Що таке музей для дітей | Російська музейна енциклопедія
ХУДОЖНІ МУЗЕЇ
Художні музеїзбирають, вивчають та експонують твори мистецтва (декоративно-ужиткового, живопис, графіку, скульптуру) з метою представити історію мистецтва та задовольнити естетичні та пізнавальні потреби сучасної людини. Колекції художніх музеїв можуть містити твори професійних художників, народного, дитячої творчостіі т.д. Включають твори різних видівобразотворчого мистецтва та художніх течій та шкіл, з широкими часовими рамками тощо. Монографічні художні музеїрозрізняються: за тематикою (Музей давньоруської культурита мистецтва ім. Андрія Рубльова), техніці виконання (Музей акварелі) та авторству творів мистецтва (Галерея К. Шилова).
Історія
Художні музеї спочатку складаються як сховища сучасного мистецтва, і лише з часом починають збирати твори минулих епох, що набули відповідної естетичної значущості, історико-культурної цінності.
Державний Російський музей у Петербурзі
Предмети художнього значенняпочинають витягуватися з повсякденного побуту, функціонально відокремлюючись від предметів побуту, і складати певні збори наприкінці 17 в. Відбувається це у приватних колекціях знатних бояр (В.В. Голіцина, Б.М. Хитрово, А.С. Матвєєва). Поступово, з розвитком культури та мистецтва, цей процес ускладнюється, а збори художніх предметіввключають дедалі більше різноманітних предметів, мають художню цінність. Першою художньою галереєюу Росії прийнято вважати картинну галереюпалацу Монплезір (1710-20-ті рр.) у Петергофі, що представляла колекцію західноєвропейського живопису. Значні художні колекції були сформовані імператрицею Єлизаветою Петрівною в Царському Селі та Оранієнбаумі, а також освіченими вельможами у своїх палацах та маєтках: Н.Б. Юсупова, А.С. Строгановим, І.І. Шуваловим, Д.М. Голіцин. У 1758 р. створено перший художній музей у Росії – Музей Імператорської Академії мистецтв, у зборах якого вперше з'явилися твори вітчизняних художників. З 1764 р. з ініціативи та за активної участі Катерини II починає формуватися одне з найбільших вітчизняних мистецьких зібрань в Ермітажі (з 1852 р. доступний для публіки).
Вологодська обл. Музей фресок у Ферапонтовому монастирі
Розвиток російського мистецтва сприяло створенню перших колекцій, які складалися з творів вітчизняних майстрів: " Російський музеум " П.П. Свиня в Петербурзі, Російський музей П.Ф. Карабанова, збори Ф.І. Прянішнікова, а у 2-й половині століття – приватні колекції К.Т. Солдатенкова, братів Третьякових, І.С. Остроухова та ін. Виникають художні музеї при навчальних закладах: університети (музеї витончених мистецтву Харківському, Казанському та інших університетах, 1830-40-ті рр.), художніх школахта художньо-промислових училищах (Музей училища технічного малювання барона А.Л. Штигліця, СПб, 1870-ті рр.). У другій половині 19 ст. з ініціативи художників, місцевої інтелігенції та громадських діячівпочинають створюватися художні музеї у провінції: у Феодосії, Саратові, Нижньому Новгороді, Пензе, Казані. Засновано найбільші національні художні музеї – Російський музей імператора Олександра ІІІу Петербурзі, 1898 р., Третьяковська галереяу Москві, 1892 р. У 1912 р. відкрито Музей образотворчих мистецтв у Москві, задуманий його творцями як "хрестоматія" з історії світового мистецтва. До 1917 р. у Росії існувало близько 20 художніх музеїв.
Саратовський художній музей ім. А.Н.Радищева
Після 1917 р., у період створення вітчизняної музейної мережі, мистецьким музеям приділяли значну увагу. Основу створюваних художніх музеїв становили предмети з Державного музейного фонду, націоналізоване майно з палаців та садиб, приватних зборів, церковних сховищ. На основі приватних колекцій було створено низку нових художніх музеїв: Нового західного мистецтва, Старого західного мистецтва, Іконопису та живопису та ін. Організовано художні музеї у віддалених регіонах, у містах, які не мали досі художніх центрів. Художні музеї являли собою і музеєфіковані палацово-паркові комплекси, храми та монастирі з комплексом художніх пам'ятокта колекцій. У 1930-60-ті роки. створюється мережа художніх музеїв, які у кожному регіоні країни.
Що таке музей?
Завдання уроку: систематизувати та розширити уявлення дітей про музей як сховище культурних цінностей; закріпити практичні знання про правила поведінки у музеї.
Формування УУД:
Пізнавальні УУД –
Регулятивні УУД - Формування вміння самостійно виділяти та формулювати пізнавальну мету; планувати свою діяльність на уроці; контролювати, оцінювати процес та результат своєї діяльності
Комунікативні УУД - Формування вміння будувати мовленнєвий вислів в усній формі;слухати та чути вчителя, іншого учня; формувати вміння домовлятися та приходити до спільного рішення у спільній діяльності; формувати вміння адекватно оцінювати роботу у парі.
Особистісні УУД - Формування позитивної навчальної мотивації, навички адекватної самооцінки, відповідальності за кінцевий результат. Формування навчально-пізнавальних мотивів; навчально-пізнавального інтересу до нового матеріалу та способів вирішення нового навчального завдання. Розвиток доброзичливості, уваги людей.
Устаткування. Комп'ютер із виходом в інтернет, набір картинок, заготовки для роботи в парах, клей, смайлики.
Зміст взаємодії педагога та учнів.
Діяльністьучнів
УУД на етапах заняття
1.Оргмомент .
Здрастуйте, сідайте.
Продзвенів дзвінок веселий.
Ми готові почати урок.
Будемо слухати, міркувати
І один одному допомагати.
На уроці на вас чекає багато цікавих відкриттів. Ви готові? Тоді ми починаємо.
Слухають вчителі, розсідають по місцях.
Особистісні УУД:
Формування навичок самоорганізації
2. Постановка проблеми, визначення теми уроку .
Дітям пропонується набір картинок (на вибір вчителя).
Які групи можна об'єднати ці предмети?
Багато людей збирають однакові предмети. Хто знає, як називається таке збирання предметів? (колекція)
Раніше колекцію предметів називали словом «музей». Чи ви чули слово «музей»? Хто пояснить, що воно означає?
