സംഗീത സ്കൂളിൽ കുട്ടികൾ എന്താണ് പഠിക്കുന്നത്? സ്കൂളിലെ അധ്യാപകന്റെ തുറന്ന പാഠം.

വേനൽക്കാലം സങ്കൽപ്പിക്കാനാവാത്ത വേഗത്തിൽ പറന്നു. ഏതാനും ദിവസങ്ങൾക്കുള്ളിൽ മറ്റൊരു സ്കൂൾ സീസൺ ആരംഭിക്കുന്നു. സംഗീതാദ്ധ്യാപകർ തങ്ങളുടെ രീതിശാസ്ത്ര ലൈബ്രറികൾ പുത്തൻ സാമഗ്രികൾ കൊണ്ട് നിറയ്ക്കേണ്ട സമയമാണിത്. ഞങ്ങളുടെ സൈറ്റ് ഇത് നിങ്ങളെ സഹായിക്കും. ഈ പേജിൽ നിന്ന് നിങ്ങൾക്ക് സംഗീത പാഠങ്ങളുടെ പുതിയ സംഭവവികാസങ്ങൾ ഡൗൺലോഡ് ചെയ്യാം, അധ്യാപന സാമഗ്രികൾഎഴുതിയത് സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം. എല്ലാ മെറ്റീരിയലുകളും ചെറിയ ആർക്കൈവുകളിൽ പായ്ക്ക് ചെയ്തിരിക്കുന്നു, അവ നേരിട്ടുള്ള ലിങ്ക് വഴി എളുപ്പത്തിലും വേഗത്തിലും ഡൗൺലോഡ് ചെയ്യപ്പെടുന്നു. ആരോഗ്യത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുക, പുതിയ അറിവ് ഉപയോഗിച്ച് സ്വയം ആയുധമാക്കുക. എളുപ്പമുള്ള ജോലിയിൽ നിന്ന് ദൂരെയുള്ളതിൽ നിങ്ങൾക്ക് ആശംസകൾ.

"സംഗീത ലോകം - മനോഹരമായ ലോകം!" 2-3 ഗ്രേഡുകളിലെ വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് ഒരു തുറന്ന പാഠത്തിന്റെ വികസനം. ഡൗൺലോഡ്

"ആധുനിക വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ സാഹചര്യങ്ങളിൽ ഒരു സ്കൂൾ കുട്ടിയിൽ ഓർത്തഡോക്സ് സംസ്കാരത്തിന്റെ അടിത്തറയുടെ രൂപീകരണത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം" ഡൗൺലോഡ് ജോലി.

"മെലഡി ഊഹിക്കുക" (മ്യൂസിക്കൽ ഗെയിം പ്രോഗ്രാം) വികസനം കുട്ടികളെ ചെവികൊണ്ട് സംഗീത സൃഷ്ടികൾ തിരിച്ചറിയാനും പേരിടാനും പഠിക്കാൻ അനുവദിക്കും. ഡൗൺലോഡ്

"സംഗീതത്തിലെ കുട്ടികളുടെ ചിത്രങ്ങൾ." കുട്ടികൾക്കായി സംഗീതം എഴുതിയ സംഗീതസംവിധായകർക്ക് കുട്ടികളെ പരിചയപ്പെടുത്താൻ സഹായിക്കുന്ന മെറ്റീരിയലുകൾ പാഠ സംഗ്രഹത്തിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ഡൗൺലോഡ്

"സ്ട്രിംഗ്-ബോഡ് ഗ്രൂപ്പ് ഓഫ് ഇൻസ്ട്രുമെന്റ്സ്". ഈ കൃതി ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ആശയം രൂപപ്പെടുത്തും. സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഉപകരണങ്ങൾ, അവയുടെ തടി, ശബ്ദം വേർതിരിച്ചെടുക്കൽ എന്നിവ അദ്ദേഹം നിങ്ങളെ പരിചയപ്പെടുത്തും. ഡൗൺലോഡ്

"സംഗീതത്തിന്റെ നിർമ്മാണം (രൂപം)". കൃതികളിലെ ഭാഗങ്ങളുടെ മാറ്റം പ്രാഥമികമായി സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിലുള്ള മാറ്റവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു എന്ന ധാരണ ഏകീകരിക്കാൻ വികസനം സഹായിക്കും. ഡൗൺലോഡ്

"സംഗീതത്തിലെ ആവിഷ്‌കാരവും ചിത്രാത്മകവുമായ സ്വരസംവിധാനം." പാഠം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതും ദൃശ്യപരവുമായ സാധ്യതകൾ അവതരിപ്പിക്കുകയും സംഗീത സ്വരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യും. ഡൗൺലോഡ്

"സംഗീത ഉപകരണങ്ങൾ." പാഠത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം: ഉൾക്കൊള്ളുന്ന മെറ്റീരിയലിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക അറിവ് ഏകീകരിക്കുക. അറിവിന്റെ ശേഖരണം ആഴത്തിലാക്കുകയും തുടരുകയും ചെയ്യുക നാടൻ ഉപകരണങ്ങൾ. ഡൗൺലോഡ്

"റഷ്യൻ നാടോടി അവധി ദിനങ്ങൾവാർഷിക കലണ്ടർ സർക്കിളിന്റെ പാട്ടുകളും (പാഠ വികസനം). കുട്ടികളുടെ സംഗീത സ്കൂളിലെ മൂന്നാം ക്ലാസിലെ സംഗീതം കേൾക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പാഠം റഷ്യക്കാരെ കേൾക്കുന്ന ഒരു സംസ്കാരത്തിന് അടിത്തറയിടും. നാടൻ പാട്ടുകൾ. ഡൗൺലോഡ്

"യുഗങ്ങളിലൂടെയുള്ള യാത്ര - ക്ലാസിക്കുകളിൽ നിന്ന് ആധുനികതയിലേക്ക് (സംഗ്രഹം)" പാഠം കുട്ടികൾക്ക് ലോകത്തിന്റെ പൈതൃകത്തെ പരിചയപ്പെടുത്തും സംഗീത കല. ഡൗൺലോഡ്

"സംഗീത ആവിഷ്കാര മാർഗ്ഗം (സമാഹാരം)". ശൈത്യകാലത്തെ ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ കുട്ടികളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ഭാവന കേൾക്കുന്നതിലൂടെയും വികസിപ്പിക്കുന്നതിലൂടെയും പി. ഡൗൺലോഡ്

"ആരോഗ്യ സംരക്ഷണ സാങ്കേതികവിദ്യകൾ സംഗീത പാഠങ്ങൾ(അമൂർത്തം)". ഉദ്ദേശ്യം: കുട്ടികളുടെ സംഗീത ഇംപ്രഷനുകൾ സമ്പന്നമാക്കുക, വ്യത്യസ്ത സ്വഭാവമുള്ള സംഗീതം കാണുമ്പോൾ ഉജ്ജ്വലമായ വൈകാരിക പ്രതികരണം ഉളവാക്കുക. ഡൗൺലോഡ്

"സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ മഹത്തായ സമ്മാനം. കലയുടെ പരിവർത്തന ശക്തി (പാഠ വികസനം). സംഗീതത്തിന്റെ പരിവർത്തന ശക്തിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ആശയം രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിന് "സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ സമ്മാനം" എന്ന ആശയത്തിന്റെ അർത്ഥം പാഠം വെളിപ്പെടുത്തും. ഡൗൺലോഡ്

"സംഗീത അക്ഷരമാല (പാഠ വികസനം)." ഉദ്ദേശ്യം: സംഗീത സ്റ്റാഫിന്റെ ശരിയായ എഴുത്ത് പഠിപ്പിക്കുക, ട്രെബിൾ ക്ലെഫ്, കുറിപ്പുകളുടെ ക്രമീകരണം, സംഗീതത്തിൽ താൽപ്പര്യം വളർത്തുന്നതിന് ഗെയിമിന്റെ സഹായത്തോടെ. ഡൗൺലോഡ്

പിയാനോ വിഭാഗത്തിലെ അധ്യാപകന്റെ തുറന്ന പാഠത്തിന്റെ രൂപരേഖ "കാൾ സെർണിയുടെ പെഡഗോഗിക്കൽ കാഴ്ചകൾ". കെ സെർണിയുടെ അടിസ്ഥാന പെഡഗോഗിക്കൽ തത്വങ്ങൾ ഓർമ്മിക്കാൻ പാഠം നിങ്ങളെ അനുവദിക്കും. ഡൗൺലോഡ്

"സൃഷ്ടികളിലെ വൈകാരിക പ്രതികരണശേഷി വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള രീതികളും സാങ്കേതികതകളും" എന്ന വിഷയത്തിൽ സംഗീതത്തിലെ ഒരു പാഠത്തിന്റെ വികസനം വലിയ രൂപം. വലിയ തോതിലുള്ള സൃഷ്ടികളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നതിൽ വൈകാരിക പ്രതികരണത്തിന്റെ രീതികളും സാങ്കേതികതകളും വികസിപ്പിക്കുകയും മെച്ചപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുക എന്നതാണ് പാഠത്തിന്റെ ലക്ഷ്യം.

"ഒരു അധ്യാപകൻ ശക്തനും അനുഭവസമ്പന്നനുമായി മാറുന്നു.

അവന്റെ ജോലി എങ്ങനെ വിശകലനം ചെയ്യണമെന്ന് ആർക്കറിയാം ... "

V. A. സുഖോംലിൻസ്കി

ക്ലാസ് മുറിയിൽ ഒരാളുടെ പെഡഗോഗിക്കൽ പ്രവർത്തനം വിശകലനം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ് ഒരു അധ്യാപകന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന് അടിവരയിടുന്നു. വിശകലനം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവിൽ നിന്ന് സ്വന്തം പാഠം, പാഠത്തിനിടയിൽ ഉണ്ടാകുന്ന നിർദ്ദിഷ്ട പെഡഗോഗിക്കൽ സാഹചര്യങ്ങൾ, വിദ്യാർത്ഥിയിൽ അവരുടെ സ്വന്തം പെഡഗോഗിക്കൽ സ്വാധീനത്തിന്റെ ഫലങ്ങൾ, ഏറ്റവും വലിയ പ്രഭാവം നേടുന്നതിന് അധ്യാപകന്റെ അധ്യാപന പ്രവർത്തനം നിയന്ത്രിക്കാനുള്ള അധ്യാപകന്റെ കഴിവ് എന്നിവയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. പാഠം വിശകലനം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ് പ്രധാനമായും അധ്യാപകന്റെ പ്രൊഫഷണൽ കഴിവുകൾ, അവന്റെ പെഡഗോഗിക്കൽ ജോലിയുടെ ഉൽപാദനക്ഷമത എന്നിവയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

പാഠത്തിന്റെ ഏത് വിശകലനവും വിശകലന സ്വഭാവമുള്ളതായിരിക്കണം, ഇത് പാഠത്തിന്റെ ഏറ്റവും വിജയകരമായ ശകലങ്ങളും കൂടുതൽ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ആവശ്യമുള്ളവയും തിരിച്ചറിയാൻ സഹായിക്കുന്നു. നിർഭാഗ്യവശാൽ, പാഠം ആസൂത്രണം ചെയ്യുന്ന സമയത്ത് വിശകലന പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സാധ്യതകൾ പൂർണ്ണമായും ഉപയോഗിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്.

കുട്ടികളുടെ വിഭാഗത്തിൽ വർഷങ്ങളോളം ജോലി ചെയ്യുന്നു സംഗീത സ്കൂൾഅധ്യാപകനും നേതാവും, പാഠങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്യുമ്പോൾ, അധ്യാപകർക്ക് ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ അനുഭവപ്പെടുന്നു, കാരണം ഈ പ്രക്രിയയിൽ എന്താണ് മുൻ‌നിരയിൽ വയ്ക്കേണ്ടതെന്നും എന്താണ് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതും ചർച്ചചെയ്യേണ്ടതെന്നും അവർ ശരിക്കും സങ്കൽപ്പിക്കാത്തതിനാൽ ഞാൻ നിഗമനത്തിലെത്തി. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഒരു അധ്യാപകനുള്ള ഓരോ തുറന്ന പാഠവും, ഒന്നാമതായി, അവരുടെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമാണ്. അതിനാൽ, യോഗ്യതയുള്ള യുക്തിസഹമായ വിലയിരുത്തൽ കേൾക്കുകയും അവന്റെ പ്രൊഫഷണൽ വളർച്ചയ്ക്ക് ഒരു കാഴ്ചപ്പാട് ഉണ്ടാക്കുകയും ചെയ്യേണ്ടത് വളരെ പ്രധാനമാണ്. പെഡഗോഗിക്കൽ പ്രവർത്തനം (മറ്റൊരാളുടെയും അവന്റെയും) വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിലൂടെ, അധ്യാപകൻ അനാവശ്യ തെറ്റുകൾ ഒഴിവാക്കാൻ പഠിക്കുകയും പുതിയ അമൂല്യമായ അനുഭവം നേടുകയും ചെയ്യുന്നു.

അതിനാൽ, ഈ രീതിശാസ്ത്രപരമായ ജോലിയുടെ ഉദ്ദേശ്യം:

അധ്യാപകന്റെ പ്രൊഫഷണൽ നിലവാരം, അവന്റെ വിദ്യാഭ്യാസ നിലവാരം,

അധ്യാപന പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ വിശകലനത്തിന്റെയും ആത്മപരിശോധനയുടെയും അധ്യാപന രീതികളിൽ അധ്യാപകർക്കും സ്കൂൾ അഡ്മിനിസ്ട്രേഷനുമുള്ള രീതിശാസ്ത്രപരമായ സഹായം.

പാഠത്തിന്റെ ആത്മപരിശോധന

പാഠത്തിന്റെ സ്വയം വിശകലനം ഒരു രീതിശാസ്ത്രപരമായ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്നും ഒരു പ്രൊഫഷണലിൽ നിന്നും വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ആരോഗ്യ സംരക്ഷണത്തിന്റെ സ്ഥാനത്ത് നിന്നും പരിഗണിക്കണം. ഇന്നത്തെ കാലത്ത് വളരെ പ്രസക്തമായ ഒരു വിഷയമാണിത്. സ്കൂൾ ബിരുദധാരികളിൽ 11% മാത്രമേ പോകുന്നുള്ളൂവെന്ന് അറിയാം പ്രായപൂർത്തിയായവർആരോഗ്യമുള്ള. ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ, ഉപകരണത്തിൽ തെറ്റായ ഇരിപ്പിടവും ടെൻഷനും സ്ഥിതിഗതികൾ വഷളാക്കുന്നു ഗെയിമിംഗ് മെഷീൻതീവ്രമായ റിഹേഴ്സലുകളുടെ നിമിഷങ്ങളിൽ കുട്ടികൾ (വോയ്സ് ഫോഴ്സിംഗ്). അതിനാൽ, ലാൻഡിംഗ്, ഗെയിമിംഗ് മെഷീൻ സജ്ജീകരിക്കൽ, അതിന്റെ ഏകോപനം, പരിശീലന പ്രക്രിയയിലെ ചലനങ്ങൾ, ലോജിക്കൽ മാറ്റം, പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ആൾട്ടർനേഷൻ തുടങ്ങിയ പ്രശ്നങ്ങൾ പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ നൽകണം.

ഒരു പാഠത്തിന്റെ സ്വയം വിശകലനത്തിന്റെ മാതൃക ചുവടെയുണ്ട് പൊതു തത്വങ്ങൾറഷ്യൻ പെഡഗോഗി, സംഗീത സ്കൂളിലെ പാഠവുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടു.

ഒരു ഗ്രൂപ്പ് പാഠത്തിന്റെ ആത്മപരിശോധനയുടെ മാതൃക.

