Βασικές έννοιες Ρομαντισμός, φιλοσοφική ποίηση, φυσική φιλοσοφία, σελιγιανισμός, ελεγεία, μήνυμα, τραγούδι, σονέτο, ειδύλλιο, ρομαντισμός, πολιτική ωδή, φιλοσοφική ωδή, πανθεϊσμός, επιγονισμός, χυδαιοποίηση ποιητικών θεμάτων, στυλ,

Βασικές έννοιες Ρομαντισμός, ρεαλισμός, είδος της ιστορίας, ιστορική ιστορία, ιστορία φαντασίας, κοσμική ιστορία, καθημερινή ιστορία, ιστορία για την «ιδιοφυΐα», «καυκάσια» ιστορίες, «ανατολίτικες» ιστορίες, κύκλος

Βασικές έννοιες Ρομαντισμός, ρεαλισμός, ρομαντικοί στίχοι, ρομαντικοί «δύο κόσμοι», λυρικός ήρωας, λυρικός μονόλογος, ελεγεία, ειδύλλιο, μήνυμα, λυρική ιστορία, πολιτική ωδή, ειδυλλιακό, μπαλάντα, ρομαντικό δράμα, αυτοβιογραφία, συμβολισμός, ρομαντικός

Βασικές έννοιες Ρεαλισμός, ιστορικισμός, κοινωνικο-ψυχολογική προετοιμασία, «κριτική» κατεύθυνση στη λογοτεχνία, φυσικό σχολείο», «φυσιολογία», «φυσιολογική

Βασικές έννοιες Αυτοβιογραφική εικόνα, γκροτέσκο, δυτικισμός, φιλελεύθεροι εκδυτικιστές, ειρωνεία, ομολογία, ιστορική μονογραφία, ιστοριοσοφία, αγροτική κοινότητα, «κριτικός υποκειμενισμός», ένα επιπλέον πρόσωπο, έπος απομνημονευμάτων, φυσική σχολή, κύκλος δοκιμίων,

Βασικές έννοιες Τύπος, τυπικό, φυσιολογικό δοκίμιο, μυθιστόρημα εκπαίδευσης, αντι-μηδενιστικό μυθιστόρημα, μυθιστόρημα σε μυθιστόρημα (συνθετική συσκευή), ήρωας - "ρομαντικός", ήρωας - "πρακτικός", ήρωας - "ονειροπαθής", ήρωας - "πράκτωρ" , αναμνήσεις, υπαινιγμός , αντίθεση, ειδυλλιακό

Βασικές έννοιες Απομνημονεύματα, είδος σημειώσεων, παραστατικό, ντοκιμαντέρ, χρονικό ως λογοτεχνικό

ΚΕΦΑΛΑΙΟ 4 Οργάνωση της διαδικασίας της λογοτεχνικής εκπαίδευσης Λέξεις κλειδιά: οργανωτική μορφή εκπαίδευσης, εξωσχολικές δραστηριότητες, ταξινόμηση μαθημάτων, μη παραδοσιακό μάθημα, δομή μαθήματος, ανεξάρτητη δραστηριότητα. ΧΡΗΣΙΜΟ ΑΠΟΣΠΑΣΜΑ "Οργανωτική μορφή μάθησης -

4.1. Μορφές οργάνωσης της διαδικασίας της λογοτεχνικής εκπαίδευσης Οι κύριες μορφές οργάνωσης της διαδικασίας της λογοτεχνικής εκπαίδευσης των μαθητών είναι: μάθημα; ανεξάρτητη δραστηριότητα των μαθητών· εξωσχολικές δραστηριότητες.Επιτυχής εφαρμογή της διαδικασίας των λογοτεχνικών

Λογοτεχνική θεωρίαέχει ως θέμα τις θεμελιώδεις ιδιότητες της μυθοπλασίας: τις σταθερές της λογοτεχνικής δημιουργικότητας και της συγγραφικής δραστηριότητας, καθώς και τα μοτίβα των αλλαγών στη λογοτεχνία στον ιστορικό χρόνο. Η λογοτεχνική θεωρία είναι απασχολημένη ως συγχρονισμός λογοτεχνική ζωή(στην ευρύτερη δυνατή, παγκόσμια κλίμακα) και τις καθολικές αρχές της διαχρονίας. Σε αντίθεση με τη σφαίρα των ειδικών λογοτεχνικών μελετών, εστιάζει στη συζήτηση και επίλυση γενικών θεμάτων. Η θεωρία της λογοτεχνίας περιλαμβάνει, πρώτον, ένα σύνολο κρίσεων για τη μυθοπλασία ως μορφή τέχνης: για τις γενικές καλλιτεχνικές της ιδιότητες (αισθητικές, κοσμοθεωρητικές, γνωστικές) και συγκεκριμένα χαρακτηριστικά λόγω της φύσης και των δυνατοτήτων της δραστηριότητας του λόγου. Δεύτερον, η θεωρητική (γενική) ποιητική: το δόγμα της σύνθεσης και της δομής των λογοτεχνικών έργων. Η θεωρητική ποιητική, οι βασικές έννοιες της οποίας είναι η μορφή και το περιεχόμενο, καθώς και το ύφος και το είδος, περιλαμβάνει τη θεωρία του καλλιτεχνικού λόγου (στυλιστική), την ποίηση που την γειτνιάζει και τη θεωρία της εικονογραφίας, που ονομάστηκε ειδολογία τη δεκαετία του 1920, λαμβάνοντας υπόψη αντικειμενικός κόσμος ενός λογοτεχνικού έργου. Στο δόγμα της καλλιτεχνικής απεικόνισης, οι έννοιες του χαρακτήρα (η εικόνα ενός ατόμου στη λογοτεχνία), ο καλλιτεχνικός χρόνος και χώρος και η πλοκή είναι κεντρικές. Η σύνθεση της θεωρητικής ποιητικής περιλαμβάνει και το δόγμα της σύνθεσης. Η θεωρία της ερμηνείας των λογοτεχνικών έργων προσεγγίζει τη θεωρητική ποιητική, διευκρινίζοντας τις προοπτικές, τις δυνατότητες και τα όρια κατανόησης του νοήματός τους. Τρίτον, η θεωρία της λογοτεχνίας αναφέρεται στις δυναμικές και εξελικτικές πτυχές της λογοτεχνικής ζωής: εξετάζει τα πρότυπα της γένεσης της λογοτεχνικής δημιουργικότητας (η λογοτεχνική κριτική του 19ου αιώνα καταλήφθηκε από αυτά), τη λειτουργία της λογοτεχνίας (αυτή η πτυχή του Η επιστήμη της λογοτεχνίας έχει ενταθεί έντονα το τελευταίο τέταρτο του 20ού αιώνα), καθώς και οι κινήσεις της στον ιστορικό χρόνο (η θεωρία της λογοτεχνικής διαδικασίας, στην οποία τα πιο σημαντικά είναι τα γενικά ζητήματα της ιστορικής ποιητικής). Τέταρτον, η κειμενολογία έχει τη δική της θεωρητική πτυχή, η οποία παρέχει (μαζί με την παλαιογραφία) την κατανόηση των λεκτικών και καλλιτεχνικών έργων ως εμπειρικό δεδομένο.

Προέλευση της θεωρίας της λογοτεχνίας

Στις απαρχές της θεωρητικής ποιητικής - το έργο του Αριστοτέλη "Περί της τέχνης της ποίησης"(4ος αιώνας π.Χ.) και οι επακόλουθες πολυάριθμες πραγματείες για την ποιητική και τη ρητορική. Τον 19ο αιώνα, αυτός ο επιστημονικός κλάδος εδραιώθηκε και αναπτύχθηκε χάρη στις εργασίες του V. Scherer στη Γερμανία, του A.A. Potebnya και του A.N. Veselovsky στη Ρωσία. Η εντατική ανάπτυξη της θεωρητικής ποιητικής στις πρώτες δεκαετίες του 20ού αιώνα έγινε ένα είδος επανάστασης στη λογοτεχνική κριτική, η οποία προηγουμένως είχε επικεντρωθεί κυρίως στις απαρχές και τις προϋποθέσεις της δημιουργικότητας των συγγραφέων. Τα θεωρητικά και λογοτεχνικά στούντιο βασίζονται πάντα στα δεδομένα της ιστορίας της λογοτεχνίας (τόσο της παγκόσμιας όσο και της επιμέρους εθνικής λογοτεχνίας), καθώς και στη μελέτη μεμονωμένων φαινομένων της λογοτεχνικής ζωής, είτε πρόκειται για μεμονωμένα έργα είτε για ομάδες αυτών (το έργο ενός συγγραφέα , η λογοτεχνία μιας ορισμένης εποχής ή κατεύθυνσης, μια ξεχωριστή λογοτεχνικό είδοςκαι ούτω καθεξής.). Ταυτόχρονα, οι διατάξεις της θεωρίας της λογοτεχνίας χρησιμοποιούνται ενεργά σε συγκεκριμένες λογοτεχνικές μελέτες, υποκινούνται και κατευθύνονται. Στην κατεύθυνση της δημιουργίας μιας θεωρητικής ιστορίας της λογοτεχνίας, ακολουθώντας τον Βεσελόφσκι, αναπτύσσεται η ιστορική ποιητική.

Κατανοώντας πρώτα απ 'όλα τις μοναδικές, συγκεκριμένες ιδιότητες του θέματός του, Ταυτόχρονα, η θεωρία της λογοτεχνίας βασίζεται πάντα στα δεδομένα των επιστημονικών κλάδων που σχετίζονται με τη λογοτεχνική κριτική,καθώς και στις αρχές της φιλοσοφίας. Εφόσον η μυθοπλασία έχει ως υλικό της τα γλωσσικά σημεία, όντας ταυτόχρονα και ένα είδος τέχνης, οι πιο κοντινοί γείτονες της θεωρίας της λογοτεχνίας είναι η γλωσσολογία και η σημειολογία, η κριτική τέχνης, η αισθητική και η αξιολογία. Λόγω του γεγονότος ότι η λογοτεχνική ζωή είναι συστατικό της ιστορικής διαδικασίας, δεδομένα για την πολιτική ιστορία, τις πολιτισμικές σπουδές, την κοινωνιολογία, την ιστορία της κοινωνικής σκέψης και τη θρησκευτική συνείδηση ​​αποδεικνύονται απαραίτητα για την επιστήμη της. Έχοντας εμπλακεί στις σταθερές της ανθρώπινης ύπαρξης, η μυθοπλασία ενθαρρύνει τους αναλυτές της να στραφούν στις διατάξεις της επιστημονικής ψυχολογίας και ανθρωπολογίας, καθώς και στην προσωπολογία (το δόγμα της προσωπικότητας), στη θεωρία της διαπροσωπικής επικοινωνίας και στην ερμηνευτική.

Ως μέρος της θεωρίας της λογοτεχνίας, έννοιες που διευκρινίζουν μια από τις πτυχές της λογοτεχνικής ζωής είναι πολύ σημαντικές και σχεδόν κυριαρχούν. Είναι σωστό να τους καλέσετε τοπικές θεωρίες. Τέτοιες έννοιες είναι ουσιαστικά συμπληρωματικές, αν και μερικές φορές διαφωνούν μεταξύ τους. Μεταξύ αυτών είναι οι διδασκαλίες για τους τρεις παράγοντες του λογοτεχνικού έργου του Ι. Τεν (φυλή, περιβάλλον, στιγμή). για το υποσυνείδητο ως θεμελιώδη αρχή της καλλιτεχνικής δημιουργίας (ψυχαναλυτική κριτική και λογοτεχνική κριτική ακολουθώντας τα μονοπάτια του Z. Freud και του C. Jung). για τον αναγνώστη με τον «ορίζοντα των προσδοκιών» του ως το κεντρικό πρόσωπο της λογοτεχνικής ζωής (δεκτική αισθητική της δεκαετίας του 1970 στη Γερμανία). σχετικά με τη διακειμενικότητα ως το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό οποιουδήποτε κειμένου, συμπεριλαμβανομένου. και καλλιτεχνική (αρχικά - Y. Kristeva και R. Bart). Στη ρωσική λογοτεχνική κριτική του 20ου αιώνα, διαμορφώθηκαν και αποδείχθηκαν επιρροές θεωρητικές ιδέες για την ψυχολογία μιας κοινωνικής ομάδας ως αποφασιστικό ερέθισμα για τη συγγραφική δραστηριότητα (η σχολή του V.F. Pereverzev). για την καλλιτεχνική τεχνική ως την ουσία της τέχνης και της ποίησης (V. B. Shklovsky). σχετικά με τον συμβολισμό στη λογοτεχνία ως την κυρίαρχη ιδιότητά της (σημειωτική σχολή Τάρτου-Μόσχας με επικεφαλής τον Yu. M. Lotman). για το καρναβάλι ως φαινόμενο έξω από το είδος και πάνω από την εποχή (Μ.Μ. Μπαχτίν); σχετικά με τη ρυθμική εναλλαγή των πρωτογενών και δευτερευόντων καλλιτεχνικών στυλ (Dm. Chizhevsky, D. S. Likhachev); για τα τρία στάδια της λογοτεχνικής διαδικασίας σε παγκόσμια κλίμακα (S.S. Averintsev). Μαζί με έννοιες αφιερωμένες σε μία από τις πτυχές μυθιστόρημα, ως μέρος της θεωρίας της λογοτεχνίας, λαμβάνουν χώρα τελικά έργα, τα οποία είναι εμπειρίες περίληψης και συστηματικής θεώρησης της λεκτικής τέχνης στο σύνολό της. Αυτά είναι τα πολύ διαφορετικά έργα των B.V. Tomashevsky, G.N. λογοτεχνικές θεωρίεςή «Εισαγωγή στις Λογοτεχνικές Σπουδές».

Η πολυκατευθυντικότητα και η αμοιβαία ασυνέπεια των θεωρητικών και λογοτεχνικών κατασκευών είναι φυσιολογικές και, προφανώς, δεν μπορούν να εξαλειφθούν. Η κατανόηση της ουσίας της λογοτεχνικής δημιουργικότητας εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από την πολιτιστική και ιστορική κατάσταση στην οποία προέκυψε και έλαβε δικαιολόγηση, και, φυσικά, από τη φιλοσοφική θέση των κριτικών λογοτεχνίας (αυτό περιλαμβάνει τον πραγματισμό και τη φιλοσοφία της ζωής που έλκει προς τον αισθητισμό, και τον αθεϊστικό κλάδο του υπαρξισμού, και την ηθική φιλοσοφία που κληρονόμησε τον Χριστιανισμό, σε συνδυασμό με τον περσοναλισμό). Οι επιστήμονες, επιπλέον, διχάζονται από τον προσανατολισμό προς διάφορους συναφείς επιστημονικούς κλάδους: ψυχολογία (φροϋδική και γιουνγκιανή λογοτεχνική κριτική), κοινωνιολογία (μαρξιστική λογοτεχνική κριτική), σημειωτική (λογοτεχνικός στρουκτουραλισμός). Η πολυκατευθυντική φύση των θεωρητικών κατασκευών οφείλεται επίσης στο γεγονός ότι η θεωρία της λογοτεχνίας συχνά λειτουργεί ως προγραμματική αιτιολόγηση για την πρακτική άσκηση ορισμένων λογοτεχνική σχολή(κατευθύνσεις), υπερασπίζοντας και εκδηλώνοντας κάποιου είδους δημιουργική καινοτομία. Τέτοιες είναι οι συνδέσεις του τυπικού σχολείου στα πρώτα του στάδια με τον φουτουρισμό, μια σειρά από έργα της δεκαετίας του 1930-1950 με τον σοσιαλιστικό ρεαλισμό, ο γαλλικός στρουκτουραλισμός (εν μέρει μεταστρουκτουραλισμός) με τη «νέα εταιρεία», ο μεταμοντερνισμός. Οι λογοτεχνικές έννοιες του ονόματος έχουν κατευθυντικό χαρακτήρα και είναι κυρίως μονιστικές, γιατί τείνουν να επικεντρώνονται σε κάποια βασική πτυχή της λογοτεχνικής δημιουργικότητας. Αποτελούν μια αναπόσπαστη πτυχή της επιστήμης της λογοτεχνίας και έχουν αναμφισβήτητα πλεονεκτήματα (μια σε βάθος εξέταση μιας ορισμένης πτυχής της λογοτεχνίας, η τόλμη των υποθέσεων, το πάθος της επικαιροποίησης της λογοτεχνικής σκέψης). Ταυτόχρονα, όταν αναπτύσσονται μονιστικές έννοιες, γίνονται αισθητές η τάση των επιστημόνων για υπερβολικά άκαμπτα σχήματα, η απροσεξία στη διαφορετικότητα και το «πολύχρωμο» της λεκτικής τέχνης. Εδώ συχνά υπάρχει μια υπερεκτίμηση της δικής του επιστημονικής μεθόδου, μια σεχταριστική ιδέα ότι είναι η μόνη γόνιμη και σωστή. Η διοικητική λογοτεχνική κριτική συχνά παραμελεί τις επιστημονικές (ενίοτε γενικές πολιτιστικές) παραδόσεις. Σε ορισμένες περιπτώσεις, οι σύγχρονοι επιστήμονες, που δεν αποδέχονται τις παραδόσεις, καταλήγουν στην απόρριψη της θεωρίας ως τέτοιας. Ο I.P. Smirnov, ωθώντας τις μεταμοντερνιστικές συμπεριφορές στα άκρα, υποστηρίζει ότι ζούμε τώρα μετά το τέλος της θεωρίας» (News from the Theoretical Front, 1997, No23).

Η θεωρητική λογοτεχνική κριτική έχει επίσης μια διαφορετική, «υπερκατευθυντική» παράδοση, που είναι ξένη προς τη μονιστική ακαμψία και είναι πλέον πολύ επίκαιρη. Στην εγχώρια επιστήμη, αντιπροσωπεύεται σαφώς από τα έργα του Veselovsky. Απορρίπτοντας κάθε δογματισμό, ο επιστήμονας αρνιόταν επίμονα να διακηρύξει οποιαδήποτε επιστημονική μέθοδο ως τη μόνη αποδεκτή. Μίλησε μέσα στα όρια της χρήσης καθενός από αυτά. Η θεωρητική και μεθοδολογική αμεροληψία, ο μη δογματισμός και το εύρος της σκέψης του Βεσελόφσκι είναι πολύτιμες και ζωτικής σημασίας σήμερα ως αντίβαρο στον θεωρητικό απριορισμό. Η διακριτική, προσεκτική τονικότητα των έργων του επιστήμονα, η οποία είναι η βέλτιστη για λογοτεχνική κριτική, δεν είναι καθόλου τυχαία. Ο Βεσελόφσκι δεν άρεσε στις σκληρές διακηρύξεις και διακήρυττε σκληρά διατριβές. Ίσως η κύρια μορφή της γενικευτικής του σκέψης είναι μια υποθετική στένωση, που συχνά διατυπώνεται με τη μορφή ερώτησης. Αυτό που ήταν χαρακτηριστικό των «μη κατευθυντικών» έργων του A.N. Veselovsky είναι από πολλές απόψεις παρόμοιο με τις θεωρητικές εργασίες των επιστημόνων του 20ου αιώνα - V.M. Zhirmunsky, A.P. καθώς και σύγχρονα. Η εγχώρια επιστήμη της λογοτεχνίας έχει πλέον απελευθερωθεί από την καταναγκαστική πίεση της μαρξιστικής κοινωνιολογίας και την έννοια του σοσιαλιστικού ρεαλισμού ως το υψηλότερο στάδιο της λογοτεχνίας, από τη μεθοδολογική ακαμψία που ορίστηκε άνωθεν. Αντιμετώπισε όμως τον κίνδυνο να πέσει σε ένα διαφορετικό είδος μονιστικών κατασκευών, είτε πρόκειται για λατρεία καθαρής μορφής, απρόσωπη δομή, μεταφροϋδικό «πανσεξουαλισμό», απολυτοποίηση της μυθοποιητικής και των γιουνγκιανών αρχετύπων, ή η μείωση της λογοτεχνίας και της κατανόησής της. (στο πνεύμα του μεταμοντερνισμού) έως ειρωνικά παιχνίδια. Αυτός ο κίνδυνος ξεπερνιέται κληρονομώντας τις παραδόσεις της «μη κατευθυντικής» λογοτεχνικής κριτικής.

Η μεθοδολογία της λογοτεχνικής κριτικής έρχεται σε επαφή με τη θεωρία της λογοτεχνίας , το αντικείμενο του οποίου μελετά τους τρόπους και τα μέσα (μέθοδοι) γνώσης της μυθοπλασίας. Τον 19ο και τις αρχές του 20ου αιώνα, οι κριτικοί λογοτεχνίας ονόμασαν επιστημονική μέθοδο τις αρχές και τις στάσεις που σχετίζονται με τη μελέτη ενός συγκεκριμένου τομέα της λογοτεχνικής ζωής και τη λεκτική και καλλιτεχνική δημιουργικότητα. Έτσι, ο V.N. Peretz μέτρησε 11 ισότιμες λογοτεχνικές μεθόδους (αισθητικές, ηθικές, ιστορικές, εξελικτικές, φιλολογικές κ.λπ.): «Δεν υπάρχει καθολική μέθοδος, υπάρχουν διάφορες μέθοδοι με τις οποίες μελετάμε, εξερευνούμε το υλικό, σύμφωνα με τις ιδιότητές του και εργασίες "(Peretz V.N. Σύντομο δοκίμιο για τη μεθοδολογία της ιστορίας της ρωσικής λογοτεχνίας. 1922). Καθ' όλη τη διάρκεια του 20ου αιώνα, πραγματοποιήθηκαν επανειλημμένα πειράματα για να τεκμηριωθούν τα πλεονεκτήματα οποιασδήποτε επιστημονικής μεθόδου, τα οποία, ωστόσο, δεν στέφθηκαν με μακροπρόθεσμη επιτυχία: κατά κανόνα, οι εγκαταστάσεις «μοναδικής εξοικονόμησης» στο επιστημονικό μυαλό δεν έμειναν για πολύς καιρός. Και με την πάροδο του χρόνου (στην εγχώρια λογοτεχνική κριτική - χάρη στους Skaftymov, Bakhtin, Likhachev, Averintsev, A.V. Mikhailov, S.G. Bocharov), μια νέα, ευρύτερη κατανόηση της μεθοδολογίας της λογοτεχνικής κριτικής, απαλλαγμένη από κατευθυντικό δογματισμό, άρχισε να εδραιώνεται ως πρωτίστως εστιασμένη σχετικά με τις συγκεκριμένες ανθρωπιστικές γνώσεις. Γενικές επιστημονικές αρχές, που αντιπροσωπεύονται έντονα στους κλάδους των μαθηματικών και των φυσικών επιστημών, η λογοτεχνική κριτική συνδυάζεται με συγκεκριμένα χαρακτηριστικά της ανθρωπιστικής γνώσης: προσανατολισμός προς την κατανόηση της ατομικής-προσωπικής σφαίρας. ευρεία εμπλοκή στη γνωστική δραστηριότητα του αντικειμένου της: οι αξιακές προσανατολισμοί του ίδιου του επιστήμονα. Ακόμη και σε έναν τόσο «αυστηρό» τομέα της επιστήμης της λογοτεχνίας όπως η στιχουργική, τα δεδομένα της ζωντανής αισθητικής αίσθησης του αναλυτή είναι ζωτικής σημασίας. Ακολουθώντας τους V. Windelband, G. Rickert, V. Dilthey, ο Bakhtin έγραψε για ένα ιδιαίτερο είδος δραστηριότητας επιστημόνων στις ανθρωπιστικές επιστήμες. Σύμφωνα με τον ίδιο, οι ανθρωπιστικές επιστήμες δεν ασχολούνται με «σιωπηλά πράγματα» (αυτή είναι η περιοχή της φυσικής επιστήμης), αλλά με «ομιλούντα όντα» και προσωπικές έννοιες που αποκαλύπτονται και εμπλουτίζονται στις διαδικασίες διαλογικής επικοινωνίας με τα έργα και τους συγγραφείς. Η μοίρα του ουμανιστή είναι, πρώτα απ' όλα, να καταλάβει πώς η μεταμόρφωση του εξωγήινου σε "δικός του". Η ανθρωπιστική ιδιαιτερότητα της λογοτεχνικής κριτικής εκδηλώνεται πιο ξεκάθαρα στο πεδίο των ερμηνειών από επιστήμονες μεμονωμένων έργων και των ομάδων τους. Μια σειρά από θεωρητικές έννοιες τονίζουν την πρωτοτυπία της επιστήμης της λογοτεχνίας εις βάρος των γενικών επιστημονικών της πτυχών. Σημαντικός είναι ο χαρακτηρισμός της λογοτεχνικής κριτικής από τον E. Steiger ως «απολαυστική επιστήμη» και η κρίση του Barth για το ότι ο φιλόλογος θεωρεί ένα λογοτεχνικό έργο ως ελεύθερο «περπάτημα στο κείμενο». Σε τέτοιες περιπτώσεις, υπάρχει ο κίνδυνος υποκατάστασης της σωστής επιστημονικής γνώσης από δοκιμιακή αυθαιρεσία. Υπάρχει ένας άλλος προσανατολισμός, επίσης γεμάτος ακρότητες: γίνονται προσπάθειες να οικοδομηθεί η λογοτεχνική κριτική σύμφωνα με τις γραμμές κλασσικές μελέτες. Αυτή είναι η στρουκτουραλιστική μεθοδολογία. Εδώ κυριαρχεί ο προσανατολισμός προς τη ριζική εξάλειψη της υποκειμενικότητας του επιστήμονα από τη δραστηριότητά του, προς την άνευ όρων και απόλυτη αντικειμενικότητα της επίκτητης γνώσης.

