Realismus ist die Weiterentwicklung des Präsentationskonzepts. Russische Leute, fabelhafte Fantasie und inspirierend

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Bildunterschriften:

Kritiker J. Chanfleury in den 50er Jahren. XIX Jahrhundert Der Begriff „Realismus“ wurde erstmals von den Franzosen verwendet Literaturkritiker J. Chanfleury in den 50er Jahren XIX Jahrhundert, um Kunst zu bezeichnen, die sich Romantik und Symbolismus widersetzt.

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Bildunterschriften:

Gustave Courbet Die Geburt des Realismus wird am häufigsten mit Kreativität in Verbindung gebracht französischer Künstler Gustave Courbet (1819-1877), der 1855 in Paris seine persönliche Ausstellung „Pavillon des Realismus“ eröffnete.

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Bildunterschriften:

Kitsch (deutsch) – „Hack“, „schlechter Geschmack“, „billig“) erschien in den 60er und 70er Jahren des 19. Jahrhunderts. auf den Münchner Märkten. Günstige, schnell verkaufte Gemälde und Skizzen. Dieses Phänomen Massenkultur, ein Synonym für Pseudokunst, die sich auf die Extravaganz des Außenbildes und die Lautstärke seiner Elemente konzentriert. Verteilung erhalten in verschiedene Formen Haushaltsdekoration. Primitivierung und Vulgarisierung der Populärkunst.

Das Wort bedeutete schließlich „(Kunstwerke) hastig kochen“. Kitsch wurde als ein ästhetisch verarmtes Objekt der Low-End-Produktion definiert, das mehr darauf abzielte, den neu erworbenen sozialen Status des Verbrauchers zu kennzeichnen, als einen echten Sinn für Ästhetik zu wecken. Kitsch galt als ästhetisch spärlich und zweifelhaft moralische Einstellung, gezwungen, die ästhetische Seite des Lebens zu opfern, meist, wenn auch nicht immer, um der Darstellung des sozialen Status willen. Kitsch

Gemälde von Odd Nerdrum

Malewitschs schwarzes Quadrat

Odd Nerdrum (Odd Nerdrum) – der Künstler bezeichnet sich selbst als „König des Kitschs“ und „historischen Anarchisten“ und zählt Sibelius, Repin, Tschaikowsky, Rachmaninow, Gershwin, Rodin und Rembrandt zu seinen Gleichgesinnten. Aus dem Leben: „Ich habe mein Bestes gegeben, um so zu sein ein guter Künstler so viel ich konnte. In den späten 70ern begann ich zu verstehen, was genau los war. Zwei meiner Werke „Die Verhaftung“ und „Der Mord an Andreas Bader“ sollten an derselben Ausstellung teilnehmen (die Teilnahme an der Ausstellung wurde damals bezahlt), wurden aber vor der Eröffnung mit einer Begründung entfernt Ausstellungshalle Sämtliche Dekorationen mussten entfernt werden. Dann wurde mir klar: Ich bin kein Künstler.

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MHK, 11. Klasse

Lektion Nr. 17-18

Lektion Nummer 17. Realismus – die zweite Richtung in der Kunst Hälfte des 19. Jahrhunderts Jahrhundert

Lektion Nummer 18

D.Z.: Kapitel 16, ?? (S. 183), TV. Aufgaben (S.183-184) ;

Kapitel 17, ?? (S. 189), TV. Aufgaben (S.189-190)

© Hrsg. K.I. Kolmakow


LERNZIELE

  • einführen Studenten mit charakteristischen Merkmalen der russischen Klassik Musikschule, die Arbeit von M.I. Glinka;
  • Fähigkeiten entwickeln das Material selbstständig studieren und für die Präsentation vorbereiten; die Fähigkeit weiterentwickeln, ein Musikstück zu analysieren;
  • Zur Sprache bringen Kultur der Wahrnehmung der Meisterwerke der russischen Schule für klassische Musik.

KONZEPTE, IDEEN

  • Realismus;
  • G. Courbet;
  • Naturalismus;
  • E. Zola;
  • Ästhetik des Realismus;
  • Lithografie;
  • Haushaltssatire;
  • akademische Malerei

Überprüfung des Wissens der Studierenden

1 . Russische künstlerische und Musikkritiker, Historiker

Kunst V. V. Stasov (1824-1906) schrieb das auf Russisch

Die Musik von M. I. Glinka hat die gleiche Bedeutung wie die von A. S. Puschkin

in russischer Poesie: „Beide schufen eine neue russische Sprache – eine in.“

Musik, der andere in der Poesie. Was bringt Ihrer Meinung nach zusammen?

die Arbeit des Komponisten mit Puschkins Gedichten? Was genau

war die Neuheit von Glinkas Entdeckungen im Musical

Kunst? Warum wird er als Begründer der russischen Sprache bezeichnet?

Musikklassiker? In was Musikgenres ihnen

unübertroffene Meisterwerke entstanden?

2. Was zeichnet das Können des Komponisten M. I. Glinka aus?

offenbart sich in seiner Liebeslied-Kreativität? Warum

nämlich im russischen Volkslied und im poetischen Schaffen

moderne Dichter, er ließ sich inspirieren?

Veranschaulichen Sie Ihre Antwort mit den Werken des Komponisten.

Laden Sie Ihre Klassenkameraden ein, sich einige davon anzuhören

die Werke, die Ihnen am besten gefallen.

3. Was musikalische Leistungen M. I. Glinka bereichert

Russisch Nationaloper? Was für ein Spiegelbild in seinem

Opernwerke sind Heldenepos und Drama

Russische Leute, fabelhafte Fantasie und inspirierend

Lyrik?

Universal Aktivitäten lernen

  • Assoziationen finden bestimmen die Rolle der Kunst
  • wesentliche Merkmale identifizieren Realismus und korrelieren Sie ihn mit einem bestimmten historische Ära;
  • Ursache-Wirkungs-Beziehungen erforschen , Muster der Veränderung künstlerischer Weltmodelle;
  • den ästhetischen, spirituellen und künstlerischen Wert bewerten kulturelle und historische Ära;
  • Identifizieren Sie Wege und Mittel, um öffentliche Ideen auszudrücken und ästhetische Ideale der Ära des Realismus im Prozess der Analyse von Kunstwerken;
  • Assoziationen finden zwischen den künstlerischen Bildern des Klassizismus, der Romantik und des Realismus präsentiert in verschiedene Arten Künste;
  • charakterisieren die Hauptmerkmale , Bilder und Themen der realistischen Kunst;
  • bestimmen die Rolle der Kunst Realismus bei der Lösung der Lebenswidersprüche und tragischen Konflikte dieser Zeit

Studieren Sie neues Material

  • Realismus: die Entwicklung des Konzepts.
  • Grundlagen der Ästhetik des Realismus.

Unterrichtsaufgabe. Welche Bedeutung hat der Realismus als Trend in der Kunst der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts für die Weltzivilisation und -kultur? ?


Unterfragen

  • Realismus: die Entwicklung des Konzepts. Merkmale der Interpretation des Begriffs „Realismus“. Die Variabilität und Unsicherheit der Grenzen des Realismus im Bereich der künstlerischen Tätigkeit.
  • Grundlagen der Ästhetik des Realismus. Die Rolle von G. Courbet bei der Entstehung und Entwicklung des realistischen Trends in der Kunst.
  • Ästhetik des Realismus und Naturalismus. Die wahrheitsgetreue Wiedergabe „typischer Charaktere in typischen Umständen“ als wichtigste Art der künstlerischen Verallgemeinerung. Kritische Orientierung und demokratischer Realismus. Realismus und Romantik, ihre Verbindung und Differenz. Realismus und Naturalismus (am Beispiel der Arbeit von E. Zola)

Mitte des 19. Jahrhunderts

Realismus

Klassizismus

Romantik

Ende XVIII V.

Anfänge XIX V.

WAHR

Intelligenz

Gefühle

„Alle Masken abreißen“

kritisch .


„Das neunzehnte Jahrhundert wird sich von allen vorherigen Jahrhunderten durch die genaue und feurige Darstellung des menschlichen Herzens unterscheiden.“

Stendhal

Die französische bürgerliche Revolution von 1848 und dann die erste proletarische Revolution der Welt von 1871 (die Pariser Kommune) zerstreuten schließlich romantische Illusionen und zwangen sie, ihren Blick auf die Bedürfnisse des einfachen Mannes zu richten.

E. Delacroix. „Freiheit führt das Volk“, 1830


Merkmale

Romantik

Realismus

Einstellung zur Realität

Behebt die Laster und Mängel im Leben der Gesellschaft.

Zeigt viel Subjektives und Individuelles.

Konzentriert sich auf die Ursachen, die zum Bösen in der Gesellschaft geführt haben.

Strebt nach Objektivität künstlerische Techniken satirischer Spott.

Merkmale des Bildes einer Person

Die Persönlichkeit beeinflusst die Gesellschaft

Die Gesellschaft hat einen erheblichen Einfluss auf den Einzelnen.

„Realismus ist die getreue Wiedergabe typischer Charaktere unter typischen Umständen.“ F. Engels


REALISMUS

( realis vom lateinischen Wort - echt)

- der Wunsch nach einer vollständigeren, tieferen und umfassenderen Reflexion der Realität in all ihren Erscheinungsformen.

In den 50er Jahren. XIX Jahrhundert zum ersten Mal der Begriff "Realismus" verwendete französische Literatur

Kritiker J. Chanfleury bezeichnen Kunst im Gegensatz zu Romantik und Symbolik.

in dem er vorschlug, darüber nachzudenken Realismus als etwas Unbestimmtes, Veränderliches, das die Essenz dieser Ära am genauesten widerspiegelt.


„Realismus darf nicht mit dem scheinbaren Schein der Realität verwechselt werden … Perfektion.“ künstlerisches Bild hängt nicht vom Grad der Nachahmung der Natur ab.

Emile Zola

Ab der Mitte von X ICH 10. Jahrhundert Die Begriffe „Realismus“ und „Naturalismus“ wurden oft synonym verwendet, und ab den 1870er Jahren begann sich der Naturalismus in der literarischen und künstlerischen Bewegung hervorzuheben.

Naturalismus- extremer Grad an Realismus.

  • E. Zola ist ein Befürworter der Prinzipien des Naturalismus (das Buch „Experimental Novel“, 1880).
  • IN künstlerische Kreativität E. Zola sind die Merkmale des Naturalismus mit den Merkmalen des kritischen Realismus verflochten.

Emile Zola (1840-1902)


Gustave Courbet (1819 - 1877)

Französischer Maler, Landschaftsmaler, Genremaler und Porträtmaler . Er gilt als einer der Vollender der Romantik und als Begründer des Realismus in der Malerei.

Die Geburt des Realismus wird am häufigsten mit der Arbeit des französischen Künstlers Gustave Courbet in Verbindung gebracht. eröffnete 1855 in Paris seine persönliche Ausstellung „Pavillon des Realismus“ (Von 13 Gemälden wurden 11 Gemälde ausgewählt – zwei wurden abgelehnt).

Er verstand es, jeder Figur ihre typische Bedeutung zu verleihen und in jedem Helden das Schicksal einer ganzen Generation zu erahnen.




Charaktereigenschaften Richtungen :

- Gemälde zeigt alltägliche Realität ;

- einfache Komposition, erdige Farben ;

- als Parzelle aber dient Land, Arbeit, einfaches Leben ;

Courbet G. Steinbrecher


Courbet G. „Blumen“, 1853

G. Courbet „Selbstporträt mit schwarzem Hund“

1844 entstand Courbets erstes Gemälde„Selbstporträt mit Hund“ wurde im Pariser Salon ausgestellt (alle anderen Gemälde wurden von der Jury abgelehnt). Von Anfang an zeigte sich der Künstler als extremer Realist, und je weiter, desto stärker und beharrlicher folgte er dieser Richtung, wobei er das ultimative Ziel der Kunst darin sah, nackte Realität und Lebensprosa zu vermitteln, während er selbst die Eleganz der Technologie vernachlässigte .


Courbet G. Schlafender Spinner

Courbet G. Valley

Klassiker in der Antike nach Helden gesucht, Romantik Sie wählten kluge, ungewöhnliche Menschen, die unter außergewöhnlichen Umständen als Helden agierten. Realisten Erledigt Hauptthema Kunst ihrer Zeitgenossen, beschäftigt mit alltäglichen Angelegenheiten .



Letzten Jahren

Leben von G. Courbet

1871 trat Gustave Courbet der Pariser Kommune bei. Dieser Schritt wurde ihm nicht verziehen.

Nach der Niederlage der Kommune, während des Terrors von Versailles, wurde Courbet vor Gericht gestellt. Ihm wurde vorgeworfen, die 1783 errichtete Vendôme-Säule zerstört zu haben. Durch Gerichtsbeschluss wurde Courbet ins Gefängnis geworfen und zu einer kolossalen Geldstrafe verurteilt.

Freunde kamen dem Künstler zu Hilfe: Er floh in die Schweiz, wo letzten Jahren sein Leben.

rührende Erleichterung „Die Frau und die Möwe“ war das letzte, was er tat, bevor er starb.

G. Courbet. Frau und Möwe


Honoré Daumier (1808-1879)

französischer Maler , Zeichner, Cartoonist, Bildhauer, Handwerker Lithographien ( Abdruck aus Stein )

Als Künstler wurde Daumier im Jahr 1830 geboren, als die Wochenzeitung Caricature begann, seine Stiche zu veröffentlichen.

Schon in den ersten kreativen Schritten zeigen sich seine politischen Sympathien.

„Daumier malt besser als wir alle.“

E. Delacroix


O. Daumier tut es Karikaturen von Louis Philippe , der während der Revolution von 1830 nach der Vertreibung der Bourbonen den Thron bestieg, zeigt ihn mit einem birnenförmigen Kopf.

Der Kern der Bildmetapher bestand darin, dass im Französischen das Wort „ Poire „bedeutet sowohl „Birne“ als auch „Narren“.

Karikatur von Louis Philippe.

Louis Philippe als Gargantua.


Als Zeitungsangestellter war er hatte das Recht, das Pressefach des Bourbon-Palastes zu betreten und deshalb nahm er an den Sitzungen der Kammer teil, in denen über die französische Politik entschieden wurde. Er studierte seine zukünftigen „Helden“ und als er nach Hause kam, formte er Miniaturen Büstenporträts . So ist die Zeichnung entstanden. „Legislativer Mutterleib“.


Im April 1834. passiert Aufstand der Weber in Lyon die sich dann nach Paris ausbreitete. Truppen wurden zur Unterdrückung eingesetzt. Die Bewohner des Hauses in der Transnonen-Straße, die sich nicht am Bau der Barrikaden beteiligten, wurden zu unschuldigen Opfern der Behörden: Jemand feuerte aus einem Fenster im fünften Stock eine Pistole ab, die Bestrafer brachen in das Haus ein und begannen zu töten alle, auch Frauen und Kinder.

Für die Zeitgenossen war das Bild ein Schock. Die Regierung verbot die Veröffentlichung: Packungen mit unverkauften Lithografien wurden beschlagnahmt und verbrannt.




Kontrollfragen

1. In einem der Briefe nannte sich G. Courbet „einen aufrichtigen Freund der wahren Wahrheit“. Welche Wahrheit vertrat er in seinem Werk, wie drückte er „die Moral, die Ideen und das Erscheinungsbild der Zeit“ aus? Welche Aufgaben stellte sich der Künstler? Was meinte Ihrer Meinung nach E. Delacroix, als er sein Werk „Ein völlig neues Phänomen“ nannte?

2. Kann man argumentieren, dass G. Courbet in dem Gemälde „Beerdigung in Orleans“ eine Art geschaffen hat? Gruppenporträt Französische Provinzgesellschaft Mitte des neunzehnten V.? Was zeichnet ihre künstlerische Lösung aus? Was sind die Hauptgründe für die gnadenlose Kritik an diesem Bild? Warum sah der Autor darin das „Begräbnis der Romantik“?

3. Warum, glauben Sie, empfanden Zeitgenossen O. Daumiers Lithographie „Rue Transnonin“ nicht nur als „blutige Seite“. Die morderne Geschichte“, sondern auch als „ein Sieg, den ein Dutzend alte Männer, Frauen und Kinder errungen haben“? Wird dieses „Bild der Tragödie“ vom Künstler wirklich in ein gnadenloses und objektives Urteil über Grausamkeit und Gewalt verwandelt?


Themen für Designstudien oder Präsentationen

1. Das Thema der schönen Künste des Realismus.

2. Der Reichtum und die Vielfalt der sozialen Themen der Malerei

Realismus.

3. Themen ansprechen nationale Geschichte im Werk realistischer Künstler.

4. Gemälde für den Haushalt in Westeuropa Bildende Kunst zweite Hälfte des 19. Jahrhunderts

5. Themen des Alltagslebens der französischen Provinz in den Werken von G. Courbet.

6. Überwindung der Traditionen der akademischen Malerei und des innovativen Charakters von G. Courbets Werk.

7. Das Leben eines Mannes einer einfachen Klasse in den Werken von G. Courbet.

8. Geschichte und Realität in den Werken von O. Daumier.

9. Der gesellschaftskritische Charakter der Arbeit von O. Daumier.

10. Der Wert der Kreativität O. Daumier in der Entwicklung des Genres der politischen Karikatur.

11. Grafikserie von O. Daumier – eine Parodie auf das Leben der französischen Bourgeoisie.

12. Ironie und Groteske im Werk von O. Daumier.


  • Heute habe ich herausgefunden...
  • Es war interessant…
  • Es war schwer…
  • Ich habe gelernt…
  • Ich war in der Lage...
  • Ich war überrascht...
  • Ich wollte…

Literatur:

  • Programme für Bildungseinrichtungen. Danilova G. I. Mirovaya Kunstkultur. – M.: Bustard, 2011
  • Danilova, G. I. Art / MHK. 11 Zellen Ein Grundniveau von: Lehrbuch / G.I. Danilova. M.: Bustard, 2014.
  • Kalinina E.M., Lehrerin für Bildende Kunst und MHK, MOU „Yermishinskaya-Sekundarschule“, r.p. Ermish, Region Rjasan

Realismus

Folien: 51 Wörter: 1606 Töne: 0 Effekte: 16

„Die Kunst des Realismus“. Realismus in Russland. Realismus („realis“) wird aus dem Lateinischen mit „real“, „real“ übersetzt. P.A. Fedotov ist der Begründer des Realismus in der Malerei. Selbstporträt. Das wahre Leben von Helden verschiedener sozialer Schichten im Werk von P. Fedotov. „Frühstück eines Aristokraten“ (Gast außerhalb der Zeit). „Major ist fett, schneidig, Karman ist voller Löcher. Er zwirbelt seinen Schnurrbart: „Ich, sagt man, ich komme ans Geld ...“. Heirat des Majors. Typen und Charaktere in den Werken von Fedotov. " frischer Kavalier„(Morgen eines Beamten, der am Vortag das erste Kreuz erhalten hat). " Wählerische Braut". „Stellen Sie nichts anderes als in Form von Sachleistungen dar“ (A.G. Venetsianov). - Realismus.ppt

MHC-Realismus

Folien: 8 Wörter: 98 Töne: 0 Effekte: 8

REALISMUS als Richtung in der Malerei Thema: Moskauer Kunsttheater Klasse: 10. M. Gorki. Ist das Wirkliche immer materiell? Problematische Probleme: Dauer des Projekts. Präsentation der Ergebnisse des Projekts: -Präsentation -Broschüre -Zusammenstellung. - MHC Realism.ppt

Realismus des 19. Jahrhunderts

Folien: 20 Wörter: 1309 Töne: 0 Effekte: 0

Realismus im Visuellen Kunst XIX Jahrhundert. Realismus. Die Geschichte des Realismus. Gustave Courbet. „Gewinner“. Das interessanteste Werk von Courbet. Theodor Russo. Rousseau führte den Begriff der „intimen Landschaft“ ein. Im Laufe der Zeit bildete sich um Rousseau ein Kreis seiner Künstlerkollegen. Charles Daubigny. "Abend". Daubignys Bemühungen. John Constable. „Constable’s Land“ war das Tal des Flusses Dedam in Suffolk. Julien Dupre. Landschaften Dupre mit bewölktem Himmel und verschiedenen Motiven. Jules Breton. Leon Lhermitte. Jules Bastien-Lepage. Kritischer Realismus. - Realismus des 19. Jahrhunderts.pps

Realismus in der Kunst

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Realismus. Die Methode der künstlerischen Objektivität und umfassenden Reflexion der Realität in der Kunst. Stufen des Realismus: Primitivität – naiver Realismus. Die Antike ist mythologisch. Renaissance ist eine Nachahmung der Natur. Aufklärungsrealismus – 18. Jahrhundert. Realismus – 19. – 20. Jahrhundert. Naturalismus (Chardin, Ingres, K. Caro, Rousseau, Courbet, Bizet, Puschkin). Kritischer Realismus – (Daumier, Fedotov, Dorgomyzhsky). Richtungen des Realismus. Künstler – Wanderer. Kitsch. Primitivismus. Lubok - (Shilov, Vasiliev, Glazunov). Die größten Vertreter Realismus in verschiedenen Kunstformen. Stendhal F.M. Dostojewski L. N. Tolstoi C. Dickens A.P. Tschechow M. Twain W. Faulkner. - Realismus in der Kunst.ppt

Realistischer Kunststil

Folien: 56 Wörter: 551 Töne: 0 Effekte: 128

Unterrichtsziele. Merkmale der künstlerischen Kultur. Richtungen in der Kunst. LITERATUR Eintritt in das „goldene Zeitalter“. Sentimentalismus. Nikolai Michailowitsch Karamzin. Romantik. V. A. Schukowski. K. F. Ryleev. V.K.Kyukhelbeker. A. I. Odoevsky. Realismus. A. S. Puschkin. Michail Jurjewitsch Lermontow. Roman „Ein Held unserer Zeit“. Nikolai Wassiljewitsch Gogol. die Geschichte „The Overcoat“, die Komödie „The Government Inspector“, das Gedicht „Dead Souls“. Alexander Nikolajewitsch Ostrowski. Drama „Eigene Leute – lass uns regeln.“ Iwan Sergejewitsch Turgenjew. Essays und Geschichten „Notizen eines Jägers“. Dmitri Wassiljewitsch Grigorowitsch Geschichte „Dorf“ „Anton – Goremyka“. - Realistischer Kunststil.ppt

Realismus in der bildenden Kunst

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Kritischer Realismus in den bildenden Künsten Russlands. Wanderer. Der Zweck des Unterrichts: Bildung des Einzelnen durch wandernden Realismus, bei dem „Wahrheit“ und „Schönheit“ wieder vereint werden. Unterrichtsziele: Entwicklung der Fähigkeiten zur Analyse eines Gemäldes. aktivieren Sie Kreative Fähigkeiten Studenten und die Fähigkeit, vor Publikum zu sprechen. Entwickeln Sie Suchfähigkeiten, um selbstständig Material zu finden. Oral entwickeln Monologrede Studenten. Epigraph zur Lektion: Vernünftig, gut, ewig säen. Sau! Das russische Volk wird Ihnen von Herzen danken ... NN Nekrasov Seien Sie Bürger! - Realismus in der bildenden Kunst.ppt

Realismus in der Malerei

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Realität?zm - eine Richtung in der Kunst, die durch die Darstellung sozialer, psychologischer, wirtschaftlicher und anderer Phänomene gekennzeichnet ist, die der Realität möglichst nahe kommen. Der Begründer des Realismus ist Gustave Courbet (1819-1877), der in seiner Fähigkeit, jeder Figur ihre typische Bedeutung zu verleihen und in jedem Helden das Schicksal einer ganzen Generation zu erraten, seinesgleichen sucht. In jedem der von Courbet geschaffenen Bilder verkörpert sich ein bestimmter Typus, sei es ein Bürgermeister, ein Notar, ein Pfarrer, ein Totengräber. Bewusst prosaisch in der Darstellung von Menschen, weisen die Gewöhnlichkeit der Handlung und die Farbe darauf hin, dass die Hauptfigur des Werkes die ungeschminkte Wahrheit des Lebens ist. - Realismus in der Malerei.pps

Niederländische Malerei

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Thema: Realistische Malerei von Holland. Verschiedene Genres der niederländischen Malerei. Vermeer von Delft – „der größte Zauberer und Magier der Malerei.“ Rembrandts Werk ist der Höhepunkt des Realismus. Frans Hals (Niederländisch. George "(1616), geschrieben in warmen Farben, charakteristische schwere dichte Striche. Herrin und Magd. Eremitage. „In der Speisekammer“ Pieter de Hooch. Amsterdam. „Landhaus“ Pieter de Hooch. Gerard Terborch wird berücksichtigt einer der Hauptmeister der Niederlande Genremalerei. „Ein Glas Limonade“ G. Terborch. Wörterbuch!!! Landschaft?zh (fr. Pieter Klas „Frühstück“. Moskau. Peter Klas. „Frühstück“. Willem Heda. „Schinken und Besteck“. 1649. - Niederländische Malerei.ppt

Holland-Malerei

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Realistisches Gemälde von Holland. „Der größte Zauberer und Zauberer der Malerei“ Jan Vermeer aus Delft (1632-1675). Dienstmädchen mit einem Krug Milch. Frau mit einem Krug Wasser. Soldat und lachende Frau. Mädchen mit einem Brief. Konzert. Schlafendes Mädchen. Geograph. Astronom. Allegorie der Malerei. Straße. Ansicht von Delft. „… halboffene unmenschliche Unendlichkeit …“ Rembrandt Harmenszoon van Rijn 1606-1669. Fakten zur Biografie. Selbstporträt. 1626. „... Eine überraschte, verängstigte Grimasse auf einem rustikalen Gesicht.“ Selbstporträt in der Jugend. 1629. 1629. Im Atelier des Künstlers. 1629. Selbstporträt mit breitem Augen auf. 1630. - Holland Painting.ppt

Realistisches Gemälde von Holland

Folien: 12 Wörter: 222 Töne: 0 Effekte: 0

Präsentation des MHC zum Programm Danilova 10. Klasse. Realistisches Gemälde von Holland. Realismus ist eine wahrheitsgetreue, objektive und umfassende Wiedergabe der Realität. Rembrandt Harmenszoon van Rijn. 1606 - 1669 Holland. Heilige Familie. Flora. 1634 Staatliche Eremitage, Sankt Petersburg. Die Essenz von Rembrandts Werk. „Wahrheit ist die schönste und seltenste Eigenschaft.“ (E. Delacroix). Der alte Mann in Rot. 1652 - 1654 Staatliche Eremitage, St. Petersburg. Die Besonderheit von Rembrandts künstlerischer Art. Zurückkehren verlorene Sohn. Genres der Werke des Künstlers. Mythologisch. -

Entwicklung einer Lektion zum Thema MHC. (Klasse 11).

« Romantik und Realismus ».

Ziel: Zeigen Sie anhand dieses Themas die Zusammenhänge und Unterschiede zwischen Romantik und Realismus auf.

