Biografi pendek Carl orff untuk anak-anak. Karl Orff: biografi, fakta menarik, kreativitas

Pada 1920, Orff menikah dengan Alice Solscher (Alice Solscher), setahun kemudian dia lahir hanya anak, putri Godel, dan pada tahun 1925 dia menceraikan Alice.?

Pada tahun 1923, ia bertemu Dorothea Günther dan pada tahun 1924, bersama dengannya, mendirikan sekolah senam, musik, dan tari ("Günther-Schule" ["Günther-Schule"]) di Munich. Dari tahun 1925 hingga akhir hayatnya, Orff menjadi kepala departemen di sekolah ini, tempat ia bekerja dengan musisi muda. Memiliki kontak terus-menerus dengan anak-anak, ia mengembangkan teorinya tentang pendidikan musik.

Meskipun koneksi Orff (atau ketiadaan) dengan Partai Nazi belum ditetapkan, " Karmina Burana" sangat populer di Nazi Jerman setelah pemutaran perdana di Frankfurt pada tahun 1937, dilakukan berkali-kali (meskipun kritikus Nazi menyebutnya "merosot" - "entartet" - mengacu pada hubungan dengan pameran terkenal "Seni Merosot" yang muncul pada saat yang sama. ) . Perlu dicatat bahwa Orff adalah satu-satunya dari beberapa komposer Jerman selama rezim Nazi yang menanggapi panggilan resmi untuk menulis. musik baru untuk drama Shakespeare A Midsummer Night's Dream, setelah musik Felix Mendelssohn dilarang - sisanya menolak untuk ambil bagian dalam hal ini. Tapi sekali lagi, Orff mengerjakan musik untuk drama ini pada tahun 1917 dan 1927, jauh sebelum pemerintahan Nazi datang.

Makam Carl Orff di Andechs

Orff adalah teman dekat Kurt Huber, salah satu pendiri gerakan perlawanan "Die Weiße Rose" ("Mawar Putih"), yang dijatuhi hukuman mati oleh Pengadilan Rakyat dan dieksekusi oleh Nazi pada tahun itu. Setelah Perang Dunia II, Orff menyatakan bahwa dia adalah anggota gerakan dan dirinya sendiri terlibat dalam perlawanan, tetapi tidak ada bukti selain kata-katanya sendiri, dan berbagai sumber membantah pernyataan ini (misalnya,). Motifnya tampak jelas: deklarasi Orff diterima oleh otoritas denazifikasi Amerika, mengizinkannya untuk terus mengarang.

Orff dimakamkan di gereja bergaya Baroque, biara Benediktus Andechs Abbey di selatan Munich.

Penciptaan

Orff menolak karya-karyanya hanya disebut opera dalam pengertian tradisional. Karyanya "Der Mond" ("Moon") () dan "Die Kluge" ("Wise Woman") (), misalnya, dikaitkan dengan "Märchenoper" ("opera dongeng"). Kedua karya tersebut memiliki kekhasan: mereka mengulangi suara yang sama tanpa rasa ritme, di mana tidak ada suara yang digunakan. teknik musik periode di mana mereka disusun, sehingga mereka tidak dapat dikatakan milik era tertentu. Melodi, ritme dan, bersama dengan itu, teks dari karya-karya ini diwujudkan dalam penyatuan kata dan musik.

Pekerjaan pedagogis

Di kalangan pendidikan, dia mungkin paling dikenal karena karyanya "Schulwerk" ("Schulwerk", -). Instrumentasi musiknya yang sederhana bahkan memungkinkan musisi anak yang tidak terlatih untuk menampilkan bagian-bagian dari karya tersebut dengan relatif mudah.

Ide Orff, bersama dengan Gunild Keetman, diwujudkan dalam pendekatan inovatif pendidikan musik anak-anak, yang dikenal sebagai "Orff-Schulwerk". Istilah "Schulwerk" adalah kata Jerman yang berarti " tugas sekolah". Musik adalah dasar dan menyatukan gerakan, nyanyian, permainan, dan improvisasi.

literatur

• Alberto Fassone: "Carl Orff", Grove Music Online ed. L. Macy (Diakses 27 November ), (akses langganan)
• Michael H. Kater, "Carl Orff im Dritten Reich," Vierteljahrshefte für Zeitgeschichte 43, 1 (Januari 1995): 1-35.
• Michael H. Kater, Penggubah Era Nazi: Delapan Potret. New York: Oxford University Press, 2000.

Carl Orff lahir pada 10 Juli 1895 di Munich. Komposer Jerman, ahli musik, guru.

Sebagai seorang anak (dari usia lima tahun) dia belajar bermain piano, organ, dan cello. Lebih jauh pendidikan musik diterima di Akademi Musik Munich; murid A. Beer-Walbrunn, G. Zilcher (lulus tahun 1914). Selanjutnya (1921-1922) ia belajar dengan polifonis terkenal G. Kaminsky.

Dari tahun 1915 hingga 1919 konduktor di Munich, Mannheim, Darmstadt. Pada tahun 1924 ia mendirikan di Munich, bersama dengan D. Günther, sebuah sekolah musik (Günterschule), di mana ia membangun sebuah sistem pendidikan musik anak-anak dengan bantuan gerakan (senam, menari) dan musik, berkembang tipe baru alat-alat musik(“instrumen Orff”). Hasil karya ini disajikan dalam musik khusus alat bantu pengajaran (1930-1935).