  1. പാഠങ്ങളുടെ സിസ്റ്റത്തിൽ ഈ പാഠത്തിന്റെ സ്ഥാനം പൊതുവായ തീം. പരിശീലനം, വികസനം, വിദ്യാഭ്യാസം: പെഡഗോഗിയുടെ ത്രിതല ദൗത്യം എങ്ങനെയാണ് സാക്ഷാത്കരിക്കപ്പെടുന്നത്? എന്തെങ്കിലും നഷ്ടമായോ? പാഠത്തിന്റെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം എന്താണ്? പാഠത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പ്രഖ്യാപിച്ചിരുന്നോ, അതിന്റെ ഫലങ്ങൾ സംഗ്രഹിച്ചോ?
  2. എല്ലാ കുട്ടികളും ഉൾപ്പെടുന്നു പ്രായോഗിക പ്രവർത്തനങ്ങൾ? ഒരു ശാരീരിക മിനിറ്റ് സമയമുണ്ടായിരുന്നോ, ഇളയ വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് വിശ്രമം? കുട്ടികൾ എപ്പോഴും സജീവമായിരുന്നു, നിഷ്ക്രിയമാണെങ്കിൽ, എന്തുകൊണ്ട്? വിരസത, അമിതഭാരം, പാഠത്തിന്റെ ഏകതാനത, ടീച്ചറുടെ അശ്രദ്ധ, കുട്ടികളുടെ എണ്ണത്തിൽ ഒരു വലിയ കൂട്ടം, അസാധാരണമായ അന്തരീക്ഷം, വളരെ ഊർജ്ജസ്വലനായ അധ്യാപകൻ എന്നിവയാണോ ഇതിന് കാരണം?
  3. പാഠം എത്ര യുക്തിസഹമായിരുന്നു? ആകുന്നു മാനസിക സവിശേഷതകൾകുട്ടികളുടെ ശ്രദ്ധ: ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളത് എളുപ്പമുള്ളത്, പുതിയത് അറിയപ്പെടുന്നത്, ലളിതത്തിൽ നിന്ന് സങ്കീർണ്ണമായത് വരെ മാറുന്നു.
  4. ക്ലാസിന്റെ സവിശേഷതകൾ, ഈ പാഠത്തിനായി മെറ്റീരിയൽ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനുള്ള പ്രചോദനം, കുട്ടികൾ പരസ്പരം ആശയവിനിമയം നടത്തുക, അധ്യാപകൻ.
  5. ആവശ്യമായ പ്രകടനങ്ങൾക്കായി ഒരു സംഗീതോപകരണത്തിൽ (ശബ്ദം) അധ്യാപകന് വേണ്ടത്ര പ്രാവീണ്യമുണ്ടോ? ഇത് എല്ലായ്പ്പോഴും ഫലപ്രദവും ന്യായയുക്തവുമാണോ? അധ്യാപകൻ തന്റെ പ്രൊഫഷണൽ കഴിവുകൾ ഉപയോഗിച്ച് വിദ്യാർത്ഥിയെ സമ്മർദ്ദത്തിലാക്കുന്നുണ്ടോ?
  6. പാഠ്യപദ്ധതി വിജയകരമായി നടപ്പിലാക്കിയിട്ടുണ്ടോ? നിങ്ങൾ പാഠത്തിന്റെ വേഗത മാറ്റേണ്ടതുണ്ടോ, കുട്ടികളുടെ ശ്രദ്ധ നിലനിർത്തുന്ന എന്തെങ്കിലും ടാസ്‌ക്കുകൾ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുക, ഒരിടത്ത് "നിശ്ചലമാകുക", അച്ചടക്കത്തിന്റെയും ക്രമത്തിന്റെയും പ്രശ്‌നങ്ങൾ അനാവശ്യമായി കൈകാര്യം ചെയ്യേണ്ടതുണ്ടോ?
  7. ഒരു സംഗീതോപകരണം, സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, സോൾഫെജിയോ, ഗായകസംഘം എന്നിവയുമായുള്ള ഇന്റർ ഡിസിപ്ലിനറി കണക്ഷനുകൾ പാഠത്തിൽ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നോ? ഈ കണക്ഷന്റെ ആവശ്യകതയെ ഒരൊറ്റ മൊത്തത്തിൽ ബന്ധിപ്പിക്കാൻ അധ്യാപകന് കഴിഞ്ഞോ?
  8. പാഠത്തിൽ അപ്രതീക്ഷിതമായി എന്തെങ്കിലും ഉണ്ടായിരുന്നോ? ടീച്ചർ എങ്ങനെയാണ് ഈ അവസ്ഥയിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെട്ടത്?
  9. വ്യക്തിഗത സമീപനം. ശക്തരും ദുർബലരുമായ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സവിശേഷതകൾ എങ്ങനെയാണ് കണക്കിലെടുക്കുന്നത്? അവർക്കിടയിൽ ഒരു ലൈൻ ഉണ്ടായിരുന്നോ? ഈ കാര്യത്തിൽ ശക്തൻ ദുർബലനെയും അധ്യാപകനെയും സഹായിക്കുമോ? "വികസിത" വിദ്യാർത്ഥികളുടെ കഴിവുകൾ അധ്യാപകൻ ഫലപ്രദമായി ഉപയോഗിക്കുന്നുണ്ടോ?
  10. അധ്യാപകന്റെ പൊതു സംസ്കാരം, ക്ലാസ് മുറിയിൽ ശാന്തമായ സൃഷ്ടിപരമായ അന്തരീക്ഷം കെട്ടിപ്പടുക്കാനുള്ള അവന്റെ കഴിവ്. ബോർഡിലും വിഷ്വൽ എയ്ഡുകളിലും മെറ്റീരിയൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം.
  11. പാഠത്തിലുള്ള സംതൃപ്തിയുടെ അവസ്ഥ, എന്താണ് തൃപ്തിപ്പെടുത്താൻ പര്യാപ്തമല്ലാത്തത്? ഈ പോരായ്മകൾ ഇല്ലാതാക്കുന്നതിനുള്ള നടപടികൾ ആസൂത്രണം ചെയ്തു.
  12. പാഠത്തിൽ നേടിയ ഫലങ്ങളുടെ വിലയിരുത്തലും ന്യായീകരണവും.

ഒരു വ്യക്തിഗത പാഠത്തിന്റെ ആത്മപരിശോധനയുടെ മാതൃക.

  1. പാഠത്തിന്റെ സ്ഥാനം പൊതു സംവിധാനംക്ലാസുകൾ (തീമാറ്റിക് പാഠം - ചില സാങ്കേതിക പഠനത്തോടൊപ്പം അല്ലെങ്കിൽ കലാപരമായ വിദ്യകൾ, ഒരു പ്രത്യേക വിഷയത്തിൽ, തരം അല്ലെങ്കിൽ വ്യക്തിഗത ജോലിപ്രോഗ്രാമിന്റെ വിശകലനം, അല്ലെങ്കിൽ റെപ്പർട്ടറിയുമായി നിലവിലുള്ള ജോലി);
  2. വിദ്യാർത്ഥിയുടെ കഴിവുകളുടെയും കഴിവുകളുടെയും സംക്ഷിപ്ത വിവരണം;
  3. പാഠത്തിന്റെ പ്രകടന ശേഖരം: ഉപയോഗക്ഷമതയും പ്രവേശനക്ഷമതയും, പ്രോഗ്രാം ആവശ്യകതകളും വിദ്യാർത്ഥിയുടെ വ്യക്തിഗത കഴിവുകളും പാലിക്കൽ.
  4. തിരഞ്ഞെടുത്ത ടെക്നിക്കുകളുടെ ആവശ്യകത, ഓരോ ജോലിയിലും പ്രവർത്തിക്കുന്ന രീതികൾ. വൈവിധ്യമാർന്ന അധ്യാപന രീതികൾ: സംഭാഷണം, വിശദീകരണം, ഒരു ഉപകരണത്തിലോ ശബ്ദത്തിലോ ഉള്ള പ്രകടനം, ഓഡിയോ ഉപകരണങ്ങളുടെ ഉപയോഗം, പ്രകടന കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്ന സാങ്കേതികതകളും വ്യായാമങ്ങളും.
  5. ജോലിയുടെ പ്രക്രിയയിൽ നിർദ്ദിഷ്ട പ്രശ്നങ്ങളും ടാസ്ക്കുകളും സജ്ജീകരിക്കുന്നു (ഓരോ ജോലിക്കും, നിരവധി ഉണ്ടെങ്കിൽ). നേടിയ ലക്ഷ്യത്തിന്റെ അധ്യാപകന്റെ വിലയിരുത്തൽ,
  6. വിദ്യാർത്ഥിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ചിന്തയുടെ വികസനം, ഇമേജ് വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിലെ സ്വാതന്ത്ര്യം, ഫാന്റസി വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രോത്സാഹന വിദ്യകൾ.
  7. പാഠത്തിൽ പ്രൊഫഷണൽ ബന്ധങ്ങൾ എങ്ങനെ വികസിച്ചു: പങ്കാളിത്തം (വിദ്യാർത്ഥി-അധ്യാപകൻ), സ്വേച്ഛാധിപത്യം (അധ്യാപകൻ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു), സ്വയമേവ (വിദ്യാർത്ഥിക്ക് മനസ്സിലാകുന്നില്ല, അധ്യാപകന് വിശദീകരിക്കാൻ കഴിയില്ല)? പാഠ സമയത്ത് അധ്യാപകനും വിദ്യാർത്ഥിയും സഹകരിച്ചോ? എന്തെങ്കിലും ഫലങ്ങളുണ്ടോ? തന്നോട് എന്താണ് ആവശ്യപ്പെടുന്നതെന്ന് വിദ്യാർത്ഥിക്ക് മനസ്സിലായോ? വീട്ടിൽ എന്താണ് ചെയ്യേണ്ടതെന്ന് അയാൾക്ക് മനസ്സിലായോ?
  8. റെക്കോർഡിംഗ് ഹോം വർക്ക്. പാഠത്തിൽ പഠിച്ച കാര്യങ്ങൾ ഏകീകരിച്ചുകൊണ്ട് വിശദീകരണങ്ങളോടൊപ്പം ഉണ്ടായിരുന്നോ? ചുമതല നിർദ്ദിഷ്ടമാണോ, ഒന്നിനോടും ബന്ധമില്ലാത്ത ഏതെങ്കിലും പൊതുവായ വാക്യങ്ങൾ അതിൽ ഉണ്ടോ?
  9. പാഠത്തിന്റെ പോരായ്മകളുടെ (വൈകല്യങ്ങൾ) സ്വയം വിശകലനം. ആത്മാഭിമാനം. തുടർന്നുള്ള പ്രവർത്തനത്തിനുള്ള സാധ്യതകൾ.

പാഠങ്ങളുടെ വിജയത്തെ ബാധിക്കുന്ന ഘടകങ്ങൾ

ടീച്ചർ അവനുവേണ്ടി എത്ര തയ്യാറെടുത്താലും കാര്യമില്ല തുറന്ന പാഠംഅല്ലെങ്കിൽ സ്കൂൾ അഡ്മിനിസ്ട്രേറ്റർ തന്റെ പാഠം സന്ദർശിക്കാൻ, അധ്യാപകൻ സ്വയം പ്രവർത്തിക്കുന്നില്ലെങ്കിൽ അവൻ പൂർണ്ണവും ഫലപ്രദവുമാകാൻ സാധ്യതയില്ല. പാഠത്തിന്റെ വിജയം നേടുന്നതിന്, അതിൽ എന്താണ് അടങ്ങിയിരിക്കുന്നതെന്നും അതിന്റെ സാരാംശം, ഉദ്ദേശ്യം, അനന്തരഫലങ്ങളും ഫലങ്ങളും എന്താണെന്നും നിങ്ങൾ അറിയേണ്ടതുണ്ട്. വിജയകരമായ ഓരോ പാഠവും അധ്യാപകന്റെ പെഡഗോഗിക്കൽ ജോലിയുടെ ആത്യന്തിക ലക്ഷ്യത്തെ അടുപ്പിക്കുന്നു: സൗന്ദര്യാത്മകമായി വികസിപ്പിച്ച വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ വിദ്യാഭ്യാസം, കഴിവുള്ള ശ്രോതാവ്, സംഗീതത്തിന്റെ ഉപജ്ഞാതാവ്. ഇത് നേടുന്നത് ഒരു പാഠം കൊണ്ടല്ല, മറിച്ച് പരിശീലനത്തിന്റെയും വികസനത്തിന്റെയും വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെയും ലക്ഷ്യബോധത്തോടെ നിർമ്മിച്ച ഒരു സംവിധാനത്തിലൂടെയാണ്. അപ്പോൾ ഒരു അധ്യാപകൻ എന്താണ് അറിയേണ്ടത്?

അധ്യാപനത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരത്തെ ബാധിക്കുന്ന ഘടകങ്ങൾ:

1) സൈദ്ധാന്തികവും പ്രായോഗികവുമായ അറിവിന്റെ സംവിധാനം, അധ്യാപകന്റെ പ്രകടന അടിത്തറ;

2) പഠിക്കാനും യഥാർത്ഥമായത് കണക്കിലെടുക്കാനുമുള്ള കഴിവ് സൃഷ്ടിപരമായ സാധ്യതകൾവിദ്യാർത്ഥികൾ, ഒരു വ്യക്തിഗത സമീപനം നടപ്പിലാക്കുന്നതിനും രൂപീകരിക്കുന്നതിനും വികസിപ്പിക്കുന്നതിനും വൈജ്ഞാനിക താൽപ്പര്യംപഠനത്തിനുള്ള പ്രചോദനം, പഠന പ്രക്രിയ നിയന്ത്രിക്കുക, സാമൂഹികത, സർഗ്ഗാത്മകത, സർഗ്ഗാത്മകത.

അറിവിന്റെ ഗുണനിലവാരത്തെ ബാധിക്കുന്ന ഘടകങ്ങൾ (കൂടാതെ / അല്ലെങ്കിൽ വിദ്യാർത്ഥിയുടെ പ്രകടന നില):

1) അധ്യാപന രീതി, അതിന്റെ നില,

2) ഒരു സംഗീത ഉപകരണം കൈവശം വയ്ക്കുക, ഒരു അധ്യാപകന്റെ ചിത്രം,

3) പാഠപുസ്തകങ്ങൾ, സംഗീത ശേഖരങ്ങൾ, അധ്യാപന സഹായങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ലഭ്യതയും ഗുണനിലവാരവും,

4) വിദ്യാർത്ഥികളുടെ വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകൾ (താൽപ്പര്യം, ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ, ചായ്‌വുകൾ, ആരോഗ്യസ്ഥിതി, ഗെയിമിംഗ്, ശബ്ദ ഉപകരണം, പ്രായം, ലിംഗഭേദം, സ്വഭാവം മുതലായവ),

5) ബാഹ്യ സ്വാധീനങ്ങൾ(കുടുംബം, പരിസ്ഥിതി, മാധ്യമം, സമഗ്ര വിദ്യാലയം മുതലായവ)

6) അധ്യാപകനിൽ നിന്ന് വിദ്യാർത്ഥികളെ വിലയിരുത്തുന്നതിനുള്ള നിലവിലുള്ള സംവിധാനം,

7) ഹാജർ, വീട് തയ്യാറാക്കുന്നതിന്റെ നിലവാരം,

8) ലെവൽ വിദ്യാഭ്യാസ ജോലിക്ലാസ് മുറിയിൽ, സ്കൂളിൽ, സ്പെഷ്യാലിറ്റിയിലെ ക്ലാസ് മുറിയിൽ.

അധ്യാപകനും വിദ്യാർത്ഥിയും തമ്മിലുള്ള ആശയവിനിമയത്തിന്റെ തരങ്ങൾ

വിജയത്തിന്റെ പകുതിയും സംഗീത സ്കൂളിലെ വിദ്യാർത്ഥിയും അധ്യാപകനും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം എങ്ങനെ നിർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

ആശയവിനിമയത്തിന്റെ തരങ്ങൾ

ഒരു ഹ്രസ്വ വിവരണം

സ്വതസിദ്ധമായ

വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് അധ്യാപകനിലും വിഷയത്തിലും താൽപ്പര്യമില്ല, പാഠ സമയത്ത് അശ്രദ്ധ, ഓർമ്മപ്പെടുത്തൽ ക്രമരഹിതമാണ്, അബോധാവസ്ഥയിലാണ്, പ്രായോഗിക കഴിവുകൾ ദുർബലമാണ്

അധ്യാപകൻ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു, ധാരാളം അഭിപ്രായങ്ങൾ പറയുന്നു, ശരിയാക്കുന്നു, പഠിപ്പിക്കുന്നു, ഉത്തരങ്ങളുമായി തിരക്കുകൂട്ടുന്നു (കൂടെ പാടുന്നു, കൂടെ കളിക്കുന്നു, ആവശ്യപ്പെടുന്നു), പാഠത്തിന്റെ വേഗത, ഉച്ചത്തിലുള്ള (ഏകതാനമായ) സംസാരം, മെറ്റീരിയലിന്റെ സാച്ചുറേഷൻ, ഇത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ് പ്രായോഗിക കഴിവുകൾ പിന്തുടരാൻ - കുട്ടികൾ മിക്കവാറും കേൾക്കില്ല

പങ്കാളിത്തം

"കുട്ടികൾ ഒരേ മുതിർന്നവരാണ്, കുറഞ്ഞ ബുദ്ധിയും അറിവും മാത്രം" എന്ന തത്വമനുസരിച്ചാണ് നടപ്പിലാക്കുന്നത്. പാഠത്തിൽ, ഒരു കഥ, ഒരു ഷോ, ഒരു സർവേ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്ന ഒരു ശാന്തമായ സംഭാഷണം ഉണ്ട്. പ്രായോഗിക കഴിവുകൾ നല്ലതാണ്, വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് പഠിക്കാനും അവരുടെ നിലവാരം കാണിക്കാനും കേൾക്കാനും മനസ്സിലാക്കാനും അവസരമുണ്ട്

പ്രൊഫഷണൽ

വിദ്യാർത്ഥികൾ കഴിയുന്നത്ര സജീവമാണ്, മെറ്റീരിയൽ നന്നായി മനസ്സിലാക്കാനും കൂടുതൽ പഠിക്കാനും ഉയർന്ന നിലവാരം പുലർത്താനുമുള്ള ആഗ്രഹത്താൽ അവർ നയിക്കപ്പെടുന്നു, അവർ സജീവമാണ്, അവർ സ്വയം പഠന പ്രശ്നങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കുകയും അവ സ്വയം പരിഹരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പ്രായോഗിക കഴിവുകൾ മികച്ചതാണ്: തൊഴിലധിഷ്ഠിത മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിന്റെ നിലവാരം

അദ്ധ്യാപകനും വിദ്യാർത്ഥികളും തമ്മിലുള്ള ആശയവിനിമയവും ആശയവിനിമയവും വേറെയും ഉണ്ട്. മേൽപ്പറഞ്ഞവ പെഡഗോഗിക്കൽ ആശയവിനിമയത്തിന്റെ ഏറ്റവും അടിസ്ഥാനപരമായ പോയിന്റുകൾ മാത്രം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

ഉപസംഹാരം

വിശകലനത്തിന്റെ ആവശ്യകത (സ്വയം വിശകലനം) ഒരു അധ്യാപകന്റെ വിജയത്തിന് മുൻവ്യവസ്ഥകളിലൊന്നാണ്. അവൻ തന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഫലങ്ങളെ എത്ര വിമർശനാത്മകമായും വിശകലനപരമായും സമീപിക്കുന്നു എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, ഒരു അദ്ധ്യാപകൻ, ഉപദേഷ്ടാവ്, അധ്യാപകൻ, ഒരു വ്യക്തി "ന്യായമായ, നല്ല, ശാശ്വത" വിതയ്ക്കുന്നത് എന്ന നിലയിലുള്ള അവന്റെ കഴിവ്. ഒരു സംഗീത സ്കൂളിലെ ഒരു അധ്യാപകൻ തന്റെ ജോലിയെ വിലയിരുത്തുന്നതിൽ തെറ്റിദ്ധരിക്കാനാവില്ല - അവൻ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു ആന്തരിക ലോകംകുട്ടി, സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ലോകത്ത് കുട്ടികളെ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നു, സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ആസ്വാദകനെയും ബുദ്ധിമാനായ ശ്രോതാവിനെയും വളർത്തുന്നു, പ്രകടനത്തിന്റെയും സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെയും അടിത്തറയിടുന്നു.

