Eventyrhistorien om historiefortelleren Charles Perrault. Biografi om Charles Perrault Tidlige opplevelser av Charles Perrault

I dag feirer vi bursdagen til Charles Perrault. Den berømte franske historiefortelleren ble født 12. januar 1628 i en høyt respektert familie. Faren hans, en dommer i Paris-parlamentet, Pierre Perrault gjorde alt for å bringe sine tallrike avkom inn i folket. Og, jeg må si, veldig vellykket. Så en av Charles sine eldre brødre, Nicolas, ble teolog. Og den andre - Claude Perrault - en kjent arkitekt. Han bygde flere kirker, Paris Observatory, og søylegangen på østfasaden til Louvre bærer navnet hans. Men Claudes bursdag er fortsatt ikke med Claude, men med broren hans, så la oss komme tilbake til ham. Men vi advarer deg med en gang: minst av alt ser Charles Perrault ut som en koselig gammel mann som sitter ved peisen i en gyngestol, omgitt av en mengde barn og forteller dem gode historier ...

Så, visste du at...

... Charles Perrault hadde en tvillingbror?
Egentlig håpet mamma og pappa at de skulle få en etterlengtet vakker datter. Og guttene ble født. En gang til! Ja, og to på en gang! Faren kalte tvillingene Charles og Francois - til ære for de berømte franske kongene Charlemagne og Francis I (jeg ønsker virkelig å snakke om Deres Majesteter mer detaljert, men det viser seg at vi går bort igjen - bursdagsgutten vil ikke like det !). Men dessverre ble Francois løslatt i denne verden i bare seks måneder.

...Charles Perrault var en "vanskelig" tenåring?
Som barn var gutten lukket og usosial. Kanskje årsaken til dette var tapet av en bror. Det er velkjent hvor sterke de usynlige trådene er som binder tvillingene. Så alvorlige psykiske traumer er ikke utelukket. Han var åtte år gammel da faren sendte ham til Beauvais University College. Det kom ikke noe godt ut av det. Lærerne anså Charles som mildt sagt dum. Klassekamerater ønsket ikke å være venner med ham, men de var redde for å mobbe ham: de eldre brødrene Perrault studerte her. En vakker dag sto Charles opp for vennen sin – en morsom og klønete gutt, som alle rundt nådeløst jaget. Ja, han gikk ikke bare i forbønn, men satte lovbryterne på flukt, bet og klørte seg i ansiktet. Fra det øyeblikket så det ut til at gutten hadde blitt erstattet. Han begynte å svare i klassen (det viste seg at latinen hans var praktisk talt feilfri) og kranglet rasende med lærere med eller uten grunn. Og da slitne lærere forbød ham å si fra, tok han og forlot skolen. Jeg satte meg hjemme, begynte å lese bøker, litt senere kjøpte jeg advokatbevilling, men ga raskt opp advokatutøvelsen, og gjentok så i alle hjørner at jeg ville drømme om å tenne bål og kaste alle rettssakene om verden inn i det.

... hørte kong Ludvig XIV på Charles Perrault?
Fra utsiden kan det virke som Charles Perrault ledet " dobbeltliv". Han var en tjenestemann, engasjert i sakene til sin bror, arkitekten Claude, tjente som skatteoppkrever. Hans beskytter var den allmektige finansministeren Nicolas Fouquet. Dessuten, da Fouquet ble anklaget for konspirasjon og dømt til livsvarig fengsel (se etter romantiserte detaljer fra Alexandre Dumas i romanen "Vicomte de Brazhelon"), ble hans favoritt Perrault ved retten. Dessuten ble han den første sekretæren til den nye finansministeren, Jean Colbert. Dessuten. Perrault (enten en heldig mann, eller en intrigør av høy klasse, og kanskje begge deler på samme tid) er ansvarlig for kongelig konstruksjon, og palassteppeverksteder er under hans kommando. Han er sekretær for Academy of inscriptions and belles-letters, senere medlem av det franske akademiet, og kommer også med mottoer og slagord for triumfbuer, og glorifiserer Ludvig XIV. Kongen elsker ros, og derfor setter pris på og lytter til dem hvis smiger er raffinert og ubanalt. Så for eksempel var det takket være Perraults råd at 39 fontener dukket opp i Versailles hager på tomtene til Aesops fabler. Kongelige begunstigelser underholder ikke bare Perraults stolthet, men også lommen hans: han fikk personlige leiligheter i Louvre og Versailles, åtte hus i Paris og Rozier-slottet.
Men hele tiden, fri for saker og intriger av nasjonal betydning, gir Perrault til kreativitet. Han skriver dikt, dikt, og dedikerer dem enten til kongen eller til dronningen.

...Charles Perrault var den første futuristen?
Husker du at bursdagsgutten vår er fortsatt skoleår likte å snakke radikalt og offentlig? Høydepunktet for denne lidenskapen var hans deltakelse i den historiske striden om det "gamle og nye." I motsetning til motstanderen Nicolas Boileau, som trodde at bare eldgamle forfattere var sanne skapere - "helter er ikke deg", forsvarte Perrault sine samtidige på alle mulige måter. Etter hans mening måtte kunsten i den store tidsalderen utvikle seg i henhold til sine egne lover, "kastet av modernitetens skip" greske og romerske avguder. Boileau grep bare om hjertet og hørte på Perrault snakke om fordelene med prosa fremfor poesi, romanen fremfor epos og opera fremfor tragedie.