Pada saat yang sama, dia mengarahkan konser Bach Society Sejak 1950, dia menjadi profesor komposisi di Munich Conservatory. Anggota
Akademi Seni Bavaria, Akademi Santa Cecilia, Doktor Kehormatan Filsafat Universitas Tübingen.

Orff adalah seniman humanis yang menonjol. Bidang kreativitas utama adalah karya musik dan panggung dari berbagai genre, termasuk bentuk asli yang menggabungkan pengajian, nyanyian, pantomim, tari dan musik baik di dalamnya aksi panggung, dan dalam rencana konser (cantata-oratorio). Beberapa di antaranya terkait dengan seni musik dan puisi rakyat Bavaria.

"Di latar belakang kehidupan musik abad ke-20 seni K. Orff sangat mencolok dalam orisinalitasnya. Setiap komposisi baru dari komposer menjadi subyek kontroversi dan diskusi. Kritikus cenderung menuduhnya langsung memutuskan tradisi itu. musik Jerman, yang berasal dari R. Wagner ke sekolah A. Schoenberg. Namun, pengakuan musik Orff yang tulus dan universal ternyata argumen terbaik dalam dialog komposer - kritik.

... Orff memberikan kontribusi yang tak ternilai bagi bidang pendidikan musik anak-anak. Sudah di masa mudanya, ketika ia mendirikan sekolah senam, musik, dan tari di Munich, Orff terobsesi dengan gagasan untuk menciptakan sistem pedagogis. Di jantungnya metode kreatif- improvisasi, pembuatan musik gratis anak-anak yang dipadukan dengan unsur plastisitas, koreografi, teater.

* “Siapapun anak di masa depan,” kata Orff, “tugas guru adalah mendidik dalam dirinya kreativitas, berpikir kreatif…

Keinginan dan kemampuan yang ditanamkan untuk mencipta akan memengaruhi bidang apa pun dari aktivitas anak di masa depan. Didirikan oleh Orff pada tahun 1962, Institut Pendidikan Musik di Salzburg telah menjadi pusat pelatihan internasional terbesar pendidik musik Untuk lembaga prasekolah Dan sekolah pendidikan umum". (http://belcanto.ru/orff.html)

“Tidak seperti Stravinsky, Hindemith, Bartok, yang karyanya dapat diubah dan tidak dapat diprediksi, seperti lanskap kota, Orff mulus dan bersih, seperti dataran tinggi tak berpenghuni. Jika dibandingkan dengan orang-orang sezamannya yang hebat, dia kalah dari mereka. Namun, pasti memenangkan satu - itu adalah yang paling sederhana.
... Dalam kreasi Orff, kata terdengar dalam bahasa kuno dan baru, komedi topeng Italia, lelucon rakyat, misteri dan lelucon, gelandangan dan penambang, Sophocles dan Aeschylus menjadi hidup.
... Orff adalah orang pertama yang mengarahkan bahasa musik ke penyederhanaan yang tegas dan sadar - dan kesederhanaannya tidak dapat disangkal sebagai kecanggihan yang sejati.
Homofoni mendasar, rumus ostinato - dengan ketidakpedulian penuh terhadap polifoni dan pengembangan tematik, selera akan bentuk nyanyian kuno, Gregorian atau Bizantium, energi ritme tarian rakyat, kombinasi warna-warni dan asketisme dalam sebuah orkestra, dari mana senar merdu secara bertahap dihilangkan, tetapi jumlah piano dan perkusi yang berasal dari berbagai negara meningkat.
Orff mewujudkan dunia legenda dan mitos, beraneka warna, multibahasa, terkadang mengerikan. Modernitas dalam seni membuatnya muak.
... (Pada 1960-an) ... ternyata model yang ditemukan Orff cocok untuk hampir semua orang Budaya nasional yang memutuskan untuk mencari inspirasi di dekat asalnya. "Kursk Songs" oleh Georgy Sviridov, ... * atau "Creole Mass" oleh Ariel Ramirez hanyalah contoh acak dari ini ...")

Yayasan Belcanto menyelenggarakan konser di Moskow yang menampilkan musik Orff. Di halaman ini, Anda dapat melihat poster konser mendatang di tahun 2019 dengan musik Orff dan membeli tiket untuk tanggal yang cocok untuk Anda.

