เครื่องดนตรีประเภทเป่า Adyghe ที่คนเลี้ยงแกะใช้ เครื่องดนตรีประจำชาติ Adyghe

เครื่องดนตรีแบบดั้งเดิมและดนตรีบรรเลงเป็นตัวแทนของวัฒนธรรมจิตวิญญาณของชาว Adyghe ที่ร่ำรวยที่สุด สะท้อนถึงโลกทัศน์ของเขา ประเภทของความคิด ค่านิยมของสังคม การเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชีวิตทางศาสนาและฆราวาส พื้นที่ของคติชนวิทยานี้มีความสำคัญยิ่งสำหรับการทำความเข้าใจวัฒนธรรมโบราณของ Circassians เผยให้เห็น "รูปแบบความคิด" ของชาติ ( ศัพท์ S.I. Gritsy). วัฒนธรรมการบรรเลงเป็นองค์ประกอบสำคัญในประเพณีดนตรีของ Circassians สิ่งนี้เห็นได้จากชั้นของข้อความบรรเลงจริงที่สำคัญมากในพิธีกรรม และการพัฒนาอย่างมากของดนตรีเต้นรำในประเพณี Adyghe1 และบทบาทพิเศษของดนตรีบรรเลง ศิลปะการแสดงในวัฒนธรรมความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับ มาตรฐานมารยาท Adyghe hab-ze (จริยธรรมของ Adyghe), สถานะทางสังคมที่สูงของนักแสดง-นักดนตรี, การปรากฏตัวในอดีตของการประชุมเชิงปฏิบัติการที่แตกต่างซึ่งได้รับการพัฒนาอย่างสูง (Egyguaco-instrumentalists.

ในบรรดาเครื่องดนตรีของ Circassians ส่วนใหญ่มักพบในการกล่าวถึงและคำอธิบายของนักเดินทางในศตวรรษที่ 15-19 ได้แก่ shichepshina (เครื่องสายโค้งคำนับ), apapshina (เครื่องดึงสาย), pshinadykuako หรือ pshinatarko (พิณมุม), kamyl (ขลุ่ยยาว) , bzhamiy (แตร), phatsych (วงล้อ), shontryp หรือ fatryp (กลองสองหน้า) นอกจากนี้ จากการศึกษาประเพณีการบรรเลงของ Adyghe พบว่ายังมีเครื่องดนตรีอื่นๆ เช่น Shapsug zither (ดีดเครื่องสาย), Shapsug lira (เครื่องสายโค้งคำนับ), Mountain Horn (ท่อยาว), pkhambgu (สำนวนกรีด) เป็นต้น บางคนยังคงเชื่อมโยงกับพิธีกรรมจนถึงอดีตที่ผ่านมา ใน กลางเดือนสิบเก้า- แต่แรก

ตัวอย่างเช่น นักชาติพันธุ์วิทยาและนักโฟล์คลิสต์ได้บันทึกท่วงทำนองที่แตกต่างกันมากกว่าสองร้อยเพลงของระบำเพียงเพลงเดียว - อุจา

ศตวรรษที่ XX ในชีวิตดนตรีของ Circassians ออร์แกน - อิมชานนาปรากฏขึ้นและหยั่งรากอย่างมั่นคงซึ่งในหลาย ๆ ด้านมีส่วนทำให้เกิดสถานการณ์ทางวัฒนธรรมใหม่ ประเพณีการบรรเลงของวง Circassians โดยรวมมีลักษณะเฉพาะด้วยความซับซ้อน องค์ประกอบหลายส่วน และลักษณะไดนามิกของกระบวนการ

สภาวะทางสังคมและการเมืองและเศรษฐกิจสำหรับการพัฒนาสังคมในศตวรรษที่ 19-20 ทำให้เครื่องดนตรีหลายชนิดหายไปจากชีวิตดนตรี การ "พลัดถิ่น" ระบบประเภทวัฒนธรรมการบรรเลงแบบดั้งเดิม (การเปลี่ยนแนวเพลงหลักไปสู่ละครของเครื่องดนตรีช่วงปลาย) การสูญเสียชั้นพิธีกรรมของนิทานพื้นบ้านที่ใช้บรรเลง อย่างไรก็ตามจนถึงทุกวันนี้ดนตรีบรรเลงยังคงมีความสำคัญในวัฒนธรรมของ Circassians ยิ่งกว่านั้น กระบวนการของการคืนชีพของเครื่องดนตรีแบบดั้งเดิมในรูปแบบใหม่ที่มีรากฐานทางสังคมกำลังได้รับการบันทึกอยู่ในขณะนี้

