rumah › Salon › Pandangan ideologis dan estetika Fonvizin. Metode artistik Fonvizin

Pandangan ideologis dan estetika Fonvizin. Metode artistik Fonvizin

Kreativitas D.I.Fonvizin

1. Biografi dan kepribadian penulis.

2. Awal jalur kreatif. Terjemahan dan karya asli.

3. Komedi "Undergrowth" adalah puncak dari dramaturgi Rusia abad ke-18. Genre, masalah, plot dan konflik, fitur komposisi, bahasa dan gaya. Masalah metode kreatif.

4. Fonvizin adalah seorang humas.

5. Kelas master “Genre dan bentuk budaya anak muda bekerja dengan warisan klasik(berdasarkan lakon "Undergrowth)"

literatur

Fonvizin D.I. Sobr. Cit.: Dalam 2 jilid. M., L., 1959

Pigarev K.V. Kreativitas Fonvizin. M., 1954.

Makogonenko G.P. Dari Fonvizin ke Pushkin. M., 1969.S.336-367.

Berkov P.N. Sejarah komedi Rusia di abad ke-18. L., 1977.

Sejarah drama Rusia: XVII - paruh pertama abad XIX. L., 1982.

Moiseeva G.N. Cara perkembangan drama Rusia di abad kedelapan belas. M., 1986.

Strichek A. Denis Fonvizin: Pencerahan Rusia. M., 1994.

Lebedeva O.B. Rusia komedi tinggi Abad XVIII: Kejadian dan puisi genre. Tomsk, 1996. Ch. 1 (§ 5), 2 (§ 2, 3), 4, 5 (§ 4).

1. Denis Ivanovich Fonvizin adalah salah satu perwakilan luar biasa abad ini, yang berbagi pasang surut, harapan, dan kekecewaan dengannya.

Di satu sisi, dia adalah orang sekuler yang membuat karir yang luar biasa (sekretaris pribadi I. Elagin dan N. Panin, setelah pengunduran diri Panin, mengepalai departemen pos), cukup kaya, salah satu yang pertama di Rusia mulai berurusan dengan akuisisi benda-benda seni di luar negeri, di sisi lain - "Satyrs, penguasa pemberani" dan "Friend of Freedom", penulis "Undergrowth", "Court Grammar", yang menyusun "Perjanjian Panin" yang terkenal (ketentuan tertentu dari ini dokumen digunakan oleh Desembris dalam platform politik mereka), seorang pria yang diduga berkonspirasi melawan Catherine.

Kepribadiannya hidup dan menawan. A.S. Pushkin menulis tentang dia:

Itu adalah seorang penulis terkenal

Rekan periang Rusia yang terkenal,

Laurel terjalin ejekan

Denis, momok dan ketakutan orang bodoh.

Dia adalah pria yang luar biasa cerdas. Dari memoar: “Sangat awal, kegemaran akan sindiran muncul dalam diri saya ... kata-kata tajam saya menyebar ke seluruh Moskow, dan karena itu sarkastik bagi banyak orang, yang tersinggung mengumumkan saya sebagai anak laki-laki yang jahat dan berbahaya. ... Mereka segera mulai takut padaku, lalu membenciku. Fonvizin memiliki bakat parodi, dan tidak diragukan lagi memiliki kemampuan artistik. DI DALAM kinerja rumah di rumah Apraksin dia berperan sebagai Taras Skotinin (!). Dari memoar orang-orang sezaman (tentang membaca komedi "The Brigadier" di Hermitage untuk Catherine dan rombongannya): “... dia menunjukkan bakatnya dengan segala kecemerlangannya. ... di wajah dia menggambarkan para bangsawan yang paling mulia, sibuk berdebat tentang bermain whist, dengan sangat terampil, seolah-olah mereka sendiri ada di sini.

Berasal dari keluarga aristokrat Jerman (agak Russified pada abad ke-18), yang menerima pendidikan yang baik, seorang ahli bahasa Eropa, Fonvizin, dalam kata-kata A.S. Pushkin, adalah "dari bahasa Rusia Rusia". Dari surat penulis: “Jika ada di antara warga muda saya yang memiliki akal sehat menjadi marah, melihat pelecehan dan kekacauan di Rusia, dan mulai mengasingkan diri darinya di dalam hati mereka, maka tidak ada cara yang lebih pasti untuk beralih ke cinta yang pantas untuk tanah air, bagaimana mengirimnya ke Prancis. Di sini, tentu saja, dia akan segera belajar dari pengalaman bahwa semua cerita tentang kesempurnaan lokal adalah kebohongan yang nyata, bahwa orang yang benar-benar cerdas dan berharga jarang ada di mana-mana, dan bahwa di negara kita, tidak peduli seberapa buruk hal yang kadang terjadi di dalamnya. , bagaimanapun, Anda bisa bahagia seperti di negara lain mana pun. Melihat ke depan sedikit, saya ingin mencatat yang berikut ini. Pada 1785, dia menerjemahkan Wacana Zimmermann tentang Kesalehan Nasional ke dalam bahasa Rusia. Dalam terjemahan ini, ia mengungkapkan dan pada saat yang sama memperdalam pemahamannya tentang esensi dan sifat patriotisme - "cinta tanah air, kebajikan sipil, yang diasosiasikan dengan cinta kebebasan."

2.Karya awal D.I. Fonvizin terkait dengan gagasan Pencerahan Prancis dan Jerman. Jadi, dia menerjemahkan ke dalam bahasa Rusia "Fabel pendidik dan satiris Denmark L. Golberg", novel "Kebajikan Pahlawan, atau Kehidupan Seth, Raja Mesir" oleh J. Terrason, drama anti-klerikal "Alzira" oleh Voltaire .

Dia juga menulis satir. Salah satunya bertahan hingga zaman kita: "Sebuah pesan untuk para pelayanku, Shumilov, Vanka dan Petrushka" (1760).

Periode penting berikutnya aktivitas sastra terkait dengan lingkaran I.P. Elagin. Lingkaran, bersama dengan Fonvizin (saat itu masih von Vizin), termasuk perwakilan berbakat dari pemuda emas St. Petersburg: Vladimir Lukin, Fedor Kozlovsky, Bogdan Elchaninov. Mereka terlibat dalam "mencondongkan teks drama asing ke kebiasaan Rusia": adegan dipindahkan ke Rusia, karakter diberi nama Rusia, dan beberapa ciri kehidupan Rusia diperkenalkan. Beginilah komedi terkenal abad ke-18 oleh I. Yelagin "The Russian Frenchman" (perubahan dari lakon Golberg), "Mot, dikoreksi oleh cinta" karya Vl.Lukin (perubahan lakon Detouch), karya D. Fonvizin "Korion" (perubahan dari lakon Gresse) muncul.

2. Kreativitas komedi orisinal dari D.I. Fonvizin terkait dengan sejarah penciptaan dan produksi lakonnya yang terkenal "The Brigadier" dan "Undergrowth". Fonvizin mengerjakan komedi "The Brigadier" pada 1768-1769. Menurut orang-orang sezaman: "Ini adalah komedi pertama dalam perilaku kita." Temanya adalah: 1) pendidikan bangsawan; 2) pemerasan dan penyuapan; 3) munculnya orang baru. Menurut genre "Foreman" - komedi sopan santun dengan unsur lawak. Untuk pertama kalinya dalam sejarah komedi Rusia, ia menyajikan teknik-teknik seperti 1) parodi struktur drama borjuis kecil (ayah keluarga yang terhormat memulai hubungan cinta) 2) metode pengungkapan diri karakter; 3) perangkat verbal komik (penggunaan pasta, permainan kata-kata).

3. Komedi "Undergrowth" adalah puncak dari karya penulis naskah. Dia mengerjakannya mulai tahun 1770-an. Ini ditayangkan perdana pada 24 September 1782 di St. Petersburg di Field of Mars. Aktor Rusia paling terkenal berpartisipasi dalam produksi: Dmitrevsky, Plavilshchikov, Mikhailova, Shumsky.