Orff Carl (1895–1982) - komposer Jerman, guru (Jerman). Anggota Akademi Seni Bavaria (1950), Akademi Nasional "Santa Cecilia" di Roma (1957). Sejak 1915 Kapellmeister teater drama. Pada tahun 1924, bersama D. Günther, ia mendirikan Sekolah Senam, Tari, dan Musik (Günterschule) di Munich. Di awal 30-an. bersama dengan ahli etnografi musik K. Huber mengumpulkan dan mengolah Bavarian lagu daerah dan menari, yang tercermin dalam gayanya karya musik. Bidang kreativitas utama adalah karya panggung musikal (sekitar 15), yang dicirikan oleh kesederhanaan bahasa musik (kebanyakan diatonis), terkait dengan drama teater modern dan dengan tradisi demokrasi seni musik dan teater Eropa Barat (misteri, wayang). teater, komedi topeng Italia). Dimulai dengan karya penting pertama - kantata panggung "Carmina Burana", Orff mengembangkan tipe baru penampilan musik. Hal ini ditandai dengan: hubungan yang erat antara musik, teks, dan gerakan panggung; pengorganisasian dramaturgi musik melalui ostinato ritmis yang panjang. Pada 1950-54, ia menerbitkan koleksi 5 jilid Music for Children (Schulwerk), yang menjadi dasar sistem musik dan pedagogis Orff, yang mendapat pengakuan dan distribusi di seluruh dunia. Pada tahun 1950–60 dia mengajar di Yang Lebih Tinggi sekolah musik di Munich. Pada tahun 1961, Institut Orff (Institut Pendidikan Musik di Sekolah Tinggi Musik dan pentas seni Mozartium). Di antara para siswa: V. Egk, P. Kurzbach, G. Zoetermeister. Penghargaan Nasional GDR (1949).
Aktivitas kreatif Orff berlangsung lama, hingga ulang tahunnya yang ke-80. Nasib tampaknya memberikan kompensasi kepada komposer atas kesuksesan "terlambat" dengan publik. Ia menjadi tokoh terkemuka dalam seni Jerman modern hanya setelah pemutaran perdana kantata panggung Carmina Burana. Pertunjukan pertama musik terlaris abad ke-20 ini berlangsung pada tahun 1937, ketika komposernya sudah berusia lebih dari empat puluh tahun. Pada saat ini, perwakilan dari generasinya - Paul Hindemith, Arthur Honegger, Sergei Prokofiev - telah lama mendapatkan ketenaran di seluruh dunia.
Kantata tahap selanjutnya dari Orff - "Catulli Carmine" dan "Triumph of Aphrodite" - bersama dengan "Carmina Burana" membentuk triptych "Triumphs".
Genre kantata panggung telah menjadi tahap awal dalam perjalanan komposer untuk menciptakan bentuk teater sintetik lainnya, yang mewakili teater inovatif Orff. Ini:
Edukatif cerita musik- "Bulan", "Gadis Pintar" (keduanya berdasarkan dongeng Brothers Grimm), "Sly" ("Astutuli").
Misteri - "Misteri Kebangkitan Kristus", "Keajaiban Kelahiran Seorang Bayi", "Misteri Akhir Zaman".
Drama musik percakapan yang ditujukan untuk aktor dramatis, penyanyi, paduan suara, dan orkestra - Bernauerin, Sly, Dream in malam pertengahan musim panas».
Tragedi kuno - "Antigone", "Oedipus Rex", "Prometheus" (trilogi antik).
Jika kantata panggung dan tragedi kuno seluruhnya adalah komposisi musik, maka dalam misteri nyanyian paduan suara bergantian dengan adegan percakapan, dan dalam lakon untuk aktor dramatis, hanya momen paling "penting" yang disuarakan oleh musik. Astutuli menonjol, satu-satunya karya Orff yang hampir tidak menggunakan suara dengan nada tertentu. Komponen musik utamanya adalah ritme perkusi dan ritme pidato Old Bavaria. Tidak biasa sarana ekspresi, khususnya, bukan nyanyian, tetapi paduan suara, yang digunakan komposer dalam karya-karya selanjutnya. Contohnya adalah komposisi terakhirnya - "Potongan" untuk pembaca, paduan suara dan perkusi pada syair B. Brecht (1975).

Aktivitas Orff yang menemukan dunia baru dalam budaya masa lalu dapat disamakan dengan karya seorang penyair-penerjemah yang menyelamatkan nilai-nilai budaya dari pelupaan, salah tafsir, kesalahpahaman, membangunkannya dari tidur yang lesu.
O.Leontieva

Dengan latar belakang kehidupan musik abad XX. seni K. Orff sangat mencolok dalam orisinalitasnya. Setiap komposisi baru dari komposer menjadi subyek kontroversi dan diskusi. Kritikus, pada umumnya, menuduhnya melakukan pemutusan hubungan kerja dengan tradisi musik Jerman yang berasal dari R. Wagner ke sekolah A. Schoenberg. Namun, pengakuan musik Orff yang tulus dan universal ternyata menjadi argumen terbaik dalam dialog antara komposer dan kritikus. Buku-buku tentang pengarangnya pelit dengan data biografi. Orff sendiri percaya bahwa keadaan dan detail kehidupan pribadinya tidak dapat menjadi perhatian peneliti, dan kualitas manusia pengarang musik sama sekali tidak membantu untuk memahami karya-karyanya.

Orff lahir dalam keluarga perwira Bavaria, di mana musik selalu mengiringi kehidupan di rumah. Berasal dari Munich, Orff belajar di Akademi di sana seni musik. Beberapa tahun kemudian dikhususkan untuk melakukan kegiatan - pertama di teater Munich Kammerspiele, dan kemudian di teater drama Mannheim dan Darmstadt. Selama periode ini, ada karya awal komposer, tetapi mereka sudah dijiwai dengan semangat eksperimen kreatif, keinginan untuk menggabungkan beberapa berbagai kesenian di bawah naungan musik. Orff tidak segera mendapatkan tulisan tangannya. Seperti banyak komposer muda, ia menjalani pencarian dan hobi selama bertahun-tahun: simbolisme sastra yang modis saat itu, karya C. Monteverdi, G. Schutz, J. S. Bach, dunia yang indah musik kecapi abad ke-16

Sang komposer menunjukkan keingintahuan yang tak habis-habisnya pada semua aspek kontemporernya kehidupan artistik. Minatnya meliputi teater drama dan studio balet, kehidupan musik yang beragam, cerita rakyat Bavaria kuno, dan instrumen nasional masyarakat Asia dan Afrika.

