ยุคเงินเป็นยุคประวัติศาสตร์ทางวัฒนธรรม ประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมศึกษา

วัฒนธรรมรัสเซียในช่วงปลาย XIX - ต้นศตวรรษที่ XX ได้รับชื่อของยุคเงิน (คำว่า N. A. Berdyaev) ในช่วงเวลานี้ กระแสวัฒนธรรมที่แตกต่างกันสองสายมาบรรจบกัน ในแง่หนึ่ง ประเพณีที่ย้อนไปถึงศตวรรษที่ 19 ได้รับความนิยม ในทางกลับกัน มีแนวโน้มที่จะค้นหารูปแบบที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม

ลักษณะของยุคนี้คือความจริงที่ว่าโรงเรียนที่แยกออกจากธีมทางสังคมและการเมืองในงานศิลปะมักถูกมองว่าเป็นตัวแทนของฝ่ายค้าน (A. Blok และ A. Bely, M. Vrubel, V. Meyerhold) ผู้ที่ยังคงปฏิบัติตามประเพณีคลาสสิกอย่างมีสติถูกมองว่าเป็นกระบอกเสียงของแนวคิดประชาธิปไตยทั่วไป

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษสมาคมศิลปะหลายแห่งเกิดขึ้นในรัสเซีย: โลกแห่งศิลปะ, สหภาพศิลปินรัสเซีย ฯลฯ อาณานิคมทางศิลปะที่เรียกว่า Abramtsevo และ Talashkino ซึ่งรวบรวมจิตรกรสถาปนิกและนักดนตรีอยู่ภายใต้หลังคาเดียวกัน . ในสถาปัตยกรรมสไตล์อาร์ตนูโวกำลังได้รับการส่งเสริม คุณลักษณะเฉพาะของวัฒนธรรมในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 คือการเกิดขึ้นและการแพร่กระจายอย่างรวดเร็วของวัฒนธรรมมวลชนในเมือง ตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดของปรากฏการณ์นี้คือความสำเร็จอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนของการแสดงรูปแบบใหม่นั่นคือโรงภาพยนตร์

2. การศึกษาและวิทยาศาสตร์

การเติบโตของอุตสาหกรรมสร้างความต้องการคนที่มีการศึกษา อย่างไรก็ตาม ระดับการศึกษาเปลี่ยนไปเล็กน้อย: การสำรวจสำมะโนประชากรในปี พ.ศ. 2440 บันทึกผู้มีความรู้ 21 คนต่อประชากร 100 คนของจักรวรรดิ ทั้งในทะเลบอลติกและ เอเชียกลางในหมู่ผู้หญิงและในหมู่บ้านระดับนี้ต่ำกว่า การจัดสรรของรัฐบาลสำหรับโรงเรียนเพิ่มขึ้นจาก พ.ศ. 2445 เป็น พ.ศ. 2455 มากกว่า 2 ครั้ง ตั้งแต่ต้นศตวรรษ คำถามเกี่ยวกับการศึกษาระดับประถมศึกษาภาคบังคับได้ถูกหยิบยกขึ้นมา (มันถูกนำไปใช้ในระดับกฎหมายในปี 1908) หลังการปฏิวัติ พ.ศ. 2448–2450 มีการศึกษาระดับอุดมศึกษาที่เป็นประชาธิปไตย: อนุญาตให้มีการเลือกตั้งคณบดีและอธิการบดีองค์กรนักศึกษาเริ่มก่อตัวขึ้น

จำนวนรองขึ้นไป สถาบันการศึกษา: ภายในปี 1914 มีมากกว่า 200 แห่ง Saratov University ก่อตั้งขึ้น (1909) โดยรวมแล้วในปี 1914 มีมหาวิทยาลัยประมาณ 100 แห่งในประเทศที่มีนักศึกษา 130,000 คน

โดยทั่วไประบบการศึกษาไม่ตอบสนองความต้องการของประเทศ ไม่มีความต่อเนื่องระหว่างระดับการศึกษาต่างๆ

ในมนุษยศาสตร์เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 จุดเปลี่ยนที่สำคัญเกิดขึ้น สังคมวิทยาศาสตร์เริ่มรวมตัวกันไม่เพียง แต่ชนชั้นนำทางวิทยาศาสตร์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงมือสมัครเล่นทุกคนที่ต้องการมีส่วนร่วมในกิจกรรมการวิจัย ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ:

1) ทางภูมิศาสตร์

2) ประวัติศาสตร์

3) โบราณคดีและสังคมอื่น ๆ

การพัฒนาวิทยาศาสตร์ธรรมชาติเกิดขึ้นอย่างใกล้ชิดกับวิทยาศาสตร์โลก

ปรากฏการณ์ที่โดดเด่นที่สุดคือการเกิดขึ้นของความคิดทางศาสนาและปรัชญาของรัสเซีย ซึ่งเป็นคุณลักษณะหนึ่งของปรัชญารัสเซีย

โรงเรียนประวัติศาสตร์รัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ได้รับการยอมรับทั่วโลก การศึกษาของ A. A. Shakhmatov เกี่ยวกับประวัติศาสตร์การเขียนพงศาวดารรัสเซีย V. Klyuchevsky (ยุคก่อน Petrine ของประวัติศาสตร์รัสเซีย) กลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในโลก ความสำเร็จในวิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์ยังเกี่ยวข้องกับชื่อ:

1) พี.เอ็น. มิลิยูคอฟ;

2) เอ็น. พี. พาฟลอฟ-ซิลวานสกี้;

3) A. S. Lappo-Danilevsky และคนอื่นๆ

ความทันสมัยของประเทศยังจำเป็นต้องมีการไหลบ่าเข้ามาของกองกำลังใหม่ในแวดวงวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ มีการเปิดสถาบันทางเทคนิคใหม่ในรัสเซีย นักวิทยาศาสตร์ระดับโลก ได้แก่ นักฟิสิกส์ P. N. Lebedev นักคณิตศาสตร์และกลศาสตร์ N. E. Zhukovsky และ S. A. Chaplygin นักเคมี N. D. Zelinsky และ I. A. Kablukov มอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้กลายเป็นเมืองหลวงทางวิทยาศาสตร์ที่เป็นที่ยอมรับของโลก

ในตอนต้นของศตวรรษ "การค้นพบ" ทางภูมิศาสตร์ของรัสเซียยังคงดำเนินต่อไป พื้นที่กว้างใหญ่ที่ยังไม่ได้สำรวจกระตุ้นให้นักวิทยาศาสตร์และนักเดินทางทำการสำรวจที่มีความเสี่ยง การเดินทางของ V. A. Obruchev, G. Ya. Sedov, A. V. Kolchak ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวาง

ในบรรดานักวิทยาศาสตร์ที่มีชื่อเสียงในเวลานี้ได้แก่ V. I. Vernadsky(พ.ศ. 2406-2488) - นักสารานุกรมหนึ่งในผู้ก่อตั้งธรณีเคมีหลักคำสอนของชีวมณฑลซึ่งต่อมาได้ก่อตัวเป็นพื้นฐานของความคิดของเขาเกี่ยวกับโนสเฟียร์หรือทรงกลมของจิตใจดาวเคราะห์ ในปี 1903 ผลงานของผู้สร้างทฤษฎีการขับเคลื่อนจรวดได้รับการตีพิมพ์ K. E. Tsiolkovsky(พ.ศ.2418–2478). งานมีความสำคัญ N. E. Zhukovsky(พ.ศ.2390–2464) และ I. I. ซิคอร์สกี้(พ.ศ. 2432–2515) ในการสร้างเครื่องบิน I. P. Pavlova, I. M. Sechenovaและอื่น ๆ.

3. วรรณคดี โรงภาพยนตร์. โรงหนัง

การพัฒนาวรรณกรรมเป็นไปตามประเพณีของรัสเซีย วรรณกรรมคลาสสิกศตวรรษที่ XIX ตัวตนที่มีชีวิตคือ L. N. Tolstoy วรรณคดีรัสเซียต้นศตวรรษที่ 20 แสดงโดยชื่อของ A. P. Chekhov, M. Gorky, V. G. Korolenko, A. N. Kuprin, I. A. Bunin เป็นต้น

ต้นศตวรรษที่ 20 เป็นยุครุ่งเรืองของกวีนิพนธ์รัสเซีย เทรนด์ใหม่ถือกำเนิดขึ้น: ความเฉียบแหลม (A. A. Akhmatova, N. S. Gumilyov), สัญลักษณ์ (A. A. Blok, K. D. Balmont, A. Bely, V. Ya. Bryusov), อนาคต (V. V. Khlebnikov, V. V. Mayakovsky) และอื่น ๆ

ช่วงเวลานี้โดดเด่นด้วยคุณสมบัติเช่น:

1) ความคิดสมัยใหม่ของผู้สร้างวัฒนธรรม

2) อิทธิพลที่แข็งแกร่งของลัทธินามธรรม;

3) การอุปถัมภ์

สื่อสิ่งพิมพ์ได้รับความสำคัญอย่างยิ่งในชีวิตของสังคมรัสเซีย การเปิดตัว (1905) ของสื่อจากการเซ็นเซอร์เบื้องต้นมีส่วนทำให้จำนวนหนังสือพิมพ์เพิ่มขึ้น (ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 - หนังสือพิมพ์รายวัน 105 ฉบับในปี 1912 - 1131 ฉบับใน 24 ภาษา) และการหมุนเวียนเพิ่มขึ้น สำนักพิมพ์ที่ใหญ่ที่สุด - I. D. Sytin, A. S. Suvorin, "Knowledge" - ผลิตฉบับราคาถูก การเคลื่อนไหวทางการเมืองแต่ละครั้งมีอวัยวะสื่อของตัวเอง

ชีวิตการแสดงละครก็ร่ำรวยเช่นกันโดยที่โรงละคร Bolshoi (มอสโก) และ Mariinsky (ปีเตอร์สเบิร์ก) ครองตำแหน่งผู้นำ ในปี 1898 K. S. Stanislavsky และ V. N. Nemirovich-Danchenko

ในตอนต้นของศตวรรษที่ XX ความสนใจของชุมชนดนตรีถูกดึงไปที่ผลงานของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่มีความสามารถเช่น:

1) A. N. Skryabin;

2) N. A. Rimsky-Korsakov;

3) เอส.วี. รัชมานินอฟ;

4) ไอเอฟ สตราวินสกี

โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่ได้รับความนิยมในส่วนต่างๆ ของประชากรในเมืองคือส่วนที่ปรากฏขึ้นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 โรงหนัง; ในปี 1908 ภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกของรัสเซีย "Stenka Razin" ได้รับการปล่อยตัว ในปี 1914 มีการผลิตภาพวาดมากกว่า 300 ภาพในประเทศ

4. จิตรกรรม

ในทัศนศิลป์มีแนวโน้มที่เหมือนจริง - I. E. Repin, Association of Travelling Exhibitions - และเทรนด์แนวหน้า หนึ่งในแนวโน้มคือการดึงดูดการค้นหาความงามดั้งเดิมของชาติ - ผลงานของ M. V. Nesterov, N. K. Roerich และอื่น ๆ อิมเพรสชันนิสม์ของรัสเซียแสดงโดยผลงานของ V. A. Serov, I. E. Grabar (สหภาพศิลปินรัสเซีย), K. A Korovina , P. V. Kuznetsova (“ Golubayaroza”) และอื่น ๆ

ในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ XX ศิลปินพร้อมใจกันจัดนิทรรศการร่วมกัน: 2453 - นิทรรศการ "Jack of Diamonds" - P. P. Konchalovsky, I. I. Mashkov, R. R. Falk, A. V. Lentulov, D. D. Burliuk และอื่น ๆ ศิลปินที่มีชื่อเสียงในยุคนี้ - K. S. Malevich, M. 3. Chagall, V. E. ทัตลิน ผู้มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาศิลปินได้ติดต่อกับศิลปะตะวันตก ซึ่งเป็น "การจาริกแสวงบุญสู่ปารีส"

มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาศิลปะรัสเซียโดยทิศทางศิลปะ "World of Art" ซึ่งเกิดขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ในปีเตอร์สเบิร์ก ในปี พ.ศ. 2440–2441 S. Diaghilev จัดและจัดนิทรรศการสามครั้งในมอสโกวและได้ให้การสนับสนุนทางการเงินในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2442 นิตยสาร "World of Art" ซึ่งตั้งชื่อให้กับการเคลื่อนไหว

World of Art เปิดภาพวาดฟินแลนด์และสแกนดิเนเวียและศิลปินอังกฤษแก่สาธารณชนชาวรัสเซีย ในฐานะที่เป็นสมาคมวรรณกรรมและศิลปะที่สำคัญ World of Art มีอยู่จนถึงปี 1904 การเริ่มต้นใหม่ของกลุ่มในปี 1910 ไม่สามารถคืนบทบาทเดิมได้อีกต่อไป ศิลปิน A. N. Benois, K. A. Somov, E. E. Lansere, M. V. Dobuzhinsky, L. S. Bakst และคนอื่น ๆ รวมกันทั่วนิตยสาร , ผู้อำนวยการโรงละครและมัณฑนากรนักเขียน

ผลงานช่วงต้น เอ็ม. วี. เนสเตโรวา(พ.ศ. 2405–2485) ซึ่งคิดว่าตัวเองเป็นลูกศิษย์ของ V. G. Perov และ V. E. Makovsky สร้างขึ้นจากวิชาประวัติศาสตร์ในลักษณะที่เหมือนจริง งานหลักของ Nesterov คือ The Vision of the Young Bartholomew (1889–1890)

เค. เอ. โคโรวินา(ค.ศ. 1861–1939) มักเรียกกันว่า "รัสเซียน อิมเพรสชั่นนิสต์" แท้จริงแล้วในบรรดาศิลปินรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIX-XX เขาเข้าใจหลักการบางอย่างของทิศทางนี้อย่างเต็มที่ - การรับรู้ที่สนุกสนานของชีวิต, ความปรารถนาที่จะถ่ายทอดความรู้สึกที่หายวับไป, การเล่นแสงและสีที่ละเอียดอ่อน สถานที่ขนาดใหญ่ในงานของ Korovin ถูกครอบครองโดยภูมิทัศน์ ศิลปินยังวาดภาพถนนในกรุงปารีส (“Paris. Capuchin Boulevard”, 1906) วิวทะเลที่งดงาม และธรรมชาติของรัสเซียตอนกลาง Korovin ทำงานมากมายให้กับโรงละครออกแบบการแสดง

ศิลปะ V. A. Serova(พ.ศ. 2408–2454) เป็นการยากที่จะระบุทิศทางที่เฉพาะเจาะจง ในงานของเขามีสถานที่สำหรับทั้งความสมจริงและความประทับใจ เหนือสิ่งอื่นใด Serov มีชื่อเสียงในฐานะจิตรกรภาพเหมือน แต่เขาก็เป็นจิตรกรภูมิทัศน์ที่ยอดเยี่ยมเช่นกัน ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2442 Serov เข้าร่วมในนิทรรศการของสมาคม "World of Art" ภายใต้อิทธิพลของพวกเขา Serov เริ่มให้ความสนใจในรูปแบบประวัติศาสตร์ (ยุคของ Peter I) ในปี 1907 เขาไปเที่ยวกรีซ (ภาพวาด "Odysseus and Nausicaa", "The Abduction of Europe" ทั้งปี 1910)

ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง M. A. Vrubel(พ.ศ.2399–2453). ความคิดริเริ่มของลักษณะภาพของเขาประกอบด้วยการบดขยี้รูปแบบที่หมิ่นอย่างไม่รู้จบ M. A. Vrubel เป็นผู้แต่งเตาผิงกระเบื้องกับวีรบุรุษชาวรัสเซีย ม้านั่งกับนางเงือก ประติมากรรม (“Sadko”, “Snow Maiden”, “Berendey” เป็นต้น)

ชาว Saratov V. E. Borisov-Musatov(พ.ศ. 2413-2448) ทำงานมากในที่โล่ง (ในธรรมชาติ) ในภาพร่างของเขา เขาพยายามจับภาพการเล่นของอากาศและสี ในปี 1897 เขาวาดภาพร่าง Agave และอีกหนึ่งปีต่อมา ภาพเหมือนตนเองกับซิสเตอร์ก็ปรากฏขึ้น ตัวละครของเขาไม่ได้ คนที่เฉพาะเจาะจงผู้เขียนเองคิดค้นพวกเขาและสวมเสื้อชั้นในสตรี, วิกผมสีขาว, ชุดกระโปรงผายก้น ภาพวาดเผยให้เห็นโลกในอุดมคติของบทกวี "รังขุนนาง" อันเก่าแก่อันเงียบสงบ ห่างไกลจากความสับสนโดยทั่วไปของยุควิกฤตสมัยใหม่

5. สถาปัตยกรรมและประติมากรรม

ในสถาปัตยกรรมรูปแบบใหม่ได้แพร่กระจาย - ทันสมัยด้วยความปรารถนาที่จะเน้นวัตถุประสงค์ของอาคารที่อยู่อาศัยและสาธารณะ เขาใช้ประโยชน์อย่างกว้างขวาง:

1) จิตรกรรมฝาผนัง;

2) โมเสก;

3) หน้าต่างกระจกสี

4) เซรามิกส์;

5) ประติมากรรม

6) การออกแบบและวัสดุใหม่

สถาปนิก เอฟ.โอ. เชคเทล(พ.ศ. 2402-2469) กลายเป็นนักร้องสไตล์อาร์ตนูโวความเฟื่องฟูของสถาปัตยกรรมสไตล์นี้ในรัสเซียเกี่ยวข้องกับชื่อของเขา สำหรับฉัน ชีวิตที่สร้างสรรค์เขาสร้างจำนวนมากผิดปกติ: คฤหาสน์ในเมืองและกระท่อมฤดูร้อน, อาคารที่อยู่อาศัยหลายชั้น, อาคารพาณิชย์และอุตสาหกรรม, ธนาคาร, โรงพิมพ์และแม้แต่ห้องอาบน้ำ นอกจากนี้ อาจารย์ยังออกแบบการแสดงละคร หนังสือภาพประกอบ ภาพวาดไอคอน ออกแบบเฟอร์นิเจอร์ และสร้างเครื่องใช้ในโบสถ์ ในปี พ.ศ. 2445–2447 F. O. Shekhtel สร้างสถานีรถไฟ Yaroslavsky ในมอสโกวขึ้นใหม่ ด้านหน้าตกแต่งด้วยแผงเซรามิกที่ทำขึ้นในเวิร์กช็อป Bramtsevo การตกแต่งภายใน - ด้วยภาพวาดของ Konstantin Korovin

ในทศวรรษที่ 1 ของศตวรรษที่ 20 ในช่วงรุ่งเรืองของอาร์ตนูโว ความสนใจในความคลาสสิกเริ่มฟื้นคืนสู่สถาปัตยกรรม ช่างฝีมือหลายคนใช้องค์ประกอบของคำสั่งและการตกแต่งแบบคลาสสิก ดังนั้นจึงมีทิศทางโวหารพิเศษ - นีโอคลาสสิก

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIX-XX เกิดประติมากรรุ่นใหม่ที่ต่อต้านแนวทางที่เป็นจริง ตอนนี้การตั้งค่าไม่ได้ให้รายละเอียดอย่างระมัดระวังของรูปแบบ แต่เป็นการทั่วไปทางศิลปะ แม้แต่ทัศนคติต่อพื้นผิวของประติมากรรมซึ่งเก็บรักษาลายนิ้วมือหรือกองของอาจารย์ก็เปลี่ยนไป สนใจในลักษณะของวัสดุ พวกเขามักชอบไม้ หินธรรมชาติ ดินเหนียว และแม้แต่ดินน้ำมัน โดดเด่นเป็นพิเศษที่นี่ A. S. Golubkina(พ.ศ.2407–2470) และ เอส. ที. โคเนนคอฟซึ่งกลายเป็นประติมากรที่มีชื่อเสียงระดับโลก

สัญลักษณ์

อนาคต

บทสรุป

อ้างอิง

อะไรเป็นลักษณะของยุคเงินของวัฒนธรรมรัสเซีย?

ในช่วงทศวรรษที่ 90 ของศตวรรษที่ XIX วัฒนธรรมรัสเซียกำลังเติบโตอย่างแข็งแกร่ง ยุคใหม่ซึ่งให้กำเนิดทั้งนักเขียน ศิลปิน นักดนตรี นักปรัชญา ถูกเรียกว่า "ยุคเงิน" ในช่วงเวลาสั้น ๆ - จุดเปลี่ยนของศตวรรษที่ XIX-XX - เหตุการณ์ที่สำคัญยิ่งกระจุกตัวอยู่ในวัฒนธรรมรัสเซีย กาแลคซีของบุคคลที่มีความสว่างปรากฏขึ้นรวมถึงสมาคมศิลปะมากมาย

จากนั้น รัสเซียก็ประสบกับความเจริญทางปัญญาที่รุนแรงอย่างเหลือเชื่อ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในด้านปรัชญาและกวีนิพนธ์ ตามคำกล่าวของ N. Berdyaev "การฟื้นฟูศิลปวิทยาการทางวัฒนธรรมของรัสเซีย" นอกจากนี้เขายังเป็นเจ้าของคำจำกัดความอื่นของช่วงเวลานี้ - "ยุคเงิน"

ชีวิตฝ่ายวิญญาณของรัสเซียในยุคนี้โดดเด่นด้วยความร่ำรวยที่ไม่เคยมีมาก่อน ความต่อเนื่องของความสวยงาม ประเพณีทางศิลปะ, ความปรารถนาที่จะต่ออายุภาษากวี, ความปรารถนาที่จะคืนชีพสู่ชีวิตใหม่ให้กับภาพและรูปแบบเกือบทั้งหมดที่พัฒนาโดยวัฒนธรรมของมนุษย์, และในขณะเดียวกันก็มีการทดลองมากมาย, ซึ่งสร้างพื้นฐานสำหรับ "ความแปลกใหม่".

การประกาศครั้งแรกของ "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาวัฒนธรรม" ปรากฏขึ้นในปี 1980 ศตวรรษที่ 19 ในปี 1882 D.S. Merezhkovsky ยืนยันอย่างยอดเยี่ยมถึงสุนทรียภาพของความทันสมัยของรัสเซียที่เกิดใหม่ Merezhkovsky นักประวัติศาสตร์ กวี และนักเขียนที่ได้รับการศึกษาเกี่ยวกับสารานุกรมได้ทำนายการต่ออายุวรรณกรรมรัสเซียแบบถอนรากถอนโคนโดยสอดคล้องกับ "เนื้อหาลึกลับ" ซึ่งเป็นการแสดงออกอย่างอิสระของความรู้สึกทางศาสนา

การค้นหาทั่วโลกอย่างกว้างขวาง ยุคเงินมีความเข้มข้นในเนื้อหาที่สร้างสรรค์ ศิลปินในศิลปะทุกแขนงล้วนอยู่ภายใต้กฎคลาสสิกที่ตั้งไว้อย่างใกล้ชิด การค้นหารูปแบบใหม่อย่างแข็งขันมีส่วนสนับสนุนการเกิดขึ้นของสัญลักษณ์, ความสุดยอด, ลัทธิอนาคตในวรรณกรรม, ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมและนามธรรมในการวาดภาพ, ลัทธิสัญลักษณ์ในดนตรี ฯลฯ นอกจากความสมจริงแล้ว โลกทัศน์และสไตล์ที่โดดเด่นในศิลปะในช่วงเปลี่ยนศตวรรษก็คือ สัญลักษณ์- รูปแบบใหม่ของความโรแมนติก

ในตอนต้นของศตวรรษที่ XX ผลงานที่โดดเด่นสร้างวรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซีย: แอล.เอ็น. ตอลสตอย, เอ.พี. เชคอฟ, วี.จี. โคโรเลนโก, เอ.ไอ. คูปริน, ไอ.เอ. Bunin, L.N. Andreev, A.M. Gorky, M.M. พริชวิน

ในท้องฟ้าของกวีนิพนธ์รัสเซียดาวหลายสิบดวงที่มีขนาดแรกฉายแวววาวอย่างสง่างาม เค.ดี. บัลมอนต์และเอ.เอ. บล็อคถึง N.S. กูมิลีฟและยังเด็กมาก M.I. Tsvetaeva, S.A. เยเซนินา เอ.เอ. อัคมาโตวา. นักเขียนและกวีในยุคเงินให้ความสนใจอย่างใกล้ชิดกับวรรณคดีตะวันตกซึ่งแตกต่างจากรุ่นก่อน ๆ พวกเขาเลือกแนวโน้มวรรณกรรมใหม่เป็นแนวทาง - อี สเตธโอ. ไวลด์, การมองโลกในแง่ร้ายอ. โชเปนฮาวเออร์ สัญลักษณ์ช. โบดแลร์ ในเวลาเดียวกัน ตัวเลขของยุคเงินได้มองมรดกทางศิลปะของวัฒนธรรมรัสเซียใหม่ งานอดิเรกอีกอย่างในยุคนี้ที่สะท้อนให้เห็นในวรรณกรรม จิตรกรรม และกวีนิพนธ์นั้นจริงใจและลึกซึ้ง ความสนใจในตำนานสลาฟในนิทานพื้นบ้านรัสเซีย "แนวโรแมนติกของรัสเซียที่ไพเราะที่สุดซึ่งเบ่งบานในบทกวีบทกวีก็ได้รับลมที่สองเช่นกัน "สถานะทางสังคม" ของศิลปะเปลี่ยนไป แวดวงที่จริงจังได้รวมร่างทางวัฒนธรรมที่โดดเด่นมากมายเข้าด้วยกัน ตัวอย่างเช่นใน "ศาสนาและปรัชญา" สังคม D.S. Merezhkovsky V.V. Rozanov, DV Filosofov นิตยสาร "Balance", "New Way", "World of Art", "Northern Messenger", "Golden Fleece", " มีบทบาทอย่างมากในการพัฒนาแนวคิดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาวัฒนธรรม ผ่าน" สิ่งพิมพ์จำนวนมากได้รับการหล่อเลี้ยงโดยจิตใจที่ดีที่สุดของรัสเซีย

สัญลักษณ์

ให้เราพิจารณาแนวโน้มทางศิลปะหลักของ "ยุคเงิน" อย่างต่อเนื่อง สิ่งที่โดดเด่นที่สุดคือ สัญลักษณ์ทิศทางในการพัฒนาศิลปะนี้มาจากทั่วยุโรป แต่ในรัสเซียนั้นสัญลักษณ์ได้รับความนิยมสูง ความหมายทางปรัชญาสะท้อนออกมาเป็นผลงานวรรณกรรม ละคร จิตรกรรม ดนตรี

การก่อตัวของสุนทรียศาสตร์ของสัญลักษณ์รัสเซียได้รับอิทธิพลอย่างมากจาก D.S. Merezhkovsky, V.S. โซโลวีฟ ; นักทฤษฎีถือว่าเป็น , ว.ยา Bryusov ซึ่งแสดงความคิดเห็นของเขาในคอลเลกชันสามชุด "Russian Symbolists" (พ.ศ. 2437-2438) และในปี พ.ศ. 2447-2452 แก้ไขนิตยสาร Symbolist ที่มีชื่อเสียง "Scales" ในวรรณคดีรัสเซียมีสัญลักษณ์ "สองคลื่น" สิ่งแรกเกี่ยวข้องกับชื่อของสัญลักษณ์ "อาวุโส" - V.Ya Bryusov, F.K. โซโลกัป, D.S. Merezhkovsky, Z.N. กิปปิอุส. สาวกของสัญลักษณ์ที่ "อายุน้อยกว่า" (หรืออีกนัยหนึ่งคือ Blok, A. Bely, Vyach.I. Ivanov, S.M. Solovyov และอื่น ๆ

คำ "สำคัญ" ของสุนทรียศาสตร์ของสัญลักษณ์คือแนวคิดทางปรัชญา "สัญลักษณ์" ซึ่งตีความว่าเป็น "การเชื่อมต่อระหว่างสองโลก" เป็น "สัญลักษณ์ของโลกอื่นในโลกนี้" สัญลักษณ์นี้ถูกมองว่าเป็นศูนย์รวมที่แท้จริงของสิ่งที่มองไม่เห็น นอกโลก เหนือธรรมชาติ

โลกโดยนัยของสัญลักษณ์นั้นไม่รู้จักหมดสิ้น ศิลปินพยายามที่จะเปิดเผยความลับนิรันดร์ของจักรวาล สัมผัสความเป็นนิรันดร์ ไปจนถึงปัญหา "ล่วงเวลา":

เพื่อนรัก คุณไม่ได้ยิน

ที่เสียงแห่งชีวิตกำลังประทุ

การตอบสนองที่บิดเบี้ยวเท่านั้น

ความสามัคคีที่ประสบความสำเร็จ? -

สรุปโลกทัศน์ของสัญลักษณ์ V.S. โซโลวีฟ.

ปรมาจารย์ด้านสัญลักษณ์ของรัสเซียมีความสามารถในการคาดการณ์ "หลักการของคาสซันดรา" ที่พัฒนาขึ้นอย่างน่าอัศจรรย์ การทำนายเกี่ยวกับ "จุดจบของวัฒนธรรม" "จุดจบของประวัติศาสตร์" "การตายของรัสเซีย" ฟังดูเหมือนสัญญาณเตือนที่น่าตกใจ กวีสัญลักษณ์ฝันว่ามีเพียงศิลปะเท่านั้นที่สามารถเปิดเผยความลับสากลนิรันดร์ - แก่นแท้ทางดนตรีของจักรวาล ชะตากรรมของผู้สร้างคือการฟังเสียงของ "ซิมโฟนีสากล" เพื่อทำความเข้าใจโลกที่มองไม่เห็น ด้วยลัทธิของ "ละครเพลง" เป็นจุดเปลี่ยนใหม่ในการพัฒนาสุนทรพจน์บทกวีของรัสเซีย สัทศาสตร์และจังหวะ การใช้สีแบบโวหารของคำ และความเชื่อมโยงในเชิงอุปมาอุปไมยได้รับการคิดขึ้นใหม่โดยกวีนิพนธ์สัญลักษณ์จากมุมมองของ "ดนตรีที่ซ่อนอยู่"

เป็นครั้งแรกที่มีการให้เหตุผลโดยละเอียดเกี่ยวกับวัฒนธรรมสัญลักษณ์ ดี.เอส. เมเรซคอฟสกี้ (พ.ศ.2409-2484). เขาอุทิศชีวิตให้กับการค้นหาความจริงและเห็นความจริงในการรับรู้สิ่งต่อต้านที่พระเจ้าประทานให้ชั่วนิรันดร์ ในการค้นหาความหมายทางศาสนาของชีวิต Merezhkovsky ได้สร้างพื้นที่พิเศษของปรัชญา - "สัญลักษณ์ลึกลับ" เขาได้ข้อสรุป: ในชีวิตของมนุษยชาติ ความจริงสองประการกำลังต่อสู้กัน - สวรรค์และโลก คริสต์และมาร วิญญาณและเนื้อหนัง เนื้อหนังบงการความปรารถนาของบุคคลในการยืนยันตนเอง เพื่อปัจเจกนิยม เพื่อยกระดับ "ฉัน" ของตน วิญญาณพยายามปฏิเสธตนเอง โดย​การ​เชื่อ​ฟัง​พระ​วิญญาณ คน ๆ หนึ่ง​ก็​เข้า​เฝ้า​พระเจ้า. Merezhkovsky เห็นผลในการผสมผสานของหลักการทั้งสองนี้ การเคลื่อนไหวทางประวัติศาสตร์มนุษยชาติ. ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ส่วนสำคัญของงานของเขาถูกครอบครองโดยนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ที่ได้รับการยอมรับทั่วโลก: "Christ and Antichrist", "Death of the Gods (Julian the Apostate)", "The Resurrected Gods (Leonardo da Vinci)" , "The Antichrist (Peter and Alexei)" ไตรภาคจากชีวิตชาวรัสเซีย "Paul I", "Alexander I", "14 ธันวาคม"

อุดมคติของศาสนาคริสต์และค่านิยมของมนุษยนิยมแนวคิดเรื่องอาณาจักรแห่งสวรรค์และอาณาจักรแห่งโลกไม่เคยเป็นแนวคิดที่เป็นนามธรรมสำหรับ Merezhkovsky เขาประสบกับการระเบิดปฏิวัติอย่างเจ็บปวดในรัสเซียโดยเห็นการต่อสู้ชั่วนิรันดร์ของพระคริสต์และกลุ่มต่อต้านพระคริสต์ เรียกร้องให้มีการปฏิวัติวิญญาณ เขาไม่สามารถรับรู้ถึง "การปฏิวัติของเลือด" ในความหายนะทางสังคมของรัสเซีย Merezhkovsky มองเห็นภาพของ

เขามีบทบาทอย่างมากในการพัฒนาบทกวีสัญลักษณ์ เค.ดี. บัลมอนต์ (11867-1942).

Balmont ประสบความสำเร็จในทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 คอลเลกชันบทกวีของเขาออกมาทีละเล่ม: "ใต้ฟ้าเหนือ", "ในความกว้างใหญ่", "ความเงียบ", "อาคารที่ลุกเป็นไฟ", "เราจะเป็นเหมือนดวงอาทิตย์", "ความรักเท่านั้น" ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเต็มไปด้วยความคิดสร้างสรรค์ "นักแต่งเพลง" ตื่นขึ้นมาในตัวเขา องค์ประกอบของ "ความเป็นดนตรี" ทำให้งานของเขาท่วมท้นอย่างแท้จริง กวีหลงใหลในแบบจำลองที่ละเอียดอ่อนที่สุดของช่วงเวลาที่หายวับไป สุนทรียภาพแห่งช่วงเวลานี้มีไว้สำหรับกวี ธิดาแห่งดนตรี เสียงที่ดังกึกก้องได้ละลายหายไปอย่างไร้ร่องรอยในความเงียบงันที่ตามมา

Balmont ค้นพบและฝึกฝนเทคนิคได้ง่ายอย่างน่าประหลาดใจ ซึ่งเกี่ยวข้องกับดนตรีในระดับนานาชาติ เช่น การสัมผัสอักษร การประสานเสียง การซ้ำจังหวะ บทบาทของจังหวะในกลอนของเขาทีละน้อยกลายเป็นสมบูรณ์: มันเอาชนะองค์ประกอบอื่น ๆ ทั้งหมดของคำสร้างสัมผัสภายในมากมายที่อนุญาตให้ "ร้อง" แรงจูงใจเดียวกันอย่างมีสมาธิ

หนังสือเรียนในประวัติศาสตร์ของกวีสัญลักษณ์คือบทกวีเพลง "Let's be like the sun" (1903) บัลมอนต์อุทิศเส้นสายอันสูงส่งมากมายให้กับดวงอาทิตย์ ซึ่งเป็นอุดมคติแห่งความงามของจักรวาล ความแข็งแกร่งทางธาตุ และพลังที่ให้ชีวิต บางทีในเนื้อเพลงของรัสเซียไม่มีปรมาจารย์เทียบได้กับ Balmont ในแง่ของความหลงใหลในโลกทัศน์ที่นับถือพระเจ้า:

และการมองเห็นสีน้ำเงิน

เรามาสู่โลกนี้เพื่อเห็นดวงอาทิตย์

และความสูงของภูเขา

นักร้องแห่งอารมณ์และสถานะอื่นคือ เอฟ โซโลกัป(เอฟ.เค. เทเทอร์นิคอฟ). “ผมใช้ชีวิตส่วนหนึ่ง… และสร้างตำนานอันหอมหวานจากมัน เพราะผมคือกวี” คำพูดเหล่านี้ของ Sologub สามารถใช้เป็นบทสรุปของงานของเขาได้ ในจินตนาการของเขา เขาฝันถึงดินแดนแห่ง Oile ที่ซึ่งไม่มีความโศกเศร้าและความทุกข์ทรมาน แต่ในขณะเดียวกันเขาก็สร้างหนึ่งในนวนิยาย "Gogolian" ที่สุดของ "Silver Age" - "Small Demon" (พ.ศ. 2435-2445) ซึ่งสร้างความประทับใจให้กับคนรุ่นเดียวกันด้วยแกลเลอรีของตัวละครที่โง่เขลาและขมขื่น

สถาบันวัฒนธรรมและศิลปะแห่งรัฐ Chelyabinsk

ภาควิชาประวัติศาสตร์

ยุคเงินของวัฒนธรรมรัสเซีย

เชเลียบินสค์ 2011

การแนะนำ

1 แนวคิดของ "ยุคเงิน"

2 วัฒนธรรมรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ

บทที่ 3 วิทยาศาสตร์

2 มนุษยธรรมศาสตร์

บทที่ 4. ปรัชญา

บทที่ 5. วรรณคดี

1 ทิศทางที่สมจริง

2 ความทันสมัยของรัสเซีย

3 สัญลักษณ์

4 ความเฉียบแหลม

5 ฟิวเจอร์ริสม์

บทที่ 6

2 โรงละครอื่น ๆ ในรัสเซีย

บทที่ 7. บัลเล่ต์

บทที่ 8

บทที่ 9

บทที่ 10

บทที่ 11 สถาปัตยกรรม

บทที่ 12. ประติมากรรม

บทที่ 13

บทสรุป

การแนะนำ

ผลงานของกวีแห่งยุคเงินดึงดูดความสนใจของฉันเสมอ เมื่อได้ทำความคุ้นเคยกับผลงานของผู้สร้างที่เก่งกาจในยุคนี้ ฉันเริ่มสนใจว่าศิลปะพัฒนาขึ้นอย่างไรนอกเหนือไปจากวรรณกรรมในช่วงเวลาที่ยากลำบากและวิกฤตเช่นนี้ในประวัติศาสตร์ เพื่อศึกษาปัญหานี้โดยละเอียดที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ งานวิจัยได้ดำเนินการในหัวข้อ "ยุคเงินของวัฒนธรรมรัสเซีย"

เพื่อให้เข้าใจศิลปะที่สร้างขึ้นในยุคเงินได้ดียิ่งขึ้น จำเป็นต้องทราบภูมิหลังทางประวัติศาสตร์สำหรับการสร้างสรรค์ผลงานที่ยอดเยี่ยม นี่คือความสำคัญของการศึกษาหัวข้อนี้ จากการวิเคราะห์วรรณกรรมประวัติศาสตร์ เราสามารถระบุแรงบันดาลใจของศิลปินในยุคนั้น งานของพวกเขายังคงมีความเกี่ยวข้อง บทกวีของยุคเงินได้สัมผัสกับหัวข้อนิรันดร์ที่ทำให้ผู้อ่านสมัยใหม่ตื่นเต้น องค์ประกอบของรูปแบบสถาปัตยกรรม "สมัยใหม่" สะท้อนให้เห็นในการออกแบบที่ทันสมัย โรงภาพยนตร์ที่เป็นที่รักตอนนี้ถือกำเนิดขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 การค้นพบที่เกิดขึ้นในช่วงเวลานั้นเป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนา วิทยาศาสตร์สมัยใหม่. ทั้งหมดนี้ชี้ให้เห็นว่าความสนใจในศิลปะของยุคเงินยังไม่สูญหายไป

"การรวมยุค" กลายเป็นพื้นฐานที่ดีสำหรับช่วงเวลาที่เรียกว่า "ยุคเงิน" ของวัฒนธรรมรัสเซีย "ศตวรรษ" ไม่นาน - ประมาณยี่สิบปี แต่มันให้ตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของความคิดทางปรัชญาแก่โลกแสดงให้เห็นถึงชีวิตและท่วงทำนองของกวีนิพนธ์ฟื้นคืนชีพไอคอนรัสเซียโบราณให้แรงผลักดันสู่พื้นที่ใหม่ของการวาดภาพดนตรีและการแสดงละคร ศิลปะ. ยุคเงินกลายเป็นช่วงเวลาแห่งการก่อตัวของรัสเซียเปรี้ยวจี๊ด

ช่วงเวลาของวัฒนธรรม "เปลี่ยนผ่าน" นั้นน่าทึ่งเสมอ และความสัมพันธ์ระหว่างวัฒนธรรมแบบดั้งเดิมและคลาสสิกในอดีตนั้นซับซ้อนและขัดแย้งกันเสมอ - คุ้นเคย คุ้นเคย แต่ไม่กระตุ้นความสนใจอีกต่อไป และวัฒนธรรมรูปแบบใหม่ที่เกิดขึ้นใหม่ ดังนั้น ใหม่ที่อาการของมันไม่สามารถเข้าใจได้และบางครั้งก็ทำให้เกิดปฏิกิริยาเชิงลบ . นี่เป็นเรื่องธรรมชาติ: ในใจ การเปลี่ยนแปลงประเภทวัฒนธรรมเกิดขึ้นค่อนข้างเจ็บปวด ความซับซ้อนของสถานการณ์ส่วนใหญ่ถูกกำหนดโดยการเปลี่ยนแปลงในทิศทางของค่านิยม อุดมคติของบรรทัดฐานของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ ค่านิยมเก่าได้ทำหน้าที่ของตน มีบทบาทแล้ว ยังไม่มีค่านิยมใหม่ พวกเขาเพิ่งรวมกันและเวทียังคงว่างเปล่า

ในรัสเซีย ความยากลำบากอยู่ที่ความจริงที่ว่าจิตสำนึกสาธารณะเป็นรูปเป็นร่างภายใต้เงื่อนไขที่ทำให้สถานการณ์น่าทึ่งยิ่งขึ้น รัสเซียหลังการปฏิรูปกำลังเคลื่อนไปสู่ความสัมพันธ์ทางเศรษฐกิจในรูปแบบใหม่ สายใยดั้งเดิมขาดสะบั้น กระบวนการชายขอบดึงดูดผู้คนมากขึ้นเรื่อยๆ ปัญญาชนชาวรัสเซียเกือบจะไร้ประโยชน์เมื่อเผชิญกับความต้องการใหม่ของการพัฒนาทางการเมือง: ระบบหลายพรรคได้รับการพัฒนาอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้และการปฏิบัติจริงนั้นล้ำหน้ากว่าความเข้าใจทางทฤษฎีของหลักการของวัฒนธรรมการเมืองใหม่ วัฒนธรรมรัสเซียโดยรวมกำลังสูญเสียหนึ่งในหลักการพื้นฐานของการดำรงอยู่ - ความรู้สึกเป็นหนึ่งเดียวของบุคคลกับบุคคลอื่นและกลุ่มสังคม

ในปี พ.ศ. 2437 จักรพรรดินิโคลัสที่ 2 ขึ้นครองราชย์ ทรงประกาศเจตนารมณ์ที่จะปฏิบัติตามแนวทางอนุรักษ์นิยมของอเล็กซานเดอร์ที่ 3 พระราชบิดา และเรียกร้องให้ประชาชนละทิ้ง ความฝันที่ไม่มีความหมาย ว่าด้วยการขยายสิทธิของรัฐบาลท้องถิ่นและการนำตัวแทนประชาชนในรูปแบบใดๆ มาใช้ ต้นศตวรรษที่ 20 ถูกทำเครื่องหมายด้วยการเพิ่มขึ้นของขบวนการกรรมกรและชาวนาจำนวนมาก ความขัดแย้งทางสังคมและการเมืองที่ทวีความรุนแรงขึ้นในรัสเซียทวีความรุนแรงขึ้นจากความพ่ายแพ้ในสงครามรัสเซีย-ญี่ปุ่น ในตอนท้ายของปี 1904 ประเทศกำลังเข้าสู่การปฏิวัติ

รัสเซียผู้สูงศักดิ์เก่าทรุดโทรมอย่างสิ้นหวัง อาคารโบราณกำลังจะพังทลาย ผู้ที่ไม่โชคดีจะตายอยู่ใต้ซากปรักหักพัง ผู้ที่โชคดีจะไร้ที่อยู่อาศัย หลายคนมีความรู้สึกนี้ และความรู้สึกนี้แทรกซึมเข้าไปในทุกด้านของชีวิตฝ่ายวิญญาณของรัสเซียตั้งแต่วิทยาศาสตร์จนถึงศาสนา

ผู้คนที่รักษาโลกทัศน์ที่เรียบง่ายและชัดเจนของศตวรรษที่ 19 (ส่วนใหญ่เป็นนักสังคมนิยมและอนุรักษ์นิยมสุดโต่ง) ไม่เข้าใจอารมณ์นี้ พวกเขาตราหน้าว่า "เสื่อมโทรม" (เสื่อมโทรม) แต่น่าแปลกที่อารมณ์นี้กระตุ้นให้เกิดวัฒนธรรมรัสเซียขึ้นใหม่ในช่วงต้นศตวรรษ และความขัดแย้งอื่น: ในความสำเร็จของวัฒนธรรมของต้นศตวรรษที่ XX การมีส่วนร่วมที่น้อยที่สุดนั้นเกิดจาก "ผู้มองโลกในแง่ดี" ที่เปิดเผย "ผู้เสื่อมโทรม"

ยุคเงินมีสถานที่พิเศษมากใน วัฒนธรรมรัสเซีย. ช่วงเวลาที่ขัดแย้งกันของการค้นหาทางจิตวิญญาณและการพเนจรได้เพิ่มพูนศิลปะและปรัชญาทุกประเภทอย่างมีนัยสำคัญ และก่อให้เกิดดาราจักรที่มีบุคลิกสร้างสรรค์ที่โดดเด่น เมื่อถึงเกณฑ์ของศตวรรษใหม่ รากฐานอันลึกซึ้งของชีวิตเริ่มเปลี่ยนแปลง ก่อให้เกิดการล่มสลายของภาพเก่าของโลก ผู้ควบคุมการดำรงอยู่แบบดั้งเดิม - ศาสนา, ศีลธรรม, กฎหมาย - ไม่สามารถรับมือกับหน้าที่ของพวกเขาได้และยุคแห่งความทันสมัยก็ถือกำเนิดขึ้น

อย่างไรก็ตาม บางครั้งก็กล่าวกันว่ายุคเงินเป็นปรากฏการณ์ที่ทำให้เป็นตะวันตก อันที่จริง เขาเลือกแนวทางสุนทรียศาสตร์ของออสการ์ ไวลด์ ลัทธิปัจเจกนิยมของวิญญาณนิยมของอัลเฟรด เดอ วีญี การมองโลกในแง่ร้ายของโชเปนเฮาเออร์ ซูเปอร์แมนของนิทเช่ ยุคเงินพบบรรพบุรุษและพันธมิตรในประเทศต่าง ๆ ของยุโรปและในศตวรรษต่าง ๆ : Villon, Mallarmé, Rimbaud, Novalis, Shelley, Calderon, Ibsen, Maeterlinck, d'Annuzio, Gauthier, Baudelaire, Verharne

กล่าวอีกนัยหนึ่งในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 มีการประเมินค่าใหม่จากมุมมองของลัทธิยุโรป แต่ในแง่ของยุคใหม่ซึ่งตรงกันข้ามกับยุคใหม่ที่เข้ามาแทนที่ สมบัติของชาติ วรรณกรรม และนิทานพื้นบ้านปรากฏในแสงที่แตกต่างและสว่างกว่าที่เคย มันเป็นยุคที่สร้างสรรค์ที่สุดใน ประวัติศาสตร์รัสเซียผืนผ้าใบแห่งความยิ่งใหญ่และปัญหาที่กำลังจะเกิดขึ้นของรัสเซียผู้ศักดิ์สิทธิ์

ช่วงเวลานี้ในการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียนั้นเกี่ยวข้องกับการเพิ่มขึ้นในทุกด้านของชีวิตฝ่ายวิญญาณของสังคมรัสเซีย: ดังนั้นคำว่า "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทางจิตวิญญาณ" การคืนชีพของประเพณีที่ดีที่สุดของวัฒนธรรมรัสเซียในช่วงกว้างที่สุด: จากวิทยาศาสตร์, ความคิดทางปรัชญา, วรรณกรรม, ภาพวาด, ดนตรีและจบลงด้วยศิลปะการละคร, สถาปัตยกรรม, ศิลปะและงานฝีมือ

วัฒนธรรมไปถึงจุดสูงสุดในการพัฒนาในช่วงเวลาที่วิกฤตที่สุด วิกฤตที่สุด และเลวร้ายที่สุดในประวัติศาสตร์รัสเซียได้อย่างไร คำตอบสำหรับคำถามนี้คือจุดมุ่งหมายของงาน ตามเป้าหมาย วัตถุประสงค์การวิจัยถูกกำหนด:

.ศึกษาวรรณคดีประวัติศาสตร์ในหัวข้อ

2.วิเคราะห์ข้อมูลที่ได้รับในแง่ของคำถามที่โพสต์

.เมื่อเข้าใจเนื้อหาอย่างมีวิจารณญาณแล้ว ให้พัฒนามุมมองของคุณเองเกี่ยวกับปัญหา

.หาข้อสรุปที่เหมาะสมจากการศึกษา

.ตอบคำถามที่ตั้งขึ้นเมื่อเริ่มต้นการศึกษา

บทที่ 1 ยุคเงินของวัฒนธรรมรัสเซีย

1 แนวคิดของ "ยุคเงิน"

ต้นศตวรรษที่ 20 - จุดเปลี่ยนไม่เพียง แต่ในชีวิตทางการเมืองและเศรษฐกิจสังคมของรัสเซียเท่านั้น แต่ยังอยู่ในสถานะทางจิตวิญญาณของสังคมด้วย ยุคอุตสาหกรรมกำหนดเงื่อนไขและบรรทัดฐานของชีวิตโดยทำลายค่านิยมและความคิดดั้งเดิมของผู้คน การโจมตีที่รุนแรงของการผลิตนำไปสู่การละเมิดความกลมกลืนระหว่างธรรมชาติและมนุษย์ ทำให้ความเป็นปัจเจกบุคคลของมนุษย์ราบรื่นขึ้น ไปสู่ชัยชนะของการสร้างมาตรฐานในทุกด้านของชีวิต สิ่งนี้ก่อให้เกิดความสับสน ความรู้สึกของหายนะที่กำลังจะเกิดขึ้น ความคิดทั้งหมดเกี่ยวกับความดีและความชั่ว ความจริงและความเท็จ ความงามและความอัปลักษณ์ที่คนรุ่นก่อนเคยประสบมา บัดนี้ดูเหมือนจะไม่สามารถป้องกันได้ และจำเป็นต้องมีการแก้ไขอย่างเร่งด่วนและรุนแรง

กระบวนการคิดทบทวนปัญหาพื้นฐานของมนุษยชาติได้ส่งผลกระทบต่อปรัชญา วิทยาศาสตร์ วรรณกรรม และศิลปะในระดับหนึ่งหรืออีกทางหนึ่ง และแม้ว่าสถานการณ์ดังกล่าวจะไม่ใช่เรื่องปกติสำหรับประเทศของเราเท่านั้น แต่ในรัสเซีย การแสวงหาทางจิตวิญญาณนั้นเจ็บปวดและเสียดแทงมากกว่าในประเทศแห่งอารยธรรมตะวันตก การออกดอกของวัฒนธรรมในช่วงเวลานี้ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน ครอบคลุมกิจกรรมสร้างสรรค์ทุกประเภท ก่อให้เกิดผลงานศิลปะที่โดดเด่นและการค้นพบทางวิทยาศาสตร์ พื้นที่ใหม่ๆ ของการวิจัยเชิงสร้างสรรค์ เปิดกาแลคซีแห่งชื่อที่ยอดเยี่ยมซึ่งกลายเป็นความภาคภูมิใจของรัสเซียไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมโลก วิทยาศาสตร์ และเทคโนโลยีด้วย ปรากฏการณ์ทางสังคมและวัฒนธรรมนี้เกิดขึ้นในประวัติศาสตร์ภายใต้ชื่อยุคเงินของวัฒนธรรมรัสเซีย เป็นครั้งแรกที่เสนอชื่อนี้โดยนักปรัชญา N. Berdyaev ผู้ซึ่งเห็นในความสำเร็จสูงสุดของวัฒนธรรมของคนรุ่นราวคราวเดียวกับเขาโดยสะท้อนถึงความรุ่งโรจน์ของรัสเซียในยุค "ทอง" ก่อนหน้านี้ แต่ในที่สุดวลีนี้ก็เข้าสู่การไหลเวียนของวรรณกรรมใน ยุค 60 ของศตวรรษที่ผ่านมา

1.2 วัฒนธรรมรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ

ยุคเงินของวัฒนธรรมรัสเซีย

วัฒนธรรมรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ XX เป็นช่วงเวลาที่ซับซ้อนและขัดแย้งกันในการพัฒนาสังคมรัสเซีย วัฒนธรรมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษมักมีองค์ประกอบของยุคเปลี่ยนผ่านเสมอ ซึ่งรวมถึงประเพณีของวัฒนธรรมในอดีตและแนวโน้มนวัตกรรมของวัฒนธรรมที่เกิดขึ้นใหม่ มีการถ่ายโอนประเพณีและไม่ใช่แค่การถ่ายโอน แต่เป็นการเกิดขึ้นของสิ่งใหม่ ทั้งหมดนี้เชื่อมโยงกับกระบวนการอันปั่นป่วนในการค้นหาวิธีการใหม่ในการพัฒนาวัฒนธรรม และกำลังได้รับการแก้ไขโดยการพัฒนาทางสังคมในช่วงเวลาที่กำหนด ช่วงเปลี่ยนศตวรรษในรัสเซียเป็นช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ที่เกิดขึ้น: การเปลี่ยนแปลงในระบบการเมือง การเปลี่ยนแปลงในวัฒนธรรมคลาสสิกของศตวรรษที่ 19 วัฒนธรรมใหม่ศตวรรษที่ XX การค้นหาวิธีการใหม่ในการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียนั้นเกี่ยวข้องกับการหลอมรวมของแนวโน้มที่ก้าวหน้าในวัฒนธรรมตะวันตก ทิศทางและโรงเรียนที่หลากหลายเป็นคุณลักษณะของวัฒนธรรมรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ เทรนด์ตะวันตกผสมผสานและเสริมด้วยเทรนด์สมัยใหม่ซึ่งเต็มไปด้วยเนื้อหาภาษารัสเซียโดยเฉพาะ คุณลักษณะของวัฒนธรรมในยุคนี้คือการวางแนวไปสู่ความเข้าใจเชิงปรัชญาของชีวิต ความจำเป็นในการสร้างภาพองค์รวมของโลก ซึ่งศิลปะและวิทยาศาสตร์มีบทบาทอย่างมาก จุดเน้นของวัฒนธรรมรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 คือบุคคลที่กลายเป็นจุดเชื่อมโยงในโรงเรียนที่หลากหลายและสาขาวิทยาศาสตร์และศิลปะในแง่หนึ่งและเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับการวิเคราะห์ทั้งหมด สิ่งประดิษฐ์ทางวัฒนธรรมที่หลากหลายที่สุด ดังนั้นรากฐานทางปรัชญาที่ทรงพลังซึ่งรองรับวัฒนธรรมรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ

บทที่ ๒. การศึกษาและการตรัสรู้

ในปี พ.ศ. 2440 มีการสำรวจสำมะโนประชากรของรัสเซียทั้งหมด จากการสำรวจสำมะโนประชากรพบว่าในรัสเซียอัตราการรู้หนังสือเฉลี่ยอยู่ที่ 21.1%: สำหรับผู้ชาย - 29.3% สำหรับผู้หญิง - 13.1% ประมาณ 1% ของประชากรมีการศึกษาสูงและมัธยมศึกษา ใน มัธยมเมื่อเทียบกับประชากรที่รู้หนังสือทั้งหมด มีเพียง 4% ที่ศึกษา ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ระบบการศึกษายังคงมีสามระดับ: ประถมศึกษา (โรงเรียนเทศบาล, โรงเรียนของรัฐ), มัธยมศึกษา (โรงยิมคลาสสิก, โรงเรียนจริงและเชิงพาณิชย์) และอุดมศึกษา (มหาวิทยาลัย, สถาบัน)

ในปี พ.ศ. 2448 กระทรวงศึกษาธิการได้ส่งร่างกฎหมาย "ว่าด้วยการริเริ่มการศึกษาระดับประถมศึกษาสากลในจักรวรรดิรัสเซีย" เพื่อพิจารณาโดยสภาดูมาแห่งรัฐครั้งที่สอง แต่ร่างกฎหมายนี้ไม่เคยมีผลบังคับใช้ แต่ความต้องการที่เพิ่มขึ้นสำหรับผู้เชี่ยวชาญมีส่วนทำให้เกิดการพัฒนาที่สูงขึ้นโดยเฉพาะการศึกษาด้านเทคนิค ในปีพ. ศ. 2455 มีสถาบันการศึกษาด้านเทคนิคระดับสูง 16 แห่งในรัสเซียนอกเหนือจากสถาบันการศึกษาระดับสูงของเอกชน มหาวิทยาลัยรับบุคคลทั้งสองเพศโดยไม่คำนึงถึงสัญชาติและความคิดเห็นทางการเมือง ดังนั้นจำนวนนักเรียนจึงเพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัด - จาก 14,000 คนในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 เป็น 35,300 คนในปี พ.ศ. 2450 การศึกษาระดับอุดมศึกษาของสตรีก็ได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมเช่นกัน และในปี พ.ศ. 2454 สิทธิสตรีในการศึกษาระดับอุดมศึกษาก็ได้รับการยอมรับตามกฎหมาย

พร้อมกันกับโรงเรียนวันอาทิตย์ สถาบันวัฒนธรรมและการศึกษาประเภทใหม่สำหรับผู้ใหญ่เริ่มดำเนินการ - หลักสูตรการทำงาน สมาคมคนทำงานด้านการศึกษา และบ้านของผู้คน - สโมสรดั้งเดิมที่มีห้องสมุด หอประชุม ร้านน้ำชา และร้านค้าขาย

พัฒนาการของสื่อสิ่งพิมพ์และการจัดพิมพ์หนังสือมีอิทธิพลอย่างมากต่อการศึกษา ในช่วงปี 1860 หนังสือพิมพ์รายวัน 7 ฉบับได้รับการตีพิมพ์และโรงพิมพ์ประมาณ 300 แห่งเปิดดำเนินการ ในปี 1890 - หนังสือพิมพ์ 100 ฉบับและโรงพิมพ์ประมาณ 1,000 แห่ง และในปีพ. ศ. 2456 หนังสือพิมพ์และนิตยสาร 1263 ฉบับได้รับการตีพิมพ์แล้วและในเมืองมีร้านหนังสือประมาณ 2 พันร้าน