Ivan Dmitrevsky, yang berperan sebagai Starodum, memilih drama tersebut untuk penampilannya yang bermanfaat. Pada saat ini, ia kembali dari tur keliling Eropa yang brilian, berkat itu, produksi "Undergrowth" menjadi mungkin, Catherine takut akan publisitas. Selanjutnya, lakon itu ditarik dari repertoar, tetapi pemutaran perdananya tetap berlangsung di sejumlah teater provinsi. Drama itu sukses luar biasa, mereka menghidupkannya kembali dengan melempar dompet ke atas panggung. G. Potemkin dikreditkan frase terkenal: “Mati Denis atau jangan menulis apa-apa lagi, namamu dikenal dari lakon yang satu ini!”

Genre komedi dalam literatur penelitian tidak didefinisikan dengan jelas: disebut rakyat, politik, dan tinggi.

Masalahnya juga beragam: 1) orientasi anti-Catherine yang tersembunyi begitu nyata di dalamnya: “ujung tombak satire politik diarahkan pada kejahatan sosial utama pada zaman itu - kurangnya kendali sepenuhnya atas kekuasaan tertinggi, yang memunculkan menuju kehancuran moral dan kesewenang-wenangan” (P.N. Berkov). Materi yang menarik, menurut kami, konfirmasi sudut pandang ini tersedia dalam buku karya Yu.V. Stennik “Satire Rusia abad ke-18. L., 1985, hlm. 316-337). Secara khusus, ini adalah analisis lakon Permaisuri sendiri, adegan mencoba kaftan di babak pertama lakon Fonvizin, perbandingan dialog Starodum dan Pravdin di babak ketiga komedi dengan teks Fonvizin “ Wacana tentang hukum negara yang sangat diperlukan” 2) masalah martabat sejati seorang bangsawan; 3) pendidikan dalam arti kata yang luas.

Komedi dibuat dengan sangat ahli. Tiga tingkat struktur menarik perhatian: 1) tingkat plot; 2) komedi-satir, 3) idealnya utopis. Dasar teknik komposisi- kontras. Klimaksnya bisa dianggap semacam pemeriksaan Mitrofan di babak keempat lakon itu.

Pada saat yang sama, setiap tingkat struktur memiliki gaya dominannya sendiri: komposisi-satir memiliki satire moralistik yang ditulis dengan sangat baik; ideal-utopia - cara dialog risalah filosofis (untuk detailnya, lihat Stennik Yu.V. Dekrit. Op.).

Masalah persamaan dan perbedaan komedi ini dengan komedi klasik Eropa Barat juga penting. Biasanya, komedi semacam itu tidak mengizinkan 1) mencampurkan yang serius dan komik; 2) gambar-karakter menjadi pembawa satu sifat karakter; 3) terdiri dari lima babak, sedangkan klimaks harus terjadi pada babak ketiga; 4) mendemonstrasikan aturan tiga kesatuan; 5) komedi ditulis dalam ayat meteran gratis.

Atas dasar ini, ciri-ciri klasik berikut dapat dibedakan dalam komedi Fonvizin:

1) ia juga mendemonstrasikan interpretasi rasionalistik pengarang terhadap realitas (realitas rendah ditampilkan dalam genre rendah);

2) citranya menjadi pembawa kelebihan dan kekurangan tertentu, yang diperkuat dengan adanya nama belakang/nama panggilan yang bermakna/berbicara;

3) terdiri dari lima tindakan;

4) menunjukkan aturan tiga kesatuan.

Ada juga perbedaan yang serius. Mereka dapat dikurangi menjadi poin-poin berikut:

1) ada campuran serius dan lucu;

2) gambaran tentang kehidupan sehari-hari telah diperkenalkan;

3) ada beberapa individualisasi karakter dan cara linguistik mereka;

4) klimaks diberikan pada babak keempat;

5) komedi ditulis dalam bentuk prosa.

Semua poin ini akan diklarifikasi secara rinci dalam pelajaran praktis.

Pada 1980-an, D.I. penulis Rusia, "Narasi Orang Tuli dan Bisu Imajiner"); berpartisipasi dalam penyusunan Kamus bahasa Rusia"(Dia menyusun entri kamus untuk huruf "K" dan "L"); menerjemahkan buku Zimmermann "Discourses on National Piety", dongeng Schubart "The Treasurer's Fox", menulis cerita "Callisthenes", mencoba menerbitkan majalah baru "A Friend of Honest People, atau Starodum" dan bahkan menyiapkan beberapa materi asli, sayangnya , majalah tersebut dilarang oleh sensor; menyusun "Tata Bahasa Pengadilan", dilakukan dalam genre pengakuan ("Pengakuan jujur \u200b\u200bdalam perbuatan dan perbuatan saya"), dua dari empat buku telah selesai.

Pada tanggal 30 November, di rumah keluarga Derzhavin, yang sudah sakit parah, penulis membaca drama barunya, The Choice of a Tutor. Dan pada tanggal 1 Desember 1792, dia pergi.

Karya Fonvizin apa yang diketahui oleh pembaca modern? Pasti "Tumbuh Bawah". Bagaimanapun, komedi termasuk di dalamnya kurikulum sekolah. Diketahui bahwa penulis Rusia menulis artikel kritis-terjemahan dari penulis asing. Namun, karya sastra dan karangan satir tentang keluarga Prostakov yang cuek, karya Fonvizin tidak terbatas.

Apa lagi yang ditulis pencipta? komedi rumah tangga? Dan mengapa, di tahun-tahun kemundurannya, penulis The Undergrowth sulit menerbitkan ciptaannya?

Penulis Rusia asal asing

Penulis hidup dan bekerja di era Catherine. Karya-karya Fonvizin tidak akan tercipta jika salah satu nenek moyang komedian tersebut tidak pernah dibawa ke penangkaran Rusia. Pencipta karakter seperti Prostakov, Starodum, dan Mitrofanushka berasal dari luar negeri, tetapi dia adalah penulis Rusia paling Rusia di abad kedelapan belas. Setidaknya itulah yang dikatakan Pushkin tentang dia.

Kegiatan penerjemahan

Penulis belajar di gimnasium, kemudian menjadi mahasiswa Fakultas Filsafat. Karya Fonvizin mewakili puncaknya seni teater abad kedelapan belas. Namun, sebelum mendapatkan pengakuan, penulis menghabiskan waktu bertahun-tahun untuk mempelajari terjemahan dari penulis drama asing dan bahkan kuno yang terkemuka. Dan hanya setelah mendapatkan pengalaman, dia mulai menulis komposisi asli.

Pahlawan artikel ini mulai terlibat dalam terjemahan sastra secara tidak sengaja. Suatu ketika salah satu penjual buku St. Petersburg mendengar tentang pengetahuannya yang luar biasa tentang bahasa asing. Pengusaha menyarankan pemuda menerjemahkan karya Ludwig Holberg ke dalam bahasa Rusia. Denis Fonvizin mengatasi tugas itu. Setelah itu, banyak tawaran dari penerbit menghujani.

Kreativitas sastra

Kapan karya asli Fonvizin mulai muncul? Daftar karyanya kecil. Berikut ini adalah daftar karya drama dan publikasinya topik politik. Tapi pertama-tama ada baiknya mengatakan beberapa patah kata tentang pandangan dunia penulis ini.

Pada paruh kedua abad kedelapan belas, di seluruh Eropa, pemikiran pencerahan sedang populer, salah satu pendirinya adalah Voltaire. Penulis Rusia itu dengan senang hati menerjemahkan karya satiris Prancis. Humor yang membedakan karya-karya Fonvizin dengan gaya klasisisme, mungkin menjadi ciri yang terbentuk di bawah pengaruh karya-karya Voltaire. Pada tahun-tahun ketika penulis sangat aktif di kalangan pemikir bebas, komedi pertama dibuat.

