ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ ข้อเท็จจริงที่น่าทึ่ง ข้อเท็จจริงที่ไม่รู้จักในพิพิธภัณฑ์ข้อเท็จจริง บทเรียนเฉพาะเรื่องในดนตรี "ประวัติของไวโอลินตัวเล็ก ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากประวัติและชีวิตของไวโอลิน

อิริน่า โมโรโซว่า
บทเรียนเฉพาะเรื่องในเพลง "นิทานไวโอลินน้อย"

« ประวัติของไวโอลินตัวน้อย»

(บทเรียนเฉพาะเรื่อง)

เป้าหมายและวัตถุประสงค์:

ขยายขอบเขตอันไกลโพ้น อรรถาภิธาน พัฒนา ทักษะความคิดสร้างสรรค์เรียนรู้ที่จะแยกแยะเสียง ไวโอลิน. เพื่อพัฒนาจินตนาการในเด็กเมื่อวาดภาพตัวละครต่าง ๆ เพื่อกระตุ้นให้พวกเขาค้นหาการเคลื่อนไหวที่แสดงออก

วัสดุ:

"ท่อและกลอง" I. ชูคาช "สารานุกรมสำหรับเด็ก. เพลงจาก A ถึง Z» อี. ฟิงเกลสไตน์, "ความลึกลับเกี่ยวกับเครื่องมือ"พี. ซินยาฟสกี้ ไวโอลินและคันธนู, วิดีโอ "การผลิต ไวโอลิน» , VCR , หลอก ไวโอลิน, ชุดตั๊กแตนและผึ้ง , เพลง « ตั๊กแตนตัวน้อย» ส. S. Kozlova ดนตรี M. Sutyagina โฟโนแกรม ( "คาไพรซ์"น. ปากานินี "ฤดูหนาว"จากวงจร "ฤดูกาล"ก. วิวาลดี).

ความก้าวหน้าของหลักสูตร

เด็ก ๆ เข้าไปในห้องโถงนั่งลง

ผู้อำนวยการดนตรี(นาย.)แก้ปริศนา

การเคลื่อนไหวของคันธนูที่ราบรื่น

สายสั่น

แรงจูงใจพึมพำจากระยะไกล

ร้องเพลงเกี่ยวกับคืนเดือนหงาย

เสียงที่ล้นออกมานั้นชัดเจนเพียงใด

พวกเขามีความสุขและรอยยิ้ม

ฟังดูเป็นท่วงทำนองชวนฝัน

ชื่อของมัน...

เด็ก ไวโอลิน.

ม.ร.ว. วันนี้เราจะมาพูดถึง ไวโอลิน. (แสดง ไวโอลินและคันธนู) ดูสิว่าสวยขนาดไหน ไวโอลิน. เธอมีที่ยอดเยี่ยม "รูป"- ร่างกายที่มีคอยาวสง่างามซึ่งจบลงด้วยหัวที่มีหมุดและขด (รีวิวกับน้องๆ ไวโอลิน) ส่วนบนของร่างกายที่เรียกว่าซาวด์บอร์ดส่วนบนทำจากไม้สปรูซ และส่วนล่างซึ่งเรียกว่าซาวด์บอร์ดส่วนล่างทำจากไม้เมเปิ้ล มีช่องบนดาดฟ้าด้านบนเรียกว่าef ตามที่ทำในรูปแบบ จดหมายละตินฉ. ระหว่างด้ามจับเป็นขาตั้งที่รองรับเชือก หากคุณมองเข้าไปในช่องของ efa คุณจะเห็นใต้ด้านขวาของขาตั้ง แท่งเล็กเชื่อมต่อทั้งสองชั้น นั่นคือสิ่งที่มันเป็น "วิญญาณ" ไวโอลินเธอถูกเรียกว่า - ที่รัก ชิ้นส่วนหลักเหล่านี้มีไว้เพื่ออะไร? ไวโอลิน?สี่สายถูกยึดไว้บนหมุด: สตริง E, สตริง A, สตริง D และสตริง G พวกเขาถูกเรียกเช่นนั้นเพราะพวกเขาได้รับการปรับให้เข้ากับเสียงเหล่านี้ หมุนหมุด นักไวโอลินปรับสาย. สายจะยืดออกไปเหนือเฟรตบอร์ด นักไวโอลินกดด้วยนิ้วมือซ้าย - นี่คือวิธีที่เขาเปลี่ยนความยาวของสตริงโดยรับเสียงที่ต่ำหรือสูงกว่า ตอนนี้คุณเห็นว่าโครงสร้างซับซ้อนเพียงใด ไวโอลินกอปรด้วยเสียงอันไพเราะ ไวโอลินถือว่าอายุยังน้อย เครื่องดนตรีแต่ใช้เวลานานในการสร้าง โมเดิร์นฟอร์ม. ธนูด้วยซึ่ง นักไวโอลินทำให้สายมีเสียง เดิมเป็นรูปทรงคันศร เหมือนคันธนู เพียงแต่ผมไม่ดึงให้แน่น อย่างไรก็ตาม การใช้ธนูแบบนั้นก็ยังไม่ค่อยสะดวกนัก และ ไวโอลินช่างฝีมือต้องทำงานหนักเพื่อสร้างมันขึ้นมา การออกแบบที่ทันสมัย. ก้านธนูทำจากต้นเฟอร์นัมบูโกบราซิล ผมซึ่งมักทำด้วยขนม้าสีขาวจะยืดอยู่ระหว่างศีรษะกับก้านอ้อย ความยาวของคันชักคือ 75 ซม. และน้ำหนักประมาณ 60 ก. คันชักจะต้องเบาเพื่อที่จะ นักดนตรีสามารถจัดการกับมันได้อย่างง่ายดาย เราไม่รู้จักชื่อคนแรก ช่างทำไวโอลินแต่จะบอกชื่อโรงเรียนดังๆ ผู้ผลิตไวโอลิน. ที่มีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขาพัฒนาขึ้นในภาคเหนือของอิตาลี - ใน Bresci (Gaspar da Salo และ Giovanni Magini ใน Cremona (อามาติ, สตราดิวารี, กวาร์เนรี, แบร์กอนซี). ตอนนี้เราจะดูว่าพวกเขาทำอย่างไร ต้นแบบไวโอลิน.

ดูวิดีโอ "การผลิต ไวโอลิน»

M. R. หากคุณวาดคันธนูตามสายคุณจะได้ยินเสียงผิดปกติทันที ฟัง!

เสียงซาวด์แทร็ก "แคปริส"น. ปากานินี

M. R. ดีที่สุด ไวโอลินรับบทโดย นิโคโล ปากานินี เขามีชีวิตอยู่เป็นเวลานานมาก ชายคนนี้มีพัฒนาการที่ผิดปกติ ดนตรีการได้ยินและนิ้วที่ยืดหยุ่นผิดปกติ เขาไม่เพียงเล่น ไวโอลินแต่ยังประกอบด้วย ดนตรีสำหรับเครื่องดนตรีที่คุณชื่นชอบ เราได้ยินแล้ว ในประเทศของเราก็มีสิ่งที่ยอดเยี่ยมเช่นกัน นักไวโอลินคือ L. โคแกน, ดี. โออิสตราคห์. (แสดงภาพบุคคล นักไวโอลิน) . วงดนตรีที่รู้จักกันทั่วโลก นักไวโอลิน"วิวาลดี", มอสโก เวอร์ทูโอซี. ตอนนี้ฉันอยากจะเชิญคุณฟังการแสดงของพวกเขาที่ตัดตอนมาจาก ไวโอลินคอนแชร์โต ก. วิวาลดี "ฤดูกาล"

เสียงซาวด์แทร็ก "ฤดูหนาว"เอ. วิวาลดี ( "ฤดูกาล").

M. R. ตอนนี้เราจะฟังบทกวีของ E. Fireflower « ไวโอลิน»

ลูกตั๊กแตนสีเขียว

เล่นบน ไวโอลิน,

ได้ยินผีเสื้อ

นกและปลา

ให้คนแรก ไวโอลิน

พวกเขาจะให้ฉัน

เสียงลึกลับอยู่ที่ไหน

ในทุกสตริง

ฉันจะเรียน

และในฤดูร้อนหน้า

ร่วมกับตั๊กแตน

ฉันจะเล่นคู่

ลำนำเพลง « LITTLE GRASSHOP» ส. S. Kozlova ดนตรี ม. สุตยาจีนา (ภาคผนวกที่ 2)

ม.ร.ว. สุดท้ายนี้ ฉันอยากจะถามคุณอีกข้อหนึ่ง

แกะสลักในป่า

เขียนออกมาได้อย่างราบรื่น

ร้องเพลงน้ำท่วม

ชื่อของอะไร?

เด็ก ไวโอลิน.

แอปพลิเคชัน:

เล็กตั๊กแตนนอนหลับจนถึงเที่ยง

ตั้งแต่เที่ยงวันถึงค่ำเป็นต้นไป เล่นไวโอลิน.

ผึ้งที่สำคัญบินเข้ามานั่งลง

นักดนตรีตัวน้อยเริ่มฟัง.

วงกลมสีทองของแสงและความร้อน

เหนือทุ่งหญ้าสีเขียว เสียงเพลงลอยมา.

เสียงเพลงดังขึ้นและลืมสิ่งต่างๆ

ผึ้งตัวสำคัญส่ายหัว

และตั๊กแตน เด็กน้อยเล่นไวโอลิน,

เหมือนได้หยิบยื่นความสุขให้กับทุกคนในกำมือ

ไม่กรี๊ด ไม่ร้องไห้ ไม่พูดอะไรสักคำ

บนกรีน นำนักไวโอลินไปด้วยใบหญ้า.

สิ่งพิมพ์ที่เกี่ยวข้อง:

สถานการณ์งานเลี้ยงปีใหม่สำหรับกลุ่มเตรียมการ "เรื่องราวปีใหม่กับต้นคริสต์มาสขนาดเล็ก"สถานการณ์ งานเลี้ยงปีใหม่สำหรับ กลุ่มเตรียมการบทบาท: ผู้ใหญ่: โฮสต์, บาบายากะ, ซานตาโมโร, สาวหิมะ, เด็ก ๆ: เม่น, กระต่าย,

ชื่อ: รวมโดยตรง กิจกรรมการศึกษาโดย การศึกษาดนตรีวี กลุ่มอาวุโสอนุบาล "7 ดอก.

แบบบูรณาการ บทเรียนดนตรีผู้อำนวยการดนตรี MADOU เด็กสวนหมายเลข 2 "หิ่งห้อย" Manuilenko V. V. พื้นที่การศึกษา:.

ประวัติของไวโอลินตัวเล็กประวัติของไวโอลินตัวเล็ก โปรแกรมงาน: เพื่อเติมเต็มความรู้ของเด็กเกี่ยวกับไวโอลิน (การออกแบบมาจากไหน); รู้จักกันต่อไป

ซับซ้อน - การวางแผนเฉพาะเรื่อง"History of the Fatherland" จัดทำโดย Kuznetsova Marina Rafailievna - ผู้อำนวยการเพลง, เอโกโรวา.

ไวโอลิน - เครื่องดนตรีซึ่งเป็นที่ชื่นชอบเป็นพิเศษสำหรับความวิจิตรงดงาม รูปร่างและเสียงต่ำที่เป็นเอกลักษณ์ ใกล้เคียงกับเสียงของมนุษย์ แต่มีหลายแง่มุมและสดใสกว่า ไวโอลินสมควรได้รับสมญานามว่า "ราชินีแห่งวงออร์เคสตรา" เรานำเสนอข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับไวโอลิน

เรื่องราว

เครื่องดนตรีที่คล้ายกับไวโอลินสมัยใหม่ปรากฏขึ้นในศตวรรษที่ 14 และถือเป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้าน ไวโอลินได้รับการยอมรับจากขุนนางในปี 1560 เมื่อปรมาจารย์ Amati ได้รับคำสั่งให้ซื้อไวโอลิน 24 คันสำหรับนักดนตรีในราชสำนักของจักรพรรดิชาร์ลส์ที่ 9

คู่แข่งของ Amati คือนักไวโอลินอีกคนชื่อ Gasparo de Solo นักประวัติศาสตร์โต้แย้งว่าคนใดเป็นผู้แต่งภาพลักษณ์ของไวโอลินสมัยใหม่ บางคนเชื่อว่า Gasparo Bertolotti อาจารย์ของ Amati เป็นคนแรกที่ทำเช่นนี้ จากเวิร์คช็อปของ Guarneri และ Stradivari ได้ตัวอย่างไวโอลินที่สวยงามไม่น้อยไปกว่ากัน

ในมือของนักดนตรีฝีมือดี ไวโอลินได้รับชื่อเสียงอย่างไม่เคยมีมาก่อน - Paganini, Tartini, Lolli เครื่องมือนี้ครอบครองสถานที่พิเศษในผลงานของนักแต่งเพลงวิวัลดี การแต่งเพลงไวโอลินของเขารวมอยู่ในคอลเลกชั่นดนตรีคลาสสิกระดับโลก

เสียง

หากนักแต่งเพลงต้องการถ่ายทอดความรู้สึกของตัวละครหลักของโอเปร่าหรือบัลเล่ต์ให้กับผู้ชมเพื่อถ่ายทอดตัวละครของพวกเขาเขาจะเขียนส่วนหลักสำหรับไวโอลิน เสียงของมันสามารถทั้งนุ่มนวลและหนักแน่น เติมพลังและปลอบประโลมใจ

การประยุกต์และละคร

ไวโอลินครอบครององค์ประกอบเกือบหนึ่งในสามของวงดุริยางค์ซิมโฟนี ไวโอลินมีความสวยงามในท่อนโซโล ข้อได้เปรียบหลักของมันคือเสียงที่หลากหลายและเฉดสีที่หลากหลายไม่แพ้กัน

ชุดที่พบมากที่สุดด้วยการมีส่วนร่วมของไวโอลิน - วงเครื่องสายประกอบด้วยไวโอลินสองตัวและวิโอลาหนึ่งตัว ผลงานมากมายใน สไตล์ที่แตกต่างกันเขียนขึ้นสำหรับวงนี้ และคอนแชร์โตสำหรับไวโอลินและวงออร์เคสตราได้กลายเป็นเพลงคลาสสิกระดับโลก

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 นักไวโอลิน Joe Venuti เล่นไวโอลินแจ๊สเป็นครั้งแรก

ออกแบบ

ในการสร้างไวโอลินคุณต้องรวบรวมชิ้นส่วนมากกว่า 70 ชิ้นจาก สายพันธุ์ที่แตกต่างกันต้นไม้.

พันธุ์ไม้ดั้งเดิมสำหรับไวโอลิน:

  • Spruce ก้องกังวาลสำหรับชั้นบนสุด
  • เมเปิลสำหรับขดหลังและคอ
  • มะฮอกกานี, ต้นไม้ชนิดหนึ่ง, ต้นไม้ดอกเหลือง, ต้นสนสำหรับห่วง
  • ฟิงเกอร์บอร์ดไม้อีโบนี่
  • ต้นสนสำหรับนอต
  • ไม้บ็อกซ์วูด ไม้มะเกลือหรือไม้ชิงชันสำหรับที่พักคาง กระดุม หมุด

ไวโอลินคลาสสิกมีสี่สาย บางครั้งก็เล่นเครื่องสายระนาดเอกเครื่องที่ห้า สำหรับสตริง จะใช้เส้นเลือดดำ ไหม หรือโลหะ

อาจารย์คนใดที่ทำไวโอลินสามารถกำหนดได้จากรายละเอียดของแต่ละคน ลอนถือเป็นรายละเอียดที่ไม่เหมือนใคร - "วาดโดยปรมาจารย์"

ช่างฝีมือให้ความสำคัญกับการเคลือบเงาสำหรับเคลือบเครื่องดนตรี อายุยืนของไวโอลินและการคงไว้ของเสียงขึ้นอยู่กับคุณภาพของไวโอลิน ส่วนประกอบของสารเคลือบเงาถูกเก็บไว้โดยอาจารย์ด้วยความมั่นใจอย่างเข้มงวดที่สุด บางครั้งนักเรียนไม่ทราบส่วนประกอบของสารเคลือบเงาที่แน่นอน

ไวโอลินขนาดเต็มมีความยาวรวม 60 ซม. ความยาวลำตัว 35 ซม. และน้ำหนัก 300 ถึง 400 กรัม สำหรับเด็ก ผลิตเครื่องมือตั้งแต่ 32 ถึง 43 ซม.

ในการเล่นไวโอลินจะใช้ธนู - ไม้เท้าที่มีขนม้าเหยียดยาวถูด้วยขัดสนเพื่อ เสียงดีขึ้น. โบว์ยาว 75 ซม. น้ำหนัก - 60 กรัม

วันนี้นักดนตรีใช้ทั้งสองอย่าง เครื่องดนตรีคลาสสิกเช่นเดียวกับไวโอลินไฟฟ้า แต่ไม่ว่าไวโอลินจะมีรูปลักษณ์อย่างไร เสียงของไวโอลินก็ยังคงทำให้ผู้ฟังประหลาดใจด้วยความงามและพลัง

เล่นเครื่องดนตรี

ในการแยกเสียงสายจะถูกกดลงบน fretboard ด้วยนิ้วมือซ้าย ทางด้านขวาพวกเขาถือคันธนูและขับไปตามสาย ระดับเสียง ลักษณะและเสียงต่ำของเสียงขึ้นอยู่กับแรงกดสายและวิธีการนำคันชัก

ช่วงของไวโอลินมีตั้งแต่เกลือของอ็อกเทฟขนาดเล็กไปจนถึงอ็อกเทฟที่สี่

เสียงประสาน - เมื่อคุณกดสายเบาๆ เสียงที่คล้ายกับเสียงขลุ่ยจะถูกสร้างขึ้น

ลูกคอคือการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วของเสียงสองเสียงหรือเสียงเดียวกันซ้ำๆ กัน ทำให้เกิดเสียงสั่น

Col lazy - การแตะคันชักบนสายจะทำให้เกิดเสียงแห้ง

แฉลบ - ขว้างธนูบนเชือกด้วยการดีดกลับ

Pizzicato (ตะขอ) - เล่นโดยไม่ใช้ธนู - โดยใช้นิ้วบีบสาย

สำหรับการดำเนินการ งานโคลงสั้น ๆนักไวโอลินใช้ใบ้ - หวีที่ทำจากไม้หรือโลหะเพื่อทำให้เสียงเบาลง

ในเวลาเดียวกันบนไวโอลิน คุณสามารถจดโน้ตสองโน้ตบนสายที่อยู่ติดกันได้ โดยใช้แรงกดคันชักมากกว่า - สามโน้ต อีกวิธีหนึ่ง แต่ด้วยความเร็วที่ยอดเยี่ยม คุณสามารถจดโน้ตได้สามหรือสี่ตัว

ต้องใช้เวลาและความพยายามอย่างมากในการฝึกฝนเครื่องดนตรีให้เชี่ยวชาญ นักไวโอลินต้องมีความไวของนิ้วสูงและมีความจำของกล้ามเนื้อมาก เมื่ออายุมากขึ้น โอกาสในการเป็นอัจฉริยะจะลดลง ความไวของนิ้วของผู้ใหญ่น้อยกว่าของเยาวชนและการฝึกอบรม หน่วยความจำของกล้ามเนื้อจะต้องใช้เวลามากขึ้น นั่นเป็นเหตุผล การฝึกอบรมที่ดีขึ้นเริ่มตั้งแต่อายุห้าขวบหรือเร็วกว่านั้น

ข้อมูลที่น่าสนใจ

  1. ใช้เวลาประมาณ 170 แคลอรี่ต่อชั่วโมงในขณะที่เล่นไวโอลิน
  2. ผมยืดได้มากถึง 200 เส้นบนคันชักไวโอลิน
  3. เป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างเสียงไวโอลินโดยใช้อุปกรณ์ช่วย
  4. จนถึงปี 1750 ในอิตาลี ลำไส้แกะถูกนำมาใช้สำหรับสายไวโอลิน
  5. งานไวโอลินชิ้นแรกในปี 1620 เขียนโดยนักแต่งเพลง Marini
  6. ไอน์สไตน์สามารถเล่นไวโอลินได้
  7. เครื่องดนตรี Guarneri และ Stradivari ได้รับการยอมรับว่าเป็นเครื่องดนตรีที่มีค่าที่สุด ไวโอลินของ Guarneri ได้รับเงิน 18 ล้านเหรียญในปี 2010 และไวโอลิน Stradivari ที่ยังหลงเหลืออยู่แต่ละรุ่นก็มีโครงสร้างและเสียงที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัว ราคาเฉลี่ยของไวโอลิน Stradivarius อยู่ที่ประมาณ 4 ล้านเหรียญสหรัฐ
  8. จุดสุดยอดของเทคนิคการเล่นถือเป็น "The Flight of the Bumblebee" - จากโอเปร่า "The Tale of Tsar Saltan" โดย Rimsky-Korsakov นักไวโอลินทั่วโลกแข่งขันกันเพื่อประลองความเร็ว D. Garrett สร้างสถิติด้วยการแสดงชิ้นส่วนใน 1 นาที 6.56 วินาที
  9. ไวโอลินสมัยใหม่ที่ดีสามารถให้เสียงที่ดีกว่า เครื่องดนตรีระดับล่างที่ผลิตโดย Stradivarius

ไวโอลินหินสามารถให้เสียงที่ไพเราะได้หรือไม่?

Lars Wiedenfalk ประติมากรชาวสวีเดนออกแบบไวโอลิน Blackbird จากหิน สร้างขึ้นตามแบบของ Stradivarius และใช้ไดอะเบสสีดำเป็นวัสดุ แนวคิดของไวโอลินดังกล่าวมาจาก Wiedenfalk เมื่อเขาตกแต่งอาคารหลังหนึ่งด้วยบล็อกไดอะเบสขนาดใหญ่ และหินที่ใช้ค้อนและสิ่วก็ "ร้องเพลง" ได้อย่างสวยงาม ไวโอลินฟังดูไม่เลวร้ายไปกว่าไม้จำนวนมากและมีน้ำหนักเพียง 2 กก. เนื่องจากความหนาของผนังหินของกล่องเสียงสะท้อนไม่เกิน 2.5 มม. เป็นที่น่าสังเกตว่า "Blackbird" ไม่ใช่เครื่องดนตรีชนิดเดียวในโลก - ไวโอลินหินอ่อนผลิตโดย Jan Roerich ชาวเช็ก

ในบรรดาผลงานของ Mozart มีคู่ที่ไม่ธรรมดาสำหรับไวโอลินสองตัว นักดนตรีควรยืนหันหน้าเข้าหากันและวางหน้าที่มีตัวโน้ตคั่นกลาง ไวโอลินแต่ละตัวเล่นคนละส่วน แต่ทั้งสองส่วนจะถูกบันทึกไว้ในหน้าเดียวกัน นักไวโอลินเริ่มอ่านโน้ตจากปลายด้านต่างๆ ของแผ่น จากนั้นพบกันตรงกลางและถอยห่างจากกันอีกครั้ง และโดยทั่วไปจะได้เมโลดี้ที่สวยงาม

ราคาของไวโอลิน Stradivarius เป็นสัดส่วนกับคุณภาพของเสียงที่สัมพันธ์กันหรือไม่ เครื่องมือที่ทันสมัย?

ไวโอลินที่แพงที่สุดในโลกคือเครื่องดนตรีของ Stradivari ในช่วงปลายศตวรรษที่ 17 และต้นศตวรรษที่ 18 ซึ่งน่าจะให้เสียงดีกว่าไวโอลินชนิดอื่นๆ ทั้งหมด เนื่องจากความลับของปรมาจารย์ที่ยังไม่ถูกเปิดเผย อย่างไรก็ตาม ในปี 2010 อคตินี้ได้รับการพิสูจน์หักล้างในการทดลองที่นักไวโอลินมืออาชีพ 21 คนทำการทดสอบแบบสุ่มสี่สุ่มห้า 3 ไวโอลินสมัยใหม่และเครื่องดนตรีเก่า 3 ชิ้น - 2 ชิ้นโดย Stradivari และอีกชิ้นโดย Guarneri นักดนตรีส่วนใหญ่ที่เข้าร่วมการทดลองไม่สามารถบอกความแตกต่างระหว่างไวโอลินเก่ากับไวโอลินใหม่ได้ นอกจากนี้, คุณภาพดีที่สุดจากผลการทดสอบพบว่าเครื่องดนตรีของปรมาจารย์ที่มีชีวิตมีเสียง ในขณะที่ไวโอลิน Stradivari ที่มีราคาแพงกว่าร้อยเท่าอยู่ในสองอันดับสุดท้าย

ใครและเมื่อใดเรียกไอน์สไตน์ว่าเป็นนักไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่?

ไอน์สไตน์ชอบเล่นไวโอลินและเคยเข้าร่วมคอนเสิร์ตการกุศลในเยอรมนี ชื่นชมกับการเล่นของเขา นักข่าวท้องถิ่นจำชื่อของ "ศิลปิน" ได้ และวันต่อมาได้ตีพิมพ์บทความในหนังสือพิมพ์เกี่ยวกับการแสดงของนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ อัลเบิร์ต ไอน์สไตน์ นักไวโอลินอัจฉริยะที่ไม่มีใครเทียบได้ เขาเก็บโน้ตนี้ไว้และแสดงให้เพื่อนๆ ดูอย่างภาคภูมิใจ โดยบอกว่าเขาเป็นนักไวโอลินที่มีชื่อเสียง ไม่ใช่นักวิทยาศาสตร์

เกิดอะไรขึ้นกับนักประดิษฐ์โรลเลอร์สเก็ตในการสาธิตครั้งแรก?

Jean-Joseph Merlin ชาวเบลเยียมถือเป็นผู้ประดิษฐ์โรลเลอร์สเก็ต เขาแสดงให้พวกเขาเห็นที่งานเต้นรำสวมหน้ากากในลอนดอนในปี 1760 โดยสวมรองเท้าราคาแพงที่มีล้อโลหะขนาดเล็กและเล่นไวโอลินท่ามกลางผู้ชม อย่างไรก็ตาม วิดีโอเหล่านี้ยังคงไม่สมบูรณ์เสียจน Merlin ไม่สามารถหยุดเวลาได้ทันและชนเข้ากับกำแพง ทำให้กระจกราคาแพงแตก

เครื่องดนตรี: ไวโอลิน

ไวโอลินเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีที่ประณีตและซับซ้อนที่สุด ด้วยเสียงต่ำที่ไพเราะและไพเราะคล้ายกับเสียงของมนุษย์มาก แต่ในขณะเดียวกันก็สื่ออารมณ์ได้ดีและมีพรสวรรค์มาก ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ไวโอลินได้รับบทบาทเป็น " ราชินีวงออเคสตรา».

เสียงของไวโอลินนั้นคล้ายกับมนุษย์ คำกริยา "ร้องเพลง" "ร้องไห้" มักใช้กับมัน อาจนำมาซึ่งน้ำตาแห่งความสุขและความเศร้า นักไวโอลินจะเล่นไปตามสายของจิตวิญญาณของผู้ฟัง โดยแสดงผ่านสายของผู้ช่วยที่ทรงพลังของเขา มีความเชื่อว่าเสียงของไวโอลินหยุดเวลาและนำคุณไปสู่อีกมิติหนึ่ง

ประวัติศาสตร์ ไวโอลินและข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับเครื่องดนตรีนี้ โปรดอ่านในหน้าของเรา

เสียง

การร้องเพลงไวโอลินที่แสดงออกสามารถถ่ายทอดความคิดของผู้แต่งเพลงความรู้สึกของตัวละคร โอเปร่า และ บัลเล่ต์ แม่นยำและสมบูรณ์กว่าเครื่องดนตรีอื่นๆ เสียงของไวโอลินที่ฉ่ำ เต็มไปด้วยจิตวิญญาณ สง่างาม และแน่วแน่ในเวลาเดียวกันเป็นพื้นฐานของงานใด ๆ ที่ใช้เครื่องดนตรีนี้อย่างน้อยหนึ่งชิ้น


ส่วนต่ำของเสียงนั้นพิจารณาจากคุณภาพของเครื่องดนตรี ทักษะของผู้บรรเลง และการเลือกเครื่องสาย เสียงเบสนั้นโดดเด่นด้วยเสียงที่หนา เข้มข้น เข้มงวดและกระด้างเล็กน้อย สายกลางให้เสียงที่นุ่มนวลและเต็มไปด้วยอารมณ์ราวกับกำมะหยี่และเคลือบด้าน ทะเบียนบนเสียงสดใสแดดจ้า เครื่องดนตรีและนักแสดงมีความสามารถในการปรับแต่งเสียงเหล่านี้ เพิ่มความหลากหลายและจานสีเพิ่มเติม

รูปถ่าย:



ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

  • Athira Krishna จากอินเดียในปี 2546 เล่นไวโอลินอย่างต่อเนื่องเป็นเวลา 32 ชั่วโมงซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเทศกาล Trivandrum City อันเป็นผลมาจากการที่เขาเข้าสู่ Guinness Book of Records
  • การเล่นไวโอลินจะเผาผลาญพลังงานได้ประมาณ 170 แคลอรีต่อชั่วโมง
  • ผู้ประดิษฐ์โรลเลอร์สเก็ต โจเซฟ เมอร์ลิน ผู้ผลิตเครื่องดนตรีชาวเบลเยียม เพื่อนำเสนอความแปลกใหม่ด้วยรองเท้าสเก็ตที่มีล้อโลหะ ในปี 1760 เขาเข้างานบอลชุดในลอนดอนพร้อมกับเล่นไวโอลิน ผู้ชมต้อนรับการเลื่อนอย่างสง่างามไปตามปาร์เกต์อย่างกระตือรือร้นพร้อมกับเครื่องดนตรีที่สวยงาม แรงบันดาลใจจากความสำเร็จ นักประดิษฐ์วัย 25 ปีเริ่มหมุนเร็วขึ้น และด้วยความเร็วเต็มที่ชนเข้ากับกระจกราคาแพง ทุบกระจกไวโอลินจนแตกเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยและได้รับบาดเจ็บสาหัส รองเท้าสเก็ตของเขาไม่มีเบรก


  • ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2550 สหรัฐฯ ตัดสินใจทำการทดลองโดยมีโจชัว เบลล์ นักเล่นไวโอลินที่เก่งที่สุดคนหนึ่งเข้าร่วม อัจฉริยะลงไปที่สถานีรถไฟใต้ดินและเล่นไวโอลิน Stradivari เป็นเวลา 45 นาที เช่นเดียวกับนักดนตรีข้างถนนทั่วไป น่าเสียดายที่ฉันต้องยอมรับว่าผู้คนที่เดินผ่านไปผ่านมาไม่ได้สนใจเป็นพิเศษกับการเล่นอันยอดเยี่ยมของนักไวโอลิน ทุกคนถูกผลักดันด้วยความเอะอะ เมืองใหญ่. มีเพียงเจ็ดในพันคนที่ผ่านไปในช่วงเวลานี้ให้ความสนใจ นักดนตรีที่มีชื่อเสียงและอีก 20 โยนเงินโดยรวมแล้วได้รับ $32 ในช่วงเวลานี้ โดยปกติแล้วคอนเสิร์ตของ Joshua Bell จะขายหมดโดยมีราคาตั๋วเฉลี่ยอยู่ที่ 100 ดอลลาร์
  • กลุ่มนักไวโอลินรุ่นเยาว์ที่ใหญ่ที่สุดรวมตัวกันที่สนามกีฬาในเมืองจางหัว (ไต้หวัน) ในปี 2554 และประกอบด้วยนักเรียนอายุ 7 ถึง 15 ปีจำนวน 4645 คน
  • จนถึงปี 1750 สายไวโอลินทำจากลำไส้แกะ วิธีการนี้เสนอครั้งแรกโดยชาวอิตาลี
  • งานไวโอลินชิ้นแรกถูกสร้างขึ้นเมื่อปลายปี 1620 โดยนักแต่งเพลง Marini มันถูกเรียกว่า "Romanesca per violino solo e basso"
  • นักไวโอลินและ ผู้ผลิตไวโอลินมักจะพยายามสร้างเครื่องดนตรีชิ้นเล็กๆ ดังนั้นทางตอนใต้ของจีนในเมืองกวางโจวจึงสร้างไวโอลินขนาดเล็กยาวเพียง 1 ซม. อาจารย์ใช้เวลา 7 ปีในการสร้างสิ่งนี้ให้เสร็จ สกอต เดวิด เอ็ดเวิร์ดส์ ผู้เล่นใน วงดุริยางค์แห่งชาติทำไวโอลินขนาด 1.5 ซม. Eric Meisner ในปี 1973 สร้างเครื่องดนตรีที่มีเสียงไพเราะด้วยความยาว 4.1 ซม.


  • มีช่างฝีมือในโลกที่ทำไวโอลินจากหินซึ่งไม่ด้อยไปกว่าเสียงที่ทำจากไม้ ในสวีเดน ประติมากร Lars Wiedenfalk ในขณะที่ตกแต่งส่วนหน้าของอาคารด้วยบล็อกไดอะเบส ได้เกิดความคิดที่จะสร้างไวโอลินจากหินก้อนนี้ เพราะเสียงที่ไพเราะอย่างน่าอัศจรรย์ดังออกมาจากใต้สิ่วและค้อน เขาตั้งชื่อไวโอลินหินของเขาว่า The Blackbird ผลิตภัณฑ์กลายเป็นเครื่องประดับอย่างน่าประหลาดใจ - ความหนาของผนังกล่องเสียงไม่เกิน 2.5 มม. น้ำหนักของไวโอลินคือ 2 กก. ในสาธารณรัฐเช็ก Jan Roerich ผลิตเครื่องดนตรีหินอ่อน
  • เมื่อเขียนภาพโมนาลิซาอันโด่งดัง เลโอนาร์โด ดาวินชีเชิญนักดนตรีมาเล่นเครื่องสาย รวมทั้งไวโอลินด้วย ในเวลาเดียวกัน ดนตรีมีลักษณะและเสียงต่ำแตกต่างกัน หลายคนคิดว่าความคลุมเครือของรอยยิ้มของโมนาลิซา (“รอยยิ้มของนางฟ้าหรือปีศาจ”) เป็นผลมาจากดนตรีประกอบที่หลากหลาย
  • ไวโอลินกระตุ้นสมอง ข้อเท็จจริงนี้ได้รับการยืนยันซ้ำแล้วซ้ำอีกโดยนักวิทยาศาสตร์ที่มีชื่อเสียงซึ่งรู้วิธีและสนุกกับการเล่นไวโอลิน ตัวอย่างเช่น Einstein ตั้งแต่อายุหกขวบเล่นเครื่องดนตรีนี้อย่างเชี่ยวชาญ สม่ำเสมอ เชอร์ล็อคผู้โด่งดังโฮล์มส์ (ภาพประกอบ) มักจะใช้เสียงของเธอเมื่อเขากำลังคิดเกี่ยวกับปัญหาที่ยากๆ


  • หนึ่งในงานที่ยากที่สุดในการแสดงคือ "Caprices" นิโคโล ปากานินี่ และการประพันธ์เพลงอื่นๆ ของเขา คอนแชร์โต บราห์มส์ , ไชคอฟสกี , ซิเบลิอุส . และเป็นงานที่อาถรรพ์ที่สุดด้วย -“ โซนาตาของปีศาจ "(1713) G. Tartini ซึ่งเป็นนักไวโอลินฝีมือดี
  • สิ่งที่มีค่าที่สุดในแง่ของเงินคือไวโอลินของ Guarneri และ Stradivari ราคาสูงสุดสำหรับไวโอลิน "Vietante" ของ Guarneri ในปี 2010 มันถูกขายในการประมูลที่ชิคาโกในราคา $18,000,000 ไวโอลิน Stradivarius ที่แพงที่สุดถือเป็น "Lady Blunt" และขายได้เกือบ 16 ล้านเหรียญในปี 2554
  • เยอรมนีสร้างได้มากที่สุด ไวโอลินตัวใหญ่ในโลก. ความยาว 4.2 เมตร ความกว้าง 1.4 เมตร ความยาวของคันชัก 5.2 เมตร มันเล่นโดยสามคน การสร้างสรรค์ที่ไม่เหมือนใครนี้สร้างโดยช่างฝีมือจาก Vogtland เครื่องดนตรีนี้เป็นสำเนาขนาดไวโอลินของ Johann Georg II Schoenfelder ซึ่งทำขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่สิบแปด
  • คันชักไวโอลินมักจะร้อยด้วยขนประมาณ 150-200 เส้น ซึ่งทำจากขนม้าหรือไนลอนก็ได้
  • ราคาของคันธนูบางตัวสูงถึงหลายหมื่นดอลลาร์ในการประมูล ธนูที่แพงที่สุดคือผลงานของปรมาจารย์ Francois Xavier Tourt ซึ่งมีมูลค่าประมาณ 200,000 ดอลลาร์
  • Vanessa May ได้รับการยอมรับว่าเป็นนักไวโอลินที่อายุน้อยที่สุดที่บันทึกเสียงได้ ไวโอลินคอนแชร์โตของไชคอฟสกี และ เบโธเฟน ตอนอายุ 13 ปี Vanessa-Mae เปิดตัวกับลอนดอน วงดุริยางค์ฟีลฮาร์โมนิกตอนอายุ 10 ขวบในปี 1989 เมื่ออายุได้ 11 ปี เธอกลายเป็นนักเรียนที่อายุน้อยที่สุดของ Royal College of Music


  • ตอนจากโอเปร่า เรื่องราวของซาร์ Saltan » ริมสกี้-คอร์ซาคอฟ "Flight of the Bumblebee" นั้นเล่นยากในทางเทคนิคและเล่นด้วยความเร็วสูง นักไวโอลินทั่วโลกจัดให้มีการแข่งขันเพื่อความเร็วของผลงานชิ้นนี้ ดังนั้นในปี 2550 ดี. การ์เร็ตต์จึงเข้าสู่ Guinness Book of Records โดยแสดงใน 1 นาที 6.56 วินาที ตั้งแต่นั้นมา มีนักแสดงหลายคนพยายามที่จะแซงหน้าเขาและได้รับตำแหน่ง "นักไวโอลินที่เร็วที่สุดในโลก" บางคนสามารถทำงานนี้ได้เร็วขึ้น แต่ในขณะเดียวกันก็สูญเสียคุณภาพการทำงานไปมาก ตัวอย่างเช่น ช่อง Discovery TV พิจารณาว่า Briton Ben Lee ซึ่งแสดงเพลง "Flight of the Bumblebee" ในเวลา 58.51 วินาที ไม่เพียงเป็นนักไวโอลินที่เร็วที่สุด แต่ยังเป็นคนที่เร็วที่สุดในโลกอีกด้วย

งานยอดนิยมสำหรับไวโอลิน

Camille Saint-Saens - บทนำและ Rondo Capriccioso (ฟัง)

Antonio Vivaldi: "The Four Seasons" - Summer Storm (ฟัง)

อันโตนิโอ บาซซินี - "Dwarf Round Dance" (ฟัง)

พี.ไอ. Tchaikovsky - "Waltz-Scherzo" (ฟัง)

Jules Masnet - "การทำสมาธิ" (ฟัง)

Maurice Ravel - "ยิปซี" (ฟัง)

เป็น. Bach - "Chaconne" จาก partita ใน d-moll (ฟัง)

การประยุกต์ใช้และลักษณะการเล่นของไวโอลิน

เนื่องจากเสียงต่ำที่หลากหลาย ไวโอลินจึงถูกนำมาใช้เพื่อถ่ายทอดอารมณ์และตัวละครที่หลากหลาย ในสมัยใหม่ วงดุริยางค์ซิมโฟนีเครื่องดนตรีเหล่านี้ใช้องค์ประกอบเกือบหนึ่งในสาม ไวโอลินในวงออร์เคสตราแบ่งออกเป็น 2 กลุ่ม กลุ่มหนึ่งเล่นเสียงสูงหรือเมโลดี้ อีกกลุ่มหนึ่งเล่นเสียงต่ำหรือคลอ พวกเขาเรียกว่าไวโอลินตัวที่หนึ่งและตัวที่สอง

เครื่องดนตรีนี้ให้เสียงที่ยอดเยี่ยมทั้งวงแชมเบอร์และการแสดงเดี่ยว ไวโอลินสามารถประสานเข้ากับเครื่องเป่า เปียโน และเครื่องสายอื่นๆ ได้อย่างง่ายดาย วงเครื่องสายที่พบมากที่สุดซึ่งประกอบด้วยไวโอลิน 2 คัน เชลโล และ อัลโต . มีการเขียนผลงานจำนวนมากสำหรับวงสี่ ยุคต่างๆและสไตล์

เกือบทั้งหมด นักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมไม่ได้มองข้ามไวโอลินด้วยความสนใจ พวกเขาแต่งคอนแชร์โตสำหรับไวโอลินและวงออร์เคสตรา โมสาร์ท ,วิวาลดี, ไชคอฟสกี , บราห์มส์, ดวอรัค , คาชาทูเรียน, เมนเดลโซห์น, นักบุญ , Kreisler, Venyavsky และอื่น ๆ อีกมากมาย ไวโอลินยังได้รับความไว้วางใจให้เล่นท่อนเดี่ยวในคอนแชร์โตสำหรับเครื่องดนตรีหลายชนิด ตัวอย่างเช่นที่ บาค เป็นคอนแชร์โตสำหรับไวโอลิน โอโบ และ ชุดเครื่องสายและเบโธเฟนเขียนเพลงประสานเสียงสามเพลงสำหรับไวโอลิน เชลโล เปียโน และวงออร์เคสตรา

ในศตวรรษที่ 20 ไวโอลินเริ่มถูกนำมาใช้ในหลายๆ ทิศทางที่ทันสมัยดนตรี. การอ้างอิงแรกสุดเกี่ยวกับการใช้ไวโอลินเป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวในดนตรีแจ๊สมีการบันทึกไว้ในช่วงต้นทศวรรษของศตวรรษที่ 20 หนึ่งในคนแรก นักไวโอลินแจ๊สคือ Joe Venuti ซึ่งแสดงร่วมกับ นักกีตาร์ชื่อดังเอ็ดดี้ แลง.

ไวโอลินประกอบขึ้นจากชิ้นส่วนไม้มากกว่า 70 ชิ้น แต่ปัญหาหลักในการผลิตอยู่ที่การดัดโค้งและการแปรรูปไม้ ในตัวอย่างหนึ่ง สามารถแสดงไม้ได้มากถึง 6 ชนิด และปรมาจารย์ได้ทำการทดลองอย่างต่อเนื่อง โดยใช้ตัวเลือกใหม่ๆ มากขึ้นเรื่อยๆ เช่น ต้นป็อปลาร์ ลูกแพร์ อะคาเซีย วอลนัท วัสดุที่ดีที่สุดถือว่าเป็นต้นไม้ที่เติบโตบนภูเขาเนื่องจากทนต่ออุณหภูมิและความชื้นสูง สายทำด้วยเส้นไหม ไหม หรือโลหะ บ่อยครั้งที่อาจารย์ทำ:


  1. ท็อปไม้สปรูซเรโซแนนต์
  2. คอ หลัง เมเปิ้ลขด.
  3. ต้นสน, ต้นไม้ชนิดหนึ่ง, ต้นไม้ดอกเหลือง, ห่วงมะฮอกกานี
  4. แผ่นต้นสน
  5. คอไม้มะเกลือ.
  6. ที่พักคาง หมุด ปุ่ม ที่สูบลมทำจากไม้เชือก ไม้มะเกลือหรือไม้ชิงชัน

บางครั้งอาจารย์ใช้ไม้ประเภทอื่นหรือเปลี่ยนตัวเลือกที่แสดงด้านบนตามดุลยพินิจของเขา ไวโอลินออร์เคสตราคลาสสิกมี 4 สาย: จาก "บาสก์" (เกลือของอ็อกเทฟขนาดเล็ก) ไปจนถึง "ที่ห้า" (ไมล์ของอ็อกเทฟที่สอง) ในบางรุ่น อาจเพิ่มสตริงอัลโตที่ห้าเข้าไปด้วย

โรงเรียนของผู้เชี่ยวชาญต่าง ๆ จะถูกระบุด้วยนอต ห่วง และขด ลอนผมโดดเด่นเป็นพิเศษ สามารถเรียกโดยนัยว่า "ภาพวาดของผู้เขียน"


สิ่งสำคัญคือสารเคลือบเงาที่ครอบคลุมชิ้นส่วนไม้ ทำให้ผลิตภัณฑ์มีสีทองถึงเข้มมากและมีเงาสีแดงหรือน้ำตาล ขึ้นอยู่กับแล็คเกอร์ว่าเครื่องดนตรีจะ "มีชีวิต" ได้นานเพียงใดและเสียงของมันจะไม่เปลี่ยนแปลงหรือไม่

คุณรู้หรือไม่ว่าไวโอลินนั้นถูกปกคลุมไปด้วยตำนานและนิทานปรัมปรามากมาย? นอกจากนี้ใน โรงเรียนดนตรีเด็กๆ จะได้ฟังตำนานเก่าแก่เกี่ยวกับปรมาจารย์และนักมายากลชาวครีโมนี เป็นเวลานานพยายามไขความลับของเสียงเครื่องดนตรี อาจารย์ที่มีชื่อเสียงอิตาลี. เชื่อกันว่าคำตอบนั้นอยู่ที่การเคลือบแบบพิเศษ นั่นคือสารเคลือบเงา ซึ่งแม้กระทั่งล้างไวโอลิน Stradivari เพื่อพิสูจน์ แต่ก็ไร้ประโยชน์

ไวโอลินมักจะเล่นด้วยคันธนู ยกเว้นเทคนิคพิซซิกาโตซึ่งเล่นโดยการดีดสาย คันธนูมีฐานไม้และขนม้ายืดแน่นซึ่งถูด้วยขัดสนก่อนเล่น โดยปกติจะมีความยาว 75 ซม. และหนัก 60 กรัม


ขณะนี้คุณสามารถค้นหาเครื่องดนตรีประเภทนี้ได้หลายประเภท - ไม้ (อะคูสติก) และไวโอลินไฟฟ้าซึ่งเป็นเสียงที่เราได้ยินจากเครื่องขยายเสียงพิเศษ สิ่งหนึ่งที่ยังคงไม่เปลี่ยนแปลง - นี่คือเสียงที่นุ่มนวลไพเราะและน่าหลงใหลอย่างน่าประหลาดใจของเครื่องดนตรีชิ้นนี้ด้วยความงามและความไพเราะ

ขนาด

นอกจากไวโอลินมาตรฐานทั้งคัน (4/4) แล้ว ยังมีเครื่องดนตรีขนาดเล็กสำหรับสอนเด็กอีกด้วย ไวโอลิน "เติบโต" กับนักเรียน พวกเขาเริ่มฝึกด้วยไวโอลินที่เล็กที่สุด (1/32, 1/16, 1/8) ซึ่งมีความยาว 32-43 ซม.


ขนาดของไวโอลินที่สมบูรณ์: ความยาว - 60 ซม. ความยาวลำตัว - 35.5 ซม. น้ำหนักประมาณ 300 - 400 กรัม

เทคนิคการเล่นไวโอลิน

การสั่นสะเทือนของไวโอลินมีชื่อเสียงซึ่งแทรกซึมเข้าไปในจิตวิญญาณของผู้ฟังด้วยคลื่นเสียงที่เข้มข้น นักดนตรีสามารถเพิ่มและลดเสียงได้เพียงเล็กน้อยเท่านั้น ทำให้ได้ความหลากหลายและความกว้างของจานเสียงมากขึ้นในขอบเขตเสียงดนตรี เทคนิค glissando เป็นที่รู้จักกันรูปแบบการเล่นนี้ช่วยให้คุณใช้เฟรตบอร์ดโดยไม่มีเฟรต

นักไวโอลินจะบีบสายไม่แรงนักและแตะเพียงเล็กน้อยเพื่อแยกเสียงเย็น เสียงผิวปาก ซึ่งชวนให้นึกถึงเสียงขลุ่ย (ฮาร์โมนิก) มีฮาร์โมนิกที่นักแสดง 2 นิ้วเข้าร่วม วางควอร์ตหรือควินท์ออกจากกัน เป็นการยากอย่างยิ่งที่จะแสดง ทักษะประเภทสูงสุดคือการแสดงของ flageolets อย่างรวดเร็ว


นักไวโอลินยังใช้เทคนิคการเล่นที่น่าสนใจเช่น:

  • Col Legno - ตีสายด้วยคันธนู วิธีการนี้ใช้ใน "การเต้นรำแห่งความตาย" โดย Saint-Saensเพื่อจำลองเสียงโครงกระดูกเต้นระบำ
  • Sul ponticello - การเล่นด้วยธนูบนขาตั้งทำให้เกิดลักษณะเสียงที่เป็นลางไม่ดีและเปล่งเสียงดังกล่าวของตัวละครเชิงลบ
  • Sul tasto - เล่นด้วยธนูบนเฟรตบอร์ด สร้างเสียงที่นุ่มนวลและไม่มีตัวตน
  • แฉลบ - ดำเนินการโดยการขว้างธนูไปที่สายด้วยการดีดกลับฟรี

เคล็ดลับอีกอย่างคือการใช้ปิดเสียง นี่คือหวีที่ทำจากไม้หรือโลหะที่ช่วยลดการสั่นสะเทือนของสาย ด้วยการปิดเสียง ไวโอลินจึงส่งเสียงที่นุ่มนวลและอู้อี้ เทคนิคที่คล้ายกันนี้มักใช้ในการแสดงโคลงสั้น ๆ และช่วงเวลาแห่งอารมณ์

บนไวโอลิน คุณสามารถจดโน้ตคู่ คอร์ด เล่นเพลงแบบโพลีโฟนิกได้ แต่ส่วนใหญ่มักจะใช้เสียงหลายด้านสำหรับท่อนโซโล เนื่องจากเสียงที่หลากหลายและเฉดสีเป็นข้อได้เปรียบหลัก

ประวัติความเป็นมาของการสร้างไวโอลิน


จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ ถือว่าเป็นบรรพบุรุษของไวโอลิน วิโอลา อย่างไรก็ตามได้รับการพิสูจน์แล้วว่าสองคนนี้สมบูรณ์ เครื่องมือที่แตกต่างกัน. การพัฒนาของพวกเขาในศตวรรษที่ XIV-XV ดำเนินไปพร้อมกัน หากวิโอลาเป็นของชนชั้นสูง ไวโอลินนั้นก็มาจากประชาชน ส่วนใหญ่เล่นโดยชาวนา ศิลปินเร่ร่อน นักดนตรี

เครื่องดนตรีที่ทำให้เกิดเสียงที่หลากหลายผิดปกตินี้สามารถเรียกได้ว่าเป็นรุ่นก่อน: พิณอินเดีย, นักไวโอลินชาวโปแลนด์ (รีเบกก้า), นักไวโอลินชาวรัสเซีย, ชาวอาหรับเรบับ, โมลอังกฤษ, คาซัคโคบีซ, ฟิเดลสเปน เครื่องดนตรีทั้งหมดนี้สามารถเป็นต้นกำเนิดของไวโอลินได้ เนื่องจากเครื่องดนตรีแต่ละชิ้นทำหน้าที่เป็นต้นกำเนิดของตระกูลเครื่องสายและตอบแทนคุณงามความดีของพวกเขาเอง

การนำไวโอลินเข้าสู่สังคมชั้นสูงและการคำนึงถึงเครื่องดนตรีของชนชั้นสูงเริ่มขึ้นในปี 1560 เมื่อชาร์ลส์ที่ 9 สั่งซื้อไวโอลิน 24 ตัวจากผู้ผลิตเครื่องสาย Amati สำหรับนักดนตรีในวังของเขา หนึ่งในนั้นรอดชีวิตมาได้จนถึงทุกวันนี้ นี้ ไวโอลินที่เก่าแก่ที่สุดในโลกเธอเรียกว่า "Charles IX"

การประดิษฐ์ไวโอลินอย่างที่เราเห็นในปัจจุบันนั้นถูกโต้แย้งโดยสองสำนักคือ Andrea Amati และ Gasparo de Solo บางแหล่งอ้างว่าควรมอบต้นปาล์มให้กับ Gasparo Bertolotti (อาจารย์ของ Amati) ซึ่งต่อมาบ้านของ Amati ได้ปรับปรุงเครื่องดนตรีให้สมบูรณ์แบบ เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นในอิตาลีในศตวรรษที่ 16 ผู้สืบทอดต่อมาไม่นานคือ Guarneri และ Stradivari ซึ่งเพิ่มขนาดตัวไวโอลินเล็กน้อยและสร้างรูที่ใหญ่ขึ้น (efs) เพื่อให้เสียงของเครื่องดนตรีมีพลังมากขึ้น


ใน ปลาย XVIIศตวรรษ ชาวอังกฤษพยายามเพิ่มเฟรตในการออกแบบไวโอลินและสร้างโรงเรียนสำหรับสอนวิธีการเล่นเครื่องดนตรีที่คล้ายกัน อย่างไรก็ตาม เนื่องจากสูญเสียเสียงไปมาก ความคิดนี้จึงถูกละทิ้งไปอย่างรวดเร็ว นักเล่นไวโอลินฝีมือดีอย่าง Paganini, Lolli, Tartini และนักแต่งเพลงส่วนใหญ่ โดยเฉพาะ Vivaldi เป็นผู้สนับสนุนการเล่นฟรีสไตล์ด้วยคอสะอาดอย่างกระตือรือร้นที่สุด

ไวโอลิน

ไม่มีเครื่องดนตรีอื่นใดที่มีกลิ่นอายของความลึกลับและความลึกลับเท่าไวโอลิน นี่คือบางส่วน เรื่องราวที่น่าสนใจและข้อเท็จจริงที่คาดไม่ถึงเกี่ยวกับนักไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่

นิโคโล ปากานินี่

นักไวโอลินที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์คือ Nicolo Paganini ชาวอิตาลี Paganini เป็นอัจฉริยะตัวจริงของไวโอลิน ไม่มีผู้ร่วมสมัยคนใดสามารถเลียนแบบสไตล์การเล่นของเขาได้ใกล้เคียง ทำให้เขาสามารถเล่นไวโอลินที่ซับซ้อนที่สุดได้อย่างง่ายดายด้วยความแม่นยำที่ไม่มีข้อผิดพลาด การแสดงของ Paganini มีผลทำให้ผู้ชมเกือบถูกสะกดจิต บางคนเชื่อว่า Paganini ทำข้อตกลงกับปีศาจเพราะคริสตจักรพยายามห้ามคอนเสิร์ตของเขาด้วยซ้ำ

ในคอนเสิร์ตครั้งหนึ่ง Paganini ทำการแต่งเพลงด้วยสองสายเท่านั้น หนึ่งในผู้ชื่นชมของเขาบอกเกจิอย่างกระตือรือร้นว่า: "คุณเป็นคนที่ทนไม่ได้จริงๆ ใครจะแซงหน้าคุณได้ เฉพาะคนที่เล่นด้วยเชือกเส้นเดียว แต่นี่เป็นไปไม่ได้อย่างแน่นอน!" ปากานีนีชอบแนวคิดนี้ และอีกสองสัปดาห์ต่อมา เขาก็แสดงโซนาตาโดยใช้สายเพียงเส้นเดียว

Paganini ไม่เพียง แต่จัดคอนเสิร์ตให้กับประชาชนทั่วไปเท่านั้น กษัตริย์ยุโรปทุกพระองค์เชิญพระองค์ไปแสดงเป็นการส่วนพระองค์ และครั้งหนึ่ง Paganini ถึงกับร้องเพลง Masonic ใน Grand Lodge of Italy สำหรับการแสดงเหล่านี้เขาได้รับค่าธรรมเนียมจำนวนมาก แต่เพราะความรักของเขา การพนันมักพบว่าตัวเองอยู่ในสถานการณ์ที่ไม่มีเงินเพียงพอแม้แต่ค่าอาหาร อย่างไรก็ตามในวัยชราเขายังสามารถสะสมโชคลาภได้เล็กน้อย

ไอน์สไตน์

มีเพียงไม่กี่คนที่รู้ว่าผู้สร้างทฤษฎีสัมพัทธภาพและปู่ของระเบิดปรมาณู นักฟิสิกส์ อัลเบิร์ต ไอน์สไตน์ เล่นไวโอลินอย่างเชี่ยวชาญ ไอน์สไตน์เล่นไวโอลินตั้งแต่อายุหกขวบ และในปี พ.ศ. 2477 เขาก็ได้เล่นไวโอลิน คอนเสิร์ตการกุศลที่ซึ่งเขาแสดงผลงานของ Mozart ในสื่อเยอรมัน ไอน์สไตน์ไม่ได้ถูกอธิบายว่าเป็นนักวิทยาศาสตร์ แต่เป็น "นักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ นักไวโอลินอัจฉริยะที่ไม่มีใครเทียบได้"

กรี๊ดกวาริเนรี่

เครื่องดนตรีที่แพงที่สุดในโลกคือไวโอลิน ปรมาจารย์ชาวอิตาลีจูเซปเป้ กวารินิเอรี. ในปี 2010 มันถูกขายในการประมูลในชิคาโกด้วยราคา 18 ล้านดอลลาร์ อาจารย์คนเดียวกันนี้สร้างไวโอลินตัวโปรดของ Paganini ซึ่งช่างฝีมือได้ยกมรดกให้กับเจนัวบ้านเกิดของเขาก่อนที่เขาจะเสียชีวิต

จูเซปเป้ ทาร์ตินี่

Giuseppe Tartini นักไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่อีกคนหนึ่งได้เขียนผลงานที่ซับซ้อนที่สุดเท่าที่เคยเขียนมาสำหรับไวโอลิน มีเพียงไม่กี่คนที่สามารถทำได้อย่างถูกต้องแม้ในปัจจุบัน Sonate du diable- Devil's Sonata หรือ Devil's Trill

นี่คือสิ่งที่ Tartini บอกเกี่ยวกับประวัติขององค์ประกอบของงานนี้:

“ครั้งหนึ่งในปี 1713 ฉันฝันว่าได้ขายวิญญาณให้กับปีศาจ ทุกอย่างเป็นไปตามที่ฉันปรารถนา - คนรับใช้คนใหม่ของฉันพร้อมที่จะตอบสนองทุกความปรารถนาของฉัน ฉันให้ไวโอลินของฉันกับเขาเพื่อดูว่าเขาเล่นได้ไหม ฉันรู้สึกทึ่งมากที่ได้ยินโซนาตาที่ยอดเยี่ยมและไพเราะเช่นนี้ แสดงด้วยทักษะและศิลปะที่ฉันไม่สามารถจินตนาการได้ ฉันรู้สึกถูกมนต์สะกด หายใจไม่ออก แล้วก็ตื่นขึ้น ทันใดนั้น ฉันคว้าไวโอลินเพื่อจับภาพความฝันของฉันอย่างน้อยบางส่วน อนิจจา ความแตกต่างระหว่างสิ่งที่ฉันได้ยินและสิ่งที่เขียนลงไปนั้นแตกต่างกันมาก อย่างไรก็ตาม ฉันยังคงเรียกองค์ประกอบนี้ว่า "Devil's Trill""


สูงสุด