ഒരു അധ്യാപകനുള്ള ആധുനിക ആവശ്യകതകളുടെ വെളിച്ചത്തിൽ, തുടർച്ചയായതും ചിട്ടയായതുമായ പ്രൊഫഷണൽ വികസനത്തിന്റെയും പെഡഗോഗിക്കൽ കഴിവുകളുടെയും ആവശ്യകതയെക്കുറിച്ച് ആരും മറക്കരുത്. നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ഉപകരണം, ശബ്ദം എന്നിവയിൽ വളരെ മികച്ചതായിരിക്കാം, സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെയും സിദ്ധാന്തത്തെയും കുറിച്ച് ധാരാളം അറിയാം, സർഗ്ഗാത്മകവും ഉത്സാഹവുമുള്ള വ്യക്തിയാകാം, എന്നാൽ നിങ്ങൾക്ക് സ്വയം അറിയാവുന്നത് പഠിപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല എന്ന വസ്തുതയിൽ "ഇടറിവീഴുക". ഒരു പെഡഗോഗിക്കൽ സമ്മാനം, മറ്റേതൊരു പോലെ, എല്ലാവർക്കും നൽകില്ല. അതിനാൽ, നമ്മിൽ പലരും ഈ സങ്കീർണ്ണവും ബുദ്ധിപരവുമായ ശാസ്ത്രം പഠിക്കുകയും പഠിക്കുകയും പഠിക്കുകയും വേണം - പെഡഗോഗി, അതിന്റെ നിയമങ്ങൾ, തത്വങ്ങൾ, നിയമങ്ങൾ. തീർച്ചയായും, ധാരാളം അനുഭവങ്ങൾ വരുന്നു, പക്ഷേ അടിസ്ഥാന പെഡഗോഗിക്കൽ തത്വങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവും പഠനവുമില്ലാതെ, ഒരു അധ്യാപകന് വിജയിക്കാനും വിദ്യാർത്ഥികളുടെ അംഗീകാരം നേടാനും എളുപ്പമല്ല.

അങ്ങനെ, ഇത് രീതിപരമായ ജോലിസംഗീത വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ പ്രധാന ലക്ഷ്യങ്ങൾ കൈവരിക്കുന്നതിന് അധ്യാപകന്റെ പെഡഗോഗിക്കൽ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ആസൂത്രണം ചെയ്യുന്നതിനും വിദ്യാർത്ഥികളുമായി ഫലപ്രദമായ പരസ്പര സൃഷ്ടിപരമായ സഹകരണം സ്ഥാപിക്കുന്നതിനും ഇത് സഹായിക്കും.

പൊതു പാഠംആർട്ട് സ്കൂളിലെ മൂന്നാം ക്ലാസിലെ "പിയാനോ" എന്ന സ്പെഷ്യാലിറ്റിയിൽ

വിഷയം:
സെഡോവ വെരാ ഒലെഗോവ്ന
വിവരണം. ഒരു ആർട്ട് സ്കൂളിലെ മൂന്നാം ക്ലാസ് വിദ്യാർത്ഥിയുമായി സാങ്കേതിക ജോലികളിലെ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ മറികടക്കാൻ ഞാൻ ഒരു പാഠം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. ആർട്ട് സ്കൂളുകളുടെ സ്പെഷ്യാലിറ്റി "പിയാനോ" യിലെ തുടക്കക്കാരായ അധ്യാപകർക്ക് മെറ്റീരിയൽ ഉപയോഗപ്രദമാകും, സംഗീത സംവിധായകർപിയാനോ ക്ലബ്ബുകളും അവരുടെ കളിയുടെ ഗുണനിലവാരം മെച്ചപ്പെടുത്താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ആർക്കും സംഗീതോപകരണം.
ഇനം:"പിയാനോ", വോക്കൽ ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റിന്റെ ഒരു സംഗീത ഉപകരണം
ക്ലാസ്:മൂന്നാമത്തേത്
പാഠ തരം:
പാഠ രൂപം:വ്യക്തി
പാഠത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം.
പാഠത്തിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങൾ:


വിദ്യാഭ്യാസപരമായ:



വികസിപ്പിക്കുന്നു:

2) ഗെയിമിംഗ് കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുക;


5) താളബോധം വികസിപ്പിക്കുക;


വിദ്യാഭ്യാസപരമായ:





ഉപകരണം:പിയാനോ ഉപകരണം, കസേരയും ഫുട്‌റെസ്റ്റും, ക്ലാസ്സിൽ ഉള്ളവരുടെ എണ്ണത്തിനനുസരിച്ച് കസേരകൾ
സംഗീത ഷീറ്റ് സംഗീതം
ചാൾസ് ഗാനന്റെ വ്യായാമങ്ങൾ (നമ്പർ 1,3,5,6);
സ്കെയിലുകൾ, ആർപെജിയോസ്, കോർഡുകൾ (സി - ദുർ, എ - മോൾ);
കാൾ സെർണി, സ്റ്റഡി നമ്പർ 2 ഒപി 821;
വ്‌ളാഡിമിർ കൊറോവിറ്റ്‌സിൻ, "ദ ഡോൾസ് ഓഫ് സെനോർ കാരബാസ്" (സംഘം).
പ്രതീക്ഷിച്ച ഫലം.സാങ്കേതിക ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ മറികടക്കാൻ സഹായിക്കുന്ന സാങ്കേതികതകളും രീതികളും വിദ്യാർത്ഥിക്ക് പരിചയപ്പെടും.
പാഠ പദ്ധതി
1. ഓർഗനൈസിംഗ് സമയം. പാഠത്തിന്റെ വിഷയം റിപ്പോർട്ടുചെയ്യുന്നു, ഒരു പഠന ചുമതല സജ്ജീകരിക്കുന്നു - 1 മിനിറ്റ്.
2. പാഠത്തിന്റെ പ്രധാന ഭാഗം - 35 മിനിറ്റ്.
എ) വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ശരീരം ക്ലാമ്പുകളിൽ നിന്ന് വിടുവിക്കുന്നതിനുള്ള ജിംനാസ്റ്റിക്സ് (കഴുത്ത്, കൈ, വിരലുകൾ, തോളിൽ, കൈമുട്ട് സന്ധികൾ, ശരീരം - 2 മിനിറ്റ്.
b) ഗൃഹപാഠത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരം പരിശോധിക്കുന്നു - 5 മിനിറ്റ്.
സി) വ്യായാമങ്ങളും സ്കെയിലുകളും കളിക്കുന്നത് - 8 മിനിറ്റ്.
d) സംഗീത സൃഷ്ടികളിൽ പ്രവർത്തിക്കുക - 20 മിനിറ്റ്.
3. മെറ്റീരിയൽ ഫിക്സിംഗ് - 5 മിനിറ്റ്.
4. അവസാന ഭാഗം
ഗ്രേഡ്.
ഗൃഹപാഠം - 3 മിനിറ്റ്.
പ്രതിഫലനം. സംഗ്രഹം - 1 മിനിറ്റ്.
പാഠത്തിലെ ജോലിയുടെ രീതികളും രീതികളും:
- വാക്കാലുള്ള (സംഭാഷണം, വിശദീകരണം),
- പ്രായോഗിക,
- സൃഷ്ടിപരമായ,
- പ്രത്യുൽപാദന,
- ഗെയിം രീതി,
- നിരീക്ഷണ രീതി,

- വിശകലനത്തിന്റെയും സമന്വയത്തിന്റെയും രീതി.
ക്ലാസുകൾക്കിടയിൽ
1. സംഘടനാ ഘട്ടം

പാഠത്തിന്റെ വിഷയം റിപ്പോർട്ടുചെയ്യുക, ഒരു പഠന ചുമതല സജ്ജമാക്കുക.
2. പാഠത്തിന്റെ പ്രധാന ഭാഗം
ജിംനാസ്റ്റിക്സ് വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ശരീരം ക്ലാമ്പുകളിൽ നിന്ന് വിടുവിക്കാൻ (കഴുത്ത്, കൈ, വിരലുകൾ, തോളിൽ, കൈമുട്ട് സന്ധികൾ, ശരീരം ("സ്വിംഗ്", "മിൽ", "എയർപ്ലെയ്ൻ", "ആപ്പിൾ", "ഹാർലെക്വിൻ", "എന്റെ അടുത്തേക്ക് വരൂ" എന്നീ വ്യായാമങ്ങൾ ചെയ്യുന്നു, ബ്രഷുകൾ ഉപയോഗിച്ചുള്ള ഭ്രമണങ്ങൾ, വിരലുകളുടെ വളയലും നീട്ടലും, തന്നിൽ നിന്ന് സ്വയം അകന്നു)

ജോലിയുടെ സ്വീകാര്യത:വിശദീകരണ - പ്രകടമായ.
ഗൃഹപാഠത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരം പരിശോധിക്കുന്നു
വിദ്യാർത്ഥി അധ്യാപകനെ ഗൃഹപാഠം കാണിക്കുന്നു:
1) എസ്. ഗാനന്റെ വ്യായാമങ്ങൾ കളിക്കുന്നു, ടീച്ചർ നിശ്ചയിച്ചിട്ടുള്ള ജോലികൾ നിറവേറ്റാൻ ശ്രമിക്കുന്നു: ശേഖരിച്ച വിരലുകൾ ഈന്തപ്പനയിൽ നിന്ന് കളിക്കുന്നു, കൈകളും തോളും സ്വതന്ത്രമാണ്, ശബ്ദങ്ങൾ താളത്തിലും കീകൾ അമർത്തിയും ശാന്തമാണ്, വിരലുകൾ പിരിമുറുക്കമില്ലാതെ ഓടുന്നു. വേഗത (വിദ്യാർത്ഥിക്ക് പരമാവധി);
2) വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് C - dur, a - moll എന്ന സ്കെയിലുകൾ കാണിക്കുന്നു: ടെമ്പോയും എല്ലാ വ്യവസ്ഥകളും സംരക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു, എസ്. ഗാനോണിന്റെ വ്യായാമങ്ങളിലേതുപോലെ, ചെറിയ ആർപെജിയോകളിൽ വഴക്കമുള്ള കൈ, ഗംഭീരമായ, ഉത്സവ കോർഡുകൾ, ക്രോമാറ്റിക് സ്കെയിൽ വേഗതയുള്ളതാണ്, അതിലെ വിരലുകൾ പരസ്പരം അടുത്താണ്, വിരലുകളുടെ ഉയരം ചെറുതാണ്.
പ്രവർത്തന രീതികളും സാങ്കേതികതകളും:
- വ്യായാമങ്ങളും സ്കെയിലുകളും നടപ്പിലാക്കുന്നതിനുള്ള നിയന്ത്രണ രീതി,
- സോണറിറ്റി വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനും വിവർത്തന ചലനത്തിൽ ശബ്ദങ്ങൾ തുല്യമാക്കുന്നതിനും ഉപകരണത്തിന്റെ ലിഡിൽ വ്യായാമങ്ങൾ കളിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികത വികസിപ്പിക്കാനുള്ള അധ്യാപകന്റെ നിർദ്ദേശം,
- നടത്തിയ ജോലിയുടെ വിശകലനം,

