Franzo Schuberto kūrinio aprašymas. Trumpa Franzo Schuberto biografija

K. Vasiljeva
Franzas Šubertas
1797 - 1828
trumpas rašinys gyvenimas ir kūryba
knyga jaunimui
„Muzika“, 1969 m
(pdf, 3 Mb)

Nuostabių žmonių likimai yra nuostabūs! Jie turi du gyvenimus: vienas baigiasi jų mirtimi; kitas tęsiasi po autoriaus mirties jo kūryboje ir, ko gero, niekada neišnyks, išsaugotas vėlesnių kartų, dėkingas kūrėjui už džiaugsmą, kurį žmonėms teikia jo darbo vaisiai. Kartais šių būtybių gyvenimas (ar tai būtų meno kūriniai, išradimai, atradimai) prasideda tik po kūrėjo mirties, kad ir kokia karti ji būtų.
Taip susiklostė Šuberto ir jo darbų likimas. Dauguma geriausi rašiniai, ypač didelių žanrų, autorius negirdėjo. Didžioji jo muzikos dalis galėjo dingti be pėdsakų, jei ne kai kurių karštų Schuberto žinovų (tarp jų ir tokių muzikantų kaip Schumannas ir Brahmsas) energingos paieškos ir didžiulis darbas.
Ir štai, kai nustojo plakti karšta puikaus muzikanto širdis, ėmė „gimti iš naujo“ geriausi jo kūriniai, jie patys pradėjo kalbėti apie kompozitorių, žavėdami klausytojus savo grožiu, giliu turiniu ir meistriškumu.

Jo muzika pamažu pradėjo skambėti visur, kur vertinamas tik tikras menas.
Kalbėdamas apie Schuberto kūrybos bruožus, akademikas B. V. Asafjevas pažymi jame „retą gebėjimą būti lyriku, bet ne pasitraukti į savo asmeninį pasaulį, o jausti ir perteikti gyvenimo džiaugsmus ir vargus taip, kaip dauguma žmonių. jausti ir norėtų perteikti“. Ko gero, neįmanoma tiksliau ir giliau išreikšti pagrindinį Schuberto muzikoje, koks jos istorinis vaidmuo. Schubertas sukūrė daugybę be išimties visų žanrų kūrinių, kurie egzistavo jo laikais - nuo vokalinių ir fortepijoninių miniatiūrų iki simfonijų.
Kiekvienoje srityje, išskyrus teatro muziką, jis pasakė savitą ir naują žodį, paliko nuostabių kūrinių, gyvuojančių iki šiol. Jų gausa į akis krenta nepaprasta melodijų, ritmų ir harmonijos įvairovė.
„Koks neišsenkantis melodijos išradimų turtas buvo šiame ne laiku baigtame
savo, kaip kompozitoriaus, karjerą“, – susižavėjęs rašė Čaikovskis. „Kokia fantazijos ir ryškiai apibrėžto originalumo prabanga!
Ypač didelis Schuberto dainų sodrumas. Jo dainos mums vertingos ir brangios ne tik kaip savarankiški meno kūriniai. Jie padėjo kompozitoriui surasti savo muzikos kalba kituose žanruose. Ryšį su dainomis sudarė ne tik bendros intonacijos ir ritmai, bet ir pateikimo ypatumai, temų plėtojimas, harmoninių priemonių išraiškingumas ir spalvingumas. Schubertas atvėrė kelią daugeliui naujų muzikos žanrų- ekspromtas, muzikiniai momentai, dainų ciklai, lyrinė-dramatinė simfonija. Bet kokiame žanre Schubertas rašytų – tradicinį ar jo sukurtą – visur jis pasirodo kaip naujos eros, romantizmo epochos, kompozitorius, nors jo kūryba yra tvirtai paremta klasikiniu muzikos menu.
Daugelis naujojo romantinio stiliaus bruožų buvo išplėtoti Schumanno, Chopino, Liszto, antrojo rusų kompozitorių kūriniuose. pusė XIX amžiaus.

Schuberto muzika mums brangi ne tik kaip didingas meno paminklas. Tai giliai paliečia publiką. Nesvarbu, ar tai pabarsto linksmybe, pasineria į gilius apmąstymus, ar sukelia kančią – tai artima, kiekvienam suprantama, taip ryškiai ir teisingai atskleidžia žmogiškus jausmus ir mintis, išsakytus Schuberto, puikaus savo beribiu paprastumu.

PAGRINDINIAI ŠUBERTO DARBAI

Dėl simfoninis orkestras
Aštuonios simfonijos, įskaitant:
Simfonija Nr. 4, c-moll (tragiška), 1816 m
Simfonija Nr. 5 B-dur, 1816 m
Simfonija Nr.7 h-moll (Nebaigta), 1822 m
Simfonija Nr. 8, C-dur, 1828 m
Septynios uvertiūros.

Vokaliniai kūriniai(Pastabos)
Daugiau nei 600 dainų, įskaitant:
Ciklas „Gražusis malūnininkas“, 1823 m
Ciklas „Žiemos kelias“, 1827 m
Kolekcija " gulbės giesmė(po mirties), 1828 m
Daugiau nei 70 dainų pagal Gėtės tekstus, tarp jų:
„Margarita prie verpimo rato“, 1814 m
„Miško karalius“, 1815 m
Daugiau nei 30 dvasinių darbų, įskaitant:
Mišios A-dur, 1822 m
Mišios Es-dur, 1828 m
Daugiau nei 70 pasaulietinių kūrinių chorui ir įvairiems ansambliams.

Kameriniai ansambliai
Penkiolika kvartetų, įskaitant:
Kvartetas a-moll, 1824 m
Kvartetas d-moll, 1826 m
Upėtakių kvintetas, 1819 m
Styginių kvintetas, 1828 m
Du fortepijoniniai trio, 1826 ir 1827 m
oktetas, 1824 m

Fortepijono kūriniai
Aštuoni ekspromtu, 1827-1828 m
Šešios muzikinės akimirkos, 1827 m
Fantazija „Wanderer“, 1822 m
Penkiolika sonatų, įskaitant:
Sonata a-moll, 1823 m
Sonata A-dur, 1825 m
Sonata B-dur, 1828 m
56 fortepijoniniai duetai.
Vengrijos divertismentas, 1824 m
Fantazija f-moll, 1828 m
24 šokių kolekcijos.

Muzikiniai ir dramos kūriniai
Aštuonios dainos, įskaitant:
Draugai iš Salamankos, 1815 m
„Dvyniai“, 1819 m
Operos:
„Alfonsas ir Estrella“, 1822 m
„Fierabras“, 1823 m
„Namų karas“ („Sąmokslininkai“), 1823 m
Likusi dalis nebaigta.
Melodrama „Stebuklingoji arfa“, 1820 m

Franzas Šubertas

kūrybiškumo kompozitorius Schubertas

Vaikystė ir studijų metai. Franzas Schubertas gimė 1797 m. Vienos pakraštyje – Lichtentalyje. Jo tėvas, mokyklos mokytojas, buvo kilęs iš valstiečių šeimos. Motina buvo šaltkalvio dukra. Šeima labai mėgo muziką ir nuolat rengdavo muzikinius vakarus. Mano tėvas grojo violončele, o broliai – įvairiais instrumentais.

Atradęs mažojo Franzo muzikinius sugebėjimus, jo tėvas ir vyresnysis brolis Ignazas pradėjo mokyti groti smuiku ir fortepijonu. Franzas turėjo gražus balsas. Jis dainavo bažnyčios chore, atliko sudėtingas solo partijas. Tėvas džiaugėsi sūnaus sėkme.

Kai Franzui buvo vienuolika metų, jis buvo paskirtas į nuteistąjį - bažnyčios choristų rengimo mokyklą. Ugdymo įstaigos atmosfera palanki plėtrai muzikinis sugebėjimas berniukas. Mokyklos mokinių orkestre grojo pirmųjų smuikų grupėje, kartais net dirigentu.

Jau tais metais Schubertas pradėjo kurti. Pirmieji jo kūriniai – fantazija fortepijonui, dainų serija. Jaunas kompozitorius rašo daug, su dideliu entuziazmu, dažnai kenkiant kitiems mokykliniai darbai. Išskirtiniai berniuko sugebėjimai atkreipė į jį garsaus teismo kompozitoriaus Salieri, su kuriuo Schubertas mokėsi metus, dėmesį.

