Tretjakow-Galerie kurze Informationen. Die berühmtesten Meisterwerke der Tretjakow-Galerie Tretjakowskaja

• Einer der größten Kunstgalerien Russland Und.
• Exponate - Werke Russische klassische Kunst des XI-Anfang des XX Jahrhunderts.
• Tretjakow-Galerie besteht aus zwei Gebäuden befinden sich an verschiedenen Adressen.
• Das Hauptgebäude (Lavrushinsky Lane) präsentiert eine Sammlung von 170.000 Werken- Weltklasse-Meisterwerke.
• Besucher können sich alte russische Ikonenmalerei ansehen - orthodoxe Ikonen des 11. bis 13. Jahrhunderts, die "Dreifaltigkeit". Andrej Rublew(1420er) usw.
• Gemälde berühmter russischer Meister, Skulpturen und Kunstwerke.
• Souvenir- und Buchhandlungen, Café und Restaurant "Brüder Tretjakow".

Die Staatliche Tretjakow-Galerie ist eines der größten Kunstmuseen Russlands. Im Gegensatz zu anderen großen Moskauer Museen - Staatliches Museum nach Puschkin benannte Bildende Kunst mit seiner umfangreichen Sammlung ausländische Kunst, - Die Tretjakow-Galerie stellt hauptsächlich Russisch aus klassische Kunst. Hier sind Gemälde, Skulpturen, Ikonen und Kunstwerke aus dem 11. bis Anfang des 20. Jahrhunderts zu sehen. Wir stellen sofort fest, dass die Tretjakow-Galerie normalerweise ihr Hauptgebäude bedeutet, das sich in der Lavrushinsky Lane befindet. Und die russische Malerei des 20. Jahrhunderts (darunter Werke von K. Malewitsch, M. Larionow und anderen) wird separat im Gebäude der Tretjakow-Galerie am Krymsky Val (Krymsky Val, 10) ausgestellt. Darüber hinaus finden interessante Wechselausstellungen im Ingenieurgebäude der Tretjakow-Galerie in der Lavrushinsky-Straße 12 statt.

Die Ausstellungsfläche des Hauptgebäudes beträgt mehr als 12.000 Quadratmeter und ist in 62 thematische Säle unterteilt. Die Sammlung der Tretjakow-Galerie umfasst mehr als 170.000 Werke. Hier werden Meisterwerke der mittelalterlichen russischen Ikonenmalerei sowie Gemälde von I. Aivazovsky, M. Vrubel, K. Bryullov, V. Vasnetsov und Dutzenden anderer berühmter russischer Meister gesammelt. Das Museum zeigt Weltklasse-Meisterwerke, wie die Ikone „Trinity“ von A. Rublev, die monumentalen Gemälde „Die Erscheinung Christi vor den Menschen“ von A. Ivanov und „Boyar Morozova“ von V. Surikov, erstaunliche Landschaften von I Levitan und A. Kuindzhi. Das Museum verfügt über Buch- und Souvenirläden, Cafés und das Restaurant der Tretjakow-Brüder.

Das Gebäude der Tretjakow-Galerie in der Lavrushinsky Lane befindet sich in einem der schönsten historischen Viertel Moskaus -. Dies ist einer der wenigen Bereiche, in denen Gebäude aus dem 18. bis 19. Jahrhundert weitgehend erhalten geblieben sind. Ein paar Schritte von der Tretjakow-Galerie entfernt sind das Marfo-Mariinsky-Kloster, die Kirche St. Clemens des Papstes und die Kirche der Auferstehung Christi in Kadashevskaya Sloboda einzigartig in ihrer Architektur. Im Bereich der schönen Fußgängerzone Pyatnitskaya gibt es eine große Auswahl an Cafés und Restaurants für jeden Geschmack.

Die Entstehungsgeschichte des Museums

Die Eröffnung des Museums in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts war ein bedeutendes Ereignis in Kulturleben Russland. Dank der Initiative einer Person - P. Tretjakow (1832-1898) - wurde ein Museum geschaffen nationale Kunst. Pjotr ​​Tretjakow war nicht nur ein erfolgreicher Unternehmer, sondern auch ein guter Sammler. Er interessierte sich besonders für die Arbeit zeitgenössischer junger realistischer Künstler und unterstützte sie auf jede erdenkliche Weise. Tretjakow schrieb: „Ich brauche keine reiche Natur, keine großartige Komposition, keine Wunder. Gib mir wenigstens eine schmutzige Pfütze, damit Wahrheit darin ist, Poesie; und Poesie kann in allem sein, das ist das Werk des Künstlers. In enger Zusammenarbeit mit den Autoren erwarb Pavel Mikhailovich viele Werke von Künstlern der Association of Travelling Exhibitions (I. Repin, V. Surikov, A. Savrasov usw.), von denen einige zu Symbolen des Museums wurden. Zusammen mit dem Russischen Museum in St. Petersburg besitzt die Tretjakow-Galerie eine der weltweit zwei schönsten Sammlungen russischer Kunst.

Meilenstein Das Jahr 1904 wurde in die Geschichte der Galerie eingeschrieben, als eine neue Fassade im neurussischen Stil nach einem Entwurf von . Im Laufe der Zeit wurde diese Fassade " Visitenkarte» Museum. Nach der sozialistischen Revolution von 1917 wurden die Sammlungen des Museums aufgrund der Verstaatlichung des Privaten und der Zentralisierung erheblich erweitert regionale Treffen und wurde in der gesamten Folgezeit ständig aufgefüllt. 1995 wurde das Hauptgebäude der Galerie in der Lavrushinsky Lane einer umfassenden Rekonstruktion unterzogen.

Sammlung und Meisterwerke

In der Tretjakow-Galerie hat der Besucher eine großartige Gelegenheit, sich mit der altrussischen Ikonenmalerei vertraut zu machen. Das Museum verfügt über eine hervorragende Sammlung in Bezug auf Quantität und Qualität der Werke. Orthodoxe Ikonen. Hier können Sie Ikonen aus der vormongolischen Zeit sehen - XI-XIII Jahrhunderte. berühmt wundersame Ikone„Unsere Liebe Frau von Wladimir“ befindet sich im Nachbarhaus (Maly-Tolmachevsky-Gasse, 9), das direkt vom Galeriegebäude aus betreten werden kann. Die Tretjakow-Galerie beherbergt die „Dreifaltigkeit“ von A. Rublev (1420er Jahre), das Werk des legendären Dionysius und Theophan des Griechen. Besondere Erwähnung verdienen die Ikonen des 17. Jahrhunderts, die sich durch eine Fülle von Details, feinste Ausarbeitung von Details und die Erzählung des visuellen Bildes auszeichnen. Neben Ikonen, in den Hallen mit alte russische Kunst Sie können das Mosaik "Dmitri von Thessaloniki" aus dem Kloster St. Michael mit der goldenen Kuppel in Kiew sehen.

Im 18. Jahrhundert begann sich in Russland eine weltliche Malerei zu entwickeln. Es gibt Gemälde mit nichtkirchlichem Inhalt, die mit Öl auf Leinwand gemalt wurden. Besonders beliebt war damals das Genre Porträt. In den Hallen gewidmet Gemälde XVIII Jahrhunderts können Sie auch Stillleben und Landschaften sehen: Zu dieser Zeit beginnt in Russland der Prozess der Bildung der Hierarchie der Genres, die dem modernen Betrachter vertraut sind. Übrigens sehr interessante Kollektion Malerische Porträts des 19. Jahrhunderts werden in der Nähe der Tretjakow-Galerie präsentiert - im Museum von V.A. Tropinin und Moskauer Künstler seiner Zeit.

