Arten von Orchestern, die Instrumental- und Symphoniemusik spielen. Die Bedeutung des Wortes „Orchester“ Was bedeutet das Wort Orchester?

Jeder hat bestimmt schon einmal in einem Schulorchester gespielt oder ein Konzert in einer Philharmonie besucht, in der ein Sinfonieorchester spielt? Es ist einfach ein Wunder, wenn ein Gefühl der Harmonie entsteht und viele verschiedene Instrumente im Einklang spielen, geleitet von geläufiges Thema musikalische Arbeit. Wir werden in diesem Artikel darüber sprechen, was ein Orchester ist und welche Arten es gibt.

Definition

Hierbei handelt es sich um eine ziemlich große Gruppe von Musikern, die harmonisch auf vielen Musikinstrumenten spielen, von denen einige die gleiche Melodie spielen (sie bilden kleine Gruppen, die im Einklang klingen). Ein Orchester unterscheidet sich von einem Ensemble, bei dem jeder Interpret ein aktueller oder potenzieller Solist ist. Jedes Ensemblemitglied hat seinen eigenen Part. In einem Orchester können mehrere Musiker dasselbe spielen. In diesem Fall erhält eine Gruppe von Instrumenten einen Klang, der für ein einzelnes Instrument nicht charakteristisch ist.

Ursprung des Wortes

Das Wort „Orchester“ selbst ist griechisch und bedeutet „Tanzplattform“. Im antiken Theater befand sich der Chor auf dem „Orchester“. Im Laufe der Zeit verwandelt sich die Website in das, was wir heute „ Orchestergraben“, der Bühne und Betrachter trennt. Und der Name wurde auf die Musikgruppe selbst übertragen.

Einstufung

• Symphonisch. Ein Orchester bestehend aus Streich-, Schlag- und Blasinstrumenten. Es gibt kleine und große. In einem großen Orchester beträgt die Zahl der Musiker über hundert Personen. Oft verwenden sie eine Harfe, ein Cembalo und eine Orgel.
• Wind. Besteht ausschließlich aus Instrumenten der Blas- und Schlagwerkfamilie.
• Zeichenfolge. Im Wesentlichen handelt es sich um den Streicherpart einer Symphonie.
• Orchester mit Volksinstrumenten. Es ist beispielsweise aus russischen Volksinstrumenten komponiert.
• Und außerdem: Pop-, Jazz-, Militär- und Schulorchester.

Lesen Sie im Abschnitt, was andere Wörter auf Russisch bedeuten

Material aus Wikipedia – der freien Enzyklopädie

Historische Skizze

Die Idee, dass eine Gruppe von Instrumentalisten gleichzeitig Musik spielt, reicht bis in die Antike zurück: Im alten Ägypten spielten kleine Gruppen von Musikern an verschiedenen Feiertagen und Beerdigungen zusammen. Ein frühes Beispiel für Orchestrierung ist die Partitur von Monteverdis Orpheus, die für vierzig Instrumente geschrieben wurde: So viele Musiker dienten am Hofe des Herzogs von Mantan. Im 17. Jahrhundert bestanden Ensembles in der Regel aus verwandte Instrumente, und nur in Ausnahmefällen wurde die Kombination unterschiedlicher Instrumente praktiziert. Zu Beginn des 18. Jahrhunderts hatte sich auf dieser Grundlage ein Orchester entwickelt Streichinstrumente: erste und zweite Violinen, Bratschen, Celli und Kontrabässe. Diese Streicherkomposition ermöglichte die Verwendung einer vollstimmigen vierstimmigen Harmonie mit Oktavverdopplung des Basses. Der Orchesterleiter spielte gleichzeitig die Partie des Generalbasses auf dem Cembalo (bei weltlicher Musik) oder auf der Orgel (bei weltlicher Musik). Kirchenmusik). Später umfasste das Orchester Oboen, Flöten und Fagotte, und oft spielten dieselben Interpreten Flöten und Oboen, und diese Instrumente konnten nicht gleichzeitig erklingen. In der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts kamen Klarinetten, Trompeten und Schlaginstrumente (Trommeln oder Pauken) zum Orchester hinzu.

Das Wort „Orchester“ („Orchester“) leitet sich vom Namen der runden Plattform vor der Bühne im antiken griechischen Theater ab, auf der der antike griechische Chor untergebracht war, der an jeder Tragödie oder Komödie teilnahm. In der Renaissance und weiter im 17. Jahrhundert wurde das Orchester in einen Orchestergraben umgewandelt und gab der darin untergebrachten Musikergruppe dementsprechend seinen Namen.

Symphonieorchester

Ein Symphonieorchester ist ein Orchester, das aus mehreren verschiedenen Instrumentengruppen besteht – einer Familie aus Streichern, Bläsern und Schlagzeug. Das Prinzip einer solchen Vereinigung entwickelte sich in Europa im 18. Jahrhundert. Das Symphonieorchester bestand zunächst aus Gruppen von Streich-, Holz- und Blechblasinstrumenten, denen einige Schlaginstrumente beigefügt waren. Anschließend wurde die Zusammensetzung jeder dieser Gruppen erweitert und diversifiziert. Heutzutage ist es üblich, zwischen einer Reihe von Spielarten von Sinfonieorchestern zu unterscheiden klein Und groß Symphonieorchester. Ein kleines Sinfonieorchester ist ein Orchester überwiegend klassischer Zusammensetzung (das Musik des späten 18. bis frühen 19. Jahrhunderts oder moderne Stilisierungen spielt). Es besteht aus 2 Flöten (selten einer kleinen Flöte), 2 Oboen, 2 Klarinetten, 2 Fagotten, 2 (selten 4) Hörnern, manchmal 2 Trompeten und Pauken, String-Gruppe nicht mehr als 20 Instrumente (5 erste und 4 zweite Violinen, 4 Bratschen, 3 Celli, 2 Kontrabässe). Das Big Symphony Orchestra (BSO) besteht aus Posaunen und Tuben in der Blechbläsergruppe und kann jede beliebige Zusammensetzung haben. Die Anzahl der Holzblasinstrumente (Flöten, Oboen, Klarinetten und Fagotte) kann bis zu 5 Instrumente jeder Familie erreichen (manchmal sind es mehr Klarinetten) und umfasst ihre Varianten (kleine und Altflöten, Oboe d'amore und Englischhorn, kleine, Alt- und Bassklarinette, Kontrafagott). Die Blechbläsergruppe kann bis zu 8 Hörner (einschließlich Wagner-(Horn-)Tuben), 5 Trompeten (einschließlich Snare, Alt, Bass), 3-5 Posaunen (Tenor und Bass) und Tuba umfassen. Manchmal werden Saxophone verwendet (alle 4 Arten, siehe Jazzorchester). Die Streichergruppe umfasst 60 oder mehr Instrumente. Eine große Vielfalt an Schlaginstrumenten ist möglich (die Basis der Schlaggruppe sind Pauken, Snare usw.). große Trommel s, Teller, Triangel, Tom-Tom und Glocken). Harfe, Klavier, Cembalo und Orgel werden häufig verwendet.
Das große Sinfonieorchester besteht aus etwa hundert Musikern.

Blaskapelle

Eine Blaskapelle ist ein Orchester, das ausschließlich aus Blas- und Schlaginstrumenten besteht. Die Basis Blaskapelle bestehen aus Blechblasinstrumenten; die führende Rolle in einer Blaskapelle unter den Blechblasinstrumenten spielen Breitblasinstrumente Blasinstrumente Flügelhorngruppen – Sopran-Flügelhörner, Kornette, Althörner, Tenorhörner, Bariton-Euphonien, Bass- und Kontrabasstuben (Hinweis: In einem Sinfonieorchester wird nur eine Kontrabasstuba verwendet). Auf ihrer Basis werden Teile von Blechblasinstrumenten mit engem Kaliber, Trompeten, Hörnern und Posaunen überlagert. Auch in Blaskapellen kommen Holzblasinstrumente zum Einsatz: Flöten, Klarinetten, Saxophone und in größeren Ensembles Oboen und Fagotte. In großen Blaskapellen werden Holzinstrumente immer wieder gedoppelt (wie Streicher in einem Sinfonieorchester), Varianten kommen zum Einsatz (besonders kleine Flöten und Klarinetten, englische Oboe, Bratsche und Bassklarinette, manchmal auch Kontrabassklarinette und Kontrafagott, Altflöte und Amouroboe). eher selten verwendet). Holzgruppe ist in zwei Untergruppen unterteilt, ähnlich den beiden Untergruppen der Blechbläser: Klarinetten-Saxophon (hell klingende Einrohrinstrumente – es gibt etwas mehr davon) und eine Gruppe von Flöten, Oboen und Fagotten (klanglich schwächer als Klarinetten). , Doppelrohrblatt- und Pfeifeninstrumente). Die Gruppe der Hörner, Trompeten und Posaunen wird häufig in Ensembles unterteilt; es kommen Trompeten (kleine Trompeten, selten Alt und Bass) und Posaunen (Bass) zum Einsatz. In solchen Orchestern gibt es eine große Schlagzeuggruppe, deren Grundlage die gleichen Pauken und die „Janitscharengruppe“ sind: kleine, zylindrische und große Trommeln, Becken, eine Triangel sowie ein Tamburin, Kastagnetten und Tom-Toms. Mögliche Tasteninstrumente sind Klavier, Cembalo, Synthesizer (oder Orgel) und Harfen. Eine große Blaskapelle kann nicht nur Märsche und Walzer spielen, sondern auch Ouvertüren, Konzerte, Opernarien und sogar Sinfonien. Die riesigen kombinierten Blaskapellen bei Paraden basieren tatsächlich auf der Verdoppelung aller Instrumente und ihre Zusammensetzung ist sehr dürftig. Dabei handelt es sich lediglich um mehrfach vergrößerte kleine Blaskapellen ohne Oboen, Fagotte und mit einer geringen Anzahl Saxophone. Die Blaskapelle zeichnet sich durch ihren kraftvollen, hellen Klang aus und wird daher häufig nicht in geschlossenen Räumen, sondern im Freien (z. B. zur Begleitung einer Prozession) eingesetzt. Es ist typisch für eine Blaskapelle, auch Militärmusik aufzuführen beliebte Tänze europäischen Ursprungs (sogenannte Gartenmusik) - Walzer, Polkas, Mazurkas. IN In letzter Zeit Blaskapellen der Gartenmusik verändern ihre Zusammensetzung, indem sie mit Orchestern anderer Genres fusionieren. Bei der Aufführung kreolischer Tänze – Tango, Foxtrott, Blues Jive, Rumba, Salsa – werden Elemente des Jazz verwendet: anstelle einer Janitscharen-Trommelgruppe ein Jazz-Schlagzeug (1 Interpret) und eine Reihe afro-kreolischer Instrumente (siehe Jazz). Orchester). In solchen Fällen kommen zunehmend Tasteninstrumente (Klavier, Orgel) und Harfe zum Einsatz.

Streichorchester

Ein Streichorchester ist im Wesentlichen eine Gruppe von Streichinstrumenten in einem Sinfonieorchester. Das Streichorchester besteht aus zwei Violingruppen ( Erste Violinen und zweite Violinen), sowie Bratschen, Celli und Kontrabässe. Diese Art von Orchester ist seit dem 16.-17. Jahrhundert bekannt.