Spartus vystymasis laikui bėgant muzikinis talentas Franzas pradėjo kelti nerimą savo tėve. Tačiau jokie draudimai negalėjo atidėti berniuko talento ugdymo.

Kūrybinio klestėjimo metai. Trejus metus dirbo mokytojo padėjėju, mokydamas vaikus raštingumo ir kt pradedančių dalykų. Tačiau jo potraukis muzikai, noras kurti vis stiprėja. Tėvo noras padaryti sūnų mokytoju su nedidelėmis, bet patikimomis pajamomis žlugo. Jaunasis kompozitorius tvirtai nusprendė atsiduoti muzikai ir paliko dėstymą mokykloje. Keletą metų (nuo 1817 m. iki 1822 m.) Šubertas pakaitomis gyveno su vienu ar kitu savo bendražygiu. Kai kurie iš jų (Spaunas ir Stadleris) sutarties metu buvo kompozitoriaus draugai. Schubertas buvo šio būrelio siela. Mažo ūgio, kresnas, stambus, labai trumparegis, Šubertas turėjo didelį žavesį. Susitikimų metu draugai susipažino su grožinė literatūra, praeities ir dabarties poezija.

Tačiau kartais tokie susitikimai buvo skirti tik Schuberto muzikai, jie netgi gavo pavadinimą „Schubertiad“. Tokiais vakarais kompozitorius nepalikdavo fortepijono, iš karto kurdavo ekosezes, valsus, landlerius ir kitus šokius. Daugelis jų liko neįrašyti.

Paskutiniai gyvenimo ir kūrybos metai. Rašo simfonijas, fortepijonines sonatas, kvartetus, kvintetus, trio, mišias, operas, daug dainų ir dar daugiau. Neturėdamas nei priemonių, nei įtakingų mecenatų, Schubertas beveik neturėjo galimybės publikuoti savo raštų.

Nepaisant to, vieniečiai atpažino ir pamilo Schuberto muziką. Kaip ir senieji liaudies dainos, pereinant iš dainininko prie dainininko, jo kūriniai pamažu susilaukė gerbėjų.

Nesaugumas, nuolatinės gyvenimo nesėkmės rimtai paveikė Schuberto sveikatą. Būdamas 27 metų kompozitorius savo draugui Schoberiui rašė: „... Jaučiuosi kaip nelaimingas, nereikšmingas žmogus pasaulyje...“ Tokia nuotaika atsispindėjo ir muzikoje. paskutinis laikotarpis. Jei anksčiau Schubertas kūrė daugiausia šviesius, džiaugsmingus kūrinius, tai likus metams iki mirties rašė dainas, sujungdamas jas bendru pavadinimu „Žiemos kelias“. 1828 m. draugų pastangomis buvo surengtas vienintelis jo kūrinių koncertas per Šuberto gyvenimą. Koncertas sulaukė didžiulės sėkmės ir atnešė kompozitoriui didelį džiaugsmą ir viltį ateičiai. Pabaiga atėjo netikėtai. Šubertas susirgo šiltine, o 1828 m. rudenį Šubertas mirė. Likęs turtas buvo įvertintas centais, daugelis kompozicijų buvo prarastos. Garsus poetas Tuo metu Grillparzeris, prieš metus sukūręs Bethoveno laidotuvių oraciją, ant kuklaus paminklo Schubertui Vienos kapinėse užrašė: „Mirtis čia palaidojo turtingą lobį, bet dar gražesnių vilčių“.

Pagrindiniai darbai.

Daugiau nei 600 dainų

• 9 simfonijos (viena iš jų pamesta)
• 13 uvertiūrų simfoniniam orkestrui
• 22 fortepijoninės sonatos

Keletas kūrinių ir individualių šokių fortepijonui kolekcijų

• 8 ekspromtu
• 6 „muzikinės akimirkos“

"Vengriškas divertismentas" (fortepijonui 4 rankoms)

Trio, kvartetai, kvintetai įvairiems kūriniams

Sakė: „Niekada nieko neklausk! Niekada ir nieko, o ypač tiems, kurie stipresni už tave. Viską pasiūlys ir duos patys!

Ši citata iš nemirtingo kūrinio „Meistras ir Margarita“ apibūdina austrų kompozitoriaus Franzo Schuberto gyvenimą, pažįstamą daugeliui dainos „Ave Maria“ („Trečioji Eleno daina“).

Per savo gyvenimą jis nesiekė šlovės. Nors austro darbai buvo platinami iš visų Vienos salonų, Schubertas gyveno itin prastai. Kartą rašytojas išvertęs kišenes balkone iškabino savo chalatą. Šis gestas buvo skirtas kreditoriams ir reiškė, kad iš Schuberto nebebuvo ko imti. Šlovės saldumą žinodamas tik trumpam, Franzas mirė sulaukęs 31 metų. Tačiau po šimtmečių tai muzikos genijus tapo pripažinta ne tik namuose, bet ir visame pasaulyje: kūrybinis paveldas Schubertas yra didžiulis, jis sukūrė apie tūkstantį kūrinių: dainų, valsų, sonatų, serenadų ir kitų kūrinių.

Vaikystė ir jaunystė

Franzas Peteris Schubertas gimė Austrijoje, netoli nuo vaizdingo Vienos miesto. Gabus berniukas užaugo paprastoje neturtingoje šeimoje: jo tėvas mokyklos mokytojas Franzas Teodoras buvo kilęs iš valstiečių šeimos, o mama virėja Elisabeth (g. Fitz) buvo remontininko iš Silezijos dukra. Be Franzo, pora užaugino dar keturis vaikus (iš 14 gimusių vaikų 9 mirė kūdikystėje).

Nenuostabu, kad meilę natoms būsimasis maestro pademonstravo anksti, nes jo namuose nuolat „tekėjo“ muzika: vyresnysis Šubertas mėgo kaip mėgėjas groti smuiku ir violončele, o Franzo brolis – fortepijoną ir klavierą. Franzą jaunesnįjį supo nuostabus melodijų pasaulis, nes svetinga Schubertų šeima dažnai priimdavo svečius, rengdavo muzikinius vakarus.

Pastebėję sūnaus talentą, kuris būdamas septynerių grojo klavišais, nesimokydamas natų, tėvai nusiuntė Franzą į Lichtentalio parapinę mokyklą, kur berniukas bandė išmokti groti vargonais, o M. Holzeris mokė jaunuosius. Šubertas vokalinis menas, kurią jis įgijo šlovei.

Būsimam kompozitoriui sukako 11 metų, jis buvo priimtas choristu į rūmų koplyčią, esančią Vienoje, taip pat įstojo į mokyklą su Konvikt pensionatu, kur susirado geriausius draugus. Švietimo įstaigoje Schubertas uoliai mokėsi muzikos pagrindų, tačiau matematika ir lotynų kalbos berniukui buvo blogos.

Verta pasakyti, kad jauno austro talentu niekas neabejojo. Venzelis Ruzicka, išmokęs Franzą boso balso polifoninėje muzikinėje kompozicijoje, kartą pareiškė:

„Aš neturiu ko jo išmokyti! Jis jau viską žino iš Viešpaties Dievo.

O 1808 m., tėvų džiaugsmui, Schubertas buvo priimtas į imperatoriškąjį chorą. Kai berniukui buvo 13 metų, jis savarankiškai parašė savo pirmąjį rimtą darbą muzikinė kompozicija, o po 2 metų su jaunuoliu pradėjo dirbti pripažintas kompozitorius Antonio Salieri, kuris net nepaėmė piniginio atlygio iš jauno Franzo.

Muzika

Kai skambus berniukiškas Schuberto balsas pradėjo lūžti, jaunasis kompozitorius dėl akivaizdžių priežasčių buvo priverstas palikti Konviktą. Franzo tėvas svajojo įstoti į mokytojų seminariją ir sekti jo pėdomis. Schubertas negalėjo atsispirti savo tėvų valiai, todėl baigęs studijas pradėjo dirbti mokykloje, kur pradinėse klasėse mokė abėcėlės.

