„Kairieji“ pagrindiniai veikėjai. Teigiamas rusų žmogaus tipas Leskovo darbuose Kiti istorijos veikėjai

Iš rusų klasikų Gorkis nurodė būtent Leskovą kaip rašytoją, kuris, įdėdamas didžiausią visų savo talento jėgų įtampą, stengėsi sukurti „teigiamą rusų žmogaus tipą“, rasti tarp šio pasaulio „nusidėjėlių“ krištolo skaidrumo žmogus, „teisus žmogus“. Rašytojas išdidžiai pareiškė: „Mano talento stiprybė yra teigiami tipai“. Ir jis paklausė: „Parodyk man kitam rašytojui tokią gausybę teigiamų rusų tipų?

Filigraninėje pasakoje apie Lefty (1881 m.) nuostabus ginklanešys padarė technikos stebuklą – apjuosė britų pagamintą plieninę blusą, kurios neįžiūrima be „puikaus taikiklio“. Tačiau Leskovas savo istorijos esmės nesumažino tik iki pasakiško savamokslio kairiojo išradingumo, nors rašytojo akimis tai turėjo išskirtinės reikšmės „liaudies sielos“ supratimui. Rašytojas įsiskverbia į sudėtingą Lefty įvaizdžio išorinio ir vidinio turinio dialektiką ir pastato jį į būdingas aplinkybes.

Kairiarankis yra mažas, neapsakomas, tamsus žmogus, kuris nemoka "jėgos skaičiavimo", nes nepateko į "mokslus" ir vietoj keturių sudėjimo taisyklių iš aritmetikos viskas vis tiek klajoja pagal „Psalteris ir pusė svajonių knyga“. Tačiau jam būdingi gamtos turtai, darbštumas, orumas, moralinio jausmo aukštumas ir įgimtas subtilumas neišmatuojamai iškelia jį aukščiau visų kvailų ir žiaurių gyvenimo šeimininkų. Žinoma, Lefty tikėjo caru kunigu ir buvo religingas žmogus. Lefty įvaizdis po Leskovo rašikliu virsta apibendrintu Rusijos žmonių simboliu. Leskovo akimis, moralinė žmogaus vertė slypi jo organiškame ryšyje su gyvąja tautine stichija – su gimtąja žeme ir jos gamta, su jos žmonėmis ir tradicijomis, kurios siekia tolimą praeitį. Įspūdingiausia buvo tai, kad Leskovas, puikus savo laikmečio gyvenimo žinovas, nepasidavė žmonių idealizacijai, kuri dominavo Rusijos inteligentijoje 70–80-aisiais. „Lefty“ autorius nelepina žmonių, bet ir jų nemenkina. Jis vaizduoja žmones pagal konkretų istorines sąlygas, o kartu prasiskverbia į turtingiausias žmonių slypinčias kūrybos, išradingumo ir tarnystės tėvynei galimybes. Gorkis rašė, kad Leskovas „mylėjo Rusiją tokią, kokia ji yra, su visais absurdais“. senovės gyvenimas, mėgo pareigūnų pasišiaušusius, pusbadžius, pusiau girtus žmones.

Apsakyme „Užburtas klajūnas“ (1873) Leskovas vaizduoja įvairiapusį pabėgusio baudžiauninko Ivano Flyagino gabumą, susiliejantį su jo kova su priešiškomis ir sunkiomis gyvenimo aplinkybėmis. Autorius piešia analogiją su pirmojo Rusijos herojaus Iljos Murometso įvaizdžiu. Jis vadina jį „tipišku paprastaširdžiu, maloniu rusų didvyriu, primenančiu senelį Ilją Murometą nuostabiame Vereščiagino paveiksle ir grafo A. K. Tolstojaus eilėraštyje“. Pastebėtina, kad Leskovas pasirinko pasakojimą pasakojimo apie herojaus klajones gimtojoje šalyje forma. Tai leido jam nupiešti platų Rusijos gyvenimo vaizdą, susidurti su savo nenumaldomu herojumi, mylinčiu gyvenimą ir žmones su pačiomis įvairiausiomis sąlygomis.

Leskovas, neidealizuodamas herojaus ir nesupaprastindamas jo, sukuria holistinį, bet prieštaringą, nesubalansuotą personažą. Ivanas Severjanovičius taip pat gali būti beprotiškai žiaurus, nežabotas savo karštų aistrų. Tačiau jo prigimtis iš tikrųjų atsiskleidžia geruose ir riteriškuose, nesuinteresuotuose darbuose kitų labui, nesavanaudiškuose poelgiuose, gebėjimu susidoroti su bet kokiu verslu. Nekaltumas ir žmogiškumas, praktiškas sumanumas ir atkaklumas, drąsa ir ištvermė, pareigos jausmas ir meilė tėvynei - tai yra nuostabūs Leskovskio klajūno bruožai.

Kodėl Leskovas savo herojų pavadino užburtu klajūnu? Kokią reikšmę jis suteikė tokiam vardui? Ši prasmė reikšminga ir labai gili. Menininkas įtikinamai parodė, kad jo herojus neįprastai jautrus viskam, kas gyvenime gražu. Grožis jam daro magišką poveikį. Visas jo gyvenimas prabėga įvairiuose ir aukštuose žavesiuose, meniniuose, nesuinteresuotuose pomėgiuose. Ivanas Severjanovičius yra užkeiktas meilės gyvenimui ir žmonėms, gamtai ir tėvynei. Tokios prigimtys gali tapti apsėstos, patenka į iliuzijas. į savęs užmaršumą, į svajones, į entuziastingai poetišką, išaukštintą būseną.

Leskovo vaizduojami teigiami tipai priešinosi kapitalizmo deklaruojamam „prekybos amžiui“, kuris neša individo nuvertėjimą. paprastas žmogus, pavertė tai stereotipu, į „pusę“. Leskovas grožinės literatūros priemonėmis priešinosi „bankinio laikotarpio“ žmonių beširdiškumui ir savanaudiškumui, buržuazinio-smulkiburžuazinio maro invazijai, žudančiam žmoguje viską, kas poetiška ir šviesu.

Kūriniuose apie „teisiuosius“ ir „menininkus“ Leskovas turi stiprią satyrinę, kritinę srovę, kai jis atkuria dramatišką savo teigiamų veikėjų santykį su juos supančia socialiai priešiška aplinka, su antiliaudiškais autoritetais, kalbėdamas apie beprasmiška talentingų žmonių mirtis Rusijoje. Leskovo originalumas slypi tame, kad jo optimistiškas vaizdavimas apie teigiamą ir herojišką, talentingą ir nepaprastą rusų tautoje neišvengiamai lydimas karčios ironijos, kai autorius graudžiai kalba apie liūdną ir dažnai tragišką tautos atstovų likimą. . „Kairėje“ – visa galerija satyriškai pavaizduotų korumpuoto, kvailo ir godaus valdančiojo elito atstovų. Satyriniai elementai taip pat yra stiprūs „The Dumb Artist“. Visas šio kūrinio herojaus gyvenimas susidėjo iš vienos kovos su valdingu žiaurumu, teisių stoka, kariu. O baudžiavos aktorės, paprastos ir drąsios merginos istorija? Ar jos sulaužytas gyvenimas, dėl kurio tragiškos baigties atsirado įprotis „užpildyti anglį“ iš išgyventų kančių gurkšniais iš „plakono“ su degtine, nėra baudžiavos denonsavimas?!

Formulė „visa Rusija pasirodė Leskovo pasakojimuose“ pirmiausia turėtų būti suprantama ta prasme, kad rašytojas suprato esminį dalyką. nacionalinės ypatybės dvasinis pasaulis rusų žmonių. Tačiau „visos Rusės Leskovo istorijose pasirodė“ kita prasme. Gyvenimas jam suvokiamas kaip pačių įvairiausių gyvenimo būdų ir papročių panorama įvairiuose didžiulės šalies regionuose. Leskovas pasuko tokiais sėkmingais siužeto kūrimo būdais, kurie leido jam įkūnyti „visą Rusiją“ viename paveiksle. Jis įdėmiai tyrinėja „Mirusių sielų“ autoriaus Gogolio patirtį ir ne tik pasisemia vaisingos Gogolio prietaiso pamokos (Čičikovo kelionės), bet ir permąsto šį metodą savo vaizdavimo subjekto atžvilgiu. Herojaus klajonės, kaip vienas iš naratyvo išskleidimo būdų, Leskovui būtinos norint parodyti paprastą rusų žmogų – pabėgusį valstietį – skirtingomis aplinkybėmis, susidūrus su įvairiais žmonėmis. Tokia yra savotiška užburto klajoklio odisėja.

Leskovas save vadino „stiliaus menininku“, tai yra rašytoju, kuriam priklauso pragyvenimas, o ne literatūrinė kalba. Šioje kalboje jis atkreipė dėmesį į jos vaizdingumą ir stiprumą, aiškumą ir tikslumą, gyvą emocinį susijaudinimą ir muzikalumą. Leskovas tikėjo, kad Oryol ir Tula provincijose valstiečiai kalba stebėtinai perkeltiniai ir taikliai. „Taigi, pavyzdžiui, – pasakoja rašytojas, – moteris nesako apie savo vyrą: „jis mane myli“, o sako: „jis gailisi manęs. Jis nesako žmonai, kad ji jam „patiko“, – sako jis. , "ji atėjo visomis mintimis." Dar kartą pažiūrėkite, koks aiškumas ir išsamumas.

Siekdamas praturtinti ir sustiprinti kalbines meninio vaizdavimo ir išraiškingumo priemones, Leskovas sumaniai panaudojo vadinamąją liaudies etimologiją. Jo esmė slypi žodžių ir posakių permąstyme liaudies dvasia, taip pat žodžių (ypač svetimos kilmės) garsinėje deformacijoje. Abu yra atliekami remiantis atitinkamomis semantinėmis ir garso analogijomis. Apsakyme „Ledi Makbet iš Mcensko rajono“ skaitome: „Mažai kas su tavimi kalbės ilga kalba“. Filme „Mergaitė karys“: „Ką tu darai... tu tikrai nekenti savęs“. „Lefty“: „dvivietis karieta“, „melkoskopas“, „nimfosorija“ ir t. užduotys. Žodžių ir frazių permąstymas ir garsinis deformavimas pasakotojo kalboje kūrinio kalbai dažnai suteikdavo beveik nepastebimą komišką ar parodiškai-satyrišką, humoristinį ir ironišką atspalvį.

Tačiau Leskovo autoriaus kalbos struktūra taip pat išsiskiria ta pačia juvelyrine apdaila ir vaivorykštės žaismu. Nesislėpdamas už veikėjo-pasakotojo, o vesdamas visą istoriją savo vardu ar veikdamas joje kaip autorius pašnekovas, Leskovas „suklastojo“ savo herojų kalbą, perkėlė į savo kalbą jų žodyno ir frazeologijos bruožus. Taip atsirado stilizacija, kuri kartu su pasaka visai Leskovo prozai suteikė giliausio savitumo. Ironiška bažnytinės slavų kalbos stilizacija, folkloro stilizavimas, lubokas, legendos, „darbininkų epos“ ir net užsienio kalba – visa tai buvo persmelkta polemikos, pašaipų, sarkazmo, denonsavimo ar geraširdiško humoro, mylintis požiūris, patosas. Čia Levša buvo pašaukta pas karalių. Jis „vaikšto tuo, koks buvo: su dykumomis, viena koja bate, kita kabo, o ozyamčikas senas, kabliukai neužkibo, pamesti, apykaklė suplyšusi; bet nieko, bus. nebūk gėda“. Taip rašyti galėjo tik visiškai rusiškas žmogus, susiliejęs su gyvos šnekamosios kalbos dvasia, prasiskverbęs į priverstinio, bejėgio, bet meniškai talentingo ir save suvokiančio darbuotojo psichologiją. „Žodžio burtininkas“ – taip Gorkis pavadino „Lefty“ autorių.

Leskovas yra tarsi „rusas Dikensas“. Ne todėl, kad jis apskritai panašus į Dikensą savo rašymo manevru, o todėl, kad ir Dikensas, ir Leskovas yra „šeimos rašytojai“, rašytojai, kurie buvo skaitomi šeimoje, aptarinėjami visos šeimos, rašytojai, kurie yra labai svarbūs. moralinis formavimasžmogus yra auklėjamas jaunystėje, o paskui lydimas visą gyvenimą, kartu su geriausiais vaikystės prisiminimais. Tačiau Dickensas paprastai yra anglų šeimos rašytojas, o Leskovas yra rusas. Net labai rusiškai. Taip rusiškai, kad, žinoma, jis niekada negalės patekti į anglų šeimą taip, kaip Dickensas įėjo į rusą. Ir tai nepaisant vis didėjančio Leskovo populiarumo užsienyje ir, visų pirma, angliškai kalbančiose šalyse.

Leskovą ir Dickensą labai suartina vienas dalykas: jie yra ekscentrikai – teisuoliai. Kodėl gi ne Leskio teisuolis ponas Dikas David Copperfield, kurio mėgstamiausia pramoga buvo skraidyti aitvarus ir kuris rado teisingą ir malonų atsakymą į visus klausimus? O kodėl gi ne Dikenso ekscentrikas Nesmertny Golovanas, kuris gera darė paslapčia, net nepastebėdamas, kad daro gera?

Tačiau geras herojus yra tai, ko reikia šeimos skaitymui. Sąmoningai „idealus“ herojus ne visada turi galimybę tapti mėgstamu herojumi. Mylimas herojus tam tikru mastu turėtų būti skaitytojo ir rašytojo paslaptis, nes jei tikrai geras žmogus daro gera, tai jis visada daro tai slaptai, slaptai.

