namai › Atsiliepimai › Muzikos kūrinių analizė. Virtualus didžiojo armėnų kompozitoriaus Aramo Chačaturiano muziejus

Muzikos kūrinių analizė. Virtualus didžiojo armėnų kompozitoriaus Aramo Chačaturiano muziejus

BALETAI

"GAYANE"

Šios partitūros istorija siekia dar 1939 metais sukurtą baletą „Laimė“.
„Kai pradėjau kurti savo pirmąją baleto partitūrą, visiškai nieko nežinojau apie baleto, kaip miuziklo žanro, specifiką. Jau darbo procese greitai pradėjau suvokti ir suvokti būdingus jo bruožus. Tam tikru mastu, tikriausiai, man padėjo aplinkybė, kad, kaip sakė Myaskovskis, Chačaturiano muzikoje gyvena šokio elementas ... “Tai yra paties autoriaus išpažintis.
Draugiškame pokalbyje su tuo metu ryškiausiu kompozitoriumi politinis veikėjas Anastas Mikojanas išreiškė norą artėjančiam Armėnijos meno dešimtmečiui sukurti baleto spektaklį (jis tapo vienu pirmųjų Armėnijos muzikiniame teatre ir pirmuoju tautiniai baletai parodyta prieškario dešimtmečiais). Ši idėja visiškai atitiko paties kompozitoriaus kūrybinius siekius. Baleto tema gimė tuo pat metu pokalbyje su Mikojanu, kuris patarė Aramui Chačaturianui susitikti su garsiu armėnų režisieriumi Gevorku Hovhannisyanu, kuris neseniai parašė baleto libretą „Laimė“ apie sovietų pasieniečių gyvenimą ir darbą bei kolūkiečiams.
Terminai buvo itin trumpi. Chačaturianas 1939 metų pavasarį ir vasarą praleido Armėnijoje, rinkdamas folklorinę medžiagą – čia prasidėjo giliausios gimtojo krašto melodijų studijos. Tai jam patarė rašytojas Maksimas Gorkis. Turėdamas grynai šokamą muzikos pobūdį, Chačaturianas išsikėlė užduotį „simfonizuoti“ baletą. Norėjosi, kad žmonių kuriamos dainos, šokių melodijos organiškai įsilietų į baletą, kad būtų neatsiejamos nuo visos baleto muzikos. Taigi Chačaturianas gana greitai suvokė ir suformulavo pagrindines savo muzikinės ir choreografinės estetikos nuostatas.
Darbas su „Laimės“ partitūra truko tik šešis mėnesius. perėmė repeticijas garsus dirigentas Konstantinas Saradževas yra Arturo Nikišo mokinys.
Buvo daroma viskas, kad Armėnijos dešimtmečio rėmuose būtų kuo sėkmingesnės ir jauniausio šalyje Spendiarovo vardu pavadinto Armėnijos operos ir baleto teatro turas (tuo metu jam dar buvo 6 metai). K.Sarajevas subūrė puikų orkestrą. 1939 m. spalio 24 d. baletas „Laimė“ buvo pastatytas Maskvoje Didžiajame teatre ir tiesiogine prasme sužavėjo publiką. Daugelis dalyvių gavo vyriausybinius apdovanojimus, entuziastingi atsiliepimai nesiliovė užpildę laikraščių puslapius.
Tačiau tai nesutrukdė kompozitoriui kai kurias blaiviai žinoti silpnosios pusės jo esė. Libretas taip pat patyrė trūkumų. Ir vis dėlto „Laimė“ pasirodė esąs geras tramplinas tikram Chačaturiano baleto įgūdžių sužydėjimui. Netrukus Leningrado operos ir baleto teatro vadovybė. Kirovas pasiūlė savo scenoje pastatyti spektaklį „Laimė“ su nauju libretu ...
Dėl to visa „Laimės“ partitūra, pasak perkeltine išraiška pats autorius buvo jo „išmestas“ ...
Viskas baigėsi baleto „Gajanas“ sukūrimu, bet tai jau Antrojo pasaulinio karo metais. Štai kaip kompozitorius prisimena šį laikotarpį:
„Gyvenau Permėje, viešbučio „Tsentralnaya“ 5 aukšte. Kai prisimenu šį kartą, vėl ir vėl pagalvoju, kaip tada žmonėms buvo sunku. Priekyje reikėjo ginklų, duonos, šapalo... O mene – dvasinio maisto, reikėjo visiems – ir priekio, ir užpakalio. O mes, menininkai ir muzikantai, tai supratome ir atidavėme visas jėgas. Apie 700 puslapių Gayane partitūros parašiau per pusę metų šaltame viešbučio kambaryje, kur buvo fortepijonas, taburetė, stalas ir lova. Man tai dar brangesnė, nes Gayane yra vienintelis baletas Sovietinė tema kuris ketvirtį amžiaus nepaliko scenos ... “
„Kardo šokis“, pasak paties autoriaus, gimė atsitiktinai. Pasibaigus „Gayane“ partitūrai, prasidėjo repeticijos. Teatro direktorius paskambino Chačaturianui ir pasakė, kad prie paskutinio veiksmo reikia pridėti šokį. Kompozitorius to ėmėsi nenoriai – baletą laikė baigtu. Tačiau jis pradėjo galvoti apie šią mintį. „Šokis turi būti greitas, karingas. Chačaturianas prisimena. - Rankos tarsi iš nekantrumo paėmė akordą ir aš ėmiau jį laužyti kaip ostinatas, kartodamas figūrą. Reikėjo aštraus poslinkio – paėmiau pradžios toną viršuje. Mane kažkas „užkabino“ – taip, pakartokime kitu raktu! Pradžia! Dabar reikia kontrasto... Trečioje baleto scenoje turiu melodingą temą, lyrinį šokį. Karingą pradžią derinau su šia tema – groja saksofonas – ir grįžau į pradžią, bet jau nauju pajėgumu. Į darbą atsisėdau 3 valandą po pietų, o iki 2 valandos nakties viskas buvo paruošta. 11 valandą ryto šokis buvo atliktas repeticijoje. Vakare jis buvo pastatytas, o kitą dieną jau buvo generolas ... "
Baletą „Gajanas“ pagal K. Deržavino libretą N. Anisimova pastatė 1942 m. gruodį – kai klostėsi grandiozinis epas prie Stalingrado. Pastatymas vyko Molotove, kur buvo evakuotas Leningrado Kirovo teatras. Premjeroje baletui dirigavęs P. Feldtas, kaip rašė apžvalgininkai, pranoko save patį. „Feldtas ypač džiaugiasi tuo įkvėptu užsidegimu“, – pažymėjo kompozitorius Dmitrijus Kabalevskis, „kurio jam, kaip talentingam baleto dirigentui, kartais pritrūkdavo“ ...
Nesvarbu, ar žiūrite „Gayane“ teatre, klausotės šios muzikos koncerte ar įraše, įspūdis iš jos gimsta kažkaip iš karto ir ilgam išlieka atmintyje. Nedaug analogų muzikos istorijoje turinčio Aramo Chačaturiano dosnumas yra melodingas ir orkestrinis, modalinis ir harmoninis dosnumas, dosnumas, susijęs su plačiausiu minčių ir jausmų spektru, kuris įkūnytas partitūroje.
Trys simfoninės siuitos, kurias Khachaturian sukūrė iš baleto partitūrų, prisidėjo prie pasaulinės Gayane muzikos šlovės.
„Pirmosios siuitos iš „Gajano“ pasirodymo vakaras tvirtai įstrigo mano prisiminimuose, – sako dainininkė N. Shpiller, – Golovanovas dirigavo Visasąjunginio radijo orkestrui. Nei prieš, nei po tos dienos – buvo 1943 m. spalio 3 d. – negirdėjau tokio plojimų pliūpsnio, tokios besąlygiškos visuotinės sėkmės. Naujas darbas, kaip anuomet Sąjungų rūmų Kolonų salėje.
Po 6 metų tokia pat vieninga Gayane muzikos sėkmė kitoje žemės pusėje džiaugėsi galėdamas atkreipti dėmesį į puikų XX amžiaus kompozitorių Dmitrijų Šostakovičių Niujorke, visos Amerikos mokslininkų ir kultūros veikėjų kongrese m. Taikos gynimas, kur Gayane partitūra buvo atlikta vadovaujant iškiliam dirigentui Stokowskiui.
Už muziką baletui „Gayane“ Aramas Chačaturianas buvo apdovanotas I laipsnio Stalino premija.

