Βιογραφία. Karl Maria von Weber - ο ιδρυτής της γερμανικής ρομαντικής όπερας Karl Maria von Weber χαρακτηριστικά δημιουργικότητας

Βιογραφία

Ο Βέμπερ γεννήθηκε στην οικογένεια ενός μουσικού και θεατρικού επιχειρηματία, πάντα βυθισμένου σε διάφορα έργα. Τα παιδικά και νεανικά χρόνια πέρασε περιπλανώμενος στις πόλεις της Γερμανίας μαζί με έναν μικρό θεατρικό θίασο του πατέρα του, γι' αυτό και δεν μπορεί να πει κανείς ότι πέρασε από μια συστηματική και αυστηρή μουσική σχολή στα νιάτα του. Σχεδόν ο πρώτος δάσκαλος πιάνου, με τον οποίο ο Βέμπερ σπούδασε λίγο-πολύ καιρό, ήταν ο Johann Peter Heushkel, στη συνέχεια, σύμφωνα με τη θεωρία, ο Michael Haydn, τα μαθήματα πήραν και από τον G. Vogler. - εμφανίστηκαν τα πρώτα έργα του Βέμπερ - μικρές φούγκες. Ο Βέμπερ ήταν τότε μαθητής του οργανίστα Kalcher στο Μόναχο. Πιο διεξοδικά, η θεωρία της σύνθεσης Weber πέρασε στη συνέχεια με τον Abbot Vogler, έχοντας συμφοιτητές Meyerbeer και Gottfried Weber. παράλληλα σπούδασε πιάνο με τον Φραντς Λάουσκα. Η πρώτη σκηνική εμπειρία του Βέμπερ ήταν η όπερα Die Macht der Liebe und des Weins. Αν και έγραψε πολλά στα πρώτα του νιάτα, η πρώτη του επιτυχία ήρθε με την όπερα Das Waldmädchen (1800). Η όπερα του 14χρονου συνθέτη δόθηκε σε πολλές σκηνές στην Ευρώπη, ακόμη και στην Αγία Πετρούπολη. Στη συνέχεια, ο Βέμπερ ξαναδούλεψε αυτή την όπερα, η οποία, με το όνομα «Συλβάνας», κράτησε για πολύ καιρό σε πολλές γερμανικές σκηνές όπερας.

Έχοντας γράψει την όπερα "Peter Schmoll und seine Nachbarn" (1802), συμφωνίες, σονάτες για πιάνο, την καντάτα «Der erste Ton», την όπερα «Abu Gassan» (1811), διηύθυνε την ορχήστρα σε διάφορες πόλεις και έδωσε συναυλίες.

Ο Max Weber, ο γιος του έγραψε μια βιογραφία του διάσημου πατέρα του.

Συνθέσεις

• Hinterlassene Schriften, εκδ. Hellem (Δρέσδη, 1828);
• «Karl Maria von W. Ein Lebensbild», του Max Maria von W. (1864);
• Webergedenkbuch του Kohut (1887);
• "Reisebriefe von Karl Maria von W. an seine Gattin" (Λειψία, 1886);
• Chronol. thematischer Katalog der Werke von Karl Maria von W." (Βερολίνο, 1871).

Από τα έργα του Βέμπερ, εκτός από αυτά που προαναφέρθηκαν, επισημαίνουμε τα κοντσέρτα για πιάνο και ορχήστρα, ό.π. 11, ό.π. 32; «Συναυλία-κολλημένος», ό.π. 79; κουαρτέτο εγχόρδων, τρίο εγχόρδων, έξι σονάτες για πιάνο και βιολί, ό.π. 10; μεγάλη συναυλία ντουέτο για κλαρίνο και πιάνο, op. 48; σονάτες ό.π. 24, 49, 70; polonaises, rondos, παραλλαγές για πιάνο, 2 κοντσέρτα για κλαρινέτο και ορχήστρα, Παραλλαγές για κλαρινέτο και πιάνο, Concertino για κλαρινέτο και ορχήστρα. andante και rondo για φαγκότο και ορχήστρα, κοντσέρτο για φαγκότο, "Aufforderung zum Tanz" ("Πρόσκληση à la danse") κ.λπ.

όπερες

• "Forest Girl" (Γερμανικά) Das Waldmadchen), 1800 - σώζονται μεμονωμένα θραύσματα
• "Peter Schmol and his Neighbors" (Γερμανικά) Peter Schmoll και Seine Nachbarn ), 1802
• "Rubetzal" (Γερμανικά) Rubezahl), 1805 - σώζονται μεμονωμένα θραύσματα
• "Sylvanas" (Γερμανικά) Σιλβάνα), 1810
• "Abu Hasan" (Γερμανικά) Αμπού Χασάν), 1811
• "Free Shooter" (Γερμανικά) Der Freischutz), 1821
• "Three Pintos" (Γερμανικά) Die drei Pintos) - ανολοκλήρωτο; ολοκληρώθηκε από τον Μάλερ το 1888.
• Ευρυάντα (Γερμανικά) Ευρυάνθη), 1823
• "Oberon" (Γερμανικά) Oberon), 1826

Στην αστρονομία

• Ο αστεροειδής (527) Ευρυάντα πήρε το όνομά του από τον πρωταγωνιστή της όπερας του Καρλ Βέμπερ «Ευρύαντα» (Αγγλικά)
• Ο αστεροειδής 528 Rezia πήρε το όνομά του από την ηρωίδα του Oberon του Karl Weber. (Αγγλικά)Ρωσική , άνοιξε το 1904
• Ο αστεροειδής (529) Preciosa πήρε το όνομά του από την ηρωίδα της όπερας Preciosa του Karl Weber. (Αγγλικά)Ρωσική άνοιξε το 1904.
• Αστεροειδή που πήραν το όνομά τους από τις ηρωίδες της όπερας του Carl Weber Abu Hasan (865) Zubaid (Αγγλικά)Ρωσική και (866) Fatma (Αγγλικά)Ρωσική άνοιξε το 1917.

Βιβλιογραφία

Δρέσδη. Τάφος του Carl Maria von Weber και της οικογένειάς του

• Ferman V., Opera Theatre, M., 1961;
• Khokhlovkina A., Δυτικοευρωπαϊκή Όπερα, Μ., 1962:
• Koenigsberg Α., Carl-Maria Weber, M. - L., 1965;
• Bialik M. G. Δημιουργικότητα όπεραςΟ Βέμπερ στη Ρωσία // F. Mendelssohn-Bartholdy and Traditions of Musical Professionalism: Collection επιστημονικές εργασίες/ Σύνθ. G. I. Ganzburg. - Kharkov, 1995. - C. 90 - 103.
• Laux Κ., C. Μ. von Weber, Lpz., 1966;
• Moser H. J. C. M. von Weber. Leben und Werk, 2 Aufl., Lpz., 1955.

Σημειώσεις

Συνδέσεις

• Έργα του Weber στην Classical Connect Free Library κλασσική μουσικήστο Classical Connect
• Περίληψη (σύνοψη) της όπερας "Free Shooter" στον ιστότοπο "100 operas"
• Carl Maria Weber: παρτιτούρες έργων στο International Music Score Library Project

Κατηγορίες:

• Προσωπικότητες με αλφαβητική σειρά
• Γεννήθηκε στην Οίτη
• Πέθανε στο Λονδίνο
• Συνθέτες της Γερμανίας
• συνθέτες όπερας
• Ρομαντικοί συνθέτες
• Οι συνθέτες αλφαβητικά
• Γεννημένος το 1786
• Πέθανε το 1826
• που πέθανε από φυματίωση
• Ιδρυτές της εθνικής οπερατική τέχνη
• Μουσικοί αλφαβητικά

Ίδρυμα Wikimedia. 2010 .

Δείτε τι είναι το "Weber, Carl Maria von" σε άλλα λεξικά:

- (Weber, Carl Maria von) CARL MARIA VON WEBER (1786 1826), ο ιδρυτής της γερμανικής ρομαντικής όπερας. Ο Karl Maria Friedrich Ernst von Weber γεννήθηκε στο Eutin (Όλντενμπουργκ, τώρα η χώρα του Schleswig Holstein), στις 18 ή 19 Νοεμβρίου 1786. Ο πατέρας του, βαρόνος Φραντς ... ... Εγκυκλοπαίδεια Collier

- (Weber) (1786 1826), Γερμανός συνθέτης και μαέστρος, μουσικός κριτικός. Ιδρυτής της γερμανικής ρομαντικής όπερας. 10 όπερες (The Free Shooter, 1821· Evryant, 1823· Oberon, 1826), βιρτουόζικα κομμάτια συναυλίας για πιάνο. ("Πρόσκληση σε ... ... εγκυκλοπαιδικό λεξικό

Weber Karl Maria von (18 ή 19/11/1786, Eitin, ‒ 5/6/1826, Λονδίνο), Γερμανός συνθέτης, μαέστρος, πιανίστας, μουσικός συγγραφέας. Ιδρυτής της γερμανικής ρομαντικής όπερας. Γεννήθηκε στην οικογένεια ενός μουσικού και θεατρικού επιχειρηματία. Παιδική ηλικία και...... Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια

Ένας από τους πρώτους ρομαντικούς συνθέτες, ο δημιουργός του γερμανικού ρομαντικού. όπερας, διοργανωτής του εθνικού μουσικού θεάτρου. Μουσική ικανότηταΟ Weber κληρονόμησε από τον πατέρα του έναν αρχηγό και επιχειρηματία της όπερας που έπαιζε πολλά όργανα. ((Πηγή: Μουσική Εγκυκλοπαίδεια. Μόσχα. 1873 (αρχισυντάκτης Yu. V. Keldysh). ). Η παιδική ηλικία και η νεότητα πέρασαν περιπλανώμενες στις πόλεις της Γερμανίας. Δεν μπορεί να ειπωθεί ότι πέρασε από μια συστηματική και αυστηρή μουσική σχολή στα νιάτα του.

Σχεδόν ο πρώτος δάσκαλος πιάνου με τον οποίο ο Βέμπερ σπούδασε λίγο-πολύ καιρό ήταν ο Johann Peter Heushkel, στη συνέχεια, σύμφωνα με τη θεωρία, ο Michael Haydn, πήραν μαθήματα και από τον G. Vogler.