Ekscentrikas ne tik saugo savo gerumo paslaptį, bet ir daro literatūrinė mįslė kad suintriguoja skaitytojas. Ekscentrikų pašalinimas kūriniuose, bent jau Leskove, taip pat yra vienas iš literatūrinės intrigos metodų. Ekscentrikas visada turi mįslę. Todėl intriga Leskove pajungia sau moralinį vertinimą, kūrinio kalbą ir kūrinio „charaktografiją“. Be Leskovo rusų literatūra būtų praradusi didelę dalį savo tautinio kolorito ir tautinės problematikos.

Leskovo kūryba savo pagrindinius šaltinius turi net ne literatūroje, o žodinėje šnekamosios kalbos tradicijoje, grįžta prie to, ką Lichačiovas vadintų „kalbančia Rusija“. Tai išėjo iš pokalbių, ginčų įvairios įmonės ir šeimos, ir vėl grįžo prie šių pokalbių ir ginčų, grįžo į visą didžiulę šeimą ir „kalbančią Rusiją“, sukeldama naujus pokalbius, ginčus, diskusijas, žadindama žmonių moralinį jausmą ir mokydama patiems spręsti moralines problemas. .

Leskovui visas oficialios ir neoficialios Rusijos pasaulis yra tarsi „savas“. Jis paprastai gydė visus šiuolaikinė literatūra ir rusų viešasis gyvenimas kaip savotiškas pokalbis. Visa Rusija buvo jo gimtoji, gimtoji žemė, kur visi vieni kitus pažįsta, prisimena ir pagerbia mirusiuosius, moka apie juos kalbėti, žino savo šeimos paslaptis. Taip jis sako apie Tolstojų, Puškiną, Žukovskį ir net Katkovą. Jermolovas jam pirmiausia Aleksejus Petrovičius, o Miloradovičius - Michailas Andrejevičius. Ir jis niekada nepamiršta jų paminėti šeimos gyvenimas, apie jų giminystę su vienu ar kitu istorijos veikėju, apie pažintis... Ir tai jokiu būdu nėra pasipūtęs pasigyrimas „trumpa pažintis su dideliais žmonėmis“. Ši sąmonė – nuoširdi ir gili – apie savo giminystę su visa Rusija, su visais jos žmonėmis – ir gerais, ir negailestingais, su savo šimtmečių senumo kultūra. Ir tai yra jo, kaip rašytojo, pareigos.

Ruso žmogaus charakterio esmės interpretaciją randame daugelyje Leskovo kūrinių. Populiariausios Leskovo istorijos yra „Kairysis“ ir „Užburtas klajūnas“, kuriose Leskovas ryškiai pabrėžia tikrai rusiško žmogaus charakterį ir pasaulėžiūrą.

Žanrų įvairovė (nuo didelių romanų ir kronikų iki pr-osios mažosios formos visose atmainose. Kartu L rado ypatingą polinkį į kronikos žanrą

Dokumentinis pr-th L. Jo vardas yra "ne rašytojas-fictionistas, o rašytojas-registratorius" tai veda prie kronikos kompozicijos. L dažnai vartojami nepagrįsti staigūs įvykiai, daug staigių, daug kulminacijų, siužetas atsiskleidžia su daugybe įžanginių skyrių ir veidų.

Originalumas pasireiškia ir kalbos mokėjimu. Rašytojas yra keistai nevienalytis kalbinis el. Pasenę žodžiai ir dialektizmai. Dėmesingas narų etimologijai, naro permąstymui ir žodžio garsinei deformacijai

Daugelis pr-i yra parašyti pasakos forma, kurioje išsaugoma ypatinga pasakotojo ar herojaus žodinė kalba, tačiau dažnai kartu su pasakojimu prabyla ir autorius pašnekovas, kurio kalboje išsaugomi herojaus kalbos bruožai. Taigi pasaka virsta stilizacija. Visa tai pavaldi pagrindinei užduočiai – atskleisti Rusijos likimą.

Leskovo pasakojimai apie teisiuosius. Mūsų tautinio charakterio problema tapo viena pagrindinių septintojo ir devintojo dešimtmečių literatūrai, glaudžiai susijusiai su įvairių revoliucionierių, o vėliau ir narodnikų veikla. „Gerų kėslų kalbose“ satyrikas rusų masiniam skaitytojui – kaip pats sakė „paprastam“ skaitytojui – parodė visą kilmingos-buržuazinės valstybės ideologinių pamatų melą ir veidmainystę. Jis atskleidė šios valstybės teisininkų, kurie „mėto tau visokius“ kertinius akmenis “, šneka apie įvairius „pamatus“, o paskui „užteršia akmenis ir spjauna į pamatus“, melagingumą. Rašytojas atskleidė grobuonišką buržuazinės nuosavybės prigimtį, pagarbą, kuriai žmonės buvo auklėjami nuo vaikystės; atskleidė buržuazinių šeimos santykių ir etinių normų amoralumą. Mon Repos prieglaudos ciklas (1878–1879) atskleidė mažų ir vidutinių didikų padėtį 70-ųjų pabaigoje. Autorius vėl kreipiasi į svarbiausią temą: ką reforma davė Rusijai, kaip ji paveikė įvairius gyventojų sluoksnius, kokia Rusijos buržuazijos ateitis? Saltykovas-Ščedrinas rodo bajorų Progorelovų šeimą, kurios kaimas vis labiau įsipainioja į vietinio kulako Gruzdevo tinklus; nuoširdžiai pažymi, kad buržuazija keičia aukštuomenę, bet neišreiškia nei apgailestavimo, nei užuojautos mirštančiajai klasei. „Krugly God“ satyrikas aistringai ir nesavanaudiškai kovoja su jaunais monarchistais biurokratais, tokiais kaip Fedenka Neugodovas, prieš laukines valdžios represijas, išsigandęs revoliucinės „Narodnaya Volya“ kovos masto, gina sąžiningą žurnalistiką ir literatūrą - „idėjų švyturį“. “, „gyvybės šaltinis“ - iš vyriausybės ir iš „Maskvos isterikų“ Katkovo ir Leontjevo.

Leskovas turi visą ciklą romanų ir istorijų teisumo tema.

Meilė, įgūdžiai, grožis, nusikalstamumas – viskas sumaišyta ir

kitoje N. S. Leskovo istorijoje - „Užantspauduotas angelas“. Nėra

bet kuris pagrindinis veikėjas; aplink yra pasakotojas ir piktograma

veiksmas atsiskleidžia. Dėl to susiduria tikėjimai (oficialūs ir

Sentikiai), dėl to jie daro grožio stebuklus ir eina į

pasiaukojimas, aukojantis ne tik gyvybę, bet ir sielą. Pasirodo, už

Ar tas pats žmogus gali būti nužudytas ir išgelbėtas? Ir net tikras tikėjimas negelbsti nuo

nuodėmė? Fanatiškas net aukščiausios idėjos garbinimas veda prie

stabmeldystė, taigi ir tuštybė bei prietarai, kai svarbiausia

priimamas kažkas smulkaus ir nesvarbu. Ir riba tarp dorybės ir nuodėmės

nepagaunamas, kiekvienas žmogus nešiojasi abu. Bet įprastas

žmonės, įklimpę į kasdienius reikalus ir problemas, nusižengę moralei, to nedaro

tai pastebėję, jie atranda savyje dvasios aukštumas „... dėl žmonių meilės žmonėms,

atskleidė tai labai baisi naktis“. Taigi rusiškas personažas sujungia tikėjimą ir netikėjimą, jėgą ir

silpnumas, niekšybė ir didybė. Ji turi daug veidų, kaip įkūnijantys žmonės

jo. Tačiau jos netaikytinos, tikrosios savybės pasireiškia tik paprasčiausiuose ir suprantamiausiuose

kartu unikalus – žmonių atžvilgiu vienas kitam, meilėje. Jei tik

ji nebuvo prarasta, jos nesugriovė tikrovė, ji suteikė žmonėms jėgų gyventi. Apsakyme „Užburtas klajūnas“ (1873) Leskovas, neidealizuodamas herojaus ir jo nesupaprastindamas, sukuria holistinį, bet prieštaringą, nesubalansuotą personažą. Ivanas Severjanovičius taip pat gali būti beprotiškai žiaurus, nežabotas savo karštų aistrų. Tačiau jo prigimtis iš tikrųjų atsiskleidžia geruose ir riteriškuose, nesuinteresuotuose darbuose kitų labui, nesavanaudiškuose poelgiuose, gebėjimu susidoroti su bet kokiu verslu. Nekaltumas ir žmogiškumas, praktiškas sumanumas ir atkaklumas, drąsa ir ištvermė, pareigos jausmas ir meilė tėvynei - tai yra nuostabūs Leskovskio klajūno bruožai. Nekaltumas ir žmogiškumas, praktiškas sumanumas ir atkaklumas, drąsa ir ištvermė, pareigos jausmas ir meilė tėvynei - tai yra nuostabūs Leskovskio klajūno bruožai. Leskovo vaizduojami pozityvūs tipažai priešinosi kapitalizmo patvirtintam „merkantiliniam amžiui“, kuris nešė paprasto žmogaus asmenybės nuvertėjimą, pavertė jį stereotipu, „penkiasdešimtmečiu“. Leskovas grožinės literatūros priemonėmis priešinosi „bankinio laikotarpio“ žmonių beširdiškumui ir savanaudiškumui, buržuazinio-smulkiburžuazinio maro invazijai, žudančiam žmoguje viską, kas poetiška ir šviesu. Leskovo originalumas slypi tame, kad jo optimistiškas vaizdavimas apie teigiamą ir herojišką, talentingą ir nepaprastą rusų tautoje neišvengiamai lydimas karčios ironijos, kai autorius graudžiai kalba apie liūdną ir dažnai tragišką tautos atstovų likimą. . Kairiarankis yra mažas, neapsakomas, tamsus žmogus, kuris nemoka "jėgos skaičiavimo", nes nepateko į "mokslus" ir vietoj keturių sudėjimo taisyklių iš aritmetikos viskas vis tiek klajoja pagal „Psalteris ir pusė svajonių knyga“. Tačiau jam būdingi gamtos turtai, darbštumas, orumas, moralinio jausmo aukštumas ir įgimtas subtilumas neišmatuojamai iškelia jį aukščiau visų kvailų ir žiaurių gyvenimo šeimininkų. Žinoma, Lefty tikėjo karaliumi-tėvu ir buvo religingas žmogus. Lefty įvaizdis po Leskovo rašikliu virsta apibendrintu Rusijos žmonių simboliu. Leskovo akimis, moralinė žmogaus vertė slypi jo organiškame ryšyje su gyvąja tautine stichija – su gimtąja žeme ir jos gamta, su jos žmonėmis ir tradicijomis, kurios siekia tolimą praeitį. Įspūdingiausia buvo tai, kad Leskovas, puikus savo laikmečio gyvenimo žinovas, nepasidavė žmonių idealizacijai, kuri dominavo Rusijos inteligentijoje 70–80-aisiais. „Lefty“ autorius nelepina žmonių, bet ir jų nemenkina. Jis vaizduoja žmones pagal konkrečias istorines sąlygas ir kartu įsiskverbia į turtingiausias žmonių slypinčias kūrybos, išmonės, tarnystės tėvynei galimybes.

5. Įvairiausi savo socialinio statuso personažai Leskovo kūryboje gavo galimybę išreikšti save savo žodžiu ir taip elgtis tarsi nepriklausomai nuo savo kūrėjo. Leskovas sugebėjo tai suvokti kūrybinis principas savo išskirtinių filologinių sugebėjimų dėka. Jo „kunigai kalba dvasingai, nihilistai – nihilistiškai, valstiečiai – valstietiškai, nuo jų išsišokėliai ir mėšlungiai“.

Sultinga, spalvinga Leskovskio personažų kalba atitiko ryškiai spalvingą jo kūrybos pasaulį, kuriame žavi gyvenimas, nepaisant visų jo netobulumų ir tragiškų prieštaravimų. Gyvenimas Leskovo suvokime yra neįprastai įdomus. Patys įprasčiausi reiškiniai, patenkantys į meninį jo kūrinių pasaulį, paverčiami žavia istorija, aštriu anekdotu arba „linksma sena pasaka, po kuria per šiltą miegą širdis gaiviai ir meiliai šypsosi. . Šiai pusiau pasakai prilygsta „paslaptingų pasaulio žavesių kupina“ ir mėgstami Leskovo herojai – ekscentrikai ir „teisuoliai“, visa prigimtimi ir dosnios sielos žmonės. Nė vienas iš rusų rašytojų nesutiksime tiek teigiamų personažų. Ūmi Rusijos tikrovės kritika ir aktyvi pilietinė pozicija paskatino rašytoją ieškoti teigiamų Rusijos gyvenimo pradų. O pagrindines viltis dėl moralinio Rusijos visuomenės atgimimo, be kurios neįsivaizdavo socialinės ir ekonominės pažangos, Leskovas dėjo geriausi žmonės visų klasių, ar tai būtų kunigas Savelijus Tuberozovas iš Soborjano, policininkas (Odnodum), karininkai (nesamdiniai inžinieriai, kadetų vienuolynas), valstietis (Nemortal Golovan), kareivis (žmogus budėdamas), amatininkas ("Lefty"), dvarininkas ("Šėlinė šeima").

