"Ljevičari" glavni likovi. Pozitivan tip ruske osobe u djelima Leskova Ostali likovi priče

Među ruskim klasicima Gorki je ukazivao upravo na Leskova kao pisca koji je, uz najveće naprezanje svih snaga svoga talenta, nastojao stvoriti "pozitivan tip" ruskog čovjeka, pronaći među "grešnicima" ovoga svijeta kristalno čist čovjek, "pravednik". Pisac je ponosno izjavio: "Snaga mog talenta je u pozitivnim tipovima." I upitao je: "Pokažite mi kod drugog pisca takvo obilje pozitivnih ruskih tipova?"

U filigranskoj priči o Leftyju (1881.) divni majstor oružar izveo je tehničko čudo - potkovao je čeličnu buhu britanske izrade koja se ne vidi bez "finog nišana". No, Leskov nije srž svoje priče sveo samo na bajnu domišljatost samoukog ljevaka, iako je ona u piščevim očima bila od iznimne važnosti za razumijevanje "duše naroda". Pisac prodire u složenu dijalektiku vanjskog i unutarnjeg sadržaja slike Leftyja i stavlja ga u karakteristične okolnosti.

Ljevoruk je mala, neugledna, tamna osoba koja ne zna "proračun snaga", jer nije ušao u "znanosti" i umjesto četiri pravila zbrajanja iz aritmetike, sve još uvijek luta po "Psaltir i polusanovnik". Ali njemu svojstveno bogatstvo prirode, marljivost, dostojanstvo, visina moralnog osjećaja i urođena delikatnost neizmjerno ga uzdižu iznad svih glupih i okrutnih gospodara života. Naravno, Lefty je vjerovao u car-svećenika i bio je religiozna osoba. Slika Leftyja pod perom Leskova pretvara se u opći simbol ruskog naroda. U Leskovljevim očima, moralna vrijednost osobe leži u njegovoj organskoj povezanosti sa živim nacionalnim elementom - sa svojim rodnim krajem i njegovom prirodom, s njegovim ljudima i tradicijama koje sežu u daleku prošlost. Najzanimljivije je to što Leskov, izvrstan poznavatelj života svoga vremena, nije podlijegao idealizaciji ljudi koji su dominirali ruskom inteligencijom 70-ih i 80-ih godina. Autor "Ljevaka" ne podilazi narodu, ali ga niti omalovažava. On portretira ljude u skladu sa specifičnim povijesnim uvjetima, a ujedno prodire u najbogatije mogućnosti kreativnosti, domišljatosti i služenja domovini skrivene u narodu. Gorki je napisao da je Leskov "volio Rusiju takvu kakva jest, sa svim njezinim apsurdima". drevni život, volio raščupane od strane službenika, poluizgladnjele, polupijane ljude.

U priči "Začarani lutalica" (1873.) Leskov prikazuje svestranu darovitost odbjeglog kmeta Ivana Fljagina u spoju s njegovom borbom s neprijateljskim i teškim životnim okolnostima. Autor povlači analogiju s likom prvog ruskog junaka Ilya Murometsa. Naziva ga "tipičnom jednostavnog srca, dobrog ruskog junaka, koji podsjeća na djeda Ilju Muromca na prekrasnoj Vereščaginovoj slici i u pjesmi grofa A. K. Tolstoja". Značajno je da je Leskov odabrao narativ u obliku priče o junakovim lutanjima u rodnoj zemlji. To mu je omogućilo da nacrta široku sliku ruskog života, da suoči svog neukrotivog junaka, zaljubljenog u život i ljude, s njihovim najrazličitijim uvjetima.

Leskov, ne idealizirajući junaka i ne pojednostavljujući ga, stvara cjelovit, ali kontradiktoran, neuravnotežen karakter. Ivan Severyanovich također može biti divlje okrutan, neobuzdan u svojim uzavrelim strastima. Ali njegova se priroda istinski otkriva u dobrim i viteškim nezainteresiranim djelima za dobrobit drugih, u nesebičnim djelima, u sposobnosti da se nosi s bilo kojim poslom. Nevinost i humanost, praktična inteligencija i ustrajnost, hrabrost i izdržljivost, osjećaj dužnosti i ljubav prema domovini - to su izvanredne osobine Leskovskog lutalice.

Zašto je Leskov svog junaka nazvao začaranim lutalicom? Kakvo je značenje stavio u takvo ime? Ovo značenje je značajno i vrlo duboko. Umjetnik je uvjerljivo pokazao da je njegov junak neobično osjetljiv na sve lijepo u životu. Ljepota na njega djeluje magično. Cijeli život prolazi u raznim i visokim čarima, u umjetničkim, nezainteresiranim hobijima. Ivan Severyanovich opčinjen je ljubavlju prema životu i ljudima, prema prirodi i domovini. Takve prirode su sposobne postati opsjednute, padaju u iluzije. u samozaborav, u sanjarenje, u oduševljeno poetsko, uzvišeno stanje.

Pozitivni tipovi koje je opisao Leskov suprotstavljali su se "merkantilnom dobu" koje je tvrdio kapitalizam, a koje je nosilo obezvređivanje pojedinca običan čovjek, pretvorio u stereotip, u „polovicu“. Leskov se fikcijom odupro bezdušnosti i sebičnosti ljudi "bankarskog doba", najezdi buržoasko-malograđanske kuge, koja u čovjeku ubija sve poetsko i svijetlo.

U djelima o "pravednicima" i "umjetnicima" Leskov ima jaku satiričnu, kritičku struju kada reproducira dramatičan odnos svojih pozitivnih likova sa socijalno neprijateljskom sredinom koja ih okružuje, s antinarodnom vlašću, kada govori o besmislena smrt nadarenih ljudi u Rusiji. Originalnost Leskova leži u tome što njegov optimistični prikaz pozitivnog i herojskog, talentiranog i nesvakidašnjeg u ruskom narodu neizbježno prati gorka ironija, kada autor s tugom govori o tužnoj i često tragičnoj sudbini predstavnika naroda . U "Ljevaku" je čitava galerija satirično prikazanih predstavnika pokvarene, glupe i pohlepne vladajuće elite. Satirični elementi također su jaki u Glupom umjetniku. Cijeli život junaka ovog djela sastojao se u jedinstvenoj borbi s gospodskom okrutnošću, bespravnošću, vojništvom. A priča o kmetskoj glumici, jednostavnoj i hrabroj djevojci? Nije li njezin slomljeni život, čiji je tragični ishod iznjedrio naviku da se gutljajima iz plakona s votkom „napuni ugalj“ preživljene patnje, nije osuda kmetstva?!

Formulu "cijela se Rusija pojavila u Leskovljevim pričama" treba shvatiti, prije svega, u smislu da je pisac shvatio bitnu nacionalne karakteristike duhovni svijet ruski narod. Ali "cijela se Rus' pojavila u Leskovljevim pričama" u drugačijem smislu. Život za njega doživljava kao panoramu najrazličitijih načina života i običaja u raznim krajevima goleme zemlje. Leskov se okrenuo takvim uspješnim načinima konstruiranja zapleta koji su mu omogućili da utjelovi "cijelu Rusiju" u jednoj slici. On pomno proučava iskustvo Gogolja, autora "Mrtvih duša", i ne samo da izvlači plodonosnu pouku iz Gogoljevog načina (Čičikovljeva putovanja), nego i preispituje ovu metodu u odnosu na svoj predmet prikazivanja. Junakova lutanja, kao jedan od načina razvijanja pripovijesti, neophodna su Leskovu kako bi prikazao jednostavnog ruskog čovjeka - odbjeglog seljaka - u različitim okolnostima, u sudaru s raznim ljudima. Takva je osebujna odiseja začaranog lutalice.

Leskov je sebe nazivao "umjetnikom stila", odnosno piscem koji živi, ​​a ne književni govor. U tom je govoru izvukao njegovu slikovitost i snagu, jasnoću i točnost, živu emocionalnu uzbuđenost i muzikalnost. Leskov je vjerovao da u pokrajinama Oryol i Tula seljaci govore iznenađujuće figurativno i prikladno. „Tako, na primjer“, izvještava pisac, „žena za svog muža ne kaže „on me voli“, nego kaže „žali me“. Ne kaže svojoj ženi da mu se „sviđala“, kaže , “došla je u svim mislima.” Pogledaj opet, koja jasnoća i potpunost.

U nastojanju da obogati i osnaži jezična sredstva likovnog prikazivanja i izražajnosti, Leskov se vješto služio tzv. narodnom etimologijom. Njegova bit leži u preispitivanju riječi i fraza u narodnom duhu, kao iu zvučnoj deformaciji riječi (osobito stranog podrijetla). Oba se provode na temelju odgovarajućih semantičkih i zvučnih analogija. U priči "Lady Macbeth iz okruga Mtsensk" čitamo: "Malo ljudi će s tobom govoriti dugim jezikom." U "The Warrior Girl": "Što to radiš... stvarno mrziš samu sebe." U "Ljeviku": "kočija dvosjed", "melkoskop", "nimfosorija" itd. Naravno, Leskov je takve izreke prečuo ne radi estetskog kolekcionarstva ili fotografskog kopiranja, već u ime postizanja određenih ideoloških i umjetničkih ciljeva. zadaci. Preosmišljavanje i zvučna deformacija riječi i izraza u govoru pripovjedača često je jeziku djela davalo gotovo neprimjetan komičan ili parodično-satirični, šaljivo-ironijski ton.

Ali strukturu Leskovljevog autorskog govora također odlikuje isti nakitni završetak i preljevna igra. Ne skrivajući se iza lika-pripovjedača, već vodeći cijelu priču u svoje ime ili nastupajući u njoj kao autor-sugovornik, Leskov je "kovao" govor svojih junaka, prenio osobine njihova rječnika i frazeologije u svoj jezik. Tako je nastala stilizacija, koja je, u kombinaciji s pričom, cjelokupnoj Leskovljevoj prozi dala najdublju originalnost. Ironična stilizacija crkvenoslavenskog jezika, stilizacija folklora, luboka, legende, "radničkog epa", pa čak i stranog jezika - sve je to bilo prožeto polemikom, sprdnjom, sarkazmom, denunciranjem ili dobrodušnim humorom, stav pun ljubavi, patos. Ovdje je Levša pozvan kralju. On "hoda u onom što je bio: u naborima, jedna noga je u čizmi, druga visi, a ozjamčik je star, kuke nisu uhvaćene, izgubljene su, a ovratnik je poderan; ali ništa, hoće neka ti ne bude neugodno." Ovako je mogao pisati samo potpuno ruski čovjek, stopivši se s duhom živog govornog jezika, proniknuvši u psihologiju usiljenog, neuglednog, ali umjetnički nadarenog i samosvjesnog radnika. "Čarobnjak riječi" - tako je Gorki nazvao autora "Ljevaka".

Leskov je kao "ruski Dickens". Ne zato što nalikuje Dickensu općenito, po manevru pisanja, nego zato što su i Dickens i Leskov "obiteljski pisci", pisci koji se čitaju u obitelji, o kojima raspravlja cijela obitelj, pisci koji su od velike važnosti za moralna formacijačovjek se odgaja u mladosti, a onda prati cijeli život, uz najljepše uspomene iz djetinjstva. Ali Dickens je tipično engleski obiteljski pisac, a Leskov je Rus. Čak vrlo ruski. Toliko ruski da, naravno, nikada neće moći ući u englesku obitelj onako kako je Dickens ušao u rusku. I to unatoč sve većoj popularnosti Leskova u inozemstvu i, prije svega, u zemljama engleskog govornog područja.

Postoji jedna stvar koja jako zbližava Leskova i Dickensa: oni su ekscentrici - pravednici. Zašto ne leskijski pravednik g. Dick u Davidu Copperfieldu, čija je omiljena zabava bila puštanje zmajeva i koji je na sva pitanja nalazio točan i ljubazan odgovor? A zašto ne dikensovski ekscentrik Nesmertni Golovan, koji je činio dobro u tajnosti, a da nije ni primijetio da čini dobro?

Ali dobar junak je ono što je potrebno za obiteljsko čitanje. Namjerno "idealan" heroj nema uvijek priliku postati omiljeni heroj. Voljeni junak trebao bi biti u određenoj mjeri tajna čitatelja i pisca, jer ako istinski dobar čovjek čini dobro, onda to uvijek čini tajno, u tajnosti.

Ekscentrik ne samo da čuva tajnu svoje dobrote, već i stvara književna zagonetka koja intrigira čitatelja. Uklanjanje ekscentričnosti u djelima, barem kod Leskova, također je jedan od načina književne intrige. Ekscentrik uvijek nosi zagonetku. Intriga kod Leskova, dakle, sebi podređuje moralnu ocjenu, jezik djela i »karakterografiju« djela. Bez Leskova bi ruska književnost izgubila znatan dio svoje nacionalne boje i nacionalne problematike.

Ljeskoljevo djelo nema svoje glavne izvore čak ni u književnosti, već u usmenoj kolokvijalnoj tradiciji, seže do onoga što bi Lihačov nazvao "govorećom Rusijom". Proizlazi iz razgovora, sporova u razne tvrtke i obitelji, i ponovno se vratio tim razgovorima i sporovima, vratio se cijeloj ogromnoj obitelji i "govornoj Rusiji", dajući povoda novim razgovorima, sporovima, raspravama, budeći moralni osjećaj ljudi i učeći ih da sami rješavaju moralne probleme .

Za Leskova je cijeli svijet službene i neslužbene Rusije takoreći “svoj”. Općenito je liječio sve suvremena književnost i ruski javni život poput neke vrste razgovora. Cijela Rusija bila je njegova rodna, rodna zemlja, gdje se svi poznaju, sjećaju i poštuju mrtve, znaju o njima govoriti, znaju njihove obiteljske tajne. Tako kaže za Tolstoja, Puškina, Žukovskog pa čak i Katkova. Yermolov za njega, prije svega, Aleksej Petrovič, a Miloradovič - Mihail Andrejevič. I nikada ih ne zaboravlja spomenuti obiteljski život, o njihovom srodstvu s ovim ili onim likom u priči, o poznanstvima... I to nipošto nije umišljeno hvalisanje "kratkim poznanstvom s velikim ljudima". Tu svijest - iskrenu i duboku - o svom srodstvu s cijelom Rusijom, sa svim njezinim ljudima - i dobrima i neljubaznima, s njezinom stoljetnom kulturom. A to je i njegova pozicija kao pisca.

Tumačenje suštine karaktera ruske osobe nalazimo u mnogim Leskovljevim djelima. Leskovljeve najpopularnije priče su "Ljevak" i "Začarani lutalica", u kojima Leskov živo naglašava karakter i svjetonazor istinski ruske osobe.

Raznolikost žanrova (od velikih romana i kronika do pr-th male forme u svim varijantama. Pritom je L. našao posebnu sklonost prema kroničarskom žanru.

Dokumentarni pr-th L. Njegovo ime je "nije pisac-fikcionist, nego pisac-zapisivač" ovo vodi do kroničarske kompozicije. L često koristi nerazumne iznenadne događaje, mnoge iznenada, mnoge vrhunce, radnja se odvija s mnogo uvodnih poglavlja i lica.

Izvornost se očituje i u jezičnim vještinama. Pisac je bizarno heterogen jezični e-ti. Zastarjele riječi i dijalektizmi. Pozoran na nar etimologiju, nar promišljanje i zvučnu deformaciju riječi

Mnoge pr-i napisane su u obliku pripovijetke s očuvanim posebnim usmenim govorom pripovjedača ili junaka, ali često uz pripovijedanje govori i autor-sugovornik, čiji govor čuva govorne osobine junaka. Tako se priča pretvara u stilizaciju. Sve je to podređeno glavnom zadatku – razotkrivanju sudbine Rusije.

Leskovljeve priče o pravednicima. Problem našeg nacionalnog karaktera postao je jedan od glavnih za književnost 1960-ih i 1980-ih godina, usko povezan s djelovanjem raznih revolucionara, a kasnije i narodnjaka. U "Dobronamjernim govorima" satiričar je ruskom masovnom čitatelju - "prostom" čitatelju, kako je rekao - pokazao svu laž i licemjerje ideoloških temelja plemićko-buržoaske države. Razotkrio je neistinitost dobronamjernih govora pravnika ove države, koji vam “bacaju svakakve “kamene temeljce”, govore o raznim “temeljcima”, a onda “prljaju kamenje i pljuju po temeljima”. Pisac je razotkrio grabežljivu prirodu buržoaskog vlasništva, poštovanje za koje su ljudi odgajani od djetinjstva; razotkrio nemoralnost buržoaskih obiteljskih odnosa i etičkih normi. Ciklus Sklonište Mon Repos (1878.-1879.) osvijetlio je položaj sitnih i srednjih plemića kasnih 70-ih. Autor se ponovno okreće najvažnijoj temi: što je reforma dala Rusiji, kako je utjecala na različite slojeve stanovništva, kakva je budućnost ruske buržoazije? Saltikov-Ščedrin prikazuje plemićku obitelj Progorelov, čije se selo sve više zapliće u mreže lokalnog kulaka Gruzdeva; istinito primjećuje da buržoazija zamjenjuje plemstvo, ali ne izražava žaljenje niti suosjećanje s umirućom klasom. U Kruglom Bogu satiričar se strastveno i požrtvovno bori protiv mladih monarhističkih birokrata poput Fedenka Neugodova, protiv divljih represija vlasti, uplašene razmjerima revolucionarne borbe Narodne volje, brani pošteno novinarstvo i književnost - "svjetionik ideja". ”, “izvor života” - od vlade i od “moskovskih histeričara” Katkova i Leontjeva.

Leskov ima cijeli ciklus romana i priča na temu pravednosti.

Ljubav, vještina, ljepota, zločin - sve pomiješano i

u drugoj priči N.S. Leskova - "Zapečaćeni anđeo". Ne postoji

bilo koji glavni lik; nalazi se pripovjedač i ikona oko koje

radnja se odvija. Zbog toga se sudaraju vjere (službene i

Starovjerci), zbog toga čine čuda ljepote i idu u

samopožrtvovnost, žrtvujući ne samo život, već i dušu. Ispada za

Može li ista osoba biti ubijena i spašena? A ni prava vjera ne spašava od

grijeh? Fanatično obožavanje čak i najviše ideje dovodi do

idolopoklonstvo, i, posljedično, taština i praznovjerje, kada je glavna stvar

prihvaća se nešto malo i nevažno. I granica između vrline i grijeha

nedokučivo, svaka osoba nosi oboje. Ali obične

ljudi zaglibljeni u svakodnevnim poslovima i problemima, kršeći moral, ne čine

uočavajući to, otkrivaju u sebi visine duha „... radi ljubavi ljudi prema ljudima,

otkrio vrlo ovo užasna noć". Dakle, ruski karakter spaja vjeru i nevjeru, snagu i

slabost, podlost i veličanstvenost. Ima mnogo lica, poput utjelovljenja ljudi

njegov. No, njegove neprimijenjene, istinske značajke očituju se samo u najjednostavnijim i najjednostavnijim

u isto vrijeme jedinstven - u odnosu ljudi jedni prema drugima, u ljubavi. Samo ako

nije se izgubilo, nije ga uništila stvarnost, dalo je ljudima snagu za život. U priči "Začarani lutalica" (1873.) Leskov, ne idealizirajući junaka i ne pojednostavljujući ga, stvara holistički, ali kontradiktoran, neuravnotežen lik. Ivan Severyanovich također može biti divlje okrutan, neobuzdan u svojim uzavrelim strastima. Ali njegova se priroda istinski otkriva u dobrim i viteškim nezainteresiranim djelima za dobrobit drugih, u nesebičnim djelima, u sposobnosti da se nosi s bilo kojim poslom. Nevinost i humanost, praktična inteligencija i ustrajnost, hrabrost i izdržljivost, osjećaj dužnosti i ljubav prema domovini - to su izvanredne osobine Leskovskog lutalice. Nevinost i humanost, praktična inteligencija i ustrajnost, hrabrost i izdržljivost, osjećaj dužnosti i ljubav prema domovini - to su izvanredne osobine Leskovskog lutalice. Pozitivni tipovi koje prikazuje Leskov suprotstavili su se "merkantilnom dobu" koje je odobravao kapitalizam, a koje je nosilo obezvrjeđivanje ličnosti običnog čovjeka, pretvorilo ga u stereotip, u "pedeseticu". Leskov se fikcijom odupro bezdušnosti i sebičnosti ljudi "bankarskog doba", najezdi buržoasko-malograđanske kuge, koja u čovjeku ubija sve poetsko i svijetlo. Originalnost Leskova leži u tome što njegov optimistični prikaz pozitivnog i herojskog, talentiranog i nesvakidašnjeg u ruskom narodu neizbježno prati gorka ironija, kada autor s tugom govori o tužnoj i često tragičnoj sudbini predstavnika naroda . Ljevoruk je mala, neugledna, tamna osoba koja ne zna "proračun snaga", jer nije ušao u "znanosti" i umjesto četiri pravila zbrajanja iz aritmetike, sve još uvijek luta po "Psaltir i polusanovnik". Ali njemu svojstveno bogatstvo prirode, marljivost, dostojanstvo, visina moralnog osjećaja i urođena delikatnost neizmjerno ga uzdižu iznad svih glupih i okrutnih gospodara života. Naravno, Lefty je vjerovao u kralja-oca i bio je religiozna osoba. Slika Leftyja pod perom Leskova pretvara se u opći simbol ruskog naroda. U očima Leskova, moralna vrijednost osobe leži u njegovoj organskoj povezanosti sa živim nacionalnim elementom - sa svojim rodnim krajem i njegovom prirodom, s njegovim ljudima i tradicijama koje sežu u daleku prošlost. Najzanimljivije je to što Leskov, izvrstan poznavatelj života svoga vremena, nije podlijegao idealizaciji ljudi koji su dominirali ruskom inteligencijom 70-ih i 80-ih godina. Autor "Ljevaka" ne podilazi narodu, ali ga niti omalovažava. On portretira narod u skladu s određenim povijesnim uvjetima, a istovremeno prodire u najbogatije mogućnosti koje se u narodu kriju za stvaralaštvo, domišljatost i služenje domovini.

5. Najrazličitiji likovi po svom društvenom statusu u djelima Leskova dobili su priliku izraziti se vlastitom riječju i tako djelovati kao neovisno o svom tvorcu. Leskov je to mogao shvatiti stvaralački princip zahvaljujući svojim izvanrednim filološkim sposobnostima. Njegovi "svećenici govore duhovno, nihilisti - nihilistički, seljaci - seljački, skorojevići od njih i lakrdijaši s frajerima".

Sočan, živopisan jezik likova Leskovskog odgovarao je svijetlom šarenom svijetu njegova djela, u kojem je život fasciniran, unatoč svim svojim nesavršenostima i tragičnim proturječjima. Život u percepciji Leskova neobično je zanimljiv. Najobičnije pojave, koje zapadaju u umjetnički svijet njegovih djela, pretvaraju se u fascinantnu priču, u britku anegdotu ili u „staru veselu bajku, pod kojom se, kroz kakav topao san, srce smiješi svježe i privrženo. .” U skladu s ovom polubajkom, "punom tajanstvenih čari svijeta" i Leskovljevi omiljeni junaci su čudaci i "pravednici", ljudi cjelovite naravi i velikodušne duše. Nijedan od ruskih pisaca nećemo susresti toliko pozitivnih likova. Oštra kritika ruske stvarnosti i aktivan građanski stav potaknuli su pisca na potragu za pozitivnim počecima ruskog života. A glavne nade u moralni preporod ruskog društva, bez kojeg se nije mogao zamisliti društveni i gospodarski napredak, Leskov je polagao na najbolji ljudi svih klasa, bilo svećenik Savely Tuberozov iz Soboryana, policajac (Odnodum), časnici (Neplaćenički inženjeri, Kadetski samostan), seljak (Nesmrtni Golovan), vojnik (Čovjek na straži), obrtnik ("Ljevak"), zemljoposjednik ("The seedy family").

Žanr L, temeljito zasićen filologijom, je “priča” (“Ljevak”, “Leon batlerov sin”, “Zapečaćeni anđeo”), gdje su govorni mozaik, vokabular i glasovna postavka glavno organizacijsko načelo. Ovaj žanr je dijelom popularan, dijelom antički. Ovdje vlada "narodna etimologija" u naj"ekscesnijim" oblicima. Za filologiju Leskovskog karakteristično je i to da su njegovi likovi uvijek obilježeni svojom profesijom, svojim društvenim. i nacionalnog znak. Oni su predstavnici ovog ili onog žargona, dijalekta. Prosječan govor, govor običnog intelektualca, L se snalazi. Također je karakteristično da te dijalekte koristi u većini slučajeva na komičan način, što pojačava igračku funkciju jezika. To se odnosi i na učeni jezik i na jezik svećenstva (usp. đakon Ahilej u Vijećnicima ili đakon u Putovanju s nihilistom), te na nac. Jezici. ukr. jezik u "Hare Remise" se koristi upravo kao komični element, au ostalim stvarima se tu i tamo pojavljuje izlomljeni ruski. jezik - u ustima Nijemca, pa Poljaka, pa Grka. Čak i takav "javni" roman kao što je "Nigdje" pun je svakojakih jezičnih anegdota i parodija - osobine tipične za pripovjedača, estradnog umjetnika. Ali osim carstva komične priče, L ima i suprotno carstvo - carstvo uzvišene deklamacije. Mnoga njegova djela napisana su, kako je sam rekao, u "glazbenom recitativu" - metričkoj prozi, koja se približava stihu. Takvih komada ima u "Zaobiđenima", u "Otočanima", u "Rasipaču" - na mjestima najveće napetosti. U svojim ranim radovima L jedinstveno spaja stilske tradicije i tehnike koje je preuzeo iz poljskog, ukrajinskog. i ruski književnici. Ali u kasnijim radovima ova veza

Leskov ima cijeli ciklus romana i priča na temu pravednosti. Narod L. široko je tumačio pojam, a seljaci, trgovci, službenici i svećenici pokazali su se pravednima (“Odnodum”, “Katedrale”). Pravednik je obdaren milosrđem prema bolesnima, potlačenima, siromašnima. Svi oni imaju univerzalne kategorije dobrote. Vrijednost ovih vrlina raste od doživljenog progona i progona kako od strane vlasti tako i od ljudi koji žive okrutan i sebičan život. U izvjesnom smislu svi su se pravednici stopili u široko shvaćenu narodnu istinu i ispali kao oporbena snaga u odnosu na postojeći sustav, nosili su u sebi neki element društvenog. ukor. Protojerej Tuberozov (“Katedrale”), čovjek koji je živio u vanjskom blagostanju, odrastao je kao buntovnik, pobunio se protiv laži svećeničkog života, privilegija i ovisnosti o višim činovima. Sve njegove misli za 30 godina službe zapisane su u njegovoj "Demikotonskoj knjizi". On čezne za svenarodnom osudom svećeničkog čina na saboru. Tuberozov se odbija pokajati i umire u svojoj pravednosti. Čini se da su mnogi pravednici ekscentrici, ljudi pomaknute psihologije, čudaci. Svi oni imaju neku vrstu opsesije. “Pravedništvo” se pokazuje kao neka vrsta narodnog mišljenja, koje se razvija i živi spontano, ne može se obuzdati nikakvim cirkularima vlasti. Odlučno uvijek "pravednici" nisu dobili dužnu ocjenu od vlasti. U principu, "pravednici" prema socijal. procjene “malog” čovjeka, čija je cjelokupna imovina često u maloj torbici, a duhovno izrasta u svijesti čitatelja u divovsku legendarnu epsku figuru. Takav je junak Ivan Severyanych Flyagin ("Začarani lutalica"), koji podsjeća na Ilya Murometsa. Zaključak iz njegova života bio je sljedeći: "Rus može podnijeti sve." Puno je vidio i puno doživio: “Cijeli život sam umirao i nikako nisam mogao umrijeti.” Najviše svijetlo djelo o pravednicima - "Priča o tulskom kosom ljevičaru i čelična buha". “Pravednici” donose šarm ljudima, ali se sami ponašaju kao začarani. Dajte im drugi život, oni će ga živjeti na isti način. U podvizima Leftyja i njegovih prijatelja, Tulski majstori, puno virtuozne sreće, čak i ekscentrične ekscentričnosti. U međuvremenu, njihov život je vrlo gadan i uglavnom besmislen, a narodni talenti venu i propadaju pod carističkim sustavom. Rezultat priče je gorak: prisilni rad je besmislen, iako je Lefty pokazao rusko umijeće. Pa ipak L. ne gubi optimizam. Unatoč okrutnosti okolnosti i potpunom zaboravu koji čeka Leftyja, junak je uspio spasiti "ljudsku dušu". L. je bio uvjeren da jednostavni ljudičistim srcem i mislima, stojeći po strani od glavnih zbivanja, "povijest čine jačom od drugih".

N. S. Leskov je originalan i veliki pisac. L. rođen 1831. godine u selu Gorokhov, Orlovska gubernija, u obitelji malih. službeno, van iz duhovnog okruženja. U djetinjstvu su njegovi vršnjaci bili krštena djeca, s mačkom je, po vlastitim riječima, "živio i živio dušu u dušu". L. je napisao da narod ne treba proučavati “Prosti narod. Svakodnevni život poznavao sam do najsitnijih detalja i do najsitnijih nijansi shvaćao kako je s njim povezan iz velike kurije, iz našeg „malog kokošinjca“. U 16. godini, bez mature u gimnaziji, započeo je svoj radni vijek kao činovnik u Orjolskoj kaznenoj komori. Kasnije, stupivši u privatnu trgovačku službu, proputovao je Rusiju nadaleko i naširoko. Po uvjerenju L. bio je demokrat, prosvjetitelj, neprijatelj krepskog prava i njegovih ostataka, branitelj prosvjete. Ali na ocjenu svih yavl-th društvenih. i političkom životu on se, poput Dosta i L. Tolsta, približio moralu. kriterij i broj. glavni napredak je moralni napredak: ne trebaju nam dobre naredbe, ali trebaju nam dobri ljudi ”, rekao je L. kreativna tema. L. - mogućnosti i zagonetke ruskog. nat. Har-ra. Svojstva razlikovanja Russove ljude koje je tražio u svim staležima i klasama, i svog umjetnika. svijet je pogodio svoje društvene. šarenilo i raznolikost. unuk svećenika i trgovkinje, sin činovnika i plemkinje, dobro je poznavao život svakog staleža i slikao ga na svoj način, neprestano ga miješajući s književnim tradicijama i stereotipima. Njegova Katarina Izmailova iz priče “LADY MACBETH IZ MTSENSKOG OKRUGA! odmah je podsjetio junakinju predstave A. N. Ostrovsk "Oluja"; također mlada trgovčeva žena, odlučivši se na nezakonitu ljubav, obuzeta strašću do samozaborava. Ali Kat Izm ne prikazuje ljubav kao prosvjed protiv trgovačkog načina života, kao zahtjev da se uzdigne iznad njega, već kao rođenu iz istog načina života, njegove pospane gluposti, nedostatka duhovnosti, žeđi za užitkom, potičući „neustrašivo "Žena da počini ubojstvo za ubojstvom. Ovo je slika Rusa. Har-ra L. raspravlja not nur s Ostrovskim i Dobroljubovim. Naziv priče podsjeća na Turgenjevljev esej "Hamlet iz okruga Shchigrovsky", gdje je opisao europske slike plemića sa slabim, beznačajnim karakterom. U L., junakinja šestog skladišta spaja, naprotiv, neobičnu snagu karaktera s potpunom intelektom i moralnom nerazvijenošću.

Rane priče L. iz naroda. život "Ratnik" - o upornoj i ciničnoj peterburškoj provodadžiji, slomljenoj strašću koja ju je kasno obuzela - poput "Lady Macbeth ...", osn. na zapletima i slikama crpljenim iz naroda. ljubavno-svakodnevne pjesme i balade, a prožete su rustikalnim. i filistarsko-urbana rječitost. L. traži prave ruske heroje. život u drugoj sredini-u patrijarhu. plemstvo.

12. rani dos-siromasi, ljubavnica, dvojnik.

- djelo nevjerojatne sudbine. Mnogi su kritičari vjerovali da se smijao ruskom narodu, da je jednostavno sakupio priče tulskih obrtnika u jedno djelo. To govori da je Leskov vrlo dobro poznavao život naroda, njegov karakter, govor i običaje. Leskov je sam izmislio ovo djelo - bio je tako divan pisac.
Leskov nam u svom djelu prikazuje jednostavnog majstora iz Tule, za kojeg se zapravo ispostavlja da nije nimalo jednostavan. Ima zlatne ruke, može sve. Ovaj Lefty izgleda kao Lefty iz narodna priča koji je potkovao buhu, ali sve loše završava s Leskovom. Ljevak iz Tule može potkovati buhu, ali je pokvario mehanizam. To rastužuje i autora i čitatelja.
Leskov je jako dobro poznavao rusku dušu. Također je jako volio ruski narod, svim srcem je za njega zagovarao. On se prema svom heroju odnosi s toplinom i suosjećanjem, boli ga što ga u Rusiji nisu cijenili. Čini mi se da je "Ljevak" tužna priča, jer u njoj ima dosta nepravde. Uostalom, nepravedno je da se engleski skiper dočekuje s ljubavlju i radošću, ali njegov ljevak, koji je tako žarko želio kući i nije bio primamljen engleskim novcem, nije tako dočekan. Nitko mu nije rekao ni "hvala". Ali postojao je razlog – Lefty je otkrio najvažniju englesku tajnu. Ali ga hapse jer nema dokumenata, svlače ga. Dok su ga vukli, bacili su ga na parapet i razbili mu potiljak. Od toga je umro, a i od toga što nisu mogli naći liječnika, jer nikoga nije briga za čovjeka iz naroda. A toliko je volio svoju domovinu da od Britanaca nije ni uzeo novac.
Općenito, Leskov pokazuje da njegov junak jako voli svoju domovinu i spreman je učiniti podvig za nju. On radi svoje nevjerojatne stvari i otkriva tajnu čišćenja pištolja ne zbog slave, već kako bi poboljšao stvari u Rusiji. Tajna je bila u tome što se puške ne moraju čistiti ciglama - od toga se lome. Tu je tajnu rekao prije smrti, ali mu nijedan general nije vjerovao. Uostalom, Lefty je predstavnik naroda, a narod treba šutjeti. U Leskovu narod govori svojim posebnim govorom. Riječi su mu dobro naciljane, zajedljive, samo narod može tako govoriti. Leskov daje svoj glas u obranu ruskog naroda, ali to ne čini izravno, već u ime pristiglog Engleza: "Ima kožuh, ali ljudsku dušu."
Znam da sada rad N.S. Leskova nije baš popularna. Čini mi se da je to vrlo važno za moderne ruske ljude, jer vas navodi na razmišljanje o ruskom karakteru, o našem životu, o tome zašto je sve tako čudno u našoj zemlji. Čitajući Leskova, shvatite da pravi domoljub voli svoju domovinu bez obzira na sve, uvijek ostaje uz nju u teškim vremenima. To je glavna moralna pouka Leskovljevih djela.

Priča Nikolaja Semenoviča Leskova "Ljevak" djelo je nevjerojatne sudbine. Mnogi su kritičari vjerovali da se Leskov u njemu nasmijava ruskom narodu, da je jednostavno sakupio priče tulskih obrtnika u jedno djelo. To govori da je Leskov vrlo dobro poznavao život naroda, njegov karakter, govor i običaje. Leskov je sam izmislio ovo djelo - bio je tako divan pisac.
Leskov nam u svom djelu prikazuje jednostavnog majstora iz Tule, za kojeg se zapravo ispostavlja da nije nimalo jednostavan. Ima zlatne ruke, može sve. Ovaj Ljevak izgleda kao Ljevak iz narodne priče koji je potkovao buhu, ali kod Leskova sve loše završava. Ljevak iz Tule može potkovati buhu, ali je pokvario mehanizam. To rastužuje i autora i čitatelja.
Leskov je jako dobro poznavao rusku dušu. Također je jako volio ruski narod, svim srcem je za njega zagovarao. On se prema svom heroju odnosi s toplinom i suosjećanjem, boli ga što ga u Rusiji nisu cijenili. Čini mi se da je "Ljevak" tužna priča, jer u njoj ima dosta nepravde. Uostalom, nepravedno je da se engleski skiper dočekuje s ljubavlju i radošću, ali njegov ljevak, koji je tako žarko želio kući i nije bio primamljen engleskim novcem, nije tako dočekan. Nitko mu nije rekao ni "hvala". Ali postojao je razlog – Lefty je otkrio najvažniju englesku tajnu. Ali ga hapse jer nema dokumenata, svlače ga. Dok su ga vukli, bacili su ga na parapet i razbili mu potiljak. Od toga je umro, a i od toga što nisu mogli naći liječnika, jer nikoga nije briga za čovjeka iz naroda. A toliko je volio svoju domovinu da od Britanaca nije ni uzeo novac.

Općenito, Leskov pokazuje da njegov junak jako voli svoju domovinu i spreman je učiniti podvig za nju. On radi svoje nevjerojatne stvari i otkriva tajnu čišćenja pištolja ne zbog slave, već kako bi poboljšao stvari u Rusiji. Tajna je bila u tome što se puške ne moraju čistiti ciglama - zbog toga se lome. Tu je tajnu rekao prije smrti, ali mu nijedan general nije vjerovao. Uostalom, Lefty je predstavnik naroda, a narod treba šutjeti. U Leskovu narod govori svojim posebnim govorom. Riječi su mu dobro naciljane, zajedljive, samo narod može tako govoriti. Leskov daje svoj glas u obranu ruskog naroda, ali to ne čini izravno, već u ime pristiglog Engleza: "Ima kožuh, ali ljudsku dušu."
Znam da sada rad N.S. Leskova nije baš popularna. Čini mi se da je to vrlo važno za moderne ruske ljude, jer vas navodi na razmišljanje o ruskom karakteru, o našem životu, o tome zašto je sve tako čudno u našoj zemlji. Čitajući Leskova, shvatite da pravi domoljub voli svoju domovinu bez obzira na sve, uvijek ostaje uz nju u teškim vremenima. To je glavna moralna pouka Leskovljevih djela.

Umjesto predgovora: Postavka problema

Lav Tolstoj nazvao je Leskova piscem budućnosti. Ovako visoka ocjena književnika od strane priznatog velikana književnika čini se sasvim opravdanom. Leskova djela izuzetna su ne samo po vještom, "filigranskom" stilu pripovijedanja, već i po umjetnikovom dubokom pronicanju u bit velikih kulturno-povijesnih pojava, čije je figurativno utjelovljenje činilo temelj idejnog sadržaja njegova djela. proza. Umjetnički svijet N.S. Leskov je jedinstven, stoga uvijek privlačan i tajanstven. Koga nećete sresti na stranicama njegovih besmrtnih priča i priča! Ovdje sama oživljena Lady Macbeth užasava čitatelja svojim djelima u okrugu Mtsensk, ali je crna zemlja Telemak vodi na putovanje kroz život ispunjen šarmom i bajkama, a tu je i legendarni Lefty, koji je Britance zadivio nenadmašnom vještina, a čitatelj svojom smiješnom i besmislenom smrću. Ali uz svu poeziju u prikazu junaka, pisca je uvijek brinula uzvišena ideja, povezana prvenstveno sa sudbinom lika u povijesti, vremenu, kulturi. Heroj Leskova blizak nam je i razumljiv iz jednog jednostavnog razloga, koji je istaknuo M. Gorki, koji je inzistirao na tome da je Leskov pisao „ne o seljaku, ne o nihilistu, ne o zemljoposjedniku, nego uvijek o ruskoj osobi, o osobi ove zemlje. Svaki od njegovih junaka je karika u lancu ljudi, u lancu generacija, iu svakoj Leskovljevoj priči osjećate da njegova glavna misao nije o sudbini osobe, već o sudbini Rusije.

Pokušamo li Leskovljeva junaka u njegovoj tipičnosti promatrati u okvirima cjelokupnoga umjetnikova stvaralaštva, tada ćemo svakako naići ne samo na najširi tipološki raspon u mnogim karakteristikama, nego i na nejednaku funkciju junaka u različitim žanrovima. O bliskosti Leskovog pripovijedanja s folklornih žanrova, posebice bajke, isticali su mnogi istraživači (Yu.I. Seleznev, K. Kedrov, N.N. Starygina, S.M. Telegin), ali nije učinjen pokušaj razmatranja te veze sa stajališta funkcije protagonista. Osim toga, važno je osvijestiti činjenicu da uz svu mitsku determiniranost Leskovljevih likova, oni predstavljaju prilično šarolik raspon tipova, čija bit uvelike ovisi o predmetu i širini pripovijedanja. Često junak nadoknađuje većinu priče i sadrži glavnu ideju autora.

U jednom od svojih radova, baveći se problemom epski junak, N.D. Tamarčenko ističe relevantnost i perspektivu istraživanja u ovom smjeru: „Metodološki ispravan pristup problemu vidi se kao temeljen na uspostavljanju sižejnih funkcija junaka u različitim epskim žanrovima: te funkcije treba povezati s prirodom (i specifičnošću). ) glavna epska situacija.<…> Na temelju tih razmatranja zadatak je budućih istraživača razviti tipologiju epskog junaka, uzimajući u obzir kako “generičke” konstante tako i žanrovske i povijesne varijacije.

Kada se govori o radu N.S. Leskova, čini se da je ovaj problem više nego relevantan. Pisac je ostavio bogato umjetničko naslijeđe koje modernim istraživačima omogućuje da njegova djela promotre iz različitih kutova i ne prestaju biti zadivljeni svestranošću piščeva talenta.

U svom djelu "Morfologija bajke" V.Ya. Propp je, razmatrajući značajke bajke, istaknuo dominantne funkcije lika u razvoju radnje. Ali da bajka, o specifičnostima pripovijedanja o kojima V.Ya. Proppu su, uostalom, bliske samo Leskovljeve priče, iu njima nalazimo maksimalnu konvergenciju epske funkcije junaka na čijem djelovanju počiva čitava pripovjedna linija. Najindikativniji u tom smislu je, naravno, Začarani lutalica, gdje je svaki čin Ivana Flyagina još jedan poticaj za daljnje djelovanje, a time i za razvoj radnje. Uzročno-posljedične veze koje se uspostavljaju između postupaka junaka i daljnji razvoj događaja, ima karakter predodređenosti, a svaki nov životna situacija postaje za heroja još jedan test koji mora proći. Priča nije potpuna bez čudesnog spasenja: najupečatljivija je ratna epizoda, kada umrla ciganka Gruša, pod likom anđela, raširi svoja krila nad Fljagin-Serdjukovom i spasi ga od neizbježne smrti. Pritom predodređenost, osnažena fatalističkim motivima pripovijedanja, ne isključuje problem junakova izbora "putova" koji ga na kraju ipak dovode do cilja određenog proviđenjem. Putnik Leskov, vođen kroz život, najveći značaj dobiva ne sa stajališta ispoljavanja osobnih načela koja ga suprotstavljaju svijetu oko sebe, nego kao nositelj kolektivne, nacionalne svijesti, koja, prije svega, približava ga epskom junaku. Ovako velika slika protagonista mijenja ne samo čitateljevu ideju o samom Ivanu Severyanychu, već i percepciju žanrovske suštine ovog djela. Očigledna sklonost pripovijedanja prema herojskom epu prvenstveno je posljedica specifičnosti svijesti junaka koji skuplja stoljetna iskustva, a pritom ne pretendira na autorefleksiju. Prijenos funkcije pripovjedača na lik pokazuje se još jednim uspješnim umjetničkim sredstvom autora, stvarajući cjelovitu sliku života ne jedne osobe, već čitavog naroda. Osobno životno iskustvo junaka tek postupno otkriva sve aspekte ovog života i daje ideju o većini "kanonskih" stavova u vezi s tradicionalnim i prioritetnim nacionalne vrijednosti. Svaka epizoda i novi zapletni potez postaje ne samo iskaz događaja iz života junaka, već prikaz života ljudi u povijesnom i izvanpovijesnom kontekstu. Slične tendencije mogu se pratiti u većini priča i priča spisateljice, osobito kasnijih, gdje umjetnik jasno gravitira parabolnoj i legendarnoj osnovi priče.

S konsolidacijom žanra u Leskovljevom djelu povezane su i promjene u samom junaku, ne samo u motivaciji ponašanja, već iu sižejnoj funkciji. Teško da je moguće govoriti o promjeni problemsko-tematskih prioriteta, ali je pomak umjetničkih naglasaka očit. Junak kao nositelj određenih tradicionalnih moralne vrijednosti ne gubi na značaju u memoarima, kronikama i romanima pisca, ali se mijenja bit njegove svijesti, svjetonazor, jasno se pojačava osobno načelo, a s tim u vezi širi se i tipološki raspon samog epskog junaka. To širenje može se objasniti prvenstveno autorovom željom da dublje osvijetli najbolnije točke suvremenosti i poveže je s tradicionalnim predodžbama o svijetu i čovjeku. Očit je odnos između žanrovskih mijena i specifičnosti svijesti epskog junaka, a roman je, kao najveći žanr, u tom pogledu najindikativniji. Memoari i kronike mogu se smatrati prijelaznim, povezujućim žanrovskim slojem u piščevu djelu. O tome svjedoče autorske i govorne karakteristike junaka u kojima je, s jedne strane, veza junaka s vječne priče i slike, a s druge strane, raste njihov osobni autoritet i značaj vlastite ocjene kulturno-povijesnih pojava. Tako se u kronikama kao najambiciozniji likovi pojavljuju protojerej Savelij Tuberozov, zemljoposjednica Marfa Andreevna Plodomasova ("Katedrala") i princeza Varvara Nikanorovna Protozanova ("Obitelj bezveze"). Njihov autoritet iznova potvrđuje ne samo odnos ljudi oko njih, već i njihova uloga u razrješavanju ključnih situacija u zapletu. Autor im pridaje određeni status kako na karakternoj razini, tako i u ideološkom zvuku djela. U ovim Leskovljevim kronikama čitatelju su posebno zanimljivi vrlo živopisni likovi đakona Ahila Desnicina iz Soborjana i plemića Rogožina Dorimedonta Vasiljeviča iz obitelji Semedi. Na svoj način psihološka organizacija i posljedično, u motivaciji ponašanja ovi su junaci vrlo bliski. Predstavljajući izrazito egzaltiran, nepredvidiv tip, oba lika postaju sastavni dio narativa i personificiraju nesputani element svog nesvjesnog početka. Nerijetko su oni katalizatori zapleta u kronikama i povezuju narativnu i mitopoetsku razinu u djelima, dajući tako Leskovljevim kronikama poseban žanrovski štih.

S jačanjem osobnog načela u svijesti epskog junaka Leskova otkriva se daljnje udaljavanje junaka od okoline, jasnije se ukazuju konfliktni momenti, što na razini žanra dovodi do pojave tzv. "nove situacije". U jednom od svojih temeljnih djela, A.Ya. Esalnek definira žanrovske specifičnosti romana: „Roman kao žanr vezan je uz interes za pojedinca i njegovu samosvijest, koja se razlikuje od većine pripadnika društva koje ga okružuje, te stoga krije unutarnje skrivene ili izvana uočljivi počeci sukoba, ako se usporedi s raspoloženjem društva u cjelini. Prirodno pričamo o osnovnim, semantički značajnim značajkama žanra kao sadržajne forme, koje se u pojedinim romanima manifestiraju na različite načine. Ova karakterizacija više je nego primjenjiva na oba završena romana N.S. Leskov, "Nigdje" i "Na noževe", kako sa stanovišta žanra tako i sa stanovišta specifičnosti epskog junaka. Grupiranje likova, spletke koje određuju smjer i dinamiku sižea, umetnute epizode (na primjer, legenda o španjolskom plemiću u romanu "Noževi") i još mnogo toga - sve je nekako povezano prvenstveno sa sviješću junaka romana. romana, njihovo samopoštovanje i uloga u realizaciji autorova namjera. U Leskovljevim romanima dijalozi su mnogo šire zastupljeni, nerijetko dosežu i razinu sporova između likova, od kojih je svaki nositelj određene svijesti, svoje istine, koja se ne poklapa s istinom sugovornika. Zbog toga raste i stupanj psihologizma romanesknog junaka Leskova, što se ne može reći za junaka piščevog malog, pa čak i srednjeg epa.

Stoga se može ustvrditi da proučavanje prirode epskog junaka Leskovljevih djela dovodi do otkrivanja izravne veze između njegove specifičnosti i određenog žanra kao forme koja na adekvatan način provodi autorovu namjeru i omogućuje piscu da prenese glavna ideja čitatelju.

1.1. Svjetonazor junaka N.S. Leskov i značajke pripovijedanja u malim i srednjim žanrovima (priče "Na kraju svijeta" i "Buffoon Pamfalon")

Jedna od najupečatljivijih značajki N.S. Leskov je mitologema. Ovu značajku njegovih djela više su puta naglašavali mnogi istraživači (A.L. Volynsky, A.A. Gorelov, K. Kedrov, M.L. Ressler, Yu.I. Seleznev, S.M. Telegin i dr.). Pritom, mitološka svijest ličnosti koje nastanjuju umjetnički svijet ovog pisca ima svoje specifičnosti. U pravilu, to su ljudi koji vjeruju i ne predstavljaju se izvan pravoslavne vjeroispovijesti. Uzdižući se do arhetipskih načela, religiozni svjetonazor Leskovljevih junaka poprima bizarne oblike, uglavnom zadržavajući u svom sadržaju glavno, najvrjednije zrno, zvano prava vjera. To se najjasnije vidi u djelima "drugog reda" - pričama "Na kraju svijeta" i "Buffoon Pamphalon". U njima se taj aspekt može razmatrati ne samo problemski, nego i na razini poetike.

Tematski spojene, ove dvije priče već u naslovu ispadaju povezane sinkretičkom antinomijom. „Na kraju svijeta (iz memoara jednog biskupa)“ – pod tim je naslovom ovo djelo prvi put objavljeno. S jedne strane, glavni dio naslova je stabilan mitologem i orijentira čitatelja na uključivanje teksta u mitološku ideju svijeta. Ali podnaslov, takoreći, nagovještava čisto vjerski sadržaj priče i prevodi glavni dio u kategoriju čistih simbola. To stapanje dovodi do sakralizacije značenja imena i do uzdizanja u nebeski svijet već u samom djelu.

Druga priča, na prvi pogled, radikalno se razlikuje od prethodne u osnovnim principima i metodama stvaranja umjetničkih slika dizajniranih da otkriju glavnu ideju. Sama riječ "buffoon" sadrži jednoznačnost u orijentaciji prema općoj kulturnoj paradigmi, u ovaj slučaj povezan s karnevalskom tradicijom. S obzirom na smisaoni kontekst djela, lako je razumjeti da je riječ o jednom od najpouzdanijih mehanizama za uključivanje umjetničke slike u proces tzv. „kruničenja – detronizacije“ (M.M. Bahtin). U isto vrijeme, autor komplicira ovaj proces i slijedi put dokazivanja kontradikcijom. U konačnici, gluma, shvaćena na početku priče u negativnom smislu, pretvara se u planinski svijet, a finale priče zvuči kao apoteoza glavnom liku, čije je ime čitatelju već poznato iz naslova. Tako se “razotkrivanje” pretvara u “krunjenje”, čime se postavlja smjer unutartekstnog usklađivanja na razini i poetike i problematike.

Strukturalna analiza tekstova koji se razmatraju samo potvrđuje novonastalu ideju blizine ne samo tematske, već i mitopoetske. U vezi s provjerom istinitosti vjere likova, možemo razmotriti kronotop koji uključuje sve faze uspona glavnih likova na planinske visine. U obje priče sakralni element povezan je s motivima puta, putovanja i povratka. U isto vrijeme, povratak nije ništa drugo nego završni akord u općem nizu glavnih motiva koji leže u osnovi zapleta. Kompozicijski se sami zapleti pretvaraju u stabilne mitologeme, čvrsto povezane s idejnim sadržajem priča i uzdižući se do istog arhetipa. Završeci obje priče su eshatološki: smrt junaka postaje svojevrsna inicijacija na putu stjecanja prave vjere.

Kao rezultat toga, postaje očito da se priče "Na kraju svijeta" i "Buffoon Pamphalon" međusobno nadopunjuju, stvarajući najširi izvanknjiževni kontekst povezan s mitološkom predodžbom svijeta i čovjeka. Zahvaljujući tome, problem religioznog svjetonazora junaka N.S. Leskov je izrazito aktualiziran u piščevu djelu i izlazi iz okvira čisto tematskog.

2.1. Romani N. S. Leskova kao odraz piščeve kreativne potrage: žanrovske značajke i kompozicijska originalnost

Ruski roman druge polovice 19. stoljeća, kao vodeći žanr u beletristici toga razdoblja, i po genezi i po žanrovskoj tipologiji vrlo je složena, višedimenzionalna pojava. Veliki ep različitih umjetnika riječi ne može se smatrati bez uzimanja u obzir autorova stila, specifičnosti metode prikazivanja stvarnosti, piščevog svjetonazora, stupnja njegove vještine: ti kriteriji čine djelo jedinstvenim i značajnim u smislu ocjenjujući njegovu likovnost. No, na to apeliraju najveći i najautoritativniji majstori riječi epski oblik svjedoči o određenom obrascu, prvenstveno zbog zadataka koje si umjetnik postavlja u slici stvarnosti koju stvara. Roman, kao najplastičniji, prema M.M. Bahtina, a “kapaciozna” forma pripovijedanja koja autoru omogućuje izlazak iz okvira čiste epike, takoreći, osigurava autoru pravo ne samo izbora junaka, nego i ograničavanja ili proširenja problemsko-tematskoga. blok, koji određuje glavni sadržaj djela, odnosno njegovu ideju. ruski klasični roman druge polovice 19. stoljeća nije toliko refleksija koliko rezultat stvaralačkih i osobnih traganja književnika tog razdoblja. U jednom od svojih djela o epskim žanrovima, N.D. Tamarčenko s pravom daje romanu sljedeću karakteristiku: „U glavnoj liniji razvoja romana, t.j. u vršnim pojavama nacionalne klasike ovoga žanra težište je na ideološkom životu u njegovoj univerzalnosti i nacionalno-povijesnoj samobitnosti, pa prema tome i na vrijednosnim aspektima suprotstavljenosti prijestolnice i provincije, prirode i civilizacije itd. ” . Istodobno, nemoguće je ne uzeti u obzir činjenicu da je ovaj ili onaj roman svojevrsni završetak prekretnice, a time i prag nove faze u razumijevanju fenomena stvarnosti velikih razmjera, povezanih ne samo s suvremenim društveno-povijesnim tokovima, ali i s općim kulturnim obrascima koji se odražavaju na tijek povijesnih zbivanja.

Potraga za univerzalnim, odnosno adekvatnim oblikom pokrivanja uzbudljivih tema i problema tjera autora na proširenje epskog narativa koji može primiti globalni sustav vrijednosti i ideala, više ili manje cjelovito zastupljen u umjetnička stvarnost. Naravno, ne može se rad različitih autora svesti na zajednički nazivnik, a ne uzeti u obzir pojedinca svjetonazorske pozicije pojedinačni umjetnici. Svaki veliki majstor riječi ima određene prioritete, naglašene na različitim razinama problematike i poetike svojih djela.

Govoreći o žanrovsko-tematskoj uvjetovanosti djela N.S. Leskova, valja poći od činjenice da je sam pisac u određivanju žanrovske forme svoje pripovijesti držao prilično demokratskih pozicija. Međutim, kako se čini, postoji prilično jasan obrazac u određivanju žanra određenog djela. To je osobito karakteristično za njegovu veliku prozu: romane i kronike. Usporedimo li problemski i tematski niz koji dominira pripovijetkama i romanima s glavnom temom većeg epa, postaje očito da pisac namjerno ide putem nadilaženja aktualne problematike do isticanja vječnih problema i afirmacije ideala čija je nepovredivost potvrđen životnom istinom koja se izvodi u njegovim djelima. Između srednjeg i velikog postoji odnos, uključujući i tematski epske vrste u djelu Leskova, ali u isto vrijeme očite su i razlike povezane sa žanrovskim značajkama njegovih djela. Tako, na primjer, u pripovijetka Tema povijesti “čovjek na satu” očito nije postala prioritet i malo je vjerojatno da ćemo o njoj ovdje uopće govoriti. Problemi prave vjere, dužnosti i nacionalnog paradoksa stavljaju se u prvi plan pripovijedanja. Međutim, ova konkretna priča prepuna je povijesnih znakova koji umjetniku omogućuju da u potpunosti rekreira kontekst ere. Ništa manje indikativna nije ni priča “Tupeist”, kojoj prethodi posveta koja čitatelja odmah usmjerava na povijesni kontekst predreformskog razdoblja u Rusiji. Glavna tema (zasnovana na radnji) je tema ljubavi. Čisti i iskreni osjećaji koji su se javili između kmetske glumice Lyubov Anisimovne i frizera Arkadija, koji je više puta testiran na snagu nepremostivim preprekama, još uvijek ne dopušta da se dva zaljubljena srca ujedine zbog životnih okolnosti, pa čak i kada sreća postaje gotovo stvarna, apsurdna tragičnost smrt protagonista oduzima posljednju nadu u vezu. Priča sadrži sasvim konkretne naznake vremena i mjesta događaja (imenuju se carevi, u doba čije se vladavine sve dogodilo, grad, datumi smrti grofova Kamenskog, koji su bili vlasnici kazališta, okvirni tekst pruža dokaze stvarnog slučaja progona borisogljebskih svećenika hrtovima od strane jednog od Kamenskih). Međutim, uz svu širinu i pouzdanost (često uvjetnu) povijesnog plana, priča ne otkriva autorovu želju za stvaranjem velike umjetničke slike povijesti Rusije. Povijesni plan ostaje, takoreći, pozadina za glavne događaje vezane uz živote pojedinih likova. Slične tendencije uočavaju se iu takozvanim "sjećanjima", koja su široko zastupljena u spisateljskom djelu. Ljestvica vizije glavnih problema epohe, podrijetla i posljedica njezinih proturječnosti tipičnija je za više glavni radovi N.S. Leskova, a to se prije svega odnosi na romane i kronike.

Poznato je da je prvi roman pisca - "Nigdje" - za Leskova postao ne toliko ulaznica za književni život, ali svojevrsna stigma koja je priječila prepoznavanje čak i njegovih briljantnih djela. Objavljen 1864. godine, roman je percipiran kao izrazito konzervativan u pogledu tematskog fokusa. Antinihilistička tendencija koja dominira romanom pokazala se previše promišljenom i konveksnom, zbog čega su teme, a s njima i problemi koji su u svijesti pisca izravno povezani s opasnošću od širenja nihilizma, izblijedili u pozadina. Kao što vidite, u sljedećim velikim djelima umjetnik je u potpunosti uspio ostvariti svoj plan, balansirajući problemske i tematske naglaske i povezujući naizgled heterogene serije. Prateći evoluciju piščeva stvaralaštva, ne može se ne uočiti postupno širenje tematskog raspona njegovih djela, pojavu novih tipova koji se objektivno rađaju u procesu stvaralačkog usvajanja i shvaćanja stvarnosti, te autorovu želju za spajanjem svoja zapažanja i spoznaje u cjelinu koja može odražavati sustav njegovih pogleda na čovjeka, svijet, povijest. Upravo je u prozi velikih razmjera Leskov uspio dovesti do sinkretizma kombinaciju visoke umjetničnosti i otvorenog publicizma.Jedan od najautoritativnijih istraživača N.S. Leskova I.V. Stoljarova, razmatrajući ulogu i mjesto piščevih romana u kontekstu njegova cjelokupnog stvaralaštva, ukazuje ne toliko na njihovu žanrovsku sličnost koliko na razlike. Ona tvrdi: “Pisani u različitim vremenima, Leskovljevi se romani bitno razlikuju jedan od drugoga i, u smislu izraza,<…>polemičkoj tendenciji, i o svim specifičnim pitanjima, i o prirodi društvenih i moralno-psiholoških sukoba koji se u njima ogledaju, i o umjetničkom načinu. Ali treba također uzeti u obzir činjenicu da je većinu glavnih djela Leskov stvorio u ranoj fazi svog književnog puta i, u cjelini, sasvim jasno odražavaju ne toliko ideološku evoluciju koliko kreativni razvoj, postupno poliranje stila , originalnost umjetničko mišljenje, metode i tehnike koje su autoru omogućile da proširi ne samo raspon umjetničkih sredstava za stvaranje umjetničkih slika, već i raspon problemsko-tematskog spektra njegovih djela. U tom pogledu indikativni su njegovi dovršeni romani "Nigdje", "Na noževe" te kronike "Sjemena obitelj" i "Katedrale", od kojih je potonja isprva dobila žanrovsko određenje "romantične", u potpunosti zahvaćajući glavne tematske blokove. da će u budućnosti naći prelom u stvaralačkom umu autora i utjeloviti se u novim žanrovskim oblicima. Ovaj trend u Leskovljevom radu bilježi N.N. Starygina: “Jedan od najsvjetlijih stvaratelja kršćanske propovjedničke alegorijske književnosti bio je Leskov. Stvorivši oštro polemične romane 1860-ih i 1870-ih, pisac je 1880-ih i 1890-ih ostao antinihilist, utjelovljujući kršćansku sliku čovjeka u božićnim pričama, legendama i bajkama. Unatoč žanrovskoj preorijentaciji, zadržao je kontinuitet u metodama i tehnikama prikazivanja junaka i stvaranja slike stvarnosti.

