ข้อมูลสั้น ๆ ของ Tretyakov Gallery ผลงานชิ้นเอกที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Tretyakov Gallery Tretyakovskaya
- ที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่ง หอศิลป์รัสเซียและ.
- นิทรรศการ-ผลงาน ศิลปะคลาสสิกของรัสเซียในต้นศตวรรษที่ XI ของศตวรรษที่ XX.
- Tretyakov แกลเลอรี่ ประกอบด้วยอาคารสองหลังตั้งอยู่ในที่อยู่ที่แตกต่างกัน
- อาคารหลัก (Lavrushinsky Lane) นำเสนอคอลเลกชัน จาก 170,000 ผลงาน- ผลงานชิ้นเอกระดับโลก
- ผู้เยี่ยมชมสามารถดูภาพวาดไอคอนรัสเซียโบราณ - ไอคอนออร์โธดอกซ์ของศตวรรษที่ 11-13, "Trinity" อันเดรย์ รูเบลฟ(1420s) เป็นต้น
- ภาพวาดโดยปรมาจารย์ชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียง ประติมากรรม และงานศิลปะและงานฝีมือ
- ของที่ระลึกและร้านหนังสือร้านกาแฟและร้านอาหาร "Brothers Tretyakov"
State Tretyakov Gallery เป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซีย ไม่เหมือนพิพิธภัณฑ์มอสโกที่สำคัญอื่น ๆ - พิพิธภัณฑ์รัฐวิจิตรศิลป์ที่ตั้งชื่อตามพุชกินด้วยคอลเล็กชั่นมากมายของเขา ศิลปะต่างประเทศ, - Tretyakov Gallery จัดแสดงภาษารัสเซียเป็นหลัก ศิลปะคลาสสิก. นี่คือภาพวาด ประติมากรรม ภาพไอคอน และงานศิลปะและงานฝีมือตั้งแต่ศตวรรษที่ 11 ถึงต้นศตวรรษที่ 20 เราทราบทันทีว่าโดยปกติแล้ว Tretyakov Gallery หมายถึงอาคารหลักที่ตั้งอยู่ใน Lavrushinsky Lane และภาพวาดรัสเซียในศตวรรษที่ 20 (รวมถึงผลงานของ K. Malevich, M. Larionov และอื่น ๆ ) จัดแสดงแยกกันในอาคาร Tretyakov Gallery บน Krymsky Val (Krymsky Val, 10) นอกจากนี้ยังมีการจัดนิทรรศการชั่วคราวที่น่าสนใจในอาคารวิศวกรรมของ Tretyakov Gallery ซึ่งตั้งอยู่ที่ 12 Lavrushinsky ต่อ
พื้นที่จัดแสดงของอาคารหลักมีมากกว่า 12,000 ตารางเมตรและแบ่งออกเป็น 62 ห้องโถงเฉพาะเรื่อง คอลเลกชันของ Tretyakov Gallery มีผลงานมากกว่า 170,000 ชิ้น ที่นี่รวบรวมผลงานชิ้นเอกของภาพวาดไอคอนรัสเซียยุคกลางรวมถึงภาพวาดของ I. Aivazovsky, M. Vrubel, K. Bryullov, V. Vasnetsov และปรมาจารย์ชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงอีกหลายสิบคน พิพิธภัณฑ์จัดแสดงผลงานชิ้นเอกระดับโลก เช่น ไอคอน "Trinity" โดย A. Rublev ภาพวาดอนุสาวรีย์ "The Appearance of Christ to the People" โดย A. Ivanov และ "Boyar Morozova" โดย V. Surikov ทิวทัศน์อันน่าทึ่งโดย I . Levitan และ A. Kuindzhi พิพิธภัณฑ์มีร้านหนังสือและของที่ระลึก ร้านกาแฟ และร้านอาหาร Tretyakov Brothers
อาคารของ Tretyakov Gallery ใน Lavrushinsky Lane ตั้งอยู่ในย่านประวัติศาสตร์ที่สวยงามที่สุดแห่งหนึ่งของมอสโก - นี่เป็นหนึ่งในพื้นที่ไม่กี่แห่งที่มีการอนุรักษ์อาคารในศตวรรษที่ 18-19 ไว้เป็นส่วนใหญ่ Marfo-Mariinsky Convent, โบสถ์ St. Clement of the Pope และ Church of the Resurrection of Christ ใน Kadashevskaya Sloboda เพียงไม่กี่ก้าวจาก Tretyakov Gallery ในบริเวณถนนคนเดิน Pyatnitskaya ที่สวยงามมีร้านกาแฟและร้านอาหารให้เลือกมากมายสำหรับทุกรสนิยม
ประวัติความเป็นมาของการสร้างพิพิธภัณฑ์
การเปิดพิพิธภัณฑ์ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เป็นเหตุการณ์สำคัญใน ชีวิตทางวัฒนธรรมรัสเซีย. ด้วยความคิดริเริ่มของคนคนหนึ่ง - P. Tretyakov (1832-1898) - พิพิธภัณฑ์ถูกสร้างขึ้น ศิลปะประจำชาติ. Pyotr Tretyakov ไม่เพียงแต่เป็นผู้ประกอบการที่ประสบความสำเร็จ แต่ยังเป็นนักสะสมชั้นดีอีกด้วย เขาสนใจงานของศิลปินแนวสัจนิยมร่วมสมัยเป็นพิเศษและสนับสนุนพวกเขาในทุกวิถีทาง Tretyakov เขียนว่า: “ฉันไม่ต้องการธรรมชาติที่อุดมสมบูรณ์ ไม่มีองค์ประกอบที่งดงาม ไม่มีปาฏิหาริย์ ขอบ่อสกปรกให้ฉันอย่างน้อยเพื่อให้มีความจริงอยู่ในนั้น บทกวี; และบทกวีสามารถอยู่ในทุกสิ่ง นี่คือผลงานของศิลปิน การสื่อสารอย่างใกล้ชิดกับผู้เขียน Pavel Mikhailovich ได้รับผลงานมากมายจากศิลปินของ Association of Travelling Exhibitions (I. Repin, V. Surikov, A. Savrasov ฯลฯ ) ซึ่งบางชิ้นกลายเป็นสัญลักษณ์ของพิพิธภัณฑ์ นอกจากพิพิธภัณฑ์รัสเซียในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแล้ว หอศิลป์ Tretyakov ยังมีคอลเล็กชันศิลปะรัสเซียที่ดีที่สุดหนึ่งในสองแห่งของโลก
เหตุการณ์สำคัญปี พ.ศ. 2447 กลายเป็นประวัติศาสตร์ของหอศิลป์เมื่อมีการสร้างส่วนหน้าใหม่ในสไตล์นีโอรัสเซียซึ่งออกแบบโดย เมื่อเวลาผ่านไปซุ้มนี้กลายเป็น " บัตรโทรศัพท์" พิพิธภัณฑ์. หลังการปฏิวัติสังคมนิยมในปี พ.ศ. 2460 ของสะสมของพิพิธภัณฑ์ขยายตัวอย่างมากเนื่องจากความเป็นชาติของเอกชนและการรวมศูนย์ การประชุมระดับภูมิภาคและถูกเติมเต็มอย่างต่อเนื่องในช่วงเวลาต่อมาทั้งหมด ในปี 1995 อาคารหลักของแกลเลอรี่ใน Lavrushinsky Lane ได้รับการบูรณะครั้งใหญ่
คอลเลกชันและผลงานชิ้นเอก
ใน Tretyakov Gallery ผู้เข้าชมมีโอกาสที่ดีในการทำความคุ้นเคยกับภาพวาดไอคอนรัสเซียโบราณ พิพิธภัณฑ์มีคอลเลคชันที่ยอดเยี่ยมทั้งในด้านปริมาณและคุณภาพของผลงาน ไอคอนออร์โธดอกซ์. ที่นี่คุณสามารถเห็นไอคอนจากยุคก่อนมองโกเลีย - ศตวรรษที่ XI-XIII มีชื่อเสียง ไอคอนมหัศจรรย์"พระแม่แห่งวลาดิเมียร์" ตั้งอยู่ในบริเวณใกล้เคียง (ถนน Maly Tolmachevsky, 9) ซึ่งสามารถเข้าถึงได้โดยตรงจากอาคารแกลเลอรี Tretyakov Gallery เป็นที่ตั้งของ "Trinity" โดย A. Rublev (1420s) ซึ่งเป็นผลงานของ Dionysius และ Theophan ชาวกรีกในตำนาน ไอคอนของศตวรรษที่ 17 สมควรได้รับการกล่าวถึงเป็นพิเศษ พวกมันโดดเด่นด้วยรายละเอียดมากมาย รายละเอียดที่ซับซ้อนที่สุด และการเล่าเรื่องด้วยภาพ นอกจากไอคอนในห้องโถงด้วย ศิลปะรัสเซียโบราณคุณสามารถเห็นภาพโมเสก "ดมิทรีแห่งเธสะโลนิกา" จากอารามโดมทองของเซนต์ไมเคิลในเคียฟ
ในศตวรรษที่ 18 การวาดภาพฆราวาสเริ่มพัฒนาขึ้นในรัสเซีย มีภาพวาดที่ไม่เกี่ยวกับโบสถ์วาดบนผ้าใบด้วยสีน้ำมัน แนวภาพเหมือนเป็นที่นิยมมากในช่วงเวลานั้น ในห้องโถงที่อุทิศให้ ภาพวาด XVIIIศตวรรษ คุณยังสามารถเห็นชีวิตและภูมิทัศน์: ในเวลานี้ในรัสเซียกระบวนการสร้างลำดับชั้นของประเภทที่คุ้นเคยกับผู้ชมสมัยใหม่เริ่มต้นขึ้น โดยวิธีการมาก คอลเลกชันที่น่าสนใจภาพเหมือนที่งดงามของศตวรรษที่ XIX ถูกนำเสนอใกล้กับ Tretyakov Gallery - ในพิพิธภัณฑ์ V.A. ศิลปิน Tropinin และมอสโกในยุคของเขา
ห้องโถงส่วนใหญ่ของหอศิลป์สงวนไว้สำหรับจัดแสดงนิทรรศการภาพวาดในศตวรรษที่ 19 ซึ่งกลายเป็นยุครุ่งเรืองของศิลปะรัสเซีย โรงเรียนศิลปะ. ครึ่งแรกของศตวรรษถูกทำเครื่องหมายด้วยชื่อของปรมาจารย์เช่น O. Kiprensky, A. Ivanov, K. Bryullov หอศิลป์ Tretyakov จัดแสดง "รูปลักษณ์ของพระคริสต์ต่อผู้คน" ซึ่งเป็นผลงานชิ้นเอกของ Alexander Ivanov ซึ่งเขาทำงานมา 20 ปี ขนาดของผืนผ้าใบคือ 540 * 750 ซม. และในปี พ.ศ. 2475 ได้มีการเพิ่มภาพวาดนี้โดยเฉพาะ ห้องแยกต่างหาก. ในภาพผู้ชมจะนำเสนอช่วงเวลาแห่งการเสด็จมาของพระเมสสิยาห์ ศิลปินไม่สนใจพระคริสต์มากเท่ากับผู้คนที่เห็นเขา อาจารย์สร้างเรื่องราวของตัวเองสำหรับฮีโร่ในภาพแต่ละคนจำลองปฏิกิริยาของเขาต่อสิ่งที่เกิดขึ้น ภาพสเก็ตช์จำนวนมากสำหรับ The Appearance of Christ ยังจัดแสดงอยู่ในห้องโถง และผู้เยี่ยมชมจะมีโอกาสได้เห็นการค้นหาอย่างสร้างสรรค์ของศิลปินในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับการวาดภาพ
Tretyakov Gallery นำเสนอภาพวาดที่สำคัญที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซีย Bogatyrs ภาพนี้จาก วีรภาพ Viktor Vasnetsov ศิลปินวาดภาพนักรบในตำนานมาเกือบยี่สิบปีแล้ว นักวิจัยเชื่อว่าศิลปินวาดภาพตัวเองในภาพลักษณ์ของ Dobrynya และ Ilya Muromets ไม่ใช่ฮีโร่ผู้ยิ่งใหญ่ แต่เป็นตัวจริง ตัวละครทางประวัติศาสตร์ศตวรรษที่สิบสอง แน่นอนเขามี ความสามารถของอาวุธและในวัยชรา Ilya กลายเป็นพระของอาราม Kiev-Pechersk
ผลงานชิ้นเอกที่ได้รับการยอมรับ - "The Apotheosis of War" โดย Vasily Vereshchagin ภาพวาดที่มีปิรามิดหัวกะโหลกถูกวาดขึ้นในปี พ.ศ. 2414 ภายใต้ความประทับใจของการสังหารหมู่อย่างโหดเหี้ยมใน Turkestan ศิลปินอุทิศงานของเขาให้กับ "ผู้พิชิตที่ยิ่งใหญ่" ทั้งในอดีต ปัจจุบัน และอนาคต
ดังที่ได้กล่าวไปแล้ว Pavel Tretyakov สนใจสมาคมนักเดินทางเป็นอย่างมาก นิทรรศการศิลปะ- สมาคมศิลปะที่ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2413 ครูคนหนึ่งของคนพเนจรคือ V. Perov ซึ่งทำงานในห้องแยกต่างหาก จากนั้นมีการจัดแสดงผลงานของ V. Surikov, I. Repin, I. Kramskoy, N. Ge ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 รัสเซียได้พัฒนาอย่างแข็งขัน การวาดภาพทิวทัศน์. แฟน ๆ ของประเภทนี้สามารถเพลิดเพลินกับผลงานของ A. Savrasov, A. Kuindzhi, I. Aivazovsky, I. Levitan และคนอื่น ๆ
หนึ่งในนิทรรศการที่สำคัญของส่วนนี้คือ Boyar Morozova โดย Vasily Surikov ภาพวาดขนาดมหึมานี้แสดงถึงเหตุการณ์หนึ่งของความแตกแยกของคริสตจักรในศตวรรษที่ 17 และอุทิศให้กับ Theodosia Morozova ผู้สนับสนุนที่มีชื่อเสียงของศาสนาเก่า ในปี 1671 หญิงสูงศักดิ์ถูกจับและเนรเทศไปยังอาราม Pafnutev-Borovsky อันห่างไกล ซึ่งต่อมาเธอเสียชีวิตด้วยความอดอยาก ผืนผ้าใบแสดงฉากการขนส่งของ Morozova ไปยังสถานที่คุมขัง
ห้องโถงของ Mikhail Vrubel หนึ่งในศิลปินรัสเซียที่เจิดจรัสที่สุดตลอดกาล มีความน่าสนใจและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ห้องโถงนี้มีขนาดที่ไม่ธรรมดา: สร้างขึ้นเป็นพิเศษเพื่อรองรับแผง "Princess of Dreams" ขนาดใหญ่ ในห้องโถงเดียวกันคุณสามารถชมภาพวาดของศิลปินรวมถึง ภาพวาดที่มีชื่อเสียง"ปีศาจ (นั่ง)" กราฟิกและ majolica ของเขา ภาพวาด "The Swan Princess" เขียนโดย Vrubel ในปี 1900 จากผลงานของ A. S. Pushkin "The Tale of Tsar Saltan" และโอเปร่าชื่อเดียวกันโดย N. A. Rimsky-Korsakov Mikhail Vrubel ออกแบบโอเปร่านี้สำหรับการผลิตละครเวที และ Nadezhda ภรรยาของเขาได้แสดงบทเจ้าหญิงหงส์ในการแสดง Vrubel พูดถึงเสียงของเธอดังนี้: "นักร้องคนอื่นร้องเพลงเหมือนนกและนาเดีย - เหมือนคน"
ใกล้กับห้องโถงของ M. Vrubel มีบันไดที่นำกลับไปที่ชั้น 1 ซึ่งมีการนำเสนอภาพวาดและประติมากรรมของต้นศตวรรษที่ 20 ในศิลปะในช่วงหลายปีที่ผ่านมา มีความกระหายที่จะค้นหารูปแบบใหม่ วิธีแก้ปัญหาใหม่ๆ ศิลปะที่เน้นสังคมของคนพเนจรซึ่งต้องการให้ผู้ชมเข้าใจปัญหาสังคมอย่างมีวิจารณญาณกำลังถูกแทนที่ด้วยความเป็นธรรมชาติและความเบาของภาษาของศิลปินรุ่นใหม่ ความรักที่มีต่อแสงสว่าง ต่อชีวิต เพื่อความงาม - ทั้งหมดนี้เห็นได้อย่างชัดเจน เช่น ใน "Portrait of a Girl with Peaches" ที่มีชื่อเสียงโดย V. Serov
สุดท้ายนี้ควรกล่าวถึงห้อง 49-54 ซึ่งจัดแสดงกราฟิกและศิลปะและงานฝีมือ นิทรรศการในห้องโถงเหล่านี้เปลี่ยนแปลงเป็นประจำ ดังนั้นทุกครั้งที่คุณเยี่ยมชมคุณจะพบสิ่งใหม่สำหรับตัวคุณเอง ห้อง 54 เป็นที่ตั้งของ Gallery's Treasury ที่เก็บสะสมโลหะมีค่าและ หินมีค่า: ไอคอน, หนังสือ, การตัดเย็บ, พลาสติกขนาดเล็ก, วัตถุ ศิลปะเครื่องประดับศตวรรษที่สิบสอง-XX
เรามาถึง Tretyakov Gallery โดยจองทัวร์ล่วงหน้า เด็กนักเรียนแสดงความปรารถนาที่จะทำความคุ้นเคยกับผลงานของ Arkhip Kuindzhi เด็ก ๆ ถูกแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม แต่ละกลุ่มมีไกด์ของตัวเอง กลุ่มแรกโชคดีมาก พวกเขาได้พบกับเด็กสาวผู้ร่าเริง Benidovskaya Anna Mikhailovna ซึ่งรักงานของเธออย่างชัดเจน มัคคุเทศก์คิดบวกมาก เธอพยายามอย่างมากที่จะทำให้นักเรียนชอบ เพื่อให้พวกเขาได้เรียนรู้สิ่งใหม่ เพื่อให้สิ่งใหม่นี้ยังคงอยู่ในความทรงจำของพวกเขา ไม่มีใครอยากจากไป เด็ก ๆ ดูภาพวาดและระบายสีตัวอย่างด้วยความยินดี แต่กลุ่มที่สองไม่โชคดีเลย พวกเขาพบกันตั้งแต่ต้นโดย Yegorova Elena Nikolaevna มัคคุเทศก์ที่ไม่เป็นมิตรซึ่งพยายามทำให้พวกเขาขายหน้าอยู่ตลอดเวลาโดยเปิดเผยว่า "คนรุ่นใหม่ในปัจจุบัน" เป็นคนโง่ไม่พร้อมที่จะรับรู้ข้อมูลจากผู้คนจาก "Silicon Valley" ที่ทำเท่านั้น สิ่งที่พวกเขาทำโดยนั่งอยู่ในอุปกรณ์และไม่ทำอะไรเลย สนใจ ในระหว่างการทัวร์จะได้ยินวลีต่างๆ อยู่ตลอดเวลา: "ด้วยประสบการณ์หลายปีของฉัน ฉันรู้อย่างแน่นอนว่าคุณจะไม่สามารถตอบได้อย่างถูกต้อง ... ", "ถ้าคุณเหนื่อย ฉันจะไม่แสดงอะไรให้คุณเห็น มิฉะนั้นเราจะไปที่ห้องถัดไปเลย เราจะไม่ไป”, “คุณรู้ได้อย่างไร!”, “คนหนุ่มสาวทุกคนบอกฉันว่าซึ่งแน่นอนว่าผิด” แน่นอนว่าเด็ก ๆ ที่ถูกเหยียดหยามอยู่ตลอดเวลาไม่มีความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในเกมแบบโต้ตอบที่เรียกว่า "เดาว่าภาพอะไร ... " นั่นคือ แทนที่จะสนุกกับงานศิลปะกลับเกิดอารมณ์ขุ่นเคืองในตัวเด็ก พวกเขาเริ่มล้าหลังกลุ่มโดยเจตนา พวกเราผู้ใหญ่รู้สึกละอายใจกับมัคคุเทศก์ที่รู้มาก ข้อมูลที่น่าสนใจแต่เห็นได้ชัดว่าเธอ "เหนื่อยหน่าย" ในการทำงานมากจนถึงเวลาที่เธอต้องผูกมัดกับงาน ทัศนศึกษาสำหรับแต่ละกลุ่มราคา 5,000 รูเบิล สำหรับมอสโกจำนวนเงินอาจน้อย คุ้มไหมที่จะไปเที่ยวเมืองหลวง?! นอกจากนี้เมื่อเด็ก ๆ เริ่มพูดคุยเกี่ยวกับนิทรรศการกันเองปรากฎว่ากลุ่มที่สองไม่ได้แสดงทุกอย่างที่คนแรกเห็น ตัวอย่างเช่นองค์ประกอบและตัวอย่างของสีที่ใช้วาดภาพและภาพยนตร์เกี่ยวกับศิลปิน เด็กนักเรียนจากกลุ่มที่สองออกจากแกลเลอรีด้วยอารมณ์ไม่ดี ไม่พอใจ และไม่พอใจ และที่บ้านก็แบ่งปันความรู้สึกกับพ่อแม่ ในการสนทนาเพิ่มเติม ปรากฎว่าเด็กบางคนจากเมืองของเราเผชิญกับทัศนคติที่คล้ายกันในแกลเลอรี เป็นไปได้ว่าด้วยเหตุผลเดียวกัน
เราต้องการขอให้ผู้นำของแผนกทัศนศึกษาและแกลเลอรี่โดยรวมให้ความสนใจกับสถานการณ์ที่ไม่ธรรมดานี้เพราะแม้จะมีความรู้อย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับมัคคุเทศก์ แต่ทัศนคติที่มีต่อเด็ก ๆ และยิ่งกว่านั้นแขกของเมือง ยอมรับไม่ได้อย่างชัดเจน!