... eventyrene om Charles Perrault, kanskje ikke ble skrevet av Charles Perrault?
Ja, ja, forskerne er fortsatt ikke sikre på hvem de egentlig tilhører magiske historier, utgitt i 1697 i samlingen "Fortellinger om gåsemoren, eller Historier og fortellinger om svunne tider med lære." Noen sier at "Sleeping Beauty", "Little Red Riding Hood", "Bluebeard", "Puss in Boots", "Askepott" og "Thumb Boy" ble samlet og spilt inn av sønnen til Charles Perrault Pierre, og faren hans redigerte bare disse gjenforteller gamle historier og tilførte moral til dem i vers. Andre hevder at Pierre ikke har noe med det å gjøre. Charles hørte disse historiene fra guttens sykepleier, men som en seriøs statsmann bestemte han seg for ikke å signere en så useriøs bok og tok sønnens navn som et pseudonym. Men uansett hva det var i virkeligheten, var suksessen rungende. Hver dag ble det solgt opptil 50 bøker med Perraults eventyr i den parisiske butikken til Claude Barben. I løpet av året har forlaget trykket opplaget på nytt tre ganger. Om innflytelsen fra Perraults eventyr, reist av ham i " høy sjanger”, har hatt på utviklingen av verdens kunst, kanskje, kan du ikke si? Brødrene Grimm og Andersen i litteraturen, Rossini, Tsjaikovskij, Bartok og Prokofjev i musikk - alle sammen, på en eller annen måte, ble hjulpet av den berømte franskmannen. For ikke å snakke om Walt Disney Studios, som Perrault mater til i dag.

... ble Ivan Turgenev oversatt Charles Perrault til russisk?
Det er ingen hemmelighet at eventyrene til Charles Perrault finnes i to versjoner - for barn og voksne. Alt er klart med barna: Askepott tilgir de onde søstrene, vedhoggerne redder bestemor og Rødhette, og Tornerose åpner øynene hennes når prinsen går ned på ett kne foran henne. I voksenhistorier er alt mye mer interessant og skummelt: solid sex, blod og redsel! Ikke uten grunn begynte psykoanalytikere på 1900-tallet å studere voksenutgaver med forstørrelsesglass og blyant, på jakt etter symboler der som forfatteren selv ikke ante!
Men igjen, dette er et vanlig sted. Men få mennesker vet at Charles Perrault ble oversatt til russisk av Ivan Sergeevich Turgenev. Ja, han oversatte lite, og også kritiske artikler skrev om ham og la merke til at "til tross for deres noe samvittighetsfulle gamle franske nåde, fortjener Perraults historier hedersplass i barnelitteraturen," fordi "de er muntre, underholdende, ubegrensede, ikke belastet med verken overdreven moral eller forfatterens påstand; de føler fortsatt folkediktningens ånd, som en gang skapte dem; de inneholder nettopp den blandingen av det uforståelige fantastiske og det dagligdagse enkle, det sublime og det morsomme, som utgjør kjennetegn ekte eventyr."

P.S. Før du går for å feire bursdagen til Charles Perrault, les eventyrene hans på nytt (barn eller voksne - det er opp til hvem du liker), spis dem med profiteroles (den mest franske søte), vi kan fortsatt ikke motstå og si en få ord om kong Karl den Store, som bursdagsbarnet vårt ble kåret til. Han var en fremragende kommandør og en stor fighter som tilbrakte hele livet med et sverd i hånden, kjempet med sakserne og vikingene, med de gamle slaverne og nomadiske avarene, skapte den mektige frankiske staten og ble tildelt tittelen keiser av Vest. Han hadde seks koner og tjue barn. Og det er selvfølgelig skrevet mange bøker om ham – både vitenskapelige og kunstneriske. Dette er et monument av fransk litteratur "The Song of Roland", og eventyrtrilogien "Saxon" av vitenskapsmannen og reisende Tim Severin, og biografien til Anatoly Lewandowski "Charlemagne", utgitt i serien "ZhZL". Med en slik himmelsk beskytter er det synd å ikke bli for alltid!