- പ്രോഗ്രാമിന്റെ യോഗ്യമായ പ്രകടനത്തിന്റെ നിമിഷങ്ങൾക്ക് പ്രശംസ.
സ്കെയിൽ ഗെയിം
സ്കെയിലുകൾ കളിക്കുമ്പോൾ, ആദ്യത്തെ വിരലിന്റെ ശ്രദ്ധാപൂർവമായ പ്ലെയ്‌സ്‌മെന്റിലേക്ക് വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്: കൈയുടെ ശരിയായ തിരിവ്, അതിന്റെ ഏകാഗ്രത, വൃത്താകൃതി, പരസ്പരം വിരലുകളുടെ സാമീപ്യം. കൈ വിരലുകളെ നയിക്കുന്നു, വിരലുകളുടെ നുറുങ്ങുകൾ മൂർച്ചയുള്ളതും സെൻസിറ്റീവുമാണ്. ആർപെജിയോസ് കളിക്കുമ്പോൾ, ശരിയായി പഠിച്ച വിരലുകൾ പ്രധാനമാണ്. ഒന്നും രണ്ടും ഗ്രേഡുകളിൽ ശ്രദ്ധാപൂർവം പ്രവർത്തിക്കുന്നതിലൂടെ, സ്കെയിലുകളുടെയും വ്യായാമങ്ങളുടെയും നൈപുണ്യത്തിന്റെ ചിട്ടയായ ഏകീകരണത്തോടെ, ആത്മവിശ്വാസമുള്ള പ്രകടനത്തിന്റെ കഴിവ് സംരക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു. അല്ലെങ്കിൽ, അത് മറന്നുപോയി. ചലനത്തിന്റെ ദിശയിൽ വിരലുകൾ ശേഖരിക്കുന്നു. കോർഡുകൾ കളിക്കുമ്പോൾ, വിരലുകൾ ഇലാസ്റ്റിക് ആണ്, കൈ കോഡുകൾ കളിക്കുന്നതിൽ വേഗതയുള്ളതാണ്. മുഴുവൻ കൈയും ശരീരവും പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ആഘോഷപൂർവ്വം, ബഹളമല്ല, മാന്യമായി കോർഡുകൾ അവതരിപ്പിക്കുക എന്നതാണ് ചുമതല.
പ്രവർത്തന രീതികളും സാങ്കേതികതകളും:വ്യായാമങ്ങൾ പോലെ തന്നെ.
പഠനത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുക
സ്റ്റേജിലെന്നപോലെ ക്ലാസ് മുറിയിലെ പ്രകടനം. പ്രകടനത്തിന്റെ വിശകലനവും ആത്മപരിശോധനയും, അധ്യാപകന്റെ അഭിപ്രായങ്ങളും.
പ്രവർത്തന രീതികളും സാങ്കേതികതകളും:ശക്തമായ വിരലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ഉപകരണത്തിന്റെ മൂടിയിൽ കളിക്കുന്നു മന്ദഗതിയിലുള്ള വേഗത. അതേ സമയം, വിരലുകളുടെ പേശികൾ സജീവമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു (വിരലുകൾ പാഡുകളുമായി സജീവമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു, അവ ശക്തമാണ്, പക്ഷിയുടെ കൊക്ക് പോലെ).
റിഥമിക് ക്രമക്കേടുകൾ ഉണ്ടെങ്കിൽ (ഉദാഹരണത്തിന്: a) ഓരോ ബാറിന്റെ തുടക്കത്തിലും, ഇടതു കൈ ദുർബലമായ പതിനാറാം ബീറ്റ് കൊണ്ട് വൈകിയതാണ്, കാരണം പതിനാറാം താൽക്കാലിക ശബ്ദത്തിന്റെ ദൈർഘ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിദ്യാർത്ഥിയുടെ തെറ്റിദ്ധാരണയാണ്;
ബി) സജീവവും ധീരവുമായ ശബ്ദമില്ലാതെ വലതു കൈകൊണ്ട് ഇടവേളകൾ എടുക്കുന്നത്, കാരണം കൈയുടെ അങ്ങേയറ്റത്തെ വിരലുകളുടെ ബലഹീനത, വിരലുകളിലെ ലോഡ് തെറ്റായ വിതരണം, ഇടവേളകളുടെയും കോർഡുകളുടെയും ശബ്‌ദം വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള തെറ്റിദ്ധാരണ; സി) സ്കെയിലുകളിലെ അസമത്വം, കാരണം, ഉപകരണത്തിന്റെ കവറിൽ വിരലുകൾ ശക്തിപ്പെടുത്താൻ ഒരു ജോലിയും ഇല്ല, വീട്ടിൽ സ്വതന്ത്രമായി പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ മന്ദഗതിയിലുള്ള ജോലി അവഗണിക്കപ്പെടുന്നു), തുടർന്ന് തിരിച്ചറിഞ്ഞ പോരായ്മകൾ ഇല്ലാതാക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്. നിങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ ഉയർന്ന പ്രകടന ഫലങ്ങൾ നേടണമെങ്കിൽ, വീട്ടിലും ക്ലാസ് റൂമിലും വ്യവസ്ഥാപിതമായി അധ്യാപകനിൽ നിന്നുള്ള മുൻനിര ചോദ്യങ്ങളുടെ സഹായം.
നാടകത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുക
ഒരു മേളയിൽ ഒരു ഭാഗം അവതരിപ്പിക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, സംഗീത പാഠം പഠിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ജോലി രീതികൾ:സംഗീത ശകലങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുക, ഓരോ കൈയും വെവ്വേറെ കളിക്കുക (സ്റ്റോപ്പുകളുടെയും കൈകളിലെ വ്യത്യസ്ത ടെമ്പുകളുടെയും കാരണങ്ങൾ തിരിച്ചറിയുക), ശരീരത്തിന്റെയും കൈകളുടെയും വിരലുകളുടെയും ചലനങ്ങളുടെ ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ ചെലവിൽ ഒന്നിലധികം ആവർത്തനങ്ങൾ സ്വീകരിക്കുക. അത്തരം ജോലിക്കിടയിൽ, വിദ്യാർത്ഥി കൈകളുടെയും ശരീരത്തിന്റെയും ചലനങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നു, അത് നിർവ്വഹണത്തിന് സൗകര്യപ്രദമാണ്, വ്യക്തിഗത വിരലടയാളം, അവ ഓർമ്മിക്കുക. ഇവിടെ, ഗെയിമിന്റെ സാങ്കേതികതയുടെയും രീതികളുടെയും അധ്യാപകന്റെ ഒരു ചിത്രീകരണ പ്രകടനം പ്രധാനമാണ്, അതിനാൽ വിദ്യാർത്ഥി അവ പ്രായോഗികമായി പരീക്ഷിക്കുകയും ഗെയിമിൽ അവന്റെ സ്ഥാനം കണ്ടെത്തുകയും ബാഹ്യവും ആന്തരികവുമായ ചിന്തയും ശ്രദ്ധയും ഉൾക്കൊള്ളുകയും ചെയ്യുന്നു. വേഗത മിതമായതാകാം - ഇടത്തരം, പക്ഷേ വിദ്യാർത്ഥി സ്വതന്ത്ര ഗൃഹപാഠത്തിൽ സ്ട്രോക്കുകൾ, ഡൈനാമിക്സ്, പദപ്രയോഗം, വാക്യങ്ങളുടെ ശ്വസനം എന്നിവ പ്രവർത്തിക്കണം.
വ്യക്തിഗത പദസമുച്ചയങ്ങളും ശകലങ്ങളും രൂപപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, വാക്യങ്ങളിലെ ലിങ്കുകളും ഒരു ഭാഗത്തിന്റെ ഭാഗങ്ങളും പഠിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, ഒരു മേളയിലെ ഒരു അധ്യാപകനുമായി ശരാശരി ടെമ്പോയിൽ മുഴുവനായും പ്ലേ ചെയ്തുകൊണ്ട് നിങ്ങൾക്ക് മുഴുവൻ ഭാഗവും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം കൂട്ടിച്ചേർക്കാൻ കഴിയും. ദുർബലമായ പാടുകൾവാചകത്തിൽ. വിശകലനത്തിന്റെ ഫലമായി, വിദ്യാർത്ഥിക്ക് സ്വയം ഗൃഹപാഠം രൂപപ്പെടുത്താൻ കഴിയും, കൂടാതെ വീട്ടിൽ ഈ ജോലിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന സാങ്കേതികതകളെയും രീതികളെയും കുറിച്ച് അധ്യാപകനോട് പറയുക.
ഒരു സമന്വയത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള രീതികളും സാങ്കേതികതകളും:
- നിർവ്വഹണ നിയന്ത്രണ രീതി,
- സോണറിറ്റി വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനും ശബ്ദങ്ങൾ തുല്യമാക്കുന്നതിനും ഉപകരണത്തിന്റെ ലിഡിൽ സ്റ്റാക്കാറ്റോ കളിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികത വികസിപ്പിക്കാനുള്ള അധ്യാപകന്റെ നിർദ്ദേശം,
- നടത്തിയ ജോലിയുടെ വിശകലനം,
- ഉപയോഗപ്രദമായ സ്വയം വിമർശനവും പ്രകടന വിമർശനവും,
- നാടകത്തിന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ യോഗ്യമായ നിമിഷങ്ങൾക്ക് പ്രശംസ.
അധ്യാപകന്റെ മുൻനിര ചോദ്യങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെ തിരിച്ചറിഞ്ഞ എല്ലാ പോരായ്മകളും, മെച്ചപ്പെട്ട പുനരുൽപാദന ഫലങ്ങൾ നേടാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, വീട്ടിലും ക്ലാസ്റൂമിലും വ്യവസ്ഥാപിതമായി ഇല്ലാതാക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്.
ഹോം വർക്ക്
1. സാവധാനത്തിൽ ഉപകരണത്തിന്റെ കവറിൽ Sh. Ganon (നമ്പർ 3) പുതിയ വ്യായാമം ചെയ്യുക. ഒരു ഉപകരണം വായിക്കുന്നു മിതമായ വേഗത. വിദ്യാർത്ഥിക്ക് സ്വന്തം പ്രവൃത്തി പരിചയത്തിൽ നിന്ന് വ്യായാമങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കാനുള്ള അറിവുണ്ട്. നിങ്ങൾ ഇതിനകം പഠിച്ച കാര്യങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നത് തുടരുക.
2. പഠനം. സ്കെയിലുകൾ, ഇടവേളകൾ, കൈകളുടെ യാദൃശ്ചികതയുടെ നിമിഷങ്ങൾ, എറ്റ്യൂഡിന്റെ അവസാനത്തിൽ സ്കെയിലുകളുടെ പ്രകടനത്തിലെ സമന്വയം, അവസാനിക്കുന്ന കോർഡ് എടുക്കുക. K. Czerny No. 4, 10 op. 821-ന്റെ പഠനങ്ങൾ തുടരുക.
3. നാടകം. സ്റ്റാക്കാറ്റോ ടെക്നിക് പ്രവർത്തിക്കുക, പ്രത്യേകിച്ച് കൈകളുടെ സിൻക്രണസ് ശബ്ദത്തിൽ, ചലനാത്മകത, സ്ട്രോക്കുകൾ എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ എല്ലാ ഭാഗങ്ങളുടെയും സ്വഭാവം വിശകലനം ചെയ്യുക, ഓരോ ഭാഗത്തിന്റെയും ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുക. വാക്യങ്ങളും ഭാഗങ്ങളും തമ്മിലുള്ള എല്ലാ ലിങ്കുകളും ഒരിക്കൽ കൂടി പഠിപ്പിക്കുക, അവയെ ഒരൊറ്റ മൊത്തത്തിൽ തിരുകുക, പ്രതീക്ഷിച്ച ഫലം ലഭിക്കുന്നതുവരെ ദിവസവും ഏകീകരിക്കുക.
അവസാന ഭാഗം
പ്രതിഫലനം
വിദ്യാർത്ഥിയുമായുള്ള സംഭാഷണം, പാഠത്തിൽ നിങ്ങൾക്ക് എന്താണ് ഇഷ്ടപ്പെട്ടത്, എന്തുകൊണ്ട്. അവൻ എന്താണ് പരിഹരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നത്. പാഠത്തിൽ എന്തൊക്കെ ചേർക്കാം.
രീതിശാസ്ത്ര സാഹിത്യം
1. ലിബർമാൻ ഇ. "പിയാനോ ടെക്നിക്കിൽ പ്രവർത്തിക്കുക" - എം.: 1993
2. കോറിഖലോവ എൻ. "ഞങ്ങൾ സ്കെയിൽ കളിക്കുന്നു" - എം .: "സംഗീതം" 1995
3. ഷ്ചപോവ് എ.പി. "പിയാനോ പെഡഗോഗി" - എം.: 1991
സംഗീത സാഹിത്യം
1. കൊറോവിറ്റ്സിൻ വി. - കുട്ടികളുടെ ആൽബംപിയാനോയ്ക്ക്, എഡി. "ഫീനിക്സ്" 2008
2. ചെർണിയിലേക്ക്. 160 എട്ട് ബാർ വ്യായാമങ്ങൾ, ഓപസ് 821
3. ഷ. ഗാനോൺ. പിയാനിസ്റ്റ് ഒരു വിർച്വസോ ആണ്. ഒഴുക്ക്, സ്വാതന്ത്ര്യം, ശക്തി, വിരലുകളുടെ വികസനം, കൈത്തണ്ടയുടെ ഭാരം എന്നിവ കൈവരിക്കുന്നതിനുള്ള 60 വ്യായാമങ്ങൾ, എഡി. "കമ്പോസർ", സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്, 2002

"പിയാനോ" എന്ന വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു തുറന്ന പാഠത്തിന്റെ സ്വയം വിശകലനം, MBUDO ചിൽഡ്രൻസ് സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്സിന്റെ വോക്കൽ ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റിന്റെ ഒരു സംഗീത ഉപകരണം, ഡിമിട്രോവിലെ ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റ് സെഡോവ വെരാ ഒലെഗോവ്ന എന്ന അധ്യാപകന്റെ മൂന്നാം ക്ലാസ് വിദ്യാർത്ഥിയുമായി

വിദ്യാർത്ഥിക്കുള്ള സവിശേഷതകൾ
വോക്കൽ ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റിന്റെ സംഗീത ഉപകരണമായ "പിയാനോ" എന്ന വിഷയത്തിൽ ഒമ്പത് വർഷത്തെ മൂന്നാം ക്ലാസിലെ വിദ്യാർത്ഥി. പാഠത്തിന്റെ സമയത്ത്, അയാൾക്ക് ഒരു നന്മയുണ്ട് സംഗീതത്തിന് ചെവിഓർമ്മയും. താളബോധം അവികസിതമാണ്. എല്ലാ പ്രകടനങ്ങളോടും വൈകാരികമായി പ്രതികരിക്കുന്നു സംഗീത വികസനം. അവൻ വിമർശനത്തെ നന്നായി കാണുന്നു, അവന്റെ തെറ്റുകൾ കാണുന്നു, അവന്റെ പ്രകടനത്തെ വിമർശിക്കാൻ മടിയില്ല. വിദ്യാഭ്യാസ പുരോഗതിയുണ്ട്. സൗഹൃദവും ആശയവിനിമയവും. അദ്ദേഹം സംഗീത പാഠങ്ങൾ വേണ്ടത്ര ഗൗരവമായി എടുക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ അദ്ദേഹം ഉപകരണം ഉപയോഗിച്ച് ഫലപ്രദമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു, ഒരു തിരിച്ചുവരവുണ്ട്. അദ്ദേഹം സംഗീത വാചകം നന്നായി വിശകലനം ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, ഒരു ഷീറ്റിൽ നിന്ന് ആസൂത്രിതമായി വായിക്കാൻ പഠിക്കുന്നു, പരിചിതമായ കൃതികൾ ചെവി ഉപയോഗിച്ച് ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു. ഓൺ കച്ചേരി വേദികൾആവേശം നേരിടാൻ കഴിയില്ല, കാരണം വീട്ടിൽ വേണ്ടത്ര ജോലിയില്ലാത്തതിനാൽ സ്റ്റേജ് വർക്കുകൾ പൂർത്തിയായിട്ടില്ല. ശരിയായ മനോഭാവംശബ്‌ദ എക്‌സ്‌ട്രാക്ഷൻ ഇതുവരെ രൂപീകരിച്ചിട്ടില്ല, പ്രായോഗിക വ്യായാമങ്ങളിൽ സ്റ്റാക്കാറ്റോ സാങ്കേതികത വേണ്ടത്ര പ്രവർത്തിച്ചിട്ടില്ല. വാദ്യം വായിക്കുമ്പോൾ കൈകൾ വേണ്ടത്ര സ്വതന്ത്രവും ചിട്ടപ്പെടുത്തിയതുമല്ല.
ക്ലാസ് മുറിയിലും വീട്ടിലും വിദ്യാർത്ഥിക്ക് ഫലപ്രദമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയും.
വിഷയം:"സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്ട്സിലെ ഒരു സാങ്കേതിക പദ്ധതിയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുക"
പാഠ രൂപം:വ്യക്തി
പാഠ തരം:പാഠം - ഒരു സാങ്കേതിക പദ്ധതിയുടെ വ്യായാമങ്ങൾ, സ്കെയിലുകൾ, പ്രവൃത്തികൾ എന്നിവയിൽ സാങ്കേതിക കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുക
പാഠത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം.സാങ്കേതിക പ്രശ്നങ്ങൾ ഇല്ലാതാക്കുന്നതിനായി പഠിക്കുന്ന സംഗീത പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ വിശകലനത്തിൽ വിദ്യാർത്ഥിയുടെ സ്വാതന്ത്ര്യം പഠിപ്പിക്കുക.
പാഠത്തിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങൾ:
1) വിദ്യാർത്ഥിയെ സാങ്കേതിക വിദ്യകളിലേക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തുകയും പ്രത്യേക സൃഷ്ടികളിൽ അവ പ്രവർത്തിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുക;
2) ജോലിയിൽ നല്ല ഫലങ്ങൾ നേടാനുള്ള ഇച്ഛാശക്തി വിദ്യാർത്ഥിയെ പഠിപ്പിക്കുക;
വിദ്യാഭ്യാസപരമായ:
1) വിദ്യാർത്ഥിയുടെ സംഗീത ചക്രവാളങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുക;
2) പിയാനോ വായിക്കുന്നതിനുള്ള യുക്തിസഹമായ രീതികൾ നോക്കുക;
3) സംഗീത പാഠത്തിന്റെ ഘടന ശരിയായി വായിക്കാൻ പഠിപ്പിക്കുക;
വികസിപ്പിക്കുന്നു:
1) ഭാവനാത്മക ചിന്ത വികസിപ്പിക്കുക;
2) ഗെയിമിംഗ് കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുക;
3) നോട്ടുകൾ കളിക്കാനുള്ള കഴിവ് മെച്ചപ്പെടുത്തുക;
4) മെലോഡിക്, ഹാർമോണിക്, പിച്ച് കേൾവി വികസിപ്പിക്കുക;
5) താളബോധം വികസിപ്പിക്കുക;
6) സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ മുൻകൈ വികസിപ്പിക്കുക;
7) ജോലിയിൽ സ്വാതന്ത്ര്യം വികസിപ്പിക്കുക;
വിദ്യാഭ്യാസപരമായ:
1) വിഷയത്തിലും ഉപകരണത്തിലും താൽപ്പര്യം വളർത്തുക;
2) വ്യത്യസ്ത വിഭാഗങ്ങളുടെ സംഗീതത്തോടുള്ള ധാരണയും ആദരവും വളർത്തിയെടുക്കുക;
3) അവരുടെ ജോലിയുടെ ഫലങ്ങളുടെ ഉത്തരവാദിത്തം കൊണ്ടുവരാൻ;
4) അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ നിയന്ത്രണം വളർത്തുക;
5) ഉപകരണത്തിന് പിന്നിൽ പെരുമാറ്റ സംസ്കാരം വളർത്തിയെടുക്കുക.
പാഠ ഘട്ടങ്ങൾ
1. സംഘടനാ ഘട്ടം

