Astafiev er en lyudochka-problematik. Litterære argumenter basert på historien om V. Astafiev "Lyudochka" - forberedelse til eksamensmaterialet for forberedelse til eksamen (gia) på russisk språk (11. klasse) om emnet
ForfatterinformasjonIgnatieva Elena Konstantinovna
Arbeidssted, stilling:
MKOU Zone ungdomsskole, lærer
Altai-regionen
Kjennetegn ved leksjonen (klasser)
Utdanningsnivået:
Grunnleggende allmennutdanning
Målgruppen:
Elev (student)
Klasse(r):
Vare(r):
Litteratur
Hensikten med leksjonen:
Leksjonens mål: skape forhold for:
Leksjonstype:
Kombinert leksjon
Elever i klassen (publikum):
Brukte lærebøker og opplæringsprogrammer:
Brukt metodisk litteratur:
Great Encyclopedia of Cyril and Methodius
Stor Sovjetisk leksikon, M.: "Great Soviet Encyclopedia", 1952, -567s.
Brukt utstyr:
Utstyr:
Så det er en snøstorm på gaten.»
(S. Kunyaev)
Brukte COR-er:
Presentasjoner
Kort beskrivelse:
Vi vier en litteraturleksjon til arbeidet til V.P. Astafiev, vår landsmannskribent. I en historie leser vi en pakt som er kjent for alle georgiere: "La alle som kommer inn i dette tempelet trå på hjertet mitt, slik at jeg hører hans smerte..."
Tema: Åndelig ensomhet. Astafievs historie "Lyudochka"
Leksjonens mål: skape forhold for:
Utdype elevenes kunnskap om personligheten og kreativiteten til V.P. Astafiev, humanistisk forfatter.
Dyp persepsjonsformasjoner kunstnerisk tekst gjennom å mestre analysen av et episk verk.
oppdragelse moralsk personlighet i stand til å se og verdsette det vakre, være lydhør overfor andres smerte, motstå en persons umoralske handlinger.
Utvikling av kognitiv og kreativ aktivitet hos barn.
Utstyr: epigraf, portrett av V.P. Astafiev, malerier, lysbilder
Epigraf: (lysbilde)
«Vi trenger ikke å fryse hjertene våre;
Så det er en snøstorm på gaten.»
(S. Kunyaev)
I løpet av timene
JEG.Tema og mål for leksjonen
Vi vier en litteraturleksjon til arbeidet til V.P. Astafiev, vår landsmannskribent. I en historie leser vi en pakt som er kjent for alle georgiere: "La alle som kommer inn i dette tempelet trå på hjertet mitt, slik at jeg hører hans smerte..." (lysbilde)
Hva forteller «den kloke sorgen over uforgjengelige ord» oss?
II.Biografi
2. Biografisk informasjon. (lysbilde)
Vitya Astafiev tilbrakte hele barndommen på et barnehjem.
Barndommen er vanskeligere enn du kan forestille deg. Gutten var bare syv år gammel da moren døde. Hun druknet i Jenisej. Til minne om sin mor, Lydia Ilyinichna, vil han vie historien "Pass". Og mye senere, blir allerede kjent forfatter, vil si med bitter sønlig kjærlighet: "Og jeg ville bare be skjebnen min om en ting - å forlate moren min hos meg. Jeg har savnet henne hele livet..."
Etter sjette klasse videregående skole Astafiev gikk inn på jernbaneskolen til FZO, etter endt utdanning, hvor han jobbet en tid som togkompilator.
Høsten 1942 meldte Astafiev seg frivillig til fronten. Sytten år gamle arbeider Viktor Astafiev var i frontlinjen, midt i krigen. Militær rang - privat. Og så videre helt til seieren: sjåfør, artillerioppklaringsoffiser, signalmann. Han ble såret to ganger, granatsjokkert. Kort sagt, i krig som i krig.
Skiftet mange yrker etter krigen fremtidig forfatter suser rundt, som han sier, ulike jobber(han var en låsesmed, og en arbeider, og en laster, og en snekker i et vognlager, og en kjøttskrottvasker på en pølsefabrikk), inntil i 1951 ble hans første historie publisert i avisen Chusovskoy Rabochiy, og han ble en litterær avisansatt.
Det er her hans egen kreative biografi begynner.
Astafiev ble uteksaminert fra de høyere litterære kursene, og på midten av femtitallet kjent kritiker Alexander Makarov har allerede snakket om anerkjennelsen av Astafiev som forfatter og meget nøyaktig skissert de viktigste kreative ambisjonene til den da unge kunstneren: "å tenke på livet vårt, om hensikten med en person på jorden og i samfunnet og hans moralske prinsipper, om den russiske folkekarakteren ... av natur er han en moralist og en menneskehetens poet."
Til å begynne med begynte Astafiev å skrive prosa (fra noveller til romanen "The Snows Are Melting") i den forstand han fant i Sovjetisk litteratur på tidspunktet for hans kunstneriske og ideologiske dannelse. Det er ikke en skygge av bebreidelse her. Du vil ikke være smartere enn tiden, spesielt hvis du har en foreldreløs landsbybarndom bak deg, Barnehjem, FZO, krig og sult. Lesing ble det selvfølgelig også. Han leste alltid mye. Og det var selvfølgelig Gorky og Sholokhov på denne barne- og ungdomslisten.
Mye senere i The Sighted Staff, en anerkjennende bok om hans beste uforglemmelig lærer A. N. Makarov - som svar på kritikerens bebreidelse i uvitenhet om Tsjekhov, vil Astafyev huske sin ungdomsvei, som ikke bidrar til systematisk utdanning, og vil legge merke til uten irritasjon: "Naturligvis, under lesing kunne jeg ikke" gå inn i det stille Anton Pavlovich, fordi jeg vokste opp med sibirske litteratur: Petr Petrov, Vyacheslav Shishkov, Lidia Seifullina, Vsevolod Ivanov... Jeg oppdaget Bunin først i en alder av førti, av årsaker utenfor min kontroll.»
I 1978 ble Astafiev tildelt statspremie USSR. Nå er Astafiev en fremtredende skikkelse i moderne litteratur. Verkene hans er anerkjent av publikum og er populære blant leserne.
Viktor Petrovitsj mente: "Hensikten med en person og en forfatter er å gjøre godt på jorden."
Klarte Astafiev å oppfylle utnevnelsen sin?
III.Samtale
Hvorfor bor denne historien i meg, brenner hjertet mitt
"Moral er sannhet," skrev Vasily Shukshin. Sannhet og moral er uatskillelige i litteraturen. Lett kjærlighet, uforsonlighet mot all ondskap og godhet, beundring for jordens skjønnhet kommer til uttrykk i verkene til Viktor Astafiev "i første person", med all åpenhet og fryktløshet. "Av natur er han en moralist og en sanger av menneskeheten", i skjebnen til heltene hans "fremhever etiske øyeblikk som er forståelige for enhver tid, både nåtid og i morgen ..." - bemerker kritiker A. Makarov, som snakker om verk av Viktor Petrovich.
I septemberutgaven av bladet Ny verden"I ett tusen ni hundre og åttiniende år ble Astafyevs historie "Lyudochka" publisert.
Den handler om ungdom, men det er ingen ungdom i heltene. Og det er ensomme, et sted dypt i seg selv, som lider og vakler rundt i verden, utslitte skygger, som kaster sine dystre følelser på lesernes påvirkelige sjeler.
Spesielt slående hos heltene til Astafiev er ensomhet. Skummelt og uforanderlig.
IV.Historiearbeid
Hva fikk denne historien deg til å tenke? (lysbilde)
Historien "Lyudochka" skrev V. Astafiev i 1989. Men dette verket er svært relevant også nå, i vår tid, tjue år senere. lite arbeid inneholdt mange av problemene som opptar forfatteren: forurensning miljø, den offentlige moralens fall og individets fornedrelse, samt den russiske landsbyens død. I denne historien beskrev Astafiev livet til en jente som kom til Stor by fra bygda. Denne jenta heter Lyudochka. Det er navnet på Astafievs historie. Fra selve tittelen på historien ("Lyudochka") er det tydelig at den er skrevet om en god skjør jente.
Hva vet vi om Lyudochkas liv? (født i landsbyen, hjemsøkt av en følelse av ensomhet)
Lyudochka prøver å flykte fra denne følelsen, følelsen av ensomhet. Men allerede de første linjene i arbeidet, der heltinnen sammenlignes med tregt, frossent gress, antyder at Lyudochka, som dette gresset, ikke er i stand til å leve. Hun drar fra foreldrehjemmet hvor fremmede forblir. Og ensom også. Mor har lenge vært vant til livets ordning. Lyudochkas stefar hadde ingenting med henne å gjøre. "Han bodde, hun bodde i ett hus og ikke noe mer." Alien jente inn hjem. Fremmed blant folk.
Hva skjedde i landsbyen? (landsby utryddelse)
Hva er naturen i bygda, les? (visnet epletre)
Naturbilder i verket er ikke bare en bakgrunn handlingen utspiller seg mot, de er viktige i historiens struktur. De består dyp betydning, fordi i forhold til naturen, til jorden, blir menneskets åndelige utseende åpenbart, dets moralske essens manifesteres.
Hva skjedde med de andre trærne? (Hager holdt på å dø ut)
Hvorfor flytter Lyudochka til byen?
Hva sier moren til henne?
Ludochka kommer inn i byen
Er bymiljøet forskjellig fra det landlige og hvordan? (atmosfære, urban natur, park, dansegulv). Les opp.
Hvordan følte Lyudochka seg i denne "flokken"?
Hvordan var hun der? (skummelt)
La oss huske: hvem er Gavrilovna?
Hva slags liv tegnet Gavrilovna for henne?
Historien er ekstremt rørende, fordi leseren føler hvordan forfatteren selv er overraskende omsorgsfull og godhjertet mot denne jenta. Astafiev puttet inn i munnen til Gavrilovna stort antall aforismer, stabile svinger ("mitt gull", "gråvinget due", "svale", "spekkhogger"). Dette brukes av forfatteren for å karakterisere vertinnen, for å gi en følelsesmessig vurdering av hennes individuelle egenskaper.
Hvilken forferdelig tragedie skjer med Lyudochka? (Strekach kommer til byen)
Hvem er dette? Hvilken rolle spilte han i skjebnen til Lyudochka?
Hvilket inntrykk gjorde Strekach på deg da han gjorde handlingen sin? (moralsk sett ødelegger han Lyudochka)
Hva gjør Lyudochka? Hva foregikk i sjelen hennes? (går til bygda til mor)
Hvorfor hjalp ikke mor Ludochka?
Hvem kunne hjelpe henne? (stefar)
Hvordan oppfører Gavrilovna seg? (nekter leiligheten hennes)
Hva får Ludochka til å begå selvmord? Les opp.
Hvorfor begikk hun selvmord? (ensomhet, ikke å forstå)
Høydepunktet i historien er selvmordet (ved henging) av Lyudochka. Hun hengte seg ikke fra et dårlig liv i byparken VVRZ, men fordi alle snudde ryggen til henne, til og med hennes egen mor. Alle lot henne være i fred. Ingen trengte henne. Under slike livsforhold, i slik ensomhet, kan en person bare enten bli den samme skapningen som disse "dyrene" fra VPVRZ-parken, eller, ute av stand til å motstå dette livet, forlate det ved selvmord. Tross alt er Artyomka-såpe, og Strekach og andre lignende avfall i samfunnet mennesker som alle avviste, som ble stående alene. Alle av dem ble laget slik av samfunnet de levde i. De måtte bare bli "dyr" for å kunne fortsette sin eksistens. Lyudochka sier før hennes død: "Ingen spurte meg om noe - ingen bryr seg om meg. Og sjelen? Men hvem trenger henne, den upretensiøse, upretensiøse, i vanlig kjøtt, sammenkrøpet i sjelen.
Lyudochka tok på seg syndene til så mange: Strekocha, mor, skole, Gavrilovna, sovjetisk milits, ungdommen i byen. Det var dette Dostojevskij ikke kunne gå med på - forløsningen av de uskyldige og de som ikke forstår noens synder.
Tragedie av en jente kort liv, håpløs, monoton, grå, likegyldig, uten hengivenhet og kjærlighet.
En heltinnes død er hennes oppgang. Først etter hennes død ble hun plutselig nødvendig for moren, Gavrilovna, ble hun lagt merke til.
Alkoholisme
mangel på kultur
Arbeidsledighet
mangel på spiritualitet
Vanlig ledelse,
Nedgang i moral
Landsbyens sammenbrudd
Veksten av kriminalitet.
Er disse problemstillingene aktuelle i dag?
I dag er det klart for alle at samfunnet vårt er sykt. Men for å behandle det riktig, trenger du en riktig diagnose. De slåss om det de beste hodene land. En veldig nøyaktig diagnose av en av de forferdelige sykdommene som rammet landet ble gjort av Astafyev. hovedtragedien han så heltinnen til historien hans "Lyudochka", i bildet som smerten til det store flertallet av våre landsmenn ble reflektert som to dråper vann, så han i åndelig ensomhet.
Historien passer lett inn litterær prosess modernitet. Et av hovedtrekkene ved Viktor Petrovichs talent er evnen til å dekke problemene som bekymrer mange forfattere: dårlig ledelse, nedgangen i moral, sammenbruddet av landsbyen, veksten av kriminalitet.
Se deg rundt: strid, sinne, stolthet plager og plager landet vårt. Hvis ikke vi, hvem vil bryte denne onde sirkelen? Derfor er problemene spesielt aktuelle i lys av i dag oppdratt av V. Astafiev.
Når man tenker på Lyudochka, på skjebnen hennes, på det korrumperende, undertrykkende miljøet som hennes jevnaldrende og deres slektninger lever i, ønsker man ufrivillig å utbryte:
« Det er verre enn sannheten…»
Hver forfatter i verkene hans prøver å reflektere livet i den tiden han lever i. Store forfattere pynter aldri på livet de beskriver i verkene sine. Så i historien om Viktor Astafyev er "Lyudochka" beskrevet Brutal virkelighet liv.
Hvorfor og hvorfor husker Astafiev denne historien? Hva slags person dør?
Astafiev viser oss det hverdagslige, grå, mest vanlig liv: hjemme - jobb - hjemme. I denne sirkelen bor Gavrilovna, som mistet helsen hos frisøren, kameratene, som tar alle skjebnens sorger og slag for gitt. Hovedpersonen i historien, Lyudochka, bør også være i denne sirkelen. Og hun, uten å motstå, kryper i denne sirkelen, og drømmen hennes er den mest vanlige, som alle unge jenter: å gifte seg, lære å jobbe.
Talen til Astafievs helter illustrerer denne situasjonen på en overbevisende måte. sosial psykologi. "Så lenge du blir student, lev, men når du blir en mester, gå til herberget, hvis Gud vil, og du vil ordne livet," instruerte Gavrilovna jenta.
Forfatteren ødelegger alt. Er historien virkelig så dårlig?
Finn morens ord i bilen. Les opp.
Ondskap blir straffet i historien. Faren kastet Strekach i «den stinkende gropen». Med morens ord, Astafyevs håp på det beste. Det er symboler i historien. Hvilken? (knapper, hjernen råtner ung mann- samfunnet råtner, slagord endres - livet endres ikke)
Hvilken skjorte hadde Strekach på seg? (rød)
Dette er en betydelig episode i historien - den røde skjorten er blod, bøddelen)
Grenen på epletreet brakk av og så ut som et kors.
Vi ser en landsby som "kveler i naturen", et sentralvarmerør som sprenger gjennom, beskrevet så naturlig at man nesten kan kjenne dens "smaker".
Begge disse symbolene bidrar til å se mange problemer og reelle farer tydeligere, uten pynt. Dette er en viss forfatterens posisjon, dette er ønsket om å begeistre leseren, å få ham til å se seg rundt.
Hva er sammensetningen av historien?
Sammensetningen av historien er bemerkelsesverdig. Etter å ha fortalt om ulykken som skjedde med Lyudochka, returnerer forfatteren oss med minnet om heltinnen til fortiden for å finne en forklaring på hva som skjedde.
Forfatteren streber etter et slikt bilde, når leseren får muligheten til ikke bare å se, men bokstavelig talt føle den levende livsstrømmen i bildet som møter ham.
Handlingen er ikke bare og ikke bare en synlig hendelse, men oftere og mer en skjult undertekstforbindelse, som knytter teksten sammen med den veiledende bevegelsen til forfatterens tanke. I vårt tilfelle - tanker om den universelle sammenhengen mellom skjebner som lever i en frakoblet, splittet, men i én verden, på én jord.
Heltene til Astafiev arver stilen og ånden i sin tid, og talen deres er ikke bare en dialekt, men "talsmannen for alle mentale og moralske krefter."
"Dårlig" skrevet ut med velbehag. Det gjenstår bare å applaudere forfatteren for hans utmerkede kunnskap om sjargong ("vi river klørne våre", "kamerater", "fåten av", "gudfar").
Finne og lese ordtakene og ordtakene som forfatteren bruker?
Russiske ordtak, ordtak og andre faste setninger og uttrykk opptar betydelig sted blant de som forfatteren bruker visuelle virkemidler Først av alt, fordi de har store uttrykksmuligheter: høy grad generalisering, emosjonalitet, uttrykksevne. Forfatteren formidler sitt verdensbilde til oss med fantastisk kunstnerisk uttrykksevne, romslig, plastisk språk. Stadige svinger gir heltenes tale livlighet, nøyaktighet, karakteristisk for folketale ("det kom inn i hodet", "bøyde ryggen", "fungerte som en hest").
Astafievs språk er rikt, fargerikt, unikt i sin melodiske lyd.
I tillegg til enkle personifikasjoner (som "landsbyen ble kvalt i den ville veksten", "Genu krokodillen som utløste gummiånden"), brukes mange komplekse, fulle av epitet og metaforer, og skaper et eget bilde ("sjablende beruset". , sitter på huk, danser et slitt hjerte", "oversjøiske sølvknapper ble skutt av fra frakken"). Derfor viste arbeidet seg å være så rikt, lyst, uforglemmelig.
Forfatteren fokuserer ikke bare på livets skyggesider. Det er en lys begynnelse i historien hans, som lyser opp mange vanskeligheter, kommer fra arbeidernes hjerter, som ikke er oversatt til Rus.
Jeg husker scenen med høyproduksjon, da "Lyudochka og mor kastet en høystakk", og deretter jenta "i hennes hjemlige elv vasket av høystøv og støv ... med gleden som bare er kjent for folk som har jobbet hardt. ”
Den kunstneriske kontrastteknikken, som med suksess er brukt her av forfatteren, understreker menneskets åndelige nærhet til naturen, som ikke kan føles i en by som er fast i mørket av uvitenhet, fattigdom og fullstendig tilbakestående.
V. Astafiev, uselvisk kjærlig person, i løpet av fortellingen hans beviser hvor nødvendig den mest akutte kampen mot mangel på spiritualitet er, og undergraver samfunnets moralske grunnlag. Men det var mangel på oppmerksomhet til spesifikke skjebner.
Konklusjon: Historien "Lyudochka" er veldig aktuell i dag. I vår vanskelige tid fortsetter et demoralisert samfunn å forringes. Og selv nå er det mennesker som Lyudochka, som alle gir avkall på, til og med slektninger og venner (som et resultat av at de ikke kan leve i fullstendig ensomhet, og de bare kan legge hendene på seg selv). I økende grad er det slike avfall av samfunnet som Artyomka-såpe og Strekach, som samfunnet har laget slike.
Etter å ha skrevet denne historien, beskrev Viktor Astafiev livet ikke bare til Moskva VVRZ-parken, men også livet til hele Russland. Tross alt er samfunnet nedverdigende ikke bare i Moskva, men i hele Russland. Med sin historie ønsket forfatteren å vise hva som kan skje med en person når han blir alene (av mennesker). Dette kan skje ikke bare med heltinnen i denne historien, men også med enhver annen person.
"Lyudochka" Astafiev er attraktiv fordi i slike lite arbeid forfatteren klarte å stille en rekke viktige problemer for leseren og i en levende kunstnerisk form avbildet bildene av vår det virkelige liv. Men jeg tror hovedoppgaven til forfatteren er å vise hvilken avgrunn vi går inn i. Og hvis vi ikke stopper i tide, står vi i fare for fullstendig degenerasjon. Forfatteren oppfordrer alle til å tenke på sin sjel og verden rundt dem, prøve å forandre seg selv, lære å elske og sympatisere med sin neste. Se skjønnheten i verden og prøv å beholde den. Tross alt vil skjønnhet redde verden.
v.Utfall
Kynisme, mangel på spiritualitet - historiens første plotlag. Det andre laget er tett forankret med det - en økologisk katastrofe. V. Astafiev, som elsker en person uselvisk, beviser i løpet av sin fortelling hvor nødvendig den mest akutte kampen mot mangel på spiritualitet, opportunisme, som en orm, undergraver samfunnets moralske grunnlag fra innsiden, som alltid har vært lett. å «operere» med skjebnen til tusenvis av mennesker. Men det var mangel på oppmerksomhet til spesifikke skjebner. Da en banditt misbrukte Lyudochka, befant hun seg helt alene. På gata ble lederen av bypunkerne redd for å gå i forbønn for henne, som ga etter for en mer sofistikert svindler. Utleieren vek umiddelbart fra henne (skjorten hennes er nærmere). Ikke før Lyudochkas ulykke viste seg å være inne foreldrehjemmet. Overalt ble hovedpersonen møtt med likegyldighet. Dette er hva hun ikke kunne tåle - sviket til mennesker som står henne nær. Men frafallet viste seg tidligere. På et tidspunkt innså Lyudochka at hun selv var involvert i denne tragedien. Hun viste selv likegyldighet, helt til plagene berørte henne personlig. Det er ingen tilfeldighet at Lyudochka husket stefaren sin, hvis situasjon hun ikke hadde vært interessert i før. Ikke rart at fyren som døde på sykehuset ble husket, all smerten og dramatikken som de levende ikke ønsket å forstå.
Oppgavene ble satt sammen av L. Dudka
1. PROBLEMET MED ENSOMHET
Ludochka i historien med samme navn av V. Astafiev prøver å flykte fra ensomhet. Men allerede de første linjene i verket, der heltinnen sammenlignes med tregt, frossent gress, antyder at hun, som dette gresset, ikke er i stand til å leve. Jenta forlater foreldrehjemmet sitt, hvor det er mennesker som er fremmede for henne, som også er alene. Moren har lenge vært vant til livets ordning og ønsker ikke å fordype seg i datterens problemer, og Ludochkas stefar behandlet henne ikke på noen måte. Jenta er en fremmed både i sitt eget hjem og blant folk. Alle vendte seg bort fra henne, til og med hennes egen mor som en fremmed for henne.
2. PROBLEM MED LIKELIGHET, TAP AV TRO PÅ MENNESKET
Ludochka i historien med samme navn av V. Astafiev møtte overalt likegyldighet, og det verste for henne var sviket til folk nær henne. Men frafallet viste seg tidligere. På et tidspunkt skjønte jenta at hun selv var involvert i denne tragedien, fordi hun også viste likegyldighet, helt til plagene berørte henne personlig. Det var ingen tilfeldighet at Lyudochka husket stefaren sin, hvis situasjon hun ikke hadde vært interessert i før; det var ikke for ingenting hun husket fyren som døde på sykehuset, all smerten og dramatikken som de levende ikke ønsket å forstå.
3. PROBLEMET MED FORBRYTELSE OG STRAFF
Problemet med kriminalitet og straff i historien "Lyudochka" av V. Astafiev er legemliggjørelsen av forfatterens erfaringer, som påpeker for folk deres synder, som de på en eller annen måte er ansvarlige for.
Sosial kriminalitet oppfattes her hver dag. Men den dag i dag er den mest forferdelige forbrytelsen vold mot en person. Det ble begått av Strekach, etter å ha misbrukt Lyudochka. Jenta ble straffet for sløvhet og likegyldighet, og sonet med hennes død, ikke bare for hennes synder, men også for syndene til moren, skolen, Gavrilovna, politiet og ungdommen i byen. Men hennes død ødela likegyldigheten som hersket rundt: hun ble plutselig nødvendig av moren sin, Gavrilovna ... Stefaren hennes hevnet henne.
4. PROBLEMET MED NÅDE
Sannsynligvis kunne ingen av oss forbli likegyldige til skjebnen til Lyudochka i historien med samme navn av V. Astafiev. Ethvert menneskehjerte vil gyse av medfølelse, men verden som forfatteren viser er grusom. Den fornærmede, ydmykede jenta finner ingen forståelse hos noen. Gavrilovna, som allerede er vant til fornærmelser og ikke ser noe spesielt i dem, legger ikke merke til jentas lidelse. Moren, den nærmeste og kjæreste personen, føler heller ikke smerten til datteren sin ... Forfatteren kaller oss for medfølelse, barmhjertighet, fordi selv jentas navn betyr "kjære mennesker", men hvor grusomt mot henne verden! Astafiev lærer oss: det er nødvendig å si et vennlig ord i tide, å stoppe det onde i tide, ikke å miste seg selv i tide.
5. PROBLEMET MED FEDRE OG BARN, misforståelse av kjære i vanskelig situasjon
En slags disharmoni merkes i forholdet mellom mor og datter i V. Astafyevs historie "Lyudochka", noe som er kjent for hver av oss blir krenket: et barn må bli elsket. Men heltinnen føler seg ikke mors kjærlighet Derfor, selv i de mest forferdelige problemer for en jente, blir hun ikke gjenkjent nær person: hun blir ikke forstått i familien, hjemmet hennes er fremmed for henne. Mor og datter er atskilt av en moralsk avgrunn av fremmedgjøring.
6. PROBLEMET MED FORURENSNING
Vi er vant til at parken er et sted hvor en person kan slappe av, puste frisk luft, slappe av. Men i historien om V. Astafyev "Lyudochka" er alt annerledes. Et forferdelig syn dukker opp foran oss: langs grøften, bryter inn i ugresset, er det benker, flasker av forskjellige former stikker ut av den skitne grøften og skum, og det er alltid en stank her, i parken, fordi valper, kattunger, døde smågriser kastes i grøfta. Og folk her oppfører seg som et dyr. Dette "landskapet" ligner en kirkegård, hvor naturen tar døden i hendene på mennesket. Ifølge V. Astafiev er det umulig for en person å eksistere uten. Så det moralske grunnlaget er ødelagt - dette er resultatet av straffen for den begåtte forbrytelsen mot naturen.
7. Barndomsinntrykk og deres innflytelse på en persons senere liv
Ubehagelig og alene bodde Lyudochka hjemme i historien med samme navn av V. Astafyev, fordi det ikke er varme, forståelse og tillit i forholdet mellom mor og datter. Og Lyudochka til og med inn voksenlivet forble sjenert, redd og tilbaketrukket. En gledesløs barndom var så å si preget av hennes videre korte liv.
8. Problemet med forsvinningen av landsbyer
Åndelig døende ut og gradvis forsvinne i V. Astafyevs historie "Lyudochka", landsbyen Vychugan, og med den går tradisjoner og kultur inn i fortiden. Forfatteren slår alarm: landsbyen, som et døende lys, lever ut sitt siste månedene. Folk bryter båndene mellom mennesket og naturen, glemmer sitt opphav, hvor røttene deres vokser fra. De turte ikke engang å begrave Lyudochka i hjembyen Vychugan, for snart ville den forente kollektivgården pløye alt under ett felt og pløye kirkegården.
9. Problemet med alkoholisme
Det er bittert, smertefullt å lese hvordan fulle unge mennesker oppfører seg på et diskotek i V. Astafyevs historie "Lyudochka". Forfatteren skriver at de raser som en "flokk". Jentas far var også en innbitt fylliker, masete og dum. Moren var til og med redd for at barnet kunne bli født syk, og unnfanget ham derfor i en sjelden pause fra ektemannens fyllesyke. Likevel ble jenta såret av farens usunne kjøtt og ble født svak. Vi ser hvordan mennesker under påvirkning av alkohol nedbrytes.
10. Offentlig morals fall
Hva drepte Ludochka? Likegyldighet og frykt for andre, deres manglende vilje til å gripe inn. Og Astafiev sier at i byen bor folk hver for seg, hver for seg, som ulvelover hersker rundt. Rundt drukkenskap, vold, moralens forfall. Men det er i vår makt å gjøre denne verden til et bedre sted slik at vi kan nyte livet!
11. «Pulp Fiction» og en sann, levende bok.
Viktor Astafievs historie "Lyudochka" beskriver livets grusomme virkelighet. Forfatteren skrev det på slutten av åttitallet av det tjuende århundre, men verket er fortsatt aktuelt nå, fordi det reiser problemer som angår min samtid - dette er miljøforurensning, nedgangen i moral og fornedrelse av individet, russerens død landsby, åndelig ensomhet. Historien får oss til å tenke på verden rundt oss, på likegyldighet og likegyldighet. Etter min mening er "Lyudochka" en av de beste fungerer russisk litteratur. Historien oppmuntrer oss, unge lesere, til å tenke på livet, om å velge en vei, om de moralske problemene i samfunnet.
12. Problemet med renslighet morsmål, talekultur. Problemet med kommunikasjon mellom språk og samfunn.
Heltene til V. Astafiev arver stilen og ånden i sin tid, og talen deres er ikke bare en dialekt, men en "uttrykker" av de mentale og moralske egenskapene til en person. Ordene til rullende unge mennesker er en indikator på mangel på spiritualitet: "vi river klørne våre", "homies", "fuck off", "gudfar". Tilstoppingen av språket med kriminell sjargong gjenspeiler samfunnets problemer, og leseren blir avvist av slike karakterer og deres talemangel på kultur.
13. Problemet med sen omvendelse, erkjennelsen av at noe viktig har gått glipp av i livet.
Overalt møtte hovedpersonen likegyldighet og kunne ikke motstå svik fra kjære som ikke hørte på henne, hjalp ikke. Først etter hennes død ble hun plutselig nødvendig for sin mor, Gavrilovna, men dessverre, ingenting kunne endres. Sen anger kom til Lyudochkas mor og vil nå følge henne gjennom livet. Hun lover seg selv at det fremtidige barnet vil holde dem sammen med mannen sin, holde dem flytende og være deres glede.
14. Problemet med utdanning.
Lyudochka vokste som veikantgress. Jenta er sjenert, sjenert av natur, hun kommuniserte ikke mye med klassekameratene. Moren viste ikke åpent sin kjærlighet til datteren, som de sier, hun banket ikke på datterens sjel, hun ga ikke råd, hun advarte ikke mot livets motgang, og generelt engasjerte hun seg praktisk talt ikke i oppdragelse , derfor var det ingen varme og beslektet åndelig nærhet mellom dem.
15. Om Gud.
Vi ser ikke troende i historien: heltene mangler denne moralske støtten som kan støtte dem i Vanskelig tid, kunne redde fra et fatalt skritt ... Det var forferdelig å høre på Vychuganikha. Kvinnene feige, klønete, som glemte hvilken skulder de skulle begynne med, ble døpt. Vychuganiha skammet dem, lærte dem å gjøre korsets tegn igjen. Og alene, etter å ha blitt gamle, villig og underdanig, vendte kvinnene tilbake til troen på Gud. Han blir husket av Ludochkas mor, som forstår hennes skyld før hennes allerede døde datter. Jenta selv, før hennes død, henvender seg til Gud med en forespørsel om å tilgi henne. Hun trodde ikke på ham, men på det underbevisste nivået forsto hun at hun ikke hadde noen andre å henvende seg til for å få hjelp, men hun turte ikke å gå i kirken ...
16. Om fraværet av kjærlighet
Historien om V. Astafyev "Lyudochka" sjokkerer leseren med stivheten, likegyldigheten til karakterene hans og mangelen på varme, vennlighet, tillit i forhold mellom mennesker. Men kanskje det som sjokkerer leserne mest er fraværet av kjærlighet, uten hvilken verken harmoni eller fremtiden er mulig. Barn født ikke av kjærlighet er en dødsdømt generasjon, eller kynikere, eller svake, viljesvake mennesker.
17. Om holdning til sine profesjonelle plikter, om pliktoppfyllelse; om likegyldighet til yrket sitt
Den unge paramedikeren i historien knuste abscessen som var hoven på tinningen til en ung mann med pysete fingre. Et døgn senere ble hun tvunget til personlig å følge den unge tømmerhoggeren, som hadde falt i bevisstløshet, til distriktssykehuset. Og der, på et sted som ikke var egnet for komplekse operasjoner, ble de tvunget til å utføre en kraniotomi på pasienten og så at det ikke lenger var mulig å hjelpe. En persons død er på samvittigheten til en skruppelløs pysete jente som ikke engang følte seg trist over dette.
Og litteratur MOU ungdomsskole nr. 36
Temaet for kriminalitet og straff i V. Astafievs historie "Lyudochka"
(teksttolkning med video)
Målet med arbeidet: vurder temaet for kriminalitet og straff i historien "Lyudochka".
Oppnåelsen av dette målet vil bli forenklet ved løsningen av følgende oppgaver:
etablere og analysere årsakene til forbrytelsen (sosial, åndelig, miljømessig) i historien "Lyudochka";
· bruk videoer for en mer fullstendig avsløring av emnet.
gjenstand studie er historien "Lyudochka", Emne- temaet forbrytelse og straff i historien.
Introduksjon
Temaet for kriminalitet og straff har vært et aktuelt og støttet av menneskehetens problem i mange århundrer. Dette emnet ble dekket av mange russere og utenlandske forfattere. Det var frøet til refleksjoner fra forfattere som ("Forbrytelse og straff"), ("Mesteren og Margarita"), O. Wilde ("The Picture of Dorian Gray"), A. Camus ("The Outsider"), R. Bradbury («Straff uten forbrytelse). Her vi snakker om ikke bare om fysisk straff eller straff etter loven, men også om moralsk straff, samvittighetsstraff. Hver av forfatterne, når de vurderte dette emnet, prøvde å analysere og forstå hva som får en person til å begå en forbrytelse, enten det er iboende i personen selv av natur eller forbrytelsen er begått uavhengig av personen, men bare under påvirkning av noen spesifikke omstendigheter.
I romanen "Crime and Punishment" "tillater ikke leseren å bare forbli i den formelt saklige planen begikk kriminalitet. Han oversetter det til samvittighetsverdenens plan ... til det moralske planet." Raskolnikovs forbrytelse er i "tanken" som forrådte sjelen hans til djevelen. "En ekte forbrytelse er en uunngåelig konsekvens av en psykisk forbrytelse, mye mer forferdelig. Forbrytelsen ligger i troens ufullstendighet. Og alle påfølgende hendelser er gjengjeldelse for dette. Raskolnikovs straff er isolert fra verden, fra mennesker, i pine av en plaget samvittighet, i gudsforlatthet.
i romanen "Mesteren og Margarita" avslørte han på sin egen måte temaet kriminalitet og straff, og straffer kyniske og sjelløse innbyggere med hendene til den mektige og fantasmagoriske karakteren Woland og hans "andreverdslige" følge. Woland kan ikke beskrives som en helt som bringer ren ondskap til menneskeheten, siden han spiller rollen som ikke bare "herskeren over den mørke verden", men også voldgiftsdommeren for rettferdighet over mennesker, mektig, men straffer mennesker bare syndere, åndelig tomme. og har ingen tro i deres hjerter. Woland og hans følge blir bedt om å avsløre menneskelige laster, forkledd som utseende anstendighet og høflighet. Her er åndelig straff en persons undergang til evig ensomhet, sjelens rastløshet (som i tilfellet med prokuratoren i Judea, Pontius Pilatus), eller, enda verre, ikke-eksistens (Berlioz sin straff for materialisme og mangel på spiritualitet). Wolands følge straffer folk og driver dem til galskap.
I Oscar Wildes The Picture of Dorian Gray fikk helten som begikk mer enn én alvorlig forbrytelse en like streng straff for sine synder. Dorian bar sin tyngende, hjemsøkende selv i søvne, hemmeligheten bak evig ungdom hele livet. Han måtte se nedbrytningen av sin egen sjel og kjøtt, skjule sin utrolige hemmelighet for alle, noe som førte ham forferdelig pine. Livet ble uutholdelig og ekkelt for Dorian. Mannen som ble misunnet av alle drømte om å være i stedet for noen av disse menneskene. Og selv om den unge mannen aldri angret fra sine synder og ikke innså alvoret i forbrytelsene hans, ble livet hans, en drøm som gikk i oppfyllelse, et ekte mareritt.
R. Bradburys fantasyroman "Punishment Without Crime" vurderer ideen om å straffe en person for en forbrytelse som faktisk ikke ble begått, men som han tenkte på. hovedperson, George Hill. Verket er en direkte referanse til romanen Forbrytelse og straff. Hovedpersonen blir straffet med en dødsdom for det faktum at han ønsket å begå et drap og til og med tenkte gjennom alle detaljene, ønsket å nyte og føle dette syndige øyeblikket for å roe og helbrede sjelen hans. Forfatteren klandrer ham for dette ønsket og mener at dette ikke er mindre en alvorlig forbrytelse, siden sjelen hans allerede er forgiftet av disse tankene.
Vi ser at moralsk straff er mange ganger tyngre enn fysisk og juridisk straff. Hvordan avslører moderne litteratur temaet forbrytelse og straff? Og er det mulig å formidle funksjonene i avsløringen av dette emnet ved hjelp av moderne visuelle virkemidler for språket? Jeg bestemte meg for å analysere historien til V. Astafiev "Lyudochka" ved hjelp av video.
Begrepet "videoma" finnes i vokabularet vårt for ikke så lenge siden. legendarisk poet Spesielt Andrei Voznesensky er også kjent for det faktum at han skapte sjangeren video - verk der billedserien er kombinert med poesi. Videoer- en spesiell måte å overføre informasjon som brukes til å avsløre den indre essensen av et fenomen ved hjelp av et grafisk skilt eller tegning. Voznesensky kombinerte i sine videoer en figurativ representasjon med en poetisk, og satte en metaforisk representasjon av bildet inn i bildet. Han sa selv: «Alt dette var forbundet med maleri. billedlig bilde gikk parallelt med det poetiske .... Og når det dukket opp videoer, ble det en slags konsentrasjon av det poetiske. Derfor vises poeter i videoene: Akhmatova, Yesenin, Mayakovsky. Dette er et forsøk på å metaforisk, billedlig lese dikteren.
Voznesensky er hans refleksjoner over forfattere, deres poesi, prosa, tegninger, presentert figurativt og symbolsk. Jeg prøvde å tolke teksten ved hjelp av videoer i 10. klasse. Det har vært en opplevelse individuelle videoer til verkene. Etter å ha lest historien "Lyudochka", bestemte jeg meg for å lage en serie videoer for historien, med deres hjelp, for å mer fullstendig og figurativt avsløre temaet for kriminalitet og straff i historien.
Hoveddel
I historien "Lyudochka" observerer vi forskjellige typer forbrytelser Moderne samfunn: sosial, moralsk, økologisk. Disse forbrytelsene er den nye, fordervede tidens skyld, ifølge forfatteren selv, som presser mennesker til å synde. Forfatteren reiste spørsmålet om samfunnets moralske ansvar for en forbrytelse begått av et individ. Et av hovedtrekkene ved Viktor Petrovichs talent er evnen til å dekke problemer som angår mange forfattere: nedgangen i moral, sammenbruddet av landsbyen, veksten av kriminalitet.
V. Astafiev i historien "Lyudochka" betraktet problemene til mennesket og menneskeheten som angår oss til i dag, uatskillelige fra den nåværende virkeligheten. Temaet for kriminalitet og straff avsløres i bildet av den mest vanlige grå hverdagen, uten innføring av andre verdenskrefter i det, som i Bulgakov og Wilde, hvor det ikke er noen klare kontraster i skildringen av livet, eksentrisitet og eksepsjonell individualitet av bildet av hovedpersonen, som i Dostojevskij. Heltene her er de mest vanlige, og representerer en refleksjon av de moderne massene; typiske og, dessverre, hverdagslige situasjoner som får oss til å tenke på enheten det virkelige liv. Forfatteren oppgir ikke navn til nesten alle karakterene sine, og understreker at historien ikke handler om en eksepsjonell situasjon, dette er forfatterens generelle idé om moderne mennesker. Likevel, ved å gi hovedpersonen navnet Ludochka, understreker forfatteren at navnet ikke spiller noen rolle her, siden det er "deprimerende rutine" og "avvæpnende enkelhet". "Lyudochka" i dette livet kan være hvem som helst. Denne historien er inkludert i Astafievs samling «Grusomme romanser», som er et komplett og skremmende bilde av virkeligheten. livet rundt. litteraturkritiker Valentin Kurbatov sa følgende om Astafiev: "Hans vennlighet, hans kjærlighet var alltid tilslørt med tristhet, fordi, "med all sympati for folket, en slektning" (), kjente han dette folket for mye og så dem til bunnen , fordi han selv var ham ... Livet i historiene hans er så detaljert, så rikelig ...". I historien "Den blinde fiskeren" skriver forfatteren: "Hvem slukket lyset av godhet i vår sjel? Hvem blåste ut lampen i vår bevissthet? Astafiev lider dypt på grunn av endringene som har skjedd i mennesker, i selve samfunnet. Man trenger bare å huske hvordan historien "Lyudochka" begynner: "En historie fortalt i forbifarten, hørt i forbifarten, for omtrent femten år siden ...". "Denne forferdelige historien lå i den i femten år og ventet på tiden da den ble typisk fra eksepsjonell," sa V. Kurbatov. Samfunnet har endret seg, og Astafiev forble ikke likegyldig til dette faktum. Temaet for kriminalitet og straff i historien "Lyudochka" er legemliggjørelsen av forfatterens opplevelser, som peker folk til deres synder, som de på en eller annen måte er ansvarlige for.
Sosiale forbrytelser - drap, tyverier, raid på forbipasserende, hytter, hus; vold, tyveri av kjøretøy – alt dette oppfattes av folk på daglig basis. Men den dag i dag vil den mest forferdelige forbrytelsen være en forbrytelse mot en person. En slik forbrytelse ble begått av Strekach (som forfatteren kaller den ivrigste banditten i byen, uten engang å gi ham et navn), etter å ha misbrukt Luda. Med dette ødela han hele hennes fremtidige skjebne.
Helt fra begynnelsen av historien sammenligner forfatteren, som beskriver Lyudochka, henne med "tregt, veikantgress." Med dette peker han på den åndelige og fysiske svakheten til jenta, og fortalte oss først at hun ble født ute av stand til å leve. Lyudochka klarte ikke å takle ulykken som hadde rammet henne alene, og bestemte seg for å begå selvmord.
Ikke mindre alvorlig er den moralske forbrytelsen. Dette er likegyldigheten til Artemka-såpe, som ble redd, var redd for å hjelpe jenta. Likegyldighet er en alvorlig forbrytelse mot en person. Tross alt var det likegyldigheten til menneskene rundt Lyudochka, likegyldigheten til foreldrene hennes, som var grunnen til hennes selvmord. Jenta kunne ikke overleve andres kalde holdning, tålte ikke ensomhet og la hendene på seg selv. Men Lyudochka selv var likegyldig til problemene berørte henne. Hun innså at «i trøbbel, i ensomhet er folk like». Det er ingen tilfeldighet at Lyudochka husket stefaren sin, hvis situasjon hun ikke hadde vært interessert i før. Ikke rart at fyren som døde på sykehuset ble husket, all smerten og dramatikken som de levende ikke ønsket å forstå. De, de levende, «ikke hans smerte, ikke hans liv, deres medfølelse er dem kjær, og de vil at hans pine snart skal ta slutt, for ikke å lide selv». "... nå måtte hun selv drikke til slutten av ensomhetens, avvisningens, listige menneskelige sympatiens kopp ... Hvorfor lot hun som da, hvorfor?"
Lyudochka ble straffet for sin sløvhet og likegyldighet, og sonet med hennes død, ikke bare for hennes synder, men også for syndene til moren, skolen, Gavrilovna, politiet og ungdommen i byen. Han kunne argumentere med dette, som mente at en uskyldig person ikke skulle sone for andres synder, ta på seg byrden deres. I det moderne samfunnet var det kanskje bare Lyudochkas død som ødela likegyldigheten som hersket rundt: moren hennes, Gavrilovna, ble plutselig nødvendig.
Byen Astafiev er et symbol på hjerteløshet og kynisme. Byen er likegyldig til andres problemer. Her er alle for seg selv og det er ingen å hjelpe, ingen å stole på. Videomaet reflekterer folks likegyldighet til behovene til de som lider. De foretrekker å ikke se andres sorg, for ikke å lide selv. Og Ludochka er som et usynlig spøkelse for dem, et kroppsløst fantom. Alle vendte seg bort fra henne, vendte seg bort fra hverandre. Folk går fremover uten å se seg tilbake, uten å tenke på at noen ble etterlatt, bak ryggen, uten beskyttelse og hjelp. Den alarmerende røde fargen gjenspeiler den åndelige tilstanden til forbipasserende og indikerer tragedien i situasjonen. De er helt alene, men ingen går mot den andre, ingen gir en hjelpende hånd. Folk ble forstenet i sjelen, ble sinte og ufølsomme. De ser ut til å være laget av en grov stein som ikke kan føle medfølelse og medlidenhet. Med en slik livsstil forfaller sjelen til en person. Foran oss står et portrett som ligner på portrettet av Dorian Gray, som tydelig viser den smertefulle og irreversible nedbrytningen av menneskesjelen. Dermed reiser den moderne byen seg foran øynene våre som et mørkt og kaldt sted, hvor det ikke er noe lys av godhet, varme, sannhet, tro.
Lyudochka kunne ikke overleve likegyldigheten til moren: Tross alt burde et hus, en familie for hver person være et fristed for sjelen, det er beskyttelse og støtte i livet. Luda fant ikke denne støtten hjemme. I en vanskelig time fant hun ikke hjelp og støtte der: "Mor, ikke fra alvorlighetsgraden av karakteren hennes, men fra den gamle vanen med å være uavhengig i alt, skyndte seg ikke å møte datteren, lettet ikke byrden hennes - la henne styre byrden sin, sin del ... ". Hun var kald mot datteren sin, kald av natur, som en stor isblokk, som med sin kulde kan brenne hånden til en som berører den. Denne isblokken er som personifiseringen av en mors iskalde, likegyldige sjel til alt. Først etter datterens død angret hun, så sin del av skylden i det som hadde skjedd, som hun senere ba om tilgivelse fra Gud for: «Jeg gjorde ingen skade og jeg ødela henne ikke ut av ondskap ... Tilgi meg.» Anger, hjertesorg- Dette moralsk straff mor til heltinnen for likegyldighet.
Den fysiske straffen til Strekacha er den brutale represalien til Lyudochkas stefar, som ikke tror på rettferdighet av lover og uunngåelig straff. Han administrerer straff med egne hender på samme måte som helten i filmen av S. Govorukhin "Voroshilovsky Shooter". Forfatteren i historien utgjør et problem som ennå ikke er løst i det moderne samfunn: er det mulig rettferdig straff? Vil alle være like for loven? "Den lokale avdelingen til Internal Affairs Directorate hadde ikke styrken og evnen til å splitte Artyomka-såpe." Vil det være andre personer i tjenesten, i motsetning til den lokale sjefen, som ikke ønsket å "skjemme bort en positiv prosentandel med tvilsomme data"? Det er skummelt når bare fysisk avstraffelse kan være det mest effektive.
Miljøkriminalitet i hele samfunnet er forurensning av naturen. Allerede én beskrivelse av byparken er skremmende: «Noen bestemte seg for å grave en grøft og legge et rør langs den gjennom hele parken ... de glemte å grave ned røret. Det var et rør i den dampede leiren, hvesende, svevende, sydende av varmt vann. Over tid ble røret dekket med såpeslim, gjørme, og en varm elv rant langs toppen, sirkulerte regnbuegiftige ringer av fyringsolje og diverse husholdningsartikler, ... det stank. Parken så ut som den hadde blitt bombet... ". Videomaet som viser Vepeverze Park illustrerer tydelig den katastrofale naturens tilstand. «I årenes løp krøp alle slags dårlige skoger til grøfta og vokste, som han ville: ... krokete fuglekirsebærtrær, krokete linder,» bøyde trærne som vokste ved siden av den illeluktende grøfta og foldet navnet på parken. med sine silhuetter. Det skapte landskapet ligner en kirkegård, hvor naturen tar sin død i hendene på mennesket. Ødeleggelsen av naturen bidrar til ødeleggelsen av mennesket - dette er resultatet av straffen for forbrytelsen som er begått.
Som et resultat av slik menneskelig aktivitet dør byen. Byens død er degraderingen av samfunnet, dets fremtid i møte med ungdom. Diskotek i parken - godt eksempel, som viser hvordan ungdommen i byen har sunket, mistet sitt menneskelige utseende. Astafiev sammenligner dansegulvet med en innhegning, og tenåringene i den med en flokk: «Fra alle kanter lo og gnerte den boblende, hylende, støvende, spyttede stanken fra innhegningen. Rasende, rasende flokk.... Musikk hjalp flokken i demonisme og villskap, krampe, knitret, surret, buldret på trommer, stønnet, hylte ... ". Forfatteren ser ikke mennesker i denne massen. Når han beskriver dem, gir han dem ikke et kjønn, siden for ham er det ingen forskjell mellom dem. Han gjentar denne teknikken flere ganger: "En person, fjernt lik en kvinne ...", "... en mann kvekte fra sirkelen, ikke en mann, en fyr ikke en fyr ...", "en flyfri kylling , slå inn i et gitter" ... ". følger tradisjonene, - Shchedrin, ved å bruke motivet varulv for å vise mennesker som har falt åndelig, rullet ned til nivået av dyretilstanden. Den brutale ungdommen på dansegulvet er personifiseringen av byens moralske tilstand som har sunket ned til dyrenes nivå. Dette er fremtiden som folk bygger for seg selv, den nye generasjonen de oppdrar for å erstatte seg selv. Dette er feilen til hele det sosiale systemet som er skapt, som gir opphav til slike «skravlere», kriminelle som driver med ondskap og lovløshet.
Ikke bare byer, men også landsbyer dør åndelig ut, og med dem er tradisjoner i ferd med å bli en saga blott, folkekultur. Lyuda Vychugans hjemby er ikke det eneste eksemplet på en landsby som forsvinner. Astafiev beskrev Vychugan som "en liten døende landsby". Hun, som et døende stearinlys, lever ut sine siste måneder. Folk mister troen. Troen døde ut selv i landsbyene der det bodde gamle mennesker, som, det ser ut til, skulle være voktere av den gamle troen: hvis de ønsket å bli døpt, glemte de hvor de skulle begynne, de visste ikke en eneste bønn helt. De gjenværende landsbyene står foran øynene våre som de siste bildene av en gammel film. Astafiev viser den vilde, døende landsby: "... kvalt i naturen, med knapt opptråkket sti, var i de kryssede vinduene, med svimlende fuglehus, med kollapsede gjerder." Til og med et epletre som vokste i det fri «så ut til å være flådd av seg selv, skrellet av som en tigger». Epletreet er som et levende vesen, en «tigger» som led av skjebnens vilje; et symbolsk «monument over en døende russisk landsby», som helt visnet og ble «som et kors med en ødelagt tverrstang på en kirkegård». Det er ingen tilfeldighet at forfatteren gjør en slik sammenligning, og understreker nok en gang landsbyenes beklagelige tilstand. Når de forlater landsbyene sine, bryter folk forbindelsen mellom mennesket og naturen, glemmer deres opphav, hvor røttene deres vokser fra.
Men til tross for all alvoret og tristheten i bildet som skapes foran oss, etterlater forfatteren fortsatt et korn av håp om en velstående fremtid. Fremtiden er ennå ikke bestemt, den kan endres; det andre, ufødte barnet til Lyudochkas mor er håpet om lykke: «Herre, hjelp i det minste å føde dette fullverdige barnet og redde det. Barnet vil ikke være en byrde for oss ... ”, ba Lyudochkas mor, og kom hjem med tog etter begravelsen. Dette håpet om lykke, kjærlighet, kan smelte det kalde hjertet til en mor. Barnet, et rent og syndfritt vesen, lyste opp hjertet hennes innenfra. Sjelen hennes våkner, frigjort fra de iskalde lenkene som drepte hennes første barn. Og omvendelse og bønn til Gud hjalp henne å få tro og finne lyset.
Konklusjon
Et trekk ved avsløringen av temaet forbrytelse og straff i historien er forfatterens tilnærming til problemet fra en ny, hverdagslig side. Kriminalitet vises som et hverdagsfenomen fra hele samfunnets side i forhold til ethvert menneske, til naturen. Hovedpersonen Lyudochka, så vel som alle de andre heltene som forårsaket tragedien, legemliggjør generell tilstand innbyggere i byer og landsbyer. Kriminalitet ligger i samfunnets fundament, som i seg selv gir opphav til slike «Runnere» som gjør inngrep i egne rettigheter og skaper lovløshet og mangel på rettigheter.
Avsløring av temaet forbrytelse og straff i historien om V. Astafiev "Lyudochka" ble i stor grad tilrettelagt av de opprettede videoene. Vi var i stand til å se tydeligere, billedlig talt hva forfatteren ønsket å rette oppmerksomheten mot. Videoer hjalp til med å forstå alt det semantiske innholdet i verket, å trenge gjennom følelsene og opplevelsene til forfatteren, å se på verden gjennom øynene hans. Og selv om de fleste videoene er fylt med angst og virkelighetens alvorlighetsgrad (i likhet med selve historien), hjelper de oss til å korrekt forstå og se bildet som blir skapt foran oss, som finner sted i moderne liv, men skjult for øynene i hverdagens bekymringer, hverdagsliv og illusjoner.
Men ikke bare tristhet ønsket forfatteren å formidle til oss. Historien "Lyudochka" er hans appell til folket, en forespørsel om hjelp og forståelse. Det er håp om en velstående og lykkelig fremtid uten grusomhet, ensomhet, misforståelser. Det er i hendene på de menneskene som er i stand til å forandre denne verden.
Bibliografi
1. I litteraturens verden. Karakter 10: Proc. allmennutdanning lærebok institusjoner /, etc. - M .: Bustard, 2000. - S. 312-313.
2. "Crime and Punishment in Russian Criticism", http:///articles/article_3.php#IG3-10
3. Den røde boken av russisk prosa. V. Astafiev "Grusomme romanser", Moskva, 2002. – S. 426-466.
4. http://www. /kultur/artikkel3092336/
5. http://ru. wikipedia. org/wiki/%D0%90%D0%BD%D0%B4%D1%80%D0%B5%D0%B9_%D0%92%D0%BE%D0%B7%D
6. "Forbrytelse og straff". Library of Classics, Moskva, 1978.
7. "Mester og Margarita". Favoritter - Moskva, 1991.
8. O. Wilde "The Picture of Dorian Gray". Enlightenment, Moskva 1992. - S. 5-179.
9. R. Bradbury "Straff uten forbrytelse." Forlag "Barnelitteratur", Novosibirsk, 1993. - S. 81-91.
Problemet med ensomhet
Problemet med likegyldighet, tap av tro på mennesker
Ludochka i historien med samme navn av V. Astafyev møtte overalt likegyldighet, og det verste for henne var sviket mot mennesker nær henne. Men frafallet viste seg tidligere. På et tidspunkt skjønte jenta at hun selv var involvert i denne tragedien, fordi hun også viste likegyldighet, helt til plagene berørte henne personlig. Det var ingen tilfeldighet at Lyudochka husket stefaren sin, hvis situasjon hun ikke hadde vært interessert i før; det var ikke for ingenting hun husket fyren som døde på sykehuset, all smerten og dramatikken som de levende ikke ønsket å forstå.
Problemet med kriminalitet og straff
Problemet med kriminalitet og straff i historien "Lyudochka" av V. Astafiev er legemliggjørelsen av forfatterens erfaringer, som påpeker for folk deres synder, som de på en eller annen måte er ansvarlige for.
Sosial kriminalitet oppfattes her hver dag. Men den dag i dag er den mest forferdelige forbrytelsen vold mot en person. Det ble begått av Strekach, etter å ha misbrukt Lyudochka. Jenta ble straffet for sløvhet og likegyldighet, og sonet med hennes død, ikke bare for hennes synder, men også for syndene til moren, skolen, Gavrilovna, politiet og ungdommen i byen. Men hennes død ødela likegyldigheten som hersket rundt: hun ble plutselig nødvendig av moren sin, Gavrilovna ... Stefaren hennes hevnet henne.
4.Problemet med barmhjertighet
Sannsynligvis kunne ingen av oss forbli likegyldige til skjebnen til Lyudochka i historien med samme navn av V. Astafiev. Ethvert menneskehjerte vil gyse av medfølelse, men verden som forfatteren viser er grusom. Den fornærmede, ydmykede jenta finner ingen forståelse hos noen. Gavrilovna, som allerede er vant til fornærmelser og ikke ser noe spesielt i dem, legger ikke merke til jentas lidelse. Mor, den nærmeste og kjære personen, føler heller ikke datterens smerte ... Forfatteren kaller oss for medfølelse, barmhjertighet, fordi selv jentas navn betyr "kjære mennesker", men hvor grusom verden rundt henne er! Astafiev lærer oss: det er nødvendig å si et vennlig ord i tide, å stoppe det onde i tide, ikke å miste seg selv i tide.
5.Problemet med fedre og barn, misforståelse av kjære i en vanskelig situasjon
En slags disharmoni merkes i forholdet mellom mor og datter i V. Astafyevs historie "Lyudochka", noe som er kjent for hver av oss blir krenket: et barn må bli elsket. Og heltinnen føler ikke mors kjærlighet, derfor, selv i de mest forferdelige problemer for en jente, blir hun ikke gjenkjent av en elsket: hun blir ikke forstått i familien, hjemmet hennes er fremmed for henne. Mor og datter er atskilt av en moralsk avgrunn av fremmedgjøring.
Problemet med miljøforurensning
Vi er vant til at parken er et sted hvor en person kan slappe av, puste frisk luft og slappe av. Men i historien om V. Astafyev "Lyudochka" er alt annerledes. Et forferdelig syn dukker opp foran oss: langs grøften, bryter inn i ugresset, er det benker, flasker av forskjellige former stikker ut av den skitne grøften og skum, og det er alltid en stank her, i parken, fordi valper, kattunger, døde smågriser kastes i grøfta. Og folk her oppfører seg som et dyr. Dette "landskapet" ligner en kirkegård, hvor naturen tar døden i hendene på mennesket. Ifølge V. Astafiev er det umulig for en person å eksistere uten. Så det moralske grunnlaget er ødelagt - dette er resultatet av straffen for den begåtte forbrytelsen mot naturen.
7. Barndomsinntrykk og deres innflytelse på en persons fremtidige liv
Ubehagelig og ensomt liv var i Lyudochkedom i historien med samme navn av V. Astafiev, fordi det ikke er varme, forståelse og tillit i forholdet mellom mor og datter. Og Ludochka, selv i sitt voksne liv, forble sjenert, redd og tilbaketrukket. En gledesløs barndom var så å si preget av hennes videre korte liv.
Problemet med alkoholisme
Det er bittert, smertefullt å lese hvordan fulle unge mennesker oppfører seg på et diskotek i V. Astafyevs historie "Lyudochka". Forfatteren skriver at de raser som en "flokk". Jentas far var også en innbitt fylliker, masete og dum. Moren var til og med redd for at barnet kunne bli født syk, og unnfanget ham derfor i en sjelden pause fra ektemannens fyllesyke. Likevel ble jenta såret av farens usunne kjøtt og ble født svak. Vi ser hvordan mennesker under påvirkning av alkohol nedbrytes.
Utdanningsproblemet.
Lyudochka vokste som veikantgress. Jenta er sjenert, sjenert av natur, hun kommuniserte ikke mye med klassekameratene. Moren viste ikke åpent sin kjærlighet til datteren, som de sier, hun banket ikke på datterens sjel, hun ga ikke råd, hun advarte ikke mot livets motgang, og generelt engasjerte hun seg praktisk talt ikke i oppdragelse , derfor var det ingen varme og beslektet åndelig nærhet mellom dem.
Om fravær av kjærlighet
Historien om V. Astafyev "Lyudochka" sjokkerer leseren med stivheten, likegyldigheten til karakterene hans og mangelen på varme, vennlighet, tillit i forhold mellom mennesker. Men kanskje det som sjokkerer leserne mest er fraværet av kjærlighet, uten hvilken verken harmoni eller fremtiden er mulig. Barn født ikke av kjærlighet er en dødsdømt generasjon, eller kynikere, eller svake, viljesvake mennesker.
ARGUMENT BASERT PÅ V.ASTAFYEVS HISTORIE "Lyudochka"
Problemet med ensomhet
Ludochka i historien med samme navn av V. Astafiev prøver å flykte fra ensomhet. Men allerede de første linjene i verket, der heltinnen sammenlignes med tregt, frossent gress, antyder at hun, som dette gresset, ikke er i stand til å leve. Jenta forlater foreldrehjemmet sitt, hvor det er mennesker som er fremmede for henne, som også er alene. Moren har lenge vært vant til livets ordning og ønsker ikke å fordype seg i datterens problemer, og Ludochkas stefar behandlet henne ikke på noen måte. Jenta er en fremmed både i sitt eget hjem og blant folk. Alle vendte seg bort fra henne, til og med hennes egen mor som en fremmed for henne.
Verket tilhører forfatterens filosofiske lyriske prosa og, som hovedtema, vurderer spørsmålet om moralens forfall og individets fornedrelse, og beskriver den grusomme virkelige virkeligheten.
Den sentrale karakteren i historien er en seksten år gammel jente ved navn Lyudochka, presentert av forfatteren i form av en ung, enkel russisk kvinne som ikke skiller seg i utseende fra vanlige folk, men karakterisert av forfatteren som en anstendig, snill, barmhjertig person som har oppriktig respekt for menneskene rundt seg.
Historien i historien handler om vanskelig skjebne en landsbyjente som befinner seg i en vanskelig livssituasjon, som ender med en tragisk slutt i form av Lyudochkas selvmord.
Etter å ha fullført ni klasser, forlater Lyudochka landsbyen og flytter til byen i håp om en verdig ordning for sitt eget liv. I hjembyen hennes blir jenta igjen med moren og stefaren, som livet ikke bringer lykke til Ludochka, siden slektninger er preget av en likegyldig holdning til jenta, fullstendig absorbert i å løse sine egne problemer.
Uvennlig byliv møter en jente som blir tvunget til å leie et hjørne i huset til en lokal frisør Gavrilovna, som gjør alle husarbeid, samt vasker frisørsalongen for en mager lønn. En kveld blir Lyudochka angrepet av en gruppe unge mennesker ledet av en nylig løslatt kriminell Strekach, som tvinger henne til å begå voldelige handlinger. Den fysisk og moralsk knuste jenta prøver å finne støtte fra eieren av Gavrilovnas leilighet, og deretter fra sin egen mor, men nære mennesker viser seg å være likegyldige til sinnstilstand Lyudochki, som ikke klarer å overleve det som skjedde, bestemmer seg for å begå selvmord.
Det ideologiske innholdet i historien understrekes av forfatteren ved hjelp av kunstneriske uttrykk, brukt i form av en rekke aforismer, stabile fraser, slangvokabular, formidling av uttrykksfulle, emosjonell karakter virker. I tillegg, gjennom et plastisk, romslig kunstnerisk uttrykksfullt språk, fylt med enkle personifikasjoner, komplekse metaforer og epitet, gir forfatteren historien en fargerik, unik, rik melodisk lyd. Forfatteren bruker også litterært redskap kontrast, som skildrer naturens åndelige forhold til mennesket, og viser eksistensen av en lys begynnelse i menneskelivet.
Den semantiske belastningen av arbeidet tillater å demonstrere forfatterens intensjon, som består i å skildre et kort, tragisk liv til en jente som har blitt håpløs, grå, monoton, preget av andres likegyldige likegyldighet, samt mangel på hengivenhet, ømhet og omsorg. Dermed trekker forfatteren oppmerksomheten til leserne til det moderne samfunnets forringelse, nedsunket i umoralske laster, bestialske instinkter, fordervede lover.
Analyse 2
Fra selve tittelen på historien kan man utlede karakteren hovedperson. Dette er en ung skjør jente, naiv, full av håp og drømmer.
Faktisk vokste Lyudochka opp i landsbyen i den mest vanlige familien. Foreldrene mine jobbet på kollektivgården hele livet. Over tid begynte det gamle systemet å kollapse, livet ble vanskeligere. Etterlatt uten jobb fant heltinnens far trøst i alkohol, noe som gjorde livet hjemme enda vanskeligere. Lille Luda drømte om å flytte fra den ekle landsbyen til byen. Det virket for henne som et sted med utsikter, ubegrensede muligheter og frihet.
Dessverre må den unge og naive heltinnen møte virkeligheten som ødelegger drømmer. Det ser ut til å gå bra i byen. Jenta finner umiddelbart arbeid og bolig. Først nå dumper vertinnen alt husarbeidet på henne, og yrket er ikke gitt på noen måte. Snart blir de tøffe realitetene i livet i byen enda tydeligere.
Astafievs by er en steinjungel, hvor den som er sterkere har rett, og hver mann er for seg selv. Punkerne og hooligansene, inspirert av tidligere fanger, har udelt makt. De samles i parken, som legemliggjør alle de mest uattraktive aspektene ved livet. Politiet foretrekker å unngå dette stedet. Dels av frykt for makten som kriminelle har. På den annen side er det til og med praktisk for representanter for lov og orden. Ved å lukke øynene for ekte forbrytelser viser politiet utmerkede oppdagelsesrater.
Denne oppførselen er essensen av livet. sovjetiske samfunn de tidene. Det er prangende idealisme i ruiner menneskeliv. Vakre plakater med slagord om en lykkelig fremtid henger i en råtnende forlatt park. Samtidig stivnet folks hjerter og mistet evnen til å sympatisere.
Faktumet om misbruk av heltinnen sjokkerer ingen. Tvert imot, andre mener at enhver kvinne bør gå gjennom dette. Lyudochka finner ikke noe svar blant slektningene, og prøver å finne svaret i seg selv. Hun kommer til den konklusjon at hun selv er følelsesløs og ute av stand til sympati.
For å bryte denne onde sirkelen ofrer hun seg selv og prøver å sone for menneskehetens skyld på bekostning av sitt eget liv. Og handlingene hennes går ikke ubemerket hen. En tilsynelatende likegyldig stefar blir mannen som hevnet henne. Rettferdighet i en slik verden kan imidlertid bare oppnås ved å akseptere spillereglene, ved å beseire det onde selv.
Noen interessante essays
- Komposisjon Dorant i historien Handelsmannen i adelen av Moliere bilde og egenskaper
Opprinnelig ble komedien "Filisteren i adelen" skrevet etter ordre fra Ludvig 14. Det skjedde slik. En dag var kongen vert for tyrkerne.
- Bildet og egenskapene til Tolstoj i historien Tykk og tynn Chekhov-essay
En av hovedpersonene i verket er en gentleman ved navn Mikhail, representert av forfatteren i form av Tolstoy.
Når jeg tenkte på temaet for essayet, kom det mange tanker knyttet til tro gjennom hodet mitt. Jeg kan ikke si at jeg flytter alt ansvaret til et mirakel, men du kan likevel ikke utelate faktum
Ved ordet Motherland begynner alle å tenke på noe eget. Hjemland betyr ikke alltid bare byen eller landet der en person bor. Motherland - oftest er dette stedet der akkurat du ble født, begynte å vokse opp.
Hvem det interessant person? - du spør. Svaret på dette spørsmålet vil avhenge av flere faktorer: personens alder, kjønn, yrke og karakter.