2.2. „Pametne budale“ i „glupi mudraci“ u romanu N.S. Leskov "Na noževima"

"Na noževe" N.S. Leskov je klasičan primjer u povijesti ruskog romana druge polovice 19. stoljeća, ne samo i ne toliko po problematici. Posebnu pažnju zaslužuje sa stajališta intertekstualne povezanosti svih likovnih elemenata koji čine iznenađujuće skladan i harmoničan sustav slika koji otkriva glavnu autorovu zamisao. Prije svega, to se odnosi na glumačke likove – nositelje raznih elementarnih principa koji su u svijesti likova pretočeni u određena uvjerenja. S tim u vezi, u romanu se jasno razlikuju ne samo skupine tipova, nego i različiti likovi unutar istog tipa, što, dakako, proširuje i usložnjava kako sustav likova tako i sustav slika u cjelini.

Knives Out se tradicionalno (i s pravom) smatra antinihilističkim romanom. No, to je samo vrh ledenog brijega, jer se Leskovljevo objašnjenje prirode nihilizma ne može svesti samo na društvene aspekte. Pri bavljenju ovim pitanjem nameće se problem psihologizma posebne vrste, karakterističnog za djelo ovog pisca. L. Grossman, karakterizirajući junake Leskova, bilježi najvažniju značajku autorovog koncepta čovjeka: „U romanu„ Na noževima ”< … >glavni parametri i koncepti ličnosti i tipa junaka definirani su i razjašnjeni sasvim jasno: to je duhovno načelo, blisko moralnim temeljima narodno-nacionalnog postojanja. Pa ipak, mora se dodati da je svaki lik originalan i zaslužuje zasebno razmatranje.

Slike likova u romanu su složene i zasićene do krajnjih granica. Kroz priču autor dodaje sve više detalja koji na prvi pogled nisu vezani uz određeni događaj ili lik, ali u konačnici zaokružuju mozaik unutarnjeg svijeta čovjeka. Proces formiranja slike komplicira činjenica da u romanu zapravo nema dugih monologa, snova, razmišljanja likova, tj. onih umjetničkih atributa koji bi dopustili da se kategorički proglasi prisutnost psihološkog tipa u svijetu Leskovljevih djela. Ali ako uzmemo u obzir posebnu ulogu autora u romanu i specifičan stil umjetnika, postaje jasno da se većina slika glavnih likova "Na noževima" može kombinirati prvenstveno u ovu vrstu. Međutim, to se ne smije zaboraviti ovu karakteristiku ne podrazumijeva jednoličnost. Dapače, naprotiv: takav pogled na Leskovljeve junake pruža dodatne mogućnosti u sagledavanju umjetničke zbilje romana.

N.N. Starygina definira vanjski sukob u romanu kao glavni motiv u razvoju radnje: “... Leskov označava kao “svjetlo” i “tamu” dvije suprotstavljene sile, sukob između kojih čini radnju romana” . Nemoguće je ne složiti se s ovim. Ali u isto vrijeme, unutarnji sukob povezan s karakterološkim značajkama svakog junaka nestaje iz vida. Ne mogu se svi događaji i sukobi objasniti apriornom prirodom demonizma ili pravednosti predstavnika antagonističkih tabora, tim više što mnogi likovi, uključeni u tu borbu, nisu odlučni u svom izboru. Po svoj prilici, produktivnije je razmotriti podrijetlo svijesti likova, odnosno način na koji svaki od njih percipira okolnu stvarnost. Proučavanje ovog aspekta diktira drugačiji princip klasifikacije Leskovljevih likova: oni se mogu uvjetno podijeliti na ljude "srdačne" i "bezdušne". Istodobno, treba napomenuti da su i emocionalni i racionalni principi svojstveni i jednom i drugom. Druga je stvar kakav je omjer tih načela u glavama junaka i što ti razmjeri daju kao rezultat.

U romanu se jasno ističe ekspozicija, koja se, zapravo, može pripisati okvirnom tekstu. Ovaj osebujni predgovor naglašava pretpovijest sudbine daleko od svih likova. Autor ne samo da otkriva, već stvara misterij oko prošlih događaja koji su predodredili razvoj radnje, koji se ne poklapa s radnjom. Kroz roman čitatelj saznaje sve više novih činjenica iz prošli život ovog ili onog junaka bilo iz dijaloga bilo iz autorovih komentara.

Stupanj simpatije čitatelja prema određenom liku, u pravilu, izravno ovisi o stavu samog autora-kreatora prema njima. U romanu "Na noževe" "lijepi" likovi nalaze se u različitim tipovima: to je "budala" Goody, i nihilist Vanskok, i "sestra milosrđa" Katerina Astafjevna, i "španjolski plemić" Podozerov, i , naravno, pravedna Aleksandra Sintjanina. Što povezuje ove likove? Okrenimo se romanu.

Možda je najsvjetlija i najjasnija slika Aleksandre Ivanovne Sintjanine. Čitatelj se s ovom junakinjom upoznaje na samom početku romana, kada ona, još uvijek vrlo mlada, pokazuje nevjerojatnu razboritost, koja graniči s pragmatizmom. U tom pogledu posebno je zanimljivo gledište autora koje se na prvi pogled poklapa s općim mišljenjem stanovnika provincijskog grada N u kojem se odvijaju glavni događaji. Ljubavna priča emotivnog Iosafa Visleneva i "razborite" Sashe Grinevicha u početku se percipira kao priča o izdaji potonjeg. Čitatelj nehotice doživljava iskreno negativne emocije u odnosu na nju, dijeleći, kako mu se čini, poziciju autora: , izuzetno razmažena i sebična djevojka, Aleksandra Ivanovna Grinevič ”(8; 100). Tek kasnije postaje jasno da podudarnost gledišta autora i stanovnika nije ništa drugo nego ironija prema potonjima. Postupno se tijekom romana pojavljuje prava suština heroine - priroda cjelovita, samozatajna, nepokolebljiva u svojim uvjerenjima. Na kraju romana saznajemo o pravi razlozi Prekid Sashine veze s Josafom. Ulaskom u brak sa Sintyaninom, ona se namjerno žrtvuje radi spašavanja mnogih nevinih ljudi, čije sudbine lakomisleno slomi lakomisleni Vislenev. Njezina odluka, kao i sve naredne u romanu, temelji se na razmišljanju, povezanom ne toliko s emocijama koliko s srdačnošću svojstvenom junakinji. U Aleksandrinom umu prevladava racionalno načelo koje se, zajedno s dobrotom, pretvara u mudrost.

Aleksandra Ivanovna Sintjanina svakako je uzor cjelovitosti i cjelovitosti prirode u romanu. Zasluženo je osvojila, ako ne ljubav, onda iskreno poštovanje svih glumačkih likova. Pritom čitatelja ne napušta osjećaj da je samom autoru mnogo bliži i privlačniji jedan drugi ženski tip, čije su karakteristike date u primjedbi majora Forova o mogućnosti njegova braka s Aleksandrom, Larisom Vislenevom ili Glafirom Bodrostinom. Ne dopuštajući ni pomisao da svoju sudbinu poveže s ove tri ljepotice, on svoj stav motivira na sljedeći način: “... ja volim samo posebnu vrstu žena: pametne budale koje su, kao i sve dobre stvari, neobično rijetke.” Među njima su Katerina Astafyevna, supruga Evangela Minervina Goodyja i Anna Skokova. Šareni oksimoron "pametne budale" postaje ključ za razumijevanje autorovih simpatija i antipatija. Naime, sam Fileter Ivanovič spada u kategoriju "pametnih budala", što se više puta potvrđuje u daljnjem pripovijedanju. Posebno je indikativna njegova ponuda zakonskog braka nihilistu Vanskoku nakon smrti Katerine Astafjevne. Malo je vjerojatno da se taj impuls može objasniti samo majorovom brigom za Skokovu materijalnu potporu nakon njegove smrti. Između ovih heroja u početku postoji duhovni odnos. Općenito, vrijedi obratiti pozornost na semantičku prirodu sintagme "pametne budale" u kontekstu ideološkog sadržaja romana.

Isti Forovs dao je definiciju glumaca koji u skupu slika predstavljaju predatorski tip, najzlokobniji i najopasniji. To su takozvani "glupi mudraci" koji žive isključivo računski, ne poznajući muku srca i grižnju savjesti. U romanu "Na noževe" ima ih jako puno među likovima i prvog i drugog plana. Tu spadaju i "nehilist" Pavel Gordanov, i njegovi suučesnici u prljavim djelima Alina Figurina s Kišinskim, te naizgled nepobjediva Glafira Bodrostina i Tsipri-Kypri s Kazemirom, nadoknađujući propuštene prilike u braku. Opsjednuti pohlepom i žudnjom za moći, ne preziru ni jedno sredstvo za postizanje svojih ciljeva. Svaki prostak kojeg sretnu na putu može upasti u mrežu njihovih spletki i tada mu više nema spasa. Međutim, tijekom romana ispostavlja se da je pobjeda zajamčena samo onim predatorima koji su lišeni emocionalnog početka. Samo gola računica može dati apsolutni pogodak u metu. Emocije od kojih zadrhti i hladno srce pogubne su za predatore. To objašnjava konačni poraz Pavela Gordanova, koji je pao pod čari pametne i lijepe Glafire, koja pak, opsjednuta strašću prema Podozerovu, na kraju postaje Ropshinova žrtva.

U sustavu likova u romanu izdvaja se još jedna vrsta – takozvane žrtve predatora. No, kako pokazuje analiza nekih slika, okviri ove vrste su zamagljeni. Ako je Iosaf Vislenev žrtva i za Gordanova, i za Glafiru, i za Alinku i Kišenskog, i može mu se bezuvjetno pripisati, onda isti Gordanov i Glafira sami padaju u zamku i ne mogu se jednoznačno tumačiti. No, tipološki Iosaf Vislenev nije povezan s njima, jer je samo glup, ali daleko od pametnog. Vlastita ga teta naziva "Iosafushka je budala" (9; 81). U isto vrijeme, nadimak "budala" koji je Katerina Astafyevna dala Iosafu, u semantici nema nikakve veze s nadimkom "budala" u odnosu na Goodboya. U kontekstu romana to su više antinomije nego srodne definicije. Uostalom, žena Evanđelja Minervina, prema riječima njezina muža, "dobra je budala" (9; 79), što se ne može reći za Visleneva. Istina, postoji nešto zajedničko u njihovim likovima - to je impulzivnost i povećana emocionalnost. Dobra djevojka, već udana, zaljubljuje se u husara, a to postaje prilično ozbiljan test iskrenosti i snage osjećaja supružnika, koje oni dostojanstveno podnose.

U romanu se u sličnoj situaciji našla i Larisa Visleneva. Ali nedostatak iskrenog promišljanja i racionalnog početka vodi je u ponor. Postajući bigamistica, junakinja se osuđuje na konačnu smrt. Zapravo, brat i sestra su isti po prirodi i mogu se spojiti u treću vrstu karaktera koja nije navedena u samom romanu - glupe budale. Zamišljajući sebe kao "mudrace", odbijaju se povinovati ljudskim zakonima, ali u isto vrijeme nisu u stanju prilagoditi se okruženju iskusnih grabežljivaca. Pogodni su samo kao pomoćni materijal u kaznenim predmetima Gordanovih i Glafira. Larisa završava svoj mediokritetski život samoubojstvom, ništa manje tragičan nije životni ishod Josapha koji je poludio (što doduše nikad nije).

Dakle, u romanu se jasno ocrtava tipologija likova, koja ni na koji način nije povezana s tradicionalnom klasifikacijom Leskovljevih junaka na grabežljivce, izgubljene i pravednike. Samo iskreno i čisto srce može sugerirati pravu odluku, ma koliko čovjek bio racionalan ili emotivan u svojim postupcima. U tom je pogledu posebno zanimljiva slika gluhonijeme Vere, pokćerke Sintyanina. Kao i slika Svetozara Vodopyanova, prožeta je mistikom i misterijom. Poseban dar vjere nije samo u sposobnosti predviđanja. Ona je oličenje ljudske savjesti i pravde. Njezina zelena haljina bljesne samo pred Josafom Vislenjevim i Glafirom Bodrostinom, ali Aleksandra Ivanovna ne samo da živi s Verom u istoj kući, već se brine za njezinu dobrobit i voli je svim srcem. Vera je ta koja razotkriva Pavela Gordanova u ubojstvu Bodrostina, ukazujući na oružje zločina.

Vraćajući se oksimoronima "pametne budale" i "glupi pametnjakovići" i njihovoj semantici u kontekstu romana, možemo ustvrditi da se uz ove figurativne oznake pojedinih skupina likova prirodno nameću još dvije tautološke kombinacije koje upotpunjuju tipološki. serije: pametne pametne djevojke, u koje odasvud očito spadaju Aleksandra Sintjanina, Andrej Ivanovič Podozerov, Evangel Minervin i glupe budale, koje u romanu predstavljaju, kao što je već spomenuto, Iosaf i Larisa Vislenev. U sustavu autorskih procjena ljudske osobnosti pozitivni vektor uvijek je usmjeren ne na intelektualnu nadmoć, već na "pametno" srce, koje spašava Leskovljeve junake od kobnih pogrešaka i omogućuje im da usreće ljude oko sebe. U tom pogledu indikativne su osobine nekih junaka romana. Tako, na primjer, Podozerov govori o Sintyanina: "Kakav slatki mir ulijeva u njezinu dušu trijezna riječ izgovorena iz srca" (8; 336). Ili se sjetimo kako Evanđelje objašnjava bojniku Forovu sposobnost tako mudrog rasuđivanja Goodwill-a:

“Moja žena je budala.

Znači misliš da nije pametna?

Ona je potpuna budala.

O čemu ona priča?

Ali ovo ovdje! - uzviknuo je Evanđelje, dodirujući bojnika na onom dijelu prsa gdje je srce ”(9; 72).

Tako je u romanu N.S. Leskova "Na noževima" jasno se pojavljuje hijerarhija slika-likova, ukazujući na razmjere i složenost umjetničke stvarnosti djela u cjelini. Autor vješto i delikatno privlači čitatelja na svoju stranu, postupno razotkrivajući slikovitu sliku života stanovnika svijeta koji je stvorio. Vješto spajajući autorovu ironiju s govornim karakteristikama, majstorski služeći se izražajnim i likovnim sredstvima, pisac nenametljivo, ali uvjerljivo afirmira ideju o prioritetu iskrenosti nad intelektualnošću. Leskov gradi svoj koncept osobnosti na dubokom razumijevanju ljudske prirode općenito i individualnih kvaliteta svojstvenih određenom tipu ponašanja. Svaki heroj na kraju dobije nagradu ili odmazdu za svoja djela. „Pametnjakovići“ koji niječu zakone morala i savjesti i fokusiraju se samo na svoje sebične potrebe, na kraju zakažu. Njihov nihilizam ispada samo glupost. Doista su pametni samo oni koji su sposobni za samopožrtvovnost i djelatnu ljubav prema drugima. I nije važno je li ta osoba od rođenja obdarena visokom inteligencijom. Mnogo je važnija činjenica da su Leskovljevi pozitivni junaci uvijek spremni na duhovne podvige povezane sa iskrenim razmišljanjem.

Jedan od najžešćih branitelja N.S. Leskov M. Gorki izrazio je prekrasnu ideju: „Leskovljev um je trijezan i nepovjerljiv um, on sumnja u sve, ali zadatak da opravda Rus', pišući lijepe ikone njezinih pravednika za radost grešnika, on je postavio ovaj zadatak ne iz pameti, ali iz srca. I tako je<…>očarani ljubavlju prema životu i ljudima, lutalice ovoga svijeta tako su šarmantno vitalne, tako fizički opipljive srcu otvorenog i promišljenog čitatelja.

2.3. O jednoj mitologemi u romanu N.S. Leskov "O noževima" u vezi s problemom govora vlastitih imena

Čitajući “Na noževe” N.S. Leskova neminovno dovodi do razmišljanja o problemu izgovaranja imena koji je u romanu široko zastupljen. Skreće se pozornost na različit stupanj njihove motiviranosti u književnom tekstu. Mogu se razlikovati tri skupine. Prva uključuje vlastita imena, koja se komentiraju u dijalozima, opaskama i natuknicama samih glumačkih likova. Na primjer, ime Iosafa Visleneva već na početku romana, u razgovoru između Evangela Minervina i majora Forova, povezuje se s imenom biblijskog Josipa Lijepog, a ta činjenica postaje dodatni temelj za razmatranje slike Vislenjeva u skladu s karnevalskom tradicijom.

Drugu skupinu čine imena o kojima se ne govori u samom romanu, ali ih je autor orijentirao na određenu čitateljsku percepciju. Dakle, više je nego očita semantika imena svećenika Evanđelja Minervina, u čijoj slici se očituju crte propovjednika, revnog službenika crkve i mudrog starca, svojevrsnog svećenika, nositelja i čuvara vječnog tajne, skladno su kombinirane. Takav spoj biblijskih i antičkih načela, karakterističan za spisateljicu, već dovodi do konkretne interpretacije ove slike u kontekstu romana.

No, istraživački je najzanimljivija treća skupina imena koja na prvi pogled nisu ničim motivirana, ali su, kako se u procesu analize pokazuje, od velike važnosti za razumijevanje bogatstva poetika romana. Njihovo dekodiranje zahtijeva ne samo pažljivo čitanje djela, već i pozivanje kako na strukturu samog književnog teksta tako i na dodatne izvore koji ga napajaju. Ova grupa uključuje ime Sid, čiji je nositelj bivši kmet Mihaila Andrejeviča Bodrostina, vođe plemstva, čije planirano i izvedeno ubojstvo postaje gotovo glavna intriga zapleta.

U složenom, višerazinskom sustavu likova u romanu, Sid je dobio epizodnu ulogu. Pojavljuje se tek na kraju djela, nakon misteriozna smrt bivši gospodar. Radnja u kojoj sudjeluje ludi starac traje samo jedno poglavlje, koje se zove "Undead rushing about." Sasvim je očito da Bodrostinova smrt postaje temelj za pojavu Sida na pozornici, koji je, kako se ispostavilo, odgajao Mihaila Andrejeviča u djetinjstvu i nikada se nije rastajao od svog gospodara. Veći dio svog života Sid je bio noćna mora za Bodrostina, progonio ga je, a ovaj se nije imao načina riješiti svog strica, koji je bio doslovno opsjednut idejom da nadživi gospodara i "umre" kako bi " pojaviti se pred sucem i tužiti se” s njim (9; 332 ). Nominalnih razloga za nerješiv sukob bivšeg kmeta i veleposjednika ima podosta, no u kontekstu naznačenog problema važno je napomenuti da starac za gubitak svog pravog imena krivi Bodrostina i njegovu braću - Sidore. Povijest nadimka vrlo je banalna: „On [Sid] ih je gledao čak i u ono vrijeme kad nisu mogli dobro govoriti i umjesto Sidor izgovarali su Sid: zato su ga svi počeli tako zvati, a on je mrtvacu predbacivao. da je zbog njega izgubio čak i svoje ime križa" (9; 334). Ta životna činjenica, koja na prvi pogled ne svjedoči ni o čemu, postaje svojevrsna predodređenost za daljnji odnos gospodara i sluge, koji se razvija u vječni sukob koji nadilazi osobne uvrede i uključuje se u opću mitološku podlogu roman. Posebno je znatiželjan u svjetlu uloge starog sluge koji preuzima misiju vječnog osvetnika, nemilosrdnog i nepobjedivog. Vrlo je moguće da će predložena hipoteza malo rasvijetliti pojavu ovog imena u romanu N.S. Leskov.

U povijesti svjetske književnosti Sid je poznat kao junak španjolske epske pjesme "Pjesma o mom Sidu", koju je nepoznati autor stvorio u 12. stoljeću. Sid je stvarna povijesna osoba. Poznato je da je ovaj nadimak nosio španjolski vitez Rodrigo Diaz de Bivar, koji je živio i ostvario svoje podvige u drugoj polovici 11. stoljeća. Sam naziv Sid dolazi od arapske riječi "seid", što znači gospodin. U narodnom junačkom epu lik legendarnog Sida javlja se kao lik borca, oslobodioca, osvetnika, neprijatelja feudalnog plemstva, okrutnog, podlog i kukavice. Po svemu sudeći, odvija se proces mitologizacije stvarno postojeće legendarne ličnosti i razvoj herojske slike u sliku-simbol, koja djeluje kao univerzalna ideja plemenitosti i vrline. Poslije je Sida opjevao P. Corneille u istoimenoj tragediji u kojoj se uočava daljnja idealizacija legendarne ličnosti. Koliko je legitimna pretpostavka o povezanosti slike heroja Leska i junaka španjolskog narodnog epa? Nema konkretnih informacija da je povijesni Sid u ovom ili onom obliku postao prototip Sida iz romana Na noževima. No, s obzirom na bogatu mitopoetiku piščevih djela i njihovu povezanost ne samo s određenim književnim tekstovima, može se govoriti o prisutnosti mitologema koji seže do herojskog arhetipa. U kontekstu romana ime Sid.

Čini se da pitanje geneze imena Sid u romanu N.S. Leskovljevo "Na noževima" moglo bi biti ograničeno opsegom hipotetskog razmišljanja o ovom pitanju. Ali u samom romanu još uvijek postoje neizravni dokazi o vezi između imena dotičnog lika i španjolske tradicije.

Posve bez obzira na starog Sida, roman izgovara legendu o španjolskom plemiću, koju pripovijeda Svetozar Vodopjanov u Bodrostinovoj kući uoči gotovo fantastičnih događaja koji su doveli do smrti plemićkog vođe. Lik Ludog beduina (takav je nadimak Vodopjanov u romanu) jedan je od najšarenijih. Njegova je slika obavijena mistikom, kao i sve što je povezano s ovim likom. Kao duhovnik i filozof, Svetozar se pojavljuje kao neranjivi sugovornik i kao da zna odgovore na sva životna pitanja, jer je upućen u najnerazumljivije tajne: “Vodopjanov je spretno birao argumente za svoje stavove; građanska i biblijska povijest dale su mu bezdan primjera sudjelovanja nama nepoznatih sila u poslovima smrtnika, a on je te pojave nabrajao s nevjerojatnom memorijom; u filozofiji različitih epoha izvukao je dokaze o vječnosti duha i njegovom nezemaljskom podrijetlu; nalazio sličnosti sa spiritualističkim vjerovanjima u religijama” (9; 278). Legenda o španjolskom plemiću, koju je ispričao Ludi beduin, ima književne korijene naznačene u samom romanu. U pripovijedanju je povezana s dramom F. Dumanoira i A. Denneryja koja ima dva naslova: “Španjolski plemić” i “Don Cesar de Basan”. Ali važna je činjenica da je u samom romanu ta legenda tražena u određenom kontekstu. Duh španjolskog plemića, prema mediju Vodopyanovu, nalazi svoje prebivalište u duši jednog od glavnih likova romana, Andreja Ivanoviča Podozerova, personificirajući čast, plemenitost i vrlinu.

Dakle, španjolski motivi koji se prožimaju figurativni sustav roman, postaje još jedno sredstvo koje proširuje mitopoetski plan djela i omogućuje govoriti o unutarnjoj povezanosti većine strukturne komponente književni tekst romana N.S. Leskov "Na noževima".

3. Kronike N.S. Leskov: aksiološki aspekt

Posljednjih je godina u ruskoj književnoj kritici jasno porastao interes za povijest žanrova. Razlog tome je, s jedne strane, objektivna potreba da se aktualiziraju pristupi i metodologije u proučavanju književnih tekstova, uključujući možda prije svega klasične, as druge strane očiti proces aktualizacije ideoloških sadržaja radovi koji se proučavaju. U tom smislu, glavni ep N.S. Leskov se smatra najplodnijim objektom za razumijevanje nekih trendova i obrazaca koji obilježavaju povijest ruske književnosti u cjelini.

Promatranje specifičnosti procesa stvaranja žanra u Leskovljevom djelu daje vrlo neobične rezultate. Kao što znate, sam pisac imao je prilično demokratski stav prema određivanju žanra jednog ili drugog njegovog djela. Istraživačima je i danas često teško razlučiti umjetnikovu prozu, čak i u okvirima epske pripovijetke. Takvo difuzno stanje svojstveno je prvenstveno Leskovljevim srednjim i malim žanrovima. Međutim, slični trendovi nalaze se iu velikom epu, a granice su zamagljene ne samo između romana i kronika, već i između kronika i priča, pa čak i kratkih priča. To je zbog ne samo i ne toliko osobitosti individualnog stila pisanja: glavni razlog žanrovskih metamorfoza u Leskovljevom djelu leži u organskom spoju poetike i problematike njegovih umjetničkih djela, njihove forme i sadržaja.

U jednom od svojih ranih radova M.M. Bahtin ističe: “... Poetika treba polaziti upravo od žanra. Uostalom, žanr je tipičan oblik cijelog djela, cijelog iskaza. Djelo je stvarno samo u obliku određenog žanra. Ova se tvrdnja u potpunosti odnosi na Leskovljeve kronike. Ovdje je potrebno odmah razjasniti da su samo dva djela pisca dobila jasnu žanrovsku oznaku: „Katedrala“, objavljena 1872., i „Zaludna obitelj. Obiteljska kronika kneževa Protozanovih (Iz bilježaka kneginje V.D.P.)”, čije je objavljivanje sam autor prekinuo 1874. godine. Prethodile su im "Stare godine u selu Plodomasovu" (1869.), koje se tradicionalno nazivaju i kronikom, iako su kompozicijski predstavljene kao esejistička trilogija. Ali naknadno uključivanje jednog od njegovih dijelova u tekst "Soborjana" osigurava ne samo nominalno, već i formalno pravo na takvo žanrovsko određenje. Koja je objedinjujuća jezgra ovih djela i koliko su opće žanrovske karakteristike Leskovljevih kronika primjenjive na druge žanrove u njegovu djelu?

A.V. Mihajlov u svom članku "Roman i stil" definira tri razine "narativne "povijesne" riječi" u vezi s "romaneskom riječi" koja je sažima. S tim u vezi, istraživač izdvaja kao završnu „razinu poetskog stvaranja povijesti, stvarajući faktički usmjerenu povijesna priča o stvarnim ili izmišljenim događajima.<…>Na ovoj razini razlika između događaja prava povijest a fikcija je velikim dijelom izbrisana: svaka fikcija asimilirano povijest, dok je stvarnost događaja već dobivena, obnovljena iz romaneskne riječi. No, u međuvremenu, čak i takva romaneskna riječ ostaje povezana s kronikom, s kroničarskim stilom odnosa, utoliko što je na ovaj ili onaj način okrenuta povijesti, nadalje fakticitetu povijesti, i dužna je zadovoljiti zahtjevi takve fakticiteta. Studija žanrovske značajke glavni epska djela Leskova dopušta ustvrditi da svi oni, u ovoj ili onoj mjeri, gravitiraju povijesnoj distanciranosti u odnosu na sadašnjost, retrospektivnosti događaja, koji su pripovijedani kao ključni za razumijevanje idejnog sadržaja djela u cjelini. Spoj umjetničkih i povijesnih načela maksimalno je zastupljen upravo u navedenim kronikama književnika. No, sličan sinkretizam uočavamo iu romanima Nigdje i Na noževe. U prvom je kroničarstvo predstavljeno poviješću i pretpoviješću Rainerova života, likom opatice samostana Majke Agnije te nekim sižejnim situacijama neposredno vezanim uz povijesni plan pripovijesti. U drugom, taj je fenomen uglavnom povezan s kompozicijom radnje, ne sažetom, već jasno kroničarskom, dosljedno se odvija i upija ne samo moderne događaje, već i prepoznatljive povijesne situacije, čije su posljedice. Slične tendencije uočavaju se iu drugim piščevim djelima. Indikativan je početak pripovijedanja, vođen u ime protagonista, priče „Djetinjstvo (Iz memoara Merkula Praotceva): „Mislim da svakako moram napisati svoju priču, ili, bolje rečeno, svoju ispovijest.<…>Neću skraćivati ​​neke i preuveličavati značaj drugih događaja: na to me ne tjera umjetna i neprirodna forma romana koja zahtijeva zaokruživanje radnje i koncentraciju svega oko središta. To se u životu ne događa. Život čovjek ide poput povelje koja se razvija iz valjka, a ja ću je tako jednostavno razviti vrpcom u bilješkama koje predlažem. Osim toga, ovdje može biti zanimljivo da je ove bilješke napisala osoba koja neće živjeti u vrijeme kada će se njegove bilješke moći čitati. Za pisca je važno ne samo obnoviti povijesni kontekst onoga što se događa, već i dovesti svoju pripovijest izvan sadašnjosti - u prošlost i budućnost, otkrivajući na taj način obrasce kulturnih i povijesnih procesa općenito, i otkrivajući uzročno-posljedične veze raznih pojava stvarnosti.

Sustav životnih vrijednosti, koji je asimilirao i promovirao N.S. Leskova, dobiva posebnu cjelovitost u njegovim umjetničkim djelima, u njihovoj poetskoj strukturi. Najplodniji oblik za spoj visoke umjetničke i povijesne autentičnosti, naravno, je žanr kronike, toliko omiljen autoru. Zahvaljujući mogućnosti, pa i potrebi da se povijesna prošlost reproducira u njezinoj specifičnosti, slike koje stvara umjetnik dobivaju smisao. simbol ljestvice, a figure glumačkih likova čitatelj percipira ne samo u njihovoj tipičnosti i specifičnosti, već i u njihovom značaju. S tim u vezi, formulacija koju je predložio K.M. Butyrin: „...Pjesnički simbol je višedimenzionalna pojava i za njegovo ispravno razumijevanje od istraživača je potrebna korelacija s idejnom i kompozicijskom strukturom danog pojedinačnog djela, s kulturno-povijesnom tradicijom, s individualnim pjesničkim sustavom kao cjelina, uzeta u sinkronom kontekstu."

U kronici "Soboryane" najočitija slika-simbol je Stargorod, provincijski grad koji personificira cijelu Svetu Rusiju izvan povijesnog vremena, sa svojim stoljetnim kulturne tradicije , temelji, često kontradiktorni pa čak i okrutni, ali ipak lijepi u svojoj čvrstoći i originalnosti. Svi stanovnici Stargoroda na ovaj ili onaj način odražavaju određeni aspekt ruskog nacionalnog karaktera, nositelji su duha katoličanstva. Među njima se, naravno, izdvajaju trojica duhovnika: protojerej Savelije Tuberozov, sveštenik Zaharije Benefaktov i đakon Ahila Desnicin. Upravo ti junaci čuvaju najbolje narodne tradicije. A oni sami nisu ništa drugo nego utjelovljenje različitih aspekata jedne velike pojave. Tu se mudrost spaja s borbenošću, poniznost daruje sklad i ljubav, a dječju naivnost i lakovjernost zamjenjuje spontanost. Autor nije sklon idealiziranju ruske prošlosti, ali je zabrinut zbog mogućnosti vanjskog uplitanja u prirodni povijesni tijek. Čini se da je slika Marfe Andreevne Plodomasove, već stvorena u kronici "Stare godine u selu Plodomasovo", s razlogom tražena u "Katedralama". U sustavu umjetničkih slika romana ima posebno značenje. Odražavao je ne samo bit ruskog karaktera, već i cijelu povijest Rusije: "... Marfa Andrejevna imala je velik i neuništiv duh, a raspravljala je s Pugačevom i plesala s tri suverena ..." (4, 145 -146). Simptomatično je činjenica da čitatelj prvi put saznaje za bojara Plodomasova iz „Demikotonske knjige protojereja Tuberozova“, u kojoj su koncentrirani povijesno pouzdani podaci, a događaji datirani. To daje najveći razmjer i značaj liku same Marfe Andrejevne, koja živi na svom imanju u blizini Stargoroda. Sustav njezinih životnih vrijednosti poklapa se s uvjerenjima Savelyja Tuberozova, u njemu vidi svog istomišljenika i nasljednika. Ne napuštajući svoje imanje dvadeset godina, Plodomasova osobno dolazi k duhovniku kako bi se u razgovoru s njim uvjerila da junaci duha još nisu izumrli na ruskoj zemlji. Uostalom, ona sama, zapravo, isti je heroj, koji stoji na straži nad stoljetnim temeljima svojih predaka. Ako uzmemo u obzir sliku Marfe Andrejevne u tipološkom sustavu ženskih slika N.S. Leskov, onda se jasno može reći da je ova vrsta, ako ne najdraža, onda najcjenjenija od autora. Kasnije će on biti utjelovljen u još jednoj kronici pisca - "Sjeckasta obitelj" - u obliku princeze Varvare Nikanorovne Protozanove. Priroda je cjelovita i poštena, princeza ima svoj sud u svakom pogledu. Njezini odnosi s ljudima oko nje izgrađeni su prema moralnim kanonima koje je naučila od svojih predaka i ljubomorno čuvala. Neosporan autoritet princeze Protozanove u svim sektorima društva objašnjava se ne samo tvrdoćom karaktera heroine: ona je nositelj određenog sustava životnih vrijednosti, tradicija, čiji zaborav prijeti uništiti ne samo vezu, između generacija, ali i nacionalne kulture u cjelini. U kronici je povijesni plan prilično široko predstavljen: od davnina se može pratiti povijest obitelji knezova Protozanov, koja je odražavala cijelu povijest ruska država. Za autora ostaje glavna zadaća pronaći i sačuvati najvrjedniju srž koja se iskristalizirala u ovom teškom i teškom iskustvu.

Poruka N.S. Leskov je kroničarskom žanru dosta motiviran. Upravo je u tim djelima pisac uspio utjeloviti najhrabrije ideje. Naime, žanr kronike postao je umjetničko sredstvo koje je autoru omogućilo da kroz poetiku dopre do problematike, do sustava moralnih vrijednosti.

* * *

Što ćemo dobiti na kraju? Ma koliko N.S. Leskov do žanrovskih oblika, zahtijevajući slobodu umjetničkog utjelovljenja u slikama svojih književnih junaka, ostaje vjeran svojoj kreativnoj intuiciji. Nudeći čitatelju najrazličitije žanrove epske proze, autor, zapravo, sam dokazuje postojanje određenih zakonitosti u odnosu i bliskoj uvjetovanosti osobina epskog junaka u njihovoj žanrovskoj specifičnosti. Svaki novi žanr uključen u djelo ovog autora još je jedna potvrda usklađenosti forme sa sadržajem djela kada ga stvara veliki majstor riječi.

Književnost:

1. Butyrin K.M. Problem pjesnički simbol u ruskoj književnoj kritici (XIX - XX stoljeća) // Studije poetike i stilistike. L., 1972. (monografija).

2.Gorki M. Povijest ruske književnosti. M., 1939.

3.Gorki M. N.S. Leskov // M. Gorki. Nesabrani književno-kritički članci.

M., 1941.

4. Grossman L.P. N.S. Leskov. M., 1945.

5.Leskov N.S. Sobr. op. u 12 t.t. M., 1989

6.Leskov N.S. Sobr. cit.: U 11 svezaka V.5. M., 1957

7.Medvedev P.N. (Bakhtin M.M.) Formalna metoda u znanosti o književnosti: kritički uvod u sociološku poetiku. L., 1928.

8.Mikhailov A.V. Roman i stil // Teorija književnosti. T.3. Rodovi i žanrovi (glavni problemi u prikazu povijesti). M., 2003. (monografija).

9. Propp V.Ya. Morfologija bajke. M., 1969.

10.Starygina N.N. Ruski roman u situaciji filozofske i religijske kontroverze 1860-1870-ih. M., 2003. (monografija).

11.Starygina N.N. Evanđeoska podloga (semantička i stilska) u romanu N.S. Leskov "O noževima" // Tekst evanđelja u ruskoj književnosti 18.-20. stoljeća. Citat, reminiscencija, motiv, radnja, žanr. Zbornik znanstvenih radova Petrozavodsk, 1994.

12.Stolyarova I.V. U potrazi za idealom. Kreativnost N.S. Leskov. L., 1978. (monografija).

13.Tamarčenko N.D. Epika // Teorija književnosti. T. 3. Rodovi i žanrovi (glavni problemi u povijesnom prikazu). M., 2003. (monografija).

14.Esalnek A.Ya. Osnove književne kritike. Analiza romanesknog teksta. M., 2004. (monografija).

____________________________

Čerjukina Guzel Leonidovna