A. Chačaturiano baletas „Gajanas“

Baletas „Gajanas“ išsiskiria ne tik muzikiniu paveldu A.I. Chačaturianas bet ir istorijoje baleto teatras. Tai puikus pavyzdys politinės tvarkos sukurtų meno kūrinių. „Gayane“ priklauso neabejotinai palmių pagal kūrinių skaičių. Kartu kiekvienas paskesnis libretistas keitė spektaklio siužetą, kad atitiktų istorinį momentą, o kompozitorius savo ruožtu perbraižė partitūrą, kad atitiktų naują dramaturgiją. Tačiau, kad ir kaip būtų interpretuojami pagrindinių veikėjų įvaizdžiai, kuria kryptimi keičiasi siužeto koncepcija, šį baletą žiūrovai entuziastingai priėmė visose pasaulio scenose, kuriose jis buvo vaidinamas, dėka muzikos originalumo, harmoningai derino klasikinius pagrindus ir ryškų tautinį charakterį.

Chačaturiano baleto „“ ir daugelio kitų santrauka Įdomūs faktai skaitykite apie šį darbą mūsų puslapyje.

Personažai	apibūdinimas
Hovhannesas	kolūkio vadovas
	geriausios kolūkio brigados meistrė, Hovhanneso dukra
Armenas	mylimasis Gayane
Giko	Armeno varžovas
Nune	Gayane draugas
Karen	kolūkio darbuotojas
Kazakovas	geologų grupės vadovas
Nežinoma

„Gayane“ santrauka

Siužetas vyksta XX amžiaus 30-aisiais Armėnijoje, netoli sienos. Tamsią naktį prie kalnų kaimelio pasirodo Nežinomasis, kuris rengia sabotažą. Ryte kaimo žmonės eina į darbą sode. Tarp jų – merginų kolūkio brigados meistrė gražuolė Gajana, kurią myli du jaunuoliai Giko ir Armenas. Giko bando papasakoti merginai apie savo jausmus, tačiau ši atmeta jo teiginius.

Į kaimą atvyksta geologai, vadovaujami grupės vado Kazakovo, tarp jų mirga Nežinomo figūra. Armėnas parodo Kazakovui ir jo bendražygiams rūdos gabalus, kuriuos netyčia rado papėdėje, ir palydi grupę iki šios vietos. Pasirodo, jam pavyko aptikti reto metalo telkinius. Apie tai sužinojęs Nežinomas, jis įeina į Hovhannes namą, kuriame yra apsistoję geologai, norėdami pavogti dokumentus ir rūdos pavyzdžius. Gayane randa jį nusikaltimo vietoje. Norėdamas padengti pėdsakus, Nežinomas padega namą, kuriame yra mergina. Tačiau Giko išgelbėja Gajaną ir atskleidžia nepažįstamąjį, kurį išsiveža į pagalbą atskubėję pasieniečiai. Baleto apoteozė – bendra šventė, kurios metu visi veikėjai šlovina tautų ir Tėvynės draugystę.

Tik šiuolaikinėje baleto versijoje meilės trikampis Gayane, Armen ir Giko. Renginiai vyksta Armėnijos kaime. Tarp jos gyventojų yra jauna gražuolė Gayane, kurią Armėnas yra įsimylėjęs. Jų meilę nori nutraukti nelaimingas Armeno Giko varžovas. Jis iš visų jėgų stengiasi nugalėti merginą. Jam nesiseka, ir jis nusprendžia atkeršyti. Giko surengia gražuolės pagrobimą, tačiau gandas apie žiaurumą greitai pasklinda po visą kaimą. Pasipiktinę gyventojai padeda Armenui surasti ir išlaisvinti Gajaną, o Giko yra priverstas bėgti nuo savo kolegų kaimo gyventojų paniekos. Baletas baigiasi linksmomis vestuvėmis, kuriose visi šoka ir linksminasi.

Spektaklio trukmė
Aš veikiu	II aktas	III aktas
35 min.	35 min.	25 min.