ประเพณีที่เป็นประโยชน์ของ Circassians กลายเป็นเป้าหมายของความสนใจอย่างใกล้ชิดของนักวิทยาศาสตร์ค่อนข้างช้า - จากยุค 40-60 ของศตวรรษที่ XX [Levin 1968; มิเรก 2511, 2535, 2537; ซาโมโกวา 2516; ไชเลอร์ 2491, 2500; ชู 2507, 2514, 2519, 2540; Vertkov 1973]. ผลงานของนักวิทยาศาสตร์มีเนื้อหาที่เกี่ยวข้องกับสัณฐานวิทยาและการยศาสตร์ของเครื่องดนตรีที่พบมากที่สุด: shichepshina, apapshina, kamy-la, phatsycha ข้อมูลบางอย่างเกี่ยวกับ pshinadykuako หรือ pshinatarko และ bzhamiye น่าเสียดายที่งานในยุคนี้ไม่มีความแตกต่างของเครื่องดนตรีตามเกณฑ์ทางประวัติศาสตร์สำหรับการทำงานในวัฒนธรรม ด้วยเหตุนี้ เครื่องดนตรีที่ยืมมาอย่างชัดเจน (ในช่วงค่อนข้างช้า) เช่น นากีรา, ดูดุก, ไดรา จึงไม่ถูกแยกออกจากซีรีส์ทั่วไป นอกจากนี้ ในงานที่ระบุไว้ข้างต้น เครื่องมือ Adyghe ถือว่าอยู่นอกบริบททางชาติพันธุ์วรรณนาและสังคม-ประวัติศาสตร์ ข้อมูลชาติพันธุ์วรรณนาที่พบเป็นส่วนย่อยหรือเป็นคำอธิบาย

เวทีใหม่ในการศึกษาวัฒนธรรมเครื่องดนตรี Adyghe เริ่มขึ้นในทศวรรษที่ 80-90 ของศตวรรษที่ XX เมื่อนักชาติพันธุ์วิทยาหันมาสนใจปัญหาของมัน [Baragunov 1980; คากาเซเชฟ 2531 - 2541; โซโคโลวา 1986 - 1999]. เป็นสิ่งสำคัญที่ B.S. Kagazezhev ยังคงศึกษาลักษณะทางสัณฐานวิทยาและสรีรวิทยาของการศึกษาต่อไป เขาแนะนำการวัดโดยละเอียดของเครื่องดนตรีเช่น kamyl, apapshina, ichepshina และ phatsych อธิบายลักษณะการออกแบบบางอย่างของ bjamsh, pshinadykuako (pshinatarko) และ shontrypa (ไม่มีเอว)

ประสบการณ์ครั้งแรก การวิจัยที่ครอบคลุมเครื่องดนตรีของ Circassians (ส่งผลต่อรูปแบบและวิธีการทำงานคุณลักษณะของศิลปะการแสดง) เป็นผลงานของ A.N. Sokolova [Sokolova 1994, 1998 A-G ฯลฯ ] เธออธิบายเครื่องดนตรีบางอย่างเป็นครั้งแรก (upapshina - เครื่องดนตรีประเภท Ocarina, mazhepshina - หวี) A.N. Sokolova ยังจัดอยู่ในการจัดประเภทเครื่องมือ Adyghe เป็นครั้งแรกตามระบบของ Hornbostel-Sachs อย่างไรก็ตามผลงานของ A.N. Sokolova ขึ้นอยู่กับวัสดุในท้องถิ่น (สาธารณรัฐ Adygea ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของภูมิภาคตะวันตกที่ Adygs อาศัยอยู่)

จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ นักวิจัยแทบไม่ได้แตะต้องประเด็นที่เกี่ยวข้องกับการวิเคราะห์ระบบของเพลงบรรเลงของ Adyghes โครงสร้างจังหวะและระดับเสียง ความสัมพันธ์ระหว่างส่วนประกอบทางดนตรีของข้อความบรรเลงและการออกแบบท่าเต้น

ดังนั้น การขยายขอบเขตของปัญหาที่วิทยานิพนธ์นี้มุ่งเน้นจึงดูเหมือนจะไม่เพียงพอในตอนนี้: ไม่มีความครอบคลุมแบบองค์รวมที่ครอบคลุมเกี่ยวกับปรากฏการณ์ของเครื่องมือ Adyghe ไม่มีแม้กระทั่งวิธีการจำแนกประเภท

จขกท วัสดุดนตรีทั้งในประเพณีท้องถิ่นและในวัฒนธรรมประจำชาติ Adyghe โดยรวม

การเริ่มต้นศึกษาประเด็นที่เกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมเครื่องดนตรี Adyghe ก่อนอื่นเราตั้งเป้าหมายในการศึกษาภาคสนามของประเพณีอย่างเต็มรูปแบบ ซึ่งในทางหนึ่ง ethnomusicology เป็นที่ทราบกันดีว่าในแง่หนึ่งนำหน้าการสรุปทางวิทยาศาสตร์และในอีกด้านหนึ่ง มือเนื่องจากความจำเป็นในการเติมเนื้อหาและ / หรือรายละเอียด - สลับกับความเข้าใจทางทฤษฎีที่เกิดขึ้นจริงอย่างต่อเนื่อง ในการเดินทางของผู้เขียนในปี 2531-2543 ไปยังสถานที่พำนักขนาดเล็กของ Circassians ในคอเคซัส (KBR, KChR, RA, PSH, Mozdok District PCO และ Urup District ดินแดนครัสโนดาร์) รวบรวมชุดบันทึกเสียงดนตรีบรรเลง (รวม 1,020 เสียงบันทึก) และการสนทนากับผู้ให้ข้อมูล ในการทำงานภาคสนาม เราได้บันทึกรูปแบบต่างๆ ของชีวิตทางดนตรี รวบรวมข้อมูลเกี่ยวกับเครื่องดนตรีที่หายไปและรูปแบบการทำงานในอดีตอย่างเป็นระบบ ข้อมูลเกี่ยวกับพิธีกรรมที่หายไปนาน ตลอดจนคุณลักษณะของการแสดงพื้นบ้าน และบันทึกคำศัพท์พื้นบ้านดั้งเดิม เกี่ยวข้องกับเครื่องดนตรี ทำนองดนตรี และการเต้นรำ เพื่อให้การศึกษาประเพณีมีประสิทธิภาพมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ จึงได้มีการพัฒนาโปรแกรมสำหรับการศึกษาภูมิภาค แบบสอบถาม และรายการละคร เพลงถูกบันทึกในเวอร์ชั่นต่างๆ (เดี่ยว, ทั้งมวล, ภูมิภาค)

ความเฉพาะเจาะจงของงานที่เราเผชิญในการศึกษาภาคสนามนั้นขึ้นอยู่กับขอบเขตส่วนใหญ่ สถานะของศิลปะประเพณีที่โดดเด่นด้วยระดับการทำลายล้างที่จับต้องได้: พิธีกรรมเกือบทั้งหมดหายไปจากการดำรงอยู่และด้วยเหตุนี้ดนตรีพิธีกรรมจำนวนมากจึงหายไป พิธีกรรมจำนวนหนึ่งต้องได้รับการฟื้นฟูตามเรื่องราวของผู้จับเวลาเก่าที่เข้าร่วมหรือ สักขีพยาน ส่วนสำคัญของเครื่องดนตรีขึ้นอยู่กับการสร้างใหม่ที่คล้ายกัน (ตัวอย่างเช่นตามคำอธิบายที่เราเสนอ Shapsug Mountain Horn สร้างขึ้นโดยปรมาจารย์ Z. Guchev) เช่นเดียวกับชีวิตดนตรีบางรูปแบบ ( ฆราวาสหรือพิธีกรรม เช่น การกระทำของคชาเชษในหมู่บ้านกลาง) วงดนตรีบางประเภท เนื่องจากความจริงที่ว่าเมื่อเวลาผ่านไปมี "การเปลี่ยนแปลง" บางอย่างเกิดขึ้นจึงจำเป็นต้องค้นหาอัตราส่วนของเครื่องดนตรีและประเภทของเพลงเพิ่มเติม ช่วงแรกเพื่อทำความเข้าใจไดนามิก กระบวนการทางประวัติศาสตร์ที่เกิดขึ้นในวัฒนธรรมการบรรเลงพื้นบ้าน อย่างไรก็ตาม (และนี่เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง) ความมีชีวิต "ความมีชีวิตชีวา" ของประเพณีการบรรเลงในวัฒนธรรม Adyghe มีส่วนทำให้งานประสบความสำเร็จ การทำงานอย่างแข็งขันในระยะปัจจุบัน เช่น เครื่องมือ pshina, shichepshina, kamyl เพลงจากเครื่องดนตรีเหล่านี้เป็นพื้นฐานของคอลเลคชันของเรา

จากการทำงานภาคสนาม เราสามารถรวบรวมคอลเลคชันเพลงบรรเลงของ Circassians และข้อมูลที่มีค่าที่สุดเกี่ยวกับเรื่องนี้ได้ เนื้อหานี้กลายเป็นพื้นฐานของงานปัจจุบัน

นอกจากวัสดุภาคสนามของเราเองแล้ว เรายังใช้วัสดุสต็อกจาก ARIGI, KBIGI, Lazarevsky พิพิธภัณฑ์ชาติพันธุ์วิทยา(โซซี) คณะกรรมการวิทยุของ KBR และ RA รวมตัวกันในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเมื่อดนตรีบรรเลงหลายชั้นทำหน้าที่อย่างแข็งขันในประเพณี เอกสารสำคัญทำให้สามารถขยายขอบเขตของอ่างเก็บน้ำซิงโครนัสที่ศึกษาไปถึงยุค 40 ของศตวรรษที่ XX

บันทึกจากเอกสารส่วนตัวของ T. Blaeva, R. Gvashev, Z. Guchev, R. Unarokova ซึ่งกรุณามอบให้กับผู้เขียนเป็นเนื้อหาเพิ่มเติม การสัมภาษณ์นักสะสมและนักวิชาการเหล่านี้ได้เพิ่มข้อมูลที่มีอยู่ในบันทึกของเราอย่างมาก

น่าเสียดายที่วันนี้เราต้องกล่าวถึงความขาดแคลนอย่างมากในการตีพิมพ์ตำราบรรเลงของ Adyghe เพลงแยก (ไม่เกินสิบตัวอย่าง) มีอยู่ในเล่มต่างๆ ของ NPINA Anthology ซึ่งตีพิมพ์ภายใต้การกำกับของ E.V. Gippius [NPINA 19801984] ดนตรีบรรเลงยังอุทิศให้กับคอลเลกชั่นนี้ ซึ่งตีพิมพ์ในเมือง Maikop (RA) "Adyghe Dances" ซึ่งรวบรวมโดยหนึ่งในนักประสานเสียงที่มีชื่อเสียงที่สุดใน Caucasus K. Tletseruk [Tletseruk 1987] สิ่งตีพิมพ์สองสามฉบับเหล่านี้ยังเป็นเนื้อหาของงานนี้ด้วย