Tačiau žmogui, kurio gyvenimas buvo aistra muzikai, kilnus mokytojo darbas jam nepatiko. Todėl tarp pamokų, kurias Franzas tik kėlė panieką, jis sėdo prie stalo ir kūrė kūrinius, taip pat studijavo Glucko ir Glucko kūrinius.

1814 metais parašė operą Šėtono malonumų pilis ir mišias F-dur. O sulaukęs 20 metų Schubertas buvo tapęs mažiausiai penkių simfonijų, septynių sonatų ir trijų šimtų dainų autoriumi. Muzika Šuberto minčių neapleido nė minutei: talentingas rašytojas pabudo net vidury nakties, kad spėtų užsirašyti sapne skambėjusią melodiją.

Laisvalaikiu austras rengdavo muzikinius vakarus: nuo fortepijono nepalikusio ir dažnai improvizuojančio Schuberto namuose atsirasdavo pažįstamų ir artimų draugų.

1816 m. pavasarį Franzas bandė įsidarbinti vadovu choro koplyčia Tačiau jo planams nebuvo lemta išsipildyti. Netrukus draugų dėka Schubertas sutiko garsųjį austrų baritoną Johaną Fogalą.

Būtent šis romansų atlikėjas padėjo Schubertui įsitvirtinti gyvenime: Vienos muzikos salonuose jis atliko dainas akomponuojant Franzui.

Tačiau negalima sakyti, kad austras priklausė klaviatūros instrumentas taip pat meistriškai kaip, pavyzdžiui, Bethovenas. Jis ne visada palikdavo tinkamą įspūdį klausančiai publikai, todėl Fogalas pasirodymuose sulaukė žiūrovų dėmesio.

Franzas Schubertas muziką kuria gamtoje

1817 m. Franzas tapo dainos „Trout“ pagal bendravardio Christiano Schuberto žodžius muzikos autoriumi. Kompozitorius išgarsėjo ir muzikos dėka garsiajai vokiečių rašytojo baladei „Miško karalius“, o 1818 metų žiemą leidykloje pasirodė Franzo kūrinys „Erlafsee“, nors iki Schuberto šlovės redaktoriai nuolatos rasdavo. dingstis atsisakyti jauno atlikėjo.

Verta paminėti, kad populiarumo piko metais Franzas įgijo pelningų pažinčių. Taigi jo bendražygiai (rašytojas Bauernfeldas, kompozitorius Huttenbrenner, dailininkas Schwind ir kiti draugai) padėjo muzikantui pinigais.

Kai Schubertas galutinai įsitikino savo pašaukimu, 1818 m. jis paliko darbą mokykloje. Tačiau tėvui nepatiko spontaniškas sūnaus sprendimas, todėl jis atėmė materialinę pagalbą iš suaugusio vaiko. Dėl to Franzas turėjo prašyti draugų nakvynės.

Fortūna kompozitoriaus gyvenime buvo labai permaininga. Opera „Alfonsas ir Estrella“ pagal Schoberio kompoziciją, kurią Franzas laikė savo sėkme, buvo atmesta. Šiuo atžvilgiu Schuberto finansinė padėtis pablogėjo. Taip pat 1822 m. kompozitorius susirgo liga, kuri pakenkė jo sveikatai. Vasaros viduryje Franzas persikėlė į Zelizą, kur apsigyveno grafo Johano Esterházy dvare. Ten Schubertas vedė muzikos pamokas savo vaikams.

1823 m. Schubertas tapo Štirijos ir Linco muzikos sąjungų garbės nariu. Tais pačiais metais muzikantas kuria dainų ciklą „Gražioji Millerio moteris“ romantiškojo poeto Wilhelmo Müllerio žodžiais. Šios dainos pasakoja apie jaunuolį, kuris išvyko ieškoti laimės.

Bet laimė jaunas vyras buvo meilė: kai jis pamatė malūnininko dukrą, Kupidono strėlė įsiveržė į jo širdį. Tačiau mylimasis atkreipė dėmesį į savo varžovą jaunąjį medžiotoją, tad džiaugsmingas ir didingas keliautojo jausmas netrukus peraugo į beviltišką sielvartą.

Po didžiulės „Gražiosios Millerio mergaitės“ sėkmės 1827 m. žiemą ir rudenį Schubertas dirbo prie kito ciklo, pavadinto „Žiemos kelionė“. Muzika, parašyta pagal Mullerio žodžius, išsiskiria pesimizmu. Pats Franzas savo protą pavadino „kraupių dainų vainiku“. Pastebėtina, kad Schubertas prieš pat savo mirtį parašė tokias niūrias kompozicijas apie nelaimingą meilę.

Franzo biografija rodo, kad kartais jam tekdavo gyventi aptriušusiose palėpėse, kur degančio fakelo šviesoje jis kūrė puikius kūrinius ant riebaus popieriaus atraižų. Kompozitorius buvo labai neturtingas, bet nenorėjo egzistuoti iš savo draugų finansinės pagalbos.

„Kas man nutiks...“, – rašė Schubertas, – tikriausiai senatvėje turėsiu eiti nuo durų prie durų ir elgetauti duonos, kaip Gėtės arfininkė.

Bet Franzas net negalėjo įsivaizduoti, kad jam nebus senatvės. Muzikantui atsidūrus ant nevilties slenksčio, likimo deivė jam vėl nusišypsojo: 1828 metais Schubertas buvo išrinktas Vienos muzikos bičiulių draugijos nariu, o kovo 26 dieną kompozitorius surengė pirmąjį koncertą. Spektaklis buvo pergalingas, o salė drasko nuo garsių plojimų. Šią dieną Franzas pirmąją ir Paskutinį kartą Savo gyvenime sužinojau, kas yra tikroji sėkmė.

Asmeninis gyvenimas

Gyvenime didysis kompozitorius buvo labai nedrąsus ir drovus. Todėl daugelis rašytojo aplinkos pasipelnė iš jo patiklumo. Franzo finansinė padėtis tapo kliūtimi kelyje į laimę, nes jo mylimoji pasirinko turtingą jaunikį.

Schuberto meilė buvo vadinama Teresė Kupra. Su šiuo ypatingu žmogumi Franzas susipažino būdamas bažnyčios chore. Verta paminėti, kad šviesiaplaukė mergina nebuvo žinoma kaip gražuolė, o, priešingai, buvo įprastos išvaizdos: jos blyškus veidas buvo „papuoštas“ raupų žymėmis, o ant vokų „puikavosi“ retos ir baltos blakstienos. .

Tačiau renkantis širdies damą Schubertą patraukė ne išvaizda. Jis buvo pamalonintas, kad Teresė klausėsi muzikos su baime ir įkvėpimu, o šiomis akimirkomis jos veidas įgavo rausvą išvaizdą, o akyse spindėjo laimė.

Tačiau kadangi mergaitė buvo užauginta be tėvo, mama reikalavo, kad ji pasirinktų pastarąjį tarp meilės ir pinigų. Todėl Gorbas vedė turtingą konditerį.

Likusi informacija apie asmeninį Schuberto gyvenimą yra labai menka. Pasak gandų, kompozitorius sifiliu užsikrėtė 1822 m. – tuo metu nepagydoma liga. Remdamiesi tuo, galime daryti prielaidą, kad Franzas nepaniekino lankymosi viešnamiuose.

Mirtis

1828 metų rudenį Franzą Schubertą kankino dvi savaites trunkanti karštinė, kurią sukėlė infekcinė žarnyno liga – vidurių šiltinė. Lapkričio 19 d., būdamas 32 metų, puikus kompozitorius mirė.

Austras (pagal paskutinį norą) buvo palaidotas Waeringo kapinėse šalia savo stabo Bethoveno kapo.

• Franzas Schubertas įsigijo fortepijoną už pajamas iš triumfuojančio koncerto 1828 m.
• 1822 metų rudenį kompozitorius parašė „Simfoniją Nr. 8“, kuri į istoriją įėjo kaip „Nebaigta simfonija“. Faktas yra tas, kad iš pradžių Franzas sukūrė šį kūrinį eskizo, o vėliau – partitūros pavidalu. Tačiau dėl kažkokios nežinomos priežasties Schubertas taip ir nebaigė sumanymo. Anot gandų, likusios rankraščio dalys buvo pamestos ir jas saugojo austro draugai.

