Σύνθεση-συλλογισμός Πώς αντικατοπτρίζει η διαφορετική στάση των διανυκτερεύσεων στην ιστορία της Nastya την κύρια σύγκρουση του έργου; Σε ποια έργα της ρωσικής τάξης. Πώς αντικατοπτρίζει η διαφορετική στάση των διανυκτερεύσεων στην ιστορία της Nastya την κύρια σύγκρουση του έργου; Σε ποια προϊόντα
Στο επίκεντρο του έργου «Στο βυθό» βρίσκεται ένας έρωτας που χωράει στα δύο ερωτικά τρίγωναΣτάχτες - Βασιλίσα-Νατάσα, Στάχτες-Βασίλισα-Κοστίλεφ. Η ανάπτυξή του οδηγεί στο γεγονός ότι ο Pepel σκοτώνει τον Kostylev και καταλήγει στη φυλακή, η Natasha, ανάπηρη από τη Vasilisa, καταλήγει στο νοσοκομείο και η Vasilisa γίνεται η κυρίαρχη οικοδέσποινα του ενοικιαζομένου.
Αλλά η πρωτοτυπία του έργου είναι ότι δεν είναι η αγάπη που είναι καθοριστικό. Οι περισσότεροι από τους ήρωες δεν συμμετέχουν στην ανάπτυξη ερωτική ιστορία, και ο ίδιος κατέχει, λες, δευτερεύουσα θέση σε σχέση με αυτό που απεικονίζει ο Γκόρκι.
Στην πρώτη θέση εδώ βρίσκεται η κοινωνική σύγκρουση μεταξύ των ιδιοκτητών της ζωής, των Kostylevs, και των κατοίκων του ενοικιαζομένου. Και ακόμη ευρύτερα μεταξύ της ρωσικής πραγματικότητας και της μοίρας των ανθρώπων που πετάχτηκαν έξω ενεργό ζωήστον πάτο.
Η κοινωνική σύγκρουση του έργου έγινε αντιληπτή από τους σύγχρονους ως έκκληση για επανάσταση, για μια ριζική αλλαγή στη ζωή. Ήταν η σύγκρουση του έργου που το έκανε επαναστατικό - ήταν η σύγκρουση μεταξύ της πραγματικότητας και της ζωής των ανθρώπων του ενοικιαζομένου. Το πιο ενδιαφέρον όμως είναι ότι ακόμη και τώρα το έργο δεν έχει χάσει τον σύγχρονο (καθολικό) ήχο του, απλώς ο σύγχρονος θεατής και αναγνώστης έχουν αλλάξει προφορά.
Το εικονιστικό σύστημα του έργου για την επίλυση της σύγκρουσης "Στο κάτω μέρος"
Οι κάτοικοι του ενοικιαζομένου είναι εκπρόσωποι δύο ζωών, αλήτες που η κοινωνία τους έχει πετάξει στον πάτο και δεν τους χρειάζεται η κοινωνία.
Ο Γκόρκι δείχνει ότι οι άνθρωποι βρίσκονται στο κάτω μέρος με διαφορετικούς τρόπους:
- Σατέν - μετά τη φυλακή,
- Ο ηθοποιός αποκοιμήθηκε
- Κρότωνα λόγω ασθένειας της συζύγου,
- Ο βαρόνος χρεοκόπησε
- Στάχτη γιατί είναι κληρονομικός κλέφτης.
Οι λόγοι που οδήγησαν τους ανθρώπους σε αυτή την κατάσταση δεν έχουν χάσει τη σημασία τους. Έτσι, οι λόγοι της σύγκρουσης μεταξύ αυτών των ανθρώπων και της πραγματικότητας είναι διαφορετικοί.
Οι κάτοικοι του οίκου doss έχουν διαφορετική στάση απέναντι στη θέση τους, απέναντι στο γεγονός ότι η ίδια η πραγματικότητα είναι τέτοια που τους σπρώχνει στον πάτο και τους κρατά εκεί. Κάποιοι συμβιβάστηκαν με την πραγματικότητα:
- Μπούμπνοφ
("Ένας άνθρωπος είναι ένα πράγμα, είσαι περιττός παντού ... και όλοι οι άνθρωποι είναι περιττοί ..."),
("Πρέπει να ζήσουμε - σύμφωνα με το νόμο"),
- Νατάσα (τα όνειρα αντικαθιστούν την πραγματική ζωή),
- Baron (η ζωή αντικαταστάθηκε από αναμνήσεις του παρελθόντος).
Άλλοι δυσκολεύονται με την κατάστασή τους, ελπίζοντας ή ονειρεύονται να την αλλάξουν (Νατάσα, Πεπέλ, Ηθοποιός).
Αλλά ούτε ο πρώτος ούτε ο δεύτερος ξέρουν πώς να ξεφύγουν από εδώ. Σύγχρονη ανάγνωσηΤο παιχνίδι μας επιτρέπει να πούμε ότι η στάση ενός ατόμου στη θέση του καθορίζει τη στάση του απέναντι στην πραγματικότητα.
Ως εκ τούτου, η τρίτη ομάδα ηρώων είναι πολύ σημαντική - ο Σατέν και ο Λούκα - είναι αυτοί που, σαν να λέγαμε, ξέρουν τι πρέπει να γίνει. Το νόημα των εικόνων του Σατίν και του Λουκά και αυτό εδώ διαμορφώνεται περισσότερο
μια σύγκρουση είναι η σύγκρουση μεταξύ αλήθειας και συμπόνιας, μεταξύ αλήθειας και λευκού ψέματος.
Η ανθρωπιστική συνιστώσα της σύγκρουσης στο έργο του Γκόρκι
Ο Λουκάς είναι ένας από τους κεντρικούς χαρακτήρες, με την εμφάνισή του στο rooming house αρχίζουν οι εσωτερικές αλλαγές. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, αυτός ο χαρακτήρας είναι μάλλον αρνητικός
(«η αγριότητα της αρετής», «ο πονηρός γέρος»).
Ο Λούκα λυπάται τον άντρα: παρηγορεί την ετοιμοθάνατη Άννα, λέει στον Ash υπέροχη ζωήΣτη Σιβηρία, όπου μπορείτε να χωρίσετε ξανά, λέει στον ηθοποιό για νοσοκομεία όπου μπορείτε να αναρρώσετε από τον αλκοολισμό. Ο ίδιος ο Γκόρκι είναι σίγουρος ότι
«Μη λυπάσαι το άτομο». Ο συγγραφέας πιστεύει ότι «ο οίκτος ταπεινώνει έναν άνθρωπο».
Ωστόσο, είναι ο Λουκάς που επηρεάζει τους ανθρώπους, είναι αυτός που τους κάνει να ρίξουν μια νέα ματιά στην κατάστασή τους. Είναι αυτός που παραμένει στο κρεβάτι της ετοιμοθάνατης Άννας μέχρι την τελευταία στιγμή. Κατά συνέπεια, η μάλλον ξεκάθαρη στάση του συγγραφέα προς τον χαρακτήρα δεν κάνει την εικόνα του Λούκα ξεκάθαρη, αλλά θέτει την πολυδιάστασή της.
Ο Σατέν ξεχωρίζει μεταξύ άλλων με τη στάση του στη ζωή και τις δηλώσεις του για αυτήν. Οι μονόλογοί του για τον άνθρωπο και την αλήθεια είναι το πιστεύω του Γκόρκι. Η εικόνα αυτού του ήρωα είναι διφορούμενη. Μπορεί να θεωρηθεί ως άτομο που προκαλεί, για παράδειγμα, τον Pepel να σκοτώσει τον Kostylev. Ένα άτομο που αρνείται εσκεμμένα να κάνει οτιδήποτε, του οποίου οι μονόλογοι έρχονται σε αντίθεση με τη συμπεριφορά του. Αλλά μπορείτε να εξετάσετε τη θέση του από τη σκοπιά της στωικής φιλοσοφίας: αρνείται εσκεμμένα να εργαστεί για αυτήν την κοινωνία, που τον πέταξε στο περιθώριο της ζωής, τον περιφρονεί
(«Να δουλεύεις; Για τι; Να χορταίνεις;… Ο άνθρωπος είναι υψηλότερος! Ο άνθρωπος είναι ανώτερος από τον κορεσμό!»).
Έτσι, το Satin δεν είναι μονοσήμαντο στο έργο.
Η σύγκρουση του έργου «Στο κάτω μέρος» μεταξύ της συμπόνιας και της αλήθειας επιλύεται επίσημα υπέρ της αλήθειας: οι παρηγορίες του Λούκα δεν βελτίωσαν τη ζωή των κατοίκων του δωματίου (ο ηθοποιός αυτοκτονεί, ο Ash πηγαίνει στη φυλακή, η Νατάσα πηγαίνει στο νοσοκομείο, ο ίδιος ο Λούκα εξαφανίζεται). Ένα άτομο πρέπει να ξέρει την αλήθεια για τον εαυτό του, λέει ο Γκόρκι, τότε μπορεί να αλλάξει αυτή τη ζωή. Αλλά το ερώτημα που θέτει ο συγγραφέας παραμένει ένα ερώτημα, αφού οι εικόνες των χαρακτήρων δεν δίνουν μια ξεκάθαρη λύση, επομένως το έργο δεν έχει χάσει τη συνάφειά του.
Η σύγκρουση μεταξύ των κατοίκων του ενοικιαζόμενου σπιτιού και της πραγματικότητας επιλύεται επίσης διφορούμενα. Από τη μια πλευρά, όπως ήδη αναφέρθηκε, η ίδια η στάση των ανθρώπων καθορίζει την κατάστασή τους, τη δική τους μονοπάτι ζωής. Από την άλλη πλευρά, οι κύριοι της ζωής (Kostylev και Vasilisa) είναι ο τύπος των εκμεταλλευτών που είναι ξένοι στην ανθρωπότητα, οι σκέψεις τους στοχεύουν στο κέρδος, το υπάρχον σύστημα είναι ωφέλιμο γι 'αυτούς. Στις εικόνες των Kostylevs, ο Γκόρκι καταδικάζει το υπάρχον σύστημα. Δεν είναι περίεργο που οι σύγχρονοι θεωρούν το έργο ως πρόσκληση για αλλαγή του υπάρχοντος συστήματος. Έτσι, σύμφωνα με τον Γκόρκι, είναι απαραίτητο να αλλάξει η ζωή - τότε ένα άτομο θα αλλάξει. Η επίλυση της σύγκρουσης μεταξύ των κατοίκων του ξενώνα και της πραγματικότητας βγαίνει από τον συγγραφέα έξω από το έργο.
Ασυνήθιστο για την εποχή του, η πλοκή (η ζωή ενός ενοικιαζόμενου σπιτιού) και η καθολική ανθρώπινη σύγκρουση στο έργο «Στο βυθό», με μια ξεκάθαρη και σαφή θέση του συγγραφέα, δίνουν μια διφορούμενη ερμηνεία του έργου και το κάνουν επίκαιρο. για οποιαδήποτε στιγμή.
Σου άρεσε? Μην κρύβετε τη χαρά σας από τον κόσμο - μοιραστείτεΤο υλικό δημοσιεύεται με την προσωπική άδεια του συγγραφέα - Ph.D. O.A. Maznevoy (βλ. "Η βιβλιοθήκη μας")
Μέρος 1
Διαβάστε το απόσπασμα κειμένου παρακάτω και ολοκληρώστε τις εργασίες B1-B7. Γ1, Γ2.
"Wasteland" - μια αυλή γεμάτη με διάφορα σκουπίδια και κατάφυτη από ζιζάνια. Στα βάθη του υπάρχει ένα ψηλό τούβλο τείχος προστασίας. Κλείνει τον ουρανό. γύρω του υπάρχουν θάμνοι σαμπούκου. Στα δεξιά είναι ένας σκοτεινός, ξύλινος τοίχος κάποιου είδους βοηθητικού κτιρίου: ένα υπόστεγο ή ένας στάβλος. Και αριστερά είναι ένας γκρίζος τοίχος, καλυμμένος με υπολείμματα γύψου, του σπιτιού στο οποίο βρίσκεται η οικία των Κοστίλεφ. Στέκεται λοξά, ώστε η πίσω γωνία του να βγαίνει στη μέση της ερημιάς. Ανάμεσα σε αυτό και στον κόκκινο τοίχο υπάρχει ένα στενό πέρασμα. Υπάρχουν δύο παράθυρα στον γκρίζο τοίχο: το ένα είναι στο ίδιο επίπεδο με το έδαφος, το άλλο είναι δύο arshins ψηλότερα και πιο κοντά στο τείχος προστασίας. Δίπλα σε αυτόν τον τοίχο υπάρχουν έλκηθρα με δρομείς επάνω και ένα κούτσουρο ενός κορμού, μήκους τεσσάρων μέτρων. Δεξιά στον τοίχο υπάρχει ένας σωρός από παλιές σανίδες και δοκάρια. Απόγευμα, ο ήλιος δύει, φωτίζοντας το τείχος προστασίας με ένα κοκκινωπό φως. Αρχή της άνοιξης, χιόνισε πρόσφατα. Μαύρα κλαδιά γέροντα ακόμα χωρίς νεφρά. Η Νατάσα και η Ναστία κάθονται σε ένα κούτσουρο δίπλα στον άλλο. Στα καυσόξυλα - Λούκα και Μπάρον. Το τσιμπούρι βρίσκεται σε ένα σωρό ξύλο στον δεξιό τοίχο. Στο παράθυρο κοντά στο έδαφος - η κούπα του Bubnov.
Nastya (κλείνοντας τα μάτια και κουνώντας το κεφάλι του στον ρυθμό των λέξεων, τραγουδά δυνατά).Εδώ έρχεται το βράδυ στον κήπο, στο κιόσκι, όπως συμφωνήσαμε ... και τον περίμενα καιρό και τρέμοντας από φόβο και στεναχώρια. Και αυτός τρέμει παντού και - λευκός σαν κιμωλία, και στα χέρια του είναι ένα αριστερό όπλο...
Νατάσα (τσιμπολογάει σπόρους).Κοίτα! Προφανώς, η αλήθεια λέγεται ότι οι μαθητές είναι απελπισμένοι ...
Nastya. Και μου λέει με τρομερή φωνή: «Αγάπη μου πολύτιμη…»
Μπούμπνοφ. Χο-χο! Πολύτιμος?
Βαρώνος. Περίμενε ένα λεπτό! Αν δεν σας αρέσει, μην ακούτε, αλλά μην ανακατεύεστε με το ψέμα… Επόμενο!
Nastya. «Αγαπημένη, λέει, αγάπη μου! Οι γονείς, λέει, δεν δίνουν τη συγκατάθεσή τους για να σε παντρευτώ ... και απειλούν να με βρίζουν για πάντα που σε αγαπώ. Λοιπόν, πρέπει, λέει, θα πάρω τη ζωή μου από αυτό ... "Και το αριστερό του χέρι είναι αγροτεμάχιο και φορτωμένο με δέκα σφαίρες ..." Αντίο, λέει, αγαπητέ μου φίλε! - Αποφάσισα αμετάκλητα ... να ζήσω χωρίς εσένα - απλά δεν μπορώ. Και του απάντησα: «Αξέχαστος φίλος μου… Ραούλ…»
Μπούμπνοφ (έκπληκτος).Τι θα έλεγες? Πως? Κράουλ;
Βαρώνος (γέλια). Nastya! Γιατί... άλλωστε την τελευταία φορά - ο Γκαστόν ήταν!
Nastya (πηδώντας επάνω).Σώπα... κακομοίρη! Αχ… αδέσποτα σκυλιά! Μπορείς... μπορείς να καταλάβεις... αγάπη; Εξωπραγματική αγάπη; Και το είχα... αληθινό! (Στον βαρόνο.)Εσείς! Ασήμαντο!.. Είσαι μορφωμένος... λες ότι ήπιες καφέ ξαπλωμένος...
Λουκ. Και εσείς - περιμένετε! Δεν ανακατεύεσαι! Σεβαστείτε έναν άνθρωπο ... όχι στη λέξη - το σημείο, αλλά - γιατί λέγεται η λέξη; - αυτό είναι το πρόβλημα! Πες μου, κορίτσι μου, τίποτα!
Μπούμπνοφ. Χρώμα, κοράκι, πούπουλα ... προχώρα!
Βαρώνος. Λοιπόν - συνεχίστε!
Νατάσα. Μην τους ακούς... τι είναι; Είναι από φθόνο… δεν έχουν τίποτα να πουν για τον εαυτό τους…
Nastya (κάθεται ξανά).Δεν θέλω περισσότερα! Δεν θα μιλήσω... Αν δεν πιστέψουν... αν γελάσουν... αυτός: «Η χαρά της ζωής μου! Είσαι ο καθαρός μου μήνας! Και χωρίς εσένα, είναι επίσης εντελώς αδύνατο για μένα να ζήσω στον κόσμο ... γιατί σε αγαπώ τρελά και θα σε αγαπώ όσο η καρδιά μου χτυπά στο στήθος μου! Αλλά, λέω, μη στερήσεις τον εαυτό σου τη νεανική σου ζωή... πώς τη χρειάζονται οι αγαπημένοι σου γονείς, για τους οποίους είσαι όλη η χαρά τους... Άφησε με! Προτιμώ να εξαφανιστώ πολύ ... από τη λαχτάρα για σένα, ζωή μου ... Είμαι μόνη ... Είμαι τέτοια! Αφήνοντας με ... πεθαίνω - είναι το ίδιο! Δεν είμαι καλός ... και δεν υπάρχει τίποτα για μένα ... δεν υπάρχει τίποτα ... " (Καλύπτει το πρόσωπό του με τα χέρια του και κλαίει σιωπηλά.)
Νατάσα (γυρίζοντας μακριά, απαλά).Μην κλαις... μην κλαις!
Ο Λούκα, χαμογελώντας, χαϊδεύει το κεφάλι της Nastya.
Μ. Γκόρκι, «Στο κάτω μέρος»
Κατά την ολοκλήρωση των εργασιών Β1-Β2, η απάντηση πρέπει να δίνεται με τη μορφή λέξης ή συνδυασμού λέξεων ή ακολουθίας αριθμών.
ΣΕ 1.Αναφέρετε το είδος στο οποίο ανήκει το έργο του Μ. Γκόρκι «Στο κάτω μέρος».
ΣΤΙΣ 2.Καθιερώστε μια αντιστοιχία μεταξύ των τριών χαρακτήρων του έργου «Στο βυθό» και της ενασχόλησής τους. Για κάθε θέση στην πρώτη στήλη, επιλέξτε την αντίστοιχη θέση από τη δεύτερη στήλη.
ΧΑΡΑΚΤΗΡΕΣ
Α) Μπούμπνοφ
Β) Τικ
Β) Λούκα
ΚΑΤΟΧΗ
1) εργασίας
2) περιπλανώμενος
3) kartuznik
4) καλλιτέχνης
ΣΤΙΣ 3.Η αρχή του αποσπάσματος είναι μια λεπτομερής περιγραφή του συγγραφέα, αναδημιουργώντας το περιβάλλον στο οποίο λαμβάνει χώρα η δράση. Πώς ονομάζονται τέτοιες παρατηρήσεις ή εξηγήσεις του συγγραφέα, που χαρακτηρίζουν όσα συμβαίνουν στη σκηνή ή σχολιάζουν τις πράξεις των χαρακτήρων;
ΣΤΙΣ 4.Στο παραπάνω θραύσμα, η ανάπτυξη της δράσης συμβαίνει λόγω της εναλλαγής των αντιγράφων ηθοποιούς. Να αναφέρετε τον όρο που δηλώνει αυτή τη μορφή καλλιτεχνικού λόγου.
ΣΤΙΣ 5.Σε αυτή τη σκηνή αντιπαραβάλλονται τα «όνειρα» της Nastya και το περιβάλλον στο οποίο ακούγεται η ιστορία της. Πώς ονομάζεται η τεχνική που βασίζεται έντονη αντίθεσηαντικείμενα ή γεγονότα;
ΣΤΙΣ 6.Πώς ονομάζεται μια σημαντική λεπτομέρεια που είναι ένα μέσο έκφρασης της στάσης του συγγραφέα για τα εικονιζόμενα (για παράδειγμα, οι σπόροι που ροκανίζει η Νατάσα ακούγοντας την ιστορία της Nastya);
ΣΤΙΣ 7.Τα αντίγραφα των χαρακτήρων, η αντίδρασή τους σε αυτό που συμβαίνει μεταφέρουν την εσωτερική κατάσταση των χαρακτήρων, τις πνευματικές τους κινήσεις. Ποιο είναι το όνομα της εικόνας εσωτερική ζωήπρόσωπο σε ένα έργο τέχνης;
Για να ολοκληρώσετε την εργασία C1-C2, δώστε μια συνεκτική απάντηση στην ερώτηση σε ποσότητα 5-10 προτάσεων.
Γ1.Πως διαφορετική στάση Doss-houses στην ιστορία της Nastya αντανακλά την κύρια σύγκρουση του έργου;
Γ2.Σε ποια έργα των Ρώσων κλασικών απεικονίζονται «βιβλιόμορφες» ηρωίδες και με ποιον τρόπο μπορούν να συγκριθούν με τη Nastya του Γκόρκι;
Μέρος 2ο
Διαβάστε το παρακάτω ποίημα και ολοκληρώστε τις εργασίες Β8-Β12. C3-C4.
Σύννεφα του ουρανού, αιώνιοι περιπλανώμενοι,
Στέπα γαλάζιο, μαργαριτάρι αλυσίδα
Βιάζεσαι, σαν κι εμένα, εξόριστοι,
Από τον γλυκό βορρά στον νότο.
Ποιος σε οδηγεί: είναι απόφαση της μοίρας;
Είναι μυστικό ο φθόνος; είναι ανοιχτή η κακία;
Ή σας βαραίνει το έγκλημα;
Ή δηλητηριώδης συκοφαντία φίλων;
Όχι, βαριέσαι τα άγονα χωράφια...
Ξένα για σένα είναι τα πάθη και ξένα από τα βάσανα.
Για πάντα κρύο, για πάντα ελεύθερο
Δεν έχεις πατρίδα, δεν έχεις εξορία.
M. Yu. Lermontov, 1840
Κατά την ολοκλήρωση των εργασιών Β8-Β12, η απάντηση πρέπει να δίνεται με τη μορφή λέξης ή συνδυασμού λέξεων ή ακολουθίας αριθμών.
ΣΤΙΣ 8.Αποκαλώντας τα σύννεφα «αιώνιους περιπλανώμενους», ο ποιητής προικίζει το φαινόμενο της φύσης με ανθρώπινες ιδιότητες. Καθορίστε το όνομα της αντίστοιχης τεχνικής.
ΣΤΙΣ 9.Η δεύτερη στροφή του ποιήματος περιέχει «αναπάντητα» ερωτήματα. Ποια είναι τα ονόματά τους?
ΣΤΙΣ 10 Η ΩΡΑ.Καθορίστε τον αριθμό της στροφής (τατικός αριθμός σε ονομαστική περίπτωση), στο οποίο ο ποιητής χρησιμοποιεί αναφορικά.
ΣΤΙΣ 11.Υποδείξτε μια στυλιστική συσκευή που βασίζεται σε συνδυασμό των ίδιων συμφώνων ήχων σε μια γραμμή και ενίσχυσης ηχητική εκφραστικότηταστίχος («Από το γλυκό βορρά προς το νότο»).
ΣΤΑ 12.Αναφέρετε το τρισύλλαβο μέγεθος στο οποίο είναι γραμμένο το ποίημα «Σύννεφα» του M. Yu. Lermontov (χωρίς να αναφέρεται ο αριθμός των ποδιών).
Για να ολοκληρώσετε την εργασία C3-C4, δώστε μια συνεκτική απάντηση στην ερώτηση σε ποσότητα 5-10 προτάσεων.
C3.Τι δίνει λόγο να αποδοθεί το ποίημα «Σύννεφα» στο είδος της ελεγείας;
Γ4.Ποια έργα Ρώσων ποιητών, που αντανακλούν τη σύνδεση μεταξύ του εσωτερικού κόσμου του ανθρώπου και της φύσης, συνάδουν με τα «Σύννεφα» του Λέρμοντοφ;
Μέρος 3
Για να ολοκληρώσετε τις εργασίες του μέρους 3, επιλέξτε μόνο ΜΙΑ από τις παρακάτω εργασίες (С5.1, С5.2, С5.3). Δώστε μια πλήρη απάντηση σε προβληματικό θέμα(σε τόμο τουλάχιστον 400 λέξεων), με βάση συγκεκριμένο λογοτεχνικό υλικόκαι τη θέση του συγγραφέα του έργου, ανεξάρτητα από το πώς συμπίπτει με τα δικά σας συμπεράσματα και παρατηρήσεις που εκφράζονται στο έργο.
C5.1.Γιατί η φιλία του Onegin και του Lensky τελείωσε τόσο τραγικά στο μυθιστόρημα του A. S. Pushkin "Eugene Onegin";
C5.2.Αυτό που δίνει σατιρικά έργα M. E. Saltykov-Shchedrin σύγχρονος ήχος;
C5.3.Πώς αντικατοπτρίζεται το παρελθόν και το παρόν της Ρωσίας στους στίχους του A. A. Blok;
αποχρώσεις λόγω της διεύρυνσης του πλαισίου: λογοτεχνικό, βιογραφικό, φιλοσοφικό κ.λπ. Το να μην βλέπεις αυτή τη «συστολή των πλαισίων» σημαίνει να μην έχεις ιδέα για τη λογοτεχνία ως ένα ζωντανό, αναπόσπαστο φαινόμενο. Γι’ αυτό «στο Λύκειο η μέθοδος σύγκρισης ενός ποιήματος με το έργο ενός ποιητή και ποιητικό κόσμοοι προκάτοχοι και οι κληρονόμοι του γίνεται ο προτιμώμενος δρόμος ανάλυσης.
Ας εξετάσουμε συγκεκριμένα παραδείγματα.
C3. Τι κρύβεται πίσω από την αντιπαράθεση του ήρωα με το πλήθος στο ποίημα «Ένα σύννεφο με παντελόνια» του V.V. Μαγιακόφσκι;
Εργασία 1. «Στο ποίημά του «Ένα σύννεφο με παντελόνι» ο V.V. Ο Μαγιακόφσκι έθιξε ένα θέμα σχετικό με την ποίηση - την αντίθεση του ποιητή και του πλήθους. Ο λυρικός ήρωας του Μαγιακόφσκι είναι σε κάποιο βαθμό προσβεβλημένος από την αχάριστη στάση του κόσμου στην ποίηση. Το ποίημα περιέχει την ιδέα ότι ο ποιητής είναι ο προάγγελος του λαού. είναι μια φωνή στη σιωπή όταν ο Θεός είναι σιωπηλός. Και για τον ποιητή η δημιουργία ποιημάτων είναι μεγάλη προσπάθεια. «Πριν αρχίσει να τραγουδάει», ο ποιητής βιώνει ψυχική αγωνία. Και οι απλοί άνθρωποι είναι μόνο σκλάβοι των αναγκών τους, μη θέλοντας να ακούσουν τον ποιητή. Έτσι, ο θεμελιώδης κρίκος στην αντιπαράθεση του ήρωα με το πλήθος στο «Ένα σύννεφο με παντελόνια» είναι η σύγκρουσή τους: η απροθυμία του ενός να καταλάβει τον άλλο. (1 βαθμός: 1 + 0)
Ο απόφοιτος απαντά στην ερώτηση, αλλά στο έργο του κυριαρχεί η αναδιήγηση. Δεν προσπαθεί να εξηγήσει γιατί εμφανίζεται η εικόνα του Θεού στο ποίημα και τι προκάλεσε τη διαμαρτυρία λυρικός ήρωας, παραδέχεται ανακρίβεια, προσδιορίζοντας «το λαό, απλοί άνθρωποι"και "πλήθος". Επιπλέον, σημειώθηκε σημαντικός αριθμός σφαλμάτων ομιλίας στην εργασία.
Έργο 2. «Πιστεύω ότι η βάση της αντιπαράθεσης του ήρωα με το πλήθος είναι η απόρριψη της σύγχρονης πραγματικότητας, καθώς και οι ιδιαιτερότητες εσωτερική ειρήνηκαι τον χαρακτήρα του ήρωα.
Διαμαρτύρεται για τα δημόσια ήθη, τον τρόπο ζωής, ακόμη και τα θεμέλια της κοινωνίας και του σύγχρονου αστικού συστήματος («Κάτω η αγάπη σου…κάτω η θρησκεία σου», «Βάζω το «nihil» σε όλα όσα έχουν γίνει»). Λόγω της κοσμοθεωρίας του (δεν αποδέχεται την αστική τάξη στο σύνολό της) και της ψυχικής του κατάστασης (ο ήρωας είναι παρορμητικός, κατηγορηματικός, είναι διαφορετικός από το "πλήθος" - και ο ίδιος το καταλαβαίνει), βλέπει την κακία του ανθρώπους γύρω του. Αυτό αποδεικνύεται από την περιγραφή της πόλης και των κατοίκων της. Για παράδειγμα, ο Μαγιακόφσκι χρησιμοποιεί εκφράσεις όπως «ο δρόμος είναι άφωνος», «η πόλη έκλεισε το δρόμο με το σκοτάδι», που χαρακτηρίζουν τη σαρκαστική στάση του σε όλα όσα βλέπει». (2 βαθμοί)
Ο απόφοιτος δίνει μια άμεση απάντηση στην ερώτηση (διατυπώνει την κύρια διατριβή), αλλά δεν υποστηρίζει αρκετά πειστικά την ιδέα της διαμαρτυρίας του λυρικού ήρωα ενάντια στην αστική κοινωνία.
Έργο 3. Το «Ένα σύννεφο με παντελόνι» είναι χαρακτηριστικό παράδειγμα αντιμετώπισης ενός πλήθους ανθρώπου που κατανοεί το μέγεθος της παρακμής της κοινωνίας. Αυτή είναι μια κραυγή απόγνωσης, μια προσβολή των σύγχρονων ηθών και θεμελίων. Δρόμοι γεμάτοι αυτοκίνητα, αδιάκοπος θόρυβος - αυτός είναι ο τρόπος ζωής των ανθρώπων που έχουν ξεχάσει την ομορφιά του κόσμου, που έχουν πάψει να εκτιμούν την τέχνη, που στερούνται απολύτως καλοσύνη και ευαισθησία.
Ο λυρικός ήρωας σε καμία περίπτωση δεν συμφωνεί με το πλήθος που έχει υλικές ανάγκες σε πρώτο πλάνο:
Και ο δρόμος κάθισε και φώναξε: "Πάμε να φάμε!"
Επομένως, ο μονόλογός του είναι μια απελπισμένη πρόκληση: η κοινωνία δεν θέλει να ακούει ποιητές, να γίνει καλύτερη, αλλά και χωρίς ποιητές «δεν έχει τίποτα να φωνάξει και να μιλήσει».
(4 βαθμοί: 3 + 1)
2 Μέθοδοι διδασκαλίας της λογοτεχνίας: Ένας οδηγός για μαθητές και δασκάλους: Σε 2 ώρες, Μέρος 2 / Εκδ. O.Yu. Bogdanova και V.G. Marantsman. - Μ .: Εκπαίδευση * Βλάδος, 1995. - 301 σελ.
Η απάντηση αυτή βαθμολογείται με τη μέγιστη βαθμολογία, αφού ο εξεταζόμενος τεκμηριώνει σωστά τους λόγους της αντιπαράθεσης του ποιητή με το πλήθος από την «κλίμακα της παρακμής της κοινωνίας», την έλλειψη πνευματικότητάς της και την υπεροχή υλικών ενδιαφερόντων σε αυτήν. Ο συγγραφέας του έργου επιβεβαιώνει τις σκέψεις του με το κείμενο. Δεν υπάρχουν πραγματικά σφάλματα.
Γ4. Σε ποια έργα της ρωσικής ποίησης εμφανίζεται η σύγκρουση μεταξύ του ποιητή και του πλήθους και με ποιους τρόπους μπορούν αυτά τα έργα να συγκριθούν με τον V.V. Μαγιακόφσκι;
Εργασία 1. «Α.Σ. Πούσκιν στο ομώνυμο ποίημα. Είναι κοντά στον Μαγιακόφσκι στην ιδέα και την πρόθεση του έργου.
Το ποίημα του Πούσκιν είναι ένας διάλογος μεταξύ του όχλου και του πλήθους. Ο συγγραφέας είναι πεπεισμένος ότι κάθε ποιητής πρέπει να είναι πάνω από το πλήθος, γιατί είναι προφήτης και
δείχνει την κατεύθυνση προς την οποία πρέπει να πάει η ανθρωπότητα.
Ο όχλος δεν καταλαβαίνει και δεν επιδοκιμάζει τις βλέψεις του ποιητή για το υψηλό και ωραίο. Τα ωφελιμιστικά κίνητρα κυριεύουν το πλήθος στο ποίημα και ο Α.Σ. Πούσκιν.
Το έργο συγκρίνεται με το ποίημα του A.S. Πούσκιν «Ο ποιητής και το πλήθος» (το πλαίσιο είναι ελάχιστο). Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας κάνει ένα πραγματικό λάθος, υποστηρίζοντας ότι το ποίημα «αντιπροσωπεύει έναν διάλογο μεταξύ του όχλου και του πλήθους».Στην πραγματικότητα, πρόκειται για έναν διάλογο μεταξύ του ποιητή και του όχλου. Το ποίημα του Πούσκιν δεν συγκρίνεται με ένα απόσπασμα του ποιήματος του V.V. Μαγιακόφσκι, αλλά μόνο σχολίασε, και δεν είναι δυνατόν να ονομάσουμε αυτό το σχόλιο εμπεριστατωμένο και βαθύ. Για τον εξεταζόμενο είναι προφανές ότι ο Πούσκιν " κοντά στον Μαγιακόφσκι στην ιδέα και την πρόθεση του έργουΩστόσο, ούτε αυτή η διατριβή είναι τεκμηριωμένη. Ο εξεταζόμενος χάνει επίσης την προφανή διαφορά που ακούγεται στο τέλος του ποιήματος «Ο ποιητής και το πλήθος»: «... Γεννηθήκαμε για έμπνευση, / Για γλυκούς ήχους και προσευχές». Ο Μαγιακόφσκι, αντίθετα, διαμαρτύρεται για την ποίηση - μια «φτιαγμένη» «αγάπες και αηδόνια» - και επιβεβαιώνεται ως ποιητής του δρόμου, που η ψυχή του πονάει για τους ανθρώπους: «... Είμαι εκεί που είναι ο πόνος, παντού. / σε κάθε σταγόνα διαρροής δακρύων / σταυρώθηκε στο σταυρό.
Εργασία 2. «Το ποίημα «Σύννεφο με παντελόνι» του V.V. Ο Μαγιακόφσκι μας παρουσιάζει μια σύγκρουση ανάμεσα στον ποιητή και το πλήθος. Αυτή η αντιπαράθεση είναι επίσης σύμφωνη με τα ποιήματα της Αχμάτοβα «Είχα φωνή» και Τσβετάεβα «Ποιος δημιουργήθηκε από πέτρα, που δημιουργήθηκε από πηλό».
Η λυρική ηρωίδα της Αχμάτοβα εναντιώνεται στο πλήθος εκείνων των ανθρώπων που φεύγουν από την πόλη, από την πατρίδα τους. Δεν συμφωνεί μαζί τους και παραμένει στη χώρα της. Επομένως, το "Είχα φωνή" και το "Ένα σύννεφο στο παντελόνι μου" είναι παρόμοια, γιατί οι ήρωες, παρ' όλα αυτά, υπερασπίζονται την αλήθεια τους.
Στο ποίημα «Ποιος είναι φτιαγμένος από πέτρα, ποιος είναι φτιαγμένος από πηλό», η Τσβετάεβα αποκαλύπτει τον αγώνα μεταξύ της ηρωίδας και της κοινωνίας. Δεν είναι σαν όλους τους άλλους και δεν πρόκειται να αλλάξει. Το πλήθος προσπαθεί να τη σπάσει, αλλά εκείνη Δυνατή γυναίκακαι αποτυγχάνουν να το κάνουν. Επομένως, ο συνεχιζόμενος αγώνας για ελευθερία με την κοινωνία ενώνει το ποίημα των Τσβετάεβα και Μαγιακόφσκι.
Έτσι, βλέπουμε ότι η σύγκρουση μεταξύ του ποιητή και του πλήθους εμφανίζεται σε πολλά έργα της ρωσικής ποίησης. (2 βαθμοί)
Καθορισμός λογοτεχνικό πλαίσιο, ο εξεταζόμενος αναφέρεται σε δύο εργασίες και καταδεικνύει τις γνώσεις του. Ωστόσο, το σκεπτικό της επιλογής του και η προτεινόμενη σύγκριση με το ποίημα του V.V. Ο Μαγιακόφσκι δεν μπορεί να θεωρηθεί πειστικός.
Ας συγκρίνουμε την εργασία των εξεταζόμενων που έλαβαν 2 και 3 βαθμούς για την απάντηση στην εργασία Γ4.
Γ4. Τα έργα των οποίων οι Ρώσοι ποιητές αντικατοπτρίζουν τη σύγκρουση των ονείρων και της πραγματικότητας και με ποιους τρόπους συνάδουν με το ποίημα του Λέρμοντοφ "Από κάτω από τη μυστηριώδη, κρύα μισή μάσκα ...";:
Εργασία 1. «Πολλοί Ρώσοι ποιητές αντανακλούσαν στα ποιήματά τους τη σύγκρουση των ονείρων και της πραγματικότητας.
Συχνά ένα παρόμοιο θέμα μπορεί να βρεθεί στα έργα του μεγάλου Ρώσου ποιητή A.S. Πούσκιν. Για παράδειγμα, στο ποίημα «Θυμάμαι υπέροχη στιγμή…», κατά τη γνώμη μου, αυτό το θέμα της σύγκρουσης ονείρων και πραγματικότητας αντικατοπτρίζεται πιο ξεκάθαρα. Πριν εμφανιστεί ο λυρικός ήρωας " φευγαλέο όραμαως ενσάρκωση των ονείρων του. Είναι σύμφωνο με το ποίημα του Λέρμοντοφ "Από κάτω από τη μυστηριώδη, κρύα μισή μάσκα..." καθώς ο λυρικός ήρωας του Πούσκιν τον εξυψώνει όπως του Λέρμοντοφ και τον αποκαλεί "μια ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς". Επίσης, ήδη στην πρώτη γραμμή, ο συγγραφέας αποδίδει στο όραμα το επίθετο «υπέροχο», που καθιστά σαφές πόσο ευχάριστες είναι οι αναμνήσεις του λυρικού ήρωα από αυτόν στον κόσμο της πραγματικότητας.
Ποίημα του S.A. Ο Yesenin "Ποτέ δεν ήμουν τόσο κουρασμένος ..." δείχνει επίσης τη σύγκρουση των ονείρων και της πραγματικότητας. Έτσι, ονειρευόμενος να επιστρέψει στην πατρίδα του και να θυμηθεί τους συγγενείς του, ο λυρικός ήρωας λέει ότι "ονειρευόταν τον ουρανό Ryazan ...", αλλά επιστρέφοντας από τον κόσμο των ονείρων στην πραγματικότητα, προσθέτει: "... και ο άτυχος μου ΖΩΗ." Το ποίημα "Δεν έχω κουραστεί ακόμα ..." είναι σύμφωνο με το ποίημα του Λέρμοντοφ "Από κάτω από τη μυστηριώδη, κρύα μισή μάσκα ..." καθώς ο λυρικός ήρωας του Yesenin διατηρεί επίσης τη μνήμη των ευτυχισμένων στιγμών της ζωής του με αγάπη και ζεστασιά, όπως ο ήρωας του Λέρμοντοφ, παρά για τι». (2 βαθμοί)
Η επιλογή των ποιημάτων για σύγκριση είναι ανεπιτυχής: κανένα από αυτά δεν αντικατοπτρίζει το πρόβλημα της σύγκρουσης των ονείρων και της πραγματικότητας.
Ένας απόφοιτος κάνει λάθος όταν λέει: Πριν εμφανιστεί ο λυρικός ήρωας
«ένα φευγαλέο όραμα», ως η προσωποποίηση του ονείρου του».
Απλά θυμηθείτε τις γραμμές:
Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή...
Και ξέχασα την απαλή φωνή σου...
Και εδώ είσαι πάλι...
Είναι επίσης λάθος να υποστηρίζουμε ότι ο λυρικός ήρωας του Yesenin ονειρεύεται
«να επιστρέψω στην πατρίδα της καρδιάς».
Οι στίχοι του ποιήματος μιλούν για τα συναισθήματα του λυρικού ήρωα:
Αλλά ακόμα Αντιμετωπίζω με σεβασμόΣε εκείνα τα χωράφια που κάποτε αγάπησα.
Σε εκείνες τις περιοχές όπου μεγάλωσα κάτω από ένα σφενδάμι, όπου χαζεύω στο κίτρινο γρασίδι, - στέλνω χαιρετισμούς σε σπουργίτια και κοράκια Και μια κουκουβάγια που κλαίει τη νύχτα.
Το συμπέρασμα του εξεταστή αντιστοιχεί μόνο εν μέρει στις ιδιαιτερότητες της εργασίας.
Η απάντηση παρακάτω είναι 3 βαθμοί. Είναι πιο ακριβές στο περιεχόμενο, βασισμένο σε καλά επιλεγμένα ποιήματα για σύγκριση. Ωστόσο, μόνο μια σύγκριση με το ποίημα του Α.Α. Blok "Stranger". Η ιδέα ότι "ο λυρικός ήρωας ενός άλλου ποιήματος του Lermontov "Πόσο συχνά περιβάλλεται από ένα ετερόκλητο πλήθος ..." βυθίζεται επίσης στον κόσμο των ονείρων και των αναμνήσεων του" δεν αποκαλύφθηκε στην απάντηση.
Έργο 2. «Η σύγκρουση ονείρων και πραγματικότητας συναντάται συχνά στα έργα των Ρώσων ποιητών.
Η εικόνα ενός όμορφου, αλλά «ασώματου οράματος» κάνει το ποίημα «Από κάτω από τη μυστηριώδη, κρύα μισή μάσκα ...» που σχετίζεται με το ποίημα του Α.Α. Blok "Stranger". Ο λυρικός ήρωας του Blok βλέπει επίσης την εικόνα ενός όμορφου κοριτσιού και, όπως ο ήρωας του Lermontov, το θεωρεί κάτι ανεκτίμητο: "ένας θησαυρός βρίσκεται στην ψυχή μου ...". Ωστόσο, η διάθεση των τελειωμάτων αυτών των ποιημάτων είναι εντελώς διαφορετική: αν ο ήρωας του Λέρμοντοφ ελπίζει να συναντηθεί με ένα «ασώματο όραμα», τότε το όνειρο του λυρικού ήρωα Μπλοκ
απραγματοποίητο. Καταρρέει για τη σκληρή και χυδαία πραγματικότητα που ακούγεται στις τελευταίες γραμμές.
Ο λυρικός ήρωας ενός άλλου ποιήματος του Λέρμοντοφ "Πόσο συχνά περιβάλλεται από ένα ετερόκλητο πλήθος ..." βυθίζεται επίσης στον κόσμο των ονείρων και των αναμνήσεων του. Με το ποίημα «Από κάτω από τη μυστηριώδη, κρύα μισή μάσκα...» έχει κοινό και τον τρόπο σκέψης. Ωστόσο, σε αντίθεση με το φινάλε «Από κάτω από τη μυστηριώδη, κρύα μισή μάσκα…» ο λυρικός ήρωας βιώνει «πίκρα» και «θυμό» από την αποκαλυπτική εξαπάτηση της πραγματικότητας. Τα όνειρά του είναι χαρούμενες αναμνήσεις του παρελθόντος, που δεν θέλει καθόλου να αποχωριστεί. (3 βαθμοί)
Ας στραφούμε σε ένα άλλο παράδειγμα. Για μια βαθιά, πειστική απάντηση στο ερώτημα «Τι δίνει λόγο να αποδοθεί το ποίημα στον V.A. Ζουκόφσκι «Θάλασσα» σε φιλοσοφικούς στίχους; Οι εξεταζόμενοι πρέπει να κατανοήσουν τι σημαίνει ο όρος «φιλοσοφικοί στίχοι» και γιατί αυτό το ποίημα δεν μπορεί να θεωρηθεί μόνο ως τοπίο. Πίσω από τις αντικειμενικές εικόνες της «θάλασσας» και του «ουρανού» πρέπει να δουν συμβολικές εικόνεςκαι εξηγήστε τη σημασία τους.
C3. «Αυτό που δίνει λόγο να αποδοθεί το ποίημα στον V.A. Ζουκόφσκι «Θάλασσα» σε φιλοσοφικούς στίχους;
Εργασία 1. «Ο λυρικός ήρωας του Ζουκόφσκι, γυρίζοντας προς τη θάλασσα, προσπαθεί φτάσετε στο κάτω μέρος του, κάνει ρητορικές ερωτήσεις:
Τι κινεί το απέραντο στήθος σας; Πώς αναπνέει το σφιχτό σας στήθος;
Όπως ο Zhukovsky F.I. Ο Tyutchev, αναγνωρισμένος ποιητής-φιλόσοφος, σε ένα από τα ποιήματά του αναφέρεται στον πίδακα του συντριβανιού: «Τι ένα ακούραστο ρεύμα σε ορμά, σε σαρώνει»;
Επιπλέον, ο ήρωας του «The Sea» παρατηρεί τη σύνδεση μεταξύ της θάλασσας και του ουρανού, παρόμοια με τη σύνδεση μεταξύ δύο εραστών, όταν ο ένας «τρέμει» για τον άλλο, φοβούμενος να χάσει. Δίνοντας στη θάλασσα ανθρώπινα χαρακτηριστικά απεικονίζει τη σχέση στη φύση, όπως και τη σχέση μεταξύ των ανθρώπων, και έτσι μας φέρνει στο θέμα της ενότητας ανθρώπου και φύσης. (3 βαθμοί: 2 + 1)
Αποδεικνύοντας ότι η ελεγεία του Β.Α. Ο Ζουκόφσκι μπορεί να αποδοθεί σε φιλοσοφικούς στίχους, ο εξεταζόμενος προβάλλει τη θέση για τη σχέση ανθρώπου και φύσης, αλλά δεν την υποστηρίζει πλήρως. Φιλοσοφικό νόημαΤο ποίημα συνίσταται, πρώτα απ 'όλα, στο γεγονός ότι, σύμφωνα με τον Zhukovsky, όλα τα ζωντανά όντα φωτίζονται από ένα υψηλό πνευματικό φως. Επομένως, στο ποίημα, όχι μόνο η θάλασσα αγωνίζεται για τον ουρανό (υψηλό ιδανικό), αλλά και ο λυρικός ήρωας εκφράζει την παρόρμησή του να ενωθεί με τα στοιχεία.
Σύγκριση του ποιήματος του V.A. Ο Ζουκόφσκι με άλλα λυρικά έργα, στα οποία δημιουργείται και η εικόνα της θάλασσας, βοηθά στην κατανόηση των ιδιαιτεροτήτων της ρομαντικής εικονογραφίας του ποιητή.
Γ4. Ποιος από τους Ρώσους ποιητές στράφηκε στην εικόνα της θάλασσας και με ποιον τρόπο τα έργα τους είναι συγκρίσιμα με το ποίημα του V.A. Ζουκόφσκι;
Εργασία 1. «Για τον Α.Σ. Η θάλασσα του Πούσκιν (το ποίημα "To the Sea") είναι επίσης συνομιλητής, επικοινωνεί μαζί του ισότιμα, τον προικίζει με χαρακτήρα:
Πόσο μου άρεσαν οι κριτικές σας, οι κουφοί ήχοι, οι φωνές της αβύσσου,
ΚΑΙ σιωπή το βράδυ
ΚΑΙ εκούσιες παρορμήσεις...
Στο Και των δύο ποιητών, η θάλασσα είναι σαν γυναίκα, παράξενη, παρορμητική, αλλά μυστηριώδης
και συναρπαστικό.
Στο ποίημα «Θάλασσα» ο Φ.Ι. Ο Tyutchev, όπως και ο Zhukovsky, συνδέει την εικόνα του ουρανού με τα δοξασμένα στοιχεία:
Είσαι μεγάλος φουσκωτός, είσαι θαλασσοβραχίονας, Ποιανού γιορτάζεις έτσι; Τα κύματα ορμούν, βροντούν και σπινθηροβολούν,
Τα ευαίσθητα αστέρια φαίνονται από ψηλά.
Ο εξεταζόμενος υποδεικνύει τα ονόματα δύο έργων και τους συγγραφείς τους, συγκρίνει το ποίημα του V.A. Ο Ζουκόφσκι με ένα ποίημα του A.S. Πούσκιν "Στη θάλασσα". Ωστόσο, έγινε ένα σαφές πραγματικό λάθος στην απάντησή του (το ποίημα του F.I. Tyutchev "Τι καλά που είσαι, ω νυχτερινή θάλασσα ..." ονομάζεται "Θάλασσα"), το σκεπτικό για την επιλογή αυτού του ποιήματος και η σύγκρισή του με δεδομένου προϊόντοςλείπει.
Μια πολύ πιο ολοκληρωμένη απάντηση με βάση το κείμενο των ποιημάτων παρουσιάζεται στην παρακάτω εργασία, βαθμολογημένη με 4 βαθμούς.
Έργο 2. «Πολλοί Ρώσοι ποιητές στράφηκαν στην εικόνα της θάλασσας στο έργο τους. Έτσι, στο ποίημα του Πούσκιν "To the Sea", ο λυρικός ήρωας αποχαιρετά όχι μόνο "στο ελεύθερο στοιχείο", αλλά και στα νότια εδάφη, τη ρομαντική περίοδο του έργου του, τη νεολαία. Η θάλασσα εδώ είναι σύμβολο απόλυτης, απεριόριστης ελευθερίας. Οι απόηχοι των κυμάτων της θάλασσας θα μείνουν στην ψυχή του ποιητή ακόμα και «στα δάση, στις σιωπηλές ερήμους».
Η εικόνα της θάλασσας εμφανίζεται και στο ποίημα του Lermontov «Sail». Μπορεί να είναι και ήρεμο, «ελαφρύτερο από το γαλάζιο» και θυελλώδη. Το πανί συμβολίζει ανθρώπινη ψυχή, διψώντας όχι για αρμονία, αλλά για καταιγίδες:
Από κάτω του ένα ρυάκι πιο λαμπερό κι από το γαλάζιο, Από πάνω του μια χρυσή αχτίδα ήλιου, Κι αυτός ατίθασος ζητάει τρικυμίες, Σαν να υπάρχει γαλήνη στις φουρτούνες.
Αυτά τα ποιήματα μπορούν να συγκριθούν με την ελεγεία του Ζουκόφσκι. Σε όλα τρία έργαοι ποιητές δεν απεικονίζουν απλώς θαλάσσιο στοιχείο, αλλά και να κάνει παραλληλισμούς με τα ανθρώπινα συναισθήματα, τις κινήσεις της ψυχής. Ωστόσο, ο Lermontov, σε αντίθεση με τον Zhukovsky και τον Pushkin, δείχνει μια επιθυμία για καταιγίδα, εξέγερση και όχι ηρεμία. (4 βαθμοί)
Η υψηλή βαθμολογία των απαντήσεων στις εργασίες Γ3 και Γ4 οφείλεται στην καλή γνώση λυρικά έργα, την ικανότητα ανάλυσής τους λαμβάνοντας υπόψη τις γενικές ιδιαιτερότητες, καθώς και την ικανότητα να υποστηρίζουν τις απαντήσεις τους με βάση θέση του συγγραφέα. Η γνώση των ποιημάτων από καρδιάς βοηθά στην πειστική σύγκριση τους με το έργο που προτείνεται στην εργασία.
Η κατανόηση των αποτελεσμάτων των εργασιών C1–C4 στο σύνολό τους κατέστησε δυνατό τον εντοπισμό ορισμένων κοινά προβλήματαπου προκύπτουν στους εξεταζόμενους όταν εργάζονται σε αυτές τις εργασίες και δεν οφείλονται στη γενική υπαγωγή των αναλυόμενων εργασιών. Η διατύπωση των εργασιών με τις οποίες οι απόφοιτοι αποδίδουν χειρότερα σε σύγκριση με άλλες εργασίες του ίδιου τύπου χαρακτηρίζεται παρακάτω:
– εργασίες C1 και C3, στις οποίες υπάρχει μια προβολή του αποσπάσματος σε ολόκληρο το κείμενο του έργου τέχνης ("Πώς αντικατοπτρίζει η διαφορετική στάση των ξενώνων στην ιστορία της Nastya την κύρια σύγκρουση του έργου;").
– εργασίες C1 και C3, στις οποίες πρέπει να προσδιορίσετε στάση του συγγραφέα("Ποια συναισθήματα γεμίζει ο προβληματισμός του συγγραφέα για τη Μόσχα;");
– εργασίες Γ3, στις οποίες είναι απαραίτητο να χαρακτηριστεί η κατάσταση του λυρικού ήρωα, η διάθεση με την οποία είναι εμποτισμένο το ποίημα.
– εργασίες Γ3, επικεντρώθηκαν στην ανάλυση των εικόνων του ποιήματος, στις τεχνικές που χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία εικόνων, στο ρόλο των εικόνων στην αποκάλυψη πρόθεση του συγγραφέακαι ούτω καθεξής. («Γιατί ο προβληματισμός του B. Pastenak στο ποίημα «Άμλετ» για την τραγωδία της εποχής συνοδεύεται από εικόνες που συνδέονται με τον κόσμο του θεάτρου;»);
– στις εργασίες Γ2 και Γ4 δυσκολεύεται συχνότερα το δεύτερο μέρος, το οποίο στοχεύει στον εξεταζόμενο να συγκρίνει λογοτεχνικά φαινόμενα και ο εντοπισμός των διαφορών είναι περισσότερο δύσκολη εργασίααπό τον εντοπισμό ομοιοτήτων.
Ανάλυση απαντήσεων σε εργασίες Γ5
Η ακόλουθη ανάλυση τυπικών λαθών και προβλημάτων που προκύπτουν κατά την ολοκλήρωση της εργασίας Γ5 βασίζεται σε δοκίμια για θέματα και λογοτεχνικά έργα που είναι δύσκολα ή συχνά επιλέγονται από τους αποφοίτους.
Το κύριο πρόβλημα των εξεταζόμενων, όπως επανειλημμένα επισημάνθηκε σε αναλυτικές εκθέσεις και μεθοδολογικές επιστολές3, είναι η άγνοια του κειμένου. έργα τέχνηςκαι, κατά συνέπεια, η αδυναμία αποκάλυψης του θέματος του δοκιμίου.
Ας το δείξουμε αυτό στο παράδειγμα του έργου, του οποίου ο συγγραφέας δεν μπορούσε να εξηγήσει ούτε την έννοια του τίτλου του έργου, ούτε τι σημαίνει «συμβολισμός». Το δοκίμιο βαθμολογήθηκε με 0 βαθμούς σύμφωνα με το κριτήριο «Το βάθος της αποκάλυψης του θέματος του δοκιμίου και η πειστικότητα των κρίσεων».
C5.3. Ποιος είναι ο συμβολισμός του τίτλου του ποιήματος του Α.Α. Μπλοκ "Δώδεκα";
«Δυνατό και σπουδαίο ποίημαΑ.Α. Το μπλοκ "The Twelve", γραμμένο με ψυχή, κουβαλά μια καταιγίδα συναισθηματική φόρτιση. Και ο κύριος συμβολισμός βρίσκεται στον τίτλο του ποιήματος - "The Twelve". Άλλωστε, οι βασικοί χαρακτήρες είναι δώδεκα πολεμιστές. Υπάρχει μια αναφορά στο ποίημα, που δεν μας αφήνει να ξεχάσουμε τον αριθμό αυτών των γενναίων παιδιών, ενισχύοντας συναισθηματική αντίληψηποιήματα. Καθένας από τους δώδεκα πολεμιστές είναι διαφορετικός
Και όλοι συνεισφέρουν στο ποίημα. Ωστόσο, όπως όλοι οι άλλοι χαρακτήρες του ποιήματος. Για παράδειγμα, η χιονοθύελλα και ο άνεμος εμφανίζονται ξεκάθαρα στο ποίημα, είναι συνεχώς άγριοι, σε σύγκριση με ένα εμπόδιο και αντικατοπτρίζουν το σύμβολο του εχθρού. Το κορίτσι ενός από τους δώδεκα πολεμιστές, που σκοτώθηκε για προδοσία, εμφανίζεται επίσης στο ποίημα για κάποιο λόγο, φέρει ένα σύμβολο προδοσίας, ένα σύμβολο της κατεστραμμένης πίστης. Ένα ποπ με ένα μεγάλο σταυρό δείχνει ότι όλα είναι διεφθαρμένα και το μόνο που μένει να πιστέψει κανείς είναι ο εαυτός του. Σε όλο το ποίημα ο Α.Α. Ο Μπλοκ εντείνει την ένταση και οι σαφείς, μερικές φορές αγενείς δηλώσεις φέρουν επίσης ένα σύμβολο της σκληρότητας και της σκληρότητας της ανθρωπότητας. Και φυσικά, το πιο βασικό επεισόδιο στο ποίημα «Οι Δώδεκα» είναι ένα στεφάνι, που λειτουργεί ως σύμβολο νίκης.
Η νίκη που δόθηκε με τόσο δύσκολο τρόπο σε αυτά τα νεαρά παιδιά. Νίκη, που τους έμαθε να είναι δυνατοί, θαρραλέοι και να πιστεύουν μόνο στον εαυτό τους και τις δυνάμεις τους.
Τους έκανε να περάσουν πολλές δυσκολίες, τους άνοιξε τα μάτια σε πολλά πράγματα και αφαίρεσε τις μάσκες για πολλούς ανθρώπους.
Α.Α. Ο Μπλοκ με το ποίημά του "Οι Δώδεκα" δίδαξε πολλά στους αναγνώστες του και, το πιο σημαντικό, χάρισε θάρρος και γενναιότητα σε γενναίους, γενναίους και ισχυρούς τύπους - δώδεκα πολεμιστές που κατάφεραν να φτάσουν στο τέλος.
Δίνουμε επίσης το κείμενο του δοκιμίου, αξιολογημένο από ειδικούς για κάθε κριτήριο με ελάχιστη θετική βαθμολογία. (5 βαθμοί: 1 + 1 + 1 + 1 + 1)
Θα πρέπει να δώσετε προσοχή στα επισημασμένα τμήματα του δοκιμίου: είναι διαθέσιμα στο Διαδίκτυο, δηλ. ο απόφοιτος δεν αποκάλυψε πλήρως το θέμα μόνος του.
C5.3. Ποιος είναι ο ρόλος γυναικείες εικόνεςστο μυθιστόρημα του Μ.Α. Sholokhov" Ήσυχο Ντον»?
"M.A. Sholokhov, δημιουργώντας το επικό μυθιστόρημα "Quiet Flows the Don" στα κρίσιμα χρόνια της επανάστασης
Και εμφύλιος πόλεμος, δίνει μεγάλη προσοχήσε μια γυναίκα Κοζάκο: η σκληρή δουλειά της στο χωράφι και στο σπίτι, η θλίψη της, η γενναιόδωρη καρδιά της.
Η εικόνα της μητέρας του Grigory Ilyinichna έγινε αξέχαστη. Όλη της η ζωή πέρασε στη δουλειά. Δέχτηκε πολλούς ξυλοδαρμούς από έναν βίαιο και δύστροπο σύζυγο, ήξερε πολλά άγχη, είχε πολλές απώλειες στα χρόνια του πολέμου. ο Ιλιίνιχνα είναι σεμνός και
εργατική γυναίκα, έχει σοφό μυαλό, θαρραλέα και σταθερή
3 Βλ.: Zinin S.A., Gorokhovskaya L.N., Novikova L.V. Σχετικά με τη χρήση των αποτελεσμάτων των ενιαίων κρατικών εξετάσεων του 2010 στη διδασκαλία της λογοτεχνίας στο Εκπαιδευτικά ιδρύματαδευτεροβάθμια (πλήρη) γενική εκπαίδευση // Λογοτεχνία στο σχολείο. 2011. Νο. 1; ΧΡΗΣΗ στη λογοτεχνία: προβληματικές περιοχές και η λογική της ανάπτυξης // Λογοτεχνία στο σχολείο. 2012. Νο. 4;
Τελική εξέταση στη λογοτεχνία: γεγονότα, αριθμοί, προβληματισμοί // Λογοτεχνία στο σχολείο. 2013.
χαρακτήρας, μεγάλη, αγαπημένη καρδιά ). Κατάφερε επίσης να «χαλινώσει» τον Panteley Prokofich: ανεπαίσθητα, αλλά σταθερά, τον οδηγεί. Ήταν υπό την επιρροή της που ο σύζυγός της δεν άφησε τον αδερφό της Natalya Mitka Korshunov να μπει στο σπίτι, αφού έμαθε ότι είχε σφαγιάσει την οικογένεια του Mikhail Korshunov (FACTKosheva).
Η πιο ένθερμη αγάπη για τον γιο του Grisha. Τον περίμενε μέχρι την τελευταία στιγμή από τον πόλεμο, έχοντας χάσει και τον σύζυγό της, τον μεγάλο της γιο και τις δύο νύφες της.
Αγαπά αφοσιωμένα τον Γρηγόρη και τη συνεσταλμένη Νατάλια. Η αγάπη της είναι ανιδιοτελής, υποχωρητική, αλλά η Νατάλια δεν καταλαβαίνει τις βαριές σκέψεις που βασάνιζαν τον Γκριγκόρι. Ο Γρηγόρης βρίσκει μια αληθινή αδελφή ψυχή στην Ακσίνια. Κουβαλούσε τον έρωτα του Γρηγόρη σε όλη της τη δύσκολη ζωή. Μια απλή, αγράμματη Κοζάκα, είχε πολύπλοκη, πλούσια ψυχή. Η συγγραφέας συχνά μεταφέρει τα συναισθήματα που διεγείρουν την Aksinya μέσω της αντίληψής της για τη γύρω φύση.Η ζωή χωρίς τον Γρηγόρη, χωρίς αγάπη, ήταν αφόρητη για την Ακσίνια. Φωτεινό, ορμητικό, ανιδιοτελές, το Aksinya παραμένει για πολύ καιρό στη μνήμη των αναγνωστών.
Σημαντική αξία στο μυθιστόρημα «Ησυχία ρέει ο Ντον» δίνει ο συνδυασμός του επικού του μεγάλου ιστορικά γεγονότα, με έναν εκπληκτικό λυρισμό της αφήγησης, τη μεταφορά των πιο λεπτών οικείων εμπειριών των ανθρώπων.
Αυτό ισχύει και για την περιγραφή των γυναικείων εικόνων συνηθισμένων Ρωσίδων.
Για σύγκριση, ας στραφούμε στην εργασία στην οποία ο εξεταζόμενος δείχνει την ικανότητα να επιχειρηματολογεί πειστικά τις σκέψεις του, αναφερόμενος στο κείμενο της εργασίας.
C5.1. Πώς εκδηλώνεται η στάση του συγγραφέα για τους χαρακτήρες και τα γεγονότα στο The Tale of Igor's Campaign;
«The Tale of Igor's Campaign» είναι το μεγαλύτερο μνημείο αρχαία ρωσική λογοτεχνία. Η ανακάλυψή του έγινε ένα σημαντικό πολιτιστικό γεγονός της εποχής. Για πολύ καιρό οι διαφωνίες για την αυθεντικότητα του έργου δεν υποχώρησαν. Οι απόψεις διίστανται: ορισμένοι πίστευαν ότι αυτό ήταν ένα ψεύτικο του 18ου αιώνα, αλλά οι περισσότεροι μορφωμένοι άνθρωποι, συμπεριλαμβανομένου του μεγάλου Ρώσου ποιητή A.S. Ο Πούσκιν, πίστευε ακόμα στην αυθεντικότητα των "Λέξεων ...".
Το όνομα του συγγραφέα αυτού του έργου δεν μας έχει φτάσει, κάτι που είναι αρκετά κατανοητό. Χαρακτηριστικό ήταν η ανωνυμία αρχαία ρωσική τέχνη, οι καλλιτέχνες (με την ευρεία έννοια του όρου) δεν υπέγραφαν τις δημιουργίες τους. Δεν γνωρίζουμε ούτε τη βιογραφία ούτε τη μοίρα του καλλιτέχνη "The Tale of Igor's Campaign", αλλά μπορούμε να μάθουμε πολλά γι 'αυτόν από τη δημιουργία του.
Σημειωτέον ότι ήταν άνθρωπος προχωρημένων απόψεων, προοδευτικής σκέψης. Μπόρεσε να συνειδητοποιήσει ότι σε μια εποχή κατακερματισμού, η πιο τρομερή απειλή δεν είναι οι νομάδες με τις καταστροφικές επιδρομές τους στη Ρωσία, αλλά η απροθυμία των Ρώσων πριγκίπων να συμβιβαστούν, η δίψα τους για εξουσία και κέρδος, η διχόνοια τους.
Ο καλλιτέχνης των «Λέξεων…» ήταν αληθινός πατριώτης, επομένως βάζει τη «χρυσή λέξη» του Σβιατόσλαβ «αναμεμιγμένη με δάκρυα» στο κέντρο της σύνθεσης του έργου του.
Η έκκληση που εκφράζεται σε αυτό να ενωθούν οι δυνάμεις των πριγκίπων εναντίον ενός κοινού εχθρού στο όνομα της σωτηρίας της πατρίδας αντικατοπτρίζει ξεκάθαρα τη θέση του συγγραφέα.
Αναμφίβολα, ο συγγραφέας του Lay ανησυχεί πολύ για την τύχη της γης του, της πατρίδας του. Μπορούμε να υποθέσουμε ότι ήταν αυτόπτης μάρτυρας όλων των γεγονότων που περιγράφει, ίσως μάλιστα συμμετείχε στην εκστρατεία του πρίγκιπα Ιγκόρ κατά των Πολόβτσιων. Ωστόσο, προσπαθεί να αφηγηθεί αντικειμενικά, λέγοντας στην αρχή ότι θα γράψει «κατά τα έπη της εποχής μας» («έπη» εδώ από τη λέξη «να είσαι», δηλ. θα γράψει, όπως λένε τώρα, με βάση επί πραγματικά γεγονότα). Στον «Λόγο...» ο συγγραφέας δεν εξιδανικεύει την εικόνα του Ιγκόρ. Ο πρίγκιπας αγνόησε το σημάδι ( ηλιακή έκλειψηεκείνες τις μέρες θεωρούνταν δεισιδαιμονικά ένα σίγουρο σημάδι προβλημάτων) και ξεκίνησε μια εκστρατεία για να ικανοποιήσει την επιθυμία του να γίνει διάσημος. Πράγματι, η πρώτη και η δεύτερη μάχη στέφθηκαν με νίκη, αλλά η τρίτη χάθηκε και «η θλίψη απλώθηκε στη ρωσική γη». Ο συγγραφέας καταδικάζει τον ήρωα του έργου του επειδή έφερε προβλήματα στη Ρωσία. Όταν ο Ιγκόρ δραπετεύει από την αιχμαλωσία και πρώτα απ 'όλα πηγαίνει να μετανοήσει στη Μητέρα του Θεού, ο συγγραφέας τον συγχωρεί, τελειώνοντας τον "Λόγο ..." επαινώντας τον ίδιο τον πρίγκιπα, την ομάδα του και τα γενναία στρατεύματά του.
Τον βαραίνει η μοίρα της γης του. Όντας ευαίσθητος στιχουργός, ο συγγραφέας καταφεύγει λαογραφικές εικόνεςώστε να αντικατοπτρίζει βαθύτερα τη στάση του απέναντι σε ό,τι συμβαίνει. Η φύση στο έργο του προειδοποιεί για κίνδυνο, ενώ η φύση βοηθά τον Ιγκόρ να ξεφύγει από την αιχμαλωσία.
Ο συγγραφέας του The Lay δεν ήταν μόνο ένα άτομο με υψηλή μόρφωση, αλλά και, χωρίς αμφιβολία, ένας πραγματικός δημιουργός, ένας καλλιτέχνης του λόγου. Δεν ήταν αδιάφορος για τη μοίρα του λαού του και της γης του και προσπάθησε με κάθε δυνατό τρόπο να το δείξει αυτό στο έργο του. Η παράδοση που καθόρισε ο αρχαίος Ρώσος «συγγραφέας» συνεχίστηκε στη συνέχεια από τον M. Sholokhov στο επικό του μυθιστόρημα «The Quiet Don», ο A. Blok στον κύκλο ποιημάτων «On the Kulikovo Field», L.N. Τολστόι στον Πόλεμο και την Ειρήνη. Αν και ο συγγραφέας παρέμεινε άγνωστος και το όνομά του δεν έφτασε στους απογόνους, συνέβαλε ανεκτίμητη στην ανάπτυξη της ρωσικής λογοτεχνίας. (14 βαθμοί: 3 + 2 + 3 + 3 + 3)
Ένα σημαντικό πλεονέκτημα αυτού του έργου είναι η συνθετική του στοχαστικότητα, η λογική σύνδεση των μερών και η παρουσία των απαραίτητων μεταβάσεων μεταξύ τους.
Η ικανότητα κατανόησης της λογικής της δικής του δήλωσης στο σύνολό της εκδηλώνεται κυρίως με την απουσία αποκλίσεων από το θέμα, καθώς και με την αντιστοιχία της εισαγωγής και του συμπεράσματος στο θέμα (θα πρέπει να σημειωθεί η αρμονική σημασιολογική ενότητα του αρχή και τέλος του δοκιμίου). Ας δώσουμε παραδείγματα εισαγωγής και ολοκλήρωσης δοκιμίων που βασίζονται στο μυθιστόρημα του F.M. Ντοστογιέφσκι "Έγκλημα και τιμωρία"
«Στο μυθιστόρημα «Έγκλημα και Τιμωρία» του F.M. Ο Ντοστογιέφσκι αντανακλούσε πλήρως τα πάντα κοινωνικά προβλήματαΠετρούπολη τη δεκαετία του 1860. Η ζωή των φτωχών στρωμάτων της κοινωνίας περιγράφεται στο μυθιστόρημα με εξαιρετική αυθεντικότητα και δεν μπορεί παρά να καταπλήξει τον αναγνώστη.
Στο κέντρο της ιστορίας βρίσκεται ένας φτωχός μαθητής Ροντιόν Ρασκόλνικοφ, ο οποίος αποφάσισε να διαπράξει ένα έγκλημα για να «κάνει» το καλό. Ένας από τους κριτικούς εξέφρασε μια περίεργη άποψη ότι υπάρχει ένας τεράστιος αριθμός από τα λεγόμενα διπλά του Ρασκόλνικοφ στο μυθιστόρημα. Είναι σχεδόν όλοι οι ήρωες, αλλά είναι ο Luzhin που ξεχωρίζει πιο ξεκάθαρα ανάμεσά τους. Ας προσπαθήσουμε να καταλάβουμε γιατί».
«Έτσι, ο Λούζιν είναι διπλός του Ροντιόν, ένα από τα άκρα που θα μπορούσε να πετύχει ο Ρασκόλνικοφ υπό συγκεκριμένες συνθήκες και συνθήκες. Και είναι μάλλον καλό που στο τέλος δεν έφτασε σε αυτό το άκρο, αλλά άρχισε να αναπτύσσεται σε διαφορετικό μονοπάτι. Ίσως, υπό άλλες συνθήκες και χωρίς την υποστήριξη της Sonya, η ψυχή του να μην είχε φτάσει ποτέ στην πνευματική αναγέννηση, την ανάδυση της οποίας μπορούμε να δούμε στις σελίδες του επιλόγου.
Σύμφωνα με το κριτήριο «Συνθετική ακεραιότητα και συνέπεια παρουσίασης», η εργασία βαθμολογήθηκε με 2 βαθμούς.
Ακολουθεί ένα παράδειγμα καλύτερης αναλογίας εισαγωγής και συμπερασμάτων:
«... Αλλά υπάρχει ένας ήρωας στο έργο που προκαλεί ένα αίσθημα αηδίας και μίσους που βγαίνει από όλους - ο Ρασκόλνικοφ, ο συγγραφέας του μυθιστορήματος και οι αναγνώστες. Αυτός είναι ο Pyotr Petrovich Luzhin. Αλλά γιατί είναι τόσο τρομερός; Δεν υπάρχει πραγματικά τίποτα ανθρώπινο σε αυτό;
«... Αλλά ο συγγραφέας δεν δίνει έλεος στον Λούζιν, τον θεωρεί» νεκρή ψυχή», γιατί όχι μόνο ο Ρασκόλνικοφ, αλλά και όλοι οι άλλοι βλέπουν τον εσωτερικό κόσμο
Το Luzhin είναι ένας κόσμος χυδαιότητας, εφησυχασμού, υπερηφάνειας. Γι' αυτό ο Ντοστογιέφσκι δεν βλέπει πρόσωπο στο Λούζιν! Έχει μόνο πίστη στον εαυτό του, αλλά όχι στον Θεό και τις άγιες αλήθειες. Θυμάμαι τον θρύλο του Λαρ, ενός περήφανου άντρα από τον θρύλο που είπε η γριά Ιζεργκίλ: εδώ ο Ντοστογιέφσκι τιμωρεί τον Λούζιν με μοναξιά, όλοι απομακρύνονται από αυτόν. Στην εικόνα του Luzhin, ο συγγραφέας ήθελε να δείξει σε τι οδηγεί η θεωρία του Raskolnikov και πόσο τρομερό είναι. ΕΝΑ κύρια ιδέαμυθιστόρημα "Έγκλημα και Τιμωρία" - μια κλήση για έλεος, εξιλέωση για αμαρτίες, επιστροφή στον Θεό.
Σύμφωνα με το κριτήριο «Συνθετική ακεραιότητα και συνέπεια παρουσίασης», η εργασία βαθμολογήθηκε με 3 βαθμούς.
Η μέγιστη βαθμολογία για αυτό το κριτήριο μπορεί να αξιολογηθεί από μια εργασία στην οποία δεν υπάρχουν λογικές παραβιάσεις τόσο μεταξύ των σημασιολογικών μερών όσο και εντός αυτών.
Ας παρουσιάσουμε το κύριο μέρος της εργασίας, όπου αυτή η προϋπόθεση πληρούται πλήρως.
C5.1. Όπως στο μυθιστόρημα του A.S. Ο «Ευγένιος Ονέγκιν» του Πούσκιν αποκαλύπτει τη «ρωσική ψυχή» της Τατιάνα;
«... Η Τατιάνα διατήρησε την προσήλωσή της στην εθνική καταγωγή. Ως εκ τούτου, τα κύρια χαρακτηριστικά του χαρακτήρα που την κάνουν το «γλυκό ιδανικό» της συγγραφέα είναι η ζωντανή πίστη στον Θεό (η Τατιάνα «ικανοποίησε την αγωνία μιας ταραγμένης ψυχής με την προσευχή της»), η επιθυμία να βοηθήσει τον γείτονά της («βοηθούσε τους φτωχούς» ), ειλικρίνεια, περιφρόνηση για την υψηλή κοινωνία, «κουρέλια μασκαράδα, όπως την αποκαλεί.
«Η ρωσική ψυχή της Τατιάνα αποκαλύπτεται κυρίως στις πράξεις της. Αναγνωρίζει στο Onegin εξαιρετική προσωπικότητακαι τον ερωτεύεται. Μια ειλικρινής παρόρμηση της καρδιάς της την κάνει, αντίθετα με όλα τα θεμέλια της κοινωνίας, να γράψει ένα γράμμα στον αγαπημένο της και να εξομολογηθεί τα συναισθήματά της:
Όχι, δεν θα έδινα την καρδιά μου σε κανέναν στον κόσμο!
Τώρα αποφασίζεται στο ανώτατο συμβούλιο, Τώρα το θέλημα του ουρανού: Είμαι δικός σου!
... Ακόμα και στην Αγία Πετρούπολη, όντας πριγκίπισσα και κυρία της υψηλής κοινωνίας, η Τατιάνα δεν έχει αλλάξει. φυσικότητα - κύριο χαρακτηριστικόπου τη διακρίνει από την υπόλοιπη υψηλή κοινωνία. Κάθεται «ήρεμη και ελεύθερη». Η ζωντανή πίστη είναι ο λόγος που η Τατιάνα, αγαπώντας ακόμα τον Onegin, είναι πιστή στον σύζυγό της. Εκείνη, στρέφοντας την επίπληξή της στον ήρωα, του εξομολογείται τα συναισθήματά της, αλλά δεν του υποχωρεί:
Εγώ Σ'αγαπώ (γιατί να ξεδιαλύνω;), αλλά δίνομαι σε άλλον,
Εγώ Θα του είμαι για πάντα πιστός.
Επιπλέον, η «ρωσική ψυχή» της Τατιάνα αποκαλύπτεται στη στάση της απέναντι στη φύση. Δεν είναι τυχαίο που πολλά από τα τοπία του μυθιστορήματος δίνονται μέσα από τα μάτια της Τατιάνας. Είναι ερωτευμένος για τον ρωσικό χειμώνα που ο συγγραφέας βλέπει την κύρια εκδήλωση του εθνικού του χαρακτήρα:
Τατιάνα (Ρωσική ψυχή, χωρίς να ξέρω γιατί)
Με την ψυχρή ομορφιά της αγάπησε τον ρώσικο χειμώνα...
Η αντίθεση ανάμεσα στον Onegin και την Tatyana τονίζεται με τη βοήθεια του τοπίου. Εάν ο ήρωας είναι αδιάφορος για τη φύση, τότε η Τατιάνα θεωρεί ότι τα λιβάδια και τα δάση είναι φίλοι της:
Αυτή, όπως και με ισάξιους φίλους, Με τα άλση της, χωράφια βιάζεται ακόμα να μιλήσει…
Σε μεγάλο βαθμό, η «ρωσική ψυχή» της Τατιάνα χαρακτηρίζεται από το όνειρό της. Επίγραφο στο πέμπτο κεφάλαιο ("Ω, δεν τα ξέρω αυτά άσχημα όνειρα/ Εσύ, Σβετλάνα μου!») τονίζει τη σύνδεση με τη μπαλάντα του V.A. Ζουκόφσκι «Σβετλάνα» και βυθίζει τον αναγνώστη στον κόσμο των πεποιθήσεων. Η Τατιάνα σε αυτό
κοντά στους απλούς ανθρώπους, γιατί στο σπίτι τους οι υπηρέτριες «μάντευαν για τις νεαρές κυρίες τους». Το όνειρο είναι γεμάτο συμβολισμούς, τον οποίο μελέτησε λεπτομερώς ο Yu.M. Ο Λότμαν στα σχόλιά του στον «Ευγένιος Ονέγκιν». Για παράδειγμα, μια αρκούδα και το πέρασμα ενός ρυακιού στο μυαλό των Ρώσων είναι σύμβολα ενός επικείμενου γάμου.
Εκτός, εθνικό χαρακτήραΗ Τατιάνα αποκαλύπτεται σε σχέσεις με εκπροσώπους κοινοί άνθρωποι. Η ηρωίδα επικοινωνεί στενά με την νταντά της Φιλίπιεβνα, η οποία αφηγείται την ιστορία του γάμου της. Η Τατιάνα περιβάλλεται από άλλους αγρότες: υπηρέτριες στο σπίτι των Λάριν, κορίτσια που «μαζεύουν μούρα», η οικονόμος του Ονέγκιν Ανίσια.
Έτσι, η «ρωσική ψυχή» της Τατιάνα αποκαλύπτεται με πολλούς τρόπους στο μυθιστόρημα. Η εθνική ταυτότητα της ηρωίδας ανέδειξε χαρακτηριστικά όπως η ειλικρίνεια, η αγνότητα, η φυσικότητα. Οι παραδόσεις του Πούσκιν στην εικόνα γυναικείο χαρακτήρασυνεχίστηκαν από συγγραφείς όπως ο I.A. Goncharov, I.S. Turgenev, F.M. Ντοστογιέφσκι και Λ.Ν. Τολστόι».
Το παράδειγμα αυτής της εργασίας δείχνει ξεκάθαρα ότι όλες οι απαιτήσεις ποιότητας ΧΡΗΣΙΜΟΠΟΙΗΣΤΕ δοκίμιακαι τα κριτήρια αξιολόγησης είναι αλληλένδετα: μόνο ένας εξεταζόμενος που γνωρίζει το περιεχόμενο του έργου, κατανοεί την πρόθεση του συγγραφέα του και έχει τις δεξιότητες της λογοτεχνικής ανάλυσης μπορεί να οικοδομήσει μια λογικά συνεκτική δήλωση.
Μία από τις προϋποθέσεις που είναι απαραίτητες για την πλήρη αποκάλυψη του θέματος του δοκιμίου είναι η εμπιστοσύνη στη θέση του συγγραφέα. Στο απόσπασμα του έργου που δόθηκε παραπάνω, αυτή η προϋπόθεση αναμφίβολα πληρούται.
"Οποιος καλλιτεχνική εικόναδεν αντιπροσωπεύει μηχανική αντιγραφή, εισάγεται σε αυτό η μεροληπτική και επιλεκτική στάση ενός ενεργού συγγραφέα προς το εικονιζόμενο. Πολύ συχνά, το σύστημα των αξιολογήσεων του συγγραφέα σε ένα λογοτεχνικό έργο είναι κατανοητό χωρίς ειδική ανάλυση: για παράδειγμα, είναι σαφές σε εμάς ότι ο Fonvizin αξιολογεί θετικά τους χαρακτήρες των Pravdin, Starodum, Milon, Sophia και αρνητικά - Skotinin, Prostakova, Mitrofanushka .. Ωστόσο, στα ρεαλιστικά έργα εξακολουθούμε να συναντάμε συχνά με ένα σύνθετο την εκτίμηση του συγγραφέα για τον έναν ή τον άλλο χαρακτήρα, με μια εκτίμηση που περιλαμβάνει τόσο θετική όσο και αρνητική... Ο ρεαλιστικός χαρακτήρας είναι μια σύνθετη ενότητα... "4
Ας αναλύσουμε το δοκίμιο του πτυχιούχου σχετικά με το θέμα: «Ως θέση συγγραφέα
εκδηλώνεται στο φινάλε του δράματος του Α.Ν. Η «Καταιγίδα» του Οστρόφσκι; (S5.2)
«Δράμα Α.Ν. Η «Καταιγίδα» του Οστρόφσκι είναι ένα πολύ πολύπλευρο έργο. Είναι πολύ δύσκολο να βρεις τη θέση του συγγραφέα σε αυτό: δεν βρίσκεται στην επιφάνεια, αλλά κρύβεται κάτω από το πάχος των γεγονότων, των πεπρωμένων, καθώς και των μικρών και μεγάλων τραγωδιών.
Πρωταγωνιστής του δράματος είναι η Κατερίνα. Είναι ένα κορίτσι απλό, πράο, ήσυχο και πολύ πιστό, αν όχι ευσεβές. Η Κατερίνα νιώθει μια απίστευτη ενότητα με τη φύση και μάλιστα την αποκαλεί «ναό». Οι βόλτες της Κατερίνας στον κήπο, καθώς και η «επικοινωνία με τον Βόλγα», ίσως το πιο «ρωσικό» και άρα το πιο «ζωντανό» από τα ποτάμια, περισσότερο από όλα θυμίζουν προσευχή σε ναό. Γι' αυτό είναι σχεδόν αδύνατο να φανταστεί κανείς ότι ένα τέτοιο κορίτσι είναι ικανό να αυτοκτονήσει.
Ωστόσο, οδηγούμενη στον βαθύτερο βαθμό απόγνωσης τόσο από τον σύζυγό της όσο και από την πεθερά της Kabanikha, και επίσης όντας τόσο αγνή που απλά δεν της ήταν δυνατό να ζήσει, εξαπατώντας τον εαυτό της, τον σύζυγό της και τον αγαπημένο της, αποφασίζει για την πράξη αυτή. Παραδόξως, πολλοί, συμπεριλαμβανομένων των πιστών, δεν την καταδίκασαν γι 'αυτό, επειδή όλοι εκτός από την Kabanikha συμπαθούσαν μόνο αυτή τη βαθιά δυστυχισμένη γυναίκα.
4 Esin A.B. Αρχές και μέθοδοι ανάλυσης λογοτεχνικό έργο: Φροντιστήριο. M.: Flinta: Nauka, 1998. S. 59.
8. Πώς αντικατοπτρίζουν οι διαφορετικές στάσεις των ξενώνων στην ιστορία της Nastya την κύρια σύγκρουση του έργου;
Σε αυτό το απόσπασμα, οι χαρακτήρες εκφράζουν μια αντιφατική στάση απέναντι στο πρόβλημα του σωτήριου ψέματος, που ο Μ. Γκόρκι διατύπωσε ως ασύμμετρη ερώτηση «αλήθεια ή συμπόνια;».
Η Λούκα καταλαβαίνει ότι, φανταζόμενη την ηρωίδα των ταμπλόιντ μυθιστορημάτων, η Nastya αισθάνεται πιο ευτυχισμένη και ως εκ τούτου υποστηρίζει τα όνειρα του κοριτσιού για αγάπη, προσφέρει ειλικρινά την παρηγοριά της: "Ο Λουκάς, χαμογελώντας, χαϊδεύει το κεφάλι της Nastya". Η Νατάσα, συμπονετική και ονειρεύεται μια διαφορετική ζωή όπως η Nastya, αποδέχεται τη θέση του Luka και υποστηρίζει επίσης το κορίτσι.
Την αντίθετη άποψη εκφράζουν οι Bubnov και Baron. Ο κυνικός και σκεπτικιστής Bubnov αποκαλύπτει αλύπητα τα αβάσιμα όνειρα της Nastya, ο Baron γελάει με τις ελπίδες της: "Nastka! Γιατί τελικά... την τελευταία φορά ήταν ο Gaston!"
Αυτοί οι ήρωες απεικονίζουν την απόρριψη της θέσης του Λουκά, την αντίθεση στην ιδέα του ζωογόνου ενός παρηγορητικού ψέματος.
9. Σε ποια έργα των Ρώσων κλασικών απεικονίζονται οι ηρωίδες «βιβλίων» και με ποιον τρόπο μπορούν να συγκριθούν με τη Nastya του Γκόρκι;
Η εικόνα της ηρωίδας του «βιβλίου» αντικατοπτρίζεται σε πολλά έργα εγχώρια λογοτεχνία. Για παράδειγμα, στην κωμωδία "Woe from Wit" του A. S. Griboyedov, η Sofya Famusova λατρεύει να διαβάζει γαλλικά μυθιστορήματα και ονειρεύεται ένα μεγάλο, όμορφη αγάπηόπως η Nastya. Ωστόσο, η Σοφία εξακολουθεί να ζει στον πραγματικό κόσμο και επιλέγει το ρόλο μιας ρομαντικής θαυμάστριας πραγματικό πρόσωπο, Molchalin, ενώ η Nastya είναι καταδικασμένη να υπάρχει στη φτώχεια και την ταπείνωση, αγαπώντας ειλικρινά μόνο στα όνειρά της.
Μια άλλη ηρωίδα, η Τατιάνα Λαρίνα από το μυθιστόρημα του A. S. Pushkin "Eugene Onegin", διαβάζει επίσης πολύ στη νεολαία της, ζει σε έναν φανταστικό κόσμο εικόνων βιβλίων. Ακόμη και η συμπεριφορά της Τατιάνα, το γράμμα που έγραψε, θυμίζει τις κλασικές πλοκές των γαλλικών μυθιστορημάτων. Ωστόσο, αν η Nastya δεν καταφέρει να ξεφύγει από τον κοινωνικό πυθμένα, κανονίστε την ίδια τη ζωή, τότε η ώριμη Τατιάνα γίνεται πολυτελής εκπρόσωπος της υψηλής κοινωνίας της Μόσχας και ζει, παραμένοντας πιστή στην αληθινή τιμή και όχι στα ρομαντικά όνειρα.
Ενημερώθηκε: 09-08-2018
Προσοχή!
Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας.
Εάν παρατηρήσετε κάποιο λάθος ή τυπογραφικό λάθος, επισημάνετε το κείμενο και πατήστε Ctrl+Enter.
Έτσι, θα προσφέρετε ανεκτίμητο όφελος στο έργο και σε άλλους αναγνώστες.
Χρήσιμο υλικό για το θέμα
