Dom › Recenzije › Vrste orkestara i njihove razlike. Vrste orkestara

Vrste orkestara i njihove razlike. Vrste orkestara

Orkestar Paula Mauriata, Orkestar Glenna Millera
Orkestar(od grč. ορχήστρα) - velika skupina instrumentalnih glazbenika. za razliku od komornih ansambala, u orkestru neki od njegovih glazbenika formiraju skupine svirajući unisono.

1 Povijesni pregled
2 Simfonijski orkestar
3 Limena glazba
4 gudački orkestar
5 Orkestar narodni instrumenti
6 Estradni orkestar
7 jazz sastav
8 Vojni orkestar
9 Povijest vojne glazbe
10 Školski orkestar
11 Bilješke

Povijesni ocrt

Sama ideja o simultanom muziciranju grupe instrumentalnih izvođača seže u davna vremena: još u Drevni Egipt male grupe glazbenika svirale su zajedno na raznim proslavama i sprovodima. Rani primjer orkestracije je partitura Orfeja od Monteverdija, napisana za četrdeset instrumenata: toliko je glazbenika služilo na dvoru vojvode od Mantove. tijekom 17. st. ansambli nastaju u pravilu iz srodni instrumenti, a samo u iznimnim slučajevima bila je praksa kombiniranja različitih instrumenata. Do početka 18. stoljeća formiran je orkestar na bazi žičanih instrumenata: prve i druge violine, viole, violončela i kontrabasa. Takav sastav gudača omogućio je korištenje punozvučne četveroglasne harmonije s oktavnim udvajanjem basa. Vođa orkestra istodobno je izvodio dionicu general basa na čembalu (u svjetovnom muziciranju) ili na orguljama (u crkvena glazba). kasnije u orkestar ulaze oboe, flaute i fagoti, a često su isti izvođači svirali flaute i oboe, a ti instrumenti nisu mogli zvučati istovremeno. U drugoj polovici 18. st. klarineti, trublje i udaraljke(bubnjevi ili timpani).

Riječ "orkestar" ("orkestar") dolazi od naziva okruglog prostora ispred pozornice u starogrčko kazalište, gdje se nalazio starogrčki zbor, sudionik svake tragedije ili komedije. renesanse i dalje u XVII. stoljeću orkestar se transformirao u orkestarska jama te je prema tome dao ime kolektivu glazbenika koji se u njemu nalazi.

Simfonijski orkestar

Simfonijski orkestar i zbor Glavni članak: Simfonijski orkestar

Simfonija je orkestar sastavljen od nekoliko heterogenih skupina instrumenata - obitelji gudača, puhača i udaraljki. Načelo takvog ujedinjenja oblikovalo se u Europi u 18. stoljeću. U početku je simfonijski orkestar uključivao skupine gudala, drvenih i limenih instrumenata, kojima se pridružilo nekoliko udaraljki. glazbeni instrumenti. Kasnije se sastav svake od ovih grupa proširio i diverzificirao. Trenutno je među brojnim vrstama simfonijskih orkestara uobičajeno razlikovati mali i veliki simfonijski orkestar. Mali simfonijski orkestar je orkestar pretežno klasičnog sastava (sviraju glazbu s kraja 18. početkom XIX stoljeća, odnosno moderne stilizacije). sastoji se od 2 flaute (rjeđe male flaute), 2 oboe, 2 klarineta, 2 fagota, 2 (rijetko 4) roga, ponekad 2 trube i timpana, gudačke skupine od najviše 20 instrumenata (5 prvih i 4 druge violine). , 4 viole, 3 violončela, 2 basa). Veliki simfonijski orkestar (BSO) uključuje trombone s tubom u bakrenoj skupini i može imati bilo koji sastav. Broj drvenih puhačkih instrumenata (flaute, oboe, klarineti i fagoti) može doseći do 5 instrumenata svake obitelji (ponekad više klarineta) i uključivati njihove varijante (trzalice i altovske flaute, oboa d'amour i engleski rog, mali, alt i bas klarineti, kontrafagot). Limena grupa može uključivati do 8 rogova (uključujući Wagner (rog) tube), 5 truba (uključujući malu, alt, bas), 3-5 trombona (tenor i bas) i tubu. Saksofoni su ponekad koristi se (sve 4 vrste, vidi jazz orkestar) Gudačka grupa doseže 60 ili više instrumenata Moguća je velika raznolikost udaraljki (osnova grupe udaraljki su timpani, mali i veliki bubanj s, činele, trokut, tom-tomi i zvona). Često korištena harfa, klavir, čembalo, orgulje.

Limena glazba

Glavni članak: Limena glazba

Limena glazba je orkestar koji se sastoji isključivo od puhačkih i udaračkih instrumenata. Limene glazbe čine osnovu limene glazbe. puhački instrumenti, vodeću ulogu u limenoj glazbi među limenim puhačkim instrumentima imaju široka limena puhačka glazbala skupine flugelhorna - sopran-flugelhorne, korneti, altorogovi, tenorrogovi, bariton-eufoniji, bas i kontrabas tube (imajte na umu da je samo jedan kontrabas). tuba se koristi u simfonijskom orkestru). Na njihovu su osnovu nadređeni dijelovi uskih limenih instrumenata, truba, rogova, trombona. Također u limenim orkestrima koriste se drveni puhački instrumenti: flaute, klarineti, saksofoni, u velikim ansamblima - oboe i fagoti. velike limene glazbe drveni alati višestruko se udvajaju (poput gudača u simfonijskom orkestru), koriste se varijeteti (osobito male flaute i klarineti, engleska oboa, viola i bas klarinet, ponekad kontrabas klarinet i kontrafagot, alt flauta i amurgoboe rabe se dosta rijetko). drvena skupina dijeli se na dvije podskupine, slično dvjema podskupinama limenih duhačkih glazbala: klarinet-saksofon (glasba s jednom jezicom je vedrog zvuka - ima ih malo više) i skupina flauta, oboa i fagota (slabija je po zvuku od klarineti, dvojezički i zviždaljke). Skupina francuskih roga, truba i trombona često se dijeli na ansamble, koriste se specifične trube (male, rjeđe alt i bas) i tromboni (bas). takvi orkestri imaju veliku skupinu udaraljki, čija je osnova isti timpani i "janjičarska skupina" mali, cilindrični i veliki bubnjevi, činele, trokut, kao i tambura, kastanjete i tam-tam. Mogući instrumenti s tipkama su klavir, čembalo, sintisajzer (ili orgulje) i harfe. Veliki limeni orkestar može svirati ne samo marševe i valcere, već i uvertire, koncerte, operne arije, pa čak i simfonije. Giant Pivots limene glazbe u paradama se zapravo temelje na udvajanju svih instrumenata i njihov je sastav vrlo loš. To su samo višestruko uvećane male limene glazbe bez oboa, fagota i s malim brojem saksofona. Limena glazba odlikuje se snažnom, svijetlom zvučnošću i stoga se često koristi ne u zatvorenom prostoru, već na otvorenom (na primjer, u pratnji procesije). Za limenu glazbu karakteristično je i izvođenje vojne glazbe popularni plesovi europskog porijekla (tzv. vrtna glazba) - valceri, polke, mazurke. U zadnje vrijeme limene glazbe vrtne glazbe mijenjaju svoj sastav, stapajući se s orkestrima drugih žanrova. Dakle, pri izvođenju kreolskih plesova - tanga, fokstrota, blues jivea, rumbe, salse, uključeni su jazz elementi: umjesto janičarske udaraljke, jazz bubanj (1 izvođač) i niz afro-kreolskih instrumenata (vidi jazz orkestar ). U takvim se slučajevima sve češće koriste instrumenti s tipkama (klavir, orgulje) i harfa.

gudački orkestar

Gudački orkestar je u biti skupina gudačkih instrumenata s gudalom simfonijskog orkestra. Gudački orkestar uključuje dvije grupe violina (prve violine i druge violine), te viole, violončela i kontrabase. Ova vrsta orkestra poznata je od 16. do 17. stoljeća.

Orkestar narodnih instrumenata

U raznim zemljama široko su se raširili orkestri sastavljeni od narodnih instrumenata koji izvode i transkripcije djela napisanih za druge skladbe i izvorne skladbe. Primjer je orkestar ruskih narodnih instrumenata, koji uključuje instrumente obitelji domre i balalajke, kao i gusle, harmonike, žaleike, zvečke, zviždaljke i druge instrumente. Ideja o stvaranju takvog orkestra predložena je u potkraj XIX st. svirač balalajke Vasilij Andrejev. u nizu slučajeva takav orkestar dodatno uvodi instrumente koji zapravo nisu vezani uz narodne: flaute, oboe, razna zvona i mnoge udaraljke.

Estradni orkestar

Estradni orkestar - skupina glazbenika koji izvode razne i jazz glazba. Estradni orkestar sastoji se od gudača, puhačkih instrumenata (uključujući saksofone, koji obično nisu zastupljeni u puhačkim sastavima simfonijskih orkestara), klavijatura, udaraljki i električnih glazbenih instrumenata.

Estradni simfonijski orkestar - veliki instrumentalni sastav sposoban kombinirati izvedbena načela razne vrste glazbena umjetnost. Pop dionica je u takvim skladbama zastupljena ritam grupom ( komplet bubnjeva, udaraljke, klavir, sintesajzer, gitara, bas gitara) i full big band (grupe truba, trombona i saksofona); simfonijski - velika grupažičani gudalački instrumenti, puhački sastav, timpani, harfa i drugi.

Preteča pop- Simfonijski orkestar bio je simfonijski jazz, koji je nastao u SAD-u 1920-ih. i stvorio koncertni stil popularne zabavne i dance-jazz glazbe. Simfonijski jazz izvodili su domaći orkestri L. Teplitskog (“Concert Jazz Band”, 1927.), Državni jazz orkestar pod vodstvom V. Knushevitskog (1937.). Pojam "Estradni simfonijski orkestar" pojavio se 1954. godine. Tako se zvao Estradni orkestar Svesavezne radio-televizije pod vodstvom Y. Silantyeva, osnovan 1945. Godine 1983., nakon smrti Silantyeva, režija A. Petukhov, zatim M. Kazhlaev. Raznovrsni simfonijski orkestri također su uključivali orkestre Moskovskog kazališta Ermitaž, Moskovsko i Lenjingradsko estradno kazalište, Orkestar plavog ekrana (voditelj B. Karamišev), Lenjingrad koncertni orkestar(voditelj A. Badkhen), Državni estradni orkestar Latvijske SSR pod ravnanjem Raimondsa Paulsa, Državni estradni simfonijski orkestar Ukrajine, Predsjednički orkestar Ukrajina i drugi.

Najčešće se pop-simfonijski orkestri koriste tijekom gala izvedbi pjesama, televizijskih natjecanja, rjeđe za nastupe instrumentalna glazba. Studijski rad (snimanje glazbe za radijski i filmski fond, na nosače zvuka, izrada fonograma) prevladava nad koncertnim radom. Estradni simfonijski orkestri postali su svojevrsni laboratoriji za domaću, laku i jazz glazbu.

jazz orkestar

Jazz orkestar jedna je od najzanimljivijih i najosobenijih pojava suvremena glazba. Nastao kasnije od svih drugih orkestara, počeo je utjecati na druge oblike glazbe - komornu, simfonijsku, glazbu limenih orkestara. Jazz koristi mnoge instrumente simfonijskog orkestra, ali ima kvalitetu koja se radikalno razlikuje od svih drugih oblika orkestralne glazbe.

