Il primo libretto in russo. Cos'è un libretto

Se un pastore luterano, un imprenditore prussiano e un maestro di banda napoletano si mettono al lavoro, il risultato sarà un'opera russa.

Ci sono opinioni diverse su quale evento prendere come punto di partenza per l'inizio della storia dell'opera russa. È generalmente accettato che l'opera in Russia sia nata contemporaneamente alla prima di A Life for the Tsar di Mikhail Ivanovich Glinka, avvenuta il 27 novembre 1836. Tuttavia, l'origine di questo genere in Rus' è avvenuta molto prima. Natalya Kirillovna Naryshkina, la moglie dello zar Alexei Mikhailovich, era a conoscenza di tutte le tendenze straniere. Voleva arrangiarsi Esibizione teatrale con il canto. Il sovrano accolse la richiesta della moglie e ordinò al pastore Johann Gottfried Gregory, che viveva nell'insediamento tedesco, di "fare una commedia" e "organizzare una villa per quell'azione" nel villaggio di Preobrazenskij. Il 17 ottobre 1672 fu data la prima rappresentazione di "Ester" con musiche e cori dei coristi del sovrano. L'azione è durata 10 ore e ha deliziato il re. Le seguenti esibizioni sono state eseguite nelle camere del Cremlino. Si ritiene che si trattasse di una rielaborazione del libretto dell'opera "Euridice" di Rinuccini. I distici sono stati eseguiti su Tedesco e l'interprete li tradusse al re. Gregory ha messo in scena molte altre opere teatrali, molto simili alle opere. Dopo la morte di Alexei Mikhailovich, questi divertimenti furono dimenticati.

Il prossimo tentativo di creare un teatro musicale in Russia fu fatto da Pietro I. A tal fine, l'imprenditore prussiano di una delle compagnie teatrali, Johann Christian Kunst, fu dimesso da Danzica, a cui fu assegnato l'incarico di "Sua Maestà Reale il sovrano comico. Ha portato con sé attori, compresi quelli che sono "abili nel cantare azioni". Alla fine del 1702, il teatro fu costruito sulla Piazza Rossa per decreto dello zar. Ospitava fino a 400 spettatori ed era pubblico. Gli spettacoli, che includevano arie, cori e accompagnamento orchestrale, si tenevano il lunedì e il giovedì. Costo d'ingresso da 3 a 10 copechi. Con il trasferimento della corte reale a San Pietroburgo, la popolarità del teatro diminuì.

Una vera opera apparve in Russia durante il regno di Anna Ioannovna, quando furono spese ingenti somme per l'intrattenimento. Sotto l'imperatrice, che amava molto divertirsi, periodo italiano Opera russa. Il 29 gennaio 1736 fu rappresentata in Russia la prima opera in senso classico. L'opera si chiamava "The Power of Love and Hate", la musica è stata scritta dal maestro di banda di corte di Anna Ioannovna Francesco Araya, arrivato a San Pietroburgo un anno prima a capo di un grande gruppo italiano compagnia d'opera. Il libretto è stato tradotto in russo da Vasily Trediakovsky. Da allora, gli spettacoli d'opera iniziarono a essere tenuti regolarmente - in inverno a teatro Palazzo d'Inverno, in estate - a teatro giardino estivo. La moda dell'opera mise radici e ovunque iniziarono ad aprirsi teatri d'opera privati.

Francesco Araya, napoletano, può in un certo senso essere considerato il fondatore dell'opera russa. Fu lui a comporre e mettere in scena la prima opera scritta in russo ed eseguita da artisti russi. Questa fatidica rappresentazione ebbe luogo nel 1755 al teatro del Palazzo d'Inverno. L'opera si intitolava Cefalo e Procri. Uno dei ruoli principali è stato interpretato da Elizaveta Belogradskaya. Era una dama di compagnia alla corte di Elisabetta Petrovna ed è considerata la prima cantante lirica professionista in Russia. Inoltre, i coristi del conte Razumovsky, tra cui l'eccezionale cantante Gavrilo Martsenkovich, noto come Gavrilushka, hanno preso parte alla produzione. Secondo i contemporanei, è stato uno spettacolo impressionante con scenari appositamente dipinti, magnifici macchinari teatrali, un'orchestra impressionante e un enorme coro. La prima è stata un successo: l'imperatrice Elizaveta Petrovna ha donato al compositore accarezzato una pelliccia di zibellino del valore di 500 rubli. Poco dopo, una versione da camera di quest'opera fu data alla Picture House della residenza imperiale di Oranienbaum. La parte di violino fu eseguita dal futuro imperatore Pietro III.

Caterina II ha contribuito alla formazione dell'opera russa nel senso letterale della parola. L'imperatrice ha composto molti libretti sull'argomento del giorno. Una delle sue opere, "The Unfortunate Bogatyr Kosometovich", è stata musicata dal compositore spagnolo Vicente Martin y Soler. L'opera era un opuscolo politico che metteva in ridicolo il re svedese Gustavo III. La prima ebbe luogo il 29 gennaio 1789 a Teatro dell'Eremo. Due con secolo superfluo l'opera è stata successivamente restaurata sullo stesso palcoscenico come parte di festa annuale musica antica.

