คุณสมบัติของการพัฒนาบทกวีในช่วงทศวรรษที่ 1930 สหพันธรัฐรัสเซีย งบประมาณ สถาบันการศึกษาระดับอุดมศึกษา "Tyumen Industrial University
แม้จะมีการควบคุมแบบเผด็จการของรัฐในทุกด้าน การพัฒนาวัฒนธรรมสังคมศิลปะของสหภาพโซเวียตในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 20 ไม่ได้ล้าหลังกระแสโลกในยุคนั้น การนำความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีเข้ามา รวมทั้งกระแสใหม่ๆ จากตะวันตก มีส่วนทำให้วรรณกรรม ดนตรี ละคร และภาพยนตร์เฟื่องฟู
คุณลักษณะที่โดดเด่นของกระบวนการวรรณกรรมโซเวียตในช่วงเวลานี้คือการเผชิญหน้าของนักเขียนออกเป็นสองกลุ่มตรงข้าม: นักเขียนบางคนสนับสนุนนโยบายของสตาลินและยกย่องการปฏิวัติสังคมนิยมของโลก ในขณะที่คนอื่น ๆ ต่อต้านระบอบเผด็จการในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้และประณามนโยบายที่ไร้มนุษยธรรมของผู้นำ
วรรณกรรมรัสเซียในยุค 30 รุ่งเรืองเป็นครั้งที่สอง และเข้าสู่ประวัติศาสตร์วรรณกรรมโลกในช่วงยุคเงิน ในเวลานั้นปรมาจารย์ด้านคำศัพท์ที่ไม่มีใครเทียบได้ทำงาน: A. Akhmatova, K. Balmont, V. Bryusov, M. Tsvetaeva, V. Mayakovsky
ของฉัน กำลังวรรณกรรมร้อยแก้วของรัสเซียยังแสดงให้เห็น: ผลงานของ I. Bunin, V. Nabokov, M. Bulgakov, A. Kuprin, I. Ilf และ E. Petrov ได้เข้าสู่สมาคมแห่งสมบัติวรรณกรรมโลกอย่างแน่นหนา วรรณคดีในช่วงเวลานี้สะท้อนให้เห็นถึงความสมบูรณ์ของความเป็นจริงของรัฐและชีวิตสาธารณะ
ผลงานครอบคลุมประเด็นที่ประชาชนวิตกกังวลในช่วงเวลาที่ไม่อาจคาดเดาได้ นักเขียนชาวรัสเซียหลายคนถูกบีบให้หนีจากการกดขี่ข่มเหงของผู้มีอำนาจไปยังรัฐอื่น อย่างไรก็ตาม พวกเขาก็ไม่ได้ขัดจังหวะงานเขียนในต่างประเทศเช่นกัน
ในยุค 30 โรงละครโซเวียตกำลังผ่านช่วงตกต่ำ ประการแรก โรงละครถือเป็นเครื่องมือหลักในการโฆษณาชวนเชื่อเชิงอุดมการณ์ การแสดงอันเป็นอมตะของเชคอฟถูกแทนที่ด้วยการแสดงเสมือนจริงเพื่อเชิดชูผู้นำและพรรคคอมมิวนิสต์ในที่สุด
นักแสดงที่โดดเด่นซึ่งพยายามทุกวิถีทางเพื่อรักษาความคิดริเริ่มของโรงละครรัสเซียถูกพ่อของชาวโซเวียตกดขี่ข่มเหงอย่างรุนแรง ในหมู่พวกเขา V. Kachalov, N. Cherkasov, I. Moskvin, M. Yermolova ชะตากรรมเดียวกันเกิดขึ้นกับผู้กำกับที่มีความสามารถ V. Meyerhold ผู้สร้างของเขาเอง โรงเรียนโรงละครซึ่งเป็นการแข่งขันที่คู่ควรกับฝ่ายตะวันตกที่ก้าวหน้า
ด้วยการพัฒนาของวิทยุ ศตวรรษแห่งการถือกำเนิดของ เพลงที่หลากหลาย. เพลงที่ออกอากาศทางวิทยุและบันทึกไว้ในแผ่นเสียงมีให้สำหรับผู้ชมจำนวนมาก เพลงมวลชนในสหภาพโซเวียตแสดงโดยผลงานของ D. Shostakovich, I. Dunaevsky, I. Yuriev, V. Kozin
รัฐบาลโซเวียตปฏิเสธแนวทางดนตรีแจ๊สซึ่งเป็นที่นิยมในยุโรปและสหรัฐอเมริกาอย่างสิ้นเชิง ยินดีแทน ผลงานดนตรีผู้ซึ่งเชิดชูระบบสังคมนิยมและเป็นแรงบันดาลใจให้ชาติทำงานและแสวงประโยชน์ในนามของการปฏิวัติครั้งใหญ่
การถ่ายทำภาพยนตร์ในสหภาพโซเวียต
ปรมาจารย์ด้านภาพยนตร์โซเวียตในยุคนี้สามารถบรรลุความสูงที่สำคัญในการพัฒนารูปแบบศิลปะนี้ได้ มีส่วนร่วมอย่างมากในการพัฒนาภาพยนตร์โดย D. Vetrov, G. Alexandrov, A. Dovzhenko นักแสดงหญิงที่ไม่มีใครเทียบได้ - Lyubov Orlova, Rina Zelenaya, Faina Ranevskaya - กลายเป็นสัญลักษณ์ของภาพยนตร์โซเวียต
ภาพยนตร์หลายเรื่อง รวมทั้งงานศิลปะอื่นๆ ทำหน้าที่โฆษณาชวนเชื่อของพวกบอลเชวิค แต่ถึงกระนั้นด้วยทักษะการแสดงการแนะนำเสียงฉากคุณภาพสูงภาพยนตร์โซเวียตในยุคของเราทำให้เกิดความชื่นชมอย่างแท้จริงต่อผู้ร่วมสมัย เทปเช่น "Merry Fellows", "Spring", "Foundling" และ "Earth" - ได้กลายเป็นทรัพย์สินที่แท้จริงของโรงภาพยนตร์โซเวียต
3. ความคิดริเริ่มของกระบวนการวรรณกรรมในช่วงทศวรรษที่ 1920 - 1930 แนวโน้ม รูปแบบ
ความโดดเด่นของวรรณกรรมอยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่าหลังจากปี 1917 มันถูกแบ่งออกเป็น 3 สตรีม: โซเวียต (เป็นทางการ), รัสเซียในต่างประเทศ, "ถูกคุมขัง" (ไม่เป็นทางการ) หลักการทางศิลปะของพวกเขาแตกต่างกัน แต่มีรูปแบบทั่วไป
กวีแห่งยุคเงินเป็นผู้กำหนดโฉมหน้าของวรรณกรรม
มี 2 กระแสหลักที่กำหนดทิศทางของวรรณกรรมตั้งแต่การปฏิวัติ
จากจุดเริ่มต้นของปี ค.ศ. 1920 การพัฒนาตนเองทางวัฒนธรรมของรัสเซียเริ่มต้นขึ้น ปี 1921 เป็นปีที่สำคัญมาก Blok และ Gumilyov ถึงแก่กรรม ในปี 1922 หนังสือบทกวีเล่มที่ห้าและเล่มสุดท้ายของ Akhmatova ได้รับการตีพิมพ์ กวีและนักเขียนถูกขับออกจากประเทศ (Tsvetaeva, Khodasevich, Georgy Ivanov, Shmelev, Zaitsev, Osorgin, Gorky (ชั่วคราว))
ในปีพ. ศ. 2465 - การสังหารหมู่ในเดือนสิงหาคมซึ่งเป็นสัญญาณสำหรับการเริ่มต้นของการกดขี่ข่มเหงวัฒนธรรม นิตยสารปิดทำการ 1924 - Russian Contemporary ถูกปิด
พ.ศ. 2501 - การกีดกัน B. Pasternak จากสหภาพนักเขียน
ลักษณะสำคัญของช่วงต้นทศวรรษที่ 1920 นั้นชัดเจน
ปัจจัยสำคัญสองประการของการพัฒนาตนเองคือ:
ระเบียบทางสังคม (ไม่ใช่คำพ้องความหมายสำหรับตำแหน่งการบริหาร) ตอนแรกเป็นเรื่องของความจำเป็น/ไร้ประโยชน์ของความคิดสร้างสรรค์ Nr: Mayakovsky นำระเบียบทางสังคมมาใช้ในบทกวีของเขา แต่จากนั้นเขาก็เริ่มพัฒนาตามกฎหมายของเขาเอง
สำหรับระเบียบทางสังคม พวกเขาพยายามค้นหารูปแบบเชิงบรรทัดฐานที่เหมาะสมที่สุด ความปรารถนาที่จะสร้างแบบจำลอง จุดเริ่มต้น - Furmanov ("Iron Stream"), Fadeev ("Defeat") นี่คือตัวอย่างวิธีการเขียนในปี ค.ศ. 1920
แต่ระเบียบทางสังคมก็เป็นข้อจำกัดอย่างมากในการพัฒนาวรรณกรรมเช่นกัน
สิ่งสำคัญคือต้องเปรียบเทียบ "พวกเขา" และ "เรา" ให้ชัดเจน หรือกล่าวร้ายศัตรู รัฐบาลใหม่หรือแสดงความภักดีต่อเธอ หัวข้อที่แนะนำเป็นอย่างยิ่ง (อดีตและปัจจุบัน) ถูกแนะนำ การออกจากหัวข้อเหล่านี้เริ่มถูกมองว่าเป็นการก่อวินาศกรรม มีความต้องการสำหรับการเข้าถึง (การอุทธรณ์ที่ขาดไม่ได้สำหรับผู้อ่านที่ไม่ได้กล่าวถึงวรรณกรรมคลาสสิก แต่สำหรับผู้อ่านที่ไม่เคยเป็นมาก่อน)
Zoshchenko - ประเภทของนิทาน (การปฏิบัติตามเงื่อนไขทั้งสามข้อ)
การหยั่งรากของธีมสตาลินในวรรณคดี ลัทธิซินโดรมโดยทั่วไปเป็นลักษณะสำคัญของวรรณกรรมโซเวียตและจิตสำนึกของมวลชน Pasternak เห็นสตาลินเป็นศูนย์รวมของพลังงานประวัติศาสตร์โลก
Young Bulgakov เขียนบทละครเกี่ยวกับเยาวชนของสตาลิน
งานทั้งหมดนี้เขียนขึ้นด้วยความสมัครใจ แต่: แมนเดลสตัมถูกบังคับให้เขียนบทกวีถึงสตาลิน Akhmatova เพื่อช่วยลูกชายของเธอในปี 1950 ได้เขียนวงจร "Glory to the World"
สาขา 3 ของ RL นั้นรวมกันไม่เพียง แต่เป็นของวรรณคดีรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความจริงที่ว่าพวกเขาล้วนเป็นนวัตกรรม นี่คือวรรณกรรมใหม่ วรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ยี่สิบ ไม่เพียงแต่ในเวลาที่ทรงสร้างเท่านั้น มันมีความหลากหลายมากกว่าคลาสสิกของศตวรรษที่ 19
คำถามหลักของวรรณกรรมโซเวียตคือความสัมพันธ์ของศิลปะใหม่กับความเป็นจริงใหม่ จะรวมความคิดเชิงศิลปะเข้ากับการสร้างชีวิตจริงได้อย่างไร? การค้นหาคำตอบสำหรับคำถามนี้เกิดขึ้นตลอดทศวรรษที่ 1920 และบางส่วนในทศวรรษที่ 1930 คำตอบแตกต่างกัน กลุ่มต่างๆ ปรากฏขึ้น สัญญาณหลักของเวลาคือการดำรงอยู่และการต่อสู้ของกลุ่มต่างๆ
สมาคมที่ใหญ่ที่สุดและมีอิทธิพลที่สุดคือ Proletkult (1917-20) เขายืนยันถึงความจำเป็นในการสร้างงานศิลปะพิเศษของชนชั้นกรรมาชีพ ซึ่งจะแยกออกจากประสบการณ์ทางวัฒนธรรมและประเพณี พวกเขาเชื่อว่างานของชนชั้นกรรมาชีพที่แท้จริงสามารถสร้างขึ้นโดยนักเขียนชนชั้นกรรมาชีพที่แท้จริงเท่านั้น (ต้นกำเนิดเป็นสิ่งสำคัญ) แต่ลำดับความสำคัญของศิลปะนี้ถูกกล่าวหาอย่างแข็งกร้าว พวกเขาไม่รู้จักมุมมองที่แตกต่าง
แนวคิดของ Proletcult ถูกหยิบขึ้นมาโดยกลุ่มที่เรียกว่า Forge (1920-22) ซึ่งเป็นกลุ่มนักเขียนชนชั้นกรรมาชีพที่มีฐานะปานกลาง ซึ่งส่วนใหญ่เป็นกวีโรแมนติก พวกเขายังต่อต้านพวกบอลเชวิค พวกเขาวิจารณ์ NEP (การทรยศต่อการปฏิวัติโลก)
ในปีพ. ศ. 2465 นักเขียนชนชั้นกรรมาชีพอีกกลุ่มหนึ่งปรากฏตัว - "ตุลาคม" มันมาจากเธอว่าประวัติศาสตร์ของทิศทางที่โหดร้ายที่สุดสำหรับ RL เริ่มต้นขึ้น - RAPP (สมาคมนักเขียนชนชั้นกรรมาชีพแห่งรัสเซีย) (พ.ศ. 2467-32) RAPP คำนึงถึงการคำนวณผิดของรุ่นก่อนและในทุกวิถีทางเน้นย้ำการอุทิศตนต่อสาเหตุของบอลเชวิคในขณะที่ไม่ปฏิเสธความเป็นไปได้ของการศึกษาคลาสสิก RAPP ไม่ได้อ้างสิทธิ์ความเป็นผู้นำอย่างแท้จริง ผู้นำ RAPP: Lev Averbakh (นักวิจารณ์), นักเขียน A. Fadeev, Yu. Lebedinsky, V. Kirshon พวกเขาต่อสู้เพื่อความบริสุทธิ์ของศิลปะ พวกเขาได้รับการตั้งชื่อโดยนักวิจัยแห่งศตวรรษที่ยี่สิบ เอส.ไอ. Sheshukov "คนคลั่งไคล้คลั่งไคล้"
นอกจากกลุ่มเหล่านี้แล้วยังมีสมาคมของ "เพื่อนนักเดินทาง" เรื่องแรกคือ The Serapion Brothers (วงจรเรื่องสั้นโดย Hoffmann) (1921-2525) ผู้แต่ง: Lev Lunts, Veniamin Kaverin, N. Tikhonov, K. Fedin, M. Zoshchenko พวกเขาเห็นอกเห็นใจกับการปฏิวัติ แต่ยืนกรานในเสรีภาพในการเลือกอย่างสร้างสรรค์
อีกกลุ่ม - "LEF" (ด้านหน้าซ้ายของงานศิลปะ) (2466-28) เชื่อมโยงกับชื่อของ Mayakovsky; การจัดกลุ่ม "Pass" (2468-32) รวมตัวกันที่กองบรรณาธิการของนิตยสาร "Krasnaya nov" หัวหน้า - A. Voronsky ตำแหน่งของ LEF เต็มไปด้วยโครงการมืด: พวกเขาต้องการเปลี่ยนลัทธิสังคมนิยมให้เป็นเครื่องจักรการผลิตขนาดใหญ่และมนุษย์ให้เป็น "นักเคลื่อนไหวที่มีมาตรฐาน" Perevaltsy ต่อต้านมุมมองเหล่านี้และต่อสู้เพื่อบุคลิกภาพที่กลมกลืนกันและเพื่อสิทธิของนักเขียนในการเป็นตัวของตัวเองเพื่อสิทธิในการเลือก
ข้อพิพาทเหล่านี้เกิดขึ้น พื้นที่ทางวัฒนธรรม 1920s
ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1920 ในรัสเซียมีการเซ็นเซอร์ การประหัตประหารเริ่มขึ้น การกระทำสองอย่างแรกเกี่ยวข้องกับ Pilnyak และ Zamyatin แคมเปญเหล่านี้ควรจะแสดงให้เห็นถึงแนวปฏิบัติที่เหมาะสม
นักเขียนประท้วง: Gorky, Platonov, Y. Olesha, Bulgakov และอื่น ๆ พวกเขาพยายามปกป้องพฤติกรรมที่สร้างสรรค์และนักเขียนที่ถูกข่มเหง
ความพยายามทั้งหมดที่จะเตือนสังคมถึงวาระที่จะล้มเหลวเพราะ มีการกำหนดเป้าหมายและจำเป็นต้องทำให้สำเร็จ
ในปีพ.ศ. 2475 กลุ่มวรรณกรรมทั้งหมดต้องยุติลง การเตรียมการเริ่มขึ้นสำหรับการประชุมครั้งแรกของนักเขียนชาวรัสเซียซึ่งเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2477 ภายใต้การนำของกอร์กี วรรณกรรมโซเวียตทั้งหมดรวมอยู่ในสหภาพนักเขียน โปรแกรมและกฎบัตรถูกนำมาใช้ ความสมจริงแบบสังคมนิยมเป็นวิธีเดียวที่เป็นไปได้ในการวาดภาพชีวิต สัจนิยมทางสังคมคือการพรรณนาความจริงอย่างเป็นรูปธรรมในเชิงประวัติศาสตร์ของความเป็นจริงในการพัฒนาการปฏิวัติ สิ่งเหล่านี้รวมถึงการมองในแง่ดีทางประวัติศาสตร์ สัญชาติ การเข้าข้าง - รากฐานของวิธีการใหม่
หลังจากการเกิดขึ้นและการอนุมัติของความเป็นจริงทางสังคมก็จำเป็นต้องหางานทำ พวกเขาประกาศนวนิยายเรื่อง "Mother" ของ Gorky และ Gorky ได้รับการประกาศให้เป็นผู้ก่อตั้งสัจนิยมสังคมนิยม
ตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 1930 สัจนิยมแบบสังคมนิยมเริ่มกลายเป็นบรรทัดฐานโดยสิ้นเชิงโดยแสดงคำขวัญทางการเมือง
ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1980 หนึ่งในการสนทนาหลักคือใครควรได้รับการพิจารณาให้เป็นคลาสสิกในปัจจุบัน พวกเขาพยายามนิยามความคลาสสิคด้วยซ้ำ Bocharov: นักเขียนที่มี "โลกทัศน์มหากาพย์ที่พัฒนาแล้ว" ผู้สร้าง "โลกศิลปะแบบองค์รวมและกว้างใหญ่" ได้รับการยอมรับว่าเป็นคลาสสิก แต่มันนำไปสู่การขาด 2/3 ของคลังวรรณกรรมรัสเซีย
เปิดนิตยสารใหม่หลายฉบับ: Krasnaya Nov, Print and Revolution, Young Guard, On Post, Novy Mir ... มีสมาคมวรรณกรรมมากมายเกิดขึ้น: นักจินตนาการ, นักคอนสตรัคติวิสต์, นักแสดงออก,
คนงาน, ทหารกองทัพแดง, ชาวนา, คนงานทางการเมืองพยายามที่จะบอกเล่าเกี่ยวกับการปฏิวัติและสงครามกลางเมืองที่พวกเขาประสบในวรรณกรรม
ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1920 ได้มีการจำกัดจำนวนนักเขียนที่เริ่มกิจกรรมก่อนอายุ 19 ปี บางคนยอมรับรัฐบาลใหม่และร่วมมือกับมัน (Serafimovich, Mayakovsky, Bryusov) คนอื่นเข้ารับตำแหน่งที่ไม่เป็นมิตรและออกจากรัสเซีย (Merezhkovsky, Gippius, Khodasevich) Zamyatin พยายามทำงานในสภาพใหม่ แต่ในปีพ. ศ. 2474 เขาต้องย้ายถิ่นฐาน A. Tolstoy จากไปในปี 1919 แต่กลับมาอีกไม่กี่ปีต่อมา ตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 20 กิจกรรมสร้างสรรค์ที่มองเห็นได้ของ Akhmatova, Tsvetaeva, Mandelstam, Khlebnikov, Pasternak, Klyuev, Oreshin ได้ลดลง ในปีพ. ศ. 2468 ได้มีการลงมติ "เกี่ยวกับนโยบายของพรรคและสาขานิยาย" ซึ่งส่งผลให้เกิดข้อจำกัดทางอุดมการณ์อย่างรุนแรง
ในช่วงกลางทศวรรษที่ 20 มีการระบุกองกำลังฝ่ายตรงข้ามหลัก 3 กองกำลัง: RAPP, "Pass" และเพื่อนร่วมเดินทาง
สมาคมนักเขียนกรรมาชีพแห่งรัสเซียมุ่งเน้นไปที่งานของนักเขียน - คนงานซึ่งเป็นองค์กรมวลชน สังคมวิทยาหยาบคายและความหยิ่งผยอง ความเย่อหยิ่ง เพื่อนร่วมเดินทางคือนักเขียนที่ร่วมมือกับรัฐบาลใหม่ แต่ไม่ได้มาจากชนชั้นกรรมาชีพและชาวนา และ "ยังไม่เข้าใจอุดมการณ์คอมมิวนิสต์"
"ผ่าน". หัวหน้า - โวรอนสกี้ ทำความเข้าใจกับผอมใหม่ วรรณกรรมในฐานะผู้สืบทอดประเพณีที่ดีที่สุดของวรรณคดีรัสเซียและโลก วัตถุประสงค์บาง การสืบพันธุ์ของความเป็นจริง, มนุษยนิยม, ความสำคัญของสัญชาตญาณในกระบวนการสร้างสรรค์, เป้าหมายหลักของความสนใจคือเหตุการณ์ของการปฏิวัติและสงครามกลางเมือง
กิจกรรมสร้างสรรค์ทุกประเภทและทุกประเภท ค้นหาแนวทางและรูปแบบใหม่ๆ การแสดงออกที่หลากหลายและ หมายถึงการมองเห็น. เวลาสำหรับการทดลองครั้งยิ่งใหญ่
อยู่ระหว่างความสมจริงและความเป็นธรรมชาติ การใช้ความพิสดารและเพ้อฝัน องค์ประกอบเนื้อเพลงโรแมนติกที่แข็งแกร่ง แนวโน้มสมัยใหม่ แนว dystopian กำลังฟื้นคืนชีพ เทรนด์ใหม่: แทนที่ "ฉัน" ด้วย "เรา" ในเบื้องหน้า - ภาพลักษณ์ของมวลชน การวิเคราะห์ความสัมพันธ์ระหว่างฮีโร่กับมวลชน โลกภายในของตัวละครจางหายไปในพื้นหลัง ชีวิตฝ่ายวิญญาณผิดรูป: การจำกัดเสรีภาพในการนับถือศาสนา, การประหัตประหารของผู้คัดค้าน, ความหวาดกลัว, การไม่คำนึงถึงคุณค่าทางมนุษยธรรม, เหตุผลของความโหดร้าย ในด้านร้อยแก้ว นิทาน เรื่องสั้น เรียงความ (รูปแบบเล็ก) เฟื่องฟูมากที่สุด เป็นยุคเริ่มต้นของงานประเภทมหากาพย์
ละครผสมผสานจิตวิทยา พิลึก น่าสมเพช และเนื้อเพลง
ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1930 ลัทธิสัจนิยมแบบสังคมนิยมได้รับการประกาศให้เป็นวิธีการหลัก การวิจารณ์จุดเริ่มต้นโคลงสั้น-โรแมนติกในวรรณคดี.
สองมาตรฐานในการประเมินวรรณกรรม: จริง ดั้งเดิม สุนทรียะ และจินตภาพ ปรับให้เข้ากับความต้องการทางอุดมการณ์ชั่วขณะ
ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1930 มีกลุ่มเล็ก ๆ เหลืออยู่ 34 - สหภาพรัฐสภาของนักเขียนโซเวียตทั้งหมด ประกาศสัจนิยมทางสังคมเป็นวิธีการหลักของวรรณกรรม ปฐมนิเทศความครอบคลุมทางสังคมวิทยาของความเป็นจริง ช่วงของวิธีการที่เป็นรูปเป็นร่างและการแสดงออกนั้นยากจน กระบวนการเฉลี่ยภาษา เนื้อเพลงเสียดสีแฟนตาซีหายไป ในช่วงทศวรรษที่ 30 จุดเริ่มต้นครั้งยิ่งใหญ่มีชัยเหนือความคิดสร้างสรรค์ทุกประเภท ความปรารถนาสำหรับผืนผ้าใบขนาดใหญ่ การเปิดใช้งานวรรณกรรมเรียงความและสื่อสารมวลชน “ตัวละครหลักของหนังสือ” คือแรงงาน การพัฒนา “ประเภทการผลิต” แนวเพลงมวลชนกำลังพัฒนา เรื่องราวในบทกวีเป็นบทกวีมหากาพย์กำลังพัฒนา
หลังจากผ่านไป 17 ปี วรรณคดีแบ่งออกเป็น 3 สาย:
วรรณคดีโซเวียต
วรรณคดีรัสเซียในต่างประเทศ
วรรณคดีล่าช้า
แนวโน้มหลัก 2 ประการ: 1) ความยากจนทางวัฒนธรรมของรัสเซียทวีความรุนแรงขึ้น (21 ปี - Blok เสียชีวิต Gumilyov ถูกยิง หนังสือเล่มสุดท้ายของ Akhmatova ตีพิมพ์ในปี 22 อัจฉริยะถูกขับออกจากประเทศ: Tsvetaeva, Khodasevich, Ivanov เป็นต้น การสังหารหมู่ทางวัฒนธรรมครั้งแรก - นิตยสารถูกปิด) 2) อักขระขอบเขต
ปัจจัยที่ 1: ระเบียบทางสังคม - ความต้องการ / ความไร้ประโยชน์ของความคิดสร้างสรรค์ - ความปรารถนาที่จะสร้างแบบจำลอง สิ่งสำคัญคือต้องต่อต้านพวกเขาและพวกเรา เพื่อต่อต้านศัตรูของรัฐบาลใหม่หรือทัศนคติที่ภักดีต่อรัฐบาลใหม่ มีกระทู้แนะนำ ข้อกำหนดการเข้าถึง (n: Zoshchenko)
2: การรูทธีมของสตาลินในวรรณคดี (n: Pasternak, Zoshchenko, Bulgakov)
นี่คือวรรณกรรมนวัตกรรม
หลังการปฏิวัติ พ.ศ. 2460 กลุ่มวรรณกรรมต่าง ๆ มากมายปรากฏขึ้นทั่วประเทศ หลายคนปรากฏตัวและหายไปโดยไม่มีเวลาแม้แต่จะทิ้งร่องรอยที่เห็นได้ชัดเจน เฉพาะในมอสโกในปี 2463 มีกลุ่มและสมาคมวรรณกรรมมากกว่า 30 แห่ง บ่อยครั้งที่บุคคลที่เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มเหล่านี้ห่างไกลจากงานศิลปะ (เช่น กลุ่ม Nichevoki ซึ่งประกาศว่า: "เป้าหมายของเราคือทำให้งานของกวีบางลงโดยไม่ใช้อะไรเลย") เหตุผลของการเกิดขึ้นของกลุ่มวรรณกรรมจำนวนมากและหลากหลาย: มักจะเป็นเนื้อหาและชีวิตประจำวันมาก่อน
พ.ศ. 2460 - 20 วินาที – ลัทธิชนชั้นกรรมาชีพ: ยืนยันความจำเป็นในการสร้างงานศิลปะของชนชั้นกรรมาชีพ นักเขียนชนชั้นกรรมาชีพเท่านั้นที่สามารถสร้างงานศิลปะของชนชั้นกรรมาชีพได้
Smithy (20 - 22 ปี) - กลุ่มนักเขียนระดับปานกลาง พวกบอลเชวิคถูกวิจารณ์เรื่อง NEP
ตุลาคม (22) → ทิศทาง RAPP เริ่มต้น (24 - 32) - เน้นความจงรักภักดีต่อบอลเชวิค แต่ศึกษาด้วยคลาสสิก ผู้นำ: Lev Averbakh + A. Fadeev, Yu. Lebedinsky, V. Kershon RAPP - Ross สมาคมนักเขียนชนชั้นกรรมาชีพ (ก่อตั้งในปี 2465) และ Serafimovich และ Elokhov (แม้ว่าเขาจะไม่ได้ทำงานที่นั่น) นักประวัติศาสตร์ในยุค 20 นักวิจารณ์: Averbakh L. , Milevich G. , Lebedinsky Yu. นักเขียนร้อยแก้ว: A. Vesely, A. Sokolov, A. A. Fadeev, D. Furmanov ; กวี: Zharov A. Bezymensky A. , Dorokoychenko A. ที่นิตยสาร "Young Guard" ในปีที่ 23 - "ตุลาคม", "บนเสา" (ตั้งแต่ปี 2466 - "บนเสาไฟ") ภารกิจคือการปกป้องพรมแดน วัฒนธรรมชนชั้นกรรมาชีพ. วัฒนธรรมของชนชั้นกรรมาชีพถูกสร้างขึ้นโดยชนชั้นกรรมาชีพตามแหล่งกำเนิดและวิถีชีวิต พวกเขามาพร้อมกับการแบ่งแยก l-ry ออกเป็นชาวนา ชนชั้นกรรมาชีพ และผู้มีสติปัญญา หัวหน้ากิจกรรม - รับสมัครนักเขียนใหม่ ศัตรูและเป้าหมาย (ซึ่งต่อสู้ด้วยการต่อสู้) เข้าสู่ตำแหน่งของพวกเขา
เพื่อนนักเดินทาง: พี่น้อง Serapion (21-25 ปี) (serapions) - L. Lunts, V. Kaverin, N. Tikhonov, M. Zoshchenko พวกเขายืนยันในเสรีภาพในการเลือกสร้างสรรค์
LEF (หน้าซ้ายของงานศิลปะ) (23 - 28 ปี) - รวม V. Mayakovsky, B. Arvatov, V. Kamensky, B. Pasternak, N. Aseev, V. Shklovsky, O. Brik, S. Kirsanov, S. Tretyakov , เอ็น. ชูซัค ผู้กำกับภาพยนตร์ - S. Eisenstein, D. Vertov (Esfir Shubb -?), ศิลปิน: Rochenko, Lavinsky, Stepanova อยู่ใกล้กับ LEF ซึ่งกระตุ้นความสนใจอย่างมากในหมู่นักเขียนของ Lef นิตยสาร "LEF ใหม่" นักปฏิวัติตัวจริง is-va เกี่ยวกับการแนะนำของ is-va ในชีวิตประจำวันของรัฐใหม่ va Is-va จะต้องเติมเต็มจำนวนของการปฏิบัติอย่างหมดจด งาน อารมณ์ ส่งผลกระทบต่อผู้ชม - เพื่อทำงานให้เสร็จ Lefovtsy ยืนยันว่ารัฐใหม่ควรใช้สิ่งที่ดีที่สุด ความคิดสร้างสรรค์ทั้งหมดจะต้องดำเนินการ LEF ก่อตั้งข้อความคุณภาพสูงจำนวนมาก แต่มีความอยากรู้อยากเห็น (ตามสั่ง) - สำหรับ: ทำให้ผู้คนเข้าสู่สภาพการทำงาน พวกเขาคิดว่าทางจิตวิทยา ร้อยแก้วนำไปสู่โลกแห่งจินตนาการที่ไม่จำเป็น ร้อยแก้วควรสั้น ในคอน 20 วินาที รัฐต่อต้าน LEF - ทุกอย่างสำเร็จโดยเหตุฉุกเฉินไม่ใช่โดยองค์กรวิทยาศาสตร์ด้านแรงงาน
ผ่าน (25 - 32 ปี) - รอบนิตยสาร Kraseaya Nov อเล็กเซย์ วารอนสกี้
กลุ่ม LCC - แยกตัวออก (คอนสตรัคติวิสต์) สว่าง ศูนย์กลางของคอนสตรัคติวิสต์: รัฐต้องใช้งานได้ การพัฒนาวิธีการใหม่ของ l-ry; l-ra ควรกลายเป็นนักประวัติศาสตร์แห่งยุค ควรจับสุนทรพจน์แห่งยุค (มันต่างกันสำหรับชนชั้นต่างๆ) ในปีที่ 30 กลุ่มหยุดอยู่เมื่อเสร็จสิ้นภารกิจ