Ο Max Weber, ο γιος του, έγραψε μια βιογραφία του διάσημου πατέρα του.

Συνθέσεις

• Hinterlassene Schriften, εκδ. Hellem (Δρέσδη, 1828);
• «Karl Maria von Weber Ein Lebensbild», του Max Maria von W. (1864);
• Webergedenkbuch του Kohut (1887);
• "Reisebriefe von Karl Maria von Weber an seine Gattin" (Λειψία, 1886);
• Chronol. thematischer Katalog der Werke von Karl Maria von Weber» (Βερολίνο, 1871).

Από τα έργα του Βέμπερ, εκτός από αυτά που προαναφέρθηκαν, επισημαίνουμε τα κοντσέρτα για πιάνο και ορχήστρα, ό.π. 11, ό.π. 32; «Συναυλία-κολλημένος», ό.π. 79; Κουαρτέτο εγχόρδων, τρίο εγχόρδων, έξι σονάτες για πιάνο και βιολί, op. 10; μεγάλη συναυλία ντουέτο για κλαρίνο και πιάνο, op. 48; σονάτες ό.π. 24, 49, 70; polonaises, rondos, παραλλαγές για πιάνο, 2 κοντσέρτα για κλαρινέτο και ορχήστρα, Παραλλαγές για κλαρινέτο και πιάνο, Concertino για κλαρινέτο και ορχήστρα. andante και rondo για φαγκότο και ορχήστρα, κοντσέρτο για φαγκότο, "Aufforderung zum Tanz" ("Πρόσκληση à la danse") κ.λπ.

Έργα για πιάνο

• Παραλλαγές του "Schione Minka" (γερμανικά. Σόνε Μίνκα), ό.π. 40 J. 179 (1815) για τον Ουκρανό παραδοσιακό τραγούδι«Ένα Κοζάκο πέρα ​​από τον Δούναβη»

όπερες

• "Forest Girl" (Γερμανικά) Das Waldmadchen), 1800 - σώζονται μεμονωμένα θραύσματα
• "Peter Schmol and his Neighbors" (Γερμανικά) Peter Schmoll και Seine Nachbarn ), 1802
• "Rubetzal" (Γερμανικά) Rubezahl), 1805 - σώζονται μεμονωμένα θραύσματα
• "Sylvanas" (Γερμανικά) Σιλβάνα), 1810
• "Abu Hasan" (Γερμανικά) Αμπού Χασάν), 1811
• "Ελεύθερος σκοπευτής" (γερμανικά. Der Freischutz), 1821
• "Three Pintos" (Γερμανικά) Die drei Pintos) - ανολοκλήρωτο; ολοκληρώθηκε από τον Gustav Mahler το 1888.
• Ευρυάντα (Γερμανικά) Ευρυάνθη), 1823
• Oberon (Γερμανικά) Oberon), 1826

Στην αστρονομία

• Ο αστεροειδής (527) Evryant, που ανακαλύφθηκε το 1904, πήρε το όνομά του από τον πρωταγωνιστή της όπερας Euryanta του Carl Weber.
• Ο αστεροειδής (528) Rezia, που ανακαλύφθηκε το 1904, πήρε το όνομά του από την ηρωίδα της όπερας του Karl Weber Oberon.
• Ο αστεροειδής (529) Preciosa, που ανακαλύφθηκε το 1904, πήρε το όνομά του από την ηρωίδα της όπερας Preciosa του Karl Weber.
• Αστεροειδή που πήραν το όνομά τους από τις ηρωίδες της όπερας του Carl Weber Abu Hasan (865) Zubaid (Αγγλικά)Ρωσικήκαι (866) Fatma (Αγγλικά)Ρωσικήάνοιξε το 1917.

Βιβλιογραφία

• Φέρμαν Β.θέατρο όπερας. - Μ., 1961.
• Khokhlovkina Α.Δυτικοευρωπαϊκή όπερα. - Μ., 1962.
• Koenigsberg Α.Καρλ Μαρία Βέμπερ. - Μ.; Λ., 1965.
• Bialik M. G.Η Όπερα του Weber στη Ρωσία // F. Mendelssohn-Bartholdy and Traditions of Musical Professionalism: Collection of Scientific Papers / Comp. G. I. Ganzburg. - Kharkov, 1995. - C. 90 - 103.
• Laux K. S. M. von Weber. - Λειψία, 1966.
• Moser H.J. S. M. von Weber: Leben und Werk. - 2. Αυφλ. - Λειψία, 1955.

Γράψτε μια κριτική για το άρθρο "Weber, Carl Maria von"

Σημειώσεις

Συνδέσεις

• Δωρεάν βιβλιοθήκη κλασικής μουσικής στο Classical Connect
• Carl Maria Weber: παρτιτούρες έργων στο International Music Score Library Project

Ένα απόσπασμα που χαρακτηρίζει τον Weber, Carl Maria von

Στην εγκαταλελειμμένη ταβέρνα, μπροστά στην οποία βρισκόταν το βαγόνι του γιατρού, βρίσκονταν ήδη περίπου πέντε αξιωματικοί. Η Marya Genrikhovna, μια παχουλή ξανθιά Γερμανίδα με μπλούζα και νυχτερινό σκουφάκι, καθόταν στην μπροστινή γωνία σε ένα φαρδύ παγκάκι. Ο σύζυγός της, ο γιατρός, κοιμόταν πίσω της. Ο Ροστόφ και ο Ιλίν, χαιρετισμένοι με εύθυμα επιφωνήματα και γέλια, μπήκαν στο δωμάτιο.
- ΚΑΙ! τι πλάκα έχεις», είπε ο Ροστόφ γελώντας.
- Και τι χασμουριέσαι;
- Καλός! Άρα ρέει από αυτούς! Μην βρέχετε το σαλόνι μας.
«Μην λερώσεις το φόρεμα της Marya Genrikhovna», απάντησαν οι φωνές.
Ο Ροστόφ και ο Ιλίν έσπευσαν να βρουν μια γωνιά όπου, χωρίς να παραβιάσουν τη σεμνότητα της Marya Genrikhovna, θα μπορούσαν να αλλάξουν τα βρεγμένα ρούχα τους. Πήγαν πίσω από το χώρισμα να αλλάξουν ρούχα. αλλά σε μια μικρή ντουλάπα, γεμίζοντας τα όλα, με ένα κερί σε ένα άδειο κουτί, κάθονταν τρεις αξιωματικοί, που έπαιζαν χαρτιά και δεν άφηναν τη θέση τους για τίποτα. Η Marya Genrikhovna παράτησε τη φούστα της για λίγο για να τη χρησιμοποιήσει αντί για κουρτίνα, και πίσω από αυτήν την κουρτίνα, ο Rostov και ο Ilyin, με τη βοήθεια της Lavrushka, που έφερε πακέτα, έβγαλαν βρεγμένα και φόρεσαν ένα στεγνό φόρεμα.
Μια φωτιά άναψε στη σπασμένη σόμπα. Έβγαλαν μια σανίδα και, αφού την έφτιαξαν σε δύο σέλες, την σκέπασαν με μια κουβέρτα, έβγαλαν ένα σαμοβάρι, ένα κελάρι και μισό μπουκάλι ρούμι και, ζητώντας από τη Marya Genrikhovna να είναι η οικοδέσποινα, όλοι συνωστίστηκαν γύρω της. Ποιος της πρόσφερε ένα καθαρό μαντήλι για να σκουπίσει τα υπέροχα χέρια της, ποιος της έβαλε ένα ουγγρικό παλτό κάτω από τα πόδια για να μην είναι υγρό, ποιος κάλυπτε το παράθυρο με ένα αδιάβροχο για να μην φυσάει, ποιος έβγαζε τις μύγες από το πρόσωπο του συζύγου της για να μην ξυπνήσει.
«Αφήστε τον ήσυχο», είπε η Marya Genrikhovna, χαμογελώντας δειλά και χαρούμενα, «κοιμάται καλά μετά από μια άγρυπνη νύχτα.
«Είναι αδύνατο, Marya Genrikhovna», απάντησε ο αξιωματικός, «πρέπει να υπηρετήσεις τον γιατρό». Όλα, ίσως, και θα με λυπηθεί όταν κόψει το πόδι ή το χέρι του.
Υπήρχαν μόνο τρία ποτήρια. το νερό ήταν τόσο βρώμικο που ήταν αδύνατο να αποφασίσεις πότε το τσάι ήταν δυνατό ή αδύναμο, και υπήρχαν μόνο έξι ποτήρια νερό στο σαμοβάρι, αλλά ήταν ακόμη πιο ευχάριστο, με τη σειρά και την αρχαιότητα, να λάβεις το ποτήρι σου από τη Marya Τα παχουλά χέρια της Genrikhovna με κοντά, όχι αρκετά καθαρά νύχια. Όλοι οι αξιωματικοί έμοιαζαν πραγματικά ερωτευμένοι με τη Marya Genrikhovna εκείνο το βράδυ. Ακόμη και εκείνοι οι αξιωματικοί που έπαιζαν χαρτιά πίσω από το χώρισμα εγκατέλειψαν σύντομα το παιχνίδι και πήγαν στο σαμοβάρι, υπακούοντας στη γενική διάθεση να γοητεύσουν τη Marya Genrikhovna. Η Marya Genrikhovna, βλέποντας τον εαυτό της να περιβάλλεται από μια τέτοια λαμπρή και ευγενική νεολαία, έλαμψε από ευτυχία, όσο σκληρά κι αν προσπαθούσε να το κρύψει και όσο φανερά ντροπαλή σε κάθε νυσταγμένη κίνηση του συζύγου της που κοιμόταν πίσω της.
Υπήρχε μόνο μια κουταλιά, υπήρχε η περισσότερη ζάχαρη, αλλά δεν είχαν χρόνο να την ανακατέψουν, και ως εκ τούτου αποφασίστηκε ότι θα ανακατεύει τη ζάχαρη με τη σειρά για όλους. Ο Ροστόφ, έχοντας λάβει το ποτήρι του και έριξε ρούμι σε αυτό, ζήτησε από τη Marya Genrikhovna να το ανακατέψει.
- Είσαι χωρίς ζάχαρη; είπε, χαμογελώντας όλη την ώρα, σαν όλα όσα έλεγε, και όλα όσα έλεγαν οι άλλοι, ήταν πολύ αστεία και είχαν άλλο νόημα.
- Ναι, δεν χρειάζομαι ζάχαρη, θέλω απλώς να ανακατεύετε με το στυλό σας.
Η Marya Genrikhovna συμφώνησε και άρχισε να ψάχνει το κουτάλι, που κάποιος είχε ήδη αρπάξει.
- Είσαι ένα δάχτυλο, Marya Genrikhovna, - είπε ο Rostov, - θα είναι ακόμα πιο ευχάριστο.
- Ζεστό! είπε η Marya Genrikhovna κοκκινίζοντας από ευχαρίστηση.
Ο Ilyin πήρε έναν κουβά με νερό και, ρίχνοντας ρούμι μέσα του, ήρθε στη Marya Genrikhovna, ζητώντας της να το ανακατέψει με το δάχτυλό της.
«Αυτό είναι το φλιτζάνι μου», είπε. - Απλά βάλε το δάχτυλό σου, θα το πιω όλο.
Όταν το σαμοβάρι ήταν όλο μεθυσμένο, ο Ροστόφ πήρε τα χαρτιά και προσφέρθηκε να παίξει βασιλιάδες με τη Marya Genrikhovna. Έγιναν πολλά για το ποιος έπρεπε να σχηματίσει το κόμμα της Marya Genrikhovna. Οι κανόνες του παιχνιδιού, με υπόδειξη του Ροστόφ, ήταν ότι αυτός που θα γινόταν ο βασιλιάς είχε το δικαίωμα να φιλήσει το χέρι της Marya Genrikhovna και ότι αυτός που παρέμενε αχρείος θα πήγαινε να βάλει ένα νέο σαμοβάρι στον γιατρό. όταν ξυπνήσει.
«Λοιπόν, τι γίνεται αν η Marya Genrikhovna γίνει βασιλιάς;» ρώτησε ο Ilyin.
- Είναι βασίλισσα! Και οι εντολές της είναι νόμος.
Το παιχνίδι μόλις είχε αρχίσει, όταν το μπερδεμένο κεφάλι του γιατρού σηκώθηκε ξαφνικά από πίσω από τη Marya Genrikhovna. Δεν είχε κοιμηθεί για πολύ καιρό και άκουγε τι ειπώθηκε, και προφανώς δεν έβρισκε τίποτα χαρούμενο, αστείο ή διασκεδαστικό σε όλα όσα ειπώθηκαν και έγιναν. Το πρόσωπό του ήταν λυπημένο και απογοητευμένο. Δεν χαιρέτησε τους αστυνομικούς, έξυσε τον εαυτό του και ζήτησε άδεια να φύγει, καθώς ήταν αποκλεισμένος από τον δρόμο. Μόλις έφυγε, όλοι οι αξιωματικοί ξέσπασαν σε δυνατά γέλια και η Marya Genrikhovna κοκκίνισε μέχρι δακρύων, και έτσι έγινε ακόμα πιο ελκυστική στα μάτια όλων των αξιωματικών. Επιστρέφοντας από την αυλή, ο γιατρός είπε στη γυναίκα του (που είχε ήδη πάψει να χαμογελά τόσο χαρούμενη και, περιμένοντας φοβισμένη την ετυμηγορία, τον κοίταξε) ότι η βροχή είχε περάσει και ότι έπρεπε να πάμε να περάσουμε τη νύχτα σε ένα βαγόνι, διαφορετικά θα σέρνονταν όλοι.
- Ναι, θα στείλω έναν αγγελιοφόρο ... δύο! είπε ο Ροστόφ. - Έλα γιατρέ.
«Θα είμαι μόνος μου!» είπε ο Ilyin.
«Όχι, κύριοι, κοιμηθήκατε καλά, αλλά εγώ δεν έχω κοιμηθεί δύο νύχτες», είπε ο γιατρός και κάθισε μελαγχολικά δίπλα στη γυναίκα του, περιμένοντας να τελειώσει το παιχνίδι.
Κοιτάζοντας το ζοφερό πρόσωπο του γιατρού, κοιτάζοντας στραβά τη γυναίκα του, οι αστυνομικοί έγιναν ακόμη πιο χαρούμενοι και πολλοί δεν μπορούσαν να συγκρατήσουν τα γέλια, για τα οποία προσπάθησαν βιαστικά να βρουν εύλογες προφάσεις. Όταν ο γιατρός έφυγε, παίρνοντας τη γυναίκα του, και μπήκε στο βαγόνι μαζί της, οι αστυνομικοί ξάπλωσαν στην ταβέρνα, σκεπασμένοι με βρεγμένα πανωφόρια. αλλά δεν κοιμήθηκαν για πολλή ώρα, τώρα μιλούσαν, θυμήθηκαν τον τρόμο του γιατρού και το κέφι του γιατρού, τρέχοντας τώρα στη βεράντα και αναφέροντας τι συνέβαινε στο βαγόνι. Πολλές φορές ο Ροστόφ, τυλιγμένος, θέλησε να αποκοιμηθεί. αλλά πάλι η παρατήρηση κάποιου τον διασκέδασε, ξανά άρχισε η συζήτηση και πάλι ακούστηκε το άδικο, εύθυμο, παιδικό γέλιο.

Στις τρεις, κανείς δεν είχε ακόμη αποκοιμηθεί, όταν εμφανίστηκε ο λοχίας με διαταγή να βαδίσουν στην πόλη Όστροβνα.
Όλοι με την ίδια προφορά και γέλια, οι αξιωματικοί άρχισαν να μαζεύονται βιαστικά. βάλε ξανά το σαμοβάρι βρομικο νερο. Αλλά ο Ροστόφ, χωρίς να περιμένει τσάι, πήγε στη μοίρα. Ήταν ήδη ελαφρύ. Η βροχή σταμάτησε, τα σύννεφα διαλύθηκαν. Ήταν υγρό και κρύο, ειδικά με ένα υγρό φόρεμα. Φεύγοντας από την ταβέρνα, ο Ροστόφ και ο Ιλίν και οι δύο το σούρουπο κοίταξαν τη δερμάτινη κιμπίτκα του γιατρού, γυαλιστερή από τη βροχή, κάτω από την ποδιά της οποίας έβγαιναν τα πόδια του γιατρού και στη μέση της φαινόταν το καπό του γιατρού στο μαξιλάρι και η νυσταγμένη ανάσα. ακούστηκε.
«Πραγματικά, είναι πολύ ωραία!» είπε ο Ροστόφ στον Ιλίν που έφευγε μαζί του.
- Τι όμορφη γυναίκα! απάντησε ο Ilyin με δεκαεξάχρονη σοβαρότητα.
Μισή ώρα αργότερα, η παρατεταγμένη μοίρα στάθηκε στο δρόμο. Ακούστηκε η εντολή: «Κάτσε! Οι στρατιώτες σταυρώθηκαν και άρχισαν να κάθονται. Ο Ροστόφ, οδηγώντας μπροστά, διέταξε: «Μάρτιος! - και, απλωμένοι σε τέσσερα άτομα, οι ουσάροι, που ηχούν με το χτύπημα των οπλών στον βρεγμένο δρόμο, το χτύπημα των σπαθιών και με χαμηλή φωνή, ξεκίνησαν κατά μήκος του μεγάλου δρόμου με σημύδες, ακολουθώντας το πεζικό και την μπαταρία να περπατούν εμπρός.
Σπασμένα μπλε-λιλά σύννεφα, που κοκκίνιζαν με την ανατολή, οδηγήθηκαν γρήγορα από τον άνεμο. Έγινε όλο και πιο φωτεινό. Θα μπορούσε κανείς να δει καθαρά αυτό το σγουρό γρασίδι που κάθεται πάντα κατά μήκος των επαρχιακών δρόμων, ακόμα βρεγμένο από τη χθεσινή βροχή. τα κρεμαστά κλαδιά των σημύδων, επίσης βρεγμένα, ταλαντεύονταν στον αέρα και έριχναν ελαφριές σταγόνες στο πλάι. Τα πρόσωπα των στρατιωτών γίνονταν όλο και πιο καθαρά. Ο Ροστόφ οδήγησε μαζί με τον Ιλίν, που δεν υστερούσε, στην άκρη του δρόμου, ανάμεσα σε μια διπλή σειρά από σημύδες.
Ο Ροστόφ στην εκστρατεία επέτρεψε στον εαυτό του την ελευθερία να ιππεύει όχι σε ένα άλογο πρώτης γραμμής, αλλά σε έναν Κοζάκο. Τόσο γνώστης όσο και κυνηγός, απέκτησε πρόσφατα έναν ορμητικό Don, μεγάλο και ευγενικό παιχνιδιάρικο άλογο, πάνω στο οποίο δεν τον πήδηξε κανείς. Η ιππασία αυτού του αλόγου ήταν ευχαρίστηση για το Ροστόφ. Σκέφτηκε το άλογο, το πρωί, τη γυναίκα του γιατρού και ποτέ δεν σκέφτηκε τον επερχόμενο κίνδυνο.
Πριν, ο Ροστόφ, πηγαίνοντας στην επιχείρηση, φοβόταν. τώρα δεν ένιωθε την παραμικρή αίσθηση φόβου. Όχι γιατί δεν φοβόταν ότι ήταν συνηθισμένος στη φωτιά (δεν μπορεί κανείς να συνηθίσει τον κίνδυνο), αλλά επειδή είχε μάθει να ελέγχει την ψυχή του μπροστά στον κίνδυνο. Είχε συνηθίσει, πηγαίνοντας στην επιχείρηση, να σκέφτεται τα πάντα, εκτός από αυτό που φαινόταν πιο ενδιαφέρον από οτιδήποτε άλλο - για τον επικείμενο κίνδυνο. Ανεξάρτητα από το πόσο σκληρά προσπάθησε ή επέπληξε τον εαυτό του για δειλία κατά τον πρώτο χρόνο της υπηρεσίας του, δεν μπορούσε να το πετύχει. αλλά με τα χρόνια έχει γίνει πλέον αυτονόητο. Περπατούσε τώρα δίπλα στον Ιλίν ανάμεσα στις σημύδες, σκίζοντας κατά καιρούς φύλλα από τα κλαδιά που έρχονταν στο χέρι, άλλοτε ακουμπούσε τη βουβωνική χώρα του αλόγου με το πόδι του, άλλοτε έδινε, χωρίς να γυρίσει, την καπνιστή του πίπα στον ουσάρ που επέβαινε πίσω, με τέτοια ήρεμο και ανέμελο βλέμμα, σαν να έκανε βόλτα. Ήταν κρίμα γι 'αυτόν να κοιτάξει το ταραγμένο πρόσωπο του Ilyin, που μιλούσε πολύ και ανήσυχα. ήξερε εκ πείρας εκείνη την αγωνιώδη κατάσταση της προσδοκίας του φόβου και του θανάτου στην οποία βρισκόταν το κορνέ, και ήξερε ότι τίποτα άλλο εκτός από τον χρόνο θα τον βοηθούσε.
Μόλις ο ήλιος εμφανίστηκε σε μια καθαρή λωρίδα κάτω από τα σύννεφα, ο άνεμος έπεσε, σαν να μην τολμούσε να χαλάσει αυτό το γοητευτικό καλοκαιρινό πρωινό μετά από μια καταιγίδα. οι σταγόνες έπεφταν ακόμα, αλλά ήδη καθαρές, και όλα ήταν ήσυχα. Ο ήλιος βγήκε εντελώς, φάνηκε στον ορίζοντα και χάθηκε σε ένα στενό και μακρύ σύννεφο που στεκόταν από πάνω του. Λίγα λεπτά αργότερα ο ήλιος φάνηκε ακόμα πιο λαμπερός στην πάνω άκρη του σύννεφου, σκίζοντας τις άκρες του. Όλα άναψαν και άστραψαν. Και μαζί με αυτό το φως, σαν να το απαντούσε, ακούστηκαν και πυροβολισμοί όπλων μπροστά.

"Ο κόσμος - ο συνθέτης δημιουργεί μέσα του!" - έτσι περιγράφεται το πεδίο δραστηριότητας του καλλιτέχνη K. M. Weber - ένας εξαιρετικός Γερμανός μουσικός: συνθέτης, κριτικός, ερμηνευτής, συγγραφέας, δημοσιογράφος, δημόσιο πρόσωπο αρχές XIX V. Και πράγματι, βρίσκουμε τσέχικες, γαλλικές, ισπανικές, ανατολίτικες πλοκές στα μουσικά και δραματικά του έργα, σε οργανικές συνθέσεις - υφολογικά σημάδια τσιγγάνικης, κινέζικης, νορβηγικής, ρωσικής, ουγγρικής λαογραφίας. Αλλά η κύρια δουλειά της ζωής του ήταν η εθνική γερμανική όπερα. Στο ημιτελές μυθιστόρημα Η ζωή ενός μουσικού, που έχει απτά βιογραφικά χαρακτηριστικά, ο Βέμπερ χαρακτηρίζει γλαφυρά, δια στόματος ενός από τους χαρακτήρες, την κατάσταση αυτού του είδους στη Γερμανία:

Με κάθε ειλικρίνεια, η κατάσταση με τη γερμανική όπερα είναι πολύ άθλια, υποφέρει από σπασμούς και δεν μπορεί να σταθεί γερά στα πόδια της. Ένα πλήθος βοηθών βουίζει γύρω της. Κι όμως, μόλις αναρρώνει από τη μια λιποθυμία, πέφτει ξανά σε μια άλλη. Επιπλέον, κάνοντας κάθε είδους απαιτήσεις απέναντί ​​της, ήταν τόσο φουσκωμένη που δεν της ταιριάζει πια ούτε ένα φόρεμα. Μάταια, κύριοι, οι ανακαινιστές, με την ελπίδα να το στολίσουν, του έβαλαν είτε γαλλικό είτε ιταλικό καφτάνι. Δεν της ταιριάζει ούτε μπροστά ούτε πίσω. Και όσο περισσότερα νέα μανίκια του ράβονται και τα πατώματα και οι ουρές κονταίνουν, τόσο χειρότερα θα κρατήσει. Στο τέλος, μερικοί ρομαντικοί ράφτες σκέφτηκαν τη χαρούμενη ιδέα να επιλέξουν γι' αυτήν την γηγενή ύλη και, ει δυνατόν, να υφαίνουν μέσα της όλα όσα η φαντασία, η πίστη, οι αντιθέσεις και τα συναισθήματα έχουν δημιουργήσει ποτέ σε άλλα έθνη.

Ο Βέμπερ γεννήθηκε στην οικογένεια ενός μουσικού - ο πατέρας του ήταν συγκρότημα όπερας και έπαιζε πολλά όργανα. Ο μελλοντικός μουσικός διαμορφώθηκε από το περιβάλλον στο οποίο βρισκόταν παιδική ηλικία. Ο Franz Anton Weber (θείος της Constance Weber, συζύγου του W. A. ​​Mozart) ενθάρρυνε το πάθος του γιου του για τη μουσική και τη ζωγραφική, τον μύησε στις λεπτότητες τέχνες του θεάματος. Μαθήματα με διάσημους δασκάλους - Michael Haydn, αδελφός του κόσμου διάσημος συνθέτηςΟ Joseph Haydn και ο Abbot Vogler - είχαν αξιοσημείωτη επιρροή νεαρός μουσικός. Εκείνη την εποχή ανήκουν και τα πρώτα πειράματα γραφής. Μετά από σύσταση του Vogler, ο Weber μπήκε στην Όπερα του Breslau ως μπάντας (1804). Αρχίζει ανεξάρτητη ζωήστην τέχνη διαμορφώνονται γεύσεις, πεποιθήσεις, κυοφορούνται μεγάλα έργα.

Από το 1804, ο Βέμπερ εργάζεται σε διάφορα θέατρα στη Γερμανία, την Ελβετία και είναι διευθυντής της όπερας της Πράγας (από το 1813). Την ίδια περίοδο οι διασυνδέσεις του Βέμπερ με τους μεγαλύτερους εκπροσώπους καλλιτεχνική ζωήΓερμανία, που επηρέασε σε μεγάλο βαθμό τις αισθητικές του αρχές (J. W. Goethe, K. Wieland, K. Zelter, T. A. Hoffman, L. Tiek, K. Brentano, L. Spohr). Ο Βέμπερ είναι γνωστός όχι μόνο ως εξαιρετικός πιανίσταςκαι μαέστρος, αλλά και ως διοργανωτής, τολμηρός αναμορφωτής του μουσικού θεάτρου, που ενέκρινε νέες αρχές για την τοποθέτηση μουσικών σε ορχήστρα όπερας (από ομάδες οργάνων), νέο σύστημαπρόβες στο θέατρο. Χάρη στις δραστηριότητές του, το καθεστώς του μαέστρου αλλάζει - ο Weber, αναλαμβάνοντας τον ρόλο του σκηνοθέτη, επικεφαλής της παραγωγής, συμμετείχε σε όλα τα στάδια της προετοιμασίας της παράστασης όπερας. Σημαντικό χαρακτηριστικό της πολιτικής ρεπερτορίου των θεάτρων που διηύθυνε ήταν η προτίμηση στις γερμανικές και γαλλικές όπερες, σε αντίθεση με τη συνηθέστερη επικράτηση των ιταλικών. Στα έργα της πρώτης περιόδου της δημιουργικότητας, τα χαρακτηριστικά του στυλ αποκρυσταλλώνονται, τα οποία αργότερα έγιναν καθοριστικά - θέματα τραγουδιού και χορού, πρωτοτυπία και πολύχρωμη αρμονία, φρεσκάδα του ορχηστρικού χρώματος και ερμηνεία μεμονωμένων οργάνων. Να τι έγραψε για παράδειγμα ο G. Berlioz:

Και τι ορχήστρα που συνοδεύει αυτές τις ευγενείς φωνητικές μελωδίες! Τι εφευρέσεις! Τι έξυπνη έρευνα! Τι θησαυρούς ανοίγει μπροστά μας τέτοια έμπνευση!

Ανάμεσα στα πιο σημαντικά έργα αυτής της εποχής είναι η ρομαντική όπερα Silvana (1810), το singspiel Abu Hasan (1811), 9 καντάτες, 2 συμφωνίες, οβερτούρες, 4 σονάτες και κονσέρτα για πιάνο, Πρόσκληση για χορό, πολυάριθμα όργανα δωματίου και φωνητικά σύνολα, τραγούδια (πάνω από 90).

Η τελευταία, περίοδος της Δρέσδης της ζωής του Βέμπερ (1817-26), χαρακτηρίζεται από την εμφάνιση του διάσημες όπερες, και το πραγματικό του αποκορύφωμα ήταν η θριαμβευτική πρεμιέρα του The Magic Shooter (1821, Βερολίνο). Αυτή η όπερα δεν είναι μόνο ένα λαμπρό έργο συνθέτη. Εδώ, όπως στο επίκεντρο, συμπυκνώνονται τα ιδανικά της νέας γερμανικής οπερατικής τέχνης, που εγκρίθηκε από τον Βέμπερ και στη συνέχεια έγινε η βάση για τη μετέπειτα ανάπτυξη αυτού του είδους.

Οι μουσικές και κοινωνικές δραστηριότητες απαιτούσαν τη λύση προβλημάτων όχι μόνο δημιουργικών. Ο Weber, κατά τη διάρκεια της εργασίας του στη Δρέσδη, κατάφερε να πραγματοποιήσει μια μεγάλης κλίμακας μεταρρύθμιση του συνόλου της μουσικής και θεατρικής επιχείρησης στη Γερμανία, η οποία περιελάμβανε μια στοχευμένη πολιτική ρεπερτορίου, και την εκπαίδευση θεατρικού συνόλου ομοϊδεατών. Τη μεταρρύθμιση εξασφάλισε η μουσικοκριτική δραστηριότητα του συνθέτη. Τα ελάχιστα άρθρα του περιέχουν, ουσιαστικά, ένα αναλυτικό πρόγραμμα ρομαντισμού, που καθιερώθηκε στη Γερμανία με την έλευση του " μαγικός σκοπευτής". Εκτός όμως από τον καθαρά πρακτικό του προσανατολισμό, οι δηλώσεις του συνθέτη είναι επίσης ξεχωριστές, πρωτότυπες, ντυμένες με ένα λαμπρό μορφή τέχνηςμιούζικαλ βιβλιογραφία, προεικονίζοντας άρθρα των R. Schumann και R. Wagner. Ιδού ένα από τα αποσπάσματα των «Περιθωριακών Σημειώσεων» του:

Η φαινομενική ασυναρτησία του φανταστικού, που θυμίζει όχι τόσο ένα συνηθισμένο μουσικό κομμάτι γραμμένο σύμφωνα με τους κανόνες, όσο ένα φανταστικό έργο, μπορεί να δημιουργηθεί ... μόνο από την πιο εξαιρετική ιδιοφυΐα, αυτόν που δημιουργεί τον δικό του κόσμο. Η φανταστική διαταραχή αυτού του κόσμου στην πραγματικότητα περιέχει μια εσωτερική σύνδεση, διαποτισμένη από το πιο ειλικρινές συναίσθημα, και απλά χρειάζεται να μπορείτε να την αντιλαμβάνεστε με τα συναισθήματά σας. Ωστόσο, η εκφραστικότητα της μουσικής περιέχει ήδη πολλή αοριστία, το ατομικό συναίσθημα πρέπει να επενδύσει πολλά σε αυτό, και επομένως μόνο μεμονωμένες ψυχές, συντονισμένες κυριολεκτικά στον ίδιο τόνο, θα είναι σε θέση να συμβαδίσουν με την ανάπτυξη του συναισθήματος, που χρειάζεται τόπος έτσι, και όχι αλλιώς, που προϋποθέτει τέτοιες και όχι άλλες αναγκαίες αντιθέσεις, για τις οποίες ισχύει μόνο αυτή η άποψη. Ως εκ τούτου, το καθήκον ενός αληθινού κυρίου είναι να βασιλεύει αυθόρμητα τόσο πάνω στα δικά του όσο και στα συναισθήματα των άλλων, και το συναίσθημα που μεταδίδει να αναπαράγει ως σταθερό και προικισμένο μόνο αυτά τα λουλούδιακαι αποχρώσεις που δημιουργούν αμέσως μια ολιστική εικόνα στην ψυχή του ακροατή.

Μετά το The Magic Shooter, ο Weber στρέφεται στο είδος της κωμικής όπερας (Three Pintos, λιμπρέτο του T. Hell, 1820, ημιτελές), γράφει μουσική για το έργο Preciosa (1821) του P. Wolf. Τα κύρια έργα αυτής της περιόδου είναι η ηρωική-ρομαντική όπερα Ευρυάντα (1823) που προοριζόταν για τη Βιέννη βασισμένη στην πλοκή ενός Γάλλου ιπποτικού θρύλου και η μυθική-φανταστική όπερα Oberon, που δημιουργήθηκε κατόπιν παραγγελίας του θεάτρου του Λονδίνου Covent Garden (1826). Την τελευταία παρτιτούρα συμπλήρωσε ο ήδη βαριά άρρωστος συνθέτης μέχρι την ίδια μέρα της πρεμιέρας. Η επιτυχία ήταν πρωτόγνωρη στο Λονδίνο. Παρόλα αυτά, ο Weber θεώρησε αναγκαίες κάποιες αλλαγές και αλλαγές. Δεν πρόλαβε να τα φτιάξει...

Η όπερα έγινε το κύριο έργο της ζωής του συνθέτη. Ήξερε τι προσπαθούσε, την ιδανική της εικόνα υπέφερε από αυτόν:

... Μιλάω για την όπερα, που λαχταράει ο Γερμανός, και αυτό είναι μια καλλιτεχνική δημιουργία κλειστή από μόνη της, στην οποία μέρη και μέρη συγγενών και γενικά όλων των μεταχειρισμένων τεχνών, κολλώντας ως το τέλος σε ένα σύνολο, εξαφανίζονται ως τέτοια. και σε κάποιο βαθμό ακόμη και καταστρέφονται, αλλά χτίζουν έναν νέο κόσμο!

Ο Βέμπερ κατάφερε να χτίσει αυτόν τον νέο -και για τον εαυτό του- κόσμο...

V. Barsky

Ο ένατος γιος ενός αξιωματικού πεζικού που αφοσιώθηκε στη μουσική αφού η ανιψιά του Constanza παντρεύτηκε τον Mozart, ο Weber λαμβάνει τα πρώτα του μαθήματα μουσικής από τον ετεροθαλή αδερφό του Friedrich, μετά σπουδάζει στο Σάλτσμπουργκ με τον Michael Haydn και στο Μόναχο με τους Kalcher και Valesi (σύνθεση και τραγούδι ). Σε ηλικία δεκατριών ετών συνέθεσε την πρώτη όπερα (που δεν μας έχει φτάσει). Ακολουθεί μια σύντομη περίοδος εργασίας με τον πατέρα του στη μουσική λιθογραφία και στη συνέχεια βελτιώνει τις γνώσεις του με τον Ηγούμενο Βόγκλερ στη Βιέννη και στο Ντάρμσταντ. Μετακινείται από μέρος σε μέρος, εργάζεται ως πιανίστας και μαέστρος. το 1817 παντρεύεται την τραγουδίστρια Caroline Brand και οργανώνει ένα γερμανικό θέατρο όπερας στη Δρέσδη, σε αντίθεση με ένα θέατρο ιταλική όπεραυπό την ηγεσία του Morlacchi. αδυνατισμένος μεγάλος οργανωτική εργασίακαι ανίατος, μετά από μια περίοδο θεραπείας στο Marienbad (1824), ανέβασε την όπερα Oberon (1826) στο Λονδίνο, η οποία έγινε δεκτός με ενθουσιασμό.

Ο Βέμπερ ήταν ακόμα γιος του 18ου αιώνα: δεκαέξι χρόνια νεότερος από τον Μπετόβεν, πέθανε σχεδόν ένα χρόνο πριν από αυτόν, αλλά φαίνεται να είναι πιο σύγχρονος μουσικός από τους κλασικούς ή ο ίδιος ο Σούμπερτ... Ο Βέμπερ δεν ήταν μόνο δημιουργικός μουσικός , λαμπρός, βιρτουόζος πιανίστας, μαέστρος διάσημη ορχήστρα, αλλά και σπουδαίος οργανωτής. Σε αυτό ήταν σαν τον Γκλουκ. μόνο που είχε πιο δύσκολο έργο, γιατί δούλευε στα άθλια περιβάλλοντα της Πράγας και της Δρέσδης και δεν είχε ούτε δυνατό χαρακτήρα ούτε την αδιαμφισβήτητη δόξα του Γκλουκ...

Στον χώρο της όπερας, αποδείχθηκε ότι ήταν ένα σπάνιο φαινόμενο στη Γερμανία - ένας από τους λίγους που γεννήθηκαν συνθέτες όπερας. Το επάγγελμά του καθορίστηκε χωρίς δυσκολία: από την ηλικία των δεκαπέντε ήξερε τι απαιτούσε η σκηνή ... Η ζωή του ήταν τόσο δραστήρια, τόσο γεμάτη γεγονότα που φαίνεται πολύ μεγαλύτερη από τη ζωή του Μότσαρτ, στην πραγματικότητα, μόνο τέσσερα χρόνια» (Αϊνστάιν).

Όταν ο Βέμπερ παρουσίασε τον Ελεύθερο Πυροβολητή το 1821, περίμενε πολύ τον ρομαντισμό συνθετών όπως ο Μπελίνι και ο Ντονιτσέτι που θα εμφανίζονταν δέκα χρόνια αργότερα, ή τον Γουίλιαμ Τελ του Ροσίνι το 1829. Γενικά, το έτος 1821 ήταν σημαντικό για την προετοιμασία του ρομαντισμού στη μουσική: εκείνη την εποχή, ο Μπετόβεν συνέθεσε την Τριάντα πρώτη Σονάτα op. 110 για πιάνο, ο Schubert παρουσιάζει το τραγούδι "King of the Forest" και ξεκινά την Όγδοη Συμφωνία, "Unfinished". Ήδη στην οβερτούρα του The Free Gunner, ο Weber κινείται προς το μέλλον και απελευθερώνεται από την επιρροή του θεάτρου του πρόσφατου παρελθόντος, του Faust του Spohr ή του Ondine του Hoffmann, ή Γαλλική όπεραπου επηρέασε αυτούς τους δύο προκατόχους του. Όταν ο Βέμπερ πλησίασε την Ευρυάντα, γράφει ο Αϊνστάιν, «ο πιο αιχμηρός του αντίποδας, ο Σποντίνι, του είχε ήδη, κατά μία έννοια, ανοίξει το δρόμο. Ταυτόχρονα, ο Spontini έδωσε στην κλασική όπερα κολοσσιαίες, μνημειώδεις διαστάσεις μόνο χάρη στις σκηνές του πλήθους και τη συναισθηματική ένταση. Ένας νέος, πιο ρομαντικός τόνος εμφανίζεται στο Evryant και αν το κοινό δεν εκτίμησε αμέσως αυτή την όπερα, τότε οι συνθέτες την εκτίμησαν βαθιά. επόμενες γενιές". Το έργο του Βέμπερ, που έθεσε τα θεμέλια του Γερμανού εθνική όπερα(μαζί με " μαγικός αυλός» Μότσαρτ), οδήγησε στη διττή σημασία του κληρονομιά της όπερας, για το οποίο γράφει καλά ο Giulio Confalonieri: «Ως πιστός ρομαντικός, ο Weber βρήκε στους θρύλους και τις λαϊκές ιστορίες μια πηγή μουσικής χωρίς νότες, αλλά έτοιμη να ηχήσει... Μαζί με αυτά τα στοιχεία, ήθελε επίσης να εκφράσει ελεύθερα τη δική του ιδιοσυγκρασία : απροσδόκητες μεταβάσεις από τον έναν τόνο στον αντίθετο, μια τολμηρή σύγκλιση άκρων, που συνυπάρχουν μεταξύ τους σύμφωνα με τους νέους νόμους της ρομαντικής γαλλογερμανικής μουσικής, έφθασαν στα άκρα από τον συνθέτη, Κατάσταση μυαλούπου λόγω κατανάλωσης ήταν συνεχώς ανήσυχος και πυρετώδης. Αυτή η δυαδικότητα, που φαίνεται να έρχεται σε αντίθεση με την ενότητα του στυλ και στην πραγματικότητα την παραβιάζει, γέννησε μια οδυνηρή επιθυμία να φύγουμε, λόγω της ίδιας επιλογή ζωής, από τελευταίο νόημαύπαρξη: από την πραγματικότητα - μαζί της, ίσως, μόνο στο μαγικό "Oberon" η συμφιλίωση υποτίθεται, και ακόμη και τότε μερική και ημιτελής.

Ο Καρλ Μαρία φον Βέμπερ είναι διάσημος Γερμανός συνθέτης και μουσικός του 18ου αιώνα, ο οποίος ήταν ξάδερφος της συζύγου του Μότσαρτ. Συνέβαλε πολύ στην ανάπτυξη της μουσικής και του θεάτρου. Ένας από τους ιδρυτές του ρομαντισμού στη Γερμανία. κατά τα περισσότερα διάσημα έργαο συνθέτης έγιναν οι όπερές του.

Carl Maria von Weber: βιογραφία. Παιδική ηλικία

Ο Karl γεννήθηκε στη μικρή γερμανική πόλη Eitin (Holstein). Αυτό το γεγονός συνέβη στις 18 Δεκεμβρίου 1786. Ο πατέρας του ήταν ο Φραντς Βέμπερ, ο οποίος Η μεγάλη αγάπηστη μουσική. Υπηρέτησε ως επιχειρηματίας σε έναν περιοδεύοντα δραματικό θίασο.

Τα παιδικά χρόνια του μελλοντικού μουσικού πέρασαν ανάμεσα σε νομαδικούς ηθοποιούς του θεάτρου. Αυτή η ιδιόμορφη ατμόσφαιρα επηρέασε πολύ το αγόρι και καθόρισε το μέλλον του. Έτσι, ο θίασος του θεάτρου ήταν που του ενστάλαξε το ενδιαφέρον για τα δραματικά και μουσικά είδη και του έδωσε επίσης γνώση για τους νόμους της σκηνής και τις μουσικές ιδιαιτερότητες της δραματικής τέχνης.

Σε νεαρή ηλικία, ο Βέμπερ ασχολήθηκε επίσης ενεργά και ενδιαφέρθηκε για τη ζωγραφική. Ωστόσο, ο πατέρας και ο μεγαλύτερος αδερφός του προσπάθησαν να τον μυήσουν περισσότερο στη μουσική. Ο Φραντς, παρά τα συνεχή ταξίδια, κατάφερε να δώσει στο γιο του μια καλή μουσική εκπαίδευση.

Πρώτες συνθέσεις

Το 1796, ο Carl Maria von Weber σπούδασε πιάνο στο Hildburghausen, μετά στο Σάλτσμπουργκ μελέτησε τα βασικά της αντίστιξης το 1707 και στη συνέχεια στο Μόναχο από το 1798 έως το 1800 σπούδασε σύνθεση με τον αυλικό οργανίστα Kalcherom. Τα ίδια χρόνια έκανε μαθήματα τραγουδιού.

Ο Καρλ ενδιαφέρθηκε σοβαρά για τη μουσική. Και το 1798, υπό την καθοδήγηση του J. M. Haydn, δημιούργησε ακόμη και αρκετές μαχέτες για τον κλαβιέρη. Αυτά ήταν τα πρώτα έργα του συνθέτη. Παραδόξως, ο Carl Maria von Weber άρχισε επίσης να γράφει όπερες πολύ νωρίς. Κυριολεκτικά μετά τις φούγκες εμφανίστηκαν δύο από τις κύριες δημιουργίες του, τις οποίες θα συζητήσουμε παρακάτω, καθώς και μια μεγάλη μάζα, αλιμανάδες, οικοσάζ και κωμικά κανόνια. Αλλά το singspiel «Peter Schmoll and His Neighbors», που δημιουργήθηκε το 1801, είχε τη μεγαλύτερη επιτυχία. Ήταν αυτό το έργο που κέρδισε την έγκριση του ίδιου του Johann Michael Haydn.

Υψηλή ανάρτηση

Το 1803, υπήρξε μια σημαντική εξέλιξη στο έργο του μελλοντικού δημιουργού της γερμανικής ρομαντικής όπερας. Φέτος ο Weber έρχεται στη Βιέννη, μετά από ένα μακρύ ταξίδι σε όλη τη Γερμανία. Εδώ γνώρισε τον πολύ διάσημο τότε δάσκαλο της μουσικής Abbe Vogler. Αυτός ο άνθρωπος σημείωσε γρήγορα τα κενά που υπήρχαν στις μουσικές και θεωρητικές γνώσεις του Καρλ και ξεκίνησε να τα καλύψει. Ο συνθέτης εργάστηκε σκληρά και ανταμείφθηκε ιδιαίτερα. Το 1804, ως δεκαεπτάχρονο αγόρι, έγινε δεκτός ως kopellmeister, δηλαδή αρχηγός, στην Όπερα του Breslau, χάρη στην προστασία του Vogler. Αυτό το γεγονός σηματοδότησε νέα περίοδοςτη δημιουργικότητα και τη ζωή του Weber, η οποία περιλαμβάνει το ακόλουθο χρονικό πλαίσιο - από το 1804 έως το 1816.

Η αρχή της πιο σημαντικής περιόδου δημιουργικότητας

Τα μουσικά έργα του Carl Maria von Weber αυτή την περίοδο διανύουν μια σοβαρή εξέλιξη. Γενικά, από το 1804, όλα τα έργα του συνθέτη έχουν αλλάξει. Αυτή τη στιγμή, οι αισθητικές απόψεις και η κοσμοθεωρία του Βέμπερ διαμορφώνονται και μουσικό ταλέντοφαίνεται πιο ξεκάθαρα.

Επιπλέον, ο Καρλ αποκαλύπτει ένα πραγματικό ταλέντο ως διοργανωτής στον μουσικό και θεατρικό τομέα. Και ταξιδεύοντας με τον θίασο στην Πράγα και το Μπρεσλάβλ ανακάλυψε σε αυτόν την ικανότητα του μαέστρου. Αλλά δεν ήταν αρκετό για τον Weber να κυριαρχήσει στην κλασική παράδοση· προσπαθεί να μεταμορφώσει και να διορθώσει τα πάντα. Έτσι, ως μαέστρος, άλλαξε τη διάταξη των μουσικών στην ορχήστρα της όπερας. Τώρα ομαδοποιήθηκαν ανάλογα με το είδος του οργάνου. Με αυτό, ο συνθέτης προέβλεψε την αρχή της ορχηστρικής τοποθέτησης που θα γινόταν δημοφιλής τον 19ο και τον 20ο αιώνα.

Ο δεκαοχτάχρονος Βέμπερ υπερασπίστηκε τις τολμηρές αλλαγές του με όλο το μεράκι της νιότης, παρά την αντίσταση των μουσικών και των τραγουδιστών που επιδίωκαν να διατηρήσουν την παράδοση που είχε αναπτυχθεί ιστορικά στα γερμανικά θέατρα.

Σημαντικά έργα αυτής της περιόδου

Το 1807-1810, μουσικοκριτικό και λογοτεχνική δραστηριότηταΚαρλ Μαρία φον Βέμπερ. Αρχίζει να γράφει κριτικές και άρθρα για παραστάσεις και μουσικά έργα, ξεκινά ένα μυθιστόρημα που ονομάζεται «Η ζωή ενός μουσικού», γράφει σχολιασμούς στις δικές του συνθέσεις.

Τα έργα που γράφτηκαν κατά τη διάρκεια ολόκληρης της πρώτης περιόδου του έργου του συνθέτη καθιστούν δυνατό να δούμε πώς τα χαρακτηριστικά του μέλλοντος, το πιο ώριμο και σοβαρό ύφος του συγγραφέα γίνονται σταδιακά όλο και πιο ζωντανά. Αυτή τη στιγμή, τα μουσικά και δραματικά έργα του Βέμπερ αποκτούν τη μεγαλύτερη καλλιτεχνική σημασία, μεταξύ των οποίων:

• Singspiel "Abu Gasan".
• Όπερα «Συλβάνας».
• Δύο συμφωνίες και δύο καντάτες χωρίς τίτλο.

Επίσης την περίοδο αυτή εμφανίστηκαν πολλές οβερτούρες, τραγούδια, άριες χορωδιών κ.λπ.

περίοδος της Δρέσδης

Στις αρχές του 1817, ο Carl Maria von Weber έγινε Kapellmeister της Deutsche Oper της Δρέσδης. Την ίδια χρονιά παντρεύτηκε την Caroline Brandt, τραγουδίστρια της όπερας.

Από αυτή τη στιγμή αρχίζει το πιο σημαντικό και τελευταία περίοδοδημιουργικότητα του συνθέτη, που θα τελειώσει το 1826 με το θάνατό του. Αυτή την περίοδο, οι δραστηριότητες διεύθυνσης και οργάνωσης του Weber αποκτούν πολύ έντονο χαρακτήρα. Παράλληλα, είχε να αντιμετωπίσει δυσκολίες ως μαέστρος και σκηνοθέτης. Στις καινοτομίες του Charles Maria αντιτάχθηκαν ενεργά οι θεατρικές παραδόσεις που κυβέρνησαν για σχεδόν ενάμιση αιώνα, καθώς και ο F. Morlacchi, μαέστρος του Ιταλού. θίασος όπεραςστη Δρέσδη. Παρ' όλα αυτά, ο Βέμπερ κατάφερε να συγκεντρώσει έναν νέο γερμανικό θίασο όπερας. Επιπλέον, κατάφερε να κάνει εξαιρετικές εμφανίσεις, παρά την ανεπαρκώς προετοιμασμένη ομάδα.

Ωστόσο, δεν πρέπει να σκεφτεί κανείς ότι ο συνθέτης Βέμπερ έδωσε τη θέση του στον Βέμπερ τον αρχηγό του συγκροτήματος. Κατάφερε να συνδυάσει και τους δύο αυτούς ρόλους και να τους ανταπεξέλθει άψογα. Ήταν εκείνη την εποχή που γεννήθηκαν οι καλύτερες δημιουργίες του δασκάλου, συμπεριλαμβανομένης της πιο διάσημης όπερας του.