ഈ ഘട്ടത്തിൽ, ടീച്ചർ ഹാജരായവരെ അഭിവാദ്യം ചെയ്യുകയും പാഠത്തിന്റെ വിഷയവും ലക്ഷ്യവും ഉയർത്തിക്കാട്ടുകയും തിരഞ്ഞെടുത്ത വിഷയം സ്ഥിരീകരിക്കുകയും അതിന്റെ പ്രസക്തി വാദിക്കുകയും ചെയ്തു, അതായത്: ഈ വിഷയം ലക്ഷ്യമിടുന്നത് സമഗ്ര വികസനംകുട്ടിയുടെ കഴിവുകൾ, അവന്റെ കഴിവുകളുടെ ഘട്ടം ഘട്ടമായുള്ള വെളിപ്പെടുത്തൽ, സംഗീത പാഠവുമായി പ്രവർത്തിക്കാനുള്ള സാങ്കേതികത പഠിപ്പിക്കുക, താൽപ്പര്യം ഉണർത്തുക സ്വയം പഠനംഉപകരണത്തിന് പിന്നിൽ.
2. പ്രധാന ഘട്ടം
അധ്യാപകൻ ഇനിപ്പറയുന്ന അധ്യാപന രീതികൾ ഉപയോഗിച്ചു:
- വാക്കാലുള്ള,
- പ്രായോഗിക,
- സൃഷ്ടിപരമായ,
- പ്രത്യുൽപാദന,
- ഗെയിം രീതി,
- നിരീക്ഷണ രീതി,
- രീതി സ്വതന്ത്ര ജോലി,
- വിശകലനത്തിന്റെയും സമന്വയത്തിന്റെയും രീതി.
ആർട്ട് സ്കൂളിലെ ഏതെങ്കിലും ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റിലെ ഒരു പാഠത്തിന്റെ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത ആട്രിബ്യൂട്ടാണ് ജിംനാസ്റ്റിക്സ് - കഴുത്ത്, കൈകൾ, വിരലുകൾ, തോളിലും കൈമുട്ട് സന്ധികളിലും, ശരീരത്തിലെ ക്ലാമ്പുകളിൽ നിന്ന് വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ശരീരത്തെ മോചിപ്പിക്കാൻ (വ്യായാമങ്ങൾ "സ്വിംഗ്", "മിൽ" , "വിമാനം", "ബുൾസെയ്", "ഹാർലെക്വിൻ", "എന്റെ അടുത്തേക്ക് വരൂ", കൈകളുടെ ഭ്രമണം, വിരലുകളുടെ വളയലും നീട്ടലും, തന്നിൽ നിന്ന് സ്വയം അകന്നു).
ജിംനാസ്റ്റിക്സ് വിരലുകളുടെ പ്രവർത്തനം വികസിപ്പിക്കുന്നു, കൈത്തണ്ട, കൈമുട്ട്, തോളിൽ സന്ധികൾ, കഴുത്ത്, ശരീരം എന്നിവ പുറത്തുവിടുന്നു.
വ്യായാമ ഗെയിം(ഷ. ഗാനോൺ നമ്പർ 1, 3, 5, 6)
പരിശീലനത്തിന്റെ എല്ലാ ഘട്ടങ്ങളിലും അധ്യാപകൻ അഭിമുഖീകരിക്കുന്ന ഒരു പ്രധാന കടമയാണ് ഗെയിം ചലനങ്ങളുടെ ശരിയായ ഓർഗനൈസേഷൻ. തുടർവിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ വിജയം കൈകളുടെ ക്രമീകരണത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്ട്സിലെ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ ആദ്യ ഘട്ടത്തിലുടനീളം തുടരുന്നു. മുറുകെപ്പിടിച്ച കൈകളും ശരീരവും കൊണ്ട് സ്വതന്ത്രമായ ആത്മപ്രകാശനം അസാധ്യമാണ്.
സ്കെയിൽ ഗെയിം(സി-ഡൂർ, എ-മോൾ)
സ്കെയിലുകൾ, കോർഡുകൾ, ആർപെജിയോകൾ എന്നിവയുടെ പ്രകടനത്തിലെ ഒരു പ്രധാന ഘടകം സ്കീമുകളുടെ ശരിയായ അവതരണവും (കെട്ടിടം, വിരലടയാളം) പ്രകടന കഴിവുകളുടെ ചിട്ടയായ വികസനവും അനിവാര്യമായ ശ്രദ്ധയോടെ കൈകൾ മാറുമ്പോൾ സുഖം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലും രണ്ട് കൈകളുടെയും സിൻക്രണസ് ശബ്ദത്തിലും ആണ്. ഒരു പ്രത്യേക വിദ്യാർത്ഥിയുടെ കഴിവുകൾക്ക് ഏറ്റവും അനുയോജ്യമായ വേഗതയിലും ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി.
പഠനത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുകകെ. സെർണി നമ്പർ 2 ഓപ്. 821
വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് പ്രായോഗിക ജോലികൾ നൽകി: കൈകളുടെ ഏകോപനം നിരീക്ഷിക്കുക, സജീവമായി, എന്നാൽ അനാവശ്യ ചലനങ്ങളില്ലാതെ, വിരലുകൾ കൊണ്ട് ഉച്ചരിക്കുക, കൈകൾ സ്വതന്ത്രമാക്കുക, സന്ധികളിലെ ചലനങ്ങൾ "കേൾക്കുക", വലതു കൈകൊണ്ട് സജീവമായി ഇടവേളകൾ എടുക്കുക, സമന്വയിപ്പിക്കുക. രണ്ടു കൈകളുടെയും പ്രവൃത്തി. വിദ്യാർത്ഥി ചുമതലകളെ നേരിടാൻ ശ്രമിച്ചു, ബോധപൂർവ്വം കാര്യക്ഷമമായി പ്രവർത്തിച്ചു.
വി. കൊറോവിറ്റ്‌സിൻ "ദ ഡോൾസ് ഓഫ് സെനോർ കരാബാസ്" എന്ന സമന്വയ നാടകത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുക
സംഗീത വാചകത്തിന്റെ ഹ്രസ്വ വിശകലനം. നാടകത്തിന്റെ പ്രകടനത്തിന് മുമ്പ്, വിദ്യാർത്ഥി അതിന്റെ പ്രോഗ്രാം മൂല്യം കാരണം സൃഷ്ടിയുടെ താളാത്മകവും സ്ട്രോക്ക് സവിശേഷതകളും സംബന്ധിച്ച് ഒരു സംഭാഷണം നടത്തി.
3.അവസാന ഘട്ടം
പ്രതിഫലനം. സംഗ്രഹിക്കുന്നു
വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ജോലിയുടെ വിലയിരുത്തൽ.
പാഠത്തിന്റെ പോസിറ്റീവ് ഫലങ്ങളും പോരായ്മകളും വിശകലനം ചെയ്ത ശേഷം, അധ്യാപകൻ വിദ്യാർത്ഥിക്ക് "നല്ലത്" എന്ന മാർക്ക് നൽകി.
അധ്യാപകന്റെയും വിദ്യാർത്ഥിയുടെയും പ്രവർത്തനം പോസിറ്റീവായി വിലയിരുത്തപ്പെട്ടു.
വ്യായാമങ്ങൾ, എറ്റ്യൂഡുകൾ, പ്രോഗ്രാം വർക്ക് എന്നിവയിലെ ജോലി മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നത് കണക്കിലെടുത്താണ് ഗൃഹപാഠം നൽകുന്നത്.
ഉപസംഹാരം.പാഠത്തിലുടനീളം, അധ്യാപകൻ പഠന വിഷയത്തിൽ വിദ്യാർത്ഥിയുടെ താൽപ്പര്യം നിലനിർത്തി. പരിശീലനത്തിന്റെ ഘട്ടങ്ങളുടെ പരസ്പരബന്ധം കണ്ടെത്തി. വിദ്യാർത്ഥി ശ്രദ്ധാലുവും സജീവവും അന്വേഷണാത്മകവുമായിരുന്നു. പാഠത്തിന്റെ ചുമതലകൾ ക്രിയാത്മകമായി നടപ്പിലാക്കി. പാഠം അതിന്റെ ലക്ഷ്യം നേടി.

ഒരു സംഗീത സ്കൂളിലെ ഒരു പ്രത്യേക പാഠം പ്രത്യേക തരംലെ പാഠങ്ങൾക്ക് സമാനമല്ലാത്ത പ്രവർത്തനങ്ങൾ പൊതുവിദ്യാഭ്യാസ സ്കൂൾ, കാരണം ഈ വ്യക്തിഗത പാഠംഒരു സംഗീതോപകരണം വായിക്കുന്നതിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടുക, സംഗീതത്തോടുള്ള ഇഷ്ടം വളർത്തുക, വെളിപ്പെടുത്തൽ എന്നിവ ലക്ഷ്യമാക്കിയുള്ള ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയുമായി അധ്യാപകൻ സർഗ്ഗാത്മകത, ചക്രവാളങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുകയും, അതിന്റെ ഫലമായി, ബുദ്ധിശക്തി വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഡൗൺലോഡ്:


പ്രിവ്യൂ:

മുനിസിപ്പൽ ബജറ്റ് വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനം

അധിക വിദ്യാഭ്യാസംകുട്ടികൾ

Volzhsky ലെ കുട്ടികളുടെ സംഗീത സ്കൂൾ നമ്പർ 3

രീതിശാസ്ത്ര റിപ്പോർട്ട്

« »

തയ്യാറാക്കിയത്

അധ്യാപകൻ

ബ്ലിസ്നുക് എലീന വ്ലാഡിമിറോവ്ന

വോൾഷ്സ്കി

2015

ഒരു പിയാനോ പാഠം നടത്തുന്നതിനുള്ള രീതിശാസ്ത്രം

അധ്യാപനത്തിന്റെ വിവിധ രൂപങ്ങൾ. വിദ്യാർത്ഥിയുമായുള്ള ജോലിയുടെ ക്രമം.

വിദ്യാഭ്യാസപരവും വിദ്യാഭ്യാസപരവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രധാന രൂപമാണ് പാഠം, ഇത് സമയ പരിമിതവും സംഘടിതവുമായ വിദ്യാഭ്യാസ സമ്പ്രദായമാണ്, അധ്യാപകനും വിദ്യാർത്ഥികളും തമ്മിലുള്ള വിദ്യാഭ്യാസ ഇടപെടൽ, അതിന്റെ ഫലമായി കുട്ടികൾ അറിവ് നേടുകയും കഴിവുകളും കഴിവുകളും വികസിപ്പിക്കുകയും അവരുടെ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കൂടാതെ അധ്യാപകന്റെ അനുഭവം മെച്ചപ്പെടുത്തുക.

ഒരു സംഗീത സ്കൂളിലെ ഒരു സ്പെഷ്യാലിറ്റി പാഠം ഒരു പ്രത്യേക തരത്തിലുള്ള പ്രവർത്തനമാണ്, ഒരു പൊതുവിദ്യാഭ്യാസ സ്കൂളിലെ പാഠങ്ങൾ പോലെയല്ല, കാരണം ഇത് ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയുമൊത്തുള്ള ഒരു അധ്യാപകന്റെ വ്യക്തിഗത പാഠമാണ്, ഇതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം ഒരു സംഗീത ഉപകരണം വായിക്കുന്നതിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടുക, സംഗീതത്തോടുള്ള സ്നേഹം വളർത്തുക, സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകൾ വെളിപ്പെടുത്തുക, ഒരാളുടെ ചക്രവാളങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുക, അതിന്റെ ഫലമായി ബുദ്ധി വർദ്ധിപ്പിക്കുക.

പാഠത്തിന്റെ രൂപങ്ങൾ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്. പല തരത്തിൽ, അവ നിർണ്ണയിക്കുന്നത് അധ്യാപകന്റെ വ്യക്തിത്വമാണ് - അവന്റെ രീതിശാസ്ത്രപരമായ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ, അഭിരുചികൾ, ശീലങ്ങൾ.

പാഠങ്ങളുടെ തരങ്ങൾ. സ്കൂളുകളിൽ ഇനിപ്പറയുന്ന തരത്തിലുള്ള പാഠങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു: സൈദ്ധാന്തിക പാഠം, പ്രായോഗിക പാഠം, സ്വതന്ത്ര ജോലി, പ്രഭാഷണം, സംഭാഷണം, സെമിനാർ, ഉല്ലാസയാത്ര, കച്ചേരി, ചലച്ചിത്ര പാഠം, സമ്മേളനം, കൂട്ടായ വിശകലനം, നിയന്ത്രണ പാഠങ്ങൾ. ഈ വൈവിധ്യത്തിൽ നിന്നുള്ള കൂടുതൽ ഓപ്ഷനുകൾ അധ്യാപക-സംഗീതജ്ഞൻ സ്പെഷ്യാലിറ്റിയുടെ പാഠങ്ങളിൽ ഉപയോഗിക്കും, ഉപകരണത്തിൽ വിദ്യാർത്ഥിയുടെ താൽപ്പര്യം കൂടുതൽ കാലം നിലനിർത്തും.

പാഠ തരങ്ങൾ. ഏതൊരു പാഠവും ഒരു ജോലിയുടെ പൂർത്തീകരണത്തിനായി നീക്കിവയ്ക്കണം. ഈ ടാസ്‌ക്കുകളുടെ ക്രമീകരണത്തെ ആശ്രയിച്ച്, പാഠങ്ങളെ ഇനിപ്പറയുന്ന തരങ്ങളായി തിരിക്കാം:

പുതിയ മെറ്റീരിയലിന്റെ പഠനത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന പാഠം,

പാഠം - തെറ്റുകൾ തിരുത്തുക,

പാഠം - പാസാക്കിയതിന്റെ ഏകീകരണം,

സംയോജിത പാഠം.

അവസാന തരം ഒരു സംഗീത സ്കൂളിന് ഏറ്റവും അനുയോജ്യമാണ്.

ഒരു പാഠം ആരംഭിക്കുന്നതിനുള്ള ഏറ്റവും നല്ല മാർഗം ഏതാണ് - ഒരു വ്യായാമം, എടുഡുകൾ അല്ലെങ്കിൽ കലാപരമായ ശേഖരം എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച്, കൂടാതെ സൃഷ്ടികളാണെങ്കിൽ, ഏത് തരം? ഈ ഘട്ടത്തിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടതും ആദ്യം പ്രവർത്തിക്കാൻ താരതമ്യേന കൂടുതൽ സമയമെടുക്കുന്നതുമായ കാര്യങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നത് സാധാരണയായി സഹായകരമാണ്. നിങ്ങൾക്ക് ഒരു വലിയ ശേഖരത്തിലൂടെ കടന്നുപോകണമെങ്കിൽ, ഒരു പാഠത്തിലെ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു ഭാഗം വിശദമായി പഠിക്കുന്നത് നല്ലതാണ്, ബാക്കിയുള്ളവ അടുത്ത പാഠത്തിൽ. സംഗീതം വായിക്കുന്നതും സ്കെയിൽ കളിക്കുന്നതും വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ശ്രദ്ധ പുതുക്കുന്നതിനായി പാഠത്തിന്റെ മധ്യത്തിൽ എവിടെയെങ്കിലും ചെലവഴിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്.

ഒരു പാഠം നടത്തുന്നു

പാഠ ഘടന.പാഠത്തിന്റെ ഘടന (വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഓർഗനൈസേഷൻ) അടിസ്ഥാന പ്രാധാന്യമുള്ളതാണ്, കാരണം ഇത് പരിശീലനത്തിന്റെ ഫലപ്രാപ്തിയും അതിന്റെ ഫലപ്രാപ്തിയും നിർണ്ണയിക്കുന്നു.

തീർച്ചയായും, ഇവിടെ ഒരൊറ്റ പാചകക്കുറിപ്പും ഇല്ല, കഴിയില്ല. പാഠത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കവും അതിന്റെ ഘടനയും പല ഘടകങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. പിയാനോ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ ലക്ഷ്യത്തിൽ നിന്ന് - പൊതു സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ പ്രൊഫഷണലായി അധിഷ്ഠിതമാണ് അല്ലെങ്കിൽ നടത്തപ്പെടുന്നു. പിയാനോ ഒരു പ്രത്യേക അല്ലെങ്കിൽ അധിക ഉപകരണമാണോ എന്നതിൽ നിന്ന്.

പാഠത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കം, അതിന്റെ രൂപവും ഒഴുക്കും അധ്യാപകന്റെ വ്യക്തിഗത ശൈലിയും നിർണ്ണയിക്കുന്നു. അതേ സമയം, രണ്ടാമത്തേത് വ്യത്യസ്ത വിദ്യാർത്ഥികളുമായി മാത്രമല്ല വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ ഇടപെടുന്നു. ഒരേ വിദ്യാർത്ഥിയുമായുള്ള ക്ലാസുകളിൽ ടെക്നിക്കുകളും ജോലിയുടെ രീതികളും ഉപദേശപരമായ സ്വാധീനത്തിന്റെ മാർഗ്ഗങ്ങളും മാറ്റമില്ലാതെ തുടരില്ല. ഇവിടെ വിദ്യാർത്ഥിയുടെ പ്രായം, അവന്റെ തയ്യാറെടുപ്പിന്റെ അളവ്, അവന്റെ വ്യക്തിപരമായ ഗുണങ്ങൾ - അവൻ കഴിവുള്ളവനോ കഴിവില്ലാത്തവനോ, ഉത്സാഹമുള്ളവനോ മടിയനോ ആകട്ടെ.

പാഠത്തിന്റെ ഓർഗനൈസേഷൻ മറ്റ് പല കാര്യങ്ങളെയും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു: അത് ആർക്കാണ് നൽകിയിരിക്കുന്നത് - അറിയപ്പെടുന്ന ഒരു വിദ്യാർത്ഥിക്കോ തുടക്കക്കാരനോ, അത് നടക്കുമ്പോൾ - സെമസ്റ്ററിന്റെ തുടക്കത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ, റിപ്പോർട്ടിംഗ് പ്രകടനത്തോട് അടുത്ത്, എന്ത് ശേഖരം പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

ഈ വ്യത്യാസങ്ങൾക്കെല്ലാം പുറമെ, പാഠത്തിന്റെ ജീവനുള്ളതും ചിലപ്പോൾ പ്രവചനാതീതവും സ്വതന്ത്രമായി നെയ്തെടുത്തതുമായ കാര്യത്തെ ഒരു നിശ്ചിത മാട്രിക്സിലേക്ക് ചുരുക്കുക എന്നത് ശരിക്കും അസാധ്യമാണ്. എന്നിട്ടും ഓരോ പാഠത്തിലും സ്ഥിരമായ ഘടകങ്ങളുണ്ട്, നിരവധി തലമുറകളിലെ പിയാനിസ്റ്റ് അധ്യാപകരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ പരീക്ഷിച്ച തെളിയിക്കപ്പെട്ട സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

സാധാരണ പാഠ ഘടന:

ഗൃഹപാഠം പരിശോധിക്കുന്നു (പോരായ്മകൾ കണ്ടെത്തൽ, മുൻ ജോലികൾ സംഗ്രഹിക്കുക),

ജോലിയുടെ തുടർച്ച (ഇതിനകം അറിയപ്പെടുന്നതോ പുതിയതോ ആയ സാങ്കേതികതകളോ സമീപനങ്ങളോ ഉപയോഗിച്ച് പോരായ്മകൾ ഇല്ലാതാക്കുക),

ജോലിയുടെ ഫലങ്ങൾ സംഗ്രഹിക്കുക (പാഠത്തിനായുള്ള വിദ്യാർത്ഥിയുടെ സന്നദ്ധതയുടെയും പാഠത്തിലെ അവന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെയും വിലയിരുത്തൽ), ഗൃഹപാഠം രേഖപ്പെടുത്തുന്നു.

ജോലി പരിശോധിക്കുന്നു.

ഗൃഹപാഠം എങ്ങനെ പരിശോധിക്കണം?

"പാസിംഗ് തിരുത്തലുകൾ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന രീതി സാഹിത്യത്തിൽ പലതവണ അപലപിക്കപ്പെട്ടു, അതിൽ അധ്യാപകൻ വിദ്യാർത്ഥിയെ ശ്രദ്ധിക്കുകയും നിർദ്ദേശങ്ങൾ നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു. ചട്ടം പോലെ, വിദ്യാർത്ഥി പാഠത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്ന എല്ലാറ്റിന്റെയും അവസാനം ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. വിദ്യാർത്ഥി, നിർത്താതെ കളിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണെന്ന വസ്തുതയുമായി മനഃശാസ്ത്രപരമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു, ഈ ചുമതലയിൽ തന്റെ എല്ലാ ശക്തിയും കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുകയും അങ്ങനെ തന്നിൽ തന്നെ പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രകടന ഗുണങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയെ കേൾക്കുമ്പോൾ, അവന്റെ ഗെയിമിന്റെ എല്ലാ സവിശേഷതകളും നന്നായി ഓർമ്മിക്കുകയും അതിന്റെ ഗുണങ്ങളും ദോഷങ്ങളും ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുകയും ചെയ്യേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. കേൾക്കാനുള്ള കഴിവ് പെഡഗോഗിക്കൽ വർക്കിന്റെ സാങ്കേതികതയുടെ ആവശ്യമായ ഘടകമാണ്, ഇത് പെഡഗോഗിക്കൽ കഴിവുകളുടെയും വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെയും അടയാളമാണ്. വിദ്യാർത്ഥിയെ ശ്രദ്ധാപൂർവം ശ്രവിച്ചുകൊണ്ട്, അധ്യാപകൻ അവന്റെ ഗെയിമിനെക്കുറിച്ച് ഒരു എക്സ്പ്രസ് വിശകലനം നടത്തുന്നു. മുമ്പത്തെ പാഠങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം പ്രകടമാക്കിയ കാര്യങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ജോലിയിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടുന്നതിൽ വിദ്യാർത്ഥി എത്രത്തോളം മുന്നേറി, കാര്യത്തിന്റെ “പക്വത” യുടെ സാധ്യതകൾ എന്താണെന്ന് അധ്യാപകൻ നിർണ്ണയിക്കുന്നു. കേൾക്കുമ്പോൾ, ഒരാൾക്ക് പോരായ്മകൾ ശ്രദ്ധിക്കാനും സാമാന്യവൽക്കരിക്കാനും വ്യവസ്ഥാപിതമാക്കാനും പരാജയങ്ങളുടെ കാരണം സ്ഥാപിക്കാനും വിദ്യാർത്ഥിയെ എങ്ങനെ സഹായിക്കാമെന്ന് ചിന്തിക്കാനും ആവശ്യമെങ്കിൽ ആസൂത്രിതമായ പ്രവർത്തന പദ്ധതി വീണ്ടും ശരിയാക്കാനും സമയമുണ്ടായിരിക്കണം.

ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ഗെയിം വിലയിരുത്തുമ്പോൾ, തെറ്റുകളും തെറ്റുകളും മാത്രം ശ്രദ്ധിച്ച് പോരായ്മകളുടെ രജിസ്ട്രാറായി മാറരുത്. വിദ്യാർത്ഥിയുടെ പ്രകടനത്തിന്റെ ഗുണങ്ങൾ കേൾക്കാനും ഇപ്പോഴും അപൂർണ്ണമായ പ്രക്ഷേപണത്തിൽ സ്വന്തം ആശയം പിടിക്കാനും അത് സാക്ഷാത്കരിക്കാൻ സഹായിക്കാനും അത് ആവശ്യമാണ്.

വളരെയധികം പരാമർശങ്ങൾ കൊണ്ട് വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ശ്രദ്ധയിൽ അമിതഭാരം ചെലുത്തരുത്. പരിചയസമ്പന്നനായ അധ്യാപകൻഒന്നാമതായി, വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ശ്രദ്ധ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യത്തിലേക്ക് ആകർഷിക്കുന്നു - പ്രകടനത്തിന്റെ പൊതുവായ സ്വഭാവത്തിലേക്ക് പ്രധാനപ്പെട്ട വിശദാംശങ്ങൾ, മൊത്തത്തിലുള്ള പിശകുകൾക്ക്. പ്ലേ ചെയ്യുന്ന സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവം മനസ്സിലാക്കാനും ആവശ്യമുള്ള ഫലങ്ങൾ നേടാനും വിദ്യാർത്ഥിയെ സഹായിക്കുന്നതിന് പാഠം വിവിധ രീതികൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. മിക്കപ്പോഴും, ഇത് മുഴുവൻ കോമ്പോസിഷനും അല്ലെങ്കിൽ ഉദ്ധരണികളും വാക്കാലുള്ള വിശദീകരണങ്ങളും പ്ലേ ചെയ്യുന്ന അധ്യാപകനാണ്.

അധ്യാപകന്റെ പ്രകടനം.

സൃഷ്ടികൾ കളിക്കുന്നത് പ്രധാനമാണ്, കാരണം ഏറ്റവും ലളിതമായ, സൃഷ്ടിയുടെ ഉള്ളടക്കം വാക്കുകളിലോ മറ്റേതെങ്കിലും വിധത്തിലോ പൂർണ്ണമായി അറിയിക്കാൻ കഴിയില്ല. എന്നിരുന്നാലും, പഠിക്കുന്ന കോമ്പോസിഷനുകളുടെ ക്ലാസിലെ അധ്യാപകന്റെ പ്രകടനം ഒരു തരത്തിലും എല്ലായ്പ്പോഴും ഉപയോഗപ്രദമല്ലെന്ന് ഉടനടി ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ഓരോന്നിന്റെയും പതിവ് പ്രകടനം അല്ലെങ്കിൽ നിർബന്ധിത കളി പുതിയ നാടകംവിദ്യാർത്ഥിയുടെ മുൻകൈയുടെ വികസനത്തിന് തടസ്സമാകാം. ക്ലാസ്റൂമിൽ എങ്ങനെ കളിക്കാം എന്ന ചോദ്യത്തിന് പൊതുവായ രീതിയിൽ ഉത്തരം നൽകാൻ കഴിയും - ഒരുപക്ഷേ നല്ലത്. നല്ല പ്രകടനംവിദ്യാർത്ഥിയെ ഉജ്ജ്വലമായ കലാപരമായ ഇംപ്രഷനുകളാൽ സമ്പന്നമാക്കുകയും അവന്റെ തുടർന്നുള്ള സ്വതന്ത്ര പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് പ്രോത്സാഹനമായി വർത്തിക്കുകയും ചെയ്യും. മിക്കപ്പോഴും, അധ്യാപകന്റെ പ്രകടനം മതിയാകില്ല ഉയർന്ന തലം. ചില അധ്യാപകർ ക്ലാസുകൾക്കായി തയ്യാറെടുക്കാതിരിക്കാൻ സ്വയം അനുവദിക്കുന്നു, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ അവരുടെ അധികാരം "പൊതുവായ രീതിയിൽ", ധാരാളം പിശകുകളോടെ കാണിക്കാനുള്ള അവകാശം നൽകുന്നുവെന്ന് വിശ്വസിക്കുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ വ്യക്തിഗത ലളിതമായ ഭാഗങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിൽ സ്വയം പരിമിതപ്പെടുത്തുന്നു. വിചിത്രമെന്നു പറയട്ടെ, ചില അധ്യാപകർ ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയുടെ അരികിലിരുന്ന് തെറ്റായ രജിസ്റ്ററിൽ ചില പദസമുച്ചയങ്ങൾ കാണിക്കുന്നത് സാധ്യമാണെന്ന് കരുതുന്നു, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, ശബ്ദ നിലവാരത്തിൽ ശ്രദ്ധിക്കാതെ. ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ, അധ്യാപകർ മനഃപൂർവ്വം വ്യക്തിഗത സ്ഥലങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു, വിദ്യാർത്ഥികളുടെ പ്രകടനത്തിലെ പോരായ്മകളെ മനഃപൂർവ്വം പെരുപ്പിച്ചു കാണിക്കുന്നു, അവരെ കൂടുതൽ പ്രാധാന്യമുള്ളതാക്കുന്നതിന്. ഈ പ്രവർത്തന രീതി ചില പ്രയോജനങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കാം, പക്ഷേ ഇത് പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കരുത്. വിദ്യാർത്ഥിക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടാക്കുന്നതിനായി പഠനത്തിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ കോമ്പോസിഷനുകൾ പൂർണ്ണമായും അവതരിപ്പിക്കുന്നത് ഉപയോഗപ്രദമാണ്. ജോലി ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പുള്ള ജോലിയുടെ പ്രകടനം പ്രധാനമായും കുട്ടികളുടെ സ്കൂളിലും, കൂടാതെ, താഴ്ന്ന ഗ്രേഡുകളിലും നടക്കുന്നു. ഒരു കുട്ടിക്ക് സ്വന്തമായി ചില കോമ്പോസിഷനുകൾ മനസ്സിലാക്കാൻ ചിലപ്പോൾ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതിനാൽ ഇത് പലപ്പോഴും വലിയ പ്രയോജനമാണ്. പഠനത്തിന്റെ ആദ്യ ഘട്ടങ്ങളിൽ നിന്ന്, വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് അവരുടെ മുൻകൈ വികസിപ്പിക്കുന്നതിന് ജോലിയുമായി സ്വയം പരിചയപ്പെടുന്നതിന് ചിട്ടയായ ജോലികൾ നൽകേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

വിദ്യാർത്ഥിയുമായുള്ള വാക്കാലുള്ള വിശദീകരണങ്ങളും മറ്റ് തരത്തിലുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങളും.

ഉള്ളടക്കം വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള രണ്ടാമത്തെ മാർഗം വാക്കാലുള്ള വിശദീകരണങ്ങളാണ്. അദ്ധ്യാപകന് സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ കഴിയണം, അതിലുപരി, കൂടുതൽ ആലങ്കാരികമായി, കൂടുതൽ കാവ്യാത്മകമായി, കൂടുതൽ ആവേശകരമായി. വാക്കാലുള്ള വിശദീകരണങ്ങളും ആലങ്കാരിക താരതമ്യങ്ങളും അവരുടെ ലക്ഷ്യത്തിലെത്തുന്നത് അവ വിദ്യാർത്ഥിയോട് അടുപ്പമുള്ളതും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമാകുമ്പോൾ മാത്രമാണ്. വികസിത വിദ്യാർത്ഥികളുമായി പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, ശബ്ദത്തിന്റെ സ്വഭാവം, വിവിധ വിശദാംശങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ മൊത്തത്തിലുള്ള ആശയം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രത്യേക ആലങ്കാരിക താരതമ്യങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നത് സാധാരണയായി കൂടുതൽ ഉചിതമാണ്. വിദ്യാർത്ഥികളുമായി പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, കമ്പോസറുടെ ശൈലിയുടെ പ്രശ്നങ്ങൾ സ്പർശിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്. പ്രബന്ധം സൃഷ്ടിച്ച കാലഘട്ടം, രചയിതാവിന്റെ കലാപരമായ വീക്ഷണങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്ന മെറ്റീരിയലുകളിലേക്ക് വിപുലമായ വിദ്യാർത്ഥികളെ പരിചയപ്പെടുത്തണം. ഏതെങ്കിലും സൃഷ്ടിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സവിശേഷതകൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിലൂടെ, അതേ രചയിതാവിന്റെ മറ്റ് കൃതികളിലെ സമാനമായ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കാൻ അധ്യാപകൻ വിദ്യാർത്ഥിയെ സഹായിക്കുന്നു.

പാഠം അധ്യാപകന്റെ മോണോലോഗ് അല്ലെന്ന് ഓർമ്മിക്കേണ്ടതാണ്. അവൻ മൂന്ന് തവണ ക്രിസോസ്റ്റം ആയിരുന്നെങ്കിൽ, ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്ന, ബുദ്ധിപരമായും, സ്പഷ്ടമായും സംസാരിക്കാൻ കഴിയുമെങ്കിൽ, വിദ്യാർത്ഥിയുടെ മൗനം ഉത്തരമാണെങ്കിൽ അവന്റെ പ്രസംഗങ്ങൾ ആഗ്രഹിച്ച നേട്ടം നൽകില്ല. അവനുമായി ഫീഡ്‌ബാക്കിനായി മാത്രമല്ല വിദ്യാർത്ഥിയോട് സംസാരിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. പാഠം ഒരു സംഭാഷണമായിരിക്കണം. തീർച്ചയായും, അധ്യാപകനും വിദ്യാർത്ഥിയും തമ്മിലുള്ള സംഭാഷണം സംഗീതത്തിന്റെ ഭാഷയിൽ നിരന്തരം നടത്തപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ രണ്ട് പിയാനോകളുടെ "സംഭാഷണം" പര്യാപ്തമല്ല, നിങ്ങൾക്ക് സൃഷ്ടികളെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകൾ, വികാരങ്ങൾ, ചിന്തകൾ എന്നിവയുടെ കൈമാറ്റവും ആവശ്യമാണ്. പഠിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു.

സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാനുള്ള കഴിവ് അതിന്റെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഭാഷ മനസ്സിലാക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു. നഥാൻ പെരെൽമാൻ കുറിക്കുന്നു: "ശരിയായി കണ്ടെത്തിയ ഒരു പദ സത്തിൽ മാത്രമേ, അലിഞ്ഞുചേർന്ന്, അവതരിപ്പിക്കുന്നവർക്ക് അഭികാമ്യമായ ഒരു സ്വഭാവം നൽകാൻ കഴിയൂ, ഉദാഹരണത്തിന്: ഉത്കണ്ഠ, ആഹ്ലാദം, സങ്കടം, വിജയി, ലജ്ജ, അഭിമാനം മുതലായവ." ആന്റൺ റൂബിൻസ്റ്റൈൻ, I. ഹോഫ്മാന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ അനുസരിച്ച്, ഒന്നോ രണ്ടോ മാത്രമല്ല, വാക്കാലുള്ള നിർവചനങ്ങളുടെ ഒരു മുഴുവൻ ശ്രേണിയും അവർക്ക് നാടകത്തിന്റെ സ്വഭാവം നിർണ്ണയിക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് തന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ നിന്ന് ആവശ്യപ്പെടാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു.