Žanras L, visiškai prisotintas filologijos, yra „pasaka“ („Lefty“, „Liokajaus sūnus Leonas“, „Užantspauduotas angelas“), kur kalbos mozaika, žodynas ir balso nustatymas yra pagrindinis organizavimo principas. Šis žanras iš dalies populiarus, iš dalies antikvarinis. Čia karaliauja „liaudies etimologija“ pačiomis „perteklinėmis“ formomis. Leskovskio filologijai būdinga ir tai, kad jo personažai visada paženklinti savo profesija, socialiniais. ir nacionalinis ženklas. Jie yra to ar kito žargono, tarmės atstovai. Vidutinė kalba, eilinio intelektualo kalba, L gaunasi. Būdinga ir tai, kad šias tarmes jis dažniausiai vartoja komiškai, o tai sustiprina žaidybinę kalbos funkciją. Tai galioja ir mokomai kalbai, ir dvasininkų kalbai (plg. diakonas Achilas knygoje „The Councilmen“ arba diakonas „Kelionė su nihilistu“), ir nat. kalbomis. Ukr. kalba „Hare Remise“ vartojama būtent kaip komiškas elementas, o kituose dalykuose karts nuo karto pasirodo laužyta rusų kalba. kalba – vokiečio, paskui lenko, paskui graiko burnoje. Net ir toks „viešas“ romanas kaip „Niekur“ pripildytas visokių kalbinių anekdotų ir parodijų – tai būdinga pasakotojui, estrados menininkui. Tačiau, be komiškos pasakos srities, L turi ir priešingą sritį – didingos deklamacijos sritį. Daugelis jo kūrinių parašyti, kaip jis pats sakė, „muzikiniu rečitatyvu“ - metrine proza, artėjančia eilėraščiu. Tokių kūrinių yra „Apeituose“, „Saleliuose“, „Spenderyje“ – didžiausios įtampos vietose. Ankstyvuosiuose kūriniuose L savitai derina stilistines tradicijas ir technikas, kurias perėmė iš lenkų, ukrainiečių kalbų. ir rusų rašytojai. Tačiau vėlesniuose darbuose šis ryšys

Leskovas turi visą ciklą romanų ir istorijų teisumo tema. L. žmonės šią sąvoką aiškino plačiai, o valstiečiai, pirkliai, valdininkai, kunigai pasirodė teisūs („Odnodum“, „Katedros“). Teisieji apdovanoti gailestingumu ligoniams, prispaustiesiems, vargšams. Visi jie turi universalias gėrio kategorijas. Šių dorybių vertė didėja dėl patirto persekiojimo ir persekiojimo tiek iš valdžios pusės, tiek iš žmonių, kurie gyvena žiaurų ir savanaudišką gyvenimą. Tam tikra prasme visi teisuoliai susiliejo plačiai suprantamoje žmonių tiesoje ir pasirodė esą opozicinė jėga esamos santvarkos atžvilgiu, jie savyje nešė kažkokį socialinį elementą. priekaištauti. Arkivyskupas Tuberozovas („Katedros“), žmogus, gyvenęs išorinėje gerovėje, užaugo maištininku, maištavo prieš kunigiško gyvenimo melą, privilegijas ir priklausomybę nuo aukštesnių rangų. Visos jo mintys apie 30 tarnybos metų įrašytos jo „Demikoninėje knygoje“. Jis trokšta, kad taryboje būtų denonsuojamas kunigo laipsnis. Tuberozovas atsisako atgailauti ir miršta savo teisumu. Daugelis teisuolių atrodo ekscentriški, pasikeitusios psichologijos, keistenybių žmonės. Visi jie turi kažkokį apsėdimą. „Teisumas“ pasirodo kaip savotiška populiari nuomonė, kuri vystosi ir gyvuoja spontaniškai, jos nepažaboja jokie valdžios aplinkraščiai. Ryžtingai visada „teisuoliai“ nesulaukdavo deramo valdžios įvertinimo. Iš esmės „teisieji“ pagal socialinį. „mažo“ žmogaus įvertinimai, kurio visas turtas dažnai yra mažame pečių maišelyje, o dvasiškai jis skaitytojo galvoje išauga į milžinišką legendinę epinę figūrą. Toks yra herojus Ivanas Severyanych Flyagin („Užburtas klajoklis“), primenantis Ilją Murometsą. Išvada iš jo gyvenimo buvo tokia: „Rusas gali viską susitvarkyti“. Jis daug matė ir patyrė: „Visą gyvenimą miriau ir niekaip negalėjau mirti“. Dauguma šviesus darbas apie teisiuosius – „Pasakojimas apie tūlą įstrižą kairę ir plieninė blusa“. „Teisieji“ suteikia žmonėms žavesio, tačiau patys elgiasi tarsi užburti. Duok jiems antrą gyvenimą, jie gyvens taip pat. Lefty ir jo draugų žygdarbiuose, Tūlo meistrai, daug virtuoziškos sėkmės, net ekscentriško ekscentriškumo. Tuo tarpu jų gyvenimas yra labai bjaurus ir didžiąja dalimi beprasmis, o liaudies talentai nyksta ir žūva carinėje santvarkoje. Istorijos rezultatas karti: priverstinis darbas beprasmis, nors Lefty parodė rusų meistriškumą. Ir vis dėlto L. nepraranda optimizmo. Nepaisant aplinkybių žiaurumo ir Lefty laukiančios visiškos užmaršties, herojui pavyko išgelbėti „žmogaus sielą“. L. tuo buvo įsitikinęs paprasti žmonės tyra širdimi ir mintimis, stovėdami nuošalyje nuo pagrindinių įvykių, „jie daro istoriją stipresnę už kitus“.

N. S. Leskovas yra originalus ir puikus rašytojas. L. gimė 1831 m., Oriolio gubernijos Gorochovo kaime, mažamečių šeimoje. oficialus, išėjęs iš dvasinės aplinkos. Vaikystėje jo bendraamžiai buvo pakrikštyti vaikai, su katinu jis, jo paties žodžiais tariant, „gyveno ir gyveno siela iki sielos“. L. rašė, kad žmonėms nereikia mokytis „Paprasti žmonės. Kasdienį gyvenimą žinojau iki smulkmenų, o kaip tai susiję, supratau iki smulkmenų iš didelio dvaro, iš mūsų „mažos vištidės“. 16-ame kurse, nebaigęs gimnazijos, jis pradėjo savo darbinį gyvenimą kaip tarnautojas Oryol baudžiamojoje rūmuose. Vėliau, įstojęs į privačią komercinę tarnybą, apkeliavo Rusiją toli ir plačiai. L. įsitikinimu, jis buvo demokratas, švietėjas, krepinių teisių ir jos likučių priešas, švietimo gynėjas. Bet į visų yavl-ųjų socialinių vertinimą. ir politinį gyvenimą, jis, kaip ir Dostas bei L. Tolstas, priartėjo prie moralės. kriterijus ir skaičius. pagrindinė pažanga yra moralinė pažanga: mums reikia ne gerų užsakymų, o gerų žmonių“, – kalbėjo L. kūrybinė tema. L. - ruso galimybės ir mįslės. nat. Har-ra. Išsiskiriančios savybės Rusų žmonės, kurių jis ieškojo visose valdose ir klasėse, ir jo menininkas. pasaulis ištiko savo socialinį. margumas ir įvairovė. kunigo ir pirklio žmonos anūkas, valdininkų ir bajorės sūnus, gerai pažinojo kiekvienos klasės gyvenimą ir vaizdavo jį savaip, nuolat maišydamas su literatūros tradicijomis ir stereotipais. Jo Katarina Izmailova iš istorijos „LEDY MACBETH OF MSENSKY RAJONO! iš karto priminė pjesės A. N. Ostrovskas „Perkūnas“ heroję; taip pat jauna pirklio žmona, apsisprendusi dėl neteisėtos meilės, apimta aistros savęs užmaršumui. Tačiau Kat Izm meilę vaizduoja ne kaip protestą prieš pirklio gyvenimo būdą, reikalavimą pakilti virš jo, o kaip gimusią iš to paties gyvenimo būdo, jo mieguistumo kvailumo, dvasingumo stokos, malonumų troškulio, skatinančio „bebaimius“. „Moteris žudyti po žmogžudystės. Tai ruso įvaizdis. Har-ra L. ginčijasi ne nur su Ostrovskiu ir Dobroliubovu. Pasakojimo pavadinimas primena Turgenevo esė „Ščigrovskio rajono Hamletas“, kur jis apibūdino europietiškus silpno, nereikšmingo charakterio bajoro įvaizdžius. L. šeštojo sandėlio herojė, priešingai, sujungia neįprastą charakterio stiprybę su visišku intelekto ir moralės neišsivystymu.

Ankstyvieji pasakojimai L. iš žmonių. gyvenimas „Karys“ – apie atkaklią ir cinišką Sankt Peterburgo piršlį, palaužtą vėlai ją apėmusi aistra – kaip „Ledi Makbet...“, pagrindinė. ant siužetų ir vaizdų, nupieštų iš žmonių. meilės kasdieninės dainos ir baladės, prisotintos kaimiškumo. ir filistiška miestietiška iškalba. L. ieško tikrų rusų herojų. gyvenimas kitoje aplinkoje – patriarche. bajorai.

12. anksti dos-vargšai, meilužė, dvilypė.

- nuostabaus likimo kūrinys. Daugelis kritikų manė, kad jis juokiasi iš rusų žmonių, kad jis tiesiog surinko Tūlos amatininkų istorijas į vieną darbą. Tai rodo, kad Leskovas labai gerai žinojo žmonių gyvenimą, jų charakterį, kalbą ir papročius. Leskovas pats sugalvojo šį kūrinį – jis buvo toks nuostabus rašytojas.
Savo darbe Leskovas mums parodo paprastą amatininką iš Tulos, kuris iš tikrųjų pasirodo esąs visai ne paprastas. Jis turi auksines rankas, gali bet ką. Šis Lefty atrodo kaip Lefty iš liaudies pasaka kuris apavė blusą, bet su Leskovu viskas baigiasi blogai. Tula Lefty gali apauti blusą, bet sulaužė mechanizmą. Tai liūdina ir autorių, ir skaitytoją.
Leskovas puikiai pažinojo rusų sielą. Jis taip pat labai mylėjo Rusijos žmones, visa širdimi už juos įsišaknijo. Su savo herojumi jis elgiasi šiluma ir užuojauta, jam tai skaudu, nes Rusijoje jis nebuvo įvertintas. Man atrodo, kad „Kairysis“ yra liūdna pasaka, nes joje daug nesąžiningumo. Juk nesąžininga, kad anglų kapitonas sutinkamas su meile ir džiaugsmu, bet jo kairiojo, kuris taip troško grįžti namo ir nesusigundė angliškais pinigais, taip nepasitinka. Niekas jam net nesakė „ačiū“. Tačiau buvo priežastis – Lefty sužinojo svarbiausią anglų paslaptį. Bet jį suima, nes neturi dokumentų, nurengia. Kai jį tempė, numetė ant parapeto ir sulaužė pakaušį. Nuo to jis mirė, taip pat nuo to, kad jiems nepavyko rasti gydytojo, nes niekas iš žmonių nekreipia dėmesio į žmogų. Ir jis taip mylėjo savo tėvynę, kad net neėmė pinigų iš britų.
Apskritai Leskovas parodo, kad jo herojus labai myli savo Tėvynę ir yra pasirengęs už ją atlikti žygdarbį. Jis daro savo nuostabius dalykus ir atranda ginklo valymo paslaptį ne dėl šlovės, o tam, kad būtų geriau Rusijoje. Paslaptis buvo ta, kad ginklų nereikia valyti plytomis - nuo to jie lūžta. Šią paslaptį jis papasakojo prieš mirtį, bet nė vienas generolas juo netikėjo. Juk Lefty yra liaudies atstovas, o žmonės turėtų tylėti. Leskove žmonės kalba savo ypatinga kalba. Jo žodžiai taiklūs, kandžiai, taip kalbėti gali tik liaudis. Leskovas išreiškia savo balsą gindamas Rusijos žmones, bet tai daro ne tiesiogiai, o atvykusio anglo vardu: „Jis turi avikailį, bet žmogaus siela“.
Žinau, kad dabar N.S. Leskova nėra labai populiari. Man atrodo, kad tai labai svarbu šiuolaikiniams Rusijos žmonėms, nes verčia susimąstyti apie rusišką charakterį, apie mūsų gyvenimą, apie tai, kodėl pas mus viskas taip keista. Skaitydami Leskovą supranti, kad tikras patriotas myli savo tėvynę, kad ir kaip būtų, sunkiais laikais visada būna su ja. Tai yra pagrindinė Leskovo kūrinių moralinė pamoka.

Nikolajaus Semenovičiaus Leskovo pasaka „Kairė“ yra nuostabaus likimo kūrinys. Daugelis kritikų manė, kad Leskovas jame juokiasi iš rusų žmonių, kad jis tiesiog surinko Tūlos amatininkų istorijas į vieną kūrinį. Tai rodo, kad Leskovas labai gerai žinojo žmonių gyvenimą, jų charakterį, kalbą ir papročius. Leskovas pats sugalvojo šį kūrinį – jis buvo toks nuostabus rašytojas.
Savo darbe Leskovas mums parodo paprastą amatininką iš Tulos, kuris iš tikrųjų pasirodo esąs visai ne paprastas. Jis turi auksines rankas, gali bet ką. Šis Kairėlis atrodo kaip Lefty iš liaudies pasakos, kuris apsiavė blusą, bet su Leskovu viskas baigiasi blogai. Tula Lefty gali apauti blusą, bet sulaužė mechanizmą. Tai liūdina ir autorių, ir skaitytoją.
Leskovas puikiai pažinojo rusų sielą. Jis taip pat labai mylėjo Rusijos žmones, visa širdimi už juos įsišaknijo. Su savo herojumi jis elgiasi šiluma ir užuojauta, jam tai skaudu, nes Rusijoje jis nebuvo įvertintas. Man atrodo, kad „Kairysis“ yra liūdna pasaka, nes joje daug nesąžiningumo. Juk nesąžininga, kad anglų kapitonas sutinkamas su meile ir džiaugsmu, bet jo kairiojo, kuris taip troško grįžti namo ir nesusigundė angliškais pinigais, taip nepasitinka. Niekas jam net nesakė „ačiū“. Tačiau buvo priežastis – Lefty sužinojo svarbiausią anglų paslaptį. Bet jį suima, nes neturi dokumentų, nurengia. Kai jį tempė, numetė ant parapeto ir sulaužė pakaušį. Nuo to jis mirė, taip pat nuo to, kad jiems nepavyko rasti gydytojo, nes niekas iš žmonių nekreipia dėmesio į žmogų. Ir jis taip mylėjo savo tėvynę, kad net neėmė pinigų iš britų.