งานจริงหมายถึงประเภทของการศึกษาแบบซิงโครไนซ์ (ความสำคัญของการแยกแยะระหว่างซิงโครไนซ์และไดอะโครนีถูกเขียนครั้งแรกโดย F. de Saussure [Saussure 1977: 120-130]) อย่างไรก็ตาม เรายังสัมผัสกับปัญหาบางอย่าง การเคลื่อนไหวทางประวัติศาสตร์ประเพณี ในเรื่องนี้ผลงานของนักเดินทางและนักเขียนมีความสำคัญมากสำหรับเรา [Vasilkov 1901; วิทเซ่น 1692; แกรบอฟสกี 2412; Dubrovin 1871 และอื่น ๆ ] แม้จะมีข้อเท็จจริงที่ว่าข้อมูลที่มีอยู่ในวรรณกรรมดังกล่าวไม่เป็นชิ้นเป็นอันเป็นชิ้นเป็นอัน แต่บางครั้งก็มีค่าอย่างยิ่งและขาดไม่ได้สำหรับการสร้างภาพรวมของวัฒนธรรมดนตรีใหม่ทั้งหมด ในบริบทนี้ยังมีปัญหาที่เกี่ยวข้องกับการเติมเต็มฐานของแหล่งที่มา ซึ่งเกี่ยวข้องไม่เพียงเฉพาะกับชาติพันธุ์วิทยาของ Adyghe เท่านั้น แต่ยังรวมถึงการศึกษาของ Adyghe โดยทั่วไปด้วย สิ่งพิมพ์ในภาษารัสเซียมีจำนวนจำกัดมาก (รวมถึงวรรณกรรมแปล) ทำให้เห็นภาพของชาติพันธุ์วิทยาค่อนข้างน้อย ด้วยเหตุนี้ ความเชื่อมโยงของวัฒนธรรมจำนวนมากจึงยังคงอยู่นอกคำอธิบายหรือถูกอธิบายเพียงบางส่วน นอกจากนี้ยังใช้กับคำอธิบายของประเพณีดนตรีของ Circassians

ในอาณาเขตของที่อยู่อาศัยขนาดกะทัดรัดของ Adyghes ใน Northwestern Caucasus ภูมิภาคย่อยหลายแห่งมีความโดดเด่นอย่างชัดเจนซึ่งเป็นผลมาจากสังคมประวัติศาสตร์และ สภาพเศรษฐกิจ, อยู่โดดเดี่ยวและห่างไกลจากกันทางภูมิศาสตร์: Adygs เป็นส่วนหนึ่งของประชากรของ Kabardino-Balkaria, Karachay-Cherkessia, อาศัยอยู่

สาธารณรัฐ Adygea, เขต Lazarevsky ของ Sochi, เขต Tuapse และ Urupsky ของเขต Krasnodar, Mozdok ภาคเหนือออสเซเทีย ในอดีต Circassians ส่วนใหญ่อาศัยอยู่ในต่างประเทศ: ในซีเรีย, จอร์แดน, ตุรกี, อิหร่าน, สหรัฐอเมริกา, ฝรั่งเศส, เยอรมนี, ฯลฯ

จากการสังเกตของเขาได้รับการยืนยันโดยการศึกษาภาษาศาสตร์ของภาษา Adyghe [Balkarov 1979; Kumakhov 1964, 1989 เป็นต้น] เราร่างโครงสร้างภาษาถิ่นของประเพณีและแยกความแตกต่างของวัฒนธรรมเครื่องดนตรีสามภูมิภาคใหญ่ซึ่งแต่ละภูมิภาคมีลักษณะเฉพาะของตนเอง:

1) ภูมิภาค Adyghe ตะวันออก ได้แก่ Greater and Lesser Kabarda (KBR), Mozdok Kabardians (PCO) และ Circassians (KChR)

2) ภูมิภาค Adyghe ตะวันตกรวมกลุ่มชาติพันธุ์ย่อย Adyghe ที่อาศัยอยู่ในอาณาเขตของ RA สมัยใหม่รวมถึงในเขต Urupsky ของดินแดน Krasnodar และในทะเลดำ Shapsugia3 ซึ่งวัฒนธรรมดั้งเดิมมีการอนุรักษ์ในระดับสูงสุด และความบริสุทธิ์

3) ภูมิภาคของพลัดถิ่น Adyghe ซึ่งส่วนใหญ่ตั้งอยู่ในประเทศในตะวันออกกลาง

ดังนั้น ประเพณีหลักของภูมิภาคเกี่ยวกับดนตรีบรรเลงจึงมีการเผยแพร่ในสามภูมิภาคนี้ และควรสังเกตว่าดนตรีของ Adyghe พลัดถิ่นนั้นสามารถแยกแยะได้ค่อนข้างชัดเจนและชัดเจนโดยเป็นของประเพณีของภูมิภาคตะวันออกหรือตะวันตก แม้ว่าจะมีอย่างแน่นอน คุณสมบัติของอิทธิพลของวัฒนธรรมอื่น

มุ่งมั่นเพื่อความน่าเชื่อถือที่มากขึ้น เราจำกัดเนื้อหาของการศึกษานี้ไว้เฉพาะดนตรีบรรเลงของวง Circassians ซึ่งมีชีวิตอยู่

3 ชื่อทางประวัติศาสตร์ที่รวมอาณาเขตของเขต Tuapse ของดินแดน Krasnodar และเขต Lazarevsky ของเมือง Sochi ซึ่งเป็นที่อยู่อาศัยขนาดกะทัดรัดของประชากรพื้นเมือง - Shapsugs อาศัยอยู่ในบ้านเกิดทางประวัติศาสตร์โดยไม่ส่งผลกระทบต่อดนตรีของชาว Adyghe พลัดถิ่นจำนวนมาก

การศึกษาวัฒนธรรมการบรรเลงของ Circassians ในฐานะระบบสำคัญได้ยืนยันบทบัญญัติที่กำหนดขึ้นในงานหลายชิ้นของ I.V. Matsievsky [Matsievsky 1976-1999] จากผลงานของเขา เราได้เลือกเอาเครื่องดนตรีดั้งเดิม ศิลปะการแสดง และเพลงบรรเลงของประเพณี Adyghe มาเป็นเป้าหมายในการศึกษา เครื่องดนตรีสามชิ้น - นักแสดง - ดนตรี (ระบุโดย I.V. Matsievsky) ซึ่งสะท้อนถึงลักษณะองค์ประกอบหลายอย่างของการบรรเลงแบบดั้งเดิม ถือเป็นโครงสร้างภายในของระบบรวมของวัฒนธรรมเครื่องดนตรี Adyghe และรูปแบบและเงื่อนไขสำหรับการนำไปใช้เป็นบริบท ในเวลาเดียวกันเครื่องดนตรีเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็น "เครื่องดนตรีที่มีการรับรู้ความคิดทางดนตรี" [Matsievsky 1987: 9] ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมทางวัตถุและจิตวิญญาณของผู้คน (ซึ่งประสบการณ์นี้ สะท้อนถึงวัฒนธรรม) ซึ่งทำงานในระบบบูรณาการของความต้องการและทิศทางของวัฒนธรรม ดนตรีบรรเลงแบบดั้งเดิมมีลักษณะเป็น "การแสดงเสียงที่ซับซ้อน (ด้วยความช่วยเหลือของเครื่องมือหรือส่วนต่างๆ ของร่างกายมนุษย์ที่ทำหน้าที่ของมัน) ความคิดสร้างสรรค์ทางจิตวิญญาณผู้คนซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงจิตสำนึกร่วม ประสบการณ์ วัฒนธรรม และหน้าที่ที่เกี่ยวข้องกับความต้องการทางจิตวิญญาณภายใน” [Matsievsky 1987: 13]

การเชื่อมต่อภายในระบบที่เกิดขึ้นระหว่างส่วนประกอบต่างๆ ของกลุ่มนี้ เช่น เครื่องดนตรี - การแสดง เครื่องดนตรี - ดนตรีบรรเลง นักแสดง - ดนตรี - ยังต้องมีการศึกษาอย่างรอบคอบ พวกเขาเชื่อมโยงกันอย่างใกล้ชิดและแสดงรูปแบบการทำงานบางอย่างในระบบที่สมบูรณ์ของวัฒนธรรมเครื่องดนตรี

ในเวลาเดียวกัน เราพิจารณาว่าจำเป็นต้องเสริมองค์ประกอบที่สี่ของทั้งสามกลุ่มนี้ ซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นประเพณี ตามประเพณี (ม ใกล้ชิด) ถูกเข้าใจว่าเป็น “องค์ประกอบทางสังคมและ มรดกทางวัฒนธรรมถ่ายทอดจากรุ่นสู่รุ่นและรักษาไว้ในสังคมบางชนชั้นและ กลุ่มทางสังคมในช่วงเวลาที่ยาวนาน ประเพณีนี้ครอบคลุมวัตถุที่เป็นมรดกทางสังคม (คุณค่าทางวัตถุและจิตวิญญาณ); กระบวนการสืบทอดทางสังคม วิถีทางของพระองค์” [พจนานุกรมศัพท์ปรัชญา 2526: 692].

ใน วัฒนธรรมพื้นบ้านประเพณีแสดงออกในแง่หนึ่งเป็นชุดของบรรทัดฐาน กฎหมาย ข้อบังคับ ผลกระทบที่นำไปใช้กับการแสดงออกของวัฒนธรรมทุกรูปแบบ: คุณลักษณะของการแสดงดนตรี รูปแบบของชีวิตดนตรี โครงสร้างของพิธีกรรม องค์กร ของข้อความทางดนตรี นอกจากนี้ หลายรูปแบบที่ประเพณีได้รับการตระหนักคือบริบทของข้อความบรรเลง เพื่อเติมเต็มกลุ่มทั้งสามด้วยองค์ประกอบที่สี่ เรามุ่งเน้นไปที่ประเด็นต่อไปนี้ที่เกี่ยวข้องกับบริบทดั้งเดิม: ประการแรก เกี่ยวกับรูปแบบชีวิตทางดนตรีของ Circassians ซึ่งรูปแบบของการทำดนตรีมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิด ซึ่งอันที่จริงแล้ว มีการแสดงคุณสมบัติการทำงานของเครื่องดนตรี ปรากฏการณ์นี้- บริบทที่เกี่ยวข้องกับเครื่องดนตรี การแสดง และข้อความทางดนตรีอย่างแน่นอน การศึกษาวัฒนธรรมดนตรีในเชิงปฏิบัตินี้มีความสำคัญอย่างยิ่งเนื่องจากเป็นสิ่งที่ช่วยให้เราสามารถวิเคราะห์สถานการณ์การสื่อสารเฉพาะในวัฒนธรรมพื้นบ้านได้

ระบบตามบริบทอีกระบบหนึ่งซึ่งฟังก์ชันการบรรเลง การแสดง และดนตรีบรรเลงนั้นเป็นอุดมคติ และเกี่ยวข้องกับความคิดเฉพาะของตำนานของชาว Adyghe ดังที่ทราบกันดีว่าความคิดที่เป็นตำนาน (เทพนิยาย) ก่อให้เกิดต้นแบบหลักของความคิดรวมถึงแบบจำลองของลักษณะการคิดทางดนตรีของผู้คนที่กำหนด ในการศึกษาปัญหานี้ เราอาศัยทั้งงานที่มีลักษณะทั่วไป (จาก K. Levi-Strauss และ K. Jung ถึง E. Meletinsky, V. Toporov และ Vyach.Vs. Ivanov) และงานที่อุทิศโดยตรง ถึงตำนาน Adyghe [Akhokhova 1996; Shortanov 1982, 1992]. แม้ว่าควรสังเกตว่าสิ่งหลังเกี่ยวข้องกับคำอธิบายและการตีความบางส่วนของคลังข้อความในตำนานเท่านั้นและน่าเสียดายที่ไม่ได้เป็นตัวแทนของแบบจำลองตำนานแบบองค์รวมของโลกของ Circassians ในแง่นี้ ลักษณะต่างๆ ของวัฒนธรรม Adyghe เช่น ความศักดิ์สิทธิ์ของเสียงดนตรี สถานที่และหน้าที่ของเสียงดนตรี ท่ามกลางพารามิเตอร์อื่นๆ ของแบบจำลองตำนานของโลก เผยให้เห็นชั้นเชิงความหมายที่ลึกซึ้งของประเพณี เวกเตอร์ของความทะเยอทะยาน มีความเกี่ยวข้อง นอกจากนี้พิกัดในตำนานของวัฒนธรรมยังช่วยให้เราเห็นกลไกทางจิตวิทยาและจิตฟิสิกส์ของการสร้างเสียงดนตรีของวัฒนธรรมในลักษณะที่แตกต่างออกไปเล็กน้อย และเพื่อระบุให้แม่นยำยิ่งขึ้น

การแสดงออกของความสัมพันธ์ขององค์ประกอบทั้งสี่ของวัตถุภายใต้การศึกษาสามารถพบได้ทั้งในระดับของรูปแบบและในโครงสร้างของเนื้อสัมผัส จังหวะ หรือระดับเสียง (สเกล-เมโลดิก) ของข้อความเครื่องดนตรีเฉพาะ

เนื่องจากลักษณะของการศึกษาเป็นแบบสหวิทยาการ จึงครอบคลุมวิธีการที่หลากหลายที่พัฒนาขึ้นทั้งในด้านชาติพันธุ์วิทยาและในศาสตร์ที่เกี่ยวข้อง วิทยานิพนธ์นี้ใช้วิธีการทางโครงสร้างและแบบแผนอย่างเป็นระบบที่นำมาใช้ในนิทานพื้นบ้านทางดนตรีโดย E.V. Gippius และได้รับการพัฒนาอย่างแข็งขันในปัจจุบันโดยนักชาติพันธุ์วิทยาแห่งโรงเรียน Gnessin [Gippius 1957-1988; เอนโกวาโตวา 2534; Efimenkova 1993; Pashina 1990, 1999 และอื่นๆ] เช่นเดียวกับนักวิจัยจากเบลารุส คาเรเลีย มอร์โดเวีย ไซบีเรีย ตูวา อุดมูร์เทีย ชูวาเชีย เป็นต้น

เราวิเคราะห์เครื่องดนตรีของ Circassians จากมุมมองของวิธีการทางระบบ - ชาติพันธุ์วิทยาของอวัยวะวิทยาซึ่งพัฒนาขึ้นในการศึกษาของ I. Matsievsky (ดูผลงานอ้างอิง), F. Karomatov [Karomatov 1972], Yu. Boyko [Boyko 1986] และ คนอื่น.

เมื่อพิจารณาถึงวัฒนธรรมการบรรเลงของ Circassians ตามแนวทางสัญศาสตร์ เรากำหนดให้เป็นระบบสัญญาณและแยกความแตกต่างระหว่างระดับ "ภาษาศาสตร์" และ "คำพูด" ของการสำแดง (ตาม F. de Saussure) อันเป็นผลมาจากการฉายภาพของวิธีการทางภาษาเกี่ยวกับทฤษฎีวัฒนธรรม การกระทำแบบหลัง "ไม่เพียงแต่เป็นความซับซ้อนของความเป็นจริงเท่านั้น" ซึ่งมีพื้นฐานมาจาก "แบบจำลองโครงสร้างที่ซ่อนเร้นและไม่ได้สติ ดังนั้น ทุกปรากฏการณ์ของวัฒนธรรมจึงมีสองชั้น มีทั้งโครงสร้างที่ตื้นและลึก (ศัพท์ของ N. Khomsky)” [Engovatova 1991: 49] ในเรื่องนี้ งานเชิงสัญญะอื่น ๆ ก็มีความสำคัญต่อเราเช่นกัน [Levi-Strauss 1972, 1983, 1985; ล็อตแมน 2510-2530; โทโปรอฟ 2516-2541; อีวานอฟ 2524-2531; สัญศาสตร์ 1983 และอื่น ๆ ] เปิดเผยระบบที่ syntagmatics (การเชื่อมต่อเชิงเส้น) และกระบวนทัศน์ (การเชื่อมต่อแบบเชื่อมโยง) มีความแตกต่างกัน