Penayangan perdana kantata panggung Carmina Burana (1937), yang kemudian menjadi bagian pertama dari Triumphs triptych, membawa kesuksesan dan pengakuan nyata bagi Orff. Komposisi untuk paduan suara, solois, penari, dan orkestra ini didasarkan pada syair lagu dari kumpulan lirik bahasa Jerman sehari-hari abad ke-13. Dimulai dengan kantata ini, Orff terus-menerus mengembangkan jenis aksi panggung musik sintetik baru, menggabungkan elemen oratorio, opera, dan balet, teater drama dan misteri abad pertengahan, pertunjukan karnaval jalanan, dan topeng komedi Italia. Beginilah bagian triptych Catulli Carmine (1942) dan The Triumph of Aphrodite (1950-51) berikut diselesaikan.

Genre kantata panggung menjadi panggung di jalur komposer untuk menciptakan opera, inovatif dalam bentuk teater dan bahasa musiknya, The Moon (berdasarkan dongeng Brothers Grimm, 1937-38) dan Good Girl (1941-42, a sindiran tentang rezim diktator "Third Reich") . Selama Perang Dunia II, Orff, seperti kebanyakan seniman Jerman, menarik diri dari partisipasi publik dan kehidupan budaya negara. Semacam reaksi terhadap peristiwa tragis perang adalah opera "Bernauerin" (1943-45). Puncak karya musik dan drama sang komposer juga meliputi: Antigone (1947-49), Oedipus Rex (1957-59), Prometheus (1963-65), yang membentuk semacam trilogi kuno, dan Misteri Akhir Zaman (1972). Esai terakhir Orff menampilkan "Drama" untuk pembaca, paduan suara dan perkusi yang berbicara pada syair B. Brecht (1975).

Dunia kiasan khusus musik Orff, daya tariknya pada plot dongeng kuno, kuno - semua ini bukan hanya manifestasi dari tren artistik dan estetika saat itu. Gerakan "kembali ke nenek moyang" membuktikan, pertama-tama, cita-cita yang sangat humanistik dari sang komposer. Orff menganggap tujuannya untuk menciptakan teater universal yang dapat dipahami oleh semua orang di semua negara. "Oleh karena itu," sang komposer menekankan, "dan saya memilih tema-tema abadi, yang dapat dimengerti di semua bagian dunia ... Saya ingin menembus lebih dalam, menemukan kembali kebenaran abadi seni yang sekarang telah dilupakan."

Karya musik dan panggung dari komposer membentuk "Teater Orff" dalam kesatuannya - fenomena paling orisinal di budaya musik abad ke-20 “Ini adalah teater total,” tulis E. Doflein. - “Ini mengungkapkan kesatuan sejarah dengan cara yang khusus. teater Eropa- dari orang Yunani, dari Terence, dari drama Baroque hingga opera zaman modern. Orff mendekati solusi dari setiap karya dengan cara yang benar-benar orisinal, tidak mempermalukan dirinya sendiri dengan genre atau tradisi gaya. Kebebasan kreatif yang luar biasa dari Orff terutama disebabkan oleh skala bakatnya dan tingkat tertinggi teknik komposer. Dalam musik komposisinya, sang komposer mencapai ekspresi tertinggi, tampaknya, dengan maksimal sarana sederhana. Dan hanya studi yang cermat tentang skornya yang mengungkapkan betapa tidak biasa, rumit, halus dan pada saat yang sama menyempurnakan teknologi kesederhanaan ini.

Orff memberikan kontribusi yang tak ternilai bagi bidang pendidikan musik anak-anak. Sudah di masa mudanya, ketika ia mendirikan sekolah senam, musik, dan tari di Munich, Orff terobsesi dengan gagasan untuk menciptakan sistem pedagogis. Metode kreatifnya didasarkan pada improvisasi, pembuatan musik bebas anak-anak yang dipadukan dengan unsur plastisitas, koreografi, dan teater. “Siapa pun anak di masa depan,” kata Orff, “tugas guru adalah mendidiknya dalam kreativitas, pemikiran kreatif… Keinginan dan kemampuan yang ditanamkan untuk mencipta akan memengaruhi area mana pun dari aktivitas anak di masa depan.” Dibuat oleh Orff pada tahun 1962, Institut Pendidikan Musik di Salzburg telah menjadi pusat internasional terbesar untuk pelatihan pendidik musik untuk lembaga prasekolah dan sekolah menengah.

Prestasi luar biasa Orff di bidang seni musik telah mendapat pengakuan dunia. Dia terpilih sebagai anggota Akademi Seni Bavaria (1950), Akademi Santa Cecilia di Roma (1957) dan organisasi musik otoritatif lainnya di dunia. DI DALAM tahun-tahun terakhir life (1975-81), sang komposer sibuk menyiapkan materi edisi delapan jilid dari arsipnya sendiri.

