Το πρόβλημα της διφορούμενης αντίληψης της τέχνης από διαφορετικούς ανθρώπους (Γιατί μερικοί άνθρωποι βυθίζονται στον κόσμο που δημιούργησε ο καλλιτέχνης, ενώ άλλοι μένουν κουφοί στην ομορφιά;). Το πρόβλημα της κατανόησης της σύγχρονης δημιουργικότητας Το πρόβλημα της ωφελιμιστικής στάσης στην τέχνη

Το επίκεντρο της προσοχής μας είναι το κείμενο των εξαιρετικών Σοβιετικών και Ρώσος συγγραφέας Viktor Petrovich Astafiev, που περιγράφει το ηθικό πρόβλημα της παραμέλησης της τέχνης, που είναι μια από τις κύριες τραγωδίες της σύγχρονης κοινωνίας.

Η συνάφεια αυτού του προβλήματος είναι πολύ σημαντική, γιατί οι αξίες της σύγχρονης κοινωνίας είναι πραγματικά τρομακτικές. Η ασυνειδησία, η βιασύνη, ο κύκλος των προσωπικών εμπειριών και η καθημερινή αναζήτηση για κάτι πιο πολύτιμο έχουν μετατρέψει τους περισσότερους από εμάς σε μια κοινωνία «τυφλών». Πράγματι, όταν τελευταία φοράήσασταν επάνω παραγωγή θεάτρου, μια συμφωνική συναυλία ή ένα μπαλέτο; Ίσως, επιστρέφοντας στο σπίτι από τη δουλειά, σταματήσατε σε κάποια ευχάριστη συναυλία στο δρόμο και έτσι ευθυμήσατε τον εαυτό σας; Θα μπορούσε κάποιος από εμάς να απαντήσει καταφατικά σε αυτές τις ερωτήσεις; Νομίζω ότι η απάντηση είναι προφανής.

Η θέση του συγγραφέα είναι ξεκάθαρη: οι νέοι έχουν χάσει την επαφή με την τέχνη και έχουν μετατραπεί σε εγωιστές. Έτσι, για παράδειγμα συμφωνική συναυλίαστο Essentuki, ο Viktor Petrovich αφηγείται: «... ήδη από τη μέση του πρώτου μέρους της συναυλίας, το κοινό συνωστίστηκε στην αίθουσα για μουσική εκδήλωσηακριβώς επειδή είναι δωρεάν, άρχισαν να φεύγουν από την αίθουσα.

Ναι, μόνο να τον άφηναν έτσι, σιωπηλά, προσεκτικά, όχι, με αγανάκτηση, κλάματα, καταχρήσεις, σαν να τους είχαν εξαπατήσει στις καλύτερες επιθυμίες και τα όνειρά τους. Καθώς διάβαζα αυτό το απόσπασμα, ένιωσα μια αίσθηση ντροπής και αμηχανίας για όλους όσους επέτρεψαν στον εαυτό του να φύγει τόσο προκλητικά.

Κατανοώ και συμμερίζομαι τη θέση του συγγραφέα, γιατί ο καθένας μας έχει το δικό του χόμπι, τη δουλειά του και αυτό το αντιμετωπίζουμε με κόπο και αγάπη. Ποιος δεν θα θίγονταν από μια τέτοια στάση στη δουλειά, στην οποία έχει επενδυθεί τόσος κόπος και ψυχή. Ναι, η κλασική μουσική δεν είναι κατανοητή από όλους, είναι μέρος μιας ελίτ κουλτούρας και απαιτεί έναν ορισμένο βαθμό πνευματικής προετοιμασίας. Αλλά δεν πρέπει να ξεχνάμε την εκπαίδευση, τον σεβασμό και όλα όσα έπρεπε να σταματήσουν εγκαίρως αυτούς τους θεατές.

Ο επείγων χαρακτήρας αυτού του προβλήματος ήταν προφανής στον Anton Pavlovich Chekhov, ο οποίος ήταν πάντα ενάντια στους κατοίκους της ζωής, που θέλουν να αποσυρθούν από ολόκληρο τον κόσμο και δεν ενδιαφέρονται για τίποτα. Με τη βοήθεια των ηρώων των έργων "The Man in the Case" και "Gooseberries" των Belikov και Himalayan, ο συγγραφέας μας δείχνει πόσο βαρετό και άδειο άτομο δεν ενδιαφέρεται για την ομορφιά του κόσμου γύρω του, όλες τις γοητεύσεις του που δημιουργήθηκε από τον άνθρωπο και τη φύση.

Η μητέρα μου μου είπε ότι ως μωρό, κοιμόμουν μόνο από κάτω κλασσική μουσική, και στην πρώτη δημοτικού πήγα για πρώτη φορά σε μια συναυλία στη Φιλαρμονική και ήμουν τόσο γεμάτος ενθουσιασμό που την επόμενη μέρα με έγραψαν σε κύκλο πιάνου. Σπούδασα εκεί μέχρι την όγδοη δημοτικού και τώρα παίζω συχνά μουσική και ακούω κλασική μουσική. Ίσως αυτό με κάνει ντεμοντέ, αλλά για μένα η τέχνη, είτε πρόκειται για μουσική, αρχιτεκτονική ή ζωγραφική, είναι πρωτίστως μια πνευματική τροφή στην οποία, μετά από προσεκτική εξέταση, μπορεί κανείς να δει την αντανάκλαση του συγγραφέα ή, με ιδιαίτερη τύχη, τον εαυτό του. ...

Έτσι, δεν πρέπει να χάσει κανείς αυτό το λεπτό νήμα στον εαυτό του, που θα τον σώσει από πολλές αντιξοότητες. Νομίζω ότι κάθε ψυχική οργάνωση είναι μια λεπτή υπόθεση που έχει τα δικά της αδύναμες πλευρές, γι' αυτό πρέπει να κρατάμε μέσα μας έννοιες όπως η λιτότητα, ο σεβασμός στη δουλειά των άλλων και η διάθεση για σκέψη και δημιουργία. Μόνο με την ανάπτυξη και την πνευματική άνοδο μπορούμε να θεωρούμε τους εαυτούς μας ολοκληρωμένα άτομα.

Ενημερώθηκε: 18-03-2017

Προσοχή!
Εάν παρατηρήσετε κάποιο λάθος ή τυπογραφικό λάθος, επισημάνετε το κείμενο και πατήστε Ctrl+Enter.
Έτσι, θα προσφέρετε ανεκτίμητο όφελος στο έργο και σε άλλους αναγνώστες.

Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας.

Πρώτον, το χρονικό χάσμα που μας χωρίζει από τα έργα τέχνης του παρελθόντος και η απουσία τέτοιων στην αντίληψη σύγχρονη τέχνηαφήνει ένα αναπόφευκτο αποτύπωμα στην κατανόηση του τελευταίου. Στερούμαστε της ευκαιρίας να αξιολογήσουμε αντικειμενικά και να ερμηνεύσουμε σωστά τη νεωτερικότητα, γιατί τη δημιουργούμε μόνοι μας, ή μάλλον, είμαστε σε θέση να κατανοήσουμε το βαθύ στιγμιαίο νόημα ενός συγκεκριμένου έργου, εκείνου που είχε αρχικά τοποθετηθεί σε αυτό. Ίσως θα τον καταλάβουμε καλύτερα από τις επόμενες γενιές, όπως, ας πούμε, ο Baudelaire ή ο Gürnberg καταλάβαιναν πιο ξεκάθαρα οι σύγχρονοί τους τότε, και όχι εμείς τώρα. Αλλά ταυτόχρονα, δεν θα μπορέσουμε να αξιολογήσουμε τη σημασία αυτού ή εκείνου του έργου της εποχής μας. Αυτό απαιτεί χρόνο.

