Musikk av engelske komponister, verk, kjente engelske komponister. De mest kjente komponistene i verden Moderne britiske komponister

De største komponistene alle tiders verden: lister i kronologisk og alfabetisk rekkefølge, oppslagsverk og verk

100 store komponister i verden

Liste over komponister i kronologisk rekkefølge

1. Josquin Despres (1450-1521)
2. Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525-1594)
3. Claudio Monteverdi (1567 -1643)
4. Heinrich Schütz (1585-1672)
5. Jean Baptiste Lully (1632-1687)
6. Henry Purcell (1658-1695)
7. Arcangelo Corelli (1653-1713)
8. Antonio Vivaldi (1678-1741)
9. Jean Philippe Rameau (1683-1764)
10. Georg Handel (1685-1759)
11. Domenico Scarlatti (1685 -1757)
12. Johann Sebastian Bach (1685-1750)
13. Christoph Willibald Gluck (1713-1787)
14. Joseph Haydn (1732 –1809)
15. Antonio Salieri (1750-1825)
16. Dmitrij Stepanovich Bortnyansky (1751-1825)
17. Wolfgang Amadeus Mozart (1756 –1791)
18. Ludwig van Beethoven (1770 -1826)
19. Johann Nepomuk Hummel (1778 -1837)
20. Nicollo Paganini (1782-1840)
21. Giacomo Meyerbeer (1791 -1864)
22. Carl Maria von Weber (1786 -1826)
23. Gioacchino Rossini (1792 -1868)
24. Franz Schubert (1797 -1828)
25. Gaetano Donizetti (1797 -1848)
26. Vincenzo Bellini (1801 –1835)
27. Hector Berlioz (1803 -1869)
28. Mikhail Ivanovich Glinka (1804 -1857)
29. Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809 -1847)
30. Fryderyk Chopin (1810 -1849)
31. Robert Schumann (1810 -1856)
32. Alexander Sergeevich Dargomyzhsky (1813 -1869)
33. Franz Liszt (1811 -1886)
34. Richard Wagner (1813 -1883)
35. Giuseppe Verdi (1813 -1901)
36. Charles Gounod (1818 -1893)
37. Stanislav Moniuszko (1819 -1872)
38. Jacques Offenbach (1819 -1880)
39. Alexander Nikolaevich Serov (1820 -1871)
40. Cesar Franck (1822 -1890)
41. Bedrich Smetana (1824 -1884)
42. Anton Bruckner (1824 -1896)
43. Johann Strauss (1825 -1899)
44. Anton Grigorievich Rubinstein (1829 -1894)
45. Johannes Brahms (1833 –1897)
46. ​​Alexander Porfiryevich Borodin (1833 -1887)
47. Camille Saint-Saens (1835 -1921)
48. Leo Delibes (1836 -1891)
49. Mily Alekseevich Balakirev (1837 -1910)
50. Georges Bizet (1838 -1875)
51. Modest Petrovich Mussorgsky (1839 -1881)
52. Pjotr ​​Iljitsj Tsjaikovskij (1840 -1893)
53. Antonin Dvorak (1841 -1904)
54. Jules Massenet (1842 -1912)
55. Edvard Grieg (1843 -1907)
56. Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov (1844 -1908)
57. Gabriel Fauré (1845 -1924)
58. Leos Janacek (1854 -1928)
59. Anatoly Konstantinovich Lyadov (1855 -1914)
60. Sergei Ivanovich Taneev (1856 -1915)
61. Ruggero Leoncavallo (1857 -1919)
62. Giacomo Puccini (1858 -1924)
63. Hugo Wolf (1860 -1903)
64. Gustav Mahler (1860 -1911)
65. Claude Debussy (1862 -1918)
66. Richard Strauss (1864 -1949)
67. Alexander Tikhonovich Grechaninov (1864 -1956)
68. Alexander Konstantinovich Glazunov (1865 -1936)
69. Jean Sibelius (1865 -1957)
70. Franz Lehár (1870–1945)
71. Alexander Nikolaevich Skryabin (1872 -1915)
72. Sergei Vasilyevich Rachmaninov (1873 -1943)
73. Arnold Schoenberg (1874 -1951)
74. Maurice Ravel (1875 -1937)
75. Nikolai Karlovich Medtner (1880 -1951)
76. Bela Bartok (1881 -1945)
77. Nikolai Yakovlevich Myaskovsky (1881 -1950)
78. Igor Fedorovich Stravinsky (1882 -1971)
79. Anton Webern (1883 -1945)
80. Imre Kalman (1882 -1953)
81. Alban Berg (1885 -1935)
82. Sergei Sergeevich Prokofjev (1891 -1953)
83. Arthur Honegger (1892 -1955)
84. Darius Millau (1892 -1974)
85. Carl Orff (1895 -1982)
86. Paul Hindemith (1895 -1963)
87. George Gershwin (1898–1937)
88. Isaak Osipovich Dunayevsky (1900 -1955)
89. Aram Ilyich Khachaturian (1903 -1978)
90. Dmitry Dmitrievich Shostakovich (1906 -1975)
91. Tikhon Nikolaevich Khrennikov (født i 1913)
92. Benjamin Britten (1913 -1976)
93. Georgy Vasilievich Sviridov (1915 -1998)
94. Leonard Bernstein (1918 -1990)
95. Rodion Konstantinovich Shchedrin (født i 1932)
96. Krzysztof Penderecki (f. 1933)
97. Alfred Garievich Schnittke (1934 -1998)
98. Bob Dylan (f. 1941)
99. John Lennon (1940-1980) og Paul McCartney (f. 1942)
100. Sting (f. 1951)

MESTERVERK I KLASSISK MUSIKK

De mest kjente komponistene i verden

Liste over komponister i alfabetisk rekkefølge

N	Komponist	Nasjonalitet	Retning	År
1	Albinoni Tomaso	italiensk	Barokk	1671-1751
2	Arensky Anton (Antony) Stepanovich	russisk	Romantikk	1861-1906
3	Baini Giuseppe	italiensk	Kirkemusikk - renessanse	1775-1844
4	Balakirev Mily Alekseevich	russisk	«Mighty handful» – nasjonalt orientert russisk musikkskole	1836/37-1910
5	Bach Johann Sebastian	tysk	Barokk	1685-1750
6	Bellini Vincenzo	italiensk	Romantikk	1801-1835
7	Berezovsky Maxim Sozontovich	russisk-ukrainsk	Klassisisme	1745-1777
8	Beethoven Ludwig van	tysk	mellom klassisisme og romantikk	1770-1827
9	Bizet Georges	fransk	Romantikk	1838-1875
10	Boito (Boito) Arrigo	italiensk	Romantikk	1842-1918
11	Boccherini Luigi	italiensk	Klassisisme	1743-1805
12	Borodin Alexander Porfiryevich	russisk	Romantikk - "Den mektige håndfullen"	1833-1887
13	Bortnyansky Dmitry Stepanovich	russisk-ukrainsk	Klassisisme - Kirkemusikk	1751-1825
14	Brahms Johannes	tysk	Romantikk	1833-1897
15	Wagner Wilhelm Richard	tysk	Romantikk	1813-1883
16	Varlamov Alexander Egorovich	russisk	Russisk folkemusikk	1801-1848
17	Weber (Weber) Carl Maria von	tysk	Romantikk	1786-1826
18	Verdi Giuseppe Fortunio Francesco	italiensk	Romantikk	1813-1901
19	Verstovsky Alexey Nikolaevich	russisk	Romantikk	1799-1862
20	Vivaldi Antonio	italiensk	Barokk	1678-1741
21	Villa-Lobos Heitor	brasiliansk	Nyklassisisme	1887-1959
22	Wolf-Ferrari Ermanno	italiensk	Romantikk	1876-1948
23	Haydn Franz Joseph	østerriksk	Klassisisme	1732-1809
24	Handel Georg Friedrich	tysk	Barokk	1685-1759
25	Gershwin George	amerikansk	-	1898-1937
26	Glazunov Alexander Konstantinovich	russisk	Romantikk - "Den mektige håndfullen"	1865-1936
27	Glinka Mikhail Ivanovich	russisk	Klassisisme	1804-1857
28	Gler Reinhold Moritzevich	russisk og sovjetisk	-	1874/75-1956
29	Gluk Christoph Willibald	tysk	Klassisisme	1714-1787
30	Granados, Granados og Campina Enrique	spansk	Romantikk	1867-1916
31	Grechaninov Alexander Tikhonovich	russisk	Romantikk	1864-1956
32	Grieg Edvard Haberup	norsk	Romantikk	1843-1907
33	Hummel, Hummel (Hummel) Johann (Jan) Nepomuk	Østerriksk - tsjekkisk etter nasjonalitet	Klassisisme-romantikk	1778-1837
34	Gounod Charles François	fransk	Romantikk	1818-1893
35	Gurilev Alexander Lvovich	russisk	-	1803-1858
36	Dargomyzhsky Alexander Sergeevich	russisk	Romantikk	1813-1869
37	Dvorjak Antonin	tsjekkisk	Romantikk	1841-1904
38	Debussy Claude Achille	fransk	Romantikk	1862-1918
39	Delibes Clement Philibert Leo	fransk	Romantikk	1836-1891
40	Destouches André Cardinal	fransk	Barokk	1672-1749
41	Degtyarev Stepan Anikievich	russisk	kirkemusikk	1776-1813
42	Giuliani Mauro	italiensk	Klassisisme-romantikk	1781-1829
43	Dinicu Grigorash	rumensk		1889-1949
44	Donizetti Gaetano	italiensk	Klassisisme-romantikk	1797-1848
45	Ippolitov-Ivanov Mikhail Mikhailovich	Russisk-sovjetisk komponist	Klassiske komponister fra 1900-tallet	1859-1935
46	Kabalevsky Dmitry Borisovich	Russisk-sovjetisk komponist	Klassiske komponister fra 1900-tallet	1904-1987
47	Kalinnikov Vasily Sergeevich	russisk	Russiske musikalske klassikere	1866-1900/01
48	Kalman (Kalman) Imre (Emmerich)	ungarsk	Klassiske komponister fra 1900-tallet	1882-1953
49	Cui Cæsar Antonovich	russisk	Romantikk - "Den mektige håndfullen"	1835-1918
50	Leoncavallo Ruggiero	italiensk	Romantikk	1857-1919
51	Liszt (Liszt) Franz (Franz)	ungarsk	Romantikk	1811-1886
52	Lyadov Anatoly Konstantinovich	russisk	Klassiske komponister fra 1900-tallet	1855-1914
53	Lyapunov Sergey Mikhailovich	russisk	Romantikk	1850-1924
54	Mahler (Mahler) Gustav	østerriksk	Romantikk	1860-1911
55	Mascagni Pietro	italiensk	Romantikk	1863-1945
56	Massenet Jules Emile Frederic	fransk	Romantikk	1842-1912
57	Marcello (Marcello) Benedetto	italiensk	Barokk	1686-1739
58	Meyerbeer Giacomo	fransk	Klassisisme-romantikk	1791-1864
59	Mendelssohn, Mendelssohn-Bartholdy Jacob Ludwig Felix	tysk	Romantikk	1809-1847
60	Mignoni (Mignone) Francisco	brasiliansk	Klassiske komponister fra 1900-tallet	1897
61	Monteverdi Claudio Giovanni Antonio	italiensk	Renessanse-barokk	1567-1643
62	Moniuszko Stanislav	Pusse	Romantikk	1819-1872
63	Mozart Wolfgang Amadeus	østerriksk	Klassisisme	1756-1791
64	Mussorgsky Modest Petrovich	russisk	Romantikk - "Den mektige håndfullen"	1839-1881
65	Rektor Eduard Frantsevich	Russisk - tsjekkisk etter nasjonalitet	Romantikk?	1839-1916
66	Oginsky (Oginski) Michal Kleofas	Pusse	-	1765-1833
67	Offenbach (Offenbach) Jacques (Jacob)	fransk	Romantikk	1819-1880
68	Paganini Nicolo	italiensk	Klassisisme-romantikk	1782-1840
69	Pachelbel Johann	tysk	Barokk	1653-1706
70	Plunkett, Plunkett (Planquette) Jean Robert Julien	fransk	-	1848-1903
71	Ponce Cuellar Manuel Maria	meksikansk	Klassiske komponister fra 1900-tallet	1882-1948
72	Prokofiev Sergey Sergeevich	Russisk-sovjetisk komponist	Nyklassisisme	1891-1953
73	Poulenc Francis	fransk	Nyklassisisme	1899-1963
74	Puccini Giacomo	italiensk	Romantikk	1858-1924
75	Ravel Maurice Joseph	fransk	Nyklassisisme-impresjonisme	1875-1937
76	Rachmaninov Sergei Vasilievich	russisk	Romantikk	1873-1943
77	Rimsky - Korsakov Nikolai Andreevich	russisk	Romantikk - "Den mektige håndfullen"	1844-1908
78	Rossini Gioacchino Antonio	italiensk	Klassisisme-romantikk	1792-1868
79	Rota Nino	italiensk	Klassiske komponister fra 1900-tallet	1911-1979
80	Rubinstein Anton Grigorievich	russisk	Romantikk	1829-1894
81	Sarasate, Sarasate og Navascuez Pablo de	spansk	Romantikk	1844-1908
82	Sviridov Georgy Vasilievich (Yuri)	Russisk-sovjetisk komponist	Nyromantikk	1915-1998
83	Saint-Saëns Charles Camille	fransk	Romantikk	1835-1921
84	Sibelius (Sibelius) Jan (Johan)	finsk	Romantikk	1865-1957
85	Scarlatti Giuseppe Domenico	italiensk	Barokk-klassisisme	1685-1757
86	Skryabin Alexander Nikolaevich	russisk	Romantikk	1871/72-1915
87	Rømme (Smetana) Bridzhih	tsjekkisk	Romantikk	1824-1884
88	Stravinsky Igor Fyodorovich	russisk	Nyromantikk-Neo-barokk-Serialisme	1882-1971
89	Taneev Sergey Ivanovich	russisk	Romantikk	1856-1915
90	Telemann Georg Philipp	tysk	Barokk	1681-1767
91	Torelli Giuseppe	italiensk	Barokk	1658-1709
92	Tosti Francesco Paolo	italiensk	-	1846-1916
93	Fibich Zdenek	tsjekkisk	Romantikk	1850-1900
94	Flotow Friedrich von	tysk	Romantikk	1812-1883
95	Khachaturian Aram	Armensk-sovjetisk komponist	Klassiske komponister fra 1900-tallet	1903-1978
96	Holst Gustav	Engelsk	-	1874-1934
97	Tsjaikovskij Pjotr ​​Iljitsj	russisk	Romantikk	1840-1893
98	Chesnokov Pavel Grigorievich	Russisk-sovjetisk komponist	-	1877-1944
99	Cilea (Cilea) Francesco	italiensk	-	1866-1950
100	Cimarosa Domenico	italiensk	Klassisisme	1749-1801
101	Schnittke Alfred Garrievich	sovjetisk komponist	polystilistikk	1934-1998
102	Chopin Fryderyk	Pusse	Romantikk	1810-1849
103	Shostakovich Dmitry Dmitrievich	Russisk-sovjetisk komponist	Nyklassisisme-Nyromantikk	1906-1975
104	Strauss Johann (far)	østerriksk	Romantikk	1804-1849
105	Strauss (Straus) Johann (sønn)	østerriksk	Romantikk	1825-1899
106	Strauss Richard	tysk	Romantikk	1864-1949
107	Franz Schubert	østerriksk	Romantikk-klassisisme	1797-1828
108	Schumann Robert	tysk	Romantikk	1810-1

Hvor ironisk det enn kan høres ut, må vi anerkjenne gyldigheten av utsagnet om at England er et land hvor publikum er veldig musikalske, men det er ingen musikere!

Dette problemet er desto mer interessant fordi vi vet godt hvor høy musikkkulturen i England var i dronning Elizabeths tid. Hvor forsvant musikerne og komponistene i England på 1700- og 1800-tallet?

Det er ikke vanskelig å gi et overfladisk svar. Storbritannia var engasjert i handel, skaffet seg kolonier, utført gigantiske finansielle operasjoner, skapte industri, kjempet for en grunnlov, spilte et parti sjakk på et stort klodens brett - og hun hadde ikke tid til å rote med musikk.

Svaret er fristende, men ikke sant. Tross alt ga dette samme England menneskeheten store poeter: Byron, Shelley, Burns, Coleridge, Browning, Crabbe, Keats, Tennyson, men kan du nevne alle de på denne berømmelseslisten; Merchant England produserte utmerkede artister: Hogarth, Constable og Turner. Kapittelets størrelse tillater oss ikke her å oppgi navnene på alle prosamesterne i England på 1700- og 1800-tallet. Vi vil bare nevne Defoe, Fielding, Stern, Goldsmith, Walter Scott, Dickens, Thackeray, Stevenson, Meredith, Hardy, Lamb, Ruskin, Carlyle.

Så argumentet ovenfor er ugyldig. Det viser seg at kjøpmann England var på sitt beste innen alle former for kunst, med unntak av musikk.

Kanskje kommer vi nærmere sannheten hvis vi følger tankegangen til musikologen Goddard. I The Music of Britain in Our Time skriver han: «Engelsk musikk lever først av beundring for Handel, deretter fra Haydn, i viktoriansk tid ble denne beundring erstattet av tilbedelsen av Mendelssohn, og denne tilbedelsen gjorde at Mendelssohns komposisjoner ikke bare var kriteriet. , men musikkens eneste næringsmedium. Det var rett og slett ingen organisasjon, forening eller klasse som ville være tilbøyelig til å støtte engelsk musikk.

Selv om denne forklaringen høres litt grov og usannsynlig ut, er den likevel ganske akseptabel hvis du tenker deg nøye om. Det engelske aristokratiet krevde som kjent, rent av snobberi, italienske dirigenter og sangere, franske dansere, tyske komponister, siden hun ikke anså å lytte til musikerne som en sekulær nok sak, akkurat som hun ikke reiste til Skottland eller Irland, men til Italia eller Spania, til den afrikanske jungelen eller til fjordens iskalde verden. Dermed kunne nasjonal engelsk musikk bare høres når det stigende og seirende borgerskapet følte seg sterkt nok til ikke å etterligne «høysamfunnet» innen teater, musikk, opera, men gå dit sinnet, hjertet og smaken deres. Men hvorfor klarte det engelske borgerskapet å finne litteratur og poesi etter sin smak, og hvorfor skjedde ikke dette med musikk?

Jo, fordi de oppvoksende borgerlige tok med seg puritanernes idealer, og med from gru fornektet operascenens glans, som om det var et fenomen født på djevelens oppfordring. 1800-tallet måtte komme med sin rasjonalisme, friere tenkning, fjernere fra religion, mer sekulær og, kan man si, høysamfunnssyn på livet, slik at de engelske borgerskapene skulle vende seg til musikken, slik at en æra skulle komme som sikrer retten til et liv fullt av muntre danser. , glitrende av munter latter fra operabuffaen Arthur Sullivan (1842-1900), for å vekke forståelsen av kantatene til Hubert Parry (1848-1924), åpnet Edward Elgar-oratoriene: "Apostler", "Kristi lys", "Kong Olaf", "Drømmer om Gerontius". Elgar er allerede smilende popularitet og anerkjennelse. Han er kongens hoffmusiker. Han alene får like mange priser som alle de kjente engelske musikerne i musikkhistorien fra renessansen til i dag ikke har fått.

Men innflytelsen fra musikken på kontinentet er fortsatt sterk. Så, følger i fotsporene til Elgar Fredrik Delius(1863-1934) studerer i Leipzig og er frigjort fra Mendelssohns innflytelse av Paris, hvor han møter Strindberg og Gauguin og kanskje betydde enda mer for ham enn å møte disse flotte menneskene, dette er et møte med selve byen på bredden av Seinen, med det franske folket, med gallisk vidd.

Delius skrev følgende operaer: Coanga (1904), Rural Romeo and Juliet (1907), Fennimore og Gerda (1909).

Delius levde i et fransk miljø og, til tross for et respektabelt ønske om kreativ frihet, klarte han ikke å frigjøre seg helt fra påvirkningen fra musikken på kontinentet.

Den første ekte engelsken 19. komponistårhundre var Ralph Vaughan Williams(1872), sanger av engelsk natur, engelskmenn, kjenner av engelsk sangfolklore. Han henvender seg til den gamle poeten Banayan og komponist XVI Tellis århundre. Han skriver en symfoni om havet og om London. trekker musikalsk portrett Tudorer, men mest villig får engelske folkesanger til å høres ut.

I leiren til engelske komponister på 1800-tallet har han en spesiell plass, ikke bare på grunn av sin utmerkede teknikk, fantastiske smak og fruktbarhet, men også fordi han har slike egenskaper som bare ble gitt til Dickens eller Mark Twain: han vet hvordan å smile nedlatende, litt ironisk, myse øynene, men menneskelig, slik de ovenfor nevnte store forfatterne gjorde.

For scenen skrev han følgende verk:

The Pretty Shepherds, The Mountains (1922), Hugh the Driver (1924), Sir John in Love (1929), The Service (1930), The Poisoned Kiss (1936), Sjøranere(1937), Pilgrims suksess (1951).

Samtidige til Vaughan Williams, engelske musikere-innovatører, prøver å utvikle stilen til en ny engelsk opera. Det er ingen mangel på tradisjoner: komponister fra denne epoken gjenoppliver tradisjonene til gamle balladeoperaer, gjenoppliver ånden til Gay og Pepush: de blander høye følelser med burlesk, patos med ironi; men mest av alt er jeg inspirert av engelsk poesi – en skattkammer av poetiske skjønnheter, tankenes verden.

Blant de engelske komponistene sent XIX– begynnelsen av 1900-tallet vil vi bare nevne de som bidro til dannelsen av moderne scenemusikk.

Arnold Bax (1883-1953) ble berømt som ballettkomponist.
William Walton (1902) vinner stor suksess med Troilus og Cressida (1954).
Arthur Bliss (1891) vakte oppmerksomhet med en opera basert på en libretto av Priestley, The Olympians (1949).
Eugene Goossens (1893-1963) snakket på engelsk opera scene med operaen Judith (1929) og Don Juan de Manara (1937).

Men verdensomspennende suksess ble brakt til den engelske operaen av verkene til Benjamin Britten.

1. Novelle Engelsk musikk
2. Lytt til musikk
3. Fremragende representanter Engelsk musikk
4. Om forfatteren av denne artikkelen

En kort historie om engelsk musikk

opprinnelse
  Opprinnelsen til engelsk musikk er i den musikalske kulturen til kelterne (folket som levde i det første årtusen på territoriet til det moderne England og Frankrike), bærerne av disse var spesielt barder (sangere-fortellere fra gamle keltiske stammer). Blant de instrumentelle sjangrene er danser: giga, countrydans, hornpipe.

6. - 7. århundre
  På slutten av 600-tallet. - tidlig på 700-tallet. kirke kormusikk som dannelsen av profesjonell kunst er forbundet med.

11. - 14. århundre
  I 11-14c. Spre musikalsk poetisk kunst minstreller. Minstrel - i middelalderen, en profesjonell musiker og poet, noen ganger en historieforteller som tjente med en føydalherre. I andre halvdel av 1300-tallet. sekulære musikalsk kunst, vokale og instrumentelle rettskapeller opprettes. I første halvdel av 1400-tallet den engelske polyfonistskolen, ledet av John Dunstable, fremmes

Det 16. århundre
  Komponister fra 1500-tallet
K. Tai
D. Taverner
T. Tallis
D. Dowland
D. Bull
Senter sekulær musikk ble et kongelig hoff.

17. århundre
 Begynnelsen av 1600-tallet Engelsk musikkteater er i ferd med å dannes, som leder sin opprinnelse fra mysteriene (musikalsk og dramatisk sjanger fra middelalderen).

18-19 århundrer
  1700-1800-tallet - en krise i engelsk nasjonal musikk.
 Til det nasjonale musikalsk kultur trenge utenlandske påvirkninger, italiensk opera erobrer engelsk publikum.
Prominente personer jobbet i England utenlandske musikere: G.F. Handel, J.K. Bach, J. Haydn (besøkt 2 ganger).
  På 1800-tallet ble London et av sentrene i Europa musikkliv. Her turnerte: F. Chopin, F. Liszt, N. Paganini, G. Berlioz, G. Wagner, J. Verdi, A. Dvorak, P. I. Tchaikovsky, A. K. Glazunov og andre. Garden" (1732), Royal Academy of Music ( 1822), Akademiet tidlig musikk(1770, første konsertselskap i London)

Skiftet til 1800- og 1900-tallet.
  Den såkalte engelsken musikalsk vekkelse, det vil si bevegelsen for gjenoppliving av nasjonal musikalske tradisjoner manifestert i bruken av engelsk musikalsk folklore og prestasjonene til mestrene på 1600-tallet. Disse tendensene preger arbeidet til New English komponistskole; dens fremtredende representanter er komponistene E. Elgar, H. Parry, F. Dilius, G. Holst, R. Vaughan-Williams, J. Ireland, F. Bridge.

Du kan høre på musikk

1. Purcell (Gig)
2. Purcell (Preludium)
3. Purcell (Aria av Didonna)
4.Rolling Stones "Rolling Stones" (Kerol)
5. The Beatles "The Beatles" i går

Fremragende representanter for engelsk musikk

G. Purcell (1659–1695)

  G. Purcell - den største komponisten på det syttende århundre.
  I en alder av 11 skrev Purcell den første oden dedikert til Charles II. Fra 1675 ble Purcells vokalverk jevnlig utgitt i forskjellige engelske musikksamlinger.
  Siden slutten av 1670-årene. Purcell er hoffmusikeren til Stuarts. 1680-tallet - glansdagen til Purcells arbeid. Han fungerte like godt i alle sjangere: fantasy for strengeinstrumenter, musikk for teater, odes - velkomstsanger, Purcells sangbok "British Orpheus". Mange av melodiene til sangene hans, nær folkemelodier, ble populær og ble sunget under Purcells levetid.
  I 1683 og 1687 triosamlinger ble utgitt - sonater for fioliner og bass. Bruken av fiolinkomposisjoner var en nyvinning som beriket engelsk instrumentalmusikk.
  Høydepunktet i Purcells verk er operaen Dido and Aeneas (1689), den første nasjonale engelske operaen (basert på Virgils Aeneiden). Dette er det største fenomenet i engelsk musikkhistorie. Handlingen er omarbeidet i ånden til engelsk folkepoesi - operaen utmerker seg ved en tett enhet av musikk og tekst. Den rike verden av Purcells bilder og følelser finner en rekke uttrykk – fra det psykologisk dype til det frekt oppkvikkede, fra det tragiske til det humoristiske. Imidlertid er den dominerende stemningen i musikken hans gjennomtrengende lyrikk.
 De fleste av skriftene hans ble snart glemt, og Purcells skrifter ble kjent først i siste tredjedel av 1800-tallet. I 1876 Purcell Society ble organisert. Interessen for hans arbeid økte i Storbritannia takket være aktivitetene til B. Britten.

B.E. Britten (1913–1976)

  En av de største mesterne innen engelsk musikk på 1900-tallet - Benjamin Britten - komponist, pianist og dirigent. Begynte å komponere musikk i en alder av 8. Siden 1929 har han studert ved Royal College of Music i London. Allerede i hans ungdommelige verk dukket hans originale melodiske gave, fantasi og humor opp. I tidlige år En viktig plass i Brittens verk er inntatt av solovokal og korkomposisjoner. Brittens individuelle stil er assosiert med den nasjonale engelske tradisjonen (studien kreativ arv Purcell og andre engelske komponister fra 1500- til 1600-tallet). Til nummeret de beste essayene Britten, som fikk anerkjennelse i England og andre land, tilhører operaene «Peter Grimes», «Dream in» midtsommernatt" og andre. I dem fremstår Britten som en subtil musikalsk dramatiker – en innovatør. "War Requiem" (1962) - et tragisk og modig verk dedikert til akutt samtidsspørsmål fordømmer militarisme og ber om fred. Britten turnerte i USSR i 1963, 1964, 1971.

Musikk band Det 20. århundre
« Rolling Stones»

  Våren 1962 dannet gitarist Brian Jones et band kalt Rolling Stones. The Rolling Stones inkluderte Mick Jagger (vokal), Brian Jones og Keith Richards (gitarer), Bill Wyman (bass) og Charlie Watts (trommer).
  Dette bandet brakte til den britiske scenen hard og energisk musikk, aggressiv fremføringsstil og uhemmet oppførsel. De forsømte scenekostymer, hadde langt hår.
 I motsetning til Beatles (som vekket sympati), ble Rolling Stones legemliggjørelsen av samfunnets fiender, noe som gjorde det mulig å oppnå varig popularitet blant unge mennesker.

The Beatles

  I 1956 ble det opprettet en vokal-instrumental kvartett i Liverpool. Bandet besto av John Lennon, Paul McCartney, George Harrison (gitarer), Ringo Starr(trommer).
  Teamet fikk vill popularitet ved å fremføre sanger i stil med "big - beat", og siden midten av 60-tallet har sangene til Beatles blitt mer komplekse.
  De ble beæret over å opptre i palasset foran dronningen.

Om forfatteren av denne artikkelen

I arbeidet mitt brukte jeg følgende litteratur:
- Musikkleksikon ordbok. Ch. utg. R.V. Keldysh. 1990
- Magasin "Studentmeridian", 1991 Spesialnummer
- Musikkleksikon, Ch. Ed. Yu.V.Keldysh. 1978
- Moderne leksikon"Avanta plus" og "Music of our days", 2002 Ch. utg. V.Volodin.

Konseptet "komponist" dukket først opp på 1500-tallet i Italia, og siden den gang har det blitt brukt for å referere til en person som komponerer musikk.

1800-talls komponister

På 1800-tallet Wiener musikkskole representert av en så fremragende komponist som Franz Peter Schubert. Han fortsatte romantikkens tradisjon og påvirket en hel generasjon komponister. Schubert skapte over 600 tyske romanser, og tok sjangeren til et nytt nivå.

Franz Peter Schubert

En annen østerriker, Johann Strauss, ble berømt for sine operetter og lett musikal danseformer. Det var han som lagde valsen mest populær dans i Wien, hvor det fortsatt holdes baller. I tillegg inkluderer hans arv polkaer, kvadriller, balletter og operetter.

Johann Strauss

En fremtredende representant for modernismen i musikken på slutten av 1800-tallet var tyskeren Richard Wagner. Operaene hans har ikke mistet sin relevans og popularitet til i dag.

Giuseppe Verdi

Du kan kontrastere Wagner med en majestetisk figur italiensk komponist Giuseppe Verdi, som forble trofast operatradisjoner og ga italiensk opera et nytt pust.

Peter Iljitsj Tsjaikovskij

Blant de russiske komponistene på 1800-tallet skiller navnet Pjotr ​​Iljitsj Tsjaikovskij seg ut. Han er karakterisert unik stil, som kombinerer europeiske symfoniske tradisjoner med Glinkas russiske arv.

Komponister fra det 20. århundre

Sergei Vasilyevich Rahmaninov

En av de lyseste komponistene på slutten av 1800- og begynnelsen av 1900-tallet regnes med rette som Sergei Vasilyevich Rachmaninov. Hans musikalsk stil var basert på romantikkens tradisjoner og eksisterte parallelt med avantgardebevegelsene. Det var for hans individualitet og fraværet av analoger at arbeidet hans ble høyt verdsatt av kritikere over hele verden.

Igor Fyodorovich Stravinsky

Den nest mest kjente komponisten på 1900-tallet er Igor Fedorovich Stravinsky. Russisk av opprinnelse emigrerte han til Frankrike, og deretter til USA, hvor han viste talentet sitt til det fulle. Stravinsky er en innovatør, ikke redd for å eksperimentere med rytmer og stiler. I hans arbeid kan innflytelsen fra russiske tradisjoner, elementer fra ulike avantgardebevegelser og en unik individuell stil spores, som han kalles "Picasso in Music".

Engelske komponister, som mange andre, ga oss noe fantastisk - musikk. Selvfølgelig har mange andre komponister enn engelske gjort dette, men nå skal vi snakke om engelske. Musikken deres har en viss sjarm, og hver komponist har sin egen spesiell tilnærming til verkene.

Begynnelsen på utviklingen av musikk i England

Frem til 300-tallet ble England, fra kunsthistorikernes synspunkt, ansett som et av de mest «minst musikalske» landene. Basert på dette faktum, kan vi si at verkene til engelske komponister klassisk musikk, og i andre henseender alle andre, syntes ikke skjønnhetskjennere å være noe bemerkelsesverdig og ærbødighet. Men selv til tross for oppfatninger fra skeptikere og kunsthistorikere, hadde og har England store og talentfulle komponister, hvis navn er kjent for alle, og melodier og verk er verdsatt ikke bare i selve landet, men også i utlandet.

Den første berømmelsen til komponister på den tiden

Kjent engelske komponister begynte å dukke opp og bli berømt et sted i X-XV århundrer. Selvfølgelig dukket musikk opp der mye tidligere, men verkene var ikke særlig kjente, og navnene på komponister har ikke overlevd til i dag, akkurat som verkene deres. Engelske komponister av klassisk musikk dukket først opp og ble noe kjent på 1000-tallet. De første verkene dukket opp nesten i samme periode som de europeiske. Engelske komponister av klassisk musikk formidlet historier om keltiske eller ganske enkelt militære kampanjer i sine verk. Verkene beskrev livet til vanlige, eller ikke helt, mennesker som lever eller har noen forbindelse med de keltiske øyene og stammene.

Etter adopsjonen av kristendommen, på slutten av 600-tallet, begynte engelske komponister av klassisk musikk aktivt å utvikle sine ferdigheter innen musikk, ved å bruke kirketemaer for dette, og litt senere, på begynnelsen og midten av det 7. århundre, innenlandske og statlige. Dermed blir det klart at engelsk musikk var dedikert til religion og landets ulike militære fordeler.

Populariteten til engelske klassiske komponister i moderne tid

Som du kan se, var ikke musikkkomponister særlig populære på 500- og 700-tallet, men hvor mye av slike komponister foretrekkes nå? Selvfølgelig, i vår tid, tar de ikke behørig oppmerksomhet til slik musikk, og ofte skjer de siste musikalske nyhetene i stedet for verkene til store komponister. Men musikken til kjente engelske komponister kan høres i vår tid - i operahus eller bare finne skjønnhet musikalsk fenomen på internett. I dag vil du bli kjent med noen av de mest kjente komponistene, hvis verk er kjent i mange land og på mange kontinenter. Musikken til engelske komponister er selvfølgelig utbredt i selve England og i utlandet, men har ikke så stort antall beundrere som da.

Hvem er Edward Benjamin Britten?

Benjamin Britten er en britisk komponist av klassisk engelsk musikk født på 1900-tallet. Benjamin ble født i 1913 i Lowestoft. Benjamin er ikke bare komponist, men også en utmerket musiker, nemlig dirigent og profesjonell pianist. Han prøvde også mange musikalske retninger som komponist inkluderte repertoaret vokal og pianostykker og operaforestillinger. Det var forresten det tredje repertoaret som ble et av hans mest grunnleggende. Som enhver annen kjent komponist har Edward Benjamin Britten mange forskjellige mesterverk innen operamusikk og spiller bak seg.

Skuespillene til Benjamin Britten og hans popularitet

Det meste kjent skuespill, som settes opp på kino i vår tid – «Noahs Ark». Etter tittelen å dømme, og også etter handlingen i stykket, er det lett å forstå at tittelen i seg selv bekrefter det faktum at mange verk skrevet før 1900-tallet og i begynnelsen ofte hadde et religiøst tema. Når vi snakker om Benjamin, er det umulig å ikke nevne hans betydning blant komponister på midten av det tjuende århundre. Han var den mest kjente komponisten på 1900-tallet, man kan til og med si at det var han som opphøyet betydningen og skjønnheten til engelsk musikalske mesterverk"til himmelen". Etter Edwards død i lang tid England "så ikke" slike talenter.

Hvem er Gustav Holst?

Gustav Holst er en av de mest kjente engelske komponistene fra det nittende og tjuende århundre. Gustav ble født i 1830 og til i dag har han beholdt sin popularitet, og kreasjonene hans er fortsatt kjent for elskere av skjønnhet. Symfoniene og melodiene til Gustav Holst er nå ikke uvanlige, de er veldig lette å få tak i i vår tid: det er mange verk på Internett i i elektronisk format, og å kjøpe en plate med en samling verk av den store mesteren er like enkelt som å beskulle pærer.

Skuespill og verk av Gustav Holst, deres rolle i kulturinstitusjoner

Du vil si: "Han var stor og talentfull, men er han populær og er kreasjonene hans populære nå?" Det er umulig å gi et entydig svar på spørsmålet ditt, for som enhver musiker, og spesielt den berømte engelske komponisten på den tiden, forble han ikke en favoritt blant publikum, og folk foretrakk musikalske nyheter fremfor verkene hans. Og uansett hvor kjent og elsket av publikum Gustav måtte være, i vår tid vil få huske navnet hans. Men det er umulig å ikke inkludere ham på listen vår, for en gang var eksemplet hans et ideelt for begynnende engelske komponister som drømmer om verdensberømmelse og berømmelse.

Avslutningsvis vil jeg si at selv om engelske klassiske komponister og deres musikk for øyeblikket ikke er vellykket og nesten ingen foretrekker en så storslått sjanger som klassisk, har sjangre, verk og deres forfattere fortsatt beundrere, og antallet er utrolig stort for nybegynnere og ikke bare klassiske komponister. Og husk: klassikeren er evig og uforanderlig, fordi det den har holdt seg i mange århundrer er den samme nå.