• Kai kas klaidingai priskiria Schubertui ekspromto pjesės pavadinimo autorystę. Tačiau frazę „Muzikinis momentas“ sugalvojo leidėjas Leidesdorfas.
• Schubertas dievino Gėtę. Muzikantas svajojo su tuo susipažinti garsus rašytojas Tačiau jo svajonei nebuvo lemta išsipildyti.
• Didžioji Schuberto C-dur simfonija buvo rasta praėjus 10 metų po jo mirties.

• 1904 metais atrastas asteroidas buvo pavadintas Franzo pjesės „Rozamundas“ vardu.
• Po kompozitoriaus mirties liko masė nepublikuotų rankraščių. Ilgam laikuižmonės nežinojo, ką sukūrė Schubertas.

Diskografija

Dainos (iš viso daugiau nei 600)

• Ciklas „Gražusis malūnininkas“ (1823)
• Ciklas „Žiemos kelias“ (1827 m.)
• Rinkinys „Gulbės giesmė“ (1827-1828, pomirtinis)
• Apie 70 dainų pagal Gėtės tekstus
• Apie 50 dainų pagal Šilerio tekstus

Simfonijos

• Pirmasis D-duras (1813 m.)
• Antrasis B-dur (1815 m.)
• Trečiasis D-dur (1815 m.)
• Ketvirtasis c-moll „Tragiškas“ (1816 m.)
• Penkta B-dur (1816 m.)
• Šeštasis C-dur (1818 m.)

Kvartetai (iš viso 22)

• Kvartetas B-dur op. 168 (1814)
• G-moll kvartetas (1815 m.)
• Mažosios kartos kvartetas op. 29 (1824 m.)
• Kvartetas d-moll (1824-1826)
• Kvartetas G-dur op. 161 (1826 m.)

Franzas Šubertas(1797 m. sausio 31 d. – 1828 m. lapkričio 19 d.), austrų kompozitorius, vienas iš įkūrėjų muzikinis romantizmas, devynių simfonijų autorius, apie 600 vokalinių kompozicijų, daug kamerų ir solo fortepijono muzika.

Kiekvieno puikaus menininko darbas yra paslaptis su daugybe nežinomųjų. Šuberto didybė – ir tuo neabejotina – meno istorikams taip pat kelia didelių klausimų. Jau vienas nuostabus produktyvumas, leidęs Schubertui vos per 18 metų sukurti tiek kūrinių, kiek kiti kompozitoriai negalėjo sukurti per daug ilgesnį laikotarpį, sukelia susidomėjimą kompozitoriaus gyvenimo sąlygomis ir šaltiniais, iš kurių genijus sėmėsi įkvėpimo. Mat, nepaisant to, kad kompozitoriaus plunksna greitai slydo virš muzikos popieriaus, būtų labai klaidinga Schuberto kūrybą laikyti savotišku spontanišku reiškiniu.

Menininko kūryba, kad ir kaip ji mus viliotų savo vaisingumu, neišteka į lauką žmonių visuomenė ir nepriklausomai nuo to. Nuolat susidūręs su socialine tikrove, menininkas iš jos semiasi vis daugiau jėgų ir kad ir kokie turtingi būtų specifiniai Schuberto muzikiniai duomenys, kad ir koks nesustabdomas jo kūrybinis impulsas, jos raidos kelius lėmė Šuberto žmogaus požiūris į socialines sąlygas. kuris vyravo toje epochoje jo šalyje.

Jo žmonių muzika buvo Schubertui ne tik dirva, kuri maitino visą jo darbą. Tvirtindamas tai savo darbuose, Schubertas taip veikia gindamas paprasto žmonių interesus, gindamas savo prigimtines ir gyvybiškai svarbias demokratines teises. „Paprasto“ žmogaus balsas, skambantis Schuberto muzikoje, buvo tikras kompozitoriaus realistinio požiūrio į darbo žmones atspindys.

Schubertas gyveno tik trisdešimt vienerius metus. Jis mirė, išsekęs fiziškai ir protiškai, išvargintas nesėkmių gyvenime. Per jo gyvenimą nebuvo atlikta nė viena iš devynių kompozitoriaus simfonijų. Iš šešių šimtų dainų buvo išspausdinta apie du šimtus, o iš dviejų dešimčių sonatos fortepijonui- tik trys. Savo nepasitenkinime aplinkinis gyvenimas Schubertas nebuvo vienas. Šis nepasitenkinimas ir protestas geriausi žmonės visuomenės atsispindi nauja meno kryptimi – romantizme. Schubertas buvo vienas pirmųjų romantizmo kompozitorių.

Franzas Schubertas gimė 1797 m. Vienos pakraštyje – Lichtentalyje. Jo tėvas, mokyklos mokytojas, buvo kilęs iš valstiečių šeimos. Motina buvo šaltkalvio dukra. Šeima labai mėgo muziką ir nuolat rengdavo muzikinius vakarus. Mano tėvas grojo violončele, o broliai – įvairiais instrumentais.

Atradęs mažojo Franzo muzikinius sugebėjimus, jo tėvas ir vyresnysis brolis Ignazas pradėjo mokyti groti smuiku ir fortepijonu. Netrukus berniukas galėjo dalyvauti namų spektaklyje styginių kvartetai grojant alto partiją. Franzas turėjo nuostabų balsą. Jis dainavo bažnyčios chore, atliko sudėtingas solo partijas. Tėvas džiaugėsi sūnaus sėkme. Kai Franzui buvo vienuolika metų, jis buvo paskirtas į nuteistųjų mokyklą, kurioje buvo rengiami bažnyčios choristai.

Ugdymo įstaigos atmosfera palankė berniuko muzikinių gebėjimų ugdymui. Mokyklos mokinių orkestre grojo pirmųjų smuikų grupėje, kartais net dirigentu. Orkestro repertuaras buvo įvairus. Schubertas susitiko su simfoniniai kūriniaiįvairių žanrų (simfonijos, uvertiūros), kvartetai, vokalinės kompozicijos. Jis draugams prisipažino, kad Mocarto simfonija g-moll jį sukrėtė. Bethoveno muzika jam tapo aukštu pavyzdžiu.

Jau tais metais Schubertas pradėjo kurti. Pirmieji jo kūriniai – Fantazija fortepijonui, dainų serija. Jaunasis kompozitorius rašo daug, su dideliu entuziazmu, dažnai kenkdamas kitai mokyklos veiklai. Išskirtiniai berniuko sugebėjimai atkreipė į jį garsaus teismo kompozitoriaus Salieri, su kuriuo Schubertas mokėsi metus, dėmesį.

Laikui bėgant greitas Franzo muzikinio talento vystymasis pradėjo kelti nerimą jo tėvui. Gerai žinodamas, koks sunkus buvo muzikantų, net ir pasaulinio garso, kelias, tėvas norėjo išgelbėti sūnų nuo panašaus likimo. Kaip bausmę už perdėtą aistrą muzikai, jis net uždraudė atostogos būti namuose. Tačiau jokie draudimai negalėjo atidėti berniuko talento ugdymo. Schubertas nusprendė nutraukti su nuteistuoju. Išmeskite nuobodžius ir nereikalingus vadovėlius, pamirškite bevertį, širdį ir protą alinančią kibimą ir eikite į laisvę. Visiškai pasiduoti muzikai, gyventi tik dėl jos ir dėl jos.

1813 m. spalio 28 d. jis baigė savo pirmąją simfoniją D-dur. Įjungta paskutinis lapas Schubertas parašė „Pabaiga ir pabaiga“. Simfonijos pabaiga ir nuteistojo pabaiga.

Trejus metus dirbo mokytojo padėjėju, mokė vaikus raštingumo ir kitų pradinių dalykų. Tačiau jo potraukis muzikai, noras kurti vis stiprėja. Belieka tik stebėtis jo atsparumu kūrybinga prigimtis. Būtent šiais mokyklinio sunkaus darbo metais, nuo 1814 iki 1817 m., kai atrodė, kad viskas buvo prieš jį, jis sukūrė nepaprastai daug kūrinių. Vien 1815 metais Schubertas parašė 144 dainas, 4 operas, 2 simfonijas, 2 mišias, 2 fortepijonines sonatas ir styginių kvartetą.