Pada 1920, Orff menikah dengan Alice Zollscher (Jerman). Alice Solcher), setahun kemudian anak tunggalnya lahir, putri Godel, pada tahun 1925 ia menceraikan Alice.

Orff adalah teman dekat Gauleiter dari Wina dan salah satu pemimpin Pemuda Hitler, Baldur von Schirach.

Orff juga merupakan teman dekat Kurt Huber, salah satu pendiri gerakan perlawanan Mawar Putih (Jerman. Die Weisse Rose), dijatuhi hukuman mati oleh Pengadilan Rakyat dan dieksekusi oleh Nazi pada tahun 1943. Setelah Perang Dunia II, Orff mengaku terlibat dalam gerakan tersebut dan dirinya sendiri terlibat dalam perlawanan, namun tidak ada bukti selain perkataannya sendiri, sehingga beberapa sumber membantah klaim tersebut. Motifnya tampak jelas: deklarasi Orff diterima oleh otoritas denazifikasi Amerika, mengizinkannya untuk terus mengarang. Diketahui bahwa Orff tidak berani menggunakan otoritas dan persahabatannya dengan von Schirach untuk melindungi Huber, dengan alasan kekhawatiran akan hidup sendiri. Pada saat yang sama, dia tidak membuat pernyataan publik untuk mendukung rezim tersebut.

Orff menolak salah satu karyanya hanya disebut opera dalam pengertian tradisional. Karyanya "Der Mond" ("Bulan", Jerman. Dermond , ) dan "Die Kluge" ("Gadis Pintar", Jerman. Mati Kluge , ), misalnya, dia menyebut "Märchenoper" ("opera dongeng"). Keunikan dari kedua karya tersebut adalah bahwa mereka mengulangi suara tanpa ritme yang sama, tidak menggunakan teknik musik apa pun pada periode penciptaannya, yaitu tidak dapat dinilai terkait dengan waktu tertentu. Melodi, ritme dan, bersama dengan itu, teks dari karya-karya ini hanya muncul dalam penyatuan kata dan musik.

Premier pekerjaan terakhir Orff, "De Temporum Fine Comoedia" ("Komedi untuk Akhir Zaman"), diadakan di Festival Musik Salzburg pada tanggal 20 Agustus 1973 dan dipentaskan Simfoni orkestra Radio Cologne dan paduan suara dipimpin oleh Herbert von Karajan. Dalam hal ini derajat tertinggi Dalam karya pribadinya, Orff mempersembahkan lakon mistik di mana ia menyimpulkan pandangannya tentang akhir zaman, yang dinyanyikan dalam bahasa Yunani, Jerman, dan Latin.

"Musica Poetica", yang dibuat oleh Orff dengan Gunild Ketman, digunakan sebagai yang utama tema musik ke film Terrence Malick "Desolate Lands" (). Hans Zimmer kemudian mengerjakan ulang musik ini untuk film Cinta Sejati ().

Pekerjaan pedagogis

Di kalangan pendidikan, dia mungkin paling dikenal karena karyanya "Schulwerk" ("Schulwerk", -). Instrumentasi musiknya yang sederhana bahkan memungkinkan anak-anak yang tidak terlatih untuk memainkan bagian-bagian dari karya tersebut dengan relatif mudah.

Ide Orff, bersama dengan Gunild Keetman, diwujudkan dalam pendekatan inovatif untuk pendidikan musik anak-anak, yang dikenal sebagai "Orff-Schulwerk". Istilah "Schulwerk" adalah kata Jerman yang berarti "pekerjaan sekolah". Musik adalah dasar dan menyatukan gerakan, nyanyian, permainan, dan improvisasi.

Penyimpanan

Di desa Varna, ada sekolah yang dinamai Karl Orff, tempat anak-anak diajari musik sesuai dengan programnya.

Tulis ulasan tentang artikel "Orff, Carl"

literatur

• Leontyeva O. Carl Orff. - M.: Musik, 1964. -160 hal., catatan. sakit.
• Alberto Fasson"Carl Orff" // Grove Music Online ed. L. Macy (Diakses 27 November),
• Michael H. Kater"Carl Orff im Dritten Reich" // Vierteljahrshefte für Zeitgeschichte 43, 1 (Januari 1995): 1-35.
• Michael H. Kater"Komposer Era Nazi: Delapan Potret" // New York: Oxford University Press, 2000.
• Andrea Lies, Carl Orff, Idea und Werk, Atlantis Musikbuch-Verlag, Zürich 1955. Zweite überarbeitete Auflage, Atlantis Musikbuch-Verlag, Zürich 1977, ISBN 3-7611-0236-4 . Taschenbuchausgabe Wilhelm Goldmann-Verlag, München 1980, ISBN 3-442-33038-6
• Andrea Lies, Zwei Essays zu Carl Orff: De Temporum Fine Comoedia, Bohlau Verlag, Wien-Köln-Graz 1981

Catatan

Tautan

• Zakharova O.A., Zakharov N.V. // Ensiklopedia elektronik"Dunia Shakespeare".