Die meisten Säle der Galerie sind für die Ausstellung von Gemälden des 19. Jahrhunderts reserviert, die zur Blütezeit der russischen Kunst wurden. Kunstschule. Die erste Hälfte des Jahrhunderts ist geprägt von den Namen solcher Meister wie O. Kiprensky, A. Ivanov, K. Bryullov. Die Tretjakow-Galerie zeigt „Die Erscheinung Christi vor den Menschen“ – ein monumentales Werk von Alexander Iwanow, an dem er 20 Jahre lang gearbeitet hat. Die Abmessungen der Leinwand betragen 540 * 750 cm und wurden 1932 speziell für dieses Gemälde hinzugefügt. getrennter Raum. Auf dem Bild wird dem Betrachter der Moment des Kommens des Messias präsentiert. Der Künstler interessiert sich weniger für Christus selbst als für die Menschen, die ihn gesehen haben. Der Meister denkt sich für jeden Helden des Bildes seine eigene Geschichte aus und modelliert seine Reaktion auf das Geschehen. In der Halle sind auch zahlreiche Skizzen zur Erscheinung Christi ausgestellt, und der Besucher hat die Möglichkeit, die kreative Suche des Künstlers während der Arbeit an dem Gemälde zu verfolgen.

Die Tretjakow-Galerie präsentiert das bedeutendste Gemälde in der Geschichte der russischen Kunst, Bogatyrs. Dieses Bild von heroische Bilder Der Künstler Viktor Vasnetsov malt seit fast zwanzig Jahren legendäre Krieger. Forscher glauben, dass der Künstler sich selbst im Bild von Dobrynya dargestellt hat. Und Ilya Muromets ist kein epischer Held, sondern ein echter historischen Charakter XII Jahrhundert. Tatsächlich hat er Waffentaten, und im Alter wurde Ilya Mönch des Kiewer Pechersk-Klosters.

Ein anerkanntes Meisterwerk - "The Apotheosis of War" von Vasily Vereshchagin. Das Bild mit der Totenkopfpyramide entstand 1871 unter dem Eindruck eines brutalen Massakers in Turkestan. Der Künstler widmete sein Werk „allen großen Eroberern“ der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft.

Wie bereits erwähnt, war Pawel Tretjakow sehr an der Vereinigung der Reisenden interessiert Kunstausstellungen- ein 1870 gegründeter Kunstverein. Einer der Lehrer der Wanderers war V. Perov, dessen Werke einen separaten Raum einnehmen. Dann werden die Werke von V. Surikov, I. Repin, I. Kramskoy, N. Ge ausgestellt. In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts entwickelte sich Russland aktiv Landschaftsmalerei. Fans dieses Genres können sich an den Werken von A. Savrasov, A. Kuindzhi, I. Aivazovsky, I. Levitan und anderen erfreuen.

Eines der bedeutendsten Exponate dieser Abteilung ist der Bojar Morozova von Vasily Surikov. Das gigantische Gemälde stellt eine Episode der Kirchenspaltung im 17. Jahrhundert dar und ist der bekannten Anhängerin des alten Glaubens, Theodosia Morozova, gewidmet. 1671 wurde die Adlige verhaftet und in das abgelegene Pafnutev-Borovsky-Kloster verbannt, wo sie später verhungerte. Die Leinwand zeigt die Szene von Morozovas Transport zum Haftort.

Der Saal von Mikhail Vrubel, einem der brillantesten russischen Künstler aller Zeiten, ist interessant und einzigartig. Dieser Saal ist in seiner Größe ungewöhnlich: Er wurde eigens für die riesige Tafel „Traumprinzessin“ gebaut. In der gleichen Halle können Sie die Gemälde des Künstlers sehen, darunter berühmtes Gemälde"Demon (sitting)", seine Grafiken und Majolika. Das Gemälde "Die Schwanenprinzessin" wurde 1900 von Vrubel nach dem Werk von A. S. Puschkin "Die Geschichte des Zaren Saltan" und der gleichnamigen Oper von N. A. Rimsky-Korsakov geschrieben. Mikhail Vrubel entwarf diese Oper für eine Bühnenproduktion, und seine Frau Nadezhda spielte die Rolle der Schwanenprinzessin in der Aufführung. Vrubel sprach über ihre Stimme so: "Andere Sänger singen wie Vögel und Nadia - wie eine Person."

In der Nähe der Halle von M. Vrubel führt eine Treppe zurück in den 1. Stock, wo Gemälde und Skulpturen des frühen 20. Jahrhunderts ausgestellt sind. In der Kunst jener Jahre gibt es eine Sucht nach neuen Formen, neuen Lösungen. Die sozial orientierte Kunst der Wanderers, die vom Betrachter beharrlich eine kritische Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen Problemen fordert, wird abgelöst von der Spontaneität und Leichtigkeit der Sprache der Künstler der neuen Generation. Ihre Liebe zum Licht, zum Leben, zur Schönheit - all dies zeigt sich zum Beispiel im berühmten "Porträt eines Mädchens mit Pfirsichen" von V. Serov.

Schließlich sind noch die Räume 49-54 zu nennen, in denen Grafiken und Kunsthandwerk ausgestellt sind. Die Ausstellung in diesen Hallen ändert sich regelmäßig, sodass Sie bei jedem Besuch etwas Neues für sich entdecken können. Raum 54 beherbergt die Schatzkammer der Galerie, eine Sammlung von Edelmetallen und Edelsteine: Ikonen, Bücher, Nähen, Kleinplastik, Gegenstände Schmuckkunst XII-XX Jahrhundert.