Tarp šio laikotarpio kūrinių yra daug tokių, kuriuos nušviečia neblėstanti genialumo liepsna. Tai Tragiška ir Penktoji simfonijos B-dur, taip pat dainos „Rožė“, „Margarita prie besisukančio rato“, „Miško karalius“. „Margarita prie verpimo rato“ – monodrama, sielos išpažintis.

„Miško karalius“ – drama su keliais aktoriai. Jie turi savo charakterius, labai skirtingus vienas nuo kito, savo veiksmus, visiškai nepanašius, savo siekius, priešiškus ir priešiškus, savo jausmus, nesuderinamus ir poliarinius. Šio šedevro istorija yra nuostabi. Tai kilo iš įkvėpimo. „Kartą, – prisimena kompozitoriaus draugas Shpaunas, – nuvykome pas Šubertą, kuris tuo metu gyveno su savo tėvu. Didžiausio susijaudinimo metu radome savo draugą. Laikydamas knygą rankoje, jis žingsniavo aukštyn ir žemyn po kambarį, garsiai skaitydamas „Miško karalių“. Staiga jis atsisėdo prie stalo ir pradėjo rašyti. Kai jis atsikėlė, buvo paruošta nuostabi baladė.

Tėvo noras padaryti sūnų mokytoju su nedidelėmis, bet patikimomis pajamomis žlugo. Jaunasis kompozitorius tvirtai nusprendė atsiduoti muzikai ir paliko dėstymą mokykloje. Jis nebijojo kivirčo su tėvu. Visas trumpas Schuberto gyvenimas yra kūrybinis žygdarbis. Patirdamas didelį materialinį poreikį ir nepriteklių, jis nenuilstamai kūrė, kurdamas vieną darbą po kito.

Deja, materialiniai sunkumai jam sutrukdė vesti mylimą merginą. Teresė Coffin giedojo bažnyčios chore. Nuo pat pirmųjų repeticijų Schubertas ją pastebėjo. Šviesiaplaukė, balkšvais antakiais, tarsi saulėje išblyškusiu veidu, strazdanoto veidu, kaip ir dauguma blankių šviesiaplaukių, ji nė kiek neblizgėjo grožiu. Greičiau atvirkščiai – iš pirmo žvilgsnio atrodė negražu. Ant jos apvalaus veido buvo aiškiai matomos raupų žymės. Tačiau kai tik nuskambėjo muzika, bespalvis veidas pasikeitė. Tik tiek, kad jis buvo išnykęs ir todėl negyvas. Dabar apšviesta vidinė šviesa, gyveno ir spindėjo.

Kad ir kaip Šubertas būtų pripratęs prie likimo bejausmiškumo, jis neįsivaizdavo, kad ji taip žiauriai su juo elgsis. „Laimingas tas, kuris suranda tikrą draugą. Dar laimingesnis tas, kuris tai randa savo žmonoje“, – savo dienoraštyje rašė jis.

Tačiau svajonės žlugo. Įsikišo Teresės mama, kuri ją augino be tėvo. Jos tėvas turėjo nedidelį šilko malūną. Mirdamas jis paliko šeimai nedidelį turtą, o našlė visus rūpesčius pasuko, kad nesumažėtų ir taip menkas kapitalas. Natūralu, kad viltis dėl geresnės ateities ji susiejo su dukters santuoka. Ir dar natūraliau, kad Schubertas jai netiko.

Be mokytojo padėjėjo cento atlyginimo, jis turėjo muziką, ir, kaip žinia, tai nėra kapitalas. Galite gyventi su muzika, bet negalite gyventi su ja. Paklusni mergina iš priemiesčio, auklėta paklusti vyresniesiems, net mintyse neleido nepaklusti. Vienintelis dalykas, kurį ji leido sau, buvo ašaros. Tyliai išraudusi iki vestuvių, Teresė ištinusiomis akimis nusileido koridoriumi. Ji tapo konditerio žmona ir nugyveno ilgą, monotonišką, turtingą, pilką gyvenimą, mirė sulaukusi septyniasdešimt aštuonerių. Kol ji buvo nuvežta į kapines, Šuberto pelenai jau seniai buvo sutrupėję kape.

Keletą metų (nuo 1817 m. iki 1822 m.) Šubertas pakaitomis gyveno su vienu ar kitu savo bendražygiu. Kai kurie iš jų (Spaunas ir Stadleris) sutarties metu buvo kompozitoriaus draugai. Vėliau prie jų prisijungė meno srities multitalentas Schoberis, dailininkas Schwindas, poetas Mayrhoferis, dainininkas Voglas ir kt. Schubertas buvo šio būrelio siela. Mažo ūgio, kresnas, stambus, labai trumparegis, Šubertas turėjo didelį žavesį. Ypač geros buvo jo švytinčios akys, kuriose kaip veidrodyje atsispindėjo gerumas, drovumas ir charakterio švelnumas. Ir jam suteikė gležna, permaininga veido spalva ir garbanoti rudi plaukai išvaizda ypatinga atrakcija.

Susitikimų metu draugai susipažino su grožine literatūra, praeities ir dabarties poezija. Jie karštai ginčijosi, aptarinėjo iškilusias problemas, kritikavo esamą socialinę santvarką. Tačiau kartais tokie susitikimai buvo skirti tik Schuberto muzikai, jie netgi gavo pavadinimą „Schubertiad“. Tokiais vakarais kompozitorius nepalikdavo fortepijono, iš karto kurdavo ekosezes, valsus, landlerius ir kitus šokius. Daugelis jų liko neįrašyti. Ne mažiau žavėjosi ir Schuberto dainomis, kurias jis pats dažnai atlikdavo.

Dažnai šie draugiški susibūrimai virsdavo pasivaikščiojimais užmiestyje. Drąsios, gyvos minties, poezijos ir gražios muzikos prisotinti susitikimai reiškė retą kontrastą su tuščiomis ir beprasmiškomis pasaulietinio jaunimo pramogomis.

Gyvenimo netvarka, linksmos pramogos negalėjo atitraukti Schuberto nuo kūrybos, audringas, nenutrūkstamas, įkvėptas. Jis dirbo sistemingai, diena iš dienos. „Kuriu kiekvieną rytą, kai baigiu vieną kūrinį, pradedu kitą“, – prisipažino kompozitorius. Schubertas neįprastai greitai sukūrė muziką. Kai kuriomis dienomis jis sukūrė iki keliolikos dainų! Muzikinės mintys gimdavo nenutrūkstamai, kompozitorius vos spėjo jas išdėstyti ant popieriaus. O jei nebuvo po ranka, jis parašė ant meniu galo, ant iškarpų ir iškarpų. Pritrūko pinigų, jis ypač kentėjo nuo muzikinio popieriaus trūkumo. Jį kompozitoriui aprūpino rūpestingi draugai.

Muzika jį aplankė sapne. Pabudęs jis stengėsi kuo greičiau tai užsirašyti, todėl su akiniais nesiskyrė net naktį. Ir jei kūrinys iš karto nepasiekė tobulos ir išbaigtos formos, kompozitorius tęsė darbą, kol liko visiškai patenkintas. Taigi kai kuriems poetiniams tekstams Schubertas parašė iki septynių dainų versijų!

Šiuo laikotarpiu Schubertas parašė du nuostabius savo kūrinius – „Nebaigtą simfoniją“ ir dainų ciklą „Gražioji Millerio moteris“.

„Nebaigta simfonija“ susideda ne iš keturių dalių, kaip įprasta, o iš dviejų. Ir esmė visai ne ta, kad Schubertas nespėjo užbaigti kitų dviejų dalių. Jis pradėjo nuo trečiojo – menueto, kaip reikalauja klasikinė simfonija, tačiau savo idėjos atsisakė. Simfonija, kaip skambėjo, buvo visiškai užbaigta. Visa kita būtų perteklinė, nereikalinga. O jei klasikinei formai reikia dar dviejų dalių, reikia formos atsisakyti. Ką jis padarė.