ในแง่ของจำนวนหนังสือที่ตีพิมพ์ รัสเซียอยู่ในอันดับที่สามของโลก รองจากเยอรมนีและญี่ปุ่น ในปี พ.ศ. 2456 หนังสือจำนวน 106.8 ล้านเล่มได้รับการตีพิมพ์เป็นภาษารัสเซียเพียงอย่างเดียว ผู้จัดพิมพ์หนังสือรายใหญ่ที่สุด A.S. Suvorin ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและ I.D. Sytin ในมอสโกมีส่วนทำให้ผู้คนคุ้นเคยกับวรรณกรรมโดยออกหนังสือในราคาที่เหมาะสม: "ห้องสมุดราคาถูก" ของ Suvorin และ "ห้องสมุดเพื่อการศึกษาด้วยตนเอง" ของ Sytin

กระบวนการศึกษาดำเนินไปอย่างเข้มข้นและประสบความสำเร็จ และจำนวนผู้อ่านก็เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว นี่เป็นหลักฐานจากข้อเท็จจริงที่ว่าในตอนท้ายของศตวรรษที่สิบเก้า มีห้องสมุดสาธารณะประมาณ 500 แห่งและห้องอ่านหนังสือพื้นบ้าน zemstvo ประมาณ 3,000 ห้องและในปี 1914 ในรัสเซียมีห้องสมุดสาธารณะประมาณ 76,000 แห่ง

บทที่ 3 วิทยาศาสตร์

1 ผลงานระดับโลกของวิทยาศาสตร์รัสเซีย

ศตวรรษนี้นำมาซึ่งความสำเร็จที่สำคัญในการพัฒนาวิทยาศาสตร์ภายในประเทศ โดยอ้างว่ามีความเท่าเทียมกับยุโรปตะวันตก และบางครั้งก็เหนือกว่าด้วยซ้ำ เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึงผลงานหลายชิ้นของนักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียที่นำไปสู่ความสำเร็จระดับโลก ดีไอ Mendeleev ในปี 1869 ค้นพบตารางธาตุขององค์ประกอบทางเคมี ก. สโตเลตอฟในปี พ.ศ. 2431-2432 กำหนดกฎของโฟโตอิเล็กทริกเอฟเฟกต์ ในปี 1863 งานของ I.M. Sechenov "การตอบสนองของสมอง" เค.เอ. Timiryazev ก่อตั้งโรงเรียนสรีรวิทยาพืชของรัสเซีย พี.เอ็น. Yablochkov สร้างหลอดไฟส่วนโค้ง A.N. Lodygin - หลอดไส้ เช่น. Popov ประดิษฐ์วิทยุโทรเลข เอเอฟ Mozhaisky และ N.E. Zhukovsky ได้วางรากฐานของการบินด้วยงานวิจัยของเขาในด้านอากาศพลศาสตร์ และ K.E. Tsiolkovsky เป็นที่รู้จักในฐานะผู้ก่อตั้งวิทยาศาสตร์อวกาศ พี.เอ็น. Lebedev เป็นผู้ก่อตั้งงานวิจัยด้านอัลตราซาวนด์ ครั้งที่สอง Mechnikov สำรวจสาขาพยาธิวิทยาเปรียบเทียบ จุลชีววิทยา และภูมิคุ้มกันวิทยา รากฐานของวิทยาศาสตร์ใหม่ - ชีวเคมี, ชีวธรณีเคมี, ธรณีวิทยารังสี - วางโดย V.I. Vernadsky และอยู่ไกลจาก รายการทั้งหมดผู้ที่มีคุณูปการอันล้ำค่าต่อการพัฒนาวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี ความสำคัญของการมองการณ์ไกลทางวิทยาศาสตร์และปัญหาพื้นฐานทางวิทยาศาสตร์หลายประการที่นักวิทยาศาสตร์ตั้งขึ้นเมื่อต้นศตวรรษเริ่มชัดเจนขึ้นแล้ว

2 มนุษยศาสตร์

มนุษยศาสตร์ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากกระบวนการที่เกิดขึ้นในวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ นักวิทยาศาสตร์ด้านมนุษยศาสตร์ เช่น V.O. Klyuchevsky, S.F. Platonov, S.A. Vengerov และคนอื่นๆ ทำงานอย่างประสบผลสำเร็จในด้านเศรษฐศาสตร์ ประวัติศาสตร์ และการวิจารณ์วรรณกรรม ความเพ้อฝันได้แพร่หลายไปในปรัชญา ปรัชญาทางศาสนาของรัสเซีย ซึ่งค้นหาวิธีการผสมผสานเนื้อหาและจิตวิญญาณ การยืนยันจิตสำนึกทางศาสนา "ใหม่" อาจเป็นพื้นที่ที่สำคัญที่สุด ไม่เพียงแต่ในด้านวิทยาศาสตร์ การต่อสู้ทางอุดมการณ์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมทั้งหมดด้วย

รากฐานของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทางศาสนาและปรัชญาซึ่งเป็นเครื่องหมายของยุคเงินของวัฒนธรรมรัสเซียถูกวางโดย V.S. โซโลวีฟ. ระบบของเขาคือประสบการณ์ของการสังเคราะห์ศาสนา ปรัชญา และวิทยาศาสตร์ และไม่ใช่หลักคำสอนของคริสเตียนที่เสริมคุณค่าโดยเขาด้วยค่าใช้จ่ายของปรัชญา แต่ในทางกลับกัน เขานำแนวคิดของคริสเตียนเข้าสู่ปรัชญาและเสริมสร้างและหล่อเลี้ยงความคิดทางปรัชญาด้วย พวกเขา. ด้วยความสามารถทางวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยม เขาทำให้ปัญหาทางปรัชญาเข้าถึงได้ในสังคมรัสเซียในวงกว้าง ยิ่งกว่านั้น เขานำความคิดของรัสเซียมาสู่พื้นที่สากล

บทที่ 4. ปรัชญา

1 ในการค้นหาอุดมคติทางสังคม

การเข้าสู่ยุคใหม่ของรัสเซียมาพร้อมกับการค้นหาอุดมการณ์ที่ไม่เพียงอธิบายการเปลี่ยนแปลงที่กำลังเกิดขึ้น แต่ยังสรุปโอกาสในการพัฒนาประเทศด้วย ทฤษฎีทางปรัชญาที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 คือลัทธิมาร์กซ เขาติดสินบนด้วยเหตุผลความเรียบง่ายที่ชัดเจนและที่สำคัญที่สุด - ความเก่งกาจ นอกจากนี้ ลัทธิมาร์กซิสต์ยังมีพื้นที่อุดมสมบูรณ์ในรัสเซียในการเผชิญกับประเพณีการปฏิวัติของปัญญาชนชาวรัสเซียและความคิดริเริ่มของตัวละครประจำชาติรัสเซียที่กระหายความยุติธรรมและความเสมอภาค ).

อย่างไรก็ตาม ปัญญาชนชาวรัสเซียส่วนหนึ่งเริ่มไม่แยแสกับลัทธิมาร์กซ์ในไม่ช้า เนื่องจากการยอมรับอย่างไม่มีเงื่อนไขว่าความเป็นอันดับหนึ่งของชีวิตทางวัตถุอยู่เหนือชีวิตทางจิตวิญญาณ และหลังจากการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2448 หลักการปฏิวัติของการปฏิรูปสังคมก็ได้รับการแก้ไขเช่นกัน

2 ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทางศาสนาของรัสเซีย

การฟื้นฟูศาสนาของรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 มีนักปรัชญาและนักคิดเช่น N.A. Berdyaev, S.N. Bulgakov, P.B. Struve, S.L. Frank, P.A. Florensky, S.N. และ E.N. Trubetskoy สี่คนแรกซึ่งเป็นบุคคลสำคัญของการแสวงหาพระเจ้าได้ผ่านเส้นทางที่ยากลำบากในการวิวัฒนาการทางวิญญาณ พวกเขาเริ่มต้นจากการเป็นนักมาร์กซิสต์ นักวัตถุนิยม และนักประชาธิปไตยทางสังคม ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 พวกเขาเปลี่ยนจากลัทธิมาร์กซ์และลัทธิวัตถุนิยมไปสู่ลัทธิอุดมคติ จำกัดความเป็นไปได้อย่างมากในการอธิบายทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับโลกและเปลี่ยนไปสู่ลัทธิเสรีนิยม นี่เป็นหลักฐานจากบทความของพวกเขาที่ตีพิมพ์ในคอลเลกชั่น ปัญหาของอุดมคติ (1902)

หลังการปฏิวัติ พ.ศ. 2448-2450 วิวัฒนาการของพวกเขาเสร็จสมบูรณ์และในที่สุดพวกเขาก็กลายเป็นนักคิดทางศาสนา พวกเขาแสดงความคิดเห็นใหม่ในคอลเลกชัน Milestones (1909) S. Bulgakov กลายเป็นนักบวช

ผู้เขียนคอลเลคชันนำเสนอเรื่องราวที่โหดร้ายของปัญญาชนชาวรัสเซีย โดยกล่าวหาว่าเป็นพวกลัทธินอกกฎหมาย ยึดมั่นในสิ่งล้าสมัย คำสอนทางปรัชญาศตวรรษที่ XIX โดยไม่รู้ปรัชญาสมัยใหม่ในลัทธิทำลายล้างในจิตสำนึกทางกฎหมายต่ำแยกจากผู้คนในลัทธิต่ำช้าในการลืมเลือนและดุด่าประวัติศาสตร์รัสเซีย ฯลฯ ในความเห็นของพวกเขาคุณสมบัติเชิงลบทั้งหมดนี้นำไปสู่ความจริงที่ว่า ปัญญาชนชาวรัสเซียเป็นผู้ยุยงให้เกิดการปฏิวัติ ซึ่งนำประเทศไปสู่ความหายนะระดับชาติ ชาว Vekhi สรุปว่าความคิดของการเปลี่ยนแปลงการปฏิวัติในรัสเซียไม่มีโอกาสก้าวหน้าทางสังคมในประเทศนั้นเป็นไปได้โดยการเปลี่ยนแปลงวิวัฒนาการอย่างค่อยเป็นค่อยไปเท่านั้นซึ่งจะต้องเริ่มต้นด้วยการพัฒนาอุดมคติทางศาสนาและศีลธรรมใหม่ตามคำสอนของคริสเตียน นักปรัชญาทางศาสนาชาวรัสเซียเชื่อว่าคริสตจักรออร์โธดอกซ์อย่างเป็นทางการซึ่งผูกติดกับรัฐเผด็จการมากเกินไปไม่สามารถรับบทบาทของผู้กอบกู้จิตวิญญาณชาวรัสเซียได้

แนวคิดเรื่องการฟื้นฟูศาสนาของรัสเซียเป็นผลมาจากการทำความเข้าใจประวัติศาสตร์อันยาวนานหลายศตวรรษของรัสเซียและตะวันตก ในหลาย ๆ ด้าน มันกลายเป็นความต่อเนื่องและการพัฒนาของลัทธิสลาฟฟิลิสม์ ดังนั้นจึงสามารถกำหนดได้ว่าเป็นลัทธิสลาฟฟิลิสใหม่ นอกจากนี้ยังเป็นการพัฒนาความคิดและมุมมองของ N.V. Gogol, F.M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy และ V.S. Solovyov

N.V. Gogol มีอิทธิพลต่อตัวแทนของการแสวงหาพระเจ้าเป็นหลักด้วยหนังสือของเขา "ข้อความที่เลือกจากการติดต่อกับเพื่อน" ซึ่งเขาได้สะท้อนถึงชะตากรรมทางประวัติศาสตร์ของรัสเซียและเรียกร้องให้คริสเตียนเข้าใจตนเองอย่างลึกซึ้งและปรับปรุงตนเอง สำหรับ F. M. Dostoevsky ชีวิตของเขาเป็นตัวอย่างที่เป็นประโยชน์สำหรับผู้สนับสนุนการฟื้นฟูศาสนา ความหลงใหลในการปฏิวัติส่งผลอันน่าเศร้าสำหรับนักเขียน ดังนั้นเขาจึงอุทิศงานของเขาเพื่อค้นหาวิถีทางของคริสเตียนเพื่อความเป็นหนึ่งเดียวกันและภราดรภาพของมนุษย์ ในสิ่งนี้เขาเห็นลักษณะเฉพาะของวิธีการของรัสเซีย

แนวคิดหลายอย่าง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลักคำสอนเรื่องการไม่ใช้ความรุนแรงของลีโอ ตอลสตอย ก็สอดคล้องกับมุมมองของตัวแทนของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาศาสนาเช่นกัน การสอนของวล. Solovyov เกี่ยวกับความสามัคคีเกี่ยวกับโซเฟีย - จิตวิญญาณของโลกและความเป็นผู้หญิงนิรันดร์เกี่ยวกับชัยชนะครั้งสุดท้ายของความสามัคคีและความดีเหนือความเป็นศัตรูและการสลายตัวเป็นพื้นฐานทางจิตวิญญาณร่วมกันของการฟื้นฟูศาสนาของรัสเซียและความทันสมัยของรัสเซีย - โดยเฉพาะอย่างยิ่งสัญลักษณ์ มันคือ Vl Solovyov พัฒนาแนวคิดของการฟื้นฟูรัสเซียบนรากฐานของคริสเตียน เขาอุทิศชีวิตของเขาให้กับการต่อสู้อย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยกับทัศนคติที่เป็นศัตรูของปัญญาชนที่มีต่อศาสนจักร เพื่อการเอาชนะช่องว่างระหว่างพวกเขา ซึ่งเรียกร้องให้มีการปรองดองร่วมกัน

การพัฒนาความคิดของบรรพบุรุษของพวกเขา ตัวแทนของการฟื้นฟูศาสนามีความสำคัญอย่างยิ่งต่อแนวทางการพัฒนาแบบตะวันตก ในความเห็นของพวกเขา ชาวตะวันตกให้ความสำคัญกับความศิวิไลซ์อย่างชัดเจนต่อความเสื่อมเสียของวัฒนธรรม เขามุ่งความสนใจไปที่การจัดการภายนอกของการเป็น การสร้างทางรถไฟและการสื่อสาร ความสะดวกสบายและความสะดวกสบายของชีวิต ในเวลาเดียวกัน โลกภายใน จิตวิญญาณของมนุษย์ก็ตกอยู่ในการลืมเลือนและอ้างว้าง ดังนั้นชัยชนะของลัทธิอเทวนิยม ลัทธิเหตุผลนิยม และลัทธิประโยชน์นิยม แง่มุมเหล่านี้ ในฐานะตัวแทนของบันทึกการแสวงหาพระเจ้า ถูกนำมาใช้โดยปัญญาชนนักปฏิวัติชาวรัสเซีย ในการต่อสู้เพื่อสวัสดิภาพและความสุขของประชาชน การปลดปล่อย เธอเลือกวิธีที่รุนแรง: การปฏิวัติ ความรุนแรง การทำลายล้าง และความหวาดกลัว

ผู้สนับสนุนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทางศาสนาเห็นการปฏิวัติในปี 2448-2450 เป็นภัยคุกคามร้ายแรงต่ออนาคตของรัสเซีย พวกเขามองว่าเป็นจุดเริ่มต้นของหายนะระดับชาติ ดังนั้นพวกเขาจึงหันไปหากลุ่มปัญญาชนหัวรุนแรงพร้อมกับเรียกร้องให้ละทิ้งการปฏิวัติและความรุนแรงเพื่อเป็นวิธีการต่อสู้เพื่อความยุติธรรมทางสังคม ละทิ้งสังคมนิยมตะวันตกที่ไม่เชื่อในพระเจ้าและอนาธิปไตยที่ไม่ใช่ศาสนา ตระหนักถึงความจำเป็นในการสร้างรากฐานทางศาสนาและปรัชญาของโลกทัศน์ เพื่อตกลงปรองดองกับคริสตจักรออร์โธดอกซ์ที่ได้รับการต่ออายุ

พวกเขาเห็นความรอดของรัสเซียในการฟื้นฟูศาสนาคริสต์ในฐานะรากฐานของวัฒนธรรมทั้งหมดในการฟื้นฟูและยืนยันอุดมคติและคุณค่าของมนุษยนิยมทางศาสนา เส้นทางสู่การแก้ปัญหาชีวิตทางสังคมสำหรับพวกเขานั้นมาจากการพัฒนาตนเองและความรับผิดชอบส่วนบุคคล ดังนั้นพวกเขาจึงถือว่าการพัฒนาหลักคำสอนของบุคลิกภาพเป็นงานหลัก ในฐานะที่เป็นอุดมคตินิรันดร์และค่านิยมของมนุษย์ ตัวแทนของผู้แสวงหาพระเจ้าถือว่าความศักดิ์สิทธิ์ ความงาม ความจริง และความดีงาม เข้าใจพวกเขาในแง่ศาสนาและปรัชญา พระเจ้าทรงเป็นสิ่งสูงสุดและมีค่าสูงสุด

สำหรับความน่าดึงดูดใจทั้งหมด แนวคิดของการฟื้นฟูศาสนาไม่ได้ไร้ที่ติและคงกระพัน ในขณะที่ประณามกลุ่มปัญญาชนด้านการปฏิวัติอย่างถูกต้องเนื่องจากความเอียงไปทางเงื่อนไขภายนอกของชีวิต ตัวแทนของผู้แสวงหาพระเจ้ากลับไปสู่อีกขั้วหนึ่งโดยประกาศหลักการทางจิตวิญญาณที่ไม่มีเงื่อนไข

การหลงลืมผลประโยชน์ทางวัตถุทำให้เส้นทางสู่ความสุขของบุคคลนั้นไม่มีปัญหาและเป็นยูโทเปีย เมื่อนำไปใช้กับรัสเซีย คำถามเกี่ยวกับสภาวะทางเศรษฐกิจและสังคมของชีวิตนั้นมีความเฉียบแหลมเป็นพิเศษ ในขณะเดียวกันหัวรถจักรของประวัติศาสตร์ประเภทตะวันตกมีมานานแล้วในรัสเซีย เพิ่มความเร็ว เขาพุ่งผ่านพื้นที่กว้างใหญ่ของมัน เพื่อหยุดมันหรือเปลี่ยนทิศทาง ต้องใช้ความพยายามอย่างมากและการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในโครงสร้างของสังคม

การเรียกร้องให้ปฏิเสธการปฏิวัติและความรุนแรงจำเป็นต้องได้รับการสนับสนุนในการเคลื่อนไหวตอบโต้จากเจ้าหน้าที่ทางการและชนชั้นปกครอง ขออภัย ขั้นตอนทั้งหมดที่ดำเนินการในเรื่องนี้ไม่ตรงตามข้อกำหนดทางประวัติศาสตร์ทั้งหมด เจ้าหน้าที่ไม่รู้สึกถึงความจำเป็นเร่งด่วนในการเปลี่ยนแปลง พวกเขาแสดงความอนุรักษ์นิยมที่ไม่สั่นคลอน พวกเขาต้องการรักษายุคกลางไว้ไม่ว่าจะต้องแลกด้วยอะไรก็ตาม

โดยเฉพาะอย่างยิ่งซาร์นิโคลัสที่ 2 ซึ่งเป็นบุคคลที่มีการศึกษาสูงซึ่งรู้ภาษาต่างประเทศห้าภาษาและมีรสนิยมทางสุนทรียะที่ละเอียดอ่อนในขณะเดียวกันก็เป็นคนยุคกลางในมุมมองของเขา เขาเชื่อมั่นอย่างลึกซึ้งและจริงใจว่าโครงสร้างทางสังคมที่มีอยู่ในรัสเซียนั้นดีที่สุดและไม่ต้องการการปรับปรุงอย่างจริงจัง จึงเกิดความครึ่งๆ กลางๆ และไม่สอดคล้องกันในการดำเนินการปฏิรูป ดังนั้นความไม่ไว้วางใจของนักปฏิรูปเช่น S.Yu Witte และ P.A. Stolypin ราชวงศ์มุ่งความสนใจหลักไปที่ปัญหาสุขภาพของรัชทายาทเพื่อแก้ปัญหาที่พวกเขาล้อมรอบตัวเองด้วยบุคลิกที่น่าสงสัยอย่าง G. Rasputin เริ่มก่อน สงครามโลกซ้ำเติมสถานการณ์

โดยรวมแล้ว อาจกล่าวได้ว่าลัทธิหัวรุนแรงสุดโต่งนั้นเกิดจากลัทธิอนุรักษ์นิยมสุดโต่งในระดับหนึ่ง ในเวลาเดียวกัน ฐานทางสังคมของการต่อต้านต่อสถานการณ์ที่เป็นอยู่นั้นกว้างมาก รุ่นปฏิวัติของการแก้ปัญหาเร่งด่วนและความขัดแย้งไม่ได้ถูกแบ่งปันโดยการเคลื่อนไหวที่รุนแรงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเคลื่อนไหวในระดับปานกลางด้วย ดังนั้นการเรียกร้องของผู้สนับสนุนการฟื้นฟูศาสนาเพื่อเริ่มดำเนินการในเส้นทางคริสเตียนในการแก้ปัญหาชีวิตเฉียบพลันจึงไม่ได้รับการสนับสนุนที่ต้องการ

การเปิดตัวคอลเลกชัน "เหตุการณ์สำคัญ" กระตุ้นความสนใจอย่างมาก มันผ่านไปห้าฉบับในเวลาเพียงปีเดียว ในช่วงเวลาเดียวกัน สื่อมีคำตอบมากกว่า 200 ฉบับ มีการเผยแพร่ชุดสะสม 5 ชุดที่อุทิศให้กับการอภิปรายปัญหาของ "Vekhi" อย่างไรก็ตาม บทวิจารณ์ส่วนใหญ่เป็นไปในทางลบ ผู้แสวงหาพระเจ้ากลุ่มใหม่ไม่เพียงถูกต่อต้านจากนักปฏิวัติและฝ่ายต่อต้านฝ่ายซ้ายเท่านั้น แต่ยังถูกต่อต้านจากกลุ่มฝ่ายขวาจำนวนมาก รวมทั้งพวกเสรีนิยมด้วย โดยเฉพาะหัวหน้าพรรค ปชป.

ควรสังเกตว่าแม้แต่ในแวดวงคริสตจักรออร์โธดอกซ์ก็ไม่มีการเคลื่อนไหวตอบโต้ที่แท้จริงและกว้างเพียงพอ ในตอนแรก Holy Synod สนับสนุนเหตุการณ์ที่จัดขึ้นในปี พ.ศ. 2444-2446 การประชุมทางศาสนาและปรัชญาแล้วห้ามพวกเขา คริสตจักรค่อนข้างระแวดระวังความคิดใหม่ ๆ ของผู้เข้าร่วมในการฟื้นฟูศาสนา สงสัยในความจริงใจของพวกเขา และถือว่าการวิจารณ์ไม่สมควรได้รับและเจ็บปวด

ในระหว่างการประชุม มักจะมีการเปิดเผยมุมมองที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิงในมุมมองของตัวแทนของโลกฆราวาสและโลกสงฆ์ และผู้เข้าร่วมบางคนในการประชุมก็มั่นใจเพียงว่าตนเองได้รับการประเมินเชิงลบร่วมกัน ดังนั้น ปฏิกิริยาของคนร่วมสมัยจึงแสดงให้เห็นว่าโฆษกของการฟื้นฟูศาสนาและปรัชญานั้นล้ำหน้าไปไกล อย่างไรก็ตาม ความคิดริเริ่มและการอุทธรณ์ของพวกเขาไม่ได้ไร้ประโยชน์ พวกเขามีส่วนในการฟื้นฟูชีวิตฝ่ายวิญญาณ เพิ่มความสนใจของปัญญาชนในคริสตจักรและศาสนาคริสต์

บทที่ 5. วรรณคดี

1 ทิศทางที่สมจริง

แนวโน้มที่สมจริงในวรรณคดีรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 ต่อ L.N. ตอลสตอย, เอ.พี. เชคอฟผู้สร้างผลงานที่ดีที่สุดของเขา หัวข้อคือการค้นหาอุดมการณ์ของปัญญาชนและชาย "ตัวเล็ก" ด้วยความกังวลในชีวิตประจำวัน และนักเขียนหนุ่ม I.A. Bunin และ A.I. คูปริน.

ในการเชื่อมโยงกับการแพร่กระจายของแนวนีโอโรแมนติก คุณสมบัติทางศิลปะใหม่ ๆ ปรากฏขึ้นในความสมจริงซึ่งสะท้อนถึงความเป็นจริง ผลงานที่สมจริงที่สุดของ A.M. Gorky สะท้อนภาพกว้างของชีวิตชาวรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20 โดยมีลักษณะเฉพาะของการพัฒนาเศรษฐกิจและการต่อสู้ทางอุดมการณ์และสังคม

จุดเริ่มต้นของการผงาดขึ้นของการปฏิวัติถูกทำเครื่องหมายด้วยความปรารถนาที่จะสร้างความสามัคคีของนักเขียนแนวสัจนิยม สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2442 ในมอสโกโดย N. Teleshov ชุมชนวรรณกรรม Sreda กลายเป็นหนึ่งในศูนย์กลางของการชุมนุมดังกล่าว Bunin, Serafimovich, Veresaev, Gorky, Andreev กลายเป็นสมาชิกของชุมชน การประชุมของ Sreda เข้าร่วมโดย Chekhov, Korolenko, Mamin-Sibiryak, Chaliapin, Levitan, Vasnetsov

เป็นสิ่งสำคัญมากที่ในวัฒนธรรมของต้นศตวรรษที่ปัญหาทางปรัชญาและจริยธรรมนั้นรุนแรงมาก: คน ๆ หนึ่งต้องการอะไร - คำโกหกหรือความจริงที่รุนแรง? มันสร้างความตื่นเต้นให้กับนักคิดและศิลปินมาอย่างยาวนาน และมีการพูดคุยกันอย่างแข็งขันในศตวรรษที่ผ่านมา ธีมนี้ฟังในละคร Gorky เรื่อง "At the Bottom" และสร้างอุดมคติทางศีลธรรมในยุคนั้น ความหมายของอุดมคติดังกล่าวคือการพบพระเจ้าในตนเอง การพัฒนาตนเองภายในของแต่ละบุคคล การค้นหาแนวค่านิยมใหม่ในระบบของพฤติกรรม ลำดับความสำคัญของหลักการส่วนบุคคลดำเนินไปเหมือนด้ายสีแดงผ่าน "การฟื้นคืนชีพ" ของ L. Tolstoy และ "Duel" ของ A. Kuprin

ในตอนต้นของศตวรรษ L. Andreev ครอบครองสถานที่พิเศษในระบบวัฒนธรรมทางศิลปะ การวิจารณ์เชิงปรัชญาของเขาเปลี่ยนจากการวิจารณ์สถานการณ์ทางสังคมเป็นการวิจารณ์เรื่องทั่วไป เต็มไปด้วย "การมองโลกในแง่ร้าย" แบบหนึ่ง บันทึกที่เพิ่มขึ้นของความไม่เชื่อความสิ้นหวังและการเกิดขึ้นที่เกี่ยวข้องในงานของเขาเกี่ยวกับองค์ประกอบของการแสดงออก (fr. expression - expression, expressioniveness) ทำให้ L. Andreev เกี่ยวข้องกับนักเขียนของ Russian modernism (fr. modern - modern)

2 ความทันสมัยของรัสเซีย

ความทันสมัยของรัสเซียกลายเป็นปรากฏการณ์ทางจิตวิญญาณที่สำคัญของยุคเงิน เป็นส่วนหนึ่งของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทางจิตวิญญาณและแสดงถึงการฟื้นฟูศิลปะของรัสเซีย เช่นเดียวกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการศาสนา ลัทธิสมัยใหม่กำหนดหน้าที่ในการฟื้นฟูคุณค่าในตนเองและความพอเพียงของศิลปะ ปลดปล่อยศิลปะจากบทบาททางสังคม การเมือง หรือบริการอื่นใด เขาพูดออกมาทั้งที่ต่อต้านลัทธิประโยชน์นิยมในแนวศิลปะและต่อต้านวิชาการ โดยเชื่อว่า ในกรณีแรก ศิลปะจะสลายกลายเป็นหน้าที่อันเป็นประโยชน์ที่ไม่ใช่ศิลปะและไม่ใช่สุนทรียะ กล่าวคือ จะต้องให้แสงสว่าง ให้ความรู้ ให้ความรู้ บันดาลให้เกิดการกระทำและการกระทำอันยิ่งใหญ่ และด้วยเหตุนี้จึงแสดงให้เห็นถึงการดำรงอยู่ของพวกเขา ในกรณีที่สอง มันจะไม่มีชีวิต สูญเสียความหมายภายใน

จากมุมมองของลัทธิสมัยใหม่ ศิลปะต้องออกห่างจากความสุดโต่งทั้งสองนี้ ต้องเป็นศิลปะเพื่อศิลปะ ศิลปะที่ "บริสุทธิ์"! จุดประสงค์คือเพื่อแก้ปัญหาภายใน ค้นหารูปแบบใหม่ เทคนิคและวิธีการแสดงออกใหม่ๆ ความรับผิดชอบรวมถึงภายใน โลกวิญญาณบุคคล ขอบเขตของความรู้สึกและความหลงใหล ประสบการณ์ใกล้ชิด ฯลฯ

