มาจดจำเพลงที่ถูกลืมไปพร้อมกับ Sergey Plotnikov รีวิวเครื่องดนตรีโบราณ 10 เครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย

ข้อมูลพื้นฐาน Avlos เป็นเครื่องดนตรีเครื่องลมไม้โบราณ Avlos ถือเป็นบรรพบุรุษที่อยู่ห่างไกล โอโบสมัยใหม่. เผยแพร่ในเอเชียไมเนอร์และ กรีกโบราณ. นักแสดงมักจะเล่นสองออล (หรือดับเบิ้ลออล) การเล่นออลอสถูกใช้ในโศกนาฏกรรมโบราณ การสังเวย ในดนตรีทหาร (ในสปาร์ตา) การร้องเพลงเดี่ยวร่วมกับการเล่นออลอสเรียกว่าออลโลเดีย

ข้อมูลพื้นฐาน คอร์แองแกลเป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องลมไม้ประเภทอัลโตโอโบ อิงลิชฮอร์นได้ชื่อมาจากการใช้ผิด คำภาษาฝรั่งเศส anglais ("อังกฤษ") แทนมุมที่ถูกต้อง ("มุมโค้ง" - ในรูปแบบของการล่าโอโบซึ่งเป็นที่มาของฮอร์นอังกฤษ) อุปกรณ์ ตามอุปกรณ์ ฮอร์นภาษาอังกฤษคล้ายกับโอโบ แต่มีขนาดใหญ่กว่า ระฆังรูปลูกแพร์

ข้อมูลพื้นฐาน Bansuri เป็นเครื่องดนตรีเครื่องลมไม้โบราณของอินเดีย Bansuri เป็นขลุ่ยขวางที่ทำจากไม้ไผ่ท่อนเดียว มีหกหรือเจ็ดหลุมสำหรับเล่น Bansuri แพร่หลายในอินเดีย ปากีสถาน บังคลาเทศและเนปาล บันซูริเป็นที่นิยมในหมู่คนเลี้ยงแกะและเป็นส่วนหนึ่งของประเพณีของพวกเขา นอกจากนี้ยังสามารถเห็นได้ในจิตรกรรมทางพุทธศาสนาในราวพุทธศตวรรษที่ 100

เบสคลาริเน็ต (อิตาลี: clarinetto basso) เป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องลมไม้ ซึ่งเป็นประเภทของเบสประเภทต่างๆ ของคลาริเน็ตที่ปรากฏในไตรมาสที่สองของศตวรรษที่ 19 ช่วงของเบสคลาริเน็ตมีตั้งแต่ D (อ็อกเทฟใหญ่ D; ในบางรุ่น ช่วงจะขยายลงไปที่ B1 - B แฟลตออคเทฟตรงกันข้าม) ถึง b1 (B แฟลตอ็อกเทฟแรก) ในทางทฤษฎี เป็นไปได้ที่จะแยกเสียงที่สูงกว่าออกไป แต่ไม่ได้ใช้

บาสเซ็ตฮอร์นเป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องลมไม้ประเภทคลาริเน็ต เบสเซ็ตฮอร์นมีโครงสร้างเหมือนกับคลาริเน็ตทั่วไป แต่มีขนาดยาวกว่า ซึ่งทำให้เสียงต่ำลง เพื่อความกะทัดรัด ท่อ Basset Horn จะโค้งเล็กน้อยที่ปากเป่าและที่กระดิ่ง นอกจากนี้ เครื่องมือยังติดตั้งวาล์วเพิ่มเติมหลายตัวที่ขยายขอบเขตลงไปถึงโน้ต C (ตามที่เขียนไว้) เสียงแตรเบส

ข้อมูลเบื้องต้น ประวัติ เครื่องอัดเสียงเป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าลมไม้ในตระกูลเครื่องลมผิวปาก เช่น ขลุ่ย ขลุ่ย ขลุ่ย เครื่องบันทึกเป็นขลุ่ยประเภทยาว เครื่องบันทึกนี้เป็นที่รู้จักในยุโรปตั้งแต่ศตวรรษที่ 11 เป็นที่แพร่หลายใน ศตวรรษที่สิบหก-สิบแปด. ใช้เป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวในวงดนตรีและวงออร์เคสตรา A. Vivaldi, G. F. Telemann, G. F.

ข้อมูลสำคัญ เบรลกาเป็นเครื่องดนตรีไม้เป่าลมพื้นบ้านของรัสเซีย ที่มีอยู่ในอดีตในสภาพแวดล้อมแบบอภิบาล และปัจจุบันปรากฏเป็นครั้งคราวบน สถานที่จัดคอนเสิร์ตในมือของนักดนตรี วงดนตรีพื้นบ้าน. ปุ่มกดมีเสียงที่หนักแน่นของเสียงต่ำที่สว่างและเบามาก โดยพื้นฐานแล้วพวงกุญแจนั้นไม่มีอะไรมากไปกว่าโอโบรุ่นโบราณ อย่างไรก็ตาม เมื่อเทียบกับความสงสารของคนเลี้ยงแกะ

ข้อมูลพื้นฐาน นกหวีดเป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าลมไม้, ไปป์ของชาวเคลต์ ตามกฎแล้วนกหวีดทำจากดีบุก แต่ก็มีเครื่องดนตรีที่ทำจากไม้พลาสติกและแม้แต่เงิน นกหวีดเป็นที่นิยมมากไม่เพียงแต่ในไอร์แลนด์เท่านั้นแต่ยังแพร่หลายไปทั่วยุโรปอีกด้วย อย่างไรก็ตาม นกหวีดส่วนใหญ่ผลิตในอังกฤษและไอร์แลนด์ และเป็นที่นิยมมากที่สุดในหมู่นักเป่านกหวีด นกหวีดอยู่

โอโบเป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องลมไม้ประเภทโซปราโนรีจิสเตอร์ ซึ่งเป็นท่อทรงกรวยที่มีระบบวาล์วและลิ้นคู่ เครื่องดนตรีมีความไพเราะ แต่ค่อนข้างจมูกและในการลงทะเบียนด้านบน - เสียงต่ำที่คมชัด เครื่องดนตรีที่ถือเป็นบรรพบุรุษโดยตรงของโอโบสมัยใหม่นั้นเป็นที่รู้จักตั้งแต่สมัยโบราณและได้รับการอนุรักษ์ไว้ในรูปแบบดั้งเดิมใน วัฒนธรรมที่แตกต่าง. เครื่องดนตรีพื้นบ้าน เช่น

ข้อมูลพื้นฐาน โอโบดามอเรเป็นเครื่องดนตรีเครื่องลมไม้ คล้ายกับโอโบธรรมดามาก โอโบดามอเรมีขนาดใหญ่กว่าโอโบปกติเล็กน้อย และเมื่อเปรียบเทียบกันแล้ว ให้เสียงที่หนักแน่นและหนักแน่นน้อยกว่า โอโบที่นุ่มนวลและสงบกว่า ในตระกูลโอโบจะตั้งเป็นเมซโซ-โซปราโนหรืออัลโต ช่วงมีตั้งแต่เกลือของอ็อกเทฟขนาดเล็กไปจนถึงรีของอ็อกเทฟที่สาม โอโบดามูร์

