마스터와 마가리타의 상세한 분석. 마스터와 마가리타 분석

소설 "마스터와 마가리타"는 M.A. 불가코프. 그것은 흥미로운 예술적 구조를 가지고 있습니다. 소설의 행동은 세 가지 다른 평면에서 펼쳐집니다. 첫째, 이것은 30 년대 모스크바 생활의 현실적인 세계, 둘째, 독자를 성경에 묘사 된 먼 시간과 사건으로 안내하는 Yershal-Imsky 세계, 마지막으로 이것은 Woland의 환상적인 세계입니다. 그의 후계자.

B.V. 책 "M. Bulgakov의 소설"The Master and Margarita "(M., 1991)의 Sokolov는 다른 계획: Pilate - Woland - Stravinsky - Rimsky Variety의 재무 이사; Aphranius - Fagot-Koroviev - 의사 Fyodor Vasiliev, Stravinsky의 조수 - Varenukha Variety의 관리자; Mark Krysoboy - Azazello - Archibald Archibaldovich - Variety Likhodeev 이사; Banga - 하마 - Tuztuben - Armavir에서 알려지지 않은 사람에게 구금된 고양이; Niza - Gella - Natasha - Berlioz와 Likhodeev Annushka의 이웃 - 역병; Kaifa-Berlioz-Gorgsin에서 알려지지 않은 외국인으로 가장-Variety Georges of Bengal의 연예인; Judas - Baron May-gel - Alois Mogarych - Timofey Kvastsov, 집 302-bis 세입자; Levi Matvey - Ivan Bezdomny - Alexander Ryukhin - Nikanor Ivanovich Barefoot. 소설 속 줄거리 전개의 특징은 인과 관계 (갑자기, 부조리, 불일치)를 위반하는 것입니다. 허세 부리는 유쾌함은 실제로 비극으로 변합니다.

원래 이름 "Black Magician", "Engineer 's Hoof", "Consultant with a Hoof"는 Woland의 이미지에 중점을 두었습니다. M.A. 악령의 이미지에 대한 Bulgakov는이 기술이 작가가 현대 사회의 다양한 문제를 폭로하고 인간 본성의 이중성에 독자의 눈을 뜨는 데 도움이된다는 사실에 있습니다. Woland는 모스크바에 나타나 인류가 통과 한 수세기 동안의 길이나 그리스도의 탄생과 작업의 엉뚱한 장에 설명 된 사건에 대해 세상이 변했는지 확인하기 위해 도덕성, 사람들을 테스트합니다. 소설의 이미지 체계는 삼중 예술 공간에 종속된다.

소설의 행동은 모스크바에서 가장 큰 문학 협회 MASSOLIT 중 하나 인 Mikhail Aleksandrovich Berlioz와 젊은 시인 Ivan Bezdomny의 이사회 회장이 만나는 Patriarch 's Ponds에서 시작됩니다. 미묘한 불가코프의 아이러니는 소설의 모든 장에 스며든다. 이미 첫 번째 단락에는 그 해의 유행하고 때로는 어색한 약어와 불우한 계층에 속하는 것을 강조하는 패러디가 있습니다. 문학적 가명(Demyan Bedny, Maxim Gorky).

이 장면에서 특히 예리한 풍자적 순간은 Bezdomny의 반종교적시에 대한 분석입니다. 그 주요 단점은 예수가 "매력적인 성격은 아니지만 살아있는 것처럼"그 안에서 밝혀 졌다는 것입니다. 엄마. Bulgakov는 저자가 필요한 자료에 대한 지식이 부족하고 가장 중요한 것은 자신에게 부과 된 작업을 수행하기 위해 특정 주제를 취해야 할 때 주문하기 위해 작성된 저급 작품의 본질을 여기에서 능숙하게 노출합니다. 그와 동시에 가장 기본적인 저작권인 창작의 자유를 침해한 것입니다. 그러한 상황의 부조리를 확인하기 위해 Bulgakov는 즉시 Berlioz가 신의 존재에 대해 그와 논쟁을 벌이는 특정 외국인과의 만남을 주선합니다. 더욱이 그의 결백을 증명하기 위해 낯선 사람은 MASSOLIT 회장의 죽음을 예측합니다. 대화 과정에서 30 대의 잔인한 현실이 필연적으로 등장한다는 점은 주목할 만합니다. Ivan Bezdomny는 Kant를 Solovki로 추방해야한다고 외칩니다.

"Foreigner"는 Berlioz가 가장 좋아하는 담배를 주머니에서 꺼내는 사실과 멀리서 캐릭터 간의 대화를 듣는다는 사실에 대담자를 놀라게합니다. 이 캐릭터 M.A. Bulgakov는 이 이미지와 악마. 이 사람의 초상화는 매우 이례적으로 보입니다. "오른쪽 눈은 검은 색이고 왼쪽 눈은 어떤 이유로 녹색입니다." 그래서 들어갔다 예술적 구조다음 중 Woland의 작품 핵심 인물소설. 이 영웅이 혼자 행동하는 것이 아님이 곧 밝혀집니다. 그는 그다지 신비한 캐릭터 인 Fagot-Koroviev와 고양이 Behemoth의 도움을받습니다. 그런 다음 사탄의 후계자는 여전히 확장되고 있습니다. 여기에는 Azazello, Gella 및 공에 초대 된 수많은 죄인이 포함됩니다. 특징소설 속 악령의 이미지는 환생의 능력이다. 예를 들어, 아무도 Woland의 실제 모습을 기억할 수 없으며 성 자체가 전혀 떠오르지 않습니다 ( "Washner? Wagner? Weiner? Wegner? Winter?").

엄마. Bulgakov는 소설에서 다채로운 모스크바 지명을 광범위하게 사용합니다. Bronnaya, Patriarch 's Ponds, Nikitsky Gates, Arbat, Alexander Garden -이 모든 기억에 남는 이름은 이미지를 재현합니다. 역사적 중심지수도. 그러나 저자는 Muscovites 자체의 삶에 그다지 관심이 없습니다. 이와 관련하여 소설의 가장 눈에 띄는 부분은 인간의 탐욕이 드러나고 그에 따라 노출되는 장면입니다. 버라이어티 극장에서 Woland는 관객이 낡은 의상을 새 의상으로 교환하는 데 기꺼이 동의하는 트릭을 보여줍니다. 동시에 그들은 다투고 선물을 위해 무대로 돌진하며 만족할 줄 모르는 욕심도 숨기지 않습니다. 하루가 끝날 무렵, 여성들은 신어보지 않고 신발을 낚아챕니다. 일명 '돈비'가 쏟아지는 가운데 관객들은 손에 떨어지는 금화를 신나게 움켜쥐고 이를 위해 싸운다. 잠시 후 탐욕에 대한 불가피한 형벌이 뒤 따랐습니다. 유행하는 옷은 사라지고 돈은 병 라벨과 종이 절단으로 바뀝니다. MASSOLIT 이사회에서 Berlioz를 기다리는 장면도 유죄입니다. Writers 'Union의 직접적인 패러디로 간주 될 수 있으며 휴가 마을 Perelygino의 이름은 유명한 Peredelkino 마을을 분명히 암시합니다. 작가들 사이의 모든 대화는 누가 dacha를 받았거나받을 자격이 있는지에 달려 있습니다. 따라서 현실과 환상의 기괴한 혼합으로 진실이 드러납니다. 사람들은 수세기 동안 변하지 않았고 이웃을 사랑하는 법을 배우지 않았습니다.

폭로와 함께 거짓 값(돈 및 각종 물질적 재화), M.A. Bulgakov는 소설의 페이지에서 사랑과 창의성이라는 진정한 가치를 확인합니다. 이 두 시작을 상징하는 이미지를 작품 제목에 담았다. 글쓰기가 인생에서 가장 중요한 것이 된 인간 창조자 스승의 모습은 작가 자신의 이미지에 가깝습니다. 소설에서 그다지 중요하지 않은 것은 사랑의 이름으로 착취와 고통을 겪을 준비가 된 여성 마가리타입니다.

작품에서 창의성이라는 주제의 발전과 관련하여 스승이 쓴 소설의 운명에 중요한 자리가 주어진다. 만든 후 아름다운 일, 저자는 미래의 운명을 위해 싸울 수 없었습니다. 그는 원고를 불태웠다. 아마도 그것이 피날레에서 영웅이 빛이 아니라 평화를 누릴 자격이있는 이유 일 것입니다.

M.A. 선과 악, 거짓말과 진실에 대한 Bulgakov, 소설의 Yershalaim 장은 중요한 역할을합니다. 그들의 중심 인물은 고 문자들에게도 선을 바라는 그리스도의 형상입니다. 그러나 Ga-Notsri의 영적 부드러움과 함께 그는 성격의 힘과 신념의 견고 함을 모두 보여줍니다. 사람의 자연스러운 친절을 믿으며 모든 착각과 혼란이 진리의 길에 놓일 수 있다고 믿습니다. Ha-Notsri는 방황하는 철학자의 삶을 영위합니다. 그의 입에서 M.A. Bulgakov는 영웅의 지혜와 통찰력의 깊이를 증언하는 격언을 사용합니다 ( "진실을 말하는 것은 쉽고 즐겁습니다", "모든 권력은 사람에 대한 폭력이며 ... 힘이 없을 때가 올 것입니다. 가이사든 다른 권력이든 인간은 권력이 전혀 필요하지 않은 진리와 정의의 영역으로 들어갈 것입니다.

소설의 중심 스토리는 마스터와 마가리타의 라인입니다. 이러한 이미지가 소설 제목에서 강조되는 것은 우연이 아닙니다. 엄마. Bulgakov는 Margarita가 똑똑하고 아름다운 여인, 돈이 필요하지 않았지만 자신이 행복하다고 생각하지 않았습니다. "이 여자는 무엇을 필요로 했습니까? 눈에는 이해할 수없는 빛이 항상 타 오르고, 봄에 미모사로 자신을 장식 한 한쪽 눈을 약간 가늘게 뜨고있는이 마녀는 무엇을 필요로 했습니까?" - 저자가 씁니다. 그리고 그는 자신이이 질문에 답합니다. “분명히 고딕 양식의 저택도 아니고 별도의 정원도 아니고 돈도 아닙니다. 그녀는 그를 사랑했고 진실을 말했습니다."

소설 속 러브라인은 수면을 모티브로 강조된다. 여 주인공은 M.A.가 미지의 영역을 봅니다. Bulgakov는 그것을 지옥 같은 것으로 특징지었습니다. 산들 바람도없고 구름도 흔들리지 않고 살아있는 영혼도 없습니다. 이 사막 지역 한가운데서 마가리타는 주인을 본다. 그는 거칠고 형태가 이루어지지 않았으며 머리카락이 헝클어져 있습니다.

저자는 맨션, 고급 아파트, 가정부 등 여성이 사는 물질적 부를 의도적으로 강조합니다. 그러나 그녀에게 가장 비싼 것은 주인의 사진 카드와 불에 타버린 노트북입니다.

Azazello로부터 마법의 크림과 립스틱을 받은 Margarita는 마녀가 되기로 동의하고 남편을 떠나 작별인사, 날아 가다.

비평가 Latunsky의 아파트에있는 붓에 도착하여 주인의 복수를 시도하는 Margarita는 그 안에 실제 포그 롬을 배치합니다 (침대에 잉크 병을 버리고 서랍에 물을 붓습니다) 책상, 미러 캐비닛을 끊습니다).

Bulgakov는 달빛 속에서 마가리타의 비행, Woland 's의 공 장면에여 주인공의 참여를 자세히 설명합니다. 소설의 끝에서 마스터와 마가리타는 단결하여 바위 다리를 통해 영원한 집으로 떠납니다.

소설 M.A. Bulgakov는 풍경을 재생합니다. 안에 주요 장면작품에서 작가는 달이나 태양의 모습에 독자의 관심을 집중시킨다. 이 유명인들은 일어나고있는 일의 영원하고 시대를 초월한 본질을 강조하고 작업의 이러한 장에 특별한 의미를 부여합니다. Ha-Notsri에 대한 빌라도의 정죄의 부자연스러운 성격은 다음을 강조합니다. 예술적 세부 사항: 불멸이 왔다는 생각에 검찰관은 햇볕에 차가워집니다. 사건의 전체 공포는 풍경을 통해 전달됩니다. 대신 어떤 종류의 진홍색 두꺼운 수영 만이 그 안에서 흔들리고 어딘가로 이동했으며 빌라도 자신도 그들과 함께 움직였습니다. 예슈아를 처형하는 동안 강력한 뇌우가 도시에 접근하고 있으며 전례없는 폭우로 끝납니다. 그것은 우주적 홍수, 즉 하늘 자체의 진노를 상징하는 것 같습니다.

Woland의 모스크바 트릭은 항상 달빛을 동반합니다. 인생의 마지막 순간에 베를리오즈가 산산이 부서지는 달을 본 것은 우연이 아닙니다.

Bulgakov는 약 12 ​​년 동안 소설 The Master and Margarita를 작업했으며 마침내 편집 할 시간이 없었습니다. 이 소설은 작가의 진정한 계시였으며 Bulgakov 자신은 이것이 후세에 대한 증거인 인류에 대한 그의 주요 메시지라고 말했습니다.

이 소설에 대해 많은 책이 저술되었습니다. 연구원들 사이에서 창조적 유산 Bulgakov,이 작품이 일종의 정치 논문이라는 의견이 있습니다. Woland에서 그들은 스탈린을 보았고 그의 후계자를 당시의 정치인으로 식별했습니다. 그러나 소설 '마스터와 마가리타'를 이런 관점에서만 생각하고 정치적 풍자만을 보는 것은 옳지 않다.

일부 문학 학자들은 이 신비로운 작품의 주된 의미가 영원한 투쟁선과 악 사이. Bulgakov에 따르면 지구상의 악은 항상 균형을 이루어야한다는 것이 밝혀졌습니다. Yeshua와 Woland는 이 두 가지 영적 원칙을 정확하게 의인화합니다. 소설의 핵심 문구 중 하나는 Levi Matthew를 언급하면서 그가 말한 Woland의 말이었습니다. 그림자처럼 보이나요?

소설에서 Woland의 악은 인도적이고 정의롭지 않습니다. 선과 악은 서로 얽혀 있으며 특히 인간의 영혼에서 긴밀한 상호 작용을 합니다. Woland는 정의를 위해 악으로 사람들을 처벌했습니다.

일부 비평가들이 Bulgakov의 소설과 Faust의 이야기 사이에 비유를 그린 것은 당연하지만 The Master와 Margarita에서는 상황이 거꾸로 제시됩니다. 파우스트는 자신의 영혼을 악마에게 팔았고 지식에 대한 갈증 때문에 마가리타의 사랑을 배신했고 불가코프의 소설에서 마가리타는 스승에 대한 사랑 때문에 악마와 결론을 내립니다.

남자를 위해 싸워라

Bulgakov의 모스크바 주민들은 열정에 시달리는 인형 모음으로 독자 앞에 나타납니다. Woland가 청중 앞에 앉아 사람들이 수세기 동안 변하지 않는다고 주장하기 시작하는 Variety에서 매우 중요합니다.

이 얼굴 없는 덩어리를 배경으로 마스터와 마가리타만이 세상이 어떻게 돌아가고 누가 세상을 지배하는지 깊이 알고 있습니다.

마스터의 이미지는 집단적이고 자전적입니다. 독자는 그의 실명을 인식하지 못할 것입니다. 자신의 세계관을 가진 사람뿐만 아니라 모든 예술가가 마스터 역할을합니다. 마가리타는 이미지입니다 완벽한 여성어려움과 장애물에도 불구하고 끝까지 사랑할 수 있는 사람. 그들은 자신의 감정에 충실한 헌신적인 남자와 여자의 이상적인 집단 이미지입니다.

그래서 이것의 의미는 불멸의 소설크게 세 층으로 나눌 수 있다.

무엇보다도 Woland와 Yeshua 사이의 대결은 학생 및 후계자와 함께 불멸을 위해 끊임없는 투쟁을 벌이고 있습니다. 인간의 영혼, 사람들의 운명을 가지고 노십시오.

Master와 Margarita와 같은 사람들은 조금 더 낮고 나중에 Master의 학생 Ponyrev 교수가 합류합니다. 이 사람들은 삶이 언뜻 보기보다 훨씬 더 복잡하다는 것을 깨닫는 영적으로 더 성숙한 사람들입니다.

그리고 마지막으로 맨 아래에는 Bulgakov 모스크바의 평범한 주민들이 있습니다. 그들은 의지가 없고 물질적 가치만을 추구합니다.

불가코프의 소설 "마스터와 마가리타"는 정해진 질서를 맹목적으로 따르는 것부터 자신의 성격에 대한 인식을 해치는 것까지 자신에 대한 부주의에 대한 끊임없는 경고 역할을합니다.

출처:

• 불가코프의 마스터와 마가리타의 선과 악의 주제
• 소설 "마스터와 마가리타"의 제목의 의미
• 주요 아이디어소설 "마스터와 마가리타"

Mikhail Bulgakov의 소설 The Master and Margarita는 20 세기 러시아어로 쓰여진 최고의 책 중 하나입니다. 불행히도 소설은 작가가 죽은 지 수년이 지난 후에 출판되었으며 책에서 저자가 암호화한 많은 미스터리가 풀리지 않은 채 남아 있었습니다.

총대주교의 악마

1930 년대 모스크바에서 악마의 출현에 전념하는 소설 작업 인 Bulgakov는 1929 년에 시작하여 저자의 수정을 완료하지 않고 1940 년 사망 할 때까지 계속했습니다. 이 책은 Mikhail Afanasyevich Elena Sergeevna Bulgakova의 미망인이 원고를 보관했기 때문에 1966 년에만 출판되었습니다. 줄거리, 아니 그 모든 것 숨겨진 의미, 여전히 주제 과학적 연구그리고 문학적 논쟁.

마스터와 마가리타는 프랑스에 따르면 20세기 최고의 책 100권 목록에 포함되어 있습니다. 정기 간행물르 몽드.

본문은 2로 시작합니다 소비에트 작가, 총 대주교의 연못에 대해 이야기하면서 외국인이 다가와 사탄으로 판명되었습니다. 악마 (그는 자신을 Woland라고 소개 함)가 전 세계를 여행하며 주기적으로 그의 후계자와 함께 여러 도시에서 멈춘다는 것이 밝혀졌습니다. 모스크바에 도착하면 Woland와 그의 부하들은 사소한 죄와 열정으로 사람들을 처벌합니다. 뇌물 수취인과 사기꾼의 이미지는 Bulgakov가 훌륭하게 작성했으며 사탄의 희생자는 전혀 동정심을 불러 일으키지 않습니다. 예를 들어, Woland의 처음 두 대담 자의 운명은 매우 불쾌합니다. 그들 중 한 명은 전차 아래에서 죽고 두 번째는 미치광이 정신 병원에서 끝나고 자신을 마스터라고 부르는 남자를 만납니다.

주인은 Woland의 희생자에게 자신의 이야기, 특히 한때 그가 정신 병원에 입원하게 된 본 디오 빌라도에 대해 말했습니다. 게다가 그는 회상한다. 낭만적인 이야기마가리타라는 여자에 대한 그의 사랑. 동시에 Woland의 후계자 중 한 명이 매년 다양한 수도에서 Woland가 개최하는 사탄의 공의 여왕이 되라는 요청으로 Margarita로 향합니다. 마가리타는 주인이 그녀에게 돌아가는 대가로 동의합니다. 소설은 모든 주요 장면으로 끝납니다. 배우모스크바에서, 마스터와 마가리타는 그들이 꿈꾸던 평화를 찾습니다.

모스크바에서 예루살렘까지

"모스크바"플롯 라인과 병행하여 "Yershalaim"라인, 즉 실제로 본 디오 빌라도에 관한 소설이 전개됩니다. 독자는 1930년대 모스크바에서 우리 시대의 시작 부분에 있는 예루살렘으로 이동합니다. 비극적 사건신약에 기술되고 Bulgakov가 재 해석했습니다. 저자는 원형이 예수 그리스도 인 철학자 Yeshua Ha-Nozri를 처형하도록 보낸 유대 총독 본 디오 빌라도의 동기를 이해하려고합니다. 책의 마지막 부분에서 줄거리교차하고 각 영웅은 자신이 마땅한 것을 얻습니다.

러시아와 해외에서 Bulgakov의 소설에 대한 많은 각색이 있습니다. 또한 이 텍스트는 많은 음악가, 예술가 및 극작가에게 영감을 주었습니다.

마스터와 마가리타는 장르의 교차점에 있는 소설입니다. 물론 전경에는 풍자적 이미지주민들의 매너와 생활 현대 불가코프모스크바이지만 이 외에도 텍스트에는 다양한 내용이 포함되어 있습니다. 신비로운 상징, 도덕적 던지기는 죄와 잘못에 대한 보복의 주제를 드러냅니다.

문학의 속성 중 하나는 현재 모든 업적을 종합하고 일반화하여 시스템으로 가져오려는 욕구입니다. 예를 들어 Hesse의 "The Glass Bead Game", Mann의 "Doctor Faustus", Dostoyevsky의 "The Brothers Karamazov"를 기억할 수 있습니다.

일반 정보

소설 "마스터와 마가리타"의 창작 역사는 여전히 비밀에 가려져 있지만 독자를위한 수수께끼의 초점이되는 것을 멈추지 않는 소설 자체와 같습니다. Bulgakov가 현재 The Master and Margarita로 알려진 작품을 쓸 생각을 갖게 된 시점은 정확히 알려지지 않았습니다. 최종 버전소설).

Bulgakov가 아이디어의 성숙에서 소설의 최종 버전까지 걸린 시간은 결국 약 10년이었으며, 이는 Bulgakov가 소설에 대해 얼마나 신중하게 설정했는지, 그리고 분명히 그가 그에게 어떤 의미를 가졌는지를 나타냅니다. 그리고 Bulgakov는 그가 쓴 마지막 작품 The Master and Margarita 였기 때문에 모든 것을 미리 예견하는 것 같았습니다. Bulgakov는 소설의 문학적 수정을 완료 할 시간조차 없었으며 두 번째 부분 어딘가에서 멈췄습니다.

개념적 질문

처음에 Bulgakov는 새 소설의 주인공을 악마의 이미지 (미래 Woland)로 대체했습니다. 이 아이디어의 기치 아래 소설의 처음 몇 판이 만들어졌습니다. 네 가지 알려진 판본 각각은 형식적 수준과 의미론적 수준 모두에서 많은 근본적인 차이점을 포함하고 있기 때문에 독립적인 소설로 간주될 수 있다는 점에 유의해야 합니다. 독자에게 친숙한 메인 이미지-마스터의 이미지는 Bulgakov의 네 번째 최종판에서만 소설에 소개되었으며, 이것은 궁극적으로 소설의 주요 개념을 결정했으며 처음에는 편향이 더 컸지 만 그의 "외모"로 주인공 인 마스터는 Bulgakov가 소설의 관점을 재고하고 현대 세계에서 예술가의 위치 인 예술, 문화의 주제에 지배적 인 위치를 부여하도록 강요했습니다.

소설에 대한 작업은 아마도 개념의 불완전한 공식화, 그 변화 때문일뿐만 아니라 소설이 Bulgakov 자신이 예술 분야에서 그의 전체 경로를 일반화하는 최종 작업으로 가정했기 때문일 것입니다. 이와 관련하여 소설은 다소 복잡한 구조를 가지고 있으며 예외없이 소설 시학의 모든 수준에서 언급되는 수많은 명시적이고 암시적인 문화적 암시로 가득 차 있습니다.

골고다의 파노라마, 블라디미르 대성당의 프레스코화 빌라도의 판결에서 검찰관은 같은 "피 묻은 안감이 있는 흰 망토"를 입고 있습니다.) 오페라 극장. Lysa Gora가있는 Andreevsky Spusk와 마녀와 관련된 Kievan 민속은 Bulgakov의 상상력을 자극하고 소설의 랜드 마크를 제공했습니다. 전설에 따르면 마녀와 다른 멋진 생물들은 성약을 맺은 "대머리 산"에 정기적으로 모였습니다. 그는 그의 소설 "마스터와 마가리타"에서 대머리 산의 이미지를 예슈아의 십자가 처형 장소로 사용했습니다.

작가는 1928-1929에서 소설 작업을 시작했습니다. 이 작업은 "The Black Magician", "The Hoof of the Engineer", "The Juggler with a Hoof", "Son V.", "The Great Chancellor", "Satan", "Here I am" 등 여러 이름을 변경했습니다. , "투어", "어둠의 왕자 ". 언론에 반대하고 언론에서 금지 된 Bulgakov는 1930 년 연극 The Cabal of the Saints가 금지되었다는 소식을 듣고 소설 초판 원고를 난로에 던졌습니다.

두 번째 버전은 1936년 이전에 만들어졌고 세 번째 버전은 1936년 하반기에 만들어졌으며 1년 후 "마스터와 마가리타"라는 이름이 나타났습니다. 1938년 5월~6월 전문처음 재 인쇄.

The Master and Margarita는 환상적인 플롯을 가진 다면적이고 다성적인 메니페아 소설입니다. 비평가들에 따르면, 이 소설에서 작가는 모든 종류의 문학적 장르와 경향을 종합한다. 풍자와 철학, 판타지와 패러디가 결합된 작품이라 메니페아라고 부를 수 있다.

메니페아 소설의 징후: 영원의 개념이 있고, 개념이 항상 있고, 행동의 장소가 모든 곳의 개념과 같은 삶의 다단계 묘사; 재미와 비극, 위와 아래, 정신과 신체의 조합; 카니발 회오리 바람 속의 연결이지만 동시에 "진실이란 무엇인가", "정의 란 무엇인가", "공을 지배하는 사람"과 같은 삶의 결정적인 질문이 소설에서 제기됩니다. 소설은 세계의 일원론적이고 이원론적인 개념을 반영합니다. 주제가 철학적입니다. 주요 동기: 선과 악, 진리에 대한 탐색, 현실 세계에서 사람의 위치, 삶의 의미, 사랑의 힘, 자신의 행동에 대한 책임, 인생의 길, 사회에서 예술과 창작자의 장소. 소설은 세 가지 세계(실재, 성경, 우주)를 통합하기 때문에 신비적입니다. 모든 것이 결정되는 것은 신비로운 수준입니다 철학적 문제. 베일에 가려져 있지만 30년대 사건의 본질을 드러내는 풍자소설이기도 하다. 소설의 폴리포니는 폴리포니에서 나타난다. 이들은 다양한 영웅과 캐릭터의 목소리일 뿐만 아니라 아이디어, 이미지(예: 달의 목소리)의 목소리이기도 합니다.

근본적인 출처로 Bulgakov는 Skovoroda "The Flood of the Serpent"(Three Worlds 이론을 구현)의 작업을 사용했습니다. 따라서 소설에는 세 세계의 상호 작용이 있습니다. 지상 (소설의 모든 사람들), 성경적 ( 성경 인물) 및 공간(Woland 및 그의 후계자). Bulgakov는 세 가지 세계와 유사하게 소설의 구조를 구축합니다.

• · 현실 세계행동의 주요 계층이 발생하는 모스크바 20-30년은 연구와 이해에 접근할 수 있습니다.
• · 예수 그리스도의 생애 기간에 대한 성경적 Yershalaim, 성경적 음모의 재구성(본디오 빌라도의 배신 - Bulgakov는 자신의 개인적인 해석을 인정함 - 용기가 충분하지 않음).
• · Woland와 그의 후계자가 행동하는 소설의 우주적 층(그들은 Albigensian 캠페인에 관한 노래에서 가져옴).

소설의 크로노토프 - 시간과 장소. 두 사람이 서로를 부른다 영원한 도시모스크바와 Yershalaim-건축, 풍경, 열, 뇌우 메아리 설명 그림-미래의 재앙에 대한 예언으로 Yershalaim (설명의 전체적인 그림)과 모스크바 (여러 장면의 동일한 그림)에있는이 두 개의 뇌우가 수반됩니다. 세계적인 재앙 - 참사예슈아 하노즈리. Yershalaim은 모스크바와 마찬가지로 슬로프에 서 있습니다. 고도는 두 세계의 특별한 충돌 지점입니다. 모스크바에있는 Pashkov의 집과 도시 주택 지붕 위에 위치한 Yershalaim에있는 빌라도의 궁전입니다. 대머리 산과 참새 언덕. 사건의 시간은 20 세기 30 대 그리스도와 모스크바의 탄생으로부터 약 30 년입니다. 두 가지 사건에는 공통점이 있습니다. 부활절에 스승의 부활과 예슈아의 부활이 일어나고 복음 전설이 Woland의 다른 세계와 현대 세계와 합쳐집니다. 두 사건은 1900년의 기간으로 분리되어 있지만 동일한 날짜에 해당한다는 사실로 연결됩니다. 세 세계는 모두 서로 연결되어 있으며(링크는 사탄의 세계) 자체 시간 척도를 가지고 있습니다. 이 세 세계에는 서로 관련이 있는 세 가지 주요 캐릭터 시리즈가 있으며, 서로 다른 공간의 대표자는 기능적 유사성 및 세계의 캐릭터와의 유사한 상호 작용으로 통합되고 경우에 따라 초상화 유사성으로 통합된 트라이어드를 형성합니다.

소설의 주인공은 진실이다. 과거, 현재, 영원 (공간)의 지구에서의 진실의 모험과 마스터와 마가리타의 이야기에 관한 소설은 일어나는 모든 일의 현실을 독자에게 확신시켜야하는 음모입니다.

주인은 재능있는 사람이지만 극도로 비실용적이고 순진하며 일상적인 일에 소심합니다. 그러나 우리는 그가 이미 부서지고 사냥당하는 것을 봅니다. 그는 본디오 빌라도에 관한 훌륭한 소설을 썼고 순진하게도 이 소설이 누군가에게 필요하고 인쇄되어 읽힐 것이라고 믿었습니다. 좋은 로맨스. 동시에 그는 자신의 작품과 소설에 자신의 온 영혼을 바쳤고, 마가리타를 제외하고는 아무도 자신의 작품이 필요하지 않다는 것이 밝혀지면 어떤 이유로 비평가들의 분노와 공격을 유발할 뿐이며, 인생은 주인에게 모든 의미를 잃습니다. 소설 어디에도 그의 이름과 성이 언급되지 않았으며, 이에 대한 직접적인 질문에 그는 항상 "말하지 말자"며 자신을 소개하는 것을 거부했습니다. Margarita가 부여한 "마스터"라는 별명으로만 알려져 있습니다. 그는 자신이 사랑하는 사람의 변덕이라고 생각하여 그러한 별명에 합당하지 않다고 생각합니다. 마스터는 어떤 활동에서든 가장 높은 성공을 거둔 사람이기 때문에 그의 재능과 능력을 인정하지 못하는 군중에게 거부당할 수 있습니다. 주인, 주인공소설, 예슈아(예수)와 빌라도에 관한 소설을 씁니다. 주인은 기적없이 복음 사건을 자신의 방식으로 해석하면서 소설을 씁니다.

마가리타. 아름답고 부유하지만 지루한 유명 엔지니어의 아내는 삶의 공허함에 시달리고 있습니다. 모스크바 거리에서 우연히 스승을 만난 그녀는 첫눈에 그와 사랑에 빠졌고 그의 소설의 성공을 열정적으로 믿었고 영광을 예언했습니다. 마스터가 그의 소설을 불태우기로 결정했을 때 그녀는 겨우 몇 페이지만 절약할 수 있었습니다. 그리고 그녀는 메시아와 계약을 맺고 잃어버린 마스터를 되찾기 위해 Woland가 마련한 사탄 공의 여왕이 된다. 마가리타는 다른 사람의 이름으로 사랑과 자기 희생의 상징입니다. 일원론적 Woland 폴리포닉

본디오 빌라도. 그럼에도 불구하고 잔인하고 지배적 인 사람인 예루살렘에있는 유대의 다섯 번째 검찰관은 심문 중에 Yeshua Ha-Nozri에게 동정심을 느꼈습니다. 그는 Caesar를 모욕하기 위해 잘 작동하는 실행 메커니즘을 중지하려고 시도했지만 실패했으며 나중에 평생 후회했습니다.

예슈아 하노즈리. Patriarch 's Ponds의 Woland와 그의 소설에서 스승이 묘사 한 나사렛의 방황하는 철학자는 예수 그리스도의 이미지와 비교됩니다. Yeshua Ga-Notsri라는 이름은 히브리어로 나사렛(Ga-Notsri)에서 온 예수(예슈아)를 의미합니다. 하지만 이 사진성경의 원형과 크게 다릅니다. 특징적으로 그는 본디오 빌라도에게 레위-마태(마태)가 자신의 말을 잘못 기록했으며 “이 혼란이 아주 오랫동안 계속될 것입니다. 오랫동안". 폭력으로 악에 저항하는 것을 부정하는 휴머니스트.

소설의 Woland는 줄거리의 엔진입니다. "모스크바 레이어"의 모든 이벤트는 그의 주도로 발생하며 그는 또한 그리스도에 대한 줄거리를 소개합니다. Bulgakov의 내러티브에서 Woland는 실제와 비현실의 균형을 이룹니다. Woland는 환상, 아이러니, 의심, 부정의 세계입니다. 소설 속 Woland는 우선 연구원입니다. 그는 현실 세계를 연구하고 그의 목표는 모스크바 사람들이 변했는지 알아내는 것입니다. 관찰자의 입장에서 Woland는 자연스러운 사건 과정을 방해하지 않고 혁명을 주선하지 않으며 지상에 정의의 왕국을 세우지 않습니다. 모든 모스크바 분노는 많은 사람들의 공동 노력을 통해 발생하지만 Woland의 후계자는 그들을 자극합니다. 그의 입장에서 Woland는 사람들과 "개별 교육 작업"을 수행합니다. 미래의 운명. 사람들은 이러한 경고에 다르게 반응합니다. Berlioz는주의를 기울이지 않고 바텐더 Sokov는 의사에게 달려갑니다. 일부는 이해할 수없는 것과 충돌 한 후 Ivan Bezdomny와 같이 삶을 근본적으로 바꾸지 만 많은 사람들에게는 계속해서 같은 방향으로 흐릅니다.

소설 속 Woland는 보편적 악의 소유자가 아니라 자신이 마땅히 받아야 할 것을 갚고 정의를 행합니다. 그는 술에 취한 버라이어티 쇼 Likhodeev의 감독, 뇌물 수수 및 비난에 대한 Nikanor Bosogo의 악을 처벌합니다. Woland는 실제 악을 처벌할 뿐만 아니라 충분히 고통받은 사람들에게 자유를 부여합니다. 그는 분명히 주인이 접근할 수 없는 빛의 영역을 통제하는 그 신의 적이 아닙니다.

Woland는 3 일 동안 만 그의 후계자와 함께 모스크바에 나타나지만 삶의 일상이 사라지고 회색 일상 생활에서 덮개가 벗겨집니다. 세상은 항상 변하는 본질이지만 참되고 변하지 않는 모습으로 나타납니다. 이것이 소설 The Master and Margarita에서 Woland 이미지의 의미입니다.

Woland의 인물을 만들 때 Bulgakov는 기존에 의존했습니다. 문학적 전통, 악마와 사악한 악마에 대한 중세의 생각을 바 꾸었습니다. 소설의 저자는 구약 성서, 탈무드 등 많은 선과 악의 본질을 드러내는 고대 책에 의존했습니다. 그곳에서 그는 오늘날의 세련된 독자조차도 당혹스럽게 만드는 Woland의 기능을 발견했습니다. Woland가 스승의 운명에 관한 예슈아의 뜻을 정확히 수행하는 이유는 무엇입니까? 그러나 구약에서 사탄은 아직 신약에서와 같이 하나님과 백성의 적이 아니라 집행관과 같은 신성한 정의의 지상 관리자입니다. 연구에 따르면 여기에서 고대 동양 문학에서와 같이 사탄의 위치는 영원하고 영적인 것을 아는 사람이 아니라 세상의 통치자, 즉 지상과 현세의 통치자의 위치로 정의되는 경우가 많습니다. 그와의 첫 번째 연관성은 우리를 유명한 작품 XIX 세기 - 괴테의 "파우스트". 그러나 이 평행은 다른 많은 것과 마찬가지로 나중에 독자가 가능한 한 멀리 떨어질 수 있도록 발생합니다. Woland 프로토타입의 동기와 상징을 분석하면 Woland에는 완전한 의미의 프로토타입이 없다는 것을 이해합니다. 그 어떤 대표자도 아닌 것 같다. 어둠의 세력문학, 신화, 역사 및 종교에서 발견됩니다. 일반적으로 그를 소설 속 악의 화신 인 "어두운"인물이라고 부르기는 어렵습니다. Woland의 이미지를 이해하려고 노력할수록 그가 보편적 악의 주인이라는 논문에서 멀어집니다.

우리를 다른 악마 이미지로 바꾸는 모든 기호는 Bulgakov에 의해 인식할 수 없는 상태로 변경되었습니다. 이것은 저자의 해석에서 우리의 이해와 정반대의 의미를 얻은 달과 태양의 상징에서 일어났습니다. Bulgakov가 악마 이미지, 주로 Mephistopheles의 상징과 속성을 묘사하여 나중에 그들이 그의 작품의 영웅에게 외계인임을 보여주기 위해 또 다른 옵션이 있습니다. 검은 푸들 인 Mephistopheles의 상징이 소설에 있습니다. Woland의 지팡이 머리에 나타나지만 사실적이고 진실을 드러내는 달빛에 비추어 지팡이는 검으로 변합니다. 그리고 이제 우리 앞에는 더 이상 어둠의 군주가 아니라 이 죄 많은 세상에서 정의를 추구하는 고귀한 기사가 있습니다. 검은 푸들의 상징은 사탄의 대공의 여주인으로 등장한 마가리타를 짓누른다.

이 기사에서는 Bulgakov가 1940 년에 만든 소설 "마스터와 마가리타"를 고려할 것입니다. 이 작업의 요약이 귀하의 주의를 끌 것입니다. 소설의 주요 사건에 대한 설명과 Bulgakov의 작품 "마스터와 마가리타"에 대한 분석을 찾을 수 있습니다.

두 개의 스토리 라인

이 작품에는 독립적으로 전개되는 두 개의 줄거리가 있습니다. 첫 번째 작업은 20 세기 30 년대 5 월 (보름달 몇 일) 모스크바에서 진행됩니다. 두 번째 줄거리에서도 5월에 행동이 발생하지만 이미 약 2000년 전에 예루살렘(Yershalaim)에서 시작됩니다. 새로운 시대. 첫 번째 줄의 머리는 두 번째 줄의 머리와 동일합니다.

Woland의 모습

어느 날 모스크바에 Woland가 나타나 자신을 흑 마법 전문가로 소개하지만 사실 그는 사탄입니다. 이상한 수행원이 Woland를 동반합니다. 이들은 뱀파이어 마녀 Hella, Fagot이라는 별명으로도 알려진 건방진 유형 Koroviev, 불길하고 우울한 Azazello 및 주로 거대한 검은 고양이의 형태로 나타나는 명랑한 뚱뚱한 남자 Behemoth입니다. .

베를리오즈의 죽음

Patriarch 's Ponds에서 잡지 편집자 인 Mikhail Alexandrovich Berlioz와 예수 그리스도에 대한 반종교적 작품을 만든 시인 Ivan Bezdomny는 Woland를 처음으로 만납니다. 이 "외국인"은 대화에 개입하여 그리스도가 실제로 존재했다고 말했습니다. 인간의 이해를 넘어서는 무언가가 있다는 증거로 그는 Komsomol 소녀가 Berlioz의 머리를 잘릴 것이라고 예측합니다. Ivan 앞에서 Mikhail Alexandrovich는 Komsomol 회원이 운전하는 전차에 즉시 떨어지고 실제로 머리를 자릅니다. 노숙자는 새로운 지인을 찾기 위해 실패한 다음 Massolit에 와서 일어난 일에 대해 너무 복잡하게 이야기하여 정신과 진료소로 이동하여 소설의 주인공 인 스승을 만납니다.

얄타의 Likhodeev

고 Berliz가 점유 한 Sadovaya Street의 아파트에 Woland Variety Theatre의 감독 인 Stepan Likhodeev와 함께 심각한 숙취에 빠진 Likhodeev를 발견하고 극장 공연에 대한 서명 된 계약을 제시합니다. 그 후 그는 스테판을 아파트 밖으로 안내하고 이상하게도 얄타에 도착합니다.

Nikanor Ivanovich의 집에서 일어난 사건

Bulgakov의 작업 "The Master and Margarita"는 집 파트너십 회장 인 맨발의 Nikanor Ivanovich가 Woland가 거주하는 아파트에 와서 Berlioz가이 방을 빌려달라고 요청하는 Koroviev를 발견한다는 사실로 계속됩니다. 죽었고 Likhodeev는 현재 Yalta에 있습니다. 오랜 설득 끝에 Nikanor Ivanovich는 동의하고 계약에 명시된 수수료를 초과하는 추가 400 루블을받습니다. 그는 그것들을 환기구에 숨긴다. 그 후 그들은 루블이 어떻게 든 달러로 바뀌었고 그는 결국 Stravinsky 클리닉에 갔기 때문에 통화 소유로 그를 체포하기 위해 Nikanor Ivanovich에 왔습니다.

동시에 Variety의 재무 이사 인 Rimsky와 관리자 인 Varenukha는 전화로 Likhodeev를 찾으려고 노력하고 당황하며 자신의 신원을 확인하고 돈을 보내 달라는 요청과 함께 Yalta의 전보를 읽습니다. 최면술사 Woland가 여기에서 버렸습니다. Rimsky는 그가 농담이라고 판단하고 "필요한 경우"전보를 가져 가도록 Varenukh를 보냈지 만 관리자는이를 수행하지 못했습니다. 고양이 Behemoth와 Azazello가 그를 팔로 잡고 앞서 언급 한 아파트로 데려 가고 Varenukh는 그의 발가벗은 젤라의 키스에서 감각.

Woland의 대표

Bulgakov가 만든 소설 (The Master and Margarita)에서 다음에 어떤 일이 발생합니까? 다음에 일어난 일을 요약하면 다음과 같습니다. Woland의 공연은 저녁 버라이어티 무대에서 시작됩니다. 바순은 권총 한 발로 돈비를 일으키고, 관객은 떨어지는 돈을 붙잡는다. 그런 다음 무료로 옷을 입을 수 있는 "레이디스 샵"이 있습니다. 매장에 줄이 형성되어 있습니다. 그러나 공연이 끝나면 금조각은 종이조각으로 변하고, 옷은 흔적도 없이 사라지고 속옷차림의 여인들은 거리로 뛰쳐나간다.

공연이 끝난 후 Rimsky는 그의 사무실에 머무르고 Gella의 키스로 뱀파이어로 변한 Varenukha가 그에게옵니다. 자신이 그림자를 드리우지 않는다는 사실을 알게 된 감독은 겁에 질려 도망치려 하지만 젤라가 구하러 온다. 그녀는 창문의 걸쇠를 열려고하고 있고 Varenukha는 문을 지키고 있습니다. 아침이 오고 닭이 먼저 울면 손님들이 사라진다. 즉시 백발이 된 Rimsky는 역으로 달려가 레닌 그라드로 떠납니다.

마스터스 테일

클리닉에서 마스터를 만난 Ivan Bezdomny는 Berlioz를 죽인 외국인을 어떻게 만났는지 알려줍니다. 주인은 그가 사탄을 만났다고 말하고 Ivan에게 자신에 대해 이야기합니다. 사랑하는 마가리타가 그에게 그 이름을 지어주었습니다. 교육 역사가 인이 남자는 박물관에서 일했지만 갑자기 엄청난 양인 10 만 루블을 얻었습니다. 그는 작은 집 지하실에 있는 두 개의 방을 빌려 직장을 그만두고 본디오 빌라도에 관한 소설을 쓰기 시작했습니다. 작업이 거의 끝났지 만 우연히 거리에서 마가리타를 만났고 그들 사이에 즉시 느낌이 들었습니다.

마가리타는 부자와 결혼했고 맨션의 Arbat에서 살았지만 남편을 사랑하지 않았습니다. 그녀는 매일 마스터에게 왔습니다. 그들은 행복했습니다. 마침내 소설이 완성되었을 때 작가는 그것을 잡지에 가져갔지만 그들은 작품 출판을 거부했다. 발췌본 만 출판되었고 비평가 Lavrovich, Latunsky 및 Ariman이 작성한 이에 대한 파괴적인 기사가 곧 나타났습니다. 그런 다음 스승이 병에 걸렸습니다. 어느 날 밤 그는 자신의 창조물을 오븐에 던졌지만 마가리타는 불에서 마지막 시트 더미를 빼앗았습니다. 그녀는 원고를 가지고 남편에게 작별 인사를하고 아침에 스승과 영원히 재회하기 위해 갔지만 소녀가 떠난 지 15 분 후에 작가의 창문을 두드리는 소리가 들렸습니다. 겨울밤, 몇 달 후 집으로 돌아온 그는 이미 방이 꽉 찬 것을 발견하고 이름없이 4 개월 동안 살고있는이 클리닉에갔습니다.

Azazello와 마가리타를 만나다

Bulgakov의 소설 The Master and Margarita는 Margarita가 무슨 일이 일어날 것이라는 느낌으로 깨어나면서 계속됩니다. 그녀는 원고를 정리한 후 산책을 나갑니다. 여기 Azazello는 그녀에게 앉아서 일부 외국인이 소녀를 방문하도록 초대한다고 알려줍니다. 그녀는 스승에 대해 뭔가 배우기를 희망하면서 동의합니다. 마가리타는 저녁에 특별한 크림으로 몸을 문지르고 보이지 않게 된 후 창 밖으로 날아갑니다. 그녀는 비평가 Latunsky의 집에서 패배를 준비합니다. 그런 다음 Azazelo는 소녀를 만나 그녀를 아파트로 안내하여 Woland의 후계자와 자신을 만납니다. Woland는 Margarita에게 무도회에서 여왕이 되어달라고 요청합니다. 보상으로 그는 소녀의 소원을 들어주겠다고 약속합니다.

마가리타 - Woland 무도회의 여왕

어떻게 추가 개발 Mikhail Bulgakov를 설명합니까? 마스터와 마가리타는 매우 다층적인 소설이며 이야기는 자정에 시작되는 보름달 공으로 계속됩니다. 연미복을 입고 오는 범죄자들이 초대되고 여성들은 알몸입니다. 마가리타는 그들에게 인사하며 무릎과 손을 내밀어 키스를 합니다. 공이 끝나고 Woland는 보상으로 무엇을 받고 싶은지 묻습니다. 마가리타는 애인에게 묻고 즉시 병원 가운을 입고 나타납니다. 소녀는 사탄에게 그들이 너무 행복했던 집으로 돌려달라고 부탁합니다.

일부 모스크바 기관한편 그는 도시에서 일어나는 이상한 사건에 관심이 있습니다. 그들은 모두 마술사가 이끄는 한 갱단의 작품이며 흔적은 Woland의 아파트로 이어집니다.

본디오 빌라도의 결정

우리는 Bulgakov가 만든 작품 ( "The Master and Margarita")을 계속 고려합니다. 소설의 요약은 다음과 같은 추가 이벤트입니다. 본디오 빌라도는 가이사의 권세를 모독한 죄로 법정에서 사형을 선고받은 헤롯 왕의 궁전에서 예슈아 하노즈리를 심문합니다. 빌라도는 그것을 승인해야 했습니다. 피고인을 심문하면서 그는 강도가 아니라 정의와 진리를 설교하는 방황하는 철학자를 상대하고 있음을 깨닫습니다. 그러나 본디오는 가이사에게 반역한 혐의를 받는 사람을 그냥 놓아줄 수 없었기 때문에 판결을 승인했습니다. 그런 다음 그는 부활절을 기리기 위해 사형을 선고받은 네 명 중 한 명을 석방 할 수있는 대제사장 카이 파에게로 향합니다. 빌라도는 Ha-Notsri를 풀어줄 것을 요청합니다. 그러나 그는 그를 거절하고 Bar-Rabban을 풀어줍니다. Bald Mountain에는 세 개의 십자가가 있으며 정죄받은 사람들이 십자가에 못 박혔습니다. 처형 후에는 예슈아의 제자였던 세리 레위 마태만이 그곳에 남아 있습니다. 사형집행인이 사형수를 ​​학살하자 갑자기 폭우가 내린다.

검찰관은 비밀경호국장 아프라니우스를 불러 자신의 집에서 하노트리를 체포하게 한 대가로 상금을 받은 유다를 죽이라고 지시한다. 젊은 여성 니자는 도시에서 그를 만나 데이트를 준비하고, 정체불명의 사람들이 유다를 칼로 찌르고 돈을 빼앗는다. Aphranius는 빌라도에게 유다가 칼에 찔려 죽었고 돈이 대제사장의 집에 심어 졌다고 말합니다.

Matthew Levi가 빌라도 앞에 끌려옵니다. 그는 그에게 예슈아의 설교 테이프를 보여줍니다. 검찰관은 그들에게 가장 중대한 죄는 비겁함이라고 읽습니다.

모스크바를 떠나는 Woland와 그의 후계자

우리는 "마스터와 마가리타"(Bulgakov) 작품의 사건을 계속 설명합니다. 우리는 모스크바로 돌아갑니다. Woland와 그의 후계자는 도시에 작별 인사를합니다. 그런 다음 Levi Matvey가 스승을 데려가겠다는 제안과 함께 나타납니다. Woland는 왜 그가 빛 속으로 들어가지 않는지 묻습니다. 레위는 스승이 빛을 받을 자격이 없고 오직 평화만을 받을 자격이 있다고 대답합니다. 얼마 후 Azazello는 사랑하는 사람에게 집에 와서 사탄의 선물 인 포도주를 가져옵니다. 그것을 마신 후 영웅들은 의식을 잃습니다. 동시에 클리닉에 혼란이 있습니다. 환자가 사망하고 맨션의 Arbat에서 젊은 여성이 갑자기 바닥에 쓰러졌습니다.

Bulgakov가 만든 소설 (The Master and Margarita)이 끝납니다. 검은 말은 그의 후계자와 함께 주인공과 함께 Woland를 데려갑니다. Woland는 작가에게 자신의 소설 속 주인공이 2000년 동안 이곳에 앉아 꿈에서 달의 길을 보고 그 길을 걷고 싶어했다고 말합니다. 마스터가 소리친다: "자유!" 그리고 심연 위로 정원이있는 도시가 빛나고 검찰관이 달리는 달의 길이 그곳으로 이어집니다.

Mikhail Bulgakov가 만든 멋진 작품. 마스터와 마가리타는 다음과 같이 끝납니다. 모스크바에서는 한 갱단 사건에 대한 조사가 여전히 오랫동안 진행되고 있지만 결과는 없습니다. 정신과 의사들은 갱단원들이 강력한 최면술사라고 결론을 내립니다. 몇 년 후 사건은 잊혀지고 시인 Bezdomny, 현재 Ponyrev Ivan Nikolaevich 교수만이 매년 보름달에 그가 Woland를 만난 벤치에 앉아 집으로 돌아와 같은 꿈을 봅니다. 스승님, 마가리타가 예슈아와 본디오 빌라도에게 오셨습니다.

작품의 의미

Bulgakov의 작품 "The Master and Margarita"는 지금도이 수준의 기술을 가진 소설의 유사품을 찾는 것이 불가능하기 때문에 오늘날에도 독자들을 놀라게합니다. 현대 작가들은 작품의 인기에 대한 이유를 주목하지 않고 근본적인 주요 동기를 찾아냅니다. 이 소설은 종종 모든 세계 문학에서 전례가 없는 것으로 불립니다.

저자의 주요 의도

그래서 소설을 살펴보니 요약. Bulgakov의 The Master and Margarita도 분석해야합니다. 무엇 주요 아이디어작가? 내러티브는 예수 그리스도의 생애와 저자의 동시대라는 두 시대로 진행됩니다. 소련. Bulgakov는 이러한 매우 다른 시대를 역설적으로 결합하고 그들 사이에 깊은 유사점을 그립니다.

주인공인 스승이 직접 예슈아, 유다, 본디오 빌라도에 관한 소설을 만듭니다. Mikhail Afanasyevich는 작업 전반에 걸쳐 phantasmagoria를 펼칩니다. 현재의 사건들은 인류를 영원히 변화시킨 것과 놀라운 방식으로 연결되어 있음이 밝혀졌습니다. M. Bulgakov의 작품이 바친 특정 주제를 골라내는 것은 어렵습니다. "마스터와 마가리타"는 예술에 영원한 많은 성례전 질문을 다룹니다. 물론 이것은 사랑의 주제, 비극적이고 무조건적인 것, 삶의 의미, 진실과 정의, 무의식과 광기입니다. 저자가 이러한 문제를 직접적으로 드러낸다고 할 수 없으며, 오히려 해석하기 어려운 상징적 통합 시스템을 만들 뿐이다.

주인공은 너무 비표준적이어서 그들의 이미지만이 M. Bulgakov가 만든 작품의 개념에 대한 자세한 분석의 이유가 될 수 있습니다. "마스터와 마가리타"는 이념적, 철학적 주제로 가득 차 있습니다. 이것은 Bulgakov가 쓴 소설의 의미 론적 내용의 다양성을 야기합니다. 보시다시피 "Master and Margarita"문제는 매우 크고 중요한 영향을 미칩니다.

시간 중

주요 아이디어를 다른 방식으로 해석할 수 있습니다. 스승과 가노트리는 활동이 일어나는 두 가지 특별한 메시아입니다. 다른 시대. 그러나 스승의 삶에 대한 이야기는 그렇게 단순하지 않습니다. 마가리타가 스승을 돕기 위해 Woland로 향하기 때문에 그의 신성하고 밝은 예술은 어둠의 세력과도 연결되어 있습니다.

이 영웅이 만드는 소설은 신성하고 놀라운 이야기, 그러나 소비에트 시대의 작가들은 그것을 가치있는 것으로 인정하고 싶지 않기 때문에 출판을 거부합니다. Woland는 사랑하는 사람이 정의를 회복하도록 돕고 이전에 불태운 작품을 작가에게 돌려줍니다.

신화적인 장치와 환상적인 음모 덕분에 Bulgakov의 "The Master and Margarita"는 영원한 인간 가치를 보여줍니다. 따라서 이 소설은 문화와 시대를 벗어난 이야기이다.

Cinema는 Bulgakov가 만든 창작물에 큰 관심을 보였습니다. "마스터와 마가리타"는 1971년, 1972년, 2005년 등 여러 버전으로 존재하는 영화입니다. 2005년에는 블라디미르 보르트코가 감독한 10개의 에피소드로 구성된 인기 미니 시리즈가 개봉되었습니다.

이것으로 Bulgakov ( "The Master and Margarita")가 만든 작품 분석을 마칩니다. 우리의 에세이는 모든 주제를 자세하게 다루지는 않으며 간략하게만 강조하려고 했습니다. 이 계획은 귀하의 자신의 구성이 소설에.

"Master and Margarita"는 1928-1940 년에 작성되었습니다. 1966년 모스크바 잡지 11호, 1967년 1호에 검열된 컷으로 출판되었습니다. 컷 없는 책은 1967년 파리에서, 1973년 소련에서 출판되었습니다.

소설의 아이디어는 1920 년대 중반에 생겨 1929 년 소설이 완성되었고 1930 년 Bulgakov는 그것을 스토브에서 태 웠습니다. 이 버전의 소설은 60년 후에 The Great Chancellor라는 제목으로 복원 및 출판되었습니다. 소설에는 스승도 마가리타도 없었고 복음 장은 "악마의 복음"(다른 버전에서는 "유다의 복음")으로 축소되었습니다.

소설의 첫 번째 완판본은 1930년부터 1934년까지 제작되었습니다. Bulgakov는 "The Hoof of an Engineer", "The Black Magician", "Woland 's Tour", "Consultant with a Hoof"라는 제목을 고통스럽게 생각합니다. 마가리타와 그녀의 동반자는 1931년에 등장하고 1934년에만 "마스터"라는 단어가 나타납니다.

1937년부터 1940년 사망할 때까지 Bulgakov는 자신의 삶의 주요 작품으로 간주한 소설의 텍스트를 수정했습니다. 소설에 대한 그의 마지막 말은 "알기 위해" 두 번 반복됩니다.

문학적 방향과 장르

소설 "마스터와 마가리타"는 모더니스트이지만 예슈아에 관한 스승의 소설은 사실적이고 역사적이지만 환상적인 것은 없습니다. 기적도 부활도 없습니다.

구성적으로 <마스터와 마가리타>는 소설 속의 소설이다. 복음서(Yershalaim) 장은 주님의 상상의 산물입니다. Bulgakov의 소설은 철학적, 신비적, 풍자적, 심지어 서정적 고백이라고 불립니다. Bulgakov 자신은 아이러니하게도 자신을 신비로운 작가라고 불렀습니다.

본디오 빌라도에 관한 스승님의 소설은 장르적으로 비유에 가깝습니다.

문제

소설의 가장 중요한 문제는 진실의 문제다. 영웅은 방향(노숙자), 머리(Georges of Bengal), 성격 자체(마스터)를 잃습니다. 그들은 불가능한 장소(Likhodeev)에서 자신을 발견하고 마녀, 뱀파이어 및 돼지로 변합니다. 이 세계와 이미지 중 어느 것이 각각에 해당합니까? 아니면 많은 진실이 있습니까? 이것이 모스크바 지도자들이 필라토프에게 "진실이란 무엇인가"를 반향하는 방식입니다.

소설 속의 진실은 스승의 소설로 대변된다. 진실을 추측하는 것은 정신병이 됩니다(또는 남아 있습니다). 본 디오 빌라도에 관한 스승님의 소설과 병행하여 거짓 텍스트가 있습니다. Ivan Bezdomny의시와 존재하지 않는 것과 나중에 역사적 복음이 될 것을 쓴 것으로 알려진 Levi Matthew의 메모입니다. 아마도 Bulgakov는 복음 진리에 의문을 제기합니다.

영생 추구의 또 다른 주요 문제. 마지막 장면의 길을 모티브로 구현된다. 탐색을 포기한 마스터는 소유권을 주장할 수 없습니다. 최고의 상(빛). 월광이야기에서-역사적 시간으로는 이해할 수 없지만 영원 함으로 만 진리를 향한 영원한 움직임의 반사광. 이 아이디어는 달의 길을 따라 살아있는 것으로 밝혀진 예슈아와 함께 걷는 빌라도의 이미지로 구현됩니다.

소설 속 빌라도에게는 또 다른 문제가 있다. 인간의 악. Bulgakov는 겁쟁이를 주요 악으로 간주합니다. 이것은 어떤 식 으로든 자신의 타협에 대한 변명이며, 특히 새로운 소비에트 정권 하에서 어떤 정권 하에서도 사람이 강요받는 양심을 다룹니다. Judas를 죽여야 할 Mark Ratslayer와 빌라도의 대화가 아무것도 직접 말하지 않고 말이 아니라 생각을 이해하는 GPU 비밀 서비스 요원의 대화와 닮은 것은 아무것도 아닙니다.

사회 문제는 풍자적 인 모스크바 장과 관련이 있습니다. 인류 역사의 문제가 제기된다. 그것은 무엇입니까 : 악마의 게임, 다른 세상의 선한 세력의 개입? 역사의 과정은 어느 정도 사람에게 달려 있습니까?

또 다른 문제는 특정 상황에서 인간의 행동입니다. 역사적 기간. 소용돌이에서 가능합니까? 역사적 사건남자로 남고 상식과 인격을 유지하고 양심과 타협하지 않는 것? 백운모 보통 사람들, 하지만 주택 문제그들을 망쳤다. 어려운 역사적 시기가 그들의 행동을 정당화할 수 있습니까?

일부 문제는 텍스트에서 암호화된 것으로 간주됩니다. Woland의 후계자를 쫓는 Bezdomny는 교회가 파괴 된 모스크바의 정확히 그 장소를 방문합니다. 따라서 마귀와 그의 후계자를위한 장소가 등장한 신세계의 불신 문제와 그 안에서 안절부절 못하는 (노숙자) 사람의 재생 문제가 제기됩니다. 새로운 이반은 모스크바 강에서 세례를 받고 태어났다. 그래서 Bulgakov는 사탄이 모스크바 거리에 나타나도록 허용 한 인간의 도덕적 타락 문제를 기독교 신사의 파괴와 연결합니다.

플롯 및 구성

이 소설은 세계 문학에 알려진 음모, 즉 인간 세계에서 악마의 화신, 영혼 판매를 기반으로합니다. 불가코프 사용 구성 기법"텍스트의 텍스트"는 소설에서 두 개의 크로노 토프 인 모스크바와 Yershalaim을 연결합니다. 구조적으로 그들은 비슷합니다. 각 크로노토프는 3단계로 나뉩니다. 상위 레벨 - 모스크바 광장 - 헤롯의 궁전과 성전. 중간 수준은 마스터와 마가리타가 사는 Arbat 차선 인 Lower City입니다. 낮은 수준은 Moskva River - Kedron과 Gethsemane의 은행입니다.

모스크바에서 가장 높은 지점은 버라이어티 극장이 있는 Triumphalnaya Square입니다. 영웅들이 다른 사람의 옷을 입었다가 마술 가게의 불행한 여자들처럼 알몸으로 드러나는 중세 카니발의 희극 분위기가 모스크바 전역에 퍼지고 있습니다. 목이 잘려나간 연예인의 희생으로 악마의 집회 장소가 되는 버라이어티다. Yershalaim 장에서 이 가장 높은 지점은 예슈아께서 십자가에 못 박히신 장소와 일치합니다.

병렬 크로노토프 덕분에 모스크바에서 벌어지는 이벤트는 익살과 연극의 가미를 받습니다.

동화 원리에 따라 두 개의 병렬 시간도 상관됩니다. 모스크바와 Yershalaim의 이벤트는 유사한 기능을 가지고 있습니다. 문화시대. 이 음모의 행동은 29와 1929에 해당하며 마치 동시에 발생합니다. 봄 보름달의 더운 날, 모스크바에서 완전히 잊혀지고 무고한 살인을 막지 못한 부활절의 종교적 휴일 Yershalaim의 예슈아.

모스크바 플롯은 3일에 해당하고 Yershalaim은 1일에 해당합니다. 3개의 Yershalaim 챕터는 3개의 챕터와 연결되어 있습니다. 행사일모스크바에서. 피날레에서는 두 크로노토프가 합쳐지고, 공간과 시간이 더 이상 존재하지 않으며, 액션은 영원으로 이어집니다.

피날레에서는 철학적 (Pontius Pilate 및 Yeshua), 사랑 (Master and Margarita), 풍자적 (모스크바의 Woland)의 세 가지 스토리 라인도 병합됩니다.

소설의 영웅

Bulgakov의 사탄 인 Woland는 절대 악을 구현하는 복음 사탄처럼 보이지 않습니다. 영웅의 이름과 그의 이중성은 괴테의 파우스트에서 차용한 것이다. 이것은 Woland를 항상 악을 원하고 선을 행하는 세력으로 특징 짓는 소설의 비문에 의해 입증됩니다. 이 문구로 Goethe는 Mephistopheles의 교활함을 강조했고 Bulgakov는 그의 영웅을 세계 균형에 필요한 신의 반대자로 만듭니다. Woland의 입을 통해 Bulgakov는 그림자 없이는 존재할 수없는 밝은 지구의 이미지를 통해 자신의 아이디어를 설명합니다. Woland의 주요 특징은 악의가 아니라 정의입니다. 그렇기 때문에 Woland는 마스터와 마가리타의 운명을 정하고 약속 된 평화를 보장합니다. 그러나 Woland는 자비 나 방종이 없습니다. 그는 영원의 관점에서 모든 것을 판단합니다. 징벌하지도 않고 용서하지도 않으시며 사람들 가운데 성육신하셔서 시험하시고 억지로 드러내시게 하신다. 진정한 본질. Woland는 시간과 공간에 따라 다르며 재량에 따라 변경할 수 있습니다.

Woland의 후계자는 독자에게 죽음의 천사 (Azazello), 다른 악마 (Koroviev 및 Behemoth)와 같은 신화적인 인물을 언급합니다. 마지막(부활절) 밤에 모든 점수가 결산되고 악마들도 다시 태어나 연극적이고 피상적인 모습을 잃고 본연의 모습을 드러낸다.

주인은 소설의 주인공입니다. 그는 고대 그리스의 문화 영웅처럼 특정한 진실을 지닌 사람입니다. 그는 "시간의 시작"에 서 있으며, 본 디오 빌라도에 관한 소설 인 그의 작품은 새로운 문화 시대의 시작을 알립니다.

소설에서 작가의 활동은 스승의 작업과 대립된다. 작가는 삶을 모방하고 신화를 만들 뿐이며 스승은 삶 자체를 창조합니다. 그것에 대한 지식의 출처는 이해할 수 없습니다. 주인에게는 거의 신성한 힘이 부여됩니다. 진리의 전달자이자 창조자로서 그는 예슈아의 신성이 아닌 참되고 인간적인 본질을 드러내고 본 디오 빌라도를 석방합니다.

주인의 성격은 이중적입니다. 그에게 계시된 신성한 진리는 인간의 나약함, 심지어 광기와 충돌합니다. 영웅이 진실을 추측했을 때 그는 움직일 곳이 없었고 모든 것을 이해했으며 영원으로 만 갈 수 있습니다.

그녀가 주인과 함께 끝나는 영원한 쉼터를 수상한 것은 마가리타였습니다. 평화는 처벌이자 보상입니다. 충실한 여자는 완벽하다 여성 이미지소설과 Bulgakov의 삶의 이상에서. 마가리타는 사탄의 개입으로 죽은 마가렛 "파우스트"의 이미지에서 태어났습니다. Margarita Bulgakova는 사탄보다 강하고 Gogol의 Vakula와 같은 상황을 이용하여 자신을 깨끗하게 유지합니다.

Ivan Bezdomny는 다시 태어나 Ivan Nikolaevich Ponyrev로 변합니다. 그는 본 디오 빌라도에 대한 속편을 쓰도록 그에게 물려 준 바로 그 창조자 스승으로부터 첫 번째 사례부터 진실을 아는 역사가가됩니다. Ivan Bezdomny는 존재하지 않는 역사의 객관적인 표현에 대한 Bulgakov의 희망입니다.