Militärkapelle. Militärische Blaskapelle: der Triumph der Harmonie und Stärke

Seit mehreren Jahrhunderten bilden Militärblaskapellen einen besonderen Rahmen bei Festen, Zeremonien von nationaler Bedeutung und vielen anderen Veranstaltungen. Die von einem solchen Orchester dargebotene Musik ist in der Lage, jeden Menschen mit ihrer besonderen zeremoniellen Feierlichkeit zu berauschen.

Eine Militärblaskapelle ist eine hauptberufliche Band einer Militäreinheit, eine Gruppe von Künstlern, die Blas- und Schlaginstrumente spielen. Zum Repertoire des Orchesters gehört natürlich auch Militärmusik, aber nicht nur: Bei der Aufführung einer solchen Komposition klingen lyrische Walzer, Lieder und sogar Jazz großartig! Dieses Orchester tritt nicht nur bei Paraden, feierlichen Zeremonien, militärischen Ritualen, beim Exerzieren der Truppen, sondern auch bei Konzerten und allgemein in den unerwartetsten Situationen (z. B. in einem Park) auf.

Aus der Geschichte der Militärblaskapelle

Damals entstanden die ersten militärischen Blaskapellen Mittelalter. In Russland nimmt Militärmusik einen besonderen Platz ein. Ihr reiche Vergangenheit stammt aus dem Jahr 1547, als auf Erlass von Zar Iwan dem Schrecklichen die erste höfische Militärblaskapelle in Russland entstand.

In Europa erreichten militärische Blaskapellen unter Napoleon ihren Höhepunkt, aber selbst Bonaparte selbst gab zu, dass er zwei russische Feinde hatte – Frost und russische Militärmusik. Diese Worte beweisen einmal mehr, dass die Militärmusik Russlands ein einzigartiges Phänomen ist.

Peter I. hatte eine besondere Vorliebe für Blasinstrumente. Er befahl den besten Lehrern aus Deutschland, den Soldaten das Spielen der Instrumente beizubringen.

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts gab es in Russland bereits eine große Anzahl militärischer Blaskapellen, die sich unter sowjetischer Herrschaft noch aktiver zu entwickeln begannen. Besonders beliebt waren sie in den 70er Jahren. Zu dieser Zeit erweiterte sich das Repertoire merklich, viele methodische Literatur.

Repertoire

Die Militärblaskapellen des 18. Jahrhunderts litten unter einer unzureichenden Anzahl an Musikstücken. Da Komponisten zu dieser Zeit keine Musik für Blasorchester schrieben, mussten sie Arrangements treffen symphonische Werke.

Im 19. Jahrhundert schrieben G. Berlioz, A. Schönberg, A. Roussel und andere Komponisten Musik für Blaskapellen. Und im 20. Jahrhundert begannen viele Komponisten, Musik für Blasorchester zu schreiben. Im Jahr 1909 Englischer Komponist Gustav Holst schrieb das Erstlingswerk eigens für eine militärische Blaskapelle.

Zusammensetzung einer modernen Militärblaskapelle

Militärische Blaskapellen dürfen nur aus Blechbläsern bestehen Schlaginstrumente(dann nennt man sie homogen), kann aber auch Holzbläser umfassen (dann nennt man sie gemischt). Die erste Fassung der Komposition ist mittlerweile äußerst selten, die zweite Fassung der Komposition ist weitaus häufiger anzutreffen.

Normalerweise gibt es drei Arten gemischter Blaskapellen: kleine, mittlere und große. In einem kleinen Orchester sind es 20 Musiker, im Durchschnitt sind es 30, in einem großen sind es bereits 42 oder mehr.

Von den Holzblasinstrumenten umfasst das Orchester Flöten, Oboen (außer Alt), Klarinetten aller Art, Saxophone und Fagotte.

Auch Blechblasinstrumente wie Trompeten, Tuben, Hörner, Posaunen, Altinstrumente, Tenorpfeifen und Baritone verleihen dem Orchester eine besondere Note. Es ist erwähnenswert, dass Alt- und Tenöre (Saxophonvarianten) sowie Baritone (Tubavarianten) ausschließlich in Blaskapellen zu finden sind, das heißt, diese Instrumente werden nicht in Symphonieorchestern verwendet.

Keine militärische Blaskapelle kommt ohne Schlaginstrumente wie kleine und große, Pauken, Becken, Triangeln, Tamburin und Tamburin aus.

Eine Militärkapelle zu leiten ist eine besondere Ehre

Ein Militärorchester wird wie jedes andere von einem Dirigenten geleitet. Ich möchte darauf aufmerksam machen, dass die Position des Dirigenten im Verhältnis zum Orchester unterschiedlich sein kann. Findet die Aufführung beispielsweise in einem Park statt, nimmt der Dirigent einen traditionellen Platz ein – mit dem Gesicht zum Orchester und mit dem Rücken zum Publikum. Tritt aber das Orchester bei der Parade auf, dann geht der Dirigent dem Orchester voraus und hält in seinen Händen ein Attribut, das für jeden Militärdirigenten notwendig ist – einen Trommelstock. Der Dirigent, der die Musiker bei der Parade dirigiert, wird Tambourmajor genannt.

Ministerium für Bildung und Wissenschaft Russische Föderation

Kommunal Bildungseinrichtung

weiterführende Schule №30

in der Geschichte

„Militärkapellen“

Durchgeführt

Schüler der 11. Klasse „B“.

Aksenova Anastasia Alekseevna

Wissenschaftlicher Leiter

Geschichtslehrer

Bucharina G.A.

Twer, 2011

Einführung................................................. ............................................... 3

Hauptteil................................................ ....................................... 4

Geschichte der Militärmusik in Russland................................................ ...................... ....... 4

Präsidentenorchester................................................................... 9

Musikinstrumente Militärkapelle ...................... 10

Genres der Militärmusik ................................................ ................ .................... 14

Repertoire der Militärmusik ................................................ ................................. 14

Feste der Militärkapellen ................................................ ................ .......... 15

„Spasskaja-Turm“................................................ ........................... 15

Internationales St. Petersburger Festival der Militärblaskapellen............................................. ......................... ......................... ........................ ............ 18

Abschluss................................................. .................................... 19

Referenzenliste ............................................... ................................... ... 20

Ich habe vor ein paar Jahren zum ersten Mal eine Militärkapelle getroffen ...

Als ich einen Freund in Moskau besuchte, gelang es mir, den Alexandergarten zu besuchen, wo ich einen brillanten Auftritt des Präsidentenorchesters sah. Der Auftritt, den ich sah, schockierte mich sehr, deshalb wollte ich mehr über die Entstehungsgeschichte von Militärkapellen und über Militärmusik im Allgemeinen erfahren.

Musik- Dies sind Geräusche, die in einer bestimmten Reihenfolge angeordnet sind. Es kann angenehm für das Ohr sein, harmonisch, kann jede Stimmung oder Idee vermitteln.

Orchester Eine Gruppe von Künstlern, die gemeinsam Musikinstrumente spielen.

Blaskapelle- eine Gruppe von Interpreten auf Blasinstrumenten (Holz und Blechbläser oder nur Kupfer – die sogenannte Bande) und Schlaginstrumenten. Kleine Struktur von D. ungefähr. Enthält 20, groß – 40–50 ISP. (manchmal 80-100); in letzterem ist eine Gruppe von Holzinstrumenten stärker vertreten, was eine Erweiterung des Repertoires ermöglicht. In Ägypten, Persien, Griechenland und Indien diente es seit der Antike zur Begleitung von Feiern und Militäreinsätzen; in Europa - ab dem 17. Jahrhundert. Musik für D. o. schrieb J. B. Lully, f. J. Gossec, E. Megyul, G. Berlioz, G. F. Händel, L. Beethoven, R. Wagner, A., A. Alyabiev, N. A. Rimsky-Korsakov, A. S. Arensky und andere. D . O. Es wird auch als Teil eines Sinfonieorchesters (Requiem-Berlioz, Feierliche Ouvertüre „1812“ von Tschaikowsky) sowie in der Oper als Bühnenorchester eingesetzt. Am häufigsten als Militärkapelle.

Militärkapelle- eine Blaskapelle, eine spezielle hauptamtliche Militäreinheit, die für die Aufführung von Militärmusik bestimmt ist, d. Es gibt homogene Militärkapellen, bestehend aus Blech- und Schlaginstrumenten, und gemischte, zu denen auch eine Gruppe Holzblasinstrumente gehört. V. o. werden von einem qualifizierten Prof. abgeschlossen. Militär Musiker mit besonders langer Dienstzeit und aus dem regulären Militärdienst. Mit vielen V. o. Es gibt Musikstudenten. Das Militärorchester wird von einem Militärdirigenten geleitet, der über eine höhere musikalische Ausbildung verfügt und gleichzeitig Offizier-Kommandant ist.

Militärmusik- Musik, die der patriotischen Erziehung und der Kampfausbildung der Truppen dient. Der militärische M. in den Truppen übernimmt auch die Funktionen der Signalisierung, Warnung, Kommunikation und Kontrolle.

In Russland trägt der militärische Kampf seit langem zur Ausbildung hoher moralischer und kämpferischer Qualitäten des russischen Soldaten bei. Während Kiewer Rus und spätere Feldzüge wurden von Musik mit Pfeifen, Tamburinen, Düsen (Holzpfeifen) begleitet, später von Nakr, Alarmen, Pauken sowie Siposh, Maultrommeln und Tulumbas.

Ab der 2. Etage. 16. Jahrhundert und vor allem Ser. 17. Jahrhundert Ausländische virtuose Trompeter und Hornisten werden zum königlichen Gottesdienst eingeladen, die Ausbildung einheimischer Musiker-Darsteller auf Blasinstrumenten beginnt, das Repertoire wird bereichert und die Spielfähigkeiten werden verbessert.

Unter Iwan IV. wurde der Orden erstmals 1547 gegründet Großer Palast die Militärmusik Russlands zu kontrollieren. Seitdem ist Militärmusik die Stimmgabel der Seele eines russischen Soldaten geblieben.

Peter I. legte großen Wert auf Militärmusik als Mittel zur Stärkung der militärischen Disziplin und zur Steigerung der Moral Kampfgeist Truppen. Die ersten Militärkapellen entstanden während der Bildung der ersten russischen Regimenter – Semenovsky und Preobrazhensky. Es waren diese Kapellen, die bei Paraden zu Ehren des Sieges im Nordischen Krieg spielten, und der Marsch des Preobrazhensky-Regiments wurde im Laufe der Zeit immer beliebter inoffizielle Hymne Russisches Reich. Schöpfung zu Beginn des 18. Jahrhunderts. eine massive reguläre nationale Armee gefordert neue Organisation Militärmusikdienst in der Truppe. In den Infanterieregimenten (mit Ausnahme der Garderegimenter) wurden hauptamtliche Orchester eingeführt, bestehend aus 9 „Oboisten“ (allgemeine Bezeichnung für Militärmusiker) und 16 Kompanietrommlern (2 pro Kompanie). Die „Militärordnung“ (1716, 1826 in St. Petersburg veröffentlicht) und andere Dokumente regelten die Aktionen der Truppen unter dem Militärm. Es wurden Garnisonsschulen eingerichtet, in denen die Kinder von Militärangehörigen (später Kantonisten genannt) unterrichtet wurden Lesen und Schreiben, Militärwissenschaft, Noten singen, Musikinstrumente spielen. V. m. wurde während der Kriege Peters I. mit den Schweden und Türken eingesetzt. Es wurde durch kleine Instrumentalkompositionen vom fanfaren-heroischen und marschierenden Typus repräsentiert, die den Begrüßungs-, Feier-, Theken-, Tisch-, Vivo- und anderen Gesängen nahe standen, die unter Peter dem Großen berühmt wurden.

Während der Regierungszeit von Elisabeth Petrowna begannen Regimenter, die sich in Schlachten hervorgetan hatten, neben Bannern und Orden auch silberne St.-Georgs-Trompeten als Symbol militärischer Tapferkeit und Ruhm zu verleihen. Diese Tradition ist in der russischen Armee seit langem verankert.

Während der Regierungszeit von Katharina II. kam es zu einer Aufstockung des Personals der Regimentskapellen. Besonders die militärisch-patriotische und soziokulturelle Bedeutung der Militärmusik nahm in dieser Zeit zu Russisch-türkische Kriege. Das sagte der herausragende russische Kommandeur A. V. Suworow Schlagwort: „Musik verdoppelt, verdreifacht die Armee.“ Mit entfalteten Bannern und lauter Musik nahm ich Ishmael mit.

Entwicklung Musikalische Kunst V Anfang des 19. Jahrhunderts Jahrhundert wurde maßgeblich von den Ereignissen des Vaterländischen Krieges von 1812-1814 bestimmt. Die während der Kämpfe erklingenden Militärmärsche wurden zu Symbolen der Tapferkeit der russischen Truppen. Der patriotische Impuls, das Wachstum des nationalen Selbstbewusstseins, verbunden mit dem Befreiungskrieg gegen Napoleon, zeigte sich deutlich im Bereich der Militärmusik. Es erschienen viele heroische und patriotische Werke, darunter Märsche von O.A. Kozlovsky, N.A. Titov, K.A. Kavos, F. Antonolini, A.A. Derfeld und andere.
Russische Militärmusik beeinflusste das militärische Repertoire ausländischer, insbesondere deutscher Militärkapellen. Zu Beginn des 19. Jahrhunderts in russischen Militärkapellen eingeführt. Technische Verbesserungen an Blechblasinstrumenten wurden dann von der englischen Armee übernommen.

Im zweiten Viertel des 19. Jahrhunderts begannen in Russland die Talente von A. S. Dargomyzhsky, M. I. Glinka, A. A. Alyabyev und anderen Komponisten zu blühen. Derzeit werden die ersten Schritte zur Erstellung unternommen Originalwerke für Blaskapellen. Konserviert populärer Ausdruck aus dieser Zeit: „Eine Militärkapelle ist Visitenkarte Regal".

Einen besonderen Einfluss auf die Entwicklung der Militärorchestermusik hatte die Tätigkeit von N.A. Rimsky-Korsakov als Inspektor der „Militärmusikchöre“ der Marineabteilung. Die von ihm in der Marine durchgeführten Reformen bei der Zusammensetzung der Militärkapellen und der Organisation ihrer Ausbildung dienten als hervorragendes Beispiel für die Durchführung ähnlicher Reformen in der Armee.

In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts wurde der Einsatz von Militärmusik im Kampf aufgrund der entwicklungsbedingten Zunahme der Feuerdichte und der Manövrierfähigkeit der Truppen eingeschränkt militärische Ausrüstung und Waffen.

1882 wurde in St. Petersburg die erste Militärkapelle Russlands gegründet, zu deren Aufgaben nicht nur die Durchführung militärischer Rituale, sondern auch die Teilnahme an protokollarischen Staatszeremonien gehörte. Die Musiker des Orchesters spielten erfolgreich in Palästen und bei Empfängen ausländischer Botschafter und Veranstaltungen in höchster Präsenz.

Während der Kriege mit der Türkei wurden russische Militärmusiker mit türkischer oder „Janitscharenmusik“ bekannt gemacht, die in russische Militärkapellen integriert wurde; Nach Russland wurde sie in deren Militärkapellen und andere eingeführt europäische Länder. Einige russifizierte ausländische Musiker wiederum trugen zur Entwicklung der russischen klassischen Musik bei (V. I. Glavach, V. V. Wurm, A. und A. D. Derfelt, F. B. Haase und andere).

