Lyudochka hovedpersonene. Problemer i historien `Lyudochka` av V. Astafiev

Send ditt gode arbeid i kunnskapsbasen er enkelt. Bruk skjemaet nedenfor

Studenter, hovedfagsstudenter, unge forskere som bruker kunnskapsbasen i studiene og arbeidet vil være deg veldig takknemlig.

Vert på http://www.allbest.ru/

Introduksjon

Konklusjon

Litteratur

historien astafiev lyudochka selvmord

Introduksjon

I dette essayet ble relevansen av emnet presentert i historien om V. Astafiev "Lyudochka" vurdert.

Mennesker, tanker, karakterer, livssituasjoner og handlingene som er beskrevet i historien for rundt tretti år siden er moderne i vår tid. En tåpelig, ustraffet verden omgir verkets helter. Uansett hvor mange år som har gått, forblir problemene de samme. Fenomenene som V. Astafiev forteller er ikke tilfeldige - de er direkte hentet fra livet vårt.

Sadisme, straffrihet for en forbrytelse, en urettferdig holdning - Lyudochka opplevde alt dette selv. Hun hadde rett og slett ikke krefter til å takle omstendighetene. I tillegg fant hun ikke støtte verken fra familien eller fra eieren av leiligheten. Hverdagen, det vanlige monotone livsløpet - det er ikke rom for forandring! Hva kunne hjelpe den stakkars desperate jenta? Det var usannsynlig at hun kunne komme seg ut av denne situasjonen på egenhånd. Tross alt er verden så komplisert, spesielt for tenåringer. Og hvor jeg ønsket vanlig menneskelig fred og lykke!

Kapittel 1

«Moral er sannhet», skrev Vasily Shukshin. Sannhet og moral er uatskillelige i litteraturen. Lett kjærlighet, uforsonlighet mot all ondskap og godhet, beundring for jordens skjønnhet kommer til uttrykk i verkene til Viktor Astafiev "i første person", med all åpenhet og fryktløshet. "Av natur er han en moralist og en sanger av menneskeheten", i skjebnen til heltene hans "fremhever etiske øyeblikk som er forståelige for enhver tid, både nåtid og i morgen" - bemerker kritiker A. Makarov, som snakker om arbeidet til Viktor Petrovich. I septemberutgaven av magasinet " Ny verden"For ett tusen ni hundre og åttini ble Astafyevs historie "Lyudochka" publisert. Den handler om ungdom, men det er ingen ungdom i dens helter. Men det er ensomme, et sted dypt i seg selv lidende og utslitte skygger som vakler rundt verden, kaster sine dystre følelser på sjelelesere som kan påvirkes. Spesielt slående i Astafievs helter er ensomhet. Skummelt og uforanderlig. Lyudochka prøver å flykte fra denne følelsen. Men allerede de første linjene i verket, hvor heltinnen sammenlignes med treg , frossent gress, tyder på at Lyudochka, som dette gresset, ikke er i stand til å leve, hun drar foreldrehjemmet hvor fremmede forblir. Og ensom også. Mor har lenge vært vant til livets ordning. Lyudochkas stefar hadde ingenting med henne å gjøre. "Han bodde, hun bodde i ett hus og ikke noe mer." Alien jente inn hjem. Fremmed blant folk. I dag er det klart for alle at samfunnet vårt er sykt. Men for å behandle det riktig, trenger du en riktig diagnose. De beste hodene i landet kjemper om dette. En veldig nøyaktig diagnose av en av de forferdelige sykdommene som rammet landet ble gjort av Astafyev. hovedtragedien heltinnen i historien hans "Lyudochka", i bildet som smerten til det store flertallet av våre landsmenn ble reflektert som to dråper vann, så han i åndelig ensomhet. Historien passer lett inn litterær prosess modernitet. Et av hovedtrekkene ved Viktor Petrovichs talent er evnen til å dekke problemene som bekymrer mange forfattere: dårlig ledelse, nedgangen i moral, sammenbruddet av landsbyen, veksten av kriminalitet. Astafiev viser oss det hverdagslige, grå, mest vanlig liv: hjemme - jobb - hjemme. I denne sirkelen bor Gavrilovna, som mistet helsen hos frisøren, kameratene, som tar alle skjebnens sorger og slag for gitt. I denne sirkelen bør det være hovedperson Lyudochka historie. Og hun, uten å motstå, kryper i denne sirkelen, og drømmen hennes er den mest vanlige, som alle unge jenter: å gifte seg, lære å jobbe. Talen til Astafievs helter illustrerer denne situasjonen på en overbevisende måte. sosial psykologi. "Så lenge du blir student, lev, men når du blir en mester, gå til herberget, hvis Gud vil, og du vil ordne livet," instruerte Gavrilovna jenta. Biografien til hovedpersonen er gitt av forfatteren helt i begynnelsen av historien. "Lyudochka ble født i en liten døende landsby" "svak, sykelig og sutrete." Ved hjelp av epitet skaper forfatteren i leseren en passende psykologisk stemning for utviklingen av hoved handling. Episoder etter hverandre avslører den moralske essensen av menneskelige relasjoner, og forbereder oss gradvis på en tragisk oppløsning. Kynisme, mangel på spiritualitet er det første plottet sist i historien. Det andre laget, en økologisk katastrofe, er nært forbundet med det. Naturbilder i verket "er ikke bare en bakgrunn handlingen utspiller seg mot, de er viktige i historiens struktur. De er dyp betydning, fordi i forhold til naturen, til jorden, blir menneskets åndelige utseende åpenbart, dets moralske essens manifesteres. Vi ser en landsby som "kveler i vill vekst", et sprengt sentralvarmerør, beskrevet så naturlig at du kjenner dens "smaker". Begge disse symbolene bidrar til å se mange problemer og reelle farer tydeligere, uten pynt. Dette er en viss forfatterens posisjon, dette er ønsket om å begeistre leseren, å få ham til å se seg rundt. V. Astafiev, uselvisk kjærlig person, gjennom hele fortellingen hans, beviser hvor nødvendig er den mest akutte kampen mot mangel på spiritualitet, opportunisme, som en orm, fra innsiden undergraver det moralske grunnlaget for samfunnet, som alltid har vært lett å "operere" med skjebnen til tusenvis av mennesker. Men det var mangel på oppmerksomhet til spesifikke skjebner. Da en banditt misbrukte Lyudochka, befant hun seg helt alene. På gata ble lederen av bypunkerne redd for å gå i forbønn for henne, som ga etter for en mer sofistikert svindler. Utleieren vek umiddelbart fra henne (skjorten hennes er nærmere). Ikke før Lyudochkas ulykke viste seg å være inne foreldrehjemmet. Overalt ble hovedpersonen møtt med likegyldighet. Det var nettopp dette at hun ikke kunne motstå "forræderi fra mennesker nær henne. Men frafall manifesterte seg tidligere. På et tidspunkt innså Lyudochka at hun selv var involvert i denne tragedien. Hun viste selv likegyldighet til problemene berørte henne personlig. Det var ingen tilfeldighet at Lyudochka husket stefaren sin. Det var ikke for ingenting hun husket en fyr som døde på sykehuset, all smerten og dramatikken som de levende ikke ønsket å forstå. De, de levende, har ikke smerten hans, ikke hans liv, deres medfølelse er dem kjær, og de vil ha slutt på hans pinsler for at de ikke selv skal lide.»De levende ønsket ikke å ofre seg til de døende. Lyudochka selv skjønte ikke da at hvis hun hadde tatt et skritt mot den døende mannen, ville det kanskje ha skjedd et mirakel: sammen ville de ha blitt sterkere enn døden ville ha stått opp til liv, i ham, nesten død, ville en så mektig impuls ha oppstått at han ville ha feid bort alt på veien mot oppstandelsen. "Heltinnen viste seg å være langt fra dette. Og det er ganske naturlig at, har havnet i problemer, nå har hun ikke møtt forståelse fra andre. Det var det som brakte jenta til et tragisk utfall. Sammensetningen av historien tiltrekker seg oppmerksomhet. Etter å ha fortalt om ulykken som skjedde med Lyudochka, returnerer forfatteren oss med minnet om heltinnen til fortiden for å finne en forklaring på det som skjedde.Forfatteren streber etter et slikt bilde når leseren får muligheten til å ikke bare se, men bokstavelig talt føle den levende livsstrømmen i bildet som reiser seg foran ham. Plottet "er ikke bare og ikke bare en synlig hendelse, men oftere og mer en skjult undertekstforbindelse som knytter teksten til den veiledende bevegelsen til forfatterens tanke. I vårt tilfelle, "tanker om den universelle sammenhengen mellom skjebner som lever i en frakoblet, splittet, men i én verden, på én jord. Lyudochka tok på seg syndene til så mange: Strekocha, mor, skole, Gavrilovna, sovjetisk milits, ungdommen i byen. Dette er noe som Dostojevskij ikke kunne være enig i "forløsningen av de uskyldige og de som ikke forstår noens synder. Tragedien til en jente" kort liv, håpløs, monoton, grå, likegyldig, uten hengivenhet og kjærlighet. Heltinnens død "er hennes start. Først etter hennes død ble hun plutselig nødvendig for moren, Gavrilovna, hun ble lagt merke til. Historien er ekstremt rørende, fordi leseren føler hvordan forfatteren selv er overraskende omsorgsfull og snill - hjertelig til denne jenta.Astafiev puttet inn i Gavrilovnas munn stort antall aforismer, stabile svinger ("mitt lille gull", "blåvinget due", "svale", "spekkhogger"). Dette brukes av forfatteren for å karakterisere vertinnen, for å gi en følelsesmessig vurdering av hennes individuelle egenskaper. Heltene til Astafiev arver stilen og ånden i sin tid, og talen deres er ikke bare en dialekt, men "talsmannen for alle mentale og moralske krefter." "Dårlig" skrevet ut med velbehag. Det gjenstår bare å applaudere forfatteren for hans utmerkede kunnskap om sjargong ("vi river klørne våre", "kamerater", "fåten av", "gudfar"). Russiske ordtak, ordtak og andre faste setninger og uttrykk opptar betydelig sted blant de som forfatteren bruker visuelle virkemidler Først av alt, fordi de har store uttrykksmuligheter: høy grad generalisering, emosjonalitet, uttrykksevne. Forfatteren formidler sitt verdensbilde til oss med fantastisk kunstnerisk uttrykksevne, romslig, plastisk språk. Jevn sving gir heltenes tale livlighet, nøyaktighet, karakteristisk for folketale ("det kom inn i hodet", "bøyde seg tilbake", "fungerte som en hest"). Astafievs språk er rikt, fargerikt, unikt i sin melodiske lyd. I tillegg til enkle personifikasjoner (som "landsbyen ble kvalt i den ville veksten", "Genu krokodillen som utløste gummiånden"), brukes mange komplekse, fulle av epitet og metaforer, og skaper et eget bilde ("svindler beruset". , sitter på huk, danser et slitt hjerte", "oversjøiske sølvknapper ble skutt av fra frakken"). Derfor viste arbeidet seg å være så rikt, lyst, uforglemmelig. Forfatteren fokuserer ikke bare på livets skyggesider. Det er en lys begynnelse i historien hans, som lyser opp mange vanskeligheter, kommer fra arbeidernes hjerter, som ikke er oversatt til Rus. Jeg husker scenen med høyproduksjon, da "Lyudochka og mor kastet en høystakk", og deretter jenta "vasket høystøv og støv av seg selv i sin hjemlige elv" med den gleden som bare er kjent for folk som har jobbet hardt. kunstnerisk teknikk Kontrasten, som med suksess er brukt her av forfatteren, understreker menneskets åndelige nærhet til naturen, som ikke kan føles i en by som er nedsunket i mørket av uvitenhet, fattigdom og fullstendig tilbakestående. Se deg rundt: strid, sinne, stolthet plager og plager landet vårt. Hvis ikke vi, hvem skal bryte gjennom dette ond sirkel«Derfor er problemene spesielt aktuelle i lys av i dag oppdratt av V. Astafiev. Når man tenker på Lyudochka, på hennes skjebne, på det korrumperende, undertrykkende miljøet som hennes jevnaldrende og deres slektninger lever i, ønsker man ufrivillig å utbryte: «Dette er verre enn sannheten».

Kapittel 2 Folk og deres karakterer i historien "Lyudochka"

Jeg har alltid sett det andre ikke har sett;

men det andre har sett, har jeg ikke sett.

Salvador Dali

Lyudochka er en grå, lite iøynefallende jente fra en landsby som er like iøynefallende som henne selv, fra samme familie som tar lite hensyn til henne.

Flyttet til byen, fikk en uvanlig jobb. Alt i livet hennes var for vanlig. Selv er hun grå, i en grå tid, i et grått miljø med grå mennesker.

Alle mennesker i Astafievs historie "Lyudochka" lever etter prinsippet "uansett hvordan det skjer." De er mennesker i en boks. Evig frykt for de som er over dem eller de som er sterkere. Ingen vil kjempe: gutta fra parken, Strekach, Gavrilovna, Lyudochkas mor og far, stefar og Lyudochka selv.

Hvorfor er dette temaet relevant for vår tid? Ta en titt rundt! Hva ser du? Legger du ikke merke til de samme "personene i en sak"? De er overalt, i alle menneskelig samfunn, i hver selv den minste gruppen.

En "mann i en sak" som er redd, leter etter de enkleste måtene, prøver å leve livet sitt så lite iøynefallende som mulig - i vår verden er dette en standard, en vanlig ting som ikke vil overraske noen.

Å komme ut av "saken", å ha din egen mening, å være uenig i de aksepterte standardene - dette er allerede en tragedie! Prøv å gjøre i det minste noe lite, forskjellig fra andres handlinger, og de forstår deg ikke lenger, de sier: "Han er på en eller annen måte rar", eller de fordømmer deg rett og slett. Prøv å gjøre noe som allerede er veldig annerledes, til og med prangende - og du er allerede hatet. Allerede hvisker i alle hjørner: "Ai-yay-yay! Hvordan er det! For et dårlig menneske."

Å være som alle andre er virkelig mye lettere. Du trenger ikke skille deg ut fra mengden verken ved din oppførsel, eller ved dine tanker og vurderinger, eller ved klærne dine. Alle vil gå til høyre, og du vil gå. De går til venstre - og du går dit også. Du vil ikke engang tenke på å snu den andre veien. Gå akkurat det motsatte. Nei. Du vil gå med alle og tenke hvor godt det er å være en del av samfunnet. Du vil, som alle andre, kopiere essays fra GDZ, laste ned ferdige essays fra Internett og skjelve foran regissøren.

V. Astafievs historie ble skrevet i 1989. På den tiden, for "andre" tanker og utsagn, som ofte viste seg å være mer sanne enn den allment aksepterte oppfatningen, kunne de kalles en "fascist". Det er mye lettere for oss nå. Skrive- og ytringsfrihet. For dette planter de ikke lenger, men fortsatt gjenstår denne fiendtligheten mot de som er annerledes.

Enten nå, eller for tretti år siden, eller hundre, to hundre, en betydelig person, som skilte seg ut, var døende, husket de ham, sørget. Vi husker og kjente poeter og forfattere, og talentfulle befal. Vi husker ikke usynlige mennesker. Når man vender seg til teksten, kan man forstå at etter Lyudochkas død har ingenting endret seg, verden har ikke snudd opp ned, livet har fortsatt sin gang. Dette tyder på at selv i løpet av livet var det ingen som tok hensyn til jentene. Moren tok ikke hensyn til sin egen datter. Hun var liten, moren prøvde å fikse drikkende ektemann, tilpasse. Ektemannen dro ny oppgave- Finn deg en ny mann. Funnet – nå skal livet, en familie bygges. Og Lyudochka? Datter? Ja, hun har blitt voksen. La ham gå til byen og ikke bry oss.

Datteren kom hjem etter sorgen som hadde hendt henne, og de sa til henne: «Gå melk kua». Det gjenstår bare å gråte til det gamle, uforstående dyret. Hva er hjemme? Hjemme gråter min elskede mor, snakker om livet sitt. Og spørre om forholdene til din datter? Ja, det står skrevet i ansiktet hennes at noe bekymrer henne, noe har skjedd! Hva er forskjellen mor? Moren bygger familie med "sitt eget", hun skal føde et barn.

Vurder situasjonen med Gavrilovna. En gammel ensom kvinne med kakerlakkene i hodet, som ikke tolererer innvendinger og brudd på reglene som er etablert av henne. Da hun kjente en svakhet i jentas karakter, satte hun seg umiddelbart på nakken: "Lyudochka kokte, vasket, skrapet, hvitkalket, farget, vasket, strøket, og det var ikke en byrde for henne å holde huset helt rent, men en fornøyelse . .. ".

Etter selvmordet til jenta har ingenting endret seg for noen. Nesten ingen. Så snart stefaren rømte fra denne ondskapsfulle «saken». Han straffet de skyldige, gikk mot reglene, gikk mot frykt, gikk mot alle. Hva med resten? Lyudochkas mor fortsatte å utvikle sitt personlige liv. Fryktløs gikk Soap, redd, for å studere, og så giftet han seg, han hadde en sønn. Til å begynne med led Gavrilovna, men jeg tror senere hun igjen fant seg selv like enkel som Lyudochka, som hun kunne påvirke med sine egne ord og få henne til å jobbe rundt i huset.

Kanskje Lyudochka selv ikke har skylden for skjebnen hennes. Hun ble alltid behandlet som om hun ikke fantes. Som hun levde som en grå mus, døde hun som en grå. Selvmord er ikke en protest, men den eneste veien ut av denne situasjonen. Hun finner ikke støtte i familien, Gavrilovna anser ikke det som skjedde som en slags tragedie, holdningen til "punkerne" fra parken ble bare verre. Ravil Alev sa: "Selvmord er en bønn om hjelp som ingen har hørt."

Etter å ikke ha mottatt støtte og hjelp, gjorde Lyudochka et forsøk på å rømme fra seg selv. "Et selvmord er en person som døde mens han prøvde å rømme fra seg selv," sa Wiesław Brudzinski.

Sløvhet, vanlighet til en jente er hennes hovedproblem. Hun har ikke styrke eller mot til å droppe standardene, komme seg ut av «saken», trosse reglene. Og selv nå vil ikke alle gjøre dette, og være redde for konsekvensene, og hva kan vi si om den tiden!

Den eneste veien ut, veien til frihet uten restriksjoner og regler, var dessverre døden.

"Ah, frihet, frihet! Selv et hint, selv et svakt håp om dens mulighet gir vinger til sjelen, ikke sant?" (Anton Pavlovich Chekhov. "Mannen i saken").

Konklusjon

Rutinen, som P. Astafiev forteller i sin historie "Lyudochka", er et normalt fenomen ikke bare fra den tiden, men også i nåtiden. Siden den gang har livet endret seg bare overfladisk, men internt har det forblitt det samme. Laster , frykt, likegyldighet for kjære og andre, grusomhet, permissivitet, umoral - alt er til stede i livet vårt.Akkurat som da er et forsøk på å flykte fra virkeligheten selvmord (men dette er mer et unntak enn en regel), og en lignende Fenomenet oppstår vanligvis i ungdomsårene, hvor den skjøre psyken til et barn som bokstavelig talt nettopp har vokst opp, ikke lar deg komme overens med urettferdigheten og ufullkommenheten i verden rundt deg.

For tiden dør én person av selvmord hvert førti sekund. Selvmord er den trettende største dødsårsaken på verdensbasis. Hos ungdom er selvmord den fjerde ledende dødsårsaken. Bare tenk på det! Hvor mange verdifulle liv blir båret bort til ikke-eksistens mer av dumhet enn av håpløshet. Tross alt, i enhver situasjon kan du finne en vei ut.

I historien om V. Astafiev begikk Lyudochka også selvmord, opplyst av en tilfeldig tanke, fornærmet ikke bare av gutta fra parken og moren hennes, men også av livet selv. Det er ikke engang en tanke om døden i verket. Under et anfall av fortvilelse og håpløshet overbeviste jenta seg selv om at selvmord er eneste beslutning problemer.

Du måtte bare vente ut det kritiske øyeblikket, for å bli sterkere, om ikke noen andre, så i det minste deg selv!

Litteratur

1. O. Shelgunova. "Moralske og filosofiske problemer med V. Astafievs kreativitet". Internett-ressurs: http://syrrik.narod.ru

2. Anmeldelser og attester. Internett-ressurs: http://www.stavcur.ru

3. Viktor Barakov. "Hvordan var han, Viktor Astafiev?" Internett-ressurs: http://www.riasamara.ru

4. V. Astafiev "Lyudochka". Digitalt bibliotek. Internett-ressurs: http://www.infoliolib.info

5. Verdens helseorganisasjon.

Internett-ressurs: http://www.who.int/en

6. Sitater og aforismer. Internettressurser: http://citation.info/, http://aphorism-citation.ru

Vert på Allbest.ru

Lignende dokumenter

Livet og kreativ måte V. Astafieva. Avsløring av den pastorale sjangeren: forfatterens definisjon. Symbolikk i "Hyrden og gjeterinnen". Stilen på bildet av forfatteren av virkeligheten. Tragedien i Lyudochkas historie. System kunstneriske bilder og deres psykologi.

semesteroppgave, lagt til 24.09.2014


Barmhjertighet og medfølelse i moderne prosa. Moralske retningslinjer. Biografi om Viktor Petrovich Astafiev og hans arbeid "Lyudochka". Samfunnets moralske grunnlag. Historiekomposisjon. En dom over et samfunn der mennesker er fratatt menneskelig varme.

avhandling, lagt til 01.10.2009


Historien om fødselen til Museum of V. Astafiev. Tidlig på 80-tallet av det tjuende århundre, ideen om å skape litterært museum reiser seg igjen, vekkelse litterært liv. Museets struktur og vitenskapelige aktivitet. Museumsutvikling. Påfyll av midler med nye dokumenter, manuskripter.

abstrakt, lagt til 11.12.2008


Barndom, studier ved infanteriskolen og ekteskapet med forfatteren Viktor Astafiev. Publisering av den første historien i avisen "Civil Man". Hensyn til det komplekse og viktige psykologisk problem i relasjon mellom individ og samfunn i fortellingen «Kongefisk».

presentasjon, lagt til 04.01.2012


Miljø- og moralske spørsmål i arbeidet til Viktor Astafiev. Beskrivelse av episodene av enkeltkampen mellom mennesket og naturen i historiene om syklusen "Tsar-fisk". Moralsk og filosofisk aspekt ved forholdet mellom menneske og natur. Søk etter måter å "vende tilbake til naturen".

test, lagt til 30.06.2014


Naturens betydning i livet til ethvert individ. V.P. Astafiev og naturens plass i hans arbeid. Historien om bildet av natur og menneske i litteraturen. Roman V.P. Astafiev "Tsar-fish": plot, hovedpersoner, problemer, strukturell originalitet av verket.

sammendrag, lagt til 06.05.2011


Bekjentskap med nye sider av Pushkins liv og arbeid. Sammenligning av skjebnen til store mennesker og karakterene til hovedpersonene i tragedien "Mozart og Salieri". Refleksjon av forfatterens skjebne i verket. Forklaring av hovedideen til tragedien og rollen til den kunstneriske detaljen.

presentasjon, lagt til 31.10.2011


Biografi av Viktor Petrovich Astafiev. Arbeidet til V.P. Astafiev "Tsar-fisk": hovedperson av denne historien, utseendet til dronningen av elvene, kongefisken, kampen for grådighet og samvittighet. Erobringen av mennesket av natur, dets ydmykhet. Monument til "Tsar-fisken" i Ovsyanka.

presentasjon, lagt til 19.01.2012


Betydningen av begrepene "helt", "karakter" i litteraturkritikk. Den individuelle, personlige dimensjonen og karakteren til en karakter, en refleksjon av karakterenes enkelhet eller kompleksitet. navn som en refleksjon indre fred helt. Bygge et system av karakterer, deres hierarki.

sammendrag, lagt til 09.11.2009


Sjanger originalitet Fortellinger i historiene til V. Astafiev "Tsar-fisk". Verkets stil og språk, bildet av forfatteren. Problemet med forholdet mellom natur og menneske. En skarp fordømmelse av den barbariske holdningen til naturen. Den symbolske betydningen av kapittelet "Tsar-fisk".

Problemet med ensomhet

Problemet med likegyldighet, tap av tro på mennesker

Ludochka i historien med samme navn av V. Astafyev møtte overalt likegyldighet, og det verste for henne var sviket mot mennesker nær henne. Men frafallet viste seg tidligere. På et tidspunkt skjønte jenta at hun selv var involvert i denne tragedien, fordi hun også viste likegyldighet, helt til plagene berørte henne personlig. Det var ingen tilfeldighet at Lyudochka husket stefaren sin, hvis situasjon hun ikke hadde vært interessert i før; det var ikke for ingenting hun husket fyren som døde på sykehuset, all smerten og dramatikken som de levende ikke ønsket å forstå.

Problemet med kriminalitet og straff

Problemet med kriminalitet og straff i historien "Lyudochka" av V. Astafiev er legemliggjørelsen av forfatterens erfaringer, som påpeker for folk deres synder, som de på en eller annen måte er ansvarlige for.

Sosial kriminalitet oppfattes her hver dag. Men den dag i dag er den mest forferdelige forbrytelsen vold mot en person. Det ble begått av Strekach, etter å ha misbrukt Lyudochka. Jenta ble straffet for sløvhet og likegyldighet, og sonet med hennes død, ikke bare for hennes synder, men også for syndene til moren, skolen, Gavrilovna, politiet og ungdommen i byen. Men hennes død ødela likegyldigheten som hersket rundt: hun ble plutselig nødvendig av moren sin, Gavrilovna ... Stefaren hennes hevnet henne.

4.Problemet med barmhjertighet

Sannsynligvis kunne ingen av oss forbli likegyldige til skjebnen til Lyudochka i historien med samme navn av V. Astafiev. Ethvert menneskehjerte vil gyse av medfølelse, men verden som forfatteren viser er grusom. Den fornærmede, ydmykede jenta finner ingen forståelse hos noen. Gavrilovna, som allerede er vant til fornærmelser og ikke ser noe spesielt i dem, legger ikke merke til jentas lidelse. Mor, nærmeste og innfødt person, føler heller ikke smerten til datteren sin ... Forfatteren kaller oss for medfølelse, barmhjertighet, fordi selv jentas navn betyr "kjære mennesker", men hvor grusomt mot henne verden! Astafiev lærer oss: det er nødvendig å si et vennlig ord i tide, å stoppe det onde i tide, ikke å miste seg selv i tide.

5.Problemet med fedre og barn, misforståelse av kjære i vanskelig situasjon

En slags disharmoni merkes i forholdet mellom mor og datter i V. Astafyevs historie "Lyudochka", noe som er kjent for hver av oss blir krenket: et barn må bli elsket. Men heltinnen føler seg ikke mors kjærlighet Derfor, selv i de mest forferdelige problemer for en jente, blir hun ikke gjenkjent nær person: hun blir ikke forstått i familien, hjemmet hennes er fremmed for henne. Mor og datter er atskilt av en moralsk avgrunn av fremmedgjøring.

Forurensningsproblem miljø

Vi er vant til at parken er et sted hvor en person kan slappe av, puste frisk luft, slappe av. Men i historien om V. Astafyev "Lyudochka" er alt annerledes. Et forferdelig syn dukker opp foran oss: langs grøften, bryter inn i ugresset, er det benker, flasker av forskjellige former stikker ut av den skitne grøften og skum, og det er alltid en stank her, i parken, fordi valper, kattunger, døde smågriser kastes i grøfta. Og folk her oppfører seg som et dyr. Dette "landskapet" ligner en kirkegård, hvor naturen tar døden i hendene på mennesket. Ifølge V. Astafiev er det umulig for en person å eksistere uten. Så det moralske grunnlaget er ødelagt - dette er resultatet av straffen for den begåtte forbrytelsen mot naturen.

7. Barndomsopplevelser og deres innvirkning på senere liv menneskelig

Ubehagelig og ensomt liv var i Lyudochkedom i historien med samme navn av V. Astafiev, fordi det ikke er varme, forståelse og tillit i forholdet mellom mor og datter. Og Lyudochka til og med inn voksenlivet forble sjenert, redd og tilbaketrukket. En gledesløs barndom var så å si preget av hennes videre korte liv.

Problemet med alkoholisme

Det er bittert, smertefullt å lese hvordan fulle unge mennesker oppfører seg på et diskotek i V. Astafyevs historie "Lyudochka". Forfatteren skriver at de raser som en "flokk". Jentas far var også en innbitt fylliker, masete og dum. Moren var til og med redd for at barnet kunne bli født syk, og unnfanget ham derfor i en sjelden pause fra ektemannens fyllesyke. Likevel ble jenta såret av farens usunne kjøtt og ble født svak. Vi ser hvordan mennesker under påvirkning av alkohol nedbrytes.

Utdanningsproblemet.

Lyudochka vokste som veikantgress. Jenta er sjenert, sjenert av natur, hun kommuniserte ikke mye med klassekameratene. Moren viste ikke åpent sin kjærlighet til datteren, som de sier, hun banket ikke på datterens sjel, hun ga ikke råd, hun advarte ikke mot livets motgang, og generelt engasjerte hun seg praktisk talt ikke i oppdragelse , derfor var det ingen varme og beslektet åndelig nærhet mellom dem.

Om fravær av kjærlighet

Historien om V. Astafyev "Lyudochka" sjokkerer leseren med stivheten, likegyldigheten til karakterene hans og mangelen på varme, vennlighet, tillit i forhold mellom mennesker. Men kanskje det som sjokkerer leserne mest er fraværet av kjærlighet, uten hvilken verken harmoni eller fremtiden er mulig. Barn født ikke av kjærlighet er en dødsdømt generasjon, eller kynikere, eller svake, viljesvake mennesker.

ARGUMENT BASERT PÅ V.ASTAFYEVS HISTORIE "Lyudochka"

Problemet med ensomhet

Ludochka i historien med samme navn av V. Astafiev prøver å flykte fra ensomhet. Men allerede de første linjene i verket, der heltinnen sammenlignes med tregt, frossent gress, antyder at hun, som dette gresset, ikke er i stand til å leve. Jenta forlater foreldrehjemmet sitt, hvor det er mennesker som er fremmede for henne, som også er alene. Moren har lenge vært vant til livets ordning og ønsker ikke å fordype seg i datterens problemer, og Ludochkas stefar behandlet henne ikke på noen måte. Jenta er en fremmed både i sitt eget hjem og blant folk. Alle vendte seg bort fra henne, til og med hennes egen mor som en fremmed for henne.

I magasinet "New World", i septemberutgaven av 1989, publiserte Astafyev sin historie ("Lyudochka"). Analysen av dette arbeidet er temaet for denne artikkelen. Bildet av forfatteren er presentert nedenfor.

Problemer med historien

Denne historien handler om ungdom, men det er ingen ungdom i heltene skapt av Astafiev. Alle av dem - lider et sted dypt i seg selv og vakler rundt i verden. Disse slitte skyggene kaster sine dystre sensasjoner på lesernes sjel. Spesielt er Astafievs helter rammet av ensomhet, som i verket er uforanderlig og skummel. Hovedpersonen i historien "Lyudochka" (Astafiev) prøver å bryte ut av denne sirkelen. Problematikken med arbeidet ligger i sammenstøtet mellom intern og verden utenfor. Det kan sees at selv de første linjene i historien, der verkets heltinne sammenlignes med frossent tregt gress, antyder at hun, som dette gresset, ikke er i stand til å leve.

Foreldrenes holdning til Lyudochka

Foreldrenes holdning til Lyudochka - viktig poeng, som bør stoppes under analysen. Astafiev ("Lyudochka") tegner forholdet mellom hovedpersonen og foreldrene hennes er langt fra ideelt. Lyudochka forlater huset der hun tilbrakte barndommen. I den forblir også ensomme, fremmede. Jentas mor har lenge vært vant til enheten eget liv. Og stefaren behandlet hovedpersonen likegyldig. Astafiev bemerker at de bare bodde i samme hus, og det er alt. Jenta følte seg som en fremmed blant folk.

Problemet med psykisk ensomhet

Samfunnet vårt er sykt, det er klart for alle i dag. Men for å velge riktig behandling, må du stille riktig diagnose. De beste hodene land sliter med dette og prøver å gjennomføre sine egne analyser. Astafiev ("Lyudochka") stilte en veldig nøyaktig diagnose for en forferdelig sykdom som rammet landet. Forfatteren så hovedpersonen i historien i mental ensomhet. Bildet hennes gjenspeilte smerten til mange av våre landsmenn. Historien "Lyudochka" (Astafiev) er veldig relevant i dag. Problemene er nære og kjente for mange mennesker som lever i dag.

Historien skapt av Astafiev passer lett inn i den moderne. Et av hovedtrekkene ved forfatterens talent er evnen til å dekke problemer som angår mange forfattere: landsbyens sammenbrudd, nedgangen i moral, dårlig forvaltning og veksten av kriminalitet . Viktor Petrovich viser oss et grått, hverdagslig, vanlig liv. I sirkelen "hjem-arbeid-hjem" bor Gavrilovna, en kvinne som mistet helsen i en frisørsalong, og hennes følgesvenner, som tar alle skjebnens slag for gitt. Og hovedpersonen bør være i denne sirkelen, som vår analyse viser. Astafiev ("Lyudochka") fremstiller henne på ingen måte som en eksepsjonell heltinne som er i stand til å forandre denne verden. Hun er tvunget til å eksistere under vanskelige forhold og forstå at det ikke er noen vei utenom.

Den sammenfiltrede skjebnen til Lyudochka

Da hovedpersonen i arbeidet ble uteksaminert fra 9. klasse og ble en jente, fortalte moren henne at Lyudochka skulle dra til byen for å slå seg ned, siden hun ikke hadde noe å gjøre i landsbyen. Hovedideen med historien er å skildre den forvirrede skjebnen til en jente som er presset av det økonomiske rammeverket (for på en eller annen måte å overleve i byen, måtte man gå med på hvilken som helst jobb), samt de grusomme skikkene til byen uakseptabel for landsbyen. Forfatteren avslørte dyktig karakteren til Lyudochka, så vel som de moralske problemene til hans samtidige generasjon, og analyserte dem. Astafyev ("Lyudochka") var i stand til å fortelle om mange alvorlige ting på en tilgjengelig måte, for å vekke medfølelse og sympati for hovedpersonens urettferdige skjebne.

Hvorfor begikk Lyudochka selvmord?

Lyudochka, etter å ha kommet hjem, fant ikke engang ordentlig støtte fra moren sin, fordi hun var opptatt av sine egne problemer. Hovedpersonen var i stand til en desperat handling, resolut i seg selv, som alle andre.Hun var alltid den første som kastet seg i elven i barndommen. Og nå, med en løkke rundt halsen, presset Lyudochka, som i barndommen, av med føttene og dekket ørene med håndflatene, som om hun hadde kastet seg i et bunnløst og grenseløst basseng fra en svært utvasket kyst. På den ene siden bestemte jenta seg på denne måten for å løse alle problemene sine uten å forstyrre noen, men på den annen side kan besluttsomheten hennes misunnes. Karakteriseringen av Lyudochka Astafiev er veldig bemerkelsesverdig. Bestemmelsen til hovedpersonen er ikke karakteristisk for mange unge i vår tid.

Sammenkobling av skjebner

Forfatteren streber etter å gi et slikt bilde i historien slik at leseren får muligheten til ikke bare å se, men også føle den levende strømningen av livet i bildet som reiser seg foran ham. Ved å analysere Astafievs historie "Lyudochka", bør et viktig poeng bemerkes. Handlingen er ikke bare og ikke bare en synlig hendelsesforbindelse, men også noe mer – en skjult undertekst, som holder hele verket sammen med bevegelsen i forfatterens tanke. I vårt tilfelle er dette tanker om sammenhengen mellom skjebner som lever i en splittet, frakoblet, men fortsatt i samme verden, på samme jord. Lyudochka tok på seg syndene til så mange: moren hennes, Strekocha, Gavrilovna, skolen, ungdommen i byen, det sovjetiske politiet. Dette er noe Dostojevskij ikke kunne være enig i ennå - soning for noens synder av uvitende og uskyldige. Et kort liv, monotont, håpløst, likegyldig, grått, uten kjærlighet og hengivenhet er tragedien til en jente. Hennes død er hennes oppgang. Først etter hennes død ble Lyudochka plutselig nødvendig for moren, Gavrilovna. Hun ble endelig lagt merke til. Astafievs historie er svært rørende, fordi leseren kan føle hvor godhjertet og omsorgsfull forfatteren er mot denne jenta.

Tragedien om den "lille mannen"

Tragedie" liten mann"avsløres i dette verket. Astafiev fortsetter i det et av de mest elskede emnene i russisk litteratur på 1800-tallet. Verket beskriver skjebnen til en uheldig landsbyjente som kom til byen på jakt etter lykke, men snublet over grusomheten og likegyldighet til mennesker.Lyudochka ble misbrukt, men det verste er ikke dette: menneskene hun elsket ønsket ikke å forstå henne.Derfor begikk jenta selvmord, og fant ikke moralsk støtte i noen av dem.

Bildet av Ludochka Astafiev skapte følgende: dette er en vanlig russisk jente, som det er mange av. Hovedpersonen skilte seg ikke fra barndommen verken i intelligens eller skjønnhet, men hun beholdt i sin sjel respekt for mennesker, barmhjertighet, anstendighet og vennlighet. Denne jenta var svak. Det er derfor Gavrilovna, som beskyttet henne i byen, dumpet alt husarbeidet på Lyudochka. Jenta gjorde det med glede og tok ikke anstøt av henne.

Språktrekk i historien

Vi gjennomfører en ideologisk og kunstnerisk analyse av Astafievs historie "Lyudochka". Vi har beskrevet det ideologiske grunnlaget for arbeidet, nå går vi til kunstneriske trekk denne historien.

Forfatteren la inn i Gavrilovnas munn et stort antall faste fraser, aforismer ("spekkhogger", "svelge", "gråvinget due", "mitt lille gull"). Ved hjelp av disse uttrykkene karakteriserer forfatteren vertinnen, hennes individuelle egenskaper får en følelsesmessig vurdering. Ånden og stilen i deres tid er arvet av Astafievs helter. Deres tale er ikke bare snakk. Hun er talsmann for alle moralske og mentale krefter. Man kan bare applaudere forfatteren for hans utmerkede kunnskap om sjargong («kamerater», «rive klør», «gudfar», «fuck off»). Russiske ordtak, ordtak og andre fraser inntar en betydelig plass blant de figurative virkemidlene som forfatteren bruker. Og dette er ingen tilfeldighet - de har enorme uttrykksmuligheter: uttrykksevne, emosjonalitet, en høy grad av generalisering. Forfatteren formidler sitt verdensbilde til leseren i et plastisk, romslig, kunstnerisk uttrykksfullt språk. Når man leser verket "Lyudochka" av Astafiev, kan man legge merke til at nøyaktigheten som ligger i folketale, livlighet gir talen til heltene jevne svinger ("arbeidet som en hest", "bøyd tilbake", "kom inn i hodet"). Fargerik, rik, unik i den melodiske lyden av forfatterens språk. I tillegg til enkle personifikasjoner (for eksempel "landsbyen kvalt i vill vekst"), bruker han mange komplekse, fylt med metaforer og epitet, og skaper et eget bilde. Derfor ble historien så lys, rik og uforglemmelig.

Kontrastmottak

Victor Astafiev ("Lyudochka") fokuserer ikke oppmerksomheten utelukkende på de lyssky aspektene ved livet. En analyse av arbeidet viser at det også er en lys begynnelse i det, som lyser opp mange motganger. Det kommer fra hjertene til mange arbeidere som ikke er oversatt til russ. Jeg husker slåttescenen, episoden da hovedpersonen, sammen med moren sin, kastet en høystakk, og så vasket Lyudochka av støvet og høystøvet fra seg selv i sin hjemlige elv med glede kjent bare for folk som arbeidet til sitt hjerte. innhold. Kontrastmetoden, som Astafiev med suksess brukte her, understreker den åndelige nærheten til menneskets natur, som er umulig å føle i en by som er nedsunket i fattigdom, uvitenhetens mørke og fullstendig tilbakestående.

Hvorfor er Astafievs historie "Lyudochka" attraktiv?

Denne historien er attraktiv fordi forfatteren, i et så lite verk, var i stand til å stille en rekke viktige problemer for leseren. Forfatteren avbildet i lys kunstform malerier det virkelige liv mange folk. Imidlertid var Astafievs hovedoppgave sannsynligvis å vise oss alle inn i hvilken avgrunn vi beveger oss. Og hvis du ikke stopper i tide, er menneskeheten truet med fullstendig degenerasjon. Det er på denne ideen historien "Lyudochka" antyder. Astafiev oppfordrer oss til å tenke på verden rundt oss og på vår egen sjel, prøve å forandre oss selv, lære å sympatisere med vår neste og elske mennesker, se skjønnheten i denne verden og prøve å bevare den. Tross alt vil skjønnhet, som du vet, redde verden.

Seksjoner: Litteratur

Hensikten med leksjonene:

• fortsette å bli kjent med forfatteren, med henvisning til hans biografi og lese verk; å danne en interesse for personligheten og arbeidet til Astafiev;
• avsløre de moralske problemene som har blitt avgjørende i forfatterens arbeid;
• danne en aktiv livsstilling hos elever på videregående skole;

Forberedelse til leksjoner:

• portretter av forfatteren i forskjellige perioder av livet hans og illustrasjoner til bøkene hans;
• TV-filmen "Meetings of Nikita Mikhalkov with Astafiev" (20 minutter),
• en utstilling med leste bøker og spørsmål til den kommende quizen,
• historien om V. Astafiev "Lyudochka" (foreløpige studenter leser det navngitte verket);
• mini-komposisjoner "Victor Astafiev i mitt liv";
• merknader til forfatterens verk.

I løpet av timene

I. Møte med forfatteren. Intervju med studenter.

Hva vet vi om Astafiev?

Astafiev i mitt liv (leser mini-essays om forfatteren).

Gi navn til bøkene du leser. Formuler kort problemet som er avbildet i arbeidet, avslør hovedideen til forfatteren.

Et ord om en forfatter.

Viktor Petrovitsj Astafiev ble født 1. mai 1924 i landsbyen Ovsyanka, ikke langt fra Krasnoyarsk. Forfatteren levde både et langt og et kort liv på samme tid (han døde i desember 2001), og etterlot seg et merkbart preg i litteraturen som forfatter og person. Han beskriver sitt hjemland slik:

"Alle som gikk eller skal gå til kraftverket, omgår ikke hjembyen min - den er mellom to byer, og nå er det en liten jernbanestasjon i Ovsyanka ...".

For tiden har Ovsyanka blitt opprørt, har blitt nesten en forstad, står på grensen til Stolby naturreservat og er en kilde til nysgjerrighet for turister, fordi mange fans av Astafyevs talent drømmer om å besøke landet som reiste Astafyev, hans kjærlighet til jorden, mennesket og livet selv.

Etter å ha mistet moren sin tidlig, ble han oppdratt av besteforeldrene, og deretter inn barnehjem. En stor rolle i å forme Astafievs personlighet ble spilt av følgende mennesker, som forfatteren skriver om med ømhet og dyp takknemlighet i sin selvbiografi. Hvem er de?

Vasily Ivanovich Sokolov - en tidligere lærer, og deretter direktøren for barnehjemmet Igarsk (les et utdrag fra artikkelen til boken "Så jeg vil leve", s. 7-8).

Ignatiy Dmitrievich Rozhdestvensky - sibirsk forfatter, tidligere lærer Astafieva (ibid., s. 9-11)

I sin selvbiografi navngir Viktor Astafiev alle vennene sine og takker dem for alt. Hva gjorde de for ham. Og viktigst av alt, de var der i forskjellige perioder av livet hans og hjalp ham til ikke å gå seg vill i labyrinten av problemer som han måtte løse med tidlig alder(ibid., s. 12).

Ser på en TV-film.

Hva nytt lærte du om Astafiev?

Hvilket inntrykk gjorde Astafiev på deg - en mann?

Hva synes forfatteren om arbeidet sitt?

Astafievs livscredo. Hva er det basert på?

Nikita Mikhalkov. Astafiev i livet hans.

Milepæler i forfatterens liv.

(Satt sammen med elevene på grunnlag av kunnskapen som er oppnådd som forberedelse til timen og i timen)

• 1941 jernbaneskole FZO på stasjonen "Yenisei", togkompiler i forstedene til Krasnoyarsk;
• 1942 front, sjåfør, artillerioppklaringsoffiser, signalmann, hardt såret.
• 1945 demobilisering. Bodde i Ural i 18 år som laster, låsesmed, støperiarbeider, kveldsskole.
• 1951 den første historien "Civil Man" i avisen "Chusovskoy worker".
• 1953 Perm. Den første novellesamlingen «Til neste vår».
• 1961 Høyere litterære kurs under Union of Writers of the USSR

En berømt forfatter hvis verk er oversatt til mange språk i verden.

Vinner av statspriser.

Tenker med forfatteren

Hva er hovedoppgaven til forfatteren som en kunstner av ordet?

"... hver person er en egen verden, enten den er dårlig, god, kriminell, syk, men verden og prosessen med selverkjennelse er prosessen med å forstå meningen med livet "gjennom seg selv."

(Hovedoppgaven er å hjelpe leserne til å forstå meningen med livet, å kjenne seg selv og kanskje gjennom denne kunnskapen å endre og bestemme seg selv og blant de rundt dem).

Hva bekymrer Astafiev spesielt?

"Her er ordet: barn er lykke, barn er glede, barn er lys i vinduet! Men barn er også vår plage! Vår evige angst! Barn er vår dom over verden, vårt speil der samvittighet, intelligens, ærlighet, vår ryddighet - alt åpenbart sett. Barn kan lukke seg med oss, det gjør vi aldri med dem."

(Astafyev er spesielt opptatt av den yngre generasjonen. Han kan ikke annet enn å se hva som skjer med ungdommen vår. Derfor handler de fleste av verkene hans om refleksjoner over livet, problemene som har grepet samfunnet. Forfatteren hevder at foreldre, den eldre generasjonen er ansvarlig for alt.)

II. Litterær quiz basert på verkene til Astafiev.

Oppgave: Finn ut arbeidet til Viktor Astafiev og si noen ord om boken, basert på kunnskapen du har fått.

(elevene får foreløpig utdrag fra verk på separate kort; før de svarer på et spørsmål, leser videregående elever uttrykkelig teksten for alle)

"Gutten vandret, nesten falt av tretthet. Plutselig delte skogen seg og avslørte den skrånende bredden av Yenisei foran ham. Gutten frøs. Det tok til og med pusten fra ham - hans hjemlige elv var så vakker, så bred! veldig kjærlig. Han skyndte seg frem, falt på kanten av kysten og begynte å gripe vann i grådige slurker, sprutet hendene på det, dyppet ansiktet i det ... "

("Vasyutkino Lake", den første historien som dukket opp på grunnlag av en student essay, som ble kalt "Alive!").

"Levontievsky-horden falt over meg, og bærene forsvant på et øyeblikk. Jeg fikk bare noen få små bær. Det er synd på bærene. Det er trist.

Jeg skal stjele kalach fra bestemoren min! "

("Hest med rosa manke". Dette er navnet på både historien og pepperkakene som bestemoren kjøpte til barnebarnet hennes.)

"Skolebildet er fortsatt i live. Det ble gult, brakk av i hjørnene. Men jeg kjenner igjen alle gutta på det. Mange av dem døde i krigen. Hele verden kjenner det berømte navnet - Siberian."

("Et fotografi der jeg ikke er der." Hvorfor? - Dagen da de ble fotografert på skolen var Viktor Astafjev syk. De glemte ham ikke, de tok med seg bildet hjem).

Oppgave: navngi andre verk av Astafiev kjent for deg. (Barn får en slik oppgave på tampen av timen). ("Tsar-fisk", "Deadline", "Zatesi", "Forbannet og drept", "Så du vil leve", "Lyudochka").

Lærerens siste ord.

I følge samtidskritikere, "Astafiev - musiker menneskelig skjebne". Forfatteren selv sa dette: "Det er ingen verre skjebne - å forbli en mann alene med seg selv, å gå seg vill i sjelens mørke, å bli forsteinet i seg selv." Faktisk, i bøkene hans reflekterer han over livet, vår virkelighet; tenker på en person, refererer til ham nøye, med stor kjærlighet; passer på omkringliggende natur som mennesket er en del av. Kreativitet Astafiev presenterer leserne med rette livsleksjoner og inngir håp om at «i morgen kommer en klar morgen». Tross alt, hver av oss "ønsker så å leve", å leve med verdighet og lykke.

III. Ideologisk og kunstnerisk analyse av Astafievs historie "Lyudochka".

Lesing med elementer av samtale.

1. Leksjonen starter med at læreren leser begynnelsen av stykket.

2. Hvilken historie fortalte forfatteren i sitt arbeid?

(Verket er basert på den tragiske skjebnen til en jente som startet et selvstendig liv i byen, men aldri fant sin plass i den.)

Et utdrag leses, s. 13, fra ordene "" I parken fant hun en lenge sett poppel ..." til ordene "... Grenseløs og bunnløs."

3. Hva fikk Astafiev deg til å tenke på?

(Historien får deg til å bli forferdet, se deg rundt og tenke. Hva er vi? Hva er livet? Hva er prisen? Hvem har skylden? Hva skal man gjøre?)

4. Hva er jentas tragedie?

(Tragedien til jenta er at hun viste seg å være forsvarsløs mot ondskapens krefter, vold. Hun ble forgiftet av atmosfæren av kynisme og mangel på spiritualitet som omringet henne fra barndommen.)

Funksjoner ved komposisjonen av historien.

(en komposisjonsplan utarbeides sammen med elevene, episodene av Lyudochkas liv som avgjorde hennes skjebne fremheves).

Før du velger.(Hvorfor kalles denne semantiske delen av historien slik?)

Hjemme. Skolens verdi for å forme jentas syn.

Ankomst til byen. Bekjentskap med Gavrilovna.

Byparken og dens "severdigheter".

Lyudochka og hennes nye "venner" (Artyomka-såpe, Strekach).

Slektninger.(Bevis riktigheten av den formulerte oppgaven.)

1. I hjemlandet Vychugan. Ekte Vychuganikha.

2. Møte med mor, minner om stefar.

3. Dialog med Gavrilovna.

4. Minner om en døende tømmerhogger.

I livets labyrint.(Forklar den leksikalske betydningen av navnet.

Stemmer det med innholdet i historien?

1. Et avgjørende og tragisk skritt.

2. Begravelsen til Lyudochka.

3. Andre død.

4. Epilog.

Samtale med klassen. Studentmeldinger.

1. Lyudochka kjemper for retten til å leve med verdighet tidlig barndom. Bevis det.

Familiefar døde av drukkenskap og sykdommer påført som følge av en vill livsstil; uten den levde de friere, bedre, muntre;

• stefaren er helt likegyldig til jentas skjebne;
• mor råder til å gå til byen, ute av syne: Lyudochka har blitt en byrde for henne.

Skolen er svak, ute av stand, men den har ikke bøyd seg til solide toere; disiplinert, flittig, ingen venner, ingen kjærester.

Arbeidet er hardtarbeidende, dristig, tilbød seg som student til en frisør, tålmodig, utholdende.

Gavrilovnas hus er varmt, komfortabelt, sympatisk, forståelsesfullt, men skuffet over styrken til menneskelige relasjoner.

2. Hvem tok fra henne retten til å leve med verdighet?

Artyomka-såpe, som gjorde den om til sin eiendom, noe han skjønte sent

Lyudochka stolte derfor hensynsløst på skurken.

Strekach, som ble til en hemningsløs gudfar-tyrann som voldtok jenter.

En bypark som har blitt et hule for ungdomskriminelle, voldtektsmenn, utskeielser og mordere.

Retten til å leve ble tatt bort av det korrumperende, undertrykkende miljøet som Lyudmilas jevnaldrende lever i, de åndelige og sosiale prosessene i samfunnet som er «verre enn sannheten».

3. Hvem har skylden for jentas tragedie?

En mor som ikke klarte å hjelpe datteren i et vanskelig øyeblikk av livet, som glemte henne. Klassekamerater som ikke viste noen oppmerksomhet til jenta, bortsett fra omsorgssvikt; selvfølgelig, Lyudmila selv, som ikke fant styrken til å motstå den grusomme, sinnssyke verden av ondskap og vold, lærte ikke å dele glede og ulykke med sine kjære, noe som betyr at hun ble alene med henne, slik det virket for henne , uløselige problemer.

4. Hva skal man gjøre i denne situasjonen?

Elevene deler tankene sine, prøver å overbevise seg selv og andre om at livet er en stor verdi, gitt til en person og ingen har rett til å drepe henne. Man må «leve, og når livet blir uutholdelig, må man gjøre det nyttig». Det gis eksempler fra livet, fra litteraturen, fra filmer, programmer.

Astafiev hevder at i denne rasende verden overlever de sterkeste. Det er nødvendig å bli slik fra tidlig barndom, motstå omstendigheter, gå selvsikkert mot det tiltenkte målet, ikke være redd for vanskeligheter og prøvelser, ellers vil livet knuse deg, frata deg det viktigste ... Derfor kaller forfatteren sin heltinne Lyudochka.

Hun vekker sympati og anger i sjelen hennes: heltinnen med et så vakkert og varmt navn ble ikke til Lyudmila, en seriøs og uavhengig jente. "Lyudmila" - "kjære for folk" - viste seg å være et offer for et uåndelig liv og hennes egen hjelpeløshet. Heltinnens død er en forferdelig refleksjon over liv og død.

Merk: når elevene resonnerte, inkluderte de en analyse av episoder som illustrerer svaret på spørsmålet; uttrykksfull lesning av enkeltpassasjer fra verket med påfølgende kommentarer ble ønsket velkommen.

Som hjemmelekser tilbys

• les Astafievs verk etter eget valg, skriv en anmeldelse eller et essay;
• forberede et essay ved å selvstendig formulere problemet og velge et annet verk av forfatteren.

Søknader om undervisning

1. V. P. Astafiev. Historien "Lyudochka".
2. V. P. Astafiev. Zatesi. Innledende artikkel til boken.
3. En film av Nikita Mikhalkov. Møte med V.P. Astafiev.
4. Lysbilder dedikert til forfatterens personlighet.
5. Utstilling av verk av V.P. Astafiev.
6. Komposisjoner av studenter på boken "Zatesi".
7. Abstrakt "V. P. Astafiev - en musiker av menneskelig skjebne".

Komposisjon

«Vi trenger ikke å fryse hjertene våre; Så det er en snøstorm på gaten.» (S. Kunyaev)

Hver forfatter i verkene hans prøver å reflektere livet til det
tiden han lever i. Store forfattere pynter aldri
livet, beskrevet av dem i deres verk. Så i Victors historie
Astafiev "Lyudochka" er beskrevet Brutal virkelighet liv.
Historien "Lyudochka" skrev V. Astafiev i 1989. Men dette arbeidet
svært relevant nå, i vår tid, ti år senere. liten
Verket inneholder mange problemer som opptar forfatteren:
forurensning, fall offentlig moral Og
fornedrelse av individet, samt døden til den russiske landsbyen. I denne historien
Astafiev beskrev livet til en jente som kom til Stor by fra bygda.
Denne jenta heter Lyudochka. Det er navnet på Astafievs historie. Helt fra
tittelen på historien ("Lyudochka"), er det tydelig at det står om en god skjør
pike. Lyudochka tilbrakte hele barndommen i landsbyen, sammen med foreldrene:
far og mor, og etter farens død - med stefaren. Stefaren hennes "gjør ikke det
behandlet Lyudochka: verken god eller dårlig. Lyudochka i landsbyen vokste opp "som
tregt frossent gress. Lyudochka prøver å flykte fra denne følelsen.
Hun forlater foreldrehjemmet sitt, hvor fremmede forblir. Og også
ensom. Jenta er fremmed i hjemmet sitt. Fremmed blant folk.
Biografien til hovedpersonen er gitt av forfatteren helt i begynnelsen av historien.
"Lyudochka ble født i en liten døende landsby" "svak, sykelig og
sutre."
Episoder etter hverandre avslører den moralske essensen av menneskelige relasjoner,
gradvis forbereder oss på en tragisk oppløsning.
Forfatteren tegnet bildet av Lyudochka, og avbildet et portrett av en vanlig russisk jente.
Fra barndommen ble Lyudochka ikke preget av verken spesiell skjønnhet eller intelligens, men hun beholdt sin
hans sjel vennlighet og anstendighet, barmhjertighet og respekt for mennesker. Ung kvinne
var av svak karakter, og derfor Gavrilovna (kvinnen som skjermet henne i
city) dumpet alt husarbeidet på henne. Men Lyudochka er ikke på henne
fornærmet, men gjorde alt med glede. Medlidenhet og medfølelse
hun følte også med den uheldige fyren - en tømmerhogger som holdt på å dø inn
sykehus utelukkende på grunn av uaktsomhet fra leger. Lyudochka følte
dyp skyldfølelse foran fyren, fordi hun lever, og han, så ung,
må dø. Astafiev er rasende over at folk ikke er i stand til å føle
andres smerte, at de er fryktelig egoistiske og hyklerske. Men det er ikke alltid dem
skyldfølelse. Kanskje Lyudochka følte medfølelse for dette sterkere enn andre.
en fyr bare fordi hun led det på seg selv og kom over
misforståelse av nære mennesker. Imidlertid skjønte ikke Lyudochka det, gjør det
hun tar et skritt mot den døende, kanskje ville det skje et mirakel: sammen de
ville ha blitt sterkere enn døden, ville ha stått opp til liv, i ham, nesten død,
en så kraftig impuls ville blitt avslørt at den ville ha feid bort alt på veien mot oppstandelse.
Heltinnen er langt fra det. Og det er ganske naturlig at etter å ha havnet i trøbbel,
nå møtte hun ikke andres forståelse. Jenta var så uendelig
alene i sin tristhet ville hun så gjerne gråte til noen, fortelle om
hans ulykke. Denne monstrøse misforståelsen brakte jenta til det tragiske
utvandring.
Kynisme, mangel på spiritualitet - historiens første plotlag. Det er trangt med ham
det andre laget ligger til kai - en økologisk katastrofe.
Vi ser landsbyen "kveles i naturen", et knust rør
sentralvarme, beskrevet så naturlig at du ser ut til å føle det
"aromaer".
Begge disse symbolene bidrar til å se tydeligere, uten pynt, mange problemer og ekte.
fare. Dette er en viss forfatters posisjon, dette ønsket om å begeistre
leser, få ham til å se seg rundt.
V. Astafiev, som uselvisk elsker en person, med hele sin fortelling
beviser hvor nødvendig den mest akutte kampen mot mangel på spiritualitet er,
undergraver det moralske grunnlaget for samfunnet. Men mangel på oppmerksomhet
spesifikke skjebner.
I tillegg til Lyudochka er det andre helter i historien om Viktor Astafyev: mor
Lyudochki, stefaren hennes, Strekach, Artyomka-såpe og andre. Når Lyudochka ikke lenger er
kunne tåle livet i byen blant VPVRZashnikov, kom hun en stund til
hjembyen hans, til moren. Ludochkas mor, forteller henne bare om
hennes liv, interesserte seg ikke engang for datterens liv. Derfor Lyudochka
hun fortalte henne ikke hva hun måtte tåle i byen, fordi hun vurderte det
at moren hennes ikke bryr seg om henne. Alle forlot Ludochka "... nå og
hun selv måtte drikke til slutten av ensomhetens, avvisningens kopp,
listig menneskelig sympati ... "Ingen vet mye om Lyudochkas stefar,
til og med forfatteren selv. Han kjenner ikke etternavnet eller fornavnet sitt. Han "gjør det ikke
behandlet Lyudochka: verken god eller dårlig. Men det var han som tok hevn på Strekach
for Ludochka. Og Strekach er den samme innbyggeren i VVRZ-parken, som alle andre
resten, bare forskjellen fra resten er at mange innbyggere
byparken betraktet ham som deres leder. For Strekacha, så vel som for
andre VPVRZashnikov hadde ikke noen rammeverk, det helt
det var ikke noe menneskelig. Etter hans død, "de undertrykte,
ranet, ripet ... innbyggerne i jernbanelandsbyen vil sukke
nå utgitt, og vil nå leve mer eller mindre godt frem til ankomsten av
en ny Strekacha, født og pleiet av dem." Når strekach
voldtok Lyudochka, ingen reagerte engang på ropene (Ludochka) om hjelp. Hun
befant seg i fullstendig ensomhet. Vertinnen vek umiddelbart fra henne.
leiligheter (egen skjorte nærmere). Ikke før Lyudochkas ulykke viste seg å være inne
foreldrehjemmet. Overalt ble hovedpersonen møtt med likegyldighet. Til og med
Artyomka-soap, som var i nærheten på den tiden, gjorde ikke noe for å
redde æren til Lyudochka. I bildet av Strekach samlet forfatteren alt det ekle som
kan bare være i en person. Nei, ikke vend tungen for å nevne det
mennesket er en slags moralsk vill skapning. I en kamp mellom
Strekach og stefar Lyudochka, forfatteren er på siden av sistnevnte, selv om han
begår den verste synden - drap. Men med folk som Strekach kan du
kjempe på denne måten.
Hun tålte ikke sviket til folk som stod henne nær. Men frafall
dukket opp tidligere. På et tidspunkt innså Lyudochka at hun selv
involvert i denne tragedien. Selv viste hun likegyldighet, inntil problemer
rørte henne personlig. Det er ingen tilfeldighet at Lyudochka husket stefaren sin, en vanskelig skjebne
som hun aldri før hadde vært interessert i. Ikke forgjeves husket jeg den døende inn
sykehusfyr, all smerten og dramatikken som de levende ikke ønsket å forstå.
Lyudochka selv tok på seg syndene til så mange: Strekocha, mødre, skoler,
Gavrilovna, det sovjetiske politiet, ungdommen i byen. Dette er forløsningen av de uskyldige
og ikke forstå noens synder.
Tragedien til en jente er et kort liv, håpløst, monotont, grått,
likegyldig, uten hengivenhet og kjærlighet.
Den klimaktiske episoden historien er selvmord (ved å henge)
Små folk. Hun hengte seg ikke fra dårlig liv i byparken VVRZ, og pga
I tillegg vendte alle seg bort fra henne, til og med hennes egen mor. Alle forlot henne
ensomhet. Ingen trengte henne. Under slike livsforhold, i slike
alene kan en person bare eller bli den samme skapningen som disse
"dyr" fra VPVRZ-parken, eller, ute av stand til å motstå dette livet, la det være
selvmord. Tross alt, Artyomka-såpe, og Strekach, og annet søppel som dem
samfunn er mennesker som har blitt avvist av alle, som har blitt stående alene. alle sammen
laget et slikt samfunn de levde i. De måtte bare bli
"dyr" for å fortsette sin eksistens. Søt før døden
sier: «Ingen spurte meg om noe - ingen bryr seg om meg. EN
sjel? Men hvem trenger henne, den upretensiøse, upretensiøse, vanlige
kjøtt sammenkrøpet sjel.
En heltinnes død er hennes oppgang. Først etter hennes død ble hun plutselig
trengte av moren, Gavrilovna, ble hun lagt merke til.
Historien er ekstremt rørende, fordi leseren føler seg selv
forfatteren er overraskende omsorgsfull og godhjertet mot denne jenta. i munnen
Gavrilovna Astafiev satte et stort antall aforismer, jevne svinger
("mitt lille gull", "gråvinget due", "svale", "spekkhogger"). Dette
brukes av forfatteren til å karakterisere vertinnen, følelsesmessig vurdere henne
individuelle egenskaper.
Heltene til Astafiev arver stilen og tidsånden, og talen deres er ikke rettferdig
dialekt, men «talsmannen for alle mentale og moralske krefter».
Forfatteren formidler sitt verdensbilde til oss med fantastisk kunstnerisk
uttrykksfullhet, romslig, plastisk språk. Jevn sving holder tale
helter livlighet, nøyaktighet, karakteristisk for folketale ("det kom inn
hode", "bøye seg tilbake", "fungerte som en hest").
Astafievs språk er rikt, fargerikt, unikt i sin melodiske lyd.
I tillegg til enkle personifikasjoner (som "landsbyen kvalt i vill vekst",
"Genu krokodillen som slapp ut gummiånden"), mange
komplekst, fullt av epitet og metaforer, og skaper et eget bilde ("full
vaklet, huket seg, danset et utslitt hjerte", "sølv
utenlandske knapper ble skutt av fra frakken"). Derfor produktet
det ble så rikt, lyst, uforglemmelig.
Forfatteren fokuserer ikke bare på livets skyggesider. I hans
historien har en lys begynnelse, som lyser opp mange motganger,
kommer fra arbeidernes hjerter.
Den kunstneriske kontrastteknikken, vellykket brukt her av forfatteren,
understreker menneskets åndelige nærhet til naturen, noe som er umulig
Føl deg i en by som er nedsunket i mørket av uvitenhet, fattigdom og fullstendig
tilbakestående.
Historien "Lyudochka" er veldig relevant i dag. I vår tunge tid
det demoraliserte samfunnet fortsetter å forringes. Og selv nå
det er folk som Lyudochka, som alle gir avkall på, til og med slektninger
og venner (som et resultat av at de ikke kan leve i fullstendig ensomhet og de
Alt du trenger å gjøre er å legge hendene på deg selv.) I økende grad er det slike
samfunn som Artyomka-soap og Strekach, som samfunnet har laget det.
Ved å skrive denne historien beskrev Viktor Astafiev livet til ikke bare Moskva
park VPVRZ, men også livet til hele Russland. Tross alt er samfunnet nedverdigende ikke bare i
Moskva, og i hele Russland. Med sin historie ville forfatteren vise at han kan
skje med en person når han blir alene (av mennesker). Dette kan
skje ikke bare med heltinnen i denne historien, men også med alle andre
Mann.
"Lyudochka" Astafiev er attraktiv fordi i slike lite arbeid
forfatteren var i stand til å stille en rekke viktige problemer til leseren og i en levende
kunstform avbildet bilder av vårt virkelige liv. Men jeg tror
Hovedoppgaven til forfatteren er å vise hvilken avgrunn vi er på vei inn i. Og hvis
ikke stopp i tide, vi er truet med fullstendig degenerasjon. Forfatteren oppmuntrer alle
tenk på sjelen din og verden rundt deg, prøv å forandre deg selv,
lære å elske og ha empati med andre. Se skjønnheten i verden og prøv
redde henne. Tross alt vil skjønnhet redde verden.