"Free Shooter"

Η ιστορία που λέγεται σε αυτή την όπερα πηγαίνει πίσω στο λαϊκή ιστορίαγια το πώς ένας άνθρωπος πούλησε την ψυχή του στον διάβολο για μαγική σκόνη, που τον βοήθησε να κερδίσει τον διαγωνισμό σκοποβολής. Και η ανταμοιβή ήταν ο γάμος με μια όμορφη κυρία, με την οποία ο ήρωας ήταν ερωτευμένος. Για πρώτη φορά, κάτι που είναι κοντά και οικείο στην καρδιά ενός Γερμανού ενσαρκώθηκε στην όπερα. Ο Βέμπερ απεικόνισε την απλή ζωή της επαρχίας με συναισθηματική αφέλεια και χυδαίο χιούμορ. Το δάσος, που κρύβει την απόκοσμη φρίκη κάτω από ένα απαλό χαμόγελο, και ήρωες, από χωριατοπούλες και χαρούμενους κυνηγούς, που τελειώνουν με γενναίους και δίκαιους πρίγκιπες, γοήτευσε.

Αυτή η ιδιότροπη πλοκή συγχωνεύτηκε με την όμορφη μουσική και όλα αυτά έγιναν ένας καθρέφτης που αντικατοπτρίζει κάθε Γερμανό. Σε αυτό το έργο, ο Βέμπερ όχι μόνο απελευθέρωσε γερμανική όπερααπό ιταλικές και γαλλικές επιρροές, αλλά και κατάφερε να βάλει τις βάσεις για την κορυφαία οπερατική μορφή ολόκληρου του 19ου αιώνα.

Η πρεμιέρα έγινε στις 18 Ιουνίου 1821 και γνώρισε ιλιγγιώδη επιτυχία με το κοινό και ο Βέμπερ έγινε πραγματικός εθνικός ήρωας.

Αργότερα, η όπερα αναγνωρίστηκε ως το μεγαλύτερο δημιούργημα του εθνικού Γερμανού ρομαντικό θέατρο. Ο συνθέτης, λαμβάνοντας ως βάση το είδος του singspiel, χρησιμοποίησε ευρείες μουσικές φόρμες που επέτρεψαν τον κορεσμό του έργου με δράμα και ψυχολογισμό. Μεγάλη θέση στην όπερα καταλαμβάνει η εκτεταμένη μουσικά πορτρέταήρωες και καθημερινές σκηνές που συνδέονται με δημοτικά γερμανικά τραγούδια. ήταν πολύ έντονες μουσικά τοπίακαι φανταστικά επεισόδια χάρη στον πλούτο της ορχήστρας που δημιούργησε ο Βέμπερ.

Η δομή της όπερας και τα μουσικά της χαρακτηριστικά

Το Free Gunner ξεκινά με μια ουβερτούρα που κυριαρχείται από ρέουσες μελωδίες κόρνου. Μια μυστηριώδης ρομαντική εικόνα του δάσους σχεδιάζεται μπροστά στον θεατή, ακούγεται η ποίηση των αρχαίων κυνηγετικών θρύλων. Το κύριο μέρος της οβερτούρας περιγράφει τον αγώνα των αντιθέτων. Η εισαγωγή τελειώνει με έναν πανηγυρικά μεγαλοπρεπή κώδικα.

Η δράση της πρώτης πράξης διαδραματίζεται με φόντο τεράστιες χαρούμενες σκηνές. Βλέπουμε εικόνες από διακοπές των αγροτών, όμορφα αναδημιουργημένες χάρη στη χορωδιακή εισαγωγή, λαϊκή μουσικά κίνητρα. Η μελωδία ακούγεται σαν να παίζεται πραγματικά από μουσικούς του χωριού και το ρουστίκ ανεπιτήδευτο βαλς διακρίνεται για την απλότητα και την αφέλειά του.

Η άρια του κυνηγού Μαξ, που είναι γεμάτη άγχος και σύγχυση, έρχεται σε έντονη αντίθεση με τις διακοπές. Και στο ποτό τραγούδι του δεύτερου κυνηγού Kaspar, μπορεί κανείς να ακούσει καθαρά έναν οξύ ρυθμό που ενθαρρύνει τη γρήγορη δράση.

Η δεύτερη πράξη χωρίζεται σε δύο σκηνές που έρχονται σε αντίθεση μεταξύ τους. Στο πρώτο μέρος ακούμε πρώτα την ανέμελη Αριέτα Άγγελο, που χρησιμεύει για να τονίσει την πνευματική αγνότητα και το βάθος των συναισθημάτων της φίλης της Αγκάθα. Η εικόνα είναι γεμάτη με την εναλλαγή μελωδιών τραγουδιού και εκφραστικών ρετσιτάτιων, που βοηθούν στην καλύτερη κατανόηση των εμπειριών του κοριτσιού. Το τελευταίο μέρος είναι γεμάτο χαρά, φως και λάμψη.

Ωστόσο, ήδη στη δεύτερη εικόνα, η δραματική ένταση αρχίζει να αυξάνεται. Και ο κύριος ρόλος εδώ δίνεται στην ορχήστρα. Οι συγχορδίες ακούγονται ασυνήθιστες, πνιγμένες και ζοφερές, τρομακτικές και το μέρος της χορωδίας που κρύβεται από το κοινό ενισχύει το μυστήριο. Ο Weber κατάφερε να επιτύχει μια εκπληκτικά εύλογη μουσική απεικόνιση αχαλίνωτων κακών πνευμάτων και δαιμονικών δυνάμεων.

Η τρίτη πράξη χωρίζεται επίσης σε δύο σκηνές. Το πρώτο βυθίζει τον θεατή σε μια ήρεμη, ειδυλλιακή ατμόσφαιρα. Το μέρος της Αγκάθα είναι διαποτισμένο από ποιητική ελαφριά μελαγχολία και η χορωδία των φιλενάδων είναι ζωγραφισμένη σε απαλούς τόνους, στους οποίους γίνονται αισθητά τα εθνικά κίνητρα.

Η δεύτερη κίνηση ανοίγει με χορωδία κυνηγών, συνοδευόμενη από τον ήχο των κυνηγετικών κόρνων. Σε αυτή τη χορωδία ακούγονται γερμανικές λαϊκές μελωδίες, οι οποίες αργότερα απέκτησαν παγκόσμια δημοτικότητα.

Η όπερα τελειώνει με μια λεπτομερή σκηνή συνόλου με μια χορωδία, συνοδευόμενη από μια χαρούμενη μελωδία, ένα μοτίβο που διατρέχει ολόκληρο το έργο.

Δημιουργία του «Oberon» και οι τελευταίες μέρες της ζωής

Η παραμυθένια όπερα Oberon γράφτηκε το 1926 και ολοκλήρωσε μια υπέροχη σειρά από οπερατικά έργασυνθέτης. Ο Βέμπερ το έγραψε για να συντηρήσει την οικογένειά του. Ο συνθέτης ήξερε ότι σύντομα θα πέθαινε και δεν θα υπήρχε κανένας άλλος να φροντίσει τα αγαπημένα του πρόσωπα.

Το "Oberon" στη μορφή του ήταν εντελώς διαφορετικό από το συνηθισμένο στυλ του Weber. Για έναν συνθέτη που πάντα υποστήριζε τη συγχώνευση της όπερας με θεατρική τέχνη, η δομή του έργου ήταν βαρετή. Ωστόσο, ήταν για αυτήν την όπερα που ο Weber κατάφερε να δημιουργήσει την πιο εξαίσια μουσική. Όταν τελείωσε ο Oberon, η υγεία του συνθέτη είχε επιδεινωθεί πολύ και δεν μπορούσε να περπατήσει, ωστόσο, ο Karl Maria δεν έχασε την πρεμιέρα. Η όπερα έτυχε αναγνώρισης Αλλη μια φοράκριτικοί και κοινό επαίνεσαν το ταλέντο του Βέμπερ.

Δυστυχώς, ο συνθέτης δεν άργησε να ζήσει. Λίγες μέρες μετά την πρεμιέρα, βρέθηκε νεκρός. Συνέβη στις 5 Ιουνίου 1826 στο Λονδίνο. Ήταν αυτή τη μέρα που ο Βέμπερ επρόκειτο να επιστρέψει στην πατρίδα του στη Γερμανία.

Το 1861, ανεγέρθηκε ένα μνημείο στον Βέμπερ.

Πρώτη Όπερα Νέων

Το Silent Forest Girl, το πρώτο σημαντικό έργο του συνθέτη, αξίζει ιδιαίτερης αναφοράς. Η πρεμιέρα της όπερας έγινε το 1800 στο Φράιμπουργκ. Παρά τη νεολαία και την απειρία της συγγραφέα, σημείωσε επιτυχία και κέρδισε την αναγνώριση. Μπορούμε να πούμε ότι αυτή η παραγωγή αυτού του έργου ήταν η αρχή της συνθετικής καριέρας του Βέμπερ.

Όσο για την όπερα, δεν ξεχάστηκε και για πολύ καιρό συνέχισε να εμφανίζεται θεατρικά προγράμματαΠράγα, Βιέννη, Πετρούπολη και άλλες πόλεις του κόσμου.

Άλλα έργα

Ο Βέμπερ άφησε πίσω του έναν πλούσιο δημιουργική κληρονομιά, το οποίο είναι σχεδόν αδύνατο να απαριθμηθεί πλήρως. Ας σημειώσουμε όμως τα πιο σημαντικά έργα του:

• 9 όπερες, μεταξύ των οποίων Three Pintos, Rubetzal, Silvana, Evryanta.
• Μουσική συνοδεία επτά δραματικών έργων.
• Τα σόλο και χορωδιακά φωνητικά έργα περιλαμβάνουν 5 μάζες, περισσότερα από 90 τραγούδια, περισσότερα από 30 σύνολα, 9 καντάτες, περίπου 10 διασκευές δημοτικών τραγουδιών.
• Συνθέσεις για πιάνο: 4 σονάτες, 5 κομμάτια, 40 ντουέτα και χοροί, 8 κύκλοι παραλλαγών.
• Περίπου 16 κοντσέρτα για πιάνο, κλαρίνο, κόρνο και φαγκότο.
• 10 κομμάτια για ορχήστρα και 12 για σύνολο δωματίου.

Ο συνθέτης Weber ήταν ένας πολύ εξαιρετικός άνθρωπος με τα δικά του χαρακτηριστικά, πλεονεκτήματα και μειονεκτήματα.

