Bendra sielvarto analizė iš proto. Kūrinio „Vargas iš sąmojų

„Vargas iš sąmojų“ savo turinio turtingumu ir formos meniškumu buvo išskirtinė, tuo metu precedento neturinti komedija tiek Rusijos, tiek Vakarų Europos dramaturgijoje. Jo reikšmė nepaprasta.

1. Visų pirma, komedija yra labai svarbi mokymosi požiūriu. „Vargas iš sąmojo“ yra tikroviškai parašyta didelė nuotrauka Rusijos gyvenimas po 1812 m. Tėvynės karo. ( Ši medžiaga padės parašyti taisyklingai ir tema Komedijos „Vargas iš sąmojo“ prasmė. Santrauka nepaaiškina visos kūrinio prasmės, todėl ši medžiaga bus naudinga giliai suvokiant rašytojų ir poetų kūrybą, taip pat jų romanus, apsakymus, apsakymus, pjeses, eilėraščius.) Turtingoje komedijos vaizdų galerijoje (tiek scenoje, tiek už scenos) ir biurokratinis pasaulis, ir aukšto rango bajorai, ir feodalai dvarininkai, ir pažangūs žmonės, dekabristų pažiūrų nešėjai.

Komedijoje visi politiniai ir visuomeniniais klausimais: apie baudžiavą, apie tarnybą, apie švietimą, apie kilmingą išsilavinimą; atsispindėjo aktualūs ginčai dėl prisiekusiųjų teismų, internatų, institutų, tarpusavio švietimo, cenzūros ir kt. edukacinė vertė komedija. Griboedovas aštriai kritikavo smurto, savivalės, neišmanymo, meilės, veidmainystės pasaulį: su visu aiškumu ir įtaigumu parodė, kaip šiame Famusovų ir Molchalinų dominuojamame pasaulyje žūva geriausi žmonės. žmogiškosios savybės. Savo komedija Gribojedovas sukėlė neapykantą ir panieką Famuso visuomenės žmonėms, įvardijo savanorišką vergiškumą, tylą visomis jo formomis. Kovos dvasia už tikrą žmogų, už jo orumą, už rusą tautinė kultūraĮspūdingi Griboedovo darbai yra persmelkti. Chatsky asmenyje suteikiamas meilę sužadinantis pozityvaus herojaus, revoliucinio dekabristo įvaizdis.

Dekabristai revoliucinėje kovoje su autokratine-feodaline sistema naudojo „Vargas iš sąmojo“.

3. Ypač didelė ir svarbi komedijos „Vargas iš sąmojo“ reikšmė rusų dramos raidoje. Šią vertę pirmiausia lemia jos tikroviškumas.

Komedijos konstrukcijoje yra keletas klasicizmo bruožų: trijų vienybių laikymasis, didelių monologų buvimas, kai kurių veikėjų „kalbantys“ vardai. Savo turiniu Griboedovo komedija yra griežtai realistinis kūrinys.

Medžiagos savo komedijai Gribojedovas sėmėsi iš tikrojo XIX amžiaus 10–20-ųjų Maskvos aukštuomenės gyvenimo ir atgamino ją kaip menininkas realistas, atskleisdamas pagrindinius to prieštaravimus. istorinis laikotarpis- dekabristiškai nusiteikusių žmonių kova su autokratinės-feodalinės santvarkos gynėjais.

Griboedovas išsamiai, išsamiai apibūdino komedijos herojus. Kiekvienas iš jų yra ne kokios nors ydos ar dorybės įsikūnijimas, o gyvas žmogus, apdovanotas jam būdingomis savybėmis.

Griboedovas, kaip genialus rašytojas realistas, rodė žmogų ir kaip ypatingą individualumą turintį asmenį, ir kaip tipišką žmogų, užaugusį tam tikromis socialinėmis sąlygomis. Išlikdami gana individualūs, Griboedovo personažai kartu yra ir tipiškas apibendrinimas didelė jėga. Todėl jo herojų vardai tapo buitiškais vardais: bedvasia biurokratija (famuzizmas), simfoniškumas (tyla), grubus ir nemokšiškas kariškis (skalozubovizmas), tuščiažodžiavimas, besivaikantis mados (repetilovizmas).

Kurdamas savo komedijos vaizdus, ​​Griboedovas išsprendė svarbiausią rašytojo realisto (ypač dramaturgo) užduotį. kalbos ypatybės herojai, tai yra užduotis individualizuoti veikėjų kalbą. Griboedovo komedijoje kiekvienas žmogus kalba savo gyva šnekamąja kalba, o tai buvo ypač sunku padaryti, nes komedija parašyta eiliuota. Tačiau Griboedovas sugebėjo eilėraščiui – spalvingą jambiką – suteikti gyvo, atsipalaidavusio pokalbio charakterį.. Perskaitęs komediją Puškinas pasakė: „Aš nekalbu apie poeziją – pusė turėtų pereiti prie patarlių“. Puškino žodžiai greitai išsipildė. Jau 1825 m. gegužę rašytojas V. F. Odojevskis pareiškė: „Beveik visos Gribojedovo komedijos eilutės tapo patarlėmis, o visuomenėje dažnai išgirsdavau ištisus pokalbius, kurių dauguma buvo eilutės iš „Vargas iš sąmojų“.

Ir daugelis Griboedovo komedijos eilučių pateko į mūsų šnekamąją kalbą, pavyzdžiui:

Laimingų valandų nesilaikoma.

O tėvynės dūmai mums saldūs ir malonūs.

Nauja legenda, bet sunku patikėti.

Palaimintas, kuris tiki: jis šiltas pasaulyje. Ir daugelis kitų.

Meninis realizmas ir rašytojo piliečio, drąsiai stojusio į kovą su savo epochos socialinėmis opomis, įgūdžiai nulėmė komedijos „Vargas iš sąmojo“ likimą. Griboedovo gyvavimo metu cenzūros neleista komedija tapo tūkstančių žmonių nuosavybe ranka rašyta forma ir suvaidino svarbų vaidmenį plėtojant išsivadavimo judėjimą mūsų šalyje. 1831 metų sausio 26 dieną Sankt Peterburgo teatro scenoje pirmą kartą pastatyta komedija „Vargas iš sąmojo“ šiandien nepalieka scenos.

Pamokos tema: „A. S. Griboedovo komedijos „Vargas iš sąmojo“ 1 veiksmo analizė

Pamokos tikslai:

Komentaras apie A.S.Griboedovo komedijos „Vargas iš sąmojo“ 1 veiksmą;

Formuoti pradines idėjas apie konfliktą,

Tęsti dramos kūrinio analizės įgūdžių formavimąsi, atsižvelgiant į jo žanrinę specifiką.

Per užsiėmimus

aš. įžanga mokytojai. Pokalbis apie komedijos suvokimą.

Šiandien pradedame pokalbį apie nemirtingą A.S.Griboedovo komediją. Tačiau pasirodžius dramaturgo darbu apsidžiaugė ne visi, kai kurie kritikai net negalėjo įsivaizduoti, kad ši pjesė savo kūrėją pralenks bent dviem šimtais metų.

O kokį įspūdį jums padarė A.S.Griboedovo pjesė?

Ar jums liūdna ar juokinga A.S.Griboedovo pjesėje pasakojama istorija?

Darbas turėjo sunkų kelią į sceną. Apie šį kelią būtų galima parašyti ir knygą.

Yra keletas komedijos istorijos versijų:

1. Geriausias draugas A.S.Griboedovas, S.N.Begičevas rašė: „Žinau, kad šios komedijos planą jis sukūrė dar Sankt Peterburge 1816 m. ir buvo parašytos net kelios scenos, bet nežinau, ar Griboedovas labai pakeitė juos Persijoje ar Gruzijoje. ir sunaikino kai kuriuos aktorius ... "

2. V. V. Šneideris, Griboedovo kurso draugas Maskvos universitete, pasakojo, kad Griboedovas pradėjo rašyti komediją dar 1812 m. Toks požiūris egzistuoja, nors jo autoriui tuo metu buvo daugiau nei 70 metų ir galbūt jis kažką pamiršo ar supainiojo. Tiesa, atsižvelgiant į nepaprastus Griboedovo sugebėjimus, galima daryti prielaidą, kad 17-metis berniukas sugebėjo sukurti tokį kūrinį.

3. Yra ir tokia versija, kad Griboedovas svajojo apie komedijos siužetą. Be to, tai patvirtina ir pats autorius 1820 m. lapkričio 17 d. laiške iš Teherano (laiško adresatas nežinomas): „... Kada jis turėtų būti parengtas? - Po metų prisiek... Ir aš ją priėmiau su nerimu... pabudau... nakties šaltis išsklaidė mano netektį, uždegė žvakutę šventykloje, atsisėdu rašyti ir ryškiai. prisimink mano pažadą; sapne tai neduodama, realybėje išsipildys!

Komedija buvo baigta 1824 m. rudenį. Išsaugotas ir 1-asis (grubus) spektaklio leidimas, kuris dabar yra Maskvos valstybiniame istorijos muziejuje.

Griboedovas išvyko į Peterburgą tikėdamasis išleisti komediją. Jis žinojo, kad Maskvos cenzūra jos nepraleis. Sankt Peterburge jis turėjo daug įtakingų pažįstamų, kai kurie iš jų buvo susiję su dramaturgu. Griboedovas buvo asmeniškai pažįstamas su didžiuoju kunigaikščiu Nikolajumi Pavlovičiumi, būsimuoju imperatoriumi Nikolajumi, su Sankt Peterburgo generalgubernatoriumi M.A. Miloradovičius su ministru Lanskiu ir kitais iškiliais garbingais asmenimis. Tačiau dramaturgui nepavyko atspausdinti komedijos ar pastatyti jos į sceną. Tuo pat metu jo draugo, garsaus pareigūno ir dramaturgo A. A. Žandro skyriuje, komedija buvo perrašyta daugeliu egzempliorių ir parduota visoje Rusijoje. Išsaugotas ir šis rankraštis, kuriame yra daug dėmių, iš kurių buvo sudaryti sąrašai, išsibarstę po visą šalį. Jis buvo vadinamas „Gandre rankraščiu“.

Gribojedovas labai norėjo pamatyti komediją spaudoje ir scenoje, tačiau jai buvo įvestas cenzūros draudimas. Vienintelis dalykas, kurį pavyko padaryti po didelių vargų, buvo išspausdinti ištraukas su cenzūruotais taisymais. Tačiau komedija Rusiją pasiekė „sąrašų“ pavidalu. Sėkmė buvo nuostabi: „Perkūnas, triukšmas, susižavėjimas, smalsumas neturi pabaigos“ (iš laiško Begičevui, 1824 m. birželio mėn.). Kitame laiške jis rašo: „Klausydamas jo komedijos nekritikavau, o mėgavausi“.

Tik po autoriaus mirties komedija pasirodė profesionalioje scenoje. Pirmasis atskiras „Vargas iš sąmojų“ leidimas buvo išleistas Maskvoje 1833 m. (su cenzūruotais užrašais). Pradinis komedijos pavadinimas buvo „Vargas sąmojui“. Tada autorius jį pakeičia į „Vargas iš sąmojo“.

Neįmanoma sukelti sielvarto tikram protui, bet iš proto tai gali būti sielvartas.

Kūrinio siužetas paremtas dramatišku konfliktu, audringu protingo, kilnaus ir laisvę mylinčio herojaus susidūrimu su jį supančia kilnia aplinka. Dėl to pats herojus iki galo išgėrė „Vargas iš savo proto“. „Vargas iš sąmojo“ užbaigia pirmąjį periodą literatūrinė veikla A.S. Gribojedovas.

Ateityje jam atėjo laikas intensyviems kūrybiniams ieškojimams. Į draugų klausimus ir pageidavimus jis atsakė: „... daugiau nerašysiu komedijos, mano linksmumas dingo, o be linksmumo nėra geros komedijos“.

Kuris iš pjesės personažų jums atrodo patraukliausias, o kuris – labiausiai atstumiantis?

Kokią komedijos sceną ryškiausiai įsivaizduojate?

II „Klasicizmo komedijos“ sampratos kartojimas. (Darbas sąsiuviniuose)

Kas yra žanro ypatybės A.S.Griboedovo darbai?

(Komedija- vienas iš dramos kūriniai. Tokio kūrinio bruožai: autoriaus pasakojimo nebuvimas (bet yra veikėjų sąrašas ir pastabos); veiksmo ribojimas erdviniais ir laiko rėmais, taigi veikėjo charakterio atskleidimas per akistatos akimirkas (konflikto vaidmuo); kalbos organizavimas dialogų ir monologų forma, skirta ne tik kitiems veikėjams, bet ir žiūrovui; konflikto raidos etapai (ekspozicija, siužetas, veiksmo raida su kulminacija, pabaiga).

Kokiam stiliui klasikai priskyrė komediją?

(Klasicizmo žanrų sistemoje komedija priklauso žemiausiam stiliui.)

Kokie yra klasikinės komedijos bruožai?

(Vietos, laiko ir veiksmo vienovės principas; vaidmenų sistema, spektaklyje, kaip taisyklė, 4 veiksmai - trečioje kulminacijoje, ketvirtoje atkarpoje. Ekspozicijos ypatybės: pjesę pradeda minoras veikėjai, kurie supažindina žiūrovą su pagrindiniais veikėjais ir pasakoja foną. Veiksmas sulėtėja ilgais monologais Nedorybė baudžiama – dorybė triumfuoja.)

Kokie siužeto bruožai klasikinėje komedijoje?

(Viena iš pagrindinių klasicizmo komedijos siužetinių schemų yra dviejų pretendentų kova dėl vienos merginos rankos, pozityvus menkas, bet apdovanotas aukštomis moralinėmis savybėmis; viskas baigiasi laimingu dialogu.)

Ar galime teigti, kad tai klasikinė komedija?

(Žinoma, ne, nors matome klasikinės komedijos elementus: laiko, vietų, kalbančių vardų vienovę.)

Lentelės sudarymas

Trijų vienybių taisyklės:

Laiko vienovė (veiksmas vyksta per vieną dieną).

Vietos vienybė (veiksmas vyksta Famusovo namuose).

Veiksmų vienybė (siužeto plėtros pagrindas yra Chatsky atvykimas į Maskvą).

Personažai pateikti įvairiapusiškai, stokojant klasicizmo komedijoms būdingo vienpusiškumo.

Dėl papildoma funkcija blogi vaikinai autorius vartoja „kalbančias“ pavardes: Chryumins, Molchalin, Tugoukhovskys ir kt.

A.S.Griboedovo komedija „Vargas iš sąmojo“ – tai kūrinys, kuriame tiksliai atkuriami momentiniai ideologiniai ir politiniai ginčai, kartu nurodomos tautinio ir visuotinio pobūdžio problemos. Šios pjesės problemos gimsta ryškiai asmenybei susidūrus su inertiška socialine santvarka, paties autoriaus teigimu, „proto žmogaus“ ir „dvidešimt penkių kvailių“.

Toks susidūrimas, „prieštaravimas tarp veikėjų arba veikėjų ir aplinkybių, arba veikėjo viduje, slypintis veiksmo pagrindas“, vadinamas konfliktu. Konfliktas yra „pagrindinė spyruoklė“, literatūros kūrinio dinaminės įtampos šaltinis, užtikrinantis siužeto raidą.

Siužetas yra vaizduojama įvykių grandinė literatūrinis kūrinys t.y. personažų gyvenimas erdvės ir laiko kaita, padėtys ir aplinkybės, keičiančios viena kitą. Siužetas ne tik įkūnija konfliktą, bet ir atskleidžia veikėjų charakterius, paaiškina jų raidą ir kt.

Kokius siužeto elementus žinai?

Kurie iš jų yra pagrindiniai, kurie – antraeiliai?

Kas yra skiriamieji bruožai kiekvienas (ekspozicija, siužetas, veiksmo raida, kulminacija, pabaiga)?

Ar įmanoma juos pakeisti?

Koks meninis efektas pasiekiamas?

III. Aktorių sąrašo analizė.

Plakato skaitymas.

Kalbamos pavardės

Famusovas (iš lot. Fama – „gadas“) – buvo įkūnytas gebėjimas slėptis, pelningai paaiškinti savo ir kitų veiksmų prasmę. Jo priklausomybė nuo vieša nuomonė, gandai ir pabrėžia savo „kalbančią“ pavardę.

Repetilovas (iš pranc. Repeter – „pakartoti“) – turi pseudoopozicionieriaus įvaizdį. Neturėdamas savo nuomonės, Repetilovas kartoja kitų žmonių mintis ir posakius. Jo autorius Chatsky supriešina kaip viduje tuščią asmenį, bandantį „kitų žmonių pažiūras ir mintis“.

Molchalinas - jis nedrąsus ir tylus su Sofija ir Famusovu, bet su Liza ir Chatskiu virsta „kalbėtoju“ ir grėbliu. Akivaizdu, kad jo pavardė neša užuominą apie paslėptas ir svarbias gamtos savybes.

Tugoukhovskis, Skalozubas, Chryumina, Chlestova, Zagoretskis.

Herojai gauna charakteristikas pagal šiuos kriterijus: dosnumo principą ir vietą karjeros laiptais.

Chatsky ir Repetilov neturi šių savybių.

Kodėl?!

Pavardė Chatsky "rimuota" (Chadsky - Chaadaev).

Savo komedija Griboedovas numatė P.Ya.Chaadajevo likimą.

Pavardėje „Chatsky“ yra užšifruota aliuzija į vieno įdomiausių to laikmečio žmonių – Piotro Jakovlevičiaus Chaadajevo – vardą. Faktas yra tas, kad juodraštinėse „Vargas iš sąmojo“ versijose Griboedovas herojaus vardą parašė kitaip nei galutiniame: „Chadskiy“. Chaadajevo pavardė taip pat dažnai buvo tariama ir rašoma vienu „a“: „Chadaev“. Būtent taip, pavyzdžiui, Puškinas kreipėsi į jį eilėraštyje „Iš Tauridos pajūrio“: „Čadajevai, ar prisimeni praeitį? ..

Chaadajevas dalyvavo Tėvynės karas 1812 m., užsienio kampanijoje prieš Napoleoną. 1814 m. jis įstojo į masonų ložę, o 1821 m. staiga nutraukė savo puikią karinę karjerą ir sutiko įstoti į slaptą draugiją. 1823–1826 m. Chaadajevas keliavo po Europą, suvokdamas naujausius filosofinius mokymus, susipažino su Schellingu ir kitais mąstytojais. 1828-30 grįžęs į Rusiją parašė ir išleido istorinį ir filosofinį traktatą „Filosofiniai laiškai“.

Požiūriai, idėjos, sprendimai - vienu žodžiu, pati trisdešimt šešerių metų filosofo pasaulėžiūros sistema Nikolajevui Rusijai pasirodė tokia nepriimtina, kad Filosofinių laiškų autorius patyrė precedento neturinčią ir baisią bausmę: jis buvo aukščiausiu (tai yra asmeniškai imperatorišku) dekretu paskelbtas bepročiu.

Taip atsitiko, kad literatūrinis personažas nepakartojo savo prototipo likimo, bet numatė jį. Ir čia mes prieiname prie svarbiausio klausimo: kas yra Chatsky beprotybė?

IV. Komedijos I veiksmo analizė.

Kas yra 1–5 reiškinys siužeto raidos požiūriu?

(1 - 5 reiškinys siužeto raidos požiūriu yra ekspozicija).

Kokia intriga pačioje pradžioje?

(slapta meilė kilminga dukra ir be šaknų sekretorė. Netikėtas Chatsky atvykimas yra komedijos veiksmo pradžia, meilės konfliktas: Chatsky įsimylėjo Sofiją, ji yra įsimylėjusi Molchaliną.)

Kokia gyvenimo atmosfera tvyro Famusovo namuose ir patys jo gyventojai? Pabandykime įsivaizduoti, kaip atrodo Famusovo namas.

(Mes su Famusovu ryte vaikštome aplink jį. Namas turtingas, erdvus, nuobodus. Viskas kaip turi būti – ir savininkų tapatybės pėdsakų. Jie neturi pomėgių, aistrų, net užsiėmimo. Namas nuobodus, nes gyvenimas čia nejudantis. Sofija tikriausiai ne tik dėl meilės nekantrumo sako Molchalinui: „Eik, visą dieną ištversime nuobodulį“

Kokios informacijos gauname apie herojus, kurie dar nepasirodė scenoje?

(Iš Lizos žodžių mes sužinome apie Chatsky ir apie pulkininką Skalozubą.)

Kodėl Famusovas leido save apgauti? Juk situacija buvo labai atvira, Sofijos pasakojimas apie sapną skaidrus: ji negali iš karto išsižadėti muzikos ir meilės užmaršties; (Molchalinas beveik aiškiai yra jos pasakytas „sapno herojus“ (ir tai liudija jos meilės nuoširdumą). O Molchalino atsakymų vienaskiemeniškumas, Sofijos įsikišimas Famusovui kelia įtarimą. Bet Famusovas nieko nesužinojo. Kodėl?

(Visų pirma, su visu grubumu, Famusovas yra paprastas. Taigi, girdamas savo susirūpinimą dėl dukros, jis kalba apie Madame Rosier, kurią „mokėjo priimti“ kaip „antrąją motiną“, bet tai iškart pasisuka. Jo įžvalga nebuvo per daug aštri: šios „auksinės senelės“ „retos taisyklės“ netrukdė jai pabėgti pas kitus „už papildomus penkis šimtus rublių per metus“. Klausdamas Famusovas beveik neleidžia kitiems. kalbėti; jis toks kalbus, kad, šokinėdamas nuo vienos temos prie kitos, beveik pamiršta apie savo ketinimus, tačiau sunku paaiškinti jo norą užmerkti akis prieš viską, ką pamatė.

Galbūt, Pagrindinė priežastis jo aklumas slypi tame, kad jis nieko nenori matyti, tiesiog yra tinginys, bijo „bėdų“. Juk jei į visa tai žiūri rimtai, turi eiti į skandalą su Sofija, varyti Molchaliną... Famusovas nemėgsta pokyčių, jam patogu gyventi taip, kaip gyvena. O atsargumo priemonės priklauso nuo to, kad jis visus bara ir „išeina su Molchalinu, leidžia jam eiti priekyje prie durų“, kad nepaliktų sekretorės su dukra.

Kokiame reiškinyje pasirodo Chatsky? Kaip įeina Chatsky?

(Jis energingas, laimingas, susijaudinęs, nekantriai laukia susitikimo, kurio taip ilgai laukė. Ši pirmoji scena yra labai svarbi. Čia ir prasideda tas tragiškas kliedesys, kuris galiausiai Chatskį pavers komedijos herojumi.)

Kas paskatino Chatsky palikti Maskvą?

(Nuobodulys, kurio nepavyko įveikti net įsimylėjus Sofiją. Jo griežta kritika neišvengiamai privedė prie „sielvarto“, ji aptemdė meilės džiaugsmą. O Chatsky išeina „ieškoti proto“, ieškoti teigiamų gyvenimo pagrindų, jo nušvitimas.Meilė tėvynei (ne be reikalo sako apie „tėvynės dūmą“) ir Sofijos įsimylėjimas grąžina jį į Maskvą.

Chatsky yra veiksmo herojus, entuziastas iš prigimties. Tačiau Famuso Maskvoje energija ir entuziazmas yra ne tik neteisėti“, – jie neturi ko valgyti. O Chatskis „skuba“ į meilę, kaip į gyvą, tiesioginį ir gilų gyvenimo elementą.)

Kaip Sofija su juo susitinka? (Jos elgesį labai tiksliai pateikia Griboedovas Chatsky pastabų veidrodyje.)

Kodėl pasaulietiškas Sofijos mandagumas užleidžia vietą šaltumui, ironijai ir priešiškumui? Kas erzina Sofiją Chatskyje?

Kaip Chatsky bando grąžinti buvusių santykių su Sofija toną? Kas Chatskį labiausiai sukrėtė Sofijoje ir kodėl jis iš karto nesuprato, kad meilė prarasta?

Kas pasikeitė Chatskiui Famusovo namuose ir kaip jis pasikeitė? Prieš ką nukreipta Chatsky ironija?

(Dialogas tarp Chatskio ir Sofijos – satyrinis Chatskio Maskvos moralės pasmerkimas)

Kas Maskvos bajorų gyvenime ir elgesyje sukelia Chatskio pasmerkimą? Kaip jo kaltinančiose kalbose atsiskleidžia paties herojaus prigimtis?

Ar konfliktas pasireiškė 8-10 reiškiniu, tarp kieno, koks jo pobūdis?

V. Apibendrinant.

Ekspozicija supažindina skaitytoją su Maskvos džentelmeno Famusovo namais. Jo 17-metė dukra Sofija yra įsimylėjusi vargšą tėvo Molchalino sekretorę. Jie susitinka slapta nuo tėvo. Tam padeda Sofijos tarnaitė Lisa. Iš Lisos ir Sofijos pokalbio sužinome, kad prieš trejus metus Famusovų namuose užaugęs Chatskis išvyko „ieškoti proto“ į Sankt Peterburgą, paskui į užsienį.

Komedijos siužetas – netikėtas Chatsky atvykimas, kuris aistringai prisipažįsta savo meilėje Sofijai. Štai taip išorinis konfliktas: kova už nuotaką, meilės trikampis- Sofija myli Molchaliną, Chatskis myli Sofiją. Sofijos ir Chatskio dialogas atskleidžia visišką Sofijos abejingumą vaikystės draugui. Konfliktą apsunkina tai, kad Sofijos Famusovo tėvas nebūtų patenkintas nei vienu, nei kitu pretendentu: Molchalinas yra vargšas ir be šaknų, Chatskis taip pat nėra turtingas, be to, yra laisvai mąstantis, įžūlus.

Namų darbai.

2. Individuali užduotis: išraiškingas Chatsky monologų skaitymas„Ir tikrai pasaulis pradėjo kvailėti ...“, „O kas yra teisėjai? ir Famusovas "Štai, jūs visi didžiuojatės!", "Skonis, tėve, puikus būdas".

3. Atsakykite į klausimus: "Kodėl Chatskis stoja į ginčą su Famusovu. Kodėl Chatsky ir Famusovo Maskvos susidūrimas yra neišvengiamas?"

Straipsnio meniu:

Tušinuko darbininkai – vieni labiausiai unikalūs žmonės planetoje jie sugeba sukurti daugialypį šedevrą, paremtą trumpa situacija. Beveik toks pat likimas ištiko Griboedovo komediją „Vargas iš sąmojo“.

Kūrinio „Vargas iš sąmojo“ sukūrimo istorija

Kartą Griboedovas dalyvavo vienoje iš vakarienės aristokratų ratuose. Ten jis tapo liudininku neįprastas vaizdas: vienas iš svečių buvo užsienio pilietis. Aristokratai labai vertino viską, kas svetima, norėjo kuo labiau į juos panašėti, todėl bet koks kontaktas su užsienio svečiais, ypač kilmingas gimimas buvo glostantis aukštuomenės atstovams. Todėl visas vakarienės laikas buvo skirtas pagarbiam požiūriui į užsienio svečią – Griboedovas, priešiškai nusiteikęs Rusijos aristokratijos bandymams gauti viską, kas svetima, įskaitant elgesį, kalbą ir gyvenimo būdą, negalėjo praleisti akimirkos ir ne. pasikalbėti apie tai.

Siūlome susipažinti su „Molchalino charakteristikomis“ komedijoje „A. Gribojedovas „Vargas iš sąmojo“.

Natūralu, kad jo kalbos nesigirdėjo – aristokratai laikė Griboedovą iš proto ir iš karto mielai paskleidė gandą apie jo psichikos ligą. Pasipiktinęs Aleksandras Sergejevičius tada nusprendė parašyti komediją, kurioje pasmerks visas aristokratinės visuomenės ydas. Tai įvyko 1816 m.

Komedijos leidybos istorija

Tačiau Griboedovas kūrinį pradėjo kurti po kurio laiko. 1823 metais jau buvo paruošti pirmieji komedijos fragmentai. Kartkartėmis Griboedovas juos pristatydavo visuomenei – iš pradžių Maskvoje, paskui – Tiflis.

Taip pat paskelbta su ilgam laikui buvo sunkumų – tekstas buvo ne kartą cenzūruojamas ir dėl to taisomas bei taisomas. Tik 1825 metais buvo paskelbti kūrinio fragmentai.

Gribojedovo gyvavimo metu jo kūryba niekada nebuvo iki galo paskelbta – tikėdamasis, kad jo draugas Bulgarinas tam padės, Aleksandras Sergejevičius padovanojo jam savo komedijos rankraštį, kuris tuo metu vadinosi „Vargas dėl sąmojų“, tačiau leidinys nebuvo išleistas. sekti.

Praėjus ketveriems metams po Gribojedovo mirties (1833 m.), „Grief“ vis dėlto išvydo šviesą. Tačiau komedijos tekstą iškraipė redakcijos ir cenzūros komisija – tekste buvo per daug publikavimui nepriimtinų momentų. Tik 1875 metais kūrinys buvo išleistas be cenzūros.

Komedijos herojai

Visus spektaklio herojus galima suskirstyti į tris kategorijas – pagrindinius, antrinius ir tretinius.

KAM centriniai vaizdai komedijose yra Famusovas, Chatskis, Molchalinas ir Sofija Pavlovna

  • Pavelas Afanasjevičius Famusovas- pagal kilmę aristokratas, vadovas valstybinėje įstaigoje. Jis nesąžiningas ir korumpuotas valdininkas, kaip visuomenės atstovas taip pat toli gražu nėra idealas.
  • Sofija Pavlovna Famusova- jauna Famusovo dukra, nepaisant jauno amžiaus, ji jau aktyviai naudojasi aristokratų ratuose priimtais triukais - mergina mėgsta žaisti su kitų žmonių jausmais. Jai patinka būti dėmesio centre.
  • Aleksandras Chatskis- paveldimas aristokratas, našlaitis. Po tėvų mirties jį priėmė Famusovai. Kurį laiką Aleksandras buvo karinėje tarnyboje, tačiau nusivylė tokia veikla.
  • Aleksejus Stepanovičius Molchalinas– Famusovo sekretorius, niekšiškos kilmės žmogus, kuris Famusovo veiksmų dėka įgyja kilmingą rangą. Molchalinas yra niekšiškas ir veidmainiškas žmogus, kurį skatina noras bet kokia kaina prasimušti į aristokratų ratus.

KAM antriniai simboliaiįtraukti Skalozubo, Lisos ir Repetilovo atvaizdus.

  • Sergejus Sergejevičius Skalozubas– bajoras, jaunas karininkas, kuriam rūpi tik paaukštinimas.
  • Repetilovas- senas Pavelo Afanasjevičiaus draugas, paveldimas bajoras.
  • Liza- tarnas Famusovų namuose, kurį Molchalinas yra įsimylėjęs.

KAM aktoriai Antono Antonovičiaus Zagoreckio, Anfisos Nilovnos Chlestovos, Platono Michailovičiaus Goricho, Natalijos Dmitrijevnos Gorich, kunigaikščio Piotro Iljičiaus Tugoukhovskio, grafienės Chryumin ir Petruškos atvaizdai yra trečiarūšiai – visi jie spektaklyje vaidina trumpai, bet dėl ​​savo socialinės padėties. jie padeda pavaizduoti tikslų ir negražų tikrovės vaizdą.

Jaunas žemės savininkas Chatskis grįžta namo po trejų metų nebuvimo Rusijoje. Jis lankosi savo auklėtojo Famusovo namuose, norėdamas suvilioti savo dukrą, kurią jau seniai mylėjo, Sofiją.

Famusovo namuose Chatskis pastebi, kad jam nesant aristokratijos ydos tik pablogėjo. Jaunas vyras Mane stebina aukštuomenės atstovų savanaudiškumas ir apskaičiavimas. Aristokratai, užuot rodę humanizmo ir sąžiningumo pavyzdį, rodo kyšininkavimo ir žaidimo visuomenei pavyzdį – tai atgraso Chatskį. Elgesio idealu aukščiausiuose sluoksniuose tapo servilizmas – aristokratams tapo nebesvarbu tarnauti – dabar madinga tarnauti. Priešingos Chatsky pozicijos pasmerkimas Famus draugija tampa pagrindine priežastimi, kodėl jis negali reikalauti Sonyos rankos.

Siūlome susipažinti su „Famusovo charakteristikomis“ A. Gribojedovo komedijoje „Vargas iš sąmojo“.

Aleksandras vis dar nepraranda vilties. Jis mano, kad merginos palankumas galės pakeisti situaciją, tačiau ir čia Chatskis nusivils – Sonya iš tikrųjų myli ne jį, o savo tėvo sekretorę.

Tačiau Sonya neskuba atsisakyti Chatsky - ji slepia nuo Chatsky tikrąją padėtį ir apsimeta, kad Aleksandro simpatija jai yra maloni. Be to, mergina skleidžia gandus, kad

Chatsky turi psichikos sveikatos problemų. Sužinojęs tiesą Aleksandras supranta, kad tokia mergina negali būti jo žmona. Aleksandrui belieka išvykti iš Maskvos.

Pjesės eilėraščio poetinis dydis ir bruožai

Gribojedovo pjesė „Vargas iš sąmojų“ parašyta jambiškai. Pėdų skaičius poezijoje nėra vienodas (priešingai nei tradicinėje Aleksandrijos eilėje, kurioje buvo numatyta naudoti jambinį šešiapėdį) - Aleksandras Sergejevičius periodiškai keičia pėdų skaičių. Jų skaičius svyruoja nuo vieno iki šešių.

Rymo sistema taip pat nestabili. Spektaklyje galite pamatyti praktiškai visus variantus – garinę, kryžių, diržą. Be to, Gribojedovas naudoja vidinį rimą.

Spektaklio temos ir problemos

Pagrindinį pjesės konfliktą nulemia „dabartinio šimtmečio“ ir „praėjusio šimtmečio“ akistatos rėmai. Tokia sąvoka neapsiriboja vien požiūriu į asmens tarnybą ir gerovę – po šiomis frazėmis slepiasi daugybė problemų.

Visų pirma, žmogaus veiklos pobūdžio ir jų paskirstymo į kilmingas profesijas problema (valstybinė tarnyba m. viešosios institucijos Ir karinė tarnyba) ir gėdingas (rašymas, mokslinė veikla).

Antroji pjesės problema buvo slampinėtojų šlovinimas – autoritetas ir pagarba visuomenėje užsitarnaujami ne narsia tarnyste ar grubiai atliktu darbu, o gebėjimu įtikti aukštesnei vadovybei.

Kita problema – kyšininkavimas ir abipusė atsakomybė. Visas problemas visuomenėje galima išspręsti pinigais ar ryšiais.

Nuoširdumo ir sąžiningumo problemą kelia ir Gribojedovas – žmonės sako, kas naudinga. Jie yra pasirengę išardyti ir apgauti, kad gautų kokios nors naudos. Mažai kas nori kalbėti tikra nuomonė, ypač jei tai nesutampa su daugumos nuomone.


Dauguma žmonių tampa priklausomi nuo kitų nuomonės, yra pasirengę kurti savo gyvenimą, vadovaudamiesi ne patogumu, o tradicijomis, net kai tai labai apsunkina jų gyvenimą.

Savanaudiškumo problema tapo priežastimi, kodėl meilės fronte atsirado dviveidiškumas – buvimas monogamiškumu išėjo iš mados.

Kūrinio „Vargas iš sąmojo“ žanras

Spektaklio temų ypatybės ir problemos sukėlė diskusiją literatūriniai būreliai apie žanrą „Vargas iš sąmojų“. Tyrėjai šiuo klausimu nesutaria.

Vieni mano, kad teisinga kūriniui priskirti komedijos žanrą, kiti įsitikinę, kad tokios problemos būdingos draminio pobūdžio kūriniams.


Pagrindinė priežastis, leidžianti spektaklį apibrėžti kaip dramą, yra globalus iškeltos problemos pobūdis. Pjesės konfliktas paremtas giliu nusivylimo jausmu, kuris nebūdingas komedijai. Komikso elementai, esantys personažų aprašyme, yra minimalūs ir, anot tyrėjų, naudojami dramatinei funkcijai tekste sustiprinti.

Remiantis šia pozicija, kartu su pasiūlymais žanrą apibrėžti kaip komediją ar dramą, diskusijos metu ėmė atsirasti pasiūlymų maišyti žanrus. Taigi, pavyzdžiui, N. I. Nadeždinas jį pavadino satyriniu paveikslu.

N.K. Piskanovas, analizuodamas pjesės ypatybes, priėjo prie išvados, kad tiksliai apibrėžti jo žanro neįmanoma – literatūros kritikai turi pagrindo jį priskirti socialinei dramai, realistiškam kasdieniniam spektakliui, psichologinei dramai ir net muzikinei dramai. (remiantis pjesės eilėraščio ypatumais).

Nepaisant visų diskusijų, Griboedovo pjesė „Vargas iš sąmojo“ ir toliau vadinama komedija. Visų pirma, taip yra dėl to, kad pats Aleksandras Sergejevičius tokiu būdu nurodė savo kūrinio žanrą. Nors spektaklyje komikso elementai nėra plačiai naudojami, o jo struktūra ir siužetinės ypatybės yra toli nuo tradicinių komiškų, satyros ir humoro įtaka spektaklyje vis tiek turėjo pastebimą vietą.

Taigi, pjesė A.S. Gribojedovo „Vargas iš sąmojo“ – daugialypis ir platus kūrinys.

Spektaklio temų ir problemų įvairovė, konflikto esmės vaizdavimo būdai sukėlė diskusiją dėl spektaklio žanro.

Griboedovo iškeltas problemas ir temas galima priskirti prie „amžinų“ temų, kurios niekada nepraranda savo aktualumo.

A. S. Gribojedovas dažnai vadinamas „vienos knygos kūrėju“. Vargu ar garsiosios komedijos „Vargas iš sąmojo“ autorių galima kaltinti aplaidumu ir tinginumu. Aleksandras Sergejevičius buvo puikus diplomatas, gabus muzikantas ir žymus žmogus visuomenės veikėjas. Viskas, ko ėmėsi šis nepaprastas žmogus, turėjo genialumo įspaudą. Jo gyvenimo ir kūrybos kredo buvo frazė: „Gyvenu taip, kaip rašau – laisvai ir laisvai“. Šis straipsnis skirtas pjesės „Vargas iš sąmojo“ analizei.

Kūrybos istorija

Komedijos „Vargas iš sąmojų“ idėja, pasak kai kurių šaltinių, atsirado dar 1816 m. Griboedovas kalbėjosi su diatribe viename iš socialinių renginių. Jam nepatiko įžūlus rusų žavėjimasis viskuo, kas svetima. Tada Aleksandras Sergejevičius juokais buvo vadinamas pamišusiu. Po šio įvykio rašytojo galvoje kilo planas ateities komedija. Tačiau jis pradėjo rašyti darbą tik 1820 m., Tarnaudamas Tifliso mieste.

Pirmieji du veiksmai buvo baigti 1822 m. pradžioje. Paskutines spektaklio dalis Griboedovas užbaigė atostogaudamas Maskvos mieste. Čia jis „kvėpavo oru“ pasaulietinėms svetainėms ir gavo papildomos medžiagos kūrybai. Pirmasis „Woe from Wit“ leidimas buvo baigtas 1823 m. Tačiau jau 1824 m. pradinė pjesės versija buvo kruopščiai peržiūrėta stilistiškai. Ateityje cenzūra uoliai dirbo šį darbą. Dėl to autoriaus kūrinio versija buvo paskelbta tik 1862 m. Aleksandro Sergejevičiaus gyvenimo metu komedija buvo platinama ranka rašytų kopijų - sąrašų pavidalu. Tai sukėlė gyvą reakciją literatūriniuose sluoksniuose. Išsami „Vargas iš sąmojo“ analizė parodys, koks naujoviškas šis kūrinys buvo savo laikui.

Klasicizmo elementai „Vargas iš sąmojo“

Garsioji Griboedovo komedija laikoma pirmąja rusų realistine komedija. Kartu sujungė klasicizmo, sparčiai besivystančio toje romantizmo ir naujoviško realizmo epochoje, bruožus. Išsami komedijos „Vargas iš sąmojo“ analizė rodo, kad kūrinys atitinka pagrindinius „aukštos“ komedijos kūrimo reikalavimus.

Pjesėje yra vietos (Famusovo namas) ir laiko (veiksmas vyksta per vieną dieną) vienovė. Tačiau kūrinyje yra du konfliktai – meilės ir socialinis-politinis. Tai reiškia, kad Griboedovas pažeidė pjesės veiksmo vienybę.

Komedijoje yra tradicinė ir glaudžiai susijusi personažų sistema: herojė, du pretendentai į jos palankumą, „kilnus tėvas“, sobreto tarnas ir t.t. Tačiau Griboedovas „įkvėpė“ į savo herojus naujas gyvenimas. Iš karikatūrinių komiškų personažų jie virto sudėtingais portretiniais vaizdais.

Aleksandras Sergejevičius savo herojus apdovanojo „kalbančiomis“ pavardėmis: Skalozubas, Repetilovas, Famusovas, Molchalinas. Tuo pačiu metu jo personažų apibūdinimas gerokai viršija vieną bruožą.

Realizmo elementai filme „Vargas iš sąmojo“

Visų pirma, Griboedovas atsisakė schematinis vaizdavimas jų herojai. Jo personažų personažai ir komedijoje vaizduojamas „retas moralės paveikslas“ kartais gąsdina savo tikrumu. Pavyzdžiui, Famusovo personažo įvairiapusiškumas pasireiškia jo dialoguose su kitais personažais: jis flirtuoja su Liza, skrodžia Skalozubą, skaito Sofijos nurodymus.

Tačiau Chatskiui spektaklyje priešinasi ne tik konkretūs Famusovskio gvardijos atstovai, bet ir visas konservatorius “. praėjusį šimtmetį". "Vargas iš sąmojo" analizė leidžia kūrinyje nustatyti daugybę epizodinių vaizdų, skirtų išplėsti apimtį

Realistinis požiūris į kūrinio kūrimą pasireiškia ir autoriaus požiūriu į pagrindinį veikėją. Chatsky kartais elgiasi nenuosekliai ir nuolat patenka į komiškas situacijas dėl savo neapdairumo ir nesaikingumo. Jis nėra absoliučiai labas darbe. Juk jo motyvai iš esmės yra savanaudiški. Jis siekia laimėti Sofijos meilę.

Kalba „Vargas iš sąmojų“

Vienas iš Griboedovo dramatiškų naujovių elementų yra komedijos naudojimas rašant šnekamoji kalba. Lankstus poetinis dydis (laisvas jambikas) leidžia Griboyedovui sukurti žodinį veikėjų įvaizdį. Kiekvienas iš jų turi savo kalbos ypatybes. Pagrindinio veikėjo „balsas“ yra unikalus ir išduoda jame aršų Maskvos papročių priešininką. Jis šaiposi iš „nerangių išminčių“, „gudrių paprastų žmonių“, tuščiažodžiavimo ir „piktų liežuvių“. Jo monologuose jaučiamas aistringas įsitikinimas savo teisumu, aukštas patosas teigti tikrąsias gyvenimo vertybes. Komedijos „Vargas iš sąmojo“ analizė rodo, kad pjesės kalboje nėra intonacinių, sintaksinių ir leksinių apribojimų. Tai „netvarkingas“, „šiurkštus“ elementas šnekamoji kalba, Gribojedovo pavertęs poezijos stebuklu. Puškinas pažymėjo, kad pusė Aleksandro Sergejevičiaus eilėraščių „turėtų tapti patarle“.

Dvi istorijos eilutės

Gribojedovo „Vargas iš sąmojo“ analizė leidžia išskirti du vienodus kūrinio konfliktus. Tai meilės linija, kurioje Chatskis priešinasi Sofijai, ir socialinė bei politinė linija, kurioje Pagrindinis veikėjas veidai Pirmame plane problemų požiūriu – socialiniai prieštaravimai. Tačiau asmeninis konfliktas yra svarbus siužetą formuojantis komponentas. Juk būtent dėl ​​Sofijos Chatskis atvyksta į Maskvą, o dėl jos lieka Famusovo namuose. Abi siužetinės linijos sustiprina ir papildo viena kitą. Jie taip pat reikalingi norint atlikti patikimą „Vargas iš sąmojo“ analizę, suprasti pagrindinių komedijos veikėjų psichologiją, pasaulėžiūrą, personažus ir santykius.

Socialinė-politinė kūrinio tema

Komedija iškelia svarbiausias gyvenimo problemas Rusijos visuomenė pirmoji pusė: rango ir biurokratijos pagerbimo žala, baudžiavos nežmoniškumas, švietimo ir švietimo klausimai, sąžininga tarnystė tėvynei ir pareiga, nacionalinės rusų kultūros savitumas ir kt. Griboedovas neaplenkė savo dėmesio ir socialinės-politinės struktūros klausimo Rusijos valstybė. Visi šie moraliniai ir politiniai klausimai perkeliami per asmeninių veikėjų santykių prizmę.

Filosofinė tema spektaklyje

Komedijos „Vargas iš sąmojo“ problemos yra labai sudėtingos ir daugialypės. leidžia atskleisti pačiame pjesės pavadinime slypintį filosofinį foną. Vienaip ar kitaip, visi komedijos herojai dalyvauja diskusijose apie kvailumo ir intelekto, beprotybės ir beprotybės, kvailystės ir kvailystės, veidmainystės ir apsimetinėjimo problemas. Šiuos klausimus Aleksandras Sergejevičius išsprendė remdamasis įvairia psichine, socialine ir kasdienine medžiaga. Pagrindinė figūra šiuo klausimu yra protingas „beprotis“ Aleksandras Andrejevičius Chatskis. Būtent aplink jį telkiasi visa nuomonių apie komediją įvairovė. Pažvelkime į šį personažą atidžiau.

Spektaklio herojus

Aleksandras Andrejevičius grįžo į Maskvą po ilgo nebuvimo. Jis iš karto atvyko į Famusovo namus pas savo mylimąją Sofiją. Jis prisimena ją kaip protingą ir pašaipią merginą, kuri kartu su juo nuoširdžiai juokėsi iš tėvo atsidavimo anglų klubui, jauna teta ir kiti spalvingi Famusovo Maskvos atstovai. Susipažinęs su Sofija, Chatsky siekia išsiaiškinti jos minčių eigą, tikėdamasis, kad ji išliks jo bendraminčiais. Tačiau mergina griežtai pasmerkė jo pasityčiojimą iš aristokratiškos Maskvos. Aleksandras Andrejevičius uždavė sau klausimą: "... Ar čia tikrai jaunikis?" Pagrindinė Chatsky klaida buvo ta, kad protas tapo pagrindiniu kriterijumi, pagal kurį jis bandė apskaičiuoti Sofijos mylimąjį. Dėl šios priežasties jis Skalozubą ir Molchaliną atmeta kaip galimus varžovus.

Maskvos džentelmeno filosofija

Daug protingesnis už Chatsky yra komedijos „Vargas iš sąmojo“ autorius. Sofijos veiksmų analizę jis siūlo pradėti nuo pažinties su aplinka, kurioje ji augo ir formavosi kaip asmenybė. Labiausiai šiai visuomenei būdingas Famusovas, tėvas Pagrindinis veikėjas. Tai paprastas Maskvos džentelmenas. Jo charakteryje vyrauja patriarchato ir tironijos mišinys. Jis neapkrauna savęs rūpesčiais tarnyboje, nors ir užima rimtą postą. Jo politinius idealus nusileisti iki paprastų pasaulietiškų džiaugsmų: „imti apdovanojimus ir gyventi laimingai“. Famusovo idealas yra karjerą padaręs žmogus. Lėšos nesvarbu. Petro Afanasjevičiaus žodžiai dažnai nesutinka su poelgiu. Pavyzdžiui, jis giriasi „vienuolišku elgesiu“, bet prieš tai aktyviai flirtuoja su Liza. Tai yra pagrindinis nuoširdaus ir karšto Chatsky priešininkas.

pavydėtinas jaunikis

Famusovui nepaprastai patinka pulkininkas Skalozubas. Jis yra „auksinis maišas“ ir „siekia generolų“. Pavelas Afanasjevičius net nesvajoja apie geriausią jaunikį savo dukrai. Pulkininkas – patikimas „praėjusio šimtmečio“ gynėjas. Stipendijomis jo „neapsimetysite“, jis pasiruošęs sunaikinti visą knygų „išmintį“ treniruotėmis parado aikštelėje. Skalozubas yra kvailas martinetas, tačiau Famuso visuomenėje įprasta to nepastebėti. Aristokratiškos Maskvos papročių tyrimas veda prie nuviliančių išvadų, jų išsamią analizę. Gribojedovo „Vargas iš sąmojų“ liudija, kad studijos pas Sankt Peterburgo profesorius ir nušvitimo siekimas yra ilgiausias ir neefektyviausias būdas siekti karjeros aukštumų.

Molchalino savybės

Gyvas „moralės paveikslas“ pristatomas spektaklyje „Vargas iš sąmojo“. Kūrinio herojų analizė verčia kreiptis į tyliausią ir nereikšmingiausią iš jų - Aleksejų Stepanovičių Molchaliną. Šis veikėjas visai nekenksmingas. Dėl savo lėkšto paklusnumo jis sėkmingai patenka į aukštuomenę. Jo nereikšmingi gabumai – „saikumas ir tikslumas“ – suteikia jam galimybę patekti į Famus gvardiją. Molchalinas yra atkaklus konservatorius, priklausomas nuo kitų nuomonės ir nuolaidžiaujantis „visiems žmonėms be išimties“. Kaip bebūtų keista, tai jam padėjo laimėti Sofijos palankumą. Ji myli Aleksejų Stepanovičių be atminties.

epizodiniai vaidmenys

Griboedovas Maskvos aristokratiją apibūdina taikliais potėpiais. „Vargas iš sąmojo“, kurio analizė pateikiama šiame straipsnyje, gausu išraiškingų epizodinių vaidmenų, leidžiančių atskleisti Famuso visuomenės įvairovę.

Pavyzdžiui, turtinga sena moteris Khlestova nešiojasi su savimi pasaulietiniai vakarai„Arapka-mergina ir šuo“, dievina jaunus prancūzus ir kaip ugnis bijo nušvitimo. Pagrindiniai jo bruožai yra neišmanymas ir tironija.

Zagoretskis Famuso visuomenėje atvirai vadinamas „netikėliu“ ir „lošėju“. Bet tai netrukdo jam suktis tarp vietinės aristokratijos. Moka „aptarnauti“ laiku, todėl mėgaujasi turtingų žmonių simpatijomis.

Labai plati medžiaga apmąstymams yra „Vargas iš sąmojo“. Kūrinio analizė leidžia išsiaiškinti autoriaus požiūrį į kai kurias „slaptas“ visuomenes, atsiradusias šiuolaikinėje Rusijoje. Pavyzdžiui, Repetilovas yra „triukšmingas“ sąmokslininkas. Jis viešai pareiškia, kad jo ir Chatsky „skoniai vienodi“, tačiau nekelia jokio pavojaus Famuso visuomenei. Pats Repetilovas būtų padaręs karjerą, bet „sutiko nesėkmių“. Todėl konspiracinę veiklą jis pavertė pasaulietinės pramogos forma.

„Vargas iš sąmojo“ yra daug papildomų siužeto personažų, tiesioginis dalyvavimas komedijoje ne vedėjas. Jie prabėgomis minimi pjesės herojai ir suteikia galimybę praplėsti veiklos sritį visos Rusijos visuomenės mastu.

Pagrindinio veikėjo pasaulėžiūra

Chatsky yra „dabartinio amžiaus“ atstovas. Jis myli laisvę, kiekvienu klausimu turi savo ir nebijo to išsakyti. Suerzintas Sofijos abejingumo, Aleksandras Andrejevičius įsitraukia į polemiką su aplinkiniais „Famus“ žmonėmis ir supykęs smerkia jų godumą, veidmainystę, neišmanymą ir menkumą. Esamas tikras patriotas Rusija, jis smerkia „kilmingų piktadarių dominavimą“ ir nenori su jais turėti nieko bendra. Į Famusovo pasiūlymą gyventi „kaip visi“ Chatskis atsako ryžtingai atsisakęs. Aleksandras Andrejevičius pripažįsta, kad reikia tarnauti Tėvynei, tačiau nubrėžia aiškią ribą tarp „tarnauti“ ir „tarnauti“. Jis mano, kad šis skirtumas yra esminis. Drąsūs Chatsky monologai vietinei pasaulietinei visuomenei atrodo tokie pikti, kad jis besąlygiškai pripažįstamas pamišusiu.

Aleksandras Andrejevičius yra pagrindinis kūrinio veikėjas, todėl jo įvaizdžiui apibūdinti skirta ne viena rimta ir išsami analizė. Gribojedovo „Vargas iš sąmojų“ buvo atidžiai išnagrinėtas V. G. Belinskio, I. A. Gončarovo ir kitų žymiausių XIX amžiaus rašytojų. Ir požiūris į Chatsky elgesį, kaip taisyklė, nulėmė viso kūrinio ypatybes.

Kompozicijos ypatybės

„Vargas iš sąmojo“ paklūsta griežtiems klasikinės siužetinės statybos dėsniams. Abi linijos (meilės ir socioideologinės) vystosi lygiagrečiai viena kitai. Ekspoziciją sudaro visos pirmojo veiksmo scenos prieš pasirodant pagrindiniam veikėjui. Meilės konflikto pradžia įvyksta per pirmąjį Chatsky susitikimą su Sofija. Socialiniai santykiai pradeda bręsti šiek tiek vėliau - per pirmąjį Famusovo ir Aleksandro Andrejevičiaus pokalbį.

Komedijai būdingas žaibiškas įvykių kaitos tempas. Vystymosi etapai meilės linija yra Sofijos ir Chatskio dialogai, kurių metu jis bando išsiaiškinti merginos abejingumo priežastį.

Socioideologinė linija susideda iš daugybės privačių konfliktų, žodinių „dvikovų“ tarp Famus visuomenės atstovų ir pagrindinio veikėjo. Spektaklio kulminacija yra išskirtinio komedijos „Vargas iš sąmojo“ kūrėjo kūrybinio meistriškumo pavyzdys. Darbo balų analizė parodo, kaip aukščiausias taškasįtampa meilės siužete skatina socialinio ideologinio konflikto kulminaciją. Retkarčiais pasigirsta Sofijos eilutė: „Jis išėjo iš proto“ apkalbų kalbėtojas supranta pažodžiui. Norėdama atkeršyti Chatskiui už tyčiojimąsi iš Molchalino, mergina patvirtina, kad yra įsitikinusi jo beprotybe. Po to nepriklausomos pjesės siužetinės linijos susitinka vienoje kulminacijoje – ilgoje scenoje baliuje, kai Chatskis pripažįstamas pamišusiu. Po to jie vėl išsiskiria.

Meilės konflikto pabaiga įvyksta naktinėje scenoje Famusovo namuose, kai susitinka Molchalinas ir Liza, o vėliau – Chatskis ir Sofija. Ir baigiasi socialinė ideologinė linija paskutinis monologas Chatsky, nukreiptas prieš „persekiotojų minią“. „Vargas iš sąmojo“ autoriaus amžininkai jį apkaltino tuo, kad komedijos „planas“ neturi aiškių ribų. Laikas parodė, kad sudėtingas pynimas siužetinės linijos– Dar vienas neginčijamas komedijos privalumas.

Išvada

Buvo tik jūsų dėmesys trumpa analizė. „Vargas iš sąmojų“ gali būti perskaitytas daug kartų ir kaskart atrandant ką nors naujo. Šiame kūrinyje labai aiškiai pasireiškė pagrindiniai realistinio meno bruožai. Tai ne tik išlaisvina autorių nuo nereikalingų kanonų, konvencijų ir taisyklių, bet ir remiasi kitų meninių sistemų laiko patikrintomis technikomis.

Straipsnio meniu:

Rašytojai yra vieni unikaliausių žmonių planetoje, jie moka sukurti daugialypį šedevrą pagal trumpą situaciją. Beveik toks pat likimas ištiko Griboedovo komediją „Vargas iš sąmojo“.

Kūrinio „Vargas iš sąmojo“ sukūrimo istorija

Kartą Griboedovas dalyvavo vienoje iš vakarienės aristokratų ratuose. Ten jis pamatė neįprastą vaizdą: vienas iš svečių buvo užsienio pilietis. Aristokratai labai vertino viską, kas svetima, norėjo būti kuo panašesni į juos, todėl bet koks kontaktas su užsienio svečiais, ypač kilmingos kilmės, aukštuomenės atstovams buvo glostantis. Todėl visas vakarienės laikas buvo skirtas pagarbiam požiūriui į užsienio svečią – Griboedovas, priešiškai nusiteikęs Rusijos aristokratijos bandymams gauti viską, kas svetima, įskaitant elgesį, kalbą ir gyvenimo būdą, negalėjo praleisti akimirkos ir ne. pasikalbėti apie tai.

Siūlome susipažinti su komedija „A. Gribojedovas „Vargas iš sąmojo“.

Natūralu, kad jo kalbos nesigirdėjo – aristokratai laikė Griboedovą iš proto ir iš karto mielai paskleidė gandą apie jo psichikos ligą. Pasipiktinęs Aleksandras Sergejevičius tada nusprendė parašyti komediją, kurioje pasmerks visas aristokratinės visuomenės ydas. Tai įvyko 1816 m.

Komedijos leidybos istorija

Tačiau Griboedovas kūrinį pradėjo kurti po kurio laiko. 1823 metais jau buvo paruošti pirmieji komedijos fragmentai. Kartkartėmis Griboedovas juos pristatydavo visuomenei – iš pradžių Maskvoje, paskui – Tiflis.

Sunkumų buvo ir su leidyba ilgą laiką – tekstas ne kartą pasidavė cenzūrai ir dėl to – taisymui bei taisymui. Tik 1825 metais buvo paskelbti kūrinio fragmentai.

Gribojedovo gyvavimo metu jo kūryba niekada nebuvo iki galo paskelbta – tikėdamasis, kad jo draugas Bulgarinas tam padės, Aleksandras Sergejevičius padovanojo jam savo komedijos rankraštį, kuris tuo metu vadinosi „Vargas dėl sąmojų“, tačiau leidinys nebuvo išleistas. sekti.

Praėjus ketveriems metams po Gribojedovo mirties (1833 m.), „Grief“ vis dėlto išvydo šviesą. Tačiau komedijos tekstą iškraipė redakcijos ir cenzūros komisija – tekste buvo per daug publikavimui nepriimtinų momentų. Tik 1875 metais kūrinys buvo išleistas be cenzūros.

Komedijos herojai

Visus spektaklio herojus galima suskirstyti į tris kategorijas – pagrindinius, antrinius ir tretinius.

Pagrindiniai komedijos vaizdai yra Famusovas, Chatskis, Molchalinas ir Sofija Pavlovna

  • Pavelas Afanasjevičius Famusovas- pagal kilmę aristokratas, vadovas valstybinėje įstaigoje. Jis nesąžiningas ir korumpuotas valdininkas, kaip visuomenės atstovas taip pat toli gražu nėra idealas.
  • Sofija Pavlovna Famusova- jauna Famusovo dukra, nepaisant jauno amžiaus, ji jau aktyviai naudojasi aristokratų ratuose priimtais triukais - mergina mėgsta žaisti su kitų žmonių jausmais. Jai patinka būti dėmesio centre.
  • Aleksandras Chatskis- paveldimas aristokratas, našlaitis. Po tėvų mirties jį priėmė Famusovai. Kurį laiką Aleksandras buvo karinėje tarnyboje, tačiau nusivylė tokia veikla.
  • Aleksejus Stepanovičius Molchalinas– Famusovo sekretorius, niekšiškos kilmės žmogus, kuris Famusovo veiksmų dėka įgyja kilmingą rangą. Molchalinas yra niekšiškas ir veidmainiškas žmogus, kurį skatina noras bet kokia kaina prasimušti į aristokratų ratus.

Antriniai veikėjai yra Skalozubas, Liza ir Repetilovas.

  • Sergejus Sergejevičius Skalozubas– bajoras, jaunas karininkas, kuriam rūpi tik paaukštinimas.
  • Repetilovas- senas Pavelo Afanasjevičiaus draugas, paveldimas bajoras.
  • Liza- tarnas Famusovų namuose, kurį Molchalinas yra įsimylėjęs.

Antraeilės svarbos aktoriai yra Antono Antonovičiaus Zagoreckio, Anfisos Nilovnos Chlestovos, Platono Michailovičiaus Goricho, Natalijos Dmitrievnos Gorich, kunigaikščio Piotro Iljičiaus Tugoukhovskio, grafienės Chryumin ir Petruškos atvaizdai - visi jie trumpai vaidina spektaklyje, tačiau dėl savo socialinės padėties. padėti apibūdinti tikslų ir negražų tikrovės vaizdą.

Jaunas žemės savininkas Chatskis grįžta namo po trejų metų nebuvimo Rusijoje. Jis lankosi savo auklėtojo Famusovo namuose, norėdamas suvilioti savo dukrą, kurią jau seniai mylėjo, Sofiją.

Famusovo namuose Chatskis pastebi, kad jam nesant aristokratijos ydos tik pablogėjo. Jaunuolį stebina aukštuomenės atstovų savanaudiškumas ir apskaičiavimas. Aristokratai, užuot rodę humanizmo ir sąžiningumo pavyzdį, rodo kyšininkavimo ir žaidimo visuomenei pavyzdį – tai atgraso Chatskį. Elgesio idealu aukščiausiuose sluoksniuose tapo servilizmas – aristokratams tapo nebesvarbu tarnauti – dabar madinga tarnauti. Priešingos Chatsky pozicijos, susijusios su Famusovskio visuomene, pasmerkimas tampa pagrindine priežastimi, kodėl jis negali reikalauti Sonyos rankos.

Siūlome susipažinti su A. Gribojedovo komedija „Vargas iš sąmojo“.

Aleksandras vis dar nepraranda vilties. Jis mano, kad merginos palankumas galės pakeisti situaciją, tačiau ir čia Chatskis nusivils – Sonya iš tikrųjų myli ne jį, o savo tėvo sekretorę.

Tačiau Sonya neskuba atsisakyti Chatsky - ji slepia nuo Chatsky tikrąją padėtį ir apsimeta, kad Aleksandro simpatija jai yra maloni. Be to, mergina skleidžia gandus, kad

Chatsky turi psichikos sveikatos problemų. Sužinojęs tiesą Aleksandras supranta, kad tokia mergina negali būti jo žmona. Aleksandrui belieka išvykti iš Maskvos.

Pjesės eilėraščio poetinis dydis ir bruožai

Gribojedovo pjesė „Vargas iš sąmojų“ parašyta jambiškai. Pėdų skaičius poezijoje nėra vienodas (priešingai nei tradicinėje Aleksandrijos eilėje, kurioje buvo numatyta naudoti jambinį šešiapėdį) - Aleksandras Sergejevičius periodiškai keičia pėdų skaičių. Jų skaičius svyruoja nuo vieno iki šešių.

Rymo sistema taip pat nestabili. Spektaklyje galite pamatyti praktiškai visus variantus – garinę, kryžių, diržą. Be to, Gribojedovas naudoja vidinį rimą.

Spektaklio temos ir problemos

Pagrindinį pjesės konfliktą nulemia „dabartinio šimtmečio“ ir „praėjusio šimtmečio“ akistatos rėmai. Tokia sąvoka neapsiriboja vien požiūriu į asmens tarnybą ir gerovę – po šiomis frazėmis slepiasi daugybė problemų.

Pirmiausia išskiriama žmogaus veiklos pobūdžio ir jų paskirstymo į kilnius užsiėmimus (valstybinė tarnyba valstybės institucijose ir karinė tarnyba) ir gėdingus (rašymas, mokslinė veikla) ​​problema.

Antroji pjesės problema buvo slampinėtojų šlovinimas – autoritetas ir pagarba visuomenėje užsitarnaujami ne narsia tarnyste ar grubiai atliktu darbu, o gebėjimu įtikti aukštesnei vadovybei.

Kita problema – kyšininkavimas ir abipusė atsakomybė. Visas problemas visuomenėje galima išspręsti pinigais ar ryšiais.

Nuoširdumo ir sąžiningumo problemą kelia ir Gribojedovas – žmonės sako, kas naudinga. Jie yra pasirengę išardyti ir apgauti, kad gautų kokios nors naudos. Nedaugelis žmonių yra pasirengę išsakyti tikrą nuomonę, ypač jei ji nesutampa su daugumos nuomone.


Dauguma žmonių tampa priklausomi nuo kitų nuomonės, yra pasirengę kurti savo gyvenimą, vadovaudamiesi ne patogumu, o tradicijomis, net kai tai labai apsunkina jų gyvenimą.

Savanaudiškumo problema tapo priežastimi, kodėl meilės fronte atsirado dviveidiškumas – buvimas monogamiškumu išėjo iš mados.

Kūrinio „Vargas iš sąmojo“ žanras

Spektaklio temų ir problemų ypatumai paskatino literatūriniuose sluoksniuose kilti diskusiją apie „Vargas iš sąmojo“ žanrą. Tyrėjai šiuo klausimu nesutaria.

Vieni mano, kad teisinga kūriniui priskirti komedijos žanrą, kiti įsitikinę, kad tokios problemos būdingos draminio pobūdžio kūriniams.


Pagrindinė priežastis, leidžianti spektaklį apibrėžti kaip dramą, yra globalus iškeltos problemos pobūdis. Pjesės konfliktas paremtas giliu nusivylimo jausmu, kuris nebūdingas komedijai. Komikso elementai, esantys personažų aprašyme, yra minimalūs ir, anot tyrėjų, naudojami dramatinei funkcijai tekste sustiprinti.

Remiantis šia pozicija, kartu su pasiūlymais žanrą apibrėžti kaip komediją ar dramą, diskusijos metu ėmė atsirasti pasiūlymų maišyti žanrus. Taigi, pavyzdžiui, N. I. Nadeždinas jį pavadino satyriniu paveikslu.

N.K. Piskanovas, analizuodamas pjesės ypatybes, priėjo prie išvados, kad tiksliai apibrėžti jo žanro neįmanoma – literatūros kritikai turi pagrindo jį priskirti socialinei dramai, realistiškam kasdieniniam spektakliui, psichologinei dramai ir net muzikinei dramai. (remiantis pjesės eilėraščio ypatumais).

Nepaisant visų diskusijų, Griboedovo pjesė „Vargas iš sąmojo“ ir toliau vadinama komedija. Visų pirma, taip yra dėl to, kad pats Aleksandras Sergejevičius tokiu būdu nurodė savo kūrinio žanrą. Nors spektaklyje komikso elementai nėra plačiai naudojami, o jo struktūra ir siužetinės ypatybės yra toli nuo tradicinių komiškų, satyros ir humoro įtaka spektaklyje vis tiek turėjo pastebimą vietą.

Taigi, pjesė A.S. Gribojedovo „Vargas iš sąmojo“ – daugialypis ir platus kūrinys.

Spektaklio temų ir problemų įvairovė, konflikto esmės vaizdavimo būdai sukėlė diskusiją dėl spektaklio žanro.

Griboedovo iškeltas problemas ir temas galima priskirti prie „amžinų“ temų, kurios niekada nepraranda savo aktualumo.


Į viršų