विभिन्न लोगों द्वारा कला की अस्पष्ट धारणा की समस्या (कुछ लोग कलाकार द्वारा बनाई गई दुनिया में खुद को क्यों डुबो देते हैं, जबकि अन्य सुंदरता के प्रति बहरे रहते हैं?)। समकालीन रचनात्मकता को समझने की समस्या, कला के प्रति उपयोगितावादी दृष्टिकोण की समस्या


हमारे ध्यान के केंद्र में उत्कृष्ट सोवियत और का पाठ है रूसी लेखकविक्टर पेट्रोविच एस्टाफ़िएव, जो कला के प्रति तिरस्कार की नैतिक समस्या का वर्णन करता है, जो आधुनिक समाज की मुख्य त्रासदियों में से एक है।

इस समस्या की प्रासंगिकता बहुत महत्वपूर्ण है, क्योंकि आधुनिक समाज के मूल्य सचमुच भयावह हैं। जागरूकता की कमी, जल्दबाजी, व्यक्तिगत अनुभवों का चक्र और किसी अधिक मूल्यवान चीज़ की दैनिक खोज ने हममें से अधिकांश को "अंधे" लोगों के समाज में बदल दिया है। लेकिन वास्तव में, जब अंदर पिछली बारक्या आप चालू थे? नाट्य निर्माण, सिम्फनी कॉन्सर्ट या बैले? शायद, काम से घर जाते समय, आप किसी सुखद सड़क संगीत कार्यक्रम में रुके और इस तरह आपका उत्साह बढ़ा? क्या हममें से प्रत्येक व्यक्ति इन प्रश्नों का सकारात्मक उत्तर दे पाएगा? मुझे लगता है कि उत्तर स्वाभाविक है।

लेखक की स्थिति स्पष्ट है: युवाओं ने कला से नाता खो दिया है और अहंकारी बन गए हैं। तो, उदाहरण के लिए सिम्फनी कॉन्सर्टएस्सेन्टुकी में, विक्टर पेट्रोविच बताते हैं: "... पहले से ही संगीत कार्यक्रम के पहले भाग के मध्य से, श्रोता, हॉल में जमा हो गए संगीत कार्यक्रमसिर्फ इसलिए कि यह मुफ़्त था, वे हॉल छोड़ने लगे।

हाँ, काश वे उसे चुपचाप, सावधानी से छोड़ देते, नहीं, आक्रोश के साथ, चिल्लाते हुए, गालियाँ देते हुए, जैसे कि उन्हें अपनी सबसे अच्छी लालसाओं और सपनों में धोखा दिया गया हो। इस अंश को पढ़ते समय, मुझे उन सभी के लिए शर्मिंदगी और शर्मिंदगी की भावना महसूस हुई, जिन्होंने खुद को इतनी बेखटकी से जाने दिया।

मैं लेखक की स्थिति को समझता हूं और साझा करता हूं, क्योंकि हम में से प्रत्येक का अपना शौक, काम है, और हम इसे श्रमसाध्य और प्यार से मानते हैं। काम के प्रति इस तरह के रवैये से कौन नाराज नहीं होगा जिसमें इतना प्रयास और आत्मा का निवेश किया गया हो। हां, शास्त्रीय संगीत हर किसी के लिए समझ में नहीं आता है; यह एक विशिष्ट संस्कृति का हिस्सा है और इसके लिए कुछ हद तक बौद्धिक तैयारी की आवश्यकता होती है। लेकिन हमें शिक्षा, सम्मान और उन सभी चीज़ों के बारे में नहीं भूलना चाहिए जिन्हें समय रहते इन दर्शकों को रोकना चाहिए था।

इस समस्या की प्रासंगिकता एंटोन पावलोविच चेखव के लिए भी स्पष्ट थी, जो हमेशा जीवन के उन निवासियों के खिलाफ थे जो पूरी दुनिया से सेवानिवृत्त होना चाहते हैं और किसी भी चीज़ में दिलचस्पी नहीं रखते हैं। बेलिकोव और हिमालयन की कृतियों "मैन इन ए केस" और "गूसबेरी" के नायकों की मदद से, लेखक हमें दिखाता है कि एक व्यक्ति कितना उबाऊ और खाली है, जिसे अपने आसपास की दुनिया की सुंदरता में कोई दिलचस्पी नहीं है। मनुष्य और प्रकृति द्वारा निर्मित आनंद।

मेरी माँ ने मुझे बताया कि बचपन में मैं केवल नीचे ही सोती थी शास्त्रीय संगीत, और पहली कक्षा में मैंने पहली बार फिलहारमोनिक में एक संगीत कार्यक्रम में भाग लिया और इतना उत्साह से भरा था कि अगले ही दिन मुझे एक पियानो क्लब में नामांकित कर लिया गया। मैंने आठवीं कक्षा तक वहां पढ़ाई की, और अब मैं अक्सर संगीत बजाता हूं और क्लासिक्स के काम सुनता हूं। शायद यह मुझे पुराने जमाने का बनाता है, लेकिन मेरे लिए कला, चाहे वह संगीत, वास्तुकला या पेंटिंग हो, सबसे पहले और सबसे महत्वपूर्ण आध्यात्मिक भोजन है, जिसमें सावधानीपूर्वक जांच करने पर, आप लेखक का प्रतिबिंब देख सकते हैं या, विशेष भाग्य के साथ, स्वयं का ...

इस प्रकार, आपको अपने अंदर के इस पतले धागे को नहीं खोना चाहिए, जो आपको कई प्रतिकूलताओं से बचाएगा। मेरा मानना ​​है कि कोई भी मानसिक संगठन एक सूक्ष्म मामला है जिसका अपना होता है कमजोर पक्ष, यही कारण है कि हमें अपने भीतर मितव्ययिता, दूसरों के काम के प्रति सम्मान और चिंतन और निर्माण करने की इच्छा जैसी अवधारणाएँ रखनी चाहिए। केवल आध्यात्मिक रूप से विकास और उत्थान करके ही हम स्वयं को पूर्ण व्यक्ति मान सकते हैं।

अपडेट किया गया: 2017-03-18

ध्यान!
यदि आपको कोई त्रुटि या टाइपो त्रुटि दिखाई देती है, तो टेक्स्ट को हाइलाइट करें और क्लिक करें Ctrl+Enter.
ऐसा करके आप प्रोजेक्ट और अन्य पाठकों को अमूल्य लाभ प्रदान करेंगे।

आपके ध्यान देने के लिए धन्यवाद!