Apskritai Leskovas parodo, kad jo herojus labai myli savo Tėvynę ir yra pasirengęs už ją atlikti žygdarbį. Jis daro savo nuostabius dalykus ir atranda ginklo valymo paslaptį ne dėl šlovės, o tam, kad būtų geriau Rusijoje. Paslaptis buvo ta, kad ginklų nereikia valyti plytomis – dėl to jie lūžta. Šią paslaptį jis papasakojo prieš mirtį, bet nė vienas generolas juo netikėjo. Juk Lefty yra liaudies atstovas, o žmonės turėtų tylėti. Leskove žmonės kalba savo ypatinga kalba. Jo žodžiai taiklūs, kandžiai, taip kalbėti gali tik liaudis. Leskovas išreiškia savo balsą gindamas Rusijos žmones, bet tai daro ne tiesiogiai, o atvykusio anglo vardu: „Jis turi avikailį, bet žmogaus siela“.
Žinau, kad dabar N.S. Leskova nėra labai populiari. Man atrodo, kad tai labai svarbu šiuolaikiniams Rusijos žmonėms, nes verčia susimąstyti apie rusišką charakterį, apie mūsų gyvenimą, apie tai, kodėl pas mus viskas taip keista. Skaitydami Leskovą supranti, kad tikras patriotas myli savo tėvynę, kad ir kaip būtų, sunkiais laikais visada būna su ja. Tai yra pagrindinė Leskovo kūrinių moralinė pamoka.

Vietoj pratarmės: problemos pareiškimas

Levas Tolstojus Leskovą pavadino ateities rašytoju. Toks pripažinto puikaus bičiulio rašytojo aukštas rašytojo įvertinimas atrodo visai pagrįstas. Lesko kūriniai išsiskiria ne tik meistrišku, „filigranišku“ pasakojimo stiliumi, bet ir menininko giliu supratimu į plataus masto kultūros ir istorijos reiškinių esmę, kurių vaizdingas įkūnijimas sudarė jo ideologinio turinio pagrindą. proza. Meninis pasaulis N.S. Leskovas yra unikalus, todėl visada patrauklus ir paslaptingas. Kurio nesutiksi jo nemirtingų istorijų ir istorijų puslapiuose! Čia pati atgaivinta ledi Makbeth gąsdina skaitytoją savo darbais Mcensko rajone, tačiau juodžemis Telemakas nukelia į kelionę per gyvenimą, kupiną žavesio ir pasakų, o štai legendinis Lefty, kuris britus sukrėtė nepralenkiamai. įgūdis, o skaitytojas su savo juokinga ir beprasme mirtimi. Tačiau nepaisant visos herojaus vaizdavimo poezijos, rašytojas visada nerimavo dėl kilnios idėjos, pirmiausia susijusios su personažo likimu istorijoje, laike, kultūroje. Leskovo herojus mums artimas ir suprantamas dėl vienos paprastos priežasties, į kurią atkreipė dėmesį M. Gorkis, tvirtindamas, kad Leskovas rašė „ne apie valstietį, ne apie nihilistą, ne apie dvarininką, o visada apie rusą. apie šios šalies žmogų. Kiekvienas jo herojus yra grandis žmonių grandinėje, kartų grandinėje, ir kiekvienoje Leskovo istorijoje jauti, kad pagrindinė jo mintis yra ne apie žmogaus, o apie Rusijos likimą.

Jei bandysime nagrinėti Leskovo herojų jo tipiškumu viso menininko kūrybos rėmuose, tai tikrai susidursime ne tik su plačiausiu tipologiniu diapazonu daugelyje savybių, bet ir su nelygia herojaus funkcija įvairiuose žanruose. Apie Lesko pasakojimo artumą folkloro žanrai, ypač pasaka, atkreipė dėmesį daugelis tyrinėtojų (Ju.I. Seleznevas, K. Kedrovas, N. N. Starygina, S. M. Teleginas), tačiau šio ryšio nebuvo bandoma nagrinėti pagrindinio veikėjo funkcijos požiūriu. Be to, svarbu suvokti ir tai, kad visam Leskovo veikėjų mitologiniam determinizmui jie atstovauja gana margą tipų gamą, kurios esmė labai priklauso nuo pasakojimo temos ir apimties. Dažnai herojus kompensuoja didžiąją istorijos dalį ir apima pagrindinę autoriaus mintį.

Viename iš savo darbų, sprendžiant problemą epinis herojus, N.D. Tamarčenko atkreipia dėmesį į šios krypties tyrimų aktualumą ir perspektyvas: „Metodologiškai pagrįstas požiūris į problemą yra pagrįstas herojaus siužetinių funkcijų nustatymu įvairiuose epiniuose žanruose: šios funkcijos turi būti siejamos su gamta (ir specifiškumu). ) pagrindinė epinė situacija.<…> Remiantis šiais samprotavimais, būsimų tyrinėtojų užduotis yra sukurti epo herojaus tipologiją, atsižvelgiant ir į „bendrąsias“ konstantas, ir į žanro bei istorines variacijas.

Remdamasis N. S. darbais. Leskovo, ši problema atrodo daugiau nei aktuali. Rašytojas paliko turtingą meninį palikimą, leidžiantį šiuolaikiniams tyrinėtojams svarstyti jo kūrinius įvairiais rakursais ir nenustoja stebėtis rašytojo talento įvairiapusiškumu.

Savo darbe „Pasakos morfologija“ V.Ya. Proppas, atsižvelgdamas į pasakos ypatybes, nurodė dominuojančias veikėjo funkcijas siužeto raidoje. Bet į pasaka, apie pasakojimo specifiką V.Ya. Proppas juk artimos tik Leskovo istorijos ir būtent jose randame maksimalų herojaus, kurio veiksmais remiasi visa pasakojimo linija, epinės funkcijos konvergenciją. Šiuo atžvilgiu, žinoma, labiausiai orientuojasi „Užburtas klajoklis“, kur kiekvienas Ivano Flyagino veiksmas yra dar vienas postūmis tolesniems veiksmams, taigi ir siužeto plėtrai. Priežasties ir pasekmės ryšiai, kurie nustatomi tarp herojaus veiksmų ir tolesnius pokyčius, turi išankstinio nustatymo pobūdį ir kiekvienas naujas gyvenimo situacija herojui tampa dar vienu išbandymu, kurį jis turi išlaikyti. Istorija neapsieina be stebuklingo išsigelbėjimo: ryškiausias yra karo epizodas, kai mirusi čigonė Gruša, prisidengusi angelu, išskleidė sparnus virš Flyagin-Serdyukov ir išgelbėja jį nuo neišvengiamos mirties. Kartu fatalistinių pasakojimo motyvų sustiprintas predestinacija neatmeta ir herojaus „kelių“ pasirinkimo problemos, kuri galiausiai vis tiek veda į apvaizdos nulemtą tikslą. Keliautojas Leskovas, vedamas per gyvenimą, įgyja didžiausią reikšmę ne asmeninių principų, prieštaraujančių jį supančiam pasauliui, pasireiškimo požiūriu, o kaip kolektyvinės, tautinės sąmonės, kuri, visų pirma, nešėjas priartina jį prie epinio herojaus. Toks didelio masto pagrindinio veikėjo įvaizdis keičia ne tik skaitytojo idėją apie patį Ivaną Severyanych, bet ir šio kūrinio žanrinės esmės suvokimą. Akivaizdų pasakojimo polinkį į herojinį epą pirmiausia lemia herojaus sąmonės specifika, kaupianti šimtmečių patirtį, nepretenduojant į savirefleksiją. Pasakotojo funkcijos perkėlimas personažui tampa dar vienu sėkmingu meniniu autoriaus prietaisu, sukuriančiu pilną ne vieno žmogaus, o visų žmonių gyvenimo vaizdą. Asmeninė herojaus gyvenimo patirtis tik palaipsniui atskleidžia visus šio gyvenimo aspektus ir leidžia suprasti daugumą „kanoninių“ nuostatų, susijusių su tradiciniu ir prioritetiniu. tautines vertybes. Kiekvienas epizodas ir naujas siužeto žingsnis tampa ne tik herojaus gyvenimo įvykio konstatavimu, bet ir žmonių gyvenimo ekspozicija istoriniame ir neistoriniame kontekste. Panašias tendencijas galima atsekti ir daugumoje rašytojo istorijų ir pasakojimų, ypač vėlesniuose, kur menininkas aiškiai kreipiasi į palyginimą ir legendinį pasakojimo pagrindą.

Žanrui įsitvirtinus Leskovo kūryboje, susiję ir paties herojaus pokyčiai ne tik elgsenos motyvacijos, bet ir siužetinės funkcijos atžvilgiu. Vargu ar galima kalbėti apie probleminių-teminių prioritetų pasikeitimą, tačiau meninių akcentų poslinkis akivaizdus. Herojus kaip tam tikros tradicijos nešėjas moralinės vertybės nepraranda savo reikšmės rašytojo atsiminimuose, kronikose, romanuose, tačiau keičiasi jo sąmonės esmė, pasaulėžiūra, aiškiai sustiprėja asmeninis principas, o ryšium su tuo plečiasi ir paties epo herojaus tipologinis diapazonas. Tokį išsiplėtimą pirmiausia galima paaiškinti autoriaus siekiu giliau nušviesti skaudžiausius modernybės taškus ir susieti jį su tradicinėmis idėjomis apie pasaulį ir žmogų. Ryšys tarp žanro kaitos ir epo herojaus sąmonės specifikos yra akivaizdus, ​​o romanas, kaip didžiausias žanras, šiuo požiūriu yra labiausiai orientacinis. Atsiminimus ir kronikas galima laikyti pereinamuoju, jungiančiu žanriniu sluoksniu rašytojo kūryboje. Tai liudija herojų autoriaus ir kalbos ypatybės, kuriose, viena vertus, herojaus ryšys su amžinos istorijos ir vaizdiniai, o kita vertus, didėja jų asmeninis autoritetas ir pačių kultūrinių bei istorinių reiškinių vertinimo reikšmė. Taigi kronikose ambicingiausi personažai pasirodo arkivyskupas Savely Tuberozovas, dvarininkė Marfa Andreevna Plodomasova („Katedra“) ir princesė Varvara Nikanorovna Protozanova („Sėlų šeima“). Jų autoritetą ne kartą patvirtina ne tik aplinkinių žmonių požiūris, bet ir vaidmuo sprendžiant esmines siužeto situacijas. Autorius jiems priskiria tam tikrą statusą tiek charakterio lygmenyje, tiek kūrinio ideologiniame skambesyje. Šiose Leskovo kronikose skaitytoją ypač domina labai spalvingos diakono Achilo Desnicyno iš Soboryan ir bajoro Rogožino Dorimedonto Vasiljevičiaus iš Sėklų šeimos figūros. Savaip psichologinė organizacija ir dėl to elgesio motyvacijoje šie herojai yra labai artimi. Abu veikėjai, atstovaujantys itin išaukštintam, nenuspėjamam tipui, tampa neatsiejama pasakojimo dalimi ir įasmenina nevaržomą savo nesąmoningo prado elementą. Dažnai jie yra siužeto judėjimo kronikose katalizatoriai ir kūriniuose sujungia naratyvinį ir mitopoetinį lygmenis, taip suteikdami Leskovo kronikoms ypatingą žanrinį skonį.

Epo herojaus Leskovo galvoje sustiprėjus asmeniniam principui, atsiskleidžia tolesnis herojaus atitolimas nuo aplinkos, aiškiau nurodomi konfliktiniai momentai, kurie žanro lygmeniu veda prie t.y. „novatoriška situacija“. Viename iš pagrindinių savo darbų A.Ya. Esalnekas apibrėžia romano žanro specifiką: „Romanas kaip žanras siejamas su domėjimusi individu ir jo savimone, kuri skiriasi nuo daugumos supančios visuomenės narių ir todėl turi vidinių paslėptų ar išoriškai pastebimi konfliktų pradai, lyginant su visos visuomenės nuotaikomis. Natūralu Mes kalbame apie pagrindinius, semantiškai reikšmingus žanro, kaip turinio formos, bruožus, įvairiai pasireiškiančius konkrečiuose romanuose. Šis apibūdinimas daugiau nei tinka abiem baigtiems N. S. romanams. Leskovas, „Niekur“ ir „Ant peilių“, tiek žanro požiūriu, tiek epinio herojaus specifikos požiūriu. Personažų grupavimas, intrigos, lemiančios siužetinių linijų kryptį ir dinamiką, įterpti epizodai (pavyzdžiui, legenda apie ispanų didiką romane „Peiliai“) ir daug daugiau – viskas kažkaip pirmiausia susijusi su siužeto herojų sąmone. romanai, jų savigarba ir vaidmuo įgyvendinant autoriaus intencija. Leskovo romanuose kur kas plačiau reprezentuojami dialogai, dažnai pasiekiantys ginčų tarp veikėjų lygmenį, kurių kiekvienas yra tam tikros sąmonės, savos tiesos nešėjas, nesutampančią su pašnekovo tiesa. Dėl to kyla ir romano herojaus Leskovo psichologiškumo laipsnis, ko negalima pasakyti apie rašytojo mažo ir net vidutinio epo herojų.

Taigi galima teigti, kad Leskovo kūrinių epinio herojaus prigimties tyrimas leidžia atrasti tiesioginį ryšį tarp jo specifikos ir tam tikro žanro, kaip formos, adekvačiai įgyvendinančios autoriaus intenciją ir leidžiančios rašytojui perteikti jo specifiškumą. pagrindinė mintis skaitytojui.

