Σύντομο βιογραφικό του Hector Berlioz. Hector Berlioz: βιογραφία, ενδιαφέροντα γεγονότα, δημιουργικότητα Η ζωή και η καριέρα του κ. Berlioz

ΚΥΡΙΕΣ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΚΑΙ ΤΗΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΟΤΗΤΑΣ ΤΟΥ I. A. BRODSKII 1940, 24 Μαΐου - γεννήθηκε στο Λένινγκραντ, στην κλινική του Professor Tour στην πλευρά του Vyborg. Ο πατέρας Alexander Ivanovich Brodsky (1903-1984) ήταν στρατιωτικός φωτορεπόρτερ, αξιωματικός του ναυτικού, αποστρατεύτηκε το 1950, μετά από αυτό εργάστηκε

Ο Έκτορ Μπερλιόζ παρέμεινε στην ιστορία της μουσικής ως φωτεινός εκπρόσωποςτη ρομαντική εποχή του 19ου αιώνα, που κατάφερε να συνδέσει τη μουσική με άλλες μορφές τέχνης.

Παιδική ηλικία

Ο Έκτορ Μπερλιόζ γεννήθηκε στις 11 Δεκεμβρίου 1803 σε μια μικρή γαλλική πόλη κοντά στη Γκρενόμπλ. Η μητέρα του μελλοντικού συνθέτη ήταν ζηλωτής καθολική και ο πατέρας του ήταν ένθερμος άθεος. Ο Louis-Joseph Berlioz δεν αναγνώριζε καμία εξουσία και προσπάθησε να εμφυσήσει τις απόψεις του στα παιδιά. Ήταν αυτός που επηρέασε τη διαμόρφωση των ζωτικών συμφερόντων του μεγαλύτερου παιδιού στην οικογένεια - του Έκτορα. Ως γιατρός, ο Louis-Joseph ενδιαφερόταν για την τέχνη, τη φιλοσοφία και τη λογοτεχνία. Ο πατέρας ενστάλαξε στο αγόρι την αγάπη για τη μουσική και του έμαθε να παίζει κιθάρα και φλάουτο. Έβλεπε όμως το μέλλον του γιου του στην ιατρική. Γι' αυτό ο Μπερλιόζ ο πρεσβύτερος δεν έμαθε στον Έκτορα να παίζει πιάνο, πιστεύοντας ότι αυτό θα μπορούσε να τον αποσπάσει από τον κύριο στόχο του - να γίνει γιατρός.

Δημοτικά τραγούδια, μύθοι, ψαλμωδίες της εκκλησιαστικής χορωδίας στο τοπικό μοναστήρι έγιναν ζωντανές εντυπώσειςπαιδική ηλικία του μελλοντικού συνθέτη. Το πραγματικό ενδιαφέρον για τη μουσική εκδηλώθηκε πλήρως στον Έκτορα σε ηλικία 12 ετών. Περνώντας πολύ χρόνο στη βιβλιοθήκη του πατέρα του, έλαβε μουσικές γνώσεις μόνος του. Έτσι διαμορφώθηκε σταδιακά ο Μπερλιόζ ως συνθέτης, που υποτίθεται ότι θα έκανε επανάσταση στη μουσική.

Σπουδές

Σε ηλικία 18 ετών, μετά την αποφοίτησή του Λύκειοστη γενέτειρά του Γκρενόμπλ και έχοντας πάρει πτυχίο, ο Έκτορ Μπερλιόζ, μετά από επιμονή του πατέρα του, πήγε στο Παρίσι για να μπει στην ιατρική σχολή. Το πάθος για τη μουσική δεν άφησε τον νεαρό άνδρα και πέρασε περισσότερο χρόνο στη βιβλιοθήκη του Ωδείου του Παρισιού παρά στις τάξεις του πανεπιστημίου. Επιπλέον, έχοντας επισκεφθεί για πρώτη φορά ο νεαρός άρχισε να αισθάνεται αηδία για την ιατρική. Αργότερα, ο Hector Berlioz άρχισε να παίρνει μαθήματα από έναν καθηγητή στο ωδείο στη θεωρία της σύνθεσης. Η πρώτη δημόσια παράσταση πραγματοποιήθηκε το 1825. Οι Παριζιάνοι άκουσαν την Πανηγυρική Λειτουργία. Η ζωή του Μπερλιόζ άλλαξε λίγο μετά, καθώς ο νεαρός συνθέτης δεν μπόρεσε να κερδίσει αμέσως τις καρδιές των κατοίκων γαλλική πρωτεύουσα. Επιπλέον, πολλοί κριτικοί ήταν εξαιρετικά αρνητικοί για τη Λειτουργία.

Παρόλα αυτά, ο νεαρός, συνειδητοποιώντας τελικά ότι η μουσική γι 'αυτόν είναι η κύρια απασχόληση της ζωής, εγκατέλειψε την ιατρική το 1826 και μπήκε στο ωδείο, το οποίο αποφοίτησε με επιτυχία το 1830.

Δημοσιογραφία

Η πρώτη δουλειά του Berlioz στη δημοσιογραφία εμφανίστηκε το 1823. Σιγά σιγά μπαίνει καλλιτεχνική ζωήΠαρίσι. Υπάρχει μια προσέγγιση με τον Μπαλζάκ, τον Ντούμα, τον Χάινε, τον Σοπέν και άλλους εξέχοντες εκπροσώπους της δημιουργικής διανόησης. Για πολύ καιρό, ο Μπερλιόζ δοκίμασε τον εαυτό του στον τομέα της μουσικής κριτικής.

Η ζωή στο Παρίσι

Το 1827, ένας αγγλικός θίασος θεάτρου έκανε περιοδεία στην πρωτεύουσα της Γαλλίας. Ο Μπερλιόζ ερωτεύτηκε ταλαντούχα ηθοποιόςΘίασος Harriet Smithson. Ήταν πολύ δημοφιλής στο κοινό και η ελάχιστα γνωστή φοιτήτρια του ωδείου δεν την ενδιέφερε. Θέλοντας να τραβήξει την προσοχή στον εαυτό του, ο Berlioz άρχισε να αποκτά φήμη στον μουσικό τομέα. Αυτή τη στιγμή, γράφει καντάτες, τραγούδια και άλλα έργα, αλλά η φήμη δεν έρχεται και η Χάριετ δεν δίνει σημασία στον Μπερλιόζ. Από υλικούς όρους, η ζωή του δεν είναι τακτοποιημένη. Οι επίσημοι κριτικοί μουσικής δεν ευνοούσαν τον Μπερλιόζ· τα έργα του συχνά αντιμετώπιζαν παρεξήγηση από τους συγχρόνους του. Τρεις φορές του αρνήθηκαν υποτροφία, δίνοντας το δικαίωμα να ταξιδέψει στη Ρώμη. Ωστόσο, μετά την αποφοίτησή του από το ωδείο, ο Μπερλιόζ το έλαβε.

Γάμος και προσωπική ζωή

Έχοντας λάβει υποτροφία, ο Μπερλιόζ φεύγει για τρία χρόνια στην Ιταλία. Στη Ρώμη συναντά τον Ρώσο συνθέτη Μιχαήλ Γκλίνκα.

Το 1832, ενώ βρισκόταν στο Παρίσι, ο Μπερλιόζ συνάντησε ξανά τη Χάριετ Σμιθσον. Αυτή τη στιγμή εκείνη θεατρική ζωήήρθε στο ηλιοβασίλεμα. Το ενδιαφέρον του κοινού για τις παραστάσεις του αγγλικού θιάσου άρχισε να μειώνεται. Επιπλέον, συνέβη ένα ατύχημα στην ηθοποιό - τώρα είναι μια νεαρή γυναίκα, δεν είναι πια η κοκέτα που είχε αέρα πριν και δεν φοβάται πλέον τη ρουτίνα του γάμου.

Ένα χρόνο αργότερα παντρεύονται, αλλά ο Έκτορ Μπερλιόζ πολύ σύντομα συνειδητοποιεί ότι η έλλειψη χρημάτων είναι ένας από τους πιο ύπουλους εχθρούς της αγάπης. Πρέπει να δουλεύει όλη μέρα για να εξασφαλίσει την οικογένειά του και μόνο μια νύχτα μένει για δημιουργικότητα.

Γενική προσωπική ζωή διάσημος συνθέτηςδύσκολο να πεις χαρούμενος. Αφού άφησε τις σπουδές του στην Ιατρική Σχολή, υπήρξε διάλειμμα με τον πατέρα του, ο οποίος ήθελε να δει μόνο γιατρό στον γιο του. Όσο για τη Χάριετ, δεν ήταν έτοιμη να αντέξει τις κακουχίες και σύντομα χώρισαν. Έχοντας παντρευτεί για δεύτερη φορά, ο Έκτορ Μπερλιόζ, του οποίου η βιογραφία είναι γεμάτη τραγικές σελίδες, δεν εντρυφεί για πολύ στις χαρές μιας ήρεμης ζωής. οικογενειακή ζωήκαι παραμένει χήρος. Πάνω από όλες τις κακοτυχίες, ο μοναχογιός από τον πρώτο του γάμο πεθαίνει σε ναυάγιο.

Ο Μπερλιόζ ως μαέστρος

Το μόνο που σώζει έναν μουσικό από την απελπισία είναι η δημιουργικότητά του. Ο Μπερλιόζ περιόδευσε εκτενώς στην Ευρώπη ως μαέστρος, ερμηνεύοντας τόσο δικά του έργα όσο και συγχρόνων του. Έχει τη μεγαλύτερη επιτυχία στη Ρωσία, όπου έρχεται δύο φορές. Παραστάσεις στη Μόσχα και την Αγία Πετρούπολη.

Hector Berlioz: έργα

Το έργο του συνθέτη δεν έλαβε άξια αξιολόγησης από τους συγχρόνους του. Μόνο μετά τον θάνατο του Μπερλιόζ έγινε σαφές ότι ο κόσμος είχε χάσει μουσική ιδιοφυΐα, τα έργα του οποίου ήταν γεμάτα πίστη στον θρίαμβο της δικαιοσύνης και των ανθρωπιστικών ιδεών.

Πλέον διάσημα έργαΣυγγραφέας ήταν η συμφωνία «Harold in Italy» και «Corsair», εμπνευσμένη από το πάθος για το έργο του Βύρωνα κατά τη διάρκεια της ζωής του στην Ιταλία, και «Romeo and Juliet», όπου εξέφρασε την κατανόησή του για την τραγωδία των ηρώων του Σαίξπηρ. Ο συνθέτης δημιούργησε πολλά τέτοια έργα που γράφτηκαν για το θέμα της ημέρας. Για παράδειγμα, τέτοια ήταν η καντάτα «Ελληνική Επανάσταση», αφιερωμένη στον αγώνα κατά του οθωμανικού ζυγού.

Αλλά το κύριο έργο, χάρη στο οποίο ο Hector Berlioz έγινε γνωστός, είναι η Fantastic Symphony, που γράφτηκε το 1830. Μετά την πρεμιέρα του, οι πιο προοδευτικοί κριτικοί έστρεψαν την προσοχή τους στον Μπερλιόζ.

Όπως έχει συλλάβει ο συγγραφέας, ένας νεαρός μουσικός προσπαθεί να δηλητηριαστεί λόγω ανεκπλήρωτου έρωτα. Ωστόσο, η δόση του οπίου είναι μικρή και ο ήρωας πέφτει σε ένα όνειρο. Στην αρρωστημένη του φαντασία, συναισθήματα και αναμνήσεις μετατρέπονται σε μουσικές εικόνες, και το κορίτσι γίνεται μια μελωδία που ακούγεται από παντού. Η ιδέα της συμφωνίας είναι σε μεγάλο βαθμό αυτοβιογραφική και πολλοί σύγχρονοι θεώρησαν ότι το κορίτσι Harriet ήταν το πρωτότυπο.

Τώρα ξέρετε τι βιογραφία είχε ο Μπερλιόζ. Ο συνθέτης ήταν μπροστά από την εποχή του και όλο το βάθος της δουλειάς του αποκαλύφθηκε στους ερασιτέχνες κλασσική μουσικήκαι ειδικοί μόνο μετά από πολλά χρόνια. Επιπλέον, ο συνθέτης έγινε καινοτόμος στον τομέα της ενορχήστρωσης και στο μοίρασμα ορισμένων οργάνων που δεν είχαν χρησιμοποιηθεί στο παρελθόν σε σόλο μέρη.

ΧΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΟΤΗΤΑΣσιΕΡΛΙΟΣ

Έκτορας Μπερλιόζ(12/11/1803, Côte-Saint-Andre, Γαλλία, - 3/8/1869, Παρίσι). Γεννημένος στην οικογένεια ενός γιατρού, ενός ελεύθερου σκεπτόμενου, φωτισμένου ανθρώπου. Το 1821, ο Μπερλιόζ έγινε φοιτητής ιατρικής, αλλά σύντομα, παρά την αντίσταση των γονιών του, εγκατέλειψε την ιατρική, αποφασίζοντας να αφοσιωθεί στη μουσική. Το 1826-1830. Ο Μπερλιόζ σπουδάζει στο Ωδείο του Παρισιού υπό τους J. F. Lesueur και A. Reicha. Έλαβε το Prix de Rome (1830) για την καντάτα Sardanapalus. Επιστρέφοντας στο Παρίσι το 1832, σπούδασε σύνθεση, διεύθυνση ορχήστρας, κρίσιμοςδραστηριότητα. Από το 1842 περιόδευσε πολύ στο εξωτερικό. Έπαιξε θριαμβευτικά ως μαέστρος και συνθέτης στη Ρωσία (1847, 1867-1868).

Ο Μπερλιόζ είναι ένας φωτεινός εκπρόσωπος του ρομαντισμού στη μουσική. Ο Μπερλιόζ ήταν ένας καινοτόμος καλλιτέχνης: εισήγαγε με τόλμη καινοτομίες στον τομέα της μουσικής φόρμας, της αρμονίας και ιδιαίτερα της ενορχήστρωσης (στον τομέα της ενορχήστρωσης ο Μπερλιόζ ήταν ένας εξαιρετικός δεξιοτέχνης), έλκεται προς θεατροποίησηη συμφωνική μουσική και η μεγαλειώδης κλίμακα των συνθέσεων.

Το έργο του Μπερλιόζ αντανακλούσε επίσης τις αντιφάσεις που ενυπάρχουν στον ρομαντισμό. Το 1826 γράφτηκε η καντάτα «Ελληνική Επανάσταση», που έγινε απάντηση στον απελευθερωτικό αγώνα του ελληνικού λαού. Ο Μπερλιόζ υποδέχτηκε την επανάσταση του Ιουλίου του 1830 με ενθουσιασμό: στους δρόμους του Παρισιού έμαθε με τον κόσμο επαναστατικά τραγούδια, συμπεριλαμβανομένης της Μασσαλίας, την οποία είχε διασκευάσει για τη χορωδία και την ορχήστρα. Επαναστατικά θέματα αντικατοπτρίστηκαν σε μια σειρά από μεγάλα έργα του Μπερλιόζ: το μεγαλειώδες Ρέκβιεμ (1837) δημιουργήθηκε στη μνήμη των ηρώων της Επανάστασης του Ιουλίου. Ωστόσο, ο Μπερλιόζ δεν αποδέχτηκε την Επανάσταση του 1848. ΣΕ τα τελευταία χρόνιαζωή, ο Μπερλιόζ ήταν ολοένα και περισσότερο διατεθειμένος προς τα ηθικά προβλήματα. αυτή την εποχή δημιούργησε την τριλογία του ορατόριου «Παιδική ηλικία του Χριστού» (1854) και διλογία όπερας«Τρωάδες» κατά τον Βιργίλιο («Η κατάληψη της Τροίας» και «Τρωάδες στην Καρχηδόνα», 1855-1859).

Το ύφος του Berlioz είχε ήδη καθοριστεί στη Fantastic Symphony (1830, με υπότιτλο "An Episode from the Artist's Life"). Αυτό το διάσημο έργο του Μπερλιόζ είναι το πρώτο ρομαντικό λογισμικόσυμφωνία. Αντανακλά τυπικές διαθέσεις εκείνης της εποχής (σύγκρουση με την πραγματικότητα, υπερβολικός συναισθηματισμός και ευαισθησία). Οι υποκειμενικές εμπειρίες του καλλιτέχνη ανεβαίνουν στη συμφωνία σε κοινωνικές γενικεύσεις: το θέμα της «δυστυχισμένης αγάπης» αποκτά το νόημα της τραγωδίας των χαμένων ψευδαισθήσεων. Μετά τη «Συμφωνία» ο Μπερλιόζ γράφει το μονόδραμα «Λέλιο, ή επιστροφή στη ζωή» (1831 - συνέχεια της «Συμφωνίας»).

Ο Μπερλιόζ προσελκύθηκε από τις πλοκές των έργων του Βύρωνα (συμφωνία για βιόλα και ορχήστρα "Harold in Italy" - 1834, ουβερτούρα "Corsair" - 1844) και Σαίξπηρ (ουβερτούρα "King Lear" - 1831, δραματική συμφωνία "Romeo and Juliet" - 1839, κωμική όπερα "Βεατρίκη και Βενέδικτος" - 1862). Αγαπούσε επίσης τον Γκαίτε (δραματικός μύθος (ορατόριο) «Η καταδίκη του Φάουστ» - 1846). Ο Μπερλιόζ έχει επίσης την όπερα Benvenuto Cellini (που ανέβηκε το 1838), καντάτες, ορχηστρικές οβερτούρες, ρομάντζα κ.λπ.

Ο Μπερλιόζ ήταν ένας εξαιρετικός μαέστρος. Ο Μπερλιόζ συνέβαλε επίσης σημαντικά στην ανάπτυξη της μουσικής κριτικής σκέψης. Ήταν ο πρώτος από τους ξένους κριτικούς που εκτίμησε τη σημασία του M. I. Glinka (άρθρο για τον Glinka - 1845) και της ρωσικής μουσικής γενικότερα.

« φάΑΝΤΑΣΤΙΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ»

1) Η συμφωνία είναι εμπνευσμένη από την ιστορία της παθιασμένης αγάπης του Berlioz για την ηθοποιό Smithson. Αυτή η συμφωνία του έφερε επιτυχία και φήμη. Συμφωνία λογισμικό(δηλαδή έχει οικόπεδο) και αποτελείται από πέντε μέρη. Το ίδιο θέμα διατρέχει όλα τα μέρη - βασικός τόνοςΑγαπημένος. Από μόνο του, αυτό το θέμα είναι διογκωμένο και αμφιλεγόμενο. Ξεκινά με έναν επιτονισμό φανφάρων. Το θέμα μεταμορφώνεται συνεχώς, όπως και τα οράματα του ήρωα.

2) Η ορχήστρα είναι στάνταρ, αλλά η σύνθεση των χάλκινων και ομάδα σοκ, χρησιμοποιούνται ασυνήθιστα όργανα, για παράδειγμα, cor anglais, κλαρινέτο σε Es, οφικλείδη (δεύτερη τούμπα), καμπάνες (με πιανοφόρτε) κ.λπ.

3) Σύνθεση:

1ο μέρος– «Όνειρα. Πάθος. (Η πλοκή: ο κύριος χαρακτήρας παίρνει το ναρκωτικό και αρχίζει να έχει παραισθήσεις.) Ολόκληρο το πρώτο μέρος είναι διαποτισμένο από το μοτίβο της αγαπημένης. Ξεκινά με μια αργή εισαγωγή χαρακτήρα λαμέντο(ντο- εμπορικό κέντρο), ο κύριος τόνος ντο- dur.

2ο μέρος- «Μπαλ». Για πρώτη φορά ο Μπερλιόζ εισήχθη στη συμφωνία βάλς. Δύο σολίστ άρπες. Το leitmotif της αγαπημένης στη μέση, στο κλειδί Φασ μείζονα.

3ο μέρος- Σκηνή στα χωράφια. Εμπνευσμένο από την Ποιμαντική Συμφωνία του Μπετόβεν. Το πιο στατικό κομμάτι. Καδράρισμα - roll call δύο βοσκών (cor anglais και όμποε). Στο τέλος - μακρινές βροντές (4 timpani solo).

4ο μέρος- "Πομπή προς την εκτέλεση." Κύριο θέμα - σολ- εμπορικό κέντρο. Εισαγωγή - δυσοίωνη χροιά κέρατων με βουβός. 2ο θέμα - πανηγυρική πορεία ( σι- dur). Όλη την ώρα - ένας ξεκάθαρος ρυθμός των τιμπανιών (δύο τιμπάνι). Στο τέλος - ο αρχικός τόνος του μοτίβου (κλαρίνο σόλο, σελ ), μετά ένα χτύπημα (εκτέλεση) και εκκωφαντική φανφάρα ( σολ- dur; τρέμολο μπάσο και ντραμς στην ορχήστρα).

5ο μέρος- «Όνειρο τη νύχτα του Σαββάτου». Μάγισσες συρρέουν στην κηδεία του πρωταγωνιστή, ανάμεσά τους και η αγαπημένη του. Αυτό είναι το πιο καινοτόμο κομμάτι. Έχει πολλά επεισόδια: 1) Συλλογή μαγισσών; χάος στην ορχήστρα και μεμονωμένα επιφωνήματα οργάνων. 2) Φτάνει αυτή. Καθολική χαρά και μετά άγριος χορός (σόλο Es- κλαρίνο). 3) Black Mass: Bell Ringing, A Parody of the Canon Πεθαίνει Iræ . 4) Χορός μαγισσών. Στα επεισόδια - παίζουν έγχορδα διάσελο legno(άξονας του τόξου).

Αφήστε το ασημένιο νήμα της φαντασίας να τυλιχτεί γύρω από την αλυσίδα των κανόνων.
R. Schumann

Ο G. Berlioz είναι ένας από τους μεγαλύτερους συνθέτες και τους μεγαλύτερους καινοτόμους του 19ου αιώνα. Έμεινε στην ιστορία ως ο δημιουργός του προγραμματικού συμφωνισμού, ο οποίος είχε μια βαθιά και γόνιμη επιρροή σε ολόκληρη τη μετέπειτα εξέλιξη της ρομαντικής τέχνης. Για τη Γαλλία, η γέννηση μιας εθνικής συμφωνικής κουλτούρας συνδέεται με το όνομα του Μπερλιόζ. Ο Μπερλιόζ είναι μουσικός ευρέος προφίλ: συνθέτης, μαέστρος, κριτικός μουσικής, που υπερασπίστηκε τα προηγμένα, δημοκρατικά ιδεώδη στην τέχνη, που δημιουργήθηκαν από την πνευματική ατμόσφαιρα της Επανάστασης του Ιουλίου του 1830. Η παιδική ηλικία του μελλοντικού συνθέτη κύλησε σε ευνοϊκή ατμόσφαιρα. Ο πατέρας του, γιατρός στο επάγγελμα, ενστάλαξε στον γιο του μια γεύση για τη λογοτεχνία, την τέχνη και τη φιλοσοφία. Υπό την επίδραση των αθεϊστικών πεποιθήσεων του πατέρα του, των προοδευτικών, δημοκρατικών του αντιλήψεων, διαμορφώθηκε η κοσμοθεωρία του Μπερλιόζ. Αλλά μουσική ανάπτυξηΩς παιδί, οι συνθήκες μιας επαρχιακής πόλης ήταν πολύ μέτριες. Σπούδασε φλάουτο και κιθάρα και η μόνη μουσική εντύπωση ήταν το εκκλησιαστικό τραγούδι - κυριακάτικες πανηγυρικές λειτουργίες, που αγαπούσε πολύ. Το πάθος του Μπερλιόζ για τη μουσική εκδηλώθηκε στην προσπάθειά του να συνθέσει. Αυτά ήταν μικρά θεατρικά έργα και ειδύλλια. Η μελωδία ενός από τα ρομάντζα μπήκε στη συνέχεια ως λάιτ στη συμφωνία "Fantastic".

Το 1821, ο Μπερλιόζ πήγε στο Παρίσι μετά από επιμονή του πατέρα του για να μπει στην Ιατρική Σχολή. Αλλά η ιατρική δεν ελκύει έναν νεαρό άνδρα. Γοητευμένος από τη μουσική, ονειρεύεται έναν επαγγελματία μουσική παιδεία. Στο τέλος, ο Μπερλιόζ παίρνει μια ανεξάρτητη απόφαση να εγκαταλείψει την επιστήμη για χάρη της τέχνης και αυτό προκαλεί την οργή των γονιών του, που δεν θεωρούσαν τη μουσική άξιο επάγγελμα. Στερούν από τον γιο τους κάθε υλική υποστήριξη και από εδώ και πέρα μελλοντικός συνθέτηςμπορεί να βασιστεί μόνο στον εαυτό του. Ωστόσο, πιστεύοντας στη μοίρα του, στρέφει όλη του τη δύναμη, την ενέργεια και τον ενθουσιασμό του στο να κατακτήσει μόνος του το επάγγελμα. Ζει σαν τους ήρωες του Μπαλζάκ μισοπεθαμένοι, σε σοφίτες, αλλά δεν χάνει ούτε μια παράσταση στην όπερα, και τέλος. ελεύθερος χρόνοςξοδεύει στη βιβλιοθήκη, μελετώντας τις παρτιτούρες.

Από το 1823, ο Berlioz άρχισε να παρακολουθεί ιδιαίτερα μαθήματα από τον J. Lesueur, τον πιο εξέχοντα συνθέτη της εποχής του Μεγάλου Γαλλική επανάσταση. Ήταν αυτός που ενστάλαξε στον μαθητή του μια γεύση για μνημειακές μορφές τέχνης σχεδιασμένες για μαζικό κοινό. Το 1825, ο Berlioz, έχοντας δείξει ένα εξαιρετικό οργανωτικό ταλέντο, οργανώνει μια δημόσια παράσταση του πρώτου μεγάλου έργου του - της Μεγάλης Λειτουργίας. ΣΕ του χρόνουσυνθέτει την ηρωική σκηνή «Ελληνική Επανάσταση», το έργο αυτό άνοιξε μια ολόκληρη κατεύθυνση στο έργο του, που συνδέεται με επαναστατικά θέματα. Νιώθοντας την ανάγκη να αποκτήσει βαθύτερη επαγγελματική γνώση, το 1826 ο Μπερλιόζ μπήκε στο Ωδείο του Παρισιού στο μάθημα σύνθεσης του Lesueur και στο μάθημα αντίστιξης του A. Reicha. Μεγάλης σημασίαςγια να διαμορφώσει την αισθητική ενός νέου καλλιτέχνη, έχει επικοινωνία με εξαιρετικούς εκπροσώπους της λογοτεχνίας και της τέχνης, ανάμεσά τους - O. Balzac, V. Hugo, G. Heine, T. Gauthier, A. Dumas, George Sand, F. Chopin, F. Liszt, N. Paganini. Με τον Λιστ τον συνδέει η προσωπική φιλία, ένα κοινό στοιχείο δημιουργικών αναζητήσεων και ενδιαφερόντων. Στη συνέχεια, ο Λιστ θα γινόταν ένθερμος υποστηρικτής της μουσικής του Μπερλιόζ.

Το 1830, ο Μπερλιόζ δημιούργησε τη «Φανταστική Συμφωνία» με υπότιτλο: «Ένα επεισόδιο από τη ζωή ενός καλλιτέχνη». Αυτή ανοίγει νέα εποχήπρογραμματικός ρομαντικός συμφωνισμός, που έγινε ένα αριστούργημα του κόσμου μουσική κουλτούρα. Το πρόγραμμα γράφτηκε από τον Berlioz και βασίζεται στο γεγονός της βιογραφίας του ίδιου του συνθέτη - ρομαντική ιστορίατην αγάπη του για την Αγγλίδα δραματική ηθοποιό Henrietta Smithson. Ωστόσο, τα αυτοβιογραφικά μοτίβα στη μουσική γενίκευση αποκτούν τη σημασία του γενικού ρομαντικού θέματος της μοναξιάς του καλλιτέχνη. σύγχρονος κόσμοςκαι ευρύτερα - θέματα «χαμένων ψευδαισθήσεων».

Το 1830 ήταν μια ταραχώδης χρονιά για τον Μπερλιόζ. Συμμετέχοντας για τέταρτη φορά στον διαγωνισμό για το Βραβείο της Ρώμης, τελικά κέρδισε, καταθέτοντας την καντάτα «Η τελευταία νύχτα του Σαρδανάπαλου» στην κριτική επιτροπή. Ο συνθέτης τελειώνει το έργο του υπό τους ήχους της εξέγερσης που ξεκίνησε στο Παρίσι και, κατευθείαν από τον διαγωνισμό, πηγαίνει στα οδοφράγματα για να ενωθεί με τους επαναστάτες. Τις επόμενες μέρες, έχοντας ενορχηστρώσει και μεταγράψει τη Marseillaise για διπλή χορωδία, την κάνει πρόβα με τον κόσμο στις πλατείες και τους δρόμους του Παρισιού.

Ο Berlioz περνά 2 χρόνια ως Ρωμαίος υπότροφος στη Villa Medici. Επιστρέφοντας από την Ιταλία ξεδιπλώνεται έντονη δραστηριότηταμαέστρος, συνθέτης, μουσικοκριτικός, αλλά συναντά την πλήρη απόρριψη του καινοτόμου έργου του από τους επίσημους κύκλους της Γαλλίας. Και προκαθόρισε το σύνολο του μετέπειτα ζωήγεμάτο στερήσεις και υλικές δυσκολίες. Η κύρια πηγή εισοδήματος του Μπερλιόζ είναι η μουσική κριτική. Άρθρα, κριτικές, μουσικά διηγήματα, φειλετόν δημοσιεύτηκαν στη συνέχεια σε διάφορες συλλογές: «Μουσική και μουσικοί», «Μουσικά γκροτέσκες», «Βράδια στην ορχήστρα». Κεντρική τοποθεσία στο λογοτεχνική κληρονομιάΟ Μπερλιόζ ασχολήθηκε με τα Memoirs - την αυτοβιογραφία του συνθέτη, γραμμένη με λαμπρό λογοτεχνικό ύφος και δίνει ένα ευρύ πανόραμα καλλιτεχνικών και μουσική ζωήΠαρίσι εκείνων των χρόνων. Τεράστια συνεισφορά στη μουσικολογία ήταν το θεωρητικό έργο του Μπερλιόζ «Πραγματεία για την Ενόργανη» (με το παράρτημα - «Διεύθυνση ορχήστρας»).

Το 1834 εμφανίστηκε η δεύτερη προγραμματική συμφωνία «Harold in Italy» (βασισμένη στο ποίημα του J. Byron). Το ανεπτυγμένο μέρος της σόλο βιόλας δίνει σε αυτή τη συμφωνία τα χαρακτηριστικά ενός κοντσέρτου. Το 1837 σηματοδοτήθηκε από τη γέννηση μιας από τις μεγαλύτερες δημιουργίες του Μπερλιόζ, του Ρέκβιεμ, που δημιουργήθηκε στη μνήμη των θυμάτων της Επανάστασης του Ιουλίου. Στην ιστορία αυτού του είδους, το Ρέκβιεμ του Μπερλιόζ είναι ένα μοναδικό έργο που συνδυάζει μνημειακή νωπογραφία και εκλεπτυσμένο ψυχολογικό στυλ. πορείες, τραγούδια στο πνεύμα της μουσικής της Γαλλικής Επανάστασης δίπλα-δίπλα τώρα με εγκάρδιους ρομαντικούς στίχους, τώρα με το αυστηρό, ασκητικό ύφος της μεσαιωνικής γρηγοριανής ψαλμωδίας. Το Ρέκβιεμ γράφτηκε για ένα μεγαλειώδες καστ 200 χορωδών και μια εκτεταμένη ορχήστρα με τέσσερις επιπλέον ομάδεςπνευστά όργανα. Το 1839 ο Μπερλιόζ τελείωσε τις εργασίες για το τρίτο πρόγραμμα συμφωνική«Ρωμαίος και Ιουλιέτα» (βασισμένο στην τραγωδία του W. Shakespeare). Αυτό το αριστούργημα συμφωνική μουσική, η πιο πρωτότυπη δημιουργία του Μπερλιόζ, είναι μια σύνθεση συμφωνίας, όπερας, ορατόριου και επιτρέπει όχι μόνο συναυλιακή, αλλά και σκηνική παράσταση.

Το 1840 εμφανίστηκε η «Νεκρική και Θριαμβευτική Συμφωνία» που προοριζόταν για υπαίθρια παράσταση. Είναι αφιερωμένο στην πανηγυρική τελετή μεταφοράς των στάχτων των ηρώων της εξέγερσης του 1830 και ανασταίνει έντονα τις παραδόσεις των θεατρικών παραστάσεων της Μεγάλης Γαλλικής Επανάστασης.

Ο Ρωμαίος και η Ιουλιέτα συνοδεύεται από τον δραματικό θρύλο The Damnation of Faust (1846), βασισμένος επίσης σε μια σύνθεση των αρχών του συμφωνικού προγράμματος και της θεατρικής σκηνικής μουσικής. «Φάουστ» του Μπερλιόζ - η πρώτη μουσική ανάγνωση φιλοσοφικό δράμα I. V. Goethe, που έθεσε τα θεμέλια για πολλές μεταγενέστερες ερμηνείες του: στην όπερα (Ch. Gounod), στη συμφωνία (List, G. Mahler), στο συμφωνικό ποίημα(R. Wagner), στη φωνητική και ενόργανη μουσική (R. Schumann). Ο Περού Μπερλιόζ κατέχει επίσης την τριλογία του ορατόριου The Childhood of Christ (1854), πολλά προβολές προγράμματος("King Lear" - 1831, "Roman Carnival" - 1844, κ.λπ.), 3 όπερες ("Benvenuto Cellini" - 1838, η διλογία "Trojans" - 1856-63, "Beatrice and Benedict" - 1862) και ολόκληρη γραμμήφωνητικές και οργανικές συνθέσεις σε διάφορα είδη.

Ο Μπερλιόζ έζησε τραγική ζωή, και να μην έχουν επιτύχει την αναγνώριση στην πατρίδα τους. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του ήταν σκοτεινά και μοναχικά. Οι μόνες φωτεινές αναμνήσεις του συνθέτη συνδέονταν με ταξίδια στη Ρωσία, την οποία επισκέφτηκε δύο φορές (1847, 1867-68). Μόνο εκεί πέτυχε λαμπρή επιτυχία στο κοινό, πραγματική αναγνώριση μεταξύ συνθετών και κριτικών. Τελευταίο γράμμαο ετοιμοθάνατος Μπερλιόζ απευθυνόταν στον φίλο του - τον διάσημο Ρώσο κριτικό Β. Στάσοφ.