Ιστορία Μουσικών Οργάνων: Βιόλα. Βιόλα: ενδιαφέροντα γεγονότα, βίντεο, ιστορία, φωτογραφία, ακούστε Πώς ακούγεται το όργανο της βιόλας

Κοντράλτο- ένα μουσικό όργανο που ανήκει στην οικογένεια των έγχορδων τόξων. Εξωτερικά, είναι εξαιρετικά παρόμοια με τα βιολιά, αλλά διαφέρουν σε μέγεθος. Οι βιόλα είναι πολύ μεγαλύτερες από τα βιολιά, μακρύτερες και πιο φαρδιές.

Η επόμενη διαφορά συνδέεται με το μέγεθος: τον ήχο. Το σύστημα άλτο είναι χαμηλότερο από το βιολί ένα προς ένα πέμπτο. Αν συγκρίνουμε τον ήχο των οργάνων με τις ανθρώπινες φωνές, τότε το βιολί είναι η σοπράνο, η υψηλότερη γυναικεία φωνή, και η βιόλα είναι το κοντράλτο, η χαμηλότερη γυναικεία φωνή, αδύναμη, στήθος και εκφραστική.

Πώς λειτουργεί το alt

Η ίδια η βιόλα είναι κατασκευασμένη από ξύλο διαφορετικών ειδών.

• Η μπροστινή επιφάνεια του προϊόντος (πάνω κατάστρωμα) στην οποία κόβονται τρύπες στη φόρμα λατινικό γράμμαΤο "f", είναι κατασκευασμένο από έλατο.
• Η πλάτη, η πλάτη, τα πλαϊνά και τα πλαϊνά είναι κατασκευασμένα από σφενδάμι. Τα σουβέρ είναι επίσης κατασκευασμένα από πέτρα σφενδάμου - ένα ειδικό μέρος στο οποίο βρίσκονται οι χορδές. Τα καταστρώματα και τα κοχύλια καλύπτονται με ειδικό ελαιώδες βερνίκι που προστατεύει το ξύλο από τη διάβρωση.
• Από ένα ανθεκτικό μαύρο, έβενο ξύλο, κόβεται μια ταστιέρα - μια επιμήκης σανίδα, στην οποία οι μουσικοί πιέζουν τις χορδές με τα δάχτυλά τους. Από το ίδιο δέντρο φτιάχνονται μανταλάκια – μανταλάκια, που ευθύνονται για την τάνυση των χορδών.

Η αρχή λειτουργίας της βιόλας είναι παρόμοια με το σχετικό βιολί, τσέλο και κοντραμπάσο.

Το τόξο είναι υπεύθυνο για την εξαγωγή του ήχου - ένα καλάμι με άσπρη τρίχα αλόγου τεντωμένη πάνω του.

Κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού, ο τραγουδιστής κινεί το τόξο κατά μήκος των χορδών, κρατώντας το τόξο στο δεξί του χέρι και το σώμα στον αριστερό του ώμο. Τη στιγμή της τριβής του τόξου γεννιέται ήχος.

Κάθε τρίχα που χρησιμοποιείται για την κατασκευή τόξων έχει λέπια. Προκαλούν τη δόνηση της χορδής όταν έρχεται σε επαφή με τη χορδή. Η δόνηση μεταδίδεται στο σώμα του οργάνου, το «ηχητικό κουτί», που λειτουργεί ως κουδούνι. Ο ήχος βγαίνει από αυτές τις σκαλισμένες τρύπες στο επάνω κατάστρωμα.

Ο ήχος άλτο δεν είναι τόσο δυνατός όσο, για παράδειγμα, το βιολί, και επομένως χρησιμοποιείται σπάνια για σόλο εκτέλεση. Ωστόσο, κλασικό μουσικά σχήματα, όπως:

• Κουαρτέτο, που περιλαμβάνει δύο βιολιά, βιόλα και τσέλο,
• μια ορχήστρα, η οποία, μαζί με βιολιά, περιλαμβάνει μια ομάδα βιόλας, από τέσσερα έως έξι άτομα,
• συμφωνική ορχήστρα, όπου η ομάδα βιόλας περιλαμβάνει από δώδεκα έως δεκατέσσερα άτομα.

Τύποι βιόλας

Το κύριο κριτήριο για τη διάκριση οποιουδήποτε κορδονιού-τόξου είναι η ηλικία. Παραδοσιακά, χωρίζονται σε αρχαία και σύγχρονα.

Οι αντίκες που κατασκευάστηκαν πριν από περισσότερα από πενήντα χρόνια βραβεύονται για τον ήχο τους που αποκτήθηκε μετά από χρόνια χρήσης. Ένα παλιό δείγμα, η θήκη του οποίου είναι σε καλή κατάσταση, είναι ακριβό και η τιμή αυξάνεται κάθε χρόνο.

Τα σύγχρονα προϊόντα εκτιμώνται για την αντοχή και την αξιοπιστία τους. Και στις δύο περιπτώσεις, είναι αδύνατο να προβλεφθεί πώς θα «συμπεριφερθεί» το εργαλείο με την πάροδο του χρόνου.

Οι βιόλα έχουν διαφορετικά μεγέθη και επιλέγονται ανάλογα με το μήκος των χεριών του μουσικού.

Το μέγεθος είναι σε ίντσες, το εύρος μεγέθους alto ξεκινά από 11 και τελειώνει στις 17,5 ίντσες.

Πέρα από τη φυσική άνεση, πρωταγωνιστικό ρόλο παίζει ο ήχος που μπορεί να αναπαράγει το δείγμα.

Το μέγεθος του σώματος, το «κουτί του αντηχείου», δεν αντιστοιχεί στο σύστημα, το οποίο είναι χαμηλότερο από το βιολί κατά ένα πέμπτο. Ως αποτέλεσμα, υπάρχουν δείγματα με "ρινική" χροιά. Ευτυχώς, το ποσοστό τέτοιων οργάνων είναι μικρό και είναι δυνατή η αναβάθμιση του ήχου με τη βοήθεια αξεσουάρ.

Πώς να επιλέξετε μια βιόλα

Όταν επιλέγετε μια βιόλα, πρέπει να δώσετε προσοχή στα ακόλουθα σημεία:

• εμφάνιση. Η θήκη πρέπει να είναι απαλλαγμένη από ρωγμές και μπαλώματα, είναι αποδεκτές οι ελαφρές εκδορές και δεν επηρεάζουν τον ήχο,
• μέγεθος και άνεση του παιχνιδιού. Τα χέρια δεν πρέπει να κουράζονται κατά την επαφή με αυτό, ο ήχος πρέπει να είναι ομοιόμορφος σε όλες τις χορδές, η μετάβαση του ήχου από τη χαμηλότερη στην υψηλότερη χορδή πρέπει να είναι ομαλή, ανεπαίσθητη.

Έχοντας επιλέξει ένα αντίγραφο που έγινε σήμερα, πρέπει να σκεφτείτε ότι ο ήχος του μπορεί να αλλάξει. Πιο συχνά γίνεται πιο φωτεινό, πιο πλούσιο - γι 'αυτό, το όργανο πρέπει να "παίζεται", ασκώντας τακτικά σε υψηλή ένταση ήχου.

Όταν επιλέγετε ένα παλιό αντίγραφο που έγινε πριν από πολλές δεκάδες ή εκατοντάδες χρόνια, θα πρέπει να λαμβάνεται υπόψη η φθορά του ξύλου.

Μια παλιά βιόλα πρέπει να λειτουργεί με προσοχή, παρακολουθώντας το επίπεδο υγρασίας και αποφεύγοντας την παραμικρή μηχανική βλάβη.

Η απάντηση στο ερώτημα "ποια βιόλα είναι καλύτερη;" δεν υπάρχει. Το όργανο στα χέρια ενός μουσικού είναι η δεύτερη φωνή του. Η φωνή μπορεί να είναι διαφορετική - φωτεινή ή βαρετή, λυρική ή επικλητική. Όταν επιλέγετε τη δεύτερη φωνή σας, αξίζει να περάσετε πολύ χρόνο μαζί της, να την εξερευνήσετε, να μιλήσετε μέσα από αυτήν.