• Russiske folkeeventyr Russiske folkeeventyr En verden av eventyr er fantastisk. Er det mulig å forestille seg livet vårt uten eventyr? Et eventyr er ikke bare underholdning. Hun forteller oss om de ekstremt viktige tingene i livet, lærer oss å være snille og rettferdige, å beskytte de svake, å motstå det onde, å forakte de utspekulerte og smigrende. Eventyret lærer å være trofast, ærlig, gjør narr av lastene våre: skryt, grådighet, hykleri, latskap. I århundrer har eventyr blitt overlevert muntlig. En person kom opp med et eventyr, fortalte en annen, den personen la til noe fra seg selv, gjenfortalte det til en tredje, og så videre. For hver gang ble historien bedre og bedre. Det viser seg at eventyret ikke ble oppfunnet av én person, men av mange. forskjellige folk, folk, det var derfor de begynte å kalle det - "folk". Eventyr oppsto i antikken. De var historiene om jegere, fangstmenn og fiskere. I eventyr - dyr, trær og urter snakker som mennesker. Og i et eventyr er alt mulig. Hvis du vil bli ung, spis foryngende epler. Det er nødvendig å gjenopplive prinsessen - dryss henne først med døde, og deretter med levende vann ... Eventyret lærer oss å skille godt fra dårlig, godt fra ondt, oppfinnsomhet fra dumhet. Et eventyr lærer å ikke fortvile inn vanskelige øyeblikk og alltid overvinne vanskeligheter. Historien lærer hvor viktig det er for enhver person å ha venner. Og det faktum at hvis du ikke forlater en venn i trøbbel, så vil han hjelpe deg ...
• Fortellinger om Aksakov Sergei Timofeevich Fortellinger om Aksakov S.T. Sergey Aksakov skrev veldig få eventyr, men det var denne forfatteren som skrev et fantastisk eventyr " Den skarlagenrøde blomsten og vi forstår umiddelbart hvilket talent denne mannen hadde. Aksakov fortalte selv hvordan han i barndommen ble syk og husholdersken Pelageya ble invitert til ham, som komponerte forskjellige historier og eventyr. Gutten likte historien om den skarlagenrøde blomsten så godt at da han vokste opp, skrev han ned historien om husholdersken etter hukommelsen, og så snart den ble publisert, ble historien en favoritt blant mange gutter og jenter. Denne historien ble først publisert i 1858, og da ble det laget mange tegneserier basert på denne historien.
• Fortellinger om brødrene Grimm Fortellinger om brødrene Grimm Jacob og Wilhelm Grimm er de største tyske historiefortellerne. Brødrene ga ut sin første samling av eventyr i 1812 på tysk. Denne samlingen inneholder 49 eventyr. Grimm-brødrene begynte å spille inn eventyr regelmessig i 1807. Eventyr fikk umiddelbart enorm popularitet blant befolkningen. De fantastiske eventyrene til brødrene Grimm har åpenbart blitt lest av hver enkelt av oss. Deres interessante og informative historier vekker fantasien, og det enkle språket i historien er tydelig selv for barn. Eventyr er for leserne ulike aldre. I samlingen til brødrene Grimm er det historier som er forståelige for barn, men det er også for eldre mennesker. samle og studere folkeeventyr Brødrene Grimm var glad i selv i studieårene. Herligheten til de store historiefortellerne ga dem tre samlinger av "Barne- og familieeventyr" (1812, 1815, 1822). Blant dem " Bremen bymusikanter”, “Gryte med grøt”, “Snøhvit og de syv dvergene”, “Hansel og Gretel”, “Bob, halm og kull”, “Lady Snowstorm”, - om lag 200 eventyr totalt.
• Fortellinger om Valentin Kataev Eventyr av Valentin Kataev Forfatter Valentin Kataev levde lenge og vakkert liv. Han forlot bøker, ved å lese som vi kan lære å leve med smak, uten å gå glipp av det interessante som omgir oss hver dag og hver time. Det var en periode i Kataevs liv, omtrent 10 år, da han skrev fantastiske eventyr for barn. Hovedpersonene i eventyr er familien. De viser kjærlighet, vennskap, tro på magi, mirakler, relasjoner mellom foreldre og barn, relasjoner mellom barn og mennesker de møter på sin vei, som hjelper dem å vokse opp og lære noe nytt. Tross alt ble Valentin Petrovich selv forlatt uten en mor veldig tidlig. Valentin Kataev er forfatteren av eventyr: "En pipe og en mugge" (1940), "En blomst - en syv-blomst" (1940), "Pearl" (1945), "Stump" (1945), "Dove" (1949).
• Fortellinger om Wilhelm Hauff Fortellinger om Wilhelm Hauff Hauff Wilhelm (29.11.1802 - 18.11.1827) - tysk forfatter, mest kjent som forfatteren av eventyr for barn. Regnes som en representant for det kunstneriske litterær stil Biedermeier. Wilhelm Gauf er ikke så kjent og populær verdenshistorieforteller, men historiene om Gauf må leses for barn. I verkene sine legger forfatteren, med subtiliteten og diskréheten til en ekte psykolog, en dyp mening som vekker refleksjon. Hauff skrev sin Märchen for barna til Baron Hegel - eventyr, ble de først publisert i Almanac of Tales fra januar 1826 for Sons and Daughters of Noble Estates. Det var slike verk av Gauf som "Kalif-Stork", "Little Muk", noen andre, som umiddelbart fikk popularitet i tysktalende land. Først med fokus på østlig folklore, begynner han senere å bruke europeiske legender i eventyr.
• Fortellinger om Vladimir Odoevsky Tales of Vladimir Odoevsky I den russiske kulturhistorien kom Vladimir Odoevsky inn som litterær og musikalsk kritiker, prosaist, museums- og bibliotekarbeider. Han gjorde mye for russisk barnelitteratur. I løpet av sin levetid ga han ut flere bøker for barns lesing: "Town in a snuffbox" (1834-1847), "Tales and stories for children of bestfather Iriney" (1838-1840), "Samling of children's songs of olderfather Iriney" (1847), "Barnebok for søndager" (1849) ). VF Odoevsky skapte eventyr for barn og henvendte seg ofte til folkloreplotter. Og ikke bare til russerne. De mest populære er to eventyr av V. F. Odoevsky - "Moroz Ivanovich" og "Byen i en snusboks".
• Fortellinger om Vsevolod Garshin Fortellinger om Vsevolod Garshin Garshin V.M. - Russisk forfatter, poet, kritiker. Berømmelse oppnådd etter utgivelsen av hans første verk "4 dager". Antallet eventyr skrevet av Garshin er slett ikke stort - bare fem. Og nesten alle av dem er skolepensum. Eventyr "Den reisende frosken", "Fortellingen om padden og rosen", "Det som ikke var" er kjent for hvert barn. Alle Garshins historier er gjennomsyret av dyp betydning, betegnelsen på fakta uten unødvendige metaforer og den altoppslukende tristheten som går gjennom hver av hans fortellinger, hver historie.
• Fortellinger om HC Andersen Tales of Hans Christian Andersen Hans Christian Andersen (1805-1875) - dansk forfatter, historieforteller, poet, dramatiker, essayist, forfatter av verdenskjente eventyr for barn og voksne. Å lese Andersens eventyr er fascinerende i alle aldre, og de gir barn og voksne frihet til å fly drømmer og fantasier. I hvert eventyr om Hans Christian er det dype tanker om meningen med livet, menneskelig moral, synd og dyder, ofte ikke merkbare ved første øyekast. Andersens mest populære eventyr: Den lille havfruen, Tommelise, Nattergal, Svinegjerde, Kamille, Flint, Villsvaner, Tinnsoldat, Prinsessen og erten, Stygge andunge.
