Sergej Rachmaninow Kurzbiographie. Sergei Rachmaninov: Leben und brillantes Werk Die Geschichte eines der Werke von Rachmaninov

Frühe Jahre.
Sergej Wassiljewitsch Rachmaninow wurde am 1. April 1873 geboren. Seine Kindheit verbrachte er auf dem Anwesen Oneg in der Nähe von Nowgorod. Für den Rest meines Lebens haben sich wunderbare Bilder der russischen Natur in mein Gedächtnis eingeprägt: die endlosen Weiten von Feldern und Wäldern, das majestätische Wasser des Wolchow, mit dem die epische Geschichte über den Sänger-Guslier Sadko verbunden ist.
Der erste Musiklehrer des zukünftigen Komponisten (er begann sein Studium im Alter von vier Jahren) war seine Mutter Lyubov Petrovna. Der Junge machte schnelle Fortschritte, aber trotz seiner herausragenden musikalischen Fähigkeiten beschloss er zusammen mit seinem Bruder Wolodja, ihn dem Pagenkorps zuzuweisen. Der Ruin der Familie änderte diese Entscheidung jedoch. Die Ausbildung im Pagenkorps, die teuer war, ging nun über ihre Verhältnisse. Wolodja wurde geschickt Kadettenkorps, und der neunjährige Seryozha - an das St. Petersburger Konservatorium.
Petersburger Konservatorium.
Die Bedingungen für den Unterricht am Konservatorium waren ungünstig. Der Vater verließ die Familie – Mutter und sechs Kinder. Serezha ließ sich bei seiner Großmutter und Tante nieder, die Mitleid mit ihm hatten und ihn auf jede erdenkliche Weise verwöhnten. Sich selbst überlassen, spielte Seryozha ziemlich herum. "Meine Großmutter", erinnerte sich Rachmaninov später, "war sehr gutmütig, sie glaubte alles, was ich ihr sagte. Ich erhielt von ihr 10 Kopeken pro Tag für Spesen und für die Fahrt zum Konservatorium, aber ich ging direkt zur Eisbahn und gab aus den ganzen Vormittag dort“. Infolgedessen gab es oftschlechte Noten in allgemeinbildenden Fächern. MIT Musikstunden dank natürlicher Fähigkeiten lief es besser. Aber es gab keine ernsthafte systematische Arbeit in der Klavierklasse.
Sommerurlaub Serezha verbrachte bei seiner Großmutter Sofya Alexandrovna Butakova in der Nähe von Novgorod, wo er mit großer Freude dem Glockenspiel der Antike lauschte Kirchenglocken Gesang des Klosterchores. Diese Kindheitseindrücke spiegelten sich später in den Werken von Rachmaninow wider.
Gleichzeitig entstanden die ersten Versuche, Musik zu komponieren. das waren Improvisationen auf dem Klavier, die Seryozha oft als Werke ausgab berühmte Komponisten.
1885 kam Rachmaninows Cousin Alexander Iljitsch Ziloti nach St. Petersburg. in der jüngeren Vergangenheit der Lieblingsschüler von N.G. Rubinstein und F. Liszt war er trotz seiner Jugend (er war nur zehn Jahre älter als Seryozha) bereits berühmter Pianist, unterrichtet am Moskauer Konservatorium. Nachdem Siloti Seryozha beim Klavierspielen zugehört hatte, schlug er seiner Mutter vor, ihn an das Moskauer Konservatorium zu verlegen, und erhielt die Zustimmung.

Moskauer Konservatorium.
Siloti wies seinen Bruder der Klasse eines Lehrers zu, eines Freundes von Tschaikowsky, Nikolai Sergeevich Zverev, der Seryozha zur Vollpension brachte. So machte er es früher mit begabten Schülern. Zverev nahm nicht nur kein Geld für Bildung, sondern bezahlte im Gegenteil selbst Lehrer, die Jungen Fremdsprachen und allgemeine Fächer beibrachten. er nahm sie mit ins Theater, zu Konzerten. In den Sommermonaten gingen die Schüler mit ihm auf eine Datscha bei Moskau, auf die Krim, nach Kislowodsk.
Zverev war ein anspruchsvoller Lehrer, gewöhnte seine Schüler an systematisches Arbeiten. Streng nach Fehlern verlangt, duldete keine Lügen, Faulheit, Prahlerei. Der Unterricht begann um Punkt sechs Uhr morgens, und derjenige, der zuerst auf dem Stundenplan stand, setzte sich ans Instrument. Ausnahmen gab es für niemanden, auch wenn die Schüler am Vortag verspätet aus dem Theater oder von einem Konzert zurückkehrten.
Zuerst belastete ein so hartes Regime Seryozha, aber allmählich gewöhnte er sich daran und verwandelte sich in eine außergewöhnlich gesammelte, willensstarke, disziplinierte Person.
„Das Beste, was in mir steckt. Das verdanke ich ihm“, sagte Rachmaninov später über Zverev.
1885/86 gab A. Rubinstein seine berühmten historischen Konzerte in Moskau. Zverevs Schüler hörten sich den gesamten Zyklus an, und das hinterließ einen unauslöschlichen Eindruck. Rachmaninow erinnerte sich: „So haben wir in Russland spielen gelernt: Rubinstein gab seine Historischen Konzerte …. Er ging auf die Bühne und sagte: „Jede Note von Chopin ist pures Gold. hör zu!" Und er spielte und wir hörten zu." Anton Grigorievich war zu Besuch bei Zverev. Auch andere interessante Gäste kamen zu Zverev: Universitätsprofessoren, Künstler, Schauspieler, Musiker. Tschaikowsky oft besucht. Er wählte sofort Rachmaninoff aus allen Schülern aus und folgte seinem musikalische Entwicklung. Ein spannendes Ereignis für Rachmaninow war die Prüfung in Musiktheorie beim Übergang in die Oberstufe des Konservatoriums. Rachmaninov erhielt dafür eine Bewertung von 5+. Tschaikowsky half seinem Haustier Seryozha beim Einsetzen Bolschoi-Theater Oper "Aleko". Er wusste aus eigener Erfahrung, wie schwer es für einen aufstrebenden Musiker ist, seinen eigenen Weg zu gehen.
An der Seniorenabteilung des Konservatoriums studierte Rachmaninov in der Klasse freie Komposition bei Arensky, in der Kontrapunktklasse bei Tanejew, Klavier - bei Siloti. Schon damals staunten alle über das phänomenale Talent junger Musiker, sein seltenes musikalisches Gedächtnis. Es genügte ihm, einmal den Komplex zu hören musikalische Komposition, wie der erste Satz einer Symphonie, sofort gespielt werden. Er prägte sich das Stück ein, indem er 3-4 Mal auf die Noten schaute. Rachmaninoff trat oft in Konzerten auf, sie fingen an, über ihn als einen zu sprechen hervorragender Pianist.
1891 verließ Siloti das Konservatorium, und Rachmaninoff beschloss, ein Jahr früher seine Abschlussprüfungen für Klavier vorzeitig abzulegen. Das komplexe Prüfungsprogramm hat er in drei Wochen gelernt und mit Bravour gemeistert. Im nächsten Jahr, 1892, schloss er das Konservatorium in der Kompositionsklasse mit einer großen Goldmedaille ab.

Frühe Schriften.

Bereits am Konservatorium erzielte Rachmaninoff große Erfolge auf dem Gebiet der Komposition. Die von ihm in diesen Jahren geschaffenen Werke zeugen von Talent, starker,tief, egoistisch. Ein wahres Meisterwerk unter ihnen war das berühmte Prelude in Cis M und Nor, komponiert in19 - Sommeralter. "Eines Tages kam das Vorspiel einfach und ich schrieb es auf. Sie kam mit einer solchen Wucht, dass ich sie nicht loswerden konnte, selbst wenn ich es versuchte. Sie musste sein, und sie wurde", schreibt sie l Rachmaninow.

Mit jedem neuen Halten erklingt die Melodie immer leidenschaftlicher. Im Mittelteil des Vorspiels (Rühren) verwandelt es sich in ein rebellisch-impulsives, nach oben strebendes Thema. Es folgt eine gespannte Durchführung, nach der in der Reprise des Präludiums (es ist in dreiteiliger Form geschrieben) das Drama erreicht wird höchster Punkt. Das immer wieder durch Oktaven verstärkte Glockenmotiv klingt bedrohlich, aber auch das zweite Element hat seinen traurigen Charakter verloren. In einer kraftvollen Darbietung von Achtakkorden wird es als Protest, als Wille zum Handeln empfunden. Der Ausgang des Kampfes ist jedoch unklar. Die Spannung lässt nach, die Glocken klingen leiser und vervollständigen das Vorspiel.

Das Konservatorium schrieb auch das Erste Klavierkonzert in fis-Moll. Dieses Werk, jugendlich direkt, ist ein wunderbarer Erfolg junger Komponist. Es zeigte deutlich seine melodische Begabung.

Rachmaninows Abschlussarbeit war die Oper „Aleko“, die auf der Handlung von Puschkins Gedicht „Zigeuner“ basiert. Das Thema für die Komposition einer Oper wurde ihm und zwei Mitschülern einen Monat vor den Abschlussprüfungen vorgeschlagen. Rachmaninoff schrieb die Oper in 17 Tagen! Eine solche kreative Aktivität erstaunte Arensky, der ausrief: "Wenn Sie so schnell weitermachen ... können Sie vierundzwanzig Akte pro Jahr schreiben! Das ist so gut!".

Für Rachmaninoff war die Handlung des Zigeunerlebens der stärkste Anreiz für kreative Inspiration. Für viele Künstler der Vergangenheit war die Zigeunernatur die Personifikation natürliche Schönheit, ein mächtiger Willensimpuls.

Mit der sensiblen Seele eines Musikers hat Rachmaninow in seiner jugendlichen Oper den tragischen Konflikt zwischen dem individuellen Freiheitsdrang und der Unerfüllbarkeit dieses Wunsches eingefangen und verkörpert. Die Träume von Aleko, die hoffte, unter den Zigeunern ein freies Nomadenleben "trotz der Fesseln der Aufklärung" zu finden, bröckeln: Zemfira und ihr Geliebter gehen zugrunde. Eine der beeindruckendsten Seiten der Oper ist Alekos Cavatine. Es wird zum Ausdruck der Hauptidee der Arbeit. Das psychologisches Bild Nahaufnahme, lyrisches Bekenntnis große Stärke und Leidenschaft.

Ein Jahrzehnt nach seinem Abschluss am Konservatorium (1890er Jahre).

Der große Erfolg von "Aleko" bei der Prüfung und dann am Bolschoi-Theater inspirierte Rachmaninow. Er komponiert viel. Es erscheinen die Orchesterfantasie „Cliff“, die Erste Sinfonie, Klavierstücke, Romanzen, ein geistliches Konzert a cappella und andere Werke. Der Komponist Rachmaninoff wird berühmt, Artikel werden über ihn geschrieben.

In diesen Jahren las Rachmaninov viel. Lange stand er vor den Gemälden russischer Künstler in der Tretjakow-Galerie, besuchte oft das Tretjakow-Haus. Er ging gerne ins Theater, besonders ins Maly, wo die Koryphäen der russischen Bühne auftraten - Maria Yermolova, Prov Sadovsky. Aber das Leben war schwierig. Rachmaninoff war von Natur aus ein verletzlicher Mensch, der oft Selbstzweifel hatte und entschlossen und kraftvoll in Leistung und Kreativität war. Interferieren mit weltlicher Unordnung, Einsamkeit, Wandern, aber in fremden Ecken, materiellen Schwierigkeiten.

Der plötzliche Tod Tschaikowskys am 25. Oktober 1893 wurde für Rachmaninoff zu einem starken emotionalen Schock. Unter dem tragischen Eindruck schrieb Rachmaninoff das Trio „In Memory of the Great Artist“ für Violine, Cello und Klavier.

Die erste Symphonie, die in St. Petersburg unter der Leitung von Glasunow aufgeführt wurde, war nicht erfolgreich, und Rachmaninow war über dieses Ereignis sehr verärgert. Er kehrte düster und verärgert nach Moskau zurück. Er verlor den Glauben an sich selbst, an sein Talent, begann an der Richtigkeit des gewählten Lebensweges zu zweifeln. Mehrere Jahre lang komponierte er nichts, trat nur noch in Konzerten auf, jedoch immer mit dem gleichen Erfolg. Seine finanzielle Situation verschlechterte sich zunehmend. Aber dann erhielt Rachmaninov unerwartet eine Einladung des berühmten Philanthropen S. I. Mamontov, die Position des Dirigenten in seinem Opernhaus zu übernehmen. Die darin verbrachte Saison war für den Komponisten von großer Bedeutung. Er studierte gründlich die Partituren vieler Opern, sammelte Erfahrungen als Dirigent, lernte sie kennen herausragende Künstler der die Aufführungen entworfen hat - Vasnetsov, Polenov, Serov, Vrubel, Korovin. Zwischen Rachmaninov und Chaliapin, der damals am Mamontov-Theater arbeitete, begann eine starke Freundschaft. Beide Musiker traten oft zusammen auf. Laut einem Zeitgenossen "wirkten diese beiden Riesen, die sich gegenseitig fesselten, buchstäblich Wunder."

Rachmaninoff besuchte Leo Tolstoi, von dem er immer moralische Unterstützung fand. Er entwickelte freundschaftliche Beziehungen zu Tschechow und Bunin, zu den Künstlern des Kunsttheaters.

1899 trat Rachmaninoff zum ersten Mal im Ausland auf (in London), in nächstes Jahr Italien besucht. Ein freudiges Ereignis war für ihn die Inszenierung von „Aleko“ in St. Petersburg anlässlich des 100-jährigen Puschkin-Jubiläums mit Chaliapin als Aleko. So wurde nach und nach eine innere Wende vorbereitet und Rachmaninoff kehrte Anfang des 20. Jahrhunderts zur Kreativität zurück.

Jahre der schöpferischen Reife (1900-1917).

Das 20. Jahrhundert begann im Leben des Komponisten mit dem Zweiten Klavierkonzert, das wie ein gewaltiger Alarm klang. Zeitgenossen hörten in ihm die Stimme des New Age – angespannt, explosiv, mit einer Vorahnung zukünftiger Veränderungen. Der Erfolg des 1901 in Moskau uraufgeführten Konzerts war enorm. Er inspirierte Rachmaninov, verursachte einen beispiellosen kreativen Aufschwung. "Ich lerne den ganzen Tag und brenne im Feuer", sagt Rachmaninoff in einem seiner Briefe. Nacheinander erscheinen die Kantate „Frühling“, Präludien, Romanzen, die Zweite Symphonie. Für diese Symphonie sowie für das Zweite Konzert wurde Rachmaninow mit dem Glinka-Preis ausgezeichnet. 1909 entstand das dritte Klavierkonzert – eine der herausragenden Schöpfungen Rachmaninows.

In der Musik dieser Zeit steckt viel glühender Enthusiasmus und Enthusiasmus. Aber es gibt auch andere Gefühle. Reflexionen über Leben und Tod lassen tragische Bilder des Ersten entstehen Klaviersonate, inspiriert von der Tragödie „Faust“ von Goethe; symphonische Dichtung "Isle of the Dead" nach einem Gemälde des Schweizer Künstlers L. Böcklin. Mit der Zeit vertiefen sich diese Gefühle. Schwierige Zeiten, revolutionäre Umwälzungen, die 1914 die ersten begannen Weltkrieg, erlitten schwere Verluste Russische Kunst, lassen das Gefühl einer drohenden Katastrophe aufkommen. Aggressive Bilder, düstere, depressive Stimmungen tauchen immer häufiger in Rachmaninovs Musik auf (zum Beispiel in bestimmten Teilen der vokalsymphonischen Dichtung "The Bells" zu Gedichten von Edgar Allan Poe, in einer Reihe von Romanzen, in "Etudes-Pictures " op. 39). Bei der Schaffung solcher Werke fand Rachmaninow jedoch die Kraft, diese Stimmungen zu überwinden. Russische geistliche Musik, die seit ihrer Kindheit geliebt wird, wird zur Verkörperung ewiger Schönheit. 1910 schrieb er „The Liturgy of St. John Chrysostomos“ und 1915 „All-Night Vigil“ für den Chor a cappella.

In diesen Jahren verband Rachmaninow intensive Kreativität mit nicht minder intensiver konzertanter – pianistischer und dirigierender – Tätigkeit. Einige Zeit arbeitete er am Bolschoi-Theater und hinterließ eine Erinnerung an die wunderbaren Inszenierungen russischer Opern. Dieses Werk inspirierte den Komponisten zu zwei Opern in einem Akt – „Francesca da Rimini“ (basierend auf „ Göttliche Komödie"Dante) und" Geizhals Ritter(basierend auf Puschkins „kleiner Tragödie“) Sie wurden im Bolschoi-Theater aufgeführt und waren ein Erfolg.

Darüber hinaus nahm Rachmaninoff an den von Diaghilev in Paris organisierten Russischen Historischen Konzerten teil. Einst leitete er die Philharmonischen Konzerte in Moskau. Mit vielen Konzerten gereist europäische Länder, tourte durch Amerika, wo seine Auftritte triumphal stattfanden.

Aber Rachmaninow war viel eher bereit, mit der russischen Öffentlichkeit zu sprechen. Während des Ersten Weltkriegs gab er viele Konzerte in verschiedenen Städten Russlands. Er gab die Hälfte der Gebühren von ihnen für wohltätige Zwecke, für die Bedürfnisse der russischen Armee.

Rachmaninow war sympathischer Mensch. Äußerlich streng, aber er war immer bereit zu helfen. Er liebte seine Kinder sehr. "Ich habe zwei Töchter ... ihre Namen sind Irina und Tatyana oder Bob und Tasinka. Das sind zwei ungezogene, rebellische, ungezogene - aber süße und interessante Mädchen. Ich liebe sie schrecklich! Das Kostbarste in meinem Leben! Und hell!"

Rachmaninov war sportbegeistert, im Sommer ritt er, im Winter ging er Schlittschuhlaufen. Kurz vor Kriegsbeginn kaufte er sich ein Auto, das er selbst fuhr. „Wenn die Arbeit über meine Kräfte hinausgeht, steige ich ins Auto und fliege von hier aus etwa fünfzig Werst ins Freie große Straße. Ich atme die Luft ein und segne Freiheit und blauen Himmel."

Rachmaninoff liebte sein Anwesen Ivanovka in der Provinz Tambow. Hier ist es entstanden die besten Werke. „Er liebte das russische Land, das Dorf, den Bauern, er liebte es, der Boss auf dem Land zu sein, er selbst nahm im Sommer eine Sense, er hasste Quinoa und andere Unkräuter als persönlichen Feind, und er sagte es mir oft stundenlang wie gut das Dorf war“, erinnerte sich die berühmte Schriftstellerin Marietta Shaginyan.

Rachmaninow im Ausland. Neueste Werke. 1917 war ein Wendepunkt im Schicksal von Rachmaninow und seiner Familie. Februarrevolution Er traf auf Freude, die Oktoberrevolution zwang ihn, Russland für immer zu verlassen. Die Hauptgründe waren Ängste um das Schicksal der Familie, das Gefühl, für die neue Gesellschaft nutzlos zu sein.

Im Dezember 1917 reiste Rachmaninow mit seiner Familie nach Schweden ab. Er gibt Konzerte in den skandinavischen Ländern und zieht dann in die USA. Zunächst in Amerika, dann in ganz Europa begann eine anstrengende Konzerttätigkeit, die den harten Gesetzen des Musikgeschäfts unterworfen war. Die Zahl der Auftritte war enorm: Allein in der Saison 1919/20 gab er 69 Konzerte. Weltstars traten mit ihm auf: Geiger Jascha Heifetz, Cellist Pablo Casals, Dirigenten Leopold Stokowski, Arturo Toscani, Eugene Ormandi, Bruno Walter. Seine Konzerte fanden in überfüllten Sälen statt, Porträts verließen die Seiten amerikanischer Zeitungen nicht. Er wurde von Verkäufern, Taxifahrern, Gepäckträgern erkannt und von einem Heer von Korrespondenten und Fotojournalisten verfolgt. Aber der Triumph Rachmaninows als Darsteller konnte in ihm eine leidenschaftliche Sehnsucht nach dem Vaterland nicht übertönen. Auch der enge Freundeskreis im Ausland beschränkte sich hauptsächlich auf Menschen aus Russland. Rachmaninov verwendete einen erheblichen Teil seiner Gebühren für die materielle Unterstützung von Landsleuten im Ausland und im Inland.

Der Name dieses großartigen Musikers ist auf der ganzen Welt bekannt und kann mit Sicherheit als "russisches Genie" bezeichnet werden. Sergej Wassiljewitsch Rachmaninoff war ein großartiger Pianist, der seinesgleichen sucht, ein brillanter Dirigent und Komponist, der ein riesiges kulturelles Erbe hinterlassen hat. Er hat so herausragende Werke geschaffen, die mit ihrer Inspiration niemanden gleichgültig lassen können. tödliches Schicksal befahl, dass der Maestro seine Heimat verlassen musste, aber die Liebe zum Mutterland, wie die Liebe zur Musik, trug er sein ganzes Leben lang in seinem Herzen und spiegelte dies in seiner brillanten Arbeit wider.

Lesen Sie auf unserer Seite eine kurze Biographie von Sergej Rachmaninow und viele interessante Fakten über den Komponisten.

Kurzbiographie von Rachmaninow

Sergej Rachmaninow wurde am 1. April 1873 auf dem Landgut Oneg in der Provinz Nowgorod geboren. MIT junge Jahre Der Junge begann sich besonders für Musik zu interessieren, und so begann seine Mutter Lyubov Petrovna, ihm ab dem vierten Lebensjahr das Instrument beizubringen. Als Sergej Wassiljewitsch neun Jahre alt war, musste die ganze Familie in die nördliche Hauptstadt ziehen, da ihr Anwesen wegen Schulden verkauft wurde. Der Vater des späteren Komponisten verließ die Familie, sodass sich nun eine Mutter um die Kinder kümmerte. Sie war es, die sich entschied, Sergei genau zu geben Musikalische Bildung so wie ich es ursprünglich wollte.

Bald wurde Rachmaninov in die Juniorabteilung des St. Petersburger Konservatoriums aufgenommen. Aber der Junge hat mit seinem Studium nicht funktioniert, weil er es vorgezogen hat, Zeit auf der Straße und nicht am Klavier zu verbringen. Dann wurde auf Anraten von Alexander Siloti, einem Cousin von Rachmaninow, beschlossen, zu übersetzen junger Musiker am Moskauer Konservatorium zu N.S. Zverev. Dieser Lehrer ist seit langem berühmt für sein spezielles System der Begabtenförderung. Er wählte zwei oder drei begabte Kinder aus der Klasse aus und nahm sie zur Vollverpflegung mit zu sich nach Hause. Dort brachte Nikolai Sergejewitsch seinen Schülern Disziplin, höchste Organisation und systematisches Studium bei, wobei er sich mit jedem von ihnen individuell befasste. 1887 begann Rachmaninow mit dem Komponieren und Aufnehmen seiner ersten Werke. Zu dieser Zeit wird sein Lehrer im Kontrapunkt S.I. Tanejew .

Sergei Vasilyevich absolvierte das Konservatorium in zwei Klassen - Klavier (1891) und Komposition (1892). Sein These wurde die von ihm in nur siebzehn Tagen geschaffene Oper „Aleko“. Für seinen Aufsatz erhielt er die Höchstnote „5+“. 1892 trat Sergej Wassiljewitsch erstmals als Pianist mit seinem berühmten Präludium in cis-Moll an die Öffentlichkeit, das zu einem wahren Juwel seines Schaffens wurde.

1897 fand die langersehnte Uraufführung der Ersten Symphonie statt, an der Rachmaninow lange gearbeitet hatte. Nach diesem für den Komponisten äußerst erfolglosen Konzert komponierte er drei Jahre lang nichts, da das Werk misslang. Das Publikum und rücksichtslose Kritiker nahmen die Symphonie negativ auf, und Rachmaninow selbst war äußerst enttäuscht. Infolgedessen vernichtete er die Partitur und verbot, sie jemals aufzuführen. Sergei Vasilievich verließ die Komposition für eine Weile und beschäftigte sich mit der Aufführung von Aktivitäten. 1900 kehrte er zu seiner Lieblingsbeschäftigung zurück und begann, das Zweite Klavierkonzert zu schreiben. Nach ihm kommen weitere beliebte Werke des Komponisten heraus. 1906 beschließt Rachmaninoff zu gehen Festanstellung am Mariinsky Women's College, wo er Musiktheorie lehrte, um sich kreativ zu engagieren.

1917 reisten der Komponist und seine Familie mit einem Konzertprogramm nach Schweden, und es wurde angenommen, dass sie in zwei Monaten zurückkehren würden. Wie sich jedoch herausstellte, verabschiedeten sie sich für immer von ihrer Heimat. Bald zog die Familie Rachmaninoff nach Amerika. Sie schätzten das Talent von Sergej Wassiljewitsch sehr und betrachteten ihn als Pianisten von Weltklasse. Er musste hart und hart arbeiten, sich vorbereiten Konzertprogramme, manchmal weswegen meine Hände sehr weh tun.

In dieser Zeit macht Rachmaninow erneut eine längere Pause und komponiert fast acht Jahre lang nichts. Erst 1926 erschien das Vierte Klavierkonzert aus seiner Feder.

1931 kaufte die Familie Rachmaninov ein Grundstück am See in der Schweiz, und bald erschien dort die Villa Senar. Hier entstehen seine ikonischen Kompositionen – und die Dritte Symphonie. Der Komponist schrieb 1940 symphonische Tänze und dies war sein letztes Werk.

Am 28. März 1943 starb der schwerkranke Rachmaninow im Kreise seiner Familie in Beverly Hills.

Interessante Fakten aus dem Leben von Rachmaninow

• Rachmaninov und sein Lehrer N. Zverev hatten einen Konflikt über Komposition. Beide waren darüber sehr verärgert, und die Musiker konnten sich erst nach der Abschlussprüfung versöhnen. Dann schenkte Zverev Rachmaninov seine goldene Uhr, die der Komponist sein ganzes Leben lang sorgfältig aufbewahrte.
• IN Seniorenklasse Die Klavierabteilung Sergei Rachmaninov blieb ohne Lehrer, da A. Siloti das Konservatorium verließ und sein Schüler seinen Mentor nicht wechseln wollte. Infolgedessen musste er das Abschlussprogramm selbstständig erstellen, mit dem er bei der Prüfung glänzend abschnitt.
• Da Rachmaninow gleich zwei Fakultäten mit Auszeichnung abschloss, wurde ihm die Große Goldmedaille verliehen.
• Als es Proben für die erste Oper gab“ Aleko “, näherte sich der Anfänger-Komponist PI. Tschaikowsky und bot an, Rachmaninovs Komposition zusammen mit seiner neuen Aufführung " Jolanta “, wenn es ihm nichts ausmacht. Vor Glück und Freude konnte Rachmaninow nicht einmal ein Wort hervorbringen.
• Aus der Biographie von Rachmaninov wissen wir, dass Rachmaninov 1903 Natalya Satina heiratete, die ihm gehörte Cousin. Aus diesem Grund musste der Musiker sogar verzeihen. Höchste Auflösung" für die Heirat.

• Der Komponist gab zu, dass ihn das Scheitern der ersten Sinfonie nicht deswegen aufregte negative Bewertungen, aber aufgrund der Tatsache, dass ihm die Komposition bereits bei der ersten Probe nicht gefiel, begann er jedoch nichts zu korrigieren.
• Obwohl Rachmaninoff die letzten Jahrzehnte seines Lebens in den Vereinigten Staaten verbrachte, verzichtete er auf die Staatsbürgerschaft dieses Staates, da er seine Heimat nicht aufgeben wollte.
• Die Villa "Senar" wurde nach den ersten Silben der Namen von Sergei Vasilyevich und seiner Frau Natalia Rakhmaninova benannt. Dieser Ort wurde für den Komponisten zu etwas Besonderem, er brachte sogar speziell russische Birken dorthin und schuf das Anwesen im nationalen Stil.

• Als der Große Vaterländische Krieg begann, war Rachmaninow darüber sehr verärgert und er überwies sogar eine der Gebühren für seine Leistung (der Betrag betrug etwa 4.000 Dollar) zur Unterstützung Sowjetische Armee. Seinem Beispiel folgten sofort andere berühmte Musiker.
• Rachmaninovs außergewöhnliche Begabung wurde ihm von seinem Großvater Arkady Alexandrovich vererbt, der nicht nur ein ausgezeichneter Pianist war, sondern auch kleine Klavierwerke komponierte.
• Sergej Wassiljewitsch hatte von Kindheit an ein fantastisches Gedächtnis. Er konnte leicht ein Stück auswendig vortragen, auch wenn er es nur einmal gehört hatte.
• Rachmaninov trat auch als Dirigent auf, und alle seine Produktionen („ Prinz Igor » Borodin, « Meerjungfrau » Dargomyzhsky und andere) sind zum Standard geworden.
• Neben einem guten Gedächtnis hatte der Komponist ein weiteres einzigartiges Merkmal, das von vielen Forschern seines Lebens und seiner Arbeit bemerkt wurde. Er konnte problemlos 12 weiße Tasten auf dem Klavier gleichzeitig abdecken, was die Kraft vieler berühmter Pianisten überstieg.
• Mit dem Geld, das Rachmaninov während des Großen in seine Heimat überwiesen hat Vaterländischer Krieg, wurde ein Flugzeug für die Armee gebaut.
• Der Komponist wollte unbedingt noch einmal seine Heimat besuchen, es gibt Hinweise darauf, dass er dies kurz vor seinem Tod versuchte, es ihm aber verweigert wurde.
• Rachmaninoff übte jeden Tag sein Lieblingsinstrument, bis zu seinem Lebensende.
• Sergei Vasilievich mochte die Aufmerksamkeit von Reportern und Fotografen nicht wirklich und zog es immer vor, sich nicht mit einer Menge von Journalisten zu treffen.
• Nur wenige kennen Musikliebhaber, aber die Melodie berühmte Single"Alles alleine", das von aufgeführt wurde beliebter Sänger Celine Dion , wurde ausgeliehen Rachmaninows zweites Klavierkonzert . Songwriter Eric Carmen glaubte, dass das Erbe des großen Komponisten ist nationaler Schatz, aber bald musste er alle Probleme mit den Erben des Maestro für eine lange Zeit regeln. Außerdem wurde er sogar gezwungen, den Namen Rachmaninows als den wahren Autor des Liedes anzugeben.

• Rachmaninovs Biografie besagt, dass der junge Komponist sehr verliebt war und oft ausbrach starke Gefühle zu den Mädchen. Eines seiner Hobbys war also Vera Skalon, die er im Alter von 17 Jahren kennenlernte. Diesem Mädchen widmete er mehrere seiner Werke: „In der Stille der geheimen Nacht“, Teil 2 des Ersten Klavierkonzerts. Und er nannte seinen geliebten Rachmaninov Verochka oder "Mein Psychopath". Es ist interessant, dass er sich fast gleichzeitig in die Frau seiner Freundin Anna Lodyzhenskaya verliebt und auch Romanzen für sie komponiert.
• Nur wenige wissen es, aber zu seinen Lebzeiten patentierte Rachmaninov ein spezielles Gerät für Pianisten - ein Heizkissen, in dem Künstler ihre Hände vor einer wichtigen Aufführung wärmen konnten.

Das kreative Bild von Sergej Wassiljewitsch ist ungewöhnlich facettenreich, denn sein ganzes Leben lang wandte er sich den unterschiedlichsten zu Musikgenres und in fast jedem von ihnen wahre Meisterwerke hinterlassen. Da ist einer gemeinsames Merkmal, der alle seine Werke mit einem unsichtbaren Faden verbindet - das ist die Liebe zum Mutterland und die Verbindung mit der russischen Kultur. Es ist kein Geheimnis, dass das Bild seiner Heimat im Mittelpunkt seiner Arbeit stand. Am überraschendsten ist, dass Rachmaninoff nicht komponierte historische Werke oder Software, die damit verbunden waren historisches Thema. Dies hinderte ihn jedoch nicht daran, die Tiefe patriotischer Gefühle in seiner Musik auszudrücken. Noch eine Unterscheidungsmerkmal Rachmaninoff ist Lyrik, eine große Rolle in seiner Arbeit spielt der Gesang, die anhaltende Melodie.

Ungewöhnliche Gewohnheiten und Sprüche eines echten Musikers

• Sehr oft stellte der Komponist fest, dass er nur zu 85 Prozent Musiker sei. Wenn es sie interessierte, wohin die restlichen 15 gegangen waren, antwortete Rachmaninov, dass er auch ein Mann sei.
• Sergei Vasilyevich war sehr verärgert über das Scheitern seiner Werke, aber eine erfolgreiche Aufführung könnte bei ihm auch kreative Zweifel hervorrufen. Einmal musste er sich nach einem erfolgreichen Auftritt in der Umkleidekabine einschließen, um niemanden zu sehen. Als der Maestro die Tür öffnete, bat er sofort darum, ihm nichts von dem Konzert zu erzählen, da er kein Musiker, sondern Schuhmacher sei.
• Trotz der hohen Gagen für seine Auftritte zog es Rachmaninov vor, sich recht bescheiden zu kleiden, was von vielen Journalisten dieser Zeit bemerkt wurde. Aber das hinderte ihn nicht daran, die neuesten Modelle teurer Autos in seiner Garage zu halten.
• Rachmaninoff behandelte seine Hände immer pfleglich, viele Zeitgenossen stellten fest, dass er sehr schöne hatte. Sogar die Knöpfe an seinen Schuhen wurden vor Konzerten immer von seiner Frau geschlossen, damit er sich nicht die Finger verletzte.
• Rachmaninow forderte nicht nur sich selbst, sondern auch die Öffentlichkeit. Er mochte es besonders nicht, wenn die Leute im Saal während seines Auftritts anfingen zu husten und zu reden. Er drückte seine Unzufriedenheit darüber aus, dass er mehrere Variationen in der Arbeit verpassen könnte.

Persönlichkeit berühmter Musiker hat immer die Aufmerksamkeit von Filmemachern auf sich gezogen, die auf der Grundlage der Biographie von Rachmaninov eine ausreichende Anzahl von Filmen gedreht haben, die über das Leben des Komponisten erzählen.

Der Film "Poem of Wings" (1980) unter der Regie von Daniil Khrabrovitsky erzählt von der sowjetischen Luftfahrt, jedoch erscheint die Figur von Sergei Rachmaninoff, gespielt von Oleg Yefremov, ziemlich oft im Film.

1992 veröffentlichte das Tsentrnauchfilm-Studio den Film "Portrait of Rachmaninov" in zwei Teilen. Der Regisseur des Films ist A. Kosachev.

Film Sergej Rachmaninow. Two Lives “kann als der erste Film bezeichnet werden, der dem Komponisten gewidmet ist und den gesamten Film abdeckt Lebensweg Musiker. Es ist bemerkenswert, dass der Enkel des talentierten Darstellers Alexander Rachmaninov direkt an der Entstehung des Bildes beteiligt war. Der Film zeigt zwei Leben von Sergej Wassiljewitsch - in seiner Heimat und in den USA. Dieses Bild ist besonders interessant, weil es seltene Materialien und Informationen enthält, die aus persönlichen Gesprächen mit Rachmaninovs Verwandten und Freunden gewonnen wurden. Erzählt sehr genau von seinem fremden Leben und seinem kreativen Weg.

Im Jahr 2003 drehte Andrei Konchalovsky Dokumentarfilm"Sergei Rachmaninov", der in den Zyklus "Genies" eintrat. Das Bild stellt das Publikum vor seltene Aufnahmen aus dem Leben eines berühmten Musikers. Konchalovsky selbst gab zu, dass dies sein Lieblingskomponist ist, der mit einem starken, echten russischen Charakter ausgestattet ist.

2007 erschien Pavel Lungins Film Lilac Branch, der dem 135. Geburtstag des Musikers gewidmet war. Zunächst einmal dies Spielfilm, wo sie sehr eng interagieren echte Fakten und die Vorstellungskraft des Drehbuchautors. Sogar ganz am Ende des Bandes gibt es einen Hinweis, dass die Ereignisse sind Fiktion, jedoch wie er selbst Protagonist. Trotzdem verdient dieser Film die Aufmerksamkeit aller Liebhaber und Bewunderer von Rachmaninovs Talent. Von der ersten Minute an taucht das Publikum in die Welt der Musik ein und findet sich beim Konzert des Maestros in der Carnegie Hall wieder. Tolles Spiel Schauspieler (Evgeny Tsyganov, Victoria Tolstoganova) sowie die berühmten Kompositionen von Sergei Vasilyevich werden alle Zuschauer sofort in diese Zeit versetzen und sie zwingen, alle Momente ihres persönlichen Lebens zusammen mit der Hauptfigur des Bildes tief zu erleben.

2012 präsentierte der Fernsehsender Kultura einen Film über Sergei Vasilyevich aus der Serie Scores Don't Burn. Artem Vargaftik berührte in seinem Autorenprogramm das alte spanische Thema „Folia“, über das Rachmaninow seine berühmten Variationen komponierte.

Es gibt eine Vielzahl von Filmen, in denen Sie hervorragende Beispiele für die Arbeit von Sergei Rachmaninov hören können, und ihre Anzahl wird jedes Jahr ständig ergänzt. Wir werden nur eine Liste der beliebtesten Filme geben, in denen die Musik des Komponisten zu finden ist.

1. Traumland (2016)
2. Zoomania (2016)
3. Bridget Jones Tagebuch 3 (2016)
4. Die gute Ehefrau (2015)
5. Party ist vorbei (2015)
6. Vogelmann (2014)
7. Paganini: Der Geiger des Teufels (2013)
8. Ben-Stevenson: Der Choreograf und seine Musen (2012)
9. Wunder (2012)
10. Ein Abend (2010)
11. Chor (2009)
12. Träne (2007)
13. Sechs Dämonen von Emily Rose (2005)
14. Shrek 2 (2004)
15. Die Tagebücher von Bridget Jones (2001)
16. Kleine Schlingel (2000)
17. Proszenium (2000), Sabrina (1995)
18. Kurze Begegnung (1993)
19. meine Hochzeit bester Freund (1997)
20. Glitzer (1996)
21. New Yorker Nächte (1984)
22. Doktor Schiwago (1965)

Trotz Emigration hat Rachmaninov immer an seine gedacht Heimatland und zutiefst besorgt über den Ausbruch der Feindseligkeiten. Der große Musiker hatte einen Traum, von dem er sich keinen Moment trennte. Rachmaninov wollte unbedingt wieder in seiner Heimat sein, aber das sollte nicht wahr werden. Während des Ersten Internationaler Wettbewerb Pianisten. Tschaikowsky, der 1958 stattfand, brachte einer der Preisträger namens Van Cliburn eine kleine Handvoll russischer Erde nach Amerika, um sie auf das Grab von S. Rachmaninov, dem großen "russischen Genie", zu gießen.

Video: Sehen Sie sich einen Film über S. Rachmaninoff an

Sergei Rachmaninov (dessen Werk und Biographie in allen musikalischen Bildungseinrichtungen nicht nur in unserem Land, sondern auch in der Welt studiert werden) ist ein großer russischer Komponist sowie Pianist und Dirigent. Er ist Autor einer Vielzahl von Werken verschiedener Genres - von Skizzen bis hin zu Opern. Die Musik von S. Rachmaninov ist voller Romantik, Energie, Text und Freiheit.

Kurz zum Komponisten

Sergei Vasilyevich Rachmaninov, eine Biografie, deren Foto in diesem Artikel vorgestellt wird, war hervorragender Komponist. Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowsky selbst sagte ihm, als er den Studenten des Konservatoriums S. Rachmaninov zum ersten Mal hörte, eine große Zukunft voraus. Der Komponist hatte ein ungewöhnlich feines Ohr und ein ausgezeichnetes musikalisches Gedächtnis. Die erste Oper von S. Rachmaninow, Aleko, wurde im Bolschoi-Theater aufgeführt, als der Autor erst 20 Jahre alt war. Seit 1894 S.V. Rachmaninow begann zu unterrichten. In den Jahren der Revolution emigrierte er vom Land und verbrachte den Rest seines Lebens im Ausland, wo er großes Heimweh hatte, aber nicht zur Rückkehr bestimmt war.

Kindheit und Jugend

Die Biografie von Rachmaninov ist seit seiner Kindheit interessant. Der Komponist wurde am 1. April 1873 geboren. Der Geburtsort ist nicht genau festgelegt. Aber Sergej Wassiljewitsch verbrachte seine ganze Kindheit auf einem Gut namens Oneg in der Nähe von Nowgorod, das seiner Mutter gehörte. Obwohl in einigen Quellen die Aussage zu finden ist, dass er im Bezirk Starorussky auf dem Landgut Semyonovo geboren wurde. Sergej Wassiljewitsch war nicht das einzige Kind in der Familie. Insgesamt hatten seine Eltern sechs Kinder. Er hatte zwei Brüder - Arkady und Vladimir und drei Schwestern - Varvara, Sofia und Elena. S. Rachmaninoff studiert seit seinem 5. Lebensjahr Musik.

Biografie von Rachmaninov S.V. verbunden mit Namen wie V.V. Demyansky, Nikolay Zverev und S.I. Tanejew. Dies sind die drei großen Lehrer, bei denen Sergej Wassiljewitsch studiert hat. Der Komponist begann in St. Petersburg eine höhere musikalische Ausbildung zu erhalten. Aber nach 3 Jahren Studium zog er nach Moskau. Dann studierte er am Moskauer Konservatorium in zwei Abteilungen: Komposition und Klavier. Absolvent des Sergej Wassiljewitsch Konservatoriums mit einer Goldmedaille. S. Rachmaninov begann in seiner Studienzeit Konzerte zu geben. Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowsky war bei der Prüfung mit Sergej Wassiljewitsch anwesend und gab ihm fünf mit drei Pluspunkten.

Eltern des Komponisten

Der Komponist Sergei Rachmaninov wurde in eine Familie eines Militärs und eines Pianisten hineingeboren. Die Biographie seiner Mutter Lyubov Butakova ist nicht bekannt. Sie war die Tochter eines Generals. Sie wurde 1853 geboren und starb 1929. Sie absolvierte das Konservatorium in Klavier. Ihr Lehrer war Anton Rubinshtein. Sie hatte eine reiche Mitgift - fünf Güter mit großen Grundstücken. Ein Anwesen war Ahnen, während der Rest von ihrem Vater als Belohnung für seine Dienste erhalten wurde.

Die Biographie von Rachmaninov Vasily Arkadyevich - dem Vater des großen Komponisten - ist mit der Armee und der Musik verbunden. Er wurde 1841 geboren und starb im Alter von 75 Jahren. Er war Offizier, Husar und gleichzeitig musikalisch begabt. Er trat im Alter von 16 Jahren im Rang eines Unteroffiziers in den Dienst ein. Ein Jahr später wurde er Kadett und ein Jahr später Fähnrich. Dann war er in den Reihen: Leutnant, Kornett, Oberadjutant, Stabshauptmann, Leutnant. Mehrmals zog er sich aus familiären Gründen zurück und kehrte wieder in die Reihen des Militärs zurück.

1872 wurde er aus gesundheitlichen Gründen endgültig aus dem Dienst entlassen. Danach wurde er in mehreren Kreisen des Nowgoroder Gouvernements als Vermittler der Landabgrenzung eingesetzt. Über die Jahre Militärdienst verliehen: ein Kreuz für die Eroberung des Kaukasus, eine Silbermedaille für die Eroberung Tschetscheniens und Dagestans, eine Medaille für die Befriedung des polnischen Aufstands und Silbermedaille zur Eroberung des Westkaukasus.

Ehefrau von Sergej Wassiljewitsch

Biografie von Rachmaninov S.V. wäre ohne eine Geschichte über seine geliebte Frau nicht vollständig. Das persönliche Leben des Komponisten änderte sich 1902. Mit meinem zukünftige Ehefrau Er verbrachte fast alle seine Teenagerjahre mit Natalya Satina, sie waren sehr freundlich. Der Komponist widmete ihr seine berühmte Romanze „Sing nicht, Schöne, vor mir“.

Am 29. April 1902 fand in einer kleinen Kirche am Stadtrand von Moskau die Hochzeit eines verliebten Paares statt, woraufhin das Brautpaar sofort zum Bahnhof aufbrach und sich auf die Reise begab. Nur wenige Monate später kehrten sie nach Russland zurück.

Bald wurden sie geboren älteste Tochter Irina. Sergey und Natalya waren Verwandte - Cousins ​​und Schwestern. Nahen Verwandten war es damals verboten, zu heiraten, dazu war eine Erlaubnis des Kaisers selbst erforderlich, die er nur in besonderen Ausnahmefällen erteilte. Sergei Rachmaninov reichte beim Zaren eine Petition ein, aber die Liebenden heirateten, ohne auf eine Antwort von ihm zu warten. Es hat alles geklappt. Ein paar Jahre später wurde ihre zweite Tochter geboren.

Nachkommen des großen Komponisten

Sergej Rachmaninow war ein liebevoller Vater. Auch die Biographie seiner Nachkommen ist mit der Musik verbunden. Der Komponist hatte zwei wunderbare Töchter, die ihren Vater sehr liebten und die Erinnerung an ihn in Ehren hielten. Irina hat in den USA studiert, sprach fließend zwei Sprachen - Englisch und Französisch. Lange Zeit lebte in Paris. Sie war die Frau von Prinz P. Volkonsky. Die Ehe dauerte nur 1 Jahr, der Ehemann starb, obwohl er erst 28 Jahre alt war. Die zweite Tochter von S.V. Rachmaninoff, Tatyana, hat auch in Amerika studiert. In den 1930er Jahren zog sie nach Paris. Ihr Ehemann war Boris Konyus - der Sohn eines Geigers, Komponisten und Lehrers, der am Konservatorium im selben Kurs wie ihr Vater - S. Rachmaninoff - studierte.

Alexander Rachmaninow-Konius ist der Sohn der Tochter des Komponisten Tatjana. Er ist der einzige Enkel von Sergej Wassiljewitsch. Er erbte die Briefe seines Großvaters, sein Archiv und seine Autographen. Alexander organisierte nach seinem Urgroßvater benannte Wettbewerbe und veranstaltete auch Feierlichkeiten zu Ehren von S.V. Rachmaninow in der Schweiz.

Die berühmtesten Werke

Eine große Anzahl von Werken wurde von Sergei Rachmaninov geschrieben. Die Biografie und das Werk dieses großen russischen Komponisten sind für unser Land von Bedeutung. Er hinterließ ein großes Vermächtnis für die Nachwelt.

Werke von Sergej Rachmaninow:

• Opern: Der geizige Ritter, Francesca da Rimini, Aleko.
• Sonate für Cello und Klavier.
• Konzerte für Klavier und Orchester.
• Vocalise für Singstimme mit Klavierbegleitung (Opernsolistin A. Nezhdanova gewidmet).
• Sinfonien.
• Rhapsodie über ein Thema von Paganini.
• Gedichte: "Die Insel der Toten", "Die Glocken" und "Prinz Rostislav".
• Suite "Sinfonische Tänze".
• Kantate "Frühling".
• Fantasie "Klippe".
• Fantasiestücke für Klavier.
• Sonaten für Klavier.
• Capriccio zu Zigeunerthemen.
• Stücke für Cello und Klavier.
• Werke für Chor a cappella: „All-Night Vigil“ und „Liturgy of John Chrysostom“.
• Russische Lieder für Chor und Orchester.
• Stücke für Klavier zu 4 Händen.

Sowie eine Vielzahl von Romanzen, Präludien, russischen Liedern, Etüden und vielem mehr.

Tätigkeit durchführen

Der Komponist Rachmaninoff, dessen Biografie sich nicht auf Aufführungs- und Kompositionstätigkeiten beschränkt, begann 1897 mit dem Dirigieren. Er diente als Kapellmeister am Opernhaus des berühmten Philanthropen Savva Mamontov. Hier traf Sergej Wassiljewitsch Fjodor Schaljapin, mit dem er sein ganzes Leben lang zusammen war freundschaftliche Beziehungen. 1898 war Sergej Rachmaninow mit auf Tournee auf der Krim Opernhaus, dort lernte er Anton Pawlowitsch Tschechow kennen. Ein Jahr später ging der Dirigent S. Rachmaninoff erstmals auf Tournee ins Ausland - nach England.

Auswanderung

Während der Revolution von 1917 ging Sergej Wassiljewitsch Rachmaninow auf Tournee ins Ausland. Der Komponist kehrte nie nach Russland zurück. Zunächst ließ sich die Familie in Dänemark nieder und zog ein Jahr später nach Amerika. Sergej Wassiljewitsch lebte dort bis zu seinem Tod. Er hatte großes Heimweh und träumte von der Rückkehr. Lange Zeit im Exil lebend, schrieb er keine neuen Werke. Nur 10 Jahre später besuchte ihn die Muse wieder, er setzte seine kompositorische Tätigkeit fort, trat aber selten als Dirigent auf. Die meisten Werke, die Sergej Wassiljewitsch im Ausland geschrieben hat, sind voller Sehnsucht Heimatland. In Amerika war S. Rachmaninoff ein großer Erfolg. Der Komponist starb am 28. März 1943. Begraben in der Nähe von New York.

In diesem Artikel gegeben vollständige Biographie Rachmaninov - von der Kindheit bis letzten Tage Leben.

S. Rakhmaninov war ein leidenschaftlicher, ehrlicher und anspruchsvoller Mensch gegenüber anderen und sich selbst. Biografie, interessante Fakten was davon zeugt, wurde von uns in diesem Artikel betrachtet. Aber nur wenige wissen das:

• Als Kind besuchte Sergej Wassiljewitsch sehr gern mit seiner Großmutter Klöster und lauschte dem Läuten der Glocken;
• der Großvater des Komponisten war Amateurpianist, nahm Unterricht bei John Field, schrieb Musik und mehrere seiner Werke wurden veröffentlicht;
• im Alter von 4 Jahren konnte Sergej Wassiljewitsch bereits mit seinem Großvater vierhändig im Duett spielen;
• die erste Liebe des Komponisten war Vera Skalon, sie verliebte sich auch in den jungen S. Rachmaninov, er widmete ihr die Romanze „In der Stille der geheimen Nacht“ und mehrere andere Werke, schrieb ihr berührende Briefe;
• Sergej Wassiljewitsch war sehr pünktlich;
• wenn der Komponist wütend war, wurde sein Gesicht schrecklich;
• S. Rachmaninov hatte eine sehr ruhige Stimme;
• der Komponist ließ sich nicht gern fotografieren;
• bevorzugte russische Küche;
• S. Rachmaninovs Lieblingsbeschäftigungen sind Reiten, Skaten, Schwimmen, Autos und Motorboote sowie die Landwirtschaft.

Rachmaninow Sergej Wassiljewitsch (1873-1943), Komponist, Pianist und Dirigent.

Geboren am 1. April 1873 im Nachlass von Semyonov, Provinz Nowgorod, in einer Adelsfamilie. 1882 zogen die Rachmaninovs nach St. Petersburg. Im selben Jahr trat Sergei in das Konservatorium ein.

Seit Herbst 1886 wurde er einer der besten Studenten und erhielt ein nach A. G. Rubinstein benanntes Stipendium.

Bei der Abschlussprüfung in Harmonielehre gefielen P. I. Tschaikowsky die von Rachmaninoff komponierten Präludien so gut, dass er eine fünf gab, umgeben von vier Pluspunkten.

Das bedeutendste von frühe Arbeiten- Einakter "Aleko" über die Handlung von A. S. Puschkin. Es wurde in einer beispiellos kurzen Zeit fertiggestellt - etwas mehr als zwei Wochen. Die Prüfung fand am 7. Mai 1892 statt; Die Kommission gab Rachmaninov die höchste Note, er wurde mit der Großen Goldmedaille ausgezeichnet. Die Uraufführung von „Aleko“ im Bolschoi-Theater fand am 27. April 1893 statt und war ein großer Erfolg.

Im Frühjahr 1899 vollendete Rachmaninoff das berühmte Zweite Klavierkonzert; 1904 wurde der Komponist für ihn mit dem Glinka-Preis ausgezeichnet.

1902 entstand die Kantate „Spring“ nach dem Gedicht „Green Noise“ von N. A. Nekrasov. Dafür erhielt der Komponist 1906 auch den Glinka-Preis.

Ein bedeutendes Ereignis in der Geschichte der russischen Musik war die Ankunft von Rachmaninoff im Herbst 1904 als Dirigent und Leiter des russischen Repertoires am Bolschoi-Theater. Im selben Jahr vollendete der Komponist seine Opern Der geizige Ritter und Francesca da Rimini. Nach zwei Spielzeiten verließ Rachmaninoff das Theater und ließ sich zunächst in Italien und dann in Dresden nieder.

Hier wurde geschrieben Symphonisches Gedicht"Tote Insel". Im März 1908 wurde Sergej Wassiljewitsch Mitglied der Moskauer Direktion des Russischen musikalische Gesellschaft, und im Herbst 1909 zusammen mit A. N. Skrjabin und N. K. Medtner in den Rat des Russischen Musikverlages.
Gleichzeitig schuf er die Chorzyklen „Liturgie des Hl. Johannes Chrysostomus“ und „Vesper“.

Im Herbst 1915 erschien Vocalise, das der Sängerin A. V. Nezhdanova gewidmet war. Insgesamt schrieb Rachmaninov etwa 80 Romanzen.

1917 verschlechterte sich die Situation im Land, und der Komponist ging am 15. Dezember auf Einladung einer Tournee in Stockholm ins Ausland. Er ging nicht davon aus, dass er Russland für immer verlassen würde. Nach einer Tournee durch Skandinavien kam Rachmaninov in New York an.

Im Sommer 1940 vollendete er sein letztes großes Werk Symphonic Dances.
Am 5. Februar 1943 fand das letzte Konzert des großen Musikers statt.

Sergej Wassiljewitsch Rachmaninow wurde am 20. März 1873 in einer Adelsfamilie auf dem Gut Oneg geboren, das seiner Mutter gehörte, in der Nähe von Nowgorod. Es war hier frühe Kindheit zukünftiger Komponist. In der Kindheit und Jugend entstand eine Bindung an die poetische russische Natur, deren Bilder er sich in seiner Arbeit mehr als einmal zuwandte. In denselben Jahren hatte Rachmaninov ziemlich oft Gelegenheit, Russen zuzuhören. Volkslieder der ihn sein Leben lang sehr liebte. Sergej Wassiljewitsch besuchte mit seiner Großmutter die Klöster von Nowgorod und hörte die berühmten Novgorod-Glocken und alte russische Ritualmelodien, in denen er immer die nationalen, volkstümlichen Ursprünge erwähnte. Dies wird sich in Zukunft in seiner Arbeit widerspiegeln (Gedichtkantate "The Bells", "All-Night Vigil").

Rachmaninow wuchs in einer musikalischen Familie auf. Sein Großvater Arkady Alexandrovich, der bei John Field studierte, war Amateurpianist und Komponist. Mehrere seiner Schriften wurden im 18. Jahrhundert veröffentlicht. Der Vater des großen Komponisten Wassili Arkadjewitsch Rachmaninow war ein Mann von außergewöhnlichem musikalischem Talent. Seine Mutter war seine erste Klavierlehrerin, obwohl ihm der Unterricht laut den Erinnerungen des Komponisten selbst „großen Unmut“ bereitete. Aber schon im Alter von vier Jahren konnte er mit seinem Großvater vier Hände spielen.

Als der zukünftige Komponist 8 Jahre alt war, zog seine Familie nach Petersburg. Bis dahin musikalische Fähigkeit waren ziemlich auffällig, und 1882 wurde er am St. Petersburger Konservatorium in die Junior-Klavierklasse von V. V. Demyansky aufgenommen. 1885 gehörte Rachmaninoff damals noch sehr jung, aber schon dazu berühmter Musiker, Cousin von Sergej Wassiljewitsch, A. I. Ziloti. Überzeugt vom Talent seines Cousins ​​bringt ihn Siloti ans Moskauer Konservatorium, in die Klasse von Nikolai Sergeevich Zverev. Nachdem er bei Zverev und dann bei Siloti (weil Zverev nur mit Kindern studierte) an der Oberabteilung des Konservatoriums studiert hatte, begann Rachmaninov, Komposition unter der Leitung von S. I. Taneyev und A. S. Arensky zu studieren. Hier traf Sergej Rachmaninow zum ersten Mal auf P. I. Tschaikowsky. berühmter Komponist Ich bemerkte einen fähigen Schüler und verfolgte seine Fortschritte aufmerksam. Nach einiger Zeit sagte P. I. Tschaikowsky: "Ich sage ihm eine große Zukunft voraus."

Begabt mit dem Außergewöhnlichen Ohr für Musik und Gedächtnis absolvierte Rachmaninoff im Alter von 18 Jahren bravourös den Klavierunterricht. Und ein Jahr später, 1892, als er am Moskauer Konservatorium in der Kompositionsklasse seinen Abschluss machte, wurde ihm eine große Goldmedaille für herausragende schauspielerische und kompositorische Erfolge verliehen. Zusammen mit ihm absolvierte Skrjabin das Konservatorium, das eine kleine Goldmedaille erhielt, weil. Der große wurde nur an Studenten vergeben, die das Konservatorium in zwei Fachrichtungen abgeschlossen hatten (Scriabin graduierte als Pianist). Für die Abschlussprüfung präsentierte Rachmaninoff den Einakter Aleko (nach Puschkins Gedicht Die Zigeuner), den er in nur 17 Tagen geschrieben hat! Für sie gab Tschaikowsky, der bei der Prüfung anwesend war, seinem "musikalischen Enkel" (Rachmaninow studierte bei Tanejew, dem Lieblingsschüler von Pjotr ​​Iljitsch), fünf mit drei Pluspunkten. Ein Jahr später wurde die Oper des 19-jährigen Komponisten im Bolschoi-Theater aufgeführt. Die Musik der Oper, die durch jugendliche Leidenschaft, dramatische Kraft, Reichtum und Ausdruckskraft der Melodien besticht, wurde von den größten Musikern, Kritikern und Zuhörern hoch geschätzt. Die Musikwelt reagierte auf „Aleko“ nicht so Schularbeit sondern als Schöpfung des höchsten Meisters. P. I. Tschaikowsky schätzte die Oper besonders: „Ich mochte dieses schöne Stück sehr“, schrieb er an seinen Bruder. IN letzten Jahren Leben von Tschaikowsky, Rachmaninoff kommuniziert oft mit ihm. Er schätzte den Schöpfer sehr " Pik-Dame". Ermutigt durch den ersten Erfolg und die moralische Unterstützung Tschaikowskys komponiert Rachmaninoff nach seinem Abschluss am Konservatorium eine Reihe von Werken. Darunter die symphonische Fantasie „Cliff“, die erste Suite für zwei Klaviere, „Musical Moments“, ein cis-Moll-Präludium, Romanzen: „Sing nicht, Schöne, mit mir“, „In der Stille einer geheimen Nacht“. “, „Insel“, „Quellwasser. Beeindruckt vom Tod Tschaikowskys im Jahr 1893 wurde das Ellegiac Trio gegründet.