"Mandor"

Studi sastra membantu Fonvizin menaiki tangga perusahaan di masa mudanya, tetapi berdampak buruk pada karya penulis di tahun-tahun lanjutnya. Permaisuri sendiri menarik perhatian pada terjemahan tragedi Aviary. Brigadir komedi menikmati kesuksesan tertentu.

Publisitas

Pada 1769, penulis pindah ke layanan yang mendorongnya untuk menulis risalah politik. Judul karya ini sepenuhnya konsisten dengan masa di mana penulis hidup: "Alasan tentang pemusnahan total segala bentuk pemerintahan negara dan tentang keadaan kekaisaran dan penguasa yang tidak stabil."

Di era Catherine, orang-orang terpelajar berbicara dengan sangat indah, bahkan Permaisuri sendiri, yang, omong-omong, tidak menyukai esai itu. Faktanya adalah bahwa dalam karya ini penulis mengkritik baik Catherine maupun favoritnya, menuntut transformasi konstitusional. Pada saat yang sama, dia bahkan berani mengancam kudeta.

Di Paris

Fonvizin menghabiskan lebih dari dua tahun di Prancis. Dari sana, dia secara teratur berkorespondensi dengan Panin dan orang-orang yang berpikiran sama. Masalah sosial-sosial menjadi tema utama baik surat maupun esai. Karya-karya jurnalistik Fonvizin, yang daftarnya tidak banyak diketahui oleh orang-orang sezaman, meskipun tidak ada sensor ketat pada tahun-tahun itu, dipenuhi dengan kehausan akan perubahan, semangat reformis.

Pandangan politik

Setelah mengunjungi Prancis, Denis Fonvizin menulis "Penalaran" baru. Kali ini mereka dikhususkan untuk undang-undang negara bagian. Dalam esai ini, penulis mengangkat masalah perbudakan. Karena yakin akan kebutuhan untuk menghancurkannya, dia masih terkesan dengan "Pugachevisme", dan karena itu menawarkan untuk menyingkirkan perbudakan secara moderat, perlahan.

Fonvizin bertunangan kreativitas sastra sampai akhir hari seseorang. Namun karena ketidaksetujuan permaisuri, ia tidak dapat menerbitkan koleksi karyanya. Terakhir, karya-karya Fonvizin patut disebutkan.

Daftar buku

"Brigadir".
"Tumbuhan bawah".
“Wacana tentang Hukum Negara Yang Sangat Diperlukan”.
"Pilihan Gubernur".
"Percakapan dengan Putri Khaldina".
"Pengakuan Jujur"
"Korion".

"Frank Confession" penulis buat, berada di tahun-tahun lanjut. Karya ini bersifat otobiografi. DI DALAM tahun-tahun terakhir penulis Fonvizin terutama menulis artikel untuk majalah. Fonvizin memasuki sejarah sastra Rusia sebagai penulis komedi bergenre klasisisme. Apa arah ini? Apa ciri khasnya?

Karya Fonvizin

Klasisisme adalah arah yang didasarkan pada prinsip-prinsip rasionalisme. Ada harmoni dan keyakinan dalam karya, norma puitis dipatuhi dengan ketat. Para pahlawan komedi "Undergrowth" terbagi menjadi positif dan negatif. Tidak ada gambar yang bertentangan di sini. Dan ini juga fitur klasisisme.

Tren ini berasal dari Prancis. Di Rusia, klasisisme dibedakan oleh orientasi satir. Dalam karya penulis drama Prancis, tema antik diutamakan. Untuk motif sejarah nasional yang khas.

Ciri utama karya dramatis abad kedelapan belas adalah kesatuan waktu dan tempat. Peristiwa "Undergrowth" berlangsung di rumah keluarga Prostakov. Segala sesuatu yang dijelaskan dalam komedi diselesaikan dalam waktu dua puluh empat jam. Fonvizin memberikan karakternya berbicara nama. Skotinin memimpikan desa-desa tempat banyak babi merumput. Vralman berpura-pura mencerahkan Mitrofanushka, sambil memperkenalkan semak ke dalam ketidaktahuan yang lebih mengerikan.

Komedi tersebut mengangkat tema pendidikan. Pemikiran pencerahan berdampak signifikan pada semua karya Fonvizin. Penulis memimpikan perubahan sistem politik. Tetapi dia percaya bahwa tanpa pencerahan, perubahan apa pun akan mengarah pada pemberontakan, "Pugachevisme", atau konsekuensi sosial-politik negatif lainnya.

Penulis drama Rusia yang luar biasa Denis Ivanovich Fonvizin (1744/45-1792), penulis komedi Brigadier and Undergrowth, memulai karirnya sebagai seorang penyair. Ia dilahirkan dalam keluarga Jerman Rusia yang telah lama mengakar di Moskow. Ayahnya, seorang pria berpikiran bebas terpelajar, menjalani seluruh hidupnya konsep yang luhur tentang kehormatan, martabat, dan kewajiban sosial seorang bangsawan. Starodum dari komedi "Undergrowth" Fonvizin, menurut pengakuannya sendiri, "menghapus" dari ayahnya. Kesopanan dan kemandirian menilai adalah kualitas utama yang dibesarkan oleh kepala keluarga pada putra-putranya. Adik laki-laki Denis, Pavel, yang kemudian meninggalkan jejak yang baik sebagai direktur Universitas Moskow, juga menulis puisi. Tetapi ayat-ayat saudara-saudara itu berbeda. Pavel Ivanovich tertarik dengan puisi elegi. Denis Ivanovich, yang dibedakan oleh pola pikir yang mengejek, mempraktikkan parodi, pesan satir, dan dongeng.

Setelah lulus dari gimnasium di Universitas Moskow, kedua bersaudara tersebut menjadi mahasiswa universitas ini. Denis Ivanovich menerima pendidikan filologis dan filosofis dan pada akhir kursus bertekad untuk mengabdi di St. Petersburg di Collegium of Foreign Affairs. Di sini dia telah bekerja sejak 1762 sebagai penerjemah, dan kemudian sebagai sekretaris sebuah perusahaan besar politikus waktu itu N.I. Panin, membagikan pandangan oposisinya sehubungan dengan Catherine II, dan atas namanya mengembangkan draf reformasi konstitusional di Rusia, yang seharusnya dibatalkan perbudakan, untuk membebaskan negara dari kekuatan pekerja sementara, untuk memberikan hak politik kepada semua kelas.

Sejak dini, pemuda itu menunjukkan sifat-sifat yang dibesarkan ayahnya dalam dirinya: keberanian untuk menilai dan kemandirian dalam berperilaku. Bukan kebetulan bahwa, selain komedi terkenal, ia meninggalkan pamflet politik tajam kepada anak cucu, artikel jurnalistik yang ditulis dengan berani dan cemerlang. Dia menerjemahkan ke dalam bahasa Rusia tragedi Voltaire "Alzira", yang dipenuhi dengan serangan kurang ajar terhadap kekuasaan yang berkuasa.

Karya jurnalistik paling berani dari Fonvizin adalah apa yang disebut “Testament of N.I. Panin" (1783). Bangsawan yang berpikiran oposisi, yang partainya adalah Fonvizin, sesaat sebelum kematiannya, meminta penulis untuk membuat surat wasiat politik untuknya. Itu seharusnya menjadi pamflet yang ditujukan kepada pewaris takhta, Paul, dan diarahkan melawan perintah yang dibuat di Rusia oleh ibunya, Catherine II. Fonvizin memenuhi tugas itu dengan cemerlang. Tiga dekade akan berlalu, dan dokumen tuduhan yang hebat, yang ditulis dengan tangan ahli, akan diadopsi oleh Desembris, yang menciptakan masyarakat politik rahasia.

Mencari tahu posisi pandangan dunia Fonvizin, mari kita beralih ke analisis dua karya puitisnya, yang didistribusikan karena kontennya yang kurang ajar dalam daftar dan baru diterbitkan beberapa saat kemudian. Keduanya diciptakan pada awal 1760-an, ketika Fonvizin sudah pindah ke St. Petersburg dan bertugas di Collegium of Foreign Affairs. Keduanya sangat menyindir. Salah satunya adalah fabel "The Fox-Koznodey", yang kedua adalah "Pesan untuk pelayanku Shumilov, Vanka dan Petrushka".