32 - กลุ่มวรรณกรรมทั้งหมดถูกยกเลิก การเตรียมการสำหรับการประชุมครั้งแรก นักเขียนโซเวียต(34) ภายใต้การนำของ Gorky => สหภาพแรงงานนักเขียน (สัจนิยมทางสังคม - วิธีการพรรณนาชีวิต) นวนิยายเรื่อง "Mother" ของ Gorky เป็นเรื่องแรก
30 ต้นๆ – ความสมจริงทางสังคม → บรรทัดฐาน
วรรณคดีรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 1930-1940ลักษณะทั่วไปของทศวรรษที่ 1930: ความไม่ลงรอยกันและโศกนาฏกรรมทางสังคม ชีวิตวรรณกรรม. การมีส่วนร่วมของนักเขียนในการสร้างสังคมนิยม การก่อตัวขึ้นในสหภาพโซเวียตของรัฐสังคมนิยมการบริหาร ระบอบสตาลิน และผลกระทบของปรากฏการณ์เหล่านี้ต่อกระบวนการวรรณกรรม คำสั่งของคณะกรรมการกลางของพรรคคอมมิวนิสต์สหภาพทั้งหมดแห่งบอลเชวิค "ในการปรับโครงสร้างองค์กรวรรณกรรมและศิลปะ" (2475) รัฐสภาสหภาพทั้งหมดครั้งแรกของนักเขียนโซเวียต (พ.ศ. 2477) การก่อตัวของ SP Union และความสำคัญ ปฐมบท หลักรัฐศาสตร์และสุนทรียศาสตร์ของสัจนิยมสังคมนิยม. การกดขี่ในช่วงทศวรรษที่ 1930 และชะตากรรมส่วนตัวของนักเขียน การห้ามงานจำนวนหนึ่ง (A. Platonov, M. Bulgakov, L. Leonov ฯลฯ )
ธีมชั้นนำ (ที่เป็นที่รู้จักอย่างเป็นทางการ) ปัญหาของช่วงเวลานี้ "ร้อยแก้วแปลก" (D. Kharms, L. Dobychin, K. Vaginov) "วรรณกรรมลับ" ("บังสุกุล" โดย A. Akhmatova) ลักษณะ ผลงานของแต่ละคนร้อยแก้ว ร้อยกรอง บทละคร (ตามที่ผู้สอบเลือก)
นวนิยายมหากาพย์โดย M. Sholokhov "Quiet Flows the Don"ประเพณีของศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าและคลาสสิกของรัสเซีย, ความสมจริง, มนุษยนิยม, มหากาพย์เป็นหลักการทางศิลปะหลักของ Mikhail Sholokhov (1905-1984)
สถานที่รวบรวม "เรื่องดอน" ในเรื่องสั้นของปี ค.ศ. 1920 และความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียน ประเภทของความขัดแย้งและลักษณะนิสัย เรื่องราวที่น่าเศร้าและเห็นอกเห็นใจผู้อื่น การเชื่อมโยงแนวคิดและโวหารของ "เรื่องราวของดอน" กับนวนิยายเรื่อง "Quiet Flows the Don"
ประวัติความคิดสร้างสรรค์และปัญหาของการประพันธ์ The Quiet Flows the Don ประชาชนกับการปฏิวัติ ปัญหาความยุติธรรมในสังคม. ความหายนะของประวัติศาสตร์สังคมและความมั่นคงของประเพณีการทำงานและชีวิตของคอซแซค "ชะตากรรมของมนุษย์" และ "ชะตากรรมของผู้คน": ประวัติศาสตร์สังคมและนิรันดร์ในชะตากรรมและตัวละคร ครอบครัวเมเลคอฟ Grigory Melekhov เป็นตัวละครที่น่าเศร้า สาเหตุของโศกนาฏกรรมและความลึกซึ้งทางจิตวิทยาของการเปิดเผย ภาพผู้หญิงในมหากาพย์ (Ilyinichna, Natalya, Aksinya, Daria, Dunyashka) ลักษณะเฉพาะของประเภท พื้นฐานชาวบ้านภาษา องค์ประกอบของศิลปะพื้นบ้านประเภทมุขปาฐะ หน้าที่ของภาพธรรมชาติ สัญลักษณ์ ประเพณีของรัสเซียคลาสสิกและนวัตกรรมของนักเขียนแห่งศตวรรษที่ XX ความสำคัญระดับโลกของนวนิยาย
ขั้นตอนของความคิดสร้างสรรค์ L. Leonovประเพณีร้อยแก้วปรัชญาของศตวรรษที่ 19 ในการก่อตัวของบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ของ Leonid Leonov (2442-2537) ปัญหาของเรื่องสั้นในทศวรรษที่ 1920 นวนิยายเรื่อง "Badgers": แนวคิดทางสังคมและศีลธรรม ลักษณะขององค์ประกอบ ภาษา และรูปแบบ
นวนิยายเรื่อง "โจร" ความขัดแย้งที่น่าเศร้าในตัวละครของ Dmitry Vekshin ระบบของ "ฝาแฝด" ในนวนิยาย พฤกษ์ของงาน. แนวคิดของวัฒนธรรมและอารยธรรม
“โสต” ในฐานะนวนิยายเชิงปรัชญาสังคม. ความไม่สอดคล้องกันของกระบวนการเปลี่ยนแปลงของมนุษย์ สังคม ธรรมชาติ
ปัญหาทางปรัชญาและสัญลักษณ์ของนวนิยายเรื่อง "Skutarevsky" ปัญหาปฏิสัมพันธ์ระหว่างเหตุผลและอารมณ์ ศาสตร์และศิลป์ ความเยาว์วัย ความงาม ความสลับซับซ้อนของงาน
"ถนนสู่มหาสมุทร" เป็นนวนิยายเชิงปรัชญาสังคมเกี่ยวกับชะตากรรมของมนุษยชาติและวัฒนธรรม เนื้อหาทางประวัติศาสตร์และปรัชญาที่เป็นรูปธรรมหลายมิติ
ความคิดสร้างสรรค์ L. Leonov ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ
แง่มุมทางสังคมและชีวิตประจำวัน สุนทรียศาสตร์ ปรัชญา และสัญลักษณ์ของเนื้อหาของนวนิยายเรื่อง "Russian Forest" ปัญหา ระบบภาพ การจัดองค์ประกอบ ความหมายทางปรัชญาของภาพป่ารัสเซีย
"Evgenia Ivanovna" - เรื่องราวเกี่ยวกับชะตากรรมของรัสเซียและการย้ายถิ่นฐาน, มาตุภูมิและดินแดนต่างประเทศ ความคิดริเริ่มของการแก้ปัญหาความคิดถึง ระบบภาพ: Evgenia Ivanovna - Stratonov - Pickering ความเชี่ยวชาญในการวิเคราะห์ทางจิตวิทยา ข้อความย่อยและโครโนโทปของเรื่อง
ความเข้าใจทางปรัชญาระดับโลกในยุคอดีตในนวนิยาย "พีระมิด" เชิงปรัชญาเกินจริง
ชะตากรรมวรรณกรรมของ M. Bulgakovการก่อตัวของตำแหน่งทางสังคมและศีลธรรมและบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ มิคาอิล บุลกาคอฟ(1891-1940) . จุดเริ่มต้นของกิจกรรมวรรณกรรม "บันทึกของหมอหนุ่ม": ภาพชีวิตต่างจังหวัดและละครแห่งชะตากรรมของปัญญาชน
เรื่องราวเหน็บแนมของยุค 20: "Diaboliad", " ไข่ร้ายแรง","ใจหมา". โครงเรื่องที่แปลกประหลาดและน่าอัศจรรย์เป็นวิธีการแสดงตำแหน่งทางสังคมและศีลธรรมของนักเขียนในการประเมินความเป็นจริงหลังการปฏิวัติ
นวนิยายเรื่อง White Guard ภาพสัญลักษณ์และปรัชญาของหายนะทางประวัติศาสตร์ การเคลื่อนไหวสีขาว. แรงจูงใจในพระคัมภีร์เพื่อเป็นแนวทางในการทำความเข้าใจความแตกแยกของการปฏิวัติ ชะตากรรมของปัญญาชนและวัฒนธรรมรัสเซีย โศกนาฏกรรมของการสูญเสียบ้านและการล่มสลายของครอบครัว Turbin ความสัมพันธ์ระหว่างนวนิยายกับละครเรื่อง Days of the Turbins
ละครของ Bulgakov ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1920-1930 การเล่นปรัชญาในฝัน "วิ่ง" ความซับซ้อนและความไม่ลงรอยกันของแนวคิดทางปรัชญาสังคมของการปฏิวัติ แรงจูงใจของคติ ภาพการอพยพของรัสเซีย: Khludov, Charnota, Korzukhin, Lyuska และอื่น ๆ ชะตากรรมของปัญญาชน (Golubkov, Serafima) โศกนาฏกรรมของศิลปินในละครเรื่อง "The Cabal of the Saints" ("Molière"), " วันสุดท้าย"("พุชกิน"). หนังตลก "Ivan Vasilievich เปลี่ยนอาชีพ", "Batum"
นวนิยายเชิงปรัชญาเรื่อง "The Master and Margarita" คุณลักษณะของแนวคิดและโครงสร้างทางปรัชญาและประวัติศาสตร์ ความสมจริงพิสดารในการพรรณนา Woland และผู้ติดตามของเขาสถานที่ของพวกเขาในโครงสร้างทางอุดมการณ์และศิลปะของนวนิยายเรื่องนี้ การแสดงภาพเสียดสีสภาพแวดล้อมทางวรรณกรรมและฟิลิสเตียในช่วงทศวรรษที่ 1920-1930 ประวัติศาสตร์ที่ชัดเจนและน่าอัศจรรย์ในชะตากรรมของ Ivan Bezdomny ภาพลักษณ์ของอาจารย์และชะตากรรมของเขา ปัญหาทางปรัชญาและศีลธรรมเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ ภาพของมาร์กาเร็ต ปรัชญาแห่งความรักและความเป็นผู้หญิงนิรันดร์ในนวนิยาย นวนิยายเกี่ยวกับปอนติอุสปีลาตและสถานที่ในโครงสร้างของงาน ลวดลายของผู้สอนศาสนาและ Faustian โรแมนติกและตำนานพระกิตติคุณ ปรัชญาหลักของนวนิยายเรื่องนี้คือ antinomies: ความกลัวและความกลัว ชีวิตและความตาย แสงสว่างและความสงบสุข ความดีและความชั่ว ความไม่สอดคล้องกันภายในตัวละครและตอนจบของงาน ความคิดริเริ่ม วิธีการทางศิลปะและบทกวีของนวนิยาย
ภาคสมทบของอ. Bulgakov ในวรรณคดีในประเทศและในโลก
ปรากฏการณ์ของ A. Platonov Andrey Platonov (พ.ศ. 2442-2494) - ศิลปินชาวรัสเซียที่โดดเด่นในด้านคำศัพท์ซึ่งเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านร้อยแก้วเชิงปรัชญา จุดเริ่มต้นของเส้นทางสร้างสรรค์ การประชาสัมพันธ์ในช่วงต้น รวมเรื่องสั้นและนวนิยายเล่มแรก ความแปลกใหม่ของการเปิดเผยบุคลิกในเรื่อง The Secret Man ภาพลักษณ์ของ Pukhov และตำแหน่งของเขาในโลกศิลปะของ A. Platonov
การเสียดสี A. Platonov ("เมือง Gradov") ภาพความสัมพันธ์ระหว่างปัจเจกกับรัฐ ศึกษา "ปรัชญา" ของระบบราชการในเรื่อง "City of Gradov" แนวคิดของผู้แต่งและการจบเรื่อง "Doubting Makar" แบบลวงตาที่มีความสุข
"Chevengur" เป็นนวนิยายเกี่ยวกับชะตากรรมของการปฏิวัติ ประวัติความคิดสร้างสรรค์ การรับรู้เหตุการณ์ในอดีตที่ผ่านมาในแง่ของ "จุดเปลี่ยนครั้งใหญ่" ภาพหลัก (Alexander และ Prokofy Dvanov, Kopenkin, Chepurny) ลักษณะเฉพาะของการสะท้อนในนวนิยายของชีวิตทางสังคมและการเมืองของประเทศที่ดำเนินไปบนเส้นทางของสังคมนิยม การล่มสลายของยูโทเปีย Chevengur และสาเหตุของมัน ธีมของ "คนอื่น" มีบทบาทในแนวคิดของงาน ความเปิดกว้างของตอนจบของนวนิยายเรื่องนี้และข้อโต้แย้งในการตีความ คุณสมบัติประเภทและสไตล์ของ "Chevengur" เช่น นวนิยายเชิงปรัชญา. Mytho-folklore รากฐานของโครงสร้าง ขนบธรรมเนียมของยูโทเปียสังคมนิยมและสังคมนิยมยูโทเปีย Platonic วิตถารและความคิดริเริ่มของภาษา
เรื่องราวทางปรัชญาสังคม "หลุม" คลาสและสากลเป็นความขัดแย้งหลักของงาน ภาพลักษณ์ของ Voshchev และบทบาทของเขาในการเปิดเผยแนวคิดทางปรัชญาของเรื่องราว ภาพของชิคลินกับปัญหาความสัมพันธ์ระหว่างชนชั้นแรงงาน ชาวนา และปัญญาชน ความคิดริเริ่ม ตำแหน่งของผู้เขียน. การประชดประชันและวิตถารในภาพลักษณ์ของ "ชนชั้นสูงสุด" - ชนชั้นข้าราชการ (Pashkin, Sofronov, นักเคลื่อนไหวในหมู่บ้าน ฯลฯ ) สัญลักษณ์ของภาพลักษณ์ของ Nastya และคำอธิบายของผู้เขียน
การค้นหาอย่างสร้างสรรค์ของ Platonov ในช่วงทศวรรษที่ 1930 (เรื่อง "The Juvenile Sea" เรื่องลึกลับ "Jan") และในช่วง Great Patriotic War (เรื่อง "Spiritual People", "Mother", "The Rose Girl" ฯลฯ ) การสร้างละครใหม่ของ ชะตากรรมหลังสงครามของประชาชน ("การกลับมา") . การมีส่วนร่วมของ A. Platonov ในการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซีย
มนุษย์กับธรรมชาติในร้อยแก้วเชิงปรัชญาของ M. Prishvinคุณสมบัติของโลกทัศน์ทางศิลปะของ Mikhail Prishvin (2416-2497) ต้นกำเนิดของความคิดสร้างสรรค์ การแสวงหาทางปรัชญาและศีลธรรม
คติชนวิทยาและชาติพันธุ์ในหนังสือเรียงความของทศวรรษ 1900: "ในดินแดนแห่งนกที่กล้าหาญ", "เบื้องหลังขนมปังวิเศษ", "อาหรับดำ" การสังเคราะห์ความคิดเชิงศิลปะและวิทยาศาสตร์ การสร้างสายสัมพันธ์กับนักเขียนสมัยใหม่ ทัศนคติต่อสงครามโลกครั้งที่หนึ่งและการปฏิวัติเดือนกุมภาพันธ์
วารสารศาสตร์ ไดอารี่ ร้อยแก้วอัตชีวประวัติ: "Kashcheev's Chain", "Mirskaya Chalice" ความคิดริเริ่ม พระเอกโคลงสั้น ๆ. "กรุณาให้ความสนใจ" ต่อธรรมชาติในหนังสือ "Springs of Berendey" ลวดลายตามตำนานและเทพนิยายในโครงสร้างเชิงอุดมคติและศิลปะของงาน ปัญหาของความคิดสร้างสรรค์ ความเป็นคู่ของการเล่าเรื่อง ธีมของธรรมชาติในผลงานของนักเขียนในช่วงทศวรรษที่ 1930-1940
M. Prishvin เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านร้อยแก้วเชิงโคลงสั้น ๆ และเชิงปรัชญา แนวคิดความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติในเรื่อง "เก็น-เซิน" การค้นหาความหมายของชีวิต การมองโลกในแง่ดีของ Prishvin สัญลักษณ์ในตำนานและปรัชญาของเรื่อง ภาพที่น่าทึ่งของพระเอกโคลงสั้น ๆ ธีมของความรักและความเป็นผู้หญิงนิรันดร์ ภาพของปราชญ์ Louvain วัฏจักรของบทกวีขนาดเล็ก "Phacelia" คุณสมบัติของพล็อตและองค์ประกอบ
การค้นหาความจริงและความสุขในแนวคิดเชิงอุดมคติและศิลปะของงาน ("ครัวตะวัน" ฯลฯ)
กิจกรรมทางวัฒนธรรมและการศึกษาของ M. Prishvin ห้องปฏิบัติการสร้างสรรค์ของนักเขียนในหนังสือ "Crane Homeland", "Eyes of the Earth" ภาพสะท้อนความขัดแย้งอันน่าเศร้าของชีวิตใน "ไดอารี่"
วรรณกรรมในยุคมหาสงครามแห่งความรักชาติ
กวีนิพนธ์.ธีมของมาตุภูมิและผู้คน, ธรรมชาติและประวัติศาสตร์, ความกล้าหาญ, มนุษยนิยม, การต่อสู้กับลัทธิฟาสซิสต์, การปกป้องวัฒนธรรมและอารยธรรมและลักษณะเฉพาะของบทกวีในเนื้อเพลงของ A. Akhmatova, B. Pasternak, K. Simonov , A. Surkov, N. Tikhonov, A. Prokofiev, A. Tvardovsky, M. Svetlov และอื่น ๆ ความคิดสร้างสรรค์ของเพลง (M. Isakovsky, V. Lebedev-Kumach, A. Fatyanov และคนอื่น ๆ ) เนื้อเพลงของคนรุ่นหลัง(S. Gudzenko, M. Dudin, S. Narovchatov และคนอื่น ๆ ) และกวีที่เสียชีวิตในสงคราม (P. Kogan, M. Kulchitsky, A. Lebedev, G. Suvorov) บทกวีเสียดสี(D. Bedny, S. Marshak, S. Mikhalkov) ประเภทของบทกวีที่หลากหลาย (N. Tikhonov, O. Bergholz, V. Inber, M. Aliger, P. Antokolsky)
บทกวีของ A. Tvardovsky "Vasily Terkin" ประวัติความคิดสร้างสรรค์ สิ่งที่น่าสมเพชของ "ความจริงอันขมขื่น" ในภาพสงครามและแรงงาน ความคิดริเริ่มของประเภทบทกวีเป็นมหากาพย์วีรบุรุษ รวมภาพของฮีโร่ของเธอ องค์ประกอบ "หนังสือเกี่ยวกับนักสู้" สถานที่และบทบาทของพระเอกโคลงสั้น ๆ
ร้อยแก้ว. การพัฒนาประเภทเล็ก ๆ. บทความและเรื่องราว (L. Sobolev, A. Tolstoy, N. Tikhonov, I. Ehrenburg, B. Gorbatov, A. Fadeev, M. Sholokhov, L. Leonov, A. Platonov, V. Kozhevnikov) แนวโน้มที่จะเป็นวัฏจักร
บทกวีทั่วไป(“ผู้คนเป็นอมตะ” โดย V. Grossman, “Rainbow” โดย V. Vasilevskaya, “Unconquered” โดย B. Gorbatov) และ การวิเคราะห์เฉพาะ(“Volokolamskoye Highway” โดย A. Beck, “Days and Nights” โดย K. Simonov) แนวโน้มร้อยแก้วในช่วงสงคราม ประสบการณ์การรายงานข่าวครั้งยิ่งใหญ่ของสงคราม (“ พวกเขาต่อสู้เพื่อมาตุภูมิ” โดย M. Sholokhov, “ The Young Guard” โดย A. Fadeev)
ดราม่า.ประเภทและสไตล์ของละครในช่วงสงคราม (“ คนรัสเซีย” โดย K. Simonov, “ Lenushka”, “ Invasion” โดย L. Leonov, “ Front” โดย A. Korneichuk) เทพนิยายปรัชญาโดย E. Schwartz "Dragon" การเปิดโปงระบอบเผด็จการ อุดมการณ์ทางทหาร และจิตวิทยา ความเข้าใจเกี่ยวกับกลไกของการเป็นทาสทางจิตวิญญาณของมนุษย์ คุณสมบัติของการสร้างความขัดแย้งและตัวละคร ละครอิงประวัติศาสตร์ (บทพูดของ A. Tolstoy เกี่ยวกับ Ivan the Terrible)
นวนิยายอิงประวัติศาสตร์รัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 (“ปีเตอร์มหาราช” โดย A. Tolstoy)นวนิยายอิงประวัติศาสตร์รัสเซียช่วงทศวรรษที่ 1920-1930: ปัญหาความสัมพันธ์ระหว่างประวัติศาสตร์กับความทันสมัย ศึกษาประวัติศาสตร์ก่อนการปฏิวัติ ภาพลักษณ์ของผู้คนในฐานะพลังสร้างสรรค์หลักของประวัติศาสตร์ ความสนใจของนักเขียนในการวาดภาพนักปฏิวัติที่โดดเด่นและการเคลื่อนไหวที่เป็นที่นิยมในอดีต: Razin Stepan โดย A. Chapygin, นวนิยายเรื่อง Radishchev, Dressed with Stone โดย O. Forsh, Emelyan Pugachev โดย V. Shishkov
ธีมของ Peter the Great ในวรรณคดีรัสเซียและความคิดสร้างสรรค์ อเล็กซี่ ตอลสตอย (2426-2488)("ความหลงผิด", "วันปีเตอร์", 2460-2462)
นวนิยายเรื่อง "Peter the Great": คุณสมบัติของแนวคิด ("การเข้าสู่ประวัติศาสตร์ผ่านความทันสมัย") แหล่งที่มาของงานในนวนิยายเรื่องนี้ แนวคิดของยุค Petrine หัวข้อ ความขัดแย้งหลักและ ตุ๊กตุ่น(การต่อสู้ของสิ่งใหม่กับสิ่งเก่า การเกิด ใหม่รัสเซีย, ความเคลื่อนไหวของประวัติศาสตร์ในนวนิยายเรื่องตะวันออกและตะวันตก). ศูนย์กลางการมองเห็นแบบคอมโพสิต วิวัฒนาการของภาพลักษณ์ของปีเตอร์ ผู้ติดตามและฝ่ายค้านของเขา ภาพลักษณ์ของผู้คนโครงสร้างทางสังคมและวิวัฒนาการ (ตระกูล Brovkin, พี่น้อง Vorobyov, Kuzma Zhemov, ataman Ivan, Ovdokim, Fedka ล้างตัวด้วยโคลน Andrey Golikov ฯลฯ ) ทฤษฎี "ท่าทางภายใน" โดย A. Tolstoy และการสำนึกทางศิลปะในผลงาน คุณสมบัติของภาพในชีวิตประจำวันและการสร้างสีสันแห่งยุค ภาษาของนวนิยาย
ความสำคัญของนวนิยายของ A. Tolstoy ในการพัฒนานวนิยายอิงประวัติศาสตร์รัสเซียในศตวรรษที่ 20
วรรณกรรมรัสเซียพลัดถิ่น (คลื่นลูกที่หนึ่ง) ความคิดริเริ่มของความสมจริง I. Shmelev และ B. Zaitsevรัสเซีย วรรณกรรมต่างประเทศเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมประจำชาติในศตวรรษที่ยี่สิบ ระยะเวลาของกระบวนการวรรณกรรมในรัสเซียและในรัสเซียพลัดถิ่น สาเหตุของการอพยพทางวรรณกรรมของคลื่นลูกที่หนึ่ง ศูนย์การตั้งถิ่นฐาน: เบอร์ลิน ปารีส ปราก วอร์ซอว์ โซเฟีย รัฐบอลติก เบลเกรด ฮาร์บิน "รัสเซียเบอร์ลิน" - ช่วงเวลาแห่งความสามัคคีของกระบวนการวรรณกรรม - ช่วงเวลาแห่งความร่วมมือระหว่างนักเขียนของโซเวียตรัสเซียและรัสเซียในต่างประเทศ ปารีสเป็น "เมืองหลวงของต่างประเทศ"
สำนักพิมพ์วรรณกรรม. ปูม คอลเลกชัน แก้ว ธีมหลัก, แรงจูงใจ, รูปภาพ (ธีมของรัสเซียและการปฏิวัติ, ชะตากรรมของอารยธรรมรัสเซียและยุโรป, ความคิดถึง, ความทรงจำ, บ้าน, วัยเด็ก, ความรัก, ความคิดสร้างสรรค์) การพัฒนารูปแบบใหม่: นวนิยายอัตชีวประวัติเกี่ยวกับอดีตร้อยแก้วไดอารี่ที่รวมคำบรรยายมหากาพย์กับเนื้อเพลงชีวประวัติสมมติ (ความคิดสร้างสรรค์ของ B. Zaitsev, Vl. Khodasevich, I. Bunin)
ความมั่นคงของโลกทัศน์ทางศาสนาออร์โธดอกซ์ อีวาน ชเมเลฟ(1873-1950) . โศกนาฏกรรมของรัสเซียหลังการปฏิวัติในมหากาพย์ " ดวงอาทิตย์แห่งความตาย". การฟื้นคืนชีพของรากฐานทางวิญญาณของชีวิตในรัสเซียในหนังสือ "Summer of the Lord" วัฏจักรของการเคลื่อนไหวของเวลาตามธรรมชาติ - จักรวาลและพิธีกรรมออร์โธดอกซ์ ตัวละครในนวนิยายเป็นพาหะของหลักการและบัญญัติของคริสเตียน (พ่อ, กอร์กิน)
ลักษณะทั่วไปของความคิดสร้างสรรค์ บอริส ไซตเซฟ(1881-1972) ในบริบทของการค้นหาทางศิลปะในร้อยแก้วรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษ ความสมจริงของโลกทัศน์ของศิลปินและรูปแบบการวาดภาพแบบอิมเพรสชันนิสม์ ได้รับ แรงจูงใจของคริสเตียนในงานของผู้อพยพ ("สาธุคุณ Sergius of Radonezh") Tetralogy อัตชีวประวัติ "การเดินทางของ Gleb" ชีวประวัติของนักเขียนชาวรัสเซีย
นักเขียนและกวีแห่งการเคลื่อนไหวที่สมจริงและทันสมัย นักเขียนที่ไม่ได้อยู่ในโรงเรียนวรรณกรรม
นักเขียนรุ่นเก่าและวรรณกรรมเยาวชน (V. Nabokov, G. Gazdanov และอื่น ๆ )
ขั้นตอนของอาชีพของ V. Nabokovจุดเริ่มต้นของชีวิตและอาชีพของ Vladimir Nabokov (2442-2520) ประสบการณ์บทกวีครั้งแรก
ช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์ของเบอร์ลิน นวนิยายเรื่อง "Mashenka" ร้อยแก้วอัตชีวประวัติของ V. Nabokov "Other Shores" เป็นคำอธิบายของผู้แต่งเกี่ยวกับนวนิยายเรื่อง "Mashenka" ความคิดถึงรัสเซียเป็นธีมหลักของงาน ภาพของ Ganin และ Alferov ศัตรูของเขา ความขัดแย้งระหว่างอดีตและปัจจุบัน จิตวิญญาณและไม่ใช่จิตวิญญาณ สิ่งมีชีวิตและความตาย เดทที่ซ่อนอยู่ของงาน หมวดหมู่ของเวลาและพื้นที่ (ธรรมชาติและในประเทศ) ในเรื่องราวและหน้าที่ทางศิลปะ ศูนย์กลางความหมายของนวนิยายที่รวบรวม: ความไร้เหตุผล การหลอกลวง ความเท็จ / ความสุข ความรัก ความสุข เกมเป็นองค์ประกอบการสร้างโครงสร้างของงาน แผนกต้อนรับ การสะท้อนของกระจก. พื้นหลังสีและบทบาทของการกำหนดสี คำ-ภาพ "เงา" เป็นคำสำคัญของข้อความ สัญลักษณ์ของงาน
ปัญหาของประเพณีคลาสสิกของรัสเซียในงานของ Nabokov นวนิยายเรื่อง "Defense of Luzhin" คำถามเกี่ยวกับต้นแบบของตัวเอก ชะตากรรมของ Luzhin เป็นคำอุปมาทั่วโลก การขับไล่ฮีโร่ออกจาก "สวรรค์ของเด็ก" และการชดเชยที่สร้างสรรค์ในเกมหมากรุก บรรทัดฐานความเป็นคู่ ข้อผิดพลาดเลื่อนลอยของฮีโร่
นวนิยายของ Nabokov ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ("Spy", "Feat", "Camera Obscura", "Despair", "Gift")
ลักษณะทั่วไปของความคิดสร้างสรรค์ภาษาอังกฤษของ V. Nabokov: "Lolita" และอื่น ๆ ปัญหาการระบุสัญชาติของผลงานของนักเขียนสองภาษา
การมีส่วนร่วมของ V. Nabokov ในการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซีย
วรรณคดีรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ยี่สิบ
ลักษณะทั่วไปของวรรณคดีรัสเซีย พ.ศ. 2493-2523 ปรากฏการณ์ ร้อยแก้วหมู่บ้าน». การเปิดใช้งานชีวิตจิตวิญญาณและวรรณกรรมในประเทศหลังการประชุม CPSU ครั้งที่ 20 การเกิดขึ้นของนิตยสารและปูมวรรณกรรมใหม่ๆ การเข้าสู่วรรณกรรมของกวี นักเขียนร้อยแก้ว นักเขียนบทละครรุ่นใหม่ การเปิดใช้งานความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินรุ่นเก่า (V. Lugovskoy, N. Zabolotsky และอื่น ๆ )
กระบวนการทำให้เป็นประชาธิปไตยไม่สมบูรณ์ ห้ามงานจำนวนหนึ่ง (B. Pasternak, A. Solzhenitsyn, V. Grossman, A. Beck, Yu. Dombrovsky, A. Tvardovsky, V. Shalamov เป็นต้น) ความแตกต่างและรูปแบบของการแสดงออก "ซามิซดัต". ทามิซดัต. Magnitizdat. การจากไปของนักเขียนหลายคนในต่างประเทศ
ความหลากหลายของร้อยแก้ว: โคลงสั้น ๆ , ชนบท, ในเมือง, ผู้หมวด, ไดอารี่ การจำแนกประเภททั่วไป
การก่อตัวและพัฒนาการของร้อยแก้วชนบท. ปฐมกาล ธีมชนบท. ร้อยแก้วของทศวรรษที่ 1920-1930 เกี่ยวกับชะตากรรมของชาวนารัสเซียในฐานะประวัติศาสตร์ของการพัฒนารูปแบบหมู่บ้านในช่วงทศวรรษที่ 1960-1970 บทบาทของ V. Ovechkin ในฐานะผู้ค้นพบหัวข้อในประเภทเรียงความ อุทธรณ์ไปยังร้อยแก้วในชนบทโดย E. Dorosh, G. Troepolsky, V. Tendryakov สถานที่ของเรื่องราวของ A. Solzhenitsyn "Matryona's Dvor" ในกระบวนการควบคุมชีวิตของผู้คน การค้นพบตัวละครประจำชาติในเรื่องราวของ V. Belov "เรื่องปกติ" การอุทธรณ์ต่อเหตุการณ์ที่น่าเศร้าของการรวมกลุ่ม (“On the Irtysh” โดย S. Zalygin, “Death” โดย V. Tendryakov, “Men and Women” โดย B. Mozhaev, “Eve” โดย V. Belov เป็นต้น)
การค้นหาทางสังคม, ศีลธรรม, ปรัชญาเพิ่มเติมสำหรับร้อยแก้วในชนบท, บุคคลที่มีความคิดสร้างสรรค์มากมาย (V. Shukshin, F. Abramov, V. Belov, E. Nosov, V. Rasputin, V. Astafiev, V. Krupin เป็นต้น)
เส้นทางสร้างสรรค์ของ V. Shukshinปรากฏการณ์ของ Vasily Shukshin (2472-2517) ความสามารถที่หลากหลาย (วรรณกรรม การเขียนบท การกำกับและการแสดง)
ปัญหา ความหลากหลายประเภทและรูปแบบงานของนักเขียน ปัญหาของผู้คนเป็นศูนย์กลางในร้อยแก้วและบทภาพยนตร์ของ Shukshin Shukshin เป็นปรมาจารย์ประเภทเล็ก การแปลงรูปแบบประเภทและรูปแบบ (“ เรื่องราวชะตากรรม”, “ตัวละครเรื่อง”, “เรื่องราวคำสารภาพ”, “เรื่องตลก” ตาม Shukshin) สถานการณ์และความขัดแย้ง ลักษณะ ระยะขอบของอักขระ จิตวิทยา. โพลีโฟนิซึม. อัตราส่วนผู้แต่งกับฮีโร่
นวนิยายเรื่อง "Lubavins": ภาพแห่งชะตากรรมของหมู่บ้านรัสเซีย จุดเปลี่ยนท่ามกลางปัญหาสังคม นวนิยาย "ฉันมาเพื่อมอบอิสระให้คุณ": ความแปลกใหม่ของการตีความเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์และบทบาทของแต่ละบุคคล ปัญหาสำคัญของนวนิยายเรื่องนี้: ชะตากรรมของรัสเซีย, การจลาจลของชาวนาและ Stepan Razin
เสียดสี Shukshin ความสามัคคีของการ์ตูนและโศกนาฏกรรม นิทานปรัชญา "จนไก่ตัวที่สาม" นิทานเสียดสี "คนบ้าพลัง"
เรื่องราวของภาพยนตร์เรื่อง "Kalina Krasnaya": ตัวละครและชะตากรรมของ Yegor Prokudin และแนวคิดของผู้แต่งเกี่ยวกับตัวละครประจำชาติ ตำนานพื้นบ้านและต้นกำเนิดของกวีนิพนธ์
ขั้นตอนของเส้นทางสร้างสรรค์ของ V. Astafievประสบการณ์ชีวิตที่ยากลำบากของ Viktor Astafiev (พ.ศ. 2467-2544) และการสะท้อนในผลงานของนักเขียน เรื่องราวและนวนิยายของทศวรรษที่ 1950-1960 (“ผ่าน”, “Starodub”, “Starfall”, “ขโมย”, “วันนี้อากาศแจ่มใสหรือเปล่า”) ความคิดริเริ่มของอัตชีวประวัติของ Astafiev
ประวัติความคิดสร้างสรรค์และความคิดริเริ่มของประเภทของหนังสือ " โค้งสุดท้าย". ภาพหลักคุณธรรม ชีวิตชาวบ้าน. ประเภทพื้นบ้าน รูปภาพของ Katerina Petrovna บทกวีของการเล่าเรื่องอัตชีวประวัติ ประเพณีรัสเซีย ร้อยแก้วอัตชีวประวัติ. ความเป็นสองเท่าของวิสัยทัศน์ของผู้เขียนที่มีต่อโลก
ธีมของมหาสงครามแห่งความรักชาติในผลงานของ V. Astafiev เรื่องราว "The Shepherd and the Shepherdess": สาระสำคัญที่เป็นนวัตกรรมใหม่ของแนวคิดเรื่องสงครามธรรมชาติของการเล่าเรื่องที่มีการโต้เถียงอย่างรุนแรง ต้นกำเนิดของโศกนาฏกรรมของ Boris Kostyaev ลักษณะที่ขัดแย้งอย่างน่าเศร้าของ Mokhnakov การวิเคราะห์เชิงลึกทางจิตวิทยา ประเภทความคิดริเริ่มและความเฉพาะเจาะจงของโครงเรื่องและองค์ประกอบ ประเพณีเทพนิยายและวรรณกรรม
"ปลาซาร์" เป็นผลงานทางปรัชญาสังคม ความเฉพาะเจาะจงของความขัดแย้ง ประเภทของตัวละคร การยืนยันพื้นฐานทางศีลธรรมของลักษณะประจำชาติและการประณามการรุกล้ำทางจิตวิญญาณ
นวนิยายเรื่อง "The Sad Detective": ปัญหา, การเลือกตัวเอก, ระบบอุปมาอุปไมย ความคิดริเริ่มของประเภทและองค์ประกอบ เริ่มประชาสัมพันธ์ ประเพณีคลาสสิกของรัสเซีย (N. Gogol, F. Dostoevsky, M. Gorky)
วิวัฒนาการของธีมมหาสงครามแห่งความรักชาติในผลงานของ V. Astafiev ในยุค 90: นวนิยายเรื่อง "Cursed and Killed", นวนิยาย "So I Want to Live", "Overtone", "Merry Soldier" การฟื้นฟูโศกนาฏกรรมของประชาชนในช่วงก่อนสงคราม สงคราม และหลังสงคราม แนวคิดของผู้เขียนเกี่ยวกับความพ่ายแพ้และชัยชนะในมหาราช สงครามรักชาติ. ธรรมชาติของความขัดแย้ง การเผชิญหน้าระหว่างบุคคลกับรัฐ บทบาทของการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ - วารสารศาสตร์
ขั้นตอนของเส้นทางสร้างสรรค์ของ A. Solzhenitsynละครแห่งชะตากรรมของ A. Solzhenitsyn (พ.ศ. 2461) - ชายและนักเขียน มุมมองทางปรัชญาสังคมของเขา
"หนึ่งวันของ Ivan Denisovich": ประวัติการออกแบบและสิ่งพิมพ์ นักแสดงและต้นแบบของพวกเขา ภาพลักษณ์ของ "เมืองสังคม": ภาพชีวิตประจำวันของค่าย ความกว้างของลักษณะทั่วไปทางศิลปะ การเผชิญหน้าของผู้คนและ "หมาบ้า" ในระบบภาพ คุณสมบัติของพล็อตและองค์ประกอบ การยอมรับการประชดที่น่าเศร้า ลักษณะเฉพาะของภาษา ประเพณีคลาสสิกของรัสเซีย (F. Dostoevsky, A. Chekhov)
ศูนย์รวมทางศิลปะของตัวละครประจำชาติและลักษณะเฉพาะของความขัดแย้งในเรื่อง "Matryona Dvor", "Zakhar Kalita"
"The Gulag Archipelago": ประวัติศาสตร์การสร้างสรรค์ ปัญหาสังคม-ปรัชญา ความคิดริเริ่มแนวเพลง ความเป็นจริงของชีวิตในคุก ภาพผู้บรรยาย ความคิดของ catharsis สัญลักษณ์ ดึงดูดผลงานวรรณกรรมรัสเซีย "หมู่เกาะ Gulag" ในบริบทของร้อยแก้ว "ค่าย" คุณสมบัติของภาษา
ผลงานใหม่ของ A. Solzhenitsyn: "ในวงกลมแรก", " กองมะเร็ง". อัตชีวประวัติ ปัญหา ระบบภาพ ลักษณะความขัดแย้ง
มหากาพย์ "ล้อแดง": เนื้อหาอุดมการณ์และใจความ, โครงสร้างหลายชั้น วิธีการของ "จุดปม"
ความคิดสร้างสรรค์ของ A. Solzhenitsyn แห่งยุค 90: "จิ๋ว", "เรื่องราวสองส่วน"
วิวัฒนาการของธีมมหาสงครามแห่งความรักชาติในวรรณคดีในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20"ร้อยแก้วของผู้หมวด" (ปลายทศวรรษที่ 1950 - 1960) เป็นปรากฏการณ์ประเภทและสไตล์และเป็นเวทีใหม่ในการเปิดเผยปัญหาของ "มนุษย์และสงคราม" คุณสมบัติหลักและสถานที่ในกระบวนการวรรณกรรม (G. Baklanov, Yu. Bondarev, V. Bogomolov, A. Ananiev, V. Kurochkin, V. Astafiev) ข้อพิพาทเกี่ยวกับ "ร่องลึก" และ "ขนาดใหญ่" ร้อยแก้ว ประเพณีของ V. Nekrasov ภาพชีวิตประจำวันของสงคราม คุณสมบัติของการเลือกฮีโร่ สถานการณ์และความขัดแย้งที่หลากหลาย ลักษณะเฉพาะของโครโนโทป จุดเริ่มต้นโคลงสั้น ๆ และอัตชีวประวัติ
แนวโน้มและประเภทของร้อยแก้วใหม่เกี่ยวกับมหาสงครามแห่งความรักชาติในยุค 70-90 ความเข้าใจทางศิลปะความสำเร็จของผู้คนในการทดลองที่น่าเศร้า เสริมสร้างหลักการเห็นอกเห็นใจและปรัชญาขยายความคิดของวีรบุรุษ ปัญหา ทางเลือกทางศีลธรรม. ใหม่ในบุคลิกที่เปิดเผย ทักษะในการสร้างสถานะภายในของบุคคลในสถานการณ์ต่าง ๆ ในสงคราม ความกว้างของการตีความภาพและสถานการณ์จำนวนหนึ่ง (Yu. Bondarev, V. Bykov, V. Rasputin, V. Kondratiev, G. Vladimov)
พัฒนาการของกาพย์เห่เรือ ความหมายของเอกสาร บันทึกความทรงจำ (A. Adamovich, D. Granin, V. Semin, V. Bogomolov, S. Aleksievich) การบรรจบกันของปัญหา ร้อยแก้วทหารกับการสืบค้นทางศีลธรรมและปรัชญาของวรรณกรรมในยุคนี้
กวีนิพนธ์รัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ยี่สิบแนวโน้มทางอุดมการณ์และศิลปะที่หลากหลาย กระแสต่างๆ ในเนื้อเพลง: บทกวี "ป๊อป" (E. Evtushenko, A. Voznesensky, R. Rozhdestvensky), เนื้อเพลง "เงียบ" (V. Sokolov, N. Rubtsov), เนื้อเพลงปรัชญา (N. Zabolotsky, L. Martynov, A . ทาร์คอฟสกี้). สุนทรพจน์ต่อต้านเจ้าหน้าที่ (บทกวีในปูม "Metropol") การต่อต้านอย่างแข็งขันต่อ "ความซบเซา" ในบทกวี - เพลงและกิจกรรมของวงร็อค วิธีการพัฒนาเพลงของผู้แต่งในปี 1960-1980 (B. Okudzhava, V. Vysotsky, A. Galich, N. Matveeva, Yu. Kim, Yu. Vizbor, V. Dolina, A. Makarevich, V. Tsoi)
แนวโน้มใหม่ของกวีนิพนธ์ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1980 - ต้นทศวรรษที่ 1990 กระบวนการบรรจบกันของสาขาหลักของกวีนิพนธ์รัสเซีย (เป็นทางการ, ไม่เป็นทางการ, ล่าช้า, ต่างประเทศ) สิ่งพิมพ์ "จากมรดกวรรณกรรม" โดย A. Akhmatova, A. Tvardovsky, V. Shalamov
โลกศิลปะ โจเซฟ บรอดสกี้ (2483-2539). ลักษณะที่น่าเศร้าของโลกทัศน์ ธีมของความเหงาที่มีอยู่ ประสบการณ์ส่วนตัวเกี่ยวกับวัฒนธรรม ประวัติศาสตร์ ศาสนาคริสต์ เรื่องของเวลาเป็นศูนย์กลาง
หนังสือเป็นประเภทในบทกวีของ Brodsky กวีนิพนธ์ของหนังสือ "Stop in the Desert", "The End of a Beautiful Era", "Part of Speech", "Roman Elegies", "New Stanzas for August", "Urania"
คุณสมบัติของบทกวีของเนื้อเพลงของ Brodsky ความเก่าแก่ของภาษาและนวัตกรรมของเทคนิคบทกวี ความน่าเศร้าที่น่าเศร้าและการประชดประชัน จังหวะแบบคลาสสิกของบทกวีและการผสมผสานโวหารที่ผสมผสานกันโดยความเป็นเอกภาพของบุคลิกภาพบทกวี วิวัฒนาการของกวีนิพนธ์ตั้งแต่บทกวีที่ไพเราะไปจนถึงความเป็นกลางของวรรณยุกต์ ความสลับซับซ้อนของรูปแบบกวีนิพนธ์ การเคลื่อนไหวจากมาตราที่แม่นยำสู่บทร้อยกรองที่มีเสียงสูง
กองหน้ากวี การค้นหาเชิงสร้างสรรค์สำหรับ "นักอุปมาอุปไมย" (A. Eremenko, A. Parshchikov), "นักมโนทัศน์" (D. Prigov, L. Rubinstein), "นักรีดผ้า" (I. Irteniev, V. Vishnevsky), "มารยาทที่สุภาพ" (V . Stepantsov, V. Pelenyagre) กำไรและขาดทุนทางศิลปะของพวกเขา เนื้อร้องและกลอนมากที่สุด กวีที่มีพรสวรรค์คนรุ่นใหม่ (I. Zhdanov, T. Kibirov)
กวีนอก "โรงเรียน", "กวีเชิงความหมาย" (การตัดสินใจด้วยตนเองของ E. Rein) ใกล้กับประเพณีคลาสสิก: E. Rein, B. Akhmadulina, V. Sosnora, A. Kushner, G. Gorbovsky, O. Chukhontsev, O. Khlebnikov , T. Beck, Yu. Kuznetsov.
ส่งงานที่ดีของคุณในฐานความรู้เป็นเรื่องง่าย ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง
นักศึกษา บัณฑิต นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงานจะขอบคุณมาก
โพสต์เมื่อ http://www.allbest.ru/
สาขา Vyborg ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก มหาวิทยาลัยของรัฐการบินพลเรือน
คุณสมบัติของการพัฒนาวรรณกรรมในช่วงทศวรรษที่ 1920-1940
แสดงโดย นักเรียนนายร้อย หมู่ 61
ชิบคอฟ แม็กซิม
วีบอร์ก 2014
การแนะนำ
วรรณกรรมของปีแรกหลังการปฏิวัติ
วรรณกรรมโซเวียตในช่วงทศวรรษที่ 1930
วรรณกรรมในยุคมหาสงครามแห่งความรักชาติ
พัฒนาการของวรรณคดีในยุคหลังสงคราม
บทสรุป
บรรณานุกรม
การแนะนำ
ทศวรรษที่ 1920-1940 เป็นช่วงเวลาที่น่าทึ่งที่สุดช่วงหนึ่งในประวัติศาสตร์วรรณกรรมรัสเซีย
ในแง่หนึ่งผู้คนที่ได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดในการสร้างโลกใหม่ได้แสดงฝีมือ ทั้งประเทศลุกขึ้นเพื่อป้องกันการรุกรานของนาซี ชัยชนะในมหาสงครามแห่งความรักชาติเป็นแรงบันดาลใจให้มองโลกในแง่ดีและมีความหวังเพื่อชีวิตที่ดีขึ้น กระบวนการเหล่านี้สะท้อนให้เห็นในวรรณคดี
ในทางกลับกัน ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1920 และจนถึงทศวรรษที่ 1950 วรรณกรรมรัสเซียประสบกับแรงกดดันทางอุดมการณ์อันทรงพลังและประสบกับความสูญเสียที่จับต้องไม่ได้และแก้ไขไม่ได้
วรรณกรรมของปีแรกหลังการปฏิวัติ
ในรัสเซียหลังการปฏิวัติมีกลุ่มและสมาคมบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมจำนวนมากที่ดำรงอยู่และดำเนินการ ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1920 มีสมาคมเกี่ยวกับวรรณกรรมประมาณ 30 สมาคม ต่างก็แสวงหารูปแบบและวิธีการสร้างสรรค์วรรณกรรมใหม่ๆ
นักเขียนหนุ่มที่เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่ม Serapion Brothers พยายามที่จะเชี่ยวชาญในเทคโนโลยีของศิลปะในขอบเขตที่กว้างที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้: จากนวนิยายแนวจิตวิทยาของรัสเซียไปจนถึงร้อยแก้วที่เต็มไปด้วยแอ็คชั่นของตะวันตก พวกเขาทำการทดลองโดยมุ่งมั่นที่จะเป็นศูนย์รวมทางศิลปะของความทันสมัย กลุ่มนี้รวมถึง M.M. Zoshchenko, V.A. Kaverin, L.N. Lunts, M.L. Slonimsky และอื่น ๆ
นักคอนสตรัคติวิสต์ (K.L. Zelinsky, I.L. Selvinsky, A.N. Chicherin, V.A. Lugovoy และอื่น ๆ ) ประกาศเป็นร้อยแก้วถึงการวางแนวของ "การสร้างวัสดุ" แทนรูปแบบที่พบโดยสังหรณ์ การตัดต่อ หรือ "ภาพยนตร์ »; ในบทกวี - การเรียนรู้เทคนิคของร้อยแก้ว, คำศัพท์พิเศษ (ความเป็นมืออาชีพ, ศัพท์แสง, ฯลฯ ), การปฏิเสธ "slush อารมณ์โคลงสั้น ๆ"ความปรารถนาเพื่อความยอดเยี่ยม
กวีของกลุ่ม Kuznitsa ใช้บทกวีเชิงสัญลักษณ์และคำศัพท์ Church Slavonic อย่างกว้างขวาง
อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่นักเขียนทุกคนที่เป็นสมาชิกของสมาคมประเภทใดประเภทหนึ่ง และกระบวนการทางวรรณกรรมที่แท้จริงนั้นสมบูรณ์กว่า กว้างกว่า และหลากหลายกว่าที่กำหนดโดยกรอบการจัดกลุ่มวรรณกรรม
ในปีแรกหลังการปฏิวัติ แนวของนักปฏิวัติ เปรี้ยวจี๊ดทางศิลปะ. ทุกคนรวมกันเป็นหนึ่งโดยความคิดของการเปลี่ยนแปลงการปฏิวัติของความเป็นจริง Proletkult ก่อตั้งขึ้น - องค์กรทางวัฒนธรรม การศึกษา วรรณกรรม และศิลปะ ซึ่งตั้งเป้าหมายในการสร้างวัฒนธรรมชนชั้นกรรมาชีพใหม่โดยการพัฒนากิจกรรมสมัครเล่นที่สร้างสรรค์ของชนชั้นกรรมาชีพ
หลังจากการปฏิวัติเดือนตุลาคมในปี พ.ศ. 2461 A. Blok ได้สร้างของเขาเอง ผลงานที่มีชื่อเสียง: บทความ "Intelligentsia and Revolution", บทกวี "The Twelve" และบทกวี "Scythians"
ในปี ค.ศ. 1920 การเสียดสีได้เบ่งบานอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนในวรรณกรรมโซเวียต ในด้านการเสียดสีมากที่สุด ประเภทที่แตกต่างกัน- จากนิยายการ์ตูนสู่บทประพันธ์ แนวโน้มหลักคือการล้อเลียนเรื่องประชาธิปไตย แนวโน้มหลักของผู้เขียนทุกคนเหมือนกัน - การเปิดรับสิ่งที่ไม่ควรมีอยู่ในสังคมใหม่ที่สร้างขึ้นสำหรับผู้ที่ไม่มีสัญชาตญาณของเจ้าของเล็กน้อย เย้ยหยันระบบราชการ ฯลฯ
การเสียดสีเป็นแนวเพลงโปรดของ V. Mayakovsky เขาวิพากษ์วิจารณ์เจ้าหน้าที่และพ่อค้าผ่านประเภทนี้: บทกวี "เกี่ยวกับขยะ" (พ.ศ. 2464), "นั่ง" (พ.ศ. 2465) ผลงานที่แปลกประหลาดของ Mayakovsky ในด้านการเสียดสีคือเรื่องตลกเรื่อง Bedbug and Bathhouse
งานของ S. Yesenin มีความสำคัญมากในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ในปี 1925 คอลเลกชัน "Soviet Rus" ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งเป็นไตรภาคซึ่งรวมถึงบทกวี "Return to the Motherland", "Soviet Rus" และ "Rus' Leave" ในปีเดียวกันบทกวี "Anna Snegina" ก็ถูกเขียนขึ้น
ในปี ค.ศ. 1920 และ 1930 ผลงานที่มีชื่อเสียงของ B. Pasternak ได้รับการตีพิมพ์: ชุดบทกวี "Themes and Variations" นวนิยายเรื่อง "Spectator's" บทกวี "The Nine Hundred and Fifth Year", "Lieutenant Schmitd" , วงจรโคลง "โรคภัยไข้เจ็บสูง" และ หนังสือ "ใบ รปภ.
วรรณกรรมโซเวียตในช่วงทศวรรษที่ 1930
ในช่วงทศวรรษที่ 1930 กระบวนการกำจัดนักเขียนเริ่มขึ้น: กวี N. Klyuev, O. Mandelstam, P. Vasiliev, B. Kornilov ถูกยิงหรือเสียชีวิตในค่าย นักเขียนร้อยแก้ว S. Klychkov, I. Babel, I. Kataev, นักประชาสัมพันธ์และนักเสียดสี M. Koltsov, นักวิจารณ์ A. Voronsky, N. Zabolotsky, A. Martynov, Y. Smelyakov, B. Ruchyev และนักเขียนอีกหลายสิบคนถูกจับกุม
การทำลายทางศีลธรรมนั้นน่ากลัวไม่น้อยไปกว่ากันเมื่อบทความต่าง ๆ ปรากฏในสื่อการประณามนักเขียนที่ต้องถึงวาระเงียบไปหลายปี มันเป็นชะตากรรมที่เกิดขึ้นกับ M. Bulgakov, A. Platonov, M. Tsvetaeva ซึ่งกลับมาจากการย้ายถิ่นฐาน, A. Kruchenykh, บางส่วน A. Akhmatova, M. Zoshchenko และปรมาจารย์ด้านคำอื่น ๆ อีกมากมาย
ตั้งแต่ปลายทศวรรษที่ 1920 มีการสร้างความสัมพันธ์ระหว่างรัสเซียและส่วนอื่น ๆ ของโลก " ม่านเหล็ก" และนักเขียนโซเวียตไม่ได้ไปเยือนต่างประเทศอีกต่อไป
ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2477 ได้มีการเปิดการประชุม All-Union Congress ของนักเขียนโซเวียตเป็นครั้งแรก ผู้แทนสภาคองเกรสยอมรับวิธีการของสัจนิยมสังคมนิยมเป็นวิธีการหลักของวรรณกรรมโซเวียต สิ่งนี้รวมอยู่ในกฎบัตรของสหภาพนักเขียนโซเวียตแห่งสหภาพโซเวียต
การพูดในที่ประชุม M. Gorky อธิบายวิธีการนี้ดังนี้: "สัจนิยมแบบสังคมนิยมยืนยันว่าเป็นการกระทำเช่นเดียวกับความคิดสร้างสรรค์จุดประสงค์คือการพัฒนาอย่างต่อเนื่องของความสามารถส่วนบุคคลที่มีค่าที่สุดของบุคคลเพื่อชัยชนะเหนือ พลังแห่งธรรมชาติเพื่อสุขภาพที่ดีและอายุยืนยาวเพื่อความสุขอันยิ่งใหญ่ที่จะมีชีวิตอยู่บนโลก "
หลักการที่สำคัญที่สุดในสัจนิยมสังคมนิยมคือการเข้าข้าง (การตีความข้อเท็จจริงอย่างมีอคติ) และสัญชาติ (การแสดงออกของความคิดและความสนใจของประชาชน) ของวรรณกรรม
ตั้งแต่ช่วงต้นทศวรรษที่ 1930 เป็นต้นมา ได้มีการกำหนดนโยบายเกี่ยวกับกฎระเบียบและการควบคุมที่รุนแรงในด้านวัฒนธรรม ความหลากหลายถูกแทนที่ด้วยความเสมอภาค ในที่สุดการสร้างสหภาพนักเขียนแห่งสหภาพโซเวียตก็เปลี่ยนวรรณกรรมให้กลายเป็นหนึ่งในด้านของอุดมการณ์
ช่วงเวลาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2478 ถึง พ.ศ. 2484 มีแนวโน้มไปสู่การสร้างอนุสาวรีย์ศิลปะ การยืนยันถึงผลประโยชน์ของสังคมนิยมจะต้องสะท้อนให้เห็นในทุกรูปแบบ วัฒนธรรมทางศิลปะ. ศิลปะแต่ละรูปแบบนำไปสู่การสร้างอนุสาวรีย์สำหรับภาพลักษณ์ของความทันสมัย ภาพลักษณ์ของคนใหม่ ไปจนถึงการสร้างบรรทัดฐานของชีวิตสังคมนิยม
อย่างไรก็ตาม ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ไม่เพียงแต่ถูกทำเครื่องหมายด้วยลัทธิเผด็จการที่น่ากลัวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสิ่งที่น่าสมเพชของการสร้างด้วย
ความสนใจในการเปลี่ยนแปลงจิตวิทยามนุษย์ในการปฏิวัติและการเปลี่ยนแปลงหลังการปฏิวัติของชีวิตทำให้ประเภทของนวนิยายเรื่องการศึกษาเข้มข้นขึ้น (N. Ostrovsky“ How the Steel Was Tempered”, A. Makarenko “ กลอนสอนใจ»).
ผู้สร้างร้อยแก้วเชิงปรัชญาที่โดดเด่นคือ มิคาอิล พริชวิน ผู้เขียนเรื่อง "Ginseng" ซึ่งเป็นวัฏจักรของการย่อส่วนทางปรัชญา
เหตุการณ์สำคัญในชีวิตวรรณกรรมของยุค 30 คือการปรากฏตัวของมหากาพย์ของ M. Sholokhov "Quiet Flows the Don" และ A. Tolstoy "Walking through the Torments"
หนังสือเด็กมีบทบาทพิเศษในช่วงทศวรรษที่ 1930
วรรณคดีหลังการปฏิวัติของสหภาพโซเวียต
วรรณกรรมในยุคมหาสงครามแห่งความรักชาติ
จุดเริ่มต้นของมหาสงครามแห่งความรักชาติเป็นขั้นตอนใหม่ในการพัฒนาวรรณกรรม เช่นเดียวกับหลังการปฏิวัติในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติมันเป็นไปไม่ได้ที่จะเขียนเกี่ยวกับสิ่งอื่นใดนอกจากสิ่งที่เกิดขึ้นในชีวิตของประเทศ สิ่งที่น่าสมเพชหลักของศิลปะโซเวียตทั้งหมดในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติคือความกล้าหาญของสงครามปลดปล่อยประชาชนและความเกลียดชังของผู้รุกราน ในบางครั้ง สงครามได้ทำให้วรรณกรรมรัสเซียกลับคืนสู่ความหลากหลายเดิม เสียงของ A. Akhmatova, B. Pasternak, A. Platonov, M. Prishvin ดังขึ้นอีกครั้ง
ในช่วงเริ่มต้นของสงคราม แนวคิดหลักของนิยายคือความเกลียดชังศัตรู จากนั้นปัญหาของมนุษยนิยมก็เกิดขึ้น (M. Prishvin "The Tale of Our Time")
ในช่วงสิ้นสุดของสงครามและในปีแรกหลังสงคราม งานเริ่มปรากฏขึ้นโดยมีความพยายามที่จะเข้าใจความสำเร็จของผู้คน (“Word about Russia” โดย M. Isakovsky, “Frontiers of Joy” โดย A . เซอร์คอฟ). โศกนาฏกรรมของครอบครัวในสงครามกลายเป็นเนื้อหาของบทกวี "House by the Road" ของ A. Tvardovsky และเรื่อง "Return" ของ A. Platonov ซึ่งถูกวิจารณ์อย่างโหดร้ายและไม่ยุติธรรมทันทีหลังจากตีพิมพ์ในปี 2489
พัฒนาการของวรรณคดีในยุคหลังสงคราม
ช่วงปลายทศวรรษที่ 1940 - ต้นทศวรรษ 1950 กลายเป็นช่วงเวลาแห่งการต่อสู้กับความขัดแย้งซึ่งทำให้ชีวิตทางวัฒนธรรมของประเทศยากจนลงอย่างมาก ตามมา ทั้งเส้นมติพรรคร่วมอุดมการณ์
ปรากฏการณ์สำคัญในวรรณคดีในยุคโซเวียตคือการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมของประชาชนในสหภาพโซเวียต ดังนั้นการพัฒนาวรรณกรรมในยุคนั้นจึงได้รับอิทธิพลจากผลงานของ Musa Jalil กวีชาวตาตาร์
ประเภทที่สำคัญที่สุดของร้อยแก้วโซเวียตคือประเภทของนวนิยายซึ่งเป็นวรรณกรรมดั้งเดิมของรัสเซีย ตามหลักการของความเป็นจริงทางสังคม ความสนใจหลักได้จ่ายให้กับต้นกำเนิดทางสังคมของความเป็นจริง ดังนั้นปัจจัยชี้ขาดในชีวิตของบุคคลในการพรรณนานักประพันธ์โซเวียตคือแรงงานสังคม
ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ความสนใจในประวัติศาสตร์เพิ่มมากขึ้นในวรรณกรรม และจำนวนนวนิยายอิงประวัติศาสตร์และเรื่องสั้นก็เพิ่มมากขึ้น แรงผลักดันประวัติศาสตร์ การต่อสู้ทางชนชั้นได้รับการพิจารณา และประวัติศาสตร์ทั้งหมดของมนุษยชาติถูกพิจารณาว่าเป็นการเปลี่ยนแปลงในรูปแบบทางเศรษฐกิจและสังคม ฮีโร่ของนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ในยุคนี้คือผู้คนโดยรวมผู้คน - ผู้สร้างประวัติศาสตร์
ร้อยแก้วและร้อยกรอง
ประเภทชั้นนำของมหากาพย์ใน เวลาสงครามกลายเป็นเรียงความเรื่องกล่าวคือ เล็ก รูปแบบมหากาพย์. วรรณกรรมเพื่อการประชาสัมพันธ์มีความสำคัญ
การพัฒนากวีนิพนธ์ในช่วงทศวรรษที่ 1920-1940 อยู่ภายใต้กฎหมายเดียวกันกับการพัฒนาวรรณกรรมทั้งหมดโดยรวม ในปีหลังสงครามปีแรก พฤกษ์ของยุคเงินได้รับการเก็บรักษาไว้เช่น ความโดดเด่นของรูปแบบโคลงสั้น ๆ แนวโน้มของศิลปะชนชั้นกรรมาชีพ (กลุ่ม Kuznitsa) นั้นแข็งแกร่งมาก ในปี 1919 S.A. Yesenin, R. Ivnev, V.G. Shershenevich และคนอื่นๆ ได้นำเสนอหลักการของ Imagism พวกเขาโต้แย้งว่าการเผชิญหน้าระหว่างศิลปะกับรัฐเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ สนิทสนมกับหลายคน กวีชาวรัสเซียโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับกวีผู้อพยพโดยเฉพาะ Marina Tsvetaeva เป็นหนึ่งในกวีชาวออสเตรียที่ใหญ่ที่สุด Rainer Maria Rilke (พ.ศ. 2418-2469)
ในช่วงทศวรรษที่ 1930 การแบ่งกลุ่มที่หลากหลายถูกยกเลิก และสุนทรียศาสตร์ของสัจนิยมแบบสังคมนิยมกลายเป็นสิ่งที่โดดเด่นในกวีนิพนธ์
ในช่วงสงคราม เนื้อเพลงพัฒนาขึ้นอย่างรวดเร็ว บทกวีของ K.M. Simonov ("รอฉันด้วย"), A.A. Surkov ("Dugout"), A.A. Akhmatova ("ความกล้าหาญ") ลักษณะพิเศษในเวลานั้นคือชะตากรรมของกวี Osip Emilievich Mandelstam (พ.ศ. 2434-2481) เขาพร้อมด้วย N. Gumilyov, S. Gorodetsky, V. Narbut และคนอื่น ๆ เป็นสมาชิกของสมาคม "Workshop of Poets" ซึ่งเป็นโรงเรียนของนักปราชญ์ สศอ. Mandelstam เป็นกวีประเภทวิวัฒนาการ สำหรับ ความคิดสร้างสรรค์ในช่วงต้นกวีมีลักษณะที่ต้องการความชัดเจนความชัดเจนความกลมกลืนของการแสดงออก นักวิจัยเรียกบทกวีของ Mandelstam ว่ามีความเชื่อมโยง รูปภาพคำทำให้เกิดความสัมพันธ์ที่ช่วยให้เข้าใจความหมายของบทกวี คุณสมบัติหลักของบทกวีของเขาคือความคิดริเริ่ม นวัตกรรม การค้นพบความเป็นไปได้ใหม่ๆ ของภาษากวี
ละครและภาพยนตร์
ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1920 การละครเช่นนี้แทบไม่ได้พัฒนา จัดแสดงบนเวทีละคร บทละครคลาสสิก. บทละครของโซเวียตเริ่มสร้างขึ้นในช่วงครึ่งหลังของปี ค.ศ. 1920 เท่านั้น
ในช่วงทศวรรษที่ 1930 พัฒนาการของการละครรวมถึงศิลปะโซเวียตทั้งหมดถูกครอบงำด้วยความกระหายในความเป็นอนุสาวรีย์
ละครได้รับการพิสูจน์แล้วว่ามีความสำคัญอย่างยิ่งต่อสถานการณ์ทางวัฒนธรรมในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ ในช่วงเดือนแรกของสงครามมีการแสดงละครหลายเรื่องเกี่ยวกับปัญหาทางทหาร ("สงคราม" โดย V. Stavsky, "Towards" โดย K. Ternev ฯลฯ ) ในปี พ.ศ. 2485-2486 มี ผลงานที่ดีที่สุดในเวลานั้น - "การบุกรุก" โดย L. Leonov, "คนรัสเซีย" โดย K. Simonov, "Front" โดย A. Korneichuk ซึ่งไม่เพียงมีอิทธิพลต่อวัฒนธรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสถานการณ์ทางสังคมด้วย
พัฒนาการของภาพยนตร์กำหนดการเกิดและการพัฒนาประเภทของความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมและภาพยนตร์ที่ไม่เคยมีมาก่อน - ละครภาพยนตร์ เธอสร้าง พัฒนา และแก้ไขเรื่องราวของเธอ (หรือนำเรื่องราวที่สร้างไว้ก่อนหน้านี้มาปรับปรุงใหม่) ให้สอดคล้องกับงานในศูนย์รวมหน้าจอของพวกเขา นักเขียนและนักทฤษฎีภาพยนตร์โซเวียตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคือ N.A. Zarkhi ผู้ประสบความสำเร็จในการผสมผสานประเพณีวรรณกรรมและความเป็นไปได้ของภาพยนตร์
บทสรุป
ช่วงทศวรรษที่ 1920 - 1940 เป็นยุคที่ยากแก่การพัฒนาวรรณกรรม การเซ็นเซอร์ที่เข้มงวด "ม่านเหล็ก" ความซ้ำซากจำเจ - ทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นในการพัฒนาไม่เพียง แต่วรรณกรรมโซเวียตเท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปะของโซเวียตโดยรวมด้วย เนื่องจากนโยบายที่ดำเนินการในประเทศนักเขียนหลายคนเงียบไปหลายปีหลายคนถูกกดขี่ หลายปีที่ผ่านมาแนวโน้มทางวรรณกรรมเช่นความเฉียบขาด, จินตภาพ, สัจนิยมสังคมนิยม นอกจากนี้ ต้องขอบคุณกวีแนวหน้าและนักเขียนร้อยแก้วที่ทำให้เราได้เรียนรู้จิตวิญญาณที่แท้จริงของชาวรัสเซีย ความสามัคคีของพวกเขาในการต่อสู้กับศัตรูร่วมกัน นั่นคือผู้รุกรานของนาซี
บรรณานุกรม
1. โอเบอร์นิคิน่า จี.เอ. วรรณคดี หนังสือเรียนสำหรับนักเรียนชั้นมัธยมศึกษาตอนปลาย - ม.: สำนักพิมพ์ "Academy", 2010 - 656 p.
2. http://antique-world.rf/fo/pisateli/10_y/ind.php?id=975
โฮสต์บน Allbest.ru
เอกสารที่คล้ายกัน
นวนิยายสมัยเผด็จการ. มหาสงครามแห่งความรักชาติในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย วรรณกรรมโซเวียตในช่วง "ละลาย" และ "ซบเซา" วรรณกรรมในประเทศและ "เปเรสทรอยก้า" การลดลงของการเซ็นเซอร์ การฟื้นฟูผู้คัดค้าน
ทดสอบเพิ่ม 05/04/2015
วรรณกรรมในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติเงื่อนไขการพัฒนา หลักการพื้นฐานของร้อยแก้วทางการทหาร ตำแหน่งของวรรณกรรมในช่วงหลังสงคราม กวีนิพนธ์เป็นประเภทวรรณกรรมชั้นนำ เทคนิคมหากาพย์ในการสร้างภาพ กลอนเล่าเรื่อง.
นามธรรมเพิ่ม 12/25/2554
ปีแห่งมหาสงครามแห่งความรักชาติเป็นช่วงเวลาที่แปลกประหลาดและสดใสในการพัฒนาวรรณกรรมโซเวียต วารสารศาสตร์เชิงกวีเป็นงานวรรณกรรมที่พัฒนาและแพร่หลายมากที่สุดในช่วงที่มีการสู้รบ
บทคัดย่อ เพิ่ม 03/02/2011
ปัญหาหลักของการศึกษาประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ยี่สิบ วรรณคดีในศตวรรษที่ 20 เป็นวรรณคดีที่กลับมา ปัญหาของความเป็นจริงทางสังคม วรรณกรรมของปีแรกของเดือนตุลาคม แนวโน้มหลักในบทกวีโรแมนติก โรงเรียนและรุ่น กวี Komsomol
หลักสูตรการบรรยาย เพิ่ม 09/06/2008
ศึกษาปัญหาการพิมพ์นิยายในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ. การตัดสินใจย้ายสถาบันวิทยาศาสตร์ไปทางตะวันออก สงครามผ่านหน้านักเขียน ความกล้าหาญและความรักในหัวใจของทหาร แก่นเรื่องความรักในการแต่งเพลง.
บทคัดย่อ เพิ่ม 08/12/2013
ขั้นตอนของการพัฒนาวรรณกรรมเกี่ยวกับมหาสงครามแห่งความรักชาติ หนังสือที่รวมอยู่ในคลังวรรณกรรมรัสเซีย ผลงานเกี่ยวกับสงครามมีเนื้อหาพรรณนา รื่นเริง ชัยชนะ ปกปิดความจริงอันเลวร้าย และวิเคราะห์ภาวะสงครามอย่างสุขุมเยือกเย็น
นามธรรมเพิ่ม 06/23/2010
มนุษยนิยมเป็น ข้อมูลหลักพลังทางศิลปะของรัสเซีย วรรณกรรมคลาสสิก. คุณสมบัติหลักของแนวโน้มวรรณกรรมและขั้นตอนในการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซีย ชีวิตและ วิธีที่สร้างสรรค์นักเขียนและกวี ความสำคัญระดับโลกวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19
บทคัดย่อ เพิ่ม 06/12/2011
วรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 16 วรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 17 (Simeon of Polotsk) รัสเซีย วรรณคดี XIXศตวรรษ. วรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ XX ความสำเร็จของวรรณคดีในศตวรรษที่ XX วรรณคดีโซเวียต
รายงาน เพิ่ม 03/21/2007
สไตล์และประเภทของรัสเซีย วรรณคดี XVIIค. ลักษณะเฉพาะแตกต่างไปจาก วรรณกรรมสมัยใหม่. การพัฒนาและการเปลี่ยนแปลงประเภทวรรณกรรมทางประวัติศาสตร์และฮาจิโอกราฟิกแบบดั้งเดิมในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 17 กระบวนการทำให้วรรณกรรมเป็นประชาธิปไตย
ภาคนิพนธ์ เพิ่ม 12/20/2010
นิยายอเมริกันเกี่ยวกับผู้หญิงในช่วงสงครามกลางเมืองอเมริกา ชีวิตประจำวันของทหารและพลเรือนในสภาวะของสงครามกลางเมืองอเมริกาในภาพสะท้อนของนวนิยาย เวชศาสตร์สงครามกลางเมืองอเมริกา.
บทเรียน #92
วินัย: วรรณคดี
หลักสูตร: 1.
กลุ่ม:
หัวข้อบทเรียน:วรรณกรรมโซเวียตในช่วงทศวรรษที่ 1930-1940 ทบทวน.
ประเภทของเซสชั่นการฝึกอบรม:การบรรยายปัจจุบัน.
วัตถุประสงค์ของบทเรียน
บทช่วยสอน:แสดงให้นักเรียนเห็นถึงความซับซ้อนและโศกนาฏกรรมในยุคทศวรรษที่ 1930-1940 เพื่อค้นหาความสัมพันธ์ระหว่างวรรณกรรมและความคิดทางสังคมในยุค 30-40 กับกระบวนการทางประวัติศาสตร์ในประเทศและอิทธิพลร่วมกัน กระตุ้นความสนใจในผลงานของยุค 30-40 ของศตวรรษที่ XX และผลงานของนักเขียนในยุคนี้
กำลังพัฒนา:ปรับปรุงความสามารถในการสรุปและสรุปผล
เกี่ยวกับการศึกษา:ปลูกฝังจิตสำนึกรักชาติและมนุษยธรรม
บทเรียนเบื้องต้น
การทำให้เป็นจริง
เรียนรู้วัสดุใหม่
ก. สถานการณ์ทางสังคมและการเมืองในยุค 30
B. ธีมหลักของวรรณกรรมในยุค 30-40 ของศตวรรษที่ 20
ข. ความสนใจของ "เจ้าหน้าที่ผู้มีอำนาจ" ต่อวรรณกรรม.
การรวมบัญชี
สรุป การวัดผล ทำการบ้าน.
ระหว่างเรียน
"เราเกิดมาเพื่อทำให้เทพนิยายเป็นจริง"
ฉัน. เวลาจัดงาน:การเตรียมนักเรียนสำหรับการทำงาน ทักทาย; การระบุผู้ขาดงาน การจัดสถานที่ฝึกอบรม
ครั้งที่สอง. บทเรียนเบื้องต้นตรวจการบ้าน. ข้อความหัวข้อ.
สาม. การทำให้เป็นจริง กำหนดเป้าหมายของบทเรียน
วันนี้เราจะมาทำความรู้จักกับวรรณกรรมในยุค 30-40 ของศตวรรษที่ 20 เป็นเรื่องยากมากที่จะเข้าใจประวัติศาสตร์ในช่วงเวลานี้ จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้เชื่อกันว่าปีนี้เต็มไปด้วยความสำเร็จทางศิลปะโดยเฉพาะ ทุกวันนี้ เมื่อมีการเปิดหน้าประวัติศาสตร์รัสเซียในศตวรรษที่ 20 หลายหน้า เป็นที่ชัดเจนว่าช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940 เป็นช่วงเวลาแห่งการค้นพบทางศิลปะและความสูญเสียที่แก้ไขไม่ได้
เราจะไม่พิจารณาวรรณกรรมทั้งหมดของช่วงเวลาที่ตั้งชื่อ แต่จำเฉพาะผู้แต่งที่ไม่เข้ากับอุดมการณ์ใหม่ พวกเขาเข้าใจว่ามันไร้สาระที่จะปฏิเสธเวลาใหม่ กวีจะต้องแสดงออก แต่การแสดงออกไม่ใช่การร้องเพลง...
อ่านบทกวี:
นักเขียน - ถ้าเพียงแต่เขา
คลื่นและมหาสมุทรคือรัสเซีย
อดไม่ได้ที่จะโกรธ
เมื่อธาตุมีโทสะ.
นักเขียนถ้าเพียง
มีเส้นประสาท คนที่ดี,
อดไม่ได้ที่จะประหลาดใจ
"เมื่ออิสรภาพถูกโจมตี"
Yakov Petrovich Polonsky - กวีชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 19
บรรทัดเหล่านี้ทำให้คุณประทับใจอะไร คุณสามารถพูดอะไรเกี่ยวกับพวกเขาได้บ้าง
IV. เรียนรู้วัสดุใหม่
การบรรยายของอาจารย์พร้อมองค์ประกอบของการสนทนา
ก. สถานการณ์ทางสังคมและการเมืองในยุค 30
- พวกคุณพูดอะไรเกี่ยวกับช่วงเวลา 30-40 ของศตวรรษที่ 20 ได้บ้าง?
(ทำงานกับ epigraph)
ปีแห่งการสร้างสังคมนิยมอย่างรวดเร็วคือช่วงทศวรรษที่ 30-40 ของศตวรรษที่ 20 "เราเกิดมาเพื่อทำให้เทพนิยายเป็นจริง" - นี่ไม่ใช่แค่ประโยคจากเพลงยอดนิยมในยุค 30 นี่คือคำขวัญแห่งยุค คนโซเวียตแท้จริงแล้ว พวกเขาสร้างเทพนิยาย สร้างขึ้นจากงานของพวกเขาเอง ความกระตือรือร้นของพวกเขาเอง การสร้างพลังสังคมนิยมอันเกรียงไกรได้ถูกสร้างขึ้น "อนาคตที่สดใส" กำลังถูกสร้างขึ้น
ทุกวันนี้ชื่อของ Komsomolsk-on-Amur, Turksib, Magnitogorsk, Dneprostroy ฟังดูเหมือนตำนาน ฉันจำชื่ออ.สตาคานอฟได้ แผนห้าปีก่อนสงครามขจัดความล้าหลังของรัสเซียและนำประเทศไปสู่แถวหน้าด้านการผลิต วิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี
กระบวนการทางเศรษฐกิจและการเมืองมาพร้อมกับการสลายแนวคิดที่ล้าสมัยอย่างสิ้นเชิง การปรับโครงสร้าง จิตสำนึกของมนุษย์. ชาวนาโซเวียต "ฉีกสายสะดือด้วยเลือด" ซึ่งเชื่อมโยงกับทรัพย์สิน แนวคิดสังคมนิยมใหม่เกี่ยวกับบทบาทของแรงงานในชีวิตค่านิยมทางศีลธรรมและสุนทรียภาพใหม่กลายเป็นเป้าหมายของ ความสนใจอย่างใกล้ชิดศิลปะโซเวียต
ทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นในวรรณกรรมในยุคนั้น
B. ธีมหลักของวรรณกรรมในยุค 30-40 ของศตวรรษที่ 20
ธีมใหม่ของยุค 30
ธีมการผลิต
การรวบรวมการเกษตร
ระเบิดความโรแมนติกทางประวัติศาสตร์
1. ธีมการผลิต
นวนิยายการผลิต -ประมาณนั้นแหละ งานวรรณกรรมซึ่งการกระทำทั้งหมดถูกอธิบายโดยเทียบกับพื้นหลังของกระบวนการผลิตบางประเภท ตัวละครทั้งหมดจะรวมอยู่ในกระบวนการนี้ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง การแก้ปัญหาการผลิตสร้างบางอย่าง ความขัดแย้งทางศีลธรรมฮีโร่ได้รับการแก้ไขแล้ว ในเวลาเดียวกัน ผู้อ่านได้รับการแนะนำให้รู้จักกับกระบวนการผลิต เขาไม่เพียงรวมอยู่ในมนุษย์เท่านั้น แต่ยังอยู่ในธุรกิจ ความสัมพันธ์ในการทำงานของตัวละครด้วย (รายการโน๊ตบุ๊ค).
ทศวรรษที่ 1930 เป็นช่วงเวลาแห่งการทำงานอย่างเข้มข้นที่สุดในการเปลี่ยนแปลงภาพลักษณ์อุตสาหกรรมของประเทศอย่างสิ้นเชิง
Roman F. Gladkov "Cement" (งานแรกในหัวข้อนี้ 2468);
"Sot" โดย L. Leonov;
"Hydrocentral" M. Shahinyan;
"หมดเวลา!" ว. กะเทวา;
บทละครโดย N. Pogodin "Aristocrats", "Tempo", "Poem about a axe"
นวนิยายแนวพ่อแม่
"บทกวีการสอน" A. Makarenko ในการเล่าเรื่องอัตชีวประวัติของเขาผู้เขียนแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าครูได้รับผลลัพธ์ใดหากเขารวมงานที่มีการจัดการอย่างสมเหตุสมผลของชาวอาณานิคมเข้ากับหลักการของการรวมกลุ่มเมื่อนักเรียนแก้ปัญหาทั้งหมดบนพื้นฐานของการปกครองตนเองในระบอบประชาธิปไตยเหมือนเดิม โดยไม่มีสิ่งรบกวนจากภายนอกให้รำคาญใจ
นวนิยายเกี่ยวกับการศึกษาตนเองของบุคลิกภาพใหม่
“How Steel Was Tempered” โดย N. Ostrovsky (เกี่ยวกับการเอาชนะความเจ็บป่วย);
"กัปตันสองคน" โดย V. Kaverin (เกี่ยวกับการเอาชนะข้อบกพร่องของตนเอง)
สถานที่พิเศษถูกครอบครองโดยผลงานของ A. Platonov "Pit" "เชเวนกูร์", "ทะเลเยาวชน".
2. รูปแบบของการรวบรวม
เพื่อสะท้อนแง่มุมที่น่าเศร้าของ "การเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่" ในชนบทอย่างเต็มที่ ซึ่งเกิดจากเบื้องบนและนำไปสู่ความอดอยากอย่างรุนแรงในหลายภูมิภาคของประเทศ การยึดครองที่มากเกินไป - ทั้งหมดนี้จะถูกแตะต้องไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง ต่อมาหลังจากการเปิดเผยของลัทธิสตาลิน
"ดินบริสุทธิ์พลิกกลับ" โดย M. Sholokhov;
บาร์โดย F. Panferov;
"Lapti" โดย P. Zamoysky;
"ความเกลียดชัง" โดย N. Shukhov;
"Girls" โดย N. Kochin;
บทกวี "Country Ant" โดย A. Tvardovsky
3. ประเภทของนวนิยายอิงประวัติศาสตร์
V. Shishkov "Emelyan Pugachev";
O. Forsh "หัวไชเท้า";
V. Yan "เจงกิสข่าน";
S. Borodin "Dmitry Donskoy"
A. Stepanov "พอร์ตอาร์เธอร์";
I. Novikov "พุชกินในมิคาอิลอฟสกี";
Y. Tynyanov "Kukhlya";
สถานที่กลางถูกครอบครองโดยนวนิยายเรื่อง "Peter the Great" ของ A. Tolstoy
B. ความสนใจของ "เจ้าหน้าที่ผู้มีอำนาจ" ต่อวรรณกรรม
การเพิ่มมาตรการปราบปรามนักเขียนที่ไม่เหมาะสม: B. Pilnyak, M. Bulgakov, Yu. Olesha, V. Veresaev, A. Platonov, E. Zamyatin;
คำสั่งของคณะกรรมการกลาง "ว่าด้วยการปรับโครงสร้างองค์กรวรรณกรรมและศิลปะ" พ.ศ. 2475;
การอนุมัติเป็นวิธีการสร้างสรรค์ของสัจนิยมสังคมนิยม - การประชุมครั้งแรกของสหภาพนักเขียนแห่งสหภาพโซเวียตในปี 2477
วี. การรวมบัญชี
ความสม่ำเสมอ วัฒนธรรมโซเวียต
ความโดดเด่นของนวนิยายที่มีโครงเรื่องฉลุลายและระบบตัวละคร สำนวนโวหารและการสอนมากมาย
การเปลี่ยนแปลงสกินฮีโร่
ฮีโร่กำลังแสดงโดยไม่รู้ถึงความทรมานและความอ่อนแอทางศีลธรรม
ตัวละครเทมเพลต: คอมมิวนิสต์ที่มีสติ, สมาชิก Komsomol, นักบัญชีจาก "อดีต", ปัญญาชนที่งุ่มง่าม, ผู้ก่อวินาศกรรม
การต่อสู้กับ "พิธีการ"
ความธรรมดาของวรรณคดี
การจากไปของนักเขียนจาก "วรรณกรรมใหญ่" สู่ชายแดน (วรรณกรรมสำหรับเด็ก)
วรรณกรรม "ที่ซ่อนอยู่": A. Platonov "Pit", "Chevengur", M. Bulgakov "Master and Margarita", "Heart of a Dog" - "วรรณกรรมที่ส่งคืน" ในยุค 60-80
วี.ไอ. สรุป การวัดผล ทำการบ้าน.
- ดังนั้นพวกเวลา 30-40 ของศตวรรษที่ 20 เป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากมาก อย่างไรก็ตามมันไม่ได้ผ่านไปอย่างไร้ร่องรอยสำหรับประวัติศาสตร์วรรณกรรม แต่ทิ้งร่องรอยไว้
งานร้อยแก้วที่ดีที่สุดของยุค 30 และ 40
นวนิยายโดย M. Sholokhov "Quiet Flows the Don" 1928-40, "Virgin Soil Upturned" 1932-60
มหากาพย์ของ M. Gorky "ชีวิตของ Klim Samgin" 2468-36
นวนิยายของ A. Tolstoy เรื่อง "Peter the Great" 2473-45
การบ้าน: อ่านเรื่องราวของ M.A. Bulgakov "Heart of a Dog" โดยพิจารณาจากเนื้อหาที่ศึกษาก่อนหน้านี้ว่ายุคโซเวียตสะท้อนให้เห็นในงานนี้อย่างไร ตอบคำถาม: "ทำไมเรื่อง Heart of a Dog" จึงเขียนขึ้นในปี 1925 และตีพิมพ์ในปี 1987 เท่านั้น"