Daina buvo Schuberto stichija. Jame jis pasiekė neregėtas aukštumas. Žanras, anksčiau laikytas nereikšmingu, jis pakėlė iki meninio tobulumo laipsnio. Ir tai padaręs, jis nuėjo toliau - prisotintas dainos kamerine muzika- kvartetai, kvintetai, - ir tada simfonija. Derinys to, kas atrodė nesuderinama – miniatiūra su stambia, maža su didele, daina su simfonija – davė naują, kokybiškai skirtingą nuo visko, kas buvo anksčiau – lyrišką-romantišką simfoniją.

Jos pasaulis – tai paprastų ir intymių žmogaus jausmų, subtiliausių ir giliausių psichologinių išgyvenimų pasaulis. Tai sielos išpažintis, išreikšta ne rašikliu ir ne žodžiu, o garsu. Dainų ciklas „Gražioji Millerio moteris“ yra ryškus to patvirtinimas. Schubertas jį parašė į vokiečių poeto Wilhelmo Müllerio eilutes. „Gražioji Milerio moteris“ – įkvėpta kūryba, nušviesta švelnios poezijos, džiaugsmo, tyrų ir aukštų jausmų romantikos. Ciklą sudaro dvidešimt atskirų dainų. Ir kartu jie sudaro vieną dramatiška pjesė su siužetu, pakilimais ir nuosmukiais bei baigtimi, su vienu lyriniu herojumi - klajojančiu malūno mokiniu. Tačiau „Gražiosios Millerio moters“ herojus nėra vienas. Šalia jo kitas, ne mažiau svarbus herojus – upelis. Jis gyvena audringą, intensyviai permainingą gyvenimą.

Meno kūriniai praėjusį dešimtmetį Schuberto gyvenimas labai įvairus. Rašo simfonijas, fortepijonines sonatas, kvartetus, kvintetus, trio, mišias, operas, daug dainų ir dar daugiau. Tačiau kompozitoriaus gyvavimo metu jo kūriniai buvo atliekami retai, dauguma jų liko rankraštyje. Neturėdamas nei priemonių, nei įtakingų mecenatų, Schubertas beveik neturėjo galimybės publikuoti savo raštų.

Dainos, kurios buvo svarbiausias dalykas Schuberto kūryboje, buvo laikomos labiau tinkančiomis namų muzikavimui nei atviri koncertai. Lyginant su simfonija ir opera, dainos nebuvo laikomos svarbiais muzikos žanrais. Nė viena Schuberto opera nebuvo priimta statyti, nei viena jo simfonija nebuvo atlikta orkestro. Be to, jo geriausių Aštuntosios ir Devintosios simfonijų natos buvo rastos tik praėjus daugeliui metų po kompozitoriaus mirties. O dainos pagal Gėtės žodžius, kurias jam atsiuntė Schubertas, poeto dėmesio nesulaukė.

Nedrąsumas, nesugebėjimas susitvarkyti reikalų, nenoras klausti, žemintis prieš įtakingus žmones taip pat buvo svarbi nuolatinių finansinių kompozitoriaus sunkumų priežastis. Tačiau, nepaisant nuolatinio pinigų trūkumo ir dažnai bado, kompozitorius nenorėjo eiti nei į princo Esterhazy tarnybą, nei pas teismo vargonininkus, kur buvo pakviestas.

Kartais Schubertas net neturėdavo fortepijono ir kurdavo be instrumento, tačiau nei tai, nei materialiniai sunkumai jam nesutrukdė kurti muzikos. Ir vis dėlto vieniečiai žinojo ir įsimylėjo jo muziką, kuri pati atkeliavo į jų širdis. Kaip ir senosios liaudies dainos, eidamos iš dainininko į dainininką, jo kūriniai pamažu susilaukė gerbėjų. Jie nebuvo genialių teismo salonų lankytojai, aukštesniosios klasės atstovai.

Lyg miško upelis, Schuberto muzika pateko į paprastų Vienos ir jos priemiesčių žmonių širdis. Svarbų vaidmenį čia suvaidino iškilus to meto dainininkas Johanas Michaelis Voglas, kuris atliko Schuberto dainas, pritariant pačiam kompozitoriui.

Nesaugumas, nuolatinės gyvenimo nesėkmės rimtai paveikė Schuberto sveikatą. Jo kūnas buvo išsekęs. Susitaikymas su tėvu pastaraisiais metais gyvenimas, ramesnis, labiau subalansuotas namų gyvenimas nebegalėjo nieko pakeisti.

Schubertas negalėjo nustoti kurti muzikos, tai buvo jo gyvenimo prasmė. Tačiau kūrybai reikėjo didžiulių jėgų, energijos sąnaudų, kurių kasdien vis mažiau.

Būdamas dvidešimt septynerių, kompozitorius savo draugui Šoberiui rašė: „... Jaučiuosi kaip nelaimingas, pats nereikšmingiausias žmogus pasaulyje...“ Tokia nuotaika atsispindėjo ir praėjusio laikotarpio muzikoje. Jei anksčiau Schubertas kūrė daugiausia šviesius, džiaugsmingus kūrinius, tai likus metams iki mirties rašė dainas, sujungdamas jas bendru pavadinimu „Žiemos kelias“.

To jam dar niekada nebuvo nutikę. Jis rašė apie kančias ir kentėjimus. Jis rašė apie beviltišką ilgesį ir beviltiškai troško. Jis rašė apie nepakeliamą sielos skausmą ir išgyveno psichinę kančią. „Žiemos kelias“ – tai kelionė per kančias ir lyrinis herojus, ir autorius.

Ciklas, parašytas širdies krauju, sužadina kraują ir sujudina širdį. Dailininko nuaustas plonas siūlas vieno žmogaus sielą sujungė su milijonų žmonių siela nematomu, bet neišardomu ryšiu. Ji atvėrė jų širdis jausmų potvyniui, besiveržiančiam iš jo širdies.

Romantinių klajonių temą kompozitorius nagrinėja ne pirmą kartą, tačiau jos įkūnijimas dar niekada nebuvo toks dramatiškas. Ciklas paremtas vienišo klajoklio, apimto gilioje kančioje, be tikslo klaidžiojančio nuobodu keliu, įvaizdžiu. Viskas, kas geriausia jo gyvenime – praeityje. Keliautojas kankinasi prisiminimais, nuodija savo sielą.

Be ciklo „Žiemos kelias“, be kitų 1827 m. kūrinių, pažymėtini populiarūs fortepijono ekspromtai ir muzikiniai momentai. Jie yra naujų fortepijoninės muzikos žanrų pradininkai, vėliau taip pamėgti kompozitorių (Liszto, Šopeno, Rachmaninovo).

Taigi, Schubertas kuria vis naujus, nepakartojamai nuostabius kūrinius, ir jokios sunkios aplinkybės negali sustabdyti šios nuostabios neišsenkančios tėkmės.

Paskutiniai Šuberto gyvenimo metai – 1828-ieji – kūrybingumo intensyvumu pranoksta visus ankstesnius. Schuberto talentas išsipildė. Kompozitorius pajuto jėgų ir energijos antplūdį. Tam didžiulį vaidmenį suvaidino metų pradžioje įvykęs įvykis. Draugų pastangomis buvo surengtas vienintelis jo kūrinių koncertas per Šuberto gyvenimą. Koncertas sulaukė didžiulės sėkmės ir suteikė kompozitoriui didelį džiaugsmą. Jo ateities planai tapo šviesesni. Nepaisant silpnos sveikatos, jis ir toliau kuria.

Pabaiga atėjo netikėtai. Schubertas susirgo šiltine. Tačiau, nepaisant progresuojančios ligos, jis vis tiek daug kūrė. Be to, jis studijuoja Hendelio kūrybą, labai žavisi jo muzika ir įgūdžiais. Neatsižvelgdamas į baisius ligos simptomus, jis nusprendžia vėl pradėti studijuoti, nes mano, kad jo darbas nėra pakankamai techniškai tobulas.

Tačiau nusilpęs organizmas neatlaikė sunkios ligos ir 1828 metų lapkričio 19 dieną Schubertas mirė. Kompozitoriaus kūnas buvo palaidotas Beringe, netoli Bethoveno kapo.

Likusi turto dalis atiteko centams. Draugai organizavo lėšų rinkimą antkapis. Žinomas to meto poetas Grillparzeris, prieš metus sukūręs Bethoveno laidotuvių oraciją, Vienos kapinėse ant kuklaus paminklo Schubertui užrašė: „Čia muzika palaidojo ne tik turtingą lobį, bet ir begalę vilčių“.