നന്നായി ലക്ഷ്യമിടുന്ന ഒരു വാക്കിന് ഒരു സാങ്കേതികതയുടെ സാരാംശം പ്രകടിപ്പിക്കാനും ചലനത്തിന്റെ സ്വഭാവം അറിയിക്കാനും ആവശ്യമായ പേശി സംവേദനങ്ങളിലേക്ക് ചൂണ്ടിക്കാണിക്കാനും കഴിയും. "ഒരു കീയിലൂടെ വിരൽ വളരുന്നു", "ഒരു പരീക്ഷണം പോലെ കളിക്കുക", "ഒരു വിരൽ കൊണ്ട് ഒരു കീ തുളയ്ക്കുക" തുടങ്ങിയ പദപ്രയോഗങ്ങൾ ഓർക്കുക. വിജയകരമായി കണ്ടെത്തിയ ഒരു പദപ്രയോഗത്തിൽ നിന്ന് വരുന്ന സന്ദേശം ചിലപ്പോൾ ഉപകരണത്തിന് പിന്നിൽ ഒരു ഷോയേക്കാൾ കൂടുതൽ നൽകുന്നു.

പ്രകടനത്തോടൊപ്പം, ചില അധ്യാപകർ ജോലിയുടെ ഉള്ളടക്കം വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള മറ്റ് മാർഗങ്ങളും അവലംബിക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, വൈകാരിക സ്വാധീനം"നടത്തൽ" സഹായത്തോടെ വിദ്യാർത്ഥിയിൽ. പ്രകടന സമയത്ത് വിദ്യാർത്ഥിയെ നേരിട്ട് സ്വാധീനിക്കാൻ അധ്യാപകനെ പ്രാപ്തനാക്കുന്നു എന്നതാണ് ഈ പ്രവർത്തന രീതിയുടെ പ്രാധാന്യം.

നിയമനവും അടയാളവും.

പാഠത്തിന്റെ അവസാന ഘടകം ഒരു പുതിയ ചുമതലയുടെ രൂപീകരണം, ഗൃഹപാഠം, വിദ്യാർത്ഥിയുടെ സ്വതന്ത്ര ജോലി എന്നിവയാണ്. ഇത് ഏതാണ്ട് അത്യാവശ്യ ഭാഗംപാഠം പൂരിപ്പിച്ച എല്ലാത്തിൽ നിന്നും ത്രെഡുകൾ ഒത്തുചേരുന്ന ക്ലാസുകൾ. അധ്യാപകൻ വിദ്യാർത്ഥിയുടെ കളി ശ്രദ്ധാപൂർവം ശ്രദ്ധിച്ചാൽ, അവന്റെ പ്രയത്നത്തിന്റെ ഫലം കാണിക്കുമ്പോൾ, പ്രോഗ്രാമിലെ ജോലിയിലെ പ്രധാന ദിശ നിർണ്ണയിക്കാനും സമർത്ഥമായി പരിചയപ്പെടുത്താനും കഴിഞ്ഞാൽ പുതിയ മെറ്റീരിയൽ- വീട്ടിൽ എന്താണ് ചെയ്യേണ്ടതെന്ന് വിശദീകരിക്കുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യമല്ല. ചുമതല വിദ്യാർത്ഥിക്ക് പ്രായോഗികവും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതും രസകരവുമായിരിക്കണം.

പഠിക്കേണ്ട മെറ്റീരിയലിന്റെ അളവ് മാത്രമല്ല, അതിലെ ജോലിയുടെ സ്വഭാവവും വിദ്യാർത്ഥി വ്യക്തമായി മനസ്സിലാക്കുന്നുവെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് ഉറപ്പുണ്ടായിരിക്കണം. ഇതിനായി, കുട്ടിയുടെ ഓർമ്മയിൽ അവനോട് പറഞ്ഞതിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത് സ്ഥാപിക്കാനും, പാഠത്തിന്റെ അവസാനം ഉചിതമായ ചോദ്യങ്ങൾ ചോദിക്കുന്നത് ഉപയോഗപ്രദമാണ്. ഡയറി കുറിപ്പുകളും ഒരേ ഉദ്ദേശ്യത്തോടെയാണ് പ്രവർത്തിക്കുന്നത്. ചില അധ്യാപകർ, കുട്ടികളുമായി പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, വലിയ അളവിൽ എഴുതുന്നു വലിയ അക്ഷരങ്ങള്അതിനാൽ കുട്ടിക്ക് ചുമതല സ്വയം വായിക്കാൻ കഴിയും; ഇത് ആദ്യ ഘട്ടങ്ങളിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിലേക്ക് പഠിപ്പിക്കുകയും ഗൃഹപാഠത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരം മെച്ചപ്പെടുത്താൻ സഹായിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

മഹത്തായത് നൽകി വിദ്യാഭ്യാസ മൂല്യംമാർക്കുകൾ, ഒരു പ്രത്യേക സ്കോർ ലഭിച്ചത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് വിദ്യാർത്ഥി മനസ്സിലാക്കുന്നുവെന്ന് അധ്യാപകന് ഉറപ്പുണ്ടായിരിക്കണം.

ഗ്രന്ഥസൂചിക

  1. അലക്സീവ് എ.ഡി. പിയാനോ അധ്യാപന രീതി. എഡ്. രണ്ടാമത്തേത്, ചേർക്കുക., എം.: മുസിക്ക, 1971.
  2. ബാബൻസ്കി യു.കെ. വിദ്യാഭ്യാസ പ്രക്രിയയുടെ ഒപ്റ്റിമൈസേഷൻ. എം.: വിദ്യാഭ്യാസം, 1982.
  3. ബാരെൻബോയിം എൽ.എ. സംഗീതത്തിലേക്കുള്ള പാത. എഡ്. 2nd, add., L .: Sov. കമ്പോസർ, 1979.
  4. ബുനിൻ വി.വി. പെഡഗോജി എസ്.ഇ. ഫെയിൻബർഗ്. എം.: സംഗീതം, 2000.
  5. ഗാൽപെറിൻ പി.യാ. യഥാർത്ഥ പ്രശ്നങ്ങൾപ്രായം മനഃശാസ്ത്രം. എം.: മോസ്കോ സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയുടെ പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ്, 1978.
  6. ഗിൻസ്ബർഗ് എൽ.എസ്. ജോലി ചെയ്യുന്നതിനെക്കുറിച്ച് സംഗീതത്തിന്റെ ഭാഗം. - 4-ആം പതിപ്പ്, ചേർക്കുക., എം.: മുസിക്ക, 1981.
  7. ഹോഫ്മാൻ I. പിയാനോ ഗെയിം. ചോദ്യങ്ങളും ഉത്തരങ്ങളും. എം., കല, 1938.
  8. കോഗൻ ജി.എം. വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ കവാടത്തിൽ: പിയാനിസ്റ്റിക് ജോലിയുടെ വിജയത്തിന് മനഃശാസ്ത്രപരമായ മുൻവ്യവസ്ഥകൾ. എം.: സോവ്. കമ്പോസർ, 1961.
  9. ക്യുക്കോവ വി.വി. മ്യൂസിക് പെഡഗോഗി, - റോസ്തോവ്-ഓൺ-ഡോൺ, 2002.
  10. ലിബർമാൻ ഇ.യാ. സൃഷ്ടിപരമായ ജോലിരചയിതാവിന്റെ വാചകത്തോടുകൂടിയ പിയാനിസ്റ്റ്. എം.: സംഗീതം, 1988.
  11. മിലിച്ച് ബി.ഇ. ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയുടെ വിദ്യാഭ്യാസം - ഒരു പിയാനിസ്റ്റ്. എം.: കിഫാറ, 2002.
  12. ന്യൂഹാസ് ജി.ജി. പിയാനോ വായിക്കുന്ന കലയെക്കുറിച്ച്. എഡ്. 2nd, - M., Muzgiz, 1961.
  13. പെരെൽമാൻ എൻ.ഇ. പിയാനോ ക്ലാസ്സിൽ. ഹ്രസ്വ ചർച്ചകൾ. - എം.: ക്ലാസിക്കുകൾ-XXI, 2011.
  14. ടിമാകിൻ ഇ.എം. ഒരു പിയാനിസ്റ്റിന്റെ വിദ്യാഭ്യാസം. എഡ്. രണ്ടാമത്തേത്. എം.: സോവ്. കമ്പോസർ, 1989.
  15. ഷ്ചപോവ് എ.പി. ഒരു സംഗീത സ്കൂളിലും കോളേജിലും പിയാനോ പാഠം. – എം.: ക്ലാസ്സിക്ക-XXI, 2009.

ടീച്ചർ പിയാനോ പാഠം തുറക്കുക

വിഷയം:

പാഠ തരം:

പാഠത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം:

പാഠത്തിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങൾ:

വിദ്യാഭ്യാസപരം:

വികസിപ്പിക്കുന്നു:

  • താളബോധം വികസിപ്പിക്കുന്നു

വിദ്യാഭ്യാസപരം:

പാഠ ഘട്ടങ്ങൾ:

1. സംഘടനാ ഘട്ടം. 1 മിനിറ്റ്

2 പ്രധാന ഘട്ടം.

  • വ്യായാമ ഗെയിം. 2 മിനിറ്റ്

ചെറിയ സാങ്കേതികതയ്ക്കുള്ള പൊസിഷനൽ വ്യായാമങ്ങൾ

ചെറിയ സാങ്കേതികതയ്ക്കുള്ള ഗാമാ വ്യായാമങ്ങൾ

വലിയ സാങ്കേതിക വ്യായാമങ്ങൾ

എഫ്. ലെകുപ്പെ എറ്റുഡ് ഓപ്. 17 നമ്പർ 6

F. റൈബിറ്റ്സ്കി "സെഫിർ"

  • ഒരു അദ്ധ്യാപകനോടൊപ്പം ഒരു മേളയിലെ ഒരു ഷീറ്റിൽ നിന്ന് വായിക്കുന്നു. സംഗീത വാചകത്തിന്റെ ഹ്രസ്വ വിശകലനം

3 മിനിറ്റ്

  • ശാരീരിക വിദ്യാഭ്യാസ മിനിറ്റ്. പന്ത് ഉപയോഗിച്ച് ഗെയിം സന്നാഹം. സംഗീത ടെർമിനോളജി മേഖലയിൽ നിന്നുള്ള അറിവിന്റെ പ്രയോഗം, ഇടവേളകളുടെ ആവർത്തനം 2 മിനിറ്റ്
  • "പിയർ ജിന്റ്" എന്ന സിംഫണിക് സ്യൂട്ടിൽ നിന്നുള്ള സംഗീത ശകലങ്ങൾ കേൾക്കുന്നു: 4 മിനിറ്റ്.

- "രാവിലെ"

- "ഒരു ഗുഹയിൽ പർവ്വത രാജാവ്»

ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങളുടെ വിശകലനം, ഇവയിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്ന ചിത്രങ്ങളുടെ സ്വഭാവം

പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

  • നിങ്ങളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട ഭാഗത്തിന്റെ പിയാനോ വായിക്കുന്നു: ജി. വാറൻ "ട്രെയിൻ ടു ചുട്ടനാഗ"

2 മിനിറ്റ്

3. അവസാന ഘട്ടം. 4 മിനിറ്റ്

  • സംഗ്രഹിക്കുന്നു
  • വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ജോലിയുടെ വിലയിരുത്തൽ.
  • ഹോം വർക്ക്

പ്രിവ്യൂ:

കുട്ടികൾക്കുള്ള അധിക വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ മുനിസിപ്പൽ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനം

"നിഷ്നോഡെസ്ക് ചിൽഡ്രൻസ് ആർട്ട് സ്കൂൾ 25.05.2011

ഒരു അധ്യാപകൻ തുറന്ന പിയാനോ പാഠത്തിന്റെ സ്വയം വിശകലനം

കിരിലെങ്കോ ജി.വി. രണ്ടാം ക്ലാസ് വിദ്യാർത്ഥിനി യെവ്ജീനിയ സ്കോറോവയ്‌ക്കൊപ്പം.

വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സവിശേഷതകൾ.

സ്കോറോവ എവ്ജീനിയ - പിയാനോയുടെ രണ്ടാം ക്ലാസ് വിദ്യാർത്ഥി, 10 വയസ്സ്. സംഗീത പശ്ചാത്തലമില്ല. അദ്ദേഹത്തിന് മികച്ച സംഗീത കഴിവുകളുണ്ട്: സുസ്ഥിരവും നന്നായി വികസിപ്പിച്ചതുമായ താളബോധം, സംഗീതത്തിനായി വികസിപ്പിച്ച ആന്തരിക ചെവി, ഓഡിറ്ററി പ്രാതിനിധ്യങ്ങളുടെ സാമാന്യം വിപുലമായ വിതരണം, മികച്ച സംഗീത മെമ്മറി. സംഗീതത്തോട് വൈകാരികമായി പ്രതികരിക്കുന്ന, സ്വഭാവഗുണമുള്ള. വികാരാധീനമായ സ്വഭാവം. ഗൗരവമുള്ള, സ്വയം വിമർശനാത്മക. പ്രായമുണ്ടെങ്കിലും, അദ്ദേഹത്തിന് ആന്തരിക സംസ്കാരവും ബുദ്ധിയും ഉണ്ട്. അവൾ ഒരു സംഗീത സ്കൂളിലെ എല്ലാ വിഷയങ്ങളിലും മികച്ച വിദ്യാർത്ഥിനിയാണ്, ഒരു സെക്കൻഡറി സ്കൂളിൽ "നല്ലതും" "മികച്ചതും" സമയമുണ്ട്, "ലിംഗുവ" ഭാഷാ സ്കൂളിലും വൈവിധ്യമാർന്ന ഡാൻസ് ക്ലബ്ബിലും പങ്കെടുക്കുന്നു. വളരെ സൗഹൃദവും ആശയവിനിമയവുമാണ്. അദ്ദേഹം സംഗീത പാഠങ്ങൾ ഗൗരവമായി എടുക്കുന്നു, ഒരു ഉപകരണത്തിൽ ഉത്സാഹത്തോടെ, പൂർണ്ണ സമർപ്പണത്തോടെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. വർദ്ധിച്ച സങ്കീർണ്ണതയുടെ ഒരു ശേഖരവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. സ്റ്റേജിൽ പ്രകടനം നടത്താൻ അവൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, സ്റ്റേജ് ആവേശത്തെ നന്നായി നേരിടുന്നു. പ്ലേയിംഗ് ടെക്നിക്കുകൾ അവൾ പൂർണ്ണമായി കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു, അവളുടെ കൈകൾ സ്വതന്ത്രവും വാദ്യോപകരണം വായിക്കാൻ നന്നായി ചിട്ടപ്പെടുത്തിയതുമാണ്. കൈകളുടെ സജ്ജീകരണത്തിൽ ഒരു ചെറിയ അസ്വാരസ്യം ഉണ്ട് - ഒരു താഴ്ന്ന കൈ, ഇത് പാമർ പേശികളുടെ ബലഹീനത മൂലമാണ്. ഈ അസൗകര്യം ശരിയാക്കാൻ ഷെനിയ ഇതിനകം വളരെയധികം നേടിയിട്ടുണ്ട്, അവളുടെ കൈകളുടെ സ്ഥാനനിർണ്ണയത്തിൽ സജീവമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നത് തുടരുന്നു. വളരെ ഉത്തരവാദിത്തവും കഠിനാധ്വാനിയും, ലക്ഷ്യങ്ങൾ എങ്ങനെ സജ്ജീകരിക്കാമെന്നും അവ നേടാമെന്നും അറിയാം. സ്വന്തമായി ഉൽപ്പാദനക്ഷമമായി പ്രവർത്തിക്കാം.

വിഷയം: ഒരു പിയാനിസ്റ്റ് വിദ്യാർത്ഥിയുടെ സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസത്തോടുള്ള സംയോജിത സമീപനം.

പാഠ തരം: അറിവ്, കഴിവുകൾ, കഴിവുകൾ എന്നിവയുടെ സാമാന്യവൽക്കരണവും ഏകീകരണവും. പ്രായോഗികമായി അറിവിന്റെ പ്രയോഗം

പാഠത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം: കലാപരവും പ്രകടനപരവുമായ മുൻകൈകളുടെ വിദ്യാഭ്യാസവും പിയാനിസ്റ്റിക് ടെക്നിക്കുകളുടെ ഏകീകരണവും.