Nuotrauka:

Įdomūs faktai:

Autorius prisipažino, kad „Gajanas“ jo širdyje ir kūryboje užima ypatingą vietą, nes tai „vienintelis sovietinės tematikos baletas, nepalikęs scenos jau 25 metus“.
Šokio divertismentas, kuriame yra „Šokis „Kardo“, „Lezginka“, „Lopšinė“ ir kiti baleto numeriai, beveik 50 metų išlieka nepakeičiama Rusijos baleto akademijos absolventų pasirodymų dalimi. Vaganova.
Populiariausias visame pasaulyje „Saber Dance“ iš pradžių nebuvo „Gayane“ partitūroje. Tačiau prieš pat premjerą teatro režisierius paprašė Chačaturiano prie paskutinio veiksmo pridėti šokio numerį. Kompozitorius iš pradžių kategoriškai atsisakė, bet vėliau persigalvojo ir vos per 11 valandų sugebėjo sukurti tikras šedevras. Suteikęs choreografui šio numerio balą, jis piktai rašė toliau Titulinis puslapis: "Po velnių, dėl baleto!"
Amžininkai teigė, kad padegamoji " Kardo šokis „Net Stalinas buvo priverstas kaskart trypti pagal ritmą – tad kūrinys per radiją skambėjo kone kasdien.

Muzika baletui „Gayane“ atnešta jo autoriui Aramas Chačaturianas aukštas apdovanojimas– Stalino premijos I laipsnis.
Trys simfoninės siuitos, kurias Chačaturianas „išraižė“ iš baleto partitūros, atnešė Gayane'o muzikai pasaulinę šlovę.
„The Saber Dance“ tapo labiausiai atpažįstama „Gayane“ baleto muzika. Jungtinėse Amerikos Valstijose Chačaturianas pradėtas vadinti „ponu Sabredansu“ („Mr. Saber Dance“). Jo motyvą galima išgirsti filmuose, animaciniuose filmuose, dailiojo čiuožimo programose. Nuo 1948 m. jis buvo grojamas Amerikos muzikos aparatuose ir tapo pirmuoju Čikagos simfoninio orkestro įrašu.
Du pagrindiniai pirmosios Gayane baleto versijos kūrėjai – libretistas Konstantinas Deržavinas ir choreografė Nina Anisimova – buvo ne tik kūrybinis tandemas, bet ir susituokusi pora.
1938 metais būsimos Gayane direktorės Ninos Anisimovos gyvenime prasidėjo juodas ruožas. Ji, pasaulyje žinoma šokėja, buvo apkaltinta dalyvavimu teatrališkuose banketuose, kuriuose dažnai dalyvaudavo užsienio delegacijų atstovai, ir nuteista 5 metams Karagandos darbo stovykloje. Ją išgelbėjo jos vyras, libretistas Konstantinas Deržavinas, nepabijojęs stoti už šokėją.
Praėjusio amžiaus 40–70-aisiais baletą „Gajanas“ buvo galima pamatyti užsienio teatrų scenose. Per šį laikotarpį spektaklis ne kartą buvo pastatytas VDR, VFR, Čekoslovakijoje, Bulgarijoje, Lenkijoje.
„Sabro šokio“ motyvą galima išgirsti animaciniame seriale „Simpsonai“, animaciniame filme „Madagaskaras 3“, šeštajame animacinio filmo „Tik tu lauk!“ numeryje, filmuose „Meilės valdovas“, „ Popieriniai paukščiai“, „Vaiduoklių miestas“, „Kvaila gynyba“, „Paprastas troškimas“, „Dėdės Tomo namelis“, „ saulėlydžio zona"ir kiti.

Populiarūs numeriai iš baleto "Gayane"

Kardo šokis – klausyk

Lezginka - klausyk

Valsas – klausyk

Lopšinė – klausyk

„Gayane“ sukūrimo istorija

Pirmą kartą baletu susidomėjo 1939 m. To priežastis buvo draugiškas kompozitoriaus ir sovietų partijos lyderio Anasto Mikojano pokalbis, kuris armėnų meno dešimtmečio išvakarėse išsakė idėją apie nacionalinio armėnų baleto atsiradimo poreikį. Chačaturianas entuziastingai pasinėrė į darbo procesą.

Kompozitoriui teko nelengva užduotis – parašyti muziką, kuri taptų derlingu pagrindu choreografiniam pastatymui ir kartu turėtų gerai atpažįstamą tautinį identitetą. Taip atsirado baletas „Laimė“. Libretą parašė Gevorgas Hovhannisyanas. Gilus pasinėrimas į nacionalinės muzikinės kultūros, ritmų ir melodijų pasaulį armėnų tauta Kartu su originaliu kompozitoriaus talentu jie atliko savo darbą: Armėnijos operos ir baleto teatre pastatytas spektaklis buvo atvežtas į Maskvą, kur sulaukė didžiulio pasisekimo. Tačiau kritikai neaplenkė ir „Laimės“ minusų, visų pirma – dramaturgijos, kuri pasirodė gerokai silpnesnė už muziką. Pats kompozitorius tai suprato geriausiai iš visų.

Leningrado operos ir baleto teatro vadovybei pasiūlius, 1941 m. Kirovas pradėjo dirbti atnaujinta versija baletas su kitokiu libretu, kurį parašė garsus literatūros kritikas ir teatro kritikas Konstantinas Deržavinas. Daug partitūros fragmentų jis paliko nepažeistą, išsaugodamas daugiausiai įdomių radinių kuris išskyrė pirmąjį leidimą. Naujasis baletas buvo pavadintas „Gayane“ – pagrindinio veikėjo garbei, ir būtent šis spektaklis perėmė „Laimės“ estafetę išsaugant armėnų tradicijas. nacionalinė muzika ir kultūra baleto scenoje. Darbas su „Gajane“ prasidėjo Leningrade, o tęsėsi jau Permėje, kur kompozitorius buvo evakuotas prasidėjus karui, kaip ir Kirovo teatro teatro trupė. Sąlygos, kuriomis gimė naujasis Chačaturiano muzikinis protas, atitiko atšiaurų karo laikotarpį. Kompozitorius dirbo šaltame viešbučio kambaryje, kuriame buvo tik lova, stalas, taburetė ir pianinas. 1942 metais buvo paruošta 700 puslapių baleto partitūros.

Produkcijos

„Gajano“ premjera įvyko 1942 metų gruodžio 9 dieną. Šiomis dienomis fronte vyko didvyriškas mūšis dėl Stalingrado. Bet salė Permės teatras buvo pilna operos ir baleto. Veiksmas, scenoje besiskleidžiantis pagal gyvybę patvirtinančią Chačaturiano muziką, žiūrovų sielose sustiprino tikėjimą pergale. Kaip keturių veiksmų spektaklio režisierė debiutavo Nina Anisimova, viena ryškiausių Kirovo (dabar – Mariinskio) teatro plano šokėjų, studijavusi pas pačią Agrippiną Vaganovą. Puiki mokykla, gilus gamtos supratimas tautinis šokis o nepriekaištingas stiliaus jausmas leido Ninai Aleksandrovnai sukurti spektaklį, kuris buvo įrašytas į teatro repertuarą. ilgus metus. Nuo pat baleto darbo pradžios Anisimova svajojo „sukurti savo Armėniją“. Tam ji pasikvietė armėnų šokėją, kuri jai parodė armėnų tautinio šokio elementus.

Premjerinio spektaklio aktoriai buvo tikrai nuostabūs. Gayane vaidmenyje scenoje pasirodė teatro prima ir publikos numylėtinė Natalija Dudinskaja, jos partneriai buvo Konstantinas Sergejevas, Nikolajus Zubkovskis, Tatjana Večeslova, Borisas Šavrovas. Premjeros sėkmę lėmė ne tik aktorių talentas, bet ir spektaklio dramaturgija, kurios leitmotyvas buvo gimtojo krašto gynimas nuo priešų.

1945 m. sugrįžęs į Leningradą, Kirovo teatras „Gajaną“ rodė gimtojoje scenoje, tačiau su tam tikrais siužeto pakeitimais ir atnaujinta dailininko Vadimo Ryndino sukurta scenografija. 1952 metais pjesė vėl buvo perdirbta.

1957 metų gegužės 22 d premjera baletas „Gajanas“ vyko Didžiajame teatre. Remdamasis Boriso Pletnevo pasiūlytu libretu, režisierius Vasilijus Vainonenas sukūrė baletą iš originalios keturių veiksmų versijos, susidedančios iš prologo, 3 veiksmų ir 7 scenų. Šiam baleto leidimui Chačaturianas perdirbo beveik trečdalį anksčiau parašytos muzikos. Gayane ir Armen partijas puikiai atliko Bolšojos solistai Raisa Struchkova ir Jurijus Kondratovas. Iš viso scenoje Didysis baletas Gayane išgyveno tris leidimus. Paskutinis buvo išleistas 1984 m.

Iki devintojo dešimtmečio pradžios baletas buvo nuolat sėkmingai rodomas vidaus ir užsienio teatrų. Vieną įdomiausių meninių sprendimų pasiūlė Borisas Eifmanas, 1972 metais Leningrado Malio operos ir baleto teatro scenoje kaip diplominį spektaklį pastatęs „Gajaną“. Choreografė daugiausia dėmesio skyrė socialinei dramai. Siužeto istoriniu fonu pasirinktas sovietinės tvarkos formavimosi laikotarpis Armėnijoje. Giko šioje versijoje virto Gayane vyru. Būdamas kumščio Matzako sūnus, jis negali išsižadėti savo tėvo. Jo žmona Gayane kilusi iš neturtingos šeimos ir jai tenka rinktis tarp meilės vyrui ir savo įsitikinimų. Pagrindinis veikėjas daro pasirinkimą naudai nauja valdžia, kuriai balete atstovauja Armėnas. Eifmano meninės interpretacijos spektaklyje yra 173 pasirodymai.

XXI amžiuje Gayane baletas praktiškai dingo iš scenos. Pagrindinė priežastis Tai buvo scenarijus, kuris prarado savo socialinį aktualumą. Tačiau „Gajanas“ vis dar išlieka vienu pagrindinių Armėnijos kultūros simbolių. Armėniškame repertuare akademinis teatras opera ir baletas Garbės vietą užima Spendiarovo baletas „Chačaturianas“. Spektaklis pastatytas liaudies menininkas Vileno Galstyano Armėnija sulaukė didžiulės sėkmės ne tik Rusijoje, bet ir užsienyje – Egipte, Turkijoje, Bahreine, United Jungtiniai Arabų Emyratai. 2014-aisiais baletas „Gajanas“ po beveik pusės amžiaus pertraukos buvo parodytas Sankt Peterburgo Mariinskio teatre, nuo kurio jis prasidėjo daugiau nei prieš 50 metų. didelis kelias pasirodymas pagal teatro scenos ramybė. Galstyanas, kuris kalbėjo Ši byla taip pat kaip scenaristas, iš libreto pašalino visas su tuo susijusias siužetas politiniais motyvais. Iš originalaus baleto liko tik sielą paliečianti meilės istorija ir energija žavinti Aramo Chačaturiano muzika.

Atskiri šokių numeriai, kuriuos kompozitorius parašė "", - tokie kaip "Lezginka", "Valsas", "Lopšinė" ir, žinoma, nepralenkiamas " Kardo šokis “, - jau seniai peržengė baleto ribas ir rado savarankiškas gyvenimas. Jie yra daugelio koncertų puošmena, jie šokami visose pasaulio scenose, o populiarumas bėgant metams tik auga. Jų originalioje muzikoje ir choreografijoje – gelmė, nuoširdumas, aistra, meilė – viskas, kas artima ir suprantama kiekvieno žmogaus širdžiai.

Vaizdo įrašas: žiūrėkite baletą „Gayane“ Khachaturian

K. Deržavino libretas. Choreografė N. Anisimova.

Personažai

Hovhannesas, kolūkio pirmininkas. Gayane, jo dukra. Armen, piemuo. Nune. Karen. Kazakovas, geologinės ekspedicijos vadovas. Nežinoma. Giko. Aisha. Izmaelis. Agronomas. Geologai. Sienos apsaugos viršininkas.

Tamsi naktis. Tirštame lietaus tinkle pasirodo nežinomybės figūra. Atidžiai klausydamasis ir apsidairęs jis išsivaduoja iš parašiutų linijų. Patikrinęs žemėlapį, jis įsitikina, kad yra taikinyje.

Lietus nurimsta. Toli kalnuose mirga kaimo šviesos. Nepažįstamasis nusimeta kombinezoną ir lieka tunikoje su dryželiais nuo žaizdų. Smarkiai šlubuodamas nueina link kaimo.

Saulėtas rytas. Virimas kolūkio soduose pavasario darbai. Lėtai, tingiai pasitempęs Giko eina į darbą. Skuba geriausios kolūkio brigados merginos. Su jais meistras yra jaunas linksmas Gajanas. Giko sustabdo mergaitę. Jis pasakoja jai apie savo meilę, nori ją apkabinti. Kelyje pasirodo jaunas piemuo Armėnas. Gajanas džiaugsmingai bėga link jo. Aukštai kalnuose, netoli piemenų stovyklos, Armėnas rado blizgančių rūdos gabalėlių. Jis parodo juos Mergaitei. Giko pavydžiai žiūri į Armeną ir Gajaną.

Poilsio valandomis kolūkiečiai pradeda šokti. Tinka apie. Jis nori, kad Gayane šoktų su juo, vėl bando ją apkabinti. Armėnas saugo merginą nuo įžūlių piršlybų. Giko įsiuto. Jis ieško priežasties kovoti. Griebęs sodinukų krepšelį, Giko įnirtingai jį meta. Jis nenori dirbti. Kolūkiečiai priekaištauja Giko, bet jis jų neklauso ir puola Armeną iškeltais kumščiais. Tarp jų yra Gayane. Ji reikalauja, kad Giko nedelsiant išvyktų.

Kolūkiečiai piktinasi Giko elgesiu. Atbėga jauna kolūkietė Karen. Sako, atvyko svečiai. Į sodą įžengia geologų grupė, vadovaujama ekspedicijos vadovo Kazakovo. Po jų seka nežinomasis. Pats pasisamdė nešti geologų bagažą ir pasiliko pas juos.

Kolūkiečiai šiltai priima lankytojus. Neramūs Nune ir Karen pradeda šokti svečių garbei. Šokiai ir Gajanas. Svečiai su susižavėjimu stebi ir piemens Armėno šokį. Duodamas signalas pradėti darbą. Hovhannes lankytojams parodo kolūkio sodus. Gajanas liko vienas. Viskas džiugina jos akis. Mergina žavisi tolimais kalnais, kvapniais gimtojo kolūkio sodais.

Geologai grįžo. Gajanas pataria Armenui parodyti jiems atneštą rūdą. Armenas randa susidomėjusių geologų. Jie jau dabar pasiruošę tyrinėti. Armėnas parodo maršrutą žemėlapyje, įsipareigoja palydėti geologus. Šiuo metu pasirodo nepažįstamas asmuo. Jis atidžiai stebi Armeną ir geologus.

Kelionės baigėsi. Gajanas švelniai atsisveikina su Armenu. Priėjęs Giko tai mato. Apimtas pavydo, jis grasina paskui piemenį. Nežinomo žmogaus ranka laikosi ant Giko peties. Jis apsimeta užjaučiantis Giko ir, kurstydamas jo neapykantą, gudriai pasiūlo draugystę ir pagalbą. Jie išvyksta kartu.

Po darbo susirinko Gayane draugai. Karen vaidina degutą. Merginos atlieka seną armėnų šokį. Kazakovas įeina. Jis apsistojo Hovhanneso namuose.

Gayane ir jos draugai parodo Kazakovui savo nuaustą gėlėtą kilimą ir pradeda aklųjų meilės žaidimą. Atvažiuoja girtas Giko. Žaidimas nusivilia. Kolūkiečiai bando įkalbėti Giko, kuris vėl vejasi Gayane, ir pataria jam pasitraukti. Išlydėjęs svečius kolūkio pirmininkas bando pasikalbėti su Giko. Tačiau jis neklauso Hovhanneso ir atkakliai laikosi Gayane'o. Supykusi mergina išsiunčia Giko.

Kartu su Armėnu iš akcijos grįžta geologai. Armeno radinys nėra atsitiktinumas. Kalnuose aptiktas retas metalo telkinys. Kazakovas nusprendžia jį išsamiai ištirti. Kambaryje užtrukęs Giko tampa šio pokalbio liudininku.

Skautų viduriai ketina eiti. Armėnas savo merginai švelniai padovanoja iš kalno atneštą gėlę. Tai mato Giko, einantis pro langus su nežinomybe. Armenas ir Hovhannesas siunčiami kartu su ekspedicija. Kazakovas prašo Gajano išsaugoti maišelį su rūdos pavyzdžiais. Gayane jį slepia.

Atėjo naktis. Į Gayane namus patenka nepažįstamas asmuo. Jis apsimeta sergančiu ir iš nuovargio griūva. Gajanas padeda jam atsikelti ir skuba vandens. Likęs vienas, pašoka ir ima ieškoti medžiagų iš geologinės ekspedicijos.

Grįžusi Gayane supranta, kad priešas yra priešais ją. Grasindamas nepažįstamasis reikalauja, kad ji pasakytų, kur yra geologų medžiagos. Kovos metu krenta nišą uždengęs kilimas. Yra maišelis su rūdos gabaliukais. Nežinomas asmuo suriša Gayane, paima maišelį ir, bandydamas paslėpti nusikaltimo pėdsakus, padega namą.

Ugnis ir dūmai užpildo kambarį. Giko iššoka pro langą. Siaubas ir sumišimas veide. Pamatęs nepažįstamo žmogaus pamirštą lazdą, Giko supranta, kad nusikaltėlis yra jo nesenas pažįstamas. Jis išneša merginą iš namų, užsiliepsnojusio.

Žvaigždžių naktis. Aukštai kalnuose yra kolūkio piemenų stovykla. Praeina būrį pasieniečių. Piemuo Izmailas linksmina savo mylimą merginą Aishą grodamas fleita. Aisha pradeda sklandų šokį. Muzikos patraukti piemenys renkasi. O štai Armenas. Jis atvedė geologus. Čia, skardžio papėdėje, jis rado brangią rūdą. Piemenukai koncertuoja Liaudies šokiai"Chochari". Juos pakeičia Armenas. Jo rankose degantys fakelai kirto nakties tamsą.

Atvažiuoja aukštaičių ir pasieniečių grupė. Aukštaitijos gyventojai nešasi rastą parašiutą. Priešas įsiskverbė į sovietinę žemę! Virš slėnio įsiplieskė švytėjimas. Kaimas dega! Visi skuba ten.

Liepsna siautėja. Ugnies atspindžiuose blykstelėjo nepažįstamo žmogaus figūra. Jis bando slėptis, bet iš visų pusių į degantį namą bėga kolūkiečiai. Nepažįstamas asmuo paslepia krepšį ir pasiklysta minioje.

Minia nurimo. Šiuo metu nepažįstamas asmuo aplenkia Giko. Jis prašo jo tylėti ir už tai duoda pluoštą pinigų. Giko meta pinigus jam į veidą ir nori sulaikyti nusikaltėlį. Giko sužeistas, bet toliau kovoja. Gajanas bėga padėti. Giko krenta. Priešas nukreipia ginklą į Gayane. Armenas atskubėjo į pagalbą ir griebia revolverį iš priešo, kurį apsupo pasieniečiai.

Ruduo. Kolūkis turėjo gausų derlių. Visi susirenka į atostogas. Armėnas skuba į Gayane. Šią nuostabią dieną jis nori būti su savo mylimąja. Armena sustabdo vaikus ir pradeda aplink jį šokį.

Kolūkiečiai – krepšiai vaisių, ąsočiai vyno. Atvykę į festivalį pakviesti svečiai iš broliškų respublikų – rusai, ukrainiečiai, gruzinai.

Pagaliau Armenas pamato Gajaną. Jų susitikimas kupinas džiaugsmo ir laimės. Žmonės plūsta į aikštę. Štai seni kolūkiečių draugai – geologai ir pasieniečiai. Geriausia brigada apdovanojama vėliava. Kazakovas prašo Hovhanneso leisti Armeną mokytis. Hovhannes sutinka.

Vienas šokis seka kitą. Nunė ir jos draugai šoka skambančius tamburinus. Svečiai atlieka savo tautinius šokius – rusiškus, veržlų ukrainietišką hopaką, lezginką, karingą kalnų šokį su kardais ir kitus.

Aikštėje yra stalai. Pakėlę akinius visi giria nemokamą darbą, nesunaikinamą draugystę sovietinės tautos, graži tėvynė.

Chačaturiano koncertas smuikui, parašytas 1940 m., yra vienas iškiliausių ir labiausiai populiarių kūrinių muzika. Chačaturiano smuiko koncerto populiarumą nulėmė dideli jo meniniai nuopelnai. Gyvybę patvirtinančiuose ir ryškiuose koncerto vaizduose, šventiniuose šokiuose ir lyriškai nuoširdžiuose, spalvingų, laimingas gyvenimas Armėnija.

Patyręs teigiamą rusų klasikinio koncerto ir rusų simfonijos tradicijų įtaką, Chačaturianas sukūrė aukšto meistriškumo ir kartu ryškiai liaudišką kūrinį. Koncerte nenaudojamos autentiškos armėnų liaudies melodijos. Tačiau visa jo melodija, modalinė-intonacinė struktūra, harmonija yra organiškas Chačaturiano armėnų liaudies dainų įgyvendinimas.

Chačaturiano smuiko koncertas susideda iš 3 dalių: ekstremalios dalys – greitos, veržlios, kupinos dinamikos, ugnies; vidurinis lėtas, lyriškas. Tarp koncerto dalių ir atskirų temų yra intonacinės sąsajos, suteikiančios jam vientisumo ir vienybės.

1 dalis (Allegro, D-moll) parašytas sonatos allegro forma. Jau trumpa orkestrinė įžanga patraukia klausytoją savo energija ir atkaklumu ir iškart įveda į aktyvaus veiksmo sferą.

2 dalis (Andante sostenuto, a-moll) yra pagrindinis koncerto lyrinis vaizdas. Jis ryškiai kontrastuoja kraštutinių dalių atžvilgiu. Smuikas čia veikia išskirtinai kaip melodingas, melodingas instrumentas. Tai daina be žodžių rytietiško stiliaus, kuriame organiškai įgyvendinamos armėnų liaudies melodijų intonacijos. Jame išsakomos nuoširdžios mintys, mintys apie gimtoji žemė, menininko meilė savo tautai, Kaukazo gamtai.

Koncerto finalas – šviesus vaizdas liaudies šventė. Viskas kupina judesio, siekio, energijos, ugnies, džiaugsmingo įkvėpimo. Muzika šokama; net dainai tekant, šokio ritmas skamba ir toliau. Garso diapazonas plečiasi, judėjimas tampa vis veržlesnis. Orkestro ir smuiko skambesyje imituojami liaudies instrumentai.

Savo smuiko koncerte įkūnijęs ryškiai spalvingus muzikinius paveikslus iš Armėnijos žmonių gyvenimo, Chačaturianas pritaikė monotematizmo techniką bendroje savo kūrinio kompozicijoje: 2-oje koncerto dalyje ir ypač finale – smuiko temos. 1 dalis atliekama. Tačiau faktūros, tempo, ritmo, dinamikos kaita prisideda prie jų perkeltinės reikšmės pasikeitimo: dramatiški ir lyriški 1 dalies vaizdai dabar virsta liaudies šventės, linksmo, žiauraus ir temperamentingo šokio vaizdais. Ši transformacija atitinka optimistinę koncerto koncepciją.

Baletas "Gajanas"

Baletą „Gajanas“ Chačaturianas parašė 1942 m. Atšiauriomis Antrojo pasaulinio karo dienomis „Gayane“ muzika skambėjo kaip šviesi ir gyvenimą patvirtinanti istorija. Prieš pat „Gajaną“ Chačaturianas parašė baletą „Laimė“. Kitame siužetas Atskleidžiantis tuos pačius vaizdus, baletas temos ir muzikos prasme buvo tarsi eskizas „Gajanei“: geriausi kambariai iš „Laimės“ kompozitorius įvedė į „Gayane“.

Vieno geriausių Aramo Chačaturiano kūrinių Gayane kūrimą parengė ne tik pirmasis baletas. Žmogaus laimės temą – jo gyvą kūrybinę energiją, pasaulėžiūros pilnatvę Chačaturianas atskleidė kitų žanrų kūriniuose. Kita vertus, simfonija muzikinis mąstymas kompozitorius, ryškios spalvos ir jo muzikos vaizdiniai.

K. Deržavino parašytame librete „Gajanas“ pasakojama, kaip jauna kolūkietė Gajana išsivaduoja iš savo vyro, dezertyro, griaunančio darbą kolūkyje, valdžios; kaip ji atskleidžia jo klastingus poelgius, ryšį su diversantais, kone tapimą taikinio auka, vos ne keršto auka ir galiausiai apie tai, kaip Gayane išmoksta naujo, laimingo gyvenimo.

1 veiksmas.

Armėnijos kolūkio medvilnės laukuose skinamas naujas derlius. Kolūkietis Gayane yra vienas geriausių, aktyviausių darbuotojų. Jos vyras Giko palieka darbą kolūkyje ir reikalauja to paties iš Gayane, kuris atsisako įvykdyti jo reikalavimą. Kolūkiečiai išvaro Giko iš savo tarpo. Šios scenos liudininkas – į kolūkį atvykęs pasienio būrio vadas Kazakovas.

2 veiksmas.

Giminės ir draugai bando linksminti Gayane. Giko pasirodymas namuose priverčia svečius išsiskirstyti. Pas Giko ateina 3 nepažįstami žmonės. Gayane sužino apie savo vyro ryšį su diversantais ir apie jo ketinimą padegti kolūkį. Gayane'o bandymai užkirsti kelią nusikalstamam planui yra bergždi.

3 veiksmas.

Išdidi kurdų stovykla. Jauna mergina Aisha laukia savo mylimojo Armeno (Gajano brolio). Armeno ir Aishos pasimatymą pertraukia trys nepažįstami žmonės, ieškantys kelio iki sienos. Armėnas, pasisiūlęs būti jų vadovu, siunčia Kazakovo būrį. Sabotuotojai buvo sulaikyti.

Tolumoje įsiliepsnoja ugnis – čia dega kolūkis. Kolūkiečiams į pagalbą atskuba kazokai su būriu ir kurdai.

4 veiksmas.

Iš pelenų atgijęs kolūkis vėl ruošiasi pradėti darbinį gyvenimą. Ta proga kolūkyje – šventė. Su nauju kolūkio gyvenimu prasideda ir naujas gyvenimas Gayane. Kovodama su vyru dezertyru, ji pareiškė teisę į savarankišką darbą. Dabar Gayane taip pat atpažino naują, šviesų meilės jausmą. Šventė baigiasi pranešimu apie artėjančias Gayane ir Kazakovo vestuves.

Baleto veiksmas vystosi dviem pagrindinėmis kryptimis: Gayane'o drama, tapyba liaudies gyvenimas. Kaip ir visose geriausi darbai Khachaturian, su „Gayane“ muzika yra giliai ir organiškai susijusi muzikinė kultūra Užkaukazės tautų, o labiausiai – vietinės armėnų tautos.

Chačaturianas į baletą įveda keletą tikrų liaudies melodijų. Juos kompozitorius naudoja ne tik kaip ryškią ir išraiškingą melodinę medžiagą, bet pagal turimą reikšmę liaudies gyvenime.

Khačaturiano „Gajane“ panaudotos kompozicinės ir muzikinės-dramos technikos itin įvairios. Balete integralas, apibendrintas muzikines savybes: portretų eskizai, liaudies kasdienybė, žanriniai paveikslai, gamtos paveikslai. Jie atitinka užbaigtus, uždarus muzikiniai numeriai, kurį nuosekliai pateikiant dažnai formuojasi ryškūs siuitos-simfoniniai ciklai. Plėtros logika, jungianti nepriklausomus muzikinius vaizdus į vientisą visumą, skirtingais atvejais skiriasi. Taigi, galutiniame paveiksle didelį šokių ciklą vienija besitęsianti šventė. Kai kuriais atvejais skaičių kaitaliojimas grindžiamas vaizdiniais, emociniais kontrastais tarp lyriško ir linksmo, veržlaus ar energingo, drąsaus, žanrinio ir dramatiško.

Muzikinės ir dramos priemonės aiškiai skiriasi charakteristikomis aktoriai: vientisieji epizodinių veikėjų portretiniai eskizai kontrastuojami su dramatiškumu muzikinis vystymasis Gayane partijoje; įvairus šokių ritmai pagrindinės muzikiniai portretai Gayane draugams ir artimiesiems priešinasi improvizaciškai laisva, lyriškai turtinga Gayane melodija.

Chačaturianas kiekvieno iš veikėjų atžvilgiu nuosekliai laikosi leitmotyvų principo, suteikiančio vaizdams ir visam kūriniui muzikinę vertę ir sceninį specifiškumą. Dėl Gayane melodijų įvairovės ir išsivystymo muzikinis vaizdas jis įgauna daug didesnį lankstumą, lyginant su kitais baleto personažais. Gajanės įvaizdį kompozitorė atskleidžia nuosekliai, evoliucionuojant jausmams: nuo užslėpto sielvarto („Gajano šokis“, Nr. 6) ir pirmųjų naujo jausmo žvilgsnių („Gajano šokis“, Nr. 8), per dramos kupiną kovą (2 veiksmas) - į naują šviesų jausmą, naują gyvenimą (4 veiksmo įvadas, Nr. 26).

„Gajano šokis“ (Nr. 6) – graudus, santūrus monologas. Jo išraiškingumas sutelktas skvarbioje ir kartu įtemptoje melodijoje.

Kitoks vaizdų ratas perteikia kitą Gajano „ariozą“ – „Gajano šokis“ (Nr. 8, po susitikimo su pasienio būrio vadovu Kazakovu) – susijaudinusį, drebantį, tarsi pranašaujantį naujo, šviesaus jausmo pradžią. . Ir čia kompozitorius laikosi griežtumo išraiškos priemones. Tai arfos solo, pastatytas ant plačių pasažų.

Dabar seka „Lopšinė“ (Nr. 13), kur veikėjų pradžios melodija, išmatuota, vis dar turi ankstesnės scenos dramos pėdsakus. Tačiau besivystant ta pati tema smuikų skambesyje su melodiją aktyvinančiomis variacijomis naujoje, intensyvesnėje harmonijoje įgauna platesnę lyrinė prasmė. Tolesnis temos pakeitimas visiškai pažeidžia lopšinės apimtį: skamba kaip dramatiškas Gayane monologas.

Kompozitoriaus įvairiais būdais pateiktas Gayane portretas tuo pačiu išsiskiria nuostabia muzikine vienybe. Tai ypač akivaizdu dueto su Kazakovu pavyzdyje. Ir čia kompozitorius siekia išsaugoti bendrą herojės įvaizdį: ta pati plati, improvizacinė melodija, giliai lyriška, bet pirmą kartą ryški, mažorinė; tas pats intymumas, solo instrumentų skambesio intymumas.

Kitu principu grindžiamas kitų veikėjų muzikinis apibūdinimas: Nune ir Karen, Gayane brolis Armenas, kurdų mergaitė Aisha.

Šviesiai ir išgaubtai parašytas jaunos kurdaitės Aishos „portretas“ – „Aishos šokis“ (Nr. 16). Ilgą, neskubingą, rytietišką, įnoringai ritmingą melodiją kompozitoriui pavyko sujungti su aiškiu ir sklandžiu valso judesiu, suteikiant muzikai švelnaus lyriškumo pobūdį.

Aishos šokyje variacinis vystymosi principas derinamas su trijų valandų forma; dinamika, judėjimas - su aiškiai simetriška konstrukcija.

„Rožinių mergaičių šokis“ (Nr. 7) išsiskiria nepaprastu gaivumu, grakštumu ir judesio grakštumu. Jo melodija itin ryški piešinyje, tarsi sujungia žygiuojančio protektoriaus aiškumą, suteikiantį muzikai gyvumo, šokio ritmų įnoringumą.

„Kardo šokis“ (Nr. 35), energingas, temperamentingas, savo apipavidalinimu siejamas su tradicija parodyti jėgą, meistriškumą, miklumą. liaudies šventės. Greitas tempas, stiprios valios vienodas ritmas, melodijos giedojimas, skambūs ir aštrūs orkestro garsai – visa tai atkuria judesių greitį ir ritmą, kalado smūgius.

Vienas ryškiausių „Šokių siuita“ 4 veiksmų numerių – „Lezginka“. Tai labai subtiliai, jautriai įsiskverbia į būtį liaudies muzika. Viskas Lezginkoje kyla iš liaudies muzikos klausymosi. Lezginka yra pavyzdys, kaip Chačaturianas, visiškai remdamasis liaudies muzikos principais, laisvai ir drąsiai išplėtoja juos iki simfoninio mąstymo masto.

Puslapis 1

Baletą „Gajanas“ Chačaturianas parašė 1942 m. Atšiauriomis Antrojo pasaulinio karo dienomis „Gayane“ muzika skambėjo kaip šviesi ir gyvenimą patvirtinanti istorija. Prieš pat „Gajaną“ Chačaturianas parašė baletą „Laimė“. Skirtingoje siužete, atskleidžiančioje tuos pačius vaizdus, baletas temos ir muzikos prasme buvo tarsi eskizas „Gajanei“: kompozitorius į „Gajaną“ įvedė geriausius „Laimės“ numerius.

Vieno geriausių Aramo Chačaturiano kūrinių Gayane kūrimą parengė ne tik pirmasis baletas. Žmogaus laimės temą – jo gyvą kūrybinę energiją, pasaulėžiūros pilnatvę Chačaturianas atskleidė kitų žanrų kūriniuose. Kita vertus, kompozitoriaus muzikinio mąstymo simfonija, ryškios jo muzikos spalvos ir vaizdingumas.

1 veiksmas.

2 veiksmas.

3 veiksmas.

Tolumoje įsiliepsnoja ugnis – čia dega kolūkis. Kolūkiečiams į pagalbą atskuba kazokai su būriu ir kurdai.

4 veiksmas.

Iš pelenų atgijęs kolūkis vėl ruošiasi pradėti darbinį gyvenimą. Ta proga kolūkyje – šventė. Naujas Gayane gyvenimas prasideda nauju kolūkio gyvenimu. Kovodama su vyru dezertyru, ji pareiškė teisę į savarankišką darbą. Dabar Gayane taip pat atpažino naują, šviesų meilės jausmą. Šventė baigiasi pranešimu apie artėjančias Gayane ir Kazakovo vestuves.

Baleto veiksmas vystosi dviem pagrindinėmis kryptimis: Gayane drama, liaudies gyvenimo paveikslai. Kaip ir visuose geriausiuose Chačaturiano kūriniuose, „Gajano“ muzika yra giliai ir organiškai susijusi su Užkaukazės tautų muzikine kultūra, o svarbiausia – su jam gimusia armėnų tauta.

Khačaturiano „Gajane“ panaudotos kompozicinės ir muzikinės-dramos technikos itin įvairios. Balete vyraujančią reikšmę įgauna vientisos, apibendrintos muzikinės charakteristikos: portretiniai eskizai, liaudies kasdienybė, žanriniai paveikslai, gamtos paveikslai. Jie atitinka užbaigtus, uždarus muzikinius numerius, kuriuos nuosekliai pateikiant dažnai formuojasi ryškūs siuitos-simfoniniai ciklai. Plėtros logika, jungianti nepriklausomus muzikinius vaizdus į vientisą visumą, skirtingais atvejais skiriasi. Taigi, galutiniame paveiksle didelį šokių ciklą vienija besitęsianti šventė. Kai kuriais atvejais skaičių kaitaliojimas grindžiamas vaizdiniais, emociniais kontrastais tarp lyriško ir linksmo, veržlaus ar energingo, drąsaus, žanrinio ir dramatiško.

Muzikinės ir dramatiškos priemonės taip pat aiškiai skiriasi personažų charakteristikomis: vientisieji epizodinių personažų portretiniai eskizai kontrastuojami su dramatiška muzikine raida Gayane'o dalyje; Įvairūs šokio ritmai, kuriais grindžiami muzikiniai Gayane draugų ir giminaičių portretai, priešinasi improvizaciniu būdu laisva, lyriškai turtinga Gayane melodija.

Chačaturianas kiekvieno iš veikėjų atžvilgiu nuosekliai laikosi leitmotyvų principo, suteikiančio vaizdams ir visam kūriniui muzikinę vertę ir sceninį specifiškumą. Dėl Gayane melodijų įvairovės ir tobulėjimo Gayane muzikinis įvaizdis įgauna daug didesnį lankstumą, lyginant su kitais baleto personažais. Gajanės įvaizdį kompozitorė atskleidžia nuosekliai, evoliucionuojant jausmams: nuo užslėpto sielvarto („Gajano šokis“, Nr. 6) ir pirmųjų naujo jausmo žvilgsnių („Gajano šokis“, Nr. 8), per dramos kupiną kovą (2 veiksmas) - į naują šviesų jausmą, naują gyvenimą (4 veiksmo įvadas, Nr. 26).

Populiarus kategorijoje: