Garsų derinys žodyje. Kelių garsų derinys

Mokyklos muzikos žodynas

Įprasta pradėti kurti daugelio mokyklinių dalykų žodynus. Dažniausiai jie gaminami paprastai – paprastas sąsiuvinis ar sąsiuvinis išrikiuojamas į du stulpelius – pirmasis siauras žodžiui rašyti, o antrasis platesnis – žodžio reikšmei rašyti. Taigi, pavyzdžiui, rusų kalbos ir literatūros mokytojai siūlo rašyti į specialiai išklotus sąsiuvinius-žodynus sudėtingų rašybos ir tarimo ar tiesiog nesuprantamų naujai įvestų žodžių. Chemijos ir fizikos mokytojai siūlo turėti žodynus, kuriuose būtų įrašyti sudėtingi terminai ir net formulės. Užsienio kalbų mokytojai nepakeičiamu studijų atributu laiko pačių vaikų sudarytą žodyną.

Muzikos pamokose tiesiog būtina pradėti kurti žodynus. Štai čia daug nesuprantamų ir sudėtingų, taip pat svetimų ir naujai įvestų žodžių! Juk dauguma muzikos terminai atkeliavo pas mus iš Italijos ir Prancūzijos.

Muzikinio žodyno struktūra gali būti, pavyzdžiui, tokia:

Žodis	Jo prasmė
Akompanimentas	Muzikinis akompanimentas.
	Trijų ar daugiau skirtingų aukštų garsų derinys vienu metu.
Balalaika	Styginis instrumentas, Rusijos orkestro dalis liaudies instrumentai.

Muzikos mokytojas savo pamokose gali sėkmingai panaudoti žemiau siūlomo mažojo muzikinio žodyno turinį, pavyzdžiui, kiekvienoje pamokoje išanalizuoti 3-5 žodžius ir užrašyti jų paaiškinimus.

Akompanimentas – muzikinis akompanimentas. Žodis kilęs iš prancūzų kalbos palydėjas“ – palydėti. Palydėjimas gali skirtis. Dainininkei-solistei akomponuoti patikėta arba vienam instrumentui – fortepijonui, gitarai, saginiam akordeonui arba orkestrui.

Akordas yra kelių (bent trijų) skirtingo aukščio garsų derinys vienu metu.

Akordeonas – klavišinis pučiamasis instrumentas, savotiška chromatinė armonika. Jo korpusas susideda iš dviejų dėžučių, jungiančių dumplių ir dviejų klaviatūrų – mygtuko kairei rankai ir pianino tipo klaviatūros dešinei. Kaip ir saginis akordeonas, akordeonas turi turtingą tembrą ir dinamiškas galimybes. Klaviatūra turi 6 (kartais 7) eilutes: pirmoje ir antroje eilutėse yra atskiri boso garsai, likusiose - „paruošti“ akordai (taigi ir instrumento pavadinimas.)

Veiksmas – tai užbaigta teatro kūrinio dalis (drama, opera, baletas), pertraukomis atskirta nuo ankstesnės ir vėlesnių dalių. Pavadinimas kilęs iš lotynų kalbos actus“ – veiksmas.

Akcentas – kirčiavimas, ypač garsus vieno garso ar akordo pabraukimas. Muzikinėje notacijoje akcentai žymimi įvairiais ženklais: V, sf ir tt Šie ženklai dedami virš arba po nata ar akordu, su kuriuo jie susiję.

Altas – smuikų šeimos styginis instrumentas. Altas yra šiek tiek didesnis nei smuikas. Ankstyvieji šio instrumento pavyzdžiai siekia XVI a. Išskirtinis italų meistras A. Stradivari suvaidino svarbų vaidmenį ieškant geriausios alto konstrukcijos. Keturios instrumento stygos derinamos kvintomis viena nata žemesnėmis nei smuiko. Palyginti su smuiku, altas yra mažiau mobilus instrumentas. Jo tembras kurčias, blankus, bet švelnus, išraiškingas. Altas buvo naudojamas seniai styginių kvartetas ir simfoninis orkestras, kuris užpildo vidutinius, melodiškai „neutralius“ balsus bendroje garsinėje harmonijoje. Susidomėjimas originaliomis alto, kaip solinio instrumento, raiškos galimybėmis atsirado XIX amžiaus viduryje, romantizmo klestėjimo laikais.

Ansamblis – šis žodis turi dvi interpretacijas. Ansamblis – tai vokalinis arba instrumentinis kūrinys, skirtas nedidelei atlikėjų grupei – dviems, trims, keturiems ir tt Tokie kūriniai apima duetą, trio, kvartetą, kvintetą ir kt. Ansambliu taip pat vadinama tokia muzikantų grupė, muzikos. Posakis „geras ansamblis“ reiškia aukštas laipsnis darna, darna scenos menai. Žodis kilęs iš prancūzų kalbos ansamblis“ – kartu. Pastaraisiais dešimtmečiais žodis „ansamblis“ dažnai vartojamas kalbant apie dideles atlikėjų grupes, pavyzdžiui, ansamblį „Beržas“ ir kt.

Pertrauka yra pertrauka tarp teatro spektaklio ar koncerto dalių. Jis atsirado sujungus prancūziškus žodžius " entre" - tarp ir " veikti“ – veiksmas, veiksmas. Pertrauka dar vadinama orkestrine įžanga į vieną iš veiksmų (išskyrus pirmąjį) bet kokio pobūdžio teatro spektaklyje – operoje, dramoje, balete. (I veiksmo orkestrinė įžanga turi skirtingus pavadinimus - uvertiūra, preliudija, įžanga, įžanga). Plačiai žinoma simfoninė pertrauka „Trys stebuklai“ Korsakovo operoje „Pasaka apie carą Saltaną“.

Pilna salė – pranešimas, pranešantis, kad visi bilietai į konkretų koncertą ar spektaklį yra visiškai išparduoti. Dažnai vartojamas posakis: „Šiandien pilnos salės“ (arba „Koncertas buvo išparduotas“), norima pabrėžti didelį publikos susidomėjimą koncertu, spektakliu, paskaita.

Arija – operos (kantatos, oratorijos) epizodas, užbaigtas konstravimu.Ariją atlieka dainininkas akomponuojant orkestrui. Arijai, kaip taisyklė, būdingas platus giedojimas. itališkai" arija“ – ne tik „daina“, bet ir „oras“, „vėjas“. Norėdami užbaigti herojaus aprašymą, į operą paprastai įvedamos kelios arijos, skirtingos perkeltine prasme. Skiriasi ir arijų struktūra. Labai dažnai naudojama 3 dalių forma, kurioje trečioji dalis yra tikslus pirmosios kartojimas. To pavyzdys yra, pavyzdžiui, Susanino arija iš operos Ivanas Susaninas. Prieš ariją dažnai skamba orkestrinė įžanga arba rečitatyvas. Paprastesnis operos arijos apibrėžimas yra pagrindinio veikėjo daina. Maža arija gali būti vadinama arietta arba arioso.

Menininkas – atlikėjas muzikantas (dainininkas, dirigentas ar instrumentalistas), nuolat koncertuojantis operos ar koncertų scenoje. Plačiąja šio žodžio prasme visi menininkai, taip pat ir kompozitoriai, vadinami menininkais.

Arfa – senovinės kilmės styginis plėšomas instrumentas. Paprasčiausios arfos buvo žinomos jau m Senovės Egiptas 3 tūkstantmetis prieš Kristų e. Viduramžiais arfa buvo mėgstamas trubadūrų ir minnesingerių instrumentas.

Balalaika yra rusų liaudies pešiamas instrumentas. Jį sudaro trikampis korpusas ir kaklas su trimis stygomis. Balalaikoje garsas išgaunamas keliomis technikomis: „barškėjimu“ - sparčiais rankos mostais daužant pirštus, gnybtant. Balalaika kilo iš instrumento, vadinamo domra, kuris plačiai paplito nuo XVIII amžiaus pradžios. Didelį vaidmenį tobulinant ir įgyvendinant koncertuose atliko pirmojo rusų liaudies instrumentų orkestro organizatorius.

Baletas yra muzikinis ir šokio spektaklis. Žodis kilęs iš italų kalbos balas“ – šokiai, šokiai. Iš pradžių baletas buvo neatsiejama teismo pramogų dalis. Baletas tampa savarankišku žanru XVIII amžiaus pabaigoje. Išskirtinai aukšti baleto muzikos pasiekimai priklauso rusų kompozitoriui, sukūrusiam tris klasika tapusius baletus: „Gulbių ežerą“, „Miegančiąją gražuolę“ ir „Spragtuką“. XX amžiuje. baleto klasika tapo kūriniai „Romeo ir Džuljeta“, „Pelenė“ ir „Akmeninė gėlė“.

Barcarolle yra valtininko daina. Pavadinimas kilęs iš italų kalbos žodžio " bArsa“ – valtis. Kūriniai tokiu pavadinimu yra ramaus, melodingo charakterio, akompanimentas dažnai imituoja bangų pliūpsnį.

Bayan – klavišinis pučiamasis instrumentas, plačiai paplitęs Rusijoje nuo XIX amžiaus pabaigos. Patobulinta armonikos versija. Instrumento pavadinimą suteikia šiek tiek pakeistas senovės rusų dainininko-pasakojo Bojano pavadinimas.

Bolero – ispanų Liaudies šokiai, kuris buvo atliktas akomponuojant gitara ar dainuojant. Jo muzikoje kartojasi ritmingos figūros, į kurias barbeno kastanetės ar pirštų spragtelėjimai. Bolero dažnai randamas operose ir baletuose. Plačiai žinoma kompozitoriaus M. Ravelio pjesė „Bolero“.

Didysis teatras yra seniausias Rusijos teatras, įkurtas Maskvoje 1776 m., skirtas spektakliams muzikiniai pasirodymai- operos ir baletai.

Tamburinas – mušamasis muzikos instrumentas, tai oda aptrauktas medinis lankelis, prie kurio tvirtinami plieniniai varpeliai. Žaidžiama dviem būdais – smūgiais ir kratymu. Paplitęs Ispanijoje ir Italijoje.

Bylina – rusiška liaudies daina- pasaka, pasakojanti apie herojų žygdarbius, išskirtinius įvykius žmonių gyvenime.

Ragas yra varinis pučiamasis instrumentas, kilęs iš senovinio medžioklinio rago. Vokiškas žodis " waldhorn“ reiškia miško ragą. Ragas yra ilgas vamzdis, susuktas į spiralę. Jos tembras švelnus, melodingas. Trys ragai vaizduoja medžiotojų pasirodymą pasakoje „Petras ir vilkas“.

Valsas – vienas populiariausių pramoginių šokių, kurio metu šokėjai sklandžiai sukasi. Jis atsirado liaudies šokių pagrindu Austrijoje, Čekijoje ir Vokietijoje. Didžiausi kompozitoriai sukūrė pjeses, parašytas valso forma:, I. Strauss,.

Variacija – pakartotinis pagrindinės melodijos kartojimas su kai kuriais jos pakeitimais.

Violončelė yra lenkiamasis styginis instrumentas, didesnis už smuiką ir altą, bet mažesnis už kontrabosą. Jos tembras – šiltas ir išraiškingas – dažnai lyginamas su žmogaus balsu, todėl violončelei parašyta daug puikių kūrinių.

Vodevilis yra linksmas teatro spektaklis su keliais muzikiniais numeriais.

Vokalinė muzika yra muzika, skirta dainuoti.

Wunderkind – išvertus iš vokiečių kalbos „stebuklų vaikas“. Muzikos istorijoje žinomi išskirtinai ankstyvų muzikinio talento pasireiškimų atvejai: V.-A. Mocartas, broliai A. G. ir,.

Aukštis yra viena iš muzikinio garso savybių. Muzikos kūrimas grindžiamas žmogaus ausies gebėjimu aptikti aukštį. Muzikinio garso aukštis gali būti įrašytas naudojant natas.

Armonika (akordeonas, armonika) – muzikos instrumentas su dumplėmis ir klaviatūra. Jis buvo populiarus daugelyje šalių. Tarp veislių yra Tula, Saratov, Sibiro, Cherepovets ir kt.

Harmonija – tai muzikos išraiškos priemonė, pagrįsta daugelio balsų deriniu.

Gitara yra styginis plėšomas instrumentas, žinomas nuo viduramžių. Plokščiame mediniame korpuse, primenančiame aštuntą figūrą, yra kaklas su 6-7 stygomis. Šiuo metu – vienas populiariausių muzikos instrumentų.

Obojus – medinis pučiamasis instrumentas, nepamainomas karinių ir simfoninių orkestrų narys. Pagrindinę „Gulbių šokio“ melodiją atlieka du obojus. Obojus taip pat atlieka anties temą simfoninėje pasakoje „Petras ir vilkas“.

Garsumas yra garso galia. Kitas pavadinimas yra dinamika. Dinamikai apibūdinti naudojami muzikiniai ženklai, vadinami „dinaminiais atspalviais“. Pagrindiniai dinamiški atspalviai - forte(garsiai) ir fortepijonas(tyliai).

Medinis pučiamųjų instrumentų- simfoninio orkestro instrumentų grupė, kurią sudaro fleita, obojus, klarnetas ir fagotas, anksčiau pagaminti iš medžio.

Džiazas yra tam tikra muzika, kuri dažnai yra linksma, šokio charakterio. Džiazo ištakos randamos negrų liaudies muzikoje, kurią praėjusio amžiaus 2 dešimtmetyje perėmė JAV orkestrai. 20 a Iš rusų emigrantų kilęs amerikiečių kompozitorius D. Gershwinas ilgą laiką studijavo negrų melodijas, kurių pagrindu sukūrė nemažai kūrinių, įnešusių į klasikinę muziką džiazo bruožų („Rapsodija bliuzo stiliumi“, opera „Porty“). ir Bess“).

Diapazonas – muzikos instrumento ar balso garso plotis, garsumas. Pavyzdžiui, fortepijono garso diapazonas yra aštuonios oktavos, o išvystyto žmogaus balso – apie tris. Dainos, skirtos mažiems vaikams, dažniausiai rašomos vadinamuoju „pirminiu diapazonu“, kuris apima tik 4–6 gretimus garsus.

Dirigentas – muzikantas, choro ar instrumentinės grupės vadovas. Gestais jis nurodo garso įvedimą ir pabaigą, garso tempą ir stiprumą, solistų ir atskirų grupių įėjimą. Dirigentas turi turėti aštrią klausą, aukštą ritmo pojūtį, gerą muzikinę atmintį, išmanyti kiekvieno orkestro instrumento ypatybes.

Garso trukmė yra garso ilgis. Neįmanoma parašyti melodijos, jei visi garsai joje yra vienodos trukmės – visi ilgi arba visi trumpi. Kiekviename motyve vieni garsai yra ilgi, kiti trumpesni, tai juos užrašant nurodo specialūs ženklai. Įrašant garsus su natomis, kiekviena jų turi savo trukmę – visa, pusė, ketvirtis, aštunta ir t.t.

Būgnų ridenimas – būdas grojant būgnu dviem lazdomis su greita ir aiškia ritmų seka. Neretai trupmena naudojama, kai reikia pabrėžti ypatingą akimirkos tragizmą ar atkreipti klausytojo dėmesį į kokį nors epizodą.

Pučiamųjų orkestras – orkestras, susidedantis iš dviejų instrumentų grupių – pučiamųjų (daugiausia pučiamųjų) ir mušamųjų. Dalyvių skaičius – nuo ​​12 iki 100 žmonių. Dėl skambaus, džiūgaujančio skambesio pučiamųjų orkestras yra nuolatinis švenčių ir paradų dalyvis.

Duetas – dviejų atlikėjų ansamblis.

Žaleika yra rusų liaudies pučiamasis instrumentas. Anksčiau gamintas iš nendrių. Žaleikos garso tembras skvarbus, atšiaurus.

Žanras yra muzikos rūšis. Žanrai skirstomi pagal charakterį, temas, raiškos priemones, atlikėjus. Pagrindiniai muzikos žanrai yra daina, šokis, maršas, kurių pagrindu vėliau buvo sukurta opera, baletas, simfonija.

Choras – chorinės dainos, kurią atlieka vienas ar keli dainininkai, pradžia. Padainavus dainą pasiima visi choro nariai, choro vokalistas dažniausiai vadinamas pagrindiniu dainininku.

Improvizacija – muzikos kūrimas ją atliekant. Tautodailėje dainininkai savo pasirodymą dažnai puošia improvizacijomis. Ši technika naudojama ir džiazo muzikoje.

Instrumentuotė – tai muzikinės kompozicijos aranžuotė, skirta atlikti orkestro instrumentais. Pagal instrumentaciją galima net spėti, kuriam iš kompozitorių priklauso pirmasis išgirstas kūrinys. Taigi, pavyzdžiui, orkestruotė ar -Korsakovo yra ryškiai individualus.

Kamerinė muzika yra instrumentinė arba vokalinė muzika, skirta atlikti mažas kambarys. Išvertus iš italų kalbos fotoaparatas' reiškia "kambarį". Kamerinė muzika apima duetus, trio, kvartetus ir kitus kūrinius, skirtus nedideliam atlikėjų skaičiui.

kamertonas – tai dvišakės šakutės formos instrumentas, kuriuo derinami muzikos instrumentai arba derinamas choras prieš jo atlikimą. Kaip pavyzdys imamas kamertonas, suteikiantis pirmos oktavos garsą „la“.

Kantas – senos 3 balsų kupletinės dainos tipas, paplitęs Rusijoje XVI–XVIII a. Buvo įvairių žanrų dainų – iškilmingų, lyrinių, komiškų. Kanto stilius buvo panaudotas kuriant garsųjį jo chorą "Šlovė!" operos „Ivanas Susaninas“ finale.

Kantata yra kelių dalių vokalinis-simfoninis kūrinys. Dažniausiai atlieka choras, solistai ir orkestras.

Kvartetas – keturių atlikėjų ansamblis.

Kvintetas – penkių atlikėjų ansamblis.

Clavier – orkestrinės kompozicijos (partitų) aranžuotė, skirta jos atlikimui fortepijonu. Klavierai leidžia muzikantams susipažinti su daugeliu kūrinių – simfonijomis, operomis, baletais.

Raktas – speciali svirtis, naudojama muzikos instrumentuose garsui išgauti. Paspaudus klavišą, plaktukas smogia į stygą (kaip fortepijoną) arba metalinę plokštę (celestoje – varpeliai). Žodis kilęs iš lotynų kalbos „ clavis" - Raktas. Čia buvo turėtas galvoje „raktas“, dėl kurio atsidarė vargonų vamzdžio sklendė. Raktai gaminami iš medžio, plastiko, bet kartais būna ir metaliniai (pavyzdžiui, sagų akordeonas).

Klavišiniai instrumentai – muzikos instrumentų grupė, kurios garsas išgaunamas naudojant klavišus. Klavišiniams instrumentams priskiriami kai kurie styginiai (klavesinas, fortepijonas), kai kurie pučiamieji (vargonai, akordeonas, saginis akordeonas, akordeonas) ir individualūs mušamieji (celesta, varpai) instrumentai.

Klarnetas yra medinių pučiamųjų grupės muzikos instrumentas, kaip ir obojus, kilęs iš piemens dūdelės. Nepakeičiamas simfoninio orkestro narys. Klarnetui savo simfoninėje pasakoje „Petras ir vilkas“ parašė katės temą.

Klasika yra terminas, taikomas pavyzdiniams, tobuliems meno kūriniams. Jis kilęs iš lotyniško žodžio " classicum“ – pavyzdingai. Muzikos klasikos laukas apima ne tik didžiųjų kompozitorių kūrinius, bet ir geriausius liaudies muzikos pavyzdžius. Klasikiniai kūriniai išsiskiria turinio turtingumu ir formos grožiu bei tobulumu. Visada galite pasakyti apie klasikinius kūrinius, kad jie yra modernūs, nes jie paprastai egzistuoja žemėje kelis šimtmečius ir visada teikia malonumą savo klausytojams. Tai amžina muzika.

Klasicizmas – meno kryptis kultūroje Europos šalys XVII-XVIII a Klasicizmo atstovai tapyboje, skulptūroje ir architektūroje kaip pavyzdį paėmė geriausius senovės Graikijoje sukurtus kūrinius. Klasikiniai muzikantai stengėsi sukurti aiškią ir harmoningą formą, didingai kilnius herojiškus kūrinius, paremtus siužetais senovės menas. Muzikoje labiausiai išgarsėjo vadinamasis „Vienos klasikos laikotarpis“, kurio metu jie kūrė kompozitoriai Haydnas, Mocartas ir Bethovenas.

clef - diskantas klavišas, boso klavišas, alto klavišas, tenoro klavišas ir tt Tai yra simbolis, nustatytas muzikinio personalo pradžioje ir nurodantis vietą, kurioje buvo įrašytas konkretus garsas. Tai suteikia „raktą“ rašyti ir skaityti likusius šio personalo garsus.

Peg - mažas strypas, skirtas stygoms įtempti ir derinti muzikos instrumentai. Kai smeigtukas sukasi, styga traukiama stipriau arba atlaisvinama, todėl garsas tampa aukštesnis arba žemesnis. Dėl lankiniai instrumentai gaminami mediniai kaiščiai, arfoje, fortepijone, cimboluose - metaliniai kaiščiai.

Varpai - mušamasis instrumentas su tam tikru aukščiu, naudojamas orkestre varpų skambėjimui imituoti. Tai metalinių vamzdžių arba plokščių rinkinys, laisvai pakabinamas ant skersinio.

Varpai yra tam tikro aukščio mušamasis instrumentas, kuris yra laisvai pritvirtintų metalinių plokščių serija. Garsas sukuriamas mušant lazdeles (paprastus varpelius) arba naudojant klaviatūros mechanizmą, panašų į miniatiūrinį fortepijoną (klavišų skambučiai). Instrumentų tembras aiškus, skambus, genialus. Kartais varpai vadinami metalofonu.

Koloratūra – tai vokalinės melodijos pagražinimas virtuoziškais, techniškai sunkiais ištraukomis. Žodis kilęs iš italų kalbos koloratūra“ – puošmena. Koloratūrinis dainavimo stilius paplito m Italų opera XVIII-XIX a Aukščiausias moterų dainavimo balsas vadinamas koloratūriniu sopranu. Dažniausiai šiam balsui rašomos partijos, reikalaujančios atlikimo virtuoziškumo, nes jos gausiai dekoruotos sunkiais ištraukomis. Koloratūriniam sopranui buvo parašyta Snieguolės dalis Korsakovo operoje „Snieguolė“.

Kompozitorius – autorius, muzikos kūrinių kūrėjas. Žodis kilęs iš lotynų kalbos kompozitorius“ – kompiliatorius, rašytojas. Profesionalios kompozicijos studijos iš muzikanto reikalauja ne tik kūrybinio talento, bet ir didelės kultūros bei įvairiapusių muzikinių ir teorinių žinių.

Kompozicija – muzikos kūrimas, meninės kūrybos rūšis. Išskyrus bendra kultūra ir gabumas, kompozitoriaus veikla reikalauja daugelio specialių disciplinų išmanymo: muzikos teorijos, harmonijos, polifonijos, muzikos kūrinių analizės, orkestruotės. Šias disciplinas būsimieji kompozitoriai studijuoja konservatorijose ir mokyklose. Dažnai kompozicija reiškia muzikos kūrinio struktūrą, atskirų jo dalių santykį ir išdėstymą. lotyniškas žodis " kompozicija“ reiškia ne tik „kurti“, bet ir „kurti“. Šia prasme studijuodami muzikos kūrinį apie jį sakoma „harmoninga kompozicija“, „aiški kompozicija“ arba, atvirkščiai, „laisva kompozicija“.

Konservatorija yra aukštoji muzikinė mokykla. itališkas žodis " konservatorija“ reiškia „prieglauda“. Pirmosios oranžerijos atsirado XIX amžiaus pradžioje. didžiuosiuose Europos miestuose, o prieš tai egzistavo tik Paryžiuje. Visuose pasaulio muzikiniuose centruose yra oranžerijų. Seniausios Rusijos konservatorijos yra Sankt Peterburgas, įkurtas 1862 m., ir Maskva, įkurta 1866 m. Šiuo metu aukštosios muzikos institucijos vadinamos ne tik konservatorijomis, bet ir muzikos akademijomis, aukštosiomis muzikos mokyklomis, institutais ir kt.

Kontrabosas yra didžiausias ir žemiausiai skambantis instrumentas iš lankomųjų stygų šeimos. Kontraboso protėviai yra senoviniai bosiniai smuikai, iš kurių jis pasiskolino daugelį savo dizaino bruožų. Išvaizda kontrabosas panašus į violončelę, bet yra daug didesnis už ją. Kontrabosai plačiai naudojami pop ansambliuose ir orkestruose, kur dažniausiai grojama su žiupsneliu – pizzicato.

Contralto yra žemiausiai skambantis moteriškas dainuojantis balsas. Kartais kompozitoriai operose šiam balsui skiria vyriškus vaidmenis – Vanya operoje Ivanas Susaninas, Lel operoje „Snieguolė“ – Korsakovas.

Koncertas – viešas muzikos kūrinių atlikimas. Pagal atlikimo pobūdį išskiriami simfoniniai, kameriniai, soliniai, pop koncertai ir kt. Šis žodis kilęs iš dviejų šaltinių: iš lotynų „ koncertai"- konkuruoti ir iš italų" koncertas“ – harmonija, sutikimas. Koncertas dar vadinamas virtuoziniu kūriniu solo instrumentui, akomponuojant orkestrui.

Koncertmeisteris – pirmasis, „pagrindinis“ muzikantas bet kurioje orkestro grupėje. Pavyzdžiui, pirmųjų smuikų, antrojo smuikų, altų, violončelių akompaniatorius ir kt. Vadovaudamas savo grupės nariams, akompaniatorius parodo jiems atlikimo technikas, jam dažniausiai pavedamas atsakingas solo. Akompaniatorius dar vadinamas pianistu, padedančiu atlikėjams (dainininkams, instrumentalistams) išmokti repertuaro ir kartu su jais koncertuoti koncertuose.

Koncertų salė – speciali patalpa, skirta viešiems koncertams. Pirmosios koncertų salės atsirado XIX amžiaus pradžioje. Anksčiau koncertai vykdavo bažnyčiose, teatruose, salonuose, rūmuose ir privačiuose namuose.

Krakowiak yra lenkų liaudies šokis. Krakowiaki – Krokuvos vaivadijos Lenkijoje gyventojų vardas; taigi ir šokio pavadinimas. Krakowiak kilo iš seno kovinio šokio, todėl išlaikė temperamentą, išdidumą, moterys šoka sklandžiai, grakščiai, o vyrai – aštriais žingsniais ir šūksniais. XIX amžiuje Krakowiak buvo platinamas kaip pramoginiai šokiai ir dažnai susitikdavo operose bei baletuose. Labai populiarus, pavyzdžiui, Krakowiak, skambantis jo operos „Ivanas Susaninas“ veiksme „lenkiškai“.

Ksilofonas yra specifinio aukščio mušamasis instrumentas. Tai įvairių dydžių medinių strypų rinkinys. graikiškas žodis " ksilonas" reiškia medis, medis " telefonas“ – garsas. Trapecijos formos strypai dedami ant šiaudų ritinėlių arba specialios patalynės su guminėmis trinkelėmis. Garsas sukuriamas naudojant du medinius pagaliukus. Garsiai grojant garsas sausas, spragsėjimas, grojant tyliai garsas čiurlenantis, švelnus. Ksilofonas į Europą atkeliavo iš Azijos viduramžiais. Ksilofonas dažnai naudojamas kaip solo instrumentas (akomponuojamas fortepijonu); jis dažnai yra simfoninio orkestro ar pop ansamblio narys.

Climax – muzikos kūrinio epizodas, kur aukščiausia įtampa, didžiausias emocijų intensyvumas. Iš lotyniško žodžio " kulmenas"- "viršuje". Dažniausiai kompozitoriai kūrinio kulminaciją stengiasi pabrėžti stipriu garsu, ypatingais muzikiniais efektais.

Kupletas – tai kupleto formos atkarpa. Paprastai eilėraščio melodija išlieka nepakitusi, kai ji kartojama kitose eilutėse. Tačiau kiekvienos eilutės žodinis tekstas yra skirtingas. Žodis kilęs iš prancūzų kalbos kupletas“ – posmas. Jei daina turi eilėraštį ir chorą, tada eilėraštis yra ta dalis, kurios tekstas pasikartojant pasikeičia.

Kupletinė forma yra įprasta vokalinių kūrinių forma, kai ta pati melodija kartojama nepakitusi arba šiek tiek pakeičiama, bet atliekama su nauju tekstu su kiekvienu kartojimu. Eilėraščio forma melodija turi atspindėti bendrą dainos pobūdį ir atitikti visų eilučių tekstą. Dauguma liaudies dainų yra kupletinės – rusų, vokiečių, italų ir kt. d.

Fret – santykiai muzikiniai garsai, jų darna, nuoseklumas tarpusavyje. Garsai, sudarantys modaliniu pagrindu sukurtą melodiją, turi skirtingą stabilumo laipsnį vienas kito atžvilgiu, o ausis į juos reaguoja skirtingai.

Laureatas – garbės vardas, suteikiamas muzikantui už išskirtinius pasirodymus ir kūrybinę veiklą. Nuo seniausių laikų konkursų ir konkursų nugalėtojai buvo vadinami laureatais. Žodis kilęs iš lotynų kalbos - " laureatas“ – vainikuotas laurų vainiku. Šiuolaikinėje muzikos konkursai Laureato vardas suteikiamas 6-7 pirmąsias vietas užėmusiems atlikėjams.

Lezginka – Dagestane gyvenančių lezginų liaudies šokis. Atliktas m greitas tempas, greitai, reikalauja didelio miklumo ir jėgos, muzika ritmiška, aiški. Lezginka randama autorinėje muzikoje. Pavyzdžiui, tai skamba scenoje, kuri vyksta Černomoro pilyje operoje „Ruslanas ir Liudmila“.

Leitmotyvas – muzikinė tema ar jos dalis, charakterizuojanti bet kokį vaizdą, idėją, reiškinį. Jis naudojamas didelėse muzikinėse formose – operose, baletuose, simfonijose, pasikartojant, kai atsiranda šis vaizdas. Pavyzdžiui, operos Snieguolės leitmotyvas – Korsakovo „Snieguolė“.

Libretas yra literatūrinis tekstas, kuriuo grindžiamas muzikinis sceninis kūrinys, daugiausia operos. Dažnai žodis „libretas“ reiškia perpasakojimą santrauka opera ar baletas. iš italų kalbos libretas“ – maža knygelė.

Lyra yra seniausias styginis plėšomas instrumentas.

Timpani – tam tikro aukščio mušamųjų instrumentų grupė. Kiekvienas timpanas – tai ant specialaus stovo sumontuotas varinis pusrutulis, aptrauktas oda. Garsas išgaunamas smogiant į nedidelį plaktuką sferiniu veltinio antgaliu.

Šaukštai – rusų liaudies instrumentas, kuris yra du mediniai šaukštai. Kai šaukštai atsitrenkia vienas į kitą, išgaunamas aiškus „sausas“ garsas.

Mažoras yra vienas iš dviejų (kartu su minoriniu) labiausiai paplitusių muzikos režimų. Labiausiai paplitusi nuomonė, kad mažorine gama parašytai muzikai priskiriamas ryžtingo, tvirto, valingo charakterio. Italų kalboje žodis „pagrindinis“ žymimas žodžiu „ dur“, o tai reiškia – sunku.

Mazurka yra lenkų liaudies šokis. Pavadinimas kilęs iš žodžio „mazury“ – taip vadinami Mazovijos gyventojai. Mazurkos šokio atlikimui būdingas šokinėjimas, baksnojimas su kulnais ir atramomis. Kurdami mazurką, kompozitoriai naudoja punktyrines ritmines figūras.

Būgnas yra mušamasis muzikos instrumentas, kurio aukštis yra neapibrėžtas. Kaip ir didysis būgnas, jis buvo žinomas nuo antikos laikų. Būgno dydis yra maždaug 3 kartus mažesnis nei didelis. Tai cilindrinis rėmas, kurio abiejose pusėse ištempta oda. Snaigiame būgne ant odos ištemptos stygos. Tai suteikia garsui barškantį toną. Būgnas grojamas dviem plonomis lazdelėmis.

Kovas – kūrinys aiškiu ritmu palydėti karines kampanijas, demonstracijas ir kitas eitynes. Žodis kilęs iš prancūzų kalbos žygis» - vaikščiojimas. Dažnai tautiniai himnai rašomi maršų žanru. Daug populiarių dainų buvo parašyta maršo žanre, pavyzdžiui, kompozitoriaus „Giesmė apie tėvynę“.

Melomanas yra aistringas muzikos ir dainavimo mylėtojas. Anksčiau melomanais buvo vadinami žmonės, kurie aistringai domėjosi muzika, bet, tiesą sakant, nelabai giliai.

Menuetas – prancūzų kilmės šokis, populiarus Europoje XVII–XVIII a. Jis atliekamas mažais žingsneliais (pavadinimas kilęs iš prancūzų k. Meniu"- mažas).

Metras – nenutrūkstamas stiprių ir silpnų ritmų kaitaliojimas melodijoje, kurio dėka sukuriamas norimas muzikos žanras – maršas, šokis ar daina. Termino pavadinimas kilęs iš graikų kalbos žodžio " metronas“ – išmatuokite. Pagrindinė matuoklio ląstelė yra muzikos segmentas, sudarytas tarp dviejų stiprių ritmų, vadinamas matu.

Mecosopranas – tai moteriškas dainavimo balsas, tarpinis tarp kontralto ir soprano. Pagal garso pobūdį ir tembrinį koloritą šis balsas artimas kontraltui. Mecosopranui buvo parašyta daug pagrindinių vaidmenų garsiose operose, pavyzdžiui, „Karmen“ to paties pavadinimo G. Bizet operoje.

Minoras yra vienas iš dviejų (kartu su mažuoju) labiausiai paplitusių muzikos režimų. Minoro gamos koloritas švelnus elegiškas. Lotynų kalba jis žymimas žodžiu " prekybos centras“, kuris išvertus reiškia „minkštas“. Tačiau daug linksmos, džiugios, nuotaikingos muzikos parašyta ir minoriniu tonu.

Motyvas yra mažiausias muzikinės formos elementas, bet koks mažiausias melodijos gabalas, turintis aiškų, apibrėžtą muzikinį turinį. Kartais pagal motyvą galime prisiminti garsųjį muzikos kūrinį ar pakalbėti apie jo charakterį.

Muzikinis raštingumas – pagrindinė informacija apie muzikos teoriją, natų ir kitų muzikinių ženklų pavadinimai ir rašymo taisyklės. Pradinės muzikos teorijos studijos pradedamos nuo muzikinio raštingumo pagrindų.

Muzikinė literatūra – tai akademinė disciplina, kurios tikslas – supažindinti studentus su pagrindinių kompozitorių kūryba ir suteikti pirminės informacijos apie įvairių šalių ir tautų muzikinės kultūros istoriją.

Mėgėjiški muzikiniai pasirodymai – tai sisteminga muzikinė veikla, plačiai paplitusi mūsų šalyje tarp melomanų. Tokiai veiklai yra skirti kultūros namai, klubai. Muzikinių mėgėjų pasirodymų formos labai įvairios – nuo ​​mažų būrelių iki didelių asociacijų. Daugelis žinomų dainininkų, tarp jų ir Didžiojo teatro solistai, pradėjo savo pirmuosius žingsnius mėgėjų muzikoje.

Muzikinė forma – muzikinio kūrinio konstrukcija, jo dalių santykis.

Muzikiniai konkursai – tai muzikantų konkursai, vykstantys pagal konkrečią, iš anksto paskelbtą programą. Geriausi dalyviai konkursą skelbia žiuri.

Muzikinis garsas – garsas, turintis (skirtingai nuo triukšmo) aiškiai apibrėžtą aukštį, kurį galima absoliučiai tiksliai nustatyti ir kartoti muzikos instrumentu. Pagrindinė muzikos kūrimo medžiaga yra muzikos garsai.

Muzikinė klausa – žmogaus gebėjimas suvokti muziką, prisiminti ir realizuoti ją.

Muzikantas yra asmuo, profesionaliai užsiimantis bet kokia muzikine veikla: kuriantis, diriguojantis, atliekantis.

Muzikologas yra muzikantas, kurio specializacija yra muzikologijos sritis. Muzikologo veikla apima įvairiose srityse muzikinis ir visuomeninis gyvenimas: moksliniai ir teoriniai tyrimai, pedagogika, redakcinis darbas ir kt.

Giesmės yra maža vokalinė melodija. Kasdieniame gyvenime jis dažnai pakeičiamas žodžiu „motyvas“.

Liaudies muzikos instrumentai – tai liaudies sukurti muzikos instrumentai, tvirtai įsišakniję jų muzikiniame gyvenime. Rusų liaudies instrumentai yra domra, gusli, balalaika, sagų akordeonas; į ukrainiečių kalbą - bandura; į kaukazietišką - degutą, kamančą ir kt.. Kaip tarp profesionalių instrumentų, tarp liaudies instrumentų yra plėšiamieji, styginiai, pučiamieji ir kt.

Liaudies šokiai – masių sukurti šokiai, paplitę liaudies gyvenime. Pavyzdžiui: trepak (rus.), hopak (ukrain.), mazurka (lenk.), chardash (vengr.).

Sriegis – tai horizontali linija, pakeičianti kuoką daugelio mušamųjų instrumentų dalyse.

Noktiurnas – svajingas, melodingas kūrinys, įkvėptas nakties vaizdų. Noktiurnas daugiausia parašytas fortepijonui. Kilęs iš prancūzų kalbos nokturn" - naktis.

Pastaba – sąlyginis grafinis ženklas, esantis ant muzikinio štabelio ir nurodantis garso aukštį bei santykinę trukmę. Užrašas susideda iš baltos arba tamsesnės galvos ir mažos lazdelės – uodegos, kuri kyla aukštyn arba žemyn. Žodis kilęs iš lotynų kalbos pastaba“ – rašytinis ženklas.

Notifikacija – tai muzikos įrašymo būdas naudojant specialius grafinius ženklus. Žodis kilęs iš lotynų kalbos žymėjimas» - įrašymas.

Vienos dalies kūrinys – tai kūrinys, kuriame nėra skirstymo į savarankiškas dalis.

Opera – teatro meno rūšis, kurioje sceninis veiksmas glaudžiai susijęs su muzika – vokaliniu ir orkestriniu. Išvertus iš italų kalbos rūdarA“ – kompozicija. Pirmosios operos buvo sukurtos Italijoje XVI–XVII amžių sandūroje. XIX amžiuje vieną iš pirmaujančių vietų pasaulio mene užėmė rusiška muzika, kurios pagrindus nacionalinė opera išdėstė kompozitorius. Tradicijas puikiai išplėtojo jo įpėdiniai - kompozitoriai - Korsakovas, taip pat XX amžiaus kompozitoriai.

Operetė yra muzikinė komedija. Komediško turinio muzikinis sceninis kūrinys su vokalinėmis ir šokio scenomis, akompanuojama orkestrui ir pokalbio epizodais.

Opus yra terminas, vartojamas kompozitoriaus kūrinių serijai numeruoti. Kilęs iš lotyniško žodžio " opusas“ – dirbk, dirbk. Rusų kalba jis dažnai vartojamas santrumpa: op. arba op. Kartais opuse gali būti ne vienas, o keli kūriniai. Pavyzdžiui, 12 kūrinių rinkinys „Vaikų muzika“ buvo išleistas vienu opusu – op. 65.

Oratorija yra vokalinis-simfoninis daugelio dalių kūrinys. Oratoriją dažniausiai sudaro choro epizodų, simfoninių fragmentų ir vokalinių numerių kaitaliojimas – arijos, ansambliai, rečitatyvai. Nuo kantatos ji skiriasi dideliu mastu ir siužeto raida. Ji atsirado XVI-XVII amžių sandūroje. Oratorijos žanras artimas kūriniams, vadinamiems „Requiem“. XIX amžiaus pradžioje atsirado rusų oratorijos pavyzdžiai, XX amžiuje šis žanras išpopuliarėjo. Į jį kreipiamasi (oratorija „Pasaulio sargyboje“), („Giesmė apie miškus“), („Requiem“).

Vargonai – klavišinis pučiamasis instrumentas, išsiskiriantis didžiuliu dydžiu, tembro sodrumu ir dinamiškais atspalviais. Jo pavadinimas kilęs iš lotyniško žodžio " organizmas» yra įrankis. Didžiausias muzikos instrumentas.

Orkestras – gausus muzikantų-instrumentalistų būrys, atliekantis specialiai šiai kompozicijai sukurtus kūrinius. Kartais orkestrai susideda iš vienarūšių instrumentų, bet dažniau – iš skirtingų instrumentinių grupių. Priklausomai nuo kompozicijos, orkestrai turi skirtingas ekspresines, tembrines ir dinamines galimybes bei turi skirtingus pavadinimus – pučiamieji, kameriniai, liaudies instrumentai, simfoniniai, estradiniai.

Orkestracija – muzikos kūrinio aranžuotė orkestrui.

Rusų muzikos instrumentų orkestras – orkestras, susidedantis daugiausia iš domrų ir balalaikų, įskaitant žaleikas, guslius, ragus ir kitus liaudies kilmės instrumentus.

Natūra – daugiabalsio kūrinio chorui, orkestrui ar kameriniam ansambliui notacija. Partitūra sujungia atskirų balsų ir instrumentų dalis. Natūra – stora tūrinė knyga kietais viršeliais, kuri, atliekant muzikos kūrinį, padedama ant dirigento pulto. Partijos partitūroje išdėstytos viena virš kitos, eilutė po eilutės. Žodis kilęs iš italų kalbos partitura» - atskyrimas, paskirstymas.

Siunta - komponentas muzikinis kūrinys, patikėtas atskiram balsui, instrumentui, taip pat vienarūšių balsų ar instrumentų grupei.

Pedalas – specialus svirties įtaisas muzikos instrumentuose, valdomas kojomis. Žodis kilęs iš lotynų kalbos pedalis“ – koja. Pedalo pagalba jie keičia instrumento derinimą (arfa, timpanai), sustabdo arba prailgina garsą, mažina garso stiprumą (fortepijonas).

Dainavimas yra muzikos atlikimas su dainuojantis balsas. Dainavimas nuo šnekamosios kalbos skiriasi aukščio intonacijos tikslumu ir yra vienas iš labiausiai išraiškos priemones muzikinis menas. Dainavimas gali būti chorinis, solinis, ansamblinis (duetas, trio). Dainavimas yra operos, romantikos, dainų žanrų pagrindas.

Pirmieji smuikai – tai simfoninio ar kamerinio orkestro smuikų grupė, kuriai patikėtas reikšmingesnis vaidmuo: grodami viršutinį pagrindinį balsą, jie yra pagrindiniai išraiškingiausios melodijos nešėjai bendrame orkestro skambesyje. Pirmųjų smuikų skaičius dideliame orkestre siekia 20 vnt.

Aranžuotė, aranžuotė – tam tikriems balsams ar instrumentams parašyto muzikos kūrinio apdorojimas, siekiant pritaikyti jį atlikimui kitais būdais, pavyzdžiui, aranžuoti simfoniją atlikimui fortepijonu, monofoninės dainos chorinį aranžavimą ir pan. „aranžuotė“ kilusi iš prancūzų kalbos aranžuotojas» – procesas.

Dainų knygelė – populiarių dainų rinkinys, kuriame yra šių dainų žodžiai ir melodijos muzikinis užrašas. Dainų knygelės taip pat dažnai vadinamos dainavimo mylėtojų sąsiuviniais su jų mėgstamų dainų žodžių įrašais.

Daina yra viena iš formų vokalinė muzika, plačiai paplitęs liaudies muzikoje, muzikiniame gyvenime, taip pat profesionalioje muzikoje. Šiais laikais daina yra pop, chorinė, mišių, liaudies ir skirta Didelis pasirinkimas muzikos mylėtojai.

Fortepijonas – styginis muzikos instrumentas, savotiškas fortepijonas. Fortepijonas buvo išrastas XVIII amžiaus pabaigoje. Funkcija fortepijonas - vertikaliai išdėstytas rėmas su stygomis (fortepijone stygos ištemptos horizontalioje padėtyje), dėl to pasiekiami kompaktiškesni instrumento matmenys. itališkas žodis " fortepijonas"reiškia mažas" fortepijonas“. Savo ruožtu italas fortepijonas“ – žodžio „fortepijonas“ santrumpa.

Polonezas – lenkų kilmės šokis. Polonezas turi nuostabios procesijos charakterį. Šokėjai juda sklandžiai, didingai, šiek tiek pritūpę ant kiekvieno takto 3-iojo ketvirčio. Žodis kilęs iš prancūzų kalbos polonezas» – lenkiškas šokis.

Choras yra eilėraščio formos dalis. Paprastai dainoje choras seka dainavimą kartu. Bet kai kartojasi choras, jo žodžiai ir melodija nesikeičia.

Programinė muzika – instrumentinė muzika, kuri paremta programa, t.y., bet kokiu konkrečiu siužetu. Programinis muzikos pobūdis gali būti išreikštas jos pavadinime (pavyzdžiui, Paveikslėliai parodoje, Romeo ir Džuljetos uvertiūra), epigrafe (Kovičiaus Septintoji simfonija: „Į mano gimtąjį miestą Leningradą, skirtą mūsų artėjančiai pergalei). fašizmas“) arba in speciali programa, kuriame išsamiai pasakojama apie muzikos turinį (G. Berliozo „Fantastinė simfonija“).

Konsolė - nuožulnaus rėmo formos muzikos stovas ant ilgos kojos, kartais dvi. Norėdami reguliuoti aukštį, konsolėje yra ištraukiamas stovas.

Pjesė yra pilnas mažo dydžio muzikinis kūrinys. Šis terminas dažniausiai vartojamas kalbant apie instrumentinę muziką.

Muzikos stovas – tai į fortepijoną, vargonus įmontuotas stovas.

Repertuaras – muzikos kūrinių, atliekamų koncertuose ar teatre, rinkinys, taip pat pjesės, kurios sudaro bet kurio solisto atlikėjo „kūrybinį bagažą“.

Repeticija – parengiamasis bandomasis muzikos kūrinio atlikimas. Norint pasiekti tobulumo, prieš spektaklį dažniausiai atliekama eilė repeticijų. Iš lotynų kalbos " kartoti“ – kartojimas.

Refrenas yra pagrindinė rondo atkarpa, kuri kartojama keletą kartų, pakaitomis su kitomis atkarpomis – epizodais. Eilėraščio formoje refrenas yra toks pat kaip ir choras. Išvertus iš prancūzų kalbos, žodis susilaikyti“ taigi tai reiškia – choras.

Ritmas – skirtingos trukmės trumpųjų ir ilgųjų garsų kaitaliojimas muzikoje. Vienas pagrindinių melodijos išraiškingumo elementų. Žodis kilęs iš graikų kalbos ritmas» - proporcingumas.

Romantika – tai kūrinys balsui su instrumentiniu pritarimu. Romantikos žanrai yra įvairūs – dainų tekstai, satyra, pasakojimas ir kt. Romantika Rusijoje paplito XIX-XX a. Klasikiniai dizainai romansus kūrė kompozitoriai, -Korsakovas,.

Romantizmas – meninė XVIII – XIX amžių sandūros kultūros kryptis, kuriai būdingas užsidegimas, didingas idėjų siekis. Romantizmas tapo naujų muzikos žanrų – baladės, fantazijos, poemos – pradininku. Didžiausi romantiški muzikantai: F. Šumanas, F. Šopenas, F. Lisztas.

Rondo yra muzikinė forma, susidedanti iš kartotinės pagrindinės dalies – refreno – konstrukcijos, su kuria kaitaliojasi kiti epizodai. Rondo prasideda ir baigiasi refrenu, sudarydamas tarsi apskritimą. Jis ateina iš prancūziškas žodis « rondas“ – apvalus šokis, ėjimas ratu.

Fortepijonas yra pagrindinės Rusijoje įsitvirtinusios fortepijono veislės pavadinimas. Fortepijonui būdinga sparnus primenanti korpuso forma atsiranda dėl stygų ilgio skirtumo. Instrumento pavadinimas kilęs iš prancūziško žodžio " karališkas“ – karališkasis. Iš tiesų apie fortepijoną įprasta sakyti, kad šis instrumentas yra orkestro karalius.

Simfoninis orkestras – muzikinė grupė, pati tobuliausia ir turtingiausia savo išraiškos galimybėmis. Dideli simfoniniai orkestrai turi daugiau nei 10 muzikantų. Šio orkestro galimybės labai didelės. Šiuolaikinį orkestrą sudaro keturios pagrindinės grupės: styginių grupė, medinių pučiamųjų grupė, pučiamųjų grupė ir mušamųjų grupė. Simfoninis orkestras yra nepamainomas muzikinių spektaklių (operų, ​​baletų, operečių), taip pat kantatų ir oratorijų dalyvis.

Simfonija – tai kūrinys orkestrui, parašytas sonatos ciklo forma. Yra išplėstinio ciklo simfonijų - iki 6-7 dalių, o nepilnos - iki vienos dalies. Žodis kilęs iš graikų kalbos simfonija“ – sąskambis. V.-A. simfonijos. Mocartas, L. Bethovenas,. Kai kurios simfonijos programinės – G. Berliozo „Fantastinė“, L. Bethoveno „Patetinė“, „Pastoracinė“.

Sinkopavimas yra garsas, kuris prasideda silpnu ritmu ir tęsiasi kitu stipriu ritmu. Šis terminas kilęs iš graikų kalbos sinkope“ – kažką praleisdamas. Sinkopacija būdinga lenkų mazurkai, taip pat džiazo muzikai.

Scherzo – įvairių aštrių personažų pjesių pavadinimas – humoristinis, groteskiškas, fantastinis. Žodis kilęs iš italų kalbos scherzo“ – pokštas. Pjesės, sukurtos pagal scherzo žanrą, gali būti skirtingų dydžių- nuo juokingos miniatiūros iki simfonijos dalies. Taigi rusų kompozitorius panaudojo scherzo žanrą kurdamas antrąją savo garsiosios Bogatyro simfonijos dalį.

Skomorokh yra viduramžių Rusijoje klajojantis muzikantas, aktorius, dainininkas ir šokėjas. „Linksmininkai“ savo pasirodymus dažniausiai lydėjo dūdmaišiais, fleita ir psalteriu.

Aukštasis raktas yra vienas iš pagrindinių klavišų, naudojamų muzikinėje notacijoje. Laikui bėgant aukštojo rakto užrašas yra iškraipytas lotyniška raidė G. Aukštutiniame rakte patogiausia įrašyti vidutinio ir aukšto registro garsus.

Smuikas yra lenkiamasis styginis instrumentas, garsiausias, turtingiausias išraiškingomis ir techninėmis galimybėmis tarp smuikų šeimos instrumentų. Manoma, kad tiesioginis smuiko pirmtakas buvo lira da braccio, kuris, kaip smuikas, taip pat buvo laikomas už peties (italų kalba žodis " braccio“ reiškia petį). Grojimo technikos jame taip pat buvo panašios į smuiko. Šiuolaikinio smuiko korpusas yra ovalo formos su įpjovomis šonuose. Smuikas yra daugiausia monofoninis instrumentas. Smuiko tembras sodrus, melodingas, išraiškingumu priartėja prie žmogaus balso.

Lankas yra plonas medinis pagaliukas su ištempta ašutų „kaspinu“. Naudojamas garsui išgauti iš styginių lenktinių instrumentų (smuiko, violončelės). Šiuolaikinio lanko ilgis apie 75 cm.

Solistas – muzikos kūrinio, skirto vienam balsui ar instrumentui, atlikėjas. Operoje solistas yra atsakingo vaidmens atlikėjas.

Solo – vokalinio-simfoninio, kamerinio, chorinio kūrinio epizodas, atliekamas vieno dainininko ar instrumento. Žodis kilęs iš italų kalbos solo“ – vienintelis, vienas.

Sonata – kūrinys vienam ar dviem instrumentams, parašytas sonatos ciklo forma. Žodis kilęs iš italų kalbos sonaras» - groti bet kokiu instrumentu.

Sopranas yra aukščiausias moterų dainavimo balsas. Muzikinėje praktikoje yra dramatiškas, lyrinis ir koloratūrinis sopranas. Žodis kilęs iš italų kalbos sopra“ – aukščiau, aukščiau.

Styga – tamprus, tvirtai ištemptas siūlas, naudojamas daugelyje instrumentų (fortepijonas, smuikas, arfa, balalaika ir kt.) ir tarnaujantis kaip garso šaltinis. Stygos aukštis priklauso nuo jos ilgio, įtempimo ir medžiagos, iš kurios ji pagaminta, tankio. Stygos pagamintos iš metalo, gyvūnų gyslų ir šilko.

Scena – specialiai įrengta teatro patalpos dalis, skirta artistų, dainininkų, šokėjų pasirodymams. Žodis „scena“ taip pat reiškia muzikinio sceninio spektaklio veiksmo ar paveikslo dalį, kuri yra gana pilnas fragmentas.

Takas yra nedidelis muzikos kūrinio segmentas, sudarytas tarp stiprių ritmų. Pradedant nuo smukimo, priemonė baigiasi prieš kitą lėtą taktą; vaizduojamas vertikaliomis linijomis, kertančiomis muzikinį personalą. Žodis kilęs iš lotynų kalbos taktas“ – veiksmas.

Tema – tai melodija, dažniausiai trumpa, išreiškianti pagrindinę kūrinio mintį ir esanti medžiaga tolimesniam tobulėjimui. graikų kalba" tema“ yra tai, kas yra jo pagrindas.

Tembras yra specifinė garso spalva, būdinga tam tikram muzikos instrumentui ar balsui. Tembro pobūdis priklauso nuo garsą lydinčių obertonų ir jų santykinio stiprumo. Tembras gali būti kurčias, skambus, aiškus ir kt.

Tempas – judėjimo greitis. Kūrinio tempas priklauso nuo jo charakterio, nuotaikos, turinio. Nukrypimas nuo teisingo tempo veda prie turinio iškraipymo. Žodis kilęs iš lotynų kalbos tempus" - laikas.

Tenoras yra aukščiausio tono vyrų dainavimo balsas. Yra dvi pagrindinės tenoro atmainos: lyrinis – švelnaus tembro, švelnus ir dramatiškas – sultingesnis, stiprus. Tenoras, be dainuojamojo balso, dar vadinamas vidurinio registro pučiamuoju instrumentu, išsiskiriančiu šiltu ir sodriu tembru.

Trill - greitas tam tikro garso ir greta esančio viršutinio strypo laiptelio kaitaliojimas. itališkai" trileris» - barškėti.

„Trepak“ yra rusų liaudies šokis, greitas, žvalus, ritmiškai aiškus, su veržliais žingsniais. Pagrindines figūras improvizuoja šokėjai, parodydami savo vikrumą ir išradingumą. Trepak šokio žanrą naudojo klasikiniai kompozitoriai. Pavyzdžiui, „Rusų šokis“ balete „Spragtukas“ buvo parašytas šiuo žanru.

Trikampis yra mušamieji instrumentai su neapibrėžtu aukščiu. Tai sidabrinis plieninis strypas, išlenktas trikampio pavidalu. Žaidžiant ant trikampio, jis pakabinamas ant virvelės ar dirželio ir paliečiant metalinį pagaliuką nustatomas svyruoti.

Trio – trijų atlikėjų ansamblis su kiekvienam iš jų savarankiška partija. Tokiam ansambliui kūriniais dar vadinami trio. Vokaliniai trio vadinami tercetes ir egzistuoja kaip kamerinis žanras. Žodis „trio“ reiškia ir vidurinę dalį kai kuriuose 3 dalių formos muzikiniuose kūriniuose – šokiuose, maršuose, skercose.

Trimitas – pučiamasis pučiamasis pučiamasis instrumentas, kurio paprasčiausi pavyzdžiai žinomi dar gerokai prieš mūsų erą. Šiuolaikinis vamzdis – tai kelis kartus sulenktas vamzdis, kuris baigiasi mažu lizdu. Siauras galas yra su kandikliu.

Trubadūras yra keliaujantis poetas ir dainininkas Prancūzijoje viduramžiais. Žodis kilęs iš Provanso trobaras“ – sugalvoti, kurti poeziją. Pagrindinės trubadūrų meno temos – meilės giedojimas, išnaudojimai ir gamtos grožis.

Trupė – teatro menininkų kūrybinė grupė.

Prisilietimas – trumpas muzikinis fanfarų sandėlio „pasveikinimas“. Paprastai tai atliekama iškilmingų ceremonijų metu.

Uvertiūra – orkestrinis kūrinys, atliekamas prieš teatro pasirodymą ir supažindina su būsimo reginio idėjų ir nuotaikų ratu. prancūziškas žodis " uvertiūra"- reiškia "atidarymas".

Fagotas – žemo garso medinis pučiamasis instrumentas, išrastas XVI a. Tai ilgas vamzdis, jo kanalo ilgis 2,5 m, kelis kartus sulankstytas. Žodis kilęs iš italų kalbos fagotto“ – ryšulėlis, ryšulėlis. Fagotui parašyta senelio tema muzikinėje pasakoje „Petras ir vilkas“.

Falseto – ypač aukšto registro vyriškų balsų skambesys su būdingu tembro bespalviu; skiriasi maža skambėjimo jėga ir tam tikru dirbtinumu. Žodis kilęs iš italų kalbos klaidinga“ – melas, melas. Kartais falsetas naudojamas kaip išraiškinga meninė technika.

Fanfara yra bugle tipo pučiamasis muzikos instrumentas. Fanfara dar vadinama kviečiančio ir iškilmingo pobūdžio trimito signalu. Kūriniuose naudojamos fanfarinės intonacijos įvairių formų ir žanrai.

Finalas – tai paskutinė ciklinio muzikinio kūrinio (simfonijos, koncerto, kvarteto, sonatos) dalis, taip pat finalinė operos, baleto ar atskiro veiksmo scena. Žodis kilęs iš italų kalbos galutinis“ – galutinis, galutinis.

Fleita yra medinis pučiamasis instrumentas, vienas seniausių. Fleitos protėviai yra įvairių rūšių nendriniai vamzdžiai, vamzdžiai. Pagrindinis fleitos pavyzdys yra išilginė fleita, kurią vėliau išstūmė skersinė fleita. Šiuolaikinė fleita – siauras, viename gale uždarytas vamzdis, kurio specialios skylės orui pučia. Pavadinimas kilęs iš lotynų kalbos butas"- vėjas, kvėpavimas. Fleita yra nepakeičiama simfoninės grupės, pučiamųjų orkestro ir kamerinių ansamblių narė. Fleitai, kaip judančiam instrumentui, dažniausiai patikėtas greitų, vingiuojančių melodinių frazių, lengvų ir grakščių pasažų atlikimas. Muzikinės pasakos „Petras ir vilkas“ paukščio dalis parašyta fleitai. Fleita atlieka Snieguolės leitmotyvą to paties pavadinimo Korsakovo operoje.

Folkloras - žodinis liaudies menas (senasis angliškas žodis " liaudies mokslas"- reiškia" liaudies išmintis“). Muzikinis folkloras apima liaudies dainą ir instrumentinę kūrybą, atspindinčią jos istoriją, gyvenimo būdą, siekius ir mintis. Pagrindinė muzikinio folkloro sritis yra liaudies dainos.

fortepijonas ( t.y. fortepijonas) - styginis instrumentas, kuri dėl didžiulio asortimento ir universalių techninių galimybių įgijo išskirtinę reikšmę muzikinėje praktikoje. Pirmieji šio instrumento pavyzdžiai buvo netobuli: jų garsas buvo aštrus, diapazonas ribotas. Atlikęs daugybę patobulinimų, fortepijonas iki XVIII amžiaus pabaigos. išstūmė klavesiną ir klavikordą. Svarbus žingsnis link turtingų dinaminių pianino galimybių buvo pedalų išradimas. XIX amžiaus pradžioje. Buvo įsitvirtinusios dvi pagrindinės fortepijono atmainos – fortepijonas ir fortepijonas. Jie vis dar plačiai paplitę ir šiandien. Fortepijonui sukurta daug muzikinių kūrinių. Muzikos istorijoje žinomi iškilių pianistų-atlikėjų vardai – Stein ir kt.

Fuga – polifoninis polifoninis kūrinys, kuriame pagrindinė tema vyksta skirtingais balsais. Išvertus iš lotynų kalbos žodžio " fuga"reiškia" paleisti“. Didžiausią raidą fuga pasiekė vokiečių kompozitoriaus J.-S. Bachas. Dažnai fuga atliekama kartu su kitais muzikos kūriniais – preliudija, tokata, fantazija.

Habanera - ispaniškas šokis Kubietiška kilmė. Pavadinimas kilęs iš žodžio Havana yra Kubos sostinė. Jis atliekamas lėtu tempu, judesys daugiausia laisvai improvizuotas. Habanera yra tango, kuriam būdingas toks pat akompanimento ritmas, pirmtakas. Habaneros žanrą savo operoje „Karmen“ panaudojo kompozitorius J. Bizet.

Choras – dainuojanti grupė, atliekanti vokalinę muziką, dažniausiai polifoninę. Yra homogeniniai (vyrų ir moterų), mišrūs ir vaikų chorai. Žodis kilęs iš lotynų kalbos choras“ – minia, susirinkimas. Pagal atlikimo būdą chorai skirstomi į akademinius ir liaudies.

Choro vadovas yra choro dirigentas. Dažniausiai chorvedys vadinamas choro vadovo padėjėju, kuris, mokydamasis repertuaro, dirba su kolektyvu. Atsakingas choro vadovas operos teatre dar vadinamas chormeisteriu.

Jota – ispanų liaudies šokis, atliekamas greitu tempu, akomponuojant grojant gitara, mandolina, spragtelėjus kastanetėmis. Jota žanras buvo panaudotas kuriant jo ispanišką uvertiūrą „Jota of Aragon“.

Czardas yra vengrų liaudies šokis. Pavadinimas kilęs iš vengrų kalbos žodžio " csarda“ – smuklė. Susideda iš lėtų ir greitų dalių. Czardas dažnai sutinkamas muzikinėje literatūroje.

„Chastushki“ yra rusų liaudies dainos, pagrįstos pakartotiniu mažos kupleto kartojimu. pradžioje pasirodė XX a. Žodis „chastushka“ kilęs iš žodžio „dažnas“, kartojamo daug kartų. Pagal turinį smulkmenos yra satyrinės, išdykusios, lyriškos ir pan. Lėtos meilės smulkmenos dažniausiai vadinamos kančia.

Hurdy-gurdy – mechaninis pučiamasis instrumentas, plačiai paplitęs tarp keliaujančių muzikantų Europoje XVIII amžiaus pradžioje. „Hurdy-gurdy“ yra maža dėžutė, kurios viduje yra mechanizmas, pagamintas iš vamzdžio, kailio ir ritinėlio. Pasukus rankenėlę pasigirsta kažkoks muzikos kūrinys, dažniausiai labai paprastas pagal melodinį raštą. Kūrinys „užprogramuotas“ skubotai, todėl grojimas ypatingų įgūdžių nereikalauja.

Triukšmo garsas – garsas, kuris neturi (skirtingai nei muzikinis) aiškiai išreikšto aukščio. Triukšmo garsai apima ūžesį, traškėjimą, skambėjimą, šiugždėjimą ir kt. Kai kurie triukšmo garsai buvo pritaikyti muzikoje: būgnų skambėjimas, kastanečių spragtelėjimas, cimbolų smūgiai ir kt.

Plukdomieji instrumentai - senovinių styginių instrumentų grupė, kurios garsas išgaunamas pynimo būdu, tai yra užkabinant stygas pirštu, taip pat plektru - specialiu prietaisu stygoms paimti. Pešiami instrumentai yra arfa, domra, mandolina ir kt.

Elegija yra liūdno ir mąstančio pobūdžio pjesė. graikų kalba" elegeia“ – skundas.

Estradinis orkestras – mūsų šalyje įsigalėjusio orkestro, atliekančio „lengvąją“ muziką, pavadinimas. Tokiam orkestrui priklauso pučiamųjų instrumentų grupė, mušamųjų instrumentų komplektas, fortepijonas, gitaros, kartais ir keli smuikai.

Humoreska – tai mažas humoristinio, įnoringo pobūdžio pjesė. Muzikoje populiarios kompozitorių A. Dvorako, E. Grigo muzikinės pjesės, pavadintos „Humoreska“.

akordas - (italų akordo – sutikimas), kelių skirtingų aukščių garsų derinys vienu metu, ausimi suvokiamas kaip garso vienybė. A. skiriasi į juos įtrauktų garsų kiekybinė ir intervalinė kompozicija. Pagrindinėje formoje A. garsai yra išdėstyti trečdaliais aukštyn nuo apatinio tono, kiekvienam iš jų suteikiamas pavadinimas (pagal intervalą nuo apatinio garso): pagrindinis tonas, arba prima, trečias, penktas, septintas. , ir tt Pagrindiniai akordų tipai: triada (iš 3 skirtingų garsų), septintasis akordas (iš 4), neakordas (iš 5), nedešimtainis akordas (iš 6). Yra 4 triadų tipai: mažoji (mažoji ir mažoji trečdaliai), mažoji (mažoji ir didžioji tercia), mažoji (2 mažoji trečdaliai), padidinta (2 didžioji trečdaliai). Septintas akordas formuojamas iš triados (išskyrus padidintą), viršuje pridedant minorinį ar didžiąjį terčą. Septintieji akordai yra dideli, maži ir redukuoti (pagal septintą intervalą tarp ekstremalių garsų).

Garsų judėjimas A., kuriame pagrindinis tonas pereina į vieną iš viršutinių balsų, vadinamas konversija. Šiais atvejais A. pavadinimas keičiasi. Triada turi 2 tiražus (sekstakordas ir kvartsekstakkordas). Septintasis akordas turi 3 tiražus (kvinteksto akordas, trečiojo ketvirčio akordas, antrasis akordas). Nonaccord ir undecimaccord dažniausiai vartojami pagrindine forma, jų apeliacijos neturi savarankiškų pavadinimų. Muzikoje kartais sutinkama kvartalo struktūros A.. Taip pat žiūrėkite Harmonija

AORDAS.

Liudmila Vikentievna Mikheeva. Muzikinis žodynas pasakojimuose

Visą vakarą Lenskis buvo išsiblaškęs,
Dabar tyli, tada vėl linksma;
Bet tas, kurį brangina mūza,
Visada taip; surauktas antakis,
Jis atsisėdo prie klavikordo
Ir jis paėmė keletą akordų ant jų ...

Ar ne tiesa, kad šios „Eugenijaus Onegino“ eilutės visiems puikiai žinomos (ne kartą šios knygos puslapiuose rasite citatų iš nemirtingos Puškino kūrybos. Juk jo eilėraščiai yra pati muzika!). Ar kada susimąstėte, kas iš tikrųjų skambėjo po jauno poeto pirštais?

Akordas – žodis, kilęs iš italų kalbos akordo (accord) – reiškia trijų ar daugiau skirtingų aukštų muzikos tonų, skambančių vienu metu, derinį. Tačiau ne kiekvienas garsų derinys yra akordas. Jei prieisite prie fortepijono ir abiem rankomis paspausite pirmuosius pasitaikančius klavišus, greičiausiai akordas neveiks, išeis atsitiktinis garsų derinys. Akorde garsai išdėstomi tam tikru būdu: dažniausiai taip. kad juos būtų galima rašyti vienu žingsniu, intervalais, vadinamu trečiuoju (kas yra intervalas, žr. pasakojimą apie tai).

Jei sąskambiuose yra tonų, kurie netelpa į vadinamąjį tretinį susitarimą, jie apibrėžiami kaip neakordiniai. Nesvarbu, kur paspausite klaviatūros klavišus. Vieną garsą galite leisti pačiame bosu, kitą – klaviatūros viduryje, o trečią – viršuje. Arba – vieną garsą gros kontrabosas, antrą ir trečią – dvi fleitos. Žinoma, atstumas bus gerokai didesnis nei trečdalis. Tačiau šis sąskambis vis tiek bus akordas, jei, surinkę visus garsus kuo arčiau, į vieną oktavą, gausite vietą „per natą“.

Yra ir kita žodžio „akordas“ reikšmė – tai pilnas stygų rinkinys kokiam nors muzikos instrumentui. Taigi, parduotuvėse parduodami gitaros ar smuiko akordai.

Muzikos pamokos: Muzikos žodynas

A

A cappella - muzikos kūrinio atlikimas be instrumentinio pritarimo.

Akordas yra kelių garsų derinys vienu metu.

Ansamblis - nedidelė muzikantų grupė, atliekanti vieną kūrinį ( nuo 2 iki 8 žmonių: nuo dviejų - duetas, nuo trijų - trio,

iš keturių - kvartetas, iš penkių - kvintetas, iš šešių - sekstetas, iš septynių - septetas, iš aštuonių - oktetas)

Arija - solo numeris operoje, pilnas muzikinis epizodas, kuriame herojus išreiškia savo mintis ir jausmus, ir taip pat duota

charakterio charakteristika.

Altas – žemas moteriškas ir vaikiškas balsas.

B

Baletas yra muzikinis spektaklis, kuriame visi personažai tik šokiai.

Baritonas - vidutinio diapazono vyriškas balsas.

Barcarolle yra daina ant vandens.

Bosas - žemo diapazono vyriškas balsas.

Bachas I.S. (1685-1750) – vokiečių baroko kompozitorius, laikomas vienu didžiausių kompozitorių muzikos istorijoje, autorius vargonų darbai, vokalinė muzika (mišios, kantatos, oratorijos, aistros – Mato aistra), orkestrinė ir kamerine muzika(Brandenburgo koncertai, Itališkas koncertas), klaverio kūriniai (gerai temperuotas klavieras, išradimai, siuitos ir kt.)

Bethovenas L.V. ( 1770-1827) – Vokiečių kompozitorius, dirigentas ir pianistas, vienas iš trijų „Vienos klasikų“, pagrindinė Vakarų klasikinės muzikos figūra laikotarpiu tarp klasicizmo ir romantizmo, vienas gerbiamiausių ir labiausiai atliekamų kompozitorių pasaulyje. Jis rašė visais jo laikais egzistavusiais žanrais, įskaitant operą, muziką draminiams spektakliams, chorines kompozicijas. Svarbiausi jo palikime laikomi instrumentiniai kūriniai: sonatos fortepijonui, smuikui ir violončelei, koncertai fortepijonui, smuikui, kvartetai, uvertiūros, simfonijos. Bethoveno kūryba padarė didelę įtaką simfoninei muzikai XIX–XX a.

Būdingas kūrybiškumas – didvyriškumas, kova, pergalė.

Belcanto (italų k.)- gražus, gražus dainavimas.

Bliuzas (iš dviejų žodžių junginio: "mėlyna" - mėlyna, "devl" - melancholija, bliuzas) - Amerikos juodaodžių liaudies daina su liūdnu, liūdnu atspalviu. Bliuzas dažniausiai buvo dainuojamas bando ar gitara pritariant.

IN

Variacijos forma- muzikos forma, pagrįsta tos pačios temos kartojimu su įvairiais pokyčiais.

Vokalizuoti- vokalinės muzikos žanras, daina, atliekama balsu be žodžių (daina be žodžių)

vokalinė muzika- muzika atliekama balsu ( vokalinės muzikos žanrai: daina, romantika, arija, vokalistas, opera, oratorija, kantata, mišios, requiem)

Vivaldi A. (1678-1741) – Venecijos kompozitorius, smuikininkas, mokytojas, dirigentas, katalikų kunigas, vienas didžiausių italų smuiko atstovų XVIII menas amžiaus, per savo gyvenimą sulaukė plataus pripažinimo visoje Europoje, instrumentinio koncerto žanro kūrėjas, 40 operų autorius, žymiausias kūrinys – 4 koncertų smuikui serija „Metų laikai“.

G

Harmonija (sąskambis)- muzikos išraiškingumo priemonė, akordų grandinė, kuri lydi melodiją.

Gavrilin V.A. (1939-1999) - sovietų ir rusų kompozitorius, simfoninių ir choriniai kūriniai, dainos, kamerinė muzika, filmų muzika.

Glinka M.I. (1804-1857)– XIX amžiaus rusų kompozitorius, rusų muzikos pradininkas, pirmosios rusų operos („Ivanas Susaninas“) ir pirmojo simfoninio kūrinio („Waltz Fantasy“) kūrėjas.

Homofonija yra polifoninio pateikimo tipas, kai vienas balsas yra pagrindinis, o likusieji veikia kaip akompanimentas.

D

dviejų dalių forma - muzikinė forma, susidedanti iš dviejų skirtingų personažų muzikos (2 dalys).

Debussy K. ( 1862-1918) – prancūzų kompozitorius, impresionizmo muzikoje pradininkas, fortepijoninių preliudų, simfoninės siuitos „Jūra“ autorius

Džiazas yra muzikinio meno forma, atsiradusi 19 amžiaus pabaigoje ir XX amžiaus pradžioje Jungtinėse Valstijose dėl Afrikos ir Europos kultūrų sintezės.

Dinamika - muzikinės raiškos priemonė, garso galia.

dirigentas ( Prancūzų kalba valdyti, vadovauti) - ansamblio (orkestro, choro, operos ir kt.) muzikos mokymosi ir atlikimo vadovas, kuriam priklauso meninė kūrinio interpretacija, kurią jam kontroliuoja visas atlikėjų ansamblis.

Descant – aukštas vaikų balsas.

Duetas- ansamblis, susidedantis iš dviejų atlikėjų.

dvasinis koncertas- Tai polifoninis polifoninis vokalinis kūrinys ichoro solistams. D. Bortnyanskis, M. Berezovskis rašė dvasinio koncerto žanre

Z

Znamenny giesmė- pagrindinė senovės rusų liturginio giedojimo rūšis. Pavadinimas kilęs iš žodžio banner (kita rusiška „baneris“, tai yra ženklas).

Giesmės įrašymui buvo naudojami į kabliuką panašūs ženklai. Jo skambesio ypatumas-vyriškas monofoninis garsas a capella.

IR

Instrumentinė muzika- muzika grojama muzikos instrumentais instrumentinės muzikos žanrai- sonata, simfonija, koncertas, preliudas, noktiurnas, siuita, šokis, maršas, etiudas ir kt.).

Menas yra kūrybinis tikrovės atspindys meniniuose vaizduose meninėmis priemonėmis.

impresionizmas ( Prancūzų kalba įspūdis)- XIX amžiaus paskutinio trečdalio – XX amžiaus pradžios meno tendencija, kilusi Prancūzijoje, o paskui išplitusi visame pasaulyje, kurios atstovai siekė natūraliausiu užfiksuoti realų pasaulį jo mobilumu ir kintamumu, perteikti savo trumpalaikius įspūdžius. Paprastai terminas „impresionizmas“ reiškia tapybos kryptį, nors jos idėjos taip pat surado savo įsikūnijimą literatūroje ir muzikoje.

KAM

Kamerinė muzika – tai muzika, kurią mažoje patalpoje atlieka nedidelė muzikantų grupė.

Canon – dvibalsis, kuriame vienas balsas veda melodiją, o kitas ją pasiveja.

Kantata – tai iškilmingo pobūdžio didelis vokalinis ir simfoninis kūrinys su solistais, choru ir simfoniniu orkestru.

Koplyčia -

• viduramžiais buvo vadinamas choras, atliekantis sakralinę muziką,
• didelė choro grupė.

Baleto kortelė- masinė scena balete.

Kvartetas - keturių žmonių ansamblis.

Kvintetas yra penkių žmonių ansamblis.

Kikta V. G. (1941) – kompozitorius, Maskvos konservatorijos profesorius, koncertinės simfonijos „Šv. Sofijos Kijevo freskos“ autorius

Contralto - žemo diapazono moteriškas balsas.

Kontrapunktas – polifonijos tipas, polifonija, kai vienu metu skamba kelios melodinės linijos, nepažeidžiančios bendros harmonijos.

Koncertas(konkursas) - kūrinys solo instrumentui su orkestriniu pritarimu.

Kupletinė forma – muzikos forma, pagrįsta eilėraščio ir choro kaitaliojimu, naudojama dainos žanre

L

nervintis - muzikinės raiškos priemonės skirtingo aukščio muzikos garsų santykis (didysis režimas - šviesus garsas, minor režimas - tamsesnis)

Libretas (maža italų knyga) - literatūrinis pagrindas muzikiniai pasirodymai: trumpa literatūrinė siužeto santrauka baletas, opera, miuziklas,

operetės)

Lyadovas A.K. (1855-1914) - rusų kompozitorius, sukūręs keletą simfoninių miniatiūrų (mažų kūrinių) pagal rusų folkloro siužetus, pasakų fantastika(nuotrauka rusiškai liaudies pasaka„Baba Yaga“, pasakų paveikslas „Stebuklingas ežeras“, liaudies pasaka „Kikimora“)

M

Melodija – muzikinės raiškos priemonė, pagrindinė muzikinio kūrinio mintis, išreiškiama garsu.

Mecosopranas – vidutinio diapazono moteriškas balsas.

Mozartas W.A.(1756-1799 ) - Austrų kompozitorius, virtuozas smuikininkas, klavesinininkas, vargonininkas. Priklauso žymiausiems Vienos klasikinės mokyklos atstovams.Jo kūrybai būdingi bruožai: saulės šviesa, linksmumas, elegancija, lengvumas. Kūriniai: 41 simfonija, „Rondo turkišku stiliumi“, simfoninė siuita „Mažoji nakties serenada“, operos („Figaro vedybos“, „Don Džovanis“, „Stebuklinga fleita“), „Requiem“

muzikine forma- muzikinio kūrinio konstravimas, pagrįstas kontrasto ir pasikartojimo kaitaliojimu (vienos dalies forma, dviejų dalių forma, trijų dalių forma, gimtoji forma, variacijos forma, kupletinė forma)

muzikinis vaizdas- kūrybingas tikrovės atspindys muzikoje. tai gyva apibendrinta tikrovės idėja, išreikšta garsais, muzikinėmis intonacijomis.

Musorgskis M.P. (1839-1881) – rusų kompozitorius, buvo rusų kompozitorių bendruomenės „Galingoji sauja“ narys, operų „Chovanščina“ ir „Borisas Godunovas“, fortepijoninės siuitos „Paveikslai parodoje“, romansų ir romansų autorius. dainas

Muzikinis ( Anglų muzikinė komedija) – muzikinis sceninis kūrinys, kuriame persipina dialogai, dainos, muzika, svarbų vaidmenį atlieka choreografija. Tai pramoginis spektaklis, kuriame susijungia įvairūs meno žanrai – pop ir kasdieninė muzika, choreografija ir modernus šokis, drama ir vizualieji menai.

Miniatiūra yra mažas gabalas.

H

Noktiurnas- muzikos kūrinys, vaizduojantis nakties vaizdus.

APIE

Vienos dalies forma - muzikinė forma, susidedanti iš vieno veikėjo muzikos (1 dalis)

Opera - (ital. darbas, rašymas) muzikinis spektaklis, kuriame visi veikėjai tik dainuoja.

Orkestras – tai gausus instrumentinių muzikantų būrys (simfoninis orkestras, pučiamųjų orkestras, džiazo orkestras, rusų liaudies instrumentų orkestras, kamerinis orkestras).

P

Paganinis N. (1782-1840) - Italų smuikininkas ir kompozitorius, „Caprice“ Nr. 24 autorius.

Vakarėliai dainuoja ( iš žodžius partes – balsai) - Rusijos polifoninės vokalinės muzikos tipas, plačiai paplitęs m Ortodoksų pamaldos XVII amžiuje ir XVIII amžiaus pirmoje pusėje. Balsų skaičius gali būti nuo 3 iki 12 ir gali siekti 48. Būdingiausias muzikos žanras kuriame atsispindėjo partes dainavimas – partes chorinis koncertas.

Daina - vokalinės muzikos žanras.

Pergolesi D. (1710-1736) - italų kompozitorius, smuikininkas ir vargonininkas, Neapolio operos mokyklos atstovas ir vienas iš pirmųjų ir svarbiausių operos buffa kūrėjų. komiška opera), kantatos „Stabat mater“ autorius.

Polifonija yra polifoninio pateikimo tipas, kuriame visi balsai yra lygiaverčiai.

Programinė muzika- muzikos kūriniai, kuriuose idėjas, vaizdus, ​​siužetus paaiškina pats kompozitorius. Autoriaus paaiškinimai gali būti pateikti tekste – prie kūrinio pridedamame paaiškinime, arba jo pavadinime.

Prokofjevas S. (1891-1953) – vienas didžiausių ir daugiausiai atliekamų XX amžiaus kompozitorių (kantata „A. Nevskis“, baletai „Pelenė“ ir „Romeo ir Džuljeta“, operos „Karas ir taika“ bei „Pasakojimas apie tikrą žmogų“, simfoninė pasaka„Petras ir vilkas“, 7 simfonijos, fortepijoninės miniatiūros „Laikioji“

Preliudas (įžanga) – trumpas muzikos kūrinys, neturintis griežtos formos.

R

Rapsodija ( rapsode) - klajojantis muzikantas, šlovinantis savo tėvynę) - instrumentinės muzikos žanras, laisvos formos muzikos kūrinys, pagrįstas liaudies melodijomis.

Rachmaninovas S.V. (1873–1943) – rusų kompozitorius, pianistas ir dirigentas, rašytojas. vokalinė muzika- romansai, choriniai kūriniai, operos; fortepijono muzika- preliudai, koncertai, sonatos ir kt.; simfonine muzika.

Registruotis - muzikinės išraiškos priemonės, santykinis garsų aukštis, diapazonas.

ragtime (sulaužytas ritmas)- specialaus sandėlio šokių muzika – tai negrų muzikantų bandymas panaudoti afrikietiškos muzikos kryžminius ritmus atliekant polkas, kvadratinius ir kitus šokius. Tai fortepijono žanras, kurį įkūrė Scottas Joplinas.

Ritmas - muzikinės išraiškos priemonė, reguliarus įvairios trukmės garsų kaitaliojimas .

Romantika - vokalinės muzikos žanras, muzikos kūrinys balsui su akompanuojančiu instrumentu, parašytas ant nedidelio lyrinio turinio eilėraščio (meilės daina). Romantika atskleidžia žmogaus jausmus, požiūrį į gyvenimą ir gamtą.

Rondo - muzikinė forma, pagrįsta nuolat pasikartojančio fragmento ir naujo epizodo (refreno ir epizodo) kaita.

Requiem(lat. ramybė)- gedulingas muzikos kūrinys chorui ir orkestrui.

Rimskis-Korsakovas N.A. ( 1844–1908) - rusų kompozitorius, pagal profesiją karinio jūrų laivyno karininkas, buvo rusų kompozitorių bendruomenės „Galingoji sauja“ narys,

parašė 15 operų, ​​dauguma jų pagal pasakų siužetą (Sadko, Sneguročka, Auksinis gaidys ir kt.)

SU

Sviridovas G (1915-1998) - puikus sovietų ir rusų kompozitorius, pianistas, Dmitrijaus Šostakovičiaus mokinys. Rašė vokalinę ir instrumentinę muziką muzikinės iliustracijosį A.S.Puškino apsakymą „Sniego audra“, kantatas – „Eilėraštis S.Jesenino atminimui“, „Sninga“)

Simfonija (sąskambis ) – tai didelis instrumentinis kelių dalių kūrinys simfoniniam orkestrui.

Sonata - kamerinės muzikos solo instrumentui žanras.

Simfoninio orkestro kompozicija:

1. lankiniai styginiai instrumentai- smuikas, altas, violončelė, kontrabosas.
2. pučiamųjų grupė - mediniai pučiamieji instrumentai (fleita, klarnetas, obojus, fagotas); pučiamųjų instrumentų (trimitas, trombonas, ragas, tūba).
3. mušamųjų grupė – didieji ir snarginiai būgnai, žalvariniai cimbolai, trikampis, varpai, timpanai, čelesta.
4. ypatingą vietą užima arfa.

Rusų liaudies instrumentų orkestro kompozicija:

1. styginiai plėšiami instrumentai- balalaika, domra, gusli, bosinė balalaika.
2. pučiamųjų instrumentų- fleita, ragas, zhaleyka, beržo žievė, švilpukai.
3. mušamųjų grupė - tamburinas, mediniai šaukštai, reketas, dėžutė, ksilofonas, rubelis.
4. Bayan užima ypatingą vietą.

Sopranas - aukštas moteriškas balsas

Muzikinės raiškos priemonės(kūrinio muzikinė kalba)- intonacija, melodija, ritmas, tempas, dinamika, tembras, režimas, registras, harmonija, orkestruotė, charakteris.

Sympho-jazz (angl. sympho-jazz) – stilius, jungiantis džiazo ir lengvos simfoninės muzikos elementus.

Dvasiniai - religinio turinio Šiaurės Amerikos juodaodžių dainos, evangelijos (darbo dainos).

Siuita – muzikos kūrinys, susidedantis iš kelių dalių, kurias vienija bendras pavadinimas.

T

Tembras – muzikinės išraiškos, garso kolorito priemonė.

Tempas – muzikinės išraiškos priemonė, garso greitis.

Tenoras yra aukštas vyriškas balsas.

trijų dalių forma- muzikinė forma, susidedanti iš trijų personažų muzikos (ne kartojamatrišalis

forma - ABC, kartotinė trijų dalių forma - ABA)

At

Uvertiūra -

• orkestrinis kūrinys, įvadas į operą, baletą, kuris parengia klausytoją, įveda į kūrinio atmosferą, į idėjų ir vaizdų ratą
• savarankiškas programinio pobūdžio kūrinys, turintis pavadinimo idėją.

F

Fuga yra aukščiausia polifonijos forma, daugiabalsis kūrinys, pagrįstas vienos ar kelių muzikinių temų įgyvendinimu visais balsais.

X

Choras - didelis muzikantų-dainininkų grupė. Choras operoje yra minios scena operoje.

choralas (choralinis giesmė)- monofoninis choralas, kuris buvo pamaldų Vakarų Europos bažnyčioje dalis.

Habanera yra Kubos liaudies šokis, savo ritmu panašus į tango.

H

Čaikovskis P.I. ( 1840-1893) – rusų kompozitorius, dirigentas, pedagogas, muzikos ir visuomenės veikėjas, muzikos žurnalistas. Laikomas vienu didžiausių kompozitorių muzikos istorijoje. Daugiau nei 80 kūrinių, tarp jų dešimties operų ir trijų baletų, autorius. Jo koncertai ir kiti kūriniai fortepijonui, septynios simfonijos, keturios siuitos, programa simfonine muzika(Romeo ir Džuljetos uvertiūra, baletai „Gulbių ežeras“, „Miegančioji gražuolė“, „Spragtukas“ yra nepaprastai vertingas indėlis į pasaulio muzikinę kultūrą.

Česnokovas P.G. (1877–1944) – rusų kompozitorius,choro dirigentas, plačiai atliekamų sakralinių kūrinių autorius.

Čiurlionis M.K. (1875-1911) – lietuvių dailininkas ir kompozitorius; profesionalios lietuvių muzikos pradininkas.

W

Šopenas F. (1810-1849) - Lenkų kompozitorius, iškilus pianistas, lenkų muzikos pradininkas, karštas tėvynės patriotas, muzika persmelkta lenkų liaudies muzikos intonacijų. Rašė muziką fortepijonui: mazurkas, polonezus, valsus, noktiurnus, preliudus, etiudus ir kt.

Šubertas F. (1797- 1828) – vokiečių kompozitorius, romantizmo pradininkas, kūrė naujo tipo dainos (mažos specifinio siužeto muzikinės scenos, kuriose akompanimentas yra aktyvus veiksmo dalyvis) ir naujas vokalinis žanras – baladė.

Ortopedija neabejotinai yra viena sunkiausių temų rusų kalba. Problema ta, kad net kalbantys gimtąja kalba ne visada gali pasakyti, kaip taisyklingai ištarti konkretų žodį. Žinoma, daugeliu atvejų mes tai žinome intuityviai, tačiau kartais garsų derinys žodyje ir mus suklaidina. Ar yra kokių nors taisyklių, kurios gali palengvinti rusakalbio žmogaus gyvenimą ir padėti išvengti klaidų, bent jau šioje? Būtinai egzistuoja. Sveiki atvykę į tamsų paini rusiškos ortopedijos pasaulį.

Balsių deriniai

Pradėkime, ko gero, nuo balsių – joms mažiau įtakos turi kaimynai. Derinys dažniausiai tariamas pagal ortopedijos taisykles. Vienintelis įspėjimas - jei anksčiau - e, yu, aš, yo- yra kitas balsis, tada šie garsai, taip sakant, yra dvišakiai: - e- tampa [jūs], - Yu- virsta [yu], - yo- pavirs į [yo] ir - aš- bus tariamas kaip [ya] - tai yra vadinamieji iot balsiai, kuriuose atsiranda šio labai sonoranto obertonas. Be to, „iot“ taip pat atsiranda žodžio pradžioje (pvz., „ duobė" skamba kaip [ yama]), ir net atskyrus švelnius ir kietus simbolius ([ pūga] Ir [ padjezd]). Beje, net jei prieš kitą balsį esantis balsis yra kitame žodyje (-r aš šaukiau-), jodo vis tiek bus.

Taip pat reikėtų pažymėti, kad sėkmingiausia balsių pozicija yra kirčiuojama, būtent joje garsai girdimi ryškiausiai.

Praktika

Pataisykime dviejų balsių derinį perrašydami kelis žodžius: nepriklausomybė, kanjonas, medžiotojas, liejasi, klasifikacija, adagio, jaunystė, ryškus verpimas, išvykimas, obuolys, dispersija, atvykimas, mugė, šalis Japonija, dainavimas.

priebalsių deriniai. Identiškas morfemų sandūroje

Su priebalsiais viskas nėra taip paprasta. Čia svarbu viskas: gretimi garsai, garso padėtis žodyje (jo morfemose) ir daugelis kitų veiksnių.

Pirmasis klausimas yra priebalsių derinys morfemų sandūroje, ypač tų pačių garsų. Visi esame sutikę tokius žodžius kaip – ​​ilgas, protas, programa – ir ištariame juos visai negalvodami. Ir tuo pačiu yra tam tikros taisyklės ir fonetiniai dėsniai, paaiškinantys šiuos reiškinius. Taigi tokiais žodžiais kaip - siūti, protas, netikras- kelių garsų derinys tariamas kaip vienas, tik ilgiau: [ siūti, samprotauti, rankdarbiai]. Taip, čia pastebimas dar vienas reiškinys – vieno priebalsio garso asimiliacija su kitu, kuris bus paaiškintas vėliau. Svarbiausia suprasti, kad bet kuriuo atveju tie patys garsai morfemų sandūroje virsta vienu.

O jei jie yra toje pačioje morfemoje? Pavyzdžiui, šaknyje

Bet kaip su garsų deriniu žodyje, esančiame šaknyje? Šiuolaikinėje rusų kalboje tokių atvejų praktiškai nebūna - jie būdingi daugiausia skolintiems žodžiams ( gama, procesas). Taigi, tokie deriniai taip pat tariami kaip vienas garsas, bet ne ilgas, o trumpas. Daugeliu skolintų žodžių šie pokyčiai matomi plika akimi: ataka (iš puolimo) koridorius (iš koridoriaus).

Identiški garsai rusų kalboje morfemų sandūroje tampa vieno ilgio, bet jei jie pasitaiko, pavyzdžiui, toje pačioje morfemoje, šaknyje, tada ši ilguma neatsiranda. Dar viena svarbi pastaba: du identiški garsai niekada nerašomi greta, jei reikia parodyti, kad šis garsas bus ilgas, virš jo dedama horizontali linija – specialus fonetinis ženklas.

Kas yra asimiliacija

Kitas reiškinys, susijęs su garsų derinio žodyje samprata, yra asimiliacija. Asimiliacija yra vieno garso tarimo palyginimas su kitu; yra keletas šio reiškinio tipų, kurie nustatomi priklausomai nuo garsų, kurie daro įtaką vienas kitam. Panagrinėkime kiekvieną iš jų.

Asimiliacija pagal balsingumą / kurtumą

Asimiliacija pagal balsingumą ir kurtumą pasireiškia atitinkamai balsinio ir kurčiojo priebalsio sandūroje - toks derinys rusų kalbai svetimas, todėl pirmajam garsui įtakos turi antrasis, kurtinantis arba skambantis. Moksliškai tai vadinama regresine asimiliacija.

Pakeitimai atsiranda šiais atvejais:

1. Morfemų sandūroje: bėgimas- išgarsėjo -zh-, veikiamas kurčiųjų -k- taip pat tampa kurčias
2. Prielinksnių ir žodžių sandūroje: prakaitas sniegas- įgarsintas -d- yra paveiktas kurčiųjų -s-, kurtinantis
3. Žodžių ir dalelių sandūroje: kažką gavo- vėl apsvaigimas dėl kurčiųjų įtakos -t-
4. Reikšminguose (žodžiai, turintys leksinį savarankiškumą - daiktavardžiai, veiksmažodžiai, būdvardžiai, prieveiksmiai ir kt.) žodžiai, kurie tariami be pauzės tarp jų: roko ožka- išgarsėjo -g- apsvaiginamas kaimyninio kurčiojo -k- įtaka.

Kaip matyti iš pavyzdžių, apsvaiginimas yra daug dažniau nei įgarsinimas. Tačiau ši taisyklė netaikoma skambiems garsams rusų kalba ( tendencija- pagal taisykles reikia tarti [ Drendas], tačiau dėl rusų ortopedijos ypatumų pirmasis priebalsis nesikeičia) ir ant priebalsių prieš obertoną -й-, atsirandantį iot balsėse: [ iš Jezd], nors šis žodis turėjo skambėti taip [ oJezd].

Asimiliacija pagal minkštumą

Mes pereiname prie kito asimiliacijos tipo - pagal minkštumą. Jis taip pat yra regresyvus - tai yra, pirmasis garsas yra veikiamas kito. Šis pakeitimas įvyksta anksčiau:

1. Balsė: [e] – m „El - kreida;[Ir] - išgėrė- išgėrė
2. Minkštieji priebalsiai: žodžio viduje ( kaZ "n" ); morfemų sandūroje ( S "m" ena).

Įtartinai paprasta

Tačiau yra keletas šios taisyklės išimčių. Garsų derinys žodyje nėra asimiliuojamas:

1. Žodžių sankirtoje WOT l "es) - pagal analogiją su asimiliacija dėl balsingumo / kurtumo, sušvelninimas turėjo įvykti, tačiau ši situacija yra išimtis.
2. Labialiniai priebalsiai - b, p, c, f- prieš dantis - d, t, g, k, x- (PT „enčikas, VŽ“ tel)
3. – IR , w, c- niekada nėra minkšti, be to, prieš juos neatsiranda minkštųjų priebalsių. Vienintelė šios taisyklės išimtis yra [ l/l"]: galinis žiedas „co.

Taigi negalima teigti, kad asimiliacijai pagal minkštumą taip griežtai taikomos ją reglamentuojančios taisyklės. Yra keletas niuansų, kurių niekada nereikėtų pamiršti.

Asimiliacija pagal kietumą

Kitas abipusės įtakos tipas yra kietumo asimiliacija. Jis atsiranda tik tarp šaknies ir priesagos: šaltkalvis“-šaltkalvis- tai yra, priesaga, prasidedanti kietuoju priebalsiu, paveikia ankstesnį garsą. Ir vėl yra išimčių: asimiliacija anksčiau neįvyks - b- (proZ „Ba) ir nesilaikys taisyklės [ l"] (pusė "e - pilna").

Asimiliacija prieš šnypštimą

Garsų skaičių žodyje įtakoja kitas asimiliacijos tipas – švilpimas – h, s- prieš šnypštimą - w, h, w-. Tokiu atveju pirmasis garsas susilieja su antruoju ir tampa visiškai panašus į jį: siūti - siūti, karštai - ˉ Šiluma. Ta pati taisyklė galioja - d, t- prieš - h, c-: o ˉnetgi. Šis asimiliacijos tipas taip pat apima derinius - LJ- Ir - zzh- žodžio šaknyje (- Vėliau - vėliau). Taigi dėl tokio asimiliacijos garsų skaičius žodyje yra vienu mažesnis nei raidžių skaičius.

Tylūs priebalsiai

Tokio reiškinio niekas neatšaukė, nes kai kur kai kurie garsai tiesiog neištariami – galima sakyti, kad jie iškrenta. Šis reiškinys puikiai parodo garsų derinį žodyje - stn, zdn, stl, ntsk, stsk, vstv, rdts, lnts-, Pavyzdžiui SĄŽININGAS, VĖLAVIMAS, JAUSMAS, SAULE. Su juo siejami tam tikri sunkumai: kai kurie vadovaujasi vadinamuoju fonetiniu rašymo principu (kaip girdžiu – taip ir rašau), todėl jei priebalsis neištariamas, jo žodyje neturėtų būti. Deja, taip nėra. Taigi jūs tikrai turite pasirinkti, kad patikrintumėte, ar šioje situacijoje nepasigirdo koks nors garsas: sąžiningas - garbė, vėlai - vėlai - dažniausiai jie ieško žodžių, kur po priebalsio būtų balsis arba sonorantas, kuris leis garsui ryškiausiai pasireikšti.

Ne visai derinys, bet šiek tiek apie apsvaiginimą

Tęsiant temą, reikia pažymėti, kad šie garsai žodžio pabaigoje būna bebalsiai, nepaisant prieš tai esančios balsės ar priebalsės. Mes kalbame vice vietoj slenkstis Ir plaktukas vietoj jaunas. Panašus reiškinys lemia vadinamųjų homofonų atsiradimą – žodžius, kurie rašomi skirtingai, bet tariami vienodai, patinka tie patys žodžiai. plaktukas(kaip įrankis) ir jaunas(kaip trumpas būdvardis). Reikėtų patikrinti priebalsio rašybą tokių žodžių gale.

Ir šiek tiek istorijos

Praėjusio amžiaus pradžios rusų kalboje buvo populiari sonorantų asimiliacija, tai yra, pavyzdžiui, priebalsis - R- žodyje armija buvo tariamas ne tvirtai, kaip įprasta mums, šiuolaikiniams gimtakalbiams, o švelniai kariuomenė. IN šiuo metušis reiškinys praktiškai nepastebimas.

Kartojimas yra mama...

Galite sujungti visa tai, kas išdėstyta pirmiau, perrašydami toliau pateiktus žodžius:

sodas, juokas, nebuvimas, obuolys, nuojauta, kruša, droidas, savana, civilizacija, miražas, deginimas, ataskaita, siuntimas paštu, užpildymas, atsisakymas, linksmybės, žolė, galia, liejimas, kyšis, prieigos kodas, Kijevas, metai ar daugiau.

Pagaliau

Žodis, skiemuo, garsas - taip galima pavaizduoti rusų kalbos ortopedinę hierarchiją. O sakyti, kad jame viskas paprasta, jokiu būdu neįmanoma. Naudodamiesi paprasčiausiu priebalsių junginių pavyzdžiu, pamatėme, kad norint teisingai ištarti žodį, ne visada užtenka intuicijos. Pabandykime bent taisyklingai kalbėti, kad išsaugotume visą savo kalbos grožį ir turtingumą. Tai tikrai gana lengva.