UMK “Belas Artes. O programa de trabalho "belas artes" UMK "escola da Rússia" Complexo metodológico educacional da arte
ARTE
livros didáticos "Arte" publicado sob a direção de A.A. Melik-Pashaeva, Doutor em Psicologia, membro do Sindicato dos Artistas da Rússia, laureado com o Prêmio do Governo RF no campo da educação, editor-chefe da revista Art at School e S.G. Yakovleva, Ph.D., diretor do Centro Científico e Metodológico Federal. LV Zankov.
Uma das vantagens do S.G. Ashikova, que pode ser notado com confiança mesmo agora, antes da introdução generalizada do livro didático, é a atenção e o trabalho escrupuloso com materiais artísticos específicos: não apenas a técnica, os métodos de trabalho com eles, mas também a educação do que pode ser chamado um "senso de material", entendendo suas propriedades especiais, o fato de que este ou aquele tapeteserial pode e quer incorporar sentimentos conexão orgânica idéia artística e meios de sua implementação. Afinal, sem isso não acontece obra de arte. Nem nas belas artes, nem em nenhuma outra arte.
A.A. Melik-Pashayev
Todas as crianças adoram desenhar. Às vezes pegam um lápis ou um pincel antes de começar a falar ... E de repente chega um momento em que dizem: "Não sei desenhar." Isso geralmente acontece quando a criança vai para a escola. E isso se deve ao fato de começarem a ensiná-lo a desenhar. Freqüentemente, ao mesmo tempo, a fantasia e a liberdade de criatividade ficam em segundo plano. E a criança não quer desenhar. E a frase sobre incapacidade é uma defesa contra as atitudes e exigências “corretas”.
É necessário dar à criança novos conhecimentos, novas impressões e até novos materiais e ferramentas para que sua visão do mundo possa ser incorporada com mais precisão e expressividade nas imagens artísticas. É necessário mostrar a ele os caminhos pelos quais ele se movimentará, expressando-se, seus sentimentos e impressões.
E mundo moderno, e o futuro próximo precisa de pessoas que possam pensar e trabalhar na interseção entre arte e tecnologia. Essas pessoas se distinguem por observação e atenção especiais, imaginação e fantasia, capacidade de expressar seus pensamentos em palavras, imagens ou diagramas.
S.G. Ashikova
Bem "Arte" desenvolvido de acordo com os requisitos do Padrão Educacional do Estado Federal com base nas abordagens metodológicas do sistema de educação desenvolvimentista L.V. Zankov.
O curso é baseado na ideia de realizar a unidade de duas formas de arte: percepção artística E expressão artística, que permite ao professor contribuir para a formação da atitude emocional e de valor de uma pessoa em crescimento para consigo mesma, com as pessoas ao seu redor, com a natureza, a ciência, a arte e a cultura em geral.
UMK "Belas Artes" inclui livros didáticos"Belas Artes" para os graus 1, 2, 3, 4 (ed. S.G. Ashikova) com aplicações eletrônicas, álbuns em artes plásticas para as séries 1, 2, 3, 4, material didáctico para o professor.
LIVROS DO CURSO
O conteúdo dos livros didáticos visa desenvolver a imaginação, a observação, a criatividade da criança, a formação de sua visão artística de o mundo. Os alunos se familiarizam com os conceitos iniciais de arte, o trabalho dos melhores artistas russos e estrangeiros.
Nos livros didáticos, muita atenção é dada à aquisição pelos alunos das habilidades iniciais de trabalho em vários tipos de atividades artísticas e atividade criativa despertando o interesse pelo desenho.
Estrutura dos livros didáticos
O material didático de todos os livros é representado pelas seguintes seções temáticas, repetidas em cada aula:
. "Natureza - artista principal»;
. "Mundo das Cores";
. "Arte no Homem";
. "Homem na Arte".
A cada nova etapa da educação por quatro anos, os alunos gradualmente dominam a alfabetização artística elementar no material de tópicos transversais. Essa abordagem permite que o professor conduza as crianças ao final de cada seção a uma generalização dos resultados da disciplina e da meta-sujeito na forma de seu trabalho coletivo ou de projeto.
Uma característica distintiva da apresentação do material nos livros didáticos é a distribuição funcional das páginas. Cada página espelhada é dedicada a uma lição.
Página virada para a esquerda - "Impressão"
. Aqui estão selecionadas fotografias, reproduções de pinturas, correspondentes a um tema específico. Servem de base para observação e discussão. O material visual é acompanhado de texto explicativo. Trabalhar com esta parte do spread ajuda o professor a preparar os alunos emocionalmente, esteticamente e moralmente, e prepara a criança para criar sua própria imagem artística.
página virada para a direita- "Expressão" . Esta é uma página de criatividade prática. Mostra as técnicas artísticas, a ordem e as etapas do trabalho - tudo o que vai ajudar a expressar o que você vê nos desenhos. Na mesma página, um desenho em moldura redonda informará à criança quais ferramentas e materiais ela precisará para trabalhar. Normalmente, o último desenho ou dois nesta página é de crianças; é importante que o professor e as crianças entendam que esta é apenas uma das muitas formas possíveis de implementar a ideia. Portanto, você pode e deve encontrar sua própria solução, sua própria versão - na arte você não pode repetir nada, nem mesmo a si mesmo.
Rubrica "ABC do desenho"
uma ampla gama de materiais artísticos é apresentada, as principais técnicas para trabalhar com eles são mostradas.
A informação visual sobre as formas de representação no desenho, pintura e composição ajuda os alunos a concretizar as suas próprias ideias.
Essa estruturação do conteúdo e o caráter visual-prático do material ilustrativo permitem que o livro didático desempenhe a função de uma espécie de manual de autoinstrução.
Cabeçalho"No estúdio do artista" complementa o material significativo e ilustrativo sobre a obra dos artistas, ajuda as crianças a ampliar seus conhecimentos sobre os gêneros que este ou aquele pintor preferiu, as características de sua obra e a conhecer o estilo do artista. Aqui os alunos verão um retrato do artista, reproduções de suas pinturas, poderão ler Curta biografia mestres, para formar uma opinião sobre o seu trabalho.
O problema da distância de centros culturais pode ser parcialmente superado por rubrica"Introdução ao Museu". Texto informativo, mas compacto e ilustrações ricas transmitem a atmosfera dos museus nas cidades russas. Links para sites oficiais ampliam o espaço e oferecem a oportunidade de obter uma visão mais completa das exposições do museu de interesse.
Cada seção termina com um breve bloco de tarefas "Verifique você mesmo". As tarefas e questões propostas podem ser realizadas tanto individualmente como em duplas, grupos, em uma ou mais aulas ou em casa. Isso levará cada criança a alcançar os resultados planejados nesta área de assunto.
No final de cada livro existem páginas de referência: um dicionário e um livro de referência para um jovem artista. Esse material permite que a criança não apenas aprenda a trabalhar com informações, mas também a reabastecer seu aparato conceitual.
Sistema de sinalização
As aulas de belas artes podem ser construídas não apenas em obras de arte, mas também referindo-se diretamente à música, poesia, prosa artística (sinais "Pintura e Música" 
, "Recomendado para ler" 
). Atração de material histórico e científico (sinal "Experiência, Experiência") fortalecerá a comunicação intersujeito; apelar para Informações adicionais ajudar a criança a aprender a navegar no espaço de informação (sinal "Pesquisar informações" 
). Os livros didáticos oferecem aulas que são realizadas no computador de forma simples editor gráfico PINTAR (sinal "Desenhar no Paint" 
). Tarefas voltadas para a socialização dos alunos, o desenvolvimento de sua capacidade de cooperar com os colegas, são marcadas com sinais Trabalho em dupla, Trabalho em grupo 
, "Tarefas para meninas", "Tarefas para meninos". Trabalho de álbum .
Os livros didáticos estão incluídos na Lista Federal de Livros Didáticos Recomendados para Uso no Processo Educacional em Instituições de Ensino Geral. O conteúdo dos livros didáticos corresponde ao padrão educacional do estado federal de educação geral primária.
ÁLBUNS DE ARTE
Álbum de trabalhos e exercícios em artes plásticas, contém trabalhos de complexidade variada: A criança pratica primeiro a tarefa básica (lado esquerdo da página) e depois conclui a tarefa mais difícil do lado direito da página. Ao realizar exercícios básicos, a criança aprenderá a controlar os dedos da mão que segura o lápis, controlar a qualidade do desenho com os olhos e comparar seu trabalho com a amostra do álbum; graças à tarefa de maior complexidade terá a oportunidade de adquirir habilidades e conhecimentos adicionais neste tópico.
O conteúdo do álbum de tarefas e exercícios visa desenvolver a imaginação, a observação, a criatividade da criança, moldar sua visão artística do mundo ao seu redor e ampliar seus horizontes no campo das artes plásticas. Os alunos adquirem habilidades básicas de desenho, trabalham em diferentes técnicas gráficas e com diferentes materiais.
Álbum de tarefas artísticas, expande e aprofunda o material do livro didático. Os alunos continuam a estudar a linguagem gráfica e os fundamentos da pintura, trabalham em diferentes técnicas e com vários materiais.
A principal tarefa do álbum de tarefas artísticas é ajudar as crianças a ver e amar o mundo ao seu redor e suas cores. O álbum é incomum por conter outro livro, uma ajuda visual única nas artes visuais - Color Atlas. A guia do atlas pode ser retirada e usada separadamente como um guia de estudo ilustrativo.
Os álbuns de artes plásticas permitirão que as crianças conheçam uma ampla gama de materiais artísticos, suas características, propriedades e métodos de aplicação em artes plásticas; ajudar a compreender melhor as obras de arte e perceber sua expressividade; ensinarão a desenhar em papel colorido para diversificar as abordagens artísticas e aproximá-las do trabalho profissional e competente do artista; irá apresentá-lo mais perto do conceito de "círculo colorido" ( tipos diferentes círculos de cor dado nas capas dos álbuns), que contém as leis de combinações de cores e harmonias.
RECEITAS ARTÍSTICAS
Exercícios de treinamento de cadernos artísticos ajudarão as crianças a trabalhar várias técnicas de desenho, para dominar a alfabetização artística inicial. Eles visam consolidar as habilidades de usar um lápis de grafite ao desenhar pontos, linhas, traços, tingir o fundo, criar esboços, eles desenvolvem não apenas habilidades motoras finas mãos, mas também um olho, formam a habilidade de ações sequenciais, coordenam as ações da mão e do olho. Mão pensante - é assim que você pode resumir brevemente as metas e objetivos desta publicação.
Recomendações metódicas são destinadas a professores escola primária trabalhando em S.G. Ashikova. Eles caracterizam o curso "Belas Artes", desenvolvido de acordo com as exigências da Norma Educacional do Estado Federal para o Ensino Fundamental Geral, divulgam o conceito do programa, traçam as linhas de conteúdo do curso e explicam a estrutura do livro didático. Os manuais também oferecem opções para o planejamento temático da aula, consideram técnicas e métodos para organizar a atividade criativa produtiva dos alunos nas aulas de artes plásticas para formar atividades educacionais universais e alcançar os resultados planejados das disciplinas. Fragmentos de lições são oferecidos com comentários do autor do livro didático. O trabalho com materiais de álbum é considerado em detalhes nas artes plásticas.
O programa de trabalho é baseado no programa exemplar de Artes Visuais nas séries 5–9, ed. B. M. Nemensky de acordo com as principais disposições do padrão educacional estadual federal de educação geral básica, o conceito de desenvolvimento espiritual e moral e educação da personalidade de um cidadão da Rússia e é focado no trabalho no conjunto educacional e metodológico:
Goryaeva N.A. Arte. Arte decorativa e aplicada na vida humana - 5º ano.
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Programa de Trabalho de Belas Artes para a 5ª série
Nota explicativa
O programa de belas artes para a 5ª série foi compilado de acordo com a Lei Federal “Sobre a Educação na Federação Russa” nº 279 - FZ de 29 de dezembro de 2012, com base na Carta da MBOU “Escola Secundária Domozhakovskaya em homenagem . N.G. Domozhakova, PEP MBOU "Escola secundária Domozhakovskaya com o nome. N.G. Domozhakov, o currículo da escola secundária MBOU "Domozhakovskaya em homenagem. N.G. Domozhakov.
O programa de trabalho é baseado no programa exemplar de Artes Visuais nas séries 5–9, ed. B. M. Nemensky de acordo com as principais disposições do padrão educacional estadual federal de educação geral básica, o conceito de desenvolvimento espiritual e moral e educação da personalidade de um cidadão da Rússia e é focado no trabalho no conjunto educacional e metodológico:
- Goryaeva N.A. Arte. Arte decorativa e aplicada na vida humana. 5ª série: livro didático. para educação geral organizações / N.A. Goryaeva, O.V. Ostrovskaya; ed. BM Nemenski. - 4ª ed. - M.: Educação, 2014. - 191 p.
O planejamento temático na 5ª série é projetado para 1 hora por semana durante o ano letivo, ou seja, 35 horas por ano.
objetivo principal disciplina "Belas Artes" - o desenvolvimento do pensamento visual-espacial dos alunos como forma de valor emocional, desenvolvimento estético do mundo, como forma de auto-expressão e orientação no espaço artístico e moral da cultura.
O desenvolvimento artístico dos alunos é realizado no processo de forma prática, baseada em atividades no processo de criatividade artística pessoal.
Objetivos principais disciplina "Belas Artes":
Formação da experiência de percepção do valor semântico e emocional da imagem visual da realidade e das obras de arte;
Desenvolvimento da cultura artística como forma de expressão material nas formas espaciais dos valores espirituais;
Formação da compreensão do significado emocional e valorativo da forma visual-espacial;
O desenvolvimento da experiência criativa como formação da capacidade de agir de forma independente em uma situação de incerteza;
Formação de uma atitude interessada ativa em relação às tradições da cultura como um valor semântico, estético e pessoalmente significativo;
Aumentar o respeito pela história da cultura de sua Pátria, expressa em sua arquitetura, artes plásticas, imagens nacionais do ambiente material e espacial e compreensão da beleza humana;
Desenvolvimento da capacidade de navegar no mundo da cultura artística moderna;
Dominar os meios de representação artística como forma de desenvolver a capacidade de ver o mundo real, como a capacidade de analisar e estruturar uma imagem visual com base na sua avaliação emocional e moral;
Dominar os fundamentos da cultura trabalho prático vários materiais artísticos e ferramentas para a organização estética e design do ambiente escolar, doméstico e industrial.
características gerais assunto
A disciplina "Belas Artes" une a percepção prática artística e estética das obras de arte e da realidade circundante em uma única estrutura educacional. As artes plásticas como disciplina escolar têm um caráter integrador, que inclui os fundamentos de diferentes tipos de artes visuais-espaciais - pintura, grafismo, escultura, design, arquitetura, artes folclóricas e decorativas, imagens em artes espetaculares e telas. O programa leva em consideração as tradições da educação artística russa, métodos inovadores modernos, análise de práticas artísticas e pedagógicas estrangeiras. A sequência semântica e lógica do programa garante a integridade do processo educativo e a continuidade das etapas de formação.
Descrição das orientações de valor
As tarefas educativas do ano prevêem o aprofundamento das competências no trabalho com guache, pastel, plasticina, papel. No processo de dominar as habilidades de trabalhar com uma variedade de materiais, as crianças entendem a beleza da criatividade.
O programa de trabalho define um sistema de aulas, um modelo didático de ensino, meios pedagógicos, com os quais se planeja formar e dominar conhecimentos e habilidades relevantes.
EM plano temático os tipos e métodos de atividade artística dos alunos nas aulas de artes plásticas são determinados por meio de várias formas de expressão:
- a imagem no plano e no volume (da natureza, da memória, da representação);
- trabalhos decorativos e construtivos;
- percepção dos fenômenos da realidade e das obras de arte;
- discussão do trabalho dos camaradas, resultados da criatividade coletiva, durante a qual se formam as habilidades de cooperação educacional (capacidade de negociar, distribuir o trabalho, avaliar a própria contribuição para a atividade e seu resultado geral) E trabalho individual nas aulas;
- estudo patrimônio artístico;
- seleção de material ilustrativo para os temas estudados;
- ouvir obras musicais e literárias (folclóricas, clássicas, modernas).
Os tópicos e tarefas das aulas exigem a capacidade de organizar aulas-disputas, aulas - relatórios criativos, aulas-excursões. De aula em aula há uma constante mudança de materiais artísticos, dominando as suas capacidades expressivas.
A variedade de atividades e formas de trabalho com os alunos estimula o interesse pelo assunto, o estudo da arte e é condição necessária para a formação da personalidade da criança.
O plano temático prevê o uso generalizado recursos visuais, materiais e ferramentas de informática e suporte metodológico do livro didático e coleções de obras clássicas.
Resultados pessoais, meta-sujeitos e sujeitos
aprendendo um assunto
De acordo com os requisitos para os resultados do domínio dos principais arr programa básico de educação geralformação do estado federaldo padrão educacional natural, o ensino nas aulas de artes visuais visarealização pelos alunos de resultados pessoais, meta-assuntos e disciplinas.
Resultados pessoaisrefletem-se nas propriedades qualitativas individuais dos alunos, que devem adquirir no processo de domínio da disciplina "Belas Artes":
- educação da identidade civil russa: patriotismo, amor e respeito pela pátria, orgulho de sua pátria, passado e presente do povo multinacional da Rússia; consciência de si origem étnica, conhecimento da cultura de seu povo, sua região, os fundamentos da herança cultural dos povos da Rússia e da humanidade; assimilação de valores humanísticos e tradicionais da sociedade multinacional russa;
- forma atitude responsável em relaçãoensino, prontidão e capacidade dos alunos para o autodesenvolvimento e autoeducação com base na motivação para a aprendizagem e cognição;
- a formação de uma cosmovisão holística que leva em conta a diversidade cultural, linguística e espiritual do mundo moderno;
- a formação de uma atitude consciente, respeitosa e benevolente para com outra pessoa, sua opinião, visão de mundo, cultura; prontidão e capacidade de dialogar com outras pessoas e obter entendimento mútuo;
- desenvolvimento da consciência moral e competência para resolver problemas morais com base na escolha pessoal, formação de sentimentos morais e comportamento moral, atitude consciente e responsável em relação às próprias ações;
- formação de comunicaçãocompetência ativa em comunicaçãoe cooperação com pares, adultos no processo de atividades educativas e criativas;
- consciência da importância da família na vida da pessoa e da sociedade, aceitação do valor da vida familiar, atitude respeitosa e solícita para com os membros da família;
- desenvolvimento da consciência estética através do desenvolvimento do patrimônio artístico dos povos da Rússia e do mundo, atividade criativa de natureza estética.