ความทันสมัยของรัสเซียมีความแตกต่างอย่างเห็นได้ชัดจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทางศาสนา หากกลุ่มหลังมุ่งความสนใจไปที่ลัทธิสลาฟฟีลิสม์ หมกมุ่นอยู่กับการค้นหาและรักษาเอกลักษณ์ของรัสเซีย แล้วกลุ่มแรกก็ยอมรับส่วนที่เป็นยุโรปของปัญญาชนรัสเซีย นี่เป็นเรื่องจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับสัญลักษณ์ของรัสเซียซึ่งเกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลโดยตรงของสัญลักษณ์ตะวันตก! เช่นเดียวกับตะวันตก ความทันสมัยของรัสเซียถูกทำเครื่องหมายด้วยความเสื่อมโทรมและความเสื่อมโทรม ตัวแทนหลายคนชอบเวทย์มนต์ เวทมนตร์ ไสยศาสตร์ นิกายทางศาสนาที่ทันสมัย โดยทั่วไปแล้ว ลัทธิสมัยใหม่ของรัสเซียเป็นปรากฏการณ์ที่ซับซ้อน แตกต่าง และขัดแย้งกัน

ความทันสมัยของรัสเซียเป็นปรากฏการณ์ทางธรรมชาติที่เกิดจากกระบวนการอันลึกซึ้งของวัฒนธรรมรัสเซีย คำถามที่สุก การพัฒนาต่อไปวรรณคดีรัสเซียโดยพื้นฐานแล้วมุ่งเน้นไปที่ปัญหาสามประการ: ทัศนคติต่อประเพณีของวรรณคดีรัสเซีย, คำจำกัดความของความแปลกใหม่ของเนื้อหาและรูปแบบ, คำจำกัดความของโลกทัศน์เกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ทั่วไป จำเป็นต้องหาแนวทางการพัฒนาวรรณกรรม

3 สัญลักษณ์

วรรณคดีรัสเซียต้นศตวรรษที่ 20 ก่อให้เกิดบทกวีที่น่าทึ่งและทิศทางที่สำคัญที่สุดคือสัญลักษณ์ สัญลักษณ์ของรัสเซียเกิดขึ้นเมื่อช่วงเปลี่ยนยุค 80 - 90 ศตวรรษที่ XIX และตระหนักว่าตัวเองเป็นผู้นำทางอุดมการณ์ - ศิลปะและศาสนา - แนวโน้มทางปรัชญา มันดูดซับความสำเร็จทั้งหมดของวัฒนธรรมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ และด้วยเหตุนี้จึงกำหนดความสำเร็จทางปรัชญา ศิลปะ และทางอ้อมที่ใหญ่ที่สุด รวมถึงความสำเร็จทางวิทยาศาสตร์และสังคมและการเมืองของยุคเงิน ได้แก่ เปรี้ยวจี๊ดทางศิลปะ, ปรัชญาทางศาสนาของรัสเซีย เช่น จักรวาลวิทยาของรัสเซีย สัญลักษณ์ในรัสเซียอ้างว่าทำหน้าที่สากลเชิงอุดมการณ์ในชีวิตทางสังคมและวัฒนธรรมของรัสเซีย (ไม่เหมือนสัญลักษณ์ของฝรั่งเศส เยอรมัน หรือสแกนดิเนเวีย ซึ่งยังคงเป็นปรากฏการณ์ทางวรรณกรรมและศิลปะ)

แนวคิดเรื่องการสังเคราะห์ศิลปะ ปรัชญา การสร้างรูปแบบองค์รวมกลายเป็นการละทิ้งสัญลักษณ์ของรัสเซีย คุณสมบัตินี้เองที่ทำให้เขาแตกต่างจากสัญลักษณ์ประจำชาติประเภทอื่นๆ ซึ่งแตกต่างจากสัญลักษณ์ของยุโรปตะวันตกซึ่งพัฒนาในปี ค.ศ. 1920 ไปสู่การแสดงออก สถิตยศาสตร์ ฯลฯ สัญลักษณ์ของรัสเซียก่อตัวเป็นพื้นฐานสำหรับปรากฏการณ์หลังสัญลักษณ์ของวัฒนธรรมรัสเซีย เช่น แนวหน้า ลัทธิเหนือจริง กลายเป็นนีโอคลาสซิซิสซึ่มและลัทธิล้ำยุค ซึ่งกลายเป็นหนึ่งใน แนวโน้มที่สำคัญที่สุดในวัฒนธรรมการปฏิวัติพร้อมกับปรากฏการณ์ที่ใกล้ชิดแบบแผน - จินตนาการและคอนสตรัคติวิสต์

สำหรับนักสัญลักษณ์ที่เชื่อในการมีอยู่ของอีกโลกหนึ่ง สัญลักษณ์คือสัญลักษณ์ของเขา และเป็นตัวแทนของความเชื่อมโยงระหว่างสองโลก หนึ่งในนักอุดมการณ์แห่งสัญลักษณ์ D.S. Merezhkovsky ซึ่งนวนิยายของเขาเต็มไปด้วยแนวคิดทางศาสนาและลึกลับ ถือว่าความโดดเด่นของความสมจริงเป็นสาเหตุหลักที่ทำให้วรรณกรรมเสื่อมถอย และประกาศสัญลักษณ์ เนื้อหาลึกลับ เป็นพื้นฐานของศิลปะใหม่ สัญลักษณ์ของรัสเซียยืนยันตัวเองอย่างต่อเนื่องและตามที่นักวิจารณ์หลายคนกล่าวในทันที ในปีพ. ศ. 2435 บทความของ Dmitry Merezhkovsky "เกี่ยวกับสาเหตุของความเสื่อมโทรมและแนวโน้มใหม่ล่าสุดในวรรณคดีรัสเซียสมัยใหม่" ได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสาร Severny Vestnik และถือเป็นแถลงการณ์ของนักสัญลักษณ์ชาวรัสเซียเป็นเวลานาน ในความสมจริง วัตถุนิยมทางศิลปะนี้ Merezhkovsky มองเห็นสาเหตุของความเสื่อมโทรมของวรรณกรรมสมัยใหม่

คุณลักษณะของความคิดริเริ่มของสัญลักษณ์รัสเซียได้แสดงออกให้เห็นมากที่สุดในงานของสิ่งที่เรียกว่า "สัญลักษณ์ผู้เยาว์" ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 - A. Blok, A. Bely, Vyach อิวาโนว่า มันอยู่ในการทำงานของพวกเขา วิธีการทางศิลปะนักสัญลักษณ์ได้รับการตีความตามอุดมคติ โลกของวัสดุ- มีเพียงหน้ากากที่โลกแห่งวิญญาณอีกดวงหนึ่งส่องผ่าน ภาพของหน้ากาก สวมหน้ากาก วาบหวิวอยู่ตลอดเวลาในบทกวีและร้อยแก้วของ Symbolists โลกของวัตถุถูกพรรณนาว่าเป็นสิ่งที่วุ่นวาย เป็นภาพลวงตา เป็นความจริงที่ด้อยกว่าเมื่อเปรียบเทียบกับโลกแห่งความคิดและตัวตน

สัญลักษณ์ของรัสเซียรับเอาทัศนคติทางสุนทรียศาสตร์และปรัชญาจากตะวันตกมาหักเหพวกเขาผ่านคำสอนของ Vl. Solovyov "ในจิตวิญญาณของโลก" (13, p. 245) กวีชาวรัสเซียประสบกับความตึงเครียดอันเจ็บปวดเกี่ยวกับปัญหาบุคลิกภาพและประวัติศาสตร์ใน "การเชื่อมต่อที่ลึกลับ" กับนิรันดร์ด้วยสาระสำคัญของ "กระบวนการโลก" ที่เป็นสากล โลกภายในของแต่ละบุคคลสำหรับพวกเขาเป็นตัวบ่งชี้สภาพที่น่าเศร้าทั่วไปของโลกรวมถึง " โลกที่น่ากลัว"ความเป็นจริงของรัสเซีย ถึงวาระแห่งความตาย เสียงสะท้อนขององค์ประกอบทางประวัติศาสตร์ตามธรรมชาติ ที่รองรับคำทำนายลางสังหรณ์ของการต่ออายุที่ใกล้เข้ามา

Symbolism เป็นกุญแจวิเศษชนิดหนึ่งที่คุณสามารถเปิดโลกและแปลงมันได้ ประวัติศาสตร์ทั้งหมดของสัญลักษณ์ดังที่ V. Khodasevich เขียนไว้:“ ความพยายามหลายครั้งในการค้นหาการผสมผสานของชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ซึ่งเป็นหินแห่งปรัชญาทางศิลปะ” (14, p. 132) ดังนั้นการประสานกันของวัฒนธรรมในยุคเงินเป็นหลักการสำคัญบางประการที่บุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมในยุคเงินทั้งหมดใช้กิจกรรมของพวกเขา: นักปรัชญา ศิลปิน กวี นักเขียน นักดนตรี สถาปนิก พนักงานโรงละคร

ยุคเงินพยายามแสวงหาความเป็นธรรมชาติใหม่ ด้วยเหตุนี้จึงเกิดความปรารถนาอย่างไร้ขีดจำกัดต่อศิลปะเวทมนตร์ ซึ่งเป็นความศักดิ์สิทธิ์ประเภทหนึ่งที่ชำระล้างและเปลี่ยนแปลงความเป็นจริง คติพจน์เกี่ยวกับศิลปะในรูปแบบที่แปลกประหลาดเหล่านี้ผสานเข้ากับการตัดสินเกี่ยวกับการเมือง: "เมื่อนั้นเสรีภาพทางการเมืองจะเกิดขึ้นจริง" Vyach เชื่อ Ivanov - เมื่อเสียงประสานเสียงของชุมชนดังกล่าวจะเป็นการลงประชามติที่แท้จริงของเจตจำนงของประชาชน" (9, p. 39)

จุดเริ่มต้นเชิงสัญลักษณ์เป็นเนื้อหาที่กำหนดหลักของโลกและเป็นจริงยิ่งกว่าการสำแดงที่เป็นรูปธรรมในความเป็นจริงทางสังคม ในรูปแบบเฉพาะทางศิลปะ ศีลธรรม การเมือง ศาสนา และอื่นๆ ดังนั้นคำสารภาพของคำขวัญของ Vyacheslav Ivanov: การเคลื่อนไหว, การดิ้นรน, การพัฒนา - "จากของจริงไปสู่ของจริง" (9, p. 9)

สำหรับสัญลักษณ์ของรัสเซียปรากฏการณ์ของ theurgy เป็นลักษณะเฉพาะ - การทำให้เป็นจริงอย่างสร้างสรรค์ของหลักการอันศักดิ์สิทธิ์โดยบุคคลหรือการหลอมรวมตนเองกับพระเจ้าผู้สร้าง ดังนั้นการวางแนวที่สร้างสรรค์และการตระหนักถึงบุคลิกภาพจึงมาก่อน (ในสาขาใด ๆ ของกิจกรรม - ปรัชญา, ศิลปะ, วิทยาศาสตร์, ฯลฯ ) ดังนั้นคุณสมบัติที่สำคัญที่สุดของสัญลักษณ์รัสเซียจึงไม่ใช่ความรู้ของโลก แต่เป็นการเปลี่ยนแปลง ไม่ใช่การครุ่นคิด แต่เป็น "การสร้างชีวิต" .

แนวคิดของศิลปะขยายไปถึง กิจกรรมของมนุษย์โดยทั่วไปรวมถึงทุกสิ่ง: ศาสนาที่ไม่เป็นที่ยอมรับ, การปฏิวัติ, ความรัก, "ความร่าเริงที่ชาญฉลาด" ของผู้คน ฯลฯ ในขณะเดียวกันสัญลักษณ์ส่วนใหญ่อาศัยตำแหน่งของ Dostoevsky "ความงามจะช่วยโลก" ซึ่งถูกยึดครองโดย Vl . Solovyov เป็นพื้นฐานทางเลื่อนลอยสำหรับแนวคิดเรื่องเอกภาพของเขา เป็นปรัชญาแห่งความสามัคคีของ Vl. Solovyov และงานกวีของเขากลายเป็นรากฐานของสัญลักษณ์รัสเซีย

Symbolists เสนอตำนานที่มีสีสันแก่ผู้อ่านเกี่ยวกับโลกที่สร้างขึ้นตามกฎแห่งความงามนิรันดร์ หากเราเพิ่มจินตภาพที่สวยงาม ดนตรีประกอบ และความเบาของสไตล์ ความนิยมอย่างต่อเนื่องของกวีนิพนธ์ในทิศทางนี้จะกลายเป็นที่เข้าใจได้ อิทธิพลของการใช้สัญลักษณ์กับการแสวงหาทางจิตวิญญาณที่เข้มข้น ศิลปะที่น่าหลงใหลในลักษณะที่สร้างสรรค์นั้นไม่เพียงได้รับประสบการณ์จากนักเล่นแร่แปรธาตุและนักอนาคตศาสตร์ที่เข้ามาแทนที่นักสัญลักษณ์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักเขียนแนวสัจนิยม A.P. Chekhov

4 ความเฉียบแหลม

"สัญลักษณ์ได้เสร็จสิ้นวงการพัฒนา" มันถูกแทนที่ด้วย acmeism (5, p. 153) Acmeism (จากภาษากรีก akme - ระดับสูงสุดของบางสิ่งบางอย่าง, พลังที่เบ่งบาน) มันเกิดขึ้นในฐานะสมาคมกวี "Workshop of Poets" (1911) ซึ่งต่อต้านสัญลักษณ์ซึ่งเป็นศูนย์กลางของ "Academy of Verse" ผู้สนับสนุนลัทธิบรรลุนิติภาวะปฏิเสธความคลุมเครือและคำใบ้ ความคลุมเครือและความใหญ่โต ความเป็นนามธรรมและนามธรรมของสัญลักษณ์ พวกเขาฟื้นฟูการรับรู้ชีวิตที่เรียบง่ายและชัดเจน ฟื้นฟูคุณค่าของความกลมกลืน รูปแบบและองค์ประกอบในบทกวี เราสามารถพูดได้ว่านักปราชญ์นำบทกวีลงมาจากสวรรค์สู่โลก ส่งกลับคืนสู่โลกธรรมชาติ ในขณะเดียวกัน พวกเขายังคงไว้ซึ่งจิตวิญญาณอันสูงส่งของกวีนิพนธ์ ความปรารถนาในความเป็นศิลปะที่แท้จริง ความหมายที่ลึกซึ้ง และความสมบูรณ์แบบทางสุนทรียภาพ N. Gumilyov มีส่วนร่วมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในการพัฒนาทฤษฎีแห่งความสำเร็จ เขาให้คำจำกัดความว่าเป็นกวีนิพนธ์แนวใหม่ที่แทนที่สัญลักษณ์ ซึ่งไม่มีจุดมุ่งหมายที่จะเจาะเข้าไปในโลกที่อยู่นอกโลกและเข้าใจสิ่งที่ไม่รู้ เธอชอบทำสิ่งที่เข้าใจได้มากกว่า อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ได้หมายความว่าจะลดขนาดลงตามวัตถุประสงค์ในทางปฏิบัติ Gumilev รวบรวมบทกวีและศาสนาเข้าด้วยกันโดยเชื่อว่าทั้งคู่ต้องการงานทางจิตวิญญาณจากบุคคล พวกเขามีบทบาทสำคัญในการเปลี่ยนแปลงทางจิตวิญญาณของมนุษย์ไปสู่ประเภทที่สูงขึ้น

Acmeism นั้นมีลักษณะเฉพาะคือการปฏิเสธการแสวงหาทางศีลธรรมและจิตวิญญาณซึ่งเป็นความหลงใหลในสุนทรียศาสตร์ A. Blok ด้วยความรู้สึกเป็นพลเมืองที่เพิ่มสูงขึ้นโดยธรรมชาติของเขาสังเกตเห็นข้อเสียเปรียบหลักของการบรรลุธรรม: "... พวกเขาไม่มีและไม่ต้องการที่จะมีความคิดเกี่ยวกับชีวิตรัสเซียและชีวิตของโลกโดยทั่วไป" (3 หน้า 592) อย่างไรก็ตามนักเล่นแร่แปรธาตุไม่ได้นำหลักการทั้งหมดของพวกเขาไปปฏิบัติซึ่งเป็นหลักฐานโดยจิตวิทยาของคอลเลกชันแรกของ A. Akhmatova ซึ่งเป็นบทเพลงของ 0 ต้น Mandelstam โดยเนื้อแท้แล้ว นักปราชญ์ไม่ได้เป็นขบวนการที่เป็นระบบมากนักโดยมีแพลตฟอร์มทางทฤษฎีร่วมกัน แต่เป็นกลุ่มนักกวีที่มีพรสวรรค์และแตกต่างกันมากซึ่งรวมกันเป็นหนึ่งด้วยมิตรภาพส่วนตัว

5 ฟิวเจอร์ริสม์

ในขณะเดียวกันกระแสสมัยใหม่ก็เกิดขึ้น - ลัทธิแห่งอนาคตซึ่งแบ่งออกเป็นหลายกลุ่ม: "สมาคมแห่งอัตตา - ฟิวเจอร์ริส", "ชั้นลอยแห่งบทกวี", "Centrifuge", "Hilea" ซึ่งสมาชิกเรียกตัวเองว่า Cubo-Futurists, Budutlyans , เช่น. คนจากอนาคต

ในบรรดากลุ่มทั้งหมดที่เมื่อต้นศตวรรษที่ประกาศวิทยานิพนธ์: "ศิลปะคือเกม" นักฟิวเจอริสท์ได้รวมเอาสิ่งนี้ไว้ในงานของพวกเขาอย่างสม่ำเสมอ ตรงกันข้ามกับนักสัญลักษณ์ที่มีแนวคิดเรื่อง "การสร้างชีวิต" เช่น การเปลี่ยนแปลงโลกด้วยศิลปะ พวก Futurists เน้นย้ำถึงการทำลายโลกเก่า สิ่งที่พบได้ทั่วไปสำหรับนักอนาคตคือการปฏิเสธประเพณีในวัฒนธรรม ความหลงใหลในการสร้างรูปแบบ ความต้องการของ Cubo-Futurists ในปี 1912 เพื่อ "โยน Pushkin, Dostoevsky, Tolstoy ออกจากเรือแห่งความทันสมัย" (12, p. 347) กลายเป็นเรื่องฉาวโฉ่

การรวมกลุ่มของนักปราชญ์และนักอนาคตนิยมที่เกิดขึ้นในการโต้เถียงด้วยสัญลักษณ์กลายเป็นสิ่งที่ใกล้เคียงกับเขาในทางปฏิบัติ เนื่องจากทฤษฎีของพวกเขามีพื้นฐานอยู่บนแนวคิดปัจเจกนิยม และความปรารถนาที่จะสร้างตำนานที่สดใส และความสนใจที่เด่นชัดต่อรูปแบบ

มีบุคลิกลักษณะที่สดใสในบทกวีในเวลานั้นซึ่งไม่สามารถนำมาประกอบกับแนวโน้มบางอย่างได้ - M. Voloshin, M. Tsvetaeva ไม่มียุคอื่นใดที่ให้การประกาศความพิเศษของตัวเองมากมายเช่นนี้

สถานที่พิเศษในวรรณคดีช่วงเปลี่ยนศตวรรษถูกครอบครองโดยกวีชาวนาเช่น N. Klyuev พวกเขารวบรวมความคิดของพวกเขา (การรวมกันของแรงจูงใจทางศาสนาและลึกลับกับปัญหาของการปกป้องประเพณีของวัฒนธรรมชาวนา) ในงานของพวกเขา S. Yesenin ใกล้ชิดกับกวีชาวนาในช่วงเริ่มต้นของการเดินทางโดยผสมผสานประเพณีของชาวบ้านและงานของเขาเข้าด้วยกัน ศิลปะคลาสสิก.

บทที่ 6

1 โรงละครศิลปะมอสโก

ยุคเงินไม่ได้เป็นเพียงการเพิ่มขึ้นของบทกวีเท่านั้น แต่ยังเป็นยุคแห่งการค้นพบทางศิลปะในศิลปะการละครอีกด้วย ในตอนท้ายของศตวรรษที่สิบเก้า ศิลปะการละครกำลังเผชิญกับวิกฤตซึ่งแสดงให้เห็นในความจริงที่ว่าละครละครส่วนใหญ่ให้ความบันเทิงโดยธรรมชาติ มันไม่ได้สัมผัสกับปัญหาเร่งด่วนของชีวิต การแสดงไม่ได้โดดเด่นด้วยเทคนิคมากมาย จำเป็นต้องมีการเปลี่ยนแปลงอย่างลึกซึ้งในโรงละคร และเป็นไปได้ด้วยการกำเนิดของบทละครของ A.P. เชคอฟและเอ็ม กอร์กี ในปี พ.ศ. 2441 โรงละครศิลปะสาธารณะมอสโก (ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2446 โรงละครศิลปะมอสโก) ได้เปิดขึ้นโดยผู้ก่อตั้งคือผู้ผลิต S.T. Morozov, K.S. Stanislavsky และ V.I. Nemirovich-Danchenko ผู้ประดิษฐ์ศิลปะการแสดงละคร เพื่อสร้างชีวิตทั้งชีวิตให้กับโรงละครรัสเซีย ถอนคลังสมบัติทั้งหมด ดึงดูดพลังทางศิลปะทั้งหมดด้วยชุมชนที่มีความสนใจ นี่คือวิธีกำหนดภารกิจของโรงละครใหม่

ผู้สร้าง Moscow Art Theatre ตั้งเป้าหมายหลักไว้สามประการ ประการแรกเพื่อดึงดูดผู้ชมจากคนทั่วไปเข้ามาในห้องโถงซึ่งไม่สามารถซื้อตั๋วเข้าชมโรงละครของจักรวรรดิได้ ประการที่สอง เพื่อรีเฟรชละครโดยกำจัดแท็บลอยด์ประโลมโลกและตลกที่ว่างเปล่าออกจากมัน ประการที่สาม เพื่อปฏิรูปกิจการการแสดงละคร ในตอนแรกโรงละครใหม่มีช่วงเวลาที่ยากลำบาก รายได้จากการแสดงไม่ครอบคลุมค่าใช้จ่าย Savva Morozov มาช่วยโดยลงทุนครึ่งล้านรูเบิลในโรงละครในห้าปี ขอบคุณเขาที่สร้างอาคารใหม่ใน Kamergersky Lane

Stanislavsky และ Nemirovich-Danchenko ใช้ประสบการณ์ในประเทศและทั่วโลกของโรงละคร ยืนยันศิลปะประเภทใหม่ที่ตรงตามจิตวิญญาณของเวลา บทละครของ A.P. Chekhov ("The Seagull", "Uncle Vanya", "Three Sisters") จากนั้น M. Gorky ("Petty Bourgeois", "At the Bottom") การแสดงที่ดีที่สุดเป็นผลงานการผลิตเรื่อง "วิบัติจากปัญญา" โดย อ.ส. Griboyedov, “หนึ่งเดือนในหมู่บ้าน” โดย I.S. ทูร์เกเนฟ, "The Blue Bird" โดย M. Maeterlinck, "Hamlet" โดย W. Shakespeare ละครเรื่องนี้ต้องการนักแสดงที่มีความสามารถ K. Stanislavsky พัฒนาระบบการแสดงและการกำกับการแสดงโดยต่อต้านมือสมัครเล่นแสวงหาความรู้แก่นักแสดงพลเมืองซึ่งการแสดงจะนำไปสู่การสร้างกระบวนการอินทรีย์ตามตรรกะของตัวละครบนเวที ฮีโร่นักแสดงควรเป็นผู้นำในโรงละคร ในไม่ช้า Art Theatre ก็กลายเป็นโรงละครขั้นสูงชั้นนำในรัสเซีย ซึ่งมีสาเหตุหลักมาจากสาระสำคัญของประชาธิปไตย

2 โรงละครอื่น ๆ ในรัสเซีย

ในปี 1904 โรงละครของ V.F. Komissarzhevskaya ซึ่งละครสะท้อนถึงแรงบันดาลใจของปัญญาชนในระบอบประชาธิปไตย ผลงานการกำกับของ E.B. Vakhtangov ถูกทำเครื่องหมายด้วยการค้นหารูปแบบใหม่ซึ่งเป็นผลงานของเขาในปี 1911-12 มีความรื่นเริงบันเทิงใจ ในปี 1915 Vakhtangov ได้สร้างสตูดิโอแห่งที่ 3 ของ Moscow Art Theatre ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นโรงละครที่ตั้งชื่อตามเขา (1926) หนึ่งในผู้ปฏิรูปโรงละครรัสเซียผู้ก่อตั้ง Moscow Chamber Theatre A.Ya Tairov มุ่งมั่นที่จะสร้าง "โรงละครสังเคราะห์" ของละครที่โรแมนติกและโศกนาฏกรรมเป็นหลัก เพื่อสร้างนักแสดงที่มีทักษะความสามารถ

บทที่ 7. บัลเล่ต์

เทรนด์ใหม่ยังส่งผลต่อฉากบัลเลต์ด้วย มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของนักออกแบบท่าเต้น M.M. โฟกินา (พ.ศ. 2423-2485) หนึ่งในผู้ก่อตั้งสมาคม "World of Art" S.L. Diaghilev จัด Russian Seasons ในปารีส - การแสดงของนักเต้นบัลเล่ต์ชาวรัสเซียในปี 2452-2454 คณะรวม M.M. โฟกิ้น, A.L. พาฟโลวา, ดี.เอฟ. Nezhinsky, T.P. คาร์ซาวินา, อี.บี. Geltser, M. Mordkin และคนอื่นๆ Fokin เป็นนักออกแบบท่าเต้นและ ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์. ออกแบบการแสดง ศิลปินที่มีชื่อเสียง: A. Benois, L. Bakst, A. Golovin, N. Roerich การแสดงของ "La Sylphides" (ดนตรีโดย F. Chopin), การเต้นรำ Polovtsian จากโอเปร่า "Prince Igor" โดย Borodin, "The Firebird" และ "Petrushka" (ดนตรีโดย I. Stravinsky) เป็นต้น การแสดงเป็นชัยชนะของศิลปะการออกแบบท่าเต้นของรัสเซีย ศิลปินได้พิสูจน์ให้เห็นว่าบัลเลต์คลาสสิกสามารถมีความทันสมัย ​​สร้างความตื่นเต้นให้กับผู้ชม หากการเต้นรำมีภาระทางความหมายด้วยวิธีการเต้นที่เหมาะสม ผสมผสานอย่างลงตัวกับดนตรีและภาพวาด โปรดักชั่นที่ดีที่สุดของ Fokine ได้แก่ "Petrushka", "Firebird", "Scheherazade", "The Dying Swan" ซึ่งรวมเอาดนตรี ภาพวาด และการออกแบบท่าเต้นเข้าด้วยกัน

บทที่ 8

ต้นศตวรรษที่ 20 - นี่คือช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงและนักประดิษฐ์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ A. Scriabin, I. Stravinsky, S. Taneyev, S. Rachmaninov ในงานของพวกเขา พวกเขาพยายามที่จะก้าวไปไกลกว่าดนตรีคลาสสิกดั้งเดิม เพื่อสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ รูปแบบดนตรีและรูปภาพ วัฒนธรรมการแสดงดนตรีก็เจริญรุ่งเรืองอย่างมากเช่นกัน รัสเซีย โรงเรียนแกนนำแสดงด้วยชื่อของนักร้องที่โดดเด่น - F. Chaliapin, A. Nezhdanova, L. Sobinov, I. Ershov

บทที่ 9

ต้นศตวรรษที่ 20 - นี่คือช่วงเวลาของการเกิดขึ้นของศิลปะรูปแบบใหม่ - โรงภาพยนตร์ ตั้งแต่ปี 1903 "โรงละครไฟฟ้า" และ "ภาพลวงตา" แห่งแรกเริ่มปรากฏในรัสเซีย และในปี 1914 มีการสร้างโรงภาพยนตร์ประมาณ 4,000 โรง

ในปี 1908 ภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกของรัสเซีย "Stenka Razin and the Princess" ถูกยิงและในปี 1911 - ภาพยนตร์เรื่องยาวเรื่องแรก "The Defense of Sevastopol" การถ่ายภาพยนตร์พัฒนาอย่างรวดเร็วและกลายเป็นที่นิยม ในปีพ. ศ. 2457 มี บริษัท ภาพยนตร์ในประเทศประมาณ 30 แห่งในรัสเซีย และแม้ว่าการผลิตภาพยนตร์จำนวนมากจะประกอบด้วยภาพยนตร์ที่มีเนื้อเรื่องประโลมโลกดึกดำบรรพ์ แต่ภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงระดับโลกก็ปรากฏตัวในรัสเซีย: ผู้กำกับ Y. Protazanov, นักแสดง I. Mozzhukhin, V. Kholodnaya, V. Maksimov, A. Koonen และคนอื่น ๆ

ข้อดีที่ไม่ต้องสงสัยของโรงภาพยนตร์คือการเข้าถึงทุกส่วนของประชากร ภาพยนตร์รัสเซียซึ่งส่วนใหญ่สร้างขึ้นโดยดัดแปลงจากงานคลาสสิก กลายเป็นสัญญาณแรกในการก่อกำเนิดของวัฒนธรรมมวลชน ซึ่งเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของสังคมชนชั้นกลาง