Wir kamen in der Tretjakow-Galerie an, nachdem wir im Voraus eine Führung gebucht hatten. Die Schulkinder selbst äußerten den Wunsch, die Arbeit von Arkhip Kuindzhi kennenzulernen. Die Kinder wurden in zwei Gruppen eingeteilt, die jeweils einen eigenen Guide bekamen. Die erste Gruppe hatte großes Glück. Sie wurden von einem jungen, fröhlichen Mädchen, Benidovskaya Anna Mikhailovna, empfangen, das ihren Job eindeutig liebt. Die Führerin war so positiv, sie bemühte sich sehr, den Schülern das Gefallen zu tun, damit sie etwas Neues lernten, damit diese neue Sache in ihrer Erinnerung blieb. Niemand wollte weg, die Kinder betrachteten mit Vergnügen die Gemälde und Farbmuster. Aber die zweite Gruppe hatte überhaupt kein Glück. Sie wurden von Anfang an von einer feindseligen Reiseleiterin, Yegorova Elena Nikolaevna, getroffen, die ständig versuchte, sie zu demütigen, indem sie die "aktuelle junge Generation" als dumm entlarvte, nicht bereit, Informationen von Leuten aus "Silicon Valley" wahrzunehmen, die es nur tun was sie tun, indem sie in ihren Gadgets sitzen und nichts tun. Während der Tour waren ständig die Sätze zu hören: "Mit meiner langjährigen Erfahrung weiß ich sicher, dass Sie nicht richtig antworten können ...", "na, wenn Sie müde sind, dann werde ich Ihnen nichts zeigen sonst, und wir gehen in den nächsten Raum, gehen wir überhaupt nicht“, „na, woher weißt du das?!“, „alle jungen Leute sagen mir das, was natürlich falsch ist.“ Natürlich hatten die Kinder, deren Würde ständig gedemütigt wurde, keine Lust, an dem sogenannten interaktiven Spiel "Rate mal, welches Bild ..." teilzunehmen, das es gab. Anstatt sich an der Kunst zu erfreuen, wurde bei den Kindern Ressentiments geboren. Sie begannen absichtlich hinter der Gruppe zurückzubleiben. Wir Erwachsenen schämten uns für einen solchen Führer, der viel wusste interessante Information, aber anscheinend ist sie bei ihrer Arbeit schon so "ausgebrannt", dass es Zeit für sie ist, mit der Arbeit anzufangen. Der Ausflug für jede Gruppe kostet 5000 Rubel. Für Moskau ist der Betrag wahrscheinlich gering, aber es stellte sich dennoch heraus, dass das Geld für den Vorwurf des Analphabetismus, der Unwissenheit und der Ignoranz gezahlt wurde. Lohnt sich ein Ausflug in die Hauptstadt?! Als die Kinder begannen, die Ausstellung untereinander zu diskutieren, stellte sich außerdem heraus, dass der zweiten Gruppe nicht alles gezeigt wurde, was die erste sah. Zum Beispiel die Zusammensetzung und Muster von Farben, mit denen Gemälde gemalt wurden, und ein Film über den Künstler. Schulkinder aus der zweiten Gruppe verließen die Galerie schlecht gelaunt, unzufrieden und unzufrieden und teilten zu Hause ihre Gefühle mit ihren Eltern. In weiteren Gesprächen stellte sich heraus, dass einige Kinder aus unserer Stadt in der Galerie einer ähnlichen Haltung gegenüberstanden. Möglich ist das aus dem gleichen Grund.
Wir möchten der Führung der Exkursionsabteilung und der gesamten Galerie wünschen, dass sie dieser außergewöhnlichen Situation Beachtung schenken, denn trotz des tiefen Wissens des Führers ist eine solche Einstellung gegenüber Kindern und noch mehr Gästen der Stadt, ist eindeutig nicht akzeptabel!
Potenzielle Besucher! Wenn Sie eine Tour buchen, achten Sie auf die Namen!

Inhaltliche Themen

Jede Welthauptstadt mit Selbstachtung hat ihr eigenes Kunstmuseum. Beispiele? Bitte! Die Metro in New York, der Prado in Madrid, natürlich der Louvre in Paris. In London gibt es die National Gallery, in Moskau die Tretjakow-Galerie.

Sie ist die Perle der Hauptstadt, eines ihrer Symbole mit dem wahren Gesicht der russischen Kunst. Außerdem wird innerhalb der Mauern die Tretjakow-Galerie aufbewahrt größte Sammlung Russische bildende Kunst des 11. und 21. Jahrhunderts, von der antiken Ikonenmalerei bis zur modernen Avantgarde.

Touristen aus aller Welt streben danach, diese Schatzkammer der Malerei für sich zu entdecken: Wer die Tretjakow-Galerie nicht besucht hat, kennt die russische Seele nicht!

Sowohl diejenigen, die weit von der Kunst entfernt sind, als auch diejenigen, die bereit sind, stundenlang großartige Leinwände, das Spiel von Licht und Schatten, brillante Geschichten und unbezahlbare Ikonen zu betrachten, kommen in ihre Hallen. Und die Tretjakow-Galerie steht seit mehr als 160 Jahren weiterhin auf ihren vier Säulen: der Bewahrung, Erforschung, Präsentation und Popularisierung russischer Kunst.

Wie kommt man hin, Foto?

• U-Bahn: Tretjakowskaja, Tretjakowskaja, Polyanka
• Offizielle Website: tretyakovgallery.ru
• Arbeitsmodus:
  • Mo - geschlossen;
  • Di, Mi, So 10:00 - 18:00;
  • Do, Fr, Sa10:00 - 21:00
• Adresse: 119017, Moskau, Lavrushinsky-Gasse, 10

Karten, Preise

Sie können Tickets unter ticket.tretyakovgallery.ru kaufen. Preise:

• Tretjakow-Galerie
  • Erwachsene — 500 Rubel.
  • Bevorzugt - 200 Rubel.
  • Unter 18 - Kostenlos
• Komplex Eintrittskarte(Lavrushinsky per., 10 und Krim Val, 10)
  • Erwachsene — 800 Rubel.
  • Bevorzugt - 300 Rubel.
  • Unter 18 - Kostenlos
• Komplexe Eintrittskarte (Lavrushinsky per., 10 und Lavrushinsky per., 12)
  • Erwachsene — 800 Rubel.
  • Bevorzugt - 300 Rubel.
  • Unter 18 - Kostenlos

Kostenlose Besuchstage

• 1. und 2. Sonntag im Monat - für Studenten von Hochschulen der Russischen Föderation gegen Vorlage eines Studentenausweises („Praktikant“ ist nicht geeignet);
• für Schüler von Sekundar- und Sekundarschulen (ab 18 Jahren);
• jeden Samstag - für Mitglieder großer Familien (Bürger Russlands und CIS Länder);

Um ein Ticket zu erhalten, müssen Sie sich an die Abendkasse wenden und die erforderlichen Dokumente vorlegen.

Plan der Säle der Tretjakow-Galerie

• Erdgeschoss

• Zweiter Stock

Virtueller Rundgang durch die Tretjakow-Galerie

Gründervater der Galerie

Ohne den Kaufmann Pawel Tretjakow gäbe es zweifellos keine Kunstgalerie. Ihm verdankt Moskau die Entdeckung Kunstmuseum. Aber Pavel Mikhailovich hatte nichts mit Kultur zu tun: Seine Familie war im Handel tätig, und er hatte keine andere Wahl, als sich in das Geschäft seiner Eltern einzumischen. Die bekannte Kaufmannsfamilie Tretjakow machte weiter, aber auch der junge Fabrikant verließ den Kunstgedanken nicht. Im Alter von 24 Jahren erwarb er zwei Ölgemälde der Künstler V. Khudyakov und N. Schilder, von denen die Öffentlichkeit noch nichts gehört hatte. Aber heute sind ihre Namen Kennern und Liebhabern der Malerei bekannt. Von diesem Moment an, im Jahr 1856, war der Beginn der Tretjakow-Sammlung und der zukünftigen Galerie im Gange.

Der Kaufmann träumte davon, ein Museum für russische Kunst zu eröffnen. Er studierte den Kunstmarkt und erwarb ab Ende der 50er Jahre die besten Gemälde.

Pavel Tretyakov war nicht nur ein Sammler, sondern eine Person mit einem breiten kulturellen Wissen. Sogar die Künstler selbst nannten seinen Instinkt teuflisch, und Tretjakow selbst sagte, er arbeite ausschließlich für das russische Volk. Ausstellungen in den Hauptstädten ließ er sich nicht entgehen, besuchte Werkstätten und kaufte Kunstwerke, noch bevor sie ausgestellt wurden. Es wurde gesagt, dass sogar der König, als er sich den Gemälden näherte, die ihm gefielen, das Schild „Gekauft von P.M. Tretjakow.