ผู้เยี่ยมชมที่มีศักยภาพ! หากคุณจองทัวร์ โปรดใส่ใจกับชื่อ!
หัวข้อเนื้อหา
เมืองหลวงของโลกที่เคารพตนเองทุกแห่งมีพิพิธภัณฑ์ศิลปะของตนเอง ตัวอย่าง? โปรด! รถไฟใต้ดินในนิวยอร์ก ปราโดในมาดริด และแน่นอน พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีส ในลอนดอนมีหอศิลป์แห่งชาติในมอสโกมี Tretyakov Gallery
เธอคือไข่มุกแห่งเมืองหลวง ซึ่งเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของเธอที่มีใบหน้าที่แท้จริงของศิลปะรัสเซีย ยิ่งกว่านั้นภายในกำแพงของ Tretyakov Gallery นั้นถูกเก็บไว้ คอลเลกชันที่ใหญ่ที่สุดวิจิตรศิลป์ของรัสเซียในศตวรรษที่ 11 และ 21 ตั้งแต่ภาพวาดไอคอนโบราณไปจนถึงศิลปะล้ำสมัย
นักท่องเที่ยวจากทั่วทุกมุมโลกพยายามค้นหาคลังภาพวาดนี้ด้วยตัวคุณเอง หากคุณยังไม่เคยไปที่ Tretyakov Gallery แสดงว่าคุณไม่รู้จักจิตวิญญาณของรัสเซีย!
ทั้งผู้ที่อยู่ห่างไกลจากงานศิลปะและผู้ที่พร้อมจะใช้เวลาหลายชั่วโมงในการชมผืนผ้าใบชั้นเยี่ยม การเล่นแสงและเงา เรื่องราวอันเจิดจรัส และหอศิลป์ Tretyakov เป็นเวลากว่า 160 ปียังคงยืนอยู่บนเสาหลักทั้งสี่: การอนุรักษ์ การวิจัย การนำเสนอ และการทำให้ศิลปะรัสเซียเป็นที่นิยม
วิธีการเดินทาง ภาพถ่าย?
- เมโทร: Tretyakovskaya, Tretyakovskaya, Polyanka
- เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ: tretyakovgallery.ru
- โหมดการทำงาน:
- จันทร์ - ปิด ;
- อังคาร พุธ อาทิตย์ 10:00 - 18:00;
- พฤ, ศ, เสาร์ 10:00 - 21:00 น
- ที่อยู่: 119017, มอสโก, ถนน Lavrushinsky, 10
ตั๋วราคา
คุณสามารถซื้อตั๋วได้ที่ Ticket.tretyakovgallery.ru ราคา:
- Tretyakov แกลเลอรี่
- ผู้ใหญ่ – 500 รูเบิล
- สิทธิพิเศษ - 200 รูเบิล
- ต่ำกว่า 18 - ฟรี
- ซับซ้อน ตั๋วเข้าชม(Lavrushinsky ต่อ., 10 และ ไครเมียวาล, 10)
- ผู้ใหญ่ – 800 รูเบิล
- สิทธิพิเศษ - 300 รูเบิล
- ต่ำกว่า 18 - ฟรี
- ตั๋วเข้าชมที่ซับซ้อน (Lavrushinsky ต่อ 10 และ Lavrushinsky ต่อ 12)
- ผู้ใหญ่ – 800 รูเบิล
- สิทธิพิเศษ - 300 รูเบิล
- ต่ำกว่า 18 - ฟรี
วันเข้าชมฟรี
- วันอาทิตย์ที่ 1 และ 2 ของแต่ละเดือน - สำหรับนักเรียนของสถาบันการศึกษาระดับสูงของสหพันธรัฐรัสเซียเมื่อแสดงบัตรประจำตัวนักเรียน ("นักเรียนฝึกงาน" ไม่เหมาะ)
- สำหรับนักเรียนของสถาบันการศึกษาพิเศษระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (ตั้งแต่อายุ 18 ปี)
- ทุกวันเสาร์ - สำหรับสมาชิกในครอบครัวใหญ่ (พลเมืองของรัสเซียและ ประเทศ CIS);
ในการรับตั๋ว คุณต้องติดต่อบ็อกซ์ออฟฟิศและแสดงเอกสารที่จำเป็น
แผนผังห้องโถงของ Tretyakov Gallery
- ชั้นหนึ่ง
- ชั้นสอง
ทัวร์เสมือนจริงของ Tretyakov Gallery
บิดาผู้ก่อตั้งหอศิลป์
ไม่ต้องสงสัยเลยว่าหากไม่มีพ่อค้า Pavel Tretyakov จะไม่มีหอศิลป์ สำหรับเขาแล้วมอสโกเป็นหนี้การค้นพบ พิพิธภัณฑ์ศิลปะ. แต่ Pavel Mikhailovich ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับวัฒนธรรม: ครอบครัวของเขามีส่วนร่วมในการค้าและเขาไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากต้องมีส่วนร่วมในธุรกิจของพ่อแม่ของเขา Tretyakov ตระกูลพ่อค้าที่มีชื่อเสียงยังคงดำเนินต่อไป แต่ผู้ผลิตรุ่นเยาว์ก็ไม่ได้ละทิ้งความคิดเรื่องศิลปะเช่นกัน เมื่ออายุ 24 ปี เขาได้รับภาพวาดสีน้ำมัน 2 ภาพโดยศิลปิน V. Khudyakov และ N. Schilder ซึ่งสาธารณชนไม่เคยได้ยินเรื่องนี้มาก่อน แต่ทุกวันนี้ชื่อของพวกเขาเป็นที่รู้จักในหมู่ผู้ที่ชื่นชอบและชื่นชอบการวาดภาพ จากช่วงเวลานั้นในปี 1856 จุดเริ่มต้นของคอลเลกชัน Tretyakov และแกลเลอรีในอนาคตกำลังดำเนินการอยู่
พ่อค้าใฝ่ฝันที่จะเปิดพิพิธภัณฑ์ศิลปะรัสเซีย เขาศึกษาตลาดศิลปะและในช่วงปลายยุค 50 เขาได้รับภาพวาดที่ดีที่สุด
Pavel Tretyakov ไม่ใช่แค่นักสะสม แต่เป็นคนที่มีความรู้ด้านวัฒนธรรมอย่างกว้างขวาง แม้แต่ศิลปินเองก็เรียกสัญชาตญาณของเขาว่าโหดร้ายและ Tretyakov เองก็บอกว่าเขาทำงานเพื่อคนรัสเซียโดยเฉพาะ เขาไม่พลาดการจัดนิทรรศการในเมืองหลวง เยี่ยมชมเวิร์กช็อป และซื้อผลงานศิลปะก่อนที่พวกเขาจะปรากฏตัวบนจอแสดงผลด้วยซ้ำ ว่ากันว่าแม้แต่กษัตริย์ที่เข้าใกล้ภาพวาดที่เขาชอบก็ยังเห็นป้าย "ซื้อโดย P.M. เทรตยาคอฟ.