• Fortellinger om Mikhail Plyatskovsky Fortellinger om Mikhail Plyatskovsky Mikhail Spartakovich Plyatskovsky - sovjetisk låtskriver, dramatiker. Allerede i studieårene begynte han å komponere sanger – både dikt og melodier. Den første profesjonelle sangen "March of Cosmonauts" ble skrevet i 1961 med S. Zaslavsky. Det er knapt en person som aldri har hørt slike linjer: "det er bedre å synge unisont", "vennskap begynner med et smil." En vaskebjørn fra en sovjetisk tegneserie og katten Leopold synger sanger basert på versene til den populære låtskriveren Mikhail Spartakovich Plyatskovsky. Plyatskovskys eventyr lærer barn reglene og normene for atferd, simulerer kjente situasjoner og introduserer dem til verden. Noen historier lærer ikke bare vennlighet, men gjør også narr av de dårlige karaktertrekkene som er iboende hos barn.
• Fortellinger om Samuil Marshak Tales of Samuil Marshak Samuil Yakovlevich Marshak (1887 - 1964) - russisk sovjetisk poet, oversetter, dramatiker, litteraturkritiker. Kjent som forfatteren av eventyr for barn, satiriske verk, samt "voksen", seriøse tekster. Blant Marshaks dramatiske verk er eventyrspillene «Tolv måneder», «Clevere ting», «Cat's House» spesielt populære.Marshaks dikt og eventyr begynner å leses fra de aller første dagene i barnehagen, deretter settes de på matinees, i de lavere klassene blir de undervist utenat.
• Fortellinger om Gennady Mikhailovich Tsyferov Fortellinger om Gennady Mikhailovich Tsyferov Gennady Mikhailovich Tsyferov - sovjetisk historieforteller, manusforfatter, dramatiker. Den største suksessen til Gennady Mikhailovich brakte animasjon. Under samarbeidet med Soyuzmultfilm-studioet, i samarbeid med Genrikh Sapgir, ble mer enn tjuefem tegneserier gitt ut, inkludert "The Train from Romashkov", "My Green Crocodile", "Like a Frog Looking for Dad", "Losharik", "Hvordan bli stor". Søt og gode historier Tsyferov er kjent for hver av oss. Heltene som lever i bøkene til denne fantastiske barneforfatteren vil alltid hjelpe hverandre. Hans berømte eventyr: "Det var en elefant i verden", "Om en kylling, solen og en bjørnunge", "Om en eksentrisk frosk", "Om en dampbåt", "En historie om en gris", etc. Samlinger av eventyr: "Hvordan en frosk lette etter pappa", "Flerfarget sjiraff", "Motor fra Romashkovo", "Hvordan bli stor og andre historier", "Bjørnungedagbok".
• Fortellinger om Sergei Mikhalkov Fortellinger om Sergei Mikhalkov Mikhalkov Sergei Vladimirovich (1913 - 2009) - forfatter, forfatter, poet, fabulist, dramatiker, krigskorrespondent under den store Patriotisk krig, tekstforfatter av to salmer Sovjetunionen og hymne Den russiske føderasjonen. De begynner å lese Mikhalkovs dikt i barnehagen, og velger "Onkel Styopa" eller det like kjente rimet "Hva har du?". Forfatteren tar oss med tilbake til den sovjetiske fortiden, men med årene blir verkene hans ikke foreldet, men får bare sjarm. Mikhalkovs barnedikt har for lengst blitt klassikere.
• Fortellinger om Suteev Vladimir Grigorievich Fortellinger om Suteev Vladimir Grigorievich Suteev - russisk sovjet barneskribent, illustratør og animatør. En av gründerne Sovjetisk animasjon. Født i familien til en lege. Faren var en begavet person, hans lidenskap for kunst ble gitt videre til sønnen. MED ungdomsår Vladimir Suteev, som illustratør, publisert med jevne mellomrom i magasinene "Pioneer", "Murzilka", "Vennlige gutter", "Iskorka", i avisen " Pioneer Sannhet". Studerte ved MVTU im. Bauman. Siden 1923 - en illustratør av bøker for barn. Suteev illustrerte bøker av K. Chukovsky, S. Marshak, S. Mikhalkov, A. Barto, D. Rodari, samt hans egne verk. Fortellingene som V. G. Suteev komponerte selv er skrevet lakonisk. Ja, han trenger ikke ordlyd: alt som ikke er sagt vil bli tegnet. Artisten fungerer som en multiplikator, og fanger hver bevegelse av karakteren for å få en solid, logisk klar handling og et levende, minneverdig bilde.
• Historier om Tolstoy Alexei Nikolaevich Fortellinger om Tolstoy Alexei Nikolaevich Tolstoy A.N. - en russisk forfatter, en ekstremt allsidig og produktiv forfatter som skrev i alle slags og sjangre (to diktsamlinger, mer enn førti skuespill, manus, eventyr, journalistiske og andre artikler osv.), først og fremst en prosaforfatter, en mester av fascinerende fortelling. Sjangere i kreativitet: prosa, novelle, historie, skuespill, libretto, satire, essay, journalistikk, historisk roman, science fiction, eventyr, dikt. populær fortelling Tolstoy A. N .: "The Golden Key, or the Adventures of Pinocchio", som er en vellykket endring av det italienske eventyret forfatter XIXårhundre. Collodi "Pinocchio", gikk inn i verdens barnelitteraturs gyldne fond.
• Fortellinger om Leo Tolstoj Tales of Tolstoy Leo Nikolayevich Tolstoy Lev Nikolayevich (1828 - 1910) - en av de største russiske forfattere og tenkere. Takket være ham dukket ikke bare verk som er en del av verdenslitteraturens skattkammer, men også en hel religiøs og moralsk trend - Tolstoyisme. Lev Nikolaevich Tolstoy skrev mange lærerike, livlige og interessante historier, fabler, dikt og historier. Pennen hans inkluderer også mange små, men vakre eventyr for barn: Tre bjørner, Som onkel Semyon fortalte om hva som skjedde med ham i skogen, Løve og en hund, Historien om Ivan Narren og hans to brødre, To brødre, Arbeider Yemelyan og en tom tromme, og mange andre. Tolstoj var veldig seriøs med å skrive små eventyr for barn, han jobbet hardt med dem. Fortellinger og historier om Lev Nikolaevich er fortsatt i bøker for lesing på barneskolen.
• Fortellinger om Charles Perrault The Tales of Charles Perrault Charles Perrault (1628-1703) var en fransk historieforteller, kritiker og poet, og var medlem av det franske akademiet. Det er sannsynligvis umulig å finne en person som ikke ville kjent historien om Rødhette og grå ulv, om en gutt fra en finger eller andre like minneverdige karakterer, fargerik og så nær ikke bare et barn, men også en voksen. Men alle skylder de sitt utseende til den fantastiske forfatteren Charles Perrault. Hvert av eventyrene hans er folkeepos, dens forfatter bearbeidet og utviklet plottet, noe som resulterte i slike herlige verk som fortsatt leses i dag med stor beundring.
• Ukrainske folkeeventyr Ukrainske folkeeventyr Ukrainske folkeeventyr har mye til felles i stil og innhold med russiske folkeeventyr. I ukrainsk eventyr mye oppmerksomhet rettes mot hverdagens realiteter. Ukrainsk folklore er veldig levende beskrevet av et folkeeventyr. Alle tradisjoner, høytider og skikker kan sees i handlingene til folkeeventyrene. Hvordan ukrainere levde, hva de hadde og hva de ikke hadde, hva de drømte om og hvordan de gikk mot sine mål er like tydelig nedfelt i betydningen eventyr. De mest populære ukrainske folkeeventyrene: Mitten, Goat Dereza, Pokatigoroshka, Serko, historien om Ivasik, Kolosok og andre.