1.1. N.S. herojų pasaulėžiūra. Leskovas ir pasakojimo ypatumai mažuose ir vidutiniuose žanruose (apsakymai „Pasaulio gale“ ir „Buffoon Pamfalon“)

Vienas iš ryškiausių N.S. Leskovas yra mitologizmas. Šią jo darbų savybę ne kartą pabrėžė daugelis tyrinėtojų (A.L. Volynskis, A.A. Gorelovas, K. Kedrovas, M.L. Ressleris, Yu.I. Seleznevas, S. M. Teleginas ir kt.). Kartu šio rašytojo meniniame pasaulyje gyvenančių asmenybių mitologinė sąmonė turi savo specifiką. Paprastai tai yra žmonės, kurie tiki ir neatstovauja sau už stačiatikių konfesijos ribų. Kylant iki archetipinių principų, Leskovo herojų religinė pasaulėžiūra įgauna keistų formų, savo turinyje paprastai išlaiko pagrindinį, vertingiausią grūdą, vadinamą tikruoju tikėjimu. Tai aiškiausiai matoma „antrosios eilės“ darbuose - istorijose „Pasaulio gale“ ir „Buffoon Pamphalon“. Juose šis aspektas gali būti svarstomas ne tik problemų, bet ir poetikos lygmeniu.

Sujungus tematiškai, šias dvi istorijas jau pavadinimai jungia sinkretinė antinomija. „Pasaulio pabaigoje (iš vyskupo atsiminimų)“ – šia rubrika šis veikalas publikuotas pirmą kartą. Viena vertus, pagrindinė antraštės dalis yra stabili mitologema ir orientuoja skaitytoją į teksto įtraukimą į mitologinę pasaulio idėją. Tačiau paantraštė tarsi užsimena apie grynai religinį istorijos turinį ir pagrindinę dalį paverčia grynųjų simbolių kategorija. Šis susiliejimas veda į vardo reikšmės sakralizavimą ir pakilimą į dangiškąjį pasaulį jau pačiame kūrinyje.

Antroji istorija iš pirmo žvilgsnio kardinaliai skiriasi nuo ankstesnės pagrindiniais meninių vaizdų, skirtų pagrindinei idėjai atskleisti, kūrimo principais ir metodais. Pačiame žodyje „buffonas“ yra vienareikšmiškumas orientuojantis į bendrą kultūros paradigmą Ši byla susijęs su karnavalo tradicija. Turint omenyje prasmingą kūrinio kontekstą, nesunku suprasti, kad kalbame apie vieną patikimiausių meninio vaizdo įtraukimo į vadinamojo „karūnavimo – nuvertimo nuo sosto“ (M.M.Bachtinas) procesą. Kartu autorius apsunkina šį procesą ir eina įrodinėjimo prieštaravimu keliu. Galiausiai pasakojimo pradžioje neigiama prasme suvokta vaidyba virsta kalnų pasauliu, o pasakojimo finalas nuskamba kaip apoteozė pagrindiniam veikėjui, kurio pavardė skaitytojui jau žinoma iš pavadinimo. Taigi „demaskavimas“ virsta „karūnavimu“, kuris nustato vidinio teksto harmonizavimo kursą tiek poetikos, tiek problematikos lygmenyje.

Struktūrinė nagrinėjamų tekstų analizė tik patvirtina besiformuojančią idėją apie ne tik teminį, bet ir mitopoetinį artumą. Siekdami patikrinti veikėjų tikėjimo tiesą, galime apsvarstyti chronotopą, apimantį visus pagrindinių veikėjų pakilimo į kalnų aukštumas etapus. Abiejuose pasakojimuose sakralinis elementas siejamas su kelio, kelionės ir sugrįžimo motyvais. Kartu grįžimas yra ne kas kita, o paskutinis akordas bendrame pagrindinių siužetų motyvų diapazone. Kompozicijos požiūriu patys siužetai virsta stabiliomis mitologemomis, tvirtai susietomis su idėjiniu pasakojimų turiniu ir kylančiomis į tą patį archetipą. Abiejų istorijų pabaiga eschatologinė: herojų mirtis tampa savotiška iniciacija kelyje į tikrąjį tikėjimą.

Dėl to tampa akivaizdu, kad istorijos „Pasaulio gale“ ir „Buffoon Pamphalon“ papildo viena kitą, sukurdamos plačiausią neliteratūrinį kontekstą, susijusį su mitologine pasaulio ir žmogaus idėja. Dėl to N. S. herojų religinės pasaulėžiūros problema. Leskovas rašytojo kūryboje itin aktualizuotas ir perkelia jį už grynai temos ribų.

2.1. N. S. Leskovo romanai kaip rašytojo kūrybinių ieškojimų atspindys: žanriniai bruožai ir kompozicinis originalumas

XIX amžiaus antrosios pusės rusų romanas, kaip pagrindinis šio laikotarpio grožinės literatūros žanras, yra labai sudėtingas, daugialypis reiškinys tiek genezės, tiek žanro tipologijos požiūriu. Įvairių šio žodžio menininkų epas negali būti laikomas neatsižvelgiant į autoriaus stilių, tikrovės vaizdavimo metodo specifiką, rašytojo pasaulėžiūrą, jo įgūdžių laipsnį: šie kriterijai daro kūrinį išskirtinį ir reikšmingą. vertindamas jos meniškumą. Tačiau didžiausių ir autoritetingiausių šio žodžio meistrų patrauklumas yra tai epinė forma liudija tam tikrą šabloną, pirmiausia dėl užduočių, kurias menininkas iškelia sau savo kuriamos tikrovės vaizde. Romanas, būdamas plastiškiausias, pasak M.M. Bachtinas, o „talpi“ pasakojimo forma, leidžianti autoriui tarsi peržengti grynojo epo ribas, užtikrina autoriui teisę ne tik pasirinkti herojų, bet ir apriboti ar išplėsti probleminę temą. blokas, nulemiantis pagrindinį kūrinio turinį, o iš tikrųjų – jo idėją. rusų klasikinis romanas antroji pusė yra ne tiek atspindys, kiek to laikotarpio rašytojų kūrybinių ir asmeninių ieškojimų rezultatas. Viename iš savo kūrinių apie epinius žanrus N.D. Tamarčenko pagrįstai apdovanoja romaną tokia savybe: „Pagrindinėje romano raidos linijoje, t.y. šio žanro nacionalinės klasikos piko reiškiniuose daugiausia dėmesio skiriama ideologiniam gyvenimui jo universalumu ir tautiniu-istoriniu savitumu, taigi, vertybiniais sostinės ir provincijos priešpriešos aspektais, gamta ir civilizacija ir kt. “ . Tuo pačiu metu negalima neatsižvelgti į tai, kad tas ar kitas romanas yra savotiškas užbaigimas, taigi ir naujo etapo slenkstis suvokiant didelio masto tikrovės reiškinius, susijusius ne tik su šiuolaikinės socialinės ir istorinės tendencijos, bet ir bendri kultūriniai modeliai, atsispindintys istorinių raidų eigoje.

Ieškant universalios, tiksliau, adekvačios įdomių temų ir problemų aprėpties formos, autorius verčia išplėsti epinį pasakojimą, galintį sutalpinti pasaulinę vertybių ir idealų sistemą, daugiau ar mažiau pilnai atstovaujamą meninė tikrovė. Žinoma, negalima redukuoti įvairių autorių kūrybos iki bendro vardiklio ir neatsižvelgti į individualų pasaulėžiūrinės pozicijos pavieniai menininkai. Kiekvienas didysis žodžio meistras turi tam tikrus prioritetus, akcentuotus įvairiais jų kūrinių problemų ir poetikos lygmenimis.

Kalbėdamas apie žanrinį-teminį N.S. kūrinių sąlygiškumą. Leskovo, reikia pradėti nuo to, kad pats rašytojas laikėsi gana demokratiškų pozicijų nustatydamas savo pasakojimo žanrinę formą. Tačiau, kaip atrodo, yra gana aiškiai atsektas konkretaus kūrinio žanro žymėjimo modelis. Tai ypač būdinga jo didžiajai prozai: romanams ir kronikoms. Palyginus apsakymuose ir romanuose dominuojančią probleminę ir teminę seriją su pagrindine didesnio epo tema, paaiškėja, kad rašytojas sąmoningai eina keliu, peržengdamas aktualias problemas, išryškindamas amžinąsias problemas ir patvirtindamas idealus, kurių neliečiamumas yra patvirtina gyvenimo tiesa, kuri atliekama jo darbuose. Tarp vidutinio ir didelio yra ryšys, įskaitant teminį epiniai žanrai Leskovo kūryboje, tačiau kartu akivaizdūs ir skirtumai, susiję su jo kūrinių žanriniais bruožais. Taigi, pavyzdžiui, in apsakymas Istorijos tema „žmogus ant laikrodžio“ aiškiai netapo prioritetine, ir vargu ar apie ją čia išvis kalbėsime. Naratyvo akiratyje iškeliamos tikrojo tikėjimo, pareigos ir tautinio paradokso problemos. Tačiau šioje konkrečioje istorijoje gausu istorinių ženklų, leidžiančių menininkui visiškai atkurti epochos kontekstą. Ne mažiau orientacinis yra pasakojimas „The Toupee Artist“, prieš kurį yra dedikacija, kuri iš karto nukreipia skaitytoją į istorinį priešreforminio laikotarpio kontekstą Rusijoje. Pagrindinė tema (pagal siužetą) – meilės tema. Tyras ir nuoširdus jausmas, kilęs tarp baudžiauninkės aktorės Liubovos Anisimovnos ir kirpėjo Arkadijaus, ne kartą išbandytas jėgų neįveikiamomis kliūtimis, vis dar neleidžia susijungti dviem mylinčioms širdims dėl gyvenimo aplinkybių ir net tada, kai laimė. tampa beveik tikra, absurdiška tragiška pagrindinio veikėjo mirtis atima paskutinę viltį užmegzti ryšį. Pasakojime yra gana konkrečių įvykių laiko ir vietos nuorodų (įvardijami imperatoriai, kurių valdymo laikais viskas vyko, miestas, grafų Kamenskių, kuriems priklausė teatras, mirties datos, rėmelio tekstas pateikia įrodymų tikrojo Borisoglebsko kunigų persekiojimo kurtais atvejo, kurį įvykdė vienas iš Kamenskių). Tačiau su visu istorinio plano platumu ir patikimumu (dažnai sąlyginiu) pasakojimas neatskleidžia autoriaus noro sukurti plataus masto meninį Rusijos istorijos paveikslą. Istorinis planas išlieka tarsi pagrindinių įvykių, susijusių su konkrečių veikėjų gyvenimu, fonas. Panašios tendencijos pastebimos ir vadinamuosiuose „atsiminimuose“, kurie rašytojo kūryboje plačiai atstovaujami. Pagrindinių epochos problemų, jos prieštaravimų ištakų ir pasekmių matymo mastas labiau būdingas daugiau pagrindinių darbų N.S. Leskovą, ir tai visų pirma taikoma romanams ir kronikoms.

Yra žinoma, kad pirmasis rašytojo romanas „Niekur“ Leskovui tapo ne tiek bilietu į literatūrinį gyvenimą, bet savotiška stigma, kuri trukdė pripažinti net puikius jo darbus. Išleistas 1864 m., romanas buvo suvokiamas kaip itin konservatyvus teminiu požiūriu. Romane vyraujanti antinihilistinė tendencija pasirodė pernelyg apgalvota ir išgaubta, dėl to temos, o kartu ir problemos, rašytojo galvoje tiesiogiai susijusios su nihilizmo plitimo pavojumi. fonas. Kaip matote, vėlesniuose didžiuosiuose darbuose menininkui pavyko visiškai įgyvendinti savo planą, subalansuodamas probleminius ir teminius akcentus bei susiejant iš pažiūros nevienalytes serijas. Sekant rašytojo kūrybos raidą, negalima nepastebėti laipsniško jo kūrinių teminio diapazono plečiamo, naujų tipų, kurie objektyviai gimsta kūrybinės asimiliacijos ir tikrovės suvokimo procese, bei autoriaus noro derinti. jo stebėjimai ir išvados į visumą, kuri gali atspindėti jo pažiūrų į žmogų, pasaulį sistemą. , istoriją. Būtent didelės apimties prozoje Leskovas sugebėjo aukšto meniškumo ir atviro publicizmo derinį perkelti į sinkretizmą. Vienas autoritetingiausių N. S. tyrinėtojų. Leskova I.V. Stoliarova, svarstydama rašytojo romanų vaidmenį ir vietą visos jo kūrybos kontekste, atkreipia dėmesį ne tiek į jų žanrinį bendrumą, kiek į skirtumus. Ji tvirtina: „Skirtingu laiku parašyti Leskovo romanai labai skiriasi vienas nuo kito ir, kalbant apie raišką,<…>poleminė tendencija, ir visais konkrečiais klausimais, ir juose atsispindinčių socialinių bei moralinių-psichologinių konfliktų prigimtimi ir menine maniere. Tačiau reikia atsižvelgti ir į tai, kad daugumą pagrindinių kūrinių Leskovas sukūrė ankstyvoje savo literatūrinio kelio stadijoje ir iš esmės gana aiškiai atspindi ne tiek ideologinę raidą, kiek kūrybinę raidą, laipsnišką stiliaus šlifavimą. , originalumas meninis mąstymas, metodai ir technikos, leidusios autoriui praplėsti ne tik meninių meninių vaizdų kūrimo priemonių spektrą, bet ir savo kūrinių probleminio-teminio spektro spektrą. Šiuo atžvilgiu orientaciniai yra jo baigti romanai „Niekur“, „Ant peilių“ ir kronikos „Sėklinoji šeima“ ir „Katedros“, iš kurių pastaroji iš pradžių gavo „romantiško“ žanro apibrėžimą, visiškai aprėpiantį pagrindinius teminius blokus. kad ateityje jie ras lūžį kūrybiniame autoriaus prote ir bus įkūnyti naujose žanrinėse formose. Šią Leskovo kūrybos tendenciją pastebi N. N. Starygina: „Vienas ryškiausių krikščioniškosios alegorinės literatūros kūrėjų buvo Leskovas. 1860-aisiais ir 1870-aisiais sukūręs aštriai polemiškus romanus, 1880-1890 rašytojas išliko antinihilistas, įkūnijęs krikščionišką žmogaus įvaizdį Kalėdų vakaro istorijose, legendose ir pasakose. Nepaisant žanrinio persiorientavimo, jis išlaikė herojų vaizdavimo ir tikrovės įvaizdžio kūrimo metodų ir technikų tęstinumą.

2.2. „Protingi kvailiai“ ir „kvaili išminčiai“ N. S. romane. Leskovas „Ant peilių“

„Ant peilių“ N.S. Leskovas yra klasikinis pavyzdys XIX amžiaus antrosios pusės rusų romano istorijoje, ne tik ir ne tiek klausimais. Jis nusipelno ypatingo dėmesio visų meninių elementų, sudarančių stebėtinai darnią ir darnią vaizdų sistemą, atskleidžiančią pagrindinę autoriaus mintį, intertekstinio ryšio požiūriu. Visų pirma, tai galioja vaidybiniams personažams – įvairių elementarių principų nešiotojams, kurie veikėjų galvose buvo transformuoti į tam tikrus įsitikinimus. Šiuo atžvilgiu romane aiškiai išskiriamos ne tik tipų grupės, bet ir įvairūs personažai to paties tipo viduje, o tai, žinoma, išplečia ir apsunkina tiek personažų sistemą, tiek vaizdų sistemą kaip visumą.

„Knives Out“ tradiciškai (ir visiškai pagrįstai) vertinamas kaip antinihilistinis romanas. Tačiau tai tik ledkalnio viršūnė, nes Leskovo paaiškinimas apie nihilizmo prigimtį negali būti redukuojamas tik į socialinius aspektus. Sprendžiant šią problemą, iškyla ypatingos rūšies psichologizmo problema, būdinga šio konkretaus rašytojo kūrybai. L. Grossmanas, charakterizuodamas Leskovo herojus, pažymi svarbiausią autoriaus žmogaus sampratos bruožą: „Romane“ Ant peilių“< … >gana aiškiai apibrėžti ir išaiškinti pagrindiniai herojaus asmenybės ir tipo parametrai bei sąvokos: tai dvasinis principas, artimas moraliniams tautinės-tautinės egzistencijos pagrindams. Ir vis dėlto reikia pridurti, kad kiekvienas veikėjas yra originalus ir nusipelno atskiro dėmesio.

Romano veikėjų įvaizdžiai yra sudėtingi ir prisotinti iki galo. Per visą istoriją autorius prideda vis daugiau detalių, kurios iš pirmo žvilgsnio nėra susijusios su konkrečiu įvykiu ar personažu, bet galiausiai užbaigia mozaikinį žmogaus vidinio pasaulio raštą. Vaizdo formavimosi procesą apsunkina tai, kad romane iš tikrųjų nėra ilgų monologų, svajonių, veikėjų apmąstymų, t.y. tie meniniai atributai, kurie leistų kategoriškai deklaruoti psichologinio tipo buvimą Leskovo kūrinių pasaulyje. Bet jei atsižvelgsime į ypatingą autoriaus vaidmenį romane ir specifinį menininko stilių, paaiškėja, kad dauguma pagrindinių „Ant peilių“ veikėjų įvaizdžių gali būti sujungti pirmiausia į šį tipą. Tačiau nevalia to pamiršti ši savybė nereiškia vienodumo. Greičiau atvirkščiai: toks požiūris į Leskovo herojus suteikia papildomų galimybių suvokti meninę romano tikrovę.

N.N. Starygina išorinį konfliktą romane apibrėžia kaip pagrindinį siužeto raidos motyvą: „... Leskovas kaip „šviesiąją“ ir „tamsiąją“ įvardija dvi priešingas jėgas, kurių konfliktas sudaro romano siužetą“ . Su tuo neįmanoma nesutikti. Tačiau tuo pat metu vidinis konfliktas, susijęs su kiekvieno herojaus charakterio bruožais, dingsta iš akių. Ne visus įvykius ir susirėmimus galima paaiškinti aprioriniu priešiškų stovyklų atstovų demoniškumu ar teisumu, juolab kad daugelis veikėjų, dalyvaujančių šioje kovoje, nėra nulemti savo pasirinkimo. Tikėtina, kad produktyviau yra atsižvelgti į veikėjų sąmonės ištakas, tiksliau, į tai, kaip kiekvienas iš jų suvokia supančią tikrovę. Šio aspekto tyrimas diktuoja kitokį Leskovo personažų klasifikavimo principą: juos sąlygiškai galima suskirstyti į žmones „širdingus“ ir „beširdžius“. Kartu reikia pažymėti, kad tiek emociniai, tiek racionalūs principai yra būdingi abiem. Kitas dalykas – koks šių principų santykis herojų galvose ir ką dėl to šios proporcijos duoda.

Romane aiškiai išsiskiria ekspozicija, kurią, tiesą sakant, galima priskirti rėmo tekstui. Ši savotiška pratarmė išryškina toli gražu ne visų veikėjų likimo priešistorę. Autorius ne tik atskleidžia, bet ir sukuria paslaptį apie praeities įvykius, nulėmusius siužeto raidą, kuri nesutampa su siužetu. Viso romano metu skaitytojas sužino vis daugiau naujų faktų praeitas gyvenimasšio ar kito herojaus arba iš dialogų, arba iš autoriaus komentarų.

Skaitytojo simpatijos tam tikram veikėjui laipsnis, kaip taisyklė, tiesiogiai priklauso nuo paties autoriaus kūrėjo požiūrio į juos. Romane „Ant peilių“ yra įvairių „gražių“ personažų: tai „kvailys“ Goody, ir nihilistė Vanskokas, ir „gailestingumo sesuo“ Katerina Astafjevna ir „ispanų didikas“ Podozerovas, ir , žinoma, teisioji Alexandra Sintyanina. Kas šiuos veikėjus vienija? Pereikime prie romano.

Bene ryškiausias ir aiškiausias yra Aleksandros Ivanovnos Sintjaninos įvaizdis. Su šia heroje skaitytojas susipažįsta pačioje romano pradžioje, kai ji, būdama dar visai jauna, rodo nuostabų apdairumą, besiribojantį su pragmatizmu. Šiuo atžvilgiu ypač įdomus autoriaus požiūris, kuris iš pirmo žvilgsnio sutampa su bendra provincijos miesto N, kuriame vyksta pagrindiniai įvykiai, gyventojų nuomone. Emocionalaus Iosafo Vislenevo ir „apdairiojo“ Sašos Grinevičiaus meilės istorija iš pradžių suvokiama kaip istorija apie pastarojo išdavystę. Skaitytojas nevalingai patiria atvirai neigiamas emocijas jos atžvilgiu, dalindamasis, kaip jam atrodo, autorės pozicija: , nepaprastai išlepinta ir savanaudiška mergina Aleksandra Ivanovna Grinevich “(8; 100). Tik vėliau paaiškėja, kad autoriaus ir gyventojų požiūrio sutapimas yra ne kas kita, kaip ironija pastarųjų atžvilgiu. Palaipsniui romano eigoje atsiranda tikroji esmė herojės – prigimties vientisos, save neigiančios, nepajudinamos savo įsitikinimais. Romano pabaigoje sužinome apie tikrosios priežastys Sasha santykių su Josafu nutraukimas. Susituokdama su Sintyaninu, ji sąmoningai aukojasi, kad išgelbėtų daugybę nekaltų žmonių, kurių likimus neapgalvotai sulaužė lengvabūdiškas Vislenevas. Jos sprendimas, kaip ir visi vėlesni romane, remiasi refleksija, susijusia ne tiek su emocijomis, kiek su herojei būdingu širdingumu. Aleksandros galvoje vyrauja racionalus principas, kuris kartu su gerumu virsta išmintimi.

Aleksandra Ivanovna Sintjanina romane tikrai yra gamtos vientisumo ir vientisumo pavyzdys. Ji pelnytai pelnė jei ne meilę, tai nuoširdžią visų vaidinančių personažų pagarbą. Kartu skaitytojo neapleidžia jausmas, kad pats autorius yra daug artimesnis ir patrauklesnis kitam moteriškam tipui, kurio charakteristikas išduoda majoro Forovo pastaba apie jo santuokos su Aleksandra, Larisa Visleneva ar Glafira Bodrostina galimybę. Net neleisdamas pagalvoti, kad savo likimą sieja su šiomis trimis gražuolėmis, jis savo poziciją motyvuoja taip: „... Man patinka tik ypatingos rūšies moterys: protingos kvailės, kurių, kaip ir visos geros, pasitaiko neįprastai retai. Tai Katerina Astafyevna, Evangel Minervin Goody ir Anna Skokova žmona. Spalvingas oksimoronas „protingi kvailiai“ tampa raktu į autoriaus simpatijų ir antipatijų supratimą. Tiesą sakant, pats Fileteris Ivanovičius priklauso „protingų kvailių“ kategorijai, o tai ne kartą patvirtinama tolesnio pasakojimo metu. Ypač orientacinis yra jo pasiūlymas teisėtai susituokti su nihilistu Vanskoku po Katerinos Astafjevnos mirties. Vargu ar šį impulsą galima paaiškinti tik majoro susirūpinimu Skokovos materialine parama po mirties. Iš pradžių tarp šių herojų yra dvasiniai santykiai. Apskritai verta atkreipti dėmesį į frazės „protingi kvailiai“ semantinį pobūdį idėjinio romano turinio kontekste.

Tas pats Forovas pateikė apibrėžimą aktoriams, kurie vaizdų visumoje atstovauja grobuoniškam tipui, baisiausiam ir pavojingiausiam. Tai vadinamieji „kvailiai išminčiai“, kurie gyvena tik skaičiavimais, nepažindami širdies skausmo ir sąžinės graužaties. Jų labai daug romane „Ant peilių“ ir tarp pirmojo, ir tarp antrojo plano veikėjų. Tai apima „nehilistą“ Pavelą Gordanovą ir jo nešvarių darbų bendrininkus Alina Figurina su Kišinskiu ir iš pažiūros neįveikiama Glafira Bodrostina ir Tsipri-Kypri su Kazemira, kompensuojančiais praleistas santuokos galimybes. Apsėsti godumo ir valdžios troškimo, jie nepaniekina jokių priemonių savo tikslams pasiekti. Bet koks paprastasis, kurį jie sutiks kelyje, gali patekti į jų intrigų tinklą ir tada jo nebegalima išgelbėti. Tačiau romano eigoje paaiškėja, kad pergalė garantuota tik tiems plėšrūnams, kurie neturi emocinio prado. Tik plikas skaičiavimas gali duoti absoliutų smūgį į taikinį. Emocijos, nuo kurių net šalta širdis virpa, plėšrūnams tampa lemtingos. Tai paaiškina galutinį Pavelo Gordanovo, kuris pateko į protingos ir gražios Glafiros, kuris, savo ruožtu, apimtas aistros Podozerovui, pralaimėjimą, galiausiai tampa Ropšino auka.

Romano veikėjų sistemoje išsiskiria kitas tipas – vadinamosios plėšrūnų aukos. Tačiau, kaip rodo kai kurių vaizdų analizė, tokio tipo kadrai yra neryškūs. Jei Iosafas Vislenevas yra ir Gordanovo, ir Glafiros, ir Alinkos bei Kišenskio auka ir gali būti jam besąlygiškai priskirtas, tai tie patys Gordanovas ir Glafira patenka į spąstus ir negali būti interpretuojami vienareikšmiškai. Tačiau tipologiškai Iosafas Vislenevas su jais nesusijęs, nes yra tik kvailas, bet toli gražu ne protingas. Jo paties teta jį vadina „Iosafushka yra kvailys“ (9; 81). Tuo pačiu metu Katerinos Astafjevnos Iosaf suteiktas slapyvardis „kvailys“ semantikoje neturi nieko bendra su „kvailys“ slapyvardžiu „Goodboy“ atžvilgiu. Romano kontekste tai daugiau antinomijos nei susiję apibrėžimai. Juk Evangelo Minervinos žmona, vyro žodžiais tariant, yra „gera kvailė“ (9; 79), ko negalima pasakyti apie Vislenevą. Tiesa, jų personažuose yra kažkas bendro – tai impulsyvumas ir padidėjęs emocionalumas. Geroji mergina, jau ištekėjusi, įsimyli husarą, ir tai tampa gana rimtu sutuoktinių jausmų nuoširdumo ir tvirtumo išbandymu, kurį jie ištveria oriai.

Romane panašioje situacijoje atsiduria ir Larisa Visleneva. Tačiau nuoširdžių apmąstymų ir racionalaus pradžios trūkumas veda ją į bedugnę. Tapusi bigamistė, herojė pasmerkia save galutinei mirčiai. Tiesą sakant, brolis ir sesuo yra tos pačios prigimties ir gali būti sujungti į trečią personažų tipą, nenurodytą pačiame romane - kvaili kvailiai. Įsivaizduodami save „išmintingais“, jie atsisako laikytis žmogaus įstatymų, tačiau kartu nesugeba prisitaikyti patyrusių plėšrūnų aplinkoje. Jie tinkami tik kaip pagalbinė medžiaga Gordanovų ir Glafiro baudžiamosiose bylose. Vidutinį gyvenimą Larisa baigia savižudybe, ne mažiau tragiška yra ir išprotėjusio Juozapo gyvenimo baigtis (kurios jis niekada neturėjo).

Taigi romane aiškiai atsekama veikėjų tipologija, kuri niekaip nesusijusi su tradiciniu Leskovo herojų skirstymu į plėšrūnus, pasiklydusius ir teisiuosius. Tik teisinga ir tyra širdis gali pasiūlyti teisingą sprendimą, nesvarbu, kokie racionalūs ar emocingi žmogaus veiksmai. Šiuo atžvilgiu ypač domina kurčnebylios Veros, Sintjaninos podukros, įvaizdis. Kaip ir Svetozaro Vodopjanovo atvaizdas, jis persmelktas mistikos ir paslapties. Ypatinga Tikėjimo dovana yra ne tik gebėjimas numatyti. Ji yra žmogaus sąžinės ir teisingumo personifikacija. Jos žalia suknelė tik mirga prieš Iosafą Vislenevą ir Glafirą Bodrostiną, tačiau Aleksandra Ivanovna ne tik gyvena su Vera tame pačiame name, bet rūpinasi jos gerove ir myli ją visa širdimi. Būtent Vera atskleidžia Pavelą Gordanovą dėl Bodrostino nužudymo, nurodydama nusikaltimo ginklą.

Grįžtant prie oksimoronų „protingi kvailiai“ ir „kvailai gudručiai“ bei jų semantikos romano kontekste, galima teigti, kad be šių vaizdinių tam tikrų veikėjų grupių įvardijimo, natūraliai save siūlo dar du tautologiniai deriniai, užbaigiantys tipologiją. serialas: protingos protingos merginos, kurioms iš visų pusių akivaizdžiai priklauso Aleksandra Sintjanina, Andrejus Ivanovičius Podozerovas, Evangelas Minervinas ir kvaili kvailiai, kuriems, kaip jau minėta, romane atstovauja Josafas ir Larisa Vislenevai. Žmogaus asmenybės autoriaus vertinimų sistemoje teigiamas vektorius visada nukreiptas ne į intelektualinį pranašumą, o į „protingą“ širdį, kuri gelbsti Leskovo herojus nuo lemtingų klaidų ir leidžia džiuginti aplinkinius. Šiuo atžvilgiu kai kurių romano herojų charakteristikos yra orientacinės. Taigi, pavyzdžiui, Podozerovas kalba apie Sintjaniną: „Kokia miela ramybė įlieja į jos sielą blaivų žodį, pasakytą iš širdies“ (8; 336). Arba prisiminkime, kaip Evangelija paaiškina majorui Forovui geros valios gebėjimą taip išmintingai samprotauti:

„Mano žmona yra kvailė.

Taigi jūs manote, kad ji nėra protinga?

Ji visiška kvailė.

apie ką ji kalba?

Bet tai čia! - sušuko evangelas, paliesdamas didžiąją krūtinės dalį, kur yra širdis “(9; 72).

Taigi romane N.S. Leskovo „Ant peilių“ aiškiai išryškėja vaizdų-personažų hierarchija, nurodanti viso kūrinio meninės tikrovės mastą ir sudėtingumą. Autorius sumaniai ir subtiliai pritraukia skaitytoją į savo pusę, palaipsniui išskleidžia vaizdingą savo sukurto pasaulio gyventojų gyvenimo paveikslą. Meistriškai derindamas autoriaus ironiją su kalbos ypatumais, meistriškai naudodamas išraiškingas ir vaizdines priemones, rašytojas neįkyriai, bet įtikinamai teigia nuoširdumo prioriteto prieš intelektualumą idėją. Leskovas savo asmenybės sampratą kuria remdamasis giliu žmogaus prigimties apskritai ir individualių savybių, būdingų konkrečiam elgesio tipui, supratimu. Kiekvienas herojus galiausiai gauna atlygį arba atpildą už savo poelgius. „Protingieji“, neigiantys moralės ir sąžinės dėsnius ir susitelkę tik į savo savanaudiškus poreikius, ilgainiui žlunga. Jų nihilizmas pasirodo esąs ne kas kita, kaip kvailystė. Tikrai protingi yra tik tie, kurie sugeba pasiaukoti ir aktyviai mylėti kitus. Ir nesvarbu, ar šis žmogus nuo gimimo apdovanotas aukštu intelektu. Daug svarbiau yra tai, kad teigiami Leskovo herojai visada pasiruošę dvasiniams žygdarbiams, susijusiems su nuoširdžiu apmąstymu.

Vienas atkakliausių N.S. gynėjų. Leskovas M. Gorkis išsakė nuostabią mintį: „Leskovo protas yra blaivus ir nepasitikintis, jis viskuo abejoja, tačiau užduotį pateisinti Rusą, parašyti gražias jos teisiojo ikonas nusidėjėlių džiaugsmui, jis šią užduotį iškėlė ne iš protu, bet iš širdies. Ir taip<…>sužavėti meile gyvenimui ir žmonėms, šio pasaulio klajokliai yra tokie žaviai gyvybingi, tokie fiziškai apčiuopiami atviro ir mąstančio skaitytojo širdžiai.

2.3. Apie vieną mitologemą romane N.S. Leskovas „Ant peilių“, susijęs su tikrinių vardų kalbėjimo problema

Skaitydamas „Ant peilių“ N.S. Leskova neišvengiamai veda į apmąstymus apie kalbėjimo vardų problemą, kuri plačiai pristatoma romane. Atkreipiamas dėmesys į skirtingą jų motyvacijos laipsnį literatūriniame tekste. Galima išskirti tris grupes. Pirmajame – tikriniai vardai, kurie komentuojami pačių vaidinančių veikėjų dialoguose, pastabose ir užuominose. Pavyzdžiui, Iosafo Vislenevo vardas jau romano pradžioje, Evangelo Minervino ir majoro Forovo pokalbyje, yra siejamas su biblinio Juozapo Gražiojo vardu, ir šis faktas tampa papildomu pagrindu svarstyti vaizdą. Vislenevą pagal karnavalo tradiciją.

Kitą grupę sudaro vardai, kurie nėra aptariami pačiame romane, bet yra orientuoti autoriaus į tam tikrą skaitytojo suvokimą. Taigi daugiau nei akivaizdi kunigo Evangelo Minervino vardo semantika, kurios įvaizdyje išryškėja pamokslininko, uolaus bažnyčios tarno ir išmintingo seno žmogaus, savotiško kunigo, amžinybės nešėjo ir saugotojo bruožai. paslaptys, harmoningai dera. Toks rašytojui būdingas biblinių ir antikinių principų derinys jau veda į konkrečią šio vaizdo interpretaciją romano kontekste.

Tačiau tyrimo požiūriu įdomiausia yra trečioji vardų grupė, kuri iš pirmo žvilgsnio niekuo nemotyvuota, tačiau, kaip paaiškėja analizės procese, turi didelę reikšmę suvokiant vardų turtingumą. romano poetika. Jų dekodavimui reikia ne tik atidžiai perskaityti kūrinį, bet ir apeliuoti tiek į pačią literatūrinio teksto struktūrą, tiek į papildomus jį maitinančius šaltinius. Ši grupė apima pavadinimą Sid, kurio nešėjas – buvęs bajorų lyderio Michailo Andrejevičiaus Bodrostino baudžiauninkas, kurio suplanuota ir įvykdyta žmogžudystė tampa kone pagrindine siužeto intriga.

Sudėtingoje, daugiapakopėje romano veikėjų sistemoje Sidui skiriamas epizodinis vaidmuo. Pasirodo tik darbo pabaigoje, po paslaptinga mirtis buvęs meistras. Veiksmas, kuriame dalyvauja pamišęs senukas, trunka tik vieną skyrių, kuris vadinasi „Undead rushing around“. Visiškai akivaizdu, kad būtent Bodrostino mirtis tampa pagrindu scenoje pasirodyti Sidui, kuris, kaip paaiškėja, kūdikystėje augino Michailą Andreevičių ir niekada nesiskyrė su savo šeimininku. Didžiąją savo gyvenimo dalį Sidas Bodrostinui buvo košmaras, jį persekiojo, o pastarasis niekaip negalėjo atsikratyti savo dėdės, kuris buvo tiesiog apsėstas minties pergyventi šeimininką ir „mirti“, kad galėtų „numirti“. stoti prieš teisėją ir pareikšti ieškinį“ su juo (9; 332 ). Vardinių priežasčių, dėl kurių kilo neišsprendžiamas buvusio baudžiauninko ir dvarininko konfliktas, yra nemažai, tačiau nurodytos problemos kontekste svarbu pažymėti, kad senolis dėl tikrojo vardo praradimo kaltina Bodrostiną ir jo brolius - Sidoras. Slapyvardžio istorija labai banali: „Jis [Sidas] juos stebėjo net tuo metu, kai jie nemokėjo gerai kalbėti ir vietoj Sidoro ištarė Sidas: todėl visi pradėjo jį taip vadinti, o jis priekaištavo mirusiam žmogui. kad dėl jo neteko net kryžiaus vardo“ (9; 334). Šis iš pirmo žvilgsnio nieko neliudantis gyvenimo faktas tampa tam tikra nulemtimi tolesniems šeimininko ir tarno santykiams, kurie perauga į amžiną konfliktą, peržengiantį asmeninius įžeidinėjimus ir įeinantį į bendrą mitologinį pagrindą. novelė. Jam ypač smalsu seno tarno, kuris imasi amžinojo keršytojo, negailestingo ir nenugalimo misijos, vaidmuo. Visai įmanoma, kad pasiūlyta hipotezė šiek tiek paaiškins šio vardo atsiradimą N. S. romane. Leskovas.

Pasaulio literatūros istorijoje Sidas žinomas kaip ispanų epinės poemos „Mano Sido giesmė“, sukurtos nežinomo autoriaus XII amžiuje, herojus. Sidas yra tikras istorinis asmuo. Žinoma, kad šią slapyvardį nešiojo ispanų riteris Rodrigo Diazas de Bivaras, gyvenęs ir savo žygdarbius vykdęs XI amžiaus antroje pusėje. Pats vardas Sid kilęs iš arabiško žodžio „seid“, kuris reiškia ponas. Liaudies herojiniame epe legendinio Sido įvaizdis pasirodo kaip kovotojo, išvaduotojo, keršytojo, feodalinės aukštuomenės priešo, žiauraus, niekšiško ir bailaus įvaizdis. Turint visus įrodymus, vyksta tikrai egzistuojančios legendinės asmenybės mitologizavimo procesas ir herojiško įvaizdžio kūrimas į įvaizdį-simbolį, veikiantį kaip universali kilnumo ir dorybės idėja. Vėliau Sidą dainavo P. Corneille to paties pavadinimo tragedijoje, kurioje stebimas tolesnis legendinės asmenybės idealizavimas. Kiek teisėta prielaida apie ryšį tarp Lesko herojaus įvaizdžio ir ispanų liaudies epo herojaus? Nėra konkrečios informacijos, kad būtent istorinis Sidas vienaip ar kitaip tapo Sido prototipu iš romano „Ant peilių“. Tačiau turint omenyje turtingą rašytojo kūrinių mitopoetiką ir jų ryšį ne tik su konkrečiais literatūros tekstais, galima kalbėti apie mitologemos buvimą, grįžtančią į herojinį archetipą. Romano kontekste pavadinimas Sid.

Atrodytų, vardo genezės klausimas Sid romane N.S. Leskovo „Ant peilių“ gali būti apribotas hipotetinių samprotavimų šiuo klausimu apimtis. Tačiau pačiame romane vis dar yra netiesioginių įrodymų, kad nagrinėjamo veikėjo vardas yra susijęs su ispanų tradicija.

Visiškai neatsižvelgiant į senąjį Sidą, romane įgarsinama legenda apie Ispanijos didiką, kurią Bodrostino namuose pasakoja Svetozaras Vodopjanovas beveik fantastiškų įvykių, vedančių į kilmingojo vado mirtį, išvakarėse. Pašėlusio beduino (toks Vodopjanovo pravardė romane) figūra – viena spalvingiausių. Jo įvaizdį gaubia mistika, kaip ir viskas, kas susiję su šiuo personažu. Būdamas spiritistas ir filosofas, Svetozaras pasirodo kaip nepažeidžiamas pašnekovas ir, atrodo, žino atsakymus į visus gyvenimo klausimus, nes yra inicijuotas į pačias nesuprantamiausias paslaptis: „Vodopjanovas mikliai parinko argumentus savo pozicijoms; civilinė ir biblinė istorija davė jam bedugnę pavyzdžių apie mums nežinomų jėgų dalyvavimą mirtingųjų reikaluose, ir jis su nuostabia atmintimi išvardijo šiuos reiškinius; skirtingų epochų filosofijoje jis sėmėsi dvasios amžinumo ir nežemiškos kilmės įrodymų; aptiko panašumų su spiritistiniais tikėjimais religijose“ (9; 278). Ispanijos bajoro legenda, kurią pasakoja pamišęs beduinas, turi literatūrines šaknis, nurodytas pačiame romane. Pasakojime ji siejama su F. Dumanoiro ir A. Dennery pjese, kuri turi du pavadinimus: „Ispanijos didikas“ ir „Donas Cezaris de Basanas“. Tačiau svarbu tai, kad pačiame romane ši legenda yra paklausi tam tikrame kontekste. Ispanijos didiko dvasia, anot medijos Vodopjanovo, savo buveinę randa vieno iš pagrindinių romano veikėjų Andrejaus Ivanovičiaus Podozerovo sieloje, įkūnijančioje garbę, kilnumą ir dorybę.

Taigi, ispaniški motyvai, kurie persmelkia vaizdinė sistema romanas, tapti dar viena priemone, praplečiančia mitopoetinį kūrinio planą ir leidžiančia kalbėti apie vidinį daugumos ryšį konstrukciniai komponentai literatūrinis romano tekstas N.S. Leskovas „Ant peilių“.

3. N.S. kronikos. Leskovas: aksiologinis aspektas

Pastaraisiais metais akivaizdžiai išaugo susidomėjimas rusų literatūros kritikos žanrų istorija. Taip yra dėl, viena vertus, objektyvaus poreikio atnaujinti literatūros tekstų, įskaitant, ko gero, visų pirma, klasikinius tekstus ir metodus, ir, kita vertus, dėl akivaizdaus ideologinio turinio atnaujinimo proceso. studijuojamų darbų. Šiuo atžvilgiu pagrindinis epas N.S. Leskovas laikomas pačiu vaisingiausiu objektu norint suprasti kai kurias tendencijas ir modelius, apibūdinančius visą rusų literatūros istoriją.