Μια ουσιαστική πτυχή της θεωρίας της λογοτεχνίας είναι η συζήτηση των προβλημάτων της γλώσσας της επιστήμης της λογοτεχνίας.. Η λογοτεχνική κριτική στους κυρίαρχους κλάδους της (ιδίως όταν αναφέρεται σε συγκεκριμένα έργα) καταφεύγει πρωτίστως στη «συνηθισμένη», μη ορολογική γλώσσα, ζωντανή και μεταφορική. Ταυτόχρονα, όπως κάθε άλλη επιστήμη, η λογοτεχνική κριτική χρειάζεται τον δικό της εννοιολογικό και ορολογικό μηχανισμό, που είναι διακριτός και αυστηρός. Εδώ προκύπτουν σοβαρά προβλήματα, τα οποία δεν έχουν βρει ακόμη ξεκάθαρη λύση. Και υπάρχουν επίσης ανεπιθύμητα άκρα. Από τη μία πλευρά, πρόκειται για προγράμματα για την ενοποίηση και μερικές φορές ακόμη και τη διαταγή όρων, χτίζοντας το σύστημά τους στο μοντέλο των μαθηματικών, φυσικών και τεχνικών επιστημών, όπου οι λέξεις κλειδιά είναι αυστηρά σαφείς, καθώς και για την ανάπτυξη πρωτοφανώς νέων ορολογικών συμπλεγμάτων . Σε αυτού του είδους τον ορολογικό υπερβολισμό, η «κατευθυντική» λογοτεχνική κριτική δείχνει συχνά μια τάση. Από την άλλη πλευρά, η σημασιολογική ακατανοησία στα πειράματα θεωρητικοποίησης και η απολογία για τις έννοιες των «ασαφών» που δεν μπορούν να έχουν ορισμό (ορισμό) απέχουν πολύ από το βέλτιστο για λογοτεχνική κριτική. Οι «βασικές», «κλειδιά» της επιστήμης της λογοτεχνίας (εκφράσεις του A.V. Mikhailov) δεν είναι όροι, αλλά ταυτόχρονα (στο πλαίσιο μιας συγκεκριμένης πολιτιστικής παράδοσης, καλλιτεχνικής κατεύθυνσης, επιστημονικής σχολής) έχουν περισσότερο ή λιγότερο σημασιολογικό βεβαιότητα, η οποία και καλείται να ενισχύσει τη θεωρία της λογοτεχνίας, φέρνοντας σαφήνεια στα φαινόμενα που κατανοεί.

Σύμφωνα με τον Μ.Α. Palkin, «η θεωρία της λογοτεχνίας είναι το πιο σημαντικό μέρος της λογοτεχνικής κριτικής (η επιστήμη της λογοτεχνίας), που δίνει γνώση για τις πιο γενικές ιδιότητες των λογοτεχνικών έργων και χαρακτηρίζει την ουσία, τον κοινωνικό σκοπό, τα χαρακτηριστικά του περιεχομένου και τη μορφή της μυθοπλασίας ως η τέχνη του λόγου». Η θεωρία της λογοτεχνίας είναι ένας ανοιχτός επιστημονικός κλάδος(έχει συζητήσιμο χαρακτήρα).

Η «λογοτεχνική θεωρία», η «λογοτεχνική κριτική» και η «ποιητική» είναι με τη γενικότερη έννοια συνώνυμα. Αλλά το καθένα έχει τη δική του στενή εστίαση. Οι «Λογοτεχνικές σπουδές» αναφέρονται στη θεωρία και την ιστορία της λογοτεχνίας και στη λογοτεχνική κριτική. Η έννοια της «ποιητικής» χρησιμοποιείται συχνά ως συνώνυμο του στυλ, του καλλιτεχνικού κόσμου του συγγραφέα και των εικαστικών μέσων. Τα τελευταία χρόνια ο όρος «λογοτεχνική θεωρία» αντικαθίσταται όλο και περισσότερο από τον όρο «ποιητική». V.M. Zhirmunsky, Ya. Mukarzhovsky, R. Yakobson και άλλοι, το δόγμα και η επιστήμη ονομάζονται ποιητικές «για την ουσία, τα είδη και τις μορφές της ποίησης - σχετικά με το περιεχόμενο, την τεχνική, τις δομές και τα οπτικά τους μέσα ...». B.V. Ο Τομασέφσκι ονόμασε την ποιητική θεωρία της λογοτεχνίας. «Το καθήκον της ποιητικής (με άλλα λόγια, της θεωρίας της λογοτεχνίας ή της λογοτεχνίας) είναι να μελετήσει τους τρόπους κατασκευής λογοτεχνικών έργων. Αντικείμενο μελέτης στην ποιητική είναι η μυθοπλασία. Η μέθοδος μελέτης είναι η περιγραφή και ταξινόμηση των φαινομένων και η ερμηνεία τους. ΜΜ. Ο Μπαχτίν θεωρούσε την ποιητική πρωτίστως «την αισθητική της λεκτικής καλλιτεχνικής δημιουργικότητας». Τον 19ο αιώνα, ο όρος αυτός δεν ήταν ο κύριος, αλλά χρησιμοποιήθηκε ο όρος «ποίηση», παρά τα γένη και τα είδη των έργων. Διάσημοι επιστήμονες Khalizev, Bakhtin, Gasparov, Epstein, Mann κ.λπ. TL - θεωρητικό μέρος της λογοτεχνικής κριτικής , που εντάσσεται στη λογοτεχνική κριτική μαζί με την ιστορία της λογοτεχνίας και της λογοτεχνικής κριτικής, με βάση αυτούς τους τομείς της λογοτεχνικής κριτικής και ταυτόχρονα δίνοντάς τους μια θεμελιώδη αιτιολόγηση. Πρόκειται για μια νέα επιστήμη (περίπου τον 2ο αιώνα: ξεκίνησε τον 19ο αιώνα), που αναπτύσσει μια μεθοδολογία για την ανάλυση των έργων τέχνης και την εξέλιξη της λογοτεχνικής και καλλιτεχνικής διαδικασίας στο σύνολό της. Κύριος Το πρόβλημα είναι το πρόβλημα της συστηματοποίησης. Η πορεία του ΤΛ έχει γενικό χαρακτήρα, δηλ. στρεφόμαστε σε όλα όσα έχουν ήδη μάθει. Το TL έχει χαρακτήρα δισκοβολίας (δεν υπάρχει γενικά αποδεκτό σχολικό βιβλίο), επειδή η επιστήμη είναι νέα. Υπάρχουν αρκετά ισοδύναμα. λογοτεχνικά σχολεία: Tarturskaya (Lotman), Μόσχα, Αγία Πετρούπολη, σχολείο Leiderman (Ekater-g). T. l. μελετά τη φύση της ποιητικής γνώσης της πραγματικότητας και τις αρχές της μελέτης της (μεθοδολογία), καθώς και τις ιστορικές της μορφές (ποιητική). Τα κύρια προβλήματα του T. l. - μεθοδολογική:ιδιαιτερότητα λογοτεχνίας, λογοτεχνία και πραγματικότητα, γένεση και λειτουργία της λογοτεχνίας, ταξική φύση της λογοτεχνίας, κομματισμός της λογοτεχνίας, περιεχόμενο και μορφή στη λογοτεχνία, κριτήριο καλλιτεχνίας, λογοτεχνική διαδικασία, λογοτεχνικό ύφος, καλλιτεχνική μέθοδος στη λογοτεχνία, σοσιαλιστικός ρεαλισμός. Προβλήματα της ποιητικής στο T. l .:εικόνα, ιδέα, θέμα, ποιητικό φύλο, είδος, σύνθεση, ποιητική γλώσσα, ρυθμός, στίχος, φωνητικά στην υφολογική τους σημασία. Οι όροι της θεωρίας της λογοτεχνίας είναι λειτουργικοί, δηλαδή δεν χαρακτηρίζουν τόσο τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά μιας δεδομένης έννοιας όσο αποκαλύπτουν τη λειτουργία που επιτελεί, τη σχέση της με άλλες έννοιες. Η θεωρία της λογοτεχνίας είναι ένα από τα τρία κύρια συστατικά: θεωρία της λογοτεχνίας, ιστορία της λογοτεχνίας, κριτική της λογοτεχνίας. Σύνθεση μαθήματος: 1. ένα μπλοκ ερωτήσεων γενικής αισθητικής (εικόνα, σύμβαση, μυθοπλασία, μορφή και περιεχόμενο). 2 μπλοκ. Θεωρητική ποιητική - που απευθύνεται στο έργο (καλλιτεχνικός λόγος, ρυθμός, χώρος, χρονική οργάνωση, αφηγηματικό επίπεδο, κίνητρο, τραγικό και κωμικό). 3 μπλοκ. Προβλήματα της λογοτεχνικής διαδικασίας. (λογοτεχνική διαδικασία, τάσεις ανάπτυξης, λογοτεχνικές τάσεις, καινοτομία, διαδοχή κ.λπ.). Πεδίο 4. Λογοτεχνικές Μέθοδοι (Ιστορία Λογοτεχνικών Σπουδών). Το δεύτερο χαρακτηριστικό είναι ανοιχτά συζητήσιμο. Η παρουσία πολλών λογοτεχνικών μορφών εξηγείται από μια λεκτική καλλιτεχνική εικόνα. Το πιο σημαντικό καθήκον της λογοτεχνικής κριτικής είναι το έργο της συστηματοποίησης.
2. Η καλλιτεχνική εικόνα ως μορφή ποιητικής σκέψης.

Κουκούλα.Ο- μέθοδος ή τρόπος κυριαρχίας των δραστηριοτήτων, εγγενής μόνο στην τέχνη. ΧΟ-διαλεκτική ενότητα πλήθους αντίθετων αρχών: η εικόνα ενός παραμυθιού-η-έκφραση.υπο-μυαλό, αντικείμενο-σημασιολογικό, αντικειμενικό-υποκείμενο, πραγματικό-ιδανικό κ.λπ. Το XO είναι δύο επιπέδων: ειπωμένο και υπονοούμενο, ή με άλλο τρόπο αντικειμενικά γνωστά. Και δημιουργικό θέμα. αρχή. Αυτός υποθετικός, αλλά αυτό δεν είναι κατωτερότητα Μια από τις σημαντικές λειτουργίες του CW είναι να μεταφέρει με λόγια αυτό που διαθέτουν τα πράγματα, ξεπερνώντας τη σύμβαση = Epstein: "η λέξη αποκαλύπτει την άνευ όρων στην άλλη πλευρά της σύμβασης." Η πρωτοτυπία της λογοτεχνίας οφείλεται στο ότι είναι λεκτική τέχνη. Ένα κλασικό έργο που αποκαλύπτει την πρωτοτυπία των λεκτικών εικόνων είναι το Laocoön του Lessing, ή On the Limits of Living Poetry. Ο Λέσινγκ έδειξε τη δυναμική φύση των λεκτικών εικόνων. Επισήμανε τη σχέση μεταξύ του υποκειμένου της εικόνας και των καλλιτεχνικών μέσων αυτής ή εκείνης της τέχνης: δεν μπορεί να αναπαραχθεί κάθε αντικείμενο με τη ζωγραφική και με τις λέξεις. Το υλικό της εικόνας πρέπει να αντιστοιχεί στα αντικείμενα που απεικονίζονται (στη ζωγραφική και τη γλυπτική, αυτά είναι στατικά σώματα, στη λογοτεχνία, αυτά είναι κινήσεις, διαδικασίες). Διαφορετικά: ο συγγραφέας, μέσω λεκτικών εικόνων, πλάθει στη φαντασία του κοινού τόσο τον εξωτερικό κόσμο που περιβάλλει τους χαρακτήρες όσο και τον εσωτερικό τους κόσμο. Περί δυναμικής, το οργ-Ι του είναι προσωρινό (στο έπος και το δράμα - πλοκή (ανομοιότητα του Ο), στους στίχους - μεταφορά (σύσπαση Ο)).

Η εικόνα είναι μια συγκεκριμένη και ταυτόχρονα μια γενικευμένη εικόνα της ανθρώπινης ζωής, που δημιουργείται με τη βοήθεια της μυθοπλασίας και έχει αισθητική αξία. Σημείωση ποιοτικά χαρακτηριστικά της καλλιτεχνικής εικόνας: 1. Η ενότητα του ατόμου (συγκεκριμένη) και τυπική (γενικευμένη) στην καλλιτεχνική εικόνα. 2. Η μυθοπλασία ως μέσο δημιουργίας εικόνας. 3. Αισθητική αξία (συναισθηματική επίδρασηστον αναγνώστη). 4. «Αυστηρότητα».

Τύποι εικόνων:ΕΓΩ. Ανά επίπεδα παραγωγής: ηχητικές εικόνες (ηχητικές εικόνες, εικόνες ρυθμού). εικόνες λέξεων (ξεχωριστές λέξεις, φράσεις, λεπτομέρειες, νεολογισμοί). θέμα Ο (πορτρέτα, αντικείμενα). Σχετικά με τους ανθρώπους, την αμοιβαία τους? Σχετικά με τον κόσμο, που δημιουργήθηκε στην παραγωγή. II. Επστάιν: 1 στο αντικείμενο (I). 2. Κατά την έννοια του: α) κατά περιεχόμενο: ενδ.Ο-συμφυής σε έναν συγγραφέα. χαρακτήρας.Ο-εσωτερικός ορ. Περίοδος ανάπτυξης, εθνικότητα, ιστορική εποχή. τυπικό.Ο-εγγενές.για την ανθρωπότητα ανά πάσα στιγμή («αιώνιο.Ο»). β) με σημασιολογική γενίκευση: * κίνητρα- επαναλαμβάνω. σε ένα έργο ενός συγγραφέα ή στο TV-ve μιας ομάδας γραμμάτων του ίδιου τύπου (Dost. corners, rapids; Tsvetaeva: ορεινή τέφρα, Akhm: ιτιά, μη συνάντηση· Okudzhava: Arbat· ομάδες κινήτρων: θάλασσα, στέπα, βουνά, ουρανός .* τόπος-επανάληψη-Xia O in def. περίοδο κάποιου εθνικού πολιτισμού. Παραδείγματα: η εικόνα της γης, ο δρόμος, ένα επιπλέον άτομο, ένα μικρό άτομο. * αρχέτυπο(εισαγόμενο από τον Jung) - εγγενές. Εθνικό λίτρο, αλλά είναι μια παγκόσμια κληρονομιά, που συχνά δίνει. Το να γνωρίζει κανείς για τον εαυτό του υποσυνείδητα, πηγαίνει πίσω στα πρωτότυπα, στη μυθολογία. Παραδείγματα: ένας σοφός γέρος, η δυαδικότητα, η αγάπη, οι πατέρες και τα παιδιά, η αναζήτηση του νοήματος της ζωής (Shagreen leather - Balzac, Danko, Larra. 3. Σύμφωνα με την αντιστοιχία του θέματος και την έννοια του ου:αυτολογική ισορροπία αντικειμένου και νοήματος. (ρεαλιστικές εικόνες). Μετολογική-νόημα. υπερισχύει του θέματος. (μη ρεαλιστικό. για παράδειγμα: ρομαντικό, μοντερνιστικό.) υπερλογικό-υψηλός βαθμός διασποράς, δηλ. συσχέτιση με διαφορετικές ζωές. sit-mi. Αλληγορία και σύμβολο Vyd-Xia. Σύμφωνα με τα επίπεδα του κειμένου: α) φωνητικό και ρυθμικό Ήρθε η ώρα, η πένα ζητά ανάπαυση. β) εικόνες λεξιλογικών λέξεων (Dost "ξαφνικά"), γ) εικόνες θέματος, λεπτομέρειες, πορτρέτα, τοπία (κρυστάλλινη σφαίρα - Pierre Bezukhov, δρυς - Bolkonsky, μελόψωμο του Plyushkin), δ) εικόνες χαρακτήρων, η μεταξύ τους σχέση (Μαργαρίτα. Rostova, Bolkonsky ), ε) η εικόνα του κόσμου που δημιουργήθηκε στο έργο.

Στη λογοτεχνία της σύγχρονης εποχής, η εικονογράφηση έχει αναπτύξει 4 τάσεις: 1) μπαρόκ: μια έντονη δυσαναλογία του σημασιολογικού σε σχέση με το θέμα, ασυμμετρία, ιδιορρυθμία, έμβλημα: "Η ζωή είναι ένα όνειρο" Calderon - διευκρίνιση της σχέσης μεταξύ ονείρου και πραγματικότητας). 2) Κλασικό: εστίαση σε κλασικές εικόνες, τάξη, συμμετρία, στοχαστικότητα (Molière, Corneille, Rossin, Fonvizin, Lomonosov), τριάδα. 3) Ρομαντικό: σε πρώτο πλάνο η εικόνα του «εγώ», η πραγματοποίηση των θαλασσών, των στεπών, των βουνών, των διπλών κόσμων. 4) Ρεαλιστικός: βασιζόμενος στον απλό άνθρωπο, τυπικός χαρακτήρας σε τυπικές περιστάσεις.

Η εικόνα-αλληγορία και η εικόνα-σύμβολο: διαφορά: οι αλληγορίες είναι μονοσήμαντες, το σύμβολο είναι πολυσημαντικό. Αλληγορίες: μύθοι, παραβολές. Σύμβολο: μπλε μανδύας (Περί ανδρείας, περί άθλου. Περί δόξας), λευκό φόρεμα (Το κορίτσι τραγούδησε στη χορωδία της εκκλησίας).

Κύριοι τύποι ταξινόμησης καλλιτεχνικές εικόνες(σύμφωνα με τον M. Epstein):

1. 
   Ανά θεματολογία·
2. 
   Με σημασιολογική γενίκευση?
3. 
   Δομική (η αναλογία θέματος και σημασιολογικών σχεδίων).

1. 
   Οι λεπτομέρειες είναι οι μικρότερες ενότητες μιας θεματικής εικόνας σε ένα λογοτεχνικό έργο. Είναι απαραίτητα όχι μόνο για περιγραφή, αλλά μπορούν να επιτελούν ψυχολογική λειτουργία, ακόμη και να γεμίζουν με συμβολικό νόημα.
2. 
   Εικόνες αντικειμένων - οργανώστε τον καλλιτεχνικό χώρο, συγκεκριμενοποιήστε τη σημασιολογική και υλική ύπαρξη των χαρακτήρων. Οι λεπτομέρειες του θέματος είναι πράγματα που συνδέονται άρρηκτα με ένα άτομο. Όσο πιο κοντά είναι ένα αντικείμενο σε ένα άτομο, τόσο περισσότερες ιδιότητες αποκτά.
3. 
   Πρότυπα σκέψης και εμπειρίας. Έχουν μια υλικο-αισθητηριακή ενσωμάτωση.
4. 
   Ηχητικές εικόνες (sonosphere) - εικόνες της φύσης, ήχοι που παράγονται από την ανθρώπινη ζωή, μουσικές εικόνες. Σε ένα σατιρικό έργο, συνηθίζουν να μειώνουν έναν άνθρωπο, αλλά μπορούν επίσης να προκαλέσουν συμπόνια. Μπορούν να λάβουν συμβολική σημασία. Υπάρχει θέμα ήχου. Οι ηχητικές εικόνες μπορούν να έχουν κωμικό εφέ. Η παύση είναι μια ηχητική εικόνα που σας επιτρέπει να αποκαλύψετε το βάθος του υποκειμένου.
5. 
   Οπτικές εικόνες - έγχρωμες εικόνες, περίγραμμα (η ψευδαίσθηση του χωρικού όγκου). Συναισθησία - η αναλογία ορισμένων χρωμάτων με συσχετισμούς που προκαλούνται από ορισμένες αισθήσεις.
6. 
   Οι εικόνες γεύσης είναι εικόνες φαγητού. Το καθημερινό ψωμί είναι αντίθετο με το πνευματικό. Μειωμένα θέματα φυσικού κορεσμού.
7. 
   Μυρωδιές - φυσικές και τεχνητές. Οι μυρωδιές της φύσης είναι διαφορετικές από ό,τι στην πόλη, αλλά δεν εξυπηρετούν πάντα μια αισθητική λειτουργία.
8. 
   Απτικές εικόνες - ενημερώστε τον καλλιτεχνικό κόσμο για το χαρακτηριστικό υλικό και τις σωματικές αισθήσεις, μεταφέρετε την υφή.
9. 
   Εικόνες-γεγονότα, δράσεις - αποτελούν το επίπεδο πλοκής-πλοκής της δομής ενός λογοτεχνικού κειμένου.
10. 
    Εικόνες-χαρακτήρες, περιστάσεις - συνδέονται με την εικόνα ενός ανθρώπου στη λογοτεχνία. Αυτές μπορεί να είναι εξανθρωπισμένες εικόνες ζώων, πουλιών, φανταστικών πλασμάτων γεμάτες με ανθρώπινο νόημα. Οι περιστάσεις καθορίζουν την αλληλεπίδραση ενός ατόμου με τον έξω κόσμο.
11. 
    Η εικόνα του κόσμου αποκαλύπτει την ολιστική άποψη του συγγραφέα για την πραγματικότητα και τον άνθρωπο.

1. 
   Ατομικό - πρωτότυπο και μοναδικό. Είναι προϊόν της φαντασίας του συγγραφέα. Συναντάται συχνότερα μεταξύ ρομαντικών και συγγραφέων επιστημονικής φαντασίας (δαίμονας, Woland, Quasimodo).
2. 
   Χαρακτηριστικά - είναι γενικευμένα, περιέχουν κοινά χαρακτηριστικά ηθών που είναι εγγενή σε πολλούς ανθρώπους μιας συγκεκριμένης εποχής.
3. 
   Τυπικό - ο υψηλότερος βαθμός ιδιαιτερότητας, ο κύριος στόχος της ρεαλιστικής λογοτεχνίας του 19ου αιώνα (Platon Karataev, Pechorin, Anna Karenina). Σε αυτές τις εικόνες, μπορούν να αποτυπωθούν όχι μόνο ιστορικά, αλλά και καθολικά χαρακτηριστικά.
4. 
   Οι εικόνες-μοτίβα είναι εικόνες που επαναλαμβάνονται με συνέπεια στο έργο ενός συγγραφέα ή μιας ομάδας συγγραφέων, εκφρασμένες σε διάφορες όψεις μεταβάλλοντας τα πιο σημαντικά στοιχεία (χιονοθύελλα, Όμορφη Κυρία). Φέρνουν συμβολικό και σημασιολογικό φορτίο.
5. 
   Εικόνες Topoi - δηλώνουν κοινές και τυπικές εικόνες χαρακτηριστικές της λογοτεχνίας μιας ολόκληρης εποχής, ενός έθνους (ο κόσμος είναι ένα θέατρο).
6. 
   Οι εικόνες-αρχέτυπα είναι πρωτότυπα που περιέχουν τις πιο σταθερές μορφές ανθρώπινης φαντασίας και συνείδησης. Εισήχθη από τον Carl Jung, ο οποίος πίστευε ότι πρόκειται για καθολικές εικόνες προικισμένες με την ιδιότητα της πανταχού παρουσίας. Μεταδίδουν το ασυνείδητο από γενιά σε γενιά, διαπερνούν ολόκληρο τον ανθρώπινο πολιτισμό από τους μύθους μέχρι σήμερα (μυθολογικές εικόνες). Οι λαμπροί συγγραφείς είναι σε θέση να αναπαράγουν αυτές τις εικόνες, γεμίζοντάς τις με νέο περιεχόμενο.

Δομική ταξινόμηση εικόνων:

1. 
   Αυτολογικά - τα υποκείμενα και τα σημασιολογικά σχέδια συμπίπτουν.
2. 
   Μεταλογικό - μεταφορικό νόημα (μονοπάτια).
3. 
   Αλληγορική (συμβολική) - αναντιστοιχία θέματος και σημασιολογικών σχεδίων. Περιέχουν το καθολικό, πολύτιμο, αφηρημένο και ξεπερνούν σημαντικά το θεματικό σχέδιο.