บทที่ 10

1 สมาคม "โลกแห่งศิลปะ"

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIX-XX มีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในการวาดภาพของรัสเซีย ฉากประเภทจางหายไปในพื้นหลัง ภูมิทัศน์สูญเสียคุณภาพการถ่ายภาพและ มุมมองเชิงเส้นกลายเป็นประชาธิปไตยมากขึ้นตามการผสมผสานและการเล่นของจุดสี ภาพบุคคลมักจะผสมผสานความธรรมดาที่ประดับประดาของพื้นหลังและความชัดเจนทางประติมากรรมของใบหน้า จุดเริ่มต้นของขั้นตอนใหม่ของการวาดภาพรัสเซียเกี่ยวข้องกับสมาคมสร้างสรรค์ "World of Art" ในตอนท้ายของยุค 80 ของศตวรรษที่ XIX ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมีกลุ่มนักเรียนและนักศึกษาโรงยิมผู้รักศิลปะ พวกเขารวมตัวกันที่อพาร์ตเมนต์ของหนึ่งในผู้เข้าร่วม - Alexandre Benois สมาชิกถาวรคือ Konstantin Somov และ Lev Bakst ต่อมาพวกเขาก็เข้าร่วมโดย Yevgeny Lansere และ Sergei Diaghilev ซึ่งมาจากต่างจังหวัด การประชุมของแวดวงนั้นค่อนข้างเป็นตัวตลก แต่รายงานที่ส่งโดยสมาชิกได้รับการเตรียมการอย่างรอบคอบและจริงจัง เพื่อน ๆ รู้สึกทึ่งกับความคิดที่จะรวมศิลปะทุกประเภทและสายสัมพันธ์ของวัฒนธรรมเข้าด้วยกัน คนที่แตกต่างกัน. พวกเขาพูดด้วยความวิตกกังวลและความขมขื่นเกี่ยวกับข้อเท็จจริงที่ว่าศิลปะรัสเซียไม่ค่อยเป็นที่รู้จักในตะวันตก และปรมาจารย์ชาวรัสเซียไม่คุ้นเคยกับความสำเร็จของศิลปินยุโรปร่วมสมัยมากพอ เพื่อนเติบโตขึ้นไปสู่ความคิดสร้างสรรค์สร้างผลงานที่จริงจังเป็นครั้งแรก Diaghilev กลายเป็นหัวหน้าของวงกลม

ในปี 1898 Diaghilev จัดนิทรรศการของศิลปินชาวรัสเซียและฟินแลนด์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โดยพื้นฐานแล้วนี่เป็นนิทรรศการครั้งแรกของศิลปินในทิศทางใหม่ ตามด้วยนิทรรศการอื่น ๆ และในที่สุดในปี 1906 - นิทรรศการในปารีส "ภาพวาดและประติมากรรมรัสเซียสองศตวรรษ" "ความก้าวหน้าทางวัฒนธรรม" ของรัสเซียสู่ยุโรปตะวันตกเกิดจากความพยายามและความกระตือรือร้นของ Diaghilev และเพื่อนของเขา ในปี 1898 วงกลม Benois-Dyagilev เริ่มตีพิมพ์วารสาร "World of Art" บทความเชิงโปรแกรมของ Diaghilev ระบุว่าจุดประสงค์ของงานศิลปะคือการแสดงออกของผู้สร้าง ศิลปะ Diaghilev เขียนว่าไม่ควรใช้เพื่ออธิบายหลักคำสอนทางสังคมใด ๆ หากเป็นของแท้ ในตัวมันเองก็คือความจริงของชีวิต เป็นลักษณะทั่วไปทางศิลปะ และบางครั้งก็เป็นการเปิดเผย

ชื่อ "World of Art" จากนิตยสารส่งต่อไปยังสมาคมสร้างสรรค์ของศิลปินซึ่งแกนหลักคือวงกลมเดียวกันทั้งหมด อาจารย์เช่น V. A. Serov, M. A. Vrubel, M. V. Nesterov, I. I. Levitan, N. K. Roerich เข้าร่วมสมาคม พวกเขาทั้งหมดมีความคล้ายคลึงกันเล็กน้อยทำงานในลักษณะที่สร้างสรรค์แตกต่างกัน และในการทำงาน อารมณ์และมุมมองของพวกเขาก็มีหลายอย่างที่เหมือนกัน

ชาว Miriskusniks กังวลเกี่ยวกับการถือกำเนิดของยุคอุตสาหกรรม เมื่อเมืองใหญ่เติบโตขึ้น สร้างขึ้นด้วยอาคารโรงงานไร้หน้าและผู้คนที่อยู่โดดเดี่ยวอาศัยอยู่ พวกเขากังวลว่าศิลปะซึ่งออกแบบมาเพื่อนำความปรองดองและความสงบสุขมาสู่ชีวิต กำลังถูกบีบออกจากศิลปะมากขึ้นเรื่อยๆ และกลายเป็นสมบัติของกลุ่มคนกลุ่มเล็กๆ ที่ "ถูกเลือก" พวกเขาหวังว่าศิลปะที่กลับมามีชีวิตจะค่อยๆ อ่อนลง ทำให้มีจิตวิญญาณและทำให้ผู้คนเป็นหนึ่งเดียวกัน "โลกแห่งศิลปะ" เชื่อว่าในยุคก่อนอุตสาหกรรมผู้คนได้สัมผัสกับศิลปะและธรรมชาติอย่างใกล้ชิด ศตวรรษที่ 18 ดูน่าดึงดูดใจเป็นพิเศษสำหรับพวกเขา แต่พวกเขายังคงเข้าใจว่ายุคของวอลแตร์และแคทเธอรีนนั้นไม่กลมกลืนกันเท่าที่พวกเขาคิด ดังนั้นภูมิทัศน์ของพระราชวังแวร์ซายและซาร์สโกเยเซโลที่มีกษัตริย์ จักรพรรดินี นักรบ และสุภาพสตรีจึงปกคลุมไปด้วยหมอกควันแห่งความโศกเศร้าและตนเอง ประชด

การคืนชีพของกราฟิกหนังสือ ศิลปะของหนังสือ เชื่อมโยงกับงานของโลกแห่งศิลปะ โดยไม่จำกัดตัวเองอยู่แค่ภาพประกอบ ศิลปินได้นำเสนอปก บทความสั้นที่ซับซ้อน และตอนจบในสไตล์อาร์ตนูโวลงในหนังสือ มีความเข้าใจมาว่าการออกแบบหนังสือควรมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับเนื้อหาของหนังสือ นักออกแบบกราฟิกเริ่มให้ความสนใจกับรายละเอียดเช่นขนาดของหนังสือ, สีของกระดาษ, แบบอักษร, ขอบ อาจารย์ที่โดดเด่นหลายคนในเวลานั้นมีส่วนร่วมในการออกแบบหนังสือ "The Bronze Horseman" ของพุชกินมีความเชื่อมโยงอย่างแน่นแฟ้นกับภาพวาดของ Benois และ "Hadji Murad" ของ Tolstoy - กับภาพประกอบของ Lansere ต้นศตวรรษที่ 20 ฝากไว้บนชั้นห้องสมุดด้วยตัวอย่างงานหนังสือคุณภาพสูงมากมาย

ศิลปินของ "World of Art" ได้แสดงความเคารพต่อดนตรี ทิวทัศน์ของศิลปินในยุคนั้น - บางครั้งก็วิจิตรงดงาม บางครั้งก็ลุกโชนราวกับไฟ - ผสมผสานกับดนตรี การเต้นรำ การร้องเพลง ทำให้เกิดปรากฏการณ์ที่หรูหราตระการตา L. S. Bakst มีส่วนสำคัญต่อความสำเร็จของบัลเล่ต์ Scheherazade (เพลงของ Rimsky-Korsakov) A. Ya. Golovin ออกแบบบัลเล่ต์ The Firebird (ดนตรีโดย I. F. Stravinsky) อย่างสดใสและรื่นเริง ซีนเนอรี่ เอ็น.เค. Roerich สำหรับโอเปร่าเรื่อง "Prince Igor" นั้นมีความยับยั้งชั่งใจและเข้มงวดมาก บัลเล่ต์ "Petrushka" ซึ่งฉายรอบโรงละครในหลายประเทศเป็นผลงานร่วมกันของนักแต่งเพลง Igor Stravinsky และศิลปิน Alexander Benois ในด้านการวาดภาพละคร World of Art เข้าใกล้ความฝันที่พวกเขารักมากที่สุด นั่นคือการรวมศิลปะประเภทต่างๆ เข้าไว้ในผลงานชิ้นเดียว

ชะตากรรมของสมาคม "World of Art" ไม่ใช่เรื่องง่าย นิตยสารหยุดตีพิมพ์หลังปี 1904 ถึงตอนนี้ ศิลปินจำนวนมากได้ย้ายออกจากสมาคม และนิตยสารก็ลดขนาดลงเหลือเท่าวงกลมเดิม ความสัมพันธ์ที่สร้างสรรค์และเป็นส่วนตัวของสมาชิกยังคงดำเนินต่อไปอีกหลายปี โลกแห่งศิลปะได้กลายเป็นสัญลักษณ์ทางศิลปะของพรมแดนระหว่างสองศตวรรษ ขั้นตอนทั้งหมดในการพัฒนาภาพวาดของรัสเซียนั้นเกี่ยวข้องกับเขา สถานที่พิเศษในสมาคมถูกครอบครองโดย M. A. Vrubel, M. V. Nesterov และ N. K. Roerich

2 สัญลักษณ์ในการวาดภาพรัสเซีย

ในปีพ. ศ. 2450 นิทรรศการชื่อ "Blue Rose" ได้เปิดขึ้นในมอสโกซึ่งมี A. Arapov, N. Krymov, P. Kuznetsov, N. Sapunov, M. Saryan และศิลปินอื่น ๆ รวม 16 คนเข้าร่วม เป็นเยาวชนที่ค้นหา ไม่พอใจกับศิลปะสมัยใหม่ คุ้นเคยกับความสำเร็จของศิลปินตะวันตก และมุ่งมั่นที่จะค้นหาความเป็นตัวของตัวเองในการสังเคราะห์ประสบการณ์ตะวันตกและประเพณีของชาติ

ตัวแทนของ "บลูโรส" มีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับกวีสัญลักษณ์ซึ่งการแสดงเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของ vernissages แต่สัญลักษณ์ในการวาดภาพของรัสเซียไม่เคยเหมือนเดิม ทิศทางสไตล์. ซึ่งรวมถึงศิลปินต่างๆ ในระบบภาพ เช่น M. Vrubel, K. Petrov-Vodkin และอื่นๆ

3 ทิศทางแนวหน้าในงานศิลปะ

ในเวลาเดียวกันการจัดกลุ่มปรากฏในภาพวาดของรัสเซียซึ่งแสดงถึงเทรนด์ศิลปะแนวหน้า ในปีพ. ศ. 2453 มีการจัดนิทรรศการชื่อ "Jack of Diamonds" ในมอสโกวและในปีพ. ศ. 2454 ผู้เข้าร่วมได้รวมตัวกันในสังคมที่มีชื่อเดียวกัน ศ. 2460 P. Konchalovsky, I. Mashkov, A. Lentulov, R. Falk, V. Rozhdestvensky และคนอื่น ๆ เป็นนักเคลื่อนไหวของ Jack of Diamonds ในงานของพวกเขาพวกเขาพยายามที่จะปลดปล่อยภาพวาดจากอิทธิพลของ ชีวิตทางสังคมและการเมืองวรรณกรรมและการอยู่ใต้บังคับบัญชาอื่น ๆ เพื่อคืนความสามารถในการใช้พลังอย่างเต็มที่วิธีการที่มีอยู่ในตัวเธอเท่านั้น - สี, เส้น, ปั้น พวกเขาเห็นความงามบนพื้นผิวผ้าใบที่เคลือบด้วยชั้นสีในส่วนผสมของสีที่ไม่เหมือนใคร ประเภทที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของ "แจ็คเพชร" ยังคงเป็นชีวิต

ศิลปินรัสเซียรายใหญ่หลายคน - V. Kandinsky, M. Chagall, P. Filonov และคนอื่น ๆ - เข้าสู่ประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมโลกในฐานะตัวแทนของสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งรวมเอาเทรนด์เปรี้ยวจี๊ดเข้ากับประเพณีประจำชาติของรัสเซีย

บทที่ 11 สถาปัตยกรรม

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 กระแสนิยมสมัยใหม่เกิดขึ้นในสถาปัตยกรรมของหลายประเทศในยุโรป "วิกฤตการณ์ทางวิทยาศาสตร์" ในตอนต้นของศตวรรษ การปฏิเสธความคิดเชิงกลไกเกี่ยวกับโลกทำให้เกิดแรงดึงดูดของศิลปินที่มีต่อธรรมชาติ ความปรารถนาที่จะเปี่ยมล้นด้วยจิตวิญญาณของมัน เพื่อแสดงองค์ประกอบที่เปลี่ยนแปลงได้ของมันในงานศิลปะ

สถาปัตยกรรมของยุค "สมัยใหม่" นั้นโดดเด่นด้วยความไม่สมดุลและความคล่องตัวของรูปแบบ การไหลอย่างอิสระของ "พื้นผิวที่ต่อเนื่อง" การไหลเวียนของช่องว่างภายใน ลวดลายดอกไม้และเส้นสายที่พลิ้วไหวโดดเด่นอยู่ในเครื่องประดับ ความปรารถนาที่จะสื่อถึงการเติบโต การพัฒนา การเคลื่อนไหวเป็นลักษณะเฉพาะของศิลปะทุกประเภทในสไตล์อาร์ตนูโว - ในสถาปัตยกรรม, ภาพวาด, กราฟิก, ภาพวาดบ้าน, การหล่อขัดแตะ, บนปกหนังสือ "สมัยใหม่" แตกต่างกันมากและขัดแย้งกัน ในแง่หนึ่ง เขาพยายามหลอมรวมและประมวลผลอย่างสร้างสรรค์ หลักการชาวบ้านเพื่อสร้างสถาปัตยกรรมที่ไม่โอ้อวดเหมือนสมัยผสมผสานแต่เป็นของแท้

การกำหนดงานให้กว้างยิ่งขึ้น ปรมาจารย์แห่งยุค "สมัยใหม่" ทำให้มั่นใจได้ว่าสิ่งของในชีวิตประจำวันก็มีตราประทับเช่นกัน ประเพณีพื้นบ้าน. ในเรื่องนี้กลุ่มศิลปินที่ทำงานใน Abramtsevo ซึ่งเป็นที่ดินของผู้อุปถัมภ์ S. I. Mamontov ได้ทำหลายอย่าง V. M. Vasnetsov, M. A. Vrubel, V. D. Polenov ทำงานที่นี่ งานที่เริ่มใน Abramtsevo ดำเนินต่อไปใน Talashkino ใกล้ Smolensk ซึ่งเป็นที่ดินของ Princess M. A. Tenisheva ทั้งใน Abramtsevo และ Talashkino มีเวิร์กช็อปที่ผลิตเฟอร์นิเจอร์และของใช้ในครัวเรือนตามตัวอย่างที่ศิลปินทำขึ้น นักทฤษฎีของ "สมัยใหม่" เปรียบเทียบงานฝีมือพื้นบ้านที่มีชีวิตกับการผลิตทางอุตสาหกรรมที่ไร้ใบหน้า แต่ในทางกลับกัน สถาปัตยกรรมของ "สมัยใหม่" ใช้ความสำเร็จของเทคโนโลยีอาคารสมัยใหม่อย่างกว้างขวาง การศึกษาอย่างรอบคอบเกี่ยวกับความเป็นไปได้ของวัสดุต่างๆ เช่น คอนกรีตเสริมเหล็ก กระจก เหล็ก นำไปสู่การค้นพบที่ไม่คาดคิด กระจกนูน วงกบหน้าต่างโค้ง แท่งโลหะรูปแบบของเหลว ทั้งหมดนี้มาจากสถาปัตยกรรมที่ "ทันสมัย"

จากจุดเริ่มต้นสองทิศทางเกิดขึ้นใน "สมัยใหม่" ในประเทศ - ทั่วยุโรปและรัสเซีย หลังอาจเป็นตัวเด่น ต้นกำเนิดของมันคือโบสถ์ใน Abramtsevo - การสร้างสรรค์ดั้งเดิมและบทกวีของศิลปินสองคนที่ทำหน้าที่เป็นสถาปนิก - Vasnetsov และ Polenov แบบจำลองของสถาปัตยกรรม Novgorod-Pskov โบราณด้วยความไม่สมดุลที่งดงาม พวกเขาไม่ได้คัดลอกรายละเอียดส่วนบุคคล แต่รวมเอาจิตวิญญาณของสถาปัตยกรรมรัสเซียไว้ในวัสดุสมัยใหม่

"สมัยใหม่" ในยุคแรกนั้นมีลักษณะเด่นคือการเริ่มต้นแบบ "ไดโอนีเซียน" เช่น มุ่งมั่นเพื่อความเป็นธรรมชาติ จมอยู่ในกระแสของการก่อตัว การพัฒนา ในช่วงปลาย "สมัยใหม่" (ก่อนสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง) การเริ่มต้น "Apollonian" ที่สงบและชัดเจนเริ่มมีชัย องค์ประกอบของความคลาสสิคกลับคืนสู่สถาปัตยกรรม ในมอสโกตามโครงการของสถาปนิก R.I. Klein พิพิธภัณฑ์ ศิลปกรรมและสะพานโบโรดินสกี้ ในเวลาเดียวกันอาคารของ Azov-Don และธนาคารพาณิชย์และอุตสาหกรรมของรัสเซียก็ปรากฏในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ธนาคารปีเตอร์สเบิร์กถูกสร้างขึ้นในรูปแบบที่ยิ่งใหญ่โดยใช้หินแกรนิตและพื้นผิวก่ออิฐ "ฉีกขาด" สิ่งนี้เป็นตัวบ่งบอกถึงการอนุรักษ์ความน่าเชื่อถือความมั่นคง

อายุของ "สมัยใหม่" นั้นสั้นมาก - จากปลายศตวรรษที่ 19 ก่อนเริ่มสงครามโลก แต่มันเป็นช่วงเวลาที่สดใสมากในประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรม ในตอนต้นของศตวรรษ รูปลักษณ์ของเขาถูกวิจารณ์อย่างวุ่นวาย บางคนคิดว่ามันเป็นสไตล์ที่ "เสื่อมโทรม" บางคนคิดว่ามันเป็นสไตล์ฟิลิสทีน แต่ "สมัยใหม่" ได้พิสูจน์ความมีชีวิตชีวาและความเป็นประชาธิปไตย มีรากเหง้าพื้นบ้าน อาศัยฐานอุตสาหกรรมขั้นสูง และซึมซับความสำเร็จของสถาปัตยกรรมโลก "สมัยใหม่" ไม่มีความรุนแรงของความคลาสสิค มันถูกแบ่งออกเป็นหลายทิศทางและโรงเรียนซึ่งก่อตัวเป็นจานสีหลากสีของการผลิดอกออกผลครั้งสุดท้ายของสถาปัตยกรรมในวันก่อนการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ของศตวรรษที่ 20

เป็นเวลากว่าทศวรรษครึ่งซึ่งตรงกับความเจริญของการก่อสร้าง "ทันสมัย" ได้แพร่กระจายไปทั่วรัสเซีย ยังคงสามารถพบได้ในเมืองเก่าทุกแห่ง มีเพียงหน้าต่างโค้งมน ปูนปั้นที่สวยงาม และลูกกรงระเบียงโค้งของคฤหาสน์ โรงแรม หรือร้านค้าใดๆ

บทที่ 12. ประติมากรรม

งานประติมากรรมก็มีความคิดสร้างสรรค์เพิ่มขึ้นในช่วงเวลานี้เช่นกัน การตื่นขึ้นของเธอมีสาเหตุหลักมาจากกระแสของลัทธิอิมเพรสชันนิสม์ P. P. Trubetskoy บรรลุความก้าวหน้าที่สำคัญในเส้นทางการต่ออายุนี้ ภาพเหมือนประติมากรรมของ L. N. Tolstoy, S. Yu. Witte, F. I. Chaliapin และคนอื่น ๆ เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง กฎทางศิลปะผู้เชี่ยวชาญ: เพื่อจับภาพการเคลื่อนไหวภายในของบุคคลที่เห็นได้ชัดเจนแม้เพียงเล็กน้อย เหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์ของประติมากรรมอนุสาวรีย์รัสเซียคืออนุสาวรีย์ อเล็กซานเดอร์ที่ 3ถือว่าเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับอนุสาวรีย์ที่ยิ่งใหญ่อีกแห่งหนึ่ง -“ นักขี่ม้าสีบรอนซ์» อี. ฟอลคอน.

การผสมผสานระหว่างแนวอิมเพรสชันนิสต์และแนวสมัยใหม่ทำให้ผลงานของ A. S. Golubkina โดดเด่น ในขณะเดียวกันคุณสมบัติหลักของผลงานของเธอไม่ใช่การแสดงภาพเฉพาะหรือ ความจริงของชีวิตแต่การสร้างปรากฏการณ์ทั่วไป: "Old Age" (1898), "Walking Man" (1903), "Soldier" (1907), "Sleepers" (1912) เป็นต้น

เครื่องหมายสำคัญในศิลปะรัสเซียในยุคเงินถูกทิ้งไว้โดย S.T. Konenkov งานของเขาได้กลายเป็นศูนย์รวมของความต่อเนื่องของประเพณีแห่งความสมจริงในทิศทางใหม่ เขาเดินผ่านความหลงใหลของ Michelangelo กับ "Samson Breaking the Chains" สมัยโบราณ "Nika" ประติมากรรมไม้พื้นบ้านของรัสเซีย "Lesovik" "The Beggar Brotherhood" ประเพณีการเดินทาง "Stone Fighter" ภาพเหมือนจริงแบบดั้งเดิม "A.P. Chekhov" และทั้งหมดนี้เขายังคงเป็นเจ้าแห่งความสดใส บุคลิกภาพที่สร้างสรรค์.

โดยรวมแล้วโรงเรียนประติมากรรมรัสเซียได้รับผลกระทบเพียงเล็กน้อยจากแนวโน้มของแนวหน้าและไม่ได้พัฒนาแรงบันดาลใจเชิงนวัตกรรมที่ซับซ้อนเช่นลักษณะของการวาดภาพ

บทที่ 13

เมื่อเทียบกับภูมิหลังอันยาวนานของการอุปถัมภ์ของรัสเซียช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ถึงต้นศตวรรษที่ XX สามารถเรียกได้อย่างถูกต้องว่าเป็น "ยุคทอง" ซึ่งบางครั้งก็เป็นยุครุ่งเรืองอย่างแท้จริง และครั้งนี้เกี่ยวข้องกับกิจกรรมของราชวงศ์การค้าที่มีชื่อเสียงเป็นหลักซึ่งเป็นผู้ให้ผู้มีพระคุณทางพันธุกรรม เฉพาะในมอสโกเท่านั้นที่พวกเขาดำเนินการที่สำคัญเช่นนี้ในด้านวัฒนธรรม การศึกษา การแพทย์ และสาขาวิทยาศาสตร์ที่หลากหลายที่สุดที่สามารถยืนยันได้โดยชอบธรรม: เป็นการดำเนินการเชิงคุณภาพ เวทีใหม่การกุศล.

พ่อค้า PM Tretyakov (พ.ศ. 2381-2441) นักสะสมงานศิลปะชาวรัสเซียได้บริจาคสิ่งของสะสมของเขาให้กับมอสโกในปี พ.ศ. 2435 ( Tretyakov แกลเลอรี่) น้องชายของเขา S.M. Tretyakov ได้มอบคอลเลคชันศิลปะยุโรปตะวันตกของเขาให้กับมอสโกวด้วย ในปรากฏการณ์พี.เอ็ม. Tretyakov ประทับใจในความภักดีต่อเป้าหมาย ความคิดดังกล่าว - เพื่อวางรากฐานสำหรับพื้นที่เก็บข้อมูลศิลปะสาธารณะที่เข้าถึงได้ - ไม่ได้เกิดขึ้นจากคนรุ่นราวคราวเดียวกัน แม้ว่านักสะสมส่วนตัวจะมีมาก่อน Tretyakov แต่พวกเขาได้รับภาพวาด ประติมากรรม จาน คริสตัล ฯลฯ ประการแรก สำหรับตัวเขาเอง สำหรับของสะสมส่วนตัว และน้อยคนนักที่จะได้ชมงานศิลปะที่เป็นของนักสะสม เป็นที่น่าสังเกตว่าเขาไม่มีการศึกษาพิเศษด้านศิลปะ แต่เขาจำศิลปินที่มีพรสวรรค์ได้เร็วกว่าคนอื่น ก่อนหน้านี้หลายๆ คนเขาตระหนักถึงคุณงามความดีทางศิลปะอันล้ำค่าของผลงานจิตรกรรมชิ้นเอก มาตุภูมิโบราณ.

เอส.ดี. Mamontov (1841-1918) ก่อตั้ง Private Russian Opera ในมอสโก สนับสนุนจิตรกรชาวรัสเซีย Abramtsevo เป็นที่ดินของเขา ศูนย์กลางที่สำคัญชีวิตศิลป์ วศ. Repin, ปริญญาโท Vrubel, K.A. Koroviy และคนอื่นๆ วงศิลปะ Mamontov เป็นสมาคมที่ไม่เหมือนใคร อาจกล่าวได้ค่อนข้างชัดเจนว่าหากความสำเร็จทั้งหมดของ Mamontov Private Opera ถูกจำกัดด้วยข้อเท็จจริงที่ว่ามันได้ก่อตั้ง Chaliapin ซึ่งเป็นอัจฉริยะแห่งเวทีโอเปร่าขึ้นมา สิ่งนี้ก็เพียงพอแล้วสำหรับการชื่นชมกิจกรรมของ Mamontov และ โรงละครของเขา

นักอุตสาหกรรม S.T.Morozov (2405-2448) เป็นผู้อุปถัมภ์ของ Moscow Art Theatre

A. A. Bakhrushin (พ.ศ. 2408-2472) สร้างพิพิธภัณฑ์วรรณกรรมและโรงละครส่วนตัวตามคอลเล็กชันของเขาซึ่งปัจจุบันคือพิพิธภัณฑ์โรงละคร บาครุชิน.