Η ίδια βιόλα στα χέρια δύο διαφορετικών μουσικών ακούγεται διαφορετικά σε ηχοχρώματα και χρώματα. Πρέπει να επιλέξετε το αντίγραφο που είναι εύκολο και ευχάριστο για αναπαραγωγή τόσο σωματικά όσο και πνευματικά.

αξεσουάρ

Τα αξεσουάρ Alto περιλαμβάνουν:

• τόξο,
• κολοφώνιο,
• χορδές,
• θήκη για κορδόνια,
• μανταλάκια,
• στάση,
• στήριγμα πηγουνιού
• γέφυρα ώμου,
• υπόθεση.

Τόξο- αυτό είναι ένα στοιχείο χωρίς το οποίο είναι αδύνατος ένας ειδικός ήχος alto. Σε καμία περίπτωση δεν πρέπει να παίζετε το όργανο με φιόγκο βιολιού - το τόξο της βιόλας είναι μακρύτερο, βαρύτερο και δυνατότερο και χάρη σε αυτές τις ιδιότητες, ο ήχος γίνεται πιο εκφραστικός και βαθύτερος.

Παραδοσιακά, τα τόξα είναι κατασκευασμένα από fernambuco, μαόνι, καθώς αυτό το είδος ξύλου έχει επαρκή ελαστικότητα και αντοχή, γεγονός που εγγυάται αντοχή στην παραμόρφωση.

Στις μέρες μας, οι φιόγκοι από ύφασμα Kevlar, μια μοντέρνα ουσία με υψηλή αντοχή, κερδίζουν δημοτικότητα.

Το πλεονέκτημα του Kevlar έγκειται στην αντοχή του στις αλλαγές θερμοκρασίας και υγρασίας, για τις οποίες δεν μπορεί να καυχηθεί ένα ξύλινο τόξο. Το τόξο ολοκληρώνεται με λευκές αλογότριχες.

Όταν επιλέγετε ένα τόξο, είναι καλύτερο να δώσετε προσοχή στην ομοιόμορφη υφή του καλαμιού, δεν πρέπει να έχει ισχυρές παραμορφώσεις και στην ελαστικότητα - το καλάμι πρέπει να "ανοιχθεί" όταν έρχεται σε επαφή με τις χορδές.

Κολοφώνιο- Αυτό είναι ένα κομμάτι ρητίνης που κατασκευάζεται με χρήση ειδικής τεχνολογίας για την πρόσφυση του τόξου στο κορδόνι. Χωρίς κολοφώνιο, το όργανο δεν θα ηχήσει και ο ήχος που προκύπτει εξαρτάται από τον βαθμό πυκνότητας της ουσίας. Όσο πιο πυκνή είναι η υφή του κολοφωνίου, τόσο πιο σκληρό είναι - τόσο πιο σκληρός και φωτεινότερος είναι ο ήχος.

Για το παίξιμο της βιόλας χρησιμοποιείται κολοφώνιο μέτριας πυκνότητας. Σημαντικος ΠΑΡΑΓΟΝΤΑΣστην επιλογή του κολοφωνίου - η φρεσκάδα του.

Το φρέσκο, φρεσκοφτιαγμένο κολοφώνιο θα εξασφαλίσει στενή επαφή με το τόξο.

Το παλιό, αποξηραμένο κολοφώνιο δίνει χαμηλό βαθμό πρόσφυσης και επηρεάζει τον ήχο, προσθέτοντας δυσάρεστες τόνους συριγμού.

χορδέςείναι υπεύθυνοι για το χρωματισμό του ήχου του οργάνου.

Διακρίνω:

• μέταλλο,
• συνθετικός,
• φλέβα.

Το μέταλλο έχει φωτεινό, ηχητικό ήχο και έχει αυξημένη αντοχή στη φθορά. πλεονέκτημα μεταλλικές χορδέςείναι η χαμηλή τιμή τους, και το μειονέκτημα είναι ο ήχος, χωρίς ένταση και βάθος.

Τα συνθετικά κατασκευάζονται είτε από νάιλον είτε από περλον, λιγότερο συχνά από Kevlar. Τα συνθετικά έγχορδα είναι δημοφιλή στους μουσικούς σε όλο τον κόσμο.

Υποβάλλονται σε φθορά σε σύγκριση με το μέταλλο, αλλά με τη σειρά τους παράγουν έναν πολύχρωμο και πλούσιο ήχο.

Μεταξύ των ελλείψεων - μια μάλλον υψηλή τιμή και μια σύντομη περίοδος λειτουργίας.

Οι φλέβες είναι οργανικής προέλευσης και κατασκευάζονται από φλέβες ζώων. Είναι κατάλληλα αποκλειστικά για όργανα αντίκες και είναι εξαιρετικά επιλεκτικά στις αλλαγές θερμοκρασίας και υγρασίας. Οι χορδές με έντερο φθείρονται πιο γρήγορα από όλους τους πιθανούς τύπους, και λόγω αυτού δεν είναι δημοφιλείς, αλλά έχουν το υψηλότερο κόστος.

ΟυράΤο όνομά του περιγράφει τη λειτουργία του - στερέωση των χορδών.

Υπάρχουν δύο τύποι:

1. ίνα άνθρακα,
2. Έβενος, κατασκευασμένος από μαύρο ξύλο.

Πλήρης με ειδικά μηχανήματα λεπτό συντονισμό, που σας επιτρέπουν να προσαρμόσετε το σύστημα χωρίς πρόσθετη προσπάθεια. Για τη βιόλα είναι σημαντικό σημείο- Ελλείψει μηχανών, ο μουσικός πρέπει να διορθώσει το σύστημα με τη βοήθεια μανταλιών κουρδίσματος και δεδομένου του μεγέθους του οργάνου, αυτό είναι τόσο άβολο όσο και προβληματικό.

Το υλικό από το οποίο κατασκευάζεται η ουρά δεν έχει πρακτικά καμία επίδραση στον ήχο του προϊόντος και όταν το επιλέγετε, θα πρέπει να εστιάσετε στην άνεση των μηχανών και στην τιμή που ταιριάζει σε έναν πιθανό αγοραστή.

κολκίστερεώστε τις χορδές στο άλλο άκρο του οργάνου, απέναντι από το στήριγμα χορδών και είναι υπεύθυνοι για την τάνυσή τους. Τα μανταλάκια κουρδίσματος είναι κατασκευασμένα από έβενο και το κύριο πράγμα που κάνουν είναι να συγκρατούν την ένταση.

Με την πάροδο του χρόνου, οι τρύπες στις οποίες εισάγονται τα μανταλάκια γίνονται ευρύτερες. Εάν τα μανταλάκια στο αγορασμένο προϊόν «πνιγούν» βαθιά στο σώμα, τότε θα πρέπει να αντικατασταθούν για να αποφευχθεί η εξασθένιση της τάσης της χορδής τη λάθος στιγμή. Τα έτοιμα μανταλάκια συντονισμού "προσαρμόζονται" στο εργαλείο κατασκευαστής βιολιών.

Στάση- ένα ειδικό μέρος στο οποίο βρίσκονται οι χορδές. Η απόσταση μεταξύ της ταστιέρας και της χορδής εξαρτάται από τη βάση και, κατά συνέπεια, από την ευκολία του παιχνιδιού.

Με μια ψηλή ανύψωση, ο μουσικός χρειάζεται περισσότερη σωματική προσπάθεια για να πιέσει τη χορδή στο ταστιλό. Μια χαμηλή θέση οδηγεί σε τόνους όταν παίζετε, καθώς η χορδή θα αγγίξει το ταστιλό. Το ύψος της βάσης διορθώνεται από βιολιτζή.

Αξίζει να σημειωθεί ότι η βάση είναι σε επαφή με το αντηχητικό κατάστρωμα, και επηρεάζει τον ήχο.

Εάν η σανίδα είναι λεπτή (στην περίπτωση των vintage προϊόντων), τότε είναι προτιμότερο να επιλέξετε μια λεπτή βάση για να μειώσετε το φορτίο στο ηχείο. Μοντέρνα σχέδιαείναι εξοπλισμένα με μια ευρεία βάση - αυτό βοηθά το εργαλείο να "παίζει έξω".

Στήριγμα σαγόνιαπαιτείται για ένα άνετο παιχνίδι στο αντίγραφό σας. Αυτό το εξάρτημα είναι ένα στήριγμα για το πηγούνι, η λειτουργία του στηρίγματος πηγουνιού είναι να ανακουφίζει την πίεση του κεφαλιού στο όργανο και να μειώνει την ένταση των μυών στον αυχένα.

Ένα σωστά τοποθετημένο στήριγμα για το πηγούνι θα βοηθήσει στην αποφυγή του κάλου στο λαιμό, που είναι χαρακτηριστικό για βιολιστές και βιολίστες. Τα σαγόνια είναι κατασκευασμένα από έβενο και ανθρακονήματα. Έχουν διαφορετικά σχήματα - στρογγυλά και οβάλ, διαφορετικά μεγέθηΓια ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙσωματική διάπλαση.

Θα πρέπει να επιλέξετε ένα σαγόνι "με εφαρμογή", εστιάζοντας στην άνεση σε επαφή με το δέρμα.

Τα σύγχρονα στηρίγματα πηγουνιού από ανθρακονήματα είναι εξοπλισμένα με υποαλλεργική επίστρωση, αυτή είναι μια καλή λύση για το ευαίσθητο δέρμα.

γέφυρα ώμουή μια γέφυρα βοηθά να διατηρείται το όργανο στο ύψος των ματιών και να διατηρείται ο ώμος χαλαρός. Η επιφάνεια της γέφυρας σε επαφή με το σώμα, κατά κανόνα, επαναλαμβάνει το σχήμα του ώμου και ολοκληρώνεται με ένθετο αφρού. Η γέφυρα προσαρμόζεται στην επιφάνεια της βιόλας με τη βοήθεια ειδικών ποδιών με καουτσούκ.

Η γέφυρα ώμου επιλέγεται με βάση το μήκος του λαιμού - όσο μεγαλύτερη είναι, τόσο μεγαλύτερη ρύθμιση ύψους θα πρέπει να έχει η γέφυρα. Μια λανθασμένα επιλεγμένη γέφυρα οδηγεί σε πόνο στον ώμο, επομένως αυτό το εξάρτημα είναι πολύ σημαντικό για τον καλλιτέχνη.

Καλύτερα να δοκιμάσεις τα πάντα πιθανές επιλογέςκαι μείνετε σε εκείνο με το οποίο το κράτημα του οργάνου γίνεται άνετο και ελεύθερο.

Υπόθεση ή υπόθεσηείναι ένα μέσο για να κουβαλάς τη βιόλα σου και να την προστατεύεις περιβάλλον. Οι θήκες είναι κατασκευασμένες από κόντρα πλακέ επενδυμένες με αφρό, πλαστικό, ανθρακονήματα και Kevlar.

Μια ανθεκτική θήκη από ανθεκτικό υλικό βοηθά στην προστασία του οργάνου από τα ακραία καιρικά φαινόμενα και αποτρέπει τη ζημιά σε περίπτωση πτώσης.

Είναι καλύτερα να επιλέξετε μια περίπτωση λαμβάνοντας υπόψη το κλίμα και το εύρος των μεταγραφών.

Για αποθήκευση στο σπίτι, είναι κατάλληλη μια φθηνή θήκη από κόντρα πλακέ. Για ταξίδια, είναι προτιμότερο να επιλέξετε μια ανθεκτική θήκη άνθρακα που να είναι ανθεκτική στις ζημιές.

Πλεονεκτήματα και μειονεκτήματα του Alts

Η ειδικότητα Alto είναι λάθος κατηγορία Μουσική Σχολήόπου σπουδάζουν με παιδική ηλικία. Οι μουσικοί που κυριαρχούν στην τέχνη της βιόλας ξεκινούν το ταξίδι τους μαθαίνοντας βιολί και μόνο αφού το κατακτήσουν γίνεται η μετάβαση στη βιόλα.

Ιδανικό για παιχνίδι βιόλας νέους μουσικούςέχοντας:

• ψηλά και μακριά χέρια,
• μεγάλες παλάμες και μακριά, δυνατά δάχτυλα.

Μεταξύ των παικτών της βιόλας, οι άνδρες κυριαρχούν ποσοτικά, αλλά και γυναίκες βρίσκονται συχνά σε μουσικά σχήματα.

Η δημοτικότητα του οργάνου μεταξύ των καλλιτεχνών και των δύο φύλων συνδέεται με μια μεγάλη επιλογή μεγεθών - είναι μικρά, "θηλυκά" και μεγαλύτερα, "αρσενικά".

Η τεχνική του παιξίματος της βιόλας, οι τεχνικές και τα εγκεφαλικά επεισόδια είναι ίδια όπως στο βιολί. Αλλά λόγω του γεγονότος ότι ο ερμηνευτής πρέπει να κρατά το όργανο με τον αντίχειρα του αριστερού χεριού (για τους βιολιστές, αυτό το δάχτυλο δεν εκτελεί τέτοια λειτουργία), η δεξιοτεχνία του βιολιστή είναι κατώτερη από τη δεξιοτεχνία του βιολιστή.

Η κουλτούρα του ήχου και η φιλοσοφική του αρχή έρχονται στο προσκήνιο, που απαιτεί από τον ερμηνευτή στη διαδικασία να κυριαρχήσει στο ρεπερτόριο μιας στοχαστικής δουλειάς, χωρίς μηχανικές επαναλήψεις, όπως όταν παίζει το .

Με βάση αυτά τα χαρακτηριστικά, μπορούν να διακριθούν τα ακόλουθα πλεονεκτήματα:

• μια μεγάλη ποικιλία μεγεθών για γυναίκες και άνδρες.
• Η βιόλα είναι η ειδικότητα που μπορείς να επιλέξεις σε μεγαλύτερη ηλικία και να πετύχεις, αφού η τεχνική του παιχνιδιού δεν διακρίνεται από υψηλό βαθμό δεξιοτεχνίας.
• Η βιόλα δεν είναι πολύ διαδεδομένη ειδικότητα, επομένως είναι περιζήτητη στα περισσότερα μουσικά σχήματα.

Μην παραμελείτε ορισμένα δυσάρεστα χαρακτηριστικά του εργαλείου, όπως:

• μεγάλο βάρος - οι καθημερινές ασκήσεις στην ικανότητα του παιχνιδιού οδηγούν σε δυσφορία στον αριστερό ώμο.
• έχοντας αποφασίσει να μάθει πώς να παίζει, πρέπει πρώτα απ 'όλα να κυριαρχήσει στο βιολί, χωρίς αυτό είναι αδύνατο να γίνει βιολιστής.

Εκμετάλλευση

Το ξύλο είναι ένα εύθραυστο υλικό που αντιδρά σε πτώσεις με τσιπς και ρωγμές, επομένως το εργαλείο πρέπει να προστατεύεται από πτώσεις και ζημιές. Η ζημιά της θήκης επηρεάζει τον ήχο και απαιτεί δαπανηρές επισκευές.

Δώστε προσοχή στη βαφή. Το όργανο πρέπει να σκουπίζεται κάθε φορά μετά το παίξιμο, καθώς μένει πάνω του η σκόνη από κολοφώνιο, η οποία μπορεί να καταστρέψει το βερνίκι.

Η επιφάνεια πρέπει να προστατεύεται από την έκθεση σε προϊόντα με βάση το αλκοόλ - το βερνίκι που χρησιμοποιείται στην κατασκευή θα διαλυθεί με οινόπνευμα. Τα καταστρώματα πρέπει να καθαρίζονται με ειδικά σχεδιασμένα προϊόντα, είναι εύκολο να τα βρείτε στα καταστήματα μουσικής.

Με την πάροδο του χρόνου, ίχνη λειτουργίας παραμένουν στην επίστρωση λάκας και η λάκα σκουπίζεται στα σημεία επαφής του εργαλείου με τα χέρια. Μην αφήνετε το δέντρο απροστάτευτο - μπορεί να παραμορφωθεί.

Τα σημεία στα οποία έχει τριφτεί η προστατευτική επίστρωση θα πρέπει να βερνικώνονται ξανά από βιολιτζή.

Η υγρασία έχει ισχυρή επίδραση σε κάθε ξύλινο προϊόν. Οι χορδές δεν πρέπει να αποθηκεύονται στο σπίτι. τόξο όργανοκοντά σε συσκευές θέρμανσης και σε δωμάτια με υψηλή υγρασία.

Το άμεσο ηλιακό φως αντενδείκνυται. Οι επαγγελματίες μουσικοί χρησιμοποιούν ένα υγρόμετρο - μια συσκευή για τη μέτρηση της υγρασίας. Ο κανόνας είναι 40-60%.

Σε χαμηλή υγρασία, τα καταστρώματα μπορεί να στεγνώσουν, προκαλώντας ρωγμές. Σε υψηλή υγρασία, υπάρχει πρόβλημα με τα κελύφη - ξεκολλάνε.

Πιθανές δυσλειτουργίες

Ένα κοινό πρόβλημα που αντιμετωπίζουν οι επαγγελματίες μουσικοί είναι η δυσλειτουργία των άνω χορδών, Α και Δ. Είναι κατασκευασμένα από πιο λεπτή ίνα και ξεφτίζουν γρήγορα σε σημεία συχνής αλληλεπίδρασης με τα δάχτυλα. Ευτυχώς, είναι εύκολο να αντικατασταθούν από μόνα τους.

Κατά την αντικατάσταση, δεν πρέπει να αφαιρείτε τις παλιές χορδές ταυτόχρονα - αυτός ο χειρισμός θα ρίξει το αγαπημένο, το χώρισμα που διατηρεί τα καταστρώματα στη σωστή τάση. Θα πρέπει να αφαιρούνται ένα προς ένα, αντικαθιστώντας το αφαιρεθεί με ένα νέο αμέσως.

Πριν τοποθετήσετε συνθετικές χορδές, λιπάνετε τις αυλακώσεις στις οποίες βρίσκονται στη γέφυρα και την ταστιέρα, μαλακό μολύβι. Αυτό θα βοηθήσει στην αποφυγή τσακίσεων στις συνθετικές ίνες και θα παρατείνει τη διάρκεια ζωής του προϊόντος.

Η αντικατάσταση χορδών είναι η μόνη λειτουργία που οι μουσικοί εκτελούν μόνοι τους χωρίς να βλάψουν το όργανο.

Το επόμενο πρόβλημα που αντιμετωπίζουν οι μουσικοί είναι η εμφάνιση ρωγμών. Ακόμη και η προσεκτική λειτουργία δεν εγγυάται την ακεραιότητα του ξύλινου καμβά. Εάν εμφανιστεί ρωγμή, δεν πρέπει να κάνετε ανεξάρτητες ενέργειες - οι ρωγμές στα όργανα "θεραπεύονται" από τον κατασκευαστή βιολιού με τη βοήθεια ειδικής κόλλας.

Το τόξο θέλει και συντήρηση. Τα λέπια που καλύπτουν τα μαλλιά φθείρονται με την πάροδο του χρόνου και ο φιόγκος παύει να έρχεται αξιόπιστα σε επαφή με τη χορδή, παρά το κολοφώνιο. Αυτό εξαλείφεται με την αντικατάσταση των μαλλιών στο τόξο στον κύριο.

Είναι αδύνατο να αλλάξετε τα μαλλιά μόνοι σας - η εργασία με το υλικό απαιτεί εμπειρία και δεξιότητες. Τα μαλλιά τεντώνονται χρησιμοποιώντας ειδική τεχνολογία, υποβάλλοντάς τα σε θερμική επεξεργασία.

Οι ακατάλληλες ενέργειες μπορούν να καταστρέψουν το μπαστούνι, και αυτή - ουσιαστικό μέροςτόξο.

Συμβαίνει να σπάσει ο βρόχος που συγκρατεί το στήριγμα της χορδής. Με την αγωνία της θηλιάς και μια απότομη εξασθένηση της τάσης των χορδών, και το φορτίο στο σώμα μαζί με αυτό, η αγαπούλα πέφτει. Μπορείτε να αγοράσετε μια θηλιά, όπως κάθε άλλο αξεσουάρ alto, μόνοι σας. Και μόνο ο κύριος μπορεί να εγκαταστήσει σωστά το ελαττωματικό εξάρτημα.

Μπορεί να παρουσιαστούν πολλές δυσλειτουργίες κατά τη λειτουργία μιας τόσο περίπλοκης συσκευής όπως η βιόλα. Για να μην το βλάψετε και να παρατείνετε τη διάρκεια ζωής του, δεν πρέπει να εμπιστεύεστε την επισκευή σε μη εξουσιοδοτημένα άτομα ή να την αντιμετωπίζετε μόνοι σας.

Παραγωγοί βιόλας

Υπάρχει μεγάλος αριθμός εργαστηρίων και ατελιέ που ειδικεύονται στην κατασκευή και πώληση βιόλας και άλλων παραδειγμάτων της οικογένειάς τους. έγχορδα όργανα με τοξό. Υπάρχουν και ανεξάρτητοι τεχνίτες που κατασκευάζουν εργαλεία κατά παραγγελία.

Εκτός από το σύγχρονο μουσικός κόσμοςΠαντού χρησιμοποιούνται δείγματα αντίκες του 17ου, 18ου, 19ου αιώνα.

Ακολουθούν τα πιο δημοφιλή σύγχρονα ατελιέ που ασχολούνται με την κατασκευή βιόλας:

• Ιταλικό ατελιέ Scrollavezza&Zanre Master,
• Γαλλικό ατελιέ Aubert Lutherie. Δεν υπάρχει επίσημος ιστότοπος, αλλά πληροφορίες σχετικά με τον κατασκευαστή μπορούν να ληφθούν στον σύνδεσμο Codamusic.ru

  Αγοράζοντας ένα προϊόν «από το χέρι» ή σε ιδιωτικό συνεργείο, δεν λαμβάνετε εγγύηση. Εκδίδεται για ένα συγκεκριμένο προϊόν που αγοράζεται σε εξειδικευμένο κατάστημα ή επίσημο συνεργείο. Συνήθως είναι πέντε χρόνια.

  Η εγγύηση καλύπτει ελαττώματα στην κατασκευή και δεδομένου ότι τα εργαλεία είναι σχεδόν εξ ολοκλήρου χειροποίητα, αυτό το ποσοστό είναι εξαιρετικά μικρό.

  Μηχανικές βλάβες λόγω ακατάλληλης λειτουργίας και ηχητικών ιδιοτήτων του προϊόντος δεν περιλαμβάνονται στην υπηρεσία εγγύησης.

  Πιθανές δυσλειτουργίες, οι οποίες είναι διάφορα είδη αποκολλήσεων και ρωγμών, εμφανίζονται όχι νωρίτερα από 7-10 χρόνια μετά την κατασκευή. Έτσι, όταν αγοράζετε ένα εργαλείο, αναλαμβάνετε την πλήρη ευθύνη για το τι θα συμβεί στη συνέχεια στα χέρια σας.

  Επομένως, η επιλογή του προϊόντος που σας ενδιαφέρει και ο ήχος του πρέπει να προσεγγίζονται με ιδιαίτερη προσοχή, αφού η χώρα και ο κατασκευαστής έχουν δευτερεύουσα σημασία.

  
  

"Όργανο του Μεσαίωνα"

Η βιόλα είναι ένα αρχαίο έγχορδο τόξο μουσικό όργανο που εμφανίστηκε λίγο νωρίτερα μεσαιωνική εποχήμπαρόκ - στο γύρισμα του XV - νωρίς. XVI αιώνες. Αυτό το όργανο ήταν ο γενάρχης όλων των τοξοειδών έγχορδων οργάνων. μουσικά όργανα, αυτό εντοπίζεται εύκολα στις ξένες ονομασίες των τοξοφόρων έγχορδων οργάνων, ειδικά σε ιταλικός, αφού το ίδιο το όργανο προέρχεται από την ηλιόλουστη Ιταλία.

Η ανάπτυξη της ισπανικής Vihuela ήταν η Viola (στα ιταλικά "Viola"), η οποία έλαβε τη δική της Ρωσικό όνομαχάρη σε γαλλική γλώσσα(γαλλ. «Alto»), το οποίο για πολύ καιρόήταν ευρέως γνωστό στη Ρωσία. Ο πιο στενός συγγενής της βιόλας είναι το Viol d'amour (it. "Viola d" amore "- viola of love). Στη συνέχεια, με βάση τη βιόλα, εμφανίστηκαν νέα όργανα - μια μικρή βιόλα - βιολί (it. "Violino" ), μια μεγάλη βιόλα - βιολοντσέλο (ιτ. «βιολντσέλο»), κοντραμπάσο (ιτ. «τσέλο»), βιόλα ντα γκάμπα (ιτ. «βιόλα ντα γκάμπα» - βιόλα ποδιών), βιόλα ντα μπράτσιο (ιτ. «βιόλα ντα braccio" - χειροποίητη βιόλα).

Η ίδια η βιόλα έχει τρεις στενούς συγγενείς - το βιολί, που δανείστηκε από αυτό τη θέση του (δηλαδή το όργανο "χέρι") και το βιολοντσέλο, που δανείστηκε το κουρδισμα από αυτό (η μόνη διαφορά είναι ότι το τσέλο έχει χαμηλότερο κούρδισμα οκτάβας , ενώ στο βιολί διαφέρει κατά ένα πέμπτο).

Η δομή της βιόλας, όπως και τα βιολιά και τα τσέλο, είναι χτισμένη σε πέμπτα. Οι χορδές της βιόλας κουρδίζονται ένα πέμπτο κάτω από το βιολί και μια οκτάβα πάνω από το βιολοντσέλο - c, g, d 1, a 1. οι νότες είναι γραμμένες σε σχισμές άλτο και πρίμα.

Σε αντίθεση με κοινή γνώμη, η τεχνική του παιξίματος της βιόλας διαφέρει σημαντικά από το βιολί. Για παράδειγμα, η βιόλα χαρακτηρίζεται από το παίξιμο της αρμονικής pizzicato (τον ήχο μιας αρμονικής άρπας), το παιχνίδι pizzicato με το πάτημα της χορδής με το νύχι του δεύτερου δακτύλου (ο ήχος ενός τύμπανου), μια συγχορδία με πλούσιο μπάσο, και πολλα ΑΚΟΜΑ. Ωστόσο μεγάλο μέγεθοςη βιόλα εμποδίζει γρήγορη εκτέλεσηδύσκολα περάσματα. Αλλά αυτό το μικρό ελάττωμα ωχριά μπροστά στη θάλασσα των ευκαιριών που ανοίγονται μπροστά στον ερμηνευτή.

«Η χροιά της βιόλας είναι λιγότερο φωτεινή από το βιολί», διαβάζουμε διάσημη εγκυκλοπαίδεια, αλλά είναι εύκολο να διαφωνήσει κανείς με αυτό, αφού ένας καλός βιολιστής παίζει πολύ πιο λαμπερά ακόμη και από πέντε βιολιστές. Η χροιά της βιόλας είναι λαμπερή, πλούσια, πολύχρωμη, βελούδινη (ειδικά στα κατώτερα μητρώα) και ελαφρώς ρινική, γεννημένη από τα βάθη του ξύλου, των αρμών της κόλλας, της λάκας... ενός δέντρου που στέκεται κάτω από έντονες βροχές για πολλούς αιώνες, βίωσε ξηρασία, χειμώνας, άνοιξη, καλοκαίρι, φθινόπωρο ...

«Ένα χαρακτηριστικό του ηχόχρωμου της βιόλας είναι η μεγαλύτερη ποικιλία ήχου μεμονωμένων χορδών από ό,τι σε άλλα έγχορδα όργανα, για παράδειγμα, στο βιολί», γράφει ο E. Yu. Stoklitskaya. Όσον αφορά τη φωτεινότητα, τον κορεσμό, ακόμη και το μεγαλείο της χροιάς της βιόλας, ο διάσημος δάσκαλος I. D. Labinskaya θέλει να επαναλάβει: "Αυτό δεν είναι κάποιο είδος "βιολιού", αυτό είναι βιόλα." Όχι χωρίς λόγο σε πολλά έργα βιόλας γράφουν: «ρισολούτο» (το. - αποφασιστικά). Είναι αδύνατο να μην σημειωθεί η απόδοση του πιάνου στη βιόλα. Ο V. V. Borisovsky τόνισε ότι «το πιάνο δεν είναι μια άχρωμη, απρόσωπη απόχρωση. Το πιο ήσυχο πιάνο πρέπει να είναι καθαρό και καθαρό, σαν σκηνοθετημένη φωνή τραγουδιστή…» (E. Stoklitskaya «Viola Pedagogy of V. V. Borisovsky», 2007).

Η χροιά της βιόλας μπορεί να συγκριθεί μόνο με τη χροιά του οργάνου - και τα δύο αυτά όργανα μπορούν να αναπαράγουν με ακρίβεια άλλα όργανα. Μόνο η χροιά του οργάνου περιορίζεται από τον αριθμό των μητρώων και η χροιά του άλτο δεν έχει περιορισμούς.

Μια τέτοια χροιά είναι συνέπεια της ασυνέπειας του κουρδίσματος του οργάνου. Με βέλτιστο μήκος 48o - 490 mm (μόνο τα decks), οι διαστάσεις των σύγχρονων οργάνων κυμαίνονται από 350 έως 420 (πολύ σπάνια, 430).

Η βιόλα δεν διδάσκεται από την παιδική ηλικία, αλλά βιολιστές με ανεπτυγμένη σωματική διάπλαση και μεγάλους κραδασμούς περνούν σε πιο ώριμη ηλικία. Πολλοί εξαιρετικοί ερμηνευτές, όπως ο Niccolo Paganini και ο David Oistrakh, συνδύασαν τέλεια το παίξιμο βιόλας με το βιολί.

Έχοντας «βασιλέψει στα παλάτια» για πολύ καιρό, η βιόλα, όπως και η τέχνη της βιόλας (η παράσταση της βιόλας είναι αληθινή τέχνη), έπεσε σε φθορά, βρώμικες φήμες διαδόθηκαν ότι «οι βιολιστές είναι αποτυχημένοι βιολιστές», που αργότερα έγινε η βάση για πολλούς , συχνά προσβλητικά, αστεία. Για παράδειγμα: «Τι είναι το ίδιο ανάμεσα σε μια χειροβομβίδα και τα δάχτυλα ενός βιολιστή; Δεν πέφτουν στο ίδιο μέρος δύο φορές», «Ο βιολίστας και ο ιερέας πέθαναν την ίδια μέρα και την ίδια ώρα κατέληξαν στις πύλες του παραδείσου. Ο Άγιος Απόστολος Πέτρος με χαρά αφήνει τον βιολίστα στον Παράδεισο, αλλά ζητά από τον ιερέα να περιμένει. Ο ιερέας είναι εξοργισμένος

Προσεύχομαι όλη μου τη ζωή και αυτός ο τύπος παίζει βιόλα του όλη του τη ζωή! Γιατί προχωράς;!

Όταν προσευχηθήκατε, - απαντά ο Πέτρος, - όλοι αποκοιμήθηκαν. Και όταν άρχισε να παίζει, όλοι άρχισαν να προσεύχονται…», «Πρόγραμμα ΔΙΕΘΝΗΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΣβιολίστες: 1ος γύρος - κούρδισμα του οργάνου, 2ος γύρος - οδήγηση του τόξου κατά μήκος των ανοιχτών (πρωτότυπων: άδειων) χορδών. Το πρόγραμμα του 3ου γύρου δεν ανακοινώνεται - τέλος πάντων, κανείς δεν το φτάνει», «Ήταν τρεις γιοι στην οικογένεια: οι δύο είναι έξυπνοι και ο τρίτος είναι βιολί…» και πολλοί άλλοι. Όπως μπορείτε να δείτε, αυτά τα ανέκδοτα όχι μόνο δεν ανταποκρίνονται στην πραγματικότητα, αλλά είναι προσβλητικά (όχι μόνο για τους βιολίστες), ταπεινωτικά και περιέχουν μεγάλο αριθμό χονδροειδών λαθών.

Ο Άλτο υποχώρησε. σώπασε vintage όργανο. Τα μεγάλα έργα βιόλας του Μπαχ, του Μότσαρτ, του Παγκανίνι, του Μπερλιόζ και άλλων έχουν ξεχαστεί. Φυσικά, κατά την περίοδο της λήθης, ορισμένοι συνθέτες συνέχισαν να συνθέτουν μουσική για βιόλα - B. Bartok, W. Walson, M. I. Glinka, I. Brahms, R. Schumann, N. Roslavets, A. Adam, L. Delibes, R. Strauss, L. Janacek, I. F. Stravinsky, M. Reger - διάσημος οργανίσταςκαι άλλα Υπήρχαν και ερμηνευτές αυτών των έργων, αλλά, δυστυχώς, ήταν λίγοι.

Η αναβίωση της τέχνης της βιόλας συνέβη μόνο σε τέλη του δέκατου ένατουαιώνα και πέρασε ολόκληρο τον εικοστό αιώνα. Ο V. V. Borisovsky έγινε ο πατέρας της ρωσικής σχολής βιόλας. Αν και ο δάσκαλός του V. R. Bakaleinikov ήταν βιολιστής, το 1927 μετανάστευσε στις Ηνωμένες Πολιτείες, όπου, μετά από πρόσκληση του μαέστρου Fritz Reiner, ανέλαβε τη θέση του βοηθού και της πρώτης βιόλας του στη Συμφωνική Ορχήστρα του Σινσινάτι.

Ο ίδιος ο Μπορισόφσκι «παρέσυρε» τη βιόλα, θα έλεγε κανείς καθαρά τυχαία. Κάποτε, άκουσε την παράσταση της ορχήστρας, όπου ήταν ο σολίστ. Κλείνοντας τα μάτια του και μην ακούγοντας χαμηλές νότες, η βιόλα ακουγόταν σαν βιολί.

V. V. Borisovsky - στο παρελθόν ένας διάσημος βιολιστής, κοντσερτμάστερ των πρώτων βιολιών του Ωδείου της Μόσχας. P.I. Tchaikovsky, αλλά έχοντας νιώσει την πληρότητα του ήχου της βιόλας, έγινε βιολιστής.

Ο Vadim Vasilievich κυριολεκτικά «προπαγάνδα» τη βιόλα παντού, μολύνοντας τους πάντες με τον μαγικό της ήχο. «Η ιδέα της εξίσωσης της βιόλας ως σόλο οργάνου με το βιολί και το τσέλο, που διακηρύχθηκε από τον Borisovsky στην αρχή της δημιουργικής του δραστηριότητας, εκείνα τα χρόνια φαινόταν ... όχι μόνο τολμηρή, αλλά και τολμηρή. Το επίπεδο απόδοσης βιόλας ήταν εξαιρετικά χαμηλό και η δημιουργία της σχολής έπρεπε να ξεκινήσει σχεδόν από το μηδέν "(Yuzefovich V." V.V. Borisovsky - ο ιδρυτής της σοβιετικής σχολής βιόλας, 1977 ").

Όταν ίδρυσε τη σχολή βιόλας, ο Vadim Vasilyevich μελέτησε την τεχνική του παιξίματος του Viol d'amore, η οποία είναι πιο κοντά στην τεχνική της βιόλας.

«Μπροστά στα μάτια και στα αυτιά μου γεννήθηκε ένα ειδικό μάθημα βιόλας. Εδώ και πολύ καιρό, αλλά ειδικά σήμερα, είμαι πεπεισμένος ότι ιστορικά, πρακτικά και με κάθε δυνατό τρόπο, η δημιουργία και η μετέπειτα ασταμάτητα πολύ επιτυχημένη ανάπτυξητου. Πολλά, πολλά έχουν γίνει από εσάς για την ευημερία των απογόνων σας», έγραψε ο καθηγητής Κ. Γ. Μόστρας στον Μπορισόφσκι το 1956. Πολλά διάσημους συνθέτες, όπως οι D. D. Shostakovich, B. Astafiev, E. Denisov, συχνά φίλοι του μεγάλου βιολίστα, έγραψαν για βιόλα και ο Vadim Vasilyevich ήταν ο πρώτος ερμηνευτής αυτών των έργων.

Ένα τεράστιο μέρος των έργων για βιόλα διασκευάζεται και διασκευάζεται από τον Μπορισόφσκι. Ανάμεσά τους η «Ημιτελής Σονάτα» του Μ. Ι. Γκλίνκα, το «Παβάνε για τον θάνατο της Ίνφαντα» του Μ. Ραβέλ.

Ο αριθμός των θαυμαστών της βιόλας αυξήθηκε. Επαγγελματίες βιολίστες ήταν οι F. S. Druzhinin, Yu. A. Bashmet, E. Yu. Stoklitskaya, I. I. Boguslavsky, A. Koval, A. V. Bagrintsev, I. D. Labinskaya, L. N. Gushchina, E. Strakhov, R. Seid-Zade και άλλοι.

Στις μέρες μας έχει γίνει αυτό το φαινόμενο παγκόσμιο χαρακτήρακαι έλαβε το όνομα - παγκόσμιος αλτισμός. Οι ιστότοποι αφιερωμένοι στη βιόλα έχουν γίνει όλο και πιο δημοφιλείς. Για παράδειγμα, ο ιστότοπος βιολιστών "Violamusic", οι κύριοι χρήστες του οποίου είναι ήδη περισσότερα από 1800 άτομα, για να μην αναφέρουμε αυτούς που απλώς περνούν.

Το 2010, ολόκληρη η παγκόσμια κοινότητα της βιόλας γιόρτασε ένα αξιοσημείωτο γεγονός: συμπληρώθηκαν 110 χρόνια από τη γέννηση του V. V. Borisovsky. Επίσης, το 2010, η δασκάλα βιολιού και βιόλας I. D. Labinskaya γιόρτασε τα 80ά της γενέθλια. Η Inessa Dzhamilievna αφιέρωσε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής της στην εκπαίδευση και εκπαίδευση μελλοντικών μουσικών. Εργάζεται ακόμα στο Παιδικό Μουσικό Σχολείο M. M. Ipollitov-Ivanov. Είμαι χαρούμενος που είχα την ευκαιρία να μάθω από αυτήν. Και τώρα μπορώ απλώς να της μιλήσω. Η αγάπη και ο επαγγελματισμός με τον οποίο μαθαίνει στα μικρά παιδιά να βγάζουν ήχο από μικρά βιολιά είναι σαν θαύμα (μελλοντικοί βιολίστες, σε δημοτικό σχολείοασχολούνται με το μάθημα του βιολιού και μόνο σε μεγαλύτερη ηλικία μεταπηδούν στη βιόλα). Αυτή, αυτή η ευγενική δασκάλα που ζει από τους μαθητές: τις επιτυχίες και τις αποτυχίες τους, μαθαίνοντάς τους να αγαπούν τη μουσική και να καταλαβαίνουν. Αν και δεν ήθελε να αναφερθεί σε αυτό το άρθρο - αυτό είναι απλώς ένα μικρό ευχαριστώ για τη σπουδαία δουλειά της. Θα ήθελα να ευχηθώ στην Ινέσα Τζαμίλιεβνα καλή υγεία, δύναμη και πολλά χρόνια ζωής.

Συμπερασματικά, πρέπει να σημειωθεί ότι η βιόλα δεν μπαίνει πλέον στη μουσική «αρένα», αλλά παρακάμπτει με γοργούς ρυθμούς άλλα όργανα, διεκδικώντας όλο και περισσότερο ως ο βασιλιάς των μουσικών οργάνων, έχοντας πλούσια ιστορίαγεμάτο σκαμπανεβάσματα.