Volksinstrumentenorchester

In verschiedenen Ländern sind Orchester mit Volksinstrumenten weit verbreitet, die sowohl Transkriptionen von Werken, die für andere Ensembles geschrieben wurden, als auch Originalkompositionen aufführen. Als Beispiel können wir ein Orchester russischer Volksinstrumente nennen, zu dem Instrumente der Domra- und Balalaika-Familie sowie Gusli, Akkordeon, Zhaleika, Rasseln, Pfeifen und andere Instrumente gehören. Die Idee, ein solches Orchester zu gründen, wurde in vorgeschlagen Ende des 19. Jahrhunderts Jahrhundert Balalaika-Spieler Wassili Andrejew. Teilweise gehören zu einem solchen Orchester auch Instrumente, die eigentlich keine Volksinstrumente sind: Flöten, Oboen, verschiedene Glocken und viele Schlaginstrumente.

Varieté-Orchester

Ein Poporchester ist eine Gruppe von Musikern, die Pop und Pop aufführen Jazz Musik. Das Varieté-Orchester besteht aus Streichern, Bläsern (einschließlich Saxophonen, die in den Bläsergruppen von Sinfonieorchestern normalerweise nicht vertreten sind), Keyboards, Schlagzeug und Elektroinstrumenten Musikinstrumente.

Variety Symphony Orchestra – eine große Instrumentalkomposition, die in der Lage ist, Aufführungsprinzipien zu vereinen verschiedene Arten Musikalische Kunst. Der Varieté-Part wird in solchen Kompositionen durch eine Rhythmusgruppe repräsentiert ( Schlagzeug, Percussion, Klavier, Synthesizer, Gitarre, Bassgitarre) und einer kompletten Big Band (Gruppen aus Trompeten, Posaunen und Saxophonen); symphonisch – eine große Gruppe von Streichinstrumenten, eine Gruppe von Holzbläsern, Pauken, Harfe und anderen.

Der Vorgänger des Pop Symphonieorchester war der symphonische Jazz, der in den 20er Jahren in den USA entstand. und schuf den Konzertstil der populären Unterhaltungs- und Dance-Jazz-Musik. Im Einklang mit dem symphonischen Jazz traten die heimischen Orchester von L. Ya. Teplitsky („Concert Jazz Band“, 1927) und das State Jazz Orchestra unter der Leitung von V. Knushevitsky (1937) auf. Der Begriff „Variety Symphony Orchestra“ tauchte 1954 auf. Dies wurde zum Namen des 1945 gegründeten Variety Orchestra des All-Union Radio and Television unter der Leitung von Y. Silantyev. 1983, nach dem Tod von Silantyev, war es so angeführt von A. A. Petukhov, dann M. M. Kazhlaev. Zu den Varieté- und Sinfonieorchestern gehörten auch die Orchester des Moskauer Eremitage-Theaters, der Moskauer und Leningrader Varieté-Theater, des Blue Screen Orchesters (Direktor B. Karamyshev) und des Leningrader Theaters Konzertorchester(Direktor A. Badchen), Staatliches Varieté-Orchester der Lettischen SSR unter der Leitung von Raimonds Pauls, Staatliches Varieté-Sinfonieorchester der Ukraine, Präsidentenorchester Ukraine usw.

Am häufigsten werden Pop-Symphonieorchester bei Liedergalas, Fernsehwettbewerben und seltener bei Aufführungen eingesetzt Instrumentalmusik. Die Studioarbeit (Aufnahme von Musik für Radio und Kino, auf Tonträgern, Erstellen von Tonträgern) überwiegt gegenüber der Konzertarbeit. Pop-Sinfonieorchester sind zu einer Art Labor für Haus-, Unterhaltungs- und Jazzmusik geworden.

Jazzorchester

Ein Jazzorchester ist eines der interessantesten und einzigartigsten Phänomene Moderne Musik. Da es später als alle anderen Orchester entstand, begann es auch andere Formen der Musik zu beeinflussen – Kammermusik, Symphonie und Blasmusik. Jazz verwendet viele Instrumente eines Sinfonieorchesters, hat aber eine Qualität, die sich grundlegend von allen anderen Formen unterscheidet. Orchestermusik.

Die wichtigste Eigenschaft, die Jazz von europäischer Musik unterscheidet, ist die größere Rolle des Rhythmus (viel größer als bei einem Militärmarsch oder Walzer). In diesem Zusammenhang gibt es in jedem Jazzorchester eine besondere Instrumentengruppe – die Rhythmusgruppe. Ein Jazzorchester hat noch eine Besonderheit: Die vorherrschende Rolle der Jazzimprovisation führt zu einer spürbaren Variabilität in seiner Zusammensetzung. Es gibt jedoch mehrere Arten von Jazzorchestern (ca. 7-8): Kammercombo (obwohl dies der Bereich des Ensembles ist, muss es angegeben werden, da es die Essenz der Rhythmusgruppe ist), Dixieland-Kammerensemble, kleines Jazzorchester – kleine Bigband, großes Jazzorchester ohne Streicher – Bigband, großes Jazzorchester mit Streichern (kein symphonischer Typ) – erweiterte Bigband, symphonisches Jazzorchester.

Die Rhythmusgruppe aller Arten von Jazzorchestern umfasst normalerweise Schlagzeug, Zupfsaiten und Keyboards. Dies ist ein Jazz-Schlagzeug (1 Spieler), bestehend aus mehreren Rhythmusbecken, mehreren Akzentbecken, mehreren Tom-Toms (entweder chinesisch oder afrikanisch), Pedalbecken, einer Snaredrum und spezieller Typ eine große Trommel afrikanischen Ursprungs – „Äthiopisches (kenianisches) Fass“ (sein Klang ist viel leiser als der einer türkischen Basstrommel). In vielen Stilen des Southern Jazz und der lateinamerikanischen Musik (Rumba, Salsa, Tango, Samba, Cha-Cha-Cha usw.) werden zusätzliche Trommeln verwendet: ein Satz Kongo-Bongo-Trommeln, Maracas (Chocalos, Cabasas), Glocken, Holzkisten, senegalesische Glocken (Agogo), Clave usw. Weitere Instrumente der Rhythmusgruppe, die bereits den melodisch-harmonischen Puls halten: Klavier, Gitarre oder Banjo (eine spezielle Art der nordafrikanischen Gitarre), akustische Bassgitarre oder Kontrabass ( nur durch Zupfen gespielt). IN große Orchester Manchmal sind es mehrere Gitarren, eine Gitarre und ein Banjo, beide Bassarten. Die selten verwendete Tuba ist das Blasinstrument der Rhythmusgruppe. In großen Orchestern (Big Bands aller drei Genres und symphonischer Jazz) werden häufig Vibraphon, Marimbaphon, Flexaton, Ukulele usw. verwendet. Bluesgitarre(beide letztere sind zusammen mit dem Bass leicht elektrifiziert), diese Instrumente sind jedoch nicht mehr Teil der Rhythmusgruppe.

Andere Jazzorchestergruppen hängen von ihrem Typ ab. Die Combo besteht in der Regel aus 1-2 Solisten (Saxophon, Trompete oder Bogensolist: Violine oder Bratsche). Beispiele: ModernJazzQuartet, JazzMessenjers.

Eine kleine Big Band kann aus 3 Trompeten, 1-2 Posaunen, 3-4 Saxophonen (Sopran = Tenor, Alt, Bariton, alle spielen auch Klarinetten), 3-4 Violinen, manchmal auch einem Cello bestehen. Beispiele: Ellingtons erstes Orchester 1929-1935 (USA), Bratislava Hot Serenaders (Slowakei).

In einer großen Big Band gibt es normalerweise 4 Trompeten (1-2 spielen hohe Sopranstimmen auf dem Niveau kleinerer mit speziellen Mundstücken), 3-4 Posaunen (4 Posaunen Tenor-Kontrabass oder Tenorbass, manchmal 3), 5 Saxophone (2 Altstimmen, 2 Tenöre = Sopran, Bariton).

Eine erweiterte Big Band kann bis zu 5 Trompeten (mit einzelnen Trompeten), bis zu 5 Posaunen, zusätzliche Saxophone und Klarinetten (5-7 allgemeine Saxophone und Klarinetten), Streichinstrumente (nicht mehr als 4-6 Violinen, 2 Bratschen, 3 Celli), manchmal Horn, Flöte, kleine Flöte (nur in der UdSSR). Ähnliche Experimente im Jazz wurden in den USA von Duke Ellington, Artie Shaw, Glenn Miller, Stanley Kenton, Count Basie, in Kuba – Paquito d'Rivera, Arturo Sandoval, in der UdSSR – Eddie Rosner, Leonid Utyosov durchgeführt.

Ein symphonisches Jazzorchester besteht aus einer großen Streichergruppe (40-60 Interpreten), auch Streichkontrabässe sind möglich (in einer Big Band nur). Streichcelli, Kontrabassmitglied der Rhythmusgruppe). Aber die Hauptsache ist die Verwendung von Flöten, die im Jazz selten sind (in allen Spielarten von klein bis Bass), Oboen (alle 3-4 Spielarten), Hörnern und Fagotten (und Kontrafagott), die überhaupt nicht typisch für den Jazz sind. Klarinetten werden durch Bass, Bratsche und kleine Klarinette ergänzt. Ein solches Orchester kann eigens für es geschriebene Sinfonien und Konzerte aufführen und an Opern mitwirken (George Gershwin). Seine Besonderheit ist ein ausgeprägter rhythmischer Puls, der in einem normalen Sinfonieorchester nicht zu finden ist. Was von einem symphonischen Jazzorchester zu unterscheiden ist, ist sein völliges ästhetisches Gegenteil: ein Poporchester, das nicht auf Jazz, sondern auf Beatmusik basiert.

Besondere Arten von Jazzorchestern sind die Brass Jazz Band (eine Blaskapelle mit einer Jazz-Rhythmusgruppe, darunter). Gitarrenband und mit der abnehmenden Rolle der Flügelhörner), Kirchenjazzorchester ( existiert jetzt nur noch in Ländern Lateinamerika , umfasst Orgel, Chor, Kirchenglocken, die gesamte Rhythmusgruppe, Schlagzeug ohne Glocken und Agogos, Saxophone, Klarinetten, Trompeten, Posaunen, Streichinstrumente), ein Jazz-Rock-Ensemble (das Miles Davis-Team, aus dem sowjetischen und russischen „Arsenal“ usw.).

Militärkapelle

Militärkapelle- eine spezielle Vollzeit-Militäreinheit, die für die Aufführung von Militärmusik bestimmt ist, d. h. Musikalische Werke beim Exerzieren der Truppen, bei militärischen Ritualen, Zeremonien sowie bei Konzertaktivitäten.

Es gibt einheitliche Militärkapellen, bestehend aus Blech- und Schlaginstrumenten, und gemischte, zu denen auch eine Gruppe Holzblasinstrumente gehört. Die Leitung eines Militärorchesters obliegt einem Militärdirigenten. Der Einsatz von Musikinstrumenten (Bläser und Schlaginstrumente) im Krieg war bereits den alten Völkern bekannt. Auf den Einsatz von Instrumenten in den russischen Truppen wird bereits in den Chroniken des 14. Jahrhunderts hingewiesen: „Und die vielen Stimmen der Militärtrompeten begannen zu blasen, und die Maultrommeln teput (Ton), und die Krieger brüllten ohne Wolf.“

Einige Fürsten hatten 140 Trompeten und ein Tamburin mit dreißig Bannern oder Regimentern. Zu den alten russischen Militärinstrumenten gehören Pauken, die unter Zar Alexej Michailowitsch in den Reitar-Kavallerieregimentern verwendet wurden, und Nakrys, heute als Tamburine bekannt. Früher waren Tamburine kleine Kupferschalen, die oben mit Leder überzogen waren und mit Stöcken angeschlagen wurden. Sie wurden vor dem Reiter am Sattel festgebunden. Manchmal erreichten die Tamburine außergewöhnliche Größen; sie wurden von mehreren Pferden getragen, acht Menschen schlugen sie [ Quelle nicht angegeben 31 Tage] . Dieselben Tamburine waren bei unseren Vorfahren als Pauken bekannt.

Im XIV. Jahrhundert. Alarmglocken, also Trommeln, sind bereits bekannt. Früher wurde auch Surna oder Antimon verwendet.

Im Westen reicht die Gründung mehr oder weniger organisierter Militärkapellen bis ins 17. Jahrhundert zurück. Unter Ludwig XIV. bestand das Orchester aus Pfeifen, Oboen, Fagotten, Trompeten, Pauken und Trommeln. Alle diese Instrumente wurden in drei Gruppen eingeteilt, selten kombiniert

Im 18. Jahrhundert wurde die Klarinette in die Militärkapelle eingeführt und die Militärmusik erhielt eine melodische Bedeutung. Bis zum Beginn des 19. Jahrhunderts umfassten Militärkapellen sowohl in Frankreich als auch in Deutschland neben den oben genannten Instrumenten auch Hörner, Schlangen, Posaunen und türkische Musik, also große Trommel, Becken und Triangel. Die Erfindung der Kolben für Blechblasinstrumente (1816) hatte großen Einfluss auf die Entwicklung des Militärorchesters: Trompeten, Kornette, Hornhörner, Ophikleiden mit Kolben, Tuben und Saxophone erschienen. Erwähnenswert ist auch das Orchester, das nur aus Blechblasinstrumenten (Fanfare) besteht. Ein solches Orchester wird in Kavallerieregimenten eingesetzt. Neue Organisation Militärkapellen zogen vom Westen nach Russland.

Geschichte der Militärmusik

Peter I. lag die Verbesserung der Militärmusik am Herzen; wurden aus Deutschland entlassen sachkundige Leute um Soldaten auszubilden, die von 11 bis 12 Uhr mittags auf dem Admiralitätsturm spielten. Während der Regierungszeit von Anna Ioannowna und später bei Opernaufführungen am Hof ​​wurde das Orchester durch die besten Musiker der Garderegimenter verstärkt.

Zur Militärmusik gehörten auch Chöre der Regimentslieder.

Beim Schreiben dieses Artikels wurde Material von verwendet Enzyklopädisches Wörterbuch Brockhaus und Efron (1890-1907)

Schulorchester

Eine aus Schülern bestehende Musikergruppe, die in der Regel von einem Lehrer für Musikgrundschule geleitet wird. Für Musiker ist es oft so Startpunkt ihre zukünftige musikalische Karriere.

siehe auch

Schreiben Sie eine Rezension zum Artikel „Orchester“

Anmerkungen

Auszug, der das Orchester charakterisiert

Ein alter Mann, ebenso erfahren in Gerichtsangelegenheiten wie in Militärangelegenheiten, dieser Kutusow, der im August desselben Jahres gegen den Willen des Herrschers zum Oberbefehlshaber gewählt wurde, der den Erben und den Großfürsten aus dem Amt entfernte Dieser Kutusow, der mit seiner Macht entgegen dem Willen des Souveräns die Aufgabe Moskaus anordnete, erkannte nun sofort, dass seine Zeit vorbei war, dass seine Rolle gespielt war und dass er diese imaginäre Macht nicht mehr besaß . Und das verstand er nicht nur aus den Gerichtsverhältnissen. Einerseits sah er, dass die militärischen Angelegenheiten, in denen er seine Rolle spielte, vorbei waren, und er hatte das Gefühl, dass seine Berufung erfüllt war. Andererseits verspürte er gleichzeitig eine körperliche Ermüdung in seinem alten Körper und das Bedürfnis nach körperlicher Ruhe.
Am 29. November zog Kutusow in Wilna ein – sein gutes Wilna, wie er sagte. Kutusow war während seiner Amtszeit zweimal Gouverneur von Wilna. Im reichen, überlebenden Wilna fand Kutusow neben den Annehmlichkeiten des Lebens, die ihm so lange vorenthalten worden waren, auch alte Freunde und Erinnerungen. Und er, der sich plötzlich von allen militärischen und staatlichen Belangen abwandte, stürzte sich in ein reibungsloses, vertrautes Leben, ebenso wie ihm die um ihn herum brodelnden Leidenschaften Frieden gaben, als ob alles, was jetzt geschah und passieren würde, geschehen würde historische Welt, ging ihn überhaupt nicht an.
Tschitschagow, einer der leidenschaftlichsten Kutter und Umstürze, Tschitschagow, der zunächst einen Umweg nach Griechenland und dann nach Warschau machen wollte, aber nicht dorthin gehen wollte, wohin ihm befohlen wurde, Tschitschagow, bekannt für seinen Mut, mit dem Souverän zu sprechen , Tschitschagow, der der Meinung war, dass Kutusow für sich selbst von Vorteil sei, denn als er im 11 nach Kutusow; Dieser Tschitschagow war der erste, der Kutusow in Wilna auf der Burg traf, wo Kutusow wohnen sollte. Tschitschagow in Marineuniform, mit einem Dolch und der Mütze unter dem Arm, überreichte Kutusow seinen Exerzierbericht und die Schlüssel zur Stadt. Diese verächtliche und respektvolle Haltung des Jugendlichen gegenüber dem alten Mann, der den Verstand verloren hatte, kam in der gesamten Ansprache Tschitschagows, der die gegen Kutusow erhobenen Vorwürfe bereits kannte, in höchstem Maße zum Ausdruck.
Während eines Gesprächs mit Tschitschagow teilte Kutusow ihm unter anderem mit, dass die von ihm in Borissow erbeuteten Wagen mit Geschirr intakt seien und ihm zurückgegeben würden.
- Es ist für mich schlimm, dass ich nicht auf der Krippe bin... Du kannst mir im Gegenteil sagen, dass ich nichts zu essen habe . Im Gegenteil, ich kann euch alle bedienen, auch wenn ihr Abendessen geben wolltet.] - sagte Tschitschagow errötend, mit jedem Wort wollte er beweisen, dass er Recht hatte, und ging daher davon aus, dass Kutusow mit genau dieser Sache beschäftigt war. Kutusow lächelte sein dünnes, durchdringendes Lächeln und antwortete mit einem Schulterzucken: „Ce n'est que pour vous dire ce que je vous dis.“ [Ich möchte nur sagen, was ich sage.]
In Wilna stoppte Kutusow entgegen dem Willen des Herrschers die meisten Truppen. Kutusow sei während seines Aufenthalts in Wilna, wie seine engen Mitarbeiter sagten, ungewöhnlich deprimiert und körperlich geschwächt gewesen. Er zögerte, sich um die Angelegenheiten der Armee zu kümmern, überließ alles seinen Generälen und gönnte sich, während er auf den Herrscher wartete, ein geistesabwesendes Leben.
Nachdem er St. Petersburg mit seinem Gefolge – Graf Tolstoi, Fürst Wolkonski, Araktschejew und anderen – am 7. Dezember verlassen hatte, kam der Herrscher am 11. Dezember in Wilna an und fuhr mit einem Straßenschlitten direkt zur Burg hinauf. Trotzdem auf der Burg starker Frost Es gab etwa hundert Generäle und Stabsoffiziere in voller Paradeuniform und eine Ehrengarde des Semenovsky-Regiments.
Der Kurier, der in einer verschwitzten Troika vor dem Herrscher zum Schloss galoppierte, rief: „Er kommt!“ Konownizyn eilte in den Flur, um sich bei Kutusow zu melden, der in einem kleinen Schweizer Zimmer wartete.
Eine Minute später kam die dicke, große Gestalt eines alten Mannes in voller Paradeuniform, mit all den Insignien auf der Brust und pumpendem Bauch von einem Schal hochgezogen, auf die Veranda. Kutuzov setzte seinen Hut auf die Vorderseite, hob seine Handschuhe auf und stieg seitwärts, mühsam die Stufen hinunter, stieg aus und nahm den Bericht in die Hand, der zur Vorlage beim Souverän vorbereitet wurde.
Laufend, flüsternd, die Troika flog immer noch verzweifelt vorbei, und alle Augen richteten sich auf den springenden Schlitten, in dem bereits die Gestalten des Herrschers und Wolkonskis zu sehen waren.
All dies hatte, aus einer fünfzigjährigen Gewohnheit heraus, eine körperlich beunruhigende Wirkung auf den alten General; Er fühlte sich hastig besorgt, rückte seinen Hut zurecht, und in diesem Moment hob der Herrscher, der aus dem Schlitten stieg, den Blick zu ihm, munterte sich auf und streckte sich aus, legte einen Bericht vor und begann mit seiner gemessenen, einschmeichelnden Stimme zu sprechen.
Der Kaiser warf Kutusow einen schnellen Blick von Kopf bis Fuß zu, runzelte kurz die Stirn, ging aber sofort, sich überwindend, auf ihn zu und umarmte den alten General mit ausgebreiteten Armen. Wiederum, nach dem alten, vertrauten Eindruck und in Bezug auf seine aufrichtigen Gedanken, hatte diese Umarmung wie üblich eine Wirkung auf Kutusow: Er schluchzte.
Der Kaiser begrüßte die Offiziere und die Semenovsky-Wache, schüttelte dem alten Mann erneut die Hand und ging mit ihm zum Schloss.
Mit dem Feldmarschall allein gelassen, drückte der Herrscher ihm gegenüber seinen Unmut über die Langsamkeit der Verfolgung, über die Fehler in Krasnoje und an der Beresina aus und übermittelte seine Gedanken über den künftigen Feldzug im Ausland. Kutusow machte keine Einwände oder Kommentare. Derselbe unterwürfige und bedeutungslose Ausdruck, mit dem er vor sieben Jahren auf dem Feld von Austerlitz den Befehlen des Herrschers zuhörte, zeichnete sich jetzt auf seinem Gesicht ab.
Als Kutusow das Büro verließ und mit gesenktem Kopf und schwerem Tauchgang den Flur entlangging, hielt ihn eine Stimme auf.
„Euer Gnaden“, sagte jemand.
Kutusow hob den Kopf und blickte lange in die Augen des Grafen Tolstoi, der mit etwas Kleinem auf einem Silbertablett vor ihm stand. Kutusow schien nicht zu verstehen, was sie von ihm wollten.
Plötzlich schien er sich zu erinnern: Ein kaum wahrnehmbares Lächeln blitzte auf seinem rundlichen Gesicht auf, und er beugte sich respektvoll tief und nahm den auf der Platte liegenden Gegenstand. Das war George 1. Grades.

Am nächsten Tag aß der Feldmarschall zu Abend und veranstaltete einen Ball, den der Herrscher mit seiner Anwesenheit würdigte. Kutuzov wurde George 1. Grad verliehen; der Herrscher erwies ihm die höchsten Ehren; aber der Unmut des Herrschers gegen den Feldmarschall war allen bekannt. Anstand wurde gewahrt, und der Souverän zeigte das erste Beispiel dafür; aber jeder wusste, dass der alte Mann schuldig und nichts Gutes war. Als Kutuzov auf dem Ball nach Katharinas alter Gewohnheit beim Eintreten des Kaisers in den Ballsaal befahl, die erbeuteten Banner zu seinen Füßen niederzulegen, runzelte der Kaiser unangenehm die Stirn und sprach Worte aus, die einige hörten: „alter Komiker.“ ”
In Wilna verschärfte sich der Unmut des Herrschers gegen Kutusow, insbesondere weil Kutusow die Bedeutung des bevorstehenden Feldzugs offensichtlich nicht verstehen wollte oder konnte.
Als der Souverän am nächsten Morgen zu den an seinem Platz versammelten Offizieren sagte: „Ihr habt mehr als nur Russland gerettet; „Du hast Europa gerettet“, allen war bereits klar, dass der Krieg noch nicht vorbei war.
Nur Kutusow wollte das nicht verstehen und äußerte offen seine Meinung, dass ein neuer Krieg die Lage Russlands nicht verbessern und den Ruhm Russlands nicht steigern könne, sondern nur seine Lage verschlechtern und verringern könne Höchster Abschluss Ruhm, auf dem Russland seiner Meinung nach nun stand. Er versuchte, dem Herrscher die Unmöglichkeit der Rekrutierung neuer Truppen zu beweisen; sprach über die schwierige Situation der Bevölkerung, die Möglichkeit eines Scheiterns usw.
In einer solchen Stimmung schien der Feldmarschall natürlich nur ein Hindernis und eine Bremse für den bevorstehenden Krieg zu sein.
Um Zusammenstöße mit dem alten Mann zu vermeiden, wurde von selbst ein Ausweg gefunden, der darin bestand, sich wie bei Austerlitz und wie zu Beginn des Feldzugs unter Barclay unter dem Oberbefehlshaber zu entfernen, ohne ihn zu stören, ohne indem er ihm mitteilte, dass der Machtgrund, auf dem er stand, und ihn dem Souverän selbst übertrug.
Zu diesem Zweck wurde das Hauptquartier schrittweise neu organisiert und die gesamte bedeutende Stärke von Kutusows Hauptquartier zerstört und dem Souverän übertragen. Tol, Konovnitsyn, Ermolov – erhielten weitere Ernennungen. Alle sagten laut, dass der Feldmarschall sehr schwach geworden sei und sich Sorgen um seinen Gesundheitszustand mache.
Er musste sich in einem schlechten Gesundheitszustand befinden, um seinen Platz an denjenigen zu übertragen, der seinen Platz einnahm. Und tatsächlich war sein Gesundheitszustand schlecht.
Genauso natürlich, einfach und allmählich kam Kutusow aus der Türkei in die Schatzkammer von St. Petersburg, um die Miliz zu sammeln, und dann in die Armee, genau dann, als er gebraucht wurde, genauso natürlich, allmählich und einfach jetzt, als Kutusow seine Rolle spielte gespielt wurde, erschien an seiner Stelle eine neue, benötigte Figur.
Der Krieg von 1812 hätte neben seiner nationalen Bedeutung, die den Russen am Herzen lag, noch eine andere – europäische – haben sollen.
Auf die Völkerwanderung von West nach Ost sollte die Völkerwanderung von Ost nach West folgen, und für diesen neuen Krieg brauchte man eine neue Figur mit anderen Eigenschaften und Ansichten als Kutusow, angetrieben von anderen Motiven.
Alexander der Erste war für die Bewegung der Völker von Ost nach West und für die Wiederherstellung der Grenzen der Völker ebenso notwendig wie Kutusow für die Rettung und den Ruhm Russlands.
Kutusow verstand nicht, was Europa, Gleichgewicht, Napoleon bedeutete. Er konnte es nicht verstehen. Der Vertreter des russischen Volkes, nachdem der Feind vernichtet worden war, wurde Russland befreit und auf die höchste Ebene seines Ruhmes gestellt, der russische Mensch hatte als Russe nichts mehr zu tun. Vertreter Volkskrieg Es blieb nichts anderes übrig als der Tod. Und er ist gestorben.

Pierre spürte, wie so oft, das volle Gewicht der körperlichen Entbehrungen und Belastungen in der Gefangenschaft erst, als diese Belastungen und Entbehrungen endeten. Nach seiner Freilassung aus der Gefangenschaft kam er nach Orel und am dritten Tag seiner Ankunft, als er nach Kiew reiste, wurde er krank und lag drei Monate lang krank in Orel; Wie die Ärzte sagten, litt er an Gallenfieber. Obwohl die Ärzte ihn behandelten, ihn zur Ader ließen und ihm Medikamente zu trinken gaben, erholte er sich dennoch.
Alles, was Pierre von seiner Befreiung bis zu seiner Krankheit widerfuhr, hinterließ bei ihm fast keinen Eindruck. Er erinnerte sich nur an graues, düsteres, manchmal regnerisches, manchmal verschneites Wetter, an innere körperliche Melancholie, Schmerzen in seinen Beinen, in seiner Seite; erinnerte sich an den allgemeinen Eindruck von Unglück und Leid der Menschen; Er erinnerte sich an die Neugier, die ihn bei den Offizieren und Generälen störte, die ihn befragten, an seine Bemühungen, eine Kutsche und Pferde zu finden, und vor allem an seine Unfähigkeit zu denken und zu fühlen zu dieser Zeit. Am Tag seiner Freilassung sah er die Leiche von Petja Rostow. Am selben Tag erfuhr er, dass Prinz Andrei nach der Schlacht von Borodino noch mehr als einen Monat am Leben war und erst kürzlich in Jaroslawl im Haus Rostow gestorben war. Und am selben Tag erwähnte Denisov, der Pierre diese Nachricht überbrachte, zwischen den Gesprächen Helens Tod, was darauf hindeutet, dass Pierre dies schon seit langem wusste. Das alles kam Pierre damals seltsam vor. Er hatte das Gefühl, dass er die Bedeutung all dieser Nachrichten nicht verstehen konnte. Er hatte es dann nur noch eilig, diese Orte, an denen Menschen sich gegenseitig umbrachten, so schnell wie möglich zu verlassen, um einen ruhigen Zufluchtsort zu finden und dort zur Besinnung zu kommen, sich auszuruhen und über all die seltsamen und neuen Dinge nachzudenken, die er gelernt hatte während dieser Zeit. Doch sobald er in Orel ankam, wurde er krank. Проснувшись от своей болезни, Пьер увидал вокруг себя своих двух людей, приехавших из Москвы, – Терентия и Ваську, и старшую княжну, которая, живя в Ельце, в имении Пьера, и узнав о его освобождении и болезни, приехала к нему, чтобы ходить hinter ihm.
Während seiner Genesung entwöhnte sich Pierre erst allmählich von den Eindrücken, die ihm vertraut geworden waren. letzte Monate und gewöhnte sich daran, dass ihn morgen niemand irgendwohin fahren würde, dass ihm niemand sein warmes Bett wegnehmen würde und dass er wahrscheinlich zu Mittag, Tee und Abendessen zu sich nehmen würde. Aber in seinen Träumen sah er sich lange Zeit unter den gleichen Bedingungen der Gefangenschaft. Nach und nach verstand Pierre auch die Nachrichten, die er nach seiner Freilassung aus der Gefangenschaft erfuhr: den Tod von Prinz Andrei, den Tod seiner Frau, die Vernichtung der Franzosen.
Ein freudiges Gefühl der Freiheit – diese völlige, unveräußerliche, dem Menschen innewohnende Freiheit, deren Bewusstsein er erstmals bei seiner ersten Rast, beim Verlassen Moskaus, erlebte, erfüllte Pierres Seele während seiner Genesung. Er war überrascht, dass diese innere Freiheit, unabhängig von äußeren Umständen, nun in Hülle und Fülle, mit Luxus und Luxus ausgestattet zu sein schien äußere Freiheit. Er war allein in einer fremden Stadt, ohne Bekannte. Niemand verlangte etwas von ihm; Sie haben ihn nirgendwohin geschickt. Er hatte alles, was er wollte; Der Gedanke an seine Frau, die ihn zuvor immer gequält hatte, war nicht mehr da, da sie nicht mehr existierte.
- Oh, wie gut! Wie schön! - sagte er sich, als man ihm einen sauber gedeckten Tisch mit duftender Brühe brachte, oder als er sich nachts auf ein weiches, sauberes Bett legte oder als ihm einfiel, dass seine Frau und die Franzosen nicht mehr waren. - Oh, wie gut, wie schön! - Und aus alter Gewohnheit fragte er sich: Na, was dann? Was werde ich tun? Und sofort antwortete er sich: Nichts. Ich werde leben. Oh wie schön!
Genau das, was ihn zuvor quälte, wonach er ständig suchte, der Sinn des Lebens, existierte für ihn jetzt nicht mehr. Es war kein Zufall, dass dieses ersehnte Lebensziel für ihn im gegenwärtigen Moment nicht existierte, aber er spürte, dass es nicht existierte und nicht existieren konnte. Und es war diese Ziellosigkeit, die ihm das vollkommene, freudige Bewusstsein der Freiheit verlieh, das zu dieser Zeit sein Glück ausmachte.
Er konnte kein Ziel haben, weil er nun Vertrauen hatte – nicht Vertrauen in irgendwelche Regeln, Worte oder Gedanken, sondern Vertrauen in einen lebendigen, immer gefühlten Gott. Zuvor suchte er es für die Zwecke, die er sich selbst gesetzt hatte. Diese Suche nach einem Ziel war nur eine Suche nach Gott; Und plötzlich erfuhr er in seiner Gefangenschaft, nicht in Worten, nicht durch Überlegungen, sondern durch direktes Gefühl, was ihm sein Kindermädchen vor langer Zeit gesagt hatte: dass Gott hier, hier und überall ist. In der Gefangenschaft erfuhr er, dass Gott in Karataev größer, unendlich und unverständlich ist als in dem von den Freimaurern anerkannten Architekten des Universums. Er erlebte das Gefühl eines Mannes, der unter seinen Füßen gefunden hatte, was er suchte, während er seine Augen anstrengte und in die Ferne blickte. Sein ganzes Leben lang hatte er irgendwohin geschaut, über die Köpfe der Menschen um ihn herum, aber er hätte seine Augen nicht anstrengen sollen, sondern nur vor sich hinschauen sollen.
Er hatte in nichts das Große, Unfassbare und Unendliche sehen können. Er hatte einfach das Gefühl, dass es irgendwo sein musste und suchte danach. In allem Nahen und Verständlichen sah er etwas Begrenztes, Kleinliches, Alltägliches, Sinnloses. Er bewaffnete sich mit einem mentalen Teleskop und blickte in die Ferne, wo ihm dieses kleine, alltägliche Ding, das sich im Nebel der Ferne versteckte, nur deshalb groß und endlos vorkam, weil es nicht deutlich sichtbar war. So stellte er sich das europäische Leben, die Politik, die Freimaurerei, die Philosophie und die Philanthropie vor. Aber selbst dann, in den Momenten, in denen er seine Schwäche erkannte, drang sein Geist in diese Ferne vor, und dort sah er dieselben belanglosen, alltäglichen, bedeutungslosen Dinge. Jetzt hatte er gelernt, das Große, das Ewige und das Unendliche in allem zu sehen, und deshalb warf er natürlich, um es zu sehen, seine Betrachtung zu genießen, das Rohr hinein, in das er bisher durch die Köpfe der Menschen geschaut hatte , und betrachtete freudig die sich ständig verändernde, immer großartige Welt um ihn herum. , unfassbares und endloses Leben. Und je genauer er hinsah, desto ruhiger und glücklicher wurde er. Zuvor war die schreckliche Frage, die alle seine mentalen Strukturen zerstörte: Warum? existierte für ihn jetzt nicht mehr. Nun zu dieser Frage: Warum? Eine einfache Antwort war immer in seiner Seele bereit: Weil es einen Gott gibt, diesen Gott, ohne dessen Willen einem Menschen kein Haar vom Kopf fallen wird.

Pierre hat sich in seinen äußeren Techniken kaum verändert. Er sah genauso aus wie zuvor. Nach wie vor war er abgelenkt und schien nicht mit dem beschäftigt zu sein, was sich vor seinen Augen abspielte, sondern mit etwas ganz Besonderem. Der Unterschied zwischen seinem früheren und dem gegenwärtigen Zustand bestand darin, dass er, als er zuvor vergaß, was vor ihm lag und was zu ihm gesagt wurde, mit vor Schmerz gerunzelter Stirn die Stirn zu runzeln schien und es schien, als ob er es versuchen würde und nichts weit entferntes sehen konnte. Nun vergaß er auch, was ihm gesagt worden war und was vor ihm lag; aber jetzt blickte er mit einem kaum wahrnehmbaren, scheinbar spöttischen Lächeln auf das, was vor ihm lag, lauschte dem, was zu ihm gesagt wurde, obwohl er offensichtlich etwas ganz anderes sah und hörte. Obwohl er zuvor ein freundlicher Mensch zu sein schien, war er unglücklich; und deshalb entfernten sich die Menschen unfreiwillig von ihm. Nun umspielte ständig ein Lächeln der Lebensfreude seinen Mund, und seine Augen strahlten vor Sorge um die Menschen – die Frage: Sind sie so glücklich wie er? Und die Menschen freuten sich über seine Anwesenheit.
Früher redete er viel, war beim Sprechen aufgeregt und hörte wenig zu; Jetzt ließ er sich selten in Gespräche hineinreißen und wusste, wie man zuhörte, damit die Leute ihm bereitwillig ihre intimsten Geheimnisse verrieten.
Die Prinzessin, die Pierre nie geliebt hatte und ihm gegenüber besonders feindselig eingestellt war, da sie sich nach dem Tod des alten Grafen zu ihrem Leidwesen und ihrer Überraschung nach einem kurzen Aufenthalt in Orel, wohin sie mit ihm kam, Pierre verpflichtet fühlte Absicht, Pierre zu beweisen, dass sie es trotz seiner Undankbarkeit für ihre Pflicht hält, ihm zu folgen; die Prinzessin spürte bald, dass sie ihn liebte. Pierre tat nichts, um sich bei der Prinzessin einzuschmeicheln. Er sah sie nur neugierig an. Zuvor hatte die Prinzessin das Gefühl, dass in seinem Blick auf sie Gleichgültigkeit und Spott lagen, und sie schrumpfte wie andere Menschen vor ihm zusammen und zeigte nur ihre kämpferische Seite des Lebens; Jetzt hatte sie im Gegenteil das Gefühl, dass er sich in die intimsten Aspekte ihres Lebens vertiefte; und sie zeigte ihm zunächst mit Misstrauen, dann mit Dankbarkeit die verborgenen guten Seiten ihres Charakters.
Der schlaueste Mensch hätte sich nicht geschickter in das Vertrauen der Prinzessin einschleichen können, indem er in ihr Erinnerungen an die schönste Zeit ihrer Jugend wachrief und ihnen Mitgefühl entgegenbrachte. In der Zwischenzeit bestand Pierres ganze List nur darin, dass er sein eigenes Vergnügen suchte und bei der verbitterten, trockenen und stolzen Prinzessin menschliche Gefühle hervorrief.
- Ja, er ist sehr, sehr eine nette Person wenn unter dem Einfluss von böse Menschen, und Leute wie ich“, sagte sich die Prinzessin.
Die Veränderung, die bei Pierre stattfand, wurde von seinen Dienern Terenty und Vaska auf ihre eigene Weise bemerkt. Sie stellten fest, dass er viel geschlafen hatte. Terenty zögerte oft, nachdem er den Herrn mit Stiefeln und Kleid in der Hand ausgezogen und ihm eine gute Nacht gewünscht hatte, und wartete darauf, ob der Herr sich auf ein Gespräch einlassen würde. Und die meiste Zeit über hielt Pierre Terenty auf, weil er merkte, dass er reden wollte.
- Nun, erzähl mal... wie bist du an Essen gekommen? - er hat gefragt. Und Terenty begann eine Geschichte über die Moskauer Ruine, über den verstorbenen Grafen, und stand lange Zeit in seinem Kleid da, erzählte und hörte manchmal Pierres Geschichten zu und war sich der Nähe des Meisters zu ihm und seiner Freundlichkeit ihm gegenüber wohlig bewusst ihn, er ging in den Flur.
Der Arzt, der Pierre behandelte und ihn jeden Tag besuchte, saß stundenlang bei Pierre und erzählte ihm, obwohl er es gemäß den Pflichten der Ärzte für seine Pflicht hielt, wie ein Mann auszusehen, dessen jede Minute für die leidende Menschheit kostbar ist Lieblingsgeschichten und Beobachtungen zur Moral von Patienten im Allgemeinen und Frauen im Besonderen.

Orchester (von griechisch orchēstra – Bereich vor der Bühne in einem antiken griechischen Theater)

Eine große Gruppe von Musikern spielt verschiedene Instrumente und gemeinsame Aufführung von Werken, die für diese Komposition geschrieben wurden. Die Grenze zwischen einem Orchester und einem Instrumentalensemble (siehe Ensemble) ist nicht ganz klar. Wenn jedoch in einem Ensemble jeder Teil von einem Musiker gespielt wird, ist es typisch, dass ein Orchester zumindest einige Teile von mehreren Instrumenten desselben spielt Geben Sie unisono ein. Die höchste Form der Musik ist die symphonische Musik, zu der Streicher, Holz- und Blechbläser sowie Schlaginstrumente gehören. Auch Orchester homogener Zusammensetzung sind üblich – Streichorchester und Blaskapellen. Eine der Spielarten der Musik ist die Kammermusik, die sich von der symphonischen Musik unterscheidet. weniger Interpreten, oft auch aufgrund der Tatsache, dass die Ausführung jedes Teils einem Interpreten anvertraut wird. Im Zusammenhang mit dem besonderen Zweck der Auftrittsgruppen wurden Militärmusik (Blasmusik, manchmal mit erweiterter und gemischter Komposition) und Varietémusik entwickelt. Die Formen der Musikdarbietung von Volksinstrumenten sind vielfältig. Ein besonderes Phänomen stellte das Hornorchester dar, dem der Begriff „O“ zu eigen war. nicht ganz anwendbar.

Die symphonische Musik entstand an der Wende vom 16. zum 17. Jahrhundert und durchlief einen langen Entwicklungsweg. In den Kompositionen des ersten O. dominierten Streichinstrumente (Geigen- und Gambenfamilien) und Zupfinstrumente (Lauten, Harfen); das Cembalo bzw. die Orgel bildete die Grundlage des sogenannten. Continuogruppen (Tasteninstrument, Celli, Kontrabass, manchmal Fagott). Vereinzelt tauchten Blechblasinstrumente auf. Nur bis zum Schluss. 18. Jahrhundert Es entstand ein klassisches Orchester, auch Kleine Symphonie genannt. Typischerweise umfasste ein solches Ensemble 8–10 erste und 4–6 zweite Violinen, 2–4 Bratschen, 3–4 Celli, 2 Kontrabässe, Holzblasinstrumente – jeweils 2 Flöten, Oboen, Klarinette, Fagott (die sogenannte Paarkomposition). ), 2 Hörner, später kamen 2 Trompeten und Pauken hinzu. Die späten Sinfonien von Haydn und Mozart, die meisten Sinfonien Beethovens und einige symphonische Werke Glinkas wurden für diese Komposition geschrieben. Die weitere Entwicklung der symphonischen Musik im 19. Jahrhundert. lange Zeit verfolgte den Weg, seine Zusammensetzung zu erweitern und die Zahl der Interpreten zu erhöhen. Die sogenannte großes symphonisches O., das sich vom kleinen durch die Einbeziehung von 2-3 Posaunen und einer Tuba unterscheidet. Wichtige Beiträge zur Entwicklung der Musik leisteten G. Berlioz, R. Wagner, R. Strauss, G. Mahler sowie P. I. Tschaikowski, N. A. Rimsky-Korsakow und I. F. Strawinsky. Um die koloristischen Möglichkeiten zu bereichern, wurden in O. zusätzliche Instrumente mit dem Klang einer besonderen Klangfarbe eingeführt – kleine Flöten, Alt- und Bassflöten, Englischhorn, Oboe d'amour, Heckelphon, kleine Klarinette, Bassetthorn, Bass Klarinette, Saxophon, Kontrafagott, Harfe, Celesta, Klavier, Orgel usw., verschiedene Schlaginstrumente, Volksinstrumente. R. Wagner führte ein Quartett aus Horntuben (sog. Wagner-Tuben) und Basstrompeten in den „Ring des Nibelungen“ ein Für die Aufführung vieler Orchesterpartituren des frühen 20. Jahrhunderts, beispielsweise einiger Opern von R. Strauss, ist ein Orchester mit mehr als 100 Personen vorgesehen. Einen noch größeren Umfang erreicht das Orchester mit G. Mahler, dessen Sinfonien (Nr. 8 ) trägt den Spitznamen „Symphonie der tausend Teilnehmer“ (beinhaltet ein großes Symphonieorchester, Solisten und 3 Chöre). Im 20. Jahrhundert entwickelte sich der gegenteilige Trend – hin zur Verwendung bescheidener Orchesterkompositionen.Gleichzeitig aufgrund der Durch die Differenzierung von Stimmen homogener Instrumente fällt die Partitur oft nicht weniger komplex aus.

Die Position der Interpreten moderner symphonischer Musik ist auf die Erreichung einer einheitlichen Klangfülle ausgerichtet. In den 50-70er Jahren. 20. Jahrhundert „Amerikanische Sitzordnung“ hat sich durchgesetzt: Die erste und zweite Violine sind links vom Dirigenten platziert, Bratschen und Celli rechts, Holz- und Blechbläser, Kontrabässe im Hintergrund und Schlagzeug links.

Zündete.: Kars A., Geschichte der Orchestrierung, trans. aus Englisch, M., 1932; Rogal-Levitsky Dm., Modernes Orchester, Bd. 1-4, M., 1953-56; Bekker P., The Orchestra, 2. Auflage, N. Y., 1963.

I. A. Barsova.

Groß Sowjetische Enzyklopädie. - M.: Sowjetische Enzyklopädie. 1969-1978 .

Synonyme:

Sehen Sie, was „Orchester“ in anderen Wörterbüchern ist:

- (Griechisches Orchester). 1) Alles ist miteinander verbunden. mehrere Instrumente zusammen. 2) ein Ort im Theater, an dem sich die Musiker befinden. Wörterbuch Fremdwörter, in der russischen Sprache enthalten. Chudinov A.N., 1910. ORCHESTER Griechisch. Orchester. a) Die Zusammensetzung des Musikerchors... Wörterbuch der Fremdwörter der russischen Sprache

Orchester- a, m. Orchester m., deutsch. Orchester lat. Orchester gr. 1. Ensemble von Musikinstrumenten. BASS 1. Stück für Streichorchester. BAS 1. 2. Eine Gruppe von Musikern, die gemeinsam ein Musikstück aufführen verschiedene Instrumente. BAS 1.… … Historisches Wörterbuch der Gallizismen der russischen Sprache

- (aus einem Orchester) eine Gruppe von Musikern (12 Personen oder mehr), die verschiedene Instrumente spielen und gemeinsam Musikwerke aufführen. der Begriff Orchester im 17. und 18. Jahrhundert. ersetzte den in europäischen Ländern üblichen Begriff capella. Was die Zusammensetzung angeht... ... Großes enzyklopädisches Wörterbuch

Grundlegende Informationen Genres ... Wikipedia

- (aus dem Griechischen: Orchester), eine Gruppe von Musikern (12 Personen oder mehr), die verschiedene Instrumente spielen und gemeinsam Musikwerke aufführen. Der Begriff Orchester im 17. und 18. Jahrhundert. ersetzte den in europäischen Ländern üblichen Begriff Cappella. Von… … Moderne Enzyklopädie

ORCHESTER, Orchester, Mann. (vom griechischen Orchester, ein Ort zum Tanzen vor der Bühne). 1. Ensemble von Musikinstrumenten. Konzert des Sinfonieorchesters. Stück für Streichorchester. Blaskapelle. || Eine Gruppe von Instrumentalmusikern... ... Uschakows erklärendes Wörterbuch

Capella, Gamelan, Taraf, Orchester, Banda, Persimfance, Ensemble Wörterbuch der russischen Synonyme. Orchester Substantiv, Anzahl Synonyme: 10 Ensemble (38) ... Synonymwörterbuch

- (Orchester Griechisch) in modernes Theater Raum für auftretende Musiker, zwischen Bühne und Auditorium. Dieser Name wurde an die Interpreten der Instrumentalmusik sowie an die Zusammensetzung der Instrumente weitergegeben, die von den Teilnehmern von O... gespielt wurden. Enzyklopädie von Brockhaus und Efron

ORCHESTER, ach, Ehemann. 1. Eine Gruppe von Musikern, die gemeinsam Musikwerke auf verschiedenen Instrumenten aufführen. Symphonisch, Bläser, Streicher, Jazz o. Kammer o. O. Volksinstrumente. 2. Der Platz vor dem Bühnenbereich, wo... ... Ozhegovs erklärendes Wörterbuch

Männlich, Italiener Komplettes Treffen Musiker, die zusammen spielen, was einem Chor in der Stimmmusik gleicht; | ein eingezäunter Platz im Theater, der in der Regel als Ort für Musiker eingerichtet ist. Orchestrieren Sie die Musik, verteilen Sie die Stimmen auf alle Musikinstrumente. Wörterbuch… … Dahls erklärendes Wörterbuch

Eine große Gruppe von Musikern, die gemeinsam musikalische Werke aufführen. Je nach Zusammensetzung der Musikinstrumente werden Orchester unterschieden: symphonisch, bestehend aus Streich-, Blas- und Schlaginstrumenten; Saite (oder Kammer) –… … Enzyklopädie der Kulturwissenschaften

Fedorov Veronica und Vasyagina Alexandra

Vorträge fanden im Rahmen des Projekts „In der Welt der Musikinstrumente“ statt.

Herunterladen:

Vorschau:

https://accounts.google.com

Folienunterschriften:

Verschiedene Orchester. Aufgeführt von der Schülerin der 7. Klasse B Fedorov Veronica

Symphonieorchester Ein Symphonieorchester ist ein Orchester, das aus mehreren verschiedenen Instrumentengruppen besteht – der Familie der Violinen, Bläser und Schlagzeug. Das Prinzip einer solchen Vereinigung entwickelte sich in Europa im 18. Jahrhundert. Das Sinfonieorchester bestand zunächst aus Gruppen von Streich-, Holz- und Blechblasinstrumenten, zu denen noch einige Schlaginstrumente hinzukamen. Anschließend wurde die Zusammensetzung jeder dieser Gruppen erweitert und diversifiziert. Heutzutage ist es bei einer Reihe von Sinfonieorchestern üblich, zwischen einem kleinen und einem großen Sinfonieorchester zu unterscheiden.

Ein kleines Symphonieorchester ist ein Orchester überwiegend klassischer Zusammensetzung (das Musik des späten 18. bis frühen 19. Jahrhunderts oder moderne Stilisierungen spielt). Es besteht aus 2 Flöten (selten einer kleinen Flöte), 2 Oboen, 2 Klarinetten, 2 Fagotten, 2 (selten 4) Hörnern, manchmal 2 Trompeten und Pauken, einer Streichergruppe von nicht mehr als 20 Instrumenten (5 erste und 4 zweite Violinen). , 4 Bratschen, 3 Celli, 2 Kontrabässe).

Ein großes Symphonieorchester verfügt über obligatorische Posaunen in der Blechbläsergruppe und kann beliebig zusammengesetzt sein. Holzinstrumente (Flöten, Oboen, Klarinetten und Fagotte) umfassen oft bis zu 5 Instrumente jeder Familie (manchmal sind es mehr Klarinetten) und umfassen Varianten (kleine und Altflöten, Amor-Oboe und englische Oboe, kleine, Alt- und Bassklarinetten, Kontrafagott). ). Die Blechbläsergruppe kann bis zu 8 Hörner (einschließlich spezieller Wagner-Tuben), 5 Trompeten (einschließlich Snare, Alt, Bass), 3-5 Posaunen (Tenor und Tenorbass) und Tuba umfassen.

Blaskapelle Eine Blaskapelle ist ein Orchester, das ausschließlich aus Blas- und Schlaginstrumenten besteht. Die Basis der Blaskapelle bilden Blechblasinstrumente, die führende Rolle in der Blaskapelle unter den Blechblasinstrumenten spielen die großkalibrigen Blechblasinstrumente der Flügelhorngruppe – Sopran-Flügelhörner, Kornette, Althörner, Tenorhörner, Bariton- Euphonien, Bass- und Kontrabasstubas (im Sinfonieorchester nur eine Kontrabasstuba).

Auf ihrer Basis werden Teile von Blechblasinstrumenten mit engem Kaliber, Trompeten, Hörnern und Posaunen überlagert. Auch in Blaskapellen kommen Holzblasinstrumente zum Einsatz: Flöten, Klarinetten, Saxophone und in größeren Ensembles Oboen und Fagotte. In großen Blaskapellen werden Holzinstrumente immer wieder gedoppelt (wie Streicher in einem Sinfonieorchester), Varianten kommen zum Einsatz (besonders kleine Flöten und Klarinetten, englische Oboe, Bratsche und Bassklarinette, manchmal auch Kontrabassklarinette und Kontrafagott, Altflöte und Amouroboe). eher selten verwendet).

Die Holzgruppe ist in zwei Untergruppen unterteilt, ähnlich den beiden Untergruppen der Blechbläser: Klarinette-Saxophon (hell klingende Einrohrinstrumente – es gibt etwas mehr davon) und eine Gruppe von Flöten, Oboen und Fagotten (schwächere Instrumente). Klang als Klarinetten, Doppelrohrblatt- und Pfeifeninstrumente). Die Gruppe der Hörner, Trompeten und Posaunen wird häufig in Ensembles unterteilt; es kommen Trompeten (kleine Trompeten, selten Alt und Bass) und Posaunen (Bass) zum Einsatz. In solchen Orchestern gibt es eine große Schlagzeuggruppe, deren Grundlage die gleichen Pauken und die „Janitscharengruppe“ sind: kleine, zylindrische und große Trommeln, Becken, eine Triangel sowie ein Tamburin, Kastagnetten und Tam-Tam.

Streichorchester Ein Streichorchester ist im Wesentlichen eine Gruppe von Streichinstrumenten in einem Sinfonieorchester. Das Streichorchester besteht aus zwei Violingruppen (erste und zweite Violinen) sowie Bratschen, Celli und Kontrabässen. Diese Art von Orchester ist seit dem 16.-17. Jahrhundert bekannt.

In verschiedenen Ländern sind Orchester mit Volksinstrumenten weit verbreitet, die sowohl Transkriptionen von Werken, die für andere Ensembles geschrieben wurden, als auch Originalkompositionen aufführen. Als Beispiel können wir ein Orchester russischer Volksinstrumente nennen, zu dem Instrumente der Domra- und Balalaika-Familie sowie Gusli, Knopfakkordeons, Zhaleikas und andere Instrumente gehören. Die Idee, ein solches Orchester zu gründen, wurde Ende des 19. Jahrhunderts vom Balalaika-Spieler Wassili Andrejew vorgeschlagen. In manchen Fällen umfasst ein solches Orchester zusätzlich Instrumente, die eigentlich keine Volksinstrumente sind: Flöten, Oboen und verschiedene Schlaginstrumente.

Poporchester Ein Poporchester ist eine Gruppe von Musikern, die Pop- und Jazzmusik spielen. Das Varieté-Orchester besteht aus Streichern, Bläsern (einschließlich Saxophonen), Keyboards, Schlagzeug und elektrischen Musikinstrumenten.

Ein Pop-Sinfonieorchester ist eine große Instrumentalkomposition, die die Aufführungsprinzipien verschiedener Arten der Musikkunst vereinen kann. Der Varieté-Part wird in solchen Kompositionen durch eine Rhythmusgruppe (Schlagzeug, Percussion, Klavier, Synthesizer, Gitarre, Bassgitarre) und eine komplette Bigband (Gruppen aus Trompeten, Posaunen und Saxophonen) repräsentiert; symphonisch – eine große Gruppe von Streichinstrumenten, eine Gruppe von Holzbläsern, Pauken, Harfe und anderen.

Der Vorläufer des Pop-Sinfonieorchesters war der Symphonic Jazz, der in den 20er Jahren in den USA entstand. und schuf den Konzertstil der populären Unterhaltungs- und Dance-Jazz-Musik. Im Einklang mit dem symphonischen Jazz traten die heimischen Orchester von L. Teplitsky („Concert Jazz Band“, 1927) und das State Jazz Orchestra unter der Leitung von V. Krushevitsky (1937) auf. Der Begriff Variety Symphony Orchestra tauchte 1954 auf.

Jazzorchester Das Jazzorchester ist eines der interessantesten und einzigartigsten Phänomene der modernen Musik. Da es später als alle anderen Orchester entstand, begann es auch andere Formen der Musik zu beeinflussen – Kammermusik, Symphonie und Blasmusik. Jazz verwendet viele Instrumente eines Sinfonieorchesters, hat aber eine Qualität, die sich grundlegend von allen anderen Formen der Orchestermusik unterscheidet.

Die wichtigste Eigenschaft, die Jazz von europäischer Musik unterscheidet, ist die größere Rolle des Rhythmus (viel größer als bei einem Militärmarsch oder Walzer). In diesem Zusammenhang gibt es in jedem Jazzorchester eine besondere Instrumentengruppe – die Rhythmusgruppe. Ein Jazzorchester hat noch eine Besonderheit: Jazzimprovisation führt zur Unbestimmtheit seiner Komposition. Es gibt jedoch mehrere Arten von Jazzorchestern (ca. 7-8): Kammercombo (obwohl dies der Bereich des Ensembles ist, muss es angegeben werden, da es die Essenz der Rhythmusgruppe ist), Dixieland-Kammerensemble, und rotes Jazzorchester – kleine Big Band, großes Jazzorchester ohne Streicher – Big Band, großes Jazzorchester mit Streichern (kein symphonischer Typ) – erweiterte Big Band, symphonisches Jazzorchester.

Die Rhythmusgruppe aller Arten von Jazzorchestern umfasst normalerweise Schlagzeug, Zupfsaiten und Keyboards. Dies ist ein Jazz-Schlagzeugset (1 Spieler), bestehend aus mehreren Rhythmusbecken, mehreren Akzentbecken, mehreren Tom-Toms (entweder chinesisch oder afrikanisch), Pedalbecken, einer kleinen Trommel und einer speziellen Art von Basstrommel afrikanischen Ursprungs – der „ Äthiopische (kenianische) Kickdrum“ (ihr Klang ist viel weicher als der der türkischen Bassdrum).

Militärorchester Ein Militärorchester ist eine spezielle hauptberufliche Militäreinheit, deren Aufgabe es ist, Militärmusik, also Musikwerke während der Truppenausbildung, bei militärischen Ritualen, Zeremonien sowie bei Konzertaktivitäten, aufzuführen. Es gibt einheitliche Militärkapellen, bestehend aus Blech- und Schlaginstrumenten, und gemischte, zu denen auch eine Gruppe Holzblasinstrumente gehört. Die Leitung eines Militärorchesters obliegt einem Militärdirigenten.

Im Westen reicht die Gründung mehr oder weniger organisierter Militärkapellen bis ins 17. Jahrhundert zurück. Unter Ludwig XIV. bestand das Orchester aus Pfeifen, Oboen, Fagotten, Trompeten, Pauken und Trommeln. Alle diese Instrumente wurden in drei Gruppen eingeteilt, selten kombiniert: Pfeifen und Trommeln, Trompeten und Pauken, Oboen und Fagotte. Im 18. Jahrhundert wurde die Klarinette in die Militärkapelle eingeführt und die Militärmusik erhielt eine melodische Bedeutung. Bis zum Beginn des 19. Jahrhunderts. Zu den Militärkapellen in Frankreich und Deutschland gehörten neben den oben genannten Instrumenten auch Hörner, Schlangen, Posaunen und türkische Musik, also große Trommel, Becken und Triangel. Einen großen Einfluss auf die Entwicklung hatte die Erfindung von Kolben (eine Art Ventil oder das sogenannte Standventil, ein Knopf, der einen Mechanismus aktiviert, der Ersatzrohre oder an einem Blechblasinstrument angebrachte Kronen öffnet) für Blechblasinstrumente (1816). der Militärkapelle: Trompeten, Kornette, Hornhörner, Ophikleiden mit Kolben, Tuben, Saxophone traten auf. Erwähnenswert ist auch das Orchester, das nur aus Blechblasinstrumenten (Fanfare) besteht. Ein solches Orchester wird in Kavallerieregimenten eingesetzt. Die neue Organisation der Militärkapellen verlagerte sich vom Westen nach Russland.

Vielen Dank für Ihre Aufmerksamkeit!

Vorschau:

Um Präsentationsvorschauen zu nutzen, erstellen Sie ein Google-Konto und melden Sie sich an: https://accounts.google.com

Folienunterschriften:

„Sorten des Orchesters“. Abgeschlossen von der Schülerin der 7A-Klasse, Alexandra Vasyagina.

Orchester. Orchester (aus dem Griechischen ορχήστρα) ist eine große Gruppe von Instrumentalmusikern. Im Gegensatz zu Kammerensembles bilden in einem Orchester einige seiner Musiker Gruppen, die im Einklang spielen.

Symphonieorchester. Ein Symphonieorchester ist eine große Gruppe von Musikern, die sich der Aufführung akademischer Musik vor allem der westeuropäischen Tradition widmet. Ein Sinfonieorchester besteht aus Instrumenten, deren Geschichte untrennbar mit der Geschichte der Musik verbunden ist. Westeuropa. Musik, die für ein Sinfonieorchester geschrieben wurde (auch „Symphonie“ genannt), berücksichtigt in der Regel den Stil, der sich innerhalb Europas entwickelt hat Musikkultur. Die Basis eines Sinfonieorchesters besteht aus vier Instrumentengruppen: Streichinstrumenten, Holz- und Blechbläsern sowie Schlagzeug. Teilweise werden auch andere Instrumente in das Orchester einbezogen.

Symphonieorchester.

Blaskapelle. Eine Blaskapelle ist ein Orchester bestehend aus Blas- und Schlaginstrumenten. Der Kern der Blaskapelle besteht aus breiten und konventionellen Blechblasinstrumenten – Kornette, Flügelhörner, Euphonien, Alt, Tenöre, Bariton, Bässe, Trompeten, Hörner, Posaunen. Auch in Blaskapellen kommen Holzblasinstrumente zum Einsatz: Flöten, Klarinetten, Saxophone und in größeren Ensembles Oboen und Fagotte. Zu Beginn des 19. Jahrhunderts tauchten unter dem Einfluss der „Janitscharenmusik“ einige Schlaginstrumente in Blaskapellen auf, vor allem eine große Trommel und Becken, die dem Orchester eine rhythmische Grundlage gaben.

Blaskapelle

Streichorchester. Ein Streichorchester ist im Wesentlichen eine Gruppe von Streichinstrumenten in einem Sinfonieorchester. Das Streichorchester besteht aus zwei Violingruppen (erste und zweite Violinen) sowie Bratschen, Celli und Kontrabässen und Gitarren. Diese Art von Orchester ist seit dem 16.-17. Jahrhundert bekannt.

Streichorchester.

Orchester mit Volksinstrumenten. In verschiedenen Ländern sind Orchester mit Volksinstrumenten weit verbreitet, die sowohl Transkriptionen von Werken, die für andere Ensembles geschrieben wurden, als auch Originalkompositionen aufführen. Als Beispiel können wir ein Orchester russischer Volksinstrumente nennen, zu dem Instrumente der Domra- und Balalaika-Familie sowie Gusli, Knopfakkordeons, Psalter, Rasseln, Pfeifen und andere Instrumente gehören. Die Idee, ein solches Orchester zu gründen, wurde Ende des 19. Jahrhunderts vom Balalaika-Spieler Wassili Andrejew vorgeschlagen. Teilweise gehören zu einem solchen Orchester auch Instrumente, die eigentlich keine Volksinstrumente sind: Flöten, Oboen, verschiedene Glocken und viele Schlaginstrumente.

Orchester mit Volksinstrumenten.

Poporchester. Ein Poporchester ist eine Gruppe von Musikern, die Pop- und Jazzmusik spielen. Ein Poporchester besteht aus Streichern, Bläsern (einschließlich Saxophonen, die in den Bläsergruppen von Sinfonieorchestern normalerweise nicht vertreten sind), Keyboards, Schlagzeug und elektrischen Musikinstrumenten.

Poporchester.

Jazzorchester. Ein Jazzorchester ist eines der interessantesten und einzigartigsten Phänomene der modernen Musik. Da es später als alle anderen Orchester entstand, begann es auch andere Formen der Musik zu beeinflussen – Kammermusik, Symphonie und Blasmusik. Jazz verwendet viele Instrumente eines Sinfonieorchesters, hat aber eine Qualität, die sich grundlegend von allen anderen Formen der Orchestermusik unterscheidet.

Jazzorchester.

Militärkapelle. Militärkapelle, Blaskapelle, die eine reguläre Einheit einer Militäreinheit ist.

Militärkapelle.

Schulorchester. Eine aus Schülern bestehende Musikergruppe, die in der Regel von einem Lehrer für Musikgrundschule geleitet wird. Für Musiker ist es oft der Ausgangspunkt ihrer zukünftigen musikalischen Karriere.

Schulorchester.

Orchester – eine große Gruppe von Musikinstrumenten, die speziell für diese Komposition konzipierte Werke spielen.

Je nach Zusammensetzung verfügen Orchester über unterschiedliche Ausdrucks-, Klangfarben- und Dynamikfähigkeiten und tragen unterschiedliche Namen:

• Sinfonieorchester (groß und klein),
• Kammerorchester, Volksorchester,
• Wind,
• Pop,
• Jazz.

In einem modernen Sinfonieorchester werden die Instrumente in folgende Gruppen eingeteilt:

I. Streichsaiten: Violinen, Bratschen, Celli, Kontrabässe.
II. Holzblasinstrumente: Flöten, Oboen, Klarinetten, Fagotte.
III. Messing: Hörner, Trompeten, Posaunen, Tuben.
IV. Schlagzeug:

A) Lärm: Kastagnetten, Rasseln, Maracas, Peitsche, Tom-Tom, Trommeln (groß und klein). Ihre Teile sind auf derselben musikalischen Linie geschrieben – "Faden".
B) mit einer bestimmten Tonhöhe: Pauken, Becken, Triangel, Glocke, Xylophon, Vibraphon, Celesta.

V. Tastaturen: Klavier, Orgel, Cembalo, Clavichord.
VI. Zusätzliche Gruppe: Harfe.

Der volle Klang eines Orchesters nennt man „ Tutti " - ("Alle").

Dirigent - (aus dem Französischen – „leiten, führen“) leitet eine Gruppe von Musikern – Interpreten, ihm gehört die künstlerische Interpretation des Werkes.

Auf der Konsole vor dem Dirigenten liegt - Punktzahl (vollständige Notenschrift aller Stimmen von Orchesterinstrumenten).

Teile der Instrumente jeder Gruppe werden nacheinander aufgenommen, beginnend mit dem am höchsten klingenden Instrument und endend mit dem tiefsten.

Als Bearbeitung von Orchestermusik für einen Klavierspieler wird bezeichnet Klavier .

Merkmale von Sinfonieorchestergruppen

I. Streichstrich

Dabei handelt es sich um Instrumente, die in Aussehen und Klangfarbe (Klangfarbe) ähnlich sind. Zusätzlich wird ihr Klang mit einem Bogen erzeugt. Daher der Name. Das virtuoseste und ausdrucksstärkste Instrument dieser Gruppe ist Geige . Es klingt wie die Stimme eines Sängers. Es hat ein sanftes, singendes Timbre. Der Violine wird in der Regel die Hauptmelodie des Stücks zugewiesen. Das Orchester verfügt über I- und II-Geigen. Sie spielen unterschiedliche Rollen.
Alt sieht aus wie eine Geige, ist aber nicht viel größer und hat einen dumpferen, matten Klang/
Cello kann als „große Geige“ bezeichnet werden. Dieses Instrument wird nicht wie eine Geige oder Bratsche auf der Schulter getragen, sondern ruht auf einem Ständer, der den Boden berührt. Der Klang des Cellos ist tief, aber gleichzeitig weich, samtig, edel.
Das größte Instrument dieser Gruppe ist Kontrabass . Sie spielen im Sitzen darauf, weil es größer als ein Mensch ist. Dieses Instrument wird selten als Soloinstrument verwendet. Sein Klang ist der leiseste und summendste in dieser Gruppe.
Die Streicher- und Bogengruppe im Orchester ist die führende Gruppe im Orchester. Es verfügt über enorme Klangfarben und technische Fähigkeiten.

II. Holzbläser

Holz wird zur Herstellung von Holzinstrumenten verwendet. Sie werden Blasinstrumente genannt, weil sie Töne erzeugen, indem sie Luft in das Instrument blasen.
Flöte (aus dem Italienischen bedeutet es „Wind, Schlag“). Der Klang der Flöte ist transparent, klingend, kalt.
Es hat einen melodischen, satten, warmen, aber etwas nasalen Klang. Oboe.
Hat ein abwechslungsreiches Timbre Klarinette. Diese Qualität ermöglicht es ihm, dramatische, lyrische Scherzo-Gemälde zu malen
Spielt die Basslinie Fagott - ein Instrument mit einem dicken, leicht heiseren Timbre.
Das tiefste Fagott hat einen Namen Kontrafagott .
Eine Gruppe von Holzblasinstrumenten wird häufig zum Skizzieren von Naturbildern und lyrischen Episoden verwendet.

III. Messing

Zur Herstellung von Blechblasinstrumenten werden Kupfermetalle (Kupfer, Messing usw.) verwendet.
Die gesamte Gruppe der Blechblasinstrumente erklingt kraftvoll und feierlich, brillant und hell im Orchester.
Hat eine klangvolle „Stimme“ Rohr . Der laute Klang der Trompete ist auch dann zu hören, wenn das gesamte Orchester spielt. Oft hat die Trompete eine Leadstimme.
Waldhorn („Waldhorn“) kann in pastoraler Musik klingen.
In dem Moment höchste Spannung In einem Musikwerk, insbesondere dramatischer Natur, spielen sie neben Trompeten Posaunen.
Das tiefste Blechblasinstrument im Orchester ist Tuba. Es wird oft in Kombination mit anderen Instrumenten gespielt.

Percussion-Problem– verstärken die Klangfülle des Orchesters, machen es farbenfroher, zeigen die Ausdruckskraft und Vielfalt des Rhythmus.

Dies ist eine große, bunte und vielfältige Gruppe, die durch eine gemeinsame Methode zur Klangerzeugung vereint ist – die Wirkung. Das heißt, sie sind von Natur aus nicht melodisch. Ihr Hauptzweck besteht darin, den Rhythmus hervorzuheben, den Gesamtklang des Orchesters zu verstärken und ihn mit verschiedenen Effekten zu ergänzen und zu dekorieren. Die einzigen festen Mitglieder des Orchesters sind die Pauken. Ab dem 19. Jahrhundert begann die Streiktruppe rasch zu expandieren. Große und kleine Trommeln, Becken und Triangeln, und dann Tamburin, Tom-Tom, Glocken und Glocken, Xylophon und Celesta, Vibraphon. Diese Instrumente wurden jedoch nur sporadisch eingesetzt.

Ein charakteristisches Merkmal einer Reihe von Instrumenten ist das Vorhandensein weißer und schwarzer Tasten, die zusammenfassend als Klaviatur oder, bei einer Orgel, als Manual bezeichnet werden.
Grundlegende Tasteninstrumente: Organ (Verwandte - tragbar , positiv ), Klavichord (verwandt - Spinett in Italien und jungfräulich in England), Cembalo, Klavier (Sorten - Klavier Und Klavier ).
Basierend auf der Klangquelle werden Tasteninstrumente in zwei Gruppen eingeteilt. Die erste Gruppe umfasst Instrumente mit Streichinstrumenten, die zweite Gruppe Orgelinstrumente. Anstelle von Saiten haben sie Pfeifen in verschiedenen Formen.
Klavier ist ein Instrument, bei dem mit Hilfe von Hämmern sowohl laute (forte) als auch leise (Klavier) Töne erzeugt werden. Daher der Name des Instruments.
Timbre Cembalo - silbrig, gesund - ruhig, von gleicher Stärke.
Organ - das größte Musikinstrument. Sie spielen es wie ein Klavier, indem sie die Tasten drücken. In der Antike war der gesamte vordere Teil der Orgel mit feinen kunstvollen Schnitzereien verziert. Hinter ihm verbergen sich tausende Pfeifen unterschiedlicher Form, jede mit ihrem ganz eigenen Klang. Folglich erzeugt die Orgel sowohl die höchsten als auch die tiefsten Töne, die das menschliche Ohr wahrnehmen kann.

VI. Ein häufiger Teilnehmer des Sinfonieorchesters ist gezupfte Saite Werkzeug - Harfe , das ist ein vergoldeter Rahmen mit gespannten Schnüren. Die Harfe hat ein zartes, transparentes Timbre. Sein Klang erzeugt einen magischen Geschmack.

Klangfarbeneigenschaften von Instrumenten

Arten von Orchestern

Orchester russischer Volksinstrumente

Die Zusammensetzung eines solchen Orchesters umfasst die Hauptgruppen:

• Zupfsaiten:
  • Domras, Balalaikas, Gusli
• Messing:
  • Flöte, Mitleid, Wladimir-Hörner
• Pneumatisches Blatt:
  • Knopfakkordeons, Mundharmonikas
• • Tamburine und Trommeln
• Zusätzliche Tools:
  • Flöte, Oboe und ihre Varianten

Orchester der belarussischen Volksinstrumente

Ungefähre Zusammensetzung:

• Streichinstrumente:
  • Gusli, Violine, Bassetla
• Blasinstrumente:
  • Pfeife, Mitleid, Pfeife, Pfeife, Horn
• • Tamburine und Becken
• Akkordeon – (oder mehrstimmiges, vorgefertigtes Knopfakkordeon) ist ein pneumatisches („Luft“)-Tasteninstrument mit Rohrblatt. Es erhielt seinen Namen vom Namen Drene – Russisch legendärer Sänger- der Geschichtenerzähler Bayan. Dieses Instrument verfügt auf beiden Seiten über Knöpfe, auf denen der Interpret auf der rechten Seite die Melodie und auf der linken Seite die Begleitung spielt.
  Im modernen Konzertauftritt sind Knopfakkordeons am weitesten verbreitet. Die linke Tastatur verfügt über spezielle Klangregisterschalter, die es ermöglichen, die Klangfarbe des Instruments und die Klangfarbe zu ändern.
  Es gibt auch elektronische Knopfakkordeons, die über eine unbegrenzte Klangleistung und eine sehr große Anzahl an Klangfarben verfügen.
• Balalaika - ein Verwandter der Laute, Mandoline, Gitarre. Musiksymbol Russische Leute. Hierbei handelt es sich um ein Zupfinstrument. Es hat einen dreieckigen Holzkörper und einen langen Hals, an dem Saiten gezogen werden. Der Ton entsteht durch Anschlagen Zeigefinger auf allen Saiten gleichzeitig oder durch Zupfen. Es gibt verschiedene Arten von Balalaikas: Piccolo, Prima, Second, Alt, Bass und Kontrabass.
• Harmonisch (Akkordeon, Akkordeon) ist ein Blasmusikinstrument, das in vielen Ländern weit verbreitet ist.
  Es ist mit einem Blasebalg und einer Drucktastentastatur ausgestattet. Besonderheit Instrument: die Fähigkeit, die Tonhöhe durch Veränderung der Spannung der Balgbewegung zu verändern.
  Eine andere Art von Harmonischen ist Akkordeon . Auf der einen Seite des Akkordeons befinden sich Tasten, ähnlich denen eines Klaviers, auf denen eine Melodie gespielt wird, auf der anderen Seite befinden sich mehrere Tastenreihen für die Begleitung. Wenn Sie mehrere davon drücken, erklingt ein ganzer Akkord. Daher der Name Akkordeon.
• Domra - ein bisschen wie eine Balalaika, nur ihr Körper ist oval, birnenförmig und die Saiten sind auf Quarten gestimmt.
• Becken - ein Saitenschlaginstrument, ist ein niedriger trapezförmiger Kasten oder Holzrahmen, über den Saiten gespannt sind. Das Instrument wird mit Stöcken oder Hämmern gespielt. Der sanfte Klang der Becken ähnelt im Timbre dem Klang des Gusli.
• Gitarre - eines der wenigen Musikinstrumente, bei denen der Klang mit den Fingern vorbereitet und erzeugt wird.
• Gusli - ein altes russisches Zupfinstrument.

Blaskapelle

Eine Blaskapelle ist eine Gruppe von Musikern, die verschiedene Blas- und Schlaginstrumente spielen.
Entsprechend ihrer Zusammensetzung werden die Instrumente einer modernen Blaskapelle in kleines Blasorchester, kleines gemischtes, mittleres gemischtes und großes gemischtes Blasorchester unterteilt.
Der Kern des kleinen Blasorchesters besteht aus: Kornetten, Altisten, Tenören, Baritonen, Bässen.
Durch die Hinzufügung von Holzbläsern (Flöten, Oboen, Klarinetten, Saxophone, Fagotte) sowie Trompeten, Hörnern, Posaunen und Schlaginstrumenten zu dieser Gruppe entstehen kleine gemischte, mittlere, große gemischte Kompositionen.

Varieté-Orchester

Dieses Orchester umfasst traditionelle Instrumentengruppen eines Sinfonieorchesters – Holzbläser – Hörner und Streicher (Violine, Bratsche, Celli).

Jazzorchester (Jazzband)

Dieses Orchester besteht aus Trompeten, Klarinetten, Posaunen und einer „Rhythmusgruppe“ (Banjo, Gitarre, Kontrabass, Schlagzeug und Klavier).

In der Arbeit verwendete Materialien:

1. Z. Osovitskaya, A. Kazarinova In der Welt der Musik. Erstes Studienjahr. M., „Musik“, 1996.
2. M. Shonikova Musikalische Literatur. Rostow am Don, 2003.
3. Y. Ostrovskaya, L. Frolova Musikliteratur in Definitionen und Musikbeispielen. St. Petersburg, 2004.
4. M.F. Musikalisches Königreich. Minsk, 2002.