ข้อมูลพื้นฐาน แหล่งกำเนิด Di (hengchui, handi - ขลุ่ยขวาง) เป็นเครื่องดนตรีจีนโบราณเครื่องเป่าลมไม้ Di เป็นเครื่องมือลมชนิดหนึ่งที่ใช้กันทั่วไปในประเทศจีน น่าจะนำเข้าจาก เอเชียกลางในช่วงระหว่าง 140 ถึง 87 ปีก่อนคริสตกาล ก่อนคริสต์ศักราช อย่างไรก็ตาม ในระหว่างการขุดค้นทางโบราณคดีเมื่อเร็วๆ นี้ กระดูกขวางขลุ่ยประมาณ

ข้อมูลพื้นฐาน ดิดเจริดูเป็นเครื่องดนตรีเครื่องลมไม้ที่เก่าแก่ที่สุดของชาวอะบอริจินทางตอนเหนือของออสเตรเลีย ที่เก่าแก่ที่สุดแห่งหนึ่ง เครื่องดนตรีบนพื้น. ดิดเจอริดูเป็นชื่อยุโรป-อเมริกันสำหรับเครื่องดนตรีที่เก่าแก่ที่สุดของออสเตรเลีย ทางตอนเหนือของออสเตรเลียซึ่งเป็นถิ่นกำเนิดของดิดเจอริดู มันถูกเรียกว่ายีดากิ ดิดเจอริดูมีลักษณะเฉพาะตรงที่มักจะฟังในโน้ตเดียว (ที่เรียกว่า

ข้อมูลพื้นฐาน Dudka เป็นเครื่องดนตรีไม้เป่าลมพื้นบ้าน ประกอบด้วยไม้อ้อ (มักเป็นไม้เอลเดอร์เบอร์รี่) และมีรูด้านข้างหลายรู และปากเป่าสำหรับเป่า มีท่อคู่: ท่อพับสองท่อถูกเป่าผ่านปากเป่าทั่วไป ในยูเครนชื่อ sopilka (น้ำมูก) รอดชีวิตมาจนถึงทุกวันนี้ซึ่งหาได้ยากในรัสเซียในเบลารุส

ข้อมูลพื้นฐาน ดูดุก (tsirapokh) - เครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าลมไม้ เป็นปี่ที่มีรูสำหรับเล่น 9 รูและลิ้นคู่ แจกจ่ายในหมู่ชาวคอเคซัส เป็นที่นิยมมากที่สุดในอาร์เมเนียเช่นเดียวกับชาวอาร์เมเนียที่อาศัยอยู่นอกประเทศ ชื่อดั้งเดิม อาร์เมเนีย duduk- tsiranapokh ซึ่งสามารถแปลตามตัวอักษรได้ว่า "ท่อแอปริคอท" หรือ "วิญญาณของต้นแอปริคอท" ดนตรี

ข้อมูลพื้นฐาน Zhaleika - เครื่องดนตรีไม้เป่าลมโบราณของรัสเซีย - หลอดไม้กกหรือธูปฤาษีที่มีระฆังทำจากเขาหรือเปลือกไม้เบิร์ช Zhaleika ยังเป็นที่รู้จักกันในนาม zhalomeika ที่มาประวัติของ zhaleyka ไม่พบคำว่า "zhaleyka" อนุสาวรีย์รัสเซียโบราณการเขียน. การกล่าวถึง zhaleyka ครั้งแรกอยู่ในบันทึกของ A. Tuchkov ย้อนหลังไปถึงปลายศตวรรษที่ 18

ข้อมูลพื้นฐาน Zurna เป็นเครื่องดนตรีเครื่องลมไม้โบราณที่พบได้ทั่วไปในหมู่ชาว Transcaucasia และเอเชียกลาง zurna เป็นท่อไม้ที่มีซ็อกเก็ตและรูหลายรู (ปกติ 8-9) ซึ่งรูหนึ่งอยู่ฝั่งตรงข้าม ช่วงของ zurna นั้นประมาณหนึ่งอ็อกเทฟของสเกลไดอะโทนิกหรือโครมาติก เสียงต่ำของ Zurna นั้นสดใสและเสียดแทง Zurna อยู่ในบริเวณใกล้เคียง

ข้อมูลพื้นฐาน Kaval เป็นเครื่องดนตรีเครื่องลมไม้ของคนเลี้ยงแกะ คาวาลเป็นฟลุตแนวยาวที่มีกระบอกไม้ยาวและรูสำหรับเล่น 6-8 รู ที่ปลายด้านล่างของลำกล้องสามารถมีรูอีก 3-4 รูสำหรับปรับแต่งและสะท้อนเสียง คาวาลาสเกลเป็นไดอะโทนิก ความยาวของคาวาถึง 50-70 ซม. คาวานั้นแพร่หลายในบัลแกเรีย, มอลโดวาและโรมาเนีย, มาซิโดเนีย, เซอร์เบีย,

ข้อมูลพื้นฐาน อุปกรณ์ Kamyl เป็นเครื่องดนตรีไม้ลม Adyghe ซึ่งเป็นขลุ่ย Adyghe (Circassian) แบบดั้งเดิม Kamyl เป็นขลุ่ยตามยาวที่ทำจากท่อโลหะ (ส่วนใหญ่มักทำจากกระบอกปืน) มีรูสำหรับเล่น 3 รูที่ด้านล่างของท่อ เป็นไปได้ว่าเดิมทีเครื่องดนตรีนี้ทำจากไม้อ้อ (ตามชื่อที่ระบุ) ความยาวของกกประมาณ 70 ซม.

ข้อมูลพื้นฐาน Kena (quena สเปน) - เครื่องดนตรีเครื่องลมไม้ - ขลุ่ยยาวใช้ในดนตรีของภูมิภาคแอนเดียน ละตินอเมริกา. Kena มักจะทำจากกกและมีหกหลุมบนและหนึ่งหลุมล่าง โดยปกติแล้ว Kena จะทำการปรับจูนแบบ G (G) เควนาโชฟลุตเป็นเสียงที่ต่ำลงของเควนาในการปรับเสียงแบบ D (D)

ข้อมูลพื้นฐาน คลาริเน็ตเป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าลมไม้ที่มีลิ้นเดียว คลาริเน็ตถูกประดิษฐ์ขึ้นในราวปี ค.ศ. 1700 ในเมืองนูเรมเบิร์ก และถูกนำมาใช้อย่างแข็งขันในด้านดนตรีตั้งแต่ช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 ใช้ในหลากหลาย แนวดนตรีและการประพันธ์เพลง: เป็นเครื่องดนตรีเดี่ยว วงแชมเบอร์ วงดนตรีซิมโฟนีและแตรวง ดนตรีพื้นบ้านบนเวทีและดนตรีแจ๊ส คลาริเน็ต

ข้อมูลพื้นฐาน คลาริเนตโตดามูร์ (อิตาลี: clarinetto d'amore) เป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าลมไม้ อุปกรณ์ เช่นเดียวกับเครื่องดนตรีประเภทต่างๆ คลาริเน็ตของ d'amore มีลิ้นเดี่ยวและท่อทรงกระบอก แต่ความกว้างของท่อนี้น้อยกว่าคลาริเน็ตทั่วไป รูเสียงก็แคบลงเช่นกัน นอกจากนี้ส่วนของท่อที่ติดปากเป่ายังโค้งเล็กน้อยเพื่อความกะทัดรัด - ตัวเครื่อง

ข้อมูลพื้นฐาน Kolyuk - เครื่องดนตรีเครื่องลมไม้ - ฟลุตโอเวอร์โทนยาวแบบรัสเซียโบราณหลากหลายชนิดโดยไม่ต้องเล่นรู สำหรับการผลิตหนามจะใช้ลำต้นแห้งของพืชร่ม - ฮ็อกวีด, ท่อของคนเลี้ยงแกะและอื่น ๆ บทบาทของเสียงนกหวีดหรือเสียงบี๊บเล่นโดยลิ้น ความสูงของเสียงทำได้โดยการโอเวอร์โบลว์ ในการเปลี่ยนเสียงยังใช้รูด้านล่างของท่อซึ่งใช้นิ้วหรือ

ข้อมูลพื้นฐาน Contrabassoon เป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าลมไม้ประเภทปี่ คอนทร้าบาสซูนเป็นเครื่องดนตรีประเภทเดียวกันและอุปกรณ์เดียวกับปี่ แต่มีคอลัมน์อากาศขนาดใหญ่เป็นสองเท่าซึ่งทำให้เสียงต่ำกว่าปี่ คอนทร้าบาสซูนเป็นเครื่องดนตรีที่ให้เสียงต่ำที่สุดในกลุ่มเครื่องลมไม้และทำเสียงคอนทร้าเบสส์ในนั้น ชื่อคอนทร้าบาสซูน

ข้อมูลพื้นฐาน Kugikly (คูวิคลี) เป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องลมไม้ ซึ่งเป็นประเภท Pan Flute หลายลำกล้องของรัสเซีย อุปกรณ์ Kugicle Kugicles เป็นชุดของท่อกลวงที่มีความยาวและเส้นผ่านศูนย์กลางต่างๆ โดยมีปลายด้านบนเปิดและด้านล่างปิด เครื่องมือนี้มักจะทำจากลำต้นของคุกิ (กก) กก ไม้ไผ่ ฯลฯ โดยมีเงื่อนของลำต้นทำหน้าที่เป็นด้านล่าง ทุกวันนี้ พลาสติก มะเกลือ

ข้อมูลพื้นฐาน Kurai เป็นเครื่องดนตรีเป่าลมไม้ประจำชาติ Bashkir คล้ายกับขลุ่ย ความนิยมของคุไรเกี่ยวข้องกับความมีชีวิตชีวาของเสียงต่ำ เสียงของคุราอินั้นไพเราะและไพเราะจับใจ เสียงต่ำนั้นนุ่มนวล คลอด้วยเสียงเบอร์ดอนในลำคอเมื่อเล่น คุณสมบัติหลักและดั้งเดิมของการเล่นคุไรคือความสามารถในการเล่นด้วยเสียงที่หน้าอก นกหวีดเบาได้รับการอภัยสำหรับนักแสดงมือใหม่เท่านั้น มืออาชีพเล่นเมโลดี้

ข้อมูลพื้นฐาน Mabu เป็นเครื่องดนตรีเครื่องลมไม้แบบดั้งเดิมของชาวเกาะโซโลมอน Mabu เป็นท่อไม้ที่มีเบ้าซึ่งเจาะออกมาจากลำต้นของต้นไม้ มะพร้าวครึ่งลูกติดอยู่ที่ปลายด้านบนซึ่งเป็นช่องสำหรับเล่นเกม ตัวอย่างขนาดใหญ่ของมาบูสามารถยาวได้ถึงหนึ่งเมตรโดยมีความกว้างของปากประมาณ 15 ซม. และความหนาของผนังประมาณ

ข้อมูลพื้นฐาน มาบู (มาปู) เป็นเครื่องดนตรีเป่าลมไม้แบบดั้งเดิมของทิเบต แปลจากจมูก "มะ" หมายถึง "ไม้ไผ่" และ "บุ" หมายถึง "ท่อ" "ขลุ่ยอ้อ" Mabu มีก้านไม้ไผ่ที่มีลิ้นให้คะแนนเดียว มีรูสำหรับเล่นทั้งหมด 8 รูในกระบอกฟลุต รูบน 7 รู รูล่าง 1 รู ที่ปลายงวงมีเบ้าแตรขนาดเล็ก บางครั้งก็ทำมาบูด้วย

ข้อมูลพื้นฐาน ลักษณะ ปี่ชวาขนาดเล็ก (คลาริเน็ต-ปิคโคโล) เป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าลมไม้ประเภทปี่ชวา คลาริเน็ตขนาดเล็กมีโครงสร้างเหมือนกับคลาริเน็ตทั่วไป แต่มีขนาดเล็กกว่า ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเสียงจึงอยู่ในรีจิสเตอร์ที่สูงกว่า เสียงต่ำของคลาริเน็ตขนาดเล็กนั้นกระด้าง ค่อนข้างหนวกหู โดยเฉพาะในรีจิสเตอร์ด้านบน เช่นเดียวกับเครื่องดนตรีอื่นๆ ส่วนใหญ่ในตระกูลคลาริเน็ต คลาริเน็ตขนาดเล็กกำลังเคลื่อนย้ายและใช้งาน

ข้อมูลพื้นฐาน อุปกรณ์ Nay - เครื่องดนตรีเป่าลมไม้มอลโดเวียน โรมาเนีย และยูเครน - ฟลุตหลายลำกล้องตามยาว นายประกอบด้วยท่อ 8-24 ท่อที่มีความยาวต่างกัน เสริมด้วยคลิปหนังโค้ง ความยาวของท่อกำหนดระดับเสียง เสียงแถวไดอะโทนิค ใน nai มีการแสดงท่วงทำนองพื้นบ้านประเภทต่าง ๆ ตั้งแต่ doina ไปจนถึงลวดลายการเต้นรำ Naists มอลโดวาที่มีชื่อเสียงที่สุด:

ข้อมูลพื้นฐาน Ocarina เป็นเครื่องดนตรีประเภทเป่าลมไม้โบราณ เป็นขลุ่ยเป่านกหวีดดินเหนียว ชื่อ "ocarina" แปลมาจาก ภาษาอิตาลีหมายถึง "ลูกห่าน" Ocarina เป็นห้องรูปไข่ขนาดเล็กที่มีรูสี่ถึงสิบสามนิ้ว โอคาริน่ามักทำจากเซรามิก แต่บางครั้งก็ทำจากพลาสติก ไม้ แก้ว หรือโลหะ โดย

ข้อมูลพื้นฐาน Pinquillo (พิงกูโล) - เครื่องดนตรีเป่าลมไม้โบราณของอินเดียนแดง Quechua ซึ่งเป็นขลุ่ยขวาง Pinkillo พบได้ทั่วไปในหมู่ประชากรอินเดียของเปรู โบลิเวีย อาร์เจนตินาตอนเหนือ ชิลี เอกวาดอร์ Pinkillo เป็นบรรพบุรุษของ Quena เปรู Pinkillo ทำจากไม้เท้า ตามประเพณีนิยมตัด มีรูเล่นด้านข้าง 5-6 รู Pingulo ความยาว 30-32 ซม. ระยะ Pingulo ประมาณ.

