Hva tilhører sjangeren? Typer litteratur og deres formål

Gjennom tusenårene kulturell utvikling Menneskeheten har skapt utallige litterære verk, blant dem kan vi skille noen grunnleggende typer som er like i måten og form for å reflektere menneskelige ideer om verden rundt oss. Dette er tre typer (eller typer) litteratur: epos, drama, lyrikk.

Hva er forskjellig med hver type litteratur?

Episk som en type litteratur

Episk(epos - gresk, narrativ, historie) er en skildring av hendelser, fenomener, prosesser utenfor forfatteren. Episke verk gjenspeiler livets objektive gang, menneskets eksistens som helhet. Bruker ulike kunstneriske medier, uttrykker forfatterne av episke verk sin forståelse av de historiske, sosiopolitiske, moralske, psykologiske og mange andre problemer som lever menneskelig samfunn generelt og hver av dens representanter spesielt. Episke verk har et betydelig visuelt potensial, og hjelper dermed leseren til å forstå verden rundt dem og forstå de dype problemene med menneskelig eksistens.

Drama som litteratursjanger

Drama(drama - gresk, handling, forestilling) er en type litteratur, hvis hovedtrekk er verkenes scenenatur. Skuespill, dvs. dramatiske verk, er laget spesielt for teatret, for produksjon på scenen, noe som selvfølgelig ikke utelukker deres eksistens i form av uavhengige litterære tekster beregnet for lesing. I likhet med eposet gjengir drama relasjonene mellom mennesker, deres handlinger og konfliktene som oppstår mellom dem. Men i motsetning til epos, som er narrativ i naturen, har drama en dialogisk form.

Relatert til dette trekk ved dramatiske verk :

2) teksten i stykket består av samtaler mellom karakterene: deres monologer (talen til en karakter), dialoger (en samtale mellom to karakterer), polyloger (samtidig utveksling av kommentarer fra flere deltakere i handlingen). Det er hvorfor talekarakteristikk viser seg å være et av de viktigste virkemidlene for å skape en minneverdig karakter for en helt;

3) handlingen til stykket utvikler seg som regel ganske dynamisk og intensivt, som regel er det tildelt 2-3 timers scenetid.

Tekster som en type litteratur

Tekster(lyra - gresk, musikkinstrument, til akkompagnement av hvilke poetiske verk og sanger ble fremført) kjennetegnes ved en spesiell type konstruksjon av et kunstnerisk bilde - dette er en bildeopplevelse der forfatterens individuelle følelsesmessige og åndelige opplevelse er legemliggjort. Tekster kan kalles den mest mystiske typen litteratur, fordi den er adressert til en persons indre verden, hans subjektive følelser, ideer og ideer. Et lyrisk verk tjener med andre ord først og fremst forfatterens individuelle selvuttrykk. Spørsmålet oppstår: hvorfor lesere, d.v.s. andre mennesker henvender seg til slike verk? Hele poenget er at tekstforfatteren, som snakker på egne vegne og om seg selv, utrolig nok legemliggjør universelle menneskelige følelser, ideer, håp, og jo mer betydningsfull forfatterens personlighet er, desto viktigere er hans individuelle opplevelse for leseren.

Hver type litteratur har også sitt eget sjangersystem.

Sjanger(sjanger - fransk slekt, type) er en historisk etablert type litterært verk som har lignende typologiske trekk. Sjangernavn hjelper leseren med å navigere i det store havet av litteratur: noen mennesker elsker detektivhistorier, andre foretrekker fantasy, og atter andre er fan av memoarer.

Hvordan bestemme Hvilken sjanger tilhører et bestemt verk? Oftest hjelper forfatterne oss selv med dette, og kaller skapelsen deres en roman, historie, dikt osv. Noen forfatters definisjoner virker imidlertid uventede for oss: la oss huske at A.P. Tsjekhov la vekt på at «Kirsebærhagen» er en komedie, og ikke et drama i det hele tatt, men A.I. Solsjenitsyn anså One Day in the Life of Ivan Denisovich for å være en historie, ikke en novelle. Noen litteraturforskere kaller russisk litteratur en samling sjangerparadokser: romanen i vers "Eugene Onegin", prosadiktet "Dead Souls", den satiriske kronikken "The History of a City". Det var mye kontrovers angående "War and Peace" av L.N. Tolstoj. Forfatteren selv sa bare om hva boken hans ikke er: «Hva er krig og fred? Dette er ikke en roman, enda mindre et dikt, enda mindre en historisk kronikk. «Krig og fred» er det forfatteren ønsket og kunne uttrykke i den formen det ble uttrykt i.» Og først på 1900-tallet ble litteraturvitere enige om å kalle den strålende skapelsen av L.N. Tolstojs episke roman.

Каждый литературный жанр обладает рядом устойчивых признаков, знание которых позволяет нам отнести конкретное произведение в ту или иную группу. Жанры развиваются, видоизменяются, отмирают и рождаются, например, буквально на наших глазах возник новый жанр блога (web loq англ. сетевой журнал) - личного интернет-дневника.

Однако вот уже на протяжении нескольких столетий существуют устойчивые (их еще называют каноническими) жанры

Литературы литературных произведений - см. табл.1).

Tabell 1.

Жанры литературных произведений

Эпические жанры литературы

Episke sjangre utmerker seg først og fremst ved deres volum; på dette grunnlag er de delt inn i små ( essay, historie, novelle, eventyr, lignelse ), gjennomsnitt ( historie ), stor ( роман, роман-эпопея ).

Kronikk– en liten skisse fra livet, sjangeren er både beskrivende og fortellende. Многие очерки создаются на документальной, жизненной основе, часто они объединяются в циклы: классический образец - « Сентиментальное путешествиепо Франции и Италии» (1768) английского писателяЛоренса Стерна, в русской литературе - это «Путешествие из Петербурга в Москву» (1790) А. Радищева, «Фрегат Паллада» (1858) И. Гончарова» «Италия» (1922) Б. Зайцева и др.

Historie- малый повествовательный жанр, в котором обычно изображается один эпизод, происшествие, человеческий характер либо важный случай из жизни героя, который повлиял на его дальнейшую судьбу («После бала» Л. Толстого). Рассказы создаются как на документальной, часто автобиографической основе («Матрёнин двор» А. Солженицына), так и благодаря чистому вымыслу («Господин из Сан-Франциско» И. Бунина).

Интонация и содержание рассказов бывают очень разными - от комических, курьезных (ранние рассказы А.П. Чехова») до глубоко трагических (« Колымские рассказы» В. Шаламова). Рассказы, как и очерки, часто объединяются в циклы («Записки охотника» И. Тургенева).

Novella(novella итал. новость) во многом сродни рассказу и считается его разновидностью, но отличается особым динамизмом повествования, резкими и часто неожиданными поворотами в развитии событий. Нередко повествование в новелле начинается с финала, строится по закону инверсии, т.е. обратного порядка, когда развязка предшествует основным событиям («Страшная месть» Н. Гоголя). Эта особенность построения новеллы будет позднее позаимствована детективным жанром.

Ordet "novelle" har en annen betydning som fremtidige advokater trenger å vite. I det gamle Roma refererte uttrykket "novellae leges" (nye lover) til lover som ble introdusert etter den offisielle kodifiseringen av loven (etter Theodosius II-koden i 438). Novellene til Justinian og hans etterfølgere, utgitt etter den andre utgaven av Justinian Code, utgjorde senere en del av koden for romerske lover (Corpus iuris civillis). I moderne tid er en roman en lov som sendes til parlamentet (med andre ord et lovutkast).

Eventyr- den eldste av de små episke sjangrene, en av de viktigste i den muntlige kreativiteten til ethvert folk. Dette er et lite verk av magisk, eventyrlig eller hverdagslig karakter, hvor skjønnlitteratur er tydelig fremhevet. Et annet viktig trekk ved et folkeeventyr er dets oppbyggelige natur: "Et eventyr er en løgn, men det er et hint i det, en leksjon for gode karer." Folkeeventyr er vanligvis delt inn i eventyr ("Fortellingen om froskeprinsessen"), hverdagslige ("Grøt fra en øks") og eventyr om dyr ("Zayushkinas hytte").

Med utviklingen av skriftlig litteratur oppstår litterære fortellinger som de bruker tradisjonelle motiver og symbolske muligheter folkeeventyr. Den danske forfatteren Hans Christian Andersen (1805-1875) regnes med rette som en klassiker i sjangeren litterære eventyr, hans fantastiske "Den lille havfrue", "Prinsessen og erten", " Snødronningen", "Den standhaftige tinnsoldaten", "Skyggen", "Tommelen" er elsket av mange generasjoner av lesere, både veldig unge og ganske modne. Og dette er langt fra tilfeldig, for Andersens eventyr er ikke bare ekstraordinære og noen ganger merkelige eventyr av helter, de inneholder en dyp filosofisk og moralsk mening inneholdt i vakre symbolbilder.

Fra europeisk litterære eventyr XX århundre ble en klassiker " En liten prins"(1942) av den franske forfatteren Antoine de Saint-Exupéry. Og den berømte "Chronicles of Narnia" (1950 - 1956) av den engelske forfatteren Cl. Lewis og «Ringenes Herre» (1954-1955), også av engelskmannen J.R. Tolkien, er skrevet i fantasy-sjangeren, som kan kalles en moderne transformasjon av et eldgammelt folkeeventyr.

I russisk litteratur forblir selvfølgelig eventyrene til A.S. uovertruffen. Pushkin: "Åh død prinsesse og syv helter», «Om fiskeren og fisken», «Om tsar Saltan...», «Om gullhanen», «Om presten og hans arbeider Balda». En utmerket historieforteller var P. Ershov, forfatteren av «Den lille pukkelryggede hesten». E. Schwartz på 1900-tallet skaper formen for eventyrspill, en av dem "The Bear" (et annet navn er "An Ordinary Miracle") er godt kjent for mange takket være den fantastiske filmen regissert av M. Zakharov.

Lignelse- også veldig gammel folkesjanger, men, i motsetning til eventyr, inneholdt lignelser skriftlige monumenter: Talmud, Bibelen, Koranen, monumentet for syrisk litteratur "Teachings of Akahara". En lignelse er et verk av lærerikt, symbolsk art, preget av opphøydhet og innholdets alvor. Gamle lignelser er som regel små i volum, de inneholder ikke detaljert historie om hendelser eller psykologiske kjennetegn ved karakteren til helten.

Hensikten med lignelsen er oppbyggelse eller, som de en gang sa, undervisning i visdom. I europeisk kultur er de mest kjente lignelsene fra evangeliene: om den fortapte sønn, om den rike mannen og Lasarus, om den urettferdige dommeren, om den gale rike mannen og andre. Kristus snakket ofte allegorisk til sine disipler, og hvis de ikke forsto betydningen av lignelsen, forklarte han den.

Mange forfattere henvendte seg til sjangeren lignelser, ikke alltid, selvfølgelig, investerte i den en høy religiøs betydning, men forsøkte heller i en allegorisk form å uttrykke en slags moralistisk oppbyggelse, som for eksempel L. Tolstoy i hans sen kreativitet. Bær det. V. Rasputin - Farvel til Matera" kan også kalles en detaljert lignelse, der forfatteren snakker med angst og sorg om ødeleggelsen av menneskets "samvittighetsøkologi". Mange kritikere anser også historien «The Old Man and the Sea» av E. Hemingway for å være en del av tradisjonen med litterære lignelser. Den berømte samtidige brasilianske forfatteren Paulo Coelho bruker også lignelsesformen i sine romaner og historier (romanen "Alkymisten").

Eventyr- en middels litterær sjanger, bredt representert i verdenslitteraturen. Historien skildrer flere viktige episoder fra livet til helten, som regel en handling og et lite antall tegn. Historiene er preget av stor psykologisk intensitet, forfatteren fokuserer på karakterenes opplevelser og stemningsendringer. Ofte hovedtema Hovedpersonens kjærlighet blir historien, for eksempel "White Nights" av F. Dostoevsky, "Asya" av I. Turgenev, "Mityas kjærlighet" av I. Bunin. Historier kan også kombineres i sykluser, spesielt de som er skrevet på selvbiografisk materiale: "barndom", "ungdom", "ungdom" av L. Tolstoy, "barndom", "i mennesker", "mine universiteter" av A. Gorky. Intonasjonene og temaene for historiene er ekstremt forskjellige: tragiske, og tar for seg akutte sosiale og moralske spørsmål (“Everything Flows” av V. Grossman, “House on the Embankment” av Yu. Trifonov), romantisk, heroisk (“Taras Bulba” av N. Gogol), filosofiske, lignelser (“The Pit” av A. Platonov), Mischievous, Comic (“Three in a Boat, Not Counting the Dog” av den engelske forfatteren Jerome K. Jerome).

Roman(Gotap fransk opprinnelig, i sen middelalder, noe arbeid skrevet i Romantikkspråk, i motsetning til de som er skrevet på latin) er et stort episk verk der fortellingen fokuserer på skjebnen til et individ. Romanen er den mest komplekse episke sjangeren, som kjennetegnes med utrolige antall temaer og plott: kjærlighet, historisk, detektiv, psykologisk, fantasi, historisk, selvbiografisk, sosial, filosofisk, satirisk osv. Alle disse formene og typene av romanen er forent av dens sentrale idé - ideen om personlighet, menneskelig individualitet.

Romanen kalles privatlivets epos fordi den skildrer de mangfoldige forbindelsene mellom verden og mennesket, samfunnet og individet. Virkeligheten rundt en person blir presentert i romanen i forskjellige sammenhenger: historisk, politisk, sosial, kulturell, nasjonal osv. Forfatteren av romanen er interessert i hvordan miljøet påvirker en persons karakter, hvordan han er dannet, hvordan livet hans utvikler seg, om han klarte å finne sin hensikt og realisere seg selv.

Mange tilskriver opprinnelsen til sjangeren til antikken, som Longs "Daphnis and Chloe", Apuleius' "The Golden Ass", romanse"Tristan og Isolde".

I verkene til klassikere fra verdenslitteraturen er romanen representert av en rekke mesterverk:

Tabell 2. Eksempler klassisk roman utenlandske og russiske forfattere (xix, xx århundrer)

Kjente russiske romaner Forfattere på 1800 -tallet V .:

På 1900 -tallet utvikler russiske forfattere og forbedrer tradisjonene til deres store forgjengere og skaper ikke mindre fantastiske romaner:


Ingen av slike oppføringer kan selvfølgelig kreve fullstendighet og uttømmende objektivitet, spesielt når det gjelder moderne prosa. I dette tilfellet den mest navngitte kjente verk, som glorifiserte både landets litteratur og navnet på forfatteren.

Episk roman. I gamle tider var det former for heroisk epos: folkloresagaer, runer, epos, sanger. Dette er de indiske «Ramayana» og «Mahabharata», den angelsaksiske «Beowulf», den franske «Song of Roland», den tyske «Song of the Nibelungs», osv. I disse verkene ble heltens bedrifter opphøyet i en idealisert, ofte hyperbolsk form. Senere episke dikt "Iliad" og "Odyssey" av Homer, "Shah-name" av Ferdowsi, mens de beholder deres mytologiske karakter tidlig episk hadde imidlertid en uttalt forbindelse med ekte historie, og temaet om sammenvevingen av menneskeskjebner og menneskenes liv blir en av de viktigste i dem. De gamles erfaringer vil være etterspurt i XIX-XX århundrer, når forfattere prøver å forstå det dramatiske forholdet mellom epoken og den enkeltes personlighet, snakker om hva som tester moralen, og noen ganger den menneskelige psyken, blir utsatt for på tidspunktet for de største historiske omveltningene. La oss huske linjene til F. Tyutchev: "Velsignet er han som besøkte denne verden i dens fatale øyeblikk." Poetens romantiske formel betydde i realiteten ødeleggelse av alle kjente livsformer, tragiske tap og uoppfylte drømmer.

Den komplekse formen til den episke romanen lar forfattere kunstnerisk utforske disse problemene i all deres fullstendighet og inkonsekvens.

Når vi snakker om sjangeren til den episke romanen, husker vi selvfølgelig umiddelbart "Krig og fred" av L. Tolstoy. Andre eksempler kan nevnes: «Quiet Don» av M. Sholokhov, «Life and Fate» av V. Grossman, «The Forsyte Saga» av den engelske forfatteren Galsworthy; bok Amerikansk forfatter Margaret Mitchells «Borte med vinden» kan også med god grunn klassifiseres som en del av denne sjangeren.

Selve navnet på sjangeren indikerer en syntese, en kombinasjon av to hovedprinsipper i den: roman og episk, dvs. knyttet til temaet for et individs liv og temaet for folkets historie. Den episke romanen forteller med andre ord om heltenes skjebner (som regel er heltene selv og deres skjebner fiktive, oppfunnet av forfatteren) mot bakgrunnen og i nær sammenheng med epokegjørende historiske hendelser. Så, i "Krig og fred" - dette er skjebnen til individuelle familier (Rostov, Bolkonsky), elskede helter (prins Andrei, Pierre Bezukhov, Natasha og prinsesse Marya) ved et vendepunkt for Russland og hele Europa historisk periode tidlig XIXårhundre, patriotisk krig i 1812. I Sholokhovs bok invaderer hendelsene under første verdenskrig, to revolusjoner og en blodig borgerkrig på tragisk vis livet til kosakkgården, Melekhov-familien og skjebnen til hovedpersonene: Grigory, Aksinya, Natalya. V. Grossman snakker om den store patriotiske krigen og dens viktigste begivenhet - Slaget ved Stalingrad, om tragedien under Holocaust. "Life and Fate" fletter også historiske temaer og familietemaer: forfatteren sporer Shaposhnikovs historie, og prøver å forstå hvorfor skjebnen til medlemmene av denne familien viste seg så annerledes. Galsworthy beskriver livet til Forsyte-familien under den legendariske viktorianske tiden i England. Margaret Mitchell - en sentral begivenhet i USAs historie, Borgerkrig mellom nord og sør, noe som dramatisk endret livene til mange familier og skjebnen til den mest kjente heltinnen i amerikansk litteratur - Scarlett O'Hara.

Dramatiske sjangre av litteratur

Tragedie(tragodia gresk geitsang) er en dramatisk sjanger som har sin opprinnelse i antikkens Hellas. Fremveksten av gammelt teater og tragedie er assosiert med tilbedelsen av kulten til guden for fruktbarhet og vin Dionysos. En rekke høytider ble dedikert til ham, der rituelle magiske leker ble spilt med mummers og satyrs, som de gamle grekerne forestilte seg som tobeinte geitelignende skapninger. Det antas at det var nettopp dette utseendet til satyrene som sang salmer til Dionysos ære som ga et så merkelig navn i oversettelsen til denne seriøse sjangeren. Teaterforestillinger i antikkens Hellas ble gitt magisk religiøs betydning, og teatre, bygget i form av store friluftsarenaer, var alltid plassert i sentrum av byene og var et av de viktigste offentlige stedene. Tilskuere tilbrakte noen ganger hele dagen her: spiste, drakk, uttrykker høyt sin godkjennelse eller mistillits av opptoget som ble presentert. Den gamle greske tragedies storhetstid er assosiert med navnene på tre store tragedier: Aeschylus (525-456 f.Kr.) - forfatter av tragediene "Chained Prometheus", "Oresteia", etc.; Sophocles (496-406 f.Kr.) - forfatter av "Oedipus the King", "Antigone", etc.; og Euripides (480-406 f.Kr.) - skaperen av "Medea", "Troyanok", etc. Deres kreasjoner vil forbli eksempler på sjangeren i århundrer; folk vil prøve å etterligne dem, men de vil forbli uovertruffen. Noen av dem ("Antigone", "Medea") er fortsatt iscenesatt i dag.

Hva er hovedtrekkene ved tragedien? Den viktigste er tilstedeværelsen av en uløselig global konflikt: i eldgamle tragedier er dette konfrontasjonen mellom skjebne, skjebne på den ene siden og mennesket, hans vilje, frie valg, på den andre. I tragediene i senere tidsepoker fikk denne konflikten en moralsk og filosofisk karakter, som en konfrontasjon mellom godt og ondt, lojalitet og svik, kjærlighet og hat. Den har en absolutt karakter; heltene som legemliggjør de motsatte kreftene er ikke klare for forsoning eller kompromiss, og derfor innebærer slutten på tragedien ofte mye død. Slik bygges de stores tragedier engelsk dramatiker William Shakespeare (1564-1616), la oss huske den mest kjente av dem: "Hamlet", "Romeo og Julie", "Othello", "King Lear", "Macbeth", "Julius Caesar", etc.

I tragediene til 1600-tallets franske dramatikere Corneille (Horace, Polyeuctus) og Racine (Andromache, Britannicus) fikk denne konflikten en annen tolkning – som en konflikt mellom plikter og følelser, rasjonell og følelsesmessig i hovedpersonenes sjel, d.v.s. . fikk en psykologisk tolkning.

Den mest kjente i russisk litteratur er den romantiske tragedien "Boris Godunov" av A.S. Pushkin, laget på historisk materiale. I et av sine beste verk tok poeten akutt opp problemet med de "virkelige problemene" i Moskva-staten - en kjedereaksjon av bedragerier og "forferdelige grusomheter" som folk er klare for for maktens skyld. Et annet problem er folkets holdning til alt som skjer i landet. Bildet av de "tause" menneskene i finalen av "Boris Godunov" er symbolsk; diskusjoner fortsetter til i dag om hva Pushkin ønsket å si med dette. Basert på tragedien ble operaen med samme navn av M. P. Mussorgsky skrevet, som ble et mesterverk av russiske operaklassikere.

Komedie(gresk komos - munter folkemengde, oda - sang) - en sjanger som oppsto litt i antikkens Hellas senere tragedie(V århundre f.Kr.). Den mest kjente komikeren på den tiden var Aristofanes ("skyer", "frosker", etc.).

I komedie ved hjelp av satire og humor, d.v.s. Tegneserier, moralske laster blir latterliggjort: hykleri, dumhet, grådighet, misunnelse, feighet, selvtilfredshet. Komedier er som regel aktuelle, dvs. De tar også opp sosiale spørsmål og utsetter myndighetens mangler. Det er sitcoms og karakterkomedier. In the first, a cunning intrigue, a chain of events (Shakespeare's Comedy of Errors) are important; in the second, the characters of the heroes, their absurdity, one-sidedness, as in the comedies “The Minor” by D. Fonvizin , "The Tradesman in the Nobility", "Tartuffe", skrevet av den klassiske sjangeren, fransk komiker fra 1600-tallet Jean Baptiste Moliere. В русской драматургии особенно востребованной оказалась сатирическая комедия с ее острой социальной критикой, как, например, «Ревизор» Н. Гоголя, «Багровый остров» М. Булгакова. Множество замечательных комедий создал А. Островский («Волки и овцы», «Лес», «Бешеные деньги» и др.).

Жанр комедии неизменно пользуется успехом у публики, быть может потому, что утверждает торжество справедливости: в финале порок непременно должен быть наказан, а добродетель торжествовать.

Drama- сравнительно «молодой» жанр, который появился в Германии в XVIII веке как lesedrama (нем) - пьеса для чтения. Драма обращена к Hverdagenчеловека и общества, житейским будням, отношениям в семье. Drama er først og fremst interessert i en persons indre verden; det er den mest psykologiske av alle dramatiske sjangere. Одновременно это и самый литературный из сценических жанров, например, пьесы А. Чехова в значительной степени воспринимаются больше как тексты для чтения, а не как театральные постановки.

Лирические жанры литературы

Деление на жанры в лирике не имеет абсолютного характера, т.к. различия между жанрами в данном случае условны и не так очевидны, как в эпосе и драме. Чаще мы различаем лирические произведения по их тематическим особенностям: пейзажная, любовная, философская, дружеская, интимная лирика и т.д. Vi kan imidlertid navngi noen sjangre som har uttalt individuelle egenskaper: eleganse, sonnet, epigram, epistel, epitaf.

Elegi(elegos греч. жалобная песнь) - стихотворение средней длины, как правило, морально-философского, любовного, исповедального содержания.

Жанр возник в античности, и главным его признаком считался элегический дистих, т.е. деление стихотворения на двустишия, например:

Det etterlengtede øyeblikket har kommet: Mitt langsiktige arbeid er over. Hvorfor forstyrrer denne uforståelige tristheten i hemmelighet meg?

A. Pushkin

I poesien på 1800- og 1900-tallet er inndelingen i kupletter ikke lenger et så strengt krav, nå er de semantiske trekkene som er knyttet til opphavet til sjangeren mer betydningsfulle. Når det gjelder innhold, går elegien tilbake til formen til de gamle begravelses-"klagesangene", der de, mens de sørget over den avdøde, samtidig husket hans ekstraordinære dyder. Denne opprinnelsen forutbestemte hovedtrekket til elegien - kombinasjonen av sorg med tro, anger med håp, aksept av eksistens gjennom tristhet. Den lyriske helten i elegien er klar over ufullkommenheten til verden og mennesker, sin egen synd og svakhet, men avviser ikke livet, men aksepterer det i all sin tragiske skjønnhet. Et slående eksempel– «Elegy» av A.S. Pushkin:

Gale år med falmet moro

Det er vanskelig for meg, som en vag bakrus.

Men som vin - tristheten fra gamle dager

I min sjel, jo eldre jeg blir, jo sterkere er den.

Min vei er trist. Lover meg arbeid og sorg

Det kommende urolige havet.

Men jeg vil ikke, o venner, dø;

Jeg vil leve slik at jeg kan tenke og lide;

Og jeg vet at jeg vil ha glede

Mellom sorger, bekymringer og bekymringer:

Noen ganger blir jeg full igjen med harmoni,

Jeg vil felle tårer over fiksjonen,

Og kanskje - ved min triste solnedgang

Kjærligheten vil blinke med et avskjedssmil.

Sonett(sonetto italiensk sang) - den såkalte "solide" poetiske formen, som har strenge regler for konstruksjon. Sonetten har 14 linjer, delt inn i to kvad og to tersetter. I kvart gjentas bare to rim, i terzettos to eller tre. Metodene for å rime hadde også sine egne krav, som imidlertid varierte.

Sonettens fødested er Italia; denne sjangeren er også representert i engelsk og fransk poesi. Den italienske poeten Petrarch fra 1300-tallet regnes som sjangerens lyskilde. Han dedikerte alle sonettene sine til sin elskede Donna Laura.

I russisk litteratur forblir sonettene til A.S. Pushkin uovertruffen; poeter fra sølvalderen skapte også vakre sonetter.

Epigram(epigramma gresk, inskripsjon) - et kort hånende dikt, vanligvis adressert til en bestemt person. Mange poeter skriver epigrammer, noen ganger øker antallet dårlige ønsker og til og med fiender. Epigrammet på grev Vorontsov viste seg å være dårlig for A.S. Pushkin ved hatet til denne adelsmannen og til slutt utvisningen fra Odessa til Mikhailovskoye:

Popu, min herre, halvkjøpmann,

Halvt vismand, halvt uvitende,

Halv-skurk, men det er håp

Som vil være komplett til slutt.

Hånende dikt kan dedikeres ikke bare til en bestemt person, men også til en generell adressat, som for eksempel i epigrammet til A. Akhmatova:

Kunne Biche, som Dante, skape?

Gikk Laura for å prise kjærlighetens hete?

Jeg lærte kvinner å snakke...

Men herregud, hvordan få dem til å tie!

Det er til og med kjente tilfeller av en slags duell av epigrammer. Da den berømte russiske advokaten A.F. Kony ble utnevnt til senatet, hans dårlige ønsker spredte en ond epigram mot ham:

Caligula brakte hesten sin til senatet,

Den står, kledd i både fløyel og gull.

Men jeg vil si at vi har samme vilkårlighet:

Jeg leste i avisene at Kony sitter i Senatet.

Som A.F. Kony, som var preget av sitt ekstraordinære litterære talent, svarte:

(epitafia gresk, begravelse) - et avskjedsdikt til en avdød person, beregnet på en gravstein. Opprinnelig ble dette ordet brukt i bokstavelig forstand, men senere fikk det en mer overført betydning. For eksempel har I. Bunin en lyrisk miniatyr i prosa "Epitaph", dedikert til farvel til den russiske eiendommen som var kjær for forfatteren, men for alltid en saga blott. Gradvis forvandles epitafiet til et dedikasjonsdikt, et avskjedsdikt (“Krans til de døde” av A. Akhmatova). Det kanskje mest kjente diktet av denne typen i russisk poesi er "The Death of a Poet" av M. Lermontov. Et annet eksempel er "Epitaph" av M. Lermontov, dedikert til minnet om Dmitry Venevitinov, en poet og filosof som døde i en alder av tjueto.

Lyrisk-episke sjangre av litteratur

Det er verk som kombinerer noen trekk ved lyrikk og episk, noe som fremgår av selve navnet på denne gruppen sjangere. Hovedtrekket deres er kombinasjonen av fortelling, dvs. en historie om hendelser, som formidler forfatterens følelser og opplevelser. De lyrisk-episke sjangrene er vanligvis klassifisert som dikt, ode, ballade, fabel .

Dikt(poeo gresk: skape, skape) er en veldig kjent litterær sjanger. Ordet «dikt» har mange betydninger, både direkte og overførte. I antikken ble store episke verk kalt dikt, som i dag regnes som epos (diktene til Homer som allerede er nevnt ovenfor).

I litteratur XIX-XXårhundrer dikt er flott poetisk verk med et detaljert plot, som det noen ganger kalles en poetisk historie for. Diktet har karakterer og et plot, men formålet deres er noe annerledes enn i en prosahistorie: i diktet hjelper de forfatterens lyriske selvuttrykk. Dette er sannsynligvis grunnen til at romantiske poeter elsket denne sjangeren så mye ("Ruslan og Ljudmila" av tidlig Pushkin, "Mtsyri" og "Demon" av M. Lermontov, "Sky i bukser" av V. Majakovskij).

Å ja(oda gresk sang) - en sjanger representert hovedsakelig i XVIII litteratur c., selv om det også har gammel opprinnelse. Oden går tilbake til den eldgamle sjangeren dithyramb - en salme som glorifiserer en nasjonal helt eller vinner av de olympiske leker, dvs. en enestående person.

Poeter fra 1700- og 1800-tallet skapte oder for ulike anledninger. Dette kan være en appell til monarken: M. Lomonosov dedikerte sine oder til keiserinne Elizabeth, G. Derzhavin til Catherine P. For å forherlige deres gjerninger underviste poetene samtidig keiserinnene, innpodet i dem viktige politiske og sivile ideer.

Betydelige historiske hendelser kunne også bli gjenstand for glorifisering og beundring i oden. G. Derzhavin etter erobringen av den russiske hæren under kommando av A.V. Suvorov fra den tyrkiske festningen, Izmail skrev oden "Seierens torden, ring ut!", som i noen tid var den uoffisielle hymnen til det russiske imperiet. Det var en type åndelig ode: "Morgenrefleksjon over Guds storhet" av M. Lomonosov, "Gud" av G. Derzhavin. Sivile og politiske ideer kan også bli grunnlaget for en ode ("Liberty" av A. Pushkin).

Denne sjangeren har en utpreget didaktisk karakter; den kan kalles en poetisk preken. Derfor utmerker den seg ved den høytidelige stilen og talen, den rolige fortellingen. Et eksempel er det berømte utdraget fra "Ode på dagen for tiltredelsen til den all-russiske tronen til Hennes Majestet Keiserinne Elizabeth Petrovna 1747" av M. Lomonosov , skrevet i året da Elizabeth godkjente det nye charteret til Academy of Sciences, og økte betraktelig midlene til vedlikeholdet. Det viktigste for den store russiske encyklopedisten er opplysningen til den yngre generasjonen, utviklingen av vitenskap og utdanning, som ifølge dikterens overbevisning vil bli nøkkelen til Russlands velstand.

Ballade(balare Provence - å danse) var spesielt populær på begynnelsen av 1800-tallet, i sentimental og romantisk poesi. Denne sjangeren oppsto i fransk Provence som en folkedans med kjærlighetsinnhold med obligatoriske refrenger og repetisjoner. Så migrerte balladen til England og Skottland, hvor den fikk nye funksjoner: nå er det en heroisk sang med et legendarisk plot og helter, for eksempel de berømte balladene om Robin Hood. Det eneste konstante trekket er tilstedeværelsen av refrenger (repetisjoner), som vil være viktig for ballader skrevet senere.

Poeter fra 1700- og begynnelsen av 1800-tallet ble forelsket i balladen for dens spesielle uttrykksfullhet. Hvis vi bruker en analogi med episke sjangre, kan en ballade kalles en poetisk novelle: den må ha en uvanlig kjærlighet, legendarisk, heroisk handling som fanger fantasien. Ofte er fantastiske, til og med mystiske bilder og motiver brukt i ballader: la oss huske de berømte "Lyudmila" og "Svetlana" av V. Zhukovsky. Ikke mindre kjent er «Song of profetiske Oleg"A. Pushkin, "Borodino" av M. Lermontov.

I russisk lyrisk poesi på 1900-tallet er en ballade et romantisk kjærlighetsdikt, ofte akkompagnert av musikalsk akkompagnement. Ballader i "bardisk" poesi er spesielt populære, hvis hymne kan kalles den elskede balladen til Yuri Vizbor.

Fabel(basnia lat. historie) - novelle i poesi eller prosa av didaktisk, satirisk art. Elementer av denne sjangeren har vært til stede i folkloren til alle nasjoner siden antikken som fortellinger om dyr, og deretter forvandlet til vitser. Den litterære fabelen tok form i antikkens Hellas, dens grunnlegger var Aesop (5. århundre f.Kr.), etter navnet hans begynte den allegoriske talen å bli kalt "Esopisk språk." I en fabel er det som regel to deler: plot og moral. Den første inneholder en historie om en morsom eller absurd hendelse, den andre inneholder en moral, en leksjon. Fablenes helter er ofte dyr, under hvis masker det er ganske gjenkjennelige moralske og sosiale laster som blir latterliggjort. De store fabulistene var Lafontaine (Frankrike, 1600-tallet), Lessing (Tyskland, 1700-tallet) I Russland vil sjangerens lyskilde for alltid forbli I.A. Krylov (1769-1844). Den største fordelen med fablene hans er et levende, populært språk, en kombinasjon av slu og visdom i forfatterens intonasjon. Plottene og bildene av mange av I. Krylovs fabler ser ganske gjenkjennelige ut i dag.

På skolen, i litteraturklasser, studerer de historier, romaner, essays og elegier. Kinoer viser en rekke filmer - actionfilmer, komedier, melodramaer. Hvordan kan alle disse fenomenene kombineres til ett begrep? For dette formålet ble konseptet "sjanger" oppfunnet.

La oss finne ut hva en sjanger i litteratur er, hvilke typer som finnes, og hvordan man kan bestemme hvilken retning et bestemt verk tilhører.

Inndelingen av verk etter kjønn har vært kjent siden antikken. Hva er sjanger i gammel litteratur? Dette:

  • tragedie;
  • komedie.

Skjønnlitteratur var praktisk talt uatskillelig fra teatret, og derfor var spekteret begrenset til det som kunne realiseres på scenen.

I middelalderen utvidet listen seg: den omfattet nå en novelle, en roman og en historie. Fremveksten av romantiske dikt, episke romaner og ballader dateres tilbake til New Age.

Det 20. århundre, med sine enorme endringer som stadig fant sted i samfunnets og individets liv, fødte nye litterære former:

  • thriller;
  • actionfilm;
  • Fantastisk;
  • fantasi.

Hva er en sjanger i litteratur

Settet med noen trekk ved grupper av litterære former (trekkene kan være både formelle og materielle) er litteraturens sjangere.

I følge Wikipedia er de delt inn i tre store grupper:

  • etter innhold;
  • etter form;
  • ved fødsel.

Wikipedia navngir minst 30 forskjellige retninger. Disse inkluderer (de mest kjente):

  • historie;
  • historie;
  • roman;
  • elegi,

og andre.

Det er også mindre vanlig brukte:

  • skisse;
  • opus;
  • strofer.

Hvordan bestemme sjangeren

Hvordan bestemme sjangeren til et verk? Hvis vi snakker om om en roman eller ode, så blir vi ikke forvirret, men noe mer komplekst - en skisse eller strofer - kan skape vanskeligheter.

Så foran oss er en åpen bok. Vi kan umiddelbart navngi kjente litterære former, definisjonen som vi ikke engang trenger. For eksempel ser vi en omfangsrik skapelse som beskriver en lang tidsperiode hvor mange karakterer dukker opp.

Det er flere historielinjer - en hoved og et ubegrenset antall (etter forfatterens skjønn) av sekundære. Hvis alle disse kravene er oppfylt, vil hver videregående elev si med selvtillit at dette er en roman.

Hvis dette er en kort fortelling, begrenset til en beskrivelse av en hendelse, mens forfatterens holdning til det han snakker om er tydelig synlig, så er det en historie.

Det er vanskeligere, for eksempel med et opus.

Tolkningen av konseptet er tvetydig: oftest betyr det noe som forårsaker latterliggjøring, det vil si et essay, en historie eller en historie hvis fordeler er tvilsomme.

I prinsippet kan mange litterære verk klassifiseres som "opus" hvis de ikke utmerker seg ved stilklarhet, tankerikdom, eller med andre ord middelmådige.

Hva er strofer? Dette er et slags dikt-minne, en dikt-refleksjon. Husk for eksempel Pushkins "Stanzas", som han skrev på en lang vintervei.

Viktig! For å klassifisere en bestemt litterær form riktig, sørg for å ta hensyn til både eksterne funksjoner og innhold.

La oss prøve å bringe litterære sjangre sammen, og for å gjøre dette vil vi samle de typer verk som er kjent for oss i en tabell. Selvfølgelig vil vi ikke kunne dekke alt - litterære trender er mest representert i seriøse filologiske verk. Men en liten liste kan settes sammen.

Tabellen vil se slik ut:

Definisjon av sjanger (i allment akseptert forstand) Karakteristiske tegn
Historie Et nøyaktig plot, en beskrivelse av en slående hendelse
Kronikk En type historie, oppgaven til essayet er å avsløre heltenes åndelige verden
Eventyr En beskrivelse av ikke så mye hendelsen som dens konsekvenser for rolig til sinns tegn. Historien avslører karakterenes indre verden
Skisse Et kort skuespill (oftest bestående av én akt). Tegn minimal mengde. Designet for sceneopptreden
Essay En novelle der forfatterens personlige inntrykk gis stor plass
Å ja Et seremonielt dikt dedikert til en person eller begivenhet

Typer sjangere etter innhold

Tidligere har vi vært inne på spørsmålet om skriveformen og delt inn litteraturtypene nettopp på dette grunnlaget. Veibeskrivelser kan imidlertid tolkes bredere. Innholdet og meningen med det som skrives er veldig viktig. I dette tilfellet kan begrepene i begge listene overlappe eller krysse hverandre.

La oss si at en historie faller inn i to grupper på en gang: historier kan skilles fra eksterne trekk (kort, med en tydelig uttrykt holdning fra forfatteren), og etter innhold (en lys hendelse).

Blant områdene inndelt etter innhold, merker vi:

  • komedier;
  • tragedie;
  • skrekk;
  • dramaer.

Komedie er kanskje en av de eldste bevegelsene. Definisjonen av komedie er mangefasettert: det kan være en sitcom, en komedie av karakterer. Det er også komedier:

  • husstand;
  • romantisk;
  • heroisk.

Tragedier var også kjent for den antikke verden. Definisjonen av denne sjangeren av litteratur er et verk hvis utfall sikkert vil være trist og håpløst.

Sjangere av litteratur og deres definisjoner

En liste over litterære sjangre kan finnes i enhver lærebok for filologistudenter. For hvem er det viktig å vite i hvilke retninger litterære former skilles?

Følgende spesialister trenger denne informasjonen:

  • forfattere;
  • journalister;
  • lærere;
  • filologer.

Mens du lager kunstverk forfatteren underordner sin skapelse til visse kanoner, og deres rammeverk - konvensjonelle grenser - lar ham klassifisere det han har skapt i gruppen av "romaner", "essays" eller "ode".

Dette konseptet forholder seg ikke bare til litteraturverk, men også til andre former for kunst. Wikipedia forklarer: dette begrepet kan også brukes til å referere til:

  • maleri;
  • bilder;
  • film;
  • oratorisk;
  • musikk.

Viktig! Selv sjakkspillet er underlagt sine egne sjangerstandarder.

Dette er imidlertid veldig store separate emner. Vi er nå interessert i hvilke sjangere det finnes i litteraturen.

Eksempler

Ethvert konsept bør vurderes med eksempler, og typer litterære former er intet unntak. La oss se på eksempler i praksis.

La oss starte med det enkleste – med en historie. Alle husker sikkert Tsjekhovs verk "Jeg vil sove" fra skolen.

Dette skummel fortelling, skrevet i en bevisst enkel, hverdagslig stil, er den basert på en forbrytelse begått av en tretten år gammel jente i en tilstand av lidenskap, da bevisstheten hennes var skyet av tretthet og håpløshet.

Vi ser at Tsjekhov overholdt alle sjangerens lover:

  • beskrivelsen går praktisk talt ikke utover én hendelse;
  • forfatteren er "tilstede", vi føler hans holdning til det som skjer;
  • historien har én hovedperson;
  • Essayet er kort i lengde og kan leses på noen få minutter.

Som et eksempel på en historie kan vi ta «Spring Waters» av Turgenev. Forfatteren her argumenterer mer, som om han hjelper leseren til å trekke konklusjoner, og diskret presser ham til disse konklusjonene. I historien er det gitt en viktig plass til spørsmål om moral, etikk og karakterenes indre verden – alle disse problemene kommer i forgrunnen.

– er også en ganske spesifikk ting. Dette er en slags skisse hvor forfatteren gir uttrykk for sine egne tanker om en konkret sak.

Essayet er preget av levende bilder, originalitet og åpenhet. Hvis du noen gang har lest Andre Maurois og Bernard Shaw, vil du forstå hva vi snakker om.

Romaner og deres karakteristiske trekk - lengden på hendelser over tid, flere historielinjer, en kronologisk kjede, forfatterens periodiske avvik fra et gitt emne - tillater ikke at sjangeren forveksles med noen andre.

I romanen kommer forfatteren inn på mange problemer: fra personlige til akutte sosiale. Når man tenker på romaner, kommer «War and Peace» av L. Tolstoy, «Fathers and Sons», «Gone with the Wind» av M. Mitchell, «Wuthering Heights» av E. Bronte umiddelbart til tankene.

Arter og grupper

I tillegg til å gruppere etter innhold og form, kan vi benytte oss av filologenes forslag og dele alt som er skapt av forfattere, poeter og dramatikere etter kjønn. Hvordan bestemme sjangeren til et verk - hvilken type verk kan det tilhøre?

Du kan lage følgende liste over varianter:

  • episk;
  • lyrisk;
  • dramatisk.

De første utmerker seg ved en rolig fortelling og beskrivende. En roman, et essay eller et dikt kan være episk. Den andre er alt knyttet til heltenes personlige opplevelser, så vel som med høytidelige hendelser. Disse inkluderer ode, elegi, epigram.

Dramatisk - komedie, tragedie, drama. For det meste uttrykker teatret "retten" til dem.

For å oppsummere det som er sagt, kan vi bruke følgende klassifisering: i litteraturen er det tre hovedretninger, som dekker alt som noen gang har blitt skapt av prosaforfattere, dramatikere og poeter. Verkene er delt inn etter:

  • form;
  • innhold;
  • til fødselen av det som er skrevet.

Innenfor én retning kan det være mange helt forskjellige essays. Så hvis vi tar inndelingen etter form, vil vi her inkludere historier, romaner, essays, oder, skisser og noveller.

Vi bestemmer tilhørighet til enhver retning av verkets "ytre struktur": størrelsen, antall plottlinjer, forfatterens holdning til det som skjer.

Inndelingen etter kjønn er lyriske, dramatiske og episke verk. En roman, en historie, et essay kan være lyrisk. Den episke kategorien inkluderer dikt, eventyr og epos. Dramatiske skuespill er skuespill: komedier, tragikomedier, tragedier.

Viktig! Nye tider gjør justeringer i systemet med litterære trender. De siste tiårene har detektivsjangeren, som oppsto på 1800-tallet, utviklet seg. I motsetning til den utopiske romanen som dukket opp under senmiddelalderen, oppsto dystopien.

Nyttig video

La oss oppsummere det

Litteraturen fortsetter å utvikle seg i disse dager. Verden forandrer seg med enorm hastighet, og derfor er uttrykksformene for tanker, følelser og persepsjonshastigheten i endring. Kanskje vil det i fremtiden dannes nye sjangre - så uvanlige at det foreløpig er vanskelig for oss å forestille oss dem.

Det er mulig at de vil være i skjæringspunktet mellom flere typer kunst på en gang, for eksempel kino, musikk og litteratur. Men dette er i fremtiden, men foreløpig er vår oppgave å lære å forstå den litterære arven som vi allerede har.

Sjanger er en type litterært verk. Det er episke, lyriske, dramatiske sjangere. Det er også lyriske episke sjangre. Sjangere er også delt inn etter volum i store (inkludert romani og episke romaner), medium (litterære verk av "middels størrelse" - historier og dikt), liten (novelle, novelle, essay). De har sjangere og tematiske inndelinger: eventyrroman, psykologisk roman, sentimental, filosofisk, etc. Hovedinndelingen er knyttet til litteraturtypene. Vi presenterer for din oppmerksomhet sjangrene av litteratur i tabellen.

Den tematiske inndelingen av sjangere er ganske vilkårlig. Det er ingen streng klassifisering av sjangere etter emne. For eksempel, hvis de snakker om sjangeren og det tematiske mangfoldet av tekster, fremhever de vanligvis kjærlighet, filosofiske, landskapstekster. Men, som du forstår, blir ikke variasjonen av tekster oppbrukt av dette settet.

Hvis du setter ut for å studere litteraturteorien, er det verdt å mestre gruppene av sjangere:

  • episk, det vil si prosasjangere (episk roman, roman, historie, novelle, novelle, lignelse, eventyr);
  • lyrisk, det vil si poetiske sjangre (lyrisk dikt, elegi, melding, ode, epigram, epitafium),
  • dramatisk - typer skuespill (komedie, tragedie, drama, tragikomedie),
  • lyroepisk (ballade, dikt).

Litterære sjangere i tabeller

Episke sjangere

  • Episk roman

    Episk roman- en roman som skildrer folkelivet ved vendepunkter historiske epoker. "Krig og fred" av Tolstoj, "Quiet Don" av Sholokhov.

  • Roman

    Roman– et flerutgaveverk som skildrer en person i ferd med sin dannelse og utvikling. Handlingen i romanen er full av ytre eller indre konflikter. Etter emne er det: historisk, satirisk, fantastisk, filosofisk osv. Etter struktur: roman på vers, brevroman, etc.

  • Eventyr

    Eventyr- et episk verk av middels eller stor form, konstruert i form av en fortelling om hendelser i deres naturlige rekkefølge. I motsetning til romanen, i P. presenteres materialet kronisk, det er ingen skarp handling, det er ingen grunn analyse av følelsene til karakterene. P. stiller ikke oppgaver av global historisk karakter.

  • Historie

    Historie– liten episk form, et lite verk med et begrenset antall karakterer. I R. stilles oftest ett problem eller beskrives en hendelse. Novellen skiller seg fra R. i sin uventede slutt.

  • Lignelse

    Lignelse- moralsk lære i allegorisk form. En lignelse skiller seg fra en fabel ved at den henter sitt kunstneriske materiale fra menneskelivet. Eksempel: Evangeliske lignelser, lignelsen om det rettferdige land, fortalt av Luke i skuespillet "Nedt."


Lyriske sjangere

  • Lyrisk dikt

    Lyrisk diktliten form tekster skrevet enten på vegne av forfatteren eller på vegne av en skjønnlitterær lyrisk helt. Beskrivelse av den indre verdenen til den lyriske helten, hans følelser, følelser.

  • Elegi

    Elegi- et dikt gjennomsyret av stemninger av tristhet og tristhet. Som regel er innholdet i elegier filosofiske refleksjoner, triste tanker, sorg.

  • Beskjed

    Beskjed- et poetisk brev adressert til en person. I henhold til innholdet i meldingen er det vennlige, lyriske, satiriske osv. Meldingen kan være adressert til én person eller gruppe personer.

  • Epigram

    Epigram– et dikt som gjør narr av en bestemt person. Karaktertrekk- vidd og korthet.

  • Å ja

    Å ja- et dikt kjennetegnet ved høytidelighet av stil og opphøyd innhold. Ros i vers.

  • Sonett

    Sonett– en solid poetisk form, vanligvis bestående av 14 vers (linjer): 2 kvad (2 rim) og 2 tercet-tersetter


Dramatiske sjangere

  • Komedie

    Komedie- en type drama der karakterer, situasjoner og handlinger presenteres i morsomme former eller gjennomsyret av tegneserien. Det er satiriske komedier ("The Minor", "The Inspector General"), høykomedier ("Woe from Wit") og lyriske ("The Cherry Orchard").

  • Tragedie

    Tragedie- et verk basert på en uforsonlig livskonflikt, som fører til heltenes lidelse og død. William Shakespeares skuespill "Hamlet".

  • Drama

    Drama- et stykke med akutt konflikt, som i motsetning til det tragiske ikke er så sublimt, mer hverdagslig, vanlig og på en eller annen måte løselig. Dramaet er basert på moderne snarere enn eldgammelt materiale og etablerer en ny helt som gjorde opprør mot omstendighetene.


Lyriske episke sjangere

(mellom mellom episk og lyrikk)

  • Dikt

    Dikt- en gjennomsnittlig lyrisk-episk form, et verk med en plot-narrativ organisasjon, der ikke én, men en hel rekke opplevelser er nedfelt. Funksjoner: tilstedeværelsen av et detaljert plot og samtidig tett oppmerksomhet til den indre verdenen til den lyriske helten - eller en overflod av lyriske digresjoner. Dikt "Dead Souls" av N.V. Gogol

  • Ballade

    Ballade- en middels lyrisk-episk form, et verk med et uvanlig, intenst plot. Dette er en historie på vers. En historie, fortalt i poetisk form, av historisk, mytisk eller heroisk karakter. Handlingen til en ballade er vanligvis lånt fra folklore. Ballader "Svetlana", "Lyudmila" V.A. Zhukovsky


En sjanger i litteratur er et utvalg tekster som har en lignende struktur og er like i innhold. Det er ganske mange av dem, men det er en inndeling etter type, form og innhold.

Klassifisering av sjangere i litteratur.

Inndeling etter kjønn

Med en slik klassifisering bør man vurdere forfatterens selv holdning til teksten som er interessant for leseren. Han var den første som prøvde å dele litterære verk i fire sjangere, hver med sine egne interne inndelinger:

  • epos (romaner, historier, epos, noveller, historier, eventyr, epos),
  • lyriske (oder, elegier, meldinger, epigrammer),
  • dramatisk (dramaer, komedier, tragedier),
  • lyrisk-epos (ballader, dikt).

Inndeling etter innhold

Basert på dette inndelingsprinsippet dukket det opp tre grupper:

  • Komedie,
  • Tragedier
  • Dramaer.

De to siste gruppene snakker om tragisk skjebne, om konflikten i arbeidet. Og komedier bør deles inn i mindre undergrupper: parodi, farse, vaudeville, sitcom, sideshow.

Separasjon etter form

Gruppen er mangfoldig og tallrik. Det er tretten sjangre i denne gruppen:

  • episk
  • episk,
  • roman,
  • historie,
  • novelle,
  • historie,
  • skisse,
  • spille,
  • kronikk,
  • essay,
  • opus,
  • visjoner.

I prosa er det ingen slik klar inndeling

Det er ikke lett umiddelbart å fastslå hvilken sjanger et bestemt verk er. Hvordan påvirker verket du leser leseren? Hvilke følelser vekker det? Er forfatteren til stede, introduserer han sine personlige erfaringer, er det en enkel fortelling uten å legge til analyse av de beskrevne hendelsene. Alle disse spørsmålene krever konkrete svar for å kunne avgjøre om teksten tilhører en viss type litterær sjanger.

Sjangere forteller sin historie

For å begynne å forstå sjangermangfoldet i litteratur, bør du kjenne til egenskapene til hver av dem.

  1. Formgrupper er kanskje det mest interessante. Et skuespill er et verk skrevet spesielt for scenen. En historie er et prosaisk narrativt verk med lite volum. Romanen utmerker seg ved sin skala. En historie er en mellomsjanger, som står mellom en novelle og en roman, som forteller om skjebnen til én helt.
  2. Innholdsgruppene er små i antall, så det er veldig enkelt å huske dem. Komedie har en humoristisk og satirisk karakter. Tragedier ender alltid på uventede ubehagelige måter. Dramaet tar utgangspunkt i konflikten mellom menneskeliv og samfunn.
  3. Typologien til sjangere etter slekt inneholder bare tre strukturer:
    1. Eposet forteller om fortiden uten å uttrykke ens personlige mening om hva som skjer.
    2. Tekster inneholder alltid følelsene og opplevelsene til den lyriske helten, det vil si forfatteren selv.
    3. Dramaet avslører handlingen sin gjennom karakterenes kommunikasjon med hverandre.

Så til:

a) lær mestring i sjangeren din;
b) vite nøyaktig hvilket forlag du skal tilby manuskriptet til;
c) studer din målgruppe og tilby boken ikke "til alle", men spesielt til de menneskene som kan være interessert i den.

Hva er fiksjon?

Skjønnlitteratur refererer til alle verk som har en fiktiv handling og fiktive karakterer: romaner, noveller, historier og skuespill.

Memoarer tilhører sakprosalitteraturen, fordi vi snakker om sakprosa hendelser, men de er skrevet i henhold til skjønnlitterære kanoner - med plot, karakterer osv.

Men poesi, inkludert sangtekster, er fiksjon, selv om forfatteren husker en tidligere kjærlighet som faktisk skjedde.

Typer skjønnlitteratur for voksne

Skjønnlitterære verk er delt inn i sjangerlitteratur, mainstream og intellektuell prosa.

Sjangerlitteratur

I sjangerlitteraturen spiller handlingen førstefele, og den føyer seg inn i visse, forhåndskjente rammer.

Dette betyr ikke at alt sjangerromaner må være forutsigbar. En forfatters dyktighet ligger nettopp i å skape, under gitte forhold, unik verden, uforglemmelige helter og interessant måte komme fra punkt "A" (begynnelsen) til punkt "B" (utfallet).

Som oftest, sjangerarbeid ender på en positiv tone, forfatteren fordyper seg ikke i psykologi og andre høye saker og prøver bare å underholde leserne.

Grunnleggende plotskjemaer i sjangerlitteratur

Detektiv: kriminalitet - etterforskning - avsløre forbryteren.

Kjærlighetshistorie: helter møtes - bli forelsket - kjempe for kjærligheten - koble hjerter.

Thriller: helten levde sitt vanlige liv - en trussel oppstår - helten prøver å rømme - helten blir kvitt faren.

Eventyr: helten setter et mål for seg selv, og etter å ha overvunnet mange hindringer oppnår han det han vil.

Når vi snakker om science fiction, fantasy, historisk eller samtidsromantikk, snakker vi ikke så mye om handlingen som om rammen, så når vi definerer sjangeren, brukes to eller tre begreper som lar oss svare på spørsmålene: «Hva skjer i romanen?» og "Hvor skjer det?" Hvis vi snakker om barnelitteratur, blir det laget et tilsvarende notat.

Eksempler: «moderne romantikk», «fantasihandling» (action er et eventyr), «historisk detektiv», «eventyrhistorie for barn», «eventyr for barneskolealder».

Sjangerprosa utgis vanligvis i serier – enten original eller generell.

Mainstream

I mainstream (fra engelsk. mainstream- main stream) lesere forventer uventede løsninger fra forfatteren. For denne typen bøker er det viktigste karakterenes moralske utvikling, filosofi og ideologi. Kravene til en mainstream-forfatter er mye høyere enn for forfattere som jobber med sjangerprosa: Han må ikke bare være en utmerket historieforteller, men også en god psykolog og en seriøs tenker.

Et annet viktig tegn på mainstream er at slike bøker er skrevet i skjæringspunktet mellom sjangere. For eksempel er det umulig å si entydig at Borte med vinden er det bare romantikk eller bare historisk drama.

Selve dramaet, det vil si historien om heltenes tragiske opplevelse, er forresten også et tegn på mainstream.

Som regel utgis romaner av denne typen utenfor serier. Dette skyldes det faktum at seriøse verk tar lang tid å skrive, og det er ganske problematisk å danne en serie av dem. Dessuten er mainstream-forfattere så forskjellige fra hverandre at det er vanskelig å gruppere bøkene deres i noe annet enn «god bok».

Når man spesifiserer en sjanger i mainstream-romaner, legges det vanligvis ikke så mye vekt på handlingen, men på visse egenskaper bøker: historisk drama, roman i brev, fantasy saga, etc.

Opprinnelsen til begrepet

Selve begrepet "mainstream" oppsto takket være Amerikansk forfatter og kritikk til William Dean Howells (1837–1920). Som redaktør for et av de mest populære og innflytelsesrike litterære magasinene i sin tid, The Atlantic Monthly, ga han en klar preferanse til verk skrevet på en realistisk måte og med fokus på moralske og filosofiske spørsmål.

Takk til Howells realistisk litteratur ble moteriktig, og i noen tid ble det kalt mainstream. Begrepet festet seg engelske språk, og flyttet derfra til Russland.

Intellektuell prosa

I de aller fleste tilfeller har intellektuell prosa en mørk stemning og publiseres utenfor serier.

Hovedsjangre av skjønnlitteratur

Omtrentlig klassifisering

Når vi sender inn en søknad til et forlag, må vi angi sjangeren slik at vårt manuskript sendes til riktig redaktør.

Nedenfor er en grov liste over sjangere slik de forstås av forlag og bokhandlere.

  • Avantgarde litteratur. Karakterisert av brudd på kanoner og språk- og plotteksperimenter. Som regel utgis avantgardeverk i svært små opplag. Tett sammenvevd med intellektuell prosa.
  • Handling. Primært rettet mot et mannlig publikum. Grunnlaget for handlingen er kamper, jakter, redning av skjønnheter, etc.
  • Detektiv. Hovedhistorien er å løse en krim.
  • Historisk roman. Handlingstiden er fortiden. Handlingen er vanligvis knyttet til betydelige historiske hendelser.
  • Kjærlighetshistorie. Helter finner kjærligheten.
  • Mystiker. Handlingen er basert på overnaturlige hendelser.
  • Eventyr. Heltene blir involvert i et eventyr og/eller drar på en risikabel reise.
  • Thriller/skrekk. Heltene er i livsfare, som de prøver å bli kvitt.
  • Fantastisk. Handlingen foregår i en hypotetisk fremtid eller parallell verden. En av typene skjønnlitteratur er alternativ historie.
  • Fantasy/eventyr. Hovedtrekkene i sjangeren er eventyrverdener, magi, usynlige skapninger, snakkende dyr osv. Ofte basert på folklore.

Hva er sakprosa?

Sakprosa-bøker er klassifisert etter emne (for eksempel hagearbeid, historie osv.) og type (vitenskapelig monografi, artikkelsamling, fotoalbum osv.).

Nedenfor er en klassifisering av faglitterære bøker, slik det gjøres i bokhandlene. Når du sender inn en søknad til et forlag, angi tema og type bok - for eksempel en lærebok om skriving.

Klassifisering av sakprosalitteratur

  • selvbiografier, biografier og memoarer;
  • arkitektur og kunst;
  • astrologi og esoterikk;
  • virksomhet og finans;
  • armerte styrker;
  • oppvekst og utdanning;
  • hus, hage, grønnsakshage;
  • Helse;
  • historie;
  • karriere;
  • datamaskiner;
  • lokal historie;
  • kjærlighet og familieforhold;
  • mote og skjønnhet;
  • musikk, kino, radio;
  • vitenskap og teknologi;
  • mat og matlaging;
  • gave utgaver;
  • politikk, økonomi, juss;
  • guidebøker og reisebøker;
  • Religion;
  • selvutvikling og psykologi;
  • Jordbruk;
  • ordbøker og oppslagsverk;
  • sport;
  • filosofi;
  • Hobby;
  • skole lærebøker;
  • lingvistikk og litteratur.

Topp