പാഠത്തിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങൾ:

വിദ്യാഭ്യാസപരം:

  • വിദ്യാർത്ഥിയുടെ സംഗീതാനുഭവം വികസിപ്പിക്കുക
  • നോർവീജിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിന്റെ സംഗീതവുമായി പരിചയം തുടരുക
  • ഇ. ഗ്രിഗിന്റെ സിംഫണിക് സ്യൂട്ടിന്റെ "പിയർ ജിന്റ്" ഉള്ളടക്കം പരിചയപ്പെടാൻ
  • പിയാനോ വായിക്കുന്നതിനുള്ള യുക്തിസഹമായ സാങ്കേതികതകളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നത് തുടരുക
  • സംഗീതം ശരിയായി വായിക്കാൻ പഠിക്കുക
  • അകമ്പടിയോടെ ചെവികൊണ്ട് ഈണങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്ന ജോലി തുടരുക

വികസിപ്പിക്കുന്നു:

  • സംഗീത-ആലങ്കാരിക ചിന്തയുടെ വികസനം, സംഗീത ചക്രവാളങ്ങളുടെ വികാസം
  • മോട്ടോർ പ്ലേയിംഗ് കഴിവുകളുടെ വികസനം
  • നോട്ടുകൾ കളിക്കാനുള്ള കഴിവ് വികസിപ്പിക്കുക
  • മെലോഡിക്, ഹാർമോണിക്, പിച്ച് കേൾവിയുടെ വികസനം
  • താളബോധം വികസിപ്പിക്കുന്നു
  • ശ്രവിക്കാനുള്ള കഴിവുകളും ട്രാൻസ്‌പോസിംഗ് കഴിവുകളും വികസിപ്പിക്കുക

വിദ്യാഭ്യാസപരം:

  • വിഷയത്തോടും ഉപകരണത്തോടും താൽപ്പര്യവും സ്നേഹവും വളർത്തുന്നു
  • ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തോടുള്ള സ്നേഹവും ആദരവും ഉയർത്തുന്നു
  • അവരുടെ ജോലിയുടെ ഫലങ്ങളുടെ ഉത്തരവാദിത്തബോധം വളർത്തിയെടുക്കുക
  • സ്വയം നിയന്ത്രണ കഴിവുകൾ വളർത്തിയെടുക്കുക
  • ഉപകരണത്തിന് പിന്നിൽ പെരുമാറ്റ സംസ്കാരം വളർത്തിയെടുക്കുക

തത്വങ്ങൾ:

  • വിദ്യാഭ്യാസം, പരിശീലനം, വികസനം എന്നിവയുടെ ഐക്യത്തിന്റെ തത്വം.
  • ജീവിതവുമായുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ തത്വം.
  • ശാസ്ത്രീയ തത്വം.
  • ഇടപഴകലിന്റെ തത്വം.
  • പ്രവർത്തനം, സ്വാതന്ത്ര്യം, ബോധം എന്നിവയുടെ തത്വം.

പാഠ ഘട്ടങ്ങൾ:

1. സംഘടനാ ഘട്ടം. 1 മിനിറ്റ്

  • ആശംസകൾ. പാഠത്തിന്റെ വിഷയത്തിന്റെ തലക്കെട്ട്. തിരഞ്ഞെടുത്ത വിഷയത്തിന്റെ യുക്തിയുമായി അധ്യാപകന്റെ ആമുഖ പ്രസംഗം.

ഒരു പിയാനിസ്റ്റ് വിദ്യാർത്ഥിയുടെ സമഗ്രമായ വികസനം ഇനിപ്പറയുന്ന ഘടകങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു:

മോട്ടോർ പ്ലേയിംഗ് കഴിവുകളുടെ വിദ്യാഭ്യാസം, സാങ്കേതികതയിലും ചലനങ്ങളുടെ പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയിലും പ്രവർത്തിക്കുക.

നോട്ടുകൾ കളിക്കാനുള്ള കഴിവ് വികസിപ്പിക്കുക

സംഗീത-ആലങ്കാരിക ചിന്തയുടെ വികസനം, സംഗീത ചക്രവാളങ്ങളുടെ വികാസം, ഓഡിറ്ററി ആശയങ്ങളുടെ ശേഖരണം.

സംഗീത ചെവിയുടെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളുടെയും വികസനം

താളബോധം വികസിപ്പിക്കുന്നു

ശ്രവിക്കാനുള്ള കഴിവുകളും ട്രാൻസ്‌പോസിംഗ് കഴിവുകളും വികസിപ്പിക്കുക

ഈ ഗുണങ്ങളെല്ലാം നന്നായി വികസിപ്പിച്ചില്ലെങ്കിൽ, ഒരു നല്ല സംഗീതജ്ഞനും അവതാരകനും ഉണ്ടാകില്ല.

2 പ്രധാന ഘട്ടം.

ഈ ഘട്ടത്തിൽ, വിവിധരീതികൾ:

വാക്കാലുള്ള (വിശദീകരണം, സംഭാഷണം)

വിഷ്വൽ (പെയിന്റിംഗുകളുടെയും കുട്ടികളുടെ ഡ്രോയിംഗുകളുടെയും പുനർനിർമ്മാണത്തിന്റെ ഉപയോഗം, കമ്പോസറുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ)

പ്രായോഗികം (സംഗീതം ശ്രവിക്കുക, ഒരു ഉപകരണം വായിക്കുക, പിയാനിസ്റ്റിക്, കലാപരമായ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുക.)

ക്രിയേറ്റീവ് (ചെവി വഴിയുള്ള തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, ട്രാൻസ്‌പോസിഷൻ, പ്രോഗ്രാം വർക്കുകളുടെ ആലങ്കാരിക പുനർനിർമ്മാണത്തിനായി ആവിഷ്‌കാര മാർഗ്ഗങ്ങൾക്കായി തിരയുക)

പുനരുൽപ്പാദനം (പഠിച്ച പാഠത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണം)

ഗെയിം രീതി

സംഗീത നിരീക്ഷണ രീതി

വൈകാരിക നാടകത്തിന്റെ രീതി

  • വ്യായാമ ഗെയിം. 2 മിനിറ്റ്

പാഠത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഉപകരണം വായിക്കാൻ നിങ്ങളുടെ കൈകൾ തയ്യാറാക്കുന്നത് നല്ലതാണ്. ഇത് ചെയ്യുന്നതിന്, ഞങ്ങൾ കുറച്ച് വ്യായാമങ്ങൾ കളിക്കുന്നു പല തരംടെക്നിക്കുകൾ: Sh. Ganon ന്റെ പൊസിഷണൽ വ്യായാമങ്ങൾ, സ്കെയിൽ വ്യായാമങ്ങൾ, വലിയ സാങ്കേതികതയ്ക്കുള്ള വ്യായാമങ്ങൾ (ഒക്ടേവുകൾ, കോർഡുകൾ).

  • സ്കെച്ചുകളിൽ പ്രവർത്തിക്കുക. പിയാനിസ്റ്റിക് അസ്വസ്ഥത മറികടക്കുന്നു: 10 മിനിറ്റ്

എഫ്. ലെകുപ്പെ എറ്റുഡ് ഓപ്. 17 നമ്പർ 6

K. Czerny (Germer എഡിറ്റ് ചെയ്തത്) Etude No. 28 1 പുസ്തകം.

K. Czerny (Germer എഡിറ്റ് ചെയ്തത്) Etude No. 29 1 പുസ്തകം.

കെ. സെർണി (ജെർമർ എഡിറ്റ് ചെയ്തത്) എറ്റ്യൂഡ് നമ്പർ 5 2 ടെട്രാസ്

F. റൈബിറ്റ്സ്കി "സെഫിർ"

എറ്റ്യൂഡുകൾ നടത്തുമ്പോൾ, വിദ്യാർത്ഥിക്ക് വിവിധ പ്രായോഗിക ജോലികൾ നൽകി: പൊസിഷനൽ ഹാൻഡ് ട്രാൻസ്ഫർ വേഗത്തിലും കാര്യക്ഷമമായും നടത്തുക, വിവിധ രജിസ്റ്ററുകളിൽ നല്ല കൈ ഏകോപനം നിരീക്ഷിക്കുക (എഫ്. ലെകുപ്പെ എറ്റ്യൂഡ് ഓപ്. 17 നമ്പർ. 6), നല്ല വിരൽ ഉച്ചരിക്കലും ഒഴുക്കും കാണിക്കാൻ. സ്കെയിൽ പോലുള്ള ഭാഗങ്ങളിൽ, കൈ ചലനങ്ങളിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം (K. Czerny etude No. 29), ആദ്യത്തെ വിരലിന്റെ നല്ല സ്ഥാനവും ശബ്ദത്തിന്റെ സമന്വയവും പിന്തുടരുക (K. Czerny Etude No. 28), സമയോചിതമായ മാറ്റം പിന്തുടരുക കൈത്തണ്ട വളയാതെ ശരാശരി വേഗതയിൽ നീണ്ട സ്കെയിൽ പാസേജുകൾ നടത്തുന്നതിന്, മെലഡിയുടെ വ്യക്തിഗത കുറിപ്പുകൾ (എഫ്. റിബിറ്റ്സ്കി "സെഫിർ") അവതരിപ്പിക്കുമ്പോൾ ഇടത് കൈ ആഴത്തിൽ മുക്കിവയ്ക്കൽ (കെ. സെർനി) Etude No. 5) ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ളതും ശരിയായതും ശരിയായതുമായ വിരലടയാളം.

വിദ്യാർത്ഥി എല്ലാ ജോലികളും വിജയകരമായി നേരിട്ടു, ചിന്താപൂർവ്വം, ബോധപൂർവ്വം പ്രവർത്തിച്ചു.

  • ഒരു അദ്ധ്യാപകനോടൊപ്പം ഒരു മേളയിലെ ഒരു ഷീറ്റിൽ നിന്ന് വായിക്കുന്നു. സംഗീത നൊട്ടേഷന്റെ ഹ്രസ്വ വിശകലനം 3 മിനിറ്റ്

കുറിപ്പുകൾക്ക് അനുസൃതമായി കളിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നതിനുമുമ്പ്, ബാസ് ക്ലെഫിന്റെ കുറിപ്പുകൾ വിദ്യാർത്ഥിയുമായി ആവർത്തിച്ചു, കാർഡുകളിൽ താളാത്മക പാറ്റേൺ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിന് നിരവധി താളാത്മക വ്യായാമങ്ങൾ ചെയ്തു (ഓരോ കൈയിലും രണ്ട് കൈകളിലും വെവ്വേറെ).

ഷീറ്റിൽ നിന്ന് കഷണം കളിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് ചെയ്തു ഹ്രസ്വമായ വിശകലനംസംഗീത വാചകം: സമയ ഒപ്പ്, ടോണാലിറ്റി, റിഥമിക്, സ്ട്രോക്ക് സവിശേഷതകൾ. പിന്നീട് മീഡിയം ടെമ്പോയിൽ കഷണം നടത്തി. ഷെനിയ ഈ ദൗത്യത്തെ സമർത്ഥമായി നേരിട്ടു.

ഒരു ഷീറ്റിൽ നിന്ന് വായിക്കുമ്പോൾ ഒരു മേളയിൽ കളിക്കുന്നത് വിദ്യാർത്ഥിയുടെ എല്ലാ ശ്രദ്ധയും സമാഹരിക്കുന്നു, വിശ്രമിക്കാനും നിർത്താനും അവനെ അനുവദിക്കുന്നില്ല, അതേസമയം ശബ്ദം ഒരു സോളോ പ്രകടനത്തേക്കാൾ തിളക്കവും സമ്പന്നവുമാണ്. ഈ തരത്തിലുള്ള ജോലി വിദ്യാർത്ഥികൾക്കിടയിൽ വളരെ ജനപ്രിയമാണ്, കൂടാതെ കുറിപ്പുകൾ നന്നായി കളിക്കാനുള്ള കഴിവ് വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ദുർബലരായ വിദ്യാർത്ഥികളോടൊപ്പം, ഒരു കൈയുടെ ഭാഗം കളിക്കുമ്പോൾ, രണ്ട് കൈകളുള്ളവയല്ല, മറ്റൊരു കൈയുടെ ഭാഗം വിദ്യാർത്ഥിയെ ഏൽപ്പിക്കാൻ കഴിയും.

  • പന്ത് ഉപയോഗിച്ച് ഗെയിം സന്നാഹം. സംഗീത ടെർമിനോളജി മേഖലയിൽ നിന്നുള്ള അറിവിന്റെ പ്രയോഗം, ഇടവേളകളുടെ ആവർത്തനം 2 മിനിറ്റ്

പന്ത് ഉപയോഗിച്ച് കളിക്കുന്നത് വിദ്യാർത്ഥിക്ക് വിശ്രമിക്കാനും ശ്രദ്ധ മാറാനും അനുവദിച്ചു.

  • M. ഹില്ലിന്റെ "ഹാപ്പി ബർത്ത്‌ഡേ" എന്ന ഗാനത്തിന്റെ ഹാർമോണിക് അകമ്പടിയോടെ (T - D - T - S - T) ഒരു മെലഡിയുടെ ചെവി വഴി തിരഞ്ഞെടുക്കലും ബന്ധുത്വത്തിന്റെ ആദ്യ ഡിഗ്രിയുടെ താക്കോലിലേക്ക് അതിന്റെ സ്ഥാനമാറ്റവും. 3 മിനിറ്റ്
  • ഇ. ഗ്രിഗിന്റെ പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു സംഭാഷണം. സംഗ്രഹംസിംഫണിക് സ്യൂട്ട് "പിയർ ജിന്റ്" 4 മിനിറ്റ്
  • "പിയർ ജിന്റ്" എന്ന സിംഫണിക് സ്യൂട്ടിൽ നിന്നുള്ള സംഗീത ശകലങ്ങൾ കേൾക്കുന്നു:

- "രാവിലെ", - "മൗണ്ടൻ കിംഗ് ഹാളിൽ" 4 മിനിറ്റ്

ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങളുടെ വിശകലനം, ഈ കൃതികളിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്ന ചിത്രങ്ങളുടെ സ്വഭാവം.

  • കുട്ടികളുടെ ഡ്രോയിംഗുകളും ആർട്ട് റീപ്രൊഡക്ഷനുകളും 1 മിനിറ്റ് സംഗീത ഭാഗങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുക
  • പിയാനോ വായിക്കുന്ന സംഗീത വിദ്യാർത്ഥി. ശകലങ്ങൾ "രാവിലെ", "പർവത രാജാവിന്റെ ഗുഹയിൽ" in arr. എസ്. ബലാൻഡിന 5 മിനിറ്റ്

വിദ്യാർത്ഥി അറിയിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു കലാപരമായ ചിത്രങ്ങൾഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര അവതരിപ്പിച്ച ഈ കൃതികൾ കേൾക്കുമ്പോൾ അവൾക്ക് മനസ്സിലായി. ഗെയിം വൈകാരികമായി നിറമുള്ളതും ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നതും ആലങ്കാരികവുമായിരുന്നു.

  • ഓഡിറ്ററി വർക്ക്ഔട്ട്. ഗെയിം "ഊഹിക്കുക". 2 മിനിറ്റ്

ചെവി ഉപയോഗിച്ച് വ്യക്തിഗത കുറിപ്പുകൾ കണ്ടെത്തുന്നതിനും രാഗത്തിന്റെ ചലനത്തിന്റെ ദിശയും സ്വഭാവവും ഊഹിക്കുന്നതിനും ഇടവേളകൾ നിർണ്ണയിക്കുന്നതിനുമുള്ള ചുമതലകൾ നൽകി.

  • നിങ്ങളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട ഭാഗത്തിന്റെ പിയാനോ വായിക്കുന്നു: ജി. വാറൻ "ട്രെയിൻ ടു ചാറ്റനൂഗ" 2 മിനിറ്റ്
  • ഒരു റെക്കോർഡിംഗിൽ "ട്രെയിൻ ടു ചുട്ടനാഗ" എന്ന ഗാനം കേൾക്കുന്നു. വിശകലനം തരം അഫിലിയേഷൻ, കഷണത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥ. 2 മിനിറ്റ്

3.അവസാന ഘട്ടം 4 മിനിറ്റ്

  • സംഗ്രഹിക്കുന്നു
  • വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ജോലിയുടെ വിലയിരുത്തൽ.

ജോലി പോസിറ്റീവ് ആയി വിലയിരുത്തി, വിദ്യാർത്ഥിക്ക് പാഠത്തിന് മികച്ച മാർക്ക് ലഭിച്ചു.

  • ഗൃഹപാഠം: പാഠത്തിൽ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ജോലികൾ കണക്കിലെടുത്ത് ജോലികളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നത് തുടരുക. പിയാനോ അവതരണത്തിൽ ഇ. ഗ്രിഗിന്റെ "സോംഗ് ഓഫ് സോൾവിഗ്" പരിചയപ്പെടുക. ഓപ്ഷണൽ: നിങ്ങളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട നാടകത്തിനായി ഒരു ചിത്രം വരയ്ക്കുക.

പാഠ സമയത്ത്, വിദ്യാർത്ഥി സജീവവും ശ്രദ്ധയും താൽപ്പര്യവുമായിരുന്നു. അധ്യാപകൻ നിശ്ചയിച്ചിട്ടുള്ള പ്രായോഗിക ജോലികൾ ക്രിയാത്മകമായി, അർത്ഥപൂർണ്ണമായി നിർവ്വഹിച്ചു.

പാഠത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം: കലാപരവും പ്രകടനപരവുമായ മുൻകൈകളുടെ വിദ്യാഭ്യാസവും പിയാനിസ്റ്റിക് ടെക്നിക്കുകളുടെ ഏകീകരണവും നേടിയെടുത്തതായി ഞാൻ കരുതുന്നു.



മുകളിൽ