Razvoj književnosti za djecu u prvoj polovici 19. stoljeća. Domaća književna priča druge polovice 19. stoljeća Nazivi bajki pisaca 19. stoljeća

Postaju vrlo smisleni, dizajnirani su na originalan način. Rat 1812. izazvao je povećanu pozornost povijesne teme, do herojskih ličnosti i doveli do potrebe za nacionalnom dječjom književnošću. Najbolje knjige posvećene ratu 1812. odgajale su ljubav prema domovini, mržnju prema osvajačima. Najbolji od njih su "Dar ruskoj djeci u spomen na rat 1812" M.I. Trebenev. u ovoj je abecedi svako slovo odgovaralo kartici s minijaturnom karikaturom ugraviranom na bakru i rimovanim satiričnim natpisom na anti-napoleonsku temu. Bila je to prva dječja knjiga u Rusiji s političkim i patriotskim sadržajem.

Dekabristi su u knjizi vidjeli učinkovito sredstvo za obrazovanje djece i mladih. Promicali su znanstveno-popularnu povijesnu i biografsku literaturu. Na ruski je prevedena Plutarhova knjiga "Usporedna biografija velikih Grka i Rimljana". Ime ovog pisca dalo je naziv čitavoj vrsti publikacija za djecu povijesno-bibliografskog žanra. Sve te publikacije nazivale su se plutarsi. Napisali su ih francuski autori, ali kada su prevedeni na ruski, značajno su revidirani i dopunjeni. Na primjer, "Plutarh za mladež" (1809.) dopunjen je biografijama poznatih Rusa, a treće izdanje (1823.) uključivalo je nova poglavlja, uključujući i ona o herojima rata 1812. "Plutarh za mlade djevojke" uključivao je biografije poznatih žena, uključujući "Galeriju" koju je uveo prevoditelj Ruskinje"iz 29 biografija (prev. Fedor Glinka)

Knjige B. Poleva (?) imale su velik uspjeh. Jedna od njih je Ruska povijest za osnovce. Ishimova "Povijest Rusije u pričama za djecu". Međutim, Belinsky je primijetio reakcionarni duh njezinih djela i predvidio njihovu krhkost.

U fikcija za djecu je žanr basne postao raširen. Krilov je napisao oko 200 basni. U njegovim basnama djetetu se otvara čitav svijet junaka i slika. Životne lekcije predstavljene su vizualno, šareno, vedro, slikovito.

Pojavila su se i talentirana djela napisana posebno za djecu: "Crna kokoš" Antonija Pogorelskog, priče i bajke Odojevskog, pjesme i bajke Žukovskog.

"Crna kokoš" A. Pogorelskog (Perovskog) - prvi fantastična priča Za mlađa dob. Narativ u ovoj priči izuzetno je pristupačan dječjoj percepciji. Po prvi put u dječjoj književnosti ne pojavljuje se apstraktni lik, nego stvarna živa slika dječaka s nedostacima i pozitivne osobine lik. Zajedno s 9-godišnjim Alyoshom čitatelj kreće na uzbudljivo putovanje i razmišlja o pitanju: "Što je prava ljepota i vrijednost osobe?"

1. obrazovni karakter;
2. spoznajni (obrazovni) karakter;
3. visoka moralnost;
4. prisutnost pozitivnog ideala;
5. optimizam;
6. tematska širina;
7. blizina stvarnog života;
8. računovodstvo psihološke osobine i kognitivne sposobnosti djece vezane uz njihovu dob;
9. zabava, dinamičnost;
10. dostupnost prezentacije;
11. umjetničko savršenstvo, visoke estetske kvalitete;
12. ispravan govor.

Detalji Kategorija: Autorske i književne bajke Objavljeno 30.10.2016 10:01 Pregleda: 1727

Mnoge autorske bajke nastale su na temelju zapleta narodnih bajki, ali autor svaki od tih zapleta nadopunjuje svojim likovima, mislima, osjećajima, pa stoga te bajke već postaju samostalna književna djela.

Ivan Vasiljevič Kirejevski (1806.-1856.)

I.V. Kirejevski je poznat kao ruski religijski filozof, književni kritičar i publicist, jedan od glavnih teoretičara slavenofilstva. Ali u njegovoj umjetničkoj prozi postoji i bajka "Opal" koju je napisao 1830. godine.

Bajka "Opal"

Ova je priča prvi put pročitana u salonu grofice Zinaide Volkonske, a objavljena je u prvom broju časopisa European (1832.), koji je počeo izdavati I. V. Kireevsky. Ali od drugog broja časopis je zabranjen.
Priča je napisana u romantičnom stilu, u njenoj radnji postoji sukob između stvarnog i idealnog. U surovom stvarnom svijetu, osoba koja žudi za idealom postaje bespomoćna i nemoćna.

Kratka priča

Sirijski kralj Nureddin bio je poznat po svojoj nepobjedivosti i ratobornom karakteru. “Tako je sirijski kralj srećom i hrabrošću stekao sebi i moć i čast; ali njegovo srce, oglušeno od grmljavine bitke, shvaćalo je samo jednu ljepotu – opasnost, i poznavalo samo jedno čuvstvo – žeđ za slavom, neutaživom, bezgraničnom. Ni zveckanje čaša, ni pjesme trubadura, ni osmijesi ljepotica nisu ni na trenutak prekidali monotoni tok njegovih misli; nakon bitke pripremao se za novu bitku; nakon pobjede nije tražio odmora, nego je razmišljao o novim pobjedama, smišljao nove radove i osvajanja.
Ali manji sukobi između podanika sirijskog kralja Nureddina i kineskog kralja Origelle doveli su do njihovog rata. Mjesec dana kasnije, poraženi Origell s ostatkom svojih odabranih trupa zaključao se u svojoj prijestolnici. Počela je opsada. Origell je nizao ustupke jedan za drugim, no Nureddin je bio neumoljiv i želio je samo konačnu pobjedu. Tada se poniženi Origell odriče svega: i blaga, i miljenika, i djece, i žena, i traži samo život. Nurredin je odbio ovaj prijedlog. A onda se kineski kralj odlučio obratiti čarobnjaku. Podigao je oči prema zvjezdano nebo i proučivši ga, reče Origellu: “Teško tebi, kralju kineski, jer je tvoj neprijatelj nepobjediv i nikakva čarolija ne može nadvladati njegovu sreću; njegova je sreća sadržana u njegovom srcu, a njegova je duša čvrsto stvorena i sve njegove namjere moraju biti ispunjene; jer on nikada nije želio nemoguće, nikada nije tražio neostvarivo, nikada nije volio neviđeno, i stoga nikakvo vještičarenje ne može djelovati na njega!
Ali tada je čarobnjak rekao o jednom sredstvu za uništenje neprijatelja: “... kad bi na svijetu postojala takva ljepotica koja bi mogla u njemu pobuditi takvu ljubav, koja bi njegovo srce uzdigla iznad njezine zvijezde i natjerala ga da pomisli neizrecive misli, traži osjećaji nepodnošljivog i govore riječi nerazumljive; onda sam ga možda ubio."
A Nureddin dobiva prsten s kamenom opalom, koji ga odvodi u nestvaran svijet, gdje upoznaje prelijepu ženu, u koju se bez sjećanja zaljubljuje. Sada je sirijski kralj postao ravnodušan prema vojnim poslovima, Origell je postupno počeo osvajati njegovo kraljevstvo, ali Nureddinu je prestalo biti stalo, želio je samo jedno: uvijek vidjeti zvijezdu, sunce i glazbu, Novi svijet, palača od oblaka i djevojka. On je prvi poslao Origellu ponudu mira i sklopio ga pod sramotnim uvjetima. Život na zvijezdi bio je sredina između sna i jave.
Napokon se i osvajač Origel sažalio na Nureddina i upitao ga: “Reci mi, što želiš od mene? Za čim najviše žalite zbog izgubljenog? Koju od palača želite zadržati? Koga od robova ostaviti? Odaberite najbolje od mog blaga i, ako želite, dopustit ću vam da budete moj potkralj na vašem bivšem prijestolju!
Na to je Nureddin odgovorio: “Hvala, gospodine! Ali od svega što si mi uzeo, ne žalim ni za čim. Kad sam cijenio moć, bogatstvo i slavu, znao sam biti i jak i bogat. Izgubio sam ove blagodati tek kad sam ih prestao željeti, i smatram nedostojnim svoje brige ono na čemu ljudi zavide. Uzalud sve blagodati zemlje! Taština je sve ono što zavodi želje čovjeka, i što više zanosi, to je manje istinito, to više taštine! Varka je sve lijepo, a što ljepše, to je varljivije; jer najbolja stvar na svijetu je san.”

Orest Mihajlovič Somov (1793.-1833.)

Umjetnička proza ​​Oresta Somova uglavnom je usmjerena na svakodnevne teme. Ali u svijet umjetnosti njegova djela uključuju mnoge folklorne motive, etnografske značajke života naroda (najčešće ukrajinskog). Neke od Somovljevih bajki i priča karakterizira mistična fantastika: "Priča o blagu", "Kikimora", "Sirena", "Kijevske vještice", "Priča o Nikiti Vdoviniču".

"Priča o Nikiti Vdoviniču" (1832.)

Bajka s mističnim zapletom karakterističnim za Somova.

Kratka priča

U slavnom gradu Chukhloma živjela je jadna starica Ulita Mineevna. Njezin muž, Avdey Fedulov, bio je veliki veseljak i umro je od pijanke točno ispod klupe. Imali su sina Nikitka, koji je bio sav poput oca, samo još nije pio, ali je vješto igrao novac. Domaćim dečkima se to nije svidjelo, jer ih je stalno tukao. A onda je jednog dana Nikita otišao na groblje sakriti osvojeni novac na očevu grobu. Ali kad je malo raskopao grob, čuo je glas svoga oca. Predložio je da Nikita igra na gotovinu s mrtvima. Ali najvažnije je osvojiti crnu babu treću noć – ona ima svu moć.
Autor slikovito opisuje cijelu bakanaliju mrtvih koji igraju novac.
Nikita je uspio pobijediti, a dobio je crnu baku. Umrli ga je otac čaroliji naučio: “Babo, babo, crni gležanj! Služio si Basurmanskom čarobnjaku Chelubeyu Zmeulanovichu točno 33 godine, sada služi meni, dobri druže. I svaka želja će se ostvariti.
Počeo je "sladak" život za Nikitu i njegovu majku: sve hirove, sve želje ispunjavala je crna baka.
Zatim se Nikita oženio ljepotom, dobili su i sina Ivana. Ali supruga je počela gnjaviti Nikitu beskonačnim zahtjevima - "ne poznaje mira ni danju ni noću, ugodi joj sve." Molio je od crne žene “lijesovi su puni zlata i lari su puni srebra; neka troši na što god hoće, samo mi život neće pojesti”, a sam je postao, kao i otac, ljuti pijanac.
I tako je život tekao sve dok se u njihovom gradu Chukhloma nije pojavio mali crni dječak. "Bio je crn kao buba, lukav kao pauk, ali za njega su govorili Par-Nepar, bob bez korijena." Zapravo, bio je to "vrag kojeg su poslali stariji vragovi i prokleti čarobnjaci". Osvojio je crnu baku od Nikite, i sve je krenulo naopako: nije imao kulu, nije imao bogatstvo ... Sin Ivan, isti igrač novca kao i njegov otac i djed, otišao je po svijetu, a sam Nikita Vdovinich "izgubio" sve: i sreću, i bogatstvo, i narodnu čast, a sam je dokrajčio želudac, kao i njegov otac, u krčmi pod klupom. Makrida Makarievna (supruga) umalo nije digla ruke na sebe i od tuge i siromaštva venula je i malaksala; a njihov sin Ivanuška je s naprtnjačom pošao svijetom jer se nije pribrao u pravi čas.
I na kraju, sam pisac daje kratku poslovicu-moral svojoj priči: Izbavi, Bože, od zle žene, bezobzirne i hirovite, od pijanstva i nereda, od glupe djece i od demonskih mreža. Čitajte ovu bajku, budite pametni i navijte je u usta.

Pjotr ​​Pavlovič Eršov (1815.-1869.)

P.P. Eršov nije bio profesionalni pisac. U vrijeme pisanja svoje poznate bajke "Mali grbavi konj" bio je student filozofskog i pravnog odjela Sveučilišta u Sankt Peterburgu.
Rođen je u Sibiru i kao dijete je mnogo putovao: živio je u Omsku, Berezovu, Tobolsku. Znao je mnogo narodnih priča, legendi, priča koje je čuo od seljaka, lovaca u tajgi, kočijaša, kozaka, trgovaca. Ali sva se ta prtljaga čuvala samo u njegovom sjećanju i osobnim dosjeima. Ali kad je čitao Puškinove bajke, ponio ga je element književno stvaralaštvo, a on kao seminarski rad stvara prvi dio bajke „Konjić Grbavac“. Priča je prepoznata i odmah objavljena, a Puškin, nakon što ju je pročitao 1836., rekao je: "Sada se ovo pisanje može prepustiti meni."

Bajka "Grbavi konj" (1834.)

Ilustracije Dmitrija Brjuhanova
Priča je napisana pjesničkim metrom (trohejem). Glavni likovi bajke su seljački sin Ivanuška Budala i čarobni grbavi konj.
Ovo je klasično djelo ruske dječje književnosti, proučava se u školi. Priča se odlikuje lakoćom stiha i mnogim dobro usmjerenim izrazima. Već gotovo 200 godina popularan je kod djece i odraslih.
„Konjić grbavac“ iako je autorska bajka, ali je zapravo narodni rad, jer je, prema samom Eršovu, preuzeto iz usta kazivača od kojih ju je čuo. Eršov ga je samo doveo do vitkijeg izgleda i mjestimično ga nadopunio.
Nećemo prepričavati radnju bajke, jer poznato je čitateljima naše stranice iz škole.
Recimo samo da je narodna priča prilično poznata među primorskim Slavenima Baltičko more, i Skandinavci. Poznata je norveška narodna priča sa sličnim zapletom, slovačka, bjeloruska, ukrajinska.

Vladimir Fedorovič Odojevski (1803.-1862.)

VF Odoevsky potječe iz stare kneževske obitelji. Odgojen je u Moskvi u obitelji svog strica, stekao je dobro obrazovanje kod kuće, a zatim je studirao na Moskovskom sveučilišnom plemićkom internatu. Bio je jedan od organizatora Društva filozofa, u kojem su bili D. Venevitinov, I. Kirejevski i dr. Odojevski je podržavao prijateljski odnosi s budućim dekabristima: njegov rođak Aleksandar Odojevski - autor "Odgovora" na Puškinovu poruku "Iz dubina sibirskih ruda ...".
V. Odojevski je poznat kao književni i glazbeni kritičar, prozaik, muzejski i knjižnični djelatnik. Puno je pisao i za djecu. Za života je objavio nekoliko knjiga za dječja lektira: "Grad u burmutici" (1834-1847), "Priče i priče za djecu djeda Irineja" (1838-1840), "Zbirka dječjih pjesama djeda Irineja" (1847), "Knjiga za djecu nedjeljom" (1849). ).
Trenutno su najpopularnije dvije priče V. F. Odojevskog: "Moroz Ivanovič" i "Grad u burmutici".
Odojevski je pridavao veliku važnost prosvjećivanju naroda, jer popularno štivo napisao niz knjiga. Knez Odojevski, jedan od utemeljitelja ruske muzikologije i glazbene kritike, sam je skladao glazbu, pa tako i za orgulje. Dugi niz godina bavio se dobrotvornim radom.

Bajka "Grad u burmutici" (1834.)

"Grad u burmutici" prvo je znanstvenofantastično djelo u ruskoj dječjoj književnosti. Istraživač dječje književnosti I. F. Setin napisao je: „U svakodnevnom životu bogatih ruskih obitelji, prvi polovica XIX in., možda, nije bilo drugog predmeta koji bi se djetetu činio tako tajanstvenim, zagonetnim, sposobnim pobuditi goruću znatiželju, poput glazbene kutije. Potaknula je djecu na brojna pitanja, probudila želju za sređivanjem čarobna škrinja pogledati unutra."

Otac (u bajci se zove "tata", prema običaju tog vremena) donio je glazbenu tabakeru. Na njegovom je poklopcu bio uređen gradić s kućama, kulama i vratima. „Sunce izađe, nebom se tiho šulja, a nebo i grad sve više svijetle; prozori gore žarkom vatrom i s tornjića kao sjaj. Ovdje je sunce prelazilo nebo na drugu stranu, sve niže i niže, da bi se naposljetku sasvim izgubilo iza brežuljka, a grad se smračio, kapci zatvorili, a tornjevi izblijedili, ali ne zadugo. Ovdje je počela svijetliti zvjezdica, ovdje druga, a ovdje je rogati mjesec provirio iza drveća, i u gradu je opet postalo svjetlije, prozori su se posrebrili, a s tornjeva su se protezale plavkaste zrake.

Iz burmutice se začula melodična zvonjava. Dječak se zainteresirao za tu stvar, posebno mu je uređaj privukao pažnju, želio je pogledati unutar neobične male stvari. „Tata je otvorio poklopac, a Miša je ugledao zvona, i čekiće, i valjak, i točkove. Miša je bio iznenađen.
Zašto ova zvona? Zašto čekići? Zašto valjak s kukama? Miša je upitao tatu.
A tata je odgovorio:
- Neću ti reći, Misha. Pogledajte se bolje i razmislite: možda možete pogoditi. Samo ne dirajte ovu oprugu, inače će se sve slomiti.
Tata je izašao, a Miša je ostao nad tabakerom. Pa sjedi nad njom, gleda, gleda, misli, misli: zašto zvona zvone.
Gledajući burmuticu, Miša je zaspala i u snu završila u bajkovitom gradu. Putujući njime, dječak je naučio o uređaju glazbene kutije i upoznao stanovnike grada u burmutici: zvonare, ujake čekićare, nadzornika gospodina Valika. Saznao je da i njihovi životi imaju određene poteškoće, a istovremeno su mu tuđe poteškoće pomogle da shvati svoje. Ispostavilo se da svakodnevne lekcije nisu tako strašne - dječaci u zvonu imaju težu situaciju: “Ne, Misha, naš život je loš. Istina, nemamo pouke, ali što je tu. Ne bismo se bojali lekcija. Sva naša nesreća leži upravo u tome što mi jadnici nemamo što raditi; nemamo ni knjiga ni slika; nema oca ni majke; nemati što raditi; igraj se i igraj se cijeli dan, ali ovo je, Misha, jako, jako dosadno!

“Da,” odgovorio je Misha, “govoriš istinu. I meni se to događa: kad se nakon škole počneš igrati s igračkama, to je tako zabavno; a kad se na odmoru povazdan igraš i igraš, onda do večeri postane dosadno; i za ovu i za drugu igračku ćeš uzeti - sve nije slatko. Dugo nisam shvaćao zašto je to tako, ali sada razumijem.
Misha je također razumio pojam perspektive.
“Jako sam ti zahvalan na pozivu,” rekao mu je Misha, “ali ne znam hoću li ga moći iskoristiti. Istina, ovdje mogu slobodno proći, ali tamo dalje, pogledajte kakve niske svodove imate; tu sam, pravo da vam kažem, tamo se neću ni provući. Pitam se kako prolaziš ispod njih...
- Ding, ding, ding - odgovori dječak - idemo, ne brini, samo za mnom.
Misha je poslušao. Zapravo, sa svakim korakom, činilo se da se svodovi dižu, a naši su momci išli posvuda slobodno; kad su stigli do posljednjeg trezora, tada je zvonar zamolio Mishu da se osvrne. Misha je pogledao okolo i što je vidio? Nu onaj prvi svod, pod koji je prišao, ulazeći na dveri, učini mu se malen, kao da se, dok su hodali, svod spustio. Miša je bio jako iznenađen.
- Zašto je ovo? upitao je svog vodiča.
“Ding, ding, ding”, odgovori kondukter smijući se, “iz daljine se uvijek tako čini; vidi se da ništa u daljini nisi pozorno gledao: u daljini sve izgleda malo, ali kad mu se približiš, veliko je.
„Da, istina je“, odgovorio je Miša, „još nisam o tome razmišljao i zato mi se dogodilo ovo: treći dan sam htio nacrtati kako moja majka svira klavir pored mene, a moj otac, na drugom kraju sobe, čita knjigu. Jednostavno nisam mogao! Radim, radim, crtam što točnije, i sve će ispasti na papiru, taj tata sjedi do mame, a njegova stolica stoji kraj klavira; u međuvremenu dobro vidim da klavir stoji blizu mene kraj prozora, a tata sjedi na drugom kraju kraj kamina. Mama mi je rekla da tatu treba crtati malog, ali ja sam mislila da se mama šali, jer je tata bio puno veći od nje; ali sada vidim da je mama govorila istinu: tata je trebao biti nacrtan malim, jer je sjedio daleko: jako sam vam zahvalan na objašnjenju, vrlo sam vam zahvalan.

Znanstvena priča V. Odoevskog pomaže djetetu da nauči razmišljati, analizirati stečeno znanje, vidjeti unutarnje veze između njih, steći vještine samostalnog rada.
“Pa, sad vidim,” rekao je tata, “da si stvarno skoro shvatio zašto glazba svira u burmutici; ali ćeš još bolje razumjeti kad budeš proučavao mehaniku.

Dobra knjiga- moj suputnik, moj prijatelj,
S tobom je slobodno vrijeme zanimljivije,
Lijepo nam je zajedno
I naš razgovor je na prevaru.
Moj put je s tobom dalek
U bilo kojoj zemlji, u bilo koje doba.
Govoriš mi o djelima smjelih,
O opakim neprijateljima i smiješnim ekscentricima.
O tajnama zemlje i kretanju planeta.
Kod vas nema ništa neshvatljivo.
Učiš da budeš iskren i hrabar,
Priroda, ljudi koje treba razumjeti i voljeti.
Cijenim te, štitim te,
Ne mogu živjeti bez dobre knjige.

N. Naydenova.

Danas, u našem moderni svijet, više nego ikad, važno je kod djeteta oblikovati duhovno cjelovitu osobnost, pripremiti kvalificiranog čitatelja. Ovo je lekcija književnog čitanja.

U procesu rada s umjetničkim djelima razvija se umjetnički ukus, svladava se sposobnost rada s tekstom, što doprinosi upoznavanju djece s čitanjem knjiga i, na temelju toga, obogaćivanju znanja o svijetu oko sebe.

Uz pomoć knjige formiramo kulturne i obrazovane ljude.

A naša je zadaća, učitelja razredne nastave, posvetiti posebnu pozornost nastavi lektire, pokušati je unaprijediti i pronaći nove učinkovite oblike i metode poučavanja kako bi proces čitanja bio poželjan i radostan za dijete.

Ciljevi lekcije.

1) Generalizirati i usustaviti dječje znanje o književnim bajkama 19. stoljeća, naučiti ih postavljati pitanja o pročitanome i odgovarati na njih;

2) Razvijati pažnju, govor, promišljen stav prema čitanju, maštu;

3) Njegujte ljubaznost, ljubav prema čitanju, marljivost.

Oprema:

1. Udžbenik za čitanje 4. razreda (Buneev R.N., Buneeva E.V.)
2. Portreti A. S. Puškina, N. V. Gogolja, V. A. Žukovskog.
3. C. Perro, Braća Grimm.
4. Crteži djece.
5. Dječje poruke.
6. Knjige V.A.Žukovskog, A.Pogorelskog, V.F.Odojevskog, A.S.Puškina,
7. P.P.Ershov, M.Yu.Lermontov, N.V.Gogol, S.Aksakov, Garshin, Dahl.
8. Dahlov objašnjavajući rječnik živog velikoruskog jezika.
9. Fragmenti iz bajki pisci 19 stoljeća.
10. Glazbeni zapisi: P. I. Čajkovski. Valcer iz baleta Trnoružica.
11. Rimski-Korsakov. "Bumbarov let".
12. Kartice:

TIJEKOM NASTAVE

1). Organiziranje vremena.

2). Rad na naučenom gradivu.

19. stoljeće može se nazvati "zlatnim dobom" ruske književnosti.

Obdarena genijem Puškina, Ljermontova, Gogolja, Žukovskog, Krilova, Gribojedova, ruska književnost učinila je u prvoj polovici stoljeća doista golemi korak naprijed. To je prije svega zbog neobično brzog razvoja ruskog društva.

Ni u jednoj zemlji tako moćna obitelj divova nije nastala u tako kratkom vremenskom razdoblju, kao što je najveći majstori umjetnička riječ, tako svijetla plejada sjajnih imena, kao u ruskoj književnosti 19. stoljeća.

U prvoj polovici 19. stoljeća u ruskoj dječjoj književnosti pojavljuju se talentirana djela napisana posebno za djecu:

- pjesme za mlađu djecu V. A. Žukovskog;

- priča " crna kokoš ili podzemni stanovnici” A. Pogorelskog;

- priče i bajke V. F. Odojevskog;

- bajke A. S. Puškina;

- bajka "Grbavi konj" P. P. Ershova;

- pjesme M. Yu Lermontova;

- priče N.V. Gogolja;

- bajke S. Aksakova, V. M. Garšina, Vl. Dahl.

Danas idemo vremeplovom u 19. stoljeće.

Naš put vodi od narodne priče do književne priče.

3). Rad na temi lekcije.

Ni u stvarnosti ni u snu,
Bez straha i bez straha
Opet lutamo zemljom
Kojeg nema na kugli zemaljskoj.
Nije označeno na karti
Ali ti i ja znamo
Što je ona, kakva je država
Književnost.

P.I. Čajkovski (1889.)

Valcer iz baleta Trnoružica.

Kakva je veza između pisaca čije portrete vidite pred sobom?

Ch.Perrot - Braća Grimm - Žukovski.

Kako shvaćate izraz Vl. Dahl: “Prednja stražnja osovina”?

Prednja stražnja osovina.

- Natjecanje retora.

(Djeca čitaju sastavke pripremljene za sat o piscima 19. stoljeća.)

Iz kojeg je djela ulomak?

(grupa - u redovima + zaštita)

(Skupine dobivaju ulomke iz bajki i određuju naslov i autora.)

- Pjesnički natječaj „Igra riječju“.

Posvuda ću naći riječi:
I na nebu i u vodi
Na podu, na stropu
Na nos i na ruku!
Niste čuli ovo?
Nema problema! Igrajmo se riječju!

(dan rime)

O kojem pjesničkom natjecanju 19. stoljeća možete govoriti?

(Natjecanje između A.S. Puškina i V.A. Žukovskog)

Tko se prihvatio suditi majstorima književnosti?

Kakav je bio ishod ovog natjecanja?

- Konferencija za novinare.

Danas na vaša pitanja odgovara magistrica verbalnih znanosti, pobjednica pjesničkog natječaja, struč književnost XIX stoljeća.

(Djeca postavljaju “stručnjaku” pitanja o 19. stoljeću).

– Zaokruži pitanja.

PHYSMINUTKA (Kineziološke vježbe)

- Blitz turnir.

1) Prevedite s ruskog na ruski.

Versta je mjera za dužinu, veća od 1 km.

Veršok je mjera za dužinu, 4,4 cm.

Klub je težak klub.

Pud - mjera za težinu, 16 kg.

Susek - škrinja s brašnom.

Prst je prst.

Ručnik - ručnik.

Vile su velika kuća.

2) Krivite fraze.

“Hej, Moska! Jaka je da zna da laje na slona”

I.A. Krilov. “Slon i mops”

"U određenom kraljevstvu, ne u našoj državi."

ruske narodne priče.

"Zvijezde sjaje na plavom nebu."

KAO. Puškina. "Bajka o caru Saltanu..."

“Velika je korist od učenja knjige”

Kroničar.

“Vjetar, vjetar! Ti si moćan."

KAO. Puškina. “Priča o mrtvoj princezi…”

"Priča je laž, ali ima naznaka u njoj,

Dobar sat lekcije."

KAO. Puškina. "Bajka o zlatnom pijetlu"

“Život izvan mora nije loš.”

KAO. Puškina. "Bajka o caru Saltanu."

“Nemojte propustiti osobu a da je ne pozdravite.”

Učenje Vladimira Monomaha.

3) Ruske narodne zagonetke V. Dahla.

Zemlja je bijela, a ptice na njoj crne. (Papir)

Ne grm, već s lišćem,
Nije košulja, nego šivana
Nije osoba, ali govori. (Knjiga)

Ne mjerom, ne težinom,
I svi ljudi imaju. (Um)

Jedan otac, jedna majka,
A ni jedno ni drugo nije sin? (Kći)

Gdje voda stoji u stupcu, ne prolijeva se? (u staklu)

Zašto si kupio kapu? (Za novac)

Ti, ja, i ti i ja.
Ima li ih mnogo? (Dva)

4) Narodne poslovice i izreke.

Ali žena nije rukavica.
Ne možeš se otresti bijele olovke
I nećeš zakopčati pojas. (Bajka o caru Saltanu)

Od sada ti, neznalice, znanost,
Ne ulazite u svoje saonice! (Bajka o ribaru i ribici)

Budalo, budalo!
Isprošena, budalo, korito!
Ima li puno osobnog interesa u koritu? (Bajka o ribaru i ribici)

Kako shvaćate poslovice?

Čitanje je najbolja poduka.

Tko želi puno znati, treba malo sna.

Koji od njih pripada A. S. Puškinu?

Narodna priča - Zapis i obrada bajke - Autorska književna priča.

- Povratak u 20. stoljeće. (Rimski - Korsakov. “Bumbarov let”.)

4). Sažetak lekcije.

Navedite primjere knjiga za djecu napisanih početkom 19. stoljeća koje čitatelj

- podučavati

- zabavljati

- obavijestiti

- obrazac

- educirati.

Koji su zahtjevi pred čitatelja u dječjoj književnosti?

(biti pažljiv i promišljen čitač, ne sramiti se postavljati pitanja, stalno uključivati ​​maštu, vjerovati u čudo).

Jesu li ove kvalitete važne za suvremenog čitatelja?

Put do znanja uspoređuje se sa stubištem koje ima prvu prečku i nema posljednju. Popeli smo se još jednu stepenicu u poznavanju književnosti. Ali stepenicama nije kraj. A ni naše istraživanje nije gotovo. A naša putovanja po zemlji Književnost će se nastaviti doslovno u sljedećoj lekciji.

19. stoljeće se nastavlja……..

U književnosti 19. stoljeća uz čisto književne vrste u sustavu žanrova nalazi se bajka. Njegovi autori su Puškin, Žukovski, Eršov, Pogorelski, Garšin i drugi pisci 19. stoljeća.

Suživot narodne i književne bajke trajan je proces koji prati sve književni razvoj. Što je književna priča? Odgovor je, čini se, očigledan, sugerira ga naziv žanra, podupire ga čitateljsko iskustvo prema kojemu je književna bajka u načelu isto što i narodna, ali za razliku od narodne bajke. , književnu bajku stvorio je pisac i stoga nosi pečat jedinstvenosti , kreativna individualnost Autor.

Suvremena istraživanja pokazala su da svako pozivanje na narodnu priču ne povlači za sobom nastanak književne priče. Teško da je moguće vidjeti žanr književne bajke gdje postoji samo adaptacija narodne priče, čiji su zaplet, slika i stil ostali nepromijenjeni (V.P. Anikin).

V.P. Anikin smatra da o novom žanru, koji pripada drugačijem, nefolklornom sustav umjetnosti, može se govoriti samo ako je pisac sastavio novo djelo koje je samo u svojoj osnovi slično narodnoj priči. Ostati bajka književno djelo može imati vrlo približnu i neizravnu vezu s narodnom pjesničkom tradicijom. No unatoč trendu prema samostalni razvoj, književna bajka još uvijek je nezamisliva u potpunoj izolaciji od narodne.

Zajedništvo s folklorom postalo je jedno od glavnih žanrovske značajke, njegov potpuni gubitak neizbježno dovodi do transformacije žanra.

Književna bajka jedan je od rijetkih žanrova čiji zakoni ne zahtijevaju od pisca stvaranje potpuno nove radnje. Štoviše, pisac nije slobodan potpuno se osloboditi narodne bajkovite tradicije. Žanrovska originalnost književna bajka sastoji se u stalnoj usmjerenosti na “tuđu riječ”. Ova se orijentacija ne tiče samo i ne toliko radnje, već i kompozicije, stila, fantazije i tako dalje.

visok porast žanr bajke može se pratiti u ruskoj književnosti 1830-ih i 40-ih godina. Bio je povezan i s načelima romantičarske kulture i s osobitostima književne situacije ovoga razdoblja.

Jedan od prvih koji se pozabavio ovim žanrom bio je V.A. Žukovski. U jednom od svojih pisama napisao je: "Želim sakupiti nekoliko bajki, velikih i malih, narodnih, ali ne samo ruskih, tako da ih nakon što ih izdam, posvetim ... djeci." Uz ovo pismo poslao je i Priču o Ivanu Careviću i sivom vuku.

Pjesnik se dva puta obratio žanru bajke. Prvi put u ljeto 1831. u Carskom Selu, kada je i Puškin živio u svojoj dači. Česti susreti i topli razgovori nadahnjivali su pjesnike i izazivali među njima pjesničko nadmetanje. KAO. Puškin je tog ljeta napisao “Priču o caru Saltanu”, V.A. Žukovski - "Priča o caru Berendeju", "Uspavana princeza" i "Ratni miševi i žabe".

"Priča o caru Berendeju". Svojoj prvoj bajci pjesnik je dao naziv u duhu staroruskih naslova: “Priča o caru Berendeju, o njegovom sinu Ivanu Careviću, o lukavstvu besmrtnog Koščeja i mudrosti Marije Carevne, kćeri Koščejeve”.

Žukovski je sačuvao narodnu priču. On je široko korišten žargon, njemu svojstvene riječi i fraze, tipični bajkoviti izrazi (brada do koljena, ledena voda, možda, ali ne i sl.). Istodobno je napustio neke trikove narodne priče. Polazeći od estetike romantizma i svojih pogleda na dječju književnost, Žukovski je nastojao oplemeniti bajku, prožeti je svijetlim osjećajima.

Bajka "Uspavana princeza", (1831.) nastala je na temelju bajke braće Grimm u prijevodu Žukovskog. Ova priča nije ništa manje popularna od prethodne, iako ima manje folklornih elemenata. Ali njegova nacionalnost ne leži na površini i izražava se ne vanjskim atributima, poslovicama i izrekama (iako ih ovdje ima mnogo), već se odražava u cjelokupnoj strukturi djela. Pjesnik je inozemnu radnju obogatio detaljima ruskog života. Uz zabavan zaplet, bajka osvaja čitatelje zvonkim, glatkim stihovima, svijetle slike, elegantan lak književni jezik.

Bajka "Rat miševa i žaba", nastala u ljeto 1831., parodija je epskih pjesama. Žukovski je stvorio satiričnu priču u kojoj je želio ismijati književne sukobe svog vremena. Djeca nisu dostupna skriveno značenje djela, doživljavaju kao smiješnu bajku.

zanimanje za narodnu umjetnost KAO. Puškina nastao iz rano djetinjstvo. Za života su mu se u dušu urezale bajke slušane u kolijevci. U 1920-ima, dok je živio u Mihajlovskom, skupljao je i proučavao folklor.

Narodnim pričama okrenuo se 1930-ih, kada su trajali sporovi o rus nacionalni karakter o odnosu prema narodnoj umjetnosti.

"Priča o svećeniku i njegovom radniku Baldi" (1830), "Priča o mrtva princeza i o sedam junaka”, “Priča o ribaru i ribici” napisana je 1833. u Boldinu. Iznad "Priče o caru Saltanu, o njegovom slavnom sinu i silan junak Princ Gvidrn i o prelijepim princezama Labudovima "pjesnik je radio u Tsarskoye Selu 1831. Posljednji od njih -" Priča o zlatnom pijetlu "- napisan je 1834.

Radnja Priče o caru Saltanu temelji se na ruskoj narodnoj priči snimljenoj krajem 1824. godine u Mihajlovskoje prema riječima Arine Rodionovne. Puškin je preradio narodnu radnju na takav način da je ostavio samo glavne poveznice, obdario bajku atraktivnijim likovima i detaljima bliskim životu.

Istraživači prepoznaju radnju iz zbirke braće Grimm kao izvor "Priče o ribaru i ribici". Međutim, slični zapleti nalaze se iu ruskom folkloru.

"Priča o svećeniku i njegovom radniku Baldi" nije objavljena za Puškinova života. Njezin prvi slušatelj bio je Gogolj, koji je bio oduševljen njome, nazvao ju je potpuno ruskom bajkom i neslućenim šarmom. Nastala je na temelju radnje narodne priče koja se čula u selu Mikhailovsky

“Bajka o mrtvoj princezi i sedam bogataša” nastala je na temelju ruske bajke zapisane u Mihajlovskom. Puškinu bi se mogla poslužiti i ruska bajka “Čarobno ogledalo”.

Konačno, Priča o zlatnom pijetlu, prvi put objavljena 1935., oslanja se na radnju američki pisac Washington Irving.

Najbliži nasljednik A.S. Puškina u stvaranju književne bajke u poetskom obliku, pojavile su se bajke u narodnom stilu Pjotr ​​Pavlovič Eršov(1815-1869). Ershov se često naziva "čovjekom jedne knjige": tolika je bila slava njegovog "Grbavog konja", koji je zasjenio sve što je ovaj napisao talentirana osoba. Svojstvo dječjeg čitanja bilo je Ershovljevo glavno djelo - bajka "Mali grbavi konj", koja je s vremenom postala dio zlatnog fonda književnosti za djecu.

Početak 1830-ih je vrijeme opće fascinacije bajkom. Na tom valu uzburkane su Eršovljeve umjetničke impresije. Početkom 1834. predstavio je sudu Pletnjova, koji je čitao tečaj ruske književnosti, bajku "Mali grbavi konj". Priču je čitao i analizirao Pletnev u sveučilišnoj dvorani. Bio je to prvi književni uspjeh jedne devetnaestogodišnje studentice. Kad je bajka tiskana, Eršovljevo ime postalo je poznato svim čitateljima u Rusiji. A.S. je učestvovao u njegovoj sudbini. Puškin, koji se u rukopisu upoznao s bajkom. On je odobrio prvi rad mladog talentiranog pjesnika: „Sada mogu ostaviti ovu vrstu pisanja. Puškin je smatrao da Mali konj Grbavac treba biti objavljen sa slikama, po najnižoj mogućoj cijeni, u velikom broju primjeraka - za distribuciju po cijeloj Rusiji. Eršov, nadahnut uspjehom, sanjao je o stvaranju velike bajke, o organizaciji ekspedicije u Rusiju. Ali tim planovima nije bilo suđeno da se ostvare. Nakon završenog sveučilišta vraća se u Tobolsk i cijeli se život bavi pedagoškom djelatnošću - najprije kao obični učitelj, zatim kao ravnatelj gimnazije.

„Konjić Grbavac“ dostojno je nastavio tradiciju književnopoetskih bajki, osobito Puškinovih, a ujedno je bio i nova riječ u povijesti pjesničke književnosti. Neobično je bilo hrabro poniranje u elemente obične narodne, "mužičke" bajke. Teško je imenovati neku konkretnu bajku identičnu bajci "Konjić grbavac". Ershov je u svom radu kombinirao niz slika, motiva, zapleta poznatih narodnih priča. Neposredno prije smrti, osvrćući se na fenomen “Konja Grbavca”, autor je rekao: “Sva moja zasluga ovdje je što sam uspio ući u živac naroda. Domorodac je zazvonio - i Rusko srce odgovorio ... "Narod je prihvatio Eršovljevo stvaranje kao svoje.

Još jedna značajka ove prekrasne bajke je bliska isprepletenost fantastičnog, čudesnog sa stvarnošću. narodni život.

U tradicijama narodne priče - slika glavnog lika - Ivana. U pravilu, u bajkama, jak junak obavlja teške zadatke uz pomoć prekrasnog pomoćnika. U Yershovu ovu ulogu igra Ivan Budala.

Eršovljev junak utjelovljuje sva tipična svojstva bajkovitih "budala": nespretan, neuredan, voli spavati.

Uspjeh Konja Grbavca među čitateljima bio je toliki da je izazvao mnoga oponašanja. Od kraja 1860. godine do početka novog stoljeća objavljeno je više od 60 publikacija temeljenih na Eršovljevoj bajci.

Anthony Pogorelsky(1787-1836). Romantični pisci otvorili su žanr bajke za "visoku" književnost. Paralelno s tim, u doba romantizma, djetinjstvo je otkriveno kao jedinstvena, jedinstveni svijet, čija dubina i vrijednost privlači odrasle.

Anthony Pogorelsky je pseudonim Alekseja Aleksejeviča Perovskog, rođenog sina plemićke Katarininog velikaša Razumovskog.

Pseudonim "Anthony Pogorelsky" povezan je s imenom imanja pisca Pogoreltsy u Černigovskoj pokrajini i imenom svetog Antuna Pečerskog, koji se svojedobno povukao iz svijeta u Černigovu. Njegova djela karakterizira spoj tajanstvenog, mističnog s realističnim prikazom života, običaja ruski život. Živahan, duhovit, ironičan način pripovijedanja čini njegova djela atraktivnim.

Crna kokoš (1828) nosi podnaslov Bajka za djecu. Ima dvije linije pripovijedanja – stvarnu i bajkovito-fantastičnu. Njihova bizarna kombinacija određuje zaplet, stil, slike djela. Pogorelsky je napisao priču za svog desetogodišnjeg nećaka. Glavnog lika zove Aljoša. Ali u njemu se osjećaju odjeci ne samo Aljošinog djetinjstva, već i samog autora (također Alekseja). Kao dijete, on kratko vrijeme bio smješten u zatvorenom pansionu, patio zbog odvojenosti od kuće, bježao iz nje, slomio nogu. visoko drvena ograda, koji zatvara internat, životni prostor njegovih učenika, nije samo realistički detalj u Crnoj kokoši, već i simboličan znak autorova "sjećanja na djetinjstvo".

Svi opisi su svijetli, izražajni, dani uzimajući u obzir dječju percepciju. Dijete je važno u cjelokupnoj slici detalj, detalj. Jednom u kraljevstvu podzemnih stanovnika, “Aljoša je počeo pažljivo ispitivati ​​dvoranu, koja je bila vrlo bogato ukrašena. Činilo mu se da su zidovi od mramora, kakve je vidio u mineralnoj sobi pansiona. Ploče i vrata bili su od čistog zlata. Na kraju hodnika, pod zelenim baldahinom, na uzvišenom mjestu stajale su zlatne stolice. Aljoša se divio ovom ukrasu, ali mu se činilo čudnim što je sve u samom mala forma, kao za male lutke.

Realistični predmeti, svakodnevni detalji u bajkovitim epizodama (sićušne upaljene svijeće u srebrnim lusterima, porculanske kineske lutke koje klimaju glavama, dvadeset malih vitezova u zlatnim oklopima s grimiznim perjem na šeširima) zbližavaju dva narativna plana, čine Aljošin prijelaz iz stvarni svijet u čarobnu fantaziju.

Razvijena mašta, sposobnost sanjanja, maštanja čine bogatstvo osobnosti rastuće osobe. Stoga je junak priče tako šarmantan. Ovo je prva živa, neshematizirana slika djeteta, dječaka u dječjoj književnosti.

Sve što se dogodilo junaku tjera čitatelja da razmišlja o mnogim ozbiljnim pitanjima. Kako se nositi s uspjehom? Kako ne biti ponosan na neočekivanu veliku sreću? Što se može dogoditi ako ne poslušate glas savjesti? Što je riječ lojalnost? Je li lako pobijediti zlo u sebi? Uostalom, “poroci obično ulaze kroz vrata, a izlaze kroz pukotinu”. Kompleks moralni problemi stavlja autora, ne spuštajući se ni prema dobi junaka, ni prema dobi čitatelja. Dječji život nije igračka verzija odraslog: sve se u životu događa jednom i ozbiljno.

Organski spoj humane pedagoške ideje, prodorne pripovijesti, umjetnički izražajne forme i zabave za čitatelja čini priču Pogorelskoga klasik dječja književnost, kojoj nema premca u povijesti ne samo domaće, nego i strane književnosti.

A.N. Ostrovski"Snježna djevojka". Književna bajka u 19. stoljeću može se razviti, idući putem promjene obiteljske pripadnosti, a tada se javlja i igra bajke. I ovdje je nemoguće ne zadržati se na proljetnoj bajci (kako ju je sam autor nazvao) - "Snježna djevojka", koju je napisao A.N. Ostrovski. (1873)

Poziv Ostrovskog na folklornu građu nije nimalo slučajan, nego čak i prirodan. Tko bi, ako ne on, autor s inherentnom kvalitetom, koja se u ruskoj književnosti zove nacionalnost, trebao stvarati nove žanrove na spoju dvaju fenomena koji su mu jednako domaći. Nije posljednja uloga u ovaj slučaj, naravno igrao je i Švicarska Ostrovsky. Kao što znate, za Ostrovskog Shchelykovo (imanje u pokrajini Kostroma) nije samo mjesto za opuštanje, već i kreativni laboratorij, kao i kreativna smočnica s neiscrpnim zalihama. Tu je napisao mnoga svoja poznata djela. Tu je 1867. dramatičar zamislio svoju Snježnu djevojku. Živeći u Shchelykovu, Ostrovski je pažljivo proučavao običaje i običaje seljaka, slušajući i snimajući njihove pjesme, stare i nove. Ostrovski se sjećao svih praznika lokalnog stanovništva i bio njihov stalni gledatelj. U Snjeguročku su u kreativno dorađenom obliku uvršteni mnogi pjesmovito-obredni i plesni motivi usmene narodne poezije koje je dramatičar čuo i zabilježio u Ščeljkovu.

Dadilja Ostrovskog također je pridonijela povijesti stvaranja bajke-drame "Snježna djevojka". Možda je od nje prvi put čuo bajku o tome kako je seljački par bez djece - Ivan i Marija - odlučio od snijega oblikovati djevojčicu Snjeguljicu, kako je ta Snjeguljica oživjela, odrasla i poprimila izgled trinaestogodišnja djevojčica, kako je otišla u šumu u šetnju s prijateljicama, kako su počele preskakati vatru, a kada je preskočila, rastopila se, te ju je kasnije uzela za osnovu svog rada.

Kako se Ostrovski nosi s narodnim pričama? Glavno što čini jest proširiti radnju svoje drame bajke.

Još jedna značajka bajke, osobitost bajke Ostrovskog je da on u svoju priču uvodi ne samo likove ljudi, već i životinje, ptice, šumskog goblina, proljeće - Krasnu u obliku mlade žene, Frost u obliku žestokog starca. Prirodni fenomeni i stanovnici podzemlje Ostrovski personificirani.

U bajci Ostrovskog nalazimo motive para bez djece, ali kod njega to dobiva drugačiji zvuk, drugu boju nego u narodnoj priči. Bobyl i Bobylikha su siromašni obiteljski seljački par bez djece. Bobyl i Bobylikha preuzimaju Snjeguročku iz sebičnih pobuda.Ovo je verzija Ostrovskog u igri bajke o odnosu između udomitelja i Snjeguljice.

Također, Ostrovsky u svom radu dodjeljuje vodeću ulogu odnosu između dječaka i djevojčica: Mizgir, Lel, Kupava i Snegurochka itd. U radu Ostrovskog oni su prilično složeni. Ovdje i ljubomora, i strah, i zavist, i izdaja. Zemljište autorska bajka mnogo složeniji od linearnog zapleta narodne priče.

Baš kao u narodnoj priči, Ostrovskoga Snježna djevojka umire - topi se, ali je razlog njezine smrti na prvi pogled drugačiji. Snježna djevojka Ostrovskog izvana se topi pod zrakama proljetnog sunca, ali iznutra je spaljena plamenom strasti, spaljuje je iznutra. U narodnoj priči, Snježna djevojka, na primjer, preskače vatru i topi se na vatri, t.j. još uvijek je moguće povući svojevrsni asocijativni rod koji objedinjuje završetak narodne priče sa završetkom autorove priče.

Najčešće narodna priča ima sretan kraj. Ostrovski, usprkos „životnopotvrdnom govoru cara Berendeja:

Snow Maiden tužna smrt

I užasna smrt Mizgira

Ne mogu nas ometati; Sunce zna

Koga kazniti i pomilovati. Dogodilo se

Pravedni sud! Mrazni mrijest -

Hladna Snježna djevojka je umrla.

Tako Ostrovski ne gubi dodir s izvornim izvorom svog djela bajke-igrokaza "Snježna djevojka", ali istovremeno unosi mnogo svog u poznati zaplet, što narodnu priču čini autorski. U usporedbi s narodnom pričom, koja je statične naravi, lišena intrige, akutni sukob, igra-bajka Ostrovskog A.N. Snježna djevojka je neobično dinamična, puna napetosti, suprotnosti, događaji se u njoj razvijaju intenzivnije i imaju koncentriran karakter i izraženu emotivnu obojenost.

Ostrovski postavlja akutne probleme u svom radu, razmatra teške ljudske odnose i sukobe koji nastaju u procesu komunikacije. On uvlači svoj kompleks bajke-igre, razdiran proturječjima prirode.

Sve stvarnosti svojstvene Slavenska mitologija a djela koja se nalaze u tekstu, poput obreda ili likova, Ostrovski kreativno shvaća i prerađuje. Korištenje mitološki motivi u bajci-drami pomaže Ostrovskom da u potpunosti rekreira pogansku sliku svijeta, da prikaže značajke života, vjerovanja starih Slavena.

Usmena narodna umjetnost također je neiscrpna smočnica za A.N. Ostrovski. Folklorne motive ne samo da koristi u svom radu, on im daje drugačiji izvorni zvuk. Sinteza fantazije i stvarnosti jedno je od vodećih obilježja autorova stila u A.N. Ostrovski "Snježna djevojka".

Tradicionalno, bajka-igrokaz A.N. "Snježna djevojka" Ostrovskog smatra se pjesmom o velikoj sveprožimajućoj snazi ​​ljubavi, djelom životne prirode.

Međutim, analiza drame bajke dovodi do ideje da nam dramatičar u Snjeguljici prikazuje sveprožimajuću elementarnu silu strasti koja briše sve pred sobom, a to se, naravno, uklapa u njegovu osobnost. umjetnička metoda, a ne proturječi njegovom svjetonazoru.

Ostrovski svoj ideal pokušava pronaći u osobitostima narodnog života i, kako kaže M.M. Dunaev jednom nije mogao odoljeti poetizaciji poganskih prirodnih elemenata, koji su mu se činili istinom upravo narodnog života - u drami "Snježna djevojka".

Tijekom predstave, junaci Ostrovskog doživljavaju osjećaje tipične za poganski svjetonazor: strast, ogorčenost, žeđ za osvetom, bolove ljubomore. Autor nam pokazuje i posljedice utjecaja strasti: smrt Snježne djevojke, samoubojstvo Mizgira. Znakovito, te događaje Berendeyi doživljavaju kao nešto obično, prirodno, kao žrtvu Yarile. Stoga možemo reći da su junaci bajke-drame A.N. Ostrovskog tipični su za pogansku sliku svijeta.

A gdje je sretno Berendevsko kraljevstvo, koje je pjevao Ostrovski? I je li sretan? Zašto onda u tako blaženom kraljevstvu umiru najbolji - po njegovom razumijevanju Snježna djevojka i Mizgir? U tom smislu, on se poziva na tumačenje riječi "berendey" ("berendeyka") u poznatom "Objašnjavajućem rječniku" V.I. Dalia "Berendeyka je baka, igračka, špillikin, isklesana ili izrezbarena stvarčica, balabolka ... Berendey zatim, blanjanje berendeyka - radeći sitnice, igračke"(63; 12)

Čini se da je ovo objašnjenje izuzetno važno. Je li autor bajke o Snjeguljici želio u svoj plan unijeti neko sekundarno značenje koje je čitateljima i gledateljima ostalo nerazumljivo? S jedne strane, pred nama je, doista, svijet “svijetlog” kraljevstva, trijumfa dobrote, ljepote i pravde. A s druge - nešto lutka, igračka.

Od Masterweb - Adex

26.03.2017 21:54

Nevjerojatne priče, lijepe i tajanstvene, pune nesvakidašnjih događaja i dogodovština, poznate su svima - i starima i mladima. Tko od nas nije suosjećao s Ivanom Carevićem kada se borio sa Zmijom Gorynych? Niste se divili Vasilisi Mudroj, koja je pobijedila Baba Yagu?

Stvaranje zasebnog žanra

Heroji koji stoljećima nisu izgubili svoju popularnost poznati su gotovo svima. Došle su nam iz bajki. Nitko ne zna kada i kako se pojavila prva bajka. Ali od pamtivijeka, s koljena na koljeno prenosilo se bajke, koji je s vremenom stekao nova čuda, događaje, heroje.
Draž stare priče, fiktivno, ali puno značenja, osjećao je svim srcem A. S. Puškin. On je prvi izveo bajku iz drugorazredne književnosti, što je omogućilo izdvajanje bajki ruskih narodnih pisaca u samostalan žanr.
Zahvaljujući slikovitosti, logičnom zapletu i Figurativni jezik Bajke su postale popularan nastavni medij. Nisu svi oni obrazovne i obrazovne naravi. Mnogi imaju samo zabavnu funkciju, ali, ipak, glavna obilježja bajke, kao na pr zaseban žanr, je:

instalacija na fikciji; posebne kompozicijske i stilske tehnike; fokus na dječju publiku; kombinacija obrazovne, obrazovne i zabavne funkcije; postojanje živih prototipskih slika u glavama čitatelja.

Žanr bajke je vrlo širok. Tu spadaju narodne i autorske priče, pjesničke i prozne, poučne i zabavne, jednostavne jednofabularne priče i složena višefabularna djela.

Bajkopisci 19. stoljeća

Ruski pisci bajki stvorili su pravu riznicu nevjerojatne priče. Počevši od A. S. Puškina, vilinske niti provučene su u stvaralaštvo mnogih ruskih pisaca. U podrijetlu književnog žanra bajke bili su:

Aleksandar Sergejevič Puškin; Vasilij Andrejevič Žukovski; Mihail Jurjevič Ljermontov; Pjotr ​​Pavlovič Eršov; Sergej Timofejevič Aksakov; Vladimir Ivanovič Dal; Vladimir Fedorovič Odojevski; Aleksej Aleksejevič Perovski; Konstantin Dmitrijevič Ušinski; Mihail Larionovič Mihajlov; Nikolaj Aleksejevič Nekrasov; Mihail Evgrafovič Saltikov-Ščedrin; Vsevolod Mihajlovič Garšin; Lav Nikolajevič Tolstoj; Nikolaj Georgijevič Garin-Mihajlovski; Dmitrij Narkisovič Mamin-Sibirjak.

Pogledajmo pobliže njihov rad.

Puškinove priče

Priziv velikog pjesnika na bajku bio je prirodan. Čuo ih je od svoje bake, iz dvorišta, od dadilje Arine Rodionovne. Doživljavajući duboke dojmove narodne poezije, Puškin je zapisao: "Kakve su draži ove bajke!" U svojim djelima pjesnik široko koristi obrate narodnog govora, oblačeći ih u umjetnički oblik.
Talentirani pjesnik spojio je u svojim bajkama život i običaje ruskog društva tog vremena i prekrasan čarobni svijet. Njegove veličanstvene priče napisane su jednostavnim živim jezikom i lako se pamte. I, poput mnogih bajki ruskih pisaca, savršeno otkrivaju sukob svjetla i tame, dobra i zla.
Bajka o caru Saltanu završava veselom gozbom kojom se slavi dobrota. Priča o svećeniku ismijava crkvene službenike, priča o ribaru i ribi pokazuje do čega može dovesti pohlepa, priča o mrtvoj princezi govori o zavisti i ljutnji. U Puškinovim bajkama, kao i u mnogim narodnim pričama, dobro pobjeđuje zlo.

Pisci-pripovjedači Puškinovi suvremenici

V. A. Žukovski bio je Puškinov prijatelj. Kako piše u svojim memoarima, Aleksandar Sergejevič, ponesen bajkama, ponudio mu je pjesnički turnir na temu ruskih bajki. Žukovski je prihvatio izazov i napisao bajke o caru Berendeju, o Ivanu Careviću i Sivom vuku.
Volio je rad na bajkama, a sljedećih godina napisao je još nekoliko: “Dječak s prstom”, “Uspavana princeza”, “Rat miševa i žaba”.
Ruski pisci bajki upoznali su svoje čitatelje s prekrasnim pričama strane književnosti. Žukovski je bio prvi prevoditelj strane bajke. Preveo je i u stihovima prepričao priču "Nal i Damayanti" i bajku "Mačak u čizmama".
Entuzijastični obožavatelj A.S. Puškin M. Yu. Lermontov napisao je bajku "Ashik-Kerib". Bila je poznata u Srednja Azija, na Bliskom istoku i Kavkazu. Pjesnik ju je preveo na pjesnički način, a svaku nepoznatu riječ preveo je tako da postane razumljiva ruskim čitateljima. Lijep istočnjačka priča pretvorio u veličanstvenu tvorevinu ruske književnosti.
Sjajno je i mladi pjesnik P. P. Eršov zaodjenuo narodne priče u pjesnički oblik. U njegovoj prvoj bajci, Mali grbavi konj, jasno se prati oponašanje velikog suvremenika. Djelo je objavljeno još za Puškinova života, a mladi je pjesnik u pisanju zaslužio pohvale svog slavnog kolege.

Bajke s nacionalnim okusom

Kao Puškinov suvremenik, S.T. Aksakov, počeo je pisati u kasnoj dobi. U šezdeset i trećoj godini počeo je pisati biografsku knjigu, čiji je dodatak bilo djelo "Grimizni cvijet". Poput mnogih ruskih pisaca bajki, čitateljima je otvorio priču koju je čuo u djetinjstvu.
Aksakov je pokušao zadržati stil rada na način domaćice Pelageje. U cijelom je djelu opipljiv izvorni dijalekt koji nije prestajao" Grimizni cvijet postati jedna od najomiljenijih dječjih bajki.
Bogat i živahan govor Puškinovih bajki nije mogao ne osvojiti velikog poznavatelja ruskog jezika V. I. Dahla. Lingvist-filolog u svojim je bajkama nastojao sačuvati čar svakodnevnog govora, unijeti smisao i moral. narodne poslovice i izreke. Takve su bajke “Polumedvjed”, “Lisica-loša noga”, “Djevojčica Snjeguljica”, “Vrana”, “Izbirljiva dama”.

„Nove“ bajke

V. F. Odojevski, Puškinov suvremenik, jedan je od prvih koji je pisao bajke za djecu, što je bila rijetkost. Njegova bajka "Grad u burmutici" prvo je djelo ovog žanra u kojem je rekreiran drugačiji život. Gotovo sve bajke govore o seljački život, što su ruski pisci bajki pokušali prenijeti. U ovom djelu autor je progovorio o životu dječaka iz bogate obitelji koja živi u izobilju.
"O četiri gluhe osobe" je bajka-parabola posuđena iz indijskog folklora. Najpoznatija bajka pisca "Moroz Ivanovič" u potpunosti je posuđena iz ruskih narodnih priča. No autor je u oba djela unio novinu - progovorio je o životu gradske kuće i obitelji, uključio u platno djecu koja su bila učenici internata i škole.
Bajku A. A. Perovskog "Crna kokoš" autor je napisao za Aljošinog nećaka. Možda se time objašnjava pretjerana poučnost djela. Valja napomenuti da lekcije iz bajke nisu prošle nezapaženo i imale su blagotvoran učinak na njegovog nećaka Alekseja Tolstoja, koji je kasnije postao poznati prozaik i dramatičar. Peru ovog autora pripada priči-priči "Lafertovskaya Makovnitsa", koju je visoko cijenio A. S. Puškin.
Didaktika je jasno vidljiva u djelima K. D. Ušinskog, velikog učitelja-reformatora. Ali moral njegovih priča je nenametljiv. Bude se dobri osjećaji: vjernost, simpatija, plemenitost, pravednost. To uključuje bajke: "Miševi", "Lisica Patrikeevna", "Lisica i guske", "Vrana i rak", "Djeca i vuk".

Ostale pripovijetke 19. stoljeća

Kao i sva književnost uopće, bajke nisu mogle ne govoriti o oslobodilačkoj borbi i revolucionarni pokret 70-ih godina XIX stoljeća. To uključuje priče M.L. Mihajlov: "Šumski dvorci", "Duma". Patnju i tragediju naroda u svojim bajkama prikazuje i slavni pjesnik NA. Nekrasov. Satiričar M.E. Saltykov-Shchedrin je u svojim djelima razotkrio srž mržnje zemljoposjednika prema običnim ljudima, govorio o ugnjetavanju seljaka.
V. M. Garshin se u svojim bajkama dotakao gorućih problema svoga vremena. Najviše poznate bajke književnik - "Žaba putujuća", "O žabu i ruži".
Mnoge bajke napisao je L.N. Tolstoj. Prvi od njih stvoreni su za školu. Tolstoj je pisao kratke bajke, parabole i basne. Veliki poznavalac ljudskih duša Lav Nikolajevič u svojim je djelima pozivao na savjest i pošten rad. Pisac je kritizirao društvenu nejednakost i nepravedne zakone.
N.G. Garin-Mikhailovsky je napisao djela u kojima se jasno osjeća pristup društvenih previranja. Takve su bajke "Tri brata" i "Volmai". Garin je posjetio mnoge zemlje svijeta i, naravno, to se odrazilo na njegov rad. Putujući Korejom, zapisao je više od stotinu korejskih bajki, mitova i legendi.
Književnik D.N. Mamin-Sibiryak pridružio se redovima slavnih ruskih pripovjedača s tako divnim djelima kao što su "Siva Šejka", zbirka "Alyonushkine priče", bajka "O caru grašku".
Značajan doprinos ovom žanru dale su kasnije priče ruskih pisaca. Popis izvanrednih djela dvadesetog stoljeća vrlo je dugačak. Ali bajke 19. stoljeća zauvijek će ostati uzorom klasične bajkovite književnosti.