Žanro formavimosi proceso specifikos stebėjimas Leskovo kūryboje duoda labai kurioziškų rezultatų. Kaip žinia, pats rašytojas gana demokratiškai žiūrėjo į vieno ar kito kūrinio žanro įvardijimą. Net ir šiais laikais tyrinėtojams dažnai sunku atskirti menininko prozą net epinio naratyvo rėmuose. Tokia išsklaidyta būsena visų pirma būdinga vidutiniam ir mažajam Leskovo žanrams. Tačiau panašios tendencijos aptinkamos ir didžiojoje epo dalyje, o ribos neryškios ne tik tarp romanų ir kronikų, bet ir tarp kronikų bei pasakojimų ir net apsakymų. Tai lemia ne tik ir ne tiek individualaus rašymo stiliaus ypatumai: pagrindinė žanrinių metamorfozių Leskovo kūryboje priežastis slypi organiškame jo meno kūrinių poetikos ir problemų, jų formos ir turinio derinyje.

Viename iš savo ankstyvųjų darbų M.M. Bachtinas nurodo: „... Poetika turėtų kilti būtent iš žanro. Žanras juk yra tipinė viso kūrinio, ištiso posakio forma. Kūrinys tikras tik tam tikro žanro pavidalu. Šis teiginys visiškai tinka Leskovo kronikoms. Čia būtina iš karto patikslinti, kad tik du rašytojo kūriniai gavo aiškų žanrinį pavadinimą: „Katedra“, išleista 1872 m., ir „Sunki šeima. Kunigaikščių Protozanovo šeimos kronika (Iš princesės V.D.P. užrašų)“, kurios leidimą pats autorius nutraukė 1874 m. Prieš juos pasirodė „Senieji metai Plodomasovo kaime“ (1869), tradiciškai vadinama kronika, nors kompoziciškai jie pateikiami kaip esė trilogija. Bet vėlesnis vienos iš jo dalių įtraukimas į „Soborjano“ tekstą užtikrina ne tik vardinę, bet ir formalią teisę į tokį žanro apibrėžimą. Kas vienija šiuos kūrinius ir kiek bendrosios Leskovo kronikų žanrinės charakteristikos pritaikomos kitiems jo kūrybos žanrams?

A.V. Michailovas savo straipsnyje „Romanas ir stilius“ apibrėžia tris „naratyvinio „istorinio“ žodžio“ lygmenis, susijusius su „novatorišku žodžiu“, kuris jį apibendrina. Šiuo atžvilgiu tyrėjas išskiria galutinį „poetinio istorijos kūrimo lygmenį, kuriantį į faktus orientuotą istorinė istorija apie tikrus ar išgalvotus įvykius.<…>Šiame lygyje skirtumas tarp įvykio tikroji istorija o grožinė literatūra didžiąja dalimi ištrinama: kiekviena fantastika asimiliuotas istorija, o įvykio tikrovė jau gauta, atkurta iš naujojo žodžio vidaus. Tačiau kol kas net toks romanistinis žodis tebesieja su kronika, su kronikos santykio stiliumi, kiek jis vienaip ar kitaip orientuotas į istoriją, toliau į istorijos faktiškumą ir privalo tenkinti. tokio faktiškumo reikalavimus. Studijuoti žanro ypatybės majoras epiniai kūriniai Leskova leidžia teigti, kad visi jie vienokiu ar kitokiu laipsniu traukia į istorinę distanciją dabarties atžvilgiu, įvykių retrospektyvumą, apie kuriuos pasakojama kaip esminę reikšmę suvokiant viso kūrinio ideologinį turinį. Meninių ir istorinių principų susiliejimas maksimaliai reprezentuojamas būtent įvardintose rašytojo kronikose. Tačiau panašus sinkretizmas pastebimas ir romanuose „Niekur“ ir „Ant peilių“. Pirmajame kroniką reprezentuoja Rainerio gyvenimo istorija ir priešistorė, vienuolyno abatės Motinos Agnijos įvaizdis ir kai kurios siužetinės situacijos, tiesiogiai susijusios su istoriniu pasakojimo planu. Antrajame šis reiškinys daugiausia susijęs su siužeto kompozicija, ne glausta, o aiškiai kroniška, nuosekliai atsiskleidžiančia ir sugeriančia ne tik šiuolaikinius įvykius, bet ir atpažįstamas istorines situacijas, kurių pasekmės jos yra. Su tuo susijusios tendencijos pastebimos ir kituose rašytojo kūriniuose. Pagrindinio veikėjo vardu pasakojamo pasakojimo „Vaikystė“ (iš Merkulio Praottsevo atsiminimų) pradžia yra orientacinė: „Manau, kad būtinai turiu parašyti savo istoriją arba, geriau, savo išpažintį.<…>Kai kurių nesutrumpinsiu ir neperdėsiu kitų įvykių reikšmės: manęs to daryti neverčia dirbtinė ir nenatūrali romano forma, reikalaujanti siužeto apvalinimo ir visko sutelkimo aplink pagrindinį centrą. Gyvenime taip nebūna. Gyvenimas vyras eina kaip chartija, besivystanti iš kočėlo, ir aš ją taip paprastai sukursiu su juostele siūlomuose užrašuose. Be to, čia gali būti įdomu, kad šiuos užrašus parašė žmogus, kuris negyvens tuo metu, kai jo užrašus bus galima skaityti. Rašytojui svarbu ne tik atkurti istorinį to, kas vyksta, kontekstą, bet ir pernešti savo pasakojimą anapus dabarties – į praeitį ir ateitį, taip atskleidžiant apskritai kultūrinių ir istorinių procesų šablonus, atrandant. įvairių tikrovės reiškinių priežasties ir pasekmės ryšiai.

Gyvenimo vertybių sistema, įsisavinta ir propaguojama N.S. Leskovas, įgauna ypatingą išbaigtumą savo meno kūriniuose, jų poetinėje struktūroje. Vaisingiausia forma aukštam meniškumui ir istoriniam autentiškumui derinti, žinoma, yra autoriaus taip pamėgtas kronikos žanras. Dėl galimybės ir net būtinybės atkartoti istorinę praeitį jos specifika, menininko kuriami vaizdai įgauna prasmę. mastelio simbolis, o vaidinančių personažų figūras skaitytojas suvokia ne tik savo tipiškumu ir specifiškumu, bet ir reikšmingumu. Atsižvelgiant į tai, K. M. pasiūlyta formuluotė. Butyrinas: „... Poetinis simbolis yra daugialypis reiškinys ir, kad jį teisingai suprastų, reikalauja, kad tyrėjas koreliuotų su tam tikro kūrinio ideologine ir kompozicine struktūra, su kultūrine ir istorine tradicija, su individualia poetine sistema kaip. visuma, paimta sinchroniniame kontekste“.

Kronikoje „Soboryane“ ryškiausias atvaizdas-simbolis yra Stargorodas – provincijos miestas, įkūnijantis visą Šventąją Rusiją už istorinio laiko ribų su savo šimtmečiais. kultūrines tradicijas , pamatai, dažnai prieštaringi ir net žiaurūs, bet vis tiek gražūs savo tvirtumu ir originalumu. Visi Stargorodo gyventojai vienaip ar kitaip atspindi tam tikrą Rusijos nacionalinio charakterio bruožą, yra katalikiškumo dvasios nešėjai. Tarp jų, žinoma, išsiskiria trys dvasininkai: arkivyskupas Savelijus Tuberozovas, kunigas Zacharija Benefaktovas ir diakonė Achilla Desnitsyn. Būtent šie herojai saugo geriausias liaudies tradicijas. Ir jie patys yra ne kas kita, kaip vieno didelio masto reiškinio įvairių aspektų įkūnijimas. Čia išmintis derinama su karingumu, nuolankumas dovanoja harmoniją ir meilę, o vaikišką naivumą ir patiklumą keičia spontaniškumas. Autorius nėra linkęs idealizuoti Rusijos praeities, bet nerimauja dėl išorinio įsibrovimo į natūralią istorinę eigą galimybės. Panašu, kad Marfos Andreevnos Plodomasovos atvaizdas, jau sukurtas kronikoje „Senieji metai Plodomasovo kaime“, „Katedrose“ ne veltui yra paklausus. Romano meninių vaizdų sistemoje jis turi ypatingą reikšmę. Jame atsispindėjo ne tik rusiško charakterio esmė, bet ir visa Rusijos istorija: „... Marfa Andreevna turėjo didelę ir nesugriaunamą dvasią, ji ginčijosi su Pugačiova ir šoko su trimis valdovais...“ (4, 145) -146). Simptomiška yra tai, kad skaitytojas pirmą kartą apie bojarą Plodomasovą sužino iš „Arkivyskupo Tuberozovo knygos Demikoton“, kurioje sutelkta istoriškai patikima informacija, o įvykiai datuojami. Tai suteikia didžiausią mastą ir reikšmę pačios Marfos Andreevnos, gyvenančios savo dvare netoli Stargorodo, figūrai. Jos gyvenimo vertybių sistema sutampa su Savely Tuberozovo įsitikinimais, jame ji mato savo bendramintį ir įpėdinį. Dvidešimt metų nepalikusi savo dvaro, Plodomasova asmeniškai ateina pas dvasininką, kad pokalbyje su juo įsitikintų, ar dvasios herojai dar neišmirė Rusijos žemėje. Juk ji pati, tiesą sakant, yra ta pati herojė, sauganti šimtamečius savo protėvių pamatus. Jei atsižvelgsime į Marfos Andreevnos įvaizdį tipologinėje N. S. moterų įvaizdžių sistemoje. Leskovo, tuomet galima aiškiai teigti, kad šis tipas, jei ne pats mylimiausias, tai labiausiai autoriaus gerbiamas. Vėliau jis bus įkūnytas kitoje rašytojo kronikoje – „Sėklų šeima“ – princesės Varvaros Nikanorovnos Protozanovos pavidalu. Gamta yra vientisa ir sąžininga, princesė turi savo sprendimą visais atžvilgiais. Jos santykiai su aplinkiniais yra kuriami pagal iš protėvių išmoktus ir pavydžiai saugomus moralės kanonus. Neginčijamas princesės Protozanovos autoritetas visuose visuomenės sektoriuose paaiškinamas ne tik herojės charakterio kietumu: ji yra tam tikros gyvenimiškų vertybių sistemos, tradicijų nešėja, kurios užmiršimas gresia sugriauti ne tik ryšį. tarp kartų, bet ir visos nacionalinės kultūros. Kronikoje gana plačiai pateikiamas istorinis planas: nuo seno galima atsekti kunigaikščių Protozanovų giminės istoriją, kuri atspindėjo visą istoriją. Rusijos valstybė. Autoriui pagrindinė užduotis lieka surasti ir išsaugoti vertingiausią šerdį, kuri išsikristalizavo šioje sunkioje ir sunkioje patirtyje.

Pranešimas nuo N.S. Leskovas prie kronikos žanro yra gana motyvuotas. Būtent šiuose kūriniuose rašytojas sugebėjo įkūnyti pačias drąsiausias idėjas. Iš tikrųjų kronikos žanras tapo meniniu įrankiu, leidusiu autoriui per poetiką pasiekti problematiką, moralinių vertybių sistemą.

* * *

Kuo mes baigiame? Kad ir kaip N.S. Leskovas prie žanrinių formų, reikalaudamas meninio įsikūnijimo savo literatūros herojų atvaizduose laisvės, jis lieka ištikimas savo kūrybinei intuicijai. Siūlydamas skaitytojui pačius įvairiausius epinės prozos žanrus, autorius, tiesą sakant, pats įrodo tam tikrų dėsnių egzistavimą epo herojaus bruožų santykyje ir glaudų sąlygiškumą jų žanrinėje specifikoje. Kiekvienas naujas žanras, įtrauktas į šio autoriaus kūrybą, yra dar vienas formos atitikimo kūrinio turiniui patvirtinimas, kai jį kuria puikus žodžio meistras.

Literatūra:

1. Butyrinas K.M. Problema poetinis simbolis rusų literatūros kritikoje (XIX - XX a.) // Poetikos ir stilistikos studijos. L., 1972 m.

2.Gorkis M. Rusų literatūros istorija. M., 1939 m.

3.Gorkis M. N.S. Leskovas // M. Gorkis. Nesurinkti literatūros kritiniai straipsniai.

M., 1941 m.

4. Grossmanas L.P. N.S. Leskovas. M., 1945 m.

5.Leskovas N.S. Sobr. op. per 12 t.t. M., 1989 m

6.Leskovas N.S. Sobr. cit.: 11 tomų V.5. M., 1957 m

7.Medvedevas P.N. (Bachtinas M.M.) Formalusis literatūros studijų metodas: kritinis sociologinės poetikos įvadas. L., 1928 m.

8.Michailovas A.V. Romanas ir stilius // Literatūros teorija. T.3. Gentys ir žanrai (pagrindinės istorijos aprėpties problemos). M., 2003 m.

9. Propp V.Ya. Pasakos morfologija. M., 1969 m.

10.Starygina N.N. Rusų romanas filosofinių ir religinių ginčų situacijoje 1860–1870 m. M., 2003 m.

11.Starygina N.N. Evangelijos fonas (semantinis ir stilistinis) N. S. romane. Leskovas „Ant peilių“ // Evangelijos tekstas XVIII–XX amžiaus rusų literatūroje. Citata, prisiminimas, motyvas, siužetas, žanras. Mokslinių straipsnių rinkinys Petrozavodskas, 1994 m.

12.Stolyarova I.V. Ieškant idealo. Kūrybiškumas N.S. Leskovas. L., 1978 m.

13.Tamarchenko N.D. Epas // Literatūros teorija. T. 3. Gentys ir žanrai (pagrindinės istorijos aprėpties problemos). M., 2003 m.

14.Esalnek A.Ya. Literatūros kritikos pagrindai. Romano teksto analizė. M., 2004 m.

____________________________

Cheriukina Guzel Leonidovna