διάσημο παρισινό θέατρο. θέατρα του Παρισιού

Τα κύρια θέατρα του Παρισιού: δραματικό θέατρο, μιούζικαλ, κουκλοθέατρο, μπαλέτο, όπερα, σάτιρα. Τηλέφωνα, επίσημοι ιστότοποι, διευθύνσεις θεάτρων στο Παρίσι.

  • Εκδρομές για το νέο έτοςΣτη Γαλλία
  • Καυτές περιηγήσειςΣτη Γαλλία
  • Το Παρίσι είναι η «πρωτεύουσα του κόσμου», «μια γιορτή που είναι πάντα μαζί σου», η πόλη της αγάπης, η πόλη των όμορφων γυναικών και των γενναίων ανδρών, η πόλη των Τριών Σωματοφυλάκων και των χαρούμενων καμπαρέ. Μόλις δεν κλήθηκε αυτή η πόλη, τι εξαίρετα επίθετα δεν απονεμήθηκαν! Όμως, αποτίοντας φόρο τιμής σε όλες τις ομορφιές και τα αξιοθέατα της πρωτεύουσας της Γαλλίας, τις καφετέριες κάτω από ομπρέλες, τα Ηλύσια Πεδία και τις λεωφόρους, δεν μπορούμε να μην σημειώσουμε ένα ακόμη σημαντικό χαρακτηριστικό του Παρισιού: είναι μια πόλη με πλούσια πολιτιστική ζωή. Και, φυσικά, σχεδόν όλοι γνωρίζουν ότι το πρόσωπο του Παρισιού είναι τα θέατρα του. Άλλωστε, ακόμη και στο σχολείο μας έμαθαν ότι οι πρώτες παραγωγές του Μολιέρου είναι το Παρίσι και οι πρεμιέρες του Μπομαρσέ είναι το Παρίσι και η μεγάλη Σάρα Μπερνάρντ που έπαιξε στη σκηνή στα 75 της και με κομμένο πόδι στα πιο δύσκολα του Ρασίν. τραγωδία για μια ηθοποιό, τη Φαίδρα, είναι και το Παρίσι.

    Το εμπρηστικό Moulin Rouge, τραγουδισμένο επανειλημμένα από ποιητές και ζωγραφισμένο από καλλιτέχνες, το καμπαρέ Lido που λάμπει με όλα τα χρώματα - όλα αυτά είναι τα σημάδια του Παρισιού, της πόλης των ηθοποιών, των χορευτών, των τραγουδιστών, των σκηνοθετών, των συγγραφέων και των αρχιτεκτόνων.

    Ερχόμενοι εδώ, οποιοσδήποτε από εμάς έχει στο κεφάλι και την καρδιά του μια ήδη σχηματισμένη εικόνα μιας μεγάλης πόλης, φαντάζεται τουλάχιστον περίπου αυτό που θα θέλαμε να δούμε, χωρίς το οποίο είναι αδύνατο, αλλά χωρίς το οποίο μπορούμε ακόμα να κάνουμε, γιατί όλα μπορούν να γίνουν φαίνεται αμέσως σε αυτό το απεριόριστο για έναν τουρίστα το μέρος είναι απλά μη ρεαλιστικό. Λάβετε υπόψη ότι το Παρίσι μπορεί να σας εκπλήξει και να αλλάξει εντελώς ή εν μέρει την ιδέα σας για αυτό. Αλλά σε κάθε περίπτωση, συνιστούμε να συμπεριλάβετε στο πρόγραμμά σας μια επίσκεψη σε οποιοδήποτε θέατρο στο Παρίσι, και κατά προτίμηση πολλά ταυτόχρονα - χωρίς αυτό, η εντύπωση της πόλης θα είναι ελλιπής.

    Για να περιηγηθείτε στον πολύχρωμο και ποικιλόμορφο κόσμο των παριζιάνικων θεάτρων, πρέπει πρώτα από όλα να έχετε μια καλή ιδέα για το ποιες παραστάσεις προτιμάτε.

    Αν ενδιαφέρεστε για δοκιμασμένη στο χρόνο όπερα ή μπαλέτο, πραγματικό θεατρικό περιβάλλον, «θεατρικούς» πολυελαίους με πολλά κηροπήγια, κλασικές αίθουσες με κουτιά, πάγκους, αμφιθέατρο, μπαλκόνια και γκαλερί - καλώς ήρθατε στη Grand Opera. Ή μπορείτε να επισκεφθείτε τη μεγαλύτερη αίθουσα κλασσική μουσικήστο Παρίσι, το θέατρο Chatelet.

    Ακόμη και στο σχολείο, μας έμαθαν ότι οι πρώτες παραγωγές του Μολιέρου είναι το Παρίσι και οι πρεμιέρες του Μπομαρσέ είναι το Παρίσι και η σπουδαία Σάρα Μπερνάρντ, που έπαιξε στη σκηνή σε ηλικία 75 ετών και με ακρωτηριασμένο πόδι στην πιο δύσκολη τραγωδία του Ρασίν. ηθοποιός, η Φαίδρα, είναι και ο Πάρης.

    Αν αγαπάτε τη σύγχρονη όπερα, δεν ενδιαφέρεστε για την ελίτ, αλλά για έναν πιο δημοκρατικό τρόπο απόδοσης, ρεπερτορίου και σκηνοθετικού στυλ κοντά στην εποχή μας - τότε πρέπει οπωσδήποτε να επισκεφτείτε την Όπερα της Βαστίλης.

    Αν σας αρέσει το δραματικό θέατρο, έχετε επίσης μια εξαιρετική επιλογή - Comédie Francaise (το σπίτι του Μολιέρου), το θέατρο Palais Royal, το θέατρο Odeon, που έδωσε το όνομα σε ολόκληρη τη συνοικία και τώρα φέρει περήφανος τίτλος«θέατρο της Ευρώπης».

    Και, φυσικά, το αποκορύφωμα του θεατρικού Παρισιού είναι τα περίφημα καμπαρέ του. "Moulin Rouge" - επαναλαμβανόμενο, γνωστό από χίλια φυλλάδια και καρτ ποστάλ, και, το πιο σημαντικό, από τους κλασικούς πίνακες του κανονικού του - Henri de Toulouse-Lautrec, που δόξασε τον εαυτό του και το αγαπημένο του ίδρυμα, ένα κλασικό καμπαρέ. Και σήμερα, ο "Κόκκινος Μύλος" (ένας από τους δύο που έχουν διασωθεί στο Μονπαρνάς, ο δεύτερος - το Moulin de la Galette) προσελκύει πολλούς επισκέπτες από τους περισσότερους διαφορετικές χώρες. Κάθε βράδυ εδώ μπορείτε να δείτε το διάσημο κανκάν - επαγγελματική κάρτα"Κόκκινος μύλος".

    Λοιπόν, αν θέλετε να παρακολουθείτε τις τελευταίες τάσεις στο θέατρο του είδους, το καμπαρέ Lido σας περιμένει. Η ιστορία του ξεκινά μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, όταν οι αδερφοί Κλερίκο, Ιταλοί, ήρθαν να κατακτήσουν το Παρίσι. Ονόμασαν την εγκατάστασή τους από τις διάσημες ενετικές παραλίες του Λίντο. Η αρχική ιδέα, που άρεσε στη γεύση ακόμη και του εκλεπτυσμένου Παρισιού - ο συνδυασμός του "dinner plus show" αποδείχθηκε εκπληκτικά επιτυχημένος, έγινε αποδεκτός μετά το "Lido" από πολλά ιδρύματα. Και τώρα μπορείτε να δειπνήσετε εδώ με κρασί και σαμπάνια, ενώ θα δείτε μια μαγευτική παράσταση. Οι τιμές των καμπαρέ ξεκινούν από 100 ευρώ, οι παραστάσεις ξεκινούν στις 19, 21 και 23 ώρες.

    Όποιο θέατρο της λαμπρής πόλης κι αν επιλέξετε, σίγουρα ένα πράγμα μπορείτε να το εγγυηθείτε - δεν θα απογοητευτείτε σε καμία περίπτωση!

    Το Παρίσι δεν είναι απλώς μια πόλη ερωτευμένων, έχει μια ιδιαίτερη ατμόσφαιρα, είναι πολιτιστικό κεφάλαιοειρήνη. Είναι απλά αδύνατο να μην επισκεφτείτε τουλάχιστον ένα-δυο θέατρα εδώ, ώστε να είναι ολοκληρωμένη η εντύπωση του ταξιδιού. Ποια θέατρα προσφέρει στους τουρίστες η πρωτεύουσα της Γαλλίας;

    Οι πιο διάσημες όπερες στο Παρίσι

    Τα θέατρα του Παρισιού μπορούν να χωριστούν σε θέατρα δράματος, κωμωδίας, βαριετέ, μιούζικαλ και θέατρα όπερας. Αλλά, αναμφίβολα, το πρώτο στη λίστα της δημοτικότητας είναι η Grand Opera ή Opera Garnier, όπως ονομάζεται το θέατρο προς τιμήν του δημιουργού του αρχιτέκτονα. Η όπερα χτίστηκε σε 15 χρόνια και άνοιξε για το κοινό το 1875. Αυτό το κτίριο, πρωτοφανές στην ομορφιά και την κλίμακα του, είναι παγκοσμίως γνωστό. είναι Εθνικός θησαυρόςκαι ανήκει στο κράτος. Όλες οι διασημότητες του κόσμου έχουν εμφανιστεί εδώ σκηνή όπερας. Αφήνει έντονη εντύπωση, ακόμα και μόνο από την εξωτερική θέα. Εδώ δεν δίνονται μόνο παραστάσεις όπερας, αλλά και παραστάσεις μπαλέτου. Το κτίριο της Grand Opera είναι ασυνήθιστα υπέροχο: επιχρυσωμένες σκάλες και αγάλματα, τεράστια κρυστάλλινους πολυελαίουςκαι αίθουσες στολισμένες με βελούδο.

    Ο άλλος πιο διάσημος χώρος όπερας στο Παρίσι είναι η Όπερα της Βαστίλης, που άνοιξε το 1989. Είναι επίσης κρατικός. Ένα μεγάλο μοντέρνο κτίριο στην Place de la Bastille είναι ανοιχτό για την επέτειο της κατάληψης του ομώνυμου φρουρίου.

    Καμπαρέ και βαριετέ στο Παρίσι

    Τα πιο διάσημα παριζιάνικα θέατρα ελαφρού χορού είναι το Moulin Rouge, το Lido Cabaret και το Crazy Horse. Το Moulin Rouge είναι το πιο διάσημο κλασικό καμπαρέ. Από εδώ προήλθε η κονσέρβα. Και σχεδόν όλοι γνωρίζουν τον Κόκκινο Μύλο στην κορυφή του κτιρίου.


    Το Cabaret Lido βρίσκεται στα Ηλύσια Πεδία. Οι εμφανίσεις του είναι καταπληκτικές. Το Lido είναι παγκοσμίως γνωστό και δεν είναι φθηνό να το επισκεφτείτε. Το όνομα του θεάτρου οφειλόταν στην ενετική παραλία.

    Θέατρα δράματος και κωμωδίας, μουσικά θέατρα στο Παρίσι

    Τα πιο διάσημα θέατρα δράματος και κωμωδίας στο Παρίσι είναι το Odeon Theatre, που άνοιξε η ίδια η Μαρία Αντουανέτα, το Theatre de la Ville, η Comédie Francaise - το σπίτι του Μολιέρου, το θέατρο Champs Elysees, το Palais Royal, το Chatelet, ο Magador.


    Το θέατρο Odeon άνοιξε στα τέλη του 18ου αιώνα. Το Palais-Royal είναι ένα πραγματικό δραματικό θέατρο. Το θέατρο Champs-Elysées είναι ένα κτήριο από οπλισμένο σκυρόδεμα στη λεωφόρο Montaigne. Το Théâtre de la Ville είναι το πιο διάσημο στον τομέα των παραστάσεων κλασικού χορού. Το Chatelet είναι μια από τις μεγαλύτερες αίθουσες για τους λάτρεις της κλασικής μουσικής. Άνοιξε το 1862. Υπάρχουν επίσης μπαλέτα και παραστάσεις. Η Comedy Française είναι από τις πιο τα παλαιότερα θέατρα. Ο χάρτης αυτού του ιδρύματος εγκρίθηκε από τον Ναπολέοντα και οι πρώτες παραστάσεις έγιναν εκεί στα τέλη του 17ου αιώνα. Το Θέατρο Magador είναι μια αίθουσα μουσικής. Φιλοξενεί παραστάσεις μπαλέτου και μιούζικαλ. Άνοιξε το 1919.

    Εκτός από τα μεγάλα θέατρα του Παρισιού, υπάρχουν πολλές μικρές θεατρικές εταιρείες σε λιτές αίθουσες που είναι έτοιμες να παρουσιάσουν κλασικές και μοντέρνες παραγωγές.

    Πηγή: http://my-france.net/paris/teatr/.

    διάσημο θέατρο του Παρισιού 5 γράμματα

    Τα πιο διάσημα θέατρα στον κόσμο

    Τα πιο διάσημα θέατρα στον κόσμο βρίσκονται σε πόλεις όπως το Λονδίνο, το Παρίσι, η Βιέννη, η Μόσχα, η Νέα Υόρκη, το Σίδνεϊ, το Μιλάνο και μερικές άλλες. Ένας σημαντικός αριθμός θεατρίνων ονειρεύεται να μπει σε τουλάχιστον ένα από τα θέατρα του κόσμου.

    Το πιο διάσημο θέατρο του Λονδίνου

    Το Λονδίνο είναι πλούσιο σε διάσημους φωτεινά θέατρα. Το πιο διάσημο από αυτά είναι το Covent Garden. Από το 1946, είναι ο χώρος για παραστάσεις όπερας και μπαλέτου. Αυτό το θέατρο είναι home stage Βασιλικό Μπαλέτοκαι η Βασιλική Όπερα. Τοποθεσία Βασιλικό Θέατρο- η συνοικία του Covent Garden, χάρη στην οποία πήρε το όνομά του το θέατρο.

    Το μοντέρνο κτίριο είναι το τρίτο που ανεγέρθηκε σε αυτή την τοποθεσία. Το 1720, το κτίριο του δεύτερου πύργου του Λονδίνου βρισκόταν εκεί. δραματικό θέατρο. Το 1808, ξέσπασε μια πυρκαγιά, χωρίς να αφήσει σχεδόν τίποτα από το Βασιλικό Θέατρο. Ένα χρόνο αργότερα, ένα νέο κτίριο εμφανίστηκε εκεί και το θέατρο συνέχισε να λειτουργεί. Ο «Μάκβεθ» του Σαίξπηρ ήταν η πρώτη παράσταση στα πρόσφατα ανακατασκευασμένα τείχη.

    Το 1856 ξέσπασε ξανά φωτιά και πάλι το θέατρο καταστράφηκε ολοσχερώς. Χρειάστηκαν δύο χρόνια για να αποκατασταθεί. Άνοιξε με μια παραγωγή των Huguenots του Meyerbeer.

    Το 1990 αποφασίστηκε η πλήρης ανακατασκευή του κτιρίου του Βασιλικού Θεάτρου του Λονδίνου. Τώρα η αίθουσά του θα φιλοξενεί δύο χιλιάδες διακόσιους εξήντα οκτώ επισκέπτες. Οποιοσδήποτε χορευτής μπαλέτου, ηθοποιός, τραγουδιστής όπεραςθεωρεί μεγάλη επιτυχία να λάβει πρόσκληση και να εμφανιστεί στη σκηνή αυτού διάσημο θέατρο. Η είσοδος στη σκηνή του Covent Garden αποτελεί επιβεβαίωση υψηλών επιτευγμάτων και επαγγελματισμού. Η ιδιαιτερότητα του θεάτρου είναι ότι όλες οι παραστάσεις παρουσιάζονται σε αυτό στη γλώσσα που γράφτηκαν από τον συγγραφέα. Οι αμοιβές των ηθοποιών του Covent Garden θεωρούνται σχεδόν οι υψηλότερες στον κόσμο.

    Το πιο διάσημο θέατρο του Παρισιού

    Το πιο διάσημο θέατρο του Παρισιού είναι θρυλικό θέατροΜεγάλη Όπερα. Η ιστορία του ξεκίνησε ήδη το 1669, όταν αυτό θέατρο όπεραςιδρύθηκε με τη συγκατάθεση του Λουδοβίκου XIV. Ιδρυτές του είναι ο ποιητής Perrin και ο συνθέτης Kamber. Για εκατοντάδες χρόνια, το θέατρο άλλαξε όχι μόνο το όνομα, αλλά και την τοποθεσία, μέχρι που κατέληξε στο IX διαμέρισμα του Παρισιού σε ένα κτίριο που χτίστηκε το 1875 από τον αρχιτέκτονα Charles Garnier. Η πρόσοψη του θεάτρου είναι πολυτελής, διακοσμείται με τέσσερα γλυπτά, καθένα από τα οποία είναι η προσωποποίηση του Δράματος, της Μουσικής, της Ποίησης και του Χορού, καθώς και επτά καμάρες. Η κορυφή του κτιρίου είναι ένας μεγαλοπρεπής λαμπερός θόλος.

    Η σκηνή της Μεγάλης Όπερας «έχει δει» γερμανικά, ιταλικά και Γάλλοι συνθέτες. Εκεί έγινε η πρεμιέρα της όπερας «Μαύρα» του Ι. Στραβίνσκι. Το σημερινό του όνομα είναι Palais Garnier, και είναι το πιο επισκέψιμο θέατρο στον κόσμο.

    Η πιο διάσημη όπερα

    Η πιο διάσημη και ίσως η καλύτερη όπερα μπορεί με σιγουριά να ονομαστεί Όπερα της Βιέννης. Δεν είναι περίεργο που η γενέτειρα πολλών συνθετών παγκόσμιας κλάσης είναι η Αυστρία. Η όπερα χτίστηκε το 1869. Τα εγκαίνια έγιναν με την όπερα «Ντον Τζιοβάνι» του Μότσαρτ.

    Δεδομένου ότι το κτίριο του θεάτρου χτίστηκε σε νεοαναγεννησιακό στυλ, υποβλήθηκε επανειλημμένα σε ανελέητη κριτική. Ωστόσο, πέρασαν τα χρόνια, και τελικά αναγνωρίστηκε η αρχιτεκτονική ενσάρκωση του θεάτρου. Πριν σήμεραΤο κτίριο της Όπερας της Βιέννης θεωρείται ένα από τα ομορφότερα στον κόσμο.

    Δεύτερος Παγκόσμιος πόλεμοςτο θέατρο καταστράφηκε μερικώς, αλλά ήδη το 1955 συνέβη εγκαίνιαόπου παρουσιάστηκε η όπερα του Μπετόβεν «Fidelio». Κανένα από τα θέατρα στον κόσμο δεν μπορεί να συγκριθεί με την Όπερα της Βιέννης ως προς τον αριθμό των παραστάσεων. Περίπου εξήντα όπερες ανεβαίνουν εκεί κάθε χρόνο. Οι θαυμαστές της τέχνης της όπερας έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν διακόσιες ογδόντα πέντε ημέρες το χρόνο. Κάθε χρόνο σε Όπερα της Βιέννηςδιεξάγεται το «Opera Ball», όπου έρχεται τεράστιος αριθμός θεατών και συμμετεχόντων.

    Το πιο διάσημο θέατρο στον κόσμο

    Ήταν η Ιταλία της Αναγέννησης που έδωσε αφορμή για τη σύγχρονη όπερα. Στο Μιλάνο, στην περιοχή που προηγουμένως ήταν η τοποθεσία του οικισμού της εκκλησίας της Santa Maria della Scala, χτίστηκε ένα θέατρο που ονομάζεται La Scala. Σήμερα φέρει τον τίτλο του πιο διάσημου θεάτρου στον κόσμο. Η πρώτη όπερα που ανέβηκε στη σκηνή του ήταν η Αναγνωρισμένη Ευρώπη, γνωστή σε εμάς από τα έργα του Πούσκιν του συνθέτη Antonio Salieri.

    Το πρώτο πράγμα που εμφανίζεται στους τουρίστες που έχουν φτάσει στο Μιλάνο είναι το θέατρο La Scala. Ονόματα όπως Gavazzeni Gianandrea, Arturo Toscanini και Riccardo Muti ακούστηκαν για πρώτη φορά ακριβώς μέσα στα τείχη της Σκάλας. Στη σκηνή του ανέβηκαν διάσημες όπερεςόλων των εποχών. Το θέατρο συνδέεται με την πολυτέλεια και τον πλούτο. Κανένας θεατής δεν μένει αδιάφορος. Το όνειρο κάθε λάτρη της όπερας είναι να μπει στη διάσημη όπερα για να απολαύσει τη μουσική και να νιώσει την ατμόσφαιρα της μεγάλης τέχνης.

    Η τελευταία φορά που το θέατρο ανακατασκευάστηκε ήταν στις αρχές της δεκαετίας του 2000. Τα εγκαίνια έγιναν το 2004 και η όπερα του Σαλιέρι «Ανανεωμένη Ευρώπη» προβλήθηκε ξανά στην ανακαινισμένη σκηνή.

    Η Ρωσία έχει επίσης ασυνήθιστα κτίρια. Για παράδειγμα, ο Πύργος της Ομοσπονδίας είναι το ψηλότερο κτίριο στη Ρωσία. Ο ιστότοπος uznayvse.ru έχει ένα λεπτομερές άρθρο σχετικά με το ποιος το έχτισε και πότε, σχετικά με το ύψος του κτιρίου και για το ποιος είναι ιδιοκτήτης των μοναδικών εγκαταστάσεων.

    Αφού εντοπίσετε ένα σφάλμα στο κείμενο, επιλέξτε το και πατήστε Ctrl + Enter

    Πηγή: http://www.uznayvse.ru/interesting-facts/samyie-izvestnyie-teatryi-v-mire.html

    Παρισινό θέατρο 5 γράμματα

    Θέατρο στο Παρίσι λέξεις 5 γραμμάτων

    Επιλογές απαντήσεων για σκαναρίσματα και σταυρόλεξα

    • πόλη στο κέντρο της Γαλλίας, νομός (διοικητικό κέντρο) και η τρίτη μεγαλύτερη πόλη του διαμερίσματος Allier
    • ζωγραφική Γάλλος καλλιτέχνης O. Renoir ". de la Galette"
    • μιούζικαλ ". Rouge"
    • καμπαρέ ". Ρουζ"
    • θέατρο-καμπαρέ ". -Rouge" στο Παρίσι
    • Παρισινό θέατρο-καμπαρέ ". -Ρουζ"
    • ". -Rouge" (καμπαρέ στο Παρίσι)
    • ζευγάρι στον Ρουζ σε ομοιοκαταληξία στον Αλέν
    • ζευγάρι στο Παριζιάνικο Ρουζ
    • μέρος του ονόματος ενός καμπαρέ στο Παρίσι
    • ζευγάρι στο Ρουζ στο Παρίσι
    • VILAR
      • Γάλλος ηθοποιός και σκηνοθέτης, με επικεφαλής τον ανθ. λαϊκό θέατροστο Παρίσι το 1951-63.
      • Ισπανικό αυτόματο πιστόλι 7,65 χλστ
    • ΠΕΡΟΥΚΑ
      • «Πρόθεση» για τον φαλακρό
      • «Scalp» για έναν θεατρικό ήρωα
      • αρχαϊκό κράνος με τη μορφή περούκας με πυκνά μαλλιά
      • ιδιότητα άρχοντα
      • χάρη σε αυτόν, τα μαλλιά μιας γυναίκας φαίνονται όμορφα και υγιή
      • στο θέατρο ένα από μέσα έκφρασηςμακιγιάζ
      • Βυζαντινός δουλοπάροικος
      • μαλλιά
      • τρίχες στα μαλλιά
      • μαλλιά δανεικά
      • μαλλιά που αψηφούν το νόμο της ανάπτυξης
      • «προσθετική» τρίχας στο κεφάλι του Κομπζόν
      • υβριδικό καπέλο και μπούκλες
      • δανεικά μαλλιά
      • προϊόν postiger
      • απομίμηση μαλλιών
      • τεχνητό κάλυμμα κεφαλής με τη μορφή επικάλυψης μαλλιών
      • μπούκλες φορεμένες σαν καπέλο
      • μ. Γερμανός. γαλλική γλώσσα ψεύτικα μαλλιά σε ολόκληρο το κεφάλι. στο στέμμα του Τούρκου Οι παλιοί μας δεν φοράνε περούκες. Θερμοκήπιο, ελατήρια περούκας. όχι σοφότερες περούκες, αλλά καλύμματα φαλάκρας. Ένας γέρος με περούκα. κομμωτής μ. γερμανικός περουκοποιός, κομμωτής, κομμωτής, που κατά την τέχνη ξύνει και καθαρίζει το κεφάλι του
      • μεταμφίεση φαλάκρας
      • φαλακρός μεταμφίεση
      • μαξιλαράκι στο κεφάλι
      • κάλυμμα κεφαλιού που μιμείται τα μαλλιά
      • ψεύτικα μαλλιά
      • ψεύτικα μαλλιά
      • χτένισμα από τεχνητό ή φυσικά μαλλιάραμμένο σε ύφασμα ή άλλη βάση
      • χτένισμα από κατάστημα
      • φαλακρό προσθετικό
      • αφαιρούμενο χτένισμα απομίμησης fashionista
      • αποσπώμενο χτένισμα αλλά όχι τριχωτό της κεφαλής
      • αποσπώμενα μαλλιά fashionista
      • ψεύτικα μαλλιά που κρύβονται
      • ψεύτικα μαλλιά
      • Τι έχει στο κεφάλι του Μπερτ Ρέινολντς
      • μαλλιά στο θέατρο
      • σινιόν
      • χτένισμα φορεμένο σαν καπέλο
      • χτένισμα φορεμένο σαν καπέλο
    • ΤΣΑΡΚΟ
      • αποπνικτικό μασάζ
      • Γάλλος γιατρός από τον οποίο πήρε το όνομά του το ντους
      • Γάλλος πολικός εξερευνητής
      • ντους για νευρωτικούς
      • Γερμανός νευρολόγος, το όνομα του οποίου φέρει ένα ντους που είναι ευεργετικό για το νευρικό σύστημα
      • Ο Sigmund Freud εκπαιδεύτηκε με αυτόν τον νευρολόγο στο Παρίσι για περίπου τρεις μήνες
      • Γάλλος πολικός εξερευνητής, ωκεανογράφος, αρχηγός αποστολών στην Ανταρκτική Χερσόνησο (1903-05, 1908-10), μέλος αποστολών στις ακτές της Γροιλανδίας (από το 1926)
      • ντους που συνταγογραφήθηκε από ψυχίατρο
      • γιατρός που δημιούργησε ένα ντους με το όνομά του
      • γιατρός, δημιουργός της ψυχής
      • ντους που συνταγογραφείται από γιατρό
      • Ο δάσκαλος του Σίγκμουντ Φρόιντ
      • γιατρός και ντους με το όνομά του
      • Γάλλος που επηρέασε πολύ τον Σίγκμουντ Φρόιντ
      • όνομα γιατρού ντους
      • Jean Martin (1825-1893), Γάλλος ψυχοθεραπευτής (BKA)
      • Zinaida Maximovna. Σοβιετική και Ρωσίδα ηθοποιόςθέατρο και κινηματογράφο
      • ντους με το όνομα του ψυχιάτρου
      • Σοβιετική ηθοποιός
    • AMPIR
      • αρχιτεκτονική μεγαλοπρέπεια
      • Ευρωπαϊκό στυλ με καταγωγή από τη Ναπολεόντεια Γαλλία
      • αυτοκρατορικό στυλ
      • κατεύθυνση στην τέχνη και την αρχιτεκτονική, που αντανακλούσε την ιδέα του μεγαλείου της κρατικής εξουσίας
      • όψιμος κλασικισμός
      • στυλ στην αρχιτεκτονική και την τέχνη μισό του XIX V.
      • Στυλ του όψιμου κλασικισμού στη δυτικοευρωπαϊκή αρχιτεκτονική και εφαρμοσμένες τέχνες
      • αυστηρές μνημειακές μορφές στην αρχιτεκτονική, κουρτίνες, φουσκωτά μανίκια, αντίκες μοτίβα στη μόδα
      • στυλ του Βασίλι Στάσοφ
      • αρχιτεκτονικό στυλ
      • στυλ τέχνης της εποχής του Ναπολέοντα
      • στο οποίο αρχιτεκτονικό στυλέχτισε το κτίριο του Χρηματιστηρίου στην Αγία Πετρούπολη;
      • με ποιο αρχιτεκτονικό ρυθμό κατασκευάστηκε η Αψίδα του Γενικού Επιτελείου στην Αγία Πετρούπολη;
      • Σε ποιο αρχιτεκτονικό στυλ βρίσκεται το κτίριο; δημόσια βιβλιοθήκηστην Αγία Πετρούπολη;
      • με ποιο αρχιτεκτονικό στυλ χτίστηκε η Πλατεία Τεχνών στην Αγία Πετρούπολη;
      • σε ποιο αρχιτεκτονικό στυλ χτίστηκε το παλάτι Μιχαηλόφσκι στην Αγία Πετρούπολη;
      • σε ποιο αρχιτεκτονικό στυλ χτίστηκε το κτίριο του Manege στη Μόσχα;
      • σε ποιο αρχιτεκτονικό στυλ χτίστηκε το κτίριο του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας στη Manezhnaya;
      • Με ποιο αρχιτεκτονικό στυλ χτίστηκε το Θέατρο Μπολσόι στη Μόσχα;
      • τι στυλ χτίστηκε Αψίδα του Θριάμβουστο Παρίσι?
      • σε ποιο αρχιτεκτονικό στυλ είναι χτισμένο Πλατεία Παλατιούστην Αγία Πετρούπολη;
      • κατεύθυνση στην τέχνη αρχές XIXαιώνας
      • στυλ στην τέχνη
      • στυλ στην αρχιτεκτονική
      • στυλ υπό τον Αλέξανδρο Ι
      • «αυτοκρατορικό» στυλ
      • Στυλ της Μόσχας του 19ου αιώνα
      • αγαπημένο στυλ του Carl Rossi
      • αγαπημένο στυλ του Osip Bove
      • Στυλ κτιρίου του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας
      • στυλ κτιρίου Θέατρο Μπολσόι
      • πριν από τον κλασικισμό
      • Ναπολεόντειο στυλ
      • «αυτοκρατορικό» στυλ τέχνης
      • στυλ
      • αρχιτεκτονικό στυλ της Μόσχας τον 19ο αιώνα
      • στυλ εσωτερικού παλατιού
      • στυλ στην αρχιτεκτονική και την τέχνη
      • Ναπολεόντειο στυλ στην τέχνη
      • το στυλ του αρχιτέκτονα Rossi
      • αρχιτεκτονικός στυλ XIXαιώνας
      • μνημειακό στυλ στην τέχνη
      • στυλ αρχιτεκτονικής της Μόσχας του 19ου αιώνα
      • αρχιτεκτονικό στυλ του δέκατου ένατου αιώνα
      • Στυλ Andrey Vorokhin
      • Στυλ Arc de Triomphe
      • στυλ αντίκα
      • μπαρόκ, ροκοκό.
      • Στυλ κτιρίου Manezh στη Μόσχα
      • «Ναπολεόντειο στυλ»
      • αρχιτεκτονικό στυλ της ναπολεόντειας εποχής
      • τι λέξη θα πάρετε αν αναμίξετε τα γράμματα στη λέξη "πρίμα";
      • ένα κουκούτσι από τα γράμματα της λέξης "prima"
      • αναγραμματισμός για το "πρώτο"
      • αρχιτέκτονας. Στυλ της Μόσχας του 19ου αιώνα
  • Η σκηνή του θεάτρου είναι το μέρος όπου γράφτηκε η ιστορία της Γαλλίας! Δεν υπάρχει λίγη υπερβολή σε αυτή τη διατριβή, γιατί τα περισσότερα από τα συνθήματα, τις ιδέες και τα παραδείγματα κοινωνικής συμπεριφοράς που άλλαξαν αργότερα τη μοίρα όχι μόνο της Γαλλίας, αλλά ολόκληρης της Ευρώπης, γεννήθηκαν ακριβώς στο γαλλικό θέατρο.

    Αξίζει να θυμηθούμε ότι διάφοροι φιλόσοφοι ανέβαζαν τις μαγευτικές τους παραστάσεις στους χώρους της πρωτεύουσας, οι οποίοι ήταν γεμάτοι με τις ιδέες του ρομαντισμού, του μιλιταρισμού και της επανάστασης! Ίσως γι' αυτό οι Γάλλοι θεατρική τέχνηθεωρείται μοντέλο σε όλο τον κόσμο.

    Αν έχετε φτάσει στο Παρίσι και θέλετε να γνωρίσετε τα πιο διάσημα θέατρα της πρωτεύουσας, τότε αυτό το άρθρο σίγουρα θα σας φανεί χρήσιμο. Περιέχει πληροφορίες για τα περισσότερα διάσημα θέατρα- τόσο με μεγάλη ιστορία, όσο και σύγχρονες. Είστε έτοιμοι να αντιμετωπίσετε τον κόσμο θεατρική ζωήΠαρίσι? Τότε ας ξεκινήσουμε!

    «Grand Opera»: το μεγαλείο της τέχνης σε κάθε ήχο

    Grand Opera στο Παρίσι

    η ίδια η καρδιά θεατρική κουλτούραΗ Γαλλία είναι στα παλιά ιστορικό κτήριοΠαρίσι. Αφού περάσετε μερικές στάσεις από το κέντρο της πόλης κατά μήκος του υποκαταστήματος με αριθμό 6,7,8, θα βρεθείτε ακριβώς μπροστά από εκεί που τα περισσότερα διάσημους καλλιτέχνεςόχι μόνο στη Γαλλία, αλλά σε όλο τον κόσμο. Η πρώτη αναφορά αυτού του ιδρύματος χρονολογείται από το 1669. Μετά υπήρχε η Βασιλική Ακαδημία Μουσικής, η οποία συνέλεξε οι καλύτεροι επαγγελματίεςκαι νεαρά ταλέντα από όλη τη μοναρχία.

    Αρκετές φορές, ακόμη και πριν από τη Γαλλική Επανάσταση, το θέατρο άλλαξε το όνομά του, αλλά η ουσία παρέμεινε η ίδια - ήταν το καλύτερο πολιτιστικό ίδρυμα σε όλη τη Γαλλία. Τον 19ο αιώνα, ο σχεδιασμός της πρόσοψης της όπερας άλλαξε κάπως. Οι καλύτεροι Γάλλοι δάσκαλοι εργάστηκαν για την εμφάνιση του κτιρίου. Αυτό που μπορείτε να δείτε σήμερα είναι το αποτέλεσμα ενός 10ετούς μετασχηματισμού που τελείωσε το 1875.
    Πολλές καλτ φιγούρες εργάστηκαν στους εσωτερικούς χώρους της όπερας, συμπεριλαμβανομένου του Marc Chagall.

    Η Grand Opera φιλοξενεί τακτικά συναυλίες, παρουσιάζει μπαλέτο, θεατρικές παραστάσεις, mini-plays. Περισσότερο λεπτομερείς πληροφορίεςσυγκεκριμένες εκδηλώσεις θα πρέπει να βρεθούν στον επίσημο ιστότοπο, ο οποίος παρατίθεται παρακάτω. Τα εισιτήρια πρέπει να γίνουν εκ των προτέρων. Δεν θα υπάρχουν θέσεις ούτε μια εβδομάδα πριν την παράσταση ή τη συναυλία, καθώς όλα τα εισιτήρια εξαντλούνται πολύ νωρίτερα.

    Διεύθυνση: 8 Rue Scribe.

    Μπορείτε να φτάσετε εκεί με τη γραμμή 6,7,8 του μετρό ή χρησιμοποιώντας μίνι λεωφορεία από το κέντρο. Υπάρχουν πάντα εκδρομές με λεωφορείο, για τις οποίες πρέπει επίσης να κάνετε κράτηση εκ των προτέρων.

    Τηλέφωνο: +33 1 71 25 24 23.

    Αν θέλετε να δείτε μια ιδιαίτερη παράσταση, τότε φροντίστε να πάτε στο Faust. Η τοπική παραγωγή θεωρείται από τις καλύτερες στην Ευρώπη.

    Τώρα για τις τιμές. Καλές θέσεις για βραδινή παράσταση ή μπαλέτο μπορούν να αγοραστούν στην τιμή των 200 ευρώ, ενώ το πιο οικονομικό εισιτήριο κοστίζει 30 ευρώ. Πηγαίνοντας σε μια περιοδεία, ξέρετε τι πρέπει να πληρώσετε για αυτό 8 ευρώ για παιδί και 9 για ενήλικα.

    Όπερα της Βαστίλης στο Παρίσι

    Ένα σύγχρονο θέατρο που καταπλήσσει με τις διαστάσεις του. Το τεράστιο κτίριο βρίσκεται στην καρδιά του Παρισιού. Παρά το γεγονός ότι άνοιξε επίσημα το 1989, η όπερα έχει μακρά ιστορία.

    Αγάπη για το θέατρο γαλλική πρωτεύουσαπάντα ήταν. Αυτό έγινε ιδιαίτερα αισθητό από την εισροή ουρών στη Grand Opera. Οι τοπικές αρχές αποφάσισαν ότι ήταν απαραίτητο να κατασκευαστεί άλλος χώρος όπου θα πραγματοποιούνταν οι παραστάσεις. Μια τέτοια ιδέα τέθηκε σε εφαρμογή στις αρχές του 20ου αιώνα, αλλά, όπως γνωρίζετε, ακολούθησαν δύο δύσκολοι παγκόσμιοι πόλεμοι, που προκάλεσαν σημαντικές ζημιές στη Γαλλία. Επέστρεψαν στο θέμα της κατασκευής το 1968. Δεκαετίες αργότερα, οι αξιωματούχοι αποφάσισαν τελικά τον σχεδιασμό του κτιρίου. Στα τέλη της δεκαετίας του '80, η Όπερα της Βαστίλης δέχτηκε τους πρώτους επισκέπτες της.

    Η Όπερα φιλοξενεί 2723 θεατές! Αυτό είναι ένα ρεκόρ που είναι πολύ δύσκολο να σπάσει. Το κτίριο χτίστηκε με τέτοια κλίση που τηρήθηκαν όλοι οι κλασικοί κανόνες ακουστικής. Πράγματι, ο ήχος μέσα στην όπερα είναι απλά εκπληκτικός με την αγνότητα και τον πλούτο του!

    Οι σκηνικοί μηχανισμοί ελέγχονται ηλεκτρονικά. Πιο ελαφρύ και ΗΧΗΤΙΚΑ εφεείναι ήδη αυτοματοποιημένα και ένα άτομο χρειάζεται μόνο να κάνει τις κατάλληλες ρυθμίσεις. Αρχικά, υπήρχαν κάποια προβλήματα με αυτό. Μέρος των παραστάσεων διακόπηκε λόγω εξοπλισμού που συνεχώς αστοχούσε. Ωστόσο, οι Γάλλοι μάστορες της ηλεκτρονικής κατάφεραν να το αντιμετωπίσουν.Σήμερα, οι μηχανισμοί σκηνής ρυθμίζονται με μέθοδο υπολογιστή, οπότε η πιθανότητα νέας βλάβης είναι εξαιρετικά μικρή.Το 2007, το κτίριο υποβλήθηκε σε κάποια ανακατασκευή.

    Χρήσιμες πληροφορίες για τους τουρίστες:

    Διεύθυνση: Place de la Bastille.

    Τηλέφωνο: +33 1 40 01 19 70.

    Επίσημος ιστότοπος: operadeparis.fr

    Ο καλύτερος τρόπος για να φτάσετε στην όπερα είναι με το λεωφορείο. Από το κέντρο πρέπει να οδηγήσετε λίγες μόνο στάσεις.

    Όλες οι παραγωγές της σεζόν μπορείτε να τις δείτε στην επίσημη ιστοσελίδα. Τα εισιτήρια πρέπει να αγοράζονται εκ των προτέρων, καθώς η ζήτηση είναι πολύ μεγαλύτερη από την προσφορά. Θα ήταν λάθος να ξεχωρίσουμε μια συγκεκριμένη παραγωγή, γιατί εδώ παίζουν διάφοροι θίασοι, μεταξύ των οποίων και η κύρια θεατρική ομάδα της χώρας.

    Τιμές. Ανεβαίνω καλά μέρηθα είναι δυνατό πληρώνοντας για το εισιτήριο το ποσό των 200 ευρώ. Το φθηνότερο εισιτήριο θα κοστίσει μια παραγγελία 40-50 ευρώ. Απλώς επισκεφθείτε το ίδρυμα με ξενάγησηκοστίζει περίπου 10 ευρώ. Πάντα υπάρχουν εκπτώσεις για παιδιά και φοιτητές.

    Θέατρο των Ηλυσίων Πεδίων στο Παρίσι

    Αδέρφια θεωρούνται οι ιδρυτές του θεάτρου Perret.Παρά το δυνατό του όνομα, το θέατρο απέχει πολύ από το να λειτουργεί. Το κτίριο του θεάτρου τέθηκε επίσημα σε λειτουργία το 1913. Στη συνέχεια εφαρμόστηκαν ειδικές τεχνολογίες κατασκευών από οπλισμένο σκυρόδεμα. Ωστόσο, αυτή η απόφαση έκανε την πρόσοψη του κτιρίου κάπως τραχιά, η οποία έπρεπε να διορθωθεί. Αρκετοί σχεδιαστές πρόσφεραν τα έργα τους για εξευγενισμό, αλλά επέλεξαν την επιλογή με ανάγλυφα. πρωτότυπο σχέδιοέχει διατηρηθεί μέχρι σήμερα.

    Το θέατρο έγινε αμέσως ένα μέρος όπου συγκεντρώνονταν οι μπομοντ της πρωτεύουσας. Κατ' αρχήν, μια τέτοια δόξα παρέμεινε μαζί του. Κι αυτό γιατί οι πιο δημιουργικοί νέοι σκηνοθέτες ανέβασαν τις παραγωγές τους εδώ. Τα εξωφρενικά έργα τους ή οι ερμηνείες των κλασικών φούντωσαν τις καρδιές της διανόησης και έκαναν την πόλη να μιλάει για αυτά για πολύ καιρό ακόμα.

    Το εσωτερικό του κτιρίου χωρίζεται σε 3 δωμάτια. Το μεγαλύτερο από αυτά περιέχει περίπου 2000 θεατές. Υπάρχουν επίσης δύο ειδικές αίθουσες που μπορούν να φιλοξενήσουν 300 και 200 ​​θεατές αντίστοιχα. Λάβετε υπόψη ότι όλα τα δωμάτια είναι κλειστά ταυτόχρονα. Πολλά εξαρτώνται από το έργο ή το μιούζικαλ που παρουσιάζεται τη συγκεκριμένη στιγμή.

    Σήμερα, αυτό το παριζιάνικο ίδρυμα είναι ικανό να ενσταλάξει τη λαχτάρα για τέχνη σε κάθε τουρίστα. Σύμφωνα με τα αποτελέσματα της περσινής έρευνας, το Θέατρο των Ηλυσίων Πεδίων έγινε το τρίτο σε αριθμό επισκεπτών στην πρωτεύουσα.Το θέατρο φημίζεται ιδιαίτερα για τις παραστάσεις του στο πιάνο.

    Χρήσιμες πληροφορίες για τους τουρίστες:

    Διεύθυνση: 15 Avenue Montaigne.

    Τηλέφωνο: +33 1 49 52 50 00.

    Επίσημος ιστότοπος: theatrechampselysees.fr


    Σχετικά με τις τιμές. Αξίζει να πούμε ότι τα εισιτήρια για επίσκεψη δεν είναι τα φθηνότερα. Όχι το πιο πολύ διάσημη παραγωγήθα κοστίσει 150 ευρώγια καλά μέρη. Αλλά μπορείτε να εξοικονομήσετε χρήματα αγοράζοντας ένα εισιτήριο προϋπολογισμού για 30 ευρώ.

    Εάν πρόκειται να πάτε εδώ με μια απλή περιήγηση, τότε να είστε έτοιμοι να πληρώσετε το ποσό 10 ευρώαπό ένα άτομο.

    «Odeon»: η έννοια των παραδόσεων

    Θέατρο «Odeon» στο Παρίσι

    Το κλασικιστικό κτίριο ολοκληρώθηκε στα μέσα του 18ου αιώνα. Εδώ αποφασίστηκε να ανοίξει ένα θέατρο που έμελλε να γίνει ένα από τα μεγαλύτερα στην ιστορία. γαλλική τέχνη.
    Το «Odeon» είχε την τιμή να μπει στα έξι εθνικά θέατρα της Γαλλίας, που του παρέχει πλήρη κρατική υποστήριξη. Το ειδικό καθεστώς παίζει επίσης το κύρος του ιδρύματος. Δεν έχουν τέλος οι επισκέπτες που προσπαθούν να φτάσουν στην πρεμιέρα του επόμενου αριστουργήματος.

    Το θέατρο έχει τα δικά του σημαντικό γεγονός. Στην «Odeon» το 1984 προβλήθηκε η παράσταση «Ο γάμος του Φίγκαρο». Ακόμα και σήμερα θεωρείται ένα από τα πιο σημαντικά στον κόσμο της θεατρικής τέχνης.Είναι αρκετά δύσκολο να επιλέξεις μια συγκεκριμένη παραγωγή στο θέατρο, όλα εξαρτώνται από τις συγκεκριμένες προτιμήσεις του καλεσμένου. Πλήρεις πληροφορίεςσχετικά με τις υποβολές μπορούν να ληφθούν από την επίσημη ιστοσελίδα του ιδρύματος.

    Το θέατρο έχει τη δόξα ενός βασιλικού τόπου, καθώς εκπρόσωποι διαφόρων μοναρχικών δυναστειών έχουν επανειλημμένα άρεσε να περνούν τον ελεύθερο χρόνο τους εδώ. Ακόμη και σήμερα, κατά τη διάρκεια των εκδρομών, οι ξεναγοί δίνουν πάντα προσοχή σε εκείνους τους χώρους αναψυχής που ήταν τόσο ευχάριστοι για τους ανθρώπους της υψηλής κοινωνίας.

    Χρήσιμες πληροφορίες:

    Διεύθυνση: Place de l'Odeon.

    Τηλέφωνο: +33 1 44 85 40 40.

    Επίσημος ιστότοπος: theater-odeon.eu

    Οι τιμές για επίσκεψη στο θέατρο είναι αρκετά προσιτές. Μπορείτε να αγοράσετε εισιτήριο μόνο για 80 ευρώ, και αυτό καλύτερα μέρη! Μπορείτε απλώς να επισκεφθείτε το ίδρυμα με μια περιήγηση για 8 ευρώ.

    Μπορείτε να φτάσετε στο Odeon με μίνι λεωφορείο, μόλις λίγες στάσεις από το κέντρο της πόλης.

    Πόλη των θεάτρων

    Θέατρα του Παρισιού

    4 βασικά θεατρικά ιδρύματα της πρωτεύουσας της Γαλλίας παρουσιάστηκαν στην προσοχή σας. Όλοι έχουν ένα ειδικό κρατικό καθεστώς, το οποίο εκδηλώνεται όχι μόνο στη χρηματοδότηση, αλλά και στην υποστήριξη αυτού του καθεστώτος, στην ανάπτυξη εικόνας κ.λπ.

    Μπορείτε να επισκεφθείτε το θέατρο στο Παρίσι τόσο ανεξάρτητα όσο και ως μέρος μιας εκδρομής. Αξίζει να σημειωθεί ότι τα εισιτήρια για οποιοδήποτε από τα παρουσιαζόμενα ιδρύματα αγοράζονται καλύτερα εκ των προτέρων. Γεγονός είναι ότι η εισροή επισκεπτών είναι συνεχώς υψηλή, και ως εκ τούτου είναι απλά αδύνατο να αγοράσετε ακόμη και ένα ακριβό εισιτήριο μια εβδομάδα πριν από την παράσταση.

    Δεν μπορεί να πει κανείς ότι σε κάθε θέατρο υπάρχουν ιδιαίτερες παραγωγές που αξίζουν προτεραιότητας. Εδώ είναι πώς κλασικές επιλογέςμπαλέτο, μιούζικαλ, θεατρικά έργα και σύγχρονα έργανέους σκηνοθέτες. Αλλά είναι όλα διαφορετικά, επομένως ο καθένας πρέπει να επιλέξει ξεχωριστά. Πλήρεις πληροφορίες για την εποχή των πρεμιέρων και τις ώρες προβολών (τιμές) μπορείτε να βρείτε στην επίσημη ιστοσελίδα κάθε θεάτρου.


    Σας άρεσε το άρθρο; να είσαι πάντα ενημερωμένος.

    Το Παρίσι είναι μια πόλη με παγκόσμια αξιοθέατα και θέατρα. Συναυλίες γίνονται συνεχώς στην πρωτεύουσα, παρουσιάζουν μπαλέτο, θεατρικές παραστάσεις και χορευτικές παραστάσεις. Κτίρια, τόσο αρχαία όσο και σύγχρονα θέατραεκπλήσσουν με την πολυτέλεια, το μέγεθος και ενδιαφέρουσα ιστορία.

    Οίκος του Μολιέρου

    Το Comédie-Française είναι ένα από τα λίγα κρατικά θέατρα στη Γαλλία. Το θέατρο είναι μέρος του συγκροτήματος Palais-Royal (πρώην βασιλικό παλάτι στο 1ο διαμέρισμα του Παρισιού) και βρίσκεται στη 2η rue Richelieu στην Place André-Malraux.

    Το θέατρο είναι επίσης γνωστό ως Θέατρο της Δημοκρατίας και Σπίτι του Μολιέρου. Η Comédie-Française ιδρύθηκε από τον Λουδοβίκο ΙΔ' το 1860, όταν ολόκληρο το ρεπερτόριο αποτελούνταν από έργα του διάσημου Μολιέρου. Τον 18ο αιώνα, μόνο οι Γάλλοι ευγενείς μπορούσαν να επισκεφθούν το θέατρο, καθώς η τιμή των εισιτηρίων ήταν πολύ υψηλή.

    Σήμερα, το θέατρο Comedie-Française έχει περισσότερες από 3.000 παραστάσεις στο ρεπερτόριό του και αποτελείται από τρία κτίρια:

    • Αίθουσα Richelieu (δίπλα στο Βασιλικό Παλάτι).
    • Theatre du Vieux-Colombier (6ο διαμέρισμα του Παρισιού).
    • Θέατρο στούντιο.

    Τα ονόματα σχεδόν όλων των θεατρικών συγγραφέων της Γαλλίας κάποτε συνδέθηκαν με την Comédie-Française.

    Όπερα της Βαστίλης - σύγχρονη στο Παρίσι, που βρίσκεται στην Place de la Bastille στο 11ο διαμέρισμα. Μετά την καταστροφή του σιδηροδρομικού σταθμού, το 1989 ένα θέατρο αποτελούμενο από τέσσερα μεγάλες αίθουσες:

    • Μεγάλη αίθουσαχωρητικότητας 2703 ατόμων.
    • Αμφιθέατρο 450 θεατών.
    • Δωμάτιο στούντιο.
    • Η αίθουσα που κάνει πρόβες η ορχήστρα.

    Λόγω του σχήματος και του μεγέθους του, το αμφιθέατρο θεωρείται ότι δεν έχει την καλύτερη ακουστική σε σύγκριση με άλλες όπερες παγκόσμιας κλάσης. Ως εκ τούτου, για τη βελτίωση της ποιότητας του ήχου, προσαρμόστηκε λάκκο ορχήστρας. Το δάπεδό του μπορεί να ανεβοκατέβει, γεγονός που κάνει τον ήχο της ορχήστρας πιο δυνατό και πιο ήσυχο.

    Η τεράστια περιοχή στα παρασκήνια είναι εξοπλισμένη με σύγχρονο τεχνικό εξοπλισμό, που σας επιτρέπει να στήσετε ολόκληρα σετ σκηνικών.

    Μεγάλο θέατρο

    Η Grand Opera στο Παρίσι, ή Palais Garnier, είναι μια όπερα 1979 θέσεων που βρίσκεται στη λεωφόρο των Καπουτσίνων. Συχνά αναφέρεται και ως Όπερα Γκαρνιέ. Μετά την κατασκευή της Όπερας της Βαστίλης, η θεατρική σκηνή του Garnier χρησιμοποιήθηκε συχνά για παραστάσεις μπαλέτου.

    Περίπου εκατό γλύπτες και πάνω από δώδεκα καλλιτέχνες συμμετείχαν στη δημιουργία της κύριας πρόσοψης του θεάτρου. Η πρόσοψη είναι διακοσμημένη με επιχρυσωμένα εικονιστικά συγκροτήματα: «Αρμονία», «Ποίηση», «Χορός» και «Λυρικό Δράμα». Ανάμεσα στις κολώνες τοποθετήθηκαν προτομές του μεγάλου Μπετόβεν και του Μότσαρτ.

    Το εσωτερικό του κτιρίου Opera Garnier είναι ακόμη πιο εντυπωσιακό από εμφάνιση: μαρμάρινη σκάλα, τεράστιοι κρυστάλλινοι πολυέλαιοι και μωσαϊκό οροφή είναι τόσο πολυτελή που το δωμάτιο συχνά συγκρίνεται με τις Βερσαλλίες.

    Το Palais Garnier είναι το μεγαλύτερο θέατρο στο Παρίσι και το πιο μεγαλοπρεπές στον κόσμο.

    Εδώ γίνονται συχνά περιοδείες καλλιτεχνών. Καλλιτέχνες του θεάτρου της Μόσχας τα τελευταία χρόνιαπαίζεται συχνά στη σκηνή Όπερα του Παρισιούκαι ενθουσίασε το γαλλικό κοινό. Το 2011, το μπαλέτο του θεάτρου Μπολσόι Οι φλόγες του Παρισιού συμπεριλήφθηκε στο πρόγραμμα περιοδείας που βασίζεται στην εποχή του Μεγάλου Γαλλική επανάσταση.

    Ηλύσια Πεδία

    Το Théâtre des Champs-Élysées είναι ένα θέατρο στη λεωφόρο Montaigne στο Παρίσι. Άνοιξε το 1913 για να ανεβάζει σύγχρονες μουσικές παραστάσεις, σε αντίθεση με τα συντηρητικά θέατρα της πρωτεύουσας.

    Το κτίριο ήταν το πρώτο δείγμα αρχιτεκτονικής Art Deco στο Παρίσι, το κτίριο στεγάζει δύο μικρές σκηνές, ένα θέατρο κωμωδίας και ένα στούντιο.

    Στη διάρκεια του έτους ανεβαίνουν στη σκηνή του τρεις παραστάσεις και συναυλιακή σεζόν. Δύο ορχήστρες κάνουν πρόβες εδώ: Εθνική ΟρχήστραΓαλλία και η ορχήστρα Lamouret.

    Το θέατρο των Ηλυσίων Πεδίων είναι ένα από τα πιο όμορφα ΑΙΘΟΥΣΕΣ συναυλιώνΠαρίσι.

    Χορογραφία στο Παρίσι

    Το Théâtre de la Ville, που σημαίνει «Θέατρο της πόλης», θεωρείται μια από τις πιο αριστοκρατικές αίθουσες στο Παρίσι. Πλέον στη σκηνή ανεβαίνουν κυρίως χορευτικές παραστάσεις. Το θέατρο έλαβε το τελικό του όνομα το 1968, από την ίδια εποχή, υπό τη διεύθυνση του Jean Merkur, και στη συνέχεια του Gerard Violette, ανέβηκαν χορευτικές παραστάσεις υψηλής ποιότητας. Το Théâtre de la Ville αποκάλυψε στον κόσμο τα ονόματα τέτοιων διάσημους χορογράφουςόπως ο Jan Fabre, η Pina Bausch, η Caroline Carlson.

    Νεοκλασικό της πρωτεύουσας

    Théâtre de l "Odéon - βρίσκεται στη 2η rue Corneille στο 6ο διαμέρισμα του Παρισιού, δίπλα στο This neo κλασικό θέατροχτίστηκε για την Comédie-Française. Το κτίριο κάηκε το 1807, αλλά αποκαταστάθηκε πλήρως.

    Ιταλικό στυλ

    Théâtre du Châtelet - χτίστηκε στη θέση ενός μικρού φρουρίου κατόπιν αιτήματος του βαρώνου Haussmann. Το θέατρο μοιάζει με δίδυμο θέατρο - De la Ville, αν και το εσωτερικό είναι διαφορετικό. Τον 20ο αιώνα, το Théâtre du Châtelet χρησιμοποιήθηκε για να ανεβάσει οπερέτες, παραστάσεις μπαλέτου, κλασικό μουσικές συναυλίες. Αυτή τη στιγμή στη σκηνή του έβαλαν παραστάσεις όπεραςκαι να κάνει συναυλίες.

    Το Théâtre du Rond-Point είναι ένα θέατρο στο Παρίσι, που βρίσκεται στο 8ο διαμέρισμα, κοντά στα Ηλύσια Πεδία. Από το 1894 έως το 1980 υπήρχε το Παλάτι του Πάγου. Στις μέρες μας, σύγχρονο θεατρικές παραστάσεις: «Υποδειγματική αγάπη», «Γιώργος Παράδοξος». "Συμπόσιο".

    Θεατρικές παραστάσεις και προβολές

    Το Theatre National de Chaillot είναι ένα θέατρο που βρίσκεται στην πλατεία Τροκαντερό στο 16ο διαμέρισμα του Παρισιού, δίπλα στον Πύργο του Άιφελ. Το Théâtre de Chaillot είναι μια από τις μεγαλύτερες αίθουσες συναυλιών στο Παρίσι. ανακοίνωσε το γαλλικό υπουργείο Πολιτισμού Εθνικό ΘέατροΓαλλία.

    Το Εθνικό Θέατρο του Chaillot χτίστηκε από τους αδελφούς Jean και Edouard Nickerman για την Έκθεση του Παρισιού το 1937. Σήμερα, το κτίριο στεγάζει τρεις αίθουσες για παραστάσεις και μια σχολή θεάτρου. Συχνά φιλοξενεί επιδείξεις μόδας από διάσημους Γάλλους σχεδιαστές μόδας Giorgio Armani, Elie Saab και Claude Montana.

    Θέατρο Marigny

    Το Théâtre Marigny είναι ένα θέατρο στο Παρίσι, που βρίσκεται κοντά στα Ηλύσια Πεδία και τη λεωφόρο Marigny, στο 8ο διαμέρισμα. Το 1894, ο Έντουαρντ Νίρμανς μετέτρεψε τη σκηνή του θεάτρου σε σκηνή για καλοκαιρινές μουσικές παραστάσεις. Αργότερα, η αίθουσα επεκτάθηκε και εκσυγχρονίστηκε, γεγονός που κατέστησε δυνατή τη δημιουργία παραστάσεων όπερας. Τώρα το θέατρο ανήκει στον διάσημο συλλέκτη και δισεκατομμυριούχο Francois Pinault.

    Αποκλειστικά μέρη στο Παρίσι

    Opéra Comique - βρίσκεται κοντά στο Palais Garnier, στο 2ο διαμέρισμα του Παρισιού. Επί του παρόντος, πραγματοποιούνται περίπου δώδεκα όπερες, συναυλίες και εκθέσεις. Το καλοκαίρι του 2015, το θέατρο έκλεισε για μια μακρά ανακατασκευή, αλλά το 2017 ξεκίνησε ήδη τις εργασίες του.

    Cafe de la Gare - βρίσκεται στο 4ο στην πλατεία μεταξύ του καθεδρικού ναού της Notre Dame de Paris και της ιστορικής συνοικίας Marais. Το Café de la Garde ονομαζόταν «μεσημεριανό θέατρο» όταν ιδρύθηκε, αλλά ποτέ δεν ήταν καφενείο, χωρίς τραπέζια ή καρέκλες, παρά μόνο παγκάκια που περιβάλλουν μια μικρή σκηνή.

    Από την αρχή άρχισαν να ανεβαίνουν στη σκηνή κωμωδίες στα όρια της φάρσας. Πειραματικό θέατρο - τέλειο μέροςγια μια πολιτιστική βραδιά στο Παρίσι.

    Μερικοί Γάλλοι σκηνοθέτεςκάνουν καταπληκτικά πράγματα. Τα κλασικά κείμενα αναμειγνύονται εδώ και οι θεαματικές αισθήσεις κυριαρχούν στη λέξη.

    Τέτοιες εκπομπές είναι εκπληκτικές με μια τεράστια σύνθεση ερμηνευτών, τεράστια σκηνικά (μερικές φορές με φόντο πραγματικές δομές που δεν έχουν χρησιμοποιηθεί ποτέ για τέτοιους σκοπούς στο παρελθόν) και πρωτότυπη μουσική συνοδεία.

    Υπάρχει ένα μοναδικό θέαμα, ακόμα κι αν δεν καταλαβαίνεις λέξη. Αυτό το είδος σκηνοθέτη είναι (κυρίως) η Ariana Mnushkina, της οποίας το "Theatre of the Sun" εδρεύει στο εργοστάσιο φυσιγγίων Vincennes. Ο Άγγλος σκηνοθέτης Πίτερ Μπρουκ έχει εγκατασταθεί στο θέατρο Bouffe du Nord, έναν ακόμη μάγο των πολυήμερων παραστάσεων. Γνωστό είναι και το όνομα του Πατρίς Σερό, ο οποίος όμως απασχολείται πιο συχνά στον κινηματογράφο παρά στο θέατρο. Οποιαδήποτε παράσταση αυτών των τριών εμβληματικών φιγούρων δεν πρέπει να χάσετε.

    Ταυτόχρονα, αστικές φάρσες, μεταπολεμικά κλασικά, τα έργα του Σαίξπηρ Ρασίν και άλλες παραστάσεις, κατά κανόνα, ανεβαίνουν στην ίδια ταλαντούχους ανθρώπουςόπως στο Λονδίνο ή τη Νέα Υόρκη. Αυτό που είναι σπάνιο εδώ είναι το είδος του δικού, κοινωνικά εξαρτημένου ή ρεαλιστικού δράματος που προηγουμένως κρατούσε όρθιο το βρετανικό θέατρο.

    Τα έργα του Έντουαρντ Μποντ, τα οποία συχνά πραγματεύονται τη φύση της εξουσίας και την καταπίεση των μειονοτήτων (τώρα σπάνια παίζονται στο Ηνωμένο Βασίλειο), παρουσιάζονται πλέον τακτικά σε μετάφραση στα θέατρα του Παρισιού. θεατρικά προγράμματα. Απόλυτα επιτυχημένες παραστάσεις διάσημα έργαθεατρικοί συγγραφείς όπως η Σάρα Κέιν ή ο Μαρκ Ράβενχιλ, ενώ οι Γάλλοι αντίστοιχοι δύσκολα υπάρχουν.

    Η μεγάλη γενιά Γάλλων ή Γαλλοφώνων θεατρικών συγγραφέων, συμπεριλαμβανομένων των Ανούιγ, Ζενέ, Καμύ, Σαρτρ, Αντάμοφ, Ιονέσκο και Κοκτώ, τελείωσε με το θάνατο του Σ. Μπέκετ το 1990 και του Ε. Ιονέσκο το 1994. Αλλά τα έργα τους συχνά ανεβαίνουν μέχρι σήμερα. Ο Φαλακρός Τραγουδιστής του Ιονέσκο ανεβαίνει κάθε βράδυ από το 1952 στο Θέατρο Huchette και το Κρατικό Κλασικό Θέατρο Comédie Française ανεβάζει τις Οθόνες του Ζενέ (μια παράσταση που προκάλεσε ενθουσιασμό την ημέρα της πρεμιέρας) μαζί με έργα των Κορνέιγ και Ρασίν.

    καθησυχαστικός σοβαρή στάσηΟι γαλλικές αρχές στον πολιτισμό τους, συμπεριλαμβανομένου του θεάτρου. Πολλά θέατρα και θίασοι στο Παρίσι επιδοτούνται πλήρως ή εν μέρει από το κράτος ή το Δημαρχείο του Παρισιού. Τα προάστια επίσης δεν παραμελούνται, χάρη στα πανταχού παρόντα «Σπίτια του Πολιτισμού», τα οποία ήταν το πνευματικό τέκνο του συγγραφέα μυθοπλασίας André Malraux, πρώην συναδέλφου του Charles de Gaulle κατά τη διάρκεια του πολέμου και Υπουργού Πολιτισμού τη δεκαετία του 1960. Ωστόσο, κατά ειρωνικό τρόπο, αυτοί οι θεσμοί, σχεδιασμένοι για να φέρουν τον πολιτισμό στις μάζες, παράγουν συχνά δυσνόητες δημιουργίες.

    Άλλο ένα πλεονέκτημα του Παριζιάνου θεατρική σκηνήότι είναι ανοιχτό ξένες επιρροές. Έτσι, ο θίασος του «Θεάτρου του Ήλιου» εκπροσωπείται από είκοσι εθνικότητες, ξένους ηθοποιούς και σκηνοθέτες, εδώ είναι συχνοί καλεσμένοι. Σε οποιονδήποτε από τους μήνες εδώ μπορείτε να δείτε μια ιταλική, μεξικάνικη, γερμανική ή βραζιλιάνικη παραγωγή στη γλώσσα σας ή παραστάσεις Τούρκων ή Κινέζων θεατρικών ριζοσπαστών που δεν μπορούσαν να βρουν θέση στην πατρίδα τους.

    Η καλύτερη περίοδος για τους παριζιάνικους θεατές είναι κατά τη διάρκεια του Φθινοπωρινού Φεστιβάλ από τα μέσα Σεπτεμβρίου έως τα μέσα Δεκεμβρίου. Το φεστιβάλ παρουσιάζει κάθε είδους διεθνή τέχνες του θεάματοςμε τη συμμετοχή σκηνοθετών οποιουδήποτε επιπέδου - από τον Αμερικανό R. Wilson μέχρι τον Καναδό R. Lepage.

    Θεατρικά καφέ στο Παρίσι

    Οι θεατρικές επιθεωρήσεις, οι μονόλογοι και τα μίνι θεατρικά έργα που ανεβαίνουν σε εγκαταστάσεις όπου μπορείς να πιεις και να φας, δηλαδή σε καφενεία, είναι ίσως λιγότερο κατανοητά από το κοινό από τις τραγωδίες του Ρασίν στην Comédie Français λόγω αμφίβολων ανέκδοτων, λέξεων, υπαινιγμών και υπαινιγμών. στην επικαιρότητα, τις φοβίες και την πολιτική, ακόμα και με άπταιστα γαλλικά.

    Για χάρη μιας τέτοιας προσπάθειας, μπορείτε να κατευθυνθείτε σε έναν από τους κύριους ιστότοπους του Marais . μέσο κόστοςτα εισιτήρια εδώ είναι 15 ευρώ, και η περιοχή δεν είναι μεγάλη, αν και υπάρχουν πιθανότητες να φτάσετε εδώ το βράδυ στα μέσα της εβδομάδας.

    1). Θέατρο Cafe Blancs-Manteaux– Το πρόγραμμα περιλαμβάνει επιθεωρήσεις, κωμωδίες τύπος ποικιλίαςκαι βραδιές chanson. Μαζί με αναγνωρισμένους ηθοποιούς, συμμετέχουν και νεαρά ταλέντα· εδώ ξεκίνησαν το ταξίδι τους διάσημοι Γάλλοι αστέρες, για παράδειγμα ο κωμικός A. Rumanoff. Τιμή εισιτηρίου - 14 ευρώ, υπάρχουν επίσης εισιτήρια (συμπεριλαμβανομένου του δείπνου) για το κοντινό εστιατόριο Epices et Delices (25 ευρώ). Διεύθυνση καφέ: 15 rue des Blancs-Manteaux, Metro Hotel-de-Ville/Rambuteau;

    
    Μπλουζα