Što djeca uče u glazbenoj školi? Otvoreni sat učitelja škole.

Ljeto je proletjelo nezamislivo brzo. Za nekoliko dana počinje još jedna školska sezona. Vrijeme je da učitelji glazbe dopune svoje metodičke knjižnice svježim materijalima. A naša stranica će vam pomoći u tome. S ove stranice možete preuzeti nove razvoje glazbenih lekcija, nastavni materijali Po glazbeno obrazovanje. Svi materijali su pakirani u male arhive, jednostavno i brzo se preuzimaju putem izravne veze. Koristite na zdravlje, oboružajte se novim znanjima. Sretno vam u vašem nimalo lakom poslu.

"Svijet glazbe- prekrasan svijet!" Razvoj otvorene lekcije za učenike 2-3 razreda. preuzimanje datoteka

"Značaj formiranja temelja pravoslavne kulture kod školskog djeteta u uvjetima suvremenog obrazovanja" preuzimanje datoteka raditi.

"Pogodi melodiju" (program glazbene igre). Razvoj će omogućiti djeci da nauče prepoznavati i imenovati glazbena djela na sluh. preuzimanje datoteka

"Dječje slike u glazbi." Sažetak lekcije sadrži materijal koji će pomoći djeci upoznati skladatelje koji su pisali glazbu za djecu. preuzimanje datoteka

"Gudalačka skupina instrumenata". Rad će oblikovati ideju simfonijskog orkestra. Upoznat će vas s instrumentima simfonijskog orkestra, njihovim timbrom, izvlačenjem zvuka. preuzimanje datoteka

"Konstrukcija (forma) glazbe". Razvoj će pomoći u konsolidaciji razumijevanja da je promjena dijelova u djelima prvenstveno povezana s promjenom u prirodi glazbe. preuzimanje datoteka

"Izražajna i slikovita intonacija u glazbi." Lekcija će uvesti izražajne i vizualne mogućnosti, proširiti znanje o glazbenoj intonaciji. preuzimanje datoteka

"Glazbeni instrumenti." Svrha lekcije: učvrstiti teoretsko znanje obrađenog materijala. Produbiti i nastaviti prikupljanje znanja o narodni instrumenti. preuzimanje datoteka

"Ruski narodni praznici te pjesme godišnjeg kalendarskog kruga (razvoj sata). Lekcija o slušanju glazbe za 3. razred dječje glazbene škole postavit će temelje kulture slušanja Rusa folk pjesme. preuzimanje datoteka

"Putovanje kroz stoljeća - od klasike do moderne (kompendij)" Lekcija će djecu upoznati sa svjetskom baštinom glazbena umjetnost. preuzimanje datoteka

„Glazbena izražajna sredstva (kompendij)“. Rad će upoznati djecu s djelima P. I. Čajkovskog "Na trojci" kroz slušanje i razvijanje kreativne mašte djece pri stvaranju slike zime. preuzimanje datoteka

„Tehnologije koje štede zdravlje za satovi glazbe(sažetak)". Svrha: obogatiti glazbene dojmove djece, izazvati živopisan emocionalni odgovor pri percipiranju glazbe različite prirode. preuzimanje datoteka

“Veliki dar kreativnosti. Transformativna moć umjetnosti (razvoj lekcije). Lekcija će otkriti značenje pojma "dar kreativnosti", stvoriti ideju o transformativnoj moći glazbe. preuzimanje datoteka

"Glazbena abeceda (razvoj lekcije)." Svrha: naučiti pravilno pisanje glazbenog osoblja, visoki ključ, raspored nota, uz pomoć igre usaditi interes za glazbu. preuzimanje datoteka

Nacrt otvorenog sata profesora klavirskog odjela "Pedagoški pogledi Karla Czernyja". Lekcija će vam omogućiti da se prisjetite osnovnih pedagoških načela K. Czernyja. preuzimanje datoteka

Razvoj glazbene lekcije na temu "Metode i tehnike za razvoj emocionalne reakcije u radu na djelima velika forma. Svrha lekcije je razviti i poboljšati metode i tehnike emocionalnog reagiranja u radu na velikim djelima.

“Učitelj postaje jak, iskusan,

koji zna analizirati svoj rad..."

V. A. Suhomlinskog

Sposobnost analize vlastite pedagoške aktivnosti u razredu temelj je kreativnog rada učitelja. Od sposobnosti analiziranja vlastitu lekciju Od specifičnih pedagoških situacija koje se javljaju tijekom nastave uvelike ovise rezultati vlastitih pedagoških utjecaja na učenika, sposobnost nastavnika da regulira svoju pedagošku aktivnost kako bi postigao najveći učinak. Sposobnost analize lekcije uvelike ovisi o stručnim vještinama učitelja, produktivnosti njegova pedagoškog rada.

Svaka analiza lekcije trebala bi biti analitičke prirode, što pomaže u prepoznavanju najuspješnijih fragmenata lekcije, kao i onih koji zahtijevaju daljnje poboljšanje. Nažalost, mogućnosti analitičke aktivnosti u planiranju nastave nisu u potpunosti iskorištene.

Dugogodišnji rad u Dječjem glazbena škola učiteljica i voditeljica, došla sam do zaključka da pri analizi nastave učitelji imaju poteškoća, jer zapravo ne zamišljaju što bi u tom procesu trebalo staviti u prvi plan, na što obratiti pozornost i na što raspravljati. Uostalom, svaka otvorena lekcija za učitelja je prije svega način da poboljša svoje vještine. Stoga mu je iznimno važno čuti kvalificiranu obrazloženu procjenu i izgraditi perspektivu za svoj profesionalni razvoj. Analizirajući pedagošku djelatnost (i tuđu i vlastitu), učitelj uči izbjegavati nepotrebne pogreške i stječe novo neprocjenjivo iskustvo.

Stoga je svrha ovog metodičkog rada:

Poboljšanje stručne razine učitelja, kvalitete njegova obrazovanja,

Metodička pomoć učiteljima i upravi škole u nastavi metoda analize i introspekcije pedagoške djelatnosti.

Introspekcija lekcije

Samoanaliza nastavnog sata mora se promatrati s metodičkog stajališta, sa stručnog i sa stanovišta zaštite zdravlja učenika. Ovo je vrlo aktualno pitanje u današnje vrijeme. Poznato je da samo 11% maturanata ide u odrasli život zdrav. U glazbenoj školi situaciju pogoršava nepravilno sjedenje za instrumentom i napetost aparat za igre na sreću djeca (forsiranje glasa) u trenucima intenzivnih proba. Stoga treba posvetiti posebnu pozornost pitanjima slijetanja, postavljanja automata za igre na sreću, njegove koordinacije, kretanja u procesu treninga, logične promjene i izmjene aktivnosti.

Ispod je primjer samoanalize lekcije o generalni principi Ruska pedagogija, prilagođena nastavi u glazbenoj školi.

Model introspekcije grupnog sata.

1. Mjesto ove lekcije u sustavu lekcija na zajednička tema. Kako se ostvaruje trojedina zadaća pedagogije: osposobljavanje, razvoj i obrazovanje? Nešto nedostaje? Koja je glavna svrha lekcije? Je li najavljeno na početku lekcije, jesu li sažeti njegovi rezultati?
2. Jesu li sva djeca uključena u praktične aktivnosti? Je li bilo vremena za tjelesnu minutu, odmor za mlađe učenike? Jesu li djeca uvijek bila aktivna, ako su pasivna, zašto? Je li to zbog dosade, preopterećenosti, monotonije sata, nepažnje učiteljice prema njima, velike grupe po broju djece, neobičnog okruženja, pretemperamentne energične učiteljice?
3. Koliko je lekcija bila racionalna? Jesu li psihološke osobine pozornost djece: teško se izmjenjuje s lakšim, novo s poznatim, od jednostavnijeg prema složenijem itd.
4. Obilježja razreda, motiv odabira materijala za ovu lekciju, komunikacija djece međusobno i s učiteljem.
5. Govori li učitelj dovoljno tečno glazbenim instrumentom (glasom) za potrebne demonstracije. Je li to uvijek učinkovito i opravdano? Pritišće li nastavnik učenika svojim stručnim vještinama?
6. Je li nastavni plan uspješno proveden? Jeste li morali promijeniti tempo nastave, zamijeniti zadatke nečim što bi držalo pozornost djece, „stagnirati“ na jednom mjestu, nepotrebno se baviti pitanjima discipline i reda i sl.?
7. Jesu li u nastavi korištene međupredmetne veze s glazbenim instrumentom, estetikom, solfeggiom i zborom? Je li učitelj uspio povezati potrebu za tom vezom u jedinstvenu cjelinu?
8. Je li bilo nešto neočekivano u lekciji? Kako je učitelj izašao iz situacije?
9. Individualni pristup. Kako su uzete u obzir karakteristike jakih i slabih učenika? Je li između njih postojala granica? Pomažu li jaki slabima i učitelju u ovoj stvari? Koristi li učitelj učinkovito sposobnosti "naprednih" učenika?
10. Opća kultura učitelja, njegova sposobnost izgradnje opuštene kreativne atmosfere u razredu. Estetika prezentacije gradiva na ploči iu likovnim pomagalima.
11. Stanje zadovoljstva satom, što nije bilo dovoljno za zadovoljavanje? Planirane mjere za otklanjanje ovih nedostataka.
12. Vrednovanje i obrazloženje rezultata postignutih na satu.

Model introspekcije pojedinog sata.

1. Mjesto lekcije zajednički sustav razreda (tematska nastava - uz proučavanje nekih tehničkih odn umjetničke tehnike, na određenu temu, žanr odn individualni rad analiza programa, odnosno trenutni rad s repertoarom);
2. Kratak opis sposobnosti i potencijala učenika;
3. Izvedbeni repertoar sata: svrsishodnost i pristupačnost, usklađenost sa programskim zahtjevima i individualnim sposobnostima učenika.
4. Potreba za odabranim tehnikama, metodama rada na svakom radu. Raznovrsne nastavne metode: razgovor, objašnjavanje, demonstracija na instrumentu ili glasu, korištenje audio opreme, tehnike i vježbe koje razvijaju izvođačke sposobnosti.
5. Postavljanje konkretnih problema i zadataka u procesu rada (po mogućnosti za svaki rad, ako ih je više). Procjena od strane nastavnika postignutog cilja,
6. Razvoj kreativnog mišljenja učenika, samostalnost u otkrivanju slike, poticajne tehnike za razvoj fantazije.
7. Kako su se razvijali profesionalni odnosi na satu: partnerski (učenik-učitelj), autoritarni (nastavnik diktira), spontan (učenik ne razumije, učitelj ne može objasniti)? Jesu li učitelj i učenik surađivali tijekom sata? Ima li rezultata? Je li učenik razumio što se od njega traži? Razumije li što treba učiniti kod kuće?
8. Snimanje domaća zadaća. Je li bilo popraćeno objašnjenjima, učvršćivanjem onoga što je naučeno u lekciji? Je li zadatak specifičan, postoje li u njemu neke općenite fraze koje ni na što ne obvezuju?
9. Samoanaliza nedostataka (nedostataka) lekcije. Samopoštovanje. Izgledi za daljnji rad.

Čimbenici koji utječu na uspješnost nastave

Koliko god se učitelj pripremao za svoje otvorena lekcija ili da njegov sat posjeti administrator škole, malo je vjerojatno da će biti punopravan i učinkovit ako učitelj ne radi na sebi. Da biste postigli uspjeh lekcije, morate znati od čega se sastoji, koja je njena bit, svrha, koje su posljedice i rezultati. Svakim uspješnim nastavnim satom približava se krajnji cilj pedagoškog rada učitelja: odgoj estetski razvijene ličnosti, kompetentnog slušatelja i poznavatelja glazbe. A to se ne postiže jednom lekcijom, već svrhovito izgrađenim sustavom obuke, razvoja i obrazovanja. Dakle, što učitelj treba znati?

Čimbenici koji utječu na kvalitetu nastave:

1) sustav teorijskih i praktičnih znanja, osnova uspješnosti nastavnika;

2) sposobnost proučavanja i uzimanja u obzir stvarnih kreativne mogućnosti učenika, provoditi individualni pristup, formirati i razvijati spoznajni interes i motivacija za učenje, upravljanje procesom učenja, društvenost, kreativnost, kreativnost.

Čimbenici koji utječu na kvalitetu znanja (i/ili razinu uspješnosti učenika):

1) metodika nastave, njezina razina,

2) posjedovanje glazbenog instrumenta, slika učitelja,

3) dostupnost i kvalitetu udžbenika, glazbenih zbirki, nastavnih sredstava,

4) individualne karakteristike učenika (interes, motivi, sklonosti, zdravstveno stanje, igrački i govorni aparat, dob, spol, temperament i dr.),

5) vanjski utjecaji(obitelj, okolina, mediji, gimnazija itd.),

6) postojeći sustav ocjenjivanja učenika od nastavnika,

7) prisustvovanje, stupanj pripreme doma,

8) razina obrazovni rad u razredu, u školi, u razredu na specijalnosti.

Vrste komunikacije između nastavnika i učenika

Polovica uspjeha ovisi o tome kako je izgrađen odnos učenika i profesora u glazbenoj školi.

Postoji mnogo više vrsta komunikacije i interakcije između nastavnika i učenika. Gore navedeno pokriva samo najosnovnije točke pedagoške komunikacije.

Zaključak

Potreba za analizom (samoanalizom) jedan je od preduvjeta uspješnosti učitelja. O tome koliko kritički i analitički pristupa rezultatima svojih aktivnosti ovisi njegova vještina učitelja, mentora, odgajatelja, osobe koja “sije razumno, dobro, vječno”. Profesor glazbene škole ne može pogriješiti u ocjeni svog rada – on formira unutrašnji svijet dijete, uključuje djecu u svijet ljepote, odgaja poznavatelja i inteligentnog slušatelja glazbe, postavlja temelje izvođačke i glazbene kulture.

U svjetlu suvremenih zahtjeva za učitelja, ne treba zaboraviti na potrebu kontinuiranog i sustavnog stručnog usavršavanja i pedagoških vještina. Možete vrlo dobro vladati instrumentom, glasom, znati puno o povijesti i teoriji glazbe, biti kreativna i entuzijastična osoba, ali se “spotaknuti” o činjenicu da sami ne možete predavati ono što znate. Pedagoški dar, kao i svaki drugi, nije dan svakome. Stoga mnogi od nas moraju proučavati, proučavati i proučavati ovu složenu i mudru znanost – pedagogiju, njena pravila, principe i zakonitosti. Naravno, mnogo toga dolazi s iskustvom, ali bez poznavanja i proučavanja temeljnih pedagoških principa učitelju neće biti lako uspjeti i postići priznanje učenika.

Dakle, ovo metodički rad pomoći će učitelju u planiranju njegovih pedagoških aktivnosti i uspostavljanju učinkovite međusobne stvaralačke suradnje sa svojim učenicima radi postizanja glavnih ciljeva glazbenog obrazovanja.

Javni sat u specijalnosti "Klavir" u trećem razredu umjetničke škole

Samoanaliza otvorene lekcije na temu "Klavir", glazbeni instrument vokalnog odjela Dječje umjetničke škole MBUDO, odjel u Dmitrovu učiteljice Sedove Vere Olegovne s učenicom trećeg razreda

Karakteristike za učenika
Učenica trećeg razreda devetogodišnjeg nastavnog predmeta „Klavir“, glazbeni instrument, vokalni odjel. U vrijeme lekcije, on ima dobar uho za glazbu i pamćenje. Osjećaj za ritam je nedovoljno razvijen. Emocionalno reagira na sve manifestacije glazbeni razvoj. Dobro podnosi kritike, uviđa svoje greške i ne boji se kritizirati svoj učinak. Postoje obrazovni pomaci. Ljubazni i komunikativni. Glazbenu poduku ne shvaća dovoljno ozbiljno, ali s instrumentom radi učinkovito, ima povratka. Nastoji dobro analizirati notni tekst, sustavno uči čitati s lista, pažljivo bira poznata djela na sluh. Na koncertni prostori ne može se nositi s uzbuđenjem, jer zbog nedovoljnog rada kod kuće, scenski radovi nisu dovršeni. Ispravan stav do izvlačenja zvuka još nije formirana, staccato tehnika nije dovoljno razrađena u praktičnim vježbama. Ruke nisu dovoljno slobodne i organizirane u sviranju instrumenta.
Učenik može učinkovito raditi u učionici i kod kuće.
Predmet:"Rad na radovima tehničkog plana u umjetničkoj školi"
Obrazac lekcije: pojedinac
Vrsta lekcije: sat - razvijanje tehničkih vještina u vježbama, ljestvicama i radovima tehničkog plana
Svrha lekcije. Poučavanje studenta samostalnosti u analizi glazbenog djela koje se proučava radi otklanjanja tehničkih problema.
Ciljevi lekcije:
1) upoznati učenika s tehnikama i razraditi ih u konkretnim radovima;
2) odgajati kod učenika volju za postizanjem pozitivnih rezultata u radu;
obrazovni:
1) proširiti glazbene horizonte učenika;
2) tražiti racionalne metode sviranja klavira;
3) naučiti pravilno čitati strukturu glazbenog teksta;
razvoj:
1) razvijati maštovito mišljenje;
2) razviti vještine igranja;
3) poboljšati vještinu sviranja nota;
4) razvijati melodijski, harmonijski, tonski sluh;
5) razvijati osjećaj za ritam;
6) razvijati inicijativu u stvaralaštvu;
7) razvijati samostalnost u radu;
obrazovni:
1) njegovati interes za predmet i instrument;
2) njegovati razumijevanje i poštovanje prema glazbi različitih žanrova;
3) vaspitati odgovornost za rezultate svog rada;
4) njegovati kontrolu nad svojim postupcima;
5) njegovati kulturu ponašanja za instrumentom.
Faze lekcije
1. Organizacijska faza
U ovoj fazi, učitelj je pozdravio prisutne i istaknuo temu i svrhu lekcije, potkrijepio odabranu temu, argumentirao njenu relevantnost, naime: ova tema je usmjerena na sveobuhvatan razvoj sposobnosti djeteta, postupno otkrivanje njegovih sposobnosti, podučavanje tehnike rada s glazbenim tekstom, buđenje interesa za samostalno istraživanje iza instrumenta.
2. Glavna pozornica
Učiteljica je koristila sljedeće nastavne metode:
- verbalno,
- praktičan,
- kreativan,
- reproduktivni,
- način igre,
- metoda promatranja,
- metoda samostalan rad,
- metoda analize i sinteze.
Gimnastika je neizostavan atribut nastave u bilo kojem odjelu umjetničke škole - osloboditi tijelo učenika od stezaljki u vratu, rukama i prstima, u zglobovima ramena i lakta, u tijelu (vježbe "Ljuljačka", "Mlin" , "Avion", "Bullseye", "Harlekin", "Dođi do mene", rotacija šaka, savijanje i ispružavanje prstiju prema sebi, od sebe).
Gimnastika razvija aktivnost prstiju, oslobađa zapešće, lakat i ramene zglobove, vrat i tijelo.
Igra tjelovježbe(Sh. Ganon br. 1, 3, 5, 6)
Ispravna organizacija pokreta igre važan je zadatak s kojim se učitelj suočava u svim fazama obuke. Uspjeh daljnjeg školovanja ovisi o postavljanju ruku koje se nastavlja tijekom prvog stupnja školovanja u umjetničkoj školi. Slobodno samoizražavanje nemoguće je sa stegnutim rukama i tijelom.
Igra mjerila(C-dur, a-mol)
Važan element u izvedbi ljestvica, akorda i arpeggia je ispravna prezentacija shema (izgradnja, prstohvat) i sustavno razvijanje izvedbenih vještina s neizostavnom pažnjom na stvaranju pogodnosti pri promjeni položaja ruku i sinkronom zvuku obje ruke. Također se vodilo računa o tempu koji je najoptimalniji za mogućnosti pojedinog učenika.
Rad na studiji K. Czerny br. 2 op. 821
Učenici su dobili praktične zadatke: pratiti koordinaciju ruku, aktivno, ali bez nepotrebnih pokreta, artikulirati prstima, osloboditi šake i „osluškivati“ pokrete u zglobovima, aktivno uzimati intervale desnom rukom, sinkronizirati. djelo obje ruke. Učenik se trudio nositi se sa zadacima, radio je svjesno i učinkovito.
Rad na ansambl predstavi V. Korovitsyn "The Dolls of Senor Karabas"
Kratka analiza notnog teksta. Prije izvedbe predstave učenik je vodio razgovor o ritmičkim i poteznim osobitostima djela, zbog njegove programske vrijednosti.
3. Završna faza
Odraz. Sažimajući
Ocjenjivanje rada učenika. Nakon analize pozitivnih rezultata i nedostataka nastavnog sata, nastavnik je učeniku dao ocjenu "dobar".
Rad nastavnika i učenika ocijenjen je pozitivno.
Domaća zadaća se daje vodeći računa o usavršavanju rada na vježbama, etidama i programskom radu.
Zaključak. Tijekom lekcije, nastavnik je održavao interes učenika za temu koja se proučava. Praćen je međuodnos faza obuke. Učenik je bio pažljiv, aktivan, radoznao. Zadaci sata bili su kreativno realizirani. Predavanje je postiglo svoj cilj.

Specijalna lekcija u glazbenoj školi je posebna vrsta aktivnosti koje nisu slične nastavi u općeobrazovna škola, jer Ovaj individualni sat učitelj s učenikom čiji je cilj svladavanje sviranja glazbenog instrumenta, usađivanje ljubavi prema glazbi, otkrivanje kreativnost, širenje horizonata i, kao rezultat toga, povećanje inteligencije.

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

Općinski proračun obrazovna ustanova

dodatno obrazovanje djece

Dječja glazbena škola br. 3 u Volžskom

Metodološko izvješće

« »

pripremljeni

učitelj, nastavnik, profesor

Bliznjuk Elena Vladimirovna

Volžski

2015

METODIKA IZVOĐENJA SATA KLAVIRA

Razni oblici nastave. Redoslijed rada s učenikom.

Sat je glavni oblik organiziranja odgojno-obrazovnog rada i vremenski je ograničen, organiziran sustav obrazovanja, obrazovne interakcije između učitelja i učenika, uslijed čega djeca stječu znanja, razvijaju vještine i sposobnosti, razvijaju svoje sposobnosti. i poboljšati iskustvo nastavnika.

Specijalna lekcija u glazbenoj školi posebna je vrsta aktivnosti, a ne kao lekcija u općoj školi, jer ovo je individualna lekcija učitelja s učenikom, čija je svrha ovladati sviranjem glazbenog instrumenta, usaditi ljubav prema glazbi, otkriti kreativne sposobnosti, proširiti horizonte i, kao rezultat toga, povećati inteligenciju.

Oblici nastave su izuzetno raznoliki. Na mnogo načina, oni su određeni individualnošću učitelja - njegovim metodološkim pogledima, ukusima, navikama.

Vrste lekcija. U školama se koriste sljedeće vrste nastave: teorijski sat, praktični sat, samostalni rad, predavanje, razgovor, seminar, ekskurzija, koncert, filmski sat, konferencija, skupna analiza, kontrolni sat. Što više opcija iz ove raznolikosti učitelj-glazbenik koristi u nastavi specijalnosti, to će se dulje održati interes učenika za instrument.

Vrste lekcija. Svaka lekcija treba biti posvećena izvršavanju zadatka. Ovisno o postavljanju ovih zadataka, lekcije se mogu podijeliti u sljedeće vrste:

Lekcija posvećena proučavanju novog materijala,

lekcija - ispravi greške,

lekcija - konsolidacija onog što je prošlo,

kombinirani sat.

Posljednji tip je najprikladniji za glazbenu školu.

Kako je najbolje započeti sat - vježbom, etidama ili umjetničkim repertoarom, a ako djelima, kojeg žanra? Obično je korisno raditi na onome što je najvažnije u ovoj fazi i na čemu može biti potrebno relativno više vremena. Ako trebate proći veliki repertoar, preporučljivo je detaljno proučiti dio djela u jednom satu, a ostatak u sljedećem. Čitanje glazbe i sviranje ljestvica najbolje je provesti negdje na sredini sata kako bi osvježili učenikovu pozornost.

Izvođenje lekcije

Struktura lekcije.Struktura lekcije (organizacija obrazovnog rada) od temeljne je važnosti, jer uvelike određuje učinkovitost obuke, njegovu učinkovitost.

Naravno, jedinstvenog recepta ovdje nema i ne može biti. Sadržaj lekcije i njezina struktura ovise o mnogim čimbenicima. Od cilja klavirskog obrazovanja – profesionalno usmjereno ili se provodi u okviru općeg glazbenog obrazovanja. Od toga da li je klavir poseban ili dodatni instrument.

Sadržaj sata, njegov oblik i tijek također su određeni individualnim stilom učitelja. U isto vrijeme, potonji se na različite načine uključuje ne samo u različite učenike. Tehnike i metode rada, sredstva didaktičkog utjecaja ne ostaju nepromijenjeni tijekom nastave s istim učenikom. Ovdje je važna dob učenika, stupanj njegove pripremljenosti, njegove osobne kvalitete - je li talentiran ili nesposoban, marljiv ili lijen.

Organizacija sata ovisi o mnogim drugim stvarima: kome se daje - poznatom studentu ili početniku, kada se održava - na početku semestra ili, recimo, bliže izvještajnom nastupu, kakav repertoar radi se na.

I uza sve te razlike, živu, ponekad nepredvidivu, slobodno satkanu materiju lekcije doista je nemoguće svesti na neku matricu. Pa ipak, u svakoj lekciji postoje stabilne komponente, koriste se provjerene tehnike koje su testirane u aktivnostima mnogih generacija učitelja pijanista.

Tipična struktura lekcije:

Provjera domaće zadaće (uočavanje nedostataka, sumiranje prethodnog rada),

Nastavak rada (otklanjanje nedostataka već poznatim ili novim tehnikama ili pristupima),

Zbrajanje rezultata rada (procjena učenikove spremnosti za nastavu i njegove aktivnosti na satu), bilježenje domaće zadaće.

Provjera posla.

Kako treba provjeriti domaću zadaću?

U literaturi je više puta i sasvim opravdano osuđivana metoda takozvanih „prolaznih ispravaka“ u kojima nastavnik slušajući učenika počinje da ga prekida i daje upute. U pravilu je potrebno saslušati do kraja sve što je učenik donio na sat. Učenik, psihološki se prilagođavajući činjenici da je potrebno svirati bez prestanka, navikava se koncentrirati svu svoju snagu na ovaj zadatak i tako u sebi razvija važne izvedbene kvalitete. Slušajući učenika, potrebno je dobro upamtiti sve značajke njegove igre i istaknuti njezine prednosti i nedostatke. Sposobnost slušanja nužna je komponenta tehnike pedagoškog rada, znak kako pedagoške nadarenosti tako i majstorstva. Pažljivo slušajući učenika, učitelj ekspresno analizira njegovu igru. Uspoređujući to s onim što je pokazao na prethodnim satovima, nastavnik utvrđuje koliko je učenik napredovao u svladavanju rada, kakvi su izgledi za "sazrijevanje" stvari. Slušajući, treba imati vremena uočiti, generalizirati i sistematizirati nedostatke, utvrditi uzrok neuspjeha, razmisliti kako pomoći učeniku i, ako je potrebno, ponovno ispraviti planirani plan djelovanja.

Prilikom ocjenjivanja igre učenika ne treba se pretvarati u registratora nedostataka, bilježeći samo pogreške i pogreške. Potrebno je znati čuti zasluge učenikove izvedbe, uhvatiti vlastitu ideju u još nesavršenom prijenosu i pomoći da se realizira.

Ne opterećujte učenikovu pažnju previše primjedbi. Iskusan učitelj skreće, prije svega, pozornost učenika na ono najvažnije - na opću prirodu izvedbe, na važni detalji, za grube pogreške. Lekcija koristi različite metode kako bi pomogla učeniku razumjeti prirodu glazbe koja se svira i postići željene rezultate. Najčešće je to učitelj koji svira cijelu skladbu ili ulomke i usmena objašnjenja.

Izvedba učitelja.

Sviranje djela važno je jer se sadržaj bilo kojeg, pa i najjednostavnijeg djela ne može u potpunosti dočarati riječima ili na bilo koji drugi način. Međutim, potrebno je odmah napomenuti da izvođenje skladbi koje se proučavaju od strane nastavnika na satu nipošto nije uvijek korisno. Prečesto izvođenje ili obavezno sviranje svake nova predstava može omesti razvoj učeničke inicijative. Na pitanje kako se igrati u učionici može se odgovoriti općenito – možda bolje. dobra izvedba obogatit će učenika živim likovnim dojmovima i poslužiti mu kao poticaj za daljnji samostalan rad. Mnogo češće učinak učitelja nije dovoljan visoka razina. Neki nastavnici dopuštaju sebi da se ne pripremaju za nastavu, očito vjerujući da im njihov autoritet daje pravo da pokažu "općenito", s velikim brojem pogrešaka, ili se ograniče na izvođenje pojedinačnih jednostavnih odlomaka. Čudno, neki učitelji smatraju da je moguće, sjedeći pored učenika, "pokazati" mu određene fraze u pogrešnom registru, i što je najvažnije, ne obraćajući pozornost na kvalitetu zvuka. U nekim slučajevima nastavnici namjerno pokazuju pojedinačna mjesta, namjerno preuveličavajući nedostatke u uspjehu učenika kako bi ih više istaknuli. Ovaj način rada može biti od neke koristi, ali ga ne treba često koristiti. Korisno je u početnoj fazi proučavanja skladbe izvoditi u cijelosti kako bi zainteresirali učenika. Izvođenje rada prije početka rada odvija se uglavnom u dječjoj školi i, štoviše, u nižim razredima. To je često od velike koristi, jer je djetetu ponekad teško samo razumjeti određene skladbe. Već od prvih koraka učenja potrebno je učenicima davati sustavne zadatke za samostalno upoznavanje s radom kako bi se razvila njihova inicijativa.

Usmena objašnjenja i drugi oblici rada s učenikom.

Drugi način otkrivanja sadržaja su usmena objašnjenja. Učitelj bi trebao moći govoriti o glazbi, štoviše, možda figurativnije, poetičnije, uzbudljivije. Verbalna objašnjenja i slikovite usporedbe postižu svoj cilj tek kada su učeniku bliske i razumljive. U radu s naprednim učenicima obično je primjerenije koristiti zasebne figurativne usporedbe s obzirom na prirodu zvuka, razne detalje ili koncept cjeline. U radu s učenicima važno je dotaknuti se pitanja skladateljeva stila. Napredne učenike treba upoznati s materijalima koji otkrivaju umjetničke poglede autora, doba u kojem je esej nastao. Otkrivajući najznačajnije značajke skladateljeva djela tijekom rada na djelu, nastavnik pomaže učeniku naknadno rješavati slične probleme u drugim djelima istoga autora.

Mora se imati na umu da lekcija nije monolog učitelja. Kad bi bio tri puta Zlatousti, mogao govoriti uvjerljivo, razumljivo i živo, njegovi govori neće donijeti željenu korist ako je šutnja učenika odgovor. Sa učenikom je potrebno razgovarati ne samo radi povratne informacije s njim. Lekcija bi trebala biti dijalog. Naravno, dijalog između učitelja i učenika neprestano se vodi jezikom glazbe, ali nije dovoljan “razgovor” dva klavira, potrebna je i razmjena misli, osjećaja, razmišljanja o i u vezi s djelima. koji se proučava.

Sposobnost razgovora o glazbi pomaže u razumijevanju njenog teškog jezika. Nathan Perelman primjećuje: “Samo ispravno pronađena riječ-isječak može, nakon što se otopi, dati željeni karakter prikazanom, na primjer: tjeskoban, likujući, tužan, trijumfalan, sramežljiv, ponosan, itd.” Anton Rubinshtein, prema memoarima I. Hoffmana, volio je od svojih učenika zahtijevati da znaju odrediti lik drame, i to ne samo jednu ili dvije, nego čitav niz verbalnih definicija.

Dobro usmjerena riječ također može izraziti bit tehnike, prenijeti prirodu pokreta, ukazati na potrebne mišićne senzacije. Prisjetite se izraza "prst raste kroz ključ", "sviraj kao test", "probuši ključ prstom" itd. Poruka koja dolazi iz uspješno pronađenog izraza ponekad daje više od predstave iza instrumenta.

Uz izvedbu neki učitelji pribjegavaju i drugim načinima otkrivanja sadržaja djela, npr emocionalni utjecaj na učenika uz pomoć „dirigiranja“. Značaj ove metode rada je u tome što učitelju omogućuje izravan utjecaj na učenika tijekom izvođenja.

Zadatak i ocjena.

Posljednja komponenta sata je formuliranje novog zadatka, davanje domaće zadaće, samostalan rad učenika. Ovo je skoro bitan dio razreda u kojima se spajaju niti iz svega što je ispunjavalo lekciju. Ako je učitelj pozorno slušao igru ​​učenika, kada mu je pokazao rezultat svog truda, ako je uspio odrediti glavni smjer u radu na programu i vješto uvesti novi materijal- objasniti što treba učiniti kod kuće neće biti teško. Zadatak treba biti izvediv, razumljiv i učeniku zanimljiv.

Morate biti sigurni da učenik jasno razumije ne samo količinu materijala koji treba naučiti, već i prirodu rada na njemu. U tu svrhu, a također i kako bi se u djetetovom sjećanju učvrstilo ono najvažnije od onoga što mu je rečeno, korisno je postaviti prikladna pitanja na kraju lekcije. Istoj svrsi služe i dnevnički zapisi. Neki učitelji, kada rade s djecom, pišu veliko blok slova tako da dijete može samo pročitati zadatak; ovo uči od prvih koraka do veće neovisnosti i pomaže poboljšati kvalitetu domaće zadaće.

S obzirom na veliku obrazovna vrijednost ocjene, nastavnik mora biti sasvim siguran da učenik razumije zašto je dobio određeni rezultat.

Bibliografija

1. Alekseev A.D. Metodika nastave glasovira. ur. 2., dod., M .: Muzyka, 1971.
2. Babansky Yu.K. Optimizacija obrazovnog procesa. M.: Obrazovanje, 1982.
3. Barenboim L.A. Put do glazbe. ur. 2., dod., L .: Sov. skladatelj, 1979.
4. Bunin V.V. Pedagogija S.E. Feinberg. M.: Glazba, 2000.
5. Galperin P.Ya. Stvarni problemi dobna psihologija. M.: Izdavačka kuća Moskovskog državnog sveučilišta, 1978.
6. Ginzburg L.S. O radu na glazbeni komad. - 4. izdanje, dod., M .: Muzyka, 1981.
7. Hoffman I. Klavirska igra. Pitanja i odgovori. M., Umjetnost, 1938.
8. Kogan G.M. Pred vratima majstorstva: Psihološki preduvjeti uspjeha pijanističkog rada. M.: Sov. skladatelj, 1961.
9. Kryukova V.V. Glazbena pedagogija, - Rostov na Donu, 2002.
10. Liberman E.Ya. kreativni rad pijanist s autorskim tekstom. M.: Glazba, 1988.
11. Milich B.E. Obrazovanje studenta – pijanista. M.: Kifara, 2002.
12. Neuhaus G.G. O umjetnosti sviranja klavira. ur. 2., - M., Muzgiz, 1961.
13. Perelman N.E. u klasi klavira. Kratke rasprave. - M .: Classics-XXI, 2011.
14. Timakin E.M. Obrazovanje pijanista. ur. 2. M.: Sov. skladatelj, 1989.
15. Ščapov A.P. Sat klavira u glazbenoj školi i na fakultetu. – M.: Klassika-XXI, 2009.

Otvoreni učiteljski sat klavira

Predmet:

Vrsta lekcije:

Svrha lekcije:

Ciljevi lekcije:

Obrazovni:

U razvoju:

• Razvijanje osjećaja za ritam

Obrazovni:

Koraci lekcije:

1. Organizacijska faza. 1 minuta

2 Glavna pozornica.

• Igra tjelovježbe. 2 minute

Pozicijske vježbe za malu tehniku

Gama vježbe za malu tehniku

Vježbe velike tehnike

F. Lekuppe etida op. 17 br. 6

F. Rybitsky "Zephyr"

• Čitanje s lista u ansamblu s učiteljem. Kratka analiza notnog teksta

3 min

• Minute tjelesnog odgoja. Zagrijavanje igre s loptom. Primjena znanja iz područja glazbenog nazivlja, ponavljanje intervala 2 min
• Slušanje glazbenih fragmenata iz simfonijske suite "Peer Gynt": 4 min.

- "Jutro"

- "U špilji planinski kralj»

Analiza izražajnih sredstava, karakterizacija slika koje se u njima odražavaju

Djela.

• Sviranje omiljenog djela na klaviru: G. Warren "Train to Chuttanaga"

2 minute

3. Završna faza. 4 min

• Sažimajući

• Ocjenjivanje rada studenata.
• Domaća zadaća

Pregled:

Općinska obrazovna ustanova dodatnog obrazovanja djece

"Dječja umjetnička škola Nizhneodessk 25.05.2011

Samoanaliza otvorenog sata klavira od strane nastavnika

Kirilenko G.V. s učenicom 2. razreda Jevgenijom Skorovom.

Karakteristike učenika.

Skorova Evgenia - učenica 2. razreda klavira, 10 godina. Nema glazbene podloge. Ima izvrsne glazbene sposobnosti: stabilan, dobro razvijen osjećaj za ritam, razvijeno unutarnje uho za glazbu, prilično opsežnu ponudu slušnih predstava i izvrsno glazbeno pamćenje. Emocionalno osjetljiv na glazbu, temperamentan. Strastvena priroda. Ozbiljan, samokritičan. Unatoč godinama, ima unutarnju kulturu i inteligenciju. Odlična je učenica iz svih predmeta u glazbenoj školi, ima vremena za "dobar" i "odličan" u srednjoj školi, pohađa školu jezika "Lingua" i kružok estradnih plesova. Vrlo prijateljski raspoložen i komunikativan. Glazbenu poduku shvaća ozbiljno, instrumentom radi s entuzijazmom, s punom predanošću. Nosi se s repertoarom povećane složenosti. Voli nastupati na pozornici, dobro se nosi sa scenskim uzbuđenjima. Tehnike sviranja savladava u potpunosti, ruke su joj slobodne i dobro organizirane za sviranje instrumenta. Postoji mala neugodnost u postavljanju ruku - niska ruka, koja je posljedica slabosti dlanovnih mišića. Zhenya je već postigla mnogo da ispravi ovu neugodnost, nastavlja aktivno raditi na pozicioniranju ruku. Vrlo odgovoran i vrijedan, zna postaviti ciljeve i ostvariti ih. Može sam produktivno raditi.

Predmet: Integrirani pristup glazbenom obrazovanju učenika pijanista.

Vrsta lekcije: Generalizacija i konsolidacija znanja, vještina i sposobnosti. Primjena znanja u praksi

Svrha lekcije: Odgoj umjetničke i izvođačke inicijative i učvršćivanje pijanističkih tehnika.

Ciljevi lekcije:

Obrazovni:

• Proširite učenikovo glazbeno iskustvo
• Nastavak upoznavanja s glazbom norveškog skladatelja Edvarda Griega
• Upoznati sadržaj simfonijske suite E. Griega "Peer Gynt"
• Nastaviti s radom na racionalnim tehnikama sviranja klavira
• Naučite pravilno čitati glazbu
• Nastaviti rad na izboru melodija po sluhu uz pratnju

U razvoju:

• Razvoj glazbeno-figurativnog mišljenja, širenje glazbenih horizonata
• Razvoj motoričkih sposobnosti
• Razvijanje vještine sviranja nota
• Razvoj melodijskog, harmonijskog, tonskog sluha
• Razvijanje osjećaja za ritam
• Razvijanje vještina slušanja i transponiranja

Obrazovni:

• Poticanje interesa i ljubavi prema predmetu i instrumentu
• Odgajanje osjećaja ljubavi i poštovanja prema klasičnoj glazbi
• Njegujte osjećaj odgovornosti za rezultate svog rada
• Razvijanje vještina samokontrole
• Njegovanje kulture ponašanja za instrumentom

Principi:

• načelo jedinstva obrazovanja, osposobljavanja, razvoja.
• princip povezanosti sa životom.
• znanstveni princip.
• načelo angažmana.
• načelo aktivnosti, samostalnosti i svijesti.

Koraci lekcije:

1. Organizacijska faza. 1 minuta

• Lijepi pozdrav. Naslov teme lekcije. Uvodni govor nastavnika s obrazloženjem odabrane teme.

Sveobuhvatni razvoj učenika pijanista uključuje sljedeće elemente:

Obrazovanje motoričkih sposobnosti, rad na tehnici i plastičnosti pokreta.

Razvijanje vještine sviranja nota

Razvoj glazbeno-figurativnog mišljenja, širenje glazbenih horizonata, akumulacija slušnih ideja.

Razvoj svih komponenti glazbenog sluha

Razvijanje osjećaja za ritam

Razvijanje vještina slušanja i transponiranja

Bez dobrog razvoja svih ovih kvaliteta ne može se održati dobar glazbenik-izvođač.

2 Glavna pozornica.

U ovoj fazi, razne metode:

Verbalno (objašnjenje, razgovor)

Vizualni (korištenje reprodukcija slika i dječjih crteža, portreti skladatelja)

Praktični (slušanje glazbe, sviranje instrumenta, rješavanje pijanističkih i umjetničkih problema.)

Kreativno (odabir po sluhu, transpozicija, traženje izražajnih sredstava za figurativnu reprodukciju programskih djela)

Reproduktivni (reprodukcija naučenog teksta)

Metoda igre

Metoda promatranja glazbe

Metoda emocionalne dramaturgije

• Igra tjelovježbe. 2 minute

Na početku lekcije poželjno je pripremiti ruke za sviranje instrumenta. Da bismo to učinili, igramo nekoliko vježbi na različite vrste tehnike: položajne vježbe Sh.Ganona, ljestvice, vježbe za veliku tehniku ​​(oktave, akordi).

• Rad na skicama. Prevladavanje pijanističke nelagode: 10 min

F. Lekuppe etida op. 17 br. 6

K. Czerny (priredio Germer) Etida br. 28 1 knj.

K. Czerny (priredio Germer) Etida br. 29 1 knj.

K. Czerny (priredio Germer) Etida br. 5 2 tetre

F. Rybitsky "Zephyr"

Pri izvođenju etida učenik je dobivao različite praktične zadatke: brzo i učinkovito izvršiti položajne prijenose ruku, promatrati dobru koordinaciju ruku u različitim registrima (F. Lekuppe Etida op. 17 br. 6), pokazati dobru artikulaciju prstiju i tečnost. u ljestvičnim odlomcima, majstorstvo pokreta ruku (K. Czerny etida br. 29), pratiti dobar položaj 1. prsta i sinkronizam zvuka (K. Czerny etida br. 28), pratiti pravovremenu promjenu pedala i ujednačenost zvuka arpeggiranih figura, duboko uranjanje lijeve ruke pri izvođenju pojedinačnih nota melodije ( F. Rybitsky "Zephyr"), za izvođenje dugih ljestvica u prosječnom tempu bez savijanja zgloba (K. Czerny Etida br. 5) s kvalitetnim, ujednačenim i pravilnim prstohvatom.

Učenik se uspješno nosio sa svim zadacima, radio je promišljeno, svjesno.

• Čitanje s lista u ansamblu s učiteljem. Kratka analiza notnog zapisa 3 min

Prije početka sviranja po notama, s učenikom su ponovljene note bas ključa, odrađeno je nekoliko ritmičkih vježbi za reprodukciju ritmičkog uzorka na kartama (svakom rukom zasebno i objema rukama zajedno).

Prije sviranja komad s lista je bio gotov kratka analiza glazbeni tekst: takt, značajke tonaliteta, ritma i poteza. Djelo je zatim izvedeno u srednjem tempu. Zhenya se sjajno nosila sa zadatkom.

Sviranje u ansamblu pri čitanju s lista mobilizira svu pozornost učenika, ne dopušta mu da se opusti i zastane, a zvuk je svjetliji i bogatiji nego kod solo izvedbe. Ovaj oblik rada vrlo je popularan kod učenika i dobro razvija vještinu sviranja nota. Kod slabijih učenika može se izvoditi ne sastavna djela, nego dvoručna, uz sviranje jedne ruke, a učeniku povjeriti partiju druge ruke.

• Zagrijavanje igre s loptom. Primjena znanja iz područja glazbenog nazivlja, ponavljanje intervala 2 min

Igra s loptom omogućila je učeniku da se opusti i prebaci pažnju.

• Odabir po sluhu melodije uz harmonijsku pratnju (T - D - T - S - T) pjesme "Happy Birthday" M. Hilla i njezina transpozicija u tonalitetu prvog stupnja srodstva. 3 min
• Razgovor o djelu E. Griega. Sažetak simfonijska suita "Peer Gynt" 4 min
• Slušanje glazbenih fragmenata iz simfonijske suite "Peer Gynt":

- “Jutro”, - “U dvorani gorskog kralja” 4 min

Analiza izražajnih sredstava, karakterizacija slika prikazanih u tim djelima.

• Pogledajte dječje crteže i umjetničke reprodukcije koje ilustriraju glazbena djela 1 min
• Student glazbe svira klavir. fragmenti "Jutro", "U špilji planinskog kralja" u arr. S. Balandina 5 min

Učenik je pokušao prenijeti umjetničke slike koju ona percipira slušajući ta djela u izvedbi simfonijskog orkestra. Igra je bila emotivno obojena, uvjerljiva, figurativna.

• Vježbanje sluha. Igra "Pogodi". 2 minute

Dani su zadaci za pronalaženje pojedinih nota po sluhu, pogađanje smjera i prirode kretanja melodije te određivanje intervala.

• Sviranje omiljenog djela na glasoviru: G. Warren "Train to Chattanooga" 2 min.
• Slušanje pjesme "Train to Chuttanaga" na snimci. Analiza žanrovska pripadnost, raspoloženje komada. 2 minute

3. Završna faza 4 min

• Sažimajući

• Ocjenjivanje rada studenata.

Rad je ocijenjen pozitivno, učenik je za sat dobio odličnu ocjenu.

• Domaća zadaća: nastaviti s radom na radovima, uzimajući u obzir zadatke postavljene u lekciji. Upoznati "Pjesmu Solveig" E. Griega u klavirskoj prezentaciji. Izborno: nacrtajte sliku za svoju omiljenu predstavu.

Tijekom nastave učenik je bio aktivan, pažljiv, zainteresiran. Praktični zadaci koje je postavila učiteljica realizirani su kreativno, smisleno.

Svrha sata: Odgoj umjetničke i izvođačke inicijative i učvršćivanje pijanističkih tehnika, smatram, postignuta.