Dom › Razno › Značajke sukoba u komediji Griboedova “Jao od pameti. U drami postoje dva sukoba: osobni i javni.U čemu je bit dvojakoga sukoba komedije Gribojedova.

Značajke sukoba u komediji Griboedova “Jao od pameti. U drami postoje dva sukoba: osobni i javni.U čemu je bit dvojakoga sukoba komedije Gribojedova.

U drami “Jao od pameti” postoji više konflikata, dok je postojanje samo jednog konflikta bilo nužan uvjet za klasičnu predstavu.

“Jao od pameti” je komedija s dvije priče, a na prvi se pogled čini da se u predstavi vode dva sukoba: ljubavni (između Chatskyja i Sophije) i javni (između Chatskyja i Društvo Famus).

Predstava počinje s početkom ljubavnog sukoba - Chatsky dolazi u Moskvu svojoj djevojci. Postupno se ljubavni sukob razvija u javni. Saznavši voli li ga Sophia, Chatsky se suočava s društvom Famus. U komediji, slika Chatskog predstavlja novi tip osobnosti početkom XIX stoljeća. Chatsky je suprotstavljen cjelokupnom konzervativnom, okoštalom svijetu Famusovih. U svojim monolozima, ismijavajući život, običaje, ideologiju starog moskovskog društva, Chatsky pokušava Famusovu i svima drugima otvoriti oči o tome kako žive i kako žive. Društveni sukob “Jao od pameti” je nerješiv. Staro gospodsko društvo ne sluša slobodoljubivog, inteligentnog Chatskog, ne razumije ga i proglašava ga ludim.

Društveni sukob u drami A. S. Griboedova povezan je s drugim sukobom - između "sadašnjeg stoljeća" i "prošlog stoljeća". Chatsky je tip nove osobe, on je glasnogovornik nove ideologije novog vremena, “sadašnjeg stoljeća”. I staro konzervativno društvo Famusovih pripada “prošlom stoljeću”. Staro ne želi odustati od svojih pozicija i otići u povijesnu prošlost, dok novo aktivno napada život pokušavajući uspostaviti vlastite zakone. Sukob starog i novog jedan je od glavnih u ruskom životu tog vremena. Taj vječni sukob zauzima veliko mjesto u književnost XIX stoljeća, na primjer, u djelima kao što su "Očevi i sinovi", "Oluja". Ali ovaj sukob ne iscrpljuje sve kolizije komedije.

Među junacima Griboedovljeve drame, možda, nema glupih ljudi, svaki od njih ima svoj vlastiti svjetovni um, odnosno ideju o životu. Svaki od likova u Jadu od pameti zna što treba od života i čemu treba težiti. Na primjer, Famusov želi živjeti svoj život ne prelazeći svjetovne zakone, kako ne bi dao razlog da ga moćnici osude društvance, kao što su Marija Aleksjevna i Tatjana Jurijevna. Stoga je Famusov toliko zabrinut za pronalaženje dostojnog muža za svoju kćer. Svrha Molchalinova života je tiho, čak i polako, ali sigurno napredovati na ljestvici karijere. Ne srami se čak ni činjenice da će se mnogo poniziti u borbi za ostvarenje svojih ciljeva: bogatstva i moći (“uzeti nagrade i živjeti sretno”). On ne voli Sofiju, već na nju gleda kao na sredstvo za postizanje svojih ciljeva.

Komedija A. S. Gribojedova "Jao od pameti" odraz je oštre politička borba koji se početkom 19. stoljeća odvijao između reakcionarnih kmetova i progresivnog plemstva. Prvi su u svemu nastojali očuvati autokratski kmetski sustav i gospodski život, videći u tome osnovu svoga blagostanja. Potonji su se borili s "prošlim vijekom" i suprotstavljali mu "sadašnji vijek". Sukob "prošlog stoljeća" i "sadašnjeg stoljeća", ljuti protest predstavnika mlade, progresivne generacije u osobi Chatskog protiv svega

Zastarjeli iznosi glavna tema— Jao od pameti.

U prvim scenama komedije Chatsky je sanjar koji njeguje svoj san - pomisao na mogućnost promjene sebičnog, pokvarenog društva. I on dolazi do njega, do ovog društva, sa gorljivom riječju uvjerenja. On rado ulazi u raspravu s Famusovim, Skalozubom, otkriva Sofiji svijet svojih osjećaja i iskustava. Portreti koje crta u prvim monolozima čak su i smiješni.

Specifikacije naljepnice, točne. Tu su “stari, vjerni član “engleskog kluba” Famusov, i Sofijin ujak, koji je već “iskočio iz godina”, i “onaj crnokosi” koji je posvuda, baš tu,

U blagovaonicama i dnevnim sobama, i debeli veleposjednik-kazalište sa svojim mršavim kmetovima umjetnicima, i Sofijin “konzumni” rođak, “neprijatelj knjiga”, koji uz povik traži “zakletvu da nitko ne zna i ne nauči čitati”, i učitelj Chatsky i Sophia, čiji su “svi znakovi učenja” kapa, kućni ogrtač i kažiprst, te “Guillon, Francuz, podstavljen povjetarcem”.

I tek tada, oklevetan, uvrijeđen ovim društvom, uvjeri se u bezizlaznost svoje propovijedi, oslobođen svojih iluzija: "Snovi nestadoše s vidika, a koprena spade." Sukob između Chatskyja i Famusova temelji se na suprotnosti njihovog odnosa prema službi, prema slobodi, prema vlastima, prema “prošlom stoljeću” i “sadašnjem stoljeću”, prema strancima, obrazovanju itd.

S dostojanstvom džentlmena, u tonu nadmoći, Famusov izvještava o svojoj službi:

A što je sa mnom

nije u tome stvar

Moj običaj je ovakav:

Potpisano, dakle s tvojih ramena.

U službi se okružuje rodbinom: njegov vas čovjek neće iznevjeriti i "kako ne zadovoljiti vlastitog malog čovjeka." Služba je za njega izvor činova, nagrada i prihoda. Najsigurniji način za postizanje ovih blagodati je servilnost nadređenima. Nije uzalud Famusovljev ideal Maxim Petrovich, koji se, proklinjući se, "savio u pregib", "hrabro žrtvovao potiljak". S druge strane, bio je "ljubazan na dvoru", "znao je čast prije svih". A Famusov uvjerava Chatskyja da nauči svjetovnu mudrost na primjeru Maxima Petroviča.

Famusovljeva otkrića razbjesne Chatskog i on izgovara monolog prožet mržnjom prema "servilnosti", lakrdiji. Slušajući Chatskyjeve pobunjeničke govore, Famusov se sve više raspaljuje. On je već spreman poduzeti najstrože mjere protiv takvih disidenata kao što je Chatsky, smatra da im treba zabraniti ulazak u glavni grad, da ih treba privesti pravdi. Uz Famusova je pukovnik, isti neprijatelj obrazovanja i znanosti. On žuri da njima ugodi gostima

Da postoji projekt o licejima, školama, gimnazijama;

Tamo će samo po naški učiti: jedan, dva;

A knjige će se voditi ovako: za velike prilike.

Za sve prisutne “učenje je kuga”, njihov san je “odnijeti sve knjige i spaliti ih”. Ideal društva Famus je "I uzmite nagrade i živite sretno." Svatko zna kako bolje i brže postići činove. Puffer poznaje mnogo kanala. Molchalin je od svog oca dobio čitavu nauku "kako ugoditi svim ljudima bez iznimke". Društvo Famus čuva svoje plemeniti interesi. Čovjek se ovdje cijeni po porijeklu, po bogatstvu:

Dugo trajemo,

Kakva čast ocu i sinu.

Goste Famusova ujedinjuje obrana autokratskog kmetskog sustava, mržnja prema svemu progresivnom. Vatreni sanjar, razumne misli i plemenitih poriva, Chatsky se suprotstavlja tijesnom i raznolikom svijetu slavnih, riba napuhača s njihovim sitnim ciljevima i niskim težnjama. On je stranac na ovom svijetu. "Um" Chatskyja stavlja ga u oči Famusovaca izvan njihovog kruga, izvan njima poznatih normi društvenog ponašanja. Najbolja ljudska svojstva i sklonosti junaka čine ga u reprezentaciji drugih" čudna osoba”, “Carbonaria”, “ekscentrik”, “luđak”. Chatskyjev sukob s društvom Famus je neizbježan. U Chatskyjevim govorima jasno je izražena suprotnost njegovih stavova stavovima Famusa Moskve.

Ogorčeno govori o feudalcima, o kmetstvu. U središnjem monologu "A tko su suci?" ljutito se protivi poretku Katarinina doba, srcu dragom Famusovu, "doba poniznosti i straha". Za njega je ideal samostalna, slobodna osoba.

S indignacijom govori o neljudskim feudalcima, "plemenitim nitkovima", od kojih je jedan "najednom zamijenio svoje vjerne sluge za tri hrta!"; drugi se odvezao na „tvrđavski balet<…>od majki, očeva odbačene djece,” a onda su prodavani jedan po jedan. A nije ih malo! Chatsky je također služio, piše i prevodi "slavno", uspio je posjetiti Vojna služba, ugledao je svjetlo, ima veze s ministrima. Ali prekida sve veze, napušta službu jer želi služiti domovini, a ne nadređenima. “Bilo bi mi drago služiti, mučno je služiti”, kaže. Nije on kriv što je on, kao aktivna osoba, u uvjetima vladajuće političke i javni život osuđen na nerad i radije »čeprka po svijetu«.

Boravak u inozemstvu proširio je Chatskyjeve horizonte, ali ga nije učinio ljubiteljem svega stranog, za razliku od Famusovljevih istomišljenika. Chatsky zamjera nedostatak patriotizma među tim ljudima. Njegovo dostojanstvo ruske osobe vrijeđa činjenica da među plemstvom "još uvijek dominira mješavina jezika: francuski s Nižnjim Novgorodom." Bolno ljubeći svoju domovinu želio bi zaštititi društvo od žudnje za tuđinom, od “praznog, ropskog, slijepog oponašanja” Zapada. Prema njegovim riječima, plemstvo bi trebalo biti bliže narodu i govoriti ruski, "tako da naš pametan, krepak narod, iako se jezikom ne smatra Nijemcima".

A kako je ružan svjetovni odgoj i obrazovanje! Zašto se “trude regrutirati učitelje za pukovnije, brojnije, po jeftinijim cijenama”? Pametan, obrazovan Chatsky zalaže se za istinsko prosvjetiteljstvo, iako je dobro svjestan koliko je to teško u uvjetima autokratsko-feudalnog sustava. Uostalom, onaj tko, "ne zahtijevajući ni mjesta ni unapređenja u čin ...", "umetne um u nauku, gladan znanja ...", "bit će im poznat kao opasan sanjar!". I takvih ljudi ima u Rusiji. Chatskyjev briljantan govor dokaz je njegovog izvanrednog uma. Čak i Famusov to primjećuje: "mali je s glavom", "govori kao što piše."

Što drži Chatskog u društvu stranog duha? Samo ljubav prema Sofiji. Taj osjećaj opravdava i čini razumljivim njegov boravak u kući Famusova. Um i plemstvo Chatskog, osjećaj građanska dužnost, zamjeranje ljudsko dostojanstvo ući u akutni sukob svojim "srcem", svojom ljubavlju prema Sofiji. U komediji se paralelno odvijaju društveno-politička i osobna drama. Oni su neraskidivo spojeni. Sophia u potpunosti pripada svijetu Famus. Ne može se zaljubiti u Chatskog, koji se svim svojim umom i dušom protivi ovom svijetu.

Chatskyjev ljubavni sukob sa Sofijom raste do razmjera pobune koju je on podigao. Čim se ispostavilo da je Sophia izdala svoje prijašnje osjećaje i sve prošlo pretvorila u smijeh, on napušta njenu kuću, ovo društvo. Chatsky unutra posljednji monolog ne samo da krivi Famusova, već se i sam duhovno oslobađa, hrabro pobjeđujući svoju strastvenu i nježnu ljubav i prekidajući posljednje niti koje su ga povezivale sa svijetom Famusa.

Chatsky još uvijek ima nekoliko ideoloških sljedbenika.

Njegov protest, naravno, ne nailazi na odziv u okolini.

... zlokobne starice, starci,

Propadanje zbog fikcije, gluposti.

Za takve ljude kao što je Chatsky, boravak u društvu Famusa donosi samo "milijun muka", "jad od pameti". Ali novo, progresivno je neodoljivo. Unatoč snažnom otporu umirućeg starca nemoguće je zaustaviti kretanje naprijed. Pogledi Chatskyja zadaju strašan udarac svojim osudama poznatih i tihih. Mirno i bezbrižno postojanje društva Famus je završilo. Njegova životna filozofija bila je osuđivana, protiv nje se bunilo.

Ako su Chacki još slabi u svojoj borbi, onda su Famusovi nemoćni zaustaviti razvoj prosvjetiteljstva, naprednih ideja. Borba protiv Famusovih nije završila u komediji. Ona je tek bila na početku ruskog života. Dekabristi i njihov glasnogovornik Chatsky bili su predstavnici prve rane faze ruskog oslobodilačkog pokreta.

Inovacija komedije "Jao od pameti"

Komedija A.S. Gribojedov "Jao od pameti" je inovativan. Povezan je sa umjetnička metoda komedija. Tradicionalno se "Jao od pameti" smatra prvom ruskom realističnom dramom. Glavno odstupanje od klasicističkih tradicija leži u autorovom odbacivanju jedinstva radnje: u komediji Jao od pameti postoji više sukoba. U predstavi supostoje i proizlaze dva sukoba: ljubavni i društveni. Preporučljivo je pozvati se na žanr predstave kako bi identificirali glavni sukob u komediji "Jao od pameti".

Uloga ljubavnog sukoba u komediji "Jao od pameti"

Kao iu tradicionalnoj klasičnoj drami, komedija Jao od pameti temelji se na ljubavnoj aferi. Međutim, žanr dramsko djelo- javna komedija. Stoga društveni sukob prevladava nad ljubavlju.

Ipak, predstava počinje ljubavnim sukobom. Već u ekspoziciji komedije ocrtava se ljubavni trokut. Sofijin noćni susret s Molchalinom u prvom pojavljivanju prvog čina pokazuje djevojčine senzualne sklonosti. Također u prvom pojavljivanju, sluškinja Lisa prisjeća se Chatskog, koji je nekoć bio povezan sa Sofijom mladenačkom ljubavlju. Tako se pred čitateljem odvija klasični ljubavni trokut: Sofia - Molchalin - Chatsky. No, čim se Chatsky pojavi u kući Famusova, društvena linija počinje se razvijati paralelno s ljubavnom. Linije radnje blisko su povezane jedna s drugom, a to je originalnost sukoba u predstavi "Jao od pameti".

Da bi pojačao komični učinak drame, autor u nju uvodi još dva ljubavna trokuta (Sofja - Molčalin - sluškinja Liza; Liza - Molčalin - konobar Petruš). Sofija, koja je zaljubljena u Molchalina, ne sluti da mu je sluškinja Lisa mnogo draža, što on Lisi izričito daje naslutiti. Sobarica je zaljubljena u barmena Petrushu, ali se boji priznati mu svoje osjećaje.

Javni sukob u predstavi i njegova interakcija s ljubavnom linijom

Osnova društvenog sukoba komedije bila je sučeljavanje "sadašnjeg stoljeća" i "prošlog stoljeća" - progresivnog i konzervativnog plemstva. Jedini predstavnik "tekućeg stoljeća", s izuzetkom likovi izvan pozornice, u komediji je Chatsky. U svojim monolozima strastveno se drži ideje da služi "stvari, a ne osobama". Tuđin za njega moralni ideali Slavno društvo, odnosno želja da se prilagodi okolnostima, da "služi" ako to pomaže da se dobije drugi čin ili druge materijalne koristi. Cijeni ideje prosvjetiteljstva, u razgovorima s Famusovom i drugim likovima brani znanost i umjetnost. Ovo je čovjek bez predrasuda.

Glavni predstavnik "prošlog stoljeća" je Famusov. U njemu su bili koncentrirani svi poroci tadašnjeg aristokratskog društva. Najviše od svega, on je zabrinut za mišljenje svijeta o sebi. Nakon Chatskyjeva odlaska s bala, njega samo brine "što će reći princeza Marya Aleksevna". Divi se pukovniku Skalozubu, glupom i plitkom čovjeku koji samo sanja da sebi "dobije" generalski čin. Ovo je njegov Famusov bi želio vidjeti kao svog zeta, jer Skalozub ima glavnu prednost, prepoznato svjetlo, - novac. Famusov s ushićenjem govori o svom ujaku Maksimu Petroviču, koji je tijekom nezgodnog pada na prijemu kod carice "dobio najviši osmijeh". Divljenja, prema Famusovu, zaslužuje ujakova sposobnost "serviranja": da bi zabavio prisutne i monarha, pao je još dva puta, ali ovaj put namjerno. Famusov se iskreno boji progresivnih pogleda Chatskog, jer prijete uobičajenom načinu života konzervativnog plemstva.

Valja napomenuti da sukob između "sadašnjeg stoljeća" i "prošlog stoljeća" uopće nije sukob između očeva i djece iz "Jada od pameti". Na primjer, Molchalin, kao predstavnik generacije "djece", dijeli stavove društva Famus o potrebi uspostavljanja korisnih kontakata i vještog korištenja za postizanje svojih ciljeva. Jede isto ustreptala ljubav na nagrade i počasti. Na kraju se samo druži sa Sophijom i podupire njezinu zaljubljenost u njega iz želje da se dopadne njezinom utjecajnom ocu.

Sofija, kći Famusova, ne može se pripisati ni "sadašnjem stoljeću" ni "prošlom stoljeću". Njezino protivljenje ocu povezano je samo s ljubavlju prema Molchalinu, ali ne i s njezinim pogledima na strukturu društva. Famusov, koji iskreno koketira sa sluškinjom, brižan je otac, ali nije dobar primjer za Sophiju. Mlada djevojka je prilično progresivna u svojim stavovima, pametna, ne brine se za mišljenje društva. Sve je to uzrok neslaganja između oca i kćeri. "Kakva narudžba, kreatoru, biti odrasla kći otac!" Famusov jadikuje. Međutim, ona nije na strani Chatskog. Njezinim rukama, odnosno riječju izgovorenom iz osvete, Chatsky je izbačen iz društva koje je mrzio. Sophia je autorica glasina o Chatskyjevom ludilu. A svijet lako pokupi te glasine, jer u dijatribe Svi vide Chatskyja kao izravnu prijetnju svojoj dobrobiti. Dakle, u širenju glasine o ludilu glavne junakinje svijetom, odlučujuću ulogu odigrao je ljubavni sukob. Chatsky i Sophia se ne sudaraju na ideološkim temeljima. Sophia je samo zabrinuta zbog toga bivši ljubavnik može uništiti njezinu osobnu sreću.

zaključke

Tako, glavna značajka sukob predstave „Jao od pameti“ – prisutnost dvaju sukoba i njihov bliski odnos. Ljubavna afera otvara predstavu i služi kao povod za Chatskyjev sukob s "prošlim stoljećem". ljubavna linija također pomaže društvu Famus da svog neprijatelja proglasi ludim i razoruža ga. Društveni sukob ipak je glavni, jer je "Jao od pameti" javna komedija čija je svrha osuda morala. plemenito društvo početkom 19. stoljeća.

Test umjetnina

1) I. A. Gončarov je vjerovao da komedija Gribojedova nikada neće zastarjeti. Kako objasniti njezinu besmrtnost?

Osim povijesno specifičnih slika života Rusije nakon rata 1812., autor rješava univerzalni problem borbe novoga sa starim u svijesti ljudi pri promjenama. povijesne ere. Gribojedov uvjerljivo pokazuje da je novo u početku kvantitativno inferiorno u odnosu na staro (25 budala po pametnom čovjeku, kako zgodno kaže Gribojedov), ali “kvaliteta svježe snage” (Gončarov) na kraju pobjeđuje. Nemoguće je slomiti ljude poput Chatskyja. Povijest je dokazala da svaka promjena era rađa svoje Chatskye i da su oni nepobjedivi.

2) Zašto se izraz "još jedna osoba" ne može primijeniti na Chatskog?

Na pozornici ne vidimo njegove istomišljenike, iako ih među izvanscenskim junacima ima (počeli su čitati profesori sv.). Chatsky vidi podršku u ljudima koji dijele njegova uvjerenja, u ljudima, on vjeruje u pobjedu napretka. Aktivno se miješa u javni život, ne samo da kritizira javni poredak, već promiče i svoj pozitivni program. Riječ i djelo su nerazdvojni. Željan je borbe, braneći svoja uvjerenja. Ovo nije suvišno, već nova osoba.

3) Zašto se Chatsky smatra vjesnikom tipa " dodatna osoba»?

Čatski je, poput Onjegina i Pečorina kasnije, neovisan u prosudbi, kritičan prema visokom društvu, ravnodušan prema činovima. On želi služiti domovini, a ne "služiti nadređenima". A takvi ljudi, unatoč njihovoj inteligenciji, sposobnostima, nisu bili traženi od strane društva, bili su suvišni u njemu.

4) Što su priče komedija?

Radnja komedije sastoji se od dvije linije: ljubavne veze i društvenog sukoba.

5) Koji su sukobi prikazani u drami?

U predstavi postoje dva sukoba: osobni i javni. Glavni sukob je javni (Chatsky - društvo), jer je osobni sukob (Chatsky - Sophia) samo konkretan izraz općeg trenda.

6) Zašto komedija počinje ljubavnom vezom?

“Javna komedija” počinje ljubavnim zanosom, jer je to, prvo, siguran način da zainteresira čitatelja, a drugo, jasan je dokaz autorove psihološke pronicljivosti, budući da je u trenutku najživljeg iskustva da je čovjek najotvoreniji prema svijetu, što podrazumijeva i samu ljubav, često se događaju najteža razočaranja nesavršenošću ovoga svijeta.

7) Koju ulogu u komediji ima tema uma?

Tema uma u komediji ima središnju ulogu, jer se u konačnici sve vrti oko tog pojma i njegovih različitih interpretacija. Ovisno o tome kako likovi odgovore na ovo pitanje, oni se ponašaju i ponašaju.

8) Kako je Puškin vidio Čackog?

Puškin nije smatrao Chatskyja inteligentnom osobom, jer u Puškinovom razumijevanju um nije samo sposobnost analize i visoka inteligencija, već i mudrost. Ali Chatsky ne odgovara takvoj definiciji - on počinje beznadno osuđivati one oko sebe i postaje iscrpljen, ogorčen, tone na razinu svojih protivnika.

9) Što njihova imena “govore” o likovima komedije?

Junaci predstave su predstavnici moskovskog plemstva. Među njima su vlasnici stripa i govorna imena: Molčalin, Skalozub, Tuguhovski, Hrjumin, Hlestova, Repetilov. Ova okolnost prilagođava publiku percepciji komične radnje i komičnih slika. I samo Chatsky od glavnih likova nazvan je prezimenom, imenom, patronimom. Čini se da ima vrijednost sama po sebi.

Bilo je pokušaja istraživača da analiziraju etimologiju prezimena. Dakle, prezime Famusov dolazi iz engleskog. poznat - "slava", "slava" ili od lat. fama- "glasina", "glasina". Ime Sofija na grčkom znači "mudrost". Ime Lizanka posveta je francuskoj tradiciji komedije, jasan prijevod imena tradicionalne francuske soubrette Lisette. U imenu i patronimu Chatskog naglašena je muškost: Alexander (od grčkog. Pobjednik muževa) Andreevich (od grčkog. Hrabar). Postoji nekoliko pokušaja tumačenja herojeva prezimena, uključujući i povezivanje s Chaadaevom, ali sve to ostaje na razini verzija.

10) Koja je radnja komedije. Koje su radnje ocrtane u prvom činu?

Dolazak u Chatskyjevu kuću početak je komedije. Junak povezuje dvije priče - ljubavno-lirsku i društveno-političku, satiričnu. Od trenutka kada se pojavi na pozornici, ove dvije priče, zamršeno isprepletene, ali nimalo ne narušavajući jedinstvo radnje koja se neprestano razvija, postaju glavne u predstavi, ali se ocrtavaju već u prvom činu. Chatskyjevo ruganje izgledu i ponašanju posjetitelja i stanovnika kuće Famusovljevih, naizgled još bezazleno, ali daleko od bezazlenog, kasnije se pretvara u političko i moralno protivljenje društvu Famusovljevih. Dok ih u prvom činu odbija Sofija. Iako junak to još ne primjećuje, Sophia odbija njegova ljubavna priznanja i nade, preferirajući Molchalina.

11) Pod kojim se okolnostima razvijaju prvi dojmovi o Molchalinu? Obratite pozornost na opasku na kraju četvrtog fenomena prvog čina. Kako to možete objasniti?

Prvi dojmovi o Molchalinu formirani su iz dijaloga s Famusovim, kao i iz Chatskyjevog osvrta na njega.

Lakoničan je, što opravdava njegovo prezime.

Jeste li već prekinuli novinarsku šutnju?

Nije prekinuo "tišinu tiska" čak ni na spoju sa Sophijom, koja njegovo plaho ponašanje smatra skromnošću, sramežljivost i odbojnost do drskosti. Tek kasnije doznajemo da se Molchalin dosađuje, pretvara se da je zaljubljen "zbog kćeri takve osobe" "po položaju", i zna biti vrlo drzak s Lisom.

Čitatelj vjeruje u Chatskyjevo proročanstvo, čak i znajući vrlo malo o Molchalinu, da će "doći do poznatih razina, jer sada vole nijeme."

12) Kako Sofija i Liza ocjenjuju Chatskog?

Različito. Lisa cijeni Chatskyjevu iskrenost, njegovu emocionalnost, odanost Sofiji, prisjeća se s kakvim je tužnim osjećajem otišao, pa čak i plakao, predviđajući da bi mogao izgubiti Sofijinu ljubav tijekom godina odsutnosti. “Jadnik kao da je znao da za tri godine...”

Lisa cijeni Chatskog zbog njegove veselosti i duhovitosti. Lako je zapamtiti njezin izraz koji karakterizira Chatsky:

Tko je tako osjetljiv, i veseo, i oštar,

Kao Aleksandar Andrejevič Čatski!

Sofya, koja u to vrijeme već voli Molchalina, odbija Chatskog, a ono čemu se Lisa kod njega divi smeta ju. I ovdje se nastoji odmaknuti od Chatskyja, kako bi pokazala da prije nisu imali ništa više od dječje ljubavi. “Zna se svakom nasmijati”, “oštrouman, pametan, elokventan”, “pravi se zaljubljen, zahtjevan i ojađen”, “imao je visoko mišljenje o sebi”, “napala ga je želja za lutanjem” - evo što Sophia kaže o Chatskom i donosi zaključak, mentalno suprotstavljajući mu Molchalina: "Oh, ako netko koga voli, zašto tražiti um i putovati tako daleko?" A onda - hladan prijem, opaska sa strane: "Nije čovjek - zmija" i zajedljivo pitanje, nije mu se dogodilo ni greškom da se o nekome lijepo izrazi. Kritički stav Chatskog prema gostima poznata kuća ona ne dijeli.

13) Usporedite monologe Chatskog i Famusova. Što je bit i uzrok neslaganja među njima?

Likovi pokazuju različito shvaćanje ključnih društvenih i moralni problemi njihov suvremeni život. Stav prema službi započinje polemiku između Chatskog i Famusova. "Rado bih služio - mučno je služiti" - princip mladi heroj. Na ugađanju ljudima, a ne služenju cilju, na promicanju rodbine i poznanika, svoju karijeru gradi Famusov, čiji je običaj “što je važno, što nije važno” “Potpisano, pa s ramena”. Famusov kao primjer navodi ujaka Maksima Petroviča, važnog Katarininog velikaša ("Sve u naredbi, Uvijek se vozio u vlaku ..." "Tko vodi u činove i daje mirovine?"), koji nije prezirao "sagnuti se unazad ” i triput pao na stepenice da oraspoloži caricu. Famusov ocjenjuje Chatskyja po njegovoj strastvenoj osudi poroka društva kao karbonare, opasna osoba, "želi propovijedati slobodu", "ne priznaje vlast".

Predmet spora je odnos prema kmetovima, Chackijevo osuđivanje tiranije onih zemljoposjednika koje Famusov obožava ("Taj Nestor plemenitih nitkova ...", koji je svoje sluge zamijenio za "tri hrta"). Chatsky je protiv prava plemića da nekontrolirano upravlja sudbinom kmetova - da prodaje, razdvaja obitelji, kao što je to činio vlasnik kmetovskog baleta. (“Amori i Zefiri su rasprodani jedan po jedan…”). Ono što je za Famusova norma ljudskih odnosa, „Što je čast za oca i sina; Biti inferioran, ali ako je tipiziran; Duše tisuću dvije plemenske duše, - On je mladoženja, ”Chatsky procjenjuje takve norme kao„ najpodlije osobine prošlog života ”, s gnjevom pada na karijeriste, podmitljive, neprijatelje i progonitelje obrazovanja.

15) Koje su moralne i životne ideale poznato društvo?

Analizirajući monologe i dijaloge likova u drugom činu, već smo se dotakli ideala društva Famus. Neka su načela izražena aforistički: “I nagrađivati, i zabavljati se”, “Da sam barem general!”. Ideali Famusovljevih gostiju izraženi su u scenama njihova dolaska na bal. Ovdje ga kneginja Khlestova, dobro znajući cijenu Zagoretskog ("On je lažov, kockar, lopov / bila sam od njega i vrata su bila zaključana ..."), prihvaća, jer je on "majstor ugađanja" , dobio joj je na poklon crnokosu djevojčicu. Žene podčinjavaju svoje muževe svojoj volji (Natalya Dmitrievna, mlada dama), muž-dječak, muž-sluga postaje ideal društva, stoga Molchalin također ima dobre izglede za ulazak u ovu kategoriju muževa i stvaranje karijere. Svi oni traže srodstvo s bogatima i plemenitima. Ljudske kvalitete nisu cijenjeni u ovom društvu. Pravo zlo plemenite Moskve bila je galomanija.

16) Prisjetite se zakona tri jedinstva (mjesto, vrijeme, radnja), karakterističnog za dramsku radnju u klasicizmu. Poštuje li se to u komediji?

U komediji se promatraju dvije cjeline: vrijeme (događaji se odvijaju tijekom dana), mjesto (u kući Famusova, ali u različitim sobama). Radnja je komplicirana prisutnošću dva sukoba.

17) Zašto su se pojavili i proširili tračevi o ludilu Chatskyja? Zašto su Famusovljevi gosti tako spremni podržati ovaj trač?

Pojava i širenje tračeva o ludilu Chatskyja niz je fenomena vrlo zanimljivih s dramatičnog gledišta. Ogovaranje se na prvi pogled pojavljuje slučajno. G.N., uhvativši Sofijino raspoloženje, pita je kako je pronašla Chatskog. "On ima labav vijak". Što je Sofija mislila pod dojmom razgovora s junakom koji je upravo završio? Malo je vjerojatno da je stavila izravno značenje u svoje riječi. Ali sugovornik je upravo to shvatio i ponovno upitao. I ovdje u glavi Sofije, uvrijeđene zbog Molchalina, nastaje podmukli plan. Velika važnost da bi objasnili ovu scenu, imaju primjedbe za Sofijine daljnje primjedbe: "nakon stanke, ona ga gleda pozorno, sa strane." Njezine daljnje primjedbe već su usmjerene na svjesno uvođenje ove ideje u glavu svjetovnih tračeva. Više ne sumnja da će se glasine proširiti i obrasti detaljima.

On je spreman vjerovati!

Ah, Chatsky! voliš sve oblačiti u šale,

Želite li isprobati na sebi?

Glasine o ludilu šire se zapanjujućom brzinom. Počinje serija “malih komedija” kada svatko u tu vijest ulaže svoje značenje, pokušava dati svoje objašnjenje. Netko neprijateljski govori o Chatskom, netko suosjeća s njim, ali svi vjeruju, jer njegovo ponašanje i njegovi stavovi nisu primjereni normama prihvaćenim u ovom društvu. U tim komičnim scenama briljantno se otkrivaju karakteri likova koji čine Famusov krug. Zagoretsky u hodu nadopunjuje vijest izmišljenom laži da je njegov ujak lupež smjestio Chatskog u žutu kuću. Grofica-unuka također vjeruje da su joj se presude Chatskyja činile ludima. Smiješan je dijalog o Chatsky, grofici-baki i princu Tugoukhovskom, koji zbog svoje gluhoće puno pridonose glasini koju je pokrenula Sophia: “prokleti voltairijanac”, “prekršio je zakon”, “u pusurmanima je” , itd. Zatim komične minijature zamjenjuje masovna scena (treći čin, fenomen XXI), gdje gotovo svi prepoznaju Chatskog kao luđaka.

18) Zašto književni kritičar A. Lebedev naziva Molčaline „vječno mladim starcima ruska povijest"? Koje je pravo lice Molchalina?

Nazivajući tako Molchalina, književni kritičar naglašava tipičnost takvih ljudi za rusku povijest, karijerista, oportunista, spremnih na poniženje, podlost, nepoštenu igru kako bi postigli sebične ciljeve, izlaze na sve načine na primamljive položaje, profitabilne obiteljske veze. Ni u mladosti ih ne karakteriziraju romantični snovi, ne znaju voljeti, ne mogu i ne žele ništa žrtvovati u ime ljubavi. Oni ne iznose nikakve nove projekte za poboljšanje javnih i javni život služe pojedincima, a ne cilju. Primjenjujući čuveni Famusovljev savjet „Učenje od starijih“, Molčalin u društvu Famus uči „najpodlije osobine iz prošlog života“ koje je Pavel Afanasjevič tako strastveno hvalio u svojim monolozima - laskanje, servilnost (usput, ovo je palo na plodno tlo: sjeti se što je oporučno ostavio Molchalinov otac), shvaćanje službe kao sredstva zadovoljenja vlastitih interesa i interesa obitelji, bliže i dalje rodbine. Točno moralni karakter Famusova reproducira Molchalina, tražeći ljubavni spoj s Lizom. Takav je Molchalin. Njegovo pravo lice ispravno je otkriveno u izjavi D. I. Pisareva: "Molchalin je rekao sebi: "Želim napraviti karijeru" - i krenuo putem koji vodi do "slavnih stupnjeva"; otišao je i neće više skrenuti ni desno ni lijevo; umrijeti majku daleko od puta, pozvati svoju voljenu ženu u obližnji šumarak, pljunuti svu svjetlost u oči da zaustavi to kretanje, on će nastaviti i doći ... "Molčalin pripada vječnim književnim vrstama, nije Slučajno se njegovo ime udomaćilo, au kolokvijalnoj upotrebi pojavila riječ šutnja, koja označava moralnu, odnosno nemoralnu pojavu.

19) Kakav je rasplet javni sukob igra? Tko je Chatsky - pobjednik ili poraženi?

Od pojave posljednjeg čina XIV počinje rasplet društvenog sukoba drame, u monolozima Famusova i Chatskog sažimaju se rezultati nesuglasica koje su zvučale u komediji između društva Chatsky i Famusovsky i konačni raskid afirmira se dva svijeta - "stoljeće sadašnje i stoljeće prošlo". Definitivno je teško odrediti je li Chatsky pobjednik ili gubitnik. Da, proživljava “milijun muka”, prolazi osobnu dramu, ne nailazi na razumijevanje u društvu u kojem je odrastao i koje ga je zamijenilo rano u djetinjstvu i mladosti izgubljena obitelj. Ovo je težak gubitak, ali Chatsky je ostao vjeran svojim uvjerenjima. Tijekom godina studija i putovanja postao je upravo od onih bezobzirnih propovjednika koji su bili prvi vjesnici novih ideja, spremni su propovijedati i kad ih nitko ne sluša, kao što se dogodilo s Chatskyjem na balu Famusova. Famusovski svijet mu je stran, nije prihvatio njegove zakone. I stoga se može smatrati da moralna pobjeda na njegovoj strani. Štoviše, posljednja Famusovljeva fraza, koja završava komediju, svjedoči o zbunjenosti tako važnog gospodina plemenite Moskve:

Oh! O moj Bože! Što će reći

Princeza Marya Alexevna!

20) Upoznajte se s različitim procjenama slike Chatskog.

Puškin: “Prvi znak inteligentne osobe je na prvi pogled znati s kim imaš posla, a ne bacati bisere pred Repetilove...”

Gončarov: “Chatsky je pozitivno inteligentan. Njegov govor kipi duhovitošću..."

Katenin: "Chatsky je glavna osoba ... on puno priča, sve grdi i propovijeda neprikladno."

Zašto pisci i kritičari tako različito ocjenjuju ovu sliku?

Razlog je složenost i raznolikost komedije. Puškin je u Mihajlovskoje donio rukopis Gribojedovljeve drame I. I. Puščina, i to je bilo prvo upoznavanje s djelom, do tada estetske pozicije oba su se pjesnika razišla. Već je Puškin otvoreni sukob između pojedinca i društva smatrao neprimjerenim, ali je ipak priznavao da “dramskog pisca treba suditi po zakonima koje je sam nad sobom priznao. Stoga ne osuđujem ni plan, ni zaplet, ni ispravnost komedije Gribojedova. Naknadno će "Jao od pameti" ući u Puškinovo djelo sa skrivenim i eksplicitnim citatima.

Chatskyjeve optužbe za opširnost i neumjesno propovijedanje mogu se objasniti zadacima koje su si postavili dekabristi: izraziti svoje stavove u bilo kojoj publici. Odlikovali su se izravnošću i oštrinom prosudbi, kategoričnost svojih rečenica, ne uzimajući u obzir svjetovne norme, nazivali su stvari pravim imenom. Dakle, u slici Chatskog, pisac je odražavao tipične osobine junaka svog vremena, napredne osobe 20-ih godina 19. stoljeća.

21) Zašto Chatskyi žive i nisu prevedeni u društvo? (Prema članku I. A. Gončarova "Milijun muka".)

Stanje, označeno u komediji kao "um i srce neusklađeni", karakteristično je za misleću rusku osobu u bilo kojem trenutku. Nezadovoljstvo i sumnje, želja za odobravanjem progresivnih pogleda, suprotstavljanje nepravdi, inercija društvenih načela, pronalaženje odgovora na hitne duhovne i moralne probleme stvaraju uvjete za razvoj likova ljudi poput Chatskog u svakom trenutku.

22) B. Goller u članku "Drama komedije" piše: "Sofya Griboedova - glavna zagonetka komedija." Što je razlog takve ocjene slike?

Sophia se na mnogo načina razlikovala od mladih dama iz svog kruga: neovisnost, oštar um, samopoštovanje, zanemarivanje mišljenja drugih ljudi. Ona ne traži, poput princeze Tugoukhovskaya, bogate udvarače. Ipak, ona je prevarena u Molchalinu, prihvaća njegove dolaske na spojeve i nježnu tišinu za ljubav i odanost, postaje progoniteljica Chatskog. Njezin misterij leži u činjenici da je njezina slika izazvala različita tumačenja redatelja koji su na pozornici postavljali predstavu. Dakle, V. A. Michurina-Samoilova glumila je Sofiju koja voli Chatskog, ali zbog njegovog odlaska, osjećajući se uvrijeđeno, pretvarajući se da je hladna i pokušava voljeti Molchalina. A. A. Yablochkina predstavljala je Sofiju kao hladnu, narcisoidnu, koketnu, koja se dobro kontrolirala. Podrugljivost, milost bile su u njoj spojene s okrutnošću i gospodstvom. T. V. Doronina otvorena u Sofiji jak karakter i dubok osjećaj. Ona je, kao i Chatsky, razumjela prazninu društva Famus, ali ga nije osudila, već ga je prezirala. Ljubav prema Molchalinu nastala je zbog njezine vlasti - on je bio poslušna sjena njezine ljubavi, a ona nije vjerovala Chatskyjevoj ljubavi. Slika Sofije ostaje tajanstvena za čitatelja, gledatelja, kazališne figure do danas.

23) Puškin je u pismu Bestuževu napisao o jeziku komedije: "Ne govorim o poeziji: pola treba postati poslovica." U čemu je inovativnost jezika Gribojedovljeve komedije? Usporedi jezik komedije s jezikom književnika i pjesnika 18. stoljeća. Navedite fraze i izraze (5-6) koji su postali krilati.

Gribojedov naširoko koristi govorni jezik, poslovice i izreke, kojima karakterizira i samokarakterizira likove. Razgovornost jeziku daje slobodni (raznobojni) jamb. Za razliku od djela 18. stoljeća, ne postoji jasna stilska regulativa (sustav tri stiha i njegova korespondencija s dramskim žanrovima).

Primjeri aforizama koji zvuče u "Jao od pameti" i postali su rašireni u govornoj praksi:

Otišao u jednu sobu, ušao u drugu.

Potpisano, dakle s tvojih ramena.

A dim domovine sladak nam je i ugodan.

Grijeh nije problem, glasine nisu dobre.

Zli jezici su gori od puške.

I zlatna torba, i oznake generala.

Oh! Ako netko koga voli, čemu tražiti pamet i putovati tako daleko itd.

sretni sati ne gledaju.

Zaobiđi nas više od svih tuga i gospodarev gnjev, i gospodska ljubav.

Nikad nije rekao pametnu riječ.

Blago onome koji vjeruje, toplo mu je na svijetu.

Gdje je bolje? Gdje nas nema!

Više u broju, povoljnija cijena.

Ne čovjek, zmija!

Kakav nalog, kreatoru, biti otac odrasloj kćeri!

Ne čitajte kao meksički, nego s osjećajem, s smislom, s rasporedom.

Svježa legenda, ali teško vjerovati.

Bilo bi mi drago služiti, bilo bi mučno služiti itd.

24) Zašto je Gribojedov svoju dramu smatrao komedijom?

Gribojedov je “Jao od pameti” nazvao komedijom u stihovima. Ponekad se javlja dvojba je li takvo žanrovsko određenje opravdano, jer je glavnog junaka teško svrstati u komične, naprotiv, on proživljava duboku socijalnu i psihičku dramu. Ipak, postoji razlog da se predstava nazove komedijom. To je, prije svega, prisutnost komične intrige (scena sa satom, Famusovljeva želja, napad, da se obrani od izlaganja u koketiranju s Lisom, scena oko pada Molchalina s konja, Chatskyjevo stalno nerazumijevanje Sofijinog transparentni govori, "male komedije" u dnevnoj sobi na kongresu gostiju i kada su se proširile glasine o Chatskyjevom ludilu), prisutnost komičnih likova i komičnih situacija u kojima ne samo oni, već i glavni lik, daju puni razlog da se "Jao od pameti" smatra komedijom, ali visokom komedijom, budući da se u njoj pokreću značajni društveni i moralni problemi.

25) Zašto se komedija „Jao od pameti“ naziva prvom realističkom dramom?

Realističnost predstave leži u izboru vitalnog društvenog sukoba koji se ne rješava u apstraktnoj formi, već u formama "života samoga". Osim toga, komedija prenosi stvarne značajke svakodnevnog života i javni život Rusija početkom 19. stoljeća. Predstava ne završava pobjedom vrline nad zlom, kao u djelima klasicizma, nego realno - Chatsky je poražen od brojnijeg i zbijenijeg društva Famus. Realizam se također očituje u dubini razotkrivanja likova, u višeznačnosti Sofijinog lika, u individualizaciji govora likova.

26) Zašto se komedija zove „Jao od pameti“?

Ime prvog izdanja komedije bilo je drugačije - "Jao pameti". Tada bi značenje komedije bilo sasvim jasno: Chatsky, stvarno pametan čovjek, pokušava ljudima otvoriti oči kako žive i kako žive, pokušava im pomoći, ali okoštalo, konzervativno famusovsko društvo ga ne razumije, proglašava ga ludim, a na kraju izdanim i odbačenim,

Chatsky bježi od svijeta koji mrzi. U ovom slučaju, moglo bi se reći da se radnja temelji na romantičnom sukobu, a sam Chatsky - romantični junak. Značenje imena komedije bilo bi jednako jasno – jao pametnome. Ali Gribojedov je promijenio ime, a značenje komedije odmah se promijenilo. Da biste to razumjeli, morate proučiti problem uma u djelu.

Nazivajući Chatskyja "pametnim", A. Griboedov je sve okrenuo naglavačke, ismijavajući staro shvaćanje takve kvalitete u osobi kao što je um. A. Gribojedov prikazao je čovjeka punog prosvjetiteljske patetike, koji se neprestano susreće s nespremnošću da ga se razumije, što je proizlazilo upravo iz tradicionalnog koncepta “razboritosti”, koji se u “Jadu od pameti” povezuje s određenim društvenim i političkim programom. Komedija A. Gribojedova, počevši od naslova, uopće nije upućena Famusovima, već smiješnim i usamljenim Čackim (“jedan pametan na 25 budala”), koji žele promijeniti svijet koji nije podložan brzim promjenama. rasuđivanjem. A. Gribojedov stvorio je za svoje vrijeme nekonvencionalnu komediju. Obogatio je i psihološki promislio karaktere likova i unio u tekst nove probleme, neuobičajene za komediju klasicizma.

Osobitost sukoba komedije "Jao od pameti" Gribojedova

Komedija Gribojedova "Jao od pameti", bez sumnje, najbolje djelo veliki dramatičar. Napisano je dan ranije Prosinački ustanak. Komedija je bila oštra i ljuta satira o životu i običajima plemićke Rusije, posredno je pokazala borbu između konzervativizma feudalnih posjednika, nazadne autokracije i novih raspoloženja koja su vladala među naprednom plemićkom mladeži.

Oko sukoba "Jao od pameti" još uvijek postoje sporovi među različitim istraživačima, čak su ga Gribojedovljevi suvremenici shvaćali drugačije. Ako uzmemo u obzir vrijeme pisanja "Jao od pameti", onda možemo pretpostaviti da Gribojedov koristi sukobe razuma, javne dužnosti i osjećaja. No, naravno, sukob Gribojedovljeve komedije mnogo je dublji i ima višeslojnu strukturu. Chatsky - vječni tip. Pokušava uskladiti osjećaj i razum. On sam kaže da "um i srce nisu u skladu", ali ne shvaća ozbiljnost te prijetnje. Chatsky je heroj čije su akcije izgrađene na jednom impulsu, sve što radi, radi u jednom dahu, praktički ne dopuštajući pauze između izjava ljubavi i monologa koji osuđuju aristokratsku Moskvu.

Gribojedov je napisao: "Mrzim crtane filmove, na mojoj slici nećete pronaći nijedan." Njegov Chatsky nije karikatura; Gribojedov ga prikazuje tako živog, punog proturječja, da se počinje doimati kao osoba koja je gotovo stvarno postojala. Sukob koji se javlja između njega i Famusova je društveno-političke prirode. Gribojedovljevi suvremenici i njegovi prijatelji dekabristi doživjeli su komediju kao poziv na akciju, kao odobravanje i proklamaciju svojih ideja, a njezin sukob kao borbu između progresivne mladeži u liku Chatskog, predstavnika "sadašnjeg stoljeća", i stare konzervativne ideje "prošlog stoljeća". No, poneseni užarenim monolozima Chatskyja, pristaše ovog gledišta nisu obratili dužnu pozornost na završetak predstave. Ona uopće ne poziva na akciju, Chatsky razočaran odlazi iz Moskve, a slika finala ne nosi optimizam. Zapravo, nema oštre borbe između progresivnog društva Chatsky i Famus. Nitko se neće sukobiti s Chatskyjem, od njega se samo traži šutnja": Famusov: "Ne slušam, sudi mi se! / Tražio sam šutnju, / Nije velika usluga."

U književnoj kritici mnogo je rečeno o sukobu "sadašnjeg stoljeća" i "prošlog stoljeća". „Sadašnje doba“ predstavljalo je mlade. Ali mladi su Molchalin, Sophia i Skalozub. Sofija je ta koja prva progovara o ludilu Čackog, a Molčalinu ne samo da su strane ideje Čackog, on ih se i boji. Njegov moto je živjeti po pravilu: "Otac mi je ostavio u nasljedstvo ...". Skalazub je općenito čovjek ustaljenog reda, brine se samo za svoju karijeru. Gdje je tu sukob vjekova? Zasad samo promatramo da oba stoljeća ne samo da mirno koegzistiraju, nego i da je "sadašnje stoljeće" potpuni odraz "prošlog stoljeća", odnosno da nema sukoba stoljeća. Gribojedov ne spaja "očeve" i "djecu", on ih suprotstavlja Čackom koji se nalazi sam.

Dakle, vidimo da u srcu Griboedovljeve komedije nije društveno-politički sukob, niti sukob stoljeća. Chatskyjev izraz "um nije u skladu sa srcem", koji je izgovorio u trenutku trenutka uvida, nije nagovještaj sukoba osjećaja i dužnosti, već dubljeg, filozofskog sukoba življenja života i ograničene ideje o tome našeg uma.

Ne može se reći o ljubavni sukob predstave koje služe razvoju drame. Prvi ljubavnik, tako pametan, hrabar, biva poražen, kraj komedije nije vjenčanje, već gorko razočarenje. Iz ljubavni trokut: Chatsky, Sophia, Molchalin - pobjednik nije um, pa čak ni skučenost i prosječnost, već razočaranje. Predstava dobiva neočekivani kraj, um se pokazuje neodrživim u ljubavi, odnosno onome što je svojstveno životu. Na kraju predstave svi su zbunjeni. Ne samo Chatsky, koji kaže: "Neću doći k sebi ... ja sam kriv, / I slušam, ne razumijem ...", nego i Famusov, nepokolebljiv u svom povjerenju, u kojeg iznenada se sve što je prije išlo glatko okreće naglavačke: "Moja je sudbina još uvijek Zar nije žalosna? / O! Moj Bože! Što će on reći / Princeza Marya Aleksevna! " Osobitost sukoba komedije je da u životu nije sve isto kao u francuskim romanima, racionalnost likova dolazi u sukob sa životom.

Značaj "Jada od pameti" teško se može precijeniti, o predstavi se može govoriti kao o gromoglasnom udaru društvu slavnih, tihih napuhača, o predstavi-drami "o kolapsu ljudskog uma u Rusiji".