20 के दशक में सोवियत साहित्य। पुस्तक: व्याख्यान नोट्स बीसवीं शताब्दी का विश्व इतिहास

1917 की क्रांति के बाद, साहित्य में गुणात्मक रूप से नए संकेत परिपक्व हुए, यह तीन शाखाओं में विभाजित हो गया: सोवियतसाहित्य , "देर से"(देश के अंदर, काम करता है, बिल्ली। मना करना। प्रिंट, 60-70 के दशक में आंशिक रिटर्न d)और विदेश में रूसी साहित्य.

1920 के दशक की शुरुआत से, रूस के पतन और सांस्कृतिक आत्म-निर्धनता का समय शुरू हुआ (अधिक सटीक, तेजी से तेज)। 1921 में, चालीस वर्षीय ए। ब्लोक की "हवा की कमी" से मृत्यु हो गई और पैंतीस वर्षीय एन। गुमीलोव, जो 1918 में विदेश से अपनी मातृभूमि लौटे थे, को गोली मार दी गई थी।

यूएसएसआर (1922) के गठन के वर्ष में, ए। अखमतोवा की पांचवीं और अंतिम काव्य पुस्तक प्रकाशित हुई थी। दशकों बाद, उनकी छठी और सातवीं पुस्तकें प्रकाशित नहीं होंगी पूरी शक्ति मेंऔर व्यक्तिगत प्रकाशन नहीं। इसके बुद्धिजीवियों का रंग देश से निष्कासित कर दिया गया है, रूसी प्रवासी एम। स्वेतेवा, वी। खोडेसेविच के भविष्य के सर्वश्रेष्ठ कवि और जी। इवानोव के तुरंत बाद स्वेच्छा से रूस छोड़ दें। I. Shmelev, B. Zaitsev, M. Osorgin, और भी - थोड़ी देर के लिए - M. Gorky खुद को उन उत्कृष्ट गद्य लेखकों में जोड़ा जाता है जो पहले से ही विस्थापित हो चुके हैं।

यदि 1921 में पहली "मोटी" सोवियत पत्रिकाएँ खोली गईं, तो "1922 का अगस्त सांस्कृतिक पोग्रोम मुक्त साहित्य, स्वतंत्र विचार के सामूहिक उत्पीड़न की शुरुआत का संकेत था।

एक के बाद एक पत्रिकाएँ बंद होने लगीं, जिनमें हाउस ऑफ़ आर्ट्स, नोट्स ऑफ़ ड्रीमर्स, कल्चर एंड लाइफ, क्रॉनिकल ऑफ़ द हाउस ऑफ़ राइटर्स, लिटरेरी नोट्स, बिगिनिंग्स, पास, मैटिनीज़, एनल्स", पंचांग "रोज़हिप" शामिल हैं। (दिलचस्प विषयजो युवा लेखकों को पुरानी संस्कृति के करीब लाया: संपादक निर्वासित एफ। स्टेपुन थे, लेखक थे ए अख्मातोवा, एफ। पास्टर्नक). संग्रह भी बंद था साहित्यिक विचार"। 1924 में रस्की सोवरमेनीक आदि पत्रिका का प्रकाशन बंद हो गया। वगैरह।"

1920 के दशक की शुरुआत का ऐतिहासिक चरित्र स्पष्ट है, लेकिन निरपेक्ष नहीं है। वर्चस्व के क्षेत्र में, "रजत युग" "जीवित" 20 के दशक के मध्य तक। रजत युग के प्रमुख कवि (इनमें गद्य लेखक एंड्री बेली शामिल हैं, जिनकी मृत्यु 1934 की शुरुआत में हुई थी)और में सोवियत समय, उनके सभी विकास और मजबूर लंबी चुप्पी के साथ, मुख्य रूप से वे अंत तक खुद के लिए सच्चे बने रहे: एम। वोलोशिन 1932 तक, एम। कुज़मिन 1936 तक, ओ। मैंडेलस्टैम 1938 तक, बी। पास्टर्नक 1960 तक, ए। अख्मातोवा जब तक 1966. यहां तक ​​​​कि निष्पादित गुमीलोव "गुप्त रूप से" अपने अनुयायियों की कविताओं में रहते थे। "एन। तिखोनोव और ए। सुर्कोव, प्रत्येक ने अपने तरीके से, उन वर्षों में गुमीलोव के स्वरों और तकनीकों पर फिर से काम किया, जब गुमीलोव के नाम पर प्रतिबंध लगा दिया गया था ..."। क्रांति के बाद साहित्य में आने वाले गद्य लेखकों और कवियों में एम. बुल्गाकोव, यू. टायन्यानोव, के. वागिनोव, एल.

1921 में दो मोटी पत्रिकाओं की पहली किताबें छपीं, जो खुलीं सोवियत कालरूसी साहित्य का इतिहास। "क्रास्नाया नोव" और "प्रेस एंड रेवोल्यूशन" से पहले "मोटी" और "पतली" पत्रिका को पुनर्जीवित करने का प्रयास किया गया था, लेकिन सफलता के बिना। "उनकी उम्र कम थी: पुराना पाठक साहित्य से विदा हो गया, नया अभी पैदा नहीं हुआ था। पुराने लेखक, कुछ अपवादों के साथ, लिखना बंद कर दिया, नए कैडर अभी भी कुछ ही थे। मुख्य रूप से काव्य काल को मुख्य रूप से गद्य काल से बदल दिया गया था।

कई अलग थे साहित्यिक समूह. उनमें से कई दिखाई दिए और बिना किसी ध्यान देने योग्य निशान को छोड़े गायब हो गए। केवल मास्को में 1920 में 30 से अधिक साहित्यिक समूह और संघ थे।

ऐसे अनगिनत और विविध साहित्यिक समूहों के उभरने के क्या कारण हैं? आमतौर पर, सामग्री और घरेलू सामान सामने आते हैं: . समूहों की बहुतायत में, विभिन्न कलात्मक प्राथमिकताएँ और वैचारिक परिसीमन दोनों प्रभावित हुए।

यद्यपि सत्तारूढ़ दल के नेतृत्व ने देश के संपूर्ण वैचारिक जीवन को अपने अधीन करने की कोशिश की, 1920 के दशक में इस तरह की अधीनता की "पद्धति" अभी तक काम नहीं कर पाई थी और काम नहीं किया था। ऐसी स्थिति पैदा हो गई है कि साम्यवादी लेखकों या कार्यकर्ता लेखकों की अपेक्षित शक्तिशाली आमद के बजाय कई अलग-अलग साहित्यिक मंडलियां सामने आ गई हैं।

अपने संकीर्ण समूह हितों की रक्षा के लिए निरंतर साहित्यिक संघर्ष ने साहित्यिक वातावरण में घबराहट, असहिष्णुता और जाति का परिचय दिया।

20 के दशक का साहित्यिक संघर्ष, कारण, सामग्री और रूप, साहित्यिक प्रक्रिया में महत्व।

1917 की क्रांति के बाद, पूरे देश में कई अलग-अलग साहित्यिक समूह दिखाई दिए। उनमें से कई दिखाई दिए और बिना किसी ध्यान देने योग्य निशान को छोड़े गायब हो गए। केवल मास्को में 1920 में 30 से अधिक साहित्यिक समूह और संघ थे।

"सर्कल स्पिरिट" ने निकट-साहित्यिक कलह के विकास में योगदान दिया। इस प्रकार, पेरेवल समूह ने मायाकोवस्की के काम और सोवियत साहित्य में वीर-रोमांटिक शैलीगत प्रवृत्ति को बदनाम कर दिया। उनके विरोधियों ने एम। गोर्की, वी। मायाकोवस्की, एस। यसिनिन के काम के बारे में अहंकारपूर्वक बात की; भविष्यवादियों (रूसी साहित्य की शास्त्रीय परंपराओं को खारिज कर दिया)एम। गोर्की द्वारा "द लाइफ ऑफ कलीम सेमिन" को खारिज कर दिया, फादेव द्वारा "द डेफेट", आदि।

इतने असंख्य और विविध साहित्यिक समूहों के उभरने के क्या कारण थे? आमतौर पर, सामग्री और घरेलू सामान सामने आते हैं: "साहित्य और कला में शामिल लोगों के सामान्य काम के लिए परिस्थितियों को स्थापित करने के लिए तबाही, भूख को दूर करना आसान है".

प्रभावित समूहों की बहुतायत और विभिन्न कलात्मक स्वाद, और वैचारिक विभाजन. यद्यपि सत्तारूढ़ दल के नेतृत्व ने देश के संपूर्ण वैचारिक जीवन को अपने अधीन करने की कोशिश की, 1920 के दशक में इस तरह की अधीनता की "पद्धति" अभी तक काम नहीं कर पाई थी और काम नहीं किया था। ऐसी स्थिति पैदा हो गई है कि साम्यवादी लेखकों या कार्यकर्ता लेखकों की अपेक्षित शक्तिशाली आमद के बजाय कई अलग-अलग साहित्यिक मंडलियां सामने आ गई हैं।

उस समय के सबसे उल्लेखनीय साहित्यिक समूह:एलईएफ (कला का वाम मोर्चा), "पास"; निर्माणवाद, या एलसीसी; एसोसिएशन ऑफ़ रियल आर्ट (OBERIU)।

साहित्यिक समूह LEF, या वाम मोर्चा (कला):

- उठी 1922 में;

- मौजूद था 1928 तक सर्वहारा और किसान लेखकों के साथ विवादों और संघर्षों में;

मुख्य रूप से पूर्व-क्रांतिकारी कवियों और सिद्धांतकारों से मिलकर बना साहित्यिक दिशा भविष्यवादके नेतृत्व में वी. मायाकोवस्की, ओ. ब्रिक, वी. अर्बतोव, एन. चुज़क, वी. कमेंस्की, ए. क्रुचेन्यखऔर आदि।; थोड़े समय के लिए इस समूह के सदस्य थे। बी.एल. चुकंदर;

उन्होंने साहित्य और कला के निम्नलिखित सैद्धांतिक पदों को सामने रखा:

कथन उत्पादन के साथ कला का मिलन;

कला द्वारा एक समारोह की पूर्ति जीवन-निर्माण;

विश्वास प्रचार अर्थव्यवस्था में तकनीकी प्रगति में;

साहित्य को समझना तथ्य, रिपोर्टिंगऔर वृत्तचित्रकथा के बजाय, जिसे अतीत के अवशेष के रूप में समाप्त किया जाना चाहिए;

नकार पुश्किन यथार्थवाद;

सभी की अस्वीकृति व्यक्तिगत, अंतरंगरचनात्मकता में।

साहित्यिक समूह "पास":

- था मार्क्सवादी साहित्यिक समूह;

- उठी 1923-1924 में मास्को में;

- सक्रिय रूप से विकसित 1926-1927 में;

एक पत्रिका के रूप में एक प्रकाशन आधार था "लाल नया"और संग्रह "उत्तीर्ण",जो 1929 से पहले सामने आया;

आलोचक ने अनौपचारिक नेता के रूप में कार्य किया ए.के. वोरोन्स्की(1884-1943);

जीआर में। शामिल एम. स्वेतलोव, ई. बग्रिट्स्की, ए. प्लैटोनोव, इवान कटेव, ए.और आदि।;

निम्नलिखित साहित्यिक मंच था:

लेखकों की स्वतंत्रता को उन पर थोपे जाने से बचाना "सामाजिक व्यवस्था";

नियामक से लड़ना "निर्देशित कला"जिसकी सर्वहारा साहित्य के समर्थकों ने पुष्टि की थी;

समझ कलात्मक छवि बहुत उच्च, जटिल, बहु-मूल्यवान,किसी नंगे विचार, योजना से;

- का आरोप लगाया था कला के लिए गैर-श्रेणी, अति-ऐतिहासिक दृष्टिकोण,सौंदर्य के पंथ में, एक नए वर्ग कला के जन्म की संभावना में अविश्वास में;

ट्रॉट्स्कीवाद की हार और दिशा के नेता ए.के. की पार्टी से बहिष्कार के बाद। वोरोन्स्की थे एक प्रतिक्रियावादी संगठन के रूप में भंग।

साहित्यिक समूह LCC, या रचनावादियों का साहित्यिक केंद्र:

- उठी 1924 में साहित्यिक दिशा - निर्माणवाद के आधार पर, अलग हो गयावसंत 1930;

समूह शामिल है I. सेल्विंस्की, वी। लुगोव्स्की, वी। इनबर, बी। अगापोव, ई। बग्रिट्स्की, ई। गैब्रिलोविच;

उनकी निम्नलिखित साहित्यिक स्थिति थी:

- गुरुत्वाकर्षण तथ्यों और आंकड़ों के लिए;

- प्रयोग व्यापार भाषण, दस्तावेजों से उद्धरण, घटना का विवरण;

- काम मनुष्य के साहित्य में पार करने के लिएउसकी कमजोरियों के साथ, आत्मा की सूक्ष्मता, घर, परिवार और अतीत के प्रति लगाव का पुरातनवाद;

- अत्यंत पूर्ण, तर्कसंगतकाम के विषय में छवियों और रूपकों (और एक कविता में - गाया जाता है) का अधीनता;

- कला की राष्ट्रीय विशिष्टता का खंडन.

साहित्यिक समूह OBERIU, या वास्तविक कला संघ:

था कवियों का एक छोटा कक्ष-सैलून समूह, जिनमें से कई मुश्किल से प्रकाशित हुए हैं;

था स्थापित 1926 में डेनियल खार्म्स, अलेक्जेंडर, वेवेन्डेस्कीऔर निकोले ज़ाबोलॉट्स्की;

में अलग सालसमूह में एक गद्य लेखक शामिल था केके वागिनोव, नाटककार ई.एल. श्वार्ट्ज, कलाकार पावेल फिलोनोव और काज़िमिर मालेविच ने उसके साथ सहयोग किया; ,

विचारों से प्रभावित भविष्यवादियों, विशेष रूप से वी। खलेबनिकोव;

लक्ष्य द्वारा पीछा किया वास्तविकता का पैरोडिक और बेतुका चित्रण;

समूह के सदस्यों को अक्सर 30 के दशक में प्रकाशित किया गया था बच्चों के लिए लेखक;

- परंपराएं और प्रयोगसमूहों को 70 - 80 के दशक में जारी रखा गया था। अवांट-गार्डे कला के कई प्रतिनिधि - आई। खोलिन, डी। प्रिगोव, टी। किबिरोव और अन्य।

सर्वहारा लेखकों का रूसी संघ (RAPP) सबसे शक्तिशाली साहित्यिक संगठन है:

आधिकारिक तौर पर आकार ले लियाजनवरी 1925 में

प्रमुख लेखकों में शामिल हैं: ए फादेव, ए सेराफिमोविच, यू लिबेडिंस्की और अन्य।

- प्रेस अंगएक नई (अप्रैल 1926 से) पत्रिका "एट द लिटरेरी पोस्ट" बन गई, जिसे सजायाफ्ता पत्रिका "एट द पोस्ट" से बदल दिया गया।

एसोसिएशन ने सर्वहारा साहित्यिक आंदोलन के लिए एक नया वैचारिक और रचनात्मक मंच पेश किया, जैसा कि तब लग रहा था: मजदूर वर्ग की सभी रचनात्मक शक्तियों को एकजुट करने और सभी साहित्य का नेतृत्व करने के लिए, साम्यवादी विश्व दृष्टिकोण और विश्वदृष्टि की भावना में बुद्धिजीवियों और किसानों से लेखकों को भी शिक्षित करना

एसोसिएशन ने फोन किया क्लासिक्स के साथ अध्ययन करने के लिए, विशेष रूप से एल। टॉल्स्टॉय के साथ, इसने समूह के उन्मुखीकरण को सटीक रूप से यथार्थवादी परंपरा की ओर दिखाया।

इन्हें आरएपीपी करें उम्मीदों पर खरे नहीं उतरेऔर कार्य पूरे नहीं हुए, निर्दिष्ट कार्यों के विपरीत काम किया, समूह कार्रवाई की भावना का रोपण:

अधिकांश मौजूदा साहित्यिक समूहों से अलग खड़ा था O.E. मंडेलस्टम, ए. अख्मातोवा, ए. ग्रीन, एम. स्वेतेवा और अन्य;

प्रस्तुति बीसवीं शताब्दी के 30 के दशक की साहित्यिक प्रक्रिया का परिचय देती है: संघ का निर्माण सोवियत लेखक, एकल विधि की स्वीकृति सोवियत साहित्य - समाजवादी यथार्थवाद, सामाजिक के क्लासिक्स यथार्थवाद, मुख्य शैलियों

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30 के दशक का साहित्य शिक्षक खोदरेवा ओ.बी. द्वारा पूरा किया गया।

30 के दशक का साहित्य 23 अप्रैल, 1932 को बोल्शेविकों की अखिल-संघ कम्युनिस्ट पार्टी की केंद्रीय समिति का संकल्प "साहित्यिक और कलात्मक संगठनों के पुनर्गठन पर" जारी किया गया था। उद्देश्य: सभी लेखकों को सोवियत संघ के एक संघ में एकजुट करना लेखकों के।

17 अगस्त, 1934 को सोवियत लेखकों की पहली कांग्रेस हुई। कांग्रेस में एम। गोर्की (वे अध्यक्ष चुने गए थे), ए। फादेव, ए.एन. टॉल्स्टॉय, एस.वाई. मार्शाक और कई अन्य

समाजवादी यथार्थवाद कांग्रेस ने सोवियत साहित्य की एक एकीकृत पद्धति - समाजवादी यथार्थवाद की स्थापना की। समाजवादी यथार्थवाद की शैली में कार्य युग की घटनाओं की प्रस्तुति की विशेषता है, "गतिशील रूप से उनके क्रांतिकारी विकास में बदल रहा है।" विचार सामग्री 19वीं-20वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में द्वंद्वात्मक भौतिकवादी दर्शन और मार्क्सवाद (मार्क्सवादी सौंदर्यशास्त्र) के साम्यवादी विचारों द्वारा विधि निर्धारित की गई थी। विधि ने सभी क्षेत्रों को कवर किया कलात्मक गतिविधि(साहित्य, नाट्यशास्त्र, छायांकन, चित्रकला, मूर्तिकला, संगीत और वास्तुकला)। इसने निम्नलिखित सिद्धांतों की पुष्टि की: वास्तविकता का वर्णन "सटीक रूप से, विशिष्ट ऐतिहासिक क्रांतिकारी विकास के अनुसार।" समाजवादी भावना में वैचारिक सुधारों और श्रमिकों की शिक्षा के विषयों के साथ अपनी कलात्मक अभिव्यक्ति का समन्वय करें।

सामाजिक के क्लासिक्स यथार्थवाद एम। गोर्की "माँ" अलेक्जेंडर फादेव "राउत" दिमित्री फुरमानोव "चपाएव"

समाजवादी यथार्थवाद उत्पादन उपन्यास की शैलियाँ - साहित्यक रचना, जहां कुछ की पृष्ठभूमि के खिलाफ पूरी कार्रवाई का वर्णन किया गया है उत्पादन प्रक्रिया, सभी नायकों को इस प्रक्रिया में एक या दूसरे तरीके से शामिल किया जाता है, उत्पादन समस्याओं का समाधान कुछ बनाता है नैतिक संघर्ष, नायकों ने हल किया। उसी समय, पाठक को उत्पादन प्रक्रिया के दौरान पेश किया जाता है, वह न केवल मानव में, बल्कि व्यापार में, पात्रों के कामकाजी संबंधों में भी शामिल होता है। यूएसएसआर में, इसी तरह के कई काम लिखे गए थे (जरूरी नहीं कि उपन्यास), हमेशा "पुराने के साथ नए का संघर्ष" था, जबकि अंत में "नए" की जीत निश्चित थी। सबसे का प्रसिद्ध कृतियांइस विषय पर, पूरे देश में एक समय में सुना गया - निकोलेवा द्वारा "बैटल ऑन द रोड" (बासोव द्वारा एक फिल्म भी थी), गेलमैन द्वारा "मिनट्स ऑफ़ वन मीटिंग" नाटक (फिल्म "पुरस्कार"), मारिएटा शागिनियन " हाइड्रोसेंट्रल", याकोव इलिन "बड़ा कन्वेयर »

सामाजिक की शैलियाँ यथार्थवाद सामूहिक-कृषि उपन्यास "बार्स", फ्योडोर ज़मोयस्की द्वारा "बैस्ट्स"। इस तरह के कार्यों में सामूहिक कृषि आंदोलन, सामूहिक खेतों में किसानों की भागीदारी, निर्माण, और ग्रामीण इलाकों में एक नए जीवन को मजबूत करने की बात शामिल थी।

निकोलाई ओस्ट्रोवस्की। उपन्यास "हाउ द स्टील वाज़ टेम्पर्ड"

"एज़ द स्टील वाज़ टेम्पर्ड" - आत्मकथात्मक उपन्यास N. Ostrovsky बीसवीं शताब्दी की शुरुआत के समय के बारे में, अशांत समय, देश में साम्यवाद के गठन का समय। उपन्यास में वर्णित समय में पहला शामिल है विश्व युध्द, फरवरी और अक्टूबर क्रांति, गृहयुद्ध, तबाही, दस्युता और निम्न-बुर्जुआ तत्वों के खिलाफ लड़ाई, पार्टी के विरोध का खंडन, साथ ही साथ देश के औद्योगीकरण की अवधि। "हाउ द स्टील वाज़ टेम्पर्ड" उपन्यास को ध्यान में रखते हुए, आज यह ध्यान देने योग्य है, सबसे पहले, उपन्यास एक ऐसे व्यक्ति की कहानी के रूप में है जिसमें बहुत कठिन भाग्य, रूस और उसके लोगों के लिए कठिन समय में रहने वाला व्यक्ति।

कविता निर्माण कविता (उदाहरण के लिए, कवि बेज़मीनी द्वारा कविता "मोबिलाइज़ेशन") प्रचार कविता (वी.वी. मायाकोवस्की द्वारा छंद) गीत कविता (मिखाइल इसाकोवस्की, लेव ओशनिन, डोलमातोव्स्की, लेबेडेव-कुमाच की रचनात्मकता)

कत्युशा सेब और नाशपाती के पेड़ खिल गए, नदी के ऊपर कोहरा तैर गया। कत्युशा किनारे पर, एक ऊंचे किनारे पर खड़ी हो गई। वह बाहर आई, स्टेपी ग्रे ईगल के बारे में एक गाना शुरू किया, जिसके बारे में वह प्यार करती थी, जिसके बारे में उसने प्यार किया था। ओह, तुम गीत, चंचल गीत, तुम स्पष्ट सूर्य के बाद उड़ते हो: और कत्यूषा से दूर सीमा पर लड़ाकू को नमस्ते कहो। उसे एक साधारण लड़की को याद करने दो, उसे सुनने दो कि वह कैसे गाती है, उसे अपनी जन्मभूमि की रक्षा करने दो, और कत्युशा प्रेम को बचाएगा। सेब के पेड़ और नाशपाती खिल गए, नदी के ऊपर कोहरा तैर गया। कत्युशा किनारे पर, एक ऊंचे किनारे पर खड़ी हो गई। 1938

गाँव के साथ-साथ गाँव के साथ-साथ, झोपड़ी से झोपड़ी तक, जल्दबाजी के खंभे मार्च करते थे; तार गुनगुनाने लगे, तार बजने लगे, - हमने ऐसा कभी नहीं देखा; हमने इसे सपने में नहीं देखा है, सूरज को एक देवदार के पेड़ पर प्रकाश डालने के लिए, खुशी के लिए एक किसान के साथ दोस्ती करने के लिए, हर किसी के लिए छत के नीचे एक सितारा होना। आकाश बरस रहा है, हवा अधिक से अधिक दर्द कर रही है, और गाँव में रोशनी के महल हैं, और गाँव में मस्ती और सुंदरता दोनों है, और स्वर्ग गाँव से ईर्ष्या करता है। गाँव के साथ-साथ, झोपड़ी से झोपड़ी तक, जल्दबाजी के खंभे मार्च करते थे; तार गुनगुनाने लगे, तार बजने लगे - हमने ऐसा कभी नहीं देखा। 1925

ए.ए. द्वारा अनुवाद साहित्य का उत्कर्ष। अख्मतोवा, बी.एल. पास्टर्नक, लोजिंस्की

बच्चों का साहित्य के। पैस्टोव्स्की, वी। बियांची, ए। गेदर, एस। मिखाल्कोव, एस। मार्शाक

ऐतिहासिक साहित्य ए.एन. टॉल्स्टॉय "पीटर द ग्रेट" यूरी टायन्यानोव "पुश्किन", "कुखल्या", "विज़ीर-मुख्तार की मृत्यु"

रूसी प्रवासी बुनिन, शिमलेव, रेमीज़ोव

सभी क्षेत्रों में राज्य के अधिनायकवादी नियंत्रण के बावजूद सांस्कृतिक विकाससमाज, XX सदी के 30 के दशक में यूएसएसआर की कला उस समय के विश्व रुझानों से पीछे नहीं रही। तकनीकी प्रगति की शुरूआत, साथ ही पश्चिम से नए रुझानों ने साहित्य, संगीत, रंगमंच और सिनेमा के उत्कर्ष में योगदान दिया।

सोवियत की एक पहचान साहित्यिक प्रक्रियाइस अवधि के दौरान, दो विरोधी समूहों में लेखकों का टकराव हुआ: कुछ लेखकों ने स्टालिन की नीति का समर्थन किया और विश्व समाजवादी क्रांति का महिमामंडन किया, जबकि अन्य ने सत्तावादी शासन का हर संभव तरीके से विरोध किया और नेता की अमानवीय नीति की निंदा की।

30 के दशक के रूसी साहित्य ने अपने दूसरे दिन का अनुभव किया, और एक अवधि के रूप में विश्व साहित्य के इतिहास में प्रवेश किया रजत युग. उस समय, शब्द के नायाब उस्तादों ने काम किया: ए। अख्मातोवा, के। बालमोंट, वी। ब्रायसोव, एम। स्वेतेवा, वी।

मेरा साहित्यिक शक्तिरूसी गद्य ने यह भी दिखाया: I. बुनिन, वी। नाबोकोव, एम। बुल्गाकोव, ए। कुप्रिन, आई। इलफ़ और ई। इस अवधि के दौरान साहित्य राज्य और सार्वजनिक जीवन की वास्तविकताओं की पूर्णता को दर्शाता है।

कार्यों ने उन मुद्दों को कवर किया जो उस अप्रत्याशित समय में जनता को चिंतित करते थे। कई रूसी लेखकों को अधिकारियों के अधिनायकवादी उत्पीड़न से दूसरे राज्यों में भागने के लिए मजबूर किया गया था, हालांकि, उन्होंने विदेशों में भी अपनी लेखन गतिविधियों को बाधित नहीं किया।

1930 के दशक में, सोवियत थियेटर ने गिरावट की अवधि का अनुभव किया। सबसे पहले, रंगमंच को वैचारिक प्रचार का मुख्य साधन माना जाता था। चेखव की अमर प्रस्तुतियों को अंततः नेता और कम्युनिस्ट पार्टी की महिमा करने वाले छद्म-यथार्थवादी प्रदर्शनों से बदल दिया गया।

उत्कृष्ट अभिनेता जिन्होंने रूसी रंगमंच की मौलिकता को बनाए रखने के लिए हर संभव कोशिश की, उनके पिता द्वारा गंभीर दमन के अधीन थे सोवियत लोग, उनमें वी. कचलोव, एन. चर्कासोव, आई. मोस्कविन, एम. एर्मोलोवा शामिल हैं। वही भाग्य प्रतिभाशाली निर्देशक वी। मेयरहोल्ड का था, जिन्होंने अपना निर्माण किया थिएटर स्कूल, जो प्रगतिशील पश्चिम की एक योग्य प्रतियोगिता थी।

रेडियो के विकास के साथ, के जन्म की सदी विविध संगीत. रेडियो पर प्रसारित और रिकॉर्ड किए गए गीत श्रोताओं के व्यापक दर्शकों के लिए उपलब्ध हो गए। सोवियत संघ में सामूहिक गीत का प्रतिनिधित्व डी। शोस्ताकोविच, आई। डुनैवेस्की, आई। यूरीव, वी। कोज़िन के कार्यों द्वारा किया गया था।

सोवियत सरकार ने पूरी तरह से इनकार किया जैज दिशा, जो यूरोप और यूएसए में लोकप्रिय था (इस तरह एल। उटेसोव का काम, पहले रूसी जैज कलाकार, यूएसएसआर में नजरअंदाज कर दिया गया था)। बल्कि स्वागत किया संगीतमय कार्यजिन्होंने समाजवादी व्यवस्था का महिमामंडन किया और महान क्रांति के नाम पर राष्ट्र को काम करने और शोषण करने के लिए प्रेरित किया।

यूएसएसआर में सिनेमैटोग्राफी

इस अवधि के सोवियत सिनेमा के स्वामी इस कला के विकास में महत्वपूर्ण ऊंचाइयों को प्राप्त करने में सक्षम थे। सिनेमा के विकास में एक बड़ा योगदान डी। वेट्रोव, जी। अलेक्जेंड्रोव, ए। डोवजेनको द्वारा किया गया था। नायाब अभिनेत्रियाँ - कोंगोव ओरलोवा, रीना ज़ेलेनाया, फेना राणेवस्काया - सोवियत सिनेमा की प्रतीक बन गईं।

कई फिल्मों के साथ-साथ कला के अन्य कार्यों ने बोल्शेविकों के प्रचार उद्देश्यों को पूरा किया। लेकिन फिर भी, अभिनय के कौशल के लिए धन्यवाद, हमारे समय में ध्वनि, उच्च गुणवत्ता वाले दृश्यों, सोवियत फिल्मों का परिचय समकालीन लोगों की वास्तविक प्रशंसा का कारण बनता है। "मेरी फेलो", "स्प्रिंग", "फाउंडलिंग" और "अर्थ" जैसे टेप - सोवियत सिनेमा की वास्तविक संपत्ति बन गए हैं।

1930 के दशक में साहित्यिक प्रक्रिया में नकारात्मक घटनाओं में वृद्धि हुई। मारपीट शुरू हो जाती है प्रमुख लेखक(ई। ज़मायटिन, एम। बुल्गाकोव, ए। प्लैटोनोव, ओ। मैंडेलस्टैम)। एस। यसिनिन और वी। मायाकोवस्की ने आत्महत्या की।

1930 के दशक की शुरुआत में रूपों में बदलाव आया साहित्यिक जीवन: बोल्शेविकों की अखिल-संघ कम्युनिस्ट पार्टी की केंद्रीय समिति के निर्णय के प्रकाशन के बाद, आरएपीपी और अन्य साहित्यिक संघों ने अपने विघटन की घोषणा की।

1934 में, सोवियत लेखकों की पहली कांग्रेस हुई, जिसने समाजवादी यथार्थवाद को एकमात्र संभव रचनात्मक तरीका घोषित किया। सामान्य तौर पर, एकीकरण की नीति शुरू हुई सांस्कृतिक जीवन, प्रिंट प्रकाशनों में भारी कमी आई है।

में विषयगत योजनाऔद्योगीकरण के बारे में उपन्यास, पहली पंचवर्षीय योजनाओं के बारे में, अग्रणी उपन्यास बन जाते हैं, बड़े महाकाव्य कैनवस बनाए जाते हैं। सामान्य तौर पर, श्रम का विषय अग्रणी होता है।

फिक्शन ने विज्ञान और प्रौद्योगिकी के आक्रमण से जुड़ी समस्याओं में महारत हासिल करना शुरू कर दिया रोजमर्रा की जिंदगीव्यक्ति। मानव जीवन के नए क्षेत्र, नए संघर्ष, नए चरित्र, पारंपरिक का संशोधन साहित्यिक सामग्रीरचना और भाषा के क्षेत्र में खोजों के लिए नए नायकों के उद्भव, नई शैलियों के उद्भव, छंद के नए तरीकों का नेतृत्व किया।

30 के दशक की कविता की एक विशिष्ट विशेषता गीत शैली का तेजी से विकास है। इन वर्षों के दौरान, प्रसिद्ध "कात्युशा" (एम। इसकोवस्की), "मेरा मूल देश चौड़ा है ..." (वी। लेबेडेव-कुमाच), "कखोवका" (एम। श्वेतलोव) और कई अन्य लिखे गए थे।

1920 और 1930 के दशक के मोड़ पर, साहित्यिक प्रक्रिया में दिलचस्प रुझान सामने आए। आलोचना, जिसने हाल ही में सर्वहारा वर्ग के "ब्रह्मांडीय" छंदों का स्वागत किया, ने ए। मालिश्किन के "फॉल ऑफ द डायर", बी। लावरेनेव के "विंड" की प्रशंसा की, इसके उन्मुखीकरण को बदल दिया। समाजशास्त्रीय स्कूल के प्रमुख वी। फ्रिट्शे ने एक आदर्शवादी कला के रूप में रूमानियत के खिलाफ एक अभियान चलाया। ए फादेव का लेख "डाउन विद शिलर!" दिखाई दिया, साहित्य में रोमांटिक सिद्धांत के खिलाफ निर्देशित।

बेशक, यह समय की मांग थी। देश एक विशाल निर्माण स्थल में बदल रहा था, और पाठक को साहित्य से वर्तमान घटनाओं पर तत्काल प्रतिक्रिया की उम्मीद थी।

लेकिन रोमांस के बचाव में आवाजें उठीं। इस प्रकार, इज़वेस्टिया अखबार गोर्की के लेख "मोर ऑन लिटरेसी" को प्रकाशित करता है, जहां लेखक बच्चों के लेखकों को पीपुल्स कमिश्रिएट ऑफ एजुकेशन के तहत बच्चों की किताबों के आयोग से बचाता है, जो काम को खारिज करता है, उनमें कल्पना और रोमांस के तत्व ढूंढता है। जर्नल "प्रिंट एंड रेवोल्यूशन" दार्शनिक वी। असमस "इन डिफेंस ऑफ फिक्शन" द्वारा एक लेख प्रकाशित करता है।

और, फिर भी, 30 के दशक के साहित्य में गेय-रोमांटिक शुरुआत, पिछली बार की तुलना में, पृष्ठभूमि में धकेल दी जाती है। कविता में भी, हमेशा गेय-रोमांटिक धारणा और वास्तविकता के चित्रण के लिए, इन वर्षों की जीत होती है महाकाव्य शैलियों(ए। तवर्दोवस्की, डी। केद्रिन, आई। सेल्विंस्की)।

1920 के दशक के अंत तक, सोवियत साहित्य में खतरनाक रुझान बढ़ने लगे, यह दर्शाता है कि लेखन अधिकारियों और उनके प्रति वफादार "सक्षम निकायों" दोनों के "देखभाल" का ध्यान आकर्षित करने के लिए तेजी से शुरू हो रहा था। विशेष रूप से, यह आपत्तिजनक लेखकों के खिलाफ दमनकारी उपायों को मजबूत करने में व्यक्त किया गया था। तो, 1926 में, पत्रिका का एक अंक “ नया संसार"बी। पिलन्याक की कहानी के साथ" द टेल ऑफ़ द अनएक्स्टिंग्विश्ड मून ": कहानी के नायक कमांडर गवरिलोव की कहानी भी मिखाइल फ्रुंज़ के भाग्य की याद दिलाती थी, जो क्रांति के सबसे बड़े आंकड़ों में से एक था और गृहयुद्ध, पार्टी के दबाव में, एक ऑपरेशन से गुजरना पड़ा जो उसके लिए अनावश्यक था और एक सर्जन जो चाकू के नीचे मर गया। उसी वर्ष, एम। बुल्गाकोव के अपार्टमेंट में एक खोज की गई, कहानी की पांडुलिपि को जब्त कर लिया गया " कुत्ते का दिल"। 1929 में, यू। ओलेशा, वी। वेरेसेव, ए। प्लैटोनोव और अन्य सहित कई लेखकों के वास्तविक उत्पीड़न की व्यवस्था की गई थी। रैपोवाइट्स ने विशेष रूप से बेलगाम व्यवहार किया, जिन्होंने अपनी अशुद्धता महसूस की और एक प्रयास में कुछ भी नहीं रोका अपने विरोधियों को बदनाम करने के लिए 1930 में, शिकार, व्यक्तिगत और रचनात्मक समस्याओं की उलझन को सुलझाने में असमर्थ, वी।

साहित्यिक संघों का निषेध और एसएसपी का निर्माण

1932 में, पार्टी की केंद्रीय समिति का निर्णय "साहित्यिक और कलात्मक संगठनों के पुनर्गठन पर" कुख्यात आरएपीपी सहित किसी भी साहित्यिक संघों को प्रतिबंधित करता है। यह इस कारण से था कि निर्णय को कई लेखकों द्वारा खुशी के साथ प्राप्त किया गया था, इसके अलावा, सभी लेखक सोवियत राइटर्स (एसएसपी) के एक एकल संघ में एकजुट हुए, जो उन्हें रचनात्मकता के लिए आवश्यक सब कुछ प्रदान करने का सारा भार उठाता है। लेखकों के संघ की आयोजन समिति का पहला प्लेनम सभी सोवियत साहित्य के एकीकरण की दिशा में एक बड़ा कदम था। एक संघ में देश की रचनात्मक ताकतों के एकीकरण ने न केवल उन पर सरल नियंत्रण किया - इससे बहिष्कार का मतलब साहित्य से, पाठक से बहिष्कार था। केवल लेखकों के संघ के सदस्यों को प्रकाशित करने, लेखन द्वारा अर्जित साधनों पर जीने, रचनात्मक व्यापार यात्राओं पर जाने और सेनेटोरियम में जाने का अवसर मिला, जबकि बाकी एक दयनीय अस्तित्व के लिए बर्बाद थे।

समाजवादी यथार्थवाद की पद्धति का अनुमोदन

साहित्य पर पूर्ण वैचारिक नियंत्रण स्थापित करने के लिए पार्टी द्वारा उठाया गया एक और कदम एक एकीकृत के रूप में स्थापित करना है रचनात्मक तरीकासमाजवादी यथार्थवाद के सभी सोवियत साहित्य की। 23 मई, 1932 को साहित्यिक गजट में प्रकाशित आई. एम. ट्रोंस्की के एक भाषण में पहली बार मास्को में साहित्यिक हलकों की एक बैठक में सुना गया, किंवदंती के अनुसार, "सामाजिक यथार्थवाद" की अवधारणा को स्टालिन ने खुद के लिए प्रस्तावित विकल्पों में से चुना था। नई पद्धति को "सर्वहारा" यथार्थवाद, "प्रकोमल", "स्मारकीय", "वीर", "रोमांटिक", "सामाजिक", "क्रांतिकारी", आदि के रूप में परिभाषित करना। यह उल्लेखनीय है कि इनमें से प्रत्येक परिभाषा के पहलुओं में से एक को प्रकट करती है। नई विधि। "सर्वहारा" - सर्वहारा राज्य के निर्माण के कार्य के लिए विषयगत और वैचारिक अधीनता। "कोमल" एक वैचारिक पूर्वाभास है। "स्मारकीय" - बड़े पैमाने पर कलात्मक रूपों की इच्छा (जो साहित्य में, विशेष रूप से, बड़े पैमाने पर प्रभुत्व में प्रकट हुई) उपन्यास रूप). "वीर" की परिभाषा सबसे अधिक वीरता के पंथ से मेल खाती है अलग - अलग क्षेत्रजीवन (एम। गोर्की के शब्दों से "जीवन में हमेशा एक करतब के लिए जगह होती है")। "रोमांटिक" - भविष्य के लिए उसकी रोमांटिक आकांक्षा, आदर्श के अवतार के लिए, सपनों की दुनिया का रोमांटिक विरोध और वास्तविकता की दुनिया। "सामाजिक" और "वर्ग" - मनुष्य के लिए इसका सामाजिक दृष्टिकोण, सामाजिक (वर्ग) संबंधों के प्रिज्म के माध्यम से एक नज़र। अंत में, परिभाषा "क्रांतिकारी" समाजवादी यथार्थवाद के साहित्य की इच्छा को "अपने क्रांतिकारी विकास में वास्तविकता को दर्शाती है।"

यह आंशिक रूप से "शानदार यथार्थवाद" की याद दिलाता है, जिसके बारे में ई। ज़मायटिन ने बात की थी, लेकिन इसका अर्थ अलग है: साहित्य को यह नहीं दिखाना चाहिए कि क्या है, लेकिन क्या होना चाहिए, यह मार्क्सवादी शिक्षण के तर्क के अनुसार प्रकट होना चाहिए। उसी समय, यह विचार कि साम्यवाद के सिद्धांतकारों के किसी भी प्रमुख निर्माण की तुलना में जीवन बहुत अधिक जटिल हो सकता है और कम्युनिस्ट विचार की सच्चाई का केवल एक प्रमाण नहीं बनना चाहता है, एक तरफ बह गया है। इस प्रकार, "समाजवादी यथार्थवाद" की अवधारणा में कीवर्डयह "यथार्थवाद" नहीं (वास्तविकता के प्रति निष्ठा के रूप में समझा जाता है), लेकिन "समाजवादी" (जो कि एक नए, फिर भी अनुभवहीन समाज के निर्माण की विचारधारा के लिए सही है) निकला।

गद्य में उपन्यास की प्रधानता

वैचारिक और शैलीगत धाराओं की विविधता से सोवियत संस्कृतिउस पर थोपी गई एकरूपता और एकमत पर आए: में महाकाव्य रूपोंउपन्यास हावी होने लगता है - एक बड़ा महाकाव्य कैनवास, रूढ़िबद्ध कथानक चालों के साथ, पात्रों की एक प्रणाली, अलंकारिक और उपचारात्मक समावेशन की बहुतायत। विशेष रूप से लोकप्रिय तथाकथित "औद्योगिक गद्य" है, जिसमें अक्सर "जासूस" उपन्यास के तत्व शामिल होते हैं (कार्यों के शीर्षक खुद के लिए बोलते हैं): एफ। ग्लैडकोव। "ऊर्जा"; एम शाहिनयान। "हाइड्रोसेंट्रल"; आई. इलिन। "द बिग कन्वर्टर" और अन्य। सामूहिक कृषि जीवन के गठन के लिए समर्पित गद्य सक्रिय रूप से प्रकाशित किया गया है, साथ ही साथ बोलने वाले शीर्षक: एफ। पैनफेरोव। "ब्रस्की"; पी। ज़मोयस्की। "लैप्ट"; वी। स्टाव्स्की। "दौड़ना"; आई. शुखोव। "घृणा", आदि।

सोचने वाला नायक अभिनय नायक को रास्ता देता है, जो कमजोरियों और संदेहों, नैतिक पीड़ा और यहां तक ​​​​कि समझने योग्य मानवीय कमजोरियों को नहीं जानता है। उपन्यास से उपन्यास की ओर भटकते हैं मानक सेटरूढ़िबद्ध चरित्र: एक जागरूक कम्युनिस्ट, एक जागरूक कोम्सोमोल सदस्य, एक एकाउंटेंट - "पूर्व" से "कम", एक ढुलमुल बुद्धिजीवी, एक तोड़फोड़ करने वाला जो सोवियत रूससलाहकार के वेश में...

"औपचारिकता" के खिलाफ लड़ाई

20वीं शताब्दी के मध्य 30 के दशक में, "औपचारिकता" के साथ एक संघर्ष शुरू हुआ, जिसे क्षेत्र में किसी भी खोज के रूप में समझा गया। कलात्मक शब्द, कोई भी रचनात्मक प्रयोग, चाहे वह एक कहानी हो, अलंकरण हो, या केवल लेखक का गीतात्मक ध्यान के प्रति झुकाव हो। सोवियत साहित्य औसतता की गंभीर बीमारी से बीमार पड़ गया, एकीकरण का एक स्वाभाविक परिणाम। स्टारफॉल के बावजूद राज्य पुरस्कारऔर पुरस्कार, कम और कम काम प्रकाशित होते हैं जिन्हें बिना खिंचाव के साहित्य में प्रमुख घटनाएँ कहा जा सकता है।

साहित्य को वास्तविकता से अलग करना

समाजवादी यथार्थवाद की पद्धति के विकास ने सबसे महत्वपूर्ण चीज - रचनात्मक भावना को मारे बिना रचनात्मकता की जीवित प्रक्रिया को प्रबंधित करने की असंभवता को दिखाया। सोवियत साहित्य की आधिकारिक पद्धति को "जकड़ने" के लिए आधिकारिक आलोचकों से विचार के जटिल समुद्री डाकू की आवश्यकता थी सबसे अच्छा काम करता हैवह साल - शांत डॉनएम. शोलोखोव द्वारा "और वर्जिन सॉइल अपटर्नड", एम. गोर्की द्वारा महाकाव्य "द लाइफ ऑफ क्लीम सेमिन", ए. टॉल्स्टॉय द्वारा उपन्यास "पीटर द ग्रेट", आदि।

वास्तव में दबाव वाले सवालों के जवाब देने के लिए साहित्य ने वास्तविकता को प्रतिबिंबित करना बंद कर दिया है। नतीजतन, जो लेखक खेल के नए नियमों के अनुकूल नहीं थे, वे अक्सर छोड़ देते थे महान साहित्य» सीमावर्ती क्षेत्रों के लिए। ऐसा ही एक क्षेत्र है बच्चों की किताबें। बच्चों के लिए काम करता है बी झिटकोव, ए गेदर, एम प्रिश्विन, के पॉस्टोव्स्की, वी बियांची, ई चारुशिन, यू ओलेशा, ओबेरियू समूह के लेखकों (डी खार्म्स, एन ओलीनिकोव, ए वेदेंस्की, आदि) अक्सर उन मुद्दों पर छुआ जो उन वर्षों के "वयस्क" साहित्य के लिए दुर्गम थे, बच्चों की कविता प्रयोगात्मक रूप से काम करने का लगभग एकमात्र कानूनी तरीका था कला रूपसमृद्ध रूसी कविता। कई लेखकों के लिए "आंतरिक उत्प्रवास" का एक अन्य क्षेत्र अनुवाद गतिविधि था। इस तथ्य का एक परिणाम है कि बहुत से प्रमुख कलाकारइस अवधि के दौरान बी. पास्टर्नक, ए. अख्मतोवा, एस. मार्शाक, ए. टारकोवस्की को केवल अनुवादों से निपटने का अवसर मिला, उच्चतम स्तररूसी अनुवाद स्कूल।

"छिपा हुआ" साहित्य

हालाँकि, लेखकों के पास एक और विकल्प था: निहित रूप से, अधिकारियों की सभी-देखने वाली आँखों से छिपा हुआ, एक और साहित्य बनाया गया था, जिसे "छिपा हुआ" कहा जाता था। कुछ लेखक, अपने सबसे कठिन कामों को प्रकाशित करने के लिए बेताब थे, उन्हें बेहतर समय तक बंद कर दिया: दूसरों ने शुरू में प्रकाशन की असंभवता को समझा, लेकिन, समय चूकने के डर से, उन्होंने तुरंत पोस्टीरिटी के लिए "टेबल पर" लिखा। सोवियत साहित्य के हिमशैल का पानी के नीचे का हिस्सा आधिकारिक तौर पर अधिकृत कार्यों की सरणी के साथ इसके महत्व और शक्ति में काफी सुसंगत था: उनमें ए। प्लैटोनोव, "हार्ट ऑफ़ ए डॉग" द्वारा "द पिट" और "चेवेनगुर" जैसी उत्कृष्ट कृतियाँ हैं। और एम। बुल्गाकोव द्वारा "द मास्टर एंड मार्गरीटा", ए। अख्मातोवा और अन्य द्वारा "अनुरोध"। इन पुस्तकों ने 60-80 के दशक में अपने पाठकों को पाया, तथाकथित "लौटा साहित्य" की एक शक्तिशाली धारा का निर्माण किया। हालाँकि, हमें यह नहीं भूलना चाहिए कि ये कार्य उन्हीं परिस्थितियों में, उसी ऐतिहासिक और के प्रभाव में बनाए गए थे सांस्कृतिक कारकवह काम "अनुमति" है, और इसलिए वे 1920 और 1930 के एकीकृत रूसी साहित्य का एक जैविक हिस्सा हैं।

विदेश में रूसी साहित्य

क्रांति के बाद के दशकों के रूसी साहित्य की तस्वीर अभी भी अधूरी रहेगी, अगर हम रूसी डायस्पोरा के साहित्य का भी उल्लेख नहीं करते हैं। उस समय, कई उल्लेखनीय लेखकों और कवियों ने देश छोड़ दिया, जिनमें आई. बुनिन, ए. कुप्रिन, आई. शिमलेव, एम. स्वेतेवा और अन्य शामिल थे। उन्होंने रूस को संरक्षित करने में अपने मिशन को देखा क्योंकि उन्होंने इसे याद किया: यहां तक ​​​​कि कई हजारों मील दूर मातृभूमि, पुरानी पीढ़ी के लेखक अपने काम में बदल गए जन्म का देश, उसका भाग्य, परंपराएं, विश्वास। कई प्रतिनिधि युवा पीढ़ीजो अभी भी बहुत कम उम्र या बहुत कम होने पर उत्प्रवासित हो प्रसिद्ध लेखक, नए रुझानों के साथ रूसी क्लासिक्स की परंपराओं से मेल खाने की कोशिश की यूरोपीय साहित्यऔर कला, सोवियत लेखकों के अनुभवों को करीब से देखा। कुछ लेखक, जैसे कि एम। गोर्की या ए। टॉल्स्टॉय, बाद में निर्वासन से लौट आए, लेकिन सामान्य तौर पर, पहली लहर के रूसी उत्प्रवास का साहित्य विश्व और घरेलू संस्कृति में एक महत्वपूर्ण घटना बन गया, इसका अभिन्न अंग। यह कोई संयोग नहीं है कि पहले रूसी लेखक पुरस्कार विजेता हैं नोबेल पुरस्कार 1933 में आई। बनिन बन गया।

रूसी उत्प्रवास के सभी लेखक निर्वासन में अपनी प्रतिभा को बनाए रखने और बढ़ाने में कामयाब नहीं हुए: ए। कुप्रिन, के। बालमोंट, आई।

शब्द के उस्तादों के एक महत्वपूर्ण हिस्से का भाग्य, जो रूस में बने रहे, दुखद थे। एनकेवीडी के कालकोठरी और शिविरों में मरने वाले रूसी लेखकों की स्मारक सूची में एन. गुमीलोव, आई. बाबेल, एन. क्लाईव, ओ. मैंडेलस्टैम, एन. ओलीनिकोव, बी. उल्लेखनीय लेखक। ए। ब्लोक, एस। येनिन, वी। मायाकोवस्की, एम। स्वेतेवा को युग के पीड़ितों में शामिल किया जा सकता है ... हालांकि, रूसी संस्कृति से न तो दमन और न ही आधिकारिक विस्मृति को हटाया जा सका रचनात्मक विरासतराष्ट्रीय साहित्य के सर्वश्रेष्ठ प्रतिनिधि।

बीसवीं शताब्दी के 20-30 के दशक की जीवित साहित्यिक प्रक्रिया की तस्वीर उन लेखकों के काम के बिना अधूरी होगी, जो ईमानदारी से समाजवादी क्रांति के आदर्शों और साम्यवाद की जीत में विश्वास करते थे, जो वैचारिक तानाशाही के तहत, उनके संरक्षण का प्रयास किया रचनात्मक व्यक्तित्व, अक्सर स्वतंत्रता और यहां तक ​​कि जीवन की कीमत पर, और जो लोग दर्द और प्यार के साथ अपनी मातृभूमि से दूर हैं, उन्हें याद करते हैं, पूर्ण अधिकार 3 के बाद दोहराएं। गिपियस: "हम निर्वासन में नहीं हैं, हम एक संदेश में हैं।" रूसी साहित्य एकजुट है, वैचारिक बाधाओं के बावजूद जो इसे और यहां तक ​​​​कि राज्य की सीमाओं को विभाजित करते हैं।