Про що ми говоритимемо на уроці? Як ви вважаєте, що ми повинні дізнатися? (Що таке музей? Що знаходиться в музеї? Як поводитись у музеї?)
Діти групують картинки: мушлі, ляльки, машинки.
Висувають припущення.
Формулюють тему та завдання уроку.
Пізнавальні УУД – Розвиток здібностей учнів керувати своєю пізнавальною діяльністю; формування вмінь аналізувати, порівнювати, виділяти необхідну інформацію; робити висновки та узагальнення
Комунікативні УУД:
Вміння з достатньою повнотою та точністю висловлювати свої думки відповідно до завдань.
Регулятивні УУД:
Вміння ставити навчальне завдання.
3.Робота над темою уроку.
4. Майстерня художника. (Робота в парах)
5. Рефлексія
1Я пропоную подивитися ролик, який допоможе відповісти на ці запитання.
(Перегляд ролика)
Що таке музей?
Де можна знайти інформацію про те, що таке музей?
Де було створено перші музеї?
Чим ще служили музеї у давнину?
Чому музей отримав таку назву?
Як у музеї накопичувалися речі?
Навіщо потрібні музей?
Про які музеї ви дізналися?
Як називаються речі, які виставляють у музеях? (експонати)
Я пропоную вам своїми руками створити експонат для музею.
(Кожній парі видається розрізана картинка із зображенням експонату: ваза, амфора та ін., яку вони мають зібрати. Після закінчення роботи влаштовується виставка)
Я пропоную вам відвідати музей, який у нас вийшов. Як потрібно поводитись у музеї?
Уважно розгляньте його експонати, але пам'ятайте про правила поведінки у музеї. Ще не забувайте про те, що після екскурсії потрібно залишити відгук. Нехай вашим відгуком про наше музейному уроцібуде смайлик.
Діти дивляться ролика.
Діти відповідають питанням, використовуючи інформацію, отриману з відеоролика.
Діти працюють у парах.
Діти проходять до експонатів, розглядають їх.
Після перегляду експозиції діти прикріплюють до дошки обраний ними смайлик.
Пізнавальні УУД:
розвиток пізнавальних інтересів, ініціативи та допитливості, вилучення необхідної інформації
Комунікативні УУД:
Формування вміння будувати мовленнєвий вислів в усній формі
Комунікативні УУД:
формувати вміння домовлятися та приходити до спільного рішення у спільній діяльності;
оцінювати роботу у парі.
Особистісні УУД:
Розвиток доброзичливості, уваги до людей
Підсумок уроку.
Чи на всі запитання ми з вами відповіли?
Складіть відгук про наш урок, використовуючи опорні слова:
СЬОГОДНІ НА УРОКУ Я ДІЗНАВСЯ ……………
Я НАВЧИВСЯ………………..
МЕНІ СПОДОБАЛОСЯ………………
Я ХОТІВ БИ……………………………
НОВІ ЗНАННЯ МЕНІ ПРИГОДУЮТЬСЯ ………
Дякую вам, хлопці, за урок.
Складають відгук про урок, використовуючи опорні слова.
Особистісні УУД:
контролювати, оцінювати процес та результат своєї діяльності
Науки, техніки та інших сфер діяльності людства. Крім того, цей заклад займається просвітницькою діяльністю, виставляючи експонати на огляд публіки. Свій початок музей бере від приватних колекцій предметів мистецтва, артефактів та раритетів. Але всі ці збори відбивали пріоритет культурного інтересу тієї чи іншої епохи. Наприклад, в античні часи це в основному були витвори мистецтва. У середні віки увагу більше приділяли іконам, церковному начинню, шиттю, мощам святих тощо. Перші музеї, які поставили собі наукові цілі, з'явилися торік у Європі за доби Відродження. Вони стали збирати мінерали, астрономічні інструменти, предмети етнографічного характеру та багато іншого. У Росії першим музеєм, доступним для публічного відвідування, стала Кунсткамера. В основу її колекції лягли збори Петра I: зброї, гравюри, верстати, інструменти і т.п. Усі музеї можна розділити на: дослідно-науково-просвітницькі, природничі, історичні, літературні, мистецтвознавчі, технічні, навчальні та дослідні. В основу такого поділу лягла профільна спрямованість закладу та належність його до певної сфери діяльності людини. І як у будь-якого соціокультурного інституту у музею є свої функції: - документування: відображення, за допомогою експозицій, різних факторів, подій, що відбулися в суспільстві; - освіта та виховання: знайомство відвідувачів з історичними моментами, формування естетичного смаку; - дозвілля: проведення привабливих для відвідувачів форм екскурсій, відтворення інтер'єрів приміщень, використання театралізованих форм роботи, проведення концертів, балів, свят тощо. пишається.
Джерела:
- Історія музейної справи у Росії
У світі є багато різних музеїв. Як правило, у них виставляють найбільш відомі творимистецтва та предмети побуту, що відбивають історію людства і є його культурним надбанням. Але деякі музеї вибиваються із звичних рамок, одним із них є знаменитий «Музей всього».
"Музей всього" (The Museum of Everything), заснований англійцем Джеймсом Бреттом, є пересувним музеєм, в якому виставляються роботи невідомих і невизнаних художників XIX, XX та XXI століть. Він працює з 2009 року, його виставки відвідали понад триста тисяч людей. Музей приймають найвідоміші виставкові майданчики світу, серед яких галерея Тейт (Tate Britain), Selfridges, музей Аньєллі та інші. У серпні 2012 року «Музей всього» проводить виставки у містах Росії – Єкатеринбурзі, Казані, Нижньому Новгороді, Санкт-Петербурзі, Москві. Зокрема, у Петербурзі музей працюватиме з 16 по 19 серпня, а у Москві – з 23 по 26 серпня.
Проводячи виставки у різних містах світу, The Museum of Everything одночасно шукає невизнані таланти, що працюють у галузі сучасного, нетрадиційного та наївного мистецтва. Будь-який художник, навіть непрофесійний, має шанс виставити свої картини. Більше того, пересувний музей працює з людьми, яким важко донести свої роботи до глядача – бездомних, інвалідів, ув'язнених. Для перегляду приймаються малюнки, скульптури, живопис. Роботи можуть бути виконані в самих різних жанрах. Фінальною виставкою музею в Росії стане «Виставка №5», де будуть показані знайдені оригінальні роботи. Точну дату її проведення буде вказано на сайті «Музею всього».