Dalam genre dongeng, Fonvizin adalah pengikut Sumarokov. Adat istiadat dan karakter nasional, detail dan tanda kehidupan yang tepat, pidato sehari-hari dengan seringnya penggunaan kata-kata dan ungkapan umum ditemukan dalam karya dongengnya. Hanya Fonvizin yang lebih berani dan radikal dari pendahulunya. Dongeng "The Fox-Goater" ditujukan untuk pejabat penjilat yang tangkas dan tidak tahu malu yang, dengan pidato yang menyanjung dan perilaku patuh, mendukung yang perkasa di dunia ini. Dan mereka memiliki banyak keuntungan pribadi dari itu. Karya itu tentang "sisi Libya" tertentu, yang, bagaimanapun, sangat mengingatkan pada realitas Rusia. tidak malu kebohongan langsung, Rubah memuji Singa:

Di pihak Libya, desas-desus yang benar mengalir,

Bahwa Singa, raja binatang buas, mati di hutan besar,

Ternak berbondong-bondong ke sana dari semua sisi

Saksi menjadi pemakaman besar.

Rubah-Kaznodey, dengan ritus suram ini,

Dengan kelinci yang rendah hati, dengan pakaian biara,

Naik ke mimbar, dia berteriak kegirangan:

"Aduh batu! batu gila! yang telah hilang dari dunia!

Dipukul oleh kematian tuan yang lemah lembut,

Menangis dan meratap, katedral hewan yang terhormat!

Lihatlah raja, yang paling bijaksana dari semua raja hutan,

Layak untuk air mata abadi, layak untuk altar,

Ayah bagi para budaknya, mengerikan bagi musuh-musuhnya,

Tersebar di hadapan kita, tidak peka dan bisu!

Pikiran siapa yang bisa memahami jumlah kebaikannya?

Jurang kebaikan, kebesaran kemurahan hati?

Dalam pemerintahannya, kepolosan tidak menderita

Dan kebenaran tanpa rasa takut memimpin pengadilan;

Dia memelihara kebinatangan dalam jiwanya,

Di dalamnya dia menghormati tahtanya sebagai pendukung;

Ada seorang penanam di wilayah ordonya,

Seni dan Sains adalah teman dan pelindung.

Selain Rubah, dua karakter lagi dibiakkan dalam dongeng: Tikus Tanah dan Anjing. Ini jauh lebih jujur \u200b\u200bdan jujur \u200b\u200bdalam penilaian mereka terhadap almarhum raja. Namun, mereka tidak akan mengatakan kebenaran dengan lantang; berbisik di telinga masing-masing.

Deskripsi aturan singa diberikan dengan nada makian, yaitu kecaman marah. Tahta raja dibangun "dari tulang binatang buas". Dari penduduk pihak Libya, favorit dan bangsawan kerajaan, tanpa pengadilan atau penyelidikan, "merobek kulitnya". Dari ketakutan dan keputusasaan meninggalkan hutan Libya dan bersembunyi di stepa Gajah. Pembangun pintar Berang-berang dirusak oleh pajak dan jatuh miskin. Namun nasib pelukis istana ditampilkan secara ekspresif dan detail. Dia tidak hanya terampil di bidangnya, tetapi dia memiliki yang baru teknik melukis. Alfresco melukis dengan cat berbahan dasar air pada dinding plester lembab tempat tinggal. Sepanjang hidupnya, pelukis istana dengan setia melayani raja dan bangsawan dengan bakatnya. Tapi dia juga mati dalam kemiskinan, "karena kesedihan dan kelaparan".

"The Fox-Kaznodey" adalah karya yang cemerlang dan mengesankan tidak hanya dalam hal ide-ide berani yang dinyatakan di sini, tetapi juga dalam perwujudan artistiknya. Penerimaan antitesis bekerja dengan sangat jelas: menentang pidato Rubah yang menyanjung dengan penilaian jujur \u200b\u200bdan pahit yang diberikan oleh Tikus Tanah dan Anjing. Antitesis itulah yang menekankan dan membuat sarkasme penulis begitu mematikan.

Mari kita mengingat kembali dialog antara Starodum dan Pravdin dari babak ketiga komedi Fonvizin The Undergrowth (1781). Starodum menceritakan tentang moral dan perintah keji yang berlaku di pengadilan. Orang yang jujur \u200b\u200bdan sopan, dia tidak bisa menerimanya, beradaptasi dengannya. Pravdin kagum: "Dengan aturan Anda, orang tidak boleh dibebaskan dari pengadilan, tetapi mereka harus dipanggil ke pengadilan." "Untuk apa? "- Starodum bingung. “Lalu, mengapa mereka memanggil dokter untuk orang sakit,” Pravdin menjadi bersemangat. Starodum mendinginkan semangatnya dengan ucapan yang masuk akal: “Temanku, kamu salah. Sia-sia memanggil dokter untuk orang sakit. Di sini dokter tidak akan membantu, kecuali dia terinfeksi. Benarkah akhir cerita fabel mirip dengan dialog yang dikutip? Dongeng dan komedi dipisahkan oleh rentang waktu hampir dua puluh tahun. Pemikiran yang diungkapkan oleh penyair muda Fonvizin akan menemukan perkembangan dan penyelesaian di tempat lain bentuk seni: dramaturgi, dibawa ke panggung publik luas.

Tanggal penciptaan indah lainnya karya puitis"Pesan untuk pelayanku Shumilov, Vanka dan Petrushka" dari Fonvizin belum ditetapkan dengan tepat. Kemungkinan besar, itu ditulis antara 1762 dan 1763. Konten yang tidak kalah berani dari "Fox-Kaznodey", "Pesan" juga datang ke pembaca tanpa nama penulis, dalam daftar tulisan tangan. Dalam puisi itu, dari baris pertama, yang tampaknya agak abstrak, masalah filosofis: mengapa "cahaya putih" diciptakan dan tempat apa yang disediakan untuk seseorang di dalamnya. Namun untuk klarifikasi, penulis yang juga salah satu pahlawan "Pesan" itu tidak berpaling kepada orang-orang terpelajar, melainkan kepada hamba-hambanya. Shumilov, yang berhasil berubah menjadi abu-abu menjadi "paman" tua (yaitu, seorang pelayan yang ditugaskan kepada tuannya untuk "menjaga" dia). Kucher Vanka, rupanya, seorang pria paruh baya yang telah melihat banyak hal dalam hidupnya. Dan Petrushka, yang termuda dan karena itu yang paling sembrono dari trinitas pelayan.

Penilaian kusir Vanka adalah yang utama dan paling utama bagian penting puisi. Memilih konduktor ide-ide Anda orang biasa dari masyarakat, Fonvizin memberikan gambaran tajam tentang tatanan di negara tersebut. Tidak ada dogma gereja, tidak ada peraturan pemerintah yang akan menjelaskan atau membenarkan tatanan sosial di mana sistem kemunafikan umum, penipuan dan pencurian menang:

Para pendeta mencoba menipu orang

Pelayan - kepala pelayan, kepala pelayan - tuan,

Satu sama lain - tuan-tuan, dan bangsawan bangsawan

Seringkali mereka ingin menipu penguasa;

Dan semua orang, untuk mengisi sakunya lebih erat,

Untuk alasan yang bagus, saya memutuskan untuk melakukan penipuan.

Untuk uang, kelezatan penduduk kota, para bangsawan,

Hakim, panitera, tentara dan petani.

Rendah hati adalah gembala jiwa dan hati kita

Mereka senang memungut iuran dari domba-domba mereka.

Domba kawin, berkembang biak, mati,

Dan para gembala, terlebih lagi, memasukkan saku mereka,

Untuk uang murni mereka mengampuni setiap dosa,

Demi uang, banyak orang di surga menjanjikan kenyamanan.

Tapi jika Anda bisa mengatakan yang sebenarnya di dunia,

Bahwa pendapat saya yang akan saya sampaikan kepada Anda tidak salah:

Demi uang Pencipta yang paling agung

Siap menipu baik gembala maupun domba!

Dari gambaran plot yang bersahaja (tiga pelayan tampaknya berbicara tentang topik abstrak), gambaran skala besar tentang kehidupan masyarakat Rusia tumbuh. Itu menangkap kehidupan dan moralitas rakyat jelata, para pendeta gereja, "tuan-tuan besar". Itu termasuk Sang Pencipta sendiri di orbitnya! "Pesan" adalah tantangan yang berani dan berisiko baik untuk politik maupun ideologi pendirian. Oleh karena itu, tidak dapat dicetak saat itu, masuk dalam daftar tulisan tangan. "The Light of the World" hidup dengan ketidakbenaran - ini adalah kesimpulan akhir dari karya tersebut.

Pada 1769, Denis Ivanovich Fonvizin yang berusia dua puluh empat tahun (1745-1792) menulis komedi Brigadir. Ini adalah sindiran yang kejam tentang orang-orang muda yang pernah ke Prancis, tentang sikap patuh terhadap mereka di Rusia, tentang pengabaian segala sesuatu di rumah. Fonvizin sendiri, yang sudah beberapa kali ke luar negeri, termasuk di Prancis, berkenalan dengan negara-negara Eropa, tetapi tidak terpesona olehnya. Komedi "The Brigadier" sudah lama tidak memiliki inkarnasi panggung, namun penulis membacanya berkali-kali di antara teman dan kenalan. Para pendengar, dan kemudian penonton, dengan antusias menerima komedi tersebut karena kemiripannya yang mencolok, ketepatan karakter dan gambarannya yang khas.

Pada 1782, Fonvizin menulis komedi "Undergrowth". Produksi pertama berlangsung pada 24 September 1782.V.O. Klyuchevsky menyebut "Undergrowth" sebagai "cermin tak tertandingi" dari realitas Rusia. Mengekspos kesewenang-wenangan tuan, Fonvizin menunjukkan efek merusak dari perbudakan, yang merusak baik petani maupun tuan tanah. Masalah mendidik kaum bangsawan yang diangkat dalam The Brigadier mendapat kesan sosial dalam The Undergrowth. Fonvizin mengikuti program pendidikan Pendidikan moral warga negara dan patriot, putra sejati Tanah Air.

Pada 1782 Fonvizin pensiun. Meski sakit parah, ia terus terlibat dalam karya sastra. Ia menulis “The Experience of the Russian Vocabulary” (1783), “Beberapa Pertanyaan yang Dapat Menimbulkan Perhatian Khusus pada Orang Cerdas dan Jujur” (1783), yang sebenarnya berisi kritik kebijakan domestik Catherine II, yang tidak menyenangkan Permaisuri. Yang sangat menarik adalah catatan otobiografinya "Pengakuan yang tulus dalam perbuatan dan pikiran saya", serta warisan surat Fonvizin yang luas.

FONVIZIN Denis Ivanovich - penulis terkenal Rusia - berasal dari bangsawan Russified Ostsee (von Vizin). Masa kecil F. berlalu dalam suasana patriarkal di rumah ayahnya, seorang pejabat perguruan tinggi revisi. Dididik di gimnasium universitas dan di Fakultas Filsafat Universitas Moskow. Setelah lulus dari universitas, F. masuk perguruan tinggi asing sebagai penerjemah, tetapi pada tahun 1763 ia pindah untuk mengabdi sebagai pejabat di bawah Menteri Kabinet Yelagin. Dari 1769 hingga 1783 F. disajikan dengan c. Panin P.I., di Collegium of Foreign Affairs sebagai sekretaris. Pada 1785 F. lumpuh.

F. adalah seorang pendidik humanis pada paruh kedua abad XVIII. Pengagum Voltaire, Rousseau, F. adalah musuh despotisme otokratis. F. memunculkan gagasan bahwa "menindas jenis Anda sendiri dengan perbudakan adalah ilegal." Sepanjang hidupnya, F. membawa permusuhan kepada masyarakat sekuler, istana kerajaan, bangsawan istana, pekerja sementara. F. adalah musuh ketidaktahuan, pejuang budaya, pengagum reformasi Peter, yang menganjurkan asimilasi budaya Eropa Barat, tetapi pada saat yang sama berjuang dengan peniruan buta terhadap orang asing. Fonvizin tahu betul pidato rakyat murni dan dengan terampil menggunakannya: bahasa Rusia bahasa daerah, kata-kata rakyat yang tajam, ucapan memberi kekuatan pada karya terbaik Fonvizin.

Kegiatan kesusastraan F. dimulai saat ia menjadi mahasiswa di Universitas Moskow. Pada 1761 ia menerjemahkan dongeng Golberg dari bahasa Jerman, kemudian sejumlah moralisasi karya satir Voltaire dan lain-lain Pada 1762, F. pindah ke St. Petersburg dan mengembangkan kegiatan sastra yang intensif di sini. Dia adalah tamu tetap di lingkaran Kozlovsky. Sebagai hasil dari pemulihan hubungan dengan lingkaran ini, F. menulis "Pesan kepada para pelayan", di mana dia menemukan skeptisisme agama dan memberikan gambaran tajam tentang pendeta. Meskipun di masa depan, penyimpangan F. dari pandangan ateistik terlihat, bagaimanapun, dia selamanya tetap menjadi musuh klerikalisme, obskurantisme agama, dan segala macam takhayul. Pada 1764, F. membuat karya dramatis independen pertamanya, dengan komedi Korion. Beberapa tahun setelah Korion, Brigadir komedi sosial muncul.

rubah kambing

Dalam genre dongeng, Fonvizin adalah pengikut Sumarokov. Adat istiadat dan karakter nasional, detail dan tanda kehidupan yang tepat, pidato sehari-hari dengan sering menggunakan kata-kata dan ungkapan umum ditemukan dalam karya dongengnya. Hanya Fonvizin yang lebih berani dan radikal dari pendahulunya. Dongeng "The Fox-Goater" ditujukan untuk pejabat-pejabat yang cekatan dan tidak tahu malu yang, dengan pidato yang menyanjung dan perilaku patuh, mendukung yang kuat di dunia ini. Dan mereka memiliki banyak keuntungan pribadi dari itu. Karya itu tentang "sisi Libya" tertentu, yang, bagaimanapun, sangat mengingatkan pada realitas Rusia. Tidak malu dengan kebohongan langsung, Rubah memuji Singa. Selain Rubah, dua karakter lagi dibiakkan dalam dongeng: Tikus Tanah dan Anjing. Ini jauh lebih jujur \u200b\u200bdan jujur \u200b\u200bdalam penilaian mereka terhadap almarhum raja. Namun, mereka tidak akan mengatakan kebenaran dengan lantang; berbisik di telinga masing-masing.

Deskripsi aturan singa diberikan dengan nada makian, yaitu kecaman marah. Tahta raja dibangun "dari tulang binatang buas". Dari penduduk pihak Libya, favorit dan bangsawan kerajaan, tanpa pengadilan atau penyelidikan, "merobek kulitnya". Dari ketakutan dan keputusasaan meninggalkan hutan Libya dan bersembunyi di stepa Gajah. Pembangun pintar Berang-berang dirusak oleh pajak dan jatuh miskin. Namun nasib pelukis istana ditampilkan secara ekspresif dan detail. Dia tidak hanya terampil dalam keahliannya, tetapi memiliki teknik melukis baru. Alfresco melukis dengan cat berbahan dasar air pada dinding plester lembab tempat tinggal. Sepanjang hidupnya, pelukis istana dengan setia melayani raja dan bangsawan dengan bakatnya. Tapi dia juga mati dalam kemiskinan, "karena kesedihan dan kelaparan".

Brigadir

Denis Fonvizin mulai menulis komedi dalam lima babak "The Brigadier" pada hari-hari pertama dia tinggal di Moskow pada musim dingin tahun 1768. Pada musim semi 1769, Denis Ivanovich menyebut dia dalam suratnya kepada negarawan, penyair, dan sejarawan Rusia Ivan Elagin: "Saya hampir menyelesaikan komedi saya." Dalam surat berikutnya kepada penerima yang sama, Ivan Perfilievich, Fonvizin kembali menyebutkan komedi tersebut, kemungkinan besar, sudah ditulis di halaman terakhir.

Semua karya penulis naskah komedi itu terkait dengan isu-isu yang diangkat selama sidang Komisi Penyusunan KUHP. Denis Fonvizin adalah pendukung mereka yang, seperti filsuf Rusia dan tokoh masyarakat Yakov Kozelsky, menganggap perlu untuk menunjukkan gambaran kehidupan Rusia dengan bantuan "pidato yang benar". Pada saat yang sama, dalam komedi, pertanyaan tentang cara membuat komedi nasional, yang diangkat di lingkaran Elagin, terdengar dengan cara baru.

Bagaimanapun, komedi rumah tangga nasional Rusia pertama "The Brigadier" oleh Fonvizin dipertimbangkan monumen sastra, yang mencerminkan perjuangan pemikiran Rusia maju abad ke-18 untuk orisinalitas nasional budaya Rusia. Denis Fonvizin dalam komedi "The Brigadier" dengan kasar mengolok-olok perbudakan bangsawan Rusia kontemporer di hadapan aristokrasi Prancis.

tumbuhan bawah

Komedi "Undergrowth" menyerap semua pengalaman yang diperoleh Fonvizin, dan secara mendalam masalah ideologis, dengan keberanian dan orisinalitas solusi artistik yang ditemukan, tetap menjadi mahakarya dramaturgi Rusia abad ke-18 yang tak tertandingi. Kesedihan yang menuduh The Undergrowth diumpankan oleh dua sumber kuat yang sama-sama larut dalam struktur aksi dramatis. Lacquer adalah sindiran dan jurnalisme.

Sindiran yang menghancurkan dan tanpa ampun mengisi semua adegan yang menggambarkan gaya hidup keluarga Prostakova. Dalam adegan ajaran Mitrofan, dalam wahyu pamannya tentang cintanya pada babi, dalam keserakahan dan kesewenang-wenangan nyonya rumah, dunia Prostakov dan Skotinin terungkap dalam semua keburukan kemiskinan spiritual mereka.

Kalimat yang tak kalah memusnahkan dunia ini diucapkan oleh sekelompok bangsawan positif yang hadir di atas panggung, kontras dengan keberadaan binatang dari orang tua Mitrofan. Dialog antara Starodum dan Pravdin. di mana dalam, kadang-kadang masalah negara disinggung, ini adalah pidato publisitas yang penuh gairah yang mencerminkan posisi penulis. Kesedihan pidato Starodum dan Pravdin juga menjalankan fungsi menuduh, namun di sini tuduhan menyatu dengan penegasan cita-cita positif pengarang sendiri.

Dua masalah yang sangat mengkhawatirkan Fonvizin terletak di jantung The Undergrowth. Ini terutama masalah kerusakan moral kaum bangsawan. Dalam kata-kata Starodum. dengan marah mencela para bangsawan, di mana kaum bangsawan, bisa dikatakan, "dimakamkan bersama leluhur mereka", dalam pengamatan yang dilaporkan kepada mereka dari kehidupan istana, Fonvizin tidak hanya menyatakan penurunan landasan moral masyarakat, dia sedang melihat untuk alasan penurunan ini. Kekuasaan tak terbatas dari pemilik tanah atas petani mereka tanpa hak teladan moral di pihak otoritas tertinggi, itu menjadi sumber kesewenang-wenangan, hal ini menyebabkan kaum bangsawan melupakan tugas dan prinsip kehormatan kelas mereka, yaitu, kemerosotan spiritual kelas penguasa. Dalam terang konsep moral dan politik umum Fonvizin, yang diekspresikan dalam lakon oleh karakter-karakter positif, dunia orang bodoh dan ternak muncul sebagai realisasi yang tidak menyenangkan dari kemenangan kedengkian.

Masalah lain dari "Tumbuhan Bawah" adalah masalah pendidikan. Dimaklumi cukup luas, pendidikan dalam pemikiran para pemikir abad ke-18 dianggap sebagai faktor utama yang menentukan karakter moral orang. Dalam pandangan Fonvizin, masalah pendidikan memiliki arti penting nasional, karena di pengasuhan yang tepat mengakar satu-satunya yang dapat diandalkan, menurut pendapatnya, sumber keselamatan dari kejahatan yang mengancam masyarakat - degradasi spiritual kaum bangsawan. Bagian penting dari aksi dramatis dalam The Undergrowth, pada tingkat tertentu, berada di bawah masalah pendidikan.

Seorang putra pada masanya, Fonvizin, dengan segala penampilan dan arah pencarian kreatifnya, termasuk dalam lingkaran orang Rusia maju abad ke-18 yang membentuk kubu pencerahan. Semuanya adalah penulis, dan karya mereka diresapi dengan pathos penegasan cita-cita keadilan dan humanisme. Satire dan jurnalisme adalah senjata mereka. Protes yang berani terhadap ketidakadilan otokrasi dan tuduhan kemarahan terhadap tuan feodal terdengar dalam karya mereka. Ini adalah manfaat sejarah satire Rusia abad ke-18, salah satunya perwakilan terkemuka yaitu Fonvizin.

Pertanyaan nomor 6. Odes of Derzhavin

Lahir pada tanggal 3 Juli (14 n.s.) di desa Karmachi, provinsi Kazan, dari keluarga bangsawan yang miskin. Selama tiga tahun ia belajar di gimnasium Kazan (1759 - 62). Sejak 1762 ia bertugas sebagai tentara di Resimen Pengawal Preobrazhensky, yang berpartisipasi dalam kudeta istana yang mengangkat Catherine II ke tahta.

Pada 1772 ia dipromosikan menjadi perwira, berpartisipasi dalam penindasan pemberontakan Pugachev. Tersinggung oleh kenyataan bahwa jasanya tidak dihargai, dilewati dengan penghargaan, dia pergi ke pamong praja. Dia bertugas untuk waktu yang singkat di Senat, di mana dia sampai pada kesimpulan bahwa "tidak mungkin dia bergaul di sana, di mana mereka tidak menyukai kebenaran."

Pada 1782 ia menulis "Ode to Felitsa", yang ditujukan kepada Permaisuri, di mana ia menerima penghargaan dari Catherine II - pengangkatan gubernur Olonets (sejak 1784) dan Tambov (1785 - 88). Ia melakukan banyak upaya untuk mendidik wilayah Tambov, berusaha melawan birokrasi, menegakkan keadilan.

Energik, mandiri dan lugas, Derzhavin tidak bisa "bergaul" dengan bangsawan tertinggi, sehingga tempat pelayanannya sering berganti. Pada 1791 - 1793 dia adalah sekretaris kabinet Catherine II, tetapi, karena tidak menyenangkannya, diberhentikan dari dinas; diangkat senator, membuat banyak musuh karena cintanya kebenaran. Pada 1802 - 1803 dia adalah Menteri Kehakiman. Pada usia enam puluh tahun, dia pensiun.

Derzhavin mulai menerbitkan pada 1773, mencoba mengikuti tradisi Lomonosov dan Sumarokov, tetapi sejak 1779 "memilih jalan yang sama sekali berbeda". Dia membuat gaya sendiri, yang menjadi model lirik filosofis: ode "On the Death of Prince Meshchersky" (1799), ode "God" (1784) tentang kebesaran alam semesta dan Penciptanya, tentang tempat dan takdir manusia: " Saya seorang raja, saya seorang budak, saya adalah seekor cacing, saya adalah Tuhan"; "Musim gugur selama pengepungan Ochakov" (1788), "Air Terjun" (1791 - 94), dll.

Pada tahun 1790-an, Derzhavin menciptakan karya liris To the Lyre dan Praise of Rural Life. Pandangan estetik Derzhavin diekspresikan dalam risalah Discourse on Lyric Poetry atau on an Ode (1811-15).

Di tahun-tahun terakhir hidupnya, Derzhavin beralih ke drama, menulis beberapa tragedi: Dobrynya, Pozharsky, Herodes dan Mariamne, dan lain-lain.

Penulis St. Dia memperlakukan Zhukovsky dengan baik dan "mencatat" Pushkin muda. Karya Derzhavin membuka jalan bagi puisi Batyushkov, Pushkin, dan penyair Desembris.

Ode "Tentang Kematian Pangeran Meshchersky""(1779) membawa ketenaran Derzhavin. Puisi itu emosional, suasana kebingungan dan kengerian yang terjadi di bait pertama di akhir puisi dipompa. Hal utama dalam puisi itu adalah hidup dan mati, waktu dan keabadian. Untuk Misalnya, waktu, yang tak terhindarkan membawa seseorang lebih dekat ke kematian, digambarkan dalam bentuk jam. Kematian adalah seorang wanita tua dengan sabit.

Pengalaman kematian yang tragis. Ini memiliki garis plot. Pangeran Meshchersky, seorang kenalan dekat penyair, meninggal. Kematiannya semakin mengejutkan karena seluruh hidup pangeran, "putra kemewahan dan kebahagiaan", adalah "perayaan keindahan dan kepuasan". Drama kematian sangat diperkuat oleh pertentangan dari kutub-kutub ini. seluruh sistem kiasan dari karya tersebut berada dalam konflik. Dan konflik artistik ini, yang menjadi dasar struktur ode, mengarahkan pembaca pada pemikiran tentang esensi dialektis alam semesta yang kontradiktif, tidak dapat direduksi menjadi kesatuan:

Kegembiraan, kegembiraan dan cinta,

Di mana mereka bersinar terang dengan kesehatan,

Semua orang berdarah di sana

Dan jiwa tersiksa oleh kesedihan.

Di mana meja itu adalah makanan - ada peti mati;

Di mana pesta terdengar klik -

Tombstone menghadapi melolong di sana,

Dan kematian pucat terlihat pada semua orang.

Tidak hanya kemuliaan Derzhavin, tetapi juga pengaruhnya terhadap sastra Rusia sangat besar. Pada saat yang sama, penting untuk ditekankan bahwa pengaruh ini sangat dirasakan bukan oleh para pemimpin idealis dari sentimentalisme yang mulia, tetapi oleh gerakan sastra yang lebih demokratis.

Ke tetangga pertama

Musik bergemuruh, paduan suara terdengar

Di sekitar meja lezat Anda;

Permen dan pegunungan nanas

Dan banyak buah lainnya.

Derzhavin menulis puisi "To the Second Neighbor", yang termasuk dalam edisi ke-2 edisi ini. Derzhavin merujuk dalam sebuah puisi kepada pedagang M. S. Golikov, yang mengambil alih biaya minum di St. Petersburg dan Moskow

Tarian gipsi.

Dia adalah orang pertama dalam puisi Rusia yang menggambarkan "Tarian Gipsi" dengan warna gelap dan kekuatan yang mengerikan baris: "Menginjak papan peti mati, Bangunkan mimpi keheningan yang mati", dengan pengulangan yang penuh gairah: "Bakar jiwa, lemparkan api ke dalam hati Dari wajah berkulit gelap”, meletakkan dasar bagi garis hasrat untuk gipsi, yang kemudian dilanjutkan dengan cara yang begitu beragam dalam karya Pushkin, Grigoriev, Tolstoy, Leskov, Blok ...

Ambil, Mesir, gitar,

Tekan senar, seru:

Diisi dengan panas yang menggairahkan,

Perkenalan. 3

1. karakteristik umum kreativitas D. I. Fonvizin. 4

2. Fitur artistik. 8

3. Nilai kreativitas D.I. Fonvizin. sebelas

Kesimpulan. 15

Literatur. 16

Perkenalan

Denis Ivanovich Fonvizin adalah nama khusus dalam sastra Rusia. Dia adalah nenek moyang komedi Rusia. "Komedi Rusia dimulai jauh sebelum Fonvizin, tetapi dimulai hanya dengan Fonvizin: Brigadir dan Undergrowth-nya membuat keributan yang mengerikan ketika mereka muncul dan akan selamanya tetap dalam sejarah sastra Rusia sebagai salah satu fenomena paling luar biasa," tulis Belinsky.

Pushkin sangat menghargai keceriaan dan sangat menyesal bahwa dalam kesusastraan Rusia "hanya ada sedikit tulisan yang benar-benar lucu". Itulah mengapa dia dengan penuh kasih memperhatikan ciri bakat Fonvizin ini, menunjuk pada kesinambungan langsung dari dramaturgi Fonvizin dan Gogol.

“Dalam karya penulis ini, untuk pertama kalinya, permulaan setan dari sarkasme dan kemarahan terungkap, yang ditakdirkan untuk menembus semua sastra Rusia sejak saat itu, menjadi tren dominan di dalamnya,” kata A. I. Herzen.

Berbicara tentang karya Fonvizin, yang terkenal kritikus sastra Belinsky menulis: “Secara umum, bagi saya Kantemir dan Fonvizin, terutama yang terakhir, adalah yang paling penulis yang menarik periode pertama literatur kita: mereka tidak memberi tahu saya tentang pemilihan pendahuluan setinggi langit pada kesempatan iluminasi piring, tetapi tentang realitas hidup, yang ada secara historis, tentang hak-hak masyarakat.

Ciri-ciri umum karya D.I. Fonvizin

Fonvizin memberikan dengan sangat gamblang tipe-tipe masyarakat bangsawan kontemporer, memberikan gambaran hidup yang gamblang, meski komedi "The Brigadier" dibangun sesuai dengan yang lama. pola klasik(kesatuan tempat, waktu, pembagian tajam para pahlawan menjadi positif dan negatif, komposisi 5 babak dari lakon diamati).

Dalam perkembangan aksinya, Fonvizin mengikuti teori klasik Prancis, ia mempelajari karakterisasi Moliere, Golberg, Detouche, Scarron; Dorongan untuk menciptakan komedi bertema nasional diberikan oleh Lukin (komedinya Mot, Dikoreksi oleh Cinta dan komentar kritisnya tentang perlunya menulis komedi "dengan cara kita").

Pada tahun 1882, komedi kedua Fonvizin "Undergrowth" ditulis, dan pada tahun 1883 diterbitkan - titik puncak dalam pengembangan karya Fonvizin - "karya pikiran yang kuat, tajam, pria berbakat" (Belinsky). Dalam komedinya, Fonvizin menjawab semua pertanyaan yang mengkhawatirkan orang paling maju saat itu. Sistem negara dan sosial, kewajiban sipil anggota masyarakat, perbudakan, keluarga, pernikahan, pengasuhan anak - ini adalah rangkaian pertanyaan yang diajukan dalam The Undergrowth. Fonvizin menjawab pertanyaan-pertanyaan ini dari posisi paling maju pada masanya.

garis besar yang realistis aktor individualisasi bahasa karakter yang diungkapkan dengan jelas berkontribusi besar. Barang"Tumbuh bawah", pemikir - bersifat skematis, mereka sedikit individual. Namun, dalam sambutan para pemikir, kami mendengar suara orang paling maju di abad ke-18. Pada orang-orang yang bernalar dan berbudi luhur, kita mendengar suara orang-orang yang cerdas dan bermaksud baik pada waktu itu - konsep dan cara berpikir mereka.

Saat membuat komedinya, F. menggunakan banyak sekali sumber: artikel dari majalah satir terbaik tahun 70-an, dan karya sastra Rusia kontemporer (karya Lukin, Chulkov, Emin, dll.), Dan karya bahasa Inggris dan Sastra Prancis Abad XVII-XVIII (Voltaire, Rousseau, Duclos, La Bruyère, dll.), tetapi pada saat yang sama, Fonvizin tetap mandiri sepenuhnya.

Karya terbaik F. dengan jelas dan jujur \u200b\u200bmerefleksikan kehidupan, membangunkan pikiran dan membantu orang-orang berjuang untuk mengubah nasib mereka.

Peru milik D. I. Fonvizin - yang paling terkenal di kalangan pembaca modern adalah komedi "Undergrowth" dan "Foreman", "General Court Grammar", otobiografi "Terus terang mengaku dalam perbuatan dan pikiran saya", "Pilihan tutor", "Percakapan dengan Putri Khaldina". Selain itu, Fonvizin bertugas sebagai penerjemah di perguruan tinggi asing, jadi dia sangat rela menerjemahkan penulis asing, misalnya Voltaire. Menyusun "Wacana tentang setiap bentuk pemerintahan negara yang telah dimusnahkan di Rusia, dan dari situ tentang keadaan goyah kekaisaran dan penguasa itu sendiri," di mana dia mengkritik gambaran rezim lalim Catherine. Dari jurnalisme, seseorang dapat menyebutkan "Wacana tentang hukum negara yang sangat diperlukan", di mana ia mengusulkan untuk tidak sepenuhnya memberantas perbudakan, tetapi hanya untuk meringankan nasib para petani.

Di antara pendahulu Fonvizin adalah Lukin Vladimir Ignatievich. Ini adalah penulis naskah yang menyiapkan penampilan "Undergrowth" dengan komedi yang menuduh. Perlu dicatat bahwa Lukin dituduh tidak memuji "penulis Rusia yang mulia", bahkan Sumarokov "Voltaire Rusia", dan mereka menganggap buruk apa yang paling orisinal dalam karyanya - "ekspresi baru", keinginan untuk kemerdekaan, untuk kesederhanaan pidato Rusia, dll. Dalam hal terakhir, Lukin tidak hanya dapat dianggap sebagai pendahulu Fonvizin - yang, sebagai saingan, memperlakukannya dengan bermusuhan, terlepas dari perbedaan besar dalam bakat mereka, - tetapi bahkan pendahulu dari yang disebut " sekolah alam". Menjadi seorang fanatik kebangsaan dalam sastra tiruan, Lukin menuntut konten Rusia dari komedi dan memahami kepalsuan arah yang diambil oleh drama Rusia.

Fonvizin juga memberikan kontribusi khusus pada bahasa sastra di masanya, yang diadopsi oleh para pengikutnya dan digunakan secara aktif di kemudian hari. karya sastra. Dalam bahasa prosa-nya, kosakata dan ungkapan sehari-hari rakyat banyak digunakan; berbagai frasa sehari-hari yang tidak bebas dan semi bebas serta putaran stabil bertindak sebagai bahan pembangun kalimat; terjadi sangat penting untuk perkembangan selanjutnya dari Rusia bahasa sastra penyatuan sumber daya bahasa "Rusia sederhana" dan "Slavia".

Dia mengembangkan teknik bahasa untuk mencerminkan realitas dalam manifestasinya yang paling beragam; prinsip-prinsip membangun struktur linguistik yang menjadi ciri "citra narator" telah diuraikan. Banyak properti dan tren penting telah digariskan dan telah menerima pengembangan awal, yang telah ditemukan pengembangan lebih lanjut dan mendapatkan penyelesaian penuh dalam reformasi bahasa sastra Rusia oleh Pushkin.

Fonvizin adalah penulis Rusia pertama yang menyadari bahwa dengan mendeskripsikan hubungan yang kompleks dan perasaan kuat orang secara sederhana, tetapi akurat, seseorang dapat mencapai efek yang lebih besar daripada dengan bantuan berbagai trik verbal. Mustahil untuk tidak mencatat manfaat Fonvizin dalam pengembangan teknik penggambaran realistis perasaan manusia yang kompleks dan konflik kehidupan.

Dalam komedi "Undergrowth" inversi digunakan: "seorang budak dari nafsu keji"; pertanyaan dan seruan retoris: "bagaimana dia bisa mengajari mereka sopan santun?"; sintaks yang rumit: kelimpahan klausa bawahan, definisi umum, partisipatif dan putaran partisip dan sarana karakteristik pidato buku lainnya.

Menggunakan kata-kata yang memiliki makna emosional dan evaluatif: tiran yang tulus, ramah, bejat. Fonvizin menghindari gaya rendah naturalistik ekstrem, yang tidak dapat diatasi oleh banyak komedian terkemuka saat ini. Dia menolak cara bicara non-sastra yang kasar. Pada saat yang sama, ia terus-menerus mempertahankan baik dalam kosa kata maupun sintaksis ciri-ciri bahasa sehari-hari. Penggunaan teknik tipifikasi realistik juga dibuktikan dengan warna-warni karakteristik ucapan, dibuat dengan menarik kata-kata dan ekspresi yang digunakan dalam kehidupan militer; dan kosakata kuno, kutipan dari buku-buku spiritual; dan kosakata bahasa Rusia yang rusak.

Sementara itu, bahasa komedi Fonvizin, meskipun sempurna, tetap tidak melampaui tradisi klasisisme dan tidak mewakili tahap baru yang fundamental dalam perkembangan bahasa sastra Rusia. Dalam komedi Fonvizin, perbedaan yang jelas dibuat antara bahasa karakter negatif dan positif. Dan jika dalam konstruksi ciri bahasa karakter negatif atas dasar tradisional penggunaan bahasa sehari-hari, penulis mencapai keaktifan dan ekspresif yang luar biasa, karakteristik linguistik dari karakter positif tetap pucat, retoris dingin, terputus dari unsur hidup bahasa lisan.

Berbeda dengan bahasa komedi, bahasa prosa Fonvizin merupakan langkah maju yang signifikan dalam perkembangan bahasa sastra Rusia, di sini tren yang muncul dalam prosa Novikov diperkuat dan dikembangkan lebih lanjut. Karya yang menandai transisi yang menentukan dari tradisi klasisisme ke prinsip-prinsip baru dalam membangun bahasa prosa dalam karya Fonvizin adalah "Letters from France" yang terkenal.

Dalam "Letters from France" kosakata dan fraseologi sehari-hari terwakili dengan cukup kaya, terutama kelompok dan kategori yang tidak memiliki ekspresi tajam dan kurang lebih dekat dengan lapisan leksikal-frasaologis "netral": "Sejak kedatangan saya di sini, saya Saya tidak bisa mendengar…"; “Kami melakukannya dengan cukup baik”; "Ke mana pun Anda pergi, di mana-mana penuh."

Ada juga kata-kata dan ungkapan yang berbeda dari yang diberikan di atas, mereka diberkahi dengan ekspresi khusus yang memungkinkan mereka memenuhi syarat sebagai bahasa sehari-hari: "Saya tidak akan mengambil kedua tempat ini dengan sia-sia"; "Di pintu masuk kota, bau busuk menjatuhkan kami."

Ciri-ciri bahasa sastra yang dikerjakan dalam Letters from France dikembangkan lebih lanjut dalam prosa artistik, ilmiah, jurnalistik, dan memoar Fonvizin. Namun dua poin masih patut mendapat perhatian. Pertama, kesempurnaan sintaksis prosa Fonvizin harus ditekankan. Di Fonvizin, kami tidak menemukan frasa yang dibangun dengan baik, tetapi konteks luas yang dibedakan oleh keragaman, fleksibilitas, harmoni, konsistensi logis, dan kejelasan konstruksi sintaksis. Kedua, di fiksi Fonvizin selanjutnya mengembangkan metode narasi atas nama narator, metode penciptaan struktur bahasa yang berfungsi sebagai sarana pengungkapan citra. Analisis berbagai karya D. I. Fonvizin, tentu saja, izinkan kami berbicara tentang peran pentingnya dalam pembentukan dan peningkatan bahasa sastra Rusia.

Populer dalam kategori: