afanasjev-Solovjev i Vladimir Richiotti, a 1924. Wolf Erlich.

Neki od pjesnika-imažista govorili su s teorijskim raspravama ("Ključevi Marije" Jesenjina, "Otok Bujan" Mariengofa, "2x2 = 5" Šeršeneviča, "Veliki imažizam" Gruzinova). Imažisti su također stekli ozloglašenost zbog svojih šokantnih nestašluka, poput "preimenovanja" moskovskih ulica, "suđenja" književnosti, oslikavanja zidova samostana Strastnoj antireligijskim natpisima.

Imažizam je zapravo propao 1925.: 1922. Aleksander Kusikov je emigrirao, 1924. Sergej Jesenjin i Ivan Gruzinov objavili su raspuštanje "Reda", drugi imažisti bili su prisiljeni odmaknuti se od poezije, okrećući se prozi, dramaturgiji, kinematografiji, uglavnom zbog zarađivanja novca. Imažizam je kritiziran u sovjetskom tisku. Jesenjin je pronađen mrtav u hotelu Angleterre, Nikolaj Erdman je represiran.

Djelovanje “Reda militantnih imažista” prestalo je 1926., au ljeto 1927. najavljena je likvidacija “Reda imažista”. Odnos i djelovanje imažista tada su detaljno opisani u memoarima Mariengofa, Šeršeneviča, Roizmana.

Takozvana nova seljačka poezija postala je originalna pojava u književnosti. Književni pravac, predstavljen djelom N. Kljujeva, S. Jesenjina, S. Kličkova, P. Karpova, A. Širjajevca, razvio se i učvrstio u sred. 1910-ih O tome svjedoči prepiska između Klyueva i Shiryaevetsa, koja je započela 1913. "O, majko pustinjo! Raj duše, raj uma! Amerika nije napredovala na plavo-zelenu zoru, na kapelicu u šumi, na zecu pored plasta sijena, na kolibi iz bajke ... "(Iz pisma Klyueva Shiryaevetsu od 15. studenog 1914.).

Pojam se prvi put pojavio u književnoj kritici na prijelazu 10-20-ih godina dvadesetog stoljeća u člancima V.L. Lvov-Rogachevsky i I.I. Rozanov. Taj se pojam koristio za odvajanje pjesnika "seljačkog trgovca" (prema definiciji S. Jesenjina) od seljačkih pjesnika 19. stoljeća.

Nove seljačke pjesnike ujedinila je – uz sve razlike u stvaralačkom stilu i mjeri darovitosti – iskrena ljubav prema ruralnoj Rusiji (unatoč Rusiji „željeznoj“), želja za isticanjem iskonskih vrijednosti njezinih uvjerenja i moralnosti posao i svakodnevni život. Krvna veza sa svijetom prirode i usmenog stvaralaštva, privrženost mitu, bajci odredili su smisao i "zvuk" nove seljačke lirike i epike; istodobno su njihovi tvorci bili jasna i stilska stremljenja "ruske moderne". Sinteza antičke figurativne riječi i nove poetike odredila je umjetničku originalnost njihovih najboljih djela, a komunikacija s Blokom, Brjusovim i drugim simbolistima pomogla je njihovom stvaralačkom rastu. Sudbina novih seljačkih pjesnika nakon Oktobra (u vrijeme njihovih najvećih postignuća) bila je tragična: njihovo idealiziranje seoske starine smatrano je "kulačkim". 1930-ih istisnuti su iz književnosti i postali su žrtve represije.

Filozofija "prostora kolibe", univerzalni patos, ljubav prema domovini, kult radne moralnosti, krvna povezanost s rodnom prirodom, blagodat svijeta ljepote i harmonije rođene njihovim dušama - glavni su zajednički temelji koji je ujedinio pjesnike "novoseljačke" plejade. Godine 1918. Jesenjin je u knjizi "Ključevi Marije", istražujući prirodu "anđeoske" slike, formulirao opće značajke pjesničkog svijeta svoga i svojih bližnjih, stvarajući, zapravo, teoretsko opravdanje za pjesničku školu narodnog duhovnog realizma, utjelovljujući vječnu želju ruske duše da se kreće u zvuku, boji, stvaranju materijalnog svijeta u vječnoj povezanosti s nebeskim. “Voljeli bismo svijet ove kolibe sa svim pijetlovima na kapcima, klizaljkama na krovovima i golubovima na prinčevima trijema, ne jednostavnom ljubavlju oka i senzualnom percepcijom lijepog, nego bismo ljubav i spoznao bi najistinitiji put mudrosti, na kojem je svaki korak verbalne slike učinjen na isti način., kao čvorna veza same prirode ... Umjetnost našeg vremena ne poznaje ovaj jajnik, jer činjenica da je živjela u Danteu, Gebelu, Shakespeareu i drugim umjetnicima riječi, za njegove predstavnike iz danas prošla kao mrtva sjena... Jedini rastrošni i aljkavi, ali ipak čuvar te tajne, bilo je selo napola razoreno sezonskim radom i tvornicama. Nećemo skrivati ​​činjenicu da su ovaj svijet seljačkog života, koji posjećujemo umom srca kroz slike, naše oči pronašle, nažalost, zajedno s procvatom na samrtnoj postelji.“Duhovni mentor „seljačkog trgovca“ Klyueva predobro je razumio otuđenost svoje braće od okolnog književnog svijeta. „Moja bijela golubice“, pisao je Jesenjinu, „uostalom, ti znaš da smo ti i ja koze u književnom vrtu i samo svojom milošću toleriramo u njemu ... Biti zelen u travi, a siv na kamenu - to je naš program s tobom, da ne propadneš ... Hladim se od sjećanja na ona poniženja i pokroviteljska milovanja koja sam trpio od pseća javnost ... Sjećam se da je žena Gorodetskog na jednom sastanku, gdje su me hvalili na sve načine, nakon što je pričekala zatišje u razgovoru, zakolutala očima, a zatim rekla: "Da, dobro je biti seljak." ... Vidite, vaš duh je nevažan, besmrtno u vama, ali jedina zanimljiva stvar je da ste lakaj i prosjak-smerdjakov, govorio je artikulirano ... ".

Nakon 2 godine, Jesenjin će istu misao izbrusiti na svoj način u pismu Shiryaevetsu: “Bog ih blagoslovio, te St. pjesma i vatra Stenke Razina.

Prije revolucije “novi seljački” pjesnici pokušavali su se organizacijski ujediniti, bilo stvaranjem književnog društva Krasa, koje je u jesen 1915. održalo pjesničku večer, koja je dobila veliki i nimalo blagonaklon tisak, ili sudjelovanjem u stvaranje književno-umjetničkog društva Strada. Ali ta društva nisu dugo trajala i povezanost pjesnika među sobom uvijek je ostala više duhovna nego organizacijska.

Revoluciju su prihvatili sa "seljačkom pristranošću". Ona se prvenstveno sastojala u tome što su pjesnici prihvatili revoluciju kao ostvarenje narodnog sna o svjetskoj pravdi, koja se za njih poklapala sa socijalnom pravdom. Ovo nije samo uspostavljanje pravde u prostranstvima Rusije, već i bratstvo naroda cijele zemlje. Takvo tumačenje imalo je duboke korijene koji sežu u našu povijest, u 19. stoljeće, u ideje Puškina i Dostojevskog o "svečovječnosti" ruskog karaktera, u osebujne ideje o kulturno-povijesnom jedinstvu koje se razvilo u djelo ruskih pisaca, u ideji Moskve – trećeg Rima, čiji je prethodnik bio Bizant ... Dr. tema njihove poezije je tema seljačkog rada, njegove duboke veze sa svakodnevnim životom, s narodnom umjetnošću, s radničkim moralom. Povijesnu vezu između "prirode", "komada kruha" i, konačno, "riječi" na svoj je način, u najboljem redu, odražavao svaki od pjesnika "seljaka trgovca". "Pripremi djedu griz, pomozi objesiti mreže, zapaliti baklju i, slušajući mećavu, kako zadrijemati u dalekom stoljeću u bajci, pretvarajući se u Sadka ili u proročansku Volgu." Ove pjesme Klyueva utjelovljuju ideju rada kao kreativnog čina, posvećenog tisućljetnom tradicijom, stvarajući istovremeno materijalne i duhovne vrijednosti, povezujući čovjeka, zemlju i svemir u jednu cjelinu. Nije ni čudo što se pjesme P. Radimova, prkosno nazvane "Oranice", "Žetva", "Kruh", "Šišanje ovaca", "Soljenje krastavaca", kada se čitaju ne percipiraju samo kao slika proces rada ali i kao svečani estetski čin koji blagotvorno djeluje na ljudsku dušu.

100 r bonus za prvu narudžbu

Odaberite vrstu posla Diplomski rad Tečajni rad Sažetak Magistarski rad Izvješće o praksi Članak Izvješće Prikaz Test Monografija Rješavanje problema Poslovni plan Odgovori na pitanja kreativni rad Esej Crtanje Kompozicije Prijevod Prezentacije Tipkanje Ostalo Povećanje jedinstvenosti teksta Kandidatski rad Laboratorijski rad Pomoć online

Pitajte za cijenu

„Nova seljačka“ poezija s pravom se može smatrati sastavnim dijelom stvaralačko nasljeđe Rusko srebrno doba. Značajno je da se seljačko duhovno polje pokazalo mnogo plodnijim od proleterskog ideološkog tla za svijetle kreativne ličnosti.
Pojam "novi seljak" u moderna književna kritika koristi se za odvajanje predstavnika nove formacije - modernista, koji su ažurirali rusku poeziju, na temelju narodna umjetnost, - od tradicionalista, imitatora i epigona poezije Nikitina, Koltsova, Nekrasova, koji su u lubok-patrijarhalnom stilu otisnuli poetske skice seoskih krajolika.

Pjesnici iz ove kategorije razvili su tradiciju seljačke poezije, a nisu se u njoj osamili. Poetizacija seoskog života, jednostavnih seljačkih zanata i seoske prirode glavne su teme njihovih pjesama.

Glavna obilježja nove seljačke poezije:

Ljubav prema "maloj domovini";
slijedeći vjekovni narodni običaji i moralne tradicije;
korištenje vjerski simboli, Kršćanski motivi, poganska vjerovanja;
obraćanje folklornim zapletima i slikama, uvod u pjesničku upotrebu folk pjesme i pjesmice;
negiranje "poročne" urbane kulture, otpor kultu strojeva i željeza.

U potkraj XIX stoljeća iz sredine seljaka nije pomaknuo nijedan veći pjesnik. No, autori koji su tada došli u književnost umnogome su utrli put stvaralaštvu svojih posebno nadarenih sljedbenika. Tema ljubavi prema domaća priroda, pozornost na narodni život I nacionalni karakter odredio je stil i smjer poezije novog vremena, a promišljanja o smislu ljudskog postojanja kroz slike narodnog života postala su vodeća u ovoj lirici.

Slijeđenje narodne pjesničke tradicije bilo je svojstveno svim novim seljačkim pjesnicima. Ali svaki od njih također je imao posebno oštar osjećaj za mala domovina u svojoj dirljivoj, jedinstvenoj konkretnosti. Svijest o vlastitoj ulozi u svojoj sudbini pomogla joj je pronaći put do reprodukcije pjesničkog duha nacije.

Na formiranje nove seljačke pjesničke škole velik utjecaj imalo je djelovanje simbolista, prvenstveno Bloka i Andreja Belog, koji su pridonijeli razvoju romantičnih motiva i književnih sredstava karakterističnih za modernističko pjesništvo u pjesništvu Kljujeva, Jesenjina i Kličkova.

Jezgru novog trenda činili su najtalentiraniji domorodci šumovitog zaleđa - N. Klyuev, S. Yesenin, S. Kychkov, P. Oreshin. Ubrzo su im se pridružili A. Shiryaevets i A. Ganin. U jesen 1915., uglavnom zahvaljujući naporima S. Gorodetskog i pisca A. Remizova, koji su se brinuli za mlade pjesnike, stvorena je književna skupina "Krasa"; Dana 25. listopada održana je književno-umjetnička večer u koncertnoj dvorani škole Teniševski u Petrogradu, na kojoj je, kako je kasnije zapisao Gorodecki, „Jesenjin čitao svoje pjesme, a uz to je pjevao pjesmice na harmonici i zajedno s Kljujevom , pati ... ". Tu je najavljeno i osnivanje istoimene izdavačke kuće (prestala postojati nakon izlaska prve zbirke).

I premda su navedeni autori bili dio grupe Krasa, a zatim književno-umjetničkog društva Strada (1915.-1917.), koje je postalo prva udruga pjesnika (po Jesenjinovoj definiciji) “seljačkog trgovca”, neka od njih sudjelovati u “Skitima” (almanah lijevog eserskog smjera, 1917.-1918.), ali je istovremeno za većinu “novih seljaka” sama riječ “kolektiv” bila samo omraženi klišej, verbalni klišej. . Više ih je povezivala osobna komunikacija, dopisivanje i zajednički pjesnički postupci.

Stoga bi, kako ističe S. Semenova u svojoj studiji, „o novim seljačkim pjesnicima bilo ispravnije govoriti kao o cijeloj pjesničkoj galaksiji, koja izražava, uzimajući u obzir individualne svjetonazore, drugačiju viziju od one proleterskih pjesnika, viziju ustrojstvo nacionalnog života, njegove najviše vrijednosti i ideali - drugačije osjećanje i shvaćanje ruske ideje.

Sve pjesničke struje s početka 20. stoljeća imale su je zajednička značajka: njihov nastanak i razvoj odvijao se u uvjetima borbe i rivalstva, kao da je prisutnost predmeta kontroverze bila preduvjet za postojanje same struje. Ova čaša nije prošla ni pjesnike "seljačkog trgovca". Njihovi ideološki protivnici bili su takozvani “proleterski pjesnici”.

Postavši nakon revolucije organizatorom književnog procesa, Boljševička partija nastojala je pjesničko stvaralaštvo što više približiti masama. Najvažniji uvjet za nastanak novih književnih djela, koji je postavljao i podržavao partijski dio, bilo je načelo "produhovljenja" revolucionarne borbe. “Pjesnici revolucije su neumoljivi kritičari svega starog i pozivaju naprijed, u borbu za svijetlu budućnost... Oni budno zapažaju sve karakteristične pojave našeg vremena i slikaju briljantnim, ali duboko istinitim bojama... U svom stvaralaštva, mnogo toga još nije do kraja izbrušeno,.. ali jasno je izraženo izvjesno vedro raspoloženje s dubokim osjećajem i osebujnom energijom.

Oštrina društvenih sukoba, neizbježnost sukoba suprotstavljenih klasnih sila postali su glavne teme proleterske poezije, nalazeći izraz u odlučnom suprotstavljanju dva neprijateljska tabora, dva svijeta: "zastarjeli svijet zla i neistine" i "mladi u usponu". Rus'." Strašne osude prerasle su u strastvene romantične pozive, uzvične intonacije dominirale su u mnogim stihovima ("Bijes, tirani! ..", "Van na ulicu!", itd.). Posebnost proleterske poezije (jezgreni motivi rada, borbe, urbanizma, kolektivizma) bilo je odraz u pjesmama aktualne borbe, borbenih i političkih zadataka proletarijata.

Proleterski pjesnici, braneći kolektivitet, poricali su sve pojedinačno ljudsko, sve ono što čovjeka čini jedinstvenim, ismijavali kategorije kao što je duša itd. Seljački pjesnici, za razliku od njih, vidjeli su glavni razlog zlo u izolaciji od prirodnih korijena, od narodnog svjetonazora koji se ogleda u svakodnevnom životu, samom načinu seljačkog života, folkloru, narodne tradicije, nacionalna kultura.