ข้อมูลเบื้องต้น การสมัคร ขลุ่ยขวาง(หรือเพียงแค่ขลุ่ย) - เครื่องดนตรีเครื่องลมไม้ของนักร้องเสียงโซปราโน ชื่อขลุ่ยขวางบน ภาษาที่แตกต่างกัน: ฟลูโต (อิตาลี); แฟลตัส (ละติน); ขลุ่ย (ฝรั่งเศส); ขลุ่ย (อังกฤษ); ลอย (เยอรมัน). ฟลุตมีอยู่ในเทคนิคการแสดงต่างๆ มากมาย มักจะมอบให้กับวงออเครสตร้าโซโล ขลุ่ยขวางใช้ในวงดนตรีซิมโฟนีและแตรวงเช่นเดียวกับคลาริเน็ต

ข้อมูลพื้นฐาน Russian Horn เป็นเครื่องดนตรีเครื่องลมไม้ ฮอร์นรัสเซียมีชื่อแตกต่างกัน: นอกจาก "รัสเซีย" - "คนเลี้ยงแกะ", "เพลง", "วลาดิมีร์" ชื่อ "วลาดิเมียร์" ฮอร์นได้มาค่อนข้างเร็วในปลายศตวรรษที่ 19 อันเป็นผลมาจากความสำเร็จที่การแสดงของคณะนักร้องประสานเสียงแตรที่ดำเนินการโดย Nikolai Vasilyevich Kondratiev จาก ภูมิภาควลาดิมีร์. เพลงแตรแบ่งออกเป็น 4 พันธุ์ประเภท: สัญญาณ, เพลง,

ข้อมูลพื้นฐาน แซกโซโฟน (Sax - ชื่อของผู้ประดิษฐ์, โทรศัพท์ - เสียง) เป็นเครื่องดนตรีเครื่องลมไม้ที่อยู่ในตระกูลไม้ตามหลักการของการผลิตเสียงแม้ว่าจะไม่เคยทำจากไม้ก็ตาม ตระกูลแซกโซโฟนที่ออกแบบในปี 1842 โดยชาวเบลเยียม ปรมาจารย์ด้านดนตรี Adolf Sax และจดสิทธิบัตรโดยเขาในอีกสี่ปีต่อมา Adolf Sachs ตั้งชื่อเครื่องดนตรีชิ้นแรกของเขา

ข้อมูลพื้นฐาน Svirel เป็นเครื่องดนตรีเครื่องลมไม้รัสเซียโบราณชนิดแบนยาว แหล่งกำเนิด ประวัติขลุ่ย ขลุ่ยรัสเซียยังไม่ได้รับการศึกษาอย่างเพียงพอ ผู้เชี่ยวชาญพยายามเชื่อมโยงเครื่องดนตรีนกหวีดที่มีอยู่กับชื่อรัสเซียโบราณมานานแล้ว นักพงศาวดารมักใช้ชื่อสามชื่อสำหรับเครื่องดนตรีประเภทนี้ - ขลุ่ย, สนิฟฟ์ และท่อนแขน ตามตำนานลูกชายของเทพีแห่งความรักของสลาฟลดาเล่นขลุ่ย

ข้อมูลพื้นฐาน ซูหลิงเป็นเครื่องดนตรีเป่าลมไม้ของอินโดนีเซีย เป็นขลุ่ยเป่านกหวีดแนวยาว ซูลิงประกอบด้วยลำไม้ไผ่ทรงกระบอก ยาวประมาณ 85 ซม. และมีรูสำหรับเล่น 3-6 รู เสียงซุลนั้นอ่อนโยนมาก เครื่องดนตรีนี้มักจะเล่นท่วงทำนองเศร้า ซูลิงใช้ทั้งบรรเลงเดี่ยวและเป็นเครื่องดนตรีออเคสตร้า วิดีโอ: วิดีโอ Sulingna + เสียง ขอบคุณวิดีโอเหล่านี้

ข้อมูลพื้นฐาน อุปกรณ์ แอปพลิเคชัน ชาคุฮาจิเป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าลมไม้ ขลุ่ยไม้ไผ่แนวยาวที่นำเข้าประเทศญี่ปุ่นจากประเทศจีนในช่วงสมัยนารา ชื่อจีนขลุ่ย shakuhachi - chi-ba ความยาวมาตรฐานของขลุ่ยชาคุฮาจิคือ 1.8 ฟุตญี่ปุ่น (ซึ่งเท่ากับ 54.5 ซม.) มันกำหนดขึ้นมาเอง ชื่อภาษาญี่ปุ่นเครื่องดนตรี เนื่องจาก "shaku" หมายถึง "เท้า" และ "hachi" หมายถึง "แปด"

ข้อมูลพื้นฐาน Tilinka (ลูกวัว) เป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านประเภทเครื่องเป่าลมไม้ของมอลโดวา โรมาเนีย และยูเครน ซึ่งเป็นท่อเปิดไม่มีรูเล่น Tilinka มีอยู่ทั่วไปในชีวิตในชนบท ส่วนใหญ่มักใช้โดยผู้คนที่อาศัยอยู่ใกล้กับเทือกเขา Carpathian เสียงของ tilinka ขึ้นอยู่กับว่านักดนตรีปิดปลายท่อด้วยนิ้วมากแค่ไหน การเปลี่ยนระหว่างโน้ตนั้นดำเนินการโดยการเป่ามากเกินไปและการปิด / เปิดของสิ่งที่ตรงกันข้าม

เครื่องดนตรีโบราณบางครั้งมีมูลค่ามากกว่าเครื่องดนตรีสมัยใหม่ เหตุผลคือเครื่องมือดังกล่าวแตกต่างกัน คุณภาพสูงงาน. เครื่องลม ท่อ และทวีตเตอร์ชนิดต่าง ๆ ถือเป็นเครื่องดนตรีชิ้นแรก โดยธรรมชาติแล้ว คุณสามารถชื่นชมการจัดแสดงดังกล่าวได้ในพิพิธภัณฑ์เท่านั้น แต่มีเครื่องมือจำนวนหนึ่งที่สามารถซื้อได้ในการประมูล

เครื่องดนตรีโบราณเป็นแนวคิดที่กว้าง เป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นผลิตภัณฑ์ที่ส่งเสียงได้และถูกสร้างขึ้นในสมัยกรีกโบราณและอียิปต์ เช่นเดียวกับวัตถุที่ "เก่า" น้อยกว่าที่สามารถเปล่งเสียงได้ เสียงดนตรีและด้วยตัวต้านทาน เป็นที่น่าสังเกตว่าไม่มีตัวต้านทาน เครื่องกระทบที่สร้างเสียงดนตรี

1) บรรพบุรุษของเครื่องสายคือธนูล่าสัตว์ที่บรรพบุรุษของเราใช้ เนื่องจากสายให้เสียงที่เป็นระเบียบเมื่อดึง ภายหลังจึงตัดสินใจร้อยสายหลายสายที่มีความหนาและความยาวต่างกัน ทำให้เกิดเสียงในช่วงต่างๆ กัน

การเปลี่ยนบอดี้เป็นทั้งกล่องทำให้ได้เสียงที่ไพเราะและไพเราะ เครื่องสายในยุคแรกได้แก่

1. กุสลี.
2. กีตาร์.
3. ธีร์บู
4. แมนโดลิน
5. พิณ

ควรหยุดให้ความสนใจกับไวโอลินซึ่งเป็นที่ต้องการเป็นพิเศษ ช่างทำไวโอลินที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Antonio Stradivari ผู้เชี่ยวชาญยอมรับว่าไวโอลินที่ดีที่สุดของอันโตนิโอที่ผลิตในปี 1715 คุณภาพของเครื่องดนตรีเหล่านี้นั้นยอดเยี่ยมมาก จุดเด่นงานของปรมาจารย์ควรพิจารณาถึงความปรารถนาที่จะปรับปรุงรูปร่างของเครื่องดนตรีโดยเปลี่ยนเป็นแบบโค้งมากขึ้น อันโตนิโอบรรลุเสียงและความไพเราะที่สมบูรณ์แบบ เขาตกแต่งร่างกายของไวโอลินด้วยอัญมณี