ในการศึกษาเรายังอาศัยวิธีการของทฤษฎีวัฒนธรรม [Mol 1966-1973; Markaryan 1969-1983 และอื่นๆ], ชาติพันธุ์วิทยา [Bayburin 1990-1998; Arutyunov 1979 และอื่นๆ], ภาษาศาสตร์ [Saussure 1977 และอื่นๆ], ภาษาศาสตร์ชาติพันธุ์ [Tolstoy 1995; Tolstaya 1988 และคนอื่นๆ], จิตวิทยาและจิตสรีรวิทยา [Arnheim 1974; เบิร์กสัน 2527; แบลร์ 2524; Leontiev 1972 และอื่น ๆ ], ชาติพันธุ์วิทยา, วิทยาการออกแบบท่าเต้น [Koroleva 1977; ลิสเซียน 2501; มีเหตุมีผล 2518; ชีต 1966 และอื่นๆ]. งานในด้านการวิจัยระบบมีความสำคัญเป็นพิเศษสำหรับเรา [Aver'yanov 1985; Shkenev 1990 และอื่น ๆ ]

วันนี้มันกลายเป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปเมื่อพิจารณาจากปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมใด ๆ เพื่อคำนึงถึงความสมบูรณ์ของการเป็นอยู่ ในมุมมองนี้ วัฒนธรรมดนตรีจะปรากฏเป็นหนึ่งในระบบย่อยของระบบที่ใหญ่กว่า ระบบทั่วไปมนุษย์คือธรรมชาติ ความสมบูรณ์ของระบบนิเวศไม่จำเป็นต้องได้รับการพิสูจน์ G. Gachev เขียนไว้ว่า "แท้จริงแล้ว" รากฐานของประวัติศาสตร์ของผู้คนคือประวัติศาสตร์ของการทำงานเพื่อเปลี่ยนแปลงธรรมชาติที่พวกเขาอาศัยอยู่ นี่เป็นกระบวนการสองแง่สองง่าม: บุคคลทำให้ท้อง สิ่งแวดล้อมตัวเขาเอง, เป้าหมายของเขา, เชี่ยวชาญมันและในขณะเดียวกันก็อิ่มตัวตัวเอง, ทั้งชีวิตของเขา, ชีวิตของเขา<.>ทั้งร่างกายและจิตใจและความคิดโดยอ้อม - โดยเธอ การปรับตัวของธรรมชาติให้เข้ากับตัวเองเป็นทั้งการปรับตัวที่ยืดหยุ่นและชาญฉลาดของกลุ่มคนที่กำหนดให้เข้ากับธรรมชาติ” [Gachev 1988: 48-49] ด้วยความแตกต่างของภาษาวัฒนธรรม แต่ละภาษาสะท้อนถึงโลกทัศน์และกระบวนการทางจิตฟิสิกส์อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ คุณลักษณะของพวกเขาที่พัฒนาขึ้นในระบบนิเวศเฉพาะอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ในเรื่องนี้ เกี่ยวกับประเพณีดนตรีของ Circassians เราแนะนำแนวคิดเช่นการทำให้เกิดเสียงในแนวนอน ซึ่งสะท้อนถึงความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิด - การสร้างและแก้ไข - ระบบนิเวศและวัฒนธรรมดนตรีของผู้คน ในระดับหนึ่งอาจกล่าวได้ว่าความสม่ำเสมอขั้นพื้นฐานของระบบนิเวศน์ของการดำรงอยู่ของมนุษย์นั้นถูกจำลองเป็นรหัสข้อความ เป็นผลให้ไม่เพียงสร้างห่วงโซ่หรือชุดของรหัสภาษาของวัฒนธรรม แต่ยังสร้างระบบที่เชื่อมต่อระหว่างกันอย่างใกล้ชิดซึ่งถือว่าฟังก์ชันเฉพาะของพวกเขา ดังนั้น การสำรวจหนึ่งในส่วนประกอบของประเพณีดนตรีของ Circassians เราจึงไม่สามารถข้ามพื้นที่ดังกล่าวของวัฒนธรรมดั้งเดิมที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิด เช่น ความสัมพันธ์และสถาบันทางสังคมและการสื่อสาร แง่มุมทางอุดมการณ์และจิตวิทยา และภูมิหลังทางประวัติศาสตร์และเศรษฐกิจ ของวัฒนธรรม แน่นอน เราอ้างถึงเฉพาะพื้นที่ของการแสดงออกของพวกเขาที่เกี่ยวข้องโดยตรงหรือโดยอ้อมกับดนตรีบรรเลง ใน กรณีนี้วัฒนธรรมดนตรีบรรเลงทำหน้าที่เป็นข้อความขนาดใหญ่ และส่วนที่เหลือของชีวิตทางวัฒนธรรมเป็นบริบทขนาดใหญ่

และในที่สุด ปัญหาเร่งด่วนประการหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมการบรรเลงของ Circassians คือความสัมพันธ์ระหว่างคำศัพท์พื้นบ้านและการวิจัย ปัญหาอยู่ที่การระบุคำศัพท์ดั้งเดิมและการเรียงลำดับกฎสำหรับการสะกด (ตามปรากฏการณ์ที่แสดงโดยคำศัพท์เหล่านี้) ที่เกี่ยวข้องกับภาษา Adyghe ต่างๆ ปัญหาที่เกิดขึ้นยังส่งผลต่อวัฒนธรรมระดับอื่นๆ ด้วย เนื่องจากมีความเกี่ยวข้องกับนิรุกติศาสตร์ของชื่อ ซึ่งเบื้องหลังคือการกำหนดลักษณะการออกแบบของเครื่องดนตรี การระบุลักษณะเฉพาะอย่างใดอย่างหนึ่ง และการตรึงลักษณะการออกแบบท่าเต้นและการทำงาน การเต้นรำและอื่น ๆ อีกมากมาย แน่นอนว่าการทำความเข้าใจนิรุกติศาสตร์ของการเสนอชื่อเครื่องดนตรี การเต้นรำ ศิลปะการแสดงแบบดั้งเดิมจะนำไปสู่ความเข้าใจที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับคุณลักษณะของการคิดตามตำนานของคนกลุ่มนี้

ตามที่กล่าวมาทั้งหมด จุดประสงค์ของงานนี้คือการรวบรวมความเข้าใจอย่างเป็นระบบเกี่ยวกับวัฒนธรรมเครื่องดนตรีดั้งเดิมของ Adyghe ซึ่งไม่มีอยู่ในวิทยาศาสตร์ และรวมไว้ในความซับซ้อนของความรู้ที่มีอยู่เกี่ยวกับวัฒนธรรมดนตรี Adyghe ในฐานะ ทั้งหมด. เพื่อให้บรรลุ งานต่อไปนี้ได้รับการแก้ไขในงาน:

การจัดระบบข้อมูลทางประวัติศาสตร์ สัณฐานวิทยา และสรีรวิทยาเกี่ยวกับเครื่องดนตรีของวง Circassian วิธีการเล่นเครื่องดนตรีเหล่านั้น

การดำเนินการตามระบบที่สมบูรณ์ของเครื่องดนตรีของ Circassians;

การกำหนดหน้าที่และรูปแบบการมีอยู่ของเครื่องดนตรีในอดีตและปัจจุบัน คำอธิบายของแนวโน้มหลักในการพัฒนาประเพณี

ศึกษา สถาบันทางสังคมนักดนตรี-นักบรรเลง, รูปแบบและหน้าที่, เปิดเผยคุณลักษณะขององค์ประกอบทางความหมายและสังคม-จิตวิทยาของประเพณีการแสดง;

การจัดระบบประเภทของดนตรีบรรเลง การระบุหน้าที่ทางความหมายและพิธีกรรมในบริบทของวัฒนธรรมดั้งเดิมของ Circassians

ศึกษาประเพณีของการบรรเลงในบริบทของระบบความเชื่อตามตำนานของ Circassians

คำอธิบายเชิงวิเคราะห์และการจัดระบบบทประพันธ์ดนตรีในระดับองค์ประกอบ เนื้อสัมผัส จังหวะและระดับเสียง

การระบุโครงสร้างระดับภูมิภาคของประเพณีบรรเลง Adyghe

แต่ละองค์ประกอบทั้งสี่ของวัตถุภายใต้การศึกษานั้นอุทิศให้กับส่วนที่เกี่ยวข้องของงาน ดังนั้นประเด็นหลักที่เกี่ยวข้องกับเครื่องดนตรีของ Circassians จึงถูกกล่าวถึงในบทที่ 1 ของส่วนแรก บทที่ 2 และ 3 ของส่วนแรกจะกล่าวถึงปรากฏการณ์ของการแสดงในประเพณี Adyghe บทที่ 4 และ 5 ของส่วนแรกคือ อุทิศให้กับปัญหาบริบท และสุดท้าย ส่วนที่สองคือการวิเคราะห์ข้อความดนตรีจริงของเพลงบรรเลง (ขนาดค่อนข้างใหญ่ของส่วนที่สองนั้นเนื่องมาจากข้อเท็จจริงที่ว่าการวิเคราะห์ดังกล่าวกำลังดำเนินการเป็นครั้งแรก และ ทิศทางดนตรีทั่วไปของงาน)

ตัวอักษรเกิดจากเสียง พยางค์เกิดจากตัวอักษร คำเกิดจากพยางค์ และของเราเกิดจากคำ ชีวิตประจำวัน. นั่นเป็นเหตุผลที่โลกมนุษย์ของเราขึ้นอยู่กับเสียง"

บทความภาษาสันสกฤตในศตวรรษที่ 13 ส่วนที่ 1 เครื่องมือและนักแสดง

ในบริบทของวัฒนธรรมดั้งเดิม