Μυθιστόρημα- δραστηριότητα φανταστική, που οδηγεί στη δημιουργία λεπτών. Ω, να μην υπάρχουν ανάλογα ούτε στην προηγούμενη τέχνη ούτε στην πραγματικότητα - καρπός φαντασίας, αποτέλεσμα δραστηριότητας. Η καλλιτεχνική μυθοπλασία στα πρώτα στάδια του σχηματισμού της τέχνης, κατά κανόνα, δεν υλοποιήθηκε: η αρχαϊκή συνείδηση ​​δεν έκανε διάκριση μεταξύ ιστορικής και καλλιτεχνικής αλήθειας. Αλλά ήδη μέσα παραμύθια, που ποτέ δεν προσποιούνται ότι είναι καθρέφτης της πραγματικότητας, η συνειδητή μυθοπλασία είναι αρκετά έντονη. Κριτική για τη μυθοπλασία βρίσκουμε στα Ποιητικά του Αριστοτέλη (κεφ. 9 - ο ιστορικός μιλά για το τι συνέβη, ο ποιητής - για το δυνατό, για το τι θα μπορούσε να συμβεί), καθώς και στα έργα των φιλοσόφων της ελληνιστικής εποχής. Για αρκετούς αιώνες, η μυθοπλασία εμφανιζόταν στα λογοτεχνικά έργα ως κοινή ιδιοκτησία, όπως την κληρονόμησαν οι συγγραφείς από τους προκατόχους τους. Τις περισσότερες φορές, επρόκειτο για παραδοσιακούς χαρακτήρες και πλοκές, που με κάποιο τρόπο μεταμορφώνονταν κάθε φορά (αυτό συνέβαινε, ειδικότερα, στη δραματουργία της Αναγέννησης και του κλασικισμού, που χρησιμοποιούσαν ευρέως αρχαία και μεσαιωνικές ιστορίες). Πολύ περισσότερο από πριν, η μυθοπλασία εκδηλώθηκε ως ατομική ιδιοκτησία του συγγραφέα στην εποχή του ρομαντισμού, όταν η φαντασία και η φαντασία αναγνωρίστηκαν ως η πιο σημαντική πτυχή της ανθρώπινης ύπαρξης. Στη μεταρομαντική εποχή, η μυθοπλασία περιόρισε κάπως το πεδίο εφαρμογής της. Η φυγή των συγγραφέων της φαντασίας του 19ου αιώνα. συχνά προτιμούσε την άμεση παρατήρηση της ζωής: χαρακτήρες και πλοκές ήταν κοντά στα πρωτότυπά τους. Στις αρχές του ΧΧ αιώνα. Η μυθοπλασία μερικές φορές θεωρήθηκε ως κάτι ξεπερασμένο, απορρίφθηκε στο όνομα της αναδημιουργίας ενός πραγματικού γεγονότος, τεκμηριωμένο. Η λογοτεχνία του αιώνα μας -όπως και πριν- στηρίζεται ευρέως τόσο στη μυθοπλασία όσο και σε μη φανταστικά γεγονότα και πρόσωπα. Χωρίς να βασιζόμαστε σε φανταστικές εικόνες, η τέχνη και, ειδικότερα, η λογοτεχνία είναι αδιανόητη. Μέσα από τη μυθοπλασία, ο συγγραφέας συνοψίζει τα γεγονότα της πραγματικότητας, ενσαρκώνει την άποψή του για τον κόσμο και επιδεικνύει τη δημιουργική του ενέργεια. Ο Ζ. Φρόιντ υποστήριξε ότι η μυθοπλασία συνδέεται με ανικανοποίητες κλίσεις και καταπιεσμένες επιθυμίες του δημιουργού του έργου και τις εκφράζει ακούσια. Λειτουργίες της μυθοπλασίας: * Η τέχνη της λέξης συνοψίζει τα γεγονότα της πραγματικότητας. * η λειτουργία της γνώσης - ο συγγραφέας συνοψίζει τα γεγονότα της πραγματικότητας για να γνωρίσει τον κόσμο. * Η μυθοπλασία εξ ορισμού είναι ψέμα, αλλά αυτό το ψέμα αποδεικνύεται αληθινό. * διδακτική λειτουργία. Η σύμβαση είναι συνώνυμη με τη μυθοπλασία. Η μυθοπλασία είναι ασήμαντη (οργανική για αξιώσεις). Έκθεση λήψης: ο όρος εισήχθη από τον Shklovsky V.B. «Και τώρα οι παγετοί σκάνε
Και ασημίζουν ανάμεσα στα χωράφια ... (Ο αναγνώστης περιμένει ήδη μια ομοιοκαταληξία τριαντάφυλλα: Ορίστε, πάρτε το γρήγορα.

Δευτερεύουσα σύμβαση- συνειδητή προϋπόθεση που έχει βγει στην επιφάνεια, απροκάλυπτη. Ο συγγραφέας εισάγει απευθείας τον αναγνώστη - την τεχνική της «έκθεσης της τεχνικής». Στίχοι ρόλων-μία από τις μορφές λυρικής έκφρασης, όταν ένα άψυχο αντικείμενο / νεκρό άτομο, έχει δικαίωμα ψήφου. Άλλη εθνικότητα, άλλο φύλο. Τύποι δυαδικών συμβάσεων: φαντασία, υπερβολή, λιτότες, γκροτέσκο (μεταμόρφωση της πραγματικότητας, στην οποία το άσχημο συνδέεται με το τραγικό / κωμικό (Ταξίδια του Γκιούλιβερ, Μύτη, Πορτρέτο, Καρδιά Σκύλου, Καθιστή). Μορφές δυαδικής σύμβασης : στίχοι ρόλων (χαρακτήρας) - το st-e είναι γραμμένο από διαφορετικό φύλο, ηλικία, πίστη, νεκρό άτομο, για λογαριασμό αντικειμένων. αλληγορία, παραβολή.
4. Το λογοτεχνικό έργο ως καλλιτεχνική ενότητα.

Η έννοια του όρου "λογοτεχνικό έργο",κεντρικό στοιχείο της επιστήμης της λογοτεχνίας, φαίνεται αυτονόητο. Ωστόσο, δεν είναι εύκολο να το ορίσουμε με σαφήνεια. Ένα έργο τέχνης είναι ένα πρωτότυπο, τελειωμένο έργο τέχνης, το αποτέλεσμα μιας αισθητικής εξέλιξης της δράσης· αυτό αναφέρεται στην τελική εικόνα του κόσμου.. Η αφετηρία για την ανάλυση ενός έργου τέχνης είναι η θέση του ενότητα μορφής και περιεχομένου σε ένα έργο. Το περιεχόμενο και η μορφή είναι έννοιες συσχετισμένες, που περνούν η μία στην άλλη. Αλλά στο επίκεντρο αυτής της «αμοιβαίας μετάβασης» της μορφής και του περιεχομένου του έργου εξακολουθεί να βρίσκεται το περιεχόμενο, γιατί αναζητά για τον εαυτό του μια μορφή στην οποία είναι δυνατή η πληρέστερη έκφραση της ιδεολογικής και φιλοσοφικής ουσίας του περιεχομένου. Το κείμενο είναι σύμπλεγμα λέξεων σημάδια, κατ. Για κάθε αναγνώστη είναι το ίδιο. Το κείμενο γίνεται έργο όταν μπαίνει στο πλαίσιο: ιστορία, το πλαίσιο της αναγνωστικής αντίληψης. Οι έννοιες κείμενο και έργο σχετίζονται όταν έχουμε να κάνουμε με πλοκή και πλοκή (κείμενο = πλοκή, πλοκή = παραγωγή). Το κείμενο μπορεί να χωριστεί, το προϊόν είναι αδύνατο, αφού υπάρχει στην ινδ. συνείδηση. Το έντυπο είναι μιας χρήσης, δηλ. αδιαχώριστο από το περιεχόμενο (το περιεχόμενο μπορεί να εκφραστεί μόνο με αυτή τη μορφή ή το αντίστροφο). Η πληροφόρηση της εξωτερικής μορφής είναι το περιεχόμενό της. ρυθμική μορφή. Το org-ii (ποίηση και πεζογραφία) είναι επίσης κατατοπιστικό. Σημασιολογικό φωτοστέφανο (Gasparov) του μετρ-def. σημασιολογικό περιεχόμενο αυτού ή εκείνου του μετρητή.

Βρόχος και Θραύσμα- πολικά φαινόμενα, κατ. Υπο-t ακεραιότητα της παραγωγής. Κύκλος-μια ομάδα παραγωγών, τις οποίες ενώνει ένας ήρωας, πρόβλημα, τόπος και δράση, διπλή συγγραφή (Μικρές τραγωδίες του Πούσκιν, Σημειώσεις του κυνηγού Τουργκένιεφ, Σκοτεινά σοκάκια). Θραύσμα-μέρος του έργου, το οποίο έλαβε το καθεστώς της ανεξάρτητης εργασίας, ολοκλήρωσε το έργο, την ύπαρξη (Στο Lukomorye, "Παιδική ηλικία του εγγονού Bagrov - Scarlet Flower").

Στοιχείο πλαισίου του έργου - ισχυρές θέσεις του κειμένου, οι οποίες εμπεριέχονται βαθιά: ο τίτλος αντικατοπτρίζει την αισθητική άποψη του συγγραφέα, η επίγραφη είναι η θέση του συγγραφέα, αφιέρωση, πρόλογοι, επίλογος, σχόλιο του συγγραφέα, σημείωση, η πρώτη γραμμή του στίχου. Κάθε λογοτεχνικό έργο αποτελείται από 3 δομικά επίπεδα: 1. επίπεδο εξωτερικής μορφής = ύφος: όργανο ομιλίας, ρυθμικό-μελωδικό όργανο. 2. Το επίπεδο της εσωτερικής μορφής (Potebnya) = είδος: χωροχρόνος org-I, υποκειμενικό org-I, κινητήριος org-I, υποκείμενο org-I, τύπος πάθους. 3. Εννοιολογικό επίπεδο = μέτρο: θέματα, προβλήματα, καλλιτεχνική ιδέα.

Δομικό μοντέλο έργων: Επίπεδο 1 εξωτερικής μορφής (λέξεις και ρυθμός, καλλιτεχνικός λόγος, ρυθμική οργάνωση). Επίπεδο 2 της εσωτερικής μορφής της λέξης: αεράμυνα, σύστημα χαρακτήρων. Εννοιολογικά 3ου επιπέδου - θέματα, προβληματικά. καλλιτεχνικό ιδανικό.

περιεχόμενο- η ουσία οποιουδήποτε φαινομένου. μορφήείναι η έκφραση αυτής της ουσίας. Οι αρχαίοι φιλόσοφοι (Πλάτωνας, Αριστοτέλης) μίλησαν για το περιεχόμενο και τη μορφή. Η κατανομή μιας λογικής κατηγορίας περιεχομένου και μορφής συνέβη τον XVIII - αρχές του XIX αιώνα. Πραγματοποιήθηκε με γερμανική κλασική αισθητική. Περιεχόμενο στη λογοτεχνία - δηλώσεις του συγγραφέα για τον κόσμο. Η μορφή είναι ένα σύστημα αισθησιακών σημείων με τη βοήθεια των οποίων ο λόγος του συγγραφέα βρίσκει την έκφρασή του. Είναι η μορφή τέχνης που εναρμονίζει το διαταραγμένο υλικό της ζωής και το μεταμορφώνει σε εικόνα του κόσμου.

Λειτουργίες μορφής τέχνης:

1. 
   Εσωτερικό: μεταφέρουν και αποκαλύπτουν καλλιτεχνικό περιεχόμενο.
2. 
   Εξωτερική: η φόρμα δημιουργείται σύμφωνα με τους νόμους της ομορφιάς και της αισθητικής, επηρεάζει τον αναγνώστη.

Όψεις καλλιτεχνικής μορφής και περιεχομένου:

1. 
   Οντολογικός- το άμορφο περιεχόμενο είναι αδύνατο, όπως μια άμορφη μορφή.
2. 
   Αξιολογικά- η αναλογία περιεχομένου και μορφής είναι το κριτήριο της καλλιτεχνίας.

Καλλιτεχνικός λόγος (XP). Οι διαφορές του από την καθημερινή ομιλία (OR)

1. 
   Το XP μελετάται τόσο από λογοτεχνικές επιστήμες όσο και από γλωσσολογία. Στη βιβλιογραφία, το XP μελετάται ως μια εξωτερική μορφή έργου, που συνδέεται με άλλα επίπεδα. Στη γλωσσολογία, το XP μελετάται σε μια σειρά από άλλες μορφές γλώσσας (επιστημονικές, επίσημες και επιχειρηματικές).
2. 
   Το Ordinary και το XP διαφέρουν ως προς τις κυρίαρχες λειτουργίες. F-I OR - η μεταφορά πληροφοριών, ενημερωτική και επικοινωνιακή. F-I XP - αισθητική. Η λέξη χρησιμεύει για τη δημιουργία μιας καλλιτεχνικής εικόνας. Η ομιλία είναι μεταφορική και στα XP και στα OR, γιατί η λέξη είναι μεταφορική. Ή δεν δημιουργεί αισθητικό περιεχόμενο. Η λέξη ως γλώσσα της λογοτεχνίας διαφέρει θεμελιωδώς από άλλα είδη τέχνης. Η λέξη πριν από την πρ-Ι, πριν από τη δημιουργία της έχει μια ορισμένη σημασία. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί έτοιμες εικόνες, η εικόνα περιέχεται στη λέξη από την αρχή. Χρήση διαλεκτισμών, βαρβαρισμών, αρχαϊσμών. Συνήθεις λέξεις με ασυνήθιστη σειρά, με τη βοήθεια των οποίων γεννιέται μια εικόνα.

Λογοτεχνική γλώσσα - κανονικοποιημένος, κοινός παρονομαστής για φυσικούς ομιλητές, παρά τις διαφορές διαλέκτου. Χάρη σε αυτόν, καταλαβαίνουμε ο ένας τον άλλον. Γλώσσα της μυθοπλασίας- διάλεκτοι, βαρβαρισμοί (γαλλικισμοί, τουρκισμοί, γερμανισμοί, ελληνισμοί, λατινισμοί, πολωνισμοί), αρχαϊσμοί, επαγγελματισμοί, απαγορευμένο λεξιλόγιο. Ο καλλιτέχνης μπορεί να τα χρησιμοποιήσει όλα αυτά.

XP συγκεκριμένα. Η λέξη στο έργο συνδέεται πάντα με το ρυθμό, συνθέτει ένα συγκεκριμένο ρυθμικό μοτίβο στην πεζογραφία και την ποίηση. Ο ποιητής εκούσια ή ακούσια βάζει λέξεις-κλειδιά σε δυνατές θέσεις, ομοιοκαταληκτεί λέξεις, αναφέρεται ξανά στη λέξη. PR: "Όλες οι ευτυχισμένες οικογένειες είναι ίδιες" - δεν μπορείτε "όλες οι ευτυχισμένες οικογένειες μοιάζουν" ("Άννα Καρένινα"), "Ουράνια σύννεφα, αιώνιες περιπλανώμενες ..." - δεν μπορείτε "Τα ουράνια σύννεφα είναι αιώνιες περιπλανώμενες" . Η τάξη του συγγραφέα παραβιάζεται, το νόημα καταστρέφεται.

ΑΝΤΙΘΕΣΗ - αντίθεση χαρακτήρων, γεγονότων, πράξεων, λέξεων. Μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε επίπεδο λεπτομερειών, ιδιαιτεροτήτων («Μαύρο βράδυ, λευκό χιόνι» - A. Blok), ή μπορεί να χρησιμεύσει ως τεχνική για τη δημιουργία ολόκληρου του έργου στο σύνολό του. Τέτοια είναι η αντίθεση μεταξύ των δύο μερών του ποιήματος του Α. Πούσκιν «Το χωριό» (1819), όπου στο πρώτο μέρος σχεδιάζονται εικόνες όμορφης φύσης, γαλήνιας και χαρούμενης, και στο δεύτερο -σε αντίθεση- επεισόδια από τη ζωή. ενός απαξιωμένου και σκληρά καταπιεσμένου Ρώσου αγρότη.

ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ - η σχέση και η αναλογικότητα των κύριων μερών και στοιχείων που συνθέτουν ένα λογοτεχνικό έργο.

ΔΙΑΛΟΓΟΣ - μια συνομιλία, συνομιλία, διαμάχη μεταξύ δύο ή περισσότερων χαρακτήρων σε ένα έργο.

ΣΚΗΝΗ - ένα στοιχείο της πλοκής, που σημαίνει τη στιγμή της σύγκρουσης, την αρχή των γεγονότων που απεικονίζονται στο έργο.

ΕΣΩΤΕΡΙΚΟ - ένα εργαλείο σύνθεσης που αναδημιουργεί την ατμόσφαιρα στο δωμάτιο όπου λαμβάνει χώρα η δράση.

INTRIGA - η κίνηση της ψυχής και οι ενέργειες του χαρακτήρα, που στοχεύουν στην αναζήτηση του νοήματος της ζωής, της αλήθειας κ.λπ. - ένα είδος «άνοιξης» που οδηγεί τη δράση σε ένα δραματικό ή επικό έργο και το κάνει διασκεδαστικό.

ΣΥΓΚΡΟΥΣΗ - μια σύγκρουση αντίθετων απόψεων, φιλοδοξιών, συμφερόντων των χαρακτήρων ενός έργου τέχνης.

ΣΥΝΘΕΣΗ - η κατασκευή ενός έργου τέχνης, ένα ορισμένο σύστημα στη διάταξη των μερών του. Διαφέρω σύνθετα μέσα(πορτρέτα ηθοποιών, εσωτερικό, τοπίο, διάλογος, μονόλογος, συμπεριλαμβανομένων εσωτερικών) και τεχνικές σύνθεσης (μοντάζ, σύμβολο, ρεύμα συνείδησης, αυτοαποκάλυψη του χαρακτήρα, αμοιβαία αποκάλυψη, εικόνα του χαρακτήρα του ήρωα σε δυναμική ή στατική). Η σύνθεση καθορίζεται από τις ιδιαιτερότητες του ταλέντου του συγγραφέα, το είδος, το περιεχόμενο και τον σκοπό του έργου.

ΣΥΣΤΑΤΙΚΟ - συστατικόέργα: στην ανάλυσή του, για παράδειγμα, μπορούμε να μιλήσουμε για συστατικά του περιεχομένου και συστατικά της μορφής, ενίοτε αλληλοδιεισδυτικά.

ΣΥΓΚΡΟΥΣΗ - σύγκρουση απόψεων, θέσεων, χαρακτήρων σε ένα έργο, οδήγηση, όπως η ίντριγκα και η σύγκρουση, η δράση του.

ΚΟΡΥΦΩΣΗ - στοιχείο της πλοκής: η στιγμή της υψηλότερης έντασης στην ανάπτυξη της δράσης του έργου.

Keynote - η κύρια ιδέα του έργου, που επαναλαμβάνεται και τονίζεται επανειλημμένα.

ΜΟΝΟΛΟΓΟΣ - μια εκτενής ομιλία ενός χαρακτήρα σε ένα λογοτεχνικό έργο, που απευθύνεται, σε αντίθεση με τον εσωτερικό μονόλογο, σε άλλους. Παράδειγμα εσωτερικού μονολόγου είναι η πρώτη στροφή του μυθιστορήματος του Α. Πούσκιν «Ευγένιος Ονέγκιν»: «Ο θείος μου έχει τους πιο ειλικρινείς κανόνες ...», κ.λπ.

Η ΕΓΚΑΤΑΣΤΑΣΗ είναι μια τεχνική σύνθεσης: σύνθεση ενός έργου ή του τμήματός του σε ένα σύνολο από ξεχωριστά μέρη, αποσπάσματα, αποσπάσματα. Παράδειγμα το βιβλίο του Ευγ. Ποπόφ "Η ομορφιά της ζωής".

MOTIVE - ένα από τα συστατικά ενός λογοτεχνικού κειμένου, μέρος του θέματος του έργου, πιο συχνά από άλλα που αποκτούν συμβολικό νόημα. Μοτίβο του δρόμου, μοτίβο του σπιτιού κ.λπ.

ΑΝΤΙΘΕΣΗ - μια παραλλαγή της αντίθεσης: αντίθεση, αντίθεση απόψεων, συμπεριφορά χαρακτήρων σε επίπεδο χαρακτήρων (Onegin - Lensky, Oblomov - Stolz) και σε επίπεδο εννοιών ("στεφάνι - στέμμα" στο ποίημα του M. Lermontov "The Death" ενός ποιητή»· «φαινόταν - αποδείχθηκε» στο διήγημα του Α. Τσέχοφ «Η κυρία με το σκύλο»).

ΤΟΠΙΟ - ένα συνθετικό μέσο: η εικόνα στο έργο των εικόνων της φύσης.

ΠΟΡΤΡΕΤΟ - 1. Συνθετικά μέσα: εικόνα της εμφάνισης του χαρακτήρα - πρόσωπο, ρούχα, φιγούρα, συμπεριφορά κ.λπ. 2. Το λογοτεχνικό πορτρέτο είναι ένα από τα είδη πεζογραφίας.

Το ΡΕΥΜΑ ΣΥΝΕΙΔΗΣΗΣ είναι μια τεχνική σύνθεσης που χρησιμοποιείται κυρίως στη μοντερνιστική λογοτεχνία. Το πεδίο εφαρμογής του είναι η ανάλυση σύνθετων καταστάσεων κρίσης του ανθρώπινου πνεύματος. Οι F. Kafka, J. Joyce, M. Proust και άλλοι αναγνωρίζονται ως κύριοι του «ρεύματος της συνείδησης» Σε ορισμένα επεισόδια, αυτή η τεχνική μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί σε ρεαλιστικά έργα - Artem Vesely, V. Aksenov και άλλοι.

ΠΡΟΛΟΓΟΣ - στοιχείο εκτός πλοκής που περιγράφει τα γεγονότα ή τα πρόσωπα που εμπλέκονται πριν από την έναρξη της δράσης στο έργο («The Snow Maiden» του A. N. Ostrovsky, «Faust» του I. V. Goethe κ.λπ.).

FENOUGH - ένα στοιχείο της πλοκής που καθορίζει τη στιγμή της επίλυσης της σύγκρουσης στο έργο, το αποτέλεσμα της εξέλιξης των γεγονότων σε αυτό.

ΚΑΘΥΣΤΕΡΗΣΗ - μια τεχνική σύνθεσης που καθυστερεί, σταματά ή αναστρέφει την ανάπτυξη της δράσης σε ένα έργο. Πραγματοποιείται εντάσσοντας στο κείμενο διάφορες παρεκβάσεις λυρικού και δημοσιογραφικού χαρακτήρα («The Tale of Captain Kopeikin» στις «Dead Souls» του N. Gogol, αυτοβιογραφικές παρεκβάσεις στο μυθιστόρημα του A. Pushkin «Eugene Onegin» κ.λπ.).

PLOT - ένα σύστημα, η σειρά εξέλιξης των γεγονότων σε ένα έργο. Τα κύρια στοιχεία του είναι: πρόλογος, έκθεση, πλοκή, ανάπτυξη δράσης, κορύφωση, κατάργηση. σε ορισμένες περιπτώσεις, είναι πιθανός ένας επίλογος. Η πλοκή αποκαλύπτει αιτιώδεις σχέσεις στη σχέση μεταξύ χαρακτήρων, γεγονότων και γεγονότων στο έργο. Για την αξιολόγηση διαφόρων ειδών οικοπέδων, όπως έννοιες όπως η ένταση της πλοκής, μπορούν να χρησιμοποιηθούν "περιπλανώμενα" οικόπεδα.

ΘΕΜΑ - το θέμα της εικόνας στο έργο, το υλικό της, υποδεικνύοντας τον τόπο και τον χρόνο δράσης. κυρίως θέμα, κατά κανόνα, καθορίζεται ανά θέμα, δηλαδή ένα σύνολο ιδιωτικών, ξεχωριστών θεμάτων.

FABULA - η αλληλουχία των εξελισσόμενων γεγονότων του έργου στο χρόνο και στο χώρο.

ΜΟΡΦΗ - ένα ορισμένο σύστημα καλλιτεχνικών μέσων που αποκαλύπτει το περιεχόμενο ενός λογοτεχνικού έργου. Κατηγορίες φόρμας - πλοκή, σύνθεση, γλώσσα, είδος κλπ. Η μορφή ως τρόπος ύπαρξης του περιεχομένου ενός λογοτεχνικού έργου.

ΧΡΟΝΟΤΟΠΟΣ - χωροχρονική οργάνωση υλικού σε έργο τέχνης.

Φαλακρός άνδρας με άσπρη γενειάδα - Ι. Νικήτιν

Παλιός Ρώσος γίγαντας – Μ. Λέρμοντοφ

Με ντόγκα νεαρή – Α. Πούσκιν

Πέφτει στον καναπέ – Ν. Νεκράσοφ

Χρησιμοποιείται συχνότερα σε μεταμοντέρνα έργα:

Κάτω από αυτό είναι ένα ρέμα
Αλλά όχι γαλανός,
Από πάνω του ambre -
Λοιπόν, καμία δύναμη.
Αυτός, έχοντας δώσει τα πάντα στη λογοτεχνία,
Γεμάτο από τον καρπό του γευστικό.

Οδηγήστε, φίλε, κομμάτι πέντε καπίκων,
Και μην ενοχλείτε άσκοπα.
Ερημος σπορέας ελευθερίας
Συγκεντρώνει πενιχρή σοδειά.

(Ι. Ιρτένιεφ)

EXPOSITION - ένα στοιχείο της πλοκής: η κατάσταση, οι περιστάσεις, οι θέσεις των χαρακτήρων στους οποίους βρίσκονται πριν από την έναρξη της δράσης στο έργο.

ΕΠΙΓΡΑΦΗ - μια παροιμία, ένα απόσπασμα, μια δήλωση κάποιου, που τοποθετείται από τον συγγραφέα πριν από το έργο ή το μέρος του, τα μέρη του, που έχει σχεδιαστεί για να δείξει την πρόθεσή του: «... Ποιος είσαι τελικά; Είμαι μέρος αυτής της δύναμης που πάντα θέλει το κακό και πάντα κάνει καλό. Γκάιτε. Ο «Φάουστ» είναι μια επιγραφή στο μυθιστόρημα του Μ. Μπουλγκάκοφ «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα».

ΕΠΙΛΟΓΟΣ - στοιχείο της πλοκής που περιγράφει τα γεγονότα που συνέβησαν μετά το τέλος της δράσης στο έργο (μερικές φορές μετά από πολλά χρόνια - Ι. Τουργκένιεφ. "Πατέρες και γιοι").

ALLEGORY - αλληγορία, ένα είδος μεταφοράς. Η αλληγορία διορθώνει μια υπό όρους εικόνα: στους μύθους, η αλεπού είναι πονηρή, ο γάιδαρος είναι ηλιθιότητα κ.λπ. Η αλληγορία χρησιμοποιείται επίσης σε παραμύθια, παραβολές και σάτιρα.