Δεύτερον, η σύγχρονη τέχνη (ας μιλήσουμε για κινηματογράφο, μουσική) είναι εξαιρετικά ποικιλόμορφη. Το θέμα περιπλέκεται ακόμη περισσότερο από το γεγονός ότι κάθε είδος κλειστό από μόνο του είναι πολύ εκλεκτικό από μόνο του. Μπορείτε ακόμη να πείτε ότι τώρα δεν χρειάζεται να μιλήσετε για μερικά ξεχωριστό είδος, σύμφωνα με την οποία ο καλλιτέχνης δημιουργεί (στο shir.sm.sl.), αλλά πλέον κάθε καλλιτέχνης, κάθε μουσικός (μουσικό συγκρότημα), κάθε σκηνοθέτης είναι ένα ξεχωριστό ατομικό είδος. Όλοι δημιουργούν στη διασταύρωση. Επομένως, κανείς δεν μπορεί να αποδοθεί σε κάποιο συγκεκριμένο είδος. Εξ ου και μια άλλη δυσκολία στην ερμηνεία της σύγχρονης τέχνης.

Τρίτον, αξίζει να σημειωθεί ότι η τέχνη της νεωτερικότητας αναπτύσσεται εξαιρετικά άνισα. Για παράδειγμα, οι μουσικές, οι κινηματογραφικές κατευθύνσεις, η φωτογραφία και πιθανώς η ζωγραφική αναπτύσσονται ενεργά. Λιγότερο δραστήρια και επιτυχημένη - λογοτεχνία. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι οι πρώτοι από αυτούς τους τομείς της τέχνης χαρακτηρίζονται από ακραία συναισθηματικότητα. Είναι πολύ δύσκολο για έναν σύγχρονο άνθρωπο να συγκεντρωθεί, να συγκεντρωθεί σε ένα σημείο, που είναι απαραίτητο, για παράδειγμα, για να γράψει ή να διαβάσει ένα σοβαρό μυθιστόρημα. Μουσική, στιγμιαία φωτογραφία, σχέδιο, φιλμ ως συμπιεσμένη οπτική λογοτεχνία - όλα αυτά ταιριάζουν καλύτερα στην ικανότητα αντίληψης του σύγχρονου ανθρώπου. Δεν μπορεί να υποστηριχθεί ότι η συνείδησή μας έχει γίνει «κλιπ». Πρέπει να θυμόμαστε ότι ένα τραγούδι ή μια ταινία είναι ένα τελειωμένο έργο τέχνης, το οποίο αντιλαμβανόμαστε συνολικά και σε καμία περίπτωση με τρόπο κλιπ. Αλλά ο χρόνος που μπορούμε να αφιερώσουμε σε αυτό ή εκείνο το έργο έχει αλλάξει. Ως εκ τούτου, άλλαξε και η μορφή αυτού του έργου - έγινε πιο συνοπτικό, ακριβές, εξωφρενικό κ.λπ. (ανάλογα με το σκοπό του συγγραφέα). Αυτό είναι σημαντικό να λαμβάνεται υπόψη κατά την ανάλυση της σύγχρονης τέχνης.

Σε γενικές γραμμές, μπορεί κανείς να το πει αυτό το κύριο πρόβλημασυνίσταται στον προσδιορισμό της σύγχρονης τέχνης ως τέχνης γενικότερα. Συχνά συναντάς την απουσία ορόσημων με τα οποία μπορείς να συσχετίσεις το έργο σύγχρονων συγγραφέων. Έχει γίνει αδύνατο να συγκριθεί με τα κλασικά, γιατί είναι πρακτικά αδύνατο να βρεθούν τα σημεία τομής του παλιού και του νέου. Υπάρχει είτε μια επανάληψη αυτού που έχει ήδη δημιουργηθεί νωρίτερα, είτε η δημιουργία κάτι εντελώς διαφορετικό από οτιδήποτε άλλο. Το λεγόμενο κλασικό, όπως ήταν, στέκεται στην άκρη. Δεν εννοώ τεχνικές μεθόδους, αλλά τα νοήματα και τις ιδέες που επενδύονται σε αυτό ή εκείνο το έργο. Για παράδειγμα, ένα τέτοιο είδος όπως το cyberpunk επηρεάζει εντελώς διαφορετικά επίπεδα της ανθρώπινης ύπαρξης από την απλή επιστημονική φαντασία. Είναι ξεκάθαρο ότι μπορούμε να αναφερθούμε στην επιστημονική φαντασία ως τον πρόγονο αυτού του είδους, αλλά είναι επίσης σαφές ότι προκύπτουν ζητήματα με το κυβερνοπάνκ για τα οποία η επιστημονική φαντασία δεν θα μας πει τίποτα. Ως εκ τούτου, τα σύγχρονα έργα τέχνης πετιούνται, σαν να λέγαμε, στο κενό, όπου δεν υπάρχουν σημεία αναφοράς, αλλά μόνο άλλες ομοίως εγκαταλειμμένες, μεμονωμένες νέες δημιουργίες μέχρι θανάτου.

Καλό απόγευμα

EGE σύντομα. Για να οργανώσετε όλα όσα έχετε διαβάσει, κάντε μερικές εργασίες.

1. Επισημάνετε με μαρκαδόρο εκείνα τα «καθολικά» έργα στα οποία «προσανατολίζεστε ελεύθερα».

1. L.N. Τολστόι "Πόλεμος και Ειρήνη"
2. Μ.Α. Sholokhov "Quiet Flows the Don"
3. F.M. Ντοστογιέφσκι "Έγκλημα και τιμωρία"
4. ΣΤΟ. Οστρόφσκι "Καταιγίδα"
5. ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Η κόρη του καπετάνιου"
6. ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Ευγένιος Ονέγκιν"
7. Μ.Α. Μπουλγκάκοφ "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα"
8. Α.Π. Τσέχοφ «Ο Κερασόκηπος»
9. ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Griboyedov "Αλίμονο από το πνεύμα"
10. N.V. Γκόγκολ "Τάρας Μπούλμπα"
11. N.V. Gogol "Dead Souls"
12. ΕΙΝΑΙ. Τουργκένεφ "Πατέρες και γιοι"
13. Ι.Α. Goncharov "Oblomov"
14. M.Yu. Lermontov "Ένας ήρωας της εποχής μας"

* αν έχετε επιλέξει (α) λιγότερα από 3 έργα, τότε ξεφυλλίστε ΕΠΕΙΓΟΝΤΑ αυτά που διαβάσατε (α)!

1. Βεβαιωθείτε ότι μπορείτε να βρείτε γρήγορα επιχειρήματα για τα ακόλουθα προβλήματα (χρησιμοποιήστε τόσο "καθολική" και οποιαδήποτε άλλα παραδείγματα από τη λογοτεχνία και τη ζωή).

1. Η σχέση πατέρων και παιδιών.
   Το πρόβλημα της εύρεσης τρόπων αμοιβαίας κατανόησης μεταξύ ανθρώπων διαφορετικών ηλικιακών γενεών (Τι επηρεάζει τη σχέση μεταξύ πατέρων και παιδιών, την εμφάνιση διαφορών στην κοσμοθεωρία τους; Πώς μπορούν οι εκπρόσωποι διαφορετικών γενεών να μάθουν να σέβονται ο ένας τις απόψεις του άλλου;)
   · Το πρόβλημα της ανιδιοτελούς και επιεικής γονικής αγάπης.
   · Το πρόβλημα της προδοσίας από τα παιδιά των γονιών τους.
2. Ο ρόλος της παιδικής ηλικίας στη διαμόρφωση της προσωπικότητας ενός ανθρώπου, οι ηθικές του κατευθυντήριες γραμμές.
   Το πρόβλημα της επιρροής της παιδικής ηλικίας στο σχηματισμό θέση ζωήςπρόσωπο, καθώς και για τη διαμόρφωση των ηθικών του κατευθυντήριων γραμμών.
   · Το πρόβλημα του ρόλου ενός φροντιστή ενήλικα στη διαμόρφωση της προσωπικότητας ενός εφήβου (Πώς μπορούν οι ενήλικες να επηρεάσουν τη ζωή των εφήβων;).
   Το πρόβλημα της επιρροής των παιδικών γεγονότων, των παιδικών και νεανικών εμπειριών στη διαμόρφωση του χαρακτήρα ενός ατόμου, του περαιτέρω μοίρα(Τι επιρροή έχουν τα γεγονότα που συνέβησαν στην παιδική ηλικία στη διαμόρφωση του χαρακτήρα ενός ατόμου;).
3. Ρόλος κλασική λογοτεχνία V πνευματική ανάπτυξησύγχρονη κοινωνία.
   · Το πρόβλημα του ρόλου του βιβλίου στην πνευματική, πνευματική, ηθική ανάπτυξη της σύγχρονης κοινωνίας.
   · Το πρόβλημα της μείωσης του επιπέδου αναγνωστικής δραστηριότητας σε σύγχρονη κοινωνία(Γιατί σύγχρονη νεολαίαάρχισε να διαβάζει λιγότερο; Έχει αλλάξει η στάση της κοινωνίας απέναντι στα βιβλία; Μπορεί η τηλεόραση να γίνει εναλλακτική στα βιβλία;).
   · Το πρόβλημα της κατανόησης της σημασίας και της αναγκαιότητας της μελέτης της λογοτεχνίας στο σχολείο (Χρειάζονται οι σύγχρονοι μαθητές να σπουδάσουν λογοτεχνία;).
4. Η πολυπλοκότητα και η ασυνέπεια των ανθρώπινων πράξεων.
   Το πρόβλημα της προδοσίας, που προκάλεσε καταστροφή φιλικές σχέσεις(Είναι δυνατόν να συνεχιστεί η φιλία μετά την προδοσία;).
   · Το πρόβλημα της ηθικής επιλογής ενός ατόμου σε μια ακραία κατάσταση ζωής.
   Το πρόβλημα της διαφοράς αληθινός ηρωισμόςαπό ψεύτικους ηρωισμούς που συνδέονται με τον παράλογο κίνδυνο της ίδιας της ζωής.
5. ανθρώπινη ευγένεια.
   · Πρόβλημα τιμήως ένας από τους κύριους παράγοντες που επηρεάζουν ηθική επιλογήπρόσωπο.
   · Πρόβλημα συνείδησηΚαι ευθύνηένα άτομο για τις πράξεις του (Σε τι μπορεί να οδηγήσει μια αμελής, αδιάφορη στάση ενός ατόμου για τη δουλειά του;).
   Το πρόβλημα του ανθρώπου επιμονήστην επίτευξη των τεθέντων στόχων.
   Το πρόβλημα του ανθρώπου αρχοντιά(Ποιο είναι το αληθινό μεγαλείο του ανθρώπου;).
6. Τιμή και ανθρώπινη αξιοπρέπεια.
   · Το πρόβλημα της απώλειας ηθικών αξιών (Σε τι οδηγεί η απώλεια ηθικών αξιών;).
   · Το πρόβλημα της προστασίας της τιμής και της αξιοπρέπειας.
   · Πρόβλημα αληθινές και ψεύτικες αξίες ζωής.
7. Σχέσεις ενός ατόμου με άλλους ανθρώπους.
   Το πρόβλημα της υπέρβασης ιδιοτέλειαστις σχέσεις με άλλους ανθρώπους.
   Το πρόβλημα της αυτοδοσίας σε μια σχέση με ένα άτομο που θεωρείς φίλο σου.
   · Πρόβλημα Αληθινή φιλία.
   Το πρόβλημα της εκδήλωσης αγένειαάτομα σε σχέση μεταξύ τους (Πώς επηρεάζουν τους ανθρώπους οι εκδηλώσεις αγένειας; Είναι δυνατόν να αντισταθείς στην εκδήλωσή της;).
   · Πρόβλημα σχέση με τους ηλικιωμένους(Τι πρέπει να γίνει για να γέροςένιωθε ανάγκη από τα αγαπημένα του πρόσωπα και ήταν ευτυχισμένος;).
   · Πρόβλημα βοηθώντας έναν απελπισμένοο άνθρωπος να έχει πίστη στον εαυτό του.
8. Η αντίληψη του ανθρώπου για τον κόσμο γύρω του.
   Το πρόβλημα της απώλειας ΣΥΓΧΡΟΝΟΣ ΑΝΘΡΩΠΟΣικανότητα να απολαμβάνεις τη ζωή μικρόοικιακά προβλήματα.
   · Το πρόβλημα της απόκτησης μιας χαρούμενης κοσμοθεωρίας (Γιατί είναι απαραίτητο να μάθουμε μια κουλτούρα χαράς;).
9. Ανθρώπινη μοναξιά.
   · Το πρόβλημα της ανθρώπινης μοναξιάς (Πότε και γιατί ένα άτομο νιώθει μοναξιά; Πώς μπορείτε να τον βοηθήσετε να απαλλαγεί από αυτό το συναίσθημα;).
   · Πρόβλημα τη μοναξιά του παιδιούστον κόσμο των ενηλίκων (Γιατί είναι απαράδεκτο ένα παιδί να νιώθει μοναξιά;).
   · Πρόβλημα μοναχικά γηρατειά.
10. Άνθρωπος και τέχνη.
    · Πρόβλημα διφορούμενη αντίληψητέχνη από διαφορετικούς ανθρώπους (Γιατί μερικοί άνθρωποι βυθίζονται στον κόσμο που δημιούργησε ο καλλιτέχνης, ενώ άλλοι μένουν κουφοί στην ομορφιά;).
    · Το πρόβλημα του διορισμού της γνήσιας τέχνης (Τι είδους τέχνη χρειάζεται η κοινωνία;).
    Το πρόβλημα της ανθρώπινης αντίληψης της μουσικής.
11. Η σχέση του ανθρώπου με τον φυσικό κόσμο.
    · Το πρόβλημα μιας άψυχης, καταναλωτικής, αδίστακτης στάσης του ανθρώπου προς τον φυσικό κόσμο.
    · Το πρόβλημα της ανθρώπινης ευαισθησίας ή αναισθησίας στην ομορφιά της φύσης.
    Το πρόβλημα της επιρροής της ομορφιάς της φύσης στη διάθεση και τον τρόπο σκέψης ενός ατόμου.
    · Το πρόβλημα της αρνητικής επίδρασης της επιστημονικής και τεχνολογικής διαδικασίας στη σχέση ανθρώπου και φύσης (Ποια είναι η αρνητική επίδραση του πολιτισμού στη ζωή του ανθρώπου, η σχέση του με τη φύση;).
    · Πρόβλημα άστεγα ζώα(Είναι υποχρεωμένος κάποιος να βοηθάει άστεγα ζώα;).
12. Προσεκτική στάσηπρόσωπο σε γλώσσα.
    · Το πρόβλημα της γλωσσικής οικολογίας (Τι αλλαγές λαμβάνουν χώρα επί του παρόντος στη ρωσική γλώσσα; Πώς σχετίζονται οι σύγχρονοι Ρώσοι με την κουλτούρα του λόγου τους; Γιατί είναι απαραίτητο να ληφθούν έκτακτα μέτρα για τη διατήρηση και τη διατήρηση της καθαρότητας και της ορθότητας της ρωσικής ομιλίας; ).
13. Ο άνθρωπος και η δύναμη με την οποία είναι προικισμένος.
    Το πρόβλημα της επιρροής της εξουσίας στον χαρακτήρα και τις πράξεις ενός ατόμου που είναι προικισμένο με αυτήν (Πώς πρέπει να συμπεριφέρονται οι άνθρωποι απέναντι σε άλλους που έχουν λάβει ειδικές δυνάμεις και προνόμια; Γιατί ακόμη και η ελάχιστη δύναμη κάνει μερικούς ανθρώπους σκληρούς και αγενείς;).
14. Συμπόνια για τους άλλους.
    Το πρόβλημα της παρουσίας ή της απουσίας της ικανότητας του ατόμου για ενσυναίσθηση (Πώς επηρεάζει τη ζωή ενός ατόμου η κατοχή της ικανότητας ενσυναίσθησης ή η έλλειψη τέτοιας ικανότητας; Είναι απαραίτητο να καλλιεργηθεί το αίσθημα συμπόνιας σε ένα άτομο;).
    · Το πρόβλημα της αποτελεσματικής συμπόνιας.
    Το πρόβλημα της συμπάθειας και της ενεργούς βοήθειας σε ένα άτομο.
15. Η στάση του ανθρώπου απέναντι στον πόλεμο.
    Το πρόβλημα της στάσης του ανθρώπου στον πόλεμο (Γιατί ανθρώπινη συνείδησηδεν μπορείς να αναγνωρίσεις το ίδιο το γεγονός του πολέμου;).
    Το πρόβλημα της ψυχικής κατάστασης ενός ατόμου σε έναν πόλεμο (Πώς επηρεάζουν τα στρατιωτικά γεγονότα και οι σχετικές ανθρώπινες τραγωδίες Κατάσταση μυαλούοι άνθρωποι, η ικανότητά τους να συμπάσχουν;).
    Το πρόβλημα της ανθρώπινης συμπεριφοράς στον πόλεμο (Πώς ο πόλεμος έκανε έναν άνθρωπο να συμπεριφέρεται; Τι βοήθησε τους ανθρώπους να συμπεριφέρονται ηρωικά στα χρόνια του πολέμου; Τι οδήγησε Σοβιετικός λαόςστη νίκη;).
    Το πρόβλημα του ηρωισμού και της ανθεκτικότητας απέναντι σε σοβαρές στρατιωτικές δοκιμασίες (Τι κάνει τους απλούς ανθρώπους θαρραλέους και ανθεκτικούς κατά τη διάρκεια των χρόνων του πολέμου; Γιατί οι άνθρωποι ήταν πρόθυμοι να θυσιαστούν στα χρόνια του πολέμου; Τι μπορεί να γίνει σε έναν απλό άνθρωποσε καταστάσεις έκτακτης ανάγκης;).
    · Το πρόβλημα εκδήλωσης του ανθρωπισμού σε δύσκολες στρατιωτικές συνθήκες.

1. Αν μπορείς, τότε διάβασε ακολουθώντας βιβλία(τουλάχιστον ρίξτε μια ματιά στο περιεχόμενο):

• "Επί Δυτικό μέτωποκαμία αλλαγή» Erich Maria Remarque
• Ο μεγάλος Γκάτσμπι του Φράνσις Σκοτ ​​Φιτζέραλντ
• «Η ρωσική γλώσσα στα πρόθυρα νευρικό κλονισμό» Maxim Anisimovich Krongauz (!!!)

• «Γράμματα για το καλό και το ωραίο» του Ντμίτρι Σεργκέεβιτς Λιχάτσεφ

1. Φτιάξτε τη δική σας λίστα με τα έργα που πρέπει να διαβάσετε / επαναλάβετε πριν από την εξέταση:

_________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ _______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Και εδώ είναι ένα αρχείο PDF για λήψη: https://yadi.sk/i/sGxx37Um3GQjKm

Κείμενο. Κ.Ι. Κριβόσεϊν
(1) Ακολουθώντας τον Φιοντόρ Μιχαήλοβιτς, δεν θα αναφωνήσουμε σήμερα: «Η ομορφιά θα σώσει τον κόσμο!», ​​η αφέλεια του Ντοστογιέφσκι είναι συγκινητική. (2) Ήρθε η ώρα να σωθεί η ίδια η Ομορφιά.
(3) Όχι μόνο φιλοσοφικό νόημα, αντικειμενικές εκτιμήσεις της Ομορφιάς έχουν διαμορφωθεί εδώ και αιώνες.
(4) Όλοι γνωρίζουμε ότι τα παιδιά κάτω των πέντε ετών είναι αξιοσημείωτα ικανά να ζωγραφίζουν και, επιπλέον, να ξεχωρίζουν το όμορφο από το άσχημο.
(5) Με την παρθένα γεύση τους, διαχωρίζουν διαισθητικά την αλήθεια από το ψέμα, και καθώς μεγαλώνουν και, όπως έλεγαν στην ΕΣΣΔ, «υπό την επίθεση περιβάλλον» χάνουν τη φυσική τους ανοσία. (β) Επιπλέον, είμαι σχεδόν βέβαιος ότι κατά τη γέννηση κάθε άτομο είναι προικισμένο με το ταλέντο να νιώθει Ομορφιά. (7) Ο σύγχρονος επισκέπτης του μουσείου μπερδεύεται, νέες φόρμουλες σφυρηλατούνται μέσα του, γι' αυτό είναι δύσκολο για έναν άνθρωπο να προσδιορίσει ποιο είναι πιο τέλειο: Μπελίνι, Ραφαήλ, ελληνικό άγαλμα ή σύγχρονες εγκαταστάσεις. (8) Η επιφανειακή γεύση και η μόδα δεν μπορούν ακόμα να σκοτώσουν την αληθινή επιλογή μέσα μας: θα ξεχωρίσουμε αναμφισβήτητα όμορφος άντραςαπό ένα φρικιό ή ένα όμορφο τοπίο από ένα τσιμεντένιο προάστιο.
(9) Γνωστό γεγονός: οι περισσότεροι άνθρωποι στερούνται εντελώς κάθε επιθυμία να αναπτύξουν τη γεύση τους. (Υ) Σύγχρονη κατασκευή, απρόσωπες πόλεις, φθηνά ρούχα, λογοτεχνία σχεδιασμένη για τον μέσο λαϊκό, «σαπουνόπερες» και ούτω καθεξής - όλα αυτά οδηγούν στην εξημέρωση.
(Ι) Παρόλα αυτά, δεν νομίζω ότι υπάρχουν πολλοί θαυμαστές, τόσο από το «κακομάθι» όσο και από το «μορφωμένο» περιβάλλον, που θα σκέφτονταν για ώρες εγκαταστάσεις από τις λεκάνες τουαλέτας και τους σκουπιδότοπους του Ilya Kabakov... (12 ) Οι στατιστικές λένε για κάτι άλλο: η αγάπη και η συμπάθεια τραβούν τη ροή των ανθρώπων σε αιώνιες αξίες, είτε είναι το Λούβρο, είτε το Ερμιτάζ είτε το Πράδο...
(13) Σήμερα ακούω συχνά ότι πρέπει να παίζετε τέχνη, να το αντιμετωπίζετε ως ένα εύκολο παιχνίδι. (14) Αυτό το παιχνίδι τέχνης εξισώνεται με κάποια μορφή καινοτομίας. (15) Θα έλεγα ότι αυτό είναι αρκετό επικίνδυνα παιχνίδια, μπορείς να παίξεις τόσο πολύ που να χάσεις την ισορροπία σου, τη γραμμή, τη γραμμή ... πέρα ​​από την οποία ήδη βασιλεύει η αναρχία και το χάος, και αντικαθίστανται από το κενό και την ιδεολογία.
(16) Ο αποκαλυπτικός μας 20ός αιώνας έσπασε καθιερωμένες απόψεις και προτιμήσεις. (17) Για αιώνες, η βάση της πλαστικής έκφρασης, λογοτεχνικής και μουσικής, φυσικά, ήταν ο Δημιουργός, ο Θεός και η Πίστη μας, και οι Μούσες της Ομορφιάς επί αιώνες εργάζονταν στην αρμονία της θεϊκής και της γήινης ομορφιάς. (18) Αυτή είναι η βάση και το νόημα της ίδιας της Τέχνης.
(19) Ο αναπτυσσόμενος πολιτισμός μας, σαν δράκος που αναπνέει φωτιά, καταβροχθίζει τα πάντα στο πέρασμά του. (20) Ζούμε με αιώνιο φόβο για το αύριο, η αθεΐα οδήγησε στη μοναξιά της ψυχής και τα συναισθήματα περιμένουν την καθημερινή αποκάλυψη. (21) Η φτώχεια του πνεύματος θάμπωσε όχι μόνο τους δημιουργούς, αλλά και τους γνώστες. (22) Αρκεί να θαυμάσουμε την ομορφιά στα μουσεία. (23) Αυτό που βλέπουμε στις σύγχρονες γκαλερί προκαλεί μερικές φορές την αίσθηση ότι κάποιος κοροϊδεύει τον θεατή. (24) Νέες φόρμες, μανιφέστα και μια επανάσταση στην τέχνη, που ξεκίνησε τον 20ό αιώνα, με τόση μεγαλοπρέπεια και ενθουσιασμό, πέρασαν σε όλο τον πλανήτη, άρχισαν να σταματούν και να αστοχούν στο τέλος της χιλιετίας. (25) Ο καλλιτέχνης, έχοντας τελειοποιήσει τον εαυτό του και εκσπλαχνίστηκε από μέσα του, δεν ξέρει πια τι άλλο να βρει για να τραβήξει την προσοχή. (26) Οι πραγματικές σχολές αριστείας έχουν εξαφανιστεί, αντικαταστάθηκαν από τον ερασιτεχνισμό, την απεριόριστη αυτοέκφραση και Μεγάλο παιχνίδισε χρήματα.
(27) Τι μας περιμένει στη νέα χιλιετία, θα υπάρξουν εκείνοι οι οδηγοί της Ομορφιάς που θα την οδηγήσουν έξω από τον λαβύρινθο;
(Κ.Ι. Κριβόσχεινα)

Σύνθεση
Η συγγραφέας του κειμένου Κ.Ι. Krivoshein, θίγει το σημαντικό πρόβλημα της αξιολόγησης του ωραίου και της στάσης απέναντι στην τέχνη. Η κατάσταση που έχει διαμορφωθεί στην κοινωνία, τα στερεότυπα που επιβάλλονται στο άτομο στην αντίληψη του ωραίου και του άσχημου φαίνονται επικίνδυνα για τη συγγραφέα, με αποτέλεσμα να αναφωνεί ότι ήρθε η ώρα να σωθεί η ομορφιά.
Κ.Ι. Ο Krivosheina γράφει ότι στην παιδική ηλικία ο άνθρωπος ξεχωρίζει εύκολα το όμορφο από το άσχημο, αλλά αργότερα η γεύση του επιδεινώνεται: «η σύγχρονη κατασκευή, οι απρόσωπες πόλεις, τα φθηνά ρούχα, η λογοτεχνία σχεδιασμένη για τον μέσο άνθρωπο στο δρόμο, οι «σαπουνόπερες» οδηγούν στην «εξημέρωση» . Λίγοι άνθρωποι επιδιώκουν να αναπτύξουν τη γεύση τους. Ωστόσο, ο συγγραφέας διαβεβαιώνει ότι καμία μόδα δεν μπορεί να σκοτώσει την αίσθηση ομορφιάς ενός ανθρώπου. Το κυριότερο όμως στο οποίο μας καλεί ο δημοσιογράφος είναι ένας σοβαρός και προσεκτικός χειρισμός της τέχνης, το νόημα της οποίας βρίσκεται στην αρμονία της γήινης και θεϊκής ομορφιάς.
Τότε εκείνα τα έργα της λεγόμενης τέχνης, που αναφέρει ο συγγραφέας στο κείμενο και τα οποία ανάγονται σε «ερασιτεχνικά» και «παιχνίδια του χρήματος», δεν θα συσκοτίσουν την αληθινή τέχνη, που δημιουργήθηκε όχι για χάρη των στερεοτύπων. μαζική κουλτούρα. Σε αυτό συμφωνώ με τον συγγραφέα.
Το πρόβλημα της αξιολόγησης της ομορφιάς έχει προσελκύσει την προσοχή των συγγραφέων στο παρελθόν. Θυμάμαι την ιστορία του A.P. Ο Τσέχοφ «Ιόνιχ» και η οικογένεια Τούρκιν που περιέγραψε σε αυτό, που θεωρούνταν η πιο έξυπνη και μορφωμένη στην πόλη, νιώθοντας ομορφιά και έχοντας ωραία γεύση. Είναι όμως; Η κόρη, Ekaterina Ivanovna, παίζει πιάνο για τους καλεσμένους, χτυπά τα πλήκτρα έτσι ώστε να φαίνεται στον Startsev ότι πέφτουν πέτρες από τα βουνά. Η μητέρα γράφει ένα μυθιστόρημα για όσα δεν συμβαίνουν στη ζωή, για ανύπαρκτα προβλήματα και πάθη που δεν ενδιαφέρουν κανέναν. Μπορεί η δουλειά τους να χαρακτηριστεί ως όμορφη; Δεν νομίζω. Έτσι μπορούσαν να εκτιμήσουν μόνο τους κατοίκους της πόλης με ανεπιτήδευτο γούστο.
Κατά τη γνώμη μου, αυτό που μπορεί να χαρακτηριστεί ως όμορφο βασίζεται στην αρχή της αρμονίας. Τα έργα γνήσιας τέχνης αντέχουν αιώνες. Αυτά, αναμφίβολα, περιλαμβάνουν ποιήματα, παραμύθια, ποιήματα του A.S. Πούσκιν. Γραμμένα με απλή και συνάμα κομψή γλώσσα, αγγίζουν τις χορδές της ψυχής του αναγνώστη. Οι γενιές αλλάζουν, αλλά η γοητεία των γραμμών του Πούσκιν δεν ξεθωριάζει. Όταν είμαστε ακόμη παιδιά, βυθιζόμαστε στον υπέροχο κόσμο των παραμυθιών του ποιητή, διαβάζουμε τον πρόλογο του ποιήματος "Ruslan and Lyudmila", μετά εξοικειωνόμαστε με τους στίχους και τέλος διαβάζουμε το μυθιστόρημα σε στίχο "Eugene Onegin". Μου αρέσει ιδιαίτερα σκίτσα τοπίωνποιητής. Μέσα τους νιώθω την ανάσα του χειμώνα, τη γοητεία του νωρίς το φθινόπωρο, βλέπω τις «θορυβώδεις καραβανόχηνες», ένα χλωμό σημείο του φεγγαριού ή έναν λύκο να περπατά στο δρόμο. Νομίζω ότι πολλοί θα συμφωνήσουν με τη γνώμη μου ότι μια τέτοια συγκινητική αντανάκλαση της ζωής είναι δυνατή μόνο σε αληθινή τέχνη. Θα ήθελα να ελπίζω ότι ακόμη και σήμερα, παρά τα λόγια του συγγραφέα ότι «οι πραγματικές σχολές δεξιοτήτων έχουν εξαφανιστεί», υπάρχουν συγγραφείς των οποίων τα έργα θα εκτιμηθούν από τους επόμενους.

Σε αυτήν την επιλογή, έχουμε περιγράψει τα κύρια προβλήματα που αντιμετωπίζονται στα κείμενα για την προετοιμασία για την Ενιαία Κρατική Εξέταση στη Ρωσική γλώσσα. Τα επιχειρήματα κάτω από τις επικεφαλίδες της δήλωσης προβλήματος προέρχονται από διάσημα έργακαι επιδεικνύουν κάθε προβληματική πτυχή. Μπορείτε να κατεβάσετε όλα αυτά τα παραδείγματα από τη βιβλιογραφία σε μορφή πίνακα (σύνδεσμος στο τέλος του άρθρου).

1. Στο παιχνίδι σου «Αλίμονο από εξυπνάδα» Α.Σ. Γκριμπογιέντοφέδειξε έναν άψυχο κόσμο, βυθισμένο σε υλικές αξίες και κενή διασκέδαση. Αυτός είναι ο κόσμος Famus Society. Οι εκπρόσωποί της είναι κατά της εκπαίδευσης, κατά των βιβλίων και των επιστημών. Ο ίδιος ο Famusov λέει: «Θα ήθελα να πάρω όλα τα βιβλία, αλλά να τα κάψω». Σε αυτό το βουλωμένο βάλτο, που απομακρύνεται από τον πολιτισμό και την αλήθεια, είναι αδύνατο για έναν φωτισμένο άνθρωπο, τον Τσάτσκι, που ριζώνει για τη μοίρα της Ρωσίας, για το μέλλον της.
2. Μ. Πικρόςστο έργο του Στον πάτοέδειξε έναν κόσμο χωρίς πνευματικότητα. Καυγάδες, παρεξηγήσεις, διαφωνίες βασιλεύουν στο δωμάτιό μας. Οι ήρωες είναι πραγματικά στον πάτο της ζωής. Δεν υπάρχει χώρος για τον πολιτισμό στην καθημερινότητά τους: δεν τους ενδιαφέρουν τα βιβλία, οι πίνακες, τα θέατρα και τα μουσεία. Στο σπίτι του δωματίου, μόνο η νεαρή κοπέλα Nastya διαβάζει και διαβάζει ρομαντικά μυθιστορήματα, το οποίο σε καλιτεχνικώςχάσει πολλά. Ο ηθοποιός συχνά παραθέτει στίχους από διάσημα έργα, όπως ο ίδιος έπαιζε στη σκηνή, και αυτό τονίζει το χάσμα μεταξύ του ίδιου του Ηθοποιού και της πραγματικής τέχνης. Οι ήρωες του έργου είναι αποκομμένοι από τον πολιτισμό, έτσι η ζωή τους μοιάζει με μια σειρά από διαδοχικές γκρίζες μέρες.
3. Στο θεατρικό έργο του D. Fonvizin "Undergrowth"Οι ιδιοκτήτες είναι ανίδεοι αστοί, εμμονικοί με την απληστία και τη λαιμαργία. Η κυρία Προστάκοβα είναι αγενής με τον σύζυγο και τους υπηρέτες της, είναι αγενής και καταπιέζει όλους όσους βρίσκονται κάτω από αυτήν σε κοινωνική θέση. Αυτή η ευγενής γυναίκα είναι ξένη στον πολιτισμό, αλλά προσπαθεί να τον επιβάλει στον γιο της εγκαίρως με τις τάσεις της μόδας. Ωστόσο, τίποτα δεν βγαίνει από αυτό, γιατί με το παράδειγμά της διδάσκει τη Mitrofan να είναι ένα ανόητο, περιορισμένο και κακότροπο άτομο που δεν χρειάζεται να ταπεινώνει τους ανθρώπους. Στο φινάλε, ο ήρωας λέει ανοιχτά στη μητέρα του να τον αφήσει ήσυχο, αρνούμενος να την παρηγορήσει.
4. Στο ποίημα " Νεκρές ψυχές» N. V. Gogolοι ιδιοκτήτες, η ραχοκοκαλιά της Ρωσίας, εμφανίζονται στους αναγνώστες ως μοχθηροί και μοχθηροί άνθρωποι χωρίς ίχνος πνευματικότητας και διαφωτισμού. Για παράδειγμα, ο Manilov προσποιείται μόνο ότι - άνθρωπος του πολιτισμού, αλλά το βιβλίο στο γραφείο του ήταν καλυμμένο στη σκόνη. Το κουτί δεν ντρέπεται καθόλου για τη στενή του οπτική, επιδεικνύοντας ανοιχτά την απόλυτη βλακεία. Ο Sobakevich εστιάζει μόνο στις υλικές αξίες, οι πνευματικές δεν είναι σημαντικές γι 'αυτόν. Και ο ίδιος Chichikov δεν νοιάζεται για τη φώτισή του, ενδιαφέρεται μόνο για τον πλουτισμό. Έτσι απεικόνισε ο συγγραφέας τον κόσμο της υψηλής κοινωνίας, τον κόσμο των ανθρώπων στους οποίους, με ταξικό δικαίωμα, δόθηκε εξουσία. Αυτή είναι η τραγωδία του έργου.

Η επίδραση της τέχνης στον άνθρωπο

1. Ένα από τα πιο λαμπερά βιβλία σημαντικό μέροςπαίρνει ένα έργο τέχνης, είναι ένα μυθιστόρημα Το The Picture of Dorian Gray του Όσκαρ Ουάιλντ.Το πορτρέτο που ζωγράφισε ο Basil Hallward αλλάζει πραγματικά τη ζωή όχι μόνο του ίδιου του καλλιτέχνη, που ερωτεύεται τη δημιουργία του, αλλά και τη ζωή του ίδιου του νεαρού μοντέλου, Dorian Gray. Η εικόνα γίνεται αντανάκλαση της ψυχής του ήρωα: όλες οι ενέργειες που εκτελεί ο Ντόριαν παραμορφώνουν αμέσως την εικόνα στο πορτρέτο. Στο τέλος, όταν ο ήρωας δει καθαρά ποια έχει γίνει η εσωτερική του ουσία, δεν μπορεί πλέον να συνεχίσει να ζει με ειρήνη. ΣΕ αυτή η δουλειάη τέχνη γίνεται μαγική δύναμηπου αποκαλύπτει στον άνθρωπο τα δικά του εσωτερικός κόσμοςαπαντώντας σε αιώνια ερωτήματα.
2. Στο δοκίμιο «Ισιωμένος» Γ.Ι. Ουσπένσκιθίγει το θέμα της επίδρασης της τέχνης στον άνθρωπο. Το πρώτο μέρος της αφήγησης στο έργο συνδέεται με την Venus de Milo, το δεύτερο συνδέεται με τον Tyapushkin, έναν μέτριο δάσκαλο του χωριού, τα σκαμπανεβάσματα της ζωής του και τη ριζική αλλαγή που συνέβη σε αυτόν μετά τη μνήμη της Αφροδίτης. Κεντρική εικόνα- η εικόνα της Αφροδίτης της Μήλου, ένα πέτρινο αίνιγμα. Το νόημα αυτής της εικόνας είναι η προσωποποίηση της πνευματικής ομορφιάς του ανθρώπου. Αυτή η ενσάρκωση αιώνια αξίατέχνη που κλονίζει την προσωπικότητα και την ανορθώνει. Η ανάμνησή της επιτρέπει στον ήρωα να βρει τη δύναμη να μείνει στο χωριό και να κάνει πολλά για τους αδαείς.
3. Στο έργο του I. S. Turgenev "Faust"η ηρωίδα δεν διάβασε ποτέ μυθιστόρημααν και ήταν ήδη ενήλικη. Όταν το έμαθε, η φίλη της αποφάσισε να της διαβάσει φωναχτά το διάσημο έργο του Γκαίτε για το πώς ένας μεσαιωνικός γιατρός αναζητούσε το νόημα της ζωής. Υπό την επίδραση όσων άκουσε, η γυναίκα άλλαξε πολύ. Συνειδητοποίησε ότι έζησε λάθος, βρήκε την αγάπη και παραδόθηκε σε συναισθήματα που δεν καταλάβαινε πριν. Έτσι ένα έργο τέχνης μπορεί να ξυπνήσει έναν άνθρωπο από τον ύπνο.
4. Στο μυθιστόρημα του F. M. Dostoevsky "Φτωχοί άνθρωποι" κύριος χαρακτήραςόλη του τη ζωή έζησε στην άγνοια μέχρι που γνώρισε τη Varenka Dobroselova, η οποία άρχισε να τον εξελίσσει στέλνοντας βιβλία. Πριν από αυτό, ο Makar διάβαζε μόνο έργα χαμηλής ποιότητας χωρίς βαθύ νόημαοπότε η προσωπικότητά του δεν αναπτύχθηκε. Τα έβαλε με την ασήμαντη και άδεια ρουτίνα της ύπαρξής του. Αλλά η λογοτεχνία του Πούσκιν και του Γκόγκολ τον άλλαξε: έγινε ενεργά σκεπτόμενο άτομοπου έμαθε ακόμη και να γράφει καλύτερα γράμματα υπό την επίδραση τέτοιων δασκάλων της λέξης.

Αληθινή και ψεύτικη τέχνη

1. Ρίτσαρντ Άλντινγκτονστο μυθιστόρημα "Θάνατος ενός ήρωα"στις εικόνες των Shobb, Bobb και Tobb, trendsetters λογοτεχνικές θεωρίεςο μοντερνισμός, έδειξε το πρόβλημα της ψευδούς κουλτούρας. Αυτοί οι άνθρωποι είναι απασχολημένοι με άδειες κουβέντες, όχι με αληθινή τέχνη. Ο καθένας τους έρχεται με τη δική του άποψη, θεωρεί τον εαυτό του μοναδικό, αλλά, στην ουσία, όλες οι θεωρίες τους είναι μια και η ίδια κενή συζήτηση. Δεν είναι τυχαίο ότι τα ονόματα αυτών των ηρώων είναι παρόμοια, σαν δίδυμα αδέρφια.
2. στο μυθιστόρημα " Δάσκαλος και Μαργαρίτα «Μ.Α. Μπουλγκάκοφέδειξε τη ζωή της λογοτεχνικής Μόσχας τη δεκαετία του '30. Ο αρχισυντάκτης του MASSOLIT Berlioz είναι ένας άνθρωπος χαμαιλέοντας, προσαρμόζεται σε οποιεσδήποτε εξωτερικές συνθήκες, κάθε εξουσία, σύστημα. Το λογοτεχνικό του σπίτι λειτουργεί με εντολή των ηγεμόνων, δεν υπάρχουν μούσες εδώ και πολύ καιρό και δεν υπάρχει τέχνη, αληθινή και ειλικρινής. Επομένως, ένα πραγματικά ταλαντούχο μυθιστόρημα απορρίπτεται από τους εκδότες και δεν αναγνωρίζεται από τους αναγνώστες. Οι αρχές είπαν ότι δεν υπάρχει Θεός, πράγμα που σημαίνει ότι η λογοτεχνία λέει το ίδιο πράγμα. Ωστόσο, ο πολιτισμός, που σφραγίζεται κατά παραγγελία, είναι μόνο προπαγάνδα, που δεν έχει καμία σχέση με την τέχνη.
3. Στην ιστορία του N. V. Gogol "Portrait"ο καλλιτέχνης αντάλλαξε την αληθινή δεξιοτεχνία για την αναγνώριση του πλήθους. Ο Τσάρτκοφ βρήκε τα χρήματα κρυμμένα στον πίνακα που αγόρασε, αλλά διογκώθηκε μόνο η φιλοδοξία και η απληστία του και με τον καιρό οι ανάγκες του αυξάνονταν. Άρχισε να εργάζεται μόνο κατά παραγγελία, έγινε μοντέρνος ζωγράφος, αλλά έπρεπε να ξεχάσει την αληθινή τέχνη, δεν έμεινε χώρος για έμπνευση στην ψυχή του. Συνειδητοποίησε την αθλιότητα του μόνο όταν είδε τη δουλειά ενός δεξιοτέχνη της τέχνης του, αυτό που κάποτε μπορούσε να γίνει. Από τότε, αγόραζε και καταστρέφει γνήσια αριστουργήματα, χάνοντας τελικά το μυαλό και την ικανότητά του να δημιουργεί. Δυστυχώς, η γραμμή μεταξύ αληθινής και ψευδούς τέχνης είναι πολύ λεπτή και είναι εύκολο να παραβλεφθεί.

Ο ρόλος του πολιτισμού στην κοινωνία

1. Έδειξε το πρόβλημα της απομάκρυνσης από τον πνευματικό πολιτισμό στη μεταπολεμική εποχή στο μυθιστόρημά του «Τρεις σύντροφοι» της Ε.Μ. Remarque.Σε αυτό το θέμα δεν δίνεται κεντρική θέση, αλλά ένα επεισόδιο αποκαλύπτει το πρόβλημα μιας κοινωνίας που έχει βυθιστεί σε υλικές ανησυχίες και έχει ξεχάσει την πνευματικότητα. Έτσι, όταν ο Ρόμπερτ και η Πατρίσια περπατούν στους δρόμους της πόλης, πέφτουν πάνω τους γκαλερί τέχνης. Και ο συγγραφέας, με το στόμα του Ρόμπερτ, μας λέει ότι οι άνθρωποι σταμάτησαν να έρχονται εδώ εδώ και πολύ καιρό για να απολαύσουν την τέχνη. Εδώ είναι αυτοί που κρύβονται από τη βροχή ή τη ζέστη. Ο πνευματικός πολιτισμός έχει ξεθωριάσει στο παρασκήνιο σε έναν κόσμο όπου η πείνα, η ανεργία και ο θάνατος βασιλεύουν. Οι άνθρωποι στη μεταπολεμική περίοδο προσπαθούν να επιβιώσουν και στον κόσμο τους ο πολιτισμός έχει χάσει την αξία του, όπως επίσης ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωη. Έχοντας χάσει την αξία των πνευματικών πτυχών της ύπαρξης, τρελάθηκαν. Συγκεκριμένα, ένας φίλος του πρωταγωνιστή, ο Lenz, πεθαίνει από τις ατάκες ενός λυσσασμένου πλήθους. Σε μια κοινωνία χωρίς ηθικές και πολιτιστικές κατευθυντήριες γραμμές, δεν υπάρχει χώρος για ειρήνη, οπότε εύκολα αναδύεται πόλεμος σε αυτήν.
2. Ρέι Μπράντμπεριστο μυθιστόρημα "451 βαθμοί Φαρενάιτ"έδειξε στον κόσμο των ανθρώπων που αρνήθηκαν τα βιβλία. Όποιος προσπαθεί να διατηρήσει αυτούς τους πιο πολύτιμους πολιτισμούς της ανθρωπότητας τιμωρείται αυστηρά. Και σε αυτόν τον κόσμο του μέλλοντος, υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που τα έχουν βάλει με ή και υποστηρίζουν τη γενική τάση της καταστροφής βιβλίων. Έτσι, οι ίδιοι απομακρύνθηκαν από τον πολιτισμό. Ο συγγραφέας δείχνει τους χαρακτήρες του ως άδειους, ανούσιους κατοίκους της πόλης, καθηλωμένους στην οθόνη της τηλεόρασης. Δεν μιλούν για τίποτα, δεν κάνουν τίποτα. Απλώς υπάρχουν χωρίς καν να αισθάνονται ή να σκέφτονται. Γι' αυτό ο ρόλος της τέχνης και του πολιτισμού είναι πολύ σημαντικός σύγχρονος κόσμος. Χωρίς αυτά, θα φτωχύνει και θα χάσει όλα όσα εκτιμούμε τόσο πολύ: ατομικότητα, ελευθερία, αγάπη και άλλες μη υλικές αξίες του ατόμου.

Κουλτούρα συμπεριφοράς

1. Στην κωμωδία Υπερβλάστηση «Δ.Ι. Fonvizinδείχνει τον κόσμο των ανίδεων ευγενών. Αυτή είναι η Prostakova, και ο αδελφός της Skotinin, και κύρια χαμόκλαδαΟικογένεια Μητροφάνων. Αυτοί οι άνθρωποι σε κάθε τους κίνηση, λέξη δείχνουν έλλειψη κουλτούρας. Το λεξιλόγιο των Prostakova και Skotinin είναι αγενές. Ο Mitrofan είναι ένας πραγματικός τεμπέλης, συνηθισμένος να τρέχουν όλοι από πίσω του και να εκπληρώνουν κάθε ιδιοτροπία του. Οι άνθρωποι που προσπαθούν να διδάξουν κάτι στον Mitrofan δεν χρειάζονται ούτε από την Prostakova ούτε από το ίδιο το χαμόκλαδο. Ωστόσο, μια τέτοια προσέγγιση στη ζωή δεν οδηγεί τους ήρωες σε τίποτα καλό: στο πρόσωπο του Starodum, τους έρχεται η ανταπόδοση, βάζοντας τα πάντα στη θέση τους. Άρα αργά ή γρήγορα, η άγνοια θα εξακολουθήσει να πέφτει κάτω από το βάρος της.
2. ΜΟΥ. Saltykov-Shchedrinσε ένα παραμύθι « άγριος ιδιοκτήτης» έδειξε τον υψηλότερο βαθμόέλλειψη κουλτούρας, όταν δεν είναι πλέον δυνατό να διακρίνει κανείς έναν άνθρωπο από ένα θηρίο. Προηγουμένως, ο γαιοκτήμονας ζούσε με τα πάντα έτοιμα χάρη στους αγρότες. Ο ίδιος δεν ασχολήθηκε με τη δουλειά ή την εκπαίδευση. Όμως ο καιρός πέρασε. Μεταρρύθμιση. Έφυγαν οι αγρότες. Έτσι, αφαιρέθηκε η εξωτερική στιλπνότητα του ευγενή. Η αληθινή του φύση αρχίζει να αναδύεται. Βγάζει τρίχες, αρχίζει να περπατάει στα τέσσερα, σταματά να μιλάει αρθρικά. Έτσι, χωρίς εργασία, πολιτισμό και διαφωτισμό, ένα άτομο μετατράπηκε σε ένα πλάσμα που μοιάζει με ζώα.