सबसे पहले, वह समयावधि जो हमें अतीत की कला के कार्यों से अलग करती है, और धारणा में इसकी अनुपस्थिति समकालीन कलाउत्तरार्द्ध की समझ पर एक अपरिहार्य छाप छोड़ता है। हम आधुनिकता का वस्तुनिष्ठ मूल्यांकन और सही व्याख्या करने के अवसर से वंचित हैं, क्योंकि हम स्वयं इसे बनाते हैं। या यों कहें, हम एक निश्चित कार्य के गहरे, क्षणिक अर्थ को समझने में सक्षम हैं, जो शुरू से ही उसमें निहित था। शायद हम उसे बाद की पीढ़ियों की तुलना में बेहतर समझ पाएंगे, जैसा कि, कहते हैं, बौडेलेयर या गर्नबर्ग को उनके समकालीनों ने तब अधिक स्पष्ट रूप से समझा था, और अब हम नहीं। लेकिन साथ ही, हम इस या उस आधुनिक कार्य के महत्व का आकलन नहीं कर पाएंगे। इसमें समय लगता है.

दूसरे, समकालीन कला (हम सिनेमा और संगीत के बारे में बात करेंगे) बेहद विविध है। मामले को और अधिक जटिल बनाने के लिए, प्रत्येक स्व-निहित शैली अपने आप में काफी उदार है। कोई यह भी कह सकता है कि अब इस बारे में बात करने की कोई जरूरत नहीं है अलग शैली, जिसके अनुरूप कलाकार रचना करता है (व्यापक रूप में), लेकिन अब प्रत्येक कलाकार, प्रत्येक संगीतकार (संगीत समूह), प्रत्येक निर्देशक एक अलग व्यक्तिगत शैली है। हर कोई चौराहे पर सृजन करता है. इसलिए, कोई भी खुद को किसी विशिष्ट शैली में वर्गीकृत नहीं कर सकता है। इसलिए समकालीन कला की व्याख्या करने में एक और कठिनाई हुई।

तीसरा, यह ध्यान देने योग्य है कि समकालीन कला बेहद असमान रूप से विकसित हुई है। उदाहरण के लिए, संगीत, सिनेमा, फोटोग्राफी और संभवतः पेंटिंग सक्रिय रूप से विकसित हो रहे हैं। साहित्य कम सक्रिय एवं सफल है। यह इस तथ्य के कारण है कि कला के सूचीबद्ध क्षेत्रों में से सबसे पहले अत्यधिक भावुकता की विशेषता है। एक आधुनिक व्यक्ति के लिए ध्यान केंद्रित करना, एक बिंदु पर इकट्ठा होना बहुत मुश्किल है, जो आवश्यक है, उदाहरण के लिए, एक गंभीर उपन्यास लिखना या पढ़ना। संगीत, त्वरित फोटोग्राफी, ड्राइंग, संपीड़ित दृश्य साहित्य के रूप में फिल्म - यह सब आधुनिक मनुष्य की समझने की क्षमता के लिए बिल्कुल उपयुक्त है। यह नहीं कहा जा सकता कि हमारी चेतना "क्लिप-जैसी" हो गयी है। यह याद रखना चाहिए कि एक गीत या फिल्म कला का एक पूरा काम है, जिसे हम समग्र रूप से देखते हैं और किसी भी तरह से एक क्लिप छवि नहीं है। लेकिन हम इस या उस काम को जितना समय दे सकते हैं वह बदल गया है। अत: इस कृति का स्वरूप भी बदल गया - यह अधिक संक्षिप्त, सटीक, चौंकाने वाला आदि हो गया। (लेखक के लक्ष्यों के आधार पर)। समकालीन कला का विश्लेषण करते समय इस पर विचार करना महत्वपूर्ण है।

सामान्य तौर पर हम ऐसा कह सकते हैं मुखय परेशानीसमसामयिक कला को सामान्य रूप से कला के रूप में पहचानने में शामिल है। आपको अक्सर आधुनिक लेखकों के काम की तुलना करने के लिए किसी दिशानिर्देश के अभाव का सामना करना पड़ता है। क्लासिक्स के साथ तुलना करना असंभव हो गया है, क्योंकि पुराने और नए के बीच प्रतिच्छेदन बिंदु ढूंढना व्यावहारिक रूप से असंभव है। या तो जो कुछ पहले ही बनाया जा चुका है उसकी पुनरावृत्ति है, या किसी और चीज़ से बिल्कुल अलग चीज़ का निर्माण है। तथाकथित क्लासिक्स एक तरफ खड़े नजर आते हैं। मेरा तात्पर्य तकनीकी तकनीकों से नहीं है, बल्कि इस या उस कार्य में लगाए गए अर्थों और विचारों से है। उदाहरण के लिए, साइबरपंक जैसी शैली सिर्फ विज्ञान कथा की तुलना में मानव अस्तित्व की पूरी तरह से अलग परतों को छूती है। यह स्पष्ट है कि हम इस तरह की शैली के पूर्वज के रूप में विज्ञान कथा की ओर रुख कर सकते हैं, लेकिन यह भी स्पष्ट है कि साइबरपंक उन समस्याओं को जन्म देता है जिनके बारे में विज्ञान कथा हमें कुछ नहीं बताएगी। इसलिए, कला की आधुनिक रचनाएँ शून्य में फेंकी हुई प्रतीत होती हैं, जहाँ कोई संदर्भ बिंदु नहीं हैं, बल्कि केवल अन्य समान रूप से परित्यक्त, व्यक्तिगत नई रचनाएँ हैं जो मर जाती हैं।

शुभ दोपहर

एकीकृत राज्य परीक्षा जल्द ही आ रही है। आपने जो कुछ भी पढ़ा है उसे व्यवस्थित करने के लिए कई कार्य पूरे करें।

  1. एक मार्कर के साथ उन "सार्वभौमिक" कार्यों को हाइलाइट करें जिनमें आप "स्वतंत्र रूप से नेविगेट करते हैं।"
  1. एल.एन. टॉल्स्टॉय "युद्ध और शांति"
  2. एम.ए. शोलोखोव "शांत डॉन"
  3. एफ.एम. दोस्तोवस्की "अपराध और सजा"
  4. पर। ओस्ट्रोव्स्की "थंडरस्टॉर्म"
  5. जैसा। पुश्किन "द कैप्टन की बेटी"
  6. जैसा। पुश्किन "यूजीन वनगिन"
  7. एम.ए. बुल्गाकोव "द मास्टर एंड मार्गरीटा"
  8. ए.पी. चेखव "द चेरी ऑर्चर्ड"
  9. जैसा। ग्रिबॉयडोव "बुद्धि से शोक"
  10. एन.वी. गोगोल "तारास बुलबा"
  11. एन.वी. गोगोल "डेड सोल्स"
  12. है। तुर्गनेव "पिता और पुत्र"
  13. मैं एक। गोंचारोव "ओब्लोमोव"
  14. एम.यू. लेर्मोंटोव "हमारे समय के नायक"

*यदि आपने 3 से कम कार्यों पर प्रकाश डाला है, तो जो आपने पढ़ा है उसे तुरंत पलटें!