Για παράδειγμα, μισούσε τη δόξα κάποιου άλλου. Ήταν ιδιαίτερα δυσανεκτικός με τον Ροσίνι. Ο Βέμπερ έλεγε συνεχώς σε φίλους και γνωστούς ότι η μουσική του Ροσίνι ήταν μέτρια, ότι ήταν απλώς μια μόδα που θα ξεχαστεί σε λίγα χρόνια.

Ένα τραγικό ατύχημα οδήγησε στο γεγονός ότι ο Βέμπερ έχασε την όμορφη φωνή του. Κάποτε στο Breslau, ο συνθέτης περίμενε έναν φίλο για δείπνο και για να μην χάσει χρόνο, κάθισε να δουλέψει. Ο Βέμπερ κρύωσε γρήγορα και αποφάσισε να ζεσταθεί με μια γουλιά κρασί. Αλλά λόγω του βραδινού λυκόφωτος, μπέρδεψε τη φιάλη με ένα ποτό με αυτό που κρατούσε ο πατέρας του θειικό οξύ. Ο συνθέτης ήπιε μια γουλιά και έπεσε κάτω άψυχος. Όταν ήρθε ο φίλος του, κανείς δεν απάντησε στο χτύπημα του, αλλά υπήρχε φως στα παράθυρα. Κάλεσε βοήθεια, η πόρτα άνοιξε και ο Βέμπερ μεταφέρθηκε γρήγορα στο νοσοκομείο. Οι γιατροί έσωσαν τη ζωή του συνθέτη, αλλά η στοματική κοιλότητα, ο λαιμός και οι φωνητικές χορδές είχαν καεί τόσο πολύ που αναγκάστηκε να μιλήσει μόνο ψιθυριστά μέχρι το τέλος των ημερών του.

Ο Βέμπερ αγαπούσε πολύ τα ζώα. Στο σπίτι του ζούσε ένας σκύλος, μια γάτα, πολλά διαφορετικά πουλιά, ακόμη και ένας καπουτσίνος πίθηκος. Κυρίως, ο συνθέτης αγαπούσε το ινδικό κοράκι, που θα μπορούσε να πει: «Καλησπέρα».

Ο Βέμπερ ήταν εγωκεντρικός. Αγαπούσε τόσο πολύ τον εαυτό του που έγραφε ακόμη και εγκωμιαστικά άρθρα για τον εαυτό του με ψευδώνυμο, τα οποία δημοσιεύονταν κατά καιρούς σε εφημερίδες. Αλλά αυτό δεν ήταν το τέλος του θέματος. Ο συνθέτης αγαπούσε τόσο πολύ τον εαυτό του που ονόμασε τρία από τα τέσσερα παιδιά του με τα δικά τους ονόματα: Μαρία Καρολίνα, Καρλ Μαρία, Καρολίνα Μαρία.

Χωρίς αμφιβολία ο Βέμπερ ήταν πολύ ταλαντούχος μουσικόςκαι ένας συνθέτης που συνέβαλε ανεκτίμητη στην ανάπτυξη της γερμανικής τέχνης. Ναι, αυτός ο άνθρωπος δεν ήταν χωρίς ελαττώματα και διακρινόταν από ματαιοδοξία, αλλά κάθε ιδιοφυΐα έχει τις δικές του ιδιορρυθμίες.

Βαρώνος Carl Maria Friedrich August (Ernst) von Weber(Γερμανός Carl Maria von Weber; 18 ή 19 Νοεμβρίου 1786, Holstein Eitina - 5 Ιουνίου 1826, Λονδίνο) - Γερμανός συνθέτης, μαέστρος, πιανίστας, συγγραφέας μουσικής, ιδρυτής της γερμανικής ρομαντικής όπερας, προκάτοχος του Wagner.

Βιογραφία

Ένας από τους πρώτους ρομαντικούς συνθέτες, δημιουργός της γερμανικής ρομαντικής όπερας, διοργανωτής του εθνικού μουσικού θεάτρου. Ο Βέμπερ κληρονόμησε τις μουσικές του ικανότητες από τον πατέρα του, αρχηγό της όπερας και επιχειρηματία που έπαιζε πολλά όργανα. Η παιδική ηλικία και η νεότητα πέρασαν περιπλανώμενες στις πόλεις της Γερμανίας. Δεν μπορεί να ειπωθεί ότι πέρασε από μια συστηματική και αυστηρή μουσική σχολή στα νιάτα του.

Σχεδόν ο πρώτος δάσκαλος πιάνου με τον οποίο ο Βέμπερ σπούδασε για λίγο πολύ καιρό ήταν ο Johann Peter Heuschkel, στη συνέχεια, σύμφωνα με τη θεωρία, ο Michael Haydn και ο G. Vogler έκαναν επίσης μαθήματα.

Το 1798 εμφανίστηκαν τα πρώτα έργα του Βέμπερ - μικρές φούγκες. Ο Βέμπερ ήταν τότε μαθητής του οργανίστα Kalcher στο Μόναχο. Πιο διεξοδικά, η θεωρία της σύνθεσης Weber πέρασε στη συνέχεια με τον Abbot Vogler, έχοντας συμφοιτητές Meyerbeer και Gottfried Weber. παράλληλα σπούδασε πιάνο με τον Φραντς Λάουσκα. Η πρώτη σκηνική εμπειρία του Βέμπερ ήταν η όπερα Die Macht der Liebe und des Weins. Αν και έγραψε πολλά στα πρώτα του νιάτα, η πρώτη του επιτυχία ήρθε με την όπερα Das Waldmdchen (1800). Η όπερα του 14χρονου συνθέτη δόθηκε σε πολλές σκηνές στην Ευρώπη, ακόμη και στην Αγία Πετρούπολη. Στη συνέχεια, ο Βέμπερ ξαναδούλεψε αυτή την όπερα, η οποία, με το όνομα «Συλβάνας», κράτησε για πολύ καιρό σε πολλές γερμανικές σκηνές όπερας.

Έχοντας γράψει την όπερα "Peter Schmoll und seine Nachbarn" (1802), συμφωνίες, σονάτες για πιάνο, την καντάτα "Der erste Ton", την όπερα "Abu Hassan" (1811), διηύθυνε την ορχήστρα σε διάφορες πόλεις και έδωσε συναυλίες.

1804 - εργάστηκε ως μαέστρος όπερας (Breslavl, Bad Karlsruhe, Stuttgart, Mannheim, Darmstadt, Frankfurt, Munich, Berlin).

1805 - έγραψε την όπερα "Ryubetsal" βασισμένη στο παραμύθι του I. Museus.

1810 - όπερα "Συλβάνας".

1811 - όπερα "Abu-Ghassan".

1813 - επικεφαλής της όπερας στην Πράγα.

1814 - γίνεται δημοφιλής μετά τη σύνθεση πολεμικών τραγουδιών στους στίχους του Theodor Körner: "Ltzows wilde Jagd", "Schwertlied" και η καντάτα "Kampf und Sieg" ("Battle and Victory") (1815) στο κείμενο του Wollbruck με την ευκαιρία της Μάχης του Βατερλώ. Η ιωβηλαία ουβερτούρα, οι μάζες στο es και το g και οι καντάτες που γράφτηκαν τότε στη Δρέσδη ήταν πολύ λιγότερο επιτυχημένες.

1817 - επικεφαλής και μέχρι το τέλος της ζωής του οδήγησε τον Γερμανό μουσικό θέατροστη Δρέσδη.

1819 - το 1810, ο Weber επέστησε την προσοχή στην πλοκή του "Freyschütz" ("Ελεύθερος σκοπευτής"). αλλά μόλις φέτος άρχισε να γράφει μια όπερα βασισμένη σε αυτή την ιστορία, την οποία είχε ξαναδουλέψει ο Johann Friedrich Kind. Το Freischütz, που ανέβηκε το 1821 στο Βερολίνο υπό τη σκηνοθεσία του συγγραφέα, προκάλεσε θετική αίσθηση και η φήμη του Βέμπερ έφτασε στο ζενίθ. "Ο σουτέρ μας χτύπησε ακριβώς στο στόχο", έγραψε ο Weber στον λιμπρετίστα Kind. Ο Μπετόβεν, έκπληκτος από το έργο του Βέμπερ, είπε ότι δεν το περίμενε αυτό από έναν τόσο ευγενικό άνθρωπο και ότι ο Βέμπερ έπρεπε να γράφει τη μια όπερα μετά την άλλη.

Πριν από το Freischütz, η Preciosa του Wolff ανέβηκε την ίδια χρονιά, με μουσική του Weber.

Το 1821 έδωσε μαθήματα στη θεωρία της σύνθεσης στον Ιούλιο Βενέδικτο, στον οποίο η βασίλισσα Βικτώρια, για το ταλέντο του, θα χορηγούσε αργότερα έναν τίτλο ευγενείας.

1822 - με πρόταση Όπερα της Βιέννηςο συνθέτης έγραψε το «Evryant» (σε ηλικία 18 μηνών). Αλλά η επιτυχία της όπερας δεν ήταν πλέον τόσο λαμπρή όσο ο Freishütz.

Το τελευταίο έργο του Weber ήταν η όπερα Oberon, για την οποία πήγε στο Λονδίνο, ήδη άρρωστος από φυματίωση, και πέθανε στο σπίτι του μαέστρου George Smart λίγο μετά την πρεμιέρα.

Ο Weber θεωρείται δικαίως ένας καθαρά Γερμανός συνθέτης που κατανόησε βαθιά τη φύση της εθνικής μουσικής και έφερε τη γερμανική μελωδία σε υψηλή καλλιτεχνική τελειότητα. Καθ' όλη τη διάρκεια της καριέρας του παρέμεινε πιστός στην εθνική τάση και στις όπερες του βρίσκεται το θεμέλιο πάνω στο οποίο ο Βάγκνερ έχτισε το Tannhäuser και το Lohengrin. Συγκεκριμένα, στο «Evryant» ο ακροατής καταλαμβάνεται ακριβώς από τη μουσική ατμόσφαιρα που νιώθει στα έργα του Βάγκνερ της μέσης περιόδου. Ο Βέμπερ είναι ένας λαμπρός εκπρόσωπος της τάσης της ρομαντικής όπερας, που ήταν σε τέτοια ισχύ τη δεκαετία του 20 του 19ου αιώνα και που αργότερα βρήκε οπαδό στον Βάγκνερ.