นอกจากไวโอลินแล้ว อาจารย์ยังสร้างพิณ เชลโล กีตาร์ และวิโอลาอีกด้วย

2) เครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าอาจทำด้วยไม้ โลหะ หรือวัสดุอื่น ในความเป็นจริงนี่คือท่อที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางและความยาวต่างๆ ซึ่งทำให้เกิดเสียงเนื่องจากการสั่นสะเทือนของอากาศ

ปริมาณที่มากขึ้น เครื่องมือลมยิ่งทำให้เสียงต่ำลง มีความแตกต่างระหว่างเครื่องไม้และเครื่องทองเหลือง หลักการทำงานของวิธีแรกนั้นง่าย - จำเป็นต้องเปิดและปิดรูซึ่งอยู่ในระยะห่างที่ต่างกัน อันเป็นผลมาจากการกระทำดังกล่าว มวลอากาศจะผันผวนและเกิดเสียงดนตรีขึ้น

เครื่องดนตรีไม้เก่าได้แก่

• ขลุ่ย
• ปี่;
• ปี่ชวา;
• ปี่

เครื่องดนตรีได้ชื่อมาจากวัสดุที่ใช้ทำในสมัยนั้น แต่ เทคโนโลยีที่ทันสมัยอย่าหยุดนิ่ง ดังนั้นวัสดุจึงถูกแทนที่บางส่วนหรือทั้งหมด ดังนั้นวันนี้เครื่องมือเหล่านี้จึงดูแตกต่างออกไปโดยทำจากวัสดุอื่น

รับเสียงจาก เครื่องมือทองแดงได้จากการเปลี่ยนตำแหน่งของริมฝีปากและเนื่องจากแรงของลมที่เป่าและเป่า ต่อมาในปี พ.ศ. 2373 ได้มีการคิดค้นกลไกที่มีวาล์ว

เครื่องทองเหลือง ได้แก่

1. ทรอมโบน
2. ท่อ.
3. ทูบู เป็นต้น

ในกรณีส่วนใหญ่ เครื่องมือเหล่านี้ทำจากโลหะ และไม่เพียงแต่ใช้ทองแดง ทองเหลือง และแม้แต่เงินเท่านั้น แต่ผลงานของปรมาจารย์ในยุคกลางทำจากไม้บางส่วนหรือทั้งหมด

บางทีเครื่องเป่าลมที่เก่าแก่ที่สุดอาจถือเป็นแตรซึ่งใช้เพื่อวัตถุประสงค์ต่างๆ

ปุ่มหีบเพลงและหีบเพลง

บาหยัน หีบเพลง และฮาร์โมนิกาทุกชนิดจัดเป็นเครื่องดนตรีประเภทกก

ประเพณีอนุญาตให้เฉพาะเครื่องดนตรีที่มีแป้นคีย์บอร์ดอยู่ทางด้านขวาเท่านั้นที่จะเรียกว่าหีบเพลง แต่ในสหรัฐอเมริกา แนวคิดของ "หีบเพลง" รวมถึงตัวอย่างอื่นๆ ของการประสานมือ ในเวลาเดียวกันออร์แกนหลากหลายชนิดสามารถมีชื่อของตัวเองได้

ประมาณปลายศตวรรษที่ 19 มีการผลิตหีบเพลงใน Klingenthal จนถึงตอนนี้ หีบเพลงเยอรมันเป็นที่ต้องการของนักดนตรีชาวรัสเซีย

นอกจากนี้ยังมีโมเดลไฮดรอยด์ที่สามารถนำมาประกอบกับสิ่งประดิษฐ์ได้ โมเดลเหล่านี้ส่วนใหญ่ไม่ได้ใช้งานแล้ว แต่ต้องการความสนใจเนื่องจากความหายากและความเป็นเอกลักษณ์

Shrammel bayan เป็นเครื่องดนตรีที่มีโครงสร้างเฉพาะตัว ด้านขวาเป็นปุ่มกด หีบเพลงดังกล่าวใช้ในดนตรีแชมเบอร์ของเวียนนา

Accordion Trikitiksa - ด้านซ้ายเป็นเบส 12 ปุ่ม ด้านขวาเป็นแป้นพิมพ์

หีบเพลงสีจากสหราชอาณาจักรแม้จะผลิตในเยอรมนี แต่ก็ถือเป็นเครื่องดนตรีโปรดของนักดนตรีจากสกอตแลนด์

หีบเพลง "Schwitzerörgeli" แบบเก่ามีความคล้ายคลึงกับระบบเสียงเบสของเบลเยียม และเรียกอีกอย่างว่าออร์แกนจากสกอตแลนด์

นอกจากนี้ยังควรให้ความสนใจกับสำเนาหนึ่งชุดของสหภาพโซเวียต - นี่คือหีบเพลง "เด็ก" ซึ่งมีการออกแบบที่เป็นเอกลักษณ์ ลักษณะเฉพาะของเครื่องดนตรีนี้คือหีบเพลงมีขนาดเล็กกว่า มันถูกใช้เพื่อสอนเด็ก ๆ แต่ไม่เพียงเท่านั้น เนื่องจากความกะทัดรัด เครื่องมือนี้จึงมีคุณสมบัติทางโครงสร้างบางประการ:

• แถวแรกเป็นเบสและแถวที่สองเป็นคอร์ด
• ไม่มีวิชาเอกและวิชารอง
• ปุ่มเดียวทำหน้าที่เป็นสอง

คุณสามารถซื้อหีบเพลงดังกล่าวได้ในราคาถูกเมื่อเทียบกับรุ่นจากประเทศเยอรมนีที่มีไว้สำหรับการฝึก แม้ว่าหีบเพลงจะมีบทวิจารณ์ที่หลากหลายและมีการวิจารณ์เครื่องดนตรี แต่ก็ถือว่าเหมาะสำหรับการสอนเด็ก

สัญชาติเล็กน้อย

มีเครื่องดนตรีพื้นบ้านไม่กี่ชิ้นแต่ละประเทศมีของตัวเอง ชาวสลาฟแตกต่างกันในจำนวนและคุณภาพของรุ่น หนึ่งในเครื่องมือแรกของ Slavs ควรได้รับการพิจารณา:

1. บาลาไลก้า.
2. หีบเพลง.
3. แทมบูรีน
4. ดุดกา.