ΑΛΛΗΤΡΟΠΟΙΗΣΗ - μέσα έκφρασηςγλώσσα: η επανάληψη πανομοιότυπων ή ομοιογενών συμφώνων για τη δημιουργία ηχητικής εικόνας:

Και είναι άδειος
Τρέχει και ακούει πίσω του -
Σαν να βροντοφωνάζει -
Καλπασμός με βαριές φωνές
Στο ταρακουνημένο πεζοδρόμιο...

(Α. Πούσκιν)

Το ANAphorA είναι ένα εκφραστικό μέσο μιας γλώσσας: η επανάληψη στην αρχή ποιητικών γραμμών, στροφών, παραγράφων των ίδιων λέξεων, ήχων, συντακτικών κατασκευών.

Με όλη μου την αϋπνία σε αγαπώ
Με όλη μου την αϋπνία, θα σε προσέξω -
Περίπου εκείνη την εποχή, όπως και σε όλο το Κρεμλίνο
Οι Ringers ξυπνούν...

Μα το ποτάμι μουναι με το ποτάμι σου,
Μα το χέρι μου- Ναι με το χέρι σου
Δενσυγκλίνω. Χαρά μου, όσο
Δενπρολάβουν την αυγή της αυγής.

(Μ. Τσβετάεβα)

Η ΑΝΤΙΘΕΣΗ είναι ένα εκφραστικό γλωσσικό μέσο: αντίθεση έννοιες και εικόνες με έντονη αντίθεση: είσαι φτωχός, // είσαι άφθονο, // είσαι πανίσχυρος, // είσαι ανίσχυρος, // η μητέρα της Ρωσίας! (ΕΓΩ. Nekrasov).

ΑΝΤΩΝΥΜΑ - λέξεις με αντίθετες έννοιες. χρησιμεύουν για τη δημιουργία φωτεινών εικόνων με αντίθεση:

Οι πλούσιοι ερωτεύτηκαν τους φτωχούς,
Ο επιστήμονας ερωτεύτηκε - ηλίθιος,
Ερωτεύτηκα το κατακόκκινο - χλωμό,
Αγαπούσε το καλό - το κακό
Χρυσό - χάλκινο μισό.

(Μ. Τσβετάεβα)

ΑΡΧΑΙΣΜΟΙ - απαρχαιωμένες λέξεις, στροφές λόγου, γραμματικοί τύποι. Χρησιμεύουν στο έργο για να αναδημιουργήσουν το χρώμα μιας περασμένης εποχής, χαρακτηρίζουν τον χαρακτήρα με έναν συγκεκριμένο τρόπο. Μπορούν να δώσουν επισημότητα στη γλώσσα: «Δείξε, πόλη του Πετρόφ, και στάσου, ακλόνητη, όπως η Ρωσία», και σε άλλες περιπτώσεις - μια ειρωνική χροιά: «Αυτή η νεολαία στο Magnitogorsk ροκάνισε τον γρανίτη της επιστήμης στο κολέγιο και, με Με τη βοήθεια του Θεού, το ολοκλήρωσε με επιτυχία.”

ΕΝΩΣΗ - ένα εκφραστικό μέσο γλώσσας, που επιταχύνει τον ρυθμό της ομιλίας στο έργο: «Τα σύννεφα ορμούν, τα σύννεφα τυλίγονται. // Αόρατο φεγγάρι // Φωτίζει το χιόνι που πετά. // ο ουρανός είναι συννεφιασμένος, η νύχτα είναι συννεφιασμένη" (Α. Πούσκιν).

ΒΑΡΒΑΡΙΣΜΟΙ - λέξεις από μια ξένη γλώσσα. Με τη βοήθειά τους, το χρώμα μιας συγκεκριμένης εποχής μπορεί να αναδημιουργηθεί ("Μέγας Πέτρος" του Α. Ν. Τολστόι), μπορεί να χαρακτηριστεί ένας λογοτεχνικός χαρακτήρας ("Πόλεμος και Ειρήνη" του Λ. Ν. Τολστόι). Σε ορισμένες περιπτώσεις, η βαρβαρότητα μπορεί να γίνει αντικείμενο διαμάχης, ειρωνείας (Β. Μαγιακόφσκι.«Περί» φιάσκων», απογειών «και άλλων αγνώστων»).

ΡΗΤΟΡΙΚΗ ΕΡΩΤΗΣΗ - ένα εκφραστικό γλωσσικό μέσο: μια δήλωση με τη μορφή ερώτησης που δεν απαιτεί απάντηση:

Γιατί είναι τόσο οδυνηρό και τόσο δύσκολο για μένα;
Περιμένοντας τι; Μετανιώνω για τίποτα;

(Μ. Λέρμοντοφ)

Ρητορικό θαυμαστικό - ένα εκφραστικό μέσο γλώσσας. μια έκκληση που χρησιμεύει στην αύξηση της συναισθηματικότητας συνήθως δημιουργεί μια επίσημη, αισιόδοξη διάθεση:

Ω Βόλγα! Κούνια μου!
Σε έχει αγαπήσει κανείς όπως εγώ;

(N. Nekrasov)

vulgarism - μια χυδαία, αγενής λέξη ή έκφραση.

ΥΠΕΡΒΟΛΟΣ - μια υπερβολική υπερβολή των ιδιοτήτων ενός αντικειμένου, φαινομένου, ποιότητας προκειμένου να ενισχυθεί η εντύπωση.

Από την αγάπη σου δεν μπορείς να θεραπεύσεις καθόλου,
σαράντα χιλιάδες άλλες γέφυρες αγαπώντας.
Αχ, Αρμπάτ μου, Αρμπάτ,
είσαι η πατρίδα μου
ποτέ μην σε προσπερνάς.

(Β. Οκουτζάβα)

Η ΒΑΘΜΟΛΟΓΗΣΗ είναι ένα εκφραστικό γλωσσικό μέσο, ​​με τη βοήθεια του οποίου ενισχύονται ή εξασθενούν σταδιακά τα απεικονιζόμενα συναισθήματα και σκέψεις. Για παράδειγμα, στο ποίημα «Πολτάβα» ο Α. Πούσκιν χαρακτηρίζει τον Μαζέπα ως εξής: «ότι δεν γνωρίζει το ιερό. // ότι δεν θυμάται την καλοσύνη· // ότι δεν του αρέσει τίποτα. // ότι είναι έτοιμος να χύσει αίμα σαν νερό. // ότι περιφρονεί την ελευθερία· // ότι δεν υπάρχει πατρίδα γι' αυτόν. Το Anaphora μπορεί να χρησιμεύσει ως βάση για τη διαβάθμιση.

Το GROTESQUE είναι μια καλλιτεχνική τεχνική υπερβολικής παραβίασης των αναλογιών του απεικονιζόμενου, ένας παράξενος συνδυασμός του φανταστικού και του πραγματικού, του τραγικού και του κωμικού, του όμορφου και του άσχημου κ.λπ. Το γκροτέσκο μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε επίπεδο στυλ, είδος και εικόνα: «Και βλέπω: // Ο μισός κόσμος κάθεται. // Ω, ο διάβολος! // Πού είναι το άλλο μισό; (Β. Μαγιακόφσκι).

ΔΙΑΛΕΚΤΙΣΜΟΙ - λέξεις από μια κοινή εθνική γλώσσα, που χρησιμοποιούνται κυρίως σε μια συγκεκριμένη περιοχή και χρησιμοποιούνται σε λογοτεχνικά έργα για τη δημιουργία τοπικού χρώματος ή χαρακτηριστικά ομιλίαςχαρακτήρες: «Ο Nagulnov άφησε το δικό του mashtak δόλωμακαι τον σταμάτησε πλευρά του τύμβου "(Μ. Σολόχοφ).

JARGON - η υπό όρους γλώσσα μιας μικρής κοινωνικής ομάδας, η οποία διαφέρει από την κοινή γλώσσα κυρίως στο λεξιλόγιο: "Η γλώσσα γραφής ήταν εκλεπτυσμένη, αλλά ταυτόχρονα αρωματίστηκε με μια καλή δόση ναυτικής ορολογίας ... πώς μιλούν οι ναυτικοί και οι αλήτες" (Κ. Παουστόφσκι).

Η ΕΥΦΥΝΗ ΓΛΩΣΣΑ είναι το αποτέλεσμα ενός πειράματος που λάτρευαν κυρίως οι φουτουριστές. Στόχος του είναι να βρει μια αντιστοιχία μεταξύ του ήχου της λέξης και της σημασίας και να απελευθερώσει τη λέξη από τη συνηθισμένη της σημασία: «Ο Bobeobi τραγούδησε τα χείλη. // Η Veeomi βλέμματα τραγούδησε ..." (Β. Χλέμπνικοφ).

ΑΝΤΙΣΤΡΟΦΗ - αλλαγή της σειράς των λέξεων σε μια πρόταση για να επισημανθεί η σημασία μιας λέξης ή να δοθεί ένας ασυνήθιστος ήχος στη φράση στο σύνολό της: «Μετάξαμε από τον αυτοκινητόδρομο σε ένα κομμάτι καμβά // Μεταφορείς φορτηγίδων αυτών των ποδιών Repinsky ” (Δ. Κέδριν).

ΕΙΡΩΝΙΑ - μια λεπτή κρυφή κοροϊδία: "Τραγουδούσε το ξεθωριασμένο χρώμα της ζωής // Σχεδόν δεκαοκτώ χρονών" (Α. Πούσκιν).

PUN - ένα πνευματώδες αστείο που βασίζεται σε ομώνυμα ή στη χρήση διαφορετικών σημασιών μιας λέξης:

Η περιοχή των ρίμων είναι το στοιχείο μου
Και γράφω ποίηση εύκολα.
Χωρίς δισταγμό, χωρίς καθυστέρηση
Τρέχω σε γραμμή από γραμμή.
Ακόμα και στα φινλανδικά καφέ βράχια
Έχω να κάνω με ένα λογοπαίγνιο.

(D. Minaev)

LITOTA - ένα εικονογραφικό γλωσσικό μέσο, ​​που βασίζεται σε μια φανταστική υποτίμηση ενός αντικειμένου ή των ιδιοτήτων του: «Το Σπιτς σου, υπέροχο Σπιτς, / Όχι περισσότερο από μια δακτυλήθρα» (A. Griboyedov).

ΜΕΤΑΦΟΡΑΣ - λέξη ή έκφραση που χρησιμοποιείται με μεταφορική έννοια. Λεπτό γλωσσικό εργαλείο που βασίζεται σε σιωπηρή σύγκριση. Οι κύριοι τύποι μεταφορών είναι η αλληγορία, το σύμβολο, η προσωποποίηση: "Άμλετ, που σκέφτηκε με δειλά βήματα ..." (Ο. Μάντελσταμ).

ΜΕΤΩΝΥΜΙΑ - ένα καλλιτεχνικό μέσο της γλώσσας: αντικατάσταση του ονόματος του συνόλου με το όνομα του μέρους (ή αντίστροφα) με βάση την ομοιότητα, την γειτνίαση, την γειτνίαση κ.λπ.: «Τι συμβαίνει με σένα, μπλε πουλόβερ , // Ένα ανήσυχο αεράκι στα μάτια σου;» (A. Voznesensky).

ΝΕΟΛΟΓΙΣΜΟΣ - 1. Λέξη ή έκφραση που δημιουργήθηκε από τον συγγραφέα ενός λογοτεχνικού έργου: Α. Μπλοκ - γενικά κ.λπ. V. Mayakovsky - ένα hulk, σφυρί, κ.λπ. I. Severyanin - αφρώδης, κ.λπ. 2. Λέξεις που έχουν αποκτήσει νέο πρόσθετο νόημα με την πάροδο του χρόνου - δορυφόρος, καροτσάκι κ.λπ.

ΡΗΤΟΡΙΚΗ ΕΚΚΛΗΣΗ - ρητορικά, εκφραστικά μέσα της γλώσσας. μια λέξη ή μια ομάδα λέξεων που ονομάζουν το άτομο στο οποίο απευθύνεται η ομιλία και περιέχει μια έκκληση, απαίτηση, αίτημα: «Ακούστε, σύντροφοι απόγονοι, // ταραχοποιός, ταραχοποιός, αρχηγός» (Β. Μαγιακόφσκι).

ΟΞΥΜΩΡΟ - ένα επίθετο που χρησιμοποιείται με έννοια αντίθετη από τις λέξεις που ορίζονται: «μίζερος ιππότης», «ζωντανό πτώμα», «εκτυφλωτικό σκοτάδι», «λυπητερή χαρά» κ.λπ.

Η ΠΡΟΣΩΠΙΚΟΠΟΙΗΣΗ είναι μια τεχνική μεταφορικής μεταφοράς των χαρακτηριστικών του ζωντανού στο άψυχο: «Το ποτάμι παίζει», «Βρέχει», «Η λεύκα βαρύνεται από τη μοναξιά» κ.λπ. Η πολυσημαντική φύση της προσωποποίησης αποκαλύπτεται στο το σύστημα των άλλων καλλιτεχνικών μέσων της γλώσσας.

ΟΜΟΝΥΜΙΑ - λέξεις που ακούγονται το ίδιο, αλλά έχουν διαφορετική σημασία: δρεπάνι, φούρνος, γάμος, κάποτε κ.λπ. «Και δεν με ένοιαζε. περίπου // Τι μυστικό τόμο έχει η κόρη μου // Κοιμήθηκα μέχρι το πρωί κάτω από το μαξιλάρι μου» (Α. Πούσκιν).

ONOMATOPEIA - ονοματοποιία, μίμηση φυσικών και καθημερινών ήχων:

Ο Κούλες χτύπησε στο καζάνι.
Τακούνια κάτω από τον άνεμο
Φτερά της κόκκινης φωτιάς.

(Ε. Ευτουσένκο)

Μεσάνυχτα μερικές φορές στην ερημιά του βάλτου
Ελαφρώς ακούγονται, αθόρυβα θρόισμα καλάμια.

(Κ. Balmont)

Ο ΠΑΡΑΛΛΗΛΟΣ είναι ένα οπτικό μέσο της γλώσσας. παρόμοια συμμετρική διάταξη στοιχείων λόγου, αναλογικά δημιουργώντας μια αρμονική καλλιτεχνική εικόνα. Ο παραλληλισμός συναντάται συχνά στην προφορική λαογραφία και στη Βίβλο. Στη μυθοπλασία, ο παραλληλισμός μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε λεκτικό ηχητικό, ρυθμικό και συνθετικό επίπεδο: «Μαύρο κοράκι στο απαλό σούρουπο, // Μαύρο βελούδο σε ωμούς ώμους» (Α. Μπλοκ).

ΠΕΡΙΦΡΑΣΗ - ένα οπτικό μέσο γλώσσας. αντικατάσταση της έννοιας με μια περιγραφική φράση: «Μια θλιβερή στιγμή! Γοητεία ματιών! - φθινόπωρο; Foggy Albion - Αγγλία; "Singer of Giaur and Juan" - Βύρων κ.λπ.

ΠΛΕΩΝΑΣΜΟΣ (ελληνικά "pleonasmos" - υπερβολή) - ένα εκφραστικό μέσο της γλώσσας. επανάληψη λέξεων και φράσεων που έχουν κοντινό νόημα: λύπη, λαχτάρα, κάποτε, κλάμα - δάκρυ κ.λπ.

ΕΠΑΝΑΛΗΨΕΙΣ - υφολογικές μορφές, συντακτικές κατασκευές που βασίζονται στην επανάληψη λέξεων που φέρουν ιδιαίτερο σημασιολογικό φορτίο. Τύποι επαναλήψεων - Ανάφορα, Επίφορα, Ρεφρέν, Πλειονασμός, Ταυτολογίακαι τα λοιπά.

REFRAIN - εκφραστικά μέσα της γλώσσας. περιοδική επανάληψη ενός αποσπάσματος που είναι πλήρες σε νόημα, γενικεύοντας τη σκέψη που εκφράζεται σε αυτό:

Ο βασιλιάς του βουνού σε ένα μακρύ ταξίδι
- Είναι βαρετό σε μια ξένη χώρα. -
Θέλει να βρει ένα όμορφο κορίτσι.
«Δεν θα επιστρέψεις σε μένα. -
Βλέπει το κτήμα σε ένα βρύα βουνό.
- Είναι βαρετό σε μια ξένη χώρα. -
Η μικρή Κίρστεν στέκεται στην αυλή.
«Δεν θα επιστρέψεις σε μένα. -<…>

(Κ. Balmont )

ΣΥΜΒΟΛΟ (μία από τις έννοιες) - ένα είδος μεταφοράς, μια σύγκριση γενικευμένης φύσης: για τον M. Lermontov, το "πανί" είναι σύμβολο της μοναξιάς. Ο Α. Πούσκιν έχει ένα «αστέρι της σαγηνευτικής ευτυχίας» - σύμβολο ελευθερίας κ.λπ.

SYNECDOCH - ένα οπτικό μέσο γλώσσας. θέα μετωνυμία,με βάση την αντικατάσταση του ονόματος του συνόλου με το όνομα του μέρους του. Μερικές φορές το synecdoche ονομάζεται «ποσοτική» μετωνυμία. "Η νύφη τώρα έχει γίνει ανόητη" (Α. Τσέχοφ).

ΣΥΓΚΡΙΣΗ - ένα οπτικό μέσο γλώσσας. δημιουργία εικόνας συγκρίνοντας το ήδη γνωστό με το άγνωστο (παλιό με νέο). Η σύγκριση δημιουργείται με τη χρήση ειδικών λέξεων («όπως», «σαν», «ακριβώς», «σαν»), οργανική μορφή ή συγκριτικούς τύπους επιθέτων:

Και είναι μεγαλειώδης
Επιπλέει σαν πάβα.
Και όπως λέει η ομιλία,
Σαν ποτάμι μουρμουρίζει.

(Α. Πούσκιν )

Η ΤΑΥΤΟΛΟΓΙΑ είναι ένα εκφραστικό μέσο της γλώσσας. επανάληψη μονοριζικών λέξεων.

Πού είναι αυτό το σπίτι με σκισμένο παντζούρι,
Ένα δωμάτιο με ένα πολύχρωμο χαλί στον τοίχο;
Γλυκό, γλυκό, πολύ καιρό πριν
Μου θυμούνται τα παιδικά μου χρόνια.

(D. Kedrin )

TROPES - λέξεις που χρησιμοποιούνται με μεταφορική έννοια. Τα είδη των μονοπατιών είναι Μεταφορά, Μετωνυμία, Επίθετοκαι τα λοιπά.

Το DEFAULT είναι ένα εκφραστικό μέσο της γλώσσας. Η ομιλία του ήρωα διακόπτεται για να ενεργοποιηθεί η φαντασία του αναγνώστη, σχεδιασμένη να καλύψει το κενό. Συνήθως συμβολίζεται με έλλειψη:

Τι είναι λάθος με μένα?
Πατέρας ... Mazepa ... εκτέλεση - με παράκληση
Εδώ, σε αυτό το κάστρο η μητέρα μου -

(Α. Πούσκιν )

Ο ΕΥΦΗΜΙΣΜΟΣ είναι ένα εκφραστικό μέσο γλώσσας. μια περιγραφική στροφή που αλλάζει την εκτίμηση ενός αντικειμένου ή ενός φαινομένου.

«Στον ιδιωτικό, θα τον αποκαλούσα ψεύτη. Σε σημείωμα εφημερίδας θα χρησιμοποιούσα την έκφραση - επιπόλαιη στάση απέναντι στην αλήθεια. Στη Βουλή θα λυπάμαι που ο κύριος είναι κακώς ενημερωμένος. Θα μπορούσε να προστεθεί ότι οι άνθρωποι δέχονται γροθιές στο πρόσωπο για τέτοιες πληροφορίες». (D. Galsworthy"The Forsyte Saga").

EPITET - ένα οπτικό μέσο γλώσσας. ένας πολύχρωμος ορισμός ενός αντικειμένου, που καθιστά δυνατή τη διάκρισή του από πολλά παρόμοια και την ανακάλυψη της εκτίμησης του συγγραφέα για αυτό που περιγράφεται. Είδη επιθέτου - μόνιμο, οξύμωρο κ.λπ.: «Το μοναχικό πανί ασπρίζει...».

EPIPHORA - ένα εκφραστικό μέσο γλώσσας. επανάληψη λέξεων ή φράσεων στο τέλος των γραμμών ποίησης. Epiphora - σπάνια μορφήστη ρωσική ποίηση:

Σημείωση - Σ 'αγαπώ!
Fuzzy - Σ 'αγαπώ!
Τέρας - Σ 'αγαπώ!
Χωρισμός - Σ' αγαπώ!

(V. Voznesensky )

Το Acrostic είναι ένα ποίημα στο οποίο τα αρχικά γράμματα κάθε στίχου σχηματίζουν κάθετα μια λέξη ή φράση:

Ένας άγγελος ξάπλωσε στην άκρη του ουρανού,
Σκύβοντας, θαυμάζει τις άβυσσες.
Ο νέος κόσμος ήταν σκοτεινός και χωρίς αστέρια.
Η κόλαση ήταν σιωπηλή. Ούτε ένα γκρίνια δεν ακούστηκε.

Scarlet blood δειλά χτυπήματα,
Εύθραυστα χέρια τρομάζουν και ανατριχιάζουν,
Ο κόσμος των ονείρων μπήκε στην κατοχή
Η ιερή αντανάκλαση του Αγγέλου.

Κοντά στον κόσμο! Αφήστε τον να ζήσει ονειρευόμενος
Για την αγάπη, για τη θλίψη και για τις σκιές,
Άνοιγμα στο αιώνιο σκοτάδι
ABC των δικών τους αποκαλύψεων.

(N. Gumilyov)

ΑΛΕΞΑΝΔΡΕΙΟΣ ΣΤΙΧΟΣ - σύστημα δίστιχων. ιαμβικός έξι ποδιών με έναν αριθμό ζευγαρωμένων στίχων σύμφωνα με την αρχή της εναλλαγής αρσενικών και θηλυκών ζευγών: aaBBwwYY…

Συνέβη μαζί δύο αστρονόμοι σε μια γιορτή
ΕΝΑ
Και μάλωναν πολύ μεταξύ τους στη ζέστη:
ΕΝΑ
Ένας συνέχιζε να επαναλαμβάνει: η γη, περιστρέφεται, ο κύκλος του Ήλιου περπατά,
σι
Το άλλο είναι ότι ο Ήλιος οδηγεί όλους τους πλανήτες μαζί του:
σι
Ο ένας ήταν ο Κοπέρνικος, ο άλλος ήταν γνωστός ως Πτολεμαίος,
V
Εδώ ο μάγειρας έλυσε τη διαφορά με το χαμόγελό του.
V
Ο ιδιοκτήτης ρώτησε: «Ξέρεις την πορεία των αστεριών;
σολ
Πες μου, πώς μιλάς για αυτήν την αμφιβολία;
σολ
Έδωσε την εξής απάντηση: «Ότι ο Κοπέρνικος έχει δίκιο,
ρε
Θα αποδείξω την αλήθεια, δεν έχω πάει στη Sun.
ρε
Ποιος είδε έναν απλό μάγειρα είναι
μι
Ποιος θα γύριζε την εστία γύρω από τον Ζάρκοφ;
μι

(Μ. Λομονόσοφ)

Ο αλεξανδρινός στίχος χρησιμοποιήθηκε κυρίως σε υψηλά κλασικά είδη - τραγωδίες, ωδές κ.λπ.

ΑΜΦΙΒΡΑΧΙΑ (ελληνικά "amphi" - στρογγυλό, "bhaspu" - σύντομη, κυριολεκτική μετάφραση: "κοντό και στις δύο πλευρές") - ένα μέγεθος τριών συλλαβών με έμφαση στις συλλαβές 2ου, 5ου, 8ου, 11ου, κ.λπ. δ..

Εκεί ζούσε ένα μικρό / cue αγόρι
Ήταν ψηλός / στο μέγεθος ενός δαχτύλου.
Το πρόσωπο ήταν / όμορφο, -
Σαν σπίθες / μικρά μάτια,
Σαν χνούδι μέσα / γάμπες ...

(V. A. Zhukovsky(δίποδα αμφίβραχο)

ANAPEST (ελληνικά «ανάπαιστος» - ανακλώμενη πλάτη) - τρισύλλαβο μέγεθος με έμφαση στην 3η, 6η, 9η, 12η κ.λπ. συλλαβές.

Ούτε χώρα / ούτε πογός / τα
Δεν θέλω / επιλέγω.
Στο Vasily /evsky island /trov
θα έρθω / θα πεθάνω.

(Ι. Μπρόντσκι(αναπαεστ δύο ποδιών))

ASSONANCE - μια ανακριβής ομοιοκαταληξία που βασίζεται στη συνοχή των ριζών των λέξεων, όχι στις καταλήξεις:

Ο μαθητής θέλει να ακούσει τον Scriabin,
Και μισό μήνα ζει τσιγκούνης.

(Ε. Ευτουσένκο)

ΑΣΤΡΟΦΙΚΟ ΚΕΙΜΕΝΟ - το κείμενο ενός ποιητικού έργου, που δεν χωρίζεται σε στροφές (N. A. Nekrasov«Αντανακλάσεις στην εξώπορτα» κ.λπ.).

BANAL RYME - μια κοινή, οικεία ομοιοκαταληξία. ηχητικό και σημασιολογικό στένσιλ. «... Υπάρχουν πολύ λίγες ομοιοκαταληξίες στη ρωσική γλώσσα. Ο ένας καλεί τον άλλον. Η «φλόγα» σέρνει αναπόφευκτα την «πέτρα» πίσω της. Εξαιτίας του «συναισθήματος», η «τέχνη» σίγουρα κρυφοκοιτάει. Ποιος δεν έχει βαρεθεί την «αγάπη» και το «αίμα», «δύσκολο» και «υπέροχο», «πιστό» και «υποκριτικό» κ.ο.κ. (Α. Πούσκιν«Ταξίδι από τη Μόσχα στην Αγία Πετρούπολη»).

Φτωχή ομοιοκαταληξία - μόνο τα τονισμένα φωνήεντα είναι σύμφωνα σε αυτό: "κοντά" - "γη", "αυτή" - "ψυχή", κλπ. Μερικές φορές η κακή ομοιοκαταληξία ονομάζεται "επαρκής" ομοιοκαταληξία.

ΛΕΥΚΟΣ ΣΤΙΧΟΣ - στίχος χωρίς ομοιοκαταληξία:

Από τις χαρές της ζωής
Η μουσική υποχωρεί μόνο στην αγάπη.
Αλλά η αγάπη είναι μια μελωδία...

(Α. Πούσκιν)

Ο λευκός στίχος εμφανίστηκε στη ρωσική ποίηση τον 18ο αιώνα. (V. Trediakovsky), τον XIX αιώνα. χρησιμοποιήθηκε από τον A. Pushkin ("επισκέφτηκα ξανά ..."),

M. Lermontov («Τραγούδι για τον Τσάρο Ivan Vasilievich ...»), N. Nekrasov («Ποιος πρέπει να ζήσει καλά στη Ρωσία») κ.λπ. Τον 20ο αιώνα. Ο κενός στίχος αναπαρίσταται στα έργα των I. Bunin, Sasha Cherny, O. Mandelstam, A. Tarkovsky, D. Samoilov κ.α.

BRAHIKOLON - μονοσύλλαβος στίχος που χρησιμοποιείται για να μεταφέρει έναν ενεργητικό ρυθμό ή ως κωμική μορφή.

μέτωπο -
Κιμωλία.
Bel
Φέρετρο.
άδω
Κρότος.
Δεμάτι
βέλη -
Ημέρα
Αγιος!
Κρύπτη
τυφλός
σκιά -
Στην κόλαση!

(V. Khodasevich."Κηδεία")

BURIME - 1. Ένα ποίημα με δοσμένες ομοιοκαταληξίες. 2. Το παιχνίδι, που συνίσταται στη σύνταξη τέτοιων ποιημάτων. Κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού, πληρούνται οι ακόλουθες προϋποθέσεις: οι ρίμες πρέπει να είναι απροσδόκητες και ποικίλες. δεν μπορούν να αλλάξουν ή να αναδιαταχθούν.

VERLIBR - ελεύθερος στίχος. Μπορεί να λείπει μέτρο, ομοιοκαταληξία. Το Ver libre είναι ένας στίχος στον οποίο η μονάδα ρυθμικής οργάνωσης (γραμμή, ομοιοκαταληξία, στροφή)εμφανίζεται ο τονισμός (τραγούδι σε προφορική απόδοση):

Ξάπλωσα στην κορυφή του βουνού
Ήμουν περιτριγυρισμένος από γη.
Μαγεμένο άκρο κάτω
Έχασε όλα τα χρώματα εκτός από δύο:
Γαλάζιο,
Ανοιχτό καφέ όπου στη μπλε πέτρα
έγραψε η πένα του Αζραήλ,
Το Νταγκεστάν ήταν ξαπλωμένο γύρω μου.

(Α. Ταρκόφσκι)

ΕΣΩΤΕΡΙΚΗ ΟΜΟΡΦΙΑ - συνώνυμα, από τα οποία το ένα (ή και τα δύο) βρίσκονται μέσα στον στίχο. Η εσωτερική ομοιοκαταληξία μπορεί να είναι σταθερή (εμφανίζεται σε μια καισούρα και ορίζει το όριο μεταξύ μισών στίχων) και ακανόνιστη (διασπά έναν στίχο σε ξεχωριστές ρυθμικές άνισες και μη μόνιμες ομάδες):

Αν η αυλή εξαφανιστεί,
Μουδιασμένος και λαμπερός
Νιφάδες χιονιού μπούκλα. -
Αν νυστάζει, απόμακρη
Τώρα με μομφή, μετά ερωτευμένος,
Οι ήχοι είναι τρυφερό κλάμα.

(Κ. Balmont)

ΕΛΕΥΘΕΡΟΣ ΣΤΙΧΟΣ - πολύποδος στίχος. Το κυρίαρχο μέγεθος του ελεύθερου στίχου είναι ο ιαμβικός με μήκος στίχου από ένα έως έξι πόδια. Αυτή η μορφή είναι βολική για τη μετάδοση ζωντανής καθομιλουμένης και επομένως χρησιμοποιείται κυρίως σε μύθους, κωμωδίες στίχωνκαι δράματα («Woe from Wit» του A. S. Griboyedov και άλλων).

Σταυροί / όχι, εσύ / έφυγες / υπομονή / εγώ 4-στάση.
Από ra / ξημερώματα / ya, 2-stop.
Τι ομιλία / ki τους / και ru / κελιά 4-stop.
Όταν είναι σε / dopo / ψέματα όταν / επιδιόρθωση / αν, 4-stop.
Στείλτε / ρωτήστε / για τον εαυτό σας / upra / βρίσκεστε στο / Rivers, 6-stop.
Σε ko / toru / th ρέμα / και ποτάμι / ki te / πτώση / αν 6-stop.

(Ι. Κρίλοφ)

ΟΚΤΩ ΓΡΑΜΜΗ - μια στροφή οκτώ στίχων με συγκεκριμένο μοτίβο ομοιοκαταληξίας. Για περισσότερες λεπτομέρειες, βλ Οκτάβα. Triolet.

ΕΞΑΜΕΤΡΟ - έξι πόδια δάκτυλος,αγαπημένος μετρ της αρχαίας ελληνικής ποίησης:

Ο γιος του Κεραυνού και της Λήθης - Φοίβος, θυμωμένος με τον βασιλιά
Έφερε μια κακιά πληγή στον στρατό: λαοί χάθηκαν.

(Ομηρος.Ιλιάδα; ανά. N. Gnedich)

Έχοντας πέσει το δοχείο με νερό, το κορίτσι το έσπασε στον βράχο.
Η κοπέλα κάθεται λυπημένη, αδρανής κρατώντας ένα θραύσμα.
Θαύμα! Το νερό δεν θα στεγνώσει, που ξεχύνεται από μια σπασμένη λάρνακα,
Η Παναγία, πάνω από το αιώνιο ρέμα, κάθεται για πάντα λυπημένη.

(Α. Πούσκιν)

ΥΠΕΡΔΑΚΤΥΛΙΚΗ ΡΥΜΑ - ένα σύμφωνο στο οποίο η έμφαση πέφτει στην τέταρτη και περαιτέρω συλλαβή από το τέλος του στίχου:

Πάει, Μπάλντα, γκρινιάζει,
Και ο πάπας, βλέποντας τον Μπάλντα, πηδά επάνω ...

(Α. Πούσκιν)

Δακτυλική ομοιοκαταληξία - ένα σύμφωνο στο οποίο η έμφαση πέφτει στην τρίτη συλλαβή από το τέλος του στίχου:

Εγώ, η Μητέρα του Θεού, τώρα με μια προσευχή
Πριν από την εικόνα σου, φωτεινή λάμψη,
Όχι για τη σωτηρία, όχι πριν από τη μάχη
Όχι με ευγνωμοσύνη ή μετάνοια,
Δεν προσεύχομαι για την έρημη ψυχή μου,
Για την ψυχή ενός περιπλανώμενου στο φως του χωρίς ρίζες...

(M. Yu. Lermontov)

DACTIL - τρισύλλαβο μέγεθος με έμφαση στην 1η, 4η, 7η, 10η κ.λπ. συλλαβές:

Πλησιάζοντας / περιστερώνα για / γάτα
Ο αέρας ήταν / ήπιος και / μεθυσμένος,
Και otu / νεύμα / κήπος
Κάπως για / ειδικά / πράσινο.

(I. Annensky(δάκτυλος 3 ποδιών))

ΖΕΥΓΑΡΙ - 1. Στίχος δύο στίχων με ζευγαρωτή ομοιοκαταληξία:

Απαλό μπλε μυστηριώδες πρόσωπο
Πάνω σε μαραμένα τριαντάφυλλα κρεμασμένα.

Και οι λάμπες χρυσώνουν το φέρετρο
Και τα παιδιά τους ρέουν διάφανα…

(Ι. Μπούνιν)

2. Είδος στίχων? πλήρες ποίημα δύο στίχων:

Από άλλους επαινώ - ότι η στάχτη,
Από σένα και βλασφημία – έπαινο.

(Α. Αχμάτοβα)

DOLNIK (Pauznik) - ποιητικό μέγεθος στα όρια συλλαβοτονικόΚαι τόνικστιχουργία. Με βάση τη ρυθμική επανάληψη του δυνατού (βλ. Ict)Και αδυναμίες, καθώς και μεταβλητές παύσεις μεταξύ τονισμένων συλλαβών. Το εύρος των διαστημάτων αλληλεπίδρασης κυμαίνεται από 0 έως 4 χωρίς κραδασμούς. Το μήκος ενός στίχου καθορίζεται από τον αριθμό των κραδασμών σε μια γραμμή. Το Dolnik άρχισε να χρησιμοποιείται ευρέως στις αρχές του 20ου αιώνα:

Το φθινόπωρο είναι αργά. Ο ουρανός είναι ανοιχτός
Και τα δάση σιωπούν.
Ξάπλωσε στη θολή ακτή
Το κεφάλι μιας γοργόνας είναι άρρωστο.

(Α. Μπλοκ(τριπλό ντόλνικ))

ΓΥΝΑΙΚΕΙΑ ΡΗΜΑ - ένα σύμφωνο στο οποίο η έμφαση πέφτει στη δεύτερη συλλαβή από το τέλος του στίχου:

Αυτά τα φτωχά χωριά
Αυτή η πενιχρή φύση
Η γη της γηγενούς μακροθυμίας,
Η γη του ρωσικού λαού!

(F. I. Tyutchev)

ZEVGMA (από τα αρχαία ελληνικά κυριολεκτικά «δέσμη», «γέφυρα») - μια ένδειξη της κοινότητας διαφόρων ποιητικών μορφών, λογοτεχνικών κινημάτων, μορφών τέχνης (βλ. Biryukov SE.Ζεύγμα: Η ρωσική ποίηση από τον μανιερισμό στον μεταμοντερνισμό. - Μ., 1994).

Οι ΤΠΕ είναι μια ισχυρή συλλαβή που σχηματίζει ρυθμούς σε στίχους.

ΚΑΤΡΑΙΝ - 1. Η πιο κοινή στροφή στη ρωσική ποίηση, που αποτελείται από τέσσερις στίχους: «Στα βάθη των μεταλλευμάτων της Σιβηρίας» του Α. Πούσκιν, «Πανί» του Μ. Λέρμοντοφ, «Γιατί κοιτάς με ανυπομονησία τον δρόμο» του Ν. Νεκράσοφ, «Πορτρέτο» του Ν. Ζαμπολότσκι, «Χιονίζει» του Μπ. Πάστερνακ και άλλων. Η μέθοδος της ομοιοκαταληξίας μπορεί να συνδυαστεί (aabb),δαχτυλίδι (αβάς)σταυρός (abab); 2. Είδος στίχων. ένα ποίημα τεσσάρων γραμμών με κατεξοχήν φιλοσοφικό περιεχόμενο, που εκφράζει μια ολοκληρωμένη σκέψη:

Για την πειθώ, για να
Οι δολοφονίες είναι απλές:
Δύο πουλιά έφτιαξαν μια φωλιά για μένα:
Αλήθεια - και Ορφανότητα.

(Μ. Τσβετάεβα)

Η ΡΗΤΡΑ είναι μια ομάδα τελικών συλλαβών σε μια ποιητική γραμμή.

LIMERIK - 1. Η συμπαγής μορφή της στροφής· πενταπλός με διπλό σύμφωνο σύμφωνα με την αρχή της ομοιοκαταληξίας ααμπα.Ο Άγγλος ποιητής Έντουαρντ Ληρ εισήγαγε το λίμερικ στη λογοτεχνία ως ένα είδος κωμικού ποιήματος που αφηγείται ένα ασυνήθιστο περιστατικό:

Εκεί ζούσε ένας γέρος από το Μαρόκο,
Έβλεπε παραδόξως άσχημα.
- Αυτό είναι το πόδι σου;
- Αμφιβάλλω λίγο...
Απάντησε ένας γέρος από το Μαρόκο.

2. Λογοτεχνικό παιχνίδι, που συνίσταται στη σύνταξη παρόμοιων κωμικών ποιημάτων. Ταυτόχρονα, το λίμερικ πρέπει απαραίτητα να ξεκινά με τις λέξεις: "Μια φορά κι έναν καιρό ...", "Κάποτε ζούσε ένας γέρος ...", κ.λπ.

LIPOGRAM - ένα ποίημα στο οποίο δεν χρησιμοποιείται συγκεκριμένος ήχος. Έτσι, στο ποίημα του G. R. Derzhavin "The Nightingale in a Dream" δεν υπάρχει ήχος "r":

Κοιμήθηκα ψηλά στο λόφο
Άκουσα τη φωνή σου, αηδόνι.
Ακόμα και στον πιο βαθύ ύπνο
Ήταν κατανοητός στην ψυχή μου:
Ακούστηκε, μετά δόθηκε,
Βόγκηξε, μετά χαμογέλασε
Ακούγοντας από μακριά, -
Και στην αγκαλιά της Καλλίστα
Τραγούδια, αναστεναγμοί, κλικ, σφυρίγματα
Απόλαυσε ένα γλυκό όνειρο.<…>

ΜΑΚΑΡΩΝΙΚΗ ΠΟΙΗΣΗ - ποίηση σατυρικού ή παρωδικού προσανατολισμού. το κωμικό αποτέλεσμα επιτυγχάνεται σε αυτό με την ανάμειξη λέξεων από διαφορετικές γλώσσες και στυλ:

Εδώ είμαι στο δρόμο:
Έσυρα τον εαυτό μου στην πόλη του Πέτρου
Και έφτιαξε ένα εισιτήριο
Για τον εαυτό μου και την pur Anet,
Και pur Khariton le medic
Sur le pyroscaphe "Heir",
Φόρτωσε το πλήρωμα
Ετοιμάστηκε για το ταξίδι<…>

(I. Myatlev("Αισθήσεις και παρατηρήσεις της κυρίας Κουρδιούκοβα στο εξωτερικό δεδομένου l "etrange"))

MESOSTIKH - ένα ποίημα στο οποίο τα γράμματα στη μέση της γραμμής σχηματίζουν κάθετα μια λέξη.

METER - μια ορισμένη ρυθμική διάταξη των επαναλήψεων μέσα σε ποιητικές γραμμές. Οι τύποι μέτρου στη συλλαβική-τονική στιχουργία είναι δισύλλαβοι (βλ. Chorey, Yamb),τριμερής (βλ. Dactyl, Amphibrach, Anapaest)και άλλα ποιητικά μεγέθη.

Το METRICA είναι ένας κλάδος της στιχουργίας που μελετά τη ρυθμική οργάνωση του στίχου.

MONORYM - ένα ποίημα που χρησιμοποιεί μια ομοιοκαταληξία:

Όταν θα είστε, παιδιά, μαθητές,
Μην σπας το κεφάλι σου στις στιγμές
Πάνω από Άμλετς, Λύρες, Κεντς,
Πάνω από βασιλιάδες και πάνω από προέδρους,
Πάνω από τις θάλασσες και πάνω από τις ηπείρους
Μην κάνετε παρέα με αντιπάλους εκεί,
Να είστε έξυπνοι με τους ανταγωνιστές σας
Και πώς τελειώνεις την πορεία με επιφανείς
Και θα πάτε στην υπηρεσία με διπλώματα ευρεσιτεχνίας -
Μην κοιτάτε την υπηρεσία των επίκουρων καθηγητών
Και μη διστάσετε, παιδιά, με δώρα!<…>

(A. Apukhtin)

Το MONOSTIKH είναι ένα ποίημα που αποτελείται από έναν στίχο.

Εγώ
Η εκφραστικότητα είναι το κλειδί για κόσμους και μυστήρια.
II
Η αγάπη είναι φωτιά, και το αίμα είναι φωτιά, και η ζωή είναι φωτιά, είμαστε φλογεροί.

(Κ. Balmont)

MORA - στην αρχαία στιχουργία, μια μονάδα χρόνου για την προφορά μιας μικρής συλλαβής.

ΑΡΣΕΝΙΚΗ ΟΡΙΟΤΗΤΑ - ένα σύμφωνο στο οποίο η έμφαση πέφτει στην τελευταία συλλαβή του στίχου:

Είμαστε ελεύθερα πουλιά. ήρθε η ώρα, αδερφέ, ήρθε η ώρα!
Εκεί που το βουνό ασπρίζει πίσω από το σύννεφο,
Εκεί που οι άκρες της θάλασσας γίνονται μπλε,
Εκεί που περπατάμε μόνο ο άνεμος... ναι εγώ!

(Α. Πούσκιν)

ODIC STROPHE - στροφή δέκα στίχων με ομοιοκαταληξία AbAbVVgDDg:

Εσείς που περιμένετε
Πατρίδα από τα σπλάχνα της
Και θέλει να τους δει
Ποιες κλήσεις από ξένες χώρες.
Ω, ευλογημένες οι μέρες σου!
Ενθαρρυνθείτε τώρα
Δείξτε με τη φροντίδα σας
Τι μπορεί να κατέχει ο Πλάτων
Και γρήγοροι Νεύτωνες
Ρωσική γη να γεννήσει.

(M. V. Lomonosov(«Ωδή την ημέρα της ανόδου στον Πανρωσικό θρόνο της Αυτοκράτειρας Ελισάβετ Πετρόβνα. 1747»))

OCTAVA - στροφή οκτώ στίχων με τριπλό σύμφωνο λόγω ομοιοκαταληξίας abababwww:

Αρμονίες στίχων θείων μυστηρίων
Μη σκεφτείς να ξετυλίξεις από τα βιβλία των σοφών:
Στην ακτή των νυσταγμένων νερών, περιπλανώμενος μόνος, κατά τύχη,
Άκου με την ψυχή σου τον ψίθυρο των καλαμιών,

Τα δάση βελανιδιάς μιλούν: ο ήχος τους είναι εξαιρετικός
Νιώστε και κατανοήστε... Σε αρμονία με την ποίηση
Άθελά σου από τα χείλη σου διαστασιακές οκτάβες
Θα χύνονται, ηχηρές, σαν τη μουσική των δρυοδασών.

(A. Maykov)

Η οκτάβα βρίσκεται στον Βύρωνα, τον Α. Πούσκιν, τον Α. Κ. Τολστόι και άλλους ποιητές.

ONEGIN STROPHE - μια στροφή που αποτελείται από 14 στίχους (AbAbVVg-gDeeJj);δημιουργία του Α. Πούσκιν (το μυθιστόρημα «Ευγένιος Ονέγκιν»). Χαρακτηριστικό σημάδι της στροφής του Onegin είναι η υποχρεωτική χρήση του ιαμβικού τετραμέτρου.

Επιτρέψτε μου να γίνω γνωστός ως παλιός πιστός,
Δεν με νοιάζει - χαίρομαι μάλιστα:
Γράφω Onegin σε μέγεθος:
Τραγουδάω φίλοι μου με τον παλιό τρόπο.
Παρακαλώ ακούστε αυτήν την ιστορία!
Η απροσδόκητη απόσυρσή της
Εγκρίνετε, ίσως εσείς
Μια ελαφριά υπόκλιση του κεφαλιού.
Ένα αρχαίο έθιμο παρατήρησης
Είμαστε ευεργετικό κρασί
Ας πιούμε τους πρόχειρους στίχους,
Και θα τρέχουν κουτσαίνοντας,
Για μια ήρεμη οικογένεια
Στο ποτάμι της λήθης να ξεκουραστείς.<…>

(Μ. Λέρμοντοφ(Ταμπόβ)

ΠΑΛΙΝΔΡΟΜΟΣ (ελληνικά "παλίνδρομος" - τρέχοντας πίσω), ή Αναστροφή - λέξη, φράση, στίχος, που διαβάζεται εξίσου από αριστερά προς τα δεξιά και από δεξιά προς τα αριστερά. Ένα ολόκληρο ποίημα μπορεί να οικοδομηθεί σε ένα παλινδρομο (V. Khlebnikov "Ustrug Razin", V. Gershuni "Tat" κ.λπ.):

Όσο πιο αδύναμο είναι το πνεύμα - τόσο χειρότερο τολμηρό,
πονηριά (ιδιαίτερα ήσυχος καυγάς).
Αυτά βρίσκονται στο swara του Viya. Πίστη στον κόσμο.

(V. Palchikov)

ΠΕΝΤΑΜΕΤΡΟ - πεντάμετρο δάκτυλος.Χρησιμοποιείται σε συνδυασμό με εξάμετροπόσο ελεγειακό δίστιχο:

Ακούω τον σιωπηλό ήχο του θείου ελληνικού λόγου.
Νιώθω τη σκιά του μεγάλου γέρου με μπερδεμένη ψυχή.

(Α. Πούσκιν)

Το ΠΕΝΤΟΝ είναι ένα πεντασύλλαβο πόδι που αποτελείται από μία τονισμένη και τέσσερις άτονες συλλαβές. Στη ρωσική ποίηση «χρησιμοποιείται κυρίως το τρίτο πεντόνι, με έμφαση στην τρίτη συλλαβή:

κόκκινο τηγάνι
Η αυγή άστραψε.
Στο πρόσωπο της γης
Η ομίχλη κυλάει...

(Α. Κολτσόφ)

Το PEON είναι ένα τετρασύλλαβο πόδι που αποτελείται από μία τονισμένη και τρεις άτονες συλλαβές. Τα Peons διαφέρουν στον τόπο του άγχους - από το πρώτο έως το τέταρτο:

Κοιμήσου, μισός / νεκρός / μαραμένα λουλούδια / εσύ,
Έτσι μην γραβάτες / naschie ράτσες / τα χρώματα είναι όμορφα / εσείς,
Κοντά στα μονοπάτια πίσω / που ταξίδεψε μεγάλωσε / schennye από τον δημιουργό,
Τσαλακωμένος όχι / ποιος σε είδε / από τον κίτρινο κόλπο / γατόψαρο ...

(Κ. Balmont(πρώτο πέον πέντε ποδιών))

Φακοί - / sudariki,
Πες μου / πες μου
Τι είδαν / τι άκουσαν
Τη νύχτα κουράζεσαι;…

(I. Myatlev(δύο πόδια peon δευτερόλεπτο))

Ακούγοντας τον άνεμο, / η λεύκα λυγίζει, / βροχή από τον ουρανό ω / χύνει σανό,
Από πάνω μου / υπάρχει ένα / μετρημένο χτύπημα των τσα / κουκουβαγιών των τοίχων.
Κανείς / δεν μου χαμογελάει, / και η καρδιά μου χτυπάει ανήσυχα
Κι ένας στίχος μονότονος / λυπημένος δεν / ξεσκίζεται ελεύθερα από το στόμα.
Και σαν ήσυχος / μακρινός ποδός, / έξω από το παράθυρο / ακούω ένα μουρμουρητό,
Ακατανόητος / παράξενος ψίθυρος / - ψίθυρος σταγόνων / βροχής.

(Κ. Balmont(τέσσερις πόδια peon τρίτο))

Ας χρησιμοποιήσουμε το τρίτο παιόν περισσότερο στη ρωσική ποίηση. peon του τέταρτου τύπου δεν βρίσκεται ως ανεξάρτητο μέτρο.

ΜΕΤΑΦΟΡΑ - ρυθμική αναντιστοιχία. το τέλος της πρότασης δεν συμπίπτει με το τέλος του στίχου. χρησιμεύει ως μέσο δημιουργίας συνομιλητικού τονισμού:

Χειμώνας. Τι να κάνουμε στο χωριό; συναντώ
Ο υπηρέτης που μου φέρνει ένα φλιτζάνι τσάι το πρωί,
Ερωτήσεις: είναι ζεστό; Έχει υποχωρήσει η χιονοθύελλα;

(Α. Πούσκιν)

ΠΥΡΡΙΧΙΟΣ - πόδι με χαμένη προφορά:

Καταιγίδα / ομίχλη / ουρανός / σκεπάσματα,
Ανεμοστρόβιλοι / χιονισμένοι / ε δροσερό / βαρύ ...

(Α. Πούσκιν(το τρίτο πόδι του δεύτερου στίχου είναι πυρρίχιος))

ΠΕΝΤΙΣΤΙΚΟ - στροφή-τετράστιχο με διπλό σύμφωνο:

Όπως μια κολόνα καπνού φωτίζει στον ουρανό! -
Πώς η σκιά από κάτω γλιστρά άπιαστα! ..
«Αυτή είναι η ζωή μας», μου είπες,
Όχι ελαφρύς καπνός, που λάμπει στο φως του φεγγαριού,
Και αυτή η σκιά που τρέχει από τον καπνό…»

(F. Tyutchev)

Ο τύπος του πενταπλού είναι Αστείο πεντάστιχο.

ΡΥΘΜΟΣ - επαναληψιμότητα, αναλογικότητα των ίδιων φαινομένων σε τακτά χρονικά και χωρικά διαστήματα. Σε ένα έργο τέχνης ο ρυθμός πραγματοποιείται σε διάφορα επίπεδα: πλοκή, σύνθεση, γλώσσα, στίχος.

RIFMA (Συναίνεση) - οι ίδιες ρήτρες. Οι ομοιοκαταληξίες χαρακτηρίζονται από τη θέση (ζεύγος, σταυρός, δακτύλιος), από τονισμό (αρσενικό, θηλυκό, δακτυλικό, υπερδακτυλικό), από σύνθεση (απλή, σύνθετη), από ήχο (ακριβές, ρίζα ή συναφωνία), μονόφωνο κ.λπ.

SEXTINE - στροφή έξι στίχων (ababab).Σπάνια βρίσκεται στη ρωσική ποίηση:

Βασιλιάς-Φωτιά με Νερό-Βασίλισσα. -
Ομορφιά του κόσμου.
Τους εξυπηρετεί η ασπροπρόσωπη μέρα
Το σκοτάδι σβήνει τη νύχτα,
Μισόσκοτος με το Moon Maiden.
Το πόδι τους είναι τρεις φάλαινες.<…>

(Κ. Balmont)

ΣΙΛΑΒΙΚΗ ΕΚΔΟΣΗ - Ένα σύστημα στιχουργίας που βασίζεται σε ίσο αριθμό συλλαβών σε εναλλασσόμενους στίχους. Με μεγάλο αριθμό συλλαβών, εισάγεται μια καισούρα, η οποία χωρίζει τη γραμμή σε δύο μέρη. Η συλλαβική στιχουργία χρησιμοποιείται κυρίως σε γλώσσες που έχουν συνεχή έμφαση. Στη ρωσική ποίηση χρησιμοποιήθηκε στους αιώνες XVII-XVIII. S. Polotsky, A. Kantemir κ.ά.

SYLLLABO-TONIC POSTER - ένα σύστημα στιχουργίας που βασίζεται στην τακτική διάταξη των τονισμένων και άτονων συλλαβών σε έναν στίχο. Βασικά μέτρα (διαστάσεις) - δισύλλαβα (Yamb, Chorey)και τρισύλλαβος (Dactyl, Amphibrachius, Anapaest).

ΣΟΝΕΤΟ - 1. Στίχος που αποτελείται από 14 στίχους με διάφορους τρόπους ομοιοκαταληξίας. Τύποι σονέτου: Ιταλικά (μέθοδος ομοιοκαταληξίας: abab//abab//vgv//gvg)\Γαλλικά (μέθοδος ομοιοκαταληξίας: abba/abba//vvg//ddg)\Αγγλικά (τρόπος ομοιοκαταληξίας: abab//vgvg//dede//lj).Στη ρωσική λογοτεχνία, αναπτύσσονται επίσης «ακανόνιστες» μορφές σονέτου με μη σταθερές μεθόδους ομοιοκαταληξίας.

2. Είδος στίχων. ένα ποίημα αποτελούμενο από 14 στίχους, κυρίως φιλοσοφικό, ερωτικό, ελεγειακό περιεχόμενο - σονέτα των V. Shakespeare, A. Pushkin, Vyach. Ivanova και άλλοι.

SPONDEY - πόδι με πρόσθετη (υπερ-σχήμα) πίεση:

Σουηδός, Ρωσικά / ko / let, ru / bit, re / jet.

(Α. Πούσκιν)

(ιαμβικό τετράμετρο - πρώτο σπόντει πόδι)

ΣΤΙΧΟΣ - 1. Γραμμήσε ένα ποίημα? 2. Το σύνολο των χαρακτηριστικών της στιχουργίας ενός ποιητή: ο στίχος της Μαρίνας Τσβετάεβα, του Α. Τβαρντόφσκι και άλλων.

STOP - ένας επαναλαμβανόμενος συνδυασμός τονισμένων και άτονων φωνηέντων. Το πόδι χρησιμεύει ως μονάδα στίχου στο συλλαβικό-τονικό σύστημα στιχουργίας: ιαμβικός τρίποδος, αναπαέστος τετράποδος κ.λπ.

STROE - μια ομάδα στίχων που ενώνονται με επαναλαμβανόμενο μέτρο, μέθοδο ομοιοκαταληξίας, τονισμό κ.λπ.

ΣΤΡΟΦΙΚΑ - ένα τμήμα στιχουργίας που μελετά τις τεχνικές σύνθεσης της δομής ενός στίχου.

TAKTOVIK - ποιητικό μέτρο στα όρια της συλλαβοτονικής και τονικής στιχουργίας. Με βάση τη ρυθμική επανάληψη του δυνατού (βλ. Ict)και αδύναμα σημεία, καθώς και μεταβλητές παύσεις μεταξύ τονισμένων συλλαβών. Το εύρος των διαστημάτων αλληλεπίδρασης κυμαίνεται από 2 έως 3 χωρίς κραδασμούς. Το μήκος ενός στίχου καθορίζεται από τον αριθμό των κραδασμών σε μια γραμμή. Ο τακτικός άρχισε να χρησιμοποιείται ευρέως στις αρχές του 20ου αιώνα:

Ένας μαύρος έτρεχε στην πόλη.
Έσβησε τα φαναράκια, ανεβαίνοντας τις σκάλες.
Αργή, λευκή αυγή πλησίασε,
Μαζί με τον άντρα ανέβηκε τις σκάλες.

(Α. Μπλοκ(τακτικός τεσσάρων βολών))

TERCETS - στροφή τριών στίχων (αχ, μπβ, εεεεκαι τα λοιπά.). Το Tercet χρησιμοποιείται σπάνια στη ρωσική ποίηση:

Αυτή, σαν γοργόνα, είναι ευάερη και παράξενα χλωμή,
Στα μάτια της, ξεφεύγοντας, παίζει ένα κύμα,
Στα πράσινα μάτια της, το βάθος της είναι κρύο.

Έλα - και θα σε αγκαλιάσει, θα σε χαϊδέψει,
Δεν λυπάται τον εαυτό του, βασανίζει, ίσως καταστρέφει,
Αλλά και πάλι σε φιλάει χωρίς να αγαπά.

Και σε μια στιγμή θα απομακρυνθεί, και θα είναι μια ψυχή μακριά,
Και θα είναι σιωπηλός κάτω από το φεγγάρι στη χρυσόσκονη
Παρακολουθώντας αδιάφορα τα πλοία να βυθίζονται στο βάθος.

(Κ. Balmont)

TERZINA - στροφή τριών στίχων (aba, bvb, vgvκαι τα λοιπά.):

Και μακριά πήγαμε - και ο φόβος με αγκάλιασε.
Imp, βάζοντας την οπλή του κάτω από αυτόν
Έστριψε τον τοκογλύφο στην κόλαση.

Ζεστό λίπος έσταζε σε μια καπνιστή γούρνα,
Και ο ψημένος τοκογλύφος ξέσπασε στη φωτιά
Κι εγώ: «Πες μου: τι κρύβεται σε αυτή την εκτέλεση;

(Α. Πούσκιν)

Η Θεία Κωμωδία του Δάντη γράφτηκε σε τερσίνες.

ΤΟΝΙΚΗ ΕΚΔΟΣΗ - ένα σύστημα στιχουργίας που βασίζεται σε μια διατεταγμένη διάταξη τονισμένων συλλαβών σε έναν στίχο, ενώ ο αριθμός των άτονων συλλαβών δεν λαμβάνεται υπόψη.

ΑΚΡΙΒΗ ΡΗΜΑ - ομοιοκαταληξία στην οποία ακούγεται ρήτραταιριάξει:

Γαλάζιο βράδυ, φεγγαρόλουστο βράδυ
Κάποτε ήμουν όμορφος και νέος.
Ασταμάτητο, μοναδικό
Όλα πέταξαν ... μακριά ... παρελθόν ...
Η καρδιά έχει κρυώσει και τα μάτια έχουν ξεθωριάσει...
Μπλε ευτυχία! Σεληνιακές νύχτες!

(ΜΕ. Γεσένιν)

TRIOLET - στροφή οκτώ στίχων (abbaabab)με επανάληψη των ίδιων γραμμών:

Είμαι ξαπλωμένος στο γρασίδι στην ακτή
Νυχτερινό ποτάμι ακούω πιτσιλίσματα.
Μέσα από χωράφια και πτώματα,
Είμαι ξαπλωμένος στο γρασίδι στην ακτή.
Σε ένα ομιχλώδες λιβάδι
Πράσινα αστραφτερά glitters
Είμαι ξαπλωμένος στο γρασίδι στην ακτή
Νυχτερινό ποτάμι και ακούω παφλασμούς.

(V. Bryusov)

ΕΙΚΟΝΑ ΠΟΙΗΜΑΤΑ - ποιήματα, οι γραμμές των οποίων σχηματίζουν τα περιγράμματα ενός αντικειμένου ή ενός γεωμετρικού σχήματος:

μάταια
Αυγή
Ακτίνες
Τι λέτε για τα πράγματα
Λάμπω στο σκοτάδι
Χαίρομαι όλη μου την ψυχή.
Αλλά τί? - από τον ήλιο σε αυτό μόνο μια υπέροχη λάμψη;
Οχι! - Πυραμίδα - καλές αναμνήσεις πράξεων.

(G. Derzhavin)

Το PHONICS είναι ένα τμήμα στιχουργίας που μελετά την ηχητική οργάνωση ενός στίχου.

CHOREA (Trocheus) - δισύλλαβο μέγεθος με έμφαση στην 1η, 3η, 5η, 7η, 9η κ.λπ. συλλαβές:

Πεδία / συμπιεσμένα, / άλση / γυμνά,
Από νερό / δυ που / άνθρωπος και / υγρασία.
Κολέ / γατόψαρο για / μπλε / βουνά
Ο ήλιος / ήσυχα / e_ska / σίγησε.

(ΜΕ. Γεσένιν(τροχία τεσσάρων ποδιών))

Μια καιζούρα είναι μια παύση στη μέση μιας ποιητικής γραμμής. Συνήθως η καισούρα εμφανίζεται σε στίχους έξι ποδιών ή περισσότερο:

Η επιστήμη είναι απογυμνωμένη, // τυλιγμένη σε κουρέλια,
Σχεδόν από όλα τα σπίτια // Καταρρίφθηκε με κατάρα.
Δεν θέλουν να τη γνωρίσουν, // η φιλία της φεύγει,
Όπως, ταλαιπωρία στη θάλασσα, // υπηρεσία πλοίου.

(Α. Cantemir(Σάτιρα 1. Για όσους βλασφημούν τη διδασκαλία: Στο μυαλό σας))

SIX-LINE - μια στροφή έξι γραμμών με τριπλό σύμφωνο. Η μέθοδος ομοιοκαταληξίας μπορεί να είναι διαφορετική:

Σήμερα το πρωί, αυτή η χαρά ΕΝΑ
Αυτή η δύναμη και της ημέρας και του φωτός, ΕΝΑ
Αυτό το μπλε θησαυροφυλάκιο σι
Αυτή η κραυγή και οι χορδές ΣΕ
Αυτά τα κοπάδια, αυτά τα πουλιά, ΣΕ
Αυτή η φωνή του νερού... σι

(Α. Φετ)

Ο τύπος των έξι γραμμών είναι Σέξτινα.

Το YaMB είναι το πιο κοινό δισύλλαβο μέγεθος στη ρωσική ποίηση με έμφαση στη 2η, 4η, 6η, 8η κ.λπ. συλλαβές:

Φίλη κοπέλα / ga doo / γιορτάζουμε / noah
Μελάνι / niya / δικό μου!
Η ηλικία μου / rdno / εικόνα / ny
Εσύ / ουκρά / είμαι δυνατός.

(Α. Πούσκιν(ιαμβικό τρίμετρο))

Ο ΠΡΩΤΟΠΟΡΟΣ είναι το κοινό όνομα για μια σειρά από τάσεις στην τέχνη του 20ου αιώνα, τις οποίες ενώνει η απόρριψη των παραδόσεων των προκατόχων τους, κυρίως των ρεαλιστών. Οι αρχές της πρωτοπορίας ως λογοτεχνικού και καλλιτεχνικού κινήματος πραγματοποιήθηκαν με διαφορετικούς τρόπους στον Φουτουρισμό, τον Κυβισμό, τον Ντανταϊσμό, τον Σουρεαλισμό, τον Εξπρεσιονισμό κ.λπ.

ACMEISM - μια τάση στη ρωσική ποίηση της δεκαετίας του 1910-1920. Εκπρόσωποι: N. Gumilyov, S. Gorodetsky, A. Akhmatova, O. Mandelstam, M. Kuzmin κ.ά.. Σε αντίθεση με τον συμβολισμό, ο ακμεϊσμός διακήρυξε την επιστροφή στον υλικό κόσμο, το θέμα, η ακριβής σημασία της λέξης-. va. Acmeists συνέθεσαν λογοτεχνική ομάδα«Εργαστήριο ποιητών», εξέδωσε αλμανάκ και το περιοδικό «Υπερβορέας» (1912-1913).

UNDERGROUND (αγγλ. "undergraund" - underground) - το γενικό όνομα των έργων της ρωσικής ανεπίσημης τέχνης της δεκαετίας του 70-80. 20ος αιώνας

ΜΠΑΡΟΚ (ιταλικά "Lagosso" - προσχηματικό) - ένα στυλ στην τέχνη του 16ου-18ου αιώνα, που χαρακτηρίζεται από υπερβολή, μεγαλοπρέπεια μορφών, πάθος, επιθυμία για αντιθέσεις και αντιθέσεις.

ΑΙΩΝΙΕΣ ΕΙΚΟΝΕΣ - εικόνες των οποίων η καλλιτεχνική σημασία έχει ξεπεράσει το πεδίο εφαρμογής ενός συγκεκριμένου λογοτεχνικού έργου και που τις δημιούργησε ιστορική εποχή. Άμλετ (W. Shakespeare), Δον Κιχώτης (Μ. Θερβάντες) κ.ά.

Ο DADAISM (γαλλικά "dada" - ένα ξύλινο άλογο, ένα παιχνίδι, με μεταφορική έννοια - "baby talk") είναι μια από τις κατευθύνσεις της λογοτεχνικής πρωτοπορίας που αναπτύχθηκε στην Ευρώπη (1916-1922). Προηγήθηκε ντάντα σουρεαλισμόςΚαι εξπρεσιονισμός.

Decadence (λατ. "decadentia" - παρακμή) - το γενικό όνομα των φαινομένων κρίσης στον πολιτισμό του τέλους του XIX - των αρχών του XX αιώνα, που χαρακτηρίζονται από διαθέσεις απελπισίας, απόρριψης της ζωής. Η παρακμή χαρακτηρίζεται από την απόρριψη της ιδιότητας του πολίτη στην τέχνη, την ανακήρυξη της λατρείας της ομορφιάς ως ύψιστου στόχου. Πολλά κίνητρα παρακμής έχουν γίνει ιδιοκτησία καλλιτεχνικών κινημάτων νεωτερισμός.

IMAGENISTS (γαλλικά "εικόνα" - εικόνα) - μια λογοτεχνική ομάδα του 1919-1927, στην οποία περιλαμβάνονταν οι S. Yesenin, A. Mariengof, R. Ivnev, V. Shershenevich και άλλοι. Οι Imagists καλλιέργησαν την εικόνα: "εμείς που γυαλίζουμε την εικόνα που καθαρίζει τη φόρμα από τη σκόνη του περιεχομένου καλύτερα από ένα γυάλισμα παπουτσιών δρόμου, βεβαιώνουμε ότι ο μόνος νόμος της τέχνης, η μόνη και ασύγκριτη μέθοδος είναι να αποκαλύψει τη ζωή μέσω της εικόνας και του ρυθμού των εικόνων…» Στο λογοτεχνικό έργο, η Οι εικονιστές βασίστηκαν σε περίπλοκη μεταφορά, στο παιχνίδι των ρυθμών κ.λπ.

ΙΜΠΡΕΣΙΟΝΙΣΜΟΣ - μια τάση στην τέχνη του τέλους του XIX - αρχές του ΧΧ αιώνα. Στη λογοτεχνία, ο ιμπρεσιονισμός προσπάθησε να μεταφέρει αποσπασματικές λυρικές εντυπώσεις, σχεδιασμένες για τη συνειρμική σκέψη του αναγνώστη, ικανή να αναδημιουργήσει μια ολοκληρωμένη εικόνα στο τέλος. Ο Α. Τσέχοφ, ο Ι. Μπούνιν, ο Α. Φετ, ο Κ. Μπαλμόν και πολλοί άλλοι κατέφυγαν στον ιμπρεσιονιστικό τρόπο. οι υπολοιποι

Ο ΚΛΑΣΙΣΚΙΣΜΟΣ - μια λογοτεχνική τάση του 17ου-18ου αιώνα, εμφανίστηκε στη Γαλλία και διακήρυξε την επιστροφή στην αρχαία τέχνη ως πρότυπο. Η ορθολογιστική ποιητική του κλασικισμού εκτίθεται στο έργο του N. Boileau. ποιητική τέχνη". Τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα του κλασικισμού είναι η υπεροχή της λογικής έναντι των συναισθημάτων. το αντικείμενο της εικόνας είναι το ύψιστο στην ανθρώπινη ζωή. Οι απαιτήσεις που προβάλλει αυτή η κατεύθυνση είναι: αυστηρότητα στυλ. η εικόνα του ήρωα στις μοιραίες στιγμές της ζωής. η ενότητα του χρόνου, της δράσης και του τόπου - που πιο ξεκάθαρα εκδηλώνεται στη δραματουργία. Στη Ρωσία, ο κλασικισμός εμφανίζεται στη δεκαετία του 30-50. 18ος αιώνας στο έργο των A. Kantemir, V. Trediakovsky, M. Lomonosov, D. Fonvizin.

ΕΝΝΟΙΟΛΟΓΟΙ - μια λογοτεχνική ένωση που προέκυψε στα τέλη του 20ου αιώνα, αρνείται την ανάγκη δημιουργίας καλλιτεχνικών εικόνων: μια καλλιτεχνική ιδέα υπάρχει έξω από το υλικό (σε επίπεδο εφαρμογής, έργου ή σχολίου). Εννοιολογιστές είναι οι D. A. Prigov, L. Rubinshtein, N. Iskrenko και άλλοι.

ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΚΗ ΚΑΤΕΥΘΥΝΣΗ - χαρακτηρίζεται από την κοινότητα των λογοτεχνικών φαινομένων σε μια ορισμένη χρονική περίοδο. Η λογοτεχνική κατεύθυνση προϋποθέτει την ενότητα της στάσης, τις αισθητικές απόψεις των συγγραφέων, τους τρόπους απεικόνισης της ζωής σε μια ορισμένη ιστορική περίοδο. Η λογοτεχνική κατεύθυνση χαρακτηρίζεται και από τη γενικότητα της καλλιτεχνικής μεθόδου. Οι λογοτεχνικές τάσεις περιλαμβάνουν τον κλασικισμό, τον συναισθηματισμό, τον ρομαντισμό κ.λπ.

ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΚΗ ΔΙΑΔΙΚΑΣΙΑ (η εξέλιξη της λογοτεχνίας) - αποκαλύπτεται σε μια αλλαγή στις λογοτεχνικές τάσεις, στην ενημέρωση του περιεχομένου και της μορφής των έργων, στη δημιουργία νέων δεσμών με άλλα είδη τέχνης, με τη φιλοσοφία, με την επιστήμη κ.λπ. Η λογοτεχνική διαδικασία προχωρά σύμφωνα με στους δικούς της νόμους και δεν συνδέεται άμεσα με την ανάπτυξη της κοινωνίας.

ΜΟΝΤΕΡΝΙΣΜΟΣ (γαλλικά «μοντέρνα» - μοντέρνα) είναι ένας γενικός ορισμός μιας σειράς τάσεων στην τέχνη του 20ου αιώνα, που χαρακτηρίζεται από μια ρήξη με τις παραδόσεις του ρεαλισμού. Ο όρος «μοντερνισμός» χρησιμοποιείται για να αναφερθεί σε μια ποικιλία μη ρεαλιστικών κινημάτων στην τέχνη και τη λογοτεχνία του 20ού αιώνα. – από τον συμβολισμό στην αρχή του στον μεταμοντερνισμό στο τέλος του.

OBERIU (Ένωση Πραγματικής Τέχνης) - μια ομάδα συγγραφέων και καλλιτεχνών: D. Kharms, A. Vvedensky, N. Zabolotsky, O. Malevich, K. Vaginov, N. Oleinikov και άλλοι - εργάστηκε στο Λένινγκραντ το 1926–1931. Οι Ομπεριούτ κληρονόμησαν τους Φουτουριστές, ομολογώντας την τέχνη του παραλόγου, την απόρριψη της λογικής, τον συνηθισμένο υπολογισμό του χρόνου κ.λπ. Οι Ομπεριούτ ήταν ιδιαίτερα ενεργοί στον χώρο του θεάτρου. nogo τέχνη και ποίηση.

Ο ΜΕΤΑΜΟΝΤΕΡΝΙΣΜΟΣ είναι ένας τύπος αισθητικής συνείδησης στην τέχνη του τέλους του 20ού αιώνα. Στον καλλιτεχνικό κόσμο ενός μεταμοντερνιστή συγγραφέα, κατά κανόνα, είτε δεν υποδεικνύονται τα αίτια και τα αποτελέσματα, είτε ανταλλάσσονται εύκολα. Εδώ, οι ιδέες για το χρόνο και τον χώρο είναι θολές, η σχέση μεταξύ του συγγραφέα και του ήρωα είναι ασυνήθιστη. Τα βασικά στοιχεία του στυλ είναι η ειρωνεία και η παρωδία. Τα έργα του μεταμοντερνισμού είναι σχεδιασμένα για τον συνειρμικό χαρακτήρα της αντίληψης, για την ενεργό συνδημιουργία του αναγνώστη. Πολλά από αυτά περιέχουν μια λεπτομερή κριτική αυτοαξιολόγηση, δηλαδή συνδυάζονται λογοτεχνία και λογοτεχνική κριτική. Οι μεταμοντέρνες δημιουργίες χαρακτηρίζονται από μια συγκεκριμένη παραστατικότητα, τους λεγόμενους προσομοιωτές, δηλαδή εικόνες-αντίγραφα, εικόνες χωρίς νέο πρωτότυπο περιεχόμενο, χρησιμοποιώντας την ήδη γνωστή, προσομοίωση της πραγματικότητας και παρωδία της. Ο μεταμοντερνισμός καταστρέφει κάθε είδους ιεραρχίες και αντιθέσεις, αντικαθιστώντας τες με υπαινιγμούς, αναμνήσεις και παραθέσεις. Σε αντίθεση με την πρωτοπορία, δεν αρνείται τους προκατόχους του, αλλά όλες οι παραδόσεις στην τέχνη έχουν την ίδια αξία για αυτόν.

Εκπρόσωποι του μεταμοντερνισμού στη ρωσική λογοτεχνία είναι οι Sasha Sokolov ("Σχολείο για ανόητους"), A. Bitov (" Σπίτι Πούσκιν"), Βεν. Erofeev ("Μόσχα - Petushki") και άλλοι.

Ο ΡΕΑΛΙΣΜΟΣ είναι μια καλλιτεχνική μέθοδος που βασίζεται σε μια αντικειμενική απεικόνιση της πραγματικότητας, που αναπαράγεται και τυποποιείται σύμφωνα με τα ιδανικά του συγγραφέα. Ο ρεαλισμός απεικονίζει τον χαρακτήρα στις αλληλεπιδράσεις του («συμπλέγματα») με τον περιβάλλοντα κόσμο και τους ανθρώπους. Ένα σημαντικό χαρακτηριστικό του ρεαλισμού είναι η επιθυμία για αξιοπιστία, για αυθεντικότητα. Σε εξέλιξη ιστορική εξέλιξηο ρεαλισμός απέκτησε συγκεκριμένες μορφές λογοτεχνικών τάσεων: αρχαίος ρεαλισμός, αναγεννησιακός ρεαλισμός, κλασικισμός, συναισθηματισμός κ.λπ.

Στον XIX και XX αιώνα. ρεαλισμός αφομοίωσε επιτυχώς άτομο καλλιτεχνικές τεχνικέςρομαντικά και μοντερνιστικά κινήματα.

ΡΟΜΑΝΤΙΣΜΟΣ - 1. Καλλιτεχνική μέθοδος που βασίζεται στις υποκειμενικές ιδέες του συγγραφέα, βασισμένη κυρίως στη φαντασία, τη διαίσθηση, τις φαντασιώσεις, τα όνειρά του. Όπως ο ρεαλισμός, ο ρομαντισμός εμφανίζεται μόνο με τη μορφή μιας συγκεκριμένης λογοτεχνικής τάσης σε διάφορες ποικιλίες: αστική, ψυχολογική, φιλοσοφική κ.λπ. Ο ήρωας ενός ρομαντικού έργου είναι μια εξαιρετική, εξαιρετική προσωπικότητα, που απεικονίζεται με εξαιρετική έκφραση. Το ύφος του ρομαντικού συγγραφέα είναι συναισθηματικό, πλούσιο σε οπτικά και εκφραστικά μέσα.

2. Λογοτεχνική τάση που προέκυψε στο γύρισμα του 18ου-19ου αιώνα, όταν η ελευθερία της κοινωνίας και η ελευθερία του ανθρώπου ανακηρύχθηκαν ως ιδανικό. Ο ρομαντισμός χαρακτηρίζεται από ενδιαφέρον για το παρελθόν, την ανάπτυξη της λαογραφίας. αγαπημένα του είδη είναι η ελεγεία, η μπαλάντα, το ποίημα κ.λπ. («Σβετλάνα» του Β. Ζουκόφσκι, «Μτσίρι», «Δαίμονας» του Μ. Λέρμοντοφ κ.λπ.).

Ο ΣΕΝΤΙΜΕΝΤΑΛΙΣΜΟΣ (γαλλικά «sentimental» - sensitive) είναι μια λογοτεχνική τάση του δεύτερου μισού του 18ου - αρχές του 19ου αιώνα. Το βιβλίο του L. Stern «Sentimental Journey» (1768) έγινε το μανιφέστο του δυτικοευρωπαϊκού συναισθηματισμού. Ο συναισθηματισμός διακήρυξε, σε αντίθεση με τον ορθολογισμό του Διαφωτισμού, τη λατρεία των φυσικών συναισθημάτων σε Καθημερινή ζωήπρόσωπο. Ο συναισθηματισμός εμφανίστηκε στη ρωσική λογοτεχνία στα τέλη του 18ου αιώνα. και συνδέεται με τα ονόματα των Ν. Καραμζίν («Φτωχή Λίζα»), Β. Ζουκόφσκι, ποιητών Ραντίστσεφ και άλλων. Τα είδη αυτής της λογοτεχνικής τάσης είναι επιστολικό, οικογενειακό-οικιακό μυθιστόρημα. εξομολογητική ιστορία, ελεγεία, ταξιδιωτικές σημειώσεις κ.λπ.

ΣΥΜΒΟΛΙΣΜΟΣ - μια λογοτεχνική τάση του τέλους του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα: D. Merezhkovsky, K. Balmont, V. Bryusov, A. Blok, I. Annensky, A. Bely, F. Sologub, κ.λπ. Με βάση τη συνειρμική σκέψη, στο υποκειμενική πραγματικότητα αναπαραγωγής. Το σύστημα ζωγραφικής (εικόνων) που προσφέρεται στο έργο δημιουργείται με τα σύμβολα του συγγραφέα και βασίζεται στην προσωπική αντίληψη και τα συναισθηματικά συναισθήματα του καλλιτέχνη. Σημαντικό ρόλο στη δημιουργία και αντίληψη έργων συμβολισμού ανήκει στη διαίσθηση.

Το SOC-ART είναι ένα από τα χαρακτηριστικά φαινόμενα της σοβιετικής ανεπίσημης τέχνης των δεκαετιών 70-80. Προέκυψε ως αντίδραση στην παντοδύναμη ιδεολογικοποίηση Σοβιετική κοινωνίακαι κάθε είδους τέχνη, επιλέγοντας τον δρόμο της ειρωνικής αντιπαράθεσης. Παρωδώντας επίσης την ευρωπαϊκή και αμερικανική ποπ τέχνη, χρησιμοποίησε τις τεχνικές του γκροτέσκου, της σατιρικής εξωφρενικότητας και της καρικατούρας στη λογοτεχνία. Η Sots Art σημείωσε ιδιαίτερη επιτυχία στη ζωγραφική.

Ο ΣΟΣΙΑΛΙΣΤΙΚΟΣ ΡΕΑΛΙΣΜΟΣ είναι μια τάση στην τέχνη της σοβιετικής περιόδου. Όπως και στο σύστημα του κλασικισμού, ο καλλιτέχνης ήταν υποχρεωμένος να τηρεί αυστηρά ένα συγκεκριμένο σύνολο κανόνων που διέπουν τα αποτελέσματα της δημιουργικής διαδικασίας. Τα κύρια ιδεολογικά αξιώματα στον τομέα της λογοτεχνίας διατυπώθηκαν στο Πρώτο Συνέδριο Σοβιετικών Συγγραφέων το 1934: «Ο σοσιαλιστικός ρεαλισμός, ως η κύρια μέθοδος της σοβιετικής μυθοπλασίας και κριτική λογοτεχνίας, απαιτεί από τον καλλιτέχνη μια αληθινή, ιστορικά συγκεκριμένη απεικόνιση της πραγματικότητας στην επαναστατική της εξέλιξη. Ταυτόχρονα, η αλήθεια και η ιστορική ακρίβεια της καλλιτεχνικής εικόνας πρέπει να συνδυαστούν με το έργο της ιδεολογικής αναμόρφωσης και εκπαίδευσης των εργαζομένων στο πνεύμα του σοσιαλισμού. Στην πραγματικότητα, ο σοσιαλιστικός ρεαλισμός αφαίρεσε την ελευθερία επιλογής του συγγραφέα, στερώντας την τέχνη από ερευνητικές λειτουργίες, αφήνοντάς του μόνο το δικαίωμα να απεικονίζει ιδεολογικές συμπεριφορές, χρησιμεύοντας ως μέσο κομματικής κινητοποίησης και προπαγάνδας.

STYLE - βιώσιμα χαρακτηριστικά της χρήσης ποιητικών τεχνικών και μέσων, που χρησιμεύουν ως έκφραση πρωτοτυπίας, πρωτοτυπία του φαινομένου της τέχνης. Μελετάται στο επίπεδο ενός έργου τέχνης (το ύφος του «Ευγένιου Ονέγκιν»), στο επίπεδο του ατομικού ύφους του συγγραφέα (ύφος του Ν. Γκόγκολ), στο επίπεδο ενός λογοτεχνικού κινήματος (κλασσικό ύφος) , σε επίπεδο εποχής (μπαρόκ).

Ο ΣΟΥΡΕΑΛΙΣΜΟΣ είναι ένα πρωτοποριακό καλλιτεχνικό κίνημα της δεκαετίας του 1920. XX αιώνα, που διακήρυξε την πηγή έμπνευσης του ανθρώπινου υποσυνείδητου (τα ένστικτα, τα όνειρα, οι παραισθήσεις του). Ο σουρεαλισμός σπάει τις λογικές συνδέσεις, τις αντικαθιστά με υποκειμενικούς συνειρμούς, δημιουργεί φανταστικούς συνδυασμούς πραγματικών και εξωπραγματικών αντικειμένων και φαινομένων. Ο σουρεαλισμός εκδηλώθηκε πιο ξεκάθαρα στη ζωγραφική - Σαλβαδόρ Νταλί, Χουάν Μίρο και άλλοι.

Ο ΦΟΥΤΟΥΡΙΣΜΟΣ είναι μια avant-garde τάση στην τέχνη της δεκαετίας του 10-20. 20ος αιώνας Βασισμένο στην άρνηση των καθιερωμένων παραδόσεων, στην καταστροφή των παραδοσιακών μορφών ειδών και γλώσσας, στη διαισθητική αντίληψη της ραγδαίας ροής του χρόνου, στον συνδυασμό ντοκιμαντέρ και επιστημονικής φαντασίας. Ο φουτουρισμός χαρακτηρίζεται από την αυτάρκη δημιουργία μορφής, τη δημιουργία μιας απόρητης γλώσσας. Ο φουτουρισμός αναπτύχθηκε περισσότερο στην Ιταλία και τη Ρωσία. Επιφανείς εκπρόσωποί της στη ρωσική ποίηση ήταν οι Β. Μαγιακόφσκι, Β. Χλέμπνικοφ, Α. Κρουτσενίκ κ.ά.

ΕΞΙΣΤΕΝΤΙΑΛΙΣΜΟΣ (λατ. "existentia" - ύπαρξη) - μια τάση στην τέχνη των μέσων του 20ου αιώνα, σύμφωνη με τις διδασκαλίες των φιλοσόφων S. Kierkegaard και M. Heidegger, εν μέρει N. Berdyaev. η προσωπικότητα απεικονίζεται σε κλειστός χώροςόπου βασιλεύει το άγχος, ο φόβος, η μοναξιά. Ο χαρακτήρας κατανοεί την ύπαρξή του στις οριακές καταστάσεις του αγώνα, της καταστροφής, του θανάτου. Βλέποντας το φως, ο άνθρωπος αναγνωρίζει τον εαυτό του, γίνεται ελεύθερος. Ο υπαρξισμός αρνείται τον ντετερμινισμό, επιβεβαιώνει τη διαίσθηση ως τον κύριο, αν όχι τον μοναδικό, τρόπο γνώσης ενός έργου τέχνης. Εκπρόσωποι: J. - P. Sartre, A. Camus, W. Golding κ.ά.

Ο ΕΞΠΡΕΣΙΟΝΙΣΜΟΣ (λατ. «expressio» - έκφραση) είναι μια πρωτοποριακή τάση στην τέχνη του πρώτου τετάρτου του 20ού αιώνα, που διακήρυξε τη μοναδική πραγματικότητα του πνευματικού κόσμου του ατόμου. Η βασική αρχή της απεικόνισης της ανθρώπινης συνείδησης (το κύριο αντικείμενο) είναι η απεριόριστη συναισθηματική ένταση, η οποία επιτυγχάνεται με την παραβίαση πραγματικών αναλογιών, μέχρι να δώσει στον εικονιζόμενο κόσμο ένα γκροτέσκο κάταγμα, φτάνοντας στην αφαίρεση. Εκπρόσωποι: L. Andreev, I. Becher, F. Durrenmat.

ΕΠΑΡΚΟΣ - ίσος, πανομοιότυπος.

ΥΠΟΨΗΦΙΑ - η χρήση μιας λέξης (συνδυασμός, φράση, απόσπασμα κ.λπ.) ως υπόδειξη που ενεργοποιεί την προσοχή του αναγνώστη και σας επιτρέπει να δείτε τη σύνδεση του εικονιζόμενου με κάποιο γνωστό γεγονός της λογοτεχνικής, καθημερινής ή κοινωνικοπολιτικής ζωής.

Το ALMANAC είναι μια μη περιοδική συλλογή έργων που επιλέγονται σύμφωνα με θεματικά, είδη, εδαφικά κ.λπ. χαρακτηριστικά: «Βόρεια Λουλούδια», «Φυσιολογία της Αγίας Πετρούπολης», «Ημέρα Ποίησης», «Σελίδες Ταρού», «Προμηθέας», «Metropol» κ.λπ.

"ALTER EGO" - το δεύτερο "εγώ"? προβληματισμός στον λογοτεχνικό ήρωα ενός μέρους της συνείδησης του συγγραφέα.

ANACREONTICA POETRY - ποιήματα που δοξάζουν τη χαρά της ζωής. Ο Ανακρέων είναι αρχαίος Έλληνας στιχουργός που έγραψε ερωτικά ποιήματα, τραγούδια για το ποτό κ.λπ. Μεταφράσεις στα ρωσικά από τους G. Derzhavin, K. Batyushkov, A. Delvig, A. Pushkin και άλλους.

ΠΕΡΙΛΗΨΗ (λατ. "annotatio" - σημείωση) - μια σύντομη σημείωση που εξηγεί το περιεχόμενο του βιβλίου. Η περίληψη δίνεται, κατά κανόνα, στο πίσω μέρος της σελίδας τίτλου του βιβλίου, μετά τη βιβλιογραφική περιγραφή του έργου.

ΑΝΩΝΥΜΟΣ (ελληνικά "anonymos" - ανώνυμος) - ο συγγραφέας ενός δημοσιευμένου λογοτεχνικού έργου, ο οποίος δεν έδωσε το όνομά του και δεν χρησιμοποίησε ψευδώνυμο. Η πρώτη έκδοση του Ταξίδι από την Αγία Πετρούπολη στη Μόσχα δημοσιεύτηκε το 1790 χωρίς να αναφέρεται το όνομα του συγγραφέα στη σελίδα τίτλου του βιβλίου.

Η ΑΝΤΙ-ΟΥΤΟΠΙΑ είναι ένα είδος επικού έργου, τις περισσότερες φορές μυθιστορήματος, που δημιουργεί μια εικόνα της ζωής μιας κοινωνίας που εξαπατήθηκε από ουτοπικές ψευδαισθήσεις. - J. Orwell «1984», Ευγ. Zamyatin "We", O. Huxley "O Brave New World", V. Voinovich "Moscow 2042" κ.λπ.

ΑΝΘΟΛΟΓΙΑ - 1. Συλλογή επιλεγμένα έργαένας συγγραφέας ή μια ομάδα ποιητών συγκεκριμένης κατεύθυνσης και περιεχομένου. - Η Πετρούπολη στη ρωσική ποίηση (XVIII - αρχές XX αιώνα): Ποιητική ανθολογία. - L., 1988; Ουράνιο τόξο: Παιδική ανθολογία / Σύνθ. Σάσα Μπλακ. - Βερολίνο, 1922 και άλλα. 2. Τον XIX αιώνα. ανθολογικοί στίχοι ονομάζονταν ποιήματα γραμμένα στο πνεύμα της αρχαίας λυρικής ποίησης: Α. Πούσκιν «Άγαλμα Τσάρσκογιε Σελό», Α. Φετ «Νταιάνα» κ.λπ.

Απόκρυφα (ελληνικά "ανόκρυχος" - μυστικό) - 1. Έργο με βιβλική ιστορία, το περιεχόμενο του οποίου δεν συμπίπτει πλήρως με το κείμενο των ιερών βιβλίων. Για παράδειγμα, «Lemonar, δηλαδή, Meadow Dukhovny» του A. Remizov και άλλων 2. Ένα δοκίμιο που αποδίδεται με χαμηλό βαθμό βεβαιότητας σε οποιονδήποτε συγγραφέα. Στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία, για παράδειγμα, τα «Tales of Tsar Constantine», «Tales of Books» και κάποια άλλα υποτίθεται ότι γράφτηκαν από τον Ivan Peresvetov.

Ο ΣΥΝΔΕΣΜΟΣ (λογοτεχνικός) είναι ένα ψυχολογικό φαινόμενο όταν, κατά την ανάγνωση ενός λογοτεχνικού έργου, μια αναπαράσταση (εικόνα), με ομοιότητα ή αντίθεση, φέρνει στο νου μια άλλη.

ΑΠΟΔΟΣΗ (λατ. "attributio" - απόδοση) - κειμενολογικό πρόβλημα: η καθιέρωση του συγγραφέα του έργου στο σύνολό του ή των μερών του.

ΑΦΟΡΙΣΜΟΣ - ένα λακωνικό ρητό που εκφράζει μια ευρύχωρη γενικευμένη σκέψη: "Θα χαιρόμουν να υπηρετήσω, είναι αρρωστημένο να υπηρετώ" (A. S. Griboedov).

ΜΠΑΛΑΝΤΑ - λυρικό-επικό ποίημα με ιστορική ή ηρωική πλοκή, με την υποχρεωτική παρουσία ενός φανταστικού (ή μυστικιστικού) στοιχείου. Τον 19ο αιώνα η μπαλάντα αναπτύχθηκε στα έργα των V. Zhukovsky ("Svetlana"), A. Pushkin ("Song of the Prophetic Oleg"), A. Tolstoy ("Vasily Shibanov"). Τον ΧΧ αιώνα. η μπαλάντα αναβίωσε στα έργα των N. Tikhonov, A. Tvardovsky, E. Yevtushenko κ.α.

Ο ΜΥΘΟΣ είναι ένα επικό έργο αλληγορικού και ηθικολογικού χαρακτήρα. Η αφήγηση στον μύθο είναι χρωματισμένη με ειρωνεία και στο συμπέρασμα περιέχει το λεγόμενο ήθος - ένα διδακτικό συμπέρασμα. Ο μύθος ανιχνεύει την ιστορία του στον θρυλικό αρχαίο Έλληνα ποιητή Αίσωπο (VI-V αιώνες π.Χ.). Οι μεγαλύτεροι δάσκαλοι του μύθου ήταν ο Γάλλος La Fontaine (XVII αιώνας), ο Γερμανός Lessing (XVIII αιώνας) και ο δικός μας I. Krylov (XVIII-XIX αι.). Τον ΧΧ αιώνα. ο μύθος παρουσιάστηκε στα έργα των D. Bedny, S. Mikhalkov, F. Krivin και άλλων.

Η ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ είναι ένας κλάδος της λογοτεχνικής κριτικής που παρέχει μια σκόπιμη συστηματική περιγραφή βιβλίων και άρθρων υπό διάφορες επικεφαλίδες. Βιβλιογραφικά εγχειρίδια αναφοράς για τη μυθοπλασία που ετοιμάστηκαν από τους N. Rubakin, I. Vladislavlev, K. Muratova, N. Matsuev και άλλους είναι ευρέως γνωστά σχετικά με τις δημοσιεύσεις λογοτεχνικών κειμένων και την επιστημονική και κριτική λογοτεχνία για κάθε έναν από τους συγγραφείς που περιλαμβάνονται σε αυτό το εγχειρίδιο. Υπάρχουν και άλλα είδη βιβλιογραφικών εκδόσεων. Τέτοια, για παράδειγμα, είναι το πεντάτομο βιβλιογραφικό λεξικό Russian Writers 1800–1917, The Lexicon of Russian Literature of the 20th Century, που συνέταξε ο V. Kazak, ή Ρώσοι συγγραφείς του 20ου αιώνα. και τα λοιπά.

Λειτουργικές πληροφορίες σχετικά με τις καινοτομίες παρέχονται από ειδικό μηνιαίο δελτίο «Λογοτεχνικές Σπουδές», που εκδίδεται από το Ινστιτούτο Επιστημονικής Πληροφόρησης RAI. Νέα στοιχεία στη μυθοπλασία, την επιστημονική και κριτική λογοτεχνία αναφέρονται επίσης συστηματικά από την εφημερίδα Knizhnoye Obozreniye, τα περιοδικά Voprosy Literature, Russkaya Literature, Literary Review, New Literary Review και άλλα.

Το BUFF (ιταλικό «buffo» - buffoon) είναι ένα είδος κόμικ, κυρίως τσίρκου.

ΣΤΕΦΑΝΙ ΣΟΝΕΤΩΝ - ένα ποίημα με 15 σονέτα, που σχηματίζουν ένα είδος αλυσίδας: καθένα από τα 14 σονέτα αρχίζει με την τελευταία γραμμή του προηγούμενου. Το δέκατο πέμπτο σονέτο αποτελείται από αυτές τις δεκατέσσερις επαναλαμβανόμενες γραμμές και ονομάζεται «κλειδί» ή «αγωγός». Ένα στεφάνι από σονέτα παρουσιάζεται στα έργα των V. Bryusov («The Lamp of Thought»), M. Voloshin («Sogopa astralis»), Vyach. Ιβάνοφ ("Ένα στεφάνι από σονέτα"). Συμβαίνει και στη σύγχρονη ποίηση.

Το VAUDEVILLE είναι ένα είδος sitcom. Ένα ελαφρύ διασκεδαστικό παιχνίδι εγχώριου περιεχομένου, βασισμένο σε μια διασκεδαστική, τις περισσότερες φορές, ερωτική σχέση με μουσική, τραγούδια και χορούς. Ο Vaudeville εκπροσωπείται στα έργα των D. Lensky, N. Nekrasov, V. Sologub, A. Chekhov, V. Kataev κ.α.

VOLYAPYUK (Volapyuk) - 1. Μια τεχνητή γλώσσα που δοκιμάστηκε να χρησιμοποιηθεί ως διεθνής. 2. Ασυναρτησίες, χωρίς νόημα σύνολο λέξεων, abracadabra.

DEMIURG - δημιουργός, δημιουργός.

Ο ΝΤΕΤΕΜΙΝΙΣΜΟΣ είναι μια υλιστική φιλοσοφική έννοια για αντικειμενικά πρότυπα και σχέσεις αιτίου-αποτελέσματος όλων των φαινομένων της φύσης και της κοινωνίας.

ΔΡΑΜΑ - 1. Είδος τέχνης που έχει συνθετικό χαρακτήρα (συνδυασμός λυρικών και επικών αρχών) και ανήκει εξίσου στη λογοτεχνία και στο θέατρο (κινηματογράφος, τηλεόραση, τσίρκο κ.λπ.). 2. Το ίδιο το δράμα είναι ένα είδος λογοτεχνικού έργου που απεικονίζει έντονα αντικρουόμενες σχέσεις μεταξύ ενός ατόμου και της κοινωνίας. - Α. Τσέχοφ «Τρεις αδερφές», «Θείος Βάνια», Μ. Γκόρκι «Στο βυθό», «Τα παιδιά του Ήλιου» κ.λπ.

DUMA - 1. Ουκρανικό λαϊκό τραγούδι ή ποίημα με ιστορικό θέμα. 2. Είδος στίχων. ποιήματα διαλογιστικού χαρακτήρα, αφιερωμένα σε φιλοσοφικά και κοινωνικά προβλήματα. - Βλέπε “Thoughts” των K. Ryleev, A. Koltsov, M. Lermontov.

ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΗ ΠΟΙΗΣΗ - ποιητικά έργα ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙκαι είδη που περιέχουν θρησκευτικά μοτίβα: Yu. Kublanovskiy, S. Averintsev, Z. Mirkina και άλλοι.

ΕΙΔΟΣ - ένα είδος λογοτεχνικού έργου, τα χαρακτηριστικά του οποίου, αν και ιστορικά ανεπτυγμένα, βρίσκονται σε διαδικασία συνεχούς αλλαγής. Η έννοια του είδους χρησιμοποιείται σε τρία επίπεδα: γενικό - το είδος του επικού, του λυρικού ή του δράματος. συγκεκριμένο - το είδος του μυθιστορήματος, ελεγεία, κωμωδία. κατάλληλο είδος - ένα ιστορικό μυθιστόρημα, μια φιλοσοφική ελεγεία, μια κωμωδία ήθη κ.λπ.

ειδύλλιο - είδος λυρικής ή λυρικής ποίησης. Σε ένα ειδύλλιο, κατά κανόνα, απεικονίζεται μια γαλήνια γαλήνια ζωή ανθρώπων στους κόλπους της όμορφης φύσης. - Αντίκες ειδύλλια, καθώς και ρωσικά ειδύλλια του 18ου - αρχές του 19ου αιώνα. A. Sumarokov, V. Zhukovsky, N. Gnedich κ.ά.

ΙΕΡΑΡΧΙΑ - η διάταξη στοιχείων ή τμημάτων του συνόλου σύμφωνα με το ζώδιο από το υψηλότερο προς το χαμηλότερο και αντίστροφα.

INVECTIVE - Μια θυμωμένη καταγγελία.

ΥΠΟΣΤΑΣΗ (ελληνικά «ιπόσταση» – πρόσωπο, ουσία) – 1. Το όνομα κάθε προσώπου της Αγίας Τριάδας: Ένας Θεός εμφανίζεται σε τρεις υποστάσεις – Θεός Πατέρας, Θεός Υιός, Θεός το Άγιο Πνεύμα. 2. Δύο ή περισσότερες πλευρές ενός φαινομένου ή ενός αντικειμένου.

Η ΙΣΤΟΡΙΟΓΡΑΦΙΑ είναι κλάδος της λογοτεχνικής κριτικής που μελετά την ιστορία της ανάπτυξής της.

ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΣ - ένα τμήμα λογοτεχνικής κριτικής που μελετά την εξέλιξη της λογοτεχνικής διαδικασίας και καθορίζει τη θέση του λογοτεχνικού κινήματος, του συγγραφέα, του λογοτεχνικού έργου σε αυτή τη διαδικασία.

ΚΥΚΛΟΦΟΡΙΑ - ένα αντίγραφο, μια ακριβής μετάφραση από μια γλώσσα σε μια άλλη.

ΚΑΝΟΝΙΚΟ ΚΕΙΜΕΝΟ (αντιστοιχεί στο ελληνικό "kapop" - κανόνας) - καθιερώνεται στη διαδικασία κειμενικής επαλήθευσης των εκδοτικών και χειρόγραφων εκδόσεων του έργου και πληροί την τελευταία "βούληση του συγγραφέα".

CANZONA - ένα είδος στίχου, κυρίως αγάπης. Η ακμή της καντσόνας είναι ο Μεσαίωνας (έργο των τροβαδούρων). Σπάνια συναντάται στη ρωσική ποίηση (V. Bryusov «To the Lady»).

Το CATARSIS είναι η κάθαρση της ψυχής του θεατή ή του αναγνώστη, που βιώνεται από αυτόν στη διαδικασία ενσυναίσθησης με λογοτεχνικούς χαρακτήρες. Σύμφωνα με τον Αριστοτέλη, η κάθαρση είναι ο στόχος της τραγωδίας, εξευγενίζοντας θεατή και αναγνώστη.

Η ΚΩΜΩΔΙΑ είναι ένα από τα είδη λογοτεχνικής δημιουργικότητας που ανήκει στο δραματικό γένος. Δράση και χαρακτήρες Στην κωμωδία, ο στόχος είναι να γελοιοποιήσετε τους άσχημους στη ζωή. Η κωμωδία ξεκίνησε στο αρχαία λογοτεχνίακαι αναπτύσσεται ενεργά μέχρι την εποχή μας. Οι κωμωδίες θέσεων και οι κωμωδίες χαρακτήρων διαφέρουν. Από εδώ ποικιλομορφία του είδουςκωμωδίες: κοινωνικές, ψυχολογικές, καθημερινές, σατιρικές.

Λογοτεχνική θεωρία

Λογοτεχνική θεωρία

ΘΕΩΡΙΑ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΣ - το θεωρητικό μέρος της λογοτεχνικής κριτικής, το οποίο περιλαμβάνεται στη λογοτεχνική κριτική μαζί με την ιστορία της λογοτεχνίας και της λογοτεχνικής κριτικής, βασισμένο σε αυτούς τους τομείς της λογοτεχνικής κριτικής και ταυτόχρονα δίνοντάς τους μια θεμελιώδη αιτιολόγηση. Από την άλλη, ο Τ. λ. στενά συνδεδεμένη με τη φιλοσοφία και την αισθητική (βλ.). Η ανάπτυξη τέτοιων ερωτημάτων όπως το ζήτημα της ουσίας της γνώσης της πραγματικότητας, άρα και της ποιητικής της γνώσης (θεωρία του στοχασμού του Λένιν), το ζήτημα των θεμελίων της αισθητικής αξιολόγησης, κοινωνική λειτουργίαη λογοτεχνία ως μια από τις μορφές ιδεολογίας κ.λπ., έβαλε ο Τ. λ. στενά συνδεδεμένη με τους κατονομαζόμενους κλάδους. T. l. μελετά τη φύση της ποιητικής γνώσης της πραγματικότητας και τις αρχές της μελέτης της (μεθοδολογία), καθώς και τις ιστορικές της μορφές (ποιητική). Τα κύρια προβλήματα του T. l. - μεθοδολογικά: οι ιδιαιτερότητες της λογοτεχνίας, της λογοτεχνίας και της πραγματικότητας, η γένεση και η λειτουργία της λογοτεχνίας, η ταξική φύση της λογοτεχνίας, ο κομματισμός της λογοτεχνίας, το περιεχόμενο και η μορφή στη λογοτεχνία, το κριτήριο της τέχνης, η λογοτεχνική διαδικασία, το λογοτεχνικό ύφος, η καλλιτεχνική μέθοδος στη λογοτεχνία, ο σοσιαλιστικός ρεαλισμός. Προβλήματα ποιητικής στη λογοτεχνική γλώσσα: εικόνα, ιδέα, θέμα, ποιητικό είδος, είδος, σύνθεση, ποιητική γλώσσα, ρυθμός, στίχος, φωνητικά στην υφολογική τους σημασία. Για τη μαρξιστική-λενινιστική λογοτεχνική κριτική, είναι απαραίτητο να τονίσουμε αποφασιστικά την ενότητα των ζητημάτων μεθοδολογίας και ποιητικής, να εξετάσουμε το δεύτερο στη βάση του πρώτου και να συνδεθούμε σαφώς με τη μεθοδολογία όταν εξετάζουμε ολόκληρο το φάσμα των προβλημάτων της ποιητικής. Εξαιτίας αυτού, η διαίρεση των προβλημάτων Τ. λ. σχετικά με τα προβλήματα της μεθοδολογίας και της ποιητικής, ως ένα βαθμό, υπό όρους, αφού κάθε ζήτημα της μορφής, της δομής ενός λογοτεχνικού έργου μπορεί επίσης να τεθεί καθαρά μεθοδολογικά (για παράδειγμα, η γενική διατύπωση του ζητήματος της λειτουργίας του ρυθμού, στίχος , φωνητικά κ.λπ. σε λογοτεχνικό έργο κ.λπ.) και στο επίπεδο της ποιητικής (ορισμένα ιστορικά και, επομένως, χαρακτηριστικά στυλορισμένες κατηγορίες ρυθμικές, γλωσσικές κ.λπ.). Από την άλλη, φυσικά, μεθοδολογικά ερωτήματα μπορούν να τεθούν μόνο εάν ληφθεί υπόψη η ιστορική εξέλιξη των λογοτεχνικών μορφών. Η διαβεβαίωση της στενής ενότητας των κύριων τμημάτων της λογοτεχνίας, που είναι χαρακτηριστικό του μαρξισμού-λενινισμού, διακρίνει τη λογοτεχνική θεωρία του από τις παλιές «θεωρίες της λογοτεχνίας» και τις φορμαλιστικές «θεωρίες της λογοτεχνίας», όπου υποτίθεται ότι τα ζητήματα της ποιητικής εξετάζονταν εκτός. ορισμένες μεθοδολογικές προϋποθέσεις, καθαρά περιγραφικές, αλλά όπου στην πραγματικότητα αυτές οι προϋποθέσεις ήταν μόνο κρυμμένες και ήταν πάντα ιδεαλιστικές.

Λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια. - Σε 11 τόνους Μ.: εκδοτικός οίκος της Κομμουνιστικής Ακαδημίας, Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια, Μυθοπλασία. Επιμέλεια V. M. Friche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Θεωρία της λογοτεχνίας

Μία από τις κύριες ενότητες της επιστήμης της λογοτεχνίας, η μελέτη της φύσης της καλλιτεχνικής δημιουργίας και ο καθορισμός της μεθοδολογίας για την ανάλυσή της. Υπάρχουν διάφοροι ορισμοί της θεωρίας της λογοτεχνίας και των ορίων της, διακρίνονται κυρίως τρία συστήματα ιδεών: 1) η κοινωνιολογική θεωρία της λογοτεχνίας - το δόγμα των χαρακτηριστικών της εικονιστικής αντανάκλασης της πραγματικότητας. 2) φορμαλιστικός - το δόγμα της δομής (μέθοδοι κατασκευής) των λογοτεχνικών έργων. 3) ιστορικό - το δόγμα της λογοτεχνικής διαδικασίας. Η πρώτη προσέγγιση φέρνει στο προσκήνιο αφηρημένες κατηγορίες: παραστατικότητα, καλλιτεχνία, κομματικό πνεύμα, ιθαγένεια, τάξη, κοσμοθεωρία, μέθοδος. Το δεύτερο ενημερώνει τις έννοιες ιδέες, θέματα, πλοκή, σύνθεση, στυλΚαι στιχουργία. Η τρίτη προσέγγιση στρέφεται προς την ιστορία της λογοτεχνίας, εξετάζει τα προβλήματα της λογοτεχνίας ΓΕΝΝΗΣΗ ΠΑΙΔΙΟΥΚαι είδη, λογοτεχνικά κινήματα και γενικές αρχές της λογοτεχνικής διαδικασίας. Όλα αυτά τα ερωτήματα στα έργα των θεωρητικών της λογοτεχνίας λαμβάνουν την πιο ποικιλόμορφη κάλυψη, συχνά αλληλοεπικαλυπτόμενα, αλλά οι γενικές μεθοδολογικές προτιμήσεις είναι σχεδόν πάντα εμφανείς.
Η λογοτεχνική θεωρία ως αναλυτικός κλάδος είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με την αισθητική και με τα φιλοσοφικά συστήματα που αποτελούν τη βάση των αισθητικών διδασκαλιών. Οι λογοτεχνικές θεωρίες που βασίζονται σε διάφορα φιλοσοφικά δόγματα είναι θεμελιωδώς διαφορετικές. Αυτές μπορεί να είναι ιδεολογικές διαφορές: η μαρξιστική (θετικιστική) θεωρία της λογοτεχνίας βασίζεται στις κατηγορίες της ιδεολογικής πάλης, κάτι που δεν έχει νόημα για εκείνους τους θεωρητικούς που έλκονται προς τα ιδεαλιστικά φιλοσοφικά συστήματα. Απορρίπτοντας κατηγορίες υπό όρους, ακολουθώντας τους δημιουργούς της φιλοσοφίας της γλώσσας, οι θεωρητικοί (κυρίως φορμαλιστές) θεωρούν τη λογοτεχνία ως ένα ειδικά γλωσσικό φαινόμενο, αγνοώντας όλα τα άλλα στοιχεία της ενότητας τυπικού περιεχομένου της λογοτεχνικής διαδικασίας. Από αυτό δεν προκύπτει ότι στην ερμηνεία των ουσιωδών χαρακτηριστικών της λογοτεχνικής δημιουργικότητας και των νόμων της ανάπτυξής της, αποκλείεται η δυνατότητα αλληλεπίδρασης μεταξύ θεμελιωδώς διαφορετικών θεωριών της λογοτεχνίας. Η σοβιετική μαρξιστική θεωρία της λογοτεχνίας χρησιμοποίησε ενεργά τις ιδέες του G. V. F. Hegel, τα υλικά του A. N. Veselovsky και άλλων θεμελιωδών φιλοσοφικών ερωτημάτων.
Η κλίση προς την ενότητα (μονισμός) της θεωρίας της λογοτεχνίας ήταν εγγενής σε όλα τα στάδια της ύπαρξης της επιστήμης της λογοτεχνίας και δεν είναι προϊόν της μαρξιστικής φιλοσοφίας. Το θέμα δεν είναι στη μελέτη της ιδεολογικής ουσίας της τέχνης, ούτε καν στην ενότητα μορφής και περιεχομένου. Η θεωρία της λογοτεχνίας είναι σταθερά μονιστική, οι όροι της πρέπει να αντιπροσωπεύουν ένα αυστηρά οργανωμένο σύστημα, πρέπει να συνδέονται στενά, αφού δημιουργούν ένα σχήμα που συμπληρώνει (και συνδέει) μεγάλες συγκεκριμένες υλικές και ιστορικο-λογοτεχνικές έννοιες. Ωστόσο, ενότητα ορολογίακαι η αυστηρή συνέπεια στη λογοτεχνική θεωρία δεν έχει επιτευχθεί πλήρως, πολλά όροιερμηνεύονται με διαφορετικούς τρόπους (αλλά αυτή η ενότητα, όπως δείχνει η εμπειρία, δεν μπορεί να επιτευχθεί κατ' αρχήν).
Δεδομένου ότι η θεωρία της λογοτεχνίας ασχολείται με ποικίλο ιστορικό υλικό, η ορολογία της αποκτά γενικό χαρακτήρα, αφαιρείται από τα ειδικά χαρακτηριστικά και ιδιότητες των καθορισμένων φαινομένων της λογοτεχνικής δημιουργικότητας, τα οποία, στην ιστορική τους πολυμορφία, είναι πλουσιότερα από κάθε γενικό ορισμό. Για παράδειγμα, ένας λογοτεχνικός ήρωας της εποχής κλασσικότης, στη λογοτεχνία του 19ου αιώνα. και στη σύγχρονη λογοτεχνία - έννοιες που διαφέρουν σημαντικά μεταξύ τους. Αυτό απαιτεί κάθε φορά συγκεκριμένες ιστορικές διευκρινίσεις και προσθήκες στην ερμηνεία του όρου - σε σχέση με ένα δεδομένο φάσμα ιστορικών και πολιτισμικών συνθηκών. Οι όροι της θεωρίας της λογοτεχνίας είναι λειτουργικοί, δηλαδή δεν χαρακτηρίζουν τόσο τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά μιας δεδομένης έννοιας όσο αποκαλύπτουν τη λειτουργία που επιτελεί, τη σχέση της με άλλες έννοιες. Για παράδειγμα, περιγράφοντας οικόπεδο, η θεωρία της λογοτεχνίας δεν αποκαλύπτει τις συγκεκριμένες ιδιότητές της (φανταστικές, ψυχολογικές, περιπετειώδεις, υπό όρους κ.λπ.), αλλά επισημαίνει τη λειτουργία της, και αφού καθιερώσει αυτή τη λειτουργία, συσχετίζει την πλοκή με άλλα στοιχεία του έργου. Η θεωρητική έννοια της πλοκής μπορεί να συγκριθεί με ένα ουσιαστικό που απαιτεί ένα επίθετο για να γίνει κατανοητό. Και τέτοιο επίθετο μπορεί να δώσει μόνο ένας ιστορικός της λογοτεχνίας που μελετά τα συγκεκριμένα χαρακτηριστικά που εκφράζονται στην πλοκή.
Η διάσπαση μεταξύ των θεωρητικών και ιστορικών αρχών στη θεωρία της λογοτεχνίας και η επιθυμία να τις φέρει πιο κοντά οδήγησε στη δημιουργία της ιστορικής ποιητικής (ή της ιστορικής θεωρίας της λογοτεχνίας) στα έργα του A. N. Veselovsky (δεύτερο μισό του 19ου αιώνα). Έργα κοντά στις ιδέες του εμφανίστηκαν στα τέλη του 19ου αιώνα. και στο εξωτερικό (Ch. Letourneau, G. M. Poznett). Ο Βεσελόφσκι έθεσε ενώπιον της ιστορικής ποιητικής το καθήκον να ορίσει τους νόμους της ποιητικής δημιουργικότητας και να διατυπώσει ένα κριτήριο για την αξιολόγησή της, βασιζόμενος στην ανάλυση της ιστορικής εξέλιξης της ποίησης και όχι στους ορισμούς που επικρατούσαν μέχρι τότε, προερχόμενοι από θεωρητικές κατασκευές (ωστόσο, όπως ήδη αναφέρθηκε, αυτές οι κερδοσκοπικές κατασκευές καθοδηγούν σημαντικό μέρος των φιλολόγων και ακόμη). Κάτω από τέτοιους λόγους, η ιστορική θεωρία της λογοτεχνίας αντιμετωπίζει το καθήκον να μελετήσει τη διαμόρφωση και την ανάπτυξη των κύριων χαρακτηριστικών και ιδιοτήτων της λογοτεχνικής και καλλιτεχνικής δημιουργικότητας, λαμβάνοντας υπόψη την ιστορική ποικιλομορφία και ευελιξία της. Ταυτόχρονα, σε αυτή την κατάσταση, υπάρχει ο κίνδυνος να ταυτιστεί η θεωρία με την ιστορία της λογοτεχνίας. Γεγονός είναι ότι διαφορετικοί τρόποι λογοτεχνικής δημιουργικότητας σε συγκεκριμένες χώρες σε ορισμένες περιόδους ανάπτυξης θα έπρεπε να είχαν οδηγήσει στην εμφάνιση παράλληλων εθνικών ιστορικών ποιητικών, καθεμία από τις οποίες θα συνδεόταν με ένα είδος καλλιτεχνικής και ιστορικής εμπειρίας που αφήνει σημάδι στους νόμους της ποιητικής δημιουργικότητας και τα κριτήρια αξιολόγησής της. Όλα τα παραπάνω έκαναν το έργο της κατασκευής της ιστορικής ποιητικής εξαιρετική πολυπλοκότητα.
Τον 20ο αιώνα έγιναν προσπάθειες να οικοδομηθεί μια θεωρία της λογοτεχνίας με βάση μια ιστορική και λογική διαδρομή έρευνας, συνδυάζοντας μια σειρά βασικών θεωρητικούς ορισμούςμε περιγραφή της ιστορικής τους πολυμορφίας. Η επιθυμία να ανιχνευθεί με ιστορικούς όρους η ανάπτυξη πραγματικών κατηγοριών που αποτελούν αντικείμενο της ιστορικής θεωρίας της λογοτεχνίας (πρωτίστως, λογοτεχνικά γένηκαι είδη), αποδείχθηκε αρκετά παραγωγική. Αλλά δεν ήταν δυνατό να δοθεί μια εξαντλητική περιγραφή της ιστορικής εξέλιξης των υπό όρους κατηγοριών της κοινωνιολογικής θεωρίας της λογοτεχνίας (εικόνα, τέχνη, μέθοδος) - προφανώς, αυτό είναι αδύνατο. Όλα περιορίζονταν στη συλλογή υλικού που δίνει μια ιδέα για την πραγματική ποικιλομορφία της ιστορίας της λογοτεχνίας. Αυτή η εμπειρία κατέδειξε τη δευτερεύουσα φύση της θεωρίας της λογοτεχνίας, την εξάρτησή της από την πραγματική εφαρμογή των θεωρητικών εννοιών στην ιστορική και λογοτεχνική διαδικασία.
Η ανάπτυξη της θεωρίας της λογοτεχνίας ξεκίνησε από την αρχαιότητα. Έλαβε μια ιδιόμορφη ανάπτυξη στην Ινδία, την Κίνα, την Ιαπωνία και άλλες χώρες: κάθε φορά που κατανοούσε το δικό της εθνικό λογοτεχνικό υλικό, δημιουργήθηκε μια ειδική εθνική ορολογία. Στην Ευρώπη, η θεωρία της λογοτεχνίας ξεκινά με μια πραγματεία Αριστοτέλης«Περί της τέχνης της ποίησης» («Ποιητική»), αναφερόμενος στον 4ο αι. προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι. Ήδη σε αυτήν τέθηκαν μια σειρά από βασικά θεωρητικά ερωτήματα, τα οποία είναι σημαντικά για σύγχρονη επιστήμη: η φύση της λογοτεχνικής δημιουργικότητας, η σχέση λογοτεχνίας και πραγματικότητας, είδη λογοτεχνικής δημιουργικότητας, γένη και είδη, χαρακτηριστικά της ποιητικής γλώσσας και στιχουργικότητα. Στη διαδικασία της ιστορικής ανάπτυξης της λογοτεχνίας, της αλλαγής των διαφόρων λογοτεχνικών κινημάτων και της κατανόησης της πρωτοτυπίας της καλλιτεχνικής τους εμπειρίας, διαμορφώθηκε το περιεχόμενο της θεωρίας της λογοτεχνίας, αντανακλώντας διάφορα ιστορικά συστήματα απόψεων - στα έργα του Ν. bualo, Γ.Ε. Lessing, G. V. F. Hegel, V. Ούγκω, V. G. Μπελίνσκι, Ν. Γ. Τσερνισέφσκικαι πολλοί άλλοι. Σε διάφορες εποχές, η λογοτεχνική θεωρία έχει επηρεαστεί (ενίοτε συντριπτικά) από τα κυρίαρχα φιλοσοφικά και αισθητικά ρεύματα.
Στα τέλη του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα. υπάρχει μια αυξανόμενη τάση διαχωρισμού της λογοτεχνικής θεωρίας από την ποιητική. Αυτή η ιδέα ανάγεται στην επιθυμία να θεωρηθεί η ποίηση ως «γλώσσα στην αισθητική της λειτουργία» (R. O. Jacobson), η οποία οδηγεί στη μετατροπή της ποιητικής σε μια καθαρά γλωσσική πειθαρχία και ενισχύει τις φορμαλιστικές τάσεις σε αυτήν. Σε μια λιγότερο συνεπή μορφή, η ποιητική θεωρείται απομονωμένη από τη θεωρία της λογοτεχνίας, περιορίζοντάς την στη μελέτη της λεκτικής ενσάρκωσης της ιδέας και συμπεριλαμβάνοντας λογοτεχνικούς τύπους και είδη στο θέμα της. Ωστόσο, ένας τέτοιος περιορισμός δεν μπορεί να αναγνωριστεί ως δικαιολογημένος: η θεωρία της λογοτεχνίας εξαθλιώνεται, τα είδη, η τεχνοτροπία και η στιχουργική αποκόπτονται από αυτήν, που αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του αναπόσπαστου μέρους της επιστήμης της λογοτεχνίας, και η ποιητική, με τη σειρά της, δεν μπορεί να κατανοήσει το περιορισμένο περιεχόμενό του χωρίς σύνδεση με εκείνα που το καθορίζουν. γενικότερες πτυχές ενός λογοτεχνικού έργου (η γλώσσα σε ένα λογοτεχνικό έργο υποκινείται κυρίως από τον χαρακτήρα και την κατάστασή του, η οποία οφείλεται σε καταστάσεις πλοκής· χαρακτήρες και πλοκή είναι καθορίζεται από τις πτυχές της ζωής που απεικονίζουν οι συγγραφείς ανάλογα με την κοσμοθεωρία και την αισθητική τους θέση κ.λπ.). Χωρίς κατανόηση αυτών των συνδέσεων, η εξέταση των εκφραστικών και συνθετικών μέσων που χρησιμεύουν για την αποκάλυψή τους αποδεικνύεται ελλιπής και ανακριβής.
Οι εγχώριες και οι ξένες θεωρίες της λογοτεχνίας δεν υποστηρίζουν τον διαχωρισμό της λογοτεχνικής θεωρίας και της ποιητικής. Η κλασική «Θεωρία της Λογοτεχνίας» των R. Welleck και O. Warren (1956) θεωρεί αυτές τις έννοιες ως συνώνυμες. Είναι επίσης συνώνυμα στον τίτλο του βιβλίου του B. V. Tomashevsky Theory of Literature (Poetics) (1924). Ο Τομασέφσκι, στους όρους αναφοράς της ποιητικής, περιλαμβάνει τις έννοιες του θέματος, του ήρωα κ.λπ. Ο V.V. Vinogradovεπεσήμανε συγκεκριμένα ότι είναι αναγκαίο «να ενταχθούν στη σφαίρα της ποιητικής τα ζητήματα της θεματολογίας, της κατασκευής της πλοκής, της σύνθεσης και της χαρακτηρολογίας». Στην έρευνά του συνδύασε την ποιητική και τη λογοτεχνική θεωρία, συμπεριλαμβανομένης της ποιητικής του προβλήματος του ήρωα, της προσωπικότητας και του χαρακτήρα, της εικόνας του συγγραφέα, της εικονιστικής δομής. Ταυτόχρονα, η γενικότητα της θεωρίας της λογοτεχνίας και της ποιητικής δεν περιορίζει τη δυνατότητα και ακόμη και την ανάγκη για μια ανεξάρτητη εξέταση συγκεκριμένων θεμάτων της θεωρίας της λογοτεχνίας και των εγγενών ιστορικών χαρακτηριστικών τους, την πρωτοτυπία της ανάπτυξης (δομή πλοκής, στυλιστική , στιχουργική κ.λπ.). Ωστόσο, είναι απαραίτητο να ληφθεί υπόψη η θέση τους στην ολιστική διαδικασία της λογοτεχνικής δημιουργικότητας.
Σύγχρονη ανάπτυξηΟι ανθρωπιστικές επιστήμες ως διεπιστημονική έρευνα στον τομέα των σπουδών πολιτισμού (cultures studies) θέτει νέες προκλήσεις για τη θεωρία της λογοτεχνίας, που συνδέονται με την αναδυόμενη δυνατότητα μιας ολοκληρωμένης μελέτης της λογοτεχνίας που βασίζεται στην αλληλεπίδραση της θεωρίας της λογοτεχνίας με μια σειρά από συναφείς κλάδους και την εμπειρία των ακριβών επιστημών. Για τη σύγχρονη θεωρία της λογοτεχνίας, η ψυχολογία (ιδιαίτερα η ψυχολογία της δημιουργικότητας), η μελέτη των νόμων που διέπουν τις διαδικασίες δημιουργίας και αντίληψης της λογοτεχνικής δημιουργικότητας και η μελέτη του αναγνωστικού κοινού (κοινωνιολογία της λογοτεχνικής διαδικασίας και αντίληψης) ιδιαίτερης σημασίας. Η μετατόπιση της ερευνητικής προσοχής από τα υψηλότερα επιτεύγματα της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας στα μαζικά λεκτικά φαινόμενα, η μελέτη της λογοτεχνίας καθαυτή πραγματοποιεί τη συμμετοχή γλωσσικών και εθνογραφικών μεθόδων στη μελέτη λογοτεχνικό κείμενο. Η συνειδητοποίηση ότι το αντικείμενο της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας είναι ένα άτομο σε όλη την ποικιλομορφία του φυσικού και κοινωνικούς ρόλους, οδηγεί στο γεγονός ότι στη μεταμοντέρνα θεωρία της λογοτεχνίας εντείνεται η χρήση της φυσικής-επιστημονικής και κοινωνιολογικής γνώσης για ένα άτομο (φυσιολογία, οικολογία, θεωρία μικρών κοινωνικών ομάδων, τοπικές θεωρίες). Όλα αυτά καθιστούν δυνατό να ξεπεραστεί η μονομέρεια των ποσοτικών (μαθηματικών) μεθόδων μελέτης της λεκτικής δομής ενός έργου, της σχέσης μεταξύ εικόνας και σημείου, που επικράτησε κατά την περίοδο ενδιαφέροντος για τη δομική σημειωτική ανάλυση. Εξαιτίας αυτού σύγχρονη θεωρίαΗ λογοτεχνία χαρακτηρίζεται από την αναζήτηση νέων προσεγγίσεων στη μελέτη της λογοτεχνίας και την προκύπτουσα ποικιλομορφία ορολογίας, την εμφάνιση νέων, όχι αρκετά καθορισμένων σχολών. Στη σύγχρονη Ρωσία, αυτό οφείλεται στην πτώση της «μαρξιστικής» θεωρίας της λογοτεχνίας και στην απόκτηση μιας φυσικής ελευθερίας σκέψης.

Λογοτεχνία και γλώσσα. Σύγχρονη εικονογραφημένη εγκυκλοπαίδεια. - Μ.: Ρόσμαν. Υπό την επιμέλεια του καθ. Gorkina A.P. 2006 .

Δείτε τι είναι η «Θεωρία της Λογοτεχνίας» σε άλλα λεξικά:

ΘΕΩΡΙΑ ΤΗΣ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΣ- ΘΕΩΡΙΑ ΤΗΣ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΣ, ένα από τα κύρια τμήματα της επιστήμης της λογοτεχνίας, που μελετά τη φύση και την κοινωνική λειτουργία της λογοτεχνικής δημιουργικότητας και καθορίζει τη μεθοδολογία και τη μεθοδολογία ανάλυσής της. Οι ερωτήσεις που μελετά ο Τ. λ. είναι κυρίως τρεις κύκλοι: ... ... Λογοτεχνικό Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό

λογοτεχνική θεωρία- μια επιστήμη που μελετά: 1) την πρωτοτυπία της λογοτεχνίας ως ειδικής μορφής πνευματικής και καλλιτεχνικής δραστηριότητας. 2) η δομή ενός λογοτεχνικού κειμένου. 3) παράγοντες και συστατικά της λογοτεχνικής διαδικασίας και της δημιουργικής μεθόδου. Επικεφαλίδα: Λογοτεχνία και επιστήμη Σύνολο: ... ... Ορολογικό λεξικό-θησαυρός λογοτεχνικής κριτικής

λογοτεχνική θεωρία Λεξικό γλωσσικών όρων T.V. Πουλάρι

λογοτεχνική θεωρία- Ιδιωτική θεωρία λογοτεχνικού κειμένου, σύμφωνα με τον Ν.Σ. Ο Bolotnova, ο οποίος θεωρεί την ουσία της μυθοπλασίας ως ένα ιδιαίτερο είδος τέχνης, δημιουργικές μεθόδους και χαρακτηριστικά των λογοτεχνικών τάσεων ... Μέθοδοι έρευνας και ανάλυση κειμένων. Λεξικό-αναφορά