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Il tema del villaggio nella letteratura degli anni '60 e '70. Guida alla prosa del villaggio

Il concetto di prosa "di villaggio" è apparso nei primi anni '60. Questa è una delle tendenze più fruttuose della nostra letteratura domestica. È rappresentato da molte opere originali: Strade di campagna di Vladimir"e" Una goccia di rugiada" di Vladimir Soloukhin, "I soliti affari" e "Le storie di Carpenter" di Vasily Belov, " Cortile Matrenin» Alexander Solzhenitsyn, L'ultimo arco di Victor Astafiev, racconti di Vasily Shukshin, Evgeny Nosov, racconti di Valentin Rasputin e Vladimir Tendryakov, romanzi di Fyodor Abramov e Boris Mozhaev. I figli dei contadini arrivarono alla letteratura, ognuno di loro poteva dire di sé le stesse parole che il poeta Alexander Yashin scrisse nel racconto "I Treat Rowan": "Sono il figlio di un contadino. Tutto ciò che viene fatto su questa terra, su cui non sono un sentiero, mi riguarda, messo fuori combattimento a tacchi nudi; sui campi che ancora arava con l'aratro, sulle stoppie che andava con la falce e dove gettava il fieno in cataste.

"Sono orgoglioso di aver lasciato il villaggio", ha detto F. Abramov. Gli ha fatto eco V. Rasputin: “Sono cresciuto in campagna. Mi ha dato da mangiare ed è mio dovere parlarne». Rispondendo alla domanda sul perché scrive principalmente sulla gente del villaggio, V. Shukshin ha detto: "Non potevo parlare di nulla, conoscendo il villaggio. Sono stato coraggioso qui, qui ero il più indipendente possibile". S. Zalygin ha scritto nella sua “Intervista con me stesso”: “Sento le radici della mia nazione proprio lì - nel villaggio, nella terra arabile, nel pane più quotidiano. A quanto pare, la nostra generazione è l'ultima che ha visto con i propri occhi quel modo di vivere millenario, da cui siamo usciti quasi tutti e tutti. Se non ne raccontiamo e la sua decisiva rielaborazione in breve tempo - chi lo dirà?

La Russia tradizionale sta girando le sue ultime pagine mille anni di storia. L'interesse per tutti questi fenomeni della letteratura è naturale: scompaiono i mestieri tradizionali, scompaiono le caratteristiche locali delle abitazioni contadine che si sono evolute nel corso dei secoli, gravi perdite sono a carico della lingua. La campagna ha sempre parlato una lingua più ricca della città, ora che la freschezza viene lisciviata, lavata via”.

Il villaggio si è presentato a Shukshin, Rasputin, Belov, Astafiev, Abramov come l'incarnazione delle tradizioni della vita popolare: morale, quotidiana, estetica. Nei loro libri è necessario dare un'occhiata a tutto ciò che è connesso a queste tradizioni ea ciò che le ha infrante.

"La solita cosa" - questo è il nome di una delle storie di V. Belov. Queste parole possono definire il tema interno di molte opere sulla campagna: la vita come lavoro, la vita nel lavoro è una cosa comune. Gli scrittori disegnano i ritmi tradizionali del lavoro contadino, delle preoccupazioni e delle ansie familiari, dei giorni feriali e festivi. Ce ne sono molti nei libri paesaggi lirici. Così, nel romanzo di B. Mozhaev "Uomini e donne" attira l'attenzione la descrizione di "favolosi prati alluvionali unici al mondo vicino all'Oka", con le loro "forbici libere": "Andrei Ivanovich amava i prati. In quale altra parte del mondo esiste un tale Dio? Per non arare e seminare, e verrà il momento - di partire con il mondo intero, come se fosse acceso, in queste morbide criniere e uno di fronte all'altro, falciare senza sforzo, da solo in una settimana per avvolgere il fieno ventoso per l'intero bestiame invernale Venticinque! Trenta carri! Se la grazia di Dio è stata inviata al contadino russo, allora eccola, qui, che si diffonde davanti a lui, in tutte le direzioni: non puoi coprirla con un occhio.

Nel protagonista del romanzo di B. Mozhaev si svela il più intimo, quello che lo scrittore associava al concetto di "richiamo della terra". Attraverso la poesia del lavoro contadino, mostra il corso naturale vita sana, comprende l'armonia del mondo interiore di una persona che vive in armonia con la natura, gioendo della sua bellezza.

Ecco un altro schizzo simile - dal romanzo di F. Abramov “Two Winters and Three Summers”: “Parlando mentalmente con i bambini, indovinando dai binari, come camminavano, dove si fermavano, Anna non si è accorta di come è andata a Sinelga. Ed eccola, la sua vacanza, la sua giornata, eccola, la gioia della sofferenza: la brigata Pryaslin è alla mietitura! Mikhail, Lisa, Peter, Grigory

Si è abituata a Mikhail: dall'età di quattordici anni falcia per un contadino e ora non ci sono falciatrici uguali a lui in tutto il Pekashin. E anche Lizka sta avvolgendo: invidierai. Non in lei, non in sua madre, in nonna Matryona, dicono, con un trucco. Ma piccolo, piccolo! Entrambi con la falce, entrambi che colpiscono l'erba con le loro falci, entrambi hanno l'erba sotto le loro falci Signore, ha mai pensato che avrebbe visto un tale miracolo!

Gli scrittori sentono sottilmente la profonda cultura delle persone. Comprendendo la sua esperienza spirituale, V. Belov sottolinea nel libro Lad: “Lavorare magnificamente non è solo più facile, ma anche più piacevole. Talento e lavoro sono inseparabili. E ancora una cosa: "Per l'anima, per la memoria, era necessario costruire una casa con intagli, o un tempio sulla montagna, o tessere un tale pizzo che togliesse il respiro e illuminasse gli occhi di un lontano grande- pronipote.

Perché non di solo pane vive l'uomo.

Questa verità è confessata migliori eroi Belov e Rasputin, Shukshin e Astafiev, Mozhaev e Abramov.

Nelle loro opere si segnalano anche le immagini della brutale devastazione del villaggio, prima durante la collettivizzazione ("Eva" di V. Belov, "Uomini e donne" di B. Mozhaev), poi durante gli anni della guerra ("Fratelli e Sisters” di F. Abramov), negli anni difficili del dopoguerra (“Two Winters and Three Summers” di F. Abramov, “Matryona Dvor” di A. Solzhenitsyn, “A Usual Business” di V. Belov).

Gli scrittori hanno mostrato imperfezione, disordine Vita di ogni giorno eroi, l'ingiustizia loro inflitta, la loro completa indifferenza, che non poteva che portare all'estinzione del villaggio russo. “Qui né sottrarre né aggiungere. Così è stato sulla terra", dirà A. Tvardovsky al riguardo. Le “informazioni per la riflessione” contenute nel “Supplemento” a Nezavisimaya Gazeta (1998, 7) sono eloquenti: “A Timonikh, il villaggio natale dello scrittore Vasily Belov, morì l'ultimo contadino Stepanovich Tsvetkov.

Non un solo uomo, non un solo cavallo. Tre donne anziane.

E un po' prima Nuovo mondo"(1996, 6) ha pubblicato la riflessione amara e pesante di Boris Ekimov "At the Crossroads" con terribili previsioni: "Le fattorie collettive impoverite stanno già divorando domani e dopodomani, condannando a una povertà ancora maggiore coloro che vivranno su questa terra dopo di loro Il degrado del contadino è peggiore del degrado del suolo. E lei è lì".

Tali fenomeni hanno permesso di parlare di "Russia, che abbiamo perso". Così la prosa "paesana", iniziata con la poeticizzazione dell'infanzia e della natura, si è conclusa con la consapevolezza di una grande perdita. Non è un caso che il motivo di “addio”, “ultimo inchino”, riflesso nei titoli delle opere (“Addio a Matera”, “ Scadenza"V. Rasputin, "The Last Bow" di V. Astafyev, "The Last Suffering", "The Last Old Man of the Village" di F. Abramov), e nelle principali situazioni della trama delle opere e presentimenti del caratteri. F. Abramov diceva spesso che la Russia salutava la campagna come se fosse una madre.

Per evidenziare i problemi morali delle opere di prosa "paesana",

Poniamo le seguenti domande agli alunni dell'undicesimo anno:

Quali pagine di romanzi e racconti di F. Abramov, V. Rasputin, V. Astafiev, B. Mozhaev, V. Belov sono scritte con amore, tristezza e rabbia?

Perché la persona dell '"anima laboriosa" è diventata l'eroe pianificato per la prima volta della prosa del "villaggio"? Raccontalo. Cosa lo preoccupa, lo preoccupa? Quali domande si pongono gli eroi di Abramov, Rasputin, Astafiev, Mozhaev e noi lettori?

Uno dei fenomeni più interessanti della letteratura russa XX secolo è la prosa rurale. I maggiori rappresentanti, i "patriarchi" della direzione sono F. Abramov, V. Belov, V. Rasputin. Roman Senchin e Mikhail Tarkovsky sono nominati tra gli scrittori contemporanei che continuano la tradizione della prosa dei paesani.

La nostra selezione comprende opere diverse, ma unite argomento comune- il destino del villaggio e dei contadini in XX secolo, la vita di un villaggio agricolo collettivo, e interesserà tutti coloro che sono interessati a questo argomento.

Abramov, Fedor. Fratelli e sorelle: un romanzo. - Izhevsk: Udmurtia, 1979. - 240 p.

Il primo romanzo di una tetralogia intitolata "Brothers and Sisters". Al centro degli eventi c'è la storia dei Pryaslin, una famiglia di contadini, residenti in un villaggio della Russia settentrionale. Tempo della Grande Guerra Patriottica.

Abramov, Fedor. Due inverni e tre estati: un romanzo. - L.: Letteratura per bambini, 1986. - 320 p.

Il secondo romanzo della tetralogia Brothers and Sisters. Il dopoguerra in campagna.

Abramov, Fedor. Crossroads: un romanzo. - M. : Sovremennik, 1973. - 268 p.

Il terzo romanzo della tetralogia Brothers and Sisters. Sei anni dopo la fine della guerra.

Abramov, Fedor. Casa: un romanzo. - M. : Sovremennik, 1984. - 239 p.

L'ultimo romanzo della tetralogia Brothers and Sisters. Eventi degli anni '70. Molto è cambiato in Pekashin.

Aitmatov, Chingiz. Campo materno: storie. - Barnaul: Alt. libro. casa editrice, 1982. - 208 p.

Tempo di guerra nel villaggio. Difficile quota femminile allevare figli senza marito. Il destino del saggio Tolgonai.

Aitmatov, Chingiz. Le prime gru: storie. - L.: Lenizdat, 1982. - 480 p.

Tempo di guerra nel villaggio. Gli eroi della storia lavorano in una fattoria collettiva e sostituiscono i padri che sono andati al fronte.

Akulov, Ivan. Kasyan Ostudny: un romanzo. – M.: Sov. Russia, 1990. - 620 p.

Cronaca della vita di un paesino al di là degli Urali, 1928, "l'anno della grande svolta" di Stalin, la collettivizzazione.

Akulov, Ivan. Denouement veloce: storie. – M.: Sov. scrittore, 1989. - 384 p.

L'amore e il villaggio.

Alekseev, Mikhail. Piscina di ciliegie: un romanzo. – M.: Sov. scrittore, 1981. - 495 p.

Villaggio negli anni '30.

Alekseev, Mikhail. Ivushka non piange: un romanzo. – M.: Sov. Russia, 1988. - 528 p.

Il villaggio durante la Grande Guerra Patriottica e nella prima anni del dopoguerra. Al centro del romanzo c'è la vita di una giovane donna Feni Ugryumova.

Alekseev, Sergey. Roy: un romanzo. - M.: Mol. guardia, 1988. - 384 p.

Villaggio siberiano Stepyanka. Figli e nipoti di contadini ereditari stanno sviluppando nuove terre. Storia della famiglia Zavarzin.

Sergej Antonov. burroni; Vaska: storie. - M. : Izvestia, 1989. - 544 p.

La storia "The Ravines" copre il periodo della collettivizzazione in un remoto villaggio di Saratov.

Sergej Antonov. canzoncine Poddubensky; Era a Penkovo: storie. – Perm: Perm. libro. casa editrice, 1972. - 224 p.

Dalla vita del villaggio negli anni '60. Molte storie sono state filmate.

Astafiev, Victor. Ultimo inchino: una storia. - M.: Mol. guardia, 1989.

Racconto autobiografico sull'infanzia di un villaggio.

Babaevskij, Semyon. Ribellione filiale: un romanzo . – M.: Sov. Russia, 1961. - 520 p.

Villaggio di Stavropol dopo la Grande Guerra Patriottica.

Babaevskij, Semyon. Stazione: romanzo. – M.: Sov. scrittore, 1978. - 560 p.

La vita del villaggio di Kuban, i cambiamenti radicali nelle campagne, il trasferimento in città di molti contadini collettivi.

Bashirov, Gumer. Sette primavere: un romanzo. - M. : Sovremennik, 1986. - 398 p.

Tatarstan, vita di un villaggio agricolo collettivo negli anni '70, problemi di protezione della natura.

Belov, Vasily. Eves: una cronaca degli anni '20 . - M.: Sovremennik, 1979. - 335 p.

Vita e vita del villaggio settentrionale alla vigilia della collettivizzazione e durante la sua attuazione.

Borschagovsky, Alexander. Opere scelte: in 2 volumi Vol. 1: via Lattea: romanzo; storie; Sukhovey: una storia. - M.: Arte. lett., 1982. - 548 p.

Un romanzo sull'impresa dei contadini della fattoria collettiva nel primo anno della Grande Guerra Patriottica.

Gladkov, Fedor. Una storia sull'infanzia. - M.: Arte. Letteratura, 1980. - 415 p.

Libro autobiografico. Una storia sulla vita di un contadino, sulla vita di un villaggio russo pre-rivoluzionario.

Ekimov, Boris. Cortile di Kholushino. - M. : Scrittore sovietico, 1984. - 360 p.

Vita e costumi dei cosacchi. Il nome fa eco alla storia di A. Solzhenitsyn "Il cortile di Matryonin". Polemica con Solzenicyn.

Zhukov, Anatoly. Casa per il nipote: un romanzo. - M. : Sovremennik, 1977. - 461 p.

Il villaggio di Khmelyovka, la vita dei contadini collettivi. Rivoluzione, guerra civile, collettivizzazione.

La prosa del villaggio è iniziata negli anni '50 con le storie di Valentin Ovechkin, che nelle sue opere è riuscito a raccontare la verità sullo stato del villaggio del dopoguerra ea dissiparne il concetto distorto. A poco a poco, si sviluppò una scuola di scrittori che aderirono a una direzione nel loro lavoro: scrivere del villaggio russo. Il termine "prosa di villaggio" è stato discusso a lungo, messo in discussione, ma alla fine si è radicato, designando il tema e il fenomeno artistico e stilistico nella letteratura russa della seconda metà del XX secolo.

Nella sua opera più famosa, District Weekdays, V. Ovechkin ha denunciato la "vetrina", i poscritti nei rapporti e l'indifferenza dei capi per i bisogni del villaggio. Il pezzo suonava tagliente e attuale. Seguendo Ovechkin, il tema del villaggio è stato sviluppato da V. Tendryakov, S. Voronin, S. Antonov, A. Yashin e altri.

La prosa del villaggio include di più generi diversi: appunti, saggi, racconti, novelle e novelle. Espandendo le problematiche, gli autori hanno introdotto nuovi aspetti nelle loro opere. Abbiamo parlato di storia, cultura, sociologia e questioni morali. I libri "Lad", "Storie del falegname", "Eve" di V. Belov, "Cavalli di legno", "Pelageya", "Fatherlessness", "Fratelli e sorelle" di F. Abramov, "Uomini e donne" di B. Mozhaev, "Matrenin Dvor" di A. Solzhenitsyn.

Grande contributo allo sviluppo prosa del villaggio sono stati introdotti da V. Astafiev e V. Rasputin, che hanno sollevato nelle loro opere il problema dell'ecologia, della conservazione delle tradizioni e della cura di una casa sulla Terra.

Valentin Grigoryevich Rasputin durante la sua vita è diventato un classico della letteratura russa. Siberiano di nascita, uomo dal carattere volitivo, ha vissuto molto nella sua vita. I romanzi "Money for Mary" e "Deadline" hanno portato fama all'autore, che raccontava la difficile vita delle persone nel villaggio siberiano. A poco a poco, il genere di una storia filosofica inizia a dominare nel suo lavoro.

La comprensione delle questioni morali e filosofiche è il significato del racconto "Addio a Matera". In lei noi stiamo parlando non più sulle singole persone, ma sul destino dell'intero villaggio. In questo lavoro, Rasputin riflette sui problemi dell'uomo e della natura, della cultura e dell'ecologia, sul significato vita umana e la continuità delle generazioni.

Matera è un'isola nel mezzo dell'Angara e un villaggio su di essa. Nella storia, Rasputin, utilizzando la tecnica dell'allegoria, del folklore e dei motivi mitologici, crea l'immagine di Matera, un simbolo della Russia popolare e della sua storia. La radice della parola "matyora" è madre, "indurito" significa "maturo", "esperto", e in Siberia, la corrente centrale e più forte del fiume è anche chiamata matyora.

Lontano, nella capitale, i funzionari hanno deciso di costruire un serbatoio per i bisogni di economia nazionale. Nessuno pensava che il villaggio si sarebbe trovato sul fondo di un bacino artificiale dopo la costruzione della diga. Descrivere il destino borgo antico, lo scrittore crea un'immagine socio-filosofica complessa che riecheggia i problemi del nostro tempo.

Nel villaggio rimasero solo pochi anziani, i giovani andarono a vivere in città. Rasputin crea con talento immagini di donne anziane del villaggio. La vecchia Anna ha un carattere compiacente, tranquillo, "pittore di icone". Daria è una donna energica. È piena di rabbia nei confronti dei burocrati cittadini, pronta a difendere la sua piccola patria fino all'ultimo respiro. Daria lamenta l'indifferenza dei giovani verso la terra dei loro antenati. Ma non c'è nessun posto dove studiare e lavorare nel villaggio, quindi i bambini partono per il grande mondo.

Rasputin esplora gli strati più profondi anima umana e memoria. Con sorpresa delle persone che un tempo sognavano di partire per una città, un villaggio, le loro radici native non scompaiono, anzi, diventano un sostegno all'esistenza. La terra natale dà forza ai suoi figli. Pavel, il figlio dell'anziana Darya, arrivato sull'isola, si stupisce di come il tempo si chiuda dietro di lui prontamente: come se non ci fosse ... villaggio ... come se non avesse mai lasciato Matera da nessuna parte. Ha navigato e la porta invisibile si è chiusa dietro di lui.

L'autore, insieme ai suoi personaggi, riflette intensamente su ciò che sta accadendo sulla terra. Gli anziani non hanno nessun posto dove andare dall'isola. Non hanno molto da vivere, ecco i loro campi, boschi, tombe di parenti nel cimitero, che, per ordine delle autorità, stanno cercando di radere al suolo con un bulldozer. I residenti locali non vogliono trasferirsi in città, non possono immaginare la vita in una casa comune.

Lo scrittore difende il diritto delle persone a vivere secondo le leggi antiche vita contadina. La città avanza sul villaggio, come un nemico, distruggendolo. Con un senso di disperazione e dolore, Daria dice: "Lei, la tua vita, guarda quali tasse prende: dai a sua madre, sta morendo di fame". La vita cittadina nella mente dell'eroina si trasforma in un terribile mostro, crudele e senz'anima.

La scena della distruzione del cimitero sconvolge il sacrilegio degli abitanti della città. Sia i vivi che i morti sono impotenti contro un ordine, una risoluzione, un documento cartaceo morto. La vecchia saggia Daria non lo sopporta e, "soffocata dalla paura e dalla rabbia", urla e si precipita contro gli operai che stanno per bruciare le croci e le recinzioni delle tombe. Lo scrittore richiama l'attenzione su un altro atteggiamento nei confronti del problema. Il nipote di Darya, Andrey, lavorerà alla diga dopo l'allagamento del villaggio, mentre lo stesso Petruha dà fuoco alla sua casa per ottenere i soldi.

Lo scrittore mostra come le persone siano confuse, divise, litigate su questa terra. Nella storia crea l'immagine del Padrone dell'isola, uno spirito buono che appare di notte, perché le persone non sono più padroni della loro terra. Nei dialoghi dal vivo con vicini, figlio, nipote, Daria cerca di scoprire “la verità su una persona: perché vive?”.

La fede nell'inviolabilità delle leggi della vita vive nelle menti degli eroi della storia. Secondo l'autore, "anche la morte semina un raccolto generoso e utile nelle anime dei vivi". “Addio a Matera” è una storia ammonitrice. Puoi bruciare e inondare tutto intorno, diventare estranei sulla tua stessa terra. Rasputin solleva i problemi più importanti della conservazione della natura, la conservazione della ricchezza accumulata, comprese quelle morali, come un sentimento sacro per la Patria. Protesta contro l'atteggiamento sconsiderato nei confronti del paese e della sua gente. Uomo premuroso, vero cittadino, Rasputin ha combattuto attivamente contro il progetto di "inversione dei fiumi siberiani" negli anni '80, che minacciava di sconvolgere l'intero sistema ecologico della Siberia. Molti articoli giornalistici sono stati scritti da lui in difesa della purezza del lago Baikal.

Vasily Shukshin è entrato nella letteratura come autore della prosa del villaggio. Per quindici anni attività letteraria ha pubblicato 125 racconti. La prima storia "Two on a Cart" fu pubblicata nel 1958. Nella raccolta di racconti "Villagers", lo scrittore ha incluso il ciclo "Sono del Katun", in cui parlava con amore dei suoi connazionali e della sua terra natale.

Le opere dello scrittore differivano da ciò che Belov, Rasputin, Astafiev, Nosov scrissero nell'ambito della prosa rurale. Shukshin non ammirava la natura, non faceva lunghe discussioni, non ammirava le persone e la vita del villaggio. I suoi racconti sono episodi strappati alla vita, brevi scene in cui il drammatico si alterna al comico.

Gli eroi di Shukshin sono semplici abitanti del villaggio che rappresentano tipo moderno « piccolo uomo”, che, nonostante la rivoluzione, non è scomparsa dai tempi di Gogol, Pushkin e Dostoevskij. Ma gli uomini del villaggio di Shukshin non vogliono obbedire al fittizio in città falsi valori, si sentono subito falsi, non vogliono fingere, rimangono se stessi. In tutte le storie dello scrittore c'è uno scontro tra la falsa moralità dell'opportunismo dei residenti urbani e l'atteggiamento diretto e onesto nei confronti del mondo dei residenti del villaggio. L'autore disegna due mondi diversi.

L'eroe della storia Il meccanico del villaggio "Crank" Vasily Knyazev ha trentanove anni. Shukshin sapeva sorprendentemente come iniziare le sue storie. Mette immediatamente il lettore nel corso dell'azione. Questa storia inizia così: “La moglie lo ha chiamato - Freak. A volte gentilmente. Lo strambo aveva una caratteristica: gli accadeva costantemente qualcosa. L'autore nota immediatamente la diversità dell'eroe dalla gente comune. Lo strambo stava andando a trovare suo fratello e lasciò cadere i soldi nel negozio, ma non si rese subito conto che questo conto gli apparteneva, e quando se ne rese conto, non riuscì a ritirarlo.

Inoltre, l'autore ci mostra Chudik nella famiglia di suo fratello. La nuora, che lavora come barista nel dipartimento, si considera una cittadina e tratta con disprezzo tutto il villaggio, compreso Chudik. L'eroe - una persona gentile, sincera, di cuore semplice - non capisce perché la nuora gli sia così ostile. Volendo farle piacere, dipinse la carrozza del suo nipotino. Per questo, Chudik è stato espulso dalla casa di suo fratello. L'autore scrive: “Quando era odiato, era molto ferito. E spaventoso. Sembrava: beh, ora tutto, perché vivere? Quindi, con l'aiuto di repliche, dettagli, l'autore trasmette il carattere dell'eroe. Il ritorno del Freak a casa lo scrittore disegna come una vera felicità. Si toglie le scarpe e corre sull'erba bagnata dalla pioggia. La natura nativa aiuta l'eroe a calmarsi dopo aver visitato la città e i suoi parenti "urbani".

Shukshin è sicuro che persone così apparentemente inutili diano gioia e significato alla vita. Lo scrittore chiama i suoi mostri anime talentuose e belle. La loro vita è più pura, più piena di sentimento e significativa delle vite di coloro che ridono di loro. Ricordando i suoi parenti, Chudik si chiede sinceramente perché siano diventati così malvagi. Gli eroi di Shukshin vivono con il cuore e l'anima, le loro azioni e motivazioni sono lontane dalla logica. Alla fine della storia, l'autore sorprende ancora una volta i lettori. Si scopre che Chudik “adorava detective e cani. Da bambino sognavo di diventare una spia. materiale dal sito

La storia "Villagers" racconta la vita della gente del villaggio siberiano. La famiglia riceve una lettera dal figlio, che li invita a visitare Mosca. Per la nonna Malanya, il nipote Shurka e il loro vicino Lizunov, andare a Mosca è quasi come volare su Marte. Gli eroi discutono a lungo e in dettaglio su come andare, cosa portare con sé. I loro personaggi e la loro toccante innocenza sono rivelati nei dialoghi. In quasi tutte le storie, Shukshin lascia un finale aperto. I lettori stessi devono capire cosa è successo ai personaggi dopo, trarre conclusioni.

Lo scrittore era principalmente interessato ai personaggi dei personaggi. Voleva dimostrarlo vita ordinaria quando sembra che non stia accadendo nulla di degno di nota, c'è grande significato, un'impresa della vita stessa. La storia "Grinka Malyugin" racconta come il giovane pilota Grinka compie un'impresa. Guida il camion in fiamme nel fiume in modo che i barili di benzina non esplodano. Il ragazzo ferito viene portato in ospedale. Quando un corrispondente viene da lui per chiedergli cosa è successo, Grinka è imbarazzato dalle parole ad alta voce sull'eroismo, il dovere, il salvare le persone. La storia dello scrittore parla del più alto, santo nell'anima umana. Successivamente, sulla base di questa storia di Shukshin, è stato girato il film "Such a guy lives".

Caratteristica distintiva individualità creativa Shukshina è ricca di vita, luminosa, discorso colloquiale con le sue varie sfumature. I suoi personaggi sono spesso feroci dibattiti, a loro piace inserire proverbi e detti, espressioni "scientifiche", parole gergali nel loro discorso e talvolta possono imprecare. Interiezioni, esclamazioni, domande retoriche si trovano spesso nei testi, il che rende emozionanti le opere.

Vasily Shukshin ha considerato dall'interno il problema urgente del villaggio russo, attraverso gli occhi dei suoi abitanti indigeni, ha espresso preoccupazione per il deflusso di giovani dal villaggio. Lo scrittore conosceva a fondo i problemi degli abitanti del villaggio ed è riuscito a dar loro voce in tutto il paese. Ha creato una galleria di tipi russi, ha introdotto nuove funzionalità nel concetto di russo carattere nazionale.

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r.r. "la vita del villaggio russo nel secolo scorso" -piano
giornale letterario sul giuramento in prosa russa
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PROSA "VILLAGGIO" degli anni '60-'80

Il concetto di prosa "di villaggio" è apparso nei primi anni '60. Questa è una delle tendenze più fruttuose della nostra letteratura domestica. È rappresentato da molte opere originali: "Strade di campagna di Vladimir" e "Una goccia di rugiada" di Vladimir Soloukhin, "I soliti affari" e "Storie di carpentiere" di Vasily Belov, "Matrenin yard" di Alexander Solzhenitsyn, "Last bow" di Viktor Astafiev, racconti di Vasily Shukshin, Evgeny Nosov , racconti di Valentin Rasputin e Vladimir Tendryakov, romanzi di Fyodor Abramov e Boris Mozhaev. I figli dei contadini venivano alla letteratura, ognuno di loro poteva dire di sé le stesse parole che il poeta Alexander Yashin scrisse nel racconto “Tratto la cenere di montagna”: “Sono figlio di un contadino ... Tutto ciò che viene fatto su questa terra mi riguarda, su cui non sono solo buttato giù il sentiero con i tacchi nudi; sui campi che ancora arava con l'aratro, sulle stoppie che andava con la falce e dove gettava il fieno in cataste.

"Sono orgoglioso di aver lasciato il villaggio", ha detto F. Abramov. Gli ha fatto eco V. Rasputin: “Sono cresciuto in campagna. Mi ha dato da mangiare ed è mio dovere parlarne». Rispondendo alla domanda sul perché scrive principalmente di gente del villaggio, V. Shukshin ha detto: "Non potevo parlare di nulla, conoscendo il villaggio ... sono stato coraggioso qui, qui ero il più indipendente possibile". S. Zalygin ha scritto nella sua “Intervista con me stesso”: “Sento le radici della mia nazione proprio lì - nel villaggio, nella terra arabile, nel pane più quotidiano. A quanto pare, la nostra generazione è l'ultima che ha visto con i propri occhi quel modo di vivere millenario, da cui siamo usciti quasi tutti e tutti. Se non ne raccontiamo e la sua decisiva rielaborazione in breve tempo - chi lo dirà?

Non solo la memoria del cuore ha alimentato il tema della “piccola patria”, “dolce patria”, ma anche dolore per il suo presente, ansia per il suo futuro. Esplorando le ragioni della conversazione acuta e problematica sul villaggio, condotta dalla letteratura negli anni '60 e '70, F. Abramov ha scritto: “Il villaggio è il profondo della Russia, il suolo su cui è cresciuta e fiorita la nostra cultura. Allo stesso tempo, la rivoluzione scientifica e tecnologica in cui viviamo ha toccato molto profondamente la campagna. La tecnica ha cambiato non solo il tipo di gestione, ma anche il tipo stesso di contadino ... Insieme al vecchio modo di vivere, il tipo morale scompare nell'oblio. La Russia tradizionale sta sfogliando le ultime pagine della sua storia millenaria. L'interesse per tutti questi fenomeni nella letteratura è naturale... I mestieri tradizionali stanno scomparendo, le caratteristiche locali delle abitazioni contadine che si sono evolute nel corso dei secoli stanno scomparendo... Gravi perdite sono sopportate dalla lingua. Il villaggio ha sempre parlato una lingua più ricca della città, ora questa freschezza viene filtrata, erosa…”

"La solita cosa" - questo è il nome di una delle storie di V. Belov. Queste parole possono definire il tema interno di molte opere sulla campagna: la vita come lavoro, la vita nel lavoro è una cosa comune. Gli scrittori disegnano i ritmi tradizionali del lavoro contadino, delle preoccupazioni e delle ansie familiari, dei giorni feriali e festivi. Ci sono molti paesaggi lirici nei libri. Così, nel romanzo di B. Mozhaev "Uomini e donne" attira l'attenzione la descrizione di "favolosi prati alluvionali unici al mondo vicino all'Oka", con le loro "forbici libere": "Andrei Ivanovich amava i prati. In quale altra parte del mondo c'è un tale dono di Dio? Per non arare e seminare, e verrà il momento - di partire con il mondo intero, come in vacanza, in queste morbide criniere e uno di fronte all'altro, falciare giocosamente, da soli in una settimana per avvolgere il fieno ventoso per tutto l'inverno per il bestiame ... Venticinque! Trenta carri! Se la grazia di Dio è stata inviata al contadino russo, allora eccola, qui, che si diffonde davanti a lui, in tutte le direzioni: non puoi coprirla con un occhio.

Nel protagonista del romanzo di B. Mozhaev si svela il più intimo, quello che lo scrittore associava al concetto di "richiamo della terra". Attraverso la poesia del lavoro contadino, mostra il corso naturale di una vita sana, comprende l'armonia del mondo interiore di una persona che vive in armonia con la natura, gioendo della sua bellezza.

Ecco un altro schizzo simile - dal romanzo di F. Abramov “Two Winters and Three Summers”: “... Parlando mentalmente con i bambini, indovinando dai binari, come camminavano, dove si fermavano, Anna non si è accorta di come è uscita a Sinelga. Ed eccola, la sua vacanza, la sua giornata, eccola, la gioia della sofferenza: la brigata Pryaslin è alla mietitura! Michael, Lisa, Peter, Gregory...

Si è abituata a Mikhail: dall'età di quattordici anni falcia per un contadino e ora non ci sono falciatrici uguali a lui in tutto il Pekashin. E anche Lizka sta avvolgendo: invidierai. Non in lei, non in sua madre, in nonna Matryona, dicono, con un trucco. Ma piccolo, piccolo! Entrambi con le falci, entrambi che colpiscono l'erba con le loro falci, entrambi hanno l'erba sotto le loro falci ... Signore, ha mai pensato di vedere un tale miracolo!

Perché non di solo pane vive l'uomo.

Questa verità è confessata dai migliori eroi di Belov e Rasputin, Shukshin e Astafiev, Mozhaev e Abramov.

Gli scrittori hanno mostrato l'imperfezione, il disordine della vita quotidiana degli eroi, l'ingiustizia loro inflitta, la loro completa indifferenza, che non poteva che portare all'estinzione del villaggio russo. “Qui né sottrarre né aggiungere. Così è stato sulla terra", dirà A. Tvardovsky al riguardo. Le “informazioni per la riflessione” contenute nel “Supplemento” a Nezavisimaya Gazeta (1998, n. 7) sono eloquenti: “A Timonikh, il villaggio natale dello scrittore Vasily Belov, morì l'ultimo contadino Faust Stepanovich Tsvetkov.

Non un solo uomo, non un solo cavallo. Tre donne anziane.

E poco prima, Novy Mir (1996, n. 6) ha pubblicato l'amara e pesante riflessione di Boris Ekimov “At the Crossroads” con terribili previsioni: “Le fattorie collettive impoverite stanno già divorando domani e dopodomani, condannando coloro che lo faranno vivere in questo giorno con una povertà ancora maggiore terra dopo di loro... Il degrado del contadino è peggiore del degrado del suolo. E lei è lì".

Tali fenomeni hanno permesso di parlare di "Russia, che abbiamo perso". Così la prosa "paesana", iniziata con la poeticizzazione dell'infanzia e della natura, si è conclusa con la consapevolezza di una grande perdita. Non è un caso che il motivo di “addio”, “ultimo inchino”, riflesso nei titoli delle opere (“Addio a Matera”, “Deadline” di V. Rasputin, “Last bow” di V. Astafiev, “Last sofferenza”, “L'ultimo vecchio del villaggio » F. Abramov), e nelle principali situazioni della trama delle opere e presentimenti dei personaggi. F. Abramov diceva spesso che la Russia salutava la campagna come se fosse una madre.

Per evidenziare le questioni morali delle opere di prosa "villaggio", poniamo le seguenti domande agli alunni dell'undicesimo anno: - Quali pagine di romanzi e racconti di F. Abramov, V. Rasputin, V. Astafyev, B. Mozhaev, V. Belov sono scritti con amore, tristezza e rabbia? - Perché la persona dell '"anima laboriosa" è diventata l'eroe pianificato per la prima volta della prosa del "villaggio"? Raccontalo. Cosa lo preoccupa, lo preoccupa? Quali domande si pongono gli eroi di Abramov, Rasputin, Astafiev, Mozhaev e noi lettori?

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Stavropol

GBOU SPO "Stavropol College of Communications intitolato a Hero Unione Sovietica VA Petrov"

Nella disciplina "Lingua e letteratura russa"

Sul tema: "Prosa del villaggio"

Completato:

studente del gruppo C-133

Ushakov Oleg Sergeevich

Controllato:

insegnante di lingua e letteratura russa

Dolotova Tatyana Nikolaevna

villaggio di Shukshin in prosa

introduzione

1. Prosa paesana degli anni 50-80 del XX secolo

2. Immagine villaggio sovietico Vasily Shukshin

Conclusione

Elenco bibliografico

introduzione

Nella letteratura russa, il genere della prosa rurale differisce notevolmente da tutti gli altri generi. Qual è il motivo di questa differenza? Si può parlare di questo per un tempo eccezionalmente lungo, ma non si arriva ancora a una conclusione definitiva. Questo perché l'ambito di questo genere potrebbe non rientrare nella descrizione della vita rurale. Opere che descrivono il rapporto tra la gente della città e della campagna, e anche opere in cui personaggio principale non un abitante del villaggio, ma nello spirito e nell'idea, queste opere non sono altro che prosa del villaggio.

Ci sono pochissime opere di questo tipo nella letteratura straniera. Ce ne sono molti altri nel nostro paese. Questa situazione è spiegata non solo dalle peculiarità della formazione degli Stati, delle regioni, delle loro specificità nazionali ed economiche, ma anche dal carattere, "ritratto" di ogni popolo che abita una determinata zona. Nei paesi Europa occidentale, i contadini hanno svolto un ruolo insignificante e l'intero vita popolare ribollire nelle città. In Russia, fin dai tempi antichi, i villaggi russi hanno occupato il ruolo più importante nella storia. Non per il potere del potere (al contrario - i contadini erano i più privati del diritto di voto), ma nello spirito - i contadini erano e probabilmente rimangono ancora la forza trainante Storia russa. Fu dai contadini oscuri e ignoranti che uscirono Stenka Razin, Emelyan Pugachev e Ivan Bolotnikov, fu a causa dei contadini, più precisamente a causa della servitù, che ebbe luogo una crudele lotta, le cui vittime furono entrambi zar e poeti e parte dell'eccezionale intellighenzia russa del XIX secolo. Per questo motivo, le opere che trattano questo argomento occupano un posto speciale nella letteratura.

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Stavropol

La moderna prosa del villaggio gioca un ruolo importante ai nostri giorni processo letterario. Questo genere oggi occupa giustamente uno dei primi posti in termini di leggibilità e popolarità. Il lettore moderno è preoccupato per i problemi che vengono sollevati nei romanzi di questo genere. Queste sono questioni di moralità, amore per la natura, bene, buoni rapporti alle persone e ad altri problemi che sono così rilevanti oggi. Tra gli scrittori del nostro tempo che hanno scritto o stanno scrivendo nel genere della prosa rurale, il posto di primo piano è occupato da scrittori come Viktor Petrovich Astafiev ("Il pesce zar", "Il pastore e la pastorella"), Valentin Grigoryevich Rasputin ("Vivi e ricorda", "Addio alla madre"), Vasily Makarovich Shukshin ("Villagers", "Lubavins", "Sono venuto per darti la libertà") e altri.

Vasily Makarovich Shukshin occupa un posto speciale in questa serie. Il suo creatività originale ha attirato e attirerà centinaia di migliaia di lettori non solo nel nostro Paese ma anche all'estero. È raro trovare un tale maestro. parola popolare, così sincero ammiratore della sua terra natale come lo era questo eccezionale scrittore.

Lo scopo del nostro lavoro è definire il mondo del villaggio russo in quei giorni.

1. Prosa paesana degli anni 50-80 del XX secolo

1.1 Descrizione del carattere nazionale russo nelle opere degli scrittori

I nativi dell'entroterra russo da tempo immemorabile hanno glorificato la terra russa, dominando le vette della scienza e della cultura mondiale. Ricordiamo almeno Mikhailo Vasilyevich Lomonosov. Così sono i nostri contemporanei Viktor Astafiev, Vasily Belov. Valentin Rasputin, Alexander Yashin, Vasily Shukshin, rappresentanti della cosiddetta "prosa del villaggio", sono giustamente considerati maestri della letteratura russa. Allo stesso tempo, sono rimasti per sempre fedeli alla loro primogenitura di villaggio, la loro " piccola patria".

Sono sempre stato interessato a leggere le loro opere, in particolare storie e romanzi di Vasily Makarovich Shukshin. Nelle sue storie sui connazionali si vede l'amore di un grande scrittore per il villaggio russo, l'ansia per l'uomo di oggi e il suo destino futuro.

A volte dicono che gli ideali dei classici russi sono troppo lontani dalla modernità e inaccessibili per noi. Questi ideali non possono essere inaccessibili allo scolaro, ma sono difficili per lui. I classici - ed è questo che stiamo cercando di trasmettere alle menti dei nostri studenti - non sono intrattenimento. Esplorazione artistica della vita in russo letteratura classica non si è mai trasformato in una ricerca estetica, ha sempre perseguito un obiettivo spirituale e pratico vivente. V.F. Odoevsky ha formulato, ad esempio, l'obiettivo del suo lavoro di scrittura come segue: “Vorrei esprimere in lettere quella legge psicologica, secondo la quale non una sola parola pronunciata da una persona, non un solo atto viene dimenticato, non scompare in il mondo, ma certamente produce qualche tipo di azione; così che la responsabilità è connessa con ogni parola, con ogni atto apparentemente insignificante, con ogni movimento dell'animo umano.

Quando studio le opere dei classici russi, cerco di penetrare nei "luoghi nascosti" dell'anima dello studente. Ecco alcuni esempi di tale lavoro. Verbale russo - creatività artistica e il senso nazionale del mondo è così profondamente radicato nell'elemento religioso che anche le correnti che hanno rotto esteriormente con la religione risultano ancora essere internamente connesse con essa.

FI Tyutchev nella poesia "Silentium" ("Silenzio!" - Lat.) parla delle corde speciali dell'anima umana, che tacciono nella vita di tutti i giorni, ma si dichiarano chiaramente nei momenti di liberazione da tutto ciò che è esterno, mondano, vano. FM Dostoevskij ne I fratelli Karamazov ricorda il seme seminato da Dio nell'anima dell'uomo proveniente da altri mondi. Questo seme o fonte dà a una persona speranza e fede nell'immortalità. È. Turgenev più acuto di molti scrittori russi ha sentito la breve durata e la fragilità della vita umana sulla terra, l'inesorabilità e l'irreversibilità del rapido scorrere del tempo storico. Sensibile a tutto ciò che è attuale e momentaneo, capace di cogliere la vita nei suoi momenti belli, I.S. Turgenev possedeva allo stesso tempo la caratteristica generica di qualsiasi scrittore classico russo: il più raro sentimento di libertà da tutto ciò che è temporaneo, finito, personale ed egoistico, da tutto ciò che è soggettivamente parziale, annebbiando l'acuità visiva, l'ampiezza della vista, la completezza. percezione artistica. In anni difficili per la Russia, I.S. Turgenev crea una poesia in prosa "lingua russa". L'amara consapevolezza della più profonda crisi nazionale vissuta dalla Russia in quel momento non privò I.S. Turgenev di speranza e fede. La nostra lingua gli ha dato questa fede e questa speranza.

Quindi, la rappresentazione del carattere nazionale russo distingue la letteratura russa nel suo insieme. La ricerca di un eroe moralmente armonioso, che immagina chiaramente i confini del bene e del male, esistenti secondo le leggi della coscienza e dell'onore, unisce molti scrittori russi. Il ventesimo secolo (la seconda metà speciale), ancor più acutamente del diciannovesimo, ne ha risentito ideale morale: la connessione dei tempi si è rotta, la corda è scoppiata, che è stata colta in modo così sensibile da A.P. Cechov (gioco) Il Giardino dei Ciliegi"), e il compito della letteratura è rendersi conto che non siamo "Ivan che non ricordano la parentela". Vorrei in particolare soffermarmi sull'immagine del mondo delle persone nelle opere di V. M. Shukshin. Tra gli scrittori del compianto ventesimo secolo, fu V. M. Shukshin a rivolgersi al suolo del popolo , credendo che le persone che conservavano le loro "radici", anche se inconsciamente, fossero attratte dal principio spirituale insito in coscienza popolare, contengono la speranza, testimoniano che il mondo non è ancora morto.

Parlando dell'immagine del mondo delle persone V.M. Shukshin, arriviamo alla conclusione che lo scrittore ha compreso profondamente la natura del carattere nazionale russo e ha mostrato nelle sue opere che tipo di persona desidera il villaggio russo. Sull'anima di una persona russa V.G. Rasputin scrive nella storia "The Hut". Lo scrittore avvicina i lettori alle norme cristiane di una vita semplice e ascetica e, allo stesso tempo, alle norme del fare coraggioso, coraggioso, della creazione, dell'ascetismo.Si può dire che la storia riporta i lettori allo spazio spirituale di un antico , cultura materna. La tradizione della letteratura agiografica è evidente nella narrazione. La vita severa e ascetica di Agafya, il suo lavoro ascetico, l'amore per la sua terra natale, per ogni ciuffo e ogni filo d'erba, che ha eretto "dimore" in un posto nuovo - questi sono i momenti di contenuto che rendono legata alla vita la storia della vita di una contadina siberiana C'è un miracolo nella storia: nonostante il ", Agafya, avendo costruito una capanna, ci vive "senza un anno per venti anni", cioè le verrà assegnata la longevità. Sì, e la capanna, sollevata dalle sue mani, dopo la morte di Agafya starà sulla riva, lo farà lunghi anni conserva le basi della secolare vita contadina, non lasciarle perire ai nostri giorni.

La trama della storia, il carattere della protagonista, le circostanze della sua vita, la storia del trasferimento forzato: tutto confuta le idee comuni sulla pigrizia e l'impegno per l'ubriachezza di una persona russa. Va anche notato caratteristica principale il destino di Agafya: "Qui (a Krivolutskaya) la famiglia Agafya dei Vologzhins si stabilì fin dall'inizio e visse per due secoli e mezzo, mettendo radici in mezzo villaggio". È così che la storia spiega la forza di carattere, la perseveranza, l'ascetismo di Agafya, che erige la sua "dimora", una capanna, in un luogo nuovo, da cui prende il nome la storia. Nella storia di come Agafya ha messo la sua capanna in un posto nuovo, la storia di V.G. Rasputin si avvicina alla vita di Sergio di Radonezh. Particolarmente vicino - nella glorificazione della falegnameria, che era di proprietà dell'assistente volontario di Agafya, Savely Vedernikov, che si è guadagnato una definizione ben definita dai suoi compaesani: ha "mani d'oro". Tutto ciò che fanno le "mani d'oro" di Savely risplende di bellezza, piace alla vista, risplende. Legno umido, e come la tavola si adagiava sulla tavola su due pendii lucidi, giocando col candore e la novità, come brillava già nel crepuscolo, quando, dopo aver attinto ultima volta sul tetto con un'ascia, Savely è scesa, come se la luce scorresse sulla capanna e lei si è alzata in tutta la sua altezza, entrando subito nell'ordine residenziale.

Non solo la vita, ma anche una fiaba, una leggenda, una parabola rispondono con lo stile di un racconto. Come in una fiaba, dopo la morte di Agafya, la capanna li continua vita comune. Il legame di sangue tra la capanna e Agafya, che l'ha "sopportata", non si spezza, ricordando ancora oggi alla gente la forza e la perseveranza della razza contadina.

All'inizio del secolo S. Yesenin si definiva "il poeta della capanna di tronchi d'oro". Nella storia di V.G. Rasputin, scritto alla fine del XX secolo, la capanna è fatta di tronchi scuriti dal tempo. Solo che c'è un bagliore sotto il cielo notturno da un tetto di assi nuovo di zecca. Izba - una parola-simbolo - è fissata alla fine del XX secolo nel significato di Russia, patria. Lo strato di parabola della storia di V.G. Rasputin.

Quindi, il fulcro della letteratura russa rimane tradizionalmente questioni morali, il nostro compito è trasmettere agli studenti i fondamenti che affermano la vita delle opere studiate. L'immagine del carattere nazionale russo distingue la letteratura russa alla ricerca di un eroe moralmente armonioso, che immagina chiaramente i confini del bene e del male, esistenti secondo le leggi della coscienza e dell'onore, unisce molti scrittori russi.

2. Immagine del villaggio sovietico di Vasily Shukshin

2.1 Vasily Shukshin: vita e lavoro

Vasily Makarovich Shukshin è nato nel 1929 nel villaggio di Srostki Territorio dell'Altaj. E per tutta la vita del futuro scrittore, la bellezza e la severità di quei luoghi correvano come un filo rosso. Fu grazie alla sua piccola patria che Shukshin imparò ad apprezzare la terra, il lavoro di una persona su questa terra, imparò a comprendere la dura prosa della vita rurale. Fin dall'inizio del suo percorso creativo, ha scoperto nuovi modi nell'immagine di una persona. I suoi eroi si sono rivelati insoliti in termini di status sociale, maturità di vita ed esperienza morale. Essendo già diventato un giovane completamente maturo, Shukshin va al centro della Russia. Nel 1958 fece il suo debutto cinematografico ("Two Fedoras"), così come in letteratura ("The Story in the Cart"). Nel 1963, Shukshin pubblicò la sua prima raccolta, Villagers. E nel 1964 viene premiato il suo film "Such a guy lives". premio principale al Festival di Venezia. Viene a Shukshin fama mondiale. Ma non si ferma qui. Anni intensi e lavoro scrupoloso. Ad esempio: nel 1965 fu pubblicato il suo romanzo "Lubavins" e contemporaneamente sugli schermi del paese apparve il film "Such a guy lives". Solo da questo esempio si può giudicare con quale dedizione e intensità abbia lavorato l'artista.

O forse è fretta, impazienza? O il desiderio di affermarsi immediatamente nella letteratura sulla base più solida: il "romanzo"? Certamente no. Shukshin ha scritto solo due romanzi. E come disse lo stesso Vasily Makarovich, era interessato a un argomento: il destino dei contadini russi. Shukshin è riuscito a toccare un nervo scoperto, irrompere nelle nostre anime e farci chiedere scioccati: "Cosa ci sta succedendo"? Shukshin non si è risparmiato, aveva fretta di avere il tempo di dire la verità e di riunire le persone con questa verità. Era ossessionato da un pensiero che voleva pensare ad alta voce. E fatti capire! Tutti gli sforzi di Shukshin, il creatore, erano diretti a questo. Credeva: "Arte - per così dire, da capire ..." Fin dai primi passi nell'arte, Shukshin ha spiegato, discusso, dimostrato e sofferto quando non è stato compreso. Gli viene detto che il film "Such a guy lives" è una commedia. È perplesso e scrive una postfazione al film. In un incontro con giovani scienziati, gli viene posta una domanda delicata, la mette fuori e poi si siede per scrivere un articolo ("Monologue on the Stairs").

2.2 L'originalità degli eroi di Shukshin

Shukshin divenne uno dei creatori della prosa del villaggio. Lo scrittore pubblicò la sua prima opera, il racconto "Due su un carro", nel 1958. Poi, durante quindici anni di attività letteraria, ha pubblicato 125 racconti. Nella raccolta di racconti "Villagers", lo scrittore ha inserito il ciclo "Sono del Katun", in cui parlava con amore dei suoi connazionali e della sua terra natale.

Gli eroi della prosa del villaggio di Shukshin appartengono spesso al noto tipo letterario del "piccolo uomo". I classici della letteratura russa - Gogol, Pushkin, Dostoevskij - più di una volta hanno fatto emergere tipi simili nelle loro opere. L'immagine è rimasta rilevante per la prosa rurale. Mentre i personaggi sono tipici, gli eroi di Shukshin si distinguono per una visione indipendente delle cose, che era estranea ad Akaky Akakievich Gogol o capo stazione Pushkin. Gli uomini sentono subito l'insincerità, non sono pronti a sottomettersi a valori cittadini fittizi. Piccole persone originali: è quello che ha fatto Shukshin.

L'eccentrico è strano per i cittadini, l'atteggiamento di sua nuora nei suoi confronti rasenta l'odio. Allo stesso tempo, l'insolita immediatezza di Chudik e di persone come lui, secondo la profonda convinzione di Shukshin, rende la vita più bella. L'autore parla del talento e della bellezza dell'anima dei suoi strambi personaggi. Le loro azioni non sono sempre coerenti con i nostri soliti schemi di comportamento e i loro valori sono sorprendenti. Cade all'improvviso, ama i cani, si meraviglia della malizia umana e da bambino voleva diventare una spia.

Sulla gente del villaggio siberiano la storia "Abitanti del villaggio". La trama è semplice: la famiglia riceve una lettera dal figlio con l'invito a venire a trovarlo nella capitale. La nonna Malanya, nipote di Shurk e il vicino Lizunov rappresentano un viaggio del genere come un evento davvero epocale. Innocenza, ingenuità e spontaneità sono visibili nei personaggi degli eroi, si rivelano attraverso un dialogo su come viaggiare e cosa portare con sé per strada. In questa storia possiamo osservare l'abilità di Shukshin in termini di composizione. Se in "The Freak" si trattava di un inizio atipico, allora qui l'autore dà un finale aperto, grazie al quale il lettore stesso può completare e finire la trama, dare stime e riassumere.

È facile vedere con quanta attenzione lo scrittore si relaziona alla costruzione personaggi letterari. Le immagini con una quantità relativamente piccola di testo sono profonde e psicologiche. Shukshin scrive dell'impresa della vita: anche se non accade nulla di straordinario, è altrettanto difficile vivere ogni nuovo giorno.

Il materiale per il film "Such a guy lives" era la storia di Shukshin "Grinka Malyugin". In esso, un giovane guidatore compie un'impresa: porta un camion in fiamme nel fiume in modo che i barili di benzina non esplodano. Quando un giornalista viene in ospedale per vedere l'eroe ferito, Grinka è imbarazzata dalle parole sull'eroismo, il dovere e il salvare le persone. La sorprendente modestia del personaggio rasenta la santità.

Tutte le storie di Shukshin sono caratterizzate dal modo di parlare dei personaggi e da uno stile stilistico e artistico brillante e ricco. Varie sfumature del discorso colloquiale dal vivo nelle opere di Shukshin sembrano in contrasto con i cliché letterari del realismo socialista. I racconti contengono spesso interiezioni, esclamazioni, domande retoriche, lessico marcato. Di conseguenza, vediamo personaggi naturali, emotivi e viventi.

La natura autobiografica di molte delle storie di Shukshin, la sua conoscenza della vita e dei problemi rurali hanno dato credibilità ai guai di cui scrive l'autore. Il contrasto tra città e campagna, il deflusso di giovani dal villaggio, la morte dei villaggi: tutti questi problemi sono ampiamente trattati nelle storie di Shukshin. Modifica il tipo di persona piccola, introduce nuove caratteristiche nel concetto di carattere nazionale russo, grazie al quale diventa famoso.

Dove ha preso lo scrittore il materiale per le sue opere? Ovunque, dove vivono le persone. Che materiale è, che caratteri? Quel materiale e quegli eroi che raramente sono caduti nel regno dell'arte prima. E ci è voluto un grande talento per venire dal profondo della gente, per raccontare la verità semplice e rigorosa sui suoi connazionali con amore e rispetto. E questa verità è diventata un fatto d'arte, ha suscitato amore e rispetto per l'autore stesso. L'eroe di Shukshin si è rivelato non solo sconosciuto, ma in qualche modo incomprensibile. Gli amanti della prosa "distillata" chiedevano un "bellissimo eroe", chiedevano allo scrittore di inventare qualcosa in modo che, Dio non voglia, non disturbasse la propria anima. La polarità delle opinioni, l'acutezza delle valutazioni sono sorte, stranamente, proprio perché l'eroe non è stato inventato. E quando l'eroe è persona reale, non può essere solo morale o solo immorale. E quando l'eroe viene inventato per compiacere qualcuno, ecco la completa immoralità. Non è da qui, da un fraintendimento della posizione creativa di Shukshin, che provengono gli errori creativi nella percezione dei suoi eroi. Nei suoi eroi, infatti, colpisce l'immediatezza dell'azione, la logica imprevedibilità dell'atto: o compie improvvisamente un'impresa, poi scappa improvvisamente dal campo tre mesi prima della fine del suo mandato.

Lo stesso Shukshin ha ammesso: "È molto interessante per me esplorare il carattere di una persona non dogmatica, una persona che non è radicata nella scienza del comportamento. Una persona del genere è impulsiva, cede agli impulsi e quindi è estremamente naturale. Ma ha sempre un animo ragionevole». I personaggi dello scrittore sono davvero impulsivi ed estremamente naturali. E lo fanno in virtù di concetti morali interni, forse loro stessi non ne sono ancora consapevoli. Hanno una reazione accresciuta all'umiliazione di una persona da parte di una persona. Questa reazione diventa la più varie forme. A volte porta ai risultati più inaspettati.

Il dolore per il tradimento di sua moglie, Seryoga Bezmenov, bruciava e si tagliava due dita ("Senza dita").

Il venditore ha insultato l'uomo con gli occhiali nel negozio, e per la prima volta nella sua vita si è ubriacato ed è finito in una stazione che fa riflettere ("E la mattina si sono svegliati ..."), ecc. e così via.

In tali situazioni, gli eroi di Shukshin possono persino suicidarsi ("Suraz", "La moglie del marito è andata a Parigi"). No, non sopportano gli insulti, l'umiliazione, il risentimento. Hanno offeso Sasha Ermolaev ("Risentimento"), la zia venditrice "inflessibile" è stata scortese. E allora? Accade. Ma l'eroe di Shukshin non resisterà, ma dimostrerà, spiegherà, sfonderà il muro dell'indifferenza. E... prendi il martello. Oppure lascerà l'ospedale, come ha fatto Vanka Teplyashin, come ha fatto Shukshin (Slander). Una reazione molto naturale di una persona coscienziosa e gentile ...

No, Shukshin non idealizza i suoi strani e sfortunati eroi. L'idealizzazione generalmente contraddice l'arte dello scrittore. Ma in ognuno di loro trova qualcosa che gli è vicino. E ora non è più possibile capire chi sta chiamando l'umanità: lo scrittore Shukshin o Vanka Teplyashin.

L'eroe di Shukshin, di fronte a un "gorilla dalla mentalità ristretta", disperato, afferra lui stesso un martello per dimostrare che il suo caso è sbagliato, e lo stesso Shukshin può dire: "Qui devi battere immediatamente uno sgabello sulla testa - l'unico modo dire a un burbero che non ha fatto bene" ("Borya"). Questo è un conflitto puramente "Shukshin", quando la verità, la coscienza, l'onore non possono dimostrare di esserlo. Ed è così facile per un villano, è così facile rimproverare una persona coscienziosa. E sempre più spesso gli scontri tra gli eroi di Shukshin diventano drammatici per loro. Shukshin era considerato da molti uno scrittore di fumetti, "scherzando", ma nel corso degli anni l'unilateralità di questa affermazione, così come un'altra - sul "benevolo non conflitto" delle opere di Vasily Makarovich, è stata sempre più palesemente rivelato. Le situazioni della trama delle storie di Shukshin sono nettamente ripetitive. Nel corso del loro sviluppo, le situazioni comiche possono essere drammatizzate e qualcosa di comico si trova in quelle drammatiche. Con un'immagine ingrandita di circostanze insolite ed eccezionali, la situazione suggerisce la loro possibile esplosione, catastrofe, che, scoppiata, scoppia mossa abituale le vite degli eroi. Molto spesso, le azioni degli eroi determinano il più forte desiderio di felicità, per l'istituzione della giustizia ("In autunno").

Shukshin ha scritto dei crudeli e cupi proprietari dei Lyubavin, del ribelle amante della libertà Stepan Razin, di uomini e donne anziani, ha parlato della rottura del corridoio, dell'inevitabile partenza di una persona e del suo addio a tutti quelli terreni , ha realizzato film su Pashka Kogolnikov, Ivan Rastorguev, i fratelli Gromov, Yegor Prokudin , ha raffigurato i suoi eroi sullo sfondo di immagini specifiche e generalizzate: un fiume, una strada, una distesa infinita di terra arabile, una casa natale, sconosciuta tombe. Shukshin comprende questa immagine centrale come un contenuto completo, risolvendo il problema cardinale: cos'è una persona? Qual è l'essenza della sua esistenza sulla Terra?

Lo studio del carattere nazionale russo, che si è sviluppato nel corso dei secoli e dei suoi cambiamenti, associati ai turbolenti cambiamenti del ventesimo secolo, è forte Il lavoro di Shukshin.

La gravità terrestre e l'attrazione per la terra è la sensazione più forte dell'agricoltore. Nato insieme all'uomo, rappresentazione figurativa della grandezza e della potenza della terra, fonte della vita, custode del tempo e delle generazioni passate con essa nell'arte. La terra è un'immagine poeticamente significativa nell'arte di Shukshin: casa, terra arabile, steppa, patria, madre - terra umida ... Le associazioni e le percezioni folkloristiche creano un sistema integrale di concetti nazionali, storici e filosofici: sull'infinità della vita e l'obiettivo di generazioni che svaniscono nel passato, sulla Patria, sui legami spirituali. L'immagine completa della terra - la Patria diventa il centro di gravità dell'intero contenuto dell'opera di Shukshin: le principali collisioni, concetti artistici, ideali morali ed estetici e poetica. Arricchimento e rinnovamento, anche la complicazione dei concetti originali della terra, la casa nell'opera di Shukshin è del tutto naturale. La sua prospettiva, esperienza di vita, un accresciuto senso della patria, penetrazione artistica, nata nel nuova era vita della gente, ha portato a una prosa così particolare.

2.3 L'immagine del villaggio russo nelle opere di V.M. Shukshina

Nelle storie di Shukshin molto si basa sull'analisi della collisione tra città e campagna, due diverse psicologie, idee sulla vita. Lo scrittore non contrappone il villaggio alla città, si oppone solo all'assorbimento del villaggio da parte della città, alla perdita di quelle radici, senza le quali è impossibile conservare in sé il principio morale. Un commerciante, un laico: questa è una persona senza radici, che non ricorda la sua parentela morale, priva di "gentilezza d'animo", "spirito intelligente". E nelle campagne russe si conservano ancora sia l'audacia, sia il senso della verità e il desiderio di giustizia - ciò che viene cancellato, distorto nella gente del magazzino urbano. Nella storia "Mio genero ha rubato un'auto di legna da ardere" l'eroe ha paura dell'ufficio del pubblico ministero, una persona indifferente al suo destino; la paura e l'umiliazione all'inizio sopprimono l'autostima dell'eroe di Shukshin, ma l'innata forza interiore, il senso radicale della verità, costringono l'eroe della storia a superare la paura, la paura animale per se stesso, per ottenere una vittoria morale sul suo avversario.

Il rapporto tra città e campagna è sempre stato complesso e contraddittorio. Al "vantaggio" di civiltà della città, spesso l'uomo di paese risponde con maleducazione, difendendosi con asprezza. Ma, secondo Shukshin, le persone reali sono unite non dal luogo di residenza, non dall'ambiente, ma dall'inviolabilità dei concetti di onore, coraggio, nobiltà. Sono imparentati nello spirito, nel loro desiderio di preservare la loro dignità umana in ogni situazione - e allo stesso tempo ricordare la dignità degli altri. Quindi, l'eroe della storia "The Freak" si sforza continuamente di portare gioia alle persone, non capisce la loro alienazione e le compatisce. Ma Shukshin ama il suo eroe non solo per questo, ma anche per il fatto che in lui non è stato cancellato il personale, l'individuo, ciò che distingue una persona dall'altra. Gli "eccentrici" sono necessari nella vita, perché sono loro che la rendono più gentile. E quanto è importante capirlo, vedere una personalità nel tuo interlocutore!

Nella storia "L'esame" le strade di due sconosciuti si sono incrociate per caso: il professore e lo studente. Ma nonostante la situazione formale dell'esame, hanno iniziato a parlare e hanno visto le persone l'una nell'altra.

Shukshin è uno scrittore nazionale. Non è solo che i suoi personaggi sono semplici, poco appariscenti e la vita che vivono è ordinaria. Vedere, comprendere il dolore di un'altra persona, credere in te stesso e nella verità è comune. Vedere, comprendere il dolore di un'altra persona, credere in te stesso e nella verità sono le qualità popolari originali. Una persona ha il diritto di attribuirsi al popolo solo se ha il senso della tradizione spirituale, il bisogno morale di essere gentile. Altrimenti, anche se è almeno "originariamente" rurale, la sua anima è ancora senza volto, e se ci sono molte di queste persone, allora la nazione cessa di essere un popolo e si trasforma in una folla. Una tale minaccia incombeva su di noi nell'era della stagnazione. Ma Shukshin amava la Russia con tutto il cuore. Credeva nell'ineradicabilità della coscienza, della gentilezza e del senso di giustizia nell'anima russa. Nonostante il tempo, superando la sua pressione, gli eroi di Shukshin rimangono persone, rimangono fedeli a se stessi e tradizioni morali della sua gente...

Il primo tentativo di V. Shukshin di comprendere il destino dei contadini russi nelle rotture storiche è stato il romanzo "Lubavins". Era circa l'inizio degli anni '20 del nostro secolo. Ma il personaggio principale, l'incarnazione principale, il fulcro del personaggio nazionale russo per Shukshin era Stepan Razin. È a lui, alla sua rivolta, che è dedicato il secondo e ultimo romanzo di Shukshin "Sono venuto a darti la libertà". Quando Shukshin si interessò per la prima volta alla personalità di Razin, è difficile dirlo. Ma già nella raccolta "Rural Residents" inizia una conversazione su di lui. C'è stato un momento in cui lo scrittore si è reso conto che Stepan Razin era assolutamente moderno in alcuni aspetti del suo carattere, che era lui il fulcro caratteristiche nazionali Popolo russo. E questa scoperta, preziosa per se stesso, Shukshin ha voluto trasmettere al lettore. L'uomo di oggi è profondamente consapevole di come "la distanza tra modernità e storia si sia ridotta". Gli scrittori, riferendosi agli eventi del passato, li studiano dal punto di vista delle persone del ventesimo secolo, cercano e trovano quei valori morali e spirituali che sono necessari nel nostro tempo.

Passano diversi anni dopo aver terminato il lavoro sul romanzo "Lyubavin", e Shukshin cerca di esplorare i processi in atto nei contadini russi a un nuovo livello artistico. Il suo sogno era realizzare un film su Stepan Razin. Continuava a tornare da lei. Se prendiamo in considerazione la natura del talento di Shukshin, ispirato e nutrito dal vivere la vita, considerando che lui stesso avrebbe interpretato il ruolo di Stepan Razin, allora ci si poteva aspettare dal film una nuova profonda penetrazione nel personaggio nazionale russo. Uno di migliori libri Shukshin si chiama proprio così - "Personaggi" - e questo nome stesso sottolinea la predilezione dello scrittore per ciò che si è sviluppato in determinate condizioni storiche.

Nelle storie scritte in l'anno scorso, sempre più spesso si sente la voce appassionata e sincera dell'autore, rivolta direttamente al lettore. Shukshin ha parlato del più importante, doloroso, esponendo la sua posizione artistica. Sembrava sentire che i suoi eroi non potevano esprimere tutto, ma dovevano assolutamente farlo. Compaiono sempre più storie "improvvise", "fittizie" dello stesso Vasily Makarovich Shukshin. Un movimento così aperto verso la "semplicità inaudita", una sorta di nudità - nelle tradizioni della letteratura russa. Qui, infatti, non è più arte, andare oltre i propri limiti, quando l'anima urla il proprio dolore. Ora le storie sono una solida parola d'autore. L'intervista è una nuda rivelazione. E domande, domande, domande ovunque. Il più importante sul significato della vita.

L'arte dovrebbe insegnare la bontà. Shukshin vedeva la ricchezza più preziosa nella capacità di un cuore umano puro di fare del bene. "Se siamo forti in qualcosa e veramente intelligenti, è in una buona azione", ha detto.

Ci viveva, Vasily Makarovich Shukshin ci credeva.

Conclusione

Osservando la gamma della prosa del villaggio di oggi, si può sostenere che ha fornito un quadro esaustivo della vita dei contadini russi nel ventesimo secolo, riflettendo tutti i principali eventi che hanno avuto un impatto diretto sul suo destino: la Rivoluzione d'Ottobre e guerra civile, comunismo di guerra e NEP, collettivizzazione e carestia, costruzione di fattorie collettive e industrializzazione forzata, difficoltà militari e postbelliche, tutti i tipi di esperimenti sull'agricoltura e il suo attuale degrado ... Ha presentato al lettore diversi, a volte molto dissimili a modo loro della vita, terre russe: il nord russo (ad esempio, Abramov, Belov, Yashin), le regioni centrali del paese (Mozhaev, Alekseev), le regioni meridionali e le regioni cosacche (Nosov, Likhonosov), la Siberia (Rasputin, Shukshin , Akulov) ... Infine, ha creato una serie di tipi in letteratura che danno una comprensione di quale sia il carattere russo e quella stessa "misteriosa anima russa". Questi sono i famosi "mostri" di Shukshin, e le vecchie donne sagge di Rasputin, e il suo pericoloso "Arkharovtsy", e il longanime Belovsky Ivan Afrikanovich, e il combattente Mozhaevsky Kuzkin, soprannominato Zhivoy ...

V. Astafiev ha riassunto l'amaro risultato della prosa del villaggio (ripetiamo, vi ha anche dato un contributo significativo): “Abbiamo cantato l'ultimo grido - c'erano una quindicina di persone in lutto per l'ex villaggio. L'abbiamo cantata insieme. Come si suol dire, abbiamo pianto bene, a un livello decente, degno della nostra storia, del nostro villaggio, dei nostri contadini. Ma è finita. Ora ci sono solo patetiche imitazioni di libri creati venti o trent'anni fa. Imita quelle persone ingenue che scrivono del villaggio già estinto. La letteratura ora dovrebbe sfondare l'asfalto”

Elenco bibliografico

1. Arseniev K.K. Paesaggio nel romanzo russo moderno // Arseniev K.K. Studi critici nella letteratura russa. T.1-2. T.2. SPb.: tip. MM. Stasyulevich, 1888;

2. Gorn V.F. "Vasily Shukshin" Barnaul, 1990;

3. Zarechnov V.A. Le funzioni del paesaggio nei primi racconti di V.M. Shukshina: raccolta interuniversitaria di articoli. Barnaul, 2006;

4. Kozlov SM “Poetica delle storie di V.M. Shukshin" Barnaul, 1992;

5. Ovchinnikova O.S. "Il popolo della prosa di Shukshin" Biysk 1992;

6. Creatività V.M. Shukshin. Dizionario enciclopedico- libro di consultazione, vol.1, 2.3 B.

7. V. Gorn "Anima disturbata"

8. V. Gorn "Il destino dei contadini russi"

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