  1. सुनिश्चित करें कि आप निम्नलिखित समस्याओं के लिए जल्दी से तर्क चुन सकते हैं ("सार्वभौमिक" और साहित्य और वास्तविक जीवन से किसी भी अन्य उदाहरण का उपयोग करें)।
  1. पिता और बच्चों के बीच संबंध.
    · विभिन्न आयु पीढ़ियों के लोगों के बीच आपसी समझ के रास्ते खोजने की समस्या (पिता और बच्चों के बीच संबंधों पर क्या प्रभाव पड़ता है, उनके विश्वदृष्टि में मतभेदों का उद्भव? विभिन्न पीढ़ियों के प्रतिनिधि एक-दूसरे के विचारों का सम्मान करना कैसे सीख सकते हैं?)
    · निस्वार्थ और क्षमाशील माता-पिता के प्यार की समस्या.
    · बच्चों द्वारा अपने माता-पिता को धोखा देने की समस्या.
  2. किसी व्यक्ति के व्यक्तित्व के विकास में बचपन की भूमिका एवं नैतिक दिशानिर्देश।
    · गठन पर बचपन के प्रभाव की समस्या जीवन स्थितिव्यक्ति, साथ ही उसके नैतिक दिशानिर्देशों के निर्माण पर भी।
    · एक किशोर के व्यक्तित्व के निर्माण में देखभाल करने वाले वयस्क की भूमिका की समस्या (वयस्क किशोरों के जीवन को कैसे प्रभावित कर सकते हैं?)।
    · किसी व्यक्ति के चरित्र के निर्माण पर बचपन की घटनाओं, बचपन और युवावस्था के अनुभवों के प्रभाव की समस्या भविष्य का भाग्य(बचपन में घटित घटनाओं का किसी व्यक्ति के चरित्र निर्माण पर क्या प्रभाव पड़ता है?)
  3. भूमिका शास्त्रीय साहित्यवी आध्यात्मिक विकासआधुनिक समाज।
    · आधुनिक समाज के बौद्धिक, आध्यात्मिक, नैतिक विकास में पुस्तकों की भूमिका की समस्या।
    · पढ़ने की गतिविधि के स्तर को कम करने की समस्या आधुनिक समाज(क्यों आधुनिक युवाकम पढ़ने लगे? क्या किताबों के प्रति समाज का नजरिया बदल गया है? क्या टेलीविजन किताबों का विकल्प बन सकता है?)
    · स्कूल में साहित्य के अध्ययन के महत्व और आवश्यकता को समझने की समस्या (क्या आधुनिक स्कूली बच्चों को साहित्य का अध्ययन करने की आवश्यकता है?)।
  4. मानवीय कार्यों की जटिलता और असंगतता।
    · विश्वासघात की समस्या जो विनाश का कारण बनी मैत्रीपूर्ण संबंध(क्या विश्वासघात के बाद भी दोस्ती जारी रखना संभव है?)
    · चरम जीवन स्थिति में किसी व्यक्ति की नैतिक पसंद की समस्या।
    अंतर की समस्या सच्ची वीरतास्वयं के जीवन के निरर्थक जोखिम से जुड़ी झूठी वीरता से।
  5. मानव बड़प्पन.
    · संकट सम्मानप्रभावित करने वाले प्रमुख कारकों में से एक के रूप में नैतिक विकल्पव्यक्ति।
    · संकट अंतरात्मा की आवाजऔर ज़िम्मेदारीएक व्यक्ति अपने कार्यों के लिए (किसी व्यक्ति का अपने कार्य के प्रति लापरवाह, उदासीन रवैया किस ओर ले जा सकता है?)।
    मानव की समस्या दृढ़तानिर्धारित लक्ष्यों को प्राप्त करने में.
    मानव की समस्या कुलीनता(किसी व्यक्ति की सच्ची महानता क्या है?)
  6. सम्मान और मानव गरिमा.
    · नैतिक मूल्यों के ह्रास की समस्या (नैतिक मूल्यों के ह्रास से क्या होता है?)
    · सम्मान एवं आत्म-सम्मान की रक्षा की समस्या.
    · संकट सच्चे और झूठे जीवन मूल्य.
  7. एक व्यक्ति का अन्य लोगों के साथ संबंध।
    · काबू पाने की समस्या स्वार्थपरताअन्य लोगों के साथ संबंधों में.
    · जिस व्यक्ति को आप अपना मित्र मानते हैं उसके साथ रिश्ते में समर्पण की समस्या।
    · संकट सच्ची दोस्ती.
    अभिव्यक्ति की समस्या अशिष्टताएक-दूसरे के संबंध में लोग (अशिष्टता की अभिव्यक्तियाँ लोगों को कैसे प्रभावित करती हैं? क्या इसकी अभिव्यक्ति का विरोध करना संभव है?)।
    · संकट वृद्ध लोगों के साथ संबंध(क्या करने की आवश्यकता है? बूढ़ा आदमीक्या आपको अपने प्रियजनों की ज़रूरत महसूस हुई और क्या आप खुश थे?)।
    · संकट हताश लोगों की मदद करनाएक व्यक्ति को खुद पर विश्वास हासिल करना है।
  8. आसपास की दुनिया के बारे में मानवीय धारणा।
    · हानि की समस्या आधुनिक आदमीके कारण जीवन का आनंद लेने की क्षमता छोटाघरेलू परेशानियाँ.
    · आनंदपूर्ण विश्वदृष्टि प्राप्त करने की समस्या (आपको आनंद की संस्कृति सीखने की आवश्यकता क्यों है?)।
  9. इंसान का अकेलापन.
    · मनुष्य के अकेलेपन की समस्या (कोई व्यक्ति कब और क्यों अकेलापन महसूस करता है? आप उसे इस भावना से छुटकारा पाने में कैसे मदद कर सकते हैं?)।
    · संकट एक बच्चे का अकेलापनवयस्कों की दुनिया में (एक बच्चे के लिए अकेलापन महसूस करना अस्वीकार्य क्यों है?)।
    · संकट अकेला बुढ़ापा.
  10. मनुष्य और कला.
    · संकट अस्पष्ट धारणाविभिन्न लोगों द्वारा कला (क्यों कुछ लोग कलाकार द्वारा बनाई गई दुनिया में खुद को डुबो देते हैं, जबकि अन्य सुंदरता के प्रति बहरे रहते हैं?)।
    · वास्तविक कला के उद्देश्य की समस्या (समाज को किस प्रकार की कला की आवश्यकता है?)
    · संगीत के प्रति मानवीय धारणा की समस्या.
  11. प्राकृतिक जगत से मनुष्य का संबंध.
    · प्राकृतिक जगत के प्रति मनुष्य के आत्महीन, उपभोक्तावादी, निर्दयी रवैये की समस्या।
    · प्रकृति की सुंदरता के प्रति मानवीय संवेदनशीलता या असंवेदनशीलता की समस्या।
    · किसी व्यक्ति की मनोदशा और सोचने के तरीके पर प्रकृति की सुंदरता के प्रभाव की समस्या।
    · मनुष्य और प्रकृति के बीच संबंधों पर वैज्ञानिक और तकनीकी प्रक्रिया के नकारात्मक प्रभाव की समस्या (मानव जीवन पर सभ्यता का नकारात्मक प्रभाव क्या है, प्रकृति के साथ उसका संबंध?)।
    · संकट बेघर जानवर(क्या कोई व्यक्ति बेघर जानवरों की मदद करने के लिए बाध्य है?)।
  12. देखभाल करने वाला रवैयाव्यक्ति से भाषा तक.
    · भाषा पारिस्थितिकी की समस्या (रूसी भाषा में वर्तमान में क्या परिवर्तन हो रहे हैं? आधुनिक रूसी अपने भाषण की संस्कृति के बारे में कैसा महसूस करते हैं? रूसी भाषण की शुद्धता और शुद्धता को बनाए रखने और बनाए रखने के लिए आपातकालीन उपाय करना क्यों आवश्यक है? ).
  13. वह मनुष्य और वह शक्ति जिससे वह संपन्न है।
    · शक्ति से संपन्न व्यक्ति के चरित्र और कार्यों पर उसके प्रभाव की समस्या (विशेष शक्तियां और विशेषाधिकार प्राप्त लोगों को दूसरों के प्रति कैसा व्यवहार करना चाहिए? न्यूनतम शक्ति भी कुछ लोगों को क्रूर और असभ्य क्यों बना देती है?)।
  14. दूसरों के प्रति करुणा.
    · किसी व्यक्ति में सहानुभूति रखने की क्षमता की उपस्थिति या अनुपस्थिति की समस्या (सहानुभूति रखने की क्षमता होना या ऐसी क्षमता का अभाव किसी व्यक्ति के जीवन को कैसे प्रभावित करता है? क्या किसी व्यक्ति में करुणा की भावना पैदा करना आवश्यक है?)।
    · प्रभावी करुणा की समस्या.
    · किसी व्यक्ति को सहानुभूति और सक्रिय सहायता की समस्या।
  15. युद्ध के प्रति मानवीय दृष्टिकोण.
    · युद्ध के प्रति मानवीय दृष्टिकोण की समस्या (क्यों? मानव चेतनायुद्ध के तथ्य को नहीं पहचान सकते?)
    · युद्ध की स्थिति में किसी व्यक्ति की मानसिक स्थिति की समस्या (सैन्य घटनाएँ और संबंधित मानवीय त्रासदियाँ कैसे प्रभावित करती हैं मन की स्थितिलोग, करुणा की उनकी क्षमता पर?)
    · युद्ध में मानव व्यवहार की समस्या (युद्ध ने लोगों को कैसे व्यवहार करने के लिए मजबूर किया? किस चीज़ ने लोगों को युद्ध के दौरान वीरतापूर्वक व्यवहार करने में मदद की? किस चीज़ ने नेतृत्व किया) सोवियत लोगजीत के लिए?)।
    · गंभीर सैन्य परीक्षणों के सामने वीरता और दृढ़ता की समस्या (युद्ध के दौरान सामान्य लोगों को साहसी और दृढ़ क्यों बनाता है? युद्ध के दौरान लोग खुद को बलिदान करने के लिए क्यों तैयार थे? क्या किया जा सकता है) एक सामान्य व्यक्ति कोचरम स्थितियों में?)
    · कठिन सैन्य परिस्थितियों में मानवतावाद प्रदर्शित करने की समस्या।
  1. यदि आपके पास समय हो तो इसे पढ़ें अगली किताबें(कम से कम सामग्री पढ़ें):
  • "पर पश्चिमी मोर्चाबिना बदलाव के" एरिच मारिया रिमार्के द्वारा
  • फ्रांसिस स्कॉट फिट्जगेराल्ड द्वारा "द ग्रेट गैट्सबी"।
  • “रूसी भाषा कगार पर है तंत्रिका अवरोध» मैक्सिम अनिसिमोविच क्रोंगुज़ (!!!)
  • दिमित्री सर्गेइविच लिकचेव द्वारा "अच्छे और सुंदर के बारे में पत्र"।
  1. उन कार्यों की सूची बनाएं जिन्हें आपको एकीकृत राज्य परीक्षा से पहले पढ़ने/दोहराने की आवश्यकता है:

_________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ _______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

और यहां डाउनलोड करने के लिए एक पीडीएफ फाइल है: https://yadi.sk/i/sGxx37Um3GQjKm

मूलपाठ। के.आई. क्रिवोशीन
(1) फ्योडोर मिखाइलोविच का अनुसरण करते हुए, हम आज यह नहीं कहेंगे: "सुंदरता दुनिया को बचाएगी!" दोस्तोवस्की का भोलापन छू जाता है। (2) अब सौंदर्य को बचाने का समय आ गया है।
(3) सौंदर्य शब्द में केवल इतना ही शामिल नहीं है दार्शनिक अर्थ, सौन्दर्य का वस्तुनिष्ठ मूल्यांकन सदियों से होता आया है।
(4) हम सभी जानते हैं कि पांच वर्ष से कम उम्र के बच्चे चित्र बनाने में अद्भुत रूप से सक्षम होते हैं और इसके अलावा, सुंदर और बदसूरत में अंतर करने में भी सक्षम होते हैं।
(5) अपने बेदाग स्वाद के साथ, वे सहज रूप से सच को झूठ से अलग करते हैं, और जैसे-जैसे वे बड़े होते जाते हैं और, जैसा कि उन्होंने यूएसएसआर में कहा, "दबाव में" पर्यावरण»अपनी प्राकृतिक प्रतिरक्षा खो देते हैं। (बी) इसके अलावा, मुझे पूरा यकीन है कि जन्म के समय हर व्यक्ति सुंदरता को महसूस करने की प्रतिभा से संपन्न होता है। (7) आधुनिक संग्रहालय का आगंतुक भ्रमित है, उसमें नए सूत्र डाले गए हैं, यही कारण है कि किसी व्यक्ति के लिए यह निर्धारित करना मुश्किल है कि क्या अधिक परिपूर्ण है: बेलिनी, राफेल, एक ग्रीक मूर्ति या आधुनिक प्रतिष्ठान। (8) परिधान का स्वाद और फैशन अभी भी हमारे भीतर के सच्चे चयन को नहीं मार सकते: हम स्पष्ट रूप से अंतर कर सकते हैं छैलाकिसी कंक्रीट उपनगर के किसी विचित्र या सुंदर परिदृश्य से।
(9) एक प्रसिद्ध तथ्य: अधिकांश लोग अपने स्वाद को विकसित करने की इच्छा से पूरी तरह से रहित हैं। (यू)आधुनिक निर्माण, चेहराविहीन शहर, सस्ते कपड़े, औसत व्यक्ति के लिए साहित्य, "सोप ओपेरा" इत्यादि - यह सब पूंजीपतिकरण की ओर ले जाता है।
(और) इसके बावजूद, मुझे नहीं लगता कि ऐसे कई प्रेमी हैं, दोनों "अशिक्षित" और "शिक्षित" से, जो इल्या काबाकोव के शौचालयों और कूड़ेदान से स्थापना पर विचार करने में घंटों बिताएंगे... (12 ) आँकड़े कुछ और ही कहते हैं: प्रेम और सहानुभूति मानव प्रवाह को शाश्वत मूल्यों की ओर खींचती है, चाहे वह लौवर हो, हर्मिटेज हो या प्राडो...
(13) आज मैं अक्सर सुनता हूं कि आपको कला में खेलने की जरूरत है, इसे आसान मनोरंजन के रूप में लें। (14) कला का यह खेल नवीनता के एक निश्चित रूप के बराबर है। (15) मैं कहूंगा कि यह काफी है खतरनाक खेल, आप इतने बहक सकते हैं कि आप अपना संतुलन, किनारा, रेखा खो सकते हैं... जिसके पार अराजकता और अराजकता पहले से ही राज करती है, और उनकी जगह शून्यता और विचारधारा ले लेती है।
(16) हमारी सर्वनाशकारी 20वीं सदी ने स्थापित विचारों और प्राथमिकताओं को तोड़ दिया। (17) सदियों से, साहित्यिक और संगीतमय प्लास्टिक अभिव्यक्ति का आधार, निश्चित रूप से, हमारे निर्माता, भगवान और विश्वास थे, और सदियों से सौंदर्य के विचार दिव्य और सांसारिक सौंदर्य के सामंजस्य पर काम करते थे। (18) यही कला का आधार एवं अर्थ है।
(19) हमारी विकासशील सभ्यता, आग उगलते ड्रैगन की तरह, अपने रास्ते में आने वाली हर चीज़ को निगल जाती है। (20) हम कल के लिए शाश्वत भय में रहते हैं, नास्तिकता ने आत्मा को अकेला कर दिया है, और हमारी भावनाएँ हर रोज़ सर्वनाश की प्रत्याशा में हैं। (21) आत्मा की गरीबी ने न केवल रचनाकारों को, बल्कि पारखी लोगों को भी सुस्त कर दिया है। (22) हम केवल संग्रहालयों में ही सुंदरता की प्रशंसा कर सकते हैं। (23) आधुनिक दीर्घाओं में हम जो देखते हैं उससे कभी-कभी यह अहसास होता है कि कोई दर्शक का मज़ाक उड़ा रहा है। (24) कला में नए रूप, घोषणापत्र और क्रांति, जो 20वीं शताब्दी में शुरू हुई, इतनी धूमधाम और प्रसन्नता के साथ पूरे ग्रह में फैल गई, सहस्राब्दी के अंत में रुकना और विफल होना शुरू हो गया। (25) कलाकार, परिष्कृत हो गया है और खुद को अंदर-बाहर कर रहा है, अब नहीं जानता कि अपनी ओर ध्यान आकर्षित करने के लिए और क्या करना है। (26) महारत के असली स्कूल गायब हो गए हैं, उनकी जगह शौकियापन, असीम आत्म-अभिव्यक्ति आदि ने ले ली है बड़ा खेलपैसे में.
(27) आने वाली सहस्राब्दी में हमारा क्या इंतजार है, क्या सौंदर्य के वे मार्गदर्शक होंगे जो इसे भूलभुलैया से बाहर ले जाएंगे?
(के.आई. क्रिवोशीना)

संघटन
पाठ के लेखक, के.आई. क्रिवोशीन, कला के प्रति सौंदर्य और दृष्टिकोण का आकलन करने की महत्वपूर्ण समस्या को छूते हैं। समाज में जो स्थिति विकसित हुई है, सुंदरता और कुरूपता की धारणा में व्यक्तियों पर थोपी गई रूढ़ियाँ लेखिका को खतरनाक लगती हैं, जिसके परिणामस्वरूप वह कहती है कि सुंदरता को बचाने का समय आ गया है।
के.आई. क्रिवोशीना लिखती हैं कि बचपन में एक व्यक्ति आसानी से सुंदर और बदसूरत में अंतर कर लेता है, लेकिन बाद में उसका स्वाद बिगड़ जाता है: "आधुनिक निर्माण, गुमनाम शहर, सस्ते कपड़े, सड़क पर औसत आदमी के लिए डिज़ाइन किया गया साहित्य, "सोप ओपेरा" "बुर्जुआकरण" की ओर ले जाते हैं। ” कुछ ही लोग अपना स्वाद विकसित करने का प्रयास करते हैं। हालाँकि, लेखक आश्वस्त करता है कि कोई भी फैशन किसी व्यक्ति की सुंदरता की भावना को खत्म नहीं कर सकता है। लेकिन मुख्य बात जो प्रचारक हमें बुलाते हैं वह कला का गंभीर और सावधानीपूर्वक संचालन है, जिसका अर्थ सांसारिक और दिव्य सौंदर्य का सामंजस्य है।
तब तथाकथित कला के वे कार्य जिनका लेखक ने पाठ में उल्लेख किया है और जो "शौकियापन" और "पैसे के लिए खेलना" तक सीमित हैं, सच्ची कला पर हावी नहीं होंगे, जो रूढ़ियों को खुश करने के लिए नहीं बनाई गई हैं लोकप्रिय संस्कृति. इस पर मैं लेखक से सहमत हूं.
सुंदरता के आकलन की समस्या ने पहले भी लेखकों का ध्यान आकर्षित किया है। मुझे ए.पी. की कहानी याद है. चेखव के "इयोनिच" और उसमें वर्णित तुर्किन परिवार, जो शहर में सबसे बुद्धिमान और शिक्षित माना जाता था, सुंदरता महसूस करता था और रखता था अच्छा स्वाद. लेकिन क्या ऐसा है? बेटी, एकातेरिना इवानोव्ना, मेहमानों के लिए पियानो बजाती है, चाबियाँ बजाती है ताकि स्टार्टसेव को लगे कि पहाड़ों से पत्थर गिर रहे हैं। माँ जीवन में क्या नहीं होता है, गैर-मौजूद समस्याओं और जुनून के बारे में एक उपन्यास लिखती है, जिसमें किसी की कोई दिलचस्पी नहीं है। क्या उनके काम को खूबसूरत की श्रेणी में रखा जा सकता है? मुझे लगता है कि इसकी संभावना नहीं है. इसलिए केवल साधारण स्वाद वाले शहरवासी ही उनकी सराहना कर सकते हैं।
मेरी राय में, जिसे सुंदर के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है वह सद्भाव के सिद्धांत पर बनाया गया है। वास्तविक कला की कृतियाँ सदियों तक जीवित रहती हैं। इनमें निस्संदेह कविताएँ, परियों की कहानियाँ, ए.एस. की कविताएँ शामिल हैं। पुश्किन। सरल और साथ ही सुरुचिपूर्ण भाषा में लिखे गए, वे पाठक की आत्मा के तारों को छूते हैं। पीढ़ियाँ बदल जाती हैं, लेकिन पुश्किन की पंक्तियों का आकर्षण फीका नहीं पड़ता। अभी भी बच्चे हैं, हम कवि की परियों की कहानियों की अद्भुत दुनिया में डूब जाते हैं, "रुस्लान और ल्यूडमिला" कविता की प्रस्तावना पढ़ते हैं, फिर गीतों से परिचित होते हैं और अंत में "यूजीन वनगिन" कविता में उपन्यास पढ़ते हैं। मुझे विशेष रूप से पसंद है भूदृश्य रेखाचित्रकवि. उनमें मुझे सर्दियों की सांस, शुरुआती शरद ऋतु का आकर्षण महसूस होता है, मुझे "शोरगुल वाले कारवां गीज़", चंद्रमा का एक पीला धब्बा या सड़क पर निकलता हुआ एक भेड़िया दिखाई देता है। मुझे लगता है कि कई लोग मेरी इस राय से सहमत होंगे कि जीवन का इतना मर्मस्पर्शी प्रतिबिंब केवल यहीं संभव है सच्ची कला. मैं आशा करना चाहूंगा कि आज, लेखक के इन शब्दों के बावजूद कि "उत्कृष्टता के वास्तविक विद्यालय गायब हो गए हैं," ऐसे लेखक हैं जिनके कार्यों की उनके वंशजों द्वारा सराहना की जाएगी।

इस संग्रह में, हमने रूसी भाषा में एकीकृत राज्य परीक्षा की तैयारी के लिए ग्रंथों में आने वाली मुख्य समस्याओं का वर्णन किया है। समस्या कथन शीर्षकों के नीचे दिए गए तर्क से लिए गए हैं प्रसिद्ध कृतियांऔर प्रत्येक समस्याग्रस्त पहलू को प्रदर्शित करें। आप इन सभी उदाहरणों को साहित्य से तालिका प्रारूप में डाउनलोड कर सकते हैं (लेख के अंत में लिंक)।

  1. उनके नाटक में "बुद्धि से शोक" ए.एस. ग्रिबॉयडोवभौतिक मूल्यों और खोखले मनोरंजन में डूबी एक निष्प्राण दुनिया को दिखाया। यही संसार है फेमसोव समाज. इसके प्रतिनिधि शिक्षा के ख़िलाफ़ हैं, किताबों और विज्ञान के ख़िलाफ़ हैं। फेमसोव खुद कहते हैं: "वे सारी किताबें ले लेंगे और उन्हें जला देंगे।" इस भरे हुए दलदल में, संस्कृति और सच्चाई से दूर, एक प्रबुद्ध व्यक्ति, चैट्स्की, जो रूस के भाग्य, उसके भविष्य की परवाह करता है, के लिए यह असंभव है।
  2. एम। कड़वाउनके नाटक में " तल पर"आध्यात्मिकता से रहित दुनिया को दिखाया। आश्रय में झगड़े, गलतफहमियाँ और विवाद राज करते हैं। नायक वास्तव में अपने जीवन के सबसे निचले पायदान पर हैं। उनके रोजमर्रा के जीवन में संस्कृति के लिए कोई जगह नहीं है: उन्हें किताबों, चित्रों, थिएटरों और संग्रहालयों में कोई दिलचस्पी नहीं है। आश्रय में, केवल एक युवा लड़की, नस्तास्या, पढ़ती है, और वह पढ़ती है रोमांस का उपन्यास, किसमें कलात्मकबहुत कुछ खोना. अभिनेता अक्सर प्रसिद्ध नाटकों की पंक्तियों को उद्धृत करते हैं, क्योंकि उन्होंने खुद पहले मंच पर प्रदर्शन किया था, और यह अभिनेता और वास्तविक कला के बीच अंतर पर जोर देता है। नाटक के पात्र संस्कृति से कटे हुए हैं, इसलिए उनका जीवन एक दूसरे की जगह लेने वाले भूरे दिनों की श्रृंखला जैसा दिखता है।
  3. डी. फोंविज़िन के नाटक "द माइनर" मेंजमींदार अज्ञानी सामान्य लोग हैं, जो लालच और लोलुपता से ग्रस्त हैं। श्रीमती प्रोस्ताकोवा अपने पति और नौकरों के प्रति असभ्य हैं, असभ्य हैं और उन सभी पर अत्याचार करती हैं जो सामाजिक स्थिति में उनसे नीचे हैं। यह नेक महिला संस्कृति से दूर रहती है, लेकिन फैशन ट्रेंड के अनुरूप इसे अपने बेटे पर थोपने की कोशिश करती है। हालाँकि, उसके लिए कुछ भी काम नहीं करता है, क्योंकि अपने उदाहरण से वह मित्रोफ़ान को एक मूर्ख, सीमित और बुरे व्यवहार वाला व्यक्ति बनना सिखाती है, जिसे लोगों को अपमानित करने में कोई खर्च नहीं होता है। समापन में, नायक खुले तौर पर अपनी माँ से कहता है कि वह उसे अकेला छोड़ दे, उसकी सांत्वना को अस्वीकार कर देता है।
  4. कविता में " मृत आत्माएं» एन.वी. गोगोलज़मींदार, रूस के समर्थक, आध्यात्मिकता और ज्ञान के संकेत के बिना पाठकों के सामने नीच और शातिर लोगों के रूप में दिखाई देते हैं। उदाहरण के लिए, मनिलोव केवल दिखावा करता है कि वह है सुसंस्कृत व्यक्तिहालाँकि, उसकी मेज़ पर रखी किताब धूल से सनी हुई थी। कोरोबोचका अपने संकीर्ण दृष्टिकोण को लेकर बिल्कुल भी शर्मिंदा नहीं है, खुलेआम पूरी मूर्खता का प्रदर्शन कर रही है। सोबकेविच केवल भौतिक मूल्यों पर ध्यान केंद्रित करता है; आध्यात्मिक मूल्य उसके लिए महत्वपूर्ण नहीं हैं। और वही चिचिकोव को अपने ज्ञानोदय की परवाह नहीं है, उसे केवल संवर्धन की चिंता है। इस प्रकार लेखक ने उच्च समाज की दुनिया, उन लोगों की दुनिया का चित्रण किया, जिन्हें अपने वर्ग के अधिकार से सत्ता प्रदान की गई थी। यह काम की त्रासदी है.

मनुष्य पर कला का प्रभाव

  1. जहाँ उज्ज्वल पुस्तकों में से एक महत्वपूर्ण स्थानकला का एक काम लेता है, एक उपन्यास है ऑस्कर वाइल्ड की द पिक्चर ऑफ़ डोरियन ग्रे।बेसिल हॉलवर्ड द्वारा चित्रित चित्र वास्तव में न केवल स्वयं कलाकार का जीवन बदल देता है, जिसे उसकी रचना से प्यार हो जाता है, बल्कि स्वयं युवा चित्रकार डोरियन ग्रे का जीवन भी बदल जाता है। चित्र नायक की आत्मा का प्रतिबिंब बन जाता है: डोरियन द्वारा किए गए सभी कार्य चित्र में छवि को तुरंत विकृत कर देते हैं। समापन में, जब नायक स्पष्ट रूप से देखता है कि उसका आंतरिक सार क्या हो गया है, तो वह शांति से रहना जारी नहीं रख सकता है। में यह कामकला बन जाती है जादुई शक्ति, जो किसी व्यक्ति को उसके अपने होने का पता चलता है भीतर की दुनिया, शाश्वत प्रश्नों का उत्तर दे रहा हूँ।
  2. निबंध में जी.आई. द्वारा "सीधा" Uspenskyमनुष्य पर कला के प्रभाव के विषय को छूता है। कार्य में कथा का पहला भाग वीनस डी मिलो से जुड़ा है, दूसरा एक मामूली ग्रामीण शिक्षक टायपुश्किन, उनके जीवन के उतार-चढ़ाव और वीनस की स्मृति के बाद उनमें हुए आमूल-चूल परिवर्तन से जुड़ा है। केंद्रीय छवि- वीनस डी मिलो की छवि, एक पत्थर पहेली। इस छवि का अर्थ मानव आध्यात्मिक सौंदर्य की पहचान है। यह प्रतीक है शाश्वत मूल्यकला जो व्यक्तित्व को झकझोर कर सीधा कर देती है। उसकी स्मृति नायक को गाँव में रहने और अज्ञानी लोगों के लिए बहुत कुछ करने की शक्ति देती है।
  3. आई. एस. तुर्गनेव के काम में "फॉस्ट"नायिका ने कभी नहीं पढ़ी कल्पना, हालाँकि वह पहले से ही वयस्कता में थी। इस बारे में जानने के बाद, उसकी सहेली ने उसे गोएथे का प्रसिद्ध नाटक ज़ोर से पढ़कर सुनाने का फैसला किया कि कैसे एक मध्ययुगीन डॉक्टर ने अस्तित्व के अर्थ की खोज की। जो कुछ उसने सुना, उसके प्रभाव में महिला बहुत बदल गई। उसे एहसास हुआ कि वह गलत जी रही थी, उसे प्यार मिला और उसने उन भावनाओं के आगे समर्पण कर दिया जिन्हें वह पहले नहीं समझती थी। इस तरह एक कलाकृति इंसान को नींद से जगा सकती है।
  4. एफ. एम. दोस्तोवस्की के उपन्यास "पुअर पीपल" में मुख्य चरित्रवे अपना पूरा जीवन अज्ञानता में बिताते रहे जब तक कि उनकी मुलाकात वेरेंका डोब्रोसेलोवा से नहीं हुई, जिन्होंने उन्हें किताबें भेजकर उनका विकास करना शुरू किया। इससे पहले, मकर ने केवल निम्न-गुणवत्ता वाली रचनाएँ ही पढ़ी थीं गहन अभिप्राय, इसलिए उनके व्यक्तित्व का विकास नहीं हुआ। उन्होंने अपने अस्तित्व की महत्वहीन और खोखली दिनचर्या को सहन किया। लेकिन पुश्किन और गोगोल के साहित्य ने उन्हें बदल दिया: वे सक्रिय हो गए विचारशील व्यक्ति, जिन्होंने शब्दों के ऐसे उस्तादों के प्रभाव में पत्र लिखना भी बेहतर ढंग से सीखा।
  5. सच्ची और झूठी कला

    1. रिचर्ड एल्डिंगटनउपन्यास में "एक नायक की मौत"शोब, बॉब और टोब, ट्रेंडसेटर की छवियों में साहित्यिक सिद्धांतआधुनिकतावाद ने मिथ्या संस्कृति की समस्या को दर्शाया। ये लोग केवल खोखली बातों में व्यस्त हैं, वास्तविक कला में नहीं। उनमें से प्रत्येक अपने स्वयं के दृष्टिकोण के साथ सामने आता है, खुद को अद्वितीय मानता है, लेकिन, संक्षेप में, उनके सभी सिद्धांत वही बेकार की बातें हैं। यह कोई संयोग नहीं है कि इन नायकों के नाम जुड़वां भाइयों की तरह एक जैसे हैं।
    2. उपन्यास में " मास्टर और मार्गारीटा" एम.ए. बुल्गाकोव 30 के दशक में साहित्यिक मास्को का जीवन दिखाया। MASSOLITA के प्रधान संपादक बर्लियोज़ एक आदमी का गिरगिट है, वह किसी भी बाहरी परिस्थितियों, किसी भी शक्ति, प्रणाली को अपना लेता है। उनका साहित्यिक घर शासकों के आदेश पर काम करता है; वहाँ लंबे समय से कोई संगीत नहीं है और कोई कला, वास्तविक और ईमानदार नहीं है। इसलिए, वास्तव में प्रतिभाशाली उपन्यास को संपादकों द्वारा अस्वीकार कर दिया जाता है और पाठकों द्वारा मान्यता नहीं दी जाती है। अधिकारियों ने कहा कि कोई ईश्वर नहीं है, यानी साहित्य भी यही कहता है। हालाँकि, जिस संस्कृति पर आदेश देने की मोहर लगाई जाती है वह केवल प्रचार है, जिसका कला से कोई लेना-देना नहीं है।
    3. एन. वी. गोगोल की कहानी "पोर्ट्रेट" मेंकलाकार ने भीड़ की पहचान के लिए सच्चे कौशल का व्यापार किया। चार्टकोव को खरीदी गई पेंटिंग में छिपा हुआ पैसा मिला, लेकिन इससे उसकी महत्वाकांक्षा और लालच ही बढ़ गया और समय के साथ उसकी ज़रूरतें बढ़ती गईं। उन्होंने केवल आदेश देने के लिए काम करना शुरू किया, एक फैशनेबल चित्रकार बन गए, लेकिन उन्हें सच्ची कला के बारे में भूलना पड़ा; उनकी आत्मा में प्रेरणा के लिए अब कोई जगह नहीं थी। उसे अपनी मनहूसियत का एहसास तभी हुआ जब उसने अपनी कला के उस्ताद का काम देखा, जो वह एक समय बन सकता था। तब से, वह वास्तविक उत्कृष्ट कृतियों को खरीद रहा है और नष्ट कर रहा है, अंततः अपना दिमाग और सृजन करने की क्षमता खो रहा है। दुर्भाग्य से, सच्ची और झूठी कला के बीच की रेखा बहुत पतली है और आसानी से छूट जाती है।
    4. समाज में संस्कृति की भूमिका

      1. उन्होंने अपने उपन्यास में युद्ध के बाद के समय में आध्यात्मिक संस्कृति से अलगाव की समस्या को दिखाया ई.एम. द्वारा "थ्री कॉमरेड्स" टिप्पणी.इस विषय को केंद्रीय स्थान नहीं दिया गया है, लेकिन एक प्रसंग भौतिक चिंताओं और आध्यात्मिकता को भूलने में डूबे समाज की समस्या को उजागर करता है। इसलिए, जब रॉबर्ट और पेट्रीसिया शहर की सड़कों पर चल रहे होते हैं, तो वे दौड़ पड़ते हैं आर्ट गैलरी. और लेखक, रॉबर्ट के माध्यम से, हमें बताते हैं कि कला का आनंद लेने के लिए लोगों ने बहुत पहले ही यहां आना बंद कर दिया था। यहां वे लोग हैं जो बारिश या गर्मी से छिपते हैं। ऐसे विश्व में जहां भूख, बेरोजगारी और मृत्यु का राज है, आध्यात्मिक संस्कृति पृष्ठभूमि में लुप्त हो गई है। युद्ध के बाद के युग में लोग जीवित रहने की कोशिश कर रहे हैं, और उनकी दुनिया में संस्कृति ने अपना मूल्य खो दिया है मानव जीवन. अस्तित्व के आध्यात्मिक पहलुओं का मूल्य खोकर, वे क्रूर हो गए। विशेष रूप से, मुख्य पात्र का दोस्त, लेन्ज़, पागल भीड़ की हरकतों से मर जाता है। नैतिक और सांस्कृतिक दिशानिर्देशों के बिना किसी समाज में शांति के लिए कोई जगह नहीं है, इसलिए इसमें युद्ध आसानी से पैदा हो जाते हैं।
      2. रे ब्रैडबरीउपन्यास में "451 डिग्री फ़ारेनहाइट"उन लोगों की दुनिया दिखाई जिन्होंने किताबें छोड़ दीं। जो कोई भी मानव संस्कृति के इन सबसे मूल्यवान खजानों को संरक्षित करने का प्रयास करता है उसे कड़ी सजा दी जाती है। और इस भविष्य की दुनिया में, ऐसे कई लोग हैं जो पुस्तकों को नष्ट करने की सामान्य प्रवृत्ति को स्वीकार करते हैं या उसका समर्थन भी करते हैं। इस प्रकार उन्होंने स्वयं ही अपने आप को संस्कृति से दूर कर लिया। लेखक अपने नायकों को टेलीविजन स्क्रीन पर केंद्रित खाली, अर्थहीन सामान्य लोगों के रूप में दिखाता है। वे कुछ नहीं बोलते, कुछ नहीं करते। वे बिना महसूस किए या सोचे बस मौजूद रहते हैं। इसीलिए इसमें कला और संस्कृति की भूमिका बहुत महत्वपूर्ण है आधुनिक दुनिया. उनके बिना, वह दरिद्र हो जाएगा और वह सब कुछ खो देगा जिसे हम बहुत महत्व देते हैं: व्यक्तित्व, स्वतंत्रता, प्रेम और अन्य अमूर्त व्यक्तिगत मूल्य।
      3. व्यवहार की संस्कृति

        1. कॉमेडी में माइनर" डी.आई. फॉनविज़िनअज्ञानी रईसों की दुनिया को दर्शाता है। यह प्रोस्टाकोवा, और उसका भाई स्कोटिनिन, और है मुख्य अज्ञानीमित्रोफ़ान परिवार. ये लोग अपनी हर हरकत और शब्द में संस्कार की कमी दिखाते हैं। प्रोस्टाकोवा और स्कोटिनिन की शब्दावली असभ्य है। मित्रोफ़ान एक वास्तविक आलसी व्यक्ति है, जो इस बात का आदी है कि हर कोई उसके पीछे दौड़ता है और उसकी हर इच्छा पूरी करता है। जो लोग मित्रोफ़ान को कुछ सिखाने की कोशिश कर रहे हैं, उनकी ज़रूरत न तो प्रोस्ताकोवा को है और न ही स्वयं युवा खिलाड़ी को। हालाँकि, जीवन के प्रति यह दृष्टिकोण नायकों को किसी भी अच्छी चीज़ की ओर नहीं ले जाता है: स्ट्रोडम के व्यक्ति में, प्रतिशोध उनके पास आता है, सब कुछ उसकी जगह पर रख देता है। तो देर-सवेर अज्ञानता अभी भी अपने ही बोझ तले दब जाएगी।
        2. मुझे। साल्टीकोव-शेड्रिनएक परी कथा में « जंगली ज़मींदार» दिखाया है उच्चतम डिग्रीसंस्कृति की कमी, जब किसी व्यक्ति को जानवर से अलग करना संभव नहीं रह जाता है। पहले, जमींदार किसानों की बदौलत हर चीज तैयार करके गुजारा करता था। उन्होंने खुद को काम या शिक्षा से परेशान नहीं किया। लेकिन समय बीत चुका है. सुधार। किसान चले गए. इस प्रकार रईस की बाहरी चमक दूर हो गई। उसका असली पशु स्वभाव सामने आने लगता है। उसके बाल बढ़ जाते हैं, वह चारों पैरों पर चलना शुरू कर देता है और स्पष्ट रूप से बोलना बंद कर देता है। इस प्रकार, श्रम, संस्कृति और ज्ञान के बिना, मनुष्य एक पशु-सदृश प्राणी में बदल गया।

शीर्ष