Arbeidsprogram "fine arts" UMC "Russisk skole". Umk skole i Russland pedagogisk og metodisk kompleks i faget kunst

FORKLARENDE MERKNAD

Arbeidspensum i billedkunst for klasse 1 er utarbeidet i henhold til:

Føderal lov datert 29. desember 2012 N 273-FZ (som endret 23. juli 2013) "Om utdanning i Den russiske føderasjonen";

Federal State Educational Standard for Primær generell utdanning (godkjent etter ordre fra Utdanningsdepartementet i den russiske føderasjonen datert 6. oktober 2009 nr. 373);

Ordre fra Utdanningsdepartementet i den russiske føderasjonen datert 26. november 2010 nr. 1241 "Om endringer i den føderale statens utdanningsstandard for grunnskoleutdanning, godkjent etter ordre fra departementet for utdanning og vitenskap i Den russiske føderasjonen datert 6. oktober, 2009." nr. 373",

Læreplanen til Statens budsjettutdanningsinstitusjon «Videregående skole nr. 297» for studieåret 2016-2017;

Eksempel på programmer for akademiske fag utdanningsinstitusjoner. Kunst. ;

Programmet "Fine Arts" av B.M. Nemensky, en del av utdanningskomplekset "School of Russia";

Føderal liste over lærebøker anbefalt (godkjent) for bruk i utdanningsprosessen i utdanningsinstitusjoner som implementerer utdanningsprogrammer for generell utdanning og har statlig akkreditering for studieåret 2016/2017 (ordre fra Utdannings- og vitenskapsdepartementet i Den russiske føderasjonen datert 24. desember , 2010 nr. 2080);

Charter for GBOU "Secondary School No. 297";

Billedkunst er et grunnfag i grunnskolen. Sammenlignet med andre akademiske fag som utvikler en rasjonell-logisk type tenkning, Kunst er hovedsakelig rettet mot dannelsen av emosjonell, fantasifull, kunstnerisk tenkning, som er en betingelse for dannelsen av intellektuell og åndelig aktivitet til en voksende personlighet.

Studiet av kunst i grunnskolen, i samsvar med Federal State Education Standards of NEO og utdanningskomplekset "School of Russia", er rettet mot å oppnå mål:

    pleie estetiske følelser og interesse for kunst; berikelse av moralsk erfaring, ideer om godt og ondt; innpode følelser og respekt for kulturen til folkene i det multinasjonale Russland og andre land;

    utvikling av fantasi, lyst og evne til å nærme seg enhver aktivitet kreativt, evnen til å oppfatte kunst og verden rundt, evner og ferdigheter til samarbeid i kunstnerisk aktivitet;

    mestre innledende kunnskap om plastisk kunst: fin, dekorativ og anvendt kunst, arkitektur og design - deres rolle i menneskelivet og samfunnet;

    mestre grunnleggende kunstnerisk kompetanse; dannelse av kunstneriske horisonter og tilegnelse av arbeidserfaring innen ulike typer kunstnerisk kreativ aktivitet, en rekke kunst materialer; forbedre estetisk smak.

og oppgaver:

    forbedre den emosjonelle og figurative oppfatningen av kunstverk og verden rundt;

    utvikle evnen til å se manifestasjoner kunstnerisk kultur i det virkelige liv;

    utvikle ferdigheter i arbeid med ulike kunstmaterialer.

I prosessen med å undervise i kunst, brukes generelle og spesifikke metoder parallelt, inkludert bruk av IKT-verktøy:

    verbale undervisningsmetoder (historie, forklaring, samtale, arbeid med en lærebok);

    visuelle metoder (observasjon, illustrasjon, demonstrasjon av visuelle hjelpemidler, presentasjoner, arbeid med interaktiv tavle);

    praktiske metoder;

    problembasert læring;

    spillteknologier;

    rollespill metode

    systemaktivitetstilnærming til læring.

Tematisk og endelig kontroll av studentenes kunnskap benyttes ved gjennomføring av emnet eller akademisk kvartal. Kontrollformer: tester, kreative oppgaver, selvstendig arbeid, tester, diagnostikk. Bruken av ulike kunsttekniker og materialer: collage, grattage , applikasjoner, dataanimasjon, fullskala animasjon, fotografering, videofilming, papirskulptur, gouache, akvareller, pasteller, voksstifter, blekk , blyant, tusj, plasticine, leire , improviserte og naturlige materialer.

Beskrivelse av fagets plass i læreplanen

I henhold til læreplanen til MBOU «Videregående skole nr. 9» avsettes det 135 timer til kunstfag i grunnskolen, hvorav i klasse 1 33 timer (1 time pr uke, 33 skoleuker), på 2. trinn. -4 34 timer (1 time per uke, 34 skoleuker i hver klasse).

Beskrivelse av verdimessige retningslinjer for innholdet i det akademiske faget

Billedkunst i grunnskolen er et grunnfag; dets egenart og betydning bestemmes av fokuset på utvikling av barnets evner og kreative potensial, dannelsen av assosiativ-figurativ romlig tenkning og intuisjon.

Som et resultat av å studere et kurs i kunst, vil studenter på stadium av grunnskoleutdanning utvikle grunnlaget for kunstnerisk kultur, fantasifull tenkning, observasjon og fantasi, pedagogiske og kreative evner, estetiske følelser vil begynne å utvikle seg, grunnlaget for åndelig og moralske verdier vil bli dannet, beredskapen og evnen til å realisere deres kreative potensial, bevisst respekt og aksept av tradisjoner og originale kulturelle verdier vil bli etablert.

PLANLAGTE RESULTATER AV STUDENTERS MESTER

EMNE "FINE KUNST" I 1. KLASSE

    i den kognitive sfæren - forstå betydningen av kunst i menneskelivet og samfunnet; oppfatning og egenskaper ved kunstneriske bilder presentert i kunstverk; evnen til å skille mellom hovedtypene og sjangrene innen plastisk kunst og karakterisere deres spesifisitet; dannelsen av ideer om de ledende museene i Russland og kunstmuseer i deres region;

    i den verdi-estetiske sfæren - evnen til å skille og formidle i kunstnerisk og kreativ aktivitet karakter, følelsesmessig tilstand og ens holdning til naturen, mennesket, samfunnet; bevissthet om universelle menneskelige verdier uttrykt i kunstens hovedtemaer, og deres refleksjon i ens egen kunstneriske aktivitet; evnen til å følelsesmessig vurdere mesterverk av russisk og verdenskunst (innenfor grensene for det som er studert); manifestasjon av en bærekraftig interesse for kunstneriske tradisjoner til ens eget folk og andre folk;

    i den kommunikative sfæren - evnen til å uttrykke vurderinger om kunstneriske trekk verk som skildrer naturen og mennesker i ulike følelsesmessige tilstander; evnen til å diskutere de kollektive resultatene av kunstnerisk og kreativ aktivitet;

    i arbeidssfæren - evnen til å bruke ulike materialer og midler for kunstnerisk uttrykk for å formidle ideen i ens egen kunstneriske aktivitet; modellering av nye bilder ved å transformere kjente.

Vet:

Hovedsjangre og typer kunstverk;

Berømte sentre for folkekunsthåndverk i Russland;

Ledende kunstmuseer i Russland;

    innledende informasjon om uttrykksmidlene og den følelsesmessige virkningen av en tegning (linje, komposisjon, kontrast av lys og skygge, kombinasjon av nyanser av farge, farge, etc.);

    grunnleggende komposisjonsmidler: horisonthøyde, synspunkt, kontraster av lys og skygge, fargeforhold, fremheving av hovedsenteret;

    enkel informasjon om visuelt perspektiv, horisontlinje, forsvinningspunkt osv.;

    innledende informasjon om chiaroscuro (lys, skygge, penumbra, gjenskinn, refleks, fallende skygge), om avhengigheten av belysningen av et objekt på styrken og avstanden til lyskilden;

    dele fargehjulet inn i en gruppe varme farger (gul, oransje, rød) og en gruppe kalde farger

    blå, grønn, lilla);

    en fargeendring avhengig av plasseringen til et objekt i rommet (for individuelle objekter - mykgjøring av konturer, svekkelse av lysstyrke og lyshet av farge).

Være i stand til:

Skille mellom primær og kompositt, varme og kalde farger;

Lære individuelle verk fremragende innenlands og utenlandske artister, navngi forfatterne deres;

Sammenligne forskjellige typer kunst (grafikk, maleri, dekorativ og anvendt kunst);

Bruk kunstmaterialer (gouache, fargeblyanter, akvareller, papir);

Bruk de grunnleggende kunstneriske uttrykksmidlene i tegning, maleri og skulptur (fra livet, fra hukommelsen og fantasien); i dekorative og konstruktive verk: illustrasjoner for verk av litteratur og musikk;

    vurdere og gjennomføre en enkel analyse av et kunstverk, bestemme dets tilhørighet til en bestemt type eller sjanger av kunst;

    føle og bestemme skjønnheten til linjer, former, fargenyanser av objekter i virkeligheten og i bildet;

    lage bilder av individuelle objekter (ball, kube, boks, etc.);

    formidle i tegninger lys, skygge, penumbra, gjenskinn, fallende skygge;

    bruk annen skyggelegging for å avsløre volumet og formen til det avbildede objektet;

    analysere de avbildede objektene, fremheve funksjonene til design, form, romlig posisjon, fargetrekk, fordeling av lys og skygge på overflaten av objektet;

    bruk fargekontrast og harmoni av fargenyanser;

    å formidle i støpte produkter en tredimensjonal form, den strukturelle og anatomiske strukturen til dyr, menneskelige figurer;

    lage applikasjonskomposisjoner fra forskjellige materialer.

Bruk tilegnet kunnskap og ferdigheter i praktiske aktiviteter og hverdagsliv for:

Selvstendig kreativ aktivitet;

Berike opplevelsen av å oppfatte kunstverk;

Vurderinger av kunstverk (uttrykk egen mening) når du besøker utstillinger, museer for kunst, folkekunst osv.

Dannelse av universelle utdanningsaktiviteter

(personlige og meta-fag resultater)

handlinger

Uteksamineres vil lære

(eleven vil ha dannet seg)

Uteksamineres vil ha mulighet til å lære

(mulighet for dannelse)

Personlige universelle læringsaktiviteter

    i den verdiestetiske sfæren– emosjonell og verdibasert holdning til omverdenen; tolerant aksept av mangfoldet av kulturelle fenomener, nasjonale verdier og åndelige tradisjoner; kunstnerisk smak og evnen til å estetisk vurdere kunstverk, moralsk vurdere egne og andres handlinger, og fenomenene i livet rundt;

    i den kognitive (kognitive) sfæren – evne til kunstnerisk kunnskap om verden; evnen til å anvende ervervet kunnskap i egne kunstneriske og kreative aktiviteter;

i arbeidslivet - ferdigheter i å bruke ulike kunstmaterialer til å arbeide i ulike teknikker; ønsket om å bruke kunstneriske ferdigheter til å skape eller dekorere vakre ting.

I situasjoner med kommunikasjon og samarbeid foreslått av læreren, basert på felles prinsipper for alle enkle regler oppførsel, ta et valg, med støtte fra andre gruppemedlemmer og læreren, hva du skal gjøre.

Regulatoriske universelle læringsaktiviteter

    Definere Og formulere formålet med aktiviteten i timen med hjelp av læreren.

    uttale rekkefølge av handlinger i leksjonen.

    Studere uttrykke

    Studere arbeid etter planen foreslått av læreren.

    Studere avvike en korrekt utført oppgave fra en feil.

    Lær sammen med læreren og andre elever gi følelsesmessig evaluering klasseaktiviteter i timen.

-uttrykke din gjetning (versjon) basert på arbeid med lærebokillustrasjonen.

Lær sammen med læreren og andre elever gi følelsesmessig evaluering klasseaktiviteter i timen.

Kognitive universelle læringsaktiviteter

    Naviger i kunnskapssystemet ditt: avvike nytt fra det som allerede er kjent ved hjelp av en lærer.

    Gjør et foreløpig utvalg av informasjonskilder: navigere i læreboka (på dobbeltsiden, i innholdsfortegnelsen, i ordboken).

    Få ny kunnskap: finne svar svar på spørsmål ved hjelp av læreboken, dine livserfaringer og informasjon mottatt i klassen.

    trekke konklusjoner som et resultat av felles arbeid av hele klassen.

    Behandle den mottatte informasjonen: sammenligne Og gruppe gjenstander og deres bilder.

    Konverter informasjon fra ett skjema til et annet: detaljer gjenfortelle små tekster, navngi emnet deres.

    Se og oppfatte manifestasjoner av kunstnerisk kultur i livet rundt;

Bruk språket til kunst og ulike kunstneriske materialer aktivt;

Foreta et foreløpig utvalg av informasjonskilder.

Behandle den mottatte informasjonen: trekke konklusjoner som et resultat av felles arbeid av hele klassen.

Konverter informasjon fra ett skjema til et annet.

Kommunikative universelle læringsaktiviteter

    tegne opp dine tanker i muntlig og skriftlig tale (på nivå med en setning eller liten tekst).

    Lytte Og forstå andres tale.

    Avtal i fellesskap reglene for kommunikasjon og atferd på skolen og følg dem.

    Berike nøkkelkompetanser;

    Kunne organisere selvstendige kunstneriske og kreative aktiviteter

    Lær å utføre ulike roller i en gruppe (leder, utøver, kritiker).

    Kommuniser din posisjon til andre: tegne opp tankene dine i muntlig og skriftlig tale (på nivå med én setning eller liten tekst).

Planlagte meta-emneresultater ved arbeid med tekst

Arbeid med tekst

Den nyutdannede vil lære

Den nyutdannede vil motta

mulighet til å lære

Informasjonsinnhenting og leseforståelse

Finn spesifikk informasjon og fakta gitt eksplisitt i teksten;

Bestem emnet og hovedide tekst;

Sammenlign objekter beskrevet i teksten med hverandre, fremhev to eller tre essensielle funksjoner;

Forstå informasjon presentert på ulike måter: verbalt, i form av et diagram;

Bruk ulike typer lesing: innledning, studie, søk, velg riktig type lesing i samsvar med formålet

Bruk alderstilpassede ordbøker og oppslagsverk.

Bruk formelle tekstelementer (for eksempel underoverskrifter, fotnoter) for å finne relevant informasjon;

Transformasjon og tolkning av informasjon

Gjenfortelle teksten;

Formuler enkle konklusjoner basert på teksten;

Lag en kort monolog basert på teksten, svar på spørsmålet

Arbeid med tekst: vurdere informasjon

Delta i pedagogisk dialog når du diskuterer en lest eller lyttet til tekst

I prosessen med å jobbe med en eller flere kilder, identifisere pålitelig (motstridende) informasjon.

Dannelse av IKT-kompetanse hos studenter

(meta-emne resultater)

Innholdslinjenavn

Den nyutdannede vil lære

Den nyutdannede vil motta

mulighet til å lære

Innføring i IKT-verktøy, datahygiene

Bruk ergonomiske teknikker for arbeid med datamaskiner og andre IKT-enheter som er trygge for synsorganene, nervesystemet, muskel- og skjelettsystemet; utføre kompenserende fysisk trening(minilader);

Teknologi for å legge inn informasjon i en datamaskin: skrive inn tekst, ta opp lyd, bilder, digitale data

Informasjonsbehandling og gjenfinning

Søk informasjon i alderstilpassede digitale ordbøker og oppslagsverk, databaser, kontrollert Internett,

Kompetent formulere spørsmål når du søker på Internett; være kritisk til informasjon og valg av informasjonskilde.

Opprette, presentere og overføre meldinger

Forbered og hold en presentasjon for et lite publikum

Aktivitetsplanlegging, ledelse og organisering

Bestem rekkefølgen av handlinger, utarbeide instruksjoner ( enkle algoritmer) i flere trinn,

KRITERIER OG NORMER FOR VURDERING AV ELEVENES KUNNSKAP OG FERDIGHETER VED ANVENDELSE PÅ ULIKE FORMER FOR KUNNSKAPSKONTROLL

Verktøy

å vurdere de planlagte personlige, meta-fag- og fagresultatene ved å mestre programmet Grunnutdanning:

Verktøysett med planlagte personlige resultater av å mestre grunnskoleopplæringen:

1. Typiske oppgaver for å vurdere personlige resultater (Hvordan designe universelle pedagogiske aktiviteter i grunnskolen. Fra handling til tanke: en manual for lærere / [A.G. Asmolov, G.V. Burmenskaya, I.A. Volodarskaya, etc.]; redigert av A.G. Asmolov. - M .: Education, 2011.)

2. Metoder for å studere prosessen og resultatene av utviklingen av en elevs personlighet (Educational process, studying efficiency / redigert av E.N. Stepanov. - M.: Creative Center, 2003 .)

3. Metoder for å studere tilpasningsnivået for klasse 1 og 4 (Projektiv test av personlige relasjoner, sosiale følelser og verdiorienteringer "Hus" - O.A. Orekhova, piktografisk test "Skole" - Barkan A.I., Poluyanov Yu.A., psykologisk og pedagogisk prognostisk screening av E. Egzhakova (i 1. klasse),

4. Metodikk for å studere det emosjonelle og psykologiske klimaet til Karpova G.N. (1 klasse)

5. Sosiometri av J. Morena.

6. Fargeforholdstest. (Studie av det emosjonelle og psykologiske klimaet i et team) Etkind

Evalueringsmetoder: frontal skriftlig, individuell samtale, avhør, aldersrelatert psykologisk rådgivning.

Verktøysett med planlagte meta-fagresultater for å mestre grunnskoleopplæringen:

1. Diagnostikk av meta-fag og personlige resultater i klasse 1-2, klasse 3-4 (ifølge A.G. Asmolov)

2. Avsluttende prøvearbeid i UUD-fag som instrumentell basis (i henhold til metodene til G.S. Kovaleva, O.B. Loginova )

3. Sammensatt arbeid på tverrfaglig basis og arbeid med informasjon (i følge G.S. Kovaleva, O.B. Loginova).

4. Olympiade og kreative oppgaver, prosjekter (utenomfaglige aktiviteter).

Evalueringsmetoder: frontal skriftlig, individuell samtale, avhør, observasjon.

Verktøysett med planlagte fagresultater for å mestre grunnskoleopplæringen:

Som en del av mellomliggende og endelig sertifisering og løpende overvåking:

    nivå avsluttende prøver

    komplekst arbeid på tverrfaglig basis og arbeid med informasjon.

Evalueringsmetoder: standardisert skriftlig og muntlig arbeid, prosjekter, praktisk arbeid, kreativt arbeid (selvanalyse og egenvurdering, observasjoner etc.).

Skjemaer og kriterier for vurdering av planlagte personlige, meta-fag- og fagresultater til elever i prosessen med å mestre grunnskoleopplæringen

Vurdering av personlige resultater kan beskrives som en vurdering av de planlagte resultatene presentert i avsnittet «Personlige læringsaktiviteter» i det tverrfaglige programmet for dannelse av universelle læringsaktiviteter.

Hovedformålet med å vurdere personlige resultater er dannelsen universelle handlinger, inkludert i følgende tre hovedblokker:

    selvbestemmelse - dannelsen av studentens interne posisjon;

    meningsskaping;

    moralsk og etisk orientering.

Personlige resultater 1. klasse elever, i full overensstemmelse med Federal State Education Standard, er ikke gjenstand for sluttvurdering.

Egenskaper ved vurdering av meta-subjektresultater er relatert til arten av universelle handlinger. I kraft av sin natur, å være funksjonelle i hovedsak, utgjør indikative handlinger, meta-faghandlinger et psykologisk grunnlag og er en avgjørende forutsetning for at elever skal lykkes med å løse fagproblemer.

Dermed tar handlingen plassen til en operasjon i strukturen til elevens pedagogiske aktivitet, og fungerer som et middel og ikke som et mål for barnets aktivitet.

Dermed kan vurderingen av meta-subjektresultater utføres under ulike prosedyrer. For eksempel, i avsluttende prøvearbeid i fag eller i komplekst arbeid på tverrfaglig basis, er det tilrådelig å inkludere en vurdering av modenhet av de fleste kognitive læringsaktiviteter og ferdigheter i arbeid med informasjon, samt en indirekte vurdering av modenhet av en rekke kommunikative og regulatoriske handlinger.

Under den interne vurderingen, registrert i mappen i form av vurderingsark og observasjonsark fra læreren eller skolepsykologen, kan oppnåelsen av slike kommunikative og regulatoriske handlinger vurderes.

Det er mest tilrådelig å vurdere dannelsesnivået for en rekke universelle pedagogiske handlinger i form av ikke-personlige prosedyrer.

1. klasseelever vurderes ikke iht fempunktssystem.

Gjenstanden for vurdering av fagresultater blir, i full overensstemmelse med standardens krav, elevenes evne til å løse pedagogisk-kognitive og pedagogisk-praktiske problemer.

Vurdering av fagresultater kan utføres både under ikke-personlige prosedyrer for å vurdere effektiviteten til utdanningssystemet og utdanningsinstitusjonen, og under personaliserte prosedyrer for den endelige vurderingen av resultatene av utdanningsaktiviteter til nyutdannede.

I dette tilfellet er den endelige vurderingen begrenset til å overvåke suksessen med å mestre handlinger utført av studenter med faginnhold som gjenspeiler det støttende kunnskapssystemet til dette opplæringskurset.

Vurdering av oppnåelsen av disse materielle resultatene utføres som regel under gjennomføringen av finalen verifiseringsarbeid. I noen tilfeller kan deres prestasjon også kontrolleres under nåværende og mellomliggende vurderinger, og de oppnådde resultatene registreres i et kumulativt vurderingssystem (for eksempel i form av en mappe) og tas i betraktning når den endelige karakteren fastsettes.

Eksempler på denne typen arbeid kan være:

For emner i den estetiske syklusen - lydopptak, bilder og videobilder av eksempler på utøvende aktiviteter, illustrasjoner for musikkverk, illustrasjoner om et gitt emne, produkter av egen kreativitet, lydopptak av monologer av beskrivelser, materialer for introspeksjon og refleksjon, etc.

Derfor, i nåværende vurderingsaktiviteter og ved vurdering av individuelle komponenter i en portefølje, er det tilrådelig å korrelere resultatene demonstrert av studenten med vurderinger som:

"bestått/ikke bestått" ("tilfredsstillende/utilfredsstillende") - dvs. en vurdering som indikerer mestring av referansesystemet for kunnskap og riktig implementering av pedagogiske handlinger innenfor rekkevidden (sirkelen) av gitte oppgaver bygget på referansen undervisningsmateriell;

"god", "utmerket" - vurderinger som indikerer assimilering av støttesystemet for kunnskap på nivået av bevisst frivillig mestring av utdanningsaktiviteter, så vel som horisonten og bredden (eller selektiviteten) av interesser.

Dette utelukker ikke muligheten for å bruke det tradisjonelle karaktersystemet på en 5-punkts skala, men krever avklaring og nytenkning av innholdet. Spesielt blir oppnåelse av referansenivået i dette vurderingssystemet tolket som barnets ubetingede akademiske suksess, som dets oppfyllelse av kravene i standarden, og er korrelert med en "tilfredsstillende" ("bestått") vurdering.

Samtale, praktisk arbeid, kreativt arbeid, eksperimenter og observasjoner, ekskursjon vurderes av lærer.

Klassifisering av feil og mangler som påvirker reduksjonen av karakteren.

Feil:

    brudd på arbeidssekvensen;

    feil utførelse av arbeidet;

    feil ved utførelse av arbeid;

    uvitenhet om materialet, manglende evne til å utføre selvstendig arbeid;

    mangel på tegneferdigheter;

    feil som fører til feil resultater;

    manglende evne til å navigere i arbeidssekvensen.

Ulemper:

    unøyaktigheter når du lager tegninger, skisser, skisser;

    individuelle brudd på operasjonssekvensen;

    unøyaktigheter i å bestemme formålet med verktøy og materialer;

    unøyaktigheter ved utførelse av arbeid.

Emnenavn,

Antall timer

Føderal komponent

Regional komponent

Praktisk del

Du later som. Møt bildemesteren.

"Master of Image" lærer deg å se og skildre.
Og alle påfølgende år med utdanning vil hjelpe barn i dette - hjelpe dem å se, vurdere verden. For å se må du ikke bare se, men også tegne deg selv. Dette må du lære deg. Her legges bare grunnlaget for å forstå bildeaktivitetens enorme rolle i menneskers liv; i årene som kommer vil læreren utvikle denne forståelsen. Kvartalets funn inkluderer også det faktum at det i kunsten ikke bare er en kunstner, men også en tilskuer. Å være en god seer krever også læring, og «Master of Image» lærer oss dette.

Du pynter. Møt dekorasjonsmesteren.

Bildets Mester, som barna møtte tidligere, er Erkjennelsens Mester, som hjelper til med å se nøye på livet. Dekorasjonsmesteren gjør noe helt annet i livet - han er en mester i kommunikasjon, ettersom han organiserer kommunikasjon mellom mennesker, og hjelper dem til åpent å identifisere rollene sine.
I dag drar vi på tur, i morgen går vi på jobb, så går vi på ball, og med klærne snakker vi om rollene våre, om hvem vi er i dag, hva vi skal gjøre. Mer tydelig, selvfølgelig, er dette arbeidet til Master of Decoration manifestert på baller, karneval og teateroppsetninger. Og i naturen skiller vi for eksempel noen fugler eller sommerfugler fra andre ved deres dekorasjoner.

Du bygger. Møt byggemesteren.

Master of Image er Master of Cognition, Master of Decoration er Master of Communication, og Master of Construction er Master of Creating det objektive miljøet i livet.
I dette kvartalet fjerner brødrene hans usynlighetshetten fra ham og overlater styret til ham. Folk kan utforske verden og kommunisere bare hvis de har et menneskelig organisert miljø. Hver nasjon har bygget siden primitive tider. Barn bygger også inn spillene sine fra sand, kuber, stoler - hvilket som helst materiale for hånden. Før studiestart bør læreren (med hjelp av barna) samle så mye "byggemateriale" som mulig (for eksempel esker med melk, yoghurt, sko osv.).

Bilde, dekorasjon, konstruksjon hjelper alltid hverandre.

Hensikten med temaet er å vise barn at faktisk våre tre mestere er uatskillelige. De hjelper hverandre hele tiden. Men hver Mester har sitt eget arbeid, sin egen hensikt. Og i et spesifikt verk er alltid en av Mesterne den viktigste. Her er for eksempel våre tegninger: hvor er arbeidet til Byggmesteren her? Nå pryder disse verkene klasserommet. Og i arbeidene der dekorasjonsmesteren var den viktigste, hvordan hjalp bildemesteren og konstruksjonsmesteren ham? Det viktigste er å huske med gutta hva nøyaktig rollen til hver mester er og hva han hjalp til med å lære.

Total:

BESKRIVELSE AV MATERIAL OG TEKNISK STØTTE AV UTDANNINGSPROSESSEN

Pedagogisk og metodisk sett

    Nemensky B.M. og andre. Kunst. Arbeidsprogrammer. 1-4 karakterer.

    Nemenskaya L.A. Fine Arts: Du skildrer, dekorerer og bygger. Lærebok. 1 klasse.

    Nemensky B. M., Nemenskaya L. A., Koroteeva E. I. og andre. Fine arts. Verktøysett. 1-4 karakterer.

Materiell og teknisk støtte til utdanningsprosessen

Metodiske manualer

    Metodiske tidsskrifter om kunst

    Pedagogiske visuelle hjelpemidler

    Lesere av litterære verk for kunstundervisning

    Oppslagsverk, oppslagsverk

    Kunstalbum

    Bøker om kunstnere og kunstmuseer

    Sakprosalitteratur om kunst

    Portretter av russiske og utenlandske kunstnere

    Tabeller, diagrammer, didaktiske utdelinger

    Multimediaprogrammer, elektroniske lærebøker

    Elektroniske biblioteker om kunst

Tekniske midler

    TV

    platespiller

    videoopptaker

    lysbildefremviser

    kamera

    lydopptak

    videoer

    lysbilder

    skjerm

    magnetisk tavle

Pedagogisk og praktisk utstyr for klassen

    staffelier

    Konstruktører

    Børster

    Papir

    Saks

    Avstøpninger, herbarier, modeller, draperier

    Dukker, masker

Eksempel på programmer for akademiske fag. Barneskole. Klokken 14.00, del 2. - 3. utg. – M.: Opplysning. 2011. – (Andre generasjons standarder).

/

Line of educational and methodological complexes (UMK) redigert av B. M. Nemensky. 5-8 karakterer

UMK "Fine Arts". 5. klasse.
UMK "Fine Arts". 6. klasse.
UMK "Fine Arts". 7. klasse.
UMK "Fine Arts". 8. klasse.

UMK-linja er beregnet på studiet av billedkunst på allmennutdanningsnivå i 5.–8.
UMK-linjen ble opprettet under ledelse av People's Artist of Russia, akademiker ved Russian Academy of Education og Russian Academy of Arts, Boris Nemensky, i kurset "Fine Arts. karakterer 5-8" og modifisert i samsvar med kravene i Federal State Education Standard for Basic General Education.

Sammensetningen av utdanningskomplekset:

  • arbeidsprogrammer
  • lærebok
  • arbeidsbok (klasse 5)
  • leksjonsutviklingen

Lærebøker i grunnskolen er viet en mer inngående studie av visse typer kunst.

Hovedideen til komplekset er dannelsen av den kunstneriske kulturen til studenter som en integrert del av åndelig kultur, dvs. kultur for verdensrelasjoner utviklet over generasjoner. Lærebøker vil bidra til å opprettholde integritet og konsistens i å introdusere barn til kunstens åndelige innhold. Læring skjer i enhet av oppfatningen av skjønnheten i verden og kunstverk, så vel som den praktiske kunstneriske og kreative aktiviteten til barn.

Hver lærebok inneholder fire seksjoner i samsvar med kvartalene i studieåret. Inne i seksjonene er det kapitler (leksjonsemner). Den viktigste strukturelle enheten i læreboken er et oppslag, som inkluderer figurtekst og uttrykksfulle bilder, bygget under hensyntagen til barnets persepsjonsegenskaper. Hver lærebok inneholder et system for å utvikle kreative oppgaver som vil hjelpe deg å mestre kunstens figurative språk, et bredt utvalg av kunstneriske materialer og teknikker.

Hovedtrekk ved linjen:

  • pedagogiske publikasjoner av denne linjen gir ikke bare kunnskap, ferdigheter og evner til å jobbe med kunst, men bidrar også til å avsløre den kreative personligheten i hvert barn, danne en mangfoldig kunstnerisk kultur, evnen til å se skjønnhet i livet og i kunsten
  • lærebøker er viet til en mer dyptgående studie av visse typer kunst (dekorativ og brukskunst, staffelikunst, design og arkitektur, billedkunst i teater, kino, TV).

KUNST

Lærebøker "Kunst" utgitt under redaksjon av A.A. Melik-Pashayeva, doktor i psykologi, medlem av Union of Artists of Russia, vinner av den russiske regjeringsprisen innen utdanning, sjefredaktør for magasinet "Art at School", og S.G. Yakovleva, Ph.D., direktør for Federal Scientific and Methodological Center oppkalt etter. L.V. Zankova.

En av fordelene med S.G.s tilnærming Ashikova, som trygt kan noteres nå, før den utbredte introduksjonen av læreboken, er oppmerksomhet og nøye arbeid med spesifikke kunstneriske materialer: ikke bare teknikk, metoder for å jobbe med dem, men også utviklingen av det som kan kalles en "følelse av materiale”, forståelse av det spesielle egenskaper, det faktum at denne eller den mattenserien kan og vil legemliggjøre følelser organisk forbindelse kunstnerisk konsept og virkemidler for dets gjennomføring. Tross alt, uten dette skjer det ikke kunstverk. Verken i kunst eller i noen annen kunst.

A.A. Melik-Pashayev

Alle barn elsker å tegne. Noen ganger tar de opp en blyant eller pensel før de begynner å snakke... Og så kommer plutselig øyeblikket da de sier: «Jeg vet ikke hvordan jeg skal tegne». Dette skjer vanligvis når barnet går på skolen. Og dette er på grunn av det faktum at de begynner å lære ham å tegne. Ofte faller fantasien og kreativitetens frihet i bakgrunnen. Og barnet vil ikke lenger tegne. Og uttrykket om manglende evne er et forsvar mot de "riktige" holdningene og kravene.

Det er nødvendig å gi barnet ny kunnskap, nye inntrykk og til og med nye materialer og verktøy, slik at hans visjon om verden kan bli mer nøyaktig og uttrykksfullt nedfelt i kunstneriske bilder. Vi må vise ham hvordan han vil bevege seg, uttrykke seg selv, følelsene og inntrykkene sine.

OG moderne verden, og den nærmeste fremtiden trenger folk som kan tenke og jobbe i skjæringspunktet mellom kunst og teknologi. Slike mennesker kjennetegnes ved spesiell observasjon og oppmerksomhet, fantasi og fantasi, og evnen til å uttrykke tankene sine i ord, bilder eller diagrammer.

S.G. Ashikova

Vi vil "Kunst" utviklet i samsvar med kravene i Federal State Education Standard basert på metodiske tilnærminger til utviklingsutdanningssystemet til L.V. Zankova.

Kurset er basert på ideen om å realisere enheten i to former for kunst: kunstnerisk oppfatning Og kunstnerisk uttrykk, som lar læreren bidra til dannelsen av en emosjonell og verdibasert holdning til en voksende person til seg selv, menneskene rundt ham, natur, vitenskap, kunst og kultur generelt.

Utdanningskomplekset "Fine Arts" inkluderer lærebøker"Fine Arts" for klasse 1, 2, 3, 4 (forfatter. S.G. Ashikova) med elektroniske søknader, album i kunst for klasse 1, 2, 3, 4, metodiske manualer for læreren.

KURS LÆREBØKER

Innholdet i lærebøkene er rettet mot å utvikle barnets fantasi, observasjon, kreative potensial og utvikle hans kunstneriske visjon. verden. Studentene blir kjent med de grunnleggende konseptene for kunst, arbeidet til de beste russiske og utenlandske kunstnerne.
Mye oppmerksomhet i lærebøkene er gitt til skoleelevers tilegnelse av innledende ferdigheter i ulike typer kunstneriske og kreative aktiviteter, noe som vekker interesse for tegning.

Lærebokstruktur

Utdanningsmaterialet i alle bøkene presenteres i følgende tematiske seksjoner, gjentatt i hver klasse:
. "Natur - hovedkunstner»;
. "World of Color";
. "Kunst i mennesket";
. "Mennesket i kunsten".

På hvert nye trinn i opplæringen over fire år mestrer studentene gradvis grunnleggende kunstnerisk kompetanse basert på tverrgående emner. Denne tilnærmingen gjør det mulig for læreren å lede barn på slutten av hver seksjon til å generalisere emne- og meta-fagresultater i form av deres utførende kollektive eller prosjektarbeid.

Et særtrekk ved presentasjonen av stoff i lærebøker er den funksjonelle fordelingen av sider. Hvert oppslag er dedikert til én leksjon.

Venstre sideoppslag - "Inntrykk" . Her er utvalgte fotografier og reproduksjoner av malerier som samsvarer med et spesifikt tema. De fungerer som grunnlag for observasjon og diskusjon. Visuelt materiale er ledsaget av forklarende tekst. Å jobbe med denne delen av spredningen hjelper læreren til å justere elevene følelsesmessig, estetisk og moralsk, forbereder barnet til å skape sitt eget kunstnerisk bilde.

Høyre sideoppslag- "Uttrykk" . Dette er en praktisk kreativitetsside. Den viser kunstneriske teknikker, orden og arbeidsstadier - alt som vil hjelpe å uttrykke det du ser i tegningene. På samme side vil en tegning i en rund ramme fortelle barnet hvilke verktøy og materialer han trenger til jobben. Vanligvis er den siste tegningen eller to på denne siden laget av barn; Det er viktig at læreren og barna forstår at dette kun er et alternativ fra mange mulige måter å gjennomføre planen på. Derfor kan og bør du finne din egen løsning, din egen versjon – i kunsten kan du ikke gjenta noe, heller ikke deg selv.

I seksjonen "The ABCs of Drawing" et bredt spekter av kunstneriske materialer presenteres, grunnleggende teknikker for å jobbe med dem vises.
Visuell informasjon om fremstillingsmetoder i tegning, maling og komposisjon hjelper elevene å realisere sine egne ideer.
Denne struktureringen av innholdet og illustrasjonsmaterialets visuelle og praktiske natur gjør at læreboken fungerer som en slags selvinstruksjonsmanual.

Overskrift"I kunstnerens atelier" utfyller informativt og illustrativt materiale om kunstneres arbeid, hjelper barn med å utvide sin kunnskap om sjangrene som denne eller den maleren foretrakk, egenskapene til arbeidet hans, og bli kjent med kunstnerens stil. Her vil elevene se et portrett av kunstneren, reproduksjoner av hans malerier, og vil kunne lese kort biografi mester, form din egen mening om arbeidet hans.

Problemet med avstand fra kultursentre kan delvis overvinnes takket være seksjon"Introduksjon til museet." Den informative, men kompakte teksten og de rike illustrasjonene formidler atmosfæren til museer i russiske byer. Lenker til offisielle nettsteder utvider plassen og gjør det mulig å få et mer fullstendig bilde av utstillingene til museet av interesse.


Hver seksjon avsluttes med en kort blokk med oppgaver "Sjekk deg selv". De foreslåtte oppgavene og spørsmålene kan utføres individuelt, i par, i en gruppe, i en eller flere leksjoner eller hjemme. Dette vil tillate hvert barn å oppnå de planlagte resultatene i dette fagområdet.

På slutten av hver lærebok er det oppslagssider: en ordbok og en oppslagsbok. ung kunstner. Dette materialet lar barnet ikke bare lære å jobbe med informasjon, men også å fylle på sitt konseptuelle apparat.

System av skilt

Kunstundervisning kan bygges ikke bare på kunstverk, men også ved å vende seg direkte til musikk, poesi, kunstnerisk prosa (tegn "Maleri og musikk" , "Vi anbefaler å lese" ). Involvering av historisk og vitenskapelig materiale (sign "Eksperiment, erfaring") vil styrke tverrfaglige forbindelser; tilgang til tilleggsinformasjon vil hjelpe barnet å lære å navigere i informasjonsrommet (tegn "Søk etter informasjon" ). Lærebøkene tilbyr leksjoner som undervises på en datamaskin i en enkel grafisk editor PAINT (sign "Tegning i maling" ). Oppgaver rettet mot å sosialisere skoleelever og utvikle deres evne til å samarbeide med jevnaldrende markeres «Pararbeid», «Gruppearbeid» , "Oppgaver for jenter", "Oppgaver for gutter". Arbeid i albumet .

Lærebøkene er inkludert i den føderale listen over lærebøker som anbefales for bruk i utdanningsprosessen i generelle utdanningsinstitusjoner. Innholdet i lærebøkene tilsvarer Federal State Education Standard for Primary General Education.

ALBUM FOR KUNST

Album med oppgaver og øvelser i kunst, inneholder oppgaver av varierende kompleksitet: barnet trener først på en grunnleggende oppgave (venstre side av siden), og fullfører deretter flere vanskelig oppgave på høyre side av siden. Når du utfører grunnleggende øvelser, vil barnet lære å kontrollere fingrene på hånden som holder blyanten, kontrollere kvaliteten på tegningen med øynene og sammenligne arbeidet med prøven i albumet; takket være en oppgave med økt kompleksitet, vil ha muligheten til å tilegne seg ytterligere ferdigheter og kunnskap i dette emnet.

Innholdet i albumet med oppgaver og øvelser er rettet mot å utvikle barnets fantasi, observasjon og kreative potensiale, utvikle hans kunstneriske syn på verden rundt ham og utvide horisonten innen billedkunst. Studentene tilegner seg innledende tegneferdigheter, arbeider i ulike grafiske teknikker og med ulike materialer.

Album med kunstneriske problemer, utvider og utdyper stoffet i læreboken. Studentene fortsetter å studere grafisk språk og det grunnleggende innen maleri, jobber i ulike teknikker og med ulike materialer.

Hovedoppgaven til albumet med kunstneriske oppgaver er å hjelpe barn å se og elske verden rundt dem og dens farger. Albumet er uvanlig ved at det inneholder en annen bok, et unikt visuelt hjelpemiddel for kunst – Color Atlas. Atlasinnlegget kan tas ut og brukes separat som et illustrativt læremiddel.

Album om kunst vil tillate barn å bli kjent med et bredt spekter av kunstneriske materialer, deres egenskaper, egenskaper og metoder for bruk i kunst; vil hjelpe deg bedre å forstå kunstverk og oppfatte deres uttrykksevne; De vil lære deg hvordan du tegner på tonet papir for å diversifisere kunstneriske tilnærminger og bringe deg nærmere det profesjonelle, kompetente arbeidet til en kunstner; vil bli mer kjent med konseptet «fargesirkel» (ulike typer fargesirkler er gitt på albumomslag), som inneholder lovene for fargekombinasjoner og harmonier.

KUNSTNERISKE SKRIFTER

Treningsøvelser av kunstneriske kopibøker vil hjelpe barna med å øve ulike tegneteknikker og mestre innledende kunstnerisk kompetanse. De er rettet mot å styrke ferdighetene med å bruke en grafittblyant når du tegner prikker, linjer, streker, fargetoner bakgrunnen, lager skisser, utvikler ikke bare finmotorikk i hendene, men også øyet, danner ferdighetene til sekvensielle handlinger, koordinering handlingene til hånden og øyet. Tenkende hånd - slik kan du kort oppsummere målene og formålene med denne publikasjonen.

Metodiske anbefalinger er ment for lærere primærklasser, jobber ifølge S.G. Ashikova. De gir en beskrivelse av "Fine Arts"-kurset, utviklet i samsvar med kravene i Federal State Education Standard for Primary General Education, avslører konseptet til programmet, skisserer innholdslinjene i kurset og forklarer strukturen til kurset. lærebok. Håndbøkene tilbyr også alternativer for leksjonstematisk planlegging, diskuterer teknikker og metoder for å organisere produktiv kreativ aktivitet for studenter i kunstundervisning for å danne universelle pedagogiske handlinger og oppnå planlagte fagresultater. Fragmenter av leksjoner tilbys med kommentarer fra forfatteren av læreboken. Arbeid med albummateriale vurderes i detalj i kunst.

Arbeidsprogram satt sammen på grunnlag av et eksempelprogram Fine Arts på 5.–9. trinn, red. B. M. Nemensky i samsvar med de grunnleggende bestemmelsene i den føderale statens utdanningsstandard for grunnleggende generell utdanning, konseptet om åndelig og moralsk utvikling og utdanning av personligheten til en borger i Russland og er fokusert på å jobbe i henhold til det pedagogiske og metodiske settet:

Goryaeva N.A. Kunst. Dekorativ og brukskunst i menneskelivet - 5. klasse.

Nedlasting:


Forhåndsvisning:

Arbeidsprogram i kunst for klasse 5

Forklarende merknad

Kunstprogrammet for klasse 5 ble satt sammen i samsvar med den føderale loven "On Education in the Russian Federation" nr. 279 - FZ datert 29. desember 2012, på grunnlag av charteret til MBOU "Domozhakovskaya Secondary School oppkalt etter. N.G. Domozhakova", offentlig utdanningsinstitusjon MBOU "Domozhakovskaya Secondary School oppkalt etter. N.G. Domozhakova", læreplan MBOU "Domozhakovskaya Secondary School oppkalt etter. N.G. Domozhakova".

Arbeidsprogrammet er basert på eksempelprogrammet Fine Arts på 5.–9. trinn, red. B. M. Nemensky i samsvar med de grunnleggende bestemmelsene i den føderale statens utdanningsstandard for grunnleggende generell utdanning, konseptet om åndelig og moralsk utvikling og utdanning av personligheten til en borger i Russland og er fokusert på å jobbe i henhold til det pedagogiske og metodiske settet:

  1. Goryaeva N.A. Kunst. Dekorativ og brukskunst i menneskelivet. 5. klasse: lærerikt. for allmennutdanning organisasjoner / N.A. Goryaeva, O.V. Ostrovskaya; redigert av B.M. Nemensky. - 4. utg. – M.: Utdanning, 2014. – 191 s.

Tematisk planlegging i 5. klasse er lagt opp til 1 time per uke gjennom hele skoleåret, det vil si 35 timer per år.

hovedmål faget «Fine Arts» er utviklingen av visuell-romlig tenkning av elever som en form for emosjonell, verdibasert, estetisk mestring av verden, som en form for selvuttrykk og orientering i kulturens kunstneriske og moralske rom.

Den kunstneriske utviklingen av studentene utføres i prosessen med en praktisk, aktivitetsbasert form i prosessen med personlig kunstnerisk kreativitet.

Hovedmål emne "Fine Arts":

Dannelse av opplevelsen av semantisk og emosjonell verdioppfatning av det visuelle bildet av virkeligheten og kunstverk;

Mestring av kunstnerisk kultur som en form for materielle uttrykk i romlige former for åndelige verdier;

Dannelse av forståelse av den emosjonelle og verdimessige betydningen av den visuelt-romlige formen;

Utvikling av kreativ erfaring som dannelse av evnen til å handle selvstendig i situasjoner med usikkerhet;

Dannelse av en aktiv og interessert holdning til kulturelle tradisjoner som en semantisk, estetisk og personlig betydningsfull verdi;

Fremme respekt for kulturhistorien til ens fedreland, uttrykt i dets arkitektur, kunst, nasjonale bilder av fagmaterialet og romlig miljø og forståelse av menneskelig skjønnhet;

Utvikling av evnen til å navigere i verden av moderne kunstnerisk kultur;

Å mestre virkemidlene for kunstnerisk representasjon som en måte å utvikle evnen til å se virkelige verden, som evnen til å analysere og strukturere et visuelt bilde basert på dets emosjonelle og moralske vurdering;

Mestre det grunnleggende om kultur praktisk jobb ulike kunstneriske materialer og verktøy for estetisk organisering og utforming av skole-, husholdnings- og industrimiljøer.

Generelle kjennetegn ved faget

Det akademiske faget "Fine Arts" kombinerer den praktiske kunstneriske og estetiske oppfatningen av kunstverk og den omliggende virkeligheten til en enkelt pedagogisk struktur. Fin kunst som skoledisiplin har en integrerende natur, inkludert grunnlaget for ulike typer visuell-romlig kunst - maleri, grafikk, skulptur, design, arkitektur, folke- og dekorativ kunst, bilder innen underholdning og skjermkunst. Programmet tar hensyn til tradisjonene for russisk kunstutdanning, moderne innovative metoder og analyse av utenlandsk kunstnerisk og pedagogisk praksis. Den semantiske og logiske sekvensen til programmet sikrer integriteten til utdanningsprosessen og kontinuiteten i treningsstadiene.

Beskrivelse av verdiretningslinjer

Årets pedagogiske oppgaver legger opp til videreutvikling av ferdigheter i arbeid med gouache, pastell, plastelina og papir. I prosessen med å mestre ferdighetene til å jobbe med en rekke materialer, kommer barn til å forstå skjønnheten i kreativitet.

Arbeidsprogrammet definerer et undervisningssystem, en didaktisk undervisningsmodell og pedagogiske virkemidler ved hjelp av hvilke det planlegges å danne og mestre kunnskap og tilsvarende ferdigheter.

Tematisk er typene og teknikkene for kunstnerisk aktivitet til skolebarn i kunstundervisning ved bruk av ulike uttrykksformer definert:

- bilde på et fly og i volum (fra naturen, fra hukommelsen, fra fantasien);

- dekorativt og konstruktivt arbeid;

– oppfatning av virkeligheten og kunstverk;

- diskusjon om kameratenes arbeid, resultatene av kollektiv kreativitet, der ferdighetene til pedagogisk samarbeid dannes (evnen til å forhandle, fordele arbeid, evaluere ens bidrag til aktiviteten og dens totalresultat) Og individuelt arbeid på leksjoner;

- studerer kunstnerisk arv;

– utvalg av illustrativt materiale for emnene som studeres;

– lytte til musikalske og litterære verk (folkelig, klassisk, moderne).

Temaene og oppgavene i timene krever evnen til å organisere leksjoner-debatter, leksjoner - kreative rapporter, leksjoner-ekskursjoner. Fra leksjon til leksjon er det en konstant endring av kunstneriske materialer og mestring av deres ekspressive evner.

Variasjonen av aktiviteter og arbeidsformer med studenter stimulerer deres interesse for faget, studiet av kunst, og er en nødvendig forutsetning for dannelsen av barnets personlighet.

Temaplanen legger opp til utstrakt bruk av visuelle hjelpemidler, materialer og informasjonsteknologi og metodiske støtteverktøy fra læreboken og samlinger av klassiske verk.

Personlige, meta-fag og fagresultater

mestre et fag

I samsvar med kravene til resultatene av å mestre hoved arr. utdanningsprogram for allmennutdanningdannelsen av den føderale statennasjonal utdanningsstandard, er opplæring i kunstfag rettet motelevenes oppnåelse av personlige, meta-fag og fagresultater.

Personlige resultatergjenspeiles i de individuelle kvalitative egenskapene til studentene, som de må tilegne seg i prosessen med å mestre det akademiske faget "Fine Arts":

  • å pleie russisk borgeridentitet: patriotisme, kjærlighet og respekt for fedrelandet, en følelse av stolthet over ens moderland, fortiden og nåtiden til det multinasjonale folket i Russland; bevissthet om ens etnisitet, kunnskap om kulturen til ens folk, ens region, grunnlaget for kulturarven til folkene i Russland og menneskeheten; assimilering av humanistiske, tradisjonelle verdier i det multinasjonale russiske samfunnet;
  • dannet ansvarlig holdning tillæring, beredskap og evne til elever for selvutvikling og egenutdanning basert på motivasjon for læring og kunnskap;
  • dannelse av et helhetlig verdensbilde som tar hensyn til det kulturelle, språklige, åndelige mangfoldet i den moderne verden;
  • dannelse av en bevisst, respektfull og vennlig holdning til en annen person, hans mening, verdenssyn, kultur; vilje og evne til å føre dialog med andre mennesker og oppnå gjensidig forståelse i det;
  • utvikling av moralsk bevissthet og kompetanse til å løse moralske problemer basert på personlige valg, dannelse av moralske følelser og moralsk oppførsel, en bevisst og ansvarlig holdning til egne handlinger;
  • dannelse av kommunikasjonaktiv kompetanse i kommunikasjonog samarbeid med jevnaldrende og voksne i prosessen med pedagogiske og kreative aktiviteter;
  • bevissthet om viktigheten av familien i livet til en person og samfunnet, aksept av verdien familie liv, respektfull og omsorgsfull holdning til dine familiemedlemmer;
  • utvikling av estetisk bevissthet gjennom utvikling av den kunstneriske arven til folkene i Russland og verden, kreativ aktivitet av estetisk karakter.

Meta-emne resultaterkarakterisere nivået av dannelsen av studentenes universelle evner, manifestert i kognitive og praktiske kreative aktiviteter:

  • evnen til selvstendig å bestemme målene for ens læring, sette og formulere nye oppgaver for seg selv i læring og kognitiv aktivitet, utvikle motiver og interesser for ens kognitive aktivitet;
  • evnen til selvstendig å planlegge måter å nå mål, inkludert alternative, for å bevisst velge det meste effektive måter løse pedagogiske og kognitive problemer;
  • evnen til å korrelere ens handlinger med de planlagte resultatene, overvåke ens aktiviteter i prosessen med å oppnå resultater, bestemme handlingsmetoder innenfor rammen av de foreslåtte betingelsene og kravene, og justere ens handlinger i samsvar med den endrede situasjonen;
  • evnen til å vurdere riktigheten av å fullføre en læringsoppgave og ens egne evner til å løse den;
  • mestring av det grunnleggende om selvkontroll, selvfølelse, beslutningstaking og implementering bevisste valg i pedagogiske og kognitive aktiviteter;
  • evnen til å organisere pedagogisk samarbeid og felles aktiviteter med lærer og jevnaldrende; jobbe individuelt og i gruppe: finne en felles løsning og løse konflikter basert på å koordinere posisjoner og ta hensyn til interesser; formulere, argumentere og forsvare din mening.

Fagresultaterkarakterisere opplevelsen til studenter i kunstneriske og kreative aktiviteter, som tilegnes og konsolideres i prosessen med å mestre det akademiske emnet:

  • dannelse av grunnlaget for kunstnerisk kultur for studenter som en del av deres generelle åndelige kultur, som en spesiell måte for erkjennelse liv og miljøer metoder for å organisere kommunikasjon; utvikling av estetikk følelsesmessig - verdivisjon av omverdenen; utviklingobservasjon,empatievner, visuelt minnety, assosiativtenkning, kunstnerisk smak og kreativitet fantasien;
  • utviklingsvisum romlig-romlig tenkning som en form for emo nasjonalt - verdiutvikling av verden, selvutfoldelse og orientering sjoner i kunsten naturlig og moralsk kulturrom;
  • mestre kunst guddommelig kultur i all dens mangfold, sjangere og stiler som et materiell uttrykk for åndelige priser nyheter, i flatet ut i mellomromspesielle former (folklorekunstkreativ kreativitet forskjellige nasjoner, klassiske verk ny kommentar ærlig og utenlandskkunst, samtidskunst);
  • synge respekten for vårt fedrelands kulturhistorie vokser gift i arkitektur, illustratørsosial kunst, i nasjonaltider av fagstoffet og det romlige miljøet, ivillfarelse av menneskelig skjønnhet;
  • prio få erfaring med å skape kunstguddommelig bilde i forskjellige former ogsjangere av visuell-romlig kunst: billedkunstner nykh ( maleri, grafikk, skulpturera), kunst og håndverk, i architekstur og design; oppkjøperfaring med å jobbe med visuelle bilderAzom til syntetiske stofferkulturell kunst (teater og kino);
  • utvikle behovet for å kommunisere med kunstverk, mestre praktiske ferdigheter i persepsjon, tolkning og evaluering av kunstverk; dannelse av en aktiv holdning til tradisjonene i kunstnerisk kultur som en semantisk, estetisk og personlig betydningsfull verdi;
  • bevissthet om betydningen av kunst og kreativitet i personlig og kulturell selvidentifikasjon;
  • utvikling av individuelle kreative evner til studenter, dannelse av bærekraftig interesse for kreative aktiviteter.

Grad 5 er viet til studiet av en gruppe dekorativ kunst, der deres praktiske betydning og forbindelse med folklore, med kunstens nasjonale og folkelige røtter, er klart bevart for barn. Her er det naive og dekorative bildespråk som ligger i barndommen og det direkte billedspråket, lekne atmosfæren som ligger i både folkelige former og kunstens dekorative funksjoner i moderne liv. Gjennomføringen av programmet for dette studieåret innebærer vekt på lokalt kunstneriske tradisjoner og spesifikke håndverk.

For dannelsen av verdensbildet til ungdom, er det spesielt viktig å bli kjent med folke- og bonde-dekorasjonskunst, som fullt ut bevarer og overfører til nye generasjoners nasjonale tradisjoner, former for estetisk holdning til verden utviklet av folket.

Figurativt språk dekorativ kunst har sine egne egenskaper. Farge og form i dekorativ kunst har ofte symbolsk betydning. En følelse av harmoni og en følelse av materiale kan spesielt vellykket utvikles hos elever i ferd med å studere farger og lineære rytmer; komposisjonell harmoni mestres gradvis av elevene fra leksjon til leksjon.

Det er grunnen til at det å utvikle elevenes evne til å føle og forstå de estetiske prinsippene for dekorativ kunst, å realisere enheten i den funksjonelle og estetiske betydningen av en ting er viktig for dannelsen av livskulturen til vårt folk, kulturen til deres arbeid, kulturen for menneskelige relasjoner.

Seksjonstittel, innhold

Col. timer

Gamle røtter til folkekunst

De blir kjent med tradisjonelle bilder i folkekunst (moder jord, livets tre, hestelg-hjort, fugl, soltegn), et bondehus, som regnes som et kunstnerisk bilde som gjenspeiler forholdet til det store kosmos (makrokosmos) ) og den menneskelige verden, vitale områder av bondens interiørdesign, mestring av ornamentspråket ved å bruke materialet til russisk folkebroderi, bli kjent med kostymer og folkeferieritualer

9 timer

Tidssammenheng i folkekunsten

Inkludering av barn i søkegrupper for studier av tradisjonell folkekunst og kunsthåndverk i Russland (Zhostovo, Khokhlomy, Gzhel).

Når du introduserer studenter til Filimonovskaya, Dymkovo, Kargopol folkeleire leker, bør du være oppmerksom på overlevelsesevnen til dem eldgamle bilder: hest, fugler, kvinner. Styr elevenes innsats for å oppfatte og skape et kunstnerisk bilde av et leketøy i tradisjonene til Stary Oskol-håndverket. Når du studerer Borisov-keramikk, vær oppmerksom på mangfoldet av skulpturelle former for retter og små skulpturer; på den organiske enheten av form og dekor; for dekorative og dekorative plotkomposisjoner av maleri; på de viktigste særegne elementene

7 timer

Manifestasjon av en følelsesmessig respons, interesse for mangfoldet av former og dekor i klassisk kunst og håndverk fra forskjellige folk, land, tider. Fokuserer på sosial funksjon denne kunsten, en representasjon av dens rolle i å organisere livet i samfunnet, i dannelsen og reguleringen av menneskelige relasjoner, i å skille mennesker ved sosial og profesjonell tilhørighet. Samtalen om dekorativ kunsts sosiale rolle bør fokuseres på modernitet for å vise elevene at kostymet og dets dekor fortsatt kommuniserer informasjon i form av insignier i dag. Disse tegnene har sosial og symbolsk betydning. Når du blir kjent med bildet av den kunstneriske kulturen til de gamle egypterne, gamle grekere, østen ved å bruke eksemplet fra Japan, Vest-Europa perioden av middelalderen, er hovedvekten overført til dekorative og symbolske, sosial rolle kostyme og i tillegg den emosjonelle interessen til studentene for den figurative, stilistiske enheten i innredningen av klær, husholdningsartikler og interiør som tilhører en viss epoke, konsolideres.

Bli kjent med våpenskjoldene og emblemene i Kemerovo-regionen skjer når man bestemmer den symbolske karakteren til språket til våpenskjoldet som et særegent tegn, dets komponenter, symbolsk betydning visuelle elementer og farger i heraldikkkunsten

klokken 10

Dekorativ kunst i den moderne verden

Bekjentskap i leksjoner med vell av varianter av keramikk, kunstglass, metall, etc., bestemmelse av den figurative strukturen til verk, oppfatning av dem fra synspunktet om formenhet, bidrar til å identifisere midlene som brukes av kunstneren i prosessen med å realisere planen

9 timer

Total

35 timer

Kontroll over kvaliteten på kunnskap, ferdigheter og evnerutført i form av muntlige undersøkelser, kreative verk og testoppgaver. Sluttkontroll ved utgangen av året gjennomføres i skjema prøvearbeid, som inkluderer testoppgaver og praktisk arbeid.

Krav til opplæringsnivået til elevene

Som et resultat av å mestre programmet,elevene bør vite:

Betydningen av de gamle røttene til folkekunst;

Tidssammenheng i folkekunsten;

Dekorkunstens plass og rolle i menneskets og samfunnets liv til forskjellige tider;

Kjenne til flere forskjellige håndverk, historien om deres opprinnelse og utvikling (Gzhel, Zhostovo, Khokhloma);

Kunne skille med stilistiske trekk den dekorative kunsten fra forskjellige tider: Egypt, antikkens Hellas, middelalderens Europa, barokken, klassisisme;

Representer utviklingstrendene for moderne hverdags- og utstillingskunst.

Studentene skal kunne:

Gjenspeil enhet av form og dekor i tegninger og prosjekter (på et tilgjengelig nivå);

Lag dine egne improvisasjonsprosjekter i tråd med folkekunstens figurative språk, moderne folkehåndverk (begrensning farge palett, varianter av dekorative motiver)

Lag prosjekter av ulike miljøobjekter forent av en enkelt stil (klær, møbler, interiørdetaljer fra en viss epoke);

Kombiner kreativ innsats i individuelt og kollektivt arbeid for å lage prosjekter for utsmykning av skolens interiør, eller andre dekorative arbeider laget i materialet.

Liste over grunnlitteratur

1. Kunst. Arbeidsprogrammer. Faglinje i lærebøker utg. B. M. Nemensky. 5–9 klassetrinn: en manual for lærere i allmennutdanning. institusjoner/ B.M. Nemensky, L.A. Nemenskaya, N.A. Goryaeva, A.S. Piterskikh. – M.: Utdanning, 2011. – 129 s.

2. Eksempel på programmer for akademiske fag. Kunst, klassetrinn 5-7. Kunst, klassetrinn 8-9: prosjekt. – M.: Utdanning, 2010. - 176 s.

3. Goryaeva N.A. Kunst. Dekorativ og brukskunst i menneskelivet. 5. klasse: lærerikt. for allmennutdanning organisasjoner / N.A. Goryaeva, O.V. Ostrovskaya; redigert av B.M. Nemensky. - 4. utg. – M.: Utdanning, 2014. – 191 s.

4. Kunst. 5. klasse: timeplaner etter B.M.-programmet. Nemensky / forfatter - komp. O.V. Sviridova. – Volgograd: Lærer, 2012. – 170 s.

5. Kunst. Karakter 5: Teknologiske kart over leksjoner etter lærebok av N.A. Goryaeva / forfatter - komp. I. Klochkova. – Volgograd: Lærer, 2015. – 122 s.

Internett-ressurser

1. Forbundsstatlig utdanningsstandard: http://www.standart.edu.ru

2. Nettverksforening av metodologer "COM" (et av prosjektene til Federation of Internet Education): http://som.fio.ru

3. Portal "All Education": http://catalog.alledu.ru

4.Federalt senter for informasjon og utdanningsressurser: http://fcior.edu.ru

5. http://www.orientmuseum.ru/art/roerich

6. http://www.artsait.ru

Kalender- tematisk planlegging(IZO – 5. klasse)

Leksjonens tema

Dato for eksamen

Merk

Plan.

Faktum.

jeg kvartal

Gamle bilder i folkekunst

03.09

Dekorasjon av en russisk hytte. Platebånd

10.09

Fasade på en russisk hytte

17.09

Design og dekorasjon av folkegjenstander

24.09

Utskårne og malte spinnehjul

01.10

Den indre verdenen til en russisk hytte

08.10

Russisk folkebroderi

15.10

Folkeferiedrakt

22.10

Folkeferieritualer

29.10

II kvartal

Gamle bilder i moderne folkeleker

12.11

Dymkovo leker

19.11

Gzhel kunst

26.11

Gorodets maleri

03.12

Gylden Khokhloma

10.12

Zhostovo. Metallmaling

17.12

Treflis. Maling på bast og tre

24.12

III kvartal

Hvorfor trenger folk smykker?

14.01

Rollen til dekorativ kunst i livet til det gamle samfunnet

21.01

Kostyme i det gamle Egypts tid

28.01

gresk keramikk

04.02

Land av den stigende solen. Japansk kostyme

11.02

Betydningen av farge i gammel kinesisk drakt

18.02

Sosialt liv i Vest-Europa

25.02

Kostymer til folkene i Russland

03.03

Hva forteller våpenskjold og emblemer oss?

10.03

Innredning – person, samfunn, tid

17.03

IV kvartal

Samtidsutstillingskunst. Keramikk

31.03

Kunstglass. Kunstnerisk smiing

07.04

Dekorativ panel laget av saltdeig

14.04

Farget glass

21.04

Batikk er kunsten å male stoff. Tapetry (veving av tepper)

28.04

Patchwork-applikasjon eller collage

05.05

Dekorative leker laget av bast. Dekorative dukker

12.05

Bruk av undervisningsmateriell i kunst i samsvar med Federal State Education Standard. En oversikt over lærebøker om føderale statlige utdanningsstandarder for primær og videregående skole forskjellige forlag "Prosveshcheniye", "Drofa" og annen tilleggslitteratur som vil hjelpe lærere i arbeidet og enkelt navigere i utdanningslinjene "School of Russia", "Perspektiv", "Rhythm".

Nedlasting:


Forhåndsvisning:

Bruk av undervisningsmateriell i kunst i samsvar med Federal State Education Standard.

Jeg vil gjerne presentere lærebøker om kunst, godkjent av Federal List of Textbooks for studieåret 2014-2015. Forlaget "Prosveshcheniye" har gitt ut to linjer med undervisningsmateriell om kunst:

1. linjen med undervisningsmateriell "Perspektiv" ble utviklet av et team av forfattere bestående av lærere og profesjonelle kunstnere forskjellige regioner i Russland, under veiledning av doktor i pedagogiske vitenskaper, professor T.Ya. Shpikalova.

Hovedmålet med det pedagogiske og metodiske settet "Fine Arts" er å forstå de vanlige kildene til nasjonal kultur og kunst, å danne moralske og estetiske idealer hos skolebarn og å utvikle ferdighetene til uavhengig kunstnerisk og kreativ aktivitet.

Det pedagogiske og metodiske settet "Fine Arts" for grunnskolen oppfyller kravene i Federal State Education Standard. Utdanningskomplekset består av:

  • Arbeidsprogram. Kunst. Faglinje med lærebøker av T.Ya. Shpikalova, L.V. Ershova. 1-4 karakterer/under. utg. T.Ya. Shpikalova.
  • Lærebøker som introduserer elever i klasse 1-4 til det grunnleggende om visuell leseferdighet og kunstneriske kreativitetsteknikker til malere, grafikere, skulptører, arkitekter og folkehåndverkere fra ulike regioner i Russland, og identifiserer moralsk og estetisk idealer for russisk kunst. Lærebøkene inneholder også informasjon om kunsten til folkene i Vest-Europa og Østen.
  • Arbeidsbøker som inneholder kreative øvelser og oppgaver som lar deg konsolidere og utvikle praktiske ferdigheter i å skape kunstneriske komposisjoner fra forskjellige materialer basert på et eller annet kunstnerisk bilde i samsvar med de stilistiske egenskapene til forskjellige regioner i Russland, og fokuser også på å lage ditt eget kunstneriske bilde i komposisjoner av forskjellige sjangre.
  • Metodiske anbefalinger er leksjonsbaserte utviklinger som inneholder anbefalinger for hver leksjon. De definerer målene og målene for leksjonen. Spesiell oppmerksomhet rettes mot problemene med å lære nytt materiale, organisere oppfatningen av kunstverk og deres diskusjon i klasserommet. Manualen inneholder også tematisk planlegging og referansemateriell.

For studiet av kunst i grunnskolen er det en fortsettelse av linjen med barneklasser, også redigert av T.Ya. Shpikalova. Den pedagogiske undervisningslinjen opprettholder kontinuitet med grunnskolen og betrakter kunsten som en helhet av to typer kulturer – folkelige og profesjonelle i sitt samspill med hverandre. Linjen har fokus på tett integrasjon med andre grunnkurs humaniora. Den tar sikte på grunnskoleelever til å mestre billedkunstens figurative språk i ulike typer kunstneriske og kreative aktiviteter rettet mot å skape et kunstnerisk bilde i ulike materialer og teknikker.

Det pedagogiske og metodiske settet "Fine Arts" for grunnskolen oppfyller kravene til Federal State Education Standard og består av:

  • Arbeidsprogram. Kunst. Faglinje med lærebøker av T.Ya. Shpikalova, L.V. Ershova. 5-8 karakterer/under. utg. T.Ya. Shpikalova.
  • Lærebøker som inkluderer avsnitt og emner i samsvar med innholdet i arbeidsprogrammet. Oppgaver gis med instruksjoner uttrykksfulle midler, teknologi, materialer. Stadiene for å fullføre oppgavene er skrevet i form av tips fra mesteren, som gis på slutten av hvert leksjonsemne. Lærebøkene inneholder visuelt materiale i form av komposisjonsdiagrammer av landskap, stilleben, kunstneriske teknikker, samt treningsøvelser for å eksperimentere med maling eller naturlige materialer. Lærebøkene inneholder oppgaver som orienterer elevene til å bruke søkemotorer på Internett.
  • Leksjonsutviklinger for leksjoner avslører funksjonene i strukturen, innholdet og metodisk støtte lærebøker, utviklet de planlagte resultater (personlig, meta-emne og fag) basert på resultatene av å studere kurset, kalender og tematisk planlegging og metodiske anbefalinger for hver leksjon. Metodehåndboken inkluderer også nødvendig referansemateriale om historie og teori om kunst, folkekunst og dekorativ kunst og en liste over anbefalt litteratur.

Hovedtrekk ved linjen:

  • den integrerte modellen involverer ulike typer plastisk kunst, bruksområder høy level tverrfaglige forbindelser, spilleformer for oppgaver, ulike typer kunstneriske oppgaver, appell til eksperimentell, design, forskningsaktiviteter Bruke en datamaskin;
  • oppmerksomhet til nasjonale kjennetegn kunst fra folkene i Russland og Vest-Europa, samt utviklingen hos studenter av et bevisst behov for å demonstrere deres kunstneriske estetisk posisjon og kunstneriske og kreative evner i hverdagen;
  • bredt brukt teknologiske kart, visuelle tabeller, komposisjonsdiagrammer;
  • suksessive forbindelser vises i figurativ spesifisitet Moderne kunst og verk fra den fjerne fortiden, en beredskap for interkulturell interaksjon og toleranse dannes;
  • den emosjonelle, psykologiske og kommunikative kulturen til ungdom og deres åndelige og estetiske verdier utvikles verdiorienteringer i kunsten og livet.

2. UMK-linjen redigert av B.M. Nemensky programlinje "School of Russia".

Særpreget trekk lærebøker for klasse 1-4 av denne linjen er å danne en allsidig kunstnerisk kultur av studenter og avsløre den fullverdige kreative personligheten i hvert barn.

For alle emner gis et system med kreative oppgaver og spørsmål for å utvikle kunstnerisk og fantasifull tenkning, observasjon og fantasi.

Det pedagogiske og metodiske settet "Fine Arts" for grunnskolen oppfyller kravene til Federal State Education Standard, undervisningsmateriellet inkluderer:

  • Arbeidsprogrammer. Kunst. Faglinje i lærebøker utg. B.M. Nemensky.1-4 klassetrinn.

Programmet er basert på ideene og bestemmelsene i Federal State Education Standard for Primary General Education og konseptet for åndelig og moralsk utvikling og personlighetsopplæring til en russisk statsborger.

Kunstnerisk – estetisk utvikling studenter betraktes som en viktig betingelse for sosialiseringen av individet, som en måte for dets inntreden i den menneskelige kulturens verden og samtidig som en måte for selverkjennelse og selvidentifikasjon. Kunstnerisk utvikling utføres i en praktisk, aktiv form i prosessen med kunstnerisk kreativitet til hvert barn. Hovedmålet med programmet er rettet mot å utvikle barnets emosjonelle og moralske potensiale og introdusere ham til kunstnerisk kultur. Barnet, trinn for trinn, oppdager mangfoldet av kulturer til forskjellige folk og verdibåndene som forener alle mennesker på planeten.

Forbindelsene mellom kunst og menneskeliv, kunstens rolle i hverdagen, i samfunnets liv, betydningen av kunst i utviklingen av hvert barn er den viktigste semantiske kjernen i programmet.

  • Lærebøker Denne linjen er et nytt skritt i kunnskapen om kunst, når år etter år, leksjon etter leksjon, styrkes og utvikles studentens personlige forbindelser med hele verden av kunstnerisk og emosjonell kultur.
  • For eksempel. Temaet i 1. klasse er «Du skildrer, pynter og bygger». Barn blir kjent med ulike typer kunstneriske aktiviteter i hverdagen, med en kunstners arbeid, lærer å observere den omgivende virkeligheten fra kunstnerens posisjon, og blir også kjent med det visuelle språkets primære grunnlag.
  • Temaet for klasse 2 er «Kunst og oss». Den kunstneriske utviklingen til et barn fokuserer på måter å uttrykke menneskelige følelser på i kunsten, på kunstneriske virkemidler emosjonell vurdering: god - ond, forholdet mellom virkelighet og fantasi i kunstnerens arbeid.
  • Tema for 3. klasse – «Kunst rundt oss» Tilstedeværelsen av romlig og visuell kunst i aktivitetene rundt oss vises. Det blir forklart hvordan de påvirker oss hjemme, på gata, i by og bygd, i teater og sirkus, på festivaler – uansett hvor folk bor, jobber og skaper verden rundt dem.
  • Temaet for 4. klasse er "Alle mennesker er en kunstner." Barn vil lære hvorfor ulike nasjoner bygger forskjellig. tradisjonelle boliger, hvorfor det er så forskjellige ideer om kvinnelig og mannlig skjønnhet, hvordan høytidene er forskjellige. Men når barna blir kjent med mangfoldet av folkekulturer, lærer barn å se hvor mye de har til felles. Kunst fremmer gjensidig forståelse mellom mennesker, lærer oss å ha empati og sette pris på hverandre, og ulik skjønnhet hjelper oss å bedre forstå vår egen innfødt kultur og dens tradisjoner.
  • For å hjelpe studere denne linjen er det arbeidsbøker som bidrar til utviklingen kunstnerisk utdanning, fantasifull tenkning og fantasi hos skoleelever, bidra til å utvikle kunstneriske og kreative evner, ferdigheter og evner til å arbeide med ulike kunstneriske materialer i ulike teknikker.
  • Kunstundervisning. Leksjonsbasert utvikling. 1.-4.trinn./utg. B.M. Nemensky., forlag "Prosveshcheniye"
  • Leksjonsbasert utviklinginneholder detaljerte anbefalinger for lærere om undervisning i alle emner i grunnskolen, om utvikling av kreativ tenkning, fantasi og fantasi, samt praktiske kunstneriske og kreative ferdigheter hos barn. Boken inneholder også en ordliste med begreper og anbefalinger for bruk av musikk i kunsttimene.
  • Kunst. 1. klasse: timeplaner basert på læreboken til L.A. Nemenskaya / komp. L.V. Sjamparova. – Volgograd: Lærer. (utvidede notater trenings økt inneholder pedagogiske midler og teknikker ved hjelp av hvilke universelle pedagogiske handlinger dannes, kjennetegn ved alle typer produktive, kreative, regulatoriske, kognitive aktiviteter til studenter, moderne former for utvikling av den personlige sfæren og kunstnerisk og estetisk utdanning gis.
  • Kunst. Karakter 3: arbeidsprogram og timeplaner basert på læreboken redigert av B.M. Nemensky / forfatter - komp. O.V. Pavlova. – Volgograd: Lærer, 2014. + kompakt CD (presenterer et arbeidsprogram, teknologiske kart med detaljerte leksjonsscenarier og presentasjoner, sikrer høy effektivitet, IKT - kompetanse i utdanningsprosessen, slik at læreren kan forberede seg til leksjonen på en meningsfull og omfattende måte, kreativt og rasjonelt organisere og bruke undervisningstid, interessere elevene og bidra til dannelsen de har fagkompetanse og UUD.

UMK-linjen for grunnskoler ble opprettet under ledelse av People's Artist of Russia B.M. Nemensky i kurset "Fine Arts" for klasse 5-8 og modifisert i samsvar med kravene i Federal State Education Standard.Hovedideen til settet– dannelse av kunstnerisk kultur av studenter som en integrert del av åndelig kultur, dvs. kultur av verdens relasjoner av utvalgte generasjoner.

  • Lærebøker vil bidra til å opprettholde, noe som er veldig viktig, integritet og konsistens i å introdusere barn til kunstens åndelige innhold. Læring finner sted i enhet av oppfatning av skjønnheten i verden og kunstverk, samt praktisk kunstnerisk og kreativ aktivitet til barn. Lærebøker for grunnskolen er viet en mer dyptgående studie av visse typer kunst. Hver lærebok har fire deler som tilsvarer kvartalene i studieåret. Hovedstrukturen til læreboken - emnet avsløres på et dobbeltsideoppslag, som inkluderer figurtekst, så vel som uttrykksfulle bilder, bygget under hensyntagen til barnets persepsjonsegenskaper. Hver lærebok inneholder et system for å utvikle praktiske kreative oppgaver som vil hjelpe deg å mestre kunstens figurative språk, evnen til å lage verk i ulike typer og sjangere kunst, i ulike materialer og teknikker.
  • Lærebok for 5. klasseer dedikert til studiet av de gamle røttene til russisk folkekunst, tradisjonelle kunstneriske håndverk, moderne dekorativ kunst, samt rollen til dekorativ kunst i samfunnets liv. Utgitt på DVD.
  • Lærebok for 6. klassededikert til staffeli kunst. Studentene skal bli kjent med kunsten å representere som en måte å kunstnerisk kunnskap om verden og uttrykke en holdning til den, vurdere ulike typer og sjangre av kunst (stilleben, portrett, landskap).
  • Lærebok for 7. klasseintroduserer design og arkitektur som konstruktiv kunst blant de plastiske kunstene, samt den sosiale betydningen og kunstneriske språket til disse kunstene.
  • Lærebok for 8. klassededikert til visuell kunst innen teater, kino og TV.
  • Arbeidsbok fremmer utviklingen av kunstnerisk persepsjon, fantasifull tenkning og fantasi, lærer hvordan man kan arbeide kreativt i ulike typer og sjangere av kunst, ved å bruke uttrykksevnen til ulike kunstneriske materialer og teknikker. (for klasse 5 er allerede utgitt, de resterende klassene forberedes for publisering)
  • I leksjonsutviklingenspesiell oppmerksomhet rettes mot utvikling av pedagogisk læring ved hjelp av kunst, oppnåelse av personlige og meta-fagresultater i timene og prosjektaktiviteter til studenter. Det gis anbefalinger til læreren om hvordan man arbeider med undervisningssettet og hvordan man strukturerer kunsttimene på riktig måte. (Leksjonsutviklinger er allerede utgitt for klasse 5, og forberedes for publisering for klasse 6.)

Hovedtrekk ved linjen:pedagogiske publikasjoner av denne linjen gir ikke bare allsidig kunnskap og ferdigheter i å jobbe med kunst, men bidrar også til å avsløre den kreative personligheten i hvert barn, danne en allsidig kunstnerisk kultur, evnen til å se skjønnhet i livet og i kunsten; lærebøker tilbyr også materiell for en mer dyptgående studie av visse typer kunst.

Det er også andre linjer om kunst utgitt av andre forlag og som tilsvarer Federal List for studieåret 2014-2015:

Linje "Grunnskole i det XXI århundre" forlag "VENTANA - GRAF".

Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Kunst. 1 klasse

Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Kunst. 2kl.

Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Kunst. 3 karakterer

Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Kunst. 4kl.

Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Fine arts.5kl

Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Kunst. 6kl.

Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Billedkunst. 7. klasse.

Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Kunst. 8kl.

Linje av pedagogisk kompleks "Harmony" forlag "Association of the XXI århundre".

Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Kunst. 1 klasse.

Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Kunst. 2kl.

Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Kunst. 3kl.

Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Kunst. 4kl.

Linje med undervisningsmateriell “RITHM” (Utvikling. Individualitet. Kreativitet. Tenkning.) Forlag “Drofa”.

Kuzin V.S., Kubyshkina E.I. Kunst. 1 klasse

Kuzin V.S., Kubyshkina E.I. Kunst. 2kl

Kuzin V.S., Kubyshkina E.I. Fine arts.3kl

Kuzin V.S. Fine arts.4kl

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Kunst. Fine arts.5kl

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Kunst. Kunst. 6kl

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Kunst. Kunst. 7. klasse

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Kunst. Kunst. 8kl

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Kunst. Billedkunst 9. klasse.

Line "Skole 2100" forlag "Balass".

Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Kunst. 1 klasse

Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Kunst. 2kl.

Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Kunst. 3 karakterer

Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Kunst. 4 karakterer

Kashekova I.E., Kashekov A.L. Kunst. 5kl.

Kashekova I.E., Kashekov A.L. Kunst. 6. klasse

Kashekova I.E., Kashekov A.L. Kunst. 7. klasse

Kashekova I.E., Kashekov A.L. Kunst. 8. klasse

Ytterligere manualer er utgitt for å hjelpe læreren:

  • Serien "Andre generasjons standarder"

Eksempel på programmer for akademiske fag. Kunst. 5-7 karakterer. Musikk. 5-7 karakterer. Kunst. 8-9 klassetrinn. – M.: Utdanning, 2012. – 176 s.

  • Serien "Vi jobber etter nye standarder"
  • Kashekova I.E., Olesina E.P. Fine arts. Planlagte resultater. Oppgavesystem. 5-8 klassetrinn / redigert av. G.S. Kovaleva, O.B. Loginova. – M.: Opplysning. – 128s:il.

/håndboken presenterer oppgaver som f.eks grunnleggende nivå, og økt kompleksitet. De er rettet mot å teste beherskelsen av individuell kunnskap i et fag. Det finnes slike manualer om musikk og kunst./

  • Grigoriev D.V., Kupriyanov B.V. Utenomfaglige aktivitetsprogrammer. Kunstnerisk kreativitet. Sosial kreativitet. – M.: Opplysning. – 80-tallet.

/samlingen inneholder et eksempelprogram for kunstnerisk kreativitet i fritidsaktiviteter/

  • Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. og andre Kunstnerisk kreativitet. Folkekalender. 1. klasse/red. T.Ya. Shpikalova. – M.: Opplysning. – 96s. (kommer)

/Barna blir kjent med folkehåndverkere fra ulike regioner i Russland, materialet er fordelt på klasser med kreative øvelser og oppgaver./

  • Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. og andre Kunstnerisk kreativitet. Fritidsaktiviteter. Kunstnerisk arbeid. Retningslinjer. 1-4 karakterer / utg. T.Ya. Shpikalova. – M.: Opplysning. – 240-tallet. (kommer)
  • Serien "Lærerens bibliotek"
  • Nemensky B.M. Kunstpedagogikk. – M.: Opplysning. – 255s.

/boken henvender seg til lærere som arbeider i alle skoleprogrammer, metoder og til alle som ikke er likegyldige til skjebnen til kunst og kunstnerisk pedagogikk./

  • Pyankova N.I. Fine kunster i moderne skole. – M.: Opplysning. – 176 år.

/Boken introduserer hovedkategoriene kunstnerisk pedagogikk og psykologi, funksjoner kunstnerisk utvikling studenter av forskjellige aldre, og tilbyr også moderne teknikker for å gjennomføre en kunstundervisning/

  • Nemensky B.M. Kunstpedagogikk. Se, kjenn og skap. – M.: Opplysning. – 240-tallet.

/Forfatteren betrakter kunst som en uunnværlig måte å lære og mestre aktiviteter, utvikling av den menneskelige personlighet og dannelse av det moderne samfunnet, og avslører også det moderne grunnlaget for kunstnerisk pedagogikk, de mest effektive måtene å utvikle kunstnerisk tenkning og kreative evner i et barn, og kravene til en moderne billedkunstlærer./

  • Program for tilleggskunstundervisning for barn / red. N.I. Kucher, E.P. Kabkova - M.: Utdanning. – 240-tallet.

/Programmet er utviklet for å jobbe med barn 6-17 år for institusjoner for tilleggsutdanning innen kunst, musikk, teater, kino og kunstnerisk bevegelse./

  • Program for ekstra kunstnerisk utdanning for barn i ferien / red. E.P. Kabkova - M.: Utdanning. – 208s.

/Tilleggsopplæringsprogram for klasser med barn i ferien i helseleirer og ferieleirer i samme områder som i forrige bok./

  • Ermolinskaya E.A. , Koroteeva E.I. Program for ekstra kunstundervisning for barn. Verktøysett. / utg. E.P. Kabkova - M.: Utdanning. – 176 år.

/håndboken inneholder pedagogiske teknologier og anbefalinger for utvikling av barns kunstneriske og kreative evner innen kunst, musikk, teater og kino./

Forhåndsvisning:

For å bruke forhåndsvisninger av presentasjoner, opprett en Google-konto og logg på den: https://accounts.google.com


Lysbildetekster:

Kunstlærer S.V. Penkova MBOU Secondary School nr. 18 Bruk av undervisningsmateriell i kunst i samsvar med Federal State Education Standard

Forlaget "Prosveshchenie" /fine arts/ UMK "Perspective" ble utviklet av et team av forfattere bestående av lærere og profesjonelle kunstnere fra forskjellige regioner i Russland, under veiledning av Doctor of Pedagogical Sciences, Professor T.Ya. Shpikalova.

Hovedmålet med det pedagogiske og metodologiske settet "Fine Arts" er å forstå de vanlige kildene til nasjonal kultur og kunst, å danne moralske og estetiske idealer hos skolebarn, å utvikle ferdigheter i uavhengig kunstnerisk og kreativ aktivitet.

"Fine Arts" barneskole, redigert av T.Ya. Shpikalova arbeidsprogram. Kunst. Faglinje med lærebøker av T.Ya. Shpikalova, L.V. Ershova. 1-4 karakterer/under. utg. T.Ya. Shpikalova. Lærebøker. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Kunst. 1 - 4 karakterer.

"Fine Arts" barneskole, redigert av T.Ya. Shpikalova arbeidsbøker. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Kunst. Kreativ notatbok. 1 - 4 karakterer. Retningslinjer. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Kunstundervisning. Leksjonsbasert utvikling. 1-4 karakterer.

Grunnskolen "Fine Arts" redigert av T.Ya. Shpikalova arbeidsprogram. Kunst. Faglinje med lærebøker av T.Ya. Shpikalova, L.V. Ershova. 5-8 karakterer/under. utg. T.Ya. Shpikalova. Lærebøker. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Kunst. 5-8 karakterer.

Grunnskolen "Fine Arts" redigert av T.Ya. Shpikalova Metodiske anbefalinger. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Kunstundervisning. Leksjonsbasert utvikling. 5-8 karakterer

Hovedtrekkene til "Perspektiv"-linjen: den integrerte modellen involverer ulike typer plastisk kunst, bruker et høyt nivå av tverrfaglige forbindelser og spillformer for oppgaver; oppmerksomhet på de nasjonale egenskapene til kunsten til folkene i Russland og Vest-Europa har blitt oppdatert; teknologiske kart, visuelle tabeller, komposisjonsdiagrammer er mye brukt; suksessive forbindelser manifesteres i de figurative spesifikasjonene til moderne kunst og verk fra den fjerne fortiden; Den emosjonelle, psykologiske og kommunikative kulturen til ungdom og deres åndelige og estetiske verdiorienteringer i kunst og liv utvikles.

Forlaget "Prosveshchenie" /fine arts/ UMK, redigert av B.M. Nemensky-programlinjen "School of Russia" Et særtrekk ved lærebøkene til denne linjen er dannelsen av en allsidig kunstnerisk kultur av studenter og åpenbaringen av en fullverdig kreativ personlighet i hvert barn.

"Fine Arts" barneskole, redigert av B.M. Nemensky arbeidsprogrammer. Kunst. Faglinje i lærebøker utg. B.M. Nemensky.1-4 klassetrinn. Forbindelsene mellom kunst og menneskeliv, kunstens rolle i hverdagen, i samfunnets liv, betydningen av kunst i utviklingen av hvert barn er den viktigste semantiske kjernen i programmet.

"Fine Arts" barneskole, redigert av B.M. Nemensky lærebøker. Nemenskaya L.A. Kunst. Du avbilder, dekorerer og bygger 1. klasse. Koroteeva E.N. Kunst. Kunst og deg. 2. klasse. Goryaeva N.A. Kunst. Kunst er rundt oss. 3. klasse. Nemenskaya L.A. Kunst. Alle mennesker er kunstnere. 4. klasse

"Fine Arts" barneskole, redigert av B.M. Nemensky arbeidsbøker. Nemenskaya L.A. Kunst. Ditt verksted. Arbeidsbok. 1 – 4 klassetrinn. Kunstundervisning. Leksjonsbasert utvikling. 1.-4.trinn./utg. B.M. Nemensky

Grunnskolen "Fine Arts" redigert av B.M. Nemensky lærebøker. Goryaeva N.A. Kunst. Dekorativ og brukskunst i menneskelivet\ 5. klasse. Nemenskaya L.A.. Kunst. Kunst i menneskelivet. 6. klasse. Piterskikh A.S. Kunst. Design og arkitektur i menneskelivet. 7. klasse. Piterskikh A.S. Kunst. Kunst innen teater, kino, TV. 8. klasse.

Grunnskolen "Fine Arts" redigert av B.M. Nemensky arbeidsbøker. Nemenskaya L.A. Kunst. Ditt verksted. Arbeidsbok. 5-8 karakterer. Kunstundervisning. Leksjonsbasert utvikling. 5.-9.trinn/utg. B.M. Nemensky

Hovedtrekkene til linjen: "School of Russia" pedagogiske publikasjoner av denne linjen gir ikke bare allsidig kunnskap og ferdigheter i å jobbe med kunst, men bidrar også til å avsløre den kreative personligheten i hvert barn, danne en allsidig kunstnerisk kultur, evnen til å se skjønnhet i livet og i kunsten; lærebøker tilbyr også materiell for en mer dyptgående studie av visse typer kunst.

"Primary school of the XXI århundre" forlag "VENTANA – GRAF"

"Harmony" forlag "Association of the XXI Century".

Eksempel på programmer for akademiske fag. Kunst. 5-7 karakterer. Musikk. 5-7 karakterer. Kunst. 8-9 klassetrinn. – M.: Utdanning, 2012. – 176 s. Serien "Andre generasjons standarder"

Kashekova I.E., Olesina E.P. Fine arts. Planlagte resultater. Oppgavesystem. 5-8 klassetrinn / redigert av. G.S. Kovaleva, O.B. Loginova. – M.: Opplysning. – 128s:il. Grigoriev D.V., Kupriyanov B.V. Utenomfaglige aktivitetsprogrammer. Kunstnerisk kreativitet. Sosial kreativitet. – M.: Opplysning. – 80-tallet. Serien "Vi jobber etter nye standarder"

Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. og andre Kunstnerisk kreativitet. Folkekalender. 1. klasse/red. T.Ya. Shpikalova. – M.: Opplysning. – 96s. (kommende) Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. og andre Kunstnerisk kreativitet. Fritidsaktiviteter. Kunstnerisk arbeid. Retningslinjer. 1-4 karakterer / utg. T.Ya. Shpikalova. – M.: Opplysning. – 240-tallet. (kommer) Serien "Jobber i henhold til nye standarder"

Serien "Lærerens bibliotek" Nemensky B.M. Kunstpedagogikk. – M.: Opplysning. – 255s. Pyankova N.I. Kunst i en moderne skole. – M.: Opplysning. – 176 år. Nemensky B.M. Kunstpedagogikk. Se, kjenn og skap. – M.: Opplysning. – 240-tallet.

Serien "Lærerens bibliotek" Program for ekstra kunstundervisning for barn / red. N.I. Kucher, E.P. Kabkova - M.: Utdanning. – 240-tallet. Program for ekstra kunstnerisk utdanning for barn i ferien / red. E.P. Kabkova - M.: Utdanning. – 208s. Ermolinskaya E.A. , Koroteeva E.I. Program for ekstra kunstundervisning for barn. Verktøysett. / utg. E.P. Kabkova - M.: Utdanning. – 176 år.

En kunstner er bare en del av den kunstneriske kulturen til et folk. Den andre, ikke mindre betydningsfulle, er SEEREN... Bare én av tusen vil bli kunstner eller poet. Alle skal være tilskuere. B.M. Nemensky

Takk for din oppmerksomhet


 Topp