DIDŽIOJI SIMFONIJA FRANZ SCHUBERT

Visą savo gyvenimą ir gana ilgą laiką po mirties jis buvo nesuprasto genijaus personifikacija, kuri taip ir nesulaukė pripažinimo. Jo muzika žavėjosi tik draugai ir artimieji, o dauguma kūrinių buvo atrasti ir išleisti praėjus daugeliui metų po ankstyvos mirties.

Nusivylęs, nuolat stokojantis Šubertas sukūrė dievišką muziką. Nebūdamas labai laimingas, likęs vienišas ir jausdamasis atskirtas nuo viso pasaulio, jis rašė nuostabią, gaivos kupiną muziką. Taigi, kas buvo šis trumparegis, trumpalaikis klajoklis, pavadintas gimus Francas Petras Šubertas?

Jauniausias iš sūnų

Schubertų šeima kilusi iš Austrijos Silezijos. Kompozitoriaus tėvas persikėlė į Vieną ir po kurio laiko tapo Lichtentalio priemiesčio mokyklos direktoriumi. Jis vedė merginą iš savo kaimo, kuri dirbo virėja. Šeima neturėjo pakankamai lėšų, nors negalima teigti, kad jie gyveno skurdžiai. Santuokoje gimė 14 vaikų, iš kurių tik penki išgyveno. Jauniausias iš sūnų buvo Francas Petras Šubertas.

Dėka jo sugebėjimo žaisti skirtingi instrumentai, taip pat atsidavimas muzikai, Šubertas netrukus gavo paaukštinimą – pirmojo smuiko postą. Jis taip pat turėjo diriguoti orkestrui, jei vyriausiojo dirigento nebūdavo.

Nenugalimas noras

Jo muzika norėjo pasirodyti, bet savo impulsus jis laikė paslaptyje. Tačiau buvo labai sunku atsispirti impulsui kurti. Užplūdo mintys Franz, ir jam niekada neužteko muzikos popieriaus, kad galėtų užrašyti viską, kas išėjo.

Beveik visą gyvenimą Šubertas jis gyveno jei ne varge, tai turėdamas ribotas galimybes, bet visada jautė ypač didelį muzikos popieriaus trūkumą. Jau būdamas 13 metų jis parašė neįtikėtinai daug: sonatų, mišių, dainų, operų, ​​simfonijų... Deja, tik kai kurios iš jų ankstyvas darbas pamatė šviesą.

At Šubertas turėjo nuostabų įprotį: užrašuose pažymėti tikslią datą, kada pradėjo kurti kūrinį ir kada baigė. Labai keista, kad 1812 metais jis parašė tik vieną dainą – „Liūdnas“ – nedidelį ir ne patį ryškiausią savo kūrinį. Sunku patikėti, kad vienais vaisingiausių jo kūrybos metų iš kompozitoriaus plunksnos neišėjo nė viena daina. Gal būt, Šubertas buvo taip sugėręs instrumentinė muzika kad tai nukreipė jo dėmesį nuo mėgstamo žanro. Tačiau tais pačiais metais parašytos instrumentinės ir religinės muzikos sąrašas yra tiesiog didžiulis.

Žlugusi Schuberto santuoka

Paskutiniu laikotarpiu laikomi 1813 m ankstyvas kūrybiškumas. Dėl pereinamojo amžiaus pradėjo lūžinėti balsas, ir Franz ne daugiau galėjo giedoti teismo koplyčioje. Imperatorius leido jam likti mokykloje, tačiau jaunasis genijus nebenorėjo mokytis. Jis grįžo namo ir, tėvo reikalaujant, tapo mokytojo padėjėju savo mokykloje. Jam teko dirbti patiems mažiausiems skirtoje klasėje su vaikais, kurie vis dar nemoka ir greitai viską pamiršta. Tai buvo nepakeliama jaunas genijus. Jis dažnai netekdavo kantrybės, mokinius pataisydavo spyriais ir mušimais. Nepaisant beviltiškų pastangų, jis visada buvo nepatenkintas.

Šiuo laikotarpiu Šubertas susipažino su Teresa Grom. Gamintojo dukra, švelniai tariant, nebuvo gražuolė – balkšva, išblukusiomis antakiais, kaip ir daugelis blondinių, su raupų pėdsakais veide. Ji dainavo bažnyčios chore, o kai tik pradėjo skambėti muzika, Teresė iš bjaurios mergaitės virto į akis krintančią mergaitę, apšviestą vidinės šviesos. Šubertas negalėjo likti abejingas ir 1814 m. nusprendė vesti. Tačiau sukurti šeimos jam sutrukdė finansiniai sunkumai. Šubertas mokytojos cento atlyginimas Motina Teresė netiko, o ji, savo ruožtu, negalėjo prieštarauti savo tėvų valiai. Išraudusi ji ištekėjo už konditerės.

Rutinos pabaiga

Atsidavęs nuobodžiam darbui, Šubertas nė akimirkai nenustojo dirbti su tuo, kas jam buvo duota nuo gimimo. Jo, kaip kompozitoriaus, pasirodymas yra tiesiog nuostabus. 1815-ieji laikomi produktyviausiais gyvenimo metais Šubertas.Parašė per 100 dainų, pusšimtį operų ir operečių, keletą simfonijų, bažnytinės muzikos ir t.t. Per tą laiką jis dirbo su Salieri. Dabar net sunku įsivaizduoti, kaip ir kur jis rado laiko kurti. Daugelis šiuo laikotarpiu parašytų dainų tapo geriausiomis jo kūryboje, dar labiau stebina tai, kad kartais per dieną jis parašydavo po 5-8 dainas.

1815 metų pabaiga – 1816 metų pradžia Šubertas parašė vieną geriausių savo dainų „King Earl“ pagal Gėtės baladės eilutes. Jis perskaitė du kartus ir muzika tiesiog liejosi iš jo. Kompozitorius vos spėjo rašyti natas. Vienas jo draugas jį užklupo, o daina buvo atlikta tą patį vakarą. Bet po to darbas ant stalo gulėjo 6 metus, iki vykusiame koncerte jo neatliko operos teatras. Ir tik tada daina iškart sulaukė pripažinimo.

Daug darbų parašyta 1816 m., nors operos žanrasšiek tiek atstumtas prieš dainas ir kantatas. Kantata „Prometėjas“ buvo parašyta pagal užsakymą, ir jai Šubertas gavo savo pirmąjį honorarą – 40 Austrijos florinų (labai maža suma). Šis kompozitoriaus kūrinys buvo prarastas, tačiau klausantieji pažymėjo, kad kantata buvo labai gera. Aš pats Šubertas buvo labai patenkintas šiuo darbu.

Treji metai praėjo begalinėje savęs bausmėje ir precedento neturinčiame pasiaukojimui, ir galiausiai Šubertas nusprendė išsivaduoti iš jį įpareigojančių pareigų. Ir net jei dėl to reikėjo palikti Vieną, ginčytis su tėvu, jis buvo pasirengęs viskam.

Nauji Franzo pažįstami

Franzas fon Schoberis

1815 m. gruodžio mėn. buvo nuspręsta prie paprastos Leibacho mokyklos prijungti muzikos mokyklą. Jie atidarė mokytojo pareigas su menku, tik 500 Vienos florinų, atlyginimu. Šubertas pateikia paraišką, ir nors ji buvo paremta labai griežta rekomendacija iš Salieri, į pareigas buvo paskirtas kitas, o planas pabėgti iš namų žlugo. Tačiau pagalba atėjo iš netikėto šaltinio.

Studentas schober, kuris gimė Švedijoje ir atvyko į Vokietiją, taip nustebino dainomis Šubertas kad jis nusprendė bet kokia kaina pažinti autorių. Matydamas, kaip, pasinėręs į mokytojo padėjėjo darbą, kompozitorius taiso jaunųjų studentų klaidas, schober nusprendė išgelbėti jaunąjį genijų nuo nekenčiamo užburtas ratas kasdienes pareigas ir pasiūlė paimti vieną iš buto kambarių, kurį išsinuomojo. Taip jie ir padarė, ir po kurio laiko Šubertas susitiko su poetu Mayrhoferiu, kurio daugelį eilėraščių vėliau sukūrė muzika. Taip tarp dviejų talentų užsimezgė draugystė ir intelektualus bendravimas. Šioje draugystėje buvo trečia, ne mažiau svarbi - , žinomas atlikėjas Vienos operos.

Šubertas tampa žinomas

Johanas Michaelas Voglas

Dainos Franz vis labiau traukė dainininką, o vieną dieną jis atėjo pas jį be kvietimo ir peržvelgė jo kūrybą. Draugystė Šubertas Su Fogle turėjo didžiulę įtaką jaunasis kompozitorius. Vogl padėjo jam parinkti eilėraščius dainoms, deklamavo eilėraščius su išraiškingumu, kad muzika būtų parašyta Šubertas, maksimaliai pabrėžė eilėmis išsakytas mintis. Šubertas atėjo į Fogle ryto, ir jie arba kūrė kartu, arba taisė tai, kas jau buvo parašyta. Šubertas labai pasikliovė draugo nuomone ir priėmė daugumą jo komentarų.

Tai, kad ne visi komentarai pagerino kompozitoriaus kūrybą, matyti iš kai kurių dainų rankraščių, kuriuos parašė Šubertas. Jaunas ir entuziastingas genijus ne visada pagauna publikos skonį ir poreikius, tačiau praktikuojantis atlikėjas dažniausiai geriau supranta jo reikalavimus. Johanas Voglas buvo ne visai tas korektorius, kurio reikėjo genijui, bet, kita vertus, jis tapo tuo, kuris padarė Šubertas garsus.

Viena – fortepijono karalystė

Nuo 1821 m. trejus metus Šubertas daugiausia rašė šokių muziką. Tuo pačiu metu kompozitoriui buvo liepta parašyti dvi papildomas dalis Heroldo operai „Varpas, arba Velnio puslapis“, kurių jis ėmėsi su dideliu malonumu, nes labai norėjo parašyti ką nors dramatiško.

Natūralus muzikos populiarumo plitimas Šubertas perėjo per jam atvirus muzikinius ratus. Viena užsitarnavo muzikinio pasaulio centro reputaciją. Kiekvienuose namuose fortepijonas buvo nepakeičiama vakaro susibūrimų dalis, kuri buvo kupina muzikos, šokių, skaitymo ir diskusijų. Šubertas buvo vienas žinomiausių ir laukiamiausių Vienos biedermejerio susirinkimų svečių.

Tipiška „Schubertiada“ buvo muzika ir pramogos, neįkyrūs pokalbiai, pokštas su svečiais. Paprastai viskas prasidėjo nuo dainų atlikimo Šubertas, dažnai tik parašytas ir akomponuojant kompozitoriui, po kurio Franz o jo draugai grojo pianinu duetais arba su linksmu vokaliniu akompanimentu. „Šubertiadas“ dažnai rėmė aukšti pareigūnai. Tai buvo pats laimingiausias laikas kompozitoriaus gyvenime.

1823-ieji buvo vieni produktyviausių ir muzikiniu požiūriu svarbiausių mano gyvenimo metų. Šubertas. Jis praleido tai Vienoje, nenuilstamai dirbdamas. Dėl to buvo parašyta drama „Rozamund“, operos „Fierabras“ ir „Singspiel“. Būtent šiuo laikotarpiu buvo parašytas žavingas dainų ciklas „Gražioji Millerio moteris“. Daugelis šių dainų buvo sukurtos ligoninėje, kur jis atsidūrė dėl sunkios ligos, kuri išsivystė susirgus sifiliu.

Rytojaus baimė

Po metų viskas, kas įvyko kompozitoriaus gyvenime, aiškiai atsispindėjo jo natose ir aiškiai rodė visus depresijos požymius, vis labiau įsisavinamus. Šubertas. Palaužtos viltys (ypač susijusios su jo operomis), beviltiškas skurdas, prasta sveikata, vienatvė, skausmas ir nusivylimas meile – visa tai vedė į neviltį.

Tačiau labiausiai nustebino tai, kad ši depresija visiškai nepaveikė jo pasirodymo. Jis nenustoja rašęs muzikos, kurdamas šedevrą po šedevro.

1826 metais Šubertas už nenuilstamą žavėjimąsi kompozitoriaus kūryba gavo „Muzikos mylėtojų draugijos“ komiteto padėką su prie jo pridėtu šimtu florinų. Atsakydamas į tai po metų Šubertas atsiuntė savo Devintąją simfoniją, kuri paprastai laikoma vienu geriausių jo kūrinių. Tačiau draugijos atlikėjams kūrinys pasirodė per sunkus ir atmetė jį kaip „netinkamą atlikti“. Pastebėtina, kad vėlesni kūriniai dažnai gavo tą patį apibrėžimą. Bethovenas. Ir abiem atvejais tik vėlesnės kartos sugebėjo įvertinti šių darbų „sunkumus“.

Franzo Schuberto pabaiga

Kartais jį kankino galvos skausmai, tačiau jis visai nieko rimto nenurodė. Iki 1828 metų rugsėjo mėn Šubertas nuolat svaigo galva. Gydytojai patarė ramiai gyventi ir daugiau laiko praleisti lauke.

Lapkričio 3 dieną jis įveikė ilgą atstumą pėsčiomis, kad klausytųsi savo brolio parašyto lotyniško Requiem, paskutinis darbas, išgirdo Šubertas. Grįžęs namo, po 3 valandų pasivaikščiojimo skundėsi nuovargiu. Sifilis, kuriuo kompozitorius sirgo 6 metus, perėjo į paskutinę stadiją. Infekcijos aplinkybės nėra tiksliai žinomos. Jis buvo gydomas gyvsidabriu, kuris greičiausiai buvo jo galvos svaigimo ir galvos skausmo priežastis.

kambarys, kuriame mirė Schubertas

Kompozitoriaus būklė smarkiai pablogėjo. Jo protas pradėjo prarasti ryšį su realybe. Vieną dieną jis pradėjo reikalauti, kad jam būtų leista išeiti iš kambario, kuriame jis buvo, nes nesuprato, kur yra ir kodėl jis čia.

mirė 1828 m., nesulaukęs 32-ojo gimtadienio. Jis buvo palaidotas šalia Bethovenas, prieš kurį jis lenkėsi visą savo trumpą gyvenimą.

Jis tragiškai anksti paliko šį pasaulį, palikdamas jam neįkainojamą palikimą. Jis sukūrė nuostabią muziką, paliečiančią jausmų pasireiškimą ir sušildančią sielą. Per jo gyvenimą nebuvo atlikta nė viena iš devynių kompozitoriaus simfonijų. Iš šešių šimtų dainų buvo paskelbta apie du šimtus, o iš dviejų dešimčių fortepijoninių sonatų – tik trys.

DUOMENYS

„Kai noriu išmokyti jį kažko naujo, sužinau, kad jis jau tai žino. Pasirodo, aš jo nieko nemoku, tiesiog stebiu jį nebyliu džiaugsmu“, – sakė choro mokytojas Mikaelis Holzeris. Nepaisant šios pastabos, visiškai neabejotina, kad jam vadovaujant Franz patobulinau savo boso grojimo įgūdžius, fortepijonas ir vargonai.

Puikaus soprano ir smuiko meistriškumo negalėjo pamiršti kiekvienas, bent kartą girdėjęs Franzas Šubertas.

Atostogauti Franz mėgo eiti į teatrą. Labiausiai jam patiko Weilio, Cherubini, Glucko operos. Dėl to berniukas pats pradėjo rašyti operas.

Šubertas jautė gilią pagarbą ir pagarbą talentui. Vieną dieną, atlikęs vieną iš savo kūrinių, jis sušuko: „Kažin, ar kada nors galėsiu parašyti ką nors tikrai verto“. Į ką vienas jo draugas pastebėjo, kad jau yra parašęs ne vieną labai vertą kūrinį. Atsakydamas į tai, Šubertas pasakė: „Kartais pagalvoju, kas gali tikėtis parašyti ką nors vertingo Bethovenas?!».

Atnaujinta: 2019 m. balandžio 13 d.: Elena