Der berühmte Philanthrop und Sammler sammelte nicht nur Gemälde herausragende Künstler, sondern unterstützten auch Anfänger, förderten ihre Kreativität. Durch die Bemühungen von Pavel Mikhailovich wurden viele Genies der Malerei bekannt spätes XIX Jahrhundert.

Es ist bekannt, dass er sich besonders für die Wanderer interessierte: Sein Haus wurde sogar so genannt - das Haus der Wanderer. Tatsächlich einige der zeitgenössische Maler, zum Beispiel I. Kramskoy. Es ist sein Pinsel, der gehört berühmtes Porträt Tretjakow selbst. Er hat A. Savrasov buchstäblich vor der Armut gerettet. Tretjakow kaufte jedoch die Gemälde auf, die ihm gefielen, und ließ viele Künstler nicht in Vergessenheit und Armut versinken. Und er erwarb weiterhin Gemälde von V. Perov, I. Shishkin und anderen, die heute zu ihren berühmtesten geworden sind.

Die Sammlung von V. Vereshchagin wurde zu einer teuren Anschaffung für die Galerie. Hinter orientalischer Geschmack In den Gemälden und Skizzen, die Turkestan eroberten, legte der Patron 92.000 Rubel aus. Tatsächlich gelang es Tretjakow, eine einzigartige Sammlung von Porträts zu sammeln. Er musste einige Helden persönlich überzeugen, wie es bei Leo Tolstoi geschah. Der Philanthrop bestellte speziell Porträts von denen, die Russland für die Künstler verherrlichten. Bilder großer Komponisten, Schriftsteller und Musiker: Fjodor Dostojewski, Nikolai Nekrassow, Michail Mussorgski haben sich für immer in der Galerie niedergelassen.

Kenner sprechen separat über das Porträt von Maria Lopukhina von Meister V. Borovikovsky und nennen es die Perle der Sammlung. Es war Tretjakow, der es schaffte, den Gerüchten, die mit diesem "schlechten" Bild verbunden waren, ein Ende zu bereiten. Nachdem er das Werk für seine Sammlung erworben hatte, begann man von dem Porträt als Vorbote des bevorstehenden Todes eines jeden jungen Mädchens zu sprechen, das ihn ansah. Tatsache ist, dass hinter all den Bildern der Frau, die ein unglückliches und unglückliches Leben geführt hatte, Berühmtheit zurückblieb kurzes Leben Mary zum größten Teil wegen ihres Vaters, eines Mystikers und Freimaurers.

Porträt von Maria Lopuchina. Schöpfer Borovikovsky Wladimir

Aber auf Befehl von Tretjakow malten die Künstler nicht nur Porträts. Wahre Landschaften des russischen Lebens, historische Skizzen waren auch die Leidenschaft eines Sammlers. Gut möglich, dass weder Zeitgenossen noch Nachkommen das Gemälde „Hymne der Pythagoreer“ jemals zu Gesicht bekommen hätten, wenn der Auftraggeber dieses heute berühmte Gemälde von F.A. Bronnikow.

„Hymne der Pythagoräer aufgehende Sonne» 1869 Öl auf Leinwand 99,7 x 161. F.A. Bronnikow.

Das Bild schmückte das Wohnzimmer des Tretjakow-Anwesens und war ein Lieblingskunstwerk der Frau eines Kunstkenners, Wera Nikolajewna. Sie unterstützte ihren Mann trotz des Reichtums dabei, Exzesse zu vermeiden. Nach dem Verzicht auf Luxus konnte zugunsten des Erwerbs von Kunstwerken gespart werden. Und auf der Grundlage seines eigenen Geschmacks und seiner Vorlieben füllte Tretjakow die Sammlung weiter auf. Bei der Eröffnung der Stadtgalerie war die Sammlung bereits beeindruckend: Skulpturen, mehr als 1200 russische Gemälde und mehr als 80 ausländische, fünfhundert Zeichnungen.

P. M. Tretjakow beschloss 1892, die Früchte seiner langjährigen Arbeit nach Moskau zu spenden. So entstand das erste öffentliche Kunstmuseum.

Er war in Tretjakows eigenem Besitz. Die Sammlung wurde erweitert und das Herrenhaus wuchs mit. Viermal im Leben des Patrons wurde das Familiennest umgekippt, neue Wände wurden für eine reiche Ausstellung benötigt. Als Kunstschaffender, vor allem aber als Kaufmann, stellte sich Tretjakow natürlich vor, mit welchen Schwierigkeiten die Nachkommen bei der Pflege eines so großen Fonds und der Auffüllung der Sammlung rechnen mussten. Deshalb hinterließ er 275.000 Rubel für die Reparatur und den Kauf neuer Meisterwerke. Darüber hinaus präsentierte er eine wirklich unbezahlbare Sammlung antiker russischer Ikonen. Nun, zu Lebzeiten bekleidete er dauerhaft den Posten des Leiters der Galerie.

Nach dem Tod von Pavel Tretyakov wurde die gute Tat der Gründung des Museums von anderen Philanthropen aufgegriffen, denen das Schicksal der russischen Kunst nicht gleichgültig war. Und jeder von ihnen erinnerte sich daran, dass der Gründervater der Galerie sie nicht als eine einfache Sammlung von Kunstwerken betrachtete, sondern genau jene Muster, die die Essenz der russischen Seele vermitteln würden. Seitdem ist die Tretjakow-Galerie - Hauptmuseum nationale Kunst Russlands.

„Tretjakowka“ ohne Tretjakow

Das vererbte Kapital reichte aus, um die Galerie zu unterhalten. Was fehlte, waren Räume für die Unterbringung der Sammlung. Das Handelsgut der Tretjakows wurde wieder aufgebaut, mit Nebengebäuden überwuchert. Schon in den frühen Neunzigern berühmter Künstler Viktor Vasnetsov entwickelte die Skizzen, nach denen eine einzigartige Fassade erschien - jetzt ist sie das Wahrzeichen des Museums. Der neorussische Stil betont nur, dass hier der russische Geist und die Gerüche von Russland herrschen.

Ganz Sowjetzeit Die Tretjakow-Galerie änderte Namen, Eigentumsarten, Treuhänder, wurde aber immer erweitert und aufgefüllt.

Unter der Leitung des Architekten Igor Grabar wurde die Ausstellung chronologisch aufgebaut. Der sogenannte europäische Typ. Aber die Hauptsache ist, dass der Staatliche Kunstfonds erschien und die Sammlung weiter wuchs, auch auf Kosten von Exponaten, die aus reichen Privatsammlungen beschlagnahmt wurden. Die Sammlung des Museums bestand aus etwa 4.000 Exponaten. Die sogenannte "Schusev"-Zeit war berühmt für die Erweiterung nicht nur der Fonds, sondern auch der Mauern: Die Tretjakow-Galerie ging an einem anderen ehemaligen Kaufmannsgut vorbei. Sie beherbergte die wissenschaftlichen Abteilungen, sie behielt Graphik sowie eine Bibliothek. Buchfonds Die Tretjakow-Galerie kann als echte Bereicherung angesehen werden: Sie enthält mehr als 200.000 Publikationen über Kunst und ihre Trends.

Die verhängnisvollen Vierziger passten sich dem Leben der Galerie an. Die Museen der Hauptstadt wurden für die Evakuierung vorbereitet, und die Tretjakow-Galerie war keine Ausnahme. Ihre Gelder wurden für mehr als ein Jahr herausgenommen. Unbezahlbare Leinwände wurden aus Rahmen geschnitten, mit Papierbögen verschoben, in wasserdichte Kisten verschlossen und evakuiert. 17 Waggons lieferten die Exponate in die Hauptstadt Sibiriens. Aber das Gebäude der Tretjakow-Galerie konnte sich vor den Bombenangriffen nicht verstecken.

Dennoch gestaltete sich das Nachkriegsleben ereignisreich. Als das Leben einen friedlichen Lauf nahm und die Gemälde an ihre ursprünglichen Wände zurückkehrten, begannen Verwaltung und Kulturschaffende mit den Vorbereitungen für das 100-jährige Jubiläum des Museums.

Neue Kunstwerke wurden erworben, darunter Gemälde von Savrasov, Petrov-Vodkin, Vrubel. Es zeigte sich, dass die vorhandenen Räumlichkeiten schmerzlich fehlten, denn im Jubiläumsjahr der Galerie 1956 waren es mehr als 35.000 Kulturgüter!

Die Frage der Erweiterung wurde von allen Behörden der UdSSR geerbt. So entstand das Depot und das neue Technikgebäude. Unter Regisseur Yu.K. Für die Königin betrat die St.-Nikolaus-Kirche in Tolmachi das Museum, und das Hauptgebäude selbst wurde wegen Wiederaufbaus geschlossen. Auch die Sammlung wuchs: Bis 1975 erweiterten staatliche Ankäufe den Bestand auf 55.000 Gemälde und Skulpturen.

Trotz aller Unruhen wuchs die Galerie Mitte der 1990er Jahre auf 10 Säle auf einmal an. Es gibt Ausstellungen von Skulpturen vom Mittelalter bis zur Gegenwart, ganze Räume sind einzelnen Gemälden gewidmet. Darüber hinaus ermöglichte die Erweiterung der Fläche eine Vergrößerung der Ausstellungen selbst.

Heute verfügt die Tretjakow-Galerie über mehr als 170.000 Exponate, unter denen antike russische Ikonen und die russische Avantgarde besonders stolz sind.

Die Sammlung von Werken der Wanderer gilt als eine der vollständigsten, und die im Museum präsentierte russische Malerei ab dem 12. Jahrhundert ist inhaltlich und inhaltlich einzigartig.

Die besten Exponate der Tretjakow-Galerie

Vielleicht lohnt es sich, sofort über die Sammlung altrussischer Malerei zu sprechen. Es basiert auf mehr als 50 Ikonen, die aus ganz Rus gesammelt und einst in der Himmelfahrtskathedrale des Kremls aufbewahrt wurden. Werke der spirituellen Kunst stammen aus dem XII-XIII Jahrhundert. und präsentieren die besten Beispiele der Ikonenmalerei. In der Tretjakow-Galerie fand das Mosaik aus dem während der Sowjetzeit zerstörten Michailowski-Kloster mit der goldenen Kuppel in Kiew seine letzte Zuflucht. Und selbst wenn Besucher noch nie von dem Griechen und Dionysius gehört haben, dürfte Andrei Rublevs Name bekannt sein. Seine Ikonen gehören zur spirituellen Weltkunst.

Andrej Rublew. Gemälde "Heilige Dreifaltigkeit".

Religiöse Themen sind jedoch nicht auf die Sammlung von Ikonen beschränkt. Das Gemälde von A. Ivanov mit der Handlung der Erscheinung Christi vor den Menschen ist zu einem der bedeutendsten geworden frühes XIX Jahrhundert. Zwei Jahrzehnte lang hat der Künstler in Italien an einer grandiosen Leinwand gearbeitet, und heute wurde dem Kunstwerk ein separater Raum zugewiesen, damit die Betrachter die Spiritualität und Suche des Autors voll und ganz erfahren können. Besucher können sich an ihre Emotionen erinnern und tragen nur Bilder in Erinnerung, da Kameras in der Tretjakow-Galerie nicht erlaubt sind.

Ivanov, Die Erscheinung Christi vor den Menschen.

Die Galerie hat wirklich einzigartige Leinwand- ein Bild von Graf Golovkin des ersten professionellen russischen Künstlers. Ivan Nikitin war der Favorit von Peter I., der als erster junge Talente zum Studium ins Ausland schickte. Der Reformator wollte, dass die russischen Maler den europäischen nicht nachstehen. Deshalb ging I. Nikitin zum Studium nach Europa und verfeinerte sein künstlerisches Handwerk an der Florentiner Akademie.

Beachtenswert ist auch die Arbeit der ersten Absolventen der Akademie der Künste. Um sich von der Begabung der Porträtmaler zu überzeugen, müssen Sie sich nur die Gemälde von F. Rokotov und A. Losenko ansehen.

Die vollständigsten in der Tretjakow-Galerie sind die "Helden" der russischen Malerei I. Repin, V. Surikov und V. Vasnetsov. Pavel Tretyakov verehrte diese Meister besonders, weil sie in ihren Werken den Geist des Landes vermittelten, dramatische Ereignisse Russische Geschichte und reiche Folklore von Rus'. Eine ganze Reihe von Meisterwerken erwartet die Besucher der Galerie.

Bild Drei Helden. Viktor Wasnezow.

Aber mit dem Bild, wo Iwan der Schreckliche seinen Sohn tötet, hängt es wirklich zusammen dramatische Geschichte. 1913 zerschnitt ein Vandale die Leinwand so, dass die Restauratoren Gesichter fast neu zeichnen mussten. Zu dieser Zeit war der Wächter der Galerie E. M. Khruslov, der sich über den Vorfall so Sorgen machte, dass er sich unter eine Dampflokomotive warf.

Das Malen von Iwan dem Schrecklichen tötet seinen Sohn

P. M. Tretjakow war bekannt für seine Liebe zu Landschaften, ihrer Wahrheit und Poesie des Lebens. Und vor allem für den Gönner beste Künstler Sie malten Bilder, die zwar auf Bestellung gefertigt, aber nicht seelenlos sind. Zu den besten Landschaftsmalern in der Tretjakow-Galerie gehören F. Vasiliev, A. Kuindzhi, A. Savrasov. Zeitgenossen nannten seine Arbeit über die ankommenden Türme nichts weniger als "die Seele des russischen Volkes". Und natürlich präsentiert die Galerie den „Helden des russischen Waldes“ I. Shishkin. romantische Richtung Die russischen Künstler Serov, Vrubel und Levitan lassen keinen Besucher gleichgültig und sind fast jedem bekannt - zumindest laut Lehrplan.

Vergessen Sie nicht, dass die Tretjakow-Galerie am meisten speichert komplette Sammlung Vorhut. Künstler, die in Gesellschaften wie „Karo-Bube“ und „Donkey's Tail“ vereint waren, legten den Grundstein für Avantgarde-Kunst, und unter anderen Namen von Künstlern sticht K. Malevich hervor. Die Prinzipien der sogenannten gegenstandslosen Kunst wurden gerade in der russischen Kunst entdeckt. Und das "Schwarze Quadrat" wurde zu seinem Symbol. Übrigens ist dieses Beispiel des Suprematismus bis heute eines der am meisten diskutierten in der Tretjakow-Galerie. Der Surrealismus von M. Chagall und V. Kandinsky, der Kubismus und Futurismus der "Amazonen" der russischen Avantgarde, der Konstruktivismus von V. Tatlin und A. Rodchenko - sie können verwendet werden, um die Entstehungsgeschichte von zu verfolgen Russische Malerei und ihre Strömungen.

Die Tretjakow-Galerie ist heute nicht nur ein Museum, sondern ein echtes Zentrum für das Studium der Kunst. Die Stimme der Experten und Restauratoren der Tretjakow-Galerie wird weltweit gehört. Und sie führen die Traditionen des Gründervaters des Museums fort: Bewahren, Forschen und Präsentieren heimische Kunst. Schließlich hat ein Russe die Gabe, das Gesehene nicht nur auf die Leinwand zu übertragen, sondern auch zu animieren.

Um die russische Seele, ihre Breite, Kraft und Spiritualität kennenzulernen, kommen Tausende von Menschen aller Nationalitäten und Religionen in die Tretjakow-Galerie. Die Bemühungen von Pawel Michailowitsch Tretjakow waren also nicht umsonst.

Tage mit kostenlosen Museumsbesuchen

Jeden Mittwoch ist der Eintritt in die Dauerausstellung „Die Kunst des 20 in drei Dimensionen: Goncharova und Malevich").

Rechts Freier Eintritt Ausstellungen im Hauptgebäude in der Lavrushinsky Lane, im Engineering Building, in der New Tretyakov Gallery, im Hausmuseum von V.M. Vasnetsov, Museumswohnung von A.M. Vasnetsov wird bereitgestellt nächsten Tage für bestimmte Kategorien von Bürgern:

Erster und zweiter Sonntag im Monat:

für Studenten von Hochschulen der Russischen Föderation, unabhängig von der Form der Ausbildung (einschließlich ausländischer Staatsbürger - Studenten russischer Universitäten, Doktoranden, Adjunkte, Einwohner, Hilfspraktikanten) gegen Vorlage eines Studentenausweises (gilt nicht für Personen, die vorlegen Azubi-Karten) );

für Schüler von weiterführenden und weiterführenden spezialisierten Bildungseinrichtungen (ab 18 Jahren) (Bürger Russlands und der GUS-Staaten). Am ersten und zweiten Sonntag im Monat haben Studierende mit ISIC-Ausweis das Recht, die Ausstellung „Kunst des 20. Jahrhunderts“ in der Neuen Tretjakow-Galerie kostenlos zu besuchen.

jeden Samstag - für Mitglieder großer Familien (Bürger Russlands und der GUS-Staaten).

Bitte beachten Sie, dass die Bedingungen für den kostenlosen Zugang zu temporären Ausstellungen variieren können. Einzelheiten finden Sie auf den Ausstellungsseiten.

Aufmerksamkeit! An der Kasse der Galerie werden Eintrittskarten mit dem Nennwert „kostenlos“ (gegen Vorlage der entsprechenden Unterlagen – für die oben genannten Besucher) abgegeben. Gleichzeitig werden alle Dienstleistungen der Galerie, einschließlich Exkursionsleistungen, gemäß dem festgelegten Verfahren bezahlt.

Museumsbesuch im Feiertage

Liebe Besucher!

Bitte beachten Sie die Öffnungszeiten der Tretjakow-Galerie an Feiertagen. Der Besuch ist bezahlt.

Bitte beachten Sie, dass der Einlass mit elektronischen Tickets in der Reihenfolge erfolgt allgemeine Warteschlange. Mit Rückgaberecht elektronische Tickets kannst du nachschauen.

Herzlichen Glückwunsch zum bevorstehenden Urlaub und wir warten in den Hallen der Tretjakow-Galerie!

Rechts bevorzugter Besuch Die Galerie wird, sofern nicht in einer separaten Anordnung der Galerieleitung vorgesehen, gegen Vorlage von Dokumenten zur Verfügung gestellt, die das Recht auf bevorzugte Besuche bestätigen:

• Rentner (Bürger Russlands und der GUS-Staaten),
• Vollkavaliere des Order of Glory,
• Schülerinnen und Schüler von weiterführenden und weiterführenden sonderpädagogischen Einrichtungen (ab 18 Jahren),
• Studenten von Hochschulen Russlands sowie ausländische Studenten, die an russischen Universitäten studieren (mit Ausnahme von Werkstudenten),
• Mitglieder kinderreicher Familien (Bürger Russlands und der GUS-Staaten).

Besucher der oben genannten Kategorien von Bürgern erwerben ein ermäßigtes Ticket.

Recht auf freien Eintritt Die Haupt- und Wechselausstellungen der Galerie werden, mit Ausnahme der Fälle, die durch eine gesonderte Anordnung der Galerieleitung vorgesehen sind, für die folgenden Kategorien von Bürgern gegen Vorlage von Dokumenten zur Verfügung gestellt, die das Recht auf freien Eintritt bestätigen:

• Personen unter 18 Jahren;
• Studenten von Fakultäten, die sich auf den Bereich Bildende Kunst spezialisiert haben, von weiterführenden Fach- und Hochschuleinrichtungen Russlands, unabhängig von der Form der Ausbildung (sowie ausländische Studenten, die an russischen Universitäten studieren). Die Klausel gilt nicht für Personen, die Studentenausweise von „Studierenden“ vorlegen (mangels Angabe der Fakultät im Studentenausweis, Zertifikat wird bereitgestellt von Bildungseinrichtung mit der obligatorischen Angabe der Fakultät);
• Veteranen und Invaliden des Großen Vaterländischer Krieg, Teilnehmer an Feindseligkeiten, ehemalige minderjährige Häftlinge in Konzentrationslagern, Ghettos und anderen Haftanstalten, die von den Nazis und ihren Verbündeten während des Zweiten Weltkriegs geschaffen wurden, illegal unterdrückte und rehabilitierte Bürger (Bürger Russlands und der GUS-Staaten);
• Wehrpflichtige Russische Föderation;
• Helden die Sowjetunion, Helden der Russischen Föderation, Vollkavaliere des "Order of Glory" (Bürger Russlands und der GUS-Staaten);
• behinderte Menschen der Gruppen I und II, Teilnehmer an der Liquidation der Folgen der Katastrophe im Kernkraftwerk Tschernobyl (Bürger Russlands und der GUS-Staaten);
• eine begleitende behinderte Person der Gruppe I (Bürger Russlands und der GUS-Staaten);
• ein begleitendes behindertes Kind (Bürger Russlands und der GUS-Staaten);
• Künstler, Architekten, Designer - Mitglieder der jeweiligen kreative Gewerkschaften Russland und seine konstituierenden Einheiten, Kunsthistoriker - Mitglieder des Verbandes der Kunstkritiker Russlands und seiner konstituierenden Einheiten, Mitglieder und Mitarbeiter Russische Akademie Künste;
• Mitglieder des International Council of Museums (ICOM);
• Mitarbeiter von Museen des Systems des Kulturministeriums der Russischen Föderation und der zuständigen Kulturabteilungen, Mitarbeiter des Kulturministeriums der Russischen Föderation und der Kulturministerien der Teilstaaten der Russischen Föderation;
• Freiwillige des Museums - Eintritt in die Ausstellung "Kunst des 20. Jahrhunderts" (Krymsky Val, 10) und in die Museumswohnung von A.M. Vasnetsov (Bürger Russlands);
• Reiseleiter-Dolmetscher, die über eine Akkreditierungskarte des Verbandes der Reiseleiter-Übersetzer und Reiseleiter Russlands verfügen, einschließlich derjenigen, die eine Gruppe ausländischer Touristen begleiten;
• ein Lehrer einer Bildungseinrichtung und ein Begleiter einer Gruppe von Schülern der Sekundar- und Sekundarstufe II (bei Exkursionsgutschein, Abonnement); ein Lehrer einer staatlich anerkannten Bildungseinrichtung Bildungsaktivitäten in einer vereinbarten Trainingseinheit und mit einem speziellen Abzeichen (Bürger Russlands und der GUS-Staaten);
• einer, der eine Gruppe von Studenten oder eine Gruppe von Militärangehörigen begleitet (bei Exkursionsgutschein, Abonnement und während einer Schulung) (Bürger Russlands).

Besucher der oben genannten Bürgerkategorien erhalten eine Eintrittskarte mit dem Nennwert „Free“.

Bitte beachten Sie, dass die Bedingungen für den bevorzugten Einlass zu Wechselausstellungen variieren können. Einzelheiten finden Sie auf den Ausstellungsseiten.

Leitfaden für architektonische Stile

In St. Petersburg sah Tretjakow eine Gemäldesammlung von Fjodor Prjanischnikow. Er war beeindruckt von den Werken von Tropinin, Venetsianov und insbesondere von Fedotovs "Major's Matchmaking" und "The Fresh Cavalier". Der Besitzer der Sammlung bot es für 70.000 Rubel an. Tretjakow hatte nicht so viel Geld, und dann empfahl Prjanischnikow, Gemälde von den Künstlern selbst zu kaufen: So war es billiger.

Pavel Mikhailovich besuchte die Werkstätten der Maler der Hauptstadt, und Nikolai Schilder sah das Werk "Temptation": Eine schwerkranke Frau liegt auf dem Bett, und neben ihr liegt ein Heiratsvermittler mit einem Angebot einer profitablen Ehe für ihre Tochter. Die Heldin des Bildes lehnte ab, aber ihre Entschlossenheit schwand, weil ihre Mutter dringend Geld für Medikamente brauchte. Diese Geschichte erregte Tretjakow selbst, dessen Liebhaber in der gleichen Situation das Angebot eines reichen Freundes nicht ablehnen konnte. Pavel Mikhailovich hat dieses Geheimnis niemandem verraten, um den guten Namen des Mädchens zu bewahren, aber er hat das Gemälde von Schilder gekauft. So wurde das Prinzip der Sammlung festgelegt: keine zeremoniellen Porträts – nur Realismus und lebendige Sujets.

Pavel Tretyakov füllte die Sammlung sein ganzes Leben lang auf. Es befand sich in seinem Haus in der Lavrushensky Lane. Die Tretjakows kauften es 1851 von den Kaufleuten Schestows. Und 1860 schrieb Pavel Mikhailovich das erste Testament, in dem er 150.000 Rubel für die Schaffung einer Galerie mit Gemälden russischer Künstler zuwies. Für diesen guten Zweck vermachte er seine Sammlung und bot an, weitere Sammlungen anzukaufen. Sein Bruder, Sergej Tretjakow, war ebenfalls Sammler, sammelte aber westliche Kunst.

Pavel Mikhailovich bevorzugte ausschließlich russische Künstler.

Zum Beispiel kaufte er keine Gemälde von Semiramidsky, da er Krakau seine besten Arbeiten präsentierte. Bei der Auswahl der Gemälde verließ sich Tretjakow auf seinen eigenen Geschmack. Einmal, bei einer Ausstellung der Wanderers, beeilten sich Kunstkritiker, Nesterovs Bartholomäus zu kritisieren. Sie überzeugten Tretjakow, dass das Gemälde entfernt werden sollte. Nachdem er sich die Argumente angehört hatte, antwortete Pavel Mikhailovich, dass er dieses Werk lange vor der Ausstellung gekauft habe und es auch nach den wütenden Tiraden seiner Gegner wieder gekauft hätte.

Bald hatte Tretjakow einen großen Einfluss auf die Entwicklung der Kunst. Er könnte verlangen, dass die Künstler Änderungen vornehmen. Er bestellte Porträts der Personen, die er für die Galerie für würdig hielt. Also erschienen dort Herzen, Nekrasov, Saltykov-Shchedrin. Und Konstantin Ton oder Apollo Maykov schienen für ihn nicht zu existieren.

Jeder junge Künstler (und auch der alte) geliebter Traum Ich musste in seine Galerie und meine erst recht: Schließlich hatte mein Vater mir längst halb im Ernst verkündet, dass all meine Orden und Titel ihn erst mit meinem Bild davon überzeugen würden, dass ich ein „fertiger Künstler“ sei in der Galerie.

Zwar hatte Tretjakow einen Rivalen auf dem Gebiet des Sammelns. Und was - er selbst AlexanderIII! Der Zar war wütend, als er die Wanderers auf Ausstellungen sah die besten Werke der Hinweis „Eigentum von P.M. Tretjakow. Aber oft gelang es ihm, den von Pavel Mikhailovich angebotenen Preis zu unterbrechen. So kaufte bereits Nikolaus II. In Erinnerung an seinen Vater von Surikov für fabelhaftes Geld "Die Eroberung Sibiriens durch Ermak". Der Künstler versprach Tretjakow dieses Bild, konnte aber nicht widerstehen. Und er gab die Skizze der Arbeit dem Philanthropen kostenlos. Er ist immer noch in der Galerie ausgestellt.

All dies hinderte die Tretjakow-Sammlung nicht daran, zu wachsen, und der Architekt Kaminsky baute das Galeriegebäude mehrmals um.

Im Winter 1887 starb der geliebte Sohn von Pawel Tretjakow an Scharlach. Seine letzten Worte waren eine Bitte, in die Kirche zu gehen. Und dann begann Pavel Mikhailovich, Ikonen zu sammeln.

1892, nach dem Tod von Sergej Tretjakow, wurden die Sammlungen der Brüder zusammengelegt. Pavel Mikhailovich schenkte sie und das Gebäude in der Lavrushensky Lane nach Moskau. So erschien das Museum der Tretjakow-Galerie.

Zum Zeitpunkt der Gründung umfasste die Sammlung 1.369 Gemälde, 454 Zeichnungen, 19 Skulpturen, 62 Ikonen. Pawel Tretjakow erhielt den Titel eines Ehrenbürgers von Moskau und blieb bis zu seinem Tod Treuhänder der Tretjakow-Galerie. Er füllte die Sammlung der Tretjakow-Galerie auf eigene Kosten weiter auf. Und dies erforderte die Erweiterung der Ausstellungsfläche, also wurden dem Herrenhaus neue Räumlichkeiten hinzugefügt. Gleichzeitig trug die Galerie den Namen beider Brüder, obwohl es sich tatsächlich um die Sammlung von Pavel Mikhailovich handelte.

Nach dem Tod des Patrons wurde die Fassade der Tretjakow-Galerie nach den Skizzen von V.M. Vasnetsov in Form eines fabelhaften Turms. Über dem Eingang zum Museum erschien ein Flachrelief des Heiligen und der Name in altrussischer Schrift.

1913 ernannte die Moskauer Stadtduma Igor Grabar zum Treuhänder der Tretjakow-Galerie. Er verwandelte die Tretjakow-Galerie in ein Museum im europäischen Stil mit chronologischer Ausstellung.

So lesen Sie Fassaden: Ein Spickzettel zu architektonischen Elementen

Auch die Grundsätze der Auswahl von Gemälden für die Sammlung haben sich geändert. Bereits 1900 kaufte die Galerie von Meck Vasnetsovs Alyonushka. Zuvor von Tretjakow abgelehnt.

Und 1925 wurde ihre Sammlung entgegen dem Willen der Gründer der Tretjakow-Galerie geteilt. Ein Teil der Sammlung wurde in das Museum für westliche Malerei (heute Museum Bildende Kunst benannt nach A.S. Puschkin), und einige Gemälde wurden in die Eremitage gebracht.

Aber in der Sammlung der Tretjakow-Galerie gab es echte Schätze. Die vollständigste ist die Kunstsammlung der zweiten Hälfte XIX Jahrhundert - es sucht seinesgleichen. Hier sind nur einige der Meisterwerke der Tretjakow-Galerie: „Sie haben nicht erwartet“, „Iwan der Schreckliche und sein Sohn Iwan“ I.E. Repin, „Morgen der Streltsy-Hinrichtung“, „Menshikov in Berezovo“, „Boyar Morozova“ von V.I. Surikov, „Trinity“ von A. Rublev, „Apotheosis of War“ von V. Vereshchagin, „The Tempest“ von I. Aivazovsky, „The Last Day of Pompeji“ von K. Bryullov, „Bogatyrs“ von V. Vasnetsov, Portrait von A.S. Puschkin von O. Kiprensky, „Unknown“ von I. Kramskoy, „ der goldene Herbst"I. Levitan, "Troika" von V. Perov, "Ungleiche Ehe" von V. Pukirev, "The Rooks Have Arrived" von A. Savrasov, "Princess Tarakanova" von K. Flavitsky. Es gibt einen separaten Raum, in dem die „Erscheinung Christi vor dem Volk“ von A.A. Ivanova. In der Vrubel-Halle können Sie die "Prinzessin des Traums", "Die Schwanenprinzessin", Majolika sehen. Und die Gemälde von P.A. Fedotov wurde normalerweise von Gedichten begleitet.

ICH frischer Kavalier,
Und jetzt ist es allen klar
Ich werde allen ein Vorbild sein
Und alles wird zählen.
Ich bin ein frischer Kavalier
Ich bin ein imposanter Typ
Diese Satinfleur
Es passt mir sehr gut.
Öffnen Sie die Tür weiter
Aus irgendeinem Grund ist mir heiß
Ich verdiene ein Kreuz
Und Ehre sei mir
Ich bin ein frischer Kavalier
Komm nah zu mir, Koch
Und Freundlichkeit zeigen
Du bist meine Nachtzeit.
Jetzt bin ich wie ein Schauspieler
Ich bin Hamlet, ich bin Othello
herrliche Würde,
Ich strahle wie ein Porträt
Und meine Satinfleur
So gekonnt geworfen
Und sogar mein Hochbett
Jeder strahlt Licht aus.
Ich habe ein Kreuz
Aber das reicht mir nicht
Ich bin ein frischer Kavalier
Ich bin der Eroberer der Damen
Ich warte auf einen Tag wie diesen
Wie werde ich General?
Und ich werde allen ein Vorbild sein
Für Töchter und Mütter...

Unter den Schätzen der Tretjakow-Galerie gibt es echte Geheimnisse.

Zum Beispiel in dem Gemälde "Morgen in Kiefernwald„Nur Shishkin ist als Autor aufgeführt, obwohl Savitsky die Bären geschrieben hat. Aber Pavel Tretyakov, dem der zweite Autor nicht mitgeteilt wurde, löschte Savitskys Unterschrift persönlich mit Terpentin.

Rokotovs Gemälde "Unbekannt mit Dreispitz" zeigt eine Frau. Ursprünglich war es ein Porträt der ersten Frau des Freundes des Künstlers. Als er, nachdem er Witwe geworden war, ein zweites Mal heiratete, bat er Rokotov, die Gefühle seiner zweiten Frau zu schonen, und der Maler trug eine zweite Schicht auf und verwandelte die Frau in einen Mann, berührte jedoch sein Gesicht nicht.

Und als Pavel Mikhailovich 1885 Repins Gemälde "Iwan der Schreckliche und sein Sohn Ivan" kaufte, wurde ihm verboten, es auszustellen. Zuerst zeigte er die Leinwand in einem engen Kreis und hängte sie dann in einem speziellen Raum auf. 1913 kam der Altgläubige Abram Balashev mit einem Messer im Stiefel in die Galerie und zerschnitt die Leinwand. Glücklicherweise wurde das Gemälde restauriert.

Am 25. Mai 2018 litt Repins Leinwand erneut: Ein Einwohner von Woronesch, Igor Podporin, zerbrach das Glas und zerriss die Leinwand. Er erklärte sein Handeln damit, dass das Bild unzuverlässige Ereignisse abbilde. Und am 27. Januar 2019 wurde Arkhip Kuindzhis Gemälde „Ai-Petri. Krim". Der Täter wurde schnell gefunden und das Gemälde zurückgegeben.

Jetzt empfängt die Tretjakow-Galerie ihre Gäste mit einer fabelhaften Fassade. Und im Innenhof befindet sich ein Denkmal für den Gründer - P.M. Tretjakow. Er ersetzte das Denkmal für I.V. Stalin der Arbeit von S.D. Merkulov 1939.

Sie sagen, dass......das Gebäude der Tretjakow-Galerie wurde während des Großen Vaterländischen Krieges beschädigt: Zwei hochexplosive Bomben zerschlugen an mehreren Stellen das Glasdach, zerstörten die Zwischendecken einiger Säle und den Haupteingang. Bereits 1942 begann die Restaurierung des Gebäudes, 1944 waren 40 der 52 Säle in Betrieb, wohin die ausgelagerten Exponate zurückkehrten.
...das Porträt von Maria Lopukhina in der Tretjakow-Galerie dürfen Mädchen lange nicht anschauen. Sie starb kurz nach dem Malen, und ihr Vater, ein Mystiker und Meister der Freimaurerloge, lockte den Geist seiner Tochter in dieses Porträt.
... die Türsteher der Tretjakow-Galerie ließen Ilya Repin nicht an die Gemälde heran, wenn er Pinsel in der Hand hatte. Der Künstler war so selbstkritisch, dass er bestrebt war, bereits fertige Gemälde zu korrigieren.
...die Sammlung der Tretjakow-Galerie wäre bei der Flut von 1908 fast untergegangen. Als Lavrushinsky mit Wasser überflutet wurde, war das Gebäude von einer Ziegelmauer umgeben, die ständig bebaut wurde, um das Wasser zurückzuhalten. Und die Galeristen haben zum Zeitpunkt der Flut alle Gemälde in den zweiten Stock verlegt.
... in der Tretjakow-Galerie befindet sich ein Porträt von Ivan Abramovich Morozov vor dem Hintergrund eines Stilllebens von Henri Matisse. Torhüter scherzen, dass Serov so genau kopiert hat französischer Künstler, dass es in Russland noch ein Gemälde von Matisse gab.

Die Tretjakow-Galerie in Fotografien aus verschiedenen Jahren:

Könnten Sie die Geschichte über die Tretjakow-Galerie vervollständigen?