Il XIX secolo fu il periodo di massimo splendore dell'arte operistica russa. Il creatore del russo opera nazionale Mikhail Glinka è giustamente considerato. La sua opera "Life for the Tsar" è diventata il punto di partenza per l'opera russa. La prima ebbe luogo il 27 novembre 1836 e fu accompagnata da un enorme successo. È vero, non tutti erano entusiasti del lavoro del grande compositore: si dice che Nicola I abbia dato ai suoi ufficiali la scelta tra un corpo di guardia e l'ascolto delle opere di Glinka come punizione. Tuttavia, A Life for the Tsar è ancora una delle opere russe più famose. Nel 19 ° secolo furono creati altri "bestseller" dell'opera russa: Boris Godunov, Prince Igor, The Stone Guest, Khovanshchina.

Nella seconda metà del XIX secolo, l'opera Judith di Alexander Serov fu rappresentata in molti teatri. Ma all'inizio del secolo successivo, quest'opera praticamente uscì dal repertorio, poiché la scenografia ei costumi sembravano un incredibile anacronismo. Fyodor Chaliapin ha rifiutato un ruolo in quest'opera, dicendo che non ci avrebbe cantato fino a quando la scenografia non fosse stata aggiornata. La direzione del Teatro Mariinsky ha coinvolto il figlio dell'artista compositore Valentin Serov e il suo amico Konstantin Korovin per creare nuove scene e costumi. Grazie ai loro sforzi, "Judith" ha acquisito una nuova scenografia ed è stata proiettata con successo al Teatro Mariinsky.

Una delle date straordinarie per l'arte operistica russa è il 9 gennaio 1885. In questo giorno, Savva Mamontov ha aperto il Teatro dell'Opera russa privata di Mosca in Kamergersky Lane. Da allora è stata la prima impresa operistica non statale compagnia permanente che ha ottenuto risultati eccezionali. Sul suo palcoscenico venivano messe in scena opere di Cui, Rimsky-Korsakov, Mussorgsky, Glinka, Dargomyzhsky, Borodin, e molto spesso si trattava di opere rifiutate dalla direzione dei teatri imperiali.

Leggenda russa palcoscenico dell'opera era Fyodor Chaliapin. "Ci sono tre miracoli a Mosca: la campana dello zar, il cannone dello zar e il basso dello zar", ha scritto su Chaliapin critico teatrale Yuri Belyaev. Il figlio di un contadino Vyatka ha avuto successo per molto tempo, cambiando diverse compagnie in diverse città Impero russo. La fama è arrivata a Chaliapin al Teatro Mariinsky e la fama - in privato Teatro dell'opera Sava Mamontov. Nel 1901 fece la sua prima apparizione alla Scala e fece una grande impressione sul pubblico. Da quel momento in poi, la vita di Chaliapin si è trasformata in una serie di ruoli brillanti, applausi infiniti e tournée di alto profilo. Ha incontrato con entusiasmo la rivoluzione, è diventato il primo artista del popolo RSFSR ed è stato nominato direttore artistico Mariinskij. Ma nel 1922 il famoso basso andò in tournée all'estero e in Russia sovietica non è tornato.

Dopo che i bolscevichi salirono al potere, il destino dell'opera russa era in bilico. Lenin voleva farla finita con questa direzione cultura musicale. Nel suo discorso a Molotov, ha scritto: “Lascia solo poche dozzine di artisti dell'opera e del balletto a Mosca e San Pietroburgo in modo che le loro esibizioni (sia opera che danza) possano ripagare (ad esempio, ripagare attraverso la partecipazione cantanti lirici e ballerine in tutti i tipi di concerti, ecc.). La chiusura dei più grandi teatri russi è stata evitata solo grazie agli instancabili sforzi di Lunacharsky.

L'opera A Life for the Tsar ha subito molti cambiamenti e revisioni dopo la rivoluzione. Prima di tutto, ha cambiato il suo nome ed è diventata nota come "Ivan Susanin". In una delle versioni bolsceviche personaggio principale trasformato in un membro di Komsomol e presidente del consiglio del villaggio. Dal 1945, l'opera ha aperto ogni nuova stagione Teatro Bolshoj.

Voci attribuite a Stalin una connessione con cantanti lirici Teatro Bolshoi - Vera Davydova, Valeria Barsova, Natalia Shpiller. Ovviamente non c'erano conferme di queste avventure del leader. Nell'anno della morte di Vera Davydova nel 1993, apparvero memorie, presumibilmente registrate dalle sue parole. In essi descrive il suo primo incontro con Stalin come segue: “Dopo un caffè caldo e forte, un delizioso grog, mi sono sentita completamente bene. La paura e la confusione svanirono. L'ho seguito. Si è scoperto che I.V. più alto di me. Entrammo in una stanza dove c'era un grande divano basso. Stalin ha chiesto il permesso di rimuovere la giacca di servizio. Si gettò sulle spalle una veste orientale, si sedette accanto a lui, chiese: “Posso spegnere la luce? È più facile parlare al buio". Senza aspettare risposta, spense la luce. IV. Mi abbracciò, mi sbottonò abilmente la camicetta. Il mio cuore sussultava. "Compagno Stalin! Iosif Vissarionovich, caro, no, temo! Lasciami andare a casa!..” Non prestò attenzione al mio patetico balbettio, solo nell'oscurità i suoi occhi bestiali si illuminarono di una fiamma luminosa. Ho provato di nuovo a liberarmi, ma è stato tutto vano.

In URSS, l'opera era tenuta in grande considerazione e serviva come una sorta di vetrina per i risultati del sistema sovietico. Non hanno risparmiato denaro per i principali teatri del paese, artisti ammirati da tutto il mondo si sono esibiti sui loro palcoscenici: Ivan Kozlovsky, Irina Arkhipova, Vladimir Atlantov, Elena Obraztsova, Alexander Baturin. Ma questa brillante vita artistica aveva lato posteriore- Galina Vishnevskaya è stata privata della cittadinanza ed espulsa dall'URSS, Dmitry Shostakovich è stato perseguitato per "pasticcio invece di musica", Dmitry Hvorostovsky è stato accompagnato da agenti del KGB a un concorso d'opera in Francia.

Uno dei litigi più rumorosi nel mondo dell'opera russa è il conflitto tra due grandi cantanti: Galina Vishnevskaya ed Elena Obraztsova. Nel suo libro di memorie, Vishnevskaya ha parlato in modo imparziale di molti ex colleghi. E Obraztsova, con la quale un tempo avevano una forte amicizia, Vishnevskaya accusata di avere legami con il KGB e di aver preso parte alla sua scomunica dalla sua terra natale. Su quali basi sono state fatte queste accuse non è noto. Obraztsova li ha respinti più di una volta.

Primo spettacolo operistico sull'aperto dopo la ricostruzione fase storica Il teatro Bolshoi era l'opera "Ruslan e Lyudmila" messa in scena da Dmitry Chernyakov. La prima ampiamente pubblicizzata si è trasformata in uno scandalo incantevole: nella nuova edizione dell'opera c'era un posto per spogliarello, bordello, massaggi tailandesi e servizi di scorta. Durante la prima rappresentazione, l'interprete del ruolo della maga Naina, Elena Zaremba, è caduta sul palco, si è rotta un braccio e ha terminato la performance con l'anestesia.

Gli animali prendono parte ad alcune produzioni del Teatro Bolshoi: i cavalli compaiono sul palco in Boris Godunov e Don Chisciotte, i pappagalli compaiono in Ruslan e Lyudmila, i pastori tedeschi in " pipistrello". Tra loro ci sono artisti ereditari e onorati. Ad esempio, l'asino Yasha, che recita in Don Chisciotte, è il pronipote del famoso asino de Il prigioniero del Caucaso. Per quindici anni, uno stallone di nome Composizione è apparso sul palcoscenico del Teatro Bolshoi nelle produzioni di Ivan il Terribile, Principe Igor, Ivan Susanin, Khovanshchina, Don Chisciotte, Maid of Pskov, Mazepa, Boris Godunov .

Nel 2011, la rivista Forbes si è classificata famosa in tutto il mondo leader russi l'arte ha messo Anna Netrebko al primo posto con un reddito di $ 3,75 milioni, il compenso per una delle sue esibizioni è di $ 50mila. diva dell'opera parecchi fatti sorprendenti. Un tempo Anna era impegnata in acrobazie e ha il titolo di aspirante maestro dello sport. Nella sua giovinezza, la futura prima è riuscita a ottenere la corona della regina di bellezza al concorso Miss Kuban. Nel tempo libero dal canto lirico, Netrebko ama cucinare, tra le sue specialità ci sono frittelle con carne, polpette, Kuban borscht. Spesso, prima della prossima esibizione, Anna va in discoteca, dove si comporta in modo molto rilassato - nella collezione di uno dei locali notturni americani che raccoglie biancheria intima, c'è anche un reggiseno Netrebko.

Difficilmente il massimo forte scandalo nella storia del russo teatro musicale scoppiata nel 2015 in connessione con la produzione dell'opera Tannhäuser di Richard Wagner sul palcoscenico del Teatro dell'Opera e del Balletto di Novosibirsk. Quindi i rappresentanti del russo Chiesa ortodossa ha visto nello spettacolo "un insulto ai sentimenti dei credenti" e ha presentato una domanda corrispondente all'ufficio del pubblico ministero, che ha aperto un procedimento contro il regista Timofey Kulyabin e il regista teatrale Boris Mezdrich. E sebbene il tribunale abbia chiuso le pratiche burocratiche, il Ministero della Cultura ha emesso un ordine per licenziare Mezdrich e al suo posto è stato nominato un noto uomo d'affari Vladimir Kekhman. L'intera storia è stata accompagnata da "classifiche di preghiera" di attivisti ortodossi a teatro e forti dichiarazioni della comunità teatrale.

Il libretto è testo, che è la base letteraria e drammatica di un grande vocale pezzo di musica(opera, operetta, oratorio, cantata, musical); forma letteraria della sceneggiatura, breve recensione spettacolo di balletto o opera.

Origine del termine

Il termine "libretto" ("libretto") deriva dall'italiano libretto, diminutivo di libro ("libro"). Questo nome deriva dal fatto che tardo XVII secolo per i visitatori teatri europei pubblicato piccoli libri contenenti descrizione dettagliata storie di opera e balletto, un elenco di interpreti, ruoli, personaggi e azioni che si svolgono sul palco. La parola "libretto" è anche usata per riferirsi al testo di opere liturgiche, ad esempio: messa, cantata sacra, requiem.

Libretti di libretto

I libri che descrivono spettacoli di opera e balletto sono stati stampati in diversi formati, alcuni dei quali più grandi di altri. Tali opuscoli con contenuti concisi della performance (dialoghi, testi, azioni sceniche) venivano solitamente pubblicati separatamente dalla musica. A volte questo formato è stato integrato con passaggi melodici di notazione musicale. I libretti erano ampiamente utilizzati nei teatri, poiché permettevano al pubblico di conoscere il programma dello spettacolo.

Il libretto operistico ebbe origine in Italia e in Francia nel XVII secolo, durante lo sviluppo dei generi musicali e drammatici, ed era un testo poetico, sebbene i recitativi teatrali spesso combinassero la poesia con la prosa. Il libretto è stato originariamente scritto poeti famosi. Il compilatore del libretto era chiamato il librettista. I libretti d'opera non solo hanno contribuito allo sviluppo del dramma musicale europeo, ma hanno anche formato un nuovo genere letterario.

Notevoli librettisti

Il librettista più famoso del XVIII secolo è il drammaturgo italiano Pietro Metastasio, i cui libretti furono musicati da molti compositori, tra cui A. Vivaldi, G. F. Handel, W. A. ​​​​Mozart, A. Salieri e altri; ed è stato anche più volte utilizzato in spettacoli teatrali. I drammi di P. Metastasio, a prescindere dalla musica, ebbero un valore autonomo ed entrarono nella letteratura italiana classica.

Esempio di libretto

Libretto P. Metastasio "La misericordia di Tito" (1734), basato sulla tragedia "Cinna" (1641) di P. Corneille, fu utilizzato per creare l'opera omonima di W. A. ​​​​Mozart nel 1791.

Un altro importante librettista del Settecento, Lorenzo da Ponte, è autore di 28 libretti per composizioni musicali, comprese le opere di W. A. ​​​​Mozart e A. Salieri. drammaturgo francese Eugenio Scriba- uno dei librettisti più prolifici dell'Ottocento - ha realizzato testi per opere musicali di J. Meyerbeer, D. Aubert, V. Bellini, G. Donizetti, G. Rossini e G. Verdi.

Libretti Compositori

Dall'Ottocento ci sono stati casi in cui lo stesso compositore ha agito come autore del libretto. R. Wagner è il più famoso a questo proposito con trasformazioni di leggende e eventi storici v storie epiche drammi musicali. G. Berlioz ha scritto il libretto per le sue opere "La condanna di Faust" e "I Troiani", A. Boito ha creato il testo per l'opera "Mefistofele". Nell'opera russa, il compositore M. P. Mussorgsky possedeva talento letterario e drammatico, che a volte scriveva autonomamente testi per le sue opere.

Collaborazione tra librettisti e compositori

I rapporti tra alcuni librettisti e compositori sono stati caratterizzati da collaborazioni a lungo termine, ad esempio: collaborazione a lungo termine tra il librettista L. Da Ponte e il compositore W. A. ​​Mozart, E. Scribe e J. Meyerbeer, A. Boito e G. Verdi, V. I. Belsky e N. A. Rimsky-Korsakov. Il libretto di P. I. Tchaikovsky è stato scritto da suo fratello, il drammaturgo M. I. Tchaikovsky.

Fonti della trama del libretto

Le fonti per le trame del libretto sono principalmente folcloristiche(leggende, miti, fiabe) e opere letterarie (drammi, poesie, racconti, romanzi), rifatte secondo esigenze musicali e sceniche. Quando adattato al libretto scritti letterari per lo più cambiato. Il libretto semplifica il lavoro riducendone gli elementi a favore della musica, che ha così il tempo necessario per svilupparsi. Tale elaborazione porta spesso a un cambiamento nella composizione e nell'idea dell'opera (la storia " regina di spade» A. S. Pushkin e l'opera omonima di P. I. Tchaikovsky creata sulla base).

libretto originale

Succede il libretto opera originale, la cui trama non è presa in prestito da fonti letterarie. Questi sono i libretti di E. Scribe per l'opera Robert the Devil di G. Meyerbeer, G. von Hofmannsthal per l'opera The Rosenkavalier di R. Strauss, M. P. Mussorgsky per l'opera Khovanshchina. Il libretto non è sempre scritto prima della musica. Alcuni compositori - M. I. Glinka, A. V. Serov, N. A. Rimsky-Korsakov, G. Puccini e P. Mascagni - hanno scritto frammenti musicali senza testo, dopodiché il librettista ha aggiunto parole alle linee della melodia vocale.

Stato dei librettisti

I librettisti spesso ricevevano meno riconoscimenti dei compositori. Alla fine del Settecento il nome del librettista era raramente indicato, come ricorda Lorenzo da Ponte nelle sue memorie.

Libretto e sinossi

forma abbreviata, o riepilogo, il libretto è considerato una sinossi. Tuttavia, un libretto è diverso da una sinossi o sceneggiatura perché un libretto contiene spettacoli teatrali, parole e osservazioni, mentre la sinossi riassume la trama.

Significato moderno

Il termine "libretto" è usato in tipi diversi arte contemporanea(musica, letteratura, teatro, cinema) per indicare il piano d'azione che precede la sceneggiatura. La scienza che studia il libretto come base letteraria opere musicali si chiama librettologia.

La parola libretto viene da Libretto italiano, che significa piccolo libro.

italiano. libretto, lett. - piccolo libro

\1) Il testo verbale del musical opera drammatica- opere, operette, in passato anche cantate e oratori. Il nome è legato a libretti d'opera dalla fine del XVII secolo spesso emesso per i frequentatori di teatro sotto forma di piccoli libri. Il libretto non può essere considerato un'opera letteraria e drammatica indipendente; rappresentando la base letteraria e drammatica dell'opera, acquistano il loro vero significato e rivelano i loro meriti solo in unità con la musica, quando si mette in scena un'opera.

Fino alla metà del XVIII secolo. nella composizione del libretto prevaleva un certo schema, dovuto all'uniformità dei compiti musicali e drammatici. Pertanto, lo stesso libretto di successo è stato spesso utilizzato ripetutamente da diversi compositori. I libretti successivi, di regola, sono creati dal librettista a stretto contatto con il compositore, a volte con la sua diretta partecipazione, che assicura il carattere individuale dell'idea e una più stretta unità di azione, parola e musica (tali sono i libretti creati da R. Calzabidgi per Orfeo ed Euridice di Gluck, libretto di Da Ponte - al "Don Giovanni" di Mozart, M. I. Tchaikovsky - alla "Dama di picche" di Tchaikovsky, V. I. Belsky - allo "Zar Saltan", "La storia della città invisibile di Kitezh e la fanciulla Fevronia" e "Il galletto d'oro" » Rimsky-Korsakov e altri).

A partire dal XIX secolo. Alcuni compositori eccezionali, dotati di talento letterario e drammatico, crearono da soli il libretto delle loro opere, senza ricorrere all'aiuto di un librettista o utilizzandolo parzialmente, ad esempio, per preparare testi poetici (G. Berlioz, R. Wagner, A. Boito, M. P. Mussorgsky, nel XX secolo - S. S. Prokofiev, K. Orff, J. F. Malipiero, J. C. Menotti e altri).

La fonte principale delle trame dei libretti è la narrativa: popolare (miti, leggende, poemi epici, fiabe) e professionale (poesie, romanzi, racconti, commedie drammatiche eccetera.). I libretti che non hanno alcun prototipo letterario sono relativamente rari (il libretto dell'opera Robert the Devil di Meyerbeer, scritto da E. Scribe; il libretto dell'opera Khovanshchina di Mussorgsky, creato dallo stesso compositore, e alcuni altri). Quando vengono trasformate in un libretto, le opere letterarie subiscono per lo più modifiche significative: a volte viene presa in prestito solo la trama, in altri casi viene utilizzata la composizione generale e in parte il testo. Spesso, il concetto stesso dell'opera cambia in modo significativo (The Queen of Spades di A. S. Pushkin e P. I. Tchaikovsky).

Casi di utilizzo di un'opera drammatica nel libretto per intero o con una leggera riduzione e aggiunta del testo in 19 e inizio. 20 ° secolo erano singoli ("The Stone Guest" di Dargomyzhsky dopo Pushkin, "Pelléas et Mélisande" di Debussy dopo Maeterlinck, "Salome" di R. Strauss dopo Wilde, ecc.), nell'opera moderna sono abbastanza comuni, non rappresentando un fenomeno eccezionale .

I tipi di libretto, le loro caratteristiche sono estremamente diversi sia nel contenuto che dall'esterno. costruzione generale, l'uso della poesia e testo in prosa, la presenza o l'assenza di divisione del testo in numeri, ecc. La storia del libretto è indissolubilmente legata alla storia dell'opera in tutti i suoi generi e varietà nazionali. Ciascun tipo di opera storicamente specifico (ad esempio, l'opera seria e l'opera buffa italiane, il "grand" e il opera comica, singspiel tedesco, opera storica e fatata russa, opera epica, ecc.) corrisponde al proprio tipo di libretto. Uno dei problemi più importanti nella creazione di un libretto è la combinazione della logica azione scenica, cioè lo sviluppo naturale di eventi e personaggi, con le leggi della composizione musicale: l'alternanza di episodi vocali, coreografici e sinfonici, il cambiamento di tempo e dinamica, la completezza di alcune forme operistiche (arie, monologhi, ensemble) e infine, requisiti speciali per il testo (laconicismo, pronuncia, combinazione simultanea di diversi testi in ensemble, ecc.).

A causa della specificità della drammaturgia del libretto, in quest'area hanno lavorato principalmente poeti e drammaturghi secondari. Tuttavia, alla creazione del libretto hanno preso parte anche personalità letterarie di spicco. epoche diverse(nel XVIII secolo - P. Metastasio e C. Goldoni, nel XIX secolo - E. Scribe, V. Hugo, E. Zola, nel XX secolo - G. Hofmannsthal, S. Zweig, J. Cocteau, P. Claudio e altri). Alta abilità conseguirono anche alcuni scrittori che lavorarono quasi esclusivamente nel genere del libretto (P. J. Barbier, A. Meliak e L. Halevi in ​​Francia, F. Romani e S. Cammarano in Italia, V. I. Belsky in Russia, ecc.).

\2) sceneggiatura letteraria spettacolo di balletto.

\3) Riepilogo contenuto di opera, operetta, balletto.

Letteratura: Yarustovsky B., Drammaturgia dell'opera di P. I. Tchaikovsky, M. - L., 1947; il suo, Drammaturgia dei classici dell'opera russa, M., 1953; suo, Saggi sulla drammaturgia dell'opera del Novecento, libro. 1-2, M., 1971-75; Druskin M., Domande sulla drammaturgia musicale dell'opera ..., M., 1952, cap. 1.

Libretto

(Esso. libretto, lett. - libro)

1) testo letterario opere, operette, meno spesso oratori. Di solito scritto in versi;

2) sceneggiatura letteraria per balletto, pantomima;

3) presentazione del contenuto di opera, balletto, teatro in programma teatrale o un piccolo libro separato (da cui il nome);

4) piano di trama o schema di una sceneggiatura di un film.

• - LIBRETTO - testo lavoro vocale: molto spesso questo termine è applicato all'elemento verbale e di sceneggiatura di un'opera o di un'operetta ...

  Dizionario termini letterari

• - 1) il testo letterario di un'opera, operetta, meno spesso un oratorio. Di solito scritto in versi; 2) sceneggiatura letteraria per balletto, pantomima; 3) una presentazione del contenuto di un'opera, balletto, dramma in un programma teatrale o un opuscolo separato ...

  Enciclopedia degli studi culturali

• - Se ami la musica, allora devi aver visto libri chiamati "Opera Librettos"...

  Dizionario musicale

• - un libro che contiene il testo di una grande opera vocale, laica o spirituale, per esempio. opere, operette, oratori, cantate. Il testo di L. è scritto in versi, per lo più in rima...

  Dizionario enciclopedico di Brockhaus ed Euphron

• - il testo verbale di un'opera musicale-drammatica - un'opera, un'operetta, in passato e una cantata, un oratorio, una sceneggiatura letteraria per uno spettacolo di balletto, nonché un riassunto del contenuto di un'opera, un'operetta, ...

  Grande enciclopedia sovietica

• - 1) il testo letterario di un'opera, operetta, meno spesso un oratorio. Originariamente pubblicato come libro separato 2) Sceneggiatura letteraria per balletto, pantomima 3) Presentazione del contenuto di opera, balletto ...

  Grande Dizionario enciclopedico

• - cfr., neskl., ital. in traduzione un piccolo libro, quaderno: parole, contenuto o spiegazione dell'opera, del balletto ...

  Dizionario Dalia

• - Prestiti. nel 19 ° secolo dall'italiano. lang., dove libretto "" "libretto", suf. ridurre - carezza, formazioni da libro "libro" lat. liber "libro" "bast" ...

  Dizionario etimologico della lingua russa

• - neskl...

  Dizionario ortografico della lingua russa

• - LIBRETTO, non cl., cfr. 1. Il testo verbale di un'opera teatrale musicale e vocale. L.Opera. 2. Un riassunto del contenuto dell'opera teatrale, dell'opera, del balletto. 3. Schema dello scenario...

  Dizionario esplicativo di Ozhegov

• - LIBRETTO, non cl., cfr. . 1. Il testo verbale di una grande opera musicale e vocale, prem. opere. || Riassunto della trama opera eseguita, gioca. 2. piano terreno, diagramma di copione per balletti o film...

  Dizionario esplicativo di Ushakov

• - libretto uncl. cfr. 1. Il testo dell'opera musicale e vocale teatrale. 2. Scenario per balletto, pantomima, ecc. 3. Un riassunto del contenuto di un'opera, balletto, ecc. . 4...

  Dizionario esplicativo di Efremova

• - libre "etto, non un...

  Dizionario ortografico russo

• - libretto "testo dell'opera". Attraverso di lui. Libretto o meglio direttamente da esso. libretto, anzi "libretto", da esso. libro "libro"...

  Dizionario etimologico di Vasmer

• - parole, testo alla musica dell'opera Cf. Libretto è una composizione per musica lirica. mer Libretto - libro. mer Liber è un libro. mer λέπειν - sbavare...

  Dizionario esplicativo-fraseologico di Michelson

• - Parole che compongono il contenuto o la spiegazione di un'opera o di un balletto...

  Dizionario parole straniere lingua russa

"Libretto" nei libri

LIBRETTO DEL MUSICALE DOPO LA FIABA DI EVGENY SCHWARTZ "SHADOW"

Dal libro C'è solo un momento l'autore Anofriev Oleg

LIBRETTO DEL MUSICAL DOPO LA FAVOLA DI EVGENY SCHWARTZ "SHADOW" Personaggi Scienziato.L'ombra dello Scienziato.Pietro - il proprietario dell'albergo.Annunziata - sua figlia.Julia Julie -cantante.Principessa.Primo Ministro.Ministro delle Finanze.Cesare Borgia -giornalista.Majordom.Assistente

Capitolo 16

Dal libro musulmano Magomayev. Orfeo devoto di Benoît Sophia

Capitolo 16 Di ritorno dal giro città natale, Muslim ha ricevuto una nuova buona notizia: come cantante promettente, è stato mandato in Italia per uno stage alla Scala di Milano, dovevo andare a Milano in treno. Cinque tirocinanti che provenivano da

CAPITOLO SESTO Nuovo crollo. "Bene, un libretto è un libretto!"

Dal libro Biografia di Mikhail Bulgakov autore Chudakova Marietta

CAPITOLO SESTO Nuovo crollo. "Bene, un libretto è un libretto!" 12 gennaio 1936 Bulgakov e sua moglie andarono a Gran Teatro- per l'opera "Lady Macbeth", su invito di Y. Leontiev e A. Melik-Pashayev. Questa è stata la seconda rappresentazione dell'opera. Poi abbiamo cenato al Club of Masters of Arts (dove

Capitolo 18 Opere su libretti di Zweig e Gregor

Dal libro di Richard Strauss. L'ultimo romantico di Marek George

Capitolo 18 Opere su libretti di Zweig e Gregor Stefan Zweig aveva due interessi principali nella vita: attività letterarie e collezionare autografi. La sua collezione di manoscritti era una delle più belle collezioni private d'Europa, fino a quando scoppiò la guerra e fu saccheggiata.

Libretto della Grande Guerra Patriottica Parte I (Libro XIV)

l'autore Roscius Yuri

Libretto Ottimo Guerra patriottica Parte I (Libro XIV) “Anche se ora la Germania è in rapporti amichevoli con noi, sono fermamente convinto (e anche questo è noto a tutti) che questa sia solo un'apparenza. Penso che così facendo lei creda di cullare la nostra vigilanza in modo che

Libretto della Grande Guerra Patriottica Parte II (Libro XV)

Dal libro Diario di un profeta? l'autore Roscius Yuri

Libretto della Grande Guerra Patriottica Parte III

Dal libro Diario di un profeta? l'autore Roscius Yuri

Libretto della Grande Guerra Patriottica Parte III “12 luglio. Il New York Post chiede l'entrata in guerra degli Stati Uniti. Ho letto oggi questa proposta sul giornale. In generale, gli americani sono bravi a costruire carri armati e navi, sanno come passare il tempo considerando la legge

Libretto della Grande Guerra Patriottica. Parte V

Dal libro Diario di un profeta? l'autore Roscius Yuri

Libretto della Grande Guerra Patriottica. Parte V Nel quaderno XV, sotto la data 25 giugno, a p. 8 scrive: “Il pensiero di una guerra con la Germania mi preoccupava già nel 1939, quando fu firmato un patto significativo sulla cosiddetta amicizia della Russia con i despoti tedeschi, e quando le nostre unità

Libretto della Grande Guerra Patriottica, Parte I. Libro XIV

Dal libro dell'autore

Libretto della Grande Guerra Patriottica, Parte I. Libro XIV “Anche se ora la Germania è in rapporti amichevoli con noi, sono fermamente convinto (e anche questo è noto a tutti) che questa sia solo un'apparenza. Penso che facendo questo creda di cullare la nostra vigilanza, così che dentro

Libretto della Grande Guerra Patriottica. Seconda parte. Libro XV

Dal libro dell'autore

Libretto della Grande Guerra Patriottica. Seconda parte. Quaderno XV “21 giugno 1941 Ora, con l'inizio della fine di questo mese, sto già aspettando non solo una piacevole lettera da Leningrado (dai parenti, la risposta a una lettera del 5.6.41. - Autore), ma anche guai per tutto il nostro paese: la guerra. Per ora, secondo me

Libretto della Grande Guerra Patriottica. Parte III. (Libro XV)

Dal libro dell'autore

Libretto della Grande Guerra Patriottica. Parte III. (Libro XV) “12 luglio. Il New York Post chiede l'entrata in guerra degli Stati Uniti, ho letto questa proposta oggi sul giornale. In generale, gli americani sono bravi a costruire carri armati e navi, sanno come passare il tempo considerando la legge

Libretto

Dal libro Grande Enciclopedia sovietica(LI) autore TSB

LIBRETTO DELL'OPERA

Dal libro delle Muse e delle Grazie. Aforismi autore Dushenko Konstantin Vasilievich

OPERA LIBRETTO Leggi incondizionate e innegabili mondo della musica richiedono testo tedesco Opera francese eseguita cantanti svedesi tradotto in lingua italiana per la comodità di un pubblico di lingua inglese Edith Wharton (1862-1937), Scrittore americano* *

tema del numero: Libretto per la crisi

Dal libro Rivista "Computerra" n. 758 autore Rivista Informatica

tema del numero: Libretto per la crisi Autore: Sergey GolubitskyIl tema attuale del numero continua la serie sull'impatto della crisi sul settore IT, che abbiamo iniziato una settimana fa. Ma se nell'ultimo numero si parlava di cose reali e tangibili - merci, bilanci aziendali, lavoratori

LIBRETTO SEGRETO "NORD-OST"

Dal libro Giornale Domani 469 (47 2002) autore Domani Giornale

IL LIBRETTO SEGRETO "NORD-OST" Stanislav Belkovsky 18 novembre 2002 0 47(4670) Data: 19-11-2002 Autore: Stanislav Belkovsky IL LIBRETTO SEGRETO "NORD-OST" (Perché e per cosa sono morti gli ostaggi?) Vladimir Putin ha perso la battaglia per Kaliningrad. Questo è il vero risultato del vertice UE-Russia,

Libretto è una parola che è arrivata in russo dall'italiano. Tradotto letteralmente dalla lingua originale, significa "libro", che rappresenta forma diminutiva dalla parola principale "libro" - "libro". Oggi il libretto è testo intero un brano musicale eseguito sul palco e nella maggior parte dei casi è correlato a arte lirica.

La ragione di ciò sembra in gran parte ovvia: ad esempio, le opere di balletto sono per la maggior parte messe in scena in modo tale che lo spettatore che osserva l'azione dal pubblico possa capire dai movimenti degli attori cosa in questione nel gioco. L'opera è diversa. Una parte significativa delle opere eseguite oggi sui migliori palcoscenici del mondo sono campioni dei cosiddetti classici dell'opera, che includono opere scritte diversi secoli fa in Italia, Francia o Spagna. Allo stesso tempo, tali opere vengono solitamente eseguite in lingua originale, quindi per una persona non iniziata che non ha familiarità con la trama alla base dell'opera, potrebbe essere difficile capire cosa viene detto esattamente.

Per farsi un'idea generale di questo, forse è sufficiente familiarizzare con riepilogo opera acquistando un programma nella hall del teatro. Tuttavia, il testo laconico in esso presentato non è in grado di fornire un quadro completo di tutte le complessità della trama. Ecco perché spettatore attento Quando progetta di visitare la famosa opera, si prenderà la briga di leggerne il libretto.

Allo stesso tempo, la parola "libretto" non è identica a un'opera letteraria, sulla base della quale, forse, è stata scritta l'opera. Così, ad esempio, il libretto dell'opera "Guerra e pace" differisce nettamente dall'originale di Leo Tolstoj. Una di queste differenze è che i testi delle opere sono scritti prevalentemente. In alcuni frammenti del libretto possono essere riportate le notazioni musicali dei frammenti più notevoli dell'opera musicale per la quale sono state create.

Esempi

Nella maggior parte dei casi l'opera si basa su note opere letterarie, sulla base delle quali il libretto viene creato da specialisti in questo campo. Allo stesso tempo, a volte il librettista può scrivere un'opera indipendente: ad esempio, il libretto dell'opera The Legend of the Invisible City of Kitezh and the Maiden Fevronia, scritto da Nikolai Rimsky-Korsakov, è stato scritto in questo modo.

In alcuni casi, lo stesso compositore funge da autore del libretto della sua opera, utilizzando il noto opera letteraria: così ha fatto, ad esempio, Alexander Borodin durante la creazione dell'opera "Prince Igor". E alcuni compositori usano persino l'opera originale come libretto, come, ad esempio, Alexander Dargomyzhsky, che ha utilizzato l'opera di Alexander Pushkin "The Stone Guest" per questo scopo.