स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी। त्रेताकोव गैलरी: हॉल और उनका विवरण पेंटिंग जिनमें से कलाकार त्रेताकोव गैलरी में हैं

त्रेताकोव गैलरीरूसी के दुनिया के सबसे बड़े संग्रह में से एक है दृश्य कला. त्रेताकोव गैलरी के संग्रह का आधार मास्को उद्योगपति पावेल मिखाइलोविच त्रेताकोव (1832-1898) के संग्रह से रूसी कला के कार्य थे। संग्रहालय की स्थापना की तारीख 1856 मानी जाती है, जब त्रेताकोव ने कलाकारों वी.जी. खुदयाकोवा और एन.जी. स्कल्डर। लगभग संग्रह के गठन की शुरुआत से, संरक्षक की योजनाओं में इसे शहर में स्थानांतरित करना शामिल था। 1860 में, अपनी वसीयत में, पावेल मिखाइलोविच ने कहा: “मेरे लिए, जो वास्तव में और पेंटिंग से प्यार करते हैं, कोई नहीं हो सकता शुभकामनाएंकैसे एक सार्वजनिक, सुलभ भंडार शुरू करने के लिए ललित कलाबहुतों के लिए लाभ लाना, सभी के लिए खुशी।

1850 के दशक के दूसरे भाग में। त्रेताकोव ने ए.के. जैसे उस्तादों के कार्यों को खरीदा। सावरसोव, एफ.ए. ब्रूनी, के ए ट्रुटोव्स्की। 1860 के दशक में संग्रह को वी. जी. द्वारा कार्यों के साथ फिर से भर दिया गया। पेरोवा, एमपी क्लोड्ट, के.डी. फ्लेविट्स्की और कई अन्य लेखक।

संग्रहालय को पहली बार 1867 में आम जनता के लिए खोला गया था। तब संग्रह में रूसी मास्टर्स द्वारा लगभग 1200 पेंटिंग, 470 चित्र और 10 मूर्तियां, साथ ही 84 ब्रश पेंटिंग शामिल थीं। विदेशी कलाकार. मास्को शहर के लिए एक उपहार के रूप में, पावेल मिखाइलोविच त्रेताकोव ने आधिकारिक तौर पर 1892 में संग्रह दान किया था।

Lavrushinsky लेन में त्रेताकोव गैलरी

संग्रहालय का उद्घाटन 15 अगस्त, 1893 को हुआ था। पहली इमारत जहां प्रदर्शनी में शामिल सभी कार्यों का प्रदर्शन किया गया था, वह 1851 में त्रेताकोव परिवार द्वारा अधिग्रहित लवरुशिंस्की लेन में घर था। संग्रहालय के संग्रह के विस्तार के लिए आवश्यक था गैलरी की जरूरतों के लिए नए परिसर और पड़ोसी भवनों के "अवशोषण" के अलावा। 1902-1904 के पुनर्निर्माण की प्रक्रिया में। त्रेताकोव गैलरी को वी. एम. द्वारा रेखाचित्रों के आधार पर एक मूल मुखौटा मिला। वासनेत्सोवा, जो अभी भी उसकी बनी हुई है " कॉलिंग कार्ड"। 1918 में, ट्रीटीकोव गैलरी को पहले ही वर्षों में राज्य की संपत्ति घोषित कर दिया गया था सोवियत रूसगैलरी के संग्रह में काफी विस्तार हुआ, मुख्य रूप से देश भर से राष्ट्रीयकृत निजी संग्रह से कला वस्तुओं की कई प्राप्तियों के कारण। त्रेताकोव गैलरी की 100 वीं वर्षगांठ तक, 1956 में, संग्रहालय में 35,000 से अधिक आइटम पंजीकृत किए गए थे।

अब Lavrushinsky लेन में Tretyakov गैलरी के मुख्य ("ऐतिहासिक") भवन में, 11 वीं से 20 वीं शताब्दी की शुरुआत तक रूसी कला का संग्रह एकत्र किया जाता है। पेंटिंग के पहले से ही वर्णित मास्टर्स के कार्यों के अलावा, यहां आप I.I की उत्कृष्ट कृतियों को देख सकते हैं। शिशकिना, वी.डी. पोलेनोवा, आई.ई. रेपिन, आई.आई. लेविटन, वी.ए. सेरोवा, एम.ए. वरुबेल और कई अन्य प्रसिद्ध कलाकार। एक अलग हॉल ए.ए. द्वारा प्रसिद्ध पेंटिंग "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल" को समर्पित है। इवानोवा। XI-XVII सदियों के रूसी चिह्नों का एक समृद्ध संग्रह भी है।

संग्रहालय कैसे जाएं: कला। Tretyakovskaya, Polyanka मेट्रो स्टेशन, 5-10 मिनट Lavrushinsky लेन तक चलते हैं, 10. खुलने का समय: मंगलवार, बुधवार, शनिवार और रविवार: 10-00-18-00 -00); गुरुवार और शुक्रवार: 10-00-21-00 (टिकट कार्यालय और गैलरी में प्रवेश 20-00 तक)। सोमवार छुट्टी का दिन है। टिकट कीमतें: वयस्क - 360 रूबल, स्कूली बच्चे और छात्र - 220 रूबल।

क्रिम्स्की वैल पर ट्रीटीकोव गैलरी

Krymsky Val पर Tretyakov गैलरी का परिसर बड़े पैमाने पर स्थायी प्रदर्शनी "20 वीं शताब्दी की कला" के लिए आरक्षित है। टिकट की कीमतें Lavrushinsky Lane की मुख्य इमारत के समान हैं। खुलने का समय: 10.00 से 19.30 तक। आमतौर पर कई बड़ी विषयगत प्रदर्शनियाँ भी होती हैं। मोस्क्वा नदी के तटबंध की ओर उन्मुख एक बड़ा बहुमंजिला मंडप 70 के दशक के अंत में बनाया गया था। 20 वीं सदी यहाँ XX सदी के कई दर्जन प्रसिद्ध रूसी कलाकारों और मूर्तिकारों के कार्यों को एकत्र किया गया है, जिनमें ए.एन. बेनोइस, जेड.ई. सेरेब्रीकोवा, पी.पी. कोंचलोवस्की, आई.ई. ग्रैबर, ए.ए. दीनेकी, ए.ए. प्लास्तोवा, एम.एस. सर्यान, टी.एन. यबलोन्स्काया और कई अन्य। यथार्थवादी चित्रकला के प्रशंसक (समाजवादी यथार्थवाद सहित) और अवांट-गार्डे प्रेमियों दोनों को इस मंडप में बहुत सारी दिलचस्प चीजें मिलेंगी। संग्रहालय के हॉल में आप मालेविच द्वारा प्रसिद्ध "ब्लैक स्क्वायर" के वेरिएंट में से एक को देख सकते हैं, रचनात्मक कार्यों और घटनाओं के बारे में अवांट-गार्डे मास्टर्स, इंस्टॉलेशन, फोटो और वीडियो रिपोर्ट द्वारा कई मूर्तिकला कार्य।

वही मंडप भी स्थित है, जिसमें कई दर्जन स्थायी दीर्घाएँ हैं, जो नियमित रूप से प्रदर्शनियों, संगीत कार्यक्रमों और अन्य कार्यक्रमों का आयोजन करती हैं। इमारत के बगल में मुज़ोन पार्क है, जो स्मारकों के संग्रह के लिए प्रसिद्ध है सोवियत काल, सहित। Dzerzhinsky के लिए एक स्मारक, 1991 में लुब्यंका से ध्वस्त, स्मारक I.V. स्टालिन, वी.आई. लेनिन, वाई.एम. स्वेर्दलोव, एल.आई. ब्रेझनेव और सोवियत काल के अन्य प्रतीक।

Krymsky Val और Lavrushinsky Lane पर गैलरी की इमारतें जनता के साथ स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी एसोसिएशन के सबसे बड़े और सबसे लोकप्रिय विभाग हैं। उनके अलावा, टोल्माची में सेंट निकोलस का संग्रहालय-मंदिर, टोलमाची में सांस्कृतिक केंद्र, इंजीनियरिंग भवन, ए.एस. की संग्रहालय-कार्यशाला। गोलूबकिना। अंतिम तीन वस्तुएँ वर्तमान में पुनर्निर्माण के अधीन हैं और आगंतुकों को स्वीकार नहीं किया जाता है।

त्रेताकोव के लिए स्मारक, चित्रों का एक संग्रहकर्ता जिसे उन्होंने मास्को शहर को दान किया था। कलाकार वासनेत्सोव ने गैलरी भवन के अग्रभाग पर काम किया।

कलाकार एए इवानोव की पेंटिंग "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल" के साथ ट्रीटीकोव गैलरी के हॉल में से एक।

पेंटिंग "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल" कलाकार एए इवानोव, पेंटिंग अकादमी से स्नातक होने के बाद, इटली के लिए रवाना हुए, जहां 1837 से 1857 तक 20 वर्षों तक उन्होंने इस विशाल और प्रसिद्ध पेंटिंग पर काम किया। अपनी पेंटिंग में, लेखक ने यह दिखाने की कोशिश की कि लोगों पर उदात्त, दैवीय प्रभाव कैसे पड़ता है।

कलाकार एए इवानोव, चित्रकला अकादमी से स्नातक होने के बाद, इटली के लिए रवाना हुए, जहां 1837 से 1857 तक 20 वर्षों तक उन्होंने इस विशाल और प्रसिद्ध पेंटिंग पर काम किया। अपनी पेंटिंग में, लेखक ने यह दिखाने की कोशिश की कि कैसे उदात्त, दैवीय प्रभाव लोग।

विभिन्न भावनाओं के साथ चित्र के पात्र मसीह के प्रकटन को देखते हैं। कुछ प्रेरित हैं, अन्य भयभीत हैं, हर्षित हैं, प्रत्येक चेहरे का अपना कुछ है ....

"लोगों के लिए मसीह की उपस्थिति।" विवरण।

पेंटिंग "अपोलो, जलकुंभी और सरू गायन"।
"द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल" के लेखक ए.ए.इवानोव (1806-1858) की कुछ पेंटिंग्स में से एक। इंटर्नशिप के लिए आगमन पर इटली में 9 1831 - 1834 में कलाकार द्वारा लिखित)। लिखने से पहले, अपने स्वाद और ड्राइंग की महान शैली को विकसित करने के लिए, लेखक वेटिकन में राफेल के भित्तिचित्रों से समूह, सिर, ड्रैपरियां लिखता है और चित्र में रचनात्मक रूप से इसका उपयोग करता है। पेंटिंग में कला के देवता अपोलो और दो युवकों को एक इतालवी परिदृश्य के साथ एक लॉन पर संगीत बजाते हुए दिखाया गया है।

आई. आई. शिश्किन (1832 - 1898) की पेंटिंग को लेखक ने 1878 में चित्रित किया था और यह सबसे उत्कृष्ट कार्यों में से एक है। कैनवास में पकने वाली राई के समुद्र के साथ रूसी क्षेत्र के अंतहीन विस्तार को दर्शाया गया है। कभी-कभार चलने वाली हवाओं के साथ धूल भरी सड़क पूरे मैदान में फैली हुई है। कान पहले से ही पके हुए हैं और हवा के खिलाफ जोर से लहरा रहे हैं .. खेत काटने वालों की प्रतीक्षा कर रहा है। मैदान के केंद्र में विशाल पाइंस परिदृश्य की भव्यता पर जोर देते हैं। यह तस्वीर बचपन से कई लोगों से परिचित है, प्रतियां और प्रतिकृतियां अक्सर इससे बनाई जाती हैं चित्र रूसी प्रकृति और जीवन का व्यक्तित्व है।

"ग्रामीण जुलूसईस्टर के लिए" पेरोव वी।
समाज के कुरीतियों की निंदा करते हुए रूसी आलोचनात्मक यथार्थवाद की एक तस्वीर। सुधार के बाद की अवधि में वासिली पेरोव (1834 - 1882) द्वारा लिखित। तस्वीर में सबसे अधिक स्पष्ट रूप से एक शराबी पुजारी और एक आइकन के साथ एक युवा किसान महिला की छवि है। तस्वीर में कई छवियां शांत नहीं हैं। इस प्रकार कलाकार ने जनता का ध्यान मौजूदा समस्याओं की ओर आकर्षित किया। चित्र में पात्रों के मनोवैज्ञानिक प्रकार और रूसी प्रकृति के वसंत जागरण को बिल्कुल दिखाया गया है। चित्र ने पहले शो में एक बड़ा घोटाला किया। लेकिन आलोचकों की राय बंटी हुई थी। लोगों ने तस्वीर में रूसी समाज की बीमारी देखी। तस्वीर ने बहुतों को सोचने पर मजबूर कर दिया।

ऑरेस्ट किप्रेंस्की एक प्रसिद्ध चित्र चित्रकार 19 वीं शताब्दी की शुरुआत ए डेलविग ने ए एस पुष्किन के चित्र लिखने के बारे में उनसे संपर्क करने का प्रस्ताव रखा। पुश्किन के चित्रण में, कलाकार कवि की रोमांटिक रूप से सामान्यीकृत छवि देता है। कोई कवि की गहरी एकाग्रता को देख सकता है, जो दुःख की छाया से थोड़ा सा छुआ हुआ है, जो पुष्किन की प्रकृति को प्रकट करता है। प्रकाश स्पष्ट रूप से उस चेहरे को चित्रित करता है जिस पर ध्यान और प्रेरणा के क्षण का अनुमान लगाया जाता है। कवि विचारशील दिखता है, लेकिन उसके विचार परेशान करने वाले और उदास करने वाले होते हैं। चित्र 1828 में बनाया गया था और यह गैलरी की उत्कृष्ट कृतियों में से एक है।

I.N. Kramskoy, "एक अज्ञात महिला का चित्र"।
यह चित्र 1883 में कलाकार इवान निकोलाइविच क्राम्स्कोय द्वारा चित्रित किया गया था। गैलरी में इस चित्र की पहली प्रस्तुति के दिन, उत्साही दर्शकों ने कलाकार को अपनी बाहों में उठा लिया और उसे हॉल में ले गए ... चित्र कलाकार के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक बन गया। कलाकार ने कभी भी रहस्य का खुलासा नहीं किया इस चित्र के निर्माण का। कई लोगों ने उससे सवाल पूछा कि घिनौनी सूरत और आकर्षक चेहरे की काली त्वचा वाली गाड़ी में यह अजनबी कौन है। लेकिन कलाकार ने फैसला किया कि यह चित्र उसका रहस्य बना रहेगा।

"तलवारों के बीच नाचो।" सेमिरैडस्की जी.आई.
कलाकार जी। आई। सेमिरैडस्की (1843 - 1902) सैलून पेंटिंग के एक शानदार मास्टर थे। पेंटिंग "डांस अमंग स्वॉर्ड्स" 1881 में लिखी गई थी और इसके बारे में बताती है प्राचीन दुनिया, ओहलोगों द्वारा "स्वर्ण युग" खो दिया। एक प्राचीन परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक सुंदर नग्न महिला संगीत बनाने वाले हेटेरे के बीच नृत्य कर रही है। शिक्षाविद् कलाकार शरीर की सुंदर प्लास्टिसिटी और शानदार भूमध्यसागरीय परिदृश्य को व्यक्त करने में कामयाब रहे।

वी. आई. सुरिकोव "बॉयर मोरोज़ोवा"।
कलाकार वासिली सुरिकोव (1848 - 1916) द्वारा पेंटिंग "बोयारन्या मोरोज़ोवा" को 1887 में साइबेरिया में बिताए अपने बचपन की यादों के आधार पर चित्रित किया गया था। पेंटिंग में एक ओल्ड बिलीवर महिला, फेडोसिया मोरोज़ोवा को दर्शाया गया है, जिसे उसके धार्मिक होने के कारण उसके गाँव से निकाल दिया गया था। विचार। अपनी सभी उपस्थिति के साथ, वह न्याय और विश्वास के संघर्ष में भगवान और लोगों से अपील करती है। सर्दी बर्फ है, इकट्ठे हुए दर्जनों लोगों का विश्वास और स्वयं महानुभाव के प्रति अलग-अलग दृष्टिकोण है .... चित्र में दर्जनों स्पष्ट चित्र हैं, रूस की सर्दियों की उत्तरी प्रकृति को अच्छी तरह से दर्शाया गया है। महानुभाव मोरोज़ोवा की व्यक्तिगत त्रासदी के पीछे, लेखक ने एक संपूर्ण ऐतिहासिक लोकप्रिय आंदोलन दिखाया

वी. आई. सुरिकोव "बॉयर मोरोज़ोवा"। विवरण।

पेंटिंग "बॉयरन्या मोरोज़ोवा" विवरण।
वी. आई. स्क्रिकोव की पेंटिंग "बोयार मोरोज़ोवा" का विवरण। त्रेताकोव गैलरी, विस्तार। पेंटिंग को त्रेताकोव ने खुद खरीदा था।

स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी में रूसी आइकन के हॉल में से एक।

भगवान की माँ के चेहरे रूस में सबसे प्रतिष्ठित प्रतीकों में से एक हैं। फोटो में, फूफान द ग्रीक द्वारा 1390 में हमारी लेडी ऑफ द डॉन का आइकन।

चयनित संत: पस्कोव से 15 वीं शताब्दी के एक आइकन पर परस्केयेवा, ग्रेगरी थियोलॉजियन, जॉन क्राइसोस्टोम, बेसिल द ग्रेट।

आंद्रेई रुबलेव द्वारा "ट्रिनिटी" आइकन के साथ ट्रीटीकोव गैलरी का हॉल।

तापमान और आर्द्रता बनाए रखने वाले एक विशेष कैबिनेट में, एक मोटे विशेष कांच के पीछे, 1420 "ट्रिनिटी" से एंड्री रुबलेव का एक रूसी राष्ट्रीय अवशेष चिह्न है।

ट्रीटीकोव गैलरी के संग्रह से चिह्न "ज़ार ज़ार। 1776। स्कूल ऑफ़ द आर्मरी।

"हंटर्स एट रेस्ट" पेरोवा वी. जी. वांडरर Vas.Grig.Perov के कलाकार द्वारा पेंटिंग को संदर्भित करता है देर अवधिज़िंदगी। कलाकार स्वयं एक भावुक शिकारी था।चित्र में तीन शिकारी आपस में बात करते हुए दिखाई दे रहे हैं।.. मुख्य बात मनोवैज्ञानिक चित्रपात्र .. एक युवा शिकारी भरोसे के साथ एक बुजुर्ग शिकारी की बात सुनता है, वह बातचीत में इतना खो जाता है कि वह सिगरेट जलाना भूल जाता है. ... अभी भी जीवन, परिदृश्य और के तत्वों के साथ शिकारियों की एक तस्वीर घरेलू पेंटिंग्सदर्शकों के बीच बहुत लोकप्रिय।

यह पेंटिंग 1898 में आई. रेपिन के एक छात्र, कलाकार आई.ई. ब्रज द्वारा बनाई गई थी। त्रेताकोव के अनुरोध पर उनकी गैलरी के लिए... नाइस में चित्रित किया गया था जहां ए.पी. चेखव ने विश्राम किया था। एक महान लेखक में निहित उस प्रफुल्लता का चित्र। लेकिन यह अधिक से अधिक नीरस चेखव पहले से ही गंभीर रूप से बीमार थे और पहले की तरह हंसमुख नहीं थे।

वासनेत्सोव वी.एम. (1848 - 1926)। कीव में व्लादिमीर कैथेड्रल की पेंटिंग के लिए प्रारंभिक कार्य (1885 - 1896)। त्रेताकोव ने खुद गैलरी के लिए ऑइल पेंट वाली मिट्टी खरीदी थी। इसमें प्रिंस व्लादिमीर Svyatoslavovich द्वारा रस के बपतिस्मा को दर्शाया गया है। चित्र में और फिर फ़्रेस्को पर, कलाकार ने स्पष्ट रूप से दर्जनों आकृतियों को चित्रित किया है जो उस घातक समय में व्यक्तिगत विशेषताओं से संपन्न हैं। फ़्रेस्को कीव कैथेड्रल के मुख्य चित्रों में से एक है।

रूसी कलाकार विक्टर मिखाइलोविच वासनेत्सोव का जन्म 1848 में व्याटका प्रांत में हुआ था। 1926 में मास्को में उनका निधन हो गया। ऐतिहासिक चित्रकार, वास्तुकार .. एक धार्मिक स्कूल से स्नातक। सेंट पीटर्सबर्ग में कला अकादमी में प्रवेश किया, क्राम्स्कोय के साथ अध्ययन किया। वांडरर्स के कलाकारों की प्रदर्शनियों में भाग लिया। उनके भाई एपोलिनरी भी एक प्रसिद्ध रूसी कलाकार हैं .. 1898 में वे सक्रिय हो गए। पेंटिंग अकादमी के एक सदस्य। पेरिस में एक प्रदर्शनी में... उन्हें 1893 में वंशानुगत कुलीनता प्राप्त हुई। उन्हें मास्को में वेवेन्डेस्की कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

"इवान त्सारेविच एक ग्रे वुल्फ पर।" वासनेत्सोव। कीव कैथेड्रल के भित्ति चित्रों पर काम की अवधि के दौरान 1889 में वी। वासनेत्सोव द्वारा चित्र चित्रित किया गया था, जैसे कि मुख्य विषय से विराम लेना। चित्र, जैसा कि यह था, रूसी परी कथा "इवान त्सारेविच और ग्रे वुल्फ" का चित्रण था। इवान त्सारेविच ऐलेना द ब्यूटीफुल का अपहरण कर लेता है और पीछा करने से बचने के लिए जंगल के माध्यम से एक भेड़िये पर चढ़ जाता है। प्रसिद्ध पेंटिंग वी.ए. सेरोव "गर्ल विद पीचिस" जो ट्रीटीकोव गैलरी के संग्रह में भी है।

पेंटिंग एलोनुष्का को 1881 में एम. वी. वासनेत्सोव द्वारा चित्रित किया गया था गीतात्मक रूप सेरूसी परी कथा "सिस्टर एलोनुष्का और भाई इवानुष्का"। उदास एलोनुष्का, जिसने अपने खोए हुए भाई को नहीं पाया, तालाब के किनारे एक पत्थर पर बैठ गई। लड़की का प्रोटोटाइप था असली नायिकामास्को के पास अख्तियारका गाँव से। चित्र पूरी तरह से शरद ऋतु को दर्शाता है, उज्ज्वल रूसी प्रकृति को नहीं। तस्वीर का एक भी तत्व लड़की के उदास चेहरे से विचलित नहीं होता है। उसके रूसी चेहरे पर अकेलापन, लालसा, उदासी।

एंटोकोल्स्की एम.एम. ज़ार इवान द टेरिबल। मूर्तिकला "ज़ार इवान द टेरिबल" 1875 में मूर्तिकला प्रोफेसर एम.एम.एंटोकोल्स्की द्वारा बनाया गया था। तूफानी राजा को संदेह में दौड़ते हुए दिखाया गया है, एक ही समय में एक सिंहासन पर बैठा हुआ, विचारशील और एक ही समय में क्रोधित। इस काम के लिए, कलाकार को शिक्षाविद की उपाधि मिली थी। हर्मिटेज के लिए, यह मूर्तिकला कांस्य में डाली गई थी। मूर्तिकार कई और ज्वलंत और महान छवियां बनाईं। ज़ार पीटर द ग्रेट, यारोस्लाव द वाइज, मेफिस्टोफिल्स, यरमक और अन्य। जॉन बैपटिस्ट की मूर्तिकला प्रमुख के लिए, लेखक को पेरिस प्रदर्शनी में ऑर्डर ऑफ द लीजन ऑफ ऑनर से सम्मानित किया गया था। 1902 में हैम्बर्ग में एंटोकोल्स्की की मृत्यु हो गई।

पीटर I की प्रतिमा फ्रांसीसी मास्टर निकोलस फ्रेंकोइस गिललेट द्वारा बनाई गई थी कब काकला अकादमी में मूर्तिकला के प्रोफेसर के रूप में काम किया। बाद में प्रसिद्ध रूसी स्वामी शुबिन, शेड्रिन, गोर्डीव और अन्य ने उनके मार्गदर्शन में काम किया। पीटर द ग्रेट की मूर्तिकला के बगल में ज़ार जी.आई. गोलोवकिन के एक सहयोगी का चित्र है। 1720। कला.आई.एन.निकितिन।

ज़ार पॉल द फर्स्ट (1754 - 1801) को उनके अंतिम वर्ष में दर्शाया गया है छोटा जीवन. पीटर III और महारानी कैथरीन II का बेटा केवल पाँच वर्षों के लिए सम्राट था। सभी शासक नौकरशाही उनके सुधारों से असंतुष्ट थे। सेंट पीटर्सबर्ग में मिखाइलोव्स्की कैसल में 1801 में उनके द्वारा उनकी हत्या कर दी गई थी। नादेज़दीनो एस्टेट की प्रतिमा मूर्तिकार फ्योडोर इवानोविच शुबिन द्वारा बनाई गई थी। पृष्ठभूमि में ओस्टैंकिनो की एक किले अभिनेत्री का चित्र है

सेरोव वी.ए. प्रसिद्ध रूसी संगीतकार एएन सेरोव के पुत्र थे। इसलिए, चूंकि बचपनकला में शामिल हो गया। प्रतिभा और अवलोकन उनमें असामान्य रूप से जल्दी जाग गए, इसलिए यह आश्चर्य की बात नहीं है कि इल्या रेपिन उनके पहले शिक्षक थे। 1880 में उन्होंने कला अकादमी में प्रवेश किया, जहाँ वे प्रतिभाशाली छात्रों के बीच तुरंत बाहर खड़े हो गए। फ्रांस की यात्रा और सव्वा ममोनतोव "अब्रामत्सेवो" की संपत्ति में काम ने उन्हें बहुत कुछ दिया। यह अब्रामत्सेवो में था कि उसने एक 12 वर्षीय लड़की वेरा को देखा, जिसके साथ वह लिखा गया था। एस्टेट का पूरा कमरा सूरज से भर गया है। मेज पर आड़ू, लोमड़ी मेपल और एक चमकदार चाकू हैं। प्रसिद्ध रूसी पेंटिंग चित्रित है। उन्होंने इसे 3 महीने तक पेंट किया। तस्वीर में एक युवा लड़की को गुलाबी पोशाक में धनुष के साथ दिखाया गया है। एक पतली मुस्कान और आत्मविश्वास वाली लड़की बहुत बेचैन है, उसके हाथ आड़ू के फल में व्यस्त हैं, और वह खुद टहलना चाहती है ... कलाकार की पेंटिंग ने समकालीनों और बाद की पीढ़ियों के लोगों से प्रशंसा अर्जित की। मॉस्को के पास संग्रहालय में, एस्टेट "अब्रामत्सेवो"। इस पेंटिंग की एक प्रति उसी कमरे में टंगी है जहां कलाकार ने काम किया था।

"द गर्ल इलुमिनेटेड बाय द सन" वैलेंटाइन अलेक्जेंड्रोविच सेरोव के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक है .. जिसे सेरोव ने खुद सर्वश्रेष्ठ में से एक बताया। सनी दिन, ओक घास का मैदान... एक लड़की एक पेड़ के नीचे एक बेंच पर बैठी है। कलाकार बड़ी कुशलता से जमीन, कपड़े, लड़की के चेहरे पर सूरज की चमक और छाया को उकेरता है। उसके चेहरे से एक हल्की और शांत रोशनी निकलती है कोमल ब्लश के साथ। चित्र की शैली प्रारंभिक रूसी प्रभाववाद है। लड़की की आध्यात्मिकता कलाकार द्वारा कुशलता से व्यक्त की जाती है। सूर्य का प्रकाश और उसकी आत्मा एक दूसरे के साथ विलीन हो जाती है।. लड़की प्रकृति और परिदृश्य को प्रेरित करती है।

एक संगीतकार, नौसेना अधिकारी, संगीतकार का चित्र, सार्वजनिक आंकड़ानिकोलाई एंड्रीविच रिमस्की-कोर्साकोव को 1898 में प्रभाववाद के तत्वों के साथ यथार्थवाद की शैली में चित्रित किया गया था। चित्र एक जीवंत, आवेगी, रचनात्मक रूप से जुनूनी मानव-दार्शनिक को दर्शाता है। कलाकार इसे एक व्यापक स्ट्रोक के साथ चित्रित करता है, जैसे कि प्रसिद्ध संगीतकार के जीवन में एक पल को फोटो खींच रहा हो।

सर्गेई कोन्स्टेंटिनोविच ज़ोर्यैंको (1818 - 1870) एक छात्र और अनुयायी थे प्रसिद्ध कलाकारवेनिस। औपचारिक चित्र..कलाकार अपने तरीके से सूक्ष्मता और सटीकता से लिखता है सबसे छोटा विवरणकपड़े, केशविन्यास चित्रित किए जा रहे व्यक्ति के चेहरे और आकृति को सूक्ष्मता से व्यक्त करता है ..... कलाकार एसके ज़ोर्यांको ने अपने समकालीनों के दर्जनों चित्रों का प्रदर्शन किया, जिसमें कलाकार वेनेत्सियानोव, संचार मंत्री मेलनिकोव, कवि लेर्मोंटोव, कवि लेर्मोंटोव के चित्र शामिल हैं। संगीतकार तनयदेव और अन्य।

पेंटिंग "स्टीफन बेटरी द्वारा पस्कोव की घेराबंदी" के.पी. 1839 - 1843 में ब्रायलोव। एक विशाल कैनवास के लेखक ने इवान द टेरिबल के समय में लिवोनियन युद्ध के एक प्रकरण को चित्रित किया जुलूस, किले की रक्षा करने वाले सभी सैनिकों द्वारा पीछा किया गया। सेना, आत्मा में उठी, दुश्मन द्वारा छोड़ी गई किलेबंदी को छीन लिया और शहर में घुस गई। बाथोरी सेना के साथ भाग गया। किले में Pskovites की बाद की घेराबंदी को S. Batory के लिए सफलता का ताज नहीं पहनाया गया, और उसने अपने सैनिकों के अवशेषों के साथ रूस छोड़ दिया। पेंटिंग में Pskov किले के लिए लड़ाई के चरमोत्कर्ष को दर्शाया गया है।

स्टीफन बेटरी द्वारा पेंटिंग द सीज ऑफ पस्कोव का एक टुकड़ा... रूसी सैनिकों ने दुश्मन द्वारा छोड़े गए पस्कोव किले के टावरों पर कब्जा कर लिया। हथियारों और बैनरों के साथ, रूसियों ने किले पर हमला किया।

कर्णिना कार्ल ब्रायलोव "काउंटेस ओल्गा ओरलोवा (1814 - 1874) - डेविडोवा अपनी बेटी नतालिया डेविडोवा के साथ"। टुकड़ा .... 1834। ट्रीटीकोव गैलरी के सबसे दिलचस्प और रहस्यमय चित्रों में से एक। पेंटिंग में प्रिंस बोर्याटिंस्की मास्टर ऑफ सेरेमनी, ज़ार पॉल द फर्स्ट की बेटी को दिखाया गया है। ओरलोवा वह अपने पति द्वारा थी और इस प्रकार एक और 5 प्रसिद्ध ओर्लोव भाइयों की रिश्तेदार थी। उसने 20 साल की उम्र में इटली में ब्रायलोव के लिए पोज़ दिया था। तस्वीर एक परिवार की विरासत थी .... लेकिन एक बार तस्वीर एक अलग आकार की थी जिसमें चित्रित किए जा रहे व्यक्ति के दाईं ओर एक विशाल इतालवी परिदृश्य था। परिदृश्य में एक आदमी को दर्शाया गया था घोड़े की पीठ पर बालकनी तक जिस पर एक महिला बच्चे के साथ बैठी है। चित्र को आधे में क्यों काटा गया, केवल ओरलोव्स का चित्र अज्ञात है। पूर्व-क्रांतिकारी समय में, एक कलाकार द्वारा स्मृति से हानि को पुन: उत्पन्न करने का प्रयास किया गया था जिसने इस तस्वीर को पूरी तरह से देखा था।

कलाकार सीस्केप और लैंडस्केप चित्रकार बोगोलीबोव ए.पी. (1824 - 1896) का जन्म नोवगोरोड के पास हुआ था। उन्होंने कैडेट स्कूल और नौसेना स्कूल से स्नातक किया एक पेशेवर सैन्य नाविक। मैं बचपन से ड्राइंग कर रहा हूं। उन्होंने कला अकादमी में प्रवेश किया जहां वे आई ऐवाज़ोव्स्की के महान प्रभाव में आए। एक समुद्री और परिदृश्य चित्रकार बनकर, उन्होंने कई देशों की यात्रा की। उन्होंने रोम, कांस्टेंटिनोपल के दृश्य, जिनेवा झील, रेवेल... को चित्रित किया। बोगोलीबॉव की पेंटिंग क्रीमिया में प्रसिद्ध फियोदोसिया ऐवाज़ोव्स्की गैलरी में भी लटकी हुई हैं।

अलेक्सेई कोंड्रैटिविच सावरसोव की पेंटिंग (1830 - 1896) "द रूक्स हैव अराइव्ड"। कलाकार द्वारा 1871 में कोस्त्रोमा प्रांत के मोल्ट्विनो (सुसैनिनो) गांव में चित्रित किया गया था। वांडरर्स की गैलरी में कैनवास के पहले शो में, चित्र एक आश्चर्यजनक सफलता थी। शिश्किन और कुइंदज़ी के स्थिर परिदृश्य पृष्ठभूमि में फीके पड़ गए। पेंटिंग को त्रेताकोव गैलरी ने तुरंत खरीद लिया। तस्वीर रूसी प्रकृति की नई सुंदरता की खोज थी .. यह हमारे वसंत की शुरुआत के रहस्य को दर्शाती है .. तस्वीर को देखते हुए, बर्फ पिघलने, पारदर्शिता और हवा की ताजगी, किश्ती के हर्षित हुड़दंग महसूस होता है। जो हो रहा है उसका यथार्थवाद। चित्र में दर्शाया गया चर्च अभी भी कोस्त्रोमा के पास आंख को प्रसन्न करता है। मॉस्को एकेडमी ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर ए। सावरसोव के पेंटिंग के प्रोफेसर द्वारा अन्य चित्रों में से, यह "थाव", "पेचेर्सकी मठ", "ग्रामीण दृश्य", और अन्य चित्रों को ध्यान देने योग्य है ...

सोरोकिन एवग्राफ सेमेनोविच (1821 - 1892) ऐतिहासिक और रूसी चित्रकार धार्मिक शैली. कोस्त्रोमा क्षेत्र में पैदा हुआ। उन्होंने यारोस्लाव में एक आइकन पेंटर की कार्यशाला में चित्र बनाना शुरू किया। वह पेंटिंग "कैथेड्रल में बड़े पैमाने पर ज़ार पीटर" पेंटिंग करके महान पेंटिंग में आया। यारोस्लाव में आने वाले tsar को पेंटिंग भेंट की गई, जिसके लिए कलाकार को कला अकादमी में अध्ययन के लिए भेजा गया। अकादमी से स्नातक करने के बाद, उन्होंने स्पेन, इटली और अन्य स्थानों में प्रशिक्षण लिया। इन देशों के बारे में चित्रों का एक पूरा चक्र छोड़कर। उन्होंने मॉस्को एकेडमी ऑफ पेंटिंग, स्कल्प्चर और आर्किटेक्चर में पढ़ाया। उन्हें एक अच्छा ड्राफ्ट्समैन और रंगकर्मी माना जाता था। पेंटिंग "द अनाउंसमेंट" के लिए उन्हें पेंटिंग के शिक्षाविद की उपाधि मिली।

कैथरीन और उसका समय। केंद्र में कैथरीन द्वितीय, तथाकथित "कैथरीन विधायक" का औपचारिक चित्र है। संगमरमर की मूर्तिन्याय के तराजू के साथ थीमिस। मखमल का लाल रंग, सफेद साटन के कपड़ों का खेल, शाही ermine मेंटल एक अविस्मरणीय प्रभाव पैदा करते हैं। यहां की साम्राज्ञी एक प्रबुद्ध मेला मालकिन के रूप में प्रकट हुईं। .... दिमित्री ग्रिगोरिविच लेविट्स्की (1735 - 1822)। चित्रकला के शिक्षाविद। A.P.Antropov के छात्र। पेंटिंग का तरीका बहुत ही स्वतंत्र और पश्चिमी के अनुरूप है यूरोपीय कला. कलाकार ने मुख्य रूप से रूसी कुलीनता को चित्रित किया उन्होंने उसके बारे में कहा: "उनके प्रत्येक चित्र मॉडल की तुलना में अधिक समान हैं।"

मूर्तिकार शुबिन (1740 - 1805) का जन्म आर्कान्जेस्क के पास एक किसान परिवार में हुआ था। बचपन से ही वह हड्डी तराशने में लगे थे। साथी देशवासी लोमोनोसोव के उदाहरण के बाद, वह सेंट पीटर्सबर्ग में अध्ययन करने गए, जहाँ उन्होंने कठिनाई से कला अकादमी में प्रवेश किया। उन्होंने फ्रेंचमैन एन.एफ.गेल के साथ मूर्तिकला का अध्ययन किया। स्नातक स्तर की पढ़ाई पर, वह विदेश में इंटर्नशिप के लिए भेजे जाने वाले पहले लोगों में से एक थे। उन्होंने पेरिस और रोम में श्रमसाध्य कार्य किया। विदेश में एक ही स्थान पर, वह अपना पहला काम करता है, एएम गोलित्सिन, एफजी ओर्लोव, शुवालोव, आदि का भंडाफोड़ करता है। रूसी बड़प्पन. उन्होंने कुल मिलाकर 200 से अधिक बनाए। कभी-कभी वह प्रति माह एक मार्बल प्रतिमा बनाता था। उन्होंने कैथरीन द सेकेंड, पॉल द फर्स्ट, लोमोनोसोव, रुम्यंतसेव - ज़ादुनिस्की, ज़वोदोव्स्की और कई अन्य लोगों की प्रतिमाएँ बनाईं। उन्होंने 58 पदक बनाए - रूसी ग्रैंड ड्यूक्स और ज़ार के चित्र, जो अब आर्मरी में संग्रहीत हैं। उन्हें पेंटिंग के प्रोफेसर के पद से परिचित कराया गया था। पिछले साल काजीवन बीमार था, जरूरत और गुमनामी में जीया।

नेस्टरोव "युवा बार्थोलोम्यू के लिए दृष्टि" मिख। वास। नेस्टरोव (1862 - 1942)। कलाकार का जन्म एक अमीर ऊफ़ा व्यापारी परिवार में मजबूत धार्मिक जड़ों के साथ हुआ था। इसने उनके आगे के सभी कार्यों को पूर्व निर्धारित किया। धार्मिक विषय, गिरिजाघरों की पेंटिंग उनके काम में मुख्य चीज है .. "मैंने तथाकथित मजबूत जुनून को चित्रित करने से परहेज किया, हमारे शांत परिदृश्य को पसंद करते हुए, एक जीवित व्यक्ति आंतरिक जीवनइस तरह कलाकार ने अपने काम की विशेषता बताई। उनकी सबसे अच्छी पेंटिंग को रोडोनज़ के सर्जियस को समर्पित काम के रूप में पहचाना गया "युवा बार्थोलोम्यू को दृष्टि"। चित्र खेतों, एक जंगल, एक चर्च और यहां तक ​​​​कि गोभी के बिस्तरों के साथ एक विशिष्ट रूसी परिदृश्य दिखाता है। बगीचा। अग्रभूमिएक स्केमनिक के एक साधु का आंकड़ा जिसके सामने एक चरवाहा लड़का है। वह लड़का जिसके सामने जीवन आस्था और विश्वास के साथ रास्ता दिखाने के लिए कहता है और आशीर्वाद प्राप्त करता है। तस्वीर में अलौकिक चमत्कार का कोई प्रार्थनापूर्ण उत्साह नहीं है, सब कुछ सरल है .. वांडरर्स के कलाकारों की प्रदर्शनी में तस्वीर जनता के सामने आई और दर्शकों को तुरंत चकित कर दिया।

कलाकार एम.वी. नेस्टरोव। नेस्टरोवा ओ.एम. का पोर्ट्रेट कलाकार की बेटी। 1905 तकनीकी स्कूल में दाखिला लिए बिना एम.वी. नेस्टरोव ने स्कूल ऑफ पेंटिंग, वारफेयर और आर्किटेक्चर में प्रवेश किया, जहां उन्होंने कलाकार पी सोरोकिन, आई. प्राइनिशनिकोव, वी पेरोव, ए. और धार्मिक विषय। कला इतिहासकार उनके काम के बारे में कहते हैं कि "उन्होंने लोगों की आत्मा को चित्रित किया।" बहुत समय तक जीवित रहा कलात्मक जीवन. बेटी का चित्र प्रतीकवाद की शैली में चित्रित किया गया था जो 20वीं शताब्दी की शुरुआत में फैशनेबल था। में सोवियत समयकलाकार को धार्मिक विषयों पर लिखने की अनुमति नहीं थी, लेकिन उसने गुप्त रूप से उन्हें चित्रित किया और उन्हें अपने पुराने पूर्व-क्रांतिकारी कार्यों के रूप में पारित कर दिया। उन्होंने पुश्किन, गोगोल, दोस्तोवस्की के कार्यों के लिए चित्र बनाए ... सोवियत सरकार से स्टालिन पुरस्कार प्राप्त करने से पहले 81 वर्ष (1942) की आयु में उनकी मृत्यु हो गई!

ईए नारीशकिना बोरोविकोवस्की का पोर्ट्रेट। उसकी स्मृति को देखते हुए, उसका क्षणिक ध्यान, आनंद लंबे समय तक मेरे लिए था। मैंने एक मंत्रमुग्ध छंद बनाया, मेरी निराशा की कविता एक जीवित ध्वनि है, इतनी प्यारी बार उसके द्वारा दोहराई गई, उसकी आत्मा द्वारा नोटिस की गई। जैसा। पुश्किन। एएस पुश्किन की ये कविताएँ वीएल बोरोविकोवस्की, एलेना अलेक्जेंड्रोवना नार्यशकिना (1785 - 1855) के चित्र की नायिका को समर्पित हैं, जो मुख्य कक्षपाल एएल नारीशकिन की बेटी हैं। व्यापक रूप से शिक्षित, संगीतमय, सुंदर होने के नाते, वह कवि ज़ुकोवस्की, कोज़लोव के साथ दोस्त थे, इतालवी संगीतकार जे। रॉसिनी ने उनके सम्मान में कॉन्टाटा लिखा था। चित्र में, वह खिल रही है, युवा है, लेकिन उसके पास एक आसान जीवन नहीं था, कमांडर ए वी सुवरोव के बेटे से शादी करने और 4 बच्चों को जन्म देने के बाद, वह विधवा हो गई।
खराब मौसम में क्रीमिया पुल से क्रेमलिन के अलेक्जेंडर कोंड्रैटिविच सावरसोव की पेंटिंग युवा 20 को ले आई ग्रीष्मकालीन कलाकारपहली सफलता। विपरीत प्रकाश के साथ एक रोमांटिक प्रकृति की एक पेंटिंग, प्रकृति का एक दंगा, बादलों की गड़गड़ाहट जिसके माध्यम से सूरज बाहर झांकता है.. एक प्रबुद्ध क्रेमलिन और एक शांति से चलने वाली महिला। मानो वे कहते हैं कि प्रकृति का दंगा अस्थायी रूप से गुजर जाएगा.. शाश्वत रहता है शाश्वत! इस तस्वीर ने 20 साल के सावरसोव को लोकप्रिय बना दिया!

मूर्तिकार, शिक्षाविद चिझोव एम.ए. (1838 - 1916)। से आता है आम आदमी. उनके पिता एक राजमिस्त्री थे और उनके बेटे ने बचपन से ही अपने पिता की कड़ी मेहनत में मदद की, उसी समय उन्होंने खुद पत्थर बनाना सीखा। उन्होंने एनएस पिमेनोव और एआर बोक के निर्देशन में कला अकादमी से स्नातक किया। अपने काम में वे अक्सर आम लोगों के जीवन के दृश्यों का इस्तेमाल करते थे। यह मूर्तिकला "किसान इन ट्रबल" (1873) है। परिवार पर आई मुसीबत के बारे में भारी सोच ने किसान को जकड़ लिया। लड़का, जो अभी तक नहीं जानता था कि क्या हुआ है, अपने पिता को आश्वस्त करता है, जो कि हो रहा है और भी नाटक जोड़ता है। इस मूर्ति को त्रेताकोव ने खुद खरीदा था!

हूड, कोरज़ुखिन ए.आई. "कबूलनामा से पहले" कलाकार एलेक्सी कोरज़ुखिन, इवानोविच (1835 - 1894)। येकातेरिनबर्ग में पैदा हुए। अपनी युवावस्था में, कला अकादमी में अध्ययन करने से पहले, उन्होंने येकातेरिनबर्ग चर्चों के लिए आइकन चित्रित किए। उन्होंने कला अकादमी में प्रवेश किया, जहां उन्होंने अन्य छात्रों के साथ इस तथ्य के कारण विद्रोह किया कि उन्हें दिए गए प्रतिस्पर्धी विषयों पर लिखने के लिए मजबूर किया गया था ... अकादमी की दीवारों के भीतर चित्रों के लिए, उन्हें एक से अधिक बार पदक से सम्मानित किया गया। चित्रित चित्र लोक विषय।" गाँव के कब्रिस्तान में एक स्मरणोत्सव", "पक्षी दुश्मन", पेंटिंग के लिए "मेले से परिवार की वापसी" को शिक्षाविद की उपाधि मिली। वह वांडरर्स आर्टिस्ट एसोसिएशन के सदस्य थे। "द पिक्चर बिफोर कन्फेशन" 1878 में लिखा गया था। इसमें लोगों को स्वीकारोक्ति के संस्कार के लिए अपने तरीके से तैयारी करते हुए दिखाया गया है। चित्र को कई संस्करणों में चित्रित किया गया है। इसे Tver की गैलरी में देखा जा सकता है। अपनी मृत्यु से पहले उन्होंने "द लास्ट सपर" के लिए लिखा था कैथेड्रलरीगा।

पेंटिंग को 1882 में इल्या एफिमोविच रेपिन द्वारा चित्रित किया गया था। इसमें एक अमीर परिवार की एक सोती हुई युवा लड़की को आराम की मुद्रा में दिखाया गया है। लड़की के चेहरे के सूक्ष्म गुलाबी स्वर उसके यौवन की बात करते हैं।

I. रेपिन। लियो टॉल्स्टॉय का चित्र। लियो निकोलाइविच टॉल्स्टॉय का चित्र आई। रेपिन द्वारा लिखा गया था यासनया पोलीना 1887 में.. यह इनमें से एक है सर्वश्रेष्ठ चित्रलेखक। टॉल्स्टॉय को हाथ में एक किताब के साथ एक कुर्सी पर बैठे दिखाया गया है। साधारण कपड़े, एक हल्का, सरल पृष्ठभूमि आपको लेखक के चेहरे और आकृति में झाँकती है। लेखक की टकटकी दर्शक को चुभती है, यह एक मजबूत, आत्मविश्वासी, खोजी टकटकी है... पेंटिंग में एक लेखक, एक दार्शनिक को प्रतिबिंब के क्षण में दर्शाया गया है। चित्र को देखकर व्यक्ति चित्रित किए जा रहे व्यक्ति की आध्यात्मिक महानता का अनुभव करता है।

विक्टर मिखाइलोविच वासनेत्सोव ने 20 साल तक पेंटिंग "थ्री हीरोज" पर काम किया। 1898 में इसे पूरा किया गया और त्रेताकोव गैलरी द्वारा तुरंत खरीद लिया गया। कलाकार खुद इसका वर्णन इस प्रकार करता है: "बोगाटिएर डोब्रीन्या, इल्या और एलोशा पोपोविच वीर निकास पर रूसी भूमि को देखते हैं कि क्या कोई दुश्मन है, अगर वे कहीं किसी को नाराज करते हैं।" तलवार निकाल ली जाती है, भाला, धनुष और गदा तैयार कर ली जाती है और किसी भी क्षण युद्ध में जाने के लिए तैयार हो जाते हैं। एक सफेद घोड़े पर डोब्रीन्या निकितिविच। एक काले घोड़े पर इल्या मुरोमेट्स। एक पिंटो पर हाथ में धनुष के साथ एलोशा पोपोविच। और उनके चारों ओर खेतों, जंगलों और पहाड़ियों के साथ रूसी प्रकृति है .... तीन नायकों को रक्षकों और हमारी भूमि की रूसी भावना के रूप में माना जाता है।

कलाकार इवान इवानोविच शिश्किन (1832 - 1898) का जन्म व्याटका के जंगलों में हुआ था व्यापारी परिवार. मैं बचपन से ड्राइंग कर रहा हूं। स्कूल के बाद, मैं तुरंत अंदर आ गया मास्को स्कूलपेंटिंग, मूर्तिकला और वास्तुकला। उन्होंने कला अकादमी में भी अध्ययन किया। उनके चित्रों में रूसी परिदृश्य, रूसी वन, प्रकृति मुख्य है। ओ प्रवासी कलाकारों की प्रगतिशील फैलोशिप के एक सक्रिय सदस्य थे। उनके सैकड़ों काम और चित्र ज्ञात हैं। कलाकार आई। क्रास्कोय ने पेंटिंग "पाइन फ़ॉरेस्ट" को जनता के सामने प्रस्तुत किया * - शिश्किन अपने ज्ञान से बस अद्भुत हैं। जब वह प्रकृति के सम्मुख होता है तो निश्चय ही अपने तत्व में होता है। शिश्किन एक आदमी "स्कूल" है। जंगल की उनकी छवियां रूस की वीर प्रकृति का प्रतीक हैं। । उन्होंने कला अकादमी की कक्षाओं में अध्ययन किया। 1848 में, कई प्रदर्शनियों में भाग लेने के लिए, उन्हें अनक्लास कलाकार का खिताब मिला। दस साल बाद उन्हें पेंटिंग के शिक्षाविद का खिताब मिला। उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग, फ़िनलैंड के दृश्यों को चित्रित किया, चित्र ज़ार पॉल द फर्स्ट, महारानी मारिया फेडोरोव्ना, आदि। उनके कार्यों को ट्रीटीकोव गैलरी, टैगान्रोग आर्ट गैलरी, सोची आर्ट म्यूज़ियम में प्रस्तुत किया गया है।

इल्या रेपिन की पेंटिंग "वे डिडंट वेट" को कलाकार ने 1883-1888 में दो संस्करणों में चित्रित किया था। त्रेताकोव द्वारा स्वयं लेखक से प्राप्त किया गया। तस्वीर उस पल को कैद करती है जब राजनीतिक निर्वासन से एक आदमी अप्रत्याशित रूप से मनोर घर लौटता है .... उससे बहुत उम्मीद थी और वह अप्रत्याशित रूप से परिवार के सदस्यों के लिए लौट आया .. उसकी माँ और पत्नी शोक में पियानो पर संगीत बजाते हुए बस दंग रह गए। दरवाजे पर नौकरों की निगाहों में आश्चर्य लिखा है। मेज पर लड़की एक अनजान व्यक्ति से डरती है ... लड़के ने अपने बड़े भाई को पहचान लिया और उसकी अजीब उपस्थिति के बावजूद, अपने बड़े भाई से बहुत खुश है। ... तस्वीर दुखद है, लेकिन खिड़कियों से चमकीले रंग नाटक को नरम कर देते हैं। इस परिवार में सब ठीक हो जाएगा! त्रेताकोव गैलरी के कला समीक्षकों का मानना ​​​​है कि यह गैलरी में शीर्ष दस चित्रों में से एक है, जिसे प्रदर्शनी में देखा जाना चाहिए।

जिनेदा सेरेब्रीकोवा (1884 - 1967) को पेंट करना नसीब हुआ था। वह जिस लेंसरे परिवार से आई थीं, उसमें सभी ने चित्रकारी की थी। उनके दादा एक प्रसिद्ध वास्तुकार थे निकोलस बेनोइस. वह सेंट पीटर्सबर्ग में और राजधानी के उपनगरों में एक पारिवारिक संपत्ति में रहती थी। पंद्रह साल की उम्र में, वह अपने चचेरे भाई बोरिस सेरेब्रीकोव के साथ प्यार में पड़ गई, जिसके साथ वह आसपास के गांवों में स्केच बनाने गई ... उन्होंने उन्हें अलग करने की कोशिश की, लेकिन वे केवल करीब आए .. चर्चमैन भी शादी के खिलाफ थे करीबी रिश्तेदार, खासकर जब से वे अलग-अलग धर्मों के थे बड़ी रकमगांव के पुजारी को दिया उन्हें जोड़ा। चित्र को 1909 में राजधानी में प्रदर्शनी के लिए चित्रित किया गया था और तुरंत ताजा चमकीले रंगों से आकर्षित किया गया था .... ट्रीटीकोव गैलरी ने एक ही बार में उसके तीन काम खरीदे .. कलाकार का आगे का भाग्य क्रांति की दीवार के खिलाफ दुर्घटनाग्रस्त हो गया। पति टाइफस से मर गया। उसके पास जीने और आगे बढ़ने के लिए कुछ नहीं था। ... 1924 में, वह एक स्टीमर पर फ्रांस के लिए रवाना हुई। भाग्य ने उसे दुलार नहीं किया ... केवल एक बार वह चित्रों की एक प्रदर्शनी आयोजित करने में सक्षम थी, और फिर भी अपने अपार्टमेंट में।

के.ए.सोमोव। लेडी इन ब्लू। सोमोव कॉन्स्टेंटिन एंड्रीविच। (1869 - 1939)। पेंटिंग "लेडी इन ब्लू" को 1897 - 1900 में चित्रित किया गया था। कलाकार शिश्किन ने रूसी वन को चित्रित किया। वासनेत्सोव ने रूसी इतिहास के चित्र चित्रित किए, कुस्तोडीव ने व्यापारियों और व्यापारियों को चित्रित किया .... कॉन्स्टेंटिन सोमोव ने 18 से प्रेरणा ली सदी, दुनिया मेंवीर देवियों और पुरुषों, प्राचीन उद्यानों और सम्पदाओं, संगीत और फूलों की दुनिया। कलाकार ने अपनी प्यारी महिला ई. एम. मार्टीनोवा (एक कलाकार भी) को 18वीं शताब्दी की दुनिया में रखा, जिसे वह बहुत प्यार करता था। उसने उसे नीली लहरों के साथ बहने वाली एक विस्तृत, चमकदार पोशाक पहनाई। उसके हाथों में चमड़े की जिल्दसाजी, नाजुक कंधों और छाती पर लेस वाली कविताओं की एक किताब है। तस्वीर की पृष्ठभूमि में एक जलाशय है जिसके पास एक युवा जोड़ा मनोर पार्क के पेड़ों की बेंच पर संगीत बजा रहा है। प्यार में डूबा कलाकार मदद नहीं कर सकता था लेकिन खुद को खींचता था - एक बेंत वाला आदमी चित्र का लेखक है। कलाकार ने 27 साल की उम्र में अपनी प्रेयसी की एक उदात्त छवि बनाई। यह तस्वीर उनके प्यार और रचनात्मकता की पराकाष्ठा है।

वीजी पेरोव "ट्रोइका" द्वारा पेंटिंग।
यह छवि प्रसिद्ध चित्रकारवीजी पेरोव (1834 - 1882) ने 1866 में लिखा था। त्रेताकोव ने खुद गैलरी के लिए खरीदा। पेंटिंग में स्वामी द्वारा मालिक के घर तक पानी ले जाने के लिए मजबूर कारीगरों को दिखाया गया है। पहले तो पेरोव सफल नहीं हुए केंद्रीय छविलड़का और किसी तरह एक मठ में वह एक बच्चे के साथ एक महिला से मिला, जो कलाकार के लिए बहुत उपयुक्त था। लड़के का नाम वास्या था, वह रियाज़ान प्रांत से था ... तब कलाकार ने उसे चित्रित किया था। इस चित्र के लिए, वीजी पेरोव को चित्रकला के शिक्षाविद की उपाधि से सम्मानित किया गया। चित्र को मॉस्को नैटिविटी मठ के पास सड़क के ढलान पर दीवार के खिलाफ चित्रित किया गया है।

पेंटिंग "ट्रोइका", मॉस्को, 1866 में कलाकार वीजी पेरोव का ऑटोग्राफ।

पेंटिंग "असमान विवाह"। वी. पुकिरेवा।
पेंटिंग "असमान विवाह" को कलाकार वास ने चित्रित किया था। 1862 में पुकिरेव और तुरंत सार्वभौमिक मान्यता प्राप्त हुई इस पेंटिंग के लिए, कला अकादमी ने लेखक को प्रोफेसर का खिताब दिया। तस्वीर का विषय अमीरों की शक्ति की अनुमेयता है जो सार्वजनिक निंदा की परवाह किए बिना जो चाहते हैं वह करते हैं और करते हैं। तस्वीर में, एक बूढ़ा अमीर कामुक व्यक्ति एक युवा लड़की को गलियारे में ले जाता है। लेखक की स्थितिएक असमान विवाह के लिए आकृति में व्यक्त किया गया है नव युवकदुल्हन के पीछे हाथ बांधे खड़े हैं.. ऐसा माना जाता है कि इस घटना की निंदा करने वाला यह शख्स कोई और नहीं बल्कि खुद कलाकार है.

रूसी कलाकार आर्किप इवानोविच कुइंद्झी ने 1879 में इस चित्र को चित्रित किया था। उनका काम कलाकार द्वारा रूसी प्रकृति की सुंदरता का हस्तांतरण है, वह एक ब्रश के साथ सूरज की रोशनी, अद्भुत सादगी और एक ही समय में रूसी प्रकृति की सुंदरता को व्यक्त करना पसंद करता था। तस्वीर में, सब कुछ असामान्य रूप से उज्ज्वल है, बिना बादलों के आकाश, छाया और ठंडक देने वाले शक्तिशाली सन्टी मुकुट... कलाकार की प्रकृति जीवन का प्रतीक है, रूसी भूमि के लिए प्यार - सरल, विशाल और सुंदर। चित्र उज्ज्वल है और लंबे समय तक याद किया जाता है।

वी। एल। बोरविकोवस्की के चित्रों का हॉल। ट्रीटीकोव गैलरी में। केंद्र में ज़ार पॉल द फर्स्ट की आवक्ष प्रतिमा के साथ वाइस चांसलर प्रिंस नोज़ादी चांसलर का एक बड़ा चित्र है। ए.बी. कुराकिन (1752 - 1818) राजचिह्न के साथ। तस्वीर में माल्टीज़ क्रॉस की छवि दिखाई गई है, जिसके राजा और कुराकिन स्वयं सदस्य थे। चित्र 1802 में चित्रित किया गया था।

महारानी कैथरीन द्वितीय की एक संगमरमर की प्रतिमा और त्रेताकोव गैलरी में उनका एक सुरम्य चित्र। यह चित्र महारानी के सर्वोच्च क्रम के अनुसार फ्योडोर स्टेपानोविच रोकोतोव द्वारा बनाया गया था, जो चित्रकार की प्रतिभा की पहचान है। यह चित्र इनमें से एक है चित्रांकन के क्षेत्र में कलाकार की उपलब्धियाँ।
एक बुद्धिमान महिला और संप्रभु-शासक!!! अपने शासन के वर्षों के दौरान, जर्मन कैथरीन ने राष्ट्रीय सम्मान की भावना को पुनर्जीवित किया और रूस की शक्ति को मजबूत किया। कोई आश्चर्य नहीं कि कैथरीन द्वितीय के शासनकाल की अवधि को "स्वर्ण युग" कहा जाता है ...

वरुबेल की पेंटिंग "बैठा दानव।"
वर्बेल की पेंटिंग "सीटेड डेमन" लेखक द्वारा 1890 में एम। लेर्मेंटोव की कृतियों के वर्षगांठ संस्करण के लिए लिखी गई थी। दानव मानव आत्मा की शक्ति, आंतरिक संघर्ष और संदेह की एक छवि है। दुखद रूप से अपने हाथों को जकड़े हुए, दानव अभूतपूर्व फूलों से घिरा हुआ है। उदास बड़ी आँखें किनारे की ओर देखती हैं। तस्वीर को पैलेट नाइफ से बने स्फटिक किनारों के रूप में व्रूबेल की व्यक्तिगत शैली में चित्रित किया गया है। यह चित्र को सना हुआ ग्लास खिड़की या पैनल जैसा दिखता है।

वरुबेल की पेंटिंग "पैन"।
पेंटिंग को 1899 में कलाकार व्रुबल द्वारा चित्रित किया गया था और यह उनमें से एक है सबसे अच्छा काम करता हैलेखक। "पाना" व्रुबेल ने उच्चतम प्रेरणा की अवधि के दौरान केवल 3 दिनों में लिखा था। यह हेलेनिक बकरी-सींग वाला देवता है और उसी समय रूसी भूत पान की छवि में विलीन हो गया। पान शानदार है, वह एक वनवासी है, वह कुछ ऐसा है जिसकी हम कल्पना करते हैं और जंगल में खो जाने की कल्पना करते हैं। रात, चाँद चमक रहा है पान काई के अपने झबरा सिर ले जाने के लिए शुरू होता है। सिर पर बकरी के सींग, हाथ में बाँसुरी, गोल नीली आंखेंवे सड़ी हुई चीजों की तरह चमकते हैं ... लेकिन उनके लुक में कुछ उदास, दयालु, मानवीय है।

ट्रीटीकोव गैलरी में के.पी. ब्रायलोव (1799 - 1852) द्वारा चित्रों की प्रदर्शनी। कलाकार कार्ल पावलोविच ब्रायलोव का जन्म सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ था। एक चित्रकार के रूप में, उन्होंने ए.आई. इवानोव के तहत कला अकादमी में अध्ययन किया। उन्होंने कई साल इटली में बिताए जहां उन्होंने चित्रकला और वास्तुकला का अध्ययन किया। वहां उन्होंने अपनी सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग, द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई बनाई। त्रेताकोव गैलरी में स्थित पेंटिंग "हॉर्सवुमन" ने भी रूस में धूम मचाई। के। ब्रायलोव का काम रूसी कलात्मक रूमानियत का शिखर बन गया .. लेकिन कलाकार सामने और दोनों के लेखक थे कक्ष चित्र.... पर प्रसिद्ध स्मारकएम। मिकेशिन "रूस की 1000 वीं वर्षगांठ" 16 आंकड़ों के बीच नोवगोरोड में स्थापित ऐतिहासिक आंकड़ेकेपी ब्रायलोव द्वारा राज्य का भी चित्रण किया गया है।

के. ब्रायलोव। "बतशेबा"। कार्ल ब्रायलोव की पेंटिंग "बथशेबा" को 1832 में चित्रित किया गया था। यह महिला शरीर की सुंदरता के लिए लेखक की प्रशंसा है। शौचालय में बैठी एक महिला को अर्ध-अंधकार से प्रकाश की एक शक्तिशाली धारा खींचती है। काली नौकरानी ने प्रशंसा की और भक्तिपूर्वक अपनी मालकिन, उसके शरीर की सफेदी, सुंदरता को देखा। सुंदरता के चरणों में फव्वारा जीवन में गुजरने और मानव अस्तित्व की कमजोरियों पर जोर देता है। पेंटिंग लेखक द्वारा अधूरी रह गई। लेकिन यह अधूरापन लेखक के शानदार काम की धारणा को प्रभावित नहीं करता।

चित्र "हॉर्सवुमन" केपी ब्रायलोव ने 1832 में काउंटेस यू.पी. समोइल्वा के आदेश से लिखा था और उनकी पालक बेटियों को दर्शाया गया है ... बहनों में सबसे बड़ी, घुड़सवार गियोवन्ना घर के प्रवेश द्वार पर अपने काले घोड़े को अचानक रोक देती है .. लेकिन वह खुद शांत और शांत रहती है। खुरों की आवाज और कुत्ते के तेज भौंकने पर, सबसे छोटी बेटी ग्रेहाउंड कुत्ते के साथ घर के बरामदे में भाग जाती है। जीवित छवि छोटी बहनलेखक विशेष रूप से सफल था चित्र की रचना संतुलन, परिष्कृत रंगों से अलग है और पूरी तस्वीर को एक औपचारिक चरित्र देती है।

त्रेताकोव गैलरी (मास्को, रूस) - प्रदर्शनी, खुलने का समय, पता, फोन नंबर, आधिकारिक वेबसाइट।

• गर्म पर्यटनरूस में

पिछला फोटो अगली फोटो

मास्को में लावरुशिंस्की लेन केवल इसलिए प्रसिद्ध हो गई क्योंकि रूसी व्यापारी, करोड़पति और परोपकारी पावेल मिखाइलोविच त्रेताकोव ने अपने चित्रों के संग्रह के लिए यहां एक विशेष इमारत का निर्माण किया। इसने दुनिया के सबसे बड़े कला संग्रहों में से एक का आधार बनाया। त्रेताकोव गैलरी रूसी कला को संग्रहीत, अन्वेषण और लोकप्रिय बनाना जारी रखती है, इस प्रकार हमारी सांस्कृतिक पहचान को आकार देती है।

इतिहास का हिस्सा

त्रेताकोव ने 1856 में भविष्य के संग्रह के पहले कैनवस का अधिग्रहण किया। एक दशक बाद, गैलरी को जनता के लिए खोल दिया गया, और 1892 में मालिक ने इसे भवन के साथ मास्को में प्रस्तुत किया। 20 वीं शताब्दी के पहले वर्षों में, वास्नेत्सोव के स्केच के अनुसार मुखौटा का पुनर्निर्माण किया गया था।

त्रेताकोव गैलरी के कर्मचारी हमेशा अपने कर्तव्यों के प्रति उत्साही रहे हैं। उन्मत्त ने रेपिन की पेंटिंग को चाकू से काटने के बाद, गैलरी कीपर ने खुद को इस घटना का दोषी माना और खुद को ट्रेन के नीचे फेंक दिया।

क्रांति के बाद, संग्रह का राष्ट्रीयकरण किया गया, इमारत को बार-बार पूरा किया गया और फिर से बनाया गया, टोल्माची में सेंट निकोलस के बंद चर्च के परिसर को इससे जोड़ा गया। युद्ध के दौरान, कैनवस और मूर्तियों को साइबेरिया में खाली कर दिया गया था, 1985 में उन्हें क्रिमस्की वैल पर स्टेट आर्ट गैलरी में मिला दिया गया था, मुख्य प्रदर्शनी को वहां स्थानांतरित कर दिया गया था, और मुख्य भवन को 11 वर्षों के लिए बहाल कर दिया गया था। अब कड़ाशेवस्काया तटबंध पर ट्रीटीकोव गैलरी के लिए एक नया भवन बनाया जा रहा है।

क्या देखें

11वीं सदी से लेकर 20वीं सदी की शुरुआत तक के रूसी कलाकारों की 1,300 से अधिक कृतियों को लवृशिन्स्की लेन की ऐतिहासिक इमारत में प्रदर्शित किया गया है। प्राचीन रूसी पेंटिंग के हॉल को रुबेलोव की ट्रिनिटी से सजाया गया है, जो एक कांच के मामले में खड़ा है, जहां एक विशेष माइक्रॉक्लाइमेट बनाए रखा जाता है। इवानोव की पेंटिंग "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल" एक अलग कमरे में प्रदर्शित की गई है। दीवारों पर I. E. Repin, V. I. Surikov, V. A. Serov, V. V. Vereshchagin के कई काम हैं।

टोल्माची में सेंट निकोलस का चर्च एक कामकाजी मंदिर और एक प्रदर्शनी हॉल को जोड़ता है। इसकी सजावट, आइकोस्टेस और बर्तन संग्रहालय संग्रह का हिस्सा हैं। प्रदर्शनी का मोती 12वीं शताब्दी की "अवर लेडी ऑफ व्लादिमीर" का प्रतीक है, जो एक रूसी धर्मस्थल और कला का एक विश्व स्तरीय काम है।

Krymsky Val पर New Tretyakov गैलरी में, 20 वीं शताब्दी के रूसी कलाकारों द्वारा चित्रों का प्रदर्शन किया जाता है। प्रदर्शनी में क्रांतिकारी अवांट-गार्डे से लेकर आधुनिक भूमिगत तक सभी कलात्मक रुझान शामिल हैं, शैली में कार्यों का सबसे व्यापक पूर्वव्यापी समाजवादी यथार्थवाद. यह मान्यता प्राप्त कलाकारों और युवा प्रतिभाओं की प्रदर्शनियों का भी आयोजन करता है। एक व्याख्यान कक्ष और एक रचनात्मक कार्यशाला है जहाँ बच्चे और वयस्क पिछली शताब्दी की कला से परिचित होते हैं और ड्राइंग और मूर्तिकला के लिए अपनी क्षमताओं को प्रकट करते हैं।

तेजी से, न्यू ट्रीटीकोव गैलरी के आगंतुक पूछ रहे हैं: "यहाँ काज़िमिर मालेविच का ब्लैक स्क्वायर कहाँ है?" कलात्मक घोषणापत्रवर्चस्ववाद 6 वें कमरे में मार्क चैगल और वासिली कैंडिंस्की के चित्रों के बगल में स्थित है। गाइड आपको इसके जटिल प्रतीकवाद और के बारे में बताएंगे गहन अभिप्राय. दिलचस्प तथ्य- चित्र में काले रंग का एक भी स्ट्रोक नहीं है, इसका रंग मिलाने से बनता है अलग - अलग रंग. एक्स-रे स्कैनिंग से पता चला ऊपरी परतदो और छवियां और शब्द "बैटल ऑफ़ द नीग्रोज़ एट नाइट"।

ट्रीटीकोव गैलरी के बारे में

व्यावहारिक जानकारी

ट्रीटीकोव गैलरी की ऐतिहासिक इमारत का पता: Lavrushinsky प्रति।, 10 (मेट्रो स्टेशन "ट्रेटीकोवस्काया")।
खुलने का समय: मंगलवार, बुधवार और रविवार - 10:00 से 18:00, गुरुवार, शुक्रवार और शनिवार - 10:00 से 21:00 तक। सोमवार छुट्टी का दिन है। टिकट कार्यालय एक घंटे पहले बंद हो जाते हैं।

न्यू ट्रीटीकोव गैलरी का पता:क्रिम्स्की वैल, 10 (मेट्रो स्टेशन "पार्क कल्चरी")।
खुलने का समय: मंगलवार और बुधवार - 10:00 से 18:00, गुरुवार, शुक्रवार, शनिवार और रविवार - 10:00 से 21:00 तक। सोमवार छुट्टी का दिन है।

वयस्कों के लिए टिकट की कीमत - 500 आरयूबी, पेंशनरों, छात्रों, विद्यार्थियों के लिए - 250 आरयूबी। 18 वर्ष से कम आयु के आगंतुकों के लिए प्रवेश निःशुल्क है। ऑडियो गाइड का किराया - 350 रूबल। पेज पर कीमतें नवंबर 2018 के लिए हैं।

नमस्ते! मुझे आशा है कि आपके शहर में वसंत धीरे-धीरे अपने आप में आ रहा है, और आज मैं वापस लौटना चाहता हूं नए साल की छुट्टियांऔर ट्रीटीकोव गैलरी में जाने के बारे में बात करें।

सामान्य तौर पर, मुझे लगता है कि आपको अपने जीवन में कम से कम एक बार ट्रीटीकोव गैलरी का दौरा करना चाहिए। एक रूसी व्यक्ति के लिए एक प्रकार का "देखना चाहिए"। कला के पारखी "सुंदर को चरणों में छूने" की सलाह देते हैं, ताकि कोई प्रतिक्रिया न हो।

नए साल की एक ठंढी सुबह, लेख के लेखक 10 लवरुशेंस्की लेन में पहुंचे, अंत में अपनी आँखों से मूल चित्रों को देखने के लिए, जो पहले केवल पाठ्यपुस्तकों में आए थे। नहीं, बेशक मैंने मान लिया था कि प्रवेश द्वार पर एक कतार होगी, लेकिन मैंने कल्पना भी नहीं की थी कि ऐसी कतार होगी ...।

दूरी में हल्की पीली इमारत देखें? हम वहाँ। और लोग आते जाते रहे। सबसे पहले, मैंने फैसला किया कि यह आज था कि ट्रीटीकोव गैलरी में प्रवेश निःशुल्क था। पता चला - नहीं। केवल छुट्टियों, पर्यटकों और सामान्य उत्साह ने अपना काम किया।

हमें तुरंत एक आरक्षण करना चाहिए कि ट्रीटीकोव गैलरी के दो पते हैं: लवृशेंस्की लेन और क्रिम्स्की वैल। 11 वीं - 20 वीं शताब्दी की पेंटिंग्स लव्रुशेंस्की लेन पर प्रदर्शित की जाती हैं, और 20 वीं शताब्दी की पेंटिंग्स क्रिम्स्की वैल पर प्रदर्शित की जाती हैं। वैसे भी मैं एक दिन में इतनी खूबसूरती नहीं झेल सकती थी इसलिए मैंने चुना एतिहासिक इमारत Lavrushensky पर।

कितनी देर छोटी है, लेकिन इसमें 1.5 घंटे लग गए। गार्ड पीड़ितों को भागों में, और दौरे समूहों को - बिना कतार के जाने देते हैं। सभी विशेषणों को खारिज करते हुए, मैं कहूंगा कि मैं पागल हो गया था और पास के एक कैफे में चाय पीने के लिए गर्म हो गया था। फिर किस्मत ने साथ दिया और मुझे गैलरी के गर्म कमरे में जाने दिया गया। "ठीक है, आखिरकार, अब मैं बचपन से ऐसी परिचित तस्वीरें देखूंगा," मैंने सोचा। यह वहां नहीं था 🙂

अलमारी में रेखा को देखकर मेरी तबियत खराब हो गई। अभी भी 20-30 मिनट का समय है, लेकिन कम से कम यह गर्म है। मैंने समस्या को सरल तरीके से हल किया, जैकेट को अपने बैकपैक में भर दिया, बैकपैक को स्टोरेज रूम में सौंप दिया और इस तरह समय की बचत हुई। वैसे, प्रवेश द्वार पर एक विशेष मशीन में टिकट खरीदा गया था, लागत 400 रूबल है। नागरिकों की कुछ श्रेणियों के लिए छूट है, लिंक देखें।

ट्रीटीकोव गैलरी में एक गाइड के साथ घूमना दिलचस्प है। आपको और कौन अलग बताएगा दिलचस्प विवरण? मैं एक समूह में शामिल हो गया और थोड़ी देर के लिए कहानी सुनी।

गैलरी के हॉल से बंधे बिना चित्रों को यादृच्छिक क्रम में दिखाया जाएगा।

कार्ल ब्रायलोव - घुड़सवार

पेंटिंग में गियोवन्निना (घोड़े की पीठ पर) और काउंटेस समोइलोवा की शिष्या अमलिसिया पैसिनी को दर्शाया गया है। क्या हर कोई टोपी पर हरा घूंघट देखता है? मैंने स्वयं इस विवरण पर पहले कभी ध्यान नहीं दिया था। यह महिलाओं की अलमारी का वह हिस्सा है जो तस्वीर को गतिशीलता देता है। कुछ आलोचकों ने सवार के "जमे हुए" चेहरे के बारे में नकारात्मक बातें कीं, लेकिन किसी को केवल पीछे के घोड़े को देखना है और सब कुछ तुरंत ठीक हो जाता है।

ए.ए. इवानोव - लोगों के लिए मसीह की उपस्थिति

कपड़ा बहुत बड़ा है। दुर्भाग्य से, मैं लोगों के बिना चित्र लेने में सक्षम नहीं था। इस तथ्य के अलावा कि गैलरी में पहले से ही बहुत सारे लोग थे, सभी ने तस्वीर की पृष्ठभूमि के खिलाफ खुद को पकड़ने की भी कोशिश की। किसलिए? अस्पष्ट।

अलेक्जेंडर इवानोव ने पेंटिंग पर 20 साल तक काम किया और अभी भी इसे खत्म करने का समय नहीं मिला। जरा सोचिए - 20 साल! इसके अलावा, इवानोव ने प्रकृति से 600 रेखाचित्र बनाए (जब उन्होंने पात्रों का चयन किया)।

केंद्र में जॉन बैपटिस्ट है, जो यीशु के पास आने की ओर इशारा करता है। मसीहा का फिगर थोड़ा धुंधला है। जॉन के बाईं ओर प्रेरितों का एक समूह है, दाईं ओर पूरी तरह से अलग लोग हैं, बूढ़े और जवान दोनों। और उनकी अलग-अलग भावनाएं हैं। कोई आनन्दित होता है, कोई अविश्वास से देखता है। मसीह के दाहिनी ओर, लाल लबादे में एक आदमी यीशु को अविश्वास में देखता है। निकोलाई वासिलीविच गोगोल इवानोव के दोस्त थे और चरित्र के लिए एक प्रोटोटाइप के रूप में काम करते थे। कलाकार ने हमेशा के लिए अपने प्रोफाइल को कैनवास पर कैद कर लिया। और जॉन के ठीक पीछे एक ग्रे टोपी और एक कर्मचारी के साथ आदमी खुद कैनवास का लेखक है। इवानोव ने खुद को एक पथिक के रूप में अमर करने का फैसला किया।

तस्वीर के बाईं ओर दो लोगों पर ध्यान दें - एक जवान लड़का और एक बूढ़ा आदमी। यदि आप बारीकी से देखते हैं, तो आप देख सकते हैं कि बूढ़े आदमी का लबादा ग्रे है, और पानी में प्रतिबिंब लाल रंग का है। तस्वीर के केंद्र में एक आदमी नीले वस्त्र में है - उसके चेहरे पर एक हरे रंग का रंग है। ये वही खामियां हैं जिन्हें पूरा करने के लिए कलाकार के पास समय नहीं था।

वासिली पेरोव - ट्रोइका

ट्रोइका वासिली पेरोव की एक प्रसिद्ध पेंटिंग है। लंबे समय तक कलाकार को रचना के केंद्र में लड़के का प्रोटोटाइप नहीं मिला। उसने अप्रवासियों की भीड़ में गलती से सही प्रकार देखा और लड़के की माँ से उसे पोज़ देने की अनुमति देने के लिए कहा। वह सहमत। तस्वीर के पूरा होने के कुछ समय बाद, एक थकी हुई महिला, लड़के वास्या की माँ, ने पेरोव के घर का दरवाजा खटखटाया। उसने कलाकार को बताया कि वासेनका की मृत्यु हो गई है और उसने पेंटिंग को उसे बेचने के लिए कहा। उस समय, "ट्रोइका" पहले से ही आर्ट गैलरी में थी और इसे खरीदने का कोई तरीका नहीं था।

वासिली पेरोव - एक व्यापारी के घर में शासन का आगमन

पेरोव की एक और प्रसिद्ध पेंटिंग। उदास होकर अपना सिर झुकाए, युवा अध्यापिका अपने स्वामी के निर्देशों की प्रतीक्षा करती है। नौकरों के चेहरे पर जिज्ञासा है, लेकिन युवा बार्कन नीचे देखता है।

पेंटिंग "थ्री हीरोज" हम सभी बचपन से जानते हैं। मैंने गलत कोण लिया, लेकिन मैं किसी अन्य तरीके से तस्वीर नहीं ले सका 🙁

लेकिन पैमाना समझ में आता है।

वासनेत्सोव - तीन नायक

कलाकार ने लगभग 30 वर्षों तक चित्र बनाया। कुछ लोगों को पता है कि वासनेत्सोव ने खुद को डोब्रीन्या निकितिच के रूप में चित्रित किया था। यह तथ्य प्रलेखित नहीं है, लेकिन कहानी बहुत अच्छी है)।

मुझे कभी याद नहीं रहेगा कि मैं यह या वह तस्वीर कहां जानता हूं। तो यह बोयरिना मोरोज़ोवा के साथ हुआ। डीप मेमोरी अचानक काम करती है, मानो एक क्लिक पर। आप चित्र के पास जाते हैं और आप पहले से ही जानते हैं कि इसे क्या कहा जाता है।

बेपहियों की गाड़ी के दाईं ओर बड़प्पन था, और बाईं ओर - आम लोग। दौड़ता हुआ लड़का चित्र को अतिरिक्त गति प्रदान करता है। ट्रेटीकोव गैलरी में मुख्य पेंटिंग के बगल में प्रारंभिक रेखाचित्र हैं। बहुत समान, लेकिन फिर भी अंतर को पकड़ना आसान है।

वी। सुरिकोव - बोयार मोरोज़ोवा

रेपिन - तुर्की सुल्तान को कोसैक्स का पत्र

कज़ाक लिखते हैं, हंसते हैं और जाहिर तौर पर उनका मजाक उड़ाते हैं)। रेपिन ने बिल्कुल वास्तविक पर कब्जा कर लिया ऐतिहासिक घटना. तुर्की सुल्तानअल्टीमेटम ने Zaporizhzhya Cossacks को "ब्रिलियंट पोर्ट" पर हमला करना बंद करने और आत्मसमर्पण करने की पेशकश की। सबसे दिलचस्प बात यह है कि कोसाक्स का मूल उत्तर संरक्षित किया गया है। पाठ सबसे परिष्कृत श्रापों से भरा है।

वीरेशचागिन - युद्ध का एपोथोसिस

संक्षेप में युद्ध क्या है? बहादुरी की जीत और राजनीतिक खेल नहीं, बल्कि दर्द, मौत और अपंग जीवन। कलाकार यही कहना चाहता था। कोई आश्चर्य नहीं कि एक प्रशिया जनरल ने सम्राट अलेक्जेंडर द्वितीय को वीरशैचिन के चित्रों से छुटकारा पाने की सलाह दी। मैं कलाकार के इस काम के साथ एक व्यक्तिगत मुलाकात का इंतजार कर रहा था। यह बहुत ही सरल और भयावह वास्तविक है ...

शिश्किन - देवदार के जंगल में सुबह

बचपन की एक अच्छी, चर्चित तस्वीर। कम ही लोग जानते हैं कि इवान शिश्किन ने कॉन्स्टेंटिन सावित्स्की के सहयोग से इस चित्र को चित्रित किया था। शिश्किन एक परिदृश्य चित्रकार थे, और सावित्स्की ने भालू को चित्रित किया। त्रेताकोव ने एक समय में चित्र से सावित्स्की का नाम मिटा दिया था, यह देखते हुए कि उनका योगदान बहुत छोटा था।

वैसे, भालू परिवारों में तीन शावक नहीं होते हैं, केवल एक या दो। ट्रीटीकोव गैलरी के गाइड ने हमें इस बारे में बताया। बस तीन छोटे भालू और केंद्र में एक बड़ा भालू, वे और अधिक दिलचस्प लगते हैं।

वी। सुरिकोव - मॉर्निंग ऑफ़ द स्ट्रेल्त्सी एक्ज़ीक्यूशन

"मॉर्निंग ऑफ़ द स्ट्रेल्त्सी एक्ज़ीक्यूशन" सुरिकोव का पहला बड़ा कैनवास है। यद्यपि कलाकार ने ऐतिहासिक नरसंहार की दुखद घटना को चित्र में स्थानांतरित कर दिया, लेकिन दर्शक या तो अग्रभूमि में या पृष्ठभूमि में, निष्पादित तीरंदाजों का निरीक्षण नहीं करते हैं। एक संस्करण के अनुसार, सुरिकोव पहले चित्र में फांसी का चित्रण करना चाहते थे और यहां तक ​​​​कि रेखाचित्र भी बनाए थे, लेकिन नौकरानियों में से एक ने जो देखा उससे वह इतना चौंक गई कि वह बेहोश हो गई।

एम। व्रुबेल - बैठा दानव

चित्र की व्याख्या अलग-अलग तरीकों से की जा सकती है। कोई एक थके हुए और थके हुए पुरुष राक्षस को देखता है, और कोई एक मजबूत, महान व्यक्तित्व देखता है, जो अच्छे के पक्ष में कार्य करता है, लेकिन बुराई उसे नियंत्रित करती है और जीतती है। शायद यह चित्रों की ख़ासियत है - हर कोई अपना कुछ देखता है।

और ट्रीटीकोव गैलरी के कुछ और प्रदर्शन:

सावरसोव - बदमाश आ गए हैं

वास्तव में, चित्र बहुत छोटा है। तस्वीरें धोखा दे रही हैं 🙂

पेरोव - शिकारी आराम पर

वासनेत्सोव - ग्रे वुल्फ पर इवान त्सारेविच

रेपिन - इवान द टेरिबल और उसका बेटा इवान

अपने ही बेटे की हत्या का प्रकरण अभी तक इतिहासकारों के लिए सिद्ध नहीं हुआ है।

सभी प्रसिद्ध चित्रत्रेताकोव गैलरी से दिखाना असंभव है। इसे अपनी आंखों से देखा जाना चाहिए। हम में से प्रत्येक की अपनी यादें और पौराणिक कैनवस से जुड़े जुड़ाव हैं। वे अचानक स्मृति के छिपे हुए कोनों से उभर आते हैं ...

मैं अभी भी वासंतोसेव की पेंटिंग "इवान त्सारेविच ऑन द ग्रे वुल्फ" के साथ समानता नहीं बना सकता। कोई दूर की स्मृति अवचेतन में हलचल तो करती है, पर किसी तरह बाहर नहीं आती। या तो बचपन से दीवार पर बुना हुआ कपड़ा सपना देख रहा है, या किसी किताब से तस्वीर ...

त्रेताकोव गैलरी होस्ट करती है व्यक्तिगत भ्रमणऔर यहां तक ​​कि बच्चों और वयस्कों के लिए एक खोज। दो घंटे के भ्रमण पर "" आप रूसी कला के इतिहास में एक महत्वपूर्ण मोड़ से परिचित होंगे, और बच्चों को कला से परिचित कराने में मदद करेंगे।

त्रेताकोव भाई एक पुराने लेकिन बहुत अमीर व्यापारी परिवार से नहीं आए थे। उनके पिता मिखाइल ज़खारोविच ने उन्हें एक अच्छी घरेलू शिक्षा दी। अपनी युवावस्था से, उन्होंने पारिवारिक व्यवसाय, पहले व्यापार और फिर औद्योगिक कार्य किया। भाइयों ने प्रसिद्ध बिग कोस्त्रोमा लिनन कारख़ाना बनाया, बहुत सारे दान कार्य किए और सामाजिक गतिविधियां. दोनों भाई कलेक्टर थे, लेकिन सर्गेई मिखाइलोविच ने इसे शौकिया तौर पर किया, लेकिन पावेल मिखाइलोविच के लिए यह उनके जीवन का काम बन गया, जिसमें उन्होंने अपना मिशन देखा।

पावेल मिखाइलोविच त्रेताकोव रूसी कला के पहले कलेक्टर नहीं हैं। प्रसिद्ध संग्राहक कोकोरेव, सोल्दाटेनकोव और प्राइनिशनिकोव थे, एक समय में सविनिन की एक गैलरी थी। लेकिन यह त्रेताकोव था जो न केवल कलात्मक स्वभाव से, बल्कि लोकतांत्रिक दृढ़ विश्वासों से भी प्रतिष्ठित था सच्ची देशभक्ति, के लिए जिम्मेदारी देशी संस्कृति. यह महत्वपूर्ण है कि वह दोनों एक कलेक्टर और कलाकारों के संरक्षक थे, और कभी-कभी एक प्रेरक, उनके काम के नैतिक सह-लेखक थे। हम उनके लिए एक शानदार पोर्ट्रेट गैलरी का एहसानमंद हैं प्रख्यात आंकड़ेसंस्कृति और सामाजिक जीवन। वह सोसाइटी ऑफ आर्ट लवर्स के मानद सदस्य थे और संगीत समाजजिस दिन से वे स्थापित हुए थे, सभी शैक्षिक पहलों का समर्थन करते हुए पर्याप्त मात्रा में योगदान दिया।

रूसी कलाकारों द्वारा पहली पेंटिंग 1856 की शुरुआत में त्रेताकोव द्वारा अधिग्रहित की गई थी (इस तिथि को गैलरी की स्थापना का वर्ष माना जाता है)। तब से, संग्रह लगातार अद्यतन किया गया है। यह Lavrushinsky लेन में Zamoskvorechye में एक परिवार के स्वामित्व वाले घर में स्थित था। यह इमारत संग्रहालय की मुख्य इमारत है। प्रदर्शनी की जरूरतों के लिए इसका लगातार विस्तार और पुनर्निर्माण किया गया, और 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में इसने एक परिचित रूप प्राप्त किया। इसका मुखौटा रूसी शैली में कलाकार विक्टर वासनेत्सोव की परियोजना के अनुसार बनाया गया था।

गैलरी की स्थापना के क्षण से, पावेल त्रेताकोव ने इसे शहर में स्थानांतरित करने का फैसला किया और पहले से ही 1861 की अपनी वसीयत में उन्होंने इस हस्तांतरण के लिए शर्तों को निर्धारित किया, इस पर प्रकाश डाला बड़ी रकमइसकी सामग्री के लिए। 31 अगस्त, 1892 को मॉस्को सिटी ड्यूमा को अपनी गैलरी और अपने दिवंगत भाई की गैलरी को मॉस्को में स्थानांतरित करने के अपने बयान में, उन्होंने लिखा कि वह ऐसा कर रहे थे, "मेरे क्षेत्र में उपयोगी संस्थानों की स्थापना में योगदान देना चाहते थे।" प्रिय शहर, रूस में कला के उत्कर्ष को बढ़ावा देने के लिए और साथ ही मेरे संग्रह के समय को अनंत काल तक संरक्षित करने के लिए। संग्रह में नई वस्तुओं की खरीद के लिए सालाना पांच हजार रूबल आवंटित करने का निर्णय लेते हुए सिटी ड्यूमा ने इस उपहार को कृतज्ञतापूर्वक स्वीकार कर लिया। 1893 में गैलरी को आधिकारिक तौर पर जनता के लिए खोल दिया गया था।

पावेल त्रेताकोव एक बहुत ही विनम्र व्यक्ति थे, जिन्हें अपने नाम के आसपास प्रचार पसंद नहीं था। वह एक शांत उद्घाटन चाहता था, और जब उत्सव आयोजित किया गया, तो वह विदेश चला गया। उसने बड़प्पन से इनकार कर दिया, जो उसे सम्राट द्वारा प्रदान किया गया था। "मैं एक व्यापारी के रूप में पैदा हुआ था और एक व्यापारी के रूप में मरूंगा," त्रेताकोव ने अपने इनकार की व्याख्या की। हालाँकि, उन्होंने मास्को के मानद नागरिक की उपाधि को कृतज्ञतापूर्वक स्वीकार कर लिया। यह उपाधि उन्हें सिटी ड्यूमा द्वारा रूसी कलात्मक संस्कृति के संरक्षण में उनकी उच्च योग्यता के लिए उच्च विशिष्टता और कृतज्ञता के संकेत के रूप में प्रदान की गई थी।

संग्रहालय का इतिहास

त्रेताकोव गैलरी के इतिहास में एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर 1913 में एक कलाकार, कला समीक्षक, वास्तुकार और कला इतिहासकार इगोर ग्रैबर की ट्रस्टी के रूप में नियुक्ति थी। उनके नेतृत्व में ट्रीटीकोव गैलरी एक संग्रहालय बन गई यूरोपीय स्तर. सोवियत सत्ता के पहले वर्षों में, ग्रैबर संग्रहालय के निदेशक बने रहे, जिसे 1918 में काउंसिल ऑफ पीपुल्स कमिसर्स के एक डिक्री द्वारा राष्ट्रीय खजाने का दर्जा दिया गया था।

1926 में गैलरी के निदेशक बने अलेक्सी शचुसेव ने संग्रहालय का विस्तार करना जारी रखा। त्रेताकोव गैलरी को एक पड़ोसी इमारत मिली, जिसमें प्रशासन, पांडुलिपि और अन्य विभाग थे। टॉल्माची में सेंट निकोलस के चर्च के बंद होने के बाद, इसे संग्रहालय के भंडारगृहों के लिए फिर से सुसज्जित किया गया था, और 1936 में "शुसेवस्की" नामक एक नई इमारत दिखाई दी, जिसे पहली बार एक प्रदर्शनी के रूप में इस्तेमाल किया गया था, लेकिन फिर इसमें मुख्य प्रदर्शनी।

1970 के दशक के अंत में, Krymsky Val पर एक नया संग्रहालय भवन खोला गया। बड़ी पैमाने पर कला प्रदर्शनियां, साथ ही XX सदी की घरेलू कला का एक संग्रह।

त्रेताकोव गैलरी की शाखाएँ वी। एम। वासनेत्सोव का हाउस-म्यूज़ियम, उनके भाई ए. एम. वासनेत्सोव का म्यूज़ियम-अपार्टमेंट, मूर्तिकार ए.एस. गोलूबकिना का म्यूज़ियम-अपार्टमेंट, पीडी कोरिन का हाउस-म्यूज़ियम, साथ ही मंदिर-संग्रहालय भी हैं टोलमाची में सेंट निकोलस, जहां 1993 से दिव्य सेवाएं फिर से शुरू की गई हैं।

संग्रहालय संग्रह

सबसे पूर्ण उन्नीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध की कला का संग्रह है, इसकी कोई बराबरी नहीं है। पावेल मिखाइलोविच त्रेताकोव, शायद, अपनी पहली प्रदर्शनी से वांडरर्स के काम के मुख्य खरीदार थे। पेरोव, क्राम्स्कोय, पोलेनोव, जीई, सावरसोव, कुइंद्झी, वासिलिव, वासनेत्सोव, सुरिकोव, रेपिन की पेंटिंग, ट्रेटीकोव गैलरी के संस्थापक द्वारा अधिग्रहित, संग्रहालय का गौरव हैं। यहाँ वास्तव में रूसी चित्रकला के स्वर्ण युग के सर्वोत्तम उदाहरण एकत्र किए गए हैं।

वांडरर्स से संबंधित नहीं होने वाले कलाकारों की कला का भी अच्छी तरह से प्रतिनिधित्व किया गया है। नेस्टरोव, सेरोव, लेविटन, माल्याविन, कोरोविन के साथ-साथ अलेक्जेंडर बेनोइस, व्रुबेल, सोमोव, रोएरिच के कार्यों ने लिया सम्मान का स्थानप्रदर्शनी में। अक्टूबर 1917 के बाद, संग्रहालय के संग्रह को राष्ट्रीयकृत संग्रह की कीमत पर और समकालीन कलाकारों के कार्यों के लिए धन्यवाद दोनों में फिर से भर दिया गया। उनके कैनवस सोवियत कला के विकास, उसके आधिकारिक आंदोलनों और भूमिगत अवांट-गार्डे का एक विचार देते हैं।

त्रेताकोव गैलरी अपने धन की भरपाई करना जारी रखती है। 21 वीं सदी की शुरुआत के बाद से, विभाग काम कर रहा है नवीनतम रुझान, जो समकालीन कला के कार्यों को एकत्र करता है। पेंटिंग के अलावा, गैलरी में रूसी ग्राफिक्स, मूर्तिकला और पांडुलिपियों का एक मूल्यवान संग्रह है। समृद्ध संग्रह प्राचीन रूसी कला, आइकन - दुनिया में सर्वश्रेष्ठ में से एक। इसकी शुरुआत त्रेताकोव ने की थी। उनकी मृत्यु के बाद, इसमें लगभग 60 आइटम शामिल थे, और फिलहाल इसमें लगभग 4,000 आइटम हैं।