Resultados do Metaassuntocaracterizar o nível de formação das habilidades universais dos alunos, manifestadas na atividade criativa cognitiva e prática:
- a capacidade de determinar de forma independente os objetivos de seu aprendizado, definir e formular novas tarefas para si mesmo no estudo e na atividade cognitiva, desenvolver os motivos e interesses da própria atividade cognitiva;
- a capacidade de planejar de forma independente maneiras de atingir objetivos, incluindo alternativas, para escolher conscientemente as formas mais eficazes de resolver problemas educacionais e cognitivos;
- a capacidade de correlacionar suas ações com os resultados planejados, de controlar suas atividades no processo de obtenção do resultado, de determinar os métodos de ação no âmbito das condições e requisitos propostos, de ajustar suas ações de acordo com a situação em mudança;
- a capacidade de avaliar a correção da implementação da tarefa educacional, sua própria capacidade de resolvê-la;
- possuir os fundamentos do autocontrole, autoavaliação, tomada de decisão e implementação de uma escolha consciente em atividades educacionais e cognitivas;
- a capacidade de organizar a cooperação educacional e atividades conjuntas com o professor e os pares; trabalhar individualmente e em grupo: encontrar uma solução comum e resolver conflitos com base na coordenação de posições e consideração de interesses; formular, argumentar e defender sua opinião.
Resultados do assuntocaracterizar a experiência dos alunos em atividades artísticas e criativas, que é adquirida e consolidada no processo de domínio da disciplina:
- formação dos fundamentos da cultura artística dos alunos como parte de sua cultura espiritual geral, como forma especial de aprendizagem vida e ambientes organização da comunicação; desenvolvimento da estética emocionalmente -valorizar a visão do mundo ao redor; desenvolvimentoobservação,empatia, memória visualty, associativopensamento, gosto artístico e criatividadeª imaginação;
- desenvolvimento de visto pensamento espacial como uma forma de emo racionalmente - valorização do desenvolvimento do mundo, auto-expressão e orientaçãoção em arte espaço natural e moral da cultura;
- dominando fino cultura artística em toda a sua diversidade, gêneros e estilos como expressão material de preços espirituais notícias, em incorporado em espaçosformas (arte folclóricatrabalho criativo povos diferentes, produtos clássicos niya ote doméstico e estrangeiroarte, arte contemporânea);
- acordar respeito pela história da cultura de sua Pátria, expressando fêmea em arquitetura, belas artesarte, nacionaltempos do sujeito-material e ambiente espacial, emcompreensão da beleza humana;
- prior barbear a experiência de criar finoimagem ozhestvennogo em diferentes formas egêneros de artes visuais-espaciais: pintor nyh ( pintura, gráficos, esculturasa), decorativas e aplicadas, em arquitextura e design; aquisiçãoexperiência em visualátomo em sintéticoalgumas artes (teatro e cinema);
- desenvolvimento da necessidade de comunicar com obras de arte, desenvolvimento de competências práticas na percepção, interpretação e avaliação de obras de arte; formação de uma atitude ativa para com as tradições da cultura artística como valor semântico, estético e pessoalmente significativo;
- consciência da importância da arte e da criatividade na autoidentificação pessoal e cultural do indivíduo;
- desenvolvimento de habilidades criativas individuais dos alunos, a formação de um interesse sustentável na atividade criativa.
O 5.º ano é dedicado ao estudo de um grupo de artes decorativas, em que se preserva o seu significado prático para as crianças, a sua ligação com o folclore, com as raízes da arte nacional e folclórica. Aqui, em grande medida, a linguagem ingênua e decorativa da imagem inerente à infância e a imagem direta, a atmosfera lúdica inerente tanto às formas folclóricas quanto às funções decorativas da arte na vida moderna são reveladas ao máximo. A implementação do programa deste ano se concentrará em tradições artísticas e indústrias específicas.
Para a formação da visão de mundo dos adolescentes, é especialmente importante conhecer a arte decorativa folclórica e camponesa, que mais preserva e transmite às novas gerações as tradições nacionais, formas de atitude estética perante o mundo desenvolvidas pelo povo.
Linguagem figurativa Artes decorativas tem características próprias. A cor e a forma nas artes decorativas costumam ter um significado simbólico. Um senso de harmonia e um senso de material podem ser desenvolvidos especialmente com sucesso em alunos no processo de estudo de cores e ritmos lineares, a harmonia composicional é gradualmente dominada pelos alunos de aula para aula.
É por isso que o desenvolvimento da capacidade dos alunos de sentir e compreender os princípios estéticos da arte decorativa, de perceber a unidade do funcional e do valor estético as coisas são importantes para a formação da cultura de vida do nosso povo, a cultura do seu trabalho, a cultura das relações humanas.
Título e conteúdo da seção | Qtd. horas |
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raízes antigas Arte folclórica Eles se familiarizam com imagens tradicionais na arte popular (mãe terra, árvore da vida, cavalo-alce-veado, pássaro, sinais solares), uma casa camponesa, é considerada uma imagem artística que reflete a relação do grande cosmos (macrocosmo) e o mundo humano, áreas vitais do interior camponês, domínio da linguagem do ornamento no material do bordado folclórico russo, familiaridade com o traje e os rituais folclóricos | 9h |
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Conexão de tempos na arte popular Inclusão de crianças em grupos de pesquisa para o estudo do artesanato tradicional da Rússia (Zhostovo, Khokhloma, Gzhel). Quando os alunos se familiarizam com os brinquedos folclóricos de argila Filimonovo, Dymkovo e Kargopol, deve-se prestar atenção à vitalidade das imagens mais antigas neles: um cavalo, um pássaro, uma mulher. Direcionar os esforços dos alunos para a percepção e criação de uma imagem artística de um brinquedo nas tradições do artesanato Stary Oskol. Ao estudar a cerâmica de Borisov, preste atenção à variedade de formas esculturais de pratos, pequenos plásticos; na unidade orgânica de forma e decoração; em composições ornamentais e decorativas de pintura; aos principais elementos distintivos | 7h |
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A manifestação de uma resposta emocional, interesse na variedade de formas e decoração nas artes e ofícios clássicos de diferentes povos, países e épocas. Enfocando a função social desta arte, apresentando o seu papel na organização da vida em sociedade, na formação e regulação das relações humanas, na distinção das pessoas por filiação social e profissional. A conversa sobre o papel social da arte decorativa deve ser fechada ao presente, a fim de mostrar aos alunos que o traje, sua decoração ainda veicula informações, consagradas na forma de insígnias. Esses signos têm significado social e simbólico. Ao se familiarizar com a imagem da cultura artística dos antigos egípcios, antigos gregos, o Oriente no exemplo do Japão, Europa Ocidental Durante a Idade Média, a ênfase principal é deslocada para o papel decorativo, simbólico e social do traje e, além disso, o interesse emocional dos alunos pela unidade figurativa e estilística da decoração de roupas, utensílios domésticos e interiores pertencentes a uma certa era é fixa. A familiarização com os brasões e emblemas da região de Kemerovo ocorre ao determinar a natureza simbólica da linguagem do brasão como sinal distintivo, seus componentes, o significado simbólico dos elementos pictóricos e cores na arte da heráldica | 10h |
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Artes decorativas no mundo moderno Conhecimento nas aulas com a riqueza de variedades de cerâmica, arte em vidro, metal, etc., definição sistema figurativo obras, sua percepção do ponto de vista da unidade da forma, ajuda a identificar os meios utilizados pelo artista no processo de tradução da ideia | 9h |
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Total | 35h |
Controle de qualidade de conhecimentos, habilidades e habilidadesé realizado na forma de pesquisas orais, trabalhos criativos e tarefas de teste. O controle final no final do ano é realizado no formulário trabalho de controle, que inclui tarefas de teste e trabalhos práticos.
Requisitos para o nível de formação dos alunos
Como resultado do desenvolvimento do programa,os alunos devem saber:
O significado das raízes antigas da arte popular;
Conexão de tempos na arte popular;
O lugar e o papel da arte decorativa na vida do homem e da sociedade em diferentes épocas;
Conhecer vários ofícios diferentes, a história da sua origem e desenvolvimento (Gzhel, Zhostovo, Khokhloma);
Ser capaz de distinguir a arte decorativa de diferentes épocas por características estilísticas: Egito, Grécia antiga, Europa medieval, barroco, classicismo;
Representar as tendências de desenvolvimento do cotidiano contemporâneo e da arte expositiva.
Os formandos devem ser capazes de:
Refletir em desenhos e projetos a unidade de forma e decoração (em nível acessível);
Crie seus próprios projetos de improvisação de acordo com a linguagem figurativa da arte popular, artesanato popular moderno (limitação da paleta de cores, variações de motivos ornamentais)
Criar projetos de vários objetos ambientais unidos por um único estilo (roupas, móveis, detalhes de interiores de uma determinada época);
Combine esforços criativos no trabalho individual-coletivo para criar projetos para decorar o interior da escola ou outros trabalhos decorativos feitos no material.
Lista da literatura principal
1. Artes visuais. Programas de trabalho. Linha de assunto de livros didáticos, ed. B. M. Nemensky. Graus 5-9: um guia para professores de educação geral. instituições / B.M. Nemensky, LA Nemenskaya, N.A. Goryaeva, A.S. Petersburgo. – M.: Iluminismo, 2011. – 129 p.
2. Programas exemplares para disciplinas acadêmicas. Artes visuais, séries 5-7. Arte, séries 8-9: projeto. - M.: Educação, 2010. - 176 p.
3. Goryaeva N.A. Arte. Arte decorativa e aplicada na vida humana. 5ª série: livro didático. para educação geral organizações / N.A. Goryaeva, O.V. Ostrovskaya; ed. BM Nemenski. - 4ª ed. - M.: Educação, 2014. - 191 p.
4. Artes visuais. 5ª série: planos de aula de acordo com o B.M. Nemensky / ed. - comp. O.V. Sviridov. - Volgogrado: Professor, 2012. - 170 p.
5. Artes visuais. 5ª série: Mapas tecnológicos das aulas de acordo com o livro didático N.A. Goryaeva / ed. - comp. EM. Klochkov. - Volgogrado: Professor, 2015. - 122 p.
recursos da internet
1. Padrão educacional do estado federal: http://www.standart.edu.ru
2. Associação de rede de metodologistas "SOM" (um dos projetos da Federação de Educação na Internet): http://som.fio.ru
3. Portal "All Education": http://catalog.alledu.ru
4.Centro Federal de Informação e Recursos Educacionais: http://fcior.edu.ru
5. http://www.orientmuseum.ru/art/roerich
6. http://www.artsait.ru
Planejamento temático do calendário (IZO - 5ª série)
Tópico da lição | Data | Observação |
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Plano. | Facto. |
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eu quartei | ||||||||||||||||||||||||||||
Imagens antigas na arte popular | 03.09 | |||||||||||||||||||||||||||
A decoração da cabana russa. platibandas | 10.09 | |||||||||||||||||||||||||||
Fachada de uma cabana russa | 17.09 | |||||||||||||||||||||||||||
Design e decoração de itens folclóricos | 24.09 | |||||||||||||||||||||||||||
Rodas giratórias esculpidas e pintadas | 01.10 | |||||||||||||||||||||||||||
O mundo interior da cabana russa | 08.10 | |||||||||||||||||||||||||||
bordado folclórico russo | 15.10 | |||||||||||||||||||||||||||
traje festivo popular | 22.10 | |||||||||||||||||||||||||||
Rituais folclóricos festivos | 29.10 | |||||||||||||||||||||||||||
II trimestre |
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Imagens antigas em brinquedos folclóricos modernos | 12.11 | |||||||||||||||||||||||||||
brinquedos Dymkovo | 19.11 | |||||||||||||||||||||||||||
Arte Gzhel | 26.11 | |||||||||||||||||||||||||||
pintura de Gorodets | 03.12 | |||||||||||||||||||||||||||
Khokhloma Dourado | 10.12 | |||||||||||||||||||||||||||
Zhostovo. pintura em metal | 17.12 | |||||||||||||||||||||||||||
Salgadinhos. Pintura em bast e madeira | 24.12 | |||||||||||||||||||||||||||
3º trimestre |
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Por que as pessoas precisam de joias | 14.01 | |||||||||||||||||||||||||||
O papel da arte decorativa na vida da sociedade antiga | 21.01 | |||||||||||||||||||||||||||
Traje na era do antigo Egito | 28.01 | |||||||||||||||||||||||||||
cerâmica grega | 04.02 | |||||||||||||||||||||||||||
Terra do sol nascente. Traje Japonês | 11.02 | |||||||||||||||||||||||||||
O significado da cor no traje da China antiga | 18.02 | |||||||||||||||||||||||||||
A vida em sociedade na Europa Ocidental | 25.02 | |||||||||||||||||||||||||||
Trajes dos povos da Rússia | 03.03 | |||||||||||||||||||||||||||
O que emblemas e emblemas nos dizem | 10.03 | |||||||||||||||||||||||||||
Decoração - homem, sociedade, tempo | 17.03 | |||||||||||||||||||||||||||
IV trimestre |
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Arte expositiva contemporânea. Cerâmica | 31.03 | |||||||||||||||||||||||||||
Vidro de arte. forjamento artístico | 07.04 | |||||||||||||||||||||||||||
Painel decorativo massa de sal | 14.04 | |||||||||||||||||||||||||||
vitrais | 21.04 | |||||||||||||||||||||||||||
Batik é a arte de pintar tecidos. Tapeçaria (tecelagem de tapetes) | 28.04 | |||||||||||||||||||||||||||
Aplicação de patchwork, ou colagem | 05.05 | |||||||||||||||||||||||||||
Bast brinquedos decorativos. bonecos decorativos | 12.05 |
APLICATIVO ao principal programa educacional educação geral primária, aprovado pelo despacho nº 360-p de 04/09/2013 PROGRAMA DE TRABALHO ARTE 1 aula /Escola da Rússia/ 1. NOTA EXPLICATIVA O programa foi desenvolvido com base no Padrão Educacional do Estado Federal de Educação Geral Primária, o Conceito de Desenvolvimento Espiritual e Moral e Educação da Personalidade de um Cidadão Russo, os resultados planejados da educação geral primária. Programa exemplar em artes plásticas. Grades 1-4 (padrões de segunda geração) - M.: Educação, 2011; Características gerais do assunto Alvo a disciplina "Belas Artes" - a formação da cultura artística dos alunos como parte integrante da cultura espiritual, ou seja, a cultura das relações mundiais desenvolvidas por gerações. Esses valores, como os valores mais altos da civilização humana, acumulados pela arte, devem ser um meio de humanização, a formação da capacidade de resposta moral e estética ao belo e ao feio na vida e na arte, ou seja, a vigilância da criança alma. O curso é concebido como sistema completo de introdução ao cultura artística e inclui em uma única base o estudo de todos os principais tipos de artes espaciais (plásticas). São estudados no contexto da interação com outras artes, bem como no contexto de conexões específicas com a vida da sociedade e do indivíduo. O método de sistematização é identificação de três tipos principais de atividade artística para artes visuais espaciais: - atividade de artes visuais; - atividade de artes decorativas; - atividade artística construtiva. Três formas de assimilação artística da realidade no ensino fundamental funcionam como formas acessíveis de atividade artística para as crianças: imagem, decoração, construção. A participação prática constante dos alunos nestas três atividades permite-lhes introduzi-los sistematicamente no mundo da arte. A disciplina "Belas Artes" envolve a co-criação de um professor e um aluno; diálogo; clareza de tarefas e variabilidade de sua solução; dominar as tradições da cultura artística e a busca improvisada de significados pessoais significativos. Principal tipos aprendendo atividades - atividade prática artística e criativa do aluno e a percepção da beleza do mundo e das obras de arte. Atividade artística e criativa prática(a criança age como um artista) e atividade de percepção artística(a criança atua como espectadora, dominando a experiência da cultura artística) são de natureza criativa. Os alunos dominam vários materiais artísticos, bem como técnicas artísticas (aplicação, colagem, monotipia, modelagem, papel plástico, etc.). Uma das tarefas é mudança constante de materiais de arte, dominando suas habilidades expressivas. Variedade de atividades estimula o interesse dos alunos pelo assunto e é condição necessária para a formação da personalidade de cada um. Percepção de obras de arte envolve o desenvolvimento de habilidades especiais, o desenvolvimento de sentimentos, bem como o domínio da linguagem figurativa da arte. Somente na unidade da percepção das obras de arte e seu próprio trabalho prático criativo ocorre a formação do pensamento artístico figurativo das crianças. Uma atividade especial dos alunos é a implementação de projetos criativos e apresentações. O desenvolvimento artístico pensamento figurativo alunos é construída sobre a unidade de seus dois fundamentos: desenvolvimento da observação, ou seja a capacidade de perscrutar os fenômenos da vida, e desenvolvimento de fantasia, ou seja, a capacidade de construir uma imagem artística com base na observação desenvolvida, expressando sua atitude diante da realidade. O programa "Belas Artes" prevê a alternância de aulas Individual criatividade práticaalunos e lições atividade criadora coletiva. Formas coletivas de trabalho: trabalho em grupo; trabalho individual-coletivo (cada um faz sua parte para um painel ou edifício comum). Atividade artística: imagem no plano e no volume (da vida, da memória, da imaginação); trabalho decorativo e construtivo; percepção dos fenômenos da realidade e das obras de arte; discussão do trabalho dos camaradas, os resultados da criatividade coletiva e do trabalho individual em sala de aula; estudo do patrimônio artístico; seleção de material ilustrativo para os temas estudados; ouvir obras musicais e literárias (folclóricas, clássicas, modernas). Discussão sobre o trabalho infantil pelo seu conteúdo, expressividade, originalidade, ativa a atenção das crianças, forma a experiência da comunicação criativa. periódico organização de exposições dá às crianças a oportunidade de ver e avaliar novamente o seu trabalho, de sentir a alegria do sucesso. O trabalho dos alunos concluído em sala de aula pode ser usado como presente para parentes e amigos, pode ser usado no projeto da escola. O lugar da disciplina no currículo O estudo do assunto é dado 1 hora por semana - 33 horas por ano. Orientações de valor do conteúdo da disciplina O objetivo prioritário da educação artística na escola é desenvolvimento espiritual e moral criança. O papel criador de cultura do programa é educar cidadania e patriotismo: a criança compreende a arte de sua pátria e depois se familiariza com a arte de outros povos. O programa baseia-se no princípio “do limiar nativo ao mundo da cultura universal”. A natureza e a vida são a base da relação do mundo formado. Relações entre a arte e a vida humana, o papel da arte no seu cotidiano, na vida da sociedade, a importância da arte no desenvolvimento de cada criança - o principal núcleo semântico do curso . O programa é projetado para dar aos alunos uma compreensão clara do sistema de interação entre arte e vida. Prevê-se um amplo envolvimento da experiência de vida das crianças, exemplos da realidade envolvente. O trabalho baseado na observação e experiência estética da realidade circundante é uma condição importante para que as crianças dominem o material programático. O desejo de expressar sua atitude em relação à realidade deve servir como fonte de desenvolvimento do pensamento figurativo. Um dos principais objetivos do curso é o desenvolvimento da criança interesse no mundo interior do homem, a capacidade de se aprofundar, de realizar as próprias experiências interiores. Esta é a chave para o desenvolvimento habilidades de empatia EU. Qualquer tema sobre arte não deve ser apenas estudado, mas vivido em forma de atividade, na forma de uma pessoa experiência criativa. Para isso, é necessário dominar a linguagem artístico-figurativa, meio de expressão artística. Habilidade desenvolvidaà assimilação emocional é a base da capacidade de resposta estética. Com base nisso, ocorre o desenvolvimento dos sentimentos, o desenvolvimento da experiência artística de gerações e os critérios emocionais e de valor da vida. 2. CONTEÚDO PRINCIPAL DA ASSUNTO "VOCÊ DESENHA, DECORA E CONSTRUI" Capítulo programa de trabalho Seção 1: Você retrata. Conhecido com mestre de imagem - 9:00 horas As imagens estão ao nosso redor. O Mestre da Imagem ensina você a ver. Você pode representar um ponto. Você pode retratar em volume. Pode ser mostrado como uma linha. Tintas multicoloridas. Você pode retratar o que é invisível. Artistas e espectadores (generalização do tema). Unidade 2: Você decora. Familiaridade com o Mestre da Decoração - 8 horas O mundo está cheio de decorações. A beleza deve ser vista. Padrões criados por pessoas. Como uma pessoa se enfeita. Mestre da Decoração ajuda a fazer festa (generalização do tema). Unidade 3: Você constrói. Conhecendo a Construtora– 11h construções em nossas vidas. As casas são diferentes. Casas construídas pela natureza. Casa por fora e por dentro. Estamos construindo uma cidade. Tudo tem sua própria estrutura. Construímos coisas. A cidade em que vivemos (generalização do tema). Seção 4: Imagem, decoração, construção sempre se ajudam– 6h. Os Três Irmãos Mestres sempre trabalham juntos. « terra dos sonhos". Criação de um painel. "Festival da Primavera". Construção de papel. Uma lição de amor. A capacidade de ver. Olá verão! (generalização do assunto). Total: 3. REQUISITOS PARA O NÍVEL DE FORMAÇÃO DOS ALUNOS Resultados pessoais, meta-assuntos e sujeitos do domínio de um assunto Como resultado do estudo do curso "Belas Artes" no ensino fundamental, alguns resultados devem ser alcançados. Resultados pessoais refletem-se nas propriedades qualitativas individuais dos alunos, que devem adquirir no processo de domínio da disciplina do programa "Belas Artes": um sentimento de orgulho pela cultura e arte da Pátria, seu povo; respeito pela cultura e arte de outros povos do nosso país e do mundo como um todo; compreensão do papel especial da cultura e da arte na vida da sociedade e de cada indivíduo; a formação de sentimentos estéticos, pensamento artístico e criativo, observação e fantasia; a formação de necessidades estéticas - as necessidades de comunicação com a arte, a natureza, as necessidades de uma atitude criativa para com o mundo, as necessidades de atividade criativa prática independente; dominar as habilidades da atividade coletiva no processo de trabalho criativo conjunto em uma equipe de colegas sob a orientação de um professor; a capacidade de cooperar com os colegas no processo atividades conjuntas, correlacione sua parte do trabalho com a ideia geral; a capacidade de discutir e analisar a própria atividade artística e o trabalho dos colegas do ponto de vista das tarefas criativas deste tema, do ponto de vista do conteúdo e dos meios de expressão. Resultados do Metaassunto caracterizar o nível de formação das habilidades universais dos alunos, manifestadas na atividade criativa cognitiva e prática: dominar a habilidade da visão criativa do ponto de vista do artista, ou seja, a capacidade de comparar, analisar, destacar o principal, generalizar; dominar a capacidade de conduzir um diálogo, distribuir funções e papéis no processo de execução do trabalho criativo coletivo; o uso de ferramentas de tecnologia da informação para resolver várias tarefas educacionais e criativas no processo de busca de material visual adicional, a implementação de projetos criativos de exercícios individuais de pintura, desenho, modelagem etc.; capacidade de planejar e executar aprendendo atividades de acordo com a tarefa, encontrar opções para resolver vários problemas artísticos e criativos; a capacidade de construir racionalmente uma atividade criativa independente, a capacidade de organizar um local de trabalho; um desejo consciente de dominar novos conhecimentos e habilidades, para alcançar resultados criativos mais elevados e originais. Resultados do assunto caracterizar a experiência dos alunos em atividades artísticas e criativas, que é adquirida e consolidada no processo de domínio da disciplina: conhecimento dos tipos de atividade artística: visual (pintura, grafismo, escultura), construtiva (design e arquitetura), decorativa (artes populares e aplicadas); conhecimento dos principais tipos e géneros de artes visuais espaciais; compreender a natureza figurativa da arte; avaliação estética de fenômenos naturais, eventos do mundo circundante; aplicação de habilidades, conhecimentos e ideias artísticas no processo de realização de trabalhos artísticos e criativos; a capacidade de reconhecer, perceber, descrever e avaliar emocionalmente várias grandes obras da arte russa e mundial; a capacidade de discutir e analisar obras de arte, expressando julgamentos sobre o conteúdo, enredos e meio de expressão Oh; assimilação dos nomes dos principais museus de arte da Rússia e museus de arte de sua região; a capacidade de ver as manifestações das artes visual-espaciais na vida circundante: em casa, na rua, no teatro, nas férias; a capacidade de usar vários materiais artísticos e técnicas artísticas em atividades artísticas e criativas; a capacidade de transmitir caráter, estados emocionais e atitude para com a natureza, o homem, a sociedade na atividade artística e criativa; a capacidade de organizar no plano da folha e no volume a imagem artística concebida; dominar as habilidades para aplicar em atividades artísticas e criativas os fundamentos da ciência da cor, os fundamentos da alfabetização gráfica; dominar as habilidades de modelagem de papel, modelagem de plasticina, habilidades de imagem por meio de apliques e colagens; a capacidade de caracterizar e avaliar esteticamente a diversidade e beleza da natureza nas diversas regiões do nosso país; a capacidade de raciocinar sobre a diversidade de ideias sobre beleza entre os povos do mundo, a capacidade de uma pessoa em uma variedade de condições naturais criar sua própria cultura artística original; representação em obras criativas das características da cultura artística de diferentes povos (familiares das lições), a transferência de características de sua compreensão da beleza da natureza, do homem, das tradições folclóricas; a capacidade de reconhecer e nomear a que culturas artísticas pertencem as obras de arte e cultura tradicional propostas (familiares das aulas); a capacidade de perceber estética e emocionalmente a beleza das cidades que preservaram sua aparência histórica - testemunhas de nossa história; a capacidade de explicar o significado dos monumentos e o ambiente arquitetônico da arquitetura antiga para sociedade moderna; expressão em atividade visual sua atitude em relação aos conjuntos arquitetônicos e históricos das antigas cidades russas; a capacidade de dar exemplos de obras de arte que expressam a beleza da sabedoria e uma rica vida espiritual, a beleza paz interior pessoa. resultados pessoais é a formação das seguintes habilidades: Interesse educacional e cognitivo em novos materiais educativos e formas de resolver um novo problema; Fundamentos cultura ecológica: aceitação do valor do mundo natural. Foco na compreensão das razões do sucesso nas atividades educativas, incluindo a autoanálise e o autocontrole do resultado, na análise da conformidade dos resultados com os requisitos de uma tarefa específica. A capacidade de autoavaliação com base nos critérios de sucesso das atividades educativas; Resultados do metasujeito: UUD regulamentar: Leve em consideração os pontos de ação destacados pelo professor no novo material educacional em cooperação com o professor; Planeje suas ações de acordo com a tarefa e as condições de sua execução, inclusive no plano interno; Perceber adequadamente as propostas e avaliações de professores, companheiros, pais e outras pessoas; UUD cognitivo: Construir mensagens na forma oral e escrita; Concentre-se em uma variedade de maneiras de resolver problemas; Construir o raciocínio na forma de uma conexão de julgamentos simples sobre um objeto, sua estrutura, propriedades e relacionamentos; UUD comunicativo : Permitir que as pessoas tenham diferentes pontos de vista, inclusive não coincidentes com os seus, e privilegiar a posição de parceiro na comunicação e interação; Formule sua própria opinião e posição; ·fazer perguntas; usam a fala para regular suas ações. resultados substantivos estudar artes plásticas são a formação das seguintes habilidades: O aluno aprenderá : Distinguir os principais tipos de atividade artística (desenho, pintura, escultura, desenho e desenho artístico, artes e ofícios) e participar em atividades artísticas e criativas, utilizando vários materiais artísticos e métodos de trabalho com os mesmos para transmitir as suas próprias ideias; - aprende o significado das palavras: artista, paleta, composição, ilustração, aplique, colagem, floricultura, oleiro; Aprender trabalhos individuais artistas e artesãos notáveis; -distinguir entre cores primárias e secundárias, quentes e frias; mudar sua intensidade emocional misturando-se com branco e tinta preta; usá-los para transmitir intenção artística em suas próprias atividades educacionais e criativas; básico e cores misturadas, regras elementares para misturá-los; Significado emocional dos tons quentes e frios; Características da construção do ornamento e seu significado na imagem de uma coisa artística; Conheça as regras de segurança ao trabalhar com ferramentas de corte e puncionamento; Métodos e técnicas de processamento de diversos materiais; organize seu ambiente de trabalho, use pincel, tintas, paleta; tesoura; Transmitir no desenho a forma mais simples, a cor principal dos objetos; Compor composições levando em consideração o plano; Design de papel com base na técnica de origami, ondulação, vincagem, dobra; Construído a partir de tecido baseado em torção e encadernação; Design de materiais naturais; Use técnicas de escultura simples. O aluno terá a oportunidade de aprender: - aprender os fundamentos de três tipos de atividade artística: a imagem no plano e no volume; construção ou desenho artístico no plano, em volume e espaço; decoração ou atividade decorativa utilizando diversos materiais artísticos; -participar em atividades artísticas e criativas, utilizando diversos materiais artísticos e métodos de trabalho com os mesmos para transmitir as suas próprias ideias; - adquirir habilidades artísticas primárias nas seguintes artes: pintura, gráficos, escultura, design, artes e ofícios e formas de arte popular; - desenvolver fantasia, imaginação; -adquirir as competências de percepção artística dos vários tipos de arte; - aprender a analisar obras de arte; - adquirir habilidades primárias em retratar o mundo objetivo, retratando plantas e animais; - adquirir habilidades de comunicação através da expressão senso artístico, uma expressão do estado emocional, da atitude de alguém na atividade artística criativa e na percepção de obras de arte e criatividade de seus companheiros. 4. FORMAÇÃO E PLANEJAMENTO TEMÁTICO № n\n data Tópico da lição Número de horas Lista de equipamentos usados Ajustamento 1º trimestre (9h) Você retrata. Introdução ao Image Master (9 horas) As imagens estão ao nosso redor. Imagens na vida humana. Disciplina "Belas Artes". O que vamos aprender nas aulas de arte? A sala de arte é uma oficina de arte. Opção de tarefa - desenhar o sol O Mestre da Imagem ensina você a ver. A beleza e a diversidade do mundo natural. Introdução ao conceito de forma. Apresentação sobre o tema da aula. Você pode representar um ponto. Um ponto como uma forma de retratar em um avião. A imagem no avião. O papel da imaginação e da fantasia na imagem baseada no local. Uma sombra é um exemplo de ponto que ajuda a ver uma imagem generalizada de uma forma. Uma imagem metafórica de um local na vida real (musgo em uma pedra, seixo na parede, padrões em mármore no metrô, etc.). Uma imagem baseada em um ponto nas ilustrações dos artistas para livros infantis sobre animais. Você pode retratar em volume. Imagens volumétricas. A diferença entre uma imagem no espaço e uma imagem em um plano. Volume, imagem no espaço tridimensional. Objetos expressivos e volumosos na natureza. Integridade da forma. papel de álbum, papel colorido. Pode ser mostrado como uma linha. Familiarização com os conceitos de "linha" e "plano". Linhas na natureza. Imagens lineares em um plano. Possibilidades narrativas da linha (a linha é o narrador). Programa de pintura para professor com projeção em tela Tintas multicoloridas. Introdução à cor. Tintas guache. Cor. Som emocional e associativo da cor (a que se assemelha a cor de cada tinta?). Tabelas de cores. Você pode retratar o que é invisível (humor) Expressão de humor na imagem. Som emocional e associativo da cor. Artistas e espectadores (generalização do tema). A experiência inicial da criatividade artística e a experiência de perceber a arte. Percepção da atividade visual infantil. Colorir e pintar nas pinturas dos artistas. Museu de Arte. Apresentação multimédia sobre os tipos de artes plásticas 2 trimestre (7h) Você decora. Familiaridade com o Mestre da Decoração(8h) O mundo está cheio de decorações. Decorações na realidade envolvente. Variedade de decorações (decoração). O Mestre da Joalheria ensina a admirar a beleza, a desenvolver habilidades de observação; ajuda a tornar a vida mais bonita; ele aprende com a natureza. As flores são a decoração da Terra. Uma variedade de cores, suas formas, cores, detalhes estampados. Apresentação multimédia "Flores" A beleza deve ser vista. O Mestre da Decoração aprende com a natureza e nos ajuda a enxergar sua beleza. Beleza brilhante e discreta, tranquila e inesperada na natureza. A variedade e beleza de formas, padrões, cores e texturas na natureza. Simetria, repetição, ritmo, padrão de fantasia livre. Padrões nas asas Materiais gráficos, padrão gráfico de fantasia (em asas de borboleta, escamas de peixe, etc.). A expressividade da textura. Proporção de ponto para linha. Belo peixe. Decoração de peixe feita com mancha colorida na técnica de monotopia. Decoração de pássaros. A imagem de um pássaro elegante na técnica aplicações volumosas, colagem. Padrões que as pessoas criaram A beleza dos padrões (ornamentos) criados pelo homem. Uma variedade de ornamentos e sua aplicação no ambiente sujeito de uma pessoa. O Mestre da Decoração é o mestre da comunicação. Motivos naturais e pictóricos no ornamento. Impressões figurativas e emocionais de ornamentos. Como uma pessoa se enfeita?. As joias de uma pessoa falam sobre seu dono. As joias podem dizer aos outros quem você é, quais são suas intenções. 3º trimestre (9h) Mestre da Decoração ajuda a fazer férias (generalização do tema) Sem decorações natalinas, não há feriado. Preparando-se para o Ano Novo. Novas habilidades de papel e generalização do material de todo o tópico. Você está construindo. Introdução ao Builder (11 horas) Edifícios em nossa vida Uma introdução à arquitetura e design. Edifícios na vida ao nosso redor. Edifícios feitos pelo homem. Eles constroem não apenas casas, mas também coisas, criando para elas forma desejada- confortável e bonito. Edifícios e estruturas naturais. A variedade de edifícios naturais, suas formas e desenhos. O Mestre em Construção aprende com a natureza, compreendendo as formas e construções das casas naturais. A proporção de formas e suas proporções. Apresentação multimédia "Cidade das Flores" Casas construídas pela natureza. As casas são diferentes Variedade de estruturas arquitetônicas e sua finalidade. Razão aparência construção e sua finalidade. Componentes da casa e a variedade de suas formas. Casa por fora e por dentro. A relação e relação entre a aparência e a estrutura interna da casa. Finalidade da casa e sua aparência. A estrutura interna da casa, seu conteúdo. Beleza e conforto em casa. Apresentação multimídia “T. Mavrina. Ilustrações» Construindo uma cidade Construção de uma cidade de jogo. O Build Master ajuda a projetar a cidade. Arquiteto. O papel da fantasia construtiva e da observação na obra do arquiteto. Fragmentos de desenhos animados Tudo tem sua própria estrutura. A estrutura do objeto. Qualquer imagem é uma interação de várias formas geométricas simples. Programa de pintura para professor com projeção em tela 4º trimestre (8h) Construímos coisas. Construção de utensílios domésticos. Como nossas coisas ficam bonitas e confortáveis? Apresentação multimédia "Designer de utensílios domésticos" A cidade onde moramos (generalização do tema) Criação da imagem da cidade. Variedade de edifícios da cidade. Pequenas formas arquitetônicas, árvores na cidade. Habilidades iniciais de trabalho coletivo em painéis. Imagem, decoração, construção sempre se ajudam (5 horas) Três Irmãos Mestres sempre trabalham juntos A interação de três tipos de atividade artística: participar do processo de criação de trabalho prático e na análise de obras de arte; como etapas, a sequência de criação de uma obra; cada um tem sua própria função social. Em um trabalho específico, um dos Mestres é sempre o principal, ele determina o objetivo do trabalho. Apresentação multimédia "Obras de arte na vida humana" "Terra dos sonhos". Criação de um painel. Imagem de um mundo de fadas. Os mestres ajudam a ver o mundo de um conto de fadas e a recriá-lo. A expressividade da colocação dos elementos do painel coletivo. Apresentação "Festival da Primavera". Construção de papel. Construção de papel de objetos da natureza. apresentação multimídia. Uma lição de amor. A capacidade de ver. Percepção da beleza da natureza. Os Irmãos-Mestres ajudam a considerar os objetos da natureza: construção (como é construída), decoração (como é decorada). apresentação multimídia. Olá verão! (generalização do tópico) A beleza da natureza encanta as pessoas, os artistas a cantam em suas obras. A imagem do verão na obra de artistas russos. Pintura e escultura. Reprodução. Apresentação multimídia "Verão na obra de artistas russos" 5. APOIO MATERIAL E TÉCNICO Nome dos objetos e meios de apoio material e técnico: Fundo da biblioteca; manuais impressos; Meios técnicos; Auxiliares de tela e som; Equipamento de classe Nome O ano da publicação editora A.A. Pleshakov Escola da Rússia. Conceito e programas para o ensino fundamental. Às 2h, Ch.2 Moscou "Iluminismo" LV Shamparova Arte. Grades 1-4: programas de trabalho baseados em livros didáticos editados por B.M. Nemensky Moscou "Iluminismo" Nemenskaya L.A. Arte. Você retrata, decora e constrói. Grau 1: livro didático para instituições de ensino Moscou "Iluminismo" Nemensky B.M. Pasta de trabalho "Sua oficina". 1 aula Moscou "Iluminismo" A utilização de material didático para artes plásticas de acordo com a Norma Educacional do Estado Federal. Uma visão geral dos livros didáticos sobre o Padrão Educacional do Estado Federal para escolas primárias e secundárias de várias editoras "Prosveshchenie", "Drofa" e outras literaturas adicionais que ajudarão os professores em seu trabalho e navegarão facilmente nas linhas educacionais "Escola da Rússia", "Perspectiva", "Ritmo" é dado. Download:Visualização:A utilização de material didático para artes plásticas de acordo com a Norma Educacional do Estado Federal. Gostaria de apresentar os livros didáticos de belas artes aprovados pela Lista Federal de Livros Didáticos para o ano letivo de 2014-2015. A Editora Prosveshchenie lançou duas linhas de materiais didáticos sobre artes plásticas: 1. A linha da UMC "Perspektiva" foi desenvolvida por uma equipe de autores, composta por professores e artistas profissionais diferentes regiões da Rússia, sob a orientação do Doutor em Ciências Pedagógicas, Professor T.Ya. Shpikalova. A principal tarefa do conjunto educacional e metodológico "Belas Artes" é o conhecimento das fontes comuns da cultura e arte nacionais, a formação de ideais morais e estéticos entre os alunos e o desenvolvimento de habilidades para a atividade artística e criativa independente. O conjunto pedagógico e metódico "Belas Artes" para o ensino fundamental atende aos requisitos da Norma Educacional do Estado Federal. O WMC é composto por:
Para o estudo das artes plásticas na escola principal, há uma continuação da linha de classes primárias, também editada por T.Ya. Shpikalova. linha UMK mantém continuidade com o ensino fundamental e considera a arte como um todo de dois tipos de culturas - folclórica e profissional em sua interação uma com a outra. A linha é focada em estreita integração com outros cursos básicos disciplinas humanitárias. Pretende-se que os alunos do ensino básico dominem a linguagem figurativa das artes plásticas em vários tipos de atividades artísticas e criativas que visam a criação de uma imagem artística em diversos materiais e técnicas. O conjunto educacional e metódico "Belas Artes" para a escola principal atende aos requisitos da Norma Educacional do Estado Federal e é composto por:
As principais características da linha:
2. Linha UMK editada por B.M. Linha de programa Nemensky "Escola da Rússia". característica distintiva livros didáticos para as séries 1-4 desta linha é a formação de uma cultura artística versátil dos alunos e a divulgação de uma personalidade criativa de pleno direito em cada criança. Para todos os tópicos, é dado um sistema de tarefas e perguntas criativas para o desenvolvimento do pensamento artístico e figurativo, observação e imaginação. O conjunto educacional e metódico "Belas Artes" para o ensino fundamental atende aos requisitos da Norma Educacional do Estado Federal, o TMC inclui:
O programa é baseado nas ideias e disposições do Padrão Educacional Federal do Ensino Primário Geral e no Conceito de Desenvolvimento Espiritual e Moral e Educação da Personalidade de um Cidadão Russo. O desenvolvimento artístico e estético dos alunos é considerado uma condição importante para a socialização do indivíduo, como forma de entrada no mundo da cultura humana e ao mesmo tempo como forma de autoconhecimento e autoidentificação. O desenvolvimento artístico é realizado de forma prática e ativa no processo de criação artística de cada criança. O principal objetivo do programa é desenvolver o potencial emocional e moral da criança, sua familiarização com a cultura artística. A criança, passo a passo, descobre a diversidade de culturas de diferentes povos e os laços de valor que unem todos os povos do planeta. As conexões da arte com a vida humana, o papel da arte no seu cotidiano, na vida da sociedade, a importância da arte no desenvolvimento de cada criança é o principal núcleo semântico do programa.
A linha de materiais didáticos para a escola básica foi criada sob a orientação de artista popular Russo B.M. Nemensky no curso "Belas Artes" séries 5-8 e finalizado de acordo com os requisitos do Padrão Educacional do Estado Federal.A ideia principal do kit- a formação da cultura artística dos alunos como parte integrante da cultura espiritual, ou seja, cultura das relações mundiais das gerações selecionadas.
As principais características da linha:publicações educacionais desta linha não apenas fornecem conhecimentos e habilidades versáteis de trabalho em arte, mas também ajudam a revelar personalidade criativa em cada criança, formam uma cultura artística versátil, a capacidade de ver beleza na vida e na arte; os livros didáticos oferecem materiais para um estudo mais profundo de certos tipos de artes plásticas. Existem ainda outras linhas de artes plásticas produzidas por outras editoras e correspondentes à Lista Federal para o ano letivo 2014-2015: Linha "Escola primária do século XXI" editora "VENTANA - GRAF". Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Arte. 1 aula Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Arte. 2 classe Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Arte. 3 células Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Arte. 4 ª série Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Belas artes.5cl Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Arte. 6 células Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Artes plásticas 7 classe. Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Arte. 8 células Linha Editora UMK "Harmony" "Associação do século XXI". Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Belas artes.1 classe. Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Arte. 2 classe Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Arte. 3 células Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Arte. 4 ª série Linha UMC "RITM" (Desenvolvimento. Individualidade. Criatividade. Pensamento.) Editora "Business Bustard". Kuzin V.S., Kubyshkina E.I. Arte. 1 aula Kuzin V.S., Kubyshkina E.I. Arte. 2cl Kuzin V.S., Kubyshkina E.I. Belas artes.3cl Kuzin V.S. Belas artes.4cl Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Arte. Belas artes.5cl Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Arte. Arte. 6kl Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Arte. Arte. 7 ª série Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Arte. Arte. 8kl Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Arte. Belas Artes 9º ano Linha "Escola 2100" editora "Balass". Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Arte. 1 aula Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Arte. 2 classe Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Arte. 3 células Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Arte. 4 células Kashekova I.E., Kashekov A.L. Arte. 5 células Kashekova I.E., Kashekov A.L. Arte. 6 células Kashekova I.E., Kashekov A.L. Arte. 7 ª série Kashekova I.E., Kashekov A.L. Arte. 8 células Para ajudar o professor, surgiram manuais adicionais:
Exemplos de programas para assuntos acadêmicos. Arte. 5-7 aulas. Música. 5-7 aulas. Arte. 8-9 graus. - M.: Educação, 2012. - 176 p.
/ o manual apresenta tarefas como nível básico e maior nível de complexidade. Eles estão focados em testar o desenvolvimento do conhecimento individual no assunto. Existem tais manuais para música e arte./
/a coleção contém um programa exemplar de criatividade artística em atividades extracurriculares/
/As crianças conhecem artesãos populares de diferentes regiões da Rússia, o material é dividido em aulas com exercícios e tarefas criativas./
/o livro é dirigido a professores que trabalham em qualquer programas escolares, métodos e todos os que não ficam indiferentes ao destino da arte e da pedagogia artística./
/O livro apresenta as principais categorias da pedagogia da arte e da psicologia, apresenta desenvolvimento artístico alunos Diferentes idades, e também oferece métodos modernos para conduzir uma aula de artes plásticas /
/ O autor considera a arte como forma indispensável de aprendizado e domínio das atividades, do desenvolvimento da personalidade humana e da formação da sociedade moderna, e também revela os fundamentos modernos da pedagogia artística, os caminhos mais eficazes para o desenvolvimento do pensamento artístico e criativo habilidades em uma criança, os requisitos para um professor moderno de belas artes./
/O programa é projetado para trabalhar com crianças de 6 a 17 anos para instituições Educação adicional sobre artes visuais, música, teatro, cinema, movimento artístico./
/O programa de educação complementar para aulas com crianças durante as férias em campos de saúde e colónias de férias nas mesmas zonas do livro anterior./
/o manual contém tecnologias pedagógicas e recomendações para o desenvolvimento das habilidades artísticas e criativas das crianças no campo das artes plásticas, música, teatro, cinema./ Visualização:Para usar a visualização de apresentações, crie uma conta do Google (conta) e faça login: https://accounts.google.com Legendas dos slides:Professora de belas artes Penkova S.V. MBOU escola secundária nº 18 Uso de materiais didáticos em artes plásticas de acordo com o padrão educacional do estado federal Editora "Prosveshchenie" / arte/ UMK "Perspektiva" foi desenvolvido por uma equipe de autores, composta por professores e artistas profissionais de diferentes regiões da Rússia, sob a orientação do Doutor em Ciências Pedagógicas, Professor T.Ya. Shpikalova. A principal tarefa do conjunto educacional e metodológico "Belas Artes" é o conhecimento das fontes comuns da cultura e arte nacionais, a formação de ideais morais e estéticos nos alunos, o desenvolvimento de habilidades para a atividade artística e criativa independente. "Arte" Escola primária editado por T.Ya. Programa de Trabalho Shpikalova. Arte. A linha de assunto dos livros didáticos T.Ya. Shpikalova, L. V. Ershova. 1-4 graus / abaixo. ed. T.Ya. Shpikalova. Livros didáticos. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Arte. 1 - 4 aulas. Escola primária "Belas Artes", editada por T.Ya. Livros de exercícios Shpikalova. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Arte. Caderno criativo. 1 - 4 aulas. Diretrizes. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Aulas de belas artes. Desenvolvimentos de aulas. 1-4 aulas. Escola básica "Belas Artes", editada por T.Ya. Programa de Trabalho Shpikalova. Arte. A linha de assunto dos livros didáticos T.Ya. Shpikalova, L. V. Ershova. 5-8 graus / abaixo. ed. T.Ya. Shpikalova. Livros didáticos. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Arte. 5-8 graus. Escola básica "Belas Artes", editada por T.Ya. Shpikalova recomendações metódicas. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Aulas de belas artes. Desenvolvimentos de aulas. 5-8 séries As principais características da linha "Perspectiva" no modelo integrado envolvem diferentes tipos de artes plásticas, um alto nível de conexões interdisciplinares, formas de jogo de tarefas são usadas; atenção atualizada às características nacionais da arte dos povos da Rússia e da Europa Ocidental; mapas tecnológicos, tabelas visuais, diagramas de composição são amplamente utilizados; conexões sucessivas se manifestam nas especificidades figurativas da arte contemporânea e obras do passado distante; a cultura emocional-psicológica e comunicativa dos adolescentes e suas orientações de valor estético-espírito na arte e na vida estão se desenvolvendo. Editora "Iluminismo" / belas artes / UMK editado por B.M. Linha de programa Nemensky "Escola da Rússia" Uma característica distintiva dos livros didáticos desta linha é a formação de uma cultura artística versátil dos alunos e a revelação de uma personalidade criativa de pleno direito em cada criança. Escola primária "Belas Artes", editada por B.M. Programas de Trabalho Nemensky. Arte. Linha de assunto de livros didáticos, ed. BM Nemenskogo.1-4 aulas. As conexões da arte com a vida humana, o papel da arte no seu cotidiano, na vida da sociedade, a importância da arte no desenvolvimento de cada criança é o principal núcleo semântico do programa. Escola primária "Belas Artes", editada por B.M. Livros Nemensky. Nemenskaya L.A. Arte. Você retrata, decora e constrói. Grau 1. Koroteeva E.N. Arte. Arte e você. Grau 2 Goryaeva N.A. Arte. A arte está ao nosso redor. Grau 3 Nemenskaya L.A. Arte. Cada nação é um artista. 4 ª série Escola primária "Belas Artes", editada por B.M. Cadernos Nemensky. Nemenskaya L.A. Arte. Sua oficina. Pasta de trabalho. 1 - 4 aulas. Aulas de belas artes. Desenvolvimentos de aulas. Graus 1-4./ed. BM Nemensky Escola básica "Belas Artes", editada por B.M. Livros Nemensky. Goryaeva N.A. Arte. Arte decorativa e aplicada na vida humana \ 5º ano. Nemenskaya L.A. Belas artes. Arte na vida humana. 6ª série. Piterskikh A.S. Arte. Design e arquitetura na vida humana. 7 ª série. Piterskikh A.S. Arte. Artes visuais no teatro, cinema, televisão. 8 ª série. Escola básica "Belas Artes", editada por B.M. Cadernos Nemensky. Nemenskaya L.A. Arte. Sua oficina. Pasta de trabalho. 5-8 graus. Aulas de belas artes. Desenvolvimentos de aulas. 5-9 graus./ed. BM Nemensky As principais características da linha: "Escola da Rússia" nas edições educacionais desta linha não apenas fornecem conhecimento e habilidades versáteis em arte, mas também ajudam a revelar a personalidade criativa de cada criança, formam uma cultura artística versátil, a capacidade de veja beleza na vida e na arte; os livros didáticos oferecem materiais para um estudo mais profundo de certos tipos de artes plásticas. "Escola primária do século XXI" editora "VENTANA - GRAF" Editora "Harmony" "Associação do século XXI". Exemplos de programas para assuntos acadêmicos. Arte. 5-7 aulas. Música. 5-7 aulas. Arte. 8-9 graus. - M.: Educação, 2012. - 176 p. Série "Padrões da segunda geração" Kashekova I.E., Olesina E.P. Artes visuais. Resultados planejados. Sistema de trabalho. 5-8 séries / ed. GS Kovaleva, O.B. Loginova. – M.: Iluminismo. - 128s: doente. Grigoriev D.V., Kupriyanov B.V. Programas de atividades extracurriculares. Criatividade artística. Criatividade social. – M.: Iluminismo. - anos 80. Série "Trabalhamos de acordo com novos padrões" Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. etc. Criatividade artística. Calendário popular. 1ª classe/ed. T.Ya. Shpikalova. – M.: Iluminismo. - 96s. (no prelo) Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. etc. Criatividade artística. Atividades extracurriculares. Trabalho artístico. Diretrizes. Graus 1-4 / ed. T.Ya. Shpikalova. – M.: Iluminismo. - 240s. (no prelo) Série "Trabalhamos segundo novos padrões" Série "Biblioteca do Professor" Nemensky B.M. Pedagogia da arte. – M.: Iluminismo. - 255s. Pyankova N.I. Artes visuais na escola moderna. – M.: Iluminismo. - 176s. Nemensky B.M. Pedagogia da arte. Veja, conheça e crie. – M.: Iluminismo. - 240s. Série "Biblioteca do Professor" Programa de educação artística complementar para crianças / ed. N.I. Kucher, E. P. Kabkova - M.: Iluminismo. - 240s. O programa de educação artística adicional para crianças durante as férias / ed. E.P. Kabkova - M.: Iluminismo. - 208s. Ermolinskaya E.A. , Koroteeva E.I. Programa de educação artística adicional para crianças. Conjunto de ferramentas. / ed. E.P. Kabkova - M.: Iluminismo. - 176s. O artista é apenas uma parte da cultura artística do povo. O segundo, não menos significativo, é o espectador... Só um em mil se tornará artista, poeta. Todos devem ser espectadores. BM Nemenskiy Obrigado pela sua atenção / Uma linha de complexos educacionais e metodológicos (UMC) editada por B. M. Nemensky. 5-8 séries
A linha UMK destina-se ao estudo de artes plásticas no nível educacional geral da 5ª à 8ª série. A composição da UMC:
Os livros didáticos da escola básica são dedicados a um estudo mais profundo de tipos individuais de arte. A ideia principal do complexo é a formação da cultura artística dos alunos como parte integrante da cultura espiritual, ou seja, cultura de relações mundiais desenvolvida por gerações. Os livros didáticos ajudarão a manter a integridade e a consistência na familiarização das crianças com o conteúdo espiritual da arte. A educação ocorre na unidade da percepção da beleza do mundo e das obras de arte, bem como nas atividades práticas artísticas e criativas das crianças. Cada livro didático inclui quatro seções de acordo com os trimestres do ano letivo. Dentro das seções há capítulos (tópicos de aula). A principal unidade estrutural do livro didático é um spread, que inclui um texto figurativo e uma gama visual expressiva, construída levando em consideração as peculiaridades da percepção da criança. Cada livro contém um sistema de desenvolvimento de tarefas criativas que o ajudarão a dominar a linguagem figurativa das artes plásticas, uma variedade de materiais e técnicas artísticas. As principais características da linha:
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