Якщо ви є одним з невизнаних художників або художником, який не вважає себе частиною сучасного світумистецтва, ви можете представити в "Музей всього" свої роботи. Передавати їх треба особисто (або через вашого представника), електронному виглядівони приймаються. Чим більше своїх робіт ви уявите, тим краще, оскільки це дозволить співробітникам музею краще оцінити вашу творчість. Усі представлені роботи будуть вивчені командою фахівців, відібрані включать у шорт-лист «Виставки №5» у Москві. Їхні автори отримають пропозицію включити свої роботи до міжнародної колекції музею.
Зайшовши на сайт музею, який існує і в російськомовному варіанті, ви знайдете всю необхідну інформацію. Слід врахувати, що The Museum of Everything не працює з професійними художникамита студентами (колишніми чи справжніми) художніх вузів. Решту художників «Музей всього» запрошує до співпраці.
Почалася педагогічна діяльністьмузеїв (спеціальні проекти для дітей, підлітків та дорослих).
З розвитком комп'ютерної техніки та Інтернету з'явилися також віртуальні музеї на CD-ROM чи Інтернеті.
Першим музеєм нового типу був Британський музей у Лондоні (відкритий у 1753 році). Для його відвідування потрібно було спочатку письмово зареєструватись. За часів Французької революції та під її впливом Лувр (відкритий у 1793 році) став першим великим громадським музеєм.
- Колекція мистецтва Медічі – у році стала державною власністю;
- Колекція мистецтва Ватикану -;
- Королівська Колекція Відня - ;
- Королівська Колекція Дрездена - ;
- Ермітаж у Санкт-Петербурзі - ;
Типи музеїв
Інтерактивні музеї
Коли в XIX столітті з'явилися перші публічні музеї, експонати були виставлені у скляних колбах, і до них не можна було торкатися. Сьогодні ж, особливо в наукових музеях, експонати стали доступнішими завдяки інтерактивним виставкамз використанням комп'ютерних технологій.
Віртуальні музеї
Приватні музеї
Приватні музеї – це музеї, які належать приватним особам, створені їхніми зусиллями та підтримуються їхніми засобами. Як правило, колекції приватних музеїв відображають естетичні, культурні чи наукові інтереси своїх творців та є доступними для відвідування. Перетворення приватних колекцій на приватні музеї пов'язане із прагненням до демонстрації колекцій, з бажанням їх популяризувати та зробити доступними для вивчення. Приватні музеї можуть передаватися у спадок, а також дар будь-якій установі, відомству, тобто зберігати або змінювати свою приналежність.
Відомчі музеї
Дитячі музеї
Значення музеїв
Іноді вважається, що історичні та історико-краєзнавчі експонати музеїв - лише зібрання предметів, чий час пішов і які вже не потрібні. Проте вони мають важливі соціальні функції. Н. А. Томілов налічує їх чотирнадцять, які мають додаток до різним сферамжиття.
Музейні предмети служать доказами явищ і процесів у соціумі та її культурі і тому виконують функцію документирования. Також вони забезпечують зв'язок між епохами, інтегруючи минуле у сьогодення. Разом з цим вони дозволяють людям усвідомити подібності та відмінності сучасності з минулим та знайти соціокультурні знаки, що відповідають сучасності.
Можливість на основі музейних предметів змоделювати історичні та історико-культурні процеси, а також можливість повно уявити дійсність минулого дає нові знання. Предметність та наочність культурної спадщинидопомагає у освітній сфері: систематизовані знання краще засвоюються.
Крім того, музейні колекціївпливають формування світогляду людини, оскільки формують установки на спільність людства та її різноманіття в соціокультурному середовищі, дає систему узагальнених поглядів історію і культуру. Комунікативна функція реалізується через розуміння та спілкування людей з урахуванням різних епох та культур, встановлення чи відновлення взаєморозуміння між поколіннями, соціумами різних культурабо конфесій, та ін. Одночасно з цим людство поділяється на соціокультурні простори із збереженням систем з різними історико-культурними цінностями та установками.
Є музейні предмети і економічна функція. Вони збільшують цінності, зокрема фінансово, викликають необхідність використовуватися на благо людей, зокрема з метою подальшого нарощування цінностей.
Історична соціокультурна спадщина може використовуватися для доказу об'єктивних політичних процесів та явищ в історії народів, використовуватися у відносинах між різними соціальними спільнотами, для формування державної діяльності, визначення її форм, напрямів, завдань та змісту
Виховна функція музейних предметів реалізується через повагу до минулого, розвиток патріотизму, напрямок духовного розвиткута зміцнення історичної пам'ятідітей та молоді. Музейні зібрання формують естетичні уподобання та ціннісні оцінки художньої діяльності.
Нарешті, є й творча функція. Вони посилюють участь у розвитку суспільства історико-культурних ресурсів музеїв, у тому числі через прикладні наукові дослідженнята збільшення обсягу цих ресурсів.
Див. також
Примітки
Література
- W. Prinz, Die Entschtehung der Galerie у Франції та Італії, Berlin, 1970.
- K. Hudson, A Social History of Museums, London, 1975.
Російською мовою:
- Бурганов І. А.Музей у ХХІ столітті. Теорія, досвід, практика. – М.: Музей «Будинок Бурганова», 2007. – 330 с. - ISBN 599010141-4.
- Гілен П.Проекти та музеї: постфордистські технології організації сучасного мистецтва / / Постфордизм: концепції, інститути, практики / за ред. М.С. Ільченко, В.С. Мартьянова. - М.: Політична енциклопедія, 2015.
Саме слово «музей» сягає своїм корінням в культуру Стародавньої Греції. Вираз «museion» російською мовою буквально перекладається як храм муз. Однак, музей греків був відмінним від нашого розуміння цього виразу. В античності цей заклад розглядалося як місце споглядання, світогляду, пізнання навколишнього світу, різноманітних роздумів. Найбільш відомим вважався музей в Олександрії, створений у 280 році до нашої ери Птоломеєм Сотером. Тут знаходилася найбільша бібліотека давнини, якою користувалися багато вчених того часу.
У ті ж століття існували і прототипи сучасних музеїв, тобто зібрання певних предметів. Імениті аристократи, що збирають у своїх будинках дорогі предмети мистецтва, ювелірні роботи майстрів, переслідували як основну мету такого накопичення прагнення виділитися. Принцип калокогатії - прагнення греків до досягнення досконалості у всьому, можливо, і став провісником музею. Антична людина повинна була бути гарною і тілом, і духом, особливо в порівнянні з людьми чужими його державі, його полісу. Збирання гарних речей та усвідомлення себе як їхнього власника відокремлювало прекрасного грека від нижчих варварів. Таким чином, музей на той час був одним із способів самоідентифікації.
Інший рівень розвитку явища музею ми знаходимо у Стародавньому Римі, де виникають перші приватні імператорські колекції. Під час створення цих зборів вже починає домінувати естетична цінність кожного експонату окремо, але насолоду від цього естетичного можуть отримувати лише «обрані люди», власники. Прагнення римлянина зробити гарним увесь світ навколо себе призводить до такої ситуації, точну оцінку якої дав музеєзнавець І.А. Фролов у своїй книзі «Засновники російських музеїв»: «Рим у відсутності музею як, але весь світ був музеєм» 1 . Однак, наближаючись до кінця свого існування, Рим запропонував інше трактування цього феномену. Музей, збори, колекція тепер стали не зібраннями краси, а накопичення багатств, значимих не з естетичної, а з економічної точки зору.
Інтерес до колекціонування існує й у середньовічній Європі. Переважно це явище пов'язують із королівськими прізвищами. Тут легко простежити певний вплив через Візантію спадщини античного Риму. Особливо пишними були колекції італійських династій. У XII столітті Венеція тримала пальму першості в походах Середземним морем, що вплинуло на приплив до країни антикварних цінностей.
Епоха Ренесансу – епоха звернення до традицій минулого. Небувалий інтерес до античності підбадьорив заможних купців і аристократів створювати свої колекції з монет, печаток, медалей, гобеленів, скульптури, живопису тощо. Найбільш успішними в цій справі були флорентійські династії, серед колекцій яких за широтою інтересів не було рівних нікому порівняно зі зборами Медічі.
Саме Флоренція і відкриває найбільший на той час музей, який вважається одним із перших у Європі. Створення галереї 11 е 11 osi у Флоренції, що народилася на рубежі «XIV-XV століть, стало важливим кроком «від безсистемного збирання до появи зборів, що мають культурну та наукову спрямованість» 2 . Саме з появою цієї та інших подібних галерей стає можливим трактувати поняття «музей» як спеціальний науково-дослідний та просвітницький заклад, в якому «колекціонуються, зберігаються, експонуються, вивчаються та пропагуються витвори мистецтва та меморіально-історичні матеріали художньої культури» 3 .
Тепер, у XVIII починають з'являтися і наукові колекції, чимало стимулів чому дав загальний напрямок розвитку наук, де поряд із продовженням лінії раціоналізму в математиці та механіці йшли процеси накопичення фактичних даних та їх емпіричного опису» 4 . Так багато вчених ставали захопленими колекціонерами, наприклад, М.В. Ломоносов, поет, письменник та. Разом про те, природа-випробувач і одне із основоположників порівняльної анатомії І. У. Гете. Систематизаторська діяльність вчених XVIII століття створила основу появи різних теорій еволюції вже у віці XIX. Так, Чарльз Дарвін почав свій шлях у науку саме зі складання колекцій мінералів та комах.
У ХІХ ст. завершується процес формування музею як соціокультурного інституту. На початку XX його ще нерідко визначали як зібрання предметів, що представляють інтерес для вчених, систематизоване і експоноване відповідно до наукових методів. Однак подальша демократизація музею призвела до того, що в його дефініції почала наголошуватися на орієнтованості на всі верстви населення.
У наші дні існує ціла низка визначень музею, що значною мірою пояснюється складністю та багатоликістю самого феномену. XX століття подарувало людству нові типи музеїв, прийшло усвідомлення того, що зберігати та експонувати можна і потрібно не лише предмети, а й характерне для них оточення, різні фрагменти історико-культурного середовища, види людської діяльності. З'явилися музеї під просто неба, в основі яких - не традиційна колекція предметів, а пам'ятки архітектури та народного побуту, представлені у своєму природному оточенні. Виникли і музеї, що експонують головним чином не оригінали, а їх відтворення.
Відповідно до дефініції М.Є. Каулен та Є.В. Мавлєєва, наведеної в Російській музейній енциклопедії, музей - це «історично обумовлений багатофункціональний інститут соціальної пам'яті, за допомогою якого реалізується суспільна потреба у відборі, збереженні та репрезентації специфічної групи природних та культурних об'єктів, усвідомлюваних суспільством як цінність, що підлягає вилученню з середовища побутування покоління в покоління - музейних предметів».
Існує наукова дисципліна – музеєзнавство (музеологія), що вивчає специфічне музейне ставлення людини до дійсності та породжений ним феномен музею, що досліджує процеси збереження та передачі соціальної інформації за допомогою музейних об'єктів, а також розвиток музейної справи та напрямки музейної діяльності.
У вітчизняному та зарубіжному музеєзнавстві як основоположних традиційно виділяють дві історично сформовані функції, що визначають специфіку музейної діяльності, місце та роль музею в суспільстві та культурі – функцію документування та функцію освіти та виховання. У Росії її вперше поставив у низці своїх робіт наприкінці 1960-х – початку 1970-х А.М.Разгон, а наступні десятиліття вона стала предметом дослідження Д.А.Равикович, Ю.П.Пишулина, А.Б . Закс.
Функція документування передбачає цілеспрямоване відображення в музейних зборах за допомогою музейних предметів різних фактів, подій, процесів і явищ, що відбуваються в суспільстві та природі. Суть музейного документування полягає в тому, що музей виявляє та відбирає об'єкти природи та створені людиною предмети, які можуть бути справжніми (автентичними) свідченнями об'єктивної реальності. Після включення їх у музейні збори вони стають знаком та символом конкретної події та явища. Це властива музейному предмету властивість відбивати дійсність ще більшою мірою розкривається в процесі вивчення та наукового описупредмета.
Функція освіти та виховання ґрунтується на інформативних та експресивних властивостях музейного предмета. Вона обумовлена пізнавальними та культурними запитами суспільства та здійснюється у різних формах експозиційної та культурно-освітньої роботи музеїв.
На думку низки дослідників, наприклад Д.А.Равикович, крім цих двох функцій для музею характерна ще й функція організації вільного часу, яка обумовлена суспільними потребами у культурних формах дозвілля та емоційній розрядці. Вона є похідною від функції освіти та виховання, оскільки відвідування музею у вільний час пов'язане здебільшого з мотивами пізнавально-культурного характеру. Ця функція у прихованому вигляді історично притаманна музейним установамхоча б через те, що відвідування музеїв пов'язане, як правило, з використанням дозвілля.
Проблема соціальних функцій музею обговорюється вітчизняними та зарубіжними музеєзнавцями вже не одне десятиліття, її навряд чи можна вважати остаточно вирішеною. Одні дослідники висловлюють незадоволеність традиційними уявленнями у тому, що музей характеризується лише двома вищерозглянутими соціальними функціями, інші пропонують, що саме поняття « соціальна функція»до музею вимагає кардинального перегляду. При всьому розкиді існуючих суджень і думок більшість дослідників підтверджують значущість функціонального аналізу розуміння ролі й місця музею у суспільстві та визначення шляхів його розвитку.
Соціальні функції музею тісно пов'язані між собою і перебувають у безперервній взаємодії. Процес документування триває у руслі експозиційної та культурно-освітньої діяльності музею. Адже експозиція є специфічну формупублікації тієї наукової роботи, що ведеться у процесі комплектування музейних предметів, їх вивчення та опису. Переважно на основі експозицій здійснюється і функція освіти та виховання. Екскурсії, лекції та інші форми освітньої діяльності музею є коментарем до експозиції та представлених у ній музейних предметів.
Підвищення ролі музеїв в організації дозвілля людей, своєю чергою, впливає на експозиційну та культурно-освітню діяльність. Це наочно проявилося у тенденції створювати більш привабливі для відвідувачів експозиції шляхом відтворення в них інтер'єрів, приміщення в них діючих моделей та різних технічних засобів – звукового супроводу, кіноекранів, моніторів, комп'ютерів, а також використання театралізованих форм роботи з відвідувачем, музейних концертів, свят, балів.
Музейна мережа. Види музеїв (класифікація)
Сукупність музеїв, що існують на певній території, називають музейною мережею.Це поняття використовується для позначення груп музеїв одного профілю, одного типу або однієї відомчої приналежності: мережа художніх музеїв, мережа музеїв просто неба, мережа музеїв Міністерства культури РФ.
Музейна мережа Росії формувалася протягом трьох століть, та початкові етапицього процесу мали значною мірою стихійний характер, хоча об'єктивно вони відбивали економічні, наукові та культурні потреби свого часу. На основі музейної мережі, що склалася до 1917 р., а також націоналізації, конфіскації та секуляризації величезних мистецьких цінностей після Жовтневої революції в Росії була створена єдина державна музейна мережа, розвиток якої спрямовувався та регулювався центральними органами влади.
Кожен із музеїв унікальний і неповторний. І водночас у складі їх зборів, масштабі діяльності, юридичному становищі та інших характеристиках є деякі подібні риси, які дозволяють розподіляти все різноманіття музейного світу на певні групи, іншими словами, здійснювати класифікацію.
Однією з найважливіших категорій класифікації є профіль музею, тобто його спеціалізація. Основною ознакою класифікації тут виступає зв'язок музею з конкретною наукою чи видом мистецтва, технікою, виробництвом та його галузями. Цей зв'язок простежується у складі фондів музею, у тематиці його наукової, експозиційної та культурно-освітньої діяльності. Наприклад, історичні музеї пов'язані із системою історичних наук, музейні предмети, що зберігаються в їх фондах, дозволяють відтворювати історію і спосіб життя минулих епох або недавнього минулого.
Музеї однієї спеціалізації, тобто одного профілю, об'єднуються в профільні групи: природничо-наукові музеї, історичні музеї, художні музеї, архітектурні музеї, літературні музеї, театральні музеї, музичні музеї, музеї науки та техніки, промислові музеї, сільськогосподарські музеї, педагогічні музеї Залежно від структури профільної дисципліни чи галузі знань ці основні профільні групи діляться більш вузькі.
Історичні музеї діляться на:
загальноісторичні музеї(широкого профілю); наприклад, Державний Історичний музей у Москві;
археологічні музеї; наприклад, археологічний музей-заповідник «Танаїс»;
етнографічні музеї; наприклад, Російський етнографічний музей у Петербурзі;
військово-історичні музеї; наприклад, Центральний музей Великої Великої Вітчизняної війни 1941 - 1945 гг. в Москві;
музеї політичної історії; наприклад Музей політичної історії Росії у Петербурзі;
музеї історії релігії; наприклад, Музей історії релігії в Петербурзі;
історико-побутові музеї, що відтворюють або зберігають картину побуту різних верств населення, причому на відміну від етнографічних музеїв вони документують не етнічні, а соціально-психологічні особливості побуту, які найяскравіше виявляються в інтер'єрах житла; наприклад Музей міського побуту Старий Володимир»;
монографічні музеї, присвячені конкретній особі, події, установі, колективу; наприклад, Музей Г.К. Жукова у с. Жукове Калузької обл., Музей оборони Ленінграда;
Інші історичні музеї; наприклад, Музей історії Москви, Музей історії політичної поліції Росії XIX-XX ст. у Петербурзі.
Художні музеї поділяються на:
музеї образотворчого мистецтва(національного та зарубіжного); наприклад, Російський музей у Петербурзі, Музей образотворчих мистецтвім. А.С. Пушкіна у Москві;
музеї декоративно-ужиткового мистецтва; наприклад, Всеросійський музей декоративно-ужиткового та народного мистецтва в Москві;
музеї народного мистецтва; наприклад, Музей народного мистецтва Науково-дослідного інституту художньої промисловості у Москві, Музей палехського мистецтва у м. Палех Іванівської області; Музей «Вятські народні художні промисли» у м. Кіров;
монографічні;наприклад, Музей-садиба І.Є. Рєпіна «Пенати», Музей фресок Діонісія у с. Ферапонтове Кирилівського р-ну Вологодської обл.;
Інші художні музеї.
Природно-наукові музеї діляться на палеонтологічні, антропологічні, біологічні (широкого профілю), ботанічні, зоологічні, мінералогічні, геологічні, географічні та інші музеї.