1) บาลาไลก้าพร้อมกับหีบเพลงถือเป็นสัญลักษณ์ของรัสเซียและถูกมองว่าเป็นเครื่องดนตรีที่ใช้กันมากที่สุด นักประวัติศาสตร์ไม่ให้คำตอบเมื่อ balalaika ปรากฏขึ้นศตวรรษที่ 17 ถือเป็นวันที่โดยประมาณ บาลาไลก้าประกอบด้วยลำตัวรูปสามเหลี่ยมและสายสามสาย การสั่นสะเทือนซึ่งนำไปสู่การปรากฏของดนตรี

บาลาไลก้าได้รับรูปลักษณ์ที่ทันสมัยในปี 1833 ขอบคุณนักดนตรี Vasily Andreev ซึ่งเริ่มปรับปรุงบาลาไลก้า

2) Bayan เป็นหีบเพลงทำมือชนิดหนึ่ง ซึ่งออกแบบโดยปรมาจารย์ชาวบาวาเรีย หีบเพลงชนิดเดียวกันนี้เป็นที่รู้จักในรัสเซียในปี พ.ศ. 2435 ในปี 1907 ช่างฝีมือจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Pyotr Egorovich Sterligov ได้สร้างเครื่องดนตรีให้กับนักหีบเพลง Yakov Fedorovich Orlansky-Titarensky งานนี้ใช้เวลาประมาณสองปี และชื่อของเครื่องดนตรีก็เป็นเกียรติแก่นักร้องและนักเล่าเรื่องชื่อบาหยัน

3) แทมบูรีนเป็นเครื่องดนตรีที่มีระดับเสียงที่ไม่แน่นอนในวัฒนธรรมที่แตกต่างกันซึ่งมีความหลากหลายในตัวเอง เป็นวงกลมหุ้มด้วยหนังทั้ง 2 ด้าน มีกระดิ่งหรือห่วงโลหะติดอยู่ที่รำมะนาด้วย แทมบูรีนมีหลายขนาดและมักใช้สำหรับพิธีกรรมชามานิก

แต่ยังมีแทมบูรีนออร์เคสตราซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่ใช้กันมากที่สุดในปัจจุบัน แทมบูรีนพลาสติก - ห่วงไม้กลมหุ้มด้วยหนังหรือเมมเบรนอื่น ๆ

4) ไปป์เป็นเครื่องมือลมพื้นบ้านชนิดหนึ่งที่พบได้ทั่วไปในรัสเซีย ยูเครน และเบลารุส ท่อเป็นท่อขนาดเล็กที่มีรู

เครื่องดนตรีคีย์บอร์ด

หนึ่งในเครื่องดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุดที่มีมาจนถึงทุกวันนี้คือออร์แกน อุปกรณ์ดั้งเดิมมีลักษณะเฉพาะของตัวเอง: กุญแจของออร์แกนมีขนาดใหญ่จนต้องกดด้วยกำปั้น เสียงของออร์แกนมักมาพร้อมกับบริการในโบสถ์ เครื่องมือนี้ปรากฏในยุคกลาง

คลาวิคอร์ด - คล้ายกับเปียโนมาก แต่เสียงของมันเงียบ ดังนั้นการเล่นคลาวิคอร์ดต่อหน้าผู้คนจำนวนมากจึงไม่สมเหตุสมผล clavichord ใช้ในตอนเย็นและเล่นดนตรีที่บ้าน เครื่องดนตรีมีปุ่มที่ใช้นิ้วกด Bach มี clavichord เขาเล่นดนตรีในนั้น

เปียโนฟอร์เต้เข้ามาแทนที่คลาวิคอร์ดในปี 1703 ผู้ประดิษฐ์เครื่องดนตรีนี้เป็นปรมาจารย์จากสเปน Bartolomeo Cristofori ซึ่งมีส่วนร่วมในการผลิตเครื่องดนตรีสำหรับตระกูล Medici เขาเรียกสิ่งประดิษฐ์ของเขาว่า "เครื่องดนตรีที่เล่นเบาๆ และเสียงดัง" หลักการทำงานของเปียโนมีดังต่อไปนี้: จำเป็นต้องใช้ค้อนตีคีย์นอกจากนี้ยังมีกลไกในการคืนค้อนให้เข้าที่

ฆ้อนตีกุญแจ กุญแจตีสายอักขระแล้วทำให้สั่นสะเทือนทำให้เกิดเสียง ไม่มีคันเหยียบหรือแดมเปอร์ ต่อมาเปียโนได้รับการดัดแปลง: มีการสร้างอุปกรณ์ที่ช่วยให้ค้อนตกลงไปครึ่งหนึ่ง ความทันสมัยได้ปรับปรุงคุณภาพเสียงอย่างมีนัยสำคัญและอำนวยความสะดวกในกระบวนการเล่นเพลง

มีเครื่องดนตรีโบราณมากมาย แนวคิดนี้รวมถึงแบบจำลองของวัฒนธรรมของชาวสลาฟ หีบเพลงที่ผลิตในสหภาพโซเวียต และไวโอลินตั้งแต่สมัยอันโตนิโอ สตราดิวารี เป็นการยากที่จะพบการจัดแสดงเช่นนี้ในคอลเล็กชันส่วนตัว ส่วนใหญ่ คุณสามารถชื่นชมเครื่องดนตรีหายากในพิพิธภัณฑ์ต่างๆ แต่บางรุ่นก็ประสบความสำเร็จในการขายทอดตลาด โดยผู้ซื้อยอมจ่ายในราคาไม่สูงเกินไปสำหรับเครื่องมือ แน่นอนว่าเรากำลังพูดถึงสำเนาที่อยู่ภายใต้แนวคิดของ "ของเก่า"

เครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียเครื่องแรกเกิดขึ้นเมื่อนานมาแล้วย้อนกลับไปในสมัยโบราณ คุณสามารถเรียนรู้ว่าบรรพบุรุษของเราเล่นอะไรจากภาพวาด โบรชัวร์ที่เขียนด้วยลายมือ และภาพพิมพ์ยอดนิยม

พบเครื่องมือจำนวนหนึ่งระหว่างการขุดค้น และตอนนี้ไม่มีใครสงสัยเลยว่ามันมีอยู่ทั่วไปในมาตุภูมิ บรรพบุรุษของเราไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากดนตรี หลายคนสามารถผลิตเครื่องมือที่ง่ายที่สุดได้อย่างอิสระซึ่งสืบทอดมา ในตอนเย็นผู้คนมารวมตัวกันและเล่นพักผ่อนจากการทำงานมาทั้งวัน

มาดูเครื่องดนตรีกันดีกว่า ผู้อยู่อาศัยในประเทศของเราควรมีความคิดทั่วไปอย่างน้อยที่สุด

กุสลี

นี่คือเครื่องดนตรีที่มีสาย เขาปรากฏตัวครั้งแรกในมาตุภูมิ

Gusli เป็นคนที่เก่าแก่ที่สุดที่ลงมาหาเรา พวกเขามีรูปร่างคล้ายหมวกและต้อเนื้อ หลังทำเป็นรูปสามเหลี่ยมจำนวนสายขั้นต่ำคือ 5 และสูงสุดคือ 14 บนพิณรูปปีก (เปล่งเสียง) บุคคลนั้นสัมผัสสายทั้งหมดด้วยมือขวาทันที และทางซ้ายในเวลานี้จะทำให้เสียงที่ไม่จำเป็นเป็นกลาง สำหรับรูปหมวก (เรียกอีกอย่างว่ารูปเพลงสดุดี) คน ๆ หนึ่งเล่นด้วยมือทั้งสองข้างพร้อมกัน เหล่านี้ เครื่องดนตรีพื้นบ้านยากที่จะเชี่ยวชาญ แต่ก็คุ้มค่า

พิณทรงคลาเวียร์

ลองพิจารณาพวกเขา พวกเขาเป็นเรื่องธรรมดาไม่เพียง แต่ในสมัยโบราณ แต่ในศตวรรษที่ 20 พวกเขามักจะเล่นโดยตัวแทนของพระสงฆ์

พิณเหล่านี้คล้ายกับพิณที่มีรูปทรงคล้ายพิณ แต่ดีกว่ามาก พื้นฐานของเครื่องมือนี้คือกล่องสี่เหลี่ยมที่มีฝาปิด ในอีกด้านหนึ่ง golosniks หลายอัน (รูวงรีพิเศษ) ถูกตัดออกแล้วติดเศษไม้คู่หนึ่งไว้ หมุดโลหะถูกขันเข้าที่หนึ่งในนั้น เชือกของวัสดุชนิดเดียวกันพันไว้ เศษไม้อีกอันทำหน้าที่เป็นผู้รักษาประตู ไม่จำเป็นต้องมีคำอธิบายพิเศษที่นี่ ชื่อพูดสำหรับตัวเอง สตริงได้รับการแก้ไขแล้ว เครื่องมือนี้มี การปรับเสียงเปียโน. ที่น่าสนใจคือสตริงที่คล้ายกับปุ่มสีเข้มนั้นอยู่ด้านล่างของสตริงสีขาวที่ตรงกัน หากต้องการเล่นพิณที่มีลักษณะคล้ายคลาเวียร์ ต้องรู้จักโน้ต มิฉะนั้นจะไม่มีท่วงทำนองปกติ เครื่องดนตรีพื้นบ้านภาพที่คุณเห็นต่อหน้าคุณทำให้ทุกคนที่ได้ยินหลงเสน่ห์

ญาติ Kantele

เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึงพิณซึ่งมีลักษณะคล้ายคันเทเลซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่มีพื้นเพมาจากฟินแลนด์ เป็นไปได้มากว่าชาวรัสเซียได้รับแรงบันดาลใจให้สร้างขึ้นตามประเพณีของประเทศนี้ น่าเสียดายที่ในศตวรรษที่ 20 พิณดังกล่าวถูกลืมไปหมดแล้ว

ตอนนี้คุณรู้จักคนโบราณที่มีชื่อเสียงที่สุดแล้ว เครื่องสาย.

บาลาไลก้า

นักดนตรีพื้นบ้านหลายคนยังคงเล่นอยู่ในปัจจุบัน บาลาไลก้า เครื่องมือที่ดึงออกมาพร้อมกับสามสาย

ขนาดของมันแตกต่างกันอย่างมาก: มีรุ่นที่มีขนาดถึง 600 มม. แต่ก็มีสายพันธุ์ที่ยาว 1.7 เมตรเช่นกัน ในกรณีแรก เรากำลังพูดถึงเกี่ยวกับสิ่งที่เรียกว่าพรีมาและในวินาที - เกี่ยวกับบาลาไลก้า-ดับเบิ้ลเบส เครื่องดนตรีนี้มีตัวไม้โค้งเล็กน้อย แต่ในสมัย ​​XVIII— ศตวรรษที่ 19 x ก็เป็นวงรีเช่นกัน หากคุณถามชาวต่างชาติว่าเขาเกี่ยวข้องกับรัสเซียอย่างไรเขาก็จะพบกับ balalaika อย่างแน่นอน หีบเพลงและความสงสารยังเป็นสัญลักษณ์ของประเทศของเรา แต่เป็นที่นิยมน้อยกว่า

คุณสมบัติเสียง

เสียงของ balalaika นั้นดัง แต่นุ่มนวล เทคนิคการเล่นที่พบมากที่สุดคือพิซซิกาโตแบบเดี่ยวและแบบคู่ ไม่ สถานที่สุดท้ายแสนยานุภาพ, เศษส่วน, ไวเบรโต, ลูกคอยังครอบครอง เครื่องดนตรีพื้นบ้าน เช่น บาลาไลก้า ให้เสียงค่อนข้างเบาแม้ว่าจะดังก็ตาม ท่วงทำนองนั้นเต็มไปด้วยอารมณ์และมักจะเศร้า

บาลาไลก้าดับเบิ้ลเบส

ก่อนหน้านี้เครื่องดนตรีนี้ไม่มีการปรับแต่งที่ใช้กันอย่างแพร่หลาย

นักดนตรีแต่ละคนปรับแต่งตามความต้องการ อารมณ์ของเพลงที่เล่น และประเพณีท้องถิ่น อย่างไรก็ตามในศตวรรษที่ 19 สถานการณ์นี้เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิงหลังจากนั้น balalaika ก็กลายเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของคอนเสิร์ตหลายครั้ง เครื่องดนตรีพื้นบ้านที่คุณเห็นยังคงใช้โดยนักดนตรีหลายคนในการแสดงในปัจจุบัน

ระบบวิชาการและประชานิยม

ระบบที่สร้างโดย Andreev ได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่นักแสดงที่เดินทางไปทั่วประเทศ กลายเป็นที่รู้จักในทางวิชาการ นอกจากนี้ยังมีระบบยอดนิยมที่เรียกว่า ในกรณีนี้ มันง่ายกว่าที่จะเล่นสามเสียง และความยากอยู่ที่ความจริงที่ว่ามันค่อนข้างยากที่จะใช้สตริงแบบเปิด นอกเหนือจากทั้งหมดข้างต้นแล้ว ยังมีวิธีปรับแต่งบาลาไลก้าแบบท้องถิ่นอีกด้วย มียี่สิบคน

เราสามารถพูดได้ว่า balalaika เป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านที่ได้รับความนิยมพอสมควร หลายคนเรียนรู้ที่จะเล่นมัน โรงเรียนสอนดนตรีประเทศของเรา เช่นเดียวกับคาซัคสถาน ยูเครน และเบลารุส ทุกวันนี้เครื่องดนตรีพื้นบ้านดึงดูดคนหนุ่มสาวจำนวนมาก และนี่คือข่าวดี

บาลาไลก้าโบราณ

ไม่มีคำตอบเดียวสำหรับคำถามที่ว่า Balalaika ปรากฏตัวเมื่อใด - มีหลายเวอร์ชัน เธอได้รับความนิยมใน ศตวรรษที่สิบสอง. เป็นไปได้ว่าบรรพบุรุษของเธอคือ คาซัค dombra. บาลาไลก้าโบราณเป็นเครื่องดนตรีที่ค่อนข้างยาวโดยมีความยาวลำตัวประมาณ 27 ซม. และความกว้างถึง 18 ซม. เครื่องดนตรีนี้มีความโดดเด่นด้วยคอที่ยาวมาก

การปรับเปลี่ยนเครื่องมือ

บาลาไลก้าที่เล่นในปัจจุบันมีลักษณะภายนอกที่แตกต่างจากสมัยโบราณ นักดนตรี V. Andreev ร่วมกับ S. Nalimov, F. Paserbsky และ V. Ivanov ได้แก้ไขเครื่องดนตรี คนเหล่านี้ตัดสินใจว่าควรทำซาวด์บอร์ดจากไม้สปรูซและด้านหลังจากบีช นอกจากนี้ Andreev แนะนำให้ทำให้เครื่องมือสั้นลงเล็กน้อยถึง 700 มม. คนที่ยอดเยี่ยม F. Paserbsky คิดค้น balalaikas ทั้งกลุ่ม: prima, tenor, double bass, piccolo, alto, bass วันนี้เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงวงออร์เคสตรารัสเซียแบบดั้งเดิมหากไม่มีพวกเขา ในเวลาต่อมา ชายผู้นี้ซึ่งผลิตเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียหลายชิ้น ได้รับสิทธิบัตรสำหรับพวกเขา

