Δεν ισχύει για τις μορφές της Αναγέννησης. Παλαιότερη Αναγέννηση στην Ιταλία

Η εποχή της Αναγέννησης (Renaissance) αντικατέστησε τον Μεσαίωνα και κράτησε μέχρι τον Διαφωτισμό. Έχει μεγάλη σημασία στην ιστορία της Ευρώπης. Διακρίνεται από έναν κοσμικό τύπο πολιτισμού, καθώς και από ουμανισμό και ανθρωποκεντρισμό (πρώτα ο άνθρωπος). Οι μορφές της Αναγέννησης άλλαξαν επίσης τις απόψεις τους.

Βασικές πληροφορίες

Ένας νέος πολιτισμός διαμορφωνόταν χάρη στις αλλαγές στην Ευρώπη δημόσιες σχέσεις. Επηρεάστηκε ιδιαίτερα από την πτώση του βυζαντινού κράτους. Πολλοί Βυζαντινοί μετανάστευσαν σε ευρωπαϊκές χώρες και μαζί τους έφεραν τεράστιο όγκο έργων τέχνης. Όλα αυτά ήταν άγνωστα μεσαιωνική Ευρώπη, και ο Cosimo Medici, εντυπωσιασμένος, δημιούργησε την Ακαδημία του Πλάτωνα στη Φλωρεντία.

Η εξάπλωση των πόλεων-δημοκρατιών οδήγησε στην ανάπτυξη κτημάτων που απείχαν πολύ από τις φεουδαρχικές σχέσεις. Αυτά περιελάμβαναν τεχνίτες, τραπεζίτες, έμπορους κ.λπ. Δεν έλαβαν υπόψη τις μεσαιωνικές αξίες που διαμόρφωσε η εκκλησία. Ως αποτέλεσμα αυτού, διαμορφώθηκε ο ανθρωπισμός. Αυτή η έννοια αναφέρεται σε μια φιλοσοφική κατεύθυνση που θεωρεί ένα άτομο ως την υψηλότερη αξία.

Σε πολλές χώρες άρχισαν να δημιουργούνται κοσμικά επιστημονικά και ερευνητικά κέντρα. Η διαφορά τους από τα μεσαιωνικά ήταν ο χωρισμός από την εκκλησία. Η εφεύρεση της τυπογραφίας τον 15ο αιώνα έκανε μια μεγάλη αλλαγή. Χάρη σε αυτό, εξέχουσες προσωπικότητες της Αναγέννησης άρχισαν να εμφανίζονται όλο και πιο συχνά.

Σχηματισμός και άνθηση

Η πρώτη ήταν η Αναγέννηση στην Ιταλία. Εδώ, τα σημάδια του άρχισαν να εμφανίζονται ήδη από τον 13ο και 14ο αιώνα. Ωστόσο, δεν κατάφερε να κερδίσει δημοτικότητα τότε και μόνο στη δεκαετία του 20 του XV αιώνα μπόρεσε να κερδίσει έδαφος. Σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες, η Αναγέννηση εξαπλώθηκε πολύ αργότερα. Ήταν στα τέλη του αιώνα που άνθισε αυτό το κίνημα.

Ο επόμενος αιώνας έγινε κρίση για την Αναγέννηση. Το αποτέλεσμα ήταν η εμφάνιση του μανιερισμού και του μπαρόκ. Ολόκληρη η Αναγέννηση χωρίζεται σε τέσσερις περιόδους. Κάθε ένα από αυτά αντιπροσωπεύεται από τον πολιτισμό και την τέχνη του.

Πρωτοαναγεννησιακή

Είναι μια μεταβατική περίοδος από τον Μεσαίωνα στην Αναγέννηση. Μπορεί να χωριστεί σε δύο στάδια. Το πρώτο συνεχίστηκε κατά τη διάρκεια της ζωής του Giotto, το δεύτερο - μετά το θάνατό του (1337). Το πρώτο ήταν γεμάτο με μεγάλες ανακαλύψεις, κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που δημιούργησαν οι πιο λαμπερές φιγούρεςη αναγέννηση. Το δεύτερο έτρεξε παράλληλα με τη θανατηφόρα πανούκλα που βασάνιζε την Ιταλία.

Οι καλλιτέχνες της Αναγέννησης αυτής της περιόδου εξέφρασαν τη δεξιοτεχνία τους κυρίως στη γλυπτική. Ξεχωρίζουν ιδιαίτερα οι Arnolfo di Cambio, Andrea Pisano, καθώς και οι Niccolo και Giovanni Pisano. Ο πίνακας εκείνης της εποχής αντιπροσωπεύεται από δύο σχολεία, τα οποία βρίσκονταν στη Σιένα και τη Φλωρεντία. Ο Τζιότο έπαιξε τεράστιο ρόλο στη ζωγραφική εκείνης της περιόδου.

Οι αναγεννησιακές μορφές (καλλιτέχνες), ιδιαίτερα ο Τζιότο, στους πίνακές τους, εκτός από θρησκευτικά θέματα, έθιξαν και κοσμικά.

Στη λογοτεχνία, το πραξικόπημα έγινε από τον Dante Alighieri, ο οποίος δημιούργησε την περίφημη Κωμωδία. Ωστόσο, οι απόγονοι, θαυμάζοντας, την ονόμασαν «Θεία Κωμωδία». Τα σονέτα του Πετράρχη (1304-1374), που γράφτηκαν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, κέρδισαν τεράστια δημοτικότητα και ο Giovanni Boccaccio (1313-1375), συγγραφέας του Decameron, έγινε οπαδός του.

Οι πιο διάσημες μορφές της Αναγέννησης έγιναν οι δημιουργοί του Ιταλού λογοτεχνική γλώσσα. Τα έργα αυτών των συγγραφέων κέρδισαν φήμη πέρα ​​από τα σύνορα της πατρίδας τους κατά τη διάρκεια της ζωής τους και αργότερα κατατάχθηκαν πλήρως στους θησαυρούς της παγκόσμιας λογοτεχνίας.

Πρώιμη περίοδος Αναγέννησης

Αυτή η περίοδος κράτησε ογδόντα χρόνια (1420-1500). Οι μορφές της Πρώιμης Αναγέννησης δεν εγκατέλειψαν το συνηθισμένο πρόσφατο παρελθόν, αλλά άρχισαν να καταφεύγουν στα κλασικά της αρχαιότητας στα έργα τους. Σταδιακά πέρασαν από τις μεσαιωνικές αρχές στις αρχαίες αρχές. Αυτή η μετάβαση επηρεάστηκε από αλλαγές στη ζωή και τον πολιτισμό.

Στην Ιταλία, οι αρχές της κλασικής αρχαιότητας είχαν ήδη εκδηλωθεί πλήρως, ενώ σε άλλα κράτη εξακολουθούσαν να τηρούν τις παραδόσεις του γοτθικού ρυθμού. Μόλις στα μέσα του 15ου αιώνα η Αναγέννηση διείσδυσε στην Ισπανία και βόρεια των Άλπεων.

Στη ζωγραφική, πρώτα απ 'όλα, άρχισαν να δείχνουν την ομορφιά ενός ατόμου. Η πρώιμη περίοδος αντιπροσωπεύεται κυρίως από τα έργα του Botticelli (1445-1510) και επίσης από τον Masaccio (1401-1428).

Ένας ιδιαίτερα διάσημος γλύπτης εκείνης της περιόδου είναι ο Donatello (1386-1466). Στα έργα του κυριάρχησε ο τύπος πορτρέτου. Επίσης ο Donatello για πρώτη φορά από την αρχαιότητα δημιούργησε ένα γλυπτό γυμνού σώματος.

Ο πιο σημαντικός και διάσημος αρχιτέκτονας εκείνης της περιόδου ήταν ο Brunelleschi (1377-1446). Κατάφερε να συνδυάσει στα έργα του την αρχαία Ρωμαϊκή και γοτθικά στυλ. Ασχολήθηκε με την κατασκευή παρεκκλησιών, ναών και ανακτόρων. Επέστρεψε επίσης στοιχεία αρχαίας αρχιτεκτονικής.

Υψηλή περίοδος Αναγέννησης

Αυτή τη φορά ήταν η ακμή της Αναγέννησης (1500-1527). Κέντρο Ιταλική τέχνηπου βρίσκεται στη Ρώμη, και όχι στη συνηθισμένη Φλωρεντία. Ο λόγος για αυτό ήταν ο νεοφτιαγμένος Πάπας Ιούλιος Β'. Είχε επιχειρηματικό και αποφασιστικό χαρακτήρα, κατά τη διάρκεια της παραμονής του στον παπικό θρόνο, προσήλθαν στο δικαστήριο οι καλύτερες πολιτιστικές προσωπικότητες της Αναγέννησης.

Στη Ρώμη, ξεκίνησε η κατασκευή των πιο θαυμάσιων κτιρίων, οι γλύπτες δημιουργούν πολυάριθμα αριστουργήματα που αποτελούν τα μαργαριτάρια της παγκόσμιας τέχνης στην εποχή μας. Υπάρχει μια γραφή από τοιχογραφίες και πίνακες που γοητεύουν με την ομορφιά τους. Όλοι αυτοί οι κλάδοι της τέχνης αναπτύσσονται, βοηθώντας ο ένας τον άλλον.

Η μελέτη της αρχαιότητας γίνεται όλο και πιο βαθιά. Η κουλτούρα εκείνης της περιόδου αναπαράγεται με αυξανόμενη ακρίβεια. Ταυτόχρονα, η ηρεμία του Μεσαίωνα αντικαθίσταται από το παιχνίδισμα στη ζωγραφική. Παρόλα αυτά, οι μορφές της Αναγέννησης, των οποίων ο κατάλογος είναι εκτενής, δανείζονται μόνο κάποια στοιχεία της αρχαιότητας και δημιουργούν από μόνες τους τη βάση. Το καθένα έχει τα δικά του διακριτικά χαρακτηριστικά.

Λεονάρντο Ντα Βίντσι

Η πιο διάσημη μορφή της Αναγέννησης είναι, ίσως, ο Λεονάρντο Ντα Βίντσι (1452-1519). Αυτή είναι η πιο ευέλικτη προσωπικότητα εκείνης της περιόδου. Ασχολήθηκε με τη ζωγραφική, τη μουσική, τη γλυπτική, τις επιστήμες. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Ντα Βίντσι μπόρεσε να εφεύρει πολλά πράγματα που έχουν μπει σταθερά στη ζωή μας σήμερα (ποδήλατο, αλεξίπτωτο, δεξαμενή και ούτω καθεξής). Μερικές φορές τα πειράματά του κατέληγαν σε αποτυχίες, αλλά αυτό συνέβη λόγω του γεγονότος ότι ορισμένες εφευρέσεις, θα έλεγε κανείς, ήταν μπροστά από την εποχή τους.

Οι περισσότεροι από αυτόν είναι γνωστός, φυσικά, χάρη στον πίνακα «Μόνα Λίζα». Πολλοί επιστήμονες εξακολουθούν να αναζητούν διάφορα μυστικά σε αυτό. Μετά τον εαυτό του, ο Λεονάρντο άφησε αρκετούς μαθητές.

Ύστερη Αναγεννησιακή περίοδος

Έγινε το τελευταίο στάδιο στην Αναγέννηση (από το 1530 έως το 1590-1620, ωστόσο, ορισμένοι επιστήμονες το επεκτείνουν μέχρι το 1630, εξαιτίας αυτού υπάρχουν συνεχείς διαφωνίες).

Στη Νότια Ευρώπη εκείνη την εποχή άρχισε να εμφανίζεται ένα κίνημα (Αντιμεταρρύθμιση), σκοπός του οποίου ήταν να αποκαταστήσει το μεγαλείο της Καθολικής Εκκλησίας και τη χριστιανική πίστη. Όλα τα άσματα ανθρώπινο σώμαήταν απαράδεκτοι για αυτόν.

Πολλές αντιφάσεις είχαν ως αποτέλεσμα το γεγονός ότι μια κρίση ιδεών άρχισε να εκδηλώνεται. Ως αποτέλεσμα της αστάθειας της θρησκείας, οι μορφές της Αναγέννησης άρχισαν να χάνουν την αρμονία μεταξύ φύσης και ανθρώπου, μεταξύ φυσικού και πνευματικού. Το αποτέλεσμα ήταν η εμφάνιση μανιερισμού και μπαρόκ.

Αναγέννηση στη Ρωσία

Η κουλτούρα της Αναγέννησης σε ορισμένες περιοχές επηρέασε και τη χώρα μας. Ωστόσο, ο αντίκτυπός του περιορίστηκε από μια αρκετά μεγάλη απόσταση, καθώς και από την προσκόλληση του ρωσικού πολιτισμού στην Ορθοδοξία.

Ο πρώτος ηγεμόνας που άνοιξε το δρόμο για την Αναγέννηση στη Ρωσία ήταν ο Ιβάν Γ', ο οποίος κατά τη διάρκεια της θητείας του στο θρόνο άρχισε να προσκαλεί Ιταλούς αρχιτέκτονες. Με τον ερχομό τους εμφανίστηκαν νέα στοιχεία και τεχνολογίες κατασκευής. Ωστόσο, μια τεράστια ανατροπή στην αρχιτεκτονική δεν συνέβη.

Το 1475 έγινε η αναστήλωση του καθεδρικού ναού της Κοιμήσεως της Θεοτόκου από τον Ιταλό αρχιτέκτονα Αριστοτέλη Φιοραβάντι. Τήρησε τις παραδόσεις του ρωσικού πολιτισμού, αλλά πρόσθεσε χώρο στο έργο.