ผู้ใจบุญและนักสะสมที่มีชื่อเสียงไม่เพียง แต่รวบรวมภาพวาดเท่านั้น ศิลปินที่โดดเด่นแต่ยังสนับสนุนผู้เริ่มต้น ส่งเสริมความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา ด้วยความพยายามของ Pavel Mikhailovich อัจฉริยะด้านการวาดภาพหลายคนกลายเป็นที่รู้จัก XIX ปลายศตวรรษ.
เป็นที่ทราบกันดีว่าเขาสนใจคนพเนจรเป็นพิเศษ: บ้านของเขาถูกเรียกว่าบ้านของคนพเนจร จริงๆ แล้ว บางส่วน จิตรกรร่วมสมัยตัวอย่างเช่น I. Kramskoy มันเป็นแปรงของเขาที่เป็นของ ภาพเหมือนที่มีชื่อเสียง Tretyakov เอง เขาช่วย A. Savrasov จากความยากจนอย่างแท้จริง อย่างไรก็ตามการซื้อภาพวาดที่เขาชอบ Tretyakov ไม่ปล่อยให้ศิลปินหลายคนจมอยู่ในความสับสนและความยากจน และเขายังคงได้รับภาพวาดของ V. Perov, I. Shishkin และคนอื่น ๆ ซึ่งกลายเป็นภาพที่มีชื่อเสียงที่สุดในปัจจุบัน
คอลเลกชันของ V. Vereshchagin กลายเป็นการซื้อที่มีราคาแพงสำหรับแกลเลอรี ด้านหลัง รสชาติแบบตะวันออกในภาพวาดและภาพร่างที่จับ Turkestan ผู้อุปถัมภ์วางเงิน 92,000 รูเบิล แท้จริงแล้ว Tretyakov สามารถรวบรวมคอลเลกชันภาพบุคคลที่ไม่เหมือนใครได้ เขาต้องโน้มน้าวใจฮีโร่เป็นการส่วนตัวเหมือนที่เกิดขึ้นกับ Leo Tolstoy ผู้ใจบุญสั่งภาพวาดของผู้ที่ยกย่องรัสเซียให้กับศิลปินเป็นพิเศษ รูปภาพของนักแต่งเพลง นักเขียน และนักดนตรีที่ยอดเยี่ยม: Fyodor Dostoevsky, Nikolai Nekrasov, Mikhail Mussorgsky ได้ตั้งรกรากอยู่ในแกลเลอรีตลอดกาล
ผู้ที่ชื่นชอบแยกกันพูดคุยเกี่ยวกับภาพเหมือนของ Maria Lopukhina โดยปรมาจารย์ V. Borovikovsky และเรียกมันว่าไข่มุกแห่งคอลเล็กชั่น Tretyakov เป็นผู้ที่สามารถยุติข่าวลือที่เกี่ยวข้องกับภาพที่ "ไม่ดี" นี้ได้ หลังจากที่เขาได้งานสะสม ภาพเหมือนก็เริ่มถูกพูดถึงว่าเป็นลางสังหรณ์ถึงความตายที่ใกล้เข้ามาของเด็กสาวทุกคนที่มองมาที่เขา ความจริงก็คือความอื้อฉาวติดตามภาพทั้งหมดของผู้หญิงที่ใช้ชีวิตอย่างไม่มีความสุขและ ชีวิตสั้นแมรี่ ส่วนใหญ่เป็นเพราะพ่อของเธอ ผู้วิเศษและสมาชิก
ภาพเหมือนของ Maria Lopukhina ผู้สร้าง Borovikovsky Vladimir
แต่ภายใต้คำสั่งของ Tretyakov ศิลปินไม่เพียงวาดภาพบุคคลเท่านั้น ทิวทัศน์ที่แท้จริงของชีวิตชาวรัสเซีย ภาพสเก็ตช์ทางประวัติศาสตร์ก็เป็นความหลงใหลของนักสะสมเช่นกัน เป็นไปได้ทีเดียวที่ทั้งผู้ร่วมสมัยและลูกหลานจะไม่เคยเห็นภาพวาด “เพลงสวดของพีทาโกรัส” หากผู้มีพระคุณไม่ได้สั่งภาพวาดที่โด่งดังซึ่งปัจจุบันนี้โดย F.A. บรอนนิคอฟ.
"เพลงสวดของพีทาโกรัส พระอาทิตย์ขึ้น» 2412 สีน้ำมันบนผ้าใบ 99.7 x 161. F.A. บรอนนิคอฟ.
ภาพประดับห้องนั่งเล่นของที่ดิน Tretyakov และเป็นงานศิลปะชิ้นโปรดของภรรยาของนักเลงศิลปะ Vera Nikolaevna เธอสนับสนุนสามีของเธอในการหลีกเลี่ยงความฟุ่มเฟือยแม้จะมีทรัพย์สมบัติก็ตาม หลังจากเสียสละความฟุ่มเฟือย เป็นไปได้ที่จะประหยัดเงินเพื่อซื้องานศิลปะ และด้วยรสนิยมและความหลงใหลของตัวเอง Tretyakov ยังคงเติมเต็มคอลเลกชันต่อไป เมื่อเปิดแกลเลอรีของเมือง คอลเลกชั่นนี้น่าประทับใจอยู่แล้ว: ประติมากรรม ภาพวาดรัสเซียมากกว่า 1,200 ภาพ และภาพต่างประเทศมากกว่า 80 ภาพ ภาพวาดห้าร้อยภาพ
P. M. Tretyakov ตัดสินใจบริจาคผลงานหลายปีของเขาให้กับมอสโกในปี พ.ศ. 2435 นี่คือลักษณะที่ปรากฏของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสาธารณะแห่งแรก
เขาอยู่ในที่ดินของ Tretyakov คอลเลกชันขยายตัวและคฤหาสน์ก็เติบโตตามไปด้วย สี่ครั้งในช่วงชีวิตของผู้อุปถัมภ์ รังของครอบครัวถูกทำให้ผิดหวัง กำแพงใหม่เป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการแสดงออกที่หลากหลาย แน่นอนว่าคนทำงานศิลปะ แต่ก่อนอื่นเป็นพ่อค้า Tretyakov จินตนาการถึงความยากลำบากที่ลูกหลานสามารถคาดหวังได้ในการรักษากองทุนขนาดใหญ่และเติมเต็มคอลเลกชัน ดังนั้นเขาจึงทำพินัยกรรม 275,000 รูเบิลสำหรับการซ่อมแซมและซื้อผลงานชิ้นเอกชิ้นใหม่ นอกจากนี้เขายังนำเสนอคอลเลกชันไอคอนรัสเซียโบราณที่ล้ำค่าอย่างแท้จริง ในช่วงชีวิตของเขา เขาดำรงตำแหน่งผู้จัดการหอศิลป์อย่างถาวร
หลังจากการเสียชีวิตของ Pavel Tretyakov ผู้ใจบุญคนอื่น ๆ ได้หยิบยกความดีความชอบในการสร้างพิพิธภัณฑ์ซึ่งไม่สนใจชะตากรรมของศิลปะรัสเซีย และแต่ละคนจำได้ว่าบิดาผู้ก่อตั้งหอศิลป์เห็นว่าไม่ใช่ที่เก็บงานศิลปะธรรมดา ๆ แต่เป็นตัวอย่างที่จะถ่ายทอดแก่นแท้ของจิตวิญญาณของรัสเซียได้อย่างแม่นยำ ตั้งแต่นั้นมา Tretyakov Gallery - พิพิธภัณฑ์หลักศิลปะประจำชาติของรัสเซีย
"Tretyakovka" โดยไม่มี Tretyakov
ทุนพินัยกรรมเพียงพอที่จะรักษาแกลเลอรี่ สิ่งที่ขาดหายไปคือห้องสำหรับจัดเก็บของสะสม ที่ดินการค้าของ Tretyakovs ถูกสร้างขึ้นใหม่ซึ่งรกไปด้วยสิ่งก่อสร้าง ในช่วงต้นยุค 90 แล้ว ศิลปินที่มีชื่อเสียง Viktor Vasnetsov พัฒนาภาพร่างตามที่ปรากฏด้านหน้าที่เป็นเอกลักษณ์ - ตอนนี้มันเป็นสัญลักษณ์ของพิพิธภัณฑ์ สไตล์นีโอรัสเซียเน้นย้ำว่าวิญญาณรัสเซียและกลิ่นของรัสเซียอยู่ที่นี่
ทั้งหมด สมัยโซเวียต Tretyakov Gallery เปลี่ยนชื่อประเภททรัพย์สินผู้ดูแล แต่ขยายและเติมเต็มอย่างสม่ำเสมอ
ภายใต้การดูแลของสถาปนิก Igor Grabar นิทรรศการเริ่มก่อตัวขึ้นตามลำดับเวลา ประเภทยุโรปที่เรียกว่า แต่สิ่งสำคัญคือกองทุนศิลปะแห่งรัฐปรากฏขึ้นและคอลเล็กชั่นยังคงเติบโตอย่างต่อเนื่องรวมถึงค่าใช้จ่ายในการจัดแสดงที่ยึดจากคอลเล็กชั่นส่วนตัวมากมาย คอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ประกอบด้วยนิทรรศการประมาณ 4,000 รายการ ช่วงเวลาที่เรียกว่า "Schusev" มีชื่อเสียงในด้านการขยายตัวไม่เพียง แต่กองทุนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกำแพงด้วย: Tretyakov Gallery ผ่านที่ดินของพ่อค้าในอดีตอีกคนหนึ่ง เธอเป็นที่ตั้งของแผนกวิทยาศาสตร์ แผนกกราฟิก และห้องสมุด กองทุนหนังสือ Tretyakov Gallery ถือได้ว่าเป็นสินทรัพย์ที่แท้จริง: มีสิ่งพิมพ์เกี่ยวกับศิลปะและแนวโน้มมากกว่า 200,000 ชิ้น
วัยสี่สิบที่เสียชีวิตได้ทำการปรับเปลี่ยนชีวิตของแกลเลอรี พิพิธภัณฑ์ของเมืองหลวงกำลังเตรียมพร้อมสำหรับการอพยพและ Tretyakov Gallery ก็ไม่มีข้อยกเว้น เงินของเธอถูกนำออกไปนานกว่าหนึ่งปี ผืนผ้าใบล้ำค่าถูกตัดออกจากกรอบ เลื่อนด้วยแผ่นกระดาษ ปิดในกล่องกันน้ำและอพยพออกไป รถบรรทุก 17 คันส่งนิทรรศการไปยังเมืองหลวงของไซบีเรีย แต่อาคาร Tretyakov Gallery ไม่มีอะไรสามารถซ่อนตัวจากการทิ้งระเบิดได้
แต่ถึงกระนั้น ชีวิตหลังสงครามกลับกลายเป็นเหตุการณ์สำคัญ เมื่อชีวิตเข้าสู่วิถีแห่งความสงบสุข และภาพวาดกลับคืนสู่ผนังดั้งเดิม ฝ่ายบริหารและเจ้าหน้าที่ด้านวัฒนธรรมเริ่มเตรียมงานครบรอบ 100 ปีของพิพิธภัณฑ์
ได้รับงานศิลปะใหม่ซึ่งเป็นภาพวาดของ Savrasov, Petrov-Vodkin, Vrubel เป็นที่ชัดเจนว่าพื้นที่ที่มีอยู่ขาดแคลนอย่างมาก เพราะในปี 1956 ซึ่งเป็นปีครบรอบปีของหอศิลป์ มีสิ่งของที่มีคุณค่าทางวัฒนธรรมมากกว่า 35,000 ชิ้น!