M. Kl. Tenisheva (พ.ศ. 2410-2472) เป็นบุคคลที่โดดเด่นซึ่งเป็นเจ้าของความรู้ด้านสารานุกรมในศิลปะซึ่งเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของสหภาพศิลปินรัสเซียคนแรก ขนาดของมันน่าทึ่งมาก กิจกรรมสังคมซึ่งการตรัสรู้เป็นจุดเริ่มต้นชั้นนำ: เธอสร้าง School of Craft Students (ใกล้ Bryansk) เปิดโรงเรียนพื้นบ้านระดับประถมศึกษาหลายแห่งจัดโรงเรียนสอนวาดภาพร่วมกับ Repin เปิดหลักสูตรฝึกอบรมครูและแม้แต่สร้างอะนาล็อกที่แท้จริงในภูมิภาค Smolensk ของ Abramtsev ใกล้มอสโก - Talashkino . Roerich เรียก Tenisheva ว่า "ผู้สร้างและผู้รวบรวม" (11, p. 344)

เพื่อที่จะเปิดความสามารถของคุณสู่โลกกว้าง คุณไม่เพียงต้องการความสามารถเท่านั้น แต่ต้องใช้เงินด้วย ผู้อุปถัมภ์ให้ความช่วยเหลืออันล้ำค่าแก่วัฒนธรรมรัสเซียในเรื่องนี้ ความมั่งคั่งทั้งหมดที่พิพิธภัณฑ์ของเราเป็นเจ้าของ การเคลื่อนไหวที่ก้าวหน้าอย่างมากของงานพิพิธภัณฑ์ในรัสเซีย การค้นหา การค้นพบ เราเป็นหนี้พวกเขา - ผู้ที่ชื่นชอบ นักสะสม ผู้อุปถัมภ์ นักสะสมแต่ละคนอุทิศให้กับงานอดิเรกของเขา รวบรวมหลักฐานในอดีตที่เขาชอบ ผลงานของศิลปิน อย่างดีที่สุดเท่าที่จะทำได้ จัดระบบพวกเขา บางครั้งก็ค้นคว้าและตีพิมพ์ แต่ผลที่ตามมาของกิจกรรมที่เกิดขึ้นเองกลายเป็นสิ่งที่ยิ่งใหญ่ในที่สุด ท้ายที่สุด เงินทุนทั้งหมดของพิพิธภัณฑ์ รัสเซียก่อนการปฏิวัติถูกรวบรวมไม่มากจากแต่ละรายการ แต่จากคอลเลกชันที่คัดสรรมาอย่างดี หลังจากมีส่วนร่วมอย่างมากในการสร้างมรดกทางวัฒนธรรมของรัสเซีย พวกเขาทำให้ชื่อของพวกเขาเป็นอมตะ

บทสรุป

ความตึงเครียดทางสังคมและการเมืองเกิดขึ้นในรัสเซีย: ความขัดแย้งทั่วไปซึ่งระบบศักดินายืดเยื้อเกี่ยวพันกัน, การไร้ความสามารถของขุนนางที่จะบรรลุบทบาทของผู้จัดระเบียบสังคมและพัฒนาแนวคิดระดับชาติ, การโจมตีของชนชั้นนายทุนใหม่, ความเฉื่อยชาของระบอบกษัตริย์ซึ่ง ไม่ต้องการสัมปทานความเกลียดชังของชาวนาที่มีต่อนาย - ทั้งหมดนี้ทำให้เกิดความรู้สึกที่ชาญฉลาดของการเปลี่ยนแปลงที่กำลังจะเกิดขึ้น และในขณะเดียวกันก็มีคลื่นซัดเข้ามาอย่างรวดเร็ว ความเฟื่องฟูของชีวิตทางวัฒนธรรม ท้ายที่สุดแล้วในสถานการณ์ที่สำคัญและรุนแรงที่บุคคลแสดงความสามารถพิเศษ ผ่านกิจกรรมต่างๆ คนที่มีความคิดสร้างสรรค์แสดงทัศนคติของตนเองต่อความเป็นจริงรอบตัว นิตยสารใหม่กำลังตีพิมพ์ โรงภาพยนตร์กำลังเปิด ศิลปิน นักแสดง และนักเขียนมีโอกาสที่ไม่เคยมีมาก่อน ผลกระทบต่อสังคมเป็นอย่างมาก ในขณะเดียวกัน วัฒนธรรมมวลชนก็กำลังก่อตัวขึ้น ซึ่งออกแบบมาสำหรับผู้บริโภคที่ไม่ได้เตรียมตัวไว้ และวัฒนธรรมชนชั้นสูงที่มุ่งเน้นไปที่นักเลง ศิลปะกำลังพังทลาย ในขณะเดียวกัน วัฒนธรรมรัสเซียก็กระชับการติดต่อกับวัฒนธรรมโลก อำนาจที่ไม่มีเงื่อนไขในยุโรปของ Tolstoy และ Chekhov, Tchaikovsky และ Glinka "Russian Seasons" ในปารีสมีชื่อเสียงไปทั่วโลก ชื่อของ Perov, Nesterov, Korovin, Chagall, Malevich เปล่งประกายในภาพวาด ในโรงละคร: Meyerhold, Nezhdanova, Stanislavsky, Sobinov, Chaliapin; ในบัลเล่ต์: Nezhinsky และ Pavlova ในสาขาวิทยาศาสตร์: Mendeleev, Tsiolkovsky, Sechenov, Vernadsky Marina Tsvetaeva แย้งว่า“ หลังจากมีพรสวรรค์มากมายธรรมชาติควรจะสงบลง” (4, p. 154)

ยุคเงินเป็นเหตุการณ์สำคัญที่ทำนายการเปลี่ยนแปลงในอนาคตของรัฐได้อย่างแม่นยำ และกลายเป็นอดีตไปพร้อมกับการถือกำเนิดของสีแดงเลือดในปี 1917 ซึ่งเปลี่ยนจิตวิญญาณของผู้คนโดยไม่รู้ตัว หลังจากนั้นไม่มียุคเงิน ในช่วงทศวรรษที่ 20 ความเฉื่อย (ยุครุ่งเรืองของลัทธิจินตภาพ) ยังคงดำเนินต่อไป เนื่องจากคลื่นที่แผ่กว้างและทรงพลังเช่นยุคเงินของรัสเซียสามารถเคลื่อนตัวได้ระยะหนึ่งก่อนที่จะพังทลายและแตกหัก กวี นักเขียน นักวิจารณ์ นักปรัชญา ศิลปิน ผู้กำกับ นักแต่งเพลงหลายคนยังมีชีวิตอยู่ ซึ่งความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละคนและผลงานร่วมกันได้สร้างยุคเงินขึ้นมา แต่ยุคนั้นก็สิ้นสุดลง ผู้เข้าร่วมที่แข็งขันแต่ละคนทราบดีว่าแม้ว่าผู้คนจะยังคงอยู่ แต่บรรยากาศที่มีลักษณะเฉพาะของยุคที่ความสามารถเติบโตขึ้นนั้นสูญเปล่า

ความพยายามที่จะ "ทำให้ทันสมัย" วัฒนธรรมที่เกี่ยวข้องกับการปฏิรูปของ P.A. Stolypin ไม่ประสบความสำเร็จ ผลลัพธ์มีขนาดเล็กกว่าที่คาดไว้และก่อให้เกิดการโต้เถียงครั้งใหม่ ความตึงเครียดในสังคมขยายตัวเร็วกว่าคำตอบของความขัดแย้งที่เกิดขึ้น ความขัดแย้งระหว่างวัฒนธรรมไร่นากับอุตสาหกรรมทวีความรุนแรงขึ้น ซึ่งแสดงออกในรูปแบบเศรษฐกิจ ความสนใจ และแรงจูงใจในการสร้างสรรค์ของผู้คน ในชีวิตทางการเมืองของสังคม

จำเป็นต้องมีการเปลี่ยนแปลงทางสังคมอย่างลึกซึ้งเพื่อให้ขอบเขตสำหรับความคิดสร้างสรรค์ทางวัฒนธรรมของผู้คนการลงทุนที่สำคัญในการพัฒนาขอบเขตทางจิตวิญญาณของสังคมฐานทางเทคนิคซึ่งรัฐบาลไม่มีเงินทุนเพียงพอ การอุปถัมภ์ การสนับสนุนส่วนตัว และการจัดหาเงินทุนสำหรับกิจกรรมสาธารณะและวัฒนธรรมที่สำคัญไม่ได้ช่วยอะไรเช่นกัน ไม่มีอะไรสามารถเปลี่ยนแปลงหน้าตาทางวัฒนธรรมของประเทศได้ ประเทศตกอยู่ในช่วงเวลาแห่งการพัฒนาที่ไม่มั่นคงและหาทางออกอื่นไม่ได้นอกจากการปฏิวัติ

วัฒนธรรมของยุคเงินกลายเป็นความสดใส ซับซ้อน ขัดแย้ง แต่เป็นอมตะและมีเอกลักษณ์ เธอสะท้อนความเป็นจริงที่มีอยู่ และแม้ว่าเราจะเรียกช่วงเวลานี้ว่า "ยุคเงิน" ไม่ใช่ยุค "ทอง" แต่บางทีมันอาจเป็นยุคที่สร้างสรรค์ที่สุดในประวัติศาสตร์ของรัสเซีย

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้

บาลากินา, ที.ไอ. ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซีย -M.:Az, 1996

2. ผู้ใจบุญและผู้อุปถัมภ์ในอดีตและปัจจุบัน: พจนานุกรม - หนังสืออ้างอิงจาก A ถึง Z / ed.

บล็อก ก. กลอน กาพย์ ละคร / อ. บล็อก - ม. 2511

ความทรงจำของ Marina Tsvetaeva: คอลเลกชัน / เปรียบเทียบ L.A. Mukhin, L.M. Turchinsky // หมายเหตุ - M.: นักเขียนโซเวียต 2535

Gumilev, N. ทำงานใน 3 เล่ม / N. Gumilev // เล่ม 3 .- M.: นิยาย, 1991

Danilov, A.A. ประวัติศาสตร์รัสเซีย, ศตวรรษที่ XX: หนังสือเรียนสำหรับเกรด 9 / A.A. Danilov, L.G. Kosulina.-7th ed.-M.: การตรัสรู้, 2544

Dmitriev, S.S. บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 - มอสโก, การตรัสรู้, 1985

Zholkovsky, A.N. ความฝันที่พเนจร จากประวัติศาสตร์สมัยใหม่ของรัสเซีย - ม.: นักเขียนโซเวียต, 2535

อีวานอฟ, ไวอาช. เกี่ยวกับงานฝีมือที่ร่าเริงและความสนุกสนานที่ชาญฉลาด // มัณฑนศิลป์ - 2536 - ฉบับที่ 3

Rapatskaya, L.A. ศิลปะวัฒนธรรมของรัสเซีย - ม.: Vlados, 1998

Roerich, N. ในความทรงจำของ Maria Klavdievna Tenisheva / N. Roerich // Literary Heritage.- M. , 1974

Sokolov A.G. , Mikhailova M.V. รัสเซีย วิจารณ์วรรณกรรมปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20: ผู้อ่าน // Cubofuturists.- M.: Higher School, 1982

Soloviev, Vl. มรดกทางปรัชญา: Op. เป็น 2 เล่ม / Vl. Solovyov // ฉบับ 2.-M.: ความคิด 2541

Khodasevich, V. "Necropolis" และความทรงจำอื่น ๆ / V. Khodasevich - M.: World of Art, 1992

Shamurin, E. แนวโน้มหลักในกวีนิพนธ์รัสเซียก่อนการปฏิวัติ - มอสโกว 2536

Etkind, A. Sodom และ Psyche เรียงความ ประวัติศาสตร์ทางปัญญา Silver Age.- ม.: Garant, 1996

กวดวิชา

ต้องการความช่วยเหลือในการเรียนรู้หัวข้อหรือไม่?

ผู้เชี่ยวชาญของเราจะให้คำแนะนำหรือให้บริการสอนพิเศษในหัวข้อที่คุณสนใจ
ส่งใบสมัครระบุหัวข้อทันทีเพื่อค้นหาความเป็นไปได้ในการรับคำปรึกษา

"ยุคเงิน" ของวัฒนธรรมรัสเซีย

การศึกษา.กระบวนการปรับปรุงให้ทันสมัยไม่เพียง แต่รวมถึงการเปลี่ยนแปลงพื้นฐานในด้านเศรษฐกิจสังคมและการเมืองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเพิ่มขึ้นอย่างมากในการรู้หนังสือและระดับการศึกษาของประชากร เพื่อเครดิตของรัฐบาล ความต้องการนี้ถูกนำมาพิจารณาด้วย การใช้จ่ายของรัฐในด้านการศึกษาของรัฐตั้งแต่ปี 1900 ถึง 1915 เพิ่มขึ้นมากกว่า 5 เท่า

มุ่งเน้นไปที่โรงเรียนประถมศึกษา รัฐบาลตั้งใจที่จะแนะนำการศึกษาระดับประถมศึกษาสากลในประเทศ อย่างไรก็ตาม การปฏิรูปโรงเรียนดำเนินไปอย่างไม่สอดคล้องกัน โรงเรียนประถมหลายประเภทได้รับการอนุรักษ์ไว้ โรงเรียนประจำตำบลที่พบมากที่สุด (ในปี พ.ศ. 2448 มีประมาณ 43,000 แห่ง) จำนวนโรงเรียนประถม zemstvo เพิ่มขึ้น ในปี 1904 มี 20,700 คนและในปี 1914 - 28,200 คน ในปี 1900 นักเรียนมากกว่า 2.5 ล้านคนเรียนที่โรงเรียนประถมศึกษาของกระทรวงศึกษาธิการและในปี 1914 - แล้ว 6 ล้านคน

การปรับโครงสร้างระบบการศึกษาระดับมัธยมศึกษาจึงเริ่มขึ้น จำนวนโรงยิมและโรงเรียนจริงเพิ่มขึ้น ในโรงยิม จำนวนชั่วโมงที่อุทิศให้กับการศึกษาวิชาของวัฏจักรธรรมชาติและคณิตศาสตร์เพิ่มขึ้น ผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนจริงได้รับสิทธิ์ในการเข้าสู่สถาบันการศึกษาด้านเทคนิคที่สูงขึ้นและหลังจากผ่านการสอบในภาษาละตินแล้ว - ไปยังแผนกฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ของมหาวิทยาลัย

ด้วยความคิดริเริ่มของผู้ประกอบการโรงเรียนเชิงพาณิชย์ 7-8 ปีถูกสร้างขึ้นซึ่งให้การศึกษาทั่วไปและการฝึกอบรมพิเศษ มีการแนะนำการศึกษาร่วมกันของเด็กชายและเด็กหญิงซึ่งแตกต่างจากโรงยิมและโรงเรียนจริง ในปี พ.ศ. 2456 ผู้คน 55,000 คน รวมทั้งเด็กผู้หญิง 10,000 คน เรียนในโรงเรียนพาณิชย์ 250 แห่งภายใต้การอุปถัมภ์ของทุนการค้าและอุตสาหกรรม จำนวนสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาเพิ่มขึ้น: อุตสาหกรรม, เทคนิค, รถไฟ, เหมืองแร่, การสำรวจที่ดิน, เกษตรกรรม ฯลฯ

เครือข่ายสถาบันการศึกษาระดับสูงขยายออกไป: มหาวิทยาลัยเทคนิคแห่งใหม่ปรากฏในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โนโวเชอร์คาสค์ และทอมสค์ มหาวิทยาลัยเปิดใน Saratov เพื่อให้แน่ใจว่ามีการปฏิรูปโรงเรียนประถมศึกษาในมอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สถาบันการสอนได้เปิดขึ้น รวมทั้งหลักสูตรที่สูงขึ้นกว่า 30 หลักสูตรสำหรับผู้หญิง ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของการเข้าถึงโดยทั่วถึงสำหรับผู้หญิง อุดมศึกษา. ภายในปี 1914 มีสถาบันอุดมศึกษาประมาณ 100 แห่ง มีนักศึกษาประมาณ 130,000 คน ในขณะเดียวกัน นักเรียนมากกว่า 60% ไม่ได้เป็นชนชั้นสูง

อย่างไรก็ตาม แม้จะมีความก้าวหน้าด้านการศึกษา แต่ประชากร 3/4 ของประเทศยังคงไม่รู้หนังสือ เนื่องจากค่าเล่าเรียนสูง โรงเรียนมัธยมศึกษาและอุดมศึกษาไม่สามารถเข้าถึงประชากรส่วนใหญ่ของรัสเซียได้ 43 kopecks ถูกใช้ไปกับการศึกษา ต่อคนในขณะที่อยู่ในอังกฤษและเยอรมนี - ประมาณ 4 รูเบิลในสหรัฐอเมริกา - 7 รูเบิล (ในแง่ของเงินของเรา).

วิทยาศาสตร์.การเข้าสู่ยุคอุตสาหกรรมของรัสเซียนั้นประสบความสำเร็จในการพัฒนาวิทยาศาสตร์ ในตอนต้นของศตวรรษที่ XX ประเทศนี้มีส่วนสำคัญต่อความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีของโลก ซึ่งเรียกว่า "การปฏิวัติในวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ" เนื่องจากการค้นพบที่เกิดขึ้นในช่วงเวลานี้นำไปสู่การทบทวนแนวคิดเกี่ยวกับโลกรอบตัว

นักฟิสิกส์ P. N. Lebedev เป็นคนแรกในโลกที่สร้างรูปแบบทั่วไปที่มีอยู่ในกระบวนการคลื่นของธรรมชาติต่างๆ (เสียง, แม่เหล็กไฟฟ้า, ไฮดรอลิก, ฯลฯ ) "ได้ค้นพบสิ่งอื่น ๆ ในสาขาฟิสิกส์ของคลื่น เขาสร้างโรงเรียนกายภาพแห่งแรกใน รัสเซีย.

N. E. Zhukovsky มีการค้นพบที่โดดเด่นมากมายในทฤษฎีและแนวปฏิบัติของการสร้างเครื่องบิน ช่างเครื่องและนักคณิตศาสตร์ที่โดดเด่น S. A. Chaplygin เป็นนักเรียนและเพื่อนร่วมงานของ Zhukovsky

ต้นกำเนิดของวิทยาศาสตร์อวกาศสมัยใหม่คือนักเก็ตซึ่งเป็นครูของโรงยิม Kaluga K. E. Tsiolkovsky ในปี พ.ศ. 2446 เขาได้เผยแพร่ผลงานที่ยอดเยี่ยมหลายชิ้นที่พิสูจน์ความเป็นไปได้ของการบินอวกาศและกำหนดวิธีการบรรลุเป้าหมายนี้

นักวิทยาศาสตร์ที่โดดเด่น V. I. Vernadsky ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกด้วยผลงานสารานุกรมของเขา ซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการเกิดขึ้นของทิศทางทางวิทยาศาสตร์ใหม่ๆ ในธรณีเคมี ชีวเคมี และรังสีวิทยา คำสอนของเขาเกี่ยวกับชีวมณฑลและนูสเฟียร์ได้วางรากฐานสำหรับนิเวศวิทยาสมัยใหม่ นวัตกรรมของความคิดที่แสดงโดยเขาได้รับการตระหนักอย่างเต็มที่ในขณะนี้เท่านั้นเมื่อโลกกำลังจะเกิดหายนะทางนิเวศวิทยา

การเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วเป็นประวัติการณ์นั้นเกิดจากการวิจัยในสาขาชีววิทยา จิตวิทยา และสรีรวิทยาของมนุษย์ IP Pavlov สร้างหลักคำสอนเกี่ยวกับกิจกรรมทางประสาทที่สูงขึ้นของการตอบสนองแบบมีเงื่อนไข ในปี 1904 เขาได้รับรางวัลโนเบลจากการวิจัยทางสรีรวิทยาของการย่อยอาหาร ในปี 1908 นักชีววิทยา I. I. Mechnikov ได้รับรางวัลโนเบลจากผลงานด้านภูมิคุ้มกันวิทยาและโรคติดเชื้อ

จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 เป็นยุครุ่งเรืองของวิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์รัสเซีย V. O. Klyuchevsky, A. A. Kornilov, N. P. Pavlov-Silvansky และ S. F. Platonov เป็นผู้เชี่ยวชาญที่โดดเด่นในด้านประวัติศาสตร์ของชาติ P. G. Vinogradov, R. Yu. Vipper และ E. V. Tarle จัดการกับปัญหาของประวัติศาสตร์โลก ชื่อเสียงระดับโลกได้รับโรงเรียนรัสเซียตะวันออกศึกษา

จุดเริ่มต้นของศตวรรษถูกทำเครื่องหมายด้วยการปรากฏตัวของผลงานของตัวแทนของความคิดทางศาสนาและปรัชญาดั้งเดิมของรัสเซีย (N. A. Berdyaev, S. N. Bulgakov, V. S. Solovyov, P. A. Florensky และอื่น ๆ ) สถานที่ขนาดใหญ่ในผลงานของนักปรัชญาถูกครอบครองโดยความคิดของรัสเซีย - ปัญหาของความคิดริเริ่มของเส้นทางประวัติศาสตร์ของรัสเซีย, ความคิดริเริ่มของชีวิตจิตวิญญาณ, วัตถุประสงค์พิเศษของรัสเซียในโลก

ในตอนต้นของศตวรรษที่ XX สังคมวิทยาศาสตร์และเทคนิคเป็นที่นิยม พวกเขารวมนักวิทยาศาสตร์ ผู้ปฏิบัติงาน ผู้ชื่นชอบมือสมัครเล่นเข้าด้วยกัน และดำรงอยู่ในการมีส่วนร่วมของสมาชิก การบริจาคส่วนตัว บางคนได้รับเงินอุดหนุนเล็กน้อยจากรัฐบาล ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ: ฟรี สังคมเศรษฐกิจ(ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2308), สมาคมประวัติศาสตร์และโบราณวัตถุ (พ.ศ. 2347), สมาคมคนรักวรรณคดีรัสเซีย (พ.ศ. 2354), ภูมิศาสตร์, เทคนิค, กายภาพและเคมี, พฤกษศาสตร์, โลหะวิทยา, การแพทย์, เกษตรกรรม ฯลฯ ง. สังคมเหล่านี้ไม่ได้เป็นเพียงศูนย์กลางของงานวิจัยเท่านั้น แต่ยังส่งเสริมความรู้ทางวิทยาศาสตร์และทางเทคนิคอย่างกว้างขวางในหมู่ประชากรอีกด้วย ลักษณะเฉพาะของชีวิตวิทยาศาสตร์ในยุคนั้นคือการประชุมของนักวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ แพทย์ วิศวกร นักกฎหมาย นักโบราณคดี ฯลฯ

วรรณกรรม.ทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 เข้าสู่ประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมรัสเซียภายใต้ชื่อ "Silver Age" มันเป็นช่วงเวลาแห่งความเฟื่องฟูอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนของกิจกรรมสร้างสรรค์ทุกประเภท กำเนิดของเทรนด์ศิลปะใหม่ๆ การปรากฏตัวของกาแลคซีที่มีชื่อที่ยอดเยี่ยมซึ่งกลายเป็นความภาคภูมิใจของรัสเซียไม่เพียง แต่วัฒนธรรมโลกเท่านั้น ภาพเปิดเผยที่สุดของ "ยุคเงิน" ปรากฏในวรรณกรรม

ในอีกด้านหนึ่งในผลงานของนักเขียนประเพณีที่มั่นคงของความสมจริงเชิงวิจารณ์นั้นได้รับการเก็บรักษาไว้ ตอลสตอยในช่วงสุดท้ายของเขา งานศิลปะก่อให้เกิดปัญหาการต่อต้านส่วนบุคคลต่อบรรทัดฐานที่เข้มงวดของชีวิต ("The Living Corpse", "Father Sergius", "After the Ball") จดหมายอุทธรณ์ของเขาถึงนิโคลัสที่ 2 บทความด้านหนังสือพิมพ์เต็มไปด้วยความเจ็บปวดและความวิตกกังวลต่อชะตากรรมของประเทศ ความปรารถนาที่จะมีอิทธิพลต่อทางการ ปิดกั้นเส้นทางสู่ความชั่วร้าย และปกป้องผู้ถูกกดขี่ทั้งหมด แนวคิดหลักของการสื่อสารมวลชนของ Tolstoy คือความเป็นไปไม่ได้ที่จะกำจัดความชั่วร้ายด้วยความรุนแรง

A.P. Chekhov ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาได้สร้างบทละคร "Three Sisters" และ " สวนเชอร์รี่ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญที่เกิดขึ้นในสังคม

พล็อตที่ชี้นำทางสังคมก็ได้รับเกียรติจากนักเขียนรุ่นใหม่เช่นกัน I. A. Bunin ไม่เพียงตรวจสอบภายนอกของกระบวนการที่เกิดขึ้นในชนบท (การแบ่งชั้นของชาวนา, การค่อย ๆ เหี่ยวเฉาของขุนนาง) แต่ยังรวมถึงผลทางจิตวิทยาของปรากฏการณ์เหล่านี้ด้วยว่าพวกเขามีอิทธิพลต่อจิตวิญญาณของชาวรัสเซียอย่างไร ("หมู่บ้าน", "สุโขดล", วัฏจักรเรื่อง "ชาวนา"). A. I. Kuprin แสดงให้เห็นถึงด้านที่ไม่น่าดึงดูดของชีวิตกองทัพ: การตัดสิทธิ์ของทหาร ความว่างเปล่าและการขาดจิตวิญญาณของ "สุภาพบุรุษของเจ้าหน้าที่" ("Duel") หนึ่งในปรากฏการณ์ใหม่ในวรรณกรรมคือการสะท้อนชีวิตและการต่อสู้ของชนชั้นกรรมาชีพ ผู้ริเริ่มหัวข้อนี้คือ A. M. Gorky ("ศัตรู", "แม่")

ในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ XX กาแลคซีทั้งหมดของกวี "ชาวนา" ที่มีความสามารถมาที่บทกวีรัสเซีย - S. A. Yesenin, N. A. Klyuev, S. A. Klychkov

ในเวลาเดียวกัน เสียงของนักสัจนิยมยุคใหม่ที่เสนอร่างกฎหมายของพวกเขาต่อตัวแทนของสัจนิยมเริ่มดังขึ้น ต่อต้านหลักการสำคัญของศิลปะที่เหมือนจริง นั่นคือการพรรณนาโดยตรงของโลกโดยรอบ ตามอุดมการณ์ของคนยุคนี้ ศิลปะเป็นการสังเคราะห์สองหลักการที่ตรงกันข้ามกัน นั่นคือ สสารและวิญญาณ ไม่เพียงสามารถ "แสดง" เท่านั้น แต่ยัง "เปลี่ยน" โลกที่มีอยู่ด้วย สร้างความเป็นจริงใหม่

ผู้ริเริ่มกระแสศิลปะใหม่คือกวีสัญลักษณ์ที่ประกาศสงครามกับโลกทัศน์วัตถุนิยม โดยอ้างว่าศรัทธาและศาสนาเป็นรากฐานที่สำคัญของการดำรงอยู่ของมนุษย์และศิลปะ พวกเขาเชื่อว่ากวีมีความสามารถที่จะเข้าร่วมโลกภายนอกได้ สัญลักษณ์ทางศิลปะ. สัญลักษณ์เริ่มแรกอยู่ในรูปแบบของความเสื่อมโทรม คำนี้ส่อให้เห็นถึงความเสื่อมโทรม เศร้าโศก และสิ้นหวัง เป็นปัจเจกนิยมที่เด่นชัด คุณลักษณะเหล่านี้เป็นลักษณะเฉพาะของกวีนิพนธ์ยุคแรกของ K. D. Balmont, A. A. Blok, V. Ya. Bryusov

หลังจากปี 1909 ขั้นตอนใหม่ในการพัฒนาสัญลักษณ์เริ่มขึ้น มันถูกวาดด้วยโทนสีสลาโวฟีล แสดงให้เห็นถึงการดูถูกชาวตะวันตกที่ "มีเหตุผล" สื่อถึงความตายของอารยธรรมตะวันตก เหนือสิ่งอื่นใดโดย รัสเซียอย่างเป็นทางการ. ในเวลาเดียวกันเขาหันไปหาพลังแห่งธาตุของผู้คนไปสู่ลัทธินอกรีตของชาวสลาฟพยายามที่จะเจาะลึกเข้าไปในจิตวิญญาณของชาวรัสเซียและเห็นรากเหง้าของ "การเกิดครั้งที่สอง" ของประเทศในชีวิตชาวรัสเซีย ลวดลายเหล่านี้ฟังดูสดใสเป็นพิเศษในผลงานของ Blok (บทกวี "On the Kulikovo Field", "Motherland") และ A. Bely ("Silver Dove", "Petersburg") สัญลักษณ์ของรัสเซียได้กลายเป็นปรากฏการณ์ระดับโลก แนวคิดของ "ยุคเงิน" เกี่ยวข้องกับเขาเป็นหลัก

ฝ่ายตรงข้ามของ symbolists คือ acmeists (จากภาษากรีก "acme" - ระดับสูงสุดของบางสิ่ง, พลังที่กำลังเบ่งบาน) พวกเขาปฏิเสธแรงบันดาลใจลึกลับของ Symbolists ประกาศคุณค่าโดยธรรมชาติของชีวิตจริง เรียกร้องให้กลับคำความหมายเดิม ปลดปล่อยพวกเขาจากการตีความสัญลักษณ์ เกณฑ์หลักในการประเมินความคิดสร้างสรรค์สำหรับนักปราชญ์ (N. S. Gumilyov, A. A. Akhmatova, O. E. Mandelstam) คือรสนิยมความงามที่ไร้ที่ติ ความงาม และความประณีตของคำทางศิลปะ

วัฒนธรรมทางศิลปะของรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ XX ได้รับอิทธิพลจากอาว็อง-การ์ดที่มีต้นกำเนิดมาจากตะวันตกและโอบรับศิลปะทุกประเภท กระแสน้ำนี้ได้ดูดซับไปต่างๆ ทิศทางศิลปะผู้ซึ่งประกาศการแตกสลายด้วยคุณค่าทางวัฒนธรรมดั้งเดิมและประกาศแนวคิดในการสร้าง "ศิลปะใหม่" ตัวแทนดีเด่นเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซียเป็นนักอนาคต (จากภาษาละติน "futurum" - อนาคต) บทกวีของพวกเขาโดดเด่นด้วยความสนใจที่เพิ่มขึ้นไม่ใช่เนื้อหา แต่เป็นรูปแบบของการสร้างบทกวี การติดตั้งซอฟต์แวร์ของ Futurists มุ่งเน้นไปที่การต่อต้านความงามที่ท้าทาย ในงานของพวกเขา พวกเขาใช้คำศัพท์ที่หยาบคาย ศัพท์แสงระดับมืออาชีพ ภาษาของเอกสาร โปสเตอร์และโปสเตอร์ คอลเลกชันของบทกวีโดย Futurists มีชื่อเฉพาะ: "Slap in the Face of Public Taste", "Dead Moon" และอื่น ๆ ลัทธิฟิวเจอร์ริสของรัสเซียแสดงโดยกลุ่มบทกวีหลายกลุ่ม กลุ่ม "Gileya" ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กรวบรวมชื่อที่สว่างที่สุด - V. Khlebnikov, D. D. Burlyuk, V. V. Mayakovsky, A. E. Kruchenykh, V. V. Kamensky การรวบรวมบทกวีและสุนทรพจน์สาธารณะโดย I. Severyanin ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง

จิตรกรรม.กระบวนการที่คล้ายกันเกิดขึ้นในการวาดภาพของรัสเซีย ตำแหน่งที่แข็งแกร่งถูกจัดขึ้นโดยตัวแทนของโรงเรียนที่สมจริง Society of Wanderers เปิดใช้งานอยู่ I. E. Repin เสร็จสิ้นในปี 2449 ผ้าใบอันยิ่งใหญ่ "การประชุมสภาแห่งรัฐ" ในการเปิดเผยเหตุการณ์ในอดีต V. I. Surikov สนใจผู้คนเป็นหลักในฐานะกองกำลังทางประวัติศาสตร์ ความคิดสร้างสรรค์ในคน M. V. Nesterov ยังได้รักษารากฐานของความคิดสร้างสรรค์ที่เหมือนจริงไว้อีกด้วย