(1628 - 1703) er fortsatt en av verdens mest populære historiefortellere. "Puss in Boots", "Thumb Boy", "Little Red Riding Hood", "Askepott" og andre verk av forfatteren, inkludert i samlingen "Tales of Mother Goose", er godt kjent for oss alle siden barndommen. Men få mennesker vet ekte historie disse verkene.

Vi har samlet 5 interessante fakta om dem.

Faktum #1

Det er to utgaver av eventyr: "barnas" og "forfatterens". Hvis de første foreldrene leser for babyer om natten, forbløffer den andre selv voksne med sin grusomhet. Så ingen kommer Rødhette og bestemoren til unnsetning, prinsens mor i Tornerose viser seg å være en kannibal og beordrer butleren til å drepe barnebarna hennes, og gutten med tommelen lurer trollet til å kutte hans døtre. Hvis du ikke har lest forfatterens versjon av eventyr, så er det aldri for sent å ta igjen. Tro meg, det er verdt det.

"Tom Thumb". Gravering av Gustave Doré

Faktum #2

Ikke alle "Tales of Mother Goose" ble skrevet av Charles Perrault. Bare tre historier fra denne samlingen er helt hans egne – «Griselda», «Funny Desires» og «Eselskinn» («Eselskinn»). Resten ble komponert av sønnen hans, Pierre. Faren redigerte tekstene, supplerte dem med moral og var med på å publisere dem. Frem til 1724 ble historiene om far og sønn trykt separat, men senere kombinerte forlagene dem til ett bind og tilskrev forfatterskapet til alle historiene til Perrault Sr.

Faktum #3

Bluebeard hadde en ekte historisk prototype. De ble Gilles de Rais, en talentfull militærleder og medarbeider til Jeanne d'Arc, som ble henrettet i 1440 for å ha praktisert hekseri og drept 34 barn. Historikere hevder fortsatt at det var en politisk prosess eller en annen episode av "heksejakten". Men alle er enstemmig enige om én ting - Ryo begikk ikke disse forbrytelsene. For det første kunne man ikke finne et eneste materielle bevis for hans skyld. For det andre snakket samtidige utelukkende om ham som en ærlig, snill og veldig anstendig person. Den hellige inkvisisjonen gjorde imidlertid alt for å få folk til å huske ham som en blodtørstig galning. Ingen vet nøyaktig når det populære ryktet gjorde Gilles de Ré fra en barnemorder til en morder av koner. Men de begynte å kalle ham Blåskjegg lenge før utgivelsen av Perraults historier.

"Blå skjegg". Gravering av Gustave Doré

Faktum #4

Handlingene i Perraults historier er ikke originale. Historier om Tornerose, Thumbnail, Askepott, Rick med en dusk og andre karakterer finnes både i europeisk folklore og i bokstavelig talt virker forgjengere. Først av alt, i bøkene til italienske forfattere: The Decameron av Giovanni Boccaccio, Pleasant Nights av Giovanfrancesco Straparola og Tale of Tales (Pentameron) av Giambattista Basile. Det var disse tre samlingene som hadde størst innflytelse på de berømte Tales of Mother Goose.

Faktum #5

Perrault kalte boken "The Tales of Mother Goose" for å irritere Nicolas Boileau. Selve gåsmor – karakteren av fransk folklore, «dronningen med gåsefot» – er ikke i samlingen. Men bruken av navnet hennes i tittelen ble en slags utfordring for forfatterens litterære motstandere - Nicolas Boileau og andre klassikere, som mente at barn burde oppdras på høye antikke prøver, og ikke på folkeeventyr, som de mente. unødvendig og til og med skadelig for den yngre generasjonen. Dermed ble utgivelsen av denne boken viktig begivenhet som en del av den berømte "striden om det gamle og det nye".

"Puss in Boots". Gravering av Gustave Doré

1 av 19

Presentasjon om temaet: Charles Perrault - adelsmann, forfatter, historieforteller

lysbilde nummer 1

Beskrivelse av lysbildet:

lysbilde nummer 2

Beskrivelse av lysbildet:

Livet til den berømte historiefortelleren Charles Perrault ble født i 1628. Guttens familie var bekymret for utdannelsen til barna sine, og i en alder av åtte ble Charles sendt til college. Som historiker Philippe Aries bemerker, skolebiografi Perrault er en biografi om en typisk utmerket student. Under treningen ble verken han eller brødrene hans noen gang slått med stenger – et unntakstilfelle på den tiden. Etter college tok Charles privatrettstimer i tre år og fikk til slutt en jusgrad. Som tjuetre returnerer han til Paris og begynner sin karriere som advokat. Litterær virksomhet Perrault kommer på et tidspunkt da en mote for eventyr dukker opp i høysamfunnet. Å lese og lytte til eventyr er i ferd med å bli en av det sekulære samfunnets vanlige hobbyer, som bare kan sammenlignes med å lese detektivhistorier av våre samtidige. Noen foretrekker å lytte til filosofiske fortellinger, andre hyller de gamle fortellingene, som har kommet ned i gjenfortellingen av bestemødre og barnepiker. Forfattere som prøver å tilfredsstille disse forespørslene, skriver ned eventyr, bearbeider plottene som er kjent for dem fra barndommen, og den muntlige eventyrtradisjonen begynner gradvis å bli til en skriftlig. Perrault turte imidlertid ikke å publisere fortellingene under eget navn, og boken han ga ut inneholdt navnet til hans atten år gamle sønn, P. Darmancourt. Han var redd for at med all kjærligheten til "fantastisk" underholdning, ville det å skrive eventyr bli oppfattet som et useriøst yrke, som kastet en skygge over autoriteten til en seriøs forfatter med dens frivolitet.