Während des Russisch-Japanischen Krieges und des Ersten Weltkriegs nahmen Militärkapellen aktiv an Militäroperationen teil. Viele inländische Militärmusiker fielen auf den Schlachtfeldern und angesehene Militäreinheiten wurden oft mit silbernen St.-Georgs-Trompeten ausgezeichnet. An friedlichen Tagen beteiligten sich Militärkapellen weiterhin an der Kampfausbildung der Truppen, an zahlreichen Paraden und an der musikalischen Gestaltung militärischer Rituale.
Nach der Großen Sozialistischen Oktoberrevolution ist V. m. mit neuen Inhalten gesättigt; es bringt den Massen die Melodien der Marseillaise, der Internationale, Revolutionäre Lieder und patriotische Märsche bekämpfen. Aus einem einfachen Attribut des Militärsystems, der Ausbildung und des Kampfes, wird es zu einem wichtigen Instrument der politischen Massenarbeit, der Erziehung der Roten Armee und der Zivilbevölkerung zu einem revolutionären Geist. Die ersten sowjetischen Kommandeure und Militärführer legten die ideologischen und künstlerischen Grundlagen fest organisatorische Grundlagen Sowjetische Militärm. M. V. Frunze, K. E. Woroschilow, S. M. Budyonny, G. I. Kotovsky, I. A. Shchors, S. G. Lazo und andere berühmte Helden Bürgerkrieg trug persönlich zur Bildung der sowjetischen Militärorchesterkunst bei. Von den ersten Tagen der Gründung der Roten Arbeiter- und Bauernarmee an schenkte der Sowjetstaat der Organisation des Militärorchesterdienstes große Aufmerksamkeit.

Postrevolutionäre Jahre Das 20. Jahrhundert war eine Zeit des spontanen Aufkommens von Militärkapellen, von denen die meisten nicht in der Lage waren, die ihnen gestellten Aufgaben zu erfüllen. Zur zentralen Verwaltung der Aktivitäten der Militärkapellen wurde 1919 das Büro der Militärkapellen der Roten Armee und der Marine gegründet. In dieser Zeit entstand das „Kreml-Musikteam“ der Moskauer Kreml-Garnison, aus dem schließlich ein professionelles Team wurde – das Präsidentenorchester Russlands.

Die Vergrößerung der Roten Armee in den 1930er Jahren führte zu einem steigenden Bedarf an Militärmusikern. Daher wuchs in dieser Zeit das Netzwerk militärischer Bildungseinrichtungen erheblich, unter anderem wurde die Militärfakultät des Moskauer Staatskonservatoriums gegründet. Im gleichen Zeitraum waren Militärkapellen an der Arbeit im Radio beteiligt und nahmen Schallplatten und Musik für Filme auf.

Während des Großen Vaterländischen Krieges 1941-1945 wurde militärische Ausrüstung manchmal in Kampfhandlungen eingesetzt (Durchbruch der Blockade Leningrads, entscheidende Angriffe in Schlachten um Siedlungen usw.). Konzerte militärisch-patriotischer Musik im Ausland für die Bevölkerung befreiter Städte entwickelten sich in der Regel spontan zu Kundgebungen, deren Teilnehmer dem Land des Sozialismus und seinen mächtigen Streitkräften große Dankbarkeit zum Ausdruck brachten.

Während des Großen Vaterländischen Krieges gaben Militärkapellen Konzerte im Radio und an der Front und steigerten so die Moral der Soldaten. Das Repertoire der Militärkapellen wurde von Werken russischer Komponisten sowie Volksmusik dominiert, Märsche blieben jedoch die Grundlage des Repertoires.

IN Nachkriegsjahre Blasmusik bleibt neben dem Massengesang an der Spitze der nationalen Kultur.

Der Kreis militärischer Rituale, die tägliche Aufführungspraxis von Militärkapellen hat sich merklich erweitert: die musikalische Gestaltung feierlicher Veranstaltungen und Paraden, Kampftraining der Truppen, Militärmanöver und Rezensionen. Wettbewerbe, Feiertage und Festivals der Militärmusik sind zur Tradition geworden.

Gleichzeitig hat seine Bedeutung in der Ausbildung der Truppen deutlich zugenommen und seine gesellschaftliche Organisationsfunktion bei verschiedenen feierlichen und zeremoniellen Veranstaltungen und Volksfesten hat zugenommen. Ihre kulturelle und pädagogische Rolle als spezifische Spielart der gesamten sowjetischen Musikkunst hat sich intensiviert. Abhängig von den Aufgaben und Einsatzbedingungen haben wir festgelegt Ausdrucksmittel V. m. und seine Hauptvarianten: Signal-, Drill-, öffentliche Zeremonien-, Unterhaltungs- und Konzert-V. m. Charters of the Owls. Die Armeen haben den Signaldienst in allen Teilstreitkräften stark vereinfacht und ihn von veralteten Signalen, Trommelschlägen und Märschen befreit, die ihre Bedeutung im Gefecht, in der Formation und im Militärleben verloren haben.

Seit den 60er Jahren. Im 20. Jahrhundert nehmen die Armee- und Marinekapellen unseres Landes regelmäßig an internationalen Blasmusikfestivals teil und beginnen, in fremde Länder zu reisen.

Aufgrund des hohen Leistungsniveaus und Kreativität Militärmusiker spielten eine bedeutende Rolle bei der Entwicklung der heimischen Musikkunst.

IN Neuzeit Militärkapellen sorgen nicht nur für die Durchführung militärischer Rituale, sondern nehmen auch aktiv an allen bedeutenden öffentlichen Veranstaltungen teil und leisten großartige Konzert- und Bildungsarbeit.

Seit 2005 auf Initiative des Präsidentenorchesters Russlands Sommerzeit sind Auftritte von Blaskapellen in der Grotte im Alexandergarten. Diese Initiative wurde von der Moskauer Regierung und vielen Kultur- und Massenorganisationen unterstützt, und mittlerweile treten fast alle berühmten Militärorganisationen der Hauptstadt in der Grotte im Alexandergarten auf. Musikgruppen.

Die Möglichkeit der freien Gestaltung des Repertoires ermöglichte es Militärdirigenten, auf der Grundlage von Orchestern zu kreieren Pop-Gruppen und fruchtbare Zusammenarbeit mit Komponisten im Bereich der Blasmusik.

Heutzutage bewahren und fördern Militärkapellen als Träger der Musikkultur die glorreichen Traditionen der russischen Militärmusik.

Dies ist die wichtigste Musikgruppe bei offiziellen Veranstaltungen von nationaler Bedeutung, einschließlich der Amtseinführung des Präsidenten der Russischen Föderation. Eingebunden in die Struktur des Bundessicherheitsdienstes. Das Team besteht aus 140 professionellen Musikern.

Das Orchester wurde am 11. September 1938 in der Führungsstruktur des Kommandanten des Moskauer Kremls gegründet. IN verschiedene Jahre trug die Namen: das Orchester der Kommandantur des Moskauer Kremls, das vorbildliche Orchester der Kommandantur des Moskauer Kremls, das Kreml-Orchester. Der Name „Presidential Orchestra“ wurde dem Team am 11. September 1993 verliehen.

Seit 2004 künstlerischer Leiter und der Chefdirigent des Orchesters ist der Verdiente Künstler der Russischen Föderation Anton Orlov.

Die Musikgruppe nimmt an hochrangigen Staatszeremonien teil und begleitet insbesondere Besuche von Staats- und Regierungschefs in Russland. Die Solisten dieser Gruppe kennen die Hymnen der meisten Länder der Welt. Darüber hinaus nimmt das Orchester an Empfängen zu Feiertagen und unvergesslichen Terminen sowie an Veranstaltungen unter Beteiligung des Staatsoberhaupts teil. Die Anzahl und Zusammensetzung der Gruppe hängt von der Art dieser Veranstaltungen ab: Eine Blaskapelle spielt bei Treffen, Verabschiedungen und Staatsbesuchen und eine Symphoniekapelle begleitet Empfänge, Preisverleihungen und Abendessen. Das Präsidentenorchester Russlands ist eines der wenigen Militärorchester der Welt, das über einen Symphoniestab verfügt.

Tambourin- ein Schlagmusikinstrument mit unbestimmter Tonhöhe, bestehend aus einer über einen Holzrand gespannten Ledermembran. An einigen Tamburinarten hängen Metallglocken, die zu läuten beginnen, wenn der Spieler auf die Membran des Tamburins schlägt, sie reibt oder das gesamte Instrument schüttelt.

Derzeit gibt es zwei Haupttypen von Tamburinen:

- Volk oder ethnisch, Holzrand mit gespannter Ledermembran. Je nach Verwendungszweck gibt es Tamburine in verschiedenen Größen. Werkzeuge dieser Art werden von indigenen Schamanen für rituelle Zwecke verwendet. In ihrem Design können kleine Glocken an einem unter der Membran gespannten Draht befestigt sein.

- Orchester-Tamburin, die gebräuchlichste Variante, mit einer Leder- oder Kunststoffmembran und Metallplatten, verstärkt in speziellen Schlitzen am Rand. Das Instrument hat sich in der professionellen Musikwelt fest etabliert und ist zu einem der wichtigsten Schlaginstrumente des Sinfonieorchesters geworden.

Timpani(ital. Timpani, fr. Timbales, Deutsch Pauken, Englisch Wasserkocher Schlagzeug) ist ein Schlaginstrument mit einer bestimmten Tonhöhe. Es handelt sich um ein System aus zwei oder mehr (bis zu sieben) kesselförmigen Metallschalen, deren offene Seite mit Leder oder Kunststoff überzogen ist und deren unterer Teil ein Loch aufweist.

Die Pauke ist eine sehr antiken Ursprungs. In Europa wurden Pauken, die in ihrer Form den modernen ähneln, aber ein konstantes System aufweisen, bereits im 15. Jahrhundert bekannt, und seit dem 17. Jahrhundert sind Pauken Teil von Orchestern. Anschließend erschien ein Spannschraubenmechanismus, der einen Umbau der Pauke ermöglichte. Im militärischen Bereich wurden sie in der schweren Kavallerie eingesetzt, wo sie zur Übermittlung von Kampfkontrollsignalen, insbesondere zur Kontrolle der Aufstellung von Kavalleristen, dienten. Moderne Pauken können mit einem speziellen Pedal auf eine bestimmte Tonhöhe gestimmt werden.

Dudka- Russisches Volksmusikblasinstrument, bestehend aus einem Holunderrohr oder Rohrblatt mit mehreren seitlichen Löchern und einem Mundstück zum Blasen. Es gibt Doppelpfeifen: Zwei gefaltete Pfeifen werden durch ein gemeinsames Mundstück geblasen.

Klarinette(ital. Klarinette, fr. Klarinette, Deutsch Klarinette, Englisch Klarinette oder Klarinette Hör mal zu)) ist ein Holzblasinstrument mit einem einzigen Rohrblatt. Es wurde um 1700 in Nürnberg erfunden und wird seit der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts aktiv in der Musik verwendet. Es wird in den unterschiedlichsten Musikrichtungen und Kompositionen eingesetzt: als Soloinstrument, in Kammerensembles, Symphonie- und Blaskapellen, in der Volksmusik, auf der Bühne und im Jazz. Die Klarinette verfügt über einen großen Tonumfang, ein warmes, weiches Timbre und bietet dem Interpreten vielfältige Ausdrucksmöglichkeiten.

Das Erscheinen der Klarinette in Russland geht auf die Mitte des 18. Jahrhunderts zurück. Die ersten Klarinettisten waren deutsche und tschechische Musiker, die zum Dienst in der Kaiserkapelle eingeladen wurden: Christoph Lankammer, Karl Companion, Josef Grimm (1750–1831), Georg Brunner (1750–1826), Karl Manstein. Seit 1764 ist der erste russische Klarinettist Fjodor Ladunka Klarinettist der Hofkapelle. Zehn Jahre lang (1782-1792) arbeitete der herausragende deutsche Klarinettistenvirtuose Johann Josef Behr (1744-1812) auf Einladung Katharinas II. in Russland.

An der Wende vom 18. zum 19. Jahrhundert kamen die größten europäischen Klarinettisten auf Tourneen nach Russland – der Österreicher Anton Stadler, der Schwede Bernhard Henrik Krusell, später (1822 und 1832) der Deutsche Heinrich Josef Berman (1784–1847) und seine Sohn Karl (1810–1885), Belgier Arnold Joseph Blaise (1814–1892). Unter den russischen Klarinettisten dieser Zeit sind der Solist des Kaiserlichen Theaterorchesters in Moskau P. I. Titov (1796-1860), der bis Mitte des 19. Jahrhunderts aktiv Konzerte gab, und der Petersburger Mikhail Tushinsky (1817-1852) zu erwähnen. .

Sergey Rozanov – der Gründer der nationalen Klarinettenschule

Vladimir Sokolov – einer der besten sowjetischen Klarinettisten

Waldhorn(von ihm. Waldhorn- „Waldhorn“, italienisch. Corno, Englisch Französisch Horn, fr. kor) ist ein Blechblasinstrument im Bass-Tenor-Register. Abgeleitet von einem Jagdsignalhorn, gelangte es Mitte des 17. Jahrhunderts ins Orchester. Bis in die 1830er Jahre hatte es wie andere Blechblasinstrumente keine Ventile und war ein Naturinstrument mit begrenzter Mensur (das sogenannte „Naturhorn“, das von Beethoven verwendet wurde). Das Waldhorn wird in Symphonie- und Blaskapellen sowie als Ensemble- und Soloinstrument eingesetzt. Die Klangfarbe des Instruments ist in der unteren Lage etwas rau, im Klavier weich und melodisch, im Forte leicht und hell – in der Mitte und in der Höhe.

Rohr(ital. Thrombus, fr. Trompette, Deutsch Trompete, Englisch Trompete) ist ein Blechblasinstrument im Alt-Sopran-Register, dem klanglich höchsten unter den Blechblasinstrumenten. Die Naturtrompete wird seit der Antike als Signalinstrument verwendet und etwa ab dem 17. Jahrhundert zum Bestandteil des Orchesters. Mit der Erfindung des Ventilmechanismus erhielt die Trompete eine vollständige chromatische Skala und wurde ab Mitte des 19. Jahrhunderts zu einem vollwertigen Instrument. klassische Musik. Das Instrument verfügt über ein helles, brillantes Timbre und wird als Soloinstrument, in Symphonie- und Blasorchestern sowie im Jazz und anderen Genres eingesetzt.

Trommel- ein Schlaginstrument, bei dem es sich um eine hohle Schale oder einen Hohlzylinder handelt, auf dem die Haut gespannt wird. Der Klang wird durch Vibrationen der Haut entweder unter den Handflächen des Künstlers oder durch Schlägel oder Stöcke erzeugt.

Teller ist ein Beispiel für Schlaginstrumente. Becken werden seit der Antike gespielt und in vielen Teilen der Welt verwendet. Töne werden erzeugt, indem man ein Becken gegen ein anderes schlägt.

Saxophon wurde in den 40er Jahren von Adolph Sax erfunden. neunzehntes Jahrhundert Saxophone bestehen aus Metall und haben eine Pfeife (wie eine Klarinette). Sie gehören zu den Blasinstrumenten. Es gibt sieben Saxophonvarianten – vom kleinen Sopranino bis zum Bariton, das die tiefsten Töne erzeugt. Diesem Instrument verdankt die Jazzmusik zum Teil ihren Erfolg.

Das Hauptgenre der Militärmusik ist der Kampfmarsch. Seine Varianten sind Marsch oder „Krankenwagen“, Front oder „zum feierlichen Durchgang“, Kolumne, Fanfare, Gegenmarsch, Beerdigung und auch ein Schlussmarsch. Typ.

Repertoire V. o. besteht aus Theaterstücken zu Dienstzwecken (Marsch-, Gegen-, Trauermärsche, militärische Zeremonienmusik - Abenddämmerung, Scheidung der Wachen), konz. Theaterstücke und Unterhaltungsmusik (Tänze, leichte Stücke, sogenannte Gartenmusik, Fantasiemusik, Rhapsodien, Medleys, Ouvertüren).