ปัญหาของการขยายตัวนั้นสืบทอดมาจากหน่วยงานทั้งหมดของสหภาพโซเวียต นี่คือลักษณะที่ฝากและอาคารวิศวกรรมใหม่ปรากฏขึ้น ภายใต้การอำนวยการของ Yu.K. โบสถ์เซนต์นิโคลัสใน Tolmachi เข้าสู่พิพิธภัณฑ์เพื่อราชินีและตัวอาคารหลักถูกปิดเพื่อสร้างใหม่ ของสะสมก็เพิ่มขึ้นเช่นกัน: ในปี 1975 การซื้อของรัฐได้ขยายเงินทุนไปยังภาพวาดและประติมากรรม 55,000 ชิ้น
ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1990 แม้จะมีเหตุการณ์ความไม่สงบก็ตาม หอศิลป์ก็ขยายเป็น 10 ห้องโถงในคราวเดียว มีการจัดแสดงผลงานประติมากรรมตั้งแต่ยุคกลางจนถึงปัจจุบัน ห้องทั้งห้องมีไว้สำหรับภาพวาดแต่ละภาพโดยเฉพาะ นอกจากนี้การขยายพื้นที่ทำให้สามารถจัดแสดงนิทรรศการได้มากขึ้น
ปัจจุบัน Tretyakov Gallery มีการจัดแสดงผลงานมากกว่า 170,000 ชิ้น ซึ่งในบรรดาไอคอนรัสเซียโบราณและแนวหน้าของรัสเซียมีความภาคภูมิใจเป็นพิเศษ
การรวบรวมผลงานของ Wanderers ถือเป็นหนึ่งในผลงานที่สมบูรณ์ที่สุดและภาพวาดรัสเซียที่นำเสนอในพิพิธภัณฑ์เริ่มตั้งแต่ศตวรรษที่ 12 มีเอกลักษณ์เฉพาะทั้งในด้านเนื้อหาและเนื้อหา
การจัดแสดงที่ดีที่สุดของ Tretyakov Gallery
บางทีสิ่งที่ควรค่าแก่การพูดถึงในทันทีก็คือคอลเลคชันภาพวาดรัสเซียโบราณ สร้างขึ้นจากไอคอนมากกว่า 50 ชิ้นที่รวบรวมจากทั่วมาตุภูมิ และครั้งหนึ่งเคยเก็บไว้ในอาสนวิหารอัสสัมชัญแห่งเครมลิน งานศิลปะทางจิตวิญญาณมีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่สิบสองถึงสิบสาม และนำเสนอตัวอย่างการวาดภาพไอคอนที่ดีที่สุด ใน Tretyakov Gallery โมเสกจากอาราม Mikhailovsky Golden-Domed ใน Kyiv ซึ่งถูกทำลายในยุคโซเวียตพบที่หลบภัยสุดท้าย และแม้ว่าผู้เข้าชมจะไม่เคยได้ยินชื่อกรีกและไดโอนิซิอุส แต่ชื่อของ Andrei Rublev ก็น่าจะคุ้นเคย ไอคอนของเขาเป็นของศิลปะทางจิตวิญญาณระดับโลก
อังเดร รูเบลฟ. ภาพวาด "พระตรีเอกภาพ".
อย่างไรก็ตาม ธีมทางศาสนาไม่ได้จำกัดอยู่เพียงชุดไอคอนเท่านั้น ภาพวาดของ A. Ivanov ที่มีโครงเรื่องของการปรากฏตัวของพระคริสต์ต่อผู้คนได้กลายเป็นหนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุดใน ต้น XIXศตวรรษ. เป็นเวลากว่าสองทศวรรษที่ศิลปินทำงานบนผืนผ้าใบอันยิ่งใหญ่ในอิตาลี และปัจจุบันมีการจัดสรรห้องแยกต่างหากสำหรับงานศิลปะ เพื่อให้ผู้ชมได้สัมผัสกับจิตวิญญาณและภารกิจของผู้แต่งอย่างเต็มที่ ผู้เข้าชมสามารถจดจำอารมณ์ของตนได้และนำภาพไปไว้ในความทรงจำเท่านั้นเนื่องจากไม่อนุญาตให้ใช้กล้องถ่ายรูปใน Tretyakov Gallery
Ivanov การปรากฏตัวของพระคริสต์ต่อผู้คน
แกลเลอรี่อย่างแท้จริง ผ้าใบที่ไม่ซ้ำใคร- ภาพของ Count Golovkin โดยศิลปินรัสเซียมืออาชีพคนแรก Ivan Nikitin เป็นคนโปรดของ Peter I ซึ่งเป็นคนแรกที่ส่งเด็กที่มีพรสวรรค์ไปศึกษาต่อต่างประเทศ นักปฏิรูปต้องการให้จิตรกรชาวรัสเซียไม่ด้อยกว่าฝีมือชาวยุโรป นั่นคือเหตุผลที่ I. Nikitin ไปเรียนที่ยุโรปและฝึกฝนฝีมือทางศิลปะที่ Florentine Academy
งานของผู้สำเร็จการศึกษาคนแรกของ Academy of Arts ก็คุ้มค่าเช่นกัน เพื่อให้มั่นใจถึงพรสวรรค์ของจิตรกรภาพเหมือน คุณต้องดูภาพวาดของ F. Rokotov และ A. Losenko
ที่สมบูรณ์แบบที่สุดใน Tretyakov Gallery คือ "วีรบุรุษ" ของภาพวาดรัสเซีย I. Repin, V. Surikov และ V. Vasnetsov Pavel Tretyakov เคารพอาจารย์เหล่านี้เป็นพิเศษเพราะในงานของพวกเขาพวกเขาถ่ายทอดจิตวิญญาณของประเทศ เหตุการณ์ที่น่าทึ่ง ประวัติศาสตร์รัสเซียและนิทานพื้นบ้านมากมายของมาตุภูมิ ผลงานชิ้นเอกที่กระจัดกระจายทั้งหมดกำลังรอผู้มาเยี่ยมชมแกลเลอรี
ภาพสามวีรบุรุษ วิคเตอร์ วาสเน็ตซอฟ
แต่ด้วยภาพที่ Ivan the Terrible ฆ่าลูกชายของเขา มันเชื่อมโยงกันอย่างแท้จริง เรื่องราวที่น่าทึ่ง. ในปีพ. ศ. 2456 คนป่าเถื่อนได้ตัดผ้าใบในลักษณะที่ผู้บูรณะต้องวาดใบหน้าในรูปแบบใหม่เกือบทั้งหมด ในเวลานั้นผู้ดูแลแกลเลอรีคือ E. M. Khruslov ผู้ซึ่งกังวลเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นมากจนเขาทิ้งตัวลงใต้หัวรถจักรไอน้ำ
ภาพวาด Ivan the Terrible ฆ่าลูกชายของเขา
P. M. Tretyakov เป็นที่รู้จักจากความรักในทิวทัศน์ ความจริง และบทกวีแห่งชีวิต และโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับผู้อุปถัมภ์ ศิลปินที่ดีที่สุดพวกเขาวาดภาพที่แม้ว่าจะทำตามคำสั่ง แต่ก็ไม่ไร้วิญญาณ ในบรรดาจิตรกรภูมิทัศน์ที่ดีที่สุดใน Tretyakov Gallery ได้แก่ F. Vasiliev, A. Kuindzhi, A. Savrasov ผู้ร่วมสมัยเรียกผลงานของเขาเกี่ยวกับการมาถึงของ rooks ไม่น้อยไปกว่า "จิตวิญญาณของชาวรัสเซีย" และแน่นอนว่าแกลลอรี่นำเสนอ "ฮีโร่แห่งป่ารัสเซีย" I. Shishkin ทิศทางที่โรแมนติกศิลปินชาวรัสเซีย Serov, Vrubel และ Levitan จะไม่ปล่อยให้ผู้เยี่ยมชมคนใดสนใจและเป็นที่รู้จักของเกือบทุกคน - อย่างน้อยก็ตามหลักสูตรของโรงเรียน
อย่าลืมว่า Tretyakov Gallery จัดเก็บได้มากที่สุด คอลเลกชันที่สมบูรณ์ทัพหน้า. ศิลปินที่รวมตัวกันในสังคมเช่น "Jack of Diamonds" และ "Donkey's Tail" ได้วางรากฐานสำหรับศิลปะแนวหน้าและในบรรดาชื่ออื่น ๆ ของศิลปิน K. Malevich ก็มีความโดดเด่น หลักการของศิลปะที่เรียกว่า non-objective ถูกค้นพบอย่างแม่นยำในศิลปะรัสเซีย และ "จัตุรัสดำ" ก็กลายเป็นสัญลักษณ์ อย่างไรก็ตาม นี่คือตัวอย่างของลัทธิอำนาจสูงสุดที่ยังคงเป็นหนึ่งในสิ่งที่ถูกกล่าวถึงมากที่สุดใน Tretyakov Gallery จนถึงทุกวันนี้ สถิตยศาสตร์ของ M. Chagall และ V. Kandinsky, ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมและอนาคตของ "อเมซอน" ของเปรี้ยวจี๊ดรัสเซีย, คอนสตรัคติวิสต์ของ V. Tatlin และ A. Rodchenko - สามารถใช้เพื่อติดตามประวัติความเป็นมาของการก่อตัวของ ภาพวาดรัสเซียและกระแสน้ำ
Tretyakov Gallery วันนี้ไม่ได้เป็นเพียงพิพิธภัณฑ์ แต่เป็นศูนย์กลางที่แท้จริงสำหรับการศึกษาศิลปะ เสียงของผู้เชี่ยวชาญและผู้บูรณะของ Tretyakov Gallery ได้รับการเอาใจใส่ไปทั่วโลก และยังคงสืบสานประเพณีที่บิดาผู้ก่อตั้งพิพิธภัณฑ์วางไว้ นั่นคือ การอนุรักษ์ การวิจัย และการนำเสนอ ศิลปะในประเทศ. ท้ายที่สุดแล้วคนรัสเซียมีพรสวรรค์ไม่เพียง แต่จะถ่ายโอนสิ่งที่เขาเห็นไปยังผืนผ้าใบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเคลื่อนไหวด้วย
สำหรับความรู้เกี่ยวกับจิตวิญญาณของรัสเซีย ความกว้าง พลัง และจิตวิญญาณ ผู้คนหลายพันคนจากทุกเชื้อชาติและศาสนามาที่ Tretyakov Gallery ดังนั้นความพยายามของ Pavel Mikhailovich Tretyakov จึงไม่ไร้ประโยชน์
วันเข้าชมฟรีที่พิพิธภัณฑ์
ทุกวันพุธ การเข้าชมนิทรรศการถาวร "The Art of the 20th Century" และนิทรรศการชั่วคราวใน (Krymsky Val, 10) ฟรีสำหรับผู้เข้าชมที่ไม่มีไกด์นำเที่ยว (ยกเว้นนิทรรศการ "Ilya Repin" และโครงการ "Avant-garde ในสามมิติ: Goncharova และ Malevich")
ขวา เข้าชมฟรีนิทรรศการในอาคารหลักใน Lavrushinsky Lane, อาคารวิศวกรรม, New Tretyakov Gallery, พิพิธภัณฑ์บ้านของ V.M. Vasnetsov พิพิธภัณฑ์อพาร์ตเมนต์ของ A.M. Vasnetsov มีให้ใน วันถัดไปสำหรับพลเมืองบางประเภท:
วันอาทิตย์ที่หนึ่งและสองของทุกเดือน:
สำหรับนักเรียนของสถาบันการศึกษาระดับสูงของสหพันธรัฐรัสเซียโดยไม่คำนึงถึงรูปแบบการศึกษา (รวมถึงนักศึกษาต่างชาติ - นักศึกษาของมหาวิทยาลัยรัสเซีย, นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา, ผู้ช่วย, ผู้พักอาศัย, ผู้ฝึกงานผู้ช่วย) เมื่อแสดงบัตรนักเรียน (ใช้ไม่ได้กับบุคคลที่นำเสนอ บัตรนักศึกษาฝึกงาน) );
สำหรับนักเรียนของสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (ตั้งแต่อายุ 18 ปี) (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS) ในวันอาทิตย์แรกและอาทิตย์ที่สองของแต่ละเดือน นักเรียนที่ถือบัตร ISIC มีสิทธิ์เข้าชมนิทรรศการ “Art of the 20th Century” ที่ New Tretyakov Gallery โดยไม่เสียค่าใช้จ่าย
ทุกวันเสาร์ - สำหรับสมาชิกในครอบครัวใหญ่ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
โปรดทราบว่าเงื่อนไขในการเข้าชมนิทรรศการชั่วคราวฟรีอาจแตกต่างกันไป ตรวจสอบหน้านิทรรศการเพื่อดูรายละเอียด
ความสนใจ! ที่สำนักงานขายตั๋วของแกลเลอรี ตั๋วเข้าชมจะได้รับเป็นมูลค่าตามหน้าบัตร "ฟรี" (เมื่อแสดงเอกสารที่เกี่ยวข้อง - สำหรับผู้เข้าชมที่กล่าวถึงข้างต้น) ในขณะเดียวกันบริการทั้งหมดของแกลลอรี่รวมถึงบริการท่องเที่ยวจะได้รับการชำระเงินตามขั้นตอนที่กำหนด
เข้าชมพิพิธภัณฑ์ใน วันหยุด
เรียนผู้เยี่ยมชม!
โปรดใส่ใจกับเวลาทำการของ Tretyakov Gallery ในวันหยุด การเยี่ยมชมจะได้รับเงิน
โปรดทราบว่ารายการด้วยตั๋วอิเล็กทรอนิกส์จะดำเนินการตามลำดับ คิวทั่วไป. ด้วยนโยบายการคืนสินค้า ตั๋วอิเล็กทรอนิกส์คุณสามารถตรวจสอบ
ขอแสดงความยินดีกับวันหยุดที่กำลังจะมาถึงและเรากำลังรออยู่ในห้องโถงของ Tretyakov Gallery!
ขวา การเยี่ยมชมพิเศษ แกลเลอรี ยกเว้นตามคำสั่งแยกต่างหากของการจัดการของแกลเลอรี มีให้เมื่อมีการนำเสนอเอกสารยืนยันสิทธิ์ในการเข้าชมพิเศษ:
- ผู้รับบำนาญ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
- นักรบเต็มรูปแบบของ Order of Glory
- นักเรียนของสถาบันการศึกษาพิเศษระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (ตั้งแต่อายุ 18 ปี)
- นักศึกษาของสถาบันอุดมศึกษาของรัสเซีย รวมถึงนักศึกษาต่างชาติที่ศึกษาในมหาวิทยาลัยของรัสเซีย (ยกเว้นนักศึกษาฝึกงาน)
- สมาชิกของครอบครัวใหญ่ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
สิทธิ์เข้าชมฟรีนิทรรศการหลักและนิทรรศการชั่วคราวของแกลเลอรี ยกเว้นกรณีที่มีคำสั่งแยกต่างหากจากฝ่ายบริหารของแกลเลอรี มีไว้สำหรับพลเมืองประเภทต่อไปนี้เมื่อนำเสนอเอกสารยืนยันสิทธิ์ในการเข้าชมฟรี:
- ผู้ที่มีอายุต่ำกว่า 18 ปี
- นักเรียนของคณะที่เชี่ยวชาญในสาขาวิจิตรศิลป์ของสถาบันการศึกษาระดับมัธยมศึกษาและอุดมศึกษาของรัสเซียโดยไม่คำนึงถึงรูปแบบการศึกษา (เช่นเดียวกับนักเรียนต่างชาติที่ศึกษาในมหาวิทยาลัยของรัสเซีย) ข้อกำหนดนี้ใช้ไม่ได้กับบุคคลที่แสดงบัตรนักศึกษาของ "นักศึกษาฝึกงาน" (ในกรณีที่ไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับคณะในบัตรนักศึกษา มีใบรับรองจาก สถาบันการศึกษาพร้อมข้อบ่งชี้บังคับของคณะ);
- ทหารผ่านศึกและผู้ทุพพลภาพของผู้ยิ่งใหญ่ สงครามรักชาติ, ผู้เข้าร่วมในสงคราม, อดีตนักโทษที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะของค่ายกักกัน, สลัมและสถานที่กักขังอื่น ๆ ที่สร้างขึ้นโดยพวกนาซีและพันธมิตรของพวกเขาในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง, พลเมืองที่ถูกกดขี่และฟื้นฟูอย่างผิดกฎหมาย (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS);
- ทหารเกณฑ์ สหพันธรัฐรัสเซีย;
- วีรบุรุษ สหภาพโซเวียต, วีรบุรุษแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย, นักรบเต็มรูปแบบของ "Order of Glory" (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS);
- ผู้พิการของกลุ่ม I และ II ผู้เข้าร่วมในการชำระล้างผลที่ตามมาของภัยพิบัติที่โรงไฟฟ้านิวเคลียร์เชอร์โนปิล (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
- ผู้พิการที่เดินทางมาด้วยหนึ่งคนในกลุ่ม I (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
- เด็กพิการหนึ่งคน (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS);
- ศิลปิน สถาปนิก นักออกแบบ - สมาชิกที่เกี่ยวข้อง สหภาพแรงงานที่สร้างสรรค์รัสเซียและหน่วยงานที่เป็นส่วนประกอบ, นักประวัติศาสตร์ศิลป์ - สมาชิกของสมาคมนักวิจารณ์ศิลปะแห่งรัสเซียและหน่วยงานที่เป็นส่วนประกอบ, สมาชิกและพนักงาน สถาบันการศึกษาของรัสเซียศิลปะ;
- สมาชิกสภาพิพิธภัณฑ์ระหว่างประเทศ (ICOM);
- พนักงานของพิพิธภัณฑ์ในระบบของกระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซียและกรมวัฒนธรรมที่เกี่ยวข้อง พนักงานของกระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซียและกระทรวงวัฒนธรรมของหน่วยงานที่เป็นส่วนประกอบของสหพันธรัฐรัสเซีย
- อาสาสมัครพิพิธภัณฑ์ - เข้าสู่นิทรรศการ "ศิลปะแห่งศตวรรษที่ XX" (Krymsky Val, 10) และพิพิธภัณฑ์ - อพาร์ทเมนต์ของ A.M. Vasnetsov (พลเมืองของรัสเซีย);
- ล่ามมัคคุเทศก์ที่มีใบรับรองของสมาคมนักแปลมัคคุเทศก์และผู้จัดการทัวร์แห่งรัสเซีย รวมถึงผู้ที่ติดตามกลุ่มนักท่องเที่ยวต่างชาติ
- ครูหนึ่งคนของสถาบันการศึกษาและอีกคนหนึ่งติดตามกลุ่มนักเรียนของสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (หากมีบัตรกำนัลทัศนศึกษา, การสมัครสมาชิก) ครูคนหนึ่งของสถาบันการศึกษาที่ได้รับการรับรองจากรัฐ กิจกรรมการศึกษาในข้อตกลง เซสชั่นการฝึกอบรมและมีตราพิเศษ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
- คนที่มากับกลุ่มนักเรียนหรือกลุ่มทหาร (หากมีบัตรกำนัลทัศนศึกษา การสมัครสมาชิก และระหว่างการฝึก) (พลเมืองของรัสเซีย)
ผู้เยี่ยมชมของพลเมืองประเภทข้างต้นจะได้รับตั๋วเข้าชมที่มีมูลค่า "ฟรี"
โปรดทราบว่าเงื่อนไขสำหรับสิทธิพิเศษในการเข้าชมนิทรรศการชั่วคราวอาจแตกต่างกันไป ตรวจสอบหน้านิทรรศการเพื่อดูรายละเอียด
ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Tretyakov เห็นภาพเขียนของ Fyodor Pryanishnikov เขาประทับใจผลงานของ Tropinin, Venetsianov และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง "Major's Matchmaking" และ "The Fresh Cavalier" โดย Fedotov เจ้าของคอลเลกชั่นเสนอให้ 70,000 รูเบิล Tretyakov ไม่มีเงินขนาดนั้น Pryanishnikov แนะนำให้ซื้อภาพวาดจากศิลปินเอง: วิธีนี้ถูกกว่า
Pavel Mikhailovich ไปที่เวิร์คช็อปของจิตรกรในเมืองหลวงและ Nikolai Schilder ได้เห็นงาน "Temptation": ผู้หญิงที่ป่วยหนักอยู่บนเตียงและถัดจากเธอคือผู้จับคู่พร้อมข้อเสนอการแต่งงานที่ให้ผลกำไรสำหรับลูกสาวของเธอ นางเอกของภาพปฏิเสธ แต่ความมุ่งมั่นของเธอกำลังจางหายไปเพราะแม่ของเธอต้องการเงินค่ายาอย่างเร่งด่วน เรื่องนี้กระตุ้น Tretyakov เองซึ่งคนรักในสถานการณ์เดียวกันไม่สามารถปฏิเสธข้อเสนอของแฟนหนุ่มที่ร่ำรวยได้ Pavel Mikhailovich ไม่ได้เปิดเผยความลับนี้กับใครเพื่อรักษาชื่อที่ดีของหญิงสาว แต่เขาซื้อภาพวาดของ Schilder นี่คือวิธีการกำหนดหลักการของคอลเลคชัน: ไม่มีภาพเหมือนในพิธี - มีเพียงความสมจริงและตัวแบบที่มีชีวิตชีวาเท่านั้น
Pavel Tretyakov เติมเต็มคอลเลกชันตลอดชีวิตของเขา ตั้งอยู่ในบ้านของเขาใน Lavrushensky Lane Tretyakovs ซื้อมาจากพ่อค้า Shestovs ในปี 1851 และในปีพ. ศ. 2403 Pavel Mikhailovich ได้เขียนพินัยกรรมฉบับแรกโดยเขาจัดสรรเงิน 150,000 รูเบิลสำหรับการสร้างแกลเลอรีภาพวาดโดยศิลปินชาวรัสเซีย ด้วยเหตุผลอันดีนี้ เขาได้ยกมรดกของสะสมของเขาและเสนอที่จะซื้อคอลเลคชันเพิ่มเติมอีกหลายรายการ Sergei Tretyakov น้องชายของเขาเป็นนักสะสมเช่นกัน แต่สะสมงานศิลปะตะวันตก
Pavel Mikhailovich ให้ความสำคัญกับศิลปินชาวรัสเซียโดยเฉพาะ
ตัวอย่างเช่น เขาไม่ได้ซื้อภาพวาดของ Semiramidsky ในขณะที่เขานำเสนอผลงานที่ดีที่สุดของเขาที่ Krakow เมื่อเลือกภาพวาด Tretyakov อาศัยรสนิยมของตัวเอง ครั้งหนึ่งในนิทรรศการของ Wanderers นักวิจารณ์ศิลปะรีบวิจารณ์ Bartholomew ของ Nesterov พวกเขาโน้มน้าว Tretyakov ว่าควรลบภาพวาดออก หลังจากฟังข้อโต้แย้ง Pavel Mikhailovich ตอบว่าเขาซื้องานนี้มานานก่อนงานนิทรรศการและจะซื้ออีกครั้งแม้หลังจากฝ่ายตรงข้ามโกรธเคือง
ในไม่ช้า Tretyakov เริ่มมีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนางานศิลปะ เขาสามารถเรียกร้องให้ศิลปินเปลี่ยนแปลงได้ เขาสั่งให้ถ่ายภาพบุคคลที่เขาคิดว่าคู่ควรกับแกลเลอรี ดังนั้น Herzen, Nekrasov, Saltykov-Shchedrin จึงปรากฏตัวที่นั่น และดูเหมือนว่า Konstantin Ton หรือ Apollo Maykov จะไม่มีตัวตนสำหรับเขา
ศิลปินเด็ก(และเก่าด้วย)ทุกคน ความฝันที่หวงแหนฉันต้องเข้าไปในแกลเลอรีของเขา และของฉันยิ่งกว่านั้น เพราะพ่อของฉันได้ประกาศกับฉันอย่างจริงจังเมื่อนานมาแล้วครึ่งหนึ่งว่าเหรียญรางวัลและตำแหน่งทั้งหมดของฉันจะไม่ทำให้เขาเชื่อว่าฉันเป็น "ศิลปินที่พร้อม" จนกว่ารูปภาพของฉันจะเป็น ในแกลเลอรี่
จริงอยู่ Tretyakov มีคู่แข่งในด้านการสะสม และอะไร - ตัวเขาเอง อเล็กซานเดอร์ที่ 3! ซาร์โกรธเมื่อเห็นคนพเนจรในนิทรรศการ ผลงานที่ดีที่สุดหมายเหตุ “ทรัพย์สินของ น. เทรตยาคอฟ. แต่บ่อยครั้งที่เขาสามารถขัดขวางราคาที่เสนอโดย Pavel Mikhailovich ดังนั้น Nicholas II ในความทรงจำของพ่อของเขาจึงซื้อจาก Surikov ด้วยเงินที่ยอดเยี่ยม "The Conquest of Siberia by Ermak" ศิลปินสัญญาภาพนี้กับ Tretyakov แต่ไม่สามารถต้านทานข้อเสนอที่ดีได้ และมอบแบบร่างงานให้ผู้ใจบุญโดยไม่คิดค่าใช้จ่าย เขายังคงจัดแสดงอยู่ในแกลเลอรี่
ทั้งหมดนี้ไม่ได้ขัดขวางคอลเลกชั่น Tretyakov ไม่ให้เติบโต และสถาปนิก Kaminsky ได้สร้างอาคารแกลเลอรีขึ้นใหม่หลายครั้ง
ในฤดูหนาวปี 2430 ลูกชายสุดที่รักของ Pavel Tretyakov เสียชีวิตด้วยไข้อีดำอีแดง คำพูดสุดท้ายของเขาคือการขอไปโบสถ์ จากนั้น Pavel Mikhailovich ก็เริ่มรวบรวมไอคอน
ในปี พ.ศ. 2435 หลังจากการตายของ Sergei Tretyakov คอลเลกชันของพี่น้องได้รวมเข้าด้วยกัน Pavel Mikhailovich บริจาคพวกเขาและอาคารใน Lavrushensky Lane ให้กับมอสโกว นี่คือลักษณะของ Tretyakov Gallery Museum
ในช่วงเวลาของการก่อตั้ง คอลเลกชันประกอบด้วยภาพวาด 1,369 ภาพ ภาพวาด 454 ชิ้น ประติมากรรม 19 ชิ้น ภาพไอคอน 62 ชิ้น Pavel Tretyakov ได้รับตำแหน่งพลเมืองกิตติมศักดิ์ของมอสโกและยังคงเป็นผู้ดูแล Tretyakov Gallery จนกระทั่งเสียชีวิต เขายังคงเติมคอลเลกชันของ Tretyakov Gallery ด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเอง และสิ่งนี้จำเป็นต้องขยายพื้นที่จัดแสดง จึงมีการเพิ่มสถานที่ใหม่เข้าไปในคฤหาสน์ ในขณะเดียวกันแกลเลอรีก็มีชื่อของพี่น้องทั้งสองแม้ว่าในความเป็นจริงแล้วมันเป็นคอลเล็กชันของ Pavel Mikhailovich
หลังจากการเสียชีวิตของผู้อุปถัมภ์ ส่วนหน้าของ Tretyakov Gallery ก็ถูกสร้างขึ้นใหม่ตามภาพร่างของ V.M. Vasnetsov ในรูปแบบของหอคอยที่ยอดเยี่ยม เหนือทางเข้าพิพิธภัณฑ์ปรากฏรูปปั้นนูนต่ำของนักบุญและชื่อที่เขียนด้วยอักษรรัสเซียโบราณ