lysbilde nummer 3

Beskrivelse av lysbildet:

Perraults eventyr er basert på kjente folkehistorie, som han presenterte med sitt vanlige talent og humor, utelot noen detaljer og la til nye, og "foredlet" språket. Mest av alt passet disse eventyrene for barn. Og det er Perrault som kan betraktes som grunnleggeren av barneverdenslitteraturen og litterær pedagogikk.

lysbilde nummer 4

Beskrivelse av lysbildet:

Kreativitet Charles Perrault skrev poesi: oder, dikt, svært mange, høytidelige og lange. Nå er det få som husker dem. Men senere ble han spesielt berømt som leder av det «nye» partiet under den oppsiktsvekkende striden om det «gamle» og «nye» i sin tid. Essensen i denne tvisten var dette. På 1600-tallet hersket fortsatt oppfatningen at de gamle forfatterne, poetene og vitenskapsmennene skapte de mest perfekte, mest de beste fungerer. Det «nye», det vil si Perraults samtidige, kan bare etterligne de gamle, likevel er de ikke i stand til å skape noe bedre. Det viktigste for en poet, dramatiker, vitenskapsmann er ønsket om å være som de gamle. Perraults viktigste motstander, poeten Nicolas Boileau, skrev til og med en avhandling " poetisk kunst", der han etablerte "lover" om hvordan man skulle skrive hvert verk, slik at alt ble akkurat som de gamle forfatterne. Det var mot dette den desperate debattanten Charles Perrault begynte å protestere.

lysbilde nummer 5

Beskrivelse av lysbildet:

For å bevise at hans samtidige ikke er verre, ga Perrault ut et stort bind " Berømte mennesker Frankrike XVII århundre", her samlet han mer enn hundre biografier om kjente vitenskapsmenn, poeter, historikere, kirurger, kunstnere. Han ville at folk ikke skulle sukke - åh, antikkens gylne tid var forbi - men tvert imot, være stolte av sin alder , deres samtidige. Så Perrault ville bare ha forblitt i historien som leder av det "nye" partiet, men ... Men så kom året 1696, og historien "Sleeping Beauty" dukket opp uten en signatur i magasinet "Gallant Mercury" ". Og neste år i Paris og samtidig i Haag, hovedstaden i Holland, ble "The Tales of Mother Goose" utgitt. Boken var liten, med enkle bilder. Og plutselig - en utrolig suksess! Tales Charles Perrault fant selvfølgelig ikke opp seg selv, han husket noen fra barndommen, lærte andre i løpet av livet, for da han satte seg ned for eventyr ", var han allerede 65 år gammel. Men han skrev dem ikke bare ned, men han selv viste seg å være en utmerket historieforteller. Som en ekte historieforteller gjorde han dem fryktelig moderne. Hvis du vil vite hva mote var i 1697, kan du lese Askepott: søstre som går på ball kledd på siste mote. Og palasset der Tornerose sovnet. - i henhold til beskrivelsen nøyaktig Versailles! Språket er det samme - alle mennesker i eventyr snakker slik de ville snakke i livet: vedhoggeren og hans kone, foreldrene til gutten med en finger snakker som enkle mennesker, og prinsesser, som det sømmer seg prinsesser. Husk, utbryter Tornerose når hun ser prinsen som vekket henne: "Å, det er deg, prins? Du lot deg vente!"

lysbilde nummer 6

Beskrivelse av lysbildet:

På russisk ble Perraults eventyr først publisert i Moskva i 1768 under tittelen "Tales of Sorceresses with Morals", og de fikk tittelen slik: "The Tale of a Girl with a Little Red Riding Hood", "The Tale of a Mann med blått skjegg", "Eventyr om kattefaren i sporer og støvler", "Fortellingen om skjønnheten som sover i skogen" og så videre. Så dukket det opp nye oversettelser, de kom ut i 1805 og 1825. Snart russiske barn, så vel som jevnaldrende i andre. land, lærte om eventyrene til Gutten med en finger, Askepott og Puss in Boots. Og nå er det ingen person i vårt land som ikke ville ha hørt om Rødhette eller Tornerose.

lysbilde nummer 7

Beskrivelse av lysbildet:

Forfatter av den første barneboken Vet du hvem som skrev den aller første barneboken? Kjent forfatter og historieforteller Charles Perrault Ja, ja! Tross alt, før ham, hadde ingen noen gang skrevet spesielt for barn! Det hele startet i 1696, da fortellingen "Sleeping Beauty" dukket opp i bladet "Gallant Mercury". Leserne likte den så godt at i neste år forfatteren bestemte seg for å skrive en hel bok kalt "Fortellingene om min mor gås, eller historier og historier fra svunne tider med læresetninger." Denne forfatteren var Charles Perrault. Han var da 68 år gammel. Han var kjent forfatter, akademiker og medlem av det franske akademiet, og også en kongelig tjenestemann. Charles Perrault våget derfor ikke å sette navnet sitt på samlingen, og boken ble utgitt under navnet til sønnen Pierre, men det hendte seg at det var denne boken forfatteren var flau over å gi til hans navn, og brakte ham verdensomspennende berømmelse.

lysbilde nummer 8

Beskrivelse av lysbildet:

Tales of Charles Perrault Perraults store fortjeneste er at han valgte flere historier fra massen av folkeeventyr og fikset handlingen deres, som ennå ikke har blitt endelig. Han ga dem en tone, et klima, en stil som er karakteristisk for 1600-tallet, og likevel veldig personlig. Blant historiefortellerne som «legaliserte» eventyret i seriøs litteratur, gis den aller første og hederlige plassen til fransk forfatter Charles Perrault. Få av våre samtidige vet at Perrault var en ærverdig poet i sin tid, en akademiker ved det franske akademiet, forfatteren av berømte vitenskapelige artikler. Men verdensomspennende berømmelse og anerkjennelse fra hans etterkommere ble brakt til ham ikke av hans tykke, alvorlige bøker, men av vakre eventyr.

lysbilde nummer 9

Beskrivelse av lysbildet:

Bemerkelsesverdige verk 1. The Walls of Troy, or the Origin of Burlesque" parodisk dikt fra 1653 - det første verket2. "The Age of Louis the Great", dikt fra 16873. «Fortellinger om min mor gås, eller Historier og fortellinger om svunne tider med lære» 1697 4. «Trollkvinner» 5. «Askepott» 6. «Puss i støvler»7. "Rødhette" - folkeeventyr8. "Tommelgutt" - folkeeventyr9. "Eselskinn" 10. "Sleeping Beauty" 11. "Riquet-tuft" 12. "Blåskjegg".

Samt vakre eventyr, og. I mer enn tre hundre år elsker og kjenner alle verdens barn disse eventyrene.

Fortellinger om Charles Perrault

Utsikt komplett liste eventyr

Biografi om Charles Perrault

Charles Perrault- en berømt fransk historieforteller, poet og kritiker av klassisismens epoke, medlem av det franske akademiet siden 1671, nå hovedsakelig kjent som forfatter " Fortellinger om gåsmor».

Navn Charles Perrault- et av de mest populære navnene på historiefortellere i Russland, sammen med navnene til Andersen, brødrene Grimm, Hoffmann. De fantastiske eventyrene om Perrault fra samlingen av eventyr om gåsmor: "Askepott", "Sleeping Beauty", "Puss in Boots", "Boy with a Thumb", "Little Red Riding Hette", "Blue Beard" er kjent innen russisk musikk, balletter, filmer, teaterforestillinger, i maleri og tegning dusinvis og hundrevis av ganger.

Charles Perrault født 12. januar 1628 i Paris, i en velstående familie av dommeren i Paris-parlamentet, Pierre Perrault, og var den yngste av hans syv barn (tvillingbroren Francois ble født med ham, som døde etter 6 måneder). Av brødrene hans var Claude Perrault en berømt arkitekt, forfatteren av østfasaden til Louvre (1665-1680).

Guttens familie var bekymret for utdannelsen til barna sine, og i en alder av åtte ble Charles sendt til Beauvais College. Som historikeren Philippe Aries bemerker, er skolebiografien til Charles Perrault biografien til en typisk utmerket student. Under treningen ble verken han eller brødrene hans noen gang slått med stenger – et unntakstilfelle på den tiden. Charles Perrault droppet ut av college før han fullførte studiene.

Etter høyskolen Charles Perrault tar privatrettstimer i tre år og oppnår til slutt en jusgrad. Han kjøpte advokatbevilling, men forlot snart denne stillingen og gikk som kontorist til sin bror, arkitekten Claude Perrault.

Han nøt tilliten til Jean Colbert, på 1660-tallet bestemte han i stor grad politikken til domstolen til Ludvig XIV innen kunstfeltet. Takket være Colbert ble Charles Perrault i 1663 utnevnt til sekretær for det nyopprettede Academy of inscriptions and belles-letters. Perrault var også den generelle kontrolløren for overvåkingen av de kongelige bygningene. Etter at hans beskytter døde (1683), falt han i unåde og mistet pensjonen som ble utbetalt til ham som forfatter, og i 1695 mistet han stillingen som sekretær.

1653 - første verk Charles Perrault- et parodidikt "The Wall of Troy, or the Origin of Burlesque" (Les murs de Troue ou l'Origine du burlesque).

1687 - Charles Perrault leser sitt didaktiske dikt "The Age of Louis the Great" (Le Siecle de Louis le Grand) ved det franske akademiet, som markerte begynnelsen på en langvarig "tvist om det gamle og det nye", der Nicolas Boileau blir Perraults mest voldelige motstander. Perrault motsetter seg imitasjon og lenge etablert tilbedelse av antikken, og argumenterer for at samtiden, de "nye", overgikk de "gamle" i litteraturen og i vitenskapene, og at dette er bevist litteraturhistorie Frankrike og nyere vitenskapelige funn.

1691 – Charles Perrault for første gang i sjangeren eventyr og skriver «Griselda» (Griselde). Dette er en poetisk tilpasning av Boccaccios novelle, som fullfører Decameron (den 10. novellen av den 10. dagen). I den bryter ikke Perrault med plausibilitetsprinsippet, det er ingen magisk fantasi her ennå, akkurat som det ikke er noen nasjonal smak. folklore tradisjon. Fortellingen har en salongaristokratisk karakter.

1694 - satiren "Apology of Women" (Apologie des femmes) og en poetisk historie i form av middelalderske fablios "Amusing Desires". Samtidig ble eventyret «Eselskinn» (Peau d'ane) skrevet. Den er fortsatt skrevet på vers, i poetiske novellers ånd, men handlingen er allerede hentet fra et folkeeventyr, som da var utbredt i Frankrike. Selv om det ikke er noe fantastisk i eventyret, dukker det opp feer i det, noe som bryter med det klassiske plausibilitetsprinsippet.

1695 - utsteder sin eventyr, Charles Perrault i forordet skriver han at fortellingene hans er høyere enn de gamle, fordi de, i motsetning til sistnevnte, inneholder moralske instruksjoner.