Існують музеї, збори та діяльність яких пов'язані з кількома науковими дисциплінами чи галузями знань. Їх називають музеями комплексного профілю. Найпоширенішими серед них є краєзнавчі музеї, що поєднують як мінімум історичну та природничо-наукову спеціалізацію, адже їхні збори документують не лише історію, а й природу краю. Вони нерідко створюються художні та літературні відділи, що ще більше ускладнює їх профіль.
Комплексним профілем володіють і музеї-ансамблі, створені на основі пам'яток архітектури, їх інтер'єрів, навколишньої території та різних споруд. Залежно від характеру ансамблю можуть бути історико-художніми, історико-архітектурними, історико-культурними музеями. Архітектурно-етнографічний профіль має, наприклад, Костромський музей народної архітектурита народного побуту, історико-архітектурним та художнім профілем володіє один із найбільших музеїв Московської області – «Новий Єрусалим».
Розвиток науки, техніки, мистецтва, культури призводить до появи нових профільних груп. Наприклад, винахід аквалангу в 1940-х роках. започаткувало виникнення підводної археології. Хоча залишки стародавніх суден і раніше піднімалися на поверхню водолазами, тільки винахід автономного апарату для дихання дозволив археологам вести розкопки під водою відповідно до тих самих правил, що і на суші. Результати підводних розкопок у поєднанні з розробкою нових технологій у галузі реставрації та консервації мокрого дерева зумовили появу серед історичних музеївнової профільної групи – музеїв підводної археології. У їх зборах - кістяки та фрагменти кораблів, вантажі та різноманітні предмети, підняті з морських глибин. Найбільшою популярністю серед музеїв цієї профільної групи користуються музей «Васа» у Стокгольмі, де експонується шведський військовий корабель XVII ст., а також Бодрумський музей підводної археології (Туреччина), у 18 виставці 18 якого – предмети, знайдені під час розкопок п'яти кораблів, затону між 1600 р. до в. е. та 1025 р. н. е.
Поряд з профільною класифікацією використовується і типовий поділ музеїв, що не збігається з нею. Існує типологія за ознакою громадського призначення музеїв, відповідно до якої вони поділяються на науково-дослідні, науково-освітні та навчальні музеї.
Науково-дослідні музеї функціонують при науково-дослідних інститутах та академіях наук, до складу яких вони зазвичай входять як структурні підрозділи. Їхні фонди використовуються в наукових цілях, А експозиції орієнтовані насамперед на фахівців. Прикладом цього музеїв може бути Науковий музей Інституту мозку Російської академії медичних наук, або, наприклад, Музей позаземної речовини у складі Інституту геохімії та аналітичної хімії Російської академіїнаук (Москва), де протягом багатьох років ведуться дослідження позаземної речовини та створюються прилади для проведення наукових розвідок у космосі. У музейній експозиції представлені колекції метеоритів та місячних зразків, а також прилади – інструменти дистанційного дослідження складу атмосфери, ґрунту та інших характеристик великих планет.
До найпоширенішого типу відносяться науково-освітні музеї. Вони теж займаються дослідницькою роботою, але оскільки орієнтовані насамперед масового відвідувача, їх фонди широко використовують у культурно-освітніх цілях. У їхній діяльності велика увага приділяється створенню експозицій, виставок та різноманітних культурно-освітніх заходів. Такі, наприклад, Політехнічний музей та Музей образотворчих мистецтв ім. А.С. Пушкіна у Москві, Ермітаж та Музей антропології та етнографії у Петербурзі.
Головне призначення навчальних музеїв - забезпечити наочність та предметність процесу освіти та підготовки кадрів. Цей тип музеїв існує в основному при різних навчальних закладах та спеціальних відомствах – Музей лісівництва ім. Г.Ф.Морозова Петербурзької лісотехнічної академії, Музей декоративно-ужиткового мистецтва Петербурзького вищого художньо-промислового училища. Крім традиційного екскурсійного показу, навчальні музеї широко використовують специфічні форми та методи роботи з колекціями: демонстрація окремих музейних предметів на лекціях, науковий опис та обробка матеріалів польових досліджень під час практичних занять, копіювання творів образотворчого мистецтва. В окремих випадках фонди та експозиції навчальних музеїв можуть бути недоступними для масового відвідувача. Такими є, наприклад, деякі музеї криміналістики системи Міністерства внутрішніх справ.
Типологія за ознакою громадського призначення музеїв має досить умовний характер, і жорсткої межі між названими типами немає. Науково-освітні музеї використовують у навчальному процесі, які збори - у наукових цілях. Багато наукових та навчальних музеїв відвідують не лише учні та фахівці, а й широка публіка.
Існує й інша типологія музеїв, відповідно до якої виділяють музеї колекційного типу імузеї ансамблевого типу У її основі лежить розподіл за такою ознакою, як спосіб здійснення музеями функції документування. Музеї колекційного типу будують свою діяльність на основі традиційних зборів речових, письмових, образотворчих матеріалів, що відповідають їх профілю. Таким чином, функцію документування вони здійснюють шляхом комплектування та збереження фонду музейних предметів. В основі діяльності музеїв ансамблевого типу лежать пам'ятники архітектури з їх інтер'єрами, прилеглою територією, природним середовищем. Функцію документування вони виконують шляхом збереження чи відтворення ансамблю нерухомих пам'яток та притаманного їм оточення. Найбільш поширені форми цього типу музеїв - музей просто неба, палац-музей, будинок-музей, музей-квартира, музей-майстерня.
Серед музеїв просто неба існує особлива група музеїв, які створюються на основі нерухомих пам'яток, музеєфікованих на місці їх знаходження зі збереженням або відновленням історико-культурної та природного середовища. Через особливу цінність вони мають статус музеїв-заповідників, наприклад, Кирило-Білозерський історико-архітектурний та художній музей-заповідник, Бородинський військово-історичний музей-заповідник.
Історико-архітектурний та етнографічний музей-заповідник «Кіжі» включений до списку всесвітньої культурної та природної спадщини ЮНЕСКО. Він утворений в 1969 р. на острові Кіжі, сусідніх островах і прилеглої до них частини узбережжя Онезького озера. Музей включає понад 70 пам'яток народної дерев'яної архітектури - культової та цивільної, частина з яких привезена з різних районів Карелії. Серед них – унікальна дерев'яна ярусна пірамідальна Преображенська церква з 22 розділами (1714 р.), з чотириярусним іконостасом та іконами середини XVIII ст. Архітектурно-етнографічна експозиція музею відтворює образ карельських та російських сіл, спосіб життя їх мешканців. В інтер'єрах будівель демонструються ікони, розписні церковні стелі – «небеса», народні музичні інструменти, господарське начиння, інструменти для різних ремесел, народний одяг, вишивка, візерункове ткацтво.
Особливу типологічну групу утворюють і меморіальні музеї, що створюються з метою увічнити пам'ять про видатних людей та події. Меморіальність іноді помилково поєднують з профілем музею, хоча вона ніяк не пов'язана з характеристиками профільної класифікації.
Поняття «меморіальний музей» за час свого існування зазнало суттєвої еволюції. Виходячи з етимології слова, до меморіальних музеїв у 1920-х – на початку 1960-х рр. н. відносили всі музеї, присвячені видатним діячам та історичним подіямнавіть ті з них, які створювалися в місцях, не пов'язаних з цими людьми та подіями, і які не мали у своїх експозиціях меморіальних предметів. Пізніше зусиллями дослідників AM. Розгону та С.А. Каспаринській у поняття «меморіальний музей» став вкладатися інший зміст. Необхідним компонентом меморіальності стала вважатися справжність місця: меморіальна будівля, де збережено або відтворено на документальній основі меморіальну обстановку, в якій жила людина або відбувалася подія. Таке розуміння меморіального музею, необхідними критеріями якого є меморіальна будівля чи місце, колекція меморіальних предметів та меморіально-побутова експозиція, закріпило «Положення про меморіальні музеї системи Міністерства культури» (1967). Щодо профілю меморіального музею, то він визначається змістом події або характером діяльності людини, якій присвячено.
Типологія за ознакою здійснення функції документування теж носить певною мірою умовний характер, оскільки колекційні музеї можуть перебувати в архітектурні пам'ятки, що зберігаються в історичній недоторканності (наприклад, Ермітаж), а музеї-ансамблі не обмежують своєї діяльності лише збереженням пам'яток архітектури, а й створюють профільні колекції.
Як профільна класифікація, і типологія спрямовані виявлення груп зіставних музеїв. Це дозволяє координувати роботу музеїв одного профілю або одного типу, виявляти закономірності їх розвитку, сприятиме більшій ефективності музейної діяльності в цілому.
Існують і інші принципи класифікації, що не збігаються ні з профільним поділом, ні з типологією. В основі класифікації музеїв може лежати адміністративно-територіальна ознака, відповідно до якої різняться республіканські, крайові, обласні, районні музеї. За належністю (юридичним становищем) музеї поділяються на державні, громадські та приватні.
Державні музеї є власністю держави та фінансуються з державного бюджету. Більшість їх перебуває у віданні Міністерства культури РФ. Разом з тим, існує значна група державних музеїв, які підпорядковуються не органам управління культурою, а різним міністерствам і відомствам, вирішуючи поставлені ними завдання. Це так звані відомчі музеї;вони фінансуються з державного бюджету через Міністерство фінансів та відповідні відомства. Їхнім прикладом можуть бути Зоологічний музей Московського університету ім. М. В. Ломоносова, який перебуває у віданні Міністерства загальної та професійної освіти, Центральний музейзалізничного транспорту Росії Міністерства шляхів сполучення (Петербург), Медичний музей Російської академії медичних наук, Військово-медичний музей Міністерства оборони (Петербург). Істотна частина відомчих музеїв перебуває у віданні Російської академії наук: 51 музей за даними на 1998 р. Серед них є музеї, які мають світову популярність - Музей антропології та етнографії ім. Петра Великого "Кунсткамера", Мінералогічний музей ім. А.Є. Ферсмана, Палеонтологічний музей ім. Ю.А. Орлова, Літературний музей (Пушкінський дім).
До категорії громадських музеїв відносяться музеї, створені з ініціативи громадськості та діючі на громадських засадах, але під науково-методичним керівництвом державних музеїв. Фінансують громадські музеї ті установи, за яких вони створені. До 1978 р. у значенні "громадський музей" використовувався термін "народний музей".
Традиція створення громадських музеїв стала складатися у Росії межі XIX -XX ст.; Великий розмах музейне будівництво набуло у 1920-х роках. у зв'язку з підйомом краєзнавчого руху та роботою зі створення «літописів» фабрик та за 22 е 22 osi. Однак у 1941 р. лише близько 10 громадських музеїв зберігали свій статус. Сучасна мережа громадських музеїв почала формуватися з другої половини 1950-х рр., і на 1 січня 1990 р. у ній налічувалося 4373 музею, діючих біля 26 республік, країв і областей Росії.
Громадські музеї створюються при органах культури, школах, установах, організаціях, на підприємствах; вони виконують самі соціальні функції, як і державні музеї. Незалежно від профілю їхня діяльність має найчастіше краєзнавчу спрямованість, у фондах переважають матеріали, зібрані на території району та пов'язані з місцевою історією. У зборах громадських музеїв можуть бути пам'ятники, що мають велику наукову, художню, меморіальну цінність. Тому громадські музеї розглядаються як резерв розвитку державної музейної мережі: за останні два десятиліття близько 200 громадських музеїв набули статусу державних установ.
На початку 1990-х років. зміни у суспільно-політичному та економічному житті країни призвели до значного скорочення мережі громадських музеїв. Закрилися музеї революційної слави, комсомольської та піонерської слави, бойової та трудової слави, музеї, присвячені діячам комуністичної партії. Але одночасно стали виникати і такі музеї, створення яких було раніше неможливе з ідеологічних причин - музеї А.А.Ахматової, М.І.Цвєтаєвої, B.C.Висоцького. У 1994 р. органи культури займалися діяльністю близько 1000 громадських музеїв.
В останнє десятиліття минулого століття в Росії стали складатися умови для відродження приватних музеїв, тобто музеїв, в основі яких лежать збори, що належать приватним особам, але доступні для вивчення та огляду. На початку 1990-х років. музеї такого роду були створені в Москві (Музей природи), Ярославлі (Музей російської старовини), Іркутську (Мінералогічний музей) та інших містах.
У 1993 р. у Москві було зареєстровано перший приватний художній музей - Російський національний музей мистецтв. У його фондах представлені твори російського та західноєвропейського живопису, скульптури, графіки, декоративно-ужиткового мистецтва.
Музей як форма комунікації
Комунікація (лат. Communico - роблю спільним, пов'язую, спілкуюся) - це передача інформації від однієї свідомості до іншого. Спілкування, обмін ідеями, думками, відомостями - такий смисловий ряд вибудовується у зв'язку з цим поняттям. Комунікація обов'язково протікає за допомогою будь-якого носія; у його ролі можуть виступати матеріальні об'єкти, логічні конструкції, мовлення, знакові системи, ментальні форми та інші прояви. Коли суб'єкти комунікації не входять у прямий контакт, комунікація здійснюється у вигляді тексту чи іншого носія інформації. Головна риса комунікації - це можливість для суб'єкта зрозуміти ту інформацію, що він отримує.
Розуміння як сутність комунікації передбачає єдність мови комунікуючих, єдність ментальностей, єдність чи схожість рівнів соціального розвитку. Але можлива і комунікація далеких у часі та просторі культур; у такому разі розуміння культур можливе як реконструкція або конструкція за тими законами обробки інформації, які прийняті у культурі, що сприймає.
На початку XX ст. з'явився термін «соціальна комунікація», а після Другої світової війни виникли філософські концепції розвитку суспільства, що розглядають соціальну комунікацію як джерело та основу суспільного розвитку.
Поняття «музейна комунікація» ввів у науковий обіг у 1968 р. канадський музеолог Дункан Ф. Камерон. Розглядаючи музей як комунікаційну систему, він вважав її характерними рисами візуальний і просторовий характер. Згідно з його трактуванням, музейна комунікація - це процес спілкування відвідувача з музейними експонатами, які є «реальними речами». У основі цього спілкування лежить, з одного боку, уміння творців експозиції вибудовувати з допомогою експонатів особливі невербальні просторові «висловлювання», з другого, - здатність відвідувача розуміти «мова речей».
Такий підхід дозволив Д.Ф. Камерону сформулювати низку пропозицій щодо організації музейної діяльності та взаємодії музею та аудиторії. По-перше, поряд із зберігачами-експозиціонерами повноправну участь у створенні музейної експозиції мають брати художники (дизайнери), які професійно володіють мовою візуально-просторової комунікації. По-друге, екскурсоводам (музейним педагогам) слід відмовитися від спроб перевести візуальні «висловлювання» у вербальну форму, а навчати «мову речей» тих відвідувачів, які цією мовою не володіють. По-третє, до музею мають прийти нові фахівці – музейні психологи та соціологи, які забезпечуватимуть «зворотний зв'язок» з метою підвищення ефективності музейної комунікації шляхом корекції як процесів створення експозиції, так і процесів її сприйняття.
Роботи Д.Ф. Камерона, викликавши у середовищі музейних професіоналів як визнання, а й критичні відгуки, тим щонайменше стали однією з поворотних пунктів у розвитку музеєзнавчої теорії. До початку 1960-х років. зберігалося певне відчуження музеїв від суспільства. Наукові дослідження попередніх десятиліть були спрямовані головним чином на вивчення колекцій, питання взаємодії з аудиторією залишалися поза увагою музейних фахівців. Тим часом стала наполегливо відчуватися потреба в теорії, що дозволяє пояснити процес взаємодії музеїв із суспільством та направити його у потрібне русло. Заповнити цей вакуум у музеєзнавстві допомогли комунікаційні уявлення, що набули на той час поширення в інших галузях знання. У 1980-ті роки. відбувається оформлення теорії музейної комунікації, що складалася поряд і в полеміці з такими традиційними напрямками, як, наприклад, теорія музейного предмета, теорія музейної діяльності. Істотний внесок у її розробку поряд із працями Д.Ф. Камерона внесли дослідження Ю. Ромедера, Ст Глузинського, Д. Портера, Р. Стронга, М.Б. Гнідовського.
Поступово в музеєзнавстві сформувався новий, комунікаційний підхід, при якому відвідувач розглядався як повноправний учасник процесу комунікації, співрозмовника та партнера музею, а не пасивного отримувача знань та вражень, як це мало місце в рамках традиційного підходу. Визначились і різні структурні моделі музейної комунікації.
Одна з найпоширеніших моделей полягає в тому, що відвідувач спілкується зі співробітником музею з метою отримання знань, а експонати є предметом або засобом цього спілкування. В рамках іншої моделі відвідувач спілкується безпосередньо з експонатом, який набуває при цьому самоцінного значення. Мета цього спілкування - не здобуття знань, а естетичне сприйняття, яке має придушуватися інформацією мистецтвознавчого характеру. Така форма комунікації більшою мірою характерна для художніх музеїв, які замість повідомлення мистецтвознавчих знань створюють для музейної аудиторії умови для естетичних переживань та навчають естетичного сприйняття експонату як особливого мистецтва.
Принципово новим у контексті теорії музейної комунікації став підхід німецького музеєзнавця Ю. Ромедера. Згідно з його концепцією, музейний предмет не повинен розглядатися як самоцінний, тому що він завжди є лише «знаком певного суспільно-історичного змісту» 3 . Музейна експозиція в цьому випадку постає як знакова система, що відображає різні історико-культурні явища та процеси через експонати як знакові компоненти. Причому відображається не сама дійсність, а її розуміння автором експозиції, представлене у вигляді певної концепції та художнього образу (дизайну). Ця модель музейної комунікації використовується для спілкування з іншою культурою, і головне в ній – подолання культурно-історичної дистанції. При цьому співробітник музею виступає в ролі посередника загалом 26 е 26 між двома культурами.
Сприйняття експозиції значною мірою залежить від індивідуальних особливостей відвідувача, оскільки ідеї та образи, виражені предметами, завжди сприймаються крізь призму внутрішнього світу особистості. Тому акт музейної комунікації може бути не лише успішним, а й перерваним, якщо культурні установки обох суб'єктів комунікації різні, і ті ціннісні значення, якими наділив речі один із суб'єктів, другим «не прочитуються». Для усунення порушень та з метою вироблення «спільного погляду на речі», необхідний діалог між суб'єктами комунікації, який може включати елементи вербального коментування змісту зібрання предметів. Необхідні також соціологічні та психологічні дослідження в рамках «музей та відвідувач», які дозволяють музеям встановлювати «зворотний зв'язок» зі своєю аудиторією.