ในปี 1913 สภาดูมาแห่งกรุงมอสโกได้แต่งตั้งให้ Igor Grabar เป็นผู้ดูแล Tretyakov Gallery เขาเปลี่ยน Tretyakov Gallery ให้กลายเป็นพิพิธภัณฑ์สไตล์ยุโรปที่มีการจัดแสดงตามลำดับเวลา
วิธีอ่าน Facades: สูตรโกงเกี่ยวกับองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมหลักการของการเลือกภาพวาดสำหรับคอลเลกชันก็เปลี่ยนไปเช่นกัน ในปี 1900 แกลเลอรีได้ซื้อ Alyonushka ของ Vasnetsov จาก von Meck Tretyakov ปฏิเสธก่อนหน้านี้
และในปีพ. ศ. 2468 ตรงกันข้ามกับผู้ก่อตั้ง Tretyakov Gallery คอลเลกชันของมันถูกแบ่งออก ส่วนหนึ่งของคอลเลกชั่นถูกย้ายไปที่พิพิธภัณฑ์จิตรกรรมตะวันตก (ปัจจุบันคือพิพิธภัณฑ์ ศิลปกรรมตั้งชื่อตาม A.S. พุชกิน) และภาพวาดบางส่วนถูกนำไปที่อาศรม
แต่ในคอลเลกชันของ Tretyakov Gallery มีสมบัติที่แท้จริง ที่สมบูรณ์ที่สุดคือคอลเลกชันงานศิลปะที่สอง ครึ่งหนึ่งของ XIXศตวรรษ - มันไม่เท่ากัน นี่เป็นเพียงผลงานชิ้นเอกบางส่วนของ Tretyakov Gallery: "พวกเขาไม่คาดคิด", "Ivan the Terrible และ Ivan ลูกชายของเขา" I.E. Repin, "Morning of the Streltsy Execution", "Menshikov in Berezovo", "Boyar Morozova" โดย V.I. Surikov, "Trinity" โดย A. Rublev, "Apotheosis of War" โดย V. Vereshchagin, "The Tempest" โดย I. Aivazovsky, "The Last Day of Pompeii" โดย K. Bryullov, "Bogatyrs" โดย V. Vasnetsov, Portrait ของ อ.ส. พุชกิน โดย O. Kiprensky, "Unknown" โดย I. Kramskoy, " ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง"I. Levitan, "Troika" โดย V. Perov, "การแต่งงานที่ไม่เท่าเทียมกัน" โดย V. Pukirev, "The Rooks Have Arrival" โดย A. Savrasov, "Princess Tarakanova" โดย K. Flavitsky มีห้องแยกต่างหากสำหรับ "การปรากฏของพระคริสต์ต่อผู้คน" โดยอ. อิวาโนว่า ใน Vrubel Hall คุณสามารถเห็น "Princess of the Dream", "The Swan Princess", majolica และภาพวาดของป. Fedotov มักจะมาพร้อมกับบทกวี
ฉัน นักรบสด,
และตอนนี้ทุกคนก็ชัดเจนแล้ว
ฉันจะเป็นตัวอย่างให้ทุกคน
และทุกอย่างจะนับ
ฉันเป็นทหารใหม่
ฉันเป็นคนที่สง่างาม
ผ้าซาตินเฟลอร์นี้
มันเหมาะกับฉันเป็นอย่างดี
เปิดประตูให้กว้างขึ้น
ด้วยเหตุผลบางอย่าง ฉันร้อน
ฉันสมควรได้รับไม้กางเขน
และสง่าราศีแก่ข้าพเจ้า
ฉันเป็นทหารใหม่
มาใกล้ฉันทำอาหาร
และแสดงความกรุณา
คุณคือเวลากลางคืนของฉัน
ตอนนี้ฉันเหมือนนักแสดง
ฉันคือแฮมเล็ต ฉันคือโอเทลโล
งดงามสมพระเกียรติ
ฉันเปล่งประกายเหมือนภาพบุคคล
และผ้าซาตินของฉัน
โยนอย่างชำนาญ
และแม้กระทั่งเตียงขาหยั่งของฉัน
ทุกคนเปล่งแสง
ฉันมีไม้กางเขน
แต่นั่นยังไม่เพียงพอสำหรับฉัน
ฉันเป็นทหารใหม่
ฉันคือผู้พิชิตผู้หญิง
ฉันจะรอวันแบบนี้
ฉันจะเป็นนายพลได้อย่างไร
และฉันจะเป็นตัวอย่างให้กับทุกคน
สำหรับคุณแม่และคุณลูก...
ในบรรดาสมบัติของ Tretyakov Gallery มีความลับอยู่จริง
ตัวอย่างเช่นในภาพวาด "Morning in ป่าสน” มีเพียง Shishkin เท่านั้นที่มีรายชื่อเป็นผู้แต่ง แม้ว่า Savitsky จะเขียนหมีก็ตาม แต่ Pavel Tretyakov ซึ่งไม่ได้บอกเกี่ยวกับผู้เขียนคนที่สองได้ลบลายเซ็นของ Savitsky ด้วยน้ำมันสนเป็นการส่วนตัว
ภาพวาดของ Rokotov "Unknown in a cocked hat" แสดงให้เห็นผู้หญิงคนหนึ่ง ในขั้นต้นมันเป็นภาพของภรรยาคนแรกของเพื่อนของศิลปิน เมื่อกลายเป็นม่าย เขาแต่งงานเป็นครั้งที่สอง เขาขอให้ Rokotov ละเว้นความรู้สึกของภรรยาคนที่สองของเขา และจิตรกรทาชั้นที่สอง เปลี่ยนผู้หญิงให้เป็นผู้ชาย แต่ไม่ได้สัมผัสใบหน้าของเขา
และเมื่อในปี พ.ศ. 2428 Pavel Mikhailovich ได้ซื้อภาพวาดของ Repin เรื่อง "Ivan the Terrible and his son Ivan" เขาก็ถูกห้ามไม่ให้จัดแสดง ตอนแรกเขาแสดงผ้าใบในวงแคบ ๆ แล้วแขวนไว้ในห้องพิเศษ ในปีพ. ศ. 2456 Abram Balashev ผู้เชื่อเก่ามาที่แกลเลอรีพร้อมมีดในรองเท้าบู๊ตและกรีดผ้าใบ โชคดีที่ภาพวาดได้รับการบูรณะ
เมื่อวันที่ 25 พฤษภาคม 2018 ผ้าใบของ Repin ได้รับความเดือดร้อนอีกครั้ง Igor Podporin ผู้อาศัยใน Voronezh ทำกระจกแตกและฉีกผ้าใบ เขาอธิบายการกระทำของเขาโดยข้อเท็จจริงที่ว่ารูปภาพแสดงถึงเหตุการณ์ที่ไม่น่าเชื่อถือ และในวันที่ 27 มกราคม 2019 ภาพวาดของ Arkhip Kuindzhi “Ai-Petri. ไครเมีย". พบผู้กระทำความผิดอย่างรวดเร็วและภาพวาดถูกส่งกลับ
ตอนนี้ Tretyakov Gallery ต้อนรับแขกด้วยส่วนหน้าที่สวยงาม และในลานมีอนุสาวรีย์ของผู้ก่อตั้ง - P.M. เทรตยาคอฟ. เขาเปลี่ยนอนุสาวรีย์เป็น I.V. ผลงานของสตาลิน S.D. เมอร์คูลอฟ 2482
พวกเขาบอกว่า......อาคารของ Tretyakov Gallery ได้รับความเสียหายในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ: ระเบิดแรงสูง 2 ลูกทำลายหลังคากระจกในหลายแห่ง ทำลายเพดานของห้องโถงบางส่วนและทางเข้าหลัก การบูรณะอาคารเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2485 และในปี พ.ศ. 2487 ห้องโถง 40 แห่งจาก 52 แห่งเปิดดำเนินการซึ่งนิทรรศการที่ถูกอพยพกลับมา
...ไม่อนุญาตให้เด็กผู้หญิงดูรูปเหมือนของ Maria Lopukhina ใน Tretyakov Gallery เป็นเวลานาน เธอเสียชีวิตหลังจากวาดภาพได้ไม่นาน และพ่อของเธอ ผู้ลึกลับและเป็นปรมาจารย์แห่ง Masonic Lodge ได้ล่อให้วิญญาณของลูกสาวของเขาเข้ามาในภาพนี้
... คนเฝ้าประตูของ Tretyakov Gallery ไม่อนุญาตให้ Ilya Repin เข้าใกล้ภาพวาดหากเขามีพู่กันอยู่ในมือ ศิลปินวิจารณ์ตนเองมากจนพยายามแก้ไขภาพวาดที่เสร็จสมบูรณ์แล้ว
...ของสะสมของ Tretyakov Gallery เกือบจะพังทลายลงในน้ำท่วมปี 1908 เมื่อน้ำเริ่มท่วม Lavrushinsky อาคารถูกล้อมรอบด้วยกำแพงอิฐซึ่งสร้างขึ้นอย่างต่อเนื่องเพื่อกักเก็บน้ำ และคนงานของหอศิลป์ในช่วงน้ำท่วมได้ย้ายภาพวาดทั้งหมดไปที่ชั้นสอง
... ใน Tretyakov Gallery มีภาพเหมือนของ Ivan Abramovich Morozov กับฉากหลังของภาพนิ่งโดย Henri Matisse ผู้รักษาประตูพูดติดตลกว่า Serov ลอกเลียนแบบได้อย่างแม่นยำ ศิลปินชาวฝรั่งเศสในรัสเซียมีภาพวาดของ Matisse อีกชิ้นหนึ่ง