Αυτός ο όρος έχει άλλες έννοιες, βλέπε Komuz. Komuz ... Βικιπαίδεια

Βιόλα: Η βιόλα (έγχορδο όργανο) είναι ένα τόξο μουσικό όργανο. Alto μέρος στη χορωδία ή φωνητικό σύνολο. Άλτο, Άλτο Τομ Άλτο Τομ Τομ. Alto (φωνή) (επίσης contralto) χαμηλό θηλυκό ή παιδικό (συνήθως στα αγόρια) ... Wikipedia

Έγχορδο μουσικό όργανο που ανήκει στην οικογένεια του βιολιού. έχει τέσσερις χορδές κουρδισμένες το ένα πέμπτο κάτω από το κανονικό βιολί. Παράγεται ελαφρώς μικρότερο από αυτό που απαιτείται από τις ακουστικές παραμέτρους για να ταιριάζει με τον μέσο όρο ... ... Εγκυκλοπαίδεια Collier

κοντράλτο- (Γερμανικά alt, ιταλικά alto, από το λατινικό altus - υψηλό) 1) η δεύτερη φωνή από ψηλά σε μια τετραμερή χορωδιακή ή οργανική παρτιτούρα (το άλτο αρχικά εκτελούνταν από ένα αρσενικό φαλτσέτο - εξ ου και το όνομα, κυριολεκτικά σημαίνει "υψηλό") ; 2) χαμηλό θηλυκό ... ... Ρωσικός δείκτης k Αγγλο-ρωσικό λεξικόστη μουσική ορολογία

ΕΝΑ; pl. violas, ov; μ. [από λατ. altus high (δηλαδή πάνω από τον τενόρο)]. 1. Χαμηλή παιδική ή γυναικεία φωνή. // Ένας τραγουδιστής (συνήθως αγόρι) ή ένας τραγουδιστής με τέτοια φωνή. 2. Πάρτι στη χορωδία, με χαμηλές παιδικές ή γυναικείες φωνές. 3. Μουσικό ...... εγκυκλοπαιδικό λεξικό

Κοντράλτο- (από λατ. altus υψηλός) 1) χαμηλός αποτ. φωνή; 2) ένας πολύ ψηλός σύζυγος. φωνή που χρησιμοποιείται στην εκκλησία. τραγουδώντας 14ος-16ος αιώνας (αργότερα αντικαταστάθηκε από το παιδί Α., στη συνέχεια θηλυκό cotralto). 3) ένα μέρος στη χορωδία, που εκτελείται από χαμηλές γυναίκες. φωνές κοντράλτο ή μέτσο ... ... Ρωσικό ανθρωπιστικό εγκυκλοπαιδικό λεξικό

Σύγχρονη Εγκυκλοπαίδεια

Κοντράλτο- (Ιταλικά alto, από το λατινικό altus high), 1) μέρος στη χορωδία, που εκτελείται από χαμηλές γυναικείες (μέτζο σοπράνο, κοντράλτο) ή παιδικές φωνές. Ακούγεται και σημειώνεται πάνω από τον τενόρο (εξ ου και το όνομα). 2) Έγχορδο τόξο μουσικό όργανο ... ... Εικονογραφημένο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό

- (ιταλ. alto lit. ψηλά), 1) μέρος στη χορωδία, που εκτελείται από χαμηλές παιδικές ή γυναικείες φωνές. Ακούγεται και σημειώνεται πάνω από τον τενόρο 2) Χαμηλή παιδική φωνή 3) Έγχορδο τόξο μουσικό όργανο της οικογένειας βιολιών, περισσότερο βιολί … Μεγάλο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό

κοντράλτο- ALT1, a, m n s, ov, m Ένα μεσαίου μεγέθους έγχορδο τόξο μουσικό όργανο με τέσσερις χορδές που παράγει ήχο χαμηλότερου ηχοχρώματος από το βιολί. Το μέρος της βιόλας ερμήνευσε πτυχιούχος Μουσική ΣχολήΣεργκέι Μουσνίκοφ. ALT2, a, mn s, ov, ... ... ΛεξικόΡωσικά ουσιαστικά

«Η βιόλα είναι όργανο του φιλοσόφου, λίγο λυπηρό και ήσυχο.

Η βιόλα είναι πάντα έτοιμη να βοηθήσει άλλα όργανα, αλλά

ποτέ δεν προσπαθεί να τραβήξει την προσοχή στον εαυτό του»

Albert Lavignac

Viola (Αγγλικά, Ιταλικά), Alto (Γαλλικά), Bratsche (Γερμανικά)

Φτιάξτε τη βιόλα ένα πέμπτο κάτω από το βιολί. Κυμαίνεται από σε μια μικρή οκτάβα έως mi της τρίτης οκτάβας. Σε σόλο έργα είναι δυνατή η χρήση υψηλότερων ήχων. Το μέρος της βιόλας είναι γραμμένο σε σολ άλτο και πρίμα.

Alto Timbreέχει σε σύγκριση με το βιολί πιο αυστηρός, θαρραλέος απόχρωση. Η πρώτη χορδή έχει ποιητική χροιά στήθους. Το δεύτερο έχει μια θαμπή, απαλή χροιά. Η τρίτη χορδή έχει έναν παχύ, τραχύ ήχο. Το τέταρτο διακρίνεται από τη ζοφερότητα, την πυκνότητα του ήχου.Γενικά, η χροιά της βιόλας είναι λιγότερο φωτεινή από το βιολί, αλλά χοντρή, ματ, βελούδινη. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι διαστάσειςτου τα σώματα δεν ταιριάζουν του παράταξη: με βέλτιστο μήκος 46-47 εκατοστά (τέτοιες βιόλες κατασκευάζονταν από παλιούς δασκάλους των ιταλικών σχολείων) σύγχρονο όργανοέχει μήκος 38 έως 43 εκατοστά. Μεγάλες βιόλες, που πλησιάζουν τις κλασικές, παίζονται κυρίως σόλο καλλιτέχνεςμε περισσότερα δυνατά χέριακαι ανεπτυγμένη τεχνολογία.

Οι τεχνικές για το παίξιμο της βιόλας είναι ελαφρώς διαφορετικές από αυτές για το παίξιμο του βιολιού λόγω του μεγαλύτερου μεγέθους και του μεγαλύτερου τεντώματος των δακτύλων του αριστερού χεριού. Ο όγκος μιας θέσης alt είναι ίσος με ένα τέλειο τέταρτο.

Κύριο πεδίο εφαρμογής των βιόλας είναι οι συμφωνικές και ορχήστρες εγχόρδων, όπου τους ανατίθενται, κατά κανόνα, μεσαίες φωνές, αλλά και σόλο επεισόδια. Το Alto είναι υποχρεωτικό μέλος ενός κουαρτέτου εγχόρδων, που χρησιμοποιείται συχνά σε άλλα συνθέσεις θαλάμουόπως τρίο εγχόρδων, κουαρτέτο πιάνου, κουιντέτο πιάνου. Παραδοσιακά οι βιολίστες ήταν μεγαλόσωμοι βιολιστές με μεγάλα χέρια και μεγάλη δόνηση. Ωστόσο, κάποιοι διάσημους μουσικούς(Niccolò Paganini, David Oistrakh) συνδύασε με επιτυχία το βιολί και τη βιόλα. Λόγω του μικρού ρεπερτορίου, η βιόλα χρησιμοποιήθηκε σχετικά σπάνια ως σόλο όργανο. Στην εποχή μας έχουν εμφανιστεί αρκετοί καλοί βιολίστες, ανάμεσά τους Vadim Borisovsky, Fedor Druzhinin, Yuri Bashmet, Yuri Kramarov. Πολύ νέοι, νικητές V Διεθνής Διαγωνισμός Βιολιού που πήρε το όνομά του Μπασμέτ: Niels (Γερμανία), Andrey Usov, Vladimir Akimov, Natalya Alenitsyna (Ρωσία).

Εργασία για το σπίτι:

1. Παρακολουθήστε ενδιαφέρον περιεχόμενο

Ο Yuri Bashmet και το σύνολο των Moscow Soloists παίζουν τους Stradivari, Guarneri, Gasparo da Salo, Paolo Testere.

Ακούστε κομμάτια έργων για βιόλα:

Κοντσέρτο Schnittke για βιόλα και ορχήστρα

Mozart Duo για βιολί και βιόλα

Σονάτα Σοστακόβιτς για βιόλα op.147

Κανχελή «Στιξ» για βιόλα, χορωδία και ορχήστρα

Συμφωνικό Κοντσέρτο Μότσαρτ για βιόλα

2. Παίξτε μέρη βιόλας από ορχηστρικές συνθέσεις. Προσοχή στα κόλπα του παιχνιδιού!

Οι τεχνικές παιξίματος βιόλας διαφέρουν ελαφρώς από αυτές του βιολιού με τη μέθοδο παραγωγής ήχου και τεχνικής, αλλά η ίδια η τεχνική του παιχνιδιού είναι λίγο πιο περιορισμένη λόγω του μεγαλύτερου μεγέθους και ως εκ τούτου, της ανάγκης για μεγαλύτερη διάταση τα δάχτυλα του αριστερού χεριού. Το ηχόχρωμα της βιόλας είναι λιγότερο πιασάρικο από το βιολί, αλλά παχύ, ματ, βελούδινο στο κάτω μέρος, κάπως ρινικό στο πάνω μέρος. Μια τέτοια χροιά της βιόλας είναι συνέπεια του γεγονότος ότι οι διαστάσεις του σώματός της («κουτί αντηχείου») δεν αντιστοιχούν στον σχηματισμό της: με καλό μήκος 46–47 cm (τέτοιες βιόλες κατασκευάζονταν από παλιούς δασκάλους της Ιταλίας σχολεία), το σύγχρονο όργανο έχει μήκος 38 έως 43 εκ. Στις βιόλες μεγαλύτερες, πλησιάζοντας τις παραδοσιακές, παίζονται κυρίως από σόλο ερμηνευτές με πιο δυνατά χέρια και ανεπτυγμένη τεχνική.

Στην ερώτηση τι είναι βιόλα, σχεδόν όλοι απαντούν: «Είναι βιολί, μόνο περισσότερο».

Αυτή η απάντηση είναι σωστή αν εννοούμε μόνο το σχήμα του οργάνου, του εμφάνιση. Όμως η βιόλα έχει τη δική της αντίστοιχη χροιά, η οποία δεν μοιάζει με τον ήχο κανενός άλλου οργάνου, επομένως δεν μπορεί να θεωρηθεί απλώς ένα μεγάλο βιολί.

Η ιστορία της βιόλας είναι δραματική. Ήταν άτυχος και αυτή τη στιγμήόχι πολύ τυχερός.
Το γεγονός είναι ότι το σώμα της βιόλας, αν γίνει σύμφωνα με ακουστικούς υπολογισμούς με βάση την αστοχία του οργάνου, θα πρέπει να είναι αρκετά τεράστιο - περίπου 46 εκ. μήκος. Φυσικά, το μήκος της ταστιέρας αυξάνεται επίσης. Και για να Παίξτε ένα τέτοιο όργανο, ο μουσικός πρέπει να έχει μακριά και δυνατά δάχτυλα. Και αυτό συμβαίνει περιστασιακά.
Ρωτάς: πώς τότε παίζουν βιολοντσέλο, και πολύ περισσότερο κοντραμπάσο - τελικά, αυτά τα όργανα είναι πολύ μεγαλύτερα από τη βιόλα;

Η βιόλα (ιταλική Viola, γερμανική Bratsche, γαλλική Alto), όπως και άλλα όργανα της οικογένειας του βιολιού, προέκυψε γύρω στα τέλη του 15ου - αρχές του 16ου αιώνα. Ο Ρώσος ερευνητής B. A. Struve πιστεύει ότι η βιόλα ήταν ο πρόγονος ολόκληρης της οικογένειας του βιολιού και ήταν η πρώτη που εντάχθηκε στην ορχήστρα το δεύτερο μισό του 16ου αιώνα. Όταν εμφανίστηκε η βιόλα στην ορχήστρα, η ηγετική θέση των μελωδικών φωνών ήταν άλλο ένα πλεονέκτημα των μεγάλων βιόλων.
Από ολόκληρη την οικογένεια του βιολιού, η βιόλα ήταν πιο κοντά στις βιόλες σε μέγεθος και ήχο, έτσι γρήγορα μπήκε στην ορχήστρα ως μέση φωνή και ενσωματώθηκε αρμονικά σε αυτήν. Έτσι, η βιόλα ήταν ένα είδος γέφυρας μεταξύ της απερχόμενης οικογένειας των βιολιών και των αναδυόμενων οργάνων βιολιού.

Η βιόλα είναι όργανο του φιλοσόφου, λίγο λυπημένη και ήσυχη. Η βιόλα είναι πάντα έτοιμη να βοηθήσει άλλα όργανα, αλλά ποτέ δεν προσπαθεί να τραβήξει την προσοχή πάνω της. Albert Lavignac (1846-1916)
Μπορεί να ειπωθεί ότι για πολύ καιρό η βιόλα ήταν το πιο άτυχο όργανο της σύγχρονης ορχήστρας. Η βιόλα είναι ένα έγχορδο τόξο όργανο της οικογένειας του βιολιού, είναι κάπως μεγαλύτερο σε μέγεθος από το βιολί. Τα πρώτα πρότυπα αυτού του οργάνου ανήκουν XVI αιώνα. Στην ανάπτυξη του καλύτερου σχεδιασμού της βιόλας, ένα εξαιρετικό Ιταλός κύριοςΑ. Στραδιβάρη. Αυτό το όργανο έχει 4 χορδές κουρδισμένες σε πέμπτες, μόλις ένα πέμπτο χαμηλότερα από το βιολί: C-sol-re-la. Στην αρχή, όλες οι χορδές της βιόλας ήταν φτιαγμένες από ρινί, αλλά σήμερα ο πυρήνας τους είναι φτιαγμένος τόσο από ρινί όσο και από ατσάλι, που καλύπτεται από πάνω με μια σιδερένια πλεξούδα. Σε σύγκριση με το βιολί, η βιόλα είναι το λιγότερο ευκίνητο όργανο, έχει κωφό, θαμπό, αλλά απαλό και εκφραστικό ηχόχρωμα. Η βιόλα χρησιμοποιείται εδώ και πολύ καιρό κουαρτέτο εγχόρδωνΚαι Συμφωνική ορχήστρανα γεμίζει μεσαίες, μελωδικά «ουδέτερες» φωνές σε γενική ηχητική αρμονία και ως εκ τούτου διατηρούνταν συνήθως στο επίπεδο ενός λιγότερο ανεπτυγμένου οργάνου. Προϋπόθεση για ένα τόσο ασυνήθιστο φαινόμενο ήταν το γεγονός ότι, αφενός, οι ίδιοι οι συνθέτες δεν προσπάθησαν να αναπτύξουν μεσαίες φωνές και, αφετέρου, δεν ήθελαν να παρατηρήσουν τις φυσικές ιδιότητες της βιόλας που κατείχε.

Η βιόλα είναι ένα έγχορδο τόξο μουσικό όργανο λίγο μεγαλύτερο από ένα βιολί. (Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό, 1995)
Υπαρχει ενα αστεία ιστορία. Ένας μαέστρος περπατά στην έρημο και ξαφνικά βλέπει: ένας βιολιστής στέκεται στην άμμο και παίζει θεϊκά. Ο μαέστρος τρομοκρατήθηκε. Και αργότερα σκέφτεται: "Λοιπόν, όχι, αυτό δεν μπορεί να είναι. Δόξα τω Θεώ, είναι απλώς ένας αντικατοπτρισμός."
Πριν από περίπου 30 χρόνια, ένας βιολιστής για κάθε βιολιστή ήταν κάτι σαν υπάνθρωπος. Περίπου έτσι κοιτάζει τον οδηγό των Zaporozhets ο ιδιοκτήτης ενός πολυτελούς ξένου αυτοκινήτου. Οι βιολίστες, που κατονομάζονται κατά πεποίθηση, θα μπορούσαν να μετρηθούν στα δάχτυλα. Κυρίως, βιόλα έπαιζαν όσοι μουσικοί δεν έφταναν στο επίπεδο του βιολιστή, ήταν δηλαδή οι λιγότερο ικανοί ή οι πιο τεμπέληδες. Δεδομένου ότι οι συνθέτες στην πραγματικότητα δεν έγραψαν σόλο έργα για τη βιόλα, τα μαθήματα σε αυτό το όργανο, αδικαιολόγητα προσβεβλημένα από τον Θεό, έκλεψαν από τους μαθητές ακόμη λιγότερο χρόνο από τα μαθήματα στο βιολί.