อย่างไรก็ตาม ตัวกำหนดเทรนด์คือสไตล์ที่เรียกว่า "ทันสมัย" การค้นหาแบบสมัยใหม่ส่งผลต่อผลงานของศิลปินแนวสัจนิยมหลักเช่น K. A. Korovin, V. A. Serov ผู้สนับสนุนทิศทางนี้ได้รวมตัวกันในสังคม "World of Art" "Miriskusniki" เข้ารับตำแหน่งที่สำคัญต่อผู้พเนจรโดยเชื่อว่ากลุ่มหลังซึ่งทำหน้าที่ที่ไม่ใช่ลักษณะเฉพาะของศิลปะได้ทำร้ายภาพวาดของรัสเซีย ในความเห็นของพวกเขาศิลปะเป็นขอบเขตที่เป็นอิสระจากกิจกรรมของมนุษย์และไม่ควรขึ้นอยู่กับอิทธิพลทางการเมืองและสังคม เป็นเวลานาน (สมาคมเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2441 และมีอยู่เป็นระยะ ๆ จนถึงปี พ.ศ. 2467) World of Art รวมศิลปินรัสเซียที่สำคัญเกือบทั้งหมด - A. N. Benois, L. S. Bakst, B. M. Kustodiev, E. Lansere, F. A. Malyavin, N. K. Roerich, K. A. โซมอฟ "World of Art" ได้ทิ้งร่องรอยไว้อย่างลึกซึ้งในการพัฒนาไม่เพียงแต่การวาดภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโอเปร่า บัลเลต์ มัณฑนศิลป์ การวิจารณ์ศิลปะ และธุรกิจการจัดนิทรรศการด้วย

ในปี 1907 นิทรรศการชื่อ "Blue Rose" เปิดขึ้นในมอสโกซึ่งมีศิลปิน 16 คนเข้าร่วม (P. V. Kuznetsov, N. N. Sapunov, M. S. Saryan และอื่น ๆ ) มันเป็นเยาวชนที่ค้นหา มุ่งมั่นที่จะค้นหาความเป็นตัวของตัวเองในการสังเคราะห์ประสบการณ์ตะวันตกและประเพณีของชาติ ตัวแทนของ "บลูโรส" มีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับกวีสัญลักษณ์ซึ่งการแสดงเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ในวันเปิดทำการ แต่สัญลักษณ์ในการวาดภาพรัสเซียไม่เคยมีแนวโน้มโวหาร ตัวอย่างเช่นศิลปินที่มีสไตล์แตกต่างกันมากเช่น M. A. Vrubel, K. S. Pet-rov-Vodkin และอื่น ๆ

ปรมาจารย์ที่สำคัญหลายคน - V. V. Kandinsky, A. V. Lentulov, M. Z. Chagall, P. N. Filonov และคนอื่น ๆ - เข้าสู่ประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมโลกในฐานะตัวแทนของสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งรวมเอาเทรนด์เปรี้ยวจี๊ดเข้ากับประเพณีประจำชาติของรัสเซีย

ประติมากรรม.งานประติมากรรมก็มีความคิดสร้างสรรค์เพิ่มขึ้นในช่วงเวลานี้เช่นกัน การตื่นขึ้นของเธอมีสาเหตุหลักมาจากกระแสของลัทธิอิมเพรสชันนิสม์ P. P. Trubetskoy บรรลุความก้าวหน้าที่สำคัญในเส้นทางการต่ออายุนี้ ภาพประติมากรรมของเขาของ L. N. Tolstoy, S. Yu. Witte, F. I. Chaliapin และคนอื่น ๆ กลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง เหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์ของประติมากรรมอนุสาวรีย์รัสเซียคืออนุสาวรีย์ของ Alexander III ซึ่งเปิดใน St. ซึ่งเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับอนุสาวรีย์ที่ยิ่งใหญ่อีกแห่งหนึ่ง - "นักขี่ม้าสีบรอนซ์" โดย E. Falcone

การผสมผสานระหว่างแนวอิมเพรสชันนิสต์และแนวสมัยใหม่ทำให้ผลงานของ A. S. Golubkina โดดเด่น ในขณะเดียวกันคุณสมบัติหลักของผลงานของเธอไม่ใช่การแสดงภาพหรือข้อเท็จจริงในชีวิตที่เฉพาะเจาะจง แต่เป็นการสร้างปรากฏการณ์ทั่วไป: "Old Age" (1898), "Walking Man" (1903), "Soldier" (2450), "คนนอน" (2455) ฯลฯ .

S. T. Konenkov ทิ้งร่องรอยสำคัญไว้ในศิลปะรัสเซียในยุคเงิน ประติมากรรมของเขาได้กลายเป็นศูนย์รวมของความต่อเนื่องของประเพณีแห่งความสมจริงในทิศทางใหม่ เขามีความหลงใหลในผลงานของ Michelangelo ("Samson Breaking the Chains") ประติมากรรมไม้พื้นบ้านของรัสเซีย ("Forester", "The Beggar Brotherhood") ประเพณีการเดินทาง ("Stone Fighter") ภาพเหมือนจริงแบบดั้งเดิม ("A. P. เชคอฟ") . และทั้งหมดนี้ Konenkov ยังคงเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านความคิดสร้างสรรค์ที่สดใส

โดยรวมแล้วโรงเรียนประติมากรรมรัสเซียได้รับผลกระทบเพียงเล็กน้อยจากแนวโน้มของแนวหน้าและไม่ได้พัฒนาแรงบันดาลใจเชิงนวัตกรรมที่ซับซ้อนเช่นลักษณะของการวาดภาพ

สถาปัตยกรรม.ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ XIX โอกาสใหม่ๆ ที่เปิดกว้างสำหรับสถาปัตยกรรม นี่เป็นเพราะความก้าวหน้าทางเทคโนโลยี การเติบโตอย่างรวดเร็วของเมือง อุปกรณ์อุตสาหกรรม การพัฒนาการขนส่ง การเปลี่ยนแปลงในชีวิตสาธารณะ จำเป็นต้องมีโซลูชันทางสถาปัตยกรรมแบบใหม่ สถานี ร้านอาหาร ร้านค้า ตลาด โรงละคร และอาคารธนาคารไม่ได้ถูกสร้างขึ้นเฉพาะในเมืองหลวงเท่านั้น แต่ยังสร้างในเมืองต่างจังหวัดด้วย ในเวลาเดียวกัน การก่อสร้างพระราชวัง คฤหาสน์ และที่ดินแบบดั้งเดิมยังคงดำเนินต่อไป ปัญหาหลักของสถาปัตยกรรมคือการค้นหารูปแบบใหม่ และเช่นเดียวกับการวาดภาพ ทิศทางใหม่ในสถาปัตยกรรมเรียกว่า "สมัยใหม่" หนึ่งในคุณสมบัติของเทรนด์นี้คือความมีสไตล์ของลวดลายสถาปัตยกรรมรัสเซีย - สไตล์นีโอรัสเซียที่เรียกว่า

F. O. Shekhtel สถาปนิกที่มีชื่อเสียงที่สุดซึ่งผลงานส่วนใหญ่กำหนดการพัฒนาของรัสเซียโดยเฉพาะมอสโกอาร์ตนูโว ในช่วงเริ่มต้นของการทำงานเขาไม่ได้อาศัยภาษารัสเซีย แต่ใช้ตัวอย่างแบบกอธิคยุคกลาง คฤหาสน์ของผู้ผลิต S.P. Ryabushinsky (1900-1902) ถูกสร้างขึ้นในรูปแบบนี้ ในอนาคต Shekhtel หันไปใช้ประเพณีของชาวรัสเซียซ้ำแล้วซ้ำอีก สถาปัตยกรรมไม้. ในเรื่องนี้การสร้างสถานีรถไฟ Yaroslavsky ในมอสโกว (พ.ศ. 2445-2447) เป็นสิ่งที่บ่งบอกได้เป็นอย่างดี ในกิจกรรมที่ตามมาสถาปนิกกำลังเข้าใกล้ทิศทางที่เรียกว่า "ผู้มีเหตุผลสมัยใหม่" มากขึ้นเรื่อย ๆ ซึ่งมีลักษณะเฉพาะคือทำให้รูปแบบและโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมง่ายขึ้นอย่างมีนัยสำคัญ อาคารที่สำคัญที่สุดที่สะท้อนถึงแนวโน้มนี้คือ Ryabushinsky Bank (1903) ซึ่งเป็นโรงพิมพ์ของหนังสือพิมพ์ Morning of Russia (1907)

ในเวลาเดียวกันพร้อมกับสถาปนิกของ "คลื่นลูกใหม่" ผู้ชื่นชมลัทธินีโอคลาสสิก (I. V. Zholtovsky) รวมถึงปรมาจารย์ที่ใช้เทคนิคการผสมรูปแบบสถาปัตยกรรมที่แตกต่างกัน (การผสมผสาน) ดำรงตำแหน่งสำคัญ สิ่งที่บ่งบอกได้มากที่สุดในเรื่องนี้คือการออกแบบสถาปัตยกรรมของอาคาร Metropol Hotel ในมอสโกว (1900) ซึ่งสร้างขึ้นตามโครงการของ V. F. Walcott

ดนตรี บัลเลต์ โรงละคร โรงภาพยนตร์ต้นศตวรรษที่ 20 - นี่คือช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงและนักประดิษฐ์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ A. N. Scriabin, I. F. Stravinsky, S. I. Taneyev, S. V. Rachmaninov ในงานของพวกเขา พวกเขาพยายามที่จะไปไกลกว่าดนตรีคลาสสิกแบบดั้งเดิม เพื่อสร้างรูปแบบและภาพลักษณ์ทางดนตรีใหม่ๆ วัฒนธรรมการแสดงดนตรีก็เจริญรุ่งเรืองอย่างมากเช่นกัน โรงเรียนสอนร้องเพลงของรัสเซียแสดงโดยชื่อของนักร้องโอเปร่าที่โดดเด่น F. I. Chaliapin, A. V. Nezhdanova, L. V. Sobinov, I. V. Ershov

เมื่อต้นศตวรรษที่ XX บัลเล่ต์รัสเซียเป็นผู้นำในโลกของศิลปะการออกแบบท่าเต้น โรงเรียนบัลเลต์ของรัสเซียอาศัยประเพณีทางวิชาการของปลายศตวรรษที่ 19 การแสดงบนเวทีโดยนักออกแบบท่าเต้นที่โดดเด่น M. I. Petipa ที่กลายเป็นคลาสสิก ในขณะเดียวกันบัลเลต์รัสเซียก็ไม่รอดพ้นเทรนด์ใหม่ ผู้กำกับรุ่นเยาว์ A. A. Gorsky และ M. I. Fokin ซึ่งต่อต้านสุนทรียศาสตร์ของวิชาการได้เสนอหลักการของความงดงามตามที่ไม่เพียง แต่นักออกแบบท่าเต้นและนักแต่งเพลงเท่านั้น แต่ยังเป็นศิลปินที่กลายเป็นผู้ประพันธ์การแสดงที่เต็มเปี่ยม บัลเล่ต์ของ Gorsky และ Fokine จัดแสดงในทิวทัศน์โดย K. A. Korovin, A. N. Benois, L. S. Bakst, N. K. Roerich โรงเรียนบัลเล่ต์รัสเซียแห่ง "ยุคเงิน" ทำให้โลกมีกาแลคซีของนักเต้นที่ยอดเยี่ยม - A. T. Pavlov, T. T. Karsavin, V. F. Nijinsky และคนอื่น ๆ

ลักษณะเด่นของวัฒนธรรมในช่วงต้นศตวรรษที่ XX เป็นผลงานของผู้กำกับละครดีเด่น K. S. Stanislavsky ผู้ก่อตั้งโรงเรียนสอนการแสดงเชิงจิตวิทยา เชื่อว่าอนาคตของโรงละครคือความสมจริงทางจิตวิทยาอย่างลึกซึ้ง ในการแก้ปัญหางานที่สำคัญที่สุดของการเปลี่ยนแปลงการแสดง V. E. Meyerhold ค้นหาในสาขาของประเพณีการแสดงละคร ความหมายทั่วไป การใช้องค์ประกอบของการแสดงพื้นบ้านและโรงละครหน้ากาก E. B. Vakhtangov ชอบการแสดงที่แสดงออก น่าตื่นเต้น และสนุกสนาน

ในตอนต้นของศตวรรษที่ XX มีแนวโน้มที่ชัดเจนมากขึ้นในการผสมผสานกิจกรรมสร้างสรรค์ประเภทต่างๆ ที่หัวของกระบวนการนี้คือ "โลกแห่งศิลปะ" ซึ่งไม่เพียง แต่รวมศิลปินเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกวีนักปรัชญานักดนตรีด้วย ในปี พ.ศ. 2451-2456 S. P. Diaghilev จัดในปารีส ลอนดอน โรม และเมืองหลวงอื่น ๆ ของยุโรปตะวันตก "Russian Seasons" นำเสนอโดยการแสดงบัลเลต์และโอเปร่า ภาพวาดละคร ดนตรี ฯลฯ

ในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ XX ในรัสเซียตามหลังฝรั่งเศสมีรูปแบบศิลปะใหม่ปรากฏขึ้น - ภาพยนตร์ ในปี 1903 "โรงละครไฟฟ้า" และ "ภาพลวงตา" แห่งแรกปรากฏขึ้น และในปี 1914 โรงภาพยนตร์ประมาณ 4,000 โรงก็ถูกสร้างขึ้นแล้ว ในปี 1908 ภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกของรัสเซีย "Stenka Razin and the Princess" ถูกยิงและในปี 1911 ภาพยนตร์เรื่องยาวเรื่องแรก "The Defense of Sevastopol" ถูกยิง การถ่ายภาพยนตร์พัฒนาอย่างรวดเร็วและได้รับความนิยมอย่างมาก ในปีพ. ศ. 2457 มี บริษัท ภาพยนตร์ในประเทศประมาณ 30 แห่งในรัสเซีย และแม้ว่าการผลิตภาพยนตร์จำนวนมากจะประกอบด้วยภาพยนตร์ที่มีเนื้อเรื่องประโลมโลกดึกดำบรรพ์ แต่ภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงระดับโลกก็ปรากฏตัวขึ้น: ผู้กำกับ Ya. A. Protazanov นักแสดง I. I. Mozzhukhin, V. V. Kholodnaya, A. G. Koonen ข้อดีที่ไม่ต้องสงสัยของโรงภาพยนตร์คือการเข้าถึงทุกส่วนของประชากร ภาพยนตร์ภาพยนตร์ของรัสเซียซึ่งส่วนใหญ่สร้างขึ้นโดยดัดแปลงจากงานคลาสสิกกลายเป็นสัญญาณแรกในการก่อตัวของ "วัฒนธรรมมวลชน" ซึ่งเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของสังคมชนชั้นกลาง

• อิมเพรสชันนิสม์- ทิศทางในงานศิลปะ ซึ่งตัวแทนพยายามจับภาพโลกแห่งความเป็นจริงในการเคลื่อนไหวและความผันแปรของมัน เพื่อถ่ายทอดความประทับใจที่เกิดขึ้นชั่วขณะ
• รางวัลโนเบล- รางวัลสำหรับความสำเร็จที่โดดเด่นในสาขาวิทยาศาสตร์ เทคโนโลยี วรรณกรรม ซึ่งมอบให้เป็นประจำทุกปีโดย Swedish Academy of Sciences โดยเป็นค่าใช้จ่ายของเงินทุนที่นักประดิษฐ์และนักอุตสาหกรรม A. Nobel ทิ้งไว้
• นูสเฟียร์- สถานะวิวัฒนาการใหม่ของชีวมณฑลซึ่งกิจกรรมที่มีเหตุผลของมนุษย์กลายเป็นปัจจัยชี้ขาดในการพัฒนา
• อนาคต- ทิศทางในงานศิลปะที่ปฏิเสธมรดกทางศิลปะและศีลธรรม การสั่งสอนให้ทำลายวัฒนธรรมดั้งเดิมและการสร้างสิ่งใหม่

สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับหัวข้อนี้:

การพัฒนาทางเศรษฐกิจและสังคมและการเมืองของรัสเซียในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 นิโคลัสที่สอง

นโยบายภายในประเทศของซาร์ นิโคลัสที่สอง เสริมสร้างการปราบปราม "สังคมนิยมตำรวจ".

สงครามรัสเซีย-ญี่ปุ่น. เหตุ, แน่นอน, ผล.

การปฏิวัติ พ.ศ. 2448 - 2450 ธรรมชาติ แรงผลักดัน และคุณลักษณะของการปฏิวัติรัสเซียในปี พ.ศ. 2448-2450 ขั้นตอนของการปฏิวัติ สาเหตุของความพ่ายแพ้และความสำคัญของการปฏิวัติ

การเลือกตั้งสภาดูมาแห่งรัฐ ฉันระบุ Duma คำถามเกี่ยวกับกรในสภาดูมา การกระจายตัวของ Duma II รัฐดูมา รัฐประหาร 3 มิถุนายน 2450

ระบบการเมืองสามมิถุนายน กฎหมายการเลือกตั้ง 3 มิถุนายน 2450 III State Duma การจัดตำแหน่งของกองกำลังทางการเมืองในสภาดูมา กิจกรรมดูมา ความหวาดกลัวของรัฐบาล การลดลงของขบวนการแรงงานในปี พ.ศ. 2450-2453

การปฏิรูปไร่นาของ Stolypin

รัฐดูมา IV องค์ประกอบของพรรคและกลุ่มดูมา กิจกรรมดูมา

วิกฤตการณ์ทางการเมืองในรัสเซียในช่วงก่อนสงคราม ขบวนการแรงงานในฤดูร้อนปี 1914 วิกฤตการณ์บน

ตำแหน่งระหว่างประเทศของรัสเซียในตอนต้นของศตวรรษที่ 20

จุดเริ่มต้นของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ที่มาและลักษณะของสงคราม การเข้าสู่สงครามของรัสเซีย ทัศนคติต่อสงครามของพรรคและชนชั้น

หลักสูตรของการสู้รบ กองกำลังทางยุทธศาสตร์และแผนของฝ่ายต่างๆ ผลของสงคราม บทบาทของแนวรบด้านตะวันออกในสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง

เศรษฐกิจรัสเซียในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง

ขบวนการกรรมกรและชาวนา พ.ศ. 2458-2459 ขบวนการปฏิวัติในกองทัพบกและกองทัพเรือ ความรู้สึกต่อต้านสงครามที่เพิ่มขึ้น การก่อตัวของฝ่ายค้านกระฎุมพี

วัฒนธรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20

ความขัดแย้งทางสังคมและการเมืองที่รุนแรงขึ้นในประเทศในเดือนมกราคมถึงกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2460 จุดเริ่มต้น ข้อกำหนดเบื้องต้น และธรรมชาติของการปฏิวัติ การจลาจลใน Petrograd การก่อตัวของ Petrograd โซเวียต คณะกรรมการชั่วคราวของ State Duma สั่งซื้อ N I. การก่อตัวของรัฐบาลเฉพาะกาล การสละราชสมบัติของ Nicholas II สาเหตุของพลังคู่และสาระสำคัญ รัฐประหารกุมภาพันธ์ในมอสโกที่ด้านหน้าในต่างจังหวัด

ตั้งแต่เดือนกุมภาพันธ์ถึงเดือนตุลาคม นโยบายของรัฐบาลเฉพาะกาลเกี่ยวกับสงครามและสันติภาพ เกี่ยวกับปัญหาไร่นา เรื่องชาติ เรื่องแรงงาน ความสัมพันธ์ระหว่างรัฐบาลเฉพาะกาลกับโซเวียต การมาถึงของ V.I. Lenin ใน Petrograd

พรรคการเมือง (Kadets, Social Revolutionaries, Mensheviks, Bolsheviks): โครงการทางการเมือง อิทธิพลในหมู่มวลชน

วิกฤตของรัฐบาลเฉพาะกาล ความพยายามทำรัฐประหารในประเทศ การเติบโตของความรู้สึกปฏิวัติในหมู่มวลชน Bolshevization ของเมืองหลวงของโซเวียต

การเตรียมการและการจลาจลติดอาวุธในเปโตรกราด

II สภาโซเวียตรัสเซียทั้งหมด การตัดสินใจเกี่ยวกับอำนาจ สันติภาพ ดินแดน การจัดตั้งหน่วยงานภาครัฐและการจัดการ องค์ประกอบของรัฐบาลโซเวียตชุดแรก

ชัยชนะของการจลาจลในมอสโก ข้อตกลงของรัฐบาลกับ SRs ด้านซ้าย การเลือกตั้งสภาร่างรัฐธรรมนูญ การเรียกประชุม และการยุบสภา

การเปลี่ยนแปลงทางเศรษฐกิจและสังคมครั้งแรกในด้านอุตสาหกรรม เกษตรกรรม การเงิน แรงงาน และปัญหาสตรี คริสตจักรและรัฐ

สนธิสัญญาเบรสต์-ลิตอฟสค์ เงื่อนไขและความสำคัญ

งานด้านเศรษฐกิจของรัฐบาลโซเวียตในฤดูใบไม้ผลิปี 2461 ปัญหาอาหารแย่ลง การนำเผด็จการอาหาร. คณะทำงาน ตลก

การจลาจลของฝ่ายซ้าย SR และการล่มสลายของระบบสองพรรคในรัสเซีย

รัฐธรรมนูญโซเวียตฉบับแรก

เหตุผลในการแทรกแซงและ สงครามกลางเมือง. หลักสูตรของการสู้รบ ความสูญเสียของมนุษย์และวัตถุในช่วงสงครามกลางเมืองและการแทรกแซงทางทหาร

นโยบายภายในของผู้นำโซเวียตในช่วงสงคราม "สงครามคอมมิวนิสต์". แผน GOELRO

นโยบายของรัฐบาลใหม่เกี่ยวกับวัฒนธรรม

นโยบายต่างประเทศ. สนธิสัญญากับประเทศชายแดน การมีส่วนร่วมของรัสเซียในการประชุมเจนัว เฮก มอสโก และโลซานน์ การยอมรับทางการทูตของสหภาพโซเวียตโดยประเทศทุนนิยมหลัก

นโยบายภายในประเทศ วิกฤตการณ์ทางเศรษฐกิจและสังคมและการเมืองในช่วงต้นทศวรรษที่ 20 ความอดอยากในปี 2464-2465 การเปลี่ยนไปสู่นโยบายเศรษฐกิจใหม่ สาระสำคัญของกพฐ. NEP ในสาขาเกษตรกรรม การค้า อุตสาหกรรม การปฏิรูปทางการเงิน การฟื้นตัวของเศรษฐกิจ วิกฤตในช่วง NEP และการลดขนาดลง

โครงการสำหรับการสร้างสหภาพโซเวียต I รัฐสภาแห่งสหภาพโซเวียตแห่งสหภาพโซเวียต รัฐบาลชุดแรกและรัฐธรรมนูญของสหภาพโซเวียต

ความเจ็บป่วยและความตายของ V.I. เลนิน การต่อสู้ภายในพรรค จุดเริ่มต้นของการก่อตัวของระบอบอำนาจของสตาลิน

การทำให้เป็นอุตสาหกรรมและการรวมกลุ่ม การพัฒนาและดำเนินการตามแผนห้าปีแรก การแข่งขันแบบสังคมนิยม - จุดประสงค์, รูปแบบ, ผู้นำ

การก่อตัวและการเสริมความแข็งแกร่ง ระบบของรัฐการจัดการเศรษฐกิจ

หลักสูตรสู่การรวมกลุ่มอย่างสมบูรณ์ การครอบครอง

ผลลัพธ์ของการทำให้เป็นอุตสาหกรรมและการรวมกลุ่ม

พัฒนาการทางการเมืองและรัฐชาติในยุค 30 การต่อสู้ภายในพรรค การปราบปรามทางการเมือง การก่อตัวของ nomenklatura เป็นชั้นของผู้จัดการ ระบอบสตาลินและรัฐธรรมนูญของสหภาพโซเวียตในปี 2479

วัฒนธรรมโซเวียตในยุค 20-30

นโยบายต่างประเทศในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 20 - กลางทศวรรษที่ 30

นโยบายภายในประเทศ การเติบโตของการผลิตทางทหาร มาตรการพิเศษในด้านกฎหมายแรงงาน มาตรการแก้ไขปัญหาข้าว กองกำลังติดอาวุธ การเติบโตของกองทัพแดง การปฏิรูปกองทัพ การปราบปรามผู้บังคับบัญชาของกองทัพแดงและกองทัพแดง

นโยบายต่างประเทศ. สนธิสัญญาไม่รุกรานและสนธิสัญญามิตรภาพและพรมแดนระหว่างสหภาพโซเวียตและเยอรมนี การเข้ามาของยูเครนตะวันตกและเบลารุสตะวันตกในสหภาพโซเวียต สงครามโซเวียต-ฟินแลนด์ การรวมสาธารณรัฐบอลติกและดินแดนอื่น ๆ ไว้ในสหภาพโซเวียต

ช่วงเวลาของมหาสงครามแห่งความรักชาติ ขั้นตอนแรกสงคราม. เปลี่ยนประเทศเป็นค่ายทหาร ความพ่ายแพ้ทางทหาร 2484-2485 และเหตุผลของพวกเขา เหตุการณ์สำคัญทางทหาร การยอมจำนนของนาซีเยอรมนี การมีส่วนร่วมของสหภาพโซเวียตในสงครามกับญี่ปุ่น

แนวหลังของโซเวียตในช่วงสงคราม

การเนรเทศประชาชน

การต่อสู้ของพรรคพวก

ความสูญเสียของมนุษย์และวัตถุในระหว่างสงคราม

การสร้างแนวร่วมต่อต้านฮิตเลอร์ คำประกาศขององค์การสหประชาชาติ. ปัญหาของหน้าที่สอง การประชุมของ "บิ๊กทรี" ปัญหาข้อตกลงสันติภาพหลังสงครามและความร่วมมือรอบด้าน สหภาพโซเวียตและสหประชาชาติ

จุดเริ่มต้นของสงครามเย็น การมีส่วนร่วมของสหภาพโซเวียตในการสร้าง "ค่ายสังคมนิยม" การก่อตัวของ CMEA

นโยบายภายในประเทศของสหภาพโซเวียตในช่วงกลางทศวรรษที่ 1940 - ต้นปี 1950 การฟื้นฟูเศรษฐกิจของประเทศ

ชีวิตทางสังคมและการเมือง การเมืองในสาขาวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรม. การปราบปรามอย่างต่อเนื่อง "ธุรกิจเลนินกราด". รณรงค์ต่อต้านความเป็นสากล "คดีแพทย์".

การพัฒนาทางเศรษฐกิจและสังคมของสังคมโซเวียตในช่วงกลางทศวรรษที่ 50 - ครึ่งแรกของทศวรรษที่ 60

การพัฒนาทางสังคมและการเมือง: XX รัฐสภาของ CPSU และการประณามลัทธิบุคลิกภาพของสตาลิน การฟื้นฟูเหยื่อของการปราบปรามและการเนรเทศ การต่อสู้ภายในพรรคในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1950

นโยบายต่างประเทศ: การสร้าง ATS การเข้ามาของกองทหารโซเวียตในฮังการี การกำเริบของความสัมพันธ์ระหว่างโซเวียตกับจีน การแตกแยกของ "ค่ายสังคมนิยม" ความสัมพันธ์ระหว่างสหภาพโซเวียตกับอเมริกาและวิกฤตแคริบเบียน สหภาพโซเวียตและประเทศโลกที่สาม ลดความแข็งแกร่งของกองกำลังติดอาวุธของสหภาพโซเวียต สนธิสัญญามอสโกว่าด้วยการจำกัดการทดสอบนิวเคลียร์

สหภาพโซเวียตในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 - ครึ่งแรกของทศวรรษที่ 80

การพัฒนาเศรษฐกิจและสังคม: การปฏิรูปเศรษฐกิจ พ.ศ. 2508

ความยากลำบากในการพัฒนาเศรษฐกิจที่เพิ่มขึ้น การลดลงของอัตราการเจริญเติบโตทางเศรษฐกิจและสังคม

รัฐธรรมนูญของสหภาพโซเวียต พ.ศ. 2520

ชีวิตทางสังคมและการเมืองของสหภาพโซเวียตในทศวรรษ 1970 - ต้นทศวรรษ 1980

นโยบายต่างประเทศ: สนธิสัญญาว่าด้วยการไม่แพร่ขยายอาวุธนิวเคลียร์ การรวมพรมแดนหลังสงครามในยุโรป สนธิสัญญามอสโกกับเยอรมนี การประชุมว่าด้วยความมั่นคงและความร่วมมือในยุโรป (CSCE) สนธิสัญญาโซเวียต-อเมริกาในทศวรรษที่ 70 ความสัมพันธ์ระหว่างโซเวียตกับจีน การเข้ามาของกองทหารโซเวียตในเชโกสโลวะเกียและอัฟกานิสถาน การกำเริบของความตึงเครียดระหว่างประเทศและสหภาพโซเวียต การเผชิญหน้าระหว่างโซเวียตกับอเมริกาที่เข้มแข็งขึ้นในช่วงต้นทศวรรษที่ 80

สหภาพโซเวียตในปี 2528-2534

นโยบายภายในประเทศ: ความพยายามที่จะเร่งการพัฒนาเศรษฐกิจและสังคมของประเทศ ความพยายามที่จะปฏิรูประบบการเมืองของสังคมโซเวียต รัฐสภาของเจ้าหน้าที่ประชาชน การเลือกตั้งประธานาธิบดีแห่งสหภาพโซเวียต ระบบหลายฝ่าย การกำเริบของวิกฤตการณ์ทางการเมือง

การกำเริบของคำถามระดับชาติ ความพยายามที่จะปฏิรูปโครงสร้างรัฐชาติของสหภาพโซเวียต ปฏิญญาว่าด้วยอธิปไตยแห่งรัฐของ RSFSR "กระบวนการโนโวกาเรฟสกี้". การล่มสลายของสหภาพโซเวียต

นโยบายต่างประเทศ: ความสัมพันธ์ระหว่างสหภาพโซเวียตกับอเมริกาและปัญหาการลดอาวุธ สนธิสัญญากับประเทศทุนนิยมชั้นนำ การถอนทหารโซเวียตออกจากอัฟกานิสถาน การเปลี่ยนความสัมพันธ์กับประเทศของชุมชนสังคมนิยม การล่มสลายของสภาความช่วยเหลือทางเศรษฐกิจร่วมกันและสนธิสัญญาวอร์ซอว์

สหพันธรัฐรัสเซียในปี พ.ศ. 2535-2543

นโยบายภายในประเทศ: "การบำบัดด้วยอาการช็อก" ในระบบเศรษฐกิจ: การเปิดเสรีด้านราคา ขั้นตอนการแปรรูปรัฐวิสาหกิจเชิงพาณิชย์และอุตสาหกรรม ตกในการผลิต. ความตึงเครียดทางสังคมที่เพิ่มขึ้น การเติบโตและการชะลอตัวของอัตราเงินเฟ้อทางการเงิน การต่อสู้ที่รุนแรงขึ้นระหว่างฝ่ายบริหารและฝ่ายนิติบัญญัติ การสลายตัวของสภาสูงสุดของสหภาพโซเวียตและสภาผู้แทนราษฎร เหตุการณ์ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2536 การยกเลิกอำนาจของสหภาพโซเวียตในท้องถิ่น การเลือกตั้งสมัชชาแห่งสหพันธรัฐ รัฐธรรมนูญแห่งสหพันธรัฐรัสเซียปี 1993 การก่อตัวของสาธารณรัฐประธานาธิบดี การทำให้รุนแรงขึ้นและการเอาชนะความขัดแย้งระดับชาติในคอเคซัสเหนือ

การเลือกตั้งรัฐสภา พ.ศ. 2538 การเลือกตั้งประธานาธิบดี พ.ศ. 2539 อำนาจและการต่อต้าน ความพยายามที่จะกลับไปสู่แนวทางการปฏิรูปเสรีนิยม (ฤดูใบไม้ผลิ 1997) และความล้มเหลว วิกฤตการณ์ทางการเงินในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2541: สาเหตุ ผลกระทบทางเศรษฐกิจและการเมือง "สงครามเชเชนครั้งที่สอง" การเลือกตั้งรัฐสภาในปี 2542 และการเลือกตั้งประธานาธิบดีในช่วงต้นปี 2543 นโยบายต่างประเทศ: รัสเซียใน CIS การมีส่วนร่วมของกองทหารรัสเซียใน "ฮอตสปอต" ในต่างประเทศ: มอลโดวา, จอร์เจีย, ทาจิกิสถาน ความสัมพันธ์ของรัสเซียกับต่างประเทศ การถอนทหารรัสเซียออกจากยุโรปและประเทศเพื่อนบ้าน ข้อตกลงระหว่างรัสเซียกับอเมริกา รัสเซียและนาโต้. รัสเซียและสภายุโรป วิกฤตการณ์ยูโกสลาเวีย (พ.ศ. 2542-2543) และตำแหน่งของรัสเซีย

• Danilov A.A., Kosulina L.G. ประวัติศาสตร์ของรัฐและประชาชนของรัสเซีย ศตวรรษที่ XX

วัฒนธรรมและอารยธรรม

• วัฒนธรรมและอารยธรรม - หน้า 2
• วัฒนธรรมและอารยธรรม - หน้า 3

ประเภทของวัฒนธรรมและอารยธรรม

• ประเภทของวัฒนธรรมและอารยธรรม - หน้า 2
• ประเภทของวัฒนธรรมและอารยธรรม - หน้า 3

สังคมดึกดำบรรพ์: กำเนิดมนุษย์และวัฒนธรรม

• ลักษณะทั่วไปของความดั้งเดิม
  • การกำหนดระยะเวลาของประวัติศาสตร์ดึกดำบรรพ์
• วัฒนธรรมทางวัตถุและความสัมพันธ์ทางสังคม
• วัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ
  • การเกิดขึ้นของตำนาน ศิลปะ และความรู้ทางวิทยาศาสตร์
  • การก่อตัวของแนวคิดทางศาสนา

ประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมอารยธรรมโบราณแห่งโลกตะวันออก

• ตะวันออกเป็นปรากฏการณ์ทางสังคมวัฒนธรรมและอารยธรรม
• วัฒนธรรมยุคก่อนแกนของตะวันออกโบราณ
  • รัฐในยุคแรกในภาคตะวันออก
  • ศิลปวัฒนธรรม
• วัฒนธรรมของอินเดียโบราณ
  • โลกทัศน์และความเชื่อทางศาสนา
  • ศิลปวัฒนธรรม
• วัฒนธรรมของจีนโบราณ
  • ระดับการพัฒนาอารยธรรมทางวัตถุ
  • รัฐและการกำเนิดของความสัมพันธ์ทางสังคม
  • โลกทัศน์และความเชื่อทางศาสนา
  • ศิลปวัฒนธรรม

สมัยโบราณเป็นพื้นฐานของอารยธรรมยุโรป

• ลักษณะทั่วไปและขั้นตอนหลักของการพัฒนา
• โปลิสโบราณเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่เหมือนใคร
• โลกทัศน์ของมนุษย์ในสังคมโบราณ
• ศิลปวัฒนธรรม

ประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม ยุคกลางของยุโรป

• ลักษณะทั่วไปของยุคกลางของยุโรป
• วัฒนธรรมทางวัตถุ เศรษฐกิจ และสภาพความเป็นอยู่ในยุคกลาง
• ระบบสังคมและการเมืองในยุคกลาง
• ภาพโลกในยุคกลาง ระบบคุณค่า อุดมคติของมนุษย์
  • ภาพโลกในยุคกลาง ระบบคุณค่า อุดมคติของมนุษย์ - หน้า 2
  • ภาพโลกในยุคกลาง ระบบคุณค่า อุดมคติของมนุษย์ - หน้า 3
• ศิลปะวัฒนธรรมและศิลปะของยุคกลาง
  • ศิลปวัฒนธรรมและศิลปะสมัยกลาง - หน้า 2

ยุคกลางอาหรับตะวันออก

• ลักษณะทั่วไปของอารยธรรมอาหรับ-มุสลิม
• การพัฒนาเศรษฐกิจ
• ความสัมพันธ์ทางสังคมและการเมือง
• คุณสมบัติของอิสลามในฐานะศาสนาโลก
• ศิลปวัฒนธรรม
  • ศิลปวัฒนธรรม -- หน้า 2
  • ศิลปวัฒนธรรม -- หน้า 3

อารยธรรมไบแซนไทน์

• ภาพไบแซนไทน์ของโลก

อารยธรรมไบแซนไทน์

• ลักษณะทั่วไปของอารยธรรมไบแซนไทน์
• ระบบสังคมและการเมืองของไบแซนเทียม
• ภาพไบแซนไทน์ของโลก
  • ภาพไบแซนไทน์ของโลก - หน้า 2
• ศิลปะวัฒนธรรมและศิลปะของไบแซนเทียม
  • ศิลปวัฒนธรรมและศิลปะแห่งไบแซนเทียม - หน้า 2

มาตุภูมิในยุคกลาง

• ลักษณะทั่วไป มาตุภูมิยุคกลาง '
• เศรษฐกิจ. โครงสร้างชนชั้นทางสังคม
  • เศรษฐกิจ. โครงสร้างชนชั้นทางสังคม - หน้า 2
• วิวัฒนาการของระบบการเมือง
  • วิวัฒนาการของระบบการเมือง - หน้า 2
  • วิวัฒนาการของระบบการเมือง - หน้า 3
• ระบบคุณค่าของมาตุภูมิยุคกลาง วัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ
  • ระบบคุณค่าของมาตุภูมิยุคกลาง วัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ - หน้า 2
  • ระบบคุณค่าของมาตุภูมิยุคกลาง วัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ - หน้า 3
  • ระบบคุณค่าของมาตุภูมิยุคกลาง วัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ - หน้า 4
• ศิลปะวัฒนธรรมและศิลปะ
  • ศิลปวัฒนธรรมและศิลปวัฒนธรรม - หน้า 2
  • ศิลปวัฒนธรรมและศิลปะ - หน้า 3
  • ศิลปวัฒนธรรมและศิลปวัฒนธรรม - หน้า 4

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและการปฏิรูป

• เนื้อหาเกี่ยวกับแนวคิดและการกำหนดยุคสมัย
• ภูมิหลังทางเศรษฐกิจ สังคม และการเมืองของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการยุโรป
• การเปลี่ยนแปลงความคิดของพลเมือง
• เนื้อหายุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
• มนุษยนิยม - อุดมการณ์ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
• ลัทธิไททันและด้าน "ย้อนกลับ"
• ศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของยุโรปในยุคปัจจุบัน

• ลักษณะทั่วไปของยุคใหม่
• วิถีชีวิตและอารยธรรมทางวัตถุในยุคปัจจุบัน
• ระบบสังคมและการเมืองในยุคปัจจุบัน
• รูปภาพของโลกในยุคปัจจุบัน
• รูปแบบศิลปะในศิลปะสมัยใหม่

รัสเซียในยุคสมัยใหม่

• ข้อมูลทั่วไป
• ลักษณะของขั้นตอนหลัก
• เศรษฐกิจ. องค์ประกอบทางสังคม วิวัฒนาการของระบบการเมือง
  • องค์ประกอบทางสังคมของสังคมรัสเซีย
  • วิวัฒนาการของระบบการเมือง
• ระบบคุณค่าของสังคมรัสเซีย
  • ระบบคุณค่าของสังคมรัสเซีย - หน้า 2
• วิวัฒนาการของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ
  • ความสัมพันธ์ระหว่างวัฒนธรรมจังหวัดและปริมณฑล
  • วัฒนธรรมของดอนคอสแซค
  • การพัฒนาความคิดทางสังคมและการเมืองและการปลุกจิตสำนึกของพลเมือง
  • การเกิดขึ้นของประเพณีการปกป้อง เสรีนิยม และสังคมนิยม
  • สองบรรทัดในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมรัสเซียในศตวรรษที่ XIX
  • บทบาทของวรรณกรรมในชีวิตจิตวิญญาณของสังคมรัสเซีย
• ศิลปวัฒนธรรมแห่งยุคสมัย
  • ศิลปวัฒนธรรมแห่งยุคสมัย - หน้า 2
  • ศิลปวัฒนธรรมแห่งยุคสมัย - หน้า 3

ประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของรัสเซียในช่วงปลาย XIX - ต้นศตวรรษที่ XX

• ลักษณะทั่วไปของช่วงเวลา
• ทางเลือกของเส้นทางการพัฒนาสังคม แผนงานและความเคลื่อนไหวของพรรคการเมือง
  • ทางเลือกเสรีเพื่อการเปลี่ยนแปลงของรัสเซีย
  • ทางเลือกทางสังคมประชาธิปไตยเพื่อการเปลี่ยนแปลงของรัสเซีย
• การประเมินระบบค่านิยมแบบเดิมในจิตสาธารณะ

อารยธรรมตะวันตกในศตวรรษที่ 20

• ลักษณะทั่วไปของช่วงเวลา
  • ลักษณะทั่วไปของช่วงเวลา - หน้า 2
• วิวัฒนาการของระบบคุณค่าใน วัฒนธรรมตะวันตกศตวรรษที่ 20
• แนวโน้มหลักในการพัฒนาศิลปะตะวันตก

สังคมและวัฒนธรรมโซเวียต

• ปัญหาประวัติศาสตร์สังคมและวัฒนธรรมโซเวียต
• การก่อตัวของระบบโซเวียต (พ.ศ. 2460–2473)
  • เศรษฐกิจ
  • โครงสร้างสังคม. จิตสำนึกสาธารณะ
  • วัฒนธรรม
• สังคมโซเวียตในช่วงปีแห่งสงครามและสันติภาพ วิกฤตการณ์และการล่มสลายของระบบโซเวียต (ยุค 40-80)
  • อุดมการณ์. ระบบการเมือง
  • การพัฒนาเศรษฐกิจของสังคมโซเวียต
  • ความสัมพันธ์ทางสังคม. จิตสำนึกสาธารณะ ระบบค่านิยม
  • ชีวิตทางวัฒนธรรม

รัสเซียในทศวรรษที่ 90

• การพัฒนาทางการเมืองและเศรษฐกิจสังคมของรัสเซียสมัยใหม่
  • การพัฒนาทางการเมืองและเศรษฐกิจและสังคมของรัสเซียสมัยใหม่ - หน้า 2
• จิตสำนึกสาธารณะในยุค 90: แนวโน้มการพัฒนาหลัก
  • จิตสำนึกสาธารณะในยุค 90: แนวโน้มการพัฒนาหลัก - หน้า 2
• การพัฒนาวัฒนธรรม

ยุคเงิน - ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของวัฒนธรรมรัสเซีย

นา ช่วง Berdyaev ของต้นศตวรรษ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการทางวัฒนธรรม การเพิ่มขึ้นของกวีนิพนธ์และปรัชญา รุ่งอรุณที่กำลังจะมาถึง ลางสังหรณ์ของหายนะ - คำสำคัญ (สัญลักษณ์) เหล่านี้จับใจความได้ ลักษณะนิสัยชีวิตฝ่ายวิญญาณของรัสเซียในช่วงปลาย XIX - ต้นศตวรรษที่ XX หลายคนมองว่าการกำเนิดศตวรรษใหม่เป็นปรากฏการณ์พิเศษ ถือเป็นจุดสิ้นสุดของวัฏจักรประวัติศาสตร์และจุดเริ่มต้นของยุคที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

"อุดมการณ์" ที่เพิ่มพูนและแหลมคมซึ่งมีประสบการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่ชอบธรรมหรือตรงกันข้ามความคิดที่ลึกลับของโลก คุณสมบัติที่โดดเด่นวัฒนธรรมรัสเซียในยุค 90 หลังจากความซบเซา ความหดหู่ใจในยุค 80 กระแสแห่งพลังสร้างสรรค์ก็เริ่มขึ้นในทุกด้านของชีวิต 90s ของศตวรรษที่ XIX สำคัญในแง่ของผลลัพธ์ไม่มากเท่าตอนเริ่มต้น

กวีแห่งทศวรรษ 1980 (S. Nadson, K. Sluchevsky และคนอื่นๆ) ได้ปูทางไปสู่ความเสื่อมโทรมของทศวรรษ 1990 (หรือ Symbolists รุ่นเก่า) ในช่วงทศวรรษที่ 1990 กระแสศิลปะใหม่ ๆ เป็นที่รู้จักและกำหนดกลไกการพัฒนาของพวกเขา

หนึ่งในกระแสช่วงนี้เปรี้ยวจี๊ด เงาของการขาดความต้องการ ความไม่สมหวัง มักมาพร้อมกับศิลปินแนวหน้า ส่งเสริมละครที่มีมาแต่กำเนิดของพวกเขา ความไม่ลงรอยกันครั้งแรกกับโลกที่พวกเขาแบกรับอยู่ภายใน: ความเหงา - ภายในและภายนอก โศกนาฏกรรมเป็นประเภทของทุกชีวิตและตอนจบของมัน

ในลำดับเหตุการณ์ที่ยอมรับจุดเริ่มต้นของเปรี้ยวจี๊ดมีสาเหตุมาจากทศวรรษที่ 1900 ซึ่งมักจะเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1910 อันเป็นผลมาจากสัญลักษณ์ที่อยู่ในรัสเซียและตะวันตกหากไม่ใช่คำแรก เปรี้ยวจี๊ดอยู่นอกขอบเขตของมัน

แนวโน้มหลักของช่วงเปลี่ยนศตวรรษคือการสังเคราะห์ศิลปะทั้งหมด ในวรรณคดีซึ่งยังคงมีบทบาทสำคัญอย่างยิ่งต่อชีวิตทางวัฒนธรรมของประเทศ แนวโน้มนี้แสดงออกในการเปลี่ยนจากความสมจริงเป็นสัญลักษณ์

จากข้อมูลของ D. Merezhkovsky องค์ประกอบหลักสามประการของงานศิลปะใหม่คือเนื้อหาที่ลึกลับ สัญลักษณ์ และการขยายตัวของความประทับใจทางศิลปะ “ในชีวิตของนักสัญลักษณ์ ทุกสิ่งคือสัญลักษณ์ ไม่ใช่สัญลักษณ์ - ไม่” M. Tsvetaeva เขียน

ในปี 1900 นักสัญลักษณ์ที่อายุน้อยกว่า - A. Blok, A. Bely, Vyach Ivanov และคนอื่น ๆ เริ่มแสวงหาการรักษาจากความเสื่อมโทรมในอุดมคติทางจิตวิญญาณ ศาสนา ศีลธรรม สุนทรียะ และสากล โดยพยายามรวมผลประโยชน์ส่วนรวมเข้ากับผลประโยชน์ส่วนตัว ในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ XX มีกวีมากมายในรัสเซียในศตวรรษที่ 19 เมื่อเทียบกับศตวรรษที่ 20 ดูเหมือนว่าจะถูกทิ้งร้าง I. Annensky ในบทความ "On Modern Lyricism" ตั้งชื่อ 45 ชื่อ - จาก Balmont, Bryusov, Sologub ถึง Dm เซ็นเซอร์และ Polixena Solovieva

มันเป็นช่วงเวลาที่มีพายุและยากลำบาก กระแสและกระแสต่าง ๆ มีอยู่ร่วมกันในวรรณคดีและศิลปะ บางส่วนของพวกเขาชั่วคราวมากชั่วคราว ตอนนี้ลัทธิ Dionysus และ Dionysianism ที่เกิดขึ้นเองอย่างสนุกสนานเป็นบ้าเป็นหลังชัยชนะของหลักการ Bacchic (Vyach. Ivanov, S. Gorodetsky) จากนั้น "อนาธิปไตยลึกลับ" ก็เดือดดาลและคำอธิษฐานก็ร้องถึง "เจตจำนงเสรี" และ "เนื้อหนังที่มีอิสรเสรี" (G. Chulkov , M. Artsybashev, L. Andreev, A. Kamensky)

ในต้นทศวรรษที่สองของศตวรรษที่ XX กวีและนักเขียนร้อยแก้วชาวรัสเซียและโซเวียตคนสำคัญคนใหม่เริ่มเข้าสู่วรรณกรรม: V. Mayakovsky, B. Pasternak, S. Yesenin, A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, A. Tolstoy และอื่น ๆ การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมอื่น ๆ กำลังแทนที่สัญลักษณ์ คุณลักษณะของสัญลักษณ์นั้นสามารถสังเกตได้ในทิศทางการแข่งขันที่แตกต่างกันเช่นลัทธิแห่งอนาคต, ความไร้เทียมทาน, กวีนิพนธ์ชาวนาใหม่

โลกทัศน์แบบพิเศษของชายยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาแห่งศตวรรษที่ XX แสดงออกไม่เพียง แต่ในวรรณคดี แต่ยังรวมถึงงานศิลปะด้วย ศิลปินในแวดวง "World of Art" โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับสัญลักษณ์ ในด้านศิลปะและงานฝีมือ การค้นหา "World of Art" แบ่งออกเป็นสองแนวโน้ม หนึ่งในนั้นมาจาก Abramtsevo ซึ่งเป็นที่ดินของ S. Mamontov ซึ่งในยุค 80 ศิลปินหลายคนทำงานเกี่ยวกับการฟื้นฟูสมัยโบราณของรัสเซีย งานที่คล้ายกันนี้ดำเนินการในที่ดินของ Princess M. Tenisheva Talashkino (จังหวัด Smolensk) แนวโน้มอื่นได้รับการค้นหา สไตล์โมเดิร์น- สไตล์โมเดิร์น ภายใต้กรอบของสไตล์นี้ คอนสตรัคติวิสต์ถือกำเนิดขึ้น

ในปี พ.ศ. 2449 กลุ่มเพื่อนได้รวมตัวกันเพื่อนำแนวคิดเก่า ๆ อย่างหนึ่งของพวกเขาไปปฏิบัติ: เพื่อเชิดชูศิลปะรัสเซียในตะวันตก Diaghilev ใช้ประโยชน์จากความสามารถของเขาในฐานะผู้จัดงาน เขาจัดนิทรรศการ“ สองศตวรรษแห่งจิตรกรรมและประติมากรรมรัสเซีย” ในปารีสซึ่งรวมถึงศิลปินแห่งศตวรรษที่ 18 ผู้เชี่ยวชาญที่สำคัญที่สุดในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ก็เป็นตัวแทนอย่างกว้างขวางเช่นกัน

ดังนั้นการพิชิตปารีส - หัวใจแห่งชีวิตทางวัฒนธรรมของยุโรปจึงเริ่มขึ้นโดยศิลปะรัสเซีย ในปี 1907 ชาวปารีสได้รู้จักดนตรีรัสเซีย ความสำเร็จของโปรแกรมคอนเสิร์ตดนตรีรัสเซียร่วมสมัยห้ารายการนั้นส่วนใหญ่อำนวยความสะดวกโดยการมีส่วนร่วมของนักแต่งเพลงเอง: S. Rachmaninov, N. Rimsky-Korsakov และอื่น ๆ

ฤดูกาล 2452–2454 กลายเป็นเหตุการณ์ในชีวิตศิลปะโลก ศิลปะรัสเซียมีผลกระทบต่อการก่อตัวของวัฒนธรรมศิลปะโลก ในทศวรรษที่สองของศตวรรษที่ XX กลุ่มศิลปะจำนวนมากปรากฏขึ้น

ในปีพ. ศ. 2453 ในกรุงมอสโกในสถานที่ของวงวรรณกรรมและศิลปะเกี่ยวกับ Bolshaya Dmitrovka นิทรรศการ "Jack of Diamonds" ได้เปิดขึ้นซึ่ง P. Konchalovsky, M. Larionov, N. Goncharova, A. Lentulov, R. Falk - ตัวแทนทัศนศิลป์ นักอนาคตศาสตร์และนักลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมเข้าร่วมกับพวกเขา

M. Larionov จัดนิทรรศการพิเศษ - "Donkey's Tail", "Target" ในปี 1913 เขาตีพิมพ์หนังสือ Luchism ซึ่งเป็นแถลงการณ์สำหรับศิลปะนามธรรม ในปีเดียวกันผู้บุกเบิกลัทธินามธรรมทำงาน: V. Kandinsky, K. Malevich, V. Tatlin พวกเขาสร้างแนวโน้มที่แพร่หลายในประวัติศาสตร์ศิลปะต่างประเทศในยุค 20-30: ลัทธินามธรรม (คันดินสกี้), ลัทธิสูงสุด (มาเลวิช), ลัทธิคอนสตรัคติวิสต์ (ทัตลิน)

ปลายศตวรรษที่ 19 – ต้นศตวรรษที่ 20 โดดเด่นด้วยการเกิดขึ้นของรูปแบบสถาปัตยกรรมใหม่: สมัยใหม่, สไตล์รัสเซียใหม่, นีโอคลาสสิก สถาปนิกมองเห็นความจริงทางสถาปัตยกรรมในความเชื่อมโยงระหว่างวัสดุ โครงสร้าง และรูปแบบอาคาร แนวโน้มต่อการสังเคราะห์งานศิลปะยังส่งผลต่อที่นี่: องค์ประกอบของจิตรกรรมและประติมากรรมถูกนำมาใช้ในสถาปัตยกรรม (V.M. Vasnetsov, M.A. Vrubel, A.N. Benois, I.E. Grabar, S.V. Milyutin, A.S. Golubkina และอื่น ๆ )

แม้ว่าโดยทั่วไปแล้วแนวหน้าของรัสเซียเช่นเดียวกับชาวตะวันตกจะมุ่งสู่ความเป็นสังคมไปสู่ความสมบูรณ์แบบของความคิดสร้างสรรค์ "ฉัน" อย่างไรก็ตามดินทางสังคมและวัฒนธรรมของรัสเซียในยุคเงินส่งผลกระทบต่อผลงานของศิลปินแนวหน้า นี่เป็นทั้งโศกนาฏกรรมของ "ความมึนงง" ("Black Square" โดย K. Malevich) และการค้นหาทางเลื่อนลอยสำหรับจิตสำนึกทางศาสนาใหม่

งานของเปรี้ยวจี๊ดคือการแสดงความสมบูรณ์ทางจิตวิญญาณในรูปแบบที่สอดคล้องกับส่วนลึกของจิตใจ ดังนั้นความปรารถนาที่จะสังเคราะห์ศิลปะแห่งอนาคตเพื่อการอยู่ร่วมกันใหม่ของพวกเขา มันเป็นความคิดที่ว่าระบบสัญญาณทั้งหมดของวัฒนธรรมศิลปะของยุคเงินทำหน้าที่

ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซียในช่วงเวลานี้เป็นผลมาจากการเดินทางที่ซับซ้อนและยาวนาน ในการพัฒนาจิตสำนึกทางสังคม ศิลปะ และวรรณกรรมในยุคนั้น ทิศทาง กระแส วงกลมต่างๆ เกิดขึ้นและดำรงอยู่มากมาย ซึ่งส่วนใหญ่กลายเป็นสิ่งที่ไม่แน่นอนอย่างมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งสิ่งนี้ยืนยันความคิดเกี่ยวกับการล่มสลายของวัฒนธรรมซึ่งเป็นจุดจบ

ความรู้สึกของความจำเป็นในการตีความความเป็นจริงทางวิทยาศาสตร์และศิลปะโดยพื้นฐานใหม่ได้กลายเป็นเรื่องสากลในใจของสาธารณชน นี่คือการค้นหาทางศาสนาและปรัชญาและบุคคลประเภทใหม่และการก่อตัวของทัศนคติของรัฐเสรีนิยมต่อวิวัฒนาการและการปฏิรูปและการเริ่มต้นของปรัชญาของการไม่ใช้ความรุนแรงและการสร้างประเภทใหม่ของวัฒนธรรม ออร่า

ปัญญานิยมที่ไม่มีใครเทียบและยอดเยี่ยมของภาพรวมของปรัชญาของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยานั้นไม่ได้รับการชื่นชมอย่างเพียงพอจากคนรุ่นเดียวกันหรือประชาชนชาวตะวันตกทั่วไปในยุคนั้น แม้ว่ามันจะให้ทิศทางใหม่แก่วัฒนธรรม ปรัชญา จริยธรรมของรัสเซียและตะวันตกก็ตาม อัตถิภาวนิยม ปรัชญาประวัติศาสตร์ และเทววิทยาล่าสุด

ยุคเงินเป็นยุค ศิลปินที่โดดเด่นนักเขียน กวี จิตรกร นักแต่งเพลง นักแสดง นักปรัชญา นี่คือเวลาของการสร้างทิศทางและการค้นพบใหม่ ไม่มีประเทศใดไม่มีวัฒนธรรมประจำชาติของโลก ศตวรรษที่ 20 ก่อให้เกิดความเจริญรุ่งเรืองเช่นในรัสเซีย มันเป็นการสังเคราะห์ การหลอมรวมระหว่างความสมจริงและความโรแมนติก วิทยาศาสตร์และจินตนาการ ความเป็นจริงและความฝัน ที่มีอยู่และเนื่องจาก อดีตและปัจจุบัน ส่องสว่างโดยอนาคต

ยุคเงินในวัฒนธรรมรัสเซียเป็นช่วงเวลาที่บุคคลทางวัฒนธรรมต่าง ๆ รับรู้แตกต่างกันไป นี่คือช่วงเวลาแห่งการปฏิเสธบุคคล "สังคม" ยุคของลัทธิปัจเจกนิยมโดยสิ้นเชิง ความสนใจในความลับของจิตใต้สำนึก ความเป็นอันดับหนึ่งของผู้ไร้เหตุผล ช่วงเวลาแห่งการครอบงำของสิ่งลี้ลับในวัฒนธรรม นี่คือเวลาของการสร้างความคิดใหม่ การปลดปล่อยความคิดจากการเมืองและสังคม เวลาที่ก่อให้เกิดศาสนาและปรัชญายุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ยุคของยุคเงินเป็นลัทธิแห่งความคิดสร้างสรรค์เป็นองค์ประกอบที่บูรณาการในการหยุดพักของ "เวลาและบุคลิกภาพของศิลปิน"

มรดกทางวัฒนธรรมที่รุ่มรวยที่สุดของช่วงเวลานี้คือกองทุนทองของไม่เพียง แต่ในประเทศของเราเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมโลกด้วย