บาลาไลก้าสามารถใช้ได้ไม่เฉพาะในวงออเคสตร้าเท่านั้น แต่ยังเล่นเดี่ยวด้วย

ฮาร์มอนิก

นี้ เครื่องดนตรีกกอยู่ในตระกูลของคีย์บอร์ดลม

หีบเพลงไม่ควรสับสนกับหีบเพลงและปุ่มหีบเพลง

เครื่องมือนี้ประกอบด้วยสองกรณีครึ่งซึ่งมีแผงที่มีปุ่มและปุ่มต่างๆ ด้านซ้ายจำเป็นสำหรับการเล่นดนตรีประกอบ หากคุณกดคีย์เดียว คุณจะได้ยินเสียงเบสหรือคอร์ดทั้งหมด และด้านขวาใช้สำหรับเล่น ตรงกลางมีช่องขนสำหรับสูบออกซิเจนไปที่ซาวด์บาร์หีบเพลง

เครื่องดนตรีนี้แตกต่างจากหีบเพลงหรือปุ่มหีบเพลงอย่างไร:

ในฮาร์โมนิกามาตรฐาน นักดนตรีมักจะแยกเฉพาะเสียงไดอาโทนิก ในบางกรณีจะมีการเพิ่มเสียงโครมาติกด้วย

อ็อกเทฟน้อยลง

ความกะทัดรัด

ใครเป็นผู้คิดค้นเครื่องมือนี้

ไม่มีข้อมูลที่แน่นอนเกี่ยวกับที่หีบเพลงแรกถูกสร้างขึ้น ตามเวอร์ชั่นหนึ่งมันถูกสร้างขึ้นในเยอรมนีในศตวรรษที่ 19 F.K. Bushman ถือเป็นผู้ประดิษฐ์ แต่มีรุ่นอื่น ๆ มีความเห็นในเยอรมนีว่าหีบเพลงถูกสร้างขึ้นในรัสเซียและตามที่นักวิทยาศาสตร์ Mirek กล่าวว่าเครื่องดนตรีดังกล่าวเครื่องแรกถูกสร้างขึ้นในเมืองหลวงทางตอนเหนือในปี พ.ศ. 2326 สร้างขึ้นโดย Frantisek Kirsnik ผู้เชี่ยวชาญด้านออร์แกนจากสาธารณรัฐเช็ก ชายคนนี้คิดวิธีดั้งเดิมในการรับเสียง โดยใช้ลิ้นเหล็กซึ่งเคลื่อนไหวได้จากการสัมผัสกับออกซิเจน กับ XIX ปลายหีบเพลงถือเป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านของชาวตาตาร์มานานหลายศตวรรษ มีรุ่นอื่นที่น่าสนใจไม่น้อย

การจำแนกประเภทของหีบเพลง

เครื่องดนตรีพื้นบ้านเหล่านี้มีทั่วไปในรัสเซีย แบ่งออกเป็นสองประเภทตามวิธีการผลิตเสียง ประเภทแรกรวมถึงหีบเพลงซึ่งในระหว่างการเคลื่อนไหวของเครื่องสูบลมเมื่อกดปุ่มทั้งหมดจะทำเสียงในระดับเสียงเดียวกัน เครื่องมือเหล่านี้ค่อนข้างเป็นที่นิยม และประเภทที่สองรวมถึงหีบเพลงซึ่งระดับเสียงขึ้นอยู่กับทิศทางที่สูบลมเคลื่อนที่ ประเภทแรกประกอบด้วย Khromka (ที่นิยมมากที่สุดในปัจจุบัน) Russian Wreath และเครื่องดนตรี Livenka และ "Talyanka", "Tula", "Skull" และ "Vyatka" อยู่ในประเภทที่สอง เป็นไปได้ที่จะจำแนกหีบเพลงตามประเภทของแป้นพิมพ์ที่ถูกต้องและโดยเฉพาะอย่างยิ่งตามจำนวนปุ่ม จนถึงปัจจุบัน "hromka" เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางซึ่งมีปุ่มสองแถว แต่มีเครื่องมือสามแถวและบางอันมีเพียงแถวเดียว ตอนนี้คุณเข้าใจแล้วว่ามีหีบเพลงมากมายและแตกต่างกันทั้งหมด

• เครื่องดนตรีที่มีปุ่มเดียว: "Tulskaya", "Vyatka", "Livenskaya", "Talyanka" นามสกุลมาจาก "ภาษาอิตาลี" มี 12/15 ปุ่มทางด้านขวา และ 3 ปุ่มทางด้านซ้าย
• เครื่องมือที่มีปุ่มสองแถว: "Khromka", "Russian Wreath"
• ออร์แกนเป็นแบบอัตโนมัติ

ช้อน

บรรพบุรุษของเราก็เล่นกับพวกเขาเช่นกัน จำนวนขั้นต่ำของช้อนต่อนักดนตรีคือสามคน สูงสุดคือห้าคน

เครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียเหล่านี้สามารถเป็นได้ ขนาดแตกต่างกัน. เมื่อช้อนกระทบกันโดยมีส่วนนูนจะได้เสียงที่มีลักษณะเฉพาะ ความสูงอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับวิธีการได้มา

เทคนิคการเล่นเกม

ตามกฎแล้วนักดนตรีเล่นด้วยช้อนสามช้อน: เขาถือหนึ่งอันไว้ในมือขวาและวางอีกสองอันที่เหลือไว้ระหว่างช่วงด้านซ้ายของเขา มันง่ายที่จะจินตนาการ นักแสดงส่วนใหญ่ตีที่ขาหรือแขน สิ่งนี้อธิบายได้จากความจริงที่ว่าสะดวกกว่ามาก การเป่าทำด้วยช้อนหนึ่งต่อสองโดยจับไว้ที่มือซ้าย ในบางกรณีช้อนจะเสริมด้วยระฆังขนาดเล็ก

นักดนตรีชาวเบลารุสชอบเล่นด้วยช้อนเพียงสองช้อน

ควรสังเกตว่าการตักแพร่หลายในหมู่นักแสดงพื้นบ้านจากสหรัฐอเมริกาและอังกฤษ เจฟฟ์ ริชาร์ดสัน สมาชิกวง Caravan วงดนตรีแนวอาร์ต-ร็อกจากอังกฤษ เล่นช้อนไฟฟ้าระหว่างการแสดงคอนเสิร์ต

เครื่องดนตรีพื้นบ้านยูเครน

ควรพูดสองสามคำเกี่ยวกับพวกเขา

ในสมัยโบราณ ฉาบ, ปี่, torbans, ไวโอลิน, สดุดีและเครื่องลม, เครื่องเคาะและเครื่องสายอื่น ๆ เป็นเรื่องธรรมดาในยูเครน ในกรณีส่วนใหญ่ พวกเขาทำจากวัสดุชั่วคราวต่างๆ (กระดูกสัตว์ หนังสัตว์ ไม้)

ความนิยมมากที่สุดคือ kobza-bandura ซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงมหากาพย์ของยูเครน

พิณยังได้รับความนิยมอย่างกว้างขวาง นี่คือสตริง อาจมีจำนวนมากถึงสามสิบหรือสี่สิบ นอกจากชาวยูเครนและรัสเซียแล้ว ยังมีชาวเช็ก เบลารุส และอีกหลายเชื้อชาติร่วมแสดงด้วย สิ่งนี้ชี้ให้เห็นว่าพิณนั้นงดงามมากและวันนี้พวกเขาไม่ควรลืม

อย่าลืมฟังเครื่องดนตรีพื้นบ้านที่คุณรู้จักชื่อแล้ว ท่วงทำนองที่ไพเราะจะไม่ทำให้คุณเฉยเมยอย่างแน่นอน