1696 - Magasinet "Gallant Mercury" publiserte anonymt eventyret "Sleeping Beauty", for første gang som fullt ut legemliggjorde funksjonene til en ny type eventyr. Den er skrevet i prosa, akkompagnert av et vers som moraliserer. Prosadelen kan henvendes til barn, den poetiske delen – kun til voksne, og den moralske leksjonen er ikke blottet for lekenhet og ironi. I eventyret blir fantasy fra et sekundært element til et ledende element, som allerede er notert i tittelen (La Bella au bois dormant, den nøyaktige oversettelsen er "Skjønnhet i den sovende skogen").

Perraults litterære aktivitet kommer på et tidspunkt da en eventyrmote dukker opp i høysamfunnet. Å lese og lytte til eventyr er i ferd med å bli en av det sekulære samfunnets vanlige hobbyer, som bare kan sammenlignes med å lese detektivhistorier av våre samtidige. Noen foretrekker å lytte til filosofiske fortellinger, andre hyller de gamle fortellingene, som har kommet ned i gjenfortellingen av bestemødre og barnepiker. Forfattere som prøver å tilfredsstille disse forespørslene, skriver ned eventyr, bearbeider plottene som er kjent for dem fra barndommen, og den muntlige eventyrtradisjonen begynner gradvis å bli til en skriftlig.

1697 - en samling av eventyr " Fortellinger om gåsemor, eller historier og historier fra svunne tider med moralsk lære ”(Contes de ma mere Oye, ou Histores et contesdu temps passe avec des moralites). Samlingen inneholdt 9 eventyr, som var en litterær bearbeiding av folkeeventyr (det antas at de hørte fra sykepleieren til Perraults sønn) - bortsett fra ett ("Riquet-tuft"), komponert av Charles Perrault selv. Denne boken glorifiserte Perrault bredt litterær krets. Faktisk Charles Perrault introdusert folkeeventyr inn i systemet av sjangere av "høy" litteratur.

Perrault turte imidlertid ikke å publisere fortellingene under eget navn, og boken han ga ut inneholdt navnet til hans atten år gamle sønn, P. Darmancourt. Han var redd for at med all kjærligheten til "fantastisk" underholdning, ville det å skrive eventyr bli oppfattet som et useriøst yrke, som kastet en skygge over autoriteten til en seriøs forfatter med dens frivolitet.

Det viser seg at i filologisk vitenskap det er fortsatt ikke noe eksakt svar på det elementære spørsmålet: hvem skrev de berømte eventyrene?

Faktum er at da eventyrboken om mor gås først ble utgitt, og det skjedde i Paris 28. oktober 1696, ble en viss Pierre D Armancourt utpekt som forfatter av boken i dedikasjonen.

Men i Paris lærte de raskt sannheten. Under det praktfulle pseudonymet D Armancourt gjemte ingen ringere enn den yngste og elskede sønnen til Charles Perrault, nitten år gamle Pierre. I lang tid det ble antatt at forfatterfaren gikk til dette trikset bare for å introdusere den unge mannen i høysamfunnet, spesielt i kretsen til den unge prinsessen av Orleans, niesen til kong Ludvig solen. Tross alt var denne boken dedikert til henne. Men senere viste det seg at unge Perrault, etter råd fra sin far, skrev ned noen folkeeventyr, og det er dokumentariske referanser til dette faktum.

Til slutt ble situasjonen helt forvirret av ham selv Charles Perrault.

Kort før hans død skrev forfatteren et memoar, der han i detalj beskrev alle de mer eller mindre viktige tingene i livet hans: tjeneste hos minister Colbert, redigere den første General Dictionary fransk, poetiske oder til ære for kongen, oversettelser av fablene til den italienske Faerno, en trebindsstudie om å sammenligne eldgamle forfattere med nye skapere. Men ingen steder i egen biografi Perrault nevnte ikke med et ord om forfatterskapet til de fenomenale historiene om Mother Goose, om et unikt mesterverk av verdenskultur.

I mellomtiden hadde han all grunn til å sette denne boken i registeret over seire. Eventyrboken var en enestående suksess blant pariserne i 1696, hver dag i butikken til Claude Barben solgte 20-30, og noen ganger 50 bøker om dagen! Dette – på skalaen til én butikk – drømte man ikke om i dag, sannsynligvis ikke engang bestselgeren om Harry Potter.

I løpet av året har forlaget gjentatt opplaget tre ganger. Det var uhørt. Først Frankrike, så ble hele Europa forelsket i magiske historier om Askepott, hennes onde søstre og glass tøffel, les på nytt skummel fortelling om ridderen Blåskjegg, som drepte konene sine, forankret i den suave Rødhette, som ble svelget av en ond ulv. (Bare i Russland korrigerte oversetterne slutten på historien, i vårt land dreper vedhoggere ulven, og i den franske originalen spiste ulven både bestemoren og barnebarnet).

Faktisk ble eventyrene om gåsemor verdens første bok skrevet for barn. Før det var det ingen som spesielt skrev bøker for barn. Men så gikk barnebøker som et snøskred. Fenomenet barnelitteratur ble født fra Perraults mesterverk!

Stor fortjeneste Perrot i det han valgte fra folkemassen eventyr flere historier og fikset plottet deres, som ennå ikke har blitt endelig. Han ga dem en tone, et klima, en stil som er karakteristisk for 1600-tallet, og likevel veldig personlig.

I kjernen Perraults eventyr- kjente folkloreplotter, som han skisserte med sitt iboende talent og humor, utelot noen detaljer og la til nye, og "foredlet" språket. Mest av alle disse eventyr passe barna. Og det er Perrault som kan betraktes som grunnleggeren av barneverdenslitteraturen og litterær pedagogikk.

«Fortellinger» bidro til demokratisering av litteraturen og påvirket utviklingen av verdenseventyrtradisjonen (brødrene V. og J. Grimm, L. Tiek, G. H. Andersen). På russisk ble Perraults eventyr først publisert i Moskva i 1768 under tittelen "Tales of Sorceresses with Morales". Operaene "Askepott" av G. Rossini, "Duke Bluebeard's Castle" av B. Bartok, ballettene "Sleeping Beauty" av P. I. Tsjaikovskij, "Askepott" av S. S. Prokofiev og andre ble skapt på plottene til Perraults eventyr.