Kutipan yang mencirikan Orff, Carl

Dia bersandar di atas meja dengan pena di tangannya, dan, jelas senang dengan kesempatan untuk dengan cepat mengatakan semua yang ingin dia tulis, mengungkapkan suratnya kepada Rostov.
- Anda lihat, dg "ug," katanya, "Kami tidur sampai kami mencintai. Kami adalah anak-anak pg`axa ... tetapi Anda jatuh cinta - dan Anda adalah Tuhan, Anda murni, seperti di pasak" hari penciptaan ... Siapa lagi ini? Kirim dia ke chog "tu. Tidak ada waktu!" dia berteriak pada Lavrushka, yang, sama sekali tidak malu, mendekatinya.
- Tapi siapa yang seharusnya? Mereka sendiri yang memesan. Sersan mayor datang untuk mencari uang.
Denisov mengerutkan kening, ingin meneriakkan sesuatu dan terdiam.
"Squeeg," tapi itu intinya, katanya pada dirinya sendiri, "Berapa banyak uang yang tersisa di dompet?" dia bertanya pada Rostov.
“Tujuh yang baru dan tiga yang lama.
"Ah, skweg," tapi! Nah, apa yang kamu berdiri, orang-orangan sawah, kirim wahmistg "a," teriak Denisov pada Lavrushka.
"Tolong, Denisov, ambil uang saya, karena saya memilikinya," kata Rostov, tersipu.
“Saya tidak suka meminjam dari milik saya sendiri, saya tidak menyukainya,” gerutu Denisov.
“Dan jika kamu tidak mengambil uang dariku secara bersahabat, kamu akan menyinggung perasaanku. Sungguh, saya punya, - ulangi Rostov.
- TIDAK.
Dan Denisov pergi ke tempat tidur untuk mengambil dompet dari bawah bantal.
- Di mana Anda meletakkannya, Rostov?
- Di bawah bantalan bawah.
- Ya Tidak.
Denisov melempar kedua bantal ke lantai. Tidak ada dompet.
- Itu keajaiban!
"Tunggu, bukankah kamu menjatuhkannya?" kata Rostov, mengambil bantal satu per satu dan mengibaskannya.
Dia melempar dan menyibakkan selimut. Tidak ada dompet.
- Apakah saya lupa? Tidak, saya juga mengira Anda pasti menaruh harta karun di bawah kepala Anda, ”kata Rostov. - Saya menaruh dompet saya di sini. Dimana dia? dia menoleh ke Lavrushka.
- Aku tidak masuk. Di mana mereka meletakkannya, di sana seharusnya.
- Tidak terlalu…
- Anda baik-baik saja, buang ke suatu tempat, dan lupakan saja. Lihat di saku Anda.
"Tidak, jika saya tidak memikirkan harta karun itu," kata Rostov, "jika tidak, saya ingat apa yang saya masukkan."
Lavrushka mengobrak-abrik seluruh tempat tidur, melihat ke bawahnya, di bawah meja, mengobrak-abrik seluruh ruangan dan berhenti di tengah ruangan. Denisov diam-diam mengikuti gerakan Lavrushka, dan ketika Lavrushka mengangkat tangannya karena terkejut, mengatakan bahwa dia tidak ditemukan di mana pun, dia melihat kembali ke Rostov.
- Tuan Ostov, Anda bukan anak sekolah ...
Rostov merasakan tatapan Denisov padanya, mengangkat matanya dan pada saat yang sama menurunkannya. Semua darahnya, yang telah dikunci di suatu tempat di bawah tenggorokannya, mengalir ke wajah dan matanya. Dia tidak bisa bernapas.
- Dan tidak ada seorang pun di ruangan itu, kecuali letnan dan dirimu sendiri. Di sini, di suatu tempat,” kata Lavrushka.
- Nah, kamu, chog "boneka itu, berbalik, lihat," Denisov tiba-tiba berteriak, berubah menjadi ungu dan melemparkan dirinya ke bujang dengan gerakan mengancam. Zapog semuanya!
Rostov, melihat sekeliling Denisov, mulai mengancingkan jaketnya, mengencangkan pedangnya dan memakai topinya.
"Aku memberitahumu untuk memiliki dompet," teriak Denisov, mengguncang bahu batman dan mendorongnya ke dinding.
- Denisov, tinggalkan dia; Saya tahu siapa yang mengambilnya, ”kata Rostov, pergi ke pintu dan tidak mengangkat matanya.
Denisov berhenti, berpikir, dan, tampaknya memahami apa yang diisyaratkan Rostov, meraih tangannya.
"Huh!" Teriaknya sehingga pembuluh darah, seperti tali, menggembung di leher dan dahinya. "Sudah kubilang, kamu gila, aku tidak akan mengizinkannya. Dompetnya ada di sini; Saya akan melonggarkan kulit saya dari meg'zavetz ini, dan akan ada di sini.
"Aku tahu siapa yang mengambilnya," ulang Rostov dengan suara gemetar dan pergi ke pintu.
"Tapi saya beri tahu Anda, jangan berani-berani melakukan ini," teriak Denisov, bergegas ke kadet untuk menahannya.
Tetapi Rostov menarik tangannya dan dengan kedengkian seperti itu, seolah-olah Denisov adalah musuh terbesarnya, secara langsung dan tegas mengarahkan pandangannya padanya.
- Apakah Anda mengerti apa yang Anda katakan? dia berkata dengan suara gemetar, “tidak ada orang lain di ruangan itu kecuali aku. Jadi, jika tidak, maka ...
Dia tidak bisa menyelesaikan dan berlari keluar ruangan.
- Oh, kenapa tidak denganmu dan dengan semua orang - ada kata-kata terakhir yang didengar Rostov.
Rostov datang ke apartemen Telyanin.
"Tuan tidak ada di rumah, mereka pergi ke markas," kata petugas Telyanin kepadanya. Atau apa yang terjadi? tambah si batman, kaget melihat wajah kesal si junker.
- Tidak ada apa-apa.
"Kami sedikit ketinggalan," kata batman.
Markas besar itu terletak tiga mil dari Salzenek. Rostov, tanpa pulang, mengambil kuda dan pergi ke markas. Di desa yang ditempati markas, ada kedai yang sering dikunjungi petugas. Rostov tiba di bar; di beranda dia melihat kuda Telyanin.
Di ruang kedua bar, letnan sedang duduk di sepiring sosis dan sebotol anggur.
“Ah, dan kamu mampir, anak muda,” katanya sambil tersenyum dan mengangkat alisnya tinggi-tinggi.
- Ya, - kata Rostov, seolah butuh banyak usaha untuk mengucapkan kata ini, dan duduk di meja sebelah.
Keduanya diam; dua orang Jerman dan satu perwira Rusia sedang duduk di ruangan itu. Semua orang diam, dan suara pisau di atas piring serta jeritan letnan bisa terdengar. Ketika Telyanin selesai sarapan, dia mengeluarkan dompet ganda dari sakunya, menyebarkan cincin dengan jari putih kecilnya yang ditekuk ke atas, mengeluarkan yang emas, dan, sambil mengangkat alisnya, memberikan uang itu kepada pelayan.
"Tolong cepat," katanya.
Emas itu baru. Rostov bangkit dan pergi ke Telyanin.
"Biarkan aku melihat dompetnya," katanya dengan suara rendah yang nyaris tak terdengar.
Dengan mata licik, namun tetap mengangkat alis, Telyanin menyerahkan dompet itu.
"Ya, dompet yang cantik... Ya... ya..." katanya, dan tiba-tiba menjadi pucat. "Dengar, anak muda," tambahnya.
Rostov mengambil dompet di tangannya dan melihatnya, dan pada uang yang ada di dalamnya, dan pada Telyanin. Letnan itu melihat sekeliling, seperti kebiasaannya, dan sepertinya tiba-tiba menjadi sangat ceria.
“Jika kita berada di Wina, saya akan meninggalkan semuanya di sana, dan sekarang tidak ada tempat tujuan di kota-kota kecil yang jelek ini,” katanya. - Ayo, anak muda, aku akan pergi.
Rostov terdiam.
- Bagaimana denganmu? sarapan juga? Mereka diberi makan dengan baik,” lanjut Telyanin. - Ayo.
Dia mengulurkan tangan dan memegang dompet itu. Rostov membebaskannya. Telyanin mengambil dompet itu dan mulai memasukkannya ke dalam saku celananya, dan alisnya terangkat dengan santai, dan mulutnya sedikit terbuka, seolah berkata: “Ya, ya, saya memasukkan dompet saya ke dalam saku, dan itu sangat sederhana, dan tidak ada yang peduli tentang ini”.
- Nah, apa, anak muda? katanya, menghela nafas dan menatap mata Rostov dari bawah alisnya yang terangkat. Semacam cahaya dari mata, dengan kecepatan percikan listrik, mengalir dari mata Telyanin ke mata Rostov dan ke belakang, ke belakang dan ke belakang, semuanya dalam sekejap.
"Kemarilah," kata Rostov, meraih tangan Telyanin. Dia hampir menyeretnya ke jendela. - Ini uang Denisov, kamu mengambilnya ... - dia berbisik di telinganya.
"Apa?... Apa?... Beraninya kau?" Apa? ... - kata Telyanin.
Tapi kata-kata ini terdengar sedih, tangisan putus asa dan permohonan pengampunan. Begitu Rostov mendengar suara ini, sebuah batu besar keraguan jatuh dari jiwanya. Dia merasakan kegembiraan, dan pada saat yang sama dia merasa kasihan pada pria malang yang berdiri di hadapannya; tetapi itu perlu untuk menyelesaikan pekerjaan yang telah dimulai.
“Orang-orang di sini, Tuhan tahu apa yang mungkin mereka pikirkan,” gumam Telyanin, meraih topinya dan menuju ke sebuah ruangan kecil yang kosong, “kita perlu menjelaskan diri kita sendiri ...
“Saya tahu itu, dan saya akan membuktikannya,” kata Rostov.
- SAYA…
Wajah pucat dan ketakutan Telyanin mulai bergetar dengan semua ototnya; matanya masih mengalir, tetapi di suatu tempat di bawah, tidak naik ke wajah Rostov, dan terdengar isak tangis.
- Hitung!... jangan hancurkan pemuda... ini uangnya yang malang, ambillah ... - Dia melemparkannya ke atas meja. - Ayahku sudah tua, ibuku! ...
Rostov mengambil uang itu, menghindari tatapan Telyanin, dan, tanpa mengucapkan sepatah kata pun, meninggalkan ruangan. Tetapi di pintu dia berhenti dan berbalik. “Ya Tuhan,” katanya dengan air mata berlinang, “bagaimana kamu bisa melakukan ini?
"Hitung," kata Telyanin, mendekati kadet.
"Jangan sentuh aku," kata Rostov, menarik diri. Jika Anda membutuhkannya, ambil uang ini. Dia melemparkan dompetnya ke arahnya dan berlari keluar dari penginapan.

Pada malam hari yang sama, percakapan yang hidup terjadi di apartemen Denisov di antara para perwira skuadron.
"Tapi aku memberitahumu, Rostov, bahwa kamu perlu meminta maaf kepada komandan resimen," kata, menoleh ke merah tua, Rostov yang gelisah, kapten markas besar, dengan rambut beruban, kumis besar, dan fitur wajah keriput yang besar .
Kapten staf Kirsten dua kali diturunkan menjadi prajurit karena perbuatan kehormatan dan dua kali disembuhkan.
"Aku tidak akan membiarkan siapa pun memberitahumu aku berbohong!" teriak Rostov. Dia mengatakan kepada saya bahwa saya berbohong, dan saya mengatakan kepadanya bahwa dia berbohong. Dan itu akan tetap ada. Mereka dapat membuat saya bertugas bahkan setiap hari dan menahan saya, tetapi tidak ada yang akan membuat saya meminta maaf, karena jika dia, sebagai komandan resimen, menganggap dirinya tidak layak untuk memberi saya kepuasan, maka ...
- Ya, tunggu, ayah; Anda mendengarkan saya, - kapten menyela staf dengan suara bassnya, dengan tenang merapikan kumisnya yang panjang. - Anda memberi tahu komandan resimen di depan petugas lain bahwa petugas itu mencuri ...
- Bukan salahku kalau percakapan dimulai di depan petugas lain. Mungkin saya seharusnya tidak berbicara di depan mereka, tapi saya bukan seorang diplomat. Saya kemudian bergabung dengan prajurit berkuda dan pergi, berpikir bahwa kehalusan tidak diperlukan di sini, tetapi dia memberi tahu saya bahwa saya berbohong ... jadi biarkan dia memberi saya kepuasan ...
- Tidak apa-apa, tidak ada yang mengira kamu pengecut, tapi bukan itu intinya. Tanyakan kepada Denisov, apakah terlihat seperti seorang kadet yang menuntut kepuasan dari seorang komandan resimen?
Denisov, menggigit kumisnya, tampilan suram mendengarkan percakapan, tampaknya tidak ingin bergabung. Ketika ditanya oleh staf kapten, dia menggelengkan kepalanya dengan negatif.
"Anda sedang berbicara dengan komandan resimen tentang trik kotor ini di depan para perwira," lanjut kapten markas. - Bogdanich (Bogdanich disebut komandan resimen) mengepung Anda.
- Dia tidak mengepung, tetapi mengatakan bahwa saya berbohong.
- Ya, dan Anda mengatakan sesuatu yang bodoh padanya, dan Anda perlu meminta maaf.
- Tidak pernah! teriak Rostov.
"Kupikir itu bukan darimu," kata kapten markas dengan serius dan tegas. - Anda tidak ingin meminta maaf, dan Anda, ayah, tidak hanya di hadapannya, tetapi di hadapan seluruh resimen, di hadapan kami semua, Anda harus disalahkan di sekitar. Dan begini caranya: andai saja Anda berpikir dan berkonsultasi bagaimana menangani masalah ini, sebaliknya Anda langsung, tetapi di depan petugas, dan menggebrak. Apa yang harus dilakukan komandan resimen sekarang? Haruskah kita mengadili petugas dan mengacaukan seluruh resimen? Malu seluruh resimen karena satu penjahat? Jadi apa yang Anda pikirkan? Tapi menurut kami, tidak. Dan selamat Bogdanich, dia memberi tahu Anda bahwa Anda tidak mengatakan yang sebenarnya. Itu tidak menyenangkan, tapi apa yang harus dilakukan, ayah, mereka sendiri yang mengalaminya. Dan sekarang, karena mereka ingin menutup-nutupi masalah ini, jadi Anda, karena semacam kefanatikan, tidak ingin meminta maaf, tetapi ingin menceritakan semuanya. Anda tersinggung karena sedang bertugas, tetapi mengapa Anda harus meminta maaf kepada petugas yang tua dan jujur! Apa pun Bogdanich, tetapi semua kolonel tua yang jujur ​​\u200b\u200bdan pemberani, Anda sangat tersinggung; dan mengacaukan resimen tidak apa-apa untukmu? - Suara staf kapten mulai bergetar. - Anda, ayah, berada di resimen selama seminggu tanpa satu tahun; hari ini di sini, besok mereka pindah ke ajudan di suatu tempat; Anda tidak peduli apa yang akan mereka katakan: "Pencuri ada di antara petugas Pavlograd!" Dan kami tidak peduli. Jadi, apa, Denisov? Tidak semuanya sama?
Denisov tetap diam dan tidak bergerak, sesekali melirik Rostov dengan mata hitamnya yang bersinar.