Viele Märsche, Walzer, Polkas, Mazurkas und andere Stücke waren bestimmten Kampfepisoden gewidmet Militärgeschichte, spiegelte patriotische Ideen in verallgemeinerten heroischen oder lyrischen Bildern wider und hatte bedingte Namen - Mottos, russische Märsche: „Einzug in Paris“, „Schlacht von Liaoyang“, „Mukden“, „Geok-Tepe“ (eine von M.D. Skobelev eroberte Festung), „Held“, „Triumph der Sieger“, „Sehnsucht nach dem Vaterland“, „Mitstreiter“, „Abschied des Slawen“; Walzer: „Auf den Hügeln der Mandschurei“, „Amur-Wellen“, Mazurka „Ulanen“ usw. Einige Märsche tragen den Namen der Militäreinheiten oder Truppengattungen, denen sie gewidmet sind: Preobrazhensky-Marsch, Marsch des Petschora-Regiments, Kolonnenmarsch des 14. Grenadier-Regiments (georgisch), Jaeger-Marsch. Konzertmusik, weniger reich an Originalstücken für Bläserensemble, assimiliert Werke aus Symphonie, Oper, Chor und Vokalmusik, insbesondere von militärisch-heroischem Kampfcharakter. Sowjetische Komponisten entwickeln die fortschrittlichen nationalen Traditionen der russischen klassischen Musik weiter und füllen sie mit neuen Inhalten. Sie arbeiten aktiv auf dem Gebiet der klassischen Musik. Musikalische Kompositionen, speziell für Blaskapellen geschrieben, wurde von so bedeutenden Musikern wie R. M. Glier („Marsch der Roten Armee“, 1924), S. N. Vasilenko („Campingmarsch der Roten Armee“, 1929), M. M. Ippolitov-Ivanov, N. Y. Myaskovsky („Marsch „Feierlicher Marsch“ und „Dramatischer Marsch“, 1931), D. D. Schostakowitsch („Feierlicher Marsch“, 1940), S. S. Prokofjew (März op. 99) und andere. Kompositionen mit Konzertcharakter wurden zur Erstellung von Drillmärschen (Werke von N. P. Ivanov) verwendet -Radkevich, Yu. A. Khait, V. S. Runov, S. A. Chernetsky und andere). Viele Märsche wurden zu den nationalen Themen der Völker der UdSSR geschrieben (die Märsche von A. I. Khachaturian, A. V. Zatayevich, A. M. Satyan, N. K. Chemberdzhi, D. F. Saliman-Vladimirov und anderen). Sowjetische Komponisten schuf eine bedeutende Anzahl von Werken große Form für Blasorchester (19. Symphonie und Mjaskowskis Dramatische Ouvertüre, 5. Symphonie von Iwanow-Radkewitsch, 4. Symphonie von Kozhevnikov, Passacaglia und Makarovs Fuge, „Gedicht über Schlacht von Stalingrad” und die Sinfonie „Courage“ von Dzegelenko, die Roten-Armee-Suiten von Kruchinin, Konzertouvertüren, Rhapsodien, Fantasien, Suiten decomp. Komponisten). Die Konzertliteratur für einzelne Blasinstrumente hat eine bedeutende Entwicklung erfahren. Das Repertoire moderner Militärblaskapellen umfasst Transkriptionen von Sinfonien und symphonischen Werken von D. D. Schostakowitsch, S. S. Prokofjew, A. I. Chatschaturjan, D. B. Kabalevsky und anderen sowie Fragmente aus klassischen und modernen Opern und Balletten. Die moderne militärische Blaskapelle der durchschnittlichen Zusammensetzung der Armee bietet eine wahrhaft künstlerische Offenbarung Hauptarbeiten. Die Komplexität des Repertoires moderner Militärorchester und die hohen Anforderungen an ihre Leistung erforderten die Ausbildung von Militärdirigenten auf der Grundlage einer höheren Musikausbildung (Militärfakultät am Moskauer Konservatorium) sowie eine spezielle Ausbildung von Militärmusikern.

Jedes Jahr Anfang September findet auf dem Roten Platz in Moskau das Internationale Militärmusikfestival Spasskaja-Turm statt – eine Parade der Ehrengarde der Staatsoberhäupter und der besten russischen und ausländischen Militärkapellen.

Das Spasskaja-Turm-Festival wird gemäß den Anweisungen des Präsidenten der Russischen Föderation und unter der Schirmherrschaft des Öffentlichen Rates unter der Leitung des stellvertretenden Ministerpräsidenten der Russischen Föderation A.D. abgehalten. Schukow.

Das Festival findet traditionell während der Feierlichkeiten zum Tag der Stadt Moskau statt und dauert fünf Tage.

Der Spasskaja-Turm ist das größte jemals auf dem Roten Platz in Moskau realisierte Projekt und eines der Highlights Kulturleben Russland.

Dank des Festivals werden Militärmusiker, die die gesamte Vielfalt der nationalen, kreativen und militärischen Traditionen des Planeten repräsentieren, zu Botschaftern des Friedens.

Das Spasskaja-Turm-Festival ist eine atemberaubende Musik- und Theateraufführung. Diese grandiose „Schlacht“ der Orchester der Armeen verschiedene Länder für die Liebe und Freude des Publikums, die sich vor der Kulisse der majestätischen Mauern des Kremls entfaltet. Eine organische Kombination aus Militär, Klassik, Folk und Varieté-Musik, Parade-Defilees von Militärkapellen und Tanzshows, Demonstrationsvorführungen mit Waffen, Laser- und pyrotechnischen Effekten – all das macht das Festival zu einem der hellsten und unvergesslichsten Spektakel des Jahres.

Aber der Spasskaja-Turm ist nicht nur eine umwerfende Show. Es handelt sich um ein sorgfältig „abgestimmtes“ Instrument des internationalen Kulturaustauschs. Das Festival bringt die besten kreativen und musikalischen Gruppen aus verschiedenen Ländern zusammen. Jeder von ihnen trägt in der universellen Sprache der Musik mit seiner einzigartigen, nur ihm eigenen nationalen Färbung zum gegenseitigen Verständnis zwischen den Nationen bei. Es ist symbolisch, dass es dank des Festivals Militärmusiker sind, die die gesamte Vielfalt der nationalen, kreativen und militärischen Traditionen des Planeten repräsentieren und zu Botschaftern des Friedens und des gegenseitigen Respekts zwischen den Völkern werden.

Viele dieser Traditionen reichen Jahrhunderte zurück. Daher steht das Festival unweigerlich im Kontext der Geschichte, vor allem der Geschichte der Militärmusik und der von ihr inspirierten Siege. Das Repertoire des Festivals umfasst großartige Beispiele der Marschmusik, mit denen die wichtigsten Seiten der nationalen und Weltgeschichte untrennbar verbunden sind.

Das Festival enthüllt und präsentiert ein riesiges historische Rolle Diese Musik löste bei den Zuhörern von den ersten Tönen an einen aufrichtigen Stolz auf ihr Heimatland aus.

Das Festival lässt eine weitere Tradition wieder aufleben – die Tradition der offenen Auftritte von Blaskapellen. Wahrhaft festliche und inspirierende Musik von Weltstars erklingt während der Festivaltage auf den Plätzen und Straßen Russische Hauptstadt. Dank des großen Wohltätigkeitsprogramms des Festivals bleibt dem Feiertag niemand fern.

Die Geschichte des internationalen St. Petersburg Festivals reicht bis ins Jahr 1996 zurück. Anschließend traten die Orchester im Alexandersaal auf Staatliche Eremitage, im Sommergarten, in den Parks von Puschkins Katharinenpalast, Eröffnung der Springbrunnensaison in Peterhof. Die Auftritte dieser Orchester sind wirklich würdig, ins Guinness-Buch der Rekorde aufgenommen zu werden – 1500 Musiker gingen den Newski-Prospekt entlang und traten dort auf Schlossplatz. Der Urlaub war ein Erfolg! In den Tagen des Festivals erklang die Stadt mit silbernen Trompeten und glänzte mit polierten Instrumenten. Militärmusiker traten am meisten auf hohes Niveau Leistungskultur, die jedoch seit jeher die Vertreter der St. Petersburger Schule auszeichnet. Auf den Plätzen und Straßen der Stadt erklang Musik verschiedener Genres. Die Musiker und alle Gäste des Festivals haben mit eigenen Augen gesehen, dass die Musik der Blaskapellen immer noch weit verbreitet ist und in den Herzen des modernen Zuhörers Resonanz findet, unabhängig von Alter und sozialem Status.

Hauptmerkmal Festival der Militärblaskapellen – die Schönheit und Erhabenheit der Show sowie des Originalrepertoires. Auf dem Festival sind neben traditionellen Märschen auch Lieder der vergangenen Jahre zu hören.

Das Fest ist unvergesslich Musikalischer Feiertag für Bürger und Gäste der Stadt, mit tollen Konzerten Freiflächen historisches Zentrum Stadt, mit einer grandiosen Prozession entlang des Newski-Prospekts und abschließenden bezaubernden Galakonzerten in Sportanlagen und Konzertsälen von St. Petersburg. Es ist einzigartig Musikshow, das Vertreter vieler Länder auf einer Bühne vereint, schaffen hervorragende Technik und erstaunliche schauspielerische Fähigkeiten eine besondere Urlaubsatmosphäre für Einwohner und Gäste der Stadt St. Petersburg. Das Festival zieht die Aufmerksamkeit verschiedener Bevölkerungskreise auf sich und trägt zur Erziehung patriotischer Gefühle und Respekt vor einem der wichtigsten bei soziale Institution Staaten an die Streitkräfte.

Seit mehreren Jahren nehmen Orchester aus Österreich, England, Belgien, Deutschland, Italien, der Türkei, Finnland, der Schweiz, Moldawien, der Ukraine und anderen Ländern an den Military Brass Band Festivals teil. Neben ausländischen Orchestern nahmen jedes Jahr die führenden militärischen Blaskapellen Moskaus und St. Petersburgs am Festival teil.

Militärmusik hat eine lange Geschichte. Es hat einen sehr langen Weg zurückgelegt, von heidnischen Tänzen zu einer modernen Militärkapelle mit vielen Regeln und Gesetzen. Militärmusik und Militärkapellen erfüllen die wichtigste Funktion im Leben des Landes und der Armee: Sie unterstützen die Moral der Soldaten, vereinen die Mannschaft und geben Hoffnung. Feste sind ein echter Feiertag für die Menschen und eine Gelegenheit für Soldaten, ihr Können unter Beweis zu stellen.

Die Militärmusik Russlands, die in der Armee und für die Armee geschaffen wurde, ist zu einem einzigartigen Phänomen geworden Musikkultur Länder.

1. Gubarev I., Blaskapelle, M., 1963

2. Matveev V., Russisches Militärorchester, M.-L, 1965

3. Musikalisch Enzyklopädisches Wörterbuch, 1990

4. „Militärmusik Russlands“, Militärverlag, 2007, Moskau

5. OXFORD Große Enzyklopädie Schulkind, „Rosman“, 2001

6. http://ru.wikipedia.org/wiki/Main_page

7. http://www.kremlin-military-tattoo.ru/

8. http://marsches.zbord.ru/viewforum.php?f=1

Silberne St.-Georgs-Silbertrompeten

Einige Truppentypen (z. B. Artillerie oder Pioniere) hatten keine Banner. Andererseits dienten Trompeten, Hörner und Trommeln als notwendiges Zubehör fast aller Militäreinheiten, mit denen bei Feldzügen Signale gegeben wurden. Und so entstand der Brauch, Einheiten, die sich in Schlachten auszeichneten, mit silbernen Trompeten zu belohnen, die später als St.-Georgs-Silbertrompeten bekannt wurden. Im Jahr 1762 befahl Katharina II., nachdem sie den Thron des Russischen Reiches bestiegen hatte und die Armee für sich gewinnen wollte, die Herstellung von Silberpfeifen für die Regimenter, die sich bei der Eroberung Berlins hervorgetan hatten. Auf ihnen war eine Inschrift angebracht: „Die Eroberung der Stadt Berlin durch Eile und Mut.“ 28. September 1760.“

Die Silbertrompeten von St. George erschienen 1805. Beide waren mit einem St.-Georgs-Band mit Quasten aus Silberfaden umwickelt, und auf dem Schallstück der St.-Georgs-Pfeifen war zusätzlich das Zeichen des St.-Georgs-Ordens verstärkt. Die meisten Pfeifen trugen teilweise recht lange Inschriften. Die letzte Inschrift des Übersees Russlandfeldzug Die Armee auf der Pfeife des 33. Chasseurs-Regiments lautete wie folgt: „Auszeichnung während des Angriffs auf Montmartre am 18. März 1814.“

Allmählich etabliert bestimmte Reihenfolge bei der Verleihung von Preispfeifen. Bei der Kavallerie waren die silbernen Pfeifen lang und gerade, bei der Infanterie waren sie gemustert und mehrfach gebogen. Die Infanterie erhielt zwei Trompeten pro Regiment, und die Kavallerie hatte eine in jeder Eskadron und eine für den Hauptquartier-Trompeter.

Ein Orchester ist eine Gruppe von Musikern, die verschiedene Instrumente spielen. Es sollte aber nicht mit dem Ensemble verwechselt werden. In diesem Artikel erfahren Sie, welche Arten von Orchestern es gibt. Und auch ihre Kompositionen von Musikinstrumenten werden geweiht.

Verschiedene Orchester

Ein Orchester unterscheidet sich von einem Ensemble dadurch, dass im ersten Fall die gleichen Instrumente zu Gruppen zusammengefasst werden, die im Einklang, also einer gemeinsamen Melodie, spielen. Und im zweiten Fall ist jeder Musiker ein Solist – er spielt seine Rolle. „Orchester“ ist griechisches Wort und bedeutet übersetzt „Tanzfläche“. Es befand sich zwischen der Bühne und dem Publikum. An dieser Stelle befand sich der Chor. Dann wurde es dem modernen ähnlich Orchestergräben. Und mit der Zeit begannen sich dort Musiker niederzulassen. Und der Name „Orchester“ ging an Gruppen von Interpreten und Instrumentalisten.

Arten von Orchestern:

• Symphonisch.
• Zeichenfolge.
• Wind.
• Jazz.
• Pop.
• Orchester mit Volksinstrumenten.
• Militär.
• Schule.

Zusammensetzung der Werkzeuge verschiedene Typen Orchester ist streng definiert. Symphonic besteht aus einer Gruppe von Streichern, Schlagzeug und Blechbläsern. Streich- und Blaskapellen bestehen aus Instrumenten, die ihrem Namen entsprechen. Jazz mag es haben unterschiedliche Zusammensetzung. Das Varieté-Orchester besteht aus Blechbläsern, Streichern, Schlagzeug, Keyboards und

Verschiedene Chöre

Ein Chor ist ein großes Ensemble von Sängern. Es müssen mindestens 12 Künstler anwesend sein. In den meisten Fällen treten Chöre in Begleitung eines Orchesters auf. Die Arten von Orchestern und Chören sind unterschiedlich. Es gibt mehrere Klassifizierungen. Zunächst werden die Chöre entsprechend ihrer Stimmenzusammensetzung in Typen eingeteilt. Es können sein: Frauen-, Männer-, gemischte, Kinder- und Knabenchöre. Je nach Art der Aufführung werden Folk und Akademiker unterschieden.

Chöre werden auch nach der Anzahl der Interpreten klassifiziert:

• 12–20 Personen – Vokal- und Chorensemble.
• 20-50 Künstler – Kammerchor.
• 40-70 Sänger - Durchschnitt.
• 70-120 Teilnehmer – ein großer Chor.
• Bis zu 1000 Künstler - konsolidiert (aus mehreren Gruppen).

Je nach Status werden Chöre in Bildungs-, Berufs-, Amateur- und Kirchenchöre unterteilt.

Symphonieorchester

Nicht alle Arten von Orchestern umfassen. Zu dieser Gruppe gehören: Violinen, Celli, Bratschen, Kontrabässe. Eines der Orchester, zu dem auch eine Streich-Bogen-Familie gehört, ist ein Symphonieorchester. Es besteht aus mehreren verschiedenen Gruppen von Musikinstrumenten. Heutzutage gibt es zwei Arten von Sinfonieorchestern: kleine und große. Die erste davon hat eine klassische Komposition: 2 Flöten, ebenso viele Fagotte, Klarinetten, Oboen, Trompeten und Hörner, nicht mehr als 20 Streicher, gelegentlich Pauken.

Es kann jede beliebige Zusammensetzung haben. Es kann 60 oder mehr Streichinstrumente, Tuben, bis zu 5 Posaunen unterschiedlicher Klangfarbe und 5 Trompeten, bis zu 8 Hörner, bis zu 5 Flöten sowie Oboen, Klarinetten und Fagotte umfassen. Es kann auch Sorten aus der Blasgruppe wie Oboe d'Amour, Piccoloflöte, Kontrafagott, Englischhorn und Saxophone aller Art umfassen. Es kann eine große Anzahl von Schlaginstrumenten umfassen. Oft umfasst ein großes Symphonieorchester eine Orgel, ein Klavier, Cembalo und Harfe.

Blaskapelle

Fast alle Arten von Orchestern haben eine Familie in ihrer Zusammensetzung. Diese Gruppe umfasst zwei Arten: Kupfer- und Holzorchester. Einige Arten von Bands bestehen nur aus Blech- und Schlaginstrumenten, beispielsweise Blas- und Militärkapellen. In der ersten Variante spielen Kornette, Signalhörner verschiedener Art, Tuben und Bariton-Euphonien die Hauptrolle. Sekundärinstrumente: Posaunen, Trompeten, Hörner, Flöten, Saxophone, Klarinetten, Oboen, Fagotte. Wenn die Blaskapelle groß ist, nehmen in der Regel alle darin enthaltenen Instrumente an Zahl zu. Sehr selten kommen Harfen und Keyboards hinzu.

Das Repertoire der Blaskapellen umfasst:

• Märsche.
• Europäische Standardtänze.
• Opernarien.
• Sinfonien.
• Konzerte.

Blaskapellen treten am häufigsten auf offenen Straßenflächen auf oder begleiten den Umzug, da sie sehr kraftvoll und hell klingen.

Orchester für Volksinstrumente

Ihr Repertoire umfasst hauptsächlich Kompositionen mit volkstümlichem Charakter. Wie ist ihre Instrumentalkomposition? Jede Nation hat ihre eigene. Zum russischen Orchester gehören beispielsweise: Balalaikas, Gusli, Domra, Zhaleika, Pfeifen, Knopfakkordeons, Rasseln und so weiter.

Militärkapelle

Die Orchestertypen bestehend aus Blas- und Schlaginstrumenten wurden oben bereits aufgeführt. Es gibt eine weitere Variante, die diese beiden Gruppen umfasst. Das sind Militärkapellen. Sie dienen der Beschallung feierlicher Zeremonien sowie der Teilnahme an Konzerten. Es gibt zwei Arten von Militärkapellen. Einige bestehen aus Messing und Messing. Sie werden homogen genannt. Die zweite Art sind gemischte Militärkapellen, zu denen unter anderem eine Gruppe Holzbläser gehört.

MILITÄRORCHESTER - Geist. ein Orchester, das eine reguläre Einheit einer Militäreinheit ist (siehe Blaskapelle). Im Sov. Armee V. o. existieren in Kampfeinheiten und Formationen (in Regimenten, Divisionen, auf Schiffen), mit Militär. Bildungsinstitutionen und Militär Akademien, im Hauptquartier des Militärs. Bezirke.

V.s Basis über. ist eine Kupfer-Spirit-Gruppe. Instrumente - Saxhörner. Es umfasst Kornette in B, Altstimmen in Es, Tenöre und Baritone in B, Bässe in Es und B (in einigen V. o. werden Altstimmen durch Hörner in Es ersetzt). Darüber hinaus ist die typische Zusammensetzung der Regimentskapelle des Sov. Die Armee (die sogenannte mittlere gemischte Zusammensetzung) umfasst eine Gruppe von Holzgeistern. Instrumente: Flöte, Klarinetten in B, sowie Hörner in Es oder in F, Trompeten in B, Posaunen, Schlaginstrumente, kleine und große Trommeln und Teller. In größeren Orchestern (der sogenannten großen gemischten Besetzung) gibt es zusätzlich Oboen, Fagotte, Klarinette in Es, Pauken, manchmal Saxophone und Streicher. Kontrabässe, und die Gruppe der Hörner, Trompeten und Posaunen ist mit einer Vielzahl von Instrumenten vertreten.

Im Gegensatz zur Symphonie. Orchester, Kompositionen von V. o. nicht völlig einheitlich; In den Armeen verschiedener Länder werden verschiedene verwendet. Kombinationen der oben genannten Werkzeuge. In französischen Orchestern Armeen werden seit langem vom Holzgeist dominiert. Werkzeuge darin. Armeen - Kupfer, in den Orchestern der Amer. Armee bedeutet. Platz nehmen Saxophone ein.

V. o. Eulen. Das Heer und die Marine verfügen über qualifizierte Prof. Militär Musiker mit besonders langer Dienstzeit und aus dem regulären Militärdienst. Mit vielen V. o. es gibt Musik Schüler. An der Spitze von V. o. das Militär wert. Dirigent mit einem Abschluss in Musik. Ausbildung und gleichzeitig Offiziersfunktion.

Unter V. etwa. Eulen. Armee viele hochprofessionelle. Gruppen (Vorbildliches Orchester des Verteidigungsministeriums der UdSSR, Vorbildliches Orchester der Marineflotte, vorbildliche Orchester der nach H. E. Schukowski benannten Militärakademie für Lufttechnik und der nach M. V. Frunze benannten Militärakademie, Hauptquartiere von Moskau, Leningrad usw. Militär Bezirke).

Repertoire V. o. besteht aus Theaterstücken zu Dienstzwecken (Marsch-, Gegen-, Trauermärsche, militärische Zeremonienmusik - Abenddämmerung, Wachen), konz. Theaterstücke und Unterhaltungsmusik (Tänze, leichte Stücke, sogenannte Gartenmusik, Fantasiemusik, Rhapsodien, Medleys, Ouvertüren). Siehe auch Militärmusik.

Literatur: Matveev V., Russisches Militärorchester, M.-L., 1965; Saro J. H., Instrumentationslehre für Militärmusik, B., 1883; Kalkbrenner A., ​​​​Die Organisation der Militärmusikchöre aller Länder, Hannover, 1884; Parés G., Traité d „instrumentation et d“ Orchestratration a l „usage des musiques militaires ..., P.- Bruss., 1898; Laaser C. A., Gedärngte theoretisch-praktische Instrumentationstabelle für Militär-Infanterie-Musik, Lpz., 1913; Vessella A., La banda dalle origini fino ai nostri giorni, Mil., 1939; Adkins H. E., Treatise on the Military Band, L., 1958.

P. I. Apostolov

Eine Liste davon finden Sie in diesem Artikel. Es enthält auch Informationen über die Arten von Blasinstrumenten und das Prinzip der Klanggewinnung aus ihnen.

Blasinstrumente

Dabei handelt es sich um Rohre, die aus Holz, Metall oder einem anderen Material bestehen können. Sie haben eine unterschiedliche Form und erzeugen Musikklänge unterschiedlicher Klangfarbe, die durch den Luftstrom extrahiert werden. Die Klangfarbe der „Stimme“ eines Blasinstruments hängt von seiner Größe ab. Je größer es ist, desto mehr Luft strömt durch es, wodurch die Frequenz seiner Schwingung niedriger und der erzeugte Schall leiser wird.

Es gibt zwei Möglichkeiten, den vom Instrument ausgegebenen Typ zu ändern:

• Einstellen der Luftmenge mit den Fingern, mithilfe der Flügel, Ventile, Schieber usw., je nach Instrumententyp;
• eine Erhöhung der Kraft, mit der die Luftsäule in das Rohr geblasen wird.

Der Klang ist vollständig von der Luftströmung abhängig, daher der Name – Blasinstrumente. Nachfolgend finden Sie eine Liste davon.

Verschiedene Blasinstrumente

Es gibt zwei Haupttypen: Kupfer und Holz. Ursprünglich wurden sie auf diese Weise klassifiziert, je nachdem, aus welchem ​​Material sie hergestellt waren. Nun hängt die Art des Instruments in größerem Maße von der Art und Weise ab, wie der Klang daraus gewonnen wird. Beispielsweise gilt die Flöte als Holzblasinstrument. Gleichzeitig kann es aus Holz, Metall oder Glas bestehen. Das Saxophon wird immer nur aus Metall hergestellt, gehört aber zur Klasse der Holzblasinstrumente. Blechbläser kann aus verschiedenen Metallen hergestellt werden: Kupfer, Silber, Messing und so weiter. Existiert besondere Sorte- Tastenblasinstrumente. Ihre Liste ist nicht so toll. Dazu gehören Harmonium, Orgel, Akkordeon, Melodie, Knopfakkordeon. Dank spezieller Felle dringt Luft in sie ein.

Welche Instrumente sind Blasinstrumente?

Lassen Sie uns die Blasinstrumente auflisten. Ihre Liste lautet wie folgt:

• Rohr;
• Klarinette;
• Posaune;
• Akkordeon;
• Flöte;
• Saxophon;
• Organ;
• zurna;
• Oboe;
• Harmonium;
• Balaban;
• Akkordeon;
• Waldhorn;
• Fagott;
• Tuba;
• Dudelsack;
• duduk;
• Mundharmonika;
• Mazedonischer Reiseführer;
• Shakuhachi;
• Okarina;
• Schlange;
• Horn;
• Helikon;
• Didgeridoo;
• Kurai;
• Trembita.

Es gibt weitere ähnliche Tools, die erwähnt werden können.

Messing

Blasblasinstrumente bestehen, wie oben erwähnt, aus verschiedenen Metallen, obwohl es im Mittelalter auch solche gab, die aus Holz bestanden. Der Klang wird ihnen durch Verstärkung oder Abschwächung der eingeblasenen Luft sowie durch Veränderung der Lippenposition des Musikers entzogen. Blechblasinstrumente wurden zunächst erst in den 30er Jahren des 19. Jahrhunderts reproduziert, auf ihnen erschienen Ventile. Dadurch konnten solche Instrumente die chromatische Tonleiter reproduzieren. Zu diesem Zweck verfügt die Posaune über eine ausfahrbare Wippe.

Blechblasinstrumente (Liste):

• Rohr;
• Posaune;
• Waldhorn;
• Tuba;
• Schlange;
• Helikon.

Holzbläser

Musikinstrumente dieser Art wurden ursprünglich ausschließlich aus Holz gefertigt. Bis heute wird dieses Material für ihre Herstellung praktisch nicht verwendet. Der Name spiegelt das Prinzip der Schallextraktion wider – im Inneren der Röhre befindet sich ein Holzstock. Diese Musikinstrumente sind mit Löchern am Korpus ausgestattet, die in einem genau definierten Abstand voneinander angeordnet sind. Der Musiker öffnet und schließt sie beim Spielen mit den Fingern. Dadurch entsteht ein bestimmter Klang. Holzblasinstrumente klingen so. Die in dieser Gruppe enthaltenen Namen (Liste) lauten wie folgt:

• Klarinette;
• zurna;
• Oboe;
• Balaban;
• Flöte;
• Fagott.

Rohrmusikinstrumente

Es gibt eine andere Art von Wind – Schilf. Sie klingen dank einer im Inneren befindlichen flexiblen Vibrationsplatte (Zunge). Schall wird extrahiert, indem man es der Luft aussetzt oder indem man es zieht und kneift. Auf dieser Grundlage können Sie eine separate Werkzeugliste erstellen. Windschilf wird in verschiedene Typen unterteilt. Sie werden nach der Art und Weise klassifiziert, wie der Ton extrahiert wird. Dies hängt von der Art des Rohrblatts ab, das aus Metall sein kann (wie zum Beispiel bei Orgelpfeifen), frei schwingend (wie bei Maultrommeln und Mundharmonikas) oder schlagend oder rohrförmig sein kann, wie bei Holzblasinstrumenten mit Rohrblatt.

Liste von Werkzeugen dieser Art:

• Mundharmonika;
• Maultrommel;
• Klarinette;
• Akkordeon;
• Fagott;
• Saxophon;
• Kalimba;
• harmonisch;
• Oboe;
• Hulus.

Zu den Blasinstrumenten mit frei gleitender Zunge gehören: Knopfakkordeon, Lippe. Bei ihnen wird Luft durch Blasen in den Mund des Musikers oder mit einem Blasebalg eingeblasen. Durch den Luftstrom werden die Stimmzungen in Schwingung versetzt und so der Klang aus dem Instrument entzogen. Zu diesem Typ gehört auch die Maultrommel. Aber seine Zunge schwingt nicht unter dem Einfluss der Luftsäule, sondern mit Hilfe der Hände des Musikers, indem er sie kneift und zieht. Oboe, Fagott, Saxophon und Klarinette sind von einem anderen Typ. Bei ihnen schlägt die Zunge, und man nennt es einen Stock. Der Musiker bläst Luft in das Instrument. Dadurch vibriert die Zunge und der Ton wird extrahiert.

Wo werden Blasinstrumente eingesetzt?

Blasinstrumente, deren Liste in diesem Artikel vorgestellt wurde, werden in Orchestern unterschiedlicher Zusammensetzung verwendet. Zum Beispiel: Militär, Blechbläser, Symphonie, Pop, Jazz. Und gelegentlich können sie auch als Teil eines Kammerensembles auftreten. Sehr selten sind sie Solisten.

Flöte

Dies ist die entsprechende Liste, die oben angegeben wurde.

Die Flöte ist eines der ältesten Musikinstrumente. Es verwendet kein Rohrblatt wie andere Holzblasinstrumente. Hier wird die Luft an der Kante des Instruments selbst geschnitten, wodurch der Klang entsteht. Es gibt verschiedene Arten von Flöten.

Siringa – einläufiges oder mehrläufiges Werkzeug Antikes Griechenland. Sein Name leitet sich vom Namen des Stimmorgans des Vogels ab. Die mehrläufige Syringa wurde später als Panflöte bekannt. In der Antike spielten Bauern und Hirten dieses Instrument. IN Antikes Rom Die Syringa begleitete die Auftritte auf der Bühne.

Blockflöte - Holzwerkzeug gehört zur Familie der Pfeifer. Daneben stehen Flöte, Flöte und Pfeife. Es unterscheidet sich von anderen Holzblasinstrumenten dadurch, dass sich auf seiner Rückseite ein Oktavventil befindet, also ein Loch zum Verschließen mit dem Finger, von dem die Höhe anderer Töne abhängt. Sie werden durch Einblasen von Luft und Verschließen der 7 Löcher auf der Vorderseite mit den Fingern des Musikers entfernt. Dieser Flötentyp war zwischen dem 16. und 18. Jahrhundert am beliebtesten. Sein Timbre ist weich, melodisch, warm, aber gleichzeitig sind seine Möglichkeiten begrenzt. Große Komponisten wie Antonia Vivaldi, Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel und andere verwendeten die Blockflöte in vielen ihrer Werke. Der Klang dieses Instruments ist schwach und seine Popularität nimmt allmählich ab. Dies geschah nach dem Aufkommen der Querflöte, die bei weitem am häufigsten verwendet wird. Heutzutage wird die Blockflöte hauptsächlich als Unterrichtsinstrument verwendet. Anfänger beherrschen es zunächst, erst dann gehen sie zum Längsflötisten über.

Die Piccoloflöte ist eine Art Querflöte. Sie hat die höchste Klangfarbe aller Blasinstrumente. Sein Klang ist pfeifend und durchdringend. Piccolo ist zweimal kleiner als sonst. Ihre Spannweite reicht von „re“ Sekunde bis „do“ Quinte.

Andere Arten von Flöten: Querflöte, Panflöte, Di, Irisch, Kena, Pfeife, Pyzhatka, Pfeife, Okarina.

Posaune

Dabei handelt es sich um ein Blechblasinstrument (eine Liste der Mitglieder dieser Familie wurde in diesem Artikel oben vorgestellt). Das Wort „Posaune“ wird aus dem Italienischen als „große Trompete“ übersetzt. Es existiert seit dem 15. Jahrhundert. Die Posaune unterscheidet sich von anderen Instrumenten dieser Gruppe dadurch, dass sie über eine Backstage verfügt – ein Rohr, mit dem der Musiker Töne extrahiert, indem er das Volumen des Luftstroms im Inneren des Instruments verändert. Es gibt verschiedene Posaunenarten: Tenor (am häufigsten), Bass und Alt (seltener verwendet), Kontrabass und Sopran (praktisch nicht verwendet).

Hulus

Das ist ein chinesischer Wind Rohrblattinstrument mit zusätzlichen Röhren. Sein anderer Name ist Bilandao. Er hat insgesamt drei oder vier Pfeifen – eine Hauptpfeife (melodisch) und mehrere Bourdonpfeifen (tief klingend). Der Klang dieses Instruments ist weich und melodisch. Am häufigsten werden Hulus für Soloauftritte verwendet, sehr selten - im Ensemble. Traditionell wurde dieses Instrument von Männern gespielt, um einer Frau ihre Liebe zu erklären.