Glavna kvaliteta koja razlikuje jazz od europske glazbe je veća uloga ritma (puno veća nego u vojnoj koračnici ili valceru). S tim u vezi, u svakom jazz orkestru postoji posebna skupina instrumenata - ritam sekcija. Jazz orkestar ima još jednu značajku - prevladavajuća uloga jazz improvizacije dovodi do primjetne varijabilnosti u njegovom sastavu. No, postoji nekoliko vrsta jazz orkestara (oko 7-8): komorni combo (iako je to područje ansambla, ali mora se naznačiti, jer je bit djelovanja ritam sekcije) ), dixieland komorni ansambl, mali jazz orkestar - mali big band , veliki jazz orkestar bez gudača - big band, veliki jazz orkestar s gudačima (ne simfonijskog tipa) - prošireni big band, simfonijski jazz orkestar.

Ritam sekcija svih vrsta jazz orkestara obično uključuje udaraljke, gudačka trzalačka glazbala i instrumente s tipkama. Ovo je komplet jazz bubnjeva (1 svirač) koji se sastoji od nekoliko činela za ritam, nekoliko činela za naglasak, nekoliko tom-tomova (bilo kineskih ili afričkih), činela s pedalom, malog bubnja i posebne vrste bas bubnja afričkog porijekla - " Etiopski (kenijski) bubanj ” (zvuk mu je mnogo mekši od turskog bas bubnja). U mnogim stilovima južnog jazza i latinoamerička glazba(rumba, salsa, tango, samba, cha-cha-cha i dr.) koriste se dodatni bubnjevi: set kongo-bongo bubnjeva, marake (chocalo, cabasa), zvona, drvene kutije, senegalska zvona (agogo), klave , itd. Ostala glazbala u ritam sekciji koja već imaju melodijsko-harmonijski puls: klavir, gitara ili bendžo ( posebna vrsta sjevernoafrička gitara), akustična bas gitara ili kontrabas (svira se samo trzanjem). veliki orkestri ponekad postoji nekoliko gitara, gitara zajedno s bendžom, obje vrste basova. Rijetko korištena tuba je puhački bas instrument u ritam sekciji. veliki orkestri (big bendovi sve 3 vrste i simfonijski jazz) često koriste vibrafon, marimbu, flexatone, ukulele, blues gitara(posljednja dva su malo elektrificirana, zajedno s basom), ali ti instrumenti više nisu uključeni u ritam sekciju.

Ostale skupine jazz orkestra ovise o njegovoj vrsti. kombo obično 1-2 solista (saksofon, truba ili gudali solist: violina ili viola). Primjeri: ModernJazzQuartet, JazzMessenjers.

Dixieland ima 1-2 trube, 1 trombon, klarinet ili sopran saksofon, ponekad alt ili tenor saksofon, 1-2 violine. Dixieland bendžo ritam sekcija koristi se češće nego gitara. Primjeri: Armstrong Ensemble (SAD), Tsfasman Ensemble (SSSR).

U malom big bendu mogu biti 3 trube, 1-2 trombona, 3-4 saksofona (sopran = tenor, alt, bariton, svi sviraju i klarinet), 3-4 violine, ponekad i violončelo. Primjeri: Ellington's First Orchestra 29-35 (SAD), Bratislava Hot Serenaders (Slovačka).

Veliki big band obično ima 4 trube (1-2 visoke sopranske dionice sviraju na razini malih s posebnim usnicima), 3-4 trombona (4 trombona tenor-kontrabas ili tenor-bas, ponekad 3), 5 saksofona (2 altovi, 2 tenora = sopran, bariton).

U proširenom big bandu može biti do 5 svirala (sa specifičnim cijevima), do 5 trombona, dodatni saksofon i klarinet (5-7 uobičajenih saksofona i klarineta), gudala (ne više od 4-6 violina, 2 viole). , 3 violončela), ponekad rog, flauta, mala flauta (samo u SSSR-u). Slične eksperimente u jazzu provodili su u SAD-u Duke Ellington, Artie Shaw, Glenn Miller, Stanley Kenton, Count Basie, na Kubi Paquito d'Rivera, Arturo Sandoval, u SSSR-u Eddie Rosner, Leonid Utyosov.

Simfonijski jazz orkestar uključuje veliki gudački sastav (40-60 izvođača), a mogući su i gudali kontrabasi (u big bandu mogu biti samo gudala violončela, kontrabas član ritam sekcije). Ali glavna stvar je uporaba flauta rijetkih za jazz (u svim vrstama od male do basa), oboa (sve 3-4 vrste), rogova i fagota (i kontrafagota) koji uopće nisu tipični za jazz. Klarinete nadopunjuju bas, alt, mali klarinet. Takav orkestar može izvoditi simfonije, koncerte posebno napisane za njega, sudjelovati u operama (Gershwin). Njegova značajka je izražen ritmički puls, koji se ne nalazi u običnom simfonijskom orkestru. Od simfo-jazz orkestra treba razlikovati njegovu potpunu estetsku suprotnost - estradni orkestar koji se ne temelji na jazzu, nego na beat glazbi.

Posebne vrste jazz orkestara - limena glazba (limena glazba s jazz ritam sekcijom, uklj. grupa gitare i sa smanjenom ulogom flugelhorni), crkveni jazz sastav ( postoji samo u zemljama Latinska Amerika , uključuje orgulje, zbor, crkvena zvona, cijela ritam sekcija, bubnjevi bez zvona i agoga, saksofoni, klarineti, trube, tromboni, gudala), ansambl u jazz-rock stilu (tim Milesa Davisa, od sovjetskih - Arsenal itd.).

vojni orkestar

Glavni članak: vojni orkestar

vojni orkestar- posebna vojna postrojba s punim radnim vremenom namijenjena izvođenju vojne glazbe, odnosno glazbenih djela tijekom vježbanja postrojbi, tijekom vojnih obreda, svečanih ceremonija, kao i za koncertne aktivnosti.