ΠΡΟΣ ΤΗΝ XVII αιώναλόγω της επιρροής της Αναγέννησης, οι ρωσικές εικόνες αποκτούν ρεαλισμό, αλλά ταυτόχρονα, οι καλλιτέχνες ακολουθούν όλους τους αρχαίους κανόνες.

Σύντομα ο Rus' μπόρεσε να κυριαρχήσει στην εκτύπωση βιβλίων. Ωστόσο, έγινε ιδιαίτερα διαδεδομένη μόλις τον 17ο αιώνα. Πολλές τεχνολογίες που εμφανίστηκαν στην Ευρώπη μεταφέρθηκαν γρήγορα στη Ρωσία, όπου βελτιώθηκαν και έγιναν μέρος των παραδόσεων. Για παράδειγμα, σύμφωνα με μια από τις υποθέσεις, η βότκα μεταφέρθηκε από την Ιταλία, αργότερα η φόρμουλα της οριστικοποιήθηκε και το 1430 εμφανίστηκε η ρωσική έκδοση αυτού του ποτού.

συμπέρασμα

Η Αναγέννηση χάρισε στον κόσμο πολλούς προικισμένους καλλιτέχνες, ερευνητές, επιστήμονες, γλύπτες και αρχιτέκτονες. Από τον τεράστιο αριθμό ονομάτων, μπορεί κανείς να ξεχωρίσει αυτά που είναι πιο διάσημα και δοξασμένα.

Φιλόσοφοι και Επιστήμονες:

• Ο Μπρούνο.
• Γαλιλαίος.
• Πίκο Ντέλλα Μιραντόλα.
• Νικολάι Κουζάνσκι.
• Μακιαβέλι.
• Καμπανέλλα.
• Παράκελσος.
• Κοπέρνικος.
• Munzer.

Συγγραφείς και Ποιητές:

• Φ. Πετράρχης.
• Δάντη.
• J. Boccaccio.
• Ραμπελαί.
• Θερβάντες.
• Σαίξπηρ.
• Ε. Ρότερνταμ.

Αρχιτέκτονες, ζωγράφοι και γλύπτες:

• Ντονατέλο.
• Λεονάρντο Ντα Βίντσι.
• Ν. Πιζάνο.
• Α. Ροσελίνο.
• Σ. Μποτιτσέλι.
• Ραφαήλ.
• Μιχαήλ Άγγελος.
• Bosch.
• Κοκκινοχρυσός.
• Α. Ντύρερ.

Φυσικά, αυτό είναι μόνο ένα μικρό μέρος των μορφών της Αναγέννησης, αλλά ήταν αυτοί οι άνθρωποι που έγιναν η προσωποποίησή της για πολλούς.

Η χρονολογία της ιταλικής Αναγέννησης συνδέεται με τον ορισμό των κύριων χαρακτηριστικών - αναγέννηση . Η εποχή κατά την οποία μόλις εμφανίζονται τα χαρακτηριστικά που αναφέρονται παραπάνω χαρακτηρίζεται ως η Προαναγέννηση (Πρωτο-Αναγέννηση), ή στην ονομασία με τα ονόματα των αιώνων - ducento (XIII αιώνας) και trecento (XIV αιώνας). Το χρονικό διάστημα που πολιτιστική παράδοση, που αντιστοιχεί σε αυτά τα χαρακτηριστικά, μπορεί να εντοπιστεί σαφώς, έλαβε το όνομα πρώιμη αναγέννηση(quattrocento (XV αιώνας). Η εποχή που έγινε η περίοδος ακμής των ιδεών και των αρχών του ιταλικού πολιτισμού της αναγέννησης, καθώς και η παραμονή της κρίσης του, συνήθως ονομάζεται υψηλή αναγέννηση(cinquecento (XVI αιώνας).

Πολιτισμός Ιταλική Αναγέννησηέδωσε ο παγκόσμιος ποιητής Dante Alighieri, ζωγράφος Giotto di Bondone, ποιητής, ανθρωπιστής Francesco Petrarch, ποιητής, συγγραφέας, ουμανιστής Giovanni Bocaccio, αρχιτέκτονας Philip Bruneleschi, γλύπτης Donatello, ζωγράφος Masaccio, ανθρωπιστής, συγγραφέας Lorenzo Valla, ανθρωπιστής, συγγραφέας Pico della Mirandropherio, ανθρωπιστής ζωγράφος ζωγράφος, επιστήμονας Leonardo da Vinci, ζωγράφος, γλύπτης, αρχιτέκτονας Michelangelo Buonarotti, ζωγράφος Rafael Santi και πολλές άλλες εξέχουσες προσωπικότητες.

Η σαφής εστίαση της Αναγέννησης στον άνθρωπο συνδέεται με κοινωνικοοικονομικούς παράγοντες, ιδιαίτερα με την ανάπτυξη μιας απλής εμπορευματικής-χρηματικής οικονομίας. Από πολλές απόψεις, ο λόγος της ανεξαρτησίας του ανθρώπου, η εκκολαπτόμενη ελεύθερη σκέψη του ήταν αστική κουλτούρα. Είναι γνωστό ότι οι μεσαιωνικές πόλεις ήταν η συγκέντρωση των μαστόρων της τέχνης τους - ανθρώπων που εγκατέλειψαν την αγροτική οικονομία και που πιστεύουν πλήρως ότι ζουν κερδίζοντας το δικό τους ψωμί με την τέχνη τους. Φυσικά, ιδέες για ένα ανεξάρτητο άτομο θα μπορούσαν να σχηματιστούν μόνο μεταξύ αυτών των ανθρώπων.

Οι πόλεις της Ιταλίας φημίζονταν για τις διάφορες τέχνες τους, επιπλέον συμμετείχαν ενεργά στο διαμετακομιστικό εμπόριο. Είναι προφανές ότι οι λόγοι για την ανάπτυξη των ιταλικών πόλεων ήταν διαφορετική φύση, Αλλά ακριβώςΗ αστική κουλτούρα δημιούργησε νέους ανθρώπους. Ωστόσο, η αυτοεπιβεβαίωση του ατόμου στην Αναγέννηση δεν διακρινόταν από χυδαίο υλιστικό περιεχόμενο, αλλά είχε πνευματικό χαρακτήρα. Η χριστιανική παράδοση είχε καθοριστική επίδραση εδώ. Η εποχή που έζησαν οι αναβιωτές τους έκανε πραγματικά να συνειδητοποιήσουν τη σημασία τους, την ευθύνη τους για τον εαυτό τους. Δεν έχουν πάψει όμως ακόμη να είναι άνθρωποι του Μεσαίωνα. Χωρίς να χάσουν τον Θεό και την πίστη τους, έβλεπαν μόνο τον εαυτό τους με νέο τρόπο. Και η τροποποίηση της μεσαιωνικής συνείδησης επιστράφηκε σε ένα στενό ενδιαφέρον για την αρχαιότητα, που δημιούργησε έναν μοναδικό και αμίμητο πολιτισμό, που φυσικά ήταν προνόμιο των κορυφαίων της κοινωνίας.

Πρώιμοι ανθρωπιστές: ο ποιητής-φιλόσοφος F. Petrarch (1304-1374), ο συγγραφέας G. Boccaccio (1313-1375) - ήθελαν να δημιουργήσουν μια όμορφη ανθρώπινη προσωπικότητα, απαλλαγμένη από τις προκαταλήψεις του Μεσαίωνα, και ως εκ τούτου, πρώτα απ 'όλα, προσπάθησαν να αλλάξουν το εκπαιδευτικό σύστημα: να εισαγάγουν σε αυτό ανθρωπιστικές επιστήμες, εστιάζοντας στη μελέτη της αρχαίας γραμματείας και φιλοσοφίας. Την ίδια στιγμή, οι ουμανιστές σε καμία περίπτωση δεν ανέτρεψαν τη θρησκεία, αν και η ίδια η εκκλησία και οι λειτουργοί της ήταν αντικείμενα χλευασμού. Αντίθετα, επιδίωξαν να συνδυάσουν δύο κλίμακες αξιών.

Στην «Εξομολόγηση» του ο Πετράρχης έγραψε ότι η ασκητική ηθική του Χριστιανισμού εξαγνίζει την ψυχή, αλλά όχι λιγότερο σημαντική είναι η επίγνωση της αξίας της επίγειας ύπαρξης, που κληρονόμησε από τους Έλληνες και τους Ρωμαίους. Έτσι, η μεσαιωνική αντίθεση σάρκας και πνεύματος εξαλείφθηκε. Η αποκατάσταση του γήινου εκδηλώθηκε εκείνη την εποχή, πρωτίστως στην απολογία της ομορφιάς του κόσμου και του ανθρώπινου σώματος, της σαρκικής αγάπης.

Οι καλλιτέχνες άρχισαν επίσης να βλέπουν τον κόσμο διαφορετικά: επίπεδες, λες και οι ασώματες εικόνες της μεσαιωνικής τέχνης έδιναν τη θέση τους στον τρισδιάστατο, ανάγλυφο, κυρτό χώρο. Οι Rafael Santi (1483-1520), Leonardo da Vinci (1452-1519), Michelangelo Buonarroti (1475-1564) τραγούδησαν με τη δημιουργικότητά τους μια τέλεια προσωπικότητα, στην οποία η φυσική και η πνευματική ομορφιά συγχωνεύονται σύμφωνα με τις απαιτήσεις της αρχαίας αισθητικής.

Ο μεγάλος καλλιτέχνης Sandro Botticelli εξέφρασε το πνευματικό περιεχόμενο της πρώιμης Αναγέννησης πιο έντονα από άλλους. Το έργο του πληροί όλα τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της πρώιμης Αναγέννησης. Αυτή η περίοδος, περισσότερο από κάθε άλλη, επικεντρώνεται αναζήτηση των καλύτερων ευκαιριών στη μετάδοση του περιβάλλοντος κόσμου.Ήταν αυτή την εποχή που οι εξελίξεις στον τομέα της γραμμικής και εναέρια προοπτική, chiaroscuro, αναλογικότητα, συμμετρία, συνολική σύνθεση, χρώμα, ανάγλυφο εικόνας. Αυτό οφειλόταν στην αναδιάρθρωση ολόκληρου του συστήματος καλλιτεχνικής όρασης. Το να αντιλαμβάνεσαι τον κόσμο με έναν νέο τρόπο σήμαινε να τον βλέπεις με έναν νέο τρόπο. Και ο Μποτιτσέλι τον είδε να συμβαδίζει με τη νέα εποχή, αλλά οι εικόνες που δημιούργησε είναι εντυπωσιακές στην εξαιρετική οικειότητα των εσωτερικών εμπειριών. Στο έργο του Botticelli, η νευρικότητα των γραμμών, οι ορμητικές κινήσεις, η χάρη και η ευθραυστότητα των εικόνων, μια χαρακτηριστική αλλαγή στις αναλογίες, που εκφράζεται σε υπερβολική λεπτότητα και επιμήκυνση των μορφών, πέφτουν μαλλιά με ιδιαίτερο τρόπο, χαρακτηριστικές κινήσεις των άκρων του ρούχου, αιχμαλωτίζουν. Με άλλα λόγια, μαζί με τη διακριτικότητα των γραμμών και του σχεδίου, που τόσο σεβάστηκαν οι καλλιτέχνες της πρώιμης Αναγέννησης, στο έργο του Μποτιτσέλι υπάρχει, όσο κανένας άλλος, ο βαθύτερος ψυχολογισμός. Αυτό αποδεικνύεται άνευ όρων από τους πίνακες «Άνοιξη» και «Η Γέννηση της Αφροδίτης».

Η τραγωδία της κοσμοθεωρίας - η ασυμφωνία μεταξύ της ιδέας, μεγαλειώδους και σπουδαίας, αποτέλεσμα δημιουργικότητας, όμορφο για τους σύγχρονους και τους μεταγενέστερους, αλλά οδυνηρά ανεπαρκές για τον ίδιο τον καλλιτέχνη - κάνει τον Μποτιτσέλι αληθινό αναβιωτή. Η τραγωδία λάμπει μέσα στις μυστικές πνευματικές κινήσεις που δείχνει ο μεγάλος δάσκαλος στα πορτρέτα του και ακόμη και στο θλιμμένο πρόσωπο της ίδιας της θεάς της ομορφιάς Αφροδίτης. . Πολιτισμολογία: Φροντιστήριογια φοιτητές Υπό την επιμέλεια του Γ.Β. Πάλη. - Rostov-n-D: "Phoenix", 2003. S. 244.

Η μοίρα και το έργο του Μποτιτσέλι, καθώς και η μοίρα πολλών αναβιωτών, επηρεάστηκαν από την προσωπικότητα του Τζιρόλαμο Σαβοναρόλα (1452 - 1498). Από μια μάλλον παραδοσιακή άποψη, η Σαβοναρόλα είναι δύσκολο να καταταγεί ανάμεσα στις πολιτιστικές προσωπικότητες της Αναγέννησης. Οι σκέψεις και τα πιστεύω του είναι πολύ διαφορετικά από το γενικό στυλ της αναγεννησιακής κοσμοθεωρίας. Από την άλλη, είναι αληθινός εκπρόσωπος αυτής της κουλτούρας. Τα γραπτά του είχαν μεγάλη επιτυχία. Εξέθεταν συνεχώς τις κακίες της αριστοκρατίας και του κλήρου. Ωστόσο, ο Σαβοναρόλα ήταν αναβιωτής. Η αληθινή πίστη στον Χριστό, η αφθαρσία, η ευπρέπεια, το βάθος της σκέψης μαρτυρούσαν την πνευματική πληρότητα της ύπαρξής του και έτσι τον έκαναν αληθινό εκπρόσωπο του πολιτισμού της Αναγέννησης. Η ίδια η εμφάνιση της προσωπικότητας του Σαβοναρόλα επιβεβαιώνει το γεγονός ότι η κουλτούρα της Αναγέννησης, μη έχοντας υπό τον εαυτό της λαϊκή βάση, επηρέασε μόνο τις κορυφαίες της κοινωνίας. Το γενικό στυλ της αναγεννησιακής σκέψης, η τροποποίηση της θρησκευτικής συνείδησης δεν συνάντησε αντιδράσεις στις ψυχές κοινοί άνθρωποι, και τα κηρύγματα του Σαβοναρόλα και η ειλικρινής πίστη του τον συγκλόνισαν. Ήταν μια ευρεία κατανόηση των ανθρώπων που βοήθησε τον Σαβοναρόλα, στην πραγματικότητα, να νικήσει τον ανθρωπιστικό ενθουσιασμό των Φλωρεντινών. Ο Savonarola παραμένει στην ιστορία ένα ζωντανό παράδειγμα αναβιωτή, αλλά μόνο εντελώς διαφορετικού τύπου από τους ουμανιστές F. Petrarch και L. Valla ή τους καλλιτέχνες Leonardo da Vinci και Raphael. Και αυτό απλώς διευρύνει την ιδέα της εκπληκτικής και ελκυστικής κουλτούρας της Αναγέννησης - μια ανήσυχη εποχή, «όταν ένας άνθρωπος αρχίζει να απαιτεί ελευθερία, η ψυχή σπάει τα δεσμά εκκλησίας και κράτους, το σώμα ανθίζει κάτω από βαριά ρούχα, η θέληση κατακτά το μυαλό. από τον τάφο του Μεσαίωνα, δίπλα στις υψηλότερες σκέψεις, ξεσπούν τα χαμηλότερα ένστικτα, «όταν «αναφέρθηκε μια ανεμοστρόβιλη κίνηση στην ανθρώπινη ζωή, στριφογύριζε σε έναν ανοιξιάτικο στρογγυλό χορό» - όπως περιέγραψε μεταφορικά αυτή την κουλτούρα ο Α. Μπλοκ.

Ένας άνθρωπος με τα γήινα πάθη και τις επιθυμίες του εμφανίστηκε και στη λογοτεχνία. Το απαγορευμένο θέμα της σαρκικής αγάπης, οι νατουραλιστικές περιγραφές του έχουν αποκτήσει το δικαίωμα ύπαρξης. Ωστόσο, το σαρκικό δεν καταπίεζε το πνευματικό. Όπως οι φιλόσοφοι, οι συγγραφείς προσπάθησαν να δημιουργήσουν μια αρμονία μεταξύ των δύο αρχών ή τουλάχιστον να τις εξισορροπήσουν. Στο διάσημο Decameron του Boccaccio, οι άτακτες επιπόλαιες ιστορίες για εθελοντές εναλλάσσονται με τραγικές ιστορίεςγια την ανιδιοτελή ή ανιδιοτελή αγάπη. Στα σονέτα του Πετράρχη, αφιερωμένα στην όμορφη Λάουρα, τα γήινα χαρακτηριστικά δίνονται στην ουράνια αγάπη, αλλά τα γήινα συναισθήματα ανυψώνονται σε ουράνια αρμονία.

Μεταξύ των εκπροσώπων του πολιτισμού της Αναγέννησης υπάρχουν άτομα που εξέφρασαν πληρέστερα τα χαρακτηριστικά μιας ή άλλης από τις περιόδους της.

Ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος της Πρωτοαναγεννησιακής περιόδου, ο Dante Alighieri, είναι μια θρυλική φιγούρα, ένας άνθρωπος του οποίου το έργο έδειξε τις πρώτες τάσεις στην ανάπτυξη της ιταλικής λογοτεχνίας και γενικότερα του πολιτισμού για τους επόμενους αιώνες. Ο Περού Δάντης είναι ιδιοκτήτης της πρωτότυπης λυρικής αυτοβιογραφίας " Νέα ζωή», η φιλοσοφική πραγματεία «Γιορτή», η πραγματεία «Ον στη μητρική γλώσσα», σονέτα, κανζώνες και άλλα έργα. Το πιο διάσημο, βέβαια, έργο του είναι η «Κωμωδία» που ονομάζεται απόγονοι του Θείου. Μέσα της μεγάλος ποιητήςχρησιμοποιεί μια πλοκή γνώριμη στον Μεσαίωνα - απεικονίζει τον εαυτό του να ταξιδεύει στην Κόλαση, το Καθαρτήριο και τον Παράδεισο, συνοδευόμενος από τον από καιρό νεκρό Ρωμαίο ποιητή Βιργίλιο. Ωστόσο, παρά την πλοκή, η οποία απέχει πολύ από την καθημερινή ζωή, το έργο είναι γεμάτο με εικόνες της ζωής της σύγχρονης Ιταλίας και είναι γεμάτο συμβολικές εικόνεςκαι αλληγορίες.

Το πρώτο πράγμα που χαρακτηρίζει τον Δάντη ως άνθρωπο νέο πολιτισμό, αυτή είναι η έκκλησή του στην αρχή δημιουργική ζωήστο λεγόμενο «νέο γλυκό στυλ» - μια σκηνοθεσία γεμάτη ειλικρίνεια συναισθημάτων, αλλά ταυτόχρονα με βαθύ φιλοσοφικό περιεχόμενο. Αυτό το ύφος διακρίνεται από την επίλυση του κεντρικού προβλήματος των μεσαιωνικών στίχων - τη σχέση μεταξύ της «γήινης» και της «ουράνιας» αγάπης. Αν η θρησκευτική ποίηση πάντα ζητούσε την εγκατάλειψη της γήινης αγάπης και η αυλική ποίηση, αντίθετα, τραγουδούσε το γήινο πάθος, τότε το νέο γλυκό ύφος, διατηρώντας την εικόνα της γήινης αγάπης, την πνευματικοποιεί στο μέγιστο: εμφανίζεται ως προσιτή ανθρώπινη αντίληψηενσάρκωση του Θεού. Το πνευματικοποιημένο αίσθημα της αγάπης φέρνει μαζί του μια χαρά που είναι ξένη προς τη θρησκευτική ηθική και τον ασκητισμό.

Το καθήκον της προσέγγισης του κόσμου των αιώνιων ουσιών, στη θεϊκή ιδέα, αντιμετωπίζει όλους τους καλλιτέχνες της Αναγέννησης, και το γεγονός ότι ο Δάντης έλκεται προς τον συμβολισμό τονίζει αυτήν την επιθυμία. Στη Θεία Κωμωδία του Δάντη, η προσωπική στάση απέναντι στους αμαρτωλούς αποκλίνει από τους γενικά αποδεκτούς κανόνες της θείας δικαιοσύνης. Ο μεγάλος ποιητής πρακτικά ξανασκέφτεται το μεσαιωνικό σύστημα των αμαρτιών και της τιμωρίας για αυτά. Ο Δάντης συμπάσχει με τους αμαρτωλούς που καταδικάστηκαν για αισθησιακή αγάπη. Φυσικά, μόνο ένας άντρας θα μπορούσε να είναι τόσο συμπονετικός νέα εποχή, αν και ακόμα σχεδιάζεται μόνο, αλλά ήδη διακρίνεται από πρωτοτυπία και πρωτοτυπία.

Όλο το έργο του Δάντη: και του Η Θεία Κωμωδία"και τα κανζόνια, τα σονέτα του, φιλοσοφικά έργα- δείχνουν ότι έρχεται μια νέα εποχή, γεμάτη με γνήσιο βαθύ ενδιαφέρον για ένα άτομο και τη ζωή του. Στο έργο του Δάντη και στην ίδια την προσωπικότητά του βρίσκονται οι απαρχές αυτής της εποχής. Πολιτισμολογία. Ιστορία του παγκόσμιου πολιτισμού: Εγχειρίδιο για τα πανεπιστήμια / Εκδ. ΕΝΑ. Μάρκοβα. Μ.: Πολιτισμός και αθλητισμός, UNITI, 1998. S. 338.

Σχεδιάζοντας το ιδανικό ανθρώπινη προσωπικότητα, οι μορφές της Αναγέννησης τόνισαν την ευγένεια, τη δύναμη, τον ηρωισμό, την ικανότητα να δημιουργεί και να δημιουργεί γύρω τους νέο κόσμο. Οι Ιταλοί ανθρωπιστές Lorenzo Valla (1407-1457) και L. Alberti (1404-1472) θεώρησαν τη συσσωρευμένη γνώση που βοηθά τον άνθρωπο να κάνει την επιλογή μεταξύ του καλού και του κακού ως απαραίτητη προϋπόθεση για αυτό. Η υψηλή ιδέα ενός ατόμου ήταν άρρηκτα συνδεδεμένη με την ιδέα της ελευθερίας της βούλησής του: ένα άτομο επιλέγει τη δική του μονοπάτι ζωήςκαι είναι υπεύθυνος για τη μοίρα της. Η αξία ενός ατόμου άρχισε να καθορίζεται από τα προσωπικά του πλεονεκτήματα και όχι από τη θέση του στην κοινωνία: «Η ευγένεια, σαν ένα είδος ακτινοβολίας που πηγάζει από την αρετή και φωτίζει τους ιδιοκτήτες της, ανεξάρτητα από την καταγωγή τους». Ερχόταν η εποχή της αυθόρμητης και βίαιης αυτοεπιβεβαίωσης της ανθρώπινης προσωπικότητας, απελευθερώνοντας τον εαυτό της από τον μεσαιωνικό κορπορατισμό και την ηθική, υποτάσσοντας το άτομο στο σύνολο. Ήταν η εποχή του τιτανισμού, που εκδηλώθηκε τόσο στην τέχνη όσο και στη ζωή. Αρκετά για να θυμάστε ηρωικές εικόνες, που δημιούργησε ο Μιχαήλ Άγγελος και ο ίδιος ο δημιουργός τους - ποιητής, καλλιτέχνης, γλύπτης. Άνθρωποι όπως ο Μικελάντζελο ή ο Λεονάρντο ντα Βίντσι ήταν πραγματικά παραδείγματα των απεριόριστων δυνατοτήτων του ανθρώπου.

FRANCESCO PETRARCA (1304-1374) - ο ιδρυτής της ιταλικής Αναγέννησης, ένας μεγάλος ποιητής και στοχαστής, πολιτικός. Προερχόμενος από ποπολική οικογένεια στη Φλωρεντία, πέρασε πολλά χρόνια στην Αβινιόν υπό την παπική κουρία και το υπόλοιπο της ζωής του στην Ιταλία. Ο Πετράρχης ταξίδεψε πολύ στην Ευρώπη, ήταν κοντά στους πάπες, ηγεμόνες. Οι πολιτικοί του στόχοι: η μεταρρύθμιση της εκκλησίας, η παύση των πολέμων, η ενότητα της Ιταλίας. Ο Πετράρχης ήταν γνώστης της αρχαίας φιλοσοφίας, του αξίζει η αξία της συλλογής χειρογράφων αρχαίων συγγραφέων, της κειμενικής επεξεργασίας τους.

Ο Πετράρχης ανέπτυξε ουμανιστικές ιδέες όχι μόνο στη λαμπρή, καινοτόμο ποίησή του, αλλά και σε λατινικά πεζογραφήματα - πραγματείες, πολυάριθμες επιστολές, συμπεριλαμβανομένης της κύριας επιστολής του "The Book of Everyday Affairs".

Συνηθίζεται να λέμε για τον Φραντσέσκο Πετράρχη ότι είναι πιο δυνατός από οποιονδήποτε -τουλάχιστον στην εποχή του- εστιάζεται στον εαυτό του. Αυτό που δεν ήταν μόνο ο πρώτος «ατομιστής» της Νέας Εποχής, αλλά πολύ περισσότερο από αυτό - ένας εντυπωσιακά πλήρης εγωκεντρικός.

Στα έργα του στοχαστή, τα θεοκεντρικά συστήματα του Μεσαίωνα αντικαταστάθηκαν από τον ανθρωποκεντρισμό του αναγεννησιακού ουμανισμού. Η «ανακάλυψη του ανθρώπου» από τον Πετράρχη κατέστησε δυνατή τη βαθύτερη γνώση του ανθρώπου στην επιστήμη, τη λογοτεχνία και την τέχνη.

LEONARDO DA VINCI (1454-1519) - λαμπρός Ιταλός καλλιτέχνης, γλύπτης, επιστήμονας, μηχανικός. Γεννήθηκε στο Anchiano, κοντά στο χωριό Vinci. Ο πατέρας του ήταν συμβολαιογράφος που μετακόμισε το 1469 στη Φλωρεντία. Ο πρώτος δάσκαλος του Λεονάρντο ήταν ο Αντρέα Βερόκιο.

Το ενδιαφέρον του Λεονάρντο για τον άνθρωπο και τη φύση μιλά για τη στενή του σχέση με τον ουμανιστικό πολιτισμό. Θεωρούσε τις δημιουργικές ικανότητες του ανθρώπου απεριόριστες. Ο Λεονάρντο ήταν ένας από τους πρώτους που τεκμηρίωσε την ιδέα της γνωσιμότητας του κόσμου μέσω της λογικής και των αισθήσεων, η οποία καθιερώθηκε σταθερά στις ιδέες των στοχαστών του 16ου αιώνα. Ο ίδιος είπε για τον εαυτό του: "Θα καταλάβαινα όλα τα μυστικά, φτάνοντας στον πάτο!"

Η έρευνα του Λεονάρντο αφορούσε ένα μεγάλο εύροςπροβλήματα των μαθηματικών, της φυσικής, της αστρονομίας, της βοτανικής και άλλων επιστημών. Οι πολυάριθμες εφευρέσεις του βασίστηκαν σε μια βαθιά μελέτη της φύσης, τους νόμους της ανάπτυξής της. Ήταν επίσης καινοτόμος στη θεωρία της ζωγραφικής. Ο Λεονάρντο είδε την υψηλότερη εκδήλωση της δημιουργικότητας στη δραστηριότητα ενός καλλιτέχνη που κατανοεί επιστημονικά τον κόσμο και τον αναπαράγει σε καμβά. Η συμβολή του στοχαστή στην αναγεννησιακή αισθητική μπορεί να κριθεί από το «Βιβλίο για τη Ζωγραφική». Ήταν η ενσάρκωση του «συμπαντικού ανθρώπου» που δημιούργησε η Αναγέννηση.

NICCOLO MACHIAVELLI (1469-1527) - Ιταλός στοχαστής, διπλωμάτης, ιστορικός.

Φλωρεντίνος, καταγόμενος από αρχαία αλλά φτωχή οικογένεια πατρικίων. Για 14 χρόνια υπηρέτησε ως γραμματέας του Συμβουλίου των Δέκα, υπεύθυνος για τις στρατιωτικές και εξωτερικές υποθέσεις της Δημοκρατίας της Φλωρεντίας. Μετά την αποκατάσταση στη Φλωρεντία, οι αρχές των Μεδίκων απομακρύνθηκαν από την κρατική δραστηριότητα. Το 1513-1520 ήταν εξόριστος. Αυτή η περίοδος περιλαμβάνει τη δημιουργία των πιο σημαντικών έργων του Μακιαβέλι - "Ο Κυρίαρχος", "Ομιλίες για την πρώτη δεκαετία του Τίτου Λίβιους", "Ιστορία της Φλωρεντίας", που του χάρισε ευρωπαϊκή φήμη. Το πολιτικό ιδεώδες του Μακιαβέλι είναι η Ρωμαϊκή Δημοκρατία, στην οποία είδε την ενσάρκωση της ιδέας ενός ισχυρού κράτους, οι άνθρωποι του οποίου «ξεπερνούν πολύ τους κυρίαρχους τόσο σε αρετή όσο και σε δόξα». («Ομιλίες για την πρώτη δεκαετία του Τίτου Λίβιου»).

Οι ιδέες του Ν. Μακιαβέλι είχαν πολύ σημαντικό αντίκτυπο στην ανάπτυξη των πολιτικών δογμάτων.

THOMAS MOP (1478-1535) - Άγγλος ανθρωπιστής, συγγραφέας, πολιτικός.

Γεννημένος στην οικογένεια ενός Λονδρέζου δικηγόρου, σπούδασε στο Πανεπιστήμιο της Οξφόρδης, όπου εντάχθηκε στον κύκλο των ανθρωπιστών της Οξφόρδης. Υπό τον Ερρίκο VIII, κατείχε πολλές υψηλές κυβερνητικές θέσεις. Πολύ σημαντική για τη διαμόρφωση και ανάπτυξη του More ως ανθρωπιστή ήταν η συνάντηση και η φιλία του με τον Έρασμο του Ρότερνταμ. Κατηγορήθηκε για εσχάτη προδοσία και εκτελέστηκε στις 6 Ιουλίου 1535.

Το πιο διάσημο έργο του Τόμας Μορ είναι η «Ουτοπία», η οποία αντανακλούσε τόσο το πάθος του συγγραφέα για την αρχαία ελληνική λογοτεχνία και φιλοσοφία, όσο και την επιρροή της χριστιανικής σκέψης, ιδιαίτερα την πραγματεία του Αυγουστίνου «On the City of God», καθώς και μια ιδεολογική σύνδεση με τον Έρασμο του Ρότερνταμ, του οποίου το ανθρωπιστικό ιδανικό ήταν από πολλές απόψεις κοντά στον More. Οι ιδέες του είχαν ισχυρή επιρροή στην κοινωνική σκέψη.

ERASMUS OF ROTTERDAM (1469-1536) - ένας από τους πιο εξέχοντες εκπροσώπους του ευρωπαϊκού ουμανισμού και ο πιο πολυδύναμος από τους τότε επιστήμονες.

Ο Έρασμος, ο νόθος γιος ενός φτωχού ιερέα της ενορίας, πρώτα χρόνιαπέρασε στο μοναστήρι του Αυγουστινιανού, το οποίο κατάφερε να εγκαταλείψει το 1493. Μελέτησε με μεγάλο ενθουσιασμό τα έργα των Ιταλών ουμανιστών και επιστημονική βιβλιογραφία, έγινε ο μεγαλύτερος γνώστης της ελληνικής και της λατινικής γλώσσας.

Το πιο διάσημο έργο του Έρασμου είναι η σάτιρα Έπαινος της βλακείας (1509), με πρότυπο τον Λουκιανό, η οποία γράφτηκε στο σπίτι του Τόμας Μορ σε μόλις μία εβδομάδα. Ο Έρασμος του Ρότερνταμ προσπάθησε να συνθέσει τις πολιτιστικές παραδόσεις της αρχαιότητας και του πρώιμου χριστιανισμού. Πίστευε στη φυσική καλοσύνη του ανθρώπου, ήθελε οι άνθρωποι να καθοδηγούνται από τις απαιτήσεις της λογικής. ανάμεσα στις πνευματικές αξίες του Erasmus - ελευθερία πνεύματος, αποχή, εκπαίδευση, απλότητα.

THOMAS MUNTZER (περίπου 1490-1525) - Γερμανός θεολόγος και ιδεολόγος της πρώιμης Μεταρρύθμισης και του Αγροτικού Πολέμου του 1524-1526 στη Γερμανία.

Γιος τεχνίτη, ο Müntzer σπούδασε στα πανεπιστήμια της Λειψίας και της Φρανκφούρτης an der Oder, όπου αποφοίτησε με πτυχίο θεολογίας και έγινε ιεροκήρυκας. Επηρεάστηκε από μυστικιστές, Αναβαπτιστές και Χουσίτες. Στα πρώτα χρόνια της Μεταρρύθμισης, ο Müntzer ήταν οπαδός και υποστηρικτής του Λούθηρου. Στη συνέχεια ανέπτυξε το δόγμα του για τη λαϊκή Μεταρρύθμιση.

Κατά την κατανόηση του Müntzer, τα κύρια καθήκοντα της Μεταρρύθμισης δεν ήταν η καθιέρωση ενός νέου εκκλησιαστικού δόγματος ή νέα μορφήθρησκευτικότητα, αλλά στην κήρυξη μιας επικείμενης κοινωνικοπολιτικής ανατροπής, που θα έπρεπε να πραγματοποιηθεί από μια μάζα αγροτών και φτωχών πόλεων. Ο Thomas Müntzer αγωνίστηκε για μια δημοκρατία ίσων πολιτών, στην οποία οι άνθρωποι θα φρόντιζαν να επικρατήσουν η δικαιοσύνη και ο νόμος.

Για τον Müntzer, η Αγία Γραφή υπόκειται σε ελεύθερη ερμηνεία στο πλαίσιο των σύγχρονων γεγονότων, μια ερμηνεία που απευθύνεται άμεσα στην πνευματική εμπειρία του αναγνώστη.

Ο Thomas Münzer αιχμαλωτίστηκε μετά την ήττα των επαναστατών σε μια άνιση μάχη στις 15 Μαΐου 1525 και, μετά από σκληρά βασανιστήρια, εκτελέστηκε.

συμπέρασμα

Με βάση το πρώτο κεφάλαιο, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι τα κύρια χαρακτηριστικά του πολιτισμού της Αναγέννησης είναι:

Ανθρωποκεντρισμός,

Ανθρωπισμός,

Τροποποίηση της μεσαιωνικής χριστιανικής παράδοσης,

Ιδιαίτερη στάση απέναντι στην αρχαιότητα είναι η αναβίωση των αρχαίων μνημείων και η αρχαία φιλοσοφία,

Νέα στάση απέναντι στον κόσμο.

Όσον αφορά τον ανθρωπισμό, οι ηγέτες του τόνισαν την αξία του ανθρώπινου προσώπου, την ανεξαρτησία της αξιοπρέπειας του ατόμου από την καταγωγή και τη γενναιοδωρία, την ικανότητα ενός ατόμου να βελτιώνεται συνεχώς και την εμπιστοσύνη στις απεριόριστες δυνατότητές του.

Η Μεταρρύθμιση έπαιξε εξαιρετικά σημαντικό ρόλο στη διαμόρφωση του παγκόσμιου πολιτισμού και γενικότερα του πολιτισμού. Συνέβαλε στη διαδικασία της ανάδειξης ενός ανθρώπου της αστικής κοινωνίας - ενός αυτόνομου ατόμου με ελευθερία ηθικής επιλογής, ανεξάρτητου και υπεύθυνου στις πεποιθήσεις και τις πράξεις του, προετοιμάζοντας έτσι το έδαφος για την ιδέα των ανθρωπίνων δικαιωμάτων. Οι φορείς των προτεσταντικών ιδεών εξέφρασαν έναν νέο, αστικό τύπο προσωπικότητας με μια νέα στάση απέναντι στον κόσμο.

Οι μορφές της Αναγέννησης μας άφησαν μια εκτενή δημιουργική κληρονομιά που καλύπτει τη φιλοσοφία, την τέχνη, τις πολιτικές επιστήμες, την ιστορία, τη λογοτεχνία, τις φυσικές επιστήμες και πολλούς άλλους τομείς. Έκαναν πολυάριθμες ανακαλύψεις, οι οποίες αποτελούν τεράστια συμβολή στην ανάπτυξη του παγκόσμιου πολιτισμού.

Έτσι, η Αναγέννηση είναι ένα φαινόμενο τοπικής εμβέλειας, αλλά παγκόσμιο στις συνέπειές της, που είχε ισχυρό αντίκτυπο στην ανάπτυξη του σύγχρονου δυτικού πολιτισμού και κουλτούρας με τα επιτεύγματά της: αποτελεσματική οικονομία της αγοράς, κοινωνία των πολιτών, δημοκρατικό κράτος δικαίου, πολιτισμένο τρόπο ζωής, υψηλή πνευματική κουλτούρα.

[Το δόγμα του Φράνσις Μπέικον για τα «είδωλα»

Τα είδωλα και οι ψεύτικες έννοιες, που έχουν ήδη αιχμαλωτίσει τον ανθρώπινο νου και είναι βαθιά ριζωμένοι σε αυτόν, κυριαρχούν τόσο στο μυαλό των ανθρώπων που δυσκολεύουν την είσοδο της αλήθειας, αλλά ακόμα κι αν επιτραπεί και επιτραπεί η είσοδος σε αυτήν, θα φράξουν ξανά το δρόμο κατά την ίδια την ανανέωση των επιστημών και θα το εμποδίσουν, εκτός εάν οι άνθρωποι προειδοποιηθούν, οπλιστούν εναντίον τους όσο γίνεται.

Υπάρχουν τέσσερα είδη ειδώλων που πολιορκούν το μυαλό των ανθρώπων. Για να τα μελετήσουμε, ας τους δώσουμε ονόματα. Ας ονομάσουμε τον πρώτο τύπο τα είδωλα της φυλής, τον δεύτερο - τα είδωλα της σπηλιάς, τον τρίτο - τα είδωλα της πλατείας και τον τέταρτο - τα είδωλα του θεάτρου.

Η κατασκευή εννοιών και αξιωμάτων μέσω της αληθινής επαγωγής είναι αναμφίβολα το αληθινό μέσο για την καταστολή και την εκδίωξη των ειδώλων. Όμως η ένδειξη των ειδώλων είναι πολύ χρήσιμη. Το δόγμα των ειδώλων είναι για την ερμηνεία της φύσης ό,τι το δόγμα της διάψευσης των σοφισμών για τη γενικά αποδεκτή διαλεκτική.

Είδωλα της φυλήςβρίσκουν τα θεμέλιά τους στην ίδια τη φύση του ανθρώπου, στη φυλή ή στο ίδιο το είδος των ανθρώπων, γιατί είναι ψευδής ο ισχυρισμός ότι τα αισθήματα του ανθρώπου είναι το μέτρο των πραγμάτων. Αντίθετα, όλες οι αντιλήψεις, και των αισθήσεων και του νου, στηρίζονται στην αναλογία του ανθρώπου και όχι στην αναλογία του κόσμου. Ο ανθρώπινος νους παρομοιάζεται με έναν ανώμαλο καθρέφτη, ο οποίος, αναμειγνύοντας τη φύση του με τη φύση των πραγμάτων, αντανακλά τα πράγματα σε μια παραμορφωμένη και παραμορφωμένη μορφή.

Σπηλαιώδη είδωλαουσία της αυταπάτης του ατόμου. Άλλωστε, εκτός από τα λάθη που ενυπάρχουν στο ανθρώπινο γένος, ο καθένας έχει τη δική του ιδιαίτερη σπηλιά, που εξασθενεί και παραμορφώνει το φως της φύσης. Αυτό συμβαίνει είτε από τις ιδιαίτερες έμφυτες ιδιότητες του καθενός, είτε από τη μόρφωση και τις συζητήσεις με άλλους, είτε από την ανάγνωση βιβλίων και από τις αρχές μπροστά στις οποίες υποκύπτει κανείς, είτε από διαφορά εντυπώσεων, ανάλογα με το αν δέχονται μεροληπτικές και προδιατεθειμένες ψυχές, ή ψυχρόαιμες και ήρεμες ψυχές ή για άλλους λόγους. Το ανθρώπινο πνεύμα λοιπόν, ανάλογα με το πώς βρίσκεται σε μεμονωμένους ανθρώπους, είναι ένα ευμετάβλητο, ασταθές και, σαν να λέγαμε, τυχαίο πράγμα. Γι' αυτό πολύ σωστά είπε ο Ηράκλειτος ότι οι άνθρωποι αναζητούν τη γνώση στους μικρούς κόσμους και όχι στον μεγάλο ή γενικό κόσμο.

Υπάρχουν και είδωλα που εμφανίζονται, λες, λόγω της αμοιβαίας σύνδεσης και κοινότητας των ανθρώπων. Τα ονομάζουμε αυτά είδωλα, αναφερόμενοι στη συναναστροφή και τη συναναστροφή των ανθρώπων που τα γεννά, τα είδωλα της πλατείας. Οι άνθρωποι ενώνονται με τον λόγο. Οι λέξεις καθιερώνονται σύμφωνα με την κατανόηση του πλήθους. Επομένως, μια κακή και παράλογη καθιέρωση λέξεων πολιορκεί το μυαλό με θαυμάσιο τρόπο. Οι ορισμοί και οι εξηγήσεις με τις οποίες οι λόγιοι άνθρωποι συνηθίζουν να οπλίζονται και να προστατεύονται σε καμία περίπτωση δεν βοηθούν την υπόθεση. Οι λέξεις αναγκάζουν ευθέως το μυαλό, μπερδεύουν τα πάντα και οδηγούν τους ανθρώπους σε κενές και αμέτρητες διαμάχες και ερμηνείες.

Τέλος, υπάρχουν είδωλα που έχουν ριζώσει στις ψυχές των ανθρώπων από διάφορα δόγματα της φιλοσοφίας, καθώς και από τους διεστραμμένους νόμους των αποδείξεων. Τους φωνάζουμε είδωλα του θεάτρου, γιατί πιστεύουμε ότι όσα φιλοσοφικά συστήματα γίνονται αποδεκτά ή επινοούνται, τόσες κωμωδίες σκηνοθετούνται και παίζονται, που αντιπροσωπεύουν φανταστικούς και τεχνητούς κόσμους. Το λέμε αυτό όχι μόνο για τα φιλοσοφικά συστήματα που υπάρχουν τώρα ή υπήρχαν κάποτε, αφού παραμύθια αυτού του είδους μπορούσαν να συνδυαστούν και να συντεθούν σε πλήθος. γιατί γενικά πολύ διαφορετικά σφάλματα έχουν σχεδόν τις ίδιες αιτίες. Εδώ δεν εννοούμε μόνο γενικές φιλοσοφικές διδασκαλίες, αλλά και πολυάριθμες αρχές και αξιώματα των επιστημών, που έχουν λάβει δύναμη ως αποτέλεσμα της παράδοσης, της πίστης και της αμέλειας. Ωστόσο, κάθε ένα από αυτά τα είδη ειδώλων θα πρέπει να λέγεται πιο συγκεκριμένα και οπωσδήποτε ξεχωριστά, για να προειδοποιήσει το μυαλό του ανθρώπου.

Ο ανθρώπινος νους, λόγω της κλίσης του, αναλαμβάνει εύκολα περισσότερη τάξη και ομοιομορφία στα πράγματα από ό,τι τα βρίσκει. Και ενώ πολλά στη φύση είναι μοναδικά και εντελώς ασυνήθιστα, εφευρίσκει παραλληλισμούς, αντιστοιχίες και σχέσεις που δεν υπάρχουν. Εξ ου και οι φήμες ότι όλα στους ουρανούς κινούνται σε τέλειους κύκλους\...\

Το μυαλό του ανθρώπου τραβάει τα πάντα για να υποστηρίξει και να συμφωνήσει με αυτό που κάποτε δεχόταν, είτε επειδή είναι αντικείμενο κοινής πίστης είτε επειδή του αρέσει. Όποια κι αν είναι η δύναμη και ο αριθμός των αντιθέτων γεγονότων, ο νους είτε δεν τα παρατηρεί είτε τα παραμελεί είτε τα απορρίπτει και τα απορρίπτει με διάκριση με μεγάλη και ολέθρια προκατάληψη, ώστε η αξιοπιστία αυτών των προηγούμενων συμπερασμάτων να παραμένει ανέπαφη. Και επομένως, αυτός που απάντησε σωστά, όταν του έδειξαν τις εικόνες εκείνων που σώθηκαν από το ναυάγιο κάνοντας τάμα, που εκτέθηκαν στο ναό και ταυτόχρονα αναζητούσε απάντηση, αναγνώρισε τώρα τη δύναμη των θεών, ρώτησε με τη σειρά του: «Πού είναι οι εικόνες εκείνων που πέθαναν μετά από όρκο;». Αυτή είναι η βάση» σχεδόν όλων των δεισιδαιμονιών - στην αστρολογία, στα όνειρα, στις πεποιθήσεις, στις προβλέψεις και άλλα παρόμοια. Οι άνθρωποι που επιδίδονται σε αυτό το είδος φασαρίας σημειώνουν το γεγονός που έγινε πραγματικότητα και αγνοούν αυτό που εξαπάτησε, αν και το τελευταίο συμβαίνει πολύ πιο συχνά. Αυτό το κακό διεισδύει ακόμα πιο βαθιά στη φιλοσοφία και τις επιστήμες. Σε αυτά, αυτό που κάποτε αναγνωρίζεται μολύνει και υποτάσσει τους υπόλοιπους, έστω κι αν το τελευταίο είναι πολύ καλύτερο και δυνατότερο. Επιπλέον, ακόμα κι αν αυτή η μεροληψία και η ματαιοδοξία, που υποδείξαμε, δεν έγιναν, εντούτοις ο ανθρώπινος νους παραπλανάται συνεχώς ότι είναι περισσότερο επιδεκτικός σε θετικά επιχειρήματα παρά αρνητικά, ενώ στη δικαιοσύνη θα πρέπει να αντιμετωπίζει και τα δύο εξίσου. Ακόμη περισσότερο, στην κατασκευή όλων των αληθινών αξιωμάτων, το αρνητικό επιχείρημα έχει μεγάλη δύναμη.

Ο ανθρώπινος νους επηρεάζεται περισσότερο από αυτό που μπορεί να τον χτυπήσει αμέσως και ξαφνικά. αυτό είναι που συνήθως ενθουσιάζει και γεμίζει τη φαντασία. Τα υπόλοιπα τα μεταμορφώνει ανεπαίσθητα, φαντάζοντάς τα για τον εαυτό του ίδιο με το λίγο που κατέχει το μυαλό του. Για να στραφούμε σε μακρινά και ετερογενή επιχειρήματα, με τα οποία δοκιμάζονται τα αξιώματα, σαν να φλέγεται, ο νους γενικά δεν έχει κλίση και δεν είναι ικανόςμέχρι να του το υπαγορεύσουν αυστηροί νόμοι και ισχυρή εξουσία.

Ο ανθρώπινος νους είναι άπληστος. Δεν μπορεί ούτε να σταματήσει ούτε να μείνει σε ηρεμία, αλλά ορμά όλο και περισσότερο. Αλλά μάταια! Επομένως, η σκέψη δεν μπορεί να συλλάβει το όριο και το τέλος του κόσμου, αλλά πάντα, σαν από ανάγκη, αντιπροσωπεύει κάτι που υπάρχει ακόμα πιο μακριά. \...\ Αυτή η ανικανότητα του νου οδηγεί σε πολύ πιο επιβλαβή αποτελέσματα στην αποκάλυψη των αιτιών, γιατί αν και οι πιο γενικές αρχές στη φύση πρέπει να υπάρχουν όπως βρέθηκαν, και στην πραγματικότητα δεν έχουν αίτια, όμως ο ανθρώπινος νους δεν γνωρίζει ανάπαυση και εδώ ψάχνει κάτι πιο γνωστό. Και έτσι, αγωνιζόμενος για το παραπέρα, επιστρέφει σε ό,τι είναι πιο κοντά του, δηλαδή σε τελικές αιτίες, που έχουν την πηγή τους μάλλον στη φύση του ανθρώπου παρά στη φύση του σύμπαντος, και, ξεκινώντας από αυτή την πηγή, έχουν παραμορφώσει τη φιλοσοφία με εκπληκτικό τρόπο. Αλλά εκείνος που αναζητά αιτίες για το καθολικό φιλοσοφεί ελαφρά και αγνοώντας, όπως αυτός που δεν αναζητά αιτίες κατώτερες και υποδεέστερες.

Ο ανθρώπινος νους δεν είναι ένα ξερό φως, είναι πασπαλισμένο με θέληση και πάθη, και αυτό γεννά στην επιστήμη το επιθυμητό για όλους. Ένα άτομο μάλλον πιστεύει στην αλήθεια αυτού που προτιμά. Απορρίπτει τα δύσκολα - γιατί δεν υπάρχει υπομονή να συνεχίσει τη μελέτη. νηφάλιος - γιατί αιχμαλωτίζει την ελπίδα. το υψηλότερο στη φύση οφείλεται στη δεισιδαιμονία. το φως της εμπειρίας - λόγω της αλαζονείας και της περιφρόνησης γι 'αυτό, έτσι ώστε να μην αποδειχθεί ότι το μυαλό είναι βυθισμένο στη βάση και εύθραυστο. παράδοξα - λόγω της συμβατικής σοφίας. Με άπειρους τρόπους, μερικές φορές ανεπαίσθητους, τα πάθη λερώνουν και διαφθείρουν το μυαλό.

Αλλά στο μέγιστο βαθμό η σύγχυση και οι αυταπάτες του ανθρώπινου νου προέρχονται από την αδράνεια, την ασυνέπεια και την εξαπάτηση των αισθήσεων, γιατί αυτό που διεγείρει τις αισθήσεις προτιμάται από αυτό που δεν διεγείρει αμέσως τις αισθήσεις, ακόμα κι αν αυτό το δεύτερο είναι καλύτερο. Επομένως, ο στοχασμός παύει όταν παύει η όραση, έτσι ώστε η παρατήρηση των αόρατων πραγμάτων να είναι ανεπαρκής ή απούσα εντελώς. Επομένως, όλη η κίνηση των πνευμάτων, κλεισμένη σε απτά σώματα, παραμένει κρυφή και απρόσιτη στους ανθρώπους. Ομοίως, πιο λεπτές μεταμορφώσεις στα μέρη των στερεών σωμάτων παραμένουν κρυφές - αυτό που συνήθως ονομάζεται αλλαγή, ενώ στην πραγματικότητα είναι η κίνηση των μικρότερων σωματιδίων. Εν τω μεταξύ, χωρίς έρευνα και διευκρίνιση αυτών των δύο πραγμάτων για τα οποία μιλήσαμε, τίποτα σημαντικό στη φύση δεν μπορεί να επιτευχθεί από πρακτική άποψη. Επιπλέον, η ίδια η φύση του αέρα και όλων των σωμάτων που είναι πιο διακριτικά από τον αέρα (και υπάρχουν πολλά από αυτά) είναι σχεδόν άγνωστη. Το αίσθημα από μόνο του είναι αδύναμο και παραπλανημένο, και τα όργανα που έχουν σχεδιαστεί για να ενισχύσουν και να οξύνουν τις αισθήσεις έχουν μικρή αξία. Η πιο ακριβής ερμηνεία της φύσης επιτυγχάνεται μέσω των παρατηρήσεων σε κατάλληλα, κατάλληλα καθορισμένα πειράματα. Εδώ το συναίσθημα κρίνει μόνο την εμπειρία, ενώ η εμπειρία κρίνει τη φύση και το ίδιο το πράγμα.

Ο ανθρώπινος νους, από τη φύση του, έλκεται από το αφηρημένο και θεωρεί το ρευστό ως μόνιμο. Αλλά είναι καλύτερο να ανατέμνει κανείς τη φύση σε μέρη παρά να αφαιρεί. Αυτό έκανε η σχολή του Δημόκριτου, που εισχώρησε βαθύτερα από άλλες στη φύση. Θα πρέπει να μελετηθεί περισσότερο η ύλη, η εσωτερική της κατάσταση και η αλλαγή της κατάστασης, η καθαρή δράση και ο νόμος της δράσης ή της κίνησης, γιατί οι μορφές είναι εφευρέσεις. ανθρώπινη ψυχή, εκτός αν αυτοί οι νόμοι δράσης ονομάζονται μορφές.

Αυτά είναι τα είδωλα που λέμε είδωλα της οικογένειας. Προέρχονται είτε από την ομοιομορφία της ουσίας του ανθρώπινου πνεύματος, είτε από την προκατάληψη του, είτε από τους περιορισμούς του, είτε από την αδυσώπητη κίνηση του, είτε από την υπόδειξη των παθών, είτε από την ανικανότητα των αισθήσεων, είτε από τον τρόπο αντίληψης.

Σπηλαιώδη είδωλαπροέρχονται από τις εγγενείς ιδιότητες και της ψυχής και του σώματος, καθώς και από την εκπαίδευση, από συνήθειες και ατυχήματα. Αν και αυτού του είδους τα είδωλα είναι ποικίλα και πολυάριθμα, ωστόσο θα επισημάνουμε εκείνα από αυτά που απαιτούν τη μεγαλύτερη προσοχή και είναι πιο ικανά να διαφθείρουν και να μολύνουν το μυαλό.

Οι άνθρωποι αγαπούν είτε αυτές τις ιδιαίτερες επιστήμες και θεωρίες, τους συγγραφείς και τους εφευρέτες των οποίων θεωρούν ότι είναι, είτε εκείνες στις οποίες έχουν επενδύσει τον περισσότερο κόπο και στις οποίες είναι περισσότερο συνηθισμένοι. Αν άνθρωποι αυτού του είδους αφοσιωθούν στη φιλοσοφία και τις γενικές θεωρίες, τότε υπό την επίδραση των προηγούμενων σχεδίων τους τα διαστρεβλώνουν και τα διαφθείρουν. \...\

Η μεγαλύτερη και, όπως ήταν, θεμελιώδης διαφορά μεταξύ μυαλών σε σχέση με τη φιλοσοφία και τις επιστήμες είναι η εξής. Μερικά μυαλά είναι πιο δυνατά και πιο κατάλληλα για να παρατηρήσουν τις διαφορές στα πράγματα, άλλα για να παρατηρήσουν τις ομοιότητες των πραγμάτων. Τα σκληρά και αιχμηρά μυαλά μπορούν να εστιάσουν τις σκέψεις τους, να παραμείνουν και να επιμείνουν σε κάθε λεπτότητα της διαφοράς. Και τα υψηλά και κινητά μυαλά αναγνωρίζουν και συγκρίνουν τις πιο λεπτές ομοιότητες των πραγμάτων που είναι εγγενείς παντού. Αλλά και τα δύο μυαλά εύκολα πηγαίνουν πολύ μακριά επιδιώκοντας είτε διαιρέσεις πραγμάτων είτε σκιές.

Οι στοχασμοί της φύσης και των σωμάτων με την απλότητά τους κονιορτοποιούν και χαλαρώνουν το μυαλό. η ενατένιση της φύσης και των σωμάτων στην πολυπλοκότητα και τη διάταξή τους εκκωφανίζει και παραλύει το μυαλό. \...\ Επομένως, αυτοί οι στοχασμοί πρέπει να εναλλάσσονται και να αντικαθιστούν ο ένας τον άλλον ώστε ο νους να γίνεται και διεισδυτικός και δεκτικός και για να αποφευχθούν οι κίνδυνοι που υποδείξαμε και τα είδωλα που προκύπτουν από αυτούς.

Η προσοχή στον στοχασμό πρέπει να είναι τέτοια που να αποτρέπει και να διώχνει τα είδωλα του σπηλαίου, τα οποία προέρχονται κυρίως είτε από την κυριαρχία της προηγούμενης εμπειρίας, είτε από υπερβολική σύγκριση και διαίρεση, είτε από την τάση για το πρόσκαιρο, είτε από την απεραντοσύνη και την ασημαντότητα των αντικειμένων. Σε γενικές γραμμές, αφήστε τον καθένα που συλλογίζεται τη φύση των πραγμάτων να θεωρεί αμφίβολο αυτό που έχει αιχμαλωτίσει και αιχμαλωτίσει ιδιαίτερα το μυαλό του. Χρειάζεται μεγάλη προσοχή σε περιπτώσεις τέτοιας προτίμησης, ώστε το μυαλό να παραμένει ισορροπημένο και αγνό.

Αλλά το χειρότερο από όλα είδωλα της πλατείαςπου διαπερνούν το μυαλό μαζί με λέξεις και ονόματα. Οι άνθρωποι πιστεύουν ότι το μυαλό τους διατάζει λέξεις. Αλλά συμβαίνει επίσης οι λέξεις να στρέφουν τη δύναμή τους ενάντια στη λογική. Αυτό έχει κάνει τις επιστήμες και τη φιλοσοφία σοφιστικές και αναποτελεσματικές. Το μεγαλύτερο μέρος των λέξεων, ωστόσο, έχει την πηγή του στην κοινή γνώμη και διαχωρίζει τα πράγματα μέσα στα όρια που είναι πιο προφανή στο μυαλό του πλήθους. Όταν ένα πιο κοφτερό μυαλό και μια πιο επιμελής παρατήρηση θέλει να επαναπροσδιορίσει αυτά τα όρια ώστε να ταιριάζουν περισσότερο με τη φύση, οι λέξεις γίνονται εμπόδιο. Ως εκ τούτου, οι έντονες και επίσημες διαφωνίες των επιστημόνων συχνά μετατρέπονται σε διαφωνίες για λέξεις και ονόματα, και θα ήταν φρόνιμο (σύμφωνα με τη συνήθεια και τη σοφία των μαθηματικών) να ξεκινήσουμε από αυτές για να τις βάλουμε σε σειρά με ορισμούς. Ωστόσο, ακόμη και τέτοιοι ορισμοί πραγμάτων, φυσικών και υλικών, δεν μπορούν να θεραπεύσουν αυτήν την ασθένεια, γιατί οι ίδιοι οι ορισμοί αποτελούνται από λέξεις, και οι λέξεις γεννούν λέξεις, ώστε να χρειαστεί να πάμε σε συγκεκριμένα παραδείγματα, τη σειρά και τη σειρά τους, όπως θα πω σύντομα όταν στραφώ στη μέθοδο και τον τρόπο θέσπισης εννοιών και αξιωμάτων.

Θεατρικά είδωλαδεν είναι έμφυτα και δεν διεισδύουν κρυφά στο μυαλό, αλλά μεταδίδονται ανοιχτά και γίνονται αντιληπτά από πλασματικές θεωρίες και από διεστραμμένους νόμους αποδείξεων. Ωστόσο, μια προσπάθεια διάψευσής τους θα ήταν αναμφισβήτητα ασυνεπής με όσα είπαμε. Διότι εάν δεν συμφωνούμε στους λόγους ή στις αποδείξεις, τότε δεν υπάρχει καλύτερο επιχείρημα. Η τιμή των αρχαίων παραμένει ανέγγιχτη, τίποτα δεν τους αφαιρείται, γιατί το ερώτημα αφορά μόνο το μονοπάτι. Όπως λένε, ο κουτός που περπατά στο δρόμο ξεπερνά αυτόν που τρέχει χωρίς δρόμο. Είναι επίσης προφανές ότι όσο πιο ευκίνητος και γρήγορος είναι ο δρομέας στο δρόμο, τόσο περισσότερες θα είναι οι περιπλανήσεις του.

Ο τρόπος μας να ανακαλύπτουμε τις επιστήμες είναι τέτοιος που αφήνει ελάχιστα στην οξύτητα και τη δύναμη των ταλέντων, αλλά σχεδόν τα εξισώνει. Ακριβώς όπως για να σχεδιάσετε μια ευθεία γραμμή ή να περιγράψετε έναν τέλειο κύκλο, η σταθερότητα, η ικανότητα και η δοκιμή του χεριού σημαίνουν πολλά, εάν χρησιμοποιείτε μόνο το χέρι σας, σημαίνει λίγα ή τίποτα εάν χρησιμοποιείτε πυξίδα και χάρακα. Έτσι είναι και με τη μέθοδό μας. Ωστόσο, αν και δεν χρειάζονται ξεχωριστές διαψεύσεις εδώ, κάτι πρέπει να ειπωθεί για τα είδη και τις τάξεις αυτού του είδους θεωρίας. Έπειτα και για τα εξωτερικά σημάδια της αδυναμίας τους και, τέλος, για τους λόγους μιας τόσο ατυχούς μακράς και καθολικής συμφωνίας κατά λάθος, ώστε η προσέγγιση της αλήθειας να είναι λιγότερο δύσκολη και ο ανθρώπινος νους να είναι πιο πρόθυμος να εξαγνιστεί και να απορρίψει τα είδωλα.

Τα είδωλα του θεάτρου, ή οι θεωρίες, είναι πολλά, και μπορεί να είναι περισσότερα, και κάποια μέρα μπορεί να είναι περισσότερα. Αν για πολλούς αιώνες το μυαλό των ανθρώπων δεν ήταν απασχολημένο με τη θρησκεία και τη θεολογία, και αν οι αρχές των πολιτών, ειδικά οι μοναρχικές, δεν είχαν αντιταχθεί σε τέτοιες καινοτομίες, έστω και κερδοσκοπικές, και, στρεφόμενοι σε αυτές τις καινοτομίες, οι άνθρωποι δεν κινδύνευαν και δεν υπέστησαν ζημιά στην ευημερία τους, όχι μόνο δεν έπαιρναν βραβεία, αλλά υποβάλλονταν σε πολλές σχολές και αμφιβολίες. s θα είχαν εισαχθεί, παρόμοια με αυτά που δεν ήταν όταν άκμασαν σε μεγάλη ποικιλία μεταξύ των Ελλήνων. Ακριβώς όπως πολλές υποθέσεις μπορούν να επινοηθούν σχετικά με τα φαινόμενα του ουράνιου αιθέρα, με τον ίδιο τρόπο, και σε ακόμη μεγαλύτερο βαθμό, μπορούν να διαμορφωθούν και να κατασκευαστούν διάφορα δόγματα σχετικά με τα φαινόμενα της φιλοσοφίας. Οι μυθοπλασίες αυτού του θεάτρου είναι σαν τα θέατρα των ποιητών, όπου οι ιστορίες που επινοούνται για τη σκηνή είναι πιο αρμονικές και όμορφες και είναι πιο πιθανό να ικανοποιήσουν τις επιθυμίες όλων παρά αληθινές ιστορίες από την ιστορία.

Το περιεχόμενο της φιλοσοφίας, από την άλλη, διαμορφώνεται γενικά αντλώντας τα πολλά από το λίγο ή λίγο από το πολύ, έτσι ώστε και στις δύο περιπτώσεις η φιλοσοφία να εδραιώνεται σε μια πολύ στενή βάση εμπειρίας και φυσικής ιστορίας και να παίρνει αποφάσεις από λιγότερο από όσο θα έπρεπε. Έτσι, οι φιλόσοφοι μιας ορθολογιστικής πειθούς αρπάζουν από την εμπειρία διάφορα και ασήμαντα γεγονότα, χωρίς να τα γνωρίζουν επακριβώς, αλλά έχοντας μελετήσει και ζυγίσει επιμελώς. Όλα τα άλλα βασίζονται στους προβληματισμούς και τις δραστηριότητες του μυαλού.

Υπάρχουν αρκετοί άλλοι φιλόσοφοι που, έχοντας εργαστεί επιμελώς και προσεκτικά σε μερικά πειράματα, έχουν τολμήσει να επινοήσουν και να αντλήσουν τη φιλοσοφία τους από αυτά, διαστρέφοντας και ερμηνεύοντας οτιδήποτε άλλο σε σχέση με αυτό με εκπληκτικό τρόπο.

Υπάρχει επίσης μια τρίτη τάξη φιλοσόφων που, υπό την επίδραση της πίστης και της ευλάβειας, ανακατεύουν τη θεολογία και την παράδοση με τη φιλοσοφία. Η ματαιοδοξία ορισμένων από αυτούς έχει φτάσει στο σημείο να συνάγουν τις επιστήμες από πνεύματα και ιδιοφυΐες. Έτσι, η ρίζα των λαθών της ψευδούς φιλοσοφίας είναι τριπλή: σοφιστεία, εμπειρισμός και δεισιδαιμονία.

\...\ Εάν οι άνθρωποι, παρακινούμενοι από τις οδηγίες μας και αποχαιρετώντας τις σοφιστικές διδασκαλίες, ασχοληθούν σοβαρά με την εμπειρία, τότε, λόγω της πρόωρης και βιαστικής θέρμης του νου και της επιθυμίας του να ανέβει στο γενικό και στις αρχές των πραγμάτων, μπορεί να προκύψει μεγάλος κίνδυνος από φιλοσοφίες αυτού του είδους. Αυτό το κακό πρέπει να προειδοποιήσουμε τώρα. Έτσι, έχουμε ήδη μιλήσει για ορισμένους τύπους ειδώλων και τις εκδηλώσεις τους. Όλα αυτά πρέπει να απορριφθούν και να παραμεριστούν με μια σταθερή και σοβαρή απόφαση, και το μυαλό πρέπει να ελευθερωθεί και να καθαριστεί εντελώς από αυτά. Ας είναι η είσοδος στη βασιλεία του ανθρώπου, με βάση τις επιστήμες, σχεδόν ίδια με την είσοδο στη βασιλεία των ουρανών, «όπου δεν δίνεται σε κανέναν να μπει χωρίς να γίνει σαν παιδιά».

Για τους Ευρωπαίους τελείωσε η περίοδος του σκοτεινού Μεσαίωνα και ακολούθησε η Αναγέννηση. Επέτρεψε να αναβιώσει την σχεδόν εξαφανισμένη κληρονομιά της Αρχαιότητας και να δημιουργήσει σπουδαία έργα τέχνης. Σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη της ανθρωπότητας έπαιξαν οι επιστήμονες της Αναγέννησης.

Παράδειγμα

Η κρίση και η καταστροφή του Βυζαντίου οδήγησαν στην εμφάνιση στην Ευρώπη χιλιάδων χριστιανών μεταναστών που έφεραν μαζί τους βιβλία. Σε αυτά τα χειρόγραφα συγκεντρώθηκαν γνώσεις της αρχαίας περιόδου, μισοξεχασμένες στα δυτικά της ηπείρου. Έγιναν η βάση του ουμανισμού, που έβαλε τον άνθρωπο, τις ιδέες του και την επιθυμία για ελευθερία στο προσκήνιο. Με την πάροδο του χρόνου, σε πόλεις όπου αυξήθηκε ο ρόλος των τραπεζιτών, των τεχνιτών, των εμπόρων και των τεχνιτών, άρχισαν να εμφανίζονται κοσμικά κέντρα επιστήμης και εκπαίδευσης, τα οποία όχι μόνο δεν βρίσκονταν υπό την κυριαρχία της Καθολικής Εκκλησίας, αλλά συχνά πολέμησαν ενάντια στις επιταγές της.

Πίνακας του Τζιότο (Αναγέννηση)

Οι καλλιτέχνες του Μεσαίωνα δημιούργησαν έργα κυρίως θρησκευτικού περιεχομένου. Συγκεκριμένα, για πολύ καιρόΤο κύριο είδος ζωγραφικής ήταν η εικονογραφία. Ο πρώτος που αποφάσισε να φέρει απλούς ανθρώπους στους καμβάδες του, καθώς και να εγκαταλείψει τον κανονικό τρόπο γραφής που ενυπάρχει στη βυζαντινή σχολή, ήταν ο Giotto di Bondone, ο οποίος θεωρείται ο πρωτοπόρος της Πρωτο-Αναγέννησης. Στις τοιχογραφίες της εκκλησίας του San Francesco, που βρίσκεται στην πόλη της Ασίζης, χρησιμοποίησε το παιχνίδι του chiaroscuro και απομακρύνθηκε από τη γενικά αποδεκτή δομή σύνθεσης. Ωστόσο, το κύριο αριστούργημα του Τζιότο ήταν ο πίνακας του παρεκκλησιού Αρένα στην Πάντοβα. Είναι ενδιαφέρον ότι αμέσως μετά από αυτή την παραγγελία, ο καλλιτέχνης κλήθηκε να διακοσμήσει το δημαρχείο. Δουλεύοντας σε έναν από τους πίνακες, προκειμένου να επιτύχει τη μεγαλύτερη αξιοπιστία στην εικόνα του «ουράνιου ζωδίου», ο Τζιότο συμβουλεύτηκε τον αστρονόμο Πιέτρο ντ' Αμπάνο. Έτσι, χάρη σε αυτόν τον καλλιτέχνη, η ζωγραφική έπαψε να απεικονίζει ανθρώπους, αντικείμενα και φυσικά φαινόμενα σύμφωνα με ορισμένους κανόνες και έγινε πιο ρεαλιστική.

Λεονάρντο Ντα Βίντσι

Πολλές φυσιογνωμίες της Αναγέννησης είχαν ένα πολύπλευρο ταλέντο. Ωστόσο, κανένα από αυτά δεν μπορεί να συγκριθεί ως προς την ευελιξία του με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι. Διακρίθηκε ως εξαιρετικός ζωγράφος, αρχιτέκτονας, γλύπτης, ανατόμος, φυσιοδίφης και μηχανικός.

Το 1466, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι πήγε για σπουδές στη Φλωρεντία, όπου, εκτός από τη ζωγραφική, σπούδασε χημεία και σχέδιο, ενώ απέκτησε επίσης δεξιότητες στην εργασία με μέταλλο, δέρμα και γύψο.

Ήδη οι πρώτοι γραφικοί καμβάδες του καλλιτέχνη τον ξεχώρισαν ανάμεσα στους συντρόφους του στο μαγαζί. Κατά τη διάρκεια της μακράς, τότε, 68χρονης ζωής του, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι δημιούργησε αριστουργήματα όπως η Μόνα Λίζα, ο Ιωάννης ο Βαπτιστής, η Κυρία με ερμίνα, ο Μυστικός Δείπνος κ.λπ.

Όπως και άλλες εξέχουσες προσωπικότητες της Αναγέννησης, ο καλλιτέχνης ενδιαφέρθηκε για την επιστήμη και τη μηχανική. Συγκεκριμένα, είναι γνωστό ότι η τροχήλατη κλειδαριά πιστολιού που εφηύρε ο ίδιος χρησιμοποιήθηκε μέχρι τον 19ο αιώνα. Επιπλέον, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι δημιούργησε σχέδια ενός αλεξίπτωτου, ενός αεροσκάφους, ενός προβολέα, ενός εντοπισμού με δύο φακούς κ.λπ.

Μιχαήλ Άγγελος

Όταν συζητείται το ερώτημα για το τι έδωσαν οι φιγούρες της Αναγέννησης στον κόσμο, ο κατάλογος των επιτευγμάτων τους περιέχει απαραίτητα τα έργα αυτού του εξαιρετικού αρχιτέκτονα, καλλιτέχνη και γλύπτη.

Μεταξύ των πιο διάσημων δημιουργιών του Michelangelo Buonarroti είναι οι τοιχογραφίες της οροφής της Καπέλα Σιξτίνα, το άγαλμα του Δαβίδ, το γλυπτό του Βάκχου, το μαρμάρινο άγαλμα της Παναγίας της Μπριζ, ο πίνακας «Το Βάσανο του Αγίου Αντωνίου» και πολλά άλλα αριστουργήματα της παγκόσμιας τέχνης.

Ραφαέλ Σάντι

Ο καλλιτέχνης γεννήθηκε το 1483 και έζησε μόνο 37 χρόνια. Ωστόσο, η μεγάλη κληρονομιά του Ραφαέλ Σάντι τον βάζει στην πρώτη γραμμή κάθε συμβολικής βαθμολογίας». Εξέχουσες μορφέςη αναγέννηση."

Ανάμεσα στα αριστουργήματα του καλλιτέχνη είναι το «The Coronation of Mary» για τον βωμό του Oddi, το «Portrait of Pietro Bembo», «Lady with a Unicorn», πολυάριθμες τοιχογραφίες που παραγγέλθηκαν για το Stanza della Senyatura κ.λπ.

Η κορυφή του έργου του Ραφαήλ θεωρείται " Σιξτίνα Μαντόνα», δημιουργήθηκε για το βωμό της εκκλησίας της μονής Αγ. Sixtus στην Piacenza. Αυτή η εικόνα κάνει μια αξέχαστη εντύπωση σε όποιον τη δει, αφού η Μαρία που απεικονίζεται σε αυτήν με ακατανόητο τρόπο συνδυάζει τη γήινη και την ουράνια ουσία της Μητέρας του Θεού.

Άλμπρεχτ Ντύρερ

Διάσημες μορφές της Αναγέννησης δεν ήταν μόνο Ιταλοί. Ανάμεσά τους και ο Γερμανός ζωγράφος και χαράκτης Άλμπρεχτ Ντύρερ, ο οποίος γεννήθηκε στη Νυρεμβέργη το 1471. Τα σημαντικότερα έργα του είναι το "Landauer Altarpiece", μια αυτοπροσωπογραφία (1500), ο πίνακας "Fest of the Rose Wreaths", τρία "Master Engravings". Τα τελευταία θεωρούνται αριστουργήματα γραφική τέχνηόλων των εποχών και των λαών.

κοκκινοχρυσός

Οι μεγάλες μορφές της Αναγέννησης στον χώρο της ζωγραφικής μας έχουν αφήσει εικόνες των πιο διάσημων συγχρόνων τους. Ένας από τους κορυφαίους προσωπογράφους αυτής της περιόδου Ευρωπαϊκή τέχνηήταν ο Τιτσιάν, που καταγόταν από γνωστό είδος Vecellio. Απαθανάτισε σε καμβά τον Federico Gonzaga, τον Charles V, την Clarissa Strozzi, τον Pietro Aretino, τον αρχιτέκτονα Giulio Romano και πολλούς άλλους. Επιπλέον, τα πινέλα του ανήκουν σε καμβάδες με θέματα από την αρχαία μυθολογία. Το πόσο πολύ εκτιμήθηκε ο καλλιτέχνης από τους σύγχρονους αποδεικνύεται από το γεγονός ότι μόλις το πινέλο που έπεσε από τα χέρια του Τιτσιάνο έσπευσε να πάρει τον αυτοκράτορα Κάρολο Ε'. Ο μονάρχης εξήγησε την πράξη του λέγοντας ότι το να υπηρετείς έναν τέτοιο αφέντη είναι τιμή για οποιονδήποτε.

Σάντρο Μποτιτσέλι

Ο καλλιτέχνης γεννήθηκε το 1445. Αρχικά, επρόκειτο να γίνει κοσμηματοπώλης, αλλά στη συνέχεια μπήκε στο εργαστήριο του Andrea Verrocchio, από τον οποίο κάποτε σπούδασε ο Leonardo da Vinci. Μαζί με έργα θρησκευτικών θεμάτων, ο καλλιτέχνης δημιούργησε αρκετούς πίνακες κοσμικού περιεχομένου. Τα αριστουργήματα του Μποτιτσέλι περιλαμβάνουν τους πίνακες «Η Γέννηση της Αφροδίτης», «Άνοιξη», «Παλλάς και ο Κένταυρος» και πολλοί άλλοι.

Dante Alighieri

Οι μεγάλες μορφές της Αναγέννησης άφησαν το ανεξίτηλο στίγμα τους στην παγκόσμια λογοτεχνία. Ενα από τα πολλά εξαιρετικοί ποιητέςαυτής της περιόδου είναι ο Dante Alighieri, γεννημένος το 1265 στη Φλωρεντία. Σε ηλικία 37 ετών εκδιώχθηκε από ιδιαίτερη πατρίδαλόγω των πολιτικών του φρονημάτων και περιπλανήθηκε μέχρι τα τελευταία χρόνιατην ίδια τη ζωή.

Ως παιδί, ο Dante ερωτεύτηκε τη συνομήλική του Beatrice Portinari. Μεγαλώνοντας, το κορίτσι παντρεύτηκε έναν άλλο και πέθανε σε ηλικία 24 ετών. Η Βεατρίκη έγινε η μούσα του ποιητή και σε αυτήν αφιέρωσε τα έργα του, συμπεριλαμβανομένης της ιστορίας «Νέα Ζωή». Το 1306, ο Δάντης αρχίζει να δημιουργεί τη «Θεία Κωμωδία» του, πάνω στην οποία εργάζεται σχεδόν 15 χρόνια. Σε αυτό, ξεσκεπάζει τις κακίες της ιταλικής κοινωνίας, τα εγκλήματα των παπών και των καρδιναλίων και τοποθετεί τη Βεατρίκη του στον «παράδεισο».

Ουίλιαμ Σαίξπηρ

Αν και οι ιδέες της Αναγέννησης έφτασαν στα Βρετανικά Νησιά με κάποια καθυστέρηση, εκεί δημιουργήθηκαν επίσης εξαιρετικά έργα τέχνης.

Συγκεκριμένα, ένας από τους πιο διάσημους θεατρικούς συγγραφείς στην ιστορία της ανθρωπότητας, ο William Shakespeare, εργάστηκε στην Αγγλία. Για περισσότερα από 500 χρόνια, τα έργα του δεν έχουν εγκαταλείψει τη θεατρική σκηνή σε όλες τις γωνιές του πλανήτη. Έγραψε την τραγωδία «Οθέλλος», «Ρωμαίος και Ιουλιέτα», «Άμλετ», «Μάκβεθ», καθώς και τις κωμωδίες «Δωδέκατη νύχτα», «Πολλή φασαρία για το τίποτα» και πολλές άλλες. Επιπλέον, ο Σαίξπηρ είναι γνωστός για τα σονέτα του αφιερωμένα στη μυστηριώδη Swarthy Lady.

Leon Battista Alberti

Η Αναγέννηση συνέβαλε επίσης στην αλλαγή της εμφάνισης των ευρωπαϊκών πόλεων. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, δημιουργήθηκαν σπουδαία αρχιτεκτονικά αριστουργήματα, συμπεριλαμβανομένου του Ρωμαϊκού Καθεδρικού Ναού του Αγ. Πέτρος, τα σκαλοπάτια του Λαυρεντίου, ο καθεδρικός ναός της Φλωρεντίας κ.λπ. Μαζί με τον Μιχαήλ Άγγελο, μεταξύ των διάσημων αρχιτεκτόνων της Αναγέννησης συγκαταλέγεται και ο γνωστός επιστήμονας Leon Battista Alberti. Συνέβαλε τεράστια στην αρχιτεκτονική, τη θεωρία της τέχνης και τη λογοτεχνία. Η σφαίρα των ενδιαφερόντων του περιελάμβανε επίσης τα προβλήματα της παιδαγωγικής και της ηθικής, των μαθηματικών και της χαρτογραφίας. Δημιούργησε ένα από τα πρώτα επιστημονικές εργασίεςγια την αρχιτεκτονική, με τίτλο «Δέκα βιβλία για την αρχιτεκτονική». Αυτό το έργο είχε τεράστιο αντίκτυπο στις επόμενες γενιές των συναδέλφων του.

Τώρα γνωρίζετε τις πιο διάσημες πολιτιστικές προσωπικότητες της Αναγέννησης, χάρη στις οποίες έφτασε ο ανθρώπινος πολιτισμός νέος γύροςτης ανάπτυξής του.

Η περίοδος των ανώτατων πολιτισμικών και ιδεολογική ανάπτυξηΟι ευρωπαϊκές χώρες ονομάζονται Αναγέννηση (14-16 αιώνες, Αναγέννηση), και ο ίδιος ο όρος επινοήθηκε από τη Νέα τάση που αντικατέστησε τον Μεσαίωνα. Ήταν μια εποχή ανάπτυξης της τέχνης, το εμπόριο, ήταν ήδη στα σπάργανα σύγχρονη επιστήμη, έγιναν πολλές ανακαλύψεις και εφευρέσεις. Η Ιταλία έγινε το κέντρο του πολιτισμού. Εμφανίστηκε η εκτύπωση, η οποία επιτάχυνε τη διαδικασία απόκτησης γνώσης. Τα κύρια χαρακτηριστικά της Αναγέννησης είναι ο κοσμικός χαρακτήρας του πολιτισμού και η εστίαση στις δραστηριότητες του ανθρώπου και του εαυτού του. Το ενδιαφέρον για την ιστορία της αρχαιότητας αυξάνεται, συντελείται ένα είδος αναβίωσής της (εξ ου και το όνομα της νέας εποχής). Αυτή τη στιγμή, η Δυτική Ευρώπη πρωτοστάτησε στην επιστήμη, την τεχνολογία και τον πολιτισμό. Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά σε αυτήν την περίοδο αλλαγής και δημιουργικής απογείωσης.

Χαρακτηριστικά γνωρίσματα της Αναγέννησης

1. Η εξύψωση του ανθρώπου, κατεξοχήν ανθρωπιστική κοσμοθεωρία.
2. Η άρνηση των προνομίων της ανώτερης τάξης, η αντιφεουδαρχία.
3. Νέο όραμα της Αρχαιότητας, προσανατολισμός προς αυτή την κατεύθυνση.
4. Μίμηση της φύσης, προτίμηση στη φυσικότητα σε όλα.
5. Ο σχολαστικισμός και το δίκαιο (ως ποικιλία του) παραμελήθηκαν.
6. Η διανόηση αρχίζει να διαμορφώνεται ως κοινωνικό στρώμα.
7. Ηθικός μηδενισμός, θρησκευτικός αναρχισμός (το γεγονός είναι ότι οι άνθρωποι της Αναγέννησης κήρυτταν ανήθικη συμπεριφορά).

Αλλαγή στην κοινωνία

Το εμπόριο αναπτύχθηκε, οι πόλεις μεγάλωσαν, νέες τάξεις άρχισαν να σχηματίζονται στην κοινωνία. Οι ιππότες αντικαταστάθηκαν από μισθοφόρο στρατό. Εξαιτίας αυτού, η δουλεία άρχισε να εξαπλώνεται ευρέως. Περίπου 12 εκατομμύρια μαύροι από την Αφρική μεταφέρθηκαν στην Αμερική και την Ευρώπη. Τα κοινωνικά ιδανικά και οι κοσμοθεωρίες έχουν αλλάξει. Η εικόνα του ανθρώπου κατά την Αναγέννηση άλλαξε, τώρα έχει μετατραπεί από υποτακτική δούλος του Θεού σε κέντρο λατρείας. Η πίστη κυριάρχησε ατελείωτες δυνατότητεςανθρώπινο μυαλό, ομορφιά και σθένος. Ικανοποίηση όλων των φυσικών (φυσικών ή φυσικών) αναγκών - αυτό είναι το ιδανικό του ανθρώπου στην Αναγέννηση.

Δημιουργία

Εκείνη την εποχή, η τέχνη διαχωρίστηκε από τη χειροτεχνία. Αρχιτεκτονική, ζωγραφική, γλυπτική - όλα έχουν αλλάξει.

Αρχιτεκτονική

Τι γνωρίσματα του χαρακτήραΑναγέννηση σε αυτή τη μορφή τέχνης, τι έχει αλλάξει σε σύγκριση με τον Μεσαίωνα; Τώρα άρχισαν να χτίζουν και να διακοσμούν ενεργά όχι μόνο εκκλησιαστικά κτίρια. Το «σύστημα παραγγελιών» της Αρχαιότητας διαδόθηκε ευρέως, φέρνοντας και φέροντας κατασκευές, είτε δοκούς είτε ράφια, κατασκευάζονταν ή διακοσμούνταν με στολίδια. Το γοτθικό επικράτησε στην αρχιτεκτονική. Χαρακτηριστικό παράδειγμαμπορεί να χρησιμεύσει ως ο καθεδρικός ναός στη Σιένα Τζιοβάνι Πιζάνο.

Ζωγραφική και γλυπτική

Οι άνθρωποι της Αναγέννησης έφεραν στην τέχνη της ζωγραφικής χωροταξική και γνώση των αναλογιών και της ανατομίας του σώματος. Υπήρχαν πίνακες που απεικόνιζαν σκηνές από αρχαία μυθολογία, καθημερινές και οικιακές εικονογραφήσεις, καθώς και θέματα εθνική ιστορία. Ελαιοχρωματισμοίβοηθώντας τους καλλιτέχνες να πραγματοποιήσουν τις ιδέες τους.

Οι μορφές τέχνης είναι αλληλένδετες. Πολλές ιδιοφυΐες αφοσιώθηκαν σε πολλά είδη και δεν σταμάτησαν στην ανάπτυξη μόνο σε ένα πράγμα.

Βιβλιογραφία

Dante Alighieri (1265-1321) - τα περισσότερα διάσημος ποιητήςαυτή την εποχή. Γεννήθηκε σε οικογένεια φεουδαρχών στη Φλωρεντία. Θεωρείται ο ιδρυτής της σύγχρονης λογοτεχνίας ιταλικός. Τα σονέτα του Δάντη, που τραγουδούσαν αγάπη όχι για τον Θεό, αλλά για την απλή κοπέλα Βεατρίκη, ήταν τολμηρά, τολμηρά και απόκοσμα όμορφα.

Έγραψε τα παθιασμένα σονέτα του στη διάλεκτο των απλών ανθρώπων, κάνοντας αυτή τη γλώσσα λέξη υψηλής ποίησης. Το καλύτερο έργο στη δημιουργικότητα είναι η «Θεία Κωμωδία», που ονομάζεται εγκυκλοπαίδεια της ανθρώπινης ψυχής. Ο ποιητής ήταν επαναστάτης, γιατί καταδικάστηκε δύο φορές σε θάνατο, αλλά γλίτωσε από έναν τέτοιο θάνατο και τελικά πέθανε από αρρώστια και φτώχεια.

Η επιστήμη

Η γνώση έχει γίνει πιο σημαντική από οτιδήποτε άλλο. Ένα είδος λατρείας της επιστήμης. Κατά τη διάρκεια της Αναγέννησης, πραγματοποιήθηκαν ενεργά ανασκαφές, δημιουργήθηκαν έρευνες για αρχαία βιβλία, μουσεία, εκδρομές και βιβλιοθήκες. Αρχαία ελληνικά και εβραϊκά αρχίζουν να διδάσκονται στα σχολεία. Οι επιστήμονες ανακάλυψαν το ηλιοκεντρικό σύστημα, εμφανίστηκε η πρώτη αιτιολόγηση για το άπειρο του Σύμπαντος, η γνώση της γεωμετρίας και της άλγεβρας αναπληρώθηκε, υπήρξαν πολλοί μετασχηματισμοί και ανακαλύψεις στον τομέα της ιατρικής.

Διάσημοι της Αναγέννησης

Αυτή η φορά έδωσε πολλά διάσημες ιδιοφυΐες. Στο άρθρο θα ήθελα να αναφέρω αυτούς χωρίς τους οποίους απλά δεν θα υπήρχε η Αναγέννηση.

Ντονατέλο

Ο σπουδαίος άνδρας (πραγματικό όνομα Donato di Niccolo di Betto Bardi) δημιούργησε έναν νέο τύπο στρογγυλού αγάλματος και γλυπτικής ομάδας, που αργότερα έγινε κλασικό του τύπου και της μορφής της αρχιτεκτονικής της Αναγέννησης. Ο Ντονατέλο έχει πολλά πλεονεκτήματα. Αυτός ο άνθρωπος σκέφτηκε ένα γλυπτό πορτρέτο, έλυσε το πρόβλημα της σταθερότητας του σκηνικού των μορφών, εφηύρε έναν νέο τύπο επιτύμβιας πλάκας, χυτή χάλκινο μνημείο. Ο Donatello ήταν ο πρώτος που έδειξε έναν άντρα γυμνό στην πέτρα, το έκανε όμορφα και με γούστο. Τα καλύτερα έργα: George, όμορφη Judith, ιππικό μνημείο Gattamelata, Mary Magdalene.

Μασάτσιο

Πραγματικό όνομα Tommaso di Giovanni di Simone Cassai (1401-1428). Με εμμονή με τη ζωγραφική, ο καλλιτέχνης ήταν αποσπασμένος, απρόσεκτος και αδιάφορος για τα πάντα εκτός από την τέχνη. Στα έργα του μπορεί κανείς να εντοπίσει τα κύρια χαρακτηριστικά της Αναγέννησης.

Οι τοιχογραφίες που ζωγραφίστηκαν στη Φλωρεντία για την εκκλησία της Santa Maria del Carmine ήταν οι πρώτες που χρησιμοποίησαν το σύστημα γραμμικές προοπτικές. Νέα για την εποχή εκείνη ήταν: η εκφραστικότητα των προσώπων, η συνοπτικότητα και η σχεδόν τρισδιάστατη πραγματικότητα των μορφών. Απεικονίζοντας ένα θαύμα, ο καλλιτέχνης του στέρησε τον μυστικισμό. Πλέον αξιόλογα έργα: «Αποβολή από τον Παράδεισο», «Πτώση».

Johannes Gutenberg

Ένα από τα μεγαλύτερα επιτεύγματα αυτού του ανθρώπου ήταν η εφεύρεση της τυπογραφίας. Χάρη σε αυτή την ανακάλυψη, η διάδοση αύξησε τολμηρά τον αλφαβητισμό του πληθυσμού.

Λεονάρντο Ντα Βίντσι

Αυτή η ιδιοφυΐα έχει γίνει αντικείμενο θαυμασμού ανά πάσα στιγμή. Ο Ιταλός ήταν τόσο ευέλικτος που προκαλεί έκπληξη το πόσα ταλέντα συνδυάστηκαν σε ένα άτομο. Ο Λεονάρντο γεννήθηκε στις 15 Απριλίου 1452, κοντά στη Φλωρεντία (πόλη Βίντσι), ήταν γιος ενός συμβολαιογράφου Πιερ ντα Βίντσι και μιας απλής αγρότισσας. Σε ηλικία 14 ετών, το αγόρι πήγε να σπουδάσει με τον γλύπτη και ζωγράφο Verrocchio, σπούδασε για περίπου 6 χρόνια. Τα πιο δημοφιλή έργα: "Madonna with a Flower", "Last Supper", "Madonna Litta", "Mona Lisa". Θεωρούσε ότι τα μαθηματικά είναι η αγαπημένη του επιστήμη, είπε ότι δεν υπάρχει βεβαιότητα όπου δεν μπορούν να υπολογιστούν με ακρίβεια. Μερικές φορές η τελειότητα του Λεονάρντο σε όλα τρομάζει, διέθετε ασυνήθιστες ικανότητες, έκανε χιλιάδες ανακαλύψεις, οι οποίες είναι ακόμα δύσκολο να κατανοηθούν. Ήταν φοβερό άτομο. Ο Λεονάρντο μελέτησε το πέταγμα των πουλιών, που τον ενέπνευσε σε νέες ανακαλύψεις. Εφηύρε μια ατμομηχανή, έναν γρύλο, ένα ξυπνητήρι, ένα πυραμιδικό αλεξίπτωτο, σχεδίασε το πρώτο αεροσκάφος, ένα αεροπλάνο (κατασκευάστηκε μόλις τον 20ο αιώνα) και πολλά άλλα. Ο Λεονάρντο είπε ότι ακόμη και οι πιο τολμηρές ιδέες του ανθρώπου κάποια στιγμή θα μεταφραστούν στην πραγματικότητα, και είχε δίκιο. Η συμβολή μιας ιδιοφυΐας στην ανάπτυξη της κοινωνίας είναι μεγάλη. Ο νεαρός ήταν όμορφος, δυνατός, πνευματώδης. Λέγεται ότι ήταν fashionista. Έτσι, ο Λεονάρντο είναι απλά μοναδικός, λαμπρός και τέλειος σε όλα.

Ιδέες

Η διδασκαλία της Αναγέννησης κατέληξε στο γεγονός ότι η ανθρώπινη ύπαρξη μπορεί να εξηγηθεί όχι μόνο από θρησκευτικά δόγματα.

Υποστήριξε μια δημοκρατική μορφή διακυβέρνησης. Δεν πιστευόταν πλέον ότι η πολιτική συνδέεται με την εκκλησία, άρχισε να αφιερώνεται πολύς χρόνος σε θέματα ανθρώπινης ελευθερίας.

Ήταν ο πρώτος που εγκατέλειψε την ιδέα να δώσει δύναμη από τον Θεό στον αντιβασιλέα του στη γη. Αυτή η ιδέα αποκαλύπτεται στο περίφημο έργο του «Ο Κυρίαρχος». Φοιτητές νομικών πανεπιστημίων και τώρα χωρίς αποτυχία εξοικειώνονται με αυτό το έργο.

Ο Jean Bodin απέρριψε επίσης την ιδέα να δώσει ο Θεός την εξουσία, αλλά είδε τη δύναμη του κράτους στη μοναρχία. Ο ηγεμόνας πρέπει να φροντίζει τον λαό, και αν ο λαός είναι ενάντια στην κυριαρχία του τυράννου, τότε μπορεί να τον ανατρέψει ή να τον σκοτώσει.

Η Αναγέννηση έδωσε στην ανθρωπότητα πολλούς ταλαντούχους ανθρώπους, χρήσιμες ανακαλύψεις, πολιτιστική ανάπτυξηΕπομένως, αυτό το θέμα είναι πάντα ενδιαφέρον και σε ζήτηση.