Aufgaben:

    die Schüler mit einem einzigartigen Phänomen der Weltkultur vertraut zu machen – Trends und Tendenzen in der Kunst des New Age (Romantik und Realismus);

    das Verständnis der Schüler für die Welt formen, Natur und Gesellschaft;

    stellen Sie den Studierenden dabei herausragende Kunstwerke vor Selbststudium Aufgaben in der Rubrik „Kreativwerkstatt“ und Nutzung von Büchern als Zusatzlektüre;

    die Fähigkeit entwickeln, einander zu vergleichen, Gemeinsames und Unterschiedliches zu identifizieren.

Unterrichtsart: Unterrichtsvorlesung mit Elementen einer Frontalbefragung.

Ausrüstung: Lehrbuch zur Weltkunstkultur, visuell Vergleichstabelle.

Planen

    Romantik und ihre Hauptmerkmale.

    Realismus: die Entwicklung des Konzepts.

    Romantik und Realismus sind ihre Unterschiede.

    Romantik und ihre Hauptmerkmale.

Was wissen wir über Romantik?

Antworten der Schüler.

Was sind die wichtigsten ästhetischen Prinzipien der Romantik?

Die erste Spalte der Tabelle wird anhand der Antworten der Schüler ausgefüllt.

Kriterien

Romantik

Realismus

Einstellung zur Realität

Interesse an Folklore

    Realismus.

Was ist Realismus??

Antworten der Schüler.

Wort des Lehrers: und nun lassen Sie uns die Entwicklung (Entwicklung) dieses Konzepts verfolgen.

Lehrbuch MHK S. 178 - 180.

    Romantik und Realismus sind ihre Unterschiede.

Füllen Sie die zweite Spalte in der obigen Tabelle aus.

Kriterien

Romantik

Realismus

Einstellung zur Realität

Behobene Laster und Mängel im Leben der Gesellschaft

Konzentriert sich auf die Ursachen, die zum Bösen in der Gesellschaft geführt haben

Merkmale des Bildes einer Person

Der Einzelne könnte Einfluss auf die Gesellschaft nehmen

Die Gesellschaft hatte einen erheblichen Einfluss auf den Einzelnen

Ablehnung wahres Leben der Wunsch, das Unbekannte kennenzulernen

Ideen entstanden aus der Unzufriedenheit mit der Realität, dem Wunsch, in die Welt der idealen Ideen zu fliehen

Überlebende der Enttäuschung Französische Revolution richteten ihren Blick auf die Welt der menschlichen Gefühle und Erfahrungen

Exklusivität romantischer Held

Die Helden der Werke sind es nicht gewöhnliche Menschen in ihrem Alltagsleben und außergewöhnliche Charaktere unter außergewöhnlichen Umständen

Dem Alltag eines Menschen der unteren Schichten wird verstärkt Aufmerksamkeit geschenkt

Die Natur als Ausdruck des elementaren Beginns des Lebens, als Prototyp der Freiheit

Im Leben der Natur ist ein Spiegelbild ihrer selbst zu sehen eigenes Schicksal welches das Objekt seiner Träume ist. Wunsch, mit der Natur zu verschmelzen

Kult der Vergangenheit: Idealisierung der Antike und des Mittelalters

Idealisierung der Vergangenheit. Bewusstsein der Zerbrechlichkeit alles Lebendigen, Sehnsucht nach der scheidenden Gegenwart und der Ungewissheit der Zukunft

Ablehnung der Vergangenheit. Das Ergebnis wahrer Tatsachen ist die unzerstörbare Grundlage der Realität

Interesse an Folklore

Erste Sammlungen Volksmärchen, Volkslieder

Besondere Manifestation in Literatur und bildender Kunst

    Zusammenfassung der Lektion. Eingereicht von Studierenden.

    Benotung.

    Hausaufgaben: Beantworten Sie die Frage schriftlich: „Was bedeutet es, ein realistischer Künstler zu sein“?

Literatur:

    Danilova G. I. Weltkünstlerische Kultur: vonXVIIJahrhunderte bis in die Gegenwart. Klasse 11. M.: Bustard, 2011.


Spitze