Središnji orkestar češke vojske

Postoje homogene vojne glazbene glazbe koje se sastoje od limenih puhača i udaraljki te mješovite, koje uključuju i skupinu drvenih puhačkih instrumenata. Vojni orkestar vodi vojni dirigent. Korištenje glazbenih instrumenata (puhačkih i udaraljki) u ratu bilo je poznato već starim narodima. Kronike iz 14. stoljeća već ukazuju na korištenje instrumenata u ruskim trupama: “i zatrubiše glasovi vojničkih truba, i židovske harfe teput (zvuk), i zastave nepokolebljivo urlaju.”

Admiralitetski orkestar Lenjingradske pomorske baze

Neki knezovi s trideset barjaka ili pukova imali su 140 truba i tamburu. Stara ruska borbena glazbala uključuju timpane, koji su se koristili za vrijeme cara Alekseja Mihajloviča u reiterskim konjičkim pukovnijama, i nakras, danas poznat kao tambura. u stara vremena tamburice su bile male bakrene zdjelice s gornje strane presvučene kožom po kojima se udaralo palicama. Bili su postavljeni ispred jahača na sedlu. Ponekad su tambure dosezale izvanredne veličine; nosilo ih je nekoliko konja, udarilo ih je osam ljudi. Ove tambure su naši preci poznavali pod imenom bubnjići.

U XIV stoljeću. već su poznati alarmi, odnosno bubnjevi. Surna, odnosno antimon, također se koristila u stara vremena.

Na Zapadu uređenje više ili manje organiziranih vojnih sastava pripada 17. stoljeću. Pod Lujem XIV., orkestar se sastojao od cijevi, oboa, fagota, truba, timpana i bubnjeva. Svi ovi instrumenti bili su podijeljeni u tri skupine, rijetko spajane.

U 18. stoljeću klarinet se uvodi u vojni orkestar, a vojna glazba dobiva melodijsko značenje. Sve do početka 19. stoljeća vojni sastavi u Francuskoj i Njemačkoj uključivali su, osim gore navedenih instrumenata, rogove, zmije, trombone i Turska glazba, tj. bas bubanj, činele, triangl. Izum kapa za limene puhače (1816.) imao je veliki utjecaj na razvoj vojnog orkestra: pojavile su se trube, korneti, bugelhorne, ofikleidi s kapama, tube i saksofoni. Treba spomenuti i orkestar koji se sastoji samo od limenih instrumenata (fanfara). Takav orkestar koristi se u konjičkim pukovnijama. Nova organizacija vojne orkestre sa Zapada prešle su u Rusiju.

Na prvi plan vidljiv je orkestar Čehoslovačkog korpusa, 1918. (g.).

Povijest vojne glazbe

Vojni orkestar na paradi u Pereslavl-Zalessky

Petar I. brinuo se za usavršavanje vojne glazbe; otpušteni su iz Njemačke upućeni ljudi za obuku vojnika koji su igrali od 11 do 12 sati na Admiralskom tornju. vladavine Anne Ioannovne i kasnije na opernim dvorskim predstavama orkestar je ojačan najbolji glazbenici od garde.

U vojnu glazbu treba uključiti i zborove pukovnijskih tekstopisaca.

Prilikom pisanja ovog članka korišten je materijal iz Enciklopedijskog rječnika Brockhausa i Efrona (1890.-1907.).

školski orkestar

Tim glazbenika koji se sastoji od učenika, obično na čelu s učiteljem osnovne škole glazbeno obrazovanje. Za glazbenike je često Polazna točka njihovu daljnju glazbenu karijeru.

Bilješke

Kendall
ESTRATNI ORKESTAR

Orkestar Glenna Millera, orkestar Jamesa Lasta, orkestar Kovel, orkestar Kurmangazy, orkestar Field Moria, orkestar Silantiev, orkestar Smig, orkestar Wikipedije, orkestar Eddieja Rosnera, orkestar Jani Concerto

Informacije o orkestru

Oratoriji Georgea Friderica Handela i dr.). Počevši od 17. stoljeća, komorni orkestri često su se nalazili na dvorovima kneževa i drugih plemića koji su si mogli priuštiti držanje malog orkestra. Tako je, primjerice, Johann Sebastian Bach od 1703. godine bio violinist u komornom orkestru vojvode Johanna Ernsta III.

Umjetnička djela za komorni orkestar u XX. st. pisali su Arnold Schoenberg (Komorna simfonija br. 1), Alan Hovaness (Anahide, fantazija za komorni orkestar, Simfonija br. 6 za komorni orkestar), Alfred Schnittke (Koncert br. 3 za violinu i orkestar) i drugi.

Među poznatim komornim orkestrima 20. stoljeća izdvajaju se Academy of St. Martin in the Fields (od voditelja je najpoznatiji Neville Marriner), Litavski komorni orkestar (među voditeljima - Saulius Sondeckis), Moskovski virtuozi (dirigirao Vladimir Spivakov), Kazanski državni komorni orkestar La Primavera (dirigirao Rustam Abyazov)

vidi također

Kazališna umjetnost

Kazalište

Čim je Pierre položio glavu na jastuk, osjetio je da tone u san; ali iznenada, s jasnoćom gotovo stvarnosti, začu se bum, bum, bum pucnjevi, začuše se jauci, krici, pljusak granata, osjeti se miris krvi i baruta, i osjećaj užasa, straha od smrti. uhvatio ga. Od straha je otvorio oči i podigao glavu ispod kaputa. Vani je sve bilo tiho. Jedino je na kapiji, razgovarajući s domarom i šljapkajući po blatu, bio nekakav redar. Iznad Pierreove glave, ispod tamne donje strane krova od dasaka, golubovi su lepršali od pokreta koji je napravio dok je ustao. Miran, radostan za Pierrea u tom trenutku, jak miris gostionice, miris sijena, gnoja i katrana razlio se po dvorištu. Između dvije crne tende vidjelo se vedro zvjezdano nebo.
"Hvala Bogu da ovoga više nema", pomisli Pierre, ponovno zatvorivši glavu. “O, kako je strah užasan i kako sam mu se sramno prepustio! A oni... bili su čvrsti, smireni cijelo vrijeme, do samog kraja...”, pomislio je. Prema Pierreovom razumijevanju, to su bili vojnici - oni koji su bili na bateriji, i oni koji su ga hranili, i oni koji su se molili ikoni. Oni - ti čudni, njemu dosad nepoznati, oni su se u njegovim mislima jasno i oštro odvajali od svih drugih ljudi.
“Biti vojnik, samo vojnik! pomisli Pierre tonući u san. - Prijavite se na ovo zajednički život cijelo biće, prožeto onim što ih čini takvima. Ali kako zbaciti sve ovo suvišno, đavolsko, sav teret ovoga vanjski čovjek? Jednom sam to mogao biti. Mogao sam pobjeći od oca kako sam htio. Čak i nakon dvoboja s Dolokhovim mogao sam biti poslan kao vojnik.” A u Pierreovoj mašti bljesnula je večera u klubu gdje je pozvao Dolokhova i dobročinitelja u Torzhoku. A sada je Pierreu predstavljena svečana kutija za blagovanje. Ova loža održava se u engleskom klubu. A netko poznat, blizak, drag, sjedi na kraju stola. Da je! Ovo je dobročinitelj. “Da, umro je? pomisli Pierre. - Da, umro je; ali nisam znala da je živ. I kako mi je žao što je umro, i kako mi je drago što je opet živ! S jedne strane stola sjedili su Anatole, Dolokhov, Nesvitsky, Denisov i njemu slični (kategorija tih ljudi bila je jednako jasno definirana u Pierreovoj duši u snu, kao i kategorija onih ljudi koje je on nazivao), i ti su ljudi, Anatole, Dolokhov glasno vikali, pjevali; ali iza njihova krika čuo se glas dobročinitelja, koji je neprestano govorio, a zvuk njegovih riječi bio je značajan i neprekidan poput huke bojnog polja, ali je bio ugodan i utješan. Pierre nije razumio što dobročinitelj govori, ali je znao (kategorija misli bila je jednako jasna u snu) da dobročinitelj govori o dobroti, o mogućnosti da budu ono što jesu. A oni sa svih strana, prostih, ljubaznih, čvrstih lica, okružiše dobročinitelja. Ali iako su bili ljubazni, nisu gledali Pierrea, nisu ga poznavali. Pierre im je želio skrenuti pozornost na sebe i reći. Ustao je, ali u istom trenutku noge su mu postale hladne i gole.

Komorni orkestar

Orkestar manjeg sastava čiju je jezgru ansambl izvođača na gudačima. instrumenti (6-8 violina, 2-3 viole, 2-3 violončela, kontrabas). U do. često ulazi i čembalo koje uz violončela, kontrabase, a nerijetko i fagote sudjeluje u izvedbi generalke basa. Ponekad u K. oko. duh je uključen. alata. U 17-18 stoljeću. takvi su orkestri (za razliku od crkvenih ili opernih) služili za izvođenje concerti grossi, koncerata sa solističkim instrumentima, konc. simfonija, ork. suite, serenade, divertismani itd. Tada nisu nosile naziv "K. o." Ovaj izraz ušao je u upotrebu tek u 20. stoljeću. K. o. je, kao i veliko i malo, samostalno. vrsta orkestra. Oživljavanje K. o. ponajviše zbog sve većeg zanimanja za pretklasičnu. i rani klasik. glazbe, posebice na djelo J. S. Bacha, a sa željom da se reproducira njezin pravi zvuk. Osnova repertoara većine K. o. čine proizvodnju A. Corelli, T. Albinoni, A. Vivaldi, G. F. Telemann, J. S. Bach, G. F. Handel, W. A. Mozart i drugi. moderna skladatelja, zbog želje da pronađu primjerena sredstva za utjelovljenje muz. ideje "malog plana", reakcija na "superorkestar" koji je početkom 20. stoljeća narastao do gigantskih razmjera. (R. Strauss, G. Mahler, I.F. Stravinski) i žudnja za ekonomičnošću glazbe. znači oživljavanje polifonije. K. o. 20. stoljeće karakteristična sredstva. sloboda, nepravilnost, kao slučajnost kompozicije, svaki put određena jednom ili drugom umjetnošću. po dizajnu. Pod modernim K. o. često podrazumijevaju kompoziciju, u Krom, kao u komornom ansamblu, svaki instr. stranka je zastupljena preim. jedan solist. Ponekad K. o. ograničen samo na nizove. instrumente (J. P. Ryaets, Koncert za komorni orkestar, op. 16, 1964). U slučajevima kada u njega ulazi i duh. alata, njegov sastav može varirati od nekoliko. solisti (P. Hindemith, Komorna glazba br. 3, op. 36, za violončelo obligato i 10 solo instrumenata, 1925.) do 20-30 izvođača (A. G. Schnittke, 2. koncert za violinu i komorni orkestar, 1970.; D. D. Šostakovič, 14. simfonija za sopran, bas i komorni orkestar, op. 135, 1971.), međutim, ne dosegnuvši cjelovitost kompozicije male simfonije. orkestar. Granice između K. o. i komornog ansambla prilično su nejasni. U 20. stoljeću za K. o. pisati eseje u različitim žanrovima. Među modernim zarub. orkestri: K. o. pod ex. V. Stros (SSR, organiziran 1942), Konzervatorij u Stuttgartu. pod ex. K. Münchinger (Njemačka, 1946), Bečki komorni ansambl rana glazba"Musica anticua" pod kontrolom. B. Klebel (Austrija), "Virtuozi Rima" pod red. R. Fasano (1947), Komorni orkestar Radiotelevizije Zagreb (1954), Komorni orkestar "Clarion Concerts" (SAD, 1957), Komorni orkestar dirig. A. Brotta (Kanada) i drugi. dostupni su u mnogim veliki gradovi SSSR: Moskva K. o. pod ex. R. B. Baršaja (1956.), K. o. Moskovski konzervatorij pod kontrolom. M. H. Teriana (1961.), Leningrad K. o. pod ex. L. M. Gozman (1961.), Kijev K. o. pod ex. I. I. Blažkova (1961.), K. o. Litvanska država Filharmonija pod ravnanjem S. Sondecki (Kaunas, 1960) i drugi.
Književnost: Ginzburg L., Rabey V., Moskovski komorni orkestar, u zbirci: Vještina glazbenika izvođača, sv. 1, M., 1972; Raaben L., Lenjingradski komorni orkestri, u: Glazba i život. Glazba i glazbenici Lenjingrada, L., 1972; Quittard H., L "orchestre des concerts de chambre au XVII-e sícle, "ZIMG", Jahrg. XI, 1909-10; Rrunières H., La musique de la chambre et de l "écurie sous le rigne de François, 1 -er, "L" annie musicale", I, 1911.; zasebno izdanje, R., 1912.; Sucue1 G., Etudes sur un orchester au XVIII-e sícle, P., 1913.; Wellesz E., Die neue Instrumentation, Bd 1-2, V., 1928-29; Carse A., Orkestar u XVIII. stoljeću, Camb., 1940., 1950.; Rincherle M., L'orchestre de chambre, P., 1949.; Paumgartner B., Das instrumentalen Ensemble, Z., 1966. I. A. Barsova.

Glazbena enciklopedija. - M.: Sovjetska enciklopedija, sovjetski skladatelj. ur. Yu. V. Keldysha. 1973-1982 .

Pogledajte što je "Komorni orkestar" u drugim rječnicima:

Mali orkestar, koji se temelji na gudačkoj skupini, nadopunjenoj čembalom, svetim, sada i udaraljkama. Na repertoaru je uglavnom glazba 17. i 18. stoljeća. (koncerti sa solo instrumentima, concerto grosso, suite itd.), kao i ... ... Veliki enciklopedijski rječnik

Komorni orkestar je mala grupa (obično 4-12 ljudi) koja izvodi komornu glazbu. Prije pojave simfonijskih orkestara (u 19. stoljeću), oni su zapravo bili jedina vrsta orkestralne skupine (ovdje su izuzeci neki ... ... Wikipedia

Mali orkestar baziran na gudačkoj skupini, dopunjenoj čembalom, limenom glačalom, a sada i udaraljkama. Repertoar uglavnom uključuje glazbu 17.–18. (koncerti sa solističkim instrumentima, concerti grossi, suite i sl.), kao i ... enciklopedijski rječnik

Orkestar manjeg sastava, često s jednim izvođačem za svaku dionicu; vidi orkestar... Velika sovjetska enciklopedija

Komorni orkestar- (od kasnolat. i tal. camera room, chamber) skraćeno simfonija. orkestar koji se sastoji od 15 30 izvođača. Kompozicije K. O. vrlo su različite. U srcu K. O. je mala skupina gudačkih instrumenata, drveni puhači dodani su Krimu (do 8 ... ... ruski humanitarac enciklopedijski rječnik

- (Češki Sukův komorní orchestr) Češki komorni orkestar, koji je 1974. godine osnovao violinist Josef Suk i nazvan po svom djedu, skladatelju Josefu Suku. Orkestar nastupa bez dirigenta; Suk Jr. ostao je njegov umjetnički ... ... Wikipedia

- (Eng. Chamber Orchestra of Europe; COE) akad Glazbeni bend, osnovana 1981. godine sa sjedištem u Londonu. Među 50 glazbenika orkestra, predstavnici 15 evropske zemlje. U raznim vremenima, nastupi i snimke orkestra ... ... Wikipedia

Glazba su, prije svega, zvukovi. Mogu biti glasni i tihi, brzi i spori, ritmični i ne tako…

Ali svaka od njih, svaka zvučna nota na određeni način utječe na svijest osobe koja sluša glazbu, na njegovo stanje uma. A ako ovo orkestralna glazba, onda ona sigurno nikoga neće moći ostaviti ravnodušnim!

Orkestar. Vrste orkestara

Orkestar je skupina glazbenika koji sviraju glazbene instrumente, djela koja su posebno dizajnirana za te instrumente.

I iz onoga što je ovaj sastav, orkestar ima različite glazbene mogućnosti: u smislu boje, dinamike, izražajnosti.

Koje vrste orkestara postoje? Glavni su:

simfonijski;
instrumental;
orkestar narodnih instrumenata;
vjetar;
jazz;
pop.

Postoji i vojni orkestar (koji izvodi vojne pjesme), školski orkestar (u kojem su i školarci) itd.

Simfonijski orkestar

Ova vrsta orkestra sastoji se od gudačkih, puhačkih i udaraljki.

Postoji mali i veliki simfonijski orkestar.

Mali - ovo je onaj koji svira glazbu skladatelja kasnog XVIII - ranog 19. stoljeća. Njegov repertoar može uključivati moderne varijacije. Veliki simfonijski orkestar razlikuje se od malog po tome što u svom sastavu ima više instrumenata.

Sastav malog nužno sadrži:

violine;
alt;
violončela;
kontrabasi;
fagoti;
rogovi;
cijevi;
timpani;
flaute;
klarinet;
oboa.

Veliki uključuje sljedeće alate:

flaute;
oboe;
klarineti;
kontrafagoti.

Usput, može uključivati do 5 instrumenata svake obitelji. I u velikom orkestru su:

rogovi;
trube (bas, mala, alt);
tromboni (tenor, tenorbas);
cijev.

I, naravno, udaraljke:

timpani;
zvona;
mali i veliki bubanj;
trokut;
tanjur;
indijski tom-tom;
harfa;
klavir;
čembalo.

Karakteristika malog orkestra je da u njemu ima oko 20 gudačkih instrumenata, au velikom oko 60.

Dirigent upravlja simfonijskim orkestrom. Djelo koje izvodi orkestar umjetnički interpretira uz pomoć partiture – cjelovitog notnog zapisa svih dijelova svakog instrumenta orkestra.

Instrumentalni orkestar

Ova vrsta orkestra razlikuje se po svom obliku po tome što nema jasan broj glazbenih instrumenata pojedinih skupina. A također može izvoditi bilo koju glazbu (za razliku od simfonijskog orkestra koji izvodi isključivo klasičnu).

Ne postoje posebne vrste instrumentalnih orkestara, ali konvencionalno uključuju estradni orkestar, kao i orkestar koji izvodi klasiku u suvremenoj obradi.

Prema povijesna referenca, instrumentalna glazba počela se aktivno razvijati u Rusiji tek pod Petrom Velikim. Ona je, naravno, imala zapadni utjecaj na sebe, ali više nije bila pod takvom zabranom kao u ranijim vremenima. I prije nego što je došlo do te točke da je bilo zabranjeno ne samo svirati, već i spaljivati glazbene instrumente. Crkva je vjerovala da oni nemaju ni duše ni srca, pa stoga ne mogu slaviti Boga. Stoga se instrumentalna glazba razvijala uglavnom među običnim ljudima.

Sviraju u instrumentalnom orkestru na flauti, liri, citri, fruli, trubi, oboi, tamburi, trombonu, fruli, mlaznici i drugim glazbalima.

Najpopularniji instrumentalni orkestar XX. stoljeća - ovo je orkestar Paula Mauriata.

Bio je njegov dirigent, voditelj, aranžer. Njegov je orkestar svirao mnoga popularna glazbena djela 20. stoljeća, kao i vlastite skladbe.

Narodni orkestar

U takvom su orkestru glavni instrumenti narodni.

Na primjer, za ruski narodni orkestar najtipičnije su: domre, balalajke, gusle, harmonike, usne harmonike, žalejka, flaute, Vladimirove rogove, tambure. Također, dodatni glazbeni instrumenti za takav orkestar su flauta i oboa.

Narodni orkestar prvi put se pojavio krajem 19. stoljeća u organizaciji V.V. Andreev. Ovaj je orkestar mnogo gostovao i stekao veliku popularnost u Rusiji i inozemstvu. I početkom 20.st narodni orkestri počeli su se pojavljivati posvuda: u klubovima, u dvorcima kulture i tako dalje.

Limena glazba

Ova vrsta orkestra sugerira da uključuje razne puhačke i udaraljke. Dolazi u malim, srednjim i velikim.

jazz orkestar

Drugi orkestar ove vrste zvao se jazz band.

Sastoji se od takvih glazbenih instrumenata: saksofon, klavir, bendžo, gitara, udaraljke, trube, tromboni, kontrabas, klarineti.

Općenito, jazz je pravac u glazbi koji se razvio pod utjecajem afričkih ritmova i folklora, ali i europskog sklada.

Jazz se prvi put pojavio na jugu Sjedinjenih Država početkom 20. stoljeća. I ubrzo se proširio na sve zemlje svijeta. Kod kuće to Glazbeni smjer razvijeni i dodani novi karakteristične značajke koje su se pojavile u jednoj ili drugoj regiji.

Nekada su u Americi pojmovi "jazz" i "popularna glazba" imali isto semantičko značenje.

Jazz orkestri počeli su se aktivno osnivati 1920-ih. I takvi su ostali sve do 40-ih.

U ovim glazbenih sastava sudionici su glumili, u pravilu, iu adolescenciji, izvodeći svoj specifični dio - napamet ili iz nota.

Tridesete godine prošlog stoljeća smatraju se vrhuncem slave jazz orkestara. Voditelji najpoznatijih jazz orkestara u to vrijeme bili su: Artie Shaw, Glenn Miller i drugi. Njihovo glazbena djela zvučalo posvuda u to vrijeme: na radiju, u plesni klubovi i tako dalje.

Danas su vrlo popularni i jazz orkestri i melodije napisane u jazz stilu.

Iako postoji više vrsta glazbenih orkestara, članak govori o glavnim.

Komorna glazba je instrumentalna odn vokalna glazba za manju skupinu izvođača: solo skladbe, razne vrste ansambala (dueti, trio i dr.), romanse i pjesme. Komorna glazba razvijala se usporedo s orkestralnom glazbom od 16. stoljeća i gravitirala je više instrumentalnoj nego vokalnoj glazbi.

U svom izvornom značenju, komorna glazba bila je namijenjena za izvođenje u relativno malim (uglavnom domaćim) prostorima - za razliku od glazbe za izvođenje u crkvi, kazalištu ili velikim prostorima. Koncertna dvorana, zašto je broj izvođača vrlo ograničen, biraju se instrumenti koji nisu osobito jaki po zvuku, na primjer gudački (kvarteti, kvinteti, seksteti, okteti), puno su rjeđi puhači (Mozartov kvintet za klarinet s gudačima, Beethovenov kvintet za klavir, oboa, klarinet, fagot, rogovi, vlastiti septet es-dur za klavir, violinu ili violu, violončelo, kontrabas, klarinet, fagot, rog).

Trajna ovrha komorna glazba u javnim koncertima promijenio značenje pojma. Od kraja 18. stoljeća izraz "komorna glazba" primjenjuje se na djela napisana za izvođenje ansambla, u kojima je svaki dio namijenjen jednom izvođaču (a ne skupinama, kao u zboru i orkestru) i svi dijelovi više su manje ravnopravni (za razliku od djela za solista).glas ili instrument s pratnjom).

Tri su razdoblja u povijesti komorne glazbe:

Razdoblje od 1450. do 1650., koje karakterizira razvoj tehnike sviranja viola i instrumenata drugih obitelji, postupno odvajanje čisto instrumentalne glazbe s prevlašću vokalnog stila. Među skladbama koje su do nas došle iz tog razdoblja, napisane posebno za instrumentalne skladbe bez glasova, nalaze se fantazije Orlanda Gibbonsa te kancone i sonate Giovannija Gabrielija.

Simfonijska glazba

Simfonijska glazba - glazbena djela namijenjena izvođenju simfonijskog orkestra. Uključuje velika monumentalna djela i male predstave. Glavni žanrovi: simfonija, suita, uvertira, simfonijska pjesma. Simfonijski orkestar, velika skupina glazbenika, uključuje tri skupine instrumenata: puhače, udaraljke, gudače.

Klasični (dvostruki ili dupli) sastav malog simfonijskog orkestra razvio se u stvaralaštvu J. Haydna (limeni parovi, timpani i gudački kvintet). Moderni mali simfonijski orkestar može imati nepravilan sastav.

U velikom simfonijskom orkestru (od početka 19. st.) proširene su grupe puhača i udaraljki, uvode se harfe, ponekad i klavir; brojčano je povećana skupina gudačkih gudača. Naziv sastava simfonijskog orkestra određuje se prema broju instrumenata pojedine obitelji puhača (dvostruka, trostruka i sl.).

Simfonija (od grčkog symphonia - suzvučje), je glazbeno djelo za simfonijski orkestar, napisano u obliku cikličke sonate, najvišeg oblika instrumentalne glazbe. Obično se sastoji od 4 dijela. Klasični tip simfonije oblikuje se krajem 18. i početkom 19. stoljeća. (J. Haydn, W. A. Mozart, L. V. Beethoven). Romantični skladatelji veliki značaj stečene lirske simfonije (F. Schubert, F. Mendelssohn), programske simfonije(G. Berlioz, F. Liszt).

Važan doprinos razvoju simfonije dali su zapadnoeuropski skladatelji 19.-20. st.: I. Brahms, A. Bruckner, G. Mahler, S. Frank, A. Dvorak, J. Sibelius i drugi. značajno mjesto zauzimaju simfonije u ruskoj glazbi: A. P. Borodin, P. I. Čajkovski, A. K. Glazunov, A. N. Skrjabin, S. V. Rahmanjinov, N. Ja. D. Šostakovič, A. I. Hačaturjan i drugi.

Ciklični oblici instrumentalne glazbe, - glazbeni oblici, koji se sastoji od nekoliko relativno neovisnih dijelova, koji u cjelini otkrivaju jedan umjetnički koncept. Sonatni ciklički oblik obično se sastoji od četiri dijela - brzog 1. u sonatnom obliku, sporog lirskog 2. dijela, brzog 3. (scherzo ili menuet) i brzog 4. (finale). Ovaj oblik tipičan je za simfoniju, ponekad sonatu, komorni ansambl; skraćeni ciklički oblik (bez scherza ili menueta) tipičan je za koncert, sonatu. Drugi tip ciklički oblikčine suitu, ponekad varijacije (orkestralne, glasovirske), u kojima broj i priroda dijelova mogu biti različiti. Postoje i vokalni ciklusi (nizovi pjesama, romanse, ansambli ili zborovi), ujedinjeni radnjom, riječima jednog autora itd.

Suita (francuska suita, slova - niz, sekvenca), instrumentalno cikličko glazbeno djelo od nekoliko kontrastnih dijelova. Suita se razlikuje od sonate i simfonije po nedostatku stroge regulacije broja, prirode i reda dijelova te po tijesnoj povezanosti s pjesmom i plesom. Svita 17-18 stoljeća sastojao se od alemande, zvona, sarabande, gigi i drugih plesova. U 19. i 20.st nastaju orkestralne neplesne suite (P. I. Čajkovski), katkad i programske (Šeherezada N. A. Rimskog-Korsakova). Tu su svite sastavljene od glazbe iz opera, baleta, kao i glazbe za kazališne predstave.

Uvertira (franc. ouverture, od lat. apertura - početak, početak), orkestralni uvod u operu, balet, dramu i sl. (često u sonatnom obliku), kao i samostalna orkestralna skladba, obično programske naravi.

Simfonijska poema je žanr simfonijske programske glazbe. Jednodijelno orkestralno djelo, u skladu s romantičarskom idejom sinteze umjetnosti, dopušta razni izvori programa (književnost, slikarstvo, rjeđe filozofija ili povijest). Tvorac žanra je F. Liszt.

Programska glazba - glazbena djela koja je skladatelj opskrbio verbalnim programom koji konkretizira percepciju. Mnoga programska djela povezana su sa zapletima i